Γεννήθηκαν στα ηλεκτρικά καταγώγια της Ατλάντα της Γεωργίας στα μέσα της δεκαετίας του ’90 κι έκτοτε παίζουν ένα ανελέητο κυνηγητό με όλα ανεξαιρέτως τα φετίχ της ηλεκτρικής ζούγκλας: psychobilly που σε στέλνει αδιάβαστο, δηλητηριώδες cowpunk, χορταριασμένο μέταλ του Νότου, όλα υπό το παραμορφωτικό πρίσμα ενός ιδιόμορφου σεβασμού στις παραδοσιακές αξίες του κλασικού μεθυσμένου hard rock.
Αρχηγοί το αρχετυπικό rock ‘n’ roll ζεύγος των Blaine Cartwright και Ruyter Suys, φοβερός και τρομερός συνδυασμός husband-wife που έχει κατορθώσει να ανεβάσει το συγκρότημα στους επτά ουρανούς του underground κερδίζοντας έναν απόλυτο καλτ χαρακτήρα και χιλιάδες ορκισμένων οπαδών ανά τον πλανήτη.
Τα live shows τους είναι εμπειρία ζωής που απελευθερώνουν τόνους αδρεναλίνης και η δισκογραφία τους ευαγγέλια του ροκ φτιαγμένα από σεξ, ντραγκς, αλκοόλ και ανελέητους τσαμπουκάδες: Let Them Eat Pussy (1998), High As Hell (2000), Say Something Nasty (2002), Keep on Fucking Live in Paris (DVD, live, 2003), Get Some! (2005), Dirty Best of Nashville Pussy (Best of, 2005), Live in Hollywood (DVD, live, 2008), From Hell to Texas (2009), Live in Rennes (live, 2011), From Hell to Texas (Re-mixed, 2012), Live and Loud in Europe (live, 2012), Up the Dosage (2014), Ten Years of Pussy! (2015).
Δεν έχεις συχνά τη δυνατότητα, να βλέπεις να ξετυλίγεται ολοζώντανα μπροστά σου, η εξελικτική πορεία του ορισμού του rock ‘n’ roll ανά τους αιώνες! Άρπαξε την ευκαιρία την Παρασκευή 5/10/2018 στο AN Club.
• Drugstore www.drugstoreathens.com www.facebook.com/athensdrugstore
Τέσσερα σπουδαία ονόματα της εναλλακτικής μουσικής σκηνής της Αθήνας συναντιούνται την Τρίτη 25 Σεπτεμβρίου στο Θέατρο Ρεματιάς Χαλανδρίου, στα πλαίσια του 4ουOur Festival(Συνάντηση Αλληλέγγυων Καλλιτεχνών) συνιστώντας ένα mini μουσικό φεστιβάλ, σε έναν πολύ ξεχωριστό open air χώρο, που έχει κατά καιρούς φιλοξενήσει συναυλίες μερικών εκ των σπουδαιοτέρων ονομάτων της εγχώριας και διεθνούς μουσικής σκηνής.
Οι άτυποι headliners Poem, βρίσκονται στη πιο παραγωγική φάση της μέχρι στιγμής πορείας τους, περιοδεύοντας ασταμάτητα σε όλα τα μήκη και πλάτη της Ευρώπης και έχοντας στις αποσκευές τους την πιο πρόσφατη κυκλοφορία τους “Unique” που λατρεύτηκε από το κοινό και τους μουσικοκριτικούς παγκοσμίως.
Η πολυσχιδής ερμηνεύτρια και τραγουδοποιός Σόφία Σαρρή, φέρνει μαζί της τον εκκεντρικό avant pop μικρόκοσμο του “Euphoria”(2017, Inner Ear), στον οποίο προσμειγνύονται αρμονικά το σκανδιναβικό black metal, η urban ambient και η dark-hop, δημιουργώντας ένα μουσικό σύμπαν χωρίς συμβιβασμούς. Μία καλλιτέχνης που οφείλεις στον εαυτό σου να παρακολουθήσεις ζωντανά.
Η Emi Path καλείται κάτω από τον έναστρο ουρανό της Αθήνας να πραγματοποιήσει άλλη μια μυσταγωγική και συναισθηματικά φορτισμένη εμφάνιση, στα πλαίσια της προώθησης της παρθενικής δισκογραφικής της δουλειάς “The Shadow”, μιας δουλειάς που σε μαγνητίζει, σε παρασύρει μέσα της και τελικά σε κερδίζει.
Το 2017 σήμανε την επιστροφή των Afformance στα δισκογραφικά δρώμενα, με ένα φιλόδοξο όσο και σπουδαίο project, αυτό της ταυτόχρονης κυκλοφορίας δύο albums, με δύο διαφορετικούς προσανατολισμούς σε μουσικό και θεματολογικό επίπεδο. Στην ποιοτικότερη και πιο ώριμη καλλιτεχνικά φάση τους, οι Afformance δεν παύουν στιγμή να είναι η μπάντα που πάντα εντυπωσιάζει και εκπλήσσει ευχάριστα με τις ζωντανές εμφανίσεις της.
Μη χάσετε την ευκαιρία να γίνετε μάρτυρες της συναυλιακής σύμπραξης τεσσάρων από τα πιο επίκαιρα ονόματα της εγχώριας σκηνής και μάλιστα με κοινό παρονομαστή την ποιότητα και τη συνέπεια απέναντι σε κάθε τι που πρεσβεύουν.
Η πιο ερωτική φωνή της Μεσογείου,
η ντίβα που έγινε μούσα του Αλμοδόβαρ,
έρχεται στην Αθήνα
για μια μόνο βραδιά
κάτω από τα φώτα της Ακρόπολης.
Μια παράσταση έκπληξη,
που ετοίμασε ειδικά για την Ελλάδα.
Τη διάσημη Ισπανίδα super star Luz Casal, την «απόλυτη Ντίβα», τη «μεγαλύτερη ερωτική φωνή της Μεσογείου», τη «Μούσα του Αλμοδοβάρ» και τόσοι άλλοι χαρακτηρισμοί που την συνοδεύουν, θα την απολαύσετε την Πέμπτη20 Σεπτεμβρίου στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού, στη Σκιά της Ακρόπολης, σε ένα μοναδικό ερωτικό οδοιπορικό, που ετοίμασε η ίδια, ειδικά για το ελληνικό κοινό που τόσο την έχει αγαπήσει.
Η Luz Casal έρχεται με μία εντυπωσιακή ορχήστρα σπουδαίων σολιστών, που θα την συνοδεύσει σε αυτή την ιδιαίτερη μουσική παράσταση, που έχει ετοιμαστεί ειδικά για την Ελλάδα μας.
Οι φανατικοί θαυμαστές της θα έχουν την ευκαιρία να την ακούσουν να τραγουδάει με την μοναδική φωνή της τα μυθικά τραγούδια «Piensa en mi» και «Un año de amor» από την περίφημη ταινία «Ψηλά Τακούνια», καθώς επίσης και αξεπέραστες επιτυχίες όπως το «Historia de un amor» και το «18 años».
Πέρα από τους μουσικούς θησαυρούς της μητρικής της γλώσσας, που πάντα κουβαλάει στις αποσκευές της, η Luz Casal θα ερμηνεύσει δημοφιλείς ροκ μπαλάντες και τραγούδια από τις μεγαλύτερες επιτυχίες μιας άλλης μεγάλης Ντίβας, της αξέχαστης Dalida και θα παρουσιάσει για πρώτη φορά στο ελληνικό κοινό νέα κομμάτια από το τελευταίο της cd «QUE CORRA EL AIRE».
Η πιο ζεστή, εκφραστική και ερωτική φωνή της Μεσογείου, κάνοντας αυτό που ξέρει να κάνει πολύ καλά, αυτό που μας έκανε όλους να την λατρέψουμε, θα αφηγηθεί για μια ακόμα φορά, ξεχωριστές ανθρώπινες ιστορίες, που μιλούν για ερωτοχτυπημένες καρδιές και πάθη – βουνά, που δίνουν μια ξεχωριστή αξία στη επίπεδη ζωή μας.
Άλλωστε, «… η Luz Casal, είναι η Diva του έρωτα!..» γραφει η EL PAIS και «… βάζει στην ψυχή φτερά να πετάξει…», όπως συμπληρώνει η LIBERATION.
«AMOR». Μία ονειρεμένη βραδιά γεμάτη έρωτα, εκφραστικότητα που συγκινεί, εκρηκτικό ταπεραμέντο και ανατριχιαστικές ερμηνείες, που σίγουρα θα μείνει αξέχαστη σε όσους τυχερούς θεατές την παρακολουθήσουν.
ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ ΤΟΥ ΑΤΤΙΚΟΥ Πέμπτη 20 Σεπτεμβρίου στις 21:00
Προπώλησηεισιτηρίων:
www.viva.gr, 11876, Seven sports, Reload, Media Markt,
Το νέο μουσικό project των Diplo και Mark Ronson έχει κάνει πάταγο και φυσικά η Dua Lipa δεν θα μπορούσε να λείπει από αυτό.
Πιο συγκεκριμένα, στις 5 Σεπτεμβρίου κυκλοφόρησε το single “Electricity“, που αποτελεί ένα εκρηκτικό dance-pop δημιούργημα, στη μουσική και τους στίχους της οποίας, μεταξύ άλλων, συνέβαλε και η Florence Welch των Florence & The Machine. Με όλα αυτά τα ονόματα να συγκεντρώνονται σε ένα μόνο single, μπορούμε αυτομάτως να αναφερθούμε σε ένα νέο hit.
Την ίδια ημέρα, οι Silk City με την νεαρή κι άκρως επιτυχημένη Lipa κυκλοφόρησαν το video clip του τραγουδιού, το οποίο σε παρακινεί να χορέψεις στον ρυθμό του.
Με την σκηνοθετική επιμέλεια του τραγουδιού να φέρει την υπογραφή των Bradley και Pablo, παρακολουθούμε την Dua Lipa να χορεύει ως επιδέξια χορεύτρια, σε ένα σκοτεινό αμερικάνικο Loft που αντιμετωπίζει προβλήματα με τον ηλεκτρισμό του, ενώ στο τέλος του clip βλέπουμε τον Diplo και τον Mark Ronson να παραμένουν εγκλωβισμένοι σε έναν ανελκυστήρα, στην προσπάθειά τους να φτάσουν στην Lipa και στο loft party της.
