Facebook Instagram X Youtube
Facebook Instagram X Youtube
Home Blog Page 28

Dire Straits Legacy World Tour LIVE σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη

By
Jo Γκόγκου
-
0

Οι Dire Straits Legacy ετοιμάζονται για ξεχωριστές παραστάσεις στην χώρα μας την άνοιξη του 2026 και δεν σταματούν να μας προετοιμάζουν.

Η άνοιξη του 2026 φέρνει ξανά στην Ελλάδα τον ήχο ενός από τα πιο εμβληματικά rock συγκροτήματα όλων των εποχών. Οι Dire Straits Legacy έρχονται για τρεις ξεχωριστές, καθηλωτικές εμφανίσεις, προσφέροντας στο ελληνικό κοινό την σπάνια ευκαιρία να βιώσει ζωντανά τα αξεπέραστα τραγούδια των Dire Straits, σε συνθήκες ιδανικής ακουστικής και απόλυτης οπτικής εμπειρίας.

Τη Δευτέρα 30 και την Τρίτη 31 Μαρτίου 2026, το Radio City Theater στη Θεσσαλονίκη θα φιλοξενήσει δύο μοναδικές βραδιές, ενώ την Παρασκευή 3 Απριλίου 2026, η μουσική αυτή κληρονομιά θα ζωντανέψει στην Αθήνα, στο CT Theater (Christmas Theater).

Dire Straits Legacy
Dire Straits Legacy

Μία διετία μετά την πρώτη τους εμφάνιση στη χώρα μας και περισσότερα από σαράντα χρόνια μετά τις ιστορικές συναυλίες των Dire Straits στο Στάδιο Ειρήνης και Φιλίας, τον Μάιο του 1985, οι θρυλικές συνθέσεις που σημάδεψαν μια ολόκληρη εποχή επιστρέφουν στο ελληνικό έδαφος, τα μεγαλύτερα hits των Dire Straits αποκτούν ξανά ζωή, μέσα από την ενέργεια και την τεχνική των μουσικών που τα δημιούργησαν και τα υπηρέτησαν με πάθος. Αυτή τη φορά, ερμηνευμένες από τους ίδιους τους μουσικούς που υπήρξαν αναπόσπαστο κομμάτι του αυθεντικού σχήματος και της παγκόσμιας επιτυχίας του.

Με τις ευλογίες των αδελφών Knopfler, οι Dire Straits Legacy είναι η μόνη πραγματική συνέχεια της εμβληματικής μουσικής των Dire Straits και ο μοναδικός τρόπος να την απολαύσει κανείς ζωντανά. Το line-up απαρτίζεται από αυθεντικά μέλη – Alan Clark, Mel Collins, Phil Palmer, Danny Cummings – που ηχογράφησαν τα διασημότερα albums και περιόδευσαν για χρόνια, δημιουργώντας τον θρυλικό ήχο της μπάντας, τον Marco Caviglia, παγκοσμίως αναγνωρισμένου ειδήμονα στο μοναδικό κιθαριστικό παίξιμο του Mark Knopfler, πλαισιωμένους από τον σπουδαίο πολυοργανίστας Nigel Hopkins, τον πολυπράγμονα Steve Walters και τον βραβευμένο με Grammy Christiano Micalizzi, ενώ ως speci al guest συμμετέχει ο John Illsley σε επιλεγμένες εμφανίσεις. Την παραγωγή υπογράφει ο επίσης βραβευμένος με Grammy Trevor Horn.

Dire Straits Legacy
Dire Straits Legacy

Η παγκόσμια περιοδεία του 2026 είναι αφιερωμένη στη μνήμη του πρόσφατα εκλιπόντα Jack Sonni, μέλους των Dire Straits Legacy και του original σχήματος, κατά την περίοδο του εμβληματικού άλμπουμ “Brothers in Arms” και της θρυλικής εμφάνισης στο Live Aid 1985.

Οι συναυλίες θα πραγματοποιηθούν σε θεατρικούς χώρους καθήμενων, σχεδιασμένους για ιδανική ακουστική, καθαρό ήχο και αδιάκοπη συγκέντρωση στη μουσική — ακριβώς όπως αξίζει σε αυτά τα τραγούδια.

Αυτή η επιστροφή στην Ελλάδα δεν αποτελεί απλώς μια σειρά συναυλιών, αλλά έναν φόρο τιμής σε μια ανεπανάληπτη μουσική κληρονομιά. Είναι μια ζωντανή επανασύνδεση με τον ήχο που καθόρισε γενιές, μια σπάνια ευκαιρία να ξανακούσουμε, όπως τους αξίζει, τα τραγούδια που σημάδεψαν τη rock των 80s και συνεχίζουν να εμπνέουν μέχρι σήμερα, τιμώντας, με ένα μοναδικό live θέαμα, την πορεία ενός συγκροτήματος που άλλαξε για πάντα τον κόσμο της rock.

Αντλώντας από έξι πλατινένια άλμπουμ, το απίστευτο live show των Dire Straits Legacy περιλαμβάνει όλες τις κλασικές επιτυχίες — από τα “Money for Nothing”, “Sultans of Swing”, “Romeo and Juliet”, “Walk of Life”, “Brothers in Arms” και “Tunnel of Love”, μέχρι fan-favourites όπως τα “Expresso Love”, “Telegraph Road”, “Down to the Waterline”, “Solid Rock”, “So Far Away”, “Heavy Fuel”, αλλά και πολλές ακόμα εκπλήξεις. Ένα δίωρο πρόγραμμα που θα μας κάνει να χορέψουμε, να συγκινηθούμε και κυρίως να ξαναζήσουμε τη μαγεία και το μεγαλείο αυτής της σπουδαίας βρετανικής μπάντας, που κάποτε έγινε τόσο μεγάλη ώστε η διάλυση της ήταν αναπόφευκτη.

Την άνοιξη του 2026, οι υπέροχες μελωδίες των Dire Straits θα ακουστούν ξανά σε ανεπανάληπτα shows που κανείς πραγματικός rock fan δεν πρέπει να χάσει.

Dire Straits Legacy

DIRE STRAITS LEGACY
the closest you’re going to get to DIRE STRAITS!

https://www.dslegacy.com/
Instagram | Facebook

DIRE STRAITS LEGACY
WORLD TOUR 2026
LIVE IN GREECE

Δευτέρα 30 & Τρίτη 31 Μαρτίου 2026
Θέατρο ΡΑΔΙΟ ΣΙΤΥ, Θεσσαλονίκη
Παρασκευή 3 Απριλίου 2026
CT THEATER (CHRISTMAS THEATER), Αθήνα

Πληροφορίες Εισιτηρίων

Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων

Δίκτυο: more.com
https://www.more.com/gr-el/tickets/music/dire-straits-legacy-live-in-greece-1/
τηλεφωνικά 211 7700 000
more spots: Nova | Public | Ευριπίδης
και στα εκδοτήρια των χώρων

Οι πωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους.

Μια παραγωγή της RDKL σε συνεργασία με την WE4SHOW

Ας γνωρίσουμε τα μέλη των DIRE STRAITS LEGACY

Από τα αυθεντικά μέλη των Dire Straits μέχρι τους εξαιρετικούς session καλλιτέχνες και τον κορυφαίο κιθαριστή Marco Caviglia, το line-up των Dire Straits Legacy αποτελεί μια συλλογή μουσικών θρύλων, καθένας με την δική του ιστορία, συμβολή και μοναδική τεχνική. Μάθετε όλα όσα πρέπει να ξέρετε για αυτούς πριν τους δείτε ζωντανά.

ALAN CLARK

Βραβευμένος με Grammy και μέλος του Rock’n’Roll Hall of Fame, ο Alan Clark είναι ο άνθρωπος πίσω από τα πλήκτρα που έδωσαν ψυχή στους Dire Straits. Αυτοδίδακτος πιανίστας, στάθηκε δίπλα τους από την αρχή μέχρι το τέλος, συνοδεύοντας κάθε τους βήμα μέχρι τη διάλυση του συγκροτήματος το 1995. Δεν ήταν απλώς μέλος της μπάντας· ήταν μέρος του ίδιου της του ήχου, συμμετέχοντας και ως συμπαραγωγός σε σημαντικά άλμπουμ, ανάμεσά τους και το πολυβραβευμένο On Every Street.

Μάγος του Hammond organ, ο Clark άφησε το στίγμα του όχι μόνο στη δισκογραφία αλλά και στον κινηματογράφο, γράφοντας μουσική για δεκάδες soundtracks. Η διαδρομή του ξεπερνά κατά πολύ τους Dire Straits: έπαιξε με τον Eric Clapton και τον Bob Dylan, ενώ υπήρξε ο βασικός μουσικός διευθυντής της Tina Turner στην πιο λαμπερή περίοδο της καριέρας της.

Οι συνεργασίες του μοιάζουν με χάρτη της σύγχρονης μουσικής ιστορίας: Bee Gees, Phil Collins, George Harrison, Elton John, Lou Reed, Van Morrison, Robbie Williams και πολλοί ακόμη. Μαζί και οι Mark και David Knopfler, στις προσωπικές τους διαδρομές μετά τους Dire Straits.

Ο Alan Clark είναι ιδρυτικό μέλος των Dire Straits Legacy. Οι πρώτες εμφανίσεις, πριν από περίπου δεκαπέντε χρόνια, άναψαν τη σπίθα για να ξαναζωντανέψουν τα τραγούδια των Dire Straits στη σκηνή — μια ανάγκη βαθιά, μετά την οριστική άρνηση του Mark Knopfler για reunion.

MEL COLLINS

Ο Mel Collins είναι μια μορφή-σύμβολο της βρετανικής rock και prog σκηνής. Αυθεντικό μέλος των King Crimson στα ’70s και σταθερή παρουσία σε κάθε τους επανένωση, κινείται με άνεση ανάμεσα σε σαξόφωνο, φλάουτο και πλήκτρα, αφήνοντας το αποτύπωμά του σε ηχογραφήσεις που σημάδεψαν εποχές.

MEL COLLINS

Το σαξόφωνό του ακούγεται στο θρυλικό “Miss You” των Rolling Stones και στο εμβληματικό Some Girls, ενώ η πορεία του τον έφερε δίπλα σε σπουδαίους καλλιτέχνες όπως οι Bad Company, Camel και The Alan Parsons Project.

Το 1982 μπήκε στον κόσμο των Dire Straits, κατά τις ηχογραφήσεις του Love Over Gold, προσθέτοντας βάθος και κινηματογραφική ατμόσφαιρα. Η συμβολή του κορυφώθηκε στην παγκόσμια περιοδεία και αποτυπώθηκε για πάντα στο μνημειώδες Alchemy Live.

Από το 1965 μέχρι σήμερα, η διαδρομή του είναι μια αδιάκοπη μουσική συνομιλία με ονόματα όπως Eric Burdon, Roger Waters, Bryan Ferry, Gerry Rafferty και αμέτρητους ακόμη. Ο Mel Collins είναι από εκείνους τους μουσικούς που δεν απλώς παίζουν — αφηγούνται.

PHIL PALMER

PHIL PALMER-Dire Straits Legacy
PHIL PALMER-Dire Straits Legacy

Ο Phil Palmer είναι ένας από τους σπουδαιότερους session κιθαρίστες όλων των εποχών. Η κιθάρα του έχει ακουστεί σε περισσότερα από 500 άλμπουμ — ένας αριθμός που μιλά από μόνος του.

Στη μπάντα του Eric Clapton γνώρισε τον Alan Clark, και κάπως έτσι άνοιξε ο δρόμος προς τους Dire Straits. Από το 1990 μέχρι τη διάλυση του συγκροτήματος, υπήρξε full-time μέλος τους — η μοναδική φορά που αφοσιώθηκε αποκλειστικά σε μία μπάντα.

Με αισθητική, ακρίβεια και απόλυτο επαγγελματισμό, έγινε περιζήτητος από καλλιτέχνες κάθε γενιάς: George Michael, Tina Turner, Robbie Williams, Pet Shop Boys, Céline Dion, Spice Girls και πολλούς ακόμη.

Δεν είναι τυχαίο ότι η αυτοβιογραφία του τιτλοφορείται απλά και ειλικρινά: “Phil Palmer – The Session Man”.

DANNY CUMMINGS

Ο Danny Cummings μπήκε στους Dire Straits ως percussionist, φέρνοντας μαζί του ρυθμό, ένστικτο και ψυχή. Είχε ήδη βρεθεί μαζί τους στη σκηνή του Live Aid το 1985, πριν ακόμη γίνει επίσημα μέλος.

