“Ο Γύρος του Κόσμου σε 80 ημέρες” του ΙούλιουΒέρν στο ΘέατροΔΙΑΝΑ από 22 Οκτωβρίου και κάθε Κυριακή, για 12 παραστάσεις!!
Η παιδική σκηνή του Γιάννη Παπαθανασίου και η εταιρεία παραγωγής DOMINUSKIDSTHEATER μετά την επιτυχία των παραστάσεων επιστρέφει για δεύτερη χρονιά το φετινό χειμώνα, στο Θέατρο ΔΙΑΝΑ κάθε Κυριακή στις 11:30 για ΜΟΝΟ 12 ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ, με το έργο του Ιούλιου Βέρν που ταξιδεύει πάντα μικρούς και μεγάλους «Ο Γύρος του Κόσμου σε 80 ημέρες» σε πρωτότυπη μουσική και στίχους ΑΛΓΙΜΩΤΡΑ.
Στους πρωταγωνιστικούς ρόλους η Ναταλία Δραγούμη και ο Μέμος Μπεγνής, οι οποίοι μετά τη θεατρική παράσταση «Το Όνειρο του Σκιάχτρου» του Ευγένιου Τριβιζά θα δοκιμαστούν σε νέες περιπέτειες.
Ο Γιάννης Παπαθανασίου μετά από την παράσταση «Το Όνειρο του Σκιάχτρου» του Ευγένιου Τριβιζά επιστρέφει και σκηνοθετεί το κλασικό αριστούργημα του Ιούλιου Βερν «Ο Γύρος του Κόσμου σε 80 ημέρες» σε μια ευφάνταστη διασκευή, που μας μεταφέρει τις αξίες της πίστης, της επιμονής, της δύναμη της θέλησης, της φιλίας, της ομαδικότητας και μας θυμίζει, ότι πλούσιος τελικά είναι εκείνος που έχει ζήσει εμπειρίες, έχει ταξιδέψει και έχει καταφέρει να αγαπηθεί και να αγαπήσει.
Χαρακτηριστικό της παράστασης είναι ότι παρουσιάζεται σε παιδική σκηνή η πρωτοποριακή και φαντασμαγορική τεχνοτροπία 3D mapping projection, η οποία σχεδιάστηκε, ειδικά και αποκλειστικά για τις ανάγκες του συγκεκριμένου έργου, ούτως ώστε οι θεατές να βιώνουν μια ανεπανάληπτη, αξέχαστη αισθητική εμπειρία!
Ο ΓΥΡΟΣ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ ΣΕ 80 ΗΜΕΡΕΣ_ Θέατρο ΔΙΑΝΑ
Υπόθεση του έργου
Ο αριστοκράτης, ιδιόρρυθμος και γεμάτος φαεινές ιδέες ΦιλέαςΦογκ, στοιχηματίζει ολόκληρη την περιουσία του, ότι μπορεί να πραγματοποιήσει το γύρο του κόσμου σε 80 ημέρες. Σε μια εποχή όπου δεν υπήρχαν αεροπλάνα και τα ταχύτερα μέσα μεταφοράς ήταν το ατμόπλοιο και το τρένο. Παρέα με τον πιστό του ακόλουθο, το Γάλλο Πασπαρτού, ξεκινούν μια περιπέτεια με αντίπαλό τους το χρόνο, τα απρόοπτα εμπόδια, αλλά και τον επιθεωρητή Φιξ, που γίνεται η σκιά τους, καθώς τον θεωρεί το βασικό ύποπτο για τη μεγάλη ληστεία της τράπεζας του Λονδίνου. Σταθμός σε αυτό το συναρπαστικό του ταξίδι, θα είναι η συνάντησή του με την Ινδή πριγκίπισσα Αούντα.
Ώρα έναρξης: 11:30 Από 22 Οκτωβρίου και κάθε Κυριακή μέχρι και 7 Ιανουαρίου
(ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΓΙΑ ΣΧΟΛΕΙΑ)
Διάρκεια:80 Λεπτά
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: 10€ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ 12€ ΣΤΟ ΤΑΜΕΙΟ ΤΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ more.gr by viva
Οι Loud Silence δεν είναι μια συνηθισμένη rock μπάντα. Έτσι ξεκινούσαν πάντα τα δελτία τύπου και έτσι σας μάθαμε, Ως μια heavy rock/pop μπάντα. Τα πράγματα όμως άλλαξαν και ήρθε ο καιρός να τα πούμε!
1. Έχουν περάσει σχεδόν 6 χρόνια από την ημέρα που σταθήκατε στα πόδια σας και το συγκρότημα αυτό πήρε ζωή. Ήταν κάτι που μαγειρεύατε καιρό;
Καλησπέρα αρχικά, ευχαριστούμε πολύ για τη διαδικτυακή φιλοξενία. Σωστά, έχουν περάσει 6 χρόνια από όταν πήρε την τελική μορφή η μπάντα και ξεκινήσει να πηγαίνει κάπως πιο «σοβαρά». Πραγματικά, είναι αστείο ότι πριν κάποια χρόνια δεν μπορούσαμε να παίξουμε στα μαγαζιά επειδή ήμασταν ανήλικοι. Ακούμε μουσική από μωρά παιδιά και παίζουμε από τα πρώτα χρόνια του σχολείου. Σίγουρα, η μπάντα ήταν κάτι σαν meant to be και δεν θα μπορούσε να υπάρξει καλύτερη σύνθεση από αυτή για εμάς.
2. Τι ιδέα είχε μπει στο κεφάλι σας και ξεκίνησε η συνεργασία μεταξύ των 3;
Η ιδέα ήταν να παίξουμε στο Schoolwave Festival, όπου στην εφηβεία μας ήταν στα καλύτερα του και κάθε εφηβικό αθηναϊκό (και όχι μόνο) συγκρότημα ήθελε να παίξει. Η τριάδα αποτελείται από 2 αδέρφια (δίδυμα κιόλας) και τον κολλητό τους, οπότε η σύνθεση της μπάντας ήταν εύκολη υπόθεση.
3. Άλλο ύφος και άλλη δισκογραφία… και ξαφνικά γίνεται ένα μπαμ και από το
“Elements” του 2020 πάμε στο επόμενο. Τι συνέβη και κάνατε τέτοια στροφή;
Η αλήθεια είναι ότι ίσως τελικά το “Elements” να ήταν μια παρένθεση μουσικά, όπου πριν καν ανοίξει, είχε ήδη κλείσει. Τα ακούσματα μας έχουν απομακρυνθεί κατά πολύ από τον heavy ήχο, αλλά πλέον κινούμαστε σε πιο pop και σε πιο «μοντέρνες» εκδοχές της rock. Οπότε μάλλον ο επερχόμενος μας δίσκος είναι κάτι πιο οικείο για εμάς.
Σίγουρα οι επιρροές μας πλέον είναι άσχετες μεταξύ τους, εξού και αυτή η στροφή στον ήχο, αλλά είμαστε σίγουροι πως θα γίνουν όσες στροφές χρειαστούν για να βγαίνει αυτό που θέλουμε.
Η πιο δύσκολη ερώτηση (και μάλλον η χειρότερή μας) είναι το «τι είδος παίζετε;»
4. Έχουμε ήδη 2 νέα κομμάτια που θα περιλαμβάνονται στο νέο δίσκο. Ποιες οι επιρροές του σήμερα και πότε να περιμένουμε το νέο δίσκο;
Οι επιρροές του σήμερα είναι σίγουρα ένα μεγάλο μέρος της Βρετανικής σκηνής, ενώ υπάρχει τεράστιο ενδιαφέρον και από τους 3 μας σε κάποια κομμάτια της mainstream pop. Κάπως πολλοί καλλιτέχνες/μπάντες μαζί ανακατεμένες. Όχι κάτι συγκεκριμένο. Κάθε μέρα αλλάζουν. Έτσι το έχουμε στο κεφάλι μας. Λατρεύουμε την κουλτούρα της Αγγλίας σε αυτό το κομμάτι, θα θέλαμε να ήμασταν εκεί, πιστεύουμε εκεί είναι η πηγή. Όσο για τον νέο δίσκο, είμαστε πολύ κοντά.
Τα ακούσματα μας έχουν απομακρυνθεί κατά πολύ από τον heavy ήχο, αλλά πλέον κινούμαστε σε πιο pop και σε πιο «μοντέρνες» εκδοχές της rock.
Loud Silence DANCE WITH ME_Still (5) (1)
5. Σας εκφράζει περισσότερο αυτή η αλλαγή στο ύφος; Ποια τα σχόλια από τον κόσμο;
Η εξέλιξη στο ύφος ήρθε τελείως φυσικά, καθαρά μέσω των ακουσμάτων και των τριών. Νιώθουμε ευχαριστημένοι με το αποτέλεσμα, καθώς πλέον μπορούμε να τα ακούσουμε (χαχα). Αυτό ήταν κάτι που επιθυμούσαμε να συμβεί. Μπορεί τα δύο που έχουμε κυκλοφορήσει έως τώρα να είναι εντελώς διαφορετικά μεταξύ τους, αλλά που να ακούσετε το τρίτο. Οπότε ναι, θεωρούμε ότι αυτή η αλλαγή στο ύφος μας εκφράζει απόλυτα.
Ο κόσμος φαίνεται να απολαμβάνει την εξέλιξη της μουσικής μας. Τους αρέσει που «τολμάμε» κάτι διαφορετικό.
6. Επίσης νέα συνεργασία. Τι σχέση έχετε με την Bitter Tea Records;
Στην BITTER TEA βρεθήκαμε μέσω της γνωριμίας με τον Άγι Χατζηγεωργίου. Μας έχουν βοηθήσει πολύ στο να οργανώσουμε το νέο υλικό, φέρνοντάς μας σε επαφή με πολύ ταλαντούχους ανθρώπους, όπως για παράδειγμα, οι άνθρωποι που μας βοήθησαν στην παραγωγή των βίντεο για να συνοδεύσουν τα κομμάτια μας και όχι μόνο.
Συνεργαζόμαστε και στο κομμάτι του booking, καθώς οι τελευταίες μας συναυλίες στην Αθήνα έγιναν με την υποστήριξη τους και μάλιστα το ένα ήταν στα πλαίσια του Endless Daze, όπου διοργανώνουν. Ανυπομονούμε για τα επόμενα
Loud Silence DANCE WITH ME_Still (5) (1)
7. Από το New long festival, στο Schoolwave & το Under The Sun … ποιο θα θέλατε να είναι το επόμενο σας βήμα;
Λατρεύουμε το να παίζουμε συναυλίες. Θα δώσουμε μεγάλη έμφαση στο συγκεκριμένο κομμάτι με την κυκλοφορία του νέου δίσκου. Έχουμε στα πλάνα μας να κάνουμε μια ελληνική περιοδεία, στα πλαίσια της προώθησης του νέου δίσκου, κάτι το οποίο μας ενθουσιάζει.
Φυσικά θα θέλαμε να λάβουμε μέρος και σε κάποιο/α φεστιβάλ της Ελλάδας το καλοκαίρι, αλλά η μεγαλύτερη επιθυμία μας είναι να βγούμε εκτός των συνόρων, όπου είναι κάτι που θα το τολμήσουμε μέσα στην επόμενη χρονιά.
Loud Silence DANCE WITH ME_Still (5) (1)
8. Μέχρι τώρα έχουμε απολαύσει 2 videos. Εμφανώς προσεγμένα και ιδιαίτερα επμελημένα. Θέλετε να μας πείτε για τις συνεργασίες αυτές και για την ομάδα που σας περιβάλει;
Όπως προαναφέραμε οι συνεργασίες για τα δύο video προήλθαν μέσω της Bitter Tea και εμείς είχαμε την ευκαιρία να γνωρίσουμε εκπληκτικούς ανθρώπους. Από την μία είχαμε το “Take A Breath” και την συνεργασία με τον Αχιλλέα (Achilleas Tsoutsis) και τον Άγγελο (Aggelos Papadopoulos).
Δύο παιδιά τα οποία αγάπησαν την ιστορία του κομματιού όσο εμείς και μας βοήθησαν να κάνουμε αυτό που είχαμε στο κεφάλι μας, μια σειρά από εικόνες για την παρουσιάσουμε στον κόσμο. Από την άλλη, ο τρομερός Σεραφείμ (ShareAFilm), ο οποίος έχει αυτήν την καλλιτεχνική τρέλα που αγαπάμε, όπου σκηνοθέτησε και γύρισε το βίντεο για το “Dance With Me“, το οποίο λατρέψαμε από τη πρώτη στιγμή, καθώς περάσαμε φανταστικά στο γύρισμα παρέα με τους φίλους μας, όπου πρωταγωνιστούσαν, αλλά και με το αποτέλεσμα να είναι αυτό που πραγματικά θέλαμε.
9. Από την μπαλάντα του Take a Breath στο χορευτικό Dance With Me. Μας πετάξατε τα 2 άκρα για να έχουμε να περιμένουμε τη μέση;
Όπως αναφέραμε και παραπάνω, που να ακούσετε το 3ο single. Μας αρέσει να εξερευνούμε διαφορετικά συνθετικά μονοπάτια οπότε συνειδητά επιλέγουμε η μουσική μας να περιέχει πολλά διαφορετικά στοιχεία από κομμάτι σε κομμάτι, ακόμα κι αν αυτό φαίνεται περίεργο σε μερικούς.
10. Ποια συνεργασία είναι αυτή που σας έχει “στιγματίσει”;
Δίχως αμφιβολία, οι 15χρονοι εαυτοί μας δεν θα μπορούσαν να κοιμηθούν τα βράδια αν μάθαιναν πως σε μερικά χρόνια θα κάναμε μουσική παρέα με τα τότε είδωλα μας. Την παραγωγή του δίσκου την ανέλαβε ο Στέλιος των Planet of Zeus, μαζί με τον Γρηγόρη Μάγο στο Few Studios. Ήταν μοναδική εμπειρία, μας βοήθησε πάρα πολύ στο να βγάλουμε το αποτέλεσμα που είχαμε στο κεφάλι μας.
11. Νέα δουλειά, νέα εποχή για εσάς. Έχετε σκοπό να επιστρέψετε κάποια στιγμή στο πιο hard rock;
Δεν απαρνηθήκαμε ποτέ τον βαρύ ήχο και όταν βγει ολόκληρος ο δίσκος πιστεύουμε πως θα γίνει σαφές αυτό.
