Home Blog Page 99

HEXIS live @ Piraeus Club Academy! 9/4/2025

0
HEXIS live @ Piraeus Club Academy! 9/4/2025
HEXIS live @ Piraeus Club Academy! 9/4/2025

Με αφορμή την επέτειο των 15 χρόνων τους, οι HEXIS επιστρέφουν δυναμικά και στην Ελλάδα δίνοντας μας την ευκαιρία να τους απολαύσουμε ζωντανά στις 9 Απριλίου στο Piraeus Club Academy.

Είστε έτοιμοι για κάτι τέτοιο;

ΤΕΤΑΡΤΗ 9 ΑΠΡΙΛΙΟΥ 2025
PIRAEUS CLUB ACADEMY
Opening Act: Mass Culture

Το Δανέζικο γκρουπ, δημιουργήθηκε το 2010 ακολουθώντας το DIY πνεύμα της Punk και Hardcore σκηνής, ενώ παράλληλα αγγίζουν και τον ήχο του Black Metal. Αυτοδίδακτοι και αυτοδημιούργητοι, οι HEXIS ταξιδεύουν ασταμάτητα σε όλο τον κόσμο. Με πάνω από 1000 συναυλίες στο ενεργητικό τους, από τα Νησιά Φερόε μέχρι τη Νέα Ζηλανδία και από την Κούβα μέχρι τη Μογγολία, αποτελούν το απόλυτο παράδειγμα μιας σκληρά εργαζόμενης και δυναμικής μπάντας.

 

Συνδυάζοντας την ενέργεια του Hardcore

με την ερημιά του Black Metal, και ενσωματώνοντας στοιχεία από Doom και Sludge, οι HEXIS έχουν δημιουργήσει τρία full-length άλμπουμ, τα “Abalam” (2014), “Tando Ashanti” (2017) και “Aeternum” (2022), καθώς και αμέτρητα EPs και split κυκλοφορίες. Τα μέλη της μπάντας είναι διασκορπισμένα σε όλη την Ευρώπη και έχουν λάβει εξαιρετικές κριτικές τόσο για τους μοναδικούς τους δίσκους, όσο -και κυρίως- για τις εκρηκτικές live εμφανίσεις τους, που τους έχουν οδηγήσει σε κορυφαία φεστιβάλ όπως τα Roskilde, Bloodstock, Roadburn και Ieper Fest.

HEXIS

Το «Aeternum»

ήταν από τις πιο σκληρές δουλειές τους έως τώρα, αλλά με το νέο τους live record «A.D. XVII KAL. NOV.», το οποίο βγήκε τέλη Ιανουαρίου, αποδεικνύουν πως η ωμή, ζωντανή τους ενέργεια δεν μπορεί να περιοριστεί σε ένα στούντιο. Όποιος έχει δει τους HEXIS ζωντανά, ξέρει: δεν είναι απλά μια μπάντα, είναι μια εμπειρία.

Στον ήχο τους δεν υπάρχουν ανάσες, δεν υπάρχουν παύσεις, δημιουργώντας μια ασφυκτική ατμόσφαιρα που σε εγκλωβίζει, σε πιέζει, μέχρι που εκρήγνυσαι. Κι όμως μέσα στο χαοτικό ξέσπασμα νιώθεις μία λύτρωση, μία απελευθέρωση η οποία παράδοξα γεννιέται μέσα από την ίδια την ένταση.

Οι HEXIS είναι η ίδια η ενσάρκωση του σκοταδιού και της έντασης.

———————————————

Το opening act τους θα είναι οι Mass Culture, ένα ελληνικό συγκρότημα που δημιουργήθηκε το 2011 και μετά από μερικές αλλαγές στο line-up, αποτελείται πλέον από 5 άτομα.

Κάθε μέλος είχε τη δική του μουσική πορεία και ταυτότητα, αλλά, έχοντας κοινά συστατικά και μια ευρεία εκτίμηση για τη μουσική διαφόρων συγκροτημάτων, αποφάσισαν να ξεκινήσουν μια μπάντα που να συνδυάζει το post hardcore με metal στοιχεία.

Μετά το EP «Amoralism» του 2012 και τον split του 2015 μαζί με τους Fields of Locust, κυκλοφόρησαν τον Αύγουστο του 2018 το πρώτο τους ολοκληρωμένο άλμπουμ «Primal | Ephemeral» με τη βοήθεια των Nothing to Harvest records και Sweetohm recordings..

Mass Culture

Με το «Primal | Ephemeral», οι Mass Culture μας παρασέρνουν σε έναν κόσμο όπου όπως λένε και οι ίδιοι «ο φόβος της επιβίωσης, του θανάτου, της απομόνωσης» συναντά «το πόσο καταναλωτικά και εφήμερα έχουν γίνει όλα στην καθημερινότητά μας».

Mass Culture

Οι στίχοι τους δεν περιγράφουν απλώς συναισθήματα, αλλά τα μετατρέπουν σε εικόνες, αφήνοντας τον ακροατή να τα βιώσει με τον δικό του τρόπο, ενώ το artwork λειτουργεί ως το απόλυτο αφηγηματικό πλαίσιο αυτής της εμπειρίας.

Το 2023 το συγκρότημα κυκλοφόρησε το τελευταίο του ολοκληρωμένο άλμπουμ “Barren Point”.

Ο επόμενος στόχος τους είναι να κάνουν τουρ στην Ευρώπη όσο περισσότερο μπορούν το οποίο είναι κάτι που ήδη ξεκίνησε το 2024 και θα συνεχιστεί τα επόμενα χρόνια.

Piraeus Club Academy
Piraeus Club Academy

Πληροφορίες Εισιτηρίων

Early Bird: 12 ευρώ
Γενική Είσοδος: 15 ευρώ
Ταμείο: 18 ευρώ

Η προπώληση μόλις ξεκίνησε! Εσύ ακόμα το σκέφτεσαι; Μπες ηλεκτρονικά στο more.com και πάρε το εισιτήριό σου.

Δήλωσε τη συμμετοχή σου στο facebook event και πούλα μούρη.
Επίσης μη ΚΑΙ ξεχάσεις να το αποθηκεύσεις στη ατζέντα σου!

NULL O ZERO at Piraeus Club Academy 24/05/25

0

Οι Null O Zero, Stellar Veil και Atomic Blast ενώνουν δυνάμεις για τις 24 Μαΐου 2025 στο Piraeus Club Academy.

Οι Null O Zero

επιστρέφουν δυναμικά στη σκηνή, γιορτάζοντας την επέτειο των 10 χρόνων από την κυκλοφορία του “The Enemy Within”.
Ανανεωμένοι και με αστείρευτη ενέργεια, δηλώνουν έτοιμοι να ταράξουν ξανά τους λάτρεις της metal, με δυνατά riffs, σαρωτικά solos, ένα στιβαρό και άρτια δεμένο ρυθμικό υπόβαθρο, καθώς και μια χαρακτηριστική, γεμάτη γρέζι φωνή. Οι Null O Zero έχουν καθιερωθεί ως μια ισχυρή παρουσία στην ελληνική metal σκηνή. Ο ήχος τους συνδυάζει το κλασικό metal με μοντέρνες επιρροές, δημιουργώντας ένα εκρηκτικό αποτέλεσμα που ξεχωρίζει.

Null’o’zero

Η επιστροφή τους δεν είναι απλώς μια αναβίωση του παρελθόντος, αλλά μια νέα αρχή με ακόμα περισσότερη ορμή και δημιουργικότητα.
Οι φίλοι του heavy metal μπορούν να αναμένουν μια καταιγιστική επιστροφή που θα ταράξει τα νερά της ελληνικής σκηνής.

Την δυναμική τους έρχονται να ενισχύσουν οι Stellar Veil, γεφυρώνοντας το χάσμα μεταξύ της διαχρονικής γοητείας του κλασικού ροκ και των φρέσκων ήχων του σύγχρονου hard rock και heavy metal.

Atomic Blast

Την βραδιά θα ανοίξουν δυναμικά οι ανερχόμενοι και πολλά υποσχόμενοι Atomic Blast, βάζοντάς μας με ορμή στο δυναμικό και τεχνικό thrash metal τους.

Το Σάββατο 24 Μαΐου 2025, Οι Null O Zero, οι Stellar Veil και οι Atomic Blast ενώνουν τις δυνάμεις τους, στο Piraeus Club Academy, δημιουργώντας έναν συνδυασμό που θα καθηλώσει κάθε λάτρη της σκληρής μουσικής. Μην χάσετε αυτή τη μοναδική εμπειρία που σας υπόσχονται σε μια εκρηκτική βραδιά γεμάτη ένταση.

Εμείς θα είμαστε εκεί.
Εσύ;

Piraeus Club Academy
Piraeus Club Academy

Piraeus Club Academy
Επαναφέρουμε την ψυχαγωγία στη διασκέδαση
Πειραιώς 105, Αθήνα

Πληροφορίες Εισιτηρίων

Η προπώληση μόλις ξεκίνησε!

Τιμή προπώλησης: 12€
Ταμείο: Γεν. Εισόδου:15€
Σπ. Ωδείου 10€ (ζητείται βεβαίωση σπουδών και επίδειξη ταυτότητας)

Σημεία Προπώλησης

Ηλεκτρονικά: more.com

Metal Era
Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Αθήνα

Monsterville
Αγίας Ειρήνης 13, Αθήνα

Music Corner
Πανεπιστημίου 56, Αθήνα

Eat Metal Records
Σπυρίδωνος Τρικούπη 45, Αθήνα

Nathan’s Saloon
Αλέξη Παυλή 44, Αθήνα

Μπύραμα
Ράλλη Λ. 141, Πασαλιμάνι – Πειραιάς

The Jesus and Mary Chain (SC) με ένα 2πλο live στην Αθήνα

0
The Jesus and Mary Chain @Gazarte Ground Stage (1)
The Jesus and Mary Chain @Gazarte Ground Stage (1)

The Jesus and Mary Chain (SC) live στην Αθήνα
Τρίτη 24 & Τετάρτη 25 Ιουνίου | Gazarte Ground Stage
Ώρα προσέλευσης: 20:30
Ώρα έναρξης: 21:30

Τα εισιτήρια κοστίζουν 35 ευρώ (προπώληση) και 40 ευρώ (ταμείο).
Εισιτήρια διατίθενται μέσω της more.com και του δικτύου καταστημάτων της.
** ** ** Μην ξεχάσεις την ατζέντα σου!

Οι The Jesus and Mary Chain, ένα από τα επιδραστικότερα συγκροτήματα στην ιστορία της εναλλακτικής μουσικής, επιστρέφουν στην Ελλάδα για τον εορτασμό των 40 ετών πορείας τους!

The Jesus and Mary ChainThe Jesus and Mary Chain - Chemical Animal (1)

Η μυθική Σκωτσέζικη μπάντα, των Jim και William Reid βγαίνει και πάλι στον δρόμο, με επιπλέον αφορμή την κυκλοφορία του νέου εξαιρετικού album, Glasgow Eyes. Η αμίμητη on stage ενέργεια, ο αστείρευτος ηλεκτρισμός και ο σκοτεινός ρομαντισμός, όλα δηλαδή τα στοιχεία που κάνουν τους Jesus and Mary Chain μοναδικούς, εδώ και τέσσερις δεκαετίες, θα μετουσιωθούν σε δύο πολυαναμενόμενες συναυλιακές βραδιές,

Τρίτη 24 και την  Τετάρτη 25 Ιουνίου στον χώρο του Gazarte Ground Stage!

Γεννημένοι και μεγαλωμένοι καλλιτεχνικά στην post-punk σκηνή της Σκωτίας τη δεκαετία του ’80, οι The Jesus and Mary Chain μπορούν να υπερηφανεύονται πως άλλαξαν για πάντα την πορεία της εναλλακτικής μουσικής με το επιδραστικό ντεμπούτο Psychocandy του 1985.

Με pop μελωδίες, το reverb να πλέκει τις εκλεπτυσμένες ατμόσφαιρές τους και ογκώδη, εκκωφαντικά, παραμορφωμένα walls of sound στην εμπροσθοφυλακή, οι Σκωτσέζοι δημιούργησαν τον ήχο που θα ενέπνεε ολόκληρα μουσικά κινήματα, όπως η shoegaze και το noise rock.

Η δισκογραφική τους πορεία είναι γεμάτη διαχρονικά διαμάντια όπως το Darklands (1987), το Automatic (1989) και το Munki (1998), που τους καθιέρωσαν ως το συγκρότημα που άλλαξε μία για πάντα το τοπίο της rock μουσικής.

Η επανένωσή τους το 2007, διακήρυξε χαράς ευαγγέλια στο τεράστιο fanbase τους, αλλά και τους απανταχού ροκ ακροατές. Η συναυλιακή πορεία που την διαδέχτηκε δε, μεγάλωσε ακόμη περισσότερο το όνομά τους, αποδεικνύοντας εκ νέου την τεράστια επιρροή τους στο ροκ στερέωμα.

Το 2024,

στην συμπλήρωση των 40 ετών τους, οι The Jesus and Mary Chain, κυκλοφόρησαν το εκπληκτικό Glasgow Eyes, που φτάνοντας μέχρι την θέση 7 των Βρετανικών charts, επιβεβαίωσε για άλλη μια φορά το θρυλικό τους status.

Ηχογραφημένο στα Castle of Doom Studios των Mogwai, το νέο album διατηρεί ναι μεν το γνώριμο μείγμα μελωδίας και παραμόρφωσης, με το οποίο και πορεύτηκαν τα περασμένα έτη, ενσωματώνοντας ταυτόχρονα σκοτεινά ηλεκτρονικά στοιχεία και μια αυθόρμητη, σχεδόν jazz αυτσχεδιαστική ενέργεια, που προσδίδει μια φρέσκια πνοή στο εγχείρημα.

