Η Cheersquad Records & Tapes είναι ενθουσιασμένη . ΓΙατί; Είναι που κυκλοφορεί το «Pretty Wild» 2024 Australian Tour LP από την Ιαπωνική garage rock αίσθηση. Μιλάμε φυσικά για τους THE FADEAWAYS.Διαθέσιμο για προ-παραγγελία πριν την κυκλοφορία στις 4 Ιουλίου.
Ετοιμαστείτε να ξεσηκωθείτε, καθώς πέφτουν στις ακτές της Αυστραλίας για την εκρηκτική πρώτη τους περιοδεία. Το LP της περιοδείας περιέχει 4 αυθεντικά κομμάτια και 4 γευστικές διασκευές που δείχνουν την αγάπη τους για τα 60’s garage, punk & psych.
Από την ίδρυσή τους στο Τόκιο το 2005, ο Toyozo (φωνητικά και μπάσο), ο Assman (κιθάρα) και ο Ozzy (ντραμς) δεν παίζουν απλώς μουσική. Αλλά ενορχηστρώνουν μια garage punk rock επανάσταση, βαθιά εμποτισμένη με την ωμή ενέργεια του garage punk των ’60s και του punk trash των ’70s.
Οι THE FADEAWAYS είναι κάτι περισσότερο από μια μπάντα.
Είναι ένα θέαμα υψηλής ενέργειας, γκαράζ, ποπ και πανκ μουσικής ευφυΐας. Οι Fadeaways είναι ντυμένοι με σούπερ cool ασορτί ρούχα εμπνευσμένα από την Europop των ’60s. Φωνάζουν στυλ τόσο δυνατά όσο και η μουσική τους. Κάθε συναυλία είναι μια εμπειρία γεμάτη αδρεναλίνη. Ο Toyozo βρίσκεται συχνά να πηδάει πάνω στο kick drum, βροντοφωνάζοντας μελωδίες, ενώ κάθεται πάνω στο τύμπανο. Ο Ozzy δεν μένει πίσω, συνδυάζοντας το drumming του με εκπληκτικές χειρολαβές στο κιτ του. Και ο Assman; Ενσαρκώνει το πνεύμα του ιαπωνικού ροκ, πηδώντας στον αέρα και, σε μια αξέχαστη στιγμή, χτυπώντας ένα μπουκάλι Asahi που του έδωσε ένα μέλος του κοινού. Και όλα αυτά χωρίς και όλα αυτά χωρίς να χάσει ούτε ένα μέτρο στην κιθάρα του.
the fadeaways
Το ταξίδι των Fadeaways τους έχει δει να γίνονται το επιλεγμένο support για διεθνή συγκροτήματα που περιοδεύουν στην Ιαπωνία. Και να μεταφέρουν το ηλεκτρισμένο show τους σε όλο τον κόσμο, συμπεριλαμβανομένων εκτεταμένων περιοδειών στις ΗΠΑ, το Ηνωμένο Βασίλειο, την Ευρώπη και μέρη της Ασίας. Η δισκογραφία τους μπορεί να υπερηφανεύεται για οκτώ άλμπουμ και ένα σωρό singles και EPs. Τα οποία αποθεώθηκαν από τους λάτρεις του garage rock σε όλο τον κόσμο και κυκλοφόρησαν από διάσημες διεθνείς εταιρίες.
Οι Amyl and the Sniffers έρχονται για πρώτη φορά στη χώρα μας, την Παρασκευή 29 Νοεμβρίου, στο Floyd! Για πολλούς, η κορυφαία live μπάντα. Aναμφίβολα ένα από τα πιο καυτά νέα ονόματα των τελευταίων ετών. Οι Αυστραλοί θα στήσουν μια punk-rock γιορτή σε μια βραδιά που κανείς δεν πρόκειται να ξεχάσει!
Η διάθεση των εισιτηρίων θα ξεκινήσει την Παρασκευή 31 Μαΐου, προς 35€ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.
Από αύριο, 29 Μαΐου, και για 48 ώρες συνολικά, εισιτήρια θα διατίθενται μέσω ειδικής προπώλησης αποκλειστικά για όσους είναι εγγεγραμμένοι στο newsletter της μπάντας.
Διάθεση εισιτηρίων:
Τηλεφωνικά στο 2117700000
Online more.com / Floyd.gr
Φυσικά σημεία: Καταστήματα Νova, Public, Ευριπίδης, Yoleni’s, Viva Spot Τεχνόπολης.
Οι Amyl and the Sniffers αποτελούνται από τους Amy Taylor (φωνητικά), Dec Martens (κιθάρα), Gus Romer (μπάσο) και Bryce Wilson (τύμπανα).
Δημιουργήθηκαν στην Μελβούρνη, το 2016. Έγραψαν, ηχογράφησαν και διέθεσαν το πρώτο τους EP, “Giddy Up”, μέσα σε διάστημα 12 ωρών. Ακολούθησε το “Big Attraction”, το 2017. Αυτά τα πρώιμα EPs είχαν πολλές επιρροές. Από αυστραλιανή rock και rap μέχρι punk της δεκαετίας του ’70, αλλά ο ήχος ήταν όλος δικός τους. Κοφτός, γρήγορος, δυνατός και αστείος.
Ήδη γνωστοί για τις εκρηκτικές ζωντανές εμφανίσεις τους, έκαναν το διεθνές ντεμπούτο τους στη σκηνή του περίφημου The Great Escape, το 2018. Αμέσως μετά, υπέγραψαν συμβόλαια τόσο με την Rough Trade Records όσο και με την ATO Records. Έκαναν μια μυθική εμφάνιση στο SXSW. Και τελικά κυκλοφόρησαν το ομώνυμο ντεμπούτο άλμπουμ τους, τον Μάιο του 2019.
Στα τέλη του 2020, οι Amyl and the Sniffers μπήκαν στο στούντιο με παραγωγό τον Dan Luscombe για να ηχογραφήσουν το δεύτερο άλμπουμ τους, “Comfort To Me”. Το άλμπουμ γράφτηκε εν μέσω lockdown, έχοντας πλέον μια μεγαλύτερη δεξαμενή μουσικών αναφορών – από old school rock’n’roll (AC/DC, Rose Tattoo, Motörhead και Wendy O Williams), σύγχρονο hardcore (Warthog, Power Trip) και τους σταθερούς ήρωες της πατρίδας (Colored Balls, Cosmic Psychos). Στιχουργικά, το άλμπουμ επηρεάστηκε από τα rap είδωλα της Taylor και αμέτρητα garage συγκροτήματα. Ο περίφημος παραγωγός Nick Launay (Nick Cave, IDLES, Yeah Yeah Yeahs) έκανε τη μίξη εξ αποστάσεως και το master έγινε από τον Bernie Grundman (Michael Jackson, Prince, Dr Dre).
Με το “Comfort to Me” οι Amyl and the Sniffers άλλαξαν εντελώς ταχύτητα και έγιναν μια μπάντα που βγήκε από την πανδημία πιο δυνατή, πιο σφιχτή και πιο σκληρή από πριν. Το άλμπουμ γνώρισε ολοκληρωτική αποδοχή από τους κριτικούς και παγκόσμια επιτυχία.
Πριν λίγες μέρες, κυκλοφόρησαν το νέο τους single,
το καταπληκτικό “U Should Not Be Doing That” με b’ side το εξίσου καταιγιστικό “Facts.” Και τα δύο, όπως αποκαλύπτει η Amy, είναι αυτοαναφορικά και αφιερωμένα στο σοκ που μερικοί ακόμα αισθάνονται όταν τη βλέπουν να… σαρώνει τη σκηνή!
Οι live εμφανίσεις τους είναι ισοπεδωτικές, μια ατόφια rock’n’roll εμπειρία σε ήχο, εμφάνιση και attitude. Θα έχουμε την ευκαιρία να το διαπιστώσουμε από κοντά στις 29/11, στο Floyd, ακριβώς την ώρα που πρέπει!
Οι Amyl and the Sniffers έρχονται για πρώτη φορά στη χώρα μας, την Παρασκευή 29 Νοεμβρίου, στο Floyd! Για πολλούς, η κορυφαία live μπάντα. Aναμφίβολα ένα από τα πιο καυτά νέα ονόματα των τελευταίων ετών. Οι Αυστραλοί θα στήσουν μια punk-rock γιορτή σε μια βραδιά που κανείς δεν πρόκειται να ξεχάσει!
Η διάθεση των εισιτηρίων θα ξεκινήσει την Παρασκευή 31 Μαΐου, προς 35€ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.
amyl & the sniffers
Από αύριο, 29 Μαΐου, και για 48 ώρες συνολικά, εισιτήρια θα διατίθενται μέσω ειδικής προπώλησης αποκλειστικά για όσους είναι εγγεγραμμένοι στο newsletter της μπάντας.
Διάθεση εισιτηρίων:
Τηλεφωνικά στο 2117700000
Online more.com / Floyd.gr
Φυσικά σημεία: Καταστήματα Νova, Public, Ευριπίδης, Yoleni’s, Viva Spot Τεχνόπολης.
Οι Amyl and the Sniffers αποτελούνται από τους Amy Taylor (φωνητικά), Dec Martens (κιθάρα), Gus Romer (μπάσο) και Bryce Wilson (τύμπανα).
Δημιουργήθηκαν στην Μελβούρνη, το 2016. Έγραψαν, ηχογράφησαν και διέθεσαν το πρώτο τους EP, “Giddy Up”, μέσα σε διάστημα 12 ωρών. Ακολούθησε το “Big Attraction”, το 2017. Αυτά τα πρώιμα EPs είχαν πολλές επιρροές. Από αυστραλιανή rock και rap μέχρι punk της δεκαετίας του ’70, αλλά ο ήχος ήταν όλος δικός τους. Κοφτός, γρήγορος, δυνατός και αστείος.
