Home Blog Page 17

Circle Jerks: Έρχονται για ένα μοναδικό live στο Gagarin 205

0
Circle Jerks
Circle Jerks

Οι θρυλικοί Circle Jerks, ένα από τα πιο εμβληματικά και επιδραστικά συγκροτήματα της αμερικανικής hardcore punk σκηνής, έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, την Τετάρτη 17 Ιουνίου 2026 στο Gagarin 205, για μία και μοναδική εμφάνιση που αναμένεται να μείνει στην ιστορία!

Η συναυλία στο Gagarin 205 αποτελεί μία από τις ελάχιστες ζωντανές εμφανίσεις που θα πραγματοποιήσει η μπάντα φέτος στην Ευρώπη, μετατρέποντάς την σε ένα γεγονός που κανείς δεν πρέπει να χάσει.

Circle Jerks
Circle Jerks

Οι Circle Jerks

ιδρύθηκαν το 1979 στο Λος Άντζελες και σύντομα κατέκτησαν τον χώρο του hardcore με την ωμή τους ενέργεια, τον καταιγιστικό ρυθμό και τους κοινωνικά αιχμηρούς στίχους. Σήμερα, πάνω από τέσσερις δεκαετίες μετά, παραμένουν πιο ζωντανοί και επιδραστικοί από ποτέ.

Η θρυλική σύνθεση που θα συναντήσει το ελληνικό κοινό περιλαμβάνει:

Keith Morris – Ιδρυτικό μέλος, τραγουδιστής και μια από τις πιο εμβληματικές μορφές του αμερικανικού punk. Πρώην μέλος των Black Flag και ενεργό μέλος των Off!

Greg Hetson (κιθάρα) – Επίσης ιδρυτικό μέλος των Circle Jerks και πρώην κιθαρίστας των Bad Religion, συμβάλλοντας έτσι καθοριστικά στον ήχο σε δύο από τα σημαντικότερα punk σχήματα της ιστορίας.

Circle Jerks
Circle Jerks

Zander Schloss (μπάσο) – Γνωστός για τη θητεία του στη μπάντα, αλλά και για τις συνεργασίες του με τον Joe Strummer, καθώς και για τις πολυδιάστατες μουσικές του δραστηριότητες.

Joey Castillo (τύμπανα) – Ένας από τους πιο δυναμικούς και σεβαστούς ντράμερ της rock σκηνής, με καριέρα που τον θέλει μέλος στους Queens of the Stone Age και στους φοβερούς The Bronx.

Το ελληνικό κοινό θα έχει την ευκαιρία να ζήσει από κοντά τον εκρηκτικό, αυθεντικό hardcore ήχο των Circle Jerks, σε ένα live που υπόσχεται να είναι ωμό, καταιγιστικό και απόλυτα αληθινό ,όπως μόνο εκείνοι ξέρουν να το κάνουν!

Χώρος: Gagarin 205

Ημερομηνία:
Τετάρτη 17 Ιουνίου, 2026
Ώρα έναρξης: 20:30

Εισιτήρια:

Τιμή Εισιτηρίου: 28€ (early bird) , 30€ (B’ φάση)
Online προπώληση: https://www.go-out.co/event/circlejerks?

Αθήνα Hard copy tickets: Monsterville Athens, Le disque Noir Record Shop

* Οι μεταπωλητές χρεώνουν προμήθεια βάσει των τιμοκαταλόγων τους.

Παραγωγή: Como Esta Events
Επικοινωνία: comoestaevents@gmail.com
Δημοσιογραφική επικοινωνία: man0svms@gmail.com

Αποθηκεύστε το στην ατζέντα σας.

Circle Jerks ένα μοναδικό live @ Gagarin music space 205

0
Circle Jerks
Circle Jerks

Οι θρυλικοί Circle Jerks, ένα από τα πιο εμβληματικά και επιδραστικά συγκροτήματα της αμερικανικής hardcore punk σκηνής, έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, την Τετάρτη 17 Ιουνίου 2026 στο Gagarin 205, για μία και μοναδική εμφάνιση που αναμένεται να μείνει στην ιστορία!

Η συναυλία στο Gagarin 205 αποτελεί μία από τις ελάχιστες ζωντανές εμφανίσεις που θα πραγματοποιήσει η μπάντα φέτος στην Ευρώπη, μετατρέποντάς την σε ένα γεγονός που κανείς δεν πρέπει να χάσει.

Circle Jerks
Circle Jerks

Οι Circle Jerks

ιδρύθηκαν το 1979 στο Λος Άντζελες και σύντομα κατέκτησαν τον χώρο του hardcore με την ωμή τους ενέργεια, τον καταιγιστικό ρυθμό και τους κοινωνικά αιχμηρούς στίχους. Σήμερα, πάνω από τέσσερις δεκαετίες μετά, παραμένουν πιο ζωντανοί και επιδραστικοί από ποτέ.

Η θρυλική σύνθεση που θα συναντήσει το ελληνικό κοινό περιλαμβάνει:

Keith Morris – Ιδρυτικό μέλος, τραγουδιστής και μια από τις πιο εμβληματικές μορφές του αμερικανικού punk. Πρώην μέλος των Black Flag και ενεργό μέλος των Off!

Greg Hetson (κιθάρα) – Επίσης ιδρυτικό μέλος των Circle Jerks και πρώην κιθαρίστας των Bad Religion, συμβάλλοντας έτσι καθοριστικά στον ήχο σε δύο από τα σημαντικότερα punk σχήματα της ιστορίας.

Circle Jerks
Circle Jerks

Zander Schloss (μπάσο) – Γνωστός για τη θητεία του στη μπάντα, αλλά και για τις συνεργασίες του με τον Joe Strummer, καθώς και για τις πολυδιάστατες μουσικές του δραστηριότητες.

Joey Castillo (τύμπανα) – Ένας από τους πιο δυναμικούς και σεβαστούς ντράμερ της rock σκηνής, με καριέρα που τον θέλει μέλος στους Queens of the Stone Age και στους φοβερούς The Bronx.

Το ελληνικό κοινό θα έχει την ευκαιρία να ζήσει από κοντά τον εκρηκτικό, αυθεντικό hardcore ήχο των Circle Jerks, σε ένα live που υπόσχεται να είναι ωμό, καταιγιστικό και απόλυτα αληθινό,όπως μόνο εκείνοι ξέρουν να το κάνουν!

Χώρος: Gagarin 205

Ημερομηνία:
Τετάρτη 17 Ιουνίου, 2026
Ώρα έναρξης: 20:30

Εισιτήρια:

Τιμή Εισιτηρίου: 28€ (early bird) , 30€ (B’ φάση)
Online προπώληση: https://www.go-out.co/event/circlejerks?

Αθήνα Hard copy tickets: Monsterville Athens, Le disque Noir Record Shop

* Οι μεταπωλητές χρεώνουν προμήθεια βάσει των τιμοκαταλόγων τους.

Παραγωγή: Como Esta Events
Επικοινωνία: comoestaevents@gmail.com
Δημοσιογραφική επικοινωνία: man0svms@gmail.com

Lah Porella: Δείτε το video από το album ‘Πράσινη Σκάλα’

0
Lah Porella & Lorqa
Lah Porella & Lorqa

Η Lah Porella παρουσιάζει το ντεμπούτο album της «Πράσινη Σκάλα», σε παραγωγή του μουσικού και συνθέτη Lorqa.

Ερεσός, ΑΘήνα, Μπρούκλιν. Ένα παλιό νησιώτικο σπίτι ποτισμένο από την αλμύρα, ένα διαμέρισμα ανάμεσα σε τσιμεντένιες πολυκατοικίες με πιάνο που αντικρίζει το πιο κόκκινο ηλιοβασίλεμα του Ιουλίου, κι ένα σπίτι στην οδό Μονρόε, στην άλλη άκρη της γης, σε μια εντελώς διαφορετική ήπειρο.

Τι τα ενώνει; Τι τα φέρνει κοντά; Η αλλαγή, οι αναμνήσεις και η μικρή Αφροδίτη που μεγάλωσε.

Πολύχρωμο, προσωπικό, αναπάντεχο – η «Πράσινη Σκάλα» είναι ένα φρέσκο μουσικό ταξίδι. Ένας δίσκος – υπενθύμιση, γεμάτος αντιθέσεις, ανεμελιά και εικόνες: κουβαλά την ευαισθησία ενός παιδιού που τραγουδάει χαρούμενα αλήθειες που πονάνε.

Η Lah Porella,

μαζί με τον Lorqa, έχουν δημιουργήσει έναν ήχο που μπλέκει την ελληνική electro-folk, με την indie και την alternative μουσική, με κάθε κομμάτι να αποτελεί ένα ξεχωριστό κεφάλαιο σε μία κοινή ιστορία. Μελωδίες, στίχοι και ιδέες που ξεκίνησαν δειλά-δειλά το 2020, παίρνουν πέντε χρόνια μετά, σχήμα και μορφή στις αποχρώσεις της ειλικρίνειας και της αλήθειας. Το άλμπουμ αποτελείται από 9 βασικά και 2 filler κομμάτια, που προσθέτουν τη ζεστασιά της παρέας & τη χαρά της συλλογικής δημιουργίας.

Album cover Lah Porella
Album cover Lah Porella

“Tο ότι ο δίσκος πήρε τελικά το όνομα Πράσινη Σκάλα μου φαίνεται σχεδόν αυτονόητο πλέον, αφού συγκεντρώνει όλα όσα σκέφτομαι και αισθάνομαι αυτό το διάστημα. Κάθε τραγούδι, με τον τρόπο του, με γυρίζει πίσω στην Ερεσό — στον τόπο που κουβαλάω πάντα μαζί μου.

Όταν έψαχνα για το όνομα, μου περνούσαν από το μυαλό λέξεις όπως “Θάλασσα”, “Ήλιος”… όμορφες, αλλά πολύ γενικές, σαν να μη λένε τίποτα συγκεκριμένο για εμένα ή την ιστορία που θέλω να πω. Εκείνη την περίοδο είχαμε μόλις ολοκληρώσει τις ηχογραφήσεις για το κομμάτι Πράσινη Σκάλα, και συζητώντας με τον Lorqa συνειδητοποιήσαμε ότι αυτός ο τίτλος τα ενώνει όλα. Και μεταφορικά και κυριολεκτικά. Τις εικόνες, τις μνήμες, τις αλλαγές. Κι αυτό γιατί στο σπίτι μου στην Ερεσό υπάρχει όντως μια πράσινη ξύλινη σκάλα που ενώνει τον κάτω με τον πάνω όροφο.” – Lah Porella

Lah Porella & Lorqa
Lah Porella & Lorqa

Album Track List

141
Γλειφιτζούρια
Φοινικούπολη
Ηλιότοπος (intro)
Ηλιότοπος
Πράσινη Σκάλα
Δύο Κοπέλες
Νυχτοκέντημα
Ασημένια Κλωστή
Το μυστικό της Αφροδίτης
Το κοκοράκι (με την παρέα)

Credits

Μουσική/Στίχοι: Lah Porella
Παραγωγή – Mixing: Lorqa
Mastering: Άλεξ Παπαδόπουλος
Videoclips (Γλειφιτζούρια/Πράσινη Σκάλα): Μελίνα Μπουκουβάλα

Η ηχογράφηση του δίσκου έγινε στο Tube Sound Recordings και στο home studio του Lorqa στο Brooklyn, NY.

Η Πράσινη Σκάλα δε θα ήταν το ίδιο χωρίς τη συμμετοχή των:

Στέλιος Μίχας Εγγλέζος (τρομπόνι)
Γιώργος Θωμόπουλος (τρομπέτα)
Itay Goldberg (σαξόφωνο)
Wera (cello)
Stahv Danker (drums)
Φώτης Αλιγιάννης (πιάνο)

ΑΚΟΥΣΤΕ ΤΟ

https://distrokid.com/hyperfollow/lahporella/prasini-skala-2

https://linktr.ee/lah_porella

Instagram | Youtube | Spotify | Tik Tok | Apple Music 

Arousals: For The Daring And Lusty!!! 7 ίντσες & πάμε για surf…

0
arousals band photo
arousals band photo

Πώς γίναν οι Arousals; Ήταν ένα πρωινό σαν όλα τα άλλα όταν τα κύματα ξέβρασαν τα δύο μέλη των Los Venturas σε μια νέα παραλία. Οι Christoph Boost και Andy Wellens μάζεψαν τις κιθάρες τους από την άμμο και κατευθύνθηκαν προς νέες περιπέτειες.

