H Rogue Recordsξαναχτυπά εις διπλούν. (Tζάμπα το έχουν το βινύλιο ρε παιδιά, πως στο καλό….). Αυτή τη φορά με βετεράνους του χώρου. Οι 7 ίντσες είναι απολαυστικές και ξανααποκτούν φανατικό κοινό. Ευτυχώς που οι καινούργιες΄κυκλοφορίες είναι (σχετικά) προσιτές. Αν μπείτε στο τριπάκι να ψάχνετε παλιά 7″, τα συλλυπητήριά μου για τα ήδη πουλημένα νεφρά σας.
Βέβαια είναι και ένας τρόπος να μείνεις μακριά από άλλα πάθη όπως τζόγος, drugs και δεν ξέρω γω τι. Μια ζωή άφραγκος θα είσαι. Επίσημα απλά θα μαζεύεις χρώμιο και βινύλιο. Μη μασάτε , και γω τέτοιος βλαξ είμαι και μάλιστα με περικεφαλαία.
Αλλά ας πάμε στο προκείμενο που είναι η μουσική και οι κυκλοφορίες.
Η 23η κυκλοφορία των Woggles
από την Ατλάντα της Τζόρτζια κυκλοφορεί από την Rogue Records. Προβάλλει δύο κομμάτια στα οποία συμμετέχει ο αείμνηστος Flesh Hammer a.k.a. Jeff Walls στην κιθάρα. Τα κομμάτια ηχογραφήθηκαν κατά τη διάρκεια των Rock and Roll Backlash sessions το 2005 στο Kudzu Ranch Studio του Rick Miller (Southern Culture on the Skids) στο Mebane NC των ΗΠΑ.
Σε παραγωγή των Jeff Walls και The Woggles, το A-side, «Anyway The Wind» είναι μια σύνθεση του Walls με άρωμα Yardbirds της ύστερης περιόδου, και το B-Side, «Slippin’ Out “ γράφτηκε από κοινού από τους The Professor Mighty Manfred & Walls και έχει μια “βρωμισμένη” chitlin” ατμόσφαιρα.
Το freakbeat τρίο The Embrooks
επιστρέφει με το τελευταίο τους 45άρι, το δεύτερο για την Rogue Records. Το πρωτότυπο Topside «Terry And Julie» είναι ένα stomper γεμάτο 12 χορδές κιθάρας με τις χαρακτηριστικές block φωνητικές αρμονίες του γκρουπ, που φαντάζεται μια ζωή για τους δύο πρωταγωνιστές του «Waterloo Sunset» των Kinks. Στην B-side, ένας ειλικρινής φόρος τιμής στον αείμνηστο, μεγάλο Jeff Beck με τη μορφή του «Heart Full Of Soul», που αρχικά κόπηκε από τους Yardbirds το 1965.
Διακοποδάνεια είπαμε δίνουν ακόμα να πάρουμε μαζεμένα τον κατάλογο της Rogue Records;
Dirty Granny Tales: 'The Philanthropist' Live report
photos By Jo Gogou
Dirty Granny Tales, αν πεις μονάχα αυτή την πρόταση σε κάποιον ή θα σε κοιτάξει με νόημα γιατί θα καταλάβει τι θέλεις να πεις ή απλά θα δεις ένα μεγάλο ερωτηματικό στο βλέμμα του.
Με ρωτάς αν είναι για όλους… Δεν μπορώ να σου απαντήσω σε αυτό, αφού είναι κάτι ιδιαίτερο. Αν και υπάρχει χρόνια στην Ελλάδα, είναι αρκετοί εκείνοι που είτε δεν είχαν την ευκαιρία να παρευρεθούν σε μια παράσταση τους, είτε ήταν πολύ σκοτεινό για αυτούς ή πολύ απλά το προσπέρασαν αφού δεν είχαν την γνώση. Που ακόμα και αυτό δεν είναι κακό, αλλά δεν μπορείς να ξέρεις αν δεν δεις, αν δεν δοκιμάσεις.
Βεβαια για να πούμε και την αλήθεια, αν δεν το έχεις με τις σκοτεινές ιστορίες, με τα ιδιαίτερα ορχηστρικά και καλλιτεχνικά δρώμενα που μόνο προβληματισμό και ενδιαφέρον θα ξυπνήσουν, τότε μην κάνεις τον κόπο. Πίστεψε με, μια τέτοια παράσταση όπως αυτές που δημιουργούν οι Dirty Granny Tales, δεν χρειάζονται “νεκρό” κοινό. Αλλά κάποιους που θα προβληματιστούν, θα σκεφτούν και θα συμβάλουν με τον τρόπο τους σε αυτό.
The journey
Η πρώτη επαφή μαζί τους έγινε στο Θέατρο Δίπυλον το 2009 (μπορεί και 2010). Συγκεκριμένα με τον Σταύρο, ίσως ένα δυο χρόνια μετά τις παραστάσεις της ομάδας του εκεί. Αν και είχα μονάχα ένα ιδιαίτερο άκουσμα και ένα δείγμα μουσικό από αυτό που παρουσίαζαν, μου φάνηκε τρελά ενδιαφέρον. Δεν ήξερα, δεν είχα μάθει, δεν είχα δει. Αυτό και μόνο μου κέντριζε την περιέργεια. Στην ουσία αυτό και μόνο μου έδινε ελπίδες πως κάτι καλό συμβαίνει σε αυτήν την χώρα. Η επικοινωνία μαζί του έδινε περισσότερες πληροφορίες για αυτό που ετοίμαζαν και δεν γινόταν να το χάσω!
Dirty Granny Tales
Η παρθενική φορά
δεν είναι πάντα δύσκολη ή επίπονη. Συνήθως είναι ενδιαφέρον και θέλεις και άλλο. Είναι κάτι σαν τα τατουάζ (ήθελα να ήξερα που πήγε το μυαλό σας!) Δεν μπορείς να μείνεις στο ένα.
Κάπως έτσι ήταν και την πρώτη φορά λοιπόν που πήγα στο Θέατρο Ροές αν δεν κάνω λάθος. Ένας νέος κόσμος ανοιγόταν μπροστά μου! Διαφορετικός, σκοτεινός γεμάτος νέα και πρωτόγονα πράγματα… και ω θεοί ήταν πραγματικά κάτι διαφορετικό για τότε.
Για όσους τους έχετε απολαύσει, θα ήθελα να δώσετε λίγο χρόνο και να θυμηθείτε την δική σας πρώτη επαφή. Σε περίπτωση που χαμογελάσατε συνεχίστε την ανάγνωση και αν θέλετε αφήστε το σχόλιο γιατί πολύ θα χαρούμε να μάθουμε πως το “αντιμετωπίσατε”. Τώρα αν πάλι είχατε νεκρική ακαμψία, λυπάμαι χάσατε.
Dirty Granny Tales
Από τότε θα σου πω, πως σχεδόν κάθε φορά τους ακολουθώ σε κάθε νέο έργο και παράσταση έως και σήμερα. Τόσο πολύ επηρέασαν αυτό που είδα. Αυτή τη μορφή τέχνης, σε αυτή τη χώρα…
Τι είναι
Σίγουρα αν διαβάζεις και δεν έχεις καταλάβει για ποιους μιλάμε, απορώ πως έφτασες έως εδώ. Θα σου περιγράψω όμως όσο καλύτερα μπορώ.
Dirty Granny Tales
Dirty Granny Tales
Πλέον το λες και ιδέα, με όλα αυτά που έχουν καταφέρει. Έχει να κάνει με τη μουσική, το θέατρο και το σενάριο. Από το όνομα και μόνο μπορείς να κρίνεις πως αφορά σκοτεινά παραμύθια, σαν εκείνα που λένε οι γιαγιάδες για να σε τρομάξουν. Πρόσεξε όμως! Μέσα σε όλο αυτό υπάρχει το ηθικό δίδαγμα που πρέπει να κατανοήσεις. Όταν πραγματικά το πιάσεις αυτό, τότε θα πεις “Τι είδα μόλις τώρα”.
Τα κουστούμια και οι κούκλες των Dirty Granny Tales μπορεί να σου θυμίζουν puppets, από εκείνα τα παλιά αν τα πρόλαβες. Έχει dark σημεία σαφώς και σε αυτό βοηθά το σενάριο αρκετά αλλά και το face painting που βλέπεις. Όλα είναι ένα ιδανικό πακέτο για να βγει αυτό το αποτέλεσμα. Δεν είναι τόσο μιούζικαλ αν αυτό έχεις στο μυαλό σου. Είναι κάτι καλύτερο. Μουσικές και φωνητικές ικανότητες που αν δεν υπήρχαν αυτές σίγουρα κάπου θα έβγαινε λειψό.
Για να σε βοηθήσω λίγο να τους μάθεις, θα σου δώσω να διαβάσεις την συνέντευξη που μας παραχώρησαν πέρυσι με σκοπό να διαβάσεις και την φετινή που αναμένουμε. Κάνοντας μια αναζήτηση σε εμάς, σίγουρα θα βρεις σχεδόν όλες τις παραστάσεις οπότε θα δεις και το υλικό μας, οπότε θα πάρεις μια γερή γεύση!
Η φετινή παράσταση ‘The Philanthropist’ των Dirty Granny Tales έχει μια πορεία από πέρυσι που όμως επιφυλάσσει νέες εκπλήξεις. Εδώ μπορείς να δεις τι ζήσαμε πριν ένα χρόνο ενώ από εδώ θα μάθεις τι πρόκειται να δουν τα ματάκια σου.
Dirty Granny Tales: ‘The Philanthropist’ Live report photos By Jo Gogou
Πραγματικά μη διστάσεις, μη το καθυστερήσεις και μη το αναβάλεις!
Είναι από αυτές τις παραστάσεις που το λες και εμπειρία!
Θα περιμένω νέα σου και σίγουρα εντυπώσεις!
Buzzcocks – Λοιπόν κοίτα να δεις τι συμβαίνει… Από όλες τις μπάντες, συγκροτήματα, τραγουδιστές, μουσικούς και δεν ξέρω κι εγώ τι άλλο, που έχω δει στο παρελθόν ή που θα έχω την ευκαιρία να δω στο μέλλον, για λίγους είπα “αυτό το live δεν θέλω να το χάσω ή τους τάδε τους έχω δει αλλά θέλω να τους ξαναδώ”. Ε! Οι Buzzcocks είναι απ’ αυτά τα συγκροτήματα – αν και όπως είναι φυσικό, με διαφορετική σύνθεση στα μέλη, σε σχέση πάντα με το ξεκίνημα τους, αλλά αυτό δεν έχει καμία σημασία.
Buzzcocks | Ποιοί Είναι..
Δημιουργήθηκαν το 1976 από τον τραγουδιστή – τραγουδοποιό και κιθαρίστα Pete Shelley και τον τραγουδιστή – τραγουδοποιό Howard Devoto στο Μπόλτον της Αγγλίας.
Ο ήχος punk rock και αν νομίζεις ότι δεν τους ξέρεις κάνεις πολύ μεγάλο λάθος!
Η μεγαλύτερη τους επιτυχία και από τα πιο γνωστά κομμάτια, είναι το Ever Fallen in Love, και όπως χαρακτηριστικά είχε αναφερθεί στην Guardian σε αφιέρωμα για τον Pete Shelley, είναι ένα αριστούργημα ή ο πανκ ύμνος.
