σχηματίστηκαν στην Αθήνα στα τέλη του 2015, σε μια προσπάθεια συνδυασμού μιας σειράς μουσικών και αισθητικών πτυχών κάτω από μια γνώριμη, αλλά συγχρόνως ξεχωριστή, χροιά.
Η μουσική τους εστιάζει στο Alternative Rock και τα συγγενή genres, με τη διακριτική παρουσία στοιχείων που πηγάζουν από το ποικιλόμορφο καλλιτεχνικό και μουσικό υπόβαθρο του κάθε μέλους τους. Οι δημιουργίες τους βασίζονται στην έντονη παρουσία της παραμόρφωσης, τους ξεκάθαρους ρυθμούς, τις περιστασιακά ευγενικές και αντισυμβατικές αρμονίες, τα επαναλαμβανόμενα φορτισμένα μοτίβα και τα βαρύτερα ξεσπάσματα.
Μέχρι σήμερα, έχουν κυκλοφορήσει δύο άλμπουμ. Το Dark Grooves (2018) και το Sympan (2022). Μετρούν πολλές εμφανίσεις τόσο ως solo acts όσο και πλάι σε μεγάλα ονόματα της εγχώριας σκηνής σε venues, festivals αλλά και συλλογικές δράσεις. (Γιάννης Αγγελάκας, Παύλος Παυλίδης, Planet of Zeus, Villagers of Ioannina City, Nightstalker, Naxatras κ.α)
Οι Desert Monks παραμένουν πιστοί στον σκληρότερο British ήχο. Την μουσικότητα και την ευρύτερη ενέργεια της σκηνής των 90s, ενσωματώνοντας εκεί τα όποια επιπλέον στοιχεία εισάγουν στη σύνθεση των δελεαστικών ηχητικών τοπίων τους.
Ένα ψυχεδελικό heavy-rock κουαρτέτο από την Αθήνα που έχει επαινεθεί για τη σαββατιάτικη διάθεσή του και την bluesy αίσθηση.
Το ντεμπούτο τους άλμπουμ, The Weight of the World, κυκλοφόρησε τον Μάιο του 2022. Κέρδισε την αποδοχή των κριτικών για τα πιασάρικα hook, τους προσεγμένους στίχους και τη δυναμική του μουσική που τους κέρδισε μια θέση στο top 20 του Doomchart για τον Μάιο του ’22!
Το συγκρότημα θα παρουσιάσει μερικά νέα τραγούδια καθώς ετοιμάζει το επόμενο άλμπουμ του.
Οι Νoiz Ritual είναι ένα 4+1μελές συγκρότημα που σχηματίστηκε με μια αποστολή:. Να κάνουν το καμός, ενωμένοι από την κοινή τους νοσταλγία για τη μουσική σκηνή της grunge των 90s και του alternative rock and nu metal των 2000s. Με ένα ευέλικτο μοντέλο τηλε-εργασίας, ένα μέλος του συγκροτήματος μένει μόνιμα στη Σιγκαπούρη και κάνει αιφνιδιαστικές εμφανίσεις όταν βρίσκεται στην Ελλάδα για τουρισμό.
Και να που λοιπόν οι πλανήτες ευθυγραμμίστηκαν. Ο Δίας έκατσε πάνω στην Αφροδίτη, ο Ερμής γύρισε από τη βόλτα που είχε κάνει για να πάρει τσιγάρα. Οι διακοπές του Ηλία ταυτίστηκαν με το συναυλιακό πρόγραμμα της μπάντας, και η μπάντα είναι έτοιμη να σκορπίσει θόρυβο και μπουρμπουλήθρες.
Το Αφρο-Διονυσιακό ντουέτο Voodoo Drummer θα εμφανιστεί στο Ναύπλιο στο Fougaro Music & Wine Festival, την Παρασκευή 20 Σεπτεμβρίου στις 21.00.
Θα παρουσιάσουν για πρώτη φορά πρωτότυπες συνθέσεις τους (“Yomo’s dream” του Σταύρου Παργινού εμπνευσμένη από Αφρικανικό παραμύθι, “Frogs/Drunk Dionysus/ Bacchae” του Χρήστου Κουτσογιάννη για τον Διόνυσο) και ιδιαίτερες διασκευές σε κομμάτια των Erik Satie, Moondog, Pink Floyd και του θρυλικού Ρεμπέτη Γιώργου Μπάτη!
Σταύρος Παργινός: Τσέλο, λούπες και κρουστά.
Χρήστος Κουτσογιάννης: Τύμπανα και Balafon.
Την Παρασκευή 20 και το Σάββατο 21 Σεπτεμβρίου από τις 9μμ, με ελεύθερη είσοδο, το κοινό θα έχει την ευκαιρία να ανακαλύψει καταξιωμένα και ανερχόμενα μουσικά σχήματα που αντιπροσωπεύουν από πιο πειραματικές έως πιο κλασικές τάσεις στην εγχώρια σκηνή, γνωρίζοντας και απολαμβάνοντας, συγχρόνως, ετικέτες με Προστατευόμενη Ονομασία Προέλευσης από οινοπαραγωγούς της Ζώνης της Νεμέας.
Weirdofon – Voodoo Drummer Duo
Καθώς μουσική και κρασί συνδέονται αρμονικά ήδη από την αρχαιότητα, το ΦΟΥΓΑΡΟ και 12 διακεκριμένα οινοποιεία της Νεμέας σας περιμένουν σε αυτή τη διήμερη γιορτή, αφιερωμένη στη μουσική και το κρασί.
Πρόγραμμα
Παρασκευή 20/09
Voodoo Drummer duo / Takis Barberis Group feat. Agathi / Βάσια Βουγιουκλή Band
Στις 17 Νοέμβρη τοThe Big Rock Showέρχεται στην Αθήνα, για μια βραδιά αφιερωμένη στην ανεπανάληπτη μουσική κληρονομιά της εμβληματικής μπάντας από το Seattle, όπως μόνο ο μοναδικός Geoff Tate μπορεί να την παρουσιάσει!
Ένα μοναδικό show
γεμάτο από τις κορυφαίες στιγμές της τεράστιας δισκογραφίας του με τους Queensrÿche, με όλα τα μυθικά hits που σημάδεψαν τα 80s, 90s και 00s, συγκεντρωμένα σε ένα μαγικό setlist.
Μαζί μας στη σκηνή του Gagarin, για να κάνουν τη βραδιά ακόμα πιο άχαστη, δύο από τα πιο hot ονόματα εκεί έξω: Irene Ketikidi και Jon Voyager!
Geoff Τate
THE BIG ROCK SHOW HITS TOUR 2024
Opening Acts: IRENE KETIKIDI | JON VOYAGER
Κυριακή 17 Νοεμβρίου 2024 Gagarin 205 Live Music Space
Ο Maarten Devoldere των Warhaus δίνει τον καλύτερο του εαυτό στο ολοκαίνουργιο video του Where The Names Are Real από το επερχόμενο άλμπουμ Karaoke Moon.
Πριν από ένα χρόνο, είχαμε τη χαρά να δούμε και να ακούσουμε από κοντά τον Maarten Devoldere, που με δεξιοτεχνία ένωσε τα θραύσματα της καρδιάς του με το Ha Ha Heartbreak. Διαβάστε αναλυτικά εδώ, την παρουσία των Warhaus στο Roof stage του Gazarte.
Warhaus
Η συνεργασία με τη Sylvie Kreusch, εγγυάται εδώ και καιρό την ποιότητα. Το «Karaoke Moon» θα είναι μια νέα προσθήκη στη λίστα όλων.
Μπορεί το άλμπουμ αναμένεται στις 22 Νοεμβρίου αυτό δε σημαίνει πως δεν έχουμε ολόφρεσκο κομμάτι από τον δίσκο!
Το «Where The Names Are Real»
ξεκινά με spoken word από τον Devoldere, συνοδευόμενο από μια ακουστική κιθάρα και τις ψηλές φωνές της υπόλοιπης μπάντας. Φυσικά και αφορά ένα καθαρά ερωτικό τραγούδι που ακούγεται ευθύβολο και δεν περιβάλλεται από μεταφορές. Μια μπαλάντα έτοιμη για ερωτική εξομολόγηση!
Το μπάσο που προστίθεται αργότερα θυμίζει πολύ την κιθάρα του Balthazar. Η φωνή του Devoldere φαντάζει ονειρική καθώς μεγαλώνει, αφού ακούγεται καλύτερη από ποτέ.
Warhaus – Maarten Devoldere
Το Karaoke Moon θα κυκλοφορήσει στις 22 Νοεμβρίου, προς το παρόν δεν έχουν ανακοινωθεί συναυλίες στο Βέλγιο.
babe I’m in love with you
let it be, let it be mistaken and then let it be right I mean how can it be flawless if the flaws are written down deep inside and maybe they want you just as much honey as I want you and maybe they can love you in manners that i can never do but it doesn’t mean I don’t have my ways
Θα μπορούσα να βάλω και τίτλο “H πρώτη φορά που άκουσα τους Mystery Lights” αλλά δεν το έκανα. Ας διαβάσετε όμως για το κοκομπλόκο που έπαθα όταν άκουσα το πρώτο τους single…
Ήταν το μακρινό (πλέον) 2015.(Νομίζω, δεν είμαι σίγουρος, τότε έπινα κιόλας). Στην αέναη αναζήτηση για μουσική, έπεσα πάνω στους Mystery Lights. To “Too Many Girls” μου έριξε μια γερή σφαλιάρα.