Ο βραβευμένος καλλιτέχνης, ηθοποιός και παραγωγός με Grammy, Golden Globe και Emmy, Childish Gambino συνεχίζει ακάθεκτος να πρωτοπορεί φτάνοντας για μια ακόμη φορά στην κορυφή των Charts, αβίαστα και πάντα με τον δικό του μοναδικό τρόπο.
Μετά την τεράστια επιτυχία του “This Is America”, με ένα βίντεο κλιπ γεμάτο συμβολισμούς για τους οποίους γράφτηκαν αναλύσεις επί αναλύσεων, ο Daniel Glover ή αλλίως Gildish Gambino, όπως είναι το όνομα κάτω από το οποίο εκφράζεται μουσικά, επιστρέφει με ένα ακόμη video clip που θα συζητηθεί, για το single “Feels Like Summer”.
Το “Feels Like Summer”, καθώς και το “Summer Magic” κυκλοφόρησαν έπειτα από τη σαρωτική επιτυχία του “This Is America”, αλλά κανένα από τα δύο δεν είχε οπτικοποιηθεί μέχρι πρόσφατα.
Το βίντεο του “Feels Like Summer” είναι animation και περιλαμβάνει cameos μερικών από τα πιο καυτά ονόματα τις hip-hop σκηνής, θρύλους της μουσικής όπως ο Michael Jackson, καθώς και την πρώην Πρώτη Κυρία Michelle Obama που ανταλλάσσει μια θερμή αγκαλιά με τον Kanye West.
Αναλυτικά όλοι οι διάσημοι που εμφανίζονται στο βίντεο:
Lil Pump και Trippie Redd (00:46) 21 Savage και Metro Boomin’ (00:48) Kodak Black (00:57) Migos (1:00) Chance the Rapper, Jaden Smith, Birdman (1:20) Will Smith (1:25) Azealia Banks (1:28) Nicki Minaj και Travis Scott (1:29) The Weeknd, Ty Dolla $ign και Frank Ocean (1:35) A$AP Rocky, Solange, και Willow Smith (1:39) Soulja Boy (1:41) Drake και Future (1:46) Kid Cudi (1:59) Kanye West και Michelle Obama (2:06) Beyoncé και αναφορά στον Fredo Santana (2:15)
Ο κυβερνήτης της Καλλιφόρνια Andrew Gillium με μία αναφορά στον πρόσφατα δολοφονηθέντα XXXTENTACION (2:25) Lil Uzi Vert, Oprah Winfrey, Kehlani και Tiffany Haddish (2:42) Lil Yachty και Charlamagne (2:45) Gucci Mane (2:49) Snoop Dogg, Dr. Dre, Diddy, Wiz Khalifa και JAY-Z (2:51) Ball Brothers και Young Thug (2:58) Meek Mill, 2 Chainz, Pusha T και Lil Wayne (3:01) Rae Sremmurd και J. Cole (3:03) Janelle Monaé and Tessa Thompson (3:11) Chris Brown (3:29) Outkast (Big Boi και Andre 3000) (3:39) Rihanna (3:47) Whitney Houston (3:54) Michael Jackson (4:04)
Θεσσαλονίκη – Παρασκευή 30 Νοεμβρίου – Principal Club Theater
Αθήνα – Σάββατο 1 Δεκεμβρίου – Piraeus 117 Academy
«Φέρεσαι στα Mogwai όπως φέρεται ο πολιτισμός σου σε όλα τα δώρα της φύσης, δεν τα κατανοείς, δεν είσαι έτοιμος. Ίσως μια μέρα να είσαι, αλλά μέχρι τότε τα Mogwai θα περιμένουν».
Gremlins, Στίβεν Σπίλμπεργκ 1984
Τα υπόκωφα θορυβώδη μεγαθήρια από την Γλασκώβη, μαγεύουν τα ακροατήρια για πάνω από είκοσι παραγωγικά συναπτά έτη. Πρωτομάρτυρες του post-rock ήχου στην εδώ πλευρά του Ατλαντικού, οι Σκωτσέζοι Mogwai απολαμβάνουν σταθερά την αγάπη του εδώ κοινού που τους ακολουθεί πιστά σε όλες τους στην εμφανίσεις στην χώρα μας από την πρώτη τους εμφάνιση, εκεί στο γύρισμα του 20ού προς τον 21ο αιώνα έως σήμερα.
Αυτές θα είναι οι πρώτες τους club εμφανίσεις στην Ελλάδα από το 2012 – και ένα είναι σίγουρο: τα indoor shows τους πάνε πολύ, καθώς πολλαπλασιάζουν την ένταση των συναισθημάτων.
Η τελευταία τους δουλειά Every Country’s Sun (2017) πιστοποίησε ότι η fanbase παραμένει πιστή, στέλνοντάς τους στο #6 των βρετανικών charts (η μεγαλύτερή τους επιτυχία μέχρι στιγμής στην πατρίδα τους), στο #29 της Γερμανίας, στο #50 της Γαλλίας, αλλά και στο #29 της χώρας μας.
Τώρα, οι Mogwai επιστρέφουν με το soundtrack της νέας ταινίας επιστημονικής φαντασίας Kin των αδερφών Jonathan & Josh Baker, που πρόσφατα ξεκίνησε την πορεία της στους κινηματογράφους. Στην ταινία πρωταγωνιστούν οι Jack Reynor, Zoë Kravitz, Carrie Coon, James Franco και ο Dennis Quaid. Ο Stuart Braithwaite δηλώνει: «Είμαστε πραγματικά ενθουσιασμένοι που κληθήκαμε από τους Jonathan και Josh Baker’s να γράψουμε το original soundtrack για την πρώτη, μεγάλου μήκους ταινία τους, το Kin. Ήταν υπέροχο να δουλεύουμε σε ένα project τόσο διαφορετικό από ότι έχουμε κάνει ως τώρα και να βλέπουμε το πως η μουσική μας έρχεται και δένει σε ένα τόσο διαφορετικό περιβάλλον από αυτά όπου έχει χρησιμοποιηθεί έως τώρα. Η μουσική για αυτό το film είναι από τις πιο αγαπημένες μου δουλείες που έχουμε κάνει ως Mogwai μέχρι σήμερα και ανυπομονώ να την ακούσει ο κόσμος.»
Το Kin είναι το πρώτο τους ολοκληρωμένο film soundtrack. Έχουν ήδη συνθέσει μουσική για ντοκιμαντέρ όπως το Zidane: A 21st Century Portrait, με τη μουσική τους να είναι το ηχητικό ένδυμα της ταινίας-ντοκιμαντέρ των Douglas Gordon και Phillipe Parreno για τον μεγάλο μύθο του ποδοσφαίρου, το Before the Flood, μια διαμαρτυρία για την κλιματική αλλαγή του Leonardo Di Caprio (συνυπογράφουν το soundtrack με τους Trent Reznor, Atticus Ross, και Gustavo Santaolalla) και το Atomic, Living in Dread and Promise, ένα ντοκιμαντέρ του ΒΒC που αναφέρεται στον εφιάλτη των πυρηνικών όπλων, αλλά και τις εφαρμογές της ατομικής ενέργειας στην ιατρική. Πρόκειται για ένα καθηλωτικό μοντάζ επίκαιρων και αρχειακού υλικού από τη Χιροσίμα, τη Φουκουσίμα και το Τσερνομπίλ, αλλά και από διαδηλώσεις κατά της πυρηνικής ενέργειας.
Από τις εμβληματικές τους συνδρομές, η συμμετοχή τους στο soundtrack της ταινίας, The Fountain του Darren Aronofsky (ανέλαβαν τα «παιξίματα» για τον συνθέτη της ταινίας Clint Mansell) αλλά και το soundtrack της γαλλικής τηλεοπτικής σειράς μυστηρίου, παραγωγής Canal+, Les Revenants, που στην χώρα μας προβλήθηκε με τον τίτλο, «Αυτοί που επιστρέφουν». Οι Mogwai είναι φαίνεται αγαπημένοι των σκηνοθετών καθώς κομμάτια τους έχουν ακουστεί σε πλήθος τηλεοπτικών και κινηματογραφικών παραγωγών από το Κορίτσι της Διπλανής πόρτας έως το …Sex and the City!
Αυτή είναι η πλευρά των Mogwai που είναι η λιγότερο γνωστή, όπως και η αγάπη τους για την ποδοσφαιρική Celtics (γράφουν συνθήματα για τους αγώνες της ομάδας… true story).
Για την πλούσια δισκογραφία τους και τα κομμάτια-ύμνους δεν είναι ανάγκη να πούμε πολλά. Η ιστορία τους είναι γνωστή…
Σχηματίστηκαν το 1995 από μια παρέα που όλοι είχαν γεννηθεί πάνω κάτω στα ’70s. Punk rock παρίες που «μισούσαν τα πάντα», είχαν όμως το χιούμορ να βαφτίσουν την μπάντα τους από την comedy-horror ταινία, Gremlins. Αγαπούσαν την μουσική, το skateboard, το ποδόσφαιρο, τους Nirvana, τους Cure και τα Star Wars. Αρνήθηκαν να ενταχθούν στην post – Britpop μανία, μάλιστα το 1999 το επίσημο merch τους είχε ένα t-shirt που έγραφε: Blur: Are Shite. Αντίθετα συντάχτηκαν σε μια νέα νόρμα ήχου με τους Καναδούς Canada’s Godspeed You! Black Emperor και τους Ισλανδούς Sigur Ros. Ο Stephen Malkmus των Pavement, ως άλλος προφήτης, τους είχε αποκαλέσει: «the band of the 2Ist century». H ανυπότακτη, ανεξάρτητη, αυτόνομη φύση τους παραμένει χαρακτηριστικά ίδια ως σήμερα.
