Home Blog Page 42

The Hooters @ Gagarin 205!!!

0
hooters
hooters

ΝΕΟΣ ΧΩΡΟΣ για The Hooters !!!- Η ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΘΑ ΠΡΑΓΜΑΤΟΠΟΙΗΘΕΙ ΣΤΟ GAGARIN 205!!

Λόγω αυστηρά περιορισμένης χωρητικότητας του Gagarin 205, έχουν μείνει ελάχιστα εισιτήρια διαθέσιμα τα οποία είναι στην τιμή των 45€ τα οποία αναμένεται να εξαντληθούν σύντομα, γι’αυτο προμηθευτείτε τα εισιτήριά σας εγκαίρως!

the hooters new venue
the hooters new venue

Η διάθεση των τελευταίων εισιτηρίων πραγματοποιείται αποκλειστικά μέσω more.com

Οι πόρτες για Hooters θα ανοίξουν στις 20:00 όπου θα διατεθούν τα εναπομείναντα εισιτήρια – εάν υπάρχουν! Το live ξεκινάει στις 21:00

Ύστερα από περισσότερες από τέσσερις δεκαετίες γεμάτες θρυλικές κυκλοφορίες, αξέχαστες εμφανίσεις και διαχρονικούς ύμνους, οι The Hooters έρχονται επιτέλους στην Ελλάδα! Την Πέμπτη 26 Ιουνίου 2025, το Gagarin 205 θα φορέσει τα καλά του για να υποδεχτεί το εμβληματικό αμερικανικό συγκρότημα για πρώτη φορά, σε μια βραδιά που υπόσχεται να μείνει αξέχαστη.

Σχηματισμένοι στη Φιλαδέλφεια το 1980, οι The Hooters γνώρισαν γρήγορα παγκόσμια επιτυχία με τον πρωτοποριακό τους συνδυασμό rock, ska, reggae και pop, και έγιναν μία από τις πιο αγαπημένες και επιδραστικές μπάντες των 80s. Οι Eric Bazilian και Rob Hyman, σταθερά στον πυρήνα του σχήματος, δημιούργησαν έναν χαρακτηριστικό ήχο, χτισμένο γύρω από το όργανο hooter -την μελόντικα δηλαδή- το οποίο έγινε το σήμα κατατεθέν τους και τους χάρισε το όνομά τους.

Με τεράστιες επιτυχίες όπως τα “And We Danced,” “Day By Day,” “All You Zombies” και “Johnny B,” το συγκρότημα δημιούργησε ένα μεγάλο ρεύμα ενθουσιασμού στο μουσικό κοινό παγκοσμίως, συμμετέχοντας παράλληλα σε ιστορικές στιγμές όπως το Live Aid το 1985 και τη συναυλία The Wall του Roger Waters στο Βερολίνο και κερδίζοντας επάξια μια θέση στην πολιτιστική κληρονομιά της εποχής του. Με επτά σπουδαία studio albums και πολυάριθμες live κυκλοφορίες και best-of συλλογές, οι Hooters διατήρησαν όλα αυτά τα χρόνια αμείωτο το πάθος και τη δημιουργικότητά τους, αφήνοντας έτσι το δικό τους αποτύπωμα στο rock μουσικό στερέωμα.

Το 2023 επέστρεψαν δισκογραφικά με το Rocking & Swing, ένα party-friendly, εκρηκτικό άλμπουμ που τιμά τις reggae και ska ρίζες των πρώτων ημερών τους. Της κυκλοφορίας του, ακολούθησε μια μεγάλη περιοδεία σε Ευρώπη και ΗΠΑ, που επιβεβαίωσε για ακόμη μία φορά τη μοναδική χημεία του συγκροτήματος με το κοινό. Τώρα, στο πλαίσιο της More Rocking, More Swing Tour, οι The Hooters έρχονται επιτέλους στην Αθήνα!

Ετοιμαστείτε για μια βραδιά γεμάτη διαχρονικούς ύμνους που αγαπήθηκαν όσο λίγοι, νοσταλγία και αστείρευτη συναυλιακή ενέργεια, από μία σπουδαία μπάντα με έντονο αποτύπωμα στην παγκόσμια μουσική σκηνή. Η αναμονή τελείωσε – οι The Hooters έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα!

Λόγω αυστηρά περιορισμένης χωρητικότητας του Gagarin 205, έχουν μείνει ελάχιστα εισιτήρια διαθέσιμα τα οποία είναι στην τιμή των 45€.

Η προπώληση πραγματοποιείται αποκλειστικά μέσω more.com

The Hooters στην Ελλάδα στο Gagarin 205 Αλλαγή Χώρου!

0
hooters
hooters

ΝΕΟΣ ΧΩΡΟΣ για Hooters! – Η ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΘΑ ΠΡΑΓΜΑΤΟΠΟΙΗΘΕΙ ΣΤΟ GAGARIN 205!!

Λόγω αυστηρά περιορισμένης χωρητικότητας του Gagarin 205, έχουν μείνει ελάχιστα εισιτήρια διαθέσιμα τα οποία είναι στην τιμή των 45€ τα οποία αναμένεται να εξαντληθούν σύντομα, γι’αυτο προμηθευτείτε τα εισιτήριά σας εγκαίρως!

the hooters new venue
the hooters new venue

Η διάθεση των τελευταίων εισιτηρίων πραγματοποιείται αποκλειστικά μέσω more.com

Οι πόρτες για Hooters θα ανοίξουν στις 20:00 όπου θα διατεθούν τα εναπομείναντα εισιτήρια – εάν υπάρχουν! Το live ξεκινάει στις 21:00

Ύστερα από περισσότερες από τέσσερις δεκαετίες γεμάτες θρυλικές κυκλοφορίες, αξέχαστες εμφανίσεις και διαχρονικούς ύμνους, οι The Hooters έρχονται επιτέλους στην Ελλάδα! Την Πέμπτη 26 Ιουνίου 2025, το Gagarin 205 θα φορέσει τα καλά του για να υποδεχτεί το εμβληματικό αμερικανικό συγκρότημα για πρώτη φορά, σε μια βραδιά που υπόσχεται να μείνει αξέχαστη.

Σχηματισμένοι στη Φιλαδέλφεια το 1980, οι The Hooters γνώρισαν γρήγορα παγκόσμια επιτυχία με τον πρωτοποριακό τους συνδυασμό rock, ska, reggae και pop, και έγιναν μία από τις πιο αγαπημένες και επιδραστικές μπάντες των 80s. Οι Eric Bazilian και Rob Hyman, σταθερά στον πυρήνα του σχήματος, δημιούργησαν έναν χαρακτηριστικό ήχο, χτισμένο γύρω από το όργανο hooter -την μελόντικα δηλαδή- το οποίο έγινε το σήμα κατατεθέν τους και τους χάρισε το όνομά τους.

Με τεράστιες επιτυχίες όπως τα “And We Danced,” “Day By Day,” “All You Zombies” και “Johnny B,” το συγκρότημα δημιούργησε ένα μεγάλο ρεύμα ενθουσιασμού στο μουσικό κοινό παγκοσμίως, συμμετέχοντας παράλληλα σε ιστορικές στιγμές όπως το Live Aid το 1985 και τη συναυλία The Wall του Roger Waters στο Βερολίνο και κερδίζοντας επάξια μια θέση στην πολιτιστική κληρονομιά της εποχής του. Με επτά σπουδαία studio albums και πολυάριθμες live κυκλοφορίες και best-of συλλογές, οι Hooters διατήρησαν όλα αυτά τα χρόνια αμείωτο το πάθος και τη δημιουργικότητά τους, αφήνοντας έτσι το δικό τους αποτύπωμα στο rock μουσικό στερέωμα.

Το 2023 επέστρεψαν δισκογραφικά με το Rocking & Swing, ένα party-friendly, εκρηκτικό άλμπουμ που τιμά τις reggae και ska ρίζες των πρώτων ημερών τους. Της κυκλοφορίας του, ακολούθησε μια μεγάλη περιοδεία σε Ευρώπη και ΗΠΑ, που επιβεβαίωσε για ακόμη μία φορά τη μοναδική χημεία του συγκροτήματος με το κοινό. Τώρα, στο πλαίσιο της More Rocking, More Swing Tour, οι The Hooters έρχονται επιτέλους στην Αθήνα!

Ετοιμαστείτε για μια βραδιά γεμάτη διαχρονικούς ύμνους που αγαπήθηκαν όσο λίγοι, νοσταλγία και αστείρευτη συναυλιακή ενέργεια, από μία σπουδαία μπάντα με έντονο αποτύπωμα στην παγκόσμια μουσική σκηνή. Η αναμονή τελείωσε – οι The Hooters έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα!

Λόγω αυστηρά περιορισμένης χωρητικότητας του Gagarin 205, έχουν μείνει ελάχιστα εισιτήρια διαθέσιμα τα οποία είναι στην τιμή των 45€.

Η προπώληση πραγματοποιείται αποκλειστικά μέσω more.com

Helloween: Η μεγάλη αγάπη των Ισπανών

Helloween
Helloween

Πριν λίγες ημέρες ολοκληρώσαμε την σειρά τεσσάρων περιεκτικότατων άρθρων σχετικά με τα 40 χρόνια καριέρας της πιο επιδραστικής μπάντας του μελωδικού Power Metal, Helloween. Ένα δείγμα από αυτά τα άρθρα μπορείτε να διαβάσετε εδώ. Οι Γερμανοί Power Metallers λοιπόν αποφάσισαν να πραγματοποιήσουν Ευρωπαϊκη περιοδεία για τα 40 χρόνια καριέρας τους. Μαζί τους θα είναι και οι Beast in Black που σίγουρα θα προσφέρουν ένα τρομερό εναρκτήριο show.Παρακάτω είναι το poster σχετικά με τις πόλεις που θα επισκεφθούν. Η Ελλάδα δεν εμπεριέχεται μέσα δυστυχώς, αλλά υπάρχουν πολύ ενδιαφέρουσες επιλογές για ένα ταξιδάκι.

