Ναι είναι η πρώτη φορά που είδαμε από κοντά την Lara Fabian, η πρώτη φορά που ακούσαμε την υπέροχη φωνή της και ΝΑΙ ήμασταν αυτοί που απολαύσαμε την συναυλία ‘Camouflage World Tour‘ στο Κλειστό Γήπεδο Παλαιού Φαλήρου (Tae Kwon Do), στην Αθήνα.
Η Lara Fabian, είναι πραγματικά η απόλυτη ντίβα του σύγχρονου τραγουδιού, μία από τις σπουδαιότερες γυναικείες φωνές της μουσικής σκηνής όπου είχαμε την χαρά να την απολαύσουμε την πρώτη ημέρα, στις 19 Μαϊου 2018 στην Αθήνα. Η συναυλία ήταν πραγματικά sold out και για αυτό δόθηκε 2η ημέρα στο κοινό που τόσο την αγαπά.
Αν αναλογιστούμε πόσος κόσμος είχε απογοητευθεί την τελευταία φορά που ήρθε και φυσικά είχε ακυρωθεί η συναυλία στο ΟΑΚΑ λόγω καιρικών συνθηκών, πόσος κόσμος έσπευσε και πάλι να την ακούσει, τότε σίγουρα η 2η ημέρα ήταν και πάλι λίγη.
Ο κόσμος όπως είπαμε πολύς μα δυστυχώς όχι στην ώρα του, κάτι που έκανε όλους τους θαμώνες να περιμένουν παραπάνω από την ώρα έναρξης που είχε δοθεί. Σχεδόν με 20′ καθυστέρηση και τα φώτα της σκηνής σβήνουν καθώς επιτέλους είχε έρθει η στιγμή για να δούμε την μεγάλη ερωτική σοπράνο Lara Fabian.
Εκθαμβωτική μέσα στα μαύρα χρώματα που επέλεξε και τα πολύχρωμα videos να παίζουν πίσω την μεγάλη “οθόνη”. Ένα ‘καλησπέρα Αθήνα’ ήταν αρκετό για να την υποδεχθεί ο κόσμος με φωνές και χειροκροτήματα. Η παρουσίαση του νέου δίσκου Camouflage έκανε φυσικά την εισαγωγή της με τους υπέροχους μουσικούς της Fabian να την συντροφεύουν. Ξέρετε καμιά φορά τα λόγια είναι πολύ φτωχά για να περιγράψουν την ένταση, την στιγμή ακόμα και τις χιλιάδες σκέψεις που μπορεί να έχεις ακούγοντας την εξαιρετική πραγματικά φωνή της ερμηνεύτριας. Αυτό που καμιά φορά λες ” ρε συ ήταν καλύτερη και από τον δίσκο” τότε πιστέψτε με, αυτό πραγματικά ισχύει.
Καθαρή, σταθερή, κρυστάλλινη μα και ζεστή φωνή όπως και ο ήχος, γεμάτα συναισθήματα και πάθος. Όχι πάντα μελαγχολική μα χαρούμενη, με μια ζωντάνια και έναν έρωτα να αναβλύζει μέσα από την ψυχή της. Εκφραστική στην κάθε της λέξη και στην κάθε νότα που ακουμπούσε.
Φυσικά εντύπωση μας έκανε πως ο κόσμος δεν ήξερε πολλά κομμάτια του δίσκου, παρά μόνο γυρνώντας πίσω στο παρελθόν με το Je suis Malade και το Je t’aime, όπου πίσω στην οθόνη έβλεπες το μαγευτικό Παρίσι. Παντού κινητά αναμμένα (που πήγαν οι χιλιάδες αναπτήρες;), αγκαλιές από ζευγάρια και κάποια δάκρυα στα μάτια. Όπως και η ίδια ανέφερε για αυτά τα κομμάτια, πάει αρκετός χρόνος πίσω, μα δεν σταματά να τα αγαπά καθώς είναι τα πρώτα που έγραψε ακόμα και στον στίχο.
Μπορεί κάποιοι να περίμεναν κάτι περισσότερο, κάτι καλύτερο, μπορεί όμως να τους ξεπερνά η αγάπη των άλλων που έδωσαν στην Lara Fabian εκείνο το μαγικό βράδυ.
Setlist : Chameleon, Growing wings, Keep the animals away, If I let you love me, We are the flyers, Humana, Painting in the rain, Instrumental interlude, J’ai zappé, We are the storm, Je t’aime, Choose what you love most, Broken Vow, Pas sans toi, Je suis Malade, Instrumental interlude, Camouflage, I’m breakable, Perfect, Requiem pour un fou, Communify, I will love again, Adagio
Ο Mike Rosenberg, ευρύτερα γνωστός ως Passenger, κάνει μια θριαμβευτική επιστροφή με ένα ολοκαίνουριο τραγούδι που συνοδεύεται από ένα εξαιρετικό βίντεο!
Ο τίτλος του ακούει στο όνομα «Hell Or High Water» και αποτελεί μια πρώτη γεύση από το επερχόμενο ολοκληρωμένο album του καλλιτέχνη που αναμένεται τον Αύγουστο και θα φέρει τον τίτλο Runaway. Πιστός στο ραντεβού του με τα ραδιοφωνικά hit o ‘Passenger’ δείχνει να συνεχίζει με φόρα μετά την τεράστια επιτυχία του ‘Let Her Go’ που μετρά πάνω από 2 δισεκατομμύρια views στις μουσικές πλατφόρμες.
Όπως δήλωσε κι ο ίδιος ο Rosenberg:
«Το “Hell Or High Water” ήταν το πρώτο τραγούδι που έγραψα για τον νέο μου δίσκο. Είναι ένα τραγούδι που προσπαθεί να σε κάνει να σκεφτείς τη πολυπλοκότητα μιας σχέσης και γιατί εν τέλει πολλές από αυτές δεν λειτουργούν».
Όσον αφορά το video που συνοδεύει το νέο αυτό τραγούδι, παρουσιάζει τον Άγγλο τραγουδιστή και τραγουδοποιό να εξερευνά τις ρίζες του στην Αμερική (ο πατέρας του είναι από το New Jersey), τα γυρίσματα του οποίου πραγματοποιήθηκαν μέσα σε λίγες μόνο μέρες σε μεγάλα και γνωστά πάρκα, μεταξύ των οποίων τα MonumentValley, Valley of Fire, Death Valley και Joshua Tree.
Ο καλλιτέχνης προσθέτει για τη δημιουργία του clip:
«Αυτά τα επικά και απέραντα τοπία βοηθούν αληθινά την απεικόνιση του αισθήματος που νιώθεις όταν είσαι χαμένος και απελπισμένος στην αναζήτησή σου για απαντήσεις».
Το «Hell Or High Water» ακολουθεί την κυκλοφορία του «Young As The Morning Old As The Sea» (2016) που είχε καταφέρει να αγγίξει την κορυφή στα charts της Μεγάλης Βρετανίας, Αυστραλίας, Νέας Ζηλανδίας και Ελβετίας, ενώ ύστερα ξεκίνησε ένα από τα μεγαλύτερα live headline tour που έχει πραγματοποιήσει μέχρι σήμερα, με το κοινό που παραβρέθηκε στις εμφανίσεις του να ξεπερνά το 1,4 εκατομμύρια σε 29 χώρες, 97 προγραμματισμένες και 23 ανεξάρτητες εμφανίσεις.
Οι Backstreet Boys επανέρχονται στη δράση με ένα νέο pop anthem.
Tο κορυφαίο boy band που σημάδεψε τα ’90s με τις επιτυχίες του, κυκλοφορεί ένα ολοκαίνουριο single και video clip βάζοντας φωτιά στις εφηβικές αναμνήσεις με μια πιο ώριμη προσέγγιση.
Οι BSB ήταν ανέκαθεν ένα πολυδιάστατο συγκρότημα. Τραγουδώντας από freestyle hip-hop, R&B μέχρι και dance – pop, αλλά και new jack swing τραγούδια γνώρισαν τεράστια επιτυχία σε κάθε γωνία της υφηλίου.
Το παρθενικό άλμπουμ τους, το 1996, εμφανίστηκε στο Top 10 σχεδόν σε κάθε χώρα του πλανήτη και κυκλοφόρησαν 9 δίσκους συνολικά. Οι Backstreet Boys είναι ένα από τα εμπορικότερα ονόματα στην ιστορία, με πωλήσεις που ζαλίζουν τον καθένα στο άκουσμα των αριθμών. Επίσης προτάθηκαν για 7 βραβεία Grammy.
Πέντε χρόνια μετά την τελευταία δισκογραφική δουλειά τους, το «In A World Likes This» που βρέθηκε στο Top 5 του «Billboard 200», οι Backstreet Boys εντάσσονται στο δυναμικό της RCA Records / Sony Music και εγκαινιάζουν τη συνεργασία τους με το ολοκαίνουριο τραγούδι «Don’t Go Breaking My Heart».
Με την υπογραφή του Wrabel και σε παραγωγή του Stuart Crichton με το Jamie Hartman, το «Don’t Go Breaking My Heart» είναι ένα pop anthem το οποίο σηματοδοτεί μία δυναμική επάνοδο για το συγκρότημα που έκανε να παραληρούν εκατομμύρια θαυμάστριες σε όλον τον κόσμο.
Το video clip του «Don’t Go Breaking My Heart» σκηνοθέτησαν οι Rich+Tone και οι Backstreet Boys μας προσφέρουν τις old-school χορογραφίες τους, αποδεικνύοντας ότι ο χρόνος δεν τους έχει αγγίξει.
Οι φίλοι της μουσικής και των festival, με τον ερχομό του καλοκαιριού είναι σε mood συναυλιών και ανυπομονούν να δουν τις μπάντες που γουστάρουν.
Όπως είναι φυσικό δεν είναι δυνατόν να ικανοποιηθούν όλα τα γούστα, αλλά σίγουρα πολλοί από εμάς έχουν επιλέξει και έχουν κατασταλάξει σε ποιους χώρους θα δώσουν το παρών.
Πάντα έτσι και φέτος δεν έχουν λείψει οι γκρίνιες, γιατί έρχονται αυτοί και όχι οι άλλοι, δεν γουστάρουμε την Μαλακάσα, στο εξωτερικό όλα είναι καλύτερα κλπ κλπ…. Είναι στο DNA μας να γκρινιάζουμε για τα πάντα, αλλά πιστεύω ότι οι διοργανώσεις που γίνονται στην χώρα μας είναι πολύ καλές.