The Jesus And Mary Chain: γιορτάζουν 40 χρόνια δημιουργίας
The Jesus And Mary Chain: γιορτάζουν 40 χρόνια δημιουργίας

Με μια καριέρα

που έχει σημαδέψει ολόκληρες γενιές και κουβαλώντας την φήμη ενός live act που σε συνεπαίρνει με την ένταση, το συναίσθημα και την ωμή αλήθεια του, οι The Jesus and Mary Chain δεν πραγματοποιούν απλές συναυλίες, παρά εκκωφαντικές ηχητικές τελετουργίες. Την Τρίτη 24 και την Τετάρτη 25 Ιουνίου, το κοινό της Αθήνας καλείται να αφεθεί στα υπνωτιστικά ηχητικά κύματα και τους ύμνους των The Jesus and Mary Chain και να βιώσει από κοντά ένα συγκρότημα-θρύλο του εναλλακτικού ήχου, που προκαλεί θόρυβο -μεταφορικά και κυριολεκτικά- με κάθε επόμενη κινήσή του. Άχαστο!

Παραγωγή: Gazarte
Δημοσιογραφική επικοινωνία: 3plabgr@gmail.com
** ** **

Βασικές πληροφορίες για το Ground Stage:

-Bρίσκεται στο ισόγειο και πρόκειται για τo νέο και ανακαινισμένο stage του Gazarte.
-Διαθέτει συναυλιακό ύφος και ενέργεια.
-Seating: Όρθια διάταξη, χωρίς τραπεζοκαθίσματα.
-Διαθέτει έναν εξώστη.
-Υπάρχουν μέσα στον χώρο 2 bar για self service κατανάλωση.
-Δυνατότητα πρόσβασης σε ΑΜΕΑ – όχι προς τον εξώστη όμως.
-Κάπνισμα: Πρόσβαση σε κήπο στο ίδιο επίπεδο του χώρου (παραπλεύρως).

-Η είσοδος βρίσκεται επί της οδού Βουτάδων.
-Η είσοδος επιτρέπεται σε παιδιά άνω των 13 ετών, λόγω των υψηλών ντεσιμπέλ (dB).
-Η είσοδος των ανηλίκων επιτρέπεται πάντα με συνοδεία ενήλικου.
-H κατανάλωση δεν είναι υποχρεωτική.
-Τα εισιτήρια είναι θεάματος και δεν περιλαμβάνουν ποτό!

The Jesus and Mary Chain @Gazarte Ground Stage (1)
The Jesus and Mary Chain @Gazarte Ground Stage (1)

Κάνε τη μόστρα σου στο facebook event.

The Jesus and Mary Chain @Gazarte Ground Stage 24 & 25/6

0
The Jesus and Mary Chain @Gazarte Ground Stage (1)
The Jesus and Mary Chain @Gazarte Ground Stage (1)

The Jesus and Mary Chain (SC) live στην Αθήνα
Τρίτη 24 & Τετάρτη 25 Ιουνίου | Gazarte Ground Stage
Ώρα προσέλευσης: 20:30
Ώρα έναρξης: 21:30

Τα εισιτήρια κοστίζουν 35 ευρώ (προπώληση) και 40 ευρώ (ταμείο).
Εισιτήρια διατίθενται μέσω της more.com και του δικτύου καταστημάτων της.
** ** **

Οι The Jesus and Mary Chain, ένα από τα επιδραστικότερα συγκροτήματα στην ιστορία της εναλλακτικής μουσικής, επιστρέφουν στην Ελλάδα για τον εορτασμό των 40 ετών πορείας τους!

The Jesus and Mary ChainThe Jesus and Mary Chain - Chemical Animal (1)

Η μυθική Σκωτσέζικη μπάντα, των Jim και William Reid βγαίνει και πάλι στον δρόμο, με επιπλέον αφορμή την κυκλοφορία του νέου εξαιρετικού album, Glasgow Eyes. Η αμίμητη on stage ενέργεια, ο αστείρευτος ηλεκτρισμός και ο σκοτεινός ρομαντισμός, όλα δηλαδή τα στοιχεία που κάνουν τους Jesus and Mary Chain μοναδικούς, εδώ και τέσσερις δεκαετίες, θα μετουσιωθούν σε δύο πολυαναμενόμενες συναυλιακές βραδιές,

Τρίτη 24 και την  Τετάρτη 25 Ιουνίου στον χώρο του Gazarte Ground Stage!

Γεννημένοι και μεγαλωμένοι καλλιτεχνικά στην post-punk σκηνή της Σκωτίας τη δεκαετία του ’80, οι The Jesus and Mary Chain μπορούν να υπερηφανεύονται πως άλλαξαν για πάντα την πορεία της εναλλακτικής μουσικής με το επιδραστικό ντεμπούτο Psychocandy του 1985.

Με pop μελωδίες, το reverb να πλέκει τις εκλεπτυσμένες ατμόσφαιρές τους και ογκώδη, εκκωφαντικά, παραμορφωμένα walls of sound στην εμπροσθοφυλακή, οι Σκωτσέζοι δημιούργησαν τον ήχο που θα ενέπνεε ολόκληρα μουσικά κινήματα, όπως η shoegaze και το noise rock.

Η δισκογραφική τους πορεία είναι γεμάτη διαχρονικά διαμάντια όπως το Darklands (1987), το Automatic (1989) και το Munki (1998), που τους καθιέρωσαν ως το συγκρότημα που άλλαξε μία για πάντα το τοπίο της rock μουσικής.

Η επανένωσή τους το 2007, διακήρυξε χαράς ευαγγέλια στο τεράστιο fanbase τους, αλλά και τους απανταχού ροκ ακροατές. Η συναυλιακή πορεία που την διαδέχτηκε δε, μεγάλωσε ακόμη περισσότερο το όνομά τους, αποδεικνύοντας εκ νέου την τεράστια επιρροή τους στο ροκ στερέωμα.

Το 2024,

στην συμπλήρωση των 40 ετών τους, οι The Jesus and Mary Chain, κυκλοφόρησαν το εκπληκτικό Glasgow Eyes, που φτάνοντας μέχρι την θέση 7 των Βρετανικών charts, επιβεβαίωσε για άλλη μια φορά το θρυλικό τους status.

Ηχογραφημένο στα Castle of Doom Studios των Mogwai, το νέο album διατηρεί ναι μεν το γνώριμο μείγμα μελωδίας και παραμόρφωσης, με το οποίο και πορεύτηκαν τα περασμένα έτη, ενσωματώνοντας ταυτόχρονα σκοτεινά ηλεκτρονικά στοιχεία και μια αυθόρμητη, σχεδόν jazz αυτσχεδιαστική ενέργεια, που προσδίδει μια φρέσκια πνοή στο εγχείρημα.

The Jesus And Mary Chain: γιορτάζουν 40 χρόνια δημιουργίας
The Jesus And Mary Chain: γιορτάζουν 40 χρόνια δημιουργίας

Με μια καριέρα

που έχει σημαδέψει ολόκληρες γενιές και κουβαλώντας την φήμη ενός live act που σε συνεπαίρνει με την ένταση, το συναίσθημα και την ωμή αλήθεια του, οι The Jesus and Mary Chain δεν πραγματοποιούν απλές συναυλίες, παρά εκκωφαντικές ηχητικές τελετουργίες. Την Τρίτη 24 και την Τετάρτη 25 Ιουνίου, το κοινό της Αθήνας καλείται να αφεθεί στα υπνωτιστικά ηχητικά κύματα και τους ύμνους των The Jesus and Mary Chain και να βιώσει από κοντά ένα συγκρότημα-θρύλο του εναλλακτικού ήχου, που προκαλεί θόρυβο -μεταφορικά και κυριολεκτικά- με κάθε επόμενη κινήσή του. Άχαστο!

Παραγωγή: Gazarte
Δημοσιογραφική επικοινωνία: 3plabgr@gmail.com
** ** **

Βασικές πληροφορίες για το Ground Stage:

-Bρίσκεται στο ισόγειο και πρόκειται για τo νέο και ανακαινισμένο stage του Gazarte.
-Διαθέτει συναυλιακό ύφος και ενέργεια.
-Seating: Όρθια διάταξη, χωρίς τραπεζοκαθίσματα.
-Διαθέτει έναν εξώστη.
-Υπάρχουν μέσα στον χώρο 2 bar για self service κατανάλωση.
-Δυνατότητα πρόσβασης σε ΑΜΕΑ – όχι προς τον εξώστη όμως.
-Κάπνισμα: Πρόσβαση σε κήπο στο ίδιο επίπεδο του χώρου (παραπλεύρως).

-Η είσοδος βρίσκεται επί της οδού Βουτάδων.
-Η είσοδος επιτρέπεται σε παιδιά άνω των 13 ετών, λόγω των υψηλών ντεσιμπέλ (dB).
-Η είσοδος των ανηλίκων επιτρέπεται πάντα με συνοδεία ενήλικου.
-H κατανάλωση δεν είναι υποχρεωτική.
-Τα εισιτήρια είναι θεάματος και δεν περιλαμβάνουν ποτό!

The Jesus and Mary Chain @Gazarte Ground Stage (1)
The Jesus and Mary Chain @Gazarte Ground Stage (1)

Κάνε τη μόστρα σου στο facebook event.

Hχητικό ταξίδι με τους Naxatras ‘έκδοση V’ νέο album

0
Naxatras v

Οι Naxatras το ψυχεδελικό progressive rock συγκρότημα από τη χώρα μας, κάνουν μια πρόσκληση στον τον κόσμο να συμμετάσχει στο νέο τους ηχητικό ταξίδι, καθώς κυκλοφορούν επίσημα το πέμπτο σε σειρά στούντιο άλμπουμ τους από την Εvening Star Records.

Oi κριτικές που ως σήμερα έχουν λάβει σε προκαλούν να θες να το έχεις στα χέρια σου

“Η Naxatras εξερευνά και εισέρχεται όσο κανένας άλλος.

” Τhe Obelisk «Η Naxatras είναι έτοιμη να σε πάει στη στρατόσφαιρα». Περιοδικό Rolling Stone

“Ένα από τα πιο συναρπαστικά και ενδιαφέροντα. δράσεις στο ψυχεδελικό ροκ Τοπίο.” Headbanger Reviews

“Ο τρόπος με τον οποίο οι Naxatras συνδυάζουν φουτουριστικούς ήχους επιστημονικής φαντασίας με τους ήχους πολυπολιτισμικότητας της αρχαιότητας είναι μια εξαιρετική ιδέα.” Outlaws oft he Sun

Οι Naxatras

έχoυν περάσει πάνω από μια δεκαετία δημιουργώντας μια ξεχωριστή παρουσία στην ροκ ψυχεδελική και stoner μουσική σκηνή. Με τέσσερα άλμπουμ που έχουν αναγνωριστεί από τους κριτικούς υπό τη ζώνη τους, έχουν εξελιχθεί από ένα συγκρότημα προσανατολισμένο κυρίως στο jam σε ένα συγκρότημα που εξισορροπεί τον αυθορμητισμό με τη σκόπιμη δεξιοτεχνία. Αυτή η μεταμόρφωση είναι το φυσικό αποτέλεσμα χρόνων περιοδειών, καλλιτεχνικής εξερεύνησης και σταθερής δέσμευσης στον μοναδικό ήχο τους.

Naxatras
Naxatras line up

Το νέο τους άλμπουμ “V”

αντιπροσωπεύει ένα τολμηρό άλμα προς τα εμπρός, επεκτείνοντας τις βαριές progressive rock επιρροές τους ενώ διευρύνει τον ήχο τους μέσα από τις υπνωτικές πινελιές. Ξεχωρίζουν τα πνευστά , τα έγχορδα και εθνικ κρουστά, όλα άψογα συνδυασμένα με ηλεκτρονικούς ήχους και κινούμενα σε ανατολίτικες κλίμακες.

Το “V” είναι ένα συναρπαστικό, μεθυστικό και καθηλωτικό κομμάτι μουσικής . Οι λάτρεις των προηγούμενων δίσκων τους από το Slift, το Monkey3, το King Gizzard μέχρι το Altın Gun και το Glass
Beams θα ενθουσιαστούν με αυτό το νέο ταξίδι που διευρύνει το μυαλό!

O δίσκος έχει κυκλοφορήσει από τις 21 Φεβρουαρίου και ήδη έχει ανέβει με 3,2 κ ακροάσεις στην γνωστή μουσική πλατφόρμα.Θα σταθώ στο κομμάτI Numenia το οποίο έχει και ένα πολύ ιδιαίτερο
video clip.

Eίναι γυρισμένο στη μαγευτική Λήμνο και οι ψυχεδελικοί ήχοι σε συνδυασμό με την χορογραφία που εμφανίζονται πραγματικά συνθέτουν ένα ιδιαίτερο οπτιkοακουστικό ταξίδι. Ο ήχος δεν θυμίζει «κάποιο άλλο» συγκρότημα του ιδιαίτερου αυτού ήχου.

Αυτό είναι το ιδιαίτερο χαρακτηριστικό του συγκροτήματος και πόσο μάλλον στις live εμφανίσεις που το έχουν κάνει και τόσο αγαπητό. Ο ρυθμός μαζί με το φλάουτο, τα έγχορδα και τα κρουστά και ειδικά στα σημεία που διαδέχονται τον ηλεκτρικό
ήχο από το μπάσο, τις κιθάρες και τα synthesizer φέρνει τον ακροατή σε έκσταση.