Το Poster της Ευρωπαϊκής περιοδείας των Helloween
Το Poster της Ευρωπαϊκής περιοδείας των Helloween

Στη Μαδρίτη έχουν μεγάλη αδυναμία στους Helloween

Στη πρωτεύουσα της Ισπανίας τρέφουν μεγάλη αγάπη προς τους Helloween και γενικά με ότι έχει να κάνει με Power Metal. Παλαιότερα στη Βαρκελώνη που είχα παρακολουθήσει Gamma Ray και Hammerfall, είχε γίνει μεγάλος χαμός. Μάλιστα πριν λίγα χρόνια είχαν κυκλοφορήσει ένα live που είχε ηχογραφηθεί εξόλοκλήρου στη Μαδριτη. Μιλάμε φυσικά για το “United alive in Madrid” οπου πραγματικά υπήρχε μια τεράστια γιορτή για το Power Metal εκεί. Ένα απόσπασμα από την εμφάνιση τους μπορείτε να παρακολουθήσετε παρακάτω.

Σίγουρα οι Helloween θα είναι πολύ ορεξάτοι για μια ακόμη φορά, μιας και στις 29 Αυγούστου είναι και η κυκλοφορία του νέο τους άλμπουμ, “Giants and monsters” από την Reigning Phoenix Music. Εμείς από την άλλη σας ενημερώσαμε για το νέο single τους, “This is Tokyo”, εδώ και σας παραθέσαμε ότι πληροφορίες έχουμε για το επερχόμενο άλμπουμ τους.

Σχετικά με το live στη Μαδρίτη μπορείτε να “αλιεύσετε” στην agenda μας.

Το poster των εμφανίσεων των Helloween στην Ισπανία
Το poster των εμφανίσεων των Helloween στην Ισπανία

Helloween, Beast in Black@Μαδρίτη,Ισπανία

Helloween
Helloween

Οι Helloween με την Ισπανία έχουν μια μεγάλη σχέση αγάπης, οι Ίβηρες τόσο οι Ισπανοί όσο και οι Πορτογάλοι τους ακολουθούν για δεκαετίες. Δεν είναι τυχαίο ότι ηχογράφησαν την εμφάνιση τους στη Μαδρίτη. Αυτό έγινε για λογαριασμό της κυκλοφορίας “United alive in Madrid” το οποίο και κυκλοφόρησε το 2019.

Επιστροφή για μια ακόμη φορά στη Μαδρίτη για τους Helloween

Έτσι λοιπόν αποφάσισαν μέσα στην επόμενη Ευρωπαϊκή περιοδεία τους με τους Beast in Black, να επισκεφτούν και πάλι την πρωτεύουσα της Ισπανίας. Ανακοινώθηκε μια εμφάνιση τους στις 15 Νοεμβρίου η οποία μέσα σε δέκα ημέρες περίπου έγινε sold out και έτσι ανακοίνωσαν και δεύτερη ημέρα. Έτσι λοιπόν και στις 16 Νοεμβρίου θα εμφανιστούν στο La nueva cubierta de Leganes. Να σημειωθεί ότι με αυτή την περιοδεία θα γιορτάσουν τα 40 χρόνια δισκογραφίας και έτσι σίγουρα θα υπάρχουν εκπλήξεις μέσα στο set list. Εμείς από την μεριά μας σας είχαμε ξεναγήσει στην ιστορία τους με τέσσερα άρθρα. Μια “γεύση” από αυτά μπορείτε να πάρετε εδώ.

Το poster των εμφανίσεων των Helloween στην Ισπανία
Το poster των εμφανίσεων των Helloween στην Ισπανία

Έρχεται και νέο άλμπουμ τέλη Αυγούστου

Το νέο άλμπουμ των Helloween έρχεται στα καταστήματα στις 29 Αυγούστου και ονομάζεται “Giants and monsters”. Άρα μέσα στο set list φαντάζομαι θα χωρέσουν 1 με 2 συνθέσεις. Πρόσφατα σας μιλήσαμε εδώ για το νέο τους single που ονομάζεται “This is Tokyo”. Μια σύνθεση φόρο τιμής στο πάντα αφοσιωμένο κοινό των Γιαπωνέζων.

Εν κατακλείδι

Οι Helloween έχουν μεγάλες ορέξεις και δεν σταματάνε να περιοδεύουν και να κυκλοφορούν διάφορα πράγματα. Ήδη έχουν δυο live album και ένα ολοκληρωμένο studio άλμπουμ. Παρακάτω θα βρείτε όλες τις ημερομηνίες σχετικά με την επερχόμενη περιοδεία τους στην Ευρώπη. Σχετικά με τα εισιτήρια για την δεύτερη ημέρα της εμφάνισης τους στη Μαδρίτη, μπορείτε να βρείτε εδώ.

Το Poster της Ευρωπαϊκής περιοδείας των Helloween
Το Poster της Ευρωπαϊκής περιοδείας των Helloween

CALLIOPE – ALL AROUND / Νew Release !

0
CALLIOPE
CALLIOPE

Το ‘‘All Around’’ είναι μια σκοτεινή αφήγηση για το πώς ο έρωτας μπορεί να γίνει παγίδα, και η αγάπη καθρέφτης ενός άλλου εαυτού. Η Καλλιόπη Ηλιοπούλου (Calliope) επιστρέφει ε ένα τραγούδι που ξεκινά με θραύσματα και τελειώνει με συγχώρεση. Πίσω από τη Δύναμη του ήχου κρύβεται η ευθραυστότητα της ψυχής που επιβίωσε, παίρνοντας το ‘‘ρίσκο’’ της ελευθερίας. Δεν υπάρχει πια μίσος — μόνο μια σιωπηλή προσευχή για φως.

calliope 2
calliope 2

Ό,τι κι αν συμβαίνει γύρω μας, η δύναμη να αγαπάμε και να συγχωρούμε μάς κρατά ζωντανούς. Ένα τραγούδι για τους τολμηρούς. Για όσους δεν φοβούνται να δουν την αλήθεια, να σταθούν όρθιοι και να διεκδικήσουν τον εαυτό τους.

To Aκούτε εδώ :

ΣYΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Μουσική: Calliope (Καλλιόπη Ηλιοπούλου)
Στίχοι: Άννα Μαρία Μεσσάρη
Ενορχήστρωση: Καλλιόπη Ηλιοπούλου – Κυπριανός – Γιάννης Θάνος
Μίξη/Mastering/Ηχογράφηση: Γιάννης Θάνος (Στούντιο Ηχόμετρο)
Επιμέλεια Εξωφύλλου: Άννα Μαρία Μεσσάρη
Σκηνοθεσία/μοντάζ/videoclip: Αθηνά Τούσια
calliope 3
calliope 3

LYRICS
Lying down,
feel the ground,
with no air left to breathe.
Figure out… Why do I bleed?
No regrets in my mind,
dress my silence with lies,
and let me follow the light.

All around I can see the face of disgrace.
You have to pay for the time,
that you swallowed once more,
walk beside the endless shore.
Meet your fears, grab them tight.
Take the risk,
throw the dice,
and keep your soul free from vice
All around, I can see your face, full of grace.

Nightcrawlers: Ο DJ John Reid έφυγε στα 61του χρόνια

0
Nightcrawlers / John Reid
Nightcrawlers / John Reid

Ο DJ John Reid κατά κόσμον Nightcrawlers, άφησε τη τελευταία του πνοή στα 61 του χρόνια. Ο dj που το 1995 έκανε την επιτυχία Push The Feeling On και από τότε παίζει non stop ακόμα και σε διασκευές ή remixes, μας άφησε κάπως ξαφνικά.

Ο θάνατός του επιβεβαιώθηκε μέσα από ανάρτηση στο Facebook από την πρώην αρραβωνιαστικιά του Mary Kiani την Κυριακή (15 Ιουνίου), η οποία έγραφε: “Just heard this morning that my first love John Reid died suddenly,” πριν μοιραστεί ένα συναισθηματικό αφιέρωμα στην εννιάχρονη σχέση τους.

Έως τώρα δεν έχει δοθεί καμία αιτία θανάτου.

Γεννήθηκε στη Γλασκώβη. Εκεί ήταν και το ξεκίνημα της καριέρας του ως τραγουδιστής και DJ στην πόλη του, μέχρι να σχηματίσει τους Nightcrawlers μαζί με τους Graham Wilson, Hugh Brankin και Ross Cambell.

Nightcrawlers John Reid

Χρησιμοποιώντας συχνά ένα μείγμα acid house και jazz, οι Nightcrawlers υπέγραψαν με το παρακλάδι της Island Records 4th & B’way για το πρώτο single «Living Inside a Dream» το 1990.

Η πρώτη απόπειρα δεν πήγε και πολύ καλά. Μια νέα προσπάθεια και ένα δεύτερο single με τίτλο “Push the Feeling On” κάνει την εμφάνισή του με τη συμμετοχή του Αμερικανού αστέρα της house MK και του Reid στα φωνητικά – εκτόξευσε το συγκρότημα στη φήμη.

Ο κόσμος μιλά ακόμα για αυτό; Ναι!

Το “Push the Feeling On”

έφτασε στο Νο. 3 των βρετανικών charts και το 1996, ανακηρύχθηκε ένα από τα καλύτερα dance singles όλων των εποχών του Mixmag .

Nightcrawlers

Ο Reid / Nightcrawlers υπέγραψε αργότερα στην BMG ως σόλο καλλιτέχνης με το ψευδώνυμο Nightcrawlers, κυκλοφορώντας singles όπως τα “Surrender Your Love”, “Let’s Push It” και “Don’t Let the Feeling Go” μαζί με remixes από τον MK.

Οι συνεργασίες του πολλές, όπως Tina Turner, Westlife, Rod Stewart  Simon Cowell – δημιούργησε το κομμάτι «A Moment Like This» των Kelly Clarkson και Leona Lewis.

Nightcrawlers / John Reid
Nightcrawlers / John Reid

Vento del Mar Ionio: Νίκος Γιούσεφ & σύγχρονος lounge ήχος

0
vento del mar nikos (1)
vento del mar nikos (1)

Η ιταλική φράση “Vento del Mar Ionio” στα ελληνικά σημαίνει: «Άνεμος του Ιονίου Πελάγους» ή πιο ελεύθερα «Άνεμος από το Ιόνιο». Ο Νίκος Γιούσεφ (Υπόγεια Ρεύματα), μας ταξιδεύει στα μέρη του νοητά και μουσικά.

cover
Ionio cover
Το άλμπουμ Vento del Mar Ionio –

ή στα ελληνικά «Άνεμος από το Ιόνιο» – είναι μια μουσική πρόταση που φέρνει στο σήμερα την αισθητική και την πολιτισμική ταυτότητα του Ιονίου Πελάγους. Ένα καλοκαιρινό lounge άλμπουμ με πρωταγωνιστές το μαντολίνο και τη μαντόλα – τα βασικά παραδοσιακά όργανα της επτανησιακής μουσικής παράδοσης – σε ένα διάλογο με τη σύγχρονη ενορχήστρωση και τα ηλεκτρονικά στοιχεία.

