Ο Mikael Stanne συμμετέχει στους Time and the Hunter και αποδεικνύει για άλλη μια φορά ότι είναι μια ασταμάτητη μηχανή παραγωγής μουσικής. Θα το επισημαίνω συνέχεια ότι είμαστε τυχεροί ως οπαδοί που έχουμε έναν τέτοιο καλλιτέχνη ανάμεσα μας. “Τρέχει” τέσσερις κύριες μπάντες διχως σταματημό, ξέχωρα τα sessions που συμμετέχει. Είτε αυτό είναι για το τελευταίο άλμπουμ των Oceans of Slumber, είτε είναι οι δικοί μας Scar of the Sun.
Mikael Stanne
Οι Dark Tranquillity ανέκαθεν ήταν μια “οικογενειακή” υπόθεση. Αυτό που εννοώ είναι τόσο ο Sundin όσο και ο Henrikssen μπορεί να αποχώρησαν, αλλά συνεχίζουν να υποστηρίζουν την μπάντα. Ο πρώτος είναι υπεύθυνος για τα artwork της μπάντας και ο δεύτερος εκτελεί χρεή μάνατζερ.
Time and the Hunter: “The following silence”
Οι Time and the Hunter είναι το νεο project των Niklas Sundin και Enrico Longhin. O δεύτερος παίζει στους Ιταλους progressive metallers The Moor. Ετοιμάζονται να κυκλοφορήσουν το ντεμπούτο τους “Weapon pt.1” τον ερχόμενο Απρίλιο. Πριν από αυτό όμως έχουν κυκλοφορήσει τρια singles. Τα “Mycelium”, “The great disturbance” και “The following silence”. Εμείς θα σταθούμε στο τρίτο.
Το “The following silence” των Time and the Hunter
Εδώ έχουμε να κάνουμε με ένα μαγευτικό soundtrack ενός noir φάσματος της πόλης της Βουδαπέστης. Ένταξει μόνο αγάπη έχουμε για αυτή την Ευρωπαϊκή πρωτεύουσα όσοι την έχουμε επισκεφθει. Οι δυο καλλιτέχνες την εξυψώνουν σε δυσθεώρητες κορυφές με τις ερμηνείες τους. Το κομμάτι είναι σε στυλ Depeche Mode με triphop και σύγχρονα Darkwave στοιχεία. Το clip γυρίστηκε δίπλα στο επιβλητικό κτήριο του κοινοβουλίου της πρωτεύουσας της Ουγγαρίας. Ο Mikael Stanne βρήκε χρόνο σε μια στάση της περιοδείας των The Halo Effect να συμμετάσχει σε αυτό το clip.
Time and the Hunter: “Weapon pt.1”
Πέραν τούτων, τα υπόλοιπα κομμάτια που έχουν βγάλει στο προσκήνιο είναι τα “Mycelium” και “The great disturbance”. Παρακάτω παραθέτουμε τις συνθέσεις από το επερχόμενο άλμπουμ τους το οποίο και αναμένουμε τον Απρίλιο.
Οι The Haunted όταν βγήκαν στο προσκήνιο ως side band των αδερφών Björler και Erlandsson, ήταν κάτι φανταστικό. Στους At the Gates αυτά που παίζουν στο ντεμπούτο τους, δεν χώραγαν και πολύ. Μπορεί να είχαν σκαμπανεβάσματα στην καριέρα τους, μην φανταστείτε. Έχουν κυκλοφορήσει εξαιρετικές δουλειές(ομώνυμο και “Revolver”) αλλά και απλά αξιόλογες (π.χ. “One kill wonder” και “Unseen”).
The Haunted
Ο Anders Björler αποχώρησε το 2012 για να αφοσιωθεί στους At the Gates αντικαταστάθηκε από τον Ola Englund. Κυκλοφόρησαν μετά τα “Exit wounds” και “Strength in numbers” τα οποία θα τα χαρακτηρίζαμε αρκετά αξιόλογα. Βέβαια δεν έπιαναν τα μεγάλεια των δυο πρώτων άλμπουμ ή του “Revolver”.
The Haunted: “Warhead”
Η επιστροφή των The Haunted
Οι Σουηδοί λοιπόν επανέρχονται μετά από οκτώ χρόνια με νέο υλικό και ανακοίνωση νέου δίσκου. Το “Songs of last resort” θα κυκλοφορήσει στα μέσα του 2025 από την Century Media Records. Το νέο single “Warhead” “έσκασε μύτη” και τα προγνωστικά τείνουν ότι θα έχουμε να κάνουμε με ένα πολύ καλό δίσκο.
Η σύνθεση θυμίζει τις παλιές καλές εποχές ξεκάθαρα με τα riff αλα Slayer να δίνουν και να παίρνουν. Είναι ένα κλασσικό The Haunted κομμάτι που να θυμίζει το “μπαμ” που είχε κάνει η μπάντα πριν 27 χρόνια. Αναμένουμε λοιπόν το νέο άλμπουμ στις 30 Μαϊού 2025 και θα έχουμε περισσότερα.
The Haunted
Να υπενθυμήσουμε ότι έρχονται οι Σουηδοί Thrash metallers στις 4 Οκτωβρίου 2025 στο Gagarin 205. Περισσότερες λεπτομέρειες μπορείτε να βρείτε στην agenda μας.
Κυκλοφόρησε το νέο album των Αθηναίων Calyces και φυσικά ήρθε στα χέρια μου. Το άκουσα με μεγάλη προσοχή και μπορώ να πω με βεβαιότητα ότι πρόκειται για ένα πολύ καλό album!
Για τους απανταχού οπαδούς της heavy prog rock, sludge και heavy groove το 2ο album των Calyces “Fleshy Waves of Probability” είναι το “λουκουμάκι” που σας λείπει!!!
Calyces – Fleshy Waves of Probability
Αν και το ντεμπούτο των Calyces “Impulse to Soar” που είχε βγει το το 2020 δεν μου κίνησε ιδιαίτερα το ενδιαφέρον, πέντε χρόνια αργότερα κατάφεραν πραγματικά να με κρατήσουν σε εγρήγορση από την αρχή ως το τέλος! Πόσο συναρπαστικό είναι να ακούς ένα album και να διαπιστώνεις πόσο πολύ έχει εξελιχθεί το συγκρότημα. Πιστεύω ακράδαντα ότι έχουν βρει μια ορθότερη ισορροπία των στοιχείων που βάζουν μέσα στον ήχο τους.
Το “Fleshy Waves of Probability” σηματοδοτεί μια νέα εποχή για τους Calyces
Θυμίζουν έντονα Mastodon αλλά έχουν τολμήσει να πάνε και ένα βήμα παραπέρα από αυτούς. Η αγάπη τους για τους Baroness είναι επίσης εμφανής όχι μόνο στη μουσική τους αλλά και στο εξώφυλλο του album τους. Δεν αναφέρομαι σε μίμηση όμως, αλλά στέκονται στην πλευρά του θαυμασμού, της επιρροής και καταφέρνουν πολύ καλά να ισορροπήσουν σε αυτό το τεντωμένο σκοινί!
CALYCES – Cover Art (Original Oil Painting) by Maria Stergiou
Track List:
1. Swirling Towards the Light
2. Boneshatter
3. Wastelands
4. Lost in Phrase
5. Voices in the Gray
6. Forked Tongue
7. Flowing Through Storm
8. Lethargy
Τη μίξη ανέλαβε ο Γιώργος Χριστοφορίδης (Ignite Music Studios, Αθήνα) και το master του album ο George Bokos (Grindhouse studios, Αθήνα).
Ξεκίνημα με Swirling Towards the Light και οι Calyces μας ξανασυστήνονται.
Το εναρκτήριο κομμάτι αναδεικνύει ξεκάθαρα πλέον το μονοπάτι που έχουν ακολουθήσει οι Calyces και οι ισορροπίες είναι αξιοπρόσεκτες και καλά μελετημένες. Έχει μια ατμόσφαιρα που θυμίζει Tardive Dyskinesia (το συγκρότημα που είχε ο Μάνθος με τον Σταύρο). Στιχουργικά όπως αναφέρει και το συγκρότημα, το τραγούδι βουτάει στο ταξίδι της απελευθέρωσης και της ανακάλυψης του εαυτού σου στο άγνωστο.
Και στο επόμενο όμως τραγούδι Boneshatter θα πιάσεις τον εαυτό σου να έχει εντυπωσιαστεί από την μελωδία και τα prog στοιχεία. Η μπάντα το αποκαλεί “το τραγούδι των πειρατών” λόγω του ρυθμού του και του συναισθήματος που δημιουργεί.
Στο Wastelands που ακολουθεί, το ύφος είναι πιο έντονο. Κάπου εκεί παρατήρησα ότι έχω αρχίσει να ψαχουλεύω στίχους, ότι το κεφάλι μου είχε αρχίσει να κουνιέται μόνο του και όλο το σώμα είχε πιάσει τον ρυθμό. Ωραίες εναλλαγές, χωρίς να κουράζουν.
Ακολουθεί το Lost in Phrase και πέφτουν οι ρυθμοί. Πιο μελωδικό αλλά με πολλά στιβαρά στοιχεία που του δίνουν μια old-school απόχρωση. Σε τούτο εδώ το κομμάτι θα ακούστε στο ρεφρέν τον ήχο βιολιού, το οποίο παίζει η 10χρονη κόρη του Μάνθου. Αν και στιχουργικά αναφέρεται στην αποτυχία ο τρόπος που την προσεγγίζει δεν είναι απαισιόδοξος.
Εύκολο στο άκουσμα ως εδώ το album, τόσο όσο.
Πότε πιο μελωδικό, πότε πιο βαρύ, όμορφα ορχηστρικά στοιχεία.
Λάτρεψα τις μπασογραμμές των Calyces και τις στιβαρές κιθάρες. Οι χτύποι στα τύμπανα συμπληρώνουν δυνατά, όπως πρέπει άλλωστε, δίνοντας ένα ηχητικό αποτέλεσμα που μ’ αρέσει πολύ!
Κι αφού ταξιδέψαμε μελωδικά, ας τσιμπήσουμε λίγο την ταχύτητα.
Το Voices in the Gray είναι radio friendly, ένα τραγούδι που πραγματικά μπορεί να ακούσει οποιοσδήποτε έχει σχέση με την rock σκηνή. Δυναμώστε την ένταση και απολαύστε το!
Για προφανείς λόγους επιλέγω όμως το Forked Tongue. Από τα πιο δυναμικά του δίσκου, με ενδιαφέρουσες μελωδικές prog ανατροπές που αλλάζουν το σκηνικό. Από “μόνο” του το χέρι μου πάτησε 5 φορές το repeat… Μπράβο Calyces!
Εξίσου ωραία αίσθηση αφήνει και το Flowing Through Storm που ενώνει τη δυναμική του προηγούμενου κομματιού Forked Tongue και την μελωδικότητα εκείνου που ακολουθεί, Lethargy.