Το κορυφαίο Fest που διοργανώνεται κάθε χρόνο και ακούει στο όνομα “Rockwave” την φετινή χρονιά κορυφώνεται με το διήμερο 19- 20 Ιουλίου με πολύ METAL !!!
Οι «μεταλλάδες» που έκαναν τα παράπονά τους, τα τελευταία χρόνια, φέτος νομίζω πως η διοργάνωση τους καλύπτει πλήρως.
Οι μπάντες που έρχονται, μπορεί να είναι Metal, αλλά ακόμα και αυτοί που δεν είναι «φανατικοί» του είδους, τους προτείνω να δώσουν το παρών γιατί οι μουσικοί που θα εμφανιστούν είναι «τιτανομεγιστοτεράστιες» μορφές στην παγκόσμια μουσική σκηνή.
Το λέω κάθε φορά, θα το επαναλάβω και τώρα, καλό είναι αν και οι μέρες διεξαγωγής είναι εργάσιμες να δίνουμε το παρών από νωρίς έτσι ώστε να ενισχύουμε με το χειροκρότημά μας όλο το Line -up.
ΠΕΜΠΤΗ 19/07 Part No.1
Την αρχή θα κάνουν τα δικά μας παιδιά, μπάντες που χρειάζονται την στήριξη μας και όσοι δεν γνωρίζετε κάποιο γκρουπ δείτε το για να έχετε και την δική σας άποψη.
Πρώτοι στην σκηνή ανεβαίνουν οι JACK’S FULL. Η τριμελής μπάντα από την Αθήνα με πολλή ενέργεια θα δώσει τα πρώτα μουσικά vibes στην Μαλακάσα.
Περισσότερα μπορείτε να δείτε εδώ : jacksfull.com
Άλλο ένα γκρουπ από την Αθήνα με τα metal melodic riff που έχουν θα αλλάξουν την διάθεσή μας και θα μας προετοιμάσουν κατάλληλα για την συνέχεια.
Περισσότερα μπορείτε να δείτε εδώ : nullozero.com
Με την επόμενη μπάντα που ακούει στο όνομα FORAY BETWEEN OCEAN η ατμόσφαιρα στην Μαλακάσα θα αλλάξει, θα σκοτεινιάσει, θα γίνει ποιο ατμοσφαιρική, η ταχύτητα σε συνδυασμό με τα «στακάτα» κοψίματα, βρώμικα και μελωδικά φωνητικά, θα φτιάξουν ένα σκηνικό αλλιώτικο.
Περισσότερα μπορείτε να δείτε εδώ : foraybetweenocean.com
Αυτό ήταν το εισαγωγικό «κομμάτι» της διοργάνωσης, ήταν για ζέσταμα μιας και στο επόμενο μέρος θα δούμε τεραστίων διαστάσεων γκρουπ και θα τα δούμε όλα μαζί back to back.
Οι μοναδικοί Γερμανοί METAL-ERS ACCEPT θα ανέβουν στην σκηνή και με τις υπέροχες δημιουργίες τους όλα αυτά τα χρόνια είναι σίγουρο ότι θα συνεπάρουν παλιούς και νέους οπαδούς του είδους.
Εγώ μεγάλωσα ακούγοντας ACCEPT και θεωρώ ότι είναι άσκοπο να κάνω ανάλυση για τα γκρουπ που θα ακολουθήσουν.
Οι ACCEPT είναι από τις μπάντες που κυκλοφορούν ακόμα πολύ δυνατές δουλειές και αυτό δείχνει το «μεγαλείο» του γκρουπ. Ακολουθεί ένα από τα αγαπημένα μου
Η συνέχεια ακόμα ποιο εντυπωσιακή…. SAXON…. Χρειάζεται να πω κάτι παραπάνω ?? Απλά θα πάρουμε μια ανάσα, όσο προλαβαίνουμε και θα αφεθούμε στα μουσικά riff των μοναδικών SAXON. Οι «γενεές» θα συναντηθούν στην Μαλακάσα και θα γίνουν ένα μιας και η πραγματικά μοναδική, αληθινή μουσική δεν πεθαίνει, δεν σβήνει ποτέ.
Τα κεφάλια πάνω – κάτω ασταμάτητα ….
Πολλοί μπορεί να αναρωτήθηκαν γιατί οι SABATON εμφανίζονται πάνω από τους κολοσσούς, που μόλις παρουσιάσαμε.
Αυτό αν δείτε συνέβαινε πάντα, οι δυνατά ανερχόμενες μπάντες κερδίζουν μια θέση παραπάνω, χωρίς αυτό να σημαίνει ότι υποτιμούνται οι παλαιότεροι και αυτό θα το δείτε στην σκηνή με τα μάτια σας, μιας και οι παλαιότερες μπάντες ότι ώρα και να παίξουν θα εντυπωσιάσουν.
Αλλά νομίζω ότι οι SABATON αξίζουν μια θέση στα ψηλά σκαλιά της μουσικής σκηνής.
Για το τέλος, για να φύγουμε διαλυμένοι από την Μαλακάσα, οι JUDAS PRIEST θα αναλάβουν αυτή την αποστολή και είναι σίγουρο πως θα το καταφέρουν.
Με νέο καταπληκτικό LP, μαζί τις παλιές εξαίσιες μουσικές τους δημιουργίες, θα χτίσουν μια σειρά από riff που δεν θα μείνει τίποτα όρθιο.
ROCKWAVE festival 2018 | ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 20/07 Part No.2
Η πρώτη «μεταλλική» μέρα θα δώσει την σκυτάλη σε μια δεύτερη μέρα, με ένα Line Up που θα ενώσει διαφορετικούς ήχους.
Οι rockers ROLLIN DICE από την Αθήνα με τα «πιασάρικα» riff τους θα ανεβάσουν την διάθεση όσων βρεθούν από νωρίς στην Μαλακάσα.
Περισσότερα θα δείτε εδώ : rollindice.bandcamp.com
Το επόμενο γκρουπ ονομάζεται W.E.B Είμαι σίγουρος ότι οι περισσότεροι γνωρίζετε τι εστί W.E.B και θα είστε εκεί για να τους απολαύσετε, κυρίως όσοι ανήκετε στα σκοτεινά μονοπάτια της Death Metal σκηνής. Νομίζω όμως ότι αξίζει να τους δείτε και όσοι δεν είστε φίλοι του «είδους».
Ένα metal γκρουπ από το Λονδίνο θα ανέβει εν συνεχεία στην σκηνή της Μαλακάσας. Μου θυμίζουν πάρα πολύ σε κάποια κομμάτια τους, τους μοναδικούς RUNNINGWILDκαι θα σας δώσω ένα στοιχείο παρακάτω.
Περισσότερα θα δείτε εδώ : monumentband.com
Οι μελωδικοί metal-ers RAVENAGE και αυτοί από το Ηνωμένο Βασίλειο με αρκετά στοιχεία από το αμερικάνικο new metal, θα μας παρουσιάσουν τις μουσικές τους δημιουργίες.
Περισσότερα θα δείτε εδώ : theravenage.com
Ακολουθούν οι TREMONTI, μια καθαρά αμερικάνικη μπάντα, το καταλαβαίνεις από την πρώτη νότα, θα μπορούσε να ακούγεται σε οποιαδήποτε ταινία με κολλεγιο-φοιτητες στην Αμερική που κάνουν roadtrip και μπλέκουν σε διάφορες «ηλίθιες» καταστάσεις, όπου το μόνο που αξίζει ενίοτε από αυτές τις ταινίες είναι κάποιες γκόμενες.
Δείτε περισσότερα εδώ : marktremonti.com
Πλησιάζουμε στην ολοκλήρωση της βραδιάς με τους Δανούς δυναμίτες VOLBEAT. Μια μπάντα που ανυπομονούσα να δω από την πρώτη στιγμή που την άκουσα.
Ειλικρινά περιμένω να δω τους Live και να απολαύσω αυτό που ακούω μέσα από τα Lp τους.
Οι VOLBEAT είμαι σίγουρος ότι θα ξεσηκώσουν την Μαλακάσα με τα «γ@μ@τ@» riff τους και θα δώσουν την τέλεια πάσα για την τελευταία πράξη του διημέρου.
Περισσότερα θα δείτε εδώ : volbeat.dk
Μετά την κυκλοφορία του “BookOfSouls” νομίζω ότι όλοι μας περιμέναμε την στιγμή που θα δούμε την καλύτερη για πολλούς μπάντα στον πλανήτη Live για ακόμα μια φορά. LEGACYOFTHEBEASTTOUR 2018… μετράμε αντίστροφά, είμαι σίγουρος ότι θα ζήσουμε μοναδικές στιγμές που θα μείνουν για πάντα μέσα στο μυαλό μας.
45 χρόνια πριν, το 1973, γεννήθηκαν δυο τύποι, που έμελλε στην συνέχεια να δημιουργήσουν (αρχικά) και να φέρουν στο προσκήνιο (στην συνέχεια) τον stoner/desert ήχο. O Josh Homme ξεκίνησε από το Joshua Tree της Καλιφόρνια και με τους Kyuss και τους Queens of the Stone Age έκανε το stoner rock σχεδόν mainstream σε ολόκληρο τον πλανήτη.
Την ίδια χρονιά, περίπου 800 χιλιόμετρα μακριά, στο San Jose, πάλι, της Καλιφόρνια ακούστηκαν τα πρώτα –μάλλον αργά και μακρόσυρτα- κλάματα του Al Cisneros, μιας ακόμη εμβληματικής μορφής του stoner ήχου, ο οποίος, βέβαια, κινήθηκε σε μονοπάτια αρκετά διαφορετικά από εκείνα, που άνοιξε ο Homme.