Πίσω από αυτή τη δημιουργία βρίσκεται ο Νίκος Γιούσεφ, καταξιωμένος μουσικός και συνθέτης, γεννημένος στη Ζάκυνθο και μαθητής της μαντολινάτας. Με σεβασμό στη μουσική κληρονομιά των Επτανήσων και φρέσκια δημιουργική ματιά, ο Γιούσεφ δημιουργεί ένα νέο ήχο – μοντέρνο, ατμοσφαιρικό και άμεσα συνδεδεμένο με τη θάλασσα, τον άνεμο και τη μνήμη του τόπου.

Οι τίτλοι των κομματιών είναι εμπνευσμένοι από ιταλικές λέξεις που εξακολουθούν να χρησιμοποιούνται στην καθημερινή επτανησιακή διάλεκτο, αποτελώντας ζωντανή μαρτυρία της διαπολιτισμικής συνύπαρξης.

Μέσα από τις μελωδίες του Vento del Mar Ionio, ο ακροατής ταξιδεύει νοητά από τα νότια Στροφάδια και τη Ζάκυνθο, στην Κεφαλονιά, την Ιθάκη, τη Λευκάδα, τους Παξούς και Αντίπαξους, φτάνοντας έως την Κέρκυρα. Είναι ένα ηχητικό ταξίδι με οδηγό τον άνεμο του Ιονίου – έναν άνεμο γεμάτο ιστορίες, ρυθμούς, και άρωμα θάλασσας.

nikos giousef
nikos giousef

Το Vento del Mar Ionio δεν είναι απλώς ένα άλμπουμ. Είναι η ηχητική ταυτότητα ενός τόπου, διατυπωμένη με σύγχρονους όρους και διεθνή αισθητική.

Peratzada
Maestros
Ponente
Festini
Corte
Abonora
Fonto lonto
Segreto
Amore sempre

To Vento del Mar Ionio είναι διαθέσιμο σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες:

https://digitalminds.bfan.link/vento-del-mar-ionio

Περισσότερα για τον Νίκο Γιούσεφ

https://ngioussef.wixsite.com/nikosgiousef/aboutgr

This I OWE, Deep Dive , Remnant- live at Temple 21/6

0
THIS I OWE EVENT COVER 4001x2094
THIS I OWE EVENT COVER 4001x2094

Έπειτα από πολλούς μήνες, οι This I Owe επιστρέφουν στην Αθήνα και στο Temple στις 21/06! Η αφορμή, η παρουσίαση του άλμπουμ τους “Alchemists” που κυκλοφόρησε τον Φλεβάρη αυτού του έτους. Μαζί τους, ως επίτιμοι καλεσμένοι σε αυτό το show, θα είναι οι Deep Dive και οι Remnant, οι οποίοι θα ανοίξουν την βραδιά με τον καλύτερο δυνατό τρόπο. Όλοι στο Temple 21/06!

THIS I OWE LINEUP
this i owe
this i owe

Vocals: Maria Kanellaki
Guitar: Christos Kalentzos
Bass: Thodoris Grigoroudis
Drums: Gerasimos Avgeris

BIO

Αναδυόμενοι από την νεότερη αθηναϊκή σκηνή, οι THIS I OWE είναι ένα alternative metal σχήμα με progressive και doom επιρροές. Το συγκρότημα παρά την σύντομη καλλιτεχνική πορεία του, έχει διανύσει μια πολυποίκιλη διαδρομή, που οδήγησε στην κυκλοφορία του ντεμπούτου άλμπουμ του με τίτλο “ALCHEMISTS”, το Φεβρουαρίου του 2025.

Ο δίσκος περιέχει τα πλέον αγαπημένα από τους ακροατές του «QUEEN OF HEARTS» και «ISOBEL», το οποίο έχει στεφθεί ως το πιο χαρακτηριστικό τραγούδι του σχήματος, με επιρροές από κλασικό heavy metal, σε συνδυασμό με gothic και noir επιρροές. Με πολυάριθμες live εμφανίσεις, που έχουν ήδη στεφθεί με πλήρη επιτυχία, ένα είναι σίγουρο. Αυτή είναι μόνο η αρχή για τους THIS I OWE.

Βρείτε το σχήμα ΕΔΩ:
https://linktr.ee/thisiowe

DEEPDIVE
deeepdive
deeepdive

Με έδρα την Αθήνα, οι DeepDive είναι μία alternative metal μπάντα γνωστή για τον ξεχωριστό ήχο τους και τις εκρηκτικές live εμφανίσεις τους. Το συγκρότημα
σχηματίστηκε το 2022 και αποτελείται από τους Πάνο Αντωνόπουλο (φωνητικά και ρυθμική κιθάρα), Άγγελο Παπασημακόπουλο (lead κιθάρα), Κώστα Καρακώστα (μπάσο), Αναστασία Καλλιγέρη (πλήκτρα) και Σωκράτη Κλίτσα (ντραμς).

Η μουσική τους είναι ένα ισχυρό μείγμα από βαριά κιθαριστικά riffs, επιβλητικές μπασογραμμές, δυναμικά τύμπανα, εμπλουτισμένα με μία ενδιαφέρουσα πινελιά
από τα πλήκτρα και τα μοναδικά, καθηλωτικά φωνητικά του Πάνου. Το 2023 οι DeepDive έκαναν αισθητή την παρουσία τους με την κυκλοφορία τριών singles: Trip in Egypt, Orbital και Mescaline. Με αυτή την ώθηση παρουσίασαν το πρώτο τους EP “Dystopia” τον Ιανουάριο του 2024. Μια συλλογή με δυναμικές συνθέσεις που συνδυάζουν εκρηκτικές στιγμές με πιο ατμοσφαιρικές και γαλήνιες νότες, αναδεικνύοντας τον εξελιγμένο ήχο τους. Το 2025 πρόκειται να κυκλοφορήσουν τον πρώτο τους full length δίσκο, ένα project που αναδεικνύει τον πειραματισμό της μπάντας σε διαφορετικά μονοπάτια με πιο σκληρό και ηλεκτρονικό ήχο.

Με τις εκρηκτικές ζωντανές εμφανίσεις τους και την καινοτόμο μουσική τους, οι DeepDive συνεχίζουν να μαγνητίζουν το κοινό, εδραιώνοντας τη θέση τους στην
underground σκηνή τόσο στην Αθήνα όσο και σε επαρχιακές πόλεις.

Find us here:
https://linktr.ee/deepdiveband.official

REMNANT
remnant
remnant

Οι Remnant δημιουργήθηκαν το σωτήριο έτος 2022 στην Θεσσαλονίκη. Παρουσιάζοντας στα πρώτα τους βήματα διασκευές διάφορων κλασσικών και αγαπημένων metal κομματιών, αντιλήφθηκαν ότι η ομάδα παίζει για την φανέλα, και όχι μόνο για το match. Μια μίξη από Groove, Thrash και Heavy Metal ξεκίνησε να ζυμώνεται στο studio τους και πλέον αποτελεί τον πυρήνα της μπάντας.

Έπειτα από μια διαδικασία συλλογής μουσικών ιδεών, συνθετικών σκέψεων και υπέρβασης εμποδίων, έρχονται για να τηρήσουν την υπόσχεση τους. Να παίξουν καινούργια κομμάτια. Φήμες, θέλουν την μπάντα ένα βήμα πριν από την κυκλοφορία του πρώτου τους album. Μιας δουλειάς που πρόκειται να αποκρυσταλλώσει το πάντρεμα της γκρούβας και των heavy riffs, με την μελωδίακαι τα επιθετικά παιξίματα, μέσα σε ένα ταξίδι αλληγοριών, ειλικρίνειας και κατάθεσης ψυχής. Και γιατί να πιστέψετε σε φήμες? Ελάτε και θα μάθετε!

Plasi: κυκλοφορεί το 5 track “Camino” ep

0
plasi
plasi

Plasi, είναι το όνομα με το οποίο έγινε γνωστός και ηχογραφεί ο Ελληνο-Σουηδός καλλιτέχνης Mikael Bitzarakis που γνωρίσαμε πρόσφατα με τo single “Heights” – ένα εσωστρεφές κινηματογραφικό τραγούδι με επιρροές από folk ακούσματα.

Ο Plasi είναι ένα απεριόριστα δημιουργικό πνεύμα, που συνδυάζει απρόσκοπτα διαφορετικά ηχητικά τοπία με τη μουσική του να είναι ένα συναρπαστικό μείγμα οικειότητας και μεγαλείου, να συνδυάζει ζεστασιά και κινηματογραφικό βάθος, να αποκαλύπτει έναν βαθύ ενδοσκοπικό χαρακτήρα ενώ εκπέμπει ακαταμάχητη ενέργεια.

Αυτή η ξεχωριστή προσέγγιση τον έχει βοηθήσει να συγκεντρώσει εκατομμύρια streams, αναγνώριση από τους κριτικούς και ένα φανατικό κοινό.

PLASI_EP MAIN PRESS IMAGE_by Amanda Gylling
PLASI_EP MAIN PRESS IMAGE_by Amanda Gylling

Aπό την εμφάνισή του το 2015, ο Plasi

έχει συγκεντρώσει αθόρυβα πάνω από 100.000.000 streams με κυκλοφορίες όπως το EP “Now & Then” (2016), το album People (2018), το EP “Mystery” (2019) και το album “Foreign Sea” (2022). Το 2024, με το EP “Salamina” παρουσίασε μία περαιτέρω καλλιτεχνική του εξέλιξη, κερδίζοντας επαίνους για τα καθηλωτικά ηχητικά τοπία του και τις υπνωτικές του μελωδίες.

The Orphaned Bee: Κυκλοφόρησαν το 1ο ντεμπούτο τους /EP

0
orphaned bee cover

Το «Thinking Without Language» είναι το ντεμπούτο EP του Αυστραλού καλλιτέχνη The Orphaned Bee, που κυκλοφόρησε από την Bird’s Robe Records στις 28 Φεβρουαρίου 2025.