Οι πάλαι ποτέ εικονοκλάστες outsiders, είναι σήμερα μια αμετακίνητη φυγόκεντρος δύναμη. «Επιβιώσαμε χάρη στην σκληρή δουλειά» δηλώνει ο Burns. «Κάνοντας πράγματα που αισθανόμαστε βαθιά, βοηθάμε τον εαυτό μας να βελτιωθεί. Έχουμε, ως επί το πλείστον, καταφέρει να αναπνέουμε και να παίρνουμε αποφάσεις με πολύ μικρή επιρροή από εξωτερικούς παράγοντες. Η εμπιστοσύνη που οι άνθρωποι είχαν και εξακολουθούν να έχουν για εμάς, μας βοηθάει να είμαστε αρκετά σίγουροι ότι κάνουμε κάτι που αξίζει τον κόπο.»
«Ξεκινήσαμε το 1995», καταλήγει ο Braithwaite, «Είναι παρανοϊκό. Θυμάμαι τότε που οι Pistols είχαν κάνει comeback και ήταν σαράντα χρονών. Ήμασταν νέοι τότε και σκεφτόμασταν… φαντάσου να είσαι σε μια μπάντα στα σαράντα σου!… Η μουσική δεν είναι πλέον μόνο η κουλτούρα της νεολαίας. Αυτό που ξέρω είναι ότι θέλω απλώς να συνεχίσω να κάνω μουσική που να είναι καταπληκτική». Στον απρόβλεπτο κόσμο μας, εδώ που όλοι μας είμαστε κάτω από τον ίδιο ήλιο, θα μπορούσατε να στοιχηματίσετε σε αυτό το «θα συμβαίνει για πάντα», στο μαύρο μιας ρουλέτας στο Λας Βέγκας, καθώς ο πολιτισμός θα θρυμματίζεται και σίγουρα θα κερδίσετε…!
Πλησιάζοντας το ένα τέταρτο του αιώνα οι Mogwai κρατούν ψηλά τη σημαία του post-rock, παράγοντας ηχοτοπία που συγκινούν, συναρπάζουν, ταξιδεύουν. Σε μία παγκόσμια μουσική σκηνή που ζει και τρέφεται από το δράμα και την αυτοκαταστροφή των καλλιτεχνών, οι Mogwai έρχονται να αποδείξουν ότι μπορείς να είσαι μία παρέα απλών, καθημερινών τύπων και παράλληλα το κορυφαίο post-rock συγκρότημα του κόσμου. Όταν τους γνωρίσεις δεν μπορείς παρά να τους αγαπήσεις και να τους κάνεις φίλους σου. Και όταν ανέβουν στην σκηνή θα παραδοθείς θέλεις δεν θέλεις, στην μυστήρια μαγική ατμόσφαιρα τους.
Ένα είναι σίγουρο: Οι Mogwai μας πηγαίνουν κάπου όμορφα …κοπιάστε …
Θεσσαλονίκη – Παρασκευή 30 Νοεμβρίου – Principal Club Theater
Αθήνα – Σάββατο 1 Δεκεμβρίου – Piraeus 117 Academy
Μετά από περίπου 3 χρόνια από την κυκλοφορία της προηγουμένης δουλειάς τους, ‘’Symphonies of the Damned’’,πολλών ωρών πρόβας και σύνθεσης,live εμφανίσεων και σκληρής δουλειάς ,οι Blacksun επιστρέφουν με το full-length album,’’SEED OF HATE’’
Πρώτο δείγμα αυτής της νέας δουλειάς που θα κυκλοφορήσει το φθινόπωρο του 2018 είναι το ομώνυμο lyric video που δημοσιεύθηκε στο διαδίκτυο τον Ιούνιου του 2018.
Κινείται στο χώρο του melodic heavy power και οι συντελεστές του είναι οι εξής:
Music: Vasillis Veliopoulos Lyrics: Merakos Konstantinos, Tasos Ioannidis Produced by Tas Ioannidis Filmed by George Fragkos Video by Panos Dimitriadis Recorded Engineered and Mixed by Tas Ioannidis at Orfeas Music Studios Mastering by Vu Mastering Studio
Μια πρώτη γεύση από το νέο ομώνυμο μελωδικό heavy power άλμπουμ που θα ακολουθησει ειναι το ‘’Seed Of Hate’’…
MEDEN AGAN, DIMORFIA, MANDRAGORE, A VOID ETERNAL live @ 8BALL (Κυριακή 23 Σεπτεμβρίου 2018) MEDEN AGAN, SORROWS PATH, PROJECT RENEGADE, WASH OF SOUNDS live @ METHODIA (Σάββατο 29 Σεπτεμβρίου 2018)
Οι MEDENAGANεπέστρεψαν φέτος με ένα υπέροχο άλμπουμ, το «Catharsis», που κυκλοφόρησε από την NoRemorseRecords. Για πολλούς, ήδη η τέταρτη αυτή επίσημη δουλειά τους, θεωρείται ότι είναι η πιο πλήρης τους κυκλοφορία με τη νέα τραγουδίστρια Δήμητρα Παναρίτη να καλύπτει ευρύ πεδίο επιρροών από τον metal χώρο, δίνοντας ακόμα περισσότερη προσωπικότητα στη μπάντα.
Μετά από μία πολύ επιτυχημένη εμφάνιση στο καθιερωμένο «VoicesOfTheMistFestival» σε θέση co–head, στο πλευρό των headlinersElysion, ήρθε η ώρα για τις headline εμφανίσεις της μπάντας στις δύο μεγαλύτερες ελληνικές πόλεις, ώστε να παρουσιαστεί η νέα δουλειά για πρώτη φορά σε πλήρη μορφή!
Την Κυριακή 23 Σεπτέμβρη, στο 8ball, σε θέση co–headliner θα σταθούν οι DIMORFIA, έχοντας ήδη βγάλει το πρώτο ολοκληρωμένο τους άλμπουμ σε πολύ κοντινό ύφος με τους headliners και έχοντας ήδη την παγκόσμια διανομή της AloneRecordsγια αυτό!
Πριν από αυτούς, άλλη μια πολύ ταιριαστή femalefrontedμπάντα, οι MANDRAGORE, ήδη με ένα πολύ καλό EP, στο ενεργητικό και με πολλές εμφανίσεις σε όλη τη χώρα.
Το liveθα ανοίξουν οι ιδιαίτεροι, νεανικοί goth–doomsters, AVOIDETERNAL, μία πραγματικά ελπιδοφόρα μπάντα.
Το Σάββατο 29 Σεπτέμβρη, στη Methodia, σε θέση co–headliner, θα βρεθούν οι έμπειροι power–progdoomstersSORROWSPATH, που η 20χρονη και βάλε πορεία τους στη σκηνή καθώς και η κυκλοφορία 3 ολοκληρωμένων άλμπουμ από 2 γερμανικές εταιρείες, τα τελευταία 10 χρόνια τους έχουν καταστήσει σαν μία από τις πλέον γνωστές ελληνικές metal μπάντες
Πριν από αυτούς, θα εμφανιστούν 2 μπάντες που έχουν εντυπωσιάσει την ελληνική σκηνή, ειδικά τους τελευταίους μήνες, παρότι έχουν μόλις ένα EP, στη διάθεσή της η καθεμιά.
Οι PROJECTRENEGADE, πραγματικά σαρώνουν στο εξωτερικό, αλλά και στην Ελλάδα, κλείνοντας τη μία σημαντική εμφάνιση μετά την άλλη, ενώ ηχογραφούν το πρώτο τους άλμπουμ.
Από την άλλη, οι WASHOFSOUNDS, μετά από μακρά πορεία αυτή την Άνοιξη κατέκτησαν την πρώτη θέση στο διαγωνισμό που διοργάνωσαν από κοινού το Remedyclub, το MetalHammerκαι τοTVWar, ανοίγοντας διάπλατα τα φτερά τους προς το πρώτο τους άλμπουμ, αφού ένα από τα έπαθλα που κέρδισαν ήταν και ένα συμβόλαιο με δισκογραφική εταιρεία!
MEDENAGAN Ο Meden Agan δημιουργήθηκαν το Νοέμβριο του 2005 στο Παρίσι , από τον κιθαρίστα Ντίμαν Κουτσογιαννόπουλο. Το πρώτο τους demo κυκλοφόρησε τον Απρίλιο του 2006 και έλαβε πολύ καλές κριτικές και σχόλια. Σύντομα ηχογράφησαν το ντεμπούτο τους φουλ άλμπουμ, με τίτλο “Illusions” το οποίο κυκλοφόρησε τον Νοέμβριο του 2007. Περιείχε epic-progressive metal τραγούδια με αντρικά φωνητικά. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, η μπάντα μοιράστηκε τη σκηνή με συγκροτήματα όπως Pain Of Salvation, Skyclad, Within Temptation, After All, Bloodtales, ETHS και The Old Dead Tree.
Μετά από ένα χρόνο παύσης, αφού ο Diman επέστρεψε στην Ελλάδα, ξεκίνησε ξανά τους Meden Agan, με νέα μέλη και άρχισαν να δουλεύουν σε νέο υλικό που είχε ως αποτέλεσμα την κυκλοφορία ενός EP με τίτλο “Nemesis – Promo 2010” που περιείχε πέντε progressive/symphonic metal τραγούδια με οπερατικά φωνητικά. Το συγκρότημα ήταν: η Ηλιάνα Τσακιράκη (φωνητικά), ο Diman Κουτσογιαννόπουλος (κιθάρες), ο Τόλης Μικρούλης (πλήκτρα), ο Άρης Νικολέρης (μπάσο) και ο Πάνος Παπλωμάτας (τύμπανα).
Σύντομα, το συγκρότημα μπήκε στο στούντιο για να ηχογραφήσει το πλήρες τους άλμπουμ “Erevos Aenaon” το οποίο κυκλοφόρησε τον Σεπτέμβριο του 2011. Με την κυκλοφορία του άλμπουμ, ο Πάνος (τύμπανα) αποχώρησε από τη μπάντα και αντικαταστάθηκε αρχικά από τον Πλούταρχο Τσούρη και αργότερα από τον Philip Stone. Οι Meden Agan έδωσαν αρκετές ζωντανές εμφανίσεις, σαν support των Tarja, Epica, Maiden United, V.O.A και συμμετείχαν στο “Metal Female Voices Fest X” στο Βέλγιο τον Οκτώβριο του 2012.
