The Finnish rising force of modern heavy metal, Crimson Day, is proud to announce the signing of a worldwide distribution deal with WormHoleDeath Records for the release of their highly anticipated new album, Dark Dimension.
Blending crushing riffs, atmospheric depth, and emotionally charged songwriting, Dark Dimension marks a bold new chapter for the band. The album explores themes of inner conflict, alternate realities, and the shadows that shape human existence—delivered through Crimson Day’s signature fusion of melodic intensity and relentless heaviness.
“This partnership represents a major milestone for us,” says the band. “WormHoleDeath understands our vision and the sonic universe we’re building with Dark Dimension. We’re about to push our sound further than ever before.”
With this new release, Crimson Day elevates their production, songwriting, and conceptual scope, offering listeners their most immersive and dynamic material to date. The album promises massive choruses, intricate guitar work, thunderous rhythms, and a dark, almost cinematic atmosphere that defines the band’s evolving identity.
Crimson Day
WormHoleDeath
will handle worldwide distribution, promotion, and marketing for Dark Dimension, bringing Crimson Day’s powerful sound to an even broader global audience.
Crimson Day is a metal band known for combining modern heaviness with melodic depth and atmospheric textures. Since their formation, they have built a reputation for high-energy performances and emotionally resonant songwriting.
About Crimson Day
Formed in Tampere, Crimson Day has built a boundary-pushing sound rooted in heavy metal and enriched with melodic depth and cross-genre influences. Since their 2013 debut and early releases through Iron Shield Records, the band has released three studio albums, multiple acclaimed singles, and high-profile covers of Led Zeppelin, Bonnie Tyler, and Shakira, earning strong international fan response and radio airplay across the USA, Brazil, Germany, France, and beyond.
Crimson Day has performed nearly 100 shows across Finland, Germany, Sweden, and the Baltic region, including tours with Herald and support for Wolf. They have also appeared at major festivals alongside leading acts such as Sonata Arctica, Turmion Kätilöt, Turisas, Reckless Love, and Korpiklaani.
Their fourth studio album, Dark Dimension, set for release in 2026, was mixed by Jussi Kulomaa and mastered by Svante Forsbäck, marking a new milestone in the band’s steady rise and expanding international presence.
The band is:
Milka Uusitalo – vocals
Ari Balzar – lead guitar
Janne Rantanen – guitar/screams
Jesse ”Kämy” Kämäräinen – bass
Janne Ollikainen – drums/percussions
The first single, “False Prophet,” drops on March 20, 2026.
Το αμερικανικό hard rock/metal συγκρότημα Veritas ανακοινώνει με υπερηφάνεια ότι το πολυβραβευμένο album τους Silent Script είναι πλέον διαθέσιμο για παραγγελία στις Ηνωμένες Πολιτείες μέσω της Dungeon Media, προσφέροντας στους fans μια εύκολη εγχώρια επιλογή αγοράς χωρίς την ανάγκη εισαγωγών.
Οι Veritas
σχηματίστηκαν το 2012 από τον κιθαρίστα Greg Wenk και βασίστηκαν εξαρχής στην έννοια της «αλήθειας» — στοιχείο που αντικατοπτρίζεται και στο όνομα της μπάντας, καθώς η λέξη Veritas σημαίνει «αλήθεια» στα λατινικά. Αναζητώντας μια ισχυρή οπτική ταυτότητα, ο Wenk υιοθέτησε ως λογότυπο το σύμβολο Awen, το οποίο συμβολίζει τη δημιουργικότητα. Με περισσότερες από 20 ιδέες τραγουδιών ήδη έτοιμες, ξεκίνησε η αναζήτηση των κατάλληλων μουσικών, οδηγώντας τελικά στην ένταξη του αρχικού drummer Adam Hartley έπειτα από μήνες auditions. Από εκείνο το σημείο και έπειτα, οι Veritas ανέπτυξαν σταθερά τον ήχο τους και ολοκλήρωσαν τη σύνθεση της μπάντας.
Μετά την κυκλοφορία του debut EP τους το 2019, το συγκρότημα επικεντρώθηκε στη συγγραφή και παραγωγή του πρώτου ολοκληρωμένου δίσκου του. Με στόχο να κάνουν τη μουσική τους προσβάσιμη παγκοσμίως, οι Veritas συνεργάστηκαν με την Amplified Distribution, υπογράφοντας τον Μάρτιο του 2020 μια παγκόσμια συμφωνία διανομής για φυσικές και ψηφιακές κυκλοφορίες.
Το full-length album μιξαρίστηκε από τον Daryl Bolicek στο Wild Horse Recording στη Μινεσότα και έγινε mastering από τον Thomas Juth στο Svenska Grammofon Studion στη Σουηδία. Με την παγκόσμια κυκλοφορία του στις 28 Αυγούστου 2020, ο δίσκος απέσπασε ιδιαίτερα θετικές κριτικές από Γερμανία, Σουηδία, ΗΠΑ και Πολωνία, καθιερώνοντας τους ως μια ανερχόμενη δύναμη στη διεθνή hard rock/metal σκηνή.
Το Silent Script, το οποίο επανακυκλοφορεί μέσω της Wormholedeath, περιλαμβάνει 12 δυναμικά νέα κομμάτια που αναδεικνύουν την εξέλιξη του ήχου της μπάντας, συνδυάζοντας βαριά riffs, δυνατές μελωδίες και έντονο συναίσθημα.
Οι φίλοι των προηγούμενων δουλειών του συγκροτήματος — και ιδιαίτερα του καταξιωμένου Threads of Fatality — θα βρουν στο Silent Script μια συναρπαστική και εντυπωσιακή συνέχεια της μουσικής τους πορείας. Τα ίδια τα μέλη της μπάντας έχουν εκφράσει τον μεγάλο ενθουσιασμό και την περηφάνια τους για το τελικό αποτέλεσμα.
Με αυτή την επανακυκλοφορία και τη διευρυμένη διαθεσιμότητα στις Ηνωμένες Πολιτείες, η μπάντα συνεχίζει να ενισχύε την παρουσία τους στην παγκόσμια metal σκηνή.
The Velvet Room release their new single “Feet Don’t fail” me now on 13th March.
The band, a four-piece from the North-East of Scotland, will give you that and more. Balancing the elegant indie sound of Arctic Monkeys’ AM era with the gritty blues spirit of The Black Keys’ El Camino, they bring experience, enthusiasm, and purpose to the stage.
“Their grungy, indie rock is accessible, catchy and enthralling – frantic indie rhythms give way to dirty and distorted bluesy riffs underpinned with heartfelt lyrics.”- Is This Music
Having recently shared stages with The Shambolics, The Capollos, Dubinski, and Plasticine, The Velvet Room have taken Aberdeen by storm and are now ready and well prepared to expand their reach. With a refreshed lineup and new music on the horizon, they are eager to bring their well-crafted live shows to venues across Scotland and beyond.
Brand new single ‘Feet Don’t Fail Me Now’ is out 13-3-26 across all streaming platforms.
“A song about the push and pull of a break-up, exploring the tension between desperately holding on to what one believes is meant to be and the harsh reality of the relationship’s impending end.”
Mixed and mastered by Michael MacDonald
Produced by The Velvet Room
Written by James Massie
The Velvet Room are:
James Massie (vocals/guitar) Jake Harwood (lead guitar)
Alex Scott (bass guitar) Callum Walton (drums)
The Velvet Room
Do you like indie rock spiced up with a bit of dirty blues?
Οι Lamp of Murmuur, βασικά ένας παίζει όλα τα μουσικά όργανα, αλλά εδώ θα έρθουν παρέα, άρα πληθυντικός και συνεχίζουμε, έρχονται στην Αθήνα και στο An Club σε λίγες ημέρες. Μαζί τους θα είναι οι Σουηδοί Dödsrit και οι δικοί μας Thlipsis. Μια διοργάνωση της Ten out of Ten Productions. Black Metal όλεθρος στα Εξάρχεια.
Lamp of Murmuur, Dödsrit, Thlipsis στο An Club
Οι Lamp of Murmuur είναι μια ξεχωριστή μπάντα
Δηλώνω οπαδός του συγκεκριμένου παρακλαδιού του Black Metal, άλλωστε μεγαλομένος με Mayhem, Emperor, Immortal, Cradle of Filth και Dimmu Borgir είμαι. Είναι πάντα μεγάλη χαρά να έχουμε τέτοια groups όπως οι Lamp of Murmuur. Έχοντας επιρρόες κυρίως από το δεύτερο κύμα του Black Metal στα μέσα των Nineties σχετικά με την ατμόσφαιρα που έχουν αλλά και πιο παλιά όσον αφορά τα riffs κυρίως, έχουν σχηματίσει ένα προσωπικό ύφός από τον δεύτερο κιόλας δίσκο “Submission and Slavery”, ο τελευταίος πάντως ήταν απίστευτος και τον προτείνω ανεπιφύλακτα.
Lamp of Murmuur
Οι Σουηδοί Dödsrit μαζί με τους Αμερικάνους
Μια μπάντα που με τέσσερα άλμπουμ μέσα σε μια σχεδόν δεκαετία, κρατάει ένα σταθερό ρυθμό κυκλοφορίας ολοκληρωμένων δίσκων. Οι Σουηδοί είναι “παιδιά” των Mgla, Dissection και Sacramentum και αυτό φαίνεται από χιλιόμετρα με τις μελωδίες που “κουβαλάνε”. Ατόφιο Black Metal με έντονα τα στοιχεία από Crust Punk. Σίγουρα θα προκαλέσουν χαμό και δεν αφήσουν κανέναν αδιάφορο.
Dödsrit
Special guests οι Thlipsis
Για τους Thlipsis σας είχαμε μιλήσει στη κριτική που πραγματοποιήσαμε για την τελευταία του κυκλοφορία από την F.Y.C. Recordsεδώ. Μπάντα που ακολουθεί τα μονοπάτια των Gorgoroth αλλά με μια ατμόσφαιρα που χαρακτηρίζει την Φινλανδία. “Αιχμηροί” στίχοι και “παγωμένα” riffs που παίρνουν κεφάλια. Σίγουρα θα προκαλέσουν πανικό στο pit. Δεν θα μπορούσα να φανταστώ άλλη μπάντα να ανοίγει αυτό το live.
Thlipsis
Περισσότερες πληροφορίες σχετικά με το live της επόμενης Κυριακής μπορείτε να βρείτε στη πάντα ενημερώμενη agenda μας.