To κομμάτι των Mystery Lights τα είχε όλα.
Snotty vocals. Πριμαριστές καθαρές κιθάρες και μια fuzzαριστή από πίσω να σε τσιμπάει σαν κουνούπι. Backing vocals σε αρμονία και διάρκεια σφηνάκι. Επίσης στιχουργικά εναντιώνονταν στο αρχετυπικό born loser garage στερεότυπο. Ο τύπος παραπονιόταν ότι ζούσαν πολλά κορίτσια σπίτι του. Ξέρω ότι μπορεί να είναι μπελάς αν είναι και η πεθερά μέσα αλλά εδώ η περίπτωση είναι διαφορετική. Συνήθως στο garage ακούμε για χυλόπιτες και αδικοχαμένες αγάπες. Εδώ ο τύπος το έχει σιχαθεί το σπορ και θέλει να μείνει μόνος. Loser θα πεις και πάλι ΑΛΛΑ με χαρακτήρα και μετά από επιλογή. Βασικές διαφορές. Και το κομμάτι αισθητικά σου έδινε την αίσθηση πως ενώ είναι μουσική που είχε βγει πριν λίγες βδομάδες, νόμιζες πως είναι του τότε.
Και ευθύς αμέσως μετά από κανα διωράκι που έιχα στο repeat το Τοο Μany Girls, έβαλα και το “Too Tough To Bear” για να ακούσω και το flip side να έχω ολοκληρωμένη αποψάρα (γιατί όλοι έχουν άποψη, είναι σαν τις κωλοτρυπίδες) για το single. E εκεί μου έπεσε λίγο ακόμα περισσότερο το σαγόνι. Αργόσυρτο garage-psych κομματάρα. Snotty vocals και εδώ αλλά με κορώνες και η fuzzαριστή κιθάρα να κεντάει. Και η 60΄ς αισθητική να σε πνίγει. Με κοφτές κιθαριές και χωρίς πολυλογίες οι Mystery Lights αλλά μόνο έξυπνα σημεία.
(ο uploader εδώ έγραψε τον τίτλο λάθος αλλά δεν πειράζει, κανείς δεν είναι τέλειος ρε)
Ήταν ξεκάθαρα από τις περιπτώσεις
που αμέσως τρέχεις να τις μοιραστείς. Με ποστ στα social σου γιατί νομίζεις πως τους νοιάζει όλους. Αλλά είναι πραγματικά από τις περιπτώσεις που υψώνουν περήφανα το μεσαίο δάχτυλο σε όλους όσους λένε πως το garage και γενικότερα το rawk n roll πέθανε. Όχι μόνο πέθανε, αλλά στη Νέα Υόρκη (τότε ζούσαν εκεί) φαινόταν πως η 60’s φάση της ανατολικής ακτής και η μουσική της έιχε αναζωπύρωση.
Και όσο το άκουγα, τόσο καταλάβαινα και άλλα. Θα μου πεις από 2 κομμάτια ρε μεγάλε πόσα μπορείς να καταλάβεις; Πολλά θα σου πω εγώ. Για μένα ήταν ξεκάθαρες οι επιρροές τους. Eπίσης ήταν ξεκάθαρη η μουσική τους έκφραση. Πατούσαν γερά στα παλιά, αλλά ο ήχος τους είχε μια φρεσκάδα. Ίσως γιατί βάζανε και λίγο punk και λίγο από velvet Underground μέσα. Όσο τους άκουγα, κατάλαβα ότι δώσαν βάση και στο ρυθμικό κομμάτι αρκετά στη μίξη. (Πράγμα που δεν συμβαίνει και τόσο συχνά). Έχει μια παλιακή αισθητική σίγουρα, αλλά κλέινει το μάτι πονηρά σε όλες τις και καλά αναβιωτικές μπάντες που προσπαθούν…
mystery lights
Ίσως αυτό είναι το κάτι extra που κάνει τους Mystery Lights να ακούγονται γεμάτοι ψυχή. Ίσως είναι τα ιδιαίτερα φωνητικά του Mike Brandon που παρόλο που δεν τον λες αηδόνι , στάζουν αλητεία και geekness ταυτόχρονα. Μπορεί να είναι και η ιδέα που είχα πως αυτά τα 2 κομμάτια πρέπει να τα παίζουν μόνο όταν είναι ιδρωμένοι και πιωμένοι στα live τους, μέσα σε κάποιο καπνισμένο υπόγειο. Ίσως γιατί αυτό που άκουγα μου έλεγε πως η συνέχεια, αν υπάρχει θα είναι συναρπαστική. (Εδώ και αν δικαιώθηκα και με το παραπάνω). Μπορεί γιατί περίμενα να ακούσω την επόμενη δουλειά για να δω τι θα παρουσιάζανε μετά.
Από ότι ανακάλυψα ψάχνοντας πάραυτα
το single των Mystery Lights ήταν στην Wick Recordsκαι μάλιστα ήδη ξεπουλημένο. Η Wick Records για να ξέρετε, είναι το , ας πούμε, rock n roll παρακλάδι της Daptone. Αν το έχετε και δεν το θέλετε, μπορείτε να μου το χαρίσετε, ευχαριστώ πολύ, θα σας φιλήσω και στο μάγουλο προς αποφυγή παρεξηγήσεων. Είναι δυστυχώς εξαφανισμένο και από τις περιπτώσεις που πρέπει να τα σκάσεις για να το αποκτήσεις.
Aγχώθηκα; Όχι. Κυρίως γιατί είμαι σε κρίσιμη ηλικία (και τότε ήμουν). Στενοχωρέθηκα; Ναι γιατί μου φαινόταν αδιανόητο να μην προλάβω να πάρω κάτι που είχε βγει πριν από λίγο καιρό. C’est la vie που λένε και στο χωριό του μπασίστα μας. Τι να γίνει. Λιώσε το Mp3 μέχρι να δεις τι θα γίνει.
Η αλήθεια είναι πως έψαξα τους Mystery Lights και το έψαξα το βινυλιάκι όσο μπορούσα αλλά όταν το τράκαρα, η τιμή του ήταν απαγορευτική. Χρειαζόμουνα καμιά τριανταριά κοακόλες για να το χωνέψω. Βέβαια μετά από λίγο καιρό λυτρώθηκα γιατί βγήκε το πρώτο τους albumπου περιείχε μέσα τα κομμάτια του single και όταν το κράτησα στα χέρια μου μια βαθιά ανάσα – εκπνοή ανακούφισης βγήκε από μέσα μου.
Αλλά αυτό είναι μια διαφορετική ιστορία garage psych παλιγενεσίας που με έκανε να χαμογελάω για πολύ καιρό με Α_ΠΙ_ΣΤΕΥ_ΤΑ κομμάτια μέσα ….
Oι Mystery Lights έρχονται στα πολύ κοντάκαι στη χώρα μας για δεύτερη φορά. Και μάλιστα με ολόφρεσκο (τρίτο) album. Την πρώτη φορά τους έχασα λόγω άθλιας οικονομικής κατάστασης καθώς το πήρα πρέφα πολύ αργά. Τώρα δεν έχει αλλάξει κάτι στα οικονομικά μεν, έκανα τον προγραμματισμό μου δε… Ελπίζω το Purgatory να το πάρω από τα χεράκια τους. ΑΧΑΣΤΟ
To Bergen είναι μια πόλη στη Νορβηγία. Φαίνεται ωραία για να ζεις. Άμα ξέρετε , ξέρετε πόσο μπροστά είναι σε κοινωνικό επίπεδο.
Kαι έρχεται και η Back To Beat Records και σου πετάει αυτή τη συλλογάραστα μούτρα. Garage and Punk from Bergen. Mια πόλη περίπου τριακοσίων χιλιάδων. Και εδώ μας παρουσιάζει 10 μπάντες που θέλουν να σου ξεβουλώσουν τα αυτάκια.
Ξεκινάμε με τους Payphones και το Mind Control.
Καθαρές γρήγορες πριμαριστές κιθάρες. Υπέροχη αίσθηση ξεκουρδίλας και μια φρεσκάδα από garage punk. Άντε να το πούμε και mod αλλά Jam αλλα μη γελιέστε το ακορντιστικό riff είναι ο πρωταγωνιστής εδώ. Και το νόημα του κομματιού βεβαίως βεβαίως.
Περνάμε γοργά στους Sklitakling που συμμετέχουν με το Skitten Fetter. Σύμφωνα με τις φοβερές γνώσεις μου στα νορρβηγικά που αγγίζουν το απόλυτο κενό, σημαίνει δεσμός γουρουνιού ο τίτλος. Αν σας αρέσει το punk με μια ιδέα από οργανάκι θα ενθουσιαστείτε. Ο ρυθμός είναι γρήγορος και θα σηκωθείτε να το κουνήσετε.
