Home Blog Page 220

O Will Ferrell και ο/η συγγραφέας Harper σε ένα ειλικρινές ντοκιμαντέρ

0
O Will Ferrell και ο/η συγγραφέας Harper σε ένα ειλικρινές ντοκιμαντέρ

Το “Will & Harper“, είναι ένα ντοκιμαντέρ του Will Ferrell και του Harper Steele, του κωμικού τρανς συγγραφέα. Και μόνο η αναφορά αυτών των δύο, φαντάζει σε απίθανα σενάρια, κυρίως αποκαλυπτικά!

@wrabelofficial can’t wait for this movie #sundance #harpersteele #willferrell #documentary #wrabelthevillage #transrights ♬ the village – mtf version – Wrabel

Τι συνέβη στο Sundance

Σε αντίθεση με τις Κάννες και τη Βενετία, το Sundance δεν είναι ένα κινηματογραφικό φεστιβάλ που εμπνέει πολλά standing ovations. Δεν έλειψε όμως η συγκίνηση από τους θεατές στο θέατρο Eccles, και η απίστευτα θετική ενέργεια που έδιναν στους συγγραφείς / πρωταγωνιστές, αφού δεν έπαυαν να χειροκροτούν. Η πρεμιέρα του “Will & Harper“, ενός αστείου, σπαρακτικού και οδυνηρού ντοκιμαντέρ για τον Will Ferrell που κάνει ένα οδικό ταξίδι με τον μακροχρόνιο φίλο του, Harper Steele, ο οποίος έκανε μετάβαση στα 61 του χρόνια.

“Κοιτάξτε αυτό! Και αυτό είναι για ένα ντοκιμαντέρ”, δήλωσε ο Ferrell χαιρετώντας το κατάμεστο θέατρο στο Park City. “Wow! Αν επρόκειτο να βρεθούμε στο Sundance, νομίζαμε ότι θα ήταν σε μια προβολή στις 10 το πρωί στο γκαράζ κάποιου”.

Will & Harper

Will & Harper

Το ντοκιμαντέρ “Will & Harper”, αφού περί αυτού πρόκειται,  καταγράφει το χρονικό του διδύμου επί 17 ημέρες καθώς οδηγούν από τη Νέα Υόρκη στην Καλιφόρνια, κάνοντας στάσεις σε αγώνες μπάσκετ, καταγώγια, “κομψά” εστιατόρια του Λας Βέγκας και άλλα μέρη όπου η Harper Steele ελπίζει να αισθάνεται πιο άνετα από τότε που αποκάλυψε ότι είναι τρανς γυναίκα το 2022.

Στη διαδρομή τους, τους υποδέχονται πολλοί βετεράνοι του “Saturday Night Live“, όπως η Tina Fey, η Kristen Wiig και η Molly Shannon, κάτι που ταιριάζει, καθώς ο Ferrell και ο Steele γνωρίστηκαν ενώ δούλευαν στο “SNL” – ως ερμηνευτές και συγγραφείς, αντίστοιχα – τη δεκαετία του ’90.  Σε δήλωση της ίδιας, είπε πως “Ήταν σημαντικοί για τη μετάβασή μου- είναι η οικογένειά μου”.

“Η αγάπη που έχουν αυτοί οι δύο φίλοι ο ένας για τον άλλον με γεμίζει”, δήλωσε ο σκηνοθέτης Josh Greenbaum με βουρκωμένα μάτια κατά τη διάρκεια ερωτήσεων και απαντήσεων μετά την προβολή. “Είμαι τόσο ευγνώμων για αυτή τη στιγμή. Θα το μαζέψω και θα…”

Αν και ο Greenbaum είναι γνωστός για εκκεντρικές κωμωδίες όπως το “Barb & Star Go to Vista Del Mar” και το “Strays“, ο/η Steele είπε ότι ο σκηνοθέτης αισθάνθηκε ότι είναι ο κατάλληλος για να χειριστεί αυτό το ντοκιμαντέρ με αγάπη, φροντίδα και ευαισθησία.

Τι περιέχει

Θα δείτε  σοβαρές και συναισθηματικές συζητήσεις σχετικά με το να είσαι τρανσέξουαλ, αλλά υπάρχει αρκετή ελαφρότητα από κωμικές στιγμές που περιλαμβάνουν Pringles, τρελά κοστούμια και ένα μοιραίο ταξίδι στο Dunkin’ Donuts.

“Είμαστε σεναριογράφοι κωμωδίας, οπότε στην αρχή σκεφτήκαμε πολλές κακές ιδέες. Σχεδιάζαμε σκηνικά, και τα αισθανόμασταν περίεργα και φάρσα και μη αυθεντικά. Είπαμε, ‘Ας μπούμε στο αυτοκίνητο και ας δούμε τι θα συμβεί'”.

“I had this friend — this is my privilege — who has made movies that appeal very broadly. That was the deciding factor … I could abuse this relationship for the good,” she joked. “I still don’t think Will knows what he did.”

Ο Ferrell, είναι γνωστός για το ιδιαίτερο χιούμορ του και αυτό τον κάνει αγαπητό στην Αμερική. Ας θυμηθούμε τα “Elf”, “Step Brothers” και “Anchorman”, που μπορεί να δείχνει το πως είναι, αλλά ένα μέρος του. Και αυτό το συνειδητοποίησαν όταν έβαλε τα κλάματα περισσότερες από μία φορές κατά τη διάρκεια των συζητήσεων με τον Steele.

O Will Ferrell και ο/η συγγραφέας Harper σε ένα ειλικρινές ντοκιμαντέρ
Will & Harper

“Ένιωσα ότι αν επρόκειτο να συμμετέχουμε σε αυτό και να το δημιουργήσουμε με ακεραιότητα, όφειλα να είμαι όσο πιο ανοιχτός και συναισθηματικά διαθέσιμος σε ό,τι επρόκειτο να συμβεί”.

Η Steele δήλωσε ότι εμπνεύστηκε αυτήν την δεδομένη στιγμή, αφού τα LGBTQ δικαιώματα στις ΗΠΑ δέχονται επιθέσεις. Εμείς θα προσθέσουμε παγκοσμίως

“Είχα αυτόν τον φίλο – αυτό είναι το προνόμιό μου – που έχει κάνει ταινίες που απευθύνονται σε πολύ ευρύ κοινό. Αυτός ήταν ο αποφασιστικός παράγοντας … Θα μπορούσα να κάνω κατάχρηση αυτής της σχέσης για το καλό”, αστειεύτηκε. “Ακόμα δεν νομίζω ότι ο Γουίλ ξέρει τι έκανε”.

Will & Harper

Σε ερώτηση που έγινε στον Ferrell σχετικά με την τρανς κοινότητα δήλωσε:

“Είχα γνωρίσει τρανς ανθρώπους, αλλά δεν είχα κανέναν προσωπικά στη ζωή μου. Οπότε όλα αυτά ήταν καινούργια εδάφη για μένα. Είναι μια ευκαιρία για εμάς στην κοινότητα των cis να κάνουμε ερωτήσεις, να ακούσουμε και να είμαστε εκεί ως φίλοι για να συζητήσουμε αυτό το ταξίδι”.

The Brothers Sun: η Michelle Yeoh κλέβει την παράσταση

0
The Brothers Sun
The Brothers Sun, Netflix

Μια κομεντί δράσης 8 επεισοδίων προσγειώθηκε στην πλατφόρμα του Netflix με τίτλο The Brothers Sun, όπου πρωταγωνιστεί η μοναδική Michelle Yeoh!

Η βραβευμένη με Όσκαρ Michelle Yeoh είναι μια προστατευτική μητέρα που υπερασπίζεται την οικογένειά της από δολοφόνους. Προσωπικά βρήκα τη σειρά ανάλαφρα διασκεδαστική αλλά γεμάτη δράση, με εξαιρετικό – σε μερικά σημεία αηδιαστικό – μαύρο χιούμορ.

Πολλοί άνθρωποι έχουν πολύπλοκη οικογενειακή ζωή.

Τις περισσότερες φορές οι ιδιωτικές υποθέσεις, το παρελθόν των συγγενών μας θάβεται σε ντουλάπες ή άλλες γωνιές του σπιτιού, κρατούνται κρυφές από τις νεότερες γενιές… Όταν όμως αποκαλύπτονται αυτές οι κρυφές ιστορίες τότε προκαλούν σοκ. Κάπως έτσι είναι και η ιστορία των Sun, των οποίων οι οικογενειακοί δεσμοί εκτείνονται από το Λος Άντζελες μέχρι την Ταϊβάν. Πιστέψτε με, τα μυστικά που κρύβουν είναι μόνο η κορυφή του παγόβουνου.

Το δημιούργημα των Brad Falchuk και Byron Wu, The Brothers Sun, θα ξεθάψει αρκετούς “θαμμένους σκελετούς” και θα αποκαλύψει τις οικογενειακές υποχρεώσεις και τους δεσμούς που δεν μπορούν ποτέ να σπάσουν.

Eileen Sun aka Mama Sun.

Ο ρόλος της Michelle Yeoh είναι μιας μητέρας που έχουμε δει πολλές φορές κινηματογραφικά αλλά και στην πραγματική ζωή. Η μητέρα μετανάστρια που επενδύει όλη της την ενέργεια στην επιτυχία της επόμενης γενιάς.

Eileen Sun _ The Brothers Sun
Η Michelle Yeoh στον ρόλο της Eileen Sun, The Brothers Sun

Τελικά όμως, το παρελθόν της έρχεται σε σύγκρουση με τις φιλοδοξίες της. Όπως και στο φοβερό Everything Everywhere All at Once, που της χάρισε και το Όσκαρ, έχει εφεύρει άλλη μια, εντελώς διαφορετική, μητριαρχική φιγούρα. Μπορεί να είναι υπερβολικό και φουσκωμένο το όλο στόρι αλλά παραμένει η ήρεμη δύναμη. Η μητέρα που όλα τα μπορεί!

Ο μικρός γιος είναι ο Bruce (Sam Song Li)

Ένα σπασικλάκι, εντελώς αδέξιος φοιτητής ιατρικής που θέλει να ικανοποιήσει την μητέρα του ολοκληρώνοντας τις σπουδές του και φυσικά βρει μια καλή δουλειά… Όμως είναι ο ίδιος που έχει σπαταλήσει στα κρυφά όλα τα χρήματα των διδάκτρων του σε μαθήματα αυτοσχεδιασμού και οδηγεί ταξί (uber) τη νύχτα για να τα βγάλει πέρα. Είναι ο αξιαγάπητος αποτυχημένος, που φοβάται να έρθει αντιμέτωπος με την μητέρα του και φυσικά έχουμε δει άπειρες φορές σε κωμωδίες.

Bruce_The Brothers Sun
O Sam Song Li στον ρόλο του Bruce, The Brothers Sun

Βλέπουμε το σοκ που παθαίνει όταν συναντά τον μεγαλύτερο αδελφό του, που έχει να δει από την παιδική του ηλικία. Η αλλαγή του χαρακτήρα του και ο τρόπος που αντιμετωπίζει τις διάφορες καταστάσεις που ακολουθούν είναι αναπόφευκτη. Την έχουν εμπλουτίσει με μπόλικο χιούμορ και δόσεις αλήθειας. Η είδηση ότι η οικογένειά του ανήκει σε Τριάδες (Sān hé huì 三合会  εγκληματική οργάνωση) και η άποψη όλων ότι είναι μάλλον ο λιγότερο κατάλληλος και ο πλέον δειλός για αυτή τη ζωή ταράζει τα νερά.

Ο σκληρός γιος είναι ο Charles (Justin Chien)

Μια φονική μηχανή με το παρατσούκλι “καρεκλοπόδαρος” (στην ελληνική μετάφραση), αρρενωπός, με μούσια, με σώμα γεμάτο πληγές… Η φήμη του προηγείται, όλοι τον ξέρουν και τον φοβούνται, το βλέμμα του είναι σκληρό και διαπεραστικό. Στην Ταϊβάν είναι το δεξί χέρι του πατέρα του. Αν και η αγαπημένη του ενασχόληση είναι η παρασκευή γλυκών μοιάζει με ζωντανή φιγούρα δράσης!