Είναι σίγουρα μια νέα εποχή για εμάς, κυρίως γιατί πλέον νιώθουμε πιο πολύ από ποτέ πως η μουσική μας είμαστε εμείς. Μας αντιπροσωπεύει με τον καλύτερο τρόπο αυτός ο δίσκος. Η εναλλαγή μεταξύ των ήχων και του ύφους. Ίσως τελικά η έλλειψη ξεκάθαρης ταυτότητας να είναι η δική μας ταυτότητα.
12. Τι θα θέλατε να μάθει ο κόσμος για εσάς και τι θα θέλατε να ξεχαστεί;
Είμαστε οι Loud Silence, μας αρέσουν οι γλάροι. Τις Κυριακές φοράμε κιτρινόμαυρα και θα θέλαμε on stage να φοράμε κουστούμια. Ίσως και να το κάνουμε, ίσως και όχι. Θα θέλαμε να ξεχάσετε ότι είπαμε παραπάνω και να ακούσετε τη μουσική μας, είτε σε κάποια συναυλία, είτε από κάποιο άλλο μέσο.
Σας ευχαριστούμε πολύ και σίγουρα αναμένουμε να ακούσουμε το δίσκο αλλά και να
μάθουμε νέα σας!
Jack Savoretti & Albin Lee Meldau ένωσαν τις δυνάμεις τους για το“Hold Your Head Up”
Κάτι έρχεται από Jack Savoretti & Albin Lee Meldau! Το ολοκαίνουργιο single με τίτλο “Hold Your Head Up”.
O Albin Lee Meldau είναι ένας πολυπλατινένιος τραγουδοποιός και ιδιαίτερα αγαπητός και στη χώρα μας. Τα τραγούδια του έχουν ξεχωρίσει και έχουν αγαπηθεί τόσο από το κοινό όσο και από τα ραδιόφωνα σε όλη την Ελλάδα.
Ιδιαίτερα το “The Weight Is Gone”. Πέντε χρόνια μετά τη κυκλοφορία του, εξακολουθεί να ακούγεται και να αρέσει σα να πρόκειται για ένα ολόφρεσκο τραγούδι που μόλις κυκλοφόρησε!
Η συνεργασία τους με τον πολυαγαπημένο Jack Savoretti που τον απολαύσαμε σχεδόν πριν από ένα χρόνο (δες εδώ) ήρθε να μας ξαφνιάσει. Τους απολαμβάνουμε στην υπέροχη μπαλάντα “Hold Your Head Up”. Ένα τραγούδι-προτροπή στο αγαπημένο σου πρόσωπο “να μη το βάλει κάτω”.
Οι δυό τους τραγούδησαν για πρώτη φορά το τραγούδι και ανήγγειλαν τη κυκλοφορία του μπροστά σε 20.000 κόσμο στη sold-out συναυλία του Albin στη Στοκχόλμη.
«Συνάντησα πρώτη φορά τον Albin μετά από αυτό το τραγούδι» μας λέει ο Jack. «Το λάτρεψα και μαζί με αυτό ανακάλυψα και τις προηγούμενες δουλειές του. Μπορείς να ακούσεις τις αγγλοαμερικάνικες επιρροές ανακατεμένες με την ευρωπαϊκή μουσική κουλτούρα και όσο περισσότερα τέτοια τραγούδια ανακαλύπτω, τόσο περισσότερο μου αρέσει.»
Tο “Hold Your Head Up” είναι αποτέλεσμα των δύο ερμηνευτών. Οι φωνές τους ταιριάζουν απόλυτα σε μία υπέροχη ηχογράφηση, πλημμυρισμένη πνευστά και έγχορδα. Η παραγωγή είναι του θρυλικού Eg White. Είναι ο συνθέτης και παραγωγός έχει δουλέψει με την Adele, τη Florence & The Machine, την Pink, τον Sam Smith, τη Celine Dion, τον James Blunt κ.α
STREAM/BUY
https://glassnote.ffm.to/holdyourheadup
Κυκλοφορεί από την GLASSNOTE MUSIC με την υποστήριξη της THE HUBSTERS
Η συναυλία του John Grantπου ήταν προγραμματισμένη για τις 10 Νοεμβρίου στο Fuzz Club στην Αθήνα, δυστυχώς, αναβάλλεται.
Από τους Czars στην σόλο καριέρα, από την Αμερική στην Ισλανδία, στην Eurovision, στις πολλαπλές υποψηφιότητες και τα βραβεία, στην ανοιχτή παραδοχή της σεξουαλικής του ταυτότητας και του θετικού HIV, ο John ζει ανοιχτός σαν βιβλίο, σαν ένας σύγχρονος Ρεμπώ.
Νέα ημερομηνία συναυλίας θα ανακοινωθεί μετά την κυκλοφορία του νέου άλμπουμ του.
Όλα τα εισιτήρια θα επιστραφούν άμεσα.
Ευχαριστούμε για την κατανόηση.
Τι πρέπει να κάνετε
Οι επιστροφές θα ξεκινήσουν την Πέμπτη 19 Οκτωβρίου και θα ολοκληρωθούν μέχρι την Παρασκευή 10 Νοεμβρίου.
Όσοι έχουν αγοράσει εισιτήριο μέσω Viva.gr (More.com), θα λάβουν επιστροφή αυτομάτως στην κάρτα που πραγματοποιήθηκε η αγορά ή στον τραπεζικό λογαριασμό που έχουν δηλώσει.
Όσοι έχουν πληρώσει τα εισιτήριά τους με μετρητά σε κάποιο φυσικό σημείο, θα πρέπει να αποστείλετε με email στο info@supernovaproductions.gr στοιχεία τραπεζικού λογαριασμού, ώστε να σας γίνει κατάθεση του αντίστοιχου ποσού. Τα στοιχεία που θα χρειαστεί να αποστείλετε είναι:
Θέμα email “ΕΠΙΣΤΡΟΦΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΥΝΑΥΛΙΑΣ JOHN GRANT ”
● Κωδικός παραγγελίας
● ΙΒΑΝ
● Τράπεζα
● Δικαιούχος
Έρχεται το GUITAR Experience! Εσύ θα λείπεις από αυτό;
Το GUITAR Experience έρχεται την Πέμπτη 30 Νοεμβρίου 2023 στο Piraeus Club Academy για να μαγέψει τα αυτιά σας!
Αν είστε λάτρης της κιθάρας… ακόμα και του air guitar, τότε μη το χάσεις!
Let there be guitar!
4 κιθαρίστες, 1 στόχος:
μία νύχτα απόλυτης κιθαριστικής απόλαυσης!
Μετά από χρόνια κατάρτισης και επαγγελματικής πορείας, τρεις βιρτουόζοι κιθαρίστες και μία καταιγιστική κιθαρίστρια, ανεβαίνουν στη σκηνή του Piraeus Club Academy. Είναι έτοιμοι να παρουσιάσουν την προσωπική τους δουλειά και να παραδώσουν μαθήματα τέχνης και τεχνικής.
Μέσα από τις συνθέσεις τους η Ειρήνη Κετικίδη, ο Φώτης Δεληνικόλας, ο Φοίβος Ζαχαρόπουλος και ο Κώστας Φοίτος, αποκαλύπτουν το πραγματικό εύρος του φάσματος της σκληρής μουσικής. Παράλληλα αποδεικνύουν ότι η τεχνική μετράει αλλά δεν είναι ποτέ αυτοσκοπός.
Σύνθετα riffs και απαιτητικά solos εξαϋλώνονται σε εσωστρεφείς μελωδίες. Ξεσηκωτικά περάσματα και ηχητικές αναζητήσεις με μοναδικό γνώμονα την προσωπική έκφραση και τη μουσική εξέλιξη.
Αν παίζετε κιθάρα, αυτή θα είναι η συναυλία της χρονιάς σας! Αν όχι, οι πιθανότητες (κυριολεκτικά) λένε ότι μπορεί να αρχίσετε καθώς κατά τη διάρκεια της βραδιάς! Και αυτό γιατί θα κληρωθούν μία κιθάρα και δύο πετάλια από κορυφαίους Έλληνες κατασκευαστές! 30 Νοεμβρίου στο Γκάζι, στο Piraeus Club Academy.
Φέτος, τα Χριστούγεννα για τους κιθαρίστες έφτασαν νωρίς.
Τιμές Εισιτηρίων
Προπώληση: 12 ευρώ
Ταμείο: 15 ευρώ
8 ευρώ
για σπουδαστές μουσικών σχολών και ωδείων (με επίδειξη βεβαίωσης φοίτησης και ταυτότητα)
Tickets: Presale: 12euro, Door:15 euro, 8 euro concession for music students
Σημεία Προπώλησης
Ηλεκτρονικά: more.com by viva
Φυσικά Σημεία προπώλησης
Σε όλα τα viva spots
&
Metal Era
Εμμανουήλ Μπενάκη 22
Τηλέφωνο: 210 3304133
Ας γνωρίσουμε τον κάθε κιθαρίστα | Bios
Φώτης Δεληνικόλας
Ο Φώτης Δεληνικόλας ξεκίνησε μαθήματα ηλεκτρικής κιθάρας σε ηλικία 8 ετών. Παράλληλα έκανε μαθήματα κλασικής κιθάρας και σε ηλικία 17 ετών τελείωσε τον κύκλο εξετάσεων του Royal Academy Of Music. Σπούδασε Μουσική Τεχνολογία στο ΙΕΚ ΑΚΜΗ, και έκανε το μεταπτυχιακό του στο University of Hertfordshire.
Ξεκίνησε να πειραματίζεται με δικές του συνθέσεις από τα εφηβικά του χρόνια. Οι συμμετοχές του σε διάφορα Pop/ Funk/ Fusion/ Progressive/ Heavy Metal/ Rock σχήματα έδεσε με κιθάρα ή τύμπανα.
Από 18 ετών εργάζεται ως κιθαρίστας έχοντας παίξει ως session μουσικός στο πλευρό δημοφιλών καλλιτεχνών όπως ο Σάκης Ρουβάς και η Ελεωνόρα Ζουγανέλη σε περιοδείες στην Ελλάδα, την Κύπρο και το εξωτερικό και πλέον συγκαταλέγεται ανάμεσα στους πιο καταξιωμένους κιθαρίστες της ελληνικής μουσικής βιομηχανίας.
Σε ηλικία 34 ετών, ολοκλήρωσε το πρώτο του προσωπικό άλμπουμ, Alma, βγάζοντας προς τα έξω συσσωρευμένες ιδέες ετών και επιρροές που αντανακλούν το ενδιαφέρον του για όλο το φάσμα της μουσικής. Στόχος του Φώτη ήταν να καθαρίσει το μυαλό του από οτιδήποτε περιττό και να εκφραστεί ελεύθερα μέσω της μουσικής του.
Ο ιδιαίτερος μουσικός χαρακτήρας των εννέα συνθέσεων και η προσεγμένη παραγωγή του δίσκου, φανερώνουν άμεσα την αγάπη του δημιουργού τους, αφήνοντας τη σκληρή δουλειά που χρειάστηκε για να τις πετύχει κρυμμένη περίτεχνα για αυτούς που μπορούν να την εκτιμήσουν.
Φοίβος Ζαχαρόπουλος
Ο Φοίβος Ζαχαρόπουλος γεννήθηκε σε μία μουσική οικογένεια και σε ηλικία έξι ετών ξεκίνησε μαθήματα πιάνου, το οποίο εγκατέλειψε έξι χρόνια μετά όταν ανακάλυψε μία κιθάρα στη ντουλάπα του σπιτιού του. Την έπιασε και δεν την άφησε ποτέ. Ευτυχώς.
Σε ηλικία 16 ετών, 4 χρόνια από την ημέρα που ξεκίνησε να μελετάει κιθάρα (!) ξεκίνησε να εργάζεται ως επαγγελματίας μουσικός και σήμερα θεωρείται ένας από τους πλέον καταξιωμένους κιθαρίστες της ελληνικής μουσικής βιομηχανίας.
Έχει ηχογραφήσει εκατοντάδες τραγούδια ως session μουσικός ενώ μετράει χιλιάδες εμφανίσεις στην Ελλάδα και σε παγκόσμιες περιοδείες στο πλευρό των δημοφιλέστερων Ελλήνων καλλιτεχνών.
Φέτος, σχεδόν 25 χρόνια από όταν ξεκίνησε να παίζει, βρίσκεται στο απόγειο της καριέρας του και μας συστήνεται για πρώτη φορά όχι μόνο ως βιρτουόζος αλλά ως συνθέτης μέσα από την κυκλοφορία του πρώτου του E.P, Distorted.
Μέσα από 3 πρωτότυπες συνθέσεις και μία διασκευή που λίγοι θα επιχειρούσαν, ο Φοίβος καταφέρνει σε 30 μόλις λεπτά αυτό που άλλοι επιδιώκουν μια ζωή: να εστιάσει στην ουσία. Λάτρης των Pink Floyd, των Led Zeppelin και του Stevie Ray Vaughan κιθαριστική του προτεραιότητα του είναι να γράψει μουσική που συν-κινεί και κάνει τον ακροατή να θέλει να τραγουδήσει… χωρίς λόγια.
Ειρήνη Κετικίδη
Η Ειρήνη Κετικίδη είναι κιθαρίστρια και συνθέτρια, με διεθνή αναγνώριση στο χώρο του instrumental rock.
Ξεκίνησε τα βήματα της ως session μουσικός στο Λονδίνο το 2007. Έγινε ευρύτερα γνωστή το 2010 με το κομμάτι της Rambler, το οποίο έπαιξε ζωντανά στον Steve Vai στο Guitar Nation festival του Λονδίνου. Η δουλειά της έχει παρουσιαστεί στο ιστορικό Ιαπωνικό περιοδικό Young Guitar και στα Guitar World, Guitar Interactive και Sound Guitar Magazine.
Το 2013, κυκλοφόρησε τον πρώτο της δίσκο, Martial Arts & Magic Tricks. Ο δίσκος αυτός επαινέθηκε από καταξιωμένους μουσικούς όπως οι Guthrie Govan, Greg Howe, Alex Skolnick, David Kilminster και Nita Strauss. Το 2018, κυκλοφόρησε το δεύτερο solo δίσκο της, A Sky For All, ένα progressive album με μίξη blues, metal και fusion ιδιωμάτων.