Μετά έρχονται οι Silver Monochrome με το Telling You Lies. Μου θύμισαν Ramones στα τελευταία τους και αυτό δεν το λέω για κακό. Ωραία σύνθεση και γερή punk rock βάση με ωραίες μελωδίες. Πατάνε και λίγο γατίσια στο garage αλλά ούτε καν με μισό πατούσι. Κρατήστε τη φάση Ramones και πάμε παρακάτω. Πάντα με Bergen
Οι Νix & The Nothingsπου ακολουθούν αν μας διαβάζετε δε σας είναι τελείως ξένοι. Αν και μέχρι τώρα μας είχαν ξεκουνήσει με καθαρόαιμες γκαραζιές, εδώ έρχονται με ένα synth punk κομμάτι που θυμίζει λιγο Billy Idol – white wedding φάση αλλά με γκαραζοχροιές. Ενδιαφέρον το λιγότερο θα πω για το κομμάτι. Ιδιαίτερα το ψυχεδελικό “σπάσιμο” και η επαναφορά στο ρεφρέν του.
Villspor – Kjaerlighet. Εδώ δεν ξέρω τίποτα ομολογώ. Punk κιθαρούλες και οργανάκι για χρώμα. Τι να μη σου αρέσει δηλαδή; Είναι από τα συγκροτήματα που ιδρώνουν τη φανέλα τους στα live τους. Και τη δικιά σου.
Μετά έρχονται οι Flop Machine με το Shamans. Μη με ρωτήσετε, δεν ξέρω να σας το δικαiολογήσω, αλλά μου βγάλαν μια αισθητική Sisters of Mercy αν κάνανε DiY παραγωγές. Αυτή η ωμότητα του συγκεκριμένου ήχου όμως πάντα μου άρεσε. Post Punkίλα στα καλύτερά της.
Febersyn – Ekte kjærlighet για σφηνάκι.
Ανέμελο garage punk που σίγουρα δε σου αλλάζει τη ζωή, αλλά σου αλλάζει τη διάθεσηξ μέσα σε 1 λεπτό και 32 δευτερόλεπτα. Άγχος και μιζέρια στα σκουπίδια, αντίο χάπια. Μόνο η μουσική έχει τέτοια δύναμη.
Οι Hiveminds εδώ στα καλύτερά τους. Σοβαρό garage psych με ωραίο οργανιστικό riff που σου τραβάει το αυτί αυτόματα. Κομμάτι που σε καλέι να το προσέξεις από την αρχή μέχρι το τέλος. Ωραία παραγωγή και μίξη με πολύ προσεγμένα φωνητικά. Σόλο από όργανο και mid tempo να σε υποβάλλει στη φάση του. Είναι stand out από μόνο του τόσο από άποψη αισθητικής όσο και σύνθεσης. Ένα σκαλί πάνω από τα άλλα. Αλλά αυτή είναι η δικιά μου γνώμη για τις μπάντες του Bergen.
Scampi Chips Dip & Campari με το frat punk Tally Ho. Ωραία γυναικεία φωνητικά και οργανάκι να χρωματίζει ένα καθαρά χορευτικό κομμάτι. Αίσθηση ξενοιασιάς που γενικά είναι διάχυτη στο δίσκο.
Το Pebbles από το Bergen
το κλείνουν πανέμορφα οι Romskip. Ένα γκαραζάκι απλό στρωτό, πρόσχαρο με το χαρακτηριστικό ήχο του Bergen . Και το λέω αυτό γιατί παίζει να μιλάμε για μια συλλογή από φίλους που δανείστηκαν το ίδιο όργανο όλοι για αυτές τις ηχογραφήσεις.
Αλλά γενικά δε σε νοιάζει. Μιλάμε για είναι πολύ ωραίο μουσικό αποτύπωμα για μια συγκεκριμένη πόλη (Bergen) που φαίνεται πως όχι απλά έχει σκηνή αλλα και ότι οι μουσικοί της, ερασιτέχνες και μη, βρίσκονται σε ένα πολύ κεφάτο και δημιουργικό στάδιο. Και αυτό δεν μπορεί παρά να σε κάνει να ζηλεύεις και να περιμένεις το vol.2…
Την ακούτε και την παραγγέλνετα από το link συλλογάρα πάνω πάνω (ετσι για να ξαναδιαβάσετε το άρθρο).
We are happy to announce that in October Psycho Ward Fest Vol.4 will take place in Tel Aviv.
Israel’s biggest metal festival Psycho Ward Festival by VladislavMazourenko returns again. Save the date, October 19, 2024! with a crazy lineup that includes 13 (!!!) bands, in an event dedicated to the Israeli metal scene.
Psycho Ward Fest: Are you ready for fest vol 4 in Tel Aviv?
In addition to the excellent arsenal of bands and talent assembled, Psycho Ward Festival will go above and beyond the high level of expectations set, with a stage that has not yet been seen at festivals in Israel. Featuring pyrotechnics, merch stands from the bands and alternative stores, rest areas, photographers, food stands, coverage from the biggest metal magazines in Israel and a whole team dedicated to creating the notorious “psycho” atmosphere befitting the name of the event as well as a considerable number of surprises from the bands themselves! – Are you ready for yet another Psycho Ward Fest?
Israeli prog metalheads Subterranean Masquerade (AKA Submasq) known worldwide for its highly energetic performances and the special connection they have with the audience. Fusing between Prog Metal and world music, creating thus a festive sonic experience, blending between East & West. Nowadays the band is signed with American label Sensory Records (Haken, Riverside, Diablo Swing Orchestra) and partnered with ‘Heavys’ – headphones engineered purely for metal enthusiasts, as well as endorsed by Synth Makers ‘Sequential’. The band had also cooperated in the studio with members of acts such as At the Gates, Melechesh, Novembers Doom and Green Carnation to name a few, Frontman Davidavi Dolev had also cooperated, live and in the studio, with members of ex- Guns & Roses, Within Temptation, Epica, asking alexandria and more.
During 2024 the band recorded their new 6th record ‘Spirit Animal’ to be released during 2025.
Walkways (Alternative Metal)
Israel’s biggest modern metal band. The band’s music is its antidote to the chaotic nature of living in Israel, an oasis for sanity and humanity, the band’s avenue to ensure the past is not their future. The genre-bending sound of Walkways includes ferocious riffs and screams, epic melodies and anthems, and fragile softer moments equally as profound. Their 2nd album ‘Bleed Out, Heal Out,’ (Nuclear Blast 2019) elevated their global profile. After extensive touring and sharing stages with Avenged Sevenfold, Disturbed, In Flames, Jinjer and more, the band is finishing a third full-length album due for 2025 release.
The Fading (Melodic Death Metal)
Founded in 2000 by lead vocalist Ilia Badrov (under the name Excessum), The Fading is a melodic death/ modern death metal band based in Israel & Florida, USA. In August 2008, the band played the WACKEN METAL BATTLE, at Wacken Open Air Festival and won 1st place. That granted them an international record deal with WACKEN RECORDS, sponsorship deals and offers to play different festivals across Europe and played with bands like In Flames, Five Fingers Death Punch, Bring Me the Horizon, Arch Enemy and many others. In the past years the band released 2 full length albums and many singles.
Matricide (Groove Metal)
Formed in 2003 by Auria Sapir and Shahar Guy, Matricide is an eclectic band influenced by various elements within the metal genre—combining the speed and aggression of Death Metal, the attitude and aesthetics of Hardcore, and the powerful groove and epic melodies of Nu-metal. The band has released 1 EP, 1 full-length album, and 4 singles, all of which received great reviews from magazines worldwide. Matricide also established their annual Summercide festival and has toured extensively across Europe, sharing the stage with renowned acts like Crowbar and Cryptopsy.
StormbounD is Israel’s most popular Symphonic Metal act. The band was formed in 2017 in Tel Aviv. Since then has been playing in all of Israel’s major metal festivals and was also selected to Open for Epica in June 2022. Its highly acclaimed debut album, December, was released on August 22. In 2023, StormbounD came in 2nd in Israel’s W.O.A Metal Battle, out of 53 bands that took part. The band’s performances include live classical instrumentation (bow instruments, flute and others), ethnic instruments and rich vocal harmonies. Their local concerts normally sell out. At the moment the band is working on its second album.
Winterhorde (Melodic Extreme Metal)
Winterhorde, founded by Alexander Latman, in 2001, is now one of the long running active Israeli metal bands. It has released 4 studio albums, 1 EP. They played numerous shows, including European tour and have major festivals appearances like Metaldays, Rockstadt Extreme and more. Winterhorde’s music combines different genres, from Black and Death metal to progressive rock and cinematic music. Two vocalists bring a rich vocal spectrum and make the Winterhorde show look theatrically unforgettable.