Είναι από τα κομμάτια εκείνα που δεν υπάρχει περίπτωση να μην γνωρίζεις, από εκείνα που οι στίχοι του σε κάτι δικό σου σε πάνε, από εκείνα που έχει διασκευαστεί πολλάκις και σε διαφορετικά είδη μουσικής και παρόλα αυτά σου αρέσει γιατί η αυθεντικότητα του παραμένει αναλλοίωτη.
Θα το βρεις στο άλμπουμ Love Bites που κυκλοφόρησε το 1978.
ΤΟ ΟΝΟΜΑ ΤΟΥ ΣΥΓΚΡΟΤΉΜΑΤΟΣ
προέκυψε όταν οι Shelley και Devoto διάβασαν τον τίτλο μιας κριτικής στο Time Out για την σειρά “Rock Follies” ο οποίος ήταν “It’s The Buzz, Cock, όπου το buzz σε παραπέμπει στην χαρά του παιχνιδιού και το cock είναι αργκό της Βόρειας Αγγλίας που σημαίνει φίλος.
Πόσο πιο ταιριαστό για ένα Πανκ συγκρότημα!
Η ΓΝΩΡΙΜΙΑ ΤΩΝ ΔΥΟ ΙΔΡΥΤΩΝ ΚΑΙ ΤΟ ΔΕΣΙΜΟ ΜΕΤΑΞΥ ΤΟΥΣ
έγινε τυχαία, όταν ο Devoto όντας στο κολέγιο, έβαλε αγγελία πως ψάχνει μουσικούς ώστε να παίξουν το “Sister Ray” των Velvet Underground και ο Shelley ανταποκρίθηκε.
ΗΞΕΡΕΣ ΟΤΙ:
Ο Pete Shelley στην πραγματικότητα ονομαζόταν McNeish και ο Howard Devoto, Trafford?
Οι Επιρροές τους ήταν κυρίως οι Beatles, the Stooges, Velvet Underground, Can, Ramones, the Who.
Τα μέλη τώρα πια είναι οι:
Steve Diggle, Chris Remington, Danny Farrant, Mani Perazzoli.
Με grande fierté («μεγάλη υπερηφάνεια» για όσους je-ne-parle-pas-français) η FLEUR παρουσιάζει το τρίτο της άλμπουμ Fille Sauvage!
Αυτό το άλμπουμ τοποθετεί τον ήχο της Fleur σταθερά στο γκαράζ. (Δυνατό παλαμοκρότημα)
«Ήθελα να χαλαρώσω και να δείξω σε όλους ότι μπορώ να γίνω άγρια», λέει η ασταμάτητη κυρία Fleur. «Αυτό μπορεί να είναι το αγαπημένο μου άλμπουμ μέχρι τώρα. Είμαι ακόμα εγώ, αλλά με μια πιο ωμή, πιο πικάντικη άκρη! Επιπλέον, εγώ παίζω και λίγο πιάνο σε μερικά κομμάτια».
Όλα τα τραγούδια σε αυτό το άλμπουμ γράφτηκαν από τον Ολλανδό cult θρύλο Mark ten Hoor. Την κινητήρια δύναμη πίσω από το garage rock τρίο THE KRYNG. Αυτοί οι τύποι έβαλαν επίσης όλα τα backing tracks, οπότε περιμένετε ξυστές κιθάρες, χτυπητό μπάσο και καταιγιστικά ντραμς, μαζί με αφρικανικούς ρυθμούς, βιμπράφωνα, γουργουρητά ηλεκτρικά πιάνα, και καυτά σόλο κιθάρας. Όπως πάντα, η ζεστή, αναπνευστική φωνή της Fleur αιωρείται αβίαστα πάνω από όλα αυτά.
Αν σας αρέσουν οι Troggs, οι Kinks, οι Monks, οι Remains και οι Miss Ludella Black, αναμειγνύονται με τις δονήσεις της Françoise Hardy, Nancy Sinatra, και Jacqueline Taïeb, τότε είστε μέσα για μια απόλαυση με το Fille Sauvage της FLEUR!
Photo by Frankie Lamberts
Επιτέλους θα πω εγώ . Να αφήσουμε τα ευρωγιεγιέδικα. Tις ψυχεδελοποπαρίες. Tα boogallo και τις bossanoves. Nα ασχοληθούμε με λιγο FUZZZZZ ρε παιδάκι μου. Κυκλοφορεί από την Soundflat Records . Kαι σε κασέτα (έγινες πάλι παλιοχιπστερά) και σε cd (αν έχετε έλλειψη απο σουβεράκια). Δειγματάκι (ίσαμε 2 κομμάτια όλα κι όλα) ακούτε εδώ.
“Ever fallen in love with someone you shouldn’t have” ή αλλιώς οι θρυλικοί Buzzcocks στη Αθήνα για ένα και μόνο live show βγαλμένο από τα υπόγεια του Manchester.
45 χρόνια μετά από τον δίσκο Singles Going Steady, σταθμό στην πανκ σκηνή της Αγγλίας, έρχονται στο Arch Club το Σάββατο 16 Νοεμβρίου για ένα επετειακό live που σίγουρα θα γράψει τη δική του ιστορία!
Τόπος: Arch Club – Live Stage
Kων/πόλεως 111, Βοτανικός
Τι τραβά η όρεξη σου
Θέλεις να μάθεις περισσότερα; Κάνε κλικ εδώ.
Θέλεις να μάθεις από τους ειδικούς πέντε δέκα πράγματα. Τότε ρίξε μια ματιά εδώ. Σου έχουμε υλικό για μελέτη που σίγουρα πρέπει να διαβάσεις!
“Είναι μνημειώδες το solo
που είναι και το θέμα και είναι όλο και όλο 2 νότες συνέχεια στο κομμάτι έτσι να σπάνε νεύρα. Και ίσως (λέω ίσως γιατί εκεί δεν ήμανε, ήμανε μικρός) είναι η πρώτη μπάντα που δεν προσπαθεί περισσότερο γιατί απλά δεν την νοιάζει. Καταργεί κάποιους κανόνες; Σίγουρα. Θέτει καινούργια δεδομένα για τη μουσική; Επίσης σίγουρα. Μην ξεχνάτε πως παράλληλα με το punk, η υπόλοιπη μουσική ήταν γεμάτη από arty farty τροβαδούρους επιδειξιομανείς . Οι δε κιθαρίστες ήταν όλοι με πτυχία αντίστιξης, σύνθεσης και ικανότητας να παίζουν 956 νότες σε μιά μπάρα.”
Γενικά όπου και να κοιτάξεις κάτι έχουμε!
Κοίτα μη ξεχαστείς και δεν ρίξεις μια ματιά στην ατζέντα!
Για τα εισιτήρια σου:
Εισιτήρια προπωλούνται μέσω viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του: (Public, Wind, Media Markt, βενζινάδικα Shell, BP, EKO, Metro, My Market)
Το A SONG FOR MAYA Vol 2.0, έρχεται την Τετάρτη 13 Noεμβρίου στο Κύτταρο και χαρίζει 3 διπλές προσκλήσεις!
Ο σκοπός είναι ιερός για αυτό κοίτα να το μοιραστείς.
Πριν λίγο καιρό, το Gagarin φιλοξενούσε A song for Maya με σκοπό τα έσοδα της εκδήλωσης θα διατεθούν για την ενίσχυση του έργου όσων στηρίζουν παιδιά και οικογένειες που βιώνουν το πένθος και την απώλεια.
που μπορείτε να δείτε εδώ.
Πως να πάρεις μέρος στο διαγωνισμό;
Η διαδικασία απλή όπως πάντα Noizers:
1ο Κάνετε like στην σελίδα μας στο Facebook Afternoiz
2ο Κάνετε like στο profile μας στο instagram Afternoiz, εφόσον έχετε.
3ο Αφήνετε ένα σχόλιο με το ονοματεπώνυμο σας στα σχόλια που βλέπετε πιο κάτω. *Ο διαγωνισμός ισχύει για το site και ΟΧΙ για τα social.
Ευχόμαστε καλή επιτυχία σε όλους!
Οι νικητές θα ανακοινωθούν την Τρίτη 12.11.2024, το μεσημέρι, με σχόλιο ως απάντηση στη φόρμα (παρακάτω).
Κοινοποιήστε το διαγωνισμό με hasthag #afternoiz_contest , στα social και σίγουρα είναι υπερ σας!
Maya
Πριν από έναν χρόνο, τη μέρα που η Μάγια θα γινόταν 23 ετών, ξεκίνησε το A Song For Maya. Μια γιορτή με πολλή μουσική, καλλιτέχνες και σχήματα από πολλά διαφορετικά είδη, όπως ακριβώς άρεσε και σε εκείνη. Γιατί η Μάγια αγαπούσε τη ζωή, τη μουσική και τους ανθρώπους χωρίς όρους, πέρα από είδη, ετικέτες και διαχωρισμούς.
Ένα χρόνο μετά, στα 24α γενέθλιά της, ανακοινώσαμε το A Song For Maya Vol 2.0, που έρχεται την Τετάρτη 13 Νοεμβρίου στο Κύτταρο. Γεμάτο αγάπη και νότες για εκείνη αλλά και όσους το έχουν ανάγκη.
Συμμετέχουν (αλφαβητικά): Fundracar, Grey River and the Smoky Mountain, It’s All About The Music, Λόλεκ, Μηνάς Τσίγκος – Ethan Snow (1550-Danger Angel), Mindust, Sadahzinia, Τόλης Φασόης (Sharp Ties, Heroes) και Tony Venieris (Special DJ Set).
Για την ενίσχυση του έργου όσων στηρίζουν παιδιά και οικογένειες που βιώνουν το πένθος και την απώλεια.
Όλοι οι καλλιτέχνες συμμετέχουν αφιλοκερδώς και τους ευχαριστούμε θερμά.
Μάθε περισσότερα από εδώ και κάνε την εμφάνιση σου!
Bad Nerves @ Arch club with ΗΕΧ & Overjoyed | live report, 1/11/2024
Photos by Iwannhs Tsinogos
Ο Νοέμβρης με βρήκε στο αξέχαστο Arch club, ένα μαγαζί γεμάτο ιστορίες, γέλια και μουσική. Ένα μαγαζί που έχουν τιμήσει γνωστοί καλλιτέχνες και ανερχόμενα συγκροτήματα. Μία τέτοια βραδιά ήταν η 1 Νοέμβρη, που στη σκηνή του Arch θα ακούγαμε για 1η φορά στην Ελλάδα τους Bad Nerves, το απίστευτο post-punk συγκρότημα από Αγγλία.
Φτάνοντας στο club, αντίκρισα μεγάλη ουρά ατόμων που περίμενε με ανυπομονησία να ανοίξουν οι πόρτες. Δεν το έχω συνηθίσει, καθώς οι περισσότεροι έρχονται όταν είναι να βγει το μεγάλο όνομα. Από αυτό κατάλαβα τη στήριξη που έχουν τα συγκροτήματα που κάνουν το opening και πόσο λατρεμένοι είναι από το κοινό τους. Το μαγαζί από την αρχή γέμισε κατά το ήμισι και όλοι περιμέναμε να κλείσουν τα φώτα και να ξεκινήσει η βραδιά.