Numenia …. ένας σύγχρονος ψυχεδελικός ύμνος της Ανατολίας, ένα νεο-ψυχεδελικό κομμάτι στη Θεά της Σελήνης” όπως λέει το ίδιο το συγκρότημα.

Bέβαια και τα υπόλοιπα κομμάτια του δίσκου δεν υστερούν είναι πραγματικά σαν καπνοί που αναδύονται από ένα κρυμμένο ναό και σε μαγεύουν. Δεν έχουν θεωρηθεί αδίκως αλχημιστές του ήχου
οι αγαπημένοι Naxatras που έχουν τη μαγική ιδιότητα να ξεσηκώνουν τον κάθε ακροατή είτε ακούει τη μουσική τους στο σπίτι, στο δρόμο και φυσικά δεν χωράει συζήτηση πόσο ιδιαίτερη είναι η ενέργεια που βγάζουν στη σκηνή.

Στο συγκεκριμένο δίσκο θεωρώ πως έχουν εξελίξει ακόμα πιο πολύ το ταλέντο να ενώνουν το χτες με το σήμερα, το φως με το σκοτάδι, τη λύπη με τη χαρά χωρίς όριο, την ηχητική πολυπολιτισμικότητα χωρίς να θέλουν να μοιάσουν κάπου.

Η μουσική, ο ρυθμός και οι ιδιαίτεροι στίχοι τους είναι ολοφάνερο πως βγαίνουν από την ψυχή και την διάσταση που ακουμπάν παίζοντας δεμένοι μουσική. Θα τολμούσα να γράψω πως είναι ο πολυπολιτισμικός μεσολαβητής του ήχου στην ελληνική ψυχεδέλεια μια και βάζει τον ακροατή σε μια κατάσταση να ψάξει πιο βαθιά μέσαστους ήχους που χαρίζει απλόχερα.

NAXATRAS V COVER
NAXATRAS V COVER

Έιναι αυθεντικό, ψαγμένο, άρτια τεχνικό, οργισμένο αλλά και ευαίσθητο, είναι ένα άλμπουμ που πραγματικά όπως βλέπετε έχει ήδη ξεχωρίσει πριν καν συμπληρώσει ένα μήνα κυκλοφορίας.

Πέρα από ότι είναι πολύ καλοί και ταλαντούχοι μουσικοί με την κίνηση να βγεί ο δίσκος στις 21 Φεβρουαρίου αντί στις 28 Φεβρουαρίου έδειξαν ευαισθησία και σεβασμό στο πένθος που βιώνουν οι οικείοι των θυμάτων του τραγικού συμβάντος στα Τέμπη καθώς και στην γενικότερη κατάσταση πουβιώνουμε όλοι τα τελευταία χρόνια.

Ευχόμαστε συγχαρητήρια και καλοτάξιδο το νέο άλμπουμ που σίγουρα θα ξεχωρίσει παγκοσμίως.

Το “V” είναι διαθέσιμο ψηφιακά και σε συλλεκτικές εκδόσεις βινυλίου.

ΑΚΟΥΣΤΕ ΤΟ
https://orcd.co/naxatras_V

VINYL ORDER
https://naxatras.shop/

Heavy Psych Sounds Fest: Ώρες εμφάνισης 17 συγκροτημάτων

0
heavy psych sounds
heavy psych sounds

Το Heavy Psych Sounds Fest έρχεται να σαρώσει την Αθήνα!

Ένα διήμερο σε δύο ξεχωριστούς χώρους με τις κορυφαίες μπάντες της heavy/psych και stoner/doom διεθνής σκηνής. Orange Goblin, Nightstalker, Truckfighters, Black Rainbows, Belzebong κ.α. 12 ξένες μπάντες και 5 ελληνικές ετοιμάζονται να γράψουν ιστορία.

Το Heavy Psych Sounds Fest

προσγειώνεται για πρώτη φορά στην Αθήνα στις 7 & 8 Μαρτίου 2025, φέρνοντας μαζί του έναν ασταμάτητο rock σεισμό! Για δύο δυναμικές βραδιές, το ARCH Club και το Universe θα μετατραπούν σε καυτά σημεία της stoner, doom και psych rock σκηνής, φιλοξενώντας μερικά από τα πιο θρυλικά ονόματα του είδους.

HEAVY PSYCH SOUNDS FEST
ATHENS

Παρασκευή 7 Μαρτίου & Σάββατο 8 Μαρτίου 2025
ARCH CLUB LIVE VENUE & UNIVERSE

Πρόγευση στο καυτό ARCH Club

(Λ. Κωνσταντινουπόλεως 111, Αθήνα) την Παρασκευή 07 Μαρτίου με τους Σουηδούς desert / stoner rock / hard rock θρύλους TRUCKFIGHTERS, μαζί με τους local «μπαρουτοκαπνισμένους» SADHUS, την metal «κάπνα» των Πολωνών Belzebong, τους Ιταλούς doomsters 1782, τους σαμπαθικούς Βρετανούς Alunah και τους heavy/psych Ιταλούς Fvzz Popvli σε ένα αδιανόητο line up.

1782

Alunah

Το κυρίως πιάτο είναι για το Σάββατο 08 Μαρτίου με ένα ιστορικό line up και 11 μπάντες να βάζουν από νωρίς «φωτιά» στο Universe (Λεωφ. Κηφισού 87, Αθήνα) σε δύο stages (main και outdoor). Headliners οι Βρετανοί heavy metal θρύλοι Orange Goblin, μαζί τους οι Έλληνες Nightstalker που θα μας δώσουν μία γερή γεύση από το νέο τους 7ο άλμπουμ, ενώ το εντυπωσιακό line up συμπληρώνουν κορυφαίες μπάντες που «οργώνουν» αυτό το διάστημα τα live venues σε Ευρώπη και Αμερική. Black Rainbows (Ιταλία), Margarita Witch Cult (Αγγλία), Puta Volcano (Ελλάδα), Mr Bison (Ιταλία), Acid Mammoth (Ελλάδα), Wyatt E. (Βέλγιο), Warlung (ΗΠΑ), Birds of Vale (Ελλάδα), Congulus (Τουρκία).

Heavy Psych Sounds Fest
Heavy Psych Sounds Fest

Ημερήσιο timetable – Ώρες εμφάνισης συγκροτημάτων:

Παρασκευή, 7 Μαρτίου 2025
ARCH Club (Λ. Κωνσταντινουπόλεως 111, Αθήνα)

Truckfighters 00:05 – 01:05
Belzebong 22:55 – 23:45
Sadhus 21:50 – 22:35
1782 20:50 – 21:30
FVZZ POPVLI 19:50 – 20:30
Alunah 19:00 – 19:30

Σάββατο, 8 Μαρτίου 2025
Universe (Λεωφ. Κηφισού 87, Αθήνα)

Main Stage:

Orange Goblin 00:45 – 01:45
Nightstalker 23:20 – 00:20
Black Rainbows 22:00 – 22:40
Margarita Witch Cult 20:40 – 21:20
Acid Mammoth 19:30 – 20:10
Wyatt E. 18:30 – 19:00

Outdoor Stage:

Puta Volcano 22:40 – 23:20
Mr. Bison 21:20 – 22:00
Warlung 20:10 – 20:40
Birds of Vale 19:00 – 19:30
Congulus 18:00 – 18:30

Εισιτήρια:

Η ηλεκτρονική προπώληση και η προπώληση στα φυσικά σημεία συνεχίζεται με αμείωτους ρυθμούς.

DAY 1 – Παρασκευή 07 Μαρτίου: 30€
DAY 2 – Σάββατο 08 Μαρτίου: 45€

COMBO TICKETS – Διήμερο εισιτήριο: 60€

Προπώληση εισιτηρίων (ξεχωριστά για κάθε μέρα και combo):
Heavy Psych Sounds Fest · Athens 2025 | Εισιτήρια online! | More.com

Η Heavy Psych Sounds, η διάσημη δισκογραφική και booking agency που έχει γράψει ιστορία στην underground rock σκηνή, στήνει αυτό το μεγάλο rock event. Το φεστιβάλ έχει ταξιδέψει σε όλο τον κόσμο, από το Λος Άντζελες και το Σαν Φρανσίσκο, μέχρι το Βερολίνο, το Λονδίνο και το Παρίσι, και τώρα έρχεται να ταρακουνήσει την Αθήνα. Περισσότερα εδώ.

Το Rethymno Rocks #5 υποδέχεται τους Project Renegade

1
rethymno rocks project renegade (1)
rethymno rocks project renegade (1)

Το Rethymno Rocks έρχεται για 5η συνεχή χρονιά και δε σταματά πουθενά. Νέες ανακοινώσεις και ονόματα και όπως φαίνεται το line up πρόκειται να ολοκληρωθεί. Ένα νέο όνομα υποδέχεται λοιπόν και αυτό είναι των Project Renegade.

Η δεύτερη μέρα του φετινού Rethymno Rocks

θα ανοίξει με τη δυναμική προσθήκη των Αθηναίων Project Renegade. Από τις πιο ανερχόμενες μουσικές δυνάμεις της χώρας μας στο χώρο του μοντέρνου-εναλλακτικού metal, ξεχωρίζουν τόσο για τη ένταση των εμφανίσεων τους αλλά και για την ιδιαίτερη αρμονία του ήχου τους και της εικόνας τους. Ανάμεσα στις ηχογραφήσεις του νέου τους άλμπουμ αλλά και άλλον ένα γύρο συναυλιών που θα τους βρει εκτός Ελλάδας να παρουσιάζουν τη μουσική τους, οι Project Renegade θα επισκεφτούν την Κρήτη να παρασύρουν τον κόσμο του Rethmno Rocks στον ιδιαίτερο, ηχητικό τους κόσμο.

PROJECT RENEGADE FB POST
PROJECT RENEGADE FB POST

Rethymno Rocks presents Project Renegade.

The second day of this year’s Rethymno Rocks will start off with the powerful addition of Athenians Project Renegade. Already being one of the rising musical forces of our country in the field of modern-alternative metal, they stand out for both intensity of their live performances and a special harmonious blend of sound and image. Between the recordings of their new album and another round of concerts presenting their music outside of Greece, Project Renegade will visit Crete to lure Rethymno Rocks’ crowd into their exceptional sonic world.

Η διάθεση των εισιτηρίων συνεχίζεται για όλες τις μέρες του Φεστιβάλ, συνεχίζεται.

Σύντομα και νέο merch line!
https://rethymnorocks.gr/tickets/
https://rethymnorocks.gr/merch/

Εσείς γνωρίζετε ποια είναι τα αγαπημένα κομμάτια των Project Renegade; Πολλές φορές θα έχετε αναρωτηθεί ‘πως γίνεται ένα συγκρότημα να μην έχει αγαπημένα κομμάτια”; Πόσο μάλλον αυτά που θεωρεί πως τους αντιπροσωπεύουν.

Μία από τις επιδραστικότερες μπάντες στον χώρο του modern metal, οι Project Renegade απάντησαν σε αυτό το ερώτημα. Και απάντησε σύμφωνα με την δισκογραφιας τους.

Περισσότερα εδώ.

Rethymno Rocks

Αναμείνατε για περισσότερα νέα σύντομα! Stay rocks!

Τα ονόματα δε σταματούν να προστίθονται σε αυτό το φεστιβαλ!

Live Report: Antimatter @Piraeus Club Academy 01/03/25

Live Report: Antimatter @Piraeus Club Academy 01/03/25
Live Report: Antimatter @Piraeus Club Academy 01/03/25

Oι εμβληματικοί dark/progressive rockers Antimatter του Mick Moss επέστρεψαν στην Αθήνα το Σάββατο 1 Μαρτίου 2025, για μια μοναδική συναυλία στο Piraeus Club Academy, στο πλαίσιο της επετειακής περιοδείας τους «XXV», γιορτάζοντας τα 25 χρόνια μουσικής πορείας.

antimatter 2

Με Διάθεση Παρέας

Πριν από τη έναρξη της συναυλίας, βρεθήκαμε με τον Mick και συζητήσαμε για λίγο. Με τη συνοδεία ποτών μοιραστήκαμε όμορφες στιγμές από τις προηγούμενες εμφανίσεις των Antimatter στο Death Disco και στο An Club. Ευδιάθετος και με έντονη διάθεση αυτοσαρκασμού, μας έλεγε πόσο ενθουσιασμένος είναι για αυτήν την περιοδεία που ξεκίνησε πριν λίγες μέρες στην Κωνσταντινούπολη και θα συνεχιστεί την επόμενη μέρα στο Γιερεβάν της Αρμενίας.

Το Show ξεκινά

Η βραδιά ξεκίνησε στις 21:45 με μια ατμοσφαιρική εισαγωγή με το τραγούδι Existential, δημιουργώντας το κατάλληλο κλίμα για όλους μας. Αν και δεν είχε γεμίσει ο χώρος, τουλάχιστον είδα πρόσωπα που αγαπούν την μπάντα και την ακολουθούν όσες φορές έχουν έρθει στην Ελλάδα!
Ο ήχος των Antimatter ήταν κατά την άποψη μου πολύ καλός και καθαρός. Ίσως μόνο στα πρώτα 2 τραγούδια η κιθάρα να ήταν λίγο χαμηλότερα, αλλά το έφτιαξαν άμεσα. Επίσης, το μπάσο που έχει ιδιαίτερη θέση στις συνθέσεις της μπάντας ακουγόταν πολύ σωστά!

