Οι 1000mods κλείνουν με καταιγιστικό τρόπο τη μουσική χρονιά, με ένα μεγάλο live την Παρασκευή 29 Δεκεμβρίου. Είστε έτοιμοι γιατί το FLOYD σας περιμένει! Το νέο venue της πόλης.
Η κορυφαία heavy rock μπάντα δίνει την τελευταία της συναυλία για το 2023! Θέλοντας να ολοκληρώσει την επιτυχημένη παγκόσμια περιοδεία της εεπιλέγει την Αθήνα και έναν αγαπημένο της χώρο, ο οποίος είναι πλέον ολοκληρωτικά ανακατασκευασμένος και έτοιμος να αντέξει την ηχητική “επίθεση” που μας περιμένει!
Tη βραδιά θα ανοίξουν οι Mystic Tension.
Η προπώληση ξεκινάει άμεσα προς 15 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους θα συνεχιστεί στα 17 ευρώ. Στο ταμείο η τιμή θα είναι 20 ευρώ.
Ξεκίνησαν στα τέλη των 00s, με αφετηρία το Χιλιομόδι Κορινθίας, και έκτοτε ο δρόμος έγινε το δεύτερο σπίτι τους. Με κινητήρια δύναμη μερικούς πραγματικά σπουδαίους δίσκους, όπως το εμβληματικό ντεμπούτο, “Super Van Vacation” (2011), το “Vultures” (2014) και το “Repeated Exposure To…” (2016), οι 1000mods έθεσαν τα δικά τους standards στο stoner rock κύμα που παρέσυρε τα πάντα εκείνη την εποχή, αποκτώντας φανατικούς φίλους τόσο στην Ελλάδα όσο και το εξωτερικό.
Το ”Youth of Dissent” (2020) είναι το, μέχρι στιγμής, πιο πρόσφατο album τους. Μια δική τους προσέγγιση στα 90s, με έναν ήχο που παραμένει χαρακτηριστικός και συνάμα εξελίσσεται, αυτή τη φορά σε συνεργασία με τον Matt Bayles του οποίου το βιογραφικό περιλαμβάνει δουλειές με ονόματα όπως οι Soundgarden, οι Pearl Jam και οι Mastodon.
Εκεί, όμως, που οι 1000mods λειτουργούν καλύτερα είναι πάνω στη σκηνή διότι είναι αυτό που αγαπούν να κάνουν περισσότερο από οτιδήποτε άλλο. Την άνοιξη του 2022, επέστρεψαν δυναμικά μετά το δυσάρεστο διάστημα της πανδημίας. Ξεκίνησαν τη διαδρομή τους από το Desertfest του Λονδίνου και στη συνέχεια, πολύ απλά, ξέχασαν να σταματήσουν.
“Από εκείνη τη στιγμή δώσαμε 165 συναυλίες, οδηγήσαμε πάνω από 100.000 χλμ (δηλαδή σχεδόν 3 φορές την περίμετρο της γης), πήραμε 41 πτήσεις (ευτυχώς, μας έχασαν τα όργανα μόνο μια φορά), ακυρώσαμε δύο φορές το αυστραλιανό μας tour και δημιουργήσαμε εκατοντάδες αναμνήσεις και εμπειρίες.”
Φτάνοντας στο τέλος της χρονιάς και λίγο πριν μπουν στο στούντιο για την ηχογράφηση του πέμπτου δίσκου τους, αποφάσισαν να κλείσουν αυτόν τον μεγάλο κύκλο γιορτάζοντας με τους φίλους τους στην Αθήνα, σε έναν από τους πιο αγαπημένους τους χώρους – που επέστρεψε, ριζικά ανανεωμένος, υπό νέα διεύθυνση.
Οι Mystic Tension θα είναι το opening act σε αυτή τη μεγάλη βραδιά. Έρχονται από τη Χαλκίδα και το εξαιρετικό τους φετινό ντεμπούτο είναι δυναμικό, γεμάτο rock’n’roll ενέργεια, όπως άλλωστε και κάθε ζωντανή τους εμφάνιση.
Οι 1000mods κλείνουν με καταιγιστικό τρόπο τη μουσική χρονιά, με ένα μεγάλο live την Παρασκευή 29 Δεκεμβρίου. Είστε έτοιμοι γιατί το FLOYD σας περιμένει! Το νέο venue της πόλης.
Η κορυφαία heavy rock μπάντα δίνει την τελευταία της συναυλία για το 2023! Θέλοντας να ολοκληρώσει την επιτυχημένη παγκόσμια περιοδεία της εεπιλέγει την Αθήνα και έναν αγαπημένο της χώρο, ο οποίος είναι πλέον ολοκληρωτικά ανακατασκευασμένος και έτοιμος να αντέξει την ηχητική “επίθεση” που μας περιμένει!
Tη βραδιά θα ανοίξουν οι Mystic Tension.
Η προπώληση ξεκινάει άμεσα προς 15 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους θα συνεχιστεί στα 17 ευρώ. Στο ταμείο η τιμή θα είναι 20 ευρώ.
Ξεκίνησαν στα τέλη των 00s, με αφετηρία το Χιλιομόδι Κορινθίας, και έκτοτε ο δρόμος έγινε το δεύτερο σπίτι τους. Με κινητήρια δύναμη μερικούς πραγματικά σπουδαίους δίσκους, όπως το εμβληματικό ντεμπούτο, “Super Van Vacation” (2011), το “Vultures” (2014) και το “Repeated Exposure To…” (2016), οι 1000mods έθεσαν τα δικά τους standards στο stoner rock κύμα που παρέσυρε τα πάντα εκείνη την εποχή, αποκτώντας φανατικούς φίλους τόσο στην Ελλάδα όσο και το εξωτερικό.
Το ”Youth of Dissent” (2020) είναι το, μέχρι στιγμής, πιο πρόσφατο album τους. Μια δική τους προσέγγιση στα 90s, με έναν ήχο που παραμένει χαρακτηριστικός και συνάμα εξελίσσεται, αυτή τη φορά σε συνεργασία με τον Matt Bayles του οποίου το βιογραφικό περιλαμβάνει δουλειές με ονόματα όπως οι Soundgarden, οι Pearl Jam και οι Mastodon.
Εκεί, όμως, που οι 1000mods λειτουργούν καλύτερα είναι πάνω στη σκηνή διότι είναι αυτό που αγαπούν να κάνουν περισσότερο από οτιδήποτε άλλο. Την άνοιξη του 2022, επέστρεψαν δυναμικά μετά το δυσάρεστο διάστημα της πανδημίας. Ξεκίνησαν τη διαδρομή τους από το Desertfest του Λονδίνου και στη συνέχεια, πολύ απλά, ξέχασαν να σταματήσουν.
“Από εκείνη τη στιγμή δώσαμε 165 συναυλίες, οδηγήσαμε πάνω από 100.000 χλμ (δηλαδή σχεδόν 3 φορές την περίμετρο της γης), πήραμε 41 πτήσεις (ευτυχώς, μας έχασαν τα όργανα μόνο μια φορά), ακυρώσαμε δύο φορές το αυστραλιανό μας tour και δημιουργήσαμε εκατοντάδες αναμνήσεις και εμπειρίες.”
Φτάνοντας στο τέλος της χρονιάς και λίγο πριν μπουν στο στούντιο για την ηχογράφηση του πέμπτου δίσκου τους, αποφάσισαν να κλείσουν αυτόν τον μεγάλο κύκλο γιορτάζοντας με τους φίλους τους στην Αθήνα, σε έναν από τους πιο αγαπημένους τους χώρους – που επέστρεψε, ριζικά ανανεωμένος, υπό νέα διεύθυνση.
Οι Mystic Tension θα είναι το opening act σε αυτή τη μεγάλη βραδιά. Έρχονται από τη Χαλκίδα και το εξαιρετικό τους φετινό ντεμπούτο είναι δυναμικό, γεμάτο rock’n’roll ενέργεια, όπως άλλωστε και κάθε ζωντανή τους εμφάνιση.
Το Golden R. Festival, το Βολιώτικο metal festival της πόλης – και όχι μόνο- επιστρέφει για ακόμα μια χρονιά! Μπορεί να μην πέρασαν αρκετοί μήνες από την τελευταία φορά που τα είπαμε, καθώς αν θυμάστε ή ακόμα καλύτερα να ξεσκονήσουμε το μυαλό σας, ο Αύγουστος (τέλος) είναι ο μήνας που οι metalλάδες βγαίνουν στα ανοιχτά του Παγασητικού.
Έτσι, όπως και πριν ένα χρόνο, είμαστε στην ευχάριστη θέση, να ανακοινώσουμε πως το “τέρας” βρύγχισε…
Τι σημαίνει αυτό;
Το Golden R. Festival έδωσε κι όλας το πρώτο επίσημο όνομα, για το 2024!
Είστε έτοιμοι; (αλλά φωνή Σάκη Τόλη)…
Οι Σουηδοί Sorcerer θα επισκεφτούν μέσα στο 2024 την Ελλάδα☢️☢️ και φυσικά, που θα τους βρούμε;
Όπως και η διοργάνωση λέει:
Έχοντας μόλις κυκλοφορήσει ένα album πραγματικό διαμάντι, για το οποίο τους δίνονται τα εύσημα παγκοσμίως, το τέταρτο της δισκογραφίας τους, ανακοινώνονται και στην Ελλάδα, ως το πρώτο από τα ονόματα του Golden R. Festival 2024, το οποίο θα πραγματοποιηθεί στο Βόλο στις 29-31/08/2024.
Επειδή όμως είμαστε από αυτούς που θέλουν να φρεσκάρουν την μνήμη ( γυναίκα γράφει αγάπη μου, τι περίμενες..) ας δούμε τι έγινε πέρυσι την πρώτη ημέρα, την δεύτερη αλλά και την τρίτη, μέσα από τα δικά μας live reports.