Με εκτεταμένες εμφανίσεις σε Ελλάδα και εξωτερικό, η ίδια ξεχωρίζει τη συμμετοχή της ως lead κιθαρίστρια στην παράσταση «Οι Μουσικοί της Καμεράτας συναντούν τους Deep Purple» στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, την εμφάνισή της ως opening act στον σολίστα Nick Johnston, την guest εμφάνιση της στη συναυλία της Nita Strauss στο Chance Theater [NY] και την συμμετοχή της στο Gimme Shelter Film Festival στην προβολή του ντοκιμαντέρ για τον Frank Zappa.
Η Ειρήνη είναι επίσημη endorser των Orange amplifiers, Rotosound strings, Klotz cables, Tsakalis Audioworks effects και Gruv Gear accessories και αυτό το διάστημα ετοιμάζει το νέο της single.
Κώστας Φοίτος
Ο Κώστας Φοίτος ανακάλυψε από μικρός τον ηλεκτρισμό και ξεκίνησε μαθήματα κλασσικής και ηλεκτρικής κιθάρας σε ηλικία 10 ετών. Βασική του επιδίωξη είναι η πληρέστερη κατανόηση του οργάνου και των δικών του δυνατοτήτων του ως μουσικός. Γεγονός που τον έχει οδηγήσει σε εκτεταμένες σπουδές στα σημαντικότερα Ωδεία της χώρας.
Έχει σπουδάσει ηλεκτρική κιθάρα στο Ωδείο Φίλιππος Νάκας με τον Γιώτη Σαμαρά, στο Ωδείο Γ. Β. Φακανάς καθώς και στο Ωδείο 5/4 με τον Γιώργο Καλαφάτη. Έχει παρακολουθήσει ιδιαίτερα μαθήματα με τον Θοδωρή Ζήρα. Παράλληλα, έχει παρακολουθήσει σεμινάρια των Mattias Eklundh, Guthrie Govan, Paul Gilbert και Mr Fast Finger ενώ συμμετείχε για δύο χρόνια στο Freak Guitar Camp του Mattias Eklundh στη Σουηδία. Από το 2005, επέκτεινε τις σπουδές του και πλέον μαθητεύει… διδάσκοντας.
Ταυτόχρονα, εργάζεται ως επαγγελματίας session μουσικός και έχει συνεργαστεί με δημοφιλείς καλλιτέχνες όπως ο Σάκης Ρουβάς, η Ελένη Φουρέιρα, ο Τάκης Ζαχαράτος, ο Χρήστος Δάντης, ο Αντώνης Μιτζέλος, ο Γιάννης Βαρδής, ο Γιώργος Λιανός, η Marlen Aggelidou και ο Πάνος Μουζουράκης. Έχει επίσης συμμετάσχει στη μουσικοθεατρική παράσταση του Βελισσάριου Capocci, Ιωάννα της Λωραίνης στο Μέγαρο Μουσικής αλλά και σε μπάντες όπως N.U.R.V., Bold as Love, Dream Weaver και Menorâh.
Έρχεται το GUITAR Experience! Εσύ θα λείπεις από αυτό;
Το GUITAR Experience έρχεται την Πέμπτη 30 Νοεμβρίου 2023 στο Piraeus Club Academy για να μαγέψει τα αυτιά σας!
Αν είστε λάτρης της κιθάρας… ακόμα και του air guitar, τότε μη το χάσεις!
Let there be guitar!
4 κιθαρίστες, 1 στόχος:
μία νύχτα απόλυτης κιθαριστικής απόλαυσης!
Μετά από χρόνια κατάρτισης και επαγγελματικής πορείας, τρεις βιρτουόζοι κιθαρίστες και μία καταιγιστική κιθαρίστρια, ανεβαίνουν στη σκηνή του Piraeus Club Academy. Είναι έτοιμοι να παρουσιάσουν την προσωπική τους δουλειά και να παραδώσουν μαθήματα τέχνης και τεχνικής.
Μέσα από τις συνθέσεις τους η Ειρήνη Κετικίδη, ο Φώτης Δεληνικόλας, ο Φοίβος Ζαχαρόπουλος και ο Κώστας Φοίτος, αποκαλύπτουν το πραγματικό εύρος του φάσματος της σκληρής μουσικής. Παράλληλα αποδεικνύουν ότι η τεχνική μετράει αλλά δεν είναι ποτέ αυτοσκοπός.
Σύνθετα riffs και απαιτητικά solos εξαϋλώνονται σε εσωστρεφείς μελωδίες. Ξεσηκωτικά περάσματα και ηχητικές αναζητήσεις με μοναδικό γνώμονα την προσωπική έκφραση και τη μουσική εξέλιξη.
Αν παίζετε κιθάρα, αυτή θα είναι η συναυλία της χρονιάς σας! Αν όχι, οι πιθανότητες (κυριολεκτικά) λένε ότι μπορεί να αρχίσετε καθώς κατά τη διάρκεια της βραδιάς! Και αυτό γιατί θα κληρωθούν μία κιθάρα και δύο πετάλια από κορυφαίους Έλληνες κατασκευαστές! 30 Νοεμβρίου στο Γκάζι, στο Piraeus Club Academy.
Φέτος, τα Χριστούγεννα για τους κιθαρίστες έφτασαν νωρίς.
Τιμές Εισιτηρίων
Προπώληση: 12 ευρώ
Ταμείο: 15 ευρώ
8 ευρώ
για σπουδαστές μουσικών σχολών και ωδείων (με επίδειξη βεβαίωσης φοίτησης και ταυτότητα)
Tickets: Presale: 12euro, Door:15 euro, 8 euro concession for music students
Σημεία Προπώλησης
Ηλεκτρονικά: more.com by viva
Φυσικά Σημεία προπώλησης
Σε όλα τα viva spots
&
Metal Era
Εμμανουήλ Μπενάκη 22
Τηλέφωνο: 210 3304133
Ας γνωρίσουμε τον κάθε κιθαρίστα | Bios
Φώτης Δεληνικόλας
Ο Φώτης Δεληνικόλας ξεκίνησε μαθήματα ηλεκτρικής κιθάρας σε ηλικία 8 ετών. Παράλληλα έκανε μαθήματα κλασικής κιθάρας και σε ηλικία 17 ετών τελείωσε τον κύκλο εξετάσεων του Royal Academy Of Music. Σπούδασε Μουσική Τεχνολογία στο ΙΕΚ ΑΚΜΗ, και έκανε το μεταπτυχιακό του στο University of Hertfordshire.
Ξεκίνησε να πειραματίζεται με δικές του συνθέσεις από τα εφηβικά του χρόνια. Οι συμμετοχές του σε διάφορα Pop/ Funk/ Fusion/ Progressive/ Heavy Metal/ Rock σχήματα έδεσε με κιθάρα ή τύμπανα.
Από 18 ετών εργάζεται ως κιθαρίστας έχοντας παίξει ως session μουσικός στο πλευρό δημοφιλών καλλιτεχνών όπως ο Σάκης Ρουβάς και η Ελεωνόρα Ζουγανέλη σε περιοδείες στην Ελλάδα, την Κύπρο και το εξωτερικό και πλέον συγκαταλέγεται ανάμεσα στους πιο καταξιωμένους κιθαρίστες της ελληνικής μουσικής βιομηχανίας.
Σε ηλικία 34 ετών, ολοκλήρωσε το πρώτο του προσωπικό άλμπουμ, Alma, βγάζοντας προς τα έξω συσσωρευμένες ιδέες ετών και επιρροές που αντανακλούν το ενδιαφέρον του για όλο το φάσμα της μουσικής. Στόχος του Φώτη ήταν να καθαρίσει το μυαλό του από οτιδήποτε περιττό και να εκφραστεί ελεύθερα μέσω της μουσικής του.
Ο ιδιαίτερος μουσικός χαρακτήρας των εννέα συνθέσεων και η προσεγμένη παραγωγή του δίσκου, φανερώνουν άμεσα την αγάπη του δημιουργού τους, αφήνοντας τη σκληρή δουλειά που χρειάστηκε για να τις πετύχει κρυμμένη περίτεχνα για αυτούς που μπορούν να την εκτιμήσουν.
Φοίβος Ζαχαρόπουλος
Ο Φοίβος Ζαχαρόπουλος γεννήθηκε σε μία μουσική οικογένεια και σε ηλικία έξι ετών ξεκίνησε μαθήματα πιάνου, το οποίο εγκατέλειψε έξι χρόνια μετά όταν ανακάλυψε μία κιθάρα στη ντουλάπα του σπιτιού του. Την έπιασε και δεν την άφησε ποτέ. Ευτυχώς.
Σε ηλικία 16 ετών, 4 χρόνια από την ημέρα που ξεκίνησε να μελετάει κιθάρα (!) ξεκίνησε να εργάζεται ως επαγγελματίας μουσικός και σήμερα θεωρείται ένας από τους πλέον καταξιωμένους κιθαρίστες της ελληνικής μουσικής βιομηχανίας.
Έχει ηχογραφήσει εκατοντάδες τραγούδια ως session μουσικός ενώ μετράει χιλιάδες εμφανίσεις στην Ελλάδα και σε παγκόσμιες περιοδείες στο πλευρό των δημοφιλέστερων Ελλήνων καλλιτεχνών.
Φέτος, σχεδόν 25 χρόνια από όταν ξεκίνησε να παίζει, βρίσκεται στο απόγειο της καριέρας του και μας συστήνεται για πρώτη φορά όχι μόνο ως βιρτουόζος αλλά ως συνθέτης μέσα από την κυκλοφορία του πρώτου του E.P, Distorted.
Μέσα από 3 πρωτότυπες συνθέσεις και μία διασκευή που λίγοι θα επιχειρούσαν, ο Φοίβος καταφέρνει σε 30 μόλις λεπτά αυτό που άλλοι επιδιώκουν μια ζωή: να εστιάσει στην ουσία. Λάτρης των Pink Floyd, των Led Zeppelin και του Stevie Ray Vaughan κιθαριστική του προτεραιότητα του είναι να γράψει μουσική που συν-κινεί και κάνει τον ακροατή να θέλει να τραγουδήσει… χωρίς λόγια.
Ειρήνη Κετικίδη
Η Ειρήνη Κετικίδη είναι κιθαρίστρια και συνθέτρια, με διεθνή αναγνώριση στο χώρο του instrumental rock.
Ξεκίνησε τα βήματα της ως session μουσικός στο Λονδίνο το 2007. Έγινε ευρύτερα γνωστή το 2010 με το κομμάτι της Rambler, το οποίο έπαιξε ζωντανά στον Steve Vai στο Guitar Nation festival του Λονδίνου. Η δουλειά της έχει παρουσιαστεί στο ιστορικό Ιαπωνικό περιοδικό Young Guitar και στα Guitar World, Guitar Interactive και Sound Guitar Magazine.
Το 2013, κυκλοφόρησε τον πρώτο της δίσκο, Martial Arts & Magic Tricks. Ο δίσκος αυτός επαινέθηκε από καταξιωμένους μουσικούς όπως οι Guthrie Govan, Greg Howe, Alex Skolnick, David Kilminster και Nita Strauss. Το 2018, κυκλοφόρησε το δεύτερο solo δίσκο της, A Sky For All, ένα progressive album με μίξη blues, metal και fusion ιδιωμάτων.
Με εκτεταμένες εμφανίσεις σε Ελλάδα και εξωτερικό, η ίδια ξεχωρίζει τη συμμετοχή της ως lead κιθαρίστρια στην παράσταση «Οι Μουσικοί της Καμεράτας συναντούν τους Deep Purple» στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, την εμφάνισή της ως opening act στον σολίστα Nick Johnston, την guest εμφάνιση της στη συναυλία της Nita Strauss στο Chance Theater [NY] και την συμμετοχή της στο Gimme Shelter Film Festival στην προβολή του ντοκιμαντέρ για τον Frank Zappa.
Η Ειρήνη είναι επίσημη endorser των Orange amplifiers, Rotosound strings, Klotz cables, Tsakalis Audioworks effects και Gruv Gear accessories και αυτό το διάστημα ετοιμάζει το νέο της single.
Κώστας Φοίτος
Ο Κώστας Φοίτος ανακάλυψε από μικρός τον ηλεκτρισμό και ξεκίνησε μαθήματα κλασσικής και ηλεκτρικής κιθάρας σε ηλικία 10 ετών. Βασική του επιδίωξη είναι η πληρέστερη κατανόηση του οργάνου και των δικών του δυνατοτήτων του ως μουσικός. Γεγονός που τον έχει οδηγήσει σε εκτεταμένες σπουδές στα σημαντικότερα Ωδεία της χώρας.
Έχει σπουδάσει ηλεκτρική κιθάρα στο Ωδείο Φίλιππος Νάκας με τον Γιώτη Σαμαρά, στο Ωδείο Γ. Β. Φακανάς καθώς και στο Ωδείο 5/4 με τον Γιώργο Καλαφάτη. Έχει παρακολουθήσει ιδιαίτερα μαθήματα με τον Θοδωρή Ζήρα. Παράλληλα, έχει παρακολουθήσει σεμινάρια των Mattias Eklundh, Guthrie Govan, Paul Gilbert και Mr Fast Finger ενώ συμμετείχε για δύο χρόνια στο Freak Guitar Camp του Mattias Eklundh στη Σουηδία. Από το 2005, επέκτεινε τις σπουδές του και πλέον μαθητεύει… διδάσκοντας.
Ταυτόχρονα, εργάζεται ως επαγγελματίας session μουσικός και έχει συνεργαστεί με δημοφιλείς καλλιτέχνες όπως ο Σάκης Ρουβάς, η Ελένη Φουρέιρα, ο Τάκης Ζαχαράτος, ο Χρήστος Δάντης, ο Αντώνης Μιτζέλος, ο Γιάννης Βαρδής, ο Γιώργος Λιανός, η Marlen Aggelidou και ο Πάνος Μουζουράκης. Έχει επίσης συμμετάσχει στη μουσικοθεατρική παράσταση του Βελισσάριου Capocci, Ιωάννα της Λωραίνης στο Μέγαρο Μουσικής αλλά και σε μπάντες όπως N.U.R.V., Bold as Love, Dream Weaver και Menorâh.
