Home Blog Page 168

james @ Θέατρο Γης στη Θεσσαλονίκη

0
james

We’re addicted to james, όπως λένε και από την διοργάνωση! Και γιατί όχι, αφού το κοινό του στην Ελλάδα διόλου μικρό είναι!

Έρχεται για ακόμα μια χρονιά, σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη.

3 Σεπτεμβρίου στο Θέατρο Γης στη Θεσσαλονίκη
5 Σεπτεμβρίου στο Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού στην Αθήνα

Δύο καθηλωτικές συναυλίες με όλα τα αγαπημένα τραγούδια του σπουδαίου συγκροτήματος! Μη ξεχνάμε το νέο δίσκο ‘Our World’ .

Το “Our World

κρατάει την ελπίδα ότι η ανθρώπινη οικογένεια μπορεί τελικά να ενωθεί για να “μοιραστεί και όχι να χαλάσει” τον πλανήτη, με τον Tim να τραγουδάει “Our world isn’t your world, you just stole the world” και “fake democracies come cheap, profit today from our children’s tomorrow, get rich quick in Eldorado”.

Έχοντας τραγουδήσει για περιβαλλοντικά θέματα εδώ και πολλά χρόνια, ο Tim δεν είναι μόνο η ίδια η Γη για την οποία ανησυχεί.

Για περισσότερα κλικ εδώ.

Οι James

έρχονται ξανά στη χώρα μας επιβεβαιώνοντας τη σχέση λατρείας που έχουν αναπτύξει με το ελληνικό κοινό. Θα συναντηθούν και πάλι με τους χιλιάδες Έλληνες fans που ανυπομονούν για δύο ακόμη ιστορικές συναυλίες του αγαπημένου ροκ συγκροτήματος. Μη ξεχνάμε την περσινή μαγευτική sold out εμφάνισή τους στο Ηρώδειο.

Οι James έχουν αφήσει εποχή στη βρετανική μουσική σκηνή με τη μακρόχρονη και πολυσχιδή καριέρα τους. Από τις πρώτες τους εμφανίσεις στις αρχές της δεκαετίας του ’80 έως και σήμερα έχουν αναδειχθεί ως ένα από τα πιο εμπορικά και καλλιτεχνικά επιτυχημένα γκρουπ των τελευταίων 40 χρόνων.

Η αρχή

Ξεκινώντας από το Μάντσεστερ στις αρχές της δεκαετίας του 1980 οι James αναδείχθηκαν στους προπάτορες της indie/ alternative ροκ σκηνής σε όλο τον κόσμο, στρέφοντας τα βλέμμα κοινού και μουσικοκριτικών πάνω τους χάρη στο αδιαπραγμάτευτο ταλέντο τους και τα all time classic hits τους που διαδέχονταν το ένα το άλλο. “Sit Down”, “Laid”, “She’s a Star”, “Sometimes”, “Senorita”, “Getting away with it (All Messed Up)” είναι μόνο κάποια από τα τραγούδια που καθιέρωσαν τους James ως ροκ superstars αφού έγιναν ύμνοι για γενιές και γενιές οπαδών τους

Συνολικά, η καριέρα των James αποτελεί ένα από τα πιο αξιοσημείωτα κεφάλαια στη βρετανική μουσική ιστορία. Με τη συνεχή τους εξέλιξη και τη δέσμευσή τους στην τέχνη, τη στιχουργική ευφυΐα και μουσική τους ποικιλομορφία συνεχίζουν να εμπνέουν και να κερδίζουν τις καρδιές των οπαδών τους παγκοσμίως.

Έχοντας κυκλοφορήσει περισσότερα από 17 άλμπουμ, από το “Stutter” (1986) μέχρι το περσινό “Βe opened by the Wonderful” (2023) κρατούν αναλλοίωτη τη φήμη τους, χάρη στις εντυπωσιακές live εμφανίσεις τους. Και αυτό είναι μια παραδοχή ότι ο ιδιοφυής Tim Booth και η παρέα τους δεν έχουν χάσει τη σπιρτάδα και την ικανότητα να ξεσηκώνουν τα πλήθη που τους παρακολουθούν σε όλο τον κόσμο.

Την Τρίτη 3 Σεπτεμβρίου στο Θέατρο Γης στη Θεσσαλονίκη και την Πέμπτη 5 Σεπτεμβρίου στο Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού στην Αθήνα. Οι James θα δώσουν δύο καθηλωτικές συναυλίες από τις οποίες δεν πρέπει να λείψει κανείς!

«We’re getting away with James cause that’s the living»!

Πληροφορίες προπώλησης

H προπώληση

To fan club του συγκροτήματος θα λάβει ενημερωτικό email,  σήμερα Τρίτη 16 Απριλίου στις 12:00.

Η γενική προπώληση

θα ξεκινήσει την Πέμπτη 18 Απριλίου στις 12:00 μέσω του www.ticketmaster.gr

FB event https://www.facebook.com/events/449283980900189/?ref=newsfeed

Sivert Hoyem: Πλησιάζουν οι μέρες για να απολαύσουμε άλλο ένα υπερθέαμα

1
Sivert Hoyem
Sivert Hoyem

Λίγες μέρες μας χωρίζουν από το live του Sivert Hoyem στο Floyd και ανυπομονώ να τον δω ξανά επί σκηνής στις 27 Απριλίου, στο πλαίσιο του “On an Island” tour.

Η αλήθεια είναι πως του έχω μιαν αδυναμία. Καλά, ίσως και δύο. Δεν το έχω κρύψει ποτέ. Τον έχω δει σε κάθε live του, έχω πάρει άδεια για να παραβρεθώ σε press conference του, έχω ταξιδέψει σε άλλη χώρα για να τον καμαρώσω επί σκηνής.

*Κάτι λίγα για το νέο δίσκο τα είχαμε πει, εδώ.

Προτού πέσουμε στα βαθιά, θέλω να ακούσουμε και να δούμε λιγάκι το “Moon Landing” από το αξέχαστο live στην Ακρόπολη. Βάλτε ένα κρασάκι, πατήστε Play, ανεβάστε ένταση και πάμε!! 🙂

I’m going to make this – My own moon landing

Μετά από αυτό λοιπόν, πάμε να κάνουμε ένα ρολερ κόστερ διάθεσης!

Ως καλλιτέχνης

ο Sivert Hoyem είναι βαθιά ανθρώπινος και μοναδικά ευαίσθητος, ενώ μέσα από την μουσική του βγάζει μία αίσθηση δικαιοσύνης, γιατί μιλάει για όλα όσα δύσκολα θα μιλήσει άνθρωπος. Κυκλοφόρησε το “On the Island” πρόσφατα, εμπνευσμένο από ένα εντυπωσιακό περιβάλλον, αυτό που κάποτε ήταν το δεύτερο μεγαλύτερο ψαροχώρι της περιοχής του, το Vesterålen, τόπος καταγωγής των Madrugada).

Sivert Hoyem
Sivert Hoyem

About the lyrics

Ο Sivert Hoyem έχει μιλήσει για σχέσεις, έχει μιλήσει για κατάθλιψη, έχει μιλήσει για πάθη.

Από τα πολύ πρόσφατά του τραγούδια, που με άγγιξαν είναι το “Rust” από τον νέο του δίσκο “On an Island”. Ίσως γιατί με όλα όσα ακούμε τον τελευταίο καιρό, παρουσιάζει αρκετές παθογένειες των σύγχρονων σχέσεων.

Twenty hours he is gone
And all the time she’s waiting for him
When he comes home he’s in a terrible state
He’s just sitting there by the window with his hate

Αυτή η απόκοσμη φωνή του, μπορεί να κάνει και τον πιο δύσκολο ακροατή να συζητήσει με τον εαυτό του. Και αυτό, δεν είναι κάτι που το πετυχαίνει εύκολα καλλιτέχνης. Το πιάνο στο “Aim For The Heart” στο σημείο των στίχων “When you come again, I’ll be sleepless and red-eyed and ready and waiting“, σε λυγίζει. Είναι μία ωδή αποδοχής και συμπερίληψης. Γιατί η αγάπη αυτό χρειάζεται για να ανθίσει.

Και εκεί που λες πως δεν είναι εύκολος ο χωρισμός, έρχεται το “Two Green Feathers” που δεν είναι απλά ένα τραγούδι: είναι ένα ποίημα. Μιλάει για αυτό το συναίσθημα που ενώ έχεις ανέβει το δικό σου προσωπικό βουνό, σου έρχονται αναμνήσεις και πρέπει να δείξεις το πόσο δυνατός είσαι ως χαρακτήρας για να μην λυγίσεις. Να μην κακοποιήσεις τον ίδιο σου τον εαυτό.

On an Island

Το “On an Island” έρχεται μετά το EP “Roses Of Neurosis” με το αξεπέραστο “Queen of my Heart:“, που είχε κυκλοφορήσει 14 Φεβρουαρίου του 2021. Ίσως το καλύτερο τραγούδι που θα μπορούσε να βγει εκείνη τη μέρα!