Photo Credits
Ευχαριστούμε πολύ την Έλενα Βασιλάκη για τις φωτογραφίες που μας παραχώρησε!
Οι EMF επέστρεψαν! Η μπάντα που στα 90’s μας χόρεψε όλους με το “Unbelievable” δίνει και πάλι το παρόν. Με ένα indie groove κάλεσμα στην ανεκτικότητα. Ενάντια στο τυφλό μίσος και την ξενοφοβία. Ο τίτλος του single είναι Hello People και έχει κυρίως τα πρόσωπα τους και των οπαδών τους. Έχει βγει σε 2 versions, μια κανονική και μία που έχουν ως feature τον Stephen Fry. O Stephen Fry είναι γνωστός ηθοποιός, σκηνοθέτης συγγραφέας, παρουσιαστής με καυστικό χιούμορ και άκρως κριτική οπτική γωνία.
“Είμαστε πολύ περήφανοι που ο Stephen Fry συμφώνησε να συμπεριληφθεί στο επόμενο single των EMF Hello People. Παραθέτει αποσπάσματα από το βίντεο που καταρρίπτει τους μύθους του Facts vs Fear. Γιατί ο Stephen Fry; Λοιπόν, όλοι αγαπούν τον Stephen Fry, και όσο περίεργο και αν φαίνεται, ο Stephen Fry αγαπάει τους EMF! Το Unbelievable ήταν στο happy mix του “100years of the BBC” (μαζί με το Dancing Queen και το Mrs Robinson).
Βέβαια ήταν θαυμαστής της μπάντας πολύ πριν γίνει παγκόσμια επιτυχία. Τον γνωρίσαμε σε μια συναυλία των EMF στο Astoria το 1992. Τότε ευγενικά συμφώνησε να εμφανιστεί σε ένα τραγούδι των EMF το 1995. Είχε διαβάσει ένα δυστοπικό ποίημα για την αυτοκαταστροφή στο Glass Smash Jack από το άλμπουμ μας Cha Cha Cha. Το μήνυμα του νέου μας τραγουδιού Hello People αφορά την ανεκτικότητα. Ποιος άλλος θα μπορούσε να επαληθεύσει τα γεγονότα και τα συναισθήματα σχετικά με τη μετανάστευση μπροστά στον κατακλυσμό της ρητορικής μίσους από τον πιο διανοητικά αυστηρό και διασκεδαστικό εγκέφαλο στον κόσμο και τον δικό μας Εθνικό Θησαυρό, τον μεγάλο Stephen Fry”.
Το single είναι προπομπός του album
των EMF με τίτλο The Beauty And The Chaos. Θα κυκλοφορήσει στις 15 Δεκεμβρίου. Το album θα κυκλοφορήσει στις 19 Ιανουαρίου και βρίσκει την μπάντα σε μεγάλα κέφια. Τόσο μεγάλα που ανακοίνωσαν και μια περιοδεία στην Αγγλία για να το γιορτάσουν!
Απίστευτο; Κι όμως EMFικο!(συγνώμη, δεν κρατήθηκα). Για προπαραγγελίες, μπλουζάκια, cd, βινύλια και δεν συμμαζεύεται, πατάτε εδώ.
Οι Prong είναι η λατρεία που μας έγινε συνήθεια. Το φάντασμα του κορυφαίου “Force red” στοιχειώνει ακόμα τους οπαδούς του Crossover/thrash metal. Μιλάμε για δίσκο “μνημείο” που δεν το έχουν ξεπεράσει ούτε οι ίδιοι. Σε καμιά περίπτωση όμως αυτά που ακολούθησαν ήταν μέτρια, πραγματικά και στη συνέχεια είχαν αξιοπρεπέστατους δίσκους. “Μπροστάρηδες” θα έβαζα τα “Prove you wrong”, “Cleansing”, “Power of the damager” και το θαυμάσιο “Carved in stone”. Το τελευταίο μαζί και με το “Zero days” είναι από τα πολύ αγαπημένα μου, εξαιρείται το ντεμπούτο που είναι μια κατηγορία μόνο του. Τα παιδιά από την Νέα Υόρκη έφτασαν αισίως στον αριθμό 13 στα άλμπουμ τους. Γρουσούζικο για κάποιους? Για να δούμε.
Συνεχίζουν ποιοτικά και με ωριμότητα αυτό που κάνουν όλα αυτά τα χρόνια, προσφέροντας γκρουβάτο “βιομηχανικό” ήχο με προσωπικότητα.
Δεν πιστεύω σε καμιά περίπτωση στις προλήψεις και ο αριθμός 13 δεν με τρόμαξε. Οι Prong συνεχίζουν από εκεί που το άφησαν με το “Zero days”. Συνεχίζουν ποιοτικά και με ωριμότητα αυτό που κάνουν όλα αυτά τα χρόνια, προσφέροντας γκρουβάτο “βιομηχανικό” ήχο με προσωπικότητα. Οι μελωδίες δεν λείπουν και σε αυτό το άλμπουμ, όπως φαίνεται και στο “Non-Existence” το οποίο σπάει το σερι-“κοπάνημα” των τριών πρώτων κομματιών. “Light turns black” και έχουμε solos και hard core αναφορές σε όλο το κομμάτι.
Το “Back (NYC)” μας γυρνάει πίσω στο χρόνο και είναι λες και έχει ηχογραφηθεί σε καμία πάροδο ενός προαστίου της Νέας Υόρκης, τρομερό επίσημο κλείσιμο για Prong.
Ένα από τα αγαπημένα μου από το “State of emergency”. Το “Who told me” πάει για συναυλιακό hit με τον groove ρυθμό που έχει, σαρωτικό rhythm section όπως και σε όλα τα υπόλοιπα. Από τις αγαπημένες μου μελωδίες έχουμε στο “Obeisance”, το οποίο δεν σαν κρύβω ότι μπήκε στο repeat τρεις τέσσερις φορές. Το “Disconnected” συνεχίζει στον ίδιο ρυθμό με όμορφες μελωδίες από τις κιθάρες και χαρακτηριστικά φωνητικά από τον Tommy. Μεγάλη αδυναμία μου είναι το “Compliant”, στίχοι για “σεμινάριο” και φωνητικά γεμάτα οργή. Το “Back (NYC)” μας γυρνάει πίσω στο χρόνο και είναι λες και έχει ηχογραφηθεί σε καμία πάροδο ενός προαστίου της Νέας Υόρκης, τρομερό επίσημο κλείσιμο για Prong.
Στη μπάντα έχει μείνει μόνο ο Tommy Viktor από τους ιδρυτές της μπάντας. Και τι με αυτό? Με συνοδοιπόρους τους Jason Christopher και Griffin McCarthy, δεν μπορεί να χάσει. Ο πρώτος έχει περάσει από Ministry και Sebastian Bach, ο δεύτερος από την άλλη δεν έχει κάνει πολλά, αλλά είναι τρομερά ταλαντούχος. Με τέτοια ομάδα δεν χάνεις. Η παραγωγή από την άλλη πάει το αποτέλεσμα σε πολύ πιο υψηλά επίπεδα, ο Steve Evetts έχει κάνει τρομερή δουλειά. Καλά ο τύπος έχει κάνει παραγωγή στη μισή ακραία και μη, metal σκηνή των ΗΠΑ, από Incantation και Devildriver μέχρι Symphony X. Από συμμετοχές, ο μπασίστας του Danzig, Steve Zing, έχει πάρει μέρος στα φωνητικά στο “Back(NYC)”. Από την άλλη ο Marc Rizzo των Cavalera Conspiracy συμμετέχει στο “The Descent” με κάποια riffs. Το δυστοπικό εξώφυλλο του Marcelo Vasco είναι ότι πρέπει για το περιεχόμενο του “State of emergency”.
Οι Prong ήταν μια μπάντα που πάντα έπαιρνε ρίσκα και δεν φοβόταν να πειραματιστεί.
Οι Prong ήταν μια μπάντα που πάντα έπαιρνε ρίσκα και δεν φοβόταν να πειραματιστεί. Έτσι και εδώ δείχνει τα κότσια της σε ένα κομμάτι που το έχουν διασκευάσει οι μεγαλύτεροι rock καλλιτέχνες, διασκευάζει το “Working man” των Rush. Η διασκευή είναι εξαιρετική, πάνω στο ύφος των Prong και με σεβασμό στην ιστορική μπάντα. Ας το αφήσω εδώ, γιατί αν ξεκινήσω να μιλάω για Rush, δεν μου φτάνει αυτή η δισκοκριτική.
Εν κατακλείδι, το νέο άλμπουμ των Prong είναι ότι καλύτερο κυκλοφορεί εκεί έξω για το είδος. Εγώ ήδη ψάχνω που να τους δω στην Ευρώπη. Δεν θα απογοητευθείτε. Επενδύστε άφοβα.
Είναι κάποιες φορές ρε φίλε που πραγματικά κάποια ντεμπούτο σε κάνουν να αγαπάς περισσότερο την μουσική που ακούς. Μου έχει συμβεί με πάρα πολλές μπάντες και όλων των ιδιωμάτων. Ένα τέτοιο άλμπουμ ήταν των τρομερών Lethal Steel, “Legion of the night”. Το συγκεκριμένο είχε κυκλοφορήσει το 2016 και είχε κάνει χαμούλη στο underground εκείνης της εποχής. Σε αυτούς λοιπόν drums έπαιζε ο Leo Ekstrom Solenmo, ο οποίος παίζει σε αυτό το “διαμάντι” που θα σας παρουσιάσω παρακάτω. Μαζί του λοιπόν ο Steffan Tengner στα φωνητικά, κιθάρες και μπάσο και έτσι έχουμε τους Century. Να μην ξεχάσω να σας πω να ακούσετε και τους Toronto, στους οποίους παίζουν οι δυο τους. Όπως επίσης να ακούσετε το Progressive/Black metal project του Leo, Temisto. Σε αυτούς συμμετέχει και ο Robert Andersson των πολύ καλών Morbus Chron, οι οποίοι μπορεί να έχουν διαλύσει, αλλά σας προτείνω να ακούσετε το “Sweven”.