Δεν τους πήρε πολύ μέχρι να βρουν τον Tom Cools και τα drums του και μαζί, η παρέα από το Βέλγιο έκανε το εκρηκτικό ντεμπούτο της με μια Record Store Day κυκλοφορία με τίτλο For The Daring and Lusty.

H επιλογή των δύο επιθέτων του τίτλου των Arousals είναι άκρως αντιπροσωπευτική

του δυναμικού και κρυστάλλινου surf ήχου της μπάντας που ξεκινάει τις συστάσεις με το κομμάτι τους The Penetrator. Τυλιγμένες στο μυστήριο μιας αργής μελωδίας σαν ένα πλάσμα του βάλτου που παραμονεύει, οι κιθάρες σφυροκοπούν για περίπου δύο λεπτά προειδοποιώντας για το τι θα ακολουθήσει. .

arousals back cover
arousals back cover

Μια κατολίσθηση – Avalanche είναι το επόμενο κομμάτι, cover του κλασσικού surf κομματιού των Don & The Galaxies με μια δική τους παραποίηση γεμάτη παιχνιδιάρικα twangs και ένα drum break για καλό και για κακό. Το τρίτο track του EP συνδυάζει κάπως τον χαρακτήρα των δύο προηγούμενων τραγουδιών: μια γρήγορη και χαρούμενη μελωδία η οποία όμως επιφυλάσσει κάτι απειλητικό στις γωνιές τις.

Tα screams στη μέση του τραγουδιού εντείνουν αυτή την εντύπωση, ζωγραφίζοντας μια εικόνα ανθρωποκυνηγητού ανάμεσα σε κάποιο παζάρι σε στυλ Indiana Jones. Το τελικό Dirty Boogie Beat ξεκινάει με ένα φόρο τιμής στο Please Give Me Something των Bill Allen & the Backbeats για intro το οποίο σταδιακά διαχύετε σε ένα ξέφρενο rock’n’roll boogie.

Οι φλύαρες κιθάρες και ο απόηχος τους καθορίζουν το είδος της surf rock ωστόσο είναι προφανές πως κάθε ήχος παλλόμενης χορδής κατά τη διάρκεια του EP είναι σχολαστικά διαλεγμένος και τοποθετημένος στα σημεία όπου θα προκαλέσουν τη πιο ισχυρή εντύπωση. Σε άσπρο βινύλιο και στον περιορισμένο αριθμό των 300 αντιτύπων, το ντεμπούτο των Arousals είναι διαθέσιμο σε επιλεγμένα καταστήματα στην Ελλάδα.

arousals cover
arousals cover

Tracklist:
A1: The Penetrator 1:44
A2: Avalanche 2:05
B1: The Arouser 2:02
B2: Dirty Boogie Beat 1:38

MUSIC KITCHEN
29 Alexandrias Str.
54643 Thessaloniki
Greece
Tel. +30231822192
info@musickitchen.com
www.musickitchen.com
Για pre-orders και παραγγελίες απευθυνθείτε στο sales@musickitchen.com

The Beatles Live Tribute Band @ Κύτταρο, 2/1/2026!

0
Kyttaro Beatles 2 Jan 2026_FB Event (2)
Kyttaro Beatles 2 Jan 2026_FB Event (2)

Την Παρασκευή 2 Ιανουαρίου 2026 οι The Beatles Live Tribute Band θα βρίσκονται στο Κύτταρο! “Magical Mystery Tour

Η κορυφαία Beatles Tribute Band

της χώρας και εκ των κορυφαίων διεθνώς, η «The Beatles Live Tribute Band», επιστρέφει στην Ηπείρου & Αχαρνών, εκεί που πέρυσι μας χάρισε εν μέσω αποθέωσης δυο συγκλονιστικές βραδιές σε ένα κατάμεστο Κύτταρο και παρουσιάζει μια μοναδική μουσική παράσταση αφιερωμένη στο θρυλικό συγκρότημα που άλλαξε για πάντα την ιστορία της μουσικής.

Kyttaro Beatles

Την Παρασκευή 2 Ιανουαρίου 2026, στο συναυλιακό «ποδαρικό» του Κυττάρου, το κοινό θα έχει την ευκαιρία να βιώσει ένα εορταστικό Magical Mystery Tour γεμάτο εικόνες, χρώματα και τους διαχρονικούς ήχους των Beatles.

Η παράσταση ξεχωρίζει για τον αυθεντικό ήχο και την πιστότητα στις ενορχηστρώσεις, καθώς η μπάντα αποτελείται από 14 εξαιρετικούς μουσικούς, συμπεριλαμβανομένου ενός κουαρτέτου
εγχόρδων που αποδίδει με μοναδικό τρόπο τα πιο κλασικά και πολυδιάστατα κομμάτια των Beatles.

The Beatles Live Tribute Band
The Beatles Live Tribute Band

Με σεβασμό στη μουσική κληρονομιά της μεγαλύτερης μπάντας του 20ου αιώνα αλλά και μια σύγχρονη σκηνική προσέγγιση, η The Beatles Live Tribute Band υπόσχεται μια παράσταση γεμάτη ενέργεια, συναίσθημα και νοσταλγία για όλες τις γενιές που μεγάλωσαν — και συνεχίζουν να μεγαλώνουν — με τα τραγούδια των Beatles.

Ετοιμαστείτε να τραγουδήσετε και να χορέψετε μαζί τους με τραγούδια ύμνους όπως:

«Come Together», «Twist and shout», «While my guitar gently weeps», «Let it be», «Don’t Let me down», «Help», «Hey Jude», «A hard day’s night», «Back in USSR», «The Long and winding road», «Across the universe», «Yesterday», «Strawberry Fields Forever», «All you need is Love», «I want to hold your hand», «Penny Lane», «Here comes the Sun», «Ob-La-Di Ob-La-Da», «Eleanor Rigby», «Michelle», «Something», «Please please me», «Love me do» και πολλά μα πολλά άλλα!

The Beatles Live Tribute Band
The Beatles Live Tribute Band

The Beatles Live Tribute Band

“And in the end the love you take… Is equal to the love you make…”

ΚΥΤΤΑΡΟ – ΗΠΕΙΡΟΥ 48 & ΑΧΑΡΝΩΝ – Τηλ.: 210.822.4134
http://www.kyttarolive.gr, e-mail: info@kyttarolive.gr

The Beatles Live Tribute Band:

Γιάννης Μάης (Vocals)
Γιώργος Αρβανιτάκης (Vocals)
Σοφία Ράπτη (Vocals)
Χρήστος Φουζέκης (Guitar)
Σαράντος Παπαδημητρίου (Guitar)
Χάρης Κελλάρης (Bass)
Νίκος Μαρκάκης (Drums)
Άγγελος Τσουρέλης (Piano)
Βέρα Χατζηπαπά (Keyboards)
Μάνος Νεόφυτος (Percussion)
Στάθης Λασκαρίδης (Violin)
Πέτρος Βλάσσης (Violin)
Ράνια Ζέττα (Viola)
Μυρτώ Δημητρουλοπούλου (Cello)
Υπεύθυνος ήχου – Βασίλης Λαδονικόλας

The Beatles Live Tribute Band

Info:
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 2 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ 2026
THE BEATLES LIVE TRIBUTE BAND
Live @ ΚΥΤΤΑΡΟ
ΗΠΕΙΡΟΥ 48 & ΑΧΑΡΝΩΝ
www.kyttarolive.gr

ΩΡΑ ΠΡΟΣΕΛΕΥΣΗΣ: 21.00
ΕΝΑΡΞΗ: 22.00
ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ: 12€ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ
14€ ΤΑΜΕΙΟ

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: MORE.COM
Το εισιτήριο αφορά αποκλειστικά την είσοδο στον χώρο (μπαρ)
ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΚΑΘΗΜΕΝΩΝ: 210 8224134/6977641373
F/b Event: https://www.facebook.com/events/822175620803265

The Beatles Live Tribute Band

Florence & the machine: Everyboy scream λέει το EJEKT 2026

0
Florence + the Machine ejekt festival 2026 (1)
Florence + the Machine ejekt festival 2026 (1)

Florence & the machine θέλεις; Νέο δίσκο θέλεις; Ε μάντεψε τι έρχεται στις 14.07.2026 OAKA από το EJEKT FESTIVAL 2026!

Αυτή που έκανε τα ματζούνια και τα λόγια της να λειτουργήσουν μέσα στο Halloween. Μα φυσικά μιλάμε για την Welche  που ετοιμάζει βαλίτσες για Ελλάδα.Florence + the Machine ejekt festival 2026

To  Everybody Scream έχει ήδη κυκλοφορήσει και μέσα από αυτό έχουμε ακούσει το Sympathy Magic , One Of The Greats. Πολλές live εμφανίσεις σε εκπομπές και μικρές παραστάσεις σε σκηνές.

Florence + The Machine everybody scream
Florence + The Machine everybody scream

Florence and the Machine

Η μπάντα από το Λονδίνο θα κυκλοφόρησε το έκτο (6ο) studio άλμπουμ, στις 31 Οκτωβρίου.

Αν θέλεις παραγγελία της νέα αυτής δουλειάς ‘Everybody Scream’ , τότε: https://Florence.lnk.to/everybodyscream

live-florence-poster-tour
live-florence-poster-tour

Περιοδεία

Μέσα σε όλα η κυρία Welch ανακοίνωσε και περιοδεία βεβαίως βεβαίως, που θα λάβει χώρα το 2026 σε Ηνωμένο Βασίλειο και Ευρώπη (ετοιμαστείτε τρελιάρες) για το νέο δίσκο ‘Everybody Scream’ tour.

Με στάσεις σε Γλασκόβη, Μπέρμιγχαμ, Μάντσεστερ, Παρίσι για να μπει το νέο έτος μαγικό… Η περιοδεία θα ξεκινήσει στο SSE Arena του Μπέλφαστ στις 6 Φεβρουαρίου, ενώ θα ακολουθήσουν δύο στάσεις στο O2 Arena του Λονδίνου αργότερα τον ίδιο μήνα, με το Paris Paloma να ανοίγει τις συναυλίες και στις 18 ημερομηνίες.

Florence + The Machine Everybody scream
Florence + The Machine Everybody scream

Η συναυλία θα γίνει στις “νέες” εγκαταστάσεις του κλειστού γυμναστηρίου ΟΑΚΑ, στο Telekom Center Athens.

ΕΝΑΡΞΗ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:

Παρασκευή 28 Νοεμβρίου, 12:00 το μεσημέρι
more.com
Περισσότερες πληροφορίες θα ανακοινωθούν σύντομα.

Μείνετε συντονισμένοι!

Κάντε μια αποθήκευση από τώρα στην ατζέντα σας!

ejekt stage
ejekt stage

Facebook event 

Florence & the machine @ Telekom Center Athens, EJEKT

0
Florence + the Machine ejekt festival 2026 (1)
Florence + the Machine ejekt festival 2026 (1)

Florence & the machine θέλεις; Νέο δίσκο θέλεις; Ε μάντεψε τι έρχεται στις 14.07.2026 OAKA από το EJEKT FESTIVAL 2026!

Αυτή που έκανε τα ματζούνια και τα λόγια της να λειτουργήσουν μέσα στο Halloween. Μα φυσικά μιλάμε για την Welche  που ετοιμάζει βαλίτσες για Ελλάδα.Florence + the Machine ejekt festival 2026

To  Everybody Scream έχει ήδη κυκλοφορήσει και μέσα από αυτό έχουμε ακούσει το Sympathy Magic , One Of The Greats. Πολλές live εμφανίσεις σε εκπομπές και μικρές παραστάσεις σε σκηνές.

Florence + The Machine everybody scream
Florence + The Machine everybody scream

Florence and the Machine

Η μπάντα από το Λονδίνο θα κυκλοφόρησε το έκτο (6ο) studio άλμπουμ, στις 31 Οκτωβρίου.

Αν θέλεις παραγγελία της νέα αυτής δουλειάς ‘Everybody Scream’ , τότε: https://Florence.lnk.to/everybodyscream

live-florence-poster-tour
live-florence-poster-tour

Η συναυλία θα γίνει στις “νέες” εγκαταστάσεις του κλειστού γυμναστηρίου ΟΑΚΑ, στο Telekom Center Athens.