«Ascendance» – Το 5ο Single

Το Ascendance είναι η ηρεμία και η ανακούφιση που νιώθουμε όταν τελικά αντιλαμβανόμαστε την ασήμαντη φύση πολλών από τις θλίψεις μας. Υπερνικούμε αυτές τις θλίψεις και επιπλέουμε στην ευδαιμονία μιας τρυφερής αγκαλιάς. Όλα θα πάνε καλά.

tob front
tob front

Αυτά τα συναισθήματα εκφράζονται μέσω του Prog Synth Rock.

Μετά την ανεξάρτητη κυκλοφορία του πρώτου single του δίσκου, οι Bird’s Robe θα κυκλοφορήσουν ένα πλήρες EP στις 28 Φεβρουαρίου. Αυτή η πρωτοποριακή κυκλοφορία που αναμιγνύει διάφορα μουσικά είδη χαρακτηρίζεται από ανεβαστικές μελωδίες, prog beats, vocoders, synth lines της δεκαετίας του ’80, ήχους κιθάρας της δεκαετίας του ’90 και glitches της δεκαετίας του 2000.

Τα πέντε κομμάτια του EP σας ταξιδεύουν σε ένα συναισθηματικό ταξίδι αισιοδοξίας, πόνου, χαράς, φόβου και τελικής λύτρωσης.

 

Βιογραφικό Orphaned Bee

Η παρέα είναι ένα μουσικό πρότζεκτ του Αυστραλού (Sunshine Coast, QLD) πολυοργανίστα Brett Tollis και του ντράμερ Alex O’Toole (Meniscus).

Μίξη: Ron Pollard (Tangled Thoughts of Leaving, Yomi Ship)

Ηχογράφηση ντραμς: Tim Carr (Matt Corby, We Lost The Sea)

Vinyl Bazaar!!! @ Jukebox 22/6

0
vinyl bazaar head
vinyl bazaar head

Μια συνάντηση για vinyl lovers , όπου η διασκέδαση είναι το κλειδί!!! Αυτή είναι η 2η συνάντηση του Jukebox που βασίζεται αποκλειστικά σε μουσικά είδη και ο στόχος είναι να καθιερωθεί ως μία από τις τακτικές μουσικές συναντήσεις της πόλης.

vinyl bazaar
vinyl bazaar

Διάφορα περίπτερα με λάτρεις των vinyl records

και νέους πωλητές με καινούργια και μεταχειρισμένα βινύλια, καθώς και vintage/alt. μόδα, βιβλία σχετικά με τη μουσική, CD, κασέτες, κονκαρδες κλπ.

Κυριακή, 22 Ιουνίου @ Jukebox (Ακαδημίου 16, Μεταξορυγείο)! Να είστε εκεί στις 12:00!
Είσοδος ελεύθερη!

Καθ’ όλη τη διάρκεια της εκδήλωσης θα προσφέρονται ποτά, καφές και μεζέδες!

On Dexx: Stam Ekmek, John Thorns, Gregg Vaios, Spych, Katia & Greg, Nick Lyb, Rumble Skunk!!!

Dj-ing-Timetable:
4.30-6.00: Stam Ekmek
6.00-7.15: Spych
7.15-8.30: Katia & Greg
8.30-9.45: Nick Lyb
9.45-10.45: John Thorns
10.45-11.45: Gregg Vaios
11.45-1.00: Rumble Skunk

Ametric Festival 2025: Συνέντευξη με τους διοργανωτές

0
Ametric 25-header-ii
Ametric 25-header-ii

Το Ametric Festival λαμβάνει χώρα για 5η χρονιά, στη φεστιβαλική σεζόν του 2025 και πάει στον μαγευτικό Προμαχώνα του Σαν Σαλβατόρε στα Χανιά στις 12 και 13
Σεπτεμβρίου 2025. Αρκετή μουσική με πειραματικά electro vibes, που θα δώσουν μια άλλη αίσθηση και διάθεση στο Νότο. Πάμε να γνωρίσουμε όμως τους ανθρώπους πίσω από αυτό το εγχείρημα. OCD Project και Coherent States ήρθε η ώρα να μιλήσετε.

1. Πρώτη φορά στο Afternoiz.gr αλλά όχι στα καλλιτεχνικά γίγνεσθαι. Πώς προέκυψε η συνεργασία μεταξύ OCD Project και Coherent States;

Κάπως φυσικά και αυθόρμητα. Γνωριζόμαστε αρκετό καιρό, ξαφνικά θεωρήσαμε καλή ιδέα να προχωρήσουμε σαν κοινή ομάδα στην συνδιοργάνωση του festival.

2. Ας μιλήσουμε για ταυτότητες και ας δούμε ποιοι κρύβονται πίσω από τις ομάδες των OCD Project και Coherent States. Ας συστηθείτε.

Καλησπέρα σας, είμαστε ο Τάσος (OCD Project) και Μανώλης & Γιάννης (Coherent States).

ametric25-venue-5
ametric25-venue-5

3. Η πειραματική σκηνή ήταν κάτι που σας ένωσε;

Η πειραματική σκηνή ήταν κάτι που μας ένωσε και θα μας ενώνει στο διηνεκές. Δεν είμαστε ακριβώς σίγουροι βέβαια για το πως ορίζεται ακριβώς για τον καθένα ή αν οι δύο λέξεις «πειραματική σκηνή» έχουν κάποια ουσιαστική υπόσταση ή είναι απλώς ένα reference, πάντως τα μουσικά μας γούστα συμπίπτουν σε μεγάλο βαθμό, και μιας και τα μουσικά γούστα ορίζουν τους ανθρώπους (τουλάχιστον εμάς), μπορούμε σίγουρα να μιλάμε για μια ένωση.

4. Πόσοι βρίσκονται πίσω από το Ametric Festival και ποιος είναι ο ρόλος του κάθε ένα;

Πίσω από το Ametric Festival βρίσκεται ο κόσμος του, που με την παρουσία και την στήριξή του δίνει την ουσιαστική υπόσταση στο εγχείρημα. Οι άνθρωποι που εργάζονται στο festival επίσης, αφήνουν κάτι εκεί και του δίνουν μικρά κομμάτια από τον χαρακτήρα του(ς). Ο ρόλος του καθενός εκ των τριών που αναφέρθηκαν στην ερώτηση 2 δεν είναι πάντα κάτι εντελώς συγκεκριμένο, σαν ένας καρφωμένος τίτλος ας πούμε, καθώς κάθε ενέργεια συναποφασίζεται μέχρι τελευταίας λεπτομέρειας.

5. Για 5η συνεχή χρονιά και αυτό σημαίνει πως το κοινό έχει βρει αυτό που του λείπει. Πως λαμβάνετε τα σχόλια όσων επισκέπτονται το φεστιβαλ και τι είναι αυτό που σας έκανε να το κάνετε λίγο καλύτερο;

Ίσως έχουμε βρει εμείς αυτό που μας λείπει. Λαμβάνουμε τα σχόλια με θέρμη και προσπαθούμε κάθε χρόνο να γινόμαστε καλύτεροι ούτως η άλλως, οπότε δεν μπορώ να σκεφτώ κάποιο συγκεκριμένο γεγονός που μας ωθεί σε αυτό.

6. Ποιο είναι το ιδανικό σημείο για ένα τέτοιο φεστιβάλ και κατά πόσο εύκολο μπορεί να είναι από την σκέψη στην πράξη; Υπάρχουν δυσκολίες που να έχετε αντιμετωπίσει;

Ο Προμαχώνας είναι το ως τώρα ιδανικό σημείο. Αν σε κάποια μελλοντική version του Ametric μεταφερθεί κάπου αλλού, σημαίνει πως θα έχουμε βρει κάτι πιο εντυπωσιακό. Πιο ιδανικό ίσως. Η μετάβαση από την σκέψη στην πράξη είναι πάντα μια δυσκολότερη ή ευκολότερη διαδικασία. Δεν είναι ποτέ εύκολο να διοργανώσεις ένα φεστιβάλ, αλλά με τα χρόνια κάποια παραγωγικά πράγματα έχουν, ας πούμε, μπει στον αυτόματο. Δυσκολίες και αναποδιές φυσικά και υπάρχουν, και δεν ήταν πάντα μικρές ως τώρα, αλλά δεν μπορώ να φανταστώ ένα πλαίσιο όπου δεν θα υπήρχαν.

7. Πολλά και διάφορα ονόματα, καλλιτέχνες που αν μη τι άλλο έχουν εντρυφήσει στη μουσική. Πως είναι να συνεργάζεστε μαζί τους;

Πάρα πολύ ωραίο.

8. Ας μιλήσουμε για το φετινό Ametric Festival. Πότε ήρθε η ιδέα για την τοποθεσία αλλά και την λίστα των καλλιτεχνών;

Η τοποθεσία είναι η ίδια κάθε χρόνο και είναι βασικό μέρος της ταυτότητας του Ametric, οπότε η ιδέα για αυτήν θα πρέπει να ήρθε κάπου στις αρχές του 2021. Το φετινό lineup αποφασίστηκε κάποια στιγμή τον Δεκέμβριο του 2024, μέσα σε μια ημέρα, καθώς ήταν πολύ συγκεκριμένο αυτό που θέλαμε να προτείνουμε.

ametric25-venue-1
ametric25-venue-1

9. Διήμερο φεστιβάλ στο Νότο. Σίγουρα δεν ήταν τυχαία η επιλογή. Πώς προέκυψε ο Προμαχώνας και όχι ένα άλλο σημείο; Ίσως στο Φραγκοκάστελο, αν και δεν γνωρίζω αν δίνεται για τέτοιο σκοπό.

Το Φραγκοκάστελλο είναι το αγαπημένο μου κάστρο στην Κρήτη, καθώς οι ιστορίες με τους Δροσουλίτες με συνάρπαζαν από παιδί. Δεν γνωρίζω με τη σειρά μου αν γίνονται συναυλίες εκεί. Ο Προμαχώνας San Salvatore είναι ο ιδανικός χώρος για το φεστιβάλ γιατί τα μοναδικά αρχιτεκτονικά του χαρακτηριστικά παρέχουν το τέλειο υπόβαθρο για την ηχητική και αισθητική ανάδειξη της σύγχρονης και πειραματικής μουσικής.

