Ο Ed Far επιστρέφει στο Γυάλινο Μουσικό Θέατρο Upstage, Παρασκευή 10 Νοεμβρίου στις 22:30
Μετά την επιτυχημένη επιστροφή του στις ζωντανές εμφανίσεις, επιστρέφει με τους Liquid Luck είναι έτοιμοι για ένα ακόμη υπέροχο μουσικό ταξίδι.
Μοιράζονται μαζί μας τις πρόσφατες μουσικές τους δημιουργίες, με νέα τραγούδια και επερχόμενες κυκλοφορίες και συνεργασίες.
Ο Ed Far και οι Liquid Luck σας περιμένουν για ένα βράδυ με πολύ κέφι με τραγούδια από τα 80s μέχρι και σήμερα.
The Behaviour Release The Dark And Introspective New Album "A Sin Dance"
The Behaviour is excited to announce the release of the album, A Sin Dance. The album is available worldwide on all streaming platforms. Recorded throughout 2022, this album features seven new tracks. Entirely written, arranged, and performed by Der Baron M. Kilpatric.
These songs are the first to showcase Kilpatric’s unique songwriting style. Culled from a wealth of material written over the past few years, these were specifically selected for their dynamic, eclectic, and diverse nature to give but a taste of what is to come.
Two singles precipitated the release, “Burning of the Neon Dream (Radio Edit)” and “An Untouchable Relic (Radio Edit)”, which bring together elements of 80’s goth/shoegaze and 90’s alternative rock in a contemporary and modern sounding style.
“A Sin Dance”, Behavior:
The Behaviour
While currently located in New England, this album culminated from his time residing in Colorado and the Midwest while marinating in the sounds of Jeff Buckley, Soundgarden, Slint, Killing Joke, Pink Floyd, Leonard Cohen, my bloody valentine, David Bowie, Black Rebel Motorcycle Club, and countless others.
After spending over 20 years of his prolific career contributing to writing, recording, and/or performing as the drummer for such groups as Black Light Burns, The Esoteric, Seaspin, Kylesa, F- Minus, Crisis, and Today is the Day, to name a few, Kilpatric has stepped forward to present this mesmerizing and affecting creation.
As a perfect and effective representation of the sounds, melodies, and noises heard in his head and ringing in his ears for quite some time. While being a catharsis, purging, and execution of shadow work in its purest form of expression, this record is merely a prologue.
The music is dark
and melancholic on the surface, yet underneath the richly textured layers are introspective messages of redemption, healing, and renewal found through experienced loss and traumas.
It expresses the true essence of finding one’s self in his/her sober reflection and through the interpersonal relationships of self, others, and environment.
Virgin Mary’s Eyes: Νέα κυκλοφορία 'Τaste the Uknkown'
Οι Virgin Mary’s Eyes (V.M.E.), φέρνουν νέο κομμάτι με τίτλο ‘Τaste the Uknkown’ και μας συστήνονται!
Η νέα κυκλοφορία είναι φρέσκια μόλις 10 ημερών και περιμένει τα αυτά σας για να ακουστεί. Φυσικά θα αν έχετε spotify μια χαρά θα συνδεθείτε και θα τους κάνετε follow.
Virgin Mary’s Eyes: Νέα κυκλοφορία ‘Τaste the Uknkown’
Κατά τα άλλα, πάμε να τους γνωρίσουμε:
Τι σημαίνει το όνομα; Τι πιο ξεκάθαρο από το “Της Παναγιάς τα Μάτια” στα αγγλικά; Είναι ένα μουσικό συγκρότημα που κινείται ανάμεσα στο Radio-Friendly Rock και το Avant-Garde Metal.
Ο ήχος τους αποτελεί ένα αμάλγαμα, με επιρροές από Black, Death, Core, Doom, Grunge μέχρι Rap, Reggae, Ska, Blues, Surf κ.α.
Δημιουργήθηκαν το 2015 στην Κομοτηνή από τον τραγουδιστή Μιχάλη και τον drummer Αντώνη, με ένα μουσικό στυλ πιο κοντά στο Djent, κυκλοφορώντας εν έτει 2016 το πρώτο τους EP με τίτλο “Delirium Tremens”.
Το 2019 η μπάντα μετακόμισε στην Αθήνα και, πλέον με τη νέα σύνθεση, νέο ήχο, νέα μελη και αρκετές live εμφανίσεις την περίοδο 2022-2023, βρίσκεται στα πρόθυρα κυκλοφορίας του πρώτου της full album με τίτλο “Creatures”, με στόχο να κυκλοφορήσει το Γενάρη του 2024.
Maiden uniteD feat. Dennis Stratton live in Athens, 1980 Tour | Έρχεται στο An Club
Οι Maiden uniteD, είναι αναμφισβήτητα η καλύτερη tribute μπάντα της Σιδηράς Παρθένου παγκοσμίως. Διασκευάζουν με το δικό τους, μοναδικό τρόπο τους κλασικούς ύμνους των Maiden. Το 2024 περιοδεύουν με το “1980 tour” και θα βρεθούν για δύο συναυλίες στην Ελλάδα, στις 12 Απριλίου στο An Club στα Εξάρχεια και στις 13 Απριλίου στο Eightball Club στη Θεσσαλονίκη.
Επιστρέφουν στην Αθήνα
12 χρόνια μετά την πρώτη και μοναδική εμφάνιση τους στην πόλη (τον Γενάρη του 2012 και πάλι στο An Club).
Αυτήν τη φορά, οι Maiden uniteD θα έχουν στη σύνθεσή τους τον έναν και μοναδικό, Dennis Stratton, κιθαρίστα των Iron Maiden στο φερώνυμο ντεμπούτο τους, το 1980, αλλά και στο “Live!! + One” EP, που ηχογραφήθηκε την ίδια χρονιά στο διάσημο Marquee Club του Λονδίνου και διατέθηκε αρχικά μόνο στην Ιαπωνία, για να επανακυκλοφορήσει το 1984 με διευρυμένο tracklist, αποκλειστικά στην ελληνική αγορά!
Maiden uniteD feat. Dennis Stratton live in Athens, 1980 Tour | Έρχεται στο An Club
Maiden uniteD
feat. Dennis Stratton
live in Athens – Greece
“1980 Tour”
Παρασκευή 12 Απριλίου 2024
An Club | Αθήνα
Οι ίδιοι δηλώνουν για τις εμφανίσεις στην Ελλάδα:
«Είμαστε απίστευτα ενθουσιασμένοι που επιστρέφουμε στο An Club στην Αθήνα και στο Eightball Club στη Θεσσαλονίκη. Η προηγούμενη εμπειρία και από τα δύο venues ήταν απλώς καταπληκτική και ανυπομονούμε να ανέβουμε ξανά σε αυτές τις σκηνές. Το κοινό στην Ελλάδα έδειχνε πάντα μια απίστευτη ενέργεια και πάθος για τη μουσική μας και είμαστε αποφασισμένοι να του προσφέρουμε δύο αξέχαστες βραδιές. Θέλουμε να ευχαριστήσουμε όλους τους πιστούς Έλληνες fans μας για τη συνεχή στήριξή τους στους Maiden uniteD όλα αυτά τα χρόνια. Είστε απλά καταπληκτικοί, και ανυπομονούμε να βρεθούμε κοντά σας».
Maiden uniteD is back and ready to shake Greece to its core!
Two nights to remember!
Maiden uniteD – Revelations
Maiden uniteD
12 Απριλίου 2024 | An Club
Προπώληση στο δίκτυο more.com by viva
Όλα ξεκίνησαν …
… όταν το ολλανδικό fan club των Iron Maiden ζήτησε από τον Joey Bruers να πραγματοποιήσει ένα διαφορετικό σόου. Κάτι που να ξεφεύγει από ένα τυπικό tribute και από τα όρια μιας ακόμη μπάντας διασκευών. Μιας που στην εκδήλωση θα παρευρισκόταν και ο “αρχηγός” Steve Harris, ο Joey έπρεπε να ετοιμάσει κάτι ξεχωριστό.
Maiden uniteD feat. Dennis Stratton live in Athens, 1980 Tour | Έρχεται στο An Club
Έτσι λοιπόν, με τη συμμετοχή μουσικών από διάφορα σχήματα, παρουσίασε μια σειρά από τραγούδια των Iron Maiden σε ακουστική μορφή, με αποτέλεσμα οι αντιδράσεις του κοινού να είναι θριαμβευτικές. Και κάπως έτσι, η αρχική ιδέα μετουσιώθηκε σε μια συναυλία και αυτή η συναυλία εντέλει μετατράπηκε σε ολόκληρο εγχείρημα. Ένα εγχείρημα, που επιδιώκει να φέρει κοντά μουσικούς και fans με διάφορες καταβολές, με στόχο η μουσική των Iron Maiden να λάβει τις τιμές που της αξίζει.
Maiden uniteD – Children of the Damned – Live (acoustic Iron Maiden tribute project)
Αναδιατυπώνοντας με ακουστική κατεύθυνση κλασικά τραγουδιά του θρυλικού συγκροτήματος και δίνοντάς τους μια νέα και πολύ συναρπαστική μορφή, οι Maiden uniteD προσφέρουν κάτι που οι οπαδοί των Iron Maiden δεν θα μπορούσαν ποτέ να φανταστούν.