Setlist Έκπληξη

Οι Antimatter παρουσίασαν ένα εκτενές Setlist 17 τραγουδιών, το οποίο περιλάμβανε τόσο κλασικά κομμάτια, όσο και τραγούδια που δεν είχαν παρουσιαστεί ποτέ ζωντανά στο παρελθόν, προσφέροντας μια πραγματικά μοναδική για εμάς. Μερικές στιγμές ιδιαίτερες ήταν:

Στο τραγούδι “Killer” o Mick Moss έδειξε να το νιώθει μέσα του και μου θύμισε πόσο ζει αυτά που τραγουδάει.
Με το “Can Of Worms” αρκετά συναισθηματικός στην αρχή μέχρι που τα συναισθήματα πλημμύρισαν μετά. Απόλαυση!
Διασκευή από τους Dead Can Dance το “Black Sun” τον είδαμε να το τραγουδά με κλειστά μάτια, σα να θέλει να το νιώσει μέσα του ( να σας πω κι εγώ το ίδιο έκανα…).
Λίγο μετά όλο το Piraeus Academy τραγουδούσε “I am becoming someone” στο εμβληματικό “Heathen”. Τι να λέμε…

Η συναυλία ολοκληρώθηκε με το αναμενόμενο encore, με τα Fighting For A Lost Cause και Leaving Eden αφήνοντας μας να σκεφτόμαστε πόσο μας έλειψαν εδώ και 6 χρόνια και πόσο θέλουμε να τους βλέπουμε συχνότερα.

Η Απόδοση της Μπάντας

Ο Mick Moss, η ψυχή των Antimatter , ήταν όπως πάντα επιβλητικός. Η φωνή του, γεμάτη συναίσθημα, έδινε μια μοναδική ένταση σε κάθε κομμάτι. Η ατμοσφαιρική κιθάρα του και οι ιδιαίτερες ερμηνείες του συνέθεταν ένα σκοτεινό, μαγευτικό ηχητικό τοπίο.

antimatter

Οι μουσικοί που τον συνόδευαν έδειξαν υψηλό επίπεδο δεξιοτεχνίας, αποδίδοντας με ακρίβεια και πάθος τις σύνθετες μελωδίες και τους σκοτεινούς ήχους που τους χαρακτηρίζουν.

Ο Dave Hall απέδειξε την εξαιρετική του τεχνική στην κιθάρα και στο ηλεκτρονικό βιολί, δημιουργώντας πλούσιες ηχητικές υφές και υποστηρίζοντας ιδανικά τη μελαγχολική αισθητική της μπάντας.

O Fabian Regmann, γνωστός και από τους Décembre Noir, «έδωσε πόνο» στα drums και χτυπιόταν στους ρυθμούς των κρουστών.

Η χρήση loop board και διαφόρων εφέ έδωσε μεγαλύτερο βάθος στη μουσική, παρά το minimal setup του σχήματος.

antimatter 3

Ένα Κοινό-Οικογένεια

Το κοινό ανταποκρίθηκε θερμά σε κάθε κομμάτι, δημιουργώντας μια ατμόσφαιρα ενθουσιασμού και συγκίνησης. Αρκετοί από εμάς παρακολουθούσαμε αποσβολωμένοι, ειδικά στις πιο εσωστρεφείς στιγμές της βραδιάς.

Μπορεί να περίμενα πως αυτήν τη φορά θα είχε περισσότερο κόσμο, αλλά δεν πειράζει, λίγοι και καλοί που λένε… Τουλάχιστον όλοι μας αποζημιωθήκαμε από τις συνθέσεις τους που μας γέμισαν συναισθήματα!

Και βέβαια όταν στο τέλος οι Antimatter υποκλίθηκαν μπροστά μας, έλαβαν ένα τόσο ζεστό χειροκρότημα, μια υπόσχεση πως θα είμαστε εκεί να τους δούμε ξανά, όταν θα ξαναέρθουν στη χώρα μας!

Live Report: Antimatter @Piraeus Club Academy 01/03/25
Live Report: Antimatter @Piraeus Club Academy 01/03/25

Bonus Merchandise

Όταν η συναυλία τελείωσε ο Mick μας κάλεσε όλους να πάμε να τον δούμε και αν θέλουμε να αγοράσουμε κάποιο μπλουζάκι Antimatter από αυτά που είχε φέρει.

Ένας πολύ απλός και ειλικρινής άνθρωπος που μίλησε σχεδόν με όλους, όσοι πήγαν κοντά του και φωτογραφιζόταν με όσους ήθελαν, δείχνοντας πόσο πολύ αγαπάει αυτό που κάνει και πώς πιστεύει πως πρέπει να είναι μια συναυλία:

Όχι μια εμπορική-καταναλωτική διαδικασία, αλλά ένα βίωμα και μια βαθύτερη επικοινωνία μεταξύ ανθρώπων που αγαπούν την ίδια μουσική!

Live Report: Antimatter @Piraeus Club Academy 01/03/25
Live Report: Antimatter @Piraeus Club Academy 01/03/25

Εις το Επανιδείν

Μια ακόμη μυσταγωγική εμπειρία έλαβε τέλος, επιβεβαιώνοντας για άλλη μια φορά την ιδιαίτερη σχέση του συγκροτήματος με το ελληνικό κοινό, όπως και ο ίδιος ο Mick μας ανέφερε και στη συνέντευξη που έδωσε στο Afternoiz που μπορείτε να δείτε εδώ. Αλλά και στο κανάλι μας στο YouTube εδώ.

Live Report: Antimatter @Piraeus Club Academy 01/03/25
Live Report: Antimatter @Piraeus Club Academy 01/03/25

SIGMATAF Live Παρουσίαση Δίσκου 4/4 @ Death Disco

0
SIGMATAF DEATH DISCO POSTER
SIGMATAF DEATH DISCO POSTER

Ο Sigmataf, ένας από τους πιο πρωτοποριακούς εκπροσώπους της ελληνικής σκηνής, επιστρέφει δυναμικά στην Αθήνα για μια μοναδική συναυλίατην Παρασκευή 4 Απριλίου 2025, στο Death Disco. Η εμφάνιση αυτή αποτελεί την επίσημη παρουσίαση του νέου του δίσκου «ΜETAKANONIKOTHTA», που κυκλοφόρησε τον περασμένο Νοέμβριο και έχει ήδη αφήσει το αποτύπωμά του στη σύγχρονη μουσική σκηνή.

Με στίχους που ισορροπούν ανάμεσα στην κοινωνική παρατήρηση και την προσωπική εξομολόγηση, και με παραγωγές που συνδυάζουν το post-punk με φουτουριστικά ηχοτοπία, η “ΜETAKANONIKOTHTA” είναι ένα έργο που αποτυπώνει το σήμερα και οραματίζεται το αύριο.

Στη σκηνή, θα παρουσιάσει live τα νέα του κομμάτια καθώς και αγαπημένα tracks από την έως τώρα πορεία του, προσφέροντας μια εμπειρία που υπόσχεται να καθηλώσει το κοινό. Μαζί του στη σκηνή θα βρεθούν special guests που θα απογειώσουν τη βραδιά, δημιουργώντας μια αίσθηση μεγάλης γιορτής για τον Sigmataf και την αθηναϊκή σκηνή που δεν πρέπει να χάσει κανείς.

Μαζί του στην κιθάρα & στο κομπιούτερ o Resonoot.

Special Guests
Ζωγράφος x Ghetto Rock
 S.W.I.M.
 Asylum Promises

Ετοιμαστείτε για μια συναυλία που θα επαναπροσδιορίσει το πώς βιώνουμε τη μουσική στο σήμερα.

Η “Μετακανονικότητα” δεν είναι απλά ένας δίσκος – είναι μια εμπειρία.
Ακούστε τον: https://distrokid.com/hyperfollow/sigmataf/metakanonikothta

Λίγα λόγια για τον Sigmataf

Γεννήθηκε και ζει στην Αθήνα. Είναι μουσικός παραγωγός, στιχουργός και κειμενογράφος. Έχει ηχογραφήσει πέντε album: τα “Ξύπνα, ώρα για ύπνο”, “Τι κάνει σε είσαι να; εδώ”, “Athens Romance”, “Θηλυκός προς το περιβάλλον” και λίγο πριν την εκπνοή του 2024 το “Μετακανονικότητα” για το οποίο έχει λάβει ήδη εξαιρετικές κριτικές.

Sigmataf COVER METAKANONIKOTHTA (1)
Sigmataf COVER METAKANONIKOTHTA (1)

Επιλέγει μουσική σε διάφορα bar, έχει κατά καιρούς σκηνοθετήσει βίντεο κλιπ για προσωπικές του δουλειές αλλά και για δουλειές άλλων καλλιτεχνών και όσο θυμάται τον εαυτό του παρατηρούσε και έγραφε. Το 2023 εξέδωσε σε συνεργασία με τον graphic designer Αντώνη Γλυκό, το πρώτο του βιβλίο “Έλα λιγάκι πιο κοντά” από την Key Books, ενώ την ίδια χρονιά ανέλαβε και την μουσική επιμέλεια της θεατρικής παράστασης “Μικρόκοσμος” σε σκηνοθεσία Πηνελόπης Πανταζοπούλου.

Info:
Παρασκευή 4 Απριλίου
Death Disco, Ωγύγου 16 Ψυρρή, Αθήνα
Ώρα Έναρξης: 20.30
Τιμή Εισιτηρίων: 8€ Early Bird | 10€ Προπώληση
Προπώληση Εισιτηρίων:
https://www.ticketservices.gr/event/death-disco-sigmataf-meta-kanonikotita/

Facebook Event: https://www.facebook.com/events/1684532085816102/

High Bias festival @ An club, Live report 1/3/2025

0
High Bias festival , Godsleep @ An club, Live report - Photos Ioannis Tsinoggos
High Bias festival , Godsleep @ An club, Live report - Photos Ioannis Tsinoggos

Το Σάββατο βρεθήκαμε στο An Club για το High Bias Festival του Rooftop Jam. Όπως είχα αναφέρει και σε προηγούμενο άρθρο ήθελα πάρα πολύ να ξανά δω τους Half Gramme of Soma για να έχω μια καλύτερη εικόνα. Πάμε να δούμε λοιπόν πως πήγε η βραδιά.

High Bias festival

Urstaat

Αφού μπήκε η καθιερωμένη σφραγίδα στο χέρι, κατέβηκα τα σκαλιά για να δω πρώτη φορά πως είναι το An Club χωρίς κόσμο. Ίσως έφτασα αρκετά νωρίς, ίσως η κακιά συνήθεια του Έλληνα να μην στηρίζει μικρότερες μπάντες να έχει παραγίνει. Θα το επισυνάπτω πάντα αυτό και ας γίνομαι κουραστικός, έχοντας την ελπίδα ότι κάποια στιγμή θα αλλάξει.

High Bias festival , Urstaat @ An club, Live report - Photos Ioannis Tsinoggos
High Bias festival , Urstaat @ An club, Live report – Photos Ioannis Tsinoggos

Πρώτοι στη σκηνή ανέβηκαν οι Urstaat. Χωρίς τις καθιερωμένες συστάσεις ξεκίνησαν να παρουσιάζουν το έργο τους. Βαρύς ήχος και αρκετό distortion, άλλοτε αργό άλλοτε πιο γρήγορο. Χωρίς φωνητικά, σε ταξίδευαν σε ένα πιο σκοτεινό κόσμο. Αν και δεν είμαι φαν της συγκεκριμένης σκηνής μπορώ να πω, πως μου κέντρισαν το ενδιαφέρον, τόσο που πολλές φορές άρχισα να κουνάω ρυθμικά το κεφάλι μου μαζί με τον λιγοστό πλην τίμιο κόσμο, που είχε έρθει μπροστά.

https://www.facebook.com/urstaatband
https://www.instagram.com/urstaat_/

Krause

Με λίγα κομμάτια αλλά μεγάλα σε διάρκεια κατέβηκαν από την σκηνή χωρίς ιδιαίτερες κουβέντες για να δώσουν την θέση τους στους επόμενους “ντροπαλούς”, Krause.

High Bias festival , Krause @ An club, Live report - Photos Ioannis Tsinoggos
High Bias festival , Krause @ An club, Live report – Photos Ioannis Tsinoggos

Βέβαια η λέξη που χρησιμοποίησα για την παρουσίαση τους δεν έχει καμμιά σχέση με το live τους. Μια έντονη “φασαρία” μέσα από ωραία riffs και background vocals. Ακούγοντας τους ξανά στο σπίτι ήταν αντιληπτό ότι ήχος τους στο live ίσως είχε τα θεματάκια του. Υπήρχαν στιγμές που μου τράβαγαν το ενδιαφέρον αλλά και στιγμές που έκανα ένα βήμα πίσω. Ίσως αρκετά μπερδεμένοι για τα δικά μου μουσικά γούστα. Παρόλα αυτά ήταν αλάνθαστοι με πάρα πολύ ενέργεια, ιδιαίτερα ο μπασίστας, και με αρκετό κόσμο, που φαινόταν να μην συμμερίζεται την δική μου μπερδεμένη ψυχολογία, να είναι στα κάγκελα κουνιόντας ρυθμικά το κεφάλι τους.

https://www.facebook.com/krause666/
https://www.instagram.com/krauseband/

Half Gramme Of Soma

Μην ακολουθώντας το παράδειγμα τον δύο προηγούμενων, οι Half Gramme of Soma έρχονται να προσθέσουν λίγο φωνή στην “βουκολική” ατμόσφαιρα, όπως είπε ο τραγουδιστής τους.