O Justin Chien στον ρόλο του Charles Sun, The Brothers Sun

Μετά την απόπειρα δολοφονίας του πατέρα του, ο Charles και έρχεται στην Αμερική να “προστατεύσει” τα υπόλοιπα μέλη της οικογένειάς του.

O Justin Chien στον ρόλο του Charles Sun, The Brothers Sun
O Justin Chien στον ρόλο του Charles Sun & ο Sam Song Li στον ρόλο του Bruce, The Brothers Sun
Για να αγαπήσεις αυτή τη σειρά πρέπει να έχεις γερό στομάχι.

Το αν θα σας αρέσει η σειρά ή όχι εξαρτάται από ένα πράγμα. Από το πόσο δεκτικοί είστε να ανακαλύψετε την αλήθεια που υποβόσκει. Το υπονοούμενο των οικογενειακών υποχρεώσεων που επισκιάζουν τα θέλω μας. Την αλήθεια ότι γονείς και παιδιά δεν γνωρίζονται ποτέ τόσο καλά, όσο θέλουν να πιστεύουν.

Μπορεί να είναι προβλέψιμη, να μην έχει ιδιαίτερα στοιχεία “αγωνίας” αλλά βλέπεται ευχάριστα.

Septic Flesh: Μια συνέντευξη “ταξίδι στο χρόνο”

Septic Flesh

Όπως είχαμε προαναφέρει, οι Septic Flesh ετοιμάζονται για μια εμφάνιση στην Κωνσταντινούπολη στις 16 Φεβρουαρίου, μαζί με τους On Thorns i lay. Η εμφάνιση όπως μαθαίνουμε τόσο από τους διοργανωτές, όσο και από την μπάντα προβλέπεται sold out.

Αυτές οι ιστορικές μπάντες της χώρας μας θα βρεθούν στο IF Performance Hall της Besiktas στην Κωνσταντινούπολη. Το Afternoiz.gr θα βρεθεί εκεί και θα σας μεταφέρει τις εντυπώσεις από ένα, αναμενόμενα, μεγαλειώδες live.

Εισιτήρια μπορείτε να προμηθευτείτε από τους παρακάτω συνδέσμους:

https://www.biletix.com/performance/30XAB/001/TURKIYE/en 

https://www.passo.com.tr/tr/etkinlik/septicflesh-on-thorns-i-lay-if-performance-hall-besiktas-biletleri/5546333 

Septic Flesh Poster

Είναι μια από τις πιο σημαντικές και δραστήριες μπάντες της Ελλάδας και όχι μόνο. Θα μπορούσαμε να συζητάμε με τις ώρες για την σημασία αυτής της μπάντας. Θεωρήσαμε όμως καλύτερο και πιο αποτελεσματικό να συζητήσουμε με τον Σωτήρη Βαγενά για το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον της μπάντας. Παρακάτω μια συνέντευξη “ταξίδι στο χρόνο” για μια από τις πιο σημαντικές μπάντες του πλανήτη στο χώρο του ατμοσφαιρικού Death Metal και όχι μόνο.

Παρακολουθήστε τη συνέντευξη:

Μάθετε περισσότερα μέσα από το official site: https://www.septicflesh.com/

Rethymno Rocks!: Ένα festival διαρκώς ανερχόμενο

Rethymno Rocks! Festival #4

Το Ρέθυμνο είναι η πόλη που μεγάλωσα, που ακόμα και ως φοιτητής επέστρεφα κάθε τρεις και λίγο. Είναι μια πόλη που αγαπάω, με τα θετικά και τα αρνητικά της. Μπορεί να έχω φύγει τα τελευταία χρόνια, όμως πάντα υπάρχουν πολλοί λόγοι να επιστρέφω. Οικογένεια και φίλοι είναι από τους πρωταρχικούς λόγους. Όλα αυτά τα χρόνια έχω δει την τιτάνια προσπάθεια που πραγματοποιείται από μια έναν ισχυρό πυρήνα ανθρώπων που αγαπάνε την μουσική μας για την διοργάνωση events. Κακά τα ψέματα, αν πάμε κάμποσα χρόνια πριν, ήταν πολύ δύσκολα να ακούσεις ακόμα και metal κομμάτι σε αυτή την πόλη, όπως και σε κάθε πόλη της περιφέρειας.

Η πόλη του Ρεθύμνου

Ακόμα θυμάμαι που ταξιδεύαμε με πλοίο για να τρέχουμε στο Rockwave για να παρακολουθήσουμε αγαπημένες μας μπάντες. Μετά, δειλά δειλά, ήρθε το Chania Rock Festival και έφερνε μπάντες για να βλέπουμε στο νησί. Αργότερα ήρθαν τα events από διάφορους ανθρώπους που αγαπούσαν την μουσική μας και σιγά σιγά όλα πήραν τον δρόμο τους. Τα τελευταία χρόνια εκτός από το Chania Rock Festival, ήρθαν να “κολλήσουν” τα Over The Wall και φυσικά το Rethymno Rocks!. Τα καλοκαίρια πάντα φεύγω στο εξωτερικό για να παρακολουθώ αγαπημένες μπάντες, σπάνια θα με δείτε στο λεκανοπέδιο της Αθήνας. Τα “χόρτασα” τα φεστιβάλ της Αθήνας στην αρχή του millenium. Προτιμώ να εξαφανίζομαι στην Ευρώπη και να επιστρέφω στην Κρήτη τον Αύγουστο για να παρακολουθήσω αγαπημένες μπάντες. Για την ακρίβεια επιστρέφω για το Rethymno Rocks!.

Το φρούριο της Φορτέτζας όπου και θα πραγματοποιηθεί το Rethymno Rocks! Festival #4 στις 29-30-31 Αυγούστου 2024

Φυσικά και μετά την επιτυχία που υπήρχε με το Rethymno Rocks! Festival #3, η ομάδα ξεκίνησε τις ετοιμασίες για το επόμενο. Να αναφέρουμε ότι το φεστιβάλ θα πραγματοποιηθεί στο φρούριο της Φορτέτσας και τις ημερομηνίες 29-30-31 Αυγούστου 2024. Ας ξεκινήσουμε να μιλάμε για τις μπάντες που είναι επιβεβαιωμένες και έχουν ανακοινωθεί.

Rethymno Rocks! Festival #4 Cosmic Plunge

Cosmic Plunge Band

Οι Cosmic Plunge μας έρχονται από το Ηράκλειο και βρίσκονται στο κουρμπέτι από το 2010. Δισκογραφικά από το 2014 με το “Wanderers on the face of the earth” και κυκλοφόρησαν και το 2019 το “Dealing with the harvester”. Αν δεν τα έχετε ακούσει, σας προτείνω να το κάνετε άμεσα, μιας και μιλάμε για εξαιρετικό κράμα Doom metal. Λάτρεις των YOB, Pallbearer και Electric Wizard επενδύστε άφοβα.

Rethymno Rocks! Festival #4 Aherusia

Aherusia Band

Οι Aherusia έχουν εμφανιστεί ξανά στο Ρέθυμνο στην περιηγητική λέσχη το 2011 και άλλη μια φορά στο Rethymno Rocks 2 που πραγματοποιήθηκε στο X-treme Rock bar. Μια μπάντα που συνδυάζει την παραδοσιακή μουσική με τον ακραίο ήχο και μάλιστα με πολύ όμορφο τρόπο, χωρίς να γίνεται κουραστική. Υπάρχουν πολλά παραδείγματα με τέτοιες απόπειρες που τα έκαναν “σαλάτα” ειδικά στο εξωτερικό. Ονόματα δε λέμε, οικογένειες δεν θίγουμε. Βρίσκονται στην σκηνή από το 1999 και έχουν κυκλοφορήσει πέντε δίσκους και ένα EP. Αν σας αρέσει το folk meets Black Metal, αποτελούν εξαιρετική επιλογή.

Rethymno Rocks! Festival #4 Crashdiet

Crashdiet Band

Λοιπόν, τους Crashdiet τους “κυνηγάω” πολλά χρόνια για να παρευρεθώ σε εμφάνιση τους. Έχοντας βρεθεί σε πολλά φεστιβάλ στο εξωτερικό, όπως και σε συναυλίες, δεν τους έχω “τρακάρει” ποτέ. Φανταστείτε λοιπόν την χαρά μου όταν ανακοινώθηκε αυτή η μπαντάρα από την Σουηδία. Τους ακολουθώ από το “Generation wild” και έπαθα τέτοια πλάκα, πού αγόρασα και τα προηγούμενα τους. Τα “Rest in sleaze” και “Unattractive revolution” είναι κορυφαίες δουλειές στο είδος που κινούνται. Το “Generation wild” αποτελεί προσωπική μου αδυναμία. Τα “The savage playground” και “Rust” προκάλεσαν χαμό, μιλάμε για υπέροχους δίσκους και μάλιστα με νέο τραγουδιστή στο τελευταίο, τον Gabriel Keyes. Ο τελευταίος δίσκος, “Automaton”, για μένα είναι στα τρία καλύτερα της χρονιάς που μας πέρασε. Περιμένω με ανυπομονησία την εμφάνιση τους.

Rethymno Rocks! Festival #4 Domine

Domine Band

Οι Domine είναι μπάντα που αγαπάω πολύ στο χώρο του επικού heavy/Power metal. Οι Ιταλοί έχοντας κυκλοφορήσει πολύ μεγάλους δίσκους με κορυφαίους για μένα τα “Eternal champion”, “Stormbringer ruler-The legend of the power supreme” και “Emperor of the black runes”, θα επισκεφθούν το νησί. Μιλάμε για δουλειές που δεν αξίζουν απλά την προσοχή σας, πρέπει να τους αγοράσετε…χθες. Τεράστια φωνή και φυσιογνωμία ο Morby και εκπληκτικές κιθαριστικές ιδέες από τον Enrico Paoli αποτελούν βασικά χαρακτηριστικά της μουσικής των Domine. Μην σας ξεγελάει ότι το θρυλικό “Eternal champion” κυκλοφόρησε το 1997, η μπάντα βρίσκεται στο χώρο από το 1986. Τότε κυκλοφόρησε το πρώτο demo και μετά ήρθε το επίσης demo “Champion eternal” ως προάγγελος του πρώτου ολοκληρωμένου δίσκου τους που ήρθε στο φως μετά από οκτώ χρόνια σχεδόν. Μπάντα που εμείς που μεγαλώσαμε με το Power metal των late 90’s και όχι μόνο θα χαρούμε πολύ να παρακολουθήσουμε.

Rethymno Rocks! Festival #4 Evergrey

Evergrey Band

Τι να πούμε για τους Evergrey, έχω δηλώσει ότι το “Dark Discovery” το θεωρώ το καλύτερο ντεμπούτο στο είδος από μπάντα της Σουηδίας. Χωρίς δισταγμό, το πιστεύω ακόμα. Μια μπάντα που διαπρέπει σε όλο τον κόσμο τόσο δισκογραφικό όσο και με τις εμφανίσεις της. Ένα σχήμα που “γεννήθηκε” στη “μητρόπολη” του Metal για την Βόρεια Ευρώπη, το Gothenburg. Κατά την γνώμη μου ένα τεράστιο όνομα, με μεγάλους δίσκους όπως “Solitude, dominance, tragedy”, “In search of truth”, “Recreation day”, “Hymns for the broken”, “The storm within” και “The atlantic”. Όπως και τα δυο τελευταία φυσικά, “Escape of the Phoenix” και “A heartless portrait(The orphean testament”. Εμπνευσμένες δουλειές σύγχρονου λυρικού Heavy/Power Metal. Κάποτε σε ένα κείμενο μου στα “προϊστορικά” χρόνια είχα αναφέρει το εξής: “Οι Nevermore πάνε για μπύρες με τους Iced Earth σε συναυλία των Savatage, αυτοί είναι οι Evergrey”. Θα χαρούμε πολύ να τους παρακολουθήσουμε.