10. Τι είναι αυτό που έχετε στο μυαλό σας ως μελλοντικά σχέδια και βέβαια ότι αφορά τη συνεργασία μεταξύ OCD Project και Coherent States.

Το κυριότερο που έχουμε στο μυαλό μας ως μελλοντικό σχέδιο όσον αφορά στην συνεργασία μας, είναι να συνεχίσουμε να εμπνεόμαστε από το φεστιβάλ, να βρίσκουμε την ενέργεια να το σχεδιάζουμε και να το υλοποιούμε με τον καλύτερο τρόπο που μπορούμε.

11. Τέλος, μια ευχή για όσους θα βρίσκονται εκείνες τις ημέρες εκεί.

Μια ευχή για όσους θα βρίσκονται εκείνες τις ημέρες εκεί θα είναι να μην βρέχει κατά τη διάρκεια του φεστιβάλ. Και να περάσουν όσο ωραία περνάμε και εμείς.
Ευχαριστούμε πολύ για τον χρόνο σας και ελπίζουμε αυτά τα vibes, να απλωθούν και να γίνουν άλλα τόσα.

Εμείς ευχαριστούμε!

BOGUE: Ακούσαμε το How’d You Feel About Talkin’ to Me?

0
bogue cover
bogue cover

Η Chaputa! Records είναι περήφανη που παρουσιάζει την πολυαναμενόμενη κυκλοφορία του How’d You Feel About Talkin’ to Me?, της μοναδικής, χαμένης ηχογράφησης των BOGUE — ενός τρίο από το Ντιτρόιτ, του οποίου η σκληρή soul-punk μουσική συνέβαλε στον καθορισμό της ακατέργαστης καρδιάς της underground σκηνής της πόλης στις αρχές της δεκαετίας του 2000.

Στις αρχές της δεκαετίας του 2000 στο Ντιτρόιτ, την εποχή που οι White Stripes και άλλοι συγκροτήματα έκαναν θραύση, υπήρχε ένα συγκρότημα που σιγόβραζε κάτω από την επιφάνεια με έναν ήχο πιο επικίνδυνο, πιο συναισθηματικό, πιο αληθινό(?): οι BOGUE.

Οι Bogue σχηματίστηκαν το 1999 στο Cass Corridor

του Ντιτρόιτ και συγκέντρωσαν τον κιθαρίστα/τραγουδιστή Dan Maister (πρώην PW Long’s Reelfoot), τον ντράμερ Matt Blake και αργότερα τον Mike Walker (Gravitar). Ακολούθησε μια δυνατή, λιτή, καυτή σύγκρουση punk, blues και dirty groove — σκεφτείτε τους The Meters να συγκρούονται με τους Mudhoney, με τους Laughing Hyenas, τον Otis Redding και τους πρώιμους Stones να βρίσκονται όλοι στο επίκεντρο της έκρηξης.

Οι μόνες ηχογραφήσεις τους έγιναν το 2002 στο Ghetto Recorders, ζωντανά και γρήγορα από τον Jim Diamond (White Stripes, Dirtbombs). Η μπάντα δεν είχε προϋπολογισμό για κασέτες, ούτε αρκετό χρόνο για να ξανασκεφτεί μια ηχογράφηση — μόνο ακατέργαστη δύναμη, καμένη σε κασέτες και μεταφερόμενη από χέρι σε χέρι σε πειρατικά CD μεταξύ εκείνων που ήταν αρκετά τυχεροί να την γνωρίζουν.

Και μετά… σιωπή.

Η μετα-γκαράζ έκρηξη ξεφούσκωσε, η βιομηχανία προχώρησε και η τραγωδία χτύπησε τους Bogue. Ο Dan Maister αυτοκτόνησε το 2005. Ο Matt Blake πέθανε από καρδιακή προσβολή το 2008. Το μόνο που απέμεινε ήταν μια ακατέργαστη, αδημοσίευτη ηχογράφηση και αναμνήσεις από ζεστές ζωντανές εμφανίσεις που αρνούνταν να ξεθωριάσουν.

bogue by doug coombe
bogue by doug coombe

Τώρα, πάνω από 20 χρόνια αργότερα, το How’d You Feel About Talkin’ to Me? των Bogue επιτέλους κυκλοφορεί όπως του αξίζει. Με το τρυφερό άγγιγμα του Jim Diamond, το άλμπουμ διατηρεί κάθε ίχνος της άγριας ομορφιάς του. «Είναι μια νεανική μπάντα που παίζει ζωντανά στο στούντιο», λέει ο Walker. «Ακατάστατη, αλλά με τον καλό τρόπο».

Δεν πρόκειται για νοσταλγία. Πρόκειται για ένα ζωτικό ντοκουμέντο μιας μπάντας που θα έπρεπε να είχε κάνει το μεγάλο άλμα. Ένας δίσκος που ουρλιάζει με ψυχή, θάρρος και όλα όσα έκαναν την underground σκηνή του Ντιτρόιτ να λάμψει στην αλλαγή του αιώνα.

Ακούγοντάς το από εδώ, μπορώ να σας πω με μεγάααααααλη σιγουριά τα εξής με πλήρη ευφράδεια λόγου: ZDIFF! BANG!!! KAPOW!!!UNGAWAAAAA!!!!. Θα μπορούσα να συνεχίσω με ακατάληπτα επιφωνήματα για ώρες γιατί αυτά τα 14 κομμάτια παίξανε σε επαναληψη ούτε και γω ξέρω πόσες φορές.

Τώρα που είναι και καλοκαίρι και έχουμε και ζέστη και υγρασία και δεν δροσιζόμαστε με τίποτα, βουτήξτε μια στο μουσικό βούρκο των Bogue και δροσιστείτε, ή ανεβάστε την ένταση και τη θερμοκρασία στα τέρματα. H Slide κιθάρα πρωταγωνιστεί (ή ακόμα και η αισθητική της blues κιθάρας αν προτιμάτε), μαζί με μια ωμή ενέργεια που βγαίνει σε όλα τα τραφούδια ανεξάρτητα από την ταχύτητα στην οποία είναι παιγμένα.

Το attitude των Bogue φτάνει και περισσεύει για 20 μπάντες. Και ευτυχώς που ο κύριος Walker μαζί με τον υπερτρισμέγιατο Jim Diamond αποφασίσανε να τα βγάλουνε, γιατί μιλάμε για πραγματικα΄διαμάντια, unsung heroes και κομμάτι της μουσικής ιστορίας , όχι μόνο του Detroit θα πω εγώ αλλά γενικότερα γιατί ο ήχος τους είναι δικός τους. Έχει μια τραχύτητα που βγάζει τα πιο πρωτόγονα ένστικτα του Rock N Roll. Έχει blues του βούρκου σε σημείο να φοαβάσαι μην πεταχτεί κανας αλιγάτορας. Έχει soul γιατί το Detroit πάντα έπαιρνε από αυτή τη σκηνή και βγα΄ζει rock n roll που σου ξετινάζει τα σφραγίσματα.

Έχει punk γιατί είναι δυνατό και σε περιπτώσεις τα ακόρντα ξυρίζουν αυτιά και κόβουν κεφάλια με αποτέλεσμα να μην μείνει νυφίτσα επι γης. Ναι ξέρω δεν έγιαν ακατανοητός. Ακούστε το όμως και σεις και είμαι σίγουρος πως θα το παραγγείλετε πριν τελειώσειη ανάγνωση απο αυτό εδώ το πράμα. Και θα περιμέντε τρίβοντας τα χεράκια σας μέχρι να έρθει γιατί το βινυλιάκι θα σκάσει μύτη τον Αύγουστο.

Και επειδή μιλάμε και για κομμάτι μουσικής ιστορίας και κάτι που είναι γενικά @ρχιδάτο και γκαζωμένο, μην νομίζετε πως έχουν μείνει και πολλά κομμάτια από τις προπαραγγελίες ακόμα. Εγώ τα είπα και αμαρτία δεν έχω. Τουλάχιστον απέναντί σας.

Δεν θέλω να σχολιάσω άλλο αυτό που άκουσα, νομίζω πως η μουσική απλά θα σας πείσει από μόνη της και χωρίς πολλές αναγνώσεις ακροάσεις, θα δείτε τι ωραία θα σκάσουν στα αυτιά σας οι Bogue.

Περιορισμένες εκδόσεις σε βινύλιο:

300 αντίτυπα σε κόκκινο βινύλιο – Αμερικανική έκδοση

300 αντίτυπα σε μαύρο βινύλιο – Ευρωπαϊκή έκδοση

Tracklist:

SIDE 1
HOW’D YOU FEEL (ABOUT TALKIN’ TO ME)
BUTTERNUT (PART 2)
JIG
BABY, HOLD ON
CONGOLENE
YOU’VE GOT TO CHANGE THAT (YOU REALLY, REALLY DO)
NOBODY’S FAULT BUT MINE (BY OTIS REDDING)

SIDE 2
LADYFRIEND
SUCCUBUS
INSULT TO THE HEART
WRACK & RUIN
UNSCROLL THE HURT
STICKY
I’LL REGRET THIS

Στην Ευρώπη θα το βρείτε φυσικά από την :

chaputa logo
chaputa logo

Livania : ακούσαμε τα 18 κομμάτια του Children Of Tragedy

0
livania
livania

Η Livania (κατά κόσμον Θεοδώρα Λιβανία Κατσίβελου), είναι μια 23χρονη αυτοδίδακτη και diy μουσικός και καλλιτέχνης από την Κομοτηνή. Με την κιθάρα, το αρμόνιο και τον υπολογιστή της έφτιαξε στο δωμάτιο της ένα άλμπουμ/ αποχαιρετισμό προς τον παλιό αθώο και όμορφο εαυτό της, εξιστορώντας τη ζωή της και τα βιώματα της μέσω ωμού και ακατέργαστου αλλά ονειρικού και νοσταλγικού dream folk/ dream-pop ήχου.

livania childern of tragedy cover
livania childern of tragedy cover
H Livania είναι επηρεασμένη από καλλιτέχνες και μπάντες

όπως Mazzy Star, Phoebe Bridgers και Ruby Haunt, προσπαθεί να μοιραστεί με τον ακροατή τα συναισθήματα της. Ένα άλμπουμ αφιερωμένο σε όλα τα παιδιά που αποτέλεσαν ή αποτελούν αποδιοπομπαίοι τράγοι και μαύρα πρόβατα στην κοινωνία και στις πλευρές της, η Λιβανία μας δείχνει ότι είναι εντάξει να είναι κανείς ευάλωτος.