Τον Φεβρουάριο του 2013, ο Meden Agan χώρισαν τους δρόμους τους με τη βασική τραγουδίστρια τους Ηλιάνα, εξαιτίας μουσικών διαφορών. Μετά από 5 μήνες ακροάσεων, η coloratura soprano Μάγια Καμπάκη εντάχθηκε στο συγκρότημα και μαζί με τον αρχικό τραγουδιστή και κύριο στιχουργό του Meden Agan, ο οποίος επέστρεψε πίσω από το drumkit, μπήκαν στο στούντιο «ARTemis» στα τέλη του 2013 για να ηχογραφήσουν το νέο τους άλμπουμ με τίτλο “Lacrima Dei”. Το mastering έγινε στα στούντιο Finnvox της Φινλανδίας από το γνωστό Mika Jussila (Nightwish, Children Of Bodom, Stratovarius). Το άλμπουμ κυκλοφόρησε στις 22 Σεπτεμβρίου 2014 μέσω της “No Regrets Records” (παράρτημα της “No Remorse Records”). Μια ιαπωνική έκδοση του “Lacrima Dei” ακολούθησε τον Φεβρουάριο του 2015 – μέσω της Rubicon Music – συμπεριλαμβάνοντας ένα κομμάτι bonus.
Τον Δεκέμβριο του 2015, η Μάγια Καμπάκη αντικαταστάθηκε από τη Δήμητρα Παναρίτη. Η μπάντα αυτή τη στιγμή προετοιμάζεται εκτενώς για τις επερχόμενες ζωντανές εμφανίσεις για να προωθήσει το τελευταίο τους άλμπουμ “Catharsis” το οποίο κυκλοφόρησε από No Remorse Records στις 5 Ιανουαρίου 2018. Το άλμπουμ μιξαρίστηκε στα στούντιο Morton και το mastering έγινε στο Fascination street studios του Jens Bogren (Arch Enemy, Symphony X, Angra, Opeth κ.λπ.).
DIMORFIA Οι DIMORFIA δημιουργήθηκαν το 2008 από τον Κίμωνα Παντελιδάκη ( Κιθάρα) ,τον Κλεάνθη Ξενιτίδη ( Μπάσο), τη Νατάσσα Pandreia (φωνή), τον Γιάννη Αλμαλη (τύμπανα) και τον Βασίλη Παναγιωτόπουλο ( κιθάρα). Το 2012 κυκλοφόρησαν το πρώτο τους demo με τίτλο Perfect Sound Metal.
Όλο αυτό το διάστημα οι Dimorfia έκαναν πολλές live εμφανίσεις στην πόλη της Θεσσαλονίκης κερδίζοντας το σεβασμό του metalκοινού της πόλης. Το 2011 κέρδισαν την τρίτη θέση με 1200 ψήφους, σε διαγωνισμό που διοργάνωσε το Principal Club Theater ο οποίος αφορούσε το άνοιγμα της συναυλίας των Sanctuary.
Στα τέλη του 2012 κάποια από τα μέλη της μπάντας για προσωπικούς τους λόγους αποφάσισαν να αποχωρήσουν από το σχήμα δίνοντας τη σκυτάλη στον Γιώργο Μπαλτά (τύμπανα), στο Νίκο Γιόγκα (κιθάρα) και στη Μαρία Λώτη (φωνή). Η σύνθεση της μπάντας ολοκληρώθηκε με το Στάθη Χατζηιωαννίδη στα πλήκτρα.
Από αυτή τη στιγμή οι Dimorfia άρχισαν τη σκληρή δουλειά και μετά από πολύ πειραματισμό ένωσαν τις διαφορετικές τους μουσικές επιρροές και ξεκίνησαν μία τελείως διαφορετική μουσική πορεία.
Το Μάιο του 2017 κυκλοφόρησε το πρώτο τους album με τίτλο UTOPIA το οποίο αποτελείται από 9 κομμάτια που κυμαίνονται κυρίως σε ρυθμούς symphonic/progressive/powermetal.
Σύντομα, η μπάντα έκλεισε αρκετές εμφανίσεις σε Ελλάδα και εξωτερικό, αποσπώντας πολύ καλές κριτικές για το νέο άλμπουμ και την μουσική και συνθετική της ικανότητα. Πρόσφατα μάλιστα, η Alone Records αποφάσισε να το διανείμει επίσημα σε παγκόσμια κλίμακα! https://www.facebook.com/dimorfia/
MANDRAGORE Οι Mandragore είναι μία μπάντα συμφωνικής metal από τη Θεσσαλονίκη. Το συγκρότημα ξεκίνησε σαν ιδεα το 2011. Τρία χρόνια αργότερα, το φθινόπωρο του 2014, και μετά από αρκετές βασικές αλλαγές, οι Mandragore γεννήθηκαν και πήραν τη σημερινή τους μόρφη. Η μουσική των Mandragore είναι ένας συνδυασμός από δυναμικά γυναικεία φωνητικά, συνοδευόμενα από ορχηστικά και folk μέρη, μελωδικά σόλο κιθάρας και αιθέρια vocalise. Το συγκρότημα κυκλοφόρησε το πρώτο του EP με τίτλο “A Way Back There” στις 27 Ιουλίου 2015.
Επίσης, η μπάντα έχει πραγματοποιήσει μια μινι-περιοδεία στην Ελλάδα την Άνοιξη του 2016.
Δισκογραφία:
Στις 27 Ιουλίου του 2015 οι Mandragore κυκλοφόρησαν το πρώτο τους ντεμο “A Way Back There”. Το ντέμο περιλαμβάνει 3 κομμάτια: “Winter’s Grey”, “One Thousand Stars” και το ομότιτλο κομμάτι “A Way Back There”.
Το συγκρότημα κυκλοφόρησε ένα single με όνομα “Aylan” στις 5 Μαρτίου του 2016. Το κομμάτι πήρε το όνομα του από τον Aylan, ενα τρίχρονο παιδί από την Συρία, το οπόιο βρέθεικε νεκρο στα παράλια της Τουρκίας. Το κομμάτι είναι αφιερωμένο στον μικρό Aylan, αλλά και σε όλους τους ανθρώπους που πέθαναν προσπαθώντας να ζήσουν ένα καλύτερο αύριο.
A VOID ETERNAL Οι A Void Eternal δημιουργήθηκαν το Δεκέμβριο του 2015, αντιπροσωπεύοντας την Doom metal σκηνή της Θεσσαλονίκης. Ακολουθώντας το στυλ των Paradise lost συνδυασμένο με τους μελωδικούς ήχους των Draconian και προσθέτοντας τους δικούς τους Post ήχους, συμπληρώνουν το στυλ μουσικής που τους εκφράζει. Κατατονικές μελωδίες, πλήκτρα σε ambient ήχους, συνδυασμός γυναικείων και brutal αντρικών φωνητικών, συνυπάρχουν αρμονικά και δημιουργούν το πρώτο του άλμπουμ, το Μάρτιο του 2018, με τίτλο Year of the Blight.
SORROWSPATH Μία από τις πιο γνωστές Ελληνικές doom μπάντες, οι SORROWS PATH, δημιουργήθηκαν το 1993 και έχουν ήδη τέσσερις επίσημες κυκλοφορίες στο ενεργητικό τους από τις οποίες η μία είναι η συλλογή των demo τους από τα ’90ς που κυκλοφόρησε το 2006 από την ελληνική εταιρεία Eat Metal Records.
Πολύ νερό μπήκε στο αυλάκι από τότε και αφού κυκλοφόρησαν δύο ολοκληρωμένα άλμπουμ από ισάριθμες γερμανικές εταιρείες, επανήλθαν με το νέο τους άλμπουμ «Touching Infinity» στις 22 Σεπτέμβρη από την Γερμανική Iron Shield Records!
PROJECT RENEGADE
Οι Project Renegade είναι ένα τετραμελές metal συγκρότημα από την Αθήνα.
Ξεκίνησε ως εγχείρημα των Ody (drums) και Μαριάννα (φωνή) και στο line-up
προστέθηκαν αργότερα οι NickK. (κιθάρα) και Dim (μπάσο).
Ο ήχος των Project Renegade είναι ένα μίγμα alternative, nu, industrial και gothic metal με μοντέρνο ήχο, groove, ambience και ηλεκτρονικά στοιχεία. Συνδυάζοντας heavy
riffs με γυναικεία φωνητικά και groovy drumbeats η μπάντα έχει δημιουργήσει
τον δικό της μοναδικό ήχο και έχει λάβει εξαιρετικές κριτικές από τον ελληνικό
και ξένο τύπο.
Oι Project Renegade κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο EP τους”Cerebra” στις 26 Μαρτίου 2017 για το οποίο έκαναν και το πρώτο τους videoclip για το κομμάτι “Pressure”. Aυτή τη στιγμή δουλεύουν πάνω στον πρώτο τους full-length δίσκο και στο να διαδώσουν την μουσική τους μέσω των live, έχοντας ήδη κλείσει κάποιες σημαντικές εμφανίσεις σε Ελλάδα και εξωτερικό!
WASH OF SOUNDS Οι Wash of Sounds είναι ενα hard rock φαινόμενο που ξεκίνησε το 2014, με υποστηριχτές τον Κώστα Μαύρο στην κιθάρα και τη Ναϊρούζ στα φωνητικά. Στην παρέα προστέθηκαν ο Γιάννης Σούνδιας στο Μπάσο και ο Φοίβος Ανδριόπουλος στα τύμπανα! Ο ήχος τους προέρχεται από ένα μείγμα δυναμικής Rock με όμορφες μελωδικές γραμμές! Έχουν συμμετάσχει και φτάσει μεχρι τον Τελικό του Battle of the Bands 2014-2015 στην Αθήνα.
Mέχρι σήμερα έχουν κυκλοφορήσει 2 κομμάτια απο το επερχόμενο EP τους και έχουν δημιουργήσει μια φήμη για εκρηκτικά και αξέχαστα live, την οποία επιβεβαιώνουν με κάθε εμφάνιση τους.