Η στιγμή που περίμενα είχε φτάσει. To live ξεκινάει και ένας μικρός χαμός ξεπροβάλει. Οι πρώτες εντυπώσεις μου φέρνουν στο μυαλό μια αναβαθμισμένη μορφή των Nightstalker. Λίγο υπερβολικό ίσως; Για μένα σίγουρα όχι. Ριφφάρες και φωνητικά πάνε τη κατάσταση σε άλλο επίπεδο. Γεμάτος ήχος όχι τόσο βαρύς αλλά με γέφυρες που σε κάνουν να χτυπιέσαι χωρίς αύριο.

Ο κόσμος, που είχε ανέβει αριθμητικά, είναι εκεί για να δείξει ότι γουστάρει την προσπάθεια τους. Θα ήθελα να σταθώ λίγο στα φωνητικά, καθώς υπάρχουν 2 τύποι, τραγουδιστής και ντράμερ, που “ξεφτιλίζουν” πολύ μεγαλύτερα ονόματα του χώρου. Είναι ακραίο να ακούς αυτές τις φωνές live και να μην χάνουν πουθενά εν συγκρίσει με το δίσκο. Η πρώτη εντύπωση που μου είχαν δώσει δεν ήταν τίποτα μπροστά σε αυτό που είδα το Σάββατο.

Τους έχουμε ξαναδει; Ναι! Δες σχετικά.

https://www.facebook.com/hgosband
https://www.instagram.com/half_gramme_of_soma

Godsleep

Μετά από μια τέτοια παρουσίαση μου ήταν αρκετά δύσκολο να περιμένω κάτι περισσότερο, αν και είχε έρθει η ώρα των headliners Godsleep.

High Bias festival , Godsleep @ An club, Live report - Photos Ioannis Tsinoggos
High Bias festival , Godsleep @ An club, Live report – Photos Ioannis Tsinoggos

Γνωρίζοντας τους από παλιά αλλά μην έχοντας ακούσει ολοκληρωμένη δουλειά τους είχα την περιέργεια τι αποτύπωμα θα μου άφηνε το κλείσιμο αυτού του line up. Ξεκινώντας λοιπόν μου έδωσαν τα καταλάβω από τα πρώτα κιόλας κομμάτια ότι εδώ παίζουμε “σοβαρά”.

Ενέργεια και επίσης μια πάρα πολύ δυνατή γυναικεία φωνή έδιναν το έναυσμα για να ξεκινήσει ο ξέφρενος χορός των pits. Παρουσιάζοντας παλιά και νέα δουλειά έφτιαξαν το τέλειο κλείσιμο μια γεμάτης μουσικής βραδιάς, βάζοντας με σε ένα μεγάλο δίλημμα.

Τι δίσκο να πάρω; Half Gramme of Soma ή Godsleep;

https://www.facebook.com/Godsleepband/
www.instagram.com/godsleepofficial/

Επέλεξα το πρώτο με σκοπό να έχω ένα παραπάνω λόγο να ξανά βρεθώ στο επόμενο live των Godsleep, που οριακά επισκίασαν όλους τους υπόλοιπους. Ήταν ένα εξαιρετικό event από το Rooftop Jam γεμάτο από καλή μουσική και το σβέρκο να ζητάει απεγνωσμένα μια λέοντος.

High Bias festival , Godsleep @ An club, Live report - Photos Ioannis Tsinoggos
High Bias festival , Godsleep @ An club, Live report – Photos Ioannis Tsinoggos

Κείμενο: Γιάννης Τσινόγγος
Φωτογραφίες:  Iwannhs Tsinogos

BOLSHOI BROTHERS: ‘Just a Girl’ από το 1o άλμπουμ τους

0
Bolshoi Brothers
Bolshoi Brothers

Το indie rock ντουέτο The Bolshoi Brothers παρουσιάζει το νέο τους single «Just a Girl». Προλογίζοντας το ντεμπούτο ομώνυμο άλμπουμ τους, το οποίο θα κυκλοφορήσει στις 21 Μαρτίου. Το συνοδευτικό βίντεο είναι μια ελκυστική ασπρόμαυρη οπτική βινιέτα. Γυρισμένη από τους Matus Foris και Vegas Storm και με τη Nova Clark ως «The Girl».

Με έδρα πλέον τις ΗΠΑ, οι The Bolshoi Brothers

αποτελούνται από τον Trevor Tanner και τον Paul Clark, αμφότεροι αρχικά μέλη του θρυλικού συγκροτήματος The Bolshoi που υπέγραψαν στην Beggars Banquet , new wave της δεκαετίας του ’80. Οι δύο τους δεν είχαν ηχογραφήσει ή παίξει μαζί από τη μοιραία διάλυση του συγκροτήματος πριν από 35 χρόνια. Λόγω του ότι δούλευαν πάνω σε αυτό το άλμπουμ κατά τη διάρκεια των αποκλεισμών του Covid, οι Bolshoi Brothers ηχογράφησαν τα κομμάτια εξ αποστάσεως από τα αντίστοιχα στούντιο των σπιτιών τους – ο Trevor στη Φλόριντα και ο Paul στο Σιάτλ.

Bolshoi Brothers 1
Bolshoi Brothers 1

«Το να δουλέψω ξανά με τον Trevor μετά από ένα σημαντικό διάλειμμα ήταν σαν να βρίσκεις μια μικρή πύλη πίσω από τους θάμνους στο τέλος του κήπου που οδηγεί σε έναν εντελώς νέο κόσμο. Μέσα σε λίγες μέρες που περνούσαμε πρόχειρες μουσικές ιδέες μπρος-πίσω, φτιάχναμε και πάλι σπουδαία μουσική, που δημιουργήθηκε σε μια εποχή που ο κόσμος βρισκόταν σε κατάσταση αποκλεισμού, με μια πανδημία και όλα όσα την συνοδεύουν, δημιουργώντας φόβο και σύγχυση», λέει ο Paul Clark.

Αυτό το άλμπουμ έρχεται, αμέσως μετά από δύο νέες κυκλοφορίες βινυλίου από την Beggars Banquet Records, συμπεριλαμβανομένου του προηγουμένως ακυκλοφόρητου άλμπουμ των The Bolshoi «Country Life» και την επανακυκλοφορία του σημαντικού άλμπουμ τους «Friends». Νωρίτερα, οι The Bolshoi Brothers κυκλοφόρησαν επίσης τα singles ‘Suburbs’ και ‘Steam Funk’.

Πρόκειται για ένα συναρπαστικό πρότζεκτ, όπου οι απόηχοι του παρελθόντος συναντούν τη σπίθα του παρόντος, δίνοντας έναν ήχο που είναι τόσο αναγνωρίσιμος όσο και εντελώς νέος. Αποτελούμενο από 11 πρωτότυπα τραγούδια, αυτό δεν είναι μια άσκηση νοσταλγίας. Αυτό το έργο των Bolshoi Brothers φέρνει, διαποτισμένο με γειωμένη εκλέπτυνση, παρουσιάζει ένα μωσαϊκό από πλούσιους τόνους και διεισδυτικούς στίχους. Μια ευπρόσδεκτη πρωτότυπη εμπειρία ακρόασης που μοιάζει οικεία.

«Ενώ ηχογραφούσα τη μουσική, αναρωτιόμουν αν θα υπήρχε καν κοινό να την ακούσει, κάνοντας τη δημιουργία του να μοιάζει με πραγματικό κόπο αγάπης. Ίσως το άλμπουμ να είναι λίγο πιο σκοτεινό, λίγο πιο παράξενο εξαιτίας αυτού. Η διαδικασία του να λαμβάνω ακατέργαστες ιδέες, μερικές φορές μεμονωμένες γραμμές, και να τις προσθέτω ήταν συναρπαστική.

Το να ρίχνεις μια από τις ιδέες του Trevors στο Logic, το λογισμικό που χρησιμοποιήσαμε και οι δύο για την ηχογράφηση του άλμπουμ, ήταν σαν να ρίχνεις ένα πολύτιμο κόσμημα σε μια πισίνα και να παίζεις με τους κυματισμούς. Ο κόσμος έξω από το στούντιό μου εκείνες τις ώρες ήταν τόσο ήσυχος όσο ήταν και μέσα κατά την ηχογράφηση, οπότε ποτέ δεν είχα την αίσθηση ότι έκλεινα το μαγαζί έτοιμος για την επόμενη μέρα. Η μουσική ήταν πάντα μαζί μου», λέει ο Paul Clark.

Bolshoi Brothers Cover
Bolshoi Brothers Cover

Ο Trevor Tanner προσθέτει: «Ο Paul και εγώ δεν πατήσαμε καν το πόδι μας στο ίδιο δωμάτιο καθ’ όλη τη διάρκεια της ηχογράφησης και της μίξης, αλλά το αποτέλεσμα των Bolshoi Brothers είναι μια εκπληκτικά συνεκτική και ισχυρή συλλογή από έντονα τραγούδια. Ήταν πραγματικά συναρπαστικό να δουλέψω ξανά με τον Paul. Νομίζω ότι η σκληρή δουλειά και το ιδιοφυές ταλέντο του πραγματικά λάμπουν εδώ. Ωστόσο, δεν πρόκειται για μια άσκηση νοσταλγίας. Πρόκειται για ένα ολοκαίνουργιο project με προφανείς νεύσεις στο αντίστοιχο παρελθόν μας, αλλά με μια ξεχωριστή και ειλικρινή προσέγγιση, που οδηγεί σε μια μοναδική αν και ελαφρώς λοξή μουσική ταυτότητα, η οποία νομίζω ότι είναι πολύ επίκαιρη στις μέρες μας».

Ο Trevor Tanner και ο Paul Clark συνεργάστηκαν για πρώτη φορά ως μέλη των The Bolshoi στο πρωτοποριακό άλμπουμ «Friends», που κυκλοφόρησε από την Beggars Banquet Records. Περιελάμβανε το τραγούδι «Sunday Morning» (νούμερο ένα επιτυχία στη Βραζιλία και την Αργεντινή).

Σύντομα οι Bolshoi απέκτησαν ένα σημαντικό live κοινό σε όλο τον κόσμο. Με το επόμενο άλμπουμ τους, ‘Lindy’s Party’, η εμβέλεια του συγκροτήματος επεκτάθηκε σε νέες περιοχές. Ενώ δούλευαν πάνω στο επόμενο άλμπουμ τους, το συγκρότημα κατέληξε να διαλυθεί το 1990, μετά το οποίο ο Trevor και ο Paul συνέχισαν ο καθένας να κυκλοφορούν αρκετά σόλο άλμπουμ και να συνεργάζονται με άλλους μουσικούς.

Το «Just a Girl“” των Bolshoi Brothers κυκλοφορεί τώρα παντού ψηφιακά, συμπεριλαμβανομένων των Spotify, Apple Music και Bandcamp. Στις 21 Μαρτίου, το άλμπουμ ‘The Bolshoi Brothers’ θα είναι διαθέσιμο σε CD, κασέτα, βινύλιο 180 γραμμαρίων, καθώς και ψηφιακά. Όλες οι φυσικές εκδόσεις συνοδεύονται από έναν κωδικό λήψης για μια ασυμπίεστη WAV έκδοση του άλμπουμ στα 44.1kHz, μαζί με το εξώφυλλο του άλμπουμ). Θα ακολουθήσουν ζωντανές εμφανίσεις, με τραγούδια από το νέο άλμπουμ και επιλεγμένα τραγούδια που ηχογραφήθηκαν αρχικά από τους The Bolshoi.

CREDITS

Στίχοι: Trevor Tanner
Μουσική: Trevor Tanner & Paul Clark
Ηχογράφηση και εκτέλεση: Trevor Tanner & Paul Clark
Ηχογραφήθηκε στο Jacksonville Beach της Φλόριντα και στο Σιάτλ της Ουάσινγκτον
Παραγωγή: Trevor Tanner & Paul Clark
Μίξη από τον Paul Clark
Mastered από τον Steve Turnidge στο Ars Divina / UltraViolet Studios
Εικαστικά του άλμπουμ και των singles από τον Basehart Snitch

Meridian Blank / Pissed-Off Kid / Hylas – 3 huge bands!

0
meridian blank an club poster
meridian blank an club poster

Meridian Blank / Pissed-Off Kid / Hylas. Three bands sharing a heavy mindset.

ΚΥΡΙΑΚΗ 30 ΜΑΡΤΙΟΥ 2025 AN CLUB

Οι Post / Progressive Rockers Meridian Blank από τα Χανιά έρχονται την Κυριακή 30 Μαρτίου για να μας ταξιδέψουν σε ατμοσφαιρικά ηχοτόπια, με συνένοχους τους Pissed-Off Kid, το Weird Rock Trio που ενσαρκώνει το πνεύμα του σκοτεινού, & τους progressive post-rockers Hylas που αντλούν έμπνευση από τις αντιθέσεις της αστικής μελαγχολίας, εξερευνώντας νέες κατευθύνσεις και ενσωματώνοντας ηλεκτρονικές υφές και επιρροές από την ανατολική μουσική, δημιουργώντας ένα ηχητικό αποτέλεσμα που ξεπερνά τα συμβατικά όρια του post-rock.!!!

Pre-sale : 8€ (contact the bands) – Damage at door : 10€
Fb event: https://fb.me/e/7IC3oMT4X

-MERIDIAN BLANK-

Οι Meridian Blank είναι ένα Post / Progressive Rock συγκρότημα, που ειδικεύεται στο να δημιουργεί ατμοσφαιρικά ηχοτόπια. Σχηματίστηκε στα Χανιά της Κρήτης το 2017 και εδρεύει πλέον στην Αθήνα. Τον Ιούνιο του 2020, οι Meridian Blank κυκλοφόρησαν το πρώτο άλμπουμ τους με τίτλο “Scenes & Fragments” σε CD, το οποίο έλαβε εξαιρετικά θετικές κριτικές και συγκέντρωσε γρήγορα αρκετές χιλιάδες προβολές και streams.