Δελτίο τύπου

Παρασκευή 28 Νοεμβρίου, 12.00μμ

Οι Florence & Τhe Machine θα είναι οι headliners στην Day1 του EJEKT Festival 2026!

To κορυφαίο βρετανικό συγκρότημα θα εμφανιστεί στις 14 Ιουλίου στο Telekom Center Athens, στα πλαίσια της παγκόσμιας περιοδείας της Everybody Scream Tour. Σε συνδυασμό με τους The Cure που έχουν ήδη ανακοινωθεί ως headliners της Day2 στις 15 Ιουλίου, το φετινό line-up του EJEKT Festival είναι βγαλμένο από τα όνειρα των μουσικόφιλων, ενώ σύντομα θα ανακοινωθούν και άλλα ονόματα!

Η μεγάλη επιστροφή της Florence Welch στη χώρα μας είναι γεγονός! Η λατρεία που της δείχνει το ελληνικό κοινό είναι εντυπωσιακή, ενώ και η ίδια δεν κρύβει τον ιδιαίτερο δεσμό που νιώθει με την Ελλάδα.

Florence + The Machine Everybody scream
Florence + The Machine Everybody scream

H ιέρεια της σύγχρονης βρετανικής μουσικής μόλις κυκλοφόρησε τον 6ο δίσκο της “Everybody Scream” και ανέβηκε στο Νο1 των charts, κάτι που έχει κάνει με όλα τα albums ως σήμερα! Ο δίσκος αποδεικνύει ότι η Florence βρίσκεται στο ζενίθ της δημιουργικότητας αλλά και των ερμηνευτικών δυνάμεων της, σχεδόν δύο δεκαετίες από την πρώτη γνωριμία μας μαζί της.

Σε αυτές τις δύο δεκαετίες είχαμε την ευτυχία να παρακολουθήσουμε την εξέλιξη μιας πραγματικά ξεχωριστής περίπτωσης καλλιτέχνη που ξεπερνάει τα όρια των μουσικών ειδών αλλά και των εποχών. Η Florence θα ήταν σταρ πρώτου βεληνεκούς, είτε είχε γεννηθεί στα 60ς είτε στην εποχή μας. Έχει τη στόφα των greats, των τοτεμικών ινδαλμάτων της ιστορίας της μουσικής. Μια νύμφη επί σκηνής, μια κυριαρχική μαινάδα στο studio, μια φωνή που επιβάλλεται και ερμηνευεί τραγούδια που μιλούν για τα μεγάλα, αρχέγονα θέματα της ανθρώπινης κατάστασης.

Τραγούδια όπως τα “Dog Days Are Over”, “Shake It Out”, “You’ve Got The Love”, “Sweet Nothing”, “Hunger”, “What Kind Of Man”, “My Love” δικαιολογούν απόλυτα τα δισεκατομμύρια των streams, τα εκατομμύρια πωλήσεων δίσκων αλλά κυρίως την φήμη της ξεχωριστής, της μεγάλης δημιουργού και ερμηνεύτριας του 21ου αιώνα.

Στην εμφάνισή της στο EJEKT Festival 2026 θα παρουσιάσει υλικό από ολόκληρη τη δισκογραφία της, καθώς και για πρώτη φορά τον νέο δίσκο “Everybody Scream”.

Περισσότερα ονόματα και πληροφορίες για το EJEKT Festival 2026 θα ανακοινωθούν σύντομα.

ΕΝΗΜΕΡΩΣΗ ΓΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ
Η προπώληση των εισιτηρίων θα ξεκινήσει την Παρασκευή 28 Νοεμβρίου στις 11.00πμ.

Θα πωλούνται και διήμερα εισιτήρια (14.07 Florence & The Machine, 15.07 The Cure) και θα μπορεί να γίνει και αναβάθμιση των μονοήμερων εισιτηρίων σε διήμερα.

ejekt stage
ejekt stage

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

Αρένα G/A Zone B

Early bird: 70 Ευρώ
Α΄ φάση προπώλησης: 75 Ευρώ
Β’ φάση προπώλησης: 80 Ευρώ

Zone A
Early bird: 120 Ευρώ
Α΄ φάση προπώλησης: 135 Ευρώ

VIP
Early bird: 190 Ευρώ
Α΄ φάση προπώλησης: 230 Ευρώ

AMEA : 65 Ευρώ

ΔΙΗΜΕΡΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

Αρένα G/A Zone B

Early bird: 140 Ευρώ
Α΄ φάση προπώλησης: 145 Ευρώ
Β’ φάση προπώλησης: 150 Ευρώ

Zone A
Early bird: 245 Ευρώ
Α΄ φάση προπώλησης: 260 Ευρώ

ΑΝΑΒΑΘΜΙΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Οι κάτοχοι εισιτηρίων για την Day2 (15.07 The Cure) που επιθυμούν να αναβαθμίσουν το εισιτήριό τους σε διήμερο, θα πρέπει να στείλουν στο tickets@detoxevents.gr το email που τους έχει έρθει από το More κατά την αγορά του εισιτηρίου τους για την Day2, ώστε να μπορέσει να γίνει η αλλαγή.

Η διαδικασία της αναβάθμισης εισιτηρίων σε διήμερα θα ξεκινήσει στις 01 Δεκεμβρίου.

Σημαντική σημείωση
Για την αυξημένη ασφάλεια των θεατών και την αποτροπή της παράνομης μεταπώλησης, έχει ενεργοποιηθεί από το More.com η λειτουργία προγραμματισμένης αποστολής εισιτηρίων για αυτή την εκδήλωση. Τα εισιτήρια θα σταλούν αυτόματα λίγες ημέρες πριν την έναρξη της εκδήλωσης.

Η προπώληση των εισιτηρίων γίνεται στα www.more.gr, τα Public και το υπόλοιπο δίκτυο του more.

Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιο τους.

Εισιτήρια για ΑμεΑ

Για τα ΑμεΑ έχει προβλεφθεί ειδικά διαμορφωμένος χώρος. Για πληροφορίες και κρατήσεις εισιτηρίων για ΑμεΑ, θα πρέπει να επικοινωνήσετε με email στο info@ejekt.gr ή τηλεφωνικά στο 210 9636489, Δε-Πα 10:00 – 17:00.

Εισιτήρια για παιδιά

Δεν απαιτείται εισιτήριο για τα παιδιά έως και 7 ετών.
Για λόγους ασφαλείας, δεν επιτρέπονται παιδιά έως και 10 ετών στην Ζώνη Α (Front Of Stage) και στην ζώνη VIP.

Τα VIP εισιτήρια αφορούν υπερυψωμένο σημείο, με ξεχωριστή είσοδο, bar και τουαλέτες.

Πληροφορίες: www.ejekt.gr

ejekt stage
ejekt stage

Rich Hope puts 9 rock n roll thunders in a Bottle…

0
rich hope2
rich hope2

Για δύο βράδια τον περασμένο Απρίλιο, ο Rich Hope κυριάρχησε στο Βανκούβερ. Εγκαταστάθηκε στο ANZA Club στην W 8th Ave και μαζί με το συγκρότημά του έπαιξε το πρωτότυπο ρεπερτόριό του από μπλουζ-μπούγκι και αμερικάνα, με τα καλύτερα κομμάτια να έχουν πλέον αποθηκευτεί σε ένα είδος που γίνεται όλο και πιο σπάνιο: το ζωντανό άλμπουμ.

rich hope
rich hope

«Φαίνεται ότι οι θεοί του ροκ εντ ρολ είναι δυσαρεστημένοι μαζί μας. Γι’ αυτό μας έστειλαν το Live At The ANZA Club του Rich Hope, για να μας λυτρώσουν. Κάποιοι θα χαρακτήριζαν τις πρωτότυπες συνθέσεις του Rich ως «roots» μουσική, αλλά αυτές οι ζωντανές εκτελέσεις είναι γεμάτες μπλουζ, κάντρι, πανκ ροκ και σόουλ. Το κοινό απόλαυσε τα φρούτα εκείνο το βράδυ. Ακούγοντας αυτόν τον δίσκο, μας κάνει να ευχόμαστε να ήμασταν εκεί».
Gordie Johnson, Big Sugar

Ωστόσο, η δημιουργία του Live At The ANZA Club φαινόταν φυσική για τον Rich Hope, δεδομένου ότι παίζει με μερικούς από τους καλύτερους μουσικούς του Καναδά, συμπεριλαμβανομένων των Leon Power και Erik Nielsen (ο οποίος επίσης επέβλεψε την ηχογράφηση μαζί με τον θρυλικό Howard Redekopp) από το City & Colour. Τα άλλα μέλη της μπάντας είναι οι βασικοί της σκηνής του Βανκούβερ Scott Smith στην ηλεκτρική και pedal steel κιθάρα και Darryl Havers στα πλήκτρα. Αλλά είναι ο Rich Hope που οδηγεί το χάος από τις πρώτες νότες του «It Come Alive», ενός garage-rock κομματιού που θα έκανε τον Little Steven να ανατριχιάσει.

Πάντα ήμουν στο καλύτερό μου ζωντανά και θέλαμε να αποτυπώσουμε αυτό που κάνει αυτή η σύνθεση της μπάντας», εξηγεί ο Rich. «Δεδομένου ότι δεν είχαμε την πολυτέλεια να κάνουμε εκτεταμένες περιοδείες και να ηχογραφούμε κάθε συναυλία, αποφασίσαμε να βρούμε τον καλύτερο χώρο και να αφιερώσουμε δύο βράδια για να αποτυπώσουμε τη μαγεία της στιγμής. Το ANZA είναι ένας χώρος όπου έπαιξα μερικές από τις πρώτες μου συναυλίες σε μια γειτονιά όπου έζησα για πολλά χρόνια, οπότε νιώθω μια προσωπική σύνδεση με το κλαμπ».

Οι αφοσιωμένοι οπαδοί θα αναγνωρίσουν το «It Come Alive» από το προηγούμενο στούντιο άλμπουμ του Rich, I’m All Yours, του 2018, και τα «The Ballad Of Black Eyed Suzy» και «Can’t Get No Lovin’» από το ομώνυμο EP του 2013. Επίσης, το κλασικό τραγούδι του Rich από το 2009 «Whip It On Ya» κάνει μια πολύ ευπρόσδεκτη εμφάνιση πριν το άλμπουμ φτάσει στο αποκορύφωμά του με μια διασκευή του «Looking For Lewis And Clark» των The Long Ryders. Υπάρχει επίσης το «3 Minute Song», που χρονολογείται από την εγκληματικά υποτιμημένη μπάντα του Rich, John Ford, και αργότερα ηχογραφήθηκε από τους Big Sugar ως bonus track για τη συλλογή με τις μεγαλύτερες επιτυχίες τους Hit & Run του 2003.

rich hope album cover
rich hope album cover

Το Live At The ANZA Club είναι κατά κάποιον τρόπο μια αναδρομή στην καριέρα του Rich Hope, αλλά είναι και μια νέα αρχή. Δημιούργησε το πρώτο του συγκρότημα, τους Taxicrabs – όνομα που τους έδωσε ο Country Dick Montana των The Beat Farmers – στην πατρίδα του, το Έντμοντον της Αλμπέρτα, πριν μετακομίσει στο Βανκούβερ στα τέλη της δεκαετίας του ’90, όπου ηχογράφησε ένα σόλο άλμπουμ και σύντομα μετά εντάχθηκε στους John Ford. Διατηρώντας τον ντράμερ Adrian Mack, επέστρεψε στη σόλο καριέρα του, η οποία τον οδήγησε να μοιραστεί τη σκηνή με όλους, από τους The Flamin’ Groovies και τους The Black Crowes μέχρι τους Jon Spencer Blues Explosion, Charles Bradley, Social Distortion και Rev. Horton Heat.

Ωστόσο, αναπολώντας εκείνη την εποχή, ο Rich παραμένει εκπληκτικά ταπεινός.