Μεγάλος fan της πρώτης εποχής των Βlack Sabbath, ο Cisneros πρωτόπιασε μπάσο στα χέρια του γύρω στα 13-14 και άρχισε να σκέφτεται να φτιάξει μια μπάντα. Το «σχολικό» συγκρότημα, που τελικά σχημάτισε στα 16 του, ονομαζόταν Asbestosdeath και έπαιζε sludge/doom metal. Αν δεν σας λέει κάτι σαν όνομα, αρκεί να ακούσετε διαβάσετε τα ονόματα των υπόλοιπων μελών: ο Chris Hakius ήταν στα drums και ο Matt Pike (άλλη κορυφαία μορφή του χώρου) και o Tom Choi ανέλαβαν τις κιθάρες. O τελευταίος αποχώρησε λίγο μετά τα δυο EP που κυκλοφόρησε η μπάντα και ένα νέο συγκρότημα γεννήθηκε. Ο Justin Marler τον αντικατέστησε και οι Sleep, ένα από τα σημαντικότερα stoner rock συγκροτήματα στην ιστορία του χώρου , έγιναν πραγματικότητα. Με τους δίσκους Volume One και Sleep’s Holy Mountain, που ήταν γεμάτοι βαριά και ασήκωτα riffs και επιρροές από Black Sabbath, κέρδισαν άμεσα τους fans τους underground και αναγνωρίστηκαν σαν μια από τις πιο επιδραστικές μπάντες για το stoner metal.
Μεταξύ 1995 και 1998, η μπάντα δούλευε το album που τελικά θα οδηγούσε στην (προσωρινή) διάλυση της. Το Dopesmoker προοριζόταν για αριστούργημα αλλά στην δισκογραφική τους δεν άρεσε πως στην ουσία ήταν ένα μόνο τραγούδι διάρκειας 60 λεπτών και αρνήθηκε να το κυκλοφορήσει. Αποτέλεσμα; Έντονες κόντρες με την μπάντα, που οδήγησαν στον τερματισμό της πορείας της. Το Dopesmoker με την αυθεντική του μορφή κυκλοφόρησε τελικά 5 χρόνια αργότερα, το 2003, από άλλη εταιρεία αλλά το γυαλί είχε ραγίσει για τους Sleep…
O Pike δημιούργησε το πολύ γνωστό sludge metal σχήμα High on Fire, με τους οποίους έγραψε την δική του ιστορία στην σκηνή, ενώ ο Cisneros και ο Hakius σχημάτισαν τους μυστηριακούς και «απόκοσμους» Om. Ο Marler όσο περίεργο κι αν ακούγεται αποφάσισε (ήδη μετά το παρθενικό Volume One των Sleep) να αποσυρθεί από τα εγκόσμια και να κλειστεί σε…μοναστήρι…
Ένα κόλλημα με τo θείο (σε όποια υπόσταση), βέβαια, πρέπει να έχουν και οι Cisneros και Hakius και αυτό καθίσταται εμφανές και στους OM. Ας μην παραβλέπουμε άλλωστε πως για τους Ινδουιστές το OM παραπέμπει στην φυσική δόνηση που εκλύει του σύμπαν. Επίσης, στα μυστικιστικά, αργόσυρτα και «λασπωμένα» κομμάτια τους, θαμμένες κάτω από βαριά πέπλα ψυχεδέλειας κρύβονται μουσικές δομές που παραπέμπουν σε θιβετιανούς και βυζαντινούς ύμνους, που δημιουργούν σχεδόν κατανυκτικό κλίμα. Επιπρόσθετα, τα τρία τελευταία δισκογραφικά πονήματα της μπάντας χρησιμοποιούν σαν εξώφυλλα εικονογραφίες Ορθόδοξης Χριστιανικής τεχνοτροπίας.
Στα πρώτα τρία άλμπουμ (Variations on a Theme-2005, Conference of the Birds- 2006 και Pilgrimage- 2007), οι OM ήταν ντουέτο με Cisneros στα φωνητικά και το μπάσο και τον Hakius στα drums. Κάπου εκεί, όμως, ο τελευταίος αποφάσισε να αποχωρήσει και αντικαταστάθηκε από τον Εmil Amos των Grails. Λίγο αργότερα στο σχήμα προστέθηκε και ο Robert Lowe ή Lichens σε έναν ιδιότυπο ρόλο και οι OM κυκλοφόρησαν δυο ακόμη άλμπουμ: τα God Is Good (2009) και Advaitic Songs (2012) που με εξώφυλλο τον Ιωάννη τον Πρόδρομο (Βαπτιστή), περιλαμβάνει και το έπος “State of Non-Return”
Την ίδια χρονιά ανακοινώθηκε πως επανενώθηκαν και οι Sleep αλλά στην εξαετία μέχρι που ακολούθησε, οι συγκεκριμένοι παρουσίασαν μόνο ένα single (Τhe Clarity) ενώ είχαμε και μια live κυκλοφορία από τους OM. Η έκπληξη, όμως, έγινε φέτος τον Απρίλιο με τους Sleep, οι οποίοι 16 χρόνια μετά το Dopesmoker κυκλοφόρησαν το πέμπτο άλμπουμ τους με τίτλο «The Sciences».
Οι ΟΜ, βέβαια, επιφύλασσαν –ειδικά για εμάς- μια άλλη συγκίνηση/έκπληξη καθώς το Σάββατο 2 Ιουνίου 2018 θα βρεθούν στο Piraeus Academy, σε μια από τις σπάνιες ζωντανές τους εμφανίσεις για να μας ξεναγήσουν στο ηχητικό τους σύμπαν, που δεν μοιάζει με κανένα άλλο. Όπως αναφέρει χαρακτηριστικά το Δελτίο Τύπου της –εξαιρετικής για live του stoner/sludge/doom ήχου- Smoke The Fuzz: «Το επιβλητικό drone, η καθηλωτική τελετουργική ατμόσφαιρα και το μουσικό χαρμάνι Δύσης και Ανατολής των OM θα μαγέψει το ελληνικό (και ίσως όχι μόνο) κοινό, σε μια ζωντανή εμφάνιση-κατάνυξη που δε χάνεται»
Δεν θα μπορούσα να είχα γράψει κάτι πιο αντιπροσωπευτικό…
‘LET’S GO SUNSHINE’ (Επίσημη κυκλοφορία 31 Αυγούστου)
Οι Kooks επιστρέφουν κυκλοφορώντας 2 ολοκαίνουρια τραγούδια το “No Pressure” και το “All The Time“. Επίσης ανακοίνωσαν τις λεπτομέρειες για το πολυαναμενόμενο 5ο studio album τους, “Let’s Go Sunshine”, με δυνατό νέο ήχο και τραγούδια που παντρεύουν την μελαγχολία με την ευφορία, που θα κυκλοφορήσει 31 Αυγούστου μέσω των Lonely Cat / Awal Recordings.
Το All The Time αποτελεί το επίσημο Kick Start Single του δίσκου με σαφείς αναφορές στις μεγάλες ραδιοφωνικές επιτυχίες της μπάντας που δείχνει να περνά το καλύτερο και πιο δημιουργικό της διάστημα τον τελευταίο καιρό. Λίγο η πρόσφατη παγκόσμια Sold Out περιοδεία τους, λίγο τα εξαιρετικά πρώτα δείγματα από το επερχόμενο album τους επαληθεύουν την μεγάλη φόρμα και φορά με την οποία επιστρέφει το μοναδικό power Pop/Rock group του Luke Pritchard που σχετικά με τον νέο δίσκο δηλώνει:
“Αυτό το άλμπουμ είναι για εμάς μια νέα αρχή, παλέψαμε από το 2015 όπου ξεκινήσαμε να τον γράφουμε και ενώ στην πορεία συνέβησαν διάφορα αποφασίσαμε να πετάξουμε ότι δημιουργήσαμε τότε και να ξαναγράψουμε από την αρχή νέο υλικό με ηχητικές αναφορές στην βρετανική καταγωγή μας και στιχουργικές επιρροές από τα βιώματα μας και τον έρωτα…Κάπως έτσι φτάσαμε στον κατά την γνώμη μου πιο ολοκληρωμένο και όμορφο δίσκο που έχουμε γράψει ως τώρα”.
1st Under the Sun Rock Festival Στο CariocasBeachBar – Παραλία Σχίνου
Το 1οUnder The Sun Rock Festival, είναι γεγονός!
Για πρώτη φορά οι Έλληνες λάτρεις του rock ήχου και της stoner κουλτούρας θα έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν αγαπημένους καλλιτέχνες του είδους σε μία σειρά από συναυλίες-ορόσημο, που θα διαρκέσουν ένα ολόκληρο Σαββατοκύριακο πάνω στην παραλία του Σχίνου και κάτω από τον ήλιο που λούζει το Cariocas Beach Bar!
Σάββατο 30 Ιουνίου και Κυριακή 1η Ιουλίου οι πολυταξιδεμένοι 1000mods, φέροντας πλέον μία δυσθεώρητα μεγάλη εμπειρία, ειδικότερα μετά την εκτενή Αμερικανική τους περιοδεία (αλλά και πλήθος άλλων επί Ευρωπαϊκόυ εδάφους), οι πολυπολιτισμικοί Villagers of Ioannina City οι super-hyped Puta Volcano που πέρυσι κυκλοφόρησαν έναν από τους δίσκους της χρονιάς, οι Wish Upon A Star με το ανεβαστικό αμερικανοτραφές punk rock τους, οι heavy groovy ηχοκράτορες Half Gramme of Soma, οι Deaf Radio με το σφιχτοδεμένο σκοτεινό rock τους, οι τοπικοί ήρωες Κορίνθιοι Drunk Jackals και η καυτή ανερχόμενη δύναμη των Supersoul (ανάμεσα σε άλλα ονόματα που θα ανακοινωθούν σύντομα), θα εμφανιστούν στο stage του Cariocas και η εμπειρία αναμένεται να είναι απλά μοναδική!
Δεν είναι άλλο ένα γηπεδικό φεστιβαλ, η ακόμα μία τσιμεντένια συναυλία. Είναι μια υπέροχη εμπειρία στο πιο θρυλικό beach bar της χώρας. Με σύμμαχο τη θάλασσα και την ατμόσφαιρα εμποτισμένη με καλοκαιρινά feel-good vibes, πληθώρα rock συγκροτημάτων γεγνωσμένης αξίας, θα δονούν τον αέρα με τις μουσικές τους να αντηχούν στα Γεράνια όρη που αποτελούν μέρος τους επιβλητικού φυσικού σκηνικού του κόλπου του Σχίνου, ενώ ακόμα και το φαγητό, το ποτό και μία σειρά από δραστηριότητες που θα συμπεριλαμβάνονται στο φεστιβάλ, θα σου προσφέρουν μια βιωματική εμπειρία, που μόνο η παρουσία εκάστου εξ υμών υπολείπεται, για να καταστεί ακόμη πιο ξεχωριστή.