Ήδη γνωστοί για τις εκρηκτικές ζωντανές εμφανίσεις τους, έκαναν το διεθνές ντεμπούτο τους στη σκηνή του περίφημου The Great Escape, το 2018. Αμέσως μετά, υπέγραψαν συμβόλαια τόσο με την Rough Trade Records όσο και με την ATO Records. Έκαναν μια μυθική εμφάνιση στο SXSW. Και τελικά κυκλοφόρησαν το ομώνυμο ντεμπούτο άλμπουμ τους, τον Μάιο του 2019.
Στα τέλη του 2020, οι Amyl and the Sniffers μπήκαν στο στούντιο με παραγωγό τον Dan Luscombe για να ηχογραφήσουν το δεύτερο άλμπουμ τους, “Comfort To Me”. Το άλμπουμ γράφτηκε εν μέσω lockdown, έχοντας πλέον μια μεγαλύτερη δεξαμενή μουσικών αναφορών – από old school rock’n’roll (AC/DC, Rose Tattoo, Motörhead και Wendy O Williams), σύγχρονο hardcore (Warthog, Power Trip) και τους σταθερούς ήρωες της πατρίδας (Colored Balls, Cosmic Psychos). Στιχουργικά, το άλμπουμ επηρεάστηκε από τα rap είδωλα της Taylor και αμέτρητα garage συγκροτήματα. Ο περίφημος παραγωγός Nick Launay (Nick Cave, IDLES, Yeah Yeah Yeahs) έκανε τη μίξη εξ αποστάσεως και το master έγινε από τον Bernie Grundman (Michael Jackson, Prince, Dr Dre).
Με το “Comfort to Me” οι Amyl and the Sniffers άλλαξαν εντελώς ταχύτητα και έγιναν μια μπάντα που βγήκε από την πανδημία πιο δυνατή, πιο σφιχτή και πιο σκληρή από πριν. Το άλμπουμ γνώρισε ολοκληρωτική αποδοχή από τους κριτικούς και παγκόσμια επιτυχία.
Πριν λίγες μέρες, η Amyl και η παρέα της
κυκλοφόρησαν το νέο τους single,το καταπληκτικό “U Should Not Be Doing That” με b’ side το εξίσου καταιγιστικό “Facts.” Και τα δύο, όπως αποκαλύπτει η Amy, είναι αυτοαναφορικά και αφιερωμένα στο σοκ που μερικοί ακόμα αισθάνονται όταν τη βλέπουν να… σαρώνει τη σκηνή!
Οι live εμφανίσεις τους είναι ισοπεδωτικές, μια ατόφια rock’n’roll εμπειρία σε ήχο, εμφάνιση και attitude. Θα έχουμε την ευκαιρία να το διαπιστώσουμε από κοντά στις 29/11, στο Floyd, ακριβώς την ώρα που πρέπει!
Όπως συμβαίνει πάντα στα μεγάλα φεστιβάλ της αγαπημένης μας μουσικής στην Ευρώπη, θα υπάρχουν πάντα οι αλλαγές με τις μπάντες που έχουν ανακοινωθεί. Έτσι λοιπόν και το Brutal Assault δεν την γλίτωσε από αυτές τις “αναποδιές”. Οι My Dying Bride δεν θα επισκεφθούν τον φρούριο Josefov και θα τους αντικαταστήσουν οι τεράστιοι Doomsters Candlemass.
Candlemass
Οι Pig Destroyer με την σειρά τους ανακοίνωσαν ότι δεν θα εμφανιστούν στο φεστιβάλ και στην θέση τους θα εμφανιστούν οι Cephalic Carnage οι οποίοι θα παίξουν δύο φορές μάλιστα στο φεστιβάλ. Για την ακρίβεια θα πετάξουν από το Colorado μόνο και μόνο για να εμφανιστούν δυο φορές στο Brutal Assault. Να σημειώσουμε ότι θα γιορτάσουν τα 20 χρόνια του άλμπουμ τους “Anomalies”.
Cephalic Carnage
Παρακάτω μπορείτε να δείτε συνολικά ποιες αλλαγές έχουν πραγματοποιηθεί σχετικά με το Brutal Assault #27
CLOSING PARTY | IT'S ALL ABOUT THE MUSIC BAND Live | 15.6.2024
Το Σάββατο 15 Ιουνίου το καθιερωμένο CLOSING PARTY, ξαναχτυπά!
Το Κύτταρο, αποχαιρετά μια αξέχαστη συναυλιακή σεζόν με ένα εορταστικό 70s80s Live Rock Party Happening!!
IT ‘S ALL ABOUT THE MUSIC BAND LIVE @ ΚΥΤΤΑΡΟ
CLOSING PARTY
Το Σάββατο 15 Ιουνίου, η πιο Feelgood band της πόλης, οι «γνωστοί-άγνωστοι» It’s All About the Music Band, αυτή η απίθανη και αληθινή μουσική παρέα από εκλεκτά μέλη της Rock/Hard Rock & Heavy Metal σκηνή μας, έρχονται στο Κύτταρο να μας απογειώσουν με το ..soundtrack της ζωής μας..!!
Μια ονειρική set list, γεμάτη ανεπανάληπτες επιτυχίες ένα τρίωρο Saturday Night Special γεμάτο εκπληκτικές ερμηνείες φουλ θετική ενέργεια, χαρά και χορό σας περιμένουν στην τελευταία φετινή συναυλία του Κυττάρου, στην αποχαιρετιστήρια Partara της πιο πετυχημένης σεζόν της σύγχρονης ιστορίας του..!!
Ετοιμαστείτε για…
TOTO, CHICAGO, JOURNEY, FOREIGNER, WHITESNAKE, VAN HALEN, KANSAS, DEEP PURPLE, URIAH HEEP, CHRIS DE BURGH, PHIL COLINS, REO SPEEDWAGON, QUEEN, ROXETTE, EUROPE, BRYAN ADAMS, GENESIS, KISS, RAINBOW, DEF LEPPARD …και η λίστα και η βραδιά θα ‘ναι μεγάλη…’
Γιατί απλά …. IT’S ALL ABOUT THE MUSIC!!!
Άλλωστε, οι Doobie Brothers τα έχουν πει όλα…
«What the people need
Is a way to make ’em smile
It ain’t so hard to do if you know how
Gotta get a message
Get it on through
OH, now mama’s go’ n’ to after while
Oh, oh, listen to the music
All the time»
ΣΑΒΒΑΤΟ 15 ΙΟΥΝΙΟΥ 2023
IT S ALL ABOUT THE MUSIC BAND LIVE @ KYTTARO
Κύτταρο Live – Ηπείρου 48 & Αχαρνών – 210 8224134 www.kyttarolive.gr
ΠΟΡΤΕΣ: 21:00 / ΕΝΑΡΞΗ: 22:00 / EΙΣΙΤΗΡΙΟ: 12€
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: MORE.COM
DISORIENTED _ AN Club _ photo by Effi Galiatsatsou
Την Παρασκευή που μας πέρασε, στις 24 Μαΐου κατηφόρισα προς το κέντρο, όχι όμως για να παρακολουθήσω τον αγώνα μπάσκετ των δυο ελληνικών ομάδων (Παναθηναϊκού, Ολυμπιακού) αλλά για το AN Club… Πείτε με κι εξωγήινη, δεν έχω την παραμικρή ιδέα από ποδόσφαιρο ή μπάσκετ. Να μιλήσουμε για το strongman καλύτερα;
Anyway, δεδομένων των συνθηκών, μαζευτήκαμε στο ιστορικό υπόγειο των Εξαρχείων εμείς κι εμείς… που μας αρέσει η death και μας αρέσει να στηρίζουμε τις νέες μπάντες και τις προσπάθειές τους.
Σε αυτό το σημείο να ευχαριστήσω πολύ πολύ την Έφη Γαλιατσάτσου (Rockway) για τις φωτογραφίες που μας παραχώρησε.
FATALISM
Την βραδιά άνοιξαν οι Fatalism, μια νεοσύστατη σχετικά death metal μπάντα από την Αθήνα. Ήταν το τρίτο τους live αλλά προσωπικά δεν τους είχα ξαναδεί. Μια μέρα πριν το live, την Πέμπτη τα είπαμε εν τάχει με το συγκρότημα μέσα από το metalradio.gr και την εκπομπή Twisted TranZistor. Αν θέλετε κι εσείς να ΤΗΝ ακούσετε μπορείτε εύκολα και γρήγορα στον παρακάτω σύνδεσμο: mixcloud.com/Metalradio/metalradiogr-twisted-tranzistor
Επί τω έργω τώρα…
Μουσικά οι Fatalism κινούνται στο ωμό, old school death metal με thrash πατήματα. Χρήζουν βελτίωσης σκηνικής παρουσίας. Αλλά δεν θα σταθώ πολύ σε αυτό καθώς για κάποια από τα μέλη ήταν όντως το τρίτο τους live, ever. Μελετημένοι πολύ ήταν και φάνηκε. Διασκεύασαν το “Evil Dead” των αγαπημένων Death και ποιος είδε το pit και δεν το φοβήθηκε! Ίσως, σε μερικά σημεία ένιωσα ότι δεν είχαν συνοχή. Πιστεύω εν καιρώ θα βελτιωθεί και αυτό. Και στην τελική, όλοι λάθη είμαστε κι ανθρώπους κάνουμε ή όπως είχε πει και το είδωλο, ουδείς άσφαλτος! Αναμένουμε να τους ξαναδούμε, να ακούσουμε και νέα τους κομμάτια, να πιούμε τις μπύρες μας και να περάσουμε καλά!