Το άλμπουμ ολοκληρώνεται λοιπόν με το Lethargy και είναι σχεδόν 8 λεπτά καθαρού progressive rock. Άλλη φάση αυτό όμως… Κλείσιμο με μια καλλιτεχνική οπτική που δείχνει το συναίσθημα και την δεξιότητα των μελών που απαρτίζουν τους Calyces.
Οι Calyces τα κατάφεραν.
Δίνουν μια ισχυρή δόση progressive την οποία έχουν αναμείξει με sludge στοιχεία και πειραματισμούς. Από την αρχή ως το τέλος είναι άριστα ισορροπημένο, σαν καλοπατημένο μονοπάτι σε μια τραχιά πλαγιά ενός λόφου.
Το Fleshy Waves of Probability είναι ξεχωριστό και το πιο σημαντικό είναι ότι είναι ένα μεγάλο βήμα προς τα εμπρός για τους Calyces.
Οι Magnadur είναι η one man μπάντα του Tomi Perrakoski και έχουν κυκλοφορήσει δυο άλμπουμ. Το “Beautiful nightmare” που έχουμε εδώ είναι το τρίτο τους άλμπουμ.
Magnadur: “Beautiful nightmare”
Magnadur: Κάτι δεν πάει καθόλου καλά εδώ
Η αλήθεια είναι ότι δυσκολευτήκα αρκετά να το χαρακτηρίσω το εν λόγω σχήμα. Θα μπορούσαμε να βάλουμε μια ταμπέλα σε αυτά τα 30 λεπτά? Ναι, είναι psychotic psychedelic metal. Εδώ έχει γίνει ένα λάθος με την ταμπέλα που του έδωσαν. Δεν έχει καμιά σχέση με το death metal και το black metal. Είναι μια “σούπα” από διάφορους ακραίους ήχους απο κιθάρες, μπάσο και τύμπανα. Τα φωνητικά με το ζόρι ακούγονται, θα μπορούσαν να είναι καλύτερα.
Ας πούμε στο “Misunderstood” τα πράγματα βελτιώνονται, μιας και έχουμε μια δομή στη σύνθεση. Στα τρια πρώτα με τα χίλια ζόρια βρήκα κάτι που να με κρατήσει να τα ακούσω. Προσπαθεί να κάνει κάτι experimental αλλά χάνεται στους ήχους που βγάζει. Το “Sad eyes” αν δεν είχε αυτά τα φωνητικά, σίγουρα θα ήταν καλύτερο. Οι trip hop “πινελιές” που έχει προσθέσει ο καλλιτέχνης δεν είναι και ότι καλύτερο, δεν μπορώ να πω ότι ταιριάζουν.
Οι Magnadur θέλουν αρκετή δουλειά
Οι Magnadur προσπαθούν να φέρουν καινοτομία στο χώρο αλλά μπερδεύονται αρκετά. Αυτό που ακούμε δεν είναι καλό, δεν έχει δομή και σε πολλά σημεία είναι ενοχλητικό. Πρέπει να επαναπροσδιορίσει ο Tomi τι θέλει να δώσει στον κόσμο. Γιατί αυτό που ακούμε είναι ενοχλητικό αρκετά, μιας και δεν δίνει τίποτα ουσιώδες.
Για τέλος
Σίγουρα στην επόμενη προσπάθεια τους πρέπει να βρουν τι θέλουν να δώσουν στον κόσμο. Αυτό που ακούμε στο “Beautiful nightmare” των Magnadur είναι κάτι που με δυσκολία ξεχωρίζει. Ακόμα και εγώ που ακούω φουλ experimental την συγκεκριμένη μπάντα δεν μπόρεσα να την ακούσω δεύτερη φορά. Γιατί πολύ απλά δεν υπάρχει κάτι που να πρέπει να κατανοήσω.
Καμιά φορά το να “συστήνεις” τραγούδια είναι εντελώς περιττό και το “Why’d I Have To Fall In Love With You” ανήκει σε αυτή τη κατηγορία όπου η πρωτότυπη εκτέλεση του Matthew Fischer τα τελευταία 30 χρόνια έχει παίξει και έχει ακουστεί κυριολεκτικά παντού!
Η νέα διασκευή έρχεται με εντελώς ‘groovy’ διάθεση και κάπως έτσι πήρε την ονομασία της η νεοσύστατη ομάδα gruvbar – ένα στούντιο project που αποτελείται από παραγωγούς, δημιουργούς και ερμηνευτές που συμμετέχουν, αλλάζουν, προτείνουν τραγούδια που υπάρχουν εκεί έξω ήδη αγαπημένα ή ακόμη και ξεχασμένα και οι gruvbar μας τα επανασυστήνουν με νέα άποψη, με ένα νέο ήχο για να συνεχίσουν το ταξίδι τους.
Στο “Why’d I Have To Fall In Love With You” των gruvbar
ως executive producer εμφανίζεται ο παραγωγός και DJ Throdef (που έχει και το συντονισμό του project) ενώ στο τραγούδι είναι η εξαιρετική Θάλεια Παλιβίδα (γνωστή μας από τους Thaliah, RSN, Blend Mishkin, Man Called Shadow, τη συμμετοχή της στο “OST Παραλία”, κ.α ) που με τη φωνή της απογειώνει το τραγούδι.
throdef
throdefΜείνετε συντονισμένοι, οι gruvbar θα επιστρέψουν σύντομα με μία νέα πρόταση!
Oι Lemonostifel και το ντουέτο των Jan Van & Φώτη Σιώτα στήνουν ένα live που δεν είναι απλώς συναυλία, αλλά δήλωση. Όταν το underground μεγαλουργεί και η παράδοση επαναπροσδιορίζεται, το αποτέλεσμα είναι εκρηκτικό.
LEMONOSTIFEL
lemonostifel band photo
Οι Lemonostifel δεν είναι απλώς ένα μουσικό σχήμα· είναι ένα αισθητικό κίνημα, μια avant-garde εμπειρία για όσους ξέρουν να εκτιμούν την τέχνη στα πιο εκλεκτά και ακατέργαστα επίπεδά της. Από το 2007, ξεκίνησαν από τη Θεσσαλονίκη και έκτοτε δημιουργούν ηχητικά landscapes που ακροβατούν ανάμεσα στο πειραματικό, το βαλκανικό, το ψυχεδελικό και το punk. Χωρίς κανόνες και χωρίς στίχους, αλλά με αφηγηματικές συνθέσεις που φτιάχνουν ολόκληρα σύμπαντα, παίζουν με ήχους και εικόνες, δημιουργώντας vibes που σε ταξιδεύουν.
Με τέσσερις δισκογραφικές κυκλοφορίες και ένα portfolio γεμάτο από sold-out conceptual live performances, οι Lemonostifel δεν παίζουν μουσική – δημιουργούν πολυαισθητηριακά happenings που επαναπροσδιορίζουν την έννοια του ήχου και της εικόνας. Στη σκηνή, κάθε συναυλία τους είναι μια τελετουργία, ένα μυσταγωγικό πάντρεμα sound design, θεατρικής performance και προσεκτικά επιλεγμένων visuals, σαν ένα postmodern όνειρο που δεν θέλεις να τελειώσει.
Ο ήχος τους είναι ένα συλλεκτικό blend από folk παραδοσιακά ηχοτοπία, conceptual jazz, 70s underground avant-garde, που ακούγονται σαν soundtrack μιας ταινίας που δεν έχει γυριστεί ακόμα. Η σκηνική τους παρουσία είναι μια ωδή στο αυθεντικό και το αυθόρμητο, όπου κάθε στιγμή είναι μια νέα δημιουργική πράξη που δεν επαναλαμβάνεται ποτέ ίδια.
Αν βρίσκεσαι ανάμεσα σε εκείνους που εκτιμούν την τέχνη στα πιο refined και unfiltered επίπεδά της, αν πιστεύεις ότι η μουσική είναι εμπειρία και όχι απλώς ακρόαση, αν απολαμβάνεις το raw και το εκλεκτικό, τότε οι Lemonostifel είναι το επόμενο obsession σου.
JAN VAN & FOTIS SIOTAS
jan van & fotis siotas
Μετά-παραδοσιακή μουσική από την Ελλάδα. Ρυθμικά και μελωδικά στοιχεία που συναντάμε στην ευρύτερη μουσική μας παράδοση, «φιλτράρονται», εμπλουτίζονται, μετατοπίζονται, γεφυρώνοντας ηχητικά το παρελθόν με το σήμερα, το γνώριμο με το απρόσμενο.
Ο συνδυασμός ρυθμού και μελωδίας, θεμέλιος στις περισσότερες μουσικές κουλτούρες, βρίσκει με το ντουέτο των Γιάν Βαν (Γιάννη Αγγελόπουλου) και Φώτη Σιώτα μια καινούργια οπτική και υπόσταση. Το πρώτο δείγμα αυτής της συνεργασίας έχει καταγραφεί στο LP “Folks Nowadays” (Απρίλιος 2023 Same Difference Music), καθώς και στο άλμπουμ BKXS (Φεβρουάριος 2024).
Ρυθμικά και μελωδικά στοιχεία που συναντάμε στη μουσική παράδοση του ευρύτερου βόρειου ελλαδικού χώρου, «φιλτράρονται» από τους δύο μουσικούς, εμπλουτίζονται, μετατοπίζονται, εκσυγχρονίζονται, γεφυρώνοντας ηχητικά το παρελθόν με το σήμερα, το γνώριμο με το απρόσμενο. Στα φυσικά ηχοχρώματα του βιολιού και των τυμπάνων προστίθενται τα synthesizers, ενώ η ζωντανή επεξεργασία του φυσικού ήχου με αναλογικά και ψηφιακά εφέ είναι ένα από τα στοιχεία που συνθέτουν αυτήν την ιδιαίτερη μεταπαραδοσιακή ζυγιά.
Οι δύο μουσικοί έχουν συνυπάρξει πολλές φορές στα προσωπικά τους μουσικά πρότζεκτ
(LP “Streams” – Jan Van Angelopoulos, “Δύο Λάθη” – Φώτης Σιώτας) καθώς και σε αρκετά λάιβ. Η δημιουργία του δίσκου “Folks Nowadays” ως ντουέτο με βασικά στοιχεία τα τύμπανα και το βιολί είναι φυσικό επακόλουθο της κοινής μουσικής τους αναζήτησης.
Η διαδικασία της δημιουργίας του άλμπουμ ξεκίνησε την ανοιξη του 2022. Αφορμή υπήρξε η από κοινού (Γιαν & Φώτη) σύνθεση της μουσικής για την παράσταση της Έφης Θεοδώρου “Ρίζες από Βαμβάκι” (φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου 2022). Στην συνέχεια η ιδέα ισχυροποιήθηκε όταν στα ηχοχρώματα του βιολιού & των τυμπάνων προστέθηκαν τα synthesizers, ενώ η επεξεργασία του φυσικού ήχου έγινε με αναλογικά και ψηφιακά εφέ.