livania 1
livania 1

EΜείς που είχαμε την τιμή να το ακούσουμε, μπορούμε να σας πούμε τα εξής: Πρόκειται για μια κατάθεση μιας πολύ ευαίσθητης ψυχής. Το καλό είναι ότι ανακαλύπτει τη μουσική μαζί μας. Και αυτό είναι από μόνο του όμορφο. Τα τραγούδια είναι γυμνά από φιοριτούρες και εφέ. Μια φωνή και κυρίως μια κιθάρα, ή ένα πλήκτρο. Φτιαγμένο όλο το album στο δωμάτιο τής. Όμως τολμάει να φύγει από το safe space της και μοιράζεται μαζί μας το πόνημά της.

https://www.facebook.com/61560266520503/videos/1400122431413364

Χορταστικό καθώς αποτελείται από 18 τραγούδια που δεν κουράζουν όμως καθώς τα περισσότερα είναι μικρής διάρκειας. Μην κάνετε το λάθος να νομίζετε πως είναι ακατέργαστες ιδέες. Για αυτό που λέμε “φτασμένος” μουσικός μπορεί να πει κανείς πως αυτά είναι προσχέδια κομματιών. Όμως μην ξεχνάτε πως η ουσία στα τραγούδια και η ομορφιά τους φαίνεται πραγματικά αν στέκονται έτσι, γυμνά. Θα μου πεις βοηθάει και το είδος. Η μελαγχολική pop προσφέρεται για αυτό, αλλά μην ξεχνάτε και το άλλο άκρο, όπως πχ oi Belle & Sebastian που πρόσφεραν στο είδος πλούσιες ενορχηστρώσεις και μας θύμισαν τι ωραία που είναι να ακούς μινόρε τα απογεύματα.

‘Όμως εδώ έχουμε αυτό που λέμε εγώ σου δίνω την αλήθεια μου. Δεν είστε υποχρεωμένοι να σας αρέσει, αλλά η μουσική μου είναι αυτή. Άλλωστε αυτό δεν κάνουν  όλοι οι καλλιτέχνες;

https://www.facebook.com/61560266520503/videos/2199809210433298

Από στιχουργική πλευρά έχουμε μια μελαγχολία τόσο στον αγγλικό όσο και στον ελληνικό στίχο. Ίσως λίγο πιο βαριά από όσο μπορώ να αντέξω. Ίσως γιατί τα 6 λεπτά μου φάνηκαν πολλά. Ίσως γιατί δεν είναι στην ιδιοσυγκρασία μου να πέφτω τόσο πολύ. Ίσως γιατί αυτά που κουβαλάω στο κεφάλι μυ με κάνουν να θέλω να ακούσω κάτι πιο “ανεβαστικό”.

‘Όμως, η Livania καταφέρνει να σε ηρεμήσει. Και να σου πει αυτό που θέλει και να την ακολουθήσεις από το πρώτο ακόρντο του sprained ankle Μέχρι το τελευταίο του I am okay now. Κλείνει και με μια νότα αισιοδοξίας το album. H  αλήθεια είναι ότι εύκολα σε ρίχνει στα πατώματα. Όμως αυτό λέει και κάτι για τη μουσική. Δεν είναι απλή διασκέδαση, αλλά προκαλεί συναίσθημα . Αυτό φανερώνει τη δύναμη των κομματιών της.

Γιατί δεν είναι όλα feel good σε αυτή τη ζωή. Άλλωστε την έχουμε κάνει δύσκολη, τόσο από μόνοι μας όσο και το περιβάλλον μας πια. Και εδώ έρχονται τα τραγουδάκια της Livania να σου πουν πως είναι OK να είσαι ευαίσθητος. Να είσαι διαφορετικός. Να είσαι ο εαυτός σου ακόμα και αν δεν αρέσεις στους άλλους.

Σίγουρα δεν πρόκειται για εύκολο ή εύπεπτο άκουσμα. Και ενδεχομένως να πρέπει να του δώσεις και μια δεύτερη και τρίτη ευκαιρία στο άκουσμα. Έχει όμως μια μελαγχολική ομορφιά που αποπνέεται από τη φωνή της Livania από την Κομοτηνή. Και μια ομορφιά ενός ανθρώπου που ανακαλύπτοντας τη μουσική, εξωτερικεύει και τον εαυτό του.

Σε πλαίσια one on one εξομολόγησης λοιπόν το album. Πιο άμεσο στα πλαίσια επικοινωνίας με τον ακροατή μάλλον δεν γίνεται. Διαπιστώστε το και εσείς εδώ!

PAINT THE SKY : Η συνεργασία 7YFN με τους Gruvbar

0
paint the sky 1 (1)
paint the sky 1 (1)

Το “Paint The Sky”, το νέο τραγούδι της Βιεννέζου παραγωγού 7YFN (Sebastian Grimus) και σαξοφωνίστα του Parov Stelar, αποκτάει μία νέα διάσταση μετά την αναπάντεχη συνεργασία του με τους gruvbar που ενώ έχουν κυκλοφορήσει μόλις 2 singles έφθασαν στα αυτιά του Αυστριακού μουσικού που ζήτησε ένα remix στο τραγούδι του. Το αποτέλεσμα είναι ένα uptempo house remix με ανάλαφρη διάθεση και feelgood ήχο κατάλληλο για τις καλοκαιρινές μας αποδράσεις.

paint the sky
paint the sky

H original έκδοση του “Paint The Sky”

κυκλοφόρησε μόλις πριν λίγες εβδομάδες, με τη φωνή της Anna-Sophie. «Στην Anna-Sophie, βρήκα μια καλλιτέχνιδα και μια φωνή που μπορούν να ερμηνεύσουν τα ακριβή συναισθήματα του τραγουδιού», είπε ο Sebastian Grimus. Το τραγούδι αφορά το να παίρνεις το μέλλον στα χέρια σου και να ζεις τα όνειρά σου. Όλοι οι άνθρωποι, ανεξάρτητα από το πού ζουν σε αυτόν τον πλανήτη, βλέπουν τον ίδιο ουρανό, το ίδιο σύμπαν, αναπνέουν τον ίδιο αέρα. Παρ’ όλα αυτά, όλοι βλέπουν και περιμένουν κάτι διαφορετικό πέρα από τον ορίζοντα. Αλλά όλοι έχουν ένα όνειρο. Το δικό τους όνειρο.

Οι gruvbar με δύο μόλις singles στο ενεργητικό τους (το ολοκαίνουργιο “Lost In Music” και το “Why’d I Have To Fall In Love With You”) δημιουργούν περίτεχνα το δικό τους nu-disco περιβάλλον με υπέροχο ήχο και άψογη αισθητική και με κάθε κυκλοφορία δημιουργούν υψηλότερες προσδοκίες για τις επόμενες επιλογές τους.

ΑΚΟΥΣΤΕ ΤΟ ΣΕ ΟΛΕΣ ΤΙΣ ΨΗΦΙΑΚΕΣ ΠΛΑΤΦΟΡΜΕΣ:

https://orcd.co/paintthesky-remix

Κυκλοφορεί από τη The Hubsters

UN P’TIT TRUC EN PLUS 12/6 in cinemas από την TFG

0
Un p'tit truc en plus @ 2024 David Koskas
Un p'tit truc en plus @ 2024 David Koskas

Στο Un P’tit Truc en Plus, για να ξεφύγουν από την αστυνομία, ένας γιος και ο πατέρας του βρίσκουν καταφύγιο σε μια κατασκήνωση για νέους ενήλικες με αναπηρίες, προσποιούμενοι ότι είναι ένας κατασκηνωτής και ο εκπαιδευτής του.

To Un P’tit Truc En Plus σηματοδοτεί το σκηνοθετικό ντεμπούτο

του Άρτυς, του γνωστού Γάλλου stand-up κωμικού, ο οποίος επίσης πρωταγωνιστεί μαζί με τον Κλοβίς Κορνιγιάκ (Brice de Nice) ως γιος και πατέρας.

Η ταινία έκανε το δεύτερο καλύτερο άνοιγμα στην ιστορία της Γαλλίας και άγγιξε τα 11 εκ. εισιτήρια, καταλαμβάνοντας την 12η θέση στη λίστα με τις πιο επιτυχημένες γαλλικές ταινίες όλων των εποχών, όταν αντίστοιχα η Οικογένεια Μπελιέ το 2014 είχε κάνει 6,4 εκ. εισιτήρια.

un p'tit truc en plus 1
un p’tit truc en plus 1
Q&A με το σκηνοθέτη Άρτυς

Q: “Δύο ληστές σε φυγή κρύβονται σε μια καλοκαιρινή κατασκήνωση για ενήλικες με νοητικές αναπηρίες στο  Un p’tit truc en plus : πώς σου ήρθε αυτή η ιδέα;”

Άρτυς: “Πάντα ήθελα να αναδείξω τι μπορούν να καταφέρουν οι άνθρωποι με νοητική αναπηρία. Διαθέτουν απίστευτη φαντασία, μια μαγεία – ή και μια τρέλα – που δεν συναντάς αλλού. Δεν ήθελα να κάνω μια ταινία για αυτούς, αλλά μαζί τους. Η αναπηρία από μόνη της δεν είναι το θέμα της ταινίας. Η ιστορία διαδραματίζεται σε μια καλοκαιρινή κατασκήνωση και παρακολουθούμε όλες τις στιγμές ζωής που τη συνθέτουν – αλλά ενισχυμένες, έντονες, γιατί αφηγούνται και παίζουν άνθρωποι που σπάνια βλέπουμε στη μεγάλη οθόνη.

Με είχε συγκλονίσει η ταινία “Η Όγδοη Μέρα”. Τότε σκέφτηκα: “Ναι, κάτι αρχίζει να αλλάζει!” Αλλά η πόρτα έκλεισε αμέσως. Τώρα ήθελα να την ξανανοίξω. Γιατί κάτι πρέπει να αλλάξει. Είμαι απόλυτα πεπεισμένος ότι η διαφορετικότητα είναι δύναμη.”