Bad Nerves @ Arch club with ΗΕΧ & Overjoyed | live report, 1/11/2024 Photos by Iwannhs Tsinogos
ΗΕΧ
Πρώτοι στη σκηνή ήταν το αθηναϊκό συγκρότημα ΗΕΧ, 4 άτομα γεμάτοι ενέργεια που έφτιαξαν τέλεια τη διάθεση για μια αξέχαστη βραδιά με ήχους rock ’n’ roll. Είχαν έναν υπέροχο συνδιασμό χαλαρής και ξεσηκωτικής μουσικής που δεν άφηνε το κοινό να βαρεθεί ούτε στιγμή. Είναι μία μπάντα γεμάτοι ενέργεια και αγάπη για αυτό που κάνουν και το δείχνουν. Σίγουρα αξίζει να τους ψάξεις. Ήταν η πρώτη φορά που τους άκουσα και δε ντρέπομαι να πω ότι με το που τελείωσαν, έβγαλα το κινητό μου να τους ψάξω. Το follow button ακουλούθησε και περιμένω πως και πως να δω τι θα βγάλουν στη συνέχεια.
Ένα γρήγορο refill στη μπύρα και
Bad Nerves @ Arch club with ΗΕΧ & Overjoyed | live report, 1/11/2024 Photos by Iwannhs Tsinogos
The Overjoyed
Επόμενοι στη σκηνή ήταν οι Overjoyed. Οι γνωστοί αθηναίοι punk-rockers μας ξεσήκωσαν με τη δυναμική μουσική τους και την ασταμάτητη ενέργειά τους. Γεμάτοι ενθουσιασμό απέδειξαν γιατί το όνομα overjoyed ακούγεται όλο και πιο πολύ.
Κάθε φορά που τους ακούω είναι όλο και καλύτεροι. Ξεχνάω το λόγο που βρίσκομαι εκεί και γίνομαι ένα με το κοινό. Τραγουδούσα παράλληλα με το τραγουδιστή καθώς όλοι σχεδόν χόρευαν ξέφρενα με τη μουσική. Έπαιξαν παλιά αλλά και νέα τους κομμάτια. Το ένα κομμάτι καλύτερο από το άλλο, αλλά όπως προφανώς συμβαίνει άφησαν το καλύτερο για το τέλος, το Defanged. Εκεί έβλεπες όλο το κοινό να χοροπηδάει, να τραγουδάνε και προφανώς δεν έλειψαν και τα stage dives. Το κατάλληλο κλείσιμο για τους πολυαγαπημένους Overjoyed.
Bad Nerves @ Arch club with ΗΕΧ & Overjoyed | live report, 1/11/2024 Photos by Iwannhs Tsinogos
Bad Nerves
Μετά από ένα τέτοιο κλείσιμο, οι περισσότεροι πήγανε να προμηθευτούν από το μπαρ σε αναμονή για τους πολυαναμενόμενους Bad Nerves. Αισθανόσουν στον αέρα ένα κλίμα ενθουσιασμού και ανυπομονησίας. Περιμέναμε πως και πως να βγούνε στη σκηνή. Και όταν έφτασε η στιγμή, ένα μπορώ να πω. Έγινε ΧΑΜΟΣ. Γεμάτοι ενέργεια, δύναμη και γοητεία έλαμψαν στην σκηνή.
Το ένα τραγούδι καλύτερο από το άλλο, ο κόσμος να χορεύει, να τραγουδάει και να κάνουν ότι γίνεται να έρθουν πιο κοντά στο συγκρότημα. Εκεί μπορώ να πω ότι έφαγα κάνα δυο αλλά ούτε που με ένοιαξε. Όλοι τους ταλαντούχοι μουσικοί αλλά και performers είχαν πολύ καλή επικοινωνία με το κοινό.
Προσπαθούσαν να αλληλεπιδράσουν με το κοινό και να τους ξεσηκώσουν ακόμη πιο πολύ. Έπαιξαν από τα πιο διάσημα κομμάτια τους Radio Punk, Can’t be mine και Dreaming και πολλές φορές αδυνατούσες να ακούσεις τον τραγουδιστή. Tο κοινό τον επικάλυπτε με την ενεργειά του. Ήταν από τα καλύτερα live που έχω πάει και πραγματικά ανυπομoνώ να ξαναέρθουν Ελλάδα.
Οι Thy Art Is Murder παρουσίασαν το πρώτο της νέο single με την νέα σύνθεση του συγκροτήματος… Μετά το album τους “Godlike” (2023) πολλές αναταραχές συνέβησαν. Ο frontman CJ McMahon αποχώρησε, η μπάντα επιστράτευσε τον Tyler Miller για να… ηχογραφήσει εκ νέου τα μέρη του πρώτου! Αυτό έφερε το σχήμα σε μια “δυσάρεστη” θέση και ίσως να ήταν και το μεγαλύτερο cancel της χρονιάς που πέρασε!
Thy Art Is Murder – νέο single – νέα σύνθεση
Το νέο των Thy Art Is Murder τραγούδι έχει τίτλο “Through Blood I Purify” και εγκαινιάζει στην ουσία την νέα εποχή του συγκροτήματος. Το lyric video ανέβηκε νωρίτερα σήμερα για το κοινό.
Στις 23 Σεπτεμβρίου 2023, μια μέρα μετά την κυκλοφορία του “Godlike” η μπάντα όπως αποκάλυψε στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, απέλυσε τον τραγουδιστή τους CJ McMahon. Λίγες μέρες μετά, στις 27 Σεπτεμβρίου, το συγκρότημα ανακοίνωσε ότι ο TylerMiller των AversionsCrown θα ήταν ο νέος τραγουδιστής.
Ο frontman CJ McMahon λέγεται ότι σε αυτό το album έδινε την πιο δυνατή ερμηνεία που έχει δώσει ποτέ! Η μπάντα επανακυκλοφόρησε το album με την φωνή του νέου τραγουδιστή…
Thy Arth is Murder with CJ McMahon
Τα παρατράγουδα ξεκίνησαν όταν ο CJ McMahon ανάρτησε μια δημοσίευση που προκάλεσε αντιδράσεις. Το συγκρότημα τον απέλυσε χωρίς ο ίδιος να το γνωρίζει!! Σύμφωνα με δήλωση τους η “απόλυση” οφείλεται εν μέρει στα αντί-trans σχόλια του. Ωστόσο πρόσθεσαν ότι ήταν μόνο ένα σύμπτωμα ενός μεγαλύτερου προβλήματος.
Αφού η ανάρτηση του προκάλεσε θύελλα αντιδράσεων, ο McMahon δημοσίευσε ένα βίντεο-απολογία στο οποίο ισχυρίστηκε ότι δεν είχε πρόθεση να προσβάλλει. Αλλά, μετά άλλαξε γνώμη και δημοσίευσε ένα ακόμα video αναιρώντας τις προηγούμενες δηλώσεις του!
“Αποσύρομαι από τα social media για τα καλά” έγραψε.
Μετά την αμφιλεγόμενη απομάκρυνσή του ο CJ McMahon ξεκίνησε ένα νέο κεφάλαιο…
Μια ολοκαίνουργια καριέρα στην κτηματομεσιτική βιομηχανία! Μοιράστηκε τα νέα στον προσωπικό του λογαριασμό στο Instagram μαζί με μια φωτογραφία που τον δείχνει με λευκό πουκάμισο και γραβάτα με τον συνεργάτη του… “Let’s fucking go @stevearentz the future is looking very bright for @cjmcmahon_realestate“.
Short Bio:
Οι Thy Art Is Murder είναι ένα συγκρότημα από την Αυστραλία και σχηματίστηκε το 2006. Έχει κυκλοφορήσει έξι στούντιο άλμπουμ από την ίδρυση του.
Το EP τους Infinite Death του 2008, έφτασε στη θέση νούμερο 10 στα AIR Charts κατά την κυκλοφορία του. Το δεύτερο ολοκληρωμένο άλμπουμ τους Hate έκανε ντεμπούτο στο νούμερο 35 των ARIA Charts, κάνοντάς τους το πρώτο extreme metal συγκρότημα που έφτασε ποτέ στο Top 40 αυτού του chart.
Μαζί με τους A Night in Texas, The Red Shore, To the Grave και Aversions Crown σημειώνονται ως ένας από τους πιο σημαντικούς Αυστραλούς deathcore καλλιτέχνες.
Η μουσική των Thy Art is Murder περιγράφεται ως deathcore.
όμως αντλεί στοιχεία τόσο από metalcore όσο και από death metal. Τα θέματά τους συχνά καλύπτουν δυστοπική αγριότητα, βία και διαμάχες. Συγκεκριμένα το άλμπουμ τους, Hate, εκφράζει την αντιπάθεια για την οργανωμένη θρησκεία. Στο πρόσφατο άλμπουμ τους Godlike (2023) περπατάνε σε πιο blackened death metal μονοπάτια.
Τα μέλη του συγκροτήματος έχουν διαφορετικές εμπνεύσεις που επηρεάζουν το στυλ σύνθεσης και ερμηνείας τους. Επηρεασμένη από τους Decapitated, Gojira, Meshuggah και τους Behemoth η μπάντα έχει αναφέρει ότι είναι μεγάλοι οπαδοί της μουσικής που μπορεί να προκαλέσει ένα συναίσθημα και μια διάθεση.
Thy Art Is Murder – Summer movie 2024
Σε αυτό το αποκλειστικό καλοκαιρινό ντοκιμαντέρ, η μπάντα μας μεταφέρει στα παρασκήνια κατά τη διάρκεια της καλοκαιρινής περιοδείες τους σε σκηνές σε όλη την Ευρώπη. Περιλαμβάνει αποκλειστικό υλικό από τα live, επικές ιστορίες από τον δρόμο και μια εσωτερική ματιά στο δέσιμο που κρατάει αυτό το δυναμικό συγκρότημα να σπρώχνει τα όρια του death metal.
Diary of Dreams concert at Kyttaro
Photos by Jo Gogou
Υπάρχει ακόμα ένα μούδιασμα για τα 30 χρόνια των Diary of Dreams που ζήσαμε στο Κύτταρο live club! Όχι απλά είχαμε την χαρά επιτέλους να τους δούμε αλλά και να γιορτάσουμε παρέα τα τόσα χρόνια δισκογραφίας. Δεν θα σου αναλύσω πολλά για αυτό, αλλά αν πάλι θέλεις να μάθεις, μπορείς να δεις ποια κομμάτια (και λίγα λέμε), μας συγκλόνησαν.
Υπάρχει μια παράδοση που κρατούν σε διάφορες πόλεις της Ελλάδος, όπου κρατούν τις γιορτές 3 ημέρες. Κάπως έτσι ήταν και τώρα, αφού από την Παρασκευή 1η Νοεμβρίου η Θεσσαλονίκη είχε την τιμητική της με την πρώτη ημέρα του 3μερου, στο Eightball. Το Σάββατο 2 Νοέμβρη, η Λάρισσα πήρε την σκυτάλη για το Skyland και από ότι μάθαμε, είχαν ένα εκπληκτικό live, για να έρθει να κλείσει αυτή η γιορτή με την Κυριακή 3 Νοεμβρίου στο Κύτταρο!