Τα φωνητικά του Staffan δεν ακολουθούν την πεπατημένη του NWOBHM τόσο όσο αυτή των συμπατριωτών Heavy Load, Mindless Sinner και Onyx.
Για δεύτερη φορά λοιπόν, ο Ekstrom με πιάνει απροετοίμαστο και κυκλοφορεί ένα “διαμάντι” για τον χώρο του 80’s παραδοσιακού Heavy Metal. Τα 37 λεπτά αυτού του άλμπουμ τα βάζω δίπλα ακριβώς στα 36 του “Legion of the night”. Εδώ δεν έχει εισαγωγές, το άλμπουμ σε πιάνει και σε κολλάει στον τοίχο από το πρώτο λεπτό του “The fighting eagle”. Συνεχίζει με αμείωτο ρυθμό με τα “Black revenant”, “Sinister star” και “Victim of chains”. Τα φωνητικά του Staffan δεν ακολουθούν την πεπατημένη του NWOBHM τόσο όσο αυτή των συμπατριωτών Heavy Load, Mindless Sinner και Onyx. Εκπληκτικές κιθάρες σε όλο το άλμπουμ, η δουλειά που έχει γίνει είναι από τις καλύτερες που έχω ακούσει στο είδος τον τελευταίο καιρό.
Πραγματικά, ούτε επαναλήψεις, ούτε τίποτα ενοχλητικό που να σε κάνει να πατήσεις το skip στο “The conquest of time”.
Οι Gotham City που με ένα άλμπουμ κοίταξαν κατάματα τις μικρομεσαίες αλλά πολύ καλές μπάντες του NWOBHM, είναι εδώ. Όπως και αυτή των 220 Volt, κυρίως με τους τέσσερις πρώτους δίσκους τους. Οι Century συνεχίζουν επάξια τις διδαχές των προαναφερθέντων με απόλυτη επιτυχία. Συνεχίζουμε με το ομώνυμο, “Master of hell” και “Distant mirror” και μέχρι τώρα το ενδιαφέρον για το άλμπουμ παραμένει αμείωτο. Πραγματικά, ούτε επαναλήψεις, ούτε τίποτα ενοχλητικό που να σε κάνει να πατήσεις το skip στο “The conquest of time”. Το “Breakthrough” είναι ένα εξαιρετικό πέρασμα τριών λεπτών. Παρακάτω μπορείτε να παρακολουθήσετε και το video clip που γυρίστηκε για λογαριασμό αυτού.
Το τελευταίο κομμάτι, “Servants of the iron mask”, κλείνει υπέροχα έναν πραγματικά απολαυστικό δίσκο, αντάξιο πολλών κορυφαίων κυκλοφοριών του “Νησιού”. Ατσάλινα riffs, μελωδικά solo από μια εποχή που οριοθέτησε σε μεγάλο βαθμό αυτό που βιώνουμε σήμερα και φωνητικά γεμάτα νοσταλγία. Αυτά είναι τα χαρακτηριστικά ενός από τα καλύτερα ντεμπούτο που άκουσα τελευταία.
The Halo Effect have already recorded their new album, which many people are eagerly waiting for. Super group’s new work is expected to arrive in our hands during the first months of 2024. Actually, it was supposed to be an EP instead of a full lenth album, but the band ended up with the second option. So after the release of “Path of fierce resistance”, which was one of the bonus tracks on the Japanese version of “Days of the lost”, The Halo Effect come with a new track.
“The Defiant One” is a track that was recorded during the sessions of “Days of the lost”. The band has played it live 26 times since February ’23. They basically released it to keep the interest of the fans and not only, until their next release. The video below was “shot” in Pustervik, Gothenburg during their sold out tour in Sweden. This city is their hometown andthe clip was filmed in the presence of very close friends of the band.
In other news, the band has already announced a European tour along side with Meshuggah which is mentioned below:
Οι The Halo Effect αυτόν τον καιρό ετοιμάζουν το νέο τους άλμπουμ, το οποίο πολύς κόσμος το περιμένει με αγωνία. Η νέα δουλεία του super group αναμένεται να φτάσει στα χέρια μας μέσα στους πρώτους μήνες του 2024. Για την ακρίβεια ήταν να κυκλοφορήσει ένα EP αντί για full length άλμπουμ, όμως τελικά η μπάντα κατέληξε στη δεύτερη επιλογή. Μετά λοιπόν την κυκλοφορία του “Path of fierce resistance”, το οποίο ήταν ένα από τα bonus tracks της Γιαπωνέζικης έκδοσης του “Days of the lost”, οι The Halo effect έρχονται με νέο κομμάτι.
Το “The defiant one” είναι ένα κομμάτι το οποίο ηχογραφήθηκε κατά την διάρκεια των sessions του “Days of the lost”. Η μπάντα το έχει παίξει live 26 φορές από τον Φλεβάρη του ’23. Ουσιαστικά το κυκλοφόρησε για να κρατήσει αμείωτο το ενδιαφέρον των οπαδών και όχι μόνο, μέχρι την επόμενη κυκλοφορία τους. Το παρακάτω video “γυρίστηκε” στο Pustervik του Gothenburg κατά την διάρκεια της sold out περιοδείας τους στη Σουηδία. Ουσιαστικά η συγκεκριμένη πόλη είναι η γενέτειρα τους και το clip πραγματοποιήθηκε παρουσία πολύ στενών φίλων της μπάντας.
Σε άλλα νέα της μπάντας, ήδη έχει ανακοινωθεί Ευρωπαϊκή περιοδεία της στο πλευρό των Meshuggah η οποία και αναφέρεται παρακάτω:
Η Irene Ketikidi είναι μια εξαιρετική κιθαρίστρια στο χώρο του Instrumental rock, όπως και μια σπουδαία ταλαντούχα συνθέτρια. Έχει κυκλοφορήσει δύο υπέροχα full length album, τα “Martial arts and magic tricks” και “A sky for all”, 2013 και 2018 αντίστοιχα. Γενικά μέχρι τώρα η πορεία της χαρακτηρίζεται από σκληρή δουλειά, ποιότητα, όραμα και όνειρα. Έτσι θα μπορούσα να την χαρακτηρίσω.
Να σας πω ότι αυτή την συνέντευξη την απόλαυσα, μιας και η Ειρήνη αποδείχθηκε εξαιρετική συνομιλήτρια. Πραγματοποιήθηκε μια κουβέντα, βιογραφική ουσιαστικά, μιας και μιλάμε από τα παιδικά της χρόνια και την σχέση της με την μουσική μέχρι και την κυκλοφορία του εξαιρετικού “Maggots”. Ουσιαστικά είναι μια συνομιλία που πραγματοποιήθηκε και κύλησε όπως ακριβώς έπρεπε. Στον παρακάτω σύνδεσμο μπορείτε να παρακολουθήσετε την ολοκληρωμένη συνέντευξη που μας παραχωρήθηκε.
Να υπενθυμίσουμε ότι η Irini Ketikidi θα εμφανιστεί στο Guitar Experience στο Piraeus Club Academy για το οποίο μπορείτε να μάθετε περισσότερες πληροφορίες μέσα από την agenda μας.
Οι ΡΑΙΝ ήταν το… project του πολυτάλαντου Peter Tägtgren ο οποίος ήθελε να “παντρέψει” την heavy metal με επιρροές από electro-industrial και techno, εμπνευσμένες από τη δεκαετία του 1980!
Οι περισσότεροι τον γνωρίζουμε ως τραγουδιστή/κιθαρίστα των εξαίρετων Hypocrisy αλλά ως φαίνεται είχε πολλά χόμπι! Όπως έχει παραδεχθεί κι ο ίδιος, σε συνεντεύξεις του οι PAIN ήταν one man’s project που έγινε τελικά μπάντα!
“PAIN was just me f*cking around in the studio, and it grew into becoming a band“.
Το ομώνυμο 1ο album κυκλοφόρησε το 1997 και ήταν one man’s band. Όλα είχαν γίνει από τον Peter Tägtgren και το ψωμί και το νερό! Φωνητικά, μουσικά όργανα και φυσικά η παραγωγή. Ωστόσο το 2ο ήταν εκείνο που τους έβαλε στα Σουηδικά charts.
Αλήθεια τώρα, όταν ακούς PAIN τι σου έρχεται πρώτα στο μυαλό;
Στο δικό μου (που είναι και θολό) έρχεται αυτή η μελωδία από το “πιανάκι” και οι στίχοι
Just wipe your own ass and, shut your mouth
I had enough and you’re going down – shut your mouth
what comes around you know goes around
Και φυσικά σκηνές από το αξέχαστο video clip με τον εξωγήινο που πίνει το γάλα Tägtgren!
Ό,τι κι αν γράψω γι’αυτόν τον άνθρωπο θα είναι λίγο. Θα τον παρομοιάσω με τον Μίδα ή όπως διάβασα σε ένα άρθρο ως τον Johnny Depp της metal. Οι λόγοι; Αφενός ότι μετατρέπει κάθε άλμπουμ που “πιάνει”, γράφει ή παράγει, σε απόλυτο χρυσάφι! Αφετέρου γιατί έχει έναν ιδιαίτερο τρόπο να προσαρμόζεται σε κάθε ρόλο και το κάνει ΤΟΣΟ ΚΑΛΑ!!
Αγαπάμε Peter Τägtgren!