Η συνεργασία του με τον Mark Knopfler εξελίχθηκε σε μια βαθιά μουσική σχέση που κρατά μέχρι σήμερα. Είναι βασικός drummer και backing vocalist στη solo μπάντα του Knopfler, ενώ με τις ευλογίες του συμμετέχει και στους Dire Straits Legacy.

Ανάμεσα στο Λονδίνο και τη Σενεγάλη, μοιράζει τον χρόνο του ανάμεσα στη δυτική rock και την αφρικανική παράδοση. Έχει ηχογραφήσει με Pink Floyd, Paul McCartney, Depeche Mode, Elton John και αμέτρητους άλλους.

Ο Danny Cummings είναι ο ρυθμός που αναπνέει — τεχνικά άρτιος, μα πάνω απ’ όλα παθιασμένος.

NIGEL HOPKINS

Νέα προσθήκη στο σχήμα, ο Nigel Hopkins είναι ένας από τους πιο περιζήτητους keyboardists της Βρετανίας. Έχει περιοδεύσει με καλλιτέχνες όπως οι Chris De Burgh, Bonnie Tyler και Deep Purple.

Ξεχωριστή στιγμή της πορείας του ήταν η συμμετοχή του στο αφιέρωμα για τον Jon Lord στο Royal Albert Hall το 2014 — μια βραδιά γεμάτη συγκίνηση. Η τεχνική και η ευαισθησία του τον καθιστούν βασικό πυλώνα του ήχου των Dire Straits Legacy.

STEVE WALTERS

Ο Steve Walters, βιρτουόζος του πεντάχορδου μπάσου, συμμετέχει ως special guest στην περιοδεία. Μαθητής του Jaco Pastorius, ξεκίνησε με τους James Taylor Quartet και έγινε ο μπασίστας του George Michael σε όλη τη solo πορεία του.

Έχει συνεργαστεί με Amy Winehouse, Rod Stewart, Chaka Khan, Mariah Carey και πολλούς ακόμη, χαρίζοντας σε κάθε project groove, βάθος και κομψότητα.

CRISTIANO MICALIZZI

Ο βραβευμένος με Grammy drummer Cristiano Micalizzi συμπληρώνει το touring line-up. Με πάνω από 200 ηχογραφήσεις και μακρόχρονη συνεργασία με τον Eros Ramazzotti, φέρνει δυναμισμό, ακρίβεια και ευαισθησία στον ρυθμό.

Η παρουσία του εγγυάται ότι η καρδιά των τραγουδιών των Dire Straits χτυπά σταθερά, δυνατά και αδιάκοπα.

MARCO CAVIGLIA

Ο Marco Caviglia είναι ο άνθρωπος που κρατά ζωντανό το πνεύμα του Mark Knopfler στη σκηνή. Θεωρείται παγκοσμίως η κορυφαία αυθεντία στο μοναδικό κιθαριστικό του ύφος.

Η σχέση τους ξεκίνησε τη δεκαετία του ’90 και εξελίχθηκε σε βαθύ αμοιβαίο σεβασμό. Με τις ευλογίες του ίδιου του Knopfler, ο Caviglia δίνει ζωή σε κάθε νότα, κάθε φράση, κάθε σιωπή.

Δεν μιμείται. Αφηγείται. Και αυτό κάνει τη μουσική να ανασαίνει ξανά.

dire straits

Μια παραγωγή της RDKL σε συνεργασία με την WE4SHOW

Εισιτήρια προπωλούνται πανελλαδικώς στο δίκτυο της Viva (more.com | Public | Nova)
και κατά τόπους στα εκδοτήρια των χώρων.
Link ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ: https://www.more.com/gr-el/tickets/music/dire-straits-legacy-live-in-greece-1
CT Theater (by Christmas Theater)
Ολυμπιακό Κέντρο Γαλατσίου, Λεωφ. Βεΐκου 139, Γαλάτσι 111 46 τηλ: 211 770 1700 / www.ct.gr

  • Με λεωφορείο ή τρόλλεϋ
    Γραμμές τρόλλεϋ 5 & 14 (Στάση Λαμπρινή)
    Γραμμές λεωφορείου 444 (Στάση Ολυμπιακό Γυμναστήριο Γαλατσίου) & 608 (Στάση Χριστιανουπόλεως)
  • Με το τρένο / metro
    Γραμμή Μ1 (στάσεις Περισσός/Πευκάκια)
  • Με ΙΧ
    Το CΤ theater διαθέτει δωρεάν ανοιχτό χώρο στάθμευσης, περιμετρικά του κτιρίου, για τους επισκέπτες, κατά τη διάρκεια παραμονής τους. Οι θέσεις είναι περιορισμένες. Για να βρείτε διαθέσιμες θέσεις θα πρέπει να είσαστε στον χώρο το αργότερο 45 λεπτά πριν από την έναρξη της εκδήλωσης. Το εισιτήριο δεν εξασφαλίζει θέση στάθμευσης.

Θέατρο ΡΑΔΙΟ ΣΙΤΥ, Παρασκευοπούλου 9 & Λεωφόρος Βασιλίσσης Όλγας 11, Θεσσαλονίκη. Τηλ: 2313 254500
*Το εκδοτήριο λειτουργεί Τρίτη έως Κυριακή, 10:30–13:30 & 17:30–21:00.
Η πρόσβαση είναι εύκολη και συνίσταται με τα μέσα μαζικής μεταφοράς:

  • Μετρό: Γραμμή 1 – Στάση Ευκλείδης (450μ. από το Radio City)
    Λεωφορεία: 1Χ, 1Ν, 3Κ, 5, 5Α, 5Β, 6, 33, 33Α, 33Β, 39, 39Α, 39Β, 45 – Στάση Φάληρο
    ⚠️ Το θέατρο δεν διαθέτει δικό του πάρκινγκ, ωστόσο οι θεατές μπορούν να παρκάρουν σε κοντινά σημεία της περιοχής.
  • Οι χώροι είναι προσβάσιμοι με αναπηρικά αμαξίδια.
Παραγωγή: RDKL / WE4SHOW

Nine Below Zero: οι θρυλικοί Βρετανοί στο Piraeus Academy

By
Jo Γκόγκου
-
0
NINE BELOW ZERO
NINE BELOW ZERO

Οι Nine Below Zero, οι θρυλικοί Βρετανοί rhythm & blues ήρωες, έρχονται στην Αθήνα την Παρασκευή 17 Απριλίου στο Piraeus Club Academy, φέρνοντας μαζί τους πάνω τέσσερις δεκαετίες ιστορίας στη σκηνή αδιάκοπης live δράσης, groove και αληθινής ροκ ενέργειας.

Opening Act: Bags of Nails

Από το πρώτο τους demo το 2016 μέχρι το βραβευμένο LP The Wolf Inside Me (2019), έχουν κερδίσει την προσοχή τόσο του ελληνικού όσο και του διεθνούς μουσικού κοινού, με εξαιρετικές κριτικές από μέσα όπως το Blues Blast (Chicago) και το The Rockpit (Περθ, Αυστραλία), που το κατέταξαν ανάμεσα στα κορυφαία blues albums της χρονιάς. Με συνεχείς ζωντανές εμφανίσεις σε χώρους όπως το Half Note Jazz Club, το Jazzet Music Hall και το Θέατρο Πέτρας, έχουν αποδείξει τη δύναμη και την ενέργεια του live ήχου τους.

Με νέα σύνθεση και την προσθήκη keyboards, οι Bags of Nails συνεχίζουν να συνδέουν το κοινό με την ψυχεδελική ενέργεια του rock, το αυθεντικό blues και τη μελωδική ζεστασιά της soul, προετοιμάζοντας ιδανικά το έδαφος για μια εκρηκτική βραδιά.

Bags of Nails
Bags of Nails

Οι Nine Below Zero, οι θρυλικοί Βρετανοί ήρωες του rhythm & blues, έρχονται στην Αθήνα την Παρασκευή 17 Απριλίου στο Piraeus Club Academy, φέρνοντας μαζί τους πάνω από τέσσερις δεκαετίες αδιάκοπης live δράσης, groove και αυθεντικής ροκ ενέργειας.

Τη βραδιά θα ανοίξουν οι Bags of Nails, το δυναμικό psych blues/soul rock τρίο με ρίζες στον αυτοσχεδιαστικό παλμό των 60s και 70s, αποτελώντας το ιδανικό opening act για μια βραδιά που υπόσχεται ένταση και αυθεντικό ήχο από την αρχή μέχρι το τέλος.

Nine Below Zero-piraeus academy

NINE BELOW ZERO
Παρασκευή 17 Απριλίου 2026

Piraeus Club Academy

Blues on Fire: Nine Below Zero Live

NINE BELOW ZERO

Eleven Plus Eleven

Η ιστορία τους ξεκινά το 1977 στο Νότιο Λονδίνο, την εποχή που το punk κατέκλυζε τα πάντα, όμως εκείνοι ακολούθησαν τον δικό τους δρόμο, αντλώντας επιρροές από το Chicago blues, το British R&B, τη mod αισθητική και το αυθεντικό rock ‘n’ roll. Με αφετηρία τα καπνισμένα λονδρέζικα pubs στα τέλη των 70s, οι Nine Below Zero εξελίχθηκαν γρήγορα σε ένα από τα πιο εκρηκτικά live συγκροτήματα της βρετανικής σκηνής, φτάνοντας στις μεγαλύτερες σκηνές της Ευρώπης και πραγματοποιώντας εμφανίσεις σε ιστορικές εκπομπές όπως το The Old Grey Whistle Test και το The Young Ones.

Έχοντας περιοδεύσει με ονόματα όπως οι The Who, The Kinks, Sting, Eric Clapton, Brian May και Ray Davies, οι Nine Below Zero έχουν χτίσει τη φήμη για τα δυναμικά, ιδρωμένα live και τον αυθεντικό, «χωρίς φίλτρα» blues ήχο τους. Από το θρυλικό ντεμπούτο τους Live at the Marquee – που μέχρι σήμερα θεωρείται υπόδειγμα του πώς πρέπει να ακούγεται ένα live rock άλμπουμ: ωμό, άμεσο, γεμάτο ψυχή – μέχρι τις πιο πρόσφατες δουλειές όπως το Avalanche, το συγκρότημα παραμένει δημιουργικά ανήσυχο, γεφυρώνοντας το κλασικό blues με το σύγχρονο rock κοινό.

Nine Below Zero – Three Times Enough (1981)

Στην καρδιά των Nine Below Zero βρίσκονται ο Dennis Greaves, ηγετική μορφή και κιθαρίστας, και ο Mark Feltham με την χαρακτηριστική φυσαρμόνικα του. Οι δύο αυτοί μουσικοί παραμένουν τα παλαιότερα μέλη της μπάντας από την αρχική εξαμελή σύνθεση, κρατώντας ζωντανή την αυθεντική ταυτότητα των Nine Below Zero και οδηγώντας το συγκρότημα με την ίδια αφοσίωση και πάθος πάνω στη σκηνή που είχαν από την πρώτη τους εμφάνιση.

NINE BELOW ZERO

Από το εμβληματικό Don’t Point Your Finger μέχρι το πρόσφατο Avalanche, το συγκρότημα συνεχίζει να εξελίσσεται, γεφυρώνοντας το κλασικό blues με το R&B και το σύγχρονο rock ‘n’ roll, χωρίς να χάνει ούτε στιγμή την αυθεντικότητά του.

NINE BELOW ZERO
Παρασκευή 17 Απριλίου
Piraeus Club Academy

Τα τραγούδια γράφονται στο χαρτί. Η ιστορία όμως γράφεται πάνω στη σκηνή – και οι Nine Below Zero γράφουν ιστορία εδώ και δεκαετίες.

NINE BELOW ZERO

Η συναυλία στο Piraeus Club Academy θα είναι μια σπάνια ευκαιρία για το ελληνικό κοινό να ζήσει από κοντά ένα πραγματικό blues institution, με ένα setlist που θα ταξιδεύει από τις πρώτες τους κυκλοφορίες μέχρι τα νεότερα κομμάτια τους. Οι Nine Below Zero υπόσχονται μια βραδιά γεμάτη ενέργεια, δεξιοτεχνία και το γνήσιο βρετανικό rhythm & blues πνεύμα που τους κρατά στην πρώτη γραμμή τόσα χρόνια.

*Κάντε μια αποθήκευση στην ατζέντα σας

Αν αγαπάς τα blues, το rhythm & blues και το αυθεντικό βρετανικό rock, αυτή δεν είναι απλώς μια συναυλία.
Είναι ραντεβού.

