Ο Έλληνας συνθέτης και παραγωγός ηλεκτρονικής μουσικής AURAL FRAGMENT επιστρέφει με το δεύτερο μέρος του θέματος Analog Dreams II.
Το πρώτο μέρος κυκλοφόρησε στις 3 Ιανουαρίου 2022 και έφτασε στη #1 θέση στο iTunes Greek Album Chart.
Το δεύτερο μέρος είναι αφιερωμένο στους εφευρέτες των ηλεκτρονικών μουσικών οργάνων Leo Theremin, Dave Smith, Robert Moog και Donald Buchla.
Eίναι μια δουλειά με ιδιαίτερο και πρωτότυπο ήχο που αξίζει να την ακούσουν οσοι αγαπούν τον vintage αναλογικό ήχο και όχι μόνο!
Το νέο άλμπουμ περιλαμβάνει (8) Οκτώ instrumental κομμάτια με αναλογική αίσθηση Retro synth :
Το Analog Dreams II κυκλοφορεί από την ανεξάρτητη δισκογραφική εταιρεία της FM Records και είναι διαθέσιμο σε όλα τα ψηφιακά καταστήματα και τις streaming υπηρεσίες.Ευχόμαστε κάθε επιτυχία και ζωντανές εμφανίσεις!
Music processing- Sound recording – Mixing and Mastering took place at Avenue Studios.
E-Mail: avenuerecstudio@gmail.com.
Synthesizers programmed and performed by AURAL FRAGMENT
Composition and Production: George Lazarou
Record Label : FM RECORDS.
Σου έχω νέα με Ville Valo! Όχι δεν θα σου πω πάλι για τη νέα του δουλειά. Θα σου πω φυσικά και για αυτήν, αλλά και για την επίσκεψη του στην Ελλάδα. Βασικά θα σε αφήσω απλά να διαβάσεις χωρίς να σε κουράσω.
Greetings Earthlings, στις 8 Ιουλίου το Rockwave Festival θα γεμίσει heartagram tattoos!
H πολυαναμενόμενη επιστροφή του εμβληματικού frontman Ville Valo στο μουσικό στερέωμα είναι γεγονός!
Η φωνή των θρυλικών HIM, ο gothic hero των τελευταίων 20 ετών επιστρέφει, φέρνοντας ξανά στο rock προσκήνιο τον σκοτεινό ρομαντισμό που o ίδιος έκανε trend στα ’00s.
VV – Echolocate Your Love
Καταδικασμένοι έρωτες, noir φαντασιώσεις, ανομολόγητες αμαρτίες που αναχώρησαν στο βάθος του χρόνου, ένα ρομάντζο που κόβει σαν ξυράφι και γλυκόπιοτο καλοκαιρινό κρασί θα συνοδεύσουν τους πολυάριθμους fans του Ville σε ένα ονειρικό μονοπάτι που οδηγεί στην σκοτεινή πλευρά.
Ποιος δεν θυμάται άλλωστε τους ύμνους στην αγάπη: Join Me in Death, The Funeral of Hearts, Wings Of A Butterfly, Right Here in My Arms, When Love and Death Embrace;
VV – Loveletting
Ο σημερινός ήχος του VV είναι «Μια συνέχεια όσων έχω ήδη κάνει στο παρελθόν και όσων ίσως συμβούν στο μέλλον». Ερμηνεύοντας αγαπημένα κομμάτια των HIM αλλά και τραγούδια από τον νέο του δίσκο, Neon Noir, δίνει νέα πνοή στην ερωτική έλξη των υπνωτικών riffs με τις μελωδίες που βρίσκουν παρηγοριά κάτω από το δέρμα μας.
Κοιτάω αρκετή ώρα το πληκτρολόγιο για να ξεκινήσω να γράφω για τους Leprous. Ο λόγος είναι απλός. Θέλω να μπορέσω να μεταδώσω την αγάπη μου για την μπάντα όσο πιο ολιστικά γίνεται. Βλέπετε αγαπημένοι αναγνώστες του afternoiz.gr, οι Leprous δεν είναι μια μπάντα. Είναι μία συσσωρευμένη πηγή συναισθημάτων με μουσική υπόκρουση.
Einar Solberg
Η φωνή του frontman Einar Solberg είναι άρτια, ακέραιη και βγαλμένη από έναν άλλο κόσμο. Ακούγοντας ένα οποιοδήποτε τραγούδι, μπορείς να νιώσεις ένα γαργάλημα στην καρδιά σου και να νιώσεις συναισθήματα.
Ελάχιστες μπάντες μπορούν να το καταφέρουν αυτό.
Ε, οι Leprous το καταφέρνουν. Σύμφωνα με την Emily Dickinson, “Η ψυχή θα πρέπει να μένει πάντα μισάνοιχτη, έτοιμη να καλωσορίσει την εκστατική εμπειρία”. Κάθε εμπειρία με τους Leprous είναι εκστατική. Είτε είναι live εμφάνιση, είτε είναι ακρόαση album, είτε είναι παρακολούθηση συνέντευξης. Η ψυχή δεν έχει γωνίες, αλλά καταφέρνουν με τον τρόπο τους να φτάσουν στις γωνίες της. Για το λόγο αυτό, αφήνω την ψυχή μου ανοιχτή για κάθε τους έργο.
“If the light at the end of the tunnel could be converted into sound, you can bet it would sound exactly like Leprous.”
Ας μην ξεχνάμε ότι το κύριο θέμα του άλμπουμ Aphelion, που κυκλοφόρησε το 2021, είναι το στρες και η κατάθλιψη, αποτυπωμένη μέσα από τις προσωπικές εμπειρίες του Einar Solberg. Οι Leprous έχουν διαχειριστεί την καταγραφή συναισθημάτων ως μουσικό θέμα και αυτό τους καθιστά αρμόδιους να μας συνεπάρουν και να μας βοηθήσουν να εξωτερικεύσουμε συναισθήματα. Ακόμα και αυτά που είναι θαμμένα αρκετά βαθιά μέσα μας.
Στο official site της Inside Music, ξεκινούν την αναφορά για τους Leprous γράφοντας “If the light at the end of the tunnel could be converted into sound, you can bet it would sound exactly like Leprous.”. Όπερ σημαίνει “Εάν το φως στο τέλος του τούνελ μπορούσε να μετατραπεί σε ήχο, στοίχημα ότι θα ακουγόταν ακριβώς όπως οι Leprous”. Και θα συμφωνήσω απόλυτα.
Προσωπικά, δεν έχω καλύτερο από το να κάθομαι στο τζάκι με ένα ποτήρι δροσερό μοσχοφίλερο και οποιονδήποτε δίσκο των Leprous και να χάνομαι σε σκέψεις ,τις οποίες λόγω έντονης καθημερινότητας δεν προλαβαίνω να διαχειριστώ.
Το λες και ψυχοθεραπεία!
Ακόμα και σήμερα, μου είναι αδύνατο να ξεχωρίσω ένα άλμπουμ των Leprous, ως αγαπημένο. Όσες φορές και αν προσπάθησα, δεν τα κατάφερα. Μέχρι και τις εποχές του Bilateral & του Tall Poppy Syndrome τις αγαπώ, γιατί μιλούν στην 16χρονη Ελένη του 2009 (ασχολίαστο, παρακαλώ!). Οι κιθάρες που έχει γράψει ο Tor Oddmund Suhrke είναι έρωτας από την πρώτη νότα, σε κάθε άλμπουμ.