Running Free
Το 2010 οι Maiden uniteD κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο τους “Mind the Acoustic Pieces”, που αποτελώντας μεταφορά του κλασικού “Piece of Mind” του 1983, παρουσιάστηκε σε ευρωπαϊκή περιοδεία, η οποία έφερε το σχήμα, μεταξύ άλλων, στα περίφημα Download Festival και Wacken Open Air.
Με τη σειρά του, τo “Across the Seventh Sea” που κυκλοφόρησε το 2012, περιλαμβάνει μια σειρά από ακουστικές διασκευές τόσο σε δημοφιλή όσο και σε λιγότερο γνωστά τραγούδια των Iron Maiden, με guest τον Perttu Kivilaakso των Apocalyptica, ενώ στο αντίστοιχο tour, τους Maiden uniteD συνόδευαν οι Lee Morris (ex-Paradise Lost), Stef Broks (Textures) και Luke Appleton (Iced Earth).
Maiden uniteD – Alexander The Great
Επόμενος δισκογραφικός σταθμός υπήρξε το “Remembrance” (2015), στο οποίο μάλιστα συμμετείχαν δύο τραγουδιστές που δεν χρειάζονται ιδιαίτερες συστάσεις, ο Paul Di’Anno και ο Blaze Bayley, γνωστοί από τη θητεία τους στους Iron Maiden, ενώ στη μακροσκελή περιοδεία που ακολούθησε, πήραν μέρος αρκετοί guests, με το συγκεκριμένο κεφάλαιο να κλείνει στο Royal Theatre του Άμστερνταμ, παρουσία της Sharon den Adel (Within Temptation) και του Perttu Kivilaakso πάνω στη σκηνή.
Strange World (official audio) – Maiden united
Ακολούθησε η κυκλοφορία του “Empire of the Clouds” ΕP (2018), ενώ με το “The Barrel House Tapes” (2019), οι Maiden uniteD άρχισαν να βαδίζουν προς μια νέα κατεύθυνση, έχοντας στο πλευρό τους μουσικούς όπως ο Doogie White (Rainbow), ο Frank Beck (Gamma Ray) και φυσικά ο Dennis Stratton (ex-Iron Maiden). Απόλυτο highlight του δίσκου αποτελεί η συμμετοχή του βραβευμένου τρομπετίστα Eric Vloeimans.
Maiden uniteD feat. Dennis Stratton live in Athens, 1980 Tour | Έρχεται στο An Club
Φτάνοντας στο σήμερα και έχοντας ήδη πραγματοποιήσει το “Powerslave European Tour” το 2022, μαζί με την κυκλοφορία ενός EP με το οποίο τίμησαν την 40ή επέτειο του εμβληματικού “The Number of the Beast”, οι Maiden uniteD γυρίζουν και πάλι πίσω τον χρόνο, αυτή τη φορά στον θρυλικό πρώτο δίσκο των Iron Maiden, με το δικό τους “1980” και την αντίστοιχη περιοδεία.
Maiden uniteD The Number Of The Beast
Στο πλαίσιο, λοιπόν του “1980 Tour” οι Maiden uniteD έρχονται και στην Ελλάδα για δύο αξέχαστες βραδιές, την Παρασκευή 12 Απριλίου στο An Club στην Αθήνα και το Σάββατο 13 Απριλίου στο Eightball Club στη Θεσσαλονίκη, που περνά μάλιστα για δύο βραδιές και από το ιστορικό venue ‘Cart & Horses, the birthplace of Iron Maiden’ στο Λονδίνο, εκεί από όπου ξεκίνησαν όλα για το μυθικό συγκρότημα…
Δύο μοναδικές ευκαιρίες να ζήσετε τη μαγεία της μουσικής των Iron Maiden από κοντά!
Maiden uniteD line-up:
Marios Karanastasis – Vocals
Dennis Stratton – Guitar
Jim Katsaros – Guitar
Joey Bruers – Bass
Johnny Thermos – Piano
Renos Lialioutis – Drums
Maiden uniteD feat. Dennis Stratton live in Athens, 1980 Tour | Έρχεται στο An Club
Studio albums
Mind the Acoustic Pieces (2010) | Across the Seventh Sea (2012) | Remembrance (2015) | The Barrel House Tapes (2019) | 1980 (2022)
Live albums
Sailors of the Sky – Live in Europe (2021)
EPs
Empire of the Clouds (2018) | DCLXVI (2022) | The Black Sea (2022) | The Atlantic Ocean (2023)
Singles
The Trooper (2010) | Strange World (2015) | The Duellists (2020) | Transylvania (2023)
Maiden uniteD feat. Dennis Stratton live in Athens, 1980 Tour | Έρχεται στο An Club
Πληροφορίες εισιτηρίων
Τιμές εισιτηρίων
19 ευρώ (early birds)*
21 ευρώ (προπώληση)
23 ευρώ (ταμείο)
*διατίθενται μόνο μέσω δικτύου more.com
Σημεία προπώλησης
Δίκτυο More.com https://www.more.com
Nova | Public | Ευριπίδης | viva spot Τεχνόπολης | Αθηνόραμα.gr
Hard copy tickets (από 13/11) στα:
Oldschool (Σολωμού 13-15, Εξάρχεια)
Full Moon Store #1 (Θεμιστοκλέους 42, Εξάρχεια)
Full Moon Store #2 (Νορμανού 7, Μοναστηράκι)
Metal Era (Εμμ. Μπενάκη 22, Εξάρχεια)
Monsterville (Αγ. Ειρήνης 13, Μοναστηράκι)
Maiden uniteD feat. Dennis Stratton live in Athens, 1980 Tour | Έρχεται στο An Club
Οι Maiden uniteD, είναι αναμφισβήτητα η καλύτερη tribute μπάντα της Σιδηράς Παρθένου παγκοσμίως. Διασκευάζουν με το δικό τους, μοναδικό τρόπο τους κλασικούς ύμνους των Maiden. Το 2024 περιοδεύουν με το “1980 tour” και θα βρεθούν για δύο συναυλίες στην Ελλάδα, στις 12 Απριλίου στο An Club στα Εξάρχεια και στις 13 Απριλίου στο Eightball Club στη Θεσσαλονίκη.
Επιστρέφουν στην Αθήνα
12 χρόνια μετά την πρώτη και μοναδική εμφάνιση τους στην πόλη (τον Γενάρη του 2012 και πάλι στο An Club).
Αυτήν τη φορά, οι Maiden uniteD θα έχουν στη σύνθεσή τους τον έναν και μοναδικό, Dennis Stratton, κιθαρίστα των Iron Maiden στο φερώνυμο ντεμπούτο τους, το 1980, αλλά και στο “Live!! + One” EP, που ηχογραφήθηκε την ίδια χρονιά στο διάσημο Marquee Club του Λονδίνου και διατέθηκε αρχικά μόνο στην Ιαπωνία, για να επανακυκλοφορήσει το 1984 με διευρυμένο tracklist, αποκλειστικά στην ελληνική αγορά!
Maiden uniteD feat. Dennis Stratton live in Athens, 1980 Tour | Έρχεται στο An Club
Maiden uniteD
feat. Dennis Stratton
live in Athens – Greece
“1980 Tour”
Παρασκευή 12 Απριλίου 2024
An Club | Αθήνα
Οι ίδιοι δηλώνουν για τις εμφανίσεις στην Ελλάδα:
«Είμαστε απίστευτα ενθουσιασμένοι που επιστρέφουμε στο An Club στην Αθήνα και στο Eightball Club στη Θεσσαλονίκη. Η προηγούμενη εμπειρία και από τα δύο venues ήταν απλώς καταπληκτική και ανυπομονούμε να ανέβουμε ξανά σε αυτές τις σκηνές. Το κοινό στην Ελλάδα έδειχνε πάντα μια απίστευτη ενέργεια και πάθος για τη μουσική μας και είμαστε αποφασισμένοι να του προσφέρουμε δύο αξέχαστες βραδιές. Θέλουμε να ευχαριστήσουμε όλους τους πιστούς Έλληνες fans μας για τη συνεχή στήριξή τους στους Maiden uniteD όλα αυτά τα χρόνια. Είστε απλά καταπληκτικοί, και ανυπομονούμε να βρεθούμε κοντά σας».
Maiden uniteD is back and ready to shake Greece to its core!
Two nights to remember!
Maiden uniteD – Revelations
Maiden uniteD
12 Απριλίου 2024 | An Club
Προπώληση στο δίκτυο more.com by viva
Όλα ξεκίνησαν …
… όταν το ολλανδικό fan club των Iron Maiden ζήτησε από τον Joey Bruers να πραγματοποιήσει ένα διαφορετικό σόου. Κάτι που να ξεφεύγει από ένα τυπικό tribute και από τα όρια μιας ακόμη μπάντας διασκευών. Μιας που στην εκδήλωση θα παρευρισκόταν και ο “αρχηγός” Steve Harris, ο Joey έπρεπε να ετοιμάσει κάτι ξεχωριστό.
Maiden uniteD feat. Dennis Stratton live in Athens, 1980 Tour | Έρχεται στο An Club
Έτσι λοιπόν, με τη συμμετοχή μουσικών από διάφορα σχήματα, παρουσίασε μια σειρά από τραγούδια των Iron Maiden σε ακουστική μορφή, με αποτέλεσμα οι αντιδράσεις του κοινού να είναι θριαμβευτικές. Και κάπως έτσι, η αρχική ιδέα μετουσιώθηκε σε μια συναυλία και αυτή η συναυλία εντέλει μετατράπηκε σε ολόκληρο εγχείρημα. Ένα εγχείρημα, που επιδιώκει να φέρει κοντά μουσικούς και fans με διάφορες καταβολές, με στόχο η μουσική των Iron Maiden να λάβει τις τιμές που της αξίζει.