Desert (Power Metal)
DESERT, long-established as the leading melodic metal band in native Israel and abroad, delivers a unique type of War Metal – down-tuned, fast, but with melodic vocals and power metal-type heroic vibe. A band particurlary loved in Israel for its epic stage show and interaction with the crowd. With a rich portfolio of European festival appearances, headline shows in native Israel, touring (played shows in 20 countries along with Circle II Circle and headline tours). DESERT has a history of collaboration and sharing stage with major power metal acts such as Sabaton, Grave Digger, Primal Fear (the lead vocalists of these acts have sung on the band’s studio recordings and appeared with the band on stage), Battle Beast, Blind Guardian, just to name a few.
Off Grid (Progressive Metal)
Off Grid, an Israeli band that has been making their mark on the music scene demonstrates an impressive synergy between its members, each bringing a unique perspective to the collective musical vision. The band has gained recognition for their distinctive musical approach.” LA on Lock” music critic Kreadiv Kesh sums it up as a “masterpiece of simplicity,” evoking nostalgia for a time when music was simply music. This statement underscores Off Grid’s ability to capture the pure, passionate essence of Rock & Roll. A year ago their first album “The Reign of the Architect” came out. A fresh, captivating and modern take on heavy rock expressed through 12 well crafted gems, all presented on a double splatter vinyl with a cover, which is for itself, a work of art.
Oceans On Orion (Modern Metal)
Oceans on Orion is a Modern Metal band from Tel Aviv, delivering a unique blend of metalcore-inspired riffing, 80’s golden era vocal harmonies, solid songwriting, and powerful lead vocals and guitar. Known for their solid, captivating and energetic live performances and video productions. The band has played multiple single/double feature and festival shows in Israel, UK and Romania ft Five Finger Death Punch, Ice Nine Kills and etc since 2019 and has a strong following base. The band is about to announce a new tour in Europe and show with legendary acts. Oceans on Orion has released multiple videos leading up to their debut ‘Start From Nothing’ album released on March 24th, 2023 via LMH Records. The new album is almost finished and will be the level up for the band!
Saffek (Alternative Hard Rock)
SaffeK was formed in 2016 at Haifa, Israel by Oren Amitai. The band released 2 albums – Dissolve (2018) and All Too Human (2020). After some lineup changes the current lineup consists of Oren Amitai (Vocals/Guitar), Gil Meir (Guitar), April Mandil (Bass), Yonatan Irron (Keyboard) and Jonathan Alter (Drums). On 28 June the band opened for DISTURBED concert in Tel Aviv, in July 2023 performed on the main stage of Masters of Rock festival in the Czech Republic and by the end of the year won “Best rock song” in Israel’s Rock Chart of Radio Ze Rock.
Structural (Technical Death Metal)
Structural is a melodic/technical death metal band, Formed in 2015. Motivated by the ambition to create its own unique voice, Structural has been working on soldering the right combination of fierce drumming, complex and odd-timed modern riffs alongside communicative melodies, led by utterly ruthless vocals. Their debut album “Metacognition”, was released on June 3rd, 2018. Structural’s second album called “Decrowned”, was released on June 23rd 2023 by the record Swedish label ViciSolum.
Vengar (Groove Alternative Metal)
Vengar is a groove alternative metal band from the Tel Aviv area in Israel. The band was formed in 2020 and consists of Daniel Egbor on vocals, Itamar Mann on guitars, Eliad Katri on drums and Omer Sheer on bass and production. Vengar recorded their debut self-titled album and are now working on their second album. They have played at various festivals and shows across Israel and are ready to showcase the next step of their evolution at the “Psycho Ward IV” festival!
Drosera (Groove Metal)
Drosera – an all-female metal band from Israel. The band consists of Adva Hay (guitar), Shay Hochberg (vocals), Yarden Gadish (drumms) and April Mandil (bass). The band have been playing together for 5 years, and are known for our energetic live performances. These days the band is working on their debut album “Masquerade of lies” that will be released soon.
Οι Franz Ferdinand μόλις ανακοίνωσαν την κυκλοφορία του νέου τους άλμπουμ που θα έχει τίτλο “The Human Fear” και θα είναι διαθέσιμο την Παρασκευή 10 Ιανουαρίου από την Domino.
Το “The Human Fear”
ηχογραφήθηκε στα στούντιο AYR στη Σκωτία και την παραγωγή ανέλαβε ο Mark Ralph που είχε συνεργαστεί στο παρελθόν μαζί τους στο άλμπουμ τους “Right Thoughts, Right Words, Right Action” το 2013. Τα 11 τραγούδια του άλμπουμ παραπέμπουν σε κάποιους βαθύτατους ανθρώπινους φόβους και το πώς η υπέρβαση και η αποδοχή αυτών των φόβων οδηγεί και καθορίζει τη ζωή μας. Ταυτόχρονα, το άλμπουμ αποτελεί την πιο άμεση και αισιόδοξη δουλειά τους που χτυπάει στην φλέβα της χαρακτηριστικής pop αισθητικής των Franz Ferdinand.
Μιλώντας για το άλμπουμ, o Άλεξ Καπράνος είπε:
«Η δημιουργία αυτού του δίσκου ήταν μια από τις πιο αναζωογονητικές εμπειρίες που είχα, αλλά ο τίτλος του είναι “The Human Fear”. Ο φόβος σου θυμίζει ότι είσαι ζωντανός. Νομίζω ότι όλοι είμαστε εθισμένοι κατά κάποιο τρόπο στο συναίσθημα που μπορεί να μας προκαλέσει. Το πώς αντιδρούμε σε αυτό δείχνει πόσο άνθρωποι είμαστε. Ορίστε λοιπόν ένα σωρό τραγούδια που αναζητούν τη συγκίνηση του να είσαι άνθρωπος μέσω των φόβων. Όχι, ότι θα το προσέξετε απαραίτητα με την πρώτη ακρόαση.»
franz ferdinand band photo
Το βίντεο για το πρώτο single “Audacious” σκηνοθετήθηκε από τον επί χρόνια συνεργάτη τους Andy Knowles και γυρίστηκε στο Barrowlands της Γλασκώβης, που αποτελεί ένα σημείο αναφοράς πλέον για το συγκρότημα καθώς είναι ο χώρος συναυλιών που τους φιλοξενεί σε κάθε επιστροφή στη γενέτειρά τους.
‘Audacious’ video still
Από το ξεκίνημά τους, οι Franz Ferdinand
πάντοτε είχαν μια φρέσκια οπτική προς τη δημιουργία και τον ήχο τους. Έτσι και με το “The Human Fear” συνεχίζουν αυτή την παράδοση. Είναι ξεχωριστό και παράλληλα είναι ένα άλμπουμ που μουσικά και δημιουργικά θέλει να σε παρακινήσει. Nα σε βάλει να κάνεις ένα βήμα παρακάτω.
Σχεδόν όλα τα τραγούδια γράφτηκαν πριν μπουν στο στούντιο. Η ιδέα ήταν να έχουν έτοιμα πολλά τραγούδια πριν ξεκινήσουν τις ηχογραφήσεις. Και μόλις μπήκαν στο στούντιο όλα έγιναν πάρα πολύ γρήγορα. Πολλά τραγούδια ηχογραφήθηκαν ζωντανά στο στούντιο με όλα τα μέλη της μπάντας να παίζουν ταυτόχρονα. Mάλιστα, πολλά από τα φωνητικά στο άλμπουμ είναι από την αρχική λήψη.
The Human Fear
Πρόκειται για το πρώτο άλμπουμ στο οποίο συμμετέχουν οι Audrey Tait και Dino Bardot, ενώ για πρώτη φορά ο Julian Corrie συνεργάστηκε με τον Alex Kapranos και τον Bob Hardy στη δημιουργία των τραγουδιών.
The Human Fear artwork
H αισθητική και το στυλ ήταν πάντα σχεδόν εξίσου σημαντικά με τον ήχο. Έτσι κι εδώ, η σημασία αυτή εκφράζεται από το εξώφυλλο που είναι εμπνευσμένο από την αυτοπροσωπογραφία της Ούγγρας καλλιτέχνιδας Dóra Maurer, “7 Twists”. Το έργο της Maurer είναι αντιπροσωπευτικό καθώς επιτυγχάνει ακριβώς αυτό θέλουν και οι ίδιοι από τη μουσική τους: μια εντυπωσιακή αμεσότητα που είναι αδύνατο να αγνοηθεί.
Franz Ferdinand , Photo credit: Carlos Oliva
Ίσως αυτό είναι μια συλλογή τραγουδιών για τον φόβο. Mια συλλογή από μια μπάντα που καθορίζει την εποχή της και συνεχίζει την αναμφισβήτητα ζωντανή κληρονομιά της. Είναι κάτι που πρέπει να φοβάστε;
Το “Human Fear” θα είναι διαθέσιμο ψηφιακά και σε LP, Deluxe LP και κασσέτα.
Οι BAD NERVES έρχονται στην Αθήνα, για ένα μοναδικό live!
Η μπάντα που ταρακουνάει τη διεθνή σκηνή με την ασταμάτητη ενέργειά τους, έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα και υπόσχονται να κατακτήσουν την Αθήνα με την απίστευτη live παρουσία τους. Την Παρασκευή 1 Νοεμβρίου, το ARCH Club θα φιλοξενήσει μια από τις πιο καυτές μπάντες της εποχής, προσφέροντας στο κοινό μια εκρηκτική νύχτα γεμάτη αδρεναλίνη και ανόθευτο rock ‘n’ roll!
