Οι Limp Bizkit ετοιμάζουν μπαγκάζια για το 2025, αφού η Ευρώπη τους καλεί!
Θα δώσουν συνολικά 16 συναυλίες με τελικό κλείσιμο και επιστροφή στη Γαλλία με μια μεγάλη συναυλία στο Accor Arena στο Παρίσι την Τετάρτη 2 Απριλίου 2025.
Συγκεκριμένα θα ξεκινήσουν από Αγγλία και Ιρλανδία ενώ θα περάσουν από Δανία, Ολλανδία και Γερμανία για να καταλήξουν στην Γαλλία.
03/08 Glasgow, UK @ OVO Hydro
03/11 Dublin, UK @ 3Arena
03/13 Birmingham, UK @ bp pulse LIVE
03/15 Manchester, UK @ AO Arena
03/16 London, UK @ OVO Arena Wembley
03/19 Hamburg, DE @ Barclays Arena
03/20 Copenhagen, DK @ Royal Arena
03/22 Leipzig, DE @ Quarterback Immobilen Arena
03/23 Lodz, PL @ Atlas Arena
03/25 Dortmund, DE @ Westfalenhalle
03/26 Amsterdam, NL @ Ziggo Dome
03/28 Zurich, CH @ Hallenstadion
03/29 Bologna, IT @ Unipol Arena
03/31 Frankfurt, DE @ Festhalle
04/01 Antwerp, BE @ Sportpaleis
04/02 Paris, FR @ Accor Arena
“Loserville 2025 with LIMPBIZKIT & Special Guests “. Όπως μαρτυρά και ο τίτλος, οι Limp Bizkit δεν θα είναι μόνοι τους σε αυτή τη μοναδική συναυλία στην πρωτεύουσα της Γαλλίας.
Όσον αφορά το κλείσιμο στο Accor Arena, η αμερικανική nu metal μπάντα με επικεφαλής τον Fred Durst θα περιτριγυρίζεται από Bones, Ecca Vandal, N8NOFACE και Karen Dió.
Οι Limp Bizkit
δημιουργήθηκαν το 1995 γύρω από τον Fred Durst στα φωνητικά, τον κιθαρίστα Wes Borland, τον μπασίστα Sam Rivers και τον ντράμερ John Otto.
Η επιτυχία ήρθε πολύ γρήγορα, με το πρώτο άλμπουμ,”Three Dollar Bill Y’all“, να πουλάει πάνω από 5 εκατομμύρια αντίτυπα! Τον Ιούνιο του 1999, κυκλοφόρησε το δεύτερο άλμπουμ,”Significant Other“, με έντονο στοιχείο από punk και hip hop ήχους, καθιστώντας τους Limp Bizkit μια από τις ηγετικές μορφές του είδους.
Το 2003 κυκλοφόρησε το”Results May Vary“, το οποίο εξαπλώθηκε σε όλη την Ευρώπη χάρη στη διασκευή του single “Behind Blue Eyes “, που προστέθηκε στο soundtrack της ταινίας “Gothika”.
Κάποια χρόνια μετά και το 2009 ηχογραφείται το άλμπουμ, με τίτλο”Gold Cobra“. Έκτοτε, το συγκρότημα κυκλοφόρησε το “STILL SUCKS“, το 2021.
Δεν ξέρω αν θα πρέπει να βάλουμε στοιχήματα όσον αφορά την Ελλάδα και αυτό γιατί οι Green Day έφτασαν πέρυσι τόσο κοντά και δεν άγγιξαν. Έρχονται φέτος όμως και μας έχουν πάρει ήδη την σπλήνα…
Οι Dirty Granny Tales μετά τις πετυχημένες παραστάσεις στο ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης (όπως θα διαβάσετε και εδώ), θα συνεχίσουν και φέτος το καινούριο τους έργο ‘The Philanthropist’ στο θέατρο Ροές.
Είναι από εκείνες τις παραστάσεις που δεν φτάνει η μια φορά ή οι ημερομηνίες ώστε να προλάβουν να ζήσουν όλοι να ζήσουν την εμπειρία. Φαίνεται όμως πως ο Άγιος Βασίλης ήρθε νωρίς για κάποιους… είναι φιλάνθρωπος αφού…
Dirty Granny Tales: ‘The Philanthropist’ Live report photos By Jo Gogou
Ανανεωμένη με περισσότερους ρόλους και πιο πλούσιο σκηνικό, η παράσταση θα δώσει έναν ακόμα πιο μαγευτικό αέρα στην ιστορία.
Επηρεασμένη από το κλίμα της εποχής, η Βρώμικη Γριά αυτή τη φορά δε θα μας αφηγηθεί απλά ένα σκοτεινό ατμοσφαιρικό παραμύθι. Επανέρχεται με πιο ειρωνική διάθεση, σκορπίζοντας ερωτηματικά μέσα σε ένα σκηνικό βγαλμένο από ένα τσίρκο του τρόμου.
Θέλει να μας στοιχειώσει
και να μας προβληματίσει με μια σκοτεινή ιστορία όπου η χροιά της συνδυάζει το χαμόγελο του Tζόκερ και το ξεκούρδιστο μουσικό κουτί με μεσαιωνικές μελωδίες γεννημένες σε ένα ρομαντικό κόσμο.
Dirty Granny Tales: ‘The Philanthropist’ Live report photos By Jo Gogou
Σε μια ιδανική κοινωνία, όπου η ζωή κυλάει αρμονικά, η εισβολή ενός τέρατος θα ταράξει τις ισορροπίες και θα σπείρει τον τρόμο. Ο Φιλάνθρωπος θα εμφανιστεί την κατάλληλη χρονική στιγμή ως σωτήρας για να αντιμετωπίσει αυτή την απειλή και να επαναφέρει την ηρεμία στην πόλη. Στην πορεία της ιστορίας, θα φανεί πόσο η δράση αυτού του χαρακτήρα θα επηρεάσει την κατάσταση. Πόσοι θα τον δεχτούν ως σωτήρα και πόσοι θα τον αμφισβητήσουν.
Σε αυτή την παράσταση, οι μουσικοί δεν θα έχουν ρόλο αφηγητή όπως τους έχουμε συνηθίσει στο παρελθόν. Είναι οι βασικοί χαρακτήρες της ιστορίας. Η τεχνική του looping μετατρέπει πολύ συχνά τον καθένα σε άνθρωπο-ορχήστρα.
Έτσι δίνεται ο χώρος και ο χρόνος να συνδυάσει το μουσικό με το θεατρικό κομμάτι.
Δελτίο τύπου 2024
Όνομα παράστασης ‘’The Philanthropist“ Θέατρο Ροές
Ημερομηνίες: 22,23,24,28,29,30 Νοεμβρίου & 5 και 7 Δεκεμβρίου
Ώρα έναρξης 22:00
Τιμή εισιτηρίου 15 ευρώ προπώληση 17 ευρώ ταμείο
Ηλικίες 12 και άνω
δημιουργήθηκαν το 2006. Είναι ένα μουσικοθεατρικό σχήμα που αφηγείται σκοτεινά παραμύθια μέσω της μουσικής. Το κουκλοθέατρο ο χώρος και το animation ζωντανεύουν τις ιστορίες τους πάνω στη σκηνή.
Dirty Granny Tales: ‘The Philanthropist’ Live report photos By Jo Gogou
Η μέχρι τώρα πορεία τους έχει δείξει πως η προσέλευση του κοινού είναι μεγάλη κάνοντας sold out παραστάσεις στα μεγαλύτερα θέατρα της Αθήνας όπως το badminton theater. Ρεκόρ εισιτηρίων στο English Theater στο Βερολίνο, συμμετοχές σε φεστιβάλ στην Ολλανδία στη Ρουμανία στην Τουρκία στη
Νορβηγία.
Οι Dirty Granny Tales μετά τις πετυχημένες παραστάσεις στο ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης (όπως θα διαβάσετε και εδώ), θα συνεχίσουν και φέτος το καινούριο τους έργο The Philanthropist στο θέατρο Ροές.
Ανανεωμένη με περισσότερους ρόλους και πιο πλούσιο σκηνικό, η παράσταση θα δώσει έναν ακόμα πιο μαγευτικό αέρα στην ιστορία.
Επηρεασμένη από το κλίμα της εποχής, η Βρώμικη Γριά αυτή τη φορά δε θα μας αφηγηθεί απλά ένα σκοτεινό ατμοσφαιρικό παραμύθι. Επανέρχεται με πιο ειρωνική διάθεση, σκορπίζοντας ερωτηματικά μέσα σε ένα σκηνικό βγαλμένο από ένα τσίρκο του τρόμου.
Θέλει να μας στοιχειώσει και να μας προβληματίσει με μια σκοτεινή ιστορία όπου η χροιά της συνδυάζει το χαμόγελο του Tζόκερ και το ξεκούρδιστο μουσικό κουτί με μεσαιωνικές μελωδίες γεννημένες σε ένα ρομαντικό κόσμο.
Σε μια ιδανική κοινωνία, όπου η ζωή κυλάει αρμονικά, η εισβολή ενός τέρατος θα ταράξει τις ισορροπίες και θα σπείρει τον τρόμο. Ο Φιλάνθρωπος θα εμφανιστεί την κατάλληλη χρονική στιγμή ως σωτήρας για να αντιμετωπίσει αυτή την απειλή και να επαναφέρει την ηρεμία στην πόλη. Στην πορεία της ιστορίας, θα φανεί πόσο η δράση αυτού του χαρακτήρα θα επηρεάσει την κατάσταση. Πόσοι θα τον δεχτούν ως σωτήρα και πόσοι θα τον αμφισβητήσουν.
Σε αυτή την παράσταση, οι μουσικοί δεν θα έχουν ρόλο αφηγητή όπως τους έχουμε συνηθίσει στο παρελθόν. Είναι οι βασικοί χαρακτήρες της ιστορίας. Η τεχνική του looping μετατρέπει πολύ συχνά τον καθένα σε άνθρωπο-ορχήστρα.
Έτσι δίνεται ο χώρος και ο χρόνος να συνδυάσει το μουσικό με το θεατρικό κομμάτι.
Δελτίο τύπου 2024
Όνομα παράστασης ‘’The Philanthropist“ Θέατρο Ροές
Ημερομηνίες: 22,23,24,28,29,30 Νοεμβρίου & 5 και 7 Δεκεμβρίου
Ώρα έναρξης 22:00
Τιμή εισιτηρίου 15 ευρώ προπώληση 17 ευρώ ταμείο
Ηλικίες 12 και άνω
δημιουργήθηκαν το 2006. Είναι ένα μουσικοθεατρικό σχήμα που αφηγείται σκοτεινά παραμύθια μέσω της μουσικής. Το κουκλοθέατρο ο χώρος και το animation ζωντανεύουν τις ιστορίες τους πάνω στη σκηνή.