Μέχρι σήμερα, έχουν μοιραστεί τη σκηνή με πολλούς καταξιωμένους Έλληνες καλλιτέχνες, τόσο από τον σκληρότερο χώρο του rock, όπως οι Planet of Zeus, Puta Volcano και Deaf Radio, όσο και από το ευρύτερο rock φάσμα, όπως ο Γιάννης Αγγελάκας. Έχουν επίσης μοιραστεί τη σκηνή με το αμερικανικό συγκρότημα City of the Sun. Τον Ιούλιο του 2019 κατάφεραν να μπουν στο lineup του γνωστού ετήσιου μουσικού φεστιβάλ “Schoolwave”, που πραγματοποιείται στην Αθήνα και έχει δει πολλούς από τους συμμετέχοντες να ευδοκιμούν στην τέχνη τους.

Μέχρι στιγμής, οι Meridian Blank έχουν δώσει συναυλίες σε τέσσερις ελληνικές πόλεις και αυτή την περίοδο επικεντρώνονται τόσο στην παραγωγή του δεύτερου άλμπουμ τους, όσο και στην παρουσίαση της καλλιτεχνικής τους δημιουργίας σε όσο το δυνατόν περισσότερα μέρη του κόσμου.

IG: https://www.instagram.com/meridianblank/?hl=el

Spotify: https://open.spotify.com/artist/5z3gnhYOFFvuRwSJSqFt1O

YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC5m6EucLfvuzTGYkUI7n2Pg

Bandcamp: https://meridianblank.bandcamp.com/

FB: https://www.facebook.com/Meridian-Blank-1943086472410464/

——

-PISSED-OFF KID-

Pissed-Off Kid are a Weird Rock Trio that embodies the spirit of the obscure Pissed-Off Kid, a radical figure of the Soulsick Times. In order to understand more about the project we strongly advise You to watch this,

LONG MAY YOU LIVE and LONG LIVE THE KID!!

https://www.instagram.com/pissedoffkid.pok/

https://pissed-offkid.bandcamp.com/

——

-HYΛΔS-

HYΛΔS are a four-member progressive post-rock band from Athens, formed in 2015. Their sound is characterized by atmospheric melodies and intense emotional shifts.

Their debut album, Athena, was released in September 2019 and draws inspiration from the city of Athens itself—a place full of contrasts, where urban melancholy meets the natural element of bitter orange trees sprouting between gray buildings.

In their most recent compositions, they explore new directions, incorporating electronic textures and influences from Eastern music, creating a sonic result that transcends the conventional boundaries of post-rock.

Facebook: https://www.facebook.com/hylasband/

Bandcamp: https://hylasband.bandcamp.com/releases

Youtube: https://www.youtube.com/channel/UC1c2WNtrWppP814lly1c8xw

Spotify: https://open.spotify.com/artist/5h4WWKaHitGQHURyaocToa

Instagram: https://www.instagram.com /hylasband


KOLOMVOU EVA
Bookings |Productions |Promoting |Live Shows & Events
Mobile: ++ 30 697 6536114
E mail:eva.kolomvou@gmail.com

Dawn of Solace: Ακούσαμε το νέο άλμπουμ!

Dawn of Solace

Ποιος θυμάται όταν κυκλοφόρησε το τρομερό “The darkness” των Dawn of Solace? Εγώ θυμάμαι πολύ καλά τι ακούσαμε τότε, ένα εξαιρετικό μείγμα μελωδικού death metal με Doom riffs και ατμόσφαιρες. Μετά ήρθαν τα “Waves” και “Flames of perdition” και μας πήρε και μας σήκωσε. Εξαιρετικές δουλειές από θαυμάσιους μουσικούς, δηλαδή κάτι συνηθισμένο για την Φινλανδία. Σαν να λέμε έριξε χιόνι αυτό τον χειμώνα στο Ελσίνκι ένα πράγμα.

Το ντουέτο των Dawn of Solace

Ο Tuomas Saukkonen διαθέτει τρεις κύριες μπάντες και με τις οποίες κυκλοφορεί δισκάρες συνέχεια. Τα είπαμε πριν λίγους μήνες για το τελευταίο άλμπουμ των Wolfheart εδώ. Από την άλλη, με τους Before the Dawn κυκλοφόρησε το πολύ καλό “Stormbringers” πριν δυο χρόνια περίπου.

Άλλη ιστορία ο Mikko Heikkilä

O Mikko έχει τους Kaunis Kuolematon με τους οποίους παίζει πολύ καλό μελωδικό Doom/Death Metal και έχουν κυκλοφορήσει τέσσερις δίσκους. Μπορείτε να τους αγοράσετε και τους τέσσερις γιατί είναι άριστοι όλοι.

Dawn of Solace: “Affliction vortex”

Νέος δίσκος λοιπόν για τους Dawn of Solace

Τον έχω ακούσει αρκετές φορές και μπορώ να πω ότι την πρώτη φορά ήταν σαν να άκουγα τα ίδια και τα ίδια. Μην πέσετε σε αυτή την παγίδα. Γιατί πολύ απλά θέλει αρκετά ακούσματα το “Affliction vortex”, όπως και χρόνο. Είναι μαι δουλειά γεμάτη έντονα συναισθήματα. Τα “Rival” και “Invitation” ας πούμε με ταξίδεψαν στις παλιές ημέρες των αγαπημένων μου Sentenced, κάπου στο “Down”. Το “Murder” μου άρεσε πάρα πολύ και το βρίσκω λογικό ότι έγινε και video clip. Να σας πω εδώ έχουμε ατόφιο Doom Metal με στοιχειωμένες μελωδίες και πανέμορφες ερμηνείες από τους Heikkilä και Saukkonen.

Ένα άλμπουμ θριαμβευτικής επιστροφής για τους Dawn of Solace

Το “Fortress” συνεχίζει την επιτυχία του “Murder” μιας και είναι το επόμενο στο άλμπουμ. Ο τρόπος που ερμηνεύει ο Heikkilä μου φέρνει στο νου τον Jonas Renkse των τρομερών Katatonia, κάτι το οποίο δεν είναι κακό, ίσα ίσα. Το “Fortress” έχει γίνει κι αυτό video clip και παρατηρούμε ότι όλα τα μουσικά όργανα είναι στην ευθύνη του Saukkonen. Στους Before the Dawn αν θυμάμαι καλά έχει αναλάβει τα drums.

Το άλμπουμ έχει από όλα μέσα, τα ατμοσφαιρικά και πιο gothic σημεία λοξοκοιτάζουν προς Katatonia μεριά. Εδώ έχουμε έναν πανέξυπνο συνδυασμό Doom Metal με Gothic Metal με όλες τις επιρροές να έχουν υποστεί την κατάλληλη διαχείριση.

To “Invitation” θα σας φέρει στο νου τους τρομερούς Black Sun Aeon, το παλιό project του Saukkonen. Για όσους δεν τους γνωρίζουν να πιάσουν να ακούσουν το “Darkness walks beside me” και θα με θυμηθούν.

Dawn of Solace

Το “Affliction vortex” “τρέχει” όμορφα και ομαλά

Εδώ έχουμε να κάνουμε με μια επαγγελματική δουλειά, με σωστές βάσεις και καινοτομίες όπου χρειάζονται. Μετρημένα κουκιά που λένε και στο χωριό μου. Δεν θα δείτε να παίρνουν ρίσκα, ούτε να κάνουν φαντασμαγορικά πράγματα. Εδώ μετράει η απλότητα σε συνδυασμό με την ποιότητα. Εδώ μιλάμε για έναν τρομερά ποιοτικό δίσκο που με τα “Mother earth”, “Perrenial” και “Dream” ολοκληρώνει τα σχεδόν σαράντα λεπτά διάρκειας τους. Το τρίτο έχει γίνει ένα πανέμορφο μελαγχολικό lyric video που αξίζει να παρακολουθήσετε.

“Dream like a sea, endless currents carry me”

Το “Perennial” στηρίζεται περισσότερο στα brutal φωνητικά του Saukkonen και ο Heikkilä περιορίζεται σε πιο rock φόρμες ανάμεσα στα ξεσπάσματα. Τέλος, το “Mother Earth” ένας ατμοσφαιρικός Doom Metal ύμνος με gothic αναφορές. Ένα κομμάτι αργό με το μπάσο μπροστάρη και τις κιθάρες να “πλέκουν” μελαγχολικές μελωδίες. Βασικά είναι το πιο βαρύ κομμάτι του δίσκου ξεκάθαρα.

Το άλμπουμ έφτασε στο τέλος

Το “Affliction vortex” μας αφήνει με θετικές εντυπώσεις. Οι Dawn of Solace κατάφεραν για άλλη μια φορά να βγάλουν έναν δίσκο αντάξιο των υπολοίπων. Έχει γίνει εξαιρετική δουλειά στο σύνολο της δουλειάς. Δεν περιμέναμε κάτι λιγότερο από αυτούς τους σπουδαίους καλλιτέχνες. Φινλανδία παιδιά, εγγύηση!

Obscura: Ακούσαμε το νέο άλμπουμ

Obscura

Εγώ έχω αναφέρει πολλές φορές ότι υπάρχουν μπάντες που δεν απογοητεύουν ρε φίλε. Αυτοί είναι και οι Obscura που μαζί με τους εκπληκτικούς Origin είναι ότι καλύτερο κυκλοφορεί εκεί έξω στο χώρο του τεχνικού Death Metal. Τους έμαθα στο ντεμπούτο τους σε μια εποχή που άκουγα πολύ Death και είχα στην κορυφή των προτιμήσεων μου τα “Symbolic” και “Human”.

Ξαφνικά έπεσε στα χέρια μου το “Retribution” και μάζευα το σαγόνι μου.

Εντάξει λέω, μια αναλαμπή αλλά θα τους ακολουθήσω. Κυκλοφορούν μετά από λίγα χρόνια, 2009 και 2011, τα “Cosmogenesis” και “Omnivium” αντίστοιχα. Τότε αναφωνήσαμε ότι οι Γερμανοί ήρθαν για να μείνουν. Έρχονται μετά τα “Acroasis”, “Diluvium” και “A valediction” και οι Obscura απλά είναι στην κορυφή των προτιμήσεων μου. Η κληρονομιά του Chuck ρε γαμώτο.

Obscura: “A sonication”

Το “A sonication” των Obscura είναι άξιος διάδοχος του “A valediction”

Εδώ δεν έχει εισαγωγές, ούτε ατμοσφαιρικά περάσματα, εδώ απλά έχει τεχνικό Death Metal υψηλής ποιότητας. Τα μαθητούδια του Chuck και σε αυτό το άλμπουμ πραγματοποιούν εκπληκτική δουλειά. Είναι ένα πιο άμεσο άλμπουμ το “A sonication”, θα μπορούσαμε να ισχυριστούμε ότι σε σημεία γίνεται απλοϊκό για τα γούστα μου. Η χρονική πλειονότητα όμως είναι τεχνικό Death Metal με το progressive να οργιάζει. Το “Silver linings” σε κάνει να θες να τα σπάσεις όλα γύρω σου με τα καταιγιστικά riffs και το ανελέητο drumming. Ο Steffen Kummerer στα φωνητικά δίνει τον καλύτερο εαυτό του, ένας από τους καλύτερους ερμηνευτές για το είδος δικαίως. Έχει κάνει θητεία άλλωστε και σε Death DTA όπως και Cynic.

Οι Obscura συνεχίζουν την παράδοση των εξαιρετικών άλμπουμ

Το “Evenfall” μόλις ξεκινάει είναι σαν σε προειδοποιεί ότι εδώ τα πράγματα δεν είναι αστεία και ότι είναι η φυσική συνέχεια του “A valediction” το νέο άλμπουμ. Είναι και το δεύτερο μέρος της τριλογίας άλλωστε. Η Gothenburg σχολή στις μελωδίες συνεχίζεται και εδώ και εμπλέκεται τόσο υπέροχα με την αγάπη τους για τους Death.

Το “In solitude” που ακολουθεί σε συνεπαίρνει με την ορμή του και το δαιμονιώδες riffing. Αυτό είναι και το πιο “Σουηδικό” κομμάτι του άλμπουμ. Η παραγωγή του Nordström σε συνεργασία με τον Kummerer είναι “κρύσταλλο” και δίνει χώρο σε όλα τα μουσικά όργανα. Πάμε για το τέταρτο κομμάτι και ήδη τα προηγούμενα τα έχω ακούσει πολλάκις, εδώ έχουμε να κάνουμε με ένα θαυμάσιο άλμπουμ.

Το άλμπουμ σφύζει από δύναμη, ακρότητα και μελωδία

Το “The prolonging” είναι ένα αρκετά γρήγορο κομμάτι που θα σας θυμίσει τους At the Gates λόγω και της χρονικής περιόδου του κιόλας. Να θυμηθούμε κάτι συνθέσεις σαν “Beyond the good and evil” ή “The burning darkness” από τους Σουηδούς.

Το instrumetal “Beyond the seventh sun” σε πάει κατευθείαν πίσω στην ένδοξη “Human” εποχή του ηγέτη.