Μπορεί να ξεκίνησε το pre-sale των μελών του Fan Club των Rammstein αλλά αυτό δεν σημαίνει πως έχουμε & χώρο να τους δούμε. Το μεσημέρι της Δευτέρας στις 12, άνοιξε το μαγικό κουτάκι με τα εισιτήρια για την ευρωπαϊκή περιοδεία για το 2024 όπως είχαμε ανακοινώσει.
Να θυμίσουμε όμως πως τα δεδομένα έχουν αλλάξει και πως το μέρος όπου θα μπορούσε να γίνει (αν και την τελευταία φορά, η Μαλακάσα μια χαρά τους εξυπηρέτησε), έβαλε λουκετάκι (μα γιατί άραγε…).
Και ενώ αναμενόταν να ξεκινήσει επίσημα και στην χώρα μας στις 18 του μήνα, θα πάρει μια μικρή αναβολή.
Όπως φαίνεται τυχεροί θα είναι εκείνοι που ανήκουν στο fan club του συγκροτήματος και λαμβάνουν καλούδια πρώτοι από όλους!
H νέα ημερομηνία λοιπόν που δόθηκε είναι στις 7 Νοεμβρίου για τα μέλη του fan club. Τώρα αν θέλετε να μάθετε πότε θα ανοίξει για τον υπόλοιπο κόσμο, τότε υπολογίστε δύο ημέρες αργότερα.
Φυσικά παρακολουθούμε με μεγάλο ενδιαφέρον την αναζήτηση νέας συναυλιακής φωλιάς. Αφού το ΟΑΚΑ μας πρόδωσε αν και θα είχε την τιμητική του για τόσες συναυλίες που δεν πάει ο νους σας. Να είστε σίγουροι που αρκετές συναυλίες και μεγάλα ονόματα δεν πρόλαβαν να ανακοινωθούν. Ο λόγος είναι πως οι κολώνες του σπιτιού και συγκεκριμένα του ΟΑΚΑ, κρίθηκαν ακατάλληλες μετά από τόσα χρόνια.
Rammstein
Θα μπορούσαμε πάντως να βάλουμε στοιχήματα. Ακόμα χειρότερα να κλάψουμε μετά το περυσινό φιάσκο και της φήμες που είχαν κυκλοφορήσει.
Οι Crosses (††† ), του Chino Moreno και του Shaun Lopez, αφού έβγαλαν στην φόρα ότι νέο video / single είχαν, αποφάσισαν πως πρέπει να περιοδεύσουν το δισκάκι τους και πολύ καλά θα κάνουν. Και γιατί όχι, αφού δεν πάει καιρός που έχει πάρει ζωή και το περιμένουμε πως και πως.
Πρόσφατα παρουσίασαν και το εξώφυλλο, εσώφυλλο, δίσκο και της Παναγιάς τα μάτια,
Η περιοδεία θα ξεκινήσει από την Αμερική & θα απλωθεί όπως φαίνεται σε πολλές πολιτείες της. Να δεις που το κοινό τους προφανώς και τους περιμένει και εκτός Ηνωμένων πολιτειών.. εν αναμονή. Και εμείς δε νομίζω να λέγαμε όχι… μωρέ λέτε;
Μπορεί να φαντάζει περίεργη συνεργασία και ίσως ελάχιστα σκοτεινή θα έλεγε κανείς (μπα), είναι όμως κάτι που έχει πιάσει σαν project από την αρχή και εμένα φυσικά.
Για να ακούσεις το δίσκο, κάνε τα μαγικά σου, τα δικά σου τέλος πάντων και άσε τη μουσική να διεγείρει το μυαλό σου.
Crosses ††† / ††† “Goodnight, God Bless, I Love U, Delete. †††
Για εσάς τα χαρούμενα διαόλια, βάλτε τα σκοτεινά σας, την καλή μαύρη ψυχή σας και κάντε ένα μικρό οδοιπορικό.
Ψάξε και μάθε περισσότερα, ακολουθώντας πάντοτε διακριτικά, τον παρακάτω σύνδεσμο.
Και αφού είπαμε πως κάτι ετοιμάζουν και δημοσιεύουν συνέχεια, πάρτε μια γεύση από το παρακάτω
Crosses †††: ††† “Goodnight, God Bless, I Love U, Delete. †††
Sigmataf: Κυκλοφόρησε το νέο video με τίτλο Άπειροι Τρόποι
Ο Sigmataf παρουσίασε πριν λίγες ημέρες το νέο του video για το τραγούδι «Άπειροι Τρόποι» που συμπεριλαμβάνεται στο τελευταίο του άλμπουμ «Θηλυκός Προς Το Περιβάλλον».
Το άλμπουμ που έλαβε πολύ θερμές κριτικές (μια εκ αυτών είναι και η δικιά μας) είναι μια ανεξάρτητη παραγωγή είναι διαθέσιμο σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες και σε κασσέτα από την Bitter Tea Records.
Αν και πρόκειται για το τέταρτο ολοκληρωμένο άλμπουμ του, ο ίδιος το προσέγγισε εξαρχής σαν ντεμπούτο. Ο στίχος είναι ελληνόφωνος κι ο ήχος του φλερτάρει με την indie electronica, και είναι αρκετά πιο “smooth”, όπως ο ίδιος τον χαρακτηρίζει σε σχέση με τις προηγούμενες δουλείες του. Οι ήχοι στήθηκαν από τον Νικόλα Γιακουμή και τον Sigmataf που υπογράφει και τους στίχους και την επιμέλεια της παραγωγής, ενώ οι μίξεις και το mastering πραγματοποιήθηκαν από τον Κώστα Έκελον.
Sigmataf: Κυκλοφόρησε το νέο video με τίτλο Άπειροι Τρόποι
«Ένα ταξίδι στο χρόνο, με το πρόσωπό μου σε διάφορες ηλικίες, αποκαλύπτοντας, μερικές στιγμές από παλιότερα καλοκαίρια (και αποκαλόκαιρα) που με διαμόρφωσαν.
Βάλτε μέσα σε όλο αυτό και μερικά πλάνα φίλων συν 2-3 αποσπάσματα αγαπημένων ταινιών και…Voilà!»
Παρακολουθήστε το video εδώ:
*****
«είναι άπειροι οι τρόποι
που μπορείς να δεις κι εσύ
την περασμένη σου ζωή
Μα δεν υπάρχουν νέοι τόποι
αν δεν χάσεις απ’ τα μάτια
την παλιά Ακτή»
λέει το ρεφρέν
#newvideoclip #apeiroi_tropoi
Θέλεις να μάθεις την άποψη μας για το δίσκο; Κάνε απλά ένα κλικ εδώ και χάρισε μας την αγάπη σου.
Oι Sacrificial Death, Perceptionless, MiddleEarth & OnOurWayHome μεταμφιέζονται και μας προσκαλούν σε Halloween mood, παρουσιάζοντας μας την μουσική που γουστάρουν να παίζουν, με αντάλλαγμα την ξέφρενη διάθεση σου!
Κολοκύθες, φαντάσματα, μάγισσες, τέρατα και πολύ μουσική!!!
Το Halloween Live Party της νέας γενιάς μουσικών μας είναι εδώ και σου ζητά την φαντασία σου να οργιάσει!!!
Τον “πανικό” έσπειρε στους fans του κλασσικού heavy metal ήχου το ολοκαίνουργιο single των JUDAS PRIEST “Panic Attack“!!
Το τραγούδι είναι από το επερχόμενο album τους “Invincible Shield” που αναμένεται να κυκλοφορήσει στις 8 Μαρτίου 2024 μέσω της Sony Music. Για να προχωρήσετε σε pre-order κάντε κλικ ΕΔΩ
Ο Richie Faulkner είχε πει σε συνέντευξή του, αναφορικά με τον νέο δίσκο πάντα ότι δεν πρόκειται για το “Firepower 2”. Αναφέρει μεταξύ άλλων ότι είναι λίγο πιο προοδευτικός σε κάποια σημεία. Σε κάποια άλλα έχει λίγο περισσότερο από το “Killing Machine”.
Priest Priest Priest Priest Priest!
Αν και ο μπασίστας Ian Hill είναι το μοναδικό εναπομείναν αρχικό μέλος του συγκροτήματος που σχηματίστηκε το 1969. Ο RobHalford μπήκε στο συγκρότημα το 1973 και ο κιθαρίστας GlennTipton το 1974. Αν και ο RobHalford έφυγε στις αρχές της δεκαετίας του 1990 για να δημιουργήσει το δικό του συγκρότημα, στη συνέχεια επέστρεψε το 2003. Ο αρχικός κιθαρίστας K.K. Downing χώρισε – όχι με τον καλύτερο τρόπο – τους δρόμους του με το συγκρότημα το 2011 και αντικαταστάθηκε από τον Richie Faulkner.
Προσωπικά τους αγαπώ περισσότερο από κάθε άλλο κλασσικό heavy metal συγκρότημα. Φάνηκε ξεκάθαρα στο περυσινό live report του Release Athens Festival. Αν δεν το έχεις διαβάσει – φτου σου – κάνε το τώρα, ποτέ δεν είναι αργά!!!
Ολοκαίνουργιο τραγούδι παρουσίασαν νωρίτερα σήμερα οι BRING ME THE HORIZON!
Το κομμάτι “DArkSide” προέρχεται από το 7o studio album του συγκροτήματος, “Post Human: NeX Gen“, το οποίο αναμένεται να κυκλοφορήσει τον Ιανουάριο του 2024 μέσω της Columbia Records.
O τραγουδιστής του συγκροτήματος, Oli Sykes, δήλωσε σε πρόσφατη συνέντευξή του σχετικά με το νέο δίσκο ότι είναι μέρος τεσσάρων EP με το καθένα να έχει το δικό του ιδιαίτερο ήχο. Ίσως ακούγεται πιο emo σε σχέση με τα προηγούμενα… Ένα πάντρεμα νοσταλγίας και νέου ήχου!
Στο φετινό Download Festival αλλά και σε ΟΛΕΣ τις σκηνές που ανέβηκαν το καλοκαίρι οι Bring Me The Horizon έκλεισαν πολλά στόματα με τις εκρηκτικές εμφανίσεις τους! Ο Oli Sykes χρησιμοποίησε ένα στήριγμα μικροφώνου από σκελετό κατσίκας (που θυμίζει το γλυπτό του HR Giger που χρησιμοποιεί ο Jonathan Davis, KORN).
Oli Sykes – Vocals
Lee Malia – Guitar
Matt Kean – Bass
Mat Nicholls – Drums
Jordan Fish – Keys
Η Smoke the Fuzz gigs παρουσιάζει τους mathcore θρύλους BOTCH! Για πρώτη φορά στην Ελλάδα και για μία μοναδική ζωντανή εμφάνιση στην Αθήνα… Την ημέρα της Εθνικής μας Επετείου, Δευτέρα 25 Μαρτίου 2024 θα βρεθούμε στη σκηνή του Gagarin205!
Τρέξτε όμως γιατί τα εισιτήρια της ζώνης special offer εξαντλήθηκαν σε μόλις 20 λεπτά και έχουν μείνει ελάχιστα εισιτήρια της ζώνης early-bird!
Δευτέρα 25 Μαρτίου 2024 @ Gagarin205 Live Music Space
Μέσω more.com :
– Online ΕΔΩ
– Αθηνόραμα ΕΔΩ
– Τηλεφωνικά στο 11 876
– Σε φυσικά σημεία : καταστήματα NOVA, Public, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης και Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)
Ελάχιστα υπήρξαν τα συγκροτήματα που, με τόσο βραχύβια παρουσία στην καριέρα τους, άφησαν τόσο μεγάλη παρακαταθήκη και κληρονομιά μέσα στα χρόνια όσο οι Botch. Το κουαρτέτο από την Tacoma της Washington, τη χρονιά αυτή κλείνει τα 30 χρόνια ύπαρξης, καθώς σχηματίστηκαν το 1993 και θα επισκεφτούν τη χώρα μας σε μέρα Εθνικής εορτής με όλο το αυθεντικότους line-up, δηλαδή τον τραγουδιστή Dave Verellen, τον κιθαρίστα Dave Knudson, τον μπασίστα Brian Cook και τον ντράμερ Tim Latona.
Η Smoke the Fuzz gigs παρουσιάζει τους mathcore θρύλους BOTCH! Για πρώτη φορά στην Ελλάδα και για μία μοναδική ζωντανή εμφάνιση στην Αθήνα… Την ημέρα της Εθνικής μας Επετείου, Δευτέρα 25 Μαρτίου 2024 θα βρεθούμε στη σκηνή του Gagarin205!
Τρέξτε όμως γιατί τα εισιτήρια της ζώνης special offer εξαντλήθηκαν σε μόλις 20 λεπτά και έχουν μείνει ελάχιστα εισιτήρια της ζώνης early-bird!
Δευτέρα 25 Μαρτίου 2024 @ Gagarin205 Live Music Space
Πόρτες : 20:30
Τιμές εισιτηρίων : από €29
Σημεία προπώλησης :
Rhythm Records
Εμμανουήλ Μπενάκη 74, Εξάρχεια, τηλ. 210 384 1550
Metal Era
Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Εξάρχεια. τηλ. 210 330 4133
Μέσω more.com :
– Online ΕΔΩ
– Αθηνόραμα ΕΔΩ
– Τηλεφωνικά στο 11 876
– Σε φυσικά σημεία : καταστήματα NOVA, Public, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης και Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)
Δελτίο Τύπου
Ελάχιστα υπήρξαν τα συγκροτήματα που, με τόσο βραχύβια παρουσία στην καριέρα τους, άφησαν τόσο μεγάλη παρακαταθήκη και κληρονομιά μέσα στα χρόνια όσο οι Botch. Το κουαρτέτο από την Tacoma της Washington, τη χρονιά αυτή κλείνει τα 30 χρόνια ύπαρξης, καθώς σχηματίστηκαν το 1993 και θα επισκεφτούν τη χώρα μας σε μέρα Εθνικής εορτής με όλο το αυθεντικότους line-up, δηλαδή τον τραγουδιστή Dave Verellen, τον κιθαρίστα Dave Knudson, τον μπασίστα Brian Cook και τον ντράμερ Tim Latona.