Το EP ήταν και είναι μία μικρή μνεία στην αγάπη και θυμάμαι τότε να λέω στον εαυτό μου…”Μα πως τα γράφει έτσι αυτός ο άνθρωπος;”. Η απάντηση είναι μέσα στην ερώτηση. Ο Sivert Hoyem είναι ένας βαθιά συναισθηματικός άνθρωπος. Όταν γράφει, βάζει ένα κομμάτι της ψυχής του.

Και η αλήθεια είναι πως δεν θα θυσιαστεί ποτέ για την εμπορικότητα. Αυτό φαίνεται από τα άτομα που επιλέγει για τα ντουέτα του. Έχει επιλέξει ένα από τα πιο γνωστά του solo τραγούδια να είναι με την υπερταλαντούχα Marie Munroe, μία καλλιτέχνιδα από το Όσλο και όχι κάποια άλλη πασίγνωστη, για να μεγεθύνει την επιτυχία του.

Αυτή είναι η επιτυχία του. Η ποιότητα της μουσικής που έρχεται στα αυτιά μας και που δεν θα αλλάζαμε με τίποτα άλλο.

Ποτέ δεν είναι αρκετός ο Sivert. Ποτέ δεν θα είναι. Πάντα θα τον θέλουμε στην Ελλάδα, όχι για μία φορά, αλλά για περισσότερες εάν ήταν εφικτό. Ραντεβού στο Floyd στις 27 Απριλίου!

Ακολουθήστε τον Sivert Høyem

https://siverthoyem.com/

Love Ghost: Kυκλοφορεί νέο EP με τίτλο “The Speed ​​of Dreaming”

0
love ghost

Το ροκ συγκρότημα των Love Ghost κυκλοφορεί νέο EP του με τίτλο  “The Speed ​​of Dreaming“.

Το “THE SPEED OF DREAMING”

περιλαμβάνει 4 τραγούδια ηχογραφημένα στην Πόλη του Μεξικού. Η μουσική μεταφέρει το συναισθηματικό ταξίδι στο οποίο μερικές φορές μας οδηγεί ο ύπνος μας.

Δείτε εδώ:

Be Not Afraid:

ένα σύγχρονο τραγούδι Pop Punk για την εμμονική αγάπη. Το “Be Not Afraid” δημιουργήθηκε από τον Μεξικό Alex Pedrero και περιλαμβάνει ένα μουσικό βίντεο με τεχνητή νοημοσύνη από τον διάσημο Λετονό καλλιτέχνη iastitraia.

ESPEJO:

ένα Emo Alt. Ροκ τραγούδι με επιρροές ακουστικής ισπανικής κιθάρας και στίχους στα ισπανικά και αγγλικά. Το τραγούδι είναι μια συνεργασία μεταξύ του καλλιτέχνη από το Λος Άντζελες Love Ghost και του Μεξικού El Santi. Η παραγωγή του ESPEJO έγινε από τον Μεξικό Alex Pedrero.

LUNA AZUL:

Ένα Emo-Pop-Rock τραγούδι με επιρροές στην ισπανική κιθάρα. Το τραγούδι είναι μια συνεργασία μεταξύ του Love Ghost και των Μεξικανών καλλιτεχνών Helian και MONDE. Συμπαραγωγή των BrunOG του Μεξικού και Monde.

Wallflower: είναι μια ακουστική μπαλάντα με μοντέρνα συνθετικά στοιχεία. Η παραγωγή του τραγουδιού έγινε από τον Alex Pedrero του Μεξικού και περιλαμβάνει ένα μουσικό βίντεο με τεχνητή νοημοσύνη από τον Πολωνό καλλιτέχνη Michal Toczek.

“THE SPEED OF DREAMING”: https://open.spotify.com/intl-pt/album/6bewNdtMU5xXQapPu2r9n9

THE SPEED OF DREAMING

ακολουθεί μια σειρά από single κυκλοφορίες για το Love Ghost που επαίνεσαν οι Rolling Stone, CRASH Magazine, American Songwriter, FLAUNT, Alternative Press, Lyrical Lemonade, Earmilk και πολλοί άλλοι. Οι Love Ghost έκαναν πρόσφατα περιοδεία στην Ευρώπη, όπου έπαιξαν το φεστιβάλ Rockpalast που μεταδόθηκε σε όλη τη Γερμανία στη γερμανική τηλεόραση. Στην Πόλη του Μεξικού έχουν παίξει παραστάσεις στο Auditorio BB, στο Indie Foro Rocks και στο Gamergy Festival του Amazon, το οποίο μεταδόθηκε σε όλη τη Λατινική Αμερική.

love ghostΈχουν κάνει τραγούδια με καλλιτέχνες σε όλο τον κόσμο, όπως οι Rico Nasty, Adan Cruz, Teeam Revolver, Geassassin, Mabiland και Tankurt Manas.

Η βάση των Love Ghost, αφορά τον Finnegan Bell που βρίσκεται αυτή τη στιγμή στο Μεξικό και γράφει – ηχογραφεί. Συνεργασίες με πολλούς Λατίνους καλλιτέχνες. Για παράδειγμα Wiplash, Dan Garcia, Ritorukai, Go Golden Junk, ND Kobi, FLVCKKA, Phyzh Eye, Josue, Young Dupe, Blnko.

Οι παραγωγοί με τους οποίους συνεργάζονται στο Μεξικό περιλαμβάνουν τους Shantra (το τελευταίο άλμπουμ του Santa Fe Klan), BrunOG (υποψήφιο για Λατινικά Grammy) και SAGA. Έχουν πολλά άλλα τραγούδια που έρχονται φέτος, συμπεριλαμβανομένου του “Dopeman” με τον καλλιτέχνη των Ghana Afrobeat Camidoh και ένα ολόκληρο άλμπουμ με τον κιθαρίστα και παραγωγό του Marilyn Manson, Tim Skold, ανάθεση της Metropolis Records.

Έχουμε μιλήσει στο παρελθόν για το συγκρότημα, εδώ.

Ο Κροκόδειλος του ΝΤΟΣΤΟΓΙΕΣΦΣΚΙ στο ΘΕΑΤΡΟ 2510

0
krokodeilos tou nostogiefski

Ο Κροκόδειλος του Φ.Ντοστογιέφσκι έρχεται σε Σκηνοθεσία – Θεατρική Απόδοση: Ανδρέας Ζαφείρης!

Πρεμιέρα: Σάββατο 20 Απριλίου

Έγραψε ο Ντοστογιέφσκι κωμωδίες; Κι όμως, η απάντηση είναι ναι! Μία από αυτές, είναι ο Κροκόδειλος, που παρουσιάζει η Θεατρική Ομάδα 2510. Είναι σε σκηνοθεσία και θεατρική απόδοση του Ανδρέα Ζαφείρη.

Η παράσταση θα ξεκινήσει το Σάββατο 20 Απριλίου και θα βρίσκεται για 6 μόνο παραστάσεις στο Θέατρο 2510.

Ο Κροκόδειλος

Ρωσία, 1865. Ένας Ρώσος ανώτατος υπάλληλος, ο Ιβαν Ματβέγιεβιτς επισκέπτεται τον ζωολογικό κήπο της Αγίας Πετρούπολης, μαζί με τη σύζυγό του.

Ένας κροκόδειλος τον καταβροχθίζει ,αυτός όμως επιζεί μέσα στο θηρίο και… και αρχίζει ένα παρανοικό ντόμινο γεγονότων, εικόνες, ουσιαστικά, από το μέλλον που ζούμε!

Μια ακραία, εξωφρενική σε ρυθμό και ένταση, σουρεαλιστική στη μορφή και βαθιά κοινωνική σε περιεχόμενο κωμωδία, που εντυπωσιάζει με το προφητικό της νόημα, δείγμα της μεγαλοφυίας του συγγραφέα.

krokodeilos tou nostogiefski

Ταυτότητα Παράστασης

Σκηνοθεσία- Θεατρική Απόδοση: Ανδρέας Ζαφείρης
Φωτογραφίες: Ανδρέας Ζαφείρης
Ερμηνεύουν: Κίμωνας Δούσης, Αυγουστίνα Κουτσούκου, Γεωργία Κωβαίου

krokodeilos tou nostogiefski

Παραστάσεις:

Από 20 Απριλίου έως 1 Ιουνίου
Κάθε Σάββατο: 21.00

Διάρκεια: 75 λεπτά

Τιμές Εισιτηρίων:

Κανονικό: 12€, Μειωμένο – Φοιτητικό- Ανέργων – Άνω των 65 ετών: 10€,

Ατέλεια ηθοποιού: 8€

ΘΕΑΤΡΟ 2510: Θεμιστοκλέους 52, Εξάρχεια (μετρό Ομόνοια)
Τηλ. Κρατήσεων: 6979230821, 6982430908, 6955445130

ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΟΜΑΔΑ 2510

Fb: https://www.facebook.com/profile.php?id=100091946030301
https://www.facebook.com/groups/160315452935307
https://www.facebook.com/2510theatregroup
https://www.instagram.com/theater2510/

LAST LIGHT Release Show @An Club

0
LAST LIGHT Release Show @An Club

Το Release Show για το Debut EP των LAST LIGHT,Unstable Farewell”, έρχεται στο An Club την Κυριακή 12 Μαϊου. Εσύ θα λείπεις; Μια δυνατή βραδιά γεμάτη μουσική και 7 μουσικά συγκροτήματα!!