Η μέχρι τώρα πορεία τους έχει δείξει πως η προσέλευση του κοινού είναι μεγάλη κάνοντας sold out παραστάσεις στα μεγαλύτερα θέατρα της Αθήνας όπως το badminton theater. Ρεκόρ εισιτηρίων στο English Theater στο Βερολίνο, συμμετοχές σε φεστιβάλ στην Ολλανδία στη Ρουμανία στην Τουρκία στη
Νορβηγία.
Οι Dirty Granny Tales μετά τις πετυχημένες παραστάσεις στο ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης (όπως θα διαβάσετε και εδώ), θα συνεχίσουν και φέτος το καινούριο τους έργο The Philanthropist στο θέατρο Ροές.
Ανανεωμένη με περισσότερους ρόλους και πιο πλούσιο σκηνικό, η παράσταση θα δώσει έναν ακόμα πιο μαγευτικό αέρα στην ιστορία.
Επηρεασμένη από το κλίμα της εποχής, η Βρώμικη Γριά αυτή τη φορά δε θα μας αφηγηθεί απλά ένα σκοτεινό ατμοσφαιρικό παραμύθι. Επανέρχεται με πιο ειρωνική διάθεση, σκορπίζοντας ερωτηματικά μέσα σε ένα σκηνικό βγαλμένο από ένα τσίρκο του τρόμου.
Θέλει να μας στοιχειώσει και να μας προβληματίσει με μια σκοτεινή ιστορία όπου η χροιά της συνδυάζει το χαμόγελο του Tζόκερ και το ξεκούρδιστο μουσικό κουτί με μεσαιωνικές μελωδίες γεννημένες σε ένα ρομαντικό κόσμο.
Σε μια ιδανική κοινωνία, όπου η ζωή κυλάει αρμονικά, η εισβολή ενός τέρατος θα ταράξει τις ισορροπίες και θα σπείρει τον τρόμο. Ο Φιλάνθρωπος θα εμφανιστεί την κατάλληλη χρονική στιγμή ως σωτήρας για να αντιμετωπίσει αυτή την απειλή και να επαναφέρει την ηρεμία στην πόλη. Στην πορεία της ιστορίας, θα φανεί πόσο η δράση αυτού του χαρακτήρα θα επηρεάσει την κατάσταση. Πόσοι θα τον δεχτούν ως σωτήρα και πόσοι θα τον αμφισβητήσουν.
Σε αυτή την παράσταση, οι μουσικοί δεν θα έχουν ρόλο αφηγητή όπως τους έχουμε συνηθίσει στο παρελθόν. Είναι οι βασικοί χαρακτήρες της ιστορίας. Η τεχνική του looping μετατρέπει πολύ συχνά τον καθένα σε άνθρωπο-ορχήστρα.
Έτσι δίνεται ο χώρος και ο χρόνος να συνδυάσει το μουσικό με το θεατρικό κομμάτι.
Δελτίο τύπου 2024
Όνομα παράστασης ‘’The Philanthropist“ Θέατρο Ροές
Ημερομηνίες: 22,23,24,28,29,30 Νοεμβρίου & 5 και 7 Δεκεμβρίου
Ώρα έναρξης 22:00
Τιμή εισιτηρίου 15 ευρώ προπώληση 17 ευρώ ταμείο
Ηλικίες 12 και άνω
δημιουργήθηκαν το 2006. Είναι ένα μουσικοθεατρικό σχήμα που αφηγείται σκοτεινά παραμύθια μέσω της μουσικής. Το κουκλοθέατρο ο χώρος και το animation ζωντανεύουν τις ιστορίες τους πάνω στη σκηνή.
Η μέχρι τώρα πορεία τους έχει δείξει πως η προσέλευση του κοινού είναι μεγάλη κάνοντας sold out παραστάσεις στα μεγαλύτερα θέατρα της Αθήνας όπως το badminton theater. Ρεκόρ εισιτηρίων στο English Theater στο Βερολίνο, συμμετοχές σε φεστιβάλ στην Ολλανδία στη Ρουμανία στην Τουρκία στη
Νορβηγία.
Οι Dirty Granny Tales μετά τις πετυχημένες παραστάσεις στο ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης (όπως θα διαβάσετε και εδώ), θα συνεχίσουν και φέτος το καινούριο τους έργο The Philanthropist στο θέατρο Ροές.
Ανανεωμένη με περισσότερους ρόλους και πιο πλούσιο σκηνικό, η παράσταση θα δώσει έναν ακόμα πιο μαγευτικό αέρα στην ιστορία.
Επηρεασμένη από το κλίμα της εποχής, η Βρώμικη Γριά αυτή τη φορά δε θα μας αφηγηθεί απλά ένα σκοτεινό ατμοσφαιρικό παραμύθι. Επανέρχεται με πιο ειρωνική διάθεση, σκορπίζοντας ερωτηματικά μέσα σε ένα σκηνικό βγαλμένο από ένα τσίρκο του τρόμου.
Θέλει να μας στοιχειώσει και να μας προβληματίσει με μια σκοτεινή ιστορία όπου η χροιά της συνδυάζει το χαμόγελο του Tζόκερ και το ξεκούρδιστο μουσικό κουτί με μεσαιωνικές μελωδίες γεννημένες σε ένα ρομαντικό κόσμο.
Σε μια ιδανική κοινωνία, όπου η ζωή κυλάει αρμονικά, η εισβολή ενός τέρατος θα ταράξει τις ισορροπίες και θα σπείρει τον τρόμο. Ο Φιλάνθρωπος θα εμφανιστεί την κατάλληλη χρονική στιγμή ως σωτήρας για να αντιμετωπίσει αυτή την απειλή και να επαναφέρει την ηρεμία στην πόλη. Στην πορεία της ιστορίας, θα φανεί πόσο η δράση αυτού του χαρακτήρα θα επηρεάσει την κατάσταση. Πόσοι θα τον δεχτούν ως σωτήρα και πόσοι θα τον αμφισβητήσουν.
Σε αυτή την παράσταση, οι μουσικοί δεν θα έχουν ρόλο αφηγητή όπως τους έχουμε συνηθίσει στο παρελθόν. Είναι οι βασικοί χαρακτήρες της ιστορίας. Η τεχνική του looping μετατρέπει πολύ συχνά τον καθένα σε άνθρωπο-ορχήστρα.
Έτσι δίνεται ο χώρος και ο χρόνος να συνδυάσει το μουσικό με το θεατρικό κομμάτι.
Δελτίο τύπου 2024
Όνομα παράστασης ‘’The Philanthropist“ Θέατρο Ροές
Ημερομηνίες: 22,23,24,28,29,30 Νοεμβρίου & 5 και 7 Δεκεμβρίου
Ώρα έναρξης 22:00
Τιμή εισιτηρίου 15 ευρώ προπώληση 17 ευρώ ταμείο
Ηλικίες 12 και άνω
δημιουργήθηκαν το 2006. Είναι ένα μουσικοθεατρικό σχήμα που αφηγείται σκοτεινά παραμύθια μέσω της μουσικής. Το κουκλοθέατρο ο χωρός και το animation ζωντανεύουν τις ιστορίες τους πάνω στη σκηνή.
Η μέχρι τώρα πορεία τους έχει δείξει πως η προσέλευση του κοινού είναι μεγάλη κάνοντας sold out παραστάσεις στα μεγαλύτερα θέατρα της Αθήνας όπως το badminton theater. Ρεκόρ εισιτηρίων στο English Theater στο Βερολίνο, συμμετοχές σε φεστιβάλ στην Ολλανδία στη Ρουμανία στην Τουρκία στη
Νορβηγία.
Κοντεύει ο καιρός όπου οι Pagan, θα γιορτάσουν την επιστροφή τους στο Κύτταρο, τον τόπο που τους έμαθε το Αθηναϊκό κοινό. Οι αφορμές πολλές αλλά ένας λόγος παραπάνω, για την Ελίνα Παπαχριστοφόρου να “μιλήσει” μαζί τους και να μας προσκαλέσει σε αυτήν την πολύ ωραί κουβέντα.
Ευχαριστούμεπολύ τον Σταύρο Τσουμάνη, τον Βασίλη Προδρόμου και τον Παντελή Πέτρου, για τον χρόνο που μας διέθεσαν!
Pagan
Όλα ξεκίνησαν από μια πρόβα
Pagan show, photos by Marianna Anagnostopoulou
Ταξιδεύοντας πίσω στο χρόνο πότε ήταν η στιγμή που ο καθένας σας κατάλαβε πως θέλει να ασχοληθεί επαγγελματικά με τη μουσική και ποια ήταν η αφορμή;
Β.Θυμάμαι από παιδί να υπάρχει μουσική παντού γύρω μου. Στο αυτοκίνητο, στο σπίτι αλλά κυρίως στα συχνά γλέντια με όλων των ειδών τα παραδοσιακά και λαϊκά όργανα που έκαναν οι παρέες των γονιών μου. Μεγάλη ώθηση (και παρόμοια αίσθηση με τους PAGAN) υπήρξαν οι ζουρνάδες και τα νταούλια στο πανηγύρι του χωριού μου, της Σκοτούσσας Σερρών, όπου συμβαίνει κάθε Σεπτέμβρη κάτι διονυσιακό.
Θυμάμαι από παιδί να υπάρχει μουσική παντού γύρω μου.
Σ. Το «επαγελματικά» είναι λίγο βαριά λέξη, για μένα τουλάχιστον ως δημιουργό. Ποτέ δεν ένιωθα πως αυτό που κάνω είναι δουλειά και έτσι δεν μπορούσα με κανέναν τρόπο να αξιολογήσω την «εμπορική» αξία της. Πέρασε πολύς καιρός μέχρι να τολμήσω να αποδεχτώ πως η μουσική θα είναι το επάγγελμά μου και από αυτό θα επιβιώνω. Εξελίχθηκε στο να αποτελεί την εργασία μου μετά από πολλές θυσίες, ατελείωτες ώρες μελέτης, πρόβας και πειραματισμού και κυρίως πολλά χρόνια δουλειάς χωρίς οικονομικό αντίκρισμα.
Θέλει πολλή επιμονή στις μέρες μας για να καταφέρεις να γίνεις επαγγελματίας καλλιτέχνης
που ζει από την τέχνη του.
Η υπομονή εξαντλείται γρήγορα.
Ποιες είναι οι μεγαλύτερες σας μουσικές επιρροές; Ποιο είναι το αγαπημένο σας μουσικό κομμάτι δικό σας ή από άλλους καλλιτέχνες;
Β. Θα ακουστεί μπερδεμένο, όμως είτε για τη μουσικότητα, είτε από την πλευρά της ερμηνευτικής προσέγγισης, είτε και για τα δύο, η παντοτινή μου playlist περιλαμβάνει Beatles, Sting, Pink Floyd, Γιάννη Σπάθα, Αλκίνοο Ιωαννίδη, Ορφέα Περίδη, Νίκο Παπάζογλου και τους “κλασικούς” Τσιτσάνη, Βαμβακάρη, Άκη Πάνου, Απόστολο Καλδάρα, Σταύρο Ξαρχάκο, Μίκη Θεοδωράκη και Μάνο Χατζιδάκι.