Ο τίτλος “Folks Nowadays” αναφέρεται αφενός στην folk ως μουσικό είδος, αφετέρου στην
κοινή διαδρομή που οι περισσότεροι άνθρωποι (folks) κάνουμε σήμερα με κινητήριο δύναμη την αναζήτηση του προσωπικού μας σκοπού και της εκπλήρωσής του. Το τόσο οικείο στους περισσότερους από εμάς (πραγματικό ή συμβολικό) ταξίδι της μετεγκατάστασης, μετακίνησης από τον γενέθλιο τόπο προς την αναζήτηση κάποιου άλλου, μεγαλύτερου, πιο γόνιμου και με τελικό προορισμό εκείνον που ο καθένας βρίσκει το «σπίτι του».
Παρασκευή 28 Μαρτίου
AUX Club, Αγίου Όρους 15, Γκάζι
Doors open 21:00
Οι Νορβηγοί In the Woods… από το Κρίστιανσαντ μας ταξιδεύουν ξανά και μας οδηγούν σε ένα πέρασμα από το σκοτάδι στο φως, από την απόγνωση στην αποδοχή, από τη μελαγχολία στη λύτρωση. Μετά τις δισκάρες τις δεκαετίας του ’90 “Heart of the Ages“, “Omnio” και “Strange in Stereo“, επέστρεψαν και μας καθηλώνουν με τις συνθέσεις τους.
Με τα δύο νέα τους κομμάτια, “The Things You Shouldn’t Know” και “A Misrepresentation of I“, που πρόσφατα κυκλοφόρησαν, οι In the Woods… αποδεικνύουν για άλλη μια φορά πως η μουσική τους ακόμα μπορεί να μας συγκλονίζει.
in the woods band
“A Misrepresentation of I” – Ένα εσωτερικό ξέσπασμα
Από τις πρώτες νότες, το “A Misrepresentation of I” σε αρπάζει και σε βυθίζει σε μια δίνη ατμόσφαιρας και συναισθημάτων. Η παραγωγή είναι καθαρή, αλλά όχι υπερβολικά γυαλισμένη και οι κιθάρες έχουν μια τραχύτητα, μια ωμή δύναμη που σε τραβάει μέσα τους, ενώ τα φωνητικά μοιάζουν σαν μια κραυγή που προσπαθεί να σπάσει την απομόνωση.
Το κομμάτι αυτό είναι ένα ψυχολογικό ταξίδι. Οι μελωδίες κινούνται ανάμεσα στη νοσταλγία και την αγωνία, δημιουργώντας μια ένταση που δεν καταλαγιάζει ποτέ εντελώς. Είναι σαν να ακούμε τον Bernt Fjellestad να αναζητά την αλήθεια του, αλλά όσο περισσότερο ψάχνει, τόσο πιο πολύ χάνεται σε λαβυρίνθους αυτοαμφισβήτησης.
Ο ήχος τους εδώ θυμίζει την κλασική περίοδο των In the Woods…, αλλά με μια πιο σύγχρονη και progressive προσέγγιση. Υπάρχουν ψήγματα από το black metal παρελθόν τους, αλλά διανθισμένα με progressiveπινελιές, ατμοσφαιρικά στοιχεία και μια αίσθηση απεραντοσύνης που δεν περιορίζεται από ταμπέλες.
“The Things You Shouldn’t Know” – Σκοτεινή αφήγηση, μεγαλειώδης εκτέλεση
Αν το “A Misrepresentation of I” είναι η αγωνία του ατόμου απέναντι στον εαυτό του, το “The Things You Shouldn’t Know” είναι το σκηνικό μέσα στο οποίο παίζεται αυτή η τραγωδία. Πρόκειται για ένα οκτάλεπτο μουσικό έπος, όπου οι In the Woods… αφήνουν ελεύθερη τη φαντασία τους και δημιουργούν έναν ήχο που είναι ταυτόχρονα γνώριμος και ανανεωμένος.
Η παραγωγή είναι βαθιά και πολυεπίπεδη. Η μουσική αναπνέει, οι κιθάρες εναλλάσσονται από ήρεμες, σχεδόν ψιθυριστές, σε επιβλητικά riffs που σε σπρώχνουν σε μια άβυσσο συναισθημάτων.
Τα φωνητικά είναι στοιχειωτικά, με έναν σχεδόν αφηγηματικό τόνο που δίνει την αίσθηση πως κάποιος μοιράζεται μαζί μας κάτι που δεν έπρεπε ποτέ να ειπωθεί.
Εδώ, οι In the Woods… φέρνουν στην επιφάνεια τις πιο σκοτεινές τους ρίζες, αλλά χωρίς να αναπαράγουν απλώς το παρελθόν. Υπάρχει κάτι φρέσκο, κάτι πιο κινηματογραφικό στην προσέγγιση: οι δυναμικές αλλάζουν συνεχώς, οι μελωδίες μπλέκονται με σκοτεινά ηχητικά τοπία, και το αποτέλεσμα είναι ένα κομμάτι που δεν σε αφήνει να το προσπεράσεις. Σου «κολλάει» στο μυαλό!
Συμπέρασμα: Μια υπόσχεση για το “Otra”
Αν αυτά τα τραγούδια είναι δείγματα του τι έρχεται, τότε μπορούμε να περιμένουμε κάτι πραγματικά ξεχωριστό, μια επιστροφή στις σκοτεινές ρίζες των In the Woods…, σαν συνέχεια του καταπληκτικού Diversum του 2022, αλλά με το βλέμμα στραμμένο προς το μέλλον.
Το έβδομο άλμπουμ των In the Woods…με τίτλο “Otra” αναμένεται στις 11 Απριλίου 2025 μέσω της Prophecy Productions.
In the woods – Otra Artbook CD
Διαθέσιμες Εκδόσεις
Το άλμπουμ θα κυκλοφορήσει σε διάφορες μορφές, συμπεριλαμβανομένου ενός διπλού CD σε σκληρόδετο βιβλίο 36 σελίδων, το οποίο θα περιλαμβάνει τέσσερα επιπλέον κομμάτια και εκτεταμένο artwork. Μπορείτε να τις δείτε εδώ.
Tracklist του “Otra”
1. The Things You Shouldn’t Know
2. A Misrepresentation of I
3. The Crimson Crown
4. The Kiss and the Lie
5. Let Me Sing
6. Come Ye Sinners
7. The Wandering Deity
Bonus Tracks (διαθέσιμα στην έκδοση Artbook)
1. Disgust And Awe
2. A Magical Descent
3. Benevolent
4. Old And Alone
Με το “Otra“, οι In the Woods… συνεχίζουν την εξελικτική τους πορεία, προσφέροντας ένα άλμπουμ που συνδυάζει την πλούσια μουσική τους κληρονομιά με νέες κατευθύνσεις, προσκαλώντας τους ακροατές σε ένα μοναδικό ηχητικό ταξίδι.
Μακάρι να τους δόυμε σύντομα στην Ελλάδα, μετα το 2018!
Το 2025 οι The Godfathers θα γιορτάσουν το ιστορικό ορόσημο της 40ης επετείου από την ίδρυσή τους με πολλαπλές δισκογραφικές κυκλοφορίες καθώς και περιοδείες και φεστιβάλ στο Ηνωμένο Βασίλειο, την Ευρώπη και σε όλο τον κόσμο.
Έχοντας ολοκληρώσει με επιτυχία μια σύντομη σειρά συναυλιών στο Ηνωμένο Βασίλειο γύρω από την παραδοσιακή συναυλία τους στο Garage του Λονδίνου για το St Valentine’s Day Massacre, η μπάντα παρουσιάζει τώρα το Electric Déjà Vu, μια συλλογή 18 τραγουδιών με νούμερα που επιλέχθηκαν προσωπικά από τον ιδρυτή και frontman των The Godfathers, Peter Coyne, από τα τρία πιο πρόσφατα στούντιο άλμπουμ της μπάντας που έχουν αποσπάσει τις καλύτερες κριτικές – το Jukebox Fury του 2013, το A Big Bad Beautiful Noise του 2017 και το Alpha Beta Gamma Delta του 2022.
Godfathers Electric Deja Vu
Φτάνοντας δεκαοκτώ ολόκληρα χρόνια μετά το προηγούμενο στούντιο άλμπουμ τους, το Jukebox Fury διαπίστωσε ότι η μπάντα δεν είχε χάσει τίποτα από την επιθετική απειλή της, ιδιαίτερα στο αγαπημένο live “I Can’t Sleep Tonight”, και στα “Back Into The Future” και “The Outsider”, τα οποία συν-παραγωγής του θρύλου της κιθάρας Bernie Tormé στα Barnroom Studios του στο Kent.
Με την κυκλοφορία του να επαινείται ευρέως από περιοδικά όπως το Classic Rock mag, το οποίο το έκρινε ως «το καλύτερο και πιο συνεπές τους από το σημαντικό Birth, School, Work, Death του 1988», το προφίλ της μπάντας ενισχύθηκε από το A Big Bad Beautiful Noise, το οποίο τους είδε να παίζουν σε μεγαλύτερο πλήθος τόσο στην πατρίδα τους όσο και στο διεθνές κύκλωμα φεστιβάλ, συμπεριλαμβανομένων εκρηκτικών σετ στο θρυλικό Akena της Ισπανίας και στα φεστιβάλ Rebellion του Blackpool.
Mετά το Covid lockdown, το διάλειμμα είδε τους The Godfathers να επιστρέφουν πιο δυνατοί από ποτέ με τα γεμάτα guitar hooks τραγούδια του Alpha Beta Gamma Delta, όπως τα “You Gotta Wait” και “I Hate The 21st Century” να παντρεύουν μια Moddish pop νοημοσύνη με την καθαρή rock’n’roll δύναμη για την οποία είναι γνωστοί οι The Godfathers, με το Louderthanwar να δηλώνει ότι «είναι ένα εξαιρετικό άλμπουμ… η μπάντα εξακολουθεί να βγάζει τραγούδια ελεγχόμενης οργής, αλλά μπορεί να βγάλει και πιο ήπια νούμερα όταν χρειάζεται».
Οι Godfathers σχηματίστηκαν το 1985
από τις στάχτες των The Sid Presley Experience. Περιοδεύοντας εκτενώς, απέκτησαν γρήγορα μια σοβαρή φήμη για το ηλεκτρισμένο σήμα του αρχέγονου rock’n’roll και τα εμπρηστικά live τους σε όλο τον κόσμο. Σχηματίζοντας μια δισκογραφική συνεργασία με τον διάσημο παραγωγό Vic Maile, τέσσερα smash hit ανεξάρτητα singles κατέκτησαν το Ηνωμένο Βασίλειο, κερδίζοντας το συγκρότημα ένα παγκόσμιο συμβόλαιο με τη Sony/Epic, με αποτέλεσμα τρία άλμπουμ στα charts και το διεθνές hit single «Birth School Work Death».