Φιλοδοξία μας είναι το “Under The Sun” να γίνει το Rock Festival της καρδιάς μας και πάνω σε αυτές τις βάσεις χτίζουμε το παρόν και το μέλλον του.
Σάββατο 30 Ιουνίου 1000mods Puta Volcano Half Gramme of Soma Purple Dino Drunk Jackals
Κυριακή 1 Ιουλίου VIC Wish Upon A Star Deaf Radio SuperSoul Breath After Coma
*** ΤΑ ΔΙΗΜΕΡΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΤΩΝ 18 ΚΑΙ 21 ΕΥΡΩ ΕΞΑΝΤΛΗΘΗΚΑΝ. ΠΡΟΜΗΘΕΥΤΕΙΤΕ ΤΩΡΑ ΤΟ ΔΙΚΟ ΣΑΣ ΔΙΗΜΕΡΟ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ ΣΤΗΝ ΤΙΜΗ ΤΩΝ 25 ΕΥΡΩ.
*** ΔΙΑΤΙΘΕΝΤΑΙ TRANSPORTATIONPACKS ΣΤΗΝ ΤΙΜΗ ΤΩΝ 10 ΕΥΡΩ ΑΝΑ ΑΤΟΜΟ, ΜΕ ΜΕΤΑΚΙΝΗΣΗ ΜΕ ΛΕΩΦΟΡΕΙΟ, ΑΠΟ ΚΑΙ ΠΡΟΣ ΤΗΝ ΑΘΗΝΑ, ΣΤΑ ΠΑΡΑΚΑΤΩ ΠΑΚΕΤΑ:
1) ΜΟΝΟΗΜΕΡΟ ΣΑΒΒΑΤΟΥ
– Αναχώρηση: 12:00 / Μετρό Δάφνης
– Επιστροφή: 00:00 / από Cariocas Beach Bar προς μετρό Δάφνης
2) ΜΟΝΟΗΜΕΡΟ ΚΥΡΙΑΚΗΣ
– Αναχώρηση: 12:00 / Μετρό Δάφνης
– Επιστροφή: 00:00 / από Cariocas Beach Bar προς μετρό Δάφνης
3) ΔΙΗΜΕΡΟ
– Αναχώρηση: 30.06.18 – 12:00 / Μετρό Δάφνης
– Επιστροφή: 01.07.18 – 00:00 / από Cariocas Beach Bar προς μετρό Δάφνης
*** 20% ΕΚΠΤΩΣΗ ΣΤΗ ΔΙΑΜΟΝΗ ΣΤΟ CAMPINGALKIONI
Το φεστιβάλ παρέχοει σε όσους θέλουν να ζήσουν ολοκληρωμένη την εμπειρία του Under the Sun Cariocas Rock Festival, 20% έκπτωση στο κόστος διαμονής τους στο Camping Alkioni, με επίδειξη του διημέρου εισιτηρίου τους.
Η εγκατάσταση αριθμεί 167 θέσεις για σκηνές και τροχόσπιτα σε έκταση 50 στρεμμάτων και κατατάσσεται στην πρώτη δωδεκάδα των μεγαλύτερων σε δυναμικότητα τουριστικών επιχειρήσεων κάμπινγκ της Ελλάδος. Ο χώρος διαθέτει τέσσερα συγκροτήματα τουαλετών και ντούζ με ζεστό νερό, ιατρείο, αίθουσα διημέρευσης, μίνι μάρκετ, ταβέρνα, beachbar, γήπεδο μπάσκετ – βόλεϊ και πίνγκ-πόνγκ. Επίσης ασύρματο δωρεάν Internet είναι στην διάθεση των κατασκηνωτών.
Επικοινωνία με το camping στα τηλέφωνα: +302744057294, +306977355205, +306932424244
Πάνω σε έναν ειδιλιακό κόλπο στο γραφικό ψαροχώρι του Σχίνου Κορινθίας βρίσκεται ένα απομωνομένο, χειροποίητο beach bar που φέτος γιορτάζει τα 20 χρόνια μιας κληρονομιάς τόσο αποστωμωτικής, όσο και της ομορφιάς του τοπίου που το περιτριγυρίζει.
To Cariocas Beach Bar αποτελεί εδώ και δύο δεκαετίες ένα μοναδικό πόλο έλξης για εκείνους τους λίγους και εκλεκτούς που αρέσκονται στις ξεχωριστές αποδράσεις από την καθημερινότητα, και στην εξωσυστημική, underground διασκέδαση. Με διεθνούς φήμης DJs, συγκροτήματα και καλλιτέχνες από την ελληνική hip hop, pop, reggae και surf rock μουσική σκηνή, ανεξάρτητες μπάντες, ομάδες κρουστών και εναλλακτικούς τραγουδοποιούς μεταξύ άλλων, το Cariocas Beach Bar έχει φιλοξενήσει πολυάριθμες εκδηλώσεις που πολλές φορές ξεκινούν από την ανατολή με την έναρξη των προετοιμασιών και σβήνουν στο ξημέρωμα της επόμενης μέρας, αφήνοντας αναμνήσεις που παραμένουν ανεξίτηλες στο διάβα του χρόνου.
ΠΟΙΟΙ ΕΙΜΑΣΤΕ:
Οι Cariocas είμαστε όλοι μαζί μία μεγάλη οικογένεια και φέτος γιορτάζουμε 20 χρόνια μιας απίστευτης μαγικής πορείας σε ένα προορισμό ιδανικό για όλη την οικογένεια.
Η αγάπη μας για την genuine rock μουσική μας πηγαίνει ακόμα πιο πίσω στο χρόνο, αφού ήδη από την δεκαετία του ‘80 σκληροί και εναλλακτικοί ήχοι μπόλιαζαν τα μεγάφωνα στα ηχοσυστήματα των clubs που διατηρούσαμε στην Αττική όπως το El Maroco στο Λαγονήσι και τον Θρυλικό “Νονό” στην πλατεία Δάφνης, ο οποίος λειτουργεί μέχρι και σήμερα ως Τex Mex εστιατόριο και ένα από τα δημοφιλέστερα sports bar clubs, στέκια της πόλης μας, της Αθήνας. Αυτό όμως που διατηρείται αναλλοίωτο στην κουλτούρα μας, είναι εκείνο το στοιχείο που αγαπήσαμε από μικροί, είναι ο τρόπος που μεγαλώσαμε: Το surfing culture και οι μουσικές που το συνοδεύουν, είναι για εμάς τρόπος ζωής.
Με εναρκτήριο έναυσμα ένα από τα μεγαλύτερα και σίγουρο το πιο ποιοτικό φεστιβάλ ηλεκτρονικής μουσικής στη χώρα μας, το Διεθνές Φεστιβάλ της Οδύσσειας, το Cariocas Beach Bar ανοίγει φέτος για πρώτη φορά τiς πόρτες του στο Under The Sun Rock Festival, που αποτελεί και τη πρώτη μας διοργανωτική αναζήτηση σε έναν ήχο που μας μεγάλωσε. Τον ήχο που σήμερα μας θεριεύει: Τη stoner metal και rock μουσική που κατοικοεδρεύει στην κορυφή των προτιμήσεών μας, ήδη από την δεκαετία του ‘70!
ΟΙ ΣΤΟΧΟΙ ΚΑΙ ΤΑ ΚΙΝΗΤΡΑ ΜΑΣ:
Αυτός ο νέος κύκλος που ξεκινάει φέτος το καλοκαίρι με το πρώτο Under The Sun Rock Festival έχει στόχο να εντάξει στον πυρήνα του οράματός μας τη μουσική που αγαπήσαμε και μας σημάδεψε περισσότερο από οποιαδήποτε άλλη. Αποτελεί ένας φόρο τιμής αλλά και μία σπίθα αναμένη από ενθουσιασμό για τον ηλεκτρικό ήχο και όλα αυτά που εκφράζει από την γέννησή του μέχρι σήμερα: Την ελευθερία, την έκφραση, την αλληλεγγύη, την ανύψωση, την μαζική συσπείρωση, το δικαίωμα να αγαπάς τον εαυτό σου…
Έλα να ζήσουμε μαζί το πρώτο UndertheSunRockFestival!
Αυτή είναι η νέα δουλειά της Lykke Li και το κομμάτι ονομάζεται utopia.
Η σκηνοθεσία του βίντεο ανήκει στην Clara Cullen και αφορά την οικογένεια της ερμηνεύτριας. Το κομμάτι “utopia” είναι από το album, so sad so sexy, όπου θα κυκλοφορήσεις στις 8 Ιουνίου. Στον δίσκο περιλαμβάνονται επίσης τα “deep end” και “hard rain.”
“Utopia is all my mother ever wanted for me and all I ever want for him.”
Η Smoke The Fuzz gigs περήφανα παρουσιάζει τους θρυλικούς OM σε μία από τις ελάχιστες, επιλεγμένες ζωντανές εμφανίσεις τους σε ευρωπαϊκό έδαφος για το, τουλάχιστον, πρώτο μισό του 2018 !
Μία από τις μεγαλύτερες μουσικές φαντασιώσεις της Smoke The Fuzz, αλλά και ένα από τα μεγαλύτερα συναυλιακά απωθημένα του ελληνικού κοινού, γίνονται επιτέλους πραγματικότητα!
Το μουσικό καραβάνι των τεράστιων, αλλά και ακριβοθώρητων πλέον, OM, του εμβληματικού Al Cisneros, του ανθρώπου που άλλαξε τον τρόπο που ακούμε μουσική, φέρνοντας στο προσκήνιο το επιβλητικό drone, τη σχεδόν θρησκευτική αφοσίωση στο groove ταίριασμα του μπάσου με τα drums και τη δημιουργία της ατμόσφαιρας-ορισμού της μουσικής κατάνυξης, σε μία από τις σπάνιες ζωντανές τους εμφανίσεις, έρχονται στη χώρα μας για μια μοναδική ηχητική μυσταγωγία, στο σανίδι του Piraeus Academy, το Σάββατο 2 Ιουνίου 2018.
Η τιμή για τη Smoke The Fuzz είναι διπλή, καθώς, πέρα από την πραγματοποίηση ενός σπουδαίου συναυλιακού και καλλιτεχνικού απωθημένου, οι OM επέλεξαν τη χώρα μας ως τον έναν από τους ελάχιστους, εκτός ευρωπαϊκής περιοδείας, προορισμούς τους για το (τουλάχιστον πρώτο μισό του) 2018!