Το αγαπημένο μου των PAGAN, του Σταύρου δηλαδή, είναι το “Θαλασσέα” το “μελαγχολικό” 7άρι.
Π. Ο μπαμπάς μου ο Δημήτρης με το μπουζούκι του στο σαλόνι που έπαιζε λαϊκά κομμάτια κ γελούσε που (τότε) δεν μας άρεσαν! Όλοι οι κλασικοί συνθέτες, Μπαχ, Σοπέν κ Ντεμπισί. Πολλά αγαπημένα, ελληνικά κ ξένα,θα ήταν άδικο να διαλέξω ένα.
Pagan show, photos by Marianna Anagnostopoulou
Σ. Επειδή όλη η ζωή μου είναι σημαδεμένη από τη μουσική και η ερώτηση δεν μπορεί να έχει μόνο μία απάντηση, θα σας πω όμως ποιοι δίσκοι ήταν η αφορμή για να παραδεχτώ, με την αθωότητα ενός παιδιού, ότι αυτό θα ήθελα να κάνω όταν μεγαλώσω. Ήταν «Η συναυλία από το Νέο Φάληρο» του Βασίλη Παπακωνσταντίνου και το «Live After Death» των Iron Maiden. Είχα πολλές και διαφορετικές προσλαμβάνουσες, αλλά αυτά τα δύο άλμπουμ καθόρισαν την μετέπειτα διαδρομή μου. Ξύπνησαν μέσα μου μια επιθυμία που μέχρι τότε κανένα άλλο ερέθισμα δεν είχε καταφέρει να ξυπνήσει.
Τώρα για το αγαπημένο δικό μου κομμάτι θα εστιάσω στους PAGAN, γιατί για αυτούς γίνεται η συζήτηση. Αν σε κάποιο έχω λίγη περισσότερη αδυναμία αυτό είναι το «Θαλασσέα», το οποίο δεν έχει κυκλοφορήσει ακόμη, αλλά το παίζουμε στις συναυλίες μας. Είναι το πιο βιωματικό μου και αφορά σε μια από τις δυσκολότερες στιγμές της ζωής μου. Έρχεται και η επίσημη στιγμή του.
Ποια ήταν η πιο δυνατή συγκίνηση που λάβατε επί σκηνής και πότε;
Β. Νομίζω θα συμφωνήσουν και οι υπόλοιποι ότι η συναυλία στην Πετρούσα της Δράμας φέτος το καλοκαίρι ήταν γενικά συγκινητική, όμως το φινάλε με τους κωδωνοφόρους ήταν το κάτι άλλο!
Π. Η πρώτη μου μεγάλη συναυλία εκτός επαρχίας, μπασίστας με τους ΚΟΡΕ ΥΔΡΟ στο γκαγκάριν 18.05.2013. Απερίγραπτα συναισθήματα.
Σ. Το καλοκαίρι στη μεγάλη συναυλία μας στο γήπεδο της Πετρούσας στη Δράμα, όπου στην υπόκλιση άρχισε ο κόσμος να τραγουδάει αυθόρμητα την «Καρότσα». Χιλιάδες κόσμος με όση φωνή διέθετε τραγουδούσε το κομμάτι που έμαθε από εσένα. Μαγική στιγμή. Και έτσι στο φινάλε γίναμε εμείς το κοινο του κοινού μας.
Ποια ήταν η πιο στενάχωρη στιγμή στην πορεία της μπάντας;
Β. Δεν έχω να θυμάμαι κάτι στενάχωρο. Ίσως οι στιγμές που ξεκουρδίζεται κάποιο όργανο, μιας και στην ροή της παράστασης δεν υπάρχει η δυνατότητα να κουρδίσουμε! (Γέλια)
Π. Καμία απολύτως για εμένα.
Να βρίσκουμε τους σπόρους που κρύβει και να τους καλλιεργούμε.
Κάθε σπόρος αποτελεί μια θεμελιώδη τάση μας.
Τι μήνυμα θα θέλατε να περάσετε στο κοινό σας και ποιος είναι ο μεγαλύτερός σας στόχος για το 2025 και τα χρόνια που έρχονται;
Σ. Θέλουμε να γίνει αντιληπτό το πόσο σημαντικό είναι να σκάβουμε βαθιά μέσα στον πυρήνα μας. Να βρίσκουμε τους σπόρους που κρύβει και να τους καλλιεργούμε. Κάθε σπόρος αποτελεί μια θεμελιώδη τάση μας. Η ανακάλυψη και η αποκάλυψή τους πιστεύω πως, εκτός από ελιξίριο ψυχικής ισορροπίας, είναι και η βάση της ξεχωριστότητας μας μέσα στην ανθρώπινη αγέλη. Όσον αφορά τώρα στα όνειρα, η ζωή μας αποδεικνύει διαρκώς ότι όσο και να ονειρευόμαστε τελικα προχωράμε «βλέποντας και κάνοντας».
Κύριος στόχος είναι να καταφέρουμε να μείνουμε πιστοί στις ανθρώπινες αξίες, που μας διέπουν και μας καθορίζουν.
Εκτός από την μουσική τι άλλο σας συγκινεί και σας αρέσει να ασχολείστε;
Π. Τα ταξίδια, οι κατασκευές και η μαγειρική.
B. Με συγκινεί και μου αρέσει η φύση και οι άνθρωποι που είναι δοτικοί και με ενσυναίσθηση.
Σ. Η μαγειρική! Πραγματικά μπορώ να πω με απόλυτη σιγουριά πως εάν δεν γινόμουν μουσικός θα ήμουν σίγουρα μάγειρας. Υπάρχουν περίοδοι στη ζωή μου που διαβάζω και ενημερώνομαι περισσότερο για τη μαγειρική παρά για τη μουσική. Οι δύο αγαπημένοι μου χώροι είναι το στούντιο και η κουζίνα! (Γέλια)
Πως φαντάζεστε την καλλιτεχνική σας πορεία σε 10 χρόνια από σήμερα;
Σ. Δεν μπορώ και ίσως δεν θέλω να τη φανταστώ. Προτιμώ να την καθορίζω μέρα με τη μέρα. Σίγουρα θα ήθελα να έχω κυκλοφορήσει κάποια πολύ σημαντικά έργα μου – καταθέσεις ζωής, που έχω γράψει εδώ και καιρό και βρίσκονται ακόμη στην «κατάψυξη».
Π. Το μόνο που φαντάζομαι σίγουρα είναι πως θέλω να παίζω και να γράφω μουσική με τους φίλους μου! Και να μην πέφτει ούτε μια σφαίρα πουθενά επιτέλους.
Τι θα επιθυμούσατε να ευχηθείτε ο καθένας για τα υπόλοιπα μέλη του συγκροτήματος;
B. Να έχουν όλοι δύναμη στους δύσκολους αυτούς καιρούς, αγάπη και ανοιχτή αγκαλιά για όλα τα όμορφα, να πετύχουν όλους τους στόχους τους και να γίνουν πραγματικότητα τα όνειρα τους!
Π. Μια είναι η ευχή! Υγεία σε όλους. Υγεία, υπομονή κ όνειρα.
Σ. Να προσέχουν την ψυχή τους.
Pagan show, photos by Marianna Anagnostopoulou
Στην τελευταία συναυλία τονίσατε με αφορμή την επερχόμενη συναυλία στο Κύτταρο στις 27 Οκτωβρίου το κοινό θα έχει την ευκαιρία να έρθει σε επαφή με την νέα εποχή των Pagan θα θέλατε να μας πείτε λίγα λόγια για αυτήν;
Π. Ο αγαπημένος μου κύριος Σταύρος Τσουμάνης θα σας τα πει καλύτερα!
Σ. Την προηγούμενη περίοδο ήταν ο “Erothanatos”, γιατί το σύνολο του ρεπερτορίου μας είχε ως θεματική τον έρωτα και τον θάνατο. Αν και αυτός παραμένει ο κορμός της θεματολογία μας, φέτος θέλουμε να εστιάσουμε λίγο περισσότερο στη φύση και στη γονιμότητα με μία ευρύτερη έννοια. Που αφορά όχι μόνο στη βιολογική αλλά και στην πνευματική δημιουργία. Θα παρουσιάσουμε κάποια νέα κομμάτια και θα έχουμε guest έναν αγαπημένο μας μουσικό στα πνευστά!
Γενέθλια επέτειος στο Κύτταρο, ένα μέρος που στην ουσία σας έμαθε ο κόσμος. Ποια τα συναισθήματα σας;
Σ. Τι να πούμε για το Κύτταρο… Όλα ξεκίνησαν από μια πρόβα που είδαν σε βίντεο ο Βασίλης Στάης και οι άνθρωποι του Κυττάρου. Πρότειναν να μας δώσουν τον χώρο και μας βοήθησαν να οργανώσουμε την πρώτη επίσημη εμφάνισή μας, την οποία πήραμε το ρίσκο -ευτυχώς- να βιντεοσκοπήσουμε. Έτσι προέκυψαν η «Καρότσα» και ο «Γιάννης».
Είναι η τρίτη χρονιά
που παίζουμε 27 Οκτωβρίου και προσωπικά νιώθω σαν να γυρίζω στο σπίτι μου για το οικογενειακό τραπέζι, πριν ξεκινήσει η νέα χρονιά. Θα είμαστε πάντα ευγνώμονες σ’ αυτούς τους ανθρώπους. Πέρυσι το Κύτταρο έκλεισε 50 χρόνια ύπαρξης. Κάποια πράγματα δεν είναι τυχαία.
Π. Έτσι γνώρισα κ εγώ τους PAGAN, ως θεατής. Για μένα είναι μια συναυλία σταθμός, καθώς αυτή τη φορά θα είμαι επί σκηνής.
Πόσο εύκολα δέχτηκε το κοινό της μουσική σας; Ήταν για εσάς κάτι που έπρεπε να αποδείξετε με κόπο ή είδαν κάτι διαφορετικό και το αγκάλιαν εύκολα;
Π. Εμείς παίζουμε τις καλύτερές μας νότες. Με σεβασμό στην τεράστια παράδοση μας. Και αυτό ο κόσμος φαίνεται να το καταλαβαίνει και να το εκτιμά.
Σ. Ο κόπος προηγήθηκε και κράτησε πολύ καιρό. Μόνο η προσωπική μου έρευνα και η παραγωγική εργασία διήρκησαν πάνω από δεκαπέντε χρόνια. Στη συνέχεια άρχισε η συλλογική εργασία, μέχρι που τα παιδιά του Κυττάρου μας έδωσαν την ευκαιρία να ξεκινήσουμε αυτό το ταξίδι με πολύ σημαντικές αποσκευές στο αμπάρι μας. Ίσως αυτή η ανταπόκριση από το κοινό και το πόσο πολύ έχει αγκαλιάσει το έργο μας, να οφείλεται στο γεγονός πως όπως συνδέει εμάς αυτή η μουσική και ανακαλεί τις μνήμες που φέρουμε στο ασυνείδητό μας, έτσι παρασύρει και τους ανθρώπους που μας ακολουθούν σε αυτό το οδοιπορικό προς τον πυρήνα.