Εν αρχή
Θα στο ξεκινήσω από την αρχή και θα σε πάω λίγο πριν ανοίξουν οι πόρτες στις 20:15 όπως είχε προγραμματιστεί. Μπορεί εκείνη την ώρα να μην ήταν κατάμεστη η σειρά, αλλά έβλεπες ότι όντως κάποιοι είχαν στηθεί εκεί πολύ νωρίτερα, για να μπορέσουν να βρεθούν μπροστά στη σκηνή. Ήταν η θερμοκρασία που είχε αρχίσει να πέφτει και η αναμονή γινόταν προσμονή για να τους δούμε. Αν με ρωτάς ή αναρωτιέσαι αν είχαμε τις γνωστές ενδυματολγικές ‘προτάσεις’, τότε απλά θα σκεφτώ πως δεν ξέρεις τίποτα… Θα κάνω και ένα τστστσ, αφού ΠΩ ΓΙΝΕΤΑΙ ΝΑ ΛΕΊΠΟΥΝ; Και περίτεχνο makeup και την αγαπημένη απόχρωση του μαύρου αλλά και της δαντέλας αν όχι του vinyl.
Θα σε ενημερώσω επίσης πως στο χώρο είχαμε και κοινό από το εξωτερικό και συγκεκριμένα από Γερμανία που δεν ξέρουμε αν ήταν τουρίστες, φίλοι ή κάτοικοι της χώρας μας (δεν ήμεθα κουσκουσιάρηδες). Απλά σας το πρόσθεσα, καθώς παρατηρήσαμε μια εξτρα συμπάθια και γνωρημία στους Empire in Dust, την support band.
Empire in Dust opening act to Diary of Dreams concert at Kyttaro Photos by Jo Gogou
Empire in Dust
Αν και οι Άγγλοι είναι οκ στην ώρα τους, οι συγκεκριμένοι Βερολινέζοι, είπαν ‘Γεια σου Αθήνα‘ στις 20:45. Μας συστήθηκαν και μας χαιρέτησαν στα ελληνικά και δεν σας κρύβω πως μου έκανε εντύπωση.
Οι Empire in Dust, ταξίδεψαν από την χώρα τους για να αποδόσουν και οι ίδιοι φόρο τιμής στους Diary of Dreams ή απλά για να ανοίξουν το show. Επειδή το 2ο μου είναι λίγο ξενέρωτο, θα αφήσω την πρώτη εκδοχή στο μυαλό μου.
Στο project
αυτό ακούμε κυρίως τη φωνή του Manuel που είναι και το βασικό μέλος. Παρουσιάζονται ως indie electropop, αν και ίσως χθες να ήταν πιο έντονο το στοιχείο του electro ebm. Όχι τόσο έντονα όσο θα ήθελαν κάποιοι. Ο ρυθμός, έδινε τουλάχιστον αυτήν την εντύπωση, που σίγουρα θα ήταν η ιδανική συνοχή για να παραδώσουν τα ηνία στους εορτάζοντες.
Δε σου κρύβω πως μου θύμισε στάχτες από Blutengel και Peter Heppner. Ή τουλάχιστον κάτι για να σε βάλω στο κλίμα.
Εδώ είχαμε ένα μεγάλο κενό, κοντά 50′. Που ναι μεν καλύφθηκε με μουσική, δεν παύει όμως να είναι μια καθυστέρηση. Και δεν μας πείραξε αυτό, αλλά που δεν βλέπαμε επί σκηνής τον Adrian Hates περισσσότερα.
Εξάλλου μη ξεχνάμε πως ο Adrian είναι κυρίως η ψυχή του συγκροτήματος.
Diary of Dreams
Diary of Dreams concert at Kyttaro Photos by Jo Gogou
‘Εφτασε επιτέλους η ώρα που ο ‘Αντρίκος’, όπως αναφώνησε και μια κοπέλα, ήταν μπροστά μας. Έτοιμος να χαρίσει και σε εμας αυτή τη βραδιά που περιμέναμε αλλά καινα ευχαριστήσει το κοινό του. Εμφανώς κουρασμένοι όλοι από αυτό το σύντομο ταξίδι στην Ελλάδα. Που αν και νοητή γραμμή στο χάρτη, δεν παύει να είναι ημερήσια ταξίδια non stop. Τους ευχαριστούμε για αυτό και ευχόμαστε και του χρόνου τέτοια εποχή να τα πούμε στην ίδια σκηνή.
Ο Adrian Hates,
εκφραστικός όπως κάθε φορά. Χαιρέτισε επίσης το κοινό του στα ελληνικά και ξεκίνησε χωρίς να χάνει πολύ χρόνο, με το Viva La Bestia κι αυτό για να πάρουμε το σωστό βάπτισμα. Έντονος στις κινήσεις του και σε κάθε λέξη που έλεγε, αφού όπως και να το κάνουμε οι λέξεις έχουν πόνο και είναι αποτέλεσμα ποίησης.
Δεν περιμέναμε κάτι λιγότερο από μια αναδρομή των χρόνων αλλά και τις δισκογραφίας που μόνο λίγη δεν την λες. Αν και με μικρά για εμάς -μεγάλα ίσως για τους ίδιους- προβλήματα ήχου, αντιμετωπίστηκαν χωρίς να δημιουργήσει κάποιο πρόβλημα. Σε αυτό ίσως βοηθά και το κοινό,που δίνει μικρή σημασία σε αυτά και καλά κάνει. Γιατί τι πιο σημαντικό από τον ίδιο το καλλιτέχνη και τη μουσική του;
Από τον Epicon του ‘Hell in Eden’ έως το Malum από την τελευταία τους δουλειά με τίτλο ‘Under a timeless spell‘ που κυκλοφόρησε πριν λίγο καιρό. Από αυτά τα ορχηστρικά που δυστυχώς δεν έχουμε την ευκαιρία να ακούσουμε. ΝΑ κάτι ενδιαφέρον για την επόμενη φορά… εκεί στο Ηρώδειο ακούτε;
Diary of Dreams concert at Kyttaro Photos by Jo Gogou
Προφανώς και δεν με χάλασε ότι άκουσα χθες το βράδυ στο Κύτταρο, αφού σχεδόν τα 8 στα 10 ήταν αυτά που ανυπομονούσα να ακούσω και πάλι. Δεν λέω, ένα The Wedding μου έλειψε, αλλά δεν μπορούμε να τα έχουμε όλα, πόσο μάλλον αν δεις το setlist. Όχι κάθε άλλο παρά αχάριστη είμαι, αφού πραγματικά αυτό το live γέμισε και ολοκλήρωσε τη βδομάδα μου. Και τι κλείσιμο ε;!
Τα darkwave στοιχεία,
η ένταση στη μουσική και η αρμονία στους στίχους που βαράνε κατευθείαν μέσα σου, ήταν και αυτό που νομίζω εμάς τους παλαιότερους (εντάξει όχι πολύ), μας έφερε μια μικρή συγκίνηση και για αυτό αξίζουν συγχαρητήρια ή όσοι πήραν μέρος ώστε να τους φέρουν! Επίσης μη ξεχνάμε πως είναι ένα συγκρότημα που δεν αλλάζει εύκολα χώρο, αφού το Κύτταρο στα τόσα χρόνια είναι δεύτερο σπίτι τους, αν εξαιρέσεις εκείνη τη φορά στο Gagarin.
Diary of Dreams concert at Kyttaro Photos by Jo Gogou
Setlist
Viva La Bestia
Epicon
MenschFeind
Giftraum
The Secret
Malum
The Plague
Sinferno
Decipher Me
She and Her Darkness
AmoK
King of Nowhere
Endless Nights
The Fatalist
Butterfly:Dance!
The Curse
Encore:
Kindrom
Undividable
Encore 2:
Traumtänzer (Piano Version)
Diary of Dreams concert at Kyttaro Photos by Jo Gogou
Οι Πολωνοί Black Metalers PATRIARKH – πρώην Batushka – αποκαλύπτουν το επίσημο μουσικό βίντεο για το τραγούδι “ВΕΡШАЛИΝ IV“. Το κομμάτι περιλαμβάνεται στο επερχόμενο album τους “ПРОРОК ИЛИЯ” που θα κυκλοφορήσει στις 3 Ιανουαρίου 2025!
Πρόκειται για μια συμφωνική και δαιμονική λειτουργία και είναι φυσικά έντονο με μεγάλη προσοχή στη λεπτομέρεια!
Αυτό είναι το τραγούδι με τον πιο ανατολίτικο ήχο στο νέο μας άλμπουμ. Η όμορφη μονωδία που διατρέχει όλο το κομμάτι είναι βαθιά επηρεασμένη από τις ελληνικές και ρουμανικές παραδόσεις, οι οποίες είναι αναπόσπαστο κομμάτι της Ορθοδοξίας. Στη νέα μας μουσική, στόχος μας είναι να αναδείξουμε διαφορετικές πτυχές της Ορθοδοξίας. (PATRIARKH)
Οι PATRIARKH ξεκινούν ένα σκοτεινό και δυσοίωνο προσκύνημα.
Αποκαλύπτουν υλικό από το επερχόμενο concept album τους, ПРОРОК ИЛИЯ (Lat. PROROKILJA) συνοδευόμενο από το επίσημο μουσικό βίντεο. Το νέο τους τραγούδι, με τίτλο «ВЕРШАЛИНIV» (Lat. WIERSZALIN IV), με τα φωνητικά της Eliza Sacharczuk μας βάζει σε ατμόσφαιρα καταιγίδας από σκοτεινές λειτουργίες.
Το concept album των PATRIARKH βασίζεται στην αληθινή ιστορία του Eliasz Klimowicz, του αινιγματικού Προφήτη Ilja, με φόντο το δραματικό ιστορικό σκηνικό των δεκαετιών του 1930 και του 1940. Βαθιά ριζωμένοι στις ανατολικές ορθόδοξες παραδόσεις, οι PATRIARKH συνδυάζουν αριστοτεχνικά το black και το doom metal με στοιχειωμένα θρησκευτικά θέματα, δημιουργώντας μια ατμόσφαιρα τόσο σκοτεινή όσο και μαγευτική.
“Ακριβώς όπως ο Προφήτης Ilja ταξίδεψε στο Kronsztadt, ταξιδέψαμε μακριά για μουσική έμπνευση για να δημιουργήσουμε έναν ψαλμό προς τιμήν της Νέας Ιερουσαλήμ που ο προφήτης μας έχτιζε. Σε αυτό το τραγούδι συμμετέχει η μακροχρόνια δασκάλα μας στο τραγούδι, Eliza Sacharczuk. Συνεργαζόμαστε μαζί της από το 2016, βελτιώνοντας συνεχώς τις ικανότητές μας στο τραγούδι μέσω μαθημάτων και διαβουλεύσεων. Η επιλογή μας ήταν σκόπιμη – η Eliza έχει μια πραγματικά μοναδική φωνή.”