Οι Botch έκαναν τη διαφορά άμεσα
και, με τα δυο πρώτα τους EP μεταξύ 1995-1996, τα “Faction” και “The John Birch Conspiracy Theory” αντίστοιχα, άφηναν πολλές υποσχέσεις για το μέλλον, ενώ οι εντονότατες ζωντανές τους εμφανίσεις ήταν αντικείμενο συζήτησης από άκρη σε άκρη των Ηνωμένων Πολιτειών, όπου και άφηναν αποκαΐδια στο πέρασμά τους.
Το μάτι του κόσμου πέφτει επίσημα πάνω τους με την κυκλοφορία του κορυφαίου τους ντεμπούτου, “American Nervoso”, το 1998, από την HydraHead του Aaron Turner των Isis, ο οποίος από νωρίς διέκρινε τις δυνατότητές τους και τους προσέφερε δισκογραφική στέγη από το 2ο κιόλας ΕΡ τους. To “American Nervoso” παρουσιάζει αυτό το σχιζοφρενές και όχι σε καλούπια στυλ των Botch στην πιο ώριμη μορφή του ως εκείνη τη στιγμή!
Άμεσα τους αγκάλιασε ο παγκόσμιος τύπος μιλώντας για το next big thing και τοποθετώντας τους δίπλα στους Converge και The Dillinger Escape Plan ως μέτρο σύγκρισης.
Οι Botch δεν είχαν καιρό για αποθέωση…
και την αμέσως επόμενη χρονιά πρόσφεραν το δεύτερο και δυστυχώς τελευταίο μέχρι στιγμής άλμπουμ τους, το θρυλικό “We Are The Romans”. Χωρίς να χάσουν το προσωπικό τους στυλ και την ακρότητά τους, παρουσιάστηκαν ακόμα πιο ώριμοι και πειραματικοί και πλέον ήταν μια αδιαμφισβήτητη πραγματικότητα κι όχι απλά μια μπάντα που μπορούσαν να βασίζονται οι οπαδοί του σκληρού ήχου.
Οι περιοδείες τους προκάλεσαν θαυμασμό και το υλικό τους αποδόθηκε ακόμα βαρύτερο και δυνατότερο, προς γενική κατάπληξη όσων τους παρακολούθησαν σε Αμερική και Ευρώπη. Μέχρι που μια μέρα που δεν το περίμενε κανείς το Φεβρουάριο του 2002, οι Botch αποφάσισαν να διαλύσουν λόγω εντάσεων εντός συγκροτήματος αλλά και γιατί ήθελαν να φύγουν στην κορυφή της δημιουργικότητας τους και χωρίς να αναλωθούν σε πράξεις που δε θα τους εξέφραζαν 100%. Ένα νέο που σκόρπισε μεγάλη πίκρα στους οπαδούς, που είδαν μια από τις πλέον αγαπημένες μπάντες της εποχής να ρίχνουν την αυλαία απότομα κι ενώ όλοι πίστευαν ότι είχαν τόσα να δώσουν και δεν είχαμε δει την κορυφή τους ακόμα.
20 χρόνια μετά…
το 2022, το συγκρότημα σκορπίζει το υπερ-χαρμόσυνο νέο της επανασύνδεσης τους και, με το νέο κομμάτι “One Twenty Two” να αγκαλιάζεται παγκοσμίως, ανακοίνωσαν ότι θα αρχίσουν να είναι πιο ενεργοί και να περιοδεύουν και με την Sargent House να αποκτά τα δικαιώματα των ηχογραφήσεών τους, μετά την παύση λειτουργίας της Hydra Head, οι Botch πιο έτοιμοι από ποτέ, έδωσαν μια τρομερή συναυλία στο Hellfest, ενώ έχουν ήδη γεμίσει τους χώρους που έπαιξαν με χαρακτηριστική ευκολία και με την προσμονή του κοινού να τους δει τεράστια, ενώ παράλληλα η επανασύνδεσή τους αποτέλεσε μια χρυσή ευκαιρία να τους δει και μια ολόκληρη γενιά που δεν τους είχε βιώσει τότε λόγω διαφοράς ηλικίας αλλά και φάσης.
Οι Botch, με πολύ μεγάλη χαρά, αλλά έχοντας ακούσει και τα καλύτερα για το ελληνικό κοινό από μπάντες φιλικά προσκείμενες που μας επισκέφτηκαν πρότερα, έρχονται τη Δευτέρα 25 Μαρτίου 2024 στη χώρα μας και είναι διατεθειμένοι να κάνουν αυτή τη μέρα ακόμα πιο αξέχαστη και γιορτινή για τους Έλληνες, οι οποίοι ήταν από τους πρώτους που τους υποστήριξαν τότε, πράγμα που έρχεται σε αντίθεση με το πώς συμβαίνουν τα πράγματα γενικά στη χώρα μας, όπου καθυστερούμε να δώσουμε τα εύσημα σε όσους τα αξίζουν.
Νέο single και video μας παρουσιάζει η βασίλισσα της metal, Doro Pesch!
Το single “Children Of The Dawn” έχει χαρακτηριστεί από την ίδια ως ένας δυνατός και συγκλονιστκός ύμνος! Ένα από τα αγαπημένα της τραγούδια του νέο άλμπουμ της εξ’ ου και η επιλογή του να είναι το πρώτο, το εναρκτήριο κομμάτι του δίσκου!
Το μουσικό βίντεο για το “Children Of The Dawn” σκηνοθέτησε ο MirkoWitzki (CALIBAN, ANY GIVEN DAY, EMIL BULLS) και μπορείτε να το δείτε εδώ.
Να μην ξεχάσουμε να αναφέρουμε ότι στο νέο album της Doro Pesch βρίσκεται και το επικό cover του κλασσικού “Living After Midnight” που έκανε μαζί με τον RodHalford!
Το πρώτο video που μοιράστηκε όμως με τους fans ήταν αυτό για το τραγούδι “TimeforJustice” που θυμίζει και λίγο “MadMax”.
Θα είναι κάποιο από τα νέα της τραγούδια ο νέος ύμνος που θα κοντράρει το “All We Are” ή το συγκεκριμένο δεν πρόκειται να το “χτυπήσει” ποτέ κανένα τραγούδι της;
“Conqueress – Forever Strong And Proud” track listing:
CD 1
01. Children Of The Dawn
02. Fire In The Sky
03. Living After Midnight
04. All For You
05. Lean Mean Rock Machine
06. I Will Prevail
07. Bond Unending
08. Time For Justice
09. Fels In Der Brandung
10. Love Breaks Chains
11. Drive Me Wild
12. Rise
13. Best In Me
14. Heavenly Creatures
15. Total Eclipse Of The Heart
CD 2
Warlocks And Witches (Intro) (Bonus Track)
Horns Up High (Bonus Track)
True Metal Maniacs (Bonus Track)
Heart In Pain (Bonus Track)
The Four Horsemen (Bonus Track)
Την Παρασκευή 24 Νοεμβρίου, οι Aetherian και οι AmongRuins σε ένα κοινό Melodic Death Metal Release Live Show για την κυκλοφορία των νέων τους album “At Storm’s Edge” και “Land of the Black Sun”!
Την βραδιά ανοίγουν οι Ocean of Grief και Euphrosyne.
“At Storm’s Edge” είναι το όνομα του δεύτερου full-length δίσκου των melodic death metallers Aetherian ο οποίος κυκλοφόρησε στις 14 Ιουλίου από την Γερμανική Lifeforce Records. Ο δίσκος στιχουργικά εμπεριέχει ένα ηχηρό μήνυμα προς την κόσμο και παραλληλίζει την εσωτερικές δυσκολίες του ατόμου με την υγεία της κοινωνίας αλλά και του πλανήτη μας καθώς αυτός στέκεται στο χείλος του γκρεμού. Μουσικά κυμαίνεται σε συναισθηματικά μελωδικά μονοπάτια με έντονες δυναμικές εξάρσεις αλλά και ακουστικά ταξιδιάρικα περάσματα, που καταλήγουν σε επικές κορυφώσεις. Οι Aetherian είναι μια melodic death metal μπάντα από την Αθήνα. Ξεκίνησαν το 2013 ως project δύο ατόμων και σύντομα μετά την ίδρυση τους ηχογράφησαν δυο singles το “Drops of Light” και το “Scar of Despair”. Το 2015 κυκλοφόρησαν το ΕΡ “Tales of our Times” με την Πολωνική “Goressimo Records” και στη συνέχεια το 2017 το πρώτο τους Full length album με τίτλο “The Untamed Wilderness” μέσω της γερμανικής Lifeforce Records όπου μέσω της ίδιας κυκλοφόρησαν τον δίσκο “At Storm’s Edge”. Έχοντας πραγματοποιήσει lives σε όλη την Ελλάδα και με 2 περιοδείες εκτός συνόρων στο βιογραφικό τους επιστρέφουν στην Αθήνα για ένα μοναδική παρουσίαση δίσκου!
Το κουαρτέτο, που δημιουργήθηκε το 2012 ως στούντιο πρότζεκτ μεταξύ φίλων, εξελίσσει σταθερά τον ήχο του και γίνεται ένα πολύ δυνατό ζωντανό ενεργό συγκρότημα.
Με την υπογραφή τους στην Theogonia Records, οι AMONGRUINS κυκλοφόρησαν το τρίτο τους άλμπουμ στις 14 Ιουλίου 2023. Οι AMONGRUINS έχουν κυκλοφορήσει δύο ολοκληρωμένα άλμπουμ, το “Bring Out Your Dead” το 2013 και το “No Light” το 2016. Η μουσική τους μπορεί να περιγραφεί ως μοντέρνα, Melodic Death Metal που ενσωματώνει στοιχεία από πολλά άλλα ακραία είδη μουσικής. Ο ήχος των AMONGRUINS είναι ένας τέλειος συνδυασμός ωμότητας και μελωδίας, που προκαλεί μια αίσθηση σκότους και απόγνωσης. Το πολυαναμενόμενο άλμπουμ υπόσχεται να είναι ένα σκοτεινό και μυστήριο ταξίδι στο σύγχρονο Melodic Death Metal ήχο του συγκροτήματος. Πιο έτοιμοι από ποτέ, ξεκινούν την Ευρωπαϊκή τους περιοδεία στις 4 Νοεμβρίου 2023 συμπεριλαμβανομένου του μοναδικού τους release show στην Αθήνα στις 24 Νοεμβρίου!
OCEAN OF GRIEF:
Οι Ocean of Grief δημιουργήθηκαν το 2014 στην Αθηνά και κινούνται στο χώρο του ατμοσφαιρικού μελωδικού Doom/Death Metal, με κύριες επιρροές Slumber, Enshine, Saturnus και Draconian. Μετά την σταθεροποίηση του line up η μπάντα ηχογράφησε και κυκλοφόρησε το πρώτο της EP “Fortress Of My Dark Self” το 2016. Το 2018 ήταν το έτος που σηματοδότησε την κυκλοφορία του ντεμπούτου άλμπουμ της μπάντας “Nightfall’s Lament” ενώ τον Μάρτιο του 2023 αναμένεται η κυκλοφορία του δεύτερου full length album με τίτλο Pale Existence.
EUPHROSYNE:
Οι Euphrosyne είναι από τα ανερχόμενα ονόματα της εγχώριας post black metal σκηνής με τη πρόσφατη κυκλοφορία του ντεμπούτο EP “Keres” και έχοντας μοιραστεί τη σκηνή στο πλευρό των Sylvaine, Σάκη Τόλη κ άλλων. Το προσφάτως δημιουργημένο (2021) συγκρότημα είχε δώσει ήδη ένα πρώτο δείγμα των σκοτεινών και περιπετειωδώς μελωδικών ήχων του, με τα singles “Thorns Above The Skies” και “Rattus” των πρώτων ημερών ύπαρξής του. Τώρα, πλήρες μελών, βρίσκεται στην πιο ώριμη και ολοκληρωμένη συνθετικά φάση του, προσμειγνύοντας μελωδικό ήχο και black metal, με ορχηστρικά σημεία και φωνητικά που ποικίλουν από σκισμένες κραυγές, μέχρι μελωδικές pop γραμμές.
Μία μέρα μετά την ανακοίνωση των θρυλικών Rammstein για την Ευρωπαϊκή τους περιοδεία έρχονται και φουντώνουν οι πρώτες ερωτήσεις στα social media!
Το πρώτο πράγμα που κάνεις
βλέποντας μια τέτοια ανακοίνωση, είναι να μπεις στην επίσημη σελίδα του συγκροτήματος (ΕΔΩ) και να ψάξεις ΑΝ γράφει Greece ή Athens.
Αφού βεβαιωθείς ότι δε σε γελούν τα μάτια σου, το χαμόγελο φτάνει ως τα αφτιά… Αρχίζεις να τσιρίζεις από χαρά και πανηγυρίζεις σαν να μπήκε γκολ στο 90′!
Official Website: www.rammstein.de
Europe Stadium Tour 2024
Δεν είναι ούτε ένα ούτε δυο, ούτε πέντε αλλά σχεδόν 14 χρόνια μετά την εμφάνισής τους στην Μαλακάσα!
Η HighPriority επιβεβαίωσε την ημερομηνία, 30 Μαΐου2024, αλλά όχι τον χώρο. Σίγουρα με τα όσα έχουν συμβεί τελευταία με το ΟΑΚΑ ενδεχόμενα έχει αλλάξει ο προγραμματισμός των συναυλιακών δρώμενων…
Feuer Frei!
Έχοντας δει αποσπάσματα από τις εμφανίσεις τους σε διάφορες σκηνές παγκοσμίως ΞΕΡΟΥΜΕ ότι μια τέτοια παραγωγή θα είναι το απόλυτοσυναυλιακόβίωμα!
Αρχικά δημοσιεύθηκε ένα άκρως χιουμοριστικό video για την ανακοίνωση της περιοδείας τους, με τον μοναδικό και “ακραίο” συναυλιακό εξοπλισμό τους να περνάει από τον έλεγχο αποσκευών του αεροδρομίου.
Ακολούθησε ένα ακόμα video σχετικά με την προπώληση εισιτηρίων. Ξεκινά τη Δευτέρα 16 Οκτωβρίου στις 12:00 το μεσημέρι (ώρα Ελλάδος) για τα μέλη του LIFAD. Η γενική προπώληση όμως ξεκινά την Τετάρτη 18 Οκτωβρίου, στις 12:00 το μεσημέρι (ώρα Ελλάδος).