Με κοινή ακούσια επιθυμία να ξυπνήσουν τα αρχέτυπα μας, να γίνουμε ένα και να γιορτάσουμε όλοι μαζί τη φύση, τη ζωή, τον έρωτα και τον θάνατο.
Οι PAGAN επιστρέφουν στο Κύτταρο, εκεί που πριν από ακριβώς δύο χρόνια ξεκίνησε επίσημα το ταξίδι τους, για το γενέθλιο μυσταγωγικό δρώμενο που τείνει να γίνει παράδοση.
*Μην ξεχάσεις να το αποθηκεύσεις στην ατζέντα σου!
Την Κυριακή 27 Οκτωβρίου
το συγκρότημα που ξεχώρισε με τον μοναδικό ήχο του και τις γεμάτες θεατρικότητα εμφανίσεις, θα μας μυήσει σε μια αρχέγονα διονυσιακή βραδιά, που θα περιλαμβάνει καλεσμένους έκπληξη αλλά και την πρώτη παρουσίαση νέου υλικού.
Συντελεστές:
Έβελυν Ασουάντ – Φωνή
Σταύρος Τσουμάνης – Ηλεκτρική κιθάρα και φωνή
Βασίλης Προδρόμου – Ακουστική κιθάρα και φωνή
Παντελής Πέτρου – Ηλεκτρικό μπάσο και φωνητικά
Μάρκος Παύλου – Γκάιντα και φωνητικά
Σωτήρης Ντούβας – Τύμπανα
Δημήτρης Μπρέντας – Πνευστά και φωνητικά
Οι The Bonnie Nettles, λίγες εβδομάδες μετά την κυκλοφορία του “Bound In Heaven”, παρουσιάζουν το δεύτερο single “Be Careful” . Φυσικά μέσα από τον επερχόμενο δεύτερο άλμπουμ τους.
Το “Be Careful” είναι μια πολύ ευχάριστη έκπληξη. Το επταμελές συγκρότημα δοκιμάζει με επιτυχία κάτι εντελώς διαφορετικό μουσικά από όσα (μας) έχουν συνηθίσει ως τώρα. Τα old school synths, o funky ρυθμός της κιθάρας σε συνδυασμό με το μπάσο και τα κρουστά δίνουν στο τραγούδι μια 80’s disco αισθητική. Δεν είναι τυχαίο πως όλα τα μέλη το αποκαλούν “Disco Song”. Από την άλλη η ερμηνεία του Διονύση δίνει ένα πιο dark στοιχείο στο τραγούδι. Μιλάει για τον τρόπο που χειρίζεται κάποιος την εξουσία όταν αυτή πέφτει στα χέρια του.
The Bonnie Nettles credits to marizacaps
Οι The Bonnie Nettles, γνωστοί για τον μοναδικό συνδυασμό ψυχεδελικών και pop επιρροών, ετοιμάζονται για την επερχόμενη ευρωπαϊκή τους περιοδεία. Το νέο τους άλμπουμ “First In/First Out” θα κυκλοφορήσει στις 25 Οκτωβρίου.
Το συγκρότημα σχηματίστηκε στην Αθήνα το 2016 και αρχικά απέκτησε φήμη μέσα από τα εκρηκτικά ζωντανά τους shows. Μετά από τέσσερα χρόνια ασταμάτητων συναυλιών και με ένα συνεχώς αυξανόμενο κοινό που απαιτούσε ηχογραφημένη μουσική, κυκλοφόρησαν επιτέλους το ντεμπούτο άλμπουμ τους, εδραιώνοντας τη θέση τους ως ένα από τα πιο αυθεντικά indie συγκροτήματα της αθηναϊκής underground σκηνής. Έχοντας μοιραστεί τη σκηνή με διεθνείς καλλιτέχνες όπως οι Måneskin, Palaye Royale και Ty Segall, οι The Bonnie Nettles ανυπομονούν να φέρουν και πάλι τον χαρακτηριστικό τους συνδυασμό ψυχεδελικού ροκ και μοντέρνας pop αισθητικής στις σκηνές της Ευρώπης.
Τέσσερεις νέοι εικαστικοί, οι Αλέξανδρος Βέργης, Κατερίνα Χριστοπούλου, Βασίλης Παφίλης και Βιργινία Αξιώτη, φωτίζουν με τα έργα τους έναν κόσμο με ΣΚΙΕΣ , τον φιλμικό κόσμο του John Cassavetes, σε επιμέλεια του μεγάλου ζωγράφου Γιάννη Ψυχοπαίδη.
Η έκθεση ΣΚΙΕΣ εγκαινιάστηκε τη Δευτέρα 21 Οκτωβρίου 2024, στις 19:30, στην Γκαλερί Χατζηκυριάκος- Γκίκας της Ελληνοαμερικανικής Ένωσης (Μασσαλίας 22, Αθήνα) και θα διαρκέσει μέχρι και τις 9 Νοεμβρίου 2024.
Παράλληλα, στο πλαίσιο της έκθεσης και λίγο πριν την λήξη της, την Παρασκευή 8 Νοεμβρίου στις 19:00, θα προβληθεί στο Θέατρο της Ελληνοαμερικανικής Ένωσης η ταινία του John Cassavetes, “ΣΚΙΕΣ” (“Shadows”)με ελεύθερη είσοδο, όπου προλογίζει ο Καλλ/κός Διευθυντής του φεστιβάλ, Νίνος Μικελίδης, ενώ στο πρόγραμμα του φετινού Πανοράματος περιλαμβάνεται αφιέρωμα στις ταινίες του θρυλικού σκηνοθέτη.
Περισσότερες λεπτομέρειες θα ακολουθήσουν το επόμενο διάστημα.
«4 νέοι εικαστικοί δημιουργοί, ο Αλέκος Βέργης, η Κατερίνα Χριστοπούλου, ο Βασίλης Παφίλης και η Βιργινία Αξιώτη, φωτίζουν με τα έργα τους έναν κόσμο σκιών. Είναι ο φιλμικός κόσμος του Τζον Κασσαβέτη, που με το έργο του “Σκιές” (1959) γίνεται εδώ αντικείμενο και πεδίο συνάντησης της ζωγραφικής με τον κινηματογράφο, γεννιέται εδώ ένας γόνιμος διάλογος της κινηματογραφικής μαυρόασπρης ατμόσφαιρας του τέλους του 1950 με τη ζωντανή, πολύχρωμη εικαστική γλώσσα μιας νέας εποχής, της σημερινής. Ο Κασσαβέτης, ο ριζοσπάστης, πρωτοπόρος σκηνοθέτης με τη λιτή, αυτοσχεδιαστική, ανθρωποκεντρική φιλμική φόρμα δίνει με την ταινία του την πρώτη ύλη και τις αφορμές για να μετασχηματιστούν οι “Σκιές” του σε μια ζωγραφική πανδαισία χρωμάτων, μορφών, τεχνικών και ξεχωριστών υλικών. Τέσσερεις προσωπικές εικαστικές μαρτυρίες της διαχρονικής αλήθειας του Κασσαβέτειου κινηματογραφικού σύμπαντος κατατίθενται εδώ.
Οι ρευστές μαυρόασπρες εικόνες του φιλμ, οι αυτοσχέδιοι ρυθμοί, η εκφραστική ελευθερία, οι διαπροσωπικές συγκρούσεις και οι συναισθηματικές εντάσεις μεταφράζονται εδώ από τους 4 δημιουργούς με ένα εικαστικό λεξιλόγιο γεμάτο χρωματικό παλμό, απρόβλεπτες συναρτήσεις υλικών, ελεύθερους ζωγραφικούς αυτοσχεδιασμούς και ζωντανό πλαστικό αίσθημα. Ο μαυρόασπρος πλούτος των κινηματογραφικών εικόνων συναντιέται και συνομιλεί με τη χρωματική έξαρση και τη σχεδιαστική πυκνότητα της ζωγραφικής σε μια δυναμική ώσμωση φωτός και σκιάς. Ζωγραφική και κινηματογράφος ανιχνεύουν υπαρξιακά την κοινή συνισταμένη των κραδασμών τους.» – Γιάννης Ψυχοπαίδης
ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΒΕΡΓΗΣ
Ο Αλέξανδρος Βέργης γεννήθηκε στην Κέρκυρα το 1976. Αποφοίτησε από την Α.Σ.Κ.Τ. το 2012 από το ́Ζ΄ εργαστήριο του Γ. Ψυχοπαίδη. Πήγε µε το πρόγραµµα ανταλλαγής φοιτητών “erasmus” στο Νational Callege of Art & Design στο Δουβλίνο. Έχει κάνει ατομική έκθεση στην Δημοτική Πινακοθήκη Κερκύρας και συμμετείχε σε ομαδικές εκθέσεις σε: Αθήνα, Δουβλίνο, Θεσσαλονίκη, Χανιά. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.
ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΧΡΙΣΤΟΠΟΥΛΟΥ
Η Κατερίνα Χριστοπούλου γεννήθηκε το 1977 στην Αθήνα. Σπούδασε ζωγραφική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών Αθήνας στο εργαστήριο του Γιάννη Ψυχοπαίδη. Έχει κάνει 2 ατομικές και έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές εκθέσεις. Διδάσκει εικαστικά στην πρωτοβάθμια και στην δευτεροβάθμια εκπαίδευση. Σε συνεργασία με άλλους εικαστικούς, λειτουργεί από το 2012 τον χώρο εικαστικών δράσεων art tutu, στο Κουκάκι.
ΒΑΣΙΛΗΣ ΠΑΦΙΛΗΣ
Γεννήθηκε στο Γαλαξείδι το 1968. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Σπούδασε στην ΑΣΚΤ της Αθήνας Ζωγραφική (1994 – 1999) με δάσκαλο τον Γιάννη Ψυχοπαίδη και Γλυπτική (1999 – 2001) με δάσκαλο τον Θύμιο Παπαγιάννη. Συνέχισε τις σπουδές του στις Καλές Τέχνες στο University of East London, όπου έκανε ΜΑ (2001 – 2002) και PD (2004 – 2009) με υποτροφία του Ιδρύματος Έφης και Παναγιώτη Μιχελή. Από τον Δεκέμβριο του 2021 εργάζεται στην ΑΣΚΤ με το καθεστώς των εντεταλμένων 407, στο ΙΓ εργαστήριο της Ε. Χατζησάββα.
ΒΙΡΓΙΝΙΑ ΑΞΙΩΤΗ
Η Βιργινία Αξιώτη γεννήθηκε στην Αθήνα το 1978. Σπούδασε ζωγραφική στην ΑΣΚΤ (Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών) στην Αθήνα, στο Ζ’ εργαστήριο ζωγραφικής του Γιάννη Ψυχοπαίδη. Φοίτησε με υποτροφία στο Ecole Superieure des Beaux-Arts de Marseilles και στο Facultad de Bellas Artes στο πανεπιστήμιο της Salamanca. Από το 2007 μέχρι σήμερα έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές εκθέσεις και από το 2015 φιλοτεχνεί τα ζωγραφικά πανό – γιγαντοαφίσες του κινηματογράφου “ΑΘΗΝΑΙΟΝ”.