Την Τρίτη 28 Νοεμβρίου οι ΡΑΙΝ προσγειώνονται στο Gagarin 205, στην Αθήνα, για μια μοναδική εμφάνιση. Μετά από 6 χρόνια αναμονής νομίζω ότι πρέπει να γεμίσουμε την Λιοσίων, όπως μόνο εμείς ξέρουμε!
Θα είναι η πρώτη φορά που θα τους δω και σκοπεύω να τους απολαύσω στο έπακρο. Θα ήθελα, εκτός από τα πιο ‘καινούργια’ τραγούδια τους που προωθούν και πολύ καλά κάνουν, επαναλαμβάνω, θα ήθελα να έχουν μέσα στο setlist τους και μερικά πιο παλιά.
Όπως το “On and On” από το 2000… μόλις 23 χρόνια πριν!
Ή το “A Good Day to Die” του 2005… 18 χρονάκια έχουν περάσει!
Η πιο industrial φάση τους άρεσε σε πολλούς και σε μένα επίσης! Μόνο εγώ έχω σκάλωμα με το “Zombie Slam“;
Οι fans που τους έχουν δει live σχολιάζουν ότι σε κάθε εμφάνισή τους οι ΡΑΙΝ ίσως δεν έχουν τρελή σκηνική παρουσία ΑΛΛΑ είναι άρτια οργανωμένοι και πάντα με φοβερό ήχο!
Σύμφωνα με τον Peter Τägtgren, οι PAIN είναι μια ομάδα πολύ δυναμικών μουσικών.
Ο γιος του Sebastian Τägtgren έχει αναλάβει τα τύμπανα, ο JonathanOlsson το μπάσο και ο SebastianSvalland την κιθάρα.
H νέα τιμή των εισιτηρίων, από 20 Νοεμβρίου έχει διαμορφωθεί στα 35€.
Η αναμονή τελείωσε ΕΠΙΤΕΛΟΥΣ και σήμερα, οι προσωπικά αγαπημένοι μου Έλληνες thrashers SUICIDAL ANGELS ανακοίνωσαν την κυκλοφορία του νέου – πολυαναμενόμενου – τους άλμπουμ “Profane Prayer“! Κι όχι μόνο αποκάλυψαν το εξώφυλλό του αλλά μας έδωσαν και το πρώτο δείγμα της νέας τους δουλειάς μέσα από το single “When The Lions Die!”
Το άλμπουμ των Suicidal Angels περιλαμβάνει 9 ολοκαίνουργια κομμάτια και θα κυκλοφορήσει μέσω της Nuclear Blast Records την 1η Μάρτη 2024.
Μετά από σχεδόν 4 χρόνια, το 8ο στούντιο άλμπουμ του συγκροτήματος είναι έτοιμο! Το αναμένουμε σε ψηφιακή και φυσική μορφή σε όλα τα κανάλια της Nuclear Blast.
Afternoiz.gr continues eastwards and specifically to the neighbouring country, Turkey. Symphonic Death metallers Septic Flesh along with their fellow Doom/death metallers On Thorns I Lay will be in Istanbul on February 16th, 2024, for a unique live show. The former are coming off a successful tour in Central and Latin America and a bunch of summer festivals. The latter recently performed in two cities in Romania and left an excellent impression.
They have released albums that will be remembered for many years to come.
No introductions are needed. Septic Flesh are one of the most historical death metal bands of our country, with a lot of European and worldwide tours. They have released albums that will be remembered for many years to come. What can anyone say about the magnificent “Esoptron”, “The Ophidian wheel” and “A fallen temple”. The great and experimental “Revolution DNA” and the worthy of their glorious past “Communion”, “The great mass”, “Titan” και “Codex Omega”. The amazing “Modern Primitive” that left us speechless. As well as not to forget the beautiful “Mystic places of dawn” and the insurmoutable “Summerian Daemons”. An album that i dont think they will ever top. They dominated the world with this.
Yes, the Athenians On Thorns I Lay are not newcomers.
On Thorns I Lay, on the other hand, has been around for many years. They have released ten full lenth albums, with the last and self titled one surprised us, which is what “Threnos” did. You can read my recent review on this album here.
Yes, the Athenians On Thorns I Lay are not newcomers. Great works of atmospheric death metal were released in the first years of their career. I can write for long time about “Sounds of beautiful experience”, “Orama” and “Crystal tears”. Afterwards came the experimental “Future narcotic”, “Angel dust” and “Egocentric”. Very good and enjoyable works. After the last one, they took a long break and came back with the wonderful “Eternal silence” to Doom/Death metal paths. Then they released “Aegean sorrow” and “Threnos”, works that they re-established the band on the scene. Their latest album is the best i have listened to lately. Simple and perfect Doom/Death metal of high standards.
Well, these historic bands of our country will appear on February 16, 2024 at the IF Performance Hall of Besiktas in Istanbul. Afternoiz.gr will be there and will bring you its impressions of what is expected to be a magnificent concert.
Το Afternoiz.gr συνεχίζει ανατολικά και συγκεκριμένα στη γείτονα χώρα, την Τουρκία. Οι Symphonic death metallers Septic Flesh μαζί με τους συντοπίτες τους Doom/death metallers On Thorns i lay θα βρεθούν στην Κωνσταντινούπολη στις 16 Φεβρουαρίου 2024 για ένα μοναδικό live. Οι πρώτοι προέρχονται από μια επιτυχημένη περιοδεία στην Κεντρική και Λατινική Αμερική και ένα σωρό καλοκαιρινό φεστιβάλ στην Ευρώπη. Οι δεύτεροι πρόσφατα εμφανίστηκαν σε δυο πόλεις της Ρουμανίας και άφησαν εξαιρετικές εντυπώσεις.
Έχουν κυκλοφορήσει δίσκους που θα τους θυμόμαστε για πολλά ακόμα χρόνια.
Δεν χρειάζονται εισαγωγές. Οι Septic Flesh είναι από τις πιο ιστορικές death metal μπάντες της χώρας μας, με πληθώρα Ευρωπαϊκών και παγκόσμιων περιοδειών. Έχουν κυκλοφορήσει δίσκους που θα τους θυμόμαστε για πολλά ακόμα χρόνια. Τι μπορεί να αναφέρει κάποιος για τα μεγαλειώδη “Esoptron”, “The Ophidian Wheel” και “A fallen temple”. Το τεράστιο και διαφορετικό “Revolution DNA” και τα αντάξια του ένδοξου τους παρελθόντος “Communion”, “The great mass”, “Titan” και “Codex omega”. Το εκπληκτικό “Modern primitive” που μας άφησε με τα σαγόνια κάτω, να μαζεύουμε τα κομμάτια μας. Όπως και για να μην ξεχάσω το πολύ όμορφο “Mystic places of dawn” αλλά και το ανυπέρβλητο, κατά την γνώμη μου πάντα, “Sumerian Daemons”. Ένα άλμπουμ που δεν νομίζω να το ξεπεράσουν ποτέ. Για μένα, οι Septic Flesh, απλά έφτασαν στην κορυφή με αυτή την δουλειά. Κυριάρχησαν στον παγκόσμιο “τάπητα”.
Ναι, οι Αθηναίοι On thorns i lay δεν βρέθηκαν τώρα μπροστά μας.
Οι On thorns i lay από την άλλη, είναι πολλά χρόνια στο κουρμπέτι. Έχουν κυκλοφορήσει δέκα δίσκους, με τον τελευταίο και ομώνυμο να μας έχει πάρει τα μυαλά, ότι έκανε και το “Threnos” δηλαδή. Μπορείτε να διαβάσετε εδώ την πρόσφατη δισκοκριτική μου για το πρώτο.
Ναι, οι Αθηναίοι On thorns i lay δεν βρέθηκαν τώρα μπροστά μας. Κορυφαίες δουλειές ατμοσφαιρικού Death metal κυκλοφόρησαν τα πρώτα χρόνια της καριέρας τους. Μπορώ να γράφω για πολλή ώρα για τα “Sounds of beautiful experience”, “Orama” και “Crystal tears”. Μετά ήρθαν τα διαφορετικά “Future narcotic”, “Angel dust” και “Egocentric”. Πολύ καλοί και απολαυστικοί δίσκοι. Μετά από το τελευταίο, έκαναν ένα μεγάλο διάλειμμα και επέστρεψαν με το υπέροχο “Eternal silence” στα Doom/Death metal μονοπάτια. Ακολούθησαν τα πανέμορφα “Aegean sorrow” και “Threnos” που καθιέρωσαν ξανά την μπάντα στη σκηνή. Το τελευταίο τους άλμπουμ είναι ότι καλύτερο έχω ακούσει τον τελευταίο καιρό στο χώρο, απλό και τέλειο Doom/Death metal υψηλών προδιαγραφών.
Λοιπόν, αυτές οι ιστορικές μπάντες της χώρας μας θα βρεθούν στις 16 Φεβρουαρίου 2024 στο IF Performance Hall της Besiktas στην Κωνσταντινούπολη. Το Afternoiz.gr θα βρεθεί εκεί και θα σας μεταφέρει τις εντυπώσεις από ένα, αναμενόμενα, μεγαλειώδες live.
Εισιτήρια μπορείτε να προμηθευτείτε από τους παρακάτω συνδέσμους:
Το Rockwave Nights μετακομίζει στο Θέατρο Λυκαβηττού
Το Rockwave Festivalμετακομίζει όχι γιατί χωρίζει, αλλά γιατί έρχεται πιο κοντά σε εσάς. Εσείς το ζητήσατε και έγινε πράξη! Όπως λοιπόν ανακοίνωσε επιστρέφει με θέα την Αθήνα γεμάτο Rockwave Nights για ένα δεκαήμερο το καλοκαίρι του 2024.
Από την έναρξη και πάλι του Θεάτρου, οι συναυλίες δίνουν και παίρνουν. Δεν θα έπρεπε λοιπόν να μας κάνει εντύπωση. Πλέον θα έχουμε να επιλέξουμε ανάμεσα σε βουνό (λόφο) ή θάλασσα.
Sofia Theodorou
Δεν θα έπρεπε να μας ξενίζει αφού επιλογές υπάρχουν, πόσο μάλλον μουσικές. Θα πούμε κάτι που αναφέραμε και πέρυσι, “κανείς δεν είναι κανενός” (λαϊκό άσμα) και δεν υπάρχει μονάχα μια διοργάνωση αρκεί να ανοίξουμε τα μπιρμπιλωτά μας μάτια.
Δεν υπάρχει λοιπόν επίσημο δελτίο τύπου για να μιλήσουμε αναλυτικά για το πρόγραμμα, καθώς όπως φαντάζει και μόνο αυτό ήταν μια έκπληξη!
Σε αναμονή λοιπόν, αφού μονάχα γνωρίζουμε το παρακάτω:
Οι Rock-wave Nights επιστρέφουν το δεκαήμερο Τρίτη 25 Ιουνίου έως Κυριακή 4 Ιουλίου, με τις επίσημες ανακοινώσεις να αναμένονται το επόμενο διάστημα.
Έτσι λοιπόν από την Μαλακάσα και την Τεχνόπολη, το νέο θέατρο έχει την τιμητική του. Να σε αυτό λυπάμαι και σίγουρα οι παλαιότεροι θα με νιώσουν, που δεν μπορείς να σκαρφαλώσεις και πάλι στα βραχάκια του.. oh well
The FUZZTONES @ ΚΥΤΤΑΡΟ Live | Opening Act, The SNAILS
Οι FUZZTONES εκπληρώνουν την υπόσχεση τους και έρχονται και πάλι στην Ελλάδα!
Η μυθική μπάντα που συνδέθηκε όσο λίγες με την αναβίωση του garage/ psych ήχου και αγαπήθηκε πολύ στην Ελλάδα, θα εμφανιστεί στις 24 Νοεμβρίου στο Κύτταρο στην Αθήνα.
Ακόμα κι αν οι Fuzztonesδεν είχαν γράψει ούτε ένα τραγούδι στη καριέρα τους, κατάφεραν κάτι πολύ πιο σημαντικό. Αναβίωσαν ένα μουσικό στυλ που, πολύ χοντρικά, θα μπορούσε να ισχυριστεί κάποιος πως, υπήρξε για ένα πολύ μικρό χρονικό διάστημα (από το 1965 έως το 1967). Μέσα από τις αδιάκοπες περιοδείες και ηχογραφήσεις τους, το κράτησαν ζωντανό για πάνω από 40 χρόνια!
Opening Act: The SNAILS
Ο Rudi Protrudi, ο «αιώνιος teenager», έρχεται για μια συναυλία που στα σίγουρα θα εξελιχθεί σε ροκ εν ρολ πάρτι, για να δηλώσει πως το γκαράζ δεν θα πεθάνει ποτέ!
Στις 24 Νοεμβρίου στο Κύτταρο θα ζήσουμε μια βραδιά αθάνατης νεοϋορκέζικης αλητείας και βρώμικου cult.
Εμείς θα θυμίσουμε τι είδαμε πέρυσι και φυσικά την συνέντευξη που είχαμε κάνει.
Τιμές εισιτηρίων
Προπώληση ΕΩΣ και 10 Νοεμβρίου: 25 ευρώ
Από 11/11 έως 23/11: 28 ευρώ
Tην ημέρα της συναυλίας: 30 ευρώ
Οι FUZZTONES έρχονται στις 24 Νοεμβρίου στο ΚΥΤΤΑΡΟ | Μάθετε για αυτούς όσα (πιθανόν) δεν ξέρατε
Ας γνωρίσουμε την μπάντα που όσο υπάρχει, το rock n roll δεν θα πεθάνει ποτέ!
Rudi Protrudi
Το όνομα του Rudi Protrudi είναι Glen Allen Dalpis και ο παππούς του ήταν Έλληνας. Το Rudi δεν είναι παρά μια παραφθορά του Ευγένιος που έγινε Αγένιος… γεννήθηκε στη Washington, D.C. αλλά μεγάλωσε στο Camp Hill της Pennsylvania, σε ένα επαρχιώτικο, συντηρητικό περιβάλλον που όπως ο ίδιος ο Rudi ομολογεί «δεν είχε δει μαύρο μέχρι που πήγε στο Harrisburg, την πρωτεύουσα της Πενσυλβάνια». Όταν ήταν 12 ετών, είδε τους Beatles στο The Ed Sullivan Show, και πλέον το rock & roll έγινε η εμμονή του. Στα 14 έφτιαξε το πρώτο του συγκρότημα, τους King Arthur’s Quart και αργότερα τους Rigor Mortis. Σε κανένα δεν τραγουδούσε.
Το πρώτο άλμπουμ που αγόρασε ο Rudi στα 13 του ήταν το Go του Bo – The Originator – Didley (το δεύτερο άλμπουμ του Bo). Όπως σχολιάζει ό ίδιος ο Rudi: «Έχει βγάλει καλύτερα άλμπουμ, αλλά με τράβηξε το εξώφυλλο. Υπάρχει ένας μαύρος μάγκας που δείχνει πολύ άσχημος, ντυμένος με κόκκινο καρό σακάκι, κρατάει μια κόκκινη κιθάρα Gretsch Duo Jet και κοιτάζει με τόλμη και αυτοπεποίθηση την κάμερα, με ένα βλέμμα περιφρόνησης που ήταν πρωτόγνωρο για έναν μαύρο ερμηνευτή στην γεμάτη προκατάληψη δεκαετία του ’50. Ο Bo Didley είναι ο άνθρωπος που άνοιξε καινούργιους δρόμους, έφερε τη ρυθμική κιθάρα στο προσκήν ιο και «εφηύρε» το rock beat που μιμήθηκαν οι περισσότερες μπάντες στον κόσμο αργότερα».
Το 1976 βρήκε την ευκαιρία να παίξει μπάσο με τους Dead Boys στο CBGB, το περίφημο κλαμπ της Νέας Υόρκης. Αυτό κράτησε μονάχα μια νύχτα.
Ο Rudi κάθε Σαββατοκύριακο έκανε ωτοστόπ και πήγαινε στη Νέα Υόρκη για να βλέπει μπάντες – έτσι είδε την Patti Smith, τους New York Dolls, την Wayne County, τους Dictators, κ.λπ. – στο CBGB, στο Max’s Kansas City και σε όλες τις σκηνές του Greenwich Village. Ονειρευόταν να φτιάξει μία μπάντα που θα συνδυάζει το punk με το catchy και upbeat στυλ της bubblegum των 60s.
Ο τραγουδιστής, Victor Poison -Tete έφερε την κοπέλα του, την Carol Krautheim που έπαιζε πιάνο για να κάνει backing vocals – εκείνη π είστηκε από τον Rudi να αλλάξει το πιάνο σε organ και μαζί ξεκίνησαν να γράφουν κομμάτια. Άλλαξε και το όνομά της σε Deb O’ Nair και έφερε και έναν ντράμερ που ήξερε από το γυμνάσιο. Ο Rudi έβαλε αγγελία ότι έψαχνε έναν “retro rocker” μπασίστα, έκαναν οντισιόν την ίδια μέρα και βρήκαν κάποιον. Όλοι ήταν πρόθυμοι να μετακομίσουν στη Νέα Υόρκη. Είπαν το ναι, και οι Tina Peel γεννήθηκαν.
Οι FUZZTONES έρχονται στις 24 Νοεμβρίου στο ΚΥΤΤΑΡΟ | Μάθετε για αυτούς όσα (πιθανόν) δεν ξέρατε
Ένα χρόνο αργότερα βρέθηκαν στο Lower East Side. Στο Alphabet City για την ακρίβεια, το πιο επικίνδυνο μέρος του Greenwich Village και ολόκληρης της Νέας Υόρκης εκείνη την εποχή. Οι Tina Peel ήταν το πρώτο γκρουπ που ο Rudi ήταν frontman.
Tina Peel
Οι Tina Peel ήταν αυθεντικοί και σε ότι αφορά στην εικόνα τους, μοναδικοί. Ντύνονταν op art: ασπρόμαυρα ρούχα, σαν σκακιέρα, τεράστια πουά που έβγαζαν μάτι και ρίγες. Όπου έπαιζαν έβαζαν ένα backdrop με μεγάλους ομόκεντρους κύκλους. Κολλούσαν χαρτιά με ασπρόμαυρα σχέδια στα όργανά τους. Όποιος τους έβλεπε, ζαλιζόταν! Δεν ήθελαν να ακολουθήσουν καμία μόδα, αλλά να δημιουργήσουν τη δική τους. Τρία ή τέσσερα χρόνια αργότερα, οι βιτρίνες στο East Village άρχισαν να κατακλύζονται από τη μόδα των Tina Peel. Betsy Johnson…και λοιπά. Αλλά και η μουσική που έφτιαχναν το ’76 έγινε αργότερα το.. new wave. Οι ίδιοι είχαν ξεπεράσει το πανκ. Ήταν πανκ με 60s επιρροές αλλά η μουσική και οι στίχοι που έγραφαν ήταν στην πραγματικότητα new wave. Τουλάχιστον τέσσερα χρόνια μπροστά απ ό την εποχή τους.
Σε κάποια φάση, ο Rudi και η Deb O’ Nair ήθελαν να σχηματίσουν μια ψυχεδελική rock μπάντα για να ανοίγουν τις συναυλίες των Peel. Τότε με τους Peel μπορεί να έβγαζαν και 1000 δολάρια σε κάθε τους εμφάνιση. Ονόμασαν το συγκρότημα The Fabulous Fuzztones και καθώς η ανταπόκριση του κοινού στην πρώτη τους εμφάνιση ήταν αποθεωτική, ο Portnoy διέλυσε αμέσως τους Tina Peel, πέταξε το fabulous και ασχολήθηκε αποκλειστικά με τους Fuzztones.
Ένα πεντάλ εφέ κιθάρας έμελλε να δώσει το brand name του στο όνομα της μπάντας. Το Fuzz Tone, που επινοήθηκε το 1962, χρησιμοποιήθηκε από όλα σχεδόν τα συγκροτήματα της πρώτης έκρηξης του γκαράζ. Υπολογίζεται στα 1965-67 αλλά ήταν οι Rolling Stones τελικά, αυτοί που θα άλλαζαν για πάντα την ιστορία του παραμορφωμένου ήχου με το (I Can’t Get No) Satisfaction. O Keith Richards χρησιμοποιούσε το Maestro FZ-1 Fuzz-Τone της Gibson, που μέχρι τα τέλη της χρονιάς ξεπούλησε το στοκ της σε Fuzz-Tone.
line up
Στο ορίτζιναλ line up, οι Fuzztones ήταν 4: Randy Pratt (μπάσο, φωνητικά), Michael Phillips (ντραμς), Deb O’Nair (farfisa), Rudi Protrudi, (φωνή, κιθάρα). Μετά προστέθηκε ένας ακόμα κιθαρίστας, ο Elan Portnoy και ο Michael “The Golem” Jay πήρε τη θέση του Pratt στο μπάσο. Το 1984 ο Ira Elliot αντικατέστησε τον Michael Phillips και έβγαλαν το πρώτο τους single, «Bad News Travels Fast». Αυτό το line up ένα χρόνο αργότερα θα έβγαζε το Lysergic Emanations.
Στις 19 Σεπτεμβρίου 1980, οι “Gurus of Garage Grunge” έκαναν το επίσημο ντεμπούτο τους στο Club 57 στο East Village της Νέας Υόρκης. Με τόπλες go-go girls, ψυχεδελικό light show, λαχούρια, δερμάτινα ρούχα και κολιέ από ανθρώπινο κόκαλο. Χρησιμοποιώντας το fuzzbox το συγκρότημα δημιούργησε ένα τρελό στυλ που αναφερόταν ως “grunge “. Ο κιθαρίστας Elan Portnoy πιστώνεται ότι έπαιζε “lead grunge” τουλάχιστον μια δεκαετία πριν την εισβολή από το Seattle Grunge! Μετά από τουλάχιστον 2 χρόνια που έπαιζαν τη δική τους άγρια ψυχεδελική γκαράζ μουσική σε ανίδεους θαμώνες στα διαβόητα hotspots του Big Apple όπως το Mudd Club και το CBGB, οι Fuzztones άρχισαν να αποκτούν φήμη.
Ένα από τα πιο γνωστά τραγούδια των Fuzztones είναι το Ward 81. Περιλαμβάνεται στο ντεμπούτο άλμπουμ τους, Lysergic Emanations. Στην πραγματική ζωή, η Πτέρυγα 81 ήταν μία γυναικεία πτέρυγα υψίστης ασφαλείας σε ψυχιατρική κλινική – η μοναδική «κλειδωμένη» στο Oregon State Hospital στο Salem – εκεί που ο Μίλος Φόρμαν γύρισε τη Φωλιά του Κούκου το 1975. Η πτέρυγα έκλεισε οριστικά το 1976 αφού πρώτα η φωτογράφος Mary Ellen Mark μαζί με την κοινωνική λειτουργό, Karen Folger Jacobs έζησαν για 36 ημέρες μέσα σε ένα κελί στην Πτέρυγα 81. Εκεί κατέγραψαν τη ζωή αυτών των φυλακισμένων γυναικών σε φωτογραφικά και ηχητικά ντοκουμέντα. Το video clip του τραγουδιού θεωρείται κλασικό. Ενέπνευσε και τους Ramones στο βίντεο του Psychotherapy, όπου κοπιάρουν αρκετές σκηνές από το αριστούργημα των Fuzztones αλλά και την glitter-rock ταινία, V elvet Goldmine.
FUZZTONES | Μάθετε για αυτούς όσα (πιθανόν) δεν ξέρατε
Το βίντεο γυρίστηκε από τον Andy Christiansen, αδελφό του Michael Jay. Η κινηματογράφηση έγινε κάπου στο Μπρονξ, σε μια παλιά κλειστή ψυχιατρική κλινική. Το συγκρότημα την διέρρηξε χωρίς να έχει πάρει άδεια και γύρισε το βίντεο μέσα σε λίγες ώρες. Μαζί της είχε κουβαλήσει φίδια, σαύρες και διάφορα αντικείμενα που χρησιμοποιούνταν για ηλεκτροσόκ.
Headless Horsemen
Ο Marky Ramone έπαιξε για δύο βδομάδες με τους Fuzztones το 1985. Είχαν μόλις γυρίσει από την πρώτη ευρωπαϊκή περιοδεία τους, και o Elan με τον Ira εγκατέλειψαν την μπάντα για να δημιουργήσουν το δικό τους συγκρότημα.
Τους Headless Horsemen. Τότε έβαλαν μια αγγελία στη Village Voice για ντράμερ και κιθαρίστα, και ο Marky Ramone και ο Jeff Salen (Tuff Darts, Sparks) ήρθαν σε ακρόαση. Ο Salen ήταν καλός, αλλά ήταν πολύ κοντός, φαλακρός και φορούσε κοστούμι, οπότε δεν έκανε με τίποτε. Ο Marky φαινόταν υπέροχος και ήθελε πραγματικά να συμμετάσχει, αλλά ήταν άκαμπτος, ξύλινος. Έπαιζε κάθε τραγούδι σαν να ήταν τραγούδι των Ramones. Τον κράτησαν για δύο εβδομάδες, προσπαθώντας πολύ σκληρά να τον κάνουν να νιώσει με τον ίδιο τρόπο που ένιωθαν και αυτοί. Αλλά δεν το κατάφερε ποτέ και κατέληξαν να πάρουν τον “Mad” Mike Czekaj, ο οποίος, παρεμπιπτόντως, απέρριψε τους Ramones όταν του ζήτησαν να αντικαταστήσει τον Marky!
Ο Rudi θυμάται για τον Screamin’ Jay Hawkins: «Όταν πρωτογνώρισα τον Jay, η καριέρα του δεν ήταν και στα καλύτερα της. Το να κερδίσει κάποιος την εμπιστοσύνη του δεν ήταν εύκολο πράγμα, ειδικά επειδή «δεν του άρεσαν οι λευκοί», όπως μου είπε όταν τον πλησίασα για πρώτη φορά. Ήμουν αποφασισμένος να τον βοηθήσω να ξεφύγει από το χάλι στο οποίο βρισκόταν…Μετά από αυτό γίναμε φίλοι και μείναμε σε επαφή σε όλη τη διαδρομή μέχρι που πέθανε». Σύμφωνα με τον Protrudi, τα τελευταία λόγια που του είπε ο Hawkins ήταν: «Rudi, εγώ δεν πρόκειται να πεθάνω».
To 1984 o Rudi του ζήτησε να εμφανιστεί ως guest σε μια συναυλία των Fuzztones στη Νέα Υόρκη. Όμως ο Jay δεν φάνηκε σε καμία από τις πρόβες. Έτσι, την καθορισμένη νύχτα η μπάντα βγήκε στη σκηνή και, καθώς ο Hawkins ήταν άφαντος, άρχισε να παίζει το δικό της σετ. Προς το τέλος του live όμως, ο μουσικός εμφανίστηκε φορώντας μια κάπα και κρατώντας τον Henry, το πασίγνωστο ανθρώπινο κρανίο του. Ο Protrudi τον κάλεσε στη σκηνή, τον σύστησε στο ακροατήριο και έπαιξαν μαζί δυο κομμάτια. Ακολούθησαν μερικά ακόμα, όπου οι Fuzztones κυριολεκτικά αυτοσχεδίασαν. Το 1984 το συγκρότημα κυκλοφόρησε ένα live άλμπουμ με τον θρυλ ικό Screamin’ Jay Hawkins.
O Prodrudi είναι τόσο ταλαντούχος στο γράψιμο όσο είναι και στο τραγούδι. Αυτό αποδείχθηκε όταν ο εγκέφαλος των Fuzztones έγραψε τη μαμούθ αυτοβιογραφία του, με απίστευτα λεπτομερή τρόπο, σε δύο μέρη. Στο πρώτο μέρος, με τίτλο, Raisin’ a Ruckus περιγράφει την παιδική του ηλικία και τη ζωή του ως μουσικού.
Ξεκινά από τις πρώτες μπάντες του της δεκαετίας του ’60 μέχρι τους art-punks, Tina Peel μέχρι και το πρώτο line up των Fuzztones στις αρχές των 80s – Αυτός και οι Fuzztones βρίσκονταν στο επίκεντρο της αναβίωσης του garage και του psychedelic κινήματος και οι ιστορίες που διηγείται κόβουν την ανάσα. Στο δεύτερο μέρος με τίτλο, Life at Psychedelic Velocity επικε ντρώνεται στα χρόνια από τα μέσα της δεκαετίας του ογδόντα και μετά: από τους κακόφημους δρόμους του Lower East Side της Νέας Υόρκης μέχρι το Hollywoods Sunset Strip, την επιτυχία τους στην Ευρώπη, την εποχή που ο Rudi ζούσε στην Ολλανδία και τέλος τη ζωή του στο Βερολίνο.
Η συναυλία που θα μείνει αξέχαστη στους Fuzztones ήταν το 1987 στο Pukkelpop στο Βέλγιο. Εκείνη την ημέρα έπαιζαν οι Wire και οι Mission. Οι Sonic Youth άνοιγαν το φεστιβάλ. Οι Fuzztones βγήκαν πριν τους Mission, που γενικά τους σνόμπαραν. Το κοινό ήταν τουλάχιστον 20.000. Όταν ανέβηκαν οι Mission άρχισε να τους αποδοκιμάζει και να απαιτεί να ξανανέβουν οι «Fuzztones! Fuzztones!». Αποτέλεσμα οι Mission έπαιξαν μόνο τρία τραγούδια και κατέβηκα ν, βρίζοντας …
Κυκλοφόρησε το 1993 το άλμπουμ, Songs We Taught the Fuzztones, μια συλλογή από πρωτότυπες εκδοχές τραγουδιών που έγιναν διάσημα από τους Fuzztones. Και έστρεψε τους θαυμαστές των Fuzztones στους καλλιτέχνες – θρύλους, που γέννησαν την garage and την psych των 60s.
Στην αρχή οι Fuzztones έπαιζαν διασκευές κλασικών κομματιών που το κοινό δεν γνώριζε και νόμιζε πως ήταν δικά τους τραγούδια. Πήρε καμιά 10ρια χρόνια στον Rudi να πείσει όλους τους καλλιτέχνες – θρύλους που θαύμαζε, να διασκευάσουν τραγούδια της δικής του μπάντας. Έτσι το 2013 κυκλοφόρησε το, In Fuzz we Trust. Πάνω από 15 θρυλικές garage και psych μπάντες των ’60s, παίζουν διασκευές στα κομμάτια των Fuzztones! Στο άλμπουμ συμμετέχουν οι: Sky Saxon, Electric Prunes, Pretty Things, Sean Bonniwell, Strawberry Alarm Clock, Μonks, Shadows of Knight, Arthur Lee, Craig Moore, Davie Allan, Vanilla Fudge και πολλοί άλλοι!
Lysergic Emanations
Το ντεμπούτο στούντιο άλμπουμ τους, Lysergic Emanations που κυκλοφόρησε το 1985, έγινε χρυσό, έφτασε στο #2 των αμερικάνικων charts και έχει κυκλοφορήσει από πέντε διαφορετικές δισκογραφικές – και για έκτη φορά βγήκε το 2015 από την γερμανική δισκογραφική, Hound Gawd.
Ήταν 1985, όταν το συγκρότημα έκανε την πρώτη ευρωπαϊκή του περιοδεία – Phantasmagoria tour – ανοίγοντας τις συναυλίες για τους The Damned και παρουσιάζοντας τον garage/psych ήχο των 60’s στο ευρωπαϊκό κοινό.
Το 2005 σηματοδότησε την 25η επέτειο των FUZZTONES. Στη διπλή συλλογή που κυκλοφόρησε “FUZZTONES ILLEGITIMATE SPAWN”, 42 μπάντες από το Περού μέχρι την Αυστραλία, ερμηνεύουν κλασικά Fuzztones κομμάτια. Η κάθε μία με το δικό της μοναδικό και προσωπικό στυλ.
Οι Fuzztones δεν έχουν περιοδεύσει ποτέ στην Αμερική – κάποτε γύρω στο 2009 είχαν κλείσει συναυλίες στην Ανατολική και τη Δυτική ακτή αλλά καμία στις ενδιάμεσες πολιτείες – και έτσι θα έπρεπε να οδηγήσουν με ένα βαν από τη μία άκρη της χώρας στην άλλη και τελικά δεν το αποφάσισαν. Έπαιξαν μόνο στο Ink-N-Iron Festival στην Καλιφόρνια. Έκτοτε δεν έχουν προσπαθήσει ποτέ ξανά να παίξουν στην Αμερική.
Ο Rudi αγαπά τις Vox Phantoms κιθάρες – πρωτοβγήκαν το 1962 από την βρετανική εταιρεία Jennings. Έχουν ένα χαρακτηριστικό πεντάγωνο σχήμα και τις χρησιμοποιούσαν όλα τα γκρουπ της British Invation.
«Μια φορά garage μπάντα, για πάντα garage μπάντα». Όποια διασκευή και αν κάνουν οι Fuzztones, θα την παίξουν πάντα με το δικό τους «garage» στυλ. Το 2020 έβγαλαν το άλμπουμ “NYC”, για να αποτίνουν φόρο τιμής στη Νέα Υόρκη, στην πόλη που τους γέννησε. Στο άλμπουμ διασκευάζουν τραγούδια των NY Dolls, Velvet Underground, Wayne County, Patti Smith, The Ramones, The Cra mps, Dead Boys, Mink DeVille, The Heartbreakers, και φυσικά το «New York, New York» του Frank Sinatra, το τραγούδι που είναι ταυτόσημο με το Big Apple. Όπως λέει ο Rudi Protrudi: «Η Νέα Υόρκη βρισκόταν πάντα στον πυρήνα της οντότητας των Fuzztones. Ο καλύτερος τρόπος για να γιορτάσουμε τα 40 χρόνια fuzz, ήταν αποτείνοντας φόρο τιμής στη μουσική που μας τράβηξε σε αυτήν την πόλη».
Ο Rudi Protrudi έχει πει: Stay true to your vision. Don’t back down. Don’t be afraid to speak your mind and let the chips fall where they may. We’re living in desperate times and going along with the lost crowd will bring you nothing in return.
Μείνετε πιστοί στο όραμά σας. Μην κάνετε πίσω. Μην φοβάστε να πείτε τη γνώμη σας και ας γίνει ότι θέλει. Ζούμε σε απελπισμένους καιρούς και το να συμφωνείτε με το χαμένο πλήθος δεν θα σας προσφέρει τίποτα.
info
The FUZZTONES Live
Παρασκευή 24 Νοεμβρίου 2023
Opening Act: The SNAILS
Ταξιδέψτε στην Κίνα μαζί μας στο Christmas Theater!
Ταξιδέψτε στην Κίνα μαζί μας στο Christmas Theater!
Sino-Hellenic International Theatre Festival
ΣΑΒΒΑΤΟ 2 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ
ΚΥΡΙΑΚΗ 3 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2023
«Το δράμα είναι σαν καθρέφτης..»
Σε πρώτη πανελλήνια προβολή, το Εθνικό Θέατρο της Κίνας θα μας παρουσιάσει τον «Πρίγκιπα του Lanling» σε μια εκπληκτική ερμηνεία που θα σας μεταφέρει
στο 6ο αιώνα μΧ με τις εντυπωσιακές χορογραφίες, κλασσικές ενδυμασίες, μουσική και ατμόσφαιρα.
Μετά από τις επιτυχημένες παραστάσεις σε περιοδεία γύρω από την Ελλάδα και για 2η συνεχόμενη χρονιά, ο “Μύθος του Λευκού Φιδιού” από τον Σινο-Ελληνικού Συλλόγου Παραστατικών Τεχνών, είναι και πάλι μαζί σας, για να ξαναζήσετε την τρυφερή αυτή ιστορία αγάπης που αψηφά τον χρόνο και την λογική.
Οι δυο παραστάσεις θα λαμβάνουν μέρος κάθε μέρα του Φεστιβάλ, εναλλάσσοντας μεταξύ απογευματινής και βραδινής προβολής.
Ταξιδέψτε στην Κίνα μαζί μας στο Christmas Theater! Το Sino-Hellenic International Theatre Festival έρχεται για 2 ημέρες! afternoiz.gr
«Συμβουλευτείτε το πρόγραμμα παρακάτω για τις ώρες κάθε παραστάσεις»
Μετά από κάθε απογευματινή παράσταση, θα έχετε την δυνατότητα να συνομιλήσετε ζωντανά με τους ηθοποιούς και καλλιτέχνες, ώστε να μάθετε περισσότερα για το κινεζικό θέατρο και την δράση του συλλόγου μας.
Καθ’ όλη τη διάρκεια του διημέρου, θα έχετε την ευκαιρία να απολαύσετε την Κινέζικη αγορά στον ειδικά διαμορφωμένο εξωτερικό χώρο του Christmas Theater, όπου θα βρείτε κινέζικες λιχουδιές, θα ζήσετε τον χορό του δράκου, θα παρακολουθήσετε εντυπωσιακές επιδείξεις πολεμικών τεχνών, καλλιγραφίας, και άλλες τέχνες. Ένας χώρος γεμάτος πολιτισμό και διασκέδαση περιμένει να τον ανακαλύψετε.
Το Φεστιβάλ Θεάτρου είναι μια γιορτή του κινεζικού πολιτισμού που θα λατρέψουν ιδιαίτερα και οι μικροί μας φίλοι! Μην διστάσετε να έρθετε με την οικογένεια και τα παιδιά σας σε αυτήν την μαγική εμπειρία μαζί μας!
Ταξιδέψτε στην Κίνα μαζί μας στο Christmas Theater!
Παρακάτω θα βρείτε ξεχωριστά εισιτήρια για κάθε παράσταση αλλά και ημερήσια εισιτήρια για όσους θέλουν να τα ζήσουν, όλα.
Για το Θεατρικό Εργαστήριο, Κυριακή 3η Δεκεμβρίου στις 10.00, χρειάζεται ξεχωριστό εισιτήριο καθώς οι θέσεις είναι περιορισμένες.
2 Δεκεμβρίου
14:00-14:40 Τελετή Έναρξης του Φεστιβάλ
14:40-15:00 Προσέλευση Κοινού στο χώρο του Θεάτρου
15:30-17:30 1η Παράσταση “Ο Πρίγκιπας του Lanling” από το Εθνικό Θέατρο της Κίνας
17:30-19:30 Ανοιχτή συζήτηση με το κοινό πάνω στο Ελληνο-Κινεζικό Δράμα
—————————————————————————————————–
20:00-20:15 Προσέλευση Κοινού στο χώρο του Θεάτρου
20:30-22:00 2η Παράσταση “Ο Μύθος του Λευκού Φιδιού” από τον Σινο – ελληνικό Σύλλογο Παραστατικών Τεχνών
3 Δεκεμβρίου
14:00-14:30 Δημόσια επίδειξη Πολεμικών Τεχνών στον εξωτερικό χώρο
14:30-15:00 Προσέλευση Κοινού στο χώρο του Θεάτρου
15:30-17:00 1η Παράσταση “Ο Μύθος του Λευκού Φιδιού” από τον Σινο – ελληνικό Σύλλογο Παραστατικών Τεχνών
17:00-19:00 Ανοιχτή συζήτηση με το κοινό για ανεύρεση νέων ταλαντούχων καλλιτεχνών
—————————————————————————————————–
20:00-20:30 Προσέλευση Κοινού στο χώρο του Θεάτρου
20:30-22:00 2η Παράσταση “Ο Πρίγκιπας του Lanling ” από το Εθνικό Θέατρο της Κίνας
*Οι Παραστάσεις διεξάγονται στην κινεζική γλώσσα με ελληνικούς υπότιτλους
Ταξιδέψτε στην Κίνα μαζί μας στο Christmas Theater!
Ταξιδέψτε στην Κίνα μαζί μας στο Christmas Theater!
Sino-Hellenic International Theatre Festival
ΣΑΒΒΑΤΟ 2 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ
ΚΥΡΙΑΚΗ 3 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2023
«Το δράμα είναι σαν καθρέφτης..»
Σε πρώτη πανελλήνια προβολή, το Εθνικό Θέατρο της Κίνας θα μας παρουσιάσει τον «Πρίγκιπα του Lanling» σε μια εκπληκτική ερμηνεία που θα σας μεταφέρει
στο 6ο αιώνα μΧ με τις εντυπωσιακές χορογραφίες, κλασσικές ενδυμασίες, μουσική και ατμόσφαιρα.
Μετά από τις επιτυχημένες παραστάσεις σε περιοδεία γύρω από την Ελλάδα και για 2η συνεχόμενη χρονιά, ο “Μύθος του Λευκού Φιδιού” από τον Σινο-Ελληνικού Συλλόγου Παραστατικών Τεχνών, είναι και πάλι μαζί σας, για να ξαναζήσετε την τρυφερή αυτή ιστορία αγάπης που αψηφά τον χρόνο και την λογική.
Οι δυο παραστάσεις θα λαμβάνουν μέρος κάθε μέρα του Φεστιβάλ, εναλλάσσοντας μεταξύ απογευματινής και βραδινής προβολής.
Ταξιδέψτε στην Κίνα μαζί μας στο Christmas Theater! Το Sino-Hellenic International Theatre Festival έρχεται για 2 ημέρες! afternoiz.gr
«Συμβουλευτείτε το πρόγραμμα παρακάτω για τις ώρες κάθε παραστάσεις»
Μετά από κάθε απογευματινή παράσταση, θα έχετε την δυνατότητα να συνομιλήσετε ζωντανά με τους ηθοποιούς και καλλιτέχνες, ώστε να μάθετε περισσότερα για το κινεζικό θέατρο και την δράση του συλλόγου μας.
Καθ’ όλη τη διάρκεια του διημέρου, θα έχετε την ευκαιρία να απολαύσετε την Κινέζικη αγορά στον ειδικά διαμορφωμένο εξωτερικό χώρο του Christmas Theater, όπου θα βρείτε κινέζικες λιχουδιές, θα ζήσετε τον χορό του δράκου, θα παρακολουθήσετε εντυπωσιακές επιδείξεις πολεμικών τεχνών, καλλιγραφίας, και άλλες τέχνες. Ένας χώρος γεμάτος πολιτισμό και διασκέδαση περιμένει να τον ανακαλύψετε.
Το Φεστιβάλ Θεάτρου είναι μια γιορτή του κινεζικού πολιτισμού που θα λατρέψουν ιδιαίτερα και οι μικροί μας φίλοι! Μην διστάσετε να έρθετε με την οικογένεια και τα παιδιά σας σε αυτήν την μαγική εμπειρία μαζί μας!
Ταξιδέψτε στην Κίνα μαζί μας στο Christmas Theater!
Παρακάτω θα βρείτε ξεχωριστά εισιτήρια για κάθε παράσταση αλλά και ημερήσια εισιτήρια για όσους θέλουν να τα ζήσουν, όλα.
Για το Θεατρικό Εργαστήριο, Κυριακή 3η Δεκεμβρίου στις 10.00, χρειάζεται ξεχωριστό εισιτήριο καθώς οι θέσεις είναι περιορισμένες.
2 Δεκεμβρίου
14:00-14:40 Τελετή Έναρξης του Φεστιβάλ
14:40-15:00 Προσέλευση Κοινού στο χώρο του Θεάτρου
15:30-17:30 1η Παράσταση “Ο Πρίγκιπας του Lanling” από το Εθνικό Θέατρο της Κίνας
17:30-19:30 Ανοιχτή συζήτηση με το κοινό πάνω στο Ελληνο-Κινεζικό Δράμα
—————————————————————————————————–
20:00-20:15 Προσέλευση Κοινού στο χώρο του Θεάτρου
20:30-22:00 2η Παράσταση “Ο Μύθος του Λευκού Φιδιού” από τον Σινο – ελληνικό Σύλλογο Παραστατικών Τεχνών
3 Δεκεμβρίου
14:00-14:30 Δημόσια επίδειξη Πολεμικών Τεχνών στον εξωτερικό χώρο
14:30-15:00 Προσέλευση Κοινού στο χώρο του Θεάτρου
15:30-17:00 1η Παράσταση “Ο Μύθος του Λευκού Φιδιού” από τον Σινο – ελληνικό Σύλλογο Παραστατικών Τεχνών
17:00-19:00 Ανοιχτή συζήτηση με το κοινό για ανεύρεση νέων ταλαντούχων καλλιτεχνών
—————————————————————————————————–
20:00-20:30 Προσέλευση Κοινού στο χώρο του Θεάτρου
20:30-22:00 2η Παράσταση “Ο Πρίγκιπας του Lanling ” από το Εθνικό Θέατρο της Κίνας
*Οι Παραστάσεις διεξάγονται στην κινεζική γλώσσα με ελληνικούς υπότιτλους
Oι Coral Fuzz είναι μία νέα μπάντα από την Αθήνα και συστήθηκε στο κοινό για πρώτη φορά το καλοκαίρι, με την κυκλοφορία του single με τίτλο “Shiny Days”., Ο ήχος τους συνδυάζει μοναδικά το της δεκαετίας των με μελωδικά νέο-ψυχεδελικά riffs και εμφανείς επιρροές. Από τους KInks, τους Trashmen τους θρυλικούς Beach Boys, μέχρι τους σημερινούς Allah Las, τους Mystic Braves και τους Growlers. Διατηρούν ιδανικά την vintage αισθητική. Δημιουργούν ταυτόχρονα, ένα ξεχωριστό φρέσκο ήχο, γεμάτο ένταση και ενέργεια από την αρχή έως το τέλος.
Μόλις πρόσφατα παρουσίασαν το ντεμπούτο άλμπουμ τους με τίτλο “Fata Morgana”, το οποίο παραπέμπει στην εποχή των surfers, των beatniks και της ψυχεδελικής ανεμελιάς. Το “Fata Morgana” είναι ένα εξαιρετικό άλμπουμ γεμάτο reverb κιθάρες και upbeat μελωδίες. Θα σας κερδίσει από το πρώτο άκουσμα. Το Σάββατο Δεκεμβρίου στο Nomads Athens, οι Coral Fuzz σας προσκαλούν να απολαύσετε από κοντά, ολόκληρο το του άλμπουμ, μαζί με επιλεγμένες διασκευές και νέο ακυκλοφόρητο υλικό.
Ακούστε το “Fata Morgana” εδώ
Οι βλέπω αρχαίους αμφορείς συνενώθηκαν έπειτα από εκατοντάδες χρόνια, στην Αθήνα προ εξαετίας. Ξεκίνησαν υπό σεληνιακή τριαδική μορφή. Ωστόσο, σε κάθε εμφάνισή τους αναμιγνύονται με νέα στοιχεία και στοιχειά, ώστε η μορφή τους να παραμένει ρευστή και άγνωστη. Τα τραγούδια τους είναι ένα ροκ κράμα νυχτερινών περιπάτων κάτω από τα κίτρινα φώτα των Εξαρχείων και ανάμεσα στο θρόισμα του Πάνα στον Λόφο των Νυμφών. Δοξάζουν τον J. Frusciante, Jack White, Tim Buckley, David Bowie και τους Echo Train, καίτοι τα κομμάτια τους σέρνουν έναν απόηχο των 90s’, πάντα όμως με ελαφρώς παγανιστικές αναφορές και ψυχεδελική διάθεση.
Ακολουθήστε τους βλέπω αρχαίους αμφορείς https://www.facebook.com/amphorass https://www.youtube.com/@amphoras7502 https://amphoras.bandcamp.com/track/kintsugi
Nomads Athens – Ερμού 135, Μοναστηράκι (ΜΕΤΡΟ Μοναστηράκι, ΗΣΑΠ Θησείο)
Σάββατο 02 Δεκεμβρίου στις 21:00
Είσοδος: 5 ευρώ
Αυτός ο ιστότοπος χρησιμοποιεί cookies. Υπάρχει προσδιορισμός και αποθήκευση δεδομένων. Πληροφορίες σχετικά με την επεξεργασία δεδομένων και τη δυνατότητα άρνησης αυτής περιλαμβάνονται στην πολιτική απορρήτου.