Rethymno Rocks! Festival #4 Beast in Black

Beast In Black Band

Ο Anton Kebanen είναι παιδί που έχει φοιτήσει στη “σχολή” των Judas Priest. Σας προτείνω να ψάξετε την προηγούμενη μπάντα του, Wisdom. Άφησε τους Battle Beast και δημιούργησε τους Beast in Black μαζί με τους Mate Molnar, Sami Hanninen, Kasperi Heikkinen και φυσικά τον δικό μας, Γιάννη Παπαδόπουλο. Η μπάντα έχει παραμείνει ίδια, αν εξαιρέσουμε ότι στα drums έχουν τώρα τον Atte Palokangas. Ένα σχήμα που τα τελευταία πέντε χρόνια έχει κυκλοφορήσει μικρά “διαμαντάκια” στο χώρο του μελωδικού Heavy/Power metal. Οι Beast in Black έχοντας αποκτήσει από το πρώτο κιόλας άλμπουμ τους την μουσική “ταυτότητα” τους συνεχίζουν να προσφέρουν θέαμα σε κάθε εμφάνιση τους. Το τελευταίο τους άλμπουμ “Dark connection” θεωρείτε must για τους φανατικούς της σκηνής. Μια μπάντα που θα χαρούμε πολύ να τους παρακολουθήσουμε ζωντανά στο Rethymno Rocks! Festival #4.

Rethymno Rocks! Festival #4 Suicidal Angels

Suicidal Angels Band

Οι Suicidal Angels είναι στο δρόμο από το 2002, με το πρώτο τους άλμπουμ “Eternal domination” να κυκλοφορεί το 2007. Μετά ακολούθησαν δισκάρες οι οποίες κυκλοφόρησαν ανά δυο χρόνια. Μιλάμε για μια από τις πιο παραγωγικές μπάντες της Ελλάδας με πολύ μεγάλες εμφανίσεις και περιοδείες στο εξωτερικό δίπλα σε τεράστια ονόματα όπως Kreator, Death Angel και Exodus. Σε λίγο καιρό κυκλοφορούν τον διάδοχο του εξαιρετικού “Years of aggression”, το “Profane prayer”. Η ομάδα του Rethymno Rocks! ανακοίνωσε την συμμετοχή της μπάντας στο Rethymno Rocks! Festival #4, την νύχτα που έπεσε η αυλαία για το Rethymno Rocks! Festival #3. Οι Suicidal Angels ήταν η πρώτη μπάντα που ανακοινώθηκε. Να σημειώσουμε ότι έχουν εμφανιστεί ξανά στο Ρέθυμνο στην περιηγητική λέσχη πριν κάμποσα χρόνια. Οι λάτρεις του Thrash metal να ετοιμαστούν για τρελά pits σε κομμάτια όπως το “Apokathilosis”.

Μείνετε συντονισμένοι στο Afternoiz.gr για περισσότερες ανακοινώσεις σχετικά με το Rethymno Rocks! Festival #4. Έχουν απομείνει κι άλλες μπάντες προς ανακοίνωση, όπως και οι μπάντες που θα αποτελέσουν την Warm Up Day του φεστιβάλ στις 29 Αυγούστου.

Συνοπτικά

Πέμπτη 29 Αύγούστου:

Warm-up day. Bands t.b.a.

Παρασκευή 30 Αύγούστου:
BEAST IN BLACK, CRASHDÏET, AHERUSIA, +t.b.a.

Σάββατο 31 Αυγούστου:
SUICIDAL ANGELS, EVERGREY, DOMINE, COSMIC PLUNGE

Εισιτήρια για τα main events της Παρασκευής και του Σαββάτου είναι διαθέσιμα τώρα από τη σελίδα μας www.rethymnorocks.gr. Τα ηλεκτρονικά εισιτήρια ανταλλάσσονται στην πόρτα με hard copies. Φυσική προπώληση hard copy εισιτηρίων θα ακολουθήσει αργότερα σε επιλεγμένα σημεία.

My Last Rock N Roll : Nέο album από τους Smoggers

0
my last rock n roll

Ακούσαμε λοιπόν το My last rock n roll των  Smoggers. Οι Smoggers σχηματίστηκαν το 2007 με έδρα τη Σεβίλλη (Ισπανία) και είναι σίγουρα ένα από τα πιο συναρπαστικά συγκροτήματα της ευρωπαϊκής garage σκηνής.Έχουν τραβήξει την προσοχή των αλκοολικών του underground τόσο στην Ισπανία όσο και στο εξωτερικό με έναν φρέσκο, προσωπικό ήχο που αναμειγνύει την fuzz-driven 60s punk επιθετικότητα, το πρωτόγονο beat και τον ωμό Revival 80’s Garage ήχο!

Το album απαρτίζεται από 10 κομμάτια.

Ναι το ξέρω δεν είναι πολλά. Αλλά όπως λεγανε και οι αρχαίοι , ουκ εν τω πολλω το ευ. Δηλαδή να είστε της ποιότητας και όχι της ποσότητας. Εδώ οι Smoggers κάνουν αυτό που ξέρουν καλά. Πολύ καλά θα έλεγα. Αυτό που χαρακτηρίζει τη μπάντα στα αυτιά μου είναι ένα extra  σκοτάδι που αποπνέουν τα κομμάτια τους. Ακόμα και στα πιο επιθετικά φαζαριστά ή στα πιο χαρούμενα πλήκτρα, θα ακούσεις λίγο σκοτάδι. Από αυτό που κεράσανε εν μέρει οι Fuzztones  και έχει ποτίσει το πετσί και το  DNA  του κάθε γκαραζιέρη.  Psych Punk baby!

Πολλοί επιχείρησαν να πάνε σε αυτό το μονοπάτι. Οι  Smoggers  είναι μάλλον η πιο επιτυχημένη μπάντα σε αυτό. Και το κάνουν και πάρα πολύ έξυπνα. Κυρίαρχο το Vox  που επαναφέρει την τάξη όταν παρεκτρέπονται οι κιθάρες. Όταν αποτύχει το όργανο μπαίνει μια φυσαρμόνικα και έρχεσαι στα ίσα σου. Σε πολλά σημεία το My Last Rock N Roll  επιχειρεί να τεντώσει λίγο τα όρια αυτού που εννοούμε garage.  Δεν ξέρω αν τα καταφέρνει. Πάντως ευχαρίστως το άκουσα μονορούφι. Υπάρχουν σημεία που είναι οριακά σκληρό και αλλάπου είναι μελωδικότατο.Αγαπημένες στιγμές το “ήρεμο” let me down ”  και οτο κλείσιμο του album, “Do you smog on my grave?”  που μου θύμισε λίγο Ultra 5.

Γράφτηκε από τον Fernando Jiménez, εκτός από το “A Travel with Mary” που γράφτηκε από τον Antonio León. Όλα τα τραγούδια σε παραγωγή των The Smoggers και του Máximo Ruiz Bandera. Ηχογράφηση, μίξη και mastering στο Hollers Analog Studio από τον Máximo Ruiz Bandera. Σχεδιασμός: Manuel Luque. Φωτογραφίες: Manuel Luque: Vera Pinheiro.

Οι Smoggers είναι:

Ana González (Vox Organ και συνοδευτικά φωνητικά), Antonio León (κιθάρα και συνοδευτικά φωνητικά), Oscar Valero “Mufas” (μπάσο και συνοδευτικά φωνητικά).
David Martín (τύμπανα, κρουστά και δεύτερα φωνητικά).
Israel Ruiz (γνωστός και ως Indy Tumbita) Lead Guitar στο “It’s Too Late”.

Το νέο άλμπουμ των Smoggers ‘My Last Rock’n’Roll’! είναι η 21η(!) κυκλοφορία τους και μια σταθερή υπενθύμιση αυτού που κάνει τους SMOGGERS τόσο ξεχωριστούς: άγριες fuzzy κιθάρες, ένα στοιχειωτικό Vox όργανο, τρανταχτά τύμπανα, ουρλιαχτά φωνητικά και πολύ Garage Rock!!! Ακούστε το εδώ και παραγγείλτε το στα κοντά γιατί ήδη εξαντλείται….Ελπίζω μόνο ο τίτλος να μην είναι όνομα και πράμα…

FAME the musical έρχεται στο στο Christmas Theater

0
FAME the musical έρχεται στο στο Christmas Theater

Το FAME, το φαντασμαγορικό μιούζικαλ που αγαπήθηκε όσο κανένα άλλο από μικρούς και μεγάλους σε όλο τον κόσμο, έρχεται στο Christmas Theater, με ένα εξαιρετικό cast απευθείας από το Λονδίνο!

Μια ομάδα υπερταλαντούχων ηθοποιών, χορευτών, τραγουδιστών και μουσικών, έρχονται για να μας ξεσηκώσουν με το ταλέντο και την ενέργεια τους, στο επίπεδο που τα musical αξίζει να παρουσιάζονται στη χώρα μας.

Βασισμένο στην ιστορική ταινία του 1980, που σημάδεψε την pop κουλτούρα της εποχής, το FAME ακολουθεί τις ζωές, τις φιλοδοξίες, τους έρωτες, και τα όνειρα των σπουδαστών της Σχολής Καλών Τεχνών της Νέας Υόρκης, όσο αυτοί αγωνίζονται να τα καταφέρουν στο δύσκολο χώρο της βιομηχανίας τους θεάματος.

Η παράσταση – θρύλος του Ντέιβιντ Ντε Σίλβα έχει παρουσιαστεί με τεράστια επιτυχία σε περισσότερες από 50 χώρες, ενώ υπήρξε υποψήφια για τρία βραβεία Λόρενς Ολίβιε στην Αγγλία. Είναι βασισμένη στην κλασική κινηματογραφική ταινία του 1980, που κέρδισε δύο βραβεία Όσκαρ, έγινε σήριαλ, αλλά και κινηματογραφικό ριμέικ 30 χρόνια μετά, φέρνοντας ξανά το FAME στην καρδιά της νεότερης γενιάς.

FAME the musical έρχεται στο στο Christmas Theater

FAME the musical

Στον πυρετό της δόξας!

1-10 ΜΑΡΤΙΟΥ 2024
CHRISTMAS THEATER
ΟΛΥΜΠΙΑΚΑ ΑΚΙΝΗΤΑ ΓΑΛΑΤΣΙΟΥ

Το musical παρουσιάζεται στα Αγγλικά με Ελληνικούς υπερτιτλους.

FAME the musical
Conceived and Developed by David De Silva

Book by Jose Fernandez
Lyrics by Jacques Levy
Music by Steve Margoshes
Directed by Dimitris Malissovas
Title Song “FAME” written by Dean Pitchford and Michael Gore

Originally produced at the Coconut Grove Playhouse, Arnold Mittleman – Producing Artistic Director

ΑΠΟ 1 ΜΕΧΡΙ 10 ΜΑΡΤΙΟΥ 2024

ΟΛΥΜΠΙΑΚΑ ΑΚΙΝΗΤΑ ΓΑΛΑΤΣΙΟΥ (ΒΕΪΚΟΥ 137)

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ:

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 1 ΜΑΡΤΙΟΥ 2024 ΣΤΙΣ 20.30
ΣΑΒΒΑΤΟ 2 ΜΑΡΤΙΟΥ 2024 ΣΤΙΣ 17.00 ΚΑΙ ΣΤΙΣ 21.00
ΚΥΡΙΑΚΗ 3 ΜΑΡΤΙΟΥ 2024 ΣΤΙΣ 15.30 ΚΑΙ ΣΤΙΣ 19.30
ΔΕΥΤΕΡΑ 4 ΜΑΡΤΙΟΥ 2024 ΣΤΙΣ 20.00
ΤΕΤΑΡΤΗ 6 ΜΑΡΤΙΟΥ 2024 ΣΤΙΣ 20.00
ΣΑΒΒΑΤΟ 9 ΜΑΡΤΙΟΥ 2024 ΣΤΙΣ 17.00 ΚΑΙ ΣΤΙΣ 21.00
ΚΥΡΙΑΚΗ 10 ΜΑΡΤΙΟΥ 2024 ΣΤΙΣ 15.30 ΚΑΙ ΣΤΙΣ 19.30

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ: 211 7701700

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Christmas Theater: 211 7701700, www.more.com, www.ct.gr

People Entertainment Group: www.people.gr – 2168004868

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

ΔΙΑΚΕΚΡΙΜΕΝΗ ΖΩΝΗ: 50 ευρώ
Α ΖΩΝΗ: 42 ευρώ
Β ΖΩΝΗ: 36 ευρώ
Γ ΖΩΝΗ: 30 ευρώ
Δ ΖΩΝΗ: 24 ευρώ

Ε ΖΩΝΗ: 18 ευρώ, Φοιτητικό – Ανέργων – Πολυτέκνων: 15 Ευρώ

ΘΕΣΕΙΣ ΑΜΕΑ (μόνο με τηλεφωνική κράτηση στο 211 7701700): 15 ευρώ
Ισχύουν ειδικές τιμές για ομαδικά εισιτήρια, πληροφορίες: 211 7701700

Τι θα γίνει με τις συναυλίες των Coldplay στο ΟΑΚΑ;

1
Τι θα γίνει με τις συναυλίες των Coldplay στο ΟΑΚΑ;

Τι γίνεται με τους Coldplay και τις 2 ημέρες sold out στο ΟΑΚΑ; Ο κόσμος μιλά και τα εισιτήρια παραμένουν στον αέρα.

Είναι γνωστό πως το ΟΑΚΑ έχει κριθεί ακατάλληλο από τον περασμένο Σεπτέμβριο. Το πρόβλημα βρίσκεται στο στέγαστρο και υποτίθεται είχε αποφασιστεί να παραμείνει κλειστό για όλη τη σεζόν.

Οι δύο συναυλίες των Coldplay είχαν δρομολογηθεί για 8 & 9 Ιουνίου. Ένα διάστημα στο οποίο η διοργάνωση προσβλέπει πως θα έχουν διορθωθεί τα προβλήματα του ΟΑΚΑ.

Η High Priority Promotions έχει ξεκαθαρίσει πως δεν υπάρχει εναλλακτικό σχέδιο. Πουθενά δε μπορούν να χωρέσουν 61.000 + 61.000 άνθρωποι πέραν του ΟΑΚΑ. Και μην ξεχνάμε πως προστέθηκε 2η μέρα λόγω sold out…

Coldplay, concert in athens, ticket price

Και αν δεν έχετε ακόμα καταλάβει ακόμα το μέγεθος του κοινού αλλά και του show…

Από την άλλη ο Πανελλήνιος Σύνδεσμος Διοργανωτών Πολιτιστικών Εκδηλώσεων πιέζει το Υπουργείο Πολιτισμού. Πρέπει να προχωρήσουν σε έργα αλλά και να υπάρξει ενημέρωση για την κατάσταση του στεγάστρου. Πέραν του ότι υπάρχει κίνδυνος εδώ και πολύ καιρό (ας μην το πιάσουμε αυτό), γινόμαστε και ρεζίλι στο εξωτερικό.

Άνθρωποι σε όλο τον κόσμο ακολουθούν το συγκρότημα, όπως όλοι ξέρουμε και αυτό σημαίνει ένα πράγμα. Πως υπάρχει πενταψήφιος αριθμός κρατήσεων σε ξενοδοχεία της Αθήνας για τις ημέρες των συναυλιών των Coldplay και η πιθανότητα ακύρωσης φέρνει εφιάλτες στους ιδιοκτήτες και επαγγελματίες.

Μέσα σε όλες τις αγωγές που έχουμε φάει σαν χώρα, θα είναι λογικό και επόμενο, η εταιρεία της διοργάνωσης των συναυλιών των Coldplay να διεκδικήσει ένα μεγάλο ποσό ως αποζημίωση από το ελληνικό κράτος. Κάτι που επίσης θα πρέπει να θεωρείται ως κατασπατάληση δημόσιου χρήματος από το Υπουργείο Πολιτισμού.

Σύμφωνα με την διοργάνωση:

Όσο δεν υπάρχει επίσημη ενημέρωση, δεν μπορούμε, δυστυχώς, και εμείς να πούμε κάτι χειροπιαστό στον κόσμο. Ούτως ή άλλως, μιλάμε για πρωτοφανή κατάσταση.

Συναυλίες συμβαίνει να αλλάζουν τόπο διεξαγωγής για θέματα που αφορούν την παραγωγή· π.χ. αν χρειαστεί μεγαλύτερος ή μικρότερος χώρος. Εδώ, ωστόσο, υπάρχει ξαφνικό πρόβλημα με τον μόνο χώρο που μπορεί να φιλοξενήσει τέτοιου βεληνεκούς γεγονότα, όταν επιπλέον όλα τα εισιτήρια έχουν προπωληθεί.

Φυσικά, αν επιβεβαιωθεί ότι η συναυλία δεν μπορεί να γίνει εκεί, θα αναζητήσουμε εναλλακτικές, οι οποίες όμως δεν είναι και εύκολο να βρεθούν. Από την άλλη, ευτυχώς που έγινε αυτό τώρα, διότι το να κάναμε τη συναυλία με αυτή την εικόνα που έφερε στο φως η έκθεση, θα ήταν τραγικό. Αναρωτιέται, πάντως, κανείς γιατί τα υπέρογκα μισθώματα που απαιτεί το ΟΑΚΑ, υψηλότερα από αντίστοιχες αρένες του εξωτερικού, δεν επενδύθηκαν και στη συντήρηση της εγκατάστασης.

Τα έργα πήραν μπρος

Και αφού το θέμα δέχτηκε μεγάλη πίεση, φαίνεται πως στο Ολυμπιακό Στάδιο υπάρχει μεγάλη κίνηση.

Όλα δείχνουν πως κλιμάκιο συντηρητών του Σταδίου ξήλωσε ήδη τα πρώτα πάνελ που έπρεπε να αφαιρεθούν και να αντικατασταθούν λόγω της φθοράς και της διάβρωσης.

Αναμένουμε στις 15 Φεβρουαρίου το πόρισμα του Τεχνικού Επιμελητηρίου Ελλάδας . Τι απαντήσεις θα δώσει σχετικά με την αρχική μελέτη για την ασφάλεια του Σταδίου και τι θα γίνει τελικά.

Μήπως τελικά οι λύσεις πρέπει να έρχονται με πίεση από το εξωτερικό;

Golden Rules! Νέες προσθήκες για το μεγάλο πάρτυ

0
Golden Rules! Νέες προσθήκες για το μεγάλο πάρτυ

Δεν τους προλαβαίνουμε εκεί στο Golden R-ules! Οι Βολιώτες έχουν πάρει φωτιά και έχουν βαλθεί τις τελευταίες μέρες να μας τρελάνουν.

Ανακοινώνουν το ένα όνομα μετά το άλλο, με το πάρτυ της Golden Rules στην ΑΘΗΝΑ (27/01) στο En Vivo Rock !

Μια μέρα έμεινε για την τρελή αυτή λίστα, που θέλει να έχει Ανώριμους, Crimson Fire, LLOth, Typhus και τόσα μα τόσα ακόμα μεγάλα ονόματα.

Πάρτε μια μικρή γεύση για το τι θα συμβεί στο Golden Rules και μαζέψτε δυνάμεις!

Είχαμε και συνέντευξη, μην μου ξεχνιέσαι. Κάνε αυτό το κλικ που ξέρεις.


Όσοι το σκέφτονται ακόμα, να σας πούμε πως θα κληρωθείτε για δωράκι, θα γνωρίσετε καλλιτέχνες και σίγουρα μα σίγουρα θα φύγετε με αυχενικό!

Ενημερωθείτε σχετικά και αφήστε τα όλα τα άλλα στην παραγωγή…

Έλα ο Βόλος λαμβάνει;

PAGAN: Εντυπωσιάζουν με την διασκευή του Γιάννη (Gianni)

0
PAGAN @ Σταυρό του Νότου Club

Οι Pagan, ένα συγκρότημα που εμφανίστηκε μέσα από την Γάιδαρος production (κάντε κλικ), φαίνεται πως προκαλεί συνεχώς θετικά σχόλια.

Αυτήν την φορά, βρέθηκαν να σχολιάζονται λόγω του “πειραγμένου” ‘Γιάννη‘, ένα κομμάτι της ξενιτιάς. Η πολυφωνία, τα παραδοσιακά όργανα αλλά και το θεατρικό παγανιστικό στοιχείο που υπάρχει στους Pagan, καταφέρνει να προκαλέσει ανατριχίλα ή τουλάχιστον θαυμασμό για την δουλειά τους.

Το παρακάτω βίντεο και άκουσμα, έρχεται από την βραδιά του Κυττάρου.

Η διασκευή

Το «Γιάννη μου το μαντήλι σου» είναι ίσως το πιο εμβληματικό δημοτικό τραγούδι της ξενιτιάς. Με σύμβολο ένα μαντήλι που σκουπίζει τον ιδρώτα, το αίμα και τη βρωμιά από τη σκληρή εργασία που εκανε για να επιβιώσει στην αλλοδαπή. Ο «Γιάννης» λέει πως το έπλυνε σε πέντε ποτάμια αλλά ήταν τόσο λερωμένο που δεν καθάρισε. Μονάχα τα έβαψε κι αυτά. Στα «έρημα τα ξένα» ο κάθε Γιάννης είναι συνήθως ένας φοβισμένος παρίας, κρυμμένος από την κοινωνική ζωή στα γκέτο και το φτωχικό του δωμάτιο. Σε αυτή την εκτέλεση οι PAGAN ενσωμάτωσαν και μια πρωτότυπη μελωδία σε συρτό ρυθμό, όπου η γκάιντα κλαίει για τα χαμένα χρόνια της ξενιτιάς που πίσω δεν γυρίζουν, αλλά μπορούν όμως να θυμίζουν στις επόμενες γενιές πως «όπου γη και πατρίς» χωρίς ανθρωπισμό, αλληλεγγύη και κατανόηση δεν υπάρχει. 

Οι Έβελυν Ασουάντ, ο Μάρκος Παύλου, ο «πολεμιστής» Σωτήρης Ντούβας, ο «κυνηγός» Δημήτρης Μπίζος, ο Βασίλης Προδρόμου και ο «ρήγας» Σταύρος Τσουμάνης είναι αυτοί που πλαισιώνουν το συγκρότημα.

Φήμες και όχι μόνο μιλούν για ολοκλήρωση του δίσκους τους μέσα στο 2024. Φαίνεται πως θα είναι ιδιαίτερη χρονιά για τους ίδιους.

Αν θέλεις να μάθεις περισσότερα, τότε κλίκαρε εδώ.

Γιάννη μου το μαντήλι σου

Κάπου εδώ γίνεται διασκευή του παραδοσιακού τραγουδιού από την Ήπειρο, αφού έχει περάσει από τα παρακάτω συν άλλα τόσα:

Sivert Høyem: Ακούστε το νέο single με τίτλο ‘Two Green Feathers’

1
Sivert Høyem: Ακούστε το νέο single με τίτλο 'Two Green Feathers'

Ο Sivert Høyem λίγες ημέρες μετά τα γενέθλια του, είπε να μας κάνει ένα δώρο. Αυτό είναι το ολόφρεσκο single που θα βρίσκεται στο νέο του project.

Ένα νέο single έρχεται από τον προσωπικό του δίσκο ON AN ISLAND που αναμένουμε και δεν είναι η πρώτη γεύση. Μην ξεχνάμε πως το Νοέμβριο είχε κυκλοφορήσει το επίσης σκοτεινό και μοναχικό Aim For The Heart.

Αυτήν την φορά και λίγες στιγμές μετά τα γενέθλια του και το πάρτι που έκανε με καλούς φίλους, είπε να ανακοινώσει και το TWO GREEN FEATHERS που κυκλοφόρησε μονάχα πριν από λίγες ώρες.

Δείτε το video:

Σχετικά με το album

Σε ένα εντυπωσιακό περιβάλλον, σε αυτό που κάποτε ήταν το δεύτερο μεγαλύτερο ψαροχώρι της περιοχής του Vesterålen  καταγωγήςτων Madrugada) γεννήθηκε το άλμπουμ, On an Island.

Τα πάντα ηχογραφήθηκαν μέσα σε 14 πυρετώδεις ημέρες, και δούλεψαν κυρίως ως τρίο – o Sivert Høyem, o Christer Knutsen και o ντράμερ Børge Fjordheim -. Η μίξη έγινε από τον «θρύλο», Tchad Blake. Δεν είχε γραφτεί τίποτα πριν και όλη η δουλειά βγήκε αυθόρμητα και αβίαστα, και έχουν συμπεριληφθεί όλα, ακόμα και οι τυχαίοι θόρυβοι, το τρίξιμο των ξύλων, το «θρόισμα των φαντασμάτων»…

Στο πρώτο άκουσμα το άλμπουμ αφήνει έντονη την αίσθηση του “northern gothic” να πλανιέται στην ατμόσφαιρα.