Το εικαστικό αφιέρωμα ΣΚΙΕΣ πραγματοποιείται σε συνεργασία με την Ελληνοαμερικανική Ένωση.
Εγκαίνια έκθεσης
Δευτέρα 21 Οκτωβρίου 2024, 19:30
Διάρκεια έκθεσης
21 Οκτωβρίου – 9 Νοεμβρίου 2024
Γκαλερί Χατζηκυριάκος-Γκίκας Ελληνοαμερικανικής Ένωσης
Μασσαλίας 22, Αθήνα
Τόκιο, Ιαπωνία – YUYAKESHIWASU, ο αναγραμματισμός του Yusuke Hayashi, είναι ένας διάσημος σόλο καλλιτέχνης. Έχει επαναπροσδιορίσει το rock ‘n’ roll της δεκαετίας του ’60 με μια σύγχρονη πινελιά. Βασιζόμενος στην προηγούμενη επιτυχία του ως πληκτράς και τραγουδιστής των Subarashika.
Μέχρι το 2024, ο Yuyakeshiwasu έχει κυκλοφορήσει τρία ολοκληρωμένα άλμπουμ. Συνεχίζει να εκδίδει φυσικά LP και 7ιντσα singles. Ως πραγματικός πολυοργανίστας, έχει επεκτείνει τις ικανότητές του σε κιθάρα, μπάσο και ντραμς για το τελευταίο του άλμπουμ. Χειριζόμενος ο ίδιος όλες τις πτυχές της ηχογράφησης, της μίξης και της παραγωγής μουσικών βίντεο. Κάθε άλμπουμ διαθέτει μια ξεχωριστή προσωπικότητα, και επί του παρόντος αγκαλιάζει το ρόλο του γκουρού της rock ‘n’ roll λατρείας. Τα προηγούμενα LP του περιλαμβάνουν τα New Neet και Ressentiment.
Το Rock’n’Roll Cult,
το τρίτο ολοκληρωμένο άλμπουμ του YUYAKESHIWASU, σηματοδοτεί ένα σημαντικό ορόσημο στην καριέρα του. Μετά τη διάλυση του προηγούμενου γκρουπ του, αφιέρωσε ένα χρόνο στην εκμάθηση νέων οργάνων, στην τελειοποίηση της τραγουδοποιίας του και στην αυτοπαραγωγή αυτού του έργου 28 τραγουδιών. Το άλμπουμ συνδυάζει άψογα τους νοσταλγικούς ήχους της δεκαετίας του ’60 με καινοτόμο, πειραματικό πνεύμα, σχεδιασμένο να γοητεύσει και να προκαλέσει τους ακροατές.
Στο Rock’n’Roll Cult, ο Yuyakeshiwasu
εξελίσσεται από την αήττητη φιγούρα των New Neet σε έναν ηγέτη της ροκ εν ρολ λατρείας. Τα προκλητικά και αινιγματικά θέματα του άλμπουμ προσφέρουν μια μοναδική προοπτική για τη σύγχρονη κοινωνία. Με τα χαρακτηριστικά του μακριά μαλλιά, τα γυαλιά ηλίου και τις λευκές του ρόμπες, ρωτά με τόλμη: «Πιστεύετε στο rock “n” roll;».
Στον σημερινό κόσμο της ποικιλομορφίας, της παγκοσμιοποίησης και των μέσων κοινωνικής δικτύωσης, τα πάντα μοιάζουν αντικαταστάσιμα, με τα ιστορικά γεγονότα και τις κάποτε ιερές μορφές να θεωρούνται συχνά απλά υποκατάστατα.
Ο Yuyakeshiwasu παρατηρεί: «Ο Θεός, που κάποτε ήταν κεντρικός σε πολλές ζωές, έχει αντικατασταθεί από τα “είδωλα”, τα “anime” και τη νοσταλγία για την “εποχή Showa” – όλα θεωρούνται εναλλάξιμα». Ο ίδιος διακηρύσσει: «Δηλώνω ότι το Rock “n” Roll είναι η νέα θεότητα». Γι’ αυτόν, «το Rock “n” Roll είναι ο Θεός».
Οι Silent Winter επιστρέφουν με ένα νέο album, με τίτλο “Utopia” το οποίο θα κυκλοφορήσει επίσημα στις 22 Νοεμβρίου από την No Remorse Records!
Silent Winter νέο album “Utopia”
Το “Utopia” είναι το τρίτο album του συγκροτήματος, και τα τραγούδια γράφτηκαν από τον κιθαρίστα Κυριάκο Μπαλάνο, που έχει επιμεληθεί και το artwork και το layout στο σύνολό του.
Με την πρώτη ακρόαση σου έρχονται στο μυαλό μελωδίες και πατήματα από Helloween, Judas Priest, Nightwish, Gamma Ray και Edguy. Αυτό που έχουν καταφέρει όμως είναι να πάρουν όλα αυτά τα στοιχεία και να τα ενσωματώσουν τόσο καλά μέσα στις συνθέσεις τους, δίνοντας πίσω ένα δικό τους ηχητικό αποτέλεσμα. Νιώθεις αυτή τη σιγουριά του κλασσικού heavy/power metal με μοντέρνες πινελιές και μελωδικά μοτίβα. Να σημειώσω ότι υπάρχει μια προσθήκη στο line up του σχήματος, αυτή της ΜαρίαςΜοσχέτα στα πλήκτρα, που έδωσαν ομολογουμένως ένα διαφορετικό χρώμα/βάθος στο σύνολο των συνθέσεων.
Ίσως το νέο album των Silent Winter είναι μια από τις καλύτερες κυκλοφορίες του σχήματος. Οι fan του είδους θα το χαρούν ιδιαίτερα! Έχει πιασάρικα ρεφρέν με επικό χαρακτήρα σχεδόν σε όλα τα κομμάτια, πασπαλισμένα με μελωδικά σημεία και mid-tempo ρυθμούς. Μια ποικιλομορφία την έχει, αλλά δεν ξεφεύγει από την βασική και κλασική power metal συνταγή. Καλοφτιαγμένη και καλοπαιγμένη, όπως πρέπει!
Εκτός από τις συνθέσεις όμως ιδιαίτερη σημασία έχει και η παραγωγή ενός album.
Σε αυτό το σημείο η μπάντα έχει ένα 10άρι με τόνο!!! Engineering, μίξη και mastering έχουν γίνει από τον SteveLado (Sacred Outcry, Sunburst, Need, Tardive Dyskinesia) και οι ηχογραφήσεις έγιναν στο Kalovidouris Sound & Light Studio στον Βόλο.
Silent Winter “Utopia” album cover
Tracklist
We Burn the Future
Hellstorm
Hands Held High
Reign of the Tyrants
Manifest of God
Reborn
Heart Is a Lonely Hunter
Silent Shadows
Utopia
Την σκηνοθεσία, την κινηματογράφηση και το μοντάζ του μουσικού video “Hellstorm” έχουν αναλάβει οι Σπύρου Αποστόλου και Γιώργος Μπέγας (Timeline Filmmakers).
Line up:
Mike Livas – Lead & Backing Vocals
Kiriakos Balanos – Guitars
Vaggelis Papadimitriou – Guitars
Vaggelis Tsekouras – Bass
John Antonopoulos – Drums
Maria Mosxeta – Keyboards
Η Γιορτή για Παύλο Σιδηρόπουλο, έρχεται και για το 2024! Φίλοι και ονόματα που θα περάσουν από τη σκηνή και θα ερμηνεύσουν επιτυχίες του με αγάπη. Το Kyttaro για ακόμα μια χρονιά δίνει το προβάδισμα και τον λόγο.
..και το πιο αγαπημένο, το πιο σημαντικό, το πιο διαχρονικό συναυλιακό ραντεβού της ελληνικής ροκ σκηνής, είναι εδώ, ζωντανό στο Κύτταρο!!
Με τις μνήμες από το περσινό sold out πανδαιμόνιο να μας συνοδεύουν ακόμα, έτσι και φέτος, έτσι και για πάντα, το Σάββατο 7 Δεκεμβρίου, θα έχουμε τη χαρά και την τιμή να φιλοξενήσουμε πολυαγαπημένα μέλη της σκηνής μας τρεις γενιές από φίλους και συνοδοιπόρους του Παύλου ή νεότερους που επηρεάστηκαν από αυτόν…
Όπως κάθε Δεκέμβρη, εδώ και 34 χρόνια (!!!) για μια μοναδική φορά, υψώνουμε τα ποτήρια μας και τραγουδάμε Παύλο..
Τραγούδια που άφησαν το ανεξίτηλο σημάδι τους και καθόρισαν την ελληνική ροκ σκηνή, τραγούδια που συντρόφεψαν και συντροφεύουν τόσες και τόσες στιγμές μας… σε κάτι περισσότεροαπο μια συναυλία, στη γιορτή για τον πρίγκηπα του γλυκόπικρου παραμυθιού που λέγεται ελληνικό ροκ, για τον Παύλο Σιδηρόπουλο, για τα τραγούδια του, για τη στάση ζωής του, για την «προίκα» τουκαι όσα αυτά εκφράζουν..
Τραγουδάμε… Ροκενρόλ στο κρεβάτι, Στην Κ, Μπάμπης ο Φλου, Μου πες θα φύγω, Στο βιβλίο των Ηρώων του τρόμου, Η.., Άντε και καλή τύχη μάγκες, Που να γυρίζεις, Πες μου αν θέλεις κάτι, Welcome to the Show, To 69, Αποκάλυψη, Το αγνώστω θεώ, Χαρμάνης κι άφραγκος, Ξέσπασμα, Εν Κατακλείδι, Απογήτευση, Voοdoo Child και πολλά μα πολλά άλλα…!!!
Όταν κάποιο βράδυ …
INFO:
ΣΑΒΒΑΤΟ 7 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2024
Η ΓΙΟΡΤΗ ΓΙΑ ΤΟΝ ΠΑΥΛΟΣΙΔΗΡΟΠΟΥΛΟ
Η Γιορτή για Παύλο Σιδηρόπουλο, έρχεται και για το 2024! Φίλοι και ονόματα που θα περάσουν από τη σκηνή και θα ερμηνεύσουν επιτυχίες του με αγάπη. Το Κύτταρο για ακόμα μια χρονιά δίνει το προβάδισμα και τον λόγο.
..και το πιο αγαπημένο, το πιο σημαντικό, το πιο διαχρονικό συναυλιακό ραντεβού της ελληνικής ροκ σκηνής, είναι εδώ, ζωντανό στο Κύτταρο!!
Με τις μνήμες από το περσινό sold out πανδαιμόνιο να μας συνοδεύουν ακόμα, έτσι και φέτος, έτσι και για πάντα, το Σάββατο 7 Δεκεμβρίου, θα έχουμε τη χαρά και την τιμή να φιλοξενήσουμε πολυαγαπημένα μέλη της σκηνής μας τρεις γενιές από φίλους και συνοδοιπόρους του Παύλου ή νεότερους που επηρεάστηκαν από αυτόν…
Όπως κάθε Δεκέμβρη, εδώ και 34 χρόνια (!!!) για μια μοναδική φορά, υψώνουμε τα ποτήρια μας και τραγουδάμε Παύλο..
Τραγούδια που άφησαν το ανεξίτηλο σημάδι τους και καθόρισαν την ελληνική ροκ σκηνή, τραγούδια που συντρόφεψαν και συντροφεύουν τόσες και τόσες στιγμές μας… σε κάτι περισσότεροαπο μια συναυλία, στη γιορτή για τον πρίγκηπα του γλυκόπικρου παραμυθιού που λέγεται ελληνικό ροκ, για τον Παύλο Σιδηρόπουλο, για τα τραγούδια του, για τη στάση ζωής του, για την «προίκα» τουκαι όσα αυτά εκφράζουν..
Τραγουδάμε… Ροκενρόλ στο κρεβάτι, Στην Κ, Μπάμπης ο Φλου, Μου πες θα φύγω, Στο βιβλίο των Ηρώων του τρόμου, Η.., Άντε και καλή τύχη μάγκες, Που να γυρίζεις, Πες μου αν θέλεις κάτι, Welcome to the Show, To 69, Αποκάλυψη, Το αγνώστω θεώ, Χαρμάνης κι άφραγκος, Ξέσπασμα, Εν Κατακλείδι, Απογήτευση, Voοdoo Child και πολλά μα πολλά άλλα…!!!
Όταν κάποιο βράδυ …
INFO:
ΣΑΒΒΑΤΟ 7 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2024
Η ΓΙΟΡΤΗ ΓΙΑ ΤΟΝ ΠΑΥΛΟΣΙΔΗΡΟΠΟΥΛΟ
Ίσως κάποιοι να θυμάστε το MY LOVER’S GONE της Dido, αν και όχι τόσο διαδεδομένο. Τώρα έρχεται σε νέα διασκευή από τους Dreamers Inc και τη Virginia Da Cunha.
Η νέα αυτή διασκευή έρχεται με μια φρεσκάδα από afro dance ρυθμούς και κιθάρες. Ανεβάστε την ένταση και απολαύστε το από τη φωνή της Virginia Da Cunha.
Dido
Το “My Lover’s Gone”
μπορεί να μην είναι από τα πιο πετυχημένα τραγούδια της Dido, είναι όμως σίγουρα ένα από τα πιο όμορφα και ίσως ένα από τα πιο παραγνωρισμένα της…
Οι Dreamers Inc ξαναφέρνουν το τραγούδι στην επιφάνεια, με μία ιδιαίτερη προσέγγιση στην παραγωγή και αγάπη στο πρωτότυπο, με τη φωνή της Αργεντινής τραγουδίστριας (καθώς επίσης ηθοποιού και χορεύτριας) Virginia Da Cunha, πρώην μέλος του συγκροτήματος Bandana – ένα συγκρότημα με εκατοντάδες χιλιάδες πωλήσεις στο ενεργητικό του και συνεχόμενες sold out συναυλίες, με πιο χαρακτηριστικές δυο συνεχόμενες βραδιές στο στάδιο José Amalfitani, με 90.000 κόσμο ανά βραδιά!
Tο «νέο» “My Lover’s Gone” είναι πιο γρήγορο, έχει επιρροές από afro στοιχεία και έντονες πινελιές από κιθάρες.
Σε περίπτωση που δεν το πήρατε χαμπάρι, το project Spineless της Χρύσας Τσαλταμπάση ξαναχτυπά! Δεν είναι μόνο η παρουσίαση της νέας δουλειάς που θα γίνει στις 14 Νοέμβρη στο Temple, αλλά και το πως ξεκίνησαν όλα.
Δεν έχει ολοκληρώσει ένα μήνα ζωής το single Disease, που δημοσιεύθηκε σε όλα τα κοινωνικά δίκτυα και φέρει ήδη αρκετές προβολές αλλά και ακροάσεις. Αυτό είναι το αποτέλεσμα μιας πολύχρονης εργασίας και προσπάθειας. Μην ξεχνάμε πως η Χρύσα έχει καταφέρει πάρα πολλά τα τελευταία χρόνια με τις δουλειές αλλά και τα μαθήματα που παραδίδει.
Το video του Disease, είναι το πρώτο διαμαντάκι μέσα από το “Dysphonia” που πρόκειται να κυκλοφορήσει πολύ άμεσα. Πάρτε μια γεύση:
Το “Dysphonia”
κυκλοφορεί την 1η Νοεμβρίου μέσω της Submersion Records, ενώ θα το βρείτε ήδη διαθέσιμο για προπαραγγελία στην Bandcamp σελίδα της εταιρείας. Μην ξεχάσεις να ακούσεις και το “WhereamI?“!
Tracklist:
01. Justice
02. Disease
03. Ode To My Procrastination
04. Me
05. You
06. To The Core
07. Where Am I_
08. Your Drama
09. NOZZ
10. Never Ending Story
Θέλεις παρουσίαση δίσκου;
Την έχεις και συγκεκριμένα μπορείς να μάθεις τα πάντα, από εδώ! Μη και το χάσεις! Θα χάσεις.
Επίσης… επίσης λέω.. για να μην ξεχνιέστε, θα ανοίξει την συναυλία της μοναδικής CHELSEAWOLFE, στις 18 Νοέμβρη στο Gagarin205 μαζί με την ΣοφίαΣαρρή! Περισσότερες πληροφορίες θα λάβετε, με ένα κλικ ΕΔΩ
Για την Marianina Dream aka. Μαριανίνα Παπαμιχαήλ είχαμε αναφερθεί πρόσφατα. Με αφορμή το single ‘Melodia’ αλλά και την υπόσχεση που δώσαμε για κάποια συνέντευξη, επιστρέφουμε και σας προσφέρουμε μια όμορφη κουβέντα που είχαμε.
Τι μηνύματα θα ήθελες να περάσεις στον κόσμο με τις συνθέσεις και τους στίχους της Marianina Dream;
Θέλω να μοιραστώ τις σκέψεις μου για τον κόσμο. Στους στίχους μου κάποιες φορές γίνομαι πολύ περιγραφική και κάποιες άλλες αινιγματική. Αυτό γιατί θέλω τον ακροατή να τον οδηγήσω στο μυαλό μου με έναν μαγικό τρόπο και να τον ταξιδέψω με την μουσική μου. Να χάσει και εκείνος τον χρόνο! Ειδικά στην εποχή που ζούμε σήμερα όλα κυλάνε πολύ γρήγορα και δεν υπάρχει η πολυτέλεια να αφεθείς σε κάτι.
Μακάρι τα κομμάτια μου να προσφέρουν αυτην την εμπειρία ακόμα και αν κρατάει λίγα λεπτά όσο ένα τραγούδι. Αυτά τα μικρά διαλείμματα στη ζωή αναπαύουν το πνεύμα του ανθρώπου. Η μουσική σε συνδυασμό με τους στίχους σε μεταφέρουν σε έναν άλλο κόσμο πολύ πιο συναρπαστικό.
Γράφω κυρίως για τα συναισθήματα,
την αγάπη, τον έρωτα και μέσα από δικές μου προσωπικές εμπειρίες και βιώματα. Κάποιες άλλες φορές μου αρέσει να μπαίνω σε μία άλλη ιστορία, σε έναν άλλο ρόλο και να γράφω για αυτόν. Σα να ήθελε κάποιος άλλος να εκφράσει κάτι δεν είχε τα λόγια να το πει και έτσι έρχομαι εγώ να του συμπληρώσω αυτά που ήθελε να εκφράσει και δεν έβγαλε ποτέ από μέσα του. Να ταυτιστεί και να πει να αυτό είναι το κομμάτι μου! Μου αρέσει με τον στίχο να αφήνω κάτι να αιωρείται στην ατμόσφαιρα. Κάτι που ο καθένας στο τέλος θα δώσει τη δική του ερμηνεία.
Τι μουσική ακούει η Marianina Dream σύμφωνα με τα συναισθήματα; Δηλαδή όταν είσαι χαρούμενη, θυμωμένη, λυπημένη…
Όταν είμαι χαρούμενη ακούω χορευτική μουσική κυρίως deep house, techno μελωδική, groove, dance, pop, reggae πχ από purple disco machine ως Thievery Corporation, Bob Marley και από Μπίγαλη μέχρι Ρακιτζή και κυρίως παλιά ελληνικά χορευτικά. Θυμωμένη ακούω house μουσική deep-tech-techno μελωδική ακριβώς για να μου φτιάξει η διάθεση και να με κάνει να χορέψω (χα χα χα)Όταν είμαι θυμωμένη θέλω να βρεθώ απεγνωσμένα σε ένα χαουζομάγαζο να ακούσω καλή μουσική και να χορεύω πίνοντας ένα ανθρακούχο νερό όλο το βράδυ. Από την άλλη στεναχωρημένη ή γενικά λιγότερο ανήσυχη ακούω οτιδήποτε cool ατμοσφαιρικό Billie Elish, Jungle, Emma Louise, London Grammar, Massive attack, Coldplay και άλλα τόσααααα πολλά !
Ποιες είναι οι κύριες μουσικές επιρροές της Marianina Dream;
Κύριες επιρροές σε όλη μου τη ζωή είχα πάντοτε από τους ήχους την φύσης, τα δέντρα, τoν ήχο της θάλασσας… του δρόμου. Η κλασική μουσική από μικρή όταν έκανα μπαλέτο μου άνοιξε νέους ορίζοντες να ακούω οτιδήποτε είναι μελωδικό και ωραίο στα αυτιά μου. Αργότερα έδειξα ιδιαίτερο ενδιαφέρον σε Pop, groove ,disco δηλαδή οτιδήποτε με παρέσερνε σε χορό. Πάντα μου άρεσε να χορεύω και υπήρχαν καθημερινές κινήσεις που τις έκανα χορεύοντας όπως το πλύσιμο δοντιών, η περπατούσα λίγο πιο χορευτικά ή γενικά άκουγα έναν ήχο κάπου και έπαιζα με τα δάχτυλά μου φανταστικά πιάνο, ή κρουστά πάνω στα πόδια μου περιμένοντας σε κάποια στάση λεωφορείου.
Όλη μου η ζωή είναι γύρω από έναν ρυθμό. Marianina Dream
Παρ’όλα αυτά μου άρεσε πολύ να προσέχω ένα τραγούδι στους στίχους να καταλάβω γενικά τι θέλει να πει ο ποιητής… (χα χα χα) ανεξάρτητα από το αν μου άρεσε η μουσική.
Marianina Papamichael
Ποιοι είναι οι στίχοι που σε έχουν κάνει να ανατριχιάσεις; Θα θέλαμε να μας αναφέρεις συγκεκριμένα κομμάτι (αν υπάρχει) και καλλιτέχνη.