Φοβερό κομμάτι με ένα απίστευτο μπάσο που θα σας φέρει στο νου τον Steve DiGiorgio και την τεχνική του στο “Individual thought patterns”. Ένα χάος συμβαίνει στο “Stardust” με διεσπαρμένες μελωδίες και εκρηκτικά riffs όπως και solos. Ένα ταχύτατο κομμάτι με πολλές αλλαγές στο riffing όπως και στο drumming που θυμίζει σε μεγάλο βαθμό τον Hoglan. Το άλμπουμ εξελίσσεται με τέτοιο τρόπο που κάθε σύνθεση την ακούς δυο και τρεις φορές. Υπάρχει πολύ υλικό εδώ μέσα για να κατανοήσεις.

“The sun eater” και ομώνυμο κλείνουν τον δίσκο με επιτυχία

Το “The sun eater” “καλπάζει” με περίσσια ακρότητα και η Death Metal παράδοση της Tampa πρωταγωνιστεί. Εδώ δεν έχει πολλές μελωδίες, έχει βάναυσα riffs και κοπάνημα από το rhythm section, όπως και solos της Slayer σχολής. Για μένα από τις καλύτερες συνθέσεις του “A sonication” ξεκάθαρα. Πίσω στις γνωστές μελωδίες του δίσκου με το ομώνυμο κομμάτι, μελωδικά solos και riffs κάνουν πάλι την εμφάνιση τους. Μιλάμε για ένα επικό κλείσιμο του δίσκου με όμορφες μελωδίες από Σουηδία μεριά.

Το “A sonication” είναι ένα πολύ καλό άλμπουμ

Το έβδομο άλμπουμ των Obscura συνεχίζει την παράδοση των εξαιρετικών δουλειών που μας έχουν συνηθίσει οι Γερμανοί. Δεν έχω κάποιο παράπονο σχετικά με την μουσική που μας προσφέρουν η οποία έχει μπολιαστεί με περισσότερες μελωδίες. Οι Obscura είναι μια σπουδαία μπάντα και σίγουρα γνωρίζουν τι πράττουν. Το “A sonication” αξίζει τον οβολό σας και με το παραπάνω. Παρακάτω σας παραθέτουμε μια περιοδεία που δεν πρέπει να χάσει κανείς που ακούει Death Metal αν περάσει από την Ευρώπη. Εγώ θα το πω ξανά: Μα τι δυναμίτης το “The sun eater”!

Shred Fest(Obscura, Origin, Decrepit Birth, Fractal Universe)

Οι The Cassandra Complex το 1986

The Cassandra Complex (Photo by Ettiene Tordoir)

Το Leeds της Μεγάλης Βρετανίας είναι η γενέτειρα των The Cassandra Complex, μιας μπάντας-ορισμό του μουσικού “χαμαιλέοντα”. Γενικά είναι μια πολύ όμορφη πόλη με πλούσια ιστορία σχετικά με το punk και το postpunk από τα τέλη της δεκαετίας του ’70. Βέβαια, το επισκίαζαν οι τρομερά δραστήριες σκηνές των Manchester, Liverpool, Sheffield, Bristol και Λονδίνου φυσικά. Για παράδειγμα το Manchester είχε την Factory Records και πολλά studios, κάτι στο οποίο “έχανε” το Leeds. Έτσι τα περισσότερα συμβόλαια για μπάντες έρχονταν έξω από το Leeds. Για παράδειγμα εταιρείες όπως Mute Down του Λονδίνου και Fast Product του Εδιμβούργου.

Η πόλη Leeds της Μεγάλης Βρετανίας

Οι μπάντες του Leeds

Οι Soft Cell και οι Gang of Four ήταν από τις πιο γνωστές μπάντες που ξεκίνησαν από την πόλη του Leeds, αρκετά πιο νωρίς από τους The Cassandra Complex. Οι τελευταίοι κυκλοφόρησαν το “Grenade” το 1986, ενώ οι Gang of Four βγήκαν στον “κουρμπέτι” το 1976. Μάλιστα οι Gang of Four θα πραγματοποιήσουν και αποχαιρετιστήρια περιοδεία φέτος.

Αν τους πετύχετε κάπου καλό είναι να πάτε αν σας αρέσει το ποιοτικό Post Punk.

Τώρα τι άλλαξαν οι Gang of Four στο punk και το post punk είναι μεγάλη ιστορία που θέλει ξεχωριστό άρθρο. Να πούμε εν συντομία ότι όταν σε αναφέρουν ως επιρροή καλλιτέχνες όπως ο Michael Stipe των R.E.M., ο Flea των RHCP και ο Buzz Osborne των The Melvins, μάλλον έχεις κάνει εξαιρετική δουλειά για πενήντα χρόνια.

Gang of Four

Άλλη μια μπάντα που αξίζει να ψάξετε, πριν προχωρήσουμε στο ντεμπούτο των The Cassandra Complex, είναι οι Soft Cell. Ένα σχήμα που έπαιζε synth pop από τα καλύτερα της εποχής και ξεκίνησε από τα τέλη των seventies. Θα πρότεινα να τσεκάρετε τα “The art of falling apart” και “This last night in sodom”.

Οι The Cassandra Complex από το Leeds

Το “Grenade” είναι από τα καλύτερα ντεμπούτο στο χώρο του postpunk και punk γενικά. Είναι ένα άλμπουμ που περιέχει τα πάντα, όπως και το πρώτο κομμάτι που έγραψε για την μπάντα ο Rodney. Το “March” είναι ένα ξεκάθαρα punk κομμάτι “γέννημα θρέμμα” Μεγάλης Βρετανίας και ήταν η πρώτη σύνθεση της μπάντας.

The Cassandra Complex: “Grenade”

Το “Grenade” ήταν η καλύτερη αρχή για τους The Cassandra Complex

Το “March” είναι ένα οργισμένο, επαναστατικό κομμάτι που η ιδέα να γραφτεί ήρθε όταν γινόταν μια πορεία στο δρόμο έξω από το studio. Ήταν μια πορεία που καλείται στην Μεγάλη Βρετανία Right to work. Ουσιαστικά είναι μια πορεία πολιτών που είναι άνεργοι και διαμαρτύρονται ενάντια στην κυβέρνηση που δεν έχουν την ευκαιρία να δουλέψουν. Στο ίδιο μοτίβο σύνθεσης ήταν και το “Wonderworld” που είναι επηρεασμένο από τους The Ramones ξεκάθαρα.

Η αλλαγή για τους The Cassandra Complex

Μπορεί τα δυο πρώτα κομμάτια να ήταν αγνές punk συνθέσεις, όμως τα “Presents” και “Pickup” ήταν η αρχή της μπάντας για την postpunk κατεύθυνση που θα ακολουθούσαν. Τα φωνητικά του Rodney Orpheus προσανατολίστηκαν προς το Goth περισσότερο και οι επιρροές από Kraftwerk έκαναν την εμφάνιση τους. Να φανταστείτε ότι έχουμε να κάνουμε με κάτι εξαιρετικά πρώιμο και όμως πούλησαν 20000 αντίτυπα έχοντας την βοήθεια μιας μικρής εταιρείας. Θα το ονόμαζα άθλο εγώ.

Λίγο πρώιμο Industrial δεν έβλαψε

Το “Pick up” από την άλλη θα μπορούσες να το πεις ως πρώιμο Industrial με το post punk να κυριαρχεί. Ο τρόπος που χρησιμοποιεί τις κιθάρες ο Andy Booth και οι περίεργοι ήχοι του Paul Dillon με τα πλήκτρα δημιουργούσαν ήδη επανάσταση από το ντεμπούτο. Αν και τα πλήκτρα λοξοκοίταζαν και προς The Doors μεριά.

Το “Grenade” δεν ήταν ορόσημο μόνο για τους The Cassandra Complex

Το ντεμπούτο τους δημιούργησε σχολή μιας και είχε επιρροές από The Ramones, Joy Division και Kraftwerk που ουσιαστικά έστρωσαν τον δρόμο για την επιτυχία των The Cassandra Complex. Ακούστε το “Power” και θα καταλάβετε με τι έχουμε να κάνουμε ήδη από το ντεμπούτο μιας μπάντας από μια ουσιαστικά περιφερειακή πόλη της Μεγάλης Βρετανίας. Προσωπικά τον λατρεύω τον ήχο αυτού του άλμπουμ γιατί σε πάει κατευθείαν πίσω στα eighties. Αυτός ο παραδοσιακός ήχος στα πλήκτρα του Dillon με την Goth χροιά του Orpheus και τις punk κιθάρες του Booth δημιούργησαν ένα πολύ αγαπημένο μου ντεμπούτο.

Το κομμάτι που έθεσε τις βάσεις για τους The Cassandra Complex

Το “Helen earth (Report from the back)” είναι το κομμάτι που έδειξε την μετέπειτα κατεύθυνση των The Cassandra Complex. Ένα μαγευτικά ατμοσφαιρικό κομμάτι που θα ήθελαν πολύ να είχαν γράψει οι Depeche Mode. Ο Orpheus είναι απίστευτος εδώ με μια ερμηνεία σκέτη ψυχεδέλεια. Η ατμόσφαιρα που δημιουργούν οι κιθάρες με τα πλήκτρα θυμίζουν έντονα The Doors. Εν τω μεταξύ θα ρώταγα πολύ εύκολα τον Αρχηγό αν έχει επηρεαστεί από αυτή την σύνθεση(τον Carl McCoy των Fields of the Nephilm ντε!).

Ένα άλμπουμ με ιδανικό τέλος για τους The Cassandra Complex

Οι “παιχνιδιάρες” κιθάρες στο “Prairie bitch” και τα περίεργα φωνητικά του Orpheus δημιουργούν ένα post punk/goth κομμάτι που ακούγεται πολύ ευχάριστα. Αν και ο νους σου, κακά τα ψέμματα, είναι στη μαγεία του προηγούμενου. Το “Motherad” που ακολουθεί, είναι και το τελευταίο άσμα μιας πραγματικά σπουδαίας και επιδραστικής δουλειάς για τον χώρο. Κινείται στο ίδιο μοτίβο με το προηγούμενο με περίεργες κιθάρες γεμάτες έμπνευση και πλήκτρα που δημιουργούν τον κατάλληλο ρυθμό. Ένα κομμάτι που καταδεικνύει την αγάπη τους για τους Joy Division αλλά και για τους Kraftwerk, όπως και για τα soundtrack.

The Cassandra Complex

Οι The Cassandra Complex και η σημασία τους

Αυτά τα αλάνια από το Leeds της Μεγάλης Βρετανίας, ξεκίνησαν από Punk και δημιούργησαν σχολή για το Postpunk. Διαμόρφωσαν μια μουσική προσωπικότητα πολύ γρήγορα χρησιμοποιώντας με ευφυΐα τις επιρροές τους. Εγώ προτίμησα να αναφέρω το ντεμπούτο γιατί θεωρώ ότι δημιούργησε τον ορίζοντα για την διαφαινόμενη επιτυχία τους. Rodney, Paul και Andy σας ευχαριστούμε για όλα αυτά τα χρόνια προσφοράς και περιμένουμε τα επόμενα!

Εμφάνιση που δεν χάνεται!

Οι The Cassandra Complex θα εμφανιστούν στις 23 Μαρτίου 2025 στο AUX Club στην Αθήνα. Περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να “αλιεύσετε” στην agenda μας.

Grima: Ακούσαμε το “Nightside”

Grima

Οι Grima κυκλοφόρησαν νέο άλμπουμ πριν λίγες ημέρες και έχουμε στήσει γλέντι οι οπαδοί του ατμοσφαιρικού Black Metal. Εγώ τους γνωρίζω από την εποχή που είχαν κυκλοφορήσει το συγκλονιστικό “Tales of the enchanted woods” που πραγματικά ήταν από τα καλύτερα άλμπουμ που είχα ακούσει εκείνη την χρονιά. Άλλο πολύ αγαπημένο άλμπουμ είναι το “Rotten garden” φυσικά, μεγάλος δίσκος με στιγμές που δύσκολα δεν πατάς το repeat. Έχουν αφήσει το “στίγμα” τους στην σκηνή τα τελευταία χρόνια και όχι αδίκως.

Grima

Οι Grima κατάγονται από το Krasnoyarsk

Το Krasnoyarsk είναι μια βιομηχανική πόλη που βρίσκεται πάνω από τα σύνορα με την Μογγολία. Οι χειμώνες είναι απίστευτα ψυχροί και σε συνδυασμό με το σκότος και τις εκτενείς δασικές περιοχές συνθέτουν ένα μαγευτικό σκηνικό. Έτσι λοιπόν οι Grima δεν μπορούσαν να αντισταθούν μπροστά σε αυτές τις ακραίες συνθήκες και να συνθέσουν δίσκους όπως το απίστευτο “Tales of the enchanted woods” ας πούμε. Ψυχρό black metal βυθισμένο μέσα στο σκότος των Σιβηρικών τοπίων, ωραία πράγματα, τι να λέμε τώρα!

Grima: “Nightside”

Το “Nightside” συνεχίζει την παράδοση για τους Grima

Οι Grima κυκλοφόρησαν το “Nightside” πριν λίγες ημέρες και ήμουν πολύ περίεργος τι θα ακούσω σχετικά. Βλέπετε, είμαι οπαδός του δεύτερου δίσκου ξεκάθαρα, άρα ήθελα να δω αν με “κερδίσει”. Εν τω μεταξύ, μπλε και μαύρα χρώματα, η λέξη “Nightside” μέσα και ο νους μου κατευθείαν στο “In the nightside eclipse” του “Αυτοκράτορα”. Αδυναμίες, μην δίνετε σημασία. Μπαίνει η εισαγωγή και κατευθείαν σε πετάει στο σκοτάδι. Το “Beyond the black horizon” μας δείχνει την αγάπη τους για τους Bathory. Το αρχικό riff είναι βγαλμένο από τις “χρυσές” εποχές του Quorthon. Η χρήση του ακορντεόν ταιριάζει εξαιρετικά με τα “παγωμένα” riffs. Να σημειώσουμε ότι είναι και πανέμορφο videoclip.