Ένα ολοκαίνουργιο στούντιο single θα ακολουθήσει το καλοκαίρι, ενώ για αργότερα μέσα στη χρονιά έχει υποσχεθεί ένα αρχειακό διπλό live άλμπουμ. Αυτές οι κυκλοφορίες ανοίγουν το δρόμο για ένα πολυαναμενόμενο άλμπουμ με νέο υλικό το 2026. Μείνετε συντονισμένοι για περισσότερα νέα για την 40η επέτειο των Godfathers στο thegodfathersofficial.com και στο facebook.com/TheGodfathersFamily
Tracklist
1. Back Into The Future*, 2. OCD^, 3. You Don’t Love Me**, 4. The Outsider*, 5. Bring On The Sunshine^, 6. Till My Heart Stops Beating**,
7. I Can’t Sleep Tonight*, 8. You Gotta Wait^, 9. Miss America**, 10. Theme To The End Of The World*, 11. I Hate The 21st Century^, 12. A Big Bad Beautiful Noise**, 13. Primitive Man*, 14. Midnight Rider^, 15. Poor Boy’s Son**, 16. Tonight^, 17. She’s Mine**, 18. I’m Not Your Slave^
*Jukebox Fury **A Big Bad Beautiful Noise ^ Alpha Beta Gamma Delta
The Godfathers are
Peter Coyne – Vocals
Jon Priestley – Bass / Backing Vocals
Billy Duncanson – Drums / Backing Vocals
Richie Simpson – Guitar / Backing Vocals
Paul Humphreys – Guitar / Backing Vocals
H μπάντα βρίσκεται ήδη σε περιοδεία με ανακοινωμένες ημερομηνίες μέχρι τέλος περίπου του Απρίλη. Η χώρα μας προς το παρόν δεν συμπεριλαμβάνεται….
Οι Cradle of Filth είναι η “οικογένεια” του Dani Filth. Έχει περάσει από χίλια ζόρια από την αρχή της καριέρας τους όπως αλλαγές εταιριών. Η κριτική σε κάθε άλμπουμ τους μετά τα επιβλητικά τέσσερα-πέντε πρώτα αρκετά “σκληρή” που πολλές φορές δε το άξιζε.
Οι Cradle of Filth την εποχή του “Cruelty and the beast”
Το παρελθόν είναι ένδοξο!
Δεν χωράει αμφιβολία ότι τα “The principle of evil made flesh”, “Dusk and her embrace”, “Cruelty and the beast” και “Midian” πρέπει να κοσμούν κάθε Black Metal δισκοθήκη. Είναι αριστουργήματα σκότους με θεματολογία Βικτωριανής εποχής. Τα ακούς συνέχεια και λατρεύεις κάθε ατμόσφαιρα και ακραίο ή μελωδικό πέρασμα. Μαζί με τους Dimmu Borgir αλλά και πολλούς άλλους έβαλαν το Black Metal στα “σαλόνια” με τις μελωδικές φόρμες και τις γότθικες αισθητικές που εισήγαγαν στο είδος.
Cradle of Filth: “Dusk and her embrace”
Βλέπεις το εξώφυλλο του “Dusk and her embrace” και σε πιάνει νοσταλγία για την χρυσή δεκαετία του ’90. Οι Cradle of Filth με τα διάφορα προβλήματα που αντιμετώπισαν, κατάφεραν να κυκλοφορήσουν τέσσερα “διαμάντια” στα πρώτα χρόνια της καριέρας τους. Ας φανταστούμε λίγο, αν δεν ήταν στην Cacophonous και ήταν από την αρχή σε καμιά Osmose ή Peaceville , τι θα γινόταν? Σίγουρα όχι αλλαγές σημαντικών μελών.
Στο παρόν λοιπόν και στο “The Screaming of valkyries”
Το προηγούμενο τους άλμπουμ “Existence is futile” ήταν μια απροσδόκητη επιστροφή στον γνώριμο ήχο των millenium. Αυτή η επιστροφή λοιπόν συνεχίζεται και εδώ. Θα το αναφέρουμε από την αρχή, το “The screaming of valkyries” είναι ότι καλύτερο έχουν κυκλοφορήσει από τις εποχές των “Midian” και “Nymphetamine”. Ειμαι υπερβολικός? Δεν θα το έλεγα. Είμαι ένας από τους πιο αυστηρούς κριτές της μπάντας γιατί την ακολουθώ από το 1999.
Cradle of Filth: “The screaming of valkyries”
Με τα singles μας είχαν δώσει τις προειδοποιήσεις τους σχετικά με το τι επέρχεται. Να σημειώσουμε ότι εδώ έχουμε δυο νέες προσθήκες, βασικά από 2022 είναι. Στα γυναικεία φωνητικά και τα πλήκτρα είναι η Zoe Marie Federoff και στις κιθάρες έχουμε τον Donny Burbage. Ο νέος κιθαρίστας λοιπόν “παίζει” να ακούει πολύ thrash metal, δεν εξηγείται αυτή η πανδαισία από riffs.
Cradle of Filth
Δεν ξέρω αλλά τα νέα μέλη έχουν δώσει πολλές “αναπνοές” στο συνθετικό κομμάτι. Η φρεσκάδα που έχει το άλμπουμ θυμίζει την εποχή που κυκλκοφόρισαν το θρυλικό “Midian”. Από τα δυο πρώτα κιόλας κομμάτια το άλμπουμ δείχνει τα “δόντια” του, μιλάμε για επιστροφή και δεν κάνουμε πλάκα.
Το βασικό riff του “To Live Deliciously” είναι βγαλμένο από την εποχή του “Seasons in the abyss” των Slayer. Αυτή η μίξη Black Metal με Thrash Metal και με μελωδικά Heavy Metal περάσματα είναι εξαιρετική και στο “Demagoguery” με το διαολεμένα κολλητικό refrain του. Καλά στο “The trinity of shadows” έχουμε riffs από άλλη διάσταση, ένα γρήγορο κομμάτι με πανέξυπνα πλήκτρα μέσα στις οργισμένες κιθάρες. Τα φωνητικά του Dani είναι από τα καλύτερα και πιο “καθαρά” που έχει ηχογραφήσει τουλάχιστον την τελευταία δεκαετία.
Cradle of Filth
Το “Non omnis moriar” είναι ένα πανέμορφο μελωδικό κομμάτι με αυξομειώσεις στις ταχύτητες και εξαιρετικά φωνητικά από την Zoe. Θα σας φέρει στο νου την εποχή του “Nymphetamine”, μιας και η χροιά της Zoe θυμίζει την Liv. Το “White hellebore” είναι μαι σύνθεση “ταυτότητα” του νέου άλμπουμ. Η αλήθεια είναι οτι η έναρξη του θυμίζει την εποχή του “Cruelty and the beast” και μετά το φέρνουν σε πιο σύγχρονες φόρμες. Ένα αρκετά γρήγορο κομμάτι με αρκετές εναλλαγές στις κιθάρες.
Τα φωνητικά της Zoe είναι τεράστιο ατού για όλο το άλμπουμ, όπως και η φόρμα στην οποία βρίσκεται ο Dani. Έχουν βρεί εξαιρετική “χημεία” μεταξύ τους και φαίνεται από το αποτέλεσμα. Το “You are my nautilus” είναι το μεγαλύτερο σε διάρκεια κομμάτι του άλμπουμ με χαρακτηριστική και σπουδαία κιθαριστική δουλειά από τους Ashok/Burbage. Οι δυο κιθαρίστες κάνουν μαγικά πράγματα σε αυτό το άλμπουμ. Στο 3:41 θα γίνεται χαμός στα mosh pit της περιοδείας τους, βάλτε και ακούστε riff βγαλμένο από το thrash του ’80, όπως και solos.
Cradle of Filth
Το “Malignant perfection” είναι το μοναδικό single που κυκλοφόρησαν για το νέο άλμπουμ. Είναι από τα πιο αγαπημένα μου κομμάτια λόγω της παρανοϊκής ατμόσφαιρας που κουβαλάει και σου φέρνει στο νου λίγο από “Saffron’s curse”. Ναι, το “Midian” παλι μπροστά μας και αυτό αποδεικνύει για άλλη μια φορά πόσο κομβικός δίσκος ήταν για την καριέρα των Βρετανών. Μια σύνθεση που δεν επιλεχθηκε τυχαία για single, μιας και είναι αρκετά μελωδικό. Το ξέσπασμα κατά μεσής του κομμάτιου είναι από τα πιο ευφυή “The screaming of valkyries”.
Το άλμπουμ τελειώνει σιγά σιγά, φτάνουμε στο “Ex Sanguine Draculae” που και αυτό είναι ένα επτάλεπτο κομμάτι. Ένα πολύ γρήγορο και ακραίο κομμάτι το οποίο θα σας πάει στην εποχή του “Cruelty and the beast” με την ακρότητα του, ίσως και στο επτάρι “Vempire”. Υπάρχει απαράμμιλη τεχνική τόσο στο rhythm section όσο και στις κιθάρες και φαίνεται από την Λάρνακα που είμαι μέχρι και το Suffolk. Για την ώρα έχουμε να κάνουμε με ένα δίσκο γεμάτο όρεξη, μεράκι και αγάπη για την μουσική μας. Το mid tempo rhythm στο 3:03 “σπάει” σβέρκους και όσο διαρκεί. Μετά πάλι οι ταχύτητες ανεβαίνουν για τα καλά. Ένα σπουδαίο κομμάτι.
Cradle of Filth
Το “When misery was a stranger” είναι ένα κλασσικό κομμάτι των Cradle of Filth με απίστευτη ενέργεια σε όλη την διάρκεια του. Έχει έναν χαρακτηριστικό επικό τόνο που προσδίδουν τα πλήκτρα και η φωνή της Zoe. Νομίζω είναι το ιδανικό τέλος για ένα πραγματικά πολύ καλό άλμπουμ, άξιο διάδοχο του “Existence is futile”.
Για το τέλος
Το “The screaming of the valkyries” είναι ένα άλμπουμ που το ακούω συνέχεια σήμερα, ημερομηνία κυκλοφορίας του. Τόσο στη δουλεια όσο και στο σπίτι, ψάχνω να βρω κάποιο ελλάτωμα. Δεν έχουμε να κάνουμε με αδύναμες στιγμές εδώ. Τα νέα μέλη έχουν δώσει απίστευτη φρεσκάδα στη μπάντα και τα διάφορα στοιχεία που εισήγαγαν έχουν κάνει μεγάλη διαφορά. Αυτές οι εναλλαγες από το ακραίο black metal blast beat στο thrash metal και τις παραδοσιακές heavy metal αρμονίες, είναι εξαιρετικό μείγμα. Οι Cradle of Filth μας εξέπληξαν και εμείς αποκτήσαμε άλλον έναν δίσκο που θα ακούμε για καιρό. Μπραβό Dani.