Για όσους έχουν χάσει επεισόδια…
οι Batushka άλλαξαν επίσημα το όνομά τους σε Patriarkh λόγω της μακροχρόνιας δικαστικής διαμάχης μεταξύ των μελών της μπάντας Drabikowski και Krysiuk. Η διαμάχη επικεντρώθηκε γύρω από το ποιος ήταν ο πραγματικός ιδιοκτήτης του ονόματος Batushka. Αρχικά φαινόταν ότι ο Krysiuk θα συνέχιζε ως Patriarkh και ο Drabikowski ως Batushka. Ωστόσο αποφασίστηκε πρόσφατα ότι ο Drabikowski είναι ο νόμιμος κάτοχος του ονόματος οπότε ο Krysiuk δεν μπορεί να συνεχίσει να το χρησιμοποιεί χωρίς τη συγκατάθεσή του.
Η Angels PR Worldwide Music Promotion παρουσιάζει τρία εξαιρετικά metal σχήματα.
Στην σκηνή του Temple θα βρεθούν οι Demoralize, οι Medusa’s Wrath και οι Σπαρτιάτες Social Scream!!! Υπόσχονται μια βραδιά που θα αφήσει απόλυτα ικανοποιημένο και τον πιο απαιτητικό fan του είδους.
Σάββατο 23 Νοεμβρίου
Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00
Εισιτήρια: Προπώληση 10€ – Ταμείο 12€
Προπώληση:Cometogether.live
Οι Demoralize είναι ένα Symphonic Metal συγκρότημα που δημιουργήθηκε στην Αθήνα το 2016 από τον Άρη Νικολέρη και τον Γκας Ρήγγα. Το συγκρότημα προοριζόταν ως μίξη Power/Heavy Metal με έμφαση σε συμφωνικά στοιχεία εμπνευσμένα από συγκροτήματα όπως οι Rhapsody, Kamelot, Nightwish και Dimmu Borgir. Ωστόσο οι αλλαγές στη σύνθεση έφεραν περισσότερες επιρροές στη μίξη για την δημιουργία ενός πιο μοντέρνου ήχο. Το συγκρότημα αποφάσισε να κυκλοφορήσει το πρώτο του EP με τίτλο The Dragon’s Call με τα τραγούδια να αντλούν έμπνευση και στίχους από το “The Sword of Truth Series” καθώς και από το σύμπαν του “Elder Scrolls”. Η μίξη του The Dragons’s Call έγινε από τον Ντίνο Κοσμόπουλο και το Master στα Finnvox Studios στη Φινλανδία στα τέλη Μαΐου 2022.
Το πρώτο Lyric Video του συγκροτήματος με τίτλο “Chainfire” κυκλοφόρησε στις αρχές Σεπτεμβρίου 2022.
Τον Σεπτέμβριο του 2023 το συγκρότημα κυκλοφόρησε το πρώτο single από τον επερχόμενο δίσκο με τον Μιχάλη Καρασούλη να αναλαμβάνει τον ρόλο της φωνής. Στο σχήμα επίσης προστέθηκε ο Διονύσης Μανιάτακος στα πλήκτρα και αυτή τη στιγμή, το σχήμα βρίσκεται στη φάση της σύνθεσης του πρώτου του δίσκου.
MEDUSA’S WRATH
Οι Medusa’s Wrath ξεκίνησαν ένα όμορφο ταξίδι το 2019 κινούμενοι σε ρυθμούς Classic Heavy Metal. Η μπάντα ιδρύθηκε πολλά χρόνια πριν από τον Πέτρο και την Χριστίνα, κιθαρίστες εκείνη την εποχή και οι δύο. Έχουν ένα ΕΡ με τίτλο Lifeless Void το οποίο κυκλοφόρησε το 2021 περιέχοντας 5 κομμάτια. Έχουν εμφανιστεί σε διάφορες σκηνές της Αθήνας όπως το Black Box, Remedy, Lazy, Temple. To ντεμπούτο άλμπουμ τους με τίτλο “Pavor Exitium Mors” κυκλοφόρησε στις 18 Φεβρουαρίου 2024.
SOCIAL SCREAM
Οι Social Scream είναι ένα Heavy Metal σχήμα από την Σπάρτη που δραστηριοποιείται στην μουσική σκηνή από το 2008. Η μπάντα στα πρώτα της βήματα λειτουργούσε ως cover band δίνοντας αρκετά live εντός και εκτός Σπάρτης.
Η ανάγκη όμως για δημιουργία προσωπικού υλικού και το όραμα του κιθαρίστα, τραγουδιστή και συνθέτη Βλάση Διαμαντάκου κίνησε τις διαδικασίες για την υλοποίηση και κυκλοφορία του ντεμπούτου δίσκου
με τίτλο ”Epiclesis” τον Ιούνιο του 2014. To συγκρότημα συνέχισε να δουλεύει επάνω σε νέο υλικό και σε συνεργασία με την New Dream Records επανακυκλοφόρησε ψηφιακά το ”Epiclesis” τον Ιούνιο του 2016 και εν συνεχεία κυκλοφόρησε τον 2ο δίσκο του με τίτλο ”Initiation to the Myths” τον Ιούνιο του 2018. Τον Αύγουστο του 2019 κυκλοφορεί το digital single “Truth Divider” προπομπός του επερχόμενου δίσκου με τίτλο ”Organic Mindset” o οποίος κυκλοφόρησε στις 10 Μαρτίου 2020 από την Heart Of Steel Records. Έως ώρας το άλμπουμ έχει κερδίσει πολύ θετικές κριτικές και σχόλια τόσο από τον τύπο όσο και από τους ακροατές.
Το 2021 μια χρονιά μετά το ”ORGANIC MINDSET”
η μπάντα κυκλοφορεί τον διπλό δίσκο “FROM ASHES TO HOPE”. Πρόκειται για επανηχογράφηση παλαιότερου υλικού (demos και τραγουδιών των 2 πρώτων δίσκων). Από αυτή την κίνησή της κατάφερε την επιτυχημένη συνεργασία με την Soman Records μέσω της οποίας κυκλοφόρησε ο δίσκος. Παρά την δύσκολη χρονική περίοδο 2020 – 2022 με την πανδημία και τις επιπτώσεις της στον καλλιτεχνικό τομέα, το συγκρότημα ανακοίνωσε την κυκλοφορία της επόμενης δισκογραφικής του δουλειάς. Έδωσε στο κοινό ένα δείγμα από αυτό, το single “LUNA DARK”. Το studio album “ΔΕΙΝΟΝ ΕΣΤΙ” κυκλοφόρησε στις 14 Απριλίου 2022.
Με αφορμή τo live των Medusa’s Wrath στις 23 Νοεμβρίου μαζί με τους Demoralize και τους SocialScream τα συγκροτήματα μας δίνουν μερικά τραγούδια από τη δισκογραφία τους που τους εκφράζουν καλύτερα, to know us better!!!
Πάμε να τους γνωρίσουμε…
Medusa’s Wrath
Medusa’s Wrath
Αυτή η κλασική heavy metal μπάντα έχει κάνει θραύση τελευταία όχι μόνο για τις ενεργητικές ζωντανές εμφανίσεις της, αλλά και με το ντεμπούτο άλμπουμ της με τίτλο “Pavor Exitium Mors”. Δημιουργήθηκαν στην Αθήνα το 2019 και οι Medusa’s Wrath παρουσιάζουν παραδοσιακό heavy metal.
“Pavor Exitium Mors”
Medusa’s Wrath, album cover
To Pavor Exitium Mors αναφέρεται στον φόβο του θανάτου και την προσπάθεια εύρεσης
δύναμης και κουράγιου ώστε να νικηθεί ο φόβος με γενναιότητα.
“Heaven’s Gates”
Αναφέρεται στα δεινά, την απόγνωση, την απομόνωση που βιώνει ο καθένας μας μέχρι να βρει τις δικές του πύλες του παραδείσου.
“Time Erased”
Γράφτηκε την περίοδο των lockdowns μιλάει ξεκάθαρα για την πιο καταθλιπτική περίοδο όλου του πλανήτη.
Το κομμάτι ξεκίνησε να γράφεται το 2020 ξεκινώντας από το πρώτο Riff της κιθάρας. Μέσα από αλλαγές μελών της μπάντας το κομμάτι πήρε μια διαφορετική μορφή απ ότι φαινόταν αρχικά και ολοκληρώθηκε το 2023. Οι στίχοι αναφέρονται στην πρώτη σκηνή του Elder Scrolls V: Skyrim αλλά είναι ταυτόχρονα και λογοπαίγνιο για την νέα αρχή που έκανε η μπάντα με τον Μιχάλη ως τραγουδιστή.
“Chainfire”
Το Chainfire γράφτηκε το 2016, στο πρώτο session ever μεταξύ Άρη και Γκας με αφορμή την Lead μελωδία η οποία παίζει στο Intro και στα ρεφραιν. Η μουσική χημεία ήταν τόσο καλή που το 95% του κομματιού γράφτηκε μέσα στις επόμενες μέρες και ουσιαστικά έγινε η αφορμή να γίνει η προσπάθεια να βρεθούν και τα υπόλοιπα μέλη. Οι στίχοι βασίζονται στο ομότιτλο βιβλίο από το Sword of Truth Series του TerryGoodkind και για κάποιο διάστημα ήταν στα φαβορί και σαν όνομα της μπάντας πριν καταλήξουμε στο Demoralize.
Η στιγμή της σύλληψης του τραγουδιού ήταν μια κρύα και βροχερή μέρα μακριά από το αστικό περιβάλλον. Το κάλεσμα της φύσης και η κάθαρση του νου… Ήχοι και λέξεις γεμίζουν το μυαλό μαζί με τους γρήγορους ρυθμούς πεζοπορίας. Η επιστροφή στο στούντιο του σπιτιού στους πρόποδες του βουνού Ταϋγέτου είναι γεμάτη από έκσταση και καταιγισμό ιδεών… οι πρώτες νότες παίρνουν μορφή. Ο τίτλος του τραγουδιού αναφέρεται σε συνωμοσία που περιέχει όλους τους εχθρούς και τους υποστηρικτές του ανθρώπινου είδους. Αυτό είναι το “Truth Divider” ο πρόδρομος του τρίτου δίσκου των Social Scream “Organic Mindset” 2020
“Luna Dark” (“ΔΕΙΝΟΝ ΕΣΤΙ” album)
Μια αναφορά στα παγκόσμια κοινωνικοπολιτικά δρώμενα. Ο άνισος αγώνας για την επικράτηση της ισορροπίας, η αγωνία, ο φόβος αλλά και η ελπίδα που πηγάζουν μέσα από την ελεύθερη βούληση.
“DNA Eternal” (“Epiclesis” album)
Ένα τραγούδι αναφορά στο ανθρώπινο DNA και τις ιδιαιτερότητες της ανθρώπινης καταγωγής.
To Σάββατο 2/11 βρεθήκαμε στο Gazarte Ground Stage για να καλύψουμε τους Starsailor που θα έπαιζαν εκεί. Σε ένα Σάββατο που η Αθήνα είχε τον πάτο της από live, καλή φάση το διήμερο sold out του Walsh και της παρέας του.