Παρασκευή, 01 Νοεμβρίου 2024
ARCH Club (Λ. Κωνσταντινουπόλεως 111, Βοτανικός, 104 47)
DOORS OPEN 20:30
STARTS AT 21:30
TICKETS
— EARLY BIRDS 18€
— PRESALE 22€
— ON SPOT 25€
Η προπώληση
ξεκινάει στα 18 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 22 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 25 ευρώ.
Διαθέσιμα στο about:blankmore.com και στο δίκτυο καταστημάτων του.
***
Αυτοχαρακτηριζόμενοι ως το “μπάσταρδο παιδί” ενός one-night stand ανάμεσα στους The Ramones και τους The Strokes, οι BAD NERVES παίζουν με φρενήρη ταχύτητα και εκρηκτική ενέργεια, προσφέροντας ένα μείγμα από punk και power pop που σαρώνει. Με τραγούδια όπως τα “Dreaming,” “Baby Drummer,” και “Can’t Be Mine,” έχουν ήδη κερδίσει την αποδοχή των κριτικών και του κοινού, και έχουν καθιερωθεί ως μία από τις πιο υποσχόμενες μπάντες της γενιάς τους.
Οι BAD NERVES
έχουν ήδη ανατινάξει τη live σκηνή με την εκρηκτική τους παρουσία και δεν δείχνουν καμία διάθεση να επιβραδύνουν. Παρά την ταχύτητα και το χάος που χαρακτηρίζουν τη μουσική τους, είναι αφοσιωμένοι στο να ανατρέπουν τα παραδοσιακά πρότυπα του punk, προσπαθώντας να αναπαράγουν τον ήχο των δίσκων τους σε κάθε ζωντανή εμφάνιση. «Θέλουμε να αποδίδουμε τα τραγούδια μας όσο καλύτερα γίνεται», δηλώνει ο μπασίστας Jon. Αυτή η δέσμευση τους έχει κάνει να ξεχωρίσουν και να ανεβάσουν τον πήχη για όλες τις υπόλοιπες μπάντες.
Έχουν περιοδεύσει
σε όλο τον κόσμο με θρυλικά συγκροτήματα όπως οι The Hives, The Darkness, Royal Blood, και Nothing But Thieves. Αποδεικνύοντας έτσι πως είναι ένα από τα πιο σκληρά εργαζόμενα συγκροτήματα της εποχής μας.
“The best band in England right now” — Billie Joe Armstrong (Green Day)
Το DNA του rock, ιδιαίτερα του punk, ρέει άφθονο στη μουσική τους, κάνοντας τους BAD NERVES ένα φαινόμενο που κερδίζει συνεχώς έδαφος στην εναλλακτική σκηνή. Μετά την κυκλοφορία του δεύτερου LP τους, Still Nervous, στις 31 Μαΐου 2024, οι BAD NERVES περιόδευσαν στο Ηνωμένο Βασίλειο μαζί με τους The Hives, αποσπώντας την αδιαμφισβήτητη υποστήριξη από μεγάλους ραδιοφωνικούς σταθμούς όπως το BBC Radio 1, το BBC 6 Music, και το Radio X. Οι εμφανίσεις τους συνοδεύονται από διθυραμβικές κριτικές σε έντυπα όπως το Classic Rock, το Kerrang! και το Dork.
Το μέλλον διαγράφεται δυναμικό για τους BAD NERVES. Η μπάντα στοχεύει να επαναφέρει τον αληθινό, ακατέργαστο ήχο που έχτισε τη rock μουσική, αποφεύγοντας την αποστειρωμένη προσέγγιση που κυριαρχεί σήμερα. Θέλουν να παίξουν όσο περισσότερο μπορούν. Όσο πιο δυνατά μπορούν, ελπίζοντας να εμπνεύσουν την επόμενη γενιά πριν να είναι πολύ αργά. Η άφιξή τους στην Ελλάδα έρχεται την κατάλληλη στιγμή, καθώς φέρνουν μαζί τους την ενέργεια και τον ήχο που αναζωπυρώνει τη φλόγα του rock ‘n’ roll.
Μην χάσετε την ευκαιρία να ζήσετε από κοντά την εμπειρία των BAD NERVES. Ένα συγκρότημα που έχει ήδη κερδίσει τη φήμη και την αγάπη του κοινού έρχεται να σας ταρακουνήσει με μια από τις πιο συναρπαστικές συναυλίες της χρονιάς!
***
Brought to you by BITTER TEA and TMR Entertainment Group
Η μπάντα που ταρακουνάει τη διεθνή σκηνή με την ασταμάτητη ενέργειά τους, έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα και υπόσχονται να κατακτήσουν την Αθήνα με την απίστευτη live παρουσία τους. Την Παρασκευή 1 Νοεμβρίου, το ARCH Club θα φιλοξενήσει μια από τις πιο καυτές μπάντες της εποχής, προσφέροντας στο κοινό μια εκρηκτική νύχτα γεμάτη αδρεναλίνη και ανόθευτο rock ‘n’ roll!
Παρασκευή, 01 Νοεμβρίου 2024
ARCH Club (Λ. Κωνσταντινουπόλεως 111, Βοτανικός, 104 47)
DOORS OPEN 20:30
STARTS AT 21:30
TICKETS
— EARLY BIRDS 18€
— PRESALE 22€
— ON SPOT 25€
Η προπώληση
ξεκινάει στα 18 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 22 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 25 ευρώ.
Διαθέσιμα στο about:blankmore.com και στο δίκτυο καταστημάτων του.
***
Αυτοχαρακτηριζόμενοι ως το “μπάσταρδο παιδί” ενός one-night stand ανάμεσα στους The Ramones και τους The Strokes, οι BAD NERVES παίζουν με φρενήρη ταχύτητα και εκρηκτική ενέργεια, προσφέροντας ένα μείγμα από punk και power pop που σαρώνει. Με τραγούδια όπως τα “Dreaming,” “Baby Drummer,” και “Can’t Be Mine,” έχουν ήδη κερδίσει την αποδοχή των κριτικών και του κοινού, και έχουν καθιερωθεί ως μία από τις πιο υποσχόμενες μπάντες της γενιάς τους.
Οι BAD NERVES
έχουν ήδη ανατινάξει τη live σκηνή με την εκρηκτική τους παρουσία και δεν δείχνουν καμία διάθεση να επιβραδύνουν. Παρά την ταχύτητα και το χάος που χαρακτηρίζουν τη μουσική τους, είναι αφοσιωμένοι στο να ανατρέπουν τα παραδοσιακά πρότυπα του punk, προσπαθώντας να αναπαράγουν τον ήχο των δίσκων τους σε κάθε ζωντανή εμφάνιση. «Θέλουμε να αποδίδουμε τα τραγούδια μας όσο καλύτερα γίνεται», δηλώνει ο μπασίστας Jon. Αυτή η δέσμευση τους έχει κάνει να ξεχωρίσουν και να ανεβάσουν τον πήχη για όλες τις υπόλοιπες μπάντες.
Έχουν περιοδεύσει
σε όλο τον κόσμο με θρυλικά συγκροτήματα όπως οι The Hives, The Darkness, Royal Blood, και Nothing But Thieves. Αποδεικνύοντας έτσι πως είναι ένα από τα πιο σκληρά εργαζόμενα συγκροτήματα της εποχής μας.
“The best band in England right now” — Billie Joe Armstrong (Green Day)
Το DNA του rock, ιδιαίτερα του punk, ρέει άφθονο στη μουσική τους, κάνοντας τους BAD NERVES ένα φαινόμενο που κερδίζει συνεχώς έδαφος στην εναλλακτική σκηνή. Μετά την κυκλοφορία του δεύτερου LP τους, Still Nervous, στις 31 Μαΐου 2024, οι BAD NERVES περιόδευσαν στο Ηνωμένο Βασίλειο μαζί με τους The Hives, αποσπώντας την αδιαμφισβήτητη υποστήριξη από μεγάλους ραδιοφωνικούς σταθμούς όπως το BBC Radio 1, το BBC 6 Music, και το Radio X. Οι εμφανίσεις τους συνοδεύονται από διθυραμβικές κριτικές σε έντυπα όπως το Classic Rock, το Kerrang! και το Dork.
Το μέλλον διαγράφεται δυναμικό για τους BAD NERVES. Η μπάντα στοχεύει να επαναφέρει τον αληθινό, ακατέργαστο ήχο που έχτισε τη rock μουσική, αποφεύγοντας την αποστειρωμένη προσέγγιση που κυριαρχεί σήμερα. Θέλουν να παίξουν όσο περισσότερο μπορούν. Όσο πιο δυνατά μπορούν, ελπίζοντας να εμπνεύσουν την επόμενη γενιά πριν να είναι πολύ αργά. Η άφιξή τους στην Ελλάδα έρχεται την κατάλληλη στιγμή, καθώς φέρνουν μαζί τους την ενέργεια και τον ήχο που αναζωπυρώνει τη φλόγα του rock ‘n’ roll.