Q:“Είσαι υποστηρικτής των Παραολυμπιακών Αγώνων και της Handicap International. Από πού πηγάζει αυτή η δέσμευση;”

Άρτυς: “Από μικρός ένιωθα μια έλξη προς τον ιδιαίτερο κόσμο των ανθρώπων με νοητικές αναπηρίες – με μάγευε η φαντασία τους, η ικανότητά τους να σε μεταφέρουν αλλού. Κι αυτό το αλλού είναι ένα μέρος όμορφο, απελευθερωτικό. Έχουν επίσης μια μοναδική ικανότητα να εκφράζουν τα συναισθήματά τους χωρίς φίλτρα. Εμείς οι υπόλοιποι έχουμε τόσο εκπαιδευτεί να τα συγκρατούμε που σπάνια λέμε απλά: “Σ’ αγαπώ”, “Ευχαριστώ”, “Χαίρομαι που είμαι μαζί σου”. Κι όμως, το έχουμε ανάγκη. Εκείνοι ξέρουν πώς να το κάνουν.

Ο μεγαλύτερος αδελφός ενός φίλου μου είχε σύνδρομο Down. Θυμάμαι όταν παίζαμε ποδόσφαιρο και έβαζε γκολ – ξέσπαγε σε μια τρελή χαρά που την μετέδιδε σε όλους. Και μετά γνώρισα τον Βίκτωρ, ήμουν έντεκα ή δώδεκα χρονών. Ήταν στην τάξη μου, αυτιστικός, λάτρης των τρένων, με έκανε να γελάω… Τον κάλεσα στο πάρτι των γενεθλίων μου. Η μητέρα του τηλεφώνησε στο σπίτι για να μου μιλήσει και μου είπε: “Γιατί θέλεις να καλέσεις τον Βίκτωρ;” Της απάντησα: “Επειδή τον συμπαθώ”.

Κατάλαβα πως συγκινήθηκε. Συνέχισε: “Είσαι σίγουρος; Δεν τον καλείς για να τον κοροϊδέψετε;” Έμεινα άφωνος. Ήταν η πρώτη φορά που ο Βίκτωρ είχε προσκληθεί σε πάρτι γενεθλίων. Εκείνη τη μέρα συνειδητοποίησα ότι για κάποιους η αναπηρία μπορεί να είναι πρόβλημα. Εγώ μέχρι τότε ούτε που το είχα σκεφτεί.”

un p'tit truc en plus 2
un p’tit truc en plus 2

Q: “Στη σκηνή και στα social media γνωρίζεις επιτυχία τα τελευταία χρόνια με τον χαρακτήρα του Σιλβέν, ενός αστείου τύπου με νοητική αναπηρία. Πώς γεννήθηκε αυτή η ιδέα;”

Άρτυς: “Όλα ξεκίνησαν αυθόρμητα, από μια αυτοσχεδιαστική στιγμή με φίλους μέσα σ’ ένα ταξί στη Βηρυτό. Ο Σιλβέν ήταν απλώς ένα αστείο μεταξύ μας – τίποτα παραπάνω. Κάποια στιγμή όμως στην καριέρα μου ένιωσα την ανάγκη να πω αστεία που να με εκφράζουν πραγματικά. Έτσι, πριν τέσσερα χρόνια, αποφάσισα να το δοκιμάσω στη σκηνή, στο Φεστιβάλ του Μοντρέ, με ένα σκετς για τα αθλήματα ατόμων με αναπηρία.

un p'tit truc en plus 4
un p’tit truc en plus 4

Σκεφτόμουν: “Ο κόσμος δεν είναι έτοιμος… θα με πάρουν με τις ντομάτες!” Ήμουν σίγουρος ότι με το που θα ανέβει στο διαδίκτυο, θα είναι και το τέλος της καριέρας μου. Τελικά συνέβη το εντελώς αντίθετο. Η Γαλλική Ομοσπονδία Αθλητισμού για Άτομα με Αναπηρία το ανέβασε στη σελίδα της στο Facebook. Από τότε, λαμβάνω συνεχώς μηνύματα από ανθρώπους με αναπηρία – ή από τις οικογένειές τους – που μου λένε: “Ωραία φάση! Αυτά είναι τα αστεία που λέμε και μεταξύ μας!””

Q: “Ο Σιλβέν τελικά βρέθηκε και στην ταινία σoυ – κι εσύ ταυτόχρονα μπροστά στην κάμερα. Ήταν αυτό στο αρχικό πλάνο για το Un p’tit truc en plus;”

Άρτυς: “Καθόλου. Αλλά οι παραγωγοί μου, όπως και οι φίλοι μου, με πίεσαν να βάλω τον Σιλβέν στο σενάριο. Το έκανα, γιατί, στην πραγματικότητα, το ήθελα πολύ: ήθελα να παίξω με όλους αυτούς τους ηθοποιούς. Είναι μια ταινία στην οποία έβαλα ψυχή και σώμα – δεν μπορούσα να μείνω απ’ έξω. Έπρεπε να μπω κι εγώ μέσα στη “μάχη”.

Από την άλλη, ήταν ξεκάθαρο για μένα ότι δεν ήθελα να υπάρχει κάθετη σχέση με τους συμπρωταγωνιστές μου. Δεν ήθελα με τίποτα να νιώσουν ότι τους υποτιμώ. Κι αυτό το κατάλαβαν αμέσως – και με “ξεφώνισαν”! Μετά από ένα τέταρτο ταινίας, είχαν καταλάβει ότι εγώ υποδυόμουν το άτομο με αναπηρία, και τότε γίναμε συνεργοί.”

un p'tit truc en plus 3
un p’tit truc en plus 3

Q: “Προσάρμοσες το σενάριο του Un p’tit truc en plus σύμφωνα με την αναπηρία των ηθοποιών;”

Άρτυς: “Είχα τη βασική δομή του σεναρίου, με τους αρχικούς διαλόγους και μια κατεύθυνση που είχαμε δουλέψει με τον Κλεμάν Μαρσάν και τον Μιλάν Μοζέ. Αλλά πολύ γρήγορα εξήγησα στους παραγωγούς μου ότι δεν μπορούσα να προχωρήσω άλλο χωρίς να έχει ολοκληρωθεί το καστ. Δεν ήθελα “ηθοποιούς” με την κλασική έννοια – δεν ήθελα να υποκρίνονται. Ήθελα να παραμείνουμε πιστοί στην αλήθεια τους και η γραφή να προσαρμοστεί όσο το δυνατόν περισσότερο στους ίδιους.

Ο Αρνό, για παράδειγμα, είναι τόσο μεγάλος φαν της Δαλιδά που έχει τατουάζ με το όνομά της. Ο Μπορίς κυκλοφορεί όντως μεταμφιεσμένος – αυτά είναι τα δικά του κοστούμια. Αν τα είχα επινοήσει, θα μου έλεγαν ότι είναι υπερβολικά.. Ήθελα απλώς να τους αφήσω να είναι ο εαυτός τους – από σεβασμό. Και να σας πω την αλήθεια, πλέον δεν βλέπω καν τις μεταμφιέσεις του Μπορίς. Έτσι είναι απλώς… ο Μπορίς.”

Q: “Πως δουλέψατε πάνω στην εικόνα στο Un p’tit truc en plus;”

Άρτυς: “Mε το Un P’tit truc em plus ήθελα να φτιάξω μια υπέροχη κωμωδία, μια φωτεινή, καλοκαιρινή ταινία – και ήξερα ότι ο Ζαν-Μαρί Ντεουζού θα μπορούσε να το πετύχει. Ήθελα ήλιο, ήθελα χαρά και καμία δόση μελοδράματος. Κάθε φορά που κινηματογραφούνται άνθρωποι με νοητική αναπηρία, είναι πάντα κάπου στον Βορρά, με βροχή και γκρι ουρανό – λες και πρέπει οπωσδήποτε να υπάρχει και κακός καιρός… Εγώ ήθελα στο Un P’tit Truc En Plus να είναι στυλάτοι.

Ήθελα να διαλέξουν τα ρούχα τους, όπως και η Μαϊάν επέλεξε μόνη της το μακιγιάζ της. Ενημέρωσα την ομάδα των ενδυματολόγων, και το χάρηκαν πολύ. Το ίδιο και οι σκηνογράφοι: ξεκινήσαμε από τους χαρακτήρες, ώστε ο καθένας να έχει τον δικό του κόσμο. Ήθελα τα υπνοδωμάτιά τους να έχουν ζεστό φως, να είναι όμορφο όλο το σκηνικό, να είναι όμορφα τα κάδρα…ώστε να θέλεις να βρεθείς μαζί τους.”

BIG THIEF : Νέο single και ανακοίνωση για 6ο άλμπουμ

0
Big Thief Credit Genesis Baez
Big Thief Credit Genesis Baez

Οι Big Thief ανακοίνωσαν την κυκλοφορία του έκτου στούντιο άλμπουμ τους, Double Infinity, που θα είναι διαθέσιμο στις 5 Σεπτεμβρίου 2025. Μαζί με την ανακοίνωση, η Adrianne Lenker, ο Buck Meek και ο James Krivchenia μοιράστηκαν το εναρκτήριο κομμάτι του άλμπουμ, ‘Incomprehensible’.

big thief recording
big thief recording

Το Double Infinity είναι η συνέχεια του υποψήφιου για Grammy άλμπουμ του 2022, Dragon New Warm Mountain I Believe In You, και ηχογραφήθηκε τον περασμένο χειμώνα στα Power Station Studios στη Νέα Υόρκη. Για τρεις συνεχόμενες εβδομάδες, το τρίο διέσχιζε με ποδήλατα τους παγωμένους δρόμους του Μπρούκλιν και του Μανχάταν, για να βρεθεί στο ζεστό, ξύλινο στούντιο του Power Station.

BigThief Double Infinity
BigThief Double Infinity

Μαζί με μια κοινότητα μουσικών (Alena Spanger, Caleb Michel, Hannah Cohen, Jon Nellen, Joshua Crumbly, June McDoom, Laraaji, Mikel Patrick Avery, Mikey Buishas), έπαιζαν επί εννέα ώρες την ημέρα, ηχογραφώντας ταυτόχρονα, αυτοσχεδιάζοντας και ανακαλύπτοντας νέες μουσικές διαδρομές. Η παραγωγή, η ηχογράφηση και οι μίξεις του Double Infinity έγιναν από τον μακροχρόνιο συνεργάτη των Big Thief, Dom Monks.