«Είμαι ο ίδιος άνθρωπος που παίζει μουσική που ήμουν πάντα», λέει. «Δεν ξέρω αν έχω υποστεί κάποια πραγματική μουσική εξέλιξη. Πάντα μου άρεσε να παίζω ζωντανά και να κάνω συναυλίες με τους φίλους μου. Οπότε υποθέτω ότι η δημιουργία αυτού του ζωντανού άλμπουμ είναι το σημείο στο οποίο βρίσκομαι στην εξελικτική μου πορεία. Ο κύριος στόχος μου ήταν να αποτυπώσω κάτι σαν το Live At The Star Club του Jerry Lee Lewis – χαλαρό, απερίσκεπτο και χαρούμενο».

Κυκλοφόρησε στις 21 Νοεμβρίου 2025

Rich Hope – Φωνητικά, Ηλεκτρική & Ακουστική Κιθάρα
Scott Smith – Pedal Steel & Ηλεκτρική Κιθάρα, Φυσαρμόνικα, Βοηθητικά Φωνητικά
Erik P.H. Nielsen – Μπάσο, Βοηθητικά Φωνητικά
Darryl Havers – Πλήκτρα, Ακορντεόν
Leon Power- Ντραμς, Κρουστά

Ηχογράφηση: Erik P.H. Nielsen και Howard Redekopp
Βοηθός: Louina Reagh Palsson

Παραγωγή και μίξη: Erik P.H. Nielsen στο Smooth Operator, Βανκούβερ, Βρετανική Κολομβία

Φωτογραφίες: Tyler McLeod, Michelle Verbeek και Nathan Fleming

Φωτογραφία εξωφύλλου: Tyler McLeod

Σχεδιασμός εξωφύλλου και ενθέτου: Mattlan Wickens

Δεν ξέρω αν μου αρέσει όλο το φάσμα μαζί και μπερδεμένο. Σίγουρα όμως αυτό το άλμπουμ σου μεταδίδει την Live ενέργεια και αν μη τι άλλο , για το it come alive και τη διασκευή στους Long Ryders , έχει την ψήφο μου. Κατά τα άλλα, εκτός από τα βασικά δομικά υλικά του blues rock, υπάρχει και pedal steel guitar και ακορντεονάκι που το κάνει πιο τσαχπίνικο από τα συνήθη του είδους, και επίσης είναι upbeat  κυρίως  και σου κρατάει το ενδιαφέρον.

 

The Steams: Κυκλοφόρησε το 3ο άλμπουμ ‘Vile Wonders’

0
the steams -vile-wonders-digital-cover-web by KATERINA KARALI
the steams -vile-wonders-digital-cover-web by KATERINA KARALI

Οι The Steams κυκλοφορούν το πολυαναμενόμενo νέο τους άλμπουμ “VILE WONDERS” και με αυτό επιβεβαιώνουν πως είναι έτοιμοι για το επόμενο κεφάλαιο της ιστορίας τους: πιο ώριμοι, πιο ευάλωτοι, και πιο ειλικρινείς από ποτέ.

Η νέα τους δισκογραφική δουλειά ακολουθεί τα εξαιρετικά επιτυχημένα άλμπουμ “Mild Conquest” (2022) και “Wild Ferment” (2018) που τους ανέδειξαν ως μια από τις πιο ενδιαφέρουσες μπάντες της ελληνικής σκηνής. Κατά κάποιο τρόπο, τα άλμπουμ αυτά αποτελούν μια τριλογία και ολοκληρώνουν έναν κύκλο για το ίδιο το συγκρότημα.

Οι ίδιοι λένε χαρακτηριστικά: « Το “VILE WONDERS” είναι η ολοκλήρωση ενός κύκλου, όχι με την έννοια του τέλους, αλλά σαν όλα όσα κάναμε μέχρι τώρα να μας έφεραν σε αυτό το σημείο. Όταν το γράφαμε, νιώθαμε πως η μπάντα είχε αλλάξει. Είχε μεγαλώσει.

Steams by Sean Murphy @murphyphoto
Steams by Sean Murphy @murphyphoto

Ο ήχος, οι σκέψεις μας, οι μεταξύ μας σχέσεις. Περισσότερο από κάθε άλλο δίσκο, αυτός μοιάζει πραγματικά δικός μας. Τον φτιάξαμε μέσα σε στιγμές χαράς, κούρασης και σιωπής. Μέσα σε δωμάτια που μοιραστήκαμε, σε δρόμους που πήραμε μαζί, σε νύχτες που κράτησαν περισσότερο από όσο έπρεπε. Έχουμε σταθεί δίπλα για χρόνια, ο ένας για τον άλλον, και αυτό βγαίνει στη μουσική.

Γι’ αυτό και πάψαμε να σκεφτόμαστε αν θα αρέσει ή όχι. Γιατί στο τέλος της ημέρας, αυτό που κουβαλάμε στη σκηνή είναι η δική μας αλήθεια.»

Το “VILE WONDERS” περιέχει 9 τραγούδια σε μουσική των The Steams και σε στίχους του Πάνου Δημητρόπουλου. Ανάμεσά τους, τα “Arcadia”, “She’s in Sparkles” και “Iron Sea” που έχουν ήδη κυκλοφορήσει ως singles. Το “She’s in Sparkles” μάλιστα συνοδεύτηκε και από το πρώτο τους official video clip, σε σκηνοθεσία του κιθαρίστα τους Ανδρέα Κοκοβίκα.

Γυρισμένο σε miniDV κάμερα κατά τη διάρκεια του πρώτου ευρωπαϊκού τους τουρ, το video λειτουργεί σαν ένα κινηματογραφικό αναμνηστικό – ένα θολό ημερολόγιο στιγμών και δρόμου.

steams bandhoto
steams bandhoto

Η παραγωγή του άλμπουμ πραγματοποιήθηκε από τον Αλέξ Μπόλπαση στο Suono Studio (Αθήνα) και το mastering έγινε από τον Nick Townsend (Orange County, California). To εξώφυλλο και το σχεδιασμό του άλμπουμ έχει κάνει η Κατερίνα Καραλή και οι φωτογραφίες είναι του Sean Murphy.

Το “VILE WONDERS”

πραγματεύεται τα μοχθηρά θαύματα του σήμερα, ειρωνεύεται τον άνθρωπο και τη μεγαλομανία του, υμνεί την φύση, σιχαίνεται την ευκολία και γελάει με τις τεχνοκρατικές φούσκες. Τέλος, κλαίει για τον έρωτα, για τους πατέρες που αιμορραγήσαν και για έναν κόσμο που φθίνει και φθίνει.

Το ”VILE WONDERS” είναι ήδη διαθέσιμο σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες ενώ σύντομα θα κυκλοφορήσει σε βινύλιο από την Made of Stone Recordings.

ΑΚΟΥΣΤΕ ΤΟ

Spotify:

Youtube:

**Οι Steams θα παρουσιάσουν ζωντανά το νέο τους άλμπουμ το Σάββατο 13 Δεκεμβρίου, στο Gazarte Ground Stage.

Περισσότερες πληροφορίες:

https://www.more.com/gr-el/tickets/music/steams-live-in-athens/

——-

Οι The Steams είναι μια psych rock μπάντα από την Αθήνα. Το 2018 κυκλοφόρησαν τον πρώτο τους δίσκο “Wild Ferment” και ξεκίνησαν ένα ταξίδι που τους έστειλε σε 3 τουρ, 2 sold-out εκδόσεις βινυλίου και πολλά εγχώρια φεστιβάλ. Έχουν εμφανιστεί στο πλευρό των The Cure, Michael Kiwanuka, Peter Murphy (Bauhaus), Lumerians, Naxatras κ.α.

Τον Ιούνιο του 2022 κυκλοφόρησε το δεύτερο άλμπουμ τους “Mild Conquest”.

we.own.the.sky – ‘In Your Absence’ live album presentation @Gazarte

0
we.own.the.sky
we.own.the.sky

MADE OF STONE PROUDLY PRESENTS we.own.the.sky – ‘In Your Absence’ live album presentation με Opening Act: FUTUROKOMONO, την Παρασκευή 19 Δεκεμβρίου 2025 στο Gazarte Ground Stage.

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

Οι we.own.the.sky επιστρέφουν στη σκηνή μετά από δύο χρόνια απουσίας και με το ολοκαίνουργιο album τους ‘In Your Absence’ στις αποσκευές τους. Πρόκειται για την τρίτη τους full-length δουλειά, και την πρώτη που κυκλοφορεί από τη βελγική dunk! records, μια από τις σημαντικότερες δισκογραφικές στον χώρο του post-rock και post-metal ήχου παγκοσμίως.

we.own.the.sky -photo by Mariza Kapsabeli
we.own.the.sky -photo by Mariza Kapsabeli

Το album, που έκανε αίσθηση στα διαδικτυακά μέσα, θα πλαισιωθεί από το πρώτο ευρωπαϊκό τουρ της μπάντας, το οποίο θα καταλήξει σε μια μεγάλη γιορτή στην Αθήνα το βράδυ της 19ης Δεκεμβρίου.

Οι we.own.the.sky

σχηματίστηκαν την άνοιξη του 2010, ενώ η πρώτη τους δουλειά με τίτλο “The Glass/Nails EP” κυκλοφόρησε τον Γενάρη του 2013 και γνώρισε καθολική αναγνώριση από τους fans της instrumental rock και metal μουσικής. Με εφαλτήριο τις επιρροές από το post-rock αλλά και το alternative metal, πολύ σύντομα άρχισαν να μπολιάζουν τη μουσική τους με ποικίλα ετερόκλητα στοιχεία, από ηλεκτρονική μουσική μέχρι progressive metal, σε μια διαρκή αναζήτηση του προσωπικού τους ήχου.

we.own.the.sky album cover

Μετρώντας πλέον αισίως δεκαπέντε χρόνια ζωής, τέσσερις κυκλοφορίες και αναρίθμητες ζωντανές εμφανίσεις, οι we.own.the.sky δικαίως θεωρούνται από τις σημαντικότερες ελληνικές μπάντες – εκπροσώπους του post-rock/metal, αλλά και του ευρύτερου εναλλακτικού ήχου.

Την Παρασκευή 19 Δεκεμβρίου ανεβαίνουν στη σκηνή του Gazarte Ground Stage, για μια εκρηκτική και συναισθηματικά φορτισμένη βραδιά, στο μεγαλύτερο show της μέχρι τώρα καριέρας τους. Πέρα από την παρουσίαση του ‘In Your Absence’ στην ολότητά του, το setlist θα αποτελέσει και έναν φόρο τιμής στα δεκαπέντε χρόνια της μπάντας, με επιλογές από όλη την δισκογραφία της.

we.own.the.sky - ‘In Your Absence’ live album presentation _GAZARTE_Poster (1)
we.own.the.sky – ‘In Your Absence’ live album presentation _GAZARTE_Poster (1)

FUTUROKOMONO

Τη βραδιά θα ανοίξει ο FUTUROKOMONO, το προσωπικό καλλιτεχνικό project του μουσικού παραγωγού Κώστα Ζάμπου. Έχοντας συνεργαστεί για πολλά χρόνια ως παραγωγός και
συνθέτης με δεκάδες καλλιτέχνες της ανεξάρτητης ελληνικής σκηνής όπως Sworr., Jef Maarawi, Afformance, Danai Nielsen κλπ., πλέον εξερευνεί την δική του ταυτότητα ως solo καλλιτέχνης.

Από το 2024 έχει κυκλοφορήσει δέκα ανεξάρτητα κομμάτια, στα περισσότερα εκ των οποίων συνεργάζεται και πειραματίζεται μουσικά με φίλους και ανθρώπους που θαυμάζει. Ο ήχος του χαρακτηρίζεται από τη μίξη ετερόκλητων στοιχείων, συνδυάζοντας electronica, rap, ambient, post rock και alternative.

Σύνδεσμοι:

we.own.the.sky: www.facebook.com/weowntheskygr // www.instagram.com/weowntheskygr // weownthesky.bandcamp.com/
FUTUROKOMONO: www.instagram.com/kostas_zabos // open.spotify.com/artist/14PeyAmME6HDoEmW6H7ALU?utm_source=copy-link&utm_medium=sharing

Χορηγοί Επικοινωνίας

EfSyn city
Rocking.gr
Soundgaze
Rockin’ Athens
Melody Lane

Πόρτες: 20:30

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
• €15 (προπώληση)
• €17 (ταμείο)
Facebook Event: https://fb.me/e/5fMJJyVVH
Online Ticket Presale: www.more.com/gr-el/tickets/music/we-own-the-sky/www.more.com/gr-el/tickets/music/we-own-the-sky/

Ο Πόλεμος Του Lucas: Δείτε το 2o μέρος του graphic novel

0
george-lucas
george-lucas

Ο Πόλεμος Του Lucas – Επεισόδιο ΙΙ, είστε έτοιμοι για αυτό που θα διαβάσετε; Το 2ο μέρος του graphic novel ήρθε!