Maiden uniteD – Children of the Damned – Live (acoustic Iron Maiden tribute project)
Αναδιατυπώνοντας με ακουστική κατεύθυνση κλασικά τραγουδιά του θρυλικού συγκροτήματος και δίνοντάς τους μια νέα και πολύ συναρπαστική μορφή, οι Maiden uniteD προσφέρουν κάτι που οι οπαδοί των Iron Maiden δεν θα μπορούσαν ποτέ να φανταστούν.
Running Free
Το 2010 οι Maiden uniteD κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο τους “Mind the Acoustic Pieces”, που αποτελώντας μεταφορά του κλασικού “Piece of Mind” του 1983, παρουσιάστηκε σε ευρωπαϊκή περιοδεία, η οποία έφερε το σχήμα, μεταξύ άλλων, στα περίφημα Download Festival και Wacken Open Air.
Με τη σειρά του, τo “Across the Seventh Sea” που κυκλοφόρησε το 2012, περιλαμβάνει μια σειρά από ακουστικές διασκευές τόσο σε δημοφιλή όσο και σε λιγότερο γνωστά τραγούδια των Iron Maiden, με guest τον Perttu Kivilaakso των Apocalyptica, ενώ στο αντίστοιχο tour, τους Maiden uniteD συνόδευαν οι Lee Morris (ex-Paradise Lost), Stef Broks (Textures) και Luke Appleton (Iced Earth).
Maiden uniteD – Alexander The Great
Επόμενος δισκογραφικός σταθμός υπήρξε το “Remembrance” (2015), στο οποίο μάλιστα συμμετείχαν δύο τραγουδιστές που δεν χρειάζονται ιδιαίτερες συστάσεις, ο Paul Di’Anno και ο Blaze Bayley, γνωστοί από τη θητεία τους στους Iron Maiden, ενώ στη μακροσκελή περιοδεία που ακολούθησε, πήραν μέρος αρκετοί guests, με το συγκεκριμένο κεφάλαιο να κλείνει στο Royal Theatre του Άμστερνταμ, παρουσία της Sharon den Adel (Within Temptation) και του Perttu Kivilaakso πάνω στη σκηνή.
Strange World (official audio) – Maiden united
Ακολούθησε η κυκλοφορία του “Empire of the Clouds” ΕP (2018), ενώ με το “The Barrel House Tapes” (2019), οι Maiden uniteD άρχισαν να βαδίζουν προς μια νέα κατεύθυνση, έχοντας στο πλευρό τους μουσικούς όπως ο Doogie White (Rainbow), ο Frank Beck (Gamma Ray) και φυσικά ο Dennis Stratton (ex-Iron Maiden). Απόλυτο highlight του δίσκου αποτελεί η συμμετοχή του βραβευμένου τρομπετίστα Eric Vloeimans.
Maiden uniteD feat. Dennis Stratton live in Athens, 1980 Tour | Έρχεται στο An Club
Φτάνοντας στο σήμερα και έχοντας ήδη πραγματοποιήσει το “Powerslave European Tour” το 2022, μαζί με την κυκλοφορία ενός EP με το οποίο τίμησαν την 40ή επέτειο του εμβληματικού “The Number of the Beast”, οι Maiden uniteD γυρίζουν και πάλι πίσω τον χρόνο, αυτή τη φορά στον θρυλικό πρώτο δίσκο των Iron Maiden, με το δικό τους “1980” και την αντίστοιχη περιοδεία.
Maiden uniteD The Number Of The Beast
Στο πλαίσιο, λοιπόν του “1980 Tour” οι Maiden uniteD έρχονται και στην Ελλάδα για δύο αξέχαστες βραδιές, την Παρασκευή 12 Απριλίου στο An Club στην Αθήνα και το Σάββατο 13 Απριλίου στο Eightball Club στη Θεσσαλονίκη, που περνά μάλιστα για δύο βραδιές και από το ιστορικό venue ‘Cart & Horses, the birthplace of Iron Maiden’ στο Λονδίνο, εκεί από όπου ξεκίνησαν όλα για το μυθικό συγκρότημα…
Δύο μοναδικές ευκαιρίες να ζήσετε τη μαγεία της μουσικής των Iron Maiden από κοντά!
Maiden uniteD line-up:
Marios Karanastasis – Vocals
Dennis Stratton – Guitar
Jim Katsaros – Guitar
Joey Bruers – Bass
Johnny Thermos – Piano
Renos Lialioutis – Drums
Maiden uniteD feat. Dennis Stratton live in Athens, 1980 Tour | Έρχεται στο An Club
Studio albums
Mind the Acoustic Pieces (2010) | Across the Seventh Sea (2012) | Remembrance (2015) | The Barrel House Tapes (2019) | 1980 (2022)
Live albums
Sailors of the Sky – Live in Europe (2021)
EPs
Empire of the Clouds (2018) | DCLXVI (2022) | The Black Sea (2022) | The Atlantic Ocean (2023)
Singles
The Trooper (2010) | Strange World (2015) | The Duellists (2020) | Transylvania (2023)
Maiden uniteD feat. Dennis Stratton live in Athens, 1980 Tour | Έρχεται στο An Club
Πληροφορίες εισιτηρίων
Τιμές εισιτηρίων
19 ευρώ (early birds)*
21 ευρώ (προπώληση)
23 ευρώ (ταμείο)
*διατίθενται μόνο μέσω δικτύου more.com
Σημεία προπώλησης
Δίκτυο More.com https://www.more.com
Nova | Public | Ευριπίδης | viva spot Τεχνόπολης | Αθηνόραμα.gr
Hard copy tickets (από 13/11) στα:
Oldschool (Σολωμού 13-15, Εξάρχεια)
Full Moon Store #1 (Θεμιστοκλέους 42, Εξάρχεια)
Full Moon Store #2 (Νορμανού 7, Μοναστηράκι)
Metal Era (Εμμ. Μπενάκη 22, Εξάρχεια)
Monsterville (Αγ. Ειρήνης 13, Μοναστηράκι)
Οι Pulp έρχονται στην Πλατεία Νερού με το Release Athens 2024
Και όμως τα μάθατε τα νέα! Έρχονται οι Pulp (λειψοί μέν) στην Πλατεία Νερού! Δεν άργησε να ανακοινώσει το πρώτο όνομα φέτος το Release Athens καθώς μετράμε για το 2024. Πρώτη ημερομηνία και πρώτο όνομα, έχουμε για την Πέμπτη 20 Iουνίου 2024, στην Πλατεία Νερού!
Μπορεί η μπάντα να έκανε και πάλι την επανένωση του, όπως επίσημα είχε ανακοινωθεί τον Ιούλιο του 2022, 25 χρόνια από την κυκλοφορία του album ‘This Is Hardcore’. Μπορείτε να διαβάσετε σχετικά εδώ, αυτό όμως δε σημαίνει πως θα είναι όπως παλιά. Μη ξεχνάμε πως ο Steve Mackey πλέον δεν βρίσκεται μαζί μας και αυτό είναι ένα πλήγμα για όλους.
Ας δούμε όμως το επίσημο δελτίο τύπου, τι καλό μας λέει:
H κορυφαία μπάντα από το Sheffield επανενώθηκε φέτος, πραγματοποιώντας συναυλίες στο Ηνωμένο Βασίλειο. Το επόμενο καλοκαίρι θα τους φέρει και σε άλλες ευρωπαϊκές χώρες, με την Ελλάδα να αποτελεί έναν από τους προορισμούς που επέλεξαν!
Με αρχηγό τον χαρισματικό Jarvis Cocker, έναν από τους καλύτερους frontmen της παγκόσμιας μουσικής σκηνής, οι Pulp χάρισαν το soundtrack της εφηβείας και της ενηλικίωσης σε μια ολόκληρη γενιά. Παραμένοντας έτσι θριαμβευτικά επίκαιροι και αναγκαίοι έως σήμερα.
“Common People”, “Disco 2000”, “Something Changed”, Razzmatazz”, “Do You Remember The First Time?”, “Babies”, “Lipgloss”, “Sorted for E’s & Wizz”, “This Is Hardcore” είναι μόνο μερικά από τα αριστουργηματικά singles που μας χάρισαν, προσδίδοντας μία μοναδική ποιότητα σε αυτό που ονομάζεται pop μουσική.
Let’s all meet up in the year 2024!
Περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη μέρα και το φεστιβάλ θα ανακοινωθούν σύντομα!
Δικαιολογημένα μέρος της χρυσής τετράδας της Britpop σκηνής (Oasis, Blur, Suede οι άλλοι τρεις) οι Pulp δεν έμοιασαν ποτέ με τίποτε άλλο. Από το ξεκίνημά τους, στα τέλη της δεκαετίας του ’70, όταν ο Jarvis ήταν μόλις 15 ετών, ακολούθησαν έναν δικό τους ξεχωριστό δρόμο. Τα δύο πρώτα albums – “It” (1983) και “Freaks” (1987) – δεν έφτασαν στο ευρύ κοινό, όμως ο ερχομός των 90s έμελλε να αλλάξει τα πάντα.
Με το lineup της μπάντας να σταθεροποιείται, ο ένας σπουδαίος δίσκος διαδέχεται τον άλλον. Το “Separations” (1992) τραβάει αμέσως την προσοχή κοινού και κριτικών, με ορισμένα υπέροχα κομμάτια όπως τα “My Legendary Girlfriend”, “Death II”, “Countdown”.
To 1994, έρχεται το “His ‘n’ Hers“, το αριστούργημα που τους αλλάζει επίπεδο, με μια σειρά από singles και album tracks που παραμένουν ανέγγιχτα από το χρόνο, προϊδεάζοντας τον κόσμο για τη θριαμβευτική συνέχεια.
Τι συνέβη με το Different Class
Το μνημειώδες “Different Class” (1995) θα εκτοξεύσει τους Pulp στην στρατόσφαιρα, κάνοντας τους πάντες να μιλούν γι΄αυτούς. Βασικός λόγος, το “Common People”, ο απόλυτος ύμνος της Britpop. Ένα από τα καλύτερα pop singles όλων των εποχών, χωρίς την παραμικρή υπερβολή.
Ένα διαχρονικό τραγούδι pop ευφυίας και ευδαιμονίας που δεν θα πάψει ποτέ να ακούγεται σύγχρονο και ουσιαστικό.
Το “Different Class”, στο σύνολό του, παραμένει το album που βρίσκεται στην κορυφή κάθε λίστας που αφορά στη Βρετανική σκηνή των 90s. Αξεπέραστο τόσο για τις υπόλοιπες σύγχρονες με εκείνους μπάντες όσο και για τους ίδιους. Τα γοητευτικά “This Is Hardcore” (1998) και “We Love Life” (2001) ολοκλήρωσαν τον, μέχρι σήμερα, δισκογραφικό κύκλο τους, πιστά στο δημιουργικό και περιπετειώδες πνεύμα μιας μπάντας που ήθελε πάντα να αλλάζει και να προχωράει παραπέρα τη μουσική της.
Ιndie, glam-pop, alternative rock, art-rock, δύσκολα βάζεις ετικέτες στους Pulp. Είχαν το χάρισμα να μιλούν για πράγματα που είμαστε σίγουροί ότι τα έχουμε ζήσει κι εμείς (ή θα θέλαμε)! Καθηλωτικοί, θεατρικοί και την ίδια στιγμή απόλυτα διασκεδαστικοί, όπως ακριβώς ο Jarvis Cocker! Ένας από τους καλύτερους στιχουργούς της γενιάς του, πνευματώδης, κομψός με έναν ιδιαίτερο τρόπο μέσα στο βελούδινο σακάκι του, με τα μεγάλα κοκάλινα γυαλιά και τις μοναδικές χορευτικές κινήσεις του.
Οι Pulp διαλύθηκαν το 2002, επανενώθηκαν θριαμβευτικά για συναυλίες το 2011 και το ίδιο συνέβη και με τη φετινή περιοδεία τους. Η νέα τους αυτή αρχή αποθεώθηκε από τους πάντες, χαρακτηρίζοντας τη σκηνική τους παρουσία εφάμιλλη των ένδοξων ημερών τους.
“Μια γιορτή, μια φορτισμένη νοσταλγική βραδιά, για το τότε και το τώρα”, σαν αυτήν που θα ζήσουμε το βράδυ της 20ης Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού και το Release Athens 2024!
Η προπώληση ξεκινάει την Παρασκευή 3 Νοεμβρίου, στις 12:00, προς 55€ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 60€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.
Επίσης, διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων, με πρώτη τιμή τα 150€.
Περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:
Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands&stools για όλους
Open-bar
Προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο
Ιδιωτικό parking
Ξεχωριστές τουαλέτες
Αναμνηστικό δώρο
Διάθεση εισιτηρίων:
Οι Pulp έρχονται στην Πλατεία Νερού με το Release Athens 2024
Και όμως τα μάθατε τα νέα! Έρχονται οι Pulp (λειψοί μέν) στην Πλατεία Νερού! Δεν άργησε να ανακοινώσει το πρώτο όνομα φέτος το Release Athens καθώς μετράμε για το 2024. Πρώτη ημερομηνία και πρώτο όνομα, έχουμε για την Πέμπτη 20 Iουνίου 2024, στην Πλατεία Νερού!
Μπορεί η μπάντα να έκανε και πάλι την επανένωση του, όπως επίσημα είχε ανακοινωθεί τον Ιούλιο του 2022, 25 χρόνια από την κυκλοφορία του album ‘This Is Hardcore’. Μπορείτε να διαβάσετε σχετικά εδώ, αυτό όμως δε σημαίνει πως θα είναι όπως παλιά. Μη ξεχνάμε πως ο Steve Mackey πλέον δεν βρίσκεται μαζί μας και αυτό είναι ένα πλήγμα για όλους.
Ας δούμε όμως το επίσημο δελτίο τύπου, τι καλό μας λέει:
H κορυφαία μπάντα από το Sheffield επανενώθηκε φέτος, πραγματοποιώντας συναυλίες στο Ηνωμένο Βασίλειο. Το επόμενο καλοκαίρι θα τους φέρει και σε άλλες ευρωπαϊκές χώρες, με την Ελλάδα να αποτελεί έναν από τους προορισμούς που επέλεξαν!
Με αρχηγό τον χαρισματικό Jarvis Cocker, έναν από τους καλύτερους frontmen της παγκόσμιας μουσικής σκηνής, οι Pulp χάρισαν το soundtrack της εφηβείας και της ενηλικίωσης σε μια ολόκληρη γενιά. Παραμένοντας έτσι θριαμβευτικά επίκαιροι και αναγκαίοι έως σήμερα.
“Common People”, “Disco 2000”, “Something Changed”, Razzmatazz”, “Do You Remember The First Time?”, “Babies”, “Lipgloss”, “Sorted for E’s & Wizz”, “This Is Hardcore” είναι μόνο μερικά από τα αριστουργηματικά singles που μας χάρισαν, προσδίδοντας μία μοναδική ποιότητα σε αυτό που ονομάζεται pop μουσική.
Let’s all meet up in the year 2024!
Περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη μέρα και το φεστιβάλ θα ανακοινωθούν σύντομα!
Δικαιολογημένα μέρος της χρυσής τετράδας της Britpop σκηνής (Oasis, Blur, Suede οι άλλοι τρεις) οι Pulp δεν έμοιασαν ποτέ με τίποτε άλλο. Από το ξεκίνημά τους, στα τέλη της δεκαετίας του ’70, όταν ο Jarvis ήταν μόλις 15 ετών, ακολούθησαν έναν δικό τους ξεχωριστό δρόμο. Τα δύο πρώτα albums – “It” (1983) και “Freaks” (1987) – δεν έφτασαν στο ευρύ κοινό, όμως ο ερχομός των 90s έμελλε να αλλάξει τα πάντα.
Με το lineup της μπάντας να σταθεροποιείται, ο ένας σπουδαίος δίσκος διαδέχεται τον άλλον. Το “Separations” (1992) τραβάει αμέσως την προσοχή κοινού και κριτικών, με ορισμένα υπέροχα κομμάτια όπως τα “My Legendary Girlfriend”, “Death II”, “Countdown”.
To 1994, έρχεται το “His ‘n’ Hers“, το αριστούργημα που τους αλλάζει επίπεδο, με μια σειρά από singles και album tracks που παραμένουν ανέγγιχτα από το χρόνο, προϊδεάζοντας τον κόσμο για τη θριαμβευτική συνέχεια.
Τι συνέβη με το Different Class
Το μνημειώδες “Different Class” (1995) θα εκτοξεύσει τους Pulp στην στρατόσφαιρα, κάνοντας τους πάντες να μιλούν γι΄αυτούς. Βασικός λόγος, το “Common People”, ο απόλυτος ύμνος της Britpop. Ένα από τα καλύτερα pop singles όλων των εποχών, χωρίς την παραμικρή υπερβολή.
Ένα διαχρονικό τραγούδι pop ευφυίας και ευδαιμονίας που δεν θα πάψει ποτέ να ακούγεται σύγχρονο και ουσιαστικό.
Το “Different Class”, στο σύνολό του, παραμένει το album που βρίσκεται στην κορυφή κάθε λίστας που αφορά στη Βρετανική σκηνή των 90s. Αξεπέραστο τόσο για τις υπόλοιπες σύγχρονες με εκείνους μπάντες όσο και για τους ίδιους. Τα γοητευτικά “This Is Hardcore” (1998) και “We Love Life” (2001) ολοκλήρωσαν τον, μέχρι σήμερα, δισκογραφικό κύκλο τους, πιστά στο δημιουργικό και περιπετειώδες πνεύμα μιας μπάντας που ήθελε πάντα να αλλάζει και να προχωράει παραπέρα τη μουσική της.
Ιndie, glam-pop, alternative rock, art-rock, δύσκολα βάζεις ετικέτες στους Pulp. Είχαν το χάρισμα να μιλούν για πράγματα που είμαστε σίγουροί ότι τα έχουμε ζήσει κι εμείς (ή θα θέλαμε)! Καθηλωτικοί, θεατρικοί και την ίδια στιγμή απόλυτα διασκεδαστικοί, όπως ακριβώς ο Jarvis Cocker! Ένας από τους καλύτερους στιχουργούς της γενιάς του, πνευματώδης, κομψός με έναν ιδιαίτερο τρόπο μέσα στο βελούδινο σακάκι του, με τα μεγάλα κοκάλινα γυαλιά και τις μοναδικές χορευτικές κινήσεις του.