Μην χάσετε την ευκαιρία να ζήσετε από κοντά την εμπειρία των BAD NERVES. Ένα συγκρότημα που έχει ήδη κερδίσει τη φήμη και την αγάπη του κοινού έρχεται να σας ταρακουνήσει με μια από τις πιο συναρπαστικές συναυλίες της χρονιάς!
***
Brought to you by BITTER TEA and TMR Entertainment Group
Γιώργος Τσίγκος & Μαύροι Κύκλοι – Από το 1991 στο Σήμερα!
ΣΑΒΒΑΤΟ 28 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ ΣΤΟ An!
Ακόμα μια σπουδαία μπάντα από την κορυφαία για το ελληνικό ροκ, δεκαετία των 90’s. Ένα συγκρότημα που παραμένει ενεργό και δυνατό μέχρι σήμερα, έρχεται στο AN CLUB.
An club
Σολωμού 13, Αθήνα (Εξάρχεια) το Σάββατο 28 Σεπτεμβρίου 2024.
Το κοινό μπορεί να αισθανθεί την αλήθεια του καλλιτέχνη. Ίσως αυτός να είναι ο βασικός λόγος που ο Γιώργος Τσίγκος και οι Μαύροι Κύκλοι βρήκαν το κοινό τους από την πρώτη στιγμή. Χωρίς να το χάσουν ποτέ. Η ποίηση και οι ερμηνείες του Τσίγκου στα “Τετραγωνισμένα Φύλλα” (και έκτοτε) είναι ιδιαίτερες το λιγότερο.
Τετραγωνισμένα Φύλλα
Είναι η ποίηση του αληθινού περιθωρίου, μια ποίηση πιο ασυμβίβαστη και πικρή από πολλές ιλουστρασιόν εκδοχές της. Τα τρία τραγούδια αυτού του ντεμπούτου mini-LP τους αποτέλεσαν κυρίως την πλατφόρμα για τα παραπάνω, μέσα από rock ήχους που λοξοκοίταζαν προς το hard rock και την ψυχεδέλεια, ως και το ατόφιο metal στα κιθαριστικά solo.
Χαμένα όνειρα ζωής Ανάσασ κι ηδονής Μιλάς με τη σκιά σου Στη γωνιά της ερημιάς σου
Ακατανόητεσ κραυγέσ σε λεωφόρους Χαραγμένα συνθήματα από εμπόρους Φωτιά σπασμένεσ βιτρίνεσ Την ευτυχία μασ μη και την είδες
Παρά το γεγονός
ότι η μουσική του σήμερα ίσως να φαντάζει λίγο άγουρη, τα “Τετραγωνισμένα Φύλλα” ήταν μια δουλειά που μας γνώρισε έναν καινούριο μικρό ήρωα του ελληνικού rock. Έναν ήρωα αυθεντικό, ειλικρινή, περιθωριακά ποιητικό. Αυτόν τον καλλιτέχνη που ποτέ δεν κορόιδεψε κανέναν.
Το κείμενο έγραψε στη σελίδα του «Τελεία και ροκ» ο Περικλής Χαρισίου από την Κομοτηνή στις 23 Οκτωβρίου 2022.
Το ιστορικό συγκρότημα παρουσιάζει τραγούδια από όλη τη δισκογραφία του αλλά και νέα τραγούδια τα οποία κυκλοφορούν σε Single Digital στις πλατφόρμες του διαδικτύου.
Γιώργος Τσίγκος & Μαύροι Κύκλοι – Από το 1991 στο Σήμερα!
ΣΑΒΒΑΤΟ 28 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ ΣΤΟ AN!
Ακόμα μια σπουδαία μπάντα από την κορυφαία για το ελληνικό ροκ, δεκαετία των 90’s. Ένα συγκρότημα που παραμένει ενεργό και δυνατό μέχρι σήμερα, έρχεται στο AN CLUB, Σολωμού 13, Αθήνα (Εξάρχεια) το Σάββατο 28 Σεπτεμβρίου 2024.
Το κοινό μπορεί να αισθανθεί την αλήθεια του καλλιτέχνη. Ίσως αυτός να είναι ο βασικός λόγος που ο Γιώργος Τσίγκος και οι Μαύροι Κύκλοι βρήκαν το κοινό τους από την πρώτη στιγμή. Χωρίς να το χάσουν ποτέ. Η ποίηση και οι ερμηνείες του Τσίγκου στα “Τετραγωνισμένα Φύλλα” (και έκτοτε) είναι ιδιαίτερες το λιγότερο.
Τετραγωνισμένα Φύλλα
Είναι η ποίηση του αληθινού περιθωρίου, μια ποίηση πιο ασυμβίβαστη και πικρή από πολλές ιλουστρασιόν εκδοχές της. Τα τρία τραγούδια αυτού του ντεμπούτου mini-LP τους αποτέλεσαν κυρίως την πλατφόρμα για τα παραπάνω, μέσα από rock ήχους που λοξοκοίταζαν προς το hard rock και την ψυχεδέλεια, ως και το ατόφιο metal στα κιθαριστικά solo.
Χαμένα όνειρα ζωής Ανάσασ κι ηδονής Μιλάς με τη σκιά σου Στη γωνιά της ερημιάς σου
Ακατανόητεσ κραυγέσ σε λεωφόρους Χαραγμένα συνθήματα από εμπόρους Φωτιά σπασμένεσ βιτρίνεσ Την ευτυχία μασ μη και την είδες
Παρά το γεγονός
ότι η μουσική του σήμερα ίσως να φαντάζει λίγο άγουρη, τα “Τετραγωνισμένα Φύλλα” ήταν μια δουλειά που μας γνώρισε έναν καινούριο μικρό ήρωα του ελληνικού rock. Έναν ήρωα αυθεντικό, ειλικρινή, περιθωριακά ποιητικό. Αυτόν τον καλλιτέχνη που ποτέ δεν κορόιδεψε κανέναν.
Το κείμενο έγραψε στη σελίδα του «Τελεία και ροκ» ο Περικλής Χαρισίου από την Κομοτηνή στις 23 Οκτωβρίου 2022
Το ιστορικό συγκρότημα παρουσιάζει τραγούδια από όλη τη δισκογραφία του αλλά και νέα τραγούδια τα οποία κυκλοφορούν σε Single Digital στις πλατφόρμες του διαδικτύου.
Το DANCELLS /DANCE/ FESTIVAL είναι δημιούργημα των Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων της Εθνικής Λυρικής Σκηνής σε συνεργασία με το Flux Laboratory Athens.
Αφορά ένα τριήμερο φεστιβάλ χορού, σε καλλιτεχνική επιμέλεια του χορευτή και χορογράφου Ηλία Χατζηγεωργίου, και μεταφέρουν τη μεταμορφωτική δύναμη του χορού στο Σωφρονιστικό Κατάστημα Κορυδαλλού Ι στις 11, 12 και 13 Σεπτεμβρίου 2024.
Για τρεις ημέρες
οι κρατούμενοι θα έχουν την ευκαιρία να αφεθούν στη μοναδική γοητεία του χορού, να συνδιαλλαγούν μέσα από αυτόν, να εκφραστούν ελεύθερα και να συνδημιουργήσουν μέσα από τη συμμετοχή τους σε διαδραστικά εργαστήρια, στην παρακολούθηση ενός τρίπτυχου χορού σε χορογραφίες και ερμηνείες από επαγγελματίες του χώρου καθώς και σε γόνιμες συζητήσεις με τους καλλιτέχνες αμέσως μετά τις παραστάσεις.
Το DANCELLS /DANCE/ FESTIVAL
αποτελεί μια πρωτότυπη πρωτοβουλία του Ηλία Χατζηγεωργίου που βραβεύτηκε από το Ευρωπαϊκό Δίκτυο Aerowaves στο πλαίσιο του Startup Forum 2024 στο Spring Forward Festival, η οποία φιλοδοξεί να εισαγάγει τον χορό σε ασυνήθιστα περιβάλλοντα.
Nα ενισχύσει την κατανόηση μέσω της παγκόσμιας γλώσσας του χορού, να προκαλέσει αντιλήψεις και να εμπνεύσει την ενσυναίσθηση, καθώς και να τονώσει τη δημιουργικότητα και την ελεύθερη έκφραση θέτοντας ως κοινό θεματικό άξονα την ανθρώπινη σύνδεση, την ευαισθησία και τις προσωπικές αφηγήσεις.
DANCELLS
Επιπλέον στόχος της δράσης είναι η δημιουργία συνδέσεων των συμμετεχόντων με επαγγελματίες της βιομηχανίας του χορού, προσφέροντας με αυτόν τον τρόπο ευκαιρίες δικτύωσης και υποστήριξης της ομαλής επανένταξης, καθώς και η παρακίνηση για περαιτέρω εκπαίδευση, απασχόληση ή συμμετοχή σε προγράμματα χορού στην κοινότητα.
Το Φεστιβάλ
υποστηρίζεται οικονομικά από το Ευρωπαϊκό Δίκτυο Aerowaves και συγχρηματοδοτείται από την Ευρωπαϊκή Ένωση.