Οι Εκδόσεις Μικρός Ήρως παρουσιάζουν το δεύτερο μέρος του graphic novel «Ο Πόλεμος του Λούκας – Επεισόδιο ||».

Η Αυτοκρατορία Αντεπιτίθεται στην επική συνέχεια του απόλυτου making-of της σειράς ταινιών του Star Wars!

lucas-2-cover-final
lucas-2-cover-final

Μετά την κυκλοφορία του πρώτου Ο Πόλεμος Των Άστρων (Star Wars, 1977), ο νεαρός Τζορτζ Λούκας δεν είναι πλέον ένας ακόμα εκκεντρικός ονειροπόλος. Έχοντας κατακτήσει το αμερικανικό box office, πλέον ο ίδιος μπορεί να αποφασίσει το μέλλον της καριέρας του. Αποφασισμένος να απελευθερωθεί μια και καλή από την αυτοκρατορία των στούντιο, κάνει το τολμηρό βήμα να ρισκάρει όλα όσα έχει για να χρηματοδοτήσει μόνος του την συνέχεια του Star Wars, του κλασικού Η Αυτοκρατορία Αντεπιτίθεται (The Empire Strikes Back, 1980), όπως και άλλες παραγωγές όπως τη σειρά ταινιών Indiana Jones (Raiders of the Lost Arc, 1981). Μια απόφαση που δεν πρόκειται όμως να την περιδιαβεί με ροδοπέταλα…

Το graphic novel Ο Πόλεμος Του Lucas σε σενάριο Λωρέν Χόπμαν και σχέδιο Ρενώ Ροσέ αποτέλεσε ένα εκδοτικό φαινόμενο στη Γαλλία, καθώς ξεπέρασε τις 120.000 πωλήσεις, μεταφράστηκε σε 19 γλώσσες, αλλά και αναγνωρίστηκε ως ένα εξαιρετικό έργο τόσο από τους αναγνώστες, όσο και από κριτικούς, λαμβάνοντας πολλαπλά βραβεία. Όχι τυχαία, αν αναλογιστεί κανείς το πόσο σημαντική φιγούρα για την ιστορία του κινηματογράφου αποτέλεσε ο ίδιος ο Λούκας, αλλά και τη διαχρονική πολιτισμική αξία που έχει το space opera έπος που λέγεται Star Wars.

Με τη συγκλονιστική αυτή συνέχεια, παρακολουθούμε μια ακόμα πραγματική καλλιτεχνική οδύσσεια γύρω από τις προκλήσεις του να μένεις πιστός στο καλλιτεχνικό σου όραμα, έχοντας απέναντί σου το σύστημα του Χόλυγουντ. Ένα graphic novel γεμάτο αποκαλύψεις και στοιχεία που θα συναρπάσουν όλους τους φαν του Star Wars, για την ταινία που έως σήμερα υμνείται ως το αριστούργημα της σειράς.

lucas 2
lucas 2

Σενάριο: Laurent Hopman | Σχέδιο: Renaud Roche
Μετάφραση: Τατιάνα Ραπακούλια
Σελίδες: 212 | Σχήμα: 21Χ28 εκ. | Χρώμα: Έγχρωμο

To «Ο Πόλεμος Του Lucas – Επεισόδιο ΙΙ» κυκλοφορεί στις 10 Δεκεμβρίου από τις εκδόσεις Μικρός Ήρως.

Περισσότερες πληροφορίες για το graphic novel «Ο Πόλεμος του Λούκας»:
https://www.mikrosiros.gr/o-polemos-tou-loukas

Piranha, Blynd, Kaaper@SavinoLive 19/12

Piranha
Piranha

Η Κύπρος μετά τα Live των Rotting Christ και Gus G ετοιμάζεται να υποδεχτεί τους Piranha. Οι Βετεράνοι Thrash/Death Metallers θα επισκεφτούν την Λάρνακα και το Savino Live στις 19 Δεκεμβρίου. Μαζί τους θα είναι οι Blynd και οι Kaaper. Μπάντες που έχουν απασχολήσει αρκετό κόσμο γενικά και στα lives “σκοτώνουν”.

Poster Piranha, Blynd, Kaaper
Poster Piranha, Blynd, Kaaper

Οι Piranha είναι οι “παλιοί”

Είναι στο κουρμπέτι που λέμε από το 1987, είχαν κυκλοφορήσει στις αρχές του ’90 κάποια Demos και ένα EP. Το πρώτο τους ολοκληρωμένο άλμπουμ ήρθε το 1998 και έφερε τον τίτλο “Reborn”. Μετά “χάθηκαν” πάλι και επανήλθαν με το θαυμάσιο “Arise from the shadows” το οποίο εκτίμηθηκε δεόντως από πάρα πολύ κόσμο και με το δίκιο τους. Βασικά εμένα μου αρέσουν και τα δυο, Thrash/Death Metal με καλή “μαγιά” από τους Piranha για εκλεκτό κοινό.

Οι μπάντες που θα τους συνοδεύσουν διόλου τυχαίες δεν είναι. Έχουμε τρέλα για τους Blynd και τα δισκάκια που έχουν κυκλοφορήσει. Τέσσερα άλμπουμ που το καθένα έχει και κάτι διαφορετικό να “γευτεί” ο ακροατής. Το τελευταίο τους είναι από τα πιο αγαπημένα μου άλμπουμ τους. Ανήκουν στην Pitch Black Records από το 2012, όταν και κυκλοφόρησαν το πολύ καλό “Punishment unfolds”.

Blynd
Blynd

Για τους Kaaper σας μίλησε η Ekaterina σε ένα review που πραγματοποιήσε και μπορείτε να διαβάσετε εδώ. Μπάντα που δεν αστειεύεται στις εμφανίσεις της αλλά ούτε και στο studio, το ντεμπούτο τους είναι πολύ καλό και ότι πρέπει για αρχή. Παρακάτω σας έχουμε ένα δείγμα.

Ένα δυνατό live έρχεται στο Savino Live για άλλη μια φορά! Be there!

PULP – THE MAN COMES AROUND Διασκευή έκπληξη

0
Rough Trade_Pulp
Rough Trade_Pulp

To “The Man Comes Around” είναι η πρώτη νέα ηχογράφηση των PULP μετά το Νο1 άλμπουμ τους “More”.

Πρόκειται για μία διασκευή στο τραγούδι του Johnny Cash που το συγκρότημα ηχογράφησε για τη τηλεοπτική σειρά The Hack , την τηλεοπτική μεταφορά του σκανδάλου των τηλεφωνικών υποκλοπών που οδήγησε στο κλείσιμο της εφημερίδας The News of the World τον Ιούλιο του 2011. To παραθέτουμε στην αυθεντική του version αρχικά

Το άλμπουμ των Pulp “More” ανακηρύχθηκε ως “ΔΙΣΚΟΣ ΤΗΣ ΧΡΟΝΙΑΣ” στα δύο σημαντικά μουσικά περιοδικά UNCUT και MOJO για το 2025!

The.Man.Comes.Around
The.Man.Comes.Around
Ακoύστε την διασκευή των Pulp

Σίγουρα η επαναφορά  του Jarvis και της παρέας του είναι ενδιαφέρουσα από μόνη της. Eδώ εμένα μου βγάζουν λίγο Leonard Cohen με το δικό τους στυλ πάντα, αλλά σε ένα κομμάτι του Johnny Cash. Τώρα όσον αφορά τη διασκευή, τα συμπεράσματα δικά σας. Ένα ενδιαφέρον το έχει δε λέω, αλλά…

Κυκλοφορεί από τη Rough Trade Records με την υποστήριξη της The Hubsters.

1914: Ακούσαμε το νέο άλμπουμ με τίτλο “Viribus Unitis”

1914
1914

Ανακοίνωσαν νέο άλμπουμ οι 1914: Έφτασε στα χέρια μας το “Viribus Unitis“και έπρεπε να σας πούμε τη γνώμη σας.

Σας είχαμε προειδοποιήσει εδώ για το νέο και τέταρτο “χτύπημα” των Ουκρανών 1914. Όχι για να μην λέτε ότι δεν σας προετοιμάσαμε για το τι ερχόταν με φόρα. Ο νέος δίσκος τους μας χτύπησε πριν μια εβδομάδα και ο λόγος που δεν γράφτηκε κατευθείαν η κριτική είναι ότι βρισκόμουν στην Ισπανία για λογαριασμό της εμφάνισης των Helloween στην Μαδρίτη. Μέσω της Napalm Records λοιπόν έρχεται το “Viribus unitis” και προκαλεί χαμό.

1914: "Viribus unitis"
1914: “Viribus unitis”

Οι 1914 με αψεγάδιαστη έμπνευση

Όπως έχετε διαπιστώσει, μέχρι τώρα ακούγομαι ενθουσιασμένος και πως να μην είμαι όταν ακούω την εισαγωγή του πολέμου στο νέο άλμπουμ. Μετά μπαίνουμε σε “πολιορκία” με το “1914 (The Siege of Przemyśl)” να μην αφήνει περιθώρια ανάσας. Επικό και βίαιο να μεταφέρει την πραγματικότητα μιας πολιορκίας και τον θάνατο σε πρώτο πλάνο. Εντυπωσιακό ξεκίνημα με την ατμόσφαιρα να θυμίζει WWI.

Οι Asphyx, Bolt Thrower επιρροές και κάποιες Dismember/Grave αναφορές δίνουν και παίρνουν. Εδώ έχουμε να κάνουμε με ένα εκρηκτικό μείγμα, όπως ήταν και η ατμόσφαιρα του 1914-1918. Εποχές που ελπίζω να μην ζήσουμε ποτέ ξανά. Το τρίτο κομμάτι με thrash metal στοιχεία στα βασικά riffs σε διαλύει. Η παραγωγή που έχει γίνει στα Fascination Street Studios είναί η καταλληλότερη.

Το άλμπουμ “κυλάει” όπως πρέπει

Η οργισμένη “μηχανή” των Ουκρανών θυμίζει σε μεγάλο βαθμό τους Behemoth, με το προσωπικό τους στοιχείο όμως να είναι πρωτεύον. Ο συνδυασμός των πολεμικών riffs με το αδυσώπητο drumming που θυμίζει τους Πολωνούς κυριαρχεί σε όλο το άλμπουμ. Στο “1916(The Südtirol Offensive)” τα riffs σε πάνε σε Σουηδικά μονοπάτια που οι Hypocrisy πρέπει να νιώθουν περήφανοι για την κληρονομιά που άφησαν οι πρώτοι δίσκοι τους. Σας προτείνω να πάτε γρήγορα γρήγορα στο 2:49 για να ακούσετε τρελά πράγματα.

Οι 1914 τιμούν τις επιρροές τους χωρίς να μετριάζουν την αυθεντικότητα τους. Χρησιμοποιούν πανέξυπνα τα στοιχεία αυτά και δεν πέφτουν στην “παγίδα” της γραφικότητας.

Συνεχίζουμε με την δεύτερη πενταετία της δεύτερης δεκαετίας 20ου αιώνα. Το “1917(The Isonzo front)” είναι ένα μείγμα Thrash με Death Metal riffs με το tempo να αλλάζει συνέχεια και να κρατάει αμείωτο το ενδιαφέρον. Οτιδήποτε συνέβαινε στην κεντρική και ανατολική Ευρώπη εκείνη την αιματηρή πενταετία αποτυπώνεται πλήρως στο “Viribus Unitis”. Αξίζει να σημειωθεί εδώ ότι ο τίτλος του άλμπουμ σημαίνει “With united forces”. Την λατινική φράση την χρησιμοποιούσε ο Αυστροούγγρος αυτοκράτορας Franz Joseph.

Τα Doom Metal περάσματα δεν λείπουν και σε αυτό το άλμπουμ και μας τα θυμίζουν με το “1918, Part I: WIA (wounded in action)”. Μια mid-tempo συνθεση που εντείνει ακόμα περισσότερο την ποικιλομορφία του άλμπουμ.