Πόσο πολύ θέλεις να δεις από κοντά την μοναδική Anneke Van Giersbergen; Δεν ξέρω αν η επανένωση έστω και για λίγο των The Gathering ξύπνησε μνήμες ή πραγματικά ανυπομονεί ο κόσμος, αλλά η Made of Stone productions πρόσθεσε EXTRA ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ ΓΙΑ ΑΘΗΝΑ!
Εμείς θα πούμε ένα ευχαριστώ για αυτήν την έξτρα ημέρα και φυσικά θα είμαστε εκεί.
Προς το παρόν διαβάστε την ανακοίνωση και ακούστε και το νέο της κομμάτι.
“Αθήνα, στάθηκες στο ύψος των περιστάσεων! Λόγω μεγάλης ζήτησης -καθώς ελάχιστα εισιτήρια παραμένουν διαθέσιμα για τις 2 Μαϊου- προστέθηκε νέα συναυλία στο Gazarte Main Stage, την Τετάρτη 30 Απριλίου!
Θεσσαλονίκη – Το 50% των εισιτηρίων έχει ήδη φύγει! Εξασφαλίστε το δικό σας, όσο προλαβαίνετε!
️ Η προπώληση συνεχίζεται σε όλες τις πόλεις! Αποκτήστε τα εισιτήριά σας τώρα μέσω της more.com και του δικτύου καταστημάτων του!”
Η πολυσχιδής, πολυτάλαντη και υπερδραστήρια Anneke Van Giersbergen, αυτή η χαρισματική performer, με την αγγελική φωνή, το σπάνιο star quality, και την ατελείωτη δισκογραφία, δεν έχει σταματήσει να μαγεύει τον πλανήτη, εδώ και 30 χρόνια!
Mandylion
Ήταν τα αθώα mid ’90s και πιο συγκεκριμένα το 1995 του δισκογραφικού αριστουργήματος Mandylion των alternative prog rockers The Gathering, κατά το οποίο μας συστήθηκε αυτή ιδιαίτερη καλλιτεχνική περίπτωση που ακούει στο όνομα Anneke. Και ήταν τόσο σύντομος ο χρόνος που χρειαζόταν για να σε μαγέψει η φωνή της, στο πρώτο κιόλας άκουσμα του εναρκτήριου “Strange Machines“, που καμία αμφισβήτηση δεν χωρούσε πως το μέλλον της διαγραφόταν λαμπρό!
Η Anneke Van Giersbergen επιστρέφει στην Ελλάδα, για μία σειρά από ακουστικές live εμφανίσεις!
Και για να μη λέτε ότι δεν έχουμε μεγάλο στόμα… Θυμάστε που μιλήσαμε για τη νέα της περιοδεία αλλά και το νέο δίσκο; Ε φαίνεται πως μας άκουσαν!
Anneke
Η πολυσχιδής, πολυτάλαντη και υπερδραστήρια Anneke Van Giersbergen, αυτή η χαρισματική performer, με την αγγελική φωνή, το σπάνιο star quality, και την ατελείωτη δισκογραφία, δεν έχει σταματήσει να μαγεύει τον πλανήτη, εδώ και 30 χρόνια!
Mandylion
Ήταν τα αθώα mid ’90s και πιο συγκεκριμένα το 1995 του δισκογραφικού αριστουργήματος Mandylion των alternative prog rockers The Gathering, κατά το οποίο μας συστήθηκε αυτή η ιδιαίτερη καλλιτεχνική περίπτωση που ακούει στο όνομα Anneke. Και ήταν τόσο σύντομος ο χρόνος που χρειαζόταν για να σε μαγέψει η φωνή της, στο πρώτο κιόλας άκουσμα του εναρκτήριου “Strange Machines”, που καμία αμφισβήτηση δεν χωρούσε πως το μέλλον της διαγραφόταν λαμπρό!
Από τότε μπήκε φυσικά άπειρο νερό στο αυλάκι, με άλλα 5 full albums του Ολλανδικού συγκροτήματος, με εκείνη στα φωνητικά, guest δισκογραφικές συμμετοχές σε albums των Napalm Death, Moonspell, Within Temptation, Ayreon, Anathema και Amorphis – μεταξύ άλλων, κάποιες συνεργατικές κυκλοφορίες με τον Devin Townsend, την δημιουργία των The Gentle Storm και αργότερα των Vuur, τα solo albums της (αρχικά ως Aqua de Annique και αργότερα με το κανονικό της όνομα) αλλά και πολλές – πολλές συναυλίες σε όλη την υφήλιο!
Συναυλίες στις οποίες πότε θα την πετύχεις με full μπάντα και πότε σε αυτή την μαγευτική solo acoustic ενσάρκωση, της οποίας έχουμε την τύχη να έχουμε γίνει μάρτυρες, ήδη αρκετές φορές στη χώρα μας!
Είναι γεγονός:
Η αγαπημένη μας τραγουδίστρια, συνθέτρια και στιχουργός, η Anneke της καρδιάς μας, επιστρέφει στην Ελλάδα για μία σειρά συναυλιών, στα πλαίσια της περιοδείας της στην Βαλκανική Χερσόνησσο!
Προετοιμαστείτε για μερικές βραδιές γεμάτες ακουστικές εκτελέσεις, μελιστάλαχτες ερμηνείες, νοσταλγικούς αλλά και ανεβαστικούς ήχους, με υλικό από όλη την πορεία της Ολλανδής performer, από τους The Gathering μέχρι και σήμερα, αλλά και με προσεκτικά επιλεγμένες διασκευές, σε μία setlist που κυλάει πανέμορφα, γεμίζοντας συναυλιακούς χώρους ανά την Ελλάδα, εδώ και μία δεκαετία!
Πληροφορίες:
Παρασκευή 2 Μαΐου 2025 Gazarte Main Stage, Αθήνα
Ώρα προσέλευσης: 20:30
Ώρα έναρξης: 22:00
– Προπώληση μέσω more.com και του δικτύου της.
– Φυσική προπώληση μέσω του Μetal Εra (μόνο ορθιών).
* * *
Βασικές πληροφορίες για το Main Stage:
Βρίσκεται στο ισόγειο του Gazarte και αποτελεί το ιστορικό stage που έχει φιλοξενήσει από τα μεγαλύτερα ονόματα της ελληνικής αλλά και ξένης μουσικής σκηνής.
Seating: Στο Main Stage ανάλογα με το event και σύμφωνα με το πλάνο που θα δείτε στην προπώληση, υπάρχει η αριθμημένη καθιστή διάταξη αλλά και ο χώρος ορθίων.
Διαθέτει εξώστη και δύο θεωρεία.
Δυνατότητα πρόσβασης σε ΑΜΕΑ – όχι προς τον εξώστη και τα θεωρεία.
Η είσοδος βρίσκεται επί της οδού Ιάκχου.
H κατανάλωση δεν είναι υποχρεωτική
Τα εισιτήρια είναι θεάματος και δεν περιλαμβάνουν ποτό.
Pyretos 42. Ποιος είναι; Τι είναι; Πώς είναι; Είναι καλά; Ο μουσικός Γιάννης Μητρόπουλος (πρώην Cosmic Shadows) επιστρέφει με το νέο του solo project Πυρετός 42. Το πρώτο single “Το Όνειρο” συνδυάζει στοιχεία experimental, synth και psychedelic rock μουσικής.
“Το Όνειρο” αποτελεί μια τολμηρή προσέγγιση στην σύγχρονη ηλεκτρονική μουσική, το συνθεσάιζερ και το drum machine συναντούν της ψυχεδελικές κιθάρες δημιουργώντας ένα ατμοσφαιρικό ηχοτοπίο που προκαλεί τα όρια των μουσικών συμβάσεων. Το νέο single είναι διαθέσιμο σε όλες τις πλατφόρμες streaming και download συμπεριλαμβανομένων των Spotify, Apple Music, Amazon Music, και άλλων.
Pyretos 42 λοιπόν.
Δεν ξέρω τι λέτε εσείς. Εγώ και μόνο που έχουμε αναφορά στους ΠΕΛΟΜΑ ΜΠΟΚΙΟΥ γουστάρω. Επίσης είναι πάντα ωραίο να βλέπεις τους μουσικούς να εξελισσονται. Όχι πως έχουμε και πλήρη απαγκίστρωση από τα psych στοιχεία. άλλωστε είναι βίωμα του καλλιτέχνη. δεν υπάρχει απολύτως ακνένας λόγος να τα απαρνηθείς. Τα παίρνεις παραμάσχαλα και συνεχίζεις.
Επίσης ο τίτλος και μόνο μου αρέσει γιατί χωρίς όνειρα δεν πάμε μπροστά παιδιά. Είναι απαραίτητα όσο το χαμόγελο και οι αγκαλιές. Αν και καθυστέρησα λίγο λόγω προσωπικών προβλημάτων, είναι κάτι που σας παρουσιάζω με μεγάλη χαρά. Το εν λόγω άσμα κυκλοφόρησε τέλη Γενάρη και μας πήρε η άνοιξη. Αλλά νομίζω πως τώρα ταιριάζει καλύτερα και λόγω καιρού.
Αναμένοντας λοιπόν και το album με πολύ ενδιαφέρον!
ΤΟ ΟΝΕΙΡΟ
Μέσα στην μέθη μιας πράσινης δίνης
Με το μυαλό σου να έχει χάσει επαφή
Θέλεις να φύγεις μα κανείς δεν σε αφήνει
Και με την σκέψη σου ξανά θα χαθείς
Μέσα στην μέθη μιας πράσινης δίνης
Με το κορμί σου να έχει πάρει φωτιά
Ιδρώτας τρέχει μα η φωτιά σου δε σβήνει
Λίγο ακόμα και όλα θα’ναι θολά
Κοίτα να βγεις από την μέθη της δίνης
Είναι της μοίρας τα παιχνίδια τρελά
Κοίτα να βγεις από την μέθη της δίνης
Και τα όνειρα σου πιάσε που ειναι πουλιά
Όταν ο ήλιος ξανά θα ανατείλει
Θα είναι η μερα που ίσως δεις καθαρά
Και το μυαλό άμα βγει απο την δίνη
Ολα γύρω σου θα παρουν φωτιά
Μουσική,στίχοι,ενορχήστρωση: Ιωάννης Μητρόπουλος (John Mitropoulos)
Rock Hard Festival Greece (12-13 Σεπτεμβρίου, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων)
Με μεγάλη χαρά ανακοινώνουμε το συνολικό lineup του Rock Hard Festival Greece, με την προσθήκη των τεσσάρων τελευταίων συγκροτημάτων.
HAMMERFALL (Σουηδία)
ΕΝΑΣ ΑΠΟ ΤΟΥΣ HEADLINERS ΤΟΥ ROCK HARD FESTIVAL GREECE 2025!
Οι τεράστιοι Σουηδοί heavy metal πολεμιστές, HAMMERFALL, έρχονται στην Αθήνα ως ένας από τους headliners του πρώτου Rock Hard Festival Greece! Το φεστιβάλ θα διεξαχθεί στην Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων στις 12-13 Σεπτεμβρίου 2025 και θα γιορτάσει τα 20 χρόνια του Rock Hard στην Ελλάδα με ένα επικό lineup από διεθνικούς heavy metal θρύλους.
Μετά την κυκλοφορία του νέου τους άλμπουμ, “Avenge The Fallen”, οι HAMMERFALL επιστρέφουν πιο δυνατοί από ποτέ. Με ένα οπλοστάσιο γεμάτο κλασικούς ύμνους και νέο υλικό που διατηρεί την υπογραφή του ήχου τους, η μπάντα ετοιμάζεται να προσφέρει ένα εκρηκτικό headline show που θα συγκλονίσει την Αθήνα, 7 χρόνια μετά την τελευταία τους εμφάνιση στην Ελλάδα.
Από το πρωτοποριακό τους ντεμπούτο “Glory To The Brave” το 1997, οι HAMMERFALL αποτελούν κυρίαρχη δύναμη στη heavy metal σκηνή. Η άφιξή τους σηματοδότησε την αναγέννηση του παραδοσιακού metal σε μια εποχή όπου το είδος πάλευε να βρει χώρο στο mainstream. Με ηγέτη τον ιδρυτή κιθαρίστα Oscar Dronjak και τον χαρισματικό τραγουδιστή Joacim Cans, η μπάντα αναζωογόνησε το πνεύμα του κλασικού heavy metal με επικές μελωδίες, καλπάζοντα riffs και υμνικά ρεφρέν.
Το δεύτερο άλμπουμ τους, “Legacy of Kings” (1998), εδραίωσε τη θέση τους ως μία από τις πιο υποσχόμενες μπάντες της εποχής, οδηγώντας τους σε μεγάλες περιοδείες. Στην πορεία, κυκλοφόρησαν μια σειρά από άλμπουμ που έτυχαν θερμής υποδοχής, όπως τα “Renegade” και “Crimson Thunder”, αλλά και πιο πρόσφατες επιτυχίες όπως τα “Hammer of Dawn” και “Avenge The Fallen”. Τραγούδια όπως τα “Hearts on Fire”, “Let the Hammer Fall”, “Blood Bound” και “Any Means Necessary” έχουν γίνει ύμνοι για τους metalheads σε όλο τον κόσμο.
Με την αμείωτη αφοσίωσή τους στο παραδοσιακό heavy metal και τη φήμη τους για τις εκρηκτικές live εμφανίσεις, οι HAMMERFALL είναι η ιδανική μπάντα για να τεθεί επικεφαλής της μίας μέρας του πρώτου Rock Hard Festival Greece. Οι fans μπορούν να περιμένουν ένα εντυπωσιακό setlist γεμάτο κλασικά hits, αγαπημένα κομμάτια και νέους ύμνους.
Ενωθείτε με τους metalheads από όλον τον κόσμο σε αυτή την ιστορική στιγμή και ζήστε την ανεπανάληπτη εμπειρία των HAMMERFALL ως headliners του Rock Hard Festival Greece 2025! Ετοιμαστείτε να υψώσετε τις γροθιές σας, να κάνετε headbanging και να χορτάσετε καυτό heavy metal!
HEAVENS GATE / MASTERS OF CEREMONY (Γερμανία)
“Heavy metal θαύμα”
Είσαστε έτοιμοι για το heavy metal θαύμα; Οι μάστορες του μελωδικού power metal, HEAVENS GATE, θα εμφανιστούν για μία και μοναδική φορά στο Rock Hard Festival Greece!
Κανείς δεν περίμενε ότι αυτό θα συμβεί ποτέ, οπότε αρπάξτε την ευκαιρία να παρακολουθήσετε – ίσως για τελευταία φορά – μερικά κλασικά αριστουργήματα, παιγμένα ζωντανά από τους Sascha Paeth, Bonny Bilski, Thorsten Müller και Robert Hunecke των HEAVENS GATE.
Μετά από σχεδόν 25 χρόνια, η heavy metal κοινότητα θα ενωθεί για να αποδώσει φόρο τιμής σε ένα από τα κορυφαία power metal συγκροτήματα. Τα άλμπουμ τους “In Control”, “Livin’ in Hysteria”, “Hell for Sale!” και “Planet E.” ήταν η επιτομή του δυναμικού, δημιουργικού και μελωδικού metal, και για μία δεκαετία, οι HEAVENS GATE βρίσκονταν στην κορυφή της γερμανικής metal σκηνής. Αν και σταμάτησαν τις περιοδείες και τις κυκλοφορίες, όλοι ζητούσαν την επιστροφή τους, καθώς οι fans ανυπομονούσαν να ακούσουν ξανά τα διαχρονικά τους classics.
Βγαίνοντας από το Wolfsburg, οι νεαροί με τα μακριά μαλλιά δεν μπορούσαν να φανταστούν την επιρροή που θα είχαν όταν ξεκινούσαν στα τέλη των 80s, όμως η παγκόσμιας κλάσης τραγουδοποιία τους και το καινοτόμο στυλ τους εκτόξευσαν τους HEAVENS GATE στην κορυφή του power metal των 90s, αναγνωρισμένοι από ομοϊδεάτες και οπαδούς σε όλο τον κόσμο.
Οι HEAVENS GATE θα ενώσουν τις δυνάμεις τους με την τρέχουσα μπάντα του Sascha Paeth, τους MASTERS OF CEREMONY, οι οποίοι θα εμφανιστούν για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Οι MASTERS OF CEREMONY έκαναν αίσθηση το 2022 με το εντυπωσιακό ντεμπούτο τους, ένα πολυδιάστατο άλμπουμ από μουσικούς παγκόσμιας κλάσης, με μοντέρνο ήχο που αναδεικνύει τη δεξιοτεχνία του κιθαρίστα και το εκπληκτικό εύρος της Adrienne Cowen.
Με την απίστευτη φωνητική της έκταση και τα growls της, η Adrienne ηγείται των SEVEN SPIRES και έχει κερδίσει μόνιμη θέση στους AVANTASIA. Όπως υποδηλώνει και το όνομα της μπάντας, είναι το δημιουργικό παιδί του κιθαριστή-θρύλου και power metal γκουρού Sascha Paeth, που έχει υπάρξει παραγωγός, κιθαρίστας κι έμπιστο alter-ego του Tobias Sammet στους AVANTASIA. Η εμφάνισή τους θα είναι μια εκρηκτική επίδειξη των δυνατοτήτων τους.
Η Adrienne
θα αναλάβει τα φωνητικά στα τραγούδια των HEAVENS GATE μαζί με έναν ακόμη θρύλο του Wolfsburg, τον Herbie Langhans, την εκρηκτική φωνή των FIREWIND, στο πιο απρόσμενο metal γεγονός της χρονιάς!
Η ανακοίνωση αυτής της μοναδικής και ανεπανάληπτης εμφάνισης των HEAVENS GATE θα συγκλονίσει τις καρδιές όλων των αληθινών metal οπαδών αυτού του είδους, που δεν περίμεναν ποτέ να τους δουν ξανά ζωντανά. ΜΟΝΟ στο Rock Hard Festival Greece!
COBRA SPELL (Ευρώπη/ΗΠΑ)
Cobra Spell at Rock Hard Festival
ALL-FEMALE METAL ΕΠΙΘΕΣΗ ΣΤΟ ROCK HARD FESTIVAL GREECE 2025!
Το all-female heavy metal φαινόμετο, COBRA SPELL, ετοιμάζεται για το πολυαναμενόμενο ελληνικό του ντεμπούτο στο Rock Hard Festival Greece 2025! Στις 12-13 Σεπτεμβρίου, στην Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων, το φεστιβάλ θα υποδεχθεί για πρώτη φορά σε ελληνικό έδαφος αυτό το διεθνές sleaze rock συγκρότημα, προσφέροντας ένα υψηλής ενέργειας σόου γεμάτο μεταλλικούς ύμνους εμπνευσμένους από τη δεκαετία του ‘80.
Ιδρυμένη το 2019 από τη βιρτουόζο κιθαρίστρια Sonia Anubis (ex-CRYPTA, ex-BURNING WITCHES), οι COBRA SPELL έχουν αναδειχθεί ραγδαία ως μία από τις πιο συναρπαστικές νέες μπάντες στη heavy metal σκηνή.
Με τη σύνθεσή τους να συμπληρώνεται από την εκρηκτική τραγουδίστρια Kristina Vega, τη διάσημη Twitch streamer και κιθαρίστρια Noelle dos Anjos, τη δυναμική ντράμερ Hale Naphtha και την επιβλητική μπασίστρια Roxy Herrera, το συγκρότημα αποπνέει απόλυτη θηλυκή δύναμη και στιβαρή σκηνική παρουσία.
Μετά την κυκλοφορία του πολυαναμενόμενου ντεμπούτου τους “666” μέσω της Napalm Records τον Δεκέμβριο του 2023, οι COBRA SPELL βρίσκονται σε αποστολή να κυριαρχήσουν στη διεθνή ροκ σκηνή. Η μουσική τους, γεμάτη ακατέργαστη ενέργεια και ασυμβίβαστο sleaze metal πνεύμα, ενσωματώνει την ουσία του 80s rock ‘n’ roll προσθέτοντας μια φρέσκια, σύγχρονη πινελιά.
Έχοντας ήδη περιοδεύσει δίπλα σε θρύλους όπως οι ROSS THE BOSS, ENFORCER και EVIL INVADERS, οι COBRA SPELL έρχονται τώρα στην Ελλάδα για πρώτη φορά, φέρνοντας στη σκηνή την εκρηκτική τους παρουσία. Το κοινό μπορεί να περιμένει ένα δυναμικό σετ γεμάτο καταιγιστικά κιθαριστικά σόλο, εκρηκτικά φωνητικά και ασταμάτητη ενέργεια που θα αφήσει την Αθήνα άφωνη.
Ετοιμαστείτε να ζήσετε το μοναδικό show των COBRA SPELL στο Rock Hard Festival Greece 2025 που υπόσχεται να είναι αξέχαστο!
GANZI GUN (Ελλάδα)
Οι εκρηκτικοί modern hard rockers GANZI GUN ετοιμάζονται να ανοίξουν το Rock Hard Festival Greece 2025! Στις 12-13 Σεπτεμβρίου, στην Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων, η αθηναϊκή μπάντα θα φέρει τη δυναμική της παρουσία και το χαρακτηριστικό αμερικάνικο heavy rock ύφος της σε ένα set γεμάτο ενέργεια, μελωδία και ασυγκράτητη ένταση.