Και επειδή έχω μάθει να λέω αλήθειες, μέσα στα έτη 2017-2018-2019, υπήρξαν κάποιες στιγμές στις οποίες έπιασα ή ήρθα πολύ κοντά στον πάτο. Χρειάστηκε ένα χέρι, λοιπόν, να με τραβήξει προς την επιφάνεια. Συνήθως , το χέρι αυτό ήταν, είναι και, όπως φαίνεται, θα είναι η μουσική. Ο λόγος που η αγάπη για τους Leprous μεγάλωσε απότομα, ίσως, να ήταν και η δημοσιοποίηση της πάλης με την κατάθλιψη και τις ψυχικές νόσους του Einar. Αυτόματα, έγινε ένας γήινος καλλιτέχνης με εσωτερικές μάχες. Πιστεύω πως αρκετοί άνθρωποι ταυτίστηκαν με τα τραγούδια και τους προβληματισμούς που εξωτερίκευαν.
Είχε δηλώσει το 2019 το εξής:
“Ο δίσκος Pitfalls γράφτηκε στη διάρκεια μιας πολύ δύσκολης χρονιάς, εν μέσω της πάλης μου με την κατάθλιψη και το άγχος. Είναι αληθινός χωρίς φίλτρα και μεταφορές. Λένε πως η σύνθεση μουσικής είναι θεραπευτική αλλά ακόμα κι αυτός ο χαρακτηρισμός είναι λίγος. Για μένα το “Pitfalls” είναι το αποτέλεσμα μιας διαδρομής που κράτησε ενάμισι χρόνο μέσα σε μια σκοτεινή σήραγγα. Η μουσική ήταν το φως που με καθοδήγησε.”
Και το ίδιο ήταν και για μένα το Pitfalls. Το timing της κυκλοφορίας του ήταν τόσο καλό που μίλησε αμέσως στην καρδιά μου και όπως και για τον Einar, έτσι και για μένα, το άλμπουμ “Pitfalls” έγινε το φως που με καθοδήγησε.
Για το καλό, λοιπόν, της ψυχής μας και, φυσικά, των αυτιών μας και των ματιών μας, οι εκπληκτικοί Νορβγηγοί επιστρέφουν στην Αθήνα μετά από τρία χρόνια, για μια μοναδική εμφάνιση στις 2 Μαρτίου στο Gagarin. Μαζί τους, οι Monuments και οι Kalandra συνθέτουν ένα ονειρικό triple-bill του σύγχρονου σκληρού ήχου.
Ειλικρινά, καλύτερο line-up συναυλίας δε θα μπορούσε να υπάρχει.
Στο πλαίσιο προθέρμανσης και μίνι ψυχανάλυσης, σας προτρέπω να κάτσετε αναπαυτικά στον καναπέ σας, να βάλετε το κρασάκι σας, να αδειάσετε τον χώρο από αντικείμενα που θα σας αποσπάσουν το μυαλό (κινητό, σταθερό, λάπτοπ) και πατήστε play στην παρακάτω λίστα, με διάρκεια 1 ώρα 38 λεπτά, που περιλαμβάνει 16 τραγούδια των Νορβηγών φίλων μας. Υπόσχομαι ότι θα χαθείτε στις σκέψεις σας και θα βρείτε απαντήσεις σε διάφορα ερωτήματα, που φάνταζαν βουνό. Στην λίστα περιέχονται κλασικά τραγούδια τους που αγαπήσαμε, αλλά και πολλά προσωπικά αγαπημένα.
Η Christina Applegate κατήγγειλε ένα σκληρό troll . Χλεύασε την εμφάνισή της στα βραβεία Critics’ Choice Awards το βράδυ της Κυριακής.
Στις 15 Ιανουαρίου, η 51χρονη ηθοποιός παρευρέθηκε στη διάσημη βραδιά. Μαζί της η 11χρονη κόρη της Sadie, ντυμένη με ένα μαύρο κομψό σύνολο. Η Applegate ήταν υποψήφια για καλύτερη ηθοποιός σε κωμική σειρά .
Αν και η Smart κατέληξε να κερδίσει τη νίκη για την ερμηνεία της στο Hacks του HBO Max, η εμφάνιση της Applegate στην τελετή ήταν μια ξεχωριστή στιγμή για τους θαυμαστές του Dead To Me
Ήταν η πρώτη τελετή απονομής βραβείων μετά τη διάγνωση της σκλήρυνσης κατά πλάκας τον Αύγουστο του 2021. Η ηθοποιός μίλησε για τη διάγνωση της σκλήρυνσης κατά πλάκας κατά τη διάρκεια μιας προσωπικής συνέντευξης στους New York Times, δηλώνοντας ότι επηρέασε πολλές πτυχές της ζωής της. “Αν και δεν είναι ότι βγήκα από την άλλη πλευρά του, σαν να λέω, “Ουάου, είμαι εντελώς καλά”. Αποδοχή; Όχι, δεν πρόκειται ποτέ να το αποδεχτώ αυτό. Είμαι τσαντισμένη”, δήλωσε.
Παρά την ασθένειά της,
η Applegate εξήγησε ότι ήταν αποφασισμένη να συνεχίσει να ζει τη ζωή της στο έπακρο. Αυτό ξεκίνησε με την ολοκλήρωση των γυρισμάτων της τρίτης και τελευταίας σεζόν του Dead To Me, τα οποία έπρεπε να διακοπούν αφού άρχισε να λαμβάνει θεραπεία.
“Είχα μια υποχρέωση απέναντι στη Liz και στη Linda, στην ιστορία μας”, είπε στο πρακτορείο, παρά το γεγονός ότι τα αφεντικά της σειράς προφανώς ήθελαν να σταματήσουν τα γυρίσματα.
“Αν ο κόσμος το μισεί, αν ο κόσμος το αγαπάει, αν το μόνο στο οποίο μπορεί να επικεντρωθεί είναι, “Ω, κοίτα τον σακάτη”, αυτό δεν εξαρτάται από εμένα”, είπε. “Αλλά ελπίζω ότι ο κόσμος μπορεί να το ξεπεράσει . Απλά να απολαύσει τη βόλτα και να αποχαιρετήσει αυτά τα δύο κορίτσια”. Και σαφώς αποδείχθηκε ότι είχε επιτυχία τόσο μεταξύ των θαυμαστών όσο και μεταξύ των κριτικών. Κέρδισε μια άξια υποψηφιότητα στα φετινά Critics’ Choice Awards.
Ενώ η Applegate θα έπρεπε να γιορτάζει την περίσταση, φαίνεται ότι η 51χρονη έπρεπε να περάσει τον χρόνο της πολεμώντας τα trolls που άφηναν μισητά σχόλια για την εμφάνισή της.
Πηγαίνοντας στο Twitter την Τρίτη, η ηθοποιός δημοσίευσε ένα στιγμιότυπο από ένα ιδιωτικό μήνυμα που της έστειλε ένας hater, ο οποίος έγραψε: “Η MS (πολλαπλή σκλήρυνση)δεν σε έκανε να φαίνεσαι έτσι, ένας πλαστικός χειρουργός το έκανε. Και εσύ είσαι μια απατεώνισσα και όχι η [Christina] Applegate. Και μάλιστα ένας κακός πλαστικός χειρουργός”.