Οι The Silent Rage από την Αθήνα μας πρόσφεραν έναν εξαιρετικό διάδοχο του επιτυχημένου ντεμπούτο τους, “The Deadless Scourge”, που φέρει το όνομα “Nuances of Life”. Πρόσφατα έγραψα και την άποψή μου για το album, την οποία μπορείς να διαβάσεις ΕΔΩ
Επικοινώνησα με τον Νίκο Σιγλίδη, ιδρυτή και κιθαρίστα της μπάντας. Μας έδωσε περισσότερες πληροφορίες για αυτό τον υπέροχο δίσκο, για το τι συμβαίνει στις τάξεις της μπάντας αυτό τον καιρό αλλά και για το μέλλον.
The Silent Rage
Καλησπέρα Νίκο, για αρχή θα ήθελα να σου δώσω τα συγχαρητήρια μου για αυτό τον εξαιρετικό δίσκο. Γιατί υπήρξε αυτή η καθυστέρηση σχετικά με την ηχογράφηση του και τελικά την κυκλοφορία του;
N: Κυριάκο, καταρχήν σε ευχαριστώ πολύ για το βήμα που μας δίνεις να μιλήσουμε μέσω του Afternoiz για άλλη μια φορά. Ευχαριστώ επίσης τους αναγνώστες που θα μπουν στη διαδικασία να διαβάσουν αυτές τις γραμμές. Αρχικά όταν τελείωσε η φάση με το “The deadliest scourge” και έπαιξαν κάποια shows από εδώ και από εκεί, αποχώρησαν από τις τάξεις της μπάντας ο προηγούμενος τραγουδιστής και ο κιθαρίστας της μπάντας. Όποτε όπως αντιλαμβάνεσαι υπήρξε μια περίοδος αναζήτησης. Τα παιδιά αποχώρησαν τέλη 2017, αρχές 2018 και τα νέα μέλη εντάχθηκαν μέσα στους επόμενους δέκα μήνες. Δηλαδή πέντε μήνες έκανε να μπει στην μπάντα ο κιθαρίστας, Νίκος Σαρμπάνης, και ο ΜιχάληςΡινακάκης που είναι στα φωνητικά, προστέθηκε στην μπάντα τον Απρίλιο του 2018. Οπότε έκτοτε η μπάντα συνεχίζει με μοναδική αλλαγή που έγινε εν τέλει το 2020 που ήρθε ο Γιώργος Χανιωτάκης στη θέση του ΣταύρουΤσιλιβαράκου που ήταν στο μπάσο.
Γιατί μπάντα δίχως ΝΙΚΟ προκοπή δεν κάνει!!!
Οπότε, όταν ήρθε ο Νίκος πρακτικά είχα τελειώσει την διαδικασία της προπαραγωγής του δίσκου και είχε προγραμματιστεί η έναρξη των ηχογραφήσεων τη μέρα αρχικά που έγινε το lock down, είχαμε κλείσει studio για εκείνη την μέρα, 20 ή 28 Μαρτίου δεν θυμάμαι ακριβώς. Όπως αντιλαμβάνεσαι, και να θες, δεν σε αφήνει. Πρακτικά χάσαμε δύο χρόνια, ουσιαστικά ξεκινήσαμε να ηχογραφούμε αφού τελείωσε το πρώτο «κύμα», τον Ιούλιο μέχρι Οκτώβριο του ’20. Δεν γινόταν να το κάνουμε σε φάση lock down γιατί υπήρχαν πολλές μπάντες στο στούντιο, γενικά υπήρχε αναβρασμός. Αργότερα ξανά στο δεύτερο σκέλος όταν άνοιξαν πάλι και ολοκληρώσαμε τον δίσκο μαζί με ηχογραφήσεις τον Οκτώβριο του ’21. Ουσιαστικά αν τα βάλεις όλα κάτω, τα δυο χρόνια ήταν η περίοδος της πανδημίας και άργησε, όπως και ένας χρόνος για την αναζήτηση μελών, τρία χρόνια. Δηλαδή στην ουσία, εμείς υπολογίζαμε να κυκλοφορήσουμε τον δίσκο το ’20 και τώρα να είμαστε σε διαδικασία κυκλοφορίας του τρίτου. Βέβαια, όποιος κάνει σχέδια ξέρεις τι λέει η παροιμία. Και να θέλαμε λοιπόν, εκ του αποτελέσματος δεν γινόταν.
Όπως είχε συμβεί και με τον προκάτοχο σας, “The deadliest scourge”, οι αναφορές σας βρίσκονται και στις δυο ηπείρους. Στο “Nuances of life” από την μια ακούμε αναφορές σε Brainstorm, Rage και Helloween και από την άλλη μου έρχονται «γραμμές» από Jag Panzer και Nevermore. Βέβαια, όλα αυτά μέσα από την ήδη διαμορφωμένη από το ντεμπούτο σας, μουσική προσωπικότητα και προσανατολισμό. Συμφωνείς;
N: Κοίταξε, θα το θέσουμε διαφορετικά, το ντεμπούτο τι σου έφερε στο μυαλό?
Το ντεμπούτο σας μου θύμισε μια μίξη Ευρωπαϊκού και Αμερικάνικου Heavy/Power Metal. Helloween σε μελωδίες και αρκετά Nevermore.
N: Πολύ ωραία, άρα όπως διαπιστώνεις το Nevermore στοιχείο παραμένει. Το πιο Nevermore κομμάτι που υπάρχει μέσα στο “Nuances of life” είναι το “Exhaling fear”, πιο Nevermore meets Sanctuary δεν γίνεται. Από εκεί και πέρα όσον αφορά τις επιρροές, από την Ευρώπη είναι οι Rage, Brainstorm όπως πολύ σωστά ανέφερες, Primal Fear, Judas Priest που είναι όλος ο «κόμβος» αυτός. Από τις ΗΠΑ μπορείς να πεις ότι έχουμε ένα «κράμα» από το φάσμα του κλασσικού Heavy Metal, όπως είναι το “Scarlet dawn” στο οποίο συμμετέχει ο HarryConklin των JagPanzer, οπότε ενδόμυχα το να χρησιμοποιήσουμε τον Tyrant ήταν και κάτι που το προδίδει. Αναφορικά με το “Another fallen dreamland” στο οποίο συμμετέχει ο Stu Block, είναι ένα πιο European power metal κομμάτι. Αν και έχει «πινελιές» μέσα και από τον χώρο των ΗΠΑ. Οπότε στην ουσία εμείς, αυτό που προσπαθούμε να κάνουμε είναι να φτιάξουμε τον δικό μας ήχο! Κάτι για το οποίο πασχίζουν οι περισσότερες μπάντες. Ωστόσο δύσκολα επιτυγχάνεται στις μέρες μας. Και να ξέρεις ότι αυτά τα riff που ακούς, είναι χαρακτηριστικό δείγμα της μουσικής των The Silent Rage.
Ναι, θα συμφωνήσω, όπως σου είπα και πρωτύτερα από το ντεμπούτο σας κιόλας είχα διαπιστώσει κάποια πράγματα. Δηλαδή, ότι ναι μου θυμίζουν κάποια πράγματα τα riffs αλλά κομμάτι με κομμάτι έτσι όπως χτίζεται ο δίσκος, λες «Εδώ είμαστε, αυτό είναι The Silent Rage».
Ν: Ξέρεις εμείς αυτό που προσπαθούμε πάντοτε να κάνουμε είναι να φιλτράρουμε τις επιρροές μας. Υπάρχουν σημεία με έντονες επιρροές απο Iced Earth, δεν θα το κρύψουμε. Δηλαδή, δεν υπάρχει άνθρωπος που να μην γουστάρει IcedEarth, ανεξαρτήτως των πολιτικών φρονημάτων ή οτιδήποτε έχει να κάνει με τον Jon Schaffer. Ένα τέτοιο κομμάτι είναι το “The serpent lord”. Έχουμε στοιχεία μέσα που προέρχονται από τον χώρο του μελωδικού death metal, Amon Amarth και Dark Tranquillity, τα οποία είναι φιλτραρισμένα με τέτοιο τρόπο που δεν φαίνονται προς τα έξω. Προσπαθούμε να τα φιλτράρουμε με τέτοιο τρόπο έτσι ώστε να δημιουργήσουμε την δική μας μουσική ταυτότητα. Επιρροές δεν γίνεται να πει άνθρωπος ότι δεν υπάρχουν, μέχρι και οι Iron Maiden και οι Judas Priest διαθέτουν. Το θέμα είναι να τα φτιάχνεις με τέτοιο τρόπο ώστε να προσφέρεις κάτι διαφορετικό και να μην είσαι μπάντα του σωρού.
Ας πάμε λίγο στις αλλαγές στο Line up, τον Μιχάλη τον θυμάμαι από τους Event X Horizon μια μπάντα που είχε έδρα το Ηράκλειο Κρήτης
Ν: Ε ναι, είναι και διπλανός νομός. Ρέθεμνος με Ηράκλειο τι είναι, μια ώρα δρόμος (γέλια)
Aπό την άλλη ο Νίκος και ο Γιώργος έχουν μια εξαιρετική προϋπηρεσία. Ποιοι ήταν οι λόγοι που ο Steve αποχώρησε από την μπάντα και με ποια κριτήρια επιλέχθηκαν τα νέα μέλη; Πόσο δύσκολο είναι σε μια σκηνή σαν την Ελληνική, να κρατηθεί ένα σταθερό σχήμα;
N: Λοιπόν, η μπάντα είναι πολλά χρόνια και έχουν γίνει πολλές αλλαγές σε μέλη. Όταν ο Steve με τον Κώστα Κρίκο αποφάσισαν να αποχωρήσουν, αυτό έγινε καθαρά για οικονομικούς λόγους. Τα παιδιά πέρα από τους The Silent Rage, έπαιζαν και στους Voidnaut, δεν γινόταν να συντηρήσουν δυο μπάντες.
Δεν μαλώσαμε, μπορούμε να πούμε καλύτερα ότι ήταν μουσικές διαφορές παρά οικονομικοί.
Δηλαδή, θέλω να αφοσιωθώ περισσότερο σε αυτό το σχήμα και αυτό ήταν το πιο σωστό. Οι σχέση μας με τα παιδιά είναι τέλεια, δηλαδή έχουμε παίξει και live μαζί, δηλαδή είναι σαν αδέρφια. Με τον Steve γνωριζόμαστε 20 χρόνια, δηλαδή πριν ενταχθεί καν στην μπάντα, οπότε δεν μπορείς να κρατήσεις κακές σχέσεις. Τώρα σχετικά με τον Νίκο και τον Γιώργο, ο Νίκος πριν τους The Silent rage έπαιζε σε κάποιες άλλες μπάντες, κυρίως διασκευών. Ο Γιώργος παίζει στους DivUrge και αυτή την στιγμή παίζει και στους Fatalism η οποία είναι μια death metal μπάντα, οι οποίοι αναμένεται να κυκλοφορήσουν τη νέα τους δουλειά, οπότε stay tuned.
«Γουστάρω, θα έρθω ένα Σ/Κ στην Ελλάδα να κάνουμε ένα δοκιμαστικό»
Το καλό της υπόθεσης με τον Γιώργο και τον Νίκο είναι ότι «δέσαμε» αυτόματα μαζί. Ο Μιχάλης δε, μπορώ να πω κάτι που δεν το έχω αναφέρει γενικά σε συνεντεύξεις. Στην Ελλάδα όταν προσπαθήσαμε να βρούμε γενικότερα τραγουδιστή, εισπράξαμε πολλές αρνητικές απαντήσεις. Πήραμε πολλές “αγνοήσεις” αν θες. Όμως, ο Μιχάλης όταν άκουσε το υλικό, είχαμε να τα πούμε και χρόνια γιατί ο Μιχάλης διαμένει μόνιμα στη Σουηδία, άκουσε το υλικό είπε «Γουστάρω, θα έρθω ένα Σ/Κ στην Ελλάδα να κάνουμε ένα δοκιμαστικό». Ήρθε και ήταν σαν παίζουμε χρόνια. Γενικότερα όταν έχουμε ένα live ο Μιχάλης έρχεται μια δυο μέρες πριν, κάνουμε τις πρόβες μας και τραβάμε να πάμε να εμφανιστούμε. Οπότε η επιλογή του, δεν ήταν λύση ανάγκης, ήταν η φάση ότι στέλνοντας τα demo με τη δική του φωνή ακουγόντουσαν τέλεια. Είπαμε να το δούμε και από κοντά.
The Silent Rage _ photo credit Afroditi Zaggana Photography
Όσον αφορά το δεύτερο σκέλος της ερώτησης σου…
Στην Ελλάδα δυστυχώς ή ευτυχώς, μάλλον δυστυχώς πάντοτε υπάρχει ένας «πυρήνας» γύρω από τον οποίο περιστρέφεται μια μπάντα.
Αυτός κρατάει την μπάντα για το πως θα μείνει «ζωντανή». Στην προκειμένη περίπτωση, αυτός είμαι εγώ, εγώ ξεκίνησα αυτή την μπάντα από το 2006, δηλαδή αν το βάλουμε κάτω κοντεύουμε σχεδόν την εικοσαετία ως ύπαρξη. Όμως όχι με δισκογραφική μορφή, δηλαδή αυτή η μορφή ξεκινάει τακτικά το 2016 με την κυκλοφορία του πρώτου δίσκου. Υπάρχουν κάποια demo και EP’s στο παρελθόν αλλά μέχρι εκεί. Οπότε το να βρεις μουσικούς με τους οποίους να μοιράζεστε ένα κοινό όραμα και κοινή όρεξη στο να πάνε να παίξουν πέντε πράγματα μαζί σου είναι πολύ δύσκολο, αλλά αν τους βρεις όλα μπαίνουν σε μια ρότα. Εγώ νομίζω ότι με την παρούσα σύνθεση της μπάντας, αυτή η ρότα έχει βρεθεί.
Οπότε το να βρεις μουσικούς με τους οποίους να μοιράζεστε ένα κοινό όραμα και κοινή όρεξη στο να πάνε να παίξουν πέντε πράγματα μαζί σου είναι πολύ δύσκολο, αλλά αν τους βρεις όλα μπαίνουν σε μια ρότα. Εγώ νομίζω ότι με την παρούσα σύνθεση της μπάντας, αυτή η ρότα έχει βρεθεί.