Έδειξαν ότι το’χουν και όταν βρουν τα πατήματά τους ο ήχος τους θα μας ταρακουνήσει για τα καλά! Το ΕΡ τους είναι μεγάλο σκάλωμα, ειδικά αν είσαι fan DEATH, Cannibal Corpse, Hate Eternal, Possessed…
REDREIGNER
Επόμενοι ήταν οι Redreigner. Μια άλλη προσέγγιση της Death metal που μου έκανε εντύπωση. Ο τραγουδιστής του συγκροτήματος έχει μια πολύ ιδιαίτερη φωνή και σκηνική παρουσία. Δεμένοι καλά, μουσικά και σκηνικά. Επιτρέψτε μου να υποκλιθώ στον μπασίστα του σχήματος που τις χορδές του έτριψε στη μούρη όσων ‘απαξιώνουν’ το όργανο! Έδωσε άλλη ένταση και ουσία στις απόκοσμες συνθέσεις…
Μετά από αυτό το live πιστεύω ότι οι Redreigner απέκτησαν και νέους οπαδούς, σίγουρα εμένα με γοήτευσαν και θα φροντίσω να δώσω το παρών και στην επόμενη εμφάνισή τους.
DISORIENTED
Headliners της βραδιάς ήταν οι Disoriented, οι αποπροσανατολισμένοι άσωτοι αδελφοί των… Pantera. Πρόκειται για μια μπάντα που ξετρύπωσε από το Schoolwave και στον πρόσφατο διαγωνισμό ‘Γιώργος Μανουσέλης’ του φετινού Chania Rock Festival – περισσότερα ΕΔΩ – συγκέντρωσε περισσότερους από 1200 ψήφους! Προφανώς και κάτι καλό σημαίνει αυτό και έδειξαν στο live ότι μπορούν να κατεδαφίσουν, εύκολα, όποιο venue τους φιλοξενεί!
DISORIENTED _ AN Club _ photo by Effi Galiatsatsou
Μια εβδομάδα περίπου πριν το live, μιλήσαμε με τα μέλη του συγκροτήματος μέσα από το metalradio.gr και την εκπομπή Twisted TranZistor. Αν θέλετε κι εσείς να ΤΗΝ ακούσετε μπορείτε εύκολα και γρήγορα στον παρακάτω σύνδεσμο: mixcloud.com/Metalradio/metalradiogr-twisted-tranzistor
Αν και το line up τους άλλαξε πρόσφατα σχετικά επί σκηνής ήταν πολύ δεμένοι. Η κιθάρα που panterιζε αρκετά δεν ενόχλησε, άλλωστε δεν περιμέναμε να έχουν ανακαλύψει και τον τροχό. Όλοι από κάπου ξεκινάμε, κάπου πατάμε… Οι Disoriented έχουν πολύ καλή χημεία μεταξύ τους και η groove-άτη διάθεσή τους φάνηκε και επί σκηνής!
Με την πρώτη ευκαιρία να πάτε να τους δείτε, το αξίζουν! Εύγε!
Η Victoria De Angels έρχεται για ένα μοναδικό show στην Αθήνα!
Η Victoria γνωστή ως η βασίλισσα του μπάσου και sex symbol των Måneskin, θα βρεθεί στα decks του Universe σε μια εκρηκτική βραδιά, την Παρασκευή, 19 Οκτωβρίου. Με την ενεργητική της παρουσία στη σκηνή και τη μοναδική αισθητική της υπόσχονται ένα μοναδικό μουσικό ταξίδι γεμάτο ενέργεια και ρυθμό.
Από ηλεκτρισμένες rock συναυλίες σε ολόκληρο τον κόσμο, στα μεγαλύτερα techno clubs του Μιλάνου και του Βερολίνου, η VICTORIA εξερευνά τη σύνδεση του μπάσου της με τα kick drums των club, ακολουθώντας επιρροές από την bouncy techno και το baile funk των ‘90s.
https://www.youtube.com/watch?v=YzPZWP-Cg64
Το ολοκληρωμένο line-up θα ανακοινωθεί σύντομα, ετοιμαστείτε για την πιο χορευτικά έντονη νύχτα του Οκτώβρη. Οι θέσεις είναι περιορισμένες, οπότε εξασφαλίστε έγκαιρα το εισιτήριό σας για μια αξέχαστη νύχτα γεμάτη μουσική και ενέργεια.
Προπώληση εισιτηρίων: more.com και στο δίκτυο καταστημάτων του: (Public, Wind, Media Markt, Shell, BP, EKO, Metro, My Market)
Δήλωσε και την παρουσία σου στα social media, εδώ.
Να θυμίσουμε πως οι Maneskin έρχονται στο EJEKT Festival 2024!
Tο απόλυτο φαινόμενο της παγκόσμιας μουσικής σκηνής έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα στις 23 Ιουλίου στο ΟΑΚΑ Ρ5, ως headliner του φετινού EJEKT. για αυτό κάνε κλικ εδώ.
Οι Duran Duran κυκλοφόρησαν πριν από λίγες ημέρες τη νέα τους δουλειά Danse Macabre. Διάβασε εδώ και άκου παρακάτω!
Κοιτάξτε, το αναφέραμε και στην δισκοκριτική που πραγματοποιήσαμε για το ντεμπούτο τους, “Oceanic“, η μπάντα προξένησε αίσθηση. Οι Sympnea έχουν τις δυνατότητες για να κάνουν μεγάλα βήματα στη δισκογραφία και το Afternoiz δεν θα το άφηνε έτσι. Για αυτό λοιπόν πραγματοποιήσαμε μια κουβεντούλα για το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον της μπάντας.
Οι Δημήτρης, Ραφαέλα και Ανθή μας έδωσαν 40 λεπτά περίπου από τον χρόνο τους για να μας εξηγήσουν τα πάντα γύρω από τους Sympnea.
Απολαύστε την συνέντευξη στο link που ακολουθεί παρακάτω.
Η Victoria De Angels έρχεται για ένα μοναδικό show στην Αθήνα!
Η Victoria De Angelis, γνωστή ως η βασίλισσα του μπάσου και sex symbol των Måneskin, θα βρεθεί στα decks του Universe σε μια εκρηκτική βραδιά, την Παρασκευή, 19 Οκτωβρίου. Η ενεργητική της παρουσία στη σκηνή και η μοναδική αισθητική της υπόσχονται ένα μοναδικό μουσικό ταξίδι γεμάτο ενέργεια και ρυθμό.
Από ηλεκτρισμένες rock συναυλίες σε ολόκληρο τον κόσμο, στα μεγαλύτερα techno clubs του Μιλάνου και του Βερολίνου, η VICTORIA εξερευνά τη σύνδεση του μπάσου της με τα kick drums των club, ακολουθώντας επιρροές από την bouncy techno και το baile funk των ‘90s.
Το ολοκληρωμένο line-up θα ανακοινωθεί σύντομα, ετοιμαστείτε για την πιο χορευτικά έντονη νύχτα του Οκτώβρη. Οι θέσεις είναι περιορισμένες, οπότε εξασφαλίστε έγκαιρα το εισιτήριό σας για μια αξέχαστη νύχτα γεμάτη μουσική και ενέργεια.
Προπώληση εισιτηρίων: more.com και στο δίκτυο καταστημάτων του: (Public, Wind, Media Markt, Shell, BP, EKO, Metro, My Market)
Στις 4 Ιουλίου από την Damaged Goods, δύο ολοκαίνουργια κομμάτια από τους The Courettes σε κόκκινο βινύλιο. Και τα δύο κομμάτια θα συμπεριληφθούν επίσης στο επόμενο άλμπουμ της μπάντας σε ελαφρώς διαφορετική μορφή! Και τα δύο κομμάτια διαθέτουν guest φωνητικά από την La La Brooks των Crystals!
Δείτε τι έχει να πει η Flavia των Courettes για το νέο single…
Το ‘California’ είναι ένα τραγούδι που γράψαμε στην πρώτη μας περιοδεία στην Καλιφόρνια πέρυσι. Θέλαμε να φέρουμε όλη την ηλιοφάνεια και κάποιες ψυχεδελικές δονήσεις από τους Byrds, το Laurel Canyon και τόνους από 12χορδες κιθάρες στη σύνθεση των τραγουδιών μας. Αλλά με κάποιο τρόπο οι στίχοι κράτησαν κάποια μαύρα σύννεφα. Μιλάει για τα ταξίδια και την εγκατάλειψη των αγαπημένων σου προσώπων. Κάθε μουσικός στο δρόμο μπορεί να ταυτιστεί με αυτό. Παρόλο που μπορείς να περάσεις υπέροχα σε όλο τον κόσμο, πάντα σου λείπει κάποιος. Το σπίτι είναι πραγματικά εκεί που βρίσκεται η αγάπη σου.
Είμαστε πολύ περήφανοι για αυτό το κομμάτι,
και επιπλέον έχουμε έναν guest τραγουδιστή. Η θρυλική τραγουδίστρια La La Brooks – ναι, από τους Crystals, η κύρια φωνή στο κλασικό “Da Doo Ron Ron Ron”, ένα από τα αγαπημένα μας τραγούδια σε παραγωγή Phil Spector όλων των εποχών. Το να έχουμε τη La La να τραγουδάει μαζί μας είναι απόλυτη χαρά και τιμή. Είναι τόσο σουρεαλιστικό που δεν έχουμε καν συνειδητοποιήσει ότι έχει συμβεί πραγματικά!
Για τη μίξη ο παραγωγός μας Søren Christensen συνεργάστηκε με τον φανταστικό Darian Sahanaja (ο οποίος έκανε την παραγωγή και τη μίξη σε κανέναν λιγότερο από το άλμπουμ SMiLE του Brian Wilson) για να φωτίσει ακόμα περισσότερο τις καλιφόρνιας καλές δονήσεις. Οπότε ανοίξτε τα παράθυρά σας, αφήστε τον ήλιο να μπει μέσα και παίξτε το στο μάξιμουμ!