Το επιβλητικό drone, η καθηλωτική τελετουργική ατμόσφαιρα και το μουσικό χαρμάνι Δύσης και Ανατολής των OM θα μαγέψει το ελληνικό (και ίσως όχι μόνο) κοινό, σε μια ζωντανή εμφάνιση-κατάνυξη που δε χάνεται.
Μία συνεργασία που φημολογούνταν εδώ και πολλούς μήνες, επιτέλους παίρνει σάρκα και οστά για πρώτη φορά. Η Christina Aguilera σμίγει με την Demi Lovato στο “Fall In Line” και οι δύο Αμερικανίδες pop stars εντυπωσιάζουν με τις ερμηνείες τους.
Ύστερα από πεντέμισι χρόνια δισκογραφικής απουσίας, η Christina Aguilera είναι έτοιμη να αναγεννηθεί καλλιτεχνικά.
Ο 8ος ολοκληρωμένος δίσκος της 37χρονης τραγουδίστριας φέρει τον τίτλο «Liberation» και είναι προγραμματισμένο να κυκλοφορήσει στις 15 Ιουνίου από την RCA Records / Sony Music, περιέχοντας συνολικά 15 τραγούδια.
Η Christina Aguilera έχει συστήσει δύο τραγούδια του «Liberation» τις τελευταίες δύο εβδομάδες.
Το νήμα άρχισε να ξετυλίγει το «Accelerate» με τη συμμετοχή των διάσημων ράπερ Ty Dolla$ign και 2 Chainz. Στη δημιουργία και στην παραγωγή του τραγουδιού έχει συνδράμει ο Kanye West. Ακολούθησε το «Twice», μία δυναμική και στοχαστική μπαλάντα για την αγάπη και την απώλεια.
Τη σκυτάλη παίρνει η πολυαναμενόμενη δισκογραφική συνύπαρξη της Christina Aguilera με την Demi Lovato, δύο γυναικών που έχουν ξεχωρίσει για τα φωνητικά προσόντα τους και απογειώνουν το ντουέτο τους με τις ερμηνείες τους.
Το τραγούδι που μοιράζονται τιτλοφορείται «Fall In Line». Το τραγούδι απευθύνεται σε όλα τα «μικρά κορίτσια» και τα διδάσκει ότι δε χρωστούν σε κανέναν το σώμα και την ψυχή τους. Η Christina Aguilera και η Demi Lovato αρνούνται να συμβιβαστούν με τα στερεότυπα.
Οι God Is An Astronaut, μία από τις κορυφαίες instrumental μπάντες του πλανήτη τα τελευταία χρόνια, επιστρέφoυν στη χώρα μας για δύο μεγαλειώδεις βραδιές, την Παρασκευή 5 Οκτωβρίου στο FixFactoryOfSound (Θεσσαλονίκη) και το Σάββατο 6 Οκτωβρίου στο FuzzLiveMusicClub (Αθήνα)!
Οι Ιρλανδοί post-rockers, οι οποίοι σε κάθε επίσκεψη βλέπουν το κοινό τους να μεγαλώνει όλο και περισσότερο, έρχονται στο πλαίσιο της περιοδείας για το νέο δίσκο τους, “Epitaph”, που προστέθηκε και αυτός στις συνεχείς κορυφές της μπάντας! Με ήδη 16 χρόνια πορείας, εξελίσσουν συνεχώς τον ήχο τους, δημιουργώντας αιθέρια, μελαγχολικά και συναισθηματικά τοπία με αλλεπάλληλες εναλλαγές ύφους και μελωδίας. Οι God Is An Astronaut μπορεί να είναι συναρπαστικοί, ήρεμοι ή θλιμμένοι. Είναι η πιο ανθρώπινη έκφραση του post-rockπου υπήρξε ποτέ.
Τιμές εισιτηρίων:
Αθήνα / η προπώληση ξεκινάει στα 22 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 25 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 28 ευρώ. Θεσσαλονίκη / η προπώληση ξεκινάει στα 20 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 22 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 25 ευρώ.
Φυσικάσημεία/ στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στονπολυχώρο Yoleni’s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος ( Πλ. Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)
God Is An Astronaut + opening act (tba)
Παρασκευή 5 Οκτωβρίου, Fix Factory of Sound (26ης Οκτωβρίου 15, Θεσσαλονίκη / τηλ. 2310 500670 & 2310 504014 / www.fixfactoryofsound.gr) και Σάββατο 6 Οκτωβρίου, Fuzz Live Music Club ( Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα , 210 3450817,www.fuzzclub.gr).
Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00.
Οι God Is An Astronaut σχηματίστηκαν το 2002, στο Glen of the Downs της Ιρλανδίας, από τους δίδυμους αδελφούς Niels και Torsten Kinsella που εμπνεύστηκαν το πολύ ιδιαίτερο όνομα της μπάντας από μία αναφορά στην ταινία του Clive Barker, “Nightbreed”.
Από την πρώτη στιγμή, ενστερνίστηκαν τη λογική και τη νοοτροπία του diy, κυκλοφορώντας τα albums τους μέσω της δικής τους ανεξάρτητης δισκογραφικής ετικέτας Revive Records. Το ντεμπούτο τους, “The End Of The Beginning” (2002), έδωσε αμέσως το ηχητικό στίγμα το οποίο καθορίζει τη μπάντα που, φυσικά, συνεχίζει να εξελίσσει και να διευρύνει τους μουσικούς της ορίζοντες. Όπως χαρακτηριστικά λένε οι ίδιοι… “κάθε ένα από τα albums μας είναι μία ηχητική φωτογραφία ή στιγμιότυπο που απεικονίζει το ποιοι είμαστε εκείνη τη συγκεκριμένη χρονική στιγμή.”
Μέσα σε μία περίοδο περίπου 16 ετών, έχουν κυκλοφορήσει 9 ολοκληρωμένες δουλειές (8 albums συν το E.P. “A Moment Of Stillness” το 2006) και την τελευταία δεκαετία περιοδεύουν ασταμάτητα σε ολόκληρο τον κόσμο, γεμίζοντας τους χώρους όπου εμφανίζονται. Πέρα από το ότι η μπάντα, εδώ και αρκετά χρόνια, θεωρείται ως ένα από τα σημαντικότερα και πλέον αντιπροσωπευτικά ονόματα του post-rock, η αποδοσή τους στις ζωντανές εμφανίσεις τους – που συνήθως συνοδεύονται από εντυπωσιακά visuals – είναι τέτοια που το κοινό κυριολεκτικά απολαμβάνει κάθε μία από αυτές και περιμένει με ανυπομονησία την επόμενη επίσκεψή τους στην εκάστοτε πόλη.
“Οι GodIsAnAstronaut μας μεταφέρουν στο άπειρο και ακόμα παραπέρα…” Classic Rock
“Επικά τραγούδια που μεταμορφώνονται σε τεράστια κύματα.” Uncut
“Είναι δύσκολο να αρνηθείς τα ποιοτικά χαρακτηριστικά που φέρνουν οι GodIsAnAstronautστο τραπέζι του post–rock.”Rocksound UK
Τριάντα ένα χρόνια στη δισκογραφία κλείνει φέτος ο Στέλιος Παπαιωάννου Σαλβαδόρ και το συγκρότημά του Μωρά στη Φωτιά και το γιορτάζει με ένα νέο album που έχει τίτλο “Το Χρυσό Κλειδί”. Ο έβδομος κατά σειρά δίσκος του Στέλιου Σαλβαδόρ θα κυκλοφορήσει το φθινόπωρο του 2018 από τη Plus Rec σε στίχους και μουσική του ιδίου και με μια μεγάλη έκπληξη, την μελοποίηση δύο ποιημάτων του μεγάλου νομπελίστα ποιητή Οδυσσέα Ελύτη ένα εκ των οποίων δίνει το όνομά του και στον τίτλο του δίσκου.
Ο Στέλιος λίγο πριν την κυκλοφορία όλου του δίσκου, θέλησε να μοιραστεί με το κοινό του το πρώτο τραγούδι που έχει τίτλο «Ο Παπαγάλος», μια ιδιαίτερη σύνθεση που σκοπό έχει να κρατήσει σταθερό το σήμα κατατεθέν της πορείας του μακριά από κλισέ νόρμες. Τα στοιχειά που ξεχωρίζουν με το πρώτο άκουσμα του, είναι ο πλούσιος ήχος, ο καταιγισμός μουσικών οργάνων, η δυναμική ενορχήστρωση και το γνωστό πάθος στη φωνή και ερμηνεία του Στέλιου Σαλβαδόρ! Όλα τα παραπάνω θα σας κάνουν να δυναμώσετε την ένταση και να χαθείτε στις όμορφες ιστορίες των Μωρά στην Φωτιά!
30 χρόνια Πυξ Λαξ Ένα όνομα που έγινε σύνθημα! Ένα σύνθημα που έγινε θρύλος!
Οι ΠΥΞ ΛΑΞ έρχονται, με δύναμη από τα παλιά για να κάνουν το μέλλον μια μεγάλη γιορτή!
Είναι γεγονός! Οι Πυξ Λαξ επιστρέφουν για να γιορτάσουν 30 απίστευτα χρόνια από την ίδρυσή τους. Έρχονται από το παρελθόν, φέρνοντας άπειρη αγάπη για να την προσφέρουν στο μέλλον μας, στήνοντας μεγάλες συναυλίες – γιορτές, αφιερωμένες στους χιλιάδες οπαδούς τους.
Γιατί, «οι παλιές αγάπες» δεν χάνονται ποτέ και επιστρέφουν όταν τις χρειαζόμαστε, για να μας δώσουν ξανά ζεστασιά και φως!
Τα 30 χρόνια από την ίδρυση του γκρουπ είναι μια αφορμή για γιορτή!
Μια γιορτή με όλους εσάς που κάνατε τους Πυξ Λαξ, ότι ήταν, είναι και θα είναι για τη μουσική της χώρας μας: Την πιο δημοφιλή και επιδραστική μπάντα στην ελληνική μουσική σκηνή!