Θα πω της Χάρις Αλεξίου το μεγάλωσα. Πάντα για άλλους μιλάμε έτσι δε πονάμε έτσι ξεχνάμε που ανατριχιάζω σε κάθε στίχο . Παρουσιάζει τόσο ρεαλιστικά αυτόν τον κόσμο.
Παράλληλα ένα από τα αγαπημένα μου κομμάτια που απλά με κάνει να λιώνω από αγάπη για τη ζωή είναι το όμορφη ζωή σε μουσική Nicola Piovani στίχους Λίνα Νικολακοπούλου και ερμηνεία Θοδωρή Βουτσικάκη και εννοείται έχω ταυτιστεί και ερωτευτεί με το κομμάτι Πεταλούδα μιας υπέροχης ερμηνεύτριας και στιχουργού Δανάη Παπαδημητρίου.
‘Γίνε και εσύ μια πεταλούδα ζήσε την κάθε σου στιγμή…. ένα ταξίδι είναι η ζωή κάνε το τέλος αρχή. Είναι το μότο θετικής ενέργειας για να δει κάποιος τη ζωή παραμυθένια όμορφη και γεμάτη αγάπη.’
Ποιος είναι ο μεγαλύτερος στόχος που έχεις βάλει ως καλλιτέχνης και πως βλέπεις την εκπλήρωση καλλιτεχνικών στόχων στην Ελλάδα του 2024;
Θα ήθελα να μοιραστώ απλά τις σκέψεις μου μέσα από αυτά που γράφω. Να δημιουργήσω μία σύνδεση ,μία κοινή γλώσσα. Είμαι αρκετά μοναχικός τύπος ειδικά όταν γράφω θέλω να μένω σε απόλυτη ησυχία και απομόνωση για να δημιουργήσω. Τον ψάχνω αυτόν τον χρόνο απεγνωσμένα. Τώρα που είμαι και μανούλα δύο παιδιών είναι πάρα πολύ απαιτητική η καθημερινότητά μου .’Όταν όλοι κοιμούνται(για λίγο προφανώς) ξυπνάω στον ύπνο μου για να γράψω έναν στίχο που μου ήρθε στο μυαλό, μία μελωδία ή μία σκέψη.
Μια ευχή
Το 2025 ο πρώτος μου στόχος είναι να αναγνωριστώ σε ένα κοινό και κυρίως να ολοκληρώσω περισσότερα κομμάτια μου. Επίσης θα ήθελα πολύ να ασχοληθώ πιο εντατικά με την παραγωγή γιατί πραγματικά αισθάνομαι ότι έχω πολλά να δώσω σε αυτόν τον τομέα. Θεωρώ ότι γράφω ιδιαίτερα και διαφορετικά, έχω ένα δικό μου στυλ που δεν έχει συγκεκριμένο είδος μουσικής κάθε φορά.
Marianina Papamichael-Marianina Dream
Στο άμεσο μέλλον αυτό που με ενδιαφέρει ακόμα περισσότερο είναι να γράφω μουσική και στίχο για αλλους καλλιτέχνες.
Αισθάνομαι ότι αν λίγο μπω στο προφίλ κάποιου καλλιτέχνη και καταλάβω τι θέλει να βγάλει έχω την ικανότητα να του γράψω κάτι που του ταιριάζει απόλυτα. Θα ήταν μεγάλη πρόκληση για μένα να μου ζητηθούν τέτοια πρότζεκτ. Πιο πολύ με ενδιαφέρει το δημιουργικό κομμάτι παρά το να είμαι live σε μια σκηνή και να τραγουδάω. Θα ήθελα να το δοκιμάσω και αυτό σίγουρα αλλά με συνεπάρει περισσότερο ο ρόλος του δημιουργικού.
Πως πιστεύεις πως τα social media και το internet βοηθούν ένα καλλιτέχνη ή το αντίθετο;
Είμαι αρκετά αισιόδοξη όσον αφορά τους νέους καλλιτέχνες σήμερα καθώς δε χρειάζεται να ενταχθούν απαραίτητα σε ένα σύστημα για να αναδειχθούν και να φανούν. Εάν τα έργα τους είναι καλά είμαι σίγουρη ότι κανένας δε θα χαθεί. Όποιος ψάχνει βρίσκει. Όλοι έχουν άπειρες ευκαιρίες να το κυνηγήσουν και να προβληθούν μόνοι τους μέσα από τα σόσιαλ.
Είναι όμως ένας τρόπος που σε δεσμεύει απόλυτα, σου τρώει άπειρο χρόνο να δικτυωθείς σωστά και να διαφημιστείς. Με λίγα λόγια όποιος είναι μόνος του πρέπει να είναι και κύριος μάνατζερ του εαυτού του, κάτι που σημαίνει άπειρη δουλειά συνεχώς .Είναι χρονοβόρα αυτή η διαδικασία.
Έχει ταλαιπωρία, ζάλη, είναι χαοτικό το σύστημα
και εννοείται στερεί σε κάποιον καλλιτέχνη το χρόνο του για απόλυτη δημιουργία. Γι’αυτό και είμαι υπέρ κάποιας δισκογραφικής εταιρείας αρκεί να μη ζητάνε τα παράλογα. Να μπορεί κάποιος να σε μανατζάρει σωστά πιστεύοντας στα έργα σου. Δε γίνεται όμως να πρέπει να έχεις και followers, να κλείνεις μόνος σου τα live σου, να δίνεις εσύ ολοκληρωμένες δουλειές σου όπως το τραγούδι σου το πιθανόν βίντεο κλιπ σου και όλα να είναι από την τσέπη σου και στο τέλος έχοντας γίνει ήδη ολοκληρωμένος καλλιτέχνης να σου ζητούν ‘ενα εξωπραγματικό ποσοστό από τα δικαιώματα σου. Πρέπει όλο αυτό να γίνεται πιο αρμονικά και φυσικά οι δισκογραφικές να αρχίζουν να έχουν ιδέα για το τι προφίλ θέλουν να έχουν ως εταιρείες.
Marianina Dream
Θα έλεγα ότι δεν υπάρχουν τόσο δισκογραφικές εταιρείες πλέον και λειτουργούν περισσότερο ως διαφημηστικές.
Δε τους κατηγορώ, έχει αλλάξει η εποχή. Ο κόσμος δεν αγοράζει πια cd τραγούδια. Τα βρίσκει, ακούει, αναπαράγει μέσα από το διαδίκτυο. Είναι απόλυτα λογικό για να μπορέσει να επιβιώσει μια τέτοια εταιρεία να αλλάζει το σύστημα της. Απλά θα ήταν τίμιο να μη γίνεται εκμεταλλεύσιμη σε ένα νέο παιδί που όλα του τα όνειρα στηρίζονται σε μία δισκογραφική. Όχι! Εάν έχει γνώση για το τι παράγει, εάν πιστεύει στον εαυτό του και αν ψαχτεί διαφορετικά υπάρχει τρόπος να αναγνωριστεί και μόνος του. Το έχουμε δει να γίνεται πολλές φορές και αυτό είναι πολύ αισιόδοξο στο ότι πραγματικά κανείς δε χάνεται… Απλά ίσως αργήσει λίγο παραπάνω…
Ποια είναι τα συναισθήματα που κυριαρχούσαν και η αφορμή να γράψεις τη Μελωδία;
Το μελωδία είναι η ζωή μου μέσα στη φαντασία μου. Να περπατάω σε ήχους και να χορεύω διαρκώς σε ένα άχρονο σύμπαν. Είμαι εγώ που ονειροπολώ και βρίσκομαι σε μια θεατρική παράσταση με πρωταγωνίστρια τη μουσική. Δε μου αρέσει να βλέπω τη ζωή ρεαλιστικά. Την ζω αρκετά θεατρικά και την απολαμβάνω. Κάποιοι θα το παρεξηγήσουν αυτό και θα πουν… μα καλά αυτό το κορίτσι που θέλει να κατοικεί; σε ένα ψέμα; K Όμως ναι! Τις περισσότερες φορές επιβιώνω μόνο όταν ζω μέσα στον φανταστικό μου κόσμο. Έναν κόσμο ονειρεμένο που δεν υπάρχει κακία, μίσος, εκμετάλλευση.
Όταν νιώθω ότι απειλούμαι βρίσκω αδιέξοδο στη φαντασία μου και ψάχνω μέρος να κρυφτώ εκεί μαζί με τους ήχους μου.
Θα ήθελες να αφιερώσεις αυτό το όμορφο κομμάτι που μοιράστηκες μαζί μας και θα μοιραστείς και με το ευρύ κοινό στις 1 Οκτωβρίου 2024, κάπου;
Το αφιερώνω σε όλους εκείνους που νιώθουν τη μουσική με τον δικό τους μοναδικό τρόπο. Σε εκείνους τους ονειροπόλους που η φαντασία τους τρέχει και εκτοξεύεται στο άπειρο και ακόμα παραπέρα! Το αφειερώνω και στην παραγωγάρα μου Billie Kark καθώς απογείωσε το κομμάτι μου δίνοντάς του τις κατάλληλες πινελιές για να φτάσει 100%.
Billie Kark
Η Billie συνδέθηκε απόλυτα με το μυαλό μου και την ευχαριστώ πολύ γι αυτό. Ετοιμάζω κ άλλες δουλειές με παραγωγή της οπότε stay tuned για πολύ ιδιαίτερα ακούσματα. Τέλος αφιερώνω το κομμάτι στον αδερφό μου που συνδεόμαστε απόλυτα καλλιτεχνικά. Εκείνος γράφει ραπ-χιπ-χοπ απίστευτα και πάντα ανταλλάζουμε σκέψεις ιδέες και ο ένας στηρίζει τον άλλον όλα μας τα χρόνια. Εάν έχω κάποιον που μπορώ να μοιραστώ ένα καινούριο μου κομμάτι αυτός είναι ο αδερφός μου και ζητάω πάντα τη γνώμη του. Την εκτιμάω και την ακούω όσο κανέναν άλλον. Τον εμπιστεύομαι απόλυτα καλλιτεχνικά γιατί ξέρω ότι σκέφτεται περίπλοκα όπως και εγώ.
Σίλια Κατραλή
Θα ήθελα ακόμα να ευχαριστήσω πάρα μα πάρα πολύ τη σκηνοθέτη μου για το βίντεο κλιπ μου Σίλια Κατραλή η οποία μου έχει συμπεριφερθεί σαν κολλητή μου ετών και σαν αδερφή μέσα σε πάρα πολύ μικρό χρονικό διάστημα. Με έχει συμβουλέψει και της έχω ανοιχτεί σε πολλά θέματα σχετικά με τις ανησυχίες μου γύρω από τον μουσικό κλάδο. Με έχει πιστέψει και κυρίως της αρέσουν τα έργα μου οπότε η βοήθειά της βγαίνει εντελώς φυσικά.
Έρχονται κ άλλα βίντεο κλιπ μας σε σκηνοθεσία της και ανυπομονώ.
