FEMUR: Gritan LP -Ισπανικό garage και τα μυαλά στο πιάτο

November 10, 2023

Οι FEMUR είναι ένα από τα προπύργια του ισπανικού garage punk με άρωμα 60s. Με το τρίτο τους άλμπουμ “GRITAN” για την CHAPUTA RECORDS έχουν σκαλίσει μια θέση στο βάθρο της σκηνής. Με την αξία τους. Ένα νέο LP με 14 κομμάτια. Ούτε λίγα ούτε πολλά. Γεμάτο μανιασμένο fuzz. Ταχύτητα, punk και μια ενεργητική γροθιά που σε αρπάζει. Riffs και σόλο μπλεγμένα με τενεκεδένια όργανα. Εγγυημένα θα σας κάνουν να πηδήξετε από τον καναπέ και να χορέψετε τελετουργικά όπου κι αν βρίσκεστε. Μάγισσες. Βαμπίρ. Σκιές. Αηδιαστικά πλάσματα της νύχτας. Δαίμονες και ψέματα που κάνουν ένα ατελείωτο πάρτι σε αυτό το άλμπουμ. Τραγούδια στα αγγλικά και τα ισπανικά που θα σας μεταφέρουν σε διαφορετικά σενάρια μεταξύ SC-Fi και B-movies.

Το Dracula’s Son είναι το νέο videoclip των Femur. Αξίζει να τους τσεκάρετε γενικά! Τραγούδι που ανήκει στο Lp GRITAN. Είναι ένας ξεκάθαρος φόρος τιμής σε εκείνους τους βρικόλακες που παραμονεύουν κρυφά στην ομίχλη. Παρά το γεγονός ότι είναι πλάσματα της νύχτας και του κακού, δημιουργούν ένα στοργικό αίσθημα εγγύτητας στον ακροατή. ‘Αλλωστε είναι αγαπημένη θεματολογία στο garage το punk το σωστό. Ηχογραφημένο στα έγκατα της Τρανσυλβανίας σε απίστευτες τοποθεσίες όπως το ίδιο το κάστρο Bran, αυτός ο νέος garage punk ύμνος θα ενθουσιάσει όλους τους λάτρεις του είδους και των ταινιών με τη μυρωδιά των στούντιο Hammer ή Universal.

Tracking:
A1 – ALTAMONT S PILGRIMS
A2 – CERBERUS
A3 – DORIANNE GRAY
A4 – DRACULA S SON
A5 – NO QUIERO SER TU
A6 – GRITO
A7 – VIVO EN EL CEMENTERIO
B1 – I M IN LOVE WITH ME
B2 – LA BRUJA
B3 – LA EXTRAÑA CHICA
B4 – ELLA ES MUY CRUEL
B5 – THAT S HOW STRONG MY LOVE IS
B6 – UN HECHIZO CRUEL
B7 – NO ME ARREPIENTO

Release date: December 10th 2023

Tony Bluebird – ΤΟ ΠΑΡΤΙ – Ακούστε το νέο του EP

Alex Klimentopoulos

November 10, 2023

O Tony Bluebird (Αντώνης Κωνσταντάρας), δίνει στην κυκλοφορία το πρώτο του E.P. με τίτλο «Το Πάρτι». Στα 4 τραγούδια που το απαρτίζουν δείχνει τον πολύπλευρο μουσικό του χαρακτήρα, συνδυάζοντας τις πλούσιες επιρροές του. Από τη σύγχρονη urban, μέχρι την indie pop και από το pop punk στον ρομαντισμό της synth pop.

Τα πρώτα δείγματα έχουν δοθεί στην κυκλοφορία και είναι το αβάσταχτα καλοκαιρινό «Γαλάζια Ακτή» αλλά και το τελευταίο του single «Είσαι Μαζί μας;», το οποίο, έχει ήδη αρχίσει να συζητιέται στην ανεξάρτητη σκηνή.

Δείτε το video clip του single «Είσαι Μαζί μας;» (σε σκηνοθεσία Άρη Αθάνατου)

Τα κομμάτια που συμπληρώνουν το Ε.Ρ. του Tony είναι το άκρως ραδιοφωνικό pop anthem «Κλωστή» και το «Ξημέρωμα» στο οποίο συνεργάζεται με τους Yama – μια από τις πλέον ανερχόμενες indie pop μπάντες – και τον Γιώργο Νίκα (The Noise Figures/Holy Monitor) που υπογράφει και την παραγωγή της κυκλοφορίας.

Εδώ να πούμε πως και τα 4 κομμάτια είναι πολύ προσεγμένες συνθέσεις. Η γραικική pop έχει πλέον ακόμα ένα εκφραστή και μάλιστα υψηλών προδιαγραφών. Όλα έχουν μια αίσθηση γλυκιάς μελαγχολίας , τόσο μουσικά όσο και στιχουργικά. Εμείς το μόνο που έχουμε να πούμε είναι πως η συνέχεια αναμένεται συναρπαστική!

«Το Πάρτι» κυκλοφορεί σε όλες τις μουσικές πλατφόρμες από την Black Caramel Records.

Ακούστε το Ε.Ρ

https://orcd.co/tony_bluebird_to_party

Πέθανε ο μπασίστας των X JAPAN

Σίσσυ Φανουράκη

November 9, 2023

Στα 55 του χρόνια ο μπασίστας των θρυλικών X JAPAN, HIROSHI ‘HEATH’ MORIE άφησε την τελευταία του πνοή τέλη Οκτωβρίου.

Δυστυχώς όταν διαγνώσθηκε με καρκίνο, ήταν σε τόσο προχωρημένο στάδιο που δεν είχε πολύ χρόνο. Όπως λέγεται δεν πρόλαβε να το μοιραστεί ούτε με τους συναδέλφους και φίλους του.

Στο άκουσμα της είδησης του θανάτου του, ο drummer, πιανίστας και ηγέτης των X JAPAN, Yoshiki, ακύρωσε την προγραμματισμένη για την 1η Νοεμβρίου εμφάνισή του στο 37ο γκαλά “Award Of Honor” στο Σαν Φρανσίσκο, λόγω αυτής της “απροσδόκητης απώλειας στην οικογένεια”, όπως έγραψε χαρακτηριστικά στα social.

Ας μην ξεχνάμε ότι οι X JAPAN υπήρξαν ένα από τα πιο επιτυχημένα και επιδραστικά συγκροτήματα στην rock ιστορία της Ιαπωνίας. Πρόσφατα, τον Ιούλιο κυκλοφόρησαν και το πρώτο τους νέο single μετά από οκτώ χρόνια, με τίτλο “Angel”.

Πριν από αυτό όμως είχαν κυκλοφορήσει ένα ακόμα single το 2015 με τίτλο “Born To Be Free”. Το βραβευμένο από τους κριτικούς ντοκιμαντέρ για το συγκρότημα, “We Are X“, κυκλοφόρησε το 2018 σε 30 χώρες. Κέρδισε βραβεία στα κινηματογραφικά φεστιβάλ SXSW και Sundance.

Πρόσφατα, έγιναν και το επίκεντρο της διαμάχης όταν ο Elon Musk ανακοίνωσε ότι θα μετονομάζει το ιαπωνικό Twitter σε “X Japan”. Η αντίδραση των οπαδών του σχήματος, σε όλο τον κόσμο, ήταν πολύ έντονη! Υποστήριξαν το σήμα κατατεθέν του συγκροτήματος, αναγνωρίζοντάς τους ως τους μοναδικούς αληθινούς “X JAPAN” της χώρας!!!

Αν και έχουν πουλήσει περισσότερα από 30 εκατομμύρια άλμπουμ, το 1997, στο απόγειο της επιτυχίας τους, διαλύθηκαν. Ο Yoshiki και ο τραγουδιστής Toshi επανασυνδέθηκαν το 2007 και αργότερα την ίδια χρονιά το συγκρότημα επανασχηματίστηκε επίσημα.

Οι DIMMU BORGIR διασκευάζουν DEEP PURPLE

Σίσσυ Φανουράκη

November 9, 2023

Οι Νορβηγοί black metallers DIMMU BORGIR διασκεύασαν το κλασικό κι αγαπημένο τραγούδι των DEEP PURPLE “Perfect Strangers“.

Και δεν είναι μόνο αυτό… Έχουν ετοιμάσει μια ολόκληρη συλλογή από διασκευές η οποία θα κυκλοφορήσει στις 8 Δεκεμβρίου μέσω της Nuclear Blast Records. Ο τίτλος της “Inspiratio Profanus”

“Inspiratio Profanus” tracklisting:

01. Black Metal (VENOM)
02. Satan My Master (BATHORY)
03. Dead Men Don’t Rape (G.G.F.H.)
04. Nocturnal Fear (CELTIC FROST)
05. Burn In Hell (TWISTED SISTER)
06. Perfect Strangers (DEEP PURPLE)
07. Metal Heart (ACCEPT)
08. Nocturnal Fear (Celtically Processed) (CELTIC FROST)

—

Ο κιθαρίστας των DIMMU BORGIR, Sven Atle Kopperud (a.k.a. Silenoz) σχολίασε ότι η ιδέα της συγκεκριμένη διασκευής είχε προκύψει και συζητηθεί αρκετό καιρό πριν την ηχογράφηση. Έβαλαν τη δική τους πινελιά αλλά ταυτόχρονα είναι πολύ κοντά στο πρωτότυπο.

Το τελευταίο full-length album τους ήταν το “Eonian” και κυκλοφόρησε στην 25η επέτειο του συγκροτήματος, το 2018! Είχαν περάσει 8 ολόκληρα χρόνια από την κυκλοφορία του προκατόχου του “Abrahadabra“. Από τότε, έχουν κυκλοφορήσει άλλο ένα compilation album, “Dust of Cold Memories” με preproduction και rehearsal εκδόσεις τραγουδιών τους. Επίσης έκαναν αρκετές περιοδείες σε όλο τον κόσμο και συμμετείχαν σε κορυφαία metal φεστιβάλ όπως το Wacken Open Air και το Hellfest.

AKOE – ΑΜΦΙ. Η Ιστορία Μιας Επανάστασης| Αναβολή

Alex Klimentopoulos

November 9, 2023

GSFF : Αναβολή για το Special Closing Night (13.11) @ Gagarin 205

Προβολή AKOE – ΑΜΦΙ. Η Ιστορία Μιας Επανάστασης & Live Νalyssa Green x Kristof

Δευτέρα 13 Νοεμβρίου στο Gagarin 205

Special Closing Night

AKOE- ΑΜΦΙ. Η Ιστορία Μιας Επανάστασης

(Να Κοιμάμαι Στο Στήθος Του)

Live On Stage: Νalyssa Green x Kristof

LAST DETAILS

Το AKOE – ΑΜΦΙ, μία από τις σημαντικότερες εγχώριες παραγωγές των τελευταίων μηνών, ντυμένη με την ονειρική πρωτότυπη μουσική του Κωνσταντίνου Βήτα, ρίχνει την αυλαία του φετινού , σε μια βραδιά αφιερωμένη στην επανάσταση που διεκδικεί το δικαίωμα στην ύπαρξη, στην ευτυχία, στην αγάπη.

Oι πόρτες του Gagarin ανοίγουν στις 8.00 μ.μ.