Ακολουθήστε τους
website
facebook | instagram | x (twitter) | spotify | youtube

NINE BELOW ZERO

Πληροφορίες Εισιτηρίων

Η προπώληση ξεκίνησε

Τιμές Εισιτηρίων

Early bird: 25 ευρώ (γενική είσοδος)
Γενική είσοδος (όρθιοι): 27,50 ευρώ
Γενική Είσοδος (καθήμενοι): 32 ευρώ
ΑμεΑ & Σπουδαστές: 25 ευρώ (γενική είσοδος)

Σημεία Προπώλησης

Ηλεκτρονικά: more.com

Piraeus Club Academy
Πειραιώς 105 & Βίτωνος
11854 Αθήνα
τηλ.: 210 3458 898

NINE BELOW ZERO

Nine Below Zero | 17 Απριλίου @ Piraeus Club Academy

By
Jo Γκόγκου
-
0
NINE BELOW ZERO
NINE BELOW ZERO

Οι Nine Below Zero, οι θρυλικοί Βρετανοί rhythm & blues ήρωες, έρχονται στην Αθήνα την Παρασκευή 17 Απριλίου στο Piraeus Club Academy, φέρνοντας μαζί τους πάνω τέσσερις δεκαετίες ιστορίας στη σκηνή αδιάκοπης live δράσης, groove και αληθινής ροκ ενέργειας.

Nine Below Zero-piraeus academy

NINE BELOW ZERO
Παρασκευή 17 Απριλίου 2026

Piraeus Club Academy

Blues on Fire: Nine Below Zero Live

NINE BELOW ZERO

Eleven Plus Eleven

Η ιστορία τους ξεκινά το 1977 στο Νότιο Λονδίνο, την εποχή που το punk κατέκλυζε τα πάντα, όμως εκείνοι ακολούθησαν τον δικό τους δρόμο, αντλώντας επιρροές από το Chicago blues, το British R&B, τη mod αισθητική και το αυθεντικό rock ‘n’ roll. Με αφετηρία τα καπνισμένα λονδρέζικα pubs στα τέλη των 70s, οι Nine Below Zero εξελίχθηκαν γρήγορα σε ένα από τα πιο εκρηκτικά live συγκροτήματα της βρετανικής σκηνής, φτάνοντας στις μεγαλύτερες σκηνές της Ευρώπης και πραγματοποιώντας εμφανίσεις σε ιστορικές εκπομπές όπως το The Old Grey Whistle Test και το The Young Ones.

Έχοντας περιοδεύσει με ονόματα όπως οι The Who, The Kinks, Sting, Eric Clapton, Brian May και Ray Davies, οι Nine Below Zero έχουν χτίσει τη φήμη για τα δυναμικά, ιδρωμένα live και τον αυθεντικό, «χωρίς φίλτρα» blues ήχο τους. Από το θρυλικό ντεμπούτο τους Live at the Marquee – που μέχρι σήμερα θεωρείται υπόδειγμα του πώς πρέπει να ακούγεται ένα live rock άλμπουμ: ωμό, άμεσο, γεμάτο ψυχή – μέχρι τις πιο πρόσφατες δουλειές όπως το Avalanche, το συγκρότημα παραμένει δημιουργικά ανήσυχο, γεφυρώνοντας το κλασικό blues με το σύγχρονο rock κοινό.

Nine Below Zero – Three Times Enough (1981)

Στην καρδιά των Nine Below Zero βρίσκονται ο Dennis Greaves, ηγετική μορφή και κιθαρίστας, και ο Mark Feltham με την χαρακτηριστική φυσαρμόνικα του. Οι δύο αυτοί μουσικοί παραμένουν τα παλαιότερα μέλη της μπάντας από την αρχική εξαμελή σύνθεση, κρατώντας ζωντανή την αυθεντική ταυτότητα των Nine Below Zero και οδηγώντας το συγκρότημα με την ίδια αφοσίωση και πάθος πάνω στη σκηνή που είχαν από την πρώτη τους εμφάνιση.

NINE BELOW ZERO

Από το εμβληματικό Don’t Point Your Finger μέχρι το πρόσφατο Avalanche, το συγκρότημα συνεχίζει να εξελίσσεται, γεφυρώνοντας το κλασικό blues με το R&B και το σύγχρονο rock ‘n’ roll, χωρίς να χάνει ούτε στιγμή την αυθεντικότητά του.

NINE BELOW ZERO
Παρασκευή 17 Απριλίου
Piraeus Club Academy

Τα τραγούδια γράφονται στο χαρτί. Η ιστορία όμως γράφεται πάνω στη σκηνή – και οι Nine Below Zero γράφουν ιστορία εδώ και δεκαετίες.

NINE BELOW ZERO

Η συναυλία στο Piraeus Club Academy θα είναι μια σπάνια ευκαιρία για το ελληνικό κοινό να ζήσει από κοντά ένα πραγματικό blues institution, με ένα setlist που θα ταξιδεύει από τις πρώτες τους κυκλοφορίες μέχρι τα νεότερα κομμάτια τους. Οι Nine Below Zero υπόσχονται μια βραδιά γεμάτη ενέργεια, δεξιοτεχνία και το γνήσιο βρετανικό rhythm & blues πνεύμα που τους κρατά στην πρώτη γραμμή τόσα χρόνια.

Αν αγαπάς τα blues, το rhythm & blues και το αυθεντικό βρετανικό rock, αυτή δεν είναι απλώς μια συναυλία.
Είναι ραντεβού.

Ακολουθήστε τους
website
facebook | instagram | x (twitter) | spotify | youtube

NINE BELOW ZERO

Πληροφορίες Εισιτηρίων 

Η προπώληση ξεκίνησε

Τιμές Εισιτηρίων

Early bird: 25 ευρώ (γενική είσοδος)
Γενική είσοδος (όρθιοι): 27,50 ευρώ
Γενική Είσοδος (καθήμενοι): 32 ευρώ
ΑμεΑ & Σπουδαστές: 25 ευρώ (γενική είσοδος)

Σημεία Προπώλησης

Ηλεκτρονικά: more.com

Piraeus Club Academy
Πειραιώς 105 & Βίτωνος
11854 Αθήνα
τηλ.: 210 3458 898

NINE BELOW ZERO

Release Athens 2026-Three Days Grace, Κυριακή 28 Ιουνίου

By
Jo Γκόγκου
-
0

Το Release Athens 2026 υποδέχεται τους Three Days Grace, την Κυριακή 28 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού.

Οι Καναδοί, μια από τις υπερδυνάμεις του σύγχρονου alternative metal/rock, επισκέπτονται για πρώτη φορά την Ελλάδα, έτοιμοι να προσφέρουν ένα από τα πιο εκρηκτικά και συναισθηματικά φορτισμένα shows του ερχόμενου καλοκαιριού.

Περισσότερα ονόματα θα ανακοινωθούν σύντομα!

Three Days Grace-release athens
Three Days Grace-release athens

Οι Three Days Grace

σχηματίστηκαν το 1997 ως μετεξέλιξη των Groundswell. Το 2003 κυκλοφορούν το ομώνυμο ντεμπούτο τους, το οποίο γνωρίζει άμεσα μεγάλη επιτυχία, κυρίως χάρη στο τεράστιο hit “I Hate Everything About You”, οδηγώντας τη μπάντα σε τρία χρόνια συνεχούς περιοδείας. Όταν επέστρεψαν στο στούντιο, αξιοποίησαν τις αντιφατικές εμπειρίες αυτής της περιόδου, καθώς και τις προσωπικές μάχες του τραγουδιστή τους Adam Gontier με τον εθισμό, για να δημιουργήσουν το “One-X” (2006), ένα από τα πιο εμβληματικά και αγαπημένα άλμπουμ τους, που σφράγισε τον ήχο και τη θεματική τους ταυτότητα.

Η επιτυχία συνεχίστηκε με τα “Life Starts Now” (2009) και “Transit of Venus” (2012), όμως η – προσωρινή, όπως αποδείχθηκε – αποχώρηση του Gontier το 2013 και η προσθήκη του Matt Walst στη θέση του, σηματοδότησαν μια νέα δημιουργική περίοδο για τη μπάντα. Αυτή αποτυπώθηκε στα “Human” (2015), “Outsider” (2018) και “Explosions” (2022), κυκλοφορίες που ανέδειξαν την ικανότητά τους να εξελίσσονται διατηρώντας παράλληλα τον χαρακτηριστικό, δυναμικό και βαθιά φορτισμένο ήχο τους.

Με τον Gontier να επιστρέφει το 2024 και τον Walst να παραμένει ως συν-τραγουδιστής, οι Three Days Grace κυκλοφόρησαν πριν λίγους μήνες το “Alienation”, ένα άλμπουμ που επιβεβαίωσε πως παραμένουν ένα από τα πλέον επιδραστικά ονόματα του alternative metal/rock. Τα τελευταία χρόνια, η μπάντα έχει προσελκύσει και ένα νέο, νεανικό κύμα οπαδών, χάρη στη διαχρονικότητα των θεμάτων της και την ακαταμάχητη ενέργεια των live εμφανίσεών της, αποδεικνύοντας ότι παραμένουν επίκαιροι και συναρπαστικοί για όλες τις γενιές.

Την Κυριακή 28 Ιουνίου, θα τους υποδεχτούμε με μεγάλη χαρά για να τραγουδήσουμε παρέα ύμνους όπως τα “I Hate Everything About You”, “Pain”, “Animal I Have Become” και “Never Too Late”.

Three Days Grace
Three Days Grace

Follow Three Days Grace:

Official Website
Official Website
Instagram
Χ
YouΤube
Spotif
TikTok

Η διάθεση των εισιτηρίων ξεκινάει την Τετάρτη 26 Νοεμβρίου, στις 12:00.

Επίσης, διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων.

Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:

Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους
Open-bar
Ξεχωριστή πύλη εισόδου
Ιδιωτικό parking
Ξεχωριστές τουαλέτες
Αναμνηστικό δώρο

Παράλληλα, είναι διαθέσιμη μια ειδική προσφορά για όσες και όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν δύο ημέρες του φεστιβάλ, επωφελούμενοι από μία σημαντική έκπτωση:

Three Days Grace & more TBA (28/6, Πλατεία Νερού) + Limp Bizkit & more TBA (15/6, Πλατεία Νερού)

Διάθεση εισιτηρίων:

Τηλεφωνικά στο 211770000

Online / releaseathens.gr + more.com

Φυσικά σημεία: https://www.more.com/el/physical-spots/

Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr

Bon Jovi: το όμωνυμο άλμπουμ γίνεται 42 ετών και περιοδεύει

By
Κυριάκος Αθανασιάδης
-
0
Bon Jovi
Bon Jovi

Οι Bon Jovi επέστρεψαν στην Ευρώπη για εμφανίσεις και το ντεμπούτο τους γίνεται 42 ετών! Ποιος να το περίμενε πως μετράμε τόσα χρόνια πίσω…

Δεν έχουν περάσει πολλοί μήνες που οι Bon Jovi είχαν επιστρέψει στην Ευρώπη για λίγες συναυλίες. Η ταλαιπωρία που πέρασε ο Jon Bon Jovi με την φωνή του δεν τον άφησε να πραγματοποιήσει παλαιότερα πιο εκτενείς εμφανίσεις. Παρακάτω βλέπουμε ττην τελευταία του περιοδεία.

Bon Jovi "Forever" tour
Bon Jovi “Forever” tour

Το ομώνυμο άλμπουμ των Bon Jovi κλείνει 42 χρόνια ζωής

Πριν λίγες ημέρες συμπληρώθηκαν 42 χρόνια από τότε που κυκλοφόρησε το ντεμπούτο album των Bon Jovi. Το θρυλικό άλμπουμ που οι πωλήσεις του εκτοξεύτηκαν στα ύψη με την πρώτη μέρα της κυκλοφορίας του.

Bon Jovi: "Bon Jovi"
Bon Jovi: “Bon Jovi”

Το άλμπουμ βρέθηκε στη θέση 43 του Billboard 200 και το Kerrang! το κατηγοριοποιήσε ως το 11ο καλύτερο rock αλμπουμ για το 1984. Ο Jon Bon Jovi δούλευε στο studio του ξαδέρφου του Jon Bongiovi και βρήκε κάποιους μουσικούς εκεί που τον βοήθησαν να ηχογραφήσει το πρώτο του κομμάτι. Το “Runaway” πήρε “σάρκα” και “οστά” με την βοήθεια των Tim Pierce, Roy Bittan, Frankie LaRocka, Hugh McDonald και με την βοήθεια κάποιων ερμηνευτών όπως οι David Grahmme και Mick Seeley. Πολλοί δεν γνώριζαν οτι ο τωρινός μπασίστας των Bon Jovi, McDonald, ήταν ουσιαστικά ο πρώτος μπασίστας της μπάντας και ότι μετά ήταν απλά session μέχρι να αποχωρήσει ο Alec John Such.