Σε ένα tweet-απάντηση, η σταρ υπενθύμισε όλο το περιστατικό, ώστε να δει ο κόσμος τι αναγκάζεται να αντιμετωπίσει.
Έκλεισε επίσης την ανάρτηση λέγοντας ότι η απάντηση της hater την έκανε πραγματικά να γελάσει.
Ευτυχώς, οι θαυμαστές της Applegate την υποστήριξαν στα σχόλια με πολλούς να αφήνουν ευγενικά λόγια υποστήριξης.
Αν δεν γνωρίζετε ήδη τον Steve Hooker… είναι η επιτομή του σύγχρονου μπλουζίστα. Ο Steve δεν σταμάτησε ποτέ να γράφει όμορφα τραγούδια και να κοπανιέται με τους συμπαίκτες του… και το τελευταίο του single το επιβεβαιώνει… Ξανά.
Θα ήταν εύκολο να μιλήσουμε για το παρελθόν του Steve… Ένας μικρός θρύλος, που έπαιξε και ηχογράφησε με τους Wilko Johnson, Boz Boorer και Levi Dexter, μοιράστηκε τις σκηνές με τους Chuck Berry, Steve Marriott, Robert Gordon και Johnny Thunders…
Αυτός είναι ένας άνθρωπος του οποίου η ώρα έχει έρθει. Ο Steve έχει παρουσιάσει δύο τραγούδια στην ταινία του Netflix “Rolling Stone: Life And Death Of Brian Jones” (“Tighten It” και “Crows Legs”), και μια ομιλούσα εμφάνιση στην ταινία του Amazon “Looking For Johnny (Thunders)”. Ο άνθρωπος είναι πιο επίκαιρος και καλύτερος από ποτέ. Εϊναι αυτό που στο εμπόριο λένε momentum. Δεν νομίζω βέβαια πως ο ίδιος ο Steve το κυνήγησε. Απλά έτυχε. Και τώρα είναι η στιγμή να δώσετε και σεις βάση!
Ας πάμε όμως στο single. Και τα δύο κομμάτια είναι πρωτότυπα, φυσικά.
Η πρώτη πλευρά είναι το Folk Devil Blues “Sadie Brown“. Blues Rock με την απαραίτητη δόση βάλτου. Εδώ μιλάει η εμπειρία καθαρά. Η χροιά της κιθάρας απίστευτη. Παρότι μιλάμε για αρχετυπικό ηλεκτρικό blues, η χροιά της βρώμικης – όσο πρέπει- κιθάρας είναι που κάνει το κομμάτι να ξεχωρίζει. Φωνητικά με γρέζι, και όσο ακούς το κομμάτι, νοιώθεις την υγρασία του βάλτου και την κάπνα από το καταγώγι που ιδανικά θα άκουγες αυτό το κομμάτι. Ευτυχώς ή δυστυχώς είναι πολύ νωρίς για μένα, αλλιώς θα έβαζα ποτάκι άνετα. Όχι μόνο ένα..
Η δεύτερη πλευρά είναι το Rockin’ Instrumental “Tightrope“. Εδώ πάμε σε πιο rockabilly δρόμους, μονοπάτια, σταυροδρόμια, καλντερίμια λεωφόρους κλπ. Και το ωστικό γαργάλημα γίνεται ακόμα καλύτερο. Πάλι η χροιά της κιθάρας είναι όλα τα λεφτά. Φυσικά μη γελιέστε, μια κιθάρα μόνη της χωρίς σφιχτό ρυθμικό να την υποστηρίζει, είναι μια τρύπα στο νερό. (Άλλωστε όπως όλοι ξέρουμε η δουλειά των μουσικών είναι να κάνουν τον drummer μάγκα – αυτό για τους φαρμακόγλωσσους που λένε πως οι drummers δεν είναι μουσικοί. Ουφ το είπα και αμαρτία δεν έχω, φάτε τη (ποια;))Και στα οργανικά κομμάτια με 3 όργανα αυτό φαίνεται. Κλασική ακολουθία ακόρντων. Ο Steve έχει την εμπειρία να ξέρει πως να ξεσηκώσει κόσμο από τις καρέκλες. Και το Tightrope το κάνει εύκολα.
H Steve Hooker’ s Stripped Down Stompin’ Band είναι:
Steve – Κιθάρα, φωνητικά, Bottleneck
Vic – Fender Bass
Brian – τύμπανα, συνοδευτικά φωνητικά
Θα κυκλοφορήσει επίσημα στις 27 του Γενάρη το σωτήριον έτος 2023 μετά Covid. To γεγονός πως τον Steve τον λένε Hooker και το δισκάκι θα βγει στην Pimphouse Records δεν θα το σχολιάσω. Όσοι γνωρίζετε την αγγλική ξέρω ότι το σκάσατε το χαμογελάκι.Ίσως όμως είναι και ταιριαστό όσο δεν πάει. Βινύλιο και ψηφιακά διαθέσιμo σε προπώληση από το https://stevehooker.bandcamp.com/
Οι Epica επιστρέφουν στην Αθήνα για μια μεγάλη βραδιά, την Πέμπτη 26 Οκτωβρίου 2023, στο Floyd. Μετά την απολαυστική εμφάνισή τους στο ReleaseAthens 2022, οι σπουδαίοι Ολλανδοί έρχονται στο νέο μεγάλο venue της πόλης που θα βρίσκεται στον ολοκληρωτικά αναμορφωμένο και ανακατασκευασμένο χώρο της οδού Πειραιώς 117!
Η προπώληση ξεκινάει στα 27€ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων.
Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στη πορεία.
Διάθεση εισιτηρίων:
Τηλεφωνικά στο 11876
Online στο floyd.gr και το viva.gr
Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης
Το τόσο αγαπημένο στην Ελλάδα συγκρότημα από την Ολλανδία, που φέτος γιορτάζει τα 20 χρόνια του, θεωρείται δικαίως ως μία από τις υπερδυνάμεις του metal. Από το ντεμπούτο τους, “The Phantom Agony” (2002), και το εμβληματικό “Design Your Universe” (2009), που τους πήγε σε άλλο επίπεδο, μέχρι το εξαιρετικό “Ωmega”, η θεϊκή φωνή της Simone Simons “κοντράρεται” με την σφοδρότητα του ηγέτη της ολλανδικής μπάντας, Mark Jansen, με μνημειώδη αποτελέσματα.
Η μουσική τους εξελίσσεται και μαζί γιγαντώνεται το κοινό τους, στη χώρα μας και σε ολόκληρο τον κόσμο. Ένα επικό αμάλγαμα ορχηστρικής ομορφιάς, progressive κομψότητας και επιθετικών riffs που οδηγεί σε έναν κολοσσιαίο ήχο.
Το 2022 αποδείχτηκε μια από τις πιο επιτυχημένες χρονιές της πορείας τους, με αμέτρητες συναυλίες σε ολόκληρο τον κόσμο, ένα υπέροχο νέο EP (“The Alchemy Project”) αλλά και την κυκλοφορία του ιστορικού πια live τους στο Paradiso του Άμστερνταμ, το 2006.
Μετά την ξαφνική ακύρωση του release show τους στις 09 Νοεμβρίου, οι Spektrvm επιστρέφουν δυναμικά το 2023.
Το ντεμπούτο album τους “Blood for Heaven” κυκλοφόρησε τον Ιούλιο του 2022, μέσω της SliptrickRecords και θα μας το παρουσιάσουν σε ένα live show αυτό το Σάββατο 21 Ιανουαρίου στο Temple
Μουσικά βαδίζει σε heavy metal μονοπάτια αλλά περιλαμβάνει πολλές επιρροές από progressive, folk, nu, thrash και doom και μας αρέσουν πολύ!!!
Στιχουργικά ολόκληρος ο δίσκος τους “Blood for Heaven” καταπιάνεται με κοινωνικά και πολιτικά ζητήματα: την απληστία, την υπερηφάνεια, την ματαιοδοξία αλλά και τα συναισθήματα του θυμού, της λύπης και της κατάθλιψης. Την εκμετάλλευση της ανθρώπινης πίστης, από δυνάμεις κι οργανισμούς που τη χρησιμοποιούν για προσωπικό όφελος, τον έλεγχο των πληροφοριών με παραπληροφόρηση/ τεχνικές εκφοβισμού/ κρατική εξουσία/ πολιτική προπαγάνδα. Μιλούν και για την αδυναμία του ανθρώπου να αντιδράσει…
Το συγκρότημα έχει δημιουργήσει ξεχωριστά artwork για κάποια single του album και το εξώφυλλο όμως στο σύνολό του είναι πολύ προσεγμένο και φαίνεται να υπάρχει γενικότερα ένα concept πίσω από αυτό.
Πριν από περίπου 2 μήνες το συγκρότημα είχε ανακοινώσει την κυκλοφορία νέου δίσκου, με τίτλο “Anno1696” στις 24 Φεβρουαρίου 2023 από την Century Media Records.
Πρόκειται για ένα concept album. Αυτή τη φορά, οι Insomnium θα μας διηγηθούν μια ιστορία βασισμένη σε μια σύντομη ιστορία του Niilo Sevänen (μπάσο/φωνητικά).
Καλώς ήρθατε στο 1696. Καλώς ήρθατε στην κόλαση. Αυτή είναι μια εποχή αναταραχής. Η εποχή του μεγάλου λιμού στο Βορρά. Το κυνήγι μαγισσών βρίσκεται σε πλήρη εξέλιξη σε όλη την Ευρώπη και οι φρικτές δίκες μαγισσών έχουν φτάσει ακόμη και στα απομακρυσμένα και μαγευτικά τοπία της Φινλανδίας και της Σουηδίας.
Αυτή τη φορά οι INSOMNIUM μας δίνουν το κομμάτι “The Witch Hunter” το οποίο μπορείτε να απολαύσετε παρακάτω:
Ο κιθαρίστας Markus Vanhala σχολίασε ότι το συγκεκριμένο κομμάτι έχει βρει τα δικά του φτερά μέσα στο στούντιο. Ο μπασίστας Niilo Sevänen πρόσθεσε ότι αφορά σε σύνθεση του Markus και έχει μερικά πολύ ενδιαφέροντα στοιχεία. Στιχουργικά συνεχίζει να αφηγείται την ιστορία από τη σκοπιά του Κυνηγού Μαγισσών.
Μέχρι και χθες, είχαμε ακούσει το single τους “Lilian” και φυσικά την κομματάρα “White Christ” στην οποία συμμετέχει ο δικός μας Sakis Tolis (Rotting Christ). Μπορείτε να απολαύσετε όλα τα videos παρακάτω και να διαβάσετε περισσότερα για την νέα τους κυκλοφορία εδώ
Anno 1696
1. 1696
2. White Christ (feat. Sakis Tolis)
3. Godforsaken (feat. Johanna Kurkela)
4. Lilian
5. Starless Paths
6. The Witch Hunter
7. The Unrest
8. The Rapids
Ltd. Deluxe 2CD Artbook tracks, incl. Songs of the Dusk (EP)
1. Flowers of the Night
2. Stained in Red
3. Song of the Dusk
Οι Routes επιστρέφουν με το “Lead Lined Clouds“, το 13ο στούντιο άλμπουμ τους. Και την πρώτη τους δουλειά με φωνητικά μετά το “Mesmerised” του 2021.
Συνεχίζοντας από εκεί που σταμάτησε το “Mesmelrised” (με 4 ορχηστρικά άλμπουμ να έχουν κυκλοφορήσει μεταξύ του “Mesmerised” και του “Lead Lined Clouds”), το “Lead Lined Clouds” αποτελείται από δέκα πρωτότυπα τραγούδια. Πραγματεύονται θέματα όπως η λιτότητα, τα γηρατειά, η διαφθορά, η προπαγάνδα, τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης και η ψυχική υγεία.
Ενώ στο “Mesmerised” οι The Routes βρίσκονταν πολύ σε reverb-soaked psych έδαφος, το “Lead Lined Clouds” είναι μια πολύ πιο ολοκληρωμένη ηχητική επίθεση. Σε αυτό το άλμπουμ οι The Routes χαμηλώνουν τον όγκο(όχι την ένταση) στις κιθάρες. Κάνουν χώρο για την προσθήκη οργάνου, το οποίο είναι εμφανές σε όλο το άλμπουμ. Σε αντίθεση με το να ακούγεται απλά σαν μια τυπική garage rock ή garage punk μπάντα, ο ήχος εκτρέπεται. Όχι μόνο από το δυσαρμονικό όργανο, αλλά και από τα σαρκώδη, κυκλοθυμικά “βρετανικά” φωνητικά. Τα οποία για αυτό το άλμπουμ είναι κυρίως ουρλιαγμένα, σε αντίθεση με τα τραγουδισμένα.
Ακούγοντας το “Lead Lined Clouds”,
θα ήταν εύκολο να κάνει κανείς συγκρίσεις με τη μουσική συγκροτημάτων όπως οι The Seeds, οι Standells και οι Count V (μεταξύ ατελείωτων άλλων συγκροτημάτων της δεκαετίας του ’60). Αλλά ακούγοντας από μακριά, οι επιρροές είναι πολύ πιο εκλεκτικές. Τα κομμάτια “Lead Lined Clouds”, “Inside Out” και “Shrunken Heads” ακούγονται σαν να είχαν γραφτεί για τους πρώιμους Stranglers, τους The Fall ή τους Modern Lovers. Το “Seen Better Days” ακούγεται σαν να τραγουδάει ο Syd Barrett με τους Guided By Voices της εποχής των “Alien Lanes”. Το “No Good” παραπέμπει στο βρετανικό indie όπως οι My Bloody Valentine, οι Spectrum και οι Jesus and Mary Chain.
Οι Routes αρνούνται να είναι απλά ένα ακόμα γκαραζογκρουπ. Αρνούνται να είναι προβλέψιμοι. Οι Routes έχουν αλλάξει επίτηδες το στυλ τους για κάθε άλμπουμ. Το φοβερό είναι πως εξακολουθούν να ακούγονται αδιαμφισβήτητα σαν The Routes. Το “Lead Lined Clouds” δεν αποτελεί εξαίρεση. Δεν είναι άλλο ένα απλό άλμπουμ αναβίωσης των 60’s. Αυτό δεν είναι garage-by-numbers. Αυτό είναι μουσική για το τώρα που κάνει νεύματα στη μουσική του παρελθόντος.