1914
1914

Στο ίδιο μοτίβο κυμαίνεται και το “1918, Part II: POW (Prisoner of War)” με το να σε βυθίζει περισσότερο στην ατμόσφαιρα της πολεμικής σύγκρουσης. Σε αυτά τα κομμάτια οι 1914 στηρίζονται περισσότερα στην ατμόσφαιρα που διέπεται σε μια μάχη και ενίοτε προβάλει και την ένταση αυτής με τα blast beat. Ένα από τα πιο αγαπημένα μου κομμάτια είναι το τρίτο μέρος της τριλογιάς για το έτος του 1918. Εφιαλτικό ξεκίνημα, η έναρξη “δεν υπάρχει”. Φέρνει τον τρόμο μιας πολεμικής σύρραξης στην πόρτα σου.

Το “1918, Part III: ADE (A duty to escape)” είναι από τα καλύτερα κομμάτια των 1914 γενικά και το εξυψώνει και η συμμετοχή του Aaron Stainthorpe. Εκπληκτική σύνθεση που ξεχωρίζει με το πρώτο άκουσμα.

Να και κάτι διαφορετικό από τους 1914 με την χρήση του πιάνου στο “1919 (The home where I died)” με την συμμετοχή του Jerome Reuter στα φωνητικά. Μια ξεχωριστή σύνθεση που λειτουργεί τέλεια πάνω στη δομή του άλμπουμ. Μια μπαλάντα που σου φέρνει στο νου όλα τα συναισθήματα που “γεννάει” ένας διαρκής πόλεμος. Η ατμόσφαιρα είναι εντυπωσιακή και “άρρωστη” συνάμα. Πάμε στο τελευταίο κομμάτι “War out (The end?)” το οποίο είναι ένας επίλογος για το “Viribus unitis”.

Ένα άλμπουμ που θα έχει διάρκεια στο χρόνο 

Ξεκάθαρα πράγματα.
Ότι λειτούργησε τέλεια στο “Where Fear and Weapons Meet”, λειτουργεί και εδώ. Δεν έχουμε κάτι διαφορετικό ή κάποιο μειονέκτημα που να μειώνει το άλμπουμ σε σύγκριση με τις προηγούμενες δουλειές τους.

Το “Viribus unitis” είναι μια δουλειά που σε κρατάει στην “τσίτα” και δεν πατάς το skip. Για μένα το ότι ασχολούνται με τον πρώτο παγκόσμιο πόλεμο είναι ένα ακόμα plus που πρέπει να κρατήσουμε. Είναι μια από τις πιο ακραίες και “άρρωστες” περιόδους της Ευρωπαϊκής ιστορίας και θα πρέπει να θυμόμαστε ότι δεν πρέπει να συμβεί ξανά αυτό το χάος που διέλυσε ουσιαστικά την Ευρώπη και την γύρισε, τουλάχιστον, έναν αιώνα πίσω. Οι 1914 με το “Viribus unitis” συνεχίζουν να βρίσκονται στο ίδιο υψηλό επίπεδο έμπνευσης.

The Lost Boys: Ένα ταξίδι στη “Santa Carla” του Schumacher

The Lost Boys
The Lost Boys

Το “The Lost Boys” του Joel Schumacher μεγάλωσε μια ολόκληρη γενιά τόσο με την ταινία την ίδια όσο και με το ξεχωριστό soundtrack το οποίο επιμελήθηκε ο διάσημος Thomas Newman.

Η παραγωγή του film δεν ξεπέρασε τα 8 εκατομμύρια δολάρια και υπεύθυνος για αυτή ήταν ο Harvey Bernhard. Θα μιλήσουμε παρακάτω για αυτές τις ξεχωριστές προσωπικότητες. Επίσης θα αναφερθούμε τόσο στο cast όσο και σε ένα άλλο άρθρο μας για το εντυπωσιακό soundtrack της ταινίας. Η αλήθεια είναι ότι με συνεπήρε τόσο πολύ το background της ταινίας που το κείμενο για το soundtrack πήγε για μετέπειτα δημοσίευση.

Το “The Lost Boys” είναι μια ταινία του Joel Schumacher 

Ο Joel Schumacher έγινε γνωστός με τις ταινίες “The lost boys”, “The client”, “Batman forever”, “Batman and Robin”, “A time to kill”, “8mm”, “Flawless”, “Phone Booth”, “The phantom of the opera” και “The number 23”.

Να σημειώσουμε ότι σκηνοθέτησε και δυο επεισόδια της διάσημης σειράς “House of Cards”. Εδώ τον βρίσκουμε να αναλαμβάνει την σκηνοθεσία του “The Lost Boys” και να πραγματοποιεί άλλη μια εκπληκτική δουλειά.

Συνεργάστηκε άψογα με τον κινηματογραφιστή Michael Chapman γνωστό σε όλους μας από τις ταινίες “Taxi driver”, “Raging bull”, “Ghostbusters II”, “The fugitive”, “Rising sun” και “Six days, Seven nights”.

Joel Schumacher working on "The Lost Boys"
Joel Schumacher working on “The Lost Boys”

Ο James Jeremias ήταν βοηθός σε ένα κινηματογραφικό studio και γενικά ένας από τους χιλιάδες τότε πρωτοεμφανιζόμενους σεναριογράφους της τότε ακμάζουσας κινηματογραφικής βιομηχανίας των Η.Π.Α.. Αυτός συνέλαβε την ιδέα σχετικά με το “The Lost Boys” και το σενάριο αυτού. Βασικά είχε διαβάσει το μυθιστόρημα της Anne Rice “Interview with a vampire” το οποίο έχει μεταφερθεί και στη μεγάλη οθόνη με πρωταγωνιστές τους Brad Pitt, Tom Cruise, Kirsten Dunst και Antonio Banderas. Μετά ήρθε ο Schumacher και ανέφερε γιατί δεν το συνδυάζουμε με Peter Pan φάση λέγοντας σε μια συνέντευξη του στο Empire το 2019:

“Τι θα γινόταν αν ο λόγος που ο Peter Pan βγαίνει τη νύχτα, δεν μεγαλώνει ποτέ και μπορεί να πετάξει επειδή είναι βρικόλακας;”

The Lost Boys poster
The Lost Boys poster

Το σενάριο του James Jeremias ήταν σε συνεργασία με έναν φίλο του και γράφτηκε το 1984. Η πλοκή είχε να κάνει με δυο αδέρφια τα οποία είχαν μετακομίσει στη Santa Cruz της California μαζί με την διαζευγμένη μητέρα τους. Εκεί τυγχάνει να γνωρίσουν τον αρχηγό μιας συμμορίας, προτού συναντηθούν με τους αδερφούς Frog, οι οποίοι είναι πρόσκοποι που κυνηγούν βρικόλακες. Έστειλαν το σενάριο σε μια εταιρεία που λεγόταν PSO (Producer Sales Organization ή κάτι παρόμοιο), όμως αυτή χρεοκόπησε. Τότε άδραξε την ευκαιρία η Warner Bros να συνεχίσει ουσιαστικά την επιτυχία των “The Goonies”. Πρότεινε λοιπόν στον Richard Donner να σκηνοθετήσει ένα παρόμοιο film αλλά με βρικόλακες.

Ο James Jeremias ήταν ο καταλληλότερος για την συγγραφή του εν λόγω cult έργου. Αυτό γιατί μεγάλωσε ως βοηθός στα studios της Warner Bros και σε ταινίες όπως το θρυλικό “Bladerunner” και το πολύ καλό “Dead men don’t wear plaid” με τον Steve Martin. Ο σεναριογράφος έχει αναφέρει σε συνέντευξη του ότι πληρώθηκε από την Warner Bros γύρω στα 375.000$ για το σενάριο της ταινίας. Ο Richard Donner, μετέπειτα ένας από τους παραγωγούς της ταινίας, άλλαξε το σενάριο αλλά η ουσία της ιστορίας παρέμεινε η ίδια. Ουσιαστικά κατά τα λεγόμενα του Jeremias από την στιγμή που πουλήθηκε το σενάριο χάσαμε κάθε έλεγχο αυτού.

The Lost Boys
The Lost Boys

Η φάση είναι ότι ο Donner ήθελε να κάνει αλλαγές και να πετάξει έξω το story με τις Peter Pan αναφορές του Schumacher. Δηλαδή επιθυμούσε να παρουσιάσει τα παιδιά ως ενήλικες, αρκετά μεγάλα για να οδηγήσουν όπως αναφέρει στο Empire ο Schumacher. Να σημειώσουμε εδώ ότι ο Donner είχε κάνει και το “Lethal weapon” εκείνη την εποχή περίπου. Ο Joel λοιπόν διάβασε ξανά το σενάριο και ήταν σαν τα Goonies να μετατρέπονται σε Βρικόλακες. Έτσι πραγματοποίησε κάποιες θεμελιώδεις αλλαγές ουσιαστικά.

The Lost Boys
The Lost Boys

Οι αλλαγές αφορούσαν την τοποθεσία που διέμεναν οι βρικόλακες που αντί για σπηλιά που είναι στα “Goonies” θα ήταν ένα παλιό ξενοδοχείο της Βικτωριανής εποχής που είχε μετατοπιστεί μέσα στο ρήγμα του Αγίου Αντρέα της California όταν και έγινε ο μεγάλος σεισμός του 1906. Οι ήρωες θα έπρεπε να είναι στην ηλικία της εφηβείας και να καβαλάνε αλήτικες μοτοσυκλέτες μέσα στη νύχτα. Δεν θα μπορούσαν λοιπόν να βρουν πιο ταιριαστούς ηθοποιούς για αυτούς τους ρόλους όπως οι Jason Patric και Kiefer Sutherland. Για την ιστορία να αναφέρουμε ότι για τον Joel Schumacher η ταινία “The Lost Boys” είναι ίσως από τις πιο σημαντικές που είχε κάνει και μπορούσε να παρακολουθήσει άνετα.

The Lost Boys
The Lost Boys

Ένα cast που δεν μπορούσε να είναι πιο ταιριαστό 

Οι Donner/Bernhard δαπάνησαν περί των 8.5 εκατομμυρίων δολαρίων για την παραγωγή του φιλμ. Τα οποία ήταν και πολύ χαμηλά για να προσλάβουν πολύ φτασμένους και διάσημους ηθοποιούς. Έτσι λοιπόν “πέταξαν χαμηλά” σε cast. Τότε ήταν που ξεκινούσαν την καριέρα τους οι περισσότεροι ηθοποιοί του “The Lost Boys”.

Kiefer Sutherland

Να φανταστείτε ότι ο γιος του Donald Sutherland, Kiefer, είχε μόλις τρία χρόνια καριέρα τότε. Έχοντας κάνει το film “Brotherhood of Justice” με τον Keanu Reeves ανέβασε τις μετοχές του και έτσι επιλέχθηκε για το cast του “The Lost Boys” για να υποδυθεί τον David, αρχηγό της συμμορίας. Ο Keifer Sutherland έχει αναφέρει ότι η ταινία “The Lost Boys” αποτελεί το highlight της καριέρας του. Να φανταστείτε ότι μιλάμε για έναν ηθοποιό που έχει κάνει σειρές βραβευμένες όπως το “24”. Δήλωσε λοιπόν στο Hollywood reporter

“Είναι περίπλοκο. Ήταν απροσδόκητο. Δεν το έκανα αρκετό καιρό [όταν το έκανα]. Δεν είχα ιδέα ότι το Lost Boys θα είχε τέτοια επιτυχία. Δεν συνειδητοποίησα ότι θα αντιπροσώπευε μια εποχή στην κινηματογραφική παραγωγή”

Keifer Sutherland on The Lost Boys
Keifer Sutherland on The Lost Boys

Παρακάτω θα έρθουμε στην εμφάνιση της απόδειξης ότι αυτή η ταινία είναι πέρα για πέρα διαχρονική και κυρίως Cult και κλασική. Συνέχισε ο Sutherland

“Σίγουρα δεν περίμενα να συναντήσω εγγόνια — και, σε μερικές περιπτώσεις, δισέγγονα — που θα μου έλεγαν: “Ο μπαμπάς μου μου έδειξε αυτή την ταινία, θα μπορούσατε να μου την υπογράψετε;” Αυτή η ταινία, για κάποιο λόγο, έχει περάσει από τρεις ή τέσσερις γενιές. Είναι κάτι για το οποίο είμαι πραγματικά περήφανος”

Και καταλήγει

“Δεν περίμενες να έχει τέτοια επιτυχία, και δεν σταμάτησε ποτέ. Κοιτάς πίσω και λες: “Θεέ μου, ήμουν τυχερός που πήγα σε εκείνη την οντισιόν”. Ήμουν τυχερός που με προσέλαβε ο Joel Schumacher“.