Μέσα σε όλα τα κομμάτια υπάρχει και το “She don’t know me” το οποίο είναι μια σύνθεση που δεν συμμετέχει στη συγγραφή της καθόλου η ίδια η μπάντα, ούτε ο ίδιος ο Jon. Το εν λόγω κομμάτι γράφτηκε από τον Mark Avsec, έναν συνθέτη που είχε μια μπάντα που έπαιζε funk rock, τους Wild Cherry. Κάποιες συνθέσεις μετά γράφτηκαν από όλους και με την συμμετοχή και άλλων συνθετών. Το “Runaway” γράφτηκε από τον Jon και τον George Karak. Ο Karak ήταν ένας συνθέτης που έγραφε κομμάτια σε πολλούς καλλιτέχνες γενικά.
Το “Shot through the heart” συνυπογράφει ο Jack Ponti ο οποίος μετά έγραψε κομμάτια και για τους Alice Cooper, Keel, Trixter, Nelson, Kane Roberts, Joe Lynn Turner, Bonfire και άλλους.

Η σημασία του άλμπουμ είναι μεγάλη τόσο για την ίδια την μπάντα που με το ταλέντο της αλλά και τις σωστές γνωριμίες άνοιξε πόρτες για να οδηγηθεί σε επιτυχίες δυσθεώρητες ακόμα και για την ίδια τώρα. Το line up της μπάντας συμπληρώθηκε με τους Richie Sambora στις κιθάρες, David Bryan στα keyboards, Tico Torres στα drums και στο μπάσο τον Alex John Such. Μετά από αυτό το άλμπουμ η μπάντα οδηγήθηκε σε μεγάλες επιτυχίες και με σωστή διαχείριση έχει φτάσει μέχρι και τώρα να παίζει σε στάδια.

Happy 42 anniversary λοιπόν!

Bon Jovi
Bon Jovi

Release Athens 2026: Megadeth & Sepultura /Τρίτη 30 Ιουνίου

By
Jo Γκόγκου
-
0
Release Athens 2026- Megadeth - Sepultura
Release Athens 2026- Megadeth - Sepultura

Το Release Athens 2026 υποδέχεται τους Megadeth και τους Sepultura, την Τρίτη 30 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού.

Δύο από τα πιο καθοριστικά ονόματα στην ιστορία του heavy metal ανεβαίνουν στην ίδια σκηνή, στο πλαίσιο των αποχαιρετιστήριων περιοδειών τους, για μια βραδιά υψηλού συμβολισμού που θα αποτελέσει το τελευταίο μεγάλο τους ραντεβού με το ελληνικό κοινό. Μια ανεπανάληπτη στιγμή, με την υπογραφή δύο συγκροτημάτων που άλλαξαν για πάντα τον σκληρό ήχο.

Megadeth
Megadeth

Οι Megadeth

αποτελούν έναν από τους ακρογωνιαίους λίθους του thrash metal και μία από τις πιο επιδραστικές μπάντες στο ευρύτερο φάσμα του metal. Δημιούργημα του Dave Mustaine μετά την αποχώρησή του από τους Metallica, το συγκρότημα δεν ακολούθησε απλώς το ρεύμα της εποχής, αλλά όρισε εκ νέου τα όρια του είδους, συμβάλλοντας καθοριστικά στη διαμόρφωσή του, συνδυάζοντας απίστευτη ταχύτητα με υψηλή τεχνική αρτιότητα.

Με δίσκους-ορόσημα που καθόρισαν γενιές μουσικών και ακροατών, οι Megadeth καθιέρωσαν έναν ήχο άμεσα αναγνωρίσιμο: περίπλοκα riffs, εναλλαγές ρυθμών και μια αδιάκοπη αίσθηση έντασης που παρέμεινε αναλλοίωτη μέσα στις δεκαετίες. Η πορεία τους μετρά δεκάδες εκατομμύρια πωλήσεις, αμέτρητες περιοδείες και ένα Grammy, επιβεβαιώνοντας τη θέση τους στην ελίτ του παγκόσμιου metal.

Megadeth
Megadeth

Την Παρασκευή, 23 Ιανουαρίου, το συγκρότημα κυκλοφορεί τον τελευταίο του στούντιο δίσκο, σηματοδοτώντας το κλείσιμο ενός ιστορικού κύκλου. Παράλληλα, ξεκινούν μια τελευταία, παγκόσμια και πολυετή περιοδεία, επιλέγοντας να αποχωρήσουν με τους δικούς τους όρους, στο απόγειο της δημιουργικής τους δύναμης.

Στο πλαίσιο αυτής της αποχαιρετιστήριας περιοδείας, οι Megadeth επιστρέφουν στη σκηνή της Πλατείας Νερού για να μας προσφέρουν την ευκαιρία να γιορτάσουμε όλοι μαζί το έργο μιας μπάντας που επαναπροσδιόρισε το metal. Όπως λέει ο ίδιος ο Mustaine: «Ξεκινήσαμε ένα μουσικό στυλ, ξεκινήσαμε μια επανάσταση, αλλάξαμε την κιθαριστική μουσική και μαζί αλλάξαμε τον κόσμο». Και έχει απόλυτο δίκιο.

Follow Megadeth:

Official Website
Facebook
Instagram
X
YouTube

Sepultura
Sepultura

Από τα underground σοκάκια του Belo Horizonte μέχρι τις μεγαλύτερες σκηνές του πλανήτη, οι Sepultura κατάφεραν κάτι που λίγες μπάντες έχουν πετύχει: να γίνουν η μουσική φωνή μιας ολόκληρης χώρας. Για τέσσερις δεκαετίες, το όνομά τους έγινε συνώνυμο της ακατέργαστης ενέργειας, των tribal ρυθμών και της πρωτοποριακής προσέγγισης που έδωσε νέα διάσταση στο thrash και το groove metal.

Με δίσκους όπως το θρυλικό “Roots”, που έχει ξεπεράσει τα 150 εκατομμύρια streams στο Spotify, το εκρηκτικό “Arise” και το επαναστατικό “Chaos A.D.”, οι Sepultura έγραψαν τη δική τους ιστορία: δεκαπέντε studio albums, 14 χρυσοί δίσκοι, πάνω από 20 εκατομμύρια πωλήσεις παγκοσμίως και περιοδείες σε 80 χώρες, συμβάλλοντας καθοριστικά στην ανάδειξη της Βραζιλίας ως μιας από τις πιο ζωντανές και επιδραστικές σκηνές του παγκόσμιου metal.

Sepultura live στην Αθήνα, release athens, afternoiz.gr

Ο πιο πρόσφατος δίσκος τους, “Quadra” (2020), που έφτασε στο νούμερο 5 των γερμανικών charts, απέδειξε ότι η φλόγα τους δεν έσβησε ποτέ. Και τώρα, έρχεται η τελική πράξη: μια 18μηνη farewell tour που θα διασχίσει τον κόσμο, γιορτάζοντας 40 χρόνια ύπαρξης.

Κατά τη διάρκεια αυτής της περιοδείας, η μπάντα θα ηχογραφήσει 40 live κομμάτια σε 40 διαφορετικές πόλεις, δημιουργώντας μια τεράστια συλλογή από τις πιο εκρηκτικές τους στιγμές επί σκηνής. Ένα τελευταίο δώρο στους fans που τους στήριξαν με πάθος και ανυποχώρητη αφοσίωση σε όλη αυτή τη διαδρομή.

Στο πλαίσιο αυτής της ιστορικής περιοδείας, οι Sepultura ανεβαίνουν στη σκηνή του Release Athens 2026 για μια εμφάνιση υψηλού συμβολισμού: έναν τελευταίο, ηχηρό αποχαιρετισμό από μια μπάντα που μετέφερε τα χρώματα, τους ρυθμούς και το πνεύμα της Βραζιλίας σε ολόκληρο τον metal κόσμο.

Follow Sepultura:

Official Website
Facebook
Instagram
Χ
YouTube
TikTok

Η διάθεση των εισιτηρίων ξεκινάει την Παρασκευή 23 Ιανουαρίου, στις 12:00, προς 60€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.
Επίσης, διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων, με τιμή τα 125€.

Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:
Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους
Open-bar
Ξεχωριστή πύλη εισόδου
Ιδιωτικό parking
Ξεχωριστές τουαλέτες
Αναμνηστικό δώρο

Παράλληλα, γίνεται διαθέσιμη μια ακόμα ειδική προσφορά για όσες και όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν τρεις ημέρες του φεστιβάλ, επωφελούμενοι από μία σημαντική έκπτωση:

Megadeth, Sepultura & more tba (30/6, Πλατεία Νερού) + Helloween, Saxon, Ashes of Ares (10/7, Πλατεία Νερού) + Sabaton, Savatage, Epica (25/7, Πλατεία Νερού) προς 140€ (όφελος 45€)

Οι κάτοχοι μεμονωμένου ή συνδυαστικού εισιτηρίου για τα shows με headliners τους Helloween και τους Sabaton/ Savatage, μπορούν, αν το επιθυμούν, να προχωρήσουν σε αναβάθμιση στην παραπάνω προσφορά στέλνοντας email στο support@releaseathens.gr με τίτλο “MEGADETH TICKET UPGRADE” & επισυνάπτοντας το εισιτήριό τους.

Σημαντικό: Μέχρι τις 25 Ιανουαρίου, μπορείς να αποκτήσεις όποιο εισιτήριο επιθυμείς για το Release Athens 2026 (γενικής εισόδου, VIP, συνδυαστικό και ΑμεΑ), σε 4 άτοκες δόσεις αποκλειστικά με τη χρήση πιστωτικής κάρτας. Για όλες τις πληροφορίες:
https://www.releaseathens.gr/4-atokes/

Διάθεση εισιτηρίων:

Τηλεφωνικά στο 211770000
Online / releaseathens.gr + more.com
Φυσικά σημεία: https://www.more.com/el/physical-spots/
Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr
Διάθεση εισιτηρίων ΑμεΑ:

Το Φεστιβάλ φροντίζει για την πρόσβαση Ατόμων με Αναπηρία, προσφέροντας ειδικό χώρο με ανεμπόδιστη θέα προς τη σκηνή. Ο ειδικός χώρος είναι προσβάσιμος με αμαξίδιο, διαθέτει καθίσματα, ξεχωριστές τουαλέτες & δωρεάν parking.
Για την αγορά εισιτηρίων ΑμεΑ, παρακαλούμε να προωθήσετε το αίτημά σας ηλεκτρονικά στο support@releaseathens.gr, επισυνάπτοντας την κάρτα αναπηρίας σας. Για την είσοδό σας στους χώρους ΑμεΑ, η κάρτα αυτή θα χρειαστεί να επιδειχθεί κατά την άφιξή σας στο Φεστιβάλ.

Megadeth: Ακούσαμε το τελευταίο άλμπουμ της καριέρας τους

By
Κυριάκος Αθανασιάδης
-
0
Megadeth
Megadeth

Οι Megadeth κυκλοφόρησαν το τελευταίο άλμπουμ της τεράστιας καριέρας τους. Το ομώνυμο τους άλμπουμ με την διασκευή στο “Ride the lightning” των Metallica μέσα ως τελευταίο κομμάτι στο tracklist.

Ο Dave Mustaine είναι τεράστιο κεφάλαιο στην ιστορία της μουσικής μας. Έχει κυκλοφορήσει άλμπουμ που πρέπει να υπάρχουν σε κάθε ενημερωμένη δισκοθήκη. Είχε τις μεγάλες επιτυχίες του, είχε τις μετριότητες του, είχε και τις αποτυχίες του. Τα είπαμε όλα εδώ άλλωστε, περιεκτικά και όμορφα. Δεν χρειάζεται να τα επαναλάβουμε. Πάμε στο ομώνυμο και τελευταίο όπως αναφέραμε άλμπουμ τους.

Megadeth: "Megadeth"
Megadeth: “Megadeth”

Οι Megadeth κυκλοφόρησαν έναν πολύ καλό δίσκο

Αριστούργημα δεν το λες και δεν μπαίνεις καν στη διαδικασία να το προβείς σε συγκρίσεις με τα παλιά. “Νισάφι” πέρασαν 30 χρόνια από τότε, όλα έχουν αλλάξει, όπως και ο ίδιος ο Mustaine. Δεν υπάρχουν εδώ ούτε οι Ellefson, Menza και Friedman για να πεις ότι μπορείς να κάνεις συγκρίσεις. Έχουμε μια νέα μπάντα ουσιαστικά. Έχουμε LoMenzo, Verbeuren και Mäntysaari. Μπαντάρα με τα όλα της. Μπορεί να είναι περίεργος ο Mustaine γενικά αλλά γνωρίζει να επιλέγει συνεργάτες και σε αυτούς εδώ δεν έπεσε διόλου έξω.