Στις 9.00 μ.μ. ακριβώς, η Nalyssa Green και ο Κristof, σε μια μουσική σύμπραξη μπροστά από ένα πιάνο.

Η προβολή θα γίνει παρουσία του σκηνοθέτη της ταινίας Ιωσήφ Βαρδάκη, ο οποίος θα συμμετάσχει στο πολύ ενδιαφέρον Q&A με συντελεστές της ταινίας, που θα συντονίσει η παραγωγός του ΑΚΟΕ-ΑΜΦΙ και guest curator της βραδιάς, Mαρίνα Δανέζη.

Από τις πιο ουσιαστικές καταγραφές των πρώτων αγώνων για τα δικαιώματα των ΛΟΑΤΚΙ+ ατόμων, το AKOE – ΑΜΦΙ είναι ένα “Ευχαριστώ” στους ανθρώπους που μέσα σε ένα εξαιρετικά αρνητικό περιβάλλον, ύψωσαν το ανάστημά τους και φώναξαν με θάρρος, “Έχω το δικαίωμα να υπάρχω!”

Εισιτήρια στην τιμή των 15 ευρώ (προπώληση & ταμείο):

www.123tickets.gr
www.GSFFathens.com
Hard Rock Cafe Athens (Αδριανού 52, Μοναστηράκι)
Στο ταμείο του Gagarin (Δευτέρα 13.11 από τις 8μμ)

Special Closing Night – 13/11 @ Gagarin 205

Δευτέρα 13 Noεμβρίου στο Gagarin 205

21:00 Live on stage: Nalyssa Green x Κristof

21:45 Q&A με τους:
Ιωσήφ Βαρδάκη (Σκηνοθέτης AKOE-ΑΜΦΙ)
Θοδωρή Αντωνόπουλο

(Δημοσιογράφος, Σύμβουλος Σεναρίου ΑΚΟΕ – ΑΜΦΙ)
Κώστα Γιαννακόπουλο

(Κοινωνικός Ανθρωπολόγος, Επιστημονικός Σύμβουλος ΑΚΟΕ-ΑΜΦΙ)
Συντονίζει η παραγωγός της ταινίας, Μαρίνα Δανέζη.

22:10 ΑΚΟΕ – ΑΜΦΙ: Η Ιστορία Μιας Επανάστασης (71′)

Ελλάδα 1977. Ένα σχέδιο νόμου ενώνει μια ομάδα από ομοφυλόφιλους και τρανς άτομα. Σε μια ιστορική εκδήλωση γεννιέται το πρώτο ελληνικό ΛΟΑΤΚΙ+ κίνημα. Μέχρι το 1990, το ΑΚΟΕ και το περιοδικό του Αμφί, θα επηρέαζαν τον τρόπο με τον οποίο η ελληνική κοινωνία αντιμετωπίζει τα ΛΟΑΤΚΙ+ άτομα, αλλά και τον τρόπο που τα ίδια τα άτομα αντιμετώπιζαν τον εαυτό τους. Από τις πιο ουσιαστικές καταγραφές των πρώτων αγώνων για τα δικαιώματα των ΛΟΑΤΚΙ+ ατόμων, το ΑΚΟΕ-ΑΜΦΙ είναι η εξιστόρηση μιας άγνωστης, συναρπαστικής ιστορίας για μια επανάσταση που τώρα πια
μπορεί να πει το όνομα της.

Gimme A Hand – Live Παρουσίαση

Alex Klimentopoulos

November 9, 2023

Bitter Tea Proudly Presents: MOA BONES presenting “Gimme A Hand” with special guests: Sillyboy’s Ghost Relatives
Σάββατο, 18 Νοεμβρίου
ARCH Live Stage (Ελασιδών 6, Γκάζι)
Τιμή Εισιτηρίων:
Περιορισμένα Early Birds 10€
General Presale 12€
On Spot 15€
Προπώληση εισιτηρίων: more.com και του δικτύου καταστημάτων: (Public, Nova, Media Markt, βενζινάδικα Shell, BP, EKO, Metro, My Market)
Tickets link: https://www.more.com/music/moa-bones-18/11-arch/
Οι πόρτες ανοίγουν στις 21:00.
Ο Moa Bones, έπειτα από την sold-out συναυλία του τον περασμένο Μάιο στην Αθήνα, ανεβαίνει με τη μπάντα του στη σκηνή του ARCH live stage το Σάββατο 18 Νοεμβρίου για να παρουσιάσει το νέο του άλμπουμ σε μια ηλεκτρισμένη συναυλία.
Το “Gimme A Hand” αποτελεί την πιο πολυσυλλεκτική δουλειά του μέχρι σήμερα και κυκλοφορεί την Παρασκευή 3 Νοεμβρίου ψηφιακά και σε CD απο τη Gal & Pat records.
Special Guest: Sillyboy’s Ghost Relatives
Follow and stream Moa Bones: https://linktr.ee/MoaBones
Follow and stream Sillyboy’s Ghost Relatives: https://bit.ly/sillyboymusic
Επικοινωνία:
Goodheart Productions – https://goodheart.gr/
Διοργάνωση:
Bitter Tea & TMR Entertainment

MOA BONES – Ακούστε το GIMME A HAND

Alex Klimentopoulos

November 9, 2023

Ο Moa Bones επανέρχεται δισκογραφικά με το νέο του άλμπουμ “Gimme A Hand” που κυκλοφορεί από την Gal&Pat Records. Πρόκειται για το τέταρτο άλμπουμ του τραγουδοποιού, πολυοργανίστα και μουσικού παραγωγού απ’ την Αθήνα. Περιέχει συνολικά εννέα τραγούδια, οχτώ σε στίχους και μουσική δική του και το “Younger Bones” που υπογράφει ο Βάνιας Απέργης.

H κυκλοφορία του άλμπουμ συνοδεύεται και από το video clip του single “Let Em Go” σε σκηνοθεσία της Άννας Αμπάτη.

ΔΕΙΤΕ ΤΟ VIDEO TOY LET EM GO

Ακροβατώντας ανάμεσα σε κιθάρες, synthesizers, ντραμς και drumachines, το “Gimme A Hand” αντικατοπτρίζει ένα υπαρξιακό ταξίδι μες στη δυστοπική πραγματικότητα της Αθήνας. Αν και ο ίδιος έχει παίξει τα περισσότερα όργανα, το “Gimme A Hand” αποτελεί την πιο πολυσυλλεκτική και περιπετειώδη δουλειά του. Συνεργάστηκε με εκλεκτούς μουσικούς της αθηναϊκής σκηνής, όπως οι: Σεραφείμ Γιαννακόπουλος, Αshley Hallinan, Μανώλης Γιαννίκιος, Στέλιος Προβής, Δημήτρης Κωνσταντακόπουλος, Νεφέλη Λιούτα, Sugahspank! και Δημήτρης Μάργαρης.

Οι ηχογραφήσεις πραγματοποιήθηκαν στο Home Sweet Home studio και στα Few Studios. Διάσπαρτα από το 2021 ως τον Σεπτέμβριο του 2022. Η μίξη έγινε από τον Βαγγέλη Μόσχο, Νoisy King Music Residence. Το mastering από τον Νίκο Λάβδα, Kiwi studio και την παραγωγή έκανε ο Moa Bones. H φωτογραφία του εξωφύλλου είναι του Ανδρέα Κανελλόπουλου. Το graphic design έκανε ο Πάνος Νικολακάκης

Το άλμπουμ κυκλοφορεί από την Gal&Pat records σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες και σε CD.

ΑΚΟΥΣΤΕ ΤΟ

https://distrokid.com/hyperfollow/moabones/gimme-a-hand

Follow Moa Bones: https://linktr.ee/MoaBones

MOA BONES – BIO
Ο Μoa Bones είναι το προσωπικό πρότζεκτ του Δημήτρη Αρώνη, τραγουδοποιού, πολυοργανίστα και μουσικού παραγωγού από την Αθήνα. Το 2001 κάνει τα πρώτα του βήματα ως τραγουδιστής και κιθαρίστας των Modrec, ενώ απ΄το 2006 αρχίζει να κυκλοφορεί προσωπικές του δουλειές σε ένα ευρύ μουσικό φάσμα απο indie folk μέχρι alt pop/rock και electronica.

The Behaviour: κυκλοφόρησαν το σκοτεινούλι “A Sin Dance”

Alex Klimentopoulos

November 9, 2023

Οι The Behaviour είναι ενθουσιασμένοι που ανακοινώνουν την κυκλοφορία του άλμπουμ “A Sin Dance“. Το άλμπουμ είναι διαθέσιμο παγκοσμίως σε όλες τις πλατφόρμες streaming. Ηχογραφημένο κατά τη διάρκεια του 2022, αυτό το άλμπουμ περιλαμβάνει επτά νέα κομμάτια. Γράφτηκαν, ενορχηστρώθηκαν και εκτελέστηκαν εξ ολοκλήρου από τον Der Baron M. Kilpatric.

Αυτά τα τραγούδια είναι τα πρώτα που αναδεικνύουν το μοναδικό στιλ τραγουδοποιίας και τις ευρείες μουσικές ικανότητες του Kilpatric. Συλλεγμένα από ένα πλούσιο υλικό που γράφτηκε τα τελευταία χρόνια. Επιλέχθηκαν ειδικά για τη δυναμική, εκλεκτική και ποικίλη φύση τους, ώστε να δώσουν μόνο μια γεύση από το τι πρόκειται να ακολουθήσει. .

Δύο singles προγήθηκαν της κυκλοφορίας. Το “Burning of the Neon Dream (Radio Edit)” και το “An Untouchable Relic (Radio Edit)”, τα οποία συγκεντρώνουν στοιχεία από το goth/shoegaze των 80’s και το alternative rock των 90’s σε ένα σύγχρονο και μοντέρνο ηχητικό ύφος.

“A Sin Dance”: https://open.spotify.com/artist/5k3qljEKjAZ86y9vwUrYPS

The Behaviour

Οι The Behaviour είναι ένα post-alternative rock συγκρότημα εμπνευσμένο από gothic. Δημιουργήθηκε από τον Der Baron M. Kilpatric το 2020. Το άλμπουμ γράφτηκε, ενορχηστρώθηκε και ερμηνεύτηκε εξ ολοκλήρου από τον ίδιο τον Kilpatric. Αυτή τη στιγμή βρίσκεται στη Νέα Αγγλία. Αυτό το άλμπουμ κορυφώθηκε από το χρόνο που διέμενε στο Κολοράντο και τις μεσοδυτικές πολιτείες, ενώ εντρυφούσε στους ήχους των Jeff Buckley, Soundgarden, Slint, Killing Joke, Pink Floyd, Leonard Cohen, my bloody valentine, David Bowie, Black Rebel Motorcycle Club και αμέτρητων άλλων.

Αφού πέρασε πάνω από 20 χρόνια της παραγωγικής του καριέρας συμβάλλοντας στο γράψιμο, την ηχογράφηση ή/και την ερμηνεία ως ντράμερ για συγκροτήματα όπως οι Black Light Burns, The Esoteric, Seaspin, Kylesa, F- Minus, Crisis και Today is the Day, για να αναφέρουμε μερικά, ο Kilpatric βγήκε μπροστά για να παρουσιάσει αυτό το μαγευτικό και συγκινητικό δημιούργημα.