Jason Patric

Εδώ υπάρχει τρελή κόντρα, μιας και ο Patric το 1991 έβγαινε με την κοπέλα του Sutherland. Μιλάμε για την Julia Roberts. Για την ακρίβεια όταν ήταν να παντρευτούν, η διάσημη ηθοποιός έτρωγε στο LA με τον Jason Patric και μετά πέταξε και μια βόλτα στο Δουβλίνο μαζί του. Καλά πήγε αυτό.

Εντάξει πέρα από την πλάκα, ο Jason Patric ήταν από τους καταλληλότερους για τον ρόλο του Michael. Στον The Guardian είχε δηλώσει ότι ο Joel Schumacher τον ήθελε για τον ρόλο από την πρώτη στιγμή που συναντήθηκαν αλλά απέρριψε το σενάριο πέντε φορές γιατί δεν το έβρισκε ελκυστικό το θέμα με τους έφηβους βρικόλακες. Ο διάσημος σκηνοθέτης όμως τον ήθελε στην ταινία και επέμενε. Στο τέλος δέχτηκε τον ρόλο με την υπόσχεση από τον Schumacher ότι δεν θα φοράει make up και κυνόδοντες. Κάτι στο οποίο και είπε ψέματα.

Jason Patric on "The Lost Boys"
Jason Patric on “The Lost Boys”

“We shot in the murder capital of the world!” 

Θα μπορούσε αυτή η φράση να είναι και τίτλος κομματιού των The 69 Eyes. Αυτές τις λέξεις χρησιμοποίησε ο Jason Patric σε μια από τις συνεντεύξεις που πραγματοποίησε. Συνέχισε στη συνέντευξη του στο The Guardian:

“Τα γυρίσματα πραγματοποιήθηκαν στη Santa Cruz της Καλιφόρνια. Στα τέλη της δεκαετίας του ’70 ήταν η πρώτη πόλη που σκεφτόσουν όσον αφορά το έγκλημα και είχε μια πολύ κακή φήμη. Ο ενθουσιασμός του παραλιακού δρόμου και η πληθώρα των αστέγων σε όλη την πόλη συνέθετε για μια ανατριχιαστική και συνάμα καρναβαλίστικη ατμόσφαιρα. Μπορούσες να βρεις ένα freak show σε κάθε γωνιά της.”

Τέλος όσον αφορά για την εκπληκτική σκηνή που κρέμονται στη γέφυρα οι ήρωες της ταινίας

“Η σκηνή που κρεμόμαστε στη γέφυρα ουσιαστικά “γυρίστηκε” σε βάθρο στήριξης στο Los Angeles σε ένα ύψωμα 100 feet (σ.σ. 30 μέτρα περίπου). Από κάτω υπήρχε μια πλατφόρμα που έβγαζε καπνό για να δημιουργήσει τα ομιχλώδη σύννεφα της σκηνής. Ήταν εξουθενωτικό.” 

The Lost Boys
The Lost Boys

Οι υπόλοιποι ήρωες της ταινίας

Ο Corey Haim (Sam), αδερφός στην ταινία του Jason Patric (Michael), ήταν ένα από ανερχόμενα αστέρια του Hollywood από μικρή ηλικία. Είχε παίξει και στην ταινία “Lucas” με τους Charlie Sheen, Winona Ryder και Kerri Green. Δυστυχώς, όπως συμβαίνει σε πολλά παιδιά που ανέβηκαν στο stage από μικρή ηλικία, έχασε τα βήματα του στην καριέρα του και αντιμετώπισε πολλά προβλήματα γενικά στη ζωή του. Απεβίωσε το 2010 και ήταν μόλις 38 ετών.

Corey Haim
Corey Haim

Παρέα με τον Haim στην ταινία ήταν ο συνομήλικός του τότε, Corey Feldman. Ο Αμερικάνος ηθοποιός μέχρι τότε είχε παίξει σε ταινίες όπως “The Goonies”, “Friday the 13th: The Final Chapter “, “Gremlins” και “Stand by me”. Στην ταινία υποδύεται τον Edgar Frog ο οποίος αντιμετωπίζει τους βασικούς χαρακτήρες της ταινίας, τους βρικόλακες. Ακόμα έπαιξε και στα sequel της ταινίας “Lost boys: The tribe” και “Lost Boys: The thirst”. Γενικά ο Feldman αντιμετώπισε προβλήματα όπως την χρήση ναρκωτικών και τον αλκοολισμό. Όμως σε αντίθεση με τον Haim, βρίσκεται ακόμα στη ζωή μιας και μπήκε παλαιότερα σε πρόγραμμα απεξάρτησης.

Corey Feldman
Corey Feldman

Τον έτερο αδερφό Frog στην ταινία υποδύθηκε ο Jamison Newlander. Ένας ηθοποιός που βρέθηκε σε πιο “χαμηλές πτήσεις” στην καριέρα του, έπαιξε στις τρεις ταινίες των “The Lost Boys” και είχε κάποιους ρόλους στην ταινία “Circle of Violence: A Family Drama” με τον River Phoenix και στο “Valerie” με τον Jason Bateman. Στο “The Lost Boys” υποδύεται τον Alan Frog και σίγουρα έχει αξιοπρόσεκτο μερίδιο στην επιτυχία του film.

Jamison Newlander
Jamison Newlander

Οι υπόλοιποι της “συμμορίας”

O Brooke McCarter που υποδύθηκε τον Paul δεν έκανε και μεγάλα πράγματα μετά την συμμετοχή του στο “The Lost Boys”. Είχε κάποιες συμμετοχές σε ταινίες όπως “The twilight zone”, “Wired” και “Route 66”. Ο ρόλος ως αδερφός του ήρωα που υποδυόταν ο Sutherland στην ταινία ήταν εν μέρη καταλυτικός για την αφηγηματικότητα του σεναρίου. Να σημειώσουμε ακόμα ότι έγινε μάνατζερ του Corey Haim κατά την δεκαετία του ’90. Απεβίωσε το 2015.

Brooke McCarter
Brooke McCarter

Ο Billy Wirth υποδύθηκε τον Dwayne στη “συμμορία” και ήταν ένας από τους πιο cult χαρακτήρες της ταινίας. Σε αντίθεση με τον McCarter έχει μια πλούσια καριέρα από ρόλους είτε σε σειρές είτε σε ταινίες.

Η πρώτη του ταινία ήταν το “Seven minutes in heaven” το 1985 και μετά ήρθε ο ρόλος του στο “The Lost Boys”. Μέχρι και τώρα “τρέχει” και υποδύεται ρόλους σε διάφορα projects της κινηματογραφικής βιομηχανίας. Δημιούργησε επίσης και την πρώτη του ανεξάρτητη ταινία “MacArthur Park” στην οποία υπήρξε παραγωγός, σεναριογράφος και σκηνοθέτης. Να σημειώσουμε ότι συμμετείχε στο Video clip των Testament, “Electric crown” το οποίο και μπορείτε να παρακολουθήσετε παρακάτω.

Επίσης έχει εμφανιστεί και σε σημαντικές σειρές όπως το “Sex and the city”, “Tales from the crypt”, “Chicago PD”, “Law and order” και “CSI”. Επίσης συμμετείχε και στο “Charmed” του Matthew Tate. Ένας πολύ δραστήριος ηθοποιός που δεν επαναπαύθηκε στην επιτυχία του “The Lost Boys”.

Billy Wirth
Billy Wirth

Ένας άλλος σημαντικός χαρακτήρας της ταινίας ήταν ο Marco. Τον οποίο και υποδύθηκε ο Alex Winter. Ένας από τους κεντρικούς ήρωες και μέλος της “συμμορίας” του Sutherland.

Ο Winter έχει μια πολύ πλούσια καριέρα μέχρι τώρα τόσο στην τηλεόραση όσο και στον κινηματογράφο. Επίσης έχει μεγάλη πορεία ως σκηνοθέτης. Το 1989 πρωταγωνίστησε σε clips των Red Hot Chilli Peppers και σκενοθέτησε τα δύο από τα τρία. Ο λόγος για τα “Higher ground”, “Knocked me down” και “Taste the pain”. Τα δυο τελευταία τα υπηρέτησε ως σκηνοθέτης.

Πέρα από αυτές τις συμμετοχές, το 2020 πραγματοποίησε την σκηνοθεσία για την βιογραφία του Frank Zappa. Επίσης επιμελήθηκε την σκηνοθεσία σε documentaries πάνω σε πολύ σημαντικά για την κοινωνία γεγονότα. Αυτά ήταν τα “Panama papers”, “Showbiz kids”, “Trust machine: The story of blockchain”, “Trump’s lobby”, “Relatively free” και “Deep web: The untold story of bitcoin and the silk road”. Όσον αφορά την μεγάλη οθόνη συμπρωταγωνίστησε στο “Bill & Ted’s excellent adventure” παρέα με τον Keanu Reeves. Άλλες σημαντικές ταινίες που συμμετείχε ήταν τα “Freaked”, “Smosh: the movie” και άλλες. Προτείνω ανεπιφύλακτα τα documentaries του. Εξαιρετικές δουλειές που αφυπνίζουν.

Alex Winter
Alex Winter

Το θηλυκό στοιχείο της ταινίας

Πάμε στη μητέρα των παιδιών που μετακόμισαν στη Santa Carla, Lucy Emerson την οποία και υποδύεται η εξαιρετική Dianne Wiest.

Η Wiest έχει τεράστια καριέρα με σημαντικούς ρόλους όλες τις δεκαετίες που βρίσκεται στη σκηνή. Μάλιστα έχει “τσεπώσει” και όσκαρ για την ερμηνεία της στο σπουδαιο “Hannah and her sisters” του Woody Allen, όπως και για το “Bullets over Broadway” παλι του σπουδαίου σκηνοθέτη από τη Νέα Υόρκη. Για το τελευταίο κέρδισε και χρυσή σφαίρα. Προτάθηκε επίσης για όσκαρ για το “Parenthood”. Όπως και κέρδισε δυο Emmy για την εμφάνιση της στα δράματα “Road to Avonlea” και “In treatment”. Όπως διαπιστώνουμε, λαμπρή καριέρα για την ξανθιά ηθοποιό από το Kansas City του Μιζούρι.

Dianne Wiest
Dianne Wiest

Μια ηθοποιός που ξεχώρισε στο “The Lost Boys” με την δυναμική της παρουσία ως μητέρα των Michael και Sam. Έχει σημαντικό ρόλο στην πλοκή της ταινίας τόσο με την επαφή με τον Edward Herrmann που υποδύεται τον Max όσο και με την προστασία που παρέχει στην οικογένεια της όταν διαπιστώνει περί τίνος πρόκειται. Πραγματικά μια ερμηνεία από μια ηθοποιό “διαμάντι” που εξελίχθηκε μετά σε τεράστιο βαθμό και κατέκτησε την μεγάλη και την μικρή οθόνη.

Η Dianne Wiest έχοντας στα χέρια της το Οσκαρ για την ερμηνεία της στο "Hannah and her sisters" του Woody Allen το 1987
Η Dianne Wiest έχοντας στα χέρια της το Οσκαρ για την ερμηνεία της στο “Hannah and her sisters” του Woody Allen το 1987

Η Jami Gertz με την σειρά της υποδύθηκε την Star στην ταινία και ήταν από τις καταλληλότερες για τον ρόλο όπως αποδείχτηκε. Κουβαλώντας την εμφάνιση της έφηβης γυναίκας της δεκαετίας του ’80, κατάφερε να συνυπάρξει ως ζευγάρι τόσο με τον Michael όσο και με τον David. Είχε το ταλέντο να μεταδώσει τον ερωτισμό στην ταινία μέσα και να το συνδυάσει με τον τρόμο που διακατέχει το έργο.

Η Jami Gertz με τον Kiefer Sutherland, υποδυόμενοι τους Star και David αντίστοιχα
Η Jami Gertz με τον Kiefer Sutherland, υποδυόμενοι τους Star και David αντίστοιχα

Η Jami Gertz έκανε σημαντική πορεία μέσα από την μεγάλη και μικρή οθόνη μετά το “The Lost Boys”. Πριν από αυτό όμως έπαιξε στο πλευρό των John Cusack, Justin Henry και Molly Ringwald στο “Sixteen candles”. Αργότερα πραγματοποίησε πρωταγωνιστικό ρόλο στην ταινία καταστροφής “Twister” και μετά έκανε γερό μπάσιμο στη μικρή οθόνη με το πολύ καλό “Still standing” των Diane Burroughs και Joey Gutierrez.

Jami Gertz
Jami Gertz

Η “κληρονομιά” που άφησε το “The Lost Boys” 

Υπάρχουν ομοιότητες με το “The Crow” σε μεγάλο βαθμό, τόσο στην κληρονομιά που άφησε όσο και την τύχη που είχε το “The Lost Boys”.

Ξεκίνησε με το πολύ χαμηλό budget και έβγαλε δεκάδες εκατομμύρια δολάρια με το που έσκασε μύτη στους κινηματογράφους το 1987. Ο Joel Schumacher χρησιμοποιώντας ηθοποιούς με μικρή εμπειρία και κινούμενος στα όρια του μικρού budget που διέθετε κατάφερε να δημιουργήσει ένα εκπληκτικό φίλμ για την εποχή. Όπως είχε δηλώσει και ο ίδιος είναι παό τα ελάχιστα φιλμ του που μπορούσε να παρακολουθεί συνέχεια και να μην το βαριέται.

The Lost Boys
The Lost Boys

Ένα φιλμ που ενέπνευσε μπάντες όπως οι The 69 Eyes κυκλοφορώντας ένα θαυμάσιο άλμπουμ που έφερε τον τίτλο της ταινίας. Ουσιαστικά αρπάζοντας την ατμόσφαιρα αυτής και μετουσιώνοντας της στις Gothic Rock “επιταγές” της μπάντας. Εκτός τούτου, που είναι ένα απλό παράδειγμα, η ταινία απέκτησε τεράστιο ορκισμένων οπαδών σε όλο τον κόσμο λόγω πρωτοτυπίας που διέθετε.

Αξιοποίησε στο έπακρον την κληρονομιά των “The Goonies” στη σκηνοθεσία και τους χαρακτήρες των μικρότερων ηλικιών, κυρίως των αδερφών Frog και του αδερφού του Michael, Sam. Επίσης δανείστηκε έξοχα τα στοιχεία του “Interview with a vampire” της Anne Rice που κυκλοφόρησε 10 χρόνια πριν περίπου από την κυκλοφορία του “The Lost Boys”.

The Lost Boys
The Lost Boys

Ταινίες όπως “Twilight”, “Underworld” και “Buffy the vampire slayer” χρωστάνε την ύπαρξη τους στο “The Lost Boys”. Ξεκάθαρες και σταράτες κουβέντες, χωρίς την κυκλοφορία αυτού του εντυπωσιακού φιλμ δεν θα περνούσε ποτέ στην pop κουλτούρα το στοιχείο του βρικόλακα.

Οι Joel Schumacher και James Jeremias πραγματοποιήσαν μια επανάσταση το 1987 που ίσως και να μην περίμεναν και τον αντίκτυπο της καλά-καλά. Τουλάχιστον σε δηλώσεις τους οι πρωταγωνιστές έχουν αναφέρει ότι δεν το περίμεναν καν, και όπως είπαμε και παραπάνω κάποιοι ήταν διστακτικοί για να δεχτούν τον ρόλο τους.

The Lost Boys
The Lost Boys

Αυτό που εντυπωσιάζει σε μεγάλο βαθμό στην ταινία είναι η “χημεία” που έχει δημιουργηθεί μεταξύ των ηθοποιών προεξέχοντας της καταλυτικής και ηγετικής παρουσίας του Kiefer Sutherland ως David. Εδώ έχουμε τον απόλυτο συνδυασμό black humor και έξυπνης χρησιμοποίησης του vampire στοιχείου μέσα από μια horror ατμόσφαιρα. Επίσης μπορούμε να την χαρακτηρίσουμε ως Teenage ταινία στα πρότυπα του “The Goonies” κουβαλώντας όμως μια πιο ώριμη φάση μέσα στην ταινία.

Πραγματικά ένα φιλμ που άφησε ένα ανεξίτηλο “αποτύπωμα” μόνο με την κυκλοφορία του και απέκτησε εκατομμύρια οπαδούς μέχρι και σήμερα. Ανάμεσα σε αυτούς και ο υποφαινόμενος.

Universe217: Επανέρχονται με νέο video clip

Universe217
Universe217

Καιρός ήταν για τους εκπληκτικούς Universe217 να επιστρέψουν στα λημέρια μας με νέο κομμάτι μάλιστα όπως και videoclip. Το “Wrong” είναι εδώ και μας καλωσορίζει στο νέο κόσμο των Αθηναίων Doom/Prog Metallers. Μετά από τέσσερα εντυπωσιακά άλμπουμ οι Universe217 μας παρουσιάζουν το “Wrong” σε ψηφιακή μορφή και εμείς το ακούσαμε και σας ενημερώνουμε. Η αλήθεια είναι ότι η μπάντα το έπαιζε στα live της χρόνια τώρα αλλά πρώτη φορά κυκλοφορεί με αυτή την μορφή. Να σημειώθει ότι η μίξη και το mastering πραγματοποιήθηκαν από τον Γιώργο Μπόκο στα Grindhouse Studios. Η παραγωγή έγινε από την ίδια την μπάντα.

Οι Universe217 με το “Wrong” ορίζουν την επιστροφή τους 

Όπως μας είχαν πει στη συντένευξη που μας είχαν παραθέσει εδώ, πλησιάζει η ώρα του διαδόχου του συνταρακτικού “Change”. Η μπάντα δείχνει για μια ακόμη φορά ότι δεν αστειευέται με τον ογκώδη ήχο της να σε “ισοπεδώνει” και με την σπαρακτική και οργισμένη ερμηνεία της Τάνιας να σε “διαλύει”. Σχετικά με το clip, μέσα σε αυτό μπορείτε να παρακολουθήσετε την παράσταση “Her white space” υπό την διεύθυνση του Φάνη Σακελλαρίου και την συμμετοχή της Ιόνης Μοσοχοβάκου. Το εν λόγω κομμάτι θα βρίσκεται στο επερχομένο άλμπουμ της μπάντας το οποίο και ελπίζουμε να έρθει σύντομα. Η ώρα έχει φτάσει για μια από τις καλύτερες μπάντες της Ελληνικής σκηνής να “ταράξει” για μια ακόμη φορά τα νερά.

Universe217 (Source: Giannis Negris)
Universe217 (Source: Giannis Negris)

Firewind: Σημαντική αλλαγή στο line up

Firewind
Firewind

Οι Firewind προχώρησαν σε σημαντικές ανακοινώσεις πριν λίγες ημέρες. Η πρώτη είναι η αποχώρηση του Herbie Langhans που για μια πενταετία υπηρέτησε στον μέγιστο βαθμό την μπάντα πίσω από το μικρόφωνο. Μόνο καλά λόγια έχουμε να πούμε για τον Γερμανό τραγουδιστή που σύνδεσε το όνομα του με το ομώνυμο άλμπουμ της μπάντας και με το “Stand united”. Για το τελευταίο μπορείτε να διαβάσετε την κριτική μας εδώ και επίσης μπορείτε να διαβάσετε τις εντυπώσεις μας εδώ με την εμφάνιση του στο φετινό Rethymno Rocks! τον προηγούμενο Αύγουστο.

Ένα μέλος από το παρελθόν προσχωρεί στο “άρμα” των Firewind

Ο λόγος για τον εξαιρετικό Henning Basse που συμμετείχε στους Firewind όταν και αποχώρησε ο Apollo Papathanasio. Με την μπάντα κυκλοφόρησε μόνο ένα άλμπουμ, το “Immortals“. Όπως σας είχα αναφέρει και εδώ, αποτελεί ένα από τα πολύ αγαπημένα άλμπουμ της μπάντας και μπορώ να το ακούω συνέχεια χωρίς να βαριέμαι. Με προυπηρεσία στους Metallium και περνώντας και ένα “φεγγάρι” από τους σπουδαίους Brainstorm, αποτελεί εγγύηση για την μπάντα του Gus G. Σας προτείνω να τσεκάρετε και το εξαιρετικό ντεμπούτο των Withering Scorn. Ας θυμηθούμε το “We defy” να μπαίνουμε στο κλίμα.

Concept album από τους Firewind

Ναι, η ομάδα του Gus G ετοιμάζει νέο άλμπουμ το οποίο θα είναι και concept. Επίσης υπέγραψαν συμβόλαιο με την εταιρεία BLKIIBLK records η οποία αποτελεί αδερφάκι της Frontiers records. Ο Gus G ανέφερε από την πλευρά του ότι:

“Είμαστε όλοι πολύ ενθουσιασμένοι καθώς εισερχόμαστε στο επερχόμενο concept album μας — το μεγαλύτερο και πιο επικό έργο μας μέχρι σήμερα”

και συνέχισε όσον αφορά την συμφωνία με την εταιρεία

“Δεν θα μπορούσαμε να φανταστούμε καλύτερο συνεργάτη από την BLKIIBLK. Ανυπομονούμε να αποκαλύψουμε τα νέα μας. Τα λέμε στο δρόμο το 2026!”

Ο Aldo Lonobile της Frontiers Label Group προσθέτει:

“Οι Firewind είναι από καιρό ένα από τα πιο συναρπαστικά metal συγκροτήματα της σκηνής. Είμαστε ενθουσιασμένοι που θα υποστηρίξουμε την επόμενη φάση της πορείας τους.”

Επίσης ανακοινώθηκαν οι παρακάτω ημερομηνίες με τις εμφανίσεις τους

29.01–02.02 — US — 70K Tons of Metal Cruise
09.05 — DE — Rock in Rautheim
06.06 — DE — Hard N Heavy Open Air
13.06 — ES — Kabiefest
08.08 — BE — Alcatraz Festival
29.08 — DK — Næstved Metalfest

Τα καλύτερα έρχονται για τους Firewind. Στην αναμονή λοιπόν για περισσότερα νέα.

Gus G
Gus G

Arch Enemy: Αποχώρησε η Alissa White-Gluz

Arch Enemy
Arch Enemy

Οι Arch Enemy κυκλοφορήσαν το “Blood dynasty” το οποίο και απέσπασε και εξαιρετικές κριτικές από τα ΜΜΕ, όπως μπορείτε να διαβάσετε και την κριτική μας εδώ. Πρόσφατα πραγματοποιήσαν και περιοδεία με Fit for an Autopsy, Baest και Thrown into Exile στη Βόρεια Αμερική, όπως και με Amorphis, Eluveitie και Gatecreeper στην Ευρώπη. Όμως τα πλάνα αλλάζουν για την παρέα του Amott μιας και η Alissa White-Gluz αποχωρεί από το σχήμα μετά από τέσσερις studio δίσκους και δεκάδες περιοδείες σε όλο τον κόσμο.

Η ανακοίνωση της μπάντας
Η ανακοίνωση της μπάντας

Οι Arch Enemy θα συνεχίσουν χωρίς να επηρεαστούν 

Εμείς που μεγαλώσαμε με Liiva και Gossow πίσω από τα μικρόφωνα της μπάντας δεν μας επηρεάζει και πολύ. Βεβαία με την Alissa κυκλοφόρησαν αξιοπρεπέστατους δίσκους με αποκορύφωμα το πολύ καλό πρόσφατα τους άλμπουμ, “Blood dynasty”. Γιατί πολύ απλά δεν μπορεί να αμφισβητίσει κάνεις τις ικανότητες των μελών της μπάντας που μαζί με In Flames, Dark Tranquillity και The Halo Effect κουβαλάνε την μελωδική Death Metal σκηνή της Σουηδίας. Δηλαδή θα πέσει το ταβάνι να μας πλακώσει αν πούμε κακή κουβέντα για Amott, Stanne ή Strömblad. Αναμένουμε νεότερα και ας θυμηθούμε ένα κομμάτι από τον πρόσφατο τους εξαιρετικό κατ’ εμέ δίσκο.

Upcoming Events