Ο Μ. που παίζει όλα τα μουσικά όργανα στο studio στους δίσκους, πραγματικα έκανε θαύματα στο τελευταίο άλμπουμ, “The dreaming prince in ecstasy”. Εξαιρετικό άλμπουμ όπως και οι προηγούμενες τρεις δουλειές του. Η μπάντα μέσα σε επτά χρόνια έχει τέσσερις δίσκους και αυτό την καθιστά στις αντιπροσωπευτικές του είδους για την αντίπαλη όχθη του Ατλαντικού τουλάχιστον.
Lamp of Murmuur
Οι Dödsrit στο πευρό των Αμερικάνων Black Metallers
Τέσσερις δίσκους οι Dödsrit έχουν κυκλοφορήσει και όλοι τους είναι ένας και ένας. Πολύ καλοί δίσκοι ατόφιου Black Metal με στοιχεία από Post-metal μέχρι και Crust Punk. Οπαδοί των Dissection, Immortal και Sacramentum ακόμα εδώ είστε?
Dödsrit
Special Guest οι δικοί μας Thlipsis
Μπάντα που έχουμε μιλήσει και έχουμε αναφέρει τα καλύτερα εδώ. Μπάντα που έχει μπόλικα στοιχεία από τους παλιούς Gorgoroth και γενικά τη Νορβηγική σκηνή. Με το “Dawn of defiance” να έχει κάνει “θόρυβο” στη σκηνή με την καλή έννοια, έχουν μπόλικο υλικό που θα μας απασχολήσουν ευχάριστα ως εναρκτήριο group.
Thlipsis
Εισιτήρια για την “μαυρομεταλλική” βραδιά στο An Club μπορείτε να βρείτε εδώ.
Hard copy tickets :
Scarecrow records (Σολωμού 35)
Oldschool Athens (Σολωμού 15)
Eat metal records (Σπυρίδωνος Τρικουπη 45)
Το “Access all worlds” των Iotunn έκλεισε πέντε χρόνια ζωής αυτές τις ημέρες. Οι Δανοί έρχονται σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη όπως σας έχουμε ενημερώσει εδώ πρωτύτερα και εμείς αποφασίσαμε να εξηγήσουμε πόσο εξελίχθηκε αυτή η μπάντα μέσα σε μια πενταετία.
Σας έχουμε μιλήσει αρκετά για τους Iotunn. Έχουμε ασχοληθεί πολύ με τους Δανούς που μας εντυπωσίασαν τόσο ευχάριστα με το “Kinship” που πραγματοποιήσαμε μια όμορφη συνέντευξη που μπορείτε να διαβάσετε εδώ. Την περιεκτικότατη κριτική μας μπορείτε να διαβάσετε όπως επίσης σας είχαμε μιλήσει για το ντεμπούτο τους και γιατί η σημασία του ήταν τεράστια.
Iotunn: “Access all worlds”
Οι Iotunn μετά από πέντε χρόνια
Το ντεμπούτο άνοιξε τους “δρόμους” για να δημιουργηθεί το “Kinship” το οποίο ήταν ίσως το καλύτερο άλμπουμ για το 2024. Για το 2025 έχω ανακηρύξει το τελευταίο άλμπουμ των Orbit Culture. Έχουμε συζητήσει σε δυο άρθρα αναλυτικά και για τα δυο άλμπουμ των Δανών. Όμως τι έχει αλλάξει μέχρι τώρα; Γιατί θεωρούνται ότι καλύτερο κυκλοφορεί στη σκηνή τα τελευταία χρόνια και γιατί δεν έχουν αντίπαλο στο είδος αν κυκλοφορούν δίσκους όπως το “Kinship”;
Iotunn: “Kinship”
Για αρχή να αναφέρουμε ότι το “Access all worlds” που κυκλοφόρησε πριν πέντε χρόνια, ακούγεται λες και βγήκαν από το studio οι Δανοί μόλις χθες. Ένα άλμπουμ που “έστρωσε” με ροδοπέταλα τον δρόμο για την ανάδειξη τους. Με τα φωνητικά να εναλλάσσονται υπέροχα από Brutal σε “καθαρά” και μια κιθαριστική δουλειά που έχρηζε ελάχιστης βελτίωσης για να ανακηρυχθεί σε τελειότητα.
Τα αδέρφια Jesper Gräs και Jens Nicolai Gräs δεν ξέρω από που εμπνεύστηκαν αυτές τις στοιχειωμένες μελωδίες, αλλά μας ξετίναξαν τότε. Σηκωθήκαμε από το γραφείο και “χτυπιόμασταν”. Ένα άλμπουμ που τους έβαλε σε κάδρο σε ένα χώρο τόσο δύσκολο και κορεσμένο όπως το μελωδικό Death Metal.
Iotunn
Το “Kinship” τους έβαλε αίθουσα του “θρόνου”
Σημαντική η θέση των Iotunn στο χώρο του μελωδικού Death Metal με το “Kinship” να κυκλοφορεί και να προκαλεί “εγκεφαλικά”. Τα αναφέραμε και στην κριτική μας, δεν είχαν αντίπαλο για το 2024 στο είδος. Θυμίζουν εποχές που κυκλοφορούσε το “The Jester’s race” και το “The gallery” και αναδείκνυαν το μεγαλείο του είδους που γεννιόταν εκείνη την εποχή. Πρωτεργάτες οι At the Gates και μετά όλοι ακολουθούσαν. Η διαφορά εδώ είναι απλά ότι έχουμε και το Opeth στο έργο τέχνης που εύκολα μπορεί να χαρακτηριστεί το “Kinship”.
Αυτό που έχει αλλάξει όλα αυτά τα χρόνια είναι ότι οι Iotunn εξελίχθηκαν υπέροχα και με ωριμότητα. Καλύτερη παραγωγή μεταξύ των δυο άλμπουμ και μια μπάντα που άγγιξε την τελειότητα.
Οι ιδέες των κιθαριστών είναι ξεκάθαρα βασισμένες στο παραδοσιακό Heavy Metal, ειδικά στα solos. Τα riffs με την προσωπικότητα που κουβαλάνε “βλέπουν” Gothenburg εύκολα. Και τώρα που αναφέρθηκα στη μητρόπολη του μελωδικού Death Metal, το φθινόπωρο ήταν παρέα με τους Dark Tranquillity, Soen και Equilibrium στην Ευρώπη για δέκα συναυλίες. Όπως επίσης σε αρκετά Ευρωπαϊκα φεστιβάλ, ανάμεσα τους το Wacken Open Air και το δικό μας, Rockwave Festival.
Iotunn Kinship European Tour 2026
Headline περιοδεία λοιπόν για τους Δανούς και με τις πρώτες στάσεις να βρίσκονται στην Ελλάδα και μετά στη Τουρκία και το τέλος της να έρχεται την πατρίδα τους, τη Δανία.
Έτσι λοιπόν θα εμφανιστούν στις 26 Μαρτίου στη Θεσσαλονίκη και στο Eightball Club και στις 27 Μαρτίου θα κατηφορίσουν στην Αθήνα και το Piraeus Club Academy.
Περισσότερες πληροφορίες για τις εμφανίσεις τους σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη μπορείτε να βρείτε στην agenda μας εδώ και εδώ αντίστοιχα.
Να ενημερώσουμε ότι στις πρώτες τρεις εμφανίσεις της περιοδείας τους δεν θα εμφανιστουν οι In Vain και Nephylim. Θα εμφανιστούν στην Αθήνα μαζί με τους Exile in Utopia και Kukunari, ενώ στη Θεσσαλονίκη θα είναι μαζί τους οι Faceless Envoy. Η διοργάνωση τελείται από την xlalala.
Poster: Iotunn, Exile in Utopia και kukunariPoster: Iotunn, Faceless Envoy
Οι Heretoir μας διέλυσαν τα τελευταία χρόνια με τα album που κυκλοφόρησαν όπως, τα “Nightsphere“ και “Solastalgia“. Σίγουρα αποτέλεσαν δίσκους που θωράκισαν το μεγαλείο των Γερμανών. Όμως, όλο αυτό δημιουργήθηκε από κάπου και για αρχή και για να μην είμαστε και άδικοι, ήρθε από το ομώνυμο άλμπουμ.
Το “The circle” όμως άνοιξε διάπλατα τον δρόμο προς την καταξίωση. Ο θαυμασμός για αυτό το άλμπουμ από την πλευρά μου είναι κάτι που δεν περιγράφεται με λέξεις.
Heretoir: “The circle”
Το ίδιο ρίγος ένιωσα όταν άκουσα και τα “Écailles de lune” και “Souvenirs d’un autre monde” των Γάλλων Alcest. Οι τελευταίοι να υπενθυμίσουμε ότι θα εμφανιστούν για πρώτη φορά στη Κρήτη και στο Rethymno Rocks! τον ερχόμενο Αύγουστο. Όμως αν αρχίσουμε να μιλάμε για την παρέα των Stéphane Hugues Norbert Paut και Jean Deflandre, χρειαζόμαστε δέκα χιλιάδες λέξεις. Άλλη φορά λοιπόν.
Το “The Circle” για τους Heretoir
Η μελαγχολία στο απόγειο της σε αυτόν τον δίσκο που συνεχίζει να μαγεύει τους οπαδούς του, ας το πουμε και έτσι, Experimental Black Metal. Δεν θα μπορούσαμε εύκολα να βάλουμε τον όρο progressive εδώ, γιατί πολύ απλά δεν μπορούμε να τους βάλουμε στο ίδιο σακί με τους Arcturus ή τους Ulver. Τεράστιες διαφορές ως προς την προσέγγιση του είδους. Εδώ τα πράγματα είναι πιο απλά, όμως οι μελωδίες και τα συναισθήματα που εξάγονται από αυτές είναι ένας διθύραμβος προς τα συναισθήματα όπως η νοσταλγία, η θλίψη, η μελαγχολία και τα γεγονότα όπως είναι η απώλεια, η απόρριψη και ο θάνατος.
“A foot in my own grave. My head held high. I’ll try to break these chains – this is my goodbye.”