Αποθήκευσε το στην ατζέντα σου!

LAST LIGHT

Οι Αθηναίοι Metallers επιστρέφουν ανανεωμένοι με νέο ολόφρεσκο line-up και ένα εκρηκτικό πρώτο EP με τίτλο “Unstable Farewell”. Η δουλειά αυτή θα φέρει ένα μεγάλο χαμό στο An club.
Ετοιμάζονται να τα δώσουν όλα σε μια νύχτα που θα μείνει στην ιστορία τους.
*Κράτα επικοινωνία η μάθε περισσότερα για τους ίδιους Connect

Μαζί τους θα βρίσκονται:

7 μπάντες που δηλώνουν έτοιμες και υπόσχονται μια πορωτική συναυλιακή βραδιά! 

PSYCOREPATHS, Extreme Metallic Hardcore, Περισσότερα εδώ.

PANIC ALARM, Hardcore – Thrash Metal Link εδώ.

RADIANT ECLIPSE, Metal  Connect

TIGHTSPOT, Hard Rock / Punk  Κλικ εδώ.

JUST CHAOS, Thrash / Death MetalConnect

STAGE REVOLUTION, Hard Rock / Metal  Κλικ

Αν θέλεις να φανείς στα social, τότε κάνε κλικ εδώ. Η εκδήλωση στο facebook ίσως σου δώσει περισσότερες πληροφορίες ή να μπορέσεις να πάρεις εισιτήριο από την προπώληση.

Μάθετε περισσότερα για την ημέρα της συναυλίας:

Πότε: 12 Μαϊου 2024
Που: An Club
Πόρτες 19:00

Τιμή

Τιμή εισιτήριου 8€
Προπώληση 6€
*Για εισιτήρια προπώλησης επικοινωνήστε με τα συγκροτήματα.

Degenerate Mind: “Nothing Left” το single του 2ου album

0
Degenerate Mind

ΝΕΟ ΒΙΝΤΕΟ για τους Αθηναίους Degenerate Mind, λίγους μήνες πριν την επίσημη κυκλοφορία του 2ου full length album τους με τίτλο VORTEX!

Το κομμάτι-προπομπός της δεύτερης δουλειάς των Degenerate Mind ονομάζεται “Nothing Left” και έχει όλα εκείνα τα στοιχεία που παραπέμπουν στην νέα κατεύθυνση της μπάντας. Νέα στοιχεία και πληροφορίες που έρχονται σε μια νέα δουλειά και ένα νέο υλικό.

Η παραγωγή του βίντεο έρχεται από το “Singloud TV” έχοντας συνεργασία με τον γνωστό και μη εξαιρετέο Αλέξανδρο Χαριτάκη που ανέλαβε το filming/editing του βίντεο.

No second chances ever could have worked
No promised lands could change my mind so don’t
Don’t try to make me trust you for just one more day
How could you believe I’d still hold on?

You stand outside – You’re still inside me
The bridge is broken and
I am not there
You roll the dice – I’ve paid the price
Your memory is still alive
But I’m never looking back 

Δείτε το video:

Το performing της μπάντας πραγματοποιήθηκε στα “Manos Backline Services-MB Studios“, ενώ στα εξωτερικά πλάνα πρωταγωνιστεί η ηθοποιός Ελένη Ευταξοπούλου.
Tο σενάριο του βίντεο αποτελεί προιόν συνεργασίας των Ευταξοπούλου/Χαριτάκη.

Αναζήτησε τους, εδώ.

Και αν θέλεις να μάθεις πως είναι σε συναυλίες, τότε δες εδώ, όταν είχαν ανοίξει τους Pain.

SOCIAL WASTE – ΘΡΑΞ ΠΑΝΚC @ ΜΟΝΗ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ

0
social waste poster live

Οι Social Waste και οι Θραξ Πανκc, ανεβαίνουν στον Βορρά, την Τρίτη 18 Ιουνίου, στην Μονή Λαζαριστών!

Το Χιπ χοπ της Μεσογείου συναντιέται με την Πανκοπανηγυροψυχεδέλεια!

Έρχονται από διαφορετικές επιρροές και συναντιούνται στα μουσικά Βαλκάνια! Χιπ χοπ οι μεν, punk οι δε, Μεγάλωσαν εδώ, στους ίδιους δρόμους και στην ίδια κουλτούρα και αγαπούν τα παραδοσιακά όργανα και μελωδίες δημιουργώντας εκρηκτικές μουσικές!

Social Waste και Θραξ Πανκc. Δύο συγκροτήματα χτισμένα πάνω σε συνεργατικό πλαίσιο, που τους ενώνουν όχι μόνο η μουσική αλλά και οι αξίες τους. Ο αδιαμεσολάβητος τρόπος επαφής με το κοινό και τους φίλους τους και η πίστη στις αρχές τους.

Μάλλον είναι τυχαίο που δεν έχουν συμπράξει μέχρι στιγμής όμως ήρθε η ώρα! Social Waste και Θραξ Πανκc μαζί στη σκηνή κι ετοιμαζόμαστε από τώρα!

Παραγωγή & Επικοινωνία: Goodheart Productions

Τιμή εισιτηρίων:

Early Birds: 12 € | Προπώληση: 15€

Ταμείο: 18€

Προπώληση:

Ηλεκτρονικά: https://www.more.com/music/social-waste-thraks-pankc-1

Φυσικά Σημεία: Καταστήματα δικτύου More.com – https://www.more.com/el/physical-spots/

Facebook Event: https://www.facebook.com/events/748537307411602

SOCIAL WASTE

Οι Social Waste δημιουργήθηκαν το 1999 στο Ηράκλειο της Κρήτης. Δεκαεφτάχρονοι τότε, μαθητές ακόμα, τράβηξαν αμέσως την προσοχή των Active Member. Οι οποίοι τους πρότειναν να συνεργαστούν στα πλαίσια της ομάδας παραγωγής τους. Έτσι με την ομάδα της Freestyle Productions εμφανίστηκαν ζωντανά σε πολλές μουσικές σκηνές της Ελλάδας. Το 2006 αποφάσισαν να κάνουν μια παύση ώστε να ψάξουν μέσα τους, να ανασυγκροτήσουν τις δυνάμεις τους και να ακονίσουν τις αιχμές τους. Έτσι το 2013 εμφανίζονται ξανά με την προσθήκη 2 νέων μελών, του Χρήστου (μέλος κι αυτός της παρέας της freestyle production) και του Γιώργη Νίκα (Αντίποινα) οι οποίοι εμφυσήσανε νέα πνοή στη μπάντα.

Σήμερα, κοντά στα σαράντα, συνεχίζουν να κάνουν αυτό που έμαθαν μικροί. Όπως λένε το πάνε «λίγο πιο πέρα» από ‘κει που το παρέλαβαν, πριν το παραδώσουν και οι ίδιοι στην επόμενη γενιά. Οργώνοντας την Ελλάδα και παίζοντας σε πολλές μουσικές σκηνές, συναυλιακούς χώρους, φεστιβάλ και στηρίζοντας πάντα αυτοοργανωμένους πολιτικούς χώρους και κινήματα. Έτσι κατάφεραν να κερδίζουν έδαφος και να χτίσουν το κοινό τους χωρίς την βοήθεια εταιρειών management με μόνο τους όπλο τη μελωδίες και τους στίχους τους.

Η καινοτομία της μπάντας είναι ότι εισήγαγαν παραδοσιακά ελληνικά αλλά και όργανα του ευρύτερου μεσογειακού πολιτισμού χωρίς να αναπαράγουν «μουσειακά» παραδοσιακά μοτίβα. Έτσι συνθέτουν δικές τους μελωδίες και ρυθμούς συνδυάζοντάς τους με τον ξεχωριστό κοινωνικοπολιτικό στίχο και το δυναμισμό του χιπ-χοπ. Ρίμες-μαχαίρι και δυναμική σκηνική παρουσία, υπό τους ήχους λαούτου, γκάιντας, αρχαίας λύρας, μπαγλαμά και άλλων οργάνων της Μεσογείου, ενώ στα deck ο dj σκρατσάρει ακατάπαυστα.

Οι στίχοι τους βρίθουν από αναφορές στους ποιητές και τους λογοτέχνες του κόσμου. Όπως και στην κοινωνικοπολιτική κατάσταση στην Ελλάδα, τη Μεσόγειο και τον κόσμο ολόκληρο. Στα τραγούδια των Social Waste o Μανόλης Αναγνωστάκης συνυπάρχει με τον Ζαν Κλοντ Ιζό, και ο Χρόνης Μίσσιος με τον Subcomandante Marcos των Ζαπατίστας σε ένα εκρηκτικό μείγμα.

Έχουν εμφανιστεί σε πάρα πολλές μουσικές σκηνές, φεστιβάλ, και αυτοοργανωμένους χώρους σε όλη την Ελλάδα και εξωτερικό. καθώς. Επίσης έχουν έντονη ακτιβιστική δράση ενώ συχνά δίνουν ομιλίες σε αυτοοργανωμένους χώρους αλλά και πανεπιστήμια σχετικά με την κοινωνικοπολιτική διάσταση του χιπ χοπ.

Δισκογραφία

… ήταν ταξίδι (ανεξάρτητη παραγωγή 2002)
Στη γιορτή της ουτοπίας (ανεξάρτητη παραγωγή 2013)
Με μια πειρατική γαλέρα (ανεξάρτητη παραγωγή 2015)
Το χιπ χοπ της Μεσογείου (ανεξάρτητη παραγωγή 2017)
Σύνορα (ανεξάρτητη παραγωγή 2020)

Κλικ εδώ.

ΘΡΑΞ ΠANKC

Η ιστορία μας πηγαίνει πίσω στο 2006 όταν και άρχισε να σχηματίζεται ένα συγκρότημα με ύφος αμιγώς παραδοσιακό. Με το πέρασμα των χρόνων τα μέλη του άρχισαν να πειραματίζονται και να ενσωματώνουν στη μουσική τους σύγχρονη αισθητική και ύφος από διάφορα μουσικά είδη ανά τον κόσμο, αντίστοιχα με τα ακούσματα τους.

Με βασικά μέλη, το Βαΐτση Χαρακοπίδη στη γκάιντα και το καβάλ, το Γιώργο Σταυρίδη στο νταούλι και τη λύρα και τον Πάνο Γκίνη στο ηλεκτρικό μπασο-κίθαρο, απέκτησαν ένα ηλεκτρικό χαρακτήρα. Live looping, ψυχεδελικά περάσματα, βαριές κιθάρες, math ξεσπάσματα και πανκ αισθητική.

Αφού κυκλοφόρησαν το νέο τους δίσκο “Βάκχες” το καλοκαίρι του 2023, περιόδευσαν σε Ελλάδα, Κύπρο και Ευρώπη. Μετά από μια τόσο παραγωγική περίοδο, το συγκρότημα βρίσκεται ήδη στη διαδικασία ηχογράφησης καινούριου δίσκου, με τον δικέφαλο γάιδαρο να σας κλείνει το μάτι και να υπόσχεται ένα εκρηκτικό καλοκαίρι με περισσότερη μυσταγωγία, χορό και ψυχεδέλεια.

Μάθε περισσότερα εδώ.

Κοινοί Θνητοί: ”Με όπλο την αλήθεια και την πένα” @ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ

0
KOINOI_THNITOI_TEXNOPOLI_SOCIAL__EVENT

Οι Κοινοί Θνητοί ”Με όπλο την αλήθεια και την πένα” έρχονται με Special Guests, την ΤΕΤΑΡΤΗ 10 ΙΟΥΛΙΟΥ 2024 στην ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ.

Οι Κοινοί Θνητοί

επιστρέφουν στην Τεχνόπολη ακριβώς ένα χρόνο μετά την ιστορική τους εμφάνιση στον ίδιο χώρο. Έχοντας αυτή τη φορά ως μοναδικό τους όπλο ΤΗΝ ΑΛΗΘΕΙΑ ΤΟΥΣ ΚΑΙ ΤΗΝ ΠΕΝΑ ΤΟΥΣ!!!

Μία συναυλία που θα αποτελέσει έμπνευση και θα ενώσει τις φωνές μας!

Doors open 19:30 – Starts: 21:00

– Early Bird: 10€ *sold out
– Υπόλοιπη προπώληση: 12€ – Ταμείο: 15€

Special Guest:

Frank Panx / Raibo / Το Σφάλμα / Δ.Μυστακίδης / Ευγενία Μπουλούζου / Urban Pulse

ΧΡΗΣΙΜΟΙ ΣΥΝΔΕΣΜΟΙ:

– Προπώληση εισιτηρίων: https://www.more.com/music/koinoi-thnitoi-very-special-guests/
– Fb event: https://fb.me/e/8O92qx8Fm
– Κοινοί Θνητοί https://koinoithnitoi.gr/

Κοινοί Θνητοί

Το αγαπημένο 6μελές συγκρότημα από το Αλιβέρι της Εύβοιας χρησιμοποιεί την μουσική του ως μέσο αφύπνισης, αλλά και έμπνευσης για έναν καλύτερο κόσμο, αναδεικνύοντας με τρόπο μοναδικό και πάντα αιχμηρό, τα αδιέξοδα ενός εκμεταλλευτικού συστήματος που διαρκώς εθελοτυφλεί, αδικεί και συγκαλύπτει…

Η τέχνη τους είναι η φωνή τους και η πένα τους η δύναμη που τους ωθεί να συνεχίζουν, εκφράζοντας την αλήθεια τους και πυροδοτώντας κάθε αντίσταση απέναντι στα σκοτάδια της ψυχής. Η μουσική τους και δεν έχει όρια και ταμπέλες, αφού δεν αφομοιώνονται σε συγκεκριμένο μουσικό είδος, για αυτόν τον λόγο δίκαια θεωρούνται ως ένα από τα πιο καινοτόμα συγκροτήματα της εγχώριας σκηνής.

Τους αρέσει να μπλέκουν ρυθμούς και μουσικά όργανα και να μιξάρουν μεταξύ τους, ένα συνονθύλευμα ηχοχρωμάτων, που σε ταξιδεύει από την ελληνική παραδοσιακή μουσική και το ροκ, μέχρι το χιπ-χοπ. Οι στίχοι τους έχουν χαρακτηριστεί ως «βαθιά αιχμηροί και πολιτικοί» και εκφράζουν την υγιή πλευρά της ανθρώπινης υπόστασης, δίνοντας τροφή για σκέψη και δημιουργώντας, έναν κοινωνικό προβληματισμό, καθώς καυτηριάζουν συχνά πραγματικές καταστάσεις και γεγονότα, κάτι που θεωρούν αναγκαίο.

Το συγκρότημα έχει ιστορικό ακτιβισμού λαμβάνοντας μέρος σε συναυλίες ενίσχυσης ευάλωτων κοινωνικών ομάδων, ατόμων πληγμένων από καταστροφές καθώς και σε συμπαράσταση κινητοποιήσεων. Απευθύνονται σε άτομα με τα οποία μοιράζονται τα ίδια προβλήματα, τις ίδιες ανησυχίες, αλλά κυρίως τα ίδια όνειρα για το μέλλον και δεν πιστεύουν πως η τέχνη θα αλλάξει τον κόσμο, αλλά πως με σύμμαχο την τέχνη, η αλλαγή του κόσμου αποκτά ρυθμό.

Οι Κοινοί Θνητοί έχουν πολλά να πουν και το βράδυ της 10ης Ιουλίου το κέντρο της Αθήνας θα βιώσει τον καταιγισμό της μουσική τους και την ανελέητη ορμή τους, σε μια συναυλία πλημμυρισμένη από αλήθεια και φως.

ΚΟΙΝΟΙ ΘΝΗΤΟΙ (Full Band)

  • Μητσοφου: Ραπ
  • Αντώνης Μεϊμάρης: Μπάσο
  • Τάσος Μεϊμάρης: Λαούτο, Τρομπέτα, Φωνή
  • Παναγιώτης Μπαρόλας: Κιθάρα, Φωνή
  • Κωνσταντίνος Μαργαρίτης: Πλήκτρα
  • Στέλιος Γκίνης: Τύμπανα

· Ηχοληψία: Κωνσταντίνος Γιαννόπουλος

Συντονιστείτε στην συχνότητα των ΚΟΙΝΩΝ ΘΝΗΤΩΝ:

– FB:https://www.facebook.com/koinoi.thnitoi

– ING:koinoi.thnitoi_official

– Mail: info@koinoithnitoi.gr

Technopolis City of Athens: 100 Piraeus st., 118 54 Gazi – Athens

Τel: (+30) 213 0109300, 213 0109324
E-mail: press@athens-technopolis.gr , www.athens-technopolis.grwww.athens-technopolis.gr

AFTER EASTER MASSACRE @ An club

0
AFTER EASTER MASSACRE

Το AFTER EASTER MASSACRE έρχεται με MORTAL TORTMENT / VILE SPECIES/ EMBRYECTOMY / INCINERATION. Ετοιμαστείτε γιατί το ΣΑΒΒΑΤΟ 11 ΜΑΙΟΥ θα γίνει της Αναστάσεως στο An club!

Open Doors: 19:30 – Price:8€
Βλασφημίες και ανοσιότητα λιγαααακι μετά τις μέρες τις Άγιες του Πάσχατος που ανασταίνεται ο Χριστούλης από την Tseoskill productions.

Το Line up του AFTER EASTER MASSACRE αποτελείται από τους αξιότερους σπάστες της Ελληνικής σκηνής ξεκινώντας με τους παροξυσμικούς grinders Vile Species…

Συνεχίζοντας με τους κτηνώδεις brutal deathsters, Incineration…..τους υπερογκώδεις, αποτρόπαιους slamsterzzz, Embryectomy και κλείνοντας με τους γνωστούς και μη εξαιρετέους death metal γιδόκαφρους, Mortal Torment. Βlastbeat, μπύρες, moshpit και η έννοια “Τίμιο Ξύλο” αποκτά καινούργιο νόημα.

Σας περιμένουμε…

Facebook event, σε περίπτωση που θέλεις να δηλώσεις την παρουσία σου.

Κλικ εδώ.

No Doubt: Και πάλι επί σκηνής μετά από 9 χρόνια

1
No Doubt at Coachella fetival, 20024
No Doubt at Coachella fetival, 20024-Frazer Harrison/Getty Images)

Οι No Doubt επέστρεψαν στη μουσική σκηνή, όπως σας είχαμε πει! Μετά από 9 χρόνια και φαίνεται πως το φεστιβάλ Coachella, στην έρημο, ήταν το λιθαράκι εκείνο για να πάρουν τα πάνω τους!

Το συγκρότημα, είχε αφήσει πίσω του τη συναυλιακή ζωή και αυτό γιατί μεγάλωναν και κυρίως τα παιδιά τους. Η Gwen Stefani  φαίνεται όμως πως άλλαξε γνώμη, όταν δήλωσε την επιστροφή και την επανασύνδεσή τους για το Coachella.

Coachella

Το Σάββατο 13 Απριλίου, το μεγαλύτερο φεστιβάλ της Ερήμου ξεκίνησε, συγκεντρώνοντας πληθώρα κόσμου. Αρκετός ο κόσμος αλλά και τα συγκροτήματα που πήραν μέρος σε αυτό (τα έχουμε ξανα πει).

Και όπως αρκετοί από το κοινό είπαν, “πέρασαν 9 χρόνια διάολε, λογικό να είναι λίγο σκουριασμένοι!”

No Doubt

Η Stefani, ο κιθαρίστας Tom Dumont, ο μπασίστας Tony Kanal και ο ντράμερ Adrian Young εμφανίστηκαν γεμάτοι ενέργεια και ενθουσιασμό. Οι No Doubt προφανώς και έπαιξαν πολλές μεγάλες επιτυχίες, καθώς και μια χούφτα πρώιμα τραγούδια που είχαν να παιχτούν χρόνια πριν ακόμα και πριν το συγκρότημα κάνει παύση μετά την εμφάνισή του στο Kaaboo Festival στο Del Mar το 2015.

Μαζί τους επί σκηνής βρέθηκε και η Olivia Rodrigo. Η οποία στα 21 θυμίζει λίγο από την αυθάδεια που έδειχνε η Stefani.

Ξεκίνησαν το σετ τους με το “Hella Good“, παίζοντας σε ένα απομακρυσμένο σκηνικό περιτριγυρισμένο από θαυμαστές. Είναι κάτι που και οι ίδιοι επεδίωξαν αφού η Stefani ξεκαθάρισε από την αρχή ότι ήθελε να δει τον κόσμο να κουνιέται.

“This is the situation,”. “I need to see every single (bleepin’) person here jumping with me.”

Επέστρεψαν στην κεντρική σκηνή, ξεσηκώνοντας το κοινό με το “Keep On Dancing“. Το “Ex-Girlfriend” αλλά και τη διασκευή του “It’s My Life” των Talk Talk.

Αν και 54 η Stefani είχε μια ατελείωτη ενέργεια στη σκηνή, τρέχοντας από τη μία πλευρά στην άλλη. Πέφτοντας στο πάτωμα για να κάνει μια σειρά από pushups πριν τραγουδήσει το “Just a Girl“.

Κάτι που πρόλαβε να διορθώσει πριν την κρίνει το κοινό, ήταν κατά την ερμηνεία της στο “This my life!“. Ένα τραγούδι σταθμό που δηλώνει πολλά. Μη ρωτάς γιατί θα την έκριναν, εκτός και δεν ξέρεις πως η ίδια ήταν η βασική αιτία για να αποχωρήσει από το συγκρότημα. Ευτυχώς πρόλαβε να το σώσει όταν είπε “This is our lives!“.

“Did you really show up to Coachella 2024 to see No Doubt play together for the first time in nine years?” σε ερώτημα προς το κοινό

“Hey Baby” and the early song “Total Hate ’95.” “Are you crazy?” 

Θέλεις να μάθεις περισσότερα για το φεστιβάλ; Κάνε κλικ εδώ.

VILLAGERS @ CHANIA ROCK FESTIVAL 2024

0
villagers

H μεγάλη επιστροφή στο Chania Rock Festival μετά από 10 χρόνια είναι γεγονός! Με ιδιαίτερη χαρά, ανακοινώνουμε ως headliners την Κυριακή 28 Ιουλίου τους κορυφαίους Villagers of Ioannina City στο Θέατρο Ανατολικής Τάφρου στο κέντρο της πόλης των Χανίων!

Οι στίχοι κι οι μελωδίες τους ξέφυγαν από τα μουσικά όρια. Φυσικά έγιναν σύνθημα κι ανάμνηση για τους χιλιάδες οπαδούς τους που ακολουθούν φανατικά κάθε τους μουσικό εγχείρημα. Γεμίζουν κάθε venue στο οποίο εμφανίζονται. Η πεντατονική της Ηπείρου έδειξε τον δρόμο στο “RIZA”, έναν δίσκο που αγαπήθηκε όσο λίγοι. Έτσι άνοιξε ο χορός των sold out shows στην Ελλάδα κι έπειτα στην Ευρώπη. Ακολούθησε το συγκλονιστικό “Age of Aquarius” που τους βρήκε μεστούς κι ώριμους να εντάσσουν τις progressive rock επιρροές τους στο μοναδικό τους ηχόχρωμα που κρύβει το heavy rock, τους Black Sabbath, αλλά και την ελληνική μουσική παράδοση.

Oι Villagers of Ioannina City,

έχοντας πραγματοποιήσει ήδη μια μεγάλη ευρωπαϊκή περιοδεία, έρχονται στα Χανιά για μια αποκλειστική εμφάνιση στην Κρήτη για το 2024, ενώ παράλληλα ετοιμάζουν τον επόμενο δίσκο τους.

H ηλεκτρονική προπώληση ξεκινάει Δευτέρα 15 Απριλίου με 15€

https://www.chaniarockfestival.gr/en/tickets

Hard copy εισιτήρια θα είναι διαθέσιμα στα σημεία προπώλησης τις επόμενες ημέρες

Και φέτος μόνο Κρήτη! – Kαι φέτος μόνο Χανιά!

Eπίσημο web site: https://www.chaniarockfestival.gr/

Facebook: https://www.facebook.com/ChaniaRockFestival

Instagram: https://www.instagram.com/chaniarockfestival/

Meet the Men In Dust!!!

0
men in dust

Οι Men In Dust δημιουργήθηκαν εν μέσω Covid-19, σαν τρόπος εκτόνωσης, από τον Θεμιστοκλή Κυριαζή (My Own Devices, Eko-Tiger, Jacks) στα synths και τον Φώτη Ασημακόπουλο (Inner Sleeves, Tommy Gun) στο μπάσο, την ακουστική κιθάρα και τα vocals. Το 2023 προστέθηκε στην παρέα ο Βασίλης Ζήγρας (HiMalaya, Deja Blue band, Rubber Soul) στα drums.

Ο ήχος των Men In Dust

είναι ένα ‘πάντρεμα’ των επιρροών τους και θα μπορούσε να χαρακτηριστεί σαν ‘indie dark synth pop’ με πινελιές trip hop, ψυχεδέλειας και groovy feeling. Συνδυάζει αγγλικό και ελληνικό στοίχο, με κοινωνικοπολιτικό προβληματισμό, ερωτικό στοιχείο αλλά και black χιούμορ.

Έχουν κυκλοφορήσει 2 digital album, ενώ ετοιμάζουν υλικό για το τρίτο τους.
2021 – Personal mind tripper
2022 – Υπόγειο
https://www.youtube.com/@menindust20
https://www.menindust.bandcamp.com

 

The Wesleys: Κιθαριστική pop από το Μόντρεαλ

0
the wesleys
the wesleys

Oι Guitar Pop Provocateurs του Μόντρεαλ, The Wesleys, μόλις κυκλοφόρησαν το  ομώνυμο ντεμπούτο LP τους από τη Little Village Records. Το ντεμπούτο άλμπουμ, τόσο σε ψηφιακή μορφή όσο και σε βινύλιο, είναι μια δυναμική εξερεύνηση. Βασίζεται στον ξεχωριστό ήχο του συγκροτήματος που παρουσιάστηκε αρχικά στο αναγνωρισμένο EP τους, Outside Voices. Σε εννέα κομμάτια, το άλμπουμ αυτό επιχειρεί να εξερευνήσει ένα ηχητικό τοπίο που ξεπερνά τα συμβατικά όρια. Αναμειγνύοντας στοιχεία από τα είδη rock, power pop, indie και alternative. Αντλώντας έμπνευση από εμβληματικά συγκροτήματα όπως οι Clean, οι Teenage Fanclub, οι Pixies και οι Replacements. Οι The Wesleys προσφέρουν μια συναρπαστική μουσική εμπειρία που θα έχει απήχηση σε οπαδούς διαφορετικών γούστων.

Συνεχίζοντας την DIY προσέγγισή τους,

αυτό το αξιόλογο ντεμπούτο άλμπουμ εισάγει αβίαστα νέες ηχητικές διαστάσεις. Έχει συναισθηματικό βάθος στο συνεχώς διευρυνόμενο μουσικό τους ρεπερτόριο, αναδεικνύοντας την έμφυτη ικανότητα του συγκροτήματος να δημιουργεί μαγευτικές μελωδίες. Με το ντεμπούτο άλμπουμ τους, οι The Wesleys αγκαλιάζουν το DIY ήθος τους. Διοχετεύουν τη δημιουργικότητά τους σε κάθε πτυχή της διαδικασίας ηχογράφησης. Ο στόχος τους είναι απλός. Να δημιουργήσουν μουσική που να μοιάζει αυθεντική και φυσική, αντανάκλαση του κοινού τους πάθους και της ακλόνητης αφοσίωσής τους.

Ως προέκταση του δημιουργικού τους οράματος, το νέο βίντεο κινουμένων σχεδίων για το “A Lot To Lose“, το τελευταίο single του ομώνυμου άλμπουμ των The Wesleys, δημιουργήθηκε από τον Phil Osborn. Έναν καλλιτέχνη σκηνικών, βίντεο και μαριονετών με έδρα το Μόντρεαλ. Ο Girard ανέφερε: “Γνωρίσαμε τη δουλειά του Phil μέσω του μουσικού βίντεο που δημιούργησε με τη μοναδική Cindy Lee και τους Night Lunch από το Μόντρεαλ. Θέλαμε να δούμε την ερμηνεία του Phil για τη μουσική μας. Δεν του δώσαμε πολλές κατευθύνσεις., Προτιμήσαμε να αξιοποιήσουμε τη δημιουργικότητά του και να τον αφήσουμε να χαράξει τη δική του πορεία!”

Ο Girard, ένα από τα ιδρυτικά μέλη του συγκροτήματος,

μοιράστηκε μια συγκλονιστική ιστορία πίσω από το όνομα του συγκροτήματος και τις διαμορφωτικές εμπειρίες που έθεσαν τα θεμέλια για το πνεύμα συνεργασίας και τη δημιουργική συνέργεια των The Wesleys. “Είναι μια θλιβερή ιστορία για να είμαι απόλυτα ειλικρινής μαζί σας. Είχα έναν φίλο που λεγόταν Wesley, ο οποίος πέθανε πολύ νέος. Όταν ήταν 20 ετών. Και ήταν αυτός που στην πραγματικότητα με έκανε να ασχοληθώ με τη μουσική από την αρχή. Δεν προέρχομαι από μουσικό σπίτι ή κάτι τέτοιο.

Ο Wesley με έβαλε να τζαμάρω για πρώτη φορά, μου δάνεισε μια μπάσο κιθάρα. Μου έμαθε μερικές βασικές κλίμακες και μετά πήγαινα στο σπίτι του, που έμενε σε μια έπαυλη. Και εκείνη την εποχή, υπήρχαν νομίζω οκτώ ή εννέα άτομα που ζούσαν εκεί. Ήταν στο Killarney στο Βανκούβερ και το σαλόνι ήταν γεμάτο με ενισχυτές μέχρι το ταβάνι. Και τζαμάραμε εκεί. Ήταν η καλύτερη στιγμή που είχα περάσει ποτέ στη ζωή μου. Και αυτό έκανε ο φίλος μου ο Wesley για μένα- μου σύστησε τη ζωή μου”.

Το τελευταίο άλμπουμ των Wesleys αντιπροσωπεύει μια σημαντική εξέλιξη από την προηγούμενη δουλειά τους, το Outside Voices EP. Η προσέγγισή τους στη σύνθεση τραγουδιών αντανακλά ένα βαθύτερο επίπεδο αφοσίωσης και σαφήνειας του οράματος. Μμε αποτέλεσμα μια συνεκτική μουσική ταυτότητα. Το άλμπουμ λειτουργεί ως απόδειξη του ισχυρού δεσμού και της συνεργασίας μεταξύ των μελών του συγκροτήματος, αναδεικνύοντας την κοινή συντροφικότητα και φιλία τους.

Στο ταπεινό DIY home studio τους, η τεχνογνωσία του μέλους του συγκροτήματος Pablo Garcia στην ηχοληψία λάμπει, παρά τους περιορισμούς του εξοπλισμού τους. Το επιδέξιο άγγιγμά του του χάρισε το παρατσούκλι “Wizard of Sound”, καθώς παρέχει σταθερά υψηλής ποιότητας ήχο. Η διαδικασία ηχογράφησής τους δίνει προτεραιότητα στην αποτύπωση της ουσίας της μουσικής τους, ξεκινώντας με την επίτευξη του καλύτερου κομματιού ντραμς.

the wesleys 2
the wesleys 2

Επιλέγουν μια απλή εγκατάσταση

με ελάχιστα μικρόφωνα, εστιάζοντας στην αποτύπωση ενός ευχάριστου ήχου ντραμς. Μέσω των ζωντανών ηχογραφήσεων ως συγκρότημα, στοχεύουν στην αυθεντικότητα και τον αυθορμητισμό, χτίζοντας ο ένας πάνω στην ενέργεια του άλλου για να δημιουργήσουν μια σταθερή βάση για κάθε τραγούδι. Αν οι κιθάρες και το μπάσο ευθυγραμμίζονται καλά κατά τη διάρκεια της ηχογράφησης, διατηρούν αυτά τα κομμάτια ως έχουν, με αποτέλεσμα έναν φυσικό και οργανικό ήχο. Αυτή η μέθοδος εξισορροπεί τον αυθορμητισμό με τη δέσμευση για την επίτευξη της τελειότητας στη μουσική τους.

Παραγγείλτε το νέο LP βινυλίου των Wesleys

https://littlevillagerecords.bandcamp.com/album/the-wesleys

Μπείτε στη σφαίρα των William D’Amours, Quentin Chisolm, Pablo Garcia και Henry Girard – ένα συγκρότημα του οποίου η χημεία είναι τόσο αναμφισβήτητη όσο και ανεξήγητη. Η μουσική τους δεν είναι απλώς προϊόν ταλέντου- είναι μια απόδειξη του δεσμού που τους ενώνει – ένας δεσμός που είναι αισθητός σε κάθε χορδή που χτυπούν και σε κάθε στίχο που τραγουδούν. Με το μοναδικό τους μείγμα rock ‘n’ roll, οι The Wesleys δημιουργούν τραγούδια που αντηχούν τόσο στην καρδιά όσο και στην αδρεναλίνη, προσφέροντας μια ματιά στην ανθρώπινη εμπειρία μέσα από τις καλοδουλεμένες μελωδίες τους.

Για τους The Wesleys,

η συνεργασία είναι το κλειδί. Κάθε μέλος φέρνει την οπτική του και τις ιδέες του στο τραπέζι, καλλιεργώντας ένα περιβάλλον εμπιστοσύνης και δημιουργικότητας. Η συλλογική τους προσπάθεια οδηγεί τη μουσική τους εξερεύνηση, με αποτέλεσμα έναν ήχο που είναι τόσο διαφορετικός όσο και συνεκτικός. Με τη συμβολή και τη συνεργασία όλων, οι The Wesleys δημιουργούν μουσική που μιλάει στην ψυχή και βρίσκει απήχηση σε ακροατές όλων των καταβολών.

Σκεπτόμενος το ντεμπούτο άλμπουμ τους, ο Henry Girard μοιράζεται την πεποίθησή του ότι θα συνδεθεί με ένα ευρύ κοινό. “Νομίζω ότι στο τέλος της ημέρας το άλμπουμ θα έχει απήχηση σε πολύ κόσμο. Δεν είναι ότι προσπαθούμε να το προωθήσουμε σε όλους, αλλά υπάρχει κάτι για όλους”, λέει. Με την DIY προσέγγισή τους, οι The Wesleys έχουν πάρει τον πλήρη έλεγχο της διαδικασίας δημιουργίας της μουσικής τους.

“Ηχογραφήσαμε ένα άλμπουμ, απλά και καθαρά και τα κάναμε όλα μόνοι μας. Υποθέτω ότι προσπαθούμε να το κάνουμε με έναν τρόπο που αισθανόμαστε πολύ άνετα και κάπως φυσικά”, προσθέτει ο Henry. Το ομώνυμο ντεμπούτο άλμπουμ των Wesleys είναι πλέον διαθέσιμο σε βινύλιο μέσω της Little Village Records και σε όλες τις μεγάλες πλατφόρμες streaming, προσκαλώντας τους ακροατές να βιώσουν τη μαγεία τους μόνοι τους.

Οι Mad Ones κυκλοφόρησαν το What it Takes

0
mad ones

Οι Mad Ones, οι κορυφαίοι Trash Pop και Garage Rockers του Τορόντο, μόλις κυκλοφόρησαν το πολυαναμενόμενο νέο τους LP σε βινύλιο “What it Takes”. Aπό την Fortune Stellar Records. Αυτό σηματοδοτεί το πέμπτο στούντιο άλμπουμ των Mad Ones. Θα κυκλοφορήσει στις 5 Απριλίου 2024, μέσω μιας κοινής προσπάθειας των Fortune Stellar Records, The Orchard και F.A.B. Distribution. Το άλμπουμ διαθέτει 10 κολλητικά, υψηλής ενέργειας κομμάτια. Γεμάτα με πιασάρικα hooks και μελωδίες που φτάνουν κατευθείαν στο ρεφρέν.

Ηχογραφημένο με το συγκρότημα να παίζει

και να τραγουδά ζωντανά στο στούντιο, συχνά χωρίς διαχωρισμό. Το “What it Takes” αποτυπώνει την ωμή ουσία των ηλεκτρισμένων εμφανίσεων των Mad Ones. Οι ακροατές μπορούν να περιμένουν ένα μοναδικό αλλά και οικείο μείγμα επιρροών. Παρομοιάζεται με μια συγχώνευση των Ramones με τον Hendrix, των CCR με τους Nirvana ή των Replacements που συγκρούονται με τους Kinks. Συχνά τραβώντας συγκρίσεις με τους Replacements και τους πιο σκληρούς Big Star, οι Mad Ones προέρχονται από την καρδιά της Rock ‘n’ Roll σκηνής του Τορόντο. Παρέχοντας σφιχτές δομές τραγουδιών εμποτισμένες με την αδάμαστη ενέργεια των δυναμικών ζωντανών τους εμφανίσεων.

To Exclaim! Magazine

αποκάλεσε το τρίο “Crunchy, garage-tinged rock’n’roll done right”.  Σημειώνει την αναζωογονητική τους απόκλιση από την υπερβολικά σοβαρή indie rock σκηνή. Οι Mad Ones έχουν συγκεντρώσει σημαντική υποστήριξη από τα αξιόλογα μέσα ενημέρωσης του Καναδά.  Συμπεριλαμβανομένων των The Verge, Indie88, CBC3, Stingray και Earshot campus charts. Με το τελευταίο τους άλμπουμ, οι Mad Ones είναι έτοιμοι να γοητεύσουν ακόμα περισσότερο το διευρυνόμενο fanbase τους. Αλλά και να συνδεθούν με ένα ακόμα ευρύτερο κοινό.

Αναλογιζόμενος το ταξίδι της μπάντας μέχρι τώρα, ο Andrew DeVillers, τραγουδιστής, κιθαρίστας και bandleader των Mad Ones, σημείωσε: “Έχουμε βιώσει όλα τα συνηθισμένα χαζά πράγματα που πρέπει να βιώσει μια υποτιμημένη δύναμη του μεγέθους μας. Ολισθηρές ατσάλινες σκάλες που φτάνουν μέχρι την κορυφή. Να μας λένε ότι θα έπρεπε να είχαμε γράψει “no cats” στο rider μας… κτλ. Αλλά είχαμε την ευκαιρία να περιοδεύσουμε με μερικούς από τους αγαπημένους μας καλλιτέχνες. Διασκεδάσαμε πολύ κάνοντας δίσκους και νιώθουμε πολύ τυχεροί που εξακολουθούμε να το κάνουμε αυτό”.

Η μπάντατων Mad Ones έχει απολαύσει

μερικές μοναδικές στιγμές περιοδείας. Ηλεκτρισμένες εμφανίσεις σε ένα rave στη Σερβία. Ένα roller derby στην Αλμπέρτα. Την περίεργη ταράτσα και τόσα άλλα. Ο Andrew, ο οποίος είναι επίσης συνδιαχειριστής της Fortune Stellar Records με τη σύζυγό του, Shiloh Harrison των HotKid, έχει επιβλέψει την κυκλοφορία ή/και διανομή άλμπουμ από καταξιωμένους καλλιτέχνες όπως οι By Divine Right, Ace of Wands, HotKid, Rusty, The Mark Inside, The Mercy Now και άλλοι.

Αξίζει να σημειωθεί ότι μεγάλο μέρος του υλικού για το νέο άλμπουμ των Mad Ones δημιουργήθηκε στο Τορόντο. Μέσα στα όρια ενός στενού χώρου στην Queen St. West, που κάποτε φιλοξενούσε τους θρυλικούς Shadowy Men On A Shadowy Planet. (Γνωστούς για το εμβληματικό θέμα των Kids in the Hall). Ωστόσο, αξίζει να σημειωθεί ότι δύο κομμάτια, το “Drone” και το “Mess”, προέκυψαν από ένα μεταμορφωτικό Σαββατοκύριακο στο φημισμένο Bathouse Studio των Tragically Hip κοντά στο Kingston.

Αγοράστε τα προϊόντα και τη μουσική των Mad Ones

https://madonesband.bandcamp.com/album/what-it-takes-lp

Για πάνω από μια δεκαετία, οι Mad Ones μοιράζουν αυθεντικό, ανόθευτο rock ‘n’ roll και garage punk, κερδίζοντας οπαδούς σε όλο τον κόσμο με τις κολλητικές μελωδίες τους και τις γεμάτες ιδρώτα ζωντανές εμφανίσεις τους. Οι συνεργασίες με μέλη των The Sadies, Constantines, By Divine Right και HotKid έχουν εμπλουτίσει τη δισκογραφία τους, ενώ το να μοιράζονται τις σκηνές με τους The OBGMs, Teenage Head, PUP, Rusty, Tommy Stinson, The Dirty Nil, Miesha & The Spanks και πολλούς άλλους έχουν εδραιώσει τη θέση τους ως μια τρομερή δύναμη στη μουσική σκηνή.

Το περιοδικό Here Comes The Flood από την Ολλανδία εξήρε το συγκρότημα ως “Big Star by way of The Replacements”. Οι Mad Ones παραδίδουν μια ξεσηκωτική διασκέδαση, ενώ εξερευνούν θέματα λαχτάρας και στενοχώριας. Για την υποστήριξη της τελευταίας τους κυκλοφορίας, οι Mad Ones θα ξεκινήσουν μια περιοδεία στο Ηνωμένο Βασίλειο και τον Καναδά αυτή την άνοιξη, φέρνοντας τις ηλεκτρισμένες ζωντανές τους εμφανίσεις στους παλιούς και νέους οπαδούς τους.

Παύλος Παυλίδης: Και το ΜΠΡΑΝΚΑΛΕΟΝΕ είναι εδώ

pavlos pavlidis- barcaleone

Ο Παύλος Παυλίδης μπορεί να ετοιμάζεται για την sold out βραδιά του, αυτό όμως δε σημαίνει πως το ΜΠΡΑΝΚΑΛΕΟΝΕ δεν είναι εδώ!

Λίγο πριν το live στο Floyd Live Venue λοιπόν και σας παρουσιάζουμε το νέο clip του Παύλου Παυλίδη, με τίτλο ΜΠΡΑΝΚΑΛΕΟΝΕ.

Brancaleone

Ακόμα ένα single από το δίσκο Brancaleone που φέρει εξαιρετικές κριτικές. Ο Παύλος Παυλίδης για ακόμα μια φορά δίνει ρέστα.

Ο μάγος Μπρανκαλεόνε θα μπορούσε να είναι κάποιο φανταστικό πρόσωπο. Όμως είναι απολύτως υπαρκτό. Πρόκειται για τον αγαπημένο μου φίλο Νίκο Καντάρη. Μπρανκαλεόνε αποκαλούσαμε ο ένας τον άλλο. Στο ομώνυμο τραγούδι με το οποίο ξεκινάει αυτός ο δίσκος περιγράφω τη συνάντηση μας και τον τρόπο με τον οποίο επηρέασε ο Νίκος τη μουσική μου πορεία. Είναι λοιπόν κάτι σαν φόρος τιμής σ’ αυτή τη φιλία αλλά και σε όλους όσους βοηθούν τους γύρω τους ν’ ανακαλύψουν τη δύναμη που κρύβουν μέσα τους, να πιστέψουν στον εαυτό τους και να βρουν το δρόμο τους.

Πρόκειται για μια παραγωγή που έγινε με τον παλιό τρόπο. Δουλέψαμε ομαδικά στο στούντιο με όλους αυτούς τους σπουδαίους μουσικούς βλέποντας το υλικό να μεταμορφώνεται σταδιακά. Ήταν ένα μουσικό ταξίδι που κράτησε έξι μήνες. Τώρα ήρθε η ώρα να βγούμε στο δρόμο και εμείς και τα τραγούδια για να σας συναντήσουμε και να το γιορτάσουμε. Καλή ακρόαση. 

Όπως είχαμε πει:

“Το νέο άλμπουμ του αναμένεται να κυκλοφορήσει μέσα στον Απρίλιο και έχει ήδη προσφέρει στο κοινό του, δείγμα από τη νέα δουλειά.

Φαντάζει ένας ιδιαίτερος δίσκος στιχουργικά, αφού υπάρχει μια ποιητικότητα, όπως πάντα δηλαδή. Περιγραφική η ιστορία και τα συναισθήματα πολλά”

Music & Lyrics: Pavlos Pavlidis
Recording, Mix & Edit: Panos Rizopoulos
Produced by Pavlos Pavlidis & Aki Rei
Mastered by Anestis Psaradakos (Athens Mastering Studios)

Performed by

Pavlos Pavlidis: Vocals / Guitars
Aki Rei: Synths / Guitars / Drum machines / Bass
Alekos Georgoulopoulos: Guitars / Synths / Samplers
Alexis Stavropoulos: Drums

Θες ακόμη περισσότερα?
https://afternoiz.gr/agenda/pavlos-pavlidis-floyd/

Ακολούθησε τον στα social

https://www.facebook.com/denexeitelos
https://www.instagram.com/pavlos.pavlidis.official

Schoolwave Easter Party

0
easter party

Στο Schoolwave Easter Party θα παίξουν οι: Toxic Pub – Thrash/Groove Metal
Exile In Utopia – Proressive Metalcore
Velvet Roxxy – Heavy Metal

Deterrents – Μαθητικό Pop/Rock συγκρότημα από την Κόρινθο. Οι επιρροές τους είναι μία μίξη Alternative Rock (Radiohead, Pixies, Wunderhorse) και Pop/Rock (Nothing but Thieves).
Το 2023 κυκλοφόρησαν το πρώτο τους single με τίτλο «Hopeless With a Gun» και το 2024 το δεύτερο, «Just From Breathing», σε συνεργασία με την Panic Records. Στόχος τους είναι μια παγκόσμια περιοδεία. Ενδιάμεσος σταθμός, το Schoolwave.

Deep Dive – Φοιτητικό Alternative Metal συγκρότημα από την Αθήνα. Επιρροές τους είναι κυρίως η nu metal των 90’s (Deftones, Drowning Pool, Static-X, SOil) και η modern metal του σήμερα (Motionless in White, Architects, Spiritbox, Lamb of God, Gojira). Έχουν ήδη κυκλοφορήσει το πρώτο τους EP, (Dystopia), ενώ έχουν δώσει πολλά live μέσα και έξω από την Αθήνα.
Κινητήριος δύναμη για την μπάντα είναι η ανταπόκριση του κοινού και η αίσθηση ότι γεννιέται μια νέα metal σκηνή στην Ελλάδα. Στο Schoolwave έρχονται γιατί «με αυτό μεγαλώσαμε!».

Perceptionless – Φοιτητικό Heavy Metal συγκρότημα από την Καλλιθέα. Ξεκίνησαν το 2020 σαν μια σκεϊτοπαρέα και από το πάρκο κατέληξαν στο υπνοδωμάτιο με τρεις ενισχυτές στη διαπασών. Το όνομα Perceptionless είναι και η φιλοσοφία τους. Βασικές επιρροές είναι οι Gojira, Lamb of God, Alice in Chains, Mastodon, Sepultura και Slipknot. Πριν από λίγες μέρες κυκλοφόρησαν το πρώτο τους EP με τίτλο “The Path”. Το Schoolwave ήταν στόχος της μπάντας πριν καν φτιαχτεί η μπάντα.

Exit Gaia – Μαθητικό deathcore συγκρότημα που δημιουργήθηκε από μια παρέα φίλων το 2023. Κύριες επιρροές τους είναι οι Meshuggah, Opeth, Lorna Shore και Jinjer. Απώτερος στόχος τους είναι «αυτή η μυστική σύνδεση με το κοινό που μόνο η μουσική πετυχαίνει». Ελπίζουν να το πετύχουν στο Schoolwave Easter Party που θα είναι το πρώτο τους live ever.
*************************
DOORS OPEN: 19:00
*************************
ΕΙΣΟΔΟΣ: 7 €
*************************
ΧΩΡΟΣ: An Club (Σολωμού 13-15, Αθήνα)

KOLOMVOU EVA
Bookings |Productions |Promoting |Live Shows & Events
Mobile: ++ 30 697 6536114
E mail:eva.kolomvou@gmail.com

Οι STICK TO YOUR GUNS επιστρέφουν στην Αθήνα!

0
stick to your guns _ banner

Οι Stick To Your Guns επιστρέφουν στην Αθήνα, αυτή τη φορά σκοπεύουν να “γκρεμίσουν” το ARCH CLUB! 

SAVE THE DATE: Δευτέρα 29 Απριλίου 2024
Ώρα έναρξης 21:00
ARCH CLUB, Λ.Κωνσταντινουπόλεως 111-Βοτανικός

Εισιτήρια προπωλούνται μέσω του more.com και του δικτύου καταστημάτων του (Public, Nova, Media Markt, βενζινάδικα Shell, BP, EKO, Metro, My Market).

stick to your guns

Μαζί με τους Stick to Your Guns τη σκηνή θα μοιραστούν οι Αυστραλοί Deez Nuts, με hardcore punk/hip hop ήχους και την συναυλία θα ανοίξουν οι δικοί μας Seasons AC!

Την τελευταία φορά που είδαμε τους Stick Τo Υour Guns στην Ελλάδα, ήταν ένα χρόνο πριν, στις 12 Απριλίου 2023. Εννοείται το afternoiz.gr έδωσε το παρόν σε εκείνη τη συναυλία και σκοπεύει να κάνει το ίδιο και φέτος!

ΕΔΩ μπορείτε να διαβάσετε το προηγούμενο live report μας!

Τι να περιμένετε από την βραδιά αυτή;

Να περιμένετε μια μπάντα που τα σπάει, που δέχεται στη σκηνή κάθε χαζομάρα και stagedive που θέλετε να κάνετε…

Για όποιον δεν έχει ακούσει ξανά το συγκρότημα να σας πω ότι κινείται σε hardcore punk, μελωδικό hardcore και metalcore μονοπάτια. Oπότε αν ψήνεσαι… ξέρεις που πρέπει να έρθεις!

Ετοιμαστείτε για μια βραδιά με άπειρο σπρωξομπουνίδι στο pit, φοβερή ενέργεια ολούθε και φυσικά να ετοιμάσετε και τις φωνητικές σας χορδές για γκαρίδες και singalong!!!

What choice did you give us?
What choice?

Έρχονται στην χώρα μας στα πλαίσια της ευρωπαϊκής περιοδείας τους… Έχοντας ένα ΦΑΝΤΑΣΤΙΚΟ album στα μπαγκάζια τους, το “Spectre” του 2022 αλλά κι άλλα τόσα επικά τραγούδια από την έως τώρα πορεία τους νομίζω ότι δε θα μείνει τίποτα όρθιο στο ARCH!

Μέλη
Jesse Barnett (φωνή)
Andrew Rose (μπάσο)
George Schmitz (τύμπανα)
Chris Rawson (κιθάρα)
Josh James (κιθάρα)

Like & ShareFacebook | Instagram | Twitter

Διοργάνωση: Hardtimes AthensTMR Entertainment Group

THE BIG NOSE ATTACK LIVE @ FAUST

0
big nose attack

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 26/4: THE BIG NOSE ATTACK LIVE @ FAUST

Οι Big Nose Attack ηχητικά ανανεωμένοι και συναυλιακά ορεξάτοι. Για πρώτη φορά στη σκηνή του Faust όπου και θα παρουσιάσουν live παλιά αγαπημένα αλλά και νέα τραγούδια από το επερχόμενο 5o studio album τους το οποίο αυτή την περίοδο ηχογραφούν.

Με ανανεωμένο blues, garage ήχο και vintage αισθητική το ντουέτο επιστρέφει συναυλιακά. Έχοντας στα μπαγκάζια τους και το 4ο και πιο πρόσφατο στούντιο άλμπουμ τους “Deader Than Disco”, το οποίο σε ελεύθερη μετάφραση σημαίνει κάτι το ακραία παλιομοδίτικο, καθώς είναι γεμάτο από ξεχασμένες μουσικές επιρροές.

Ένα άκρως ερωτικό και χορευτικό live που δεν πρέπει να χάσει κανείς. BNA Bio: Τα αδέρφια Βoogieman (κιθάρα, φωνή) & Little Tonnie (τύμπανα) από το εξωτικό Μπραχάμι. Δημιούργησαν τους the Big Nose Attack το 2011, μπολιάζοντας τις blues, funk επιρροές τους με «ατίθασα» rock riffs, ατενίζοντας τα 70s!

Δεκα (+2) επετειακά χρόνια αργότερα, το συγκρότημα θεωρείται ένα απο τα πιο ενεργά εγχώρια μουσικά σχήματα, μετρώντας ήδη 4 Ευρωπαϊκές περιοδείες με εμφανίσεις σε αξιόλογα venues και φεστιβάλ, υπεράριθμες εγχώριες εμφανίσεις στα μεγαλύτερα μουσικά δρώμενα, αλλά και σαν opening act σε κορυφαία ονόματα όπως: Blue Oyster Cult, Clutch, Blues Pills, Fuzztones κ.ά.

Η μπάντα έχει κυκλοφορήσει 4 δίσκους που έχουν αποσπάσει αξιόλογες κριτικές απο τα media. Το “hit” τους “Yeah! That Girl” βολτάρει καθημερινά στις playlists κάθε ενημερωμένου ραδιοφωνικού παραγωγού και dj, έχοντας ξεπεράσει τα 300.000 views.

Έναρξη: 22:00
Είσοδος: 8 ευρώ

Event info: http://bit.ly/3J4S1O6

FAUST

 

Upcoming Events