Την Άνοιξη του 2018 κατέκτησαν την πρώτη θέση στο διαγωνισμό μπαντών που συνδιοργάνωσαν το RemedyClub, το MetalHammerκαι το TVWar, με αποτέλεσμα ανάμεσα στα άλλα έπαθλα, να αποκτήσουν συμβόλαιο με δισκογραφική εταιρεία για το πρώτο τους fulllengthάλμπουμ!
…it‘sawashofsoundsandeverythinginbetween.
Το Casa de papel, είναι η σειρά που θα σε καθηλώσει και πίστεψε με θα δώσεις την αμέριστη προσοχή, όσο και αν δεν το έχεις σκοπό!
Στα Ελληνικά φέρει τον τίτλο “Η τέλεια ληστεία” ενώ στα Αγγλικά θα την βρεις ως “Money Heist“. Είναι η πιο δημοφιλής μη αγγλόφωνη σειρά στην ιστορία της Netflix (αφού αγόρασε τα δικαιώματα και ξεκίνησε η προβολή της τον Δεκέμβριο του 2017) ενώ εμφανίζεται στις 10 πιο δημοφιλείς σειρές στις προτιμήσεις του κοινού στο IMDb, με βαθμολογία 8.7.
Ισπανικής καταγωγής με πρωτότυπο τίτλο “La casa de papel“. Η προβολή της ξεκίνησε στην Ισπανία στις 2 Μαΐου 2017 και τελείωσε στις 23 Νοεμβρίου του ίδιου έτους, με συνολικά 15 επεισόδια.
Βραβευμένο με το Βραβείο Ίρις καλύτερου σεναρίου (2017) , Βραβείο στο FesTVal Τηλεόρασης και ραδιοφώνου της Βιτόρια, βραβεία καλύτερης σκηνοθεσίας και καλύτερης σειράς (2018) , Βραβείο Β’ Ανδρικού ρόλου του ισπανικού σωματείου Ηθοποιών στον Pedro Alonso και από το Περιοδικό Fotogramas de Plata, βραβείο κοινού για την καλύτερη ισπανική σειρά.
Η σειρά απαρτίζεται από δύο κύκλους στην Netflix, κάτι που ίσως δούμε αρκετά σύντομα. Το Casa de papel πιθανόν να σας θυμίσει την ταινία Inside Man του 2006 με τον Clive Owen, ή να βρείτε αρκετές ομοιότητες, το σχέδιο όμως αλλάζει, παραμορφώνεται και δίνει άλλη πορεία.
Αν αυτό δεν σας συγκλονίζει για αρχή, τότε ας πούμε πως θα κλέψουν την παράσταση μαζί και 2,4 δισεκατομμύρια ευρώ!
Η υπόθεση έχει ως εξής:
Η τελειότερη οργάνωση ληστείας, ξεκινά από οκτώ ληστές που κλείνονται στο Νομισματοκοπείο της Μαδρίτης κρατώντας ομήρους το προσωπικό και μια ομάδα επισκεπτών μαθητών με σκοπό να παραμείνουν για 11 μέρες, ώστε να μπορέσουν να τυπώσουν 2,4 δισεκατομμύρια ευρώ. Φορώντας κόκκινες στολές και μάσκες με το πρόσωπο του Ισπανού ζωγράφου Salvador Dalí,οι ληστές θέλοντας να αποφύγουν οποιαδήποτε σχέση μεταξύ τους αλλά και άλλων, χρησιμοποιούν ονόματα πόλεων για ψευδώνυμα. Υπεύθυνος για το πανέξυπνο και προσεκτικά μελετημένο σχέδιο της ληστείας είναι όπως ονομάζεται, ο «Καθηγητής», ο οποίος κινεί τα νήματα από ένα μυστικό κρησφύγετο.
Το κτίριο φυσικά περικυκλώνεται από αστυνομία και όχι μόνο, καθώς μία εκ των ομήρων είναι κόρη πρέσβη. Πρόσωπα και καταστάσεις περιπλέκονται, οι πρωταγωνιστές είναι αρκετοί και κάθε λεπτό που περνά είναι αρκετά σημαντικό. Τα πράγματα δεν παίρνουν πάντα την τροπή που θέλουν ή έχει μελετήσει ο “Καθηγητής” και έτσι περιπλέκονται λίγο ή πολύ, τόσο ώστε να αγχωθείς και να σε καθηλώσει.
-Βρες χρόνο, μην κάνεις τίποτε άλλο και δώσε βάση σε όσα δεις.
Ίσως αξίζεις και εσύ ένα εκατομμύριο ευρώ. Τι εννοώ; Μπορείς να μάθεις τον γρίφο ξεκινώντας την σειρά…
Trivia
-Ο χαρακτήρας της “Tokio”, οραματίστηκε από την Mathilda (Natalie Portman) στην ταινία Léon: The Professional (1994).
-Ο Río (Miguel Herrán) ήταν όντως στην ηλικία του ήρωα του.
-Σχεδόν οι περισσότεροι από τους χαρακτήρες έχουν ονόματα από πρωτεύουσες πόλεων όπως : Berlin (Germany), Helsinki (Finland), Moscow (Russia), Nairobi (Kenya), Oslo (Norway) & Tokio/Tokyo (Japan). Μνόνο δύο από τους χαρακτήρες όπως Denver (Colorado) και Rio de Janeiro (Rio de Janeiro) δεν είναι οι βασικές πόλεις.
Το Σάββατο 22 Δεκεμβρίου στο PiraeusAcademy οι Αθηναίοι doomsters θα «ανοίξουν» το live της κορυφαίας μπάντας στο ατμοσφαιρικό doom/gothic metal.
Μαζί τους, μάλιστα, θα έχουν και τον ολοκαίνουριο δίσκο τους, ο οποίος θα κυκλοφορήσει στις 22 Σεπτεμβρίου!
Οι Paradise Lost, λοιπόν, επιστρέφουν στη χώρα μας και μαζί με τους Sorrows Path ετοιμάζονται να μας χαρίσουν άλλη μία μυσταγωγική βραδιά το Σάββατο 22 Δεκεμβρίου2018 στο Piraeus 117 Academy!
Γιατί φέτος κάνουμε… ρεβεγιόν με τους Paradise Lost!
Προπώληση εισιτηρίων:
Η προπώληση ξεκίνησε την Παρασκευή 18 Μαΐου 2018
Στην πρώτη φάση της προπώλησης τα εισιτήρια κοστίζουν 26€
Σημεία Προπώλησης:
Αθήνα
Ticket House,
Πανεπιστημίου 42 (εντός της στοάς),
τηλ. 210 3608366
Online Sales ή αγορές με πιστωτική κάρτα, 24 ώρες/ωρο: www.tickethouse.gr
(Για την αγορά εισιτηρίων μέσω Internet
υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου)
Νέα συνεργασία για τους SEPTICFLESH έρχεται με την υπογραφή στην Nuclear Blast Records!
Η Nuclear Blast έκανε επίσημη ανακοίνωση για τους Έλληνες SEPTICFLESH! Το συγκρότημα σαφώς έχει μια μεγάλη ιστορία πίσω του με τα Sumerian Daemons (2002), Communion (2008), The Great Mass (2011), Titan (2014) και Codex Omega (2017) αφήνοντας στο κοινό του μια θαυμάσια συλλογή.
“We are honored to have signed with one of the worlds leading record labels, Nuclear Blast records,” commented the band. “SEPTICFLESH has always been a hard working band looking, to the future while keeping traditional elements and utilizing a modern and dark feel to our music. We needed someone who would understand this and we are happy to have found our new home with Nuclear Blast. In the meantime, our latest album Codex Omega continues to gain ground worldwide. We will keep touring in support of it and prepare for the conquests set before us!”
Nuclear Blast:
“We at Nuclear Blast are fans huge fans of SEPTICFLESH, and we’re extremely excited to be working with one of the most revolutionary and forward thinking Extreme Metal bands around. We very much look forward working with the band on their upcoming pieces of sonic art!”
Ο Στίβεν Σόντερμπεργκ στήνει με μαεστρία το πορτρέτο του θρυλικού επαναστάτη μέσα από δύο ταινίες που έρχονται για πρώτη φορά στις ελληνικές αίθουσες.
Σύνοψη
Στις 26 Νοεμβρίου του 1956, ο Φιντέλ Κάστρο φτάνει στην Κούβα με 80 αντάρτες. Ανάμεσά τους είναι κι ο Ερνέστο «Τσε» Γκεβάρα, ένας Αργεντίνος γιατρός που έχει τον ίδιο στόχο με τον Φιντέλ Κάστρο: την ανατροπή του διεφθαρμένου δικτάτορα Μπατίστα. Ο Τσε μαθαίνει γρήγορα την «τέχνη» του αντάρτικου και γίνεται απαραίτητο μέλος της ομάδας. Ρίχνεται στον αγώνα και κερδίζει την αναγνώριση των συντρόφων του αλλά και του Κουβανικού λαού. Η ταινία παρακολουθεί την ανοδική πορεία του στην Κουβανική Επανάσταση: από γιατρός γίνεται διοικητής και καταλήγει σε ήρωα της επανάστασης.
Λίγα Λόγια από τον Σκηνοθέτη
Βρήκα ελκυστική την ιστορία του Τσε σαν θέμα για μία ταινία (ή δύο) όχι μόνο επειδή η ζωή του μοιάζει με περιπέτεια αλλά επειδή βρίσκω συναρπαστικές τις δυσκολίες που πρέπει να αντιμετωπίσει όποιος θέλει να εφαρμόσει στην πράξη μια πολιτική θεωρία. Ήθελα να αποδώσω με λεπτομέρεια την ψυχολογική και σωματική δύναμη που απαιτούνται για δύο εκστρατείες τέτοιου μεγέθους καθώς και την διαδικασία που οδηγεί έναν άνθρωπο με ακλόνητη θέληση να ανακαλύψει την ικανότητα που διαθέτει να εμπνέει και να καθοδηγεί τους άλλους.
Λίγα Λόγια για την Ταινία
«Υπάρχουν πολλοί λόγοι για τους οποίους ο Τσε εξακολουθεί να είναι ίνδαλμα τώρα, 40 χρόνια μετά τον θάνατό του» εξηγεί η Λόρα Μπίκφορντ, μία από τους παραγωγούς της ταινίας «Τσε: Ο Αργεντίνος». «Είναι ξεκάθαρα ένα σύμβολο νεανικής εξέγερσης και ιδεαλισμού που ξεπερνάει τον χρόνο.»
«Κάναμε έρευνα για 3 χρόνια πάνω σε αυτό που κατέληξε να γίνει η δεύτερη ταινία. Η αρχική ιδέα ήταν να επικεντρωθούμε σ’ ένα μόνο μέρος της ζωής του Τσε. Όμως, μετά ανακαλύψαμε πως έτσι δε θα ήταν εμφανείς οι συνθήκες κάτω από τις οποίες πήρε την απόφαση να πάει στη Βολιβία. Όταν αποφασίσαμε να προσθέσουμε την Κούβα και το ταξίδι που έκανε στην Νέα Υόρκη για να μιλήσει στα Ηνωμένα Έθνη, το σενάριο άρχισε να γίνεται όλο και μεγαλύτερο οπότε συνειδητοποιήσαμε ότι θα έπρεπε να γυρίσουμε δύο ταινίες.»
7 Χρόνια Έρευνας
«Για να υποδυθώ τον Τσε ακολούθησα μια εντελώς διαφορετική διαδικασία σε σχέση με άλλες ταινίες που έχω κάνει» ομολογεί ο συμπαραγωγός και πρωταγωνιστής της ταινίας Μπενίσιο Ντελ Τόρο. «Επειδή πρόκειται για υπαρκτό πρόσωπο, ξεκινάς από τον ίδιο και τα γραπτά του. Αυτό μας οδήγησε σε 7 χρόνια έρευνας για να βρούμε ό,τι έχει γραφτεί από άλλους γι’ αυτόν. Όμως, εγώ πάντα επέστρεφα σε αυτά που είχε γράψει ο ίδιος.»
«Κατά τη διάρκεια των επτά προηγούμενων χρόνων», λέει η Μπίκφορντ, «πήγαμε στην Κούβα, στην Βολιβία, στο Παρίσι και στο Μαϊάμι – ουσιαστικά οπουδήποτε υπήρχε κάποιος πρόθυμος να μας μιλήσει. Το καταπληκτικό στην περίπτωσή μας ήταν πως πάρα πολλοί από αυτούς που πολέμησαν στην Κουβανική Επανάσταση ζούσαν ακόμα. Βρήκαμε πληθώρα εγγράφων και φωτογραφιών. Οι αντάρτες είχαν κρατήσει πολύ καλά αρχεία.»
«Τρεις άντρες, που γνώρισαν τον Τσε κατά τη διάρκεια της Κουβανικής Επανάστασης, τον ακολούθησαν στην Βολιβία και επέζησαν. Αυτοί οι τρεις χαρακτήρες εμφανίζονται και στις δύο ταινίες. Τους πήραμε συνέντευξη για να μάθουμε τι τους συνέβη τόσο στην Κούβα όσο και στην Βολιβία. Αυτό που προσέφεραν, σε εμάς και ειδικότερα στους ηθοποιούς, ήταν μία αίσθηση ρεαλισμού που δεν μπορείς να πετύχεις με άλλο τρόπο.»
Τιμή εισιτηρίου: 5 ευρώ με μπίρα
Το μονοκόκαλο είναι ένα πείραμα σε εξέλιξη.
Ζωντανό και υπό (συν)διαμόρφωση.
Στην αρχική του σύλληψη, περιλαμβάνει το Gagarin 205 και 15 ελληνόφωνα/ελληνόστιχα συγκροτήματα και δημιουργούς από διάφορες πόλεις.
O στόχος μας είναι μια Παρασκευή κάθε δυο, περίπου, μήνες, τέσσερα acts από τα παραπάνω, να εμφανίζονται για 40-45 λεπτά το καθένα στη σκηνή του Gagarin 205.
Κάτι σα φεστιβάλ απλωμένο στον χρόνο, που κάθε του επανάληψη εξαρτάται από τους μουσικούς, τον συναυλιακό χώρο και τους θεατές.
Όλα ξεκινούν τον Οκτώβριο με το μονοκόκαλο #1 (κι ευελπιστούμε να συνεχίσουν). Περισσότερες πληροφορίες, σύντομα.
Υ.Γ. Απευθύνουμε ανοιχτό κάλεσμα σε μουσικούς που τους ταιριάζει το μονοκόκαλο και μας ταιριάζουν, ώστε να πλαισιώσουν τον αρχικό πυρήνα που έχει δημιουργηθεί.
ΜΟΝΟΚΟΚΑΛΟ #1
Sigmataf | Τεφλόν | Αγόριαstonilio | Αστρογόνο
Sigmataf
Την μια και μοναδική φορά που τον έχω δει live μιας και τα τρία τελευταία χρόνια απείχε από εμφανίσεις μου έκανε εντύπωση η ενέργειά του επάνω στη σκηνή. Έμοιαζε σαν ένα ζιζάνιο που του έχεις βάλει φιτιλιές και δεν μπορεί να ησυχάσει για κανέναν λόγο και μου θύμισε τις πρώτες εμφανίσεις του Moby στην Ελλάδα πριν από κάτι δεκαετίες, που μας έκαναν να παραμιλάμε «εδώ ο Moby, εκεί ο Moby, πού είναι ο Moby»; (Popaganda)
Τεφλόν
Ένα φάντασμα πλανιέται πάνω από την Αθήνα: το φάντασμα των τεφλόν…
Οι Τεφλόν είναι μια μπάντα που θα μπορούσαμε να ισχυριστούμε πως κινείται στο ευρύ πλαίσιο του post rock που στα μέρη μας χαίρει μεγάλης αναγνώρισης, αλλά στην πραγματικότητα, θέτοντάς το κάπως λαϊκά, «παίζουν μπάλα» μόνοι τους. (Vice)
Αγόριαstonilio
Από τα πιο ενδιαφέροντα άλμπουμ του ελληνικού ροκ, ασυζητητί, που άκουσα μέσα στο 2017. Τώρα, αν είναι «πρώτο» ή «δεύτερο» κ,λ,π. αυτό θα πρέπει να το τσεκάρω – αν και δεν έχει κάποια ιδιαίτερη σημασία. (diskoryxeion.blogspot.com)
Αστρογόνο
Ο ήχος τους κινείται σε post-rock μονοπάτια, είναι επενδυμένος με παραδοσιακά μουσικά όργανα και τα πνευστά φαίνεται να έχουν κυρίαρχο ρόλο σε κάποια απ τα κομμάτια του δίσκου. Η μπάντα αγγίζει μεγάλη γκάμα μουσικών ειδών πράγμα που κάνει τον συγκεκριμένο δίσκο αρκετά πρωτοποριακό για τα ελληνικά δεδομένα.(Rockap.gr)
Ο Βρετανός μουσικός παραγωγός και DJ Calvin Harris συνεχίζει να “αναστατώνει” τις ραδιοφωνικές συχνότητες -και όχι μόνο- με το τελευταίο του single “One Kiss” πλάι στην Dua Lipa,
καταφέρνοντας να φτάσει στην κορυφή των Charts και να συγκαταλέγεται στα Top 3 Hit Singles του φετινού καλοκαιριού.
H τελευταία ολοκληρωμένη δισκογραφική του δουλειά ήταν το album “Funk Wav Bounces Vol. 1” (2017), στο οποίο συμμετείχαν «τεράστια» ονόματα της παγκόσμιας pop και hip hop σκηνής
όπως οι: Migos, Nicki Minaj, Frank Ocean,Pharrell Williams, Snoop Dogg, John Legend, Khalid, κ.ά.
Ο τίτλος του ολοκαίνουριου single είναι “Promises” και στα φωνητικά συναντάμε το όνομα του έτερου Βρετανού, super star, Sam Smith.
Οι δύο καλλιτέχνες υπογράφουν τους στίχους και τη μουσική του τραγουδιού σε συνεργασία με την Jessie Reyez, η οποία ακούγεται στο τραγούδι στα backing vocals .
Τόσο ο Harris όσο και ο Smith προανήγγειλαν την κυκλοφορία αυτή μέσα από τα social media, εκφράζοντας τον έντονο ενθουσιασμό τους.
Το τραγούδι συνοδεύεται από ένα retro lyric video που παντρεύει εξαιρετικά την εικόνα με το “feeling” του τραγουδιού.
Ο Kip Winger, ένας μουσικός με τεράστιους μουσικούς ορίζοντες θα είναι την χώρα μας για μια μοναδική εμφάνιση την Παρασκευή 21 Σεπτεμβρίου 2018. Με ακουστικό show και set list τραγουδιών και με συντροφιά την κιθαριστική αύρα και το ταλέντο του συνθέτει το δικό του μουσικό στρόβιλο!
Έχει εμφανιστεί αρκετές φορές στην Ελλάδα που είναι από τους αγαπημένους του προορισμούς και κάθε εμφάνιση του είναι ξεχωριστή. Η πρόσφατη βράβευση του με το βραβείο Grammy αποτελεί μια ακόμη επιβράβευση για την προσφορά του και την πορεία του στην μουσική. Κάποιους απ τις πιο σημαντικές στιγμές αυτής της πορείας θα μοιραστεί μαζί μας στην σκηνή του Wave.
Γεννημένος στο Denver των Ηνωμένων Πολιτειών, από γονείς μουσικούς, ο Kip Winger δεν χαρακτηρίζεται απλώς ως ένας καλλιτέχνης που επιβίωσε του λεγόμενου hair metal κύματος που στα μέσα της δεκαετίας του ‘80 σάρωσε τα charts της Αμερικής! Το μουσικό του background ως μπασίστας/τραγουδιστής αλλά και ως μουσικός γενικότερα είναι εξαιρετικά πλούσιο και πολυσχιδές. Μόλις στα 16 του χρόνια αρχίζει να ασχολείται με την κλασσική μουσική και για 2 χρόνια συμμετάσχει ενεργά στην μπάντα του super star Αlice Cooper, κάνοντας περιοδείες και ηχογραφώντας δύο άλμπουμ μαζί. Στόχος του πάντα όμως ήταν σχηματίσει το δικό του συγκρότημα και κάπως έτσι οι πολυβραβευμένοι WINGER θα γεννηθούν κυκλοφορώντας τρία άλμπουμ και γνωρίζοντας πολύ μεγάλη επιτυχία. Το 1990 βραβεύονται ως “Best New Heavy Metal Band” (American Music Award) αν και ο ήχος τους πλησιάζει πιο πολύ το hard rock παρά το heavy metal.
Το 1994 οι WINGER κλείνουν τον πρώτο κύκλο ζωής τους κι ο Kip Winger θα μετακομίσει το Μεξικό προκειμένου να συνεχίσει τις μουσικές του σπουδές. Κυκλοφορεί τρία προσωπικά άλμπουμ με ήχο βασισμένο κατά κύριο λόγο στις ακουστικές και κλασικές κιθάρες και φόρμες, πολύ διαφορετικό σε σχέση με αυτόν που είχε με την μπάντα του.
Το 2006 θέλοντας να επιστρέψει στον πιο σκληρό ήχο δημιουργεί ξανά τους WINGER και μάλιστα με το άλμπουμ “Karma” το 2009, πλησιάζουν το ζενίθ της δημιουργικότητας τους. Ακολούθως η σε τέσσερα μέρη σύνθεση του “Conversations with Nijinsky” θα ανέβει στην κορυφή του Billboard κλασικής μουσικής των Η.Π.Α.
10th Street Mode Festival
30 & 31 Αυγούστου – 1 & 2 Σεπτεμβρίου 2018 Fix Open-Air Multiplex (Λιμάνι Θεσσαλονίκης)
Street Mode: ON!
Το μεγαλύτερο φεστιβάλ της Ελλάδας επιστρέφει για 10η επετειακή χρονιά, στην πιο ολοκληρωμένη μορφή του, με πάνω από 100 συναυλίες και όλες τις δράσεις της street κουλτούρας, συνιστώντας την απόλυτη φεστιβαλική εμπειρία της χρονιάς!
To Street Mode είναι ένα ετήσιο φεστιβάλ μουσικής, τέχνης και αθλητισμού, που πραγματοποιείται στη Θεσσαλονίκη από το 2009. Το 2017 (στην 9η έκδοσή του) συγκέντρωσε πάνω από 40.000 επισκέπτες, σε ένα πολυήμερο πρόγραμμα που περιλάμβανε συναυλίες σε 5 παράλληλες σκηνές, μουσικούς διαγωνισμούς και street δραστηριότητες, και φέτος επιστρέφει, δυνατότερο από ποτέ, σε μία διοργάνωση που θα διαρκέσει –για πρώτη φορά– 4 ημέρες (Πέμπτη 30 Αυγούστου – Κυριακή 2 Σεπτεμβρίου) και με ένα ακόμη stage (σύνολο 6).
Μπες σε Street Mode και απόλαυσε ζωντανές εμφανίσεις από τα σπουδαιότερα ονόματα της εγχώριας και διεθνούς μουσικής σκηνής, DJ sets, shows και διαγωνισμούς graffiti, street art, breaking, street dance, parkour, freerunning, skateboarding, longboarding, μουσικούς διαγωνισμούς και πολλά ακόμη!
*** Το Street Mode Festival γίνεται σε Συν-Διοργάνωση με τον Οργανισμό Τουρισμού Θεσσαλονίκης, υπό την Αιγίδα του Δήμου Θεσσαλονίκης (Διεύθυνση Πολιτισμού και Τουρισμού).
2018 EVENTS
MUSIC LINE UP:
► ΠΕΜΠΤΗ 30/8
New Model Army • Dub Inc • Yawning Man • The Herbaliser soundsystem • Γιάννης Αγγελάκας & 100°C • 1000mods • Bad Movies • Sleepin Pillow • Koza Mostra • Κακό Συναπάντημα • Social Waste • Εισβολέας & The Tedds • Τζαμάλ • Χι Ταφ Πι • Twinsanity • Zoro & Buzz • Fer De Lance • Μέμφις • Jaw Bones • Imitate Your Mother • Coretheband • Overpower • 4Questions • Folk ‘n’ Roll
► ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 31/8
Phil Campbell & The Bastard Sons • Therapy? • Dog Eat Dog • Monkey3 • Jaya The Cat • Villagers of Ioannina City • Vodka Juniors • Naxatras • Doll Skin • Too Many T’s • Ταφ Λάθος • Baildsa • Blend Mishkin & Roots Evolution • Λοco Musik • Άλλος Κόσμος • Wish Upon A Star • Repetitor • Beggars • Balothizer • The Last Drive (unplugged)
*** Red Bull Music presents: Dope D.O.D. • 12ος Πίθηκος • Love Itoya • RNS • Νέγρος Του Μοριά • Kareem Kalokoh • Pony Licks
► ΣΑΒΒΑΤΟ 1/9
Electric Six • The Real McKenzies • The Godfathers • Shahmen • Samsara Blues Experiment • Παύλος Παυλίδης & B-movies • Panx Romana • Planet Of Zeus • The Great Malarkey • Fundracar • Λεξ • Ευθύμης • Μιθριδάτης • Prince XXIII & DWMND • N.O.E. • Φι Βήτα Σίγμα • Solmeister • 63 High • Θραξ Πανκc • ‘Roundlights • Deaf Radio • Replicunts • Bazooka • Kalamata • Κροταλίας • Therapy? (unplugged)
► SIDE MUSIC EVENTS
#NBT Music Contest (31/8) • THHF Battles (2/9) • Gimme Shelter Film Festival (2/9)
*** After Parties: Pony Licks (30/8) • Cult Battles (1/9)
*** Special DJ sets: Junior SP (30/8) • Mix Dojo (30/8) • Asterix (31/8) • DJ Cron (31/8) • Μαρίνα Στίχοιμα (1/9) • Radio Nowhere (1/9) • Gyft Punk (2/9)
PARKOUR FREE RUNNING JAM (4ήμερο):
Το μοναδικό Πανελλήνιο parkour contest επιστρέφει για 3η συνεχόμενη χρονιά! Ανανεωμένο, τετραήμερο, με ισάριθμους διαγωνισμούς και πολλά έπαθλα και δώρα για τους νικητές: Speed Contest και Freestyle Contest, σε δύο κατηγορίες, για άνω των 18 ετών και για κάτω των 18 ετών.
*** Μία ενέργεια της ακαδημίας Natural Movement Parkour & Climbing academy. Παρουσιάζει και συντονίζει ο προπονητής Parkour Δημήτρης Καϊμακάμης. Οι δηλώσεις και οι οδηγίες συμμετοχής για τους ενδιαφερόμενους αθλητές είναι διαθέσιμες στην ιστόσελίδα www.streetmode.gr. Για τους ανήλικους θα πρέπει να συμπληρωθεί και υπεύθυνη δήλωση από γονέα.
*** Προθεσμία υποβολής: Έως τις 15 Αυγούστου 2018.
FEMALE 1 VS 1 ALL STYLE BATTLE (Σάββατο 1/9):
O πρώτος διαγωνισμός χορού μεταξύ γυναικών (Female Battle) επιστρέφει στο Street Mode Festival. Οι 16 καλύτερες χορεύτριες κάθε είδους (all style) μάχονται για τον τίτλο της κορυφαίας της χρονιάς!
*** Μία ενέργεια του Hip Hop International Greece. Παρουσιάζουν οι: Γεωργία Jo και ο Bboy SaSpens.
Όπως κάθε χρόνο από το 2010, οι 16 καλύτεροι χορευτές breaking της Ελλάδας (B-Boys) μάχονται για τον τίτλο του κορυφαίου της χρονιάς! Το μακροβιότερο B-Boy Battle της Ελλάδας δεν θα μπορούσε να λείπει από το πρόγραμμα του Street Mode Festival.
*** Μία ενέργεια του Battle Of The Year Balkans. Παρουσιάζουν οι: Απόστολος Αριστείδου και Bboy SaSpens.
Μη χάσετε τα καλύτερα special shows, από τις 10 καλύτερες ομάδες χορού της Ελλάδας!
Red Βull Stage & Puma Stage
GRAFFITI / STREET ART JAM:
Tο μεγαλύτερο και μακροβιότερο (10 χρόνια στην σειρά) graffiti / street art festival της χώρας πηγαίνει πίσω στις ρίζες του graffiti, και παρουσιάζει μία παραγωγή με lettering – style, δηλαδή ένα ενιαίο κομμάτι με γράμματα και χαρακτήρες! Συμμετέχουν οι καλύτεροι Έλληνες καλλιτέχνες, ενώ φέτος είναι καλεσμένοι και τρεις από το εξωτερικό, τρεις πολύ σημαντικές προσωπικότητες από τον χώρο του graffiti / street art . Είναι οι:
Trus: Μέλος του θρυλικού BAD Crew από το Βερολίνο, γνωστός κυρίως για το στυλ του στα γράμματα, και την μεγάλη δράση του στα τρένα της Γερμανίας αλλά και όλης της Ευρώπης!
Sany: Γνωστή για το ντοκιμαντέρ της σχετικά με το γυναικείο graffiti “Girl Power”, το οποίο θα προβληθεί την Κυριακή 2 Σεπτεμβρίου στο πλαίσιο του Street Mode Festival, η Τσέχα Sany έχει δημιουργήσει ήδη μία παγκόσμια φήμη γύρω από το όνομα της και είναι το πρόσωπο μεγάλης εταιρίας αθλητικών ειδών! Πριν την προβολή της ταινίας της θα μιλήσει για το γυναικείο φύλο στον χώρο του graffiti και της street art, και θα απαντήσει σε ερωτήσεις σχετικά με την δράση της.
Marcos Cabrera: O διάσημος Ισπανός illustrator, έχοντας ρίζες στο graffiti και την street art, είναι γνωστός για τα σχέδια του σε t-shirts, skateboards και snowboards μεγάλων εταιριών καθώς και για τις δουλειές του σε φεστιβάλ όπως το Ressurection αλλά και το δικό μας Street Mode Festival!