Στους δύσκολους καιρούς που βιώνουμε λοιπόν, με όπλο τις μουσικές και τα τραγούδια που αγαπήσαμε, δεν θα μπορούσε μια μπάντα όπως οι Πυξ Λαξ να μην παρέμβει με διάφορους τρόπους, όπως ξέρει και μπορεί.
Τα 30 χρόνια από την ίδρυση του γκρουπ είναι μια αφορμή για γιορτή! Μια γιορτή με όλους εσάς που κάνατε τους Πυξ Λαξ, ότι ήταν, είναι και θα είναι για τη μουσική της χώρας μας. Την πιο δημοφιλή και επιδραστική μπάντα στην ελληνική μουσική σκηνή.
Το όνομά τους στα αρχαία ελληνικά, σημαίνει «με κλωτσιές και με μπουνιές». Έτσι εισέβαλαν στα ελληνικά μουσικά δεδομένα της εποχής, και άλλαξαν για πάντα την ελληνική μουσική. Με ορμή και πάθος ενός μαχητή, μοναχικού στην αρχή αλλά με ένα ολόκληρο στρατό φανατικών οπαδών στο τέλος!
Οι Πυξ Λαξ, είχαν τη μεγαλύτερη απήχηση από οποιαδήποτε άλλο συγκρότημα στην ελληνική μουσική σκηνή, κάτι που προκύπτει όχι μόνο από τις πωλήσεις των album τους, αλλά και από τη συνολική τους πορεία.
Είναι ένα ιστορικό συγκρότημα το οποίο διέγραψε μία πορεία, που στιγμάτισε την ελληνική νεολαία, αλλά και όλους τους «ανησυχούντες» των ’90s και δημιούργησε τη δική του σχολή, την οποία ακολουθούν πιστά πολλά συγκροτήματα τα τελευταία χρόνια.
Το 1988 δύο παιδικοί φίλοι από τις δυτικές συνοικίες της Αθήνας, ο Φίλιππος Πλιάτσικας και ο Μπάμπης Στόκας, έφτιαξαν μια μπάντα, που την επόμενη χρονιά μετονομάστηκαν σε Πυξ Λαξ. ΤΟ 1989 έδωσαν ηχογραφημένα τραγούδια τους στον Μάνο Ξυδούς, ο οποίος εκείνη την εποχή εργαζόταν στη δισκογραφική εταιρία ΕΜΙ. Αυτό ήταν! Υπέγραψαν συμβόλαιο και το 1990 βγαίνει η πρώτη τους δισκογραφική δουλειά με τίτλο «Τι άλλο να πεις πιο απλά». Ήχος πρωτότυπος, που κινείται μεταξύ του rock, της παραδοσιακής και λαϊκής μουσικής, δίνοντας φρέσκια πνοή στις παλιομοδίτικες rock συνταγές των 1980s.
Το 1991 κυκλοφορούν το «Ζόρικοι καιροί», που περιλαμβάνει το «Πούλα με» και το 1993 το «Ο ήλιος του χειμώνα με μελαγχολεί», που περιλαμβάνει το τραγούδι «Άσ’ τη να λέει» με τον Βασίλη Καρρά, μία ανατρεπτική συνεργασία, που ξάφνιασε με την τόλμη και την πρωτοτυπία της. Με τα χρόνια, το συγκρότημα περιοδεύει, αναπτύσσει μια στενή και πιστή σχέση με το κοινό του, μια σχέση σχεδόν ερωτική, που σημαδεύεται από χιλιάδες εισιτήρια και πωλήσεις δίσκων. Το κοινό ποτέ δε σταμάτησε να ακολουθεί πιστά αυτούς τους ιδιότυπους «πρίγκιπες» που ανταπέδιδαν με γενναιοδωρία και καλές μουσικές.
Το 1996, επιλεγμένα κομμάτια από το βιβλίο της Μάρως Βαμβουνάκη οι «Παλιές Αγάπες Πάνε στον Παράδεισο», έγιναν στίχοι για το ομότιτλο τραγούδι των Πυξ Λαξ, από το άλμπουμ «Ο μπαμπούλας τραγουδάει μόνος τις νύχτες». Το 1998 κάνουν περιοδεία στη Βρετανία και για πρώτη φορά Έλληνες καλλιτέχνες καταφέρνουν να κάνουν τέσσερις sold-out εμφανίσεις. Ακολουθούν album που γίνονται πλατινένια και περιέχουν κλασικά πλέον τραγούδια όπως το «Μία συνουσία μυστική», «Έπαψες αγάπη να θυμίζεις» και γράφουν μουσική για την ταινία «Μοναξιά μου όλα». Το 1999 κυκλοφορούν το «Υπάρχουν χρυσόψαρα εδώ;» ένα album που γίνεται τρεις φορές (!) πλατινένιο και περιέχει τραγούδια καινούργια και κομμάτια από live εμφανίσεις τους.
Οι Πυξ Λαξ δεν επαναπαύτηκαν στη δόξα τους, δεν έμειναν στα γνωστά μονοπάτια, προχώρησαν σε συνεργασίες με τη Χαρούλα Αλεξίου, τον Λάκη Παπαδόπουλο και τον Λαυρέντη Μαχαιρίτσα αλλά και τους Κορσικάνους I Muvrini, τον Marc Almond, τον Eric Burdon (από τους Animals) και τον μοναδικό Sting!
Το 2003 κυκλοφορούν το «Χαρούμενοι στην Πόλη των Τρελών», ένα album που μοιράζονται ερμηνευτικά με καλλιτέχνες όπως ο Ψαραντώνης, η Μελίνα Τανάγρη, ο Gordon Gano, ο Steve Wynn και ο Marc Almond.
Το 2004, σε μια τηλεοπτική συνέντευξη, οι Πυξ Λαξ ανακοινώνουν ότι το συγκρότημα διαλύεται. Τότε, θεώρησαν ότι ένας κύκλος έκλεισε, ένιωσαν ότι μετά τον Eric Burdon δεν υπήρχε κάτι άλλο να κάνουν. Έτσι, η συναυλία τους που γίνεται στις 18 Σεπτεμβρίου του 2004 στο θέατρο του Λυκαβηττού, ηχογραφείται και κυκλοφορεί σε άλμπουμ με τον τίτλο «Τέλος». Οι Πυξ Λαξ αποχαιρετούν το κοινό τους, για να μην αναγκαστούν να το προδώσουν αργότερα!
Το φθινόπωρο του 2009, και ενώ ο καθένας από τα μέλη είχε τραβήξει τον δικό του δρόμο ο Μάνος Ξυδούς, είχε την ιδέα της επιστροφής. Την εμπιστεύτηκε στον Νίκο Λώρη, βασικό συνεργάτη των Πυξ Λαξ επί 8 ολόκληρα χρόνια (1995 – 2003) και το Πάσχα του 2010 μοιράζονται την ιδέα τους με τον Φίλιππο Πλιάτσικα και τον Μπάμπη Στόκα και όλοι μαζί παίρνουν την απόφαση για επανένωση των Πυξ Λαξ, για μια μουσική επανασύνδεση για λίγες μοναδικές συναυλίες.
Στις 13 Απριλίου 2010 έφυγε από τη ζωή ο Μάνος Ξυδούς.
Το 2011, επτά χρόνια μετά τη διάλυσή τους, οι Πυξ Λαξ συναντιούνται ξανά με το κοινό τους, το οποίο τους ακολουθούσε πιστά όλα τα χρόνια της απουσίας τους, δίνοντας συναυλίες σε μεγάλες πόλεις στην Ελλάδα και στην Κύπρο, αφιερωμένες στη μνήμη του Μάνου.
Την Τετάρτη 13 Ιουλίου του 2011 και στις 7 Σεπτεμβρίου, οι Πυξ Λαξ έγραψαν ιστορία! Με τις μεγαλειώδεις, τις θρυλικές συναυλίες, τις μεγαλύτερες στα ελληνικά χρονικά στο Ολυμπιακό Στάδιο της Αθήνας στο Καυτανζόγλειο Στάδιο της Θεσσαλονίκης. Γνώρισαν την αποθέωση από πάνω από 75.000 και 50.000 θαυμαστές, αντίστοιχα!
Οι συναυλίες του 2011 στάθηκαν σταθμός στην πορεία του συγκροτήματος,
γιατί απέδειξαν τη διάρκειά του και την αγάπη του κοινού. Οι Πυξ Λαξ είναι κάτι παραπάνω από μια επιδραστική μπάντα, είναι η ψυχή, το συναίσθημα, η φωνή μας. Αυτό άλλωστε νιώσαμε όσο τυχεροί μοιραστήκαμε μαζί τους εκείνες τις ανεπανάληπτες βραδιές, εκείνες τις αξέχαστες μουσικές εμπειρίες.
Γιατί οι Πυξ Λαξ είναι πολύ δυνατοί για να μην είναι εδώ!
Σε καιρούς που έχουμε ανάγκη ο ένας τον άλλο πιο πολύ από ποτέ!
Σε καιρούς που η μουσική μοιάζει να είναι η μόνη λύση!
Εκτός από τους Φίλιππο Πλιάτσικα και Μπάμπη Στόκα, η μπάντα θα απαρτίζεται από μουσικούς που βρέθηκαν από την αρχή δίπλα στο συγκρότημα: τον Παναγιώτη Σπυρόπουλο (ηλεκτρική κιθάρα), τον Γιώργο Γιαννόπουλο (τύμπανα) και τον Νίκο Γιαννάτο (μπάσο).
ΔΙΣΚΟΓΡΑΦΙΑ
Τι άλλο να πεις πιο απλά (1990)
Ζόρικοι καιροί (1991)
Ο ήλιος του χειμώνα με μελαγχολεί (1993)
Για τους πρίγκιπες της δυτικής όχθης (1994)
Ο μπαμπούλας τραγουδάει μόνος τις νύχτες (1996)
Νυχτερινός περίπατος στην Iερά Oδό (1997)
Ζωντανή ηχογράφηση στην Iερά Oδό (1997)
Παίξε παλιάτσο τα τραγούδια σου τελειώνουν (1997)
Ο έρωτας κοιμήθηκε νωρίς (1998)
Στίλβη (1998)
Άσε την εικόνα να μιλάει (1999)
Νετρίνο (1999)
Υπάρχουν Χρυσόψαρα Εδώ; (1999)
Τα δοκάρια στο γρασίδι περιμένουν τα παιδιά (2001)
Από εδώ κι από κει… Όταν βρίσκονται οι φίλοι και αρχίζουν τα τραγούδια των Πυξ Λαξ (2002)
Χαρούμενοι στην πόλη των τρελών (2003)
Τέλος – Live στο Λυκαβηττό (2004)
Έϊ μαν κοίτα μπροστά – Live (2011)
Ζήσε την πιο μεγάλη συναυλία της χρονιάς!
Οι ΠΥΞ ΛΑΞ έρχονται στα Ιωάννινα το Σάββατο 9 Ιουνίου στο Θέατρο Ε.Η.Μ. – «Φρόντζου».
Oι ΠΥΞ ΛΑΞ, επίσης, θα παίξουν στη Λάρισα την Παρασκευή 8 Ιουνίου στο Στάδιο Αλκαζάρ, στην Πάτρα το Σάββατο 16 Ιουνίου στοΠαμπελοποννησιακό Στάδιο, την Πέμπτη 12 Ιουλίου στο Ολυμπιακό Στάδιο της Αθήνας και στη Θεσσαλονίκη την Παρασκευή 6 και το Σάββατο 7 Σεπτεμβρίου στο PAOK Sports Arena.
Δύο από τα μεγαλύτερα ονόματα του εγχώριου instrumental ήχου μοιράζονται για πρώτη φορά τη σκηνή– we.own.the.sky και Allochiria συμπράττουν σε ένα εκρηκτικό double-bill στο Temple Athens, την Κυριακή 3 Ιουνίου. Κάθε μπάντα θα παρουσιάσει ένα full set με παλιό και νέο υλικό, σε μια βραδιά που δεν πρέπει να χάσει κάθε φίλος του post-rock / post-metal.
***
Οι we.own.the.sky σχηματίστηκαν στην Αθήνα το 2010. Κινούμενοι αρχικά σε πιο «πατροπαράδοτα» post-rock μονοπάτια, δεν άργησαν να υπερβούν τα στενά όρια του ιδιώματος, αναμειγνύοντας ετερόκλητα μουσικά είδη και ιδέες, από ambient ηχοτοπία μέχρι μοντέρνα metal riffs. Το αποτέλεσμα είναι μια ηχητική παλέτα που υπερβαίνει τις φόρμες των επιμέρους στοιχείων της, δημιουργώντας μια φρέσκια πρόταση με κύριο άξονα τη μελωδία. Το 2013 κυκλοφόρησαν ανεξάρτητα το “The Glass/Nails EP” αποσπώντας πολύ καλές κριτικές από τους παγκόσμιους underground κύκλους, γεγονός που τους έδωσε τη δυνατότητα να ανέβουν στη σκηνή στο πλευρό κάποιων από τα μεγαλύτερα post-rock ονόματα παγκοσμίως, μεταξύ των οποίων οι Caspian, Long Distance Calling, Tides From Nebula κ.ά.
Τρία χρόνια αργότερα ακολούθησε η πρώτη τους ολοκληρωμένη δισκογραφική απόπειρα, το “Earths Collide”. Ηχογραφημένο εξ’ ολοκλήρου στα Unreal Studioz, με το mastering να έχει λάβει χώρα στα Fascination Street Studios της Σουηδίας από τον Jens Bogren(Opeth, Katatonia, Leprous κ.ά.), το ντεμπούτο full length album των we.own.the.sky τους βρίσκει να διευρύνουν περαιτέρω τον ήχο τους, με πιο up-tempo συνθέσεις, ακουστικές κιθάρες, ηλεκτρονικά στοιχεία και μια καινούργια προσέγγιση στο υλικό τους, που επαναπροσδιόρισε το μουσικό τους όραμα. Το album κυκλοφόρησε σε αυτοχρηματοδοτούμενο CD αλλά και σε βινύλιο, με τη συνδρομή της Labyrinth Of Thoughts και της Ikaros Records και πλαισιώθηκε από επιτυχημένες εμφανίσεις σε μεγάλα ελληνικά φεστιβάλ (New Long Fest, Desertfest Athens), αλλά και το opening στην τελευταία ελληνική εμφάνιση των βρετανών Maybeshewill, σε ένα κατάμεστο Fuzz Club.
Έπειτα από μια περίοδο ανασυγκρότησης και συναυλιακής αδράνειας, το 2018 βρίσκει τους we.own.the.sky με καινούργια σύνθεση και πιο δημιουργικούς από ποτέ. Η μπάντα βρίσκεται στο στάδιο σύνθεσης νέου δίσκου, δείγματα του οποίου θα ακουστούν και ζωντανά στο live της 3ης Ιουνίου, μαζί με παλαιότερο υλικό.
***
Μετά την ολοκλήρωση της ευρωπαϊκής τους περιοδείας και λίγο πριν τη συμμετοχή τους σε Ευρωπαϊκά φεστιβάλ, οι Allochiria ανεβαίνουν στη σκηνή του Temple με σκοπό να παρουσιάσουν ζωντανά κομμάτια από τις δύο κυκλοφορίες τους, καθώς και καινούργιες συνθέσεις.
Η μουσική τους συνδέεται συχνά με συγκροτήματα του post-metal κινήματος όπως Neurosis, Isis, Cult of Luna και Amenra, ενώ η θεματολογία τους αφορά τον άνθρωπο ως κοινωνικό ον, τη διαφθορά που τον χαρακτηρίζει στις σύγχρονες κοινωνίες, την επίπονη ρουτίνα, τις μάταιες δυσκολίες, καθώς και πώς αυτό επηρεάζει τον κόσμο γύρω του.
Έχουν μοιραστεί τη σκηνή με τους Deafheaven, Toundra, Harakiri for the Sky, Altar of Plagues, Year of No Light, Lumberjack Feedback, ενώ έχουν πραγματοποιήσει ευρωπαϊκές περιοδείες, κατά τη διεξαγωγή των οποίων, έχουν -μεταξύ άλλων- συμμετάσχει στο Rockstadt Extreme Fest και στο H2O Turmfest.
MindthreaT “Black Dreams” ζωντανάστηνΑθήνα Στο Temple (Ιάκχου 17, Γκάζι, Αθήνα)
Πέμπτη 31 Μαϊου Πόρτες: 19:30
Οι MindthreaT επιστρέφουν εμφατικά στα δρώμενα της εγχώριας metal σκηνής με τη κυκλοφορία του πολυαναμενόμενου ντεμπούτο “Black Dreams”, μέσω της Bleeding Nose Records.
Σχηματισμένοι το 2011 και κερδίζοντας το Ελληνικό Wacken Metal Battle το 2012, οι MindthreaT κατάφεραν να πραγματοποιήσουν το πρώτο εκτός έδρας show τους, λίγο μόλις καιρό μετά το ξεκίνημά τους, συμμετέχοντας στο ιστορικό Wacken Open Air 2012 στη Γερμανία.
Τα EPs “Not Your Fate” (2011) και “Where the Lights are Dead” (2013) κατάδειξαν από την αρχή τη διάθεση της μπάντας να ξεχωρίσει χάρη στον ιδιαίτερο ήχο τους που με δεξιοτεχνία προσμείγνυε αξιομνημόνευτες μελωδίες με τραχείς μέταλ κιθάρες και hardcore / metalcore γκρούβες.
Το 2014 οι MindthreaT ξεκίνησαν να διανύουν την πιο εξωστρεφή φάση της μέχρι στιγμής πορείας τους, ανοίγοντας τη συναυλία των Comeback Kid στη Θεσσαλονίκη και συμμετέχοντας στο Total Metal Festival στο Bari της Ιταλίας, ενώ ένα χρόνο μετά πραγματοποίησαν την πρώτη τους ελληνική περιοδεία, ακολουθούμενη από μία σειρά διεθνών φεστιβαλικών εμφανίσεων, όπως το Agressive Music Festival στην Τσεχία, το Carpathian Alliance στην Ουκρανία και το Rockstadt Extremefest στη Ρουμανία.
Η κυκλοφορία του “Black Dreams” έρχεται να επιστεγάσει μια 7ετία προσπαθειών σε όλα τα επίπεδα, αλλά και συγκινήσεων για τους MindthreaT, που όλα αυτά τα χρόνια δεν σταμάτησαν ποτέ να βλέπουν το κοινό τους να διευρύνεται, γεγονός που επιτυγχάνεται -εκτός των άλλων- χάρη στις συναυλιακές δεξιότητες του σχηματος, που τους καθιστούν ένα must-see live act.
Τη Πέμπτη 31 Μαϊου οι Mindthreat παρουσιάζουν τη νέα τους δισκογραφική δουλειά στο Temple της Αθήνας, και όσοι αρέσκεστε σε ακούσματα του είδους τους, ή θέλετε τις συναυλίες σας καυτές και ιδρωμένες, καλό θα είναι να μην τους χάσετε.
Το hard psychedelic rock σχήμα των Naxatras πρόκειται τον προσεχή Οκτώβριο να αναχωρήσει για τη μεγαλύτερη Ευρωπαϊκή περιοδεία του μέχρι στιγμής, η οποία συμπεριλαμβάνει 38 συναυλίες, σε 15 χώρες και καταδεικνύει το μέγεθος που έχει αρχίσει η μπάντα να παίρνει στο Πανευρωπαϊκό στερέωμα της ψυδεδελικής ροκ μουσικής σκηνής.
Δείτε παρακάτω όλες τις ημερομηνίες της περιοδείας, σε κάποιες από τις οποίες, τους Naxatras θα συνοδεύσουν οι Αυστριακοί psychedelic doom rockers Timestone, και σε κάποιες άλλες οι δικοί μας Half Gramme of Soma, οι οποίοι αυτή την περίοδο βρίσκονται στο στάδιο της προώθησης τους εξαιρετικού τους νέου album, με τίτλο “Groove is Black”:
03.10.18 – Vintage Industrial Bar / Zagreb (HR) 04.10.18 – Fuzz Fest / Vienna (AT) 05.10.18 – PMK / Innsbruck (AT) 06.10.18 – Up in Smoke / Prattein (CH) 07.10.18 – White Rabbit / Freiburg (DE) 09.10.18 – TBA / Strasbourg (FR) 10.10.18 – TBC 11.10.18 – Cassiopeia / Berlin (DE) + 12.10.18 – Groovestation / Dresden (DE) + 13.10.18 – Cadillac / Oldenburg (DE) + 14.10.18 – TBC 17.10.18 – 7er Club / Mannheim (DE) + 18.10.18 – Keep it Low Preparty / Munich (DE) + 19.10.18 – Vortex / Siegen (DE) + 20.10.18 – Into the Void / Leeuwarden (NL) 21.10.18 – Sojo / Leuven (BE) 24.10.18 – Corporation / Sheffield (UK) 25.10.18 – The Crofters Rights / Bristol (UK) 26.10.18 – The Black Hear / London (UK) 27.10.18 – Sticky Mike’s / Brighton (UK) 28.10.18 – TBA / Ghent (BE) 30.10.18 – Le Scene Michelet / Nantes (FR)
Υπενθυμίζουμε πως νωρίτερα μέσα στη χρονιά, οι Naxatras κυκλοφόρησαν το αριστουργηματικό “III”, που μοιάζει να είναι η ωριμότερη δουλειά τους μέχρι σήμερα, όπως και αυτή που τους ανοίγει τις πόρτες για τα… μεγάλα σαλόνια, με πιο πρόσφατο δείγμα το sold out show τους στο Gagarin 205 της Αθήνας τον Απρίλιο.
Ακολουθήστε τους Naxatras στο facebook ώστε να ενημερώνεστε πρώτοι για όλες τις προσεχείς δραστηριότητες του σχήματος: www.facebook.com/naxatras
Ενημερωθείτε για τις περιοδείες και όλες τις προσεχείς δραστηριότητες της Ouga Booga and the Mighty Oug, στη σελίδα της στο facebook: www.facebook.com/Ougaboogarecs
Εμφανίζεσαι την Παρασκευή στη Ρουμανία σε φεστιβάλ, έχοντας πάει οδικώς. Ξεκινάς για Κομοτηνή, με ελάχιστη ξεκούραση και σου βγαίνουν και προβλήματα στο ταξίδι. Φτάνεις κουρασμένος και κατευθείαν ξεκινάς soundcheck… και παρόλα αυτά, κάνεις μια σπουδαία εμφάνιση με σούπερ διάθεση και επαγγελματισμό. Ε ναι ρε Need, είσαι μεγάλη μπάντα!
Το Grendel Metal Record Store και το Stage Live Komotini ένωσαν τις δυνάμεις τους για την εμφάνιση των Need στην Κομοτηνή, συνοδεία των ντόπιων Comfort In Silence – που δεν είναι για να μένουν περιορισμένοι πλέον στα εδάφη της Θράκης – δραττόμενοι της ευκαιρίας, αφού οι Αθηναίοι progsters έπαιζαν σε Ρουμανία και Θεσσαλονίκη. Η συναυλία ορίστηκε για την ενδιάμεση ημερομηνία 12/05, αν και στην πορεία βγήκε ένας αναπάντεχος αντίπαλος για την προσέλευση του κόσμου… ο ποδοσφαιρικός τελικός του Κυπέλλου Ελλάδος μεταξύ ΠΑΟΚ και ΑΕΚ! Γι αυτό και το αρχικό χρονοδιάγραμμα της συναυλίας επαναπροσδιορίστηκε για μισή ώρα αργότερα με ανακοίνωση , ώστε όσοι ήθελαν να μπορούσαν να προλάβουν και τα δύο…
Οι Comfort In Silence έχουν φτιάξει ένα πολύ καλό όνομα στα πάτρια εδάφη, αλλά ακόμα κι έτσι η εξέλιξή τους είναι συνεχής, ειδικά μετά την προσθήκη εδώ και λίγο καιρό δεύτερου κιθαρίστα που εκτελεί και χρέη keyboard player με την ίδια ικανότητα. Έχοντας πρόσφατα κυκλοφορήσει και το πρώτο τους EP «In A Strange World», είχαν μια πρώτης τάξης ευκαιρία να το παρουσιάσουν και να μετρήσουν τις δυνάμεις τους μπροστά στο κοινό των Need, αφού θα έπαιζαν μαζί τους και στην εμφάνιση των τελευταίων στην Θεσσαλονίκη (με την προσθήκη εκεί και των Mother Turtle). Το Stage Live Komotini μπορεί να είναι σχετικά μικρός σαν χώρος, αλλά η διαρρύθμισή του βοηθάει στην πραγματοποίηση τέτοιων συναυλιών. Αφού ολοκλήρωσαν το soundcheck τα παιδιά με την αμέριστη βοήθεια του ηχολήπτη των Need, Έκτορα, ξεκίνησαν αμέσως στην ώρα τους , με το instrumental prog rock/metal τους να ακούγεται ακόμα πιο άρτιο και ατμοσφαιρικά φορτισμένο, με την προσθήκη του Γιώργου δίπλα στον Διονύση όσον αφορά τις κιθάρες, αλλά και τα πλήκτρα του πρώτου. Νίκος και Γεράσιμος, σε drums και μπάσο αντίστοιχα, προσθέτουν πολύ όγκο στη μουσική τους, με το αποτέλεσμα να δικαιώνει τη δουλειά που έχουν ρίξει για το συγκρότημα. Δεν χρειάζονται κάποια ιδιαίτερη σκηνική παρουσία με την μουσική που υπηρετούν, αλλά μια χαρά έκαναν τον κόσμο από κάτω να ακολουθήσει τους ρυθμούς τους! Αρκετοί ήταν μάλιστα αυτοί που εμφανίστηκαν με τα t-shirts της μπάντας, άλλο ένα δείγμα της εκτίμησης που χαίρουν στην πόλη τους.
Μικρή ανάπαυλα στη συνέχεια, ώστε να γίνουν οι απαραίτητες αλλαγές εξοπλισμού και να έρθουν οι Need στη σκηνή, οι οποίοι από το soundcheck ακόμα είχαν δείξει ότι δεν θα άφηναν την κούραση του ταξιδιού και τις αναπάντεχες αναποδιές που τους ανάγκασαν να φτάσουν 2 ώρες αργότερα από όσο υπολόγιζαν, να επηρεάσει την απόδοσή τους. Επαγγελματίες γαρ, αλλά και «μερακλήδες» στη μουσική τους… Ο Γιάννης από το μικρόφωνο θύμισε – ή έκανε γνωστό, ανάλογα με το αν κάποιος είχε παρευρεθεί τότε – στον κόσμο ότι πέρασαν 12 χρόνια από την προηγούμενη επίσκεψή τους στην Κομοτηνή και υποσχέθηκε ότι δεν θα αργήσουν τόσο για την επόμενη φορά… Ξεκίνησε η εμφάνισή τους λοιπόν και παρά την μικρή σκηνή και την προαναφερθείσα κούραση, δεν σταμάτησε λεπτό να βρίσκεται σε κίνηση! Από την άλλη βέβαια δεν μπορούσε κάποιος να παραλείψει την παρουσία του Γιώργου στην κιθάρα, με τους μορφασμούς του – σαν να έκανε ασκήσεις προσώπου πριν από τις παραστάσεις που συμμετέχει! – και την σιωπηλή κυρίως αλλά εκφραστικότατη επαφή του με το κοινό. Αυτά όσον αφορά τη σκηνική τους παρουσία, ενώ η εκτελεστική τους ικανότητα στα απαιτητικά τους τραγούδια ήταν άψογη, με το rhythm section σε αρμονία, αλλά και τον πληκτρά τους να ξεδιπλώνει το αναμφισβήτητο ταλέντο του. Το setlist τους βασίστηκε, όπως ήταν λογικό, στο περσινό «Hegaiamas» – έστω και χωρίς το Riverthane, ας είναι, δεν θα γκρινιάξω… – με την προσθήκη και παλαιότερων κομματιών, όπως τα Lifeknot, Mother Madness, Orvam, Lie Before You Sleep… Φτάνοντας προς το κλείσιμο, η προσφώνηση του Γιάννη για ένα τελευταίο τραγούδι ναι μεν ήταν αληθινή, αλλά η συναυλία φυσικά τελείωσε περίπου 20 λεπτά αργότερα, μιας και για το τελείωμα κράτησαν το ομώνυμο έπος του περσινού δίσκου.
Έφτασε λοιπόν το τέλος της εμφάνισής τους στην Κομοτηνή, με τους παρευρισκόμενους να έχουν απολαύσει μια από τις καλύτερες μπάντες που έχουμε στον χώρο του progressive, με επίπεδο ανώτερο από πολλές προβεβλημένες μπάντες του εξωτερικού. Χαρακτηριστική ατάκα που κράτησα από τη συναυλία ήταν ενός φίλου που, κατά τη διάρκεια της εμφάνισή τους και όσο βρισκόμουν στο χώρο του merch, ήρθε να πάρει τα άπαντα τους έχοντας εκστασιαστεί από τη μπάντα λέγοντας «τι παίζουν ρε οι τύποι!». Αυτό είναι το επίπεδο αρκετών συγκροτημάτων μας πλέον και ειδικά στον χώρο του progressive που γνωρίζει πραγματική άνθιση τα τελευταία χρόνια…
Μολαταύτα, ας γκρινιάξω και λίγο – όχι για τον ασήμαντο λόγο που ανέφερα πριν, ότι δεν έπαιξαν το Riverthane. Είναι κρίμα αυτή η ποιότητα των συγκροτημάτων που έρχονται στην πόλη μας να μην βρίσκει την ανταπόκριση που της αξίζει. Κάπου πρέπει να αφήσουμε στην άκρη, τόσο την μονοδιάστατη προσήλωσή μας σε ορισμένα μόνο παρακλάδια του metal ή του rock και να εκτιμάμε το σύνολο της μουσικής μου αγαπάμε, όσο και την «καναπεδική» υποστήριξη… Στην τελική, δεν έχει κανένα νόημα η αντίδραση στα Μέσα Μαζικής Δικτύωσης ή στον καφέ, αν δεν υποστηρίξουμε έμπρακτα τέτοιες αξιέπαινες πράξεις… δεν είναι δυνατόν να μην υπάρχουν 120-150-200 άτομα στη Θράκη που να ακολουθούν και να επικροτούν αυτή τη μουσική… Τέλος γκρίνιας…
Αυτός ο ιστότοπος χρησιμοποιεί cookies. Υπάρχει προσδιορισμός και αποθήκευση δεδομένων. Πληροφορίες σχετικά με την επεξεργασία δεδομένων και τη δυνατότητα άρνησης αυτής περιλαμβάνονται στην πολιτική απορρήτου.