Οι punk rockers από το Άμστερνταμ, The Covids, ετοιμάζονται να κυκλοφορήσουν το τελευταίο τους single. Πρόκειται για το “Banned From The USA“, έναν σκληρό ύμνο που γεννήθηκε από μια ταραχώδη συνάντηση με τις αμερικανικές συνοριακές αρχές κατά τη διάρκεια της αναμενόμενης περιοδείας τους στις ΗΠΑ το 2023. Αυτό που υποτίθεται ότι θα ήταν ένα ορόσημο για το συγκρότημα μετατράπηκε γρήγορα σε εφιάλτη… Ένα λάθος στη βίζα οδήγησε στην απαγόρευση εισόδου τους στη χώρα.
the covids
Το ταξίδι από τον ενθουσιασμό στην απογοήτευση τροφοδότησε τη δημιουργία του “Banned From The USA”. Οι Covids, απτόητοι από την αποτυχία τους. Συνεργάστηκαν με τον Ισπανό σύμμαχο της μονομελούς μπάντας τους, Nestter Donuts, και αποσύρθηκαν στα Savannah Studios. Τροφοδοτημένοι από τις κοινές τους απογοητεύσεις και μερικά ποτά, έριξαν τα συναισθήματά τους στη διαδικασία ηχογράφησης. Υπό την καθοδήγηση του Ignacio Gonzalez, ιδιοκτήτη της Lolipop Records.
Το κομμάτι των Covids που προέκυψε είναι ένας ωμός,
αδιαμαρτύρητος punk ύμνος. Αποτυπώνει την ανθεκτικότητα της μπάντας απέναντι στις αντιξοότητες. Με καταιγιστικές κιθάρες, κινητήριους ρυθμούς και παθιασμένα φωνητικά, το “Banned From The USA” είναι μια κραυγή συσπείρωσης ενάντια στα γραφειοκρατικά εμπόδια και μια απόδειξη του αδάμαστου πνεύματος του punk rock.
Αλλά δεν είναι μόνο αυτό! Αυτό το 7ιντσο single, που κυκλοφορεί από την Wap Shoo Wap Records, περιλαμβάνει και τις δύο ηχογραφήσεις του “Banned From The USA”. Την αρχική στούντιο session στη Σαβάνα και την επαναηχογράφηση πίσω στο Άμστερνταμ. Συμπεριλαμβανομένων και των τεσσάρων μελών της μπάντας. Περιορισμένη σε μόλις 350 αντίτυπα σε μαύρο βινύλιο. Αυτή η κυκλοφορία είναι ένα συλλεκτικό κομμάτι για τους οπαδούς του punk rock και της επαναστατικής μουσικής.
Αυτό το single στέκεται ως μια προκλητική δήλωση των The Covids, μιας μπάντας που δεν θέλει να αφήσει τις αποτυχίες να καθορίσουν το ταξίδι της. Με το κεφάλι ψηλά και τη μουσική τους δυνατά, συνεχίζουν να ξεπερνούν τα όρια και να εμπνέουν ακροατές σε όλο τον κόσμο.
Όπως είχαμε αναφέρει και σε προηγούμενο άρθρο μας, θα υπήρξε σύντομα ενημέρωση για την καθιερωμένη Warm-Up Day του Rethymno Rocks! Festival #4. Στο προαναφερθέν κείμενο μας σας είχαμε ενημερώσει διεξοδικά για όλες τις μπάντες που θα εμφανιστούν στις 30 και 31 του ερχόμενου Αυγούστου. Επίσης να θυμίσουμε ότι το Φεστιβάλ θα πραγματοποιηθεί ξανά στο Φρούριο της Φορτέτζας του Ρεθύμνου. Σειρά λοιπόν έχει η Warm-Up Day του φεστιβάλ που θα πραγματοποιηθεί στις 29 Αυγούστου. Ας μιλήσουμε για τις μπάντες που θα εμφανιστούν και οι οποίες είναι τέσσερις εις τον αριθμό.
Rethymno Rocks! Festival #4 Bad Contact
Bad Contact
Οι Αθηναίοι Bad Contact θα είναι η πρώτη μπάντα που θα πατήσει το πόδι της στο σανίδι του φετινού Rethymno Rocks!. Η μπάντα παίζει Heavy Metal/Hard Rock που μας πάει πίσω στη δεκαετία του ’80. Σίγουρα σε πολλούς θα φέρει ένα αίσθημα νοσταλγίας. Η μπάντα έχει κυκλοφορήσει ένα single με τον τίτλο “Out of the blue” με την φιλική συμμετοχή του γνωστού σε όλους μας Αντρέα Λάγιου. Να πληροφορήσουμε ότι η μπάντα είναι έτοιμη να κυκλοφορήσει το καλοκαίρι το νέο της άλμπουμ που θα έχει τον τίτλο “Eightball”. Ακούγοντας το κομμάτι “Out of the blue” μου έφερε στο νου την πανέμορφη εποχή που μεσουρανούσαν οι Whitesnake, Magnum, Thin Lizzy, Praying Mantis, Fair Warning, Ten κτλ. Αξίζει με χίλια να τους παρακολουθήσετε το απόγευμα της 29ης Αυγούστου.
Rethymno Rocks! Festival #4 Misty Route
Misty Route
Οι Misty Route είναι η δεύτερη μπάντα που θα εμφανιστεί στη σκηνή του φετινού Rethymno Rocks!. Οι Αθηναίοι παίζουν Alternative Metal και έχουν κυκλοφορήσει ένα άλμπουμ το οποίο φέρει τον τίτλο “Without a trace”. Η συγκεκριμένη δουλειά τράβηξε το ενδιαφέρον πολύ κόσμου με τον ατμοσφαιρικό της ήχο και τις Psychedelic Rock υφές που διανθίζουν κάθε σύνθεση τους. Σε πολλά σημεία θα σας φέρουν στο νου πρόσφατους Metallica. Είναι καλό και χρήσιμο να αναφέρουμε ότι το mastering της δουλειάς τους πραγματοποιήθηκε στα AB Mastering Studios από τον Göran Finnberg. Το να απαριθμώ μεγάλες μπάντες που έχουν δουλέψει στα AB, είναι περιττό. Οι Misty Route αποτελούν άλλο ένα πολύ καλό λόγο να παρευρεθείτε στην Warm-Up Day του Rethymno Rocks!, μιας και πρόκειται για μια πολύ ανερχόμενη μπάντα.
Rethymno Rocks! Festival #4 Saturday Night Satan
Saturday Night Satan
Για τους Saturday Night Satan τα λόγια είναι περιττά. Θα είναι η τρίτη μπάντα που θα ανέβει στο stage του Rethymno Rocks!. Η μπάντα έχει κυκλοφορήσει μια σειρά από επιτυχημένα singles και σχετικά πρόσφατα κυκλοφόρησε το ντεμπούτο της, “All things black”. Η μπάντα ουσιαστικά χαρακτηρίζεται ως Occult Metal σχήμα και αποτελείται από την Kate Soulthorn και τον Δημήτρη Κότση. Η Kate είναι η frontwoman της μπάντας και ο Δημήτρης είναι υπεύθυνος για το μεγαλύτερο μέρος των ενορχηστρώσεων του ντεμπούτο τους. Το τελευταίο κυκλοφόρησε τον προηγούμενο Μάρτιο και χαρακτηρίζεται ως Occult Heavy Metal/Rock δουλειά. Πραγματικά έχει πολύ καλό ήχο η δουλειά τους. Κομμάτια όπως “By the river”, “Devil in disguise” και “Witches dance” θα κάνουν πολύ κόσμο να χορέψει στους ρυθμούς τους. Οι Saturday Night Satan είναι μια πολύ καλή ευκαιρία να παρακολουθήσετε κάτι αρκετά διαφορετικό το βράδυ της Πέμπτης. Εμμμ έχουν παίξει και με Green Lung!
Rethymno Rocks! Festival #4 Babel Trio
Babel Trio
Οι Babel Trio σχηματίστηκαν στο Ρέθυμνο το 2012 και έχουν κυκλοφορήσει τρία άλμπουμ και έχουν εμφανιστεί σε πολλά φεστιβάλ στη χώρα μας. Η μπάντα παίζει ένα μείγμα παραδοσιακής Κρητικής μουσικής, ηλεκτρικό λαούτο μέσα γαρ, progressive/sludge/grunge metal με ψυχεδελικές ιδέες διάσπαρτες στις συνθέσεις τους. Ουσιαστικά, να το πούμε πιο απλά. Οι Babel Trio είναι το “σταυροδρόμι” της Κρητικής μουσικής με το Progressive Rock.
Η μπάντα εστιάζει στο ηλεκτρικό λαούτο και με αυτό αντικαθιστά την ηλεκτρική κιθάρα. Είναι αυτό που λένε και οι ίδιοι στη σελίδα τους στο Bandcamp: “Aν ποτέ οι Tool και οι Black Sabbath συναντούσαν τους παλιούς μουσικούς της Κρήτης σε ένα μεγάλο φαγοπότι, η μουσική υπόκρουση θα ήταν αυτή των Babel Trio.” Από εμένα σας προτείνω να ακούσετε το διάσημο, ιστορικό και χιλιοδιασκευασμένο “Sound of silence” των Simon and Garfunkel, διασκευασμένο από τους Babel Trio. Η διασκευή θα σας στείλει αδιάβαστους και θα ψάχνεστε. Οι Babel Trio είναι ένας εξαιρετικός λόγος να παρευρεθείτε στη Warm-Up Day του φετινού Rethymno Rocks!.
Rethymno Rocks! Festival #4
Αν κρίνουμε λοιπόν από την Warm Up Day, το φετινό Rethymno Rocks! Festival #4 έχει θέσει τον πήχη πολύ ψηλά. Εγώ θα τονίσω ότι τα σχήματα που θα εμφανιστούν στις 29 Αυγούστου είναι ένα προς ένα, unique που λένε και στο χωριό μου. Υπάρχει μια μεγάλη δυναμική από την πρώτη κιόλας ημέρα για να έχει στρωμένο το χαλί για το “κυρίως μενού”. Είμαι της άποψης ότι και οι τέσσερις μπάντες διαθέτουν τα εχέγγυα να ζεστάνουν για τα καλά τον κόσμο που θα έρθει να τους παρακολουθήσει και να τον ετοιμάσει για το καυτό διήμερο. Αξίζουν θερμά συγχαρητήρια στην διοργάνωση για τις επιλογές τόσο των παραπάνω σχημάτων, όσο και συνολικά του τριημέρου. Η άριστη, ακριβής και μετρημένη δουλειά συνεχίζεται και φέτος με μεγάλη επιτυχία. Θα τα πούμε στο “πεδίο της μάχης”!
Οι Deicide έχουν να κυκλοφορήσουν νέα δουλειά αρκετά χρόνια, για την ακρίβεια από το 2018. Τότε κυκλοφόρησαν το “Overtures of blasphemy” το οποίο και προσωπικά βρήκα πολύ καλό. Αγνό Αμερικάνικο Death Metal από την Tampa της Florida που κατέχουν και την πατέντα ευρεσιτεχνίας ας πούμε. Μην ξεχνάμε ότι από την συγκεκριμένη περιοχή βγήκαν οι Death, Monstrosity, Morbid Angel, Atheist, Six Feet Under και Obituary. Πιο μετά μετακόμισαν και οι Cannibal Corpse προς τα εκεί. Τεράστια “σχολή” που θεωρήθηκε ανεπίσημα η πρωτεύουσα του Death Metal. Τα Morrisound Studios κατέχουν το μεγαλύτερο μερίδιο ευθύνης για τον ξεχωριστό ήχο που έβγαινε από τις μπάντες της περιοχής. Ο Scott Burns και τα Morrisound Recording Studios τα οποία διαχειρίζονταν τα αδέρφια Morris δημιούργησαν έναν ήχο στα τέλη των ’80s και την επόμενη δεκαετία που έμεινε στην ιστορία. Μόνο τις δισκογραφίες των Death και Morbid Angel να βάλουμε, φτάνει.
Deicide-“Banished by sin”
Έτσι λοιπόν οι Deicide ξεκίνησαν από εκεί κυκλοφορώντας τα δυο πρώτα άλμπουμ το 1990 και 1992. Ναι, το ομώνυμο και το “Legion” είναι κλασσικά στο χώρο του Αμερικάνικου Death Metal και δεν χωράει αμφιβολία περί τούτου. Μετά ήρθαν σκαμπανεβάσματα στη δισκογραφία τους αλλά δεν το άφησαν έτσι. Τα “Scars of the crucifix” και “The stench of redemption” κέρδισαν πολύ κόσμο. Από το 2013 και μετά πραγματικά κυκλοφορούν πολύ καλά άλμπουμ οι Deicide, ειδικά το “In the minds of evil” ήταν όλα τα λεφτά, όπως και το επόμενο όπως προείπαμε. Τώρα έχουμε νέο άλμπουμ από τον Glenn Benton και την παρέα του, έχοντας μετακομίσει από την Century Media στην νεοσύστατη Reigning Phoenix Music.
Deicide
Το “Banished by sin” είναι ένα ακόμα πολύ καλό άλμπουμ από τους Deicide. Η συνταγή απλή, κοπανήματα και λιγοστή μελωδία με Slayer like solos. Δεν θες μεγάλα κομμάτια σε διάρκεια, τρίλεπτα άντε τετράλεπτα στην καλύτερη. Απλές δομές με καταιγιστικά riffs, παρανοϊκά και γεμάτα βλασφήμια φωνητικά από τον Glenn Benton. Solos την μια μελωδικά όπως το τελευταίο κομμάτι “The light defeated” και από την άλλη πιο ακραία.
Η παραγωγή με το πρώτο άκουσμα στο “From unknown heighs you shall fall” καταλαβαίνεις ότι ο ήχος είναι ΓΕΜΑΤΟΣ, ακούγονται τα πάντα καθαρά. Δεν έχει “θαφτεί” τίποτα. Τα χαρακτηριστικά περιορισμένα μελωδικά solos δείχνουν ότι οι Deicide το έχουν πάει το “σενάριο” προς το πιο τεχνικό Death Metal. Η μπάντα έχει προσανατολιστεί στα πιο thrash metal tempos όπως στα “Doomed to die” και “Sever the tongue”.
Σε αυτό το άλμπουμ θα ακούσετε τα περισσότερα μελωδικά leads που έχουν ακουστεί από αυτή την μπάντα, όπως και αρκετά shredding solos. Πραγματικά οι κιθαρίστες Taylor Nordberg και Kevin Quirion έχουν πραγματοποιήσει θεσπέσια δουλειά στο “Banished by sin”. Thrashy riffs όπως στο “Faithless” είχα πολύ καιρό να ακούσω και να μετατρέπεται το κομμάτι σε Thrash/Death κοπάνημα.
Εδώ λοιπόν μιλάμε για ένα δίσκο Old School Thrash/Death Metal με σύγχρονη παραγωγή. Το “Banished by sin” είναι ένα άλμπουμ που δεν θα απογοητεύσει κανέναν οπαδό του Extreme Metal και μάλιστα στα 40 λεπτά που διαρκεί θα τον κάνει να το βάλει ξανά από την αρχή. Δεν είναι ένα ακόμα άλμπουμ Brutal Death Metal, διαθέτει μέσα στοιχεία που όσο το ακούς βρίσκεις περισσότερα. Το προτείνω ανεπιφύλακτα.
Dirty Granny Tales: 'The Philanthropist' Live report
photos By Jo Gogou
Οι Dirty Granny Tales για όσους γνωρίζουν και μη, αποτελούν την δική μας σκοτεινή πλευρά των σκέψεων μας. Αν η Ελλάδα μπορεί να έχει goth χαρακτήρα και θέλουμε να τον εξάγουμε, τότε σίγουρα αυτοί θα μας αντιπροσώπευαν. Όπως έκαναν άλλωστε και στο Βερολίνο, όπου έλειπαν τα τελευταία χρόνια.
Δεν είναι τυχαίο άλλωστε που τα μουσικοθεατρικά παραμύθια της βρώμικης γριάς, γεννούν ολοένα και νέα ερεθίσματα. Μήπως όμως ο πραγματικός κόσμος, είναι η μούσα τους;
Στις 22 Μαϊου, βρεθήκαμε στη πρεμιέρα της παράστασης ‘The Philanthropist‘ όπου θα φιλοξενηθεί για 4 ακόμα παραστάσεις στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης. Μάθετε περισσότερα για το πρόγραμμα μέσα από την ατζέντα μας και φροντίστε για το εισιτήριο σας.
Dirty Granny Tales: ‘The Philanthropist’ Live report photos By Jo Gogou
Dirty Granny Tales
Πέρασαν 5 χρόνια από την τελευταία τους παράσταση στην Ελλάδα μα όπως φάνηκε, η καραντίνα κατάφερε να τους δώσει τόσες ιδέες, όπως και σε πολλούς καλλιτέχνες άλλωστε. Τα σκηνικά ήταν έτοιμα από νωρίς και ο κόσμος είχε έρθει στην ώρα του. Αυτές οι σκοτεινές και spooky πινελιές που προσθέτουν κάθε φορά και βοηθούν το μυαλό μας να κατανοήσει καλύτερα το μουσικό τους στοιχείο.
Γιατί οι Dirty Granny Tales δεν είναι θεατρίνοι, αλλά και ούτε και απλά μουσικοί. Είναι ένα σύμπλεγμα μουσικοθεατρικών καλλιτεχνών, που έχουν την ανάγκη να εξωτερικεύσουν επί σκηνής, live αυτό ακριβώς που σκέφτονται.
The Philanthropist
Η παράσταση ξεκίνησε λίγο μετά τις 21:00. Όπως είχαμε ήδη ενημερωθεί και μέσα από την συνέντευξη που μας είχαν παραχωρήσει, τα μέλη της βρώμικης γριάς θα είχαν πλέον διπλό χαρακτήρα. Ναι μεν η μουσική είναι το βαρύ τους στοιχείο, από την άλλη η γιαγιά αυτή κατάφερε επιτέλους και τους μαγέψει. Αυτό σημαίνει πως συμμετέχουν κανονικά σε όλο το έργο. Θα μου πεις τώρα πως γίνεται αυτό;
Με την τεχνική του Looping και multi instrument solo performance πολλές φορές η μουσική παράγεται από ένα η δύο άτομα δίνοντας τη δυνατότητα στους υπόλοιπους μουσικούς να αφήσουν τα όργανα τους και να μπουν σε θεατρικό ρόλο.
Ένα σκοτεινό ατμοσφαιρικό μουσικό παραμύθι ξεκινά, όπως ακριβώς του πρέπει. Ελάχιστα φώτα, φιγούρες που σε κάνουν να ανατριχιάσεις και την βρώμικη γριά να μας αφηγείται απλώς ένα σκοτεινό ατμοσφαιρικό παραμύθι.
Για ακόμα μια φορά, κατάφεραν να αποδώσουν σκέψεις μας, μέσα από την ειρωνεία της καθημερινότητας που βιώνουμε, αλλά και ζήσαμε για 2 χρόνια κλεισμένοι και στην ουσία φυλακισμένοι στα ίδια μας τα σπίτια.
Dirty Granny Tales: ‘The Philanthropist’ Live report photos By Jo Gogou
The details
Δεν ξέρω αν πρέπει να μπω σε λεπτομέρειες της παράστασης και αυτό γιατί δεν θέλω να προδώσω το έργο. Σίγουρα ο κάθε ένας μπορεί να αποδώσει αυτό που είδε, διαφορετικά. Συνήθως μοιραζόμαστε αυτό που έχουμε ανάγκη να βγει. Κάπως έτσι και αυτή η παράσταση. Θα πρέπει ο ίδιος να ορίσεις ποιος είναι ο φιλάνθρωπος και τι σου έκανε ή συνεχίζει να πράττει. Πόσο καλό σου κάνει και γιατί τον έχεις ανάγκη. Ποια είναι η πλύση εγκεφάλου που δέχεσαι αλλά και που φτάνουν τα όρια ελευθερίας.
Είναι το τέρας αυτό που έχουμε στο μυαλό μας ή το μυαλό μας γεννά επί 10 τις λάθος πληροφορίες που μας δίνουν;
Θα σας αφήσω να βγάλετε τα συμπεράσματα σας με ευχή να κατανοήσετε το βαθύτερο νόημα, είτε προσέχοντας λίγο παραπάνω τους στίχους είτε παρατηρώντας την ιστορία. Μην ξεχνάς πως έχεις, ήχο, εικόνα, animation… Φουλ πληροφορία που δεν ξέρεις που να σταθείς.
Βέβαια στην σκηνή, το κάθε τι έχει τον ρόλο αλλά και την θέση του, οπότε μπορείς να επιλέξεις που θα πέσει το μάτι σου.
Διαδραστικό; Ναι.
Έχε μαζί σου ένα κέρμα και σκέψου καλά αν θέλεις να συμμετάσχεις στα σκοτεινά και ύπουλα αυτά παραμύθια… της βρώμικης γριάς.
Συμμετέχουν:
Μιχάλης Κασβίκης στα κρουστά
Σταύρος Μητρόπουλος στο τραγούδι, έγχορδα
Χριστίνα Συριοπούλου στο πιάνο, φωνητικά
Γιώργος Σμακ σε κιθάρα, φλογέρα, μελόντικα πλήκτρα και φωνητικά
Κατασκευές από τον Διονύση Ανδριόπουλο
Αυτό δεν είναι ένα μήνυμα αυτοεορτασμού. Δεν είναι μια επανένωση. Αυτό δεν είναι καν ένα κανονικό δελτίο τύπου. Αυτές οι γραμμές είναι απλά για να επικοινωνήσουν λεπτομέρειες που σχετίζονται με την παραγωγή ενός δίσκου. Γιατί οι Three Second Kiss επιστρέφουν μετά από δώδεκα χρόνια με μια νέα δουλειά. Ένα άπειρο χρονικό διάστημα σε σύγκριση με τους χρόνους της σύγχρονης μουσικής αγοράς. Ένα χάσμα.
Όσο ενεργό και αν ήταν το τρίο αρχικά, το 1993, οι Three Second Kiss είναι στην ευχάριστη θέση να μοιραστούν τις λεπτομέρειες για την ανακοίνωση της υπογραφής τους. «Είμαστε χαρούμενοι που αυτό το άλμπουμ θα κυκλοφορήσει από την Overdrive Records. Πιστεύουμε ότι οι άνθρωποι που εργάζονται εκεί οδηγούνται από ένα ειλικρινές πάθος για την πιο άμεση και αιχμηρή μουσική. Γνωρίσαμε κάποια μέλη αυτής της οικογένειας και πιστεύουμε ότι μοιραζόμαστε την ίδια μουσική ιστορία. Μεγαλώσαμε με τους ίδιους ήχους και μια ειλικρινή και αδιαμεσολάβητη στάση απέναντι στον μουσικό κόσμο».
Από την Μπολόνια, την ιστορική πατρίδα των Three Second Kiss, με την πάροδο των ετών η επιχειρησιακή βάση του συγκροτήματος μεταφέρθηκε στην Κατάνια της Ιταλίας .Στην πραγματικότητα, σήμερα τα δύο τρίτα του γκρουπ ζουν εκεί. Αναμφίβολα κάτι από το χάος και τον ρυθμό που συνδέεται με αυτή την πόλη, κάτι από τον συνεχή νομαδισμό στον άξονα BOCT επηρέασαν τη νέα συνθετική πορεία.
Έτσι, 12 χρόνια μετά την τελευταία δουλειά των Three Second Kiss
(Tastyville, Africantape Rec. 2012), έρχεται το FROM FIRE I SAVE THE FLAME. 11 κομμάτια που δεν συνεχίζουν τον μουσικό λόγο του συγκροτήματος από εκεί που τον άφησαν. Τουλάχιστον στα δικά μας αυτιά δεν ακούγεται έτσι όπως ήμασταν. Εννέα κομμάτια σχεδιασμένα ανάμεσα στη σύνθεση και το ένστικτο. Την καρδιά και το μυαλό, το φως και το σκοτάδι, επηρεασμένα από ατελείωτες μετακινήσεις. Υλικοτεχνικές και υπαρξιακές δυσκολίες, χωρισμούς και συμφιλιώσεις, νέους έρωτες και ξαναβρεθείσες φιλίες. Δεν κάνουμε κριτική στους εαυτούς μας, όπως κάνουν σχεδόν όλοι στα press kit τους. Σίγουρα δεν παραθέτουμε μεμονωμένα τραγούδια υμνώντας τις κρυφές αρετές τους.
three second kiss
Δεν είναι γελοίες εκείνες οι μπάντες που αυτοϊκανοποιούνται βάζοντας τους εαυτούς τους στο πλευρό των μουσικογράφων; Θα προσπαθήσουμε σαν Three Second Kiss να μην το κάνουμε αυτό. Είμαστε «μέσα» στον ήχο μας και απλά δεν μπορούμε να τον ορίσουμε απ’ έξω. Απλά λέμε ότι ποτέ όπως σήμερα, όταν η ζωή έχει γίνει τόσο περίπλοκη, στεγνή, παράλογη, διχαστική, ψευδώς κοινωνική, ποτέ όπως σήμερα το να παίζουμε, να συνθέτουμε, να μοιραζόμαστε μουσική και να ηχογραφούμε αυτόν τον δίσκο δεν είχε νόημα για εμάς.
Ωστόσο, θα θέλαμε να αναφέρουμε ότι για να αποτυπώσουμε καλύτερα αυτή τη νέα κατάσταση του μυαλού, καλέσαμε απευθείας τον Don Zientara από το Arlington/Washington DC. Για να πιάσει τους ήχους και να αναπαράγει το αμάλγαμα της μπάντας. Ο Don Zientara ήταν ο τέλειος ηχολήπτης για να επιστρέψει τον ηλεκτρισμό και την ενσυναίσθηση αυτών των 9 κομματιών. Αποτέλεσμα οραματικού και σκληρού punk rock. Αυτά τα ηχητικά τζαμαρίσματα και η ελευθερία, απαλλαγμένα από ένα κωδικοποιημένο μουσικό είδος, που πιστεύουμε ότι ήταν πάντα το σήμα κατατεθέν των TSK από τα μέσα της δεκαετίας του ’90 μέχρι σήμερα, σε εκείνη την ιταλική post-punk σκηνή που μπόρεσε να περάσει τα εθνικά σύνορα και να γίνει αντιληπτή και στο εξωτερικό.
Οι Αθηναίοι Subfire μετά από το επιτυχημένο τους ντεμπούτο, “Define the sinner”, επιστρέφουν με το νέο τους άλμπουμ, “Blood omen”. Να πούμε ότι οι Subfire βρίσκονται αρκετά χρόνια στο κουρμπέτι, μιας και έχουν κυκλοφορήσει πιο πριν τόσο demos όσο και EP. Ευτυχώς πριν λίγα χρόνια κυκλοφόρησαν ένα αξιοπρεπέστατο ντεμπούτο που ακούγεται με περίσσια άνεση από οπαδούς του είδους. Η Symmetric Records του Bob Katsionis έχει κυκλοφορήσει και τα δυο άλμπουμ των παιδιών. Τόσο η παραγωγή όσο και η μίξη έχει πραγματοποιηθεί από τον Bob, το mastering έχει πραγματοποιηθεί από τον Νάσο Νομικό της VU Productions.
Στο είδος υπάρχει πολύ σωρός από μπάντες που αντιγράφουν πατέντες παλαιότερων συγκροτημάτων
Ο χώρος του Heavy/Power Metal είναι πολύ δύσκολος για να ξεχωρίσεις, υπάρχει πολύ σωρός από μπάντες που αντιγράφουν πατέντες παλαιότερων συγκροτημάτων. Και για να μην παρεξηγηθούμε, τα ίδια συμβαίνουν σε πολύ δημοφιλή παρακλάδια της αγαπημένης μας μουσικής, όπως το μελωδικό Death Metal ή το παραδοσιακό Heavy Metal και το Majestic Black Metal. Τι χρειάζεται λοιπόν μια μπάντα για να ξεχωρίσει μουσικά?
Πολύ καλή ομάδα οι Subfire
Σίγουρα έναν πολύ ταλαντούχο τραγουδιστή. Οι Subfire τον έχουν και ακούει στο όνομα Veandok. Χρειάζεται και έναν εξαιρετικό κιθαρίστα. Τον έχει και αυτόν και ακούει στο όνομα Γιώργος Λαρεντζάκης. Χρειάζεται και ένα στιβαρό rhythm section. Οι Subfire διαθέτουν και από αυτό. Οι Rindra Rado και Ηλίας έχουν φτιάξει ένα πολύ καλό δίδυμο. Ο παραγωγός παίζει σημαντικό ρόλο σε κάθε μπάντα και σε πολλές συνεντεύξεις ρωτάω συνέχεια αν θεωρείτε ένας παραγωγός το επιπρόσθετο μέλος μιας μπάντας. Θεωρώ σε μεγάλο βαθμό ότι ο Bob Katsionis έχει πολύ μεγάλη εμπειρία να καθοδηγήσει μια μπάντα για να έχει μια ουσιώδη βελτιστοποίηση για το τελικό της αποτέλεσμα.
Subfire: “Blood Omen”
Οι Subfire μας εξιστορούν μια πολύ ωραία ιστορία στο “Blood omen”
Το “Blood omen” ειλικρινά με εξέπληξε, μιας και έχουμε να κάνουμε με πολύ καλούς παίκτες και με έναν θαυμάσιο ήχο. Το άλμπουμ πραγματεύεται μια ιστορία. Τα γεγονότα διαδραματίζονται στην εποχή Edo του 16ου αιώνα στην Ιαπωνία. Οι χαρακτήρες που εμπλέκονται είναι ο Shogun της εποχής (Tokugawa Ieyasu: ήταν ένας daimyo και αργότερα Shogun της φεουδαρχικής Ιαπωνίας), ο θρυλικός Hattori Hanzo (το δεξί χέρι του Σογκούν). Είναι μια πολύ όμορφη ιστορία που ταιριάζει “γάντι” στο υλικό του “Blood omen”.
Μουσικά η μπάντα κινείται στο μελωδικό Heavy/Power Metal με επιρροές από Judas Priest πρωτίστως και δευτερευόντως από Primal Fear και Stratovarius.
Riffs της “σχολής” Judas Priest και επιρροές από την Φινλανδική σκηνή
Η μπάντα έχει διαμορφώσει ήδη ένα προσωπικό στυλ που την κάνει να ξεφεύγει από τις μπάντες που κυριαρχούν στο είδος. Τα “Tides of Alibis” και “Rage of emotions” σε βάζουν στον μελωδικό κόσμο των Subfire. Το πρώτο έχει πανέμορφα πλήκτρα και εμπνευσμένα riffs, όπως και αρκετές αλλαγές στο tempo. Το δεύτερο χαρακτηρίζεται από την τραχύτητα του αλλά και την ταχύτητα του, δαιμονιώδη riffs της σχολής Judas Priest και τρομερά φωνητικά. Το “Samurai” είναι ένα κομμάτι με λίγες επιρροές από Φινλανδικό Power Metal, πιασάρικες μελωδίες και πολύ όμορφες μελωδικές “γράμμες” από τον Veandok.
Το “Path of asssassin” χαρακτηρίζεται από το επικό ρεφρέν και τις μελωδίες στις κιθάρες, ένα κομμάτι που στα live θα κάνει χαμό. Το “Iga land” ξεκινάει με ένα riff “γέννημα θρέμμα” NWOBHM και βασικά οδηγεί το κομμάτι σε παραδοσιακά Heavy Metal μονοπάτια. Τρομερά φωνητικά από τον Veandok. Το “Rise” έχει τρομερό solo και ξεκινάει ήσυχα μέχρι που έρχεται η καταιγίδα με τα riffs.
Στο “Unbreakable” έχουμε την συμμετοχή ενός από τους κορυφαίους performer της Ευρώπης για το είδος, Ralph Scheepers. Μια συμμετοχή που ταιριάζει τέλεια σε όλο το κομμάτι, που είναι και το πιο επιθετικό τους.
Συνεχίζει το άλμπουμ με full επίθεση και “Black edged meitu”. Σύνθεση που μένει στο μυαλό με τις αλλαγές που διαθέτει και τα πλήκτρα φυσικά. Το τελευταίο κομμάτι “Hunter of dreams” ξεκινάει μελωδικά. Θυμίζοντας τόσο Stratovarius όσο και τα άλμπουμ του Timo Tolkki με το project του, Timo Tolkki’s Avalon. Αυτή η σύνθεση ήταν ότι καλύτερο για κλείσιμο.
Ακούγοντας το άλμπουμ των Subfire πολλές φορές έβρισκα συνέχεια μέσα λεπτομέρειες.
Πέρα από όλα αυτά τα λόγια για το άλμπουμ,έχουν τα παιδιά να προσφέρουν? Εγώ θα απαντήσω πως ναι, έχουν ακόμα να δώσουν πολλά. Φάνηκε κατά πολύ από την ακρόαση του “Blood omen” ότι οι τύποι έχουν τα skills για να κάνουν πολλά περισσότερα στο μέλλον. Ακούγοντας το άλμπουμ πολλές φορές έβρισκα συνέχεια μέσα λεπτομέρειες. Όπως το βιρτουόζικο solo στο τελευταίο κομμάτι, όπως τις ευρηματικές αλλαγές στο “Rise” στα φωνητικά. Επίσης, όπως κυλούσε το άλμπουμ μαζί με το concept, σε συνέπαιρνε αγνοώντας να παραλείψεις κάποια σύνθεση.
Oι Subfire σίγουρα δεν έχουν ένα δρόμο στρωμένο με ροδοπέταλα, αλλά…
Βάσει όλων αυτών, οι Subfire σίγουρα δεν έχουν ένα δρόμο στρωμένο με ροδοπέταλα. Όμως έχουν τις ικανότητες να κατακτήσουν ακόμα περισσότερα με την σκληρή δουλειά που κάνουν. Το “Blood omen” είναι μια πολύ καλή εξέλιξη για αυτούς και σίγουρα στο μέλλον θα μας απασχολήσουν.
Ας δούμε τη νέα δουλειά του Kerry King ξεχωριστά από ότι έχει πράξει στο παρελθόν και ας ξεχάσουμε για λίγο ότι βρισκόταν στις τάξεις των Slayer. Ήμουν από τους οπαδούς των Slayer που όταν απεβίωσε ο Jeff Hanneman είχα αναφέρει ότι έπρεπε να αποσυρθούν. Τόσο ο Jeff όσο και ο Lambardo ήταν από τα σημαντικότερα κεφάλαια στους Slayer. Ας τα αφήσουμε αυτά πίσω γιατί δεν θα έχει την ομορφότερη κατάληξη αυτή η κριτική.
Ο Kerry King έκανε εξαιρετικές επιλογές για την μπάντα του
Ο Kerry King αποφάσισε να μαζέψει τέσσερις μουσικούς από τα καλύτερα παιδιά της σκηνής στις ΗΠΑ και να δημιουργήσει μια νέα μπάντα. Ο λόγος για τον τρομερό Mark Osegueda στα φωνητικά, τον Phil Demmel στις κιθάρες, τον κολλητό Paul Bostaph στα drums και τον Kyle Sanders στο μπάσο. Όλοι τους διαθέτουν από τα καλύτερα βιογραφικά. Μπήκε στα Henson Studios του Los Angeles στην Καλιφόρνια και ηχογράφησε το “From hell i rise”. Το ντεμπούτο της νέας του μπάντας, ας το πούμε από τώρα, είναι ένα πολύ αξιόλογο άλμπουμ.
Kerry King: “From hell I rise”
Έχει από όλα μέσα, ότι θέλει να ακούσει ένας οπαδός του είδους. Τα “Where i reign” και “Residue” ξεκινάνε με οργή το “From hell i rise”. Ο Osegueda ακούγεται σαν να έχει πραγματικά τα μισά χρόνια της ηλικίας του.
Ο Phil Demmel ακούγεται λες και έπαιζε καμιά δεκαετία με τον Kerry King. Ο γνωστός σε όλους μας Paul Bostaph γνωρίζει τι να δώσει σε ένα άλμπουμ σαν αυτό. Ο Kyle Sanders με το μπάσο του προσδίδει τον απαραίτητο όγκο και έχει “δέσει” με τις δίκασες του Bostaph. Αυτό που γίνεται στο “Crucifixation” δεν λέγεται. Σαρωτικό Up tempo κομμάτι. Από κοντά έρχονται και τo “Rage”, όπως και το ομώνυμο κομμάτι.
Kerry King
Είναι ένα άλμπουμ που “τρέχει” εξαιρετικά, δεν θα βαρεθείς στιγμή
Χαοτικά riffs στην πλειονότητα των συνθέσεων μπλέκονται αριστοτεχνικά με τα μελωδικά solos όπως και η άρρωστη ατμόσφαιρα του “Tension”. Σύνθεση “σφηνάκι” το “Everything i hate about you”, ότι συντομότερο έχει γράψει επίσημα ο King. Το “Toxic” είναι ένα κομμάτι με πολλές αλλαγές στην ταχύτητα του, με solo που σου καρφώνεται στο μυαλό και έναν Osegueda να βγάζει τον καλύτερο του εαυτό.Στο ίδιο μοτίβο και το “Two fists” με μια πιο Νεοϋορκέζικη hard core φάση.
Τα “Shrapnel”, “Idle hands” και “Trophies of the tyrant” δεν μπορείς να πεις ότι ξεχωρίζουν αλλά δεν τα λες και άσχημα κομμάτια. Συμπληρώνουν ένα Thrash Metal άλμπουμ χωρίς πολλά πολλά για να αναλύσουμε. Εν κατακλείδι, το “From hell i rise είναι μια πολύ αξιόλογη δουλειά που θα λατρέψει ο μέσος οπαδός του είδους.
1993. Το έτος που κυκλοφόρησαν το “Thy mighty contract” οι Rotting Christ. Οι Necromantia το “Crossing the fiery path”. Οι Varathron το “His majesty at the swamp”. Τα early ’90s για το Ελληνικό Black Metal ήταν γεμάτα δόξα και αγάπη για την μουσική αυτή. Κάνεις δεν μπορεί να ξεχάσει την αξία αυτών των άλμπουμ και την κληρονομιά που άφησαν στην επόμενη γενιά του είδους παγκοσμίως. Δεν χωράει η παραμικρή αμφιβολία ότι αυτές οι μπάντες μαζί και με τους υπόλοιπους από την Βόρεια Ευρώπη, παρέδωσαν μαθήματα ακραίου Metal. Τα σχήματα αυτά αντιμετώπισαν μεγάλες, σχεδόν ανυπέρβλητες δυσκολίες για να μας αφήσουν αυτά τα έργα τέχνης. Έργα τέχνης που μνημονεύουμε 30 χρόνια μετά, συζητάμε συνέχεια για την επίδραση τους στις επόμενες γενιές και ψαχνόμαστε να βρούμε ένα “ψήγμα”. Δεν υπάρχει. Ούτε σε αυτά, ούτε στα επόμενα.
Rotting Christ: “Pro Xristou”
Τα “Thy mighty contract” και “Non Serviam” άνοιξαν τον δρόμο διάπλατα
Πάντα πρέπει να λέμε κάποια πράγματα για την ιστορία. Χωρίς αυτή δεν θα υπήρχε τίποτα. Το Black Metal χωρίς τα “Into the pandemonium”, “Under the sign of the black mark”, “Apocalyptic raids”, “De mysteriis dom Sathanas”, “In the nightside eclipse”, “His majesty at the swamp”, “Crossing the fiery path” και “Thy mighty contract” θα ήταν πολύ διαφορετικό. Δεν θα υπήρχε καν στη μορφή αυτή. Βάζω τους Rotting Christ σε αυτή την κατηγορία, όμως αντιμετώπισαν πολλές περισσότερες δυσκολίες για να κυκλοφορήσουν αυτό που ήθελαν και να υπάρξει η αποδοχή. Τα “Thy mighty contract” και “Non Serviam” άνοιξαν τον δρόμο διάπλατα. Μετά ήρθε το συμβόλαιο με την Century Media και τα υπόλοιπα είναι ιστορία γραμμένη με χρυσά γράμματα. Και φανταστείτε να κυκλοφορούσε το “Non Seviam” από τον Hervé τι θα γινόταν.
Οι Rotting Christ κυκλοφόρησαν νέο άλμπουμ, ονομάζεται “Pro Xristou” και είναι το έκτο τους άλμπουμ με την Season of Mist. Το “The Heretics” δημιούργησε προσδοκίες για το τι να περιμένουμε από την ιστορική μπάντα στο μέλλον. Κομμάτια όπως “The raven”, “Heaven and hell and fire”, “Fire, God and fear” και “In the name of God” συγκαταλέγονται ανάμεσα στις καλύτερες συνθέσεις τους για τα χρόνια που βρίσκονται στη Γαλλική εταιρεία. Οι προσδοκίες μεγάλες λοιπόν.
Rotting Christ
Οι Rotting Christ και η θεματολογία του νέου δίσκου
Το “Pro Xristou” θεματολογικά έχει να κάνει με την αντίσταση που έφεραν οι αφανείς διαχειριστές των αρχαίων αξιών και γνώσεων ενάντια στο κύμα των οργανωμένων θρησκειών όπως είναι ο Χριστιανισμός. Το “Saoirse”, που στα γαελικά σημαίνει “ελευθερία”, ενσαρκώνει το κάλεσμα για απελευθέρωση που ακούγεται από τους φρουρούς της αρχαίων ρητών και σοφίας. Η σύνθεση σας μεταφέρει στους βαθείς στοχασμούς του άλμπουμ, στους ειδικούς σκοπούς του. Την εξύμνηση των αρχαίων αξιών μέσα από τους αιώνες. Η θεματολογία του δίσκου είναι από τις αγαπημένες μου. Ο δίσκος έχει να κάνει ακόμα και με τις αξίες των Βόρειων λαών, όπως στο κομμάτι “Like father, like son”. Είναι ουσιαστικά ένα αφηγηματικό τραγούδι που εξιστορεί την κληρονομιά που περνάει από τον πατέρα στο γιο.
“The coarse of empire: Destruction” και Rotting Christ
Το εξώφυλλο είναι ουσιαστικά ο πίνακας “The coarse of empire: Destruction” του Αμερικάνου ζωγράφου Thomas Cole ο οποίος φιλοτεχνήθηκε το 1836. Ουσιαστικά είναι μια αλληγορική ελαιογραφία. Βασικά αποτελεί το τέταρτο μέρος από τα πέντε έργα του για την επική σειρά “The coarse of empire”. Για την ακρίβεια μας προσφέρει την καταγραφή για την άνοδο και την παρακμή μιας φανταστικής αυτοκρατορίας. Πολλούς στοχαστές τον 19ο αιώνα απασχόλησε η κυκλική φύση των πολιτισμών και η αέναη σύγκρουση του διαχρονικού φυσικού κόσμου και των προοδευτικών ιδεών όπως η βιομηχανοποίηση.
Παραγωγή “κρύσταλλο”
Η παραγωγή πραγματοποιήθηκε στα Devasoundz Studios στην Αθήνα, σε αντίθεση με τον προκάτοχο του που έγινε στα Pentagram Studios. Η μίξη και το mastering πραγματοποιήθηκαν στα Fascination Street Studios στο Örebro της Σουηδίας από τον Jens Bogren. Δηλαδή εκεί που πάει η μισή Σκανδιναβία. Η παραγωγή και ο ήχος γενικά είναι ότι πρέπει για την θεματολογία του δίσκου. Εδώ χρειαζόταν το έπος, η πνευματικότητα και η μυστηριακή ατμόσφαιρα. Το τελικό αποτέλεσμα αντικατοπτρίζει τα προαναφερθέντα χαρακτηριστικά.
Θα μιλήσουμε για το “Pro Xristou” ως μια νέα δουλειά μιας ιστορικής μπάντας που ακούει στο όνομα Rotting Christ
Εδώ δεν ήρθαμε για να μιλήσουμε για ομοιότητες με το παρελθόν. Ψάξτε σε άλλα κείμενα για να δείτε συγκρίσεις με δίσκους της μπάντας προ τριάντα, είκοσι, δέκα ή και πέντε ετών. Θα μιλήσουμε για το “Pro Xristou” ως μια νέα δουλειά μιας ιστορικής μπάντας που έχει προσφέρει τα πάντα στον ακραίο ήχο της χώρας μας με πανάξιους συνοδοιπόρους. Το “Pro Xristou” είναι ένα άλμπουμ επικό και μυσταγωγικό με αρκετές μελωδίες που κουβαλάνε δόξα, νοσταλγία και οργή. Οι κιθάρες οδηγούν το “άρμα” για την κατάκτηση του στόχου αυτού. Heavy metal riffs που έχουν τις ρίζες τους στη Σκανδιναβική παράδοση, ναι το φάντασμα του Quorthon όπως σε κάθε μπάντα του είδος, βρίσκεται εδώ. Οι χορωδίες που έχουν χρησιμοποιηθεί είναι απόλυτα ταιριαστές και επιτυχείς. Το “Pro Xristou” χαρακτηρίζεται από την απλότητα του. Δεν μπερδεύει τον ακροατή.
“Pix, lax, dax” και “Pretty world, pretty dies” είναι από τα πολύ αγαπημένα μου κομμάτια. Τα θεωρώ ξεκάθαρα extreme gothic metal κομμάτια που σε συνδυασμό με τα ουρλιαχτά του Necromayhem και τον mid tempo ρυθμό που ακολουθούν, τα κάνει να ξεχωρίζουν. Από τα εισαγωγικά λόγια του πρώτου κομματιού μέχρι και το “ᛦᚵᛑᚱᛆᛋᛁᛚ (Yggdrasil)” που σε προϊδεάζει για την καταστροφή που έρχεται στο “Saoirse”.
Το νέο άλμπουμ των Rotting Christ έχει μια χαρακτηριστική βιβλική, μυθολογική και ιστορική αύρα.
Με αυτό θέλω να πω ότι όλα τα κομμάτια συνδέονται μεταξύ τους, χωρίς το άλμπουμ να είναι κατ’ ανάγκη concept. H βιβλική, μυθολογική και ιστορική αύρα του άλμπουμ έβαλε τους Rotting Christ να μας δώσουν ένα απίστευτο performance και ανεβάσουν τον πήχη πολύ ψηλά για την επόμενη δουλειά. Τα singles “The apostate” και “Like father, like son” είναι πανέξυπνα απλά κομμάτια που σε βάζουν κατευθείαν στο “χορό” του “Pro Xristou”. Σου λένε εδώ προσφέρουμε αυτό που ξέρουμε να κάνουμε καλύτερα εδώ και τόσες δεκαετίες.
Το “The farewell” είναι μια σύνθεση στηριγμένη σε μελωδίες που φέρνουν την σφραγίδα των Rotting Christ. Την ακούς και λες “Αυτό είναι Rotting Christ.”. Έμεινε στο repeat πολλές φορές, χωρίς να μου προκαλέσει βαρεμάρα. Δίνει υπέροχα την σκυτάλη στο “Pix lax dax”. Εντάξει, υποστηρίξαμε τα κομμάτια που πραγματικά ξεχωρίζουν μέσα στο “Pro Xristou”, όμως και τα “The sixth day” και “La letra de diavolo” δεν υπολείπονται σε αξία. Συνθέσεις που δεν σου περνάει καν η σκέψη να πατήσεις το skip.
Η ομάδα του Necromayhem παραμένει αναπόσπαστο κομμάτι του παγκόσμιου Black Metal τάπητα.
Το “Pro Xristou” συνολικά αξίζει κάθε δευτερόλεπτο που ακούς, όμως χρειάζεται πολλά ακούσματα για το κατανοήσεις. Είναι μια σωστή και δομημένη δουλειά που συνεχίζει την παράδοση των πολύ καλών δίσκων της εποχής Season of Mist. Μετά τους Varathron που κυκλοφόρησαν το εξαιρετικό “The crimson temple”, περίμενα το “Pro Xristou” με ανυπομονησία όντας οπαδός της μπάντας κοντά μια εικοσαετία τώρα και με πολυάριθμες επισκέψεις μου σε εμφανίσεις τους. Το τελικό αποτέλεσμα με δικαίωσε. Η ομάδα του Necromayhem παραμένει αναπόσπαστο κομμάτι του παγκόσμιου Black Metal τάπητα. Το “Pro Xristou” είναι μια ακόμα απόδειξη για αυτό. Το μεράκι και η αγάπη για αυτό που κάνουν δεν κρύβεται, για αυτό συνεχίζουν και στον δεκατοτέταρτο δίσκο τους να παραδίδουν μαθήματα Black Metal.
Αυτός ο ιστότοπος χρησιμοποιεί cookies. Υπάρχει προσδιορισμός και αποθήκευση δεδομένων. Πληροφορίες σχετικά με την επεξεργασία δεδομένων και τη δυνατότητα άρνησης αυτής περιλαμβάνονται στην πολιτική απορρήτου.