FIX IN ART (4ήμερο):
Πρόγραμμα δράσεων Fix in Art:
• 18.00-19.00: Live body painting by Fix in Art resident artist Kim Deguara
• 18.00-21.00: Δημιουργική απασχόληση για junior street moders από την ομάδα του ΦΙΞ in Αrt
• 19.00-21.00: Face painting για όλους
► Erasmus+; Τι είναι αυτό;
Μάθετε τα πάντα για τις ευκαιρίες που δίνει σε όλους στο Erasmus+ Info Point
SKATE MODE (4ήμερο):
Skate Mode = Contests, έπαθλα, giveaways και φυσικά μπόλικη αδρεναλίνη!
Για όσους θέλουν να συμμετάσχουν στους διαγωνισμούς ή απλώς να “τσουλήσουν” στο skate area του φεστιβάλ!
Street Mode Festival 2018 – Thessaloniki, Greece
#NBT (NEXT BIG THING) MUSIC CONTEST (Παρασκευή 31/8):
Το #NBT (Next Big Thing) Music Contest απευθύνεται σε συγκροτήματα αλλά και solo καλλιτέχνες όλων των ειδών, με σκοπό την ανάδειξη και την προβολή τους στο ευρύ κοινό. Οι νικητές κερδίζουν μία θέση στο line-up του Street Mode Festival 2019, πακέτα προβολής και διαφήμισης από την Access in Music, Τ-shirts με το λογότυπο τους από την One Two Six Merchandise αλλά και συνεντεύξεις και airplay στον 1055Rock!
Οι ενδιαφερόμενοι δήλωσαν συμμετοχή στέλνοντας “#NBT”, όνομα artist/group, στοιχεία επικοινωνίας και ένα YouTube link στο contest@streetmode.gr.
Εσύ μπορείς να ψηφίσεις ποιους θέλεις να δεις στον τελικό που θα πραγματοποιηθεί ζωντανά την Παρασκευή 31 Αυγούστου 2018, σε ένα από τα κλειστά stages του Street Mode Festival, στο https://poll.app.do/nbt2018. Οι οκτώ πρώτοι του poll θα είναι οι τελικοί συμμετέχοντες.
THHF (TAKING HIP HOP FORWARD) (Κυριακή 2/9):
Tο THHF μπαίνει σε Street Mode, η μάχη αρχίζει, και η θερμοκρασία ανεβαίνει! Το ιστορικό THHF επιστρέφει την Κυριακή 2 Σεπτεμβρίου, από τις 16:00 το μεσημέρι ως τις 20:00 το βράδυ, και σε συνεργασία με το Street Mode Festival, παρουσιάζει ένα πρόγραμμα αφιερωμένο αποκλειστικά στην κουλτούρα του Hip Hop, με τα πιο καυτά battles και την προβολή του “Girl Power” του πρώτου ντοκιμαντέρ για το γυναικείο graffiti & street art!
Χώνεις rap ή φτιάχνεις beats; Δήλωσε συμμετοχή στα MC Battle & Beat Making Battle αντίστοιχα, στέλνοντας όνομα artist, ηλικία και τηλέφωνο στο thhf@streetmode.gr. Το e-mail σου πρέπει επίσης να περιλαμβάνει:
Για το MC Battle: Bίντεο με το ραπ σου (μέσω Sendspace, Wetransfer ή απλώς link από το Youtube), freestyle ή κουπλέ, χωρίς beat (acapella) σε 16 μπάρες / Για το Beat Making Battle: Δύο δικά σου beats σε MP3. Καλή επιτυχία!
Μετά την προβολή της ταινίας “Girl Power” η δημιουργός και graffiti artist SANY θα μιλήσει για το γυναικείο φύλο στον χώρο της street art, και θα απαντήσει σε ερωτήσεις σχετικά με την δράση της.
Curated by Zoltan Tribe.
► 16:00-20:00 | Red Bull Stage
FILM SCREENINGS (Κυριακή 2/9):
Την Κυριακή 2 Σεπτεμβρίου, το 10ο Street Mode Festival παρουσιάζει σε συνεργασία με το Gimme Shelter Film Festival (το ετήσιο film festival συμπαραγωγής Fairplay και Gagarin 205) και το THHF (Thessaloniki Hip Hop Festival / Taking Hip Hop Forward), για πρώτη φορά στα 10 χρόνια διεξαγωγής του, προβολές ταινιών στα δύο κλειστά stages του φεστιβάλ (Red Bull Stage & Principal Stage). Ταινίες συνυφασμένες με την Street κουλτούρα και τη μουσική ταυτότητα του φεστιβάλ, σε συνδυασμό με την ενεργή παρουσία των συντελεστών τους, αλλά και των διοργανωτών του GSFF (εισαγωγικές ομιλίες, Q&A’s κλπ) θα εισάγουν μια νέα ενότητα παράλληλων δράσεων στο φεστιβάλ, με προοπτική αυτή να αναπτυχθεί ακόμη περισσότερο στα χρόνια που θα έρθουν.
► “Girl Power Movie” (Red Bull Stage – 18:00) [THHF]
► “Εδώ Δεν Υπάρχει Άσυλο” (Principal Stage – 16.00) [Gimme Shelter Film Festival]
► “Desert Age: A Rock ‘n’ Roll Scene History” (Principal Stage – 18.00) [Gimme Shelter Film Festival]
Η ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΦΕΣΤΙΒΑΛ:
Έχοντας τις ρίζες του στον δρόμο, το Street Mode ξεκίνησε αρχικά ως μια σειρά εκδηλώσεων που λάμβανε χώρα σε ανοιχτό – δημόσιο χώρο, όπως η πλατεία της Θέρμης (2009-2013) και το λιμάνι της Θεσσαλονίκης (2014-2016), με σκοπό να παρουσιάσει όλα τα στοιχεία της street κουλτούρας συγκεντρωμένα σε μία κοινή προσπάθεια.
Ως street κουλτούρα, ορίζουμε την υποκουλτούρα που αναπτύσσεται κυρίως σε αστικές περιοχές, και εκφράζεται ελεύθερα μέσα από τέχνες όπως το graffiti και το breakdance, μέσα από σπορ όπως το skateboarding και το parkour, και εκπροσωπείται από τους ήχους της hip-hop, punk rock, heavy rock και ska / reggae / dub μουσικής.
Μπες από τώρα στο κλίμα του φεστιβάλ αγοράζοντας εισιτήρια σε προνομιακές / εκπτωτικές τιμές:
• 4ήμερο: Από 30€
• 3ήμερο: Από 23€
• 2ήμερο: Από 20€
• 1ήμερο: 12€
Ηλεκτρονικά μέσω viva.gr: https://goo.gl/a9XxJb
Πανελλαδικά στα καταστήματα:
Public & Seven Spots
Toπικά στα συνεργαζόμενα σημεία:
Ticket House Thessaloniki, Stereodisc Record Shop, The Nephilim Metal Musicstore, Tattooligans, Nico Tattoo, Vida Pirata Tattoo, Stay Hybrid Youth Hostel, The Box Gallery, Λωτός / Lotus Record Store, Café-Bar Διώροφον, Fragile – Στην Ταράτσα, Καφέ Νίκης 35, Stones Rock Bar, Rover Bar, Snuff (Λάρισα), Syd Records (Αθήνα), Reload Stores (Αθήνα), Viva Kiosks (Σύνταγμα & Τεχνόπολις / Αθήνα), Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης (Αθήνα)
Οι πρωτοπόροι του Σουηδικού μελωδικού Hard Rock, οι TREAT των Robert Ernlund, Anders Wilkström, Jamie Borger, Patrick “Green” Apelgren και Pontus Egberg έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, φέρνοντας μαζί τους τον κλασσικό ήχο των πρώτων πέντε albums τους από τα 80s και τα early 90s, τα δύο αριστουργηματικά albums που κυκλοφόρησαν από το 2010 και μετά, καθώς και το νέο τους δημιούργημα “Tunduska”, που κυκλοφορεί στις 14 Σεπτεμβρίου!
Ιδανικοί Special Guests οι KINGDRAGON, το συγκρότημα που επανακαθόρισε την Ελληνική Hard Rock σκηνή! Μετά την επιτυχημένη επανεμφάνισή τους στη σκηνή του Gagarin 205 τον περασμένο Μάιο, και εν μέσω ηχογραφήσεων για το νέο τους album, οι KINGDRAGON επανέρχονται στο The Crow Club με ένα set μεγαλύτερης διάρκειας.
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Venue: THE CROW Club (Σινώπης 27, Αθήνα)
Πόρτες: 20:00
Προπώληση:
• H online προπώληση έχει ήδη ξεκινήσει στο www.123TICKETS.gr.
• Θα ακολουθήσει ανακοίνωση για τα φυσικά σημεία προπώλησης.
Τιμές Εισιτηρίων: Προπώληση €23 | Ταμείο: €25
(Στην ηλεκτρονική προπώληση ενδέχεται να υπάρχει χρέωση μεταπωλητή / handling fee)
Λόγω μικρής χωρητικότητας του The Crow Club, και για την καλύτερη εξυπηρέτηση του κοινού,
έχει εκδοθεί περιορισμένος αριθμός εισιτηρίων
Το αγοροκόριτσο του hollywood Kristen Stewart, αν και με πλούσιο βιογραφικό στην μέχρι τώρα πορεία της, βρέθηκε να συνεργάζεται στο νέο βίντεο για το τραγούδι “If You Really Love Nothing“, των Interpol ως πρωταγωνίστρια.
Φαίνεται πως το μάτι των μουσικών έπεσε σε αυτό που χρειάζονται για την νέα τους πρόμο δουλειά και από ότι φάνηκε και πολύ καλά τα κατάφεραν.
Το κομμάτι “If You Really Love Nothing” δηλώνει την πολυαναμενόμενη επιστροφή των αγαπημένων Interpol με το άλμπουμ Marauder, όπου και κυκλοφόρησε μόλις χθες.
Tα γυρίσματα πραγματοποίησε η Hala Matar από το Μπαχρέιν, η οποία κάνει καριέρα στην Καλιφόρνια.
Αυτός ο ιστότοπος χρησιμοποιεί cookies. Υπάρχει προσδιορισμός και αποθήκευση δεδομένων. Πληροφορίες σχετικά με την επεξεργασία δεδομένων και τη δυνατότητα άρνησης αυτής περιλαμβάνονται στην πολιτική απορρήτου.