Στίχοι από το “Inhale”, ένα από τα καλύτερα κομμάτια του δίσκου. Μπαίνεις μέσα στην ψυχόσυνθεση των μελών και γίνεσαι ένα με τον κόσμο που έχουν διαμορφώσει στο “The circle”. Έναν δίσκο, τον καλύτερο δίσκο που έχουν κυκλοφορήσει. Βαριά κουβέντα, το ξέρω, όμως αυτό που μας προκάλεσε τότε σε όλους που είχαμε μπει στον κόσμο των Ulver, Harakiri for the Sky, Alcest και Arcturus ήταν κάτι πρωτόγνωρο. Ακούω πάλι τον δίσκο, και τον είχα ακούσει να φανταστείτε πριν 4-5 ημέρες πάλι, συνέχεια ανακαλύπτω νέες μελωδίες, νέα στοιχεία που μπορεί να μη τα πρόσεξα. Και καταλήγω, αυτή η μπάντα είναι το κάτι άλλο.
Heretoir
Ο διάδοχος του ομώνυμου άλμπουμ είχε δύσκολο έργο να επιτελέσει. Έπρεπε να ξεπεράσει ή να είναι στο ίδιο επίπεδο με τον προκάτοχο του. Δεν τα κατάφερε μόνο, δεν εντυπωσίασε μονο, άφησε κόσμο με το στόμα ανοικτό. Η μπάντα ξεπέρασε τον εαυτό της και έθεσε νέα standards με τον δίσκο που κυκλοφόρησε από την Γερμανική Northern Silence Productions. Ο δίσκος τελειώνει, όμως εγώ πατάω πάλι το play.
Θέλω να ακούσω ξανά τους ονειρικούς ήχους του “Alpha”, προτου μπεί το “The white” να με διαλύσει ξανά. Εκεί που το Black Metal προσγειώνεται πάνω στο Showgaze, βρίσκονται οι Heretoir. Η σύνθεση που οι Heretoir κοίταξαν στα μάτια τους Deafheaven και Oathbreaker. Και ουσιαστικά έγιναν ισάξιοι τους. Το Post Black Metal βρήκε ουσιαστικά το Showgaze χωρίς να θεωρηθεί progressive. Όλα τα κοφτά riffs που υπάρχουν εδώ σπάνε “κόκκαλα”.
“Illuminate…”
Το “Inhale” σε κατευθύνει στο εσωτερικό του άλμπουμ, εφόσον το προηγούμενο έστρωσε το “χαλί”. Εδώ τα blast beats δίνουν παίρνουν, η οργή στα brutal φωνητικά του David Conrad σκίζει τα ηχεία μου. Δυναμισμός, οργή, χάος και συναισθήματα όπως ο θάνατος, παρόντα.
Το “Golden dust”, ένα κομμάτι τόσο ακραία όμορφο και πολυδιάστατο. Η δημιουργία μιας μαγευτικής ατμόσφαιρας από την αρχή της σύνθεσης που ξεκινάει ήρεμα και τα φωνητικά του Conrad προσδίδουν την γαλήνη μιας ήρεμης θάλασσας. Ουσιαστικά είναι το κομμάτι που έδωσε στους Heretoir την αλλαγή με την απουσία των ακραίων φωνητικών και μια Pink Floyd ατμόσφαιρα να σε περιλούζει.
“Raindrops fall and the heart in my hands is filled with golden dust.”
Τα δυο instrumentals που ακολουθούν είναι ευχάριστα διαλείμματα που ο ακροατής μπορεί να χαλαρώσει και να αφεθεί στις ονειρικές μελωδίες των Γερμανών. Ο λόγος για τα “My dreams are lights in the sky” και “XIX XXI XIV” που σε πάνε σε άλλα μονοπάτια που εύκολα θα σου θύμιζαν και τους τελευταίους δίσκους των Anathema (Τι, όχι;). Πάμε σε ένα άλλο αγαπημένο κομμάτι και το “Exhale”, επιστροφή στα brutal φωνητικά για τον Conrad με την ένταση να ανεβαίνει. Τα blast beats επιστρέφουν και επιφέρουν την οργή, η αλλαγή των συναισθημάτων από το φως στο σκοτάδι. Και ο Conrad ουρλιάζει…
“There is no forever”
Η συνέχεια με το “Eclipse” το οποίο ξεκινάει με ένα πανέμορφο riff και μπαίνει η φωνή του Conrad στα “χαμηλά” και γαληνεύει την ατμόσφαιρα. Το κομμάτι αγριεύει μετά με την θλίψη να κυριαρχεί ως συναίσθημα μέσα από τις μελαγχολικές μελωδίες. Πάμε τώρα στη συμμετοχή του Neige από Alcest στο “Laniakea dances (Soleils couchants)”. Ένα γρήγορο κομμάτι με πολύ καλά brutal φωνητικά και με κολλητική μελωδία στις κιθάρες.
Στη τελική ότι κάνει ο Neige είναι μεγαλειώδες. Ο άνθρωπος που δεν επαναλαμβάνεται ποτέ και κάνει τα πάντα να μοιάζουν μαγικά. Το ίδιο κάνει και με τους Γερμανούς. Αυτό που συμβαίνει από το 5:40 και μετά δεν υπάρχει!
“Under a hopeless sky yearning for answers but the void remains cold.”
Το “Fading with the grey” είναι ένας χείμαρρος απροσπέλαστος που σε παίρνει και σε στέλνει αδιάβαστο. Black metal αδυσώπητο με το blast beat να πρωταγωνιστεί και τα ουρλιαχτά του Conrad να δεσπόζουν μέσα από το σκότος της μουσικής των Heretoir. Είναι η πιο ακραία σύνθεση του “The circle” με λυσσαλέα riffs και drums να προελαύνουν μέχρι να σκάσει το ατμοσφαιρικό σημείο και να σε υπνωτίσει. Ιδιαίτερη μνεία πρέπει να κάνουμε στον Tobias Schuler, τον άνθρωπο που ανέλαβε το drumming σε αυτό το άλμπουμ. Η δουλεία που έχει κάνει είναι αψεγάδιαστη το λιγότερο. Να σημειώσουμε ότι παίζει στους Der Weg einer Freiheit. Από τα καλύτερα Black Metal σχήματα της Γερμανίας.
Οι Βολιώτες Temor κυκλοφόρησαν το νέο “Weeping waves” και καιρός είναι να πούμε δυο λόγια.
Εμείς σας είχαμε προειδοποιήσει πριν την κυκλοφορία του ντεμπούτου τους. Έρχονται μεγάλα πράγματα από τους Temor. Νέος δίσκος λοιπόν από τα αλάνια του Βόλου, ένας δίσκος που φέρει την υπογραφή του Ντίνου Πρασσά (aka Psychon) σε μίξη και mastering.
Έχοντας κυκλοφορήσει το “My sorrow’s rage” και αφήνοντας τις καλύτερες εντυπώσεις σε press και οπαδούς, έρχονται με έναν δίσκο που είναι πλήρως αντιπροσωπευτικός της μπάντας.
Για το ντεμπούτο τους που είχαμε κάνει κριτική σας είχαμε αναφέρει ότι η μπάντα δεν αστειεύεται. Για να θυμηθούμε μπορείτε να διαβάσετε τη κριτική μας, όπως και μπορείτε να παρακολουθήσετε την συνέντευξη που μας παραχώρησαν.
Temor
Temor: Συνεχίζουν με σοβαρότητα, ωριμότητα και σύνεση
Δηλαδή όπως τους γνωρίσαμε, ακριβώς έτσι. Χωρίς περιττά πράγματα να ενοχλούν, οκτώ συνθέσεις μελωδικού Death/Black Metal. Η βάση της μουσικής των Temor συνεχίζει να βρίσκεται στη σχολή το Gothenburg. Η “μητρόπολη” του μελωδικού Death Metal ήταν, είναι και θα είναι η κυριάρχουσα στο χώρο και θα επηρεάζει σε όλα τα μήκη και πλάτη του πλανήτη. Μια δουλειά με θαυμάσιο και διαυγή ήχο που αναδεικνύει πλήρως την προσωπικότητα των Temor.
Temor: “Weeping waves”
Το “Weeping waves” είναι ένα άλμπουμ “κόσμημα”
Και λίγα λέμε, πολύ λίγα. Αυτό που το χαρακτηρίζει είναι η αμεσότητα του, η απλότητα του και η πληθώρα των riffs που το εξυψώνει. Οι Theo/Constantinos έχουν πραγματοποιήσει για άλλη μια φορά επαγγελματική και θαυμάσια δουλειά. Έχοντας τους In Flames αλλά και τους At the Gates ως “οδηγούς” στο προσωπικό τους στυλ, δεν χάνουν πουθενά. Τόσο το χαλδορόφονο όσο και το τσέλο συνεχίζουν να εμπλουτίζουν τον ήχο των Temor και αυτό φαίνεται από την εισαγωγή του “Miserere”. Μιας σύνθεσης που έχει την “σφραγίδα” των Temor πάνω της. Ένα κομμάτι που ξεκινώντας μας υπενθυμίζει την αγάπη της μπάντα προς τους At the Gates.
Το “Valkyria” είναι μια σύνθεση γεμάτη μελωδίες με εξαιρετικά φωνητικά από τον Thyragon (Exilium noctis). Όπως επίσης και τα solos που διόλου απαρατήρητα δεν περνάνε με την βιρτουόζικη φύση που κουβαλάνε. Ένα ουσιαστικά mid-tempo κομμάτι που δίνει την σκυτάλη στο “Weeping waves” που ακολουθεί το σκοτεινό δρόμο που χαράζει το άλμπουμ. Ένα κομμάτι με μελωδίες που σου μένουν στο μυαλό και groovy που σπάει “κόκκαλα”. Αυτό και το “Valkyria” έχουν και έναν επικό τόνο που σε μαγεύει.
Όπως διαπιστώνουμε οι ταχύτητες έχουν πέσει και αυτό φαίνεται και στο “Blood is the price”. Εδώ το βάρος πέφτει στις μελωδίες και τα riffs και θα μπορούσα άνετα να βάλω το άλμπουμ στη δισκοθήκη μου μεταξύ των “Whoracle” και “Colony” των In Flames.
Δισολίες που σου φέρνουν στο νου τους Iron Maiden και φωνητικά που σε μια φάση είναι σαν να ακούς των Anders Friden των In Flames και την άλλη τον Johan Hegg των Amon Amarth. Τον δεύτερο άνετα στο “Regret no more” μας τον φέρνει στο νου ο Thyragon. Μια σύνθεση που συνεχίζει από εκεί που τελειώνει το “Blood is the price” έχοντας ένα refrain που σε κάνει να σιγοτραγουδάς.
Το “Lost” είναι από τα πιο αγαπημένα μου κομμάτια μέσα στο “Weeping waves”. Οι κιθάρες “πλέκουν” τόσο όμορφες και πιασάρικες μελωδίες που σε κάνει να πάτας το repeat συνέχεια. Επίσης ξεχωρίζουν τόσο πολύ με τα solos τους οι Theo/Constantinos που και χωρίς να δει ότι είναι Temor καταλαβαίνεις περί τίνος πρόκεται. Έχει γίνει πολύ σπουδαία δουλειά γενικα και όλα τα κομμάτια του παζλ είναι στις σωστές θέσεις. Το “Redfall” που ακολουθεί θα μπορούσαμε να πούμε ότι εύκολα θα μπορούσε να χαρακτηριστεί ένα Heavy Metal κομμάτι με ήχο Temor.
Temor
Το τελευταίο κομμάτι είναι ένα instrumental που πρωταγωνιστής είναι το χαλδερόφωνο και το τσέλο και σου φέρνει το νου τις παλιές στιγμές των In Flames. Ναι έχω αναφέρει πολλές φορές τους Σουηδούς ηγέτες των μελωδικού Death Metal, όμως η αλήθεια είναι ότι εδώ διαπιστώνουμε ότι τα “παιδιά” τους τους τιμούν και με το παραπάνω. Όπως επίσης τιμούν και τον Tomas Lindberg των At the Gates τόσο με την διασκευή που έκαναν στο “Blinded by fear” και μπορείτε να παρακολουθήσετε παραπάνω αλλά και στα κομμάτια μέσα. Παντού βλέπεις τους ηγέτες του Gothenburg και αυτό είναι τόσο ενθαρρυντικό όσο και υπέροχο.
Εν κατακλείδι, το δεύτερο άλμπουμ των Temor είναι μια εξέλιξη που όλοι περιμέναμε. Είναι ένα κομβικό άλμπουμ που διαμορφώνει ακόμα περισσότερο τον ήχο τους και ενισχύει την μουσική προσωπικότητα τους. Εμείς δεν έχουμε να αναφέρουμε τίποτα άλλο παρά να βγαίνουν κάθε χρόνο τέτοια άλμπουμ.
Οι Δανοί Mol (Møl) παλαιότερα μας έστειλαν αδιάβαστους με το “Diorama”. Τεράστιος δίσκος που τον ακούς συνέχεια και δεν τον βαριέσαι δευτερόλεπτο. Έτσι λοιπόν, πριν ένα μήνα κυκλοφόρησε από την Nuclear Blast Records το τρίτο τους άλμπουμ, “Dreamcrush”. Θα ανταγωνιστεί επάξια τον εκπληκτικό προκάτοχο του; Για να δούμε.
Mol: “Dreamcrush”
Ένα πολύ καλό άλμπουμ από τους Mol
Βέβαια βλέποντας τον τίτλο του άλμπουμ, καταλάθος διάβασα “Deathcrush”. Ξέρετε, οι αδυναμίες δεν κρύβονται. Οι Mol λοιπόν δεν ακολουθούν την πεπατημένη, αλλάζουν διαρκώς. Σίγουρα ο νέος δίσκος θα προβληματίσει τους σκληροπυρηνικούς Black Metallers.
“Φεύγουν” οι Δανοί από τα μονοπάτια των υπέροχων Deafheaven και γίνονται περισσότερο Shoegaze με τα απαραίτητα Black Metal στοιχεία να συνυπάρχουν. Οι αιθέριες μελωδίες τους διακόπτονται από βίαια ξεσπάσματα και τα brutal φωνητικά του Kim Song Sternkopf. Χαρακτηριστικά κομμάτια τα “Dream” και “Young”. Το δεύτερο είναι μεγάλη λατρεία με τα riffs να “παρελλάζουν” πανέμορφα παράλληλα με τα εξαιρετικά φωνητικά του Sternkopf.
Ένα άλμπουμ δένει υπέροχα τους alternative ήχους της Βρετανικής σκηνής με το Black Metal. Οι Mol το πάνε παραπέρα και συνθέσεις όπως τα “Hud”, “Garland” και “Små forlis” σε βάζουν κάπου κοντα σε μπάντες όπως οι Smashing Pumpkins και τους Anathema των τελευταίων δουλειών. Οι μελωδίες στις κιθάρες είναι δρόμοι ονειρικοί προς τον ουρανό, κάπως έτσι θα τις χαρακτήριζα. Ειδικά στο “Garland” η δουλειά που έχει γίνει είναι υπέροχη.
Στην όλη φάση που σε καμιά περίπτωση δεν μπορεί να χαρακτηριστεί Black Metal με την στενή έννοια του όρου, τα brutal και τα “καθαρά” φωνητικά του Sternkopf ταιριάζουν πανέμορφα.
Πραγματικά ένα άλμπουμ χωρίς όρια που εξερευνά το Shoegaze σε βάθος όπως κάνουν όλα αυτά τα χρόνια οι αγαπημένοι μου Alcest.
Τα “Favour” και “A former blueprint” που ακολουθούν είναι και αυτά στα πολύ αγαπημένα μου κομμάτια. Ένας θρίαμβος μελωδιών με ακουστικές κιθάρες και πλήκτρα που σε βάζουν σε ένα κόσμο γεμάτο χρώματα. Δυναμισμός και ατμόσφαιρες συνυπάρχουν σε άριστο βαθμό χωρίς περιορισμούς. μεγάλο ενδιαφέρον τα solos προς το τέλος του “Favour”. Από την άλλη οι περίεργες φάσεις των φωνητικών στο “A former blueprint” κάνουν το κομμάτι πολύ ιδιαίτερο και να ξεχωρίζει κατευθείαν. Μια σύνθεση που ακούω συνέχεια από τότε που κυκλοφόρησε το “Dreamcrush”.
Το άλμπουμ κυλάει με τέτοιο τρόπο που αναγκάζεσαι να πατάς το repeat γιατί λάτρεψες απλά ένα χαρακτηριστικό.
Το instrumental “∞” με το σύμβολο του άπειρου είναι ένα ευχάριστο διάλειμμα για να έρθει το “Dissonance” που είναι από τα πιο δυνατά κομμάτια του δίσκου με “κοφτά” riffs και μελωδικά solos να είναι σε αρμονία. Πάρα πολύ καλή σύνθεση που κουβαλάει την νεογενή προσωπικότητα των Mol. Στο ίδιο μοτίβο έρχεται και το “Mimic” που είναι το πιο γρήγορο κομμάτι του δίσκου με εξαιρετικά brutal φωνητικά.
Εδώ οι Δανοί θυμούνται τα παλιά και μας ξεναγούν στον ακραίο κόσμο τους. Ένα καλπάζον κομμάτι με δυναμισμό και με ελάχιστα ατμοσφαιρικά σημεία. Μακράν από τις πιο εκλεκτές στιγμές του “Dreamcrush” που σε σημεία θύμισε και λιγο Dark Tranquillity.
Το “Crush” είναι το μεγαλύτερο σε διάρκεια κομμάτι του τρίτου άλμπουμ των Δανών. Σε μια σύνθεση που έχουμε progressive υφές με post-black περάσματα και πάνω από όλα δυναμισμό. Ουσιαστικά, το δεύτερο μισό του άλμπουμ έχει μια πιο σκληρή επίστρωση παραμερίζοντας τις έντονες μελωδίες και τις ατμόσφαιρες των πρώτων κομματιών. Δεν μας χαλάει όμως, μιας και πιστεύω ότι είναι και το ιδανικό τέλος για ένα άλμπουμ γεμάτο από τα στοιχεία της μουσικότητας των Mol.
Mol
Οι Mol άλλαξαν αλλά και πάλι έκλεψαν την παράσταση
Όπως έγινε και στο “Diorama”, έτσι και στο “Dreamcrush”. Οι Δανοί ρίσκαραν και το αποτέλεσμα τους δικαιώνει. Το “Dreamcrush” είναι ένα άλμπουμ που δεν “χωλαίνει” και σε “ταξιδεύει” στο γαλαξία των Mol. Τα ελάχιστα progressive στοιχεία είναι σαν τα κερασάκια σε μια τούρτα, είναι όσα πρέπει για να εξυψώσουν το αποτέλεσμα. Η μπάντα με τη κατεύθυνση που παίρνει έχει αποφασίσει να μην μείνει στη σκιά των μεγάλων και αντιπροσωπευτικών μπαντών όπως οι Deafheaven και οι Alcest. Δημιουργούν, προσθέτουν στοιχεία και διαμορφώνουν την δική τους φάση. Το “Dreamcrush” αξίζει τον οβολό σας όσο δεν πάει.
Οι Mol στην Αθήνα
Οι Δανοί έρχονται στην Αθήνα στις 5 Απριλίου στο Temple στο Κεραμεικό για μια εμφάνιση διπλα στους εκπληκτικούς Harakiri for the Sky και θα είναι μαζί τους εκείνη τη μέρα και οι δικοί μας Euphrosyne. Να υπενθυμήσουμε ότι στις 4 Απριλίου οι Harakiri for the Sky θα μας παρουσιάσουν ένα ξεχωριστό set για τα δέκα χρόνια από την κυκλοφορία του συγκλονιστικού “Scorched earth”.
Περισσότερα νέα για το live που θα εμφανιστούν οι Mol θα βρείτε στη πάντα ενημερωμένη agenda μας.
Οι Triumpher είναι μια μπάντα “διαμάντι”. Έχοντας κυκλοφορήσει ήδη δυο δίσκους που συζητιούνται στα ανώτερα στρώματα της Valhalla εντόνως, ετοιμάζουν το επόμενο χτύπημα τους. Αυτό θα είναι το “Piercing the heart of the world” και έρχεται στις 6 Μαρτίου από την No remorse records.
Triumpher: “Piercing the heart of the world”
Οι Triumpher είναι σε “διαστημική” φόρμα
Τους παρακολουθήσαμε πριν λίγους μήνες στο Rethymno Rocks! στον υπέροχο χώρο της Φορτέτζας, ένα report που μπορείτε να διαβάσετε εδώ. Επίσης τους παρακολουθήσαμε στο διήμερο Open the Gates Festival στη Λευκωσία στη Κύπρο, μια κάλυψη που μπορείτε να διαβάσετε εδώ. Ακόμα, για να καταλάβετε και τον ενθουσιασμό μας, μπορείτε να διαβάσετε την κριτική μας στο “Spirit invictus”εδώ. Την μπάντα την προσέχουμε καιρό και έχουμε όλα τα δίκια του κόσμου.
Το “The mountain throne” είναι κομμάτι που θα είναι σίγουρα από τα καλύτερα του άλμπουμ. Η “μίξη” των Bathory με τους Primordial στη κορύφωση της. Επικό μεγαλείο που δεν αμφισβητείται με τους Triumpher να έχουν θωρακίσει πλήρως το προσωπικό τους στυλ.
Η μελωδία στην αρχή του “Ithaca (Return of the eternal king)” σε πάει στις Manowar “ρίζες” τους. Η λυρικότητα των Triumpher φτάνει στον Όλυμπο και αντηχεί. Η φωνή του Αντώνη στα καλύτερα της. Ένα εξαιρετικό video που δείχνει τη μπάντα εν δράση.
Στο “Black blood” ο Quorthon εμπνέει ακόμα τις μπάντες, το πνεύμα του είναι εδώ. Ο άνθρωπος που άφησε ανεξίτηλη τη σφραγίδα του στο σε κάθε είδος που ενεπλάκη. Εδώ οι Αθηναίοι τον θυμούνται, τον “καταχωρούν” στον “αλγόριθμο” της προσωπικότητας τους και δημιουργούν ένα υπέροχο κομμάτι. Πανέμορφη σύνθεση, εντυπωσιακή απόδοση της μπάντας.
Οι Αθηναίοι Epic Metallers μέσα στην Άνοιξή σε περιοδεία
Η Ευρωπαϊκή περιοδεία έχει ήδη σχεδιαστεί με support τους Scavenger. Παρακάτω μπορείτε να δείτε πότε θα εμφανιστούν και σε ποιές πόλεις της Ευρώπης.
Triumpher, Scavenger- Piercing the heart of Europe tour poster
Επίσης όπως σας έχουμε ενημερώσει εδώ αλλά και στην agenda μας, οι Triumpher θα εμφανιστούν στο Kyttaro Live στις 19 Απριλίου και ημέρα Κυριακή.
Triumpher at Kyttaro Live-Piercing the heart of Europe tour
Μετά από την ανακοίνωση για το που θα πραγματοποιηθεί το φετινό Chania Rock Festival και ποιες ημέρες θα πάρει χώρα, ήρθε και η εξαγγελία της πρώτης μπάντας. Όπως επίσης και πληροφορίες για τα εισιτήρια και τις ειδικές τιμές που θα τα συνοδεύουν.
Λοιπόν, το πρώτο όνομα έπεσε στο τραπέζι και είναι δυνατό. Οι αγαπημένοι Therion, οι ηγέτες του συμφωνικού Metal που πρώτοι έβαλαν την κλασσική μουσική μέσα στο Extreme Metal, έρχονται στα όμορφα Χανιά της Κρήτης για μια αποκλειστική εμφάνιση σε Ευρωπαϊκό έδαφος.
Therion
Οι Therion με την μεγάλη δισκογραφική πορεία
Αξιοζήλευτη η δισκογραφική διαδρομή των Σουηδών με λαμπρές κυκλοφορίες όπως τα παλιά “Beyond sanctorum”, “Of darkness…” και “Lepaca Kliffoth”. Η εξέλιξη τους μετά από το Death Metal με συμφωνικά στοιχεία σε καθαρό Heavy/Power Metal με τις ορχήστρες να πρωτοστατούν και επιβλητικές ατμόσφαιρες να σε “θαμπώνουν”. Μιλάμε για τα “Theli”, “Vovin”, “Deggial”, “The secret of the Runes”, “Lemuria” και “Sirius B”. Η πορεία μετά ήταν αξιόλογη με τον Christopher Johnsson να διατηρεί την ποιότητα σε υψηλά επίπεδα.
Περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να βρείτε στη πάντα ενημερωμένη μας agenda.
Μπαίνοντας στο 24ο έτος του, το Chania Rock Festival συνεχίζει να ανεβάζει τον πήχη, διεκδικώντας για την Κρήτη τα μεγαλύτερα δυνατά ονόματα της hard rock και heavy metal μουσικής, που δεν έχουν ξαναπαίξει στο νησί.
Αυτό κάνει και φέτος, αφού το Σάββατο 1η Αυγούστου, headliners θα είναι οι πιονέροι του συμφωνικού metal, οι Σουηδοί THERION, ένα από τα πιο ιστορικά και επιδραστικά ονόματα στο χώρο, σε μία αποκλειστική ευρωπαϊκή εμφάνιση!!!
Το φεστιβάλ, θα διεξαχθεί στις 1 και 2 Αυγούστου στο Θέατρο Ανατολικής Τάφρου στα Χανιά με τους THERION να ηγούνται της πρώτης ημέρας, σε μία συναυλία που υπόσχεται να συνδυάσει θεατρικότητα, ενέργεια και συμφωνικό μεγαλείο.
Οι Σουηδοί metallers,
ιδρύθηκαν από τον mastermind Christofer Johnson, παίζοντας death metal, γρήγορα όμως άρχισαν να ενσωματώνουν στοιχεία κλασικής μουσικής και όπερας δημιουργώντας ένα υβρίδιο που μέχρι τότε θεωρούνταν αδιανόητο. Ακριβώς πριν από 30 χρόνια, τον Αύγουστο του 1996, κυκλοφόρησε το πέμπτο άλμπουμ τους, το εμβληματικό “Theli”, με το οποίο επαναπροσδιόρισαν τα όρια του metal. Χορωδίες, συμφωνικές ενορχηστρώσεις και μυστικιστική θεματολογία, συνέθεσαν ένα έργο που θεωρείται θεμέλιος λίθος του συμφωνικού metal, ιδιαίτερα με το –κλασικό πλέον- “To Megatherion”.
Στη συνέχεια ακολούθησαν άλμπουμ όπως τα “Vovin”, “Deggial”, “Lemuria” και “Sirius B”, τα οποία καθιέρωσαν το συγκρότημα ως ένα από τα πιο φιλόδοξα και καλλιτεχνικά συνεπή στην Ευρώπη. Δεν διστάζουν να κάνουν οτιδήποτε τους «επιβάλλει» η θέλησή τους, έχοντας κυκλοφορήσει μέχρι και τριπλό (!!!) άλμπουμ, το “Beloved Antichrist”.
Το γκρουπ είναι γνωστό για τις μεγαλειώδεις σκηνικές του παραγωγές κι έχουν παίξει ακόμα και με πλήρεις συμφωνικές ορχήστρες και πολυμελείς χορωδίες, έχοντας κιόλας κυκλοφορήσει κι ένα τέτοιο ζωντανά ηχογραφημένο άλμπουμ. Η συναυλία τους στα Χανιά, θα αποτελέσει μία ολοκληρωμένη οπτικοακουσική εμπειρία, την οποία θα μπορέσουν να ζήσουν για το 2026 στην Ευρώπη, μόνο όσοι βρεθούν στο Chania Rock Festival.
Η πρώτη μέρα, 1 Αυγούστου, θα κορυφωθεί με την εμφάνιση των THERION, ενώ η δεύτερη μέρα, 2 Αυγούστου, θα συνεχίσει με δυναμικό line-up που θα ανακοινωθεί σύντομα για μία συναυλιακή διοργάνωση, που κάθε καλοκαίρι αποτελεί σημείο συνάντησης της διεθνούς metal κοινότητας σ’ έναν από τους πιο όμορφους προορισμούς της Μεσογείου.
Η αντίστροφη μέτρηση, έχει αρχίσει.
Και φέτος, μόνο Κρήτη. Και φέτος, μόνο Χανιά!
Το Chania Rock Festivalκλείνει φέτος 24 χρόνια μουσικής διαδρομής και φέρνει μπάντες αντάξιου το μεγάλου ονόματος του. Από το 2002 παλεύει με άλλους συντοπίτες σε όλο το νησί να αναδείξει την αγαπημένη μας μουσική. Φέρνοντας ονόματα όπως Sabaton, Soulfly, Kreator, Geoff Tate, Stratovarius, U.D.O., W.A.S.P., Nightstalker, Rotting Christ και πολλούς άλλους στη μεγαλόνησο. Μετά την ανακοίνωση για το πότε και που θα διεξαχθεί αυτό το υπέροχο φεστιβάλ που μπορεί να συνδυαστεί άνετα με διακοπές, ήρθε και η ανακοίνωση της πρώτης μπάντας.
Chania Rock Festival 2026
Η πρώτη ημέρα του Chania Rock Festival
Στις 1 Αυγούστου και ημέρα Σαββάτο έρχονται οι αγαπημένοι μας Therion στο Θέατρο της Ανατολικής Τάφρου ως Headliners φυσικά. Η μπάντα του Christopher Johnsson έρχεται για μια αποκλειστική εμφάνιση σε Ευρωπαϊκό έδαφος στα Χανιά της πανέμορφης Κρήτης. Η μπάντα του “Theli”, “Vovin”, “Lemuria”, Sirius B”, “Deggial”, “Secret of the Runes” αλλά και των πιο παλιών αριστουργημάτων όπως τα “Lepaca Kliffoth”, “Of darkness…” και “Beyond sanctorum” έρχεται να μαγέψει για μια ακόμη φορά την Ελλάδα.
Therion
Θα ανανεώνεται συνέχεια η συγκεκριμένη ανακοίνωση και με τις υπόλοιπες μπάντες που αναμένουμε.
Την Κυριακή 2 Αυγούστου, το Chania Rock Festival ετοιμάζεται να ζήσει μία από τις πιο φορτισμένες συναισθηματικά στιγμές της ιστορίας του, υποδεχόμενο τους CRIMSON GLORY, ένα συγκρότημα-θρύλο που έχει συνδεθεί όσο λίγα με το ελληνικό
κοινό.
Δεν είναι πολλές οι περιπτώσεις στη μουσική όπου ένα όνομα γιγαντώνεται σχεδόν αποκλειστικά χάρη σε δύο δίσκους. Στην περίπτωση των CRIMSON GLORY, αυτό δεν είναι απλώς αλήθεια — είναι μύθος.
Crimson Glory CRF 2026
Το ομώνυμο ντεμπούτο τους και το αριστουργηματικό “Transcendence” αποτελούν μέχρι σήμερα ακρογωνιαίους λίθους του μελωδικού power/progressive metal. Δίσκοι χωρίς αδύναμες στιγμές, με συνθέσεις που ισορροπούν ανάμεσα στο επικό, το λυρικό και το δραματικό και που παραμένουν διαχρονικοί όσο λίγοι.
Σε μία εποχή όπου το image μπορούσε να ενισχύσει τη μυθολογία μιας μπάντας, οι μάσκες των CRIMSON GLORY πρόσθεσαν μυστήριο, όμως πάντα η ουσία βρισκόταν στη μουσική. Και φυσικά, στη φωνή του αείμνηστου Midnight, ενός από τους πιο
χαρισματικούς και ιδιαίτερους ερμηνευτές που γνώρισε ποτέ το heavy metal. Μαζί με το κιθαριστικό δίδυμο των Jon Drenning και Ben Jackson, η μπάντα κατάφερε να δημιουργήσει έναν ήχο που ξεχώρισε κι επηρέασε ολόκληρη τη σκηνή.
Παρά τις ταραχώδεις δεκαετίες που ακολούθησαν, τις αλλαγές πορείας και τις δυσκολίες, η κληρονομιά των δύο πρώτων άλμπουμ παραμένει άθικτη.
Το 2026, είναι μία χρονιά επιστροφής αλλά και η χρονιά ενός νέου κεφαλαίου. Με την κυκλοφορία του πολυαναμενόμενου νέου άλμπουμ “Chasing The Hydra”, του πρώτου μετά από 26 χρόνια, η μπάντα επιστρέφει δυναμικά, με ανανεωμένη σύνθεση και τον Travis Wills πίσω από το μικρόφωνο, ανοίγοντας ένα νέο κύκλο δημιουργίας που ήδη έχει τραβήξει την προσοχή της παγκόσμιας metal σκηνής κι έχει αποσπάσει θετικότατες κριτικές για τις ζωντανές εμφανίσεις της.
Η συναυλία τους στο Chania Rock Festival, λοιπόν, θα είναι μία ευκαιρία να δούμε και να ακούσουμε live μερικά από τα πιο εμβληματικά τραγούδια στην ιστορία του heavy metal. Τραγούδια που παραμένουν διαχρονικά, όσα χρόνια κι αν περάσουν, από ένα συγκρότημα όμως, το οποίο προσπαθεί να δώσει και το νέο του στίγμα, ύστερα από πολλά χρόνια απουσίας από το προσκήνιο.
Την ίδια στιγμή, η πρώτη ημέρα του φεστιβάλ θα φιλοξενήσει το European exclusive show των THERION, προσθέτοντας ακόμη μεγαλύτερο ειδικό βάρος σε ένα διήμερο που αναμένεται να αποτελέσει σημείο αναφοράς για το καλοκαίρι του 2026.
Crimson Glory
Crimson Glory
Για όσους μεγάλωσαν με το “Crimson Glory” και το “Transcendence”, αυτή η βραδιά είναι μία επιστροφή σε μία εποχή όπου το heavy metal μπορούσε ακόμη να ακούγεται σαν όνειρο.
Επειδή οι CRIMSON GLORY
με τη μουσική τους μας ξυπνούν συναισθήματα τόσο έντονα, που μας έχουν κάνει να τους έχουμε πάρα πολύ ψηλά στη συνείδησή μας.
Από το 1982 μέχρι σήμερα, οι DESTRUCTION αποτελούν σημείο αναφοράς για το ευρωπαϊκό thrash. Ως μέλος του “Big Four” της Γερμανίας, μαζί με τους KREATOR, SODOM και TANKARD, το συγκρότημα συνέβαλε καθοριστικά στη διαμόρφωση ενός ήχου που συνδύασε την επιθετικότητα του punk με τη μελωδική βάση του παραδοσιακού heavy metal. Οι πρώτες τους κυκλοφορίες, όπως τα “Infernal overkill” και “Eternal devastation”, παραμένουν μέχρι σήμερα θεμέλια του είδους, ενώ η επιρροή τους επεκτείνεται και πέρα από τα στενά όρια του thrash.
Κατά τη διάρκεια των δεκαετιών, το συγκρότημα πέρασε από πολλές αλλαγές στη σύνθεσή του, με τον μπασίστα και τραγουδιστή Marcel “Schmier” Schirmer, να αποτελεί τη σταθερή δύναμη και το πρόσωπο-σύμβολο των DESTRUCTION. Μετά από μια περίοδο ανασύνταξης στα τέλη των 90s, η επιστροφή τους σηματοδότησε μια νέα, εξίσου δυναμική εποχή, με συνεχείς κυκλοφορίες και περιοδείες που τους διατήρησαν στην πρώτη γραμμή του παγκόσμιου metal. Το 2025 μάλιστα, παρουσίασαν το νέο τους άλμπουμ “Birth of Malice”, αποδεικνύοντας ότι παραμένουν δημιουργικά ανήσυχοι και καλλιτεχνικά επίκαιροι.
Destruction _ 2025 _ photo by Elena Vasilaki
Το συγκρότημα περιοδεύει αδιαλείπτως τα τελευταία χρόνια, πάντα δίπλα σε πολύ μεγάλα σχήματα και παίζει σε όλα τα μεγάλα φεστιβάλ της Ευρώπης. Η εμφάνισή τους στο Chania Rock Festival, θα ξαναδώσει στο κοινό την ευκαιρία να βιώσει την ωμή ενέργεια και την αυθεντικότητα μίας μπάντας που καθόρισε έναν ολόκληρο ήχο. Η σκηνική τους παρουσία, γεμάτη ένταση και αδρεναλίνη, υπόσχεται ένα εκρηκτικό setlist που γεφυρώνει δύο γενιές οπαδών, αναμιγνύοντας ύμνους του παρελθόντος, με νεότερο υλικό.
Η συνύπαρξη των δύο αυτών σχημάτων, THERION και DESTRUCTION, που είναι τόσο διαφορετικά μεταξύ τους, αλλά ταυτόχρονα και τόσο σημαντικά για ολόκληρο το οικοδόμημα της metal μουσικής, υπογραμμίζει και τον πολυδιάστατο χαρακτήρα του Chania Rock Festival. Διαφορετικές εκφάνσεις του σκληρού ήχου, με κοινό παρονομαστή την ποιότητα και τη συνέπεια.
Εμείς, γνωρίζουμε από τώρα ότι αυτή η βραδιά θα είναι «για τα βιβλία». Εσείς είναι δυνατόν να λείπετε από μία βραδιά κομβικής σημασίας για ολόκληρη την ιστορία του φεστιβάλ;
Το Chania Rock Festival ανακοίνωσε νέα προσθήκη για την Κυριακή 2 Αυγούστου και αυτήν τη φορά δίνει headliner. Και τι headliner!!! Οι LACUNA COIL, ένα από τα πιο επιδραστικά και αναγνωρίσιμα ονόματα του ευρωπαϊκού modern metal, έρχονται τη δεύτερη μέρα του Chania Rock Festival. Η άφιξή τους στην Κρήτη αποτελεί ξεχωριστό γεγονός, καθώς θα εμφανιστούν εκεί για πρώτη φορά, προσθέτοντας μια νέα διάσταση στο φετινό φεστιβάλ.
CHANIA ROCK FESTIVAL
(1 – 2 Αυγούστου 2026 – Θέατρο Ανατολικής Τάφρου, Χανιά)
Lacuna Coil
Οι LACUNA COIL,
με μπροστάρισσα τη χαρισματική Cristina Scabbia, ανήκουν σε εκείνη τη σπάνια κατηγορία συγκροτημάτων που κατάφεραν να ξεπεράσουν τα στενά όρια της ευρωπαϊκής σκηνής και να εξελιχθούν σε παγκόσμιο μέγεθος. Με πορεία που μετρά πάνω από τρεις δεκαετίες, έχουν διαμορφώσει ένα ηχητικό αποτύπωμα άμεσα αναγνωρίσιμο, συνδυάζοντας μελωδία, σκοτάδι, ατμόσφαιρα και σύγχρονη επιθετικότητα.
Στις αρχές και τα μέσα των 00s, τα άλμπουμ τους, «Comalies” και “Karmacode”, γνώρισαν τεράστια επιτυχία και στις δύο πλευρές του Ατλαντικού, με το πρώτο, να είναι μάλιστα δίσκος με τις μεγαλύτερες πωλήσεις στην ιστορία της κραταιάς Century Media. Μετά από μία σειρά δίσκων που κρατούσαν το όνομά τους πάντα στη δημοσιότητα, το 2025 τους βρήκε σε εξαιρετική δημιουργική κατάσταση, χάρη στο “Sleepless Empire“, το οποίο ό επιβεβαίωσε τη διαχρονική τους αξία σε μια σκηνή που αλλάζει διαρκώς.
Lacuna Coil: “Sleepless empire”
Η συναυλιακή τους φήμη, φυσικά, είναι κάτι που δεν χρειάζεται ιδιαίτερες συστάσεις. Οι LACUNA COIL έχουν αποδείξει επανειλημμένα ότι στη σκηνή μεταμορφώνονται. Το υλικό τους αποκτά άλλη διάσταση, η ένταση πολλαπλασιάζεται και η αλληλεπίδραση με το κοινό λειτουργεί σχεδόν υπνωτιστικά.
Το Chania Rock Festival
αποκτά, έτσι, έναν headliner που ξέρει ακριβώς πώς να κλείνει μια βραδιά με τρόπο αξέχαστο.
Και μην ξεχνάμε, ακριβώς πριν από αυτούς, θα εμφανιστούν οι θρυλικοί CRIMSON GLORY. Ένα όνομα-σύμβολο για το αμερικανικό progressive metal, μια μπάντα που άφησε ανεξίτηλο αποτύπωμα στα τέλη της δεκαετίας του ’80 και εξακολουθεί να προκαλεί δέος στους οπαδούς του είδους.
Lacuna Coil
Βέβαια, το φεστιβάλ έχει ήδη φροντίσει να κάνει ξεκάθαρο ότι το διήμερο θα έχει πανευρωπαϊκή απήχηση. Η πρώτη ημέρα φιλοξενεί την αποκλειστική ευρωπαϊκή εμφάνιση των therion, ένα γεγονός που από μόνο του αρκεί για να προσελκύσει κοινό από ολόκληρη την ήπειρο. Μαζί τους, οι αεικίνητοι DESTRUCTION, μια από τις σταθερές δυνάμεις του ευρωπαϊκού thrash metal, εγγυώνται ότι η ένταση θα χτυπήσει κόκκινο από την πρώτη κιόλας μέρα.
Για το κοινό της Κρήτης, αυτή θα είναι μια ιστορική πρώτη συνάντηση. Για όσους θα ταξιδέψουν στα Χανιά, μια μοναδική ευκαιρία να δουν ένα από τα κορυφαία ευρωπαϊκά συγκροτήματα της εποχής μας σε ένα από τα ομορφότερα σημεία της χώρας.
Η αντίστροφη μέτρηση έχει ήδη ξεκινήσει. Και το φετινό καλοκαίρι στα Χανιά προβλέπεται εκκωφαντικό.
Η post-punk / noise τετράδα των commuter μόλις ανακοίνωσε την δεύτερη της Ευρωπαϊκή περιοδεία, European Tour Spring 2026, που περιλαμβάνει 15 συναυλίες σε 9 ευρωπαϊκές χώρες (μαζί με την Ελλάδα).
Η περιοδεία πραγματοποιείται με σκοπό την προώθηση του νέου υλικού που έχει ήδη κυκλοφορήσει από τον επερχόμενο δεύτερο δίσκο τους με το single “Guilt Beats Hate“, αλλά και του ντεμπούτου άλμπουμ τους “Guilt Eraser” που κυκλοφόρησε το φθινόπωρο του 2024 λαμβάνοντες εξαιρετικές κριτικές ενώ μπήκε και σε πολλές λίστες με τα καλύτερα εγχώρια άλμπουμ της χρονιάς.
commuter_lp_cover
Οι commuter
έχουν ξεχωρίσει για την ενεργεία τους επί σκηνής, ενώ έχουν βρεθεί αρκετές φορές πλάι σε καταξιωμένες μπάντες του post-punk ήχου όπως οι Protomartyr, οι Dry Cleaning και οι DITZ.
Dates
25/4 – GR | Kalamata | Bandapart
26/4 – GR | Korinthos | Roots
5/5 – GR | Thessaloniki | Rover Bar
6/5 – BG | Sofia | Club Pave
7/5 – RS| Novi Sad | CK13
8/5 – HU | Budapest | Szimpla Kert
9/5 – CZ | Prague | Beats from Basement
10/5 – DE | Leipzig | TBA
11/5 – DE | Munich | Glockenbachwerkstatt
13/5 – AT | Linz | Posthof
14/5 – HV | Zagreb | Club Mocvara
15/5 – RS | Belgrade | Karmakoma
16/5 – BG | Plovdiv | Bee Bop Café
17/5 – MKD | Kumanovo | Agora Bar
23/5 – GR | Athens | Plex
Περισσότερες πληροφορίες σχετικά με τα παραπάνω μπορείτε να δείτε στα επίσημα social media της μπάντας.
Το Horns Up Festival παρουσιάζει τους Elixir και τους Venus, στις 20 Μαρτίου 2026 στο AN CLUB, στην Αθήνα!
Οι Elixir
επιστρέφουν στη χώρα μας για ένα ελληνικό mini tour, γιορτάζοντας τα 40 χρόνια του κορυφαίου άλμπουμ “The Son of Odin”.
Την Παρασκευή 20 Μαρτίου, η θρυλική NWOBHM μπάντα θα εμφανιστεί στην Αθήνα, στο An Club, παρουσιάζοντας ένα επετειακό set αφιερωμένο στο εμβληματικό ντεμπούτο τους, εμπλουτισμένο με κλασικούς ύμνους από ολόκληρη τη δισκογραφία τους.
Μαζί τους θα εμφανιστεί μία από τις πιο δυνατές νέες ελληνικές μπάντες, οι Venus. Με την κυκλοφορία του άλμπουμ “Obscured Until Observed” το 2023, ξεχώρισαν με τον Progressive Thrash Metal ήχο τους κι έκαναν έντονη αίσθηση στη σκηνή.
Οι THE DARTS (ΗΠΑ), που τώρα εδρεύουν στο Σιάτλ της Ουάσιγκτον, σχηματίστηκαν το 2016 με στόχο να δημιουργήσουν υπέροχο γκαράζ ροκ μόνο για κορίτσια, να δουν τον κόσμο και να κάνουν κάθε βράδυ ένα φανταστικό πάρτι με πιτζάμες. Οι τέσσερις γυναίκες φόρεσαν vintage μαύρα φορέματα, έβγαλαν τα παπούτσια τους και ξεκίνησαν την περιπέτεια.
Τον πρώτο χρόνο, οι The Darts κυκλοφόρησαν δύο EP που παρήγαγε η ίδια και υπέγραψαν συμβόλαιο με την Dirty Water Records (Ηνωμένο Βασίλειο),
η οποία στη συνέχεια κυκλοφόρησε το πρώτο ολοκληρωμένο βινύλιο, Me.Ow (2017). Η Dirty Water στη συνέχεια επανέκδωσε τα δύο πρώτα EP ως δεύτερο ολοκληρωμένο βινύλιο, The Darts (2017). Η μπάντα αμέσως ξεκίνησε περιοδεία με τους The Living End και τους The Longshot του Billie Joe Armstrong, και σύντομα βρέθηκε σε μεγάλες ευρωπαϊκές σκηνές όπως το Sjockfest, το Cosmic Trip και το Roots n Roses.
Το 2018, ο Jello Biafra υπέγραψε με τους The Darts στην δισκογραφική του εταιρεία, Alternative Tentacles, και κυκλοφόρησε το πρώτο 7ιντσο, Bullet (2018) και το τρίτο άλμπουμ, I Like You But Not Like That (2018). Η μπάντα περιόδευσε στις ΗΠΑ υποστηρίζοντας τους The Damned, έπαιξε σε μεγάλες σκηνές σε μεγάλα φεστιβάλ όπως το Punk Rock Bowling, το Hipnosis Fest και το The Bash, και έλαβε θέσεις σε κορυφαίες τηλεοπτικές εκπομπές όπως το Peaky Blinders και κριτικές στο Rolling Stone.
Κατά τη διάρκεια της πανδημίας, η Vox Guitars φιλοξένησε μια ζωντανή συνεδρία των Darts στο Instagram, η οποία συγκέντρωσε πάνω από πενήντα χιλιάδες θεατές. Το 2022, οι The Darts κυκλοφόρησαν το EP Love Tsunami στην Adrenalin Fix Music (FR), περιόδευσαν στις ΗΠΑ και την Ευρώπη και πραγματοποίησαν μια συνεδρία στο στούντιο του θρυλικού KEXP.
The Darts band photo by Tina Gross
To 2023, η Alternative Tentacles κυκλοφόρησε το τέταρτο LP των The Darts, Snake Oil, που χρηματοδοτήθηκε εξ ολοκλήρου από τους οπαδούς και συν-παρήχθη από τον ίδιο τον Jello Biafra. Η μπάντα πραγματοποίησε μια 100ήμερη ευρωπαϊκή περιοδεία, με μοναδικές ευρωπαϊκές εκδόσεις του Snake Oil και πολλές sold-out συναυλίες, καθώς και εμφανίσεις σε κορυφαία φεστιβάλ όπως το Munster Raving Looney Party (Ισπανία), το Relache Fest (Γαλλία), το Festival Beat (Ιταλία), Loungefest (Ολλανδία) και Muehlen Madness (Γερμανία). Οι πρώτες εκδόσεις του Snake Oil εξαντλήθηκαν τόσο στις ΗΠΑ όσο και στην Ευρώπη σε λιγότερο από δύο μήνες και οι δεύτερες εκδόσεις βγήκαν βιαστικά και στις δύο ηπείρους κατά τη διάρκεια της περιοδείας.
Παράλληλα με την περιοδεία για το Snake Oil, η μπάντα ηχογράφησε το πέμπτο της άλμπουμ, Boomerang, με τον βραβευμένο με Grammy παραγωγό Mark Rains (Hoover iii, Death Valley Girls) στο Station House Studio στο Λος Άντζελες. Για άλλη μια φορά, το άλμπουμ κυκλοφόρησε από την Alternative Tentacles σε διαφορετικές εκδόσεις στις ΗΠΑ και την ΕΕ τον Μάρτιο του 2024 και η κυκλοφορία ακολουθήθηκε και πάλι από πάνω από τέσσερις μήνες περιοδείας στην Ευρώπη, το Ηνωμένο Βασίλειο και τις ΗΠΑ.
Το άλμπουμ εκτόξευσε τη μπάντα σε άρθρα στα Rock n Folk, Rolling Stone και πολλές άλλες σημαντικές εκδόσεις, καθώς και σε εμφανίσεις στην τηλεόραση France 24, στο ραδιόφωνο BBC, σε μια πολύ δημοσιευμένη ζωντανή εμφάνιση μέσα στη φυλακή Barlinnie για τους κρατούμενους στο Εδιμβούργο και σε πολλές λίστες με τα καλύτερα του 2024.
Κατά τη διάρκεια της μεγάλης περιοδείας, το συγκρότημα σταμάτησε για να ηχογραφήσει δύο νέα singles στη Γαλλία, τα οποία στη συνέχεια κυκλοφόρησαν αποκλειστικά σε μια συλλογή από sold-out-on-vinyl essential tracks, Nightmare Queens (2025 Adrenalin Fix Music). Το άλμπουμ της συλλογής εξαντλήθηκε συνεχώς και έπρεπε να επανεκδοθεί τρεις φορές σε ενενήντα ημέρες.
Το 2025, με μια νέα σύνθεση που περιελάμβανε την τραγουδίστρια/ιδρύτρια Nicole Laurenne (φωνητικά, όργανο), τη Lindsay Scarey (μπάσο, δεύτερα φωνητικά),
τη Rebecca Davidson (κιθάρα) και τον αρχικό ντράμερ των Darts, Rikki Watson (ντραμς, δεύτερα φωνητικά), το συγκρότημα περιόδευσε σε ολόκληρη την ΗΠΑ μαζί με τους Dion Lunadon και SERVICE και ξαναεπιτέθηκε στην Ευρώπη για αρκετούς μήνες, εμφανιζόμενη στη σκηνή τεράστιων διεθνών φεστιβάλ: Binic Folk & Blues Fest, BearStone Fest, Relache Fest, Boneyard Weekender, Rocketmen Fest, CornRock Fest, Dollfest, Gonerfest και Tough Enough Fest.
the darts
Η μπάντα επέστρεψε στο στούντιο Station House στο Λος Άντζελες και ηχογράφησε το τελευταίο LP, Halloween Love Songs (2026 Adrenalin Fix Music / Meow Hiss Music). Η Nicole έγραψε το άλμπουμ με την πρόθεση η πλευρά Α να είναι τρομακτικά διασκεδαστική Halloween kitsch για trick-or-treating καθώς ο ήλιος δύει, και η πιο σκοτεινή πλευρά Β να ροκάρει τη φωτιά μετά τα μεσάνυχτα με τα υπολείμματα των γλυκών. Με εικαστική επιμέλεια του Travis Knight, το άλμπουμ θα κυκλοφορήσει στις ΗΠΑ και την Ευρώπη στις 3 Μαρτίου 2026, σε δύο χρωματικές παραλλαγές βινυλίου και σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες.
Το κύριο κομμάτι «Midnight Creep» (γραμμένο από τη Laurenne και τον Scarey) θα εμφανιστεί σε ένα βίντεο του σκηνοθέτη Anthony Cousins της Frogman, ενώ το «Apocalypse» – με τους Davidson και Scarey να το ερμηνεύουν – εμφανίστηκε σε μια πρόσφατη διαφήμιση της Gretsch Guitars. Μια μεγάλη περιοδεία για την κυκλοφορία του άλμπουμ έχει προγραμματιστεί για τις ΗΠΑ, την Ευρώπη, το Ηνωμένο Βασίλειο και την Ιαπωνία, η οποία θα καλύψει το μεγαλύτερο μέρος του 2026.
Ετοιμαζόμαστε για αίμα, ιδρώτα και πολύ χορόοοοοοοοοοοοο!!!!
From Gondry to the Stars: Jesus Cringe Redefines Hyperrock with “Disastrology“.
Leading the charge of the “hyperrock” movement, Belgian art-rock visionary Jesus Cringe has officially released his latest single and cinematic companion piece, “Disastrology.”
Arriving via Epictronic Records, the track serves as a profound meditation on the collapse of the terrestrial and the inevitable migration of the spirit into the void.
The title “DISASTROLOGY”
is freely inspired by The Science of Sleep (Michel Gondry) and the hypnotic rhythm of Koyaanisqatsi. The track eschews traditional rock tropes. In a bold architectural move, Jesus Cringe replaces the standard guitar/bass foundation with the haunting interplay of violin and baritone saxophone, creating a soundscape that is as abrasive as it is orchestral.
The accompanying music video is a visual odyssey that mirrors the track’s philosophical weight. It follows a solitary protagonist witnessing the environmental and social collapse of Earth. In a final act of transcendence, the character escapes into the cosmos, where his physical form dissolves into stardust, a striking metaphor for the project’s recurring themes of human consciousness merging with the digital and spiritual infinite.
Since signing with Epictronic in early 2023, Jesus Cringe (the evolution of the acclaimed 22 for Silicon Alone) has garnered international praise from tastemakers including Prog Rock Journal, Metal Shock Finland, and Tinnitist. With “Disastrology,” the project further cements its reputation for delivering “hyperrock“, an immersive experience where avant-garde rock, sci-fi cinema, and sophisticated arrangements collide.
“Disastrology” is available now on all major streaming platforms.
Driven by intense visual worlds and philosophical storytelling, Jesus Cringe is a Belgian cinematic art-rock project. Eschewing traditional rock lineups for violin and baritone saxophone, the project explores altered states of identity in a digitalized world. Following years of underground momentum, the project’s debut album serves as a vast narrative journey, earning airplay on Unsigned Radio UK, WTSQ FM, and Nu Rock Radio.
Εφόσον γυρίσαν σχεδόν όλο τον κόσμο οι Harakiri for the Sky, αποφάσισαν να επιστρέψουν Ευρώπη για άλλη μια βόλτα σε διάφορες πρωτεύουσες και μη. Μέσα σε αυτές είναι και η Αθήνα, όπου και θα εμφανιστούν στο Temple στις 4 και 5 Απριλίου.
Harakiri for the Sky, Karg, Mol, Euphrosyne, Winter Eternal@Temple, Athens
Οι Harakiri for the Sky γιορτάζουν την πρώτη νύχτα
Στις 4 Απριλίου θα μας “χαρίσουν” μια υπέροχη βραδιά μιας και το αριστούργημα τους “ΙΙΙ: Trauma” θα εκπροσωπηθεί από τους Αυστριακούς στο μεγαλείο του. Επίσης αξίζει να ψάξετε και την επόμενη από αυτό το αριστούργημα κυκλοφορία της μπάντας που ονομάζεται Wooden tape box και κυκλοφορήσε από την Razorbleed productions.
Μαζί τους θα είναι η άλλη μπάντα του Michael Kogler των Harakiri for the Sky, οι Karg. Μια μπάντα στην οποία ερμηνεύει εξολοκλήρου στη Γερμανική γλώσσα. Έχει κυκλοφορήσει πολύ αξιόλογες δουλειές και αξίζει να τις ψάξετε. Προτείνω ανεπιφύλακτα το ντεμπούτο τους πάντως. Παρακάτω μπορείτε να πάρε τε μια “γεύση” από το τελευταίο τους άλμπουμ.
Μαζί τους εκείνη την νύχτα θα είναι και οι δικοί μας Winter Eternal οι οποίοι πολύ καλές δουλειές στη δισκογραφία τους. Με το μελωδικό Black Metal τους σίγουρα θα μας ξεσηκώσουν και θα μας “ζεστάνουν” για την συνέχεια. Τσεκάρετε το τελευταίο τους άλμπουμ, “Unveiled nightsky“.
Την δεύτερη νύχτα θα έχουμε την συνέχεια του setlist της περιοδείας
Όπως αναφέραμε οι Harakiri for the Sky θα παίξουν δυο διαφορετικά τελειώς lives στην Αθήνα. Η δεύτερη εμφάνιση τους θα ανήκει στο θαυμάσιο πέρα για πέρα, “Scorched earth”. Προσωπικά θα ήθελα και από τα δυο πρώτα να μας φέρουν αναμνήσεις, μιας και τα ηχογράφησαν ξανά τα τελευταία χρόνια. Μαζί του θα είναι οι MØL από την Δανία που πραγματικά όταν είχα ακούσει το “Diorama” είχα πάθει σοκ. Εξαιρετική μπάντα και να την ψάξετε και δεν θα χάσετε. Σύντομα θα σας πούμε την γνώμη και για τον τελευταίο τους δίσκο.
MØL
Οι Euphrosyne δεν θα μπορούσαν να λείπουν από την παρέα μας εδώ. Ταιριάζουν τέλεια στην όλη φάση που θα συμβεί εκείνο το Σαββατοκύριακο. Μπορείτε να διαβάσετε τη συνέντευξη που μας παραθέσαν εδώ πριν λίγους μήνες. Όπως και την κριτική που πραγμαατοποιήσαμε στο ντεμπούτο τους εδώ.
Για αυτές τις υπέροχες βραδιές, που δεν χάνονται από τους λάτρεις του είδους, μπορείτε να βρείτε πληροφορίες στην όπως πάντα ενημερωμένη μας agenda. Για την 4η Απριλίου εδώ και για την 5η Απριλίου εδώ. Μια διοργάνωση της D.G.U. Productions.
Harakiri for the Sky Tour Dates Scorched Europe Part 2
Οι Archive κυκκλοφόρησαν νέο video για το 3o τους single με τίτλο ‘Patterns‘, μέσα από το album Glass Minds. Πρόκειται για lyric video και αυτό μας προετοιμάζει για πολλά.
“Patterns was actually the first song we wrote for the Glass Minds album, and it formed a template for our approach to the whole record in some ways – in terms of leaving space in the songs, focussing on capturing the raw emotion of the performance – letting the songs breathe basically. It features another wonderful vocal from Pollard Berrier, so raw and powerful, it stops me in my tracks every time I hear it.” – Darius
Να θυμίσουμε πως μέχρι και σήμερα έχουν κυλοφορήσει 2 singles. Το ‘Look At Us‘ που ήρθε στις αρχές Σεπτέμβρη και πρόκειται για ένα κομμάτι που παρουσιάζει τη μπάντα με δυναμισμό και επίμονο riff της κιθάρας να κυριαρχεί σε όλο το κομμάτι. Ενώ το 2o single με τίτλο ‘City Walls’ ήρθε τον Ιανουάριο.
Πάρτε μια γεύση από το lyric video
Το 13ο album με τίτλο Glass Minds θα κυκλοφορήσει την Παρασκευή 27 Φεβρουαρίου 2026 από την δική τους δισκογραφική εταιρεία Dangervisit.
Το εξώφυλλο του άλμπουμ σχεδιάστηκε από τον Alaric Hammond, καλλιτέχνη της Saatchi Gallery.
Τα κομμάτια είναι:
Broken Bits Glass Minds
Patterns Look At Us
When You’re This Down
So Far From Losing You
Wake Up Strange
City Walls
The Love The Light
Shine Out Power
Heads Are Gonna Roll
Where I Am
Glass minds
Glass minds cover album
Το Glass mind όπως έχουμε ξαναπει, περιλαμβάνει 12 κομμάτια και είναι συνεργασία των Archive με τον μακροχρόνιο συνεργάτη τους Jerome Devoise. Η ηχογράφηση έγινε στα Metway Studios στο Μπράιτον και στα Angel Studios στο Λονδίνο ενώ το μιξάρισμα έγινε στο Studio DES στο Παρίσι.
Είναι η συνέχεια του τριπλού άλμπουμ της μπάντας από το 2022, Call to Arms & Angels, (κάτι που αντιλαμβανόμαστε στον ήχο) και το οποίο μπήκε στο Top 10 σε όλη την Ευρώπη και οδήγησε τη μπάντα στις μεγαλύτερες ζωντανές εμφανίσεις της μέχρι σήμερα.
Το άλμπουμ δείχνει την ισχυρή εξέλιξη του συγκροτήματος, αφού μετράει αισίως 13 albums. Η μπάντα βρίσκεται στη μουσική σκηνή με 30 χρόνια πορείας και δίσκους που πουλάνε έως και σήμερα.
Εδώ θα βρούμε και την προσθήκη του ράπερ Jimmy Collins από το Essex για το «Heads Are Gonna Roll», ενώ η συμμετοχή της Lisa Mottram δημιουργεί ένα διαμαντένιο μοτίβο για το «The Love The Light».
Αυτός ο ιστότοπος χρησιμοποιεί cookies. Υπάρχει προσδιορισμός και αποθήκευση δεδομένων. Πληροφορίες σχετικά με την επεξεργασία δεδομένων και τη δυνατότητα άρνησης αυτής περιλαμβάνονται στην πολιτική απορρήτου.