Και τώρα θα σας εξομολογηθώ ένα (από τα πολλά) βίτσιο μου. Όταν δεν ξέρω μια μπάντα και πρόκειται να πάω σε live τους, δεν τους σκαλίζω πιο πριν. Αφήνω τη μουσική να μιλήσει για να έχω την πρώτη και σωστή εντύπωση. Εκτός και αν έχουν κακή μέρα. Γιατί μην ξεχνάτε πως και οι μουσικοί άνθρωποι είναι, δεν είναι μηχανές. Και η καλή εμφάνιση έχει και αστάθμητους παράγοντες πολλές φορές. Αλλά αυτή δεν ήταν καθόλου η περίπτωση με τους 33 Lovers που άνοιγαν τη συναυλία.
Αρχικά να πω, πως λόγω καθυστερημένης άφιξης, η μπάντα ήταν ήδη επί σκηνής και ο χώρος είχε πολύ κόσμο. Αναγκαστικά λοιπόν στάθηκα αρκετά πίσω. Όμως ο καλός ήχος και η ορατότητα δεν έλειπαν. Ένας πόντος συν για το συναυλιακό χώρο που δεν είχα ξαναπάει.
Οι 33 lovers επί σκηνής λοιπόν
και με το που μπαίνω ακούω κάτι πολύ οικείο. Ψυχεδελική ποπ από τα 60’s. Μπλεγμένη με λίγο Velvet Underground. Παραγγελιά να το είχα, καλύτερο δεν θα γίνοταν. Και μάλιστα με τα παραπονιάρικα φωνητικά του τραγουδιστή (moody τα λέω εγώ) να δίνουν ακόμα περισσότερη οικειότητα. Τραγούδια για χαμένες αγάπες και χωρισμούς. Ε τι άλλο να ζητήσει ένας γκαραζιέρης.
33lovers opening act starsailors at Gazarte
Μπάντα ποίημα. Δεν τους έχω ψάξει ακόμα γιατι δεν είχα καιρό, αλλά θα το κάνω πάραυτα. Γιατί με κερδίσαν από την αρχή μέχρι το τέλος. Και παρότι οι αναφορές τους ήταν ξεκάθαρες, τουλάχιστον για μένα, είχαν αυτό το κάτι στον ήχο που σε κάνει να τους ακούς άνετα στο σήμερα χωρίς αυτό που λέμε παρελθοντολαγνεία. Είπαν τα παιδιά πως έχουν ένα δίσκο στην Inner Ear και ετοιμάζουν το δεύτερο. Ετοιμάζομαι και γω για αγορές και επικοινωνία. Τον frontman μπορεί να τον έχω ξαναδεί στους Monovine, αλλά μπορεί να κάνω και λάθος, οπότε προκαταβολικά συγνώμη αν. (Είπαμε ήμουν μακριά).
Ίσως η ανακάλυψη του διήμερου. Και λίγα λέω.
Να πω εδώ πως τον κόσμο μάλλον δεν τον κέρδισαν. Αλλά μόνο η μπάντα δεν φταίει. Το κοινό ήταν κακό, ο κόσμος μιλούσε συνέχεια και δυνατά. Αν ρε παιδιά δεν σας ενδιαφέρει το live ή θέλετε να δείτε μόνο το main act, πάτε όξω να τα πείτε, να κάνετε και κανα τσιγάρο και να βγάλετε τις selfie σας το κέρατό μου. Είναι από τις περιπτώσεις που λες, fuck everybody else, they got me. Για να μη μιλήσω γαλλικά. Το εύγε για τους 33 Lovers τόσο για την εμφάνιση όσο και για την ανοχή τους με τον σκατόκοσμο είναι λίγο.
Setlist
The sun is up
fucking space
trippin
bigger lighter glow
in the end
when you smile
songbird
am i in a dream?
retrograde venus
Και επιμένω για το κοινό, γιατί και με τους Starsailor δεν άλλαξε κάτι. Με το πρώτο ακόρντο, σηκώθηκαν άπειρα κινητά στον αέρα μπλοκάροντας ορατότητα. Κάποιοι είχαν και 2 κινητά σηκωμένα, ένα για κάμερα και ένα για φακό. Και κάπου εκεί τα νεύρα μου τσατάλια. Έφυγα και πήγα πάνω. Άνθρωποι της δικιάς μου ηλικίας που μάλλον είχαν να πάνε σε συναυλία από τότε που οι Starsailor είχαν ξανάρθει. Παιδιά στο live to βουλώνουμε και απολαμβάνουμε μουσική, δεν είμαστε σπίτι μας. Ευτυχώς και πάνω ο ήχος ήταν πολύ καλός και η ορατότης καλή. Βοηθάει που είμαι και γω ψηλούτσικος.
Ας πάμε στο live όμως γιατί θα ξεφύγω και θα ανεβάσω πίεση.
Oι Starsailor ξεκίνησαν με τραγούδια από τον τελευταίο τους δίσκο και πολύ καλά κάνανε. Άλλωστε η χαρά του καλλιτέχνη είναι να σου παρουσιάζει καινούργια δουλειά. Η φωνή του καλύτερη μου φάνηκε παιδιά, δεν θα πω ψέμματα. Μελωδικότατη και γάργαρη. Η δε μπάντα νότα προς νότα με ήχο ποιότητας δίσκου και λίγα λέω.
starsailors at Gazarte Photos by Jo Gogou
Να πω εδώ πως η σύγχυσή μου ήταν μεγάλη αλλά ευτυχώς η μουσική κατευνάζει τα πάθη, τα ήθη και τα έθιμα. Βοηθήσανε καi οι μελωδίες των Starsailor. Στα δε χιτάκια τα κινητά παίρνανε φόκο λέμε. Δικαίως θα μου πεις. Ζείστε τη στιγμή θα πω εγώ. Εντύπωση μου έκανε πως το πιο ραδιοφωνικό airplay hit Alcoholic ήρθε νωρίς στο σετ. Αλλά οι Starsailor είναι ωραία παρέα και ξέρουν να κρατάνε τον κόσμο.
Οι Starsailor μπλέξανε την τελευταία τους δουλειά με την πρώτη που παραδόξως είχε μεγάλη μερίδα. Πρέπει να παίξανε 7 κομμάτια ή και παραπάνω από το Love Is Here και αρκετά επίσης από το Where the Wild Things Grow, ως ανaμενόμενο. Εντάξει παίξαν και το Silence is Easy , Tie Up My hands & Tell me it’s not over που νομίζω αφιερώσαν σε όλους όσους τους έιχαν δει την πρώτη φορά.
Εμφανώς συγκινημένοι οι Starsailor από την ανταπόκριση του κόσμου.
Έστω και αυτού του κόσμου. Ειλικρινείς , άμεσοι και γεμάτοι αγάπη για την μουσική τους. Σε κάποιο σημείο ο James Walsh είπε πως είναι όμορφο να βλέπει και νεαρά πρόσωπα στο κοινό. Γιατί μια μπάντα πρέπει να ανανεώνει το κοινό της. Επιστρέφω στην μπάντα που είπε πως δεν θα κάνει τόσο καιρό να ξανάρθει.
Ελπίζω μόνο το κοινό να είναι καλύτερο ή πιο μουσικό αν θέλετε. Highlight της βραδιάς το Heavyweight που έγινε όμορφο sing along από το κοινό για 2 λόγους. Πρώτον γιατί είναι καινούργιο κομμάτι και ο κόσμος έδειξε αγάπη . Και δεύτερον γιατί το κομμάτι που τραγουδήθηκε από όλους ήταν οι λέξεις “The greatest feeling of all“. Και βασικά, για όσους ήταν πραγματικά μέσα, αυτό ήταν η συναυλία. Αισθαντική. Για δυόμιση περίπου ώρες, το ταξίδι ήταν πανέμορφο. Από 2 μπάντες γεμάτες μελωδία.
Candlemass, Temor Live report @ Fuzz, 2/11/2024
Photos by Manos Papadakis
Το Epicus Doomicus Metallicus έπεσε στα χέρια μου το 1997. 10 ολόκληρα χρόνια μετά την επίσημη κυκλοφορία του το 1986 από τους πιονέρους του doom metal Candlemass. Ένα πραγματικό metal αριστούργημα των 80s που σε κερδίζει από την πρώτη στιγμή. Tα πάντα σχετικά με αυτό ξεχωρίζουν. Οι αργόσυρτες συνθέσεις. Τα βαριά και ασήκωτα riffs. Οι μελαγχολικοί στίχοι. Τα οπερετικά (τύπου) φωνητικά. Το εξώφυλλο που ακόμη αποτελεί το σήμα κατατεθέν του group. Πρόκειται για έναν από τους αγαπημένους μου δίσκους. Πρόκειται για τον λόγο που οι Candlemass έχουν μια ειδική θέση στην «σκουριασμένη» μεταλλική καρδιά μου.
Έτσι λοιπόν δεν χρειάστηκε να το σκεφτώ και δεύτερη φορά, όταν μου δόθηκε η ευκαιρία να τους ξαναδώ live. Μιλάμε, άλλωστε, για την μπάντα που πατώντας στα χνάρια των Black Sabbath, καθόρισε το παρακλάδι του metal που ονομάζουμε epic doom. Μαζί, βέβαια, με τους Pentagram, τους Saint Vitus και τους Trouble. Με κομμάτια κυρίως από τις -εμβληματικές- δουλειές που κυκλοφόρησαν στα 80s, οι Candlemass το Σάββατο 2 Νοεμβρίου μας θύμισαν τον σκληρό ήχο που αγαπήσαμε. Τις μουσικές που ακούγαμε τότε που αντιγράφαμε 60άρες και 90άρες κασέτες . Αναμφίβολα γερασμένοι (λογικά όλα τα μέλη του τρέχοντoς line up είναι γύρω στα 60 αν δεν τα έχουν καβατζάρει) αλλά πάντα στιβαροί και δυναμικοί, οι Σουηδοί χάρισαν στο ελληνικό κοινό μια ακόμη καταπληκτική συναυλία. Μια υπέροχη live εμπειρία, που ο εξαιρετικός ήχος έκανε ακόμη καλύτερη.
6 παιδιά βολιώτικά με black/death από την… Σουηδία
Temor
Έφτασα στο Fuzz στις 20:10 περίπου και η πρώτη εικόνα που αντίκρυσα ήταν η πολύ μεγάλη ουρά που είχε σχηματιστεί. Πλήθος «συνοπαδών» περίμεναν να μπουν στον χώρο. Όταν δε βρέθηκα μέσα στον χώρο του Fuzz, συνειδητοποίησα με χαρά πως οι Temor θα έπαιζαν το set τους μπροστά σε αρκετό κόσμο. Κάτι που δεν είναι πάντα αυτονόητο για τα support τοπικά συγκροτήματα. Οι Βολιώτες ανέβηκαν στην σκηνή ακριβώς στις 20:30 και για 30-35 λεπτά έδωσαν ότι είχαν και δεν είχαν. Πραγματοποίησαν μια μια εμφάνιση που δεν είχε τίποτα να ζηλέψει από συγκροτήματα του εξωτερικού.