Παραμείνετε σταθεροί στην επιλογή σας να προτιμήσετε τα Devasoundz Studios για μια ακόμη φορά. Υπήρξε μια διαφορετική προσέγγιση αυτή την φορά, από τον προηγούμενο δίσκο;
N: Κοίταξε σε σχέση με το ντεμπούτο, ο Φώτης μου είχε αναφέρει «Κοίταξε να δεις, για τον επόμενο πρέπει να ακολουθήσεις πέντε βασικούς κανόνες» για το πως θα εξελιχθεί το άλμπουμ ηχητικά. Αυτούς τους πέντε βασικούς κανόνες πήρα και έγραψα το “Nuances of life”, όπως άλλους πέντε κανόνες μου έχει δώσει τώρα για να γράψω τον επόμενο. Παίρνοντας λοιπόν τα στοιχεία μας ο Φώτης ως «οδηγό», κάτσαμε και γράψαμε αν θυμάμαι καλά 13-14 κομμάτια. Από τα οποία τα 12 αποτελούν το άλμπουμ, τα άλλα δυο δεν τα χρησιμοποιήσαμε καν. Η προσέγγιση λοιπόν ήταν ως αφορά τον ήχο περισσότερο, πως δηλαδή θα βελτιώσουμε τον ήχο μας και πως θα βελτιώσουμε κάποια πράγματα μέσα σε αυτόν.
Ο Φώτης έδωσε και αυτός πολύτιμες ιδέες και το αποτέλεσμα είναι αυτό που ακούτε πλέον.
Δηλαδή στην ουσία είναι μια δουλειά κατά βάση της μπάντας, αλλά και ο Φώτης έδωσε αυτό που πρέπει να κάνει ένας παραγωγός, δηλαδή να πάρει μια πρωτόλεια μορφή και να την εξελίξει σε αυτό που ακούμε τώρα. Είτε έχει να κάνει αυτό με μουσικές ιδέες, είτε με φωνητικές μελωδίες, είτε έχει να κάνει με οτιδήποτε.
Πως ωφέλησε η μεταπήδηση σας από την Σαλονικιώτικη Alone Records προς την Ιταλική Scarlet Records; Ποια τα κριτήρια της προτίμησης αυτής;
N: Κοίταξε να δεις ο Μανώλης πάντοτε, ο Μανώλης Εμμανουηλίδης, αυτός που έχει την Alone Records ήταν αυτός που μας έδωσε ένα βήμα για να κυκλοφορήσουμε τον πρώτο μας δίσκο. Είμαστε ευγνώμονες για αυτόν, γιατί χωρίς αυτόν δεν θα μπορούσαμε να κάνουμε πολλά πράγματα. Τον ευχαριστούμε πολύ για την όλη του βοήθεια και προσπάθεια και πάντοτε οτιδήποτε χρειαστεί εμείς θα είμαστε δίπλα του. Η απόφαση να επιλέξουμε μια άλλη εταιρεία αυτή την φορά ήταν καθαρά γιατί είχαμε συμβόλαιο με την Alone Records για ένα δίσκο, τελείωσε το άλμπουμ, του στείλαμε το άλμπουμ, δεχτήκαμε προσφορές και από άλλες εταιρείες πέρα της Scarlet και η εταιρεία που πάσχιζε περισσότερο να μας εντάξει στο billing της ήταν η ScarletRecords.
Scarlet Records
Με τους όρους της οι οποίοι ήταν ευνοϊκοί τόσο για αυτούς όσο και για εμάς.
Τα βρήκαμε ακριβώς στη μέση, δεν πήραν πολύ καιρό οι συζητήσεις, τους είπαμε τι θέλουμε, μας είπαν τι θέλουν, τα βρήκαμε και ολοκληρώθηκε η συνεργασία. Η συνεργασία αν δεν κάνω λάθος θα είναι για τρία άλμπουμ. Το θέμα είναι λοιπόν ότι η Scarlet μας πήρε από το χέρι, ώστε να μας κάνει rebrand, δηλαδή να μας μάθει μεγαλύτερο κοινό. Να φανταστείς ότι έχουμε λάβει κριτικές από χώρες που δεν είχαμε επαφή, έχουμε λάβει θετικές, αρνητικές, δηλαδή έχει «παίξει» το όνομα των The Silent rage, το οποίο για εμάς αυτό είναι το πιο σημαντικό. Αυτό το βλέπουμε κιόλας και από το merchandise μας, δηλαδή φεύγει υλικό σε χώρες και λες «Τι έγινε τώρα;», για παράδειγμα Εκουαδόρ, που θα ήξερα δηλαδή εγώ κάποιον στο Εκουαδόρ να πουλήσω βινύλιο. Είναι όλα hand to hand, σε παίρνει η εταιρεία από το χέρι και πάμε. Έχεις ένα Α’ υλικό, σου δίνω μια Α’ ώθηση. Είμαστε απόλυτα ικανοποιημένοι από την Scarlet πραγματικά, δεν θα μπορούσαμε να επιλέξουμε κάτι καλύτερο.
Αυτό το βλέπουμε κιόλας και από το merchandise μας, δηλαδή φεύγει υλικό σε χώρες και λες «Τι έγινε τώρα;», για παράδειγμα Εκουαδόρ, που θα ήξερα δηλαδή εγώ κάποιον στο Εκουαδόρ να πουλήσω βινύλιο. Είναι όλα handtohand, σε παίρνει η εταιρεία από το χέρι και πάμε.
Για να πάμε τώρα στις συμμετοχές που έχουμε στο δίσκο. Στο “Scarlet dawn” έχουμε την συμμετοχή του «τανκ» των θρύλων του Αμερικάνικου παραδοσιακού Heavy/Power Metal, Harry Conklin. Στο “Another fallen dreamland” έχουμε την συμμετοχή του εξαιρετικού Stu Block ο οποίος ήταν για χρόνια στους Iced Earth αλλά και στους αγαπημένους μου, Into Eternity. Τέλος έχουμε την συμμετοχή του πολυτάλαντου Bob Katsionis στο “Black Monday. Πως βοήθησαν στο τελικό αποτέλεσμα αυτές οι συμμετοχές;
N: Λοιπόν, κοίταξε να δεις, ο Tyrant ήταν ο πρώτος με τον οποίο συζητήσαμε, γνωριζόμασταν αρκετά χρόνια μιας και με την δημοσιογραφική ιδιότητα είχαμε πραγματοποιήσει συνεντεύξεις για τους JagPanzer. Είχε εμφανιστεί στην Αθήνα σε ένα live των The Three tremors στους οποίους τραγουδάει επίσης και συζητήσαμε και του προτείναμε να συμμετάσχει σε ένα κομμάτι. Του το στείλαμε, το άκουσε, τελείωσε. Για το “Another fallen dreamland” είχαμε σκεφτεί αρκετές φωνές. Όταν είχαμε επικοινωνήσει με τον Stu με τον οποίο έχουμε μια μακροχρόνια φιλική σχέση. Του το στείλαμε, δέχτηκε επιτέλους – σοβαρός επαγγελματίας. Το έγραψε, μας είπε ότι έχει χρόνο από τότε μέχρι τότε. Δεν αλλάξαμε ούτε νότα, όπως και στον Tyrant άλλωστε. Νομίζω ότι έχουν προσφέρει και οι δυο στα ντουέτα ένα ιδιαίτερο touch. Δεν μπορώ να φανταστώ τα κομμάτια χωρίς τις φωνητικές τους μελωδίες μέσα, όπως δεν μπορώ να σκεφτώ το “Black Monday” δίχως τον Μπάμπη. Ο Μπάμπης αποτελεί έναν σημαντικό ρόλο στο κομμάτι, ο Νίκος μεν έγραψε την μουσική σε αυτό, στίχους κατά βάση εγώ και με την βοήθεια του Μιχάλη.
Όμως τα πλήκτρα δίνουν την όλη ατμόσφαιρα, δεν θα μπορούσε το συγκεκριμένο κομμάτι να είναι χωρίς ατμόσφαιρα γιατί είναι τέτοια η φύση του ύφους των στίχων του που είναι αφιερωμένοι στα 103 θύματα της πυρκαγιάς στο Μάτι, οπότε έπρεπε να είναι κάτι το ιδιαίτερο.
Άλλωστε, ποιος καλύτερος από τον Μπάμπη για να παίξει πλήκτρα σε ένα τόσο ιδιαίτερο κομμάτι;
Όχι όχι, ο Μπάμπης είναι πολλά χρόνια στη σκηνή, με πολλές συνεργασίες, ανοικτόμυαλος και πολυτάλαντος.
Ν: Όταν του προτείναμε το κομμάτι, ήταν σε φάση στείλε μου το κομμάτι, να το γράψω, να στο στείλω. Οι μακροχρόνιες φιλίες πολύ απλά αποδίδουν.
Θα συμφωνήσω απόλυτα σε αυτό και από εμπειρίες δικές μου. Μπορεί με τον άλλον να έχεις να μιλήσεις μήνες για τον ΑΒ λόγο αλλά όταν χρειαστείς την βοήθεια του να είναι δίπλα σου, το ίδιο και εσύ για αυτόν. Είναι ένα αλισβερίσι.
N: Ούτως ή άλλως, η ζωή δεν είναι ένα αλισβερίσι;
Ουσιαστικά ναι.
N: Βοήθα με να σε βοηθήσω να κάνουμε πέντε πράγματα μαζί. Αν θες να τα κάνεις μόνος σου, μπορείς να τα κάνεις μόνος σου.
Πιστεύω ότι ο νέος σας δίσκος είναι πολυποίκιλος. Έχει μέσα όσα θέλει να ακούσει ένας ακροατής του είδους και είμαι της άποψης ότι είναι αρκετά σκαλοπάτια παραπάνω από το εξαιρετικό σας ντεμπούτο σε εξέλιξη. Δηλαδή, στο “Defy the headhunters” μου ήρθαν στο νου οι Conception και στο ομώνυμο οι Fates Warning με κάτι ψήγματα από Queensryche. Οι Judas Priest στα “Black Monday”, “The man in the mirror”, “Crows fly back” και στο “Carve your rage”. Και τέλος να αναφέρω τους Nevermore στο “Ghost of wayward God”, το οποίο είναι και στην κορυφή των προτιμήσεων μου για το άλμπουμ. Μιλάμε για ένα δίσκο που πιάνει πολλές άκρες και δίνει ένα θαυμάσιο αποτέλεσμα, πως βγήκε αυτό μέσα από την διάρκεια των ηχογραφήσεων και πως βοήθησε η παραγωγή την οποία και την θεωρώ το έκτο μέλος σας;
N: Στο “Ghost of wayward god” θα μπορούσα να πω εγώ από την άλλη είναι πιο Halford φάση, δηλαδή όταν το συνθέταμε σκεφτόμασταν να γίνει αυτό ντουέτο, κάτι ανάλογο δηλαδή σαν το “The one you love to hate”. Δηλαδή να βάλουμε τον Μιχάλη να ερμηνεύσει μαζί με κάποιον άλλον performer, αλλά ο Μιχάλης το λάτρεψε το κομμάτι, δηλαδή το θέλω δικό μου, μόνο δικό μου. Είναι πιο κλασσικό heavy metal, δηλαδή πιο Halford, πιο Dickinson, δηλαδή πιο προς τα εκεί.
Το οποίο μπορώ να σου πω ότι είναι στα αγαπημένα μου από το άλμπουμ.
Ν: Ποιο είναι αυτό που πιάνει «κορυφή παγόβουνου»;
Το “Defy the headhunters”, ήταν συνέχεια στο repeat μάλλον για τις επιρροές που έχει από Fates Warning, μιας και είμαι φανατικός της μπάντας χρόνια τώρα.
N: Μιλάμε για έναν δίσκο που πιάνει πολλές άκρες και έχουμε αυτό το θαυμάσιο αποτέλεσμα. Από το πώς βγήκε αυτό κατά την διάρκεια των ηχογραφήσεων και πως βοήθησε σε αυτό ο Φώτης ως παραγωγός. Με αυτή την ιδιότητα τον θεωρώ ως έκτο μέλος σε μια μπάντα. Όσον αφορά τα κομμάτια, κάναμε πολύ καλό φιλτράρισμα κατά την διάρκεια της προπαραγωγής. Αυτόν τον δίσκο τον συνθέσαμε κατά βάση εγώ και ο Νίκος ο οποίος πρόσφερε και τρεις συνθέσεις. Ο Νίκος έχει συνθέσει μουσικά το “Exhaling fear”, το “Black Monday” και το “Defy the headhunters” είναι αποκλειστικά δικά του. Έχουμε γράψει κάποια άλλα μαζί όπως είναι το ομώνυμο και “Carve your rage”. Από την άλλη εγώ έχω γράψει “Serpent lord”, “Crows fly back”, “Another fallen dreamland”, “Code of destruction”, “Scarlet dawn”, “The man in the mirror” και το “Ghost of a wayward god”. Οπότε δουλεύει η «χημεία». Σχετικά με τον επόμενο δίσκο. Έχουμε αρχίσει να γράφουμε και οι τρεις μαζί, εγώ, ο Νίκος και ο Γιώργος. Οπότε θα είναι ακόμα πιο περίεργος, ίσως να είναι ακόμα και πιο σκοτεινός. Να φανταστείς ότι η εταιρεία, μας χαρακτηρίζει Dark Hellenic Power Metal. Τώρα κατά πόσο ισχύει αυτός ο χαρακτηρισμός δεν μπορώ να το γνωρίζω.