The Behaviour είναι μια τέλεια και αποτελεσματική αναπαράσταση των ήχων. Των μελωδιών και των θορύβων που ακούγονται στο κεφάλι του και ηχούν στα αυτιά του εδώ και αρκετό καιρό. Ενώ αποτελεί μια κάθαρση, κάθαρση και εκτέλεση της δουλειάς των σκιών στην πιο αγνή μορφή έκφρασης, αυτός ο δίσκος είναι απλώς ένας πρόλογος.

Η μουσική είναι σκοτεινή και μελαγχολική στην επιφάνεια. Όμως κάτω από τα πλούσια σε υφή στρώματα υπάρχουν ενδοσκοπικά μηνύματα λύτρωσης. Θεραπείας και ανανέωσης που βρίσκονται μέσα από την βιωμένη απώλεια και τα τραύματα. Εκφράζει την αληθινή ουσία του να βρίσκει κανείς τον εαυτό του μέσα από τον νηφάλιο προβληματισμό του και μέσα από τις διαπροσωπικές σχέσεις του εαυτού του, των άλλων και του περιβάλλοντος.

ΙΛΙΑΔΑ ΤΗΣ ΚΑΡΜΕΝ ΡΟΥΓΓΕΡΗ!

Alex Klimentopoulos

November 8, 2023

Κάθε εικόνα, κάθε λέξη των στίχων από την ΙΛΙΑΔΑ σε μαγεύει. Σε κάνει να θαυμάζεις τον κορυφαίο ποιητή της ανθρωπότητας, τον δικό μας, τον μοναδικό Όμηρο!

Με το δεδομένο ότι ο ποιητής στην ΙΛΙΑΔΑ απομονώνει μόνο πενήντα μία μέρες από τον δέκατο χρόνο του Τρωικού Πολέμου, καλό είναι να γνωρίσουμε πρώτα στα παιδιά ποιοί είναι οι πρωταγωνιστές του έργου που θα δούμε. Δηλαδή, ποια είναι η Ελένη, ποιος ο Πάρης, ο Αχιλλέας, ο Μενέλαος, ο Αγαμέμνονας.

θα μάθουμε γιατί και πως φτάσαμε στον Τρωικό Πόλεμο.
Μπροστά στα μάτια των παιδιών θα ζωντανέψουν όλα:

Η γέννηση της Ελένης, ο γάμος της με τον Μενέλαο και η φυγή της με τον Πάρη.

Αμέσως μετά θα περάσουμε στην ΙΛΙΑΔΑ, για να παρακολουθήσουμε:

Τον θυμό του Αχιλλέα, τη διαμάχη του με τον Αγαμέμνονα

Και την αποχώρησή του από την μάχη.

Θα δούμε ακόμα τη συμμετοχή των θεών του Ολύμπου, σ’ αυτόν τον πόλεμο.

Τις μάχες των Ελλήνων με τους Τρώες.

Τον θάνατο του Πάτροκλου.

Την μονομαχία του Αχιλλέα με τον Έκτορα που καταλήγει στον χαμό του τελευταίου.

Σ’ αυτό το σημείο θα τελειώσει η ΙΛΙΑΔΑ, όχι όμως και το έργο μας…

Εμείς θα συνεχίζουμε για να ολοκληρώσουμε τον τρωικό πόλεμο, μιλώντας για τον θάνατο του Αχιλλέα, τον Δούρειο Ίππο, και την καταστροφή της Τροίας.

Όλα αυτά, απόλυτα μελετημένα και τεκμηριωμένα μέσα από την αστείρευτη πηγή της Μυθολογίας μας, με την υπογραφή της Κάρμεν Ρουγγέρη.

συντελεστές
Κείμενο – Σκηνοθεσία:
Κάρμεν Ρουγγέρη

Σκηνικά – Κοστούμια:
Χριστίνα Κουλουμπή

Χορογραφίες – Κίνηση – Φωτισμοί:
Πέτρος Γάλλιας

Μουσική – Video Art :
Αντώνης Δελαπόρτας

Στίχοι Τραγουδιών:
Ανδρέας Κουλουμπής

Διδασκαλία – Προσαρμογή τραγουδιών:
Ελένη Ζιώγα

Σπαθογραφίες:
Κωνσταντίνος Μπουμπούκης

Βοηθός Σκηνοθέτη:
Κατερίνα Γεωργάκη

Βοηθός Ενδυματολόγου
– Σκηνογράφου:
Γιώργος Τρικαλιώτης

Γραμματειακή υποστήριξη:
Ελένη Καρτάση

διανομή
Παίζουν οι ηθοποιοί
(με αλφαβητική σειρά):

Τίνα Αλεξοπούλου, Νίκος Βατικιώτης, Κατερίνα Γεωργάκη, Άρης Δελαγραμμάτικας, Κώστας Ζωγραφόπουλος, Χάρης Ηλιάδης, Μαρία Καβουκίδη, Νεκτάριος Καλαιτζάκης, Στέφανος Κορρές, Νικόλας Μπράβος, Στέλιος Νίνης, Άντεια Ολυμπίου, Χαρούλα Παναγοπούλου, Προκόπης Πολίτης, Χριστίνα Σταύρου, Σίμος Τζίτζης, Γρηγόρης Τουμασάτος, Χρήστος Χρήστου.

Mother of Millions, Abettor@Savino live, Λάρνακα, Κύπρος

Κυριάκος Αθανασιάδης

November 8, 2023

Οι Mother of Millions από την Αθήνα ξεκίνησαν την mini Ευρωπαϊκή τους περιοδεία από την Κύπρο και πιο συγκεκριμένα από την Λάρνακα. Πρωτύτερα είχαν πραγματοποιήσει μια συναυλία στο πλευρό των Riverside στην Αθήνα. Η αλήθεια είναι ότι είχα αγωνία για την εμφάνιση τους.

Προσωπικά μπορώ να ισχυριστώ ότι είναι ένα στοίχημα γι’ αυτούς αυτό το νέο ξεκίνημα με την κυκλοφορία του “Orbit”. Το “Orbit” κατάφερε να μας κρατήσει το ενδιαφέρον και να έχουμε στο νου μας τα επόμενα τους βήματα.

Μπορείτε να διαβάσετε τη συνέντευξη που μας παραχώρησαν ΕΔΩ

Savino live, αποδείχθηκε ένας ιδανικός χώρος

Έτσι λοιπόν, αποφάσισα να παρευρεθώ για να παρακολουθήσω ζωντανά μια μπάντα που δεν είχα την τύχη παλαιότερα να το πράξω. Το Savino live βρίσκεται στην Παλιά γειτονιά της πόλης της Λάρνακας και θεωρείται, δικαίως, ως ένα από τα διασημότερα rock bars της Μεγαλόνησου.

Abettor, μια εξαιρετική μπάντα για “ζέσταμα”

Abbetor — Abettor @ Savino Live, support act – Mother of Millions

Την αρχή έκαναν οι Κύπριοι alternative rockers Abettor, τους οποίους και παρακολουθούσα πρώτη φορά. Μπορούμε να ισχυριστούμε ότι ήταν το κατάλληλο “ορεκτικό” για αυτό που ερχόταν. Εξαιρετικοί παίκτες που στέκονταν καλά στη σκηνή και ζέσταναν για τα καλά το κοινό. Το Setlist τους ήταν το ακόλουθο “Apnea”, “Abrasive”, “Back and forth”, “Stringless”, “White line fever”, “Rinse and repeat”, “Swept in amnesia” και “Cut and dried”. Με το alternative rock με progressive “αποχρώσεις” δημιούργησαν το κατάλληλο κλίμα για την συνέχεια.

“Κυρίως πιάτο”

Οι Mother of millions εδώ και λίγα χρόνια μας έχουν απασχολήσει πολύ ευχάριστα. Έχουν κυκλοφορήσει δίσκους που παίρνουν βραβείο αριστείας στον δύσκολο χώρο που κινούνται. Με το”Orbit” μας συστήθηκαν ξανά, μετά το σοκ που πέρασαν και θα μου επιτρέψετε να μην αναφερθώ παραπάνω σε αυτό. Η μπάντα δείχνει ότι έχει κότσια να ξεπεράσει πολλά. Έτσι λοιπόν το τελευταίο τους “εφτάρι” μας έκανε να χαμογελάσουμε πλατιά.

Η μπάντα ανέβηκε στη σκηνή γύρω στις 23:00 και κατευθείαν μας έβαλε στο κλίμα που ήθελε να φτιάξει. Ξεκίνησαν με τα “Amber”, “Silence”, “Spiral”, “Where do we go from here” και συνέχισαν με τα “Orbit”, “Collision”, “Rite”, “Soma”, “No light”, “Anchor” και “Rome”. Τελειώσαν την εμφάνιση τους με το θαυμάσιο “Artifact”. Όσοι τους έχουν παρακολουθήσει πρόσφατα γνωρίζουν ότι η μπάντα δεν αστειεύεται. Ειλικρινά, δεν έχει να ζηλέψει τίποτα από μπάντες που ηγούνται της σκηνής στο εξωτερικό, όπως είναι οι Leprous και οι Pain of salvation. Η σκηνική παρουσία της μπάντας για “σεμινάριο”, ο ήχος εξαιρετικός και η απόδοση ήταν λες και ακούγαμε cd. Για μένα μεγάλη στιγμή το intro του “Colission” οπού και ο Κώστας χρησιμοποίησε δοξάρι στη κιθάρα. Η μπάντα υπήρξε σαρωτική καθ’ όλη την διάρκεια της εμφάνισης της. Έδειξε ότι το νέο κεφάλαιο που άνοιξε έχει να δώσει πάρα πολλά.

Μια νέα αφετηρία θα μπορούσε να θεωρηθεί αυτή η εμφάνιση

Ο χώρος τους Savino Live αν και τον επισκέφθηκα πρώτη φορά ήταν αξιοπρεπέστατος. Διέθετε ένα μεγάλο μπαρ στη μέση το οποίο δεν σταμάτησε να εξυπηρετεί κόσμο. Ήταν ένα εξαιρετικό βράδυ τόσο για την μπάντα όσο και για τους θεατές που παρακολουθήσαν όλο αυτό το εγχείρημα.

Boom: a film about the Sonics. The review!

Alex Klimentopoulos

November 8, 2023

Τη Δευτέρα 6/11 το Gimme Shelter Film Festival έκανε την πρώτη πανελλήνια προβολή του Boom! : A Film About The Sonics στο Gagarin 205. Προηγήθηκε liveαρα από όσο έμαθα από τους Acid Visions. Από τα παιδιά δεν περίμενα τίποτα λιγότερο, τυχαίνει να ξέρω την πυρήνα της μπάντας και αυτός είναι σκληρός και σταθερός. Μάλιστα κάνοντας tribute στους Sonics προσθέσανε και σαξόφωνο. Και από όσο άκουσα από τα videos πολύ καλά κάνανε.

Aς πάμε όμως στο προκείμενο που είναι το film που παρουσίασε ο Jordan Albertsen στο αμετανόητα ροκενρολ σε σημείου αυτισμού ή αλκοολισμού αν θέλετε, ελληνικό κοινό. Αν δεν το έχετε καταλάβει, να το πω και αυτό. Δεν ήμουνα στην προβολή. Τα παιδιά από το GSFF μου έστειλαν όμως ένα screener και δεν μπορώ παρά να τους ευχαριστήσω για αυτό πάααρα πολύ. Πραγματικά υπόχρεος, καθώς η Δευτέρες για έναν διαμένοντα στην επαρχία είναι απαγορευτικές για κάθοδο στην Αθήνα. Τουλάχιστον με το πρόγραμμά μου. (Έχουμε και δουλειές, τα χιλιάδες εκατομμύρια που κονομάμε από δω δεν φτάνουν).

Η ιστορία ξεκινάει από προσωπικό επίπεδο ,

πως δηλαδή ο σκηνοθέτης ήρθε σε επαφή με τους Sonincs από τον πατέρα του που του άφησε να ακούσει το Boom. Και πως η αγάπη για την μπάντα τον ώθησε να αρχίσει να κάνει κάτι που του πήρε 15 χρονάκια.

Έχουμε λοιπόν σε γραμμική χρονική προβολή τη δημιουργία της μπάντας που ξεπέρασε τα όρια του cult. Ξεκινάμε πηγαίνοντας πίσω στο χρόνο και τα μέλη διηγούνται με χιούμορ και νοσταλγία την ιστορία τους. Πως το Witch άλλαξε την οπτική γωνία των ανθρώπων του τότε για το πόσο επικίνδυνο μπορεί να είναι το rock n roll. Πώς άρχισε να γιγαντώνεται τοπικά η μπάντα. Πως ο Βuck Ormsby από την Etiquette Records έκανε σκοπό ζωής την εξάπλωση της μουσικής των Sonics.

Παράλληλα, Ακούμε και διάφορα μέλη από μπάντες του Seattle να καταθέτουν ο καθένας για τους Sonics την αλήθεια. Soundgarden, Mudhoney, Pearl Jam, Heart και δεν συμμαζεύεται. Και φυσικά, πως μετά από 3 δίσκους, 2 στην Etiquette και ένα στην Jerden τα παιδιά αποφασίσανε πως δεν πάει άλλο και το διαλύσανε. Και πως μετά από αρκετά χρόνια και χάρη στην επιμονή του Little Steven, έγινε το θαύμα. Reunion και οι Sonics ξεχύθηκαν για άλλη μια φορά στον κόσμο.

Από εκεί και πέρα υπάρχει και αρκετό video live.

Αρχειακό υλικό από τα 60’s δεν υπάρχει σε live , αλλά υπάρχουν άπειρες αφίσες, φωτογραφίες και πλαισιώνονται τόσο ωραία από τις ιστορίες που αφηγούνται όλοι. Το Boom φτάνει μέχρι σήμερα και ακολουθεί την μπάντα ευλαβικά. Μας παρουσιάζεται και ο καινούργιος τους δίσκος και βλέπουμε τι γίνεται με τα μέλη μέχρι και σήμερα. Άκουσα και τη βλακεία “θα έπρεπε να είχε live από τότε”. Τότε ο κόσμος πήγαινε στα live και ξεφάντωνε. Επίσης και: δεν υπήρχαν κινητά και οι κάμερες ήταν σπάνιες και ακριβές. Το λήγω εδώ γιατί θα αρχίσω να δαγκώνω.

Κινηματογραφικά ,

το Boom είναι απολαυστικά νοσταλγικό. Όχι μόνο για τους μουσικόφιλους και τους die hard followers της μπάντας. Αν είσαι μουσικάκιας, δεν γίνεται να μη σου αρέσουν οι Sonics. Γεγονός. Αυτό όμως που τραβάει το ενδιαφέρον εξίσου, είναι η προσωπική ματιά του σκηνοθέτη. Αρχικά είναι ένας έφηβος που ψάχνει κοινό τόπο με τον πατέρα του. Και η μουσική είναι ο δίαυλος επικοινωνίας που θα γεφυρώσει το ηλικιακό χάσμα. Θα σφίξει την σχέση πατέρα γιού. Θα τους κάνει φιλαράκια. Και στο γλυκόπικρο τέλος, θα δούμε πως πατέρας και γιος, όχι μόνο είναι κοντά, αλλά πηγαίνουν και σε μια μεγάλη συναυλία κάθε χρόνο. Είναι πολύ ωραία παράδοση αυτή να έχεις με τα παιδιά σου. Και στο δικό μου προσωπικό επίπεδο, με άγγιξε ακόμα περισσότερο γιατί το κάνω με τα δικά μου παιδιά. Και χαμογέλασα και κοιμάμαι πιο ήσυχος.

Όσον αφορά το της μουσικής,

σας γράφει ένας άνθρωπος που είχε την τιμή να μοιραστεί το stage του Gagarin και τις 2 μέρες την πρώτη φορά που οι Sonics μας τίμησαν με την παρουσία τους. Δεν μπορώ να είμαι αντικειμενικός. Δεν με νοιάζει. Είμαι και γω ένας σκληροπυρηνικός οπαδός σε όρια μη αναστρέψιμης βλακείας. Ίσως αυτή η βλακεία όμως είναι και το μυστικό που μας κρατάει παιδιά στην ψυχή. Και βλέπεις τον παιδικό ενθουσιασμό που έχουν τα μέλη όταν διηγούνται τις ιστορίες τους. Και πως γυαλίζει ακόμα το μάτι τους όταν ανεβαίνουν στην σκηνή για να περάσουν καλά και να το μεταδώσουν στο κοινό τους.

Δεν ξέρω αν το Boom θα γίνει αφορμή να μπουν οι Sonics στο Rock n roll Hall Of Fame. Μπορεί και να μην τους αξίζει. Αν και μιλάμε για τρομερή επίδραση ήχου και στυλ. Σίγουρα δεν τους νοιάζει. Νομίζω πως στο Boom βλέπουμε ξεκάθαρα πως παίζανε για να περνάνε καλά και τίποτα άλλο. Το σίγουρο είναι πως μιλάμε για μια underplayed μπάντα κυρίως από την άλλη πλευρά του Ατλαντικού. Έχω την εντύπωση πως από τη δικιά μας πλευρά έχουν την αναγνώριση που τους αξίζει. Και το Boom το επιβεβαιώνει και αυτό.

Μέσα σε 75 μόλις λεπτά,

βλέπουμε λοιπόν και την ιστορία του σκηνοθέτη παράλληλα με της μπάντας. Το καταφέρνει με τόσο ωραίο τρόπο να δέσει τη μία με την άλλη, που δεν θα απορούσα αν έβλεπα και κανα βουρκωμένο μάτι στο Gagarin. Άλλωστε μην ξεχνάτε πως οι ροκενρόληδες κατά βάση έχουν καρδιά βούτυρο. Όπως και ο σκηνοθέτης. Όπως και οι Sonics. Badass ήταν μόνο η μουσική τους. Και αυτό δεν ξεπερνιέται ποτέ. Πάω τώρα να το ξαναδώ άλλη μια. Μόνο και μόνο γιατί ζηλεύω το κοινωνικό του πράγματος που έχει μια προβολή σε σινεμά. Πέραν της παρουσίας – κουβεντούλας με το σκηνοθέτη και το live Acid Vsions. Πιο ολοκληρωμένη φάση δεν γίνεται. Εκτός και αν μας ξανάρθουν . Αν και βλέποντας την ταινία θα δείτε πως είναι πλέον απίθανο. Αλλά το Sonics legacy μόνο να μεγαλώσει μπορεί πλέον και αυτό δεν είναι καθόλου μα καθόλου κακό. Και γω χαμογελάω σαρδόνια ακούγοντας τις ανελέητες ταμπουριές του Psycho…

04/11/23 Live Report: Amorphis, Solstafir, Lost Society @ Fuzz Club

Σίσσυ Φανουράκη

November 8, 2023

Amorphis @ Fuzz Club, Athens -afternoiz.gr - photo by Despina Stamataki

Είδαμε επιτέλους απο “κοντά” Amorphis, Solstafir και Lost Society!

Αρχικά είχα πολλούς ενδοιασμούς για το live του Σαββάτου καθώς οι Amoprhis, αν και είναι μια τεράστια μπάντα στο χώρο του ατμοσφαιρικού ήχου, προσωπικά δε μπορώ να δηλώσω φανατική οπαδός τους. Η εμφάνιση τους όμως ήταν κάτι περισσότερο από εξαιρετική και με έκανε να αναθεωρήσω…

Οι Lost Society τσίτωσαν τόσο πολύ τα γκάζια που ένοιωσα ένα τεράστιο κενό όταν έφυγαν από τη σκηνή! ΔΕΝ είναι πλέον thrash metal band, όπως τους γνωρίσαμε, ωστόσο αυτό το metalcore “αμάλγαμα” που πρεσβεύουν τα τελευταία χρόνια τους πάει!

Lost Society @ Fuzz Club, Athens - aftenoiz.gr - photo by Despina Stamataki — Lost Society @ Fuzz Club, Athens – aftenoiz.gr – photo by Despina Stamataki

Για τους Solstafir το μόνο που μπορώ να σχολιάσω είναι ότι έχουν μια ωραία post αισθητική και την παντρεύουν με ένα ακραίο ηχόχρωμα που ολοκληρώνεται με την ιδιαίτερη φωνή του Adalbjorn Tryggvason… Ίσως για άλλη φάση, καναπεδάτη, γεμάτη αλκοόλ κι άλλες ουσίες κι όχι στο όρθιο του στοιβάγματος!

Solstafir @ Fuzz Club, Athens - aftenoiz.gr - photo by Despina Stamataki — Solstafir @ Fuzz Club, Athens – aftenoiz.gr – photo by Despina Stamataki

Βρεθήκαμε λοιπόν στο Fuzz στην ώρα μας. Άλλο ένα live παρέα με το φωτογραφικό μου ταίρι Δέσποινα Σταματάκη!!! Οι δρόμοι μας χώρισαν για λίγο βέβαια καθώς βρέθηκα στον εξώστη με βήμα ταχύ για να απολαύσω την συναυλία χωρίς… εμπόδια!!

Lost Society

Ανέβηκαν φορτσάτοι στη σκηνή και για 40 λεπτά μας έκαναν να κουνηθούμε στους ρυθμούς τους! Αν και στο ξεκίνημά της καριέρας τους -10 χρόνια πριν – έπαιζαν thrash metal, τώρα πια έχουν κάνει μια τεράστια αλλαγή στον ήχο τους.

Μουσικά κινούνται σε ένα γενικότερο new/modern metal/ metalcore ύφος και ίσως κάποιες συνθέσεις είναι ένα κράμα Linkink Park, Bullet For My Valentine και Avenged Sevenfold. Πόσο έξυπνα χρησιμοποιούν τις “αμερικανιές” δίνοντάς τους έναν “ευρωπαϊκό” αέρα… Κάποιους μπορεί να μην τους εκφράζει αυτός το ήχος, δεκτό. Ωστόσο, πρέπει να παραδεχτούμε ότι η φοβερή ενέργειά τους μας έκανε να γουστάρουμε!!

Αεικίνητος, ο γεμάτος tattoo, frontman Samy Elbanna, αλώνιζε την σκηνή! Κατέβηκε και στο πλήθος και χαιρέτισε του fans από κοντά! Του έδωσαν και μια ελληνική σημαία την οποία στερέωσε στο μικρόφωνο του, αναφωνώντας “I love you Greece“.

Ακούσαμε κυρίως από τα δύο πιο πρόσφατα άλμπουμ τους και σαφώς τα “Riot” και “Stiches” κέρδισαν το κοινό, το οποίο καταχειροκρότησε τους Lost Society στο τέλος της εμφάνισής τους!

Πολλοί αναφέρθηκαν στο κατά πόσο ταίριαζαν στο line up της βραδιάς… Προσωπικά τους χάρηκα! Μπορεί να μην γοητεύουν ιδιαίτερα τα αφτιά μου οι νέες τους συνθέσεις αλλά πιστέψτε με η ζωντανή εμφάνισή τους με έκανε να τους ξανακούσω, να τους δώσω μια δεύτερη ευκαιρία!

Setlist: 112, Underneath, Riot, Awake, What Have I Done, Into Eternity, No Absolution, Stitches

Solstafir

Συνέχεια με Sólstafir λοιπόν, που το κοινό τους υποδέχθηκε τόσο θερμά! Δεν τους είχα ξαναδεί, ήταν και η πρώτη φορά που άκουγα υλικό τους. Ναι, δηλώνω άγνοια! Μόνο το όνομά τους ήξερα… κι έτσι δεν έχω άποψη ούτε σαφώς μπορώ να “συγκρίνω” ή να σχολιάσω το οτιδήποτε.

Μιλώντας καθαρά με γνώμονα το προσωπικό μουσικό γούστο, τα ακούσματα και τις προτιμήσεις μου, οι Solstafir είναι ένα συγκρότημα που δε θα επέλεγα να ακούσω (πόσο μάλλον να παρευρεθώ σε live). Είπαμε περί ορέξεως…

Πολλοί ήταν εκείνοι στο κατάμεστο Fuzz που χάρηκαν, κρίνοντας από τις αντιδράσεις τους και τα γεμάτα ικανοποίηση βλέμματά τους! Ιδιαίτερα ατμoσφαιρικές οι συνθέσεις τους και ένας frontman, Adalbjorn Tryggvason να προσπαθεί να “κουνήσει” το κοινό… Μέχρι και ισορροπία έκανε περπατώντας απ’άκρη σ’άκρη στο κάγκελο, δίνοντας το χέρι του στους οπαδούς, φιλώντας ιπποτικά θα έλεγα τα χέρια των γυναικών που βρίσκονταν στις πρώτες σειρές!

Δεν μπορώ να πω ότι ενθουσιάστηκα. Είδα όμως την χαρά στα πρόσωπα των οπαδών τους και αυτό μου φτάνει για να χαρακτηρίσω την εμφάνισή τους “επιτυχημένη”.

Setlist: Bláfjall, Akkeri, Ótta, Fjara, Ritual of Fire, Goddess of the Ages

Amorphis

Τηρώντας το πρόγραμμα με ακρίβεια, ο Tomi Joutsen και η παρέα του βγαίνουν στη σκηνή. Σε ΕΞΑΙΡΕΤΙΚΗ κατάσταση η φωνή του, νομίζω όσοι βρέθηκαν το βράδυ του Σαββάτου στο Fuzz το επιβεβαιώνουν.

ΕΠΙΤΕΛΟΥΣ ακούσαμε πεντακάθαρα και τον Santeri Kallio στα πλήκτρα. Τραγουδήσαμε ΟΛΟΙ στο “My Kantele”, κάναμε και moshpit (μη γελάτε, το ζήσαμε κι αυτό!). Ξελαρυγγιαστήκαμε στο “House Of Sleep” και αγκαλιαστήκαμε στο encore με το λατρεμένο “The Bee”. Μια ένσταση είχα μόνο στο άκουσμα του αγαπημένου “Amongst Stars” καθώς θα προτιμούσα να μην είχε τα προηχογραφημένα φωνητικά της Anneke Van Giersbergen αλλά να το προσάρμοζαν με κάποιο τρόπο…

Amorphis @ Fuzz Club, Athens - photo by Despina Stamataki

Στον εξώστη που καθόμουν ο ήχος ήταν ΚΡΥΣΤΑΛΛΙΝΟΣ, σαν να άκουγες δίσκο ή CD ένα πράγμα! Η επαφή τους με τον κόσμο ήταν φοβερή κάτι που ανέβασε ακόμα περισσότερο το επίπεδο αλλά και την εκτίμηση που είχα στην μπάντα! Πραγματικά, άλλο να το γράφω κι άλλο να το ακούς… οι ΖΩΝΤΑΝΕΣ εκτελέσεις των τραγουδιών ίσως ήταν καλύτερες από αυτές στο studio. Εξίσου ωραία φάση η στιγμή της παρουσίασης των μελών των Amorphis από τον Τ.Joutsen. Κάθε ένας έπαιζε κι ένα riff από κάποιο αγαπημένο ή γνωστό rock/metal τραγούδι! Και το κοινό φυσικά συμμετείχε στο έπακρο!

Ως σκηνική παρουσία, συνολική εμφάνιση και επαγγελματισμό ήταν κορυφαίοι. Όσοι βρεθήκαμε στο Fuzz το μόνο που έχουμε να πούμε είναι ότι περάσαμε πραγματικά υπέροχα αυτά τα 90 λεπτά. Όσοι τους είδατε πρώτη φορά τους πετύχατε σε εκπληκτική φόρμα.

Θα κλείσω συμπληρώνοντας ότι, μέσα στην ατυχία μας, είμαστε πολύ τυχεροί που τους απολαύσαμε υπό αυτές τις συνθήκες!!

Setlist: Northwards, On The Dark Waters, Bad Blood, The Moon, Into Hiding, Black Winter Day, Silver Bride, Sky Is Mine, Wrong Direction, Amongst Stars, Seven Roads Come Together, My Kantele, House Of Sleep
Encore: The Bee

Many thanks to…

Ευχαριστούμε πολύ, γι’ άλλη μια φορά, τον Σάκη Φράγκο και το RockHard για την άρτια διοργάνωση αλλά και την πρόσκληση!

Thee Allyrgic Reaction. Από το San Diego με FUZZZZZZZ

Alex Klimentopoulos

November 8, 2023

Από το San Diego έρχονται οι Thee Allyrgic Reaction με το ντεμπούτο τους 45άρι στην Rogue Records. Το γκρουπ περιλαμβάνει μερικούς βετεράνους του garage που προέρχονται από συγκροτήματα όπως οι Loons, οι Woggles και οι Graham Day & The Gaolers. Έχουν συνδυάσει το γνωστό fuzz, τη Farfisa και το jangle με έναν τρόπο που είναι ξεκάθαρα δικός τους. Ρίξτε τη βελόνα στο groove και εκτοξεύστε αυτά τα blastables!

Αρχετυπικό jangly garage έχουμε εδώ. Και μάλιστα στις καλύτερές του εκφάνσεις. Άλλωστε το ότι οι Allyrgic Reaction απαρτίζονται από μπαρουτοκαπνισμένες παλιοσειρές, μόνο καλό είναι. Γιατί δεν προσπαθούν να μιμηθούν τον ήχο. Ούτε καν να το φέρουν καπώς να μοιάζει. Δεν τους νοιάζει ούτε καν να είναι σύγχρονοι ή σχετικοί με οτιδήποτε άλλο ακούγεται. Εκφράζονται όπως ξέρουν. Ορθά, κοφτά , μελωδικά και επικίνδυνα. Ωμά και με τα όργανα σε επιθετικές διαθέσεις. Όπως ακριβώς πρέπει να είναι το rock n roll δηλαδή. Έτη φωτός μακριά από οτιδήποτε χιπστεράδικο. Τόσο uncool Που τελικά είναι πιο cool από όλα τα σάπια δήθεν μουσικά ακούσματα που προσπαθούν αναποτελεσματικά.

Οι γείτονές σας θα το εκτιμήσουν. Μπορεί και όχι. Εσείς όμως το ακούτε μέχρι να βγει σε βινύλιο από εδώ. Και να το παραγγείλετε. Χάρη θα κάνετε στον εαυτό σας. Και στις παλιοσειρές από το San Diego βεβαίως βεβαίως.

Οι Howlin’ Jaws ξαναδαγκώνουν!

Alex Klimentopoulos

November 8, 2023

Ετοιμαστείτε να αποκαταστήσετε την πίστη σας στη ροκ μουσική. Το παριζιάνικο power trio Howlin’ Jaws κυκλοφορεί το πολυαναμενόμενο δεύτερο άλμπουμ του, “Half Asleep Half Awake”. Μετά την επιτυχία του ντεμπούτο άλμπουμ τους, “Strange Effect”, το συγκρότημα επιστρέφει με μια φρέσκια παρτίδα από επιτυχίες, φωτεινές μελωδίες και διαβολικά jams που καίνε τα δάχτυλα. Θα αφήσουν το κοινό να λαχταράει για περισσότερα.

Αποτελούμενο από

τον Djivan Abkarian στα φωνητικά και το μπάσο, τον Lucas Humbert στην κιθάρα και τον Baptiste Leon στα ντραμς, οι Howlin’ Jaws αντλούν έμπνευση από τη χρυσή εποχή του ροκ της δεκαετίας του ’50 και του ’60. Επηρεασμένοι από θρυλικά ονόματα όπως οι Cochran, Small Faces, Beatles, Kinks και Slade μεταξύ άλλων. Ο δίσκος έχει ήδη κάνει θραύση σε εθνικό επίπεδο. Κυκλοφόρησε τον περασμένο μήνα στη Γαλλία. Αποσπώντας ηχηρή αποδοχή από τον Τύπο και τους οπαδούς. Το άλμπουμ συγκέντρωσε την προσοχή αξιόλογων εντύπων όπως το Rock & Folk και το Rolling Stone France .Τους παρουσίασε στο εξώφυλλό του. Για το “Half Asleep Half Awake”, η μπάντα επέστρεψε στα φημισμένα Toe Rag Studios του Liam Watson στο Λονδίνο. Η παραγωγική ιδιοφυΐα του Watson βρίσκεται πίσω από αναγνωρισμένα άλμπουμ όπως το “Elephant” των White Stripes, καθώς και συνεργασίες με τους Madness, τους Tame Impala και τους Supergrass.

Σε μια απόκλιση από την προηγούμενη δουλειά τους,

γνωστή για τις φανταχτερές στιγμές και τα κοφτερά riff που αγκαλιάζουν το αυτί, η μπάντα αποφάσισε να αγκαλιάσει τον αυθορμητισμό. Εμπλουτίζοντας ψυχεδελικές φάσεις και καταιγιστικές ρυθμικές υπογραφές στα νέα της κομμάτια. Αυτή η δημιουργική στροφή εμπνεύστηκε από την εμπειρία τους να λειτουργήσουν ως μπάντα υποστήριξης για μια βραβευμένη θεατρική ομάδα. Αυτό κατά τη διάρκεια παραστάσεων του έργου Électre des Bas-Fonds. Ο αυτοσχεδιαστικός χαρακτήρας αυτών των συνεργασιών βρήκε το δρόμο του στο “Half Asleep Half Awake”, με αποτέλεσμα ένα άλμπουμ που μπορεί να παρομοιαστεί με την παράσταση ενός επαγγελματία γυμναστή. Μια συναρπαστική διαδοχή δυναμικών mega-hits.

Κομμάτια που ξεχωρίζουν, όπως τα “Lost Songs”, “Mindreader” και το ίδιο το ομώνυμο κομμάτι, παραδίδουν σαγηνευτικές μπαλάντες που ξεχειλίζουν από δυνατά νοσταλγικά συναισθήματα. Άλλα τραγούδια όπως το “Mirror Mirror” αναδεικνύουν πειραματικά στοιχεία όπως κιθάρες που μοιάζουν με σιτάρ και φωνητικά που περνούν από ηχεία Leslie για ένα εφέ vibrato. Τα σόλο ντραμς και κιθάρας εμπλουτίζονται επίσης με εφέ phaser για να απογειώσουν περαιτέρω το ηχητικό φάσμα.

Σύμφωνα με την μπάντα:

“Πριν από δύο χρόνια, δεν πιστεύαμε ότι θα πειραματιζόμασταν τόσο πολύ και θα ενσωματώναμε τόσα πολλά εφέ στη μουσική μας. Τώρα όμως φαίνεται αυτονόητο να τα χρησιμοποιούμε για να εμπλουτίσουμε το ηχητικό φάσμα”. Αυτή η εξέλιξη σηματοδοτεί μια στιγμή ενηλικίωσης για τους Howlin’ Jaws. Είναι το άλμπουμ του αγιασμού τους.

Η συνολική αισθητική του “Half Asleep Half Awake”, από το artwork που σχεδίασε η τεχνητή νοημοσύνη μέχρι τον ήχο, υποστηρίζει απόλυτα τα θέματα του άλμπουμ. Για τα όνειρα, τη διόραση, τις ξόρκια και τον μυστικισμό. Στην ουσία, αυτό το δεύτερο άλμπουμ μπορεί να θεωρηθεί η δική τους εκδοχή του “Sgt. Pepper”. Ένα άλμπουμ όπου η χημεία και τα ηχητικά πειράματα γεννούν τη φρενίτιδα. Την αγριότητα. Το συναίσθημα. Μπείτε στη ζωντανή αγκαλιά του “Half Asleep Half Awake” και αφήστε το πλούσιο μωσαϊκό του να τυλίξει τις αισθήσεις σας σε ένα αξέχαστο ταξίδι. Στην ευφορία, την αγριάδα και την ψυχεδελική γοητεία.

https://www.facebook.com/Howlin.Jaws

Θα κυκλοφορήσει Δεκέμβρη. Μπορείτε να το παραγγείλετε από εδώ!

DIRE STRAITS LEGACY – WORLD TOUR 2024 – Live in Greece

Alex Klimentopoulos

November 8, 2023

Ένα άπιαστο όνειρο. Τεράστιο απωθημένο για το ροκ ακροατήριο της χώρας. Μια μοναδική και πιθανόν τελευταία ευκαιρία για να απολαύσουμε ζωντανά μερικά από τα σπουδαιότερα rock τραγούδια που έχουν γραφτεί ποτε.Σχεδόν 40 χρόνια μετά τις ιστορικές συναυλίες του σχήματος το Μάιο του 1985 στο Στάδιο Ειρήνης και Φιλίας. Όλες οι σπουδαίες συνθέσεις των DIRE STRAITS θα ακουστούν και πάλι ζωντανά σε ελληνικό έδαφος. Και μάλιστα από τους εξαιρετικούς μουσικούς που ηχογράφησαν, περιόδευσαν και υπήρξαν μέλη του ανυπέρβλητου βρετανικού ροκ συγκροτήματος. Είχε πολλάκις χαρακτηριστεί ως «το μεγαλύτερο βρετανικό συγκρότημα των 80s». Έχοντας πουλήσει εκατοντάδες εκατομμύρια δίσκων. Παρά την σχετικά σύντομη διαδρομή τους.

Με τις ευλογίες των αδερφών Knopfler, οι DIRE STRAITS LEGACY είναι παγκοσμίως ο μοναδικός τρόπος να ακουστούν ζωντανά τα τραγούδια του πολυαγαπημένου συγκροτήματος. Παιγμένο επί σκηνής από πρώην μέλη της μπάντας που απαρτίζουν ένα από τα σπουδαιότερα line-up ever. Επιφορτισμένο με την αποστολή να αποδώσει σεβάσμια και με τον τελειότερο τρόπο το εξαιρετικό υλικό που όλοι μας έχουμε λατρέψει.

Οι Dire Straits Legacy

αποτελούνται από τα αυθεντικά μέλη των Dire Straits. Alan Clark, Mel Collins, Phil Palmer, Danny Cummings, και τον Marco Caviglia. Παγκόσμια αυθεντία στην ιδιαίτερη κιθαριστική τεχνική του Knopfler. Επίσης, ο βραβευμένος με Grammy Christiano Micalizzi και ο πολυοργανίστας Primiano Di Biase. Special guest ο σπουδαίος Steve Walters, και ο John Illsley σε επιλεγμένες έκτακτες εμφανίσεις. Στην παραγωγή, ο επίσης βραβευμένος με Grammy, Trevor Horn.

Το καλοκαίρι του 2024, η Αθήνα και η Θεσσαλονίκη αποτελούν ΕΠΙΤΕΛΟΥΣ σταθμούς της νέας παγκόσμιας περιοδείας. Εϊναι αφιερωμένη στη μνήμη του προσφάτως εκλιπόντα JACK SONNI. Μέχρι πρότινος ήταν μέλος των DSL αλλά και του original σχήματος. Μιλάμε για την περίοδο του εμβληματικού άλμπουμ «Brothers In Arms» και τη θρυλική εμφάνιση στο Live Aid ‘85.

Οι παρόντες όμως είναι πολλοί και εξέχοντες,:

Bραβευμένος με Grammy & μέλος του Rock’n’Roll Hall of Fame, ο αυτοδίδακτος πιανίστας ALAN CLARK. Ήταν ο αυθεντικός keyboardίστας καθ’όλη την πορεία των DIRE STRAITS μέχρι την οριστική διάλυση τους το 1995. Υπήρξε επίσης συμπαραγωγός σε αρκετά albums της μπάντας, συμπεριλαμβανομένου του βραβευμένου “On Every Street”. Ένας πραγματικός βιρτουόζος του hammond organ, έχει υπογράψει τις συνθέσεις σε δεκάδες soundtrack. Έχει υπάρξει μέλος της μπάντας του Eric Clapton και του Bob Dylan. Ήταν ο βασικός μουσικός διευθυντής της Tina Turner στο απώγειο της καριέρας της.

Έχοντας συνεργαστεί με αναρίθμητους καλλιτέχνες (μεταξύ των οποίων οι The Bee Gees, Phil Collins, Roger Daltrey, Bo Diddley, Buddy Guy, George Harrison, Billy Joel, Elton John, Brian Johnson, Pet Shop Boys, Prefab Sprout, Lou Reed, Rod Stewart, Van Morrison, Robbie Williams και φυσικά τα αδέρφια Mark & David Knopfler στις προσωπικές τους δουλειές μετά τους Dire Straits), είναι το ιδρυτικό μέλος των DIRE STRAITS LEGACY. Από τις πρώτες σύντομες κοινές εμφανίσεις με τους Phil Palmer και John Illsley πριν 15 χρόνια ως Dire Straits Legends. Πυροδότησαν την επιθυμία στα πρώην μέλη της μπάντας να αποδώσουν και πάλι ζωντανά το υλικό του συγκροτήματος μετά την οριστική άρνηση του Mark Knopfler στις σκέψεις για reunion.

Αυθεντικό μέλος των Crimson King

κατά τα 70s αλλά και σε όλα τα μετέπειτα reunion projects ως σαξοφωνίστας, φλαουτίστας και πληκτράς, πρόσθεσε το όνομα του στο εμβληματικό single “Miss You” και τον δίσκο “Some Girls” με τους Rolling Stones. Έχοντας ηχογραφήσει στα late-70s & early 80s με τους rock και prog ήρωες Bad Company, Camel & Alan Parson’s project σε σημαντικότατους δίσκους, ο πολυπράγμων MEL COLLINS προσχώρησε στους DIRE STRAITS το 1982 κατά τις ηχογραφήσεις του “Love Over Gold”. Παρέδωσε αναρίθμητες στιγμές μαγείας στην 8μηνη ομώνυμη περιοδεία, που αποτυπώθηκαν στο μνημειακό αλμπουμ “Alchemy Live” του 1984.

Είχε ξεκινήσει την καριέρα του το μακρινό 1965 στο πλάι του Eric Burdon. Έκτοτε, έχει συνεργαστεί με αναρίθμητους σπουδαίους καλλιτέχνες. Συμμετέχοντας σε ιστορικούς δίσκους και περιοδείες. Για πολλά χρόνια υπήρξε ο βασικός σαξοφωνίστας των Roger Waters, Alvin Lee, Bryan Ferry, Gerry Rafferty & Jim Capaldi. Η λίστα είναι πραγματικά ατελείωτη και περιλαμβάνει ονόματα όπως Humble Pie, Uriah Heep, Eric Clapton, Small Faces, Marianne Faithfull, Tears for Fears, 10cc και αναρίθμητα άλλα.

Το έτερο ιδρυτικό μέλος των DIRE STRAITS LEGACY

θεωρείται από τη μουσική βιομηχανία ως ένας από τους σπουδαιότερους session κιθαρίστες όλων των εποχών. Έχοντας συμμετάσχει στις ηχογραφήσεις και περιοδείες για περισσότερα από 500 albums μέχρι και σήμερα. Βασικό μέλος της μπάντας του Eric Clapton. Εκεί γνωρίστηκε με τον Alan Clark στα τέλη των 80s. Η ένταξη του PHIL PALMER στους Dire Straits ήταν πλέον μονόδρομος. Ηχογράφησε και περιόδευσε από το 1990 μέχρι τη διάλυση του συγκροτήματος σηματοδοτώντας και τη μοναδική φορά που λειτούργησε στην καριέρα του αποκλειστικά ως full-time μέλος κάποιου συγκροτήματος.

Οι συμμετοχές του σε αναρίθμητα albums ορόσημα της rock μουσικής τον έκαναν περιζήτητο σε κάθε ανερχόμενο καλλιτέχνη που επιζητούσε mainstream επιτυχία. Αλλά και στους παραγωγούς των μεγαλύτερων pop-icons που επιθυμούσαν τις υπηρεσίες του. (Όπως οι George Michael, Take That, Pet Shop Boys, Spice Girls, Céline Dion, Sheena Easton, Lisa Stansfield, Tina Turner, Robbie Williams κ.α.).

Το 2004 επιλέχθηκε από την Fender ως καλλιτεχνικός διευθυντής του “The Strat Pack”. Μιλάμε για την εκδήλωση εορτασμού στο Wembley Arena του Λονδίνου για τα 50 χρόνια της θρυλικής κιθάρας Fender Stratocaster. Δυο χρόνια νωρίτερα ήταν ο βασικός κιθαρίστας του συγκροτήματος που επιλέχθηκε από τον σπουδαίο συνθέτη και διευθυντή ορχήστρας Michael Kamen στην περίφημη συναυλία “Party at the Palace” που πραγματοποιήθηκε στο βασιλικό ανάκτορο του Buckingham. Δεν είναι καθόλου τυχαίο ότι ο τίτλος της αυτοβιογραφίας που εξέδωσε πριν λίγα χρόνια. Ονομάζεται “Phil Palmer, the Session Man”.

Ταυτόχρονα με τον Phil Palmer,

εντάχθηκε στους Dire Straits ως percussionist o DANNY CUMMINGS. Είχαν γνωριστεί μέσω της κοινής τους συνεργασίας με τον George Michael. Πριν από την επίσημη ένταξη του στο συγκρότημα όμως, ο Cummings είχε ήδη εμφανιστεί ζωντανά επί σκηνής ως μέλος της μπάντας στη θρυλική συναυλία Live Aid του 1985 στο Wembley Stadium. Η συμμετοχή του Danny στο On Every Street και την επερχόμενη τελευταία περιοδεία του συγκροτήματος εδραίωσε μια εξαιρετική χημεία επί σκηνής και διαπροσωπική σχέση μεταξύ Cummings και Knopfler. Έκτοτε συμπορεύονται σε όλη τη διάρκεια της solo καριέρας του Mark μέχρι και σήμερα, στην μπάντα του οποίου είναι ο βασικός drummer και backing vocalist.

Η ανάγκη και επιθυμία όμως του Cummings

να μπορεί να παίζει ζωντανά τα τραγούδια που αγάπησε τόσο πολύ, οδήγησε αναπόφευκτα στην παράλληλη ένταξη και συμμετοχή στους DIRE STRAITS LEGACY με τις ευχές του αδιαμφισβήτητου ηγέτη της αυθεντικής μπάντας. Έχοντας εντρυφήσει στην αφρικανική παράδοση μοιράζει το χρόνο του ανάμεσα στη Σενεγάλη (παίζοντας με αυτόχθονες μουσικούς του δρόμου αλλά και τους σπουδαίους Youssou’N’Dour, Salif Keita & Mory Kante) και τα studios του Λονδίνου. (Όπου έχει ηχογραφήσει μνημειώδη albums ως drummer ή percussionist. Για καλλιτέχνες όπως οι Depeche Mode, Pink Floyd, Paul McCartney, Pulp, George Michael & Wham!, Bryan Adams, Chris deBurgh, Nazareth, Tina Turner, Elton John, Simply Red, Pet Shop Boys, Steel Pulse, David Gilmour και φυσικά όλη τη δισκογραφία των αδερφών Knopfler).

Σαν να μην ήταν όλα αυτά αρκετά, με τις ευλογίες του Trevor Horn, επιβλέποντα παραγωγού των DSL και μπασίστα των θρυλικών Yes, καθήκοντα μπάσου σε ένα ήδη iconic line-up, αναλαμβάνει ως special guest για την επερχόμενη περιοδεία ο STEVE WALTERS.

Μαθητής του ανυπέρβλητου Jaco Pastorius. Ο περιζήτητος βρετανός βιρτουόζος του πεντάχορδου μπάσου ξεκίνησε από τους James Taylor quartet στα 80s, πριν γίνει ο μπασίστας του αείμνηστου George Michael καθόλη τη διάρκεια της solo καριέρας του. Ενδιάμεσα όμως ηχογραφούσε και περιόδευε με αναρίθμητους άλλους σπουδαίους καλλιτέχνες. Όπως η Amy Winehouse, ο θρύλικός Rod Stewart, η funk αυτοκράτειρα Chaka Khan, o sir Cliff Richard, ο Jimmy Cliff, η Mariah Carey, οι Pet Shop Boys, και οι αγαπημένοι Waterboys μεταξύ πολλών άλλων.

Το touring line-up

πέρα από κάποιες σποραδικές παγκοσμίως και συνήθως έκτακτες εμφανίσεις του βετεράνου JOHN ILLSLEY, συμπληρώνεται από τον CRISTIANO MICALIZZI. Ένα βραβευμένο με Grammy session drummer. Πασίγνωστο μέσω της συνεργασίας του με τον Ιταλό superstar Eros Ramazzotti και πάνω από 200 ηχογραφήσεις. Και τον PRIMIANO DI BIASE, πιθανότατα πιο περιζήτητο session keyboardist της ηπειρωτικής Ευρώπης.

Αφήσαμε τελευταίο αλλά σίγουρα όχι λιγότερο σημαντικό, τον frontman MARCO CAVIGLIA. Θεωρείται παγκοσμίως ως η κορυφαία αυθεντία στο μοναδικό κιθαριστικό στυλ παιξίματος στο έργο του Mark Knopfler. Ο Caviglia γνωρίστηκε στα early 90s με το ινδαλμά του μέσω της συνεργασίας του με τον Steve Phillips. Συνοδοιπόρου του Knopfler στο country project The Notting Hillbillies που διατηρούσε παράλληλα με τους Dire Straits.

Διατήρησαν επαφή. Όταν αρκετά χρόνια αργότερα δημιουργήθηκαν οι DIRE STRAITS LEGACY, η πρόταση και επιλογή του για να αναπληρώσει το δύσκολο έργο πιστής απόδοσης του κιθαριστικού ήχου των Dire Straits, ήταν πλέον προφανής με τις ένθερμες ευλογίες του μέντορα του.

Εν κατακλείδει,

οι DIRE STRAITS LEGACY, εν έτει 2023 είναι η μοναδική συνέχεια της εμβληματικής μουσικής των DIRE STRAITS. Ο μοναδικός τρόπος να την απολαύσει κανείς ζωντανά σε μια συναυλία. Αυθεντικά μέλη απαρτίζουν το line-up. Μουσικοί που ηχογράφησαν τα διασημότερα albums και περιόδευσαν για χρόνια. Δημιουργώντας τον θρυλικό ήχο της βρετανικής μπάντας. Πλαισιωμένοι από θρυλικούς session μουσικούς και την προσθήκη του Marco Caviglia, παγκοσμίως αναγνωρισμένου ειδήμονα στο ιδιαίτερο κιθαριστικό παίξιμο του Mark Knopfler. Προσδίδει τον χαρακτηριστικό ήχο της πολυαγαπημένης βρετανικής μπάντας.

Αντλώντας από έξι πλατινένια άλμπουμ, το απίστευτο live show του συγκροτήματος περιλαμβάνει όλες τις κλασικές επιτυχίες των DIRE STRAITS. Τα “Money for Nothing”, “Sultans of Swing”, “Romeo and Juliet”, “Walk of Life”, “Brothers in Arms”. “Tunnel of Love”, πολλά fan-favourites όπως τα “Expresso Love”, “Telegraph Road”, “Down to the Waterline”, “Solid Rock”, “So Far Away”, “Heavy Fuel”, και πολλές ακόμα εκπλήξεις σε ένα δίωρο πρόγραμμα. Δεδομένα θα μας κάνει να χορέψουμε. Να συγκινηθούμε και κυρίως να θυμηθούμε το μεγαλείο αυτής της σπουδαίας βρετανικής μπάντας που κάποια στιγμή έγινε τόσο μεγάλη που πλέον δεν μπορούσε παρά να διαλυθεί!

Στα τέλη Ιουνίου 2024, οι ουρανοί πάνω από Αθήνα και Θεσσαλονίκη, θα γεμίσουν με τις υπέροχες μελωδίες των DIRE STRAITS. Σε δυο ανεπανάληπτα shows που κανείς rock fan δεν μπορεί να χάσει!

https://www.dslegacy.com/

DIRE STRAITS LEGACY – the closest you’re going to get to DIRE STRAITS!

ΠΕΜΠΤΗ 27 ΙΟΥΝΙΟΥ 2024 | ΑΘΗΝΑ – ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ

ΣΑΒΒΑΤΟ 29 ΙΟΥΝΙΟΥ 2024 | ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ – ΜΟΝΗ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ

Μια παραγωγή της MADE OF STONE PRODUCTIONS σε συνεργασία με την WE4SHOW.

Εισιτήρια προπωλούνται πανελλαδικώς στο δίκτυο της Viva. (more.com | Public | Nova) και κατά τόπους στα εκδοτήρια των χώρων.

Προπώληση: https://www.more.com/music/dire-straits-legacy-live-in-greece/

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ στην Α’ φάση προπώλησης:

ΟΡΘΙΩΝ – 34€

ΚΑΘΗΜΕΝΩΝ

A’ ΖΩΝΗ – 42€

Β’ ΖΩΝΗ – 39€

ΚΕΡΚΙΔΑ – 39€

Μετά την εξάντληση των εισιτηρίων της Α’ φάσης, οι τιμές διαμορφώνονται ως εξής:

ΟΡΘΙΩΝ – 39€

ΚΑΘΗΜΕΝΩΝ

A’ ΖΩΝΗ – 48€

Β’ ΖΩΝΗ – 44€

ΚΕΡΚΙΔΑ – 44€

Original Enigma Voices @Christmas Theater 2023 | Live report

Jo Γκόγκου

November 6, 2023

Original Enigma Voices @Christmas Theater 2023 | Live report — Original Enigma Voices. Fox Lima, Photos by Jo Gogou

Οι Original Enigma Voices ή αλλιώς Enigma, επέστρεψαν μουσικά και συναυλιακά! Αυτή τη φορά η χώρα μας είχε την χαρά να συμπεριληφθεί μέσα στην μεγάλη τους περιοδεία. Και όμως έφτασε ο καιρός που το θρυλικγό γρηγοριανό-έθνικ συγκρότημα που πάτησε και πάλι Ελληνικό έδαφος.

Η περιοδεία τους ξεκίνησε ανά την Ευρώπη και αυτό μόνο χαρά μπορεί να δώσει στο κοινό των 90’ς. Η αλήθεια είναι πως δεν περίμενα να έρθουν ποτέ, ακόμα και όταν κοιτούσα εαν το συγκρότημα παραμένει ενεργό. Και να που συνέβη!

Την Κυριακή λοιπόν 5 Νοεμβρίου, το Christmas Theater υποδέχτηκε το μεγάλο αυτό συγκρότημα, Original Enigma Voices, όνομα των 90’s. Ένα συγκρότημα που έχει χαρίσει σε αρκετούς από εμάς ηρεμία και όχι μόνο.

Η ώρα ήταν συγκριμένη και στις 21:00 ξεκίνησε το πρόγραμμα όπως είχε οριστεί. Δεν ξέρω αν περίμενα περισσότερο ή λιγότερο κόσμο, δεν μπορώ να το συγκρίνω και σαν χώρο αλλά και σε κοινό, καθώς είναι η πρώτη φορά που τους συναντώ, πόσο μάλλον ένα συγκρότημα των 90s.

Αν και στην αρχή ο κόσμος ήταν μαζεμένος στην αρχή -περιττό να σας πω πως ελάχιστοι Έλληνες και αρκετοί ξένοι από Γαλλία, Ρωσία κτλ- με το πέρασμα της ώρας, άρχισε να επευφημεί πέρα του χειροκροτήματος. Ε ναι! Μην είστε ξενέρωτοι! Βέβαια σε αυτό βοήθησε πολύ και ο Andru Donalds, που συνεχώς μας εμψύχωνε.

Original Enigma Voices, Andru Donalds @Christmas Theater 2023 | Live report

Back to the show

Όλες οι μεγάλες επιτυχίες, όπως μας υποσχέθηκαν εξαρχής από το Return to innocence, που είχε την τιμητική του 2 φορές συν μια που unplugged για να μας ευχαριστήσουν έως το Why.

Ο Angel x aka Andreas Harde, η Fox Lima αλλά και ο Andru Donalds, ήταν εκεί για να μας εντυπωσιάσουν φωνητικά. Πραγματικά δεν περίμενα οι φωνές τους να έχουν παραμείνει ανεξίτηλες στο χρόνο και να ακούω στα αυτιά μου, αυτό που ακούω καθαρά και στον δίσκο!

Για να πάρω τα πράγματα από την αρχή, να σας πω πως ο Angel x ήταν ίσως ο πιο μαζεμένος από όλους και συγκρατημένος αν και έκανε αρκετά καλή προσπάθεια στο να μιλήσει και να μας καλωσορίσει στα Ελληνικά.

Η κυρία του συγκροτήματος, η Fox Lima, η μορφή εκείνη που άλλαξε σχεδόν 5-6 φορές ενδυμασία και πίστεψε με άξιζε, ήταν και εκείνη που σου ψυθίριζε I love you I kill you… και στο έκλεινε με ένα mea culpa για να πάρει την ευθύνη. Θα σου πω την μαύρη μου αλήθεια… χρόνια ας το πούμε φαν τους και ποτέ δεν είχα μάθει ή τουλάχιστον ασχοληθεί, για το ποια είναι τα πρόσωπα από πίσω.

Και να που ήρθε η ώρα να σοκαριστώ. Ο Andru Donalds, που ίσως το όνομα να μην σου λέει και πολλά, εκτός και αν σου τραγουδίσω το Michel (google it), είναι εκείνο το πρόσωπο που πριν αγγίξω την εφηβεία, τραγουδούσα…

Andru Donalds

Θα σου πω όμως πως το έμαθα και έμεινα με το στόμα ανοιχτό, όταν βγήκε στην σκηνή και είπε

” Ξέρετε όταν ήμουν μικρός, έβγαλα ένα τραγούδι που εδώ στην Ελλάδα αγαπήσατε πολύ και αυτό με έκανε γνωστό σε σημείο να μπω στους Enigma.” Τότε ξεκίνησε να τραγουδά και μαζί με αυτόν και εμείς..

Mishale
What am I supposed to do
Mishale
I’ll never get over you
Mishale (Mishale)
Loving you is heaven
Missing you is hell
And I need for our love to be strong

Ακούσαμε κυρίως τον 4ο και 5ο δίσκο των Enigma και επιλογές από άλλα, με κύριους οικοδεσπότες μας τον Andru που ήταν καθ όλη την ώρα ξυπόλητος και την Fox με το μπαλέτο της που απαρτιζόταν από 2 άτομα.

Original Enigma Voices Andru Donalds Photos by Jo Gogou

Υπήρξε ένα διάλειμμα 25′ και αυτό δεν ξέρω αν ήταν προγραμματισμένο για τόσο χρόνο από τους ίδιους. Καθώς και οι ίδιοι απόρησαν, λέγοντας χαριτολογώντας πως οκ, πηγαίνετε για ένα ποτάκι να χαλαρώσετε.

Η επαναφορά ήρθε με το Return to innocence. Που είχε φόρο τιμής ακόμα και στο κλείσιμο της συναυλίας, μονάχα με μια κιθάρα.

Το όμορφο στην όλη υπόθεση, ήταν το κάλεσμα που έκαναν στο κοινό για meet and greet, στο φουαγιέ. Αυτό ναι, είναι μια ωραία εμπειρία.

Ευχόμαστε μια όμορφη περιοδεία!
Αν θέλεις να μάθεις περισσότερα σχετικά, κάνε κλικ εδώ.

Αν πάλι θέλεις να διαβάσεις το αφιέρωμα μας, επίσης πατάς εδώ.

Φώτος δια φακού Jo Gogou
Jo Gogou Photography | Jo Γκόγκου

Οι Archive δημιουργούν soundtrack για τη ταινία Voleuses

Jo Γκόγκου

November 6, 2023

Δεν πάει καιρός που το συγκρότημα των Archive ανακοίνωσε με περίσσια χαρά τη συνδρομή τους σε ταινία παραγωγής του Netflix.

Το νέο αυτό επιτήδευμα τους, φέρει 18 singles, επιλεγμένα όλα προσεχτικά όπως κάνουν πάντα και αφορά το ακουστικό υλικό του Voleuses (Wingwomen). Σκηνοθέτης της ταινίας αυής είναι η Mélanie Laurent ενώ εμφανίζονται οι Adèle Exarchopoulos, Isabelle Adjani και Manon Bresch.

Δες το trailer και αν είσαι των γαλλικών avec plaisir…

Το Voleuses

είναι γαλλικής παραγωγής και η σχετικά πιο πρόσφατη προσθήκη στο κανάλι του netflix.

Θέλεις λίγα λόγια την ταινία ε;

Η Carole (Mélanie Laurent) και η Alex (Adèle Exarchopoulos) είναι οι καλύτερες φίλες – και ένα ζευγάρι εξαιρετικά ικανών κλεφτών που εργάζονται για τη φοβερή “νονά”. Ελπίζοντας να απελευθερωθούν από το οχυρό της, οι δύο γυναίκες πρέπει να δεχτούν μια τελευταία αποστολή: να κλέψουν έναν ανεκτίμητο πίνακα ζωγραφικής. Για να το πετύχουν αυτό, ζητούν τη βοήθεια της Sam (Manon Bresch), μιας πρώην οδηγού αγώνων αυτοκινήτου που και η ίδια δεν είναι άγνωστη στον κίνδυνο. Αλλά αυτό που θα έπρεπε να είναι μια ληστεία ρουτίνας αποδεικνύεται η πιο επικίνδυνη περιπέτειά τους…

voleuses-the movieSoundtrack by archive — voleuses-the movie
Soundtrack by archive

Soundtrack Voleuses (Wingwomen)

Από την άλλη το soundtrack ανήκει όλο στους Archives και όπως είπαμε περιέχει 18 μοναδικά κομμάτια κυρίως ορχηστρικά. Μπορείτε να το ακούσετε από όλες τις πλατφόρμες, πατώντας εδώ.

Αν γνωρίζεις τη μουσική τους και γενικά το έργο που κάνουν, τότε σίγουρα θα καταλάβες δικά τους στοιχεία πόσο μάλλον σε τι μπορεί να έχουν πειραματιστεί.

Φυσικά μπορείτε να πάρετε και μια γεύση από τα παρακάτω videos.

Δεν μπορούμε να πούμε πως πρώτα φορά πειραματίζονται με την κινηματογραφική ή τηλεοπτική οθόνη, αφού και οι ίδοι κατακαιρούς φτιάχνουν μικρού μήκους ταινίες και φυσικά το δένουν με το δικό τους υλικό, όπως το Night people.

Ballerina: θηλυκός John Wick από την Ν.Κορέα με αγάπη

Σίσσυ Φανουράκη

November 5, 2023

Είδαμε άλλη μια ταινία δράσης που προστέθηκε σχετικά πρόσφατα στην πλατφόρμα του Netflix και έχει τον τίτλο “Ballerina“.

Όχι, δεν θα μιλήσουμε για την spinoff ταινία του John Wick με την Ana de Armas… Υπό άλλες συνθήκες, θα μπορούσε, εύκολα, αυτή να ήταν η νοτιοκορεάτικη έκδοσή της! Πρόκειται για μια ταινία δράσης με πολλά θρίλερ στοιχεία, μια αιματηρή ιστορία εκδίκησης και αν είστε fan αυτού του είδους την προτείνω ανεπιφύλακτα!

Πίσω από την συγκεκριμένη ιστορία εκδίκησης υπάρχει μια πληγωμένη καρδιά και αυτό είναι που την κάνει να ξεχωρίζει από τις υπόλοιπες ταινίες δράσης. Η πρωταγωνίστρια δεν είναι υπερηρωίδα. Είναι ένας άνθρωπος που δεν τα παρατάει ποτέ κι ας υποφέρει. Έχει μια αποστολή να φέρει εις πέρας και κανένας δε θα τη σταματήσει!

Ποια είναι η Ok-ju;

Η πρωταγωνίστρια της ταινίας Ballerina την οποία υποδύεται η Jun Jong-seo, δεν είναι ένας ευτυχισμένος άνθρωπος. Αντίθετα φαίνεται να είναι μοναχικός. Η φιλία της όμως με την Min-hee (Park Yu-rim), την μπαλαρίνα, την έκανε ευτυχισμένη. Δείχνει μέσα σε λίγα λεπτά πως μπορεί ένας άνθρωπος να χαμογελάσει, να αλλάξει οπτική για τη ζωή του. Όπως όταν στο σκοτάδι πέσει λίγο φως.

Όταν όμως η φίλη της πεθαίνει ξεκινά και η αναζήτηση για εκδίκηση.

Την Jun Jong-seo πιθανόν να τη θυμάστε από τον ρόλο της Tokyo στη σειρά “Money Heist: Korea – Joint Economic Area” ή από την εξαιρετική ερμηνεία της στην ταινία θρίλερ “The Call” (2020).

Ποιος ειναι ο κακός της υπόθεσης;

Τον Choi τον υποδύεται ο ταλαντούχος Kim Ji-hoon (ναι, ο Denver από το “Money Heist: Korea – Joint Economic Area”) ο οποίος κάνει πολύ καλή δουλειά και σε αυτόν το ρόλο.

Εννοείται ότι παίζει τον όμορφο κακοποιό. Είναι ένας πολύ όμορφος άντρας – ισχύει – και αυτό σχολιάζεται γενικότερα μέσα στην ταινία. Ωστόσο, όσο όμορφος είναι εξωτερικά, τόσο αποκρουστικός και άσχημος είναι εσωτερικά.

Spoiler Alert!

Όταν η καλύτερη φίλη της Ok-ju πεθαίνει, της αφήνει ένα σημείωμα που της ζητά να πάρει εκδίκηση για το θάνατό της. Αυτό που γίνεται από την αρχή κατανοητό είναι οι δεξιότητές της στη μάχη σώμα με σώμα αλλά και με όπλο και μαχαίρια… Όπως και στις ταινίες του John Wick τα πολλά λόγια είναι φτώχεια. Οι πράξεις είναι εκείνες που μιλούν για όλους και για όλα!

Το ερώτημα που δημιουργείται είναι ποιος τελικά είναι ο κακός της υπόθεσης: η Ok-ju ή ο Choi; Ο ένας σαρώνει στο πέρασμά του και δεν αφήνει κανέναν όρθιο, ο άλλος δεν έχει αίμα στα χέρια του αλλά οι πράξεις του είναι εξίσου αποτρόπαιες. Σίγουρα αν στέκονταν σε δικαστική αίθουσα ο Choi θα ήταν εκείνος που θα έβγαινε κερδισμένος, με μια μικρότερη ποινή φυλάκισης…

Αν και…

Μέσα σε μιάμιση ώρα έχουμε καταλάβει τόσα όσα χρειαζόμαστε για τον χαρακτήρα της πρωταγωνίστριας και την ισχυρή θέλησή της να βάλει τα πράγματα στη θέση της. Τα κομμάτια, flashbacks, που βρίσκονται διάσπαρτα μέσα στην ταινία εξηγούν κάπως γιατί είναι έτσι αλλά όχι σε βάθος. Ίσως θα θέλαμε να μας εξηγήσει περισσότερα πράγματα για εκείνη, για το παρελθόν της. Ίσως πάλι όχι, μας αρκούν τα στοιχεία που δίνει η συμπεριφορά της, ο τρόπος που μιλάει, που σκέφτεται και πράττει.

1...216217218...669 Page 217 of 669