Candlemass, Temor Live report @ Fuzz, 2/11/2024 Photos by Manos Papadakis
Εντυπωσιακά δεμένοι,
με ψαγμένα riffs. Βιρτουόζικα solo, υψηλές ταχύτητες και «βρώμικα» black φωνητικά, κέρδισαν από την πρώτη στιγμή το κοινό, που συμμετείχε δυναμικά. Με επιρροές σε μεγάλο βαθμό από το μελωδικό death της Σουηδίας και έχοντας το κατάλληλο (και απαραίτητο αν με ρωτάτε) attitude, οι Temor ήταν εξαιρετικοί. Πρόκειται, άλλωστε, για μπάντα που πρόσφατα έχει μοιραστεί την σκηνή και με συγκροτήματα όπως οι Τhe Black Dahlia Murder αλλά και οι Ιn Flames (στην Κωνσταντινούπολη). Παρουσίασαν τα κομμάτια από το ντεμπούτο τους «My sorrow’s rage» και έτυχαν της έμπρακτης επιβράβευσης του κοινού. Έδειξαν πως αποτελούν συγκρότημα που διαθέτει δυναμική να κατορθώσει πολλά.
Candlemass, Temor Live report @ Fuzz, 2/11/2024 Photos by Manos Papadakis
Η εμφάνιση τους ήταν κάτι παραπάνω από ένα τυπικό support σε μια μεγάλη και καταξιωμένη διεθνή μπάντα. Το απόλαυσαν πραγματικά και το κοινό τους ακολούθησε σε αυτήν τους την έκρηξη. Ακόμη και όταν αντιμετώπισαν ένα τεχνικό προβληματάκι, κατόρθωσαν να κρατήσουν το κοινό σε εγρήγορση και ενεργό. Για όσους δεν τους έχουν δει ποτέ live ή δεν έχουν έρθει σε επαφή καν με την μουσική τους, αξίζει να σημειωθεί και μια καινοτομία της μπάντας. Το συγκρότημα διαθέτει στις τάξεις του και ένα μέλος με κλασσική παιδεία που παίζει χαλδορόφωνο (Halldorophone). Πρόκειται για ηλεκτρονικό όργανο που μοιάζει με βιολοντσέλο και δημιουργήθηκε από τον καλλιτέχνη και σχεδιαστή Halldór Úlfarsson. Ωραία και πρωτότυπη πινελιά.
Το doom των 80s είναι εδώ
Candlemas
Candlemass, Temor Live report @ Fuzz, 2/11/2024 Photos by Manos Papadakis
Kακά τα ψέματα, όμως ο κόσμος που γέμισε το Fuzz, «τραβήχτηκε» στον Ταύρο για τους Candlemass. Ο μέσος όρος ηλικίας ήταν λίγο ανεβασμένος, όπως ήταν μάλλον αναμενόμενο. Βέβαια στις 21:30 που τραβήχτηκε η κόκκινη κουρτίνα και οι Σουηδοί εμφανίστηκαν υπό τους ήχους του πειραγμένου Marche Funebre του Chopin, αυτό δεν φάνηκε να επηρεάζει τις αντιδράσεις του κόσμου. Οι γηπεδικές ιαχές «Candlemass- Candlemass» ήχησαν από την πρώτη στιγμή ενώ το Bewitched και το Dark Are the Veils of Death, έκαναν πολλά περισσότερα από το απλά να μας ζεστάνουν για την συνέχεια.
Στο Mirror Μirror το headbanging έγινε πιο έντονο «σπάζοντας» τα πρώτα άλατα στους αυχένες ενώ και το Dark Reflections που ακολούθησε βοήθησε αρκετά. Under the Oak και The Bells of Acheron κέρδισαν το χειροκρότημα που τους αξίζει. Από την άλλη στο Crystal Ball αποθεώθηκε ο «παιχταράς» Lars Johansson στην κιθάρα. Στην ακουστική εισαγωγή του ύμνου A Sorcerer’s Pledge ο έτερος κιθαρίστας, αυτή η «μορφάρα» με το γιλέκο και τα σκαρπίνια που ακούει στο όνομα Mats “Mappe” Björkman είχε την τιμητική του.
Όσον αφορά τον Johan Langquist στα φωνητικά, παραμένει εξαιρετικός, ακόμη όταν καλείται να τα βγάλει πέρα με το υλικό, που έχουμε αγαπήσει με τον ασύγκριτο Messiah Marcolin πίσω από μικρόφωνο. Η δε σύνδεση του με το κοινό ήταν για ακόμη μια φορά καταπληκτική και αυτό φάνηκε και στο Α Sorcerer’s Pledge, με τα παλαμάκια στην αργή εισαγωγή, το headbaning όταν ανέβηκαν οι ταχύτητες και τα μαζικά sing-a-longs που μιμήθηκαν τα γυναικεία φωνητικά της ηχογράφησης στο κλείσιμο του κομματιού, που ολοκλήρωσε το κανονικό set του συγκροτήματος.
Το encore που όλοι περιμέναμε
Φυσικά η βραδιά είχε και encore με τα αγαπημένα The Well of Souls και Demon’s Gate αλλά και τον απόλυτο ύμνο τους, το ιστορικό και (ναι, θα το γράψω) ανυπέρβλητο Solitude από το Epicus Doomicus Metallicus, με το οποίο ολοκληρώθηκε η βραδιά. Δεν νομίζω πως υπήρχε κανείς μέσα στο Fuzz που να μην τραγούδησε τους στίχους μαζί με τον Langquist και να μην ένιωσε ανατριχίλα για ένα κομμάτι που 38 χρόνια μετά εξακολουθεί να συμπεριλαμβάνεται μεταξύ των κορυφαίων ever του heavy metal ιδιώματος
Ο ξεχωριστός κ. Leif Edling…
Tέλος, ειδική αναφορά χρειάζεται στον δημιουργό και επικεφαλής της μπάντας, τον μπασίστα Leif Elding. Ο βασικός συνθέτης σε όλες τις δουλειές, έχει πατήσει πια τα 61 αλλά συνεχίζει να ανεβαίνει στην σκηνή για να παίξει την αγαπημένη του μουσική. Είναι πολύ ευχάριστο να τον βλέπεις να έχει κερδίσει την μάχη με το Σύνδρομο Χρόνιας Κόπωσης που του στέρησε αρκετά για κάμποσα χρόνια και πλέον να ακτινοβολεί χαρά. Στο Fuzz μας θύμισε πως οι Candlemass έχουν παίξει τόσες πολλές φορές στην Ελλάδα που πια εκείνος δεν θυμάται τον ακριβή αριθμό των lives που έχει δώσει στην χώρα μας, την οποία χαρακτήρισε «home Away from home». Tο χαμόγελο του ήταν το κερασάκι στην τούρτα μιας πραγματικά θαυμάσιας βραδιάς…
Candlemass, Temor Live report @ Fuzz, 2/11/2024 Photos by Manos Papadakis
Το ‘Emily The Strange‘ αγγίζει επιτέλους τη μεγάλη οθόνη! Αυτά και αν είναι νέα και έρχονται από την Bad Robot και την Warner Bros Pictures Animation.
Όπως φαίνεται η Warner Bros. Pictures Animation και η Bad Robot έχουν δώσει τα χέρια για τη νέα συνεργασία του Emily the Strange. Αφορά μια ταινία κινουμένων σχεδίων μεγάλου μήκους βασισμένη στον αγαπημένο χαρακτήρα του καλλιτέχνη Rob Reger και της εταιρείας του Cosmic Debris.
Bad Robot
Το σενάριο θα γράψει η Pamela Ribon. Είναι η σεναριογράφος πίσω από τίτλους όπως Moana, Ralph Breaks the Internet και Nimona. Κέρδισε υποψηφιότητα για Όσκαρ για την αξιομνημόνευτη μικρού μήκους ταινία κινουμένων σχεδίων με τίτλο My Year of Dicks του 2022 .
Η Bad Robot είναι παραγωγός μαζί με τον Reger, ο οποίος είναι εκτελεστικός παραγωγός μαζί με τον Trevor Duke-Moretz.
Emily the Strange
Πρωτοεμφανίστηκε στις αρχές της δεκαετίας του 1990. Στην ουσία εμφανίστηκε ως εικόνα σε skateboards, αυτοκόλλητα, μπλουζάκια και κάποια αξεσουάρ που μπορείς να βρεις έως και σήμερα. Και όλα αυτά πριν δει το εμπορικό της σήμα να επεκτείνεται σε ένα σύμπαν εκατομμυρίων δολαρίων με χαρακτήρες, βιβλία. Τα κόμικς που αναφέραμε, παιχνίδια, ρούχα και εμπορεύματα.
‘Σκέψου για τον εαυτό σου, κάνε το μόνος σου, γίνε ο εαυτός σου’
Με την εντυπωσιακή μαύρη, άσπρη και κόκκινη αισθητική της και τις πνευματώδεις παρατηρήσεις της για την κοινωνία, η Emily και οι τέσσερις μαύρες γάτες της αντιπροσωπεύουν ένα ωμό, punk rock, ανεξάρτητο πνεύμα που βρήκε απήχηση σε εκατομμύρια θαυμαστές σε όλο τον κόσμο.
Η φιλοσοφία
Ο σκανδαλιάρικος και οξυδερκής ρόλος της Emily ασπάζεται τη φιλοσοφία D.I.Y. «σκέψου για τον εαυτό σου, κάνε το μόνος σου, γίνε ο εαυτός σου» και ενθαρρύνει τους πολλούς οπαδούς της να γίνουν όλα όσα δεν μπορούν να είναι, να χαθούν στη φαντασία και να παραμείνουν παράξενοι.
Εκδόσεις
Μαζί με τους δύο τόμους του Art of Emily the Strange , υπάρχουν τέσσερα μυθιστορήματα που εκδόθηκαν από την HarperCollins. Τέσσερα graphic novellas που εκδόθηκαν από την Chronicle Books. Σα να μην έφτανε αυτό, μια σειρά κόμικς Emily the Strange που αποτελείται από 27 τεύχη και εκδόθηκε από την Dark Horse Comics. Η οποία φυσικά έγινε μπεστ σέλερ στους New York Times!
Σε δήλωσή ο Reger
«τόσο η δημιουργική όσο και η εκτελεστική ομάδα που έχουμε στη διάθεσή μας για την ταινία είναι απίστευτες. Όλοι εμφανίζονται με μια έντονη προοπτική μαζί με την κατανόηση και τον σεβασμό για τη μοναδική σχέση που έχει η Emily the Strange με τον ‘πραγματικό μας κόσμο’.
emily the strange
Αν αναρωτιέσαι τι είναι η Emily, τότε να σου πω πως πραγματεύεται όλα αυτά που θα ήθελες.
«Η Emily γιορτάζει όλα όσα είναι παράξενα και διαφορετικά, γεγονός που με τη σειρά του κάνει το παράξενο και ασυνήθιστο σε όλους μας, να αισθανόμαστε λίγο λιγότερο μόνοι. Το να φέρουμε στη ζωή το σύμπαν της Emily και πολλές μυθολογίες που έχουμε δημιουργήσει όλα αυτά τα χρόνια είναι πραγματικά ένας από τους καλύτερους εφιάλτες της Emily που έγινε πραγματικότητα».