Με κομμάτια όπως το “Aggressive Response”, όπου συμμετέχει ο διακεκριμένος ηθοποιός Πυγμαλίων Δαδακαρίδης, και τραγούδια και από τους δύο δίσκους του, το συγκρότημα υπόσχεται ένα καθηλωτικό live γεμάτο μοντέρνο hard rock και εκρηκτικές ερμηνείες.
Αντλώντας έμπνευση από μπάντες όπως οι SHINEDOWN, NICKELBACK και METALLICA, οι GANZI GUN έχουν καταφέρει να χτίσουν ένα δικό τους, χαρακτηριστικό ήχο. Με κάθε τους εμφάνιση, αποδεικνύουν ότι είναι μία από τις πιο δυνατές παρουσίες της ελληνικής hard rock σκηνής.
Ganzi Gun
Ετοιμαστείτε για ένα heavy και γεμάτο ένταση show – οι GANZI GUN έρχονται στο Rock Hard Festival Greece 2025 και είναι έτοιμοι να κάνουν τη βραδιά αξέχαστη!
Οι 4 νέες μπάντες του 2025 προστίθενται στις ήδη ανακοινωμένες:
Rock Hard Festival Greece
CANDLEMASS ft. MESSIAH MARCOLIN (Σουηδία) – WORLD EXCLUSIVE REUNION PERFORMANCE
OVERKILL (ΗΠΑ)
GUS G. & FRIENDS (Ελλάδα)
INNERWISH (Ελλάδα)
THE CRYPT (Σουηδία)
BATTLEROAR (Ελλάδα)
ROY KHAN & TORE ØSTBY of CONCEPTION (Σουηδία) – ΑΠΟΚΛΕΙΣΤΙΚΗ ΑΚΟΥΣΤΙΚΗ
ΕΜΦΑΝΙΣΗ ΓΙΑ ΤΟΥΣ ΚΑΤΟΧΟΥΣ VIP ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
DANIEL GILDENLÖW & JOHAN HALLGREN of PAIN OF SALVATION (Σουηδία) –
ΑΠΟΚΛΕΙΣΤΙΚΗ ΑΚΟΥΣΤΙΚΗ ΕΜΦΑΝΙΣΗ ΓΙΑ ΤΟΥΣ ΚΑΤΟΧΟΥΣ VIP ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Hard copy εισιτήρια άμεσα διαθέσιμα:
Metal Era (Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Αθήνα / Τηλ: 210-3304133)
Monsterville (Αγίας Ειρήνης 13, Μοναστηράκι / Τηλ: 210-3648180)
No Remorse Records (Ακαδημίας 81, Αθήνα / Τηλ. 210-3830981) – από την Τετάρτη 26/3
NEMESIS … Tο συγκρότημα δημιουργείται στην Αθήνα (Ελλάδα) στα μέσα της δεκαετίας του ’70 (1976) από τους Βασίλη Καπανίκη και Χρήστο Βογιατζή, με την προσθήκη τριών ακόμα μουσικών, δύο στα πλήκτρα Τ. Δημητρακόπουλου και Αλ. Τριπιδάκη και του Θαν. Κιπενή στα τύμπανα.
Οι NEMESIS σε πλήρη πλέον σύνθεση
ηχογραφούν σποραδικά (1976-78) την πρώτη τους δουλειά με επιρροές από progressive, jazz και hard rock. Αυτές οι ηχογραφήσεις εκείνης της περιόδου θα εκδοθούν σε βινύλιο με τίτλο NEMESIS από την IKAROS Music το 2002. Αν δεν κάνω λάθος, θα απασχολήσουν και τον τοπικό μουσικό τύπο και θα κάνουν και μια περιοδεία με τους SOCRATES.
Μπαίνοντας στη δεκαετία του ’80 επέρχονται αλλαγές και αποχωρήσεις μελών. Επίσης μεσολαβεί και η υποχρεωτική στράτευση των μελών του συγκροτήματος με αποτέλεσμα η βασική του σύνθεση να γίνει ντουέτο με τους Β. Καπανίκη και χ. Βογιατζή. Σποραδικά συστρατεύοταν κάποιοι μουσικοί ανάλογα με τις ανάγκες του συγκροτήματος.
Κατά την περίοδο αυτή και λόγω του ότι η παγκόσμια μουσική σκηνή έχει αλλάξει, και νέα μουσικά ρεύματα χαρακτηρίζουν την δεκαετία του ’80, οι NEMESIS συνεχίζουν να ηχογραφούν καινούργιο υλικό προσαρμοσμένοι σύμφωνα με τον ήχο της εποχής, χωρίς όμως να ξεφεύγουν από το παλιό τους ύφος.
Ένα άλλο σημαντικό στοιχείο που έπαιξε ρόλο σε αυτή την προσαρμογή είναι το ότι το συγκρότημα εγκαθίσταται περιστασιακά στην τότε Δυτική Γερμανία (W. Berlin, Koln) κάνοντας εμφανίσεις και ηχογραφήσεις. Είναι επηρρεασμένοι από το μουσικό στυλ που επικρατεί και υπάρχει ευρεία αποδοχή από το κοινό. Κυρίως εκτός Ελλάδας.
nemesis band photo
Σε αυτό το Lp (το δεύτερο κατά σειρά ) και Cd, υπάρχουν αυθεντικές ηχογραφήσεις εκείνης της περιόδου. (1981-2, και 1984-6).
Το συγκρότημα θα διαλυθεί οριστικά το καλοκαίρι του 1986 μετά την επιστροφή του από την Κολωνία της τότε Δυτικής Γερμανίας . Τα μέλη του θα συμμετάσχουν αργότερα σε διάφορα συγκροτήματα. Ενδεικτικά αναφέρουμε τους Purple Overdose. World Of Cain, Καλειδοσκόπιο, Πάμε, Γιατροί (με τον Γιάννη Μηλιώκα), Vogiatzers. Αλλά θα έχουν και συμμετοχές ως session μουσικοί με διάφορους γνωστούς καλλιτέχνες της ελληνικής rock σκηνής.
Σήμερα, 40 χρόνια μετά οι NEMESIS επανασυνδεόνται για μια σειρά εμφανίσεων . Στη θέση των εκλοιπόντων και μελών που αποχώρησαν έχουν προσχωρήσει νέα μέλη. Η σημερινή τους σύνθεση έχει ως εξης:
nemesis current line up
Β. Καπανίκης: Κιθάρα, backing vocals και πλήκτρα
Χ. Βογιατζής: Φωνή , μπάσσο
Χ. Τριανταφυλλόπουλος: τύμπανα και κρουστά
Ν. Νικολόπουλος: πλήκτρα, synths και ξύλινα πνευστά
Kings of Leon, left to right: Jared, Caleb, Matthew and Nathan Followill.
Όχι και πολύ ευχάριστα τα νέα για το κοινό των Kings of Leon, αφού πριν από λίγα λεπτά ανακοινώθηκε η ακύρωση της προγραμματισμένης συναυλίας. Η διοργανώτρια εταιρία AthensRocks, κοινοποίησε μέσα από την προσωπική της σελίδα στα social media, τα δυσάρεστα νέα.
Με λιτά λόγια, προχώρησαν στην παρακάτω ανακοίνωση:
Η προγραμματισμένη headline εμφάνιση των Kings of Leon στο φετινό AthensRocks το Σάββατο 5 Ιουλίου στο Athens Olympic Complex ακυρώνεται λόγω απρόβλεπτων συνθηκών.
⚠️Η επιστροφή χρημάτων στους κατόχους εισιτηρίων θα πραγματοποιηθεί σύντομα χωρίς να απαιτείται κάποια περαιτέρω ενέργεια από εκείνους.
⚠️Λυπούμαστε για την αναστάτωση και ευχαριστούμε το κοινό για την κατανόηση.
AthensRocks
Kings of Leon
Οι βραβευμένοι με Grammy και BRIT Awards Kings of Leon θα πραγματοποιούσαν το πρώτο τους live στην Ελλάδα και η αλήθεια είναι πως ήταν ένα πολυαναμενόμενο γεγονός για χιλιάδες fans.
Οι κάτοχοι των εισιτηρίων, δεν θα χρειαστεί να κάνουν κάτι, εφόσον τα εισιτήρια ήταν ηλεκτρονικά, τα χρήματα θα επιστραφούν με τον ίδιο τρόπο.
Εν αναμονή για νεότερα, αν και θα περιμέναμε να ήταν κάποια αναβολή και όχι ακύρωση.
O IAMX έδωσε στο κοινό του το πολυπόθητο νέο video του single Grass Before The Scythe ArtBleedsMoney Rework. Μέρες προετοιμασίας και γυρισμάτων με ένα iPhone 16.
Δεν είναι η πρώτη φορά που ένας καλλιτέχνης “μαγνητοσκοπεί” με το κινητό του τηλέφωνο. Το έχουμε ξαναδεί στο παρελθόν και είναι κάτι που πλέον δεν ξέρω αν πρέπει να μας κάνει εντύπωση.
IAMX
Grass Before The Scythe ArtBleedsMoney Rework
Μεγάλος τίτλος για ένα single; Ναι οκ σε αυτό δεν θα διαφωνήσουμε καθόλου. Το κάθε τι όμως έχει τους λόγους του όπως και ότι μιλάει για μια ιστορία. Κάτι φυσικά που θα το καταλάβετε και στους στίχους του.
Έει κοινά στοιχεία από το Fault Lines², όπως αν θυμάστε, και αυτό είχε από το 1ο σκέλος τουFault Lines1. Όλα είναι αλυσίδα και ενώνονται και όλα περιλαμβάνουν ιστορίες και βιώματα του Iamx.
Όπως φαίνεται όμως, ο Iamx δεν σταματά τις περιοδείες αλλά και τις ηχογραφήσεις, αφού το ‘Grass Before The Scythe ArtBleedsMoney Rework‘ είναι ένα από τα singles θα βρίσκεται στο επερχώμενο EP ‘UNMASK‘ ενώ ήδη οι συναυλίες του έχουν να κάνουν για το 2025 με το Fault Lines² European Tour!
Μια περιοδεία που ζήσαμε και εμείς στην Ελλάδα, τον Σεπτέμβρη. Φυσικά μπορείτε να ρίξετε μια ματιά για να δείτε τι χάσαμε ή και όχι.
Δείτε το video:
Ο πρωτοπόρος IAMX
καταφέρνει να κάνει αυτό που έχει στη σκέψη του και να το φέρει στα δικά του μέτρα και σταθμά. Κάπως έτσι και με το video, που ακόμα και αν είναι γυρισμένο με ένα κινητό, δεν παύει να έχει μια τέλεια αισθητική και αυτό το dark industrial στοιχείο που ξέρει να κάνει καλά. Και όπως φάνηκε, το κοινό του δεν περίμενε κάτι λιγότερο, κάτι που είδαμε ξεκάθαρα από τα σχόλια που είχαν αφήσει κάτω από το teaser του video προ ημερών.