Απο περιοδείες τι έχετε στα σκαριά; Ετοιμάζετε κάτι στην Ευρώπη;
N: Κοίταξε λόγω καταστάσεων και συγκυριών, επειδή ο Νίκος αυτή την στιγμή υπηρετεί την στρατιωτική του θητεία, δεν μπορέσαμε να πραγματοποιήσουμε πάρα πολλά shows για την προώθηση του δίσκου. Φέτος είχαμε το Ghostlands and Ravenlands, δήλαδη το φεστιβάλ το οποίο διοργανώνει η μπάντα και το οποίο θα πραγματοποιήθει ξανά σε λίγους μήνες, στις 28 Ιανουαρίου. Μετά από αυτό, το μοναδικό show που ήρθε μετά ήταν το support act στους Kamelot λίγο πριν κυκλοφορήσει ο δίσκος μας. Το μοναδικό που έχει κλειστεί αυτή την ώρα είναι η εμφάνιση της μπάντας στο Dragon’s cry festival στη Βιέννη τον Απρίλιο (σ.σ. 20 Απριλίου, Szene Wien). Στο οποίο θα εμφανιστούμε με τους Dragony, Roadwolf, τους Alia Tempora από την Τσεχία, Mythouard και Extreme mind. Δηλαδή τέσσερις μπάντες από την Αυστρία και δύο από το εξωτερικό. Κοιτάζουμε να βρούμε τίποτα σε καμία διπλανή χώρα, μπας και το συνδυάσουμε, ώστε να γίνει ένα μικρό tour. Αυτή την στιγμή όμως όλα είναι σε συζητήσεις.
Υπάρχει ήδη νέο υλικό για το επόμενο άλμπουμ; Αν ναι, έχεις ιδέα σε τι πλαίσια θα κινείται;
Ν: Επίσης, θα ήθελα να σημειώσω δυο πράγματα που δεν αναφέρθηκαν για το άλμπουμ. Πρώτον, για το φανταστικό artwork που έχει κάνει ο Γιάννης Νάκος της Remedy art. Έχει δουλέψει με μπάντες όπως οι Evergrey, Kamelot, Oceans of Slumber κτλ. Με τον Γιάννη όταν συναντηθήκαμε και μας έδειξε το εξώφυλλο που είχε κατά νου για εμάς, πάθαμε ένα απόλυτο σοκ. Κάναμε μια πολύ μικρή αλλαγή και ήταν ακριβώς αυτό που επιθυμούσαμε. Πραγματικά ο Γιάννης έχει κάνει φανταστική δουλειά.
Giammis Nakos _ The Silent Rage
Το όνομα του Γιάννη φαίνεται όλο και περισσότερο σε πάρα πολλά artwork γενικά, είναι ένας εξαιρετικός επαγγελματίας.
N: Κοίταξε εμείς θέλουμε ο τίτλος του δίσκου να απεικονίζεται όσο περισσότερο γίνεται. Τώρα το “Nuances of life” με τα χρώματα που έχουν επιλεγεί για τον δίσκο είναι ακριβώς αυτό που θέλαμε. Θα ήθελα να σημειώσω αναφορικά με τον δίσκο και τη συνεργασία που είχαμε με τον Μπάμπη (Bob Katsionis). Πέρα από το μουσικό κομμάτι, στη δημιουργία του video clip του “Serpent lord”. Με τον Stefano Mastronikola δουλέψαμε πάνω στα lyric videos που έγιναν για λογαριασμό του “Another fallen dreamland” και του “Black Monday”. Κι εκείνος έκανε φανταστική δουλειά επίσης. Ο Stefano είναι ένας Ιταλός καλλιτέχνης ο οποίος τώρα ξεκινάει σιγά σιγά να δημιουργεί. Μείναμε απόλυτα ευχαριστημένοι από την δουλειά του. Τώρα αναφορικά με το τρίτο άλμπουμ… Δουλεύουμε πάνω σε αυτόν ώστε να μην μας πάρει πάλι επτά χρόνια για να κυκλοφορήσει. Ευελπιστώ μέχρι τις αρχές του ’25 να έχει κυκλοφορήσει. Έτσι θέλω να πιστεύω, τουλάχιστον να δώσουμε δυο χρόνια off μεταξύ των δυο άλμπουμ.
Νίκο, είσαι αρκετά χρόνια στο κουρμπέτι. Πόσο δύσκολο είναι για μια μπάντα να τα βγάλει πέρα στη σημερινή εποχή; Διαπιστώνουμε αρκετές μπάντες να ζορίζονται financially. Πρόσφατα είχαμε ακύρωση περιοδείας των Flotsam and Jetsam και παράπονο του Bill Kelliher (Mastodon) ότι υπάρχουν ζόρια στην οικονομική κατάσταση. Πολύς κόσμος τον κατέκρινε, ως αχάριστο. Ποια η άποψη σου;
Ν: Κοίταξε να δεις, αναφορικά με τις περιοδείες αυτό που βλέπεις σε μεγαλύτερες μπάντες. Δυστυχώς ο κόσμος δεν τιμά την προπώληση τις περισσότερες φορές και αυτό είναι το μεγαλύτερο πρόβλημα. Όταν ένας διοργανωτής διαπιστώνει ότι δεν έχει προπώληση το event και όλοι περιμένουν να πάνε να αγοράσουν το εισιτήριο στην πόρτα, δεν μπορεί να γνωρίζει τι να περιμένει. Μπορεί να πάρουν εισιτήριο 20 άτομα και ο διοργανωτής για να βγάλει τα λεφτά του να θέλει 350. Αντιλαμβάνεσαι ότι δεν γίνεται, γιατί μιλάμε για χιλιάρικα, δεν είναι παίξε γέλασε. Όσον πιο μικρή η μπάντα, τόσο πιο εύκολο να διοργανωθεί. Όσο πιο μεγάλη μπάντα, τόσο πιο δύσκολο. Πολλές μπάντες έχουν ακυρώσει στη χώρα μας. Ήταν να έρθουν και δεν μπορούν να επιλέξουν ξανά να έρθουν, για παραπλήσιους λόγους. Από την άλλη αυτό που είπε ο Bill, από όσο ξέρω δηλαδή και αν δεν είμαι τόσο λάθος, ότι και αυτός και οι συμπαίχτες του, ζουν από την μπάντα. Πληρώνουν τα πάντα μέσα από την μουσική τους, όλα. Δηλαδή στην ουσία είναι το day job τους. Και δεν είναι πολύ εύκολο να σε συντηρήσει το day job σου, εγώ τον καταλαβαίνω, δεν μπορώ να τον κατακρίνω.
Στη δίκη μας περίπτωση και οι πέντε μας έχουμε κανονικές δουλειές και μέσα από αυτές τις δουλειές προσπαθούμε να κάνουμε ότι μπορούμε για να τροφοδοτήσουμε το όνομα μας προς τα έξω.
Και εγώ όπως και οι υπόλοιπες μπάντες της Ελληνικής σκηνής είμαστε στην ίδια μοίρα. Δεν νομίζω ότι κάποιος μπορεί να ζήσει από την μουσική, εκτός κι αν είσαι Rotting Christ, Septic Flesh και Firewind.
Επίσης, σίγουρα θα έχεις διαπιστώσει, αρκετές πολύ ποιοτικές μπάντες από την Ελλάδα, ζορίζονται να βγουν προς τα έξω. Πιστεύεις ότι είναι θέμα τύχης;
Δεν υπάρχουν πια κότσια και θέληση ή δεν κάνουν τις θυσίες που θα χρειαστούν σίγουρα για αρκετά χρόνια για να φτάσουν το επίπεδο άλλων μπαντών του χώρου;
Ν: Κοίταξε σίγουρα θέλει πάρα πολλή δουλειά και αρκετό «κυνήγι». Κοίταξε για να καταφέρεις να βγεις έξω, είναι πάρα πολύ δύσκολο. Δηλαδή πρέπει να έχεις και άστρο, πρέπει να είσαι καλός, να έχεις τα προσόντα έτσι ώστε να πετύχεις. Υπάρχουν αρκετές μπάντες που έχουν πετύχει στο εξωτερικό, δεν χρειάζεται να αναφέρουμε, γνωρίζουμε όλοι λίγο πολύ ποιοι είναι. Αυτές οι μπάντες μόχθησαν πολύ, διοργανώνουν περιοδείες, κάνουν headliner περιοδείες. Αυτή είναι η ευχή κάθε μουσικού πιστεύω, να περιοδεύσει στο εξωτερικό. Άλλωστε για να μπορέσεις να περιοδεύσει στο εσωτερικό, πρέπει να έρθεις εισαγόμενος, αυτό είναι de facto.
Ο Έλληνας έχει την ξενομανία του, γουστάρει το ξένο περισσότερο από το εγχώριο.
Αυτό φαίνεται και στα local events, πόσοι πηγαίνουν να παρακολουθήσουν μια εγχώρια μπάντα και πόσοι όχι. Όποτε το να προσπαθείς να κάνεις όνειρο σου πραγματικότητα είναι το πιο δύσκολο πράγμα στη σημερινή εποχή. Θέλει να δαπανήσεις χρήματα. Έχει βγει πλέον η μόδα που πληρώνεις για να παίξεις σε ένα show. Υπάρχουν πολλοί διοργανωτές που ζητάνε λεφτά για να παίξεις support σε μια μπάντα. Δεν μιλάμε για μια περιοδεία, γιατί εκεί πρέπει να καλύψεις κάποια έξοδα. Αλλά το να πληρώνεις κάποια show για να παίξεις, δεν συμφωνώ.
Θυμάμαι παλαιότερα, και διόρθωσε με αν κάνω λάθος, μια μπάντα πλήρωνε την μεγαλύτερα μπάντα για να συμμετάσχει σε ένα tour.
Ν: Ισχύει ακόμα αυτό, στην ουσία πληρώνεις τα έξοδα του λεωφορείου σου. Εμείς σου παρέχουμε να εμφανιστείς σε μεγάλο κοινό, να πουλήσεις merchandise κτλ
Πόσο πιστεύεις ότι έχει αλλάξει η κατάσταση στην Ελλάδα την τελευταία εικοσαετία σε φεστιβάλ, αριθμό εξειδικευμένων στούντιο για την μουσική μας και ανθρώπων που ασχολούνται με το «κομμάτι» το οικονομικό και ίσως το σημαντικότερο, το marketing κάθε μπάντας. Για παράδειγμα, είμαι από τους οπαδούς των Iron Maiden, που καλώς ή κακώς, η επιτυχία τους οφείλεται σε μεγάλο βαθμό στις συμβουλές του Rod Smallwood. Μήπως λείπουν τέτοιοι άνθρωποι από την χώρα μας; Μήπως δεν φτάνει πια το ατόφιο ταλέντο;
Ν: Αναφορικά με τους χώρους συναυλιών την τελευταία εικοσαετία. Όντας λοιπόν οπαδός από τα δεκατέσσερα μου ακούγοντας αυτή την μουσική και είμαι τριανταοκτώ – αλλά και σαν περιοδικό που κλείνουμε τα δεκαεννέα χρόνια – έχω παρατηρήσει πάρα πολλά πράγματα να έρχονται να φεύγουν και κάποια να μένουν σταθερά. Κάποια φεστιβάλ έχουν πάρει την κατιούσα και κάποια άλλα ανεβαίνουν, μέρα με την μέρα, με τις πράξεις τους οπότε υπάρχει μια μικρή εξέλιξη.
Ευτυχώς πλέον δεν υπάρχει και το μονοπώλιο που υπήρχε πριν αρκετά χρόνια, το διαφορετικό έχει αρχίσει και βοηθάει.
Τώρα όσον αφορά το μάρκετινγκ που με ρώτησες… Το μάρκετινγκ βοηθάει στο πως θα πλαισιώσεις και πως θα πλασάρεις μια μπάντα. Απο το πως θα ποστάρεις μια κριτική, πως θα ποστάρεις μια φωτογραφία στα social media μέχρι και την ώρα που θα γίνει αυτό και πόσος κόσμος θα το δει. Όλα αυτά έχουν να κάνουν με το πόσο καλή είναι η μουσική σου, δεν χρειάζεται μόνο το public relations. Χρειάζεται και η μπάντα να παίζει. Δηλαδή και χωρίς τα προαναφερθέντα, μπορεί κάποιος να ακούσει την μπάντα και να πει «Εγώ αυτούς τους θέλω». Βέβαια πρέπει να μοχθήσει και η ίδια. Tόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό, υπάρχουν οι μπάντες «φραπέ». Kαθόμαστε, φτιάχνουμε τον φραπέ μας και περιμένουμε. Υπάρχει μια παροιμία που λέμε ότι αν δεν βρέξεις *&#$, ψάρι δεν πιάνεις. Κοινώς, αν δεν μοχθήσεις, δεν πρόκειται να ανταμειφτείς. Εμείς προσπαθούμε συνέχεια, δεν έχουμε σταματήσει. Σχετικά με τα εξειδικευμένα στούντιο, έχουν γίνει μεγάλες αλλαγές.
Βέβαια το μόνο που με λυπεί είναι ότι παλαιότερα τα στούντιο ήταν προβάδικα/στούντιο ηχογραφήσεων. Τώρα έχουν καταντήσει πια να είναι προβάδικα μόνο για τον ιδιοκτήτη.
Δεν υπάρχουν τόσες νέες μπάντες να βγουν έξω να παίξουν, έχουν σταματήσει να βγαίνουν νέες μπάντες. Το οποίο εμένα αυτό με στεναχωρεί, δεν βγαίνουν πια με τον ρυθμό που έβγαιναν. Ναι μεν ήταν μπάντες σωρού, αλλά έβγαιναν μπάντες.
Αυτά από μένα φίλε Νίκο, θα ήθελα να τελειώσεις την συνέντευξη με ένα μήνυμα στους αναγνώστες του Afternoiz.gr.
N: Σας ευχαριστώ όλους για την υποστήριξη. Τόσο εσένα Κυριάκο όσο και το υπόλοιπο team του Afternoiz.gr όλα αυτά τα χρόνια που μας στηρίζουν. Είναι πάρα πολύ σημαντική η βοήθεια σας και του κόσμου εκεί έξω. Ελπίζω να τους αρέσει το “Nuances of life”. Αν δεν το έχουν ακούσει μπορούν να επισκεφτούν το site μας www.thesilentrage.com . Έχει όλα τα διαθέσιμα links για να μπορέσουν να ακούσουν (Spotify, youtube κτλ) και να δουν ποιοι είναι αυτοί οι The Silent Rage τέλος πάντων, για τι μας μιλάνε.
Αυτός ο ιστότοπος χρησιμοποιεί cookies. Υπάρχει προσδιορισμός και αποθήκευση δεδομένων. Πληροφορίες σχετικά με την επεξεργασία δεδομένων και τη δυνατότητα άρνησης αυτής περιλαμβάνονται στην πολιτική απορρήτου.