Οι Pulp διαλύθηκαν το 2002, επανενώθηκαν θριαμβευτικά για συναυλίες το 2011 και το ίδιο συνέβη και με τη φετινή περιοδεία τους. Η νέα τους αυτή αρχή αποθεώθηκε από τους πάντες, χαρακτηρίζοντας τη σκηνική τους παρουσία εφάμιλλη των ένδοξων ημερών τους.
“Μια γιορτή, μια φορτισμένη νοσταλγική βραδιά, για το τότε και το τώρα”, σαν αυτήν που θα ζήσουμε το βράδυ της 20ης Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού και το Release Athens 2024!
Η προπώληση ξεκινάει την Παρασκευή 3 Νοεμβρίου, στις 12:00, προς 55€ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 60€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.
Επίσης, διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων, με πρώτη τιμή τα 150€.
Περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:
Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands&stools για όλους
Open-bar
Προτεραιότητα πρόσβασης στο χώρο
Ιδιωτικό parking
Ξεχωριστές τουαλέτες
Αναμνηστικό δώρο
Διάθεση εισιτηρίων:
Οι Future Islands ανακοίνωσαν μόλις τις λεπτομέρειες για το νέο τους άλμπουμ, “People Who Aren’t There Anymore”. Θα κυκλοφορήσει στις 26 Ιανουαρίου 2024. Το έβδομο άλμπουμ του συγκροτήματος – Samuel T. Herring (φωνητικά, στίχοι), William Cashion (μπάσο, κιθάρες), Gerrit Welmers (keyboards, programming), και Michael Lowry (ντραμς) – έρχεται δύο χρόνια μετά το “As Long As You Are”. Με το “People Who Aren’t There Anymore” ξεκινάει ένα νέο κεφάλαιο για τους Future Islands. Αν και δημιουργήθηκαν πριν από σχεδόν δύο δεκαετίες, συνεχίζουν να προκαλούν τους εαυτούς τους αλλά και ο ένας τον άλλο.
Σε αυτό το άλμπουμ προσφέρουν μερικά από τα πιο εμπνευσμένα και συγκλονιστικά κομμάτια τους. Επέλεξαν να εκφράσουν μια εσωτερικότητα, κάνοντας το αντίθετο από κάθε άλλη φορά. Αφιερώνοντας χρόνο, κάνοντας κάθε ανάσα, κάθε συλλαβή, κάθε κρότο να μετράει. Το αποτέλεσμα αποτελεί μια ισχυρή, καθοριστική δήλωση από μια ομάδα μουσικών που έχουν κάνει το καλύτερο άλμπουμ της καριέρας τους.
Μαζί με την ανακοίνωση, το συγκρότημα κυκλοφόρησε και ένα ακόμη single μέσα από το άλμπουμ. Το “The Tower”, συνοδεύεται από ένα video υπό την σκηνοθετική επιμέλεια του Jonathan van Tulleken (Top Boy, Shogun). Αυτό είναι το δεύτερο project για το οποίο συνεργάζονται ο van Tulleken και ο Herring. Συνεργάστηκαν ξανά για τη σειρά του Apple TV, “The Changeling”, που προβλήθηκε τον Σεπτέμβριο.
Το “The Tower”
έρχεται μετά από τα singles ‘Deep In The Night’, ‘King of Sweden’ και ‘Peach’ που περιλαμβάνονται επίσης στο “People Who Aren’t There Anymore”.
Η παραγωγή του “People Who Aren’t There Anymore” έγινε από τους Future Islands και το Steve Wright που έκανε και τις μίξεις μαζί με τον Chris Coady(ο οποίος συνεργάζεται ξανά με το συγκρότημα έπειτα από “Singles” του 2014).
Το “People Who Aren’t There Anymore” θα κυκλοφορήσει στις 26 Ιανουαρίου 2024. Από την 4AD records. Θα είναι διαθέσιμο ψηφιακά, σε CD, κασσέτα και διάφορες εκδόσεις βινύλιο (standard back vinyl, transparent vinyl and yellow & black ‘yolk’ vinyl with alternative artwork).
Duran Duran: Αυτή είναι η διασκευή του Psycho Killer
Οι Duran Duran κυκλοφόρησαν πριν από λίγες ημέρες τη νέα τους δουλειά Danse Macabre! Το γνωρίζατε πως συμπεριλαμβάνει πολλές κλασσικές επιτυχίες; Μια από αυτές είναι και το Psycho Killer των Talking Heads!
Το Danse Macabre -που κυκλοφόρησε στις 27 Οκτωβρίου, λίγο πριν το halloween- είναι το απόλυτο πάρτι για τους ίδιους και το κοινό που τους ακολουθούν χρόνια τώρα.
Ο δίσκος περιλαμβάνει 13 κομμάτια, που έχουν επιβιώσει μέσα στον χρόνο και φυσικά έχουν επανέλθει στο προσκήνιο. Σαν τους ζωντανούς νεκρούς που βγαίνουν στο φως, αφήνοντας το σκοτάδι.
Ο συνδυασμός των νέων τραγουδιών αλλά και οι θεματικές διασκευές τους δίνουν μια νέα εκδοχή των δικών τους “τρομακτικών” κλασικών τραγουδιών.
Ένα από αυτά είναι και η διασκευή των Talking Heads, που φυσικά θα δείτε μια άλλη οπτική.
Είναι γνωστή άλλωστε η αγάπη του συγκροτήματος ως προς το άλλο και αυτό δεν μπορεί να μείνει κρυφό.
Να προσθέσουμε πως στη νέα αυτή δουλειά, συμμετέχει και η Victoria DeAngelisτων. Maneskin καθώς επίσης το video είναι από τα χεράκια του Steven Mertens.
«Είναι μεγάλη τιμή να μου ζητηθεί από τον John Taylor και τα παιδιά να παίξω στο album τους. Συνάντησα τον John σε ένα πάρτι και δεσμευτήκαμε αμέσως μιλώντας για μουσική και μπάσο. Του είπα ότι η Tina Weymouth ήταν η απόλυτη κορύφωση της ψυχραιμίας μου, της συμπεριφοράς και της απίστευτης μουσικότητας, και μου είπε ότι άρχισε να παίζει μπάσο εμπνευσμένος από αυτήν και ότι ήταν ένα από τα μουσικά του είδωλα»
Άκουσε το από όλες τις πλατφόρμες, κάνοντας κλικ εδώ.
Το “Gnossienne No 1” σε 7/8 αναμειγνύεται με το ελληνικό λαϊκό τραγούδι “Μήλο μου κόκκινο”. Απολάυστε το VOODOO DRUMMER Duo:
Χρήστος Κουτσογιάννης: Τύμπανα & Metal-Balafon
Σταύρος Παργινός: Παργινός: Τσέλο & Κρουστά
Το βίντεο δημιουργήθηκε από τον Jean Paul Harter
Ηχογράφηση και μίξη: Κώστας Τσιώλης
Βοηθός μηχανικού: Κ: Δημήτρης Γρηγοριάδης
Επιτέλους, το αφρο-διονυσιακό δίδυμο ζωντανά. Παίζουν τη Μουσική όπως την ακούνε, ακόμα κι αν δεν πρέπει να ακούγεται έτσι!
Από εδώ να πάρω εγώ αφορμή και να πω πως δεν ξέρω αν υπάρχει πρέπει στην τέχνη γενικότερα, πόσο μάλλον στη μουσική. Άλλωστε η αντίληψη είναι σαφώς υποκειμενικό πράγμα. Το μόνο σίγουρο είναι πως το ντουέτο σκέφτεται έξω από το μουσικό κουτί που ίσως έχουμε συνηθίσει και εγκλωβιστεί. Μας προσφέρει καινούργια οπτική γωνία. Ασυνήθιστη μεν, αλλά αρκέτα ενδιαφέρουσα και διασκεδαστική για τα δικά μου αυτιά.
Άλλωστε από την πρώτη στιγμή ο VOODOO DRUMMER μας προετοίμασε για το τι θα ακολουθήσει. Και προσωπικά μου αρέσει πολύ. Το πάντρεμα ρυθμών και μελωδιών και η εναλλαγή πρωταγωνιστικών ρόλων στα κομμάτια είναι πλέον trademark. Εδώ βλέπουμε και το τσέλο να είναι κρουστό, έστω και για λίγο. Ρυθμός και μελωδία εναλλάσσονται παίζοντας πολύ ευχάριστα.
Ο ίδιος λέει:
“Οι συνθέσεις του Μάνου Χατζιδάκι εμπνευσμένες από τον Erik Satie, ήταν η αρχή. Στη συνέχεια η ζωή και τα γραπτά του. Ο mavERIcK SATIE!
Αλλά ήταν η esotERIK μουσική του που με ενέπνευσε περισσότερο. Αντί να ερμηνεύσει το “Gnossienne” όπως παίζεται συνήθως, ο παράξενος εαυτός μου με οδήγησε να την προσαρμόσω σε έναν περίεργο ελληνικό ρυθμό. Ελπίζω ότι η περιβόητη σεμνότητά του θα τον εμποδίσει να πει οτιδήποτε!
Στο 1.20 ο ακροατής μπορεί να αναγνωρίσει την ελληνική παραδοσιακή μελωδία του “Μήλο μου κόκκινο”. Πιθανόν επειδή την άκουσε και στο 0.12″
Από τις πιο ιδιαίτερες φωνές θα πω εγώ. Και είναι δύσκολο να τις βρεις πλεόν…
Νωρίτερα μέσα στη χρονιά, το Harper Trio κυκλοφόρησε το πρώτο single του άλμπουμ, το “In Cairo/Grandma’s Coat”. Έλαβε εξαιρετικά σχόλια και κέρδισε το ραδιοφωνικό κοινό. Επίσης καθιέρωσε το σχήμα ως μια τη νέα «φωνή» στο χώρο της σύγχρονης jazz.
Και τα τρία μέλη του Harper Trio αποτελούν μέρος της μουσικής σκηνής της παραθαλάσσιας βρετανικής πόλης Hastings. Εκεί γνωρίστηκαν. Είναι επίσης το μέρος που ενέπνευσε το “Standing Alone”. Μιλάμε για το δεύτερο single από το επερχόμενο άλμπουμ τους. Ένα στοχαστικό, διαλογιστικό κομμάτι μουσικής και η μοναδική μπαλάντα του άλμπουμ.
Η χάρη, η ομορφιά και ο στοχαστικός χαρακτήρας της σύνθεσης «εκφράζουν το θαλασσινό τοπίο και την πανοραμική θέα του Ανατολικού Βράχου του Χάστινγκς όπου βρίσκομαι τόσο συχνά μόνη», λέει η Maria-Christina. «Αφορά εκείνες τις στιγμές εσωτερικής αναζήτησης που αναρωτιόμαστε ποιοι είμαστε και εκτιμούμε αυτά που έχουμε».
Η Maria-Christina Harper σπούδασε κλασικό πιάνο και άρπα στην Αθήνα και μετά στη Βασιλική Ακαδημία του Λονδίνου. Απογοητεύτηκε από τα χρόνια της άκαμπτης, έντονης εξάσκησης της κλασικής τεχνικής που άφηνε λίγα περιθώρια για μουσική προσωπική έκφραση. Έτσι βρήκε τον δρόμο της σπουδάζοντας Μουσικοθεραπεία και εστιάζοντας στον αυτοσχεδιασμό. Κάτι που περιγράφει ως «αποκάλυψη». Και έτσι ξεκίνησε το ταξίδι της στην τζαζ.
Τόσο ο Evan Jenkins όσο και η Josephine Davies είναι γνωστοί στη βρετανική jazz σκηνή. Η Maria-Christina υποστηρίζει ότι ο ελεύθερος ήχος που δημιουργούν οφείλεται, εν μέρει, σε μια φιλία που χτίζεται πάνω από το μαγείρεμα, το φαγητό, τον διάλογο και το μακροχρόνιο, αβίαστο παίξιμο μουσικής μαζί. «Ξέραμε ότι είχαμε κάτι ιδιαίτερο από την πρώτη μας πρόβα», λέει. «Ήταν μια συναρπαστική και ιδιαίτερη στιγμή».
To “Passing By” κυκλοφορεί από τη Little Yellow Man Records. Θα είναι διαθέσιμο σε CD, βινύλιο αλλά και από όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες.
Στο Netflix θα βρείτε τη σειρά “Inside Man“, ένα δράμα/θρίλερ του Steven Moffat. Μέσα σε 4 μόλις επεισόδια καταφέρνει να σε κάνει άνω-κάτω.
Έχοντας μόλις ολοκληρώσει τη σειρά “Good Omens” με τον David Tennant έψαχνα να βρω σειρές και ταινίες που πρωταγωνιστεί. Ε Υ Ρ Η Κ Α !
Σε αντίθεση με τον ρόλο του ως Doctor Who αλλά και ως δαίμονας Crowley, αυτή τη φορά ο Tennant υποδύεται έναν γλυκό, οικογενειάρχη εφημέριο.
Πολλοί θεωρούν τη σειρά “Inside Man” χάσιμο χρόνου. Προσωπικά θα σας πω ότι είναι αυτό που περιγράφει το λαϊκό απόφθεγμα “όσα δε φέρνει η ώρα τα φέρνει η στιγμή“.
The plot
O Stanley Tucci υποδύεται τον Jefferson Grieff, έναν εξαιρετικά ευφυή κρατούμενο για τη δολοφονία της συζύγου του. Είναι θανατοποινίτης για την ακρίβεια και παρουσιάζεται ως σατανική ιδιοφυΐα! Ο συνδυασμός με το παρελθόν του ως καθηγητής εγκληματολογίας τον καθιστούν ειδικό στην κατανόηση της σκοτεινής πλευράς της ανθρώπινης φύσης. Αν και θανατοποινίτης λοιπόν, οι άνθρωποι συνεχίζουν και ζητούν την βοήθειά του, στην επίλυση/ εξιχνίαση των υποθέσεών τους. Φαίνεται να ενοχλείται αλλά και να απολαμβάνει ταυτόχρονα. Η ανάλυσή / επίλυση / τρόπος προσέγγισης θυμίζει έντονα Σέρλοκ Χολμς. Ωστόσο ο Tucci το παλεύει πραγματικά πολύ, να του δώσει ένα “τσικ” διαφορετικότητας.
Αν και βλέπουμε αρχικά την ιστορία του Jefferson Grieff παράλληλα εμφανίζεται και η αφήγηση μιας ιστορίας που εκτυλίσσεται σε ένα αγγλικό χωριό. Μια συνηθισμένη μέρα του εφημέριου Harry (David Tennant) που συνομιλεί με ένα προβληματικό μέλος του εκκλησιάσματός του. Συναντάμε την στρίτζο, άχαρη και άχρωμη καθηγήτρια μαθηματικών Janis (Dolly Wells) και τη νεαρή δημοσιογράφο Beth Davenport (Lydia West).
All you need is a good reason and a bad day
Όλα φαίνονται να κυλούν ομαλά μέχρι ο εφημέριος να πάρει ένα usb stick από τον νεαρό εφημέριο Edgar (Mark Quartley), το οποίο περιέχει υλικό παιδικής πορνογραφίας.
Θα δανειστώ την έκφραση “a series of unfortune events” για να περιγράψω τι συμβαίνει από τη στιγμή που το usb stick πέφτει στα χέρια της Janis, μετά το τεράστιο ΩΧ! που είμαι σίγουρη ότι θα αναφωνήσετε κι εσείς! Ο Ben (Louis Oliver) γιος του εφημέριου αλλά και ο ίδιος ο εφημέριος προσπαθώντας να εξηγήσουν – χωρίς όμως να εξηγήσουν πραγματικά – και η ιδιοτροπία και στενοκεφαλιά της καθηγήτριας θα οδηγήσουν τους χαρακτήρες σε εξαιρετικά μπερδεμένες καταστάσεις.
“Όλοι είμαστε δολοφόνοι, απλώς δεν έχουμε συναντήσει ακόμα το σωστό άτομο” μήπως τελικά ο Grieff έχει δίκιο;
Να το δείτε γιατί…
Ο Moffat έχει καταφέρει να δημιουργήσει χαρακτήρες που δεν υπακούν σε στερεότυπα. Ούτε ο ιερέας, η δασκάλα ή η μητέρα. Ίσως παραείναι έξυπνοι για να είναι αληθινοί. Σε κάθε περίπτωση είναι συναρπαστικά ελαττωματικοί!
Υποκριτικά ο Stanley Tucci απογειώνει τον χαρακτήρα του Jefferson Grieff. Δεν είναι ένας απλός δολοφόνος. Είναι κομψός και εκλεπτυσμένος. Με αυτό το στραβό χαμόγελό του και την απαλή και ήρεμη φωνή, σε κάνει να τον συμπαθήσεις ακόμα και τις φορές που μιλάει ειλικρινά για τη δολοφονία που διέπραξε.
Δε θα πω πολλά για τον David Tennant καθώς είναι ένας εξαιρετικός ηθοποιός που καταφέρνει να κάνει τον πιο ανορθόδοξο ρόλο τρομερά οικείο. Ο ρόλος του ως σκοτεινός εφημέριος (dark vicar) είναι ένα must-see.
Το πόσο ήθελα να τους χαστουκίσω όλους μαζί δε λέγεται… Εσείς φωνάζετε στην τηλεόραση “ΠΕΣ ΕΠΙΤΕΛΟΥΣ ΤΙ ΣΥΜΒΑΙΝΕΙ ΓΑΜΩΤΟ!” ή είστε τίποτα νορμάλ;
Τι κι αν οι Rammstein ετοιμάζονται για μια τεράστια ευρωπαϊκή περιοδεία σε λίγους μήνες; Προφανώς και δεν εμποδίζει τον Till Lindemann να προωθήσει το solo project του!
Το album του “Zunge” έχει προγραμματιστεί να κυκλοφορήσει σε λίγες μέρες, στις 3 Νοέμβρη συγκεκριμένα. Παραγγελίες ΕΔΩ
Το νέο single “Sport Frei” και το video που το συνοδεύει φαινομενικά έχει να κάνει με τα αθλήματα – αν και υποβόσκει σεξουαλικό υπονοούμενο.
No comments please
Θα παρατηρήσετε ότι τα σχόλια έχουν απενεργοποιηθεί κάτω από το video και έχει ήδη περισσότερες από ένα εκατομμύριο προβολές. Ενδεχόμενα λόγω όλων αυτών των καταγγελιών για σεξουαλική κακοποίηση που βάρυναν τον Till Lindemann νωρίτερα φέτος. Ενώ οι Γερμανοί εισαγγελείς απέσυραν την υπόθεση λόγω έλλειψης πειστικών στοιχείων, το δικαστήριο της κοινής γνώμης δεν ήταν ιδιαίτερα φιλικό προς τον 60χρονο τραγουδιστή.
Τα γερμανικά ΜΜΕ κατακλύζονταν από καταγγελίες κατά του Lindemann για μη συναινετικές σεξουαλικές συνευρέσεις μετά από συναυλίες. Κάποιες ισχυρίζονταν ότι ναρκώνονταν σε πάρτι που ακολουθούσαν τις εμφανίσεις του συγκροτήματος. Η εκδότρια εταιρεία των ποιημάτων του διέκοψε την συνεργασία τους παρά το γεγονός ότι είχε αρνηθεί οποιαδήποτε τέτοια συμπεριφορά.
Kovacs & Lindemann
Πριν μερικούς μήνες κυκλοφόρησε και το video του single “Child Of Sin” της πολυαναμενόμενης συνεργασίας της Kovacs με τον Till Lindemann. Μπορείς να τα διαβάσεις όλα ΕΔΩ
Reise Reise Έλληνες fans των RAMMSTEIN! Ήρθε η ώρα μας!!
Μετά την πρώτη ανακοίνωση ότι η Αθήνα είναι σταθμός της περιοδείας του συγκροτήματος το 2024 – διάβασε αναλυτικάΕΔΩ– μείναμε με τη… ΧΑΡΑ στο χέρι!
Κι όλα αυτά γιατί δεν είχαμε ανακοινώσει τον χώρο διεξαγωγής της συναυλίας… Οπότε όταν η προπώληση εισιτηρίων ξεκίνησε για τις υπόλοιπες χώρες, εμείς ήμασταν στην αναμονή. Η αναμονή ΤΕ-ΛΕΙ-Ω-ΣΕ!
Την Πέμπτη 30 Μαΐου 2024, οι RAMMSTEIN θα αναδομήσουν το ΟΑΚΑ!
Η προπώληση των εισιτηρίων ξεκινά την Πέμπτη 9 Νοεμβρίου στις 12:00 μέσω του ticketmaster.gr
Τα μέλη του fan-club “LIFAD” θα έχουν τη δυνατότητα να αγοράσουν εισιτήρια από την Τρίτη 7 Νοεμβρίου στις 12:00 έως την Τετάρτη 8 Νοεμβρίου στις 12:00. Κάθε μέλος του LIFAD μπορεί να αγοράσει έως έξι (6) εισιτήρια ανά συναυλία.
Το “MasqueradeOfMadness” κυκλοφόρησε ψηφιακά το 2019, πριν από την περιοδεία του KINGDIAMOND στη Βόρεια Αμερική. Σήμερα ΟΜΩΣ, κυκλοφόρησαν το επίσημο video του σε σκηνοθεσία DavidBrodsky και AllisonWoest (MyGoodEye Visuals).
Σύμφωνα με δηλώσεις του KING DIAMOND το συγκεκριμένο γυρίστηκε κατά τη διάρκεια των προβών αλλά μετά την περιοδεία συνέβη ο Covid. Το βίντεο σχεδόν ξεχάστηκε καθώς τα πάντα μπήκαν σε παύση! “Δεν είδαμε ποτέ ούτε ένα καρέ από όλο το υλικό” είπε χαρακτηριστικά. Τέσσερα χρόνια μετά, καθώς τα πράγματα έχουν αρχίσει να κυλούν σε σχεδόν κανονικούς ρυθμούς και ξεκίνησαν να φτιάχνουν και να γράφουν και για τον νέο δίσκο των MERCYFULFATE όσο και για τον KINGDIAMOND, επικοινώνησαν με τον David Brodsky και πάλι.
Όπως θα δείτε, τα χρώματα και η όλη σκηνοθεσία οπτικά ταιριάζει άψογα με τη μουσική και νομίζω θα αποκτήσουμε ένα ακόμα αγαπημένο μαζί με τα “SleeplessNights” και “WelcomeHome“.
Να θυμηθούμε ότι ο KING DIAMOND έλαβε υποψηφιότητα για Grammy το 2007 στην κατηγορία “Best Metal Performance” για το τραγούδι “NeverEndingHill” από το album “Give Me Your Soul … Please”. Το συγκεκριμένο πούλησε 4.500 αντίτυπα στις Η.Π.Α. την 1η εβδομάδα κυκλοφορίας του!
Ο King Diamond σε συνέντευξή του έχει αποκαλύψει ότι το επόμενο άλμπουμ του θα έχει “απολύτως ανατριχιαστικό” θέμα (έλα! δεν το πιστεύω!). Η ιστορία θα διαδραματίζεται σε ένα ψυχιατρείο της δεκαετίας του 1920…
“Το επέλεξα αυτό γιατί πιστεύω ότι είναι ένα πολύ ανατριχιαστικό σενάριο“, εξήγησε ο ίδιος.
Μετά την απολαυστική του ερμηνεία ως Fiery Priest, ο Kim Nam-gil επιστρέφει ως… ληστής, πιστολέρο τύπου wild west και είναι ο “die hard” πρωταγωνιστής της σειράς “Song of the Bandits“.
Με 7,2/10 στο IMDb η πιο πρόσφατη προσθήκη Κdrama του Netflix είναι συναρπαστική αν και όχι πολύ ιστορικά ακριβής! Tο “Song of the Bandits” είναι ένα must-watch για τους οπαδούς των ιστορικών kdramas γεμάτων δράση με αισθητική γουέστερν.
Αρχές του 20ου αιώνα
ήταν μια ταραχώδης εποχή για την Ανατολική Ασία και ιδιαίτερα για την κορεάτικη χερσόνησο. Βρίσκεται κάτω από τη βίαιη και αυστηρή ιαπωνική αποικιοκρατία. Η πλειοψηφία των κατοίκων ζει σε σκληρές συνθήκες, υπό το συνεχή φόβο των βασανιστηρίων. Δεν ήταν λίγοι εκείνοι που προσπάθησαν και κατάφεραν να δραπετεύσουν με την ελπίδα για μια καλύτερη ζωή μακριά από τις καταπιεστικές δυνάμεις της Ιαπωνίας. Εξαθλιωμένοι μετοικούν σε περιοχές της κινεζικής γης.
Ένας από αυτούς λοιπόν στη σειρά ειναι και ο κύριος πρωταγωνιστής μας, ο LeeYoon (Kim Nam-gil). Τον γνωρίζουμε ως σκλάβο στρατιώτη του ιαπωνικού στρατού. Στοιχειωμένος από τις αναμνήσεις ενός αιματηρού περιστατικού που έλαβε χώρα στο Gando, κάπου στη βορειοανατολική Κίνα, έρπεται και πίνει μέχρι λιποθυμίας.
Κινέζικη γη, ιαπωνικά χρήματα και άνθρωποι του Joseon
Το τραγικό αλλά και αστείο της όλης κατάστασης είναι η φράση που λέει η Choi Chung-soo (Yoo Jae-myung) “Κινέζικη γη, ιαπωνικά χρήματα και άνθρωποι του Joseon“, χωρίς μονάρχη ή κυβερνήτη… κοινώς ένα χάος! Κερασάκι στην τούρτα, οι ληστές που τρομοκρατούν την περιοχή, που κλέβουν, δολοφονούν και καταστρέφουν τους κατοίκους της πόλης σε μια στιγμή.
Ο LeeYoon, στην προσπάθειά του να κλείσει τα τραύματα του παρελθόντος και την προσωπική του βεντέτα, δημιουργεί έναν ανεξάρτητο στρατό ενάντια στους ληστές και τους Ιάπωνες στρατιώτες.
Σε αυτή τη σειρά θα δείτε να διαπραγματεύεται το ευαίσθητο θέμα της εποχής της Κορέας ως Ιαπωνικής κυριαρχίας. Μια πιο “soft” έκδοση μέσα από μια πανέμορφη κινηματογράφηση.
Αν και δεν είναι ιστορικά ακριβής
Περιγράφεται εν τούτοις πολύ παραστατικά η κατάσταση που βιώνει ο λαός του Τζοσεόν αλλά και οι πολιτισμοί της Ανατολικής Ασίας κατά το 1900. Οι επιρροές της (Παλαιάς) Δύσης είναι εμφανείς και αισθητές και στην ουσία δείχνουν την αυξανόμενη επιρροή της Δύσης στην Ασία. Ταυτόχρονα όμως έχουμε και μια ρετρο αισθητική στις σκηνές μάχης με κατάνα και τοξοβολία.
Οι σκηνές μάχης, αν και ειναι αριστοτεχνικά χορογραφημένες, σε μερικά σημεία φαίνονται υπεραπλουστευμένες. Εννοώ ότι προσπαθούν υπερβολικά να δείξουν την “badass” πλευρά του πρωταγωνιστή – χωρίς να ιδρώσει ξεπαστρεύει 20 εκπαιδευμένους δολοφόνους…
Ο θηλυκός John Wick της σειράς όμως είναι η Eon Nyeon (Lee Ho Jung) που υποδύεται μια πληρωμένη δολοφόνο. Προτιμά τις πράξεις από τα λόγια και είναι ένας ιδιαίτερος χαρακτήρας ο οποίος ζωντανεύει την σειρά με ωμή δράση.
Και στο σενάριο έχουμε κάποια κενά. Σαν να μπαζώνουν τρύπες, ενώ παράλληλα στα προηγούμενα επεισόδια έχουν ανοίξει πάρα πολλές ιστορίες. Γι’άλλη μια φορά έχουν έναν τεράστιο αριθμό γεγονότων που συμβαίνουν ταυτόχρονα αλλά τελικά δεν αναπτύσσονται… Ωστόσο, αφήνει κάποια περιθώρια. Ίσως μια ακόμα σεζόν. Τουλάχιστον να κλείσει τις ιστορίες και τους ενδιαφέροντες χαρακτήρες που παρουσίασε.
Δεν μπορώ να σας πω ότι δεν μου άρεσε
ίσως περίμενα κάτι περισσότερο. Το μόνο σίγουρο ότι το βλέπεις άνετα και γρήγορα. Κι αν δεν σταθείς σε λεπτομέρειες απολαμβάνεις ένα αρκετά καλογυρισμένο kdrama με ένταση, δράση και μια εσανς ρομαντισμού στο βάθος!
Οι Autogramm είναι synth-driven power-poppers από το Σιάτλ, το Σικάγο και το Βανκούβερ. Μόλις ανακοίνωσαν το τελευταίο τους LP Music That Humans Can Play. Κυκλοφόρησαν ένα single με τίτλο Plastic Punx. Eίναι το πρώτο τους άλμπουμ μετά από πάνω από δύο χρόνια. Θα κυκλοφορήσει σε βινύλιο και ψηφιακές μορφές. Παγκοσμίως στις 17 Νοεμβρίου μέσω της Stomp Records (και της Beluga RecordsEU).
Συνεχίζουν την παράδοση της μπάντας να δημιουργεί new wave διαμάντια με μια power pop πινελιά. Αντλώντας επιρροές από The Cars, The Go-Go’s, Gary Numan, 20/20 και Devo. Oι Autogramm έχουν παραδώσει ένα άλμπουμ ένα αποφασιστικά συνεκτικό άλμπουμ. Θα ταιριάξει εύκολα στο 80’s τμήμα της δισκοθήκης σας, με τραγούδια τόσο καλοδουλεμένα που πιθανόν να αξίζουν να βρίσκονται στο soundtrack του Fast Times at Ridgemont High. Το Music That Humans Can Play εξερευνά μια πληθώρα στιχουργικών θεμάτων που κυμαίνονται από ξεκαρδιστικά έως τραγικά.
Το νέο άλμπουμ, Music That Humans Can Play,
γράφτηκε ενώ οι Autogramm επανεξέταζαν τελικά το μέλλον τους ως συγκρότημα την εποχή της παγκόσμιας πανδημίας. Οι περιοδείες ματαιώθηκαν για δεύτερη και τρίτη φορά. Το γεγονός ότι χωρίστηκαν μεταξύ Βανκούβερ και Σικάγο άφησε το συγκρότημα να αισθάνεται απογοητευμένο και στα πρόθυρα της επ’ αόριστον διάλυσης. Μόνο όταν ο Jiffy Marx αποφάσισε ότι δεν ήθελε πλέον να κρατάει τους πολλαπλούς ρόλους του τραγουδιστή, του πληκτρά και του κιθαρίστα, βρήκαν τη σπίθα που άναψε ξανά τις μηχανές τους.
Μπήκε ο Lars Von Seattle, ο θρυλικός κιθαρίστας των Sub Pop των late 90s-early 00s teenage heartthrobs, The Catheters. Ο Lars αναζωπύρωσε τη μακροχρόνια φιλία του με τα μέλη των Autogramm κατά τη διάρκεια μιας co-headlining περιοδείας το 2018 με την άλλη του μπάντα, τους Bread & Butter του Seattle. Η ιδέα να φέρουν τον Lars ως κιθαρίστα τους σήμαινε την προσθήκη μιας ακόμη πόλης στη σχέση μεγάλης απόστασης του συγκροτήματος. Αλλά καθορίζει τον ήχο του νέου τους άλμπουμ.
Ο πληκτράς/τραγουδιστής Jiffy Marx αντανακλούσε την κατάσταση εκείνη την εποχή λέγοντας: “Φαινόταν μέχρι και την ημέρα που ξεκινήσαμε να ηχογραφούμε αυτό το άλμπουμ ότι μπορεί να μην συνέβαινε ποτέ, αλλά ούτε καν το να μας χωρίζει ένα διεθνές σύνορο (κατά τη διάρκεια μιας παγκόσμιας πανδημίας!) δεν θα μπορούσε να μπει εμπόδιο στο δρόμο μας. Νομίζω ότι όλοι μπορούμε να πούμε ότι είμαστε χαρούμενοι που δεν συνέβη. Όπως λέει και το τραγούδι, είμαστε όλοι Plastic Punx. Όχι hardcore punks, anarcho punks, gutter punks ή squeegee punks, αλλά Plastic Punx. Το είδος των punks που δεν δίνουν δεκάρα. Ειδικά για το πόσα λεφτά θα πάρουμε στη συναυλία. Αρκεί ο χώρος να μην είναι πολύ μακριά από το ξενοδοχείο και το ξενοδοχείο να είναι κοντά στο skatepark ή/και στην παραλία”.
Oι Autogramm έχουν μακρόχρονη σχέση
με τις κοινότητες της τέχνης, του πανκ και του σκέιτμπορντ παγκοσμίως. Από την ίδρυσή τους, οι Autogramm έχουν εμφανιστεί σε όλο τον Καναδά, το Μεξικό, τις ΗΠΑ, το Ηνωμένο Βασίλειο και την Ευρώπη. Σε αξιόλογους χώρους όπως το Lexington του Λονδίνου, το Wild At Heart του Βερολίνου και το Bottom of the Hill του Σαν Φρανσίσκο. Οι Autogramm έχουν κοσμήσει τις σελίδες του διεθνούς Τύπου όπως το Under the Radar, το Louder Than War και το Exclaim! Το τελευταίο τους άλμπουμ No Rules σκαρφάλωσε στο #3 στο CBC Radio 3. Κατέκτησε για πέντε μήνες τα charts στο κολεγιακό ραδιόφωνο τόσο στις ΗΠΑ όσο και στον Καναδά.
Το single “Mantra” παίχτηκε στο The Verge του SXM, στο Rodney on the Rock και στο Little Steven’s Underground Garage. Το Music That Humans Can Play ηχογραφήθηκε στο Βανκούβερ BC κατά τη διάρκεια του καύσωνα του Αυγούστου του 2022. Με κάποιο τρόπο, ανάμεσα σε επισκέψεις στην παραλία, μπάρμπεκιου και ένα νεογέννητο μωρό, η μπάντα έγραψε δέκα κομμάτια σε δύο ιδρωμένα στούντιο στο Eastside του Βανκούβερ. Το αποτέλεσμα είναι ένα ευτυχισμένα δροσερό άλμπουμ. Με μουσική που θα αρέσει σε όλους τους ακροατές. Από σνομπ δισκάδικων, γκαραζοροκ αχρείους, ακόμα και synth-pop καρδιοκατακτητές!
The Killers, το περίμενες ότι θα κυκλοφορούσαν νέο κομμάτι; Εμείς πάντως όχι και ίσως ούτε και οι ίδιοι, καθώς δεν έχουν ανακοινώσει ακόμα αν θα ανήκει κάπου ή θα είναι απλά ένα single.
Και όντως, δεν έχει ανακοινωθεί κάτι επίσημα, ένας δίσκος, ένα EP, μια συλλογή 2 τραγουδιών βρε αδερφέ.
Το μόνο που έχουμε είναι ο ένας τον άλλο.. όχι λάθος… είναι αυτό εδώ το audio:
Και επειδή έχουμε και την εικόνα, καθάρισε τα γυαλάκια σου και δυνάμωσε την ένταση… εντάξει κάποιοι ακούμε με τα μάτια, οκ;
Now count it, five, ten, yeah, fifteen, twenty Twenty-five, thirty, yeah, get the money Throw it in the furnace, yeah, this shit be funny Earn it just to burn it, swag drippin’ from me That’s what I do with money, got money up the ass Call it toilet paper, yeah, flushed with cash Girl, nice butt, is it up for grabs? Just wanna touch your ass, is that too much to ask? Yeah I made it grip, I know it’s tough to grasp, get the bag Call it potato chips, I stuff in duffel bags In some public transportation shit, ’cause I will bust your ass Fuck the chain, I’m off the trailer hitch, I got a bunch of swag
Το νέο τους κομμάτι- των Killers οκ πάνε κοντά 3 eβδομάδες, τώρα θα αναλύσουμε αν ο χρόνος είναι σχετικός;- “Your Side of Town, έχει μια γεύση synth pop. Είναι από τα χεράκια του frontman Brandon Flowers και μια παραγωγή Stuart Price και Shawn Everett. Είναι οι ίδιοι που πριν ένα χρόνο μας πέταξαν έτσι δίχως προειδοποίηση το “Boy.”
Φυσικά έρχεται από την Island Records.
“I’m hanging on your side of town/I notice when you’re not around/Can’t keep my cool, I’m burning inside/A broken heartbeat, barely alive.”
Αυτός ο ιστότοπος χρησιμοποιεί cookies. Υπάρχει προσδιορισμός και αποθήκευση δεδομένων. Πληροφορίες σχετικά με την επεξεργασία δεδομένων και τη δυνατότητα άρνησης αυτής περιλαμβάνονται στην πολιτική απορρήτου.