Παρακάτω θα δείτε ένα δείγμα από τη δουλειά που κοινοποίησε από τα γυρίσματα του video.
Οι θρυλικοί Public Enemy επιστρέφουν στην Ελλάδα μετά από 17 χρόνια για την hip-hop συναυλία της χρονιάς! Η Music Box production επέλεξε την Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων για τις 22.07.2025, όπου θα γίνει χαμούλης.
Για αυτό αποθήκευσέ το στην ατζέντα σου για να μην το ξεχάσεις.
Οι Public Enemy
δημιουργήθηκαν το 1985 στη Νέα Υόρκη από τους ράπερ Chuck D και Flavor Flav, οι οποίοι παραμένουν τα μόνα σταθερά μέλη του συγκροτήματος μέχρι και σήμερα. Έγιναν γνωστοί για το πολιτικό περιεχόμενο των στίχων τους, που καταπιάνονται με θέματα φυλετικής ισότητας, κοινωνικής δικαιοσύνης και ακτιβισμού, και έπαιξαν καθοριστικό ρόλο στη μετατροπή του hip-hop σε μια πλατφόρμα για κοινωνικά σχόλια, αμφισβητώντας το status quo και μιλώντας για τους αγώνες που αντιμετωπίζουν οι περιθωριοποιημένες κοινότητες.
Παραμένοντας αμετανόητα πολιτικοποιημένοι
και διαγράφοντας μια πλούσια σαραντάχρονη καλλιτεχνική πορεία, οι Public Enemy θεωρούνται ευρέως ως το πιο επιδραστικό συγκρότημα στην ιστορία της hip-hop μουσικής, έχοντας εμπνεύσει σημαντικούς καλλιτέχνες και ακτιβιστές σαν τον Spike Lee, τον Harry Belafonte, τον Kurt Cobain, την Björk, τον Moby, τους Nine Inch Nails και τους Rage Against The Machine.
Public Enemy-Getty David-Corio 1987(
To 2013 εισήχθησαν στο Rock and Roll Hall of Fame και το 2020 τιμήθηκαν με βραβείο Grammy για το σύνολο της καριέρας τους, ενώ το περιοδικό Rolling Stone έχει κατατάξει το δεύτερο άλμπουμ τους “It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back” στη δέκατη πέμπτη θέση της λίστας με τα 500 καλύτερα άλμπουμ όλων των εποχών.
Η σχέση των Public Enemy με το ελληνικό κοινό είναι ιδιαίτερη και πάει πολύ πίσω, καθώς η εμφάνιση τους στο Κατράκειο θέατρο της Νίκαιας τον Ιούνιο του 1992 αποτέλεσε την πρώτη μεγάλη hip-hop συναυλία στη χώρα μας και έπαιξε σημαντικό ρόλο στη δημιουργία της ελληνικής hip-hop σκηνής. Την Τρίτη 22 Ιουλίου 2025, δεκαεπτά ολόκληρα χρόνια μετά την τελευταία τους εμφάνιση, οι Public Enemy θα μας υποδεχτούν στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων για μια εκρηκτική βραδιά!
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Early Bird: 49€ Πρώτη φάση προπώλησης: 57€
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων της εκδήλωσης είναι τα παρακάτω. Ως εκ τούτου, η Ticketmaster ουδεμία ευθύνη φέρει για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές εκτός του επίσημου δικτύου της και παρέχονται χωρίς καμία απολύτως εγγύηση για την ορθότητα και την ακρίβειά τους.
ΠΟΛΙΤΙΚΗ ΑΚΥΡΩΣΕΩΝ & ΕΠΙΣΤΡΟΦΩΝ
X Δεν επιτρέπονται οι αλλαγές X Δεν επιτρέπονται οι ακυρώσεις.
Η πολιτική αλλαγών και ακυρώσεων ορίζεται από τον διοργανωτή.
Ο διοργανωτής αυτής της εκδήλωσης είναι η εταιρεία: Music Box Productions
Το Ticketmaster.gr αποτελεί αποκλειστικά την πλατφόρμα διάθεσης εισιτηρίων της εκδήλωσης.
ΟΡΟΙ & ΠΡΟΫΠΟΘΕΣΕΙΣ TICKETMASTER
Με την ολοκλήρωση της αγοράς σας, αποδέχεστε τους όρους χρήσης που αναγράφονται εδώ
ΤΡΟΠΟΙ ΠΛΗΡΩΜΗΣ
Με πιστωτική ή χρεωστική κάρτα: www.ticketmaster.gr
Call centre: (+30) 211 19 81 535 10:00-20:00 Δευτέρα – Κυριακή
* Για τις αγορές σας επιβαρύνεστε επιπλέον ανά εισιτήριο με αμοιβή παροχής υπηρεσιών για τη διάθεση εισιτηρίων.
MY DAILY SPOT locations:
• Σύνταγμα (Μητροπόλεως 25), Ώρες Λειτουργίας: Καθημερινές και Σαββατοκύριακα από τις 08:00 ως τις 23:30
• Κολωνάκι (Τσακάλωφ 14), Ώρες Λειτουργίας: Καθημερινές και Σαββατοκύριακα από τις 08:00 ως τις 23:30
• The Mall Athens (Επίπεδο 0), Ώρες Λειτουργίας: Καθημερινές και Σαββατο από τις 09:00 ως τις 22:00 (Κυριακές κλειστά)
• Designer Outlet (Ισόγειο), Σπάτα
Οι θρυλικοί Public Enemy επιστρέφουν στην Ελλάδα μετά από 17 χρόνια για την hip-hop συναυλία της χρονιάς! Η Music Box production επέλεξε την Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων για τις 22.07.2025, όπου θα γίνει χαμούλης.
Οι Public Enemy
δημιουργήθηκαν το 1985 στη Νέα Υόρκη από τους ράπερ Chuck D και Flavor Flav, οι οποίοι παραμένουν τα μόνα σταθερά μέλη του συγκροτήματος μέχρι και σήμερα. Έγιναν γνωστοί για το πολιτικό περιεχόμενο των στίχων τους, που καταπιάνονται με θέματα φυλετικής ισότητας, κοινωνικής δικαιοσύνης και ακτιβισμού, και έπαιξαν καθοριστικό ρόλο στη μετατροπή του hip-hop σε μια πλατφόρμα για κοινωνικά σχόλια, αμφισβητώντας το status quo και μιλώντας για τους αγώνες που αντιμετωπίζουν οι περιθωριοποιημένες κοινότητες.
Παραμένοντας αμετανόητα πολιτικοποιημένοι
και διαγράφοντας μια πλούσια σαραντάχρονη καλλιτεχνική πορεία, οι Public Enemy θεωρούνται ευρέως ως το πιο επιδραστικό συγκρότημα στην ιστορία της hip-hop μουσικής, έχοντας εμπνεύσει σημαντικούς καλλιτέχνες και ακτιβιστές σαν τον Spike Lee, τον Harry Belafonte, τον Kurt Cobain, την Björk, τον Moby, τους Nine Inch Nails και τους Rage Against The Machine.
Public Enemy-Getty David-Corio 1987(
To 2013 εισήχθησαν στο Rock and Roll Hall of Fame και το 2020 τιμήθηκαν με βραβείο Grammy για το σύνολο της καριέρας τους, ενώ το περιοδικό Rolling Stone έχει κατατάξει το δεύτερο άλμπουμ τους “It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back” στη δέκατη πέμπτη θέση της λίστας με τα 500 καλύτερα άλμπουμ όλων των εποχών.
Η σχέση των Public Enemy με το ελληνικό κοινό είναι ιδιαίτερη και πάει πολύ πίσω, καθώς η εμφάνιση τους στο Κατράκειο θέατρο της Νίκαιας τον Ιούνιο του 1992 αποτέλεσε την πρώτη μεγάλη hip-hop συναυλία στη χώρα μας και έπαιξε σημαντικό ρόλο στη δημιουργία της ελληνικής hip-hop σκηνής. Την Τρίτη 22 Ιουλίου 2025, δεκαεπτά ολόκληρα χρόνια μετά την τελευταία τους εμφάνιση, οι Public Enemy θα μας υποδεχτούν στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων για μια εκρηκτική βραδιά!
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Early Bird: 49€ Πρώτη φάση προπώλησης: 57€
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων της εκδήλωσης είναι τα παρακάτω. Ως εκ τούτου, η Ticketmaster ουδεμία ευθύνη φέρει για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές εκτός του επίσημου δικτύου της και παρέχονται χωρίς καμία απολύτως εγγύηση για την ορθότητα και την ακρίβειά τους.
ΠΟΛΙΤΙΚΗ ΑΚΥΡΩΣΕΩΝ & ΕΠΙΣΤΡΟΦΩΝ
X Δεν επιτρέπονται οι αλλαγές X Δεν επιτρέπονται οι ακυρώσεις.
Η πολιτική αλλαγών και ακυρώσεων ορίζεται από τον διοργανωτή.
Ο διοργανωτής αυτής της εκδήλωσης είναι η εταιρεία: Music Box Productions
Το Ticketmaster.gr αποτελεί αποκλειστικά την πλατφόρμα διάθεσης εισιτηρίων της εκδήλωσης.
ΟΡΟΙ & ΠΡΟΫΠΟΘΕΣΕΙΣ TICKETMASTER
Με την ολοκλήρωση της αγοράς σας, αποδέχεστε τους όρους χρήσης που αναγράφονται εδώ
ΤΡΟΠΟΙ ΠΛΗΡΩΜΗΣ
Με πιστωτική ή χρεωστική κάρτα: www.ticketmaster.gr
Call centre: (+30) 211 19 81 535 10:00-20:00 Δευτέρα – Κυριακή
* Για τις αγορές σας επιβαρύνεστε επιπλέον ανά εισιτήριο με αμοιβή παροχής υπηρεσιών για τη διάθεση εισιτηρίων.
MY DAILY SPOT locations:
• Σύνταγμα (Μητροπόλεως 25), Ώρες Λειτουργίας: Καθημερινές και Σαββατοκύριακα από τις 08:00 ως τις 23:30
• Κολωνάκι (Τσακάλωφ 14), Ώρες Λειτουργίας: Καθημερινές και Σαββατοκύριακα από τις 08:00 ως τις 23:30
• The Mall Athens (Επίπεδο 0), Ώρες Λειτουργίας: Καθημερινές και Σαββατο από τις 09:00 ως τις 22:00 (Κυριακές κλειστά)
• Designer Outlet (Ισόγειο), Σπάτα
Αυτός ο ιστότοπος χρησιμοποιεί cookies. Υπάρχει προσδιορισμός και αποθήκευση δεδομένων. Πληροφορίες σχετικά με την επεξεργασία δεδομένων και τη δυνατότητα άρνησης αυτής περιλαμβάνονται στην πολιτική απορρήτου.