Κυκλοφορεί και στην δικιά μας ήπειρο από τη Soundflat Records (αμήν)
Οι Sleaford Mods μόλις ανακοίνωσαν την κυκλοφορία του νέου τους άλμπουμ “UK GRIM” από την Rough Trade Records στις 10 Μαρτίου, 2023. Το άλμπουμ θα είναι διαθέσιμο σε βινύλιο (Black Standard LP / White LP & Sliver LP), CD και σε κασσέτα. Τα τελευταία 3 άλμπουμ των Sleaford Mods ανέβηκαν στο Top 10 των UK Charts. Το τελευταίο τους σκαρφάλωσε στο Top 5. To “UK Grim” καταθέτει μια επίκαιρη και αιχμηρή ματιά στη ζωή, την επιβίωση και την σκληρή πραγματικότητα της εποχής μας. Αποτελεί και το πιο χορευτικό άλμπουμ του συγκροτήματος από το Nottingham.
To video για το ομώνυμο τραγούδι έχει σκηνοθετήσει ο Cold War Steve. Έχει δημιουργήσει μια σειρά από πρωτότυπα σατιρικά έργα τέχνης γι’ αυτή τη συνεργασία. Αυτό είναι το πρώτο του μουσικό video και animation. Στο παρελθόν έχει δημιουργήσει εξώφυλλα για το Time Magazine & το The New Statesman.
ΔΕΙΤΕ ΤΟ VIDEO
Πραγματικά, το “UK GRIM” αποτελεί τον ήχο της εποχής που ζούμε. Όχι μόνο λόγω των ιδεών και των ζητήματων που επικαλούνται τα δυνατά λόγια του Jason Williamson, αλλά και χάρη στην καινοτόμο και καθηλωτική παραγωγή του Andrew Fearn. Επιπλέον, το συγκρότημα συνεργάστηκε με τους Perry Farrell και Dave Navarro των Jane’s Addiction. Επίσης και με τη Florence Shaw, την ξεχωριστή και ζωτική φωνή στην καρδιά του βρετανικού συγκροτήματος Dry Cleaning.
Μιλώντας για τις δυνάμεις που πυροδότησαν την ποιητική διαμαρτυρία αυτού του δίσκου: Όπως και οι μουσικοί τους πρόγονοι, The Clash ή The Jam, έτσι και οι Sleaford Mods αποκαλύπτουν ότι η οργή που νιώθουν υπογραμμίζεται από την αγάπη για τους ανθρώπους και τα μέρη γύρω τους. Έτσι κάνουν το “UK GRIM” να αποτελεί τόσο μια γιορτή για τους ανθρώπους και τους ιδεαλιστές, όσο και μια επίθεση στις κυρίαρχες τάξεις που επιδιώκουν τις δικές τους ιδιοτελείς ατζέντες αυξάνοντας την απόγνωση του κόσμου.
«Ίσως είμαστε περήφανοι για τη χώρα. Mπορεί να είμαστε περήφανοι που είμαστε Άγγλοι», εξηγεί ο Williamson. «Ίσως είμαι περήφανος για τους φρικτούς γκρίζους δρόμους, τον βρώμικο καιρό και τις ηλίθιες μόδες στις οποίες μπορεί να επενδύω. Απλώς οι Άγγλοι για τους οποίους είμαστε περήφανοι δεν είναι καθόλου σαν τους Άγγλους που θέλουν να προωθήσουν οι αρχές.»
Θυμωμένο, καινοτόμο και επίκαιρο, το “UK GRIM” είναι ένα εύστοχο ηλεκτρονικό όραμα με μια ενστικτώδη ενέργεια που συγκινεί το σώμα και το πνεύμα παράλληλα.
Η Ολλανδή ντίβα της soul, Kovacs, κυκλοφόρησε επιτέλους το νέο της άλμπουμ, “Child of sin”! Για όσους δεν γνωρίζουν, η νέα της δουλειά είναι αυτοχρηματοδοτούμενη, από τη δική της δισκογραφική εταιρία!
Πρόσφατα κυκλοφόρησε και το single που περιμέναμε με τον τραγουδιστή των RAMMSTEIN, Till Lindemann! Δεν ξέρω κατά πόσο περιμένατε ή πιστέψατε σε μια τέτοια συνεργασία, το σίγουρο είναι πως έχει πολλά να δώσει.
«Η υπερανάλυση οδηγεί στο χάσιμο της προσωπικής σύνδεσης και του αντίκτυπου ενός τραγουδιού»
Η Sharon Kovacs εντυπωσιάζει με το τρίτο άλμπουμ της, “Child of sin”
Ύστερα από δύο χρόνια φόβου για την πανδημία και απειλών για lockdown, η Sharon Kovacs επιστρέφει με το τρίτο της άλμπουμ, “Child of sin”. Η μουσική, τα video clip, τα ρούχα, το make-up, το εξώφυλλο του δίσκου και όλο το καλλιτεχνικό κομμάτι, είναι αποκλειστικά δικό της έργο. Ο τρίτος της δίσκος, είναι μία κλιμάκωση όλων όσων έχει μάθει τα τελευταία χρόνια. Εκατό τοις εκατό ωμός, τίμιος και ανεξάρτητος.
«Μου πήρε λίγο χρόνο να φτάσω στο σημείο που βρίσκομαι σήμερα»
«Αλλά ήθελα να είμαι τίμια με τον εαυτό μου, οπότε δεν κρύβω τις δυσκολίες που αντιμετωπίζω».
Το αποτέλεσμα είναι μία συλλογή υψηλά αποτελεσματικών τραγουδιών, που σχηματίζουν ένα σύνολο με συνοχή. Από μουσικής άποψης, υπάρχει πολύ μεγάλη ποικιλία που περιμένει τον κόσμο να την ανακαλύψει. Το “Bang bang” φέρνει στο νου το Πορτογαλικό ταγκό, το “Not scared of giants” αγκαλιάζει τα τούρκικα έγχορδα και το ομώνυμο τραγούδι, είναι ένα ντουέτο με τον Till Lindemann, τραγουδιστή των Γερμανών RAMMSTEIN.
«Η δουλειά με τον Till, ήταν μία διαδικασία εκμάθησης για μένα, απολάμβανα κάθε λεπτομέρεια. Ο κόσμος πραγματικά δείχνει να πιστεύει στο τραγούδι, στη συνεργασία, στο μήνυμα. Φαίνεται να τους αγγίζει, κάτι που με ενθουσιάζει».
Κάθε τραγούδι παρουσιάζει φωνητικές προκλήσεις σε ψιλές και χαμηλές νότες, με πολλά επίπεδα και δυναμικές. Αυτό που θα ακούσει ο ακροατής, δεν είναι παρά η πρώτη προσπάθεια ηχογράφησης, τις περισσότερες φορές.
«Με το ντεμπούτο μου, ίσα που μπορούσα να νιώσω απελευθερωμένη. Με το δεύτερο άλμπουμ, κάποιες λεπτομέρειες είχαν χαθεί. Τώρα όλα είναι τέλεια από το ξεκίνημα.
Η υπερανάλυση οδηγεί στο χάσιμο της προσωπικής σύνδεσης και του αντίκτυπου ενός τραγουδιού.