Το “Nightside” καταφέρνει να σε “ταξιδέψει”

Το “Flight of the silver storm” είναι απίστευτη σύνθεση που “παίζει” να την είχα στο repeat για αρκετή ώρα. Τα επικά riffs σε συνδυασμό με την ατμόσφαιρα σε παραπέμπουν στην αγάπη τους για το συμφωνικό Doom Metal. Η έναρξη του εύκολα θα μπορούσε να χρησιμοποιηθεί από Doom Metal μπάντα. Εκεί που θα σταθώ πάλι είναι πως καταφέρνουν να μεταδίδουν την μουσική τους οπτικοακουστικά. Χάζευα σαν τον χάνο το εκπληκτικό video clip που έχουν “γυρίσει” στα παγωμένα τοπία της Σιβηρίας. Άλλο να σας τα περιγράφω και άλλο να τα χαζεύετε.

Οι Grima γνωρίζουν σε ποια παράδοση να “πατήσουν”

Αυτό φαίνεται σε μεγάλο βαθμό στο “Skull gatherers”, μια σύνθεση “οδηγό” για το άλμπουμ μαζί με την προηγούμενη σύνθεση. Το μεγάλο τους όπλο είναι η αγάπη τους για την κληρονομιά που άφησε ο Quorthon αλλά και ο θαυμασμός τους για την γοητεία που εκπέμπει η φύση τους. Τα παγωμένα τοπία της Σιβηρίας είναι ένα ισχυρό πλεονέκτημα για την μπάντα να ξεχωρίζει, όπως έκαναν κάποτε οι Immortal με το “Battles in the north”. Μουσικά μπορεί να έχουν τους Bathory στο κάδρο, αλλά αυτές τις επιρροές τις έχουν φιλτράρει έξυπνα. Το προσωπικό τους στυλ είναι κυρίαρχο σε όλο το άλμπουμ.

Το άλμπουμ δεν έχει αδύναμες στιγμές

Το “Nightside” δεν είναι “Tales of the enchanted woods”, δηλαδή δεν μου προκαλεί αυτό το σοκ. Έχει την δίκη του μουσική “ταυτότητα” το “Nightside” με την χρήση του ακορντεόν να σε πηγαίνει σε περιοχές που δραστηριοποιούνται οι Arcturus και οι δικοί μας Aenaon. Το “Impending death premonition” είναι ένα κομμάτι γεμάτο blastbeat και θυελλώδη ψυχρά riffs, μια σύνθεση που σε βάζει μέσα στην τέλεια καταιγίδα. Λατρεία το σημείο στο 2:26 με τις χαλαρές ακουστικές κιθάρες. Εδώ παρατηρούμε και κάποια στοιχεία από progressive, κάτι που ίσως σας φέρει στο νου τους παλιούς Borknagar, της εποχής “The olden domain”.

Grima

Το “Nightside” είναι ένα άλμπουμ που θέλει αρκετά ακούσματα

Η ομώνυμη σύνθεση είναι από τις αγαπημένες μου ξεκάθαρα. Μια μαγευτική ωδή προς την υπέρμετρα γοητευτική φύση της Σιβηρίας. Ένα κομμάτι με αρκετές αλλαγές στις ταχύτητες και μελωδίες κατευθείαν βγαλμένες από τα αχανή σκοτεινά δάση του τόπου τους. Αν κάποιος με ρωτούσε ποιο είναι το πιο αντιπροσωπευτικό κομμάτι του άλμπουμ, θα του ανέφερα κατευθείαν το ομώνυμο.

Ένα φανταστικά πολυποίκιλο κομμάτι που σε “κερδίζει” κατευθείαν που στο τέλος απλά σε έχει αφήσει “παγωτό”.

Μόνο με τον τίτλο που φέρει το “Where we are lost” σε βάζει να προσπαθήσεις να φανταστείς πως είναι να είσαι χαμένος σε ανεξερεύνητα τοπία της Σιβηρίας όπως η θάλασσα του Κάρα με τα πολυάριθμα νησιά της. Μια σύνθεση που στο 4:15 δείχνουν οι Ρώσσοι την αγάπη τους προς το Νορβηγικό Black Metal.

Το “Nightside” φτάνει στο τέλος του, αλλά εσύ δεν θες να σταματήσει

Οι Grima, όσο το άλμπουμ προχωράει και φτάνει προς την δύση του, έχουν καταφέρει να “αγκιστρώσουν” τον ακροατή στην διαφορετικότητα της μουσικής τους. Το “Curse of the void” είναι ένα ακόμα πανέμορφο κομμάτι με πολλές αλλαγές κυρίως στην ταχύτητα. Τα καταιγιστικά riffs τους εναλλάσσονται με μελαγχολικά διαλείμματα και αυτό σου κρατάει αμείωτο το ενδιαφέρον.

Οι Grima σε ξεναγούν σε ανεξερεύνητους ομιχλώδεις τόπους της πατρίδας τους.

Πραγματικά, χαίρομαι τόσο πολύ που έχουν πάρει στοιχεία από τους παλιούς Borknagar. Τα χρησιμοποιούν με μεγάλη επιτυχία και “εκτοξεύουν” την μουσική τους. Το “Mist and fog” είναι όνομα και πράγμα. Οι Grima σε ξεναγούν σε ανεξερεύνητους ομιχλώδεις τόπους της πατρίδας τους. Ξεκινάει με ατμόσφαιρα που σε “πνίγει” με τον mid tempo ρυθμό και τα brutal φωνητικά. Εξαιρετικό κομμάτι που έμεινε στο repeat μέχρι να το καταλάβω με τις αλλαγές του.

Οι Grima κυκλοφόρησαν μια υπέροχη δουλειά

Δεν με απογοήτευσαν οι Grima ούτε για αστείο με το “Nightside”. Μιλάμε για ένα άλμπουμ το οποίο είναι καταδικασμένο να ξεχωρίζει με τα στοιχεία που κουβαλάει. Οι Ρώσοι κατάφεραν για άλλη μια φορά να ενώσουν το σκότος με την απέραντη και γοητευτική φύση της Σιβηρίας με έναν τρόπο που μόνο αυτοί γνωρίζουν να πράττουν τόσο καλά.

Killswitch Engage: Ακούσαμε το νέο άλμπουμ

Killswitch Engage

Είμαι λάτρης του Metalcore, όπως και ότι μια από τις πιο αγαπημένες μου μπάντες είναι οι Earth Crisis σχετικά με το αγνό Hard Core. Τους Killswitch Engage τους παρακολούθησα live το 2010 στο Graspop Metal Meeting στο Βέλγιο, όμως δεν ήταν αυτοί η αφορμή για να βρεθώ να ακούω Metalcore. Αφορμή στάθηκε η εισβολή μου στο χάος που προκάλεσαν την ίδια ημέρα οι As I Lay Dying.

Η συνέχεια γνωστή

Από τότε ξεκίνησα να ακούω συνέχεια Killswitch Engage, Calban, God Forbid, Hatebreed, Shadows Fall και πάει λέγοντας. Χωρίς βέβαια να παραμερίσω άλλα είδη της αγαπημένης μας μουσικής. Οι Killswitch Engage ήταν μια συνήθεια από εκεί και πέρα, αφήστε που στην τότε εμφάνιση τους έπαιξαν και το “Holy diver” του DIO και γούσταρα ακόμα περισσότερο. Πάμε όμως στη σημερινή εποχή και την κυκλοφορία του “This consequence”.

Killswitch Engage: “This consequence”

Το “This consequence” είναι ένα πολύ καλό άλμπουμ για τους Killswitch Engage

Οι Killswitch Engage έχουν μεγάλη και σημαντική ιστορία, πλάκα πλάκα υπάρχουν από το 1999, δεν είναι και λίγα τα χρόνια. Η επιρροή τους πάνω σε άλλες νεότερες μπάντες, τεράστια. Αν ξεκινήσουμε να μιλάμε για την σημασία του ντεμπούτου τους ή αυτή των “The and of heartache”, “As daylight dies” ή το “Alive or just breathing”, θα γράφουμε μέχρι αύριο. Το “This consequence” είναι ένα πολύ καλό άλμπουμ, ένα σκαλοπάτι κάτω από τα προαναφερθέντα όμως. Αυτά δεν κυκλοφορούν ξανά, είχαν τον αντίκτυπο τους στη σκηνή, πάει, τελείωσε. Η παρέα του Mike D’Antonio μας πρόσφερε άλλο ένα υπέροχο άλμπουμ καλοπαιγμένου Metalcore όπως αυτή γνωρίζει και μας έμαθε.

Οι Killswitch Engage πάντα αγαπούσαν το παραδοσιακό Heavy Metal

Όπως και οι Hatebreed το παραδοσιακό Thrash Metal να προσθέσουμε. Με το που ακούς το πρώτο κομμάτι “Abandon us” έχεις μια “καθαρή” Metalcore σύνθεση με ένα υπέροχο heavy metal solo. Το “Discordant nation” είναι ένα πολύ γρήγορο κομμάτι οργισμένο με εξαιρετικά φωνητικά από τον Jesse Leach και τεχνικό drumming από τον Justin Foley. Μελωδικά και επιθετικά περάσματα εναλλάσσονται αριστοτεχνικά. Άλλωστε είναι μάστορες σε αυτά οι Killswitch Engage.

Killswitch Engage

Το “Aftermath” ξεκινάει μελωδικά και αργότερα “πέφτει ξύλο” με γρήγορα thrashy riffs. Το “Forever aligned” ήταν το πρώτο single του “This consequence” και πως να μην είναι τέτοια κομματάρα που είναι. Ένα κομμάτι επιθετικό με εξαιρετικά brutal και “καθαρά” φωνητικά. Το “I believe”, για αρχή να αναφέρουμε ότι είναι ένα τέλειο video clip. Επίσης είναι ένα ακόμη εξαιρετικό δείγμα Metalcore που φέρει τον χαρακτήρα των Killswitch Engage.

Το “This consequence” συνεχίζει να προσφέρει Metalcore υψηλής ποιότητας

Οι Killswitch Engage γνωρίζουν τι να κάνουν για να προσφέρουν αυτό που θέλει ένας απαιτητικός Metalcore ακροατής. Με συνθέσεις όπως το “Where it dies” τα καταφέρνουν μια χαρά και πολύ εύκολα. Σε αυτό το κομμάτι πήγαν και μια βόλτα προς την “…And justice for all” εποχή των Metallica. Το “Collusion” έχει γίνει και αυτό videoclip, ένα κομμάτι πού έχει όμορφες μελωδίες που “παντρεύονται” με την επιθετικότητα τέλεια. Ο Jesse πραγματοποιεί υπέροχες ερμηνείες, ίσως από τις καλύτερες του τελευταία.

Το άλμπουμ φτάνει στο τέλος του χωρίς skip

Το “The fall of us” είναι ένα κομμάτι με υψηλές ταχύτητες και riffs που σε κάποια φάση θυμίζουν και λίγο το Death Metal της Tampa. Είναι από τα πιο επιθετικά κομμάτια του άλμπουμ και γενικά των τελευταίων δίσκων. Το καλύτερο κομμάτι του δίσκου μαζί με το “Discordant nation” ξεκάθαρα. Το “Broken glass” είναι μια mid tempo σύνθεση με εναλλαγές στις ταχύτητες και στα φωνητικά. Τα μελωδικά περάσματα όταν ερμηνεύεται το refrain είναι όλα τα λεφτά. Το “Requiem” είναι ότι πρέπει για το τέλος του δίσκου, μιας και μαζεύει ότι έχει παιχτεί μέσα στο άλμπουμ σε μια σύνθεση.

Killswitch Engage

Το “This consequence” των Killswitch Engage σε “ταξιδεύει” είκοσι χρόνια πριν

Είναι ένα άλμπουμ γεμάτο νοσταλγία για μια εποχή που έχει σχεδόν περάσει. Τότε που ξεπετάχτηκαν όλες οι μπάντες που συνδύασαν τα μελωδικά περάσματα του Σουηδικού Death metal με το Αμερικάνικο Hard Core. Κάποιες άλλες όπως οι Killswitch Engage πήραν τις μελωδίες από το Heavy Metal της Μεγάλης Βρετανίας, κάποιες άλλες από το Bay Area και πάει λέγοντας. Εν κατακλείδι, το “This consequence” είναι ένα πολύ καλό άλμπουμ και θα ικανοποιήσει και τον πιο απαιτητικό Metalcore οπαδό.

Tango Mangalore: 9 άσματα τρόμου

Tango Mangalore

Για το one man project Tango Mangalore δεν είχαμε μιλήσει ποτέ, έφτασε ο καιρός όμως. Όπως είχαμε ενημερώσει πριν λίγο καιρό οι θρυλικοί Clan of Xymox θα εμφανιστούν στο Temple στην Αθήνα στα τέλη Μαρτίου. Όσες πληροφορίες χρειάζεστε για αυτό το σημαντικό event μπορείτε να βρείτε στην agenda μας. Τα έχουμε πει για τους Clan of Xymox αναλυτικά εδώ πριν λίγο καιρό, στην παρέα τους όμως προστέθηκαν και το project Tango Mangalore. Ένα noir darkwave project με επιρροές μέχρι και από Dead Can Dance. Σχετικά πρόσφατα κυκλοφόρησαν το “re-VaMp”, ένα άλμπουμ που το ακούω συνέχεια τις τελευταίες ημέρες.

Tango Mangalore: “re-VaