Το garage punk κουαρτέτο των SLOKS από το Τορίνο επιστρέφει. Με την κυκλοφορία του εκρηκτικού νέου του βίντεο για το single «VIPER». Είναι το ομώνυμο κομμάτι του επερχόμενου άλμπουμ τους. Πιστό στη φόρμα του, το κομμάτι είναι ωμό, αδυσώπητο και αδιαμαρτύρητα θορυβώδες. Αποτυπώνοντας τέλεια τη χαοτική ενέργεια για την οποία είναι γνωστοί οι SLOKS. Άγρια riffs, άγρια φωνητικά και ένας κινητήριος ρυθμός κάνουν το «VIPER» μια υψηλής περιεκτικοτητας σε οκτάνια προεπισκόπηση του τι πρόκειται να ακολουθήσει.
Το ζοφερό βίντεο είναι ένα σπλαχνικό οπτικό ταίρι για το κομμάτι και προσφέρει μια γεύση από το επερχόμενο άλμπουμ τους, που θα κυκλοφορήσει από την Goodbye Boozy Records στις αρχές του 2025. Γυρίστε το δυνατά και ετοιμαστείτε για μια άγρια βόλτα!
Το album των Sloks μόλις κυκλοφορήσει,
αν μας θυμηθούνε τα παιδιά από την Goodbye Boozy θα μοστράρει σίγουρα στις δισκοκριτικές μας. Είμαι περίεργος και με αχόρταγο αυτί τι α κανς;
the sloks
Να πω εδώ πως αν και η μπαντα πατάει πιο πολύ στο punk n roll, έχουν αυτό το κάτι που θα σε κάνει να χτυπηθείς. Μπορεί να είναι το μεσογειακό ταμπεραμέντο , δεν ξέρω. Μπορεί να είναι τα γνώριμα επιθετικά riffs. Παίζει να είναι και το ξερό μου το κεφάλι. Πάντως τα παλικάρια έχουν ξαμοληθεί για τα καλά. Και μάλιστα πριν λίγες μέρες, στα μέσα του Σεπτέμβρη ανοίξαν για τους ανεπανάληπτους υπερτιτανοτρισμεγιστοτεράστιους The Gories που επανήλθαν με ένα και μοναδικό σκοπό. Να πάρουνε κεφάλια.
Οι ELEINE παρουσίασαν το νέο μουσικό video για το τραγούδι τους “Never Forget” από το πρόσφατο album τους “We Shall Remain“. Το 4ο studio album του συγκροτήματος κυκλοφόρησε στις 14 Ιουλίου 2023 μέσω της Atomic Fire Records.
Νέο μουσικό video για το “Never Forget”
Το πρώτο single και το video που παρουσίασαν στο κοινό ήταν το “We Are Legion“. Ένα hit με chuggy riffs και χαρακτηριστικό ρεφρέν. Οι Σουηδοί κερδίζουν ολοένα και περισσότερους οπαδούς.
Το συμφωνικό metal δεν χρειάζεται να είναι μόνο φαντασία. Πρόκειται για μια εκρηκτική επίθεση riffs. Η φωνή και η παρουσία της εξαιρετικής frontwoman Madeleine Liljestam σε μαγνητίζει σα νεράιδα που παραμονεύει να… σου κόψει τον λαιμό!
Το εναρκτήριο τραγούδι του album “Never Forget” βασίζεται στην πετυχημένη συνταγή τους.
Τα τραγούδια του album γράφτηκαν από τον κιθαρίστα Rikard Ekberg και την τραγουδίστρια Madeleine Liljestam. Ο Thomas ‘Plec’ Johansson ανέλαβε την ηχογράφηση, τη μίξη και το mastering (The Panic Room Studio). Το εξώφυλλο σχεδιάστηκε από τον Nestor Avalos και την Madeleine Liljestam.
Η σύνθεση του συγκροτήματος είναι: MadeleineLiljestam – Φωνή, RikardEkberg – Κιθάρα/Φωνή, JesperSunnhagen – Τύμπανα, FilipStålberg – Μπάσο, VictorJonasson – Κιθάρα
ELEINE “We Shall Remain” album cover
Track listing:
01. Never Forget
02. Stand By The Flame
03. We Are Legion
04. Promise Of Apocalypse
05. Blood In Their Eyes
06. Vemod
07. Through The Mist
08. Suffering
09. War Das Alles
10. We Shall Remain
DROWNING POOL: επιστρέφουν μετά από 13 χρόνια απουσίας!
Βρε τους θυμάστε τους DROWNING POOL;
Let the bodies hit the floor…
Let the bodies hit the floor…
Flooooooooooooooooooooooooooooooor…
DROWNING POOL – το 1o τραγούδι μετά από 13 χρόνια!
Αυτοί που λέτε, παρουσίασαν το επίσημο μουσικό video για το νέο τους single “Revolution (The Final Amen)“. Πρόκειται για το πρώτο μουσικό κομμάτι που ολοκληρώνουν ο ιδρυτής των DROWNING POOL κιθαρίστας C.J. Pierce και οι μακροχρόνιοι συμπαίκτες του, ο ντράμερ Mike Luce και ο μπασίστας StevieBenton, μαζί με τον τραγουδιστή RyanMcCombs μετά από 13 χρόνια!
Το video του “Revolution (The Final Amen)” γυρίστηκε στο Τέξας, στο Speaking Rock Entertainment Center.
Ο Mike Luce αναφέρει ότι δεν υπήρχε ιδιαίτερος σχεδιασμός για το ζωντανό video αλλά “ήταν μια από εκείνες τις σπάνιες στιγμές που οι πλανήτες ευθυγραμμίστηκαν“.
Ο frontman των SOIL, RyanMcCombs, εντάχθηκε αρχικά στο συγκρότημα το 2005 και συμμετείχε σε δύο από τα studio albums του συγκροτήματος: “Full Circle” (2007) και “Drowning Pool” (2010), καθώς και στο live album “Loudest Common Denominator” (2009). Επανεντάχθηκε στους SOIL μετά την αποχώρησή του από τους DROWNING POOL το 2011 και συνεχίζει να είναι μπροστάρης της μπάντας. Θα συνεχίσει ως φαίνεται να ηχογραφεί και να παίζει και με τα δύο σχήματα.
Το ντεμπούτο album των DROWNING POOL, “Sinner” (2001) πιστοποιήθηκε πλατινένιο μέσα σε έξι (6) εβδομάδες από την κυκλοφορία του. Το πρώτο single αυτού ήταν το “Bodies“…
Δε θέλω να σας τρομάξω αλλά έχουν περάσει μόλις 23 χρόνια από τότε που βγήκε… (αχμ…) και οι αναφορές για τη μπάντα στα νέα του afternoiz.gr έχουν σκόνη περίπου μιας δεκαετίας….
Το συγκρότημα σχηματίστηκε το 1996
και πήρε το όνομά του από την ταινία του 1975 “The Drowning Pool” .[1] Τα βασικά μέλη είναι τρία: ο κιθαρίστας C.J. Pierce, ο ντράμερ Mike Luce και ο μπασίστας Stevie Benton… Τραγουδιστές πολλοί μέσα στα χρόνια! Ο Dave ‘Stage’ Williams με τον οποίο γνωρίσαμε και αγαπήσαμε τη μπάντα πέθανε τον Αύγουστο του 2002. Ο Jason ‘Gong’ Jones τον αντικατέστησε και το συγκρότημα κυκλοφόρησε το άλμπουμ “Desensitized” (2004). Αν και το single “StepUp” έγινε γρήγορα hit το album δεν πήγε πολύ καλά – σε σχέση με το “Sinner” – όποτε και το 2005 ανακοινώθηκε δημόσια ότι ο Jones είχε αποχωρήσει από το συγκρότημα, λόγω “αγεφύρωτων διαφορών”.
Την θέση του πήρε ο Ryan McCombs. Τον Νοέμβριο του 2011 όμως εγκατέλειψε το συγκρότημα για να επανενωθεί με την προηγούμενη μπάντα του, τους SOiL για περιοδεία και ένα νέο album. Και πάλι χωρίς τραγουδιστή, το τρίο άρχισε να γράφει νέο υλικό για ένα καινούργιο πέμπτο studio album, ενώ παράλληλα πραγματοποίησε ακροάσεις τραγουδιστών… To album “Strike a Nerve” ήταν το 7ο studio album της μπάντας και το τελευταίο με τον επί 11 έτη τραγουδιστή τους JasenMoreno (2012–2023)
Οι THE BLACK DAHLIA MURDER κυκλοφόρησαν το επίσημο μουσικό video για το τραγούδι τους “Panic Hysteric” από το album τους “Servitude“. Το 10ο studio album του συγκροτήματος κυκλοφόρησε στις 27 Σεπτεμβρίου μέσω της Metal Blade Records.
THE BLACK DAHLIA MURDER
Στιχουργικά το “Panic Hysteric” είναι ένας φόρος τιμής στο φόβο και την οργή που πυροδότησε το rock ‘n’ roll στην Αμερική στα μέσα του αιώνα, σύμφωνα με τις δηλώσεις του τραγουδιστή Brian Eschbach.
“I was reading quotes from Frank Sinatra, who really didn’t like rock ‘n’ roll, and was pretty eloquent about it. I quoted him a couple of times in the song. That was a fun Sunday writing those lyrics. I’m not gonna lie — vodkas and Shirley Temples were involved.”
Με τον τραγικό θάνατο του frontman και συνιδρυτή της μπάντας Trevor Strnad το 2022, ο BrianEschbach, ο μπασίστας MaxLavelle, ο ντράμερ AlanCassidy και ο παραγωγός/κιθαρίστας BrandonEllis βρέθηκαν αντιμέτωποι με το δίλημμα είτε να σταματήσουν ή να συνεχίσουν στη μνήμη του αδικοχαμένου αδελφού τους…
Το νέο album των THE BLACK DAHLIA MURDER είναι γεγονός!
Το “Servitude” σηματοδοτεί το δισκογραφικό ντεμπούτο του Brian Eschbach ως τραγουδιστή και στιχουργού και το πρώτο τους με τον Ryan Knight στην κιθάρα μετά το “Abysmal” του 2015.
Είχα την τύχη να βρεθώ στο ARCH τον Ιούνιο και να παρακολουθήσω την συναυλία τους και πραγματικά εκείνο το βράδυ πίστευα ότι ο Trevor μας κοιτούσε από ψηλά με χαμόγελο! ΕΔΩ μπορείτε να διαβάσετε το live report.
Lineup:
Brian Eschbach – lead vocals
Max Lavelle – bass
Alan Cassidy – drums
Brandon Ellis – lead guitar, backing vocals
Ryan Knight – rhythm guitar, backing vocals
Euphrosyne _ Black Lion Records _ Photo by Dimitris Tzortzis
H Black Lion Records καλωσορίζει τους Euphrosyne στο roster της.
Οι Euphrosyne ανακοίνωσαν τη νέα τους συνεργασία με τη σουηδική Black Lion Records! Σύντομα αναμένουμε λοιπόν και νέα για το επερχόμενο album τους συγκροτήματος.
Ένα μεγάλο μπράβο στους Euphrosyne
γιατί πρόκειται για μια εξαιρετική μπάντα και περιμένουμε πολλά καλά από την συγκεκριμένη! Παρακάτω θα δείτε την ανάρτηση του συγκροτήματος, όπως δημοσιεύθηκε στο facebook
Euphrosyne _ Black Lion Records _ Facebook post
Η ελληνική progressive avant-garde black metal μπάντα έχει αποκτήσει μεγάλο κοινό και έχει κάνει ιδιαίτερη εντύπωση από το 2022 που σχηματίστηκε. Τους είδα πρώτη φορά live στο διπλό Release Live Show των Aetherian και AmongRuins στο Piraeus Club Academy, την Παρασκευή 24 Νοεμβρίου 2023. Αν και ο ήχος δεν τους βοήθησε μου άρεσε πολύ αυτό που άκουσα.
Είχα την τύχη όμως να τους απολαύσω στην μεγάλη σκηνή του Fuzz στην γιορτινή ατμόσφαιρα που είχε στήσει για τα 39 χρόνια παρουσίας του MetalHammer στα περίπτερα, στις 23 Δεκεμβρίου μαζί με τον αγαπημένο Σάκη Τόλη. Εξαιρετική παρουσία επί σκηνής, ωραίος ήχος, φοβερό συναίσθημα από την αρχή ως το τέλος της εμφάνισής τους!
2024 has been a year of challenges, but as we gear up for the fall, we look ahead with renewed drive and excitement. We’re proud to introduce the first part of our 2025 lineup, which has been meticulously crafted and carefully negotiated.
Αναμένουμε το νέο τους album το 2025.
Όπως σημειώθηκε πολύ εύστοχα και στην ανακοίνωση, η μουσική των Euphrosyne “αποτυπώνει υπέροχα τη σκοτεινή, ζοφερή ατμόσφαιρα που οι οπαδοί του είδους θα εκτιμήσουν“. Πιστέψτε με, έχουν ήδη μια ιδιαίτερη θέση στην καρδιά μας!
Euphrosyne _ Photo by Dimitris Tzortzis
Θέλετε να μάθετε ποια είναι τα πέντε (5) albums που τους έχουν επηρεάσει & γιατί;
Pain of Salvation – Perfect Element
Masterpiece του είδους, που μαζί με το Remedy Lane, ξεχειλίζει από pure συναίσθημα που παρά τα δύσκολα ρυθμικά του δεν σε χαόνει καθόλου. Μεγάλη έμπνευση τόσο μουσικά όσο και στιχουργικά.
Nevermore – The Godless Endeavor
Κάθε κομμάτι ένα masterclass στο κομμάτι του songwriting, με τη ποιητικότητα των στίχων και τις τεχνικές του. Όχι τόσο κάτσι όσο άλλοι δίσκοι των Nevermore αλλά για μας είναι το απόγεια τους. Σίγουρα κιθαριστικά μας έχει επηρεάσει ακραία πολύ.
Gorgoroth – Quantos Possunt ad Satanitatem Trahunt
Τι να πει κανείς γι’αυτό το άλμπουμ κι ορόσημο με την επιστροφή του Pest στα φωνητικά. Ωμό, σκοτεινό και extreme συνδυασμένο με ωραία μελωδικά σημεία όπως μας αρέσει.
Opeth – Orchid
Iconic εξώφυλλο που ζηλεύουμε απίστευτα αλλά, κυρίως, βάλαμε αυτό γιατί δεν μπορούσαμε να διαλέξουμε πραγματικά ποιο είναι το καλύτερο για μας Opeth αλμπουμ και που γουστάρουμε και που έγινε μεγάλη επιρροή για μας.
Chelsea Wolfe – Abyss
Η Chelsea Wolfe είναι πραγματικό μέταλ ορόσημο και δεν είναι τυχαίο που έχει πολλούς μεταλάδες φανς όπως τον Stephen O’Malley από Sunn O))). Μεταλλικός ήχος και γλυκιά μελαγχολία που δεν γίνεται να μην σε κινήσουν συναισθηματικά καθώς είναι άκρως προσωπικός δίσκος.
Θα τους απολαύσουμε ξανά live πολύ σύντομα στην Αθήνα. Αυτή τη φορά θα τους δούμε στο ANClub, την Πέμπτη 17 Οκτωβρίου ως support act στην συναυλία των atmospheric black metalers ULTHA, μαζί με τους Okwaho.
Η αναγγελία για την εμφάνιση των OPA ήταν η αφορμή για να ανατρέξουμε πίσω στο παρελθόν και να θυμηθούμε όλα εκείνα θυμίζουν 90’s. Αν και η συναυλία είχε ανακοινωθεί και με πολύ χαρά το περιμέναμε, πήρε αναβολή. Ήταν προγραμματισμένη για την ερχόμενη Παρασκευή, όμως τελικά αναβλήθηκε (για καλό σκοπό θα πω) – μάθε γιατί εδώ.
Back to the past
Είπαμε να κάνουμε ένα ταξίδι πίσω στο χρόνο, που μας αρέσει πολύ έτσι κι αλλιώς, και στην μακρινή δεκαετία του ‘90, τότε που τα πράγματα ήταν πολύ διαφορετικά.
Καινούργιες μουσικές (βλ.ηλεκτρονική), νέες επιρροές και πολλές εναλλακτικές στα μουσικά δρώμενα και στον τρόπο διασκέδασης.
Η techno, άρεσε και αγαπήθηκε πολύ δημιουργώντας δικά της στέκια. Από τους omega vibes, τους stereo nova και λίγους ακόμα που ήχησαν σε αυτό το ύφος.
Παρόλα αυτά, στην Ελλάδα εξακολουθούν να δημιουργούνται νέα συγκροτήματα και καινούργια σχήματα με το καθένα να έχει τον δικό του ήχο.
Σε αυτή τη μουσική ιστορία, που κάθε άλλο παρά μικρή είναι, συμπεριλαμβάνοται και οι αγαπημένοι OPA (Oppressive People Attack). Το μουσικό δίδυμο των Γιώργου Γκικοδήμου (ιδρυτής) στα φωνητικά και Γιάννη Ευσταθίου στα πλήκτρα και άλλα όργανα, οι οποίοι έχουν συνδιάσει τη Rap με την ηλεκτρονική techno και techno pop, αλλά και με την βυζαντινή μουσική. Ένα μουσικό σύμπλεγμα που έμοιαζε ελάχιστα σε indie με στοιχεία οικεία για το ελληνικό κοινό.
Ο στίχος ως επί το πλείστον είναι ελληνικός, θίγοντας κοινωνικά θέματα και μιλώντας για την αγάπη. Γνωστά φυσικά είναι τα παρακάτω, που έκαναν για την εποχή, καλά νούμερα.
Εν+Τάξει
Οι OPA
έκαναν την εμφάνιση τους το 1990 και μέχρι το 1996 δημιουργούσαν!
Το ντεμπούτο άλμπουμ τους κυκλοφόρησε το 1990 με τον πολύ έξυπνο τίτλο Εν+Τάξει, και την παραγωγή έκαναν ο Σεκόντος Μπουχαγιέρ και ο Μάνος Ξυδούς από την ΕΜΙ Greece.
Η επιτυχία ήταν τεράστια.
Κομμάτια που ακόμα θυμόμαστε τους στίχους κι ας έχουμε καιρό να ακούσουμε. Άιντε, O.P.A. Power, Εντάξει, Σώστε τη φλόγα, Μες στα Δυό της Μάτια…
Το τελευταίο μάλιστα έκανε ακόμα μεγαλύτερη επιτυχία με τη συμμετοχή της Χάρις Αλεξίου, αλλά τουλάχιστον εγώ πάντα έχω στα αυτιά μου την πρώτη εκτέλεση!
ΜΕΣ’ ΣΤΑ ΔΥΟ ΤΗΣ ΜΑΤΙΑ – Χάρις Αλεξίου, O.P.A. (1990, μουσική: Γιάννης Ευσταθίου, στίχοι: Γιώργος Γκικοδήμας) Γ.Γ.: Αφιερωμένο στη μεγάλη και μικρή μας Ελλάδα, την πατρίδα μας. Μια γυναίκα που έχει φιλοξενήσει πολλούς διαβάτες και επισκέπτες. Κάποιοι έφυγαν, κάποιοι ξαναγύρισαν και κάποιοι έμειναν για πάντα. Είναι αυτή που πάντα φοβάται πως τα παιδιά της, που ζουν στη Δύση και στην Ανατολή, θα χαθούν για πάντα. «Μα η αγάπη μου στέκει στην μέση σαν μητέρα θεά με τα δυο της παιδιά μες την αγκαλιά της όλο κλαίνε και θρηνούν πως μια μέρα θα χαθούν».
O.P.A. Giorgos Gkikodimas
Το τραγούδι ως πρώτη εκτέλεση είχε την συμμετοχή της Κύπριας αξιόλογης ερμηνεύτριας Εύης Καπατάη και η δεύτερη εκτέλεση είχε την συμμετοχή της κορυφαίας Χαρούλας Αλεξίου. (Από συνέντευξη που παραχώρησε στο musicheaven).
Οι στίχοι στα τραγούδια τους γενικά ήταν ανατρεπτικοί με σκοπό τους να δεις πίσω από αυτούς αλλά και για να είναι πάντα διαχρονικοί και επίκαιροι.
Τέσσερα άλμπουμ
στο σύνολο και ένα best of θα τα ξεσκονίσουμε με την ελπίδα μίας νέας ημερομηνίας για την εμφάνιση τους, για να νιώσουμε όπως τότε που τους ακούσαμε πρώτη φορά.
Μην χάσετε τους μοναδικούς HEILUNG, το Σάββατο 12 Οκτωβρίου 2024 στο Δημοτικό Θέατρου Λυκαβηττού.
Heilung
Δείτε το πρόγραμμα!
Οι Πόρτες ανοίγουν: 20:00
Heilung on stage: 21:10
(διάρκεια παράστασης γύρω στις 2 ώρες)
Το Ταμείο στο Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού θα ανοίξει στις 19:00
Uncle Allan – Nathan Goldsworthy – Odin.imaging
Οι Heilung
μας προσκαλούν το Σάββατο 12 Οκτωβρίου στο Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού σε μια μουσική επανασύνδεση με τις κοινές, πανανθρώπινες ρίζες μας. Η συναυλία της κολεκτίβας της πειραματικής pagan folk από τον Σκανδιναβικό Βορρά, θα είναι μία σπάνια παραστατική εμπειρία που «θα κόψει την ανάσα» των θεατών.
Heilung σημαίνει μία μεταμορφωτική εμπειρία σε διαρκή κίνηση. Ο Christopher Juul, η Maria Franz, ο Kai Uwe Faust και η Nordic κολεκτίβα τους οδηγούν το κοινό σε μια κατάσταση έκστασης και προσφέρουν μία εμπειρία που χρησιμοποιεί fire dancing, πολυφωνικά που καθηλώνουν, πολεμικούς χορούς, ασπιδιοφόρες κόρες, σκηνικά και κουστούμια από άλλες εποχές, εντυπωσιακούς φωτισμούς συνδυασμένα με τους βαθείς, σπηλαιώδεις ήχους τις βόρειας κουλτούρας, λεπτές ηλεκτρονικές υφές, πρωτόγονους ρυθμούς. Η δύναμη των Βίκινγκς επί σκηνής σε μία μαγευτική παράσταση!
Υπάρχει καλύτερο μέρος στον κόσμο για να ζήσεις αυτό το αρχαίο τελετουργικό από το Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού;
Πληροφορίες Εισιτηρίων
Η προπώληση εισιτηρίων συνεχίζεται στο δίκτυο more.com
Τιμές εισιτηρίων
Γ’ φάση προπώλησης: 45 ευρώ
Ταμείο: 48 ευρώ
(Τα εισιτήρια της Α’ και Β’ φάσης προπώλησης έχουν εξαντληθεί)
Σημεία Προπώλησης
Ηλεκτρονικά: more.com
τηλεφωνικά 211 7700 000
more spots
Nova | Public | Ευριπίδης | Viva Spot Τεχνόπολης
Σχετικά με την Πρόσβαση στο Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού
Η προσέγγιση με αυτοκίνητο στο πάρκινγκ του θεάτρου για τις ημέρες και ώρες των εκδηλώσεων επιτρέπεται μόνο σε ΑμεΑ, ηλικιωμένους, καθώς και για επιβίβαση/αποβίβαση ταξί.
Παράλληλα, ο Δήμος Αθηναίων παρέχει στους επισκέπτες δωρεάν μεταφορά με τη χρήση shuttle bus το οποίο θα πραγματοποιεί αναβάσεις στο Θέατρο από τις 19.00 έως τις 21.30 ξεκινώντας από την οδό Σαρανταπήχου.
Μετά το πέρας της συναυλίας, τo shuttle bus εξυπηρετεί την κατάβαση του κοινού από το θέατρο.
Προτεραιότητα έχουν ηλικιωμένοι, άνθρωποι με κινητικές ή άλλες δυσκολίες, έγκυοι.
Τα 30 χρόνια κλείνουν φέτος οι Diary of Dreams και αυτό δείχνει ότι όχι μόνο μεγαλώσαμε μαζί τους, αλλά ωριμάσαμε. Μουσικά, σαν άνθρωποι, ως οντότητες. Και ξέρεις ήταν μια μεγάλη διαδρομή και διαφορετική για τον κάθε ένα.
Αν αναλογιστεί κανείς το τι έχει συμβεί έως σήμερα και πως η μουσική βιομηχανία μπορεί να μας έχει επηρεάσει (υπάρχει άραγε παρθενογένεση άραγες; Όχι αλλά…). Από την άλλη νέα πράγματα ήρθαν από τους Diary of Dreams ως συγκρότημα αλλά και από τον Adrian προσωπικά. Εξάλλου ξέρουμε πως δεν μένει σε ησυχία και πως ίσως τα ορχηστρικά του πάνω λίγο καλύτερα.
Μπορεί “Οι Γερμανοί να είναι ή μη φίλοι μας” και να κρατούν τα μυστικά τους καλά κρυμμένα, φαίνεται όμως πως αυτό το διαμάντι της dark σκηνής έγινε παγκόσμιο φαινόμενο.
Diary of Dreams
Οι Diary Of Dreams
γιορτάζουν φέτος 30 χρόνια μουσικής πορείας. Η πρώτη κυκλοφορία ήρθε το 1994 (“Cholymelan”), με κύριο μέλος τον Adrian Hates. Για όσους δεν γνωρίζουν, είναι ο ιδρυτής, βασικός συνθέτης και τραγουδιστής της μπάντας. Τα κάνει κυριολεκτικά όλα και συμφέρει!
Το συγκρότημα έχει περιηγηθεί σε όλο τον κόσμο δίνοντας μοναδικές συναυλίες σε κλαμπ αλλά και μεγάλα φεστιβάλ. Το κοινό τους δεν περιορίζεται στο μουσικό είδος και αυτό τους κάνει περισσότερο μοναδικούς.
Blast from the past
Ήταν πίσω στο 2014, όπου το Κύτταρο φιλοξένησε το συγκρότημα, για τα 20 χρόνια του. Η ιστορία επαναλαμβάνεται 10 έτη μετά. Οι ανατριχίλες που χαρίζει η φωνή του ο
Adrian θα επιστρέψουν οπότε στόχος είναι όχι απλά να φτάσουμε στην ώρα μας, αλλά και να περάσουμε όπως μας αρμόζει. Άλλωστε ξέρουμε πως δεν απογοητεύει ποτέ, ίσα ίσα που καταπιάνεται ολοένα με νέα πράγματα και βγάζει διαμάντια, όπως είναι και ο τελευταίος δίσκος “Under a timeless spell” .
Diary of Dreams @Gagarin 205
Τελευταία φορά (και ντροπή μας) που τους είδαμε, ήταν το 2017 στο Gagarin 205, μαζί με τους Enemy of Reality.
Το τώρα όμως έχει σημασία και φυσικά το χθες, καθώς μας στιγμάτισαν μουσικά.
Επιλεκτικά και πιεστήκαμε απλά να μην τα δηλώσουμε όλα, ταξιδέψαμε στο χρόνο και βρήκαμε εκείνα που άφησαν το σημάδι τους χαραγμένο στο μυαλό μας.
Ξεκινάω με το The Wedding,
καθώς ήταν εκείνο που επηρέασε την άποψη μου για εκείνους.
Άλμπουμ: (if)
Ημερομηνία κυκλοφορίας: 2009
Butterfly Dance
Υπάρχει μια θεωρία που θέλει αυτό το τραγούδι να είναι γραμμένο από τον Adrian σε ένα υποκείμενο «εσύ». Για να το κατανοήσει κάποιος θα πρέπει για αρχή να κατανοήσει το «εσύ». Το 3στιχο “color twists around your body. / You and I got lost in rainbows” σε βοηθά ή μάλλον σου δείχνει… Λένε πως ένα από τα σημαντικότερα βιβλικά οράματα του Θεού είναι όταν ο Ιεζεκιήλ καλείται να γίνει προφήτης.
Ιεζεκιήλ 1:27b-28a NASB: «και υπήρχε μια λάμψη γύρω του. Όπως η εμφάνιση του ουράνιου τόξου στα σύννεφα σε μια βροχερή μέρα, έτσι ήταν και η εμφάνιση της ακτινοβολίας που τον περιέβαλλε…».
Τώρα θα πείτε πως γίνεται μια τέτοια μουσική ταυτότητα όπως αυτή των Goth, θα μπορούσε να δέσει ή να αποδεχθεί την θρησκεία ή ποιο συγκεκριμένα το Θεό. Σκεφτείτε όμως τι περιλαμβάνει και με τι πλαισιώνεται.
Άλμπουμ: One of 18 Angels
Ημερομηνία κυκλοφορίας: 2000
alkyone-
Credits by
Alexia Tyriakidou, Dimitris Mitsiopoulos
Η Alkyone, είναι η νέα μου ανακάλυψη που ήρθε όπως “Όταν οι ωκεανοί υψώνονται πρέπει να κρατηθείς”. Ήρθε μέσα από την σειρά Ψυχοκόρες όπου ακούστηκε και αγαπήθηκε από το κοινό.
Μπορείτε να βρείτε τη σειρά στο ίντερνετ, όπου είναι σε επανάληψη.
Ψυχοκόρες
Η ίστορία ξετυλίγεται στην μεταπολεμική Ελλάδα δίνοντας πολλά μηνύματα για την πατριαρχία, τον διχασμό, τον υλισμό, πόσο ύπουλο μπορεί να γίνει το παιχνίδι της επιβίωσης. Πέρα από τις ερμηνείες των ηθοποιών αξίζει να σημειωθεί πως η επιλογή της μουσικής είναι πραγματικά εντυπωσιακή. Σε μια σκηνή λοιπόν ακούω το εξής και σας το μεταφράζω και στα Ελληνικά για να ανατριχιάσετε και εσείς μαζί μου.
….Προετοιμαστείτε για όλα όσα έρχονται
γιατί όταν οι ωκεανοί υψώνονται πρέπει να κρατηθείς
Ανοίξτε τα φτερά σας και σηκωθείτε πάνω
γιατί οι ουρανοί είναι φαρδύς τώρα που είσαι μακριά από το σπίτι ….
Μαρία Ζλατάνη aka Αλκυόνη/Alkyone
Τραγουδά μια αιθέρια φωνή σε μια εύθραστη και ξεχωριστή ερμηνεία. Με μεγάλη έκπληξη ανακαλύπτω πως λέγεται Αλκυόνη/Alkyone και έχει ένα ξεχωριστό κανάλι στο youtube όπου τραγουδά από παραδοσιακή μουσική μέχρι ambient. Μια ταλαντούχα νέα γυναίκα που διάλεξε ένα λυπητερό αλλά και διδακτικό μυθικό πρόσωπο την Αλκυόνη ως καλλιτεχνικό ψευδώνυμο, η Μαρία Ζλατάνη από την Έδεσσα. Η φωνή της ιδιαίτερη αλλά πολύ σωστά δουλεμένη και η ερμηνεία της τόσο μα τόσο ξεχωριστή. Έχει συνεργαστεί με μεγάλα ονόματα της Ελληνικής μουσικής σκηνής και ερμηνεύει με μοναδικό χαρακτήρα ότι ύφος, ρυθμό και είδος τραγουδιού.
….Ω, μάνα θέλουν να μου φτιάξουν κάτι
θέλουν να με κάνουν άλλη
αλλά, συνεχίζω να λέω όχι, όχι, όχι
Ω, μάνα θέλουν να με αλλάξουν
γιατί δεν με καταλαβαίνουν αλλά,
Λέω συνέχεια όχι, όχι λέω συνέχεια όχι ….
Tον Μαίο του 2023 κυκλοφόρησε το πρώτο της αλμπουμ με τίτλο exit sign. Mε την νεραιδένια φωνή της χροιά δημιουργεί έναν τόσο όμορφο ατμοσφαιρικό κόσμο στολισμένο με τις πιο γλυκές μελωδίες. Όλα είναι τόσο προσεγμένα σε κάθε της κομμάτι. Οι στίχοι, οι φωτογραφίες, οι μελωδικές γραμμές είναι μια ιδιαίτερα ταλαντούχα μουσικός που πιστεύω πως τα βήματα της θα είναι μόνο ανοδικά.
….Μερικές φορές απλά δεν χωράω
αλλά αυτά που κάνουν,
Τους βλέπω να ασφυκτιούν
Και το μόνο που είμαι είναι το μόνο που κάνω
αλλά, δεν θέλω να είμαι σπουδαίος,
Θέλω απλώς να είμαι αληθινός ….
Ξεχώρισα τόσο το Oh mother το οποίο μίλησε με έναν διαφορετικό τρόπο στην ψυχή μου. Το ακούω συνέχεια τις τελευταίες ημέρες και διαβάζω και ξαναδιαβάζω τους στίχους του. Το στέλνω παντού να το μάθουν όλοι γιατί είναι πραγματικά τόσο ξεχωριστό.
Alkyone
….Ω, μάνα θέλουν να μου φτιάξουν κάτι
θέλουν να με κάνουν άλλη
αλλά, συνεχίζω να λέω όχι, όχι, όχι ….
Ω, μητέρα θέλουν να με αλλάξουν
γιατί δεν με καταλαβαίνουν αλλά, συνεχίζω να λέω όχι, όχι συνεχίζω να λέω όχι
Οι μέρες που διανύουμε είναι ιδιαίτερες με άσχημες πινελιές όμως πάντα θα υπάρχει κάτι να μας δείχνει το φως και αυτό είναι η φωνή σου ξεχωριστή Μαρία ή Αλκυόνη και σε ευχαριστώ μέσα από την καρδιά μου για τα συναισθήματα που μου ξύπνησες.
…Προετοιμαστείτε για όλα όσα έρχονται γιατί, όταν οι ωκεανοί υψώνονται πρέπει να κρατηθείς…
Τα λόγια είναι φτωχά για τη νέα μουσικό απλά ακούστε τα αριστουργήματά της και νιώστε τα συναισθήματα σας να χορεύουν.
alkyone- Credits by Alexia Tyriakidou, Dimitris Mitsiopoulos
Alkyone
Για την ιστορία η Αλκυόνη ήταν η πανέμορφη θυγατέρα του Θεού του Ανέμου του Αίολου. Αγάπησε και παντρεύτηκε τον Κύηκα αλλά… Εκεί διέπραξαν Ύβρη, νόμιζαν ότι ήταν Θεοί και έτσι τιμωρήθηκαν σκληρά. Ένας μεγάλος κεραυνός σταλμένος από τον Δία σαν τιμωρία χτύπησε τη βάρκα του αγαπημένου της. Στη συνέχεια ο Δίας τους λυπήθηκε και μεταμόρφωσε τον Κύηκα σε θαλασσοπούλι και την Αλκυόνη σε ένα πανέμορφο μικρό πουλί με γαλάζια φτερά το οποίο πήρε το όνομά της και το οποίο ζει κοντά στη θάλασσα, σαν να περιμένει να εμφανιστεί μέσα από τα κύματα ο χαμένος Κήυκας.
Ως πουλί πλέον, συνέχισε να ζει στην ακροθαλασσιά χωρίς όμως να μπορεί να αναπαραχθεί γιατί τα μικρά της τα παρέσερνε η θάλασσα…
Και η Αλκυόνα ως πτηνό είναι ξεχωριστή μια και Όταν ο σύζυγος της γεράσει και δεν μπορεί να πετάξει πια, τότε η θηλυκιά Αλκυόνα τον παίρνει στους ώμους της και τον μεταφέρει πάντοτε μαζί της, τον ταΐζει και τον περιποιείται ως το θάνατο.
Οι commuter φέρνουν το ντεμπούτο άλμπουμ τους με τίτλο “Guilt Eraser” (11 Οκτωβρίου 2024) και εμείς φυσικά είχαμε στήσει για τα καλά το αυτί μας!
Μέχρι τώρα φιλοξενούσαμε στο #Afternoiz, singles και σύμφωνα με αυτά πηγαίναμε τον δρόμο μας. Όπως πολύ σωστά κάπου έχει αναφέρει και ο Αλέξανδρος Κλημεντόπουλος ή αλλιώς παιδί αυτί, πως η φωνή του Διονύση Κουταβά έχει καταπιεί λίγο από Robert Smith. Δεν ξέρω αν φταίει το αγγλικό στοιχείο του british post punk ή πραγματικά τον έφτυσε κατά την γέννα του, αλλά ναι, ένα μπράβο πρέπει να το πούμε!
Ένα από τα τελευταία singles που ακούσαμε, ήταν το Honestly, που βρίσκεται στην θέση νούμερο 5, στο album. Ελληνικός στίχος με καθαρά λονδρέζικα παιξίματα και επίσης είναι σε συνεργασία με τον Κωνσταντίνο Κωνιό των LUNGS.
Βέβαια να σημειωθεί πως και το “Push Forward” έχει περάσει από τα χέρια και τα αυτιά μας. Βρίσκεται στην θέση νούμερο 6.
Έως τότε είχαμε το EP Commuter, που με ένα μικρό ξεσκόνισμα είδαμε τι ακούγαμε την άνοιξη. Ένας κούκος όμως δεν την φέρνει μονάχα…
Τώρα μας έφερε ολόκληρο άλμπουμ, με τίτλο “Guilt Eraser“, σηματοδοτώντας αυτό το νέο κεφάλαιο. Νέος ήχος, άκουσμα, ρυθμός, εξέλιξη.
Οι commuter
έχουν ξεχωρίσει για την ενέργεια τους επί σκηνής, (οι κακές γλώσσες τα λένε) και έχουν σταθεί δίπλα σε καταξιωμένες μπάντες του post-punk ήχου. Έχουν καταφέρει να έχουν την δική τους ταυτότητα και φυσικά αυτό είναι κάτι που τιμά μια μπάντα.
“Guilt Eraser“
Το άλμπουμ διαπληκτίζεται με θέματα που αφορούν τη σύγχρονη δική μας κοινωνία. Αφουγκράζεται αυτή την σαπίλα που υπάρχει και βιώνεις. Παράλληλα καταπιάνεται με συναισθηματικά φορτισμένα σωματίδια που θα βρεις όσο αναπνέεις.
Η αναζήτηση, το συναίσθημα και επαναφορά στο σήμερα, είναι όλα αυτά που θα βρεις στον δίσκο. Ελαφρώς ουτοπικό και παράλληλα σκληρό στον ήχο, ενώ έχεις αυτή την ηλεκτρισμένη ρυθμική δόνηση μέσα σου. Δεν χρειάζεται να δυναμώσεις την ένταση, γιατί όπως και να χει, θα συμβεί από μόνο του.
Μέλη του συγκροτήματος μίλησαν για το δίσκο
“Αυτό το πρότζεκτ έχει περάσει πολλά από τότε που ξεκίνησα να γράφω μόνος μου το 2019, την ίδια περίοδο που έπρεπε για πρώτη φορά να “ενηλικιωθώ”, λέει ο τραγουδιστής/κιθαρίστας των commuter, Διονύσης Κουταβάς.
«Το 2021, κατά τη διάρκεια της πανδημίας, η μπάντα σχηματίστηκε, και αυτό που ξεκίνησε ως προσωπική διέξοδος για να αντιμετωπίσω το χάος της ενηλικίωσης, εξελίχθηκε σε κάτι πολύ μεγαλύτερο. Το ‘Guilt Eraser’ αντικατοπτρίζει αυτή την πορεία, αγγίζοντας μια γκάμα συναισθημάτων και καταστάσεων κυρίαρχες στην καθημερινή μας προσπάθεια για επιβίωση — ντροπή, ενοχές, πένθος και τις ανασφάλειες που συνοδεύουν την ενηλικίωση. Στην ουσία, το άλμπουμ αυτό έχει στόχο να λειτουργήσει ως κάθαρση—ένας τρόπος να αντιμετωπίσουμε και τελικά να σβήσουμε αυτά τα βάρη, όπως φανερώνει και ο τίτλος Guilt Eraser».
Details
Ηχογράφηση, παραγωγή και μίξη έγινε από τα χεράκια του Άλεξ Μπόλπαση (The Steams, Holy Monitor) στο Suono Studio. Το mastering ανέλαβε ο Greg Obis στο Chicago Mastering Service.
Για την εικαστική παρέμβαση του δίσκου να κατηγορήσετε το A.D. Visions που είναι σε συνεργασία με τον φωτογράφο Αργύρη Λιόση.
Το “Guilt Eraser” θα το βρείτε διαθέσιμο σε όλες τις streaming πλατφόρμες. Η κυκλοφορία του θα έρθει και σε έγχρωμο βινύλιο 180g, το οποίο διατίθεται για αγορά μέσω Bandcamp.
Ο τραγουδιστής/κιθαρίστας MichaelPoulsen που ηγείται της δανέζικης rock and roll μπάντας VOLBEAT έχει και μια death metal πλευρά…
Πριν τους Volbeat είχε δημιουργήσει τους DOMINUS
με τους οποίους ηχογράφησε τέσσερα album στα μέσα των 90s. Φήμες λένε ότι όταν βρισκόταν σε διαδικασία σύνθεσης τραγουδιών για το album των VOLBEAT το 2021, “Servant Of The Mind” είχε γράψει πολλά death metal riffs τα οποία αποθήκευε στο τηλέφωνό του… Όταν με το καλό τελείωσε ο δίσκος, άρχισε να συγκεντρώνει και πάλι τραγούδια για τη νέα του death metal μπάντα τους ASINHELL. Βέβαια τους Volbeat τους έχουμε δει μόνο μια φορά στην Ελλάδα πριν αρκετά χρόνια… τον Ιούλιο του 2018 στο Rockwave Festival!!!
ASINHELL – ImpiiHora (Michael Poulsen)
Το ντεμπούτο album “ImpiiHora” (λατινικά – “Ungodly Hour”), είναι ένας φόρος τιμής στα αγαπημένα old-school συγκροτήματα του MichaelPoulsen. Το “Impii Hora” κυκλοφόρησε στις 29 Σεπτεμβρίου 2023 μέσω της Metal Blade και η μπάντα μοιράστηκε το video για το ομώνυμο κομμάτι. Τα πλάνα γυρίστηκαν στο Βερολίνο κατά τη διάρκεια της πρόσφατης ευρωπαϊκής περιοδείας του συγκροτήματος.
“It’s definitely an anti-religion song. Basically, we are not churchgoers, but on the other hand, I totally respect people who believe in something. But religion, to me, is the oppression that comes with being a part of the church. That’s the oppressive thing, not the belief in some high, holy spirit. To me, the anti-religion stuff is more about what people have done to believers — trying to manipulate people to follow them, which is an autocratic kind of thing.”
Fall of the Loyal Warrior
Τον Ιούλιο η μπάντα είχε δώσει στην δημοσιότητα το lyric video για το τραγούδι “Fall of the Loyal Warrior“. Ο MichaelPoulsen είδε δηλώσει τότε ότι το συγκεκριμένο είναι ένας φόρος τιμής σε μπάντες που αγαπάει όπως οι Bolt Thrower, Entombed, Autopsy, Grave και Darkthrone.
Το άλμπουμ είναι εμπνευσμένο από το old school death metal των late ’80s και early ’90s. και ένα από τα πιο φωτεινά σημεία έμπνευσής μας ήταν οι πανίσχυροι Death, με μπροστάρη τον θρυλικό Chuck Schuldiner. Υπάρχουν πολλοί Death εκεί μέσα. Ο Schuldiner είναι ένας από τους αγαπημένους μου death metal τραγουδιστές, ο άλλος είναι ο τραγουδιστής μας Marc Grewe. Έτσι για μένα, αυτό το τραγούδι είναι ο συνδυασμός δύο αγαπημένων μου. ‘Let the metal flow’, όπως θα έλεγε και ο Chuck!
Οι Asinhell πήγαν από μια απλή ιδέα στην ηχογράφηση ενός ολοκληρωμένου album μέσα σε περίπου ένα χρόνο. Ο Michael Poulsen ζήτησε από το management των Volbeat να τον βοηθήσει με το νέο του project. Του σύστησαν τον ιδρυτή της Metal Blade, BrianSlagel ο οποίος όταν το άκουσε έκανε τους Asinhell πρώτη προτεραιότητα!
Και ήρθε το νέο single από τους SOILWORK και παίζει ακατάπαυστα σε λούπα!
Νέο single λοιπόν “Spirit Of No Return” από τους Σουηδούς SOILWORK και παρακάτω θα δείτε και το οπτικά εντυπωσιακό video που το συνοδεύει. Ο κιθαρίστας SimonJohansson, που επί σειρά ετών είναι ο εκείνος που τους συνόδευε στα lives έχει ενταχθεί και επίσημα στην μπάντα! Η συμβολή του στη σύνθεση των τραγουδιών φαίνεται και φέρνει φρέσκο αέρα.
SOILWORK – Νέο single “Spirit Of No Return”
‘Spirit Of No Return’ is a fierce reminder of the past, but also an introduction of the new SOILWORK era, where we’ve taken the thrashier early days and dressed it in a new heavier suit. Lyrics are dealing with the urge of belonging and fitting in — and how it in the end can be disastrous as you abandon your true self. ( Björn ‘Speed’ Strid)
Τον Οκτώβριο η μπάντα ξεκίνησε τη μεγαλύτερη περιοδεία της μέχρι τώρα, υποστηρίζοντας τους IN FLAMES και τους ARCHENEMY στην Ευρώπη.
Line-up:
Björn ‘Speed’ Strid – vocals
Simon Johansson – guitars
Sven Karlsson – keyboards
Sylvain Coudret – guitars
Bastian Thusgaard – drums
Rasmus Ehrnborn – bass
Ιδρύθηκαν στα τέλη του 1995
αρχικά με την ονομασία InferiorBreed. Μετά την αλλαγή του ονόματός τους, στα τέλη του 1996, άρχισαν να γράφουν/παίζουν πιο μελωδική μουσική.
Κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο άλμπουμ τους “SteelbathSuicide” το 1998.
Τον Αύγουστο του 2022 κυκλοφόρησε το 12ο studio album τους “Övergivenheten“. Σαν έννοια η λέξη Övergivenheten μπορεί να μεταφραστεί ως The Abandonment, η οποία περιγράφει το γενικό θέμα του album. Το να περιβάλλεται κανείς από τη σκέψη ότι εγκαταλείπεται ή ακόμη και ότι εγκαταλείπει τους άλλους. Το άλμπουμ ασχολείται με σκοτεινές σκέψεις που διαμόρφωσαν το ίδιο το συγκρότημα και επηρέασαν τη διαδικασία ανάπτυξης του άλμπουμ.
Στις 14 Σεπτεμβρίου 2022, ανακοινώθηκε ότι ο κιθαρίστας και συνθέτης DavidAndersson, ο οποίος ήταν στο συγκρότημα για 10 χρόνια, πέθανε σε ηλικία 47 ετών.
Οι The Meringues, η post-punk δύναμη του Kingston, Ontario, είναι ενθουσιασμένοι που ανακοινώνουν την κυκλοφορία του πολυαναμενόμενου δεύτερου άλμπουμ τους, Pavlova’s Dog.
Στο επίκεντρο των The Meringues
βρίσκονται η Amanda Pants και ο Ted Evans. Η δυναμική φωνητική αλληλεπίδραση και τα καμώματα επί σκηνής θολώνουν τα όρια ανάμεσα στα παιχνιδιάρικα πειράγματα και την έντονη αντιπαλότητα. Η μοναδική χημεία των The Meringues υποστηρίζεται από το στιβαρό rhythm section του Jackson Baird στο μπάσο και του Alastair Morrison στα τύμπανα. Δημιουργώντας μια συναρπαστική ατμόσφαιρα που απειλεί να ξεφύγει από τον έλεγχο, διατηρώντας παράλληλα ένα σαφές καλλιτεχνικό όραμα.
The Meringues band photo
Το οδηγητικό backbeat και οι power pop μελωδίες ταξιδεύουν τον ακροατή. Σε είδη όπως το Punk, το Post-Punk, το Alt-Rock και το New-Wave, δημιουργώντας έναν δυναμικό και εκλεκτικό ήχο. Είναι ταυτόχρονα νοσταλγικός και αναζωογονητικά μοντέρνος. Η δυναμική τους παρουσία τους έχει κερδίσει ευκαιρίες να ανοίξουν για καταξιωμένους καλλιτέχνες όπως οι Protest the Hero. Και να εμφανιστούν σε φεστιβάλ όπως το Spring Reverb.
Η καταξίωση του συγκροτήματος αναδεικνύεται ακόμη περισσότερο από την κατάταξη σε ολόκληρο τον Καναδά στο κολεγιακό ραδιόφωνο. Ακολούθησε η βράβευση του καλύτερου μουσικού βίντεο για το «The Lottery» στο Kingston Canadian Film Festival το 2020. Ο ήχος των Meringues είναι σίγουρο ότι θα έχει απήχηση στους οπαδούς των Pixies, Weezer, The Strokes, The Beaches, Amyl and the Sniffers, July Talk, Wet Leg, Wolf Alice και PUP.
Η ηχογράφηση του Pavlova’s Dog
πραγματοποιήθηκε σε διάφορες τοποθεσίες. Στα Metalworks Studios στη Mississauga, στο Todd’s Place στο Harrowsmith και το Fake Cake Lodge στο Kingston.
Η ηχογράφηση των ντραμς έγινε από την Camille Comeau. Η πρόσθετη ηχογράφηση έγινε από τον Ted Evans.Τη μίξη ανέλαβε ο Ian Docherty. Το mastering ολοκληρώθηκε με δεξιοτεχνία από την Elisa Kady Pangsaeng στο CPS Mastering στο Βανκούβερ, BC.Το αποτέλεσμα είναι ένα γυαλισμένο αλλά και ωμό άλμπουμ που αποτυπώνει την ένταση και τη συναισθηματική αναταραχή για την οποία είναι γνωστοί οι The Meringues.Ο Ted Evans αναπολεί: «Χύσαμε πραγματικά ό,τι είχαμε για να φτιάξουμε αυτό το άλμπουμ.Σωματικά και πνευματικά τα δώσαμε όλα.Και οι τέσσερις μας και όλοι όσοι συμμετείχαν.
Ηχογραφούσα κιθάρα για τόσες πολλές ώρες, βάζοντας πάγο στο χέρι μου ανάμεσα στις λήψεις και ζώντας με ενεργειακά ποτά. Ήταν ένα απίστευτο επίτευγμα και η συνεργασία με μερικούς από τους ήρωές μας το έκανε ακόμα πιο ξεχωριστό».
O MarilynManson επιστρέφει δυναμικά, εμφανώς ανανεωμένος, με νέα singles & videos!!! Το νέο του album έχει τον τίτλο “One Assassination Under God – Chapter 1” και αναμένεται να κυκλοφορήσει τον Νοέμβριο από την Nuclear Blast Records.
Marilyn Manson – δυναμική επιστροφή με νέα singles & videos!!!
Από το επερχόμενο album αρχικά ο MarilynManson μας έδωσε το single “As Sick As The Secrets Within” για το οποίο σας τα είπε ΕΔΩ η Τζο αναλυτικά…
Τον Αύγουστο μας έδωσε και δεύτερο single από τον επερχόμενο δίσκο του και φυσικά ένα ακόμα video. Ιδού και το “Raise The Red Flag” αν δεν το έχετε δει… Μια πιο industrialized ατμόσφαιρα, ίσως και dancefloor-ready όπως το λένε στο χωριό μου.
“My red flag is your white one soaked in blood.”
Την επιστροφή του ακολουθούν και όλες εκείνες οι κατηγορίες από πολλές γυναίκες για σεξουαλική κακοποίηση, τις οποίες ο ίδιος έχει αρνηθεί δημοσίως και εννοείται ότι δεν μας έχει αφήσει αδιάφορους αυτή η εμπλοκή του σε πολυάριθμες δικαστικές διαμάχες… Ωστόσο, διαπίστωσα ότι αρκετές από αυτές τις υποθέσεις έχουν είτε διευθετηθεί ή απορριφθεί.
Η αποκάλυψη του τρίτου single έγινε πριν λίγες ημέρες και ο τίτλος του “Sacrilegious“. Ακουμπάει σε πιο goth/glam beats και έχει μια ‘μυρωδιά’ από “The Beautiful People“.
H τωρινή σύνθεση της μπάντας περιλαμβάνει την κιθαρίστρια των Code Orange, RebaMeyers και τον πρώην μπασίστα των Rob Zombie, PiggyD, ο drummer GilSharone και ο κιθαρίστας TylerBates.
Marilyn Manson “One Assassination Under God – Chapter 1” album cover
One Assassination Under God – Chapter 1 tracklisting: One Assassination Under God
No Funeral Without Applause
Nod If You Understand
As Sick as the Secrets Within
Sacrilegious
Death Is Not a Costume
Meet Me in Purgatory
Raise the Red Flag
Sacrifice of the Mass
Η indie rock μπάντα HotKid του Τορόντο επιστρέφει με ένα ολοκαίνουργιο EP 4 κομματιών, «Downtown». Κυκλοφόρησε στις 4 Οκτωβρίου 2024 από την Fortune Stellar Records. Το EP περιλαμβάνει τόσο full-band όσο και ακουστικές εκδόσεις του ομώνυμου κομματιού. Καθώς και δύο επιπλέον κιθαριστικά τραγούδια, τα «Naked» και «All Time», αποτυπώνοντας τον χαρακτηριστικό ήχο και την ευελιξία του συγκροτήματος.
Τα full-band κομμάτια ηχογραφήθηκαν ζωντανά στο Studio Bell του National Music Centre στο Calgary, χρησιμοποιώντας τη διάσημη κονσόλα Trident. Αυτός ο θρυλικός εξοπλισμός έχει συμβάλει καθοριστικά στη δημιουργία κλασικών δίσκων από καλλιτέχνες όπως οι David Bowie, Elton John, Queen, Rush και Metallica. Το ιστορικό περιβάλλον του στούντιο, σε συνδυασμό με την εξαιρετική ακουστική και τον υπερσύγχρονο εξοπλισμό, παρείχε το τέλειο σκηνικό για την αποτύπωση της ενέργειας και της ζωντανής απόδοσης των Hotkid. Η ηχογράφηση έγινε από τον Eric Cinnamon. Διασφαλίζοντας ότι οι ηχογραφήσεις διατήρησαν την αυθεντική, ζωντανή αίσθηση του ήχου του συγκροτήματος.
Η ακουστική εκδοχή του «Downtown» των Hotkid
ηχογραφήθηκε ζωντανά στο House of Miracles στο Cambridge. Με τη συμμετοχή του Shiloh Harrison στην κιθάρα και τα φωνητικά και του Andrew DeVillers στο ακουστικό βαρύτονο και τα φωνητικά. Η μηχανική επεξεργασία και η μίξη έγιναν από τον Andy Magoffin. Έχει συνεργαστεί με καταξιωμένους καλλιτέχνες όπως οι Great Lake Swimmers, οι Constantines, οι Attack in Black και οι Feist. Αυτή η απογυμνωμένη απόδοση αναδεικνύει τον συναισθηματικό πυρήνα και το λυρικό βάθος του τραγουδιού.
Το Downtown EP περιλαμβάνει επίσης συμμετοχές από τον Jesse Bellon στην κιθάρα. Τον Andrew DeVillers στο μπάσο και τον Mike McKeever στα τύμπανα. Η μίξη του EP έγινε από τον Shiloh Harrison. Το mastering από τον Noah Mintz στο Lacquer Channel στο Τορόντο, ON. Ο Mintz, γνωστός για τη δουλειά του με τους Broken Social Scene, The Tragically Hip, Sarah Harmer και Daniel Caesar, πρόσθεσε την υπογραφή του στις ηχογραφήσεις. Δίνοντας έτσι στα κομμάτια ένα επαγγελματικό και συνεκτικό φινίρισμα.
Αν σας αρέσει η indie ονειρική pop, ακούστε το ολόκληρο από εδώ:
Το 12ο studio album των ARCH ENEMY έχει τον τίτλο “BloodDynasty” και αναμένεται να κυκλοφορήσει στις στις 28 Μαρτίου 2025 μέσω της Century Media Records.
Μας έπιασαν αδιάβαστους όταν κυκλοφόρησαν το single τους “DreamStealer” τον Ιούλιο που μας πέρασε… Ώρα ήταν να σκάσει και η ανακοίνωση για νέο album!
By the way, κομματάρα το Dream Stealer που έχει μιξάρει ο Jens Bogren και το mastering έγινε από τον Tony Lindgren στα Fascination Street Studios. Τη σκηνοθεσία και την παραγωγή του βίντεο ανέλαβε, ποιος άλλος, ο Patric Ullaeus.
Το νέο album των ARCH ENEMY με τίτλο “Blood Dynasty” αναμένεται να κυκλοφορήσει στις στις 28 Μαρτίου 2025.
Ο ιδρυτής/κιθαρίστας του συγκροτήματος, MichaelAmott ανέφερε μεταξύ άλλων στο δελτίο τύπου ότι αυτό το album θα είναι ΟΛΑ ΟΣΑ ΠΕΡΙΜΕΝΟΥΜΕ να ακούσουμε από τους ARCH ENEMY κι ακόμα περισσότερα! Μιχάλη αγόρι μου θέλω να σε πιστέψω, αλλά φοβούμαι…
Έρχεται το “Blood Dynasty”
Το “Blood Dynasty” το περιμένουμε με αγωνία μιας και είναι το πρώτο album των ARCH ENEMY χωρίς τον Jeff Loomis στις δεύτερες κιθάρες. Ο νέος κιθαρίστας Joey Concepcion έχει δείξει εξαιρετικές ικανότητες στις ζωντανές εμφανίσεις. Έχει παίξει και στους Sanctuary όπως και σε περιοδεία των Dark Tranquillity πρόσφατα.
Εσείς οι fans των βινυλίων σπεύσατε για την έκδοση βινύλιου liquid blood που διατίθεται αποκλειστικά στα καταστήματα του συγκροτήματος και είναι περιορισμένο σε 666 αντίτυπα.
Αrch Εnemy “Blood Dynasty” album cover
“Blood Dynasty” track listing 01. Dream Stealer
02. Illuminate the Path
03. March Of the Miscreants
04. A Million Suns
05. Don’t Look Down
06. Presage
07. Blood Dynasty
08. Paper Tiger
09. Vivre Libre
10. The Pendulum
11. Liars & Thieves
Σε άλλα νέα…
η Alissa White-Gluz συνεργάστηκε πρόσφατα με την πολυτάλαντη τραγουδίστρια, τραγουδοποιό και καλλιτέχνη Kat Von D για ένα τραγούδι και φυσικά το μουσικό βίντεο αυτού. Ο λόγος για το “I Am A Machine” το οποίο περιλαμβάνεται στο άλμπουμ της Kat Von D που μόλις κυκλοφόρησε με τίτλο “My Side Of The Mountain”. Δείτε το video που σκηνοθέτησε ο Vincente Cordero (JINJER, CRADLE OF FILTH, SUICIDE SILENCE).
Οι The Cure ανακοίνωσαν το επερχόμενο single τους, με τίτλο “A Fragile Thing“, επιβεβαιώνοντας ότι θα κυκλοφορήσει μέσα στην εβδομάδα. Την Τετάρτη 9 Οκτωβρίου, το κοινό θα ζήσει και πάλι κάτι μοναδικό, κάτι που περιμένει καιρό.
Οι θρύλοι της post-punk συνεχίζουν να δίνουν δείγματα από το επερχόμενο άλμπουμ τους Songs Of A Lost World τις τελευταίες εβδομάδες. Το άλμπουμ αυτό είναι το πρώτο του συγκροτήματος μετά από 16 χρόνια από το 4:13 Dream του 2008. Το leading single “Alone” έχει ήδη κυκλοφορήσει και έχει ενθουσιάσει τους fans.
Πριν λίγες ημέρες οι The Cure
και συγκεκριμένα στις 6 Οκτωβρίου, ο Robert Smith αλλά και άλλα μέλη του συγκροτήματος δημοσίευσαν ένα teaser του δεύτερου single. Αρχικά δημοσιευθεί στο κανάλι τους στο WhatsApp. Φυσικά δεν έλειπε η λίστα αλληλογραφίας των fans. που ήταν οι πρώτοι που ενημερώθηκαν για τη νέα αυτή δουλειά. Ακολούθησαν και τα υπόλοιπα επίσημα social media του συγκροτήματος για την διαφήμιση αυτή, που φυσικά κάθε άλλο παρά χαμένη πήγε.
Όπως φαίνεται, υπάρχει το ίδιο μοτιβο και εδώ. Η εισαγωγή του τραγουδιού που θα ακούσουμε και τα κλασικά συνοδευτικά γραφικά του Alone. Το εξώφυλλο του δίσκου των The Cure που περιέχει ένα πορτρέτο λαξευμένο σε μια πέτρα, δίνει το στίγμα του.
Θεωρίες λένε πως ο βαθιά συγκινητικός τόνος του “A Fragile Thing” μπορεί να συνδιάζεται στις απώλειες που είχε. Από τον θάνατο της μητέρας, του πατέρα, όπως και του αδελφού του Smith. Ο ίδιος άλλωστε είχε αποκαλύψει το 2019 ότι τα γεγονότα αυτά ήταν η πηγή για μερικά από τα «σκοτάδια» του νέου δίσκου.
STELLA ROSE, έρχεται την Παρασκευή 22 Νοεμβρίου 2024
Live at Death Disco!
– Αν θεωρείς πως οι Depeche Mode είναι κάτι σαν οικογένεια για εσένα. – H άφιξη μιας υπερταλαντούχας καλλιτέχνιδας στην Αθήνα δεν σε αφήνει αδιάφορο. – Αν (ακόμα καλύτερα) ισχύουν για σένα και τα δύο παραπάνω, τότε ετοιμάσου για μια από τις σημαντικότερες στιγμές της χρονιάς!
Stella Rose
Η Stella Rose,
η 25χρονη κόρη του Dave Gahan(τι εννοείς ποιού Dave Gahan;), κυκλοφόρησε στις 19 Μαΐου το εξαιρετικό ντεμπούτο της άλμπουμ “Eyes of Glass“. Είχαν προηγηθεί δύο καταπληκτικά singles, τα “Muddled Man” και “Angel” με τα οποία μας εισήγαγε στον κόσμο της. Ένα κόσμο που με κύριο άξονα την ποιητική δύναμη, τα σκοτεινά soundscapes και την δυναμική ερμηνεία ενθουσίασε τον διεθνή μουσικό τύπο.
To Clash έγραψε: “Passionate and dissolute, ‘Muddled Man’ recalls Nick Cave at his Biblical best” ενώ το Paper Magazine είχε να πει για το “Angel” τα παρακάτω: “Warm, folksy croon swells into a room-filling climax”.
Είμαστε πολύ υπερήφανοι που στην πρώτη της ευρωπαϊκή περιοδεία της, η Stella Rose θα έχει σαν βάση της στην Ελλάδα το Death Disco!
Stella rose
Μια συναυλία σε ελληνικό έδαφος, που όσο σημαντική θα είναι για όλους εμάς, μάλλον άλλο τόσο θα είναι και για αυτήν, μιας και η μαμά της και σύζυγος του Dave Gahan, η ηθοποιός, παραγωγός και συγγραφέας Jennifer Sklias είναι Ελληνίδα.
Δεν ξέρω τι μπορεί να σημαίνει αυτό πρακτικά, αλλά εμείς καλού κακού ξεκινάμε από τώρα τις ετοιμασίες!
Αυτός ο ιστότοπος χρησιμοποιεί cookies. Υπάρχει προσδιορισμός και αποθήκευση δεδομένων. Πληροφορίες σχετικά με την επεξεργασία δεδομένων και τη δυνατότητα άρνησης αυτής περιλαμβάνονται στην πολιτική απορρήτου.