Το νέο ψυχολογικό thriller, ΑΥΤΟΜΑΤΗ ΕΣΤΙΑΣΗ του βραβευμένου συγγραφέα και σεναριογράφου Γιώργου Αγγελίδη έρχεται στο Θέατρο Αργώ σε σκηνοθεσία Νατάσας Παπαδάκη από την Πέμπτη 17 Οκτωβρίου και κάθε Πέμπτη με τους Οδυσσέα Πετράκη και Χρήστο Ντόβα στους πρωταγωνιστικούς ρόλους.
ΑΥΤΟΜΑΤΗ ΕΣΤΙΑΣΗ | Είναι η εκδίκηση o τρόπος να ξεχάσεις;
Θύτης και θύμα, παιδικά και ενήλικα τραύματα, εκδίκηση και συμπόνια μπλέκουν σφιχτά σε μια ιστορία που αλλάζει ανάλογα με το πού θα εστιάσεις.
ΑΥΤΟΜΑΤΗ ΕΣΤΙΑΣΗ |Το ψυχολογικό thriller του Γ.Αγγελίδη στο θέατρο Αργώ
Λίγα λόγια για το έργο ΑΥΤΟΜΑΤΗ ΕΣΤΙΑΣΗ
Ο Πέτρος δεν κατάφερε ποτέ να ξεπεράσει τον βιασμό του απ’ τον Μάριο, έναν φωτογράφο, όταν ήταν ακόμη ανήλικος. Χρόνια αργότερα, συναντά ξανά τον Μάριο σε ένα κλαμπ. Ο Μάριος δεν τον αναγνωρίζει όμως ο Πέτρος δεν τον ξέχασε ποτέ. Πληγές που δεν επουλώθηκαν ποτέ πλήρως ξανανοίγουν θέτοντας σε κίνηση ένα διεστραμμένο σχέδιο εκδίκησης. Μια άρρωστη σχέση αναπτύσσεται μεταξύ των δύο αντρών ώσπου μια αποκάλυψη ανατρέπει τα πάντα.
ΑΥΤΟΜΑΤΗ ΕΣΤΙΑΣΗ Ψυχολογικό thriller
ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Κείμενο: Γιώργος Αγγελίδης
Σκηνοθεσία: Νατάσα Παπαδάκη
Φωτογραφίες: Κωνσταντίνος Λέπουρης
Βίντεο: Blacklist Productions
Βοηθός Σκηνοθέτη: Μαρία Μπακάρα
Κινησιολόγος: Κωνσταντίνος Φρίγγας
Πρωτότυπη Μουσική: Στέλλα Σαμαρά
Σκηνικά: Βασίλης Δαρόγλου
Ενδυματολόγος: Έλενα Στρατηγοπούλου
Σχεδιασμός Φώτων: The Chameleon
Development Manager: Μαργαρίτα Μονέδα
Επικοινωνία: Καλλ. Εταιρεία Cald / Le Canard qui Parle
Social Media: Θοδωρής Ζαργκλής
Οργάνωση Παραγωγής: Μαντάμ Σαρδάμ
Πρωταγωνιστούν:
Πέτρος: Οδυσσέας Πετράκης
Μάριος: Χρήστος Ντόβας
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Από 17 Οκτωβρίου
Κάθε Πέμπτη στις 21.15 για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων στο Θέατρο Αργώ, Ελευσινίων 13-15 (Πλησίον του Μετρό Μεταξουργείο) | Τηλέφωνο: 2105201684 | www.argotheater.grwww.argotheater.gr
Διάρκεια Παράστασης: 70 λεπτά
Τιμές Εισιτηρίων: στα 15€ (Κανονικό), 12€ (Μειωμένο), 5€ (Ατέλεια)
Trigger Warning | Η παράσταση είναι κατάλληλη για άνω των 16μετών
Κρατήσεις εισιτηρίων: www.more.com & στο ταμείο του θεάτρου
ΑΥΤΟΜΑΤΗ ΕΣΤΙΑΣΗ | Είναι η εκδίκηση o τρόπος να ξεχάσεις;
Το νέο ψυχολογικό θρίλερ του βραβευμένου συγγραφέα και σεναριογράφου Γιώργου Αγγελίδη έρχεται στο Θέατρο Αργώ σε σκηνοθεσία Νατάσας Παπαδάκη από την Πέμπτη 17 Οκτωβρίου και κάθε Πέμπτη με τους Οδυσσέα Πετράκη και Χρήστο Ντόβα στους πρωταγωνιστικούς ρόλους.
Θύτης και θύμα, παιδικά και ενήλικα τραύματα, εκδίκηση και συμπόνια μπλέκουν σφιχτά σε μια ιστορία που αλλάζει ανάλογα με το πού θα εστιάσεις.
ΑΥΤΟΜΑΤΗ ΕΣΤΙΑΣΗ |Το ψυχολογικό θρίλερ του Γ.Αγγελίδη στο θέατρο Αργώ
Λίγα λόγια για το έργο ΑΥΤΟΜΑΤΗ ΕΣΤΙΑΣΗ
Ο Πέτρος δεν κατάφερε ποτέ να ξεπεράσει τον βιασμό του απ’ τον Μάριο, έναν φωτογράφο, όταν ήταν ακόμη ανήλικος. Χρόνια αργότερα, συναντά ξανά τον Μάριο σε ένα κλαμπ. Ο Μάριος δεν τον αναγνωρίζει όμως ο Πέτρος δεν τον ξέχασε ποτέ. Πληγές που δεν επουλώθηκαν ποτέ πλήρως ξανανοίγουν θέτοντας σε κίνηση ένα διεστραμμένο σχέδιο εκδίκησης. Μια άρρωστη σχέση αναπτύσσεται μεταξύ των δύο αντρών ώσπου μια αποκάλυψη ανατρέπει τα πάντα.
ΑΥΤΟΜΑΤΗ ΕΣΤΙΑΣΗ
ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Κείμενο: Γιώργος Αγγελίδης
Σκηνοθεσία: Νατάσα Παπαδάκη
Φωτογραφίες: Κωνσταντίνος Λέπουρης
Βίντεο: Blacklist Productions
Βοηθός Σκηνοθέτη: Μαρία Μπακάρα
Κινησιολόγος: Κωνσταντίνος Φρίγγας
Πρωτότυπη Μουσική: Στέλλα Σαμαρά
Σκηνικά: Βασίλης Δαρόγλου
Ενδυματολόγος: Νίκος Καψάλης
Σχεδιασμός Φώτων: The Chameleon
Development Manager: Μαργαρίτα Μονέδα
Επικοινωνία: Καλλ. Εταιρεία Cald / Le Canard qui Parle
Social Media: Θοδωρής Ζαργκλής
Οργάνωση Παραγωγής: Μαντάμ Σαρδάμ
ΑΥΤΟΜΑΤΗ ΕΣΤΙΑΣΗ
Πρωταγωνιστούν:
Πέτρος: Οδυσσέας Πετράκης
Μάριος: Χρήστος Ντόβας
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Από 17 Οκτωβρίου
Κάθε Πέμπτη στις 21.00 για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων στο Θέατρο Αργώ, Ελευσινίων 13-15 (Πλησίον του Μετρό Μεταξουργείο) | Τηλέφωνο: 2105201684 | www.argotheater.grwww.argotheater.gr
Διάρκεια Παράστασης: 70 λεπτά
Τιμές Εισιτηρίων: στα 15€ (Κανονικό), 12€ (Μειωμένο), 5€ (Ατέλεια)
Trigger Warning | Η παράσταση είναι κατάλληλη για άνω των 16μετών
Κρατήσεις εισιτηρίων: www.more.com & στο ταμείο του θεάτρου
ΑΥΤΟΜΑΤΗ ΕΣΤΙΑΣΗ | Είναι η εκδίκηση o τρόπος να ξεχάσεις;
Το νέο ψυχολογικό θρίλερ του βραβευμένου συγγραφέα και σεναριογράφου Γιώργου Αγγελίδη έρχεται στο Θέατρο Αργώ σε σκηνοθεσία Νατάσας Παπαδάκη από την Πέμπτη 17 Οκτωβρίου και κάθε Πέμπτη με τους Οδυσσέα Πετράκη και Χρήστο Ντόβα στους πρωταγωνιστικούς ρόλους.
Θύτης και θύμα, παιδικά και ενήλικα τραύματα, εκδίκηση και συμπόνια μπλέκουν σφιχτά σε μια ιστορία που αλλάζει ανάλογα με το πού θα εστιάσεις.
ΑΥΤΟΜΑΤΗ ΕΣΤΙΑΣΗ |Το ψυχολογικό θρίλερ του Γ.Αγγελίδη στο θέατρο Αργώ
Λίγα λόγια για το έργο ΑΥΤΟΜΑΤΗ ΕΣΤΙΑΣΗ
Ο Πέτρος δεν κατάφερε ποτέ να ξεπεράσει τον βιασμό του απ’ τον Μάριο, έναν φωτογράφο, όταν ήταν ακόμη ανήλικος. Χρόνια αργότερα, συναντά ξανά τον Μάριο σε ένα κλαμπ. Ο Μάριος δεν τον αναγνωρίζει όμως ο Πέτρος δεν τον ξέχασε ποτέ. Πληγές που δεν επουλώθηκαν ποτέ πλήρως ξανανοίγουν θέτοντας σε κίνηση ένα διεστραμμένο σχέδιο εκδίκησης. Μια άρρωστη σχέση αναπτύσσεται μεταξύ των δύο αντρών ώσπου μια αποκάλυψη ανατρέπει τα πάντα.