Το Double Infinity θα κυκλοφορήσει ψηφιακά, καθώς και σε κασέτα, CD και βινύλιο. Περιορισμένες εκδόσεις σε πράσινο και “Sparkle” βινύλιο θα είναι διαθέσιμες μέσω επιλεγμένων ανεξάρτητων δισκοπωλείων και των webstores των Big Thief/4AD αντίστοιχα. Για πληροφορίες – https://bigthief.ffm.to/doubleinfinity

Full tracklist below:
Incomprehensible
Words
Los Angeles
All Night All Day
Double Infinity
No Fear
Grandmother
Happy with You
How Could I Have Known

Για να γιορτάσουν την κυκλοφορία του Double Infinity, οι Big Thief θα ξεκινήσουν περιοδεία στη Βόρεια Αμερική αυτό το φθινόπωρο, με την πρώτη τους εμφάνιση στην Πόλη του Μεξικού. Περισσότερες ημερομηνίες θα ανακοινωθούν σύντομα.

ΑΚΟΥΣΤΕ TO Incomprehensible των Big Thief

bigthief.net

Κυκλοφορεί από την 4AD με την υποστήριξη της The Hubsters

JUNE & JOHN από 29/5 στους κινηματογράφους

0
June & John
June & John

June & John, μια ταινία από τον οραματιστή σκηνοθέτη Λικ Μπεσόν. Μια συναρπαστική και φαντασμαγορική ιστορία αγάπης με πρωταγωνιστές τους Λουκ Στάντον Έντι και Ματίλντα Πράις. Η ιστορία ακολουθεί τον Τζον, έναν νεαρό παγιδευμένο σε μια μονότονη ρουτίνα, του οποίου η ζωή αλλάζει ριζικά όταν γνωρίζει την Τζουν, μια γεμάτη ζωντάνια και ατρόμητη γυναίκα. Μαζί, ξεκινούν μια ξέφρενη περιπέτεια γεμάτη πάθος, ρίσκο και αυτογνωσία – μία κούρσα ενάντια στον χρόνο (και στον νόμο) που φέρνει χρώμα, μαγεία και αγάπη στις ζωές τους.

June & John shot 4
June & John shot 4

Γυρισμένη εξ’ ολοκλήρου σε κινητό από τον σκηνοθέτη των ταινιών Πέμπτο Στοιχείο, Λεόν και Lucy.

Λίγα λόγια για την ταινία June & John

Όταν ο πιο φιλόδοξος Ευρωπαίος σκηνοθέτης των τελευταίων σαράντα χρόνων επιστρέφει στα βασικά με μια απλή και αυθεντική ρομαντική ιστορία, γυρισμένη με κινητό, το αποτέλεσμα είναι μια πραγματικά μεγαλειώδης ιστορία αγάπης, με μια ανατροπή, όπως μόνο εκείνος ξέρει να τις αφηγείται στο ευρύτερο κοινό. Μια νότα φρεσκάδας και απόλυτης αγάπης σε έναν σκληρό κόσμο, και σίγουρα η πιο αυθεντική και διασκεδαστική ταινία του εδώ και χρόνια.

Η ταινία αγγίζει με ευαισθησία διαχρονικά θέματα όπως η αγάπη, η περιπέτεια, η υπέρβαση του φόβου και η απόλαυση της κάθε στιγμής στο έπακρο. Ο στόχος του Λικ Μπεσόν ήταν να διερευνήσει πώς η μονότονη και αγχώδης καθημερινότητα ενός νέου μπορεί να μεταμορφωθεί ριζικά, όταν βρει το θάρρος να σπάσει τα δεσμά του και να ανακαλύψει την ελευθερία.

Όπως χαρακτηριστικά δηλώνει ο ίδιος:“Οι περισσότεροι άνθρωποι δεν είναι ιδιαίτερα ευτυχισμένοι στη ζωή τους – είτε στη δουλειά τους είτε στην καθημερινότητά τους γενικά. Yπάρχει πάντα κάποια απογοήτευση… τι θα γινόταν αν κάποιος τα παρατούσε όλα – μέσα σε λίγα δευτερόλεπτα – για μια γυναίκα, και εκείνη έκανε το ίδιο για εκείνον; Με συναρπάζει αυτή η ιδέα της ελευθερίας, γιατί σχεδόν κανείς δεν τολμά να την κυνηγήσει. Αυτός είναι και ο λόγος που γεννήθηκε αυτή η ταινία. Πιθανόν ούτε εγώ ούτε οι περισσότεροι από εμάς θα βρούμε ποτέ το κουράγιο να το κάνουμε στην πραγματική ζωή. Αλλά μέσα από μια ταινία μπορείς να το δείξεις – και να το ζήσεις εκεί…”

June & John shot
June & John shot

June & John : δύο διαφορετικοί κόσμοι

Ο John και η June είναι δύο χαρακτήρες ριζικά αντίθετοι. Εκείνος, εγκλωβισμένος στη δουλειά και τη ζωή του, βιώνει την πίεση της σύγχρονης κοινωνίας και καταφεύγει σε ηρεμιστικά, ενώ εκείνη είναι μια περιπετειώδης, ζωντανή και δυναμική γυναίκα, μια αχτίδα φωτός, που τον παρασύρει έξω από τον άχρωμο κόσμο του.

Σύμφωνα με τον Λικ Μπεσόν, ήταν απαραίτητο αυτοί οι δύο χαρακτήρες να είναι εντελώς διαφορετικοί, “Στο σενάριο, πρέπει να σπρώξεις τα δύο άκρα. Γιατί αυτό είναι που σε κάνει να χαμογελάς. Αυτοί οι δύο κανονικά δεν θα έπρεπε να συναντηθούν. Κι αυτό είναι που με εκπλήσσει στη ζωή – μερικές φορές δεν είναι γραφτό να είσαι με αυτούς τους ανθρώπους ή με αυτό το άτομο, και τελικά συμβαίνει, και μπορείς να είσαι ευτυχισμένος”.

Καθώς η ταινία εξελίσσεται, ο John περνά μια περιπετειώδη και συναισθηματική μεταμόρφωση, ανακαλύπτοντας έναν κόσμο διαφορετικό, ζωντανό και πιο μυστηριώδη. Όπως αναφέρει ο Λουκ Στάντον Έντι, μιλώντας για τον χαρακτήρα του: “Στην αρχή της ταινίας, ο John δεν ζει πραγματικά – είναι παγιδευμένος σε έναν ασυνείδητο κύκλο ύπαρξης, λοβοτομημένος από την κοινωνία σε μια ζωή συμμόρφωσης, χωρίς πραγματική περιπέτεια ή νόημα. Αλλά τότε γνωρίζει την June, και όλα αλλάζουν”.

June & John shot 2
June & John shot 2

Η παραγωγός Βιρζινί Μπεσόν-Σιλά προσθέτει: “Η June είναι η κινητήριος δύναμη που δίνει πίσω στον Τζον αυτή την ελευθερία. Δεν θα διαρκέσει πολύ, αλλά τουλάχιστον θα έχουν ζήσει ολοκληρωτικά”. Οι πρωταγωνιστές Λουκ Στάντον Έντι και Ματίλντα Πράις μεταφέρουν την ενέργεια της ταινίας με φοβερό συναίσθημα και ιδιαίτερη χημεία. “Αυτό που μου άρεσε σε αυτούς είναι ότι ήταν έτοιμοι να κάνουν τα πάντα και είχαν τη διάθεση να μάθουν. Με εμπιστεύτηκαν, κάτι που είναι πολύ καλό”, αναφέρει ο Μπεσόν.

Οι June και John ξεκινούν ένα μαγικό ταξίδι ξεπερνώντας κάθε όριο και αποφασισμένοι να απολαύσουν τη ζωή στο έπακρο. “Το ερώτημα είναι πάντα το ίδιο: προτιμάς να ζήσεις μια μικρή ζωή για πενήντα χρόνια ή τη ζωή ενός βασιλιά για πέντε μέρες; Είναι μια επιλογή. Και ο Τζον και η Τζουν επιλέγουν να είναι βασιλιάς και βασίλισσα.”, – Λικ Μπεσόν.

june & John shot 3
june & John shot 3

Λίγα λόγια για την παραγωγή

Η ταινία γυρίστηκε κατά τη διάρκεια της πανδημίας του Covid-19, εν μέσω lockdown. Η παραγωγός, Βιρζινί Μπεσόν-Σιλά, βρέθηκε αντιμέτωπη με την ανάγκη να ξεφύγει από το συνηθισμένο πλαίσιο και να βρει έναν καινοτόμο τρόπο σκέψης που να μπορούσε να λειτουργήσει στη συγκεκριμένη συγκυρία.

Για τον Λικ Μπεσόν, η απόφαση να γυρίσει ολόκληρη την ταινία με κινητό τηλέφωνο αποδείχθηκε ιδιαίτερα αναζωογονητική – του έδωσε την ελευθερία να επικεντρωθεί στην εικόνα και την ερμηνεία, χωρίς να επηρεαστεί η αφήγηση και το καλλιτεχνικό στυλ. Όπως αναφέρει η Μπεσόν-Σιλά: “Ήταν εξαιρετικά συναρπαστικό να βλέπεις κάποιον σαν τον Λικ να δουλεύει με ένα κινητό και να βλέπεις πόσο μακριά μπορούμε να φτάσουμε, ξεπερνώντας τα όρια”.

Ο Λικ Μπεσόν, από την πλευρά του, τονίζει: “Προσπάθησα να κάνω την ταινία ακριβώς όπως θα έκανα μια κανονική ταινία, με κανονική ομάδα και κανονικό εξοπλισμό. Εκτός του ότι ήταν πιο γρήγορο, ήταν πολύ πιο εύκολο, και σου έδινε πολύ περισσότερο χρόνο με τους ηθοποιούς για να φροντίσεις την ερμηνεία και την υποκριτική”.

Επιπλέον, ελπίζει με την ταινία του να εμπνεύσει και όλους τους νέους σκηνοθέτες, που έχουν περιορισμένο προϋπολογισμό και δύσκολη πρόσβαση σε εξοπλισμό, αλλά έχουν καταπληκτικές ιδέες και μεγάλα όνειρα. “Αν έβγαινε ένα μικρό τζίνι από ένα μπουκάλι και μου ζητούσε τρεις ευχές, η πρώτη μου θα ήταν να είμαι 19 χρονών και να κρατάω ένα κινητό στο χέρι.” – Λικ Μπεσόν

Upcoming Events