Η Sharon Kovacs είναι ευχαριστημένη. «Έπρεπε να ψάξω βαθιά να βρω την ευτυχία μου. Το χρυσωρυχείο μου, δεν έχει χρυσό ή χρήματα, αλλά την προσωπική μου ευτυχία. Έχω ακόμα πολύ δρόμο να διαβώ και η έρευνα δεν τελειώνει ποτέ, αλλά υπάρχουν φωτεινά σημεία και στιγμές πανηγυρισμών.
Κάτι έχει αρχίσει να γιατρεύεται μέσα μου. Το “Child of sin“, είναι η ισχυρή κάρτα εργασίας της Sharon Kovacs, είναι πλέον απελευθερωμένη στο δρόμο της τύχης, την οποία έχει κερδίσει με τη σκληρή δουλειά της. Κυκλοφορεί από τις 13 Ιανουαρίου, σε βινύλιο, CD, streaming και σ’ έναν συναυλιακό χώρο δίπλα σου.
Εμείς έχουμε ακούσει ήδη το νέο δίσκο και έχουμε γράψει για αυτό. Αν θέλεις να διαβάσεις περισσότερα, δεν έχεις από το να πατήσεις εδώ.
Ο τρίτος της δίσκος, είναι μία κλιμάκωση όλων όσων έχει μάθει τα τελευταία χρόνια. Εκατό τοις εκατό ωμός, τίμιος και ανεξάρτητος. «Μου πήρε λίγο χρόνο να φτάσω στο σημείο που βρίσκομαι σήμερα», λέει η Sharon. «Αλλά ήθελα να είμαι τίμια με τον εαυτό μου, οπότε δεν κρύβω τις δυσκολίες που αντιμετωπίζω».
Παρασκευή 27 Δεκεμβρίου. Ένα γενέθλιο live party πάνω στη σκηνή του Βums, με 4 ξεσηκωτικές μπάντες κερνάμε αλκοόλ, δυνατές κιθάρες, παθιασμένα φωνητικά, drums grooves, ένα εκρηκτικό μείγμα heavy rock μουσικής & rock n’ roll ενέργειας!
⚡MotherFuzz⚡
⚡Degenerate Mind ⚡
⚡Routes of Neptune⚡
⚡Eternal Ride⚡
Γνώρισε τις μπάντες καλύτερα:
MotherFuzz
Οι Motherfuzz είναι ένα τριμελές Heavy Rock σχήμα αποτελούμενο από τον Νίκο Μακρή στη
κιθάρα και στα φωνητικά, τον Μάνο Βίδο στο μπάσο και τον Δημήτρη Κολυδά στα Drums.
Δημιουργήθηκαν στην Αθήνα στις αρχές του 2017 και από τότε έχουν ηχογραφήσει 2 demo
E.P’s, το Powerslide και το Locals Only, τα οποία και προώθησαν μόνοι τους στο φιλικότους
κύκλο, το 2017 και το 2018 αντίστοιχα.
Μερικές από τις ζωντανές τους εμφανίσεις είναι στο Six Dogs, Modu, Ανεξάρτητο Φεστιβάλ
Στεκιού Ληξουρίου καθώς και σε αρκετές κλειστές συναυλίες. Ο Κορωνοϊός τους οδήγησε σε
παύση και έπειτα από την άρση των περιοριστικών μέτρων έχουν αλλάξει ριζικά το είδος τους
και την προσέγγιση τους στη μουσική που γράφουν.
Οι Routes Of Neptune, είναι ένα τετραμελές heavy rock συγκρότημα από την Αθήνα.
Το ντεμπούτο τους έγινε με τον δίσκο “Supervillain” το 2015 με τον Χρήστο στην κιθάρα, τον
Μόα στα τύμπανα, τον Μπάμπη στα φωνητικά και τον Μανώλη στο μπάσο. Όταν οι δρόμοι της
μπάντας με τον Μανώλη χώρισαν, το κενό συμπλήρωσε ο Φιλοποίμην. Έχουν κυκλοφορήσει
δύο ep, ένα άλμπουμ, τρία singles και με το νέο τους ep ‘’ Stone ‘N’ Distracted ‘’ να κυκλοφορεί
σε όλες τις διαδικτυακές πλατφόρμες, υπόσχονται μια βραδιά ηλεκτρισμένη και ένα πραγματικό
πάρτυ με δυνατό ήχο, γέλια και χορό!
Οι Degenerate Mind είναι μια τετραμελής μπάντα που ιδρύθηκε το 2017, με έδρα την Αθήνα. Ο
ήχος τους μπορεί να χαρακτηριστεί ως heavy rock με επιρροές από classic rock / blues αλλά και
metal / stoner στοιχεία.Η μπάντα κυκλοφόρησε το 2021 το πρώτο της full length με τίτλο
Β.L.E.V.E. που απέσπασε θερμότατες κριτικές από εγχώριο και διεθνή Τύπο και τους έφερε στο
πλατό του mad tv και του TV War.
Στα χρόνια που δραστηριοποιείται έχει πραγματοποιήσει μεγάλο αριθμό από ζωντανές
εμφανίσεις που χαρακτηρίζονται από την ενέργεια που βγάζει επί σκηνής.
Με highlight της πορείας τους ως main support act στους ACCEPT, όπου απέσπασαν πολλές
θετικές κριτικές για την εμφάνιση τους, προσθέτουν βέλη στη φαρέτρα τους και προχωράνε
μπροστά με όρεξη ακόμα πιο δυναμικά on stage!
Παράλληλα είναι σε διαδικασία ζύμωσης νέων κομματιών για τον επόμενο δίσκο όπου ξεκίνησε
η παραγωγή ηχογράφησης στα τέλη του 2022.
Οι Eternal Ride είναι ένα τετραμελές Stoner Rock σχήμα με έδρα την Αθήνα και
δημιουργήθηκαν στα τέλη του 2017.
Υλικό επίσημα δεν έχουν κυκλοφορήσει, καθώς δουλεύουν συνεχώς στη βελτίωσή του μέχρι να
καταλήξουν στην τελική του δομή, έχοντας όμως παίξει μερικά live, ειδικά πριν το ξέσπασμα του
covid-19.
Μέσα από doom ρυθμικά, dark σκηνικά, fuzz ήχους και ταξιδιάρικες μελωδίες προσπαθούν να
εκφράσουν τις σκέψεις και τα συναισθήματά τους και να σε παρασύρουν στις δικές τους
συχνότητες και διαστάσεις.
Στις 3 Φλεβάρη η Πτέρυγα3 ανεβαίνει στη σκηνή του six d.o.g.s , με αφορμή τον έναν χρόνο από τη κυκλοφορία του δίσκου “Με Βλέμμα Καρφωμένο Στο Κενό”.Ο χώρος θα καλυφθεί από μελαγχολικά ξεσπάσματα και ψυχεδελικές μελωδίες. Τη βραδιά ανοίγει το ΤΣΙΜΕΝΤΟ στην πρώτη τους εμφάνιση επί σκηνής.
Ελάτε! Ξαναρχίζει η γιορτή.
ΠΤΕΡΥΓΑ 3
Σε κάποιο παγωμένο κοντέινερ σε έναν παράδρομο της Αττικής Οδού, το 2016, ξεκινάει να γράφεται σιγά σιγά μια ιστορία γεμάτη μουσική, αυλικούς, δειλούς αυτόχειρες και μια παράξενη τρέλλα. Εκεί, ανάμεσα σε καπνούς και μισοάδεια ποτήρια γεννιέται η Πτέρυγα 3.
Η Πτέρυγα 3 παίζει σκοτεινό Ροκ με ελληνόφωνο στίχο.
Το 2019 η σύνθεση του συγκροτήματος κλειδώνει με τους : Λευτέρη Βουτσά στα τύμπανα, Δημήτρη Μακρέα στα πλήκτρα, Νίκο Τζίμα στο μπάσο και τα φωνητικά, Γιάννη Μαλεβίτη στην κιθάρα και Βαγγέλη Τσίμο στη φωνή.
Τον Φεβρουάριο του 2020 κυκλοφορεί δωρεάν στο διαδίκτυο το πρώτο τους EP, με τίτλο Ιστορίες Από Την Τρίτη Πτέρυγα. Σε αυτό περιλαμβάνονται δύο μελοποιημένα ποιήματα˙ Η Μοναξιά της Κατερίνας Γώγου και οι Θάνατοι του Κώστα Καρυωτάκη, ενώ τα υπόλοιπα τρία κομμάτια Δειλοί Αυτόχειρες, Παραβολή Σε Σύγχυση Ελάσσονα και Παράξενη Τρέλλα είναι σε στίχους του Βαγγέλη Τσίμου.
Τον Φεβρουάριο του 2022 κυκλοφορεί σε μορφή βινυλίου, ο δίσκος τους με τίτλο Με Βλέμμα Καρφωμένο Στο Κενό. Στον δίσκο υπάρχει και η μελοποίηση του ποιήματος Η Πεδιάδα Του Ορίζοντα του βραβευμένου Κύπριου ποιητή Ιάσωνα Σταυράκη
FB: https://www.facebook.com/Pteryga3
BC: https://pteryga3.bandcamp.com/
YT: https://tinyurl.com/Pteryga-3
ΤΣΙΜΕΝΤΟ
Το τσιμέντο είναι παντού.
Αδυσώπητα κυρίαρχο καλύπτει τα πάντα. Από τις γειτονιές που ζούμε μέχρι και τον πολιτισμό που συνυπάρχουμε. Αρτηριοσκληρωτικό, απρόσωπα ψυχρό γκρι, το τσιμέντο συμβολίζει την εξουσία και τον κάθε εχθρό που εναντιωνόμαστε.
Όπως σε κάθε παραμύθι που σέβεται τον εαυτό του, έτσι και στην πραγματικότητα αν ονομάσεις τον εχθρό σου, χάνει σε δύναμη και υπόσταση.
Η μπάντα λέγεται ΤΣΙΜΕΝΤΟ. Παίζει punk rock στοιχειωμένο για να ξορκίζει τους φόβους.
Το ΤΣΙΜΕΝΤΟ είναι οι:
Σπύρος Παπακώτσης: Τύμπανα
Μιχάλης Σεμερτζόγλου: Μπάσο
Αλίκη Πριοβόλου: Πλήκτρα
Ιάσων Λεοντίδης: Κιθάρα, Φωνή
Facebook: https://www.facebook.com/tsimendoband
ΚΡΕΜΑ | The Ruckus Habit | Virgin Mary Eyes / Live at BUMS Σάββατο 28 Ιανουαρίου
Μια συνάντηση γιορτή το Σάββατο 28 Ιανουαρίου, με τρεις μπάντες του Αθηναϊκού Underground , η rock’n’roll high εnergy δύναμη των ΚΡΕΜΑ , οι alternative groove rockers Ruckus Habit σε ξεσηκώνουν και οι πειραματικοί rock/metal Virgin Mary’s Eyes που ανεβάζουν από την αρχή τις ταχύτητες, ενώνουν τις δυνάμεις και την αγάπη τους για τον ήχο, προβλέπουν να κάνουν χαμό στη σκηνή του BUMS (Blackbird Underground Music Stage).
KPEMA ⚡
Ruckus Habit ⚡
Virgin Mary’s Eyes ⚡
Πληροφορίες:
⚡ Παρασκευή 28 Ιανουαρίου
BUMS. (Ακαδημίας 98-100)
μέσα στη στοά.vπλησίον πλ.Κάνιγγος)
✔ Μετρό Ομόνοια & Πανεπιστήμιo
⌚ Πόρτες : 20:30
Συναυλία ξεκινάει στις 21:30
Είσοδος: 5€ με μπύρα
KPEMA
Η ΚΡΕΜΑ, αποτελεί ένα άγνωστο είδος ανώτερης ουσίας, όπου σε περίπτωση ηχητικής
επαφής με αυτή, ίσως προκαλέσει στον ακροατή το φαινόμενο της μεταστοιχείωσης.
FB: https://www.facebook.com/KREMA.Athens
The Ruckus Habit
Είναι η συνήθεια του σαματά!
Τέσσερα παιδιά από τα Νότια της Αθήνας που μπορούν να κρατήσουν ξύπνιο εσένα και
τους γείτονές σου ακόμα και αν προβάρουν πέντε τετράγωνα μακριά. Γεννηθέντες το 2012,
είναι γνωστοί κυρίως για τα πολλά ντεσιμπέλ που παράγουν, για τα δεμένα κιθαριστικά
τους θέματα, για τις επιθετικές μπασογραμμές, για το δυνατό drumming και τα
εμπνευσμένα από τις καθημερινές ανθρώπινες επαφές lyrics τους. Όλα τα παραπάνω,
τυλιγμένα προσεκτικά μέσα σε ένα alternative indie rock περιτύλιγμα συνθέτουν τους
Ruckus Habit. Μία βόμβα έτοιμη να σκάσει προκαλώντας έντονο ερεθισμό στο ακουστικό
σου σύστημα.
Έγινες νυχτο-περπατητής των δρόμων, περιπλανώμενος σε μεθυσμένα σοκάκια με το
“Night of the Living Dead”. Ήρθες στα ίσια σου και συγκράτησες τα ένστικτά σου με το
“Realign”. Θρυμμάτισες τα όνειρά σου με το “Car trapped” και ξεκαθάρισες τη θέση σου ως
αφερέγγυος με το “Trust”.
Το άλμπουμ “Night of the Living Dead” που είχες τόσο καιρό ανάγκη είναι τώρα εδώ. Η
γνωστή ταραχοποιός συμμορία σε κοιτάει στα μάτια από τη σκηνή του BUMS και τα κάνει,
ως συνήθως, λαμπόγυαλο.
FB : https://www.facebook.com/theruckushabit
IG: https://www.instagram.com/theruckushabit/
T: https://www.youtube.com/c/TheRuckusHabit https://tinyurl.com/RuckusHabitSpotify
Virgin Mary’s Eyes
Οι Virgin Mary’s Eyes (VME) είναι ένα μουσικό συγκρότημα πειραματικής rock/metal,
επηρεασμένο από όλο το φάσμα της μουσικής εντός και εκτός του σκληρού ήχου.