ΑΥΤΟΜΑΤΗ ΕΣΤΙΑΣΗ
ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Κείμενο: Γιώργος Αγγελίδης
Σκηνοθεσία: Νατάσα Παπαδάκη
Φωτογραφίες: Κωνσταντίνος Λέπουρης
Βίντεο: Blacklist Productions
Βοηθός Σκηνοθέτη: Μαρία Μπακάρα
Κινησιολόγος: Κωνσταντίνος Φρίγγας
Πρωτότυπη Μουσική: Στέλλα Σαμαρά
Σκηνικά: Βασίλης Δαρόγλου
Ενδυματολόγος: Νίκος Καψάλης
Σχεδιασμός Φώτων: The Chameleon
Development Manager: Μαργαρίτα Μονέδα
Επικοινωνία: Καλλ. Εταιρεία Cald / Le Canard qui Parle
Social Media: Θοδωρής Ζαργκλής
Οργάνωση Παραγωγής: Μαντάμ Σαρδάμ
ΑΥΤΟΜΑΤΗ ΕΣΤΙΑΣΗ
Πρωταγωνιστούν:
Πέτρος: Οδυσσέας Πετράκης
Μάριος: Χρήστος Ντόβας
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Από 17 Οκτωβρίου
Κάθε Πέμπτη στις 21.00 για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων στο Θέατρο Αργώ, Ελευσινίων 13-15 (Πλησίον του Μετρό Μεταξουργείο) | Τηλέφωνο: 2105201684 | www.argotheater.grwww.argotheater.gr
Διάρκεια Παράστασης: 70 λεπτά
Τιμές Εισιτηρίων: στα (Κανονικό), 12€ (Μειωμένο), 5€ (Ατέλεια)
Trigger Warning | Η παράσταση είναι κατάλληλη για άνω των 16μετών
Κρατήσεις εισιτηρίων: www.more.com & στο ταμείο του θεάτρου
ΑΥΤΟΜΑΤΗ ΕΣΤΙΑΣΗ | Είναι η εκδίκηση o τρόπος να ξεχάσεις;
Το νέο ψυχολογικό θρίλερ του βραβευμένου συγγραφέα και σεναριογράφου Γιώργου Αγγελίδη έρχεται στο Θέατρο Αργώ σε σκηνοθεσία Νατάσας Παπαδάκη από την Πέμπτη 17 Οκτωβρίου και κάθε Πέμπτη με τους Οδυσσέα Πετράκη και Χρήστο Ντόβα στους πρωταγωνιστικούς ρόλους.
Θύτης και θύμα, παιδικά και ενήλικα τραύματα, εκδίκηση και συμπόνια μπλέκουν σφιχτά σε μια ιστορία που αλλάζει ανάλογα με το πού θα εστιάσεις.
ΑΥΤΟΜΑΤΗ ΕΣΤΙΑΣΗ |Το ψυχολογικό θρίλερ του Γ.Αγγελίδη στο θέατρο Αργώ
Λίγα λόγια για το έργο ΑΥΤΟΜΑΤΗ ΕΣΤΙΑΣΗ
Ο Πέτρος δεν κατάφερε ποτέ να ξεπεράσει τον βιασμό του απ’ τον Μάριο, έναν φωτογράφο, όταν ήταν ακόμη ανήλικος. Χρόνια αργότερα, συναντά ξανά τον Μάριο σε ένα κλαμπ. Ο Μάριος δεν τον αναγνωρίζει όμως ο Πέτρος δεν τον ξέχασε ποτέ. Πληγές που δεν επουλώθηκαν ποτέ πλήρως ξανανοίγουν θέτοντας σε κίνηση ένα διεστραμμένο σχέδιο εκδίκησης. Μια άρρωστη σχέση αναπτύσσεται μεταξύ των δύο αντρών ώσπου μια αποκάλυψη ανατρέπει τα πάντα.
ΑΥΤΟΜΑΤΗ ΕΣΤΙΑΣΗ
ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Κείμενο: Γιώργος Αγγελίδης
Σκηνοθεσία: Νατάσα Παπαδάκη
Φωτογραφίες: Κωνσταντίνος Λέπουρης
Βίντεο: Blacklist Productions
Βοηθός Σκηνοθέτη: Μαρία Μπακάρα
Κινησιολόγος: Κωνσταντίνος Φρίγγας
Πρωτότυπη Μουσική: Στέλλα Σαμαρά
Σκηνικά: Βασίλης Δαρόγλου
Ενδυματολόγος: Νίκος Καψάλης
Σχεδιασμός Φώτων: The Chameleon
Development Manager: Μαργαρίτα Μονέδα
Επικοινωνία: Καλλ. Εταιρεία Cald / Le Canard qui Parle
Social Media: Θοδωρής Ζαργκλής
Οργάνωση Παραγωγής: Μαντάμ Σαρδάμ
ΑΥΤΟΜΑΤΗ ΕΣΤΙΑΣΗ
Πρωταγωνιστούν:
Πέτρος: Οδυσσέας Πετράκης
Μάριος: Χρήστος Ντόβας
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Από 17 Οκτωβρίου
Κάθε Πέμπτη στις 21.00 για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων στο Θέατρο Αργώ, Ελευσινίων 13-15 (Πλησίον του Μετρό Μεταξουργείο) | Τηλέφωνο: 2105201684 | www.argotheater.grwww.argotheater.gr
Για τους Fuzztones ό,τι και να πούμε είναι λίγο. Και σας έχουμε πει ουκ ολίγα. Αν όμως μια εικόνα είναι χίλιες λέξεις, σε πόσες λέξεις μεταφράζεται ένα documentary?
The Fuzztones
Και επιτέλους για τους αλκοολικά πιστούς των Fuzztones
ήρθε το πλήρωμα του χρόνου. Το θέμα είναι βέβαια πως η μπάντα πλέον είναι πέρα από τα όρια του cult. Θεωρώ πως θα δούμε ένα φιλμ που θα ενδιέφερε οποιοδήποτε μουσικόφιλο.
Η ταινία, σε σκηνοθεσία του Danny Garcia της Chip Baker Films, καταγράφει τη λαμπρή καριέρα των Fuzztones, από το 1980 έως σήμερα, περιλαμβάνοντας πολλά παλιά πλάνα και συνεντεύξεις με πρώην μέλη του συγκροτήματος. Η μουσική ιστορία του Rudi καλύπτεται επίσης εκτενώς, και πάλι με πολλά σπάνια πλάνα!!! Ακολουθεί το τρέιλερ της ταινίας, για όσους απλά δεν μπορούν να περιμένουν την πρεμιέρα:
(Δεν σας το δίνουμε φόρα παρτίδα γιατί δεν είναι και για μικρά παιδιά)
the fuzztones logo
Nα συμπληρώσω εγώ πως ο Danny Garcia δεν είναι τυχαίος σκηνοθέτης σε περίπτωση που δεν τον ξέρετε. Ασχολείται με το μουσικό ντοκιμαντέρ επαγγελματικά εδώ και καιρό. Μας έχει χαρίσει ντοκιμαντέρ για τον Brian Jones, για τον Stiv Bators, για τον Johnny Thunders. Έχει και το εκπληκτικό Nightclubbing που έχει την ιστορία του Max’s Kansas City, club της Νέας Υόρκης που έπαιξε εξίσου καθοριστικό ρόλο με το CBGB’s. Όπως λέμε 70’s αμερικάνικο punk ένα πράμα. Έχει κάνει και για τους Clash. Και για το Chelsea Hotel.
Αν στην παραπάνω παράγραφο δεν καταλάβατε τίποτα, έχετε πολύ δρόμο ακόμα. Αλλά εγώ δεν σταματάω να ελπίζω. Δείτε αυτά και το rawk n roll θα σας απελευθερώσει.
Επίσης έχει σκηνοθετήσει επεισόδια για σειρές όπως American Horror Story, New Amsterdam. Έχει κάνει και κάποιες ταινίες που δεν έχω δει. Αλλά καταλαβαίνω πως έχει πιάσει όλο το κινηματογραφικό φάσμα και μπράβο του.
Σε άλλα νέα των Fuzztones, ο Rudi και η παρέα του είναι πανέτοιμοι για την πρώτη περιοδεία τους στην χώρα του ανατέλοντας ηλίου… Κονίτσιουα.
Αυτός ο ιστότοπος χρησιμοποιεί cookies. Υπάρχει προσδιορισμός και αποθήκευση δεδομένων. Πληροφορίες σχετικά με την επεξεργασία δεδομένων και τη δυνατότητα άρνησης αυτής περιλαμβάνονται στην πολιτική απορρήτου.