The RASMUS επιστρέφουν στην Ελλάδα τον Οκτώβριο του 2025!
Το συγκρότημα θα παίξει τις μεγαλύτερες επιτυχίες του και θα παρουσιάσει τα τραγούδια από τον νέο δίσκο του!
Οι Rasmus θα φέρουν ένα αξέχαστο show στους θαυμαστές τους σε όλο τον κόσμο.
“Έχει περάσει καιρός από τότε που βγήκαμε σε περιοδεία, οπότε είμαστε πραγματικά ενθουσιασμένοι που θα παίξουμε σε όλο τον κόσμο το 2025″ – λέει ο ιδρυτής frontman Lauri Ylönen. «Θα είναι μια μεγάλη περιοδεία και ανυπομονούμε να συναντηθούμε με τους θαυμαστές μας! Είμαστε σαν μια οικογένεια» – συνεχίζει.
Το νέο και κατά σειρά ενδέκατο άλμπουμ της μπάντας αντιπροσωπεύει τον νέο ήχο των Rasmus και θεωρείται το πιο βαρύ και σκοτεινό άλμπουμ της καριέρας τους μέχρι σήμερα.
Οι Φινλανδοί rockers δεν έχουν σταματήσει να μας εκπλήσσουν ξανά και ξανά με τον πιο συναρπαστικό τρόπο από το ντεμπούτο τους στη μεγάλη δισκογραφική εταιρεία αναλαμβάνοντας μεγάλη δημιουργική ευθύνη για την οποία είναι υπερήφανοι. Βαριές κιθάρες, φουτουριστικά ηλεκτρονικά και pop hook βρίσκουν τον δρόμο τους για την καρδιά του κάθε μουσικόφιλου. Οι RASMUS δικαίως θεωρείται μια από τις μεγαλύτερες μουσικές εξαγωγές της Φινλανδίας, πουλώντας εκατομμύρια δίσκους παγκοσμίως και κερδίζοντας πολλά μουσικά βραβεία.Μη χάσετε αυτό το μοναδικό live στο Floyd στις 25 Οκτωβρίου 2025!
κυκλοφόρησαν το δέκατο άλμπουμ τους με τίτλο ‘Rise’ ( Playground Music). Παράλληλα, για να το γιορτάσουν κυκλοφόρησαν και το video clip για το εναρκτήριο τραγούδι του δίσκου, ‘Live and Never Die’.
The RASMUS επιστρέφουν στην Ελλάδα τον Οκτώβριο του 2025!
Το συγκρότημα θα παίξει τις μεγαλύτερες επιτυχίες του και θα παρουσιάσει τα τραγούδια από τον νέο δίσκο του!
Οι Rasmus θα φέρουν ένα αξέχαστο show στους θαυμαστές τους σε όλο τον κόσμο.
“Έχει περάσει καιρός από τότε που βγήκαμε σε περιοδεία, οπότε είμαστε πραγματικά ενθουσιασμένοι που θα παίξουμε σε όλο τον κόσμο το 2025″ – λέει ο ιδρυτής frontman Lauri Ylönen. «Θα είναι μια μεγάλη περιοδεία και ανυπομονούμε να συναντηθούμε με τους θαυμαστές μας! Είμαστε σαν μια οικογένεια» – συνεχίζει.
Το νέο και κατά σειρά ενδέκατο άλμπουμ της μπάντας αντιπροσωπεύει τον νέο ήχο των Rasmus και θεωρείται το πιο βαρύ και σκοτεινό άλμπουμ της καριέρας τους μέχρι σήμερα.
Οι Φινλανδοί rockers δεν έχουν σταματήσει να μας εκπλήσσουν ξανά και ξανά με τον πιο συναρπαστικό τρόπο από το ντεμπούτο τους στη μεγάλη δισκογραφική εταιρεία αναλαμβάνοντας μεγάλη δημιουργική ευθύνη για την οποία είναι υπερήφανοι. Βαριές κιθάρες, φουτουριστικά ηλεκτρονικά και pop hook βρίσκουν τον δρόμο τους για την καρδιά του κάθε μουσικόφιλου. Οι RASMUS δικαίως θεωρείται μια από τις μεγαλύτερες μουσικές εξαγωγές της Φινλανδίας, πουλώντας εκατομμύρια δίσκους παγκοσμίως και κερδίζοντας πολλά μουσικά βραβεία.
Μη χάσετε αυτό το μοναδικό live στο Floyd στις 25 Οκτωβρίου 2025!
κυκλοφόρησαν το δέκατο άλμπουμ τους με τίτλο ‘Rise’ ( Playground Music). Παράλληλα, για να το γιορτάσουν κυκλοφόρησαν και το video clip για το εναρκτήριο τραγούδι του δίσκου, ‘Live and Never Die’.
Ο Tenorman πάει στο ARCH CLUB και μοιράζει 5 διπλές προσκλήσεις!!
Ο Άνθρωπος που Παντρεύτηκε 1003 φορές μας περιμένει για μία Διαδραστική Μουσική Νταρκ Κομεντί!
It’s a show time!
Η διαδικασία απλή όπως πάντα Noizers:
1ο Κάνετε like στην σελίδα μας στο Facebook Afternoiz
2ο Κάνετε like στο profile μας στο instagram Afternoiz, εφόσον έχετε.
3ο Αφήνετε ένα σχόλιο με το ονοματεπώνυμο σας στα σχόλια που βλέπετε πιο κάτω. *Ο διαγωνισμός ισχύει για το site και ΟΧΙ για τα social.
Ευχόμαστε καλή επιτυχία σε όλους!
Οι νικητές θα ανακοινωθούν την Τρίτη 29.10.2024, το απόγευμα, με σχόλιο στα social και αλλά και ως απάντηση στη φόρμα (παρακάτω).
Κοινοποιήστε το διαγωνισμό με hasthag #afternoiz_contest , στα social και σίγουρα είναι υπερ σας!
Καλή επιτυχία και μη κρύβεστε από την τύχη σας! Πάρε μέρος και μοίρασε το με τη σκέψη πψς θα είσαι ένας από τους νικητές του διαγωνισμού.
Ο Δον Ζουάν, ο πιο εμβληματικός καρδιοκατακτητής όλων των εποχών, επανέρχεται σε μια νέα εκδοχή που συνδυάζει θεατρικό μονόλογο, μουσική και stand-up comedy. Τώρα, 424 χρόνων και καταραμένος σε μια αιώνια ζωή, μας αφηγείται τις περιπέτειές του, τις γελοίες αποτυχίες του, αλλά και τις αστείες ιστορίες από τους έρωτές του. Πώς είναι να σε βλέπουν όλοι ως απατεώνα; Ως κάθαρμα; Η κοινωνία μας αλλάζει στον χρόνο;
Η παράσταση «Δον Ζουάν» δεν είναι μόνο μια θεατρική εμπειρία, αλλά μια διαδραστική προσέγγιση όπου το κοινό συμμετέχει ενεργά. Σε πολλές σκηνές, οι θεατές καλούνται να αναλάβουν ρόλους, προσθέτοντας μια μοναδική διάσταση στη δράση.
Tenorman
Με αφοσίωση στη δημιουργία νέων μορφών θεάματος, ο Tenorman συνδυάζει στοιχεία του λαϊκού ρομάντσου και του πολιτικού δράματος, προσφέροντας μια μοναδική ψυχαγωγία που εναλλάσσει γέλιο και δάκρυ, φέρνοντας στο προσκήνιο τις διαχρονικές αξίες και τα ερωτήματα της ανθρώπινης ύπαρξης.
Διανομή
Δον Ζουάν – Tenorman
Υπηρέτης – Αγόρι από το κοινό
Ελβίρα και λοιπές – Κορίτσια από το κοινό ή καλεσμένη
Διοικητής ζωντανός και νεκρό άγαλμα
Άνδρας – Από το κοινό ή καλεσμένος
Χορωδία – Το κοινό
Μουσική | Τραγούδι – Γιώργος Τζιουβάρας
Λίγα λόγια για τον καλλιτέχνη
Γιώργος Τζιουβάρας
Τραγουδιστής, Performer, Συνθέτης, Συγγραφέας και Πιανίστας
Ο Γιώργος Τζιουβάρας ή Tenorman
είναι ένας πολυδιάστατος καλλιτέχνης, γνωστός για τις μοναδικές του παραστάσεις και τη δημιουργική του ικανότητα.
Το 2023 βραβεύτηκε ως ο καλύτερος performer στο διεθνές φεστιβάλ τραγουδιού στο Ουζμπεκιστάν, αναδεικνύοντας τη διεθνή του απήχηση.
Γεννημένος και μεγαλωμένος στη Λεπτοκαρυά Πιερίας, ο Γιώργος είναι διπλωματούχος Μονωδίας και Μελοδραματικής του Κρατικού Ωδείου Θεσσαλονίκης. Έχει συμμετάσχει σε πολλές όπερες και θεατρικές παραστάσεις του ΚΘΒΕ, αποκτώντας αναγνωρίσιμη θέση στον καλλιτεχνικό κόσμο.
Με πάνω από 1200 παραστάσεις σε 22 χώρες,
έχει εμφανιστεί σε φημισμένα διεθνή φεστιβάλ όπως το Secret Garden Party στο Λονδίνο, το Qatar Jazz Festival στη Ντόχα, το MBP Fest στη Βαρκελώνη και το Rouge Fest στο Παρίσι. Επιπλέον, έχει πραγματοποιήσει sold-out παραγωγές με τους Opera Chaotique, τόσο στην Εθνική Λυρική Σκηνή όσο και στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, σε συνεργασία με τη Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Θεσσαλονίκης.
Στην καλλιτεχνική του πορεία έχει μοιραστεί τη σκηνή με σημαντικούς Έλληνες καλλιτέχνες, όπως οι Δ. Σαββόπουλος, Λ. Μαχαιρίτσας και Μ. Πασχαλίδης, καθώς και διεθνείς προσωπικότητες όπως ο Ennio Morricone, οι Tiger Lillies -με τους οποίους έχει συνεργαστεί και μουσικά- και οι Nouvelle Vague. Έχει σπουδάσει Ιταλική Φιλοσοφία στο Α.Π.Θ. και έχει συνθέσει μουσική για το θέατρο.
Το 2021, εξέδωσε το πρώτο του μυθιστόρημα με τίτλο «Χαρούκι:
Μαρμελάδα από χιονισμένα ρόδα», το οποίο έχει αποσπάσει εξαιρετικές κριτικές και βρίσκεται ήδη στην τρίτη του έκδοση. Την επόμενη χρονιά, έλαβε πανελλήνιο βραβείο για το θεατρικό του έργο.
Αυτός ο ιστότοπος χρησιμοποιεί cookies. Υπάρχει προσδιορισμός και αποθήκευση δεδομένων. Πληροφορίες σχετικά με την επεξεργασία δεδομένων και τη δυνατότητα άρνησης αυτής περιλαμβάνονται στην πολιτική απορρήτου.