Δημιουργήθηκε στην Κομοτηνή το 2014 και πλέον εδρεύει στην Αθήνα. Την περίοδο 2014-
2017 συμμετείχε σε live εμφανίσεις μαζί με άλλες ελληνικές μπάντες και εξέδωσε
διαδικτυακά ένα EP (“Delirium Tremens”). Έπειτα από μια ανενεργή περίοδο λόγω αλλαγής
μελών και στυλ, επιστρέφουν για νέες εμφανίσεις και κυκλοφορίες! Αυτόν τον καιρό
βρίσκονται στα πρόθυρα της ετοιμασίας του πρώτου τους Full Album.
Η Σtella θα εμφανιστεί στο ΠΛΥΦΑ το Σάββατο 4 Μαρτίου 2023, στην πρώτη της, πολυαναμενόμενη συναυλία στην Αθήνα, μετά την κυκλοφορία του τέταρτου προσωπικού άλμπουμ της “Up and Away” και αφού θα έχει ολοκληρώσει το ευρωπαϊκό της tour, που ξεκινάει στις 15 Ιανουαρίου, με στάσεις σε Γερμανία, Γαλλία και Ολλανδία.
Το άλμπουμ “Up and Away” ηχογραφήθηκε μεταξύ Λονδίνου και Αθήνας μαζί με τον Άγγλο παραγωγό Redinho και κυκλοφόρησε τον Ιούνιο του 2022 στην ιστορική αμερικανική εταιρεία Sub Pop! (Δισκογραφική στέγη μεταξύ πολλών άλλων και των Beach House, Fleet Foxes, Father John Misty, Iron & Wine, Washed Out, Weyes Blood).
Γνωστή για τις “κολλητικές” μελωδίες της, με μια συνεχή ανοδική πορεία, πλούσια από συνεργασίες, συναυλίες και εμφανίσεις σε φεστιβάλ σε Ευρώπη και Αμερική, ακολουθώντας την πρώτη διεθνή κυκλοφορία της, με το “The Break” (2020) στην Καναδική Arbutus Records (TOPS, Sean Nicholas Savage, Grimes, κ.ά.), και με την πολλά υποσχόμενη στροφή στον ήχο της, η Σtella θεωρείται πλέον ένα από τα πιο ενδιαφέροντα ονόματα στην ευρύτερη indie-pop διεθνή σκηνή.
Την συναυλία ανοίγει ο Westerman – γεννημένος στο Νότιο Λονδίνο και μόνιμος πλέον κάτοικος Αθήνας – που αγαπήθηκε από τον Perfume Genius για τη δυναμική αλλά συγχρόνως ήπια alt-pop του.
Οι θρυλικοί Rolling Stones ανακοινώνουν την κυκλοφορία του απόλυτου live album τους που τιτλοφορείται ως “GRRR LIVE!” για τις 10 Φεβρουαρίου του 2023. Το άλμπουμ αποτελείται από hits στην remixed & re-edited εκδοχή τους, από όλη την καριέρα των 60 χρόνων!
Το album συμπεριλαμβάνει live ηχογραφήσεις της μπάντας από την επετειακή τους περιοδεία στο Newark, New Jersey στο πλαίσιο των 50 χρόνων τότε, Rolling Stones!
Στο “GRRR LIVE!” συναντώνται guests όπως οι Black Keys, Gary Clark Jr, Lady Gaga, John Mayer, Bruce Springsteen & Mick Taylor!
Κάποια από τα πιο σπουδαία κομμάτια των Rolling Stones που ακούγονται μέσα από το live album είναι τα “It’s Only Rock ‘n’ Roll (But I Like It)”, “Honky Tonk Women”, “Start Me Up”, “Gimme Shelter”, “Sympathy For The Devil” & “(I Can’t Get No) Satisfaction”!
Rolling Stones: “GRRR LIVE!” – Νέο single από το album!
Ακούστε το τραγούδι “Happy”:
Δείτε το trailer του album:
GRR Live! Track Listing:
CD1
Get Off Of My Cloud
The Last Time
It’s Only Rock ‘n’ Roll (But I Like It)
Paint It Black
Gimme Shelter (with Lady Gaga)
Wild Horses
Going Down (with John Mayer and Gary Clark Jr)
Dead Flowers
Who Do You Love? (with The Black Keys)
Doom And Gloom
One More Shot
Miss You
Honky Tonk Women
Band Introductions
CD2
Before They Make Me Run
Happy
Midnight Rambler (with Mick Taylor)
Start Me Up
Tumbling Dice (with Bruce Springsteen)
Brown Sugar
Sympathy For the Devil
You Can’t Always Get What You Want
Jumpin’ Jack Flash
(I Can’t Get No) Satisfaction
Κυκλοφορεί από την Minos EMI, a Universal Music Company
Ο ΦΟΙΒΟΣ ΔΕΛΗΒΟΡΙΑΣ και οι συνεργάτες του επιστρέφουν «ζωντανοί στο Κύτταρο». Λίγους μήνες μετά τη μοναδική παρουσίαση του «ΑΝΙΜΕ», της τελευταίας σειράς τραγουδιών του, στην Αθήνα και στη μεγάλη συναυλία της Τεχνόπολης.
Με το γενναίο πλήρωμα των φίλων (Σωτήρης Ντούβας, Κωστής Χριστοδούλου, Κώστας Παντέλης, Yoel Soto) και με την εκλεκτή συμμετοχή του παραγωγού της «Καλλιθέας» Χρήστου Λαϊνά, έρχονται από το παράλληλο σύμπαν της πραγματικότητας στον μυστικό κόσμο του ιστορικού rock club, για να βρουν ό,τι δεν φαίνεται, ό,τι ήταν πάντα δίπλα μας, ό,τι δε σταμάτησε ποτέ. Μια μουσική παράσταση βασισμένη σε όλη την τραγουδοποιία του Φοίβου από τα 16 του έως σήμερα, με ηλεκτρισμό και συγκίνηση, με τον αρχαίο θησαυρό στο σεντούκι και τον καθρέφτη σπασμένο διά παντός.
Από το Σάββατο 4 Φεβρουαρίου οι δρόμοι της Αθήνας οδηγούν στο «Κύτταρο». Σας περιμένουμε εκεί!
Η νέα κυκλοφορία των θρυλικών U2 που τιτλοφορείται ως “Songs Of Surrender”, είναι μιά συλλογή 40 αγαπημένων επαναπροσδιορισμένων κομματιών, απ’ όλο τον κατάλογο της καριέρας τους μέχρι στιγμής!
Την παραγωγή του άλμπουμ έχει αναλάβει o The Edge, από τους U2!
Το άλμπουμ θα κυκλοφορήσει στις 17 Μαρτίου.
To “Songs Of Surrender” συμπεριλαμβάνει μεγάλες επιτυχίες της μπάντας όπως τα ‘With Or Without You’, ‘One’, ‘Beautiful Day’, ‘Sunday Bloody Sunday’ & ‘Invisible’, σε νέες ηχογραφήσεις, και σε μερικές περιπτώσεις και με νέους στίχους!
Το πρώτο επαναηχογραφημένο single από το άλμπουμ είναι το “Pride (In The Name Of Love)”.
Αυτός ο ιστότοπος χρησιμοποιεί cookies. Υπάρχει προσδιορισμός και αποθήκευση δεδομένων. Πληροφορίες σχετικά με την επεξεργασία δεδομένων και τη δυνατότητα άρνησης αυτής περιλαμβάνονται στην πολιτική απορρήτου.