«Η Emily είναι ένα διαρκές σύμβολο της ποπ κουλτούρας της ατομικότητας και της ενδυνάμωσης και η Pamela Ribon έχει μια μοναδική και εμβληματική φωνή. Είναι μεγάλη τιμή για εμάς ως Warner Bros. Pictures Animation να συνεργαζόμαστε με την Bad Robot, τον Rob [Reger] και τον Trevor [Duke-Moretz] για να φέρουμε την Emily the Strange στη μεγάλη οθόνη». Bill Damaschke, Πρόεδρος της Warner Bros. Pictures Animation
«Στην Bad Robot, προσπαθούμε να διευρύνουμε τα όρια του εφικτού στο animation. Η Emily, ένας χαρακτήρας που αρνείται να οριστεί από τους άλλους, είναι η τέλεια ευκαιρία για να κάνουμε ακριβώς αυτό. Είμαστε ενθουσιασμένοι που θα προσθέσουμε τον κόσμο της στο πρόγραμμα μεγάλων ταινιών κινουμένων σχεδίων μας. Η ομάδα που συγκεντρώθηκε έχει τόσο πολύ πάθος για την Emily the Strange, αυτό που αντιπροσωπεύει μέχρι σήμερα και αυτό που θα σημαίνει για τις μελλοντικές γενιές». ΟJohn Agbaje, SVP of Animation, Bad Robot
Επί των νομικών
Η Ribon εκπροσωπείται από τις CAA, Atlas Literary και Goodman Genow Schenkman. Οι Cosmic Debris και Reger εκπροσωπούνται από τη Verve και τον δικηγόρο Roger Armstrong. Τέλος η Emily the Strange έχει άδεια χρήσης από την Striker. Η Duke-Moretz συνεργάζεται με την Knol Hanly.
Οι KAIVS σχηματίστηκαν με βάση το death metal, εμπνευσμένο από τον ήχο της Στοκχόλμης των αρχών της δεκαετίας του 1990 (Entombed, Nihilist, Dismember and Carnage).
Με αμέτρητες πρόβες, πολυετή τραγουδοποιία και συναυλίες, οι KAIVS ήταν έτοιμοι να κυκλοφορήσουν το 2023 το “Horrend” ένα EP με τρία κομμάτια. Ήταν πρόδρομος του επερχόμενου ντεμπούτου άλμπουμ «After The Flesh» που κυκλοφόρησε παγκοσμίως τον Οκτώβριο του 2024 για την Brutal Records.
Και τα δύο artwork έγιναν από τον Ισπανό master Juanjo Castellano (Reveal In Flesh, Avulsed, The Black Dahlia Murder), ενώ η ηχογράφηση έγινε στα Kika Studios και η παραγωγή από τον Andrea Kikazaru, στη Ρώμη.
Προετοιμαστείτε για μια επίθεση αγνής, ανόθευτης death metal μανίας, όπως η Brutal Records περήφανα ανακοινώνει με την υπογραφή των προμηθευτών χάους από τη Ρώμη, των KAIVS. Προερχόμενο από τα σκοτεινά σοκάκια της Ιταλίας, αυτός το death metal τριαξονικό άφησε για πρώτη φορά το στίγμα του με το ντεμπούτο EP του 2023, το «Horrend».
Σε μια δήλωση που στάζει το δηλητήριο της αναμονής, το συγκρότημα ξεκαθαρίζει «Έχουμε υπογράψει μια συμφωνία με την Brutal Records και ήρθε η ώρα να εξαπολύσουμε την κόλαση σε παγκόσμια κλίμακα. Είμαστε πεινασμένοι να σκορπίσουμε το σκοτάδι μας παντού και η Brutal Records είναι ο τέλειος αγωγός για την οργή μας. Προετοιμαστείτε, γιατί οι KAIVS είναι εδώ για να κατακτήσουν.”
Με την αγριότητα
ενός αρπακτικού θηρίου, οι KAIVS
προσφέρουν riff που συνθλίβουν τα κόκαλα, φωνητικά από το στομάχι και ένα ανυποχώρητο μπαράζ ηχητικής επίθεσης. Η
σφραγίδα τους στο death metal είναι μια απόδειξη ακατέργαστης
δύναμης, χωρίς έλεος ή συμβιβασμό.
Εμπνευσμένοι από τους ανίερους ήχους της σκηνής της Στοκχόλμης των αρχών της δεκαετίας του 1990, οι KAIVS εμποτίζουν τη μουσική τους με μια αδυσώπητη ορμή που κόβει την ψυχή σαν οδοντωτή λεπίδα.
Αλλά οι KAIVS
είναι κάτι περισσότερο από μια απλή ηχώ από το παρελθόν. Είναι πρωτοπόροι του σκότους, σφυρηλατώντας ένα νέο μονοπάτι μέσα από τα απανθρακωμένα υπολείμματα του παλιού.
After the Flesh
Με το επερχόμενο ντεμπούτο τους άλμπουμ, το «After the Flesh», σχεδιασμένο για παγκόσμια κυριαρχία τον Οκτώβριο 2024 υπό τη σημαία της Brutal Records, οι KAIVS υπόσχονται να επαναπροσδιορίσουν την ίδια την ουσία της κτηνωδίας.
Με επικεφαλής την ανίερη τριάδα των δαιμονικών φωνητικών
του Max Foam, των κοφτερών ξυραφιών της κιθαριστικής δουλειάς του Tiziano Mortician, και των βροντερών μπασογραμμών του Jacopo Simonelli, μαζί με το αδυσώπητο drumming του Leonardo Sastro, οι KAIVS στέκονται ως ένα πανύψηλο μνημείο στις σκοτεινές τέχνες του death metal.
Καθώς ο κόσμος τρέμει από αναμονή, οι KAIVS αναδύονται από τις σκιές, έτοιμοι να κατακτήσουν όλους όσοι τολμούν να σταθούν εμπόδιο στο δρόμο τους. Προστατεύστε τον εαυτό σας, γιατί η εποχή του σκότους πλησιάζει, και οι KAIVS είναι οι κύριοι υπεύθυνοι.
Death metal! No fucking bullshit!
ΔΙΣΚΟΓΡΑΦΙΑ
Horrend (EP) (2023)
After The Flesh (Full Album) 2024
ΘΕΑΤΡΟ NOUS- ΤΙ ΕΙΔΕ Ο ΓΙΟΣ ΤΗΣ ΚΑΘΑΡΙΣΤΡΙΑΣ; του Γιάννη Σολδάτου- 2ος Χρόνος
Η παράσταση θα διαρκέσει από 4 Νοεμβρίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη έως και 14 Ιανουαρίου στο Θέατρο Νους.
“Όσο περισσότερο εγώ, τόσο περισσότερο εσύ… Και όσο περισσότερο εσύ, τόσο περισσότερο εγώ! Και στριφογυρίζουμε… Ένας κύκλος, φαύλος…και φτου κι απ’ την αρχή!”
ΤΙ ΕΙΔΕ Ο ΓΙΟΣ ΤΗΣ ΚΑΘΑΡΙΣΤΡΙΑΣ; ΘΕΑΤΡΟ NOUS
Ας μιλήσουμε για την ΥΠΟΘΕΣΗ
Ένα δωμάτιο! Λες και οι άνθρωποι αψηφούν την ύπαρξή τους μέσα σ’ αυτό… Το γεγονός, όμως, γίνεται ακόμα πιο τρομακτικό καθώς πέντε ήρωες συγκρούονται μεταξύ τους και μπλέκονται σ’ ένα τρελό γαϊτανάκι. Ένα μικρό λάθος του ενός, φτάνει για να φέρει την καταστροφή. Έπειτα, μένεις να παρακολουθείς, ν’ ακούς και να μαθαίνεις αποσβολωμένος. Μη το κάνεις! Φύγε! Αν, φυσικά, μπορείς… Δεν ξέρεις, δεν άκουσες και δεν είδες τίποτα!
Εκτός κι αν αποφασίσει κάποιος να… να…
Μια μαύρη κωμωδία, του Γιάννη Σολδάτου, προς γνώση και συν-μόρφωση, που θα “πεθάνετε όταν δείτε”…
Πρωταγωνιστούν (με σειρά εμφάνισης): Δημήτρης Πίτσος, Εύα Αγραφιώτη, Άγγελος Δεληκάρης, Μαρία Λώλα, Βασίλης Τριχάς
Στην αφήγηση, τη φωνή του χαρίζει ο Γιώργος Αλκαίος
Είδος: Μαύρη Κωμωδία
Διάρκεια: 90′ (Χωρίς διάλειμμα)
Ημέρες& Ώρα: Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00
Από 4 Νοεμβρίου έως 14 Ιανουαρίου
Εισιτήρια: Κανονικό 12€ , Μειωμένο 8€ (ΑΜΕΑ και Ανέργων)
Ατέλειες : ΔΩΡΕΑΝ
Προπώληση: https://www.ticketservices.gr/event/ti-eide-o-gios-tis-katharistrias/
και στο ταμείο του θεάτρου (10:00 – 18:00 μετά από τηλεφωνική συνεννόηση)
Τηλεφωνικές κρατήσεις: στο θέατρο (10:00 – 22:00) στο 2108237333
Οι SWAZA6 κυκλοφόρησαν το νέο τους single/ video και φέρει τον τίτλο Blackbirds. Σίγουρα θα σε βάλει σε ρυθμό πιο σκοτεινό και αν σου αρέσει αυτό το είδος, τότε δυνάμωσε και την ένταση.
SWAZA6
Αν θέλεις να τους γνωρίσεις, τότε να σου πούμε πως μέλη του συγκροτήματος είναι ο παραγωγός/συγγραφέας FHEDESH, ο lead τραγουδιστής/συγγραφέας Sin Savio και ο κιθαρίστας Dark Lord Raven. Αναδύθηκαν από την Underground αποθήκη Gothic & BDSM σκηνή κατά τη διάρκεια της πανδημίας. Αυτό το δίδυμο είναι οι δημιουργοί του νέου είδους DracWave.
Ο FHEDESH
είναι ο δημιουργός και επιμελητής του DRACHAUS, του νούμερο ένα underground Gothic Club στο Λος Άντζελες. Ανήκει στη κατηγορία εκείνη του dark/dracwaveκαι σε δοκιμάζει για τα βράδια στα clubs.
Δείτε το ολοκαίνουργιο video για το νέο τραγούδι BLACKBIRDS:
Black Birds flying high
Play your drums to the night
Τα μέλη είναι:
@fhedesh @sinsavio @_darklordravyn_
Μουσική παραγωγή FHEDESH
Ενδυματολογία @jacklynsatin/@jacxfantasy
Σκηνοθεσία FHEDESH
Διεύθυνση Φωτογραφίας Wesley Clouden @wesleyclouden
Video επεξεργασία FHEDESH
OFFICIAL LINKS
Ακολουθήστε τους και μάθετε περισσότερα
Website: swaza6.com
YouTube Official Channel: youtube.com/@SWAZA6
Black Birds flying high
Play the drums to the tide
Black bones, gilded lies
Watch them fall all into line
Αυτός ο ιστότοπος χρησιμοποιεί cookies. Υπάρχει προσδιορισμός και αποθήκευση δεδομένων. Πληροφορίες σχετικά με την επεξεργασία δεδομένων και τη δυνατότητα άρνησης αυτής περιλαμβάνονται στην πολιτική απορρήτου.