Διαχρονικό, άμεσο, διαισθητικό και ωμό, σαν να μεταφέρεσαι στο Vesterålen τον Σεπτέμβριο, όταν πλέον είναι μακριές και κρύες οι νύχτες.

Το άλμπουμ, On an Island, θα κυκλοφορήσει στις 26 Ιανουαρίου το 2024. Σε διανομή της Warner Music

Sivert Høyem: Ακούστε το νέο single με τίτλο 'Two Green Feathers'

Gyeongseong Creature: η πραγματική ιστορία

0
Gyeongseong Creature _ Netflix _ season 1

Ένα ακόμα Kdrama ήρθε στο Netflix και ο πρώτος κύκλος επεισοδίων του Gyeongseong Creature ολοκληρώθηκε.

Πρόκειται για μια ρομαντική ιστορία, μέσα από τον τρόμο και την φρίκη του πολέμου. Μια ιστορία που βασίζεται σε αληθινά γεγονότα κατά την ιαπωνική αποικιοκρατική περίοδο. Τα παραδοσιακά κορεατικά καπέλα (갓) συνυπήρχαν με τα δυτικά καπέλα, τα σπαθιά με τα όπλα και τα αυτοκίνητα δίπλα στα παλανκίνο (palanquin, φορητά καθίσματα).

Gyeongseong Creature_Netflix

Η ιστορία μας ξεκινά το 1945

Ο Ιαπωνικός αυτοκρατορικός στρατός καταστρέφει όλα τα στοιχεία που αποδεικνύουν τα θανατηφόρα πειράματα σε ανθρώπους που πραγματοποιούσε στη βορειοανατολική Κίνα. Το χιόνι πέφτει και στην Μαντζουρία, τα πτώματα ρίχνονται σε σωρούς για να καούν. Όσοι κρατούμενοι είναι ακόμα ζωντανοί πυροβολούνται και ένστολοι ετοιμάζουν τον χώρο για να του βάλουν φωτιά!

Σκηνικό εμπνευσμένο από την πραγματικότητα

Μέσα σε ένα τέτοιο φρικιαστικό σκηνικό, εμπνευσμένο από την πραγματικότητα, βλέπουμε τους γιατρούς και στρατιώτες της μονάδας Unit 731 που ευθύνεται για κάποια από τα ειδεχθέστερα εγκλήματα πολέμου που διαπράχθηκαν από Ιάπωνες. Ο στρατηγός Shirō Ishi ήταν ο διοικητής της μονάδας αυτής, ιατρός στο επάγγελμα. Του χορηγήθηκε αμνηστία στις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής και τον προσέλαβαν για να διεξάγει περισσότερες έρευνες και μετά το τέλος του Β΄ Παγκοσμίου Πολέμου.

Λίγους μήνες πριν την παράδοση της Ιαπωνίας.

Η Ιαπωνία προσάρτησε την Κορέα το 1910 και την είχε στην κατοχή της ως το 1945, όταν οι δυνάμεις του Άξονα έχασαν τον Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο. Η σειρά Gyeongseong Creature διαδραματίζεται περίπου 6 μήνες πριν από την παράδοση της Ιαπωνίας. Οι νεαροί τότε Κορεάτες αναγκαζόντουσαν να καταταγούν στον ιαπωνικό στρατό και πολλές χιλιάδες γυναίκες, αλλά και άνδρες, υποχρεώθηκαν σε σεξουαλική σκλαβιά – εταίρες ή “γυναίκες παρηγοριάς” όπως τις αποκαλούσαν – για τον ιαπωνικό στρατό. Άλλους πάλι τους έστειλαν να εργαστούν σε εργοστάσια και ορυχεία και γενικώς λιμοκτονούσαν λόγω της εξόρυξης ρυζιού από την Ιαπωνία κατά τη διάρκεια του πολέμου. Όσοι φυσικά διαφωνούσαν, αγωνιζόμενοι για την ανεξαρτησία της Κορέας, αντιμετώπιζαν φυλάκιση, βασανιστήρια και βέβαιο θάνατο.

Μια εποχή όπου η θλίψη και η ευτυχία συνυπήρχαν

Μέχρι το 1945, υπήρχαν περίπου 800.000 Ιάπωνες που ζούσαν στην Κορέα και προφανώς ήταν μια εποχή για την Κορέα όπου η θλίψη και η ευτυχία συνυπήρχαν, όπως σε όλες τις χώρες που εμπλέκονταν άμεσα ή έμμεσα στον πόλεμο. Σύμφωνα με ένα άρθρο των Korea Times, λόγω του σημαντικού ιαπωνικού πληθυσμού, πολλά χρήματα δόθηκαν για τον εκσυγχρονισμό της περιοχής του Namchon, όπου σήμερα βρίσκεται η τουριστική/ εμπορική συνοικία Myeong-dong της Σεούλ. Η περιοχή έγινε ένα σημαντικό κέντρο πολιτιστικής και εμπορικής δραστηριότητας και πολλά από τα σπίτια είχαν τρεχούμενο νερό και ηλεκτρικό ρεύμα. Η “ανώτερη” τάξη, κοινώς οι πλούσιοι Κορεάτες που συμμορφώθηκαν με το διάταγμα των Ιαπώνων, είχαν τη δυνατότητα να διατηρούν μεγάλες επιχειρήσεις και εργοστάσια. Παράλληλα, κάποιοι ευκατάστατοι Κορεάτες ζούσαν διπλή ζωή υποστηρίζοντας απο τη μια την αντίσταση, ενώ παράλληλα συνεργάζονταν με τους Ιάπωνες. (που το’χω ξαναδεί αυτό το έργο άραγε;)

Στο νοσοκομείο Ongseong υπάρχουν κυριολεκτικά τέρατα

αλλά ίσως είναι λιγότερο ανατριχιαστικά από τον Ιάπωνα στρατηγό που πραγματοποιεί μια σειρά ιατρικών πειραμάτων σε άνδρες, γυναίκες και παιδιά, χωρίς τύψεις, χωρίς συναίσθημα. Ποιο ειναι το πραγματικό Τ Ε Ρ Α Σ της ιστορίας αυτής;

the creature

Δεν είναι η πρώτη φορά που βλέπουμε ένα υπερφυσικό τέρας για να δοθεί έμφαση στο όλο σκληρό περιβάλλον της ιστορίας. Πιο πρόσφατα στην σειρά All of Us Are Dead (2022) χρησιμοποιείται μια επιδημία απέθαντων (zombie) για να διερευνήσει τις ανησυχίες μιας κουλτούρας και την παταγώδη αποτυχία της να προστατεύσει τους νέους της. Αλλά και στην σειρά The Terror (2018-2019), στην 2η σεζόν, που διαδραματίζεται σε ένα αμερικανικό στρατόπεδο εγκλεισμού Ιαπώνων κατά τη διάρκεια του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου, γίνεται χρήση ενός τέρατος, “ενός αλλόκοτου φαντάσματος” (ιαπωνική λαϊκή παράδοση του bakemono).

Οι πρωταγωνιστές της σειράς

Στη σειρά ο στρατηγός είναι ο Kato, εξαιρετικός στον ρόλο του ο Choi Young-joon. Ανησυχεί MONO για το έργο του… Τα τέρατα που γεννήθηκαν μέσα από τα πειράματά του σε ανθρώπους, σχεδιασμένα αποκλειστικά για να γίνουν όπλα στον πόλεμο και να αποδείξουν την υπεροχή της Ιαπωνικής Αυτοκρατορίας. Φεύγοντας από την Μαντζουρία λοιπόν, αρπάζει ΜΟΝΟ ό,τι χρειάζεται για να συνεχίσει το “έργο” του φυσικά. Ξεκινάει ΞΑΝΑ σε μια νέα περιοχή, αυτή της Gyeongseong, την πόλη που γνωρίζουμε σήμερα ως Σεούλ.

Choi-Young-joon-in-Gyeongseong-Creature
Choi Young-joon in Gyeongseong Creature, as General Kato
Ο Tae-sang, ο “κύριος Παντογνώστης“, ιδιοκτήτης του ενεχυροδανειστηρίου “Χρυσός Θησαυρός”, δεν είναι άλλος από τον Park Seo-joon (Hwarang: The Poet Warrior Youth, Itaewon Class, The Marvels, Fight for My Way κ.α.) του οποίου ο κόσμος θα καταρρεύσει…
Park Seo-joon as Tae-sang & Han So-hee as Yoon Chae-ok in Gyeongseong Creature
Park Seo-joon as Tae-sang & Han So-hee as Yoon Chae-ok in Gyeongseong Creature
Η ερευνήτρια Yoon Chae-ok, με τις φοβερές κινήσεις παρκουρ και μάχης σώμα με σώμα είναι η πανέμορφη Han So-hee (My Name, Nevertheless κ.α.).
Han So-hee as Yoon Chae-ok in Gyeongseong Creature
Han So-hee as Yoon Chae-ok in Gyeongseong Creature
Στον ρόλο της Γιαπωνέζας ευγενούς, Yukiko Maeda είναι η Claudia Kim. Μια ευγενής που κρύβεται στις σκιές και κρατά το κλειδί κάθε πόρτας που θέλουν να ανοίξει! Είναι εκείνη που θα χαρακτηρίσεις “σκύλα της λύσσας”! Κι όταν πέσεις στα χέρια της, θα σε σκοτώνει μιλώντας σου τόσο γλυκά που θα της πεις κι ευχαριστώ!
Claudia Kim as Yukiko Maeda in Gyeongseong Creature
Claudia Kim as Yukiko Maeda in Gyeongseong Creature
Δεν είναι μυστικό ότι το Netflix ποντάρει πολλά στην Ν.Κορέα.
Ανακοινώθηκαν επενδύσεις ύψους 2,5 δισεκατομμυρίων δολαρίων για τα επόμενα τέσσερα χρόνια… Αν σκεφτείς ότι βάσει των μετρήσεων που έγιναν και δημοσιεύθηκαν πρόσφατα, αρκετές νοτιοκορεατικές παραγωγές είχαν μεγάλη τηλεθέαση στο Netflix, το πρώτο εξάμηνο του έτους.
Θα παρατηρήσετε ότι πρόκειται για μια αρκετά προσεγμένη παραγωγή.
Ο σκηνοθέτης Chung Dong-yoon σε συνέντευξή του ανέφερε ότι επειδή θα ήταν σχεδόν αδύνατο να αναπαραστήσει τέλεια την εποχή. Προσπάθησε να επικεντρωθεί στο γενικότερο συναίσθημα της εποχής. Την συνολική εμφάνιση και αίσθηση που έπρεπε να είχε η τότε εποχή. Μπορεί σε κάποια σημεία να βρείτε τα σκηνικά πιο “φτωχά” απ’όσο θα έπρεπε. Ίσως και το μακιγιάζ συγκεκριμένων ανδρών ηθοποιών πραγματικά έβγαζε μάτι… Εντούτοις οι πρώτες κριτικές από τους Κορεάτες θεατές δήλωσαν μια κάποια απογοήτευση. Σε αντίθεση με το διεθνές κοινό που έδειξε μεγαλύτερο ενδιαφέρον και εκδήλωσε ανυπομονησία για την νέα σεζόν!

Ταινίες/Σειρές με φόντο την ιαπωνική αποικιοκρατική περίοδο

Αν σας αρέσει αυτή η περίοδος μπορείτε να δείτε και τις παρακάτω:
Bridal Mask, 2012, ένα ιστορικό δράμα την δεκαετία του 1930
The Handmaiden, 2016, ένα ιστορικό ερωτικό ψυχολογικό θρίλερ
Mr. Sunshine, 2018, επικεντρώνεται σε ακτιβιστές που αγωνίζονται για την ανεξαρτησία της Κορέας

STILL CORNERS – The Dream | Tο σαγηνευτικό τραγούδι σε film noir

0
STILL CORNERS - The Dream | Tο σαγηνευτικό νέο τραγούδι με film noir βίντεο

Με την παρακάτω φράση του Σαίξπηρ ξεκινά το δεύτερο single των Still Corners με τίτλο “The Dream” από το επερχόμενο έκτο άλμπουμ τους “Dream Talk” που θα κυκλοφορήσει στις 5 Απριλίου.