Megadeth
Megadeth

Αν κάτι χαρακτηρίζει το νέο και τελευταίο άλμπουμ τους, αυτό είναι η λέξη “ασφάλεια”. Η τετράδα προχώρησε με συνέπεια, σύνεση, τίμια και χωρίς ρίσκα για να κυκλοφορήσει ένα πολύ καλό άλμπουμ αγνού Heavy Metal. Να κυκλοφορήσει έναν τελευταίο δίσκο μιας επιτυχημένης καριέρας. Αυτό και τίποτα άλλο. Είναι μια δουλειά με riffs της σχολής “Mustaine”, με rhythm section όπως αυτό εξελίχθηκε την τελευταία δεκαετία. Υπάρχει απλότητα μέσα στο όμωνυμο άλμπουμ των Megadeth, σαν να μην ήθελαν να κάνουν το κάτι παραπάνω μιας και δεν χρειάζεται.

Μουσικά θα το τοποθετόυσαμε ανάμεσα σε τρεις δίσκους. Τα “Countdown to extinction”, “Youthanasia” και “Cryptic writings” χωρίς όμως να τα φτάνει αυτά στο επίπεδο που είναι ποιοτικά. Ούτε καν. Το “Tipping point” είναι ένα γρήγορο Heavy/Thrash Metal κομμάτι, το πιο γρήγορο μαζί με το punkιζον “I don’t care”. Ο Mäntysaari για άλλη μια φορά παίζει τις “κάλτσες” του. Ενας πραγματικά χαρισματικός και εκπληκτικός κιθαρίστας. Verbeuren και LoMenzo κάνουν ότι θέλουν και το κάνουν και καλά. Ο Mustaine είναι απλά ο αξιαγάπητος Dave Mustaine που δεν αφήνει περιθώρια αμφισβήτησης.

Το “Hey god?!” είναι ένα απλό κομμάτι μελωδικού Heavy Metal στις γνωστές Megadeth φόρμες. Η παραγωγή που έχει γίνει από τον Dave Mustaine και τον Chris Rakestraw είναι διαυγής και εξυψώνει όλα τα στοιχεία του άλμπουμ όμορφα. Το “Let there be shred” είναι ότι αναφέρει και ο τίτλος του, riffs με ορμητικότητα και επιθετικότητα και βιρτουόζικες “πινελιές” από τον Teemu. Από τα καλύτερα κομμάτια του δίσκου.

Το “Puppet parade” είναι το τελευταίο single του ομώνυμου άλμπουμ, ένα ατμοσφαιρικό κομμάτι με πολλά solos και με έναν κυνικό Mustaine να δίνει τον καλύτερο του εαυτό. Στο ίδιο μοτίβο βρίσκουμε και το “Another bad day” με τα riffs των Megadeth να “σαρώνουν” τα πάντα στο διάβα τους. Υπάρχει έμπνευση και περισσεύει. Πραγματικά ακούμε πολύ καλά riffs από Teemu και Dave. “It’s just another bad day-another bad day!”

Megadeth
Megadeth

Στο ύφος του “Tipping point” έχουμε το “Made to kill” με Heavy και Thrashy διάθεση η μπάντα ισοπεδώνει ότι βρει μπροστά της. Το ύφος των ερμηνείων του Mustaine είναι απλά σεμιναριακό, δεν “παίζεται” ο τύπος. Από τα πολύ αγαπημένα μου κομμάτια είναι το “Obey the call” μιας και έχει πολλές αλλαγές. Την μια ειναι ατμοσφαιρικό όπως η αρχή του και μετά μπαίνει σε Heavy Metal μονοπάτια και στο τέλος καταλήγει να αυξάνει ταχύτητες και να γίνεται Thrashy με καταιγιστικά solos, όπως πρέπει δηλαδή.

Το “I am war” ενισχύει την άποψη μου ότι το ομώνυμο άλμπουμ των Megadeth κινείται στη τριπλέτα “Countdown to extinction”, “Youthanasia” και “Cryptic writings”. Οι χαρακτηριστικές μελωδίες των Teemu/Dave με τις mid-tempo φάσεις των Verbeuren/LoMenzo το μαρτυρούν. Το “The last note” είναι κάπως αυτοβιογραφικό θα έλεγα μιας και εδώ μου θυμίζει σε ατμόσφαιρα το “Crimson idol” των WASP. Όλη η ουσία των Megadeth και της καριέρας τους εμπεριέχεται στη παρακάτω αποχαιρετιστήρια στροφή:

“They gave me gold, they gave me a name
But every deal was signed in blood and flames
So here’s my last will, my final testament, my sneer
I came, I ruled, now I disappear”

Όλα τα δίκια του κόσμου στον Dave. Όλοι ξέρουμε τι σκαμπανεβάσματα είχε η καριέρα του με τους Megadeth. Διαμάχες, προσωπικά ζητήματα τόσο αυτός όσο και τα υπόλοιπα μέλη που είχε κάθε φορά. Συνέχεια στο δρόμο, συναυλίες με κάθε κόστος, όμως η έμπνευση πάντα υπήρχε και υπάρχει ακόμα και τώρα. Ο καλύτερος τρόπος για να κλείσει μια πολύ καλή δουλειά.

Το “Ride the lightning” και γιατί μας άρεσε 

Οι Megadeth έβαλαν την προσωπικότητα τους μέσα σε αυτόν τον ύμνο που κυκλοφόρησε το 1984. Θα σας φέρει και λίγο στο νου το “Jump in the fire”. Πολύ καλή διασκευή, αν και τα περισσότερα riffs μέσα σε αυτό το κομμάτι τα έχει γράψει ο Mustaine. Όλα στην εντέλεια λοιπόν.

Dave Mustaine
Dave Mustaine

Τίτλοι τέλους

Οι Megadeth πρόσφεραν ότι πρόσφεραν για 40 χρόνια και βάλε. Ο Dave Mustaine πολλές φορές ήταν πεισματάρης αλλά σχεδόν πάντα του έβγαινε σε καλό αυτό το πείσμα. Η εποχή “Risk” μέχρι και πριν την κυκλοφορία του “Endgame” ήταν αρκετά προβληματική ας πούμε. Τα πράγματα “ίσιωσαν” όταν κυκλοφόρησε το “Dystopia” και μετά. Η μπάντα πάντως δεν διαλύεται γιατι ακολουθούν συναυλίες άρα θα τους έχουμε παρόντες. Απλά τελείωσε η δισκογραφική τους πορεία γιατί υπάρχουν και τα αμπέλια.

Τα λέμε στα mosh pits θείε Dave!

Τώρα αν θέλετε να μάθετε για την συναυλία τους στην Ελλάδα, με συμμετοχή στο Release Athens Festival, κάντε κλικ στον σύνδεσμο.

Release Athens 2026- Megadeth - Sepultura
Release Athens 2026- Megadeth – Sepultura

Grave Digger: Το “Tunes of war” έκλεισε τα 30 του χρόνια

By
Κυριάκος Αθανασιάδης
-
0
Grave Digger
Grave Digger

Όπως σας έχουμε ενημερώσει εδώ, οι Γερμανοί Heavy/Power Metallers Grave Digger θα επισκεφθούν την χώρα μας και συγκεκριμένα την Αθήνα και το Gagarin 205 Live Music Space στις 27 Απριλίου.

Επίσης έχουν ανακοινωθεί εμφανίσεις σε Θεσσαλονίκη στο Eightball club και Λάρισα στο Circus στις 26 και 25 Απριλίου αντίστοιχα. Έχουν έρθει ξανά οι Γερμανοί στη χώρα μας και μάλιστα πολλάκις, όμως αυτή τη φορά έχουμε μια ιδιαίτερη επέτειο.

Grave Digger: "Tunes of war"
Grave Digger: “Tunes of war”

Ο λόγος για τα 30 χρόνια του “Tunes of war” των Grave Digger

Σημαντική επέτειος για τους Grave Digger. Πολύ σημαντική η αλήθεια είναι μιας και το συγκεκριμένο άλμπουμ μεγάλωσε μια ολόκληρη γενιά οπαδών. Είναι το πρώτο που η μπάντα ασχολείται με την ιστορία. Μετά ήρθαν τα “Knights of the cross” και “Excalibur”, όπως και το “Rheingold”. Αν και εγώ είμαι “παιδί” του “σκοταδίου” του “Heart of darkness”, μου άρεσε αυτή η αλλαγή στη θεματολογία τους. Το “Tunes of war” ουσιαστικά ξεκίνησε την λεγόμενη “τριλογία του Μεσαίωνα”. Ως Μεσαίωνα ορίζουμε το χρονικό διάστημα από την πτώση της Ρωμαϊκής αυτοκρατορίας το 476 μ.χ. μέχρι και την άλωση της Κωνσταντινούπολης το 1453.

Η θεματολογία του “Tunes of war”

Οι Grave Digger σε αυτό το άλμπουμ ασχολήθηκαν για πρώτη φορά με την ιστορία και συγκεκριμένα την ιστορία της Σκωτίας. Επηρεασμένο τόσο από την επιτυχία της ταινίας “Braveheart” η οποία κυκλοφόρησε στις 24 Μαϊου 1995, όσο και από την μελέτη που έριξαν τα μέλη της μπάντας για την δημιουργία αυτού του concept αλμπουμ. Η θεματολογία έχει να κάνει με τους αγώνες του λαού της Σκωτίας εναντίον των Βρετανών δυνάστων. Ουσιαστικά από τις μάχες των φυλών τον 11ο αιώνα μέχρι και την επανάσταση των Ιακωβίτων τον 18ο αιώνα. Η αλλαγή αυτή έφερε και την μετουσίωση των Grave Digger από στο σκοτεινό Heavy/Power Metal του “Heart of darkness” στις επικές συνθέσεις του “Tunes of war”.

Grave Digger
Grave Digger

Αλλαγές στο line up της μπάντας

Το “Tunes of war” είναι το τελευταίο άλμπουμ στο οποίο ο Tomi Göttlich βρίσκεται στο μπάσο. Μετά από αυτό το άλμπουμ τον αντικατέστησε ο Jens Becker, με θαυμάσια προυπηρεσία στους Running Wild. Ο Becker ήταν στα ιστορικά άλμπουμ της μπάντας του Rock ‘n’ Rolf “Port royal”, “Death or glory” και “Blazon stone”. Έκανε ένα πέρασμα από τους X-wild, μια μπάντα που δημιουργήθηκε από πρώην μέλη των Running Wild, μια ιδέα που η αλήθεια είναι ότι δεν “επιασε”. Μιας και έχει συμμετάσχει σε μεγάλο βαθμό στο συνθετικό τομέα, καταλαβαίνει κάποιος ότι ήταν η σωστή επιλογή για τη θέση. Επίσης είναι το πρώτο άλμπουμ με drummer τον Stefan Arnold που ήρθε από τους Capricorn.

Grave Digger: "Rebellion"
Grave Digger: “Rebellion”

Το πρώτο single και η διαφαινόμενη επιτυχία

Το “Rebellion” κυκλοφορεί από την GUN Records, όπως και το video clip αυτού. Όσοι προλάβατε την εποχή του Metal Invader σίγουρα θυμάστε στο VHS “Fire and Ice” το εν λόγω κομμάτι. Η αλλαγή ήταν μεγάλη τόσο στον στιχουργικό τομέα όσο και στο μουσικό και στιχουργικό. Από την νουβέλα του Joseph Conrad “Heart of darkness” περάσαμε στα highlands της Σκωτίας και την επανάσταση εναντίον των Βρετανών. Η σύνθεση είναι heavy metal με speed αναφορές και ως συνήθως η “σκία” των Accept από πάνω τους. Πάντα οι επιρρόες τους από τους Γερμανούς θρύλους ήταν πολύ εμφανείς ειδικά στα riffs και στον τρόπο που ερμήνευε ο Chris Boltendahl.

Το άλμπουμ κυκλοφόρησε στις 25 Αυγούστου 1996 και αμέσως “κέρδισε” τους οπαδούς της μπάντας. Η αλλαγή που υπήρχε ήταν ταιριαστή και ο δρόμος που ακολούθησαν ήταν αυτός που έπρεπε για διατηρηθούν στον “αφρό”, εκεί που τους έβαλε ο προηγούμενος αριστουργηματικός κατ’εμέ δίσκος. Οι γκάιντα του Scott Cochrane ακούγεται στο εισαγωγικό “The brave”. Η καταιγίδα με το “Scotland united” σε “χτυπάει”. Επικό ρεφρέν και σε κάνει να σηκώσεις τις γροθιές σου εναντίον του Αγγλικού ζυγού. Η αφήγηση έχει ξεκινήσει και ο Boltendahl έχει τον τρόπο να σε μεταφέρει στα ιστορικά τοπωνύμια της Σκωτίας.

Τα χαρακτηριστικά “τευτονικά” riffs χτίζουν ένα wall of sound για το άλμπουμ που δεν σου αφήνει περιθώρια για κακεντρεχή σχόλια. Οι Accept είναι πανταχού παρών με τις πρώτες νότες των πρώτων συνθέσεων. Βαριά και αιχμηρά riffs με επικές μελωδίες να συντροφεύουν τα υμνικά refrain. Το “The dark of the sun” το οποίο και κυκλοφόρησε και ως single μετά την κυκλοφορία του δίσκου συνεχίζει την “επίθεση” που εξαπολύθηκε. “Kneel and pray – the sun turns black-God with us – we must attack”.

Έχουμε ένα άλμπουμ που οριοθέτησε την καριέρα τους

Η παραγωγή που έχει πραγματοποιηθεί στα Principal Studios στο Senden του Münster της Γερμανίας είναι η κατάλληλη για να αποδοθεί η ατμόσφαιρα του “Tunes of war”. Το έβδομο άλμπουμ της μπάντας συνεχίζει με το “William Wallace (Braveheart)” με τις υψηλές ταχύτητες να διατηρούνται όπως και τα επικά ρεφραίν. Θα μπορούσαμε να ισχυριστούμε εύκολα για αυτό το άλμπουμ ότι έχουν απλοποιηθεί οι συνθέσεις σε σχέση με τον προκάτοχο του. Είναι πιο επιθετικό και επικό, χωρίς όμως αυτή η απλοποιήση να έχει μειώση την ποιότητα των Γερμανών ούτε στο ελάχιστο. Η “ταυτότητα” που έχει διαμορφωθεί έχει την σφραγίδα των Grave Digger. “Fight – Freedom we fight-Stand – Scotland’s pride” ουρλιάζει ο Boltendahl και εσύ είσαι έτοιμος να κλείσεις εισιτήρια για Εδιμβούργο.

Οι ταχύτητες “πέφτουν” και το “The Bruce (The Lion King)” φέρει την αύρα του προηγούμενου τους δίσκου, τουλάχιστον στη μουική αυτή καθαυτή. Βαρύ, αργόσυρτο και υμνικό κομμάτι που ξεχωρίζει για το solo του κυρίως, ειδικά στο τέλος. Πάμε στα πεδία των μαχών με το “Battle of Flodden” να σε συνεπαίρνει με την χειμαρρώδη έναρξη του. Στη συγκεκριμένη μάχη έχουμε τον θάνατο του βασιλιά Ιακώβου IV της Σκωτίας και την ήττα αυτής από τους Βρετανούς. Ουσιαστικά μόνο ένα τόσο δυναμικό κομμάτι θα μπορούσε να περιγράψει τι είχε γίνει στο λόφο του Flodden τότε. Μια από τις μεγαλύτερες μάχες μεταξύ των δυο βασιλείων πραγματοποιήθηκε με την ήττα των Σκωτσέζων να είναι επίπονη.

Μια αναπαράσταση της μάχης του Flodden
Μια αναπαράσταση της μάχης του Flodden

Περνάμε στη μπαλάντα του άλμπουμ όπου για μένα αναδεικνύει το μεγαλείο της δουλειάς αυτής. Ο Chris Boltendahl στα “χαμηλά” του είναι εκπληκτικός και μεταφέρει το συναίσθημα που χρείαζεται άψογα. Το “The ballad of Mary (Queen of Scots)” θα μπορούσε εύκολα να είναι το “Bard’s song” των Grave Digger. Συναυλιακό κομμάτι που σίγουρα ο κόσμος θα κάνει ένα υπέροχο sing along. Το άλμπουμ συνεχίζει με το “The truth”, ένα κομμάτι που καταδεικνύει την πορεία των Grave Digger, αυτή που θα ακολουθούσαν και στο “Knights of the cross”. Πολύ άνετα αυτή η σύνθεση θα μπορούσε να ήταν δίπλα στο “Baphomet” ας πούμε.

Mary, Queen of Scots
Mary, Queen of Scots

Speed metal με “τσαγανό” στο “Cry for freedom (James the VI)” εξαιρετικά ταχύτατα riffs από τον Uwe Lulis του οποίου η συνεισφορά εδώ είναι κάτι παραπάνω από καταλυτική. Ουσιώδη riffs και μελωδικά solos που ταιριάζουν τέλεια στη ροή του άλμπουμ. Εν τω μεταξύ το τελείωμα είναι Iron Maiden από εδώ μέχρι και το Λονδίνο. Το “Killing time” είναι μια σύνθεση με διάρκεια λιγότερο από τρία λέπτα, όμως κινείται στα πλαίσια του “The truth” με την Accept φάση να κατακλύζει τα ηχεία του δωματίου σου. Συνθέσεις που σου φέρνουν στο νου τις επόμενες κινήσεις των “νεκροθαφτών”. “Revolution sweet revenge
Hunt the tyrant off the throne” και το κάνεις εικόνα στο μυαλό σου.

Ένα άλμπουμ Heavy Metal “πυγμής” και Power Metal δυναμικής

Αυτούς τους χαρακτηρισμούς σου φέρνει στο νου το “Rebellion” που αναφέραμε και στην αρχή. Μια σύνθεση που σε κάνει να βγάλεις την σημαία της Σκωτίας στο μπαλκόνι σου, μιλάμε για συναίσθημα που σίγουρα έχουν επηρεαστεί αρκετά από τις επικές στιγμές των Saxon. Στο “Culloden muir” ή αλλίως η μάχη του Culloden η οποία έγινε το 1746. Ήταν από τις τελευταίες μάχες που συνέβησαν στην ηπειρωτική Βρετανία και είχε καταδικαστικό χαρακτήρα για του Σκωτσέζους. “Γκάζια” από τους Grave Digger σου οπτικοποίουν την ιστορική σύγκρουση με χαρακτηριστικό drumming από τον Stefan Arnold κατά την διάρκεια του κομματιού. Το outro φέρνει και την πτώση του ήρωα μας.

Κάτι παραπάνω από ένα κομβικό άλμπουμ

Οι Grave Digger τότε πραγματοποιήσαν με ρίσκο την αλλαγή τους, μιας και το “Tunes of war” είναι πολύ διαφορετικό από τον προκάτοχο του. Πιο επιθετικό, πιο επικό και επαναστατικό και λιγότερο σκοτεινό. Εδώ έχουμε να κάνουμε με μάχες και με επαναστάσεις εναντίον κατακτητών και δυναστών. Χαρακτηριστικά του Μεσαίωνα και των χαοτικών χρόνων αυτού.

Οι Grave Digger κατάφεραν με εκπληκτικό τρόπο να φέρουν στα μέτρα τους την ιστορία αυτή. Κάτι που αποδείχτηκε και στο μέλλον με τα “Knights of the cross” και “Excalibur”. Μια “χρυσή” τριλογία που τους έκανε κυρίαρχους στο Heavy/Power Metal στερέωμα. Αν και θα συνεχίσω να ισχυρίζομαι ότι το “Heart of darkness” έβαλε τις βάσεις αυτής της κυριαρχίας. Το “Tunes of war” θα συνεχίσει για πολλά χρόνια ακόμα να μας “στοιχειώνει”, αυτό το μόνο σίγουρο.

Οι Grave Digger σε Αθήνα, Θεσσαλονίκη και Λάρισα τον Απρίλιο 

Οι Γερμανοί θα εμφανιστούν σε τρεις πόλεις στην Ελλάδα υπό την διοργάνωση του Rock Hard Greece. Περισσότερες πληροφορίες για το live της Αθήνας μπορείτε να βρείτε στην πάντα ενημερωμένη agenda μας. Για το live στη Θεσσαλονίκη εδώ και για αυτό της Λάρισας εδώ. Μέχρι τότε…”The Clans still marching!!!”

DRY CLEANING-Κυκλοφόρησαν το 3o άλμπουμ SECRET LOVE

By
Alex Klimentopoulos
-
0
DRY CLEANING BY Max Miechowski
DRY CLEANING BY Max Miechowski

Oι Dry Cleaning παρουσιάζουν το τρίτο τους άλμπουμ “Secret Love” που κυκλοφόρησε από την 4AD.

Το “Secret Love” είναι η πιο εκλεπτυσμένη, μέχρι σήμερα, έκφραση της βαθιάς φιλίας που έγινε αιτία να δημιουργηθούν οι Dry Cleaning. Μια φιλία ανάμεσα στην frontwoman Florence Shaw, τον κιθαρίστα Tom Dowse, τον ντράμερ Nick Buxton και τον μπασίστα Lewis Maynard.

DRY CLEANING SECRET LOVECOVER
DRY CLEANING SECRET LOVECOVER

Εδώ, το κουαρτέτο από το Νότιο Λονδίνο κατοχυρώνει τη θέση του στους πρωτοπόρους της σύγχρονης ροκ σκηνής, συνδυάζοντας τη παράνοια του αμερικανικού punk & hardcore των ’80s με το ξερό, νωχελικό ύφος του Keith Richards, δόσεις stoner rock, δυστοπική αποδόμηση, παιχνιδιάρικο no wave και μια πιο ποιμενική fingerpicking αισθητική. Παράλληλα, η ερμηνεία της Florence – σε απόλυτο συγχρονισμό με τα ηχοτοπία των υπολοίπων – την τοποθετεί σε μια ευδιάκριτη παράδοση spoken-word καλλιτέχνιδων που εκτείνεται από τη Laurie Anderson έως τη Sue Tompkins των Life Without Buildings.

artwork by erika eyres
artwork by erika eyres

To “Secret Love” άρχισε να διαμορφώνεται σε στούντιο πρόβας στο Peckham, με τα τέσσερα μέλη να γράφουν, να παίζουν και να αλληλοεπιδρούν μεταξύ τους στον ίδιο χώρο – στοιχείο κομβικό στη δημιουργική τους ταυτότητα, όπου μουσική και στίχος προκύπτουν ταυτόχρονα.

Το άλμπουμ πήρε σάρκα και οστά μέσα από sessions που πραγματοποιήθηκαν στο Loft, το στούντιο του Jeff Tweedy στο Σικάγο, που λειτούργησαν ενισχυτικά για την μπάντα αλλά και πιο εκρηκτικά sessions στο Sonic Studios στο Δουβλίνο με τους Alan Duggan και Daniel Fox των Gilla Band, αξιοποιώντας τη διαφορετική ατμόσφαιρα και τον “αέρα” κάθε χώρου. Η τελική μορφή του άλμπουμ ολοκληρώθηκε στο Black Box, με παραγωγό την Cate Le Bon.

Μετά από συνεντεύξεις με αρκετούς υποψήφιους παραγωγούς, οι Dry Cleaning κατέληξαν τελικά στην Le Bon

– μια καταξιωμένη σόλο δημιουργό που έχει επίσης αναλάβει δίσκους των Deerhunter, Devendra Banhart, Wilco και Horsegirl – λόγω της αμεσότητας και της θετικότητάς της.

«Το να βρίσκεσαι στο ίδιο δωμάτιο με αυτούς και να νιώθεις την ενέργεια που κυκλοφορεί ανάμεσά τους, είναι πραγματικά μοναδικό», λέει η ίδια.

Το “Secret Love” είναι διαθέσιμο ψηφιακά, σε CD, κασέτα, μαύρο βινύλιο, σε περιορισμένες έκδοσεις βινυλίου. Περισσότερες πληροφορίες:  https://drycleaningband.com/

ή σε άλλες πλατφόρμες…

https://drycleaning.ffm.to/secretlove

Κυκλοφορεί από την 4D με την υποστήριξη της The Hubsters.

Grave Digger@Circus Hub, Λάρισα, Ελλάδα

By
Κυριάκος Αθανασιάδης
-
0
Grave Digger
Grave Digger

Οι σπουδαίοι Grave Digger αρχίζουν τους εορτασμούς τους για την επέτειο των 30 ετών του “Tunes of war” από την Λάρισα και το Circus Hub. Η μπάντα θα βρίσκεται στη πρωτεύουσα του “κάμπου” στις 25 Απριλίου και ημέρα Σαββάτο.

Grave Digger Poster Larisa
Grave Digger Poster Larisa

Οι Grave Digger και το πρώτο μέρος της “Μεσαιωνικής” τριλογίας

Εκτός του ότι μεγάλωσε μια ολόκληρη γενιά οπαδών του Heavy/power Metal, για την ίδια την μπάντα ήταν η έναρξη μιας υπέροχης “τριλογίας”. Βάζω σε εισαγωγικά το τελευταίο γιατί πολύ απλά αυτά τα concept αλμπουμ δεν έχουν καμία σχέση μεταξύ τους στο στιχουργικό τομέα. Απλά με αυτό το άλμπουμ που λέτε ξεκίνησαν να καθιερώνονται για τα καλά στις συνειδήσεις των Heavy/Power Metal οπαδών. Η αρχή είχε γίνει ήδη με το “Heart of darkness” άλλωστε. Το “Tunes of war” είναι “διαμάντι” που πρέπει να κοσμεί κάθε δισκοθήκη.

Grave Digger: "Tunes of war"
Grave Digger: “Tunes of war”

Οι Grave Digger στη Λάρισα λοιπόν, ένα live για τους οπαδούς που κατοικοεδρεύουν στη κεντρική Ελλάδα αλλά και ευκαιρία για εκδρομή προς τη πρωτεύουσα της Θεσσαλίας και τον Βόλο.

Εισιτήρια στα κατώθεν σημεία πώλησης

Snuff, Underground tales, Helvete (Βόλος) και Cardinal (Τρίκαλα) όπως και εδώ.

Τιμή προπώλησης στα 30Ε

Grave Digger@Eightball Club, Θεσσαλονίκη, Ελλάδα

By
Κυριάκος Αθανασιάδης
-
0
Grave Digger
Grave Digger

Οι Grave Digger στα πλαίσια της περιοδείας τους για την επέτειο των 30 ετών από την κυκλοφορία του “Tunes of war”, θα επισκεφθούν των Θεσσαλονίκη και το Eightball club την Κυριακή 26 Απριλίου.

Grave Digger Poster Thessaloniki
Grave Digger Poster Thessaloniki

Το “Tunes of war”  των Grave Digger “έθρεψε” μια ολόκληρη γενιά 

Εντάξει τα είπαμε και στο άρθρο μας για το “Dark saga”, αυτό δηλαδή μαζί με το “Alternative 4” των Anathema ήταν στις αδυναμίες των Ελλήνων metallers και όχι μόνο. Το εν λόγω άρθρο μπορείτε να το διαβάσετε εδώ. Ένα “κομβικό” άλμπουμ για την καριέρα των “νεκροθαφτών” που συνέχισαν την εξαιρετική πορεία που είχαν ξεκινήσει από το “Heart of darkness”. Ένα άλμπουμ με μεγάλη ιστορική σημασία για τους Γερμανούς μιας και τους καθιέρωσε μια πολύ σημαντική μπάντα στις συνειδήσεις των οπαδών του είδους.

Grave Digger: "Tunes of war"
Grave Digger: “Tunes of war”

Η μπάντα λοιπόν πριν κατηφορίσει στην Αθήνα, θα σταματήσει στη Θεσσαλονίκη για να πραγματοποιήσει μια εμφάνιση που σίγουρα δεν πρέπει να χάσει κανείς οπαδός του είδους.

Εισιτήρια μπορείτε να βρείτε παρακάτω

Classic cafe-bar Διωροφον
Nephilim Store
Alone Store
Dizzydolls Rock Bar

Όπως μπορείτε να βρείτε και εδώ.

Η προπώληση ξεκινάει στα 33Ε

Οι Iotunn σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη!

By
Κυριάκος Αθανασιάδης
-
0
Iotunn
Iotunn

Οι Iotunn έρχονται σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη τον ερχόμενο Μάρτιο και εφόσον έχουν εμφανιστεί ήδη μια φορά στη χώρα μας στα πλαίσια του Rockwave Festival. Οι Δανοί Death Metallers απλά προελαύνουν απολαμβάνοντας την επιτυχία του δεύτερου τους δίσκου, “Kinship”, γιατό οποίο γράψαμε μια κριτική με κορυφαία συμπεράσματα για το υλικό του. Μια κριτική που μπορείτε να διαβάσετε εδώ.

Σας τα είπαμε για τους Iotunn

Βασικά σας είχαμε προειδοποιήσει με ένα άρθρο μας το οποίο μπορείτε να διαβάσετε εδώ. Δεν αστειεύονται, έχουν την έμπνευση, τον δυναμισμό και την καλλιτεχνική δεινότητα να διαπρέψουν.

Iotunn: "Kinship"
Iotunn: “Kinship”

Ήδη το κάνουν και με μεγάλη επιτυχία μάλιστα και μας τα εξηγήσαν όμορφα και ωραία στη συνέντευξη που μας παραχώρησαν πέρσι και μπορείτε να διαβάσετε εδώ. Οι Δανοί μάλιστα πρόσφατα κυκλοφόρησαν live album, το “Waves over Copenhell” το οποίο αξίζει να ακούσετε για να πάρετε μια ίδεα όσοι δεν βρισκόσασταν το καλοκαίρι στην εμφάνιση τους.

Iotunn
Iotunn

Μαζί με τους Iotunn στην Αθήνα θα βρίσκονται οι Exile in Utopia και οι Kukunari, ενώ στη Θεσσαλονική οι Faceless Envoy.

Exile in Utopia
Exile in Utopia
Faceless Envoy
Faceless Envoy

Περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να βρείτε στην πάντα ενημερωμένη μας agenda μας και για τα δυο live. Για το live της Θεσσαλονίκης μπορείτε να ακολουθήσετε αυτό το link. Στις επάλξεις!

The 69 Eyes: Μια ιστορία από το Βέλγιο πριν 15 χρόνια…

By
Κυριάκος Αθανασιάδης
-
0
The 69 Eyes headlining at Biebob
The 69 Eyes headlining at Biebob

Οι The 69 Eyes έχουν ανακοινωθεί ότι θα εμφανιστούν σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη στις αρχές Μαϊού. Πληροφορίες μπορείτε να βρείτε όπως πάντα στην ενημερωμένη μας agenda.

Εμείς θα σας πάμε δεκαπέντε χρόνια πίσω σε μια άλλη χώρα σε μια άλλη εμφάνιση τους. Σε ένα μικρό χώρο που δεν μάζευε πολλά άτομα η αλήθεια είναι αλλά τα live που συνεχίζουν να γίνονται εκεί είναι συναυλίες “οικογενειακές” για να το θέσουμε καλύτερα. Στο αγαπημένο Biebob στο Vosselaar της περιφέρειας της Αμβέρσας στα ανατολικά αυτής, πολύ κοντά στο Turnhout, όπως πάμε για Ολλανδία δηλαδή. Από εκεί, στα δέκα χιλιόμετρα είναι τα σύνορα.

The 69 Eyes
The 69 Eyes

Γιατί αναφέρθηκα στο παραπάνω; Γιατί στη δεύτερη ημέρα που βρισκόμουν στο Βέλγιο και συγκεκριμένα στην Αμβερσα για τις σπουδές μου, εγώ αποφάσισα να πάω να κάνω την βόλτα μου στο κέντρο στο Metal Bar της πόλης αλλά και στα δισκάδικά της. Θυμάμαι τότε πήγα στο De Rots (το όποιο έχει κλείσει αν θυμάμαι καλά) και μετά στο Metal Zone για τις ημερήσιες αγορές κυκλοφοριών. Τότε θυμάμαι πήρα το “Domino effect” των Gotthard. Τότε έπεσε το μάτι μου σε ένα flyer που έλεγε The 69 Eyes και Christian Death live στο Biebob. Εγώ όμως δεν είχα ιδέα που ήταν αυτό και γενικά μόλις είχα μάθει κάτι λίγα το κέντρο της πόλης.

Μια περιπετειώδης άφιξη στο χώρο για τους The 69 Eyes

Ρωτάω τον τύπο στο δισκάδικο, πως μπορώ να πάω εκεί κτλ. Μου λέει και πάω στη Roosveltplatz για να πάρω ένα λεωφορείο για να πάω εκεί. Η φάση είναι ότι ούτε ρώτησα πότε έχει επιστροφή, ούτε τίποτα, ούτε καν ήξερα που πήγαινα γενικά. Όμως εγώ ήθελα να πάω να τους παρακολουθήσω οπωσδηπότε. Αγαπημένη μπάντα βλέπετε. Εν τω μεταξύ αν γινόταν στραβή, ούτε για ταξί δεν είχα. Ρίσκο και φύγαμε και ότι γίνει. Ενώ περνάγαμε τα αχανή λιβάδια προς Ολλανδία φτάνουμε και βλέπω τον κιθαρίστα των Lacrimas Profundere, ρωτάω και μου λένε ότι οι Christian Death προέβησαν σε ακύρωση. Άρα opening act οι Γερμανοί Gothic Metallers.

Lacrimas Profundere
Lacrimas Profundere

Οι Γερμανοί βγήκαν στη σκηνή και κατευθείαν κατέκτησαν το κοινό. Μιας και ο Μάρτιος στο Βέλγιο είναι όπως ο Γενάρης της Ελλάδας σε θερμοκρασίες, υπήρχαν πολλοί ήρωες που ήρθαν εκείνο το Σαββάτο. Έχοντας τον Rob Vitacca πίσω από το μικρόφωνο και ένα άλμπουμ με το οποίο κέρδισαν τότε ακόμα περισσότερο και ευρύτερο κοινό, οι Lacrimas Profundere δεν αντιμετώπισαν κανέναν πρόβλημα να ξεσηκώσουν το κοινό. Η αλήθεια είναι ότι τέτοιες μπάντες είναι πολύ δύσκολο να ζεστάνουν το κοινό του Βελγίου, το οποίο ειδικεύεται σε ακούσματα όπως Metalcore, Thrash Metal και Death Metal.

Lacrimas Profundere
Lacrimas Profundere

Οι συνθέσεις που ακούστηκαν και ενθουσίασαν τον κόσμο ήταν τα “My velvet little darkness”, “And God’s ocean”, “Again it’s over”, “Amber girl” και “Ave end”. Οι Lacrimas Profundere κουβάλαγαν τρια πολύ επιτυχημένα άλμπουμ στη πλάτη τους τότε όπως τα “Fall I will follow”, “Ave and” και “Filthy notes for frozen hearts”. Επιτυχημένα και σε εμπορικό επίπεδο η αλήθεια είναι. Έτσι τα τιμήσαν με τον καλύτερο τρόπο σε αυτό το live στο οποίο και ήρθαν από το “πουθενά” μιας και αντικατέστησαν τους Christian Death όπως αναφέραμε.

Lacrimas Profundere
Lacrimas Profundere

Έφτασε η ώρα για τους The 69 Eyes

Οι Φινλανδοί είχαν κυκλοφορήσει το 2009 το φανταστικό “Back in blood” ένα από τα πιο διάσημα άλμπουμ τους. Ένα άλμπουμ που ηχογραφήθηκε σε Ελσίνκι και Los Angeles από τον διάσημο Matt Hyde. Μάλιστα λίγο πριν την περιοδεία τους στις Η.Π.Α. πραγματοποίησαν τα γυρίσματα του video clip τους “Dead ‘n’ gone” στο San Francisco.

Επίσης, σχετικά με το “Dead girls are easy”, εδώ έχουμε την εμφάνιση της Missy Margera και έκανε πρεμιέρα στις 17 Ιουλίου 2009 στο Playboy.com. Η περιοδεία τους στηρίχτηκε πάνω σε αυτό τότε χωρίς βέβαια να παραλείψουν τις υπόλοιπες επιτυχίες τους. Η μπάντα είναι οι “Motley Crue” του Gothic Rock επάνω στη σκήνη αλλά και μουσικά.

The 69 Eyes
The 69 Eyes

Όπως διαπιστώνετε, υπήρχε το κατάλληλο background για ένα υπέροχο live γεμάτο ατμόσφαιρα με θέμα τους βρυκόλακες και το αίμα. Δηλαδή με ότι έχουν να κάνουν οι στίχοι των The 69 Eyes, ειδικά στο “Back in blood”. Η μπάντα λοιπόν από το Ελσίνκι παρουσίασε αρκετά κομμάτια από το τότε πρόσφατο άλμπουμ τους με τις επιτυχίες να διαδέχονται η μια την άλλη. Με τον ντόρο που είχε γίνει με το “Back in blood” έγινε χαμός με το ομώνυμο, “The good. the bad and the ugly”, “Kiss me undead”, “Suspiria snow white”, “Dead girls are easy”, “Lips of blood” και “Hunger”. Πραγματικά εγώ είχα ξεχάσει πως θα επέστρεφα πίσω, δεν με ενδιέφερε να το κάνω και με τα πόδια και όπου με έβγαζε.

The 69 Eyes
The 69 Eyes

Οι Φινλανδοί έβγαζαν “φωτιές” πάνω στη σκηνή

Ανάμεσα στις συνθέσεις του “Back in blood” ερχόντουσαν και κομμάτια από το πλούσιο παρελθόν τους. Δεν γίνοταν να αφήσουν έξω το “Devils” ας πούμε που είναι ακραία συναυλιακό κομμάτι. Όπως επίσης δεν μπορούσαν μην μας δώσουν και το “Feel Berlin” από το ίδιο άλμπουμ. Η παρέα του Jyrki 69 δεν άφησε τον κόσμο χωρίς ιστορικές συνθέσεις όπως τα “Never say die”, “Gothic girl”, “Dance D’amour”, “The chair”, “Wasting the dawn” και “Perfect skin”. Αυτό που γινόταν στον χώρο του Biebob ήταν κάτι το απίστευτο, όλοι χόρευαν στους ρυθμούς της μπάντας. Νομίζω ότι καλύτερη έναρξη τότε για την συναυλιακή μου πορεία στο Βέλγιο δεν θα μπορούσα να φανταστώ.

The 69 Eyes
The 69 Eyes

Το encore φυσικά δεν θα μπορούσε να ήταν παρά τα “Brandon Lee” και “Lost boys”. Συνθέσεις που η μπάντα έχει εμπνευστεί από τα συγκεκριμένες ταινίες και γενικά η φιλοσοφία της κινείται γύρω από την θεματολογία τους. Δεν υπάρχουν λόγια που μπορούν να ειπωθούν για να περιγράψουν τι συνέβη όταν ακούστηκαν αυτοί οι ύμνοι. Η μπάντα τελειώσε μια απίστευτη βραδιά και έδωσε στον κόσμο το καλύτερο “γιατρικό” για το κρύο που υπήρχε έξω όταν βγήκαμε. Οι The 69 Eyes εκτοξεύσει την θερμοκρασία σε τόσο μεγάλο βαθμό που βγήκαμε εξώ ιδρωμένοι, κουρασμένοι αλλά και ευτυχισμένοι μετά από ένα τόσο συναρπαστικό live.

Οι The 69 Eyes τότε δεν άφησαν τίποτα όρθιο! 

Τίμησαν την ιστορία τους και το όνομα τους με τον καλύτερο τρόπο. Μέσα σε ένα “οικογενειακό” περιβάλλον όπως ανέφερα και πριν, μας έκαναν να γίνουμε ένα με την φιλοσοφία τους. Μια φιλοσοφία που διέπει τις εμφανίσεις τους τόσο με την σκηνική παρουσία τους όσο και με την μουσική τους. Η μετάδοση των συναισθημάτων και η αλληλεπίδραση με τον κόσμο ήταν το κάτι άλλο. Παραμένει για μένα μια από τις καλύτερες εμπειρίες που έχω βιώσει live στα 26 χρόνια που “τρέχω” σε όλη την Ευρώπη και καλύπτω συναυλίες.

Οι The 69 Eyes σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη τον Μάιο 

Σας το αναφέραμε εδώ. Τα vampires από το Ελσίνκι έρχονται στο Gazarte στις 7 Μάιου και στις 8 Μάιου στο We της Θεσσαλονίκης και είναι μια συναυλιακή εμπειρία που δεν πρέπει να λείπει κάνεις λάτρης του είδους που πρεσβεύουν τόσα χρόνια με τόση επιτυχία. Εγώ σας αφήνω με ένα από τα πιο αγαπημένα μου κομμάτια.

Iotunn, Faceless Envoy@Eightball Club, Θεσσαλονίκη, Ελλάδα

By
Κυριάκος Αθανασιάδης
-
0
Iotunn
Iotunn

Οι Iotunn δεν ήταν δυνατόν να ξεχάσουν την αγαπημένη μας Θεσσαλονίκη από τον χάρτη των συναυλιών τους. Έτσι λοιπόν στις 26 Μαρτίου θα εμφανιστούν στο υπέροχο Eightball club και όπως πάντα θα ταράξουν τα “θεμέλια” του με τον ιδιαίτερο ήχο τους.

Poster: Iotunn, Faceless Envoy
Poster

Αποτέλει μεγάλη χάρα να έχουμε τους Iotunn στη χώρα μας

Δεν τίθεται θέμα ότι είναι από τις πιο ευχάριστες εκπλήξεις του προηγούμενου έτους. Τα είπαμε και στη κριτική μας εδώ και μάλιστα χρησιμοποιήσαμε πολλούς ευχάριστους χαρακτηρισμούς. Μια μπάντα που διαπρέπει γενικά στην Ευρώπη τα τελευταία χρόνια κάνοντας αξιοπρεπέστατα support σε ιστορικές μπάντες του είδους.

Faceless Envoy
Faceless Envoy

Μαζί τους θα είναι οι Faceless Envoy που θα ανοίξουν το live. Αυτοί οι Δανοί λοιπόν έρχονται στη Θεσσαλονίκη για μια εμφάνιση που σίγουρα θα ικανοποιήσει και τους πιο απαιτητικούς οπαδούς.

Εισιτήρια μπορείτε να προμηθευτείτε εδώ. Όπως βέβαια και από τα καταστήματα The Nephilim Metal Store και Velona Records.

Iotunn
Iotunn

Iotunn,Exile in Utopia, kukunari@Piraeus club academy, Αθήνα

By
Κυριάκος Αθανασιάδης
-
0
Iotunn
Iotunn

Οι Iotunn μετά την εμφάνιση τους στο Rockwave Festival επιστρέφουν στη χώρα μας και την Αθήνα για μια βραδία ως headliners. Είναι σίγουρα μια από τις πιο αισιόδοξες δυνάμεις του μελωδικού ατμοσφαιρικού Death Metal με έντονες επιρροές από την γειτόνισσα Σουηδία.

Poster: Iotunn, Exile in Utopia και kukunari
Poster: Iotunn, Exile in Utopia και kukunari

Με τους Iotunn θα ασχολήθουμε πολύ στο μέλλον

Και καλό είναι να ξεκινήσουμε από την συναυλία τους στην Αθήνα στις 27 Μαρτίου στο Piraeus Academy Club. Εμείς πάντως εδώ στα “κεντρικά” του Afternoiz φροντίσαμε να ασχοληθούμε αρκετά μιας και ο δίσκος τους “Kinship” πήρε από τις πιο διθυραμβικές κριτικές που έχουμε κάνει. Ένα κείμενο που μπορείτε να διαβάσετε εδώ.

Exile in Utopia
Exile in Utopia

Μια μπάντα που δεν φοβάται να βάλει στοιχεία από όλα τα έιδη στη μουσική της και να την ανάγει σε ένα πανέμορφο είδος τέχνης. Να ενημερώσούμε ότι τα support groups που θα εμφανιστούν στο πλευρό των Δανών θα είναι οι Exile in Utopia και Kukunari.

Εισιτήρια μπορείτε να βρείτε εδώ. Η προπώληση ξεκινάει στα 24,50Ε

Iotunn
Iotunn

Οι Nightfall επιστρέφουν στην Αθήνα μετά από 5 χρόνια

By
Κυριάκος Αθανασιάδης
-
0
Nightfall
Nightfall

Οι Nightfall, μια από τις πιο εντυπωσιακές μπάντες των καιρών μας, ετοιμάζεται να εξαπολύσει “επίθεση” στις αρχές Μαρτίου στο λεκανοπέδιο και συγκεκριμένα στο Fuzz Live Music Club. Η μπάντα επέστρεψε από την περιοδεία που πραγματοποιήσε με Possessed και δεν είναι όπως φαίνεται και πολύ κουρασμένη. Θα γίνει χαμός στις 6 Μάρτιου όποτε και θα πραγματοποιηθεί η εμφάνιση τους.

Nightfall Poster Athens
Nightfall Poster Athens

Οι Nightfall έχουν μεγάλη διαδρομή για πάνω από 35 χρόνια

Δεν χωρά αμφιβολία, είναι από τις μεγάλες δυνάμεις της σκηνής μας και γενικά απολαμβάνουν μεγάλο σεβασμό στο εξωτερικό οπιυ κι αν παίξουν. Έχοντας ως ακρογωνιαίους λίθους συνθετικής δημιούργιας τα “Athenian echoes” και “Lesbian show” και από κοντά να ακολουθούν τα “Children of Eve” και “At night we prey”, προελαύνουν στο παγκόσμιο στερέωμα. Ο Ευθύμης μαζί με τα υπόλοιπα παιδιά δεν έχουν να φοβηθούν τίποτα όταν σε κάθε δίσκο έχουν τόση έμπνευση. Τα είπαμε και εμείς στη δισκοκριτική μας για το “Children of Eve” που μπορείτε να διαβάσετε εδώ.

Επιστρέφουν λοιπόν στην Αθήνα μετά από μια απουσία πέντε ετών, περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να “αλιεύσετε” στην πάντα ενημερωμένη agenda μας.

Nightfall@Fuzz Live Club, Αθήνα, Ελλάδα

By
Κυριάκος Αθανασιάδης
-
0
Nightfall
Nightfall

Οι Nightfall επιστρέφουν στην Αθήνα μετά από πέντε χρόνια και αυτό που αναμένεται να γίνει στο Fuzz Live Club είναι φυσικά το αδιαχώρητο. Μιλάμε για μια μπάντα με μακρά ιστορία από τότε που έπαιζε support στους Paradise Lost μέχρι και την πρόσφατη τους περιοδεία με τους Possessed αλλά και τα γιγαντιαία Ευρωπαϊκά φεστιβάλ όπως Wacken και Hellfest. Επιστρέφουν λοιπόν στη “γενέτειρα” τους και θα γίνει μεγάλος χαμός σίγουρα!

Nightfall Poster Athens
Nightfall Poster Athens

Οι Nightfall είναι από τις μεγαλύτερες μπάντες στο χώρο 

Δεν χωράει καμία αμφιβολία περί τουτού. “Athenian echoes” και “Lesbian show” είναι πολύ ψηλά στις συνειδήσεις των extreme metal οπαδών. Όπως φύσικά και τα “At night we prey” και “Children of Eve”. Μάλιστα για το τελευταίο μπορείτε να διαβάσετε την κριτική μας εδώ.

Οι Nightfall λοιπόν ετοιμάζουν ένα εκρηκτικό live στο λεκανοπέδιο και σίγουρα δεν θα αφήσουν κανέναν απογοητευμένο γιατί πολύ απλά είναι μια από τις μεγαλύτερες δυνάμεις του Ελληνικού Metal και το αποδεικνύουν όπου σταθούν και όπου βρεθούν σε όλα τα μήκη και πλάτη του πλανήτη μας. Τέλος.

Mirrorglass: released 1 more single, entitle Better Off Dead

By
Jo Γκόγκου
-
0
Mirrorglass
Mirrorglass

Mirrorglass is a rock band based in Ireland, formed in 2022. The project is spearheaded by vocalist and multi-instrumentalist, Joshua Bowles.

In January 2024, following a string of shows and the release of his debut single, ‘Hey Honey’, he won Cavan Institute’s Win Big Song Contest with the song ‘Where Will You Go?’. He decided to release the song as part of the Mirrorglass catalogue in May 2024 as a single.

Following this, he released ‘Let’s Go To Mine‘ and played a handful of shows across the east coast of Ireland. (full artist bio is available via the assets folder).

Mirrorglass

After just one show in 2025, the band are set to return to the stage with their ambitions high in 2026. The current line-up that will be joining Joshua in Mirrorglass is Paul Jackman behind the kit, new bassist Andrej Spaček and returning keyboardist Sean McKiernan.

Listen the video below:

New single ‘Better Off Dead‘
is out 23/01/26 across all platforms!

Pre-save:
https://show.co/R3aFdAi

Socials:
https://linktr.ee/mirrorglassofficial

“Better Off Dead to me, verges on emotional exhaustion and complete mania. It’s tongue and cheek in a way that sort of covers up the deeper roots of the song. When I wrote the line “I’d rather die than let her go”, that was very much a serious line, so much so that it led me to take the piss out of it with the chorus that follows and the nonsensical “hope is my only hope” line. I basically analysed my own line and it’s meaning and said well if I’d rather die than let her go then I’m better off dead!” (full song bio is available via the assets folder)
– Joshua Bowles 

Mirrorglass

Mirrorglass

Performances by Joshua Bowles (guitar/keyboard/bass/vocals) & Paul Jackman (drums)

‘Better Off Dead’

written by Joshua Bowles
Recorded, mixed & mastered by Joshua Bowles

‘Better Off Dead’ was recorded as part of Mirrorglass’ debut album ‘Handle With Care’ which was recorded by Joshua Bowles at XYZ Studios.

1...272829...700Page 28 of 700

Upcoming Events

afternoiz
Επικοινωνήστε μαζί μας: info@afternoiz.gr jo@afternoiz.gr
© Copyright (c) 2016-2025. All rights reserved.