«Είσαι βέβαιος ότι είμαστε ξύπνιοι; Μου φαίνεται ότι ακόμα κοιμόμαστε, ονειρευόμαστε»…

Κρουστά και μια ρυθμική κιθάρα ανακατεύονται με ένα γρήγορο ρυθμό μπάσου και ντραμς, αποκαλύπτοντας τη μελωδική φωνή της Tessa Murray σε ένα τρένο που ταξιδεύει νύχτα με ταχύτητα μέσα στην έρημο. «Είμαστε σε ένα νυχτερινό τρένο, κατευθυνόμαστε στο ανατολικό άκρο». Τα συνθεσάιζερ εναλλάσσονται με τον ανεβαστικό ρυθμό των κόνγκας, αποκαλύπτοντας σταδιακά ένα όμορφο και επικό παραμύθι ενός «ονείρου μέσα σε ένα όνειρο». Το τραγούδι ολοκληρώνεται με ένα κρυστάλλινο κιθαριστικό σόλο του Greg Hughes. Σε αυτό το τραγούδι, οι Still Corners ακούγονται σαγηνευτικοί και ρομαντικοί όσο ποτέ.

STILL CORNERS - The Dream

Το βίντεο βασίζεται στην βαθιά αγάπη των δύο μουσικών για τις μυστηριώδεις νουβέλες και την ευχάριστη αστυνομική λογοτεχνία. Η Tessa υποδύεται ένα νέο χαρακτήρα με το όνομα «Πενελόπη Μπρέιθγουεϊτ» καθώς ερευνά το «Μυστήριο του Επαναλαμβανόμενου Ονείρου».

Οι κάτοικοι της φανταστικής πόλης Ρέβεργουντ στο Σάσεξ πέφτουν σε μια παγίδα επαναλαμβανόμενου ονείρου και όταν ξυπνούν, συνειδητοποιούν ότι βρίσκονται όλοι στο ίδιο όνειρο. Η Πενελόπη φτάνει σε ένα μυστηριώδες σπίτι για να ερευνήσει. Λύνει το μυστήριο ή βρίσκεται και αυτή κολλημένη σε έναν κύκλο ονείρων;

Γυρίσματα του video

Τα γυρίσματα πραγματοποιήθηκαν στην Αγγλία από την ίδια τη μπάντα, με ατμομηχανές και μία ερειπωμένη έπαυλη σε μία τεράστια έκταση κήπων!

Αυτή είναι μια αστυνομική ιστορία που δεν πρέπει να χάσετε!

Επιστρέφουν στο gagarin, για αυτό ενημερώσου σχετικά από εδώ.

PRE_ORDER ΤΟ ALBUM “DREAM TALK”

https://stillcorners.bandcamp.com/album/dream-talk

Κυκλοφορεί από την Wrecking Light Records με την υποστήριξη της The Hubsters.

Anthony Kiedis: Ταινία η ζωή του frontman των Red Hot Chili Peppers

0
Anthony Kiedis: Ταινία η ζωή του frontman των Red Hot Chili Peppers

Ο Anthony Kiedis φαίνεται πως είναι ένας από τους τελευταίους rockers που θα έχουν αυτοβιογραφία της ζωή τους. Το Scar Tissue, είναι μια ειλικρινής και αποκαλυπτική αυτοβιογραφία του frontman των Red Hot Chili Peppers. Από το βιβλίο θα περάσει στην μεγάλη οθόνη και σίγουρα θα μας ταράξει.
Όπως αναφέρεται η βιογραφική αυτή ταινία βρίσκεται στα πρώτα στάδια της παραγωγής, αφού η Universal Pictures αγόρασε τα δικαιώματα του βιβλίου, με έκδοση του για πρώτη φορά το 2004.

Παραγωγοί στην ταινία θα είναι ο πρωταγωνιστής Anthony Kiedis, ο επί χρόνια μάνατζερ των Chili Peppers, Guy Oseary και ο μεγιστάνας της κινηματογραφικής και τηλεοπτικής βιομηχανίας, Brian Thomas Grazer.

Το βιβλίο | Scar Tissue 

Για όσους δεν γνωρίζουν, το Scar Tissue δεν είναι ένα βιβλίο εμπορικό που προσφέρει μια ιστορία παγκόσμιων περιοδειών. Αντανακλά στη ζωή και ανατροφή του frontman, με έναν πατέρα που τον εισήγαγε στα ναρκωτικά. Υπάρχει ένα απόσπασμα που αναφέρεται στην πρώτη φορά που πήρε ηρωίνη, σε ηλικία 14 ετών.

Το βιβλίο, συνυπογράφουν ο Kiedis και ο Larry Sloman. Μέσα σε όλα, στο βιβλίο θα βρεις τον Kiedis να συζητά για τη σχέση του με την ηθοποιό Ione Skye, η οποία ήταν 16 ετών όταν τη γνώρισε σε ηλικία 24 ετών.

Υπάρχει ομολογία για τη σχέση που είχε ο πατέρας του με τον πρώτο κιθαρίστα του συγκροτήματος, Hillel Slovak. Αναφέρεται πως ήταν ο διακινητής του και πως έφυγε ο Slovak από υπερβολική δόση ηρωίνης.

Διηγείται την διάσωση του συγκροτήματος, που οφείλεται σε αυτόν αλλά και στον Flea.

“I did regret the book for a while as there was some pain caused. But then, I started seeing the long term positive reverberating. People were reading it in hospitals, in prisons and schools and it was having a positive effect. I realized that the whole point of writing that book wasn’t for me, but to show that somebody can go all the way down and come all the way back and have a productive, successful happy interesting life.” 

Η ταινία

Η Universal Pictures, υπόσχεται ότι η μεταφορά των απομνημονεύματων θα είναι «ένα συγκλονιστικά ειλικρινές πορτρέτο ενός καλλιτέχνη, εθισμένου και αρχηγού».

16th Tribute To The Roots Of Lux Interior

0
lux interior

Τη Κυριακή 4 Φεβρουαρίου διοργανώνεται για 16η συνεχή χρονιά στο Eightball (Πίνδου 1, Λαδάδικα) το επετειακό tribute-party στις ρίζες και επιρροές του Lux Interior των Cramps.

Μαζί με τη σύντροφό του Poison Ivy επί 35 χρόνια “ξεσκόνιζαν” όλα τα επισκιασμένα παρακλάδια του πρώιμου rock’n’roll από τα 50’s και 60’s. Το ταξίδι αυτό παρήγαγε ένα συνονθύλευμα rockabilly, hillbilly, desperate rock’n’roll, rhythm & blues, surf και garage. Πρόσφερε πάνπολλους δίσκους και εκτροχιαστικά live σε όλο τον κόσμο.

Όπως κάθε χρόνο

την ηχητική υπόκρουση αναλαμβάνουν με τα δικά τους vinyl party tunes οι Dr. Jekyll, Emdy, Giota Siamese, Mike Surf, Shockin’ Steve, Little Peter, Me Tarzan You Jane, P-Wax, Sarantis, Rolas, Captain K, Mario Zappa, Aniza, Tom Kast, Benjamind, Zano Zano, Mike M, Soult-Anna, The B.I.T.C.H., 4est, Mobi, Dinara, Ta-Ra-Ta-Ta & Pale Penguin.

Η φετινή live σκηνή διπλασιάζεται σε μέγεθος! Mε πέντε ολόφρεσκα acts σε δύο stages. Η παρουσίαση της κάθε μπάντας θα γίνεται σε εναλλάξ χρόνο για την ολοκληρωμένη παρακολούθηση του κάθε συγκροτήματος. Θα αποδώσουν με δικές τους πινελιές το tribute τους στον ιδιάζοντα ήχο των Cramps. Οι Emergency με τα feel-good ακούσματα τους. Oι Realist με την punk άποψή τους. Kai oι νεοσύστατοι The Stains θα μας βομβαρδίσουν με τις καταιγιστικές μουσικές τους. Μαζί τους θα παίξουν με rock’n’roll ύφος οι Off Beat. Oι Paka-Paka θα αποδώσουν τις δικές τους experimental διασκευές κλασσικών κομματιών των Cramps.

Το φετινό event είναι αφιερωμένο στον Δημήτρη Αργυρόπουλο (εκδόσεις Στο Περιθώριο) ο οποίος αποτύπωσε με εξαιρετική ακρίβεια το φαινόμενο των Cramps στο βιβλίο του Stay Sick – Turn Blue. Το βιβλίο αποκαλύπτει ξεχασμένες ιστορίες του Lux Interior, ακόμα πιο ιδιαίτερες φωτογραφίες και αποτελεί ένα δείγμα εξονυχιστικής έρευνας της επιρροής του συγκροτήματος στη μουσική υποκουλτούρα.

Εκτός από την προβολή σπάνιων φωτογραφιών θα γίνουν και προβολές ταινιών από τις κινηματογραφικές επιρροές του Lux Interior ενώ παράλληλα θα λειτουργεί παζάρι δίσκων και ρούχων-αξεσουάρ. Την γραφιστική επιμέλεια υπογράφει και αυτή τη χρονιά ο Why9 και η εικαστική επίβλεψη ανήκει στην Kitty Kat.

Κεντρικό σύνθημα της βραδιάς: “Rockin’ Bones”

Ώρα έναρξης: 19:00
Είσοδος ελεύθερη
Όπως κάθε χρόνο έτσι και φέτος θα τυπωθούν αναμνηστικά T-shirts. Όσοι ενδιαφέρονται θα πρέπει να τα προ-παραγγείλουν (τιμή:10€) τηλεφωνικά στο 2310-822192 ή διαδικτυακά στο info@musickitchen.com
Το βιβλίο Stay Sick – Turn Blue θα είναι επίσης διαθέσιμο στο χώρο του event αλλά και για παραγγελία (τιμή:12€).

Links:
https://www.facebook.com/TributeToTheRootsOfLuxInterior
https://www.facebook.com/musickitchen.records/
https://www.facebook.com/eightballclub2
https://eightballclub.gr

PHASE | Special Guest: Reversed & Infected Minds

0
phase

Tο ιδιαίτερο ροκ γκρουπ των Phase, επιστρέφει στην Αθήνα. Με μια πολλά υποσχόμενη, κατανυκτική συναυλία, γεμάτη ενέργεια και ένταση.
Οι Phase, με μέλη της αυθεντικής σύνθεσής τους, δεσμεύονται να παρασύρουν το κοινό σε έναν χορό ηχητικής έκφρασης και έντονων συναισθημάτων. Με χαρακτηριστικά τους δυναμικούς ρυθμούς, εκρηκτικές κιθάρες και βαθιά στιχουργική σύνθεση. Η μπάντα υπόσχεται μια αξέχαστη συναυλία που θα αναστατώσει τους παρευρισκόμενους.

Ετοιμαστείτε να βυθιστείτε στην ατμόσφαιρα της μουσικής και να ζήσετε μια ροκ εμπειρία που θα μείνει στη μνήμη σας.

Οι Phase είναι μια Post Punk Revival μπάντα

με έδρα το Newcastle upon Tyne. Έκαναν το ντεμπούτο τους το 2008 με το ψηφιακό single Perdition στο πλαίσιο της καμπάνιας “Playlist Seven” της Microsoft για την κυκλοφορία των Windows 7. Ακολούθησαν δύο ολοκληρωμένα άλμπουμ – In Consequence και the Wait.‍

Έχουν προβληθεί στο BBC από τον πολυγραφότατο DJ Tom Robinson. Έχουν εμφανιστεί στο Billboard, φτάνοντας στο #42 του chart “Uncharted” και στο #12 του chart “Fastest Rising Act”. Οι Phase έχουν εμφανιστεί στη Συρία. Λέγεται ότι είναι το δεύτερο διεθνές ροκ σχήμα, μετά τους Gorillaz, που έχει παίξει ποτέ εκεί.

Η μπάντα έχει περιοδεύσει σε όλη την Ευρώπη. Έχει μοιραστεί τις σκηνές με αξιόλογα ονόματα όπως οι Anneke van Giersbergen, Danny Cavanagh, Sivert Hoyem (ex-Mardugada), JeffMartin (The Tea Party), The Twilight Sad, Antimatter και άλλοι. Οι Phase δηλώνουν από κριτικούς και κριτικούς ότι παίζουν στα είδη του alternative rock, psychedelic rock, noise, progressive punk, post punk, goth rock, post-grunge, space rock και electro rock. Και από σήμερα, βρίσκονται στο songwriting retreat τους με στόχο την κυκλοφορία του τρίτου τους άλμπουμ.

Οι Reversed είναι ένα ελληνικό εναλλακτικό ροκ συγκρότημα

από την Αθήνα. Έχουν κερδίσει την αναγνώριση για τη δυναμική σκηνική τους παρουσία, τις αξέχαστες μελωδίες και το επιδέξιο εναλλακτικό μουσικό τους στυλ. Το συγκρότημα δημιουργήθηκε το 2021. Αποτελείται από πέντε μέλη, τα οποία ξεκίνησαν αμέσως ένα ταξίδι για να μοιραστούν τη μουσική τους παγκοσμίως.

Το ντεμπούτο τους E.P., “DIANA”, που κυκλοφόρησε το 2023, απέσπασε αμέσως το χειροκρότημα τόσο του κοινού όσο και των κριτικών. Έκτοτε, το συγκρότημα εμφανίστηκε σε πολυάριθμες ζωντανές εμφανίσεις σε όλη την Ελλάδα. Αυτή τη στιγμή βρίσκεται στη διαδικασία ηχογράφησης του επερχόμενου άλμπουμ τους, το οποίο αναμένεται να κυκλοφορήσει το 2024!

Οι Infected Minds είναι μια ελληνική progressive rock μπάντα

που ξεκίνησε το μουσικό της ταξίδι το 2012, με στόχο τη δημιουργία του δικού της υλικού.

Με πρωταγωνίστρια τα γυναικεία φωνητικά, αλλά και με πολλές επιρροές, στόχος τους είναι να δημιουργήσουν εναλλακτικό υλικό μέσα από υβριδική συγχώνευση διαφόρων μουσικών ειδών. Διατηρώντας πάντα έναν βαρύ ήχο με ρίζες στη metal σκηνή. Το 2015, το συγκρότημα κυκλοφόρησε το πρώτο τους demo με τίτλο “Unravel your Living”. Το 2022 το ντεμπούτο άλμπουμ τους “Reanimatd. Αυτή τη στιγμή, η μπάντα βρίσκεται στη διαδικασία ηχογράφησης του δεύτερου full-length studio album της σε ιδιωτικούς χώρους, καθώς η μπάντα δεν έχει υπογράψει συμβόλαιο με κάποια εταιρεία.

Οι Infected Minds είναι
Κατερίνα Κεχαγιά (φωνή), Victor Mastela (κιθάρα), Νίκος Βλαχογιάννης (τύμπανα) και Angel Pearl (μπάσο).

Εισιτήρια διαθέσιμα στο OLDSCHOOL (SOLOMOU 13, EXARCHIA)

Οι Sugar For The Pill φεύγουν για Νέα Υόρκη

0
Sugar For The Pill - Colours || Νέο Single & Video Clip γεμάτο χρώματα
BAND-PHOTO-sugar-for-the-pill, Jo Gogou

Δεν πάνε λίγες μέρες όπου οι Sugar For The Pill μας ενημέρωσαν για τα ευχάριστα! Και πως να μην πούμε ότι δεν το περιμέναμε, αφού βλέπαμε την πορεία τους μονάχα ανοδικά να πηγαίνει.

Όπως οι ίδιοι μας ανακοίνωσαν, θα ανέβουν τη σκηνή του The New Colossus Festival, στη Νέα Υόρκη και ο Μάρτιος φαντάζει μακριά!

Το New Colossus Festival θα παρουσιάσει μερικούς από τους πιο ταλαντούχους indie/shoegaze/post punk/ dream pop καλλιτέχνες και μέσα σε αυτούς, θα βρεθούν και τα δικά μας παιδιά.

Να σας θυμίσουμε την περιοδεία που έκαναν στην Ελλάδα, τα support σε μικρές ή μεγάλες σκηνές και ονόματα, όπως Λευκή Συμφωνία στο Κύτταρο , τους Drab Majesty, τον Nick Cave στην Πλατεία νερού

Δεν θα πούμε πολλά, πέρα από το πόσο χαιρόμαστε να βλέπουμε δικά μας παιδιά, όπως οι Sugar for the pill,  να κυνηγούν τα όνειρα τους και να φτάνουν πέρα από εκεί που πάει το μυαλό τους.

Ακολουθήστε τους αν δεν το έχετε κάνει ήδη.

Και για να δείτε πόσο καλά πάνε, πρόσφατα κέρδισαν το
Community’s Choice Award Europavox

Stay tuned

Sugar for the pill. Φωτο Jo Gogou

Smashing Pumpkins και TOM MORELLO στην ίδια σκηνή!

0
Smashing Pumpkins και TOM MORELLO στην ίδια σκηνή!

Οι SMASHING PUMPKINS έρχονται στην Αθήνα με ιδιαίτερο καλεσμένο τον TOM MORELLO! Όλα αυτά και άλλα τόσα στις 16 Ιουλίου 2024, στο Στάδιο Ειρήνης και Φιλίας.

Αναλυτικά το δελτίο τύπου του Plisskën Festival αναφέρει:

Today is the greatest day we’ve ever known… Οι τιτάνες της alternative rock σκηνής SMASHING PUMPKINS επιτέλους στην Ελλάδα!

Οι Smashing Pumpkins,

η αδιαφιλονίκητα ηγετική μπάντα των 90’s, στο πλαίσιο της παγκόσμιας περιοδείας τους “The World Is a Vampire”, έρχονται στην Αθήνα στο Στάδιο Ειρήνης και Φιλίας, την Τρίτη 16 Ιουλίου 2024 υποσχόμενοι μια συγκλονιστική και αξέχαστη live μουσική εμπειρία!

Τη μεγάλη συναυλία θα ανοίξει ο παγκοσμίου φήμης και πρωτοποριακός καλλιτέχνης Tom Morello!

US ROCK HEAVYWEIGHTS
❯❯
GRUNGE LEGENDS
❯❯
’90S ROCK MAINSTAYS
❯❯
ALT-ROCK ICONS THE SMASHING PUMPKINS

«alternative titans»
Pitchfork

«Billy Corgan has a facility with melody and an interest in tone and texture that is miles ahead of most of his alt-rock contemporaries.»
The Guardian

Όταν οι Smashing Pumpkins, το 1995, ανακοίνωσαν ένα διπλό άλμπουμ, σχεδόν όλοι, από τα μουσικά μέσα μέχρι την πανικόβλητη δισκογραφική τους εταιρεία, υπέθεσαν ότι θα ήταν εμπορική αυτοκτονία. Ως τότε αυτό δεν ήταν κάτι συνηθισμένο για τις εναλλακτικές ροκ μπάντες. Υπήρχαν βέβαια σπάνιες εξαιρέσεις, όπως οι Beatles, οι Pink Floyd, οι Led Zeppelin, οι Who, αλλά αυτές ήταν κορυφαίες μπάντες που πουλούσαν ήδη δεκάδες εκατομμύρια. Σχεδόν όλοι περίμεναν το χειρότερο όμως, έκαναν λάθος.

Το «Mellon Collie and the Infinite Sadness»,

που κυκλοφόρησε πριν από 28 χρόνια, παραμένει μια κορυφαία στιγμή, όχι μόνο μια σημαντική εμπορική κορυφή για το συγκρότημα, αλλά και ο τελευταίος πραγματικά μεγάλος δίσκος της εποχής του εναλλακτικού ροκ.

Το 1988 που πρωτοεμφανίστηκαν οι Smashing Pumpkins, προερχόμενοι από το Σικάγο, ο κόσμος δεν είχε ξανακούσει αντίστοιχη μουσική. Ο ήχος τους ήταν διαφορετικός, εικονοκλαστικός και εντελώς καινούριος – και εξακολουθεί να είναι ακόμα και σήμερα. Ο δίσκος «Siamese Dream», του 1993, είχε εντάξει τους Smashing Pumpkins στη μεγάλη κατηγορία του grunge, πίσω από τους Nirvana και τους Pearl Jam. Ως το τέλος του 1996 το επόμενο άλμπουμ τους είχε γίνει 10 φορές πλατινένιο και το συγκρότημα ήταν το κυρίαρχο ροκ σχήμα στις ΗΠΑ, κλέβοντας την παράσταση στα Grammy και τα βραβεία MTV.

Έχουν πουλήσει πάνω από 30 εκατομμύρια άλμπουμ παγκοσμίως και έχουν συγκεντρώσει δύο βραβεία GRAMMY®, δύο MTV VMA και ένα American Music Award. Από την δισκογραφία τους ξεχωρίζει το πλατινένιο «Gish» [1991], το τετραπλά πλατινένιο «Siamese Dream» [1993], το diamond-certified «Mellon Collie and the Infinite Sadness» [1995], το πλατινένιο «Adore» [1998] και το χρυσό «Machina/The Machines of God» [2000].

Το 2018, το συγκρότημα ξεκίνησε μια από τις πιο επιτυχημένες περιοδείες του, την περιοδεία «Shiny and Oh So Bright Tour», ενώ το 2020 κυκλοφόρησε το ενδέκατο ολοκληρωμένο και διπλό άλμπουμ του, το «CYR». Παράλληλα με την τεράστια sold out περιοδεία στη Βόρεια Αμερική, κυκλοφόρησε το 2023 το άλμπουμ «ATUM», μία ροκ όπερα που παρουσιάζεται σε τρεις πράξεις.

Σύνδεσμοι:
Website – www.smashingpumpkins.com/
Facebook – www.facebook.com/smashingpumpkins/
Instagram – www.instagram.com/smashingpumpkins/?hl=en
Twitter – www.twitter.com/SmashingPumpkin
YouTube – www.youtube.com/user/PumpkinsMediaMilitia/featur

Και για να μην ξεχνιόμαστε… Smashing Pumpkins: How much of a geek are you? Διάβασε το άρθρο μας, εδώ.

Tom Morello

“One of the greatest guitarists of all time.”
Rolling Stone

TWO-TIME GRAMMY WINNER
❯❯
INCENDIARY ROCK GUITARIST
❯❯
INNOVATIVE GUITAR SOLOS & THUNDEROUS CHORDS
❯❯
GROUNDBREAKING ARTIST TOM MORELLO

Ο Tom Morello είναι η ζωντανή απόδειξη της δύναμης του rock’n’roll. Γνωστός για τα καινοτόμα σόλο κιθάρας του και τις καταιγιστικές συγχορδίες του, είναι ένας πρωτοποριακός καλλιτέχνης – τόσο στη σόλο καριέρα του όσο και ως ιδρυτικό μέλος των ροκ συγκροτημάτων Rage Against the Machine και Audioslave – δύο συγκροτήματα που ευθύνονται για πολλαπλά βραβεία Grammy και συνολικά 30 εκατομμύρια πωλήσεις δίσκων παγκοσμίως.

Smashing Pumpkins και TOM MORELLO στην ίδια σκηνή!Έχει κατορθώσει να βρίσκεται στην κορυφή της σύγχρονης ροκ βιομηχανίας, έχοντας διαγράψει μία εξαιρετική καριέρα με τον άκρως χαρακτηριστικό του ήχο και στυλ – ένα στυλ που ήταν κρίσιμο συστατικό της rap-metal ηχητικής επίθεσης των Rage Against the Machine στα τέλη της δεκαετίας του ’90, βοηθώντας τον Morello και το συγκρότημα να γνωρίσουν τεράστια επιτυχία με πολυάριθμα βραβεία Grammy.

Τα live του είναι πάντα μία πραγματική εμπειρία, άκρως δυναμικά με ένταση, ρυθμό και ενέργεια. Επηρεασμένος από τους J. Page, B.Springsteen και Tony Iommi, ο Tom Morello έχει δώσει νέα πνοή στο κιθαριστικό παίξιμο με τα περίφημα riff και scratch του.

Μεταξύ άλλων, ο Tom Morello έχει κυκλοφορήσει τρία σόλο άλμπουμ ως The Nightwatchman και δημιούργησε το συγκρότημα Street Sweeper Social Club με τον Boots Riley των The Coup το 2009. Το περιοδικό Rolling Stone τον έχει κατατάξει στη λίστα του ως ένας από τους «100 σπουδαιότερους κιθαρίστες όλων των εποχών (#26)».

Σύνδεσμοι:
Website – www.tommorello.com/
Facebook – www.facebook.com/TomMorello/
Instagram – www.instagram.com/tommorello/?hl=en
Twitter – www.twitter.com/tmorello?r

Τιμές εισιτηρίων:

Αρένα
Ζone Α: 88€
C: 58€

Κερκίδες

Zone VIP: 117€
B: 75€
C: 58€
D: 48€
E: 39€

Ζήσε την απόλυτη εμπειρία με τις μοναδικές παροχές των VIP πακέτων!

Οι Smashing Pumpkins δίνουν τη δυνατότητα πρόσβασης στο κοινό στα παρακάτω VIP πακέτα.

TOUR VIP PACKAGES

VIP1 – “Zeros” VIP Guided Tour Experience
Package Price: Seated – 467€ | Standing – 438€

Package Details:
– One (1) Premium Ticket
– Private Guided Backstage Tour
– Behind the Scenes Photo Opp
– One (1) Exclusive The Smashing Pumpkins Merch Package
– VIP Entrance with First Entry to the Venue
– On Site VIP Host

PLEASE NOTE: THERE IS NO ARTIST INVOLVEMENT WITH THIS PACKAGE.

VIP2 – “Celestial Colleagues” VIP Merch Package
Package Price: Seated – 215€ | Standing – 228€

Package Details:
– One (1) Premium Ticket
– One (1) Exclusive The Smashing Pumpkins Merch Package
– VIP Entrance with First Entry to the Venue
– On Site VIP Host

PLEASE NOTE: THERE IS NO ARTIST INVOLVEMENT WITH THIS PACKAGE.

➤ ΑμεΑ – Η αγορά των εισιτηρίων ΑΜΕΑ, όπως και των συνοδών τους, θα γίνεται αποκλειστικά μέσω του τηλεφωνικού κέντρου 210 3411009 (Δευ – Τετ, 11:00 – 17:00)

Χώρος:

Στάδιο Ειρήνης & Φιλίας
Εθνάρχου Μακαρίου 1
T.K. 185 47
Νέο Φάληρο, Πειραιάς

➤ Όριο Ηλικίας
ΑΡΕΝΑ: 14+ | ΚΕΡΚΙΔΕΣ: 8+ | ΚΑΤΩ ΤΩΝ 16 ΕΤΩΝ ΜΕ ΣΥΝΟΔΕΙΑ ΕΝΗΛΙΚΟΥ | ΔΕΝ ΕΠΙΤΡΕΠΕΤΑΙ Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΕ ΠΑΙΔΙΑ ΚΑΤΩ ΤΩΝ 8 ΕΤΩΝ.

Μια βραδιά με τους Therapy? (η συνέντευξη)

2
therapy_band photo

Λίγο πριν οι Therapy? επισκεφτούν για ακόμη μια φορά την χώρα μας για την συναυλία που θα δώσουν το Σάββατο 10 Φεβρουαρίου στο Gagarin 205, oι Andy Cairns, Michael McKeegan και Neil Cooper μίλησαν στο Afternoiz.gr , μεταξύ άλλων, για τα σημεία που ξεχωρίζουν στα 35 χρόνια της διαδρομής τους, την φετινή επέτειο των 30 χρόνων για το Troublegum, το πρόσφατο Hard Cold Fire αλλά και την σύγχρονη ψηφιακή εποχή της μουσικής. Επίσης αποκαλύπτουν πως ετοιμάζουν νέο δίσκο για το 2025 ενώ μας ενημερώνουν για τις μουσικές τους προτιμήσεις αυτή την περίοδο.

Τherapy?: Δεν περιμέναμε ποτέ ότι μετά από 35 χρόνια θα συνεχίζαμε ακόμη…

1989-2024. 35 χρόνια διαδρομής για τους Τherapy?. Το φανταζόσασταν πίσω στα 90s ότι αυτό το ταξίδι θα κρατούσε τόσο πολύ και θα συνεχίζατε μέχρι σήμερα;
Σε καμία περίπτωση! Τα μόνα πλάνα που κάνουμε έχουν διάρκεια από την κυκλοφορία ενός δίσκου μέχρι την παρουσίαση του επόμενου. Υπήρξαμε τυχεροί γιατί όλη η σκληρή δουλειά και οι περιοδείες που κάναμε στα πρώτα μας χρόνια μας επιτρέπουν να έχουμε θαυμαστές σε όλο τον κόσμο.

Τι σας ώθησε να φτιάξετε το συγκρότημα και τι σας δίνει ενέργεια για να συνεχίζετε;
Η ανάγκη για απόδραση από την καθημερινή πραγματικότητα της ζωής στη Βόρεια Ιρλανδία και, κυρίως, η αγάπη μας για την «οργισμένη» κιθαριστική punk μουσική επηρέασε την επιλογή του τρόπου ζωής μας. Η σταθερή αγάπη για τη μουσική, η ανακάλυψη νέων ακουσμάτων, η χαρά που προσφέρουν οι περιοδείες, η δημιουργία νέων φίλων και η -διαρκώς παρούσα- έξαψη των νέων εμπειριών, μας κάνουν να συνεχίζουμε.

Κάνοντας έναν μικρό απολογισμό, ποια θα λέγατε πως είναι τα ορόσημα και οι στιγμές που ξεχωρίζετε κατά την διάρκεια αυτών των 35 ετών πορείας;
Η αυτοχρηματοδοτούμενη κυκλοφορία του πρώτου μας single το 1990, το γεγονός πως κυκλοφορήσαμε δίσκο στην Αμερική μέσω της θρυλικής Touch & Go Records από το Σικάγο, η δημιουργία του επιτυχημένου άλμπουμ Troublegum το 1994, η συμμετοχή στο σημαντικό άλμπουμ για το soundtrack του Judgment Night *, οι εμφανίσεις σαν headliners στο διάσημο Ulster Hall στο Βelfast αρκετές φορές, οι περιοδείες με συγκροτήματα που θαυμάζουμε όπως οι Helmet, Jesus Lizard, The Stranglers, Henry Rollins, Tad και πολλούς άλλους.

Judgment Night *

πρόκειται για ταινία του 1993 με τους Emilio Estevez, Cuba Gooding Jr.,Jeremy Piven και Stephen Dorff που κυκλοφόρησε στην Ελλάδα με τίτλο «Η Κόλαση Έρχεται Μαζί μου». Το soundtrack περιλαμβάνει κομμάτια στα οποία συνεργάζονται rock και hip hop συγκροτήματα. Oι Therapy? Συνεργάστηκαν με τους Fatal για το Come and Die

Φέτος, το 2024 συμπληρώνονται επίσης 30 χρόνια από την κυκλοφορία του εμβληματικού Troublegum το 1994. Είχατε δηλώσει πως θα υπάρξουν κάποιες ζωντανές εμφανίσεις ειδικά αφιερωμένες στο «Τroublegum» κατά τη διάρκεια της φετινής χρονιάς. Θα είναι η επικείμενη συναυλία στην Αθήνα στις Φεβρουαρίου είναι μία από αυτές;
Θα υπάρξουν, όντως, συναυλίες αφιερωμένες στο Troublegum μέσα στο 2024 αλλά εκείνη της Αθήνας δεν θα είναι μια αυτές, καθώς είχε κλείσει» πριν αποφασίσουμε να κάνουμε τα επετειακά lives. Το ελληνικό κοινό δεν έχει, όμως, λόγο να ανησυχεί καθώς θα παίξουμε πολλά τραγούδια από το Troublegum, το Infernal Love και το Nurse στην συναυλία της Αθήνας

Σχεδιάζετε και κάποια επετειακή επανακυκλοφορία του δίσκου;
Ναι, η Universal Music πρόκειται να κυκλοφορήσει μια επετειακή έκδοση του Troublegum σε βινύλιο.

Ποιο είναι το feedback που λαμβάνετε μέχρι στιγμής για τον πιο πρόσφατο σας δίσκο, το Hard Cold Fire, που κυκλοφόρησε τον Μάϊο του 2023;
Έχουμε λάβει πολύ θετικά σχόλια για το Hard Cold Fire. Το πιο σημαντικό είναι ότι οι θαυμαστές μας το λατρεύουν και τα τραγούδια του έχουν θετική υποδοχή στις συναυλίες. Δεύτερον, κατόρθωσε να μπει στα chart σε μερικές χώρες και μάλιστα να συμπεριληφθεί στο Top30 στο Ηνωμένο Βασίλειο. Η πλειονότητα των κριτικών ήταν πολύ καλές, γεγονός πολύ ενθαρρυντικό μετά από τόσα χρόνια πορείας.

Για ένα σκληρά εργαζόμενο συγκρότημα σαν εμάς που του αρέσει να κάνει πολλές περιοδείες το streaming δεν είναι πρόβλημα.

Έχετε πει πως δεν πρόκειται για ένα “lockdown” δίσκο. Τι ακριβώς εννοείτε με αυτό;
Το album γράφτηκε κατά την περίοδο της κρίσης του Covid αλλά οι στίχοι δεν έχουν να κάνουν με την πανδημία. Θεωρήσαμε πως ο κόσμος έχει βιώσει αρκετό πόνο και πως δεν χρειάζεται να γράψουμε τραγούδια για να τους το θυμίζουμε.

Ποιο είναι το σχόλιό σας σχετικά με την σημερινή ψηφιακή εποχή της μουσικής και τη βιομηχανία του streaming; Βοηθάει τα συγκροτήματα ή όχι;
Βοηθά τις μπάντες να τύχουν παγκόσμιας προβολής, αλλά δεν αποφέρει πολλά χρήματα στην πλειονότητα των συγκροτημάτων. Για ένα σκληρά εργαζόμενο συγκρότημα σαν εμάς που του αρέσει να κάνει πολλές περιοδείες αυτό δεν είναι πρόβλημα. Σημαίνει ότι το κοινό έχει πρόσβαση σε όλη τη μουσική μας με ένα κλικ και αν τους αρέσει αυτό που ακούνε μπορούν να αγοράσουν ένα εισιτήριο για κάποια συναυλία μας και κάποιο merchandise.

Therapy

Γράφουμε διαρκώς υλικό…

Tι σας αρέσει να ακούτε αυτές τις ημέρες; Υπάρχου κάποιες νέες μπάντες που σας αρέσουν;
Είμαστε μια πολύ ανοιχτόμυαλη μπάντα και συνεχώς ακούμε νέα μουσική μαζί με παλιά κλασσικά κομμάτια. Αυτή την στιγμή η playlist που ακούω περιλαμβάνει τα εξής:
Bloody Heads – Perpetual Eden
Enola Gay – Casement
Aesop Rock – Mindful Solutionism
Vlure – This is not the End
Tube Alloys – Magnetic Point
Home Front – Games of Power
Claire M Singer – Soar
Tozcos – PresosHouse of Pharaohs – New Era
Aunty Rayzor – Stuttrap

Τι επιφυλάσσει το μέλλον για τους Τherapy? ; Ποια είναι τα άμεσα σχέδια σας;
Γράφουμε διαρκώς υλικό και έτσι μετά την φετινή επέτειο του Troublegum μπορούμε και σχεδιάζουμε ένα νέο άλμπουμ και περισσότερες περιοδείες το 2025.

Ολοκληρώνοντας, τι θα θέλατε να πείτε στους Έλληνες fans σας που ανυπομονούν για την συναυλία του Φεβρουαρίου;

Αγαπητοί Έλληνες φίλοι, είμαστε πολύ ενθουσιασμένοι που επιστρέφουμε για να παίξουμε μια συναυλία για όλους. Πάντα απολαμβάνουμε να επισκεπτόμαστε την όμορφη Αθήνα. Ελπίζουμε να σας δούμε όλους εκεί. Αγάπη και σεβασμός από τους Therapy?

therapy_band _live

Links: Website | Facebook | Youtube | Twitter | Instagram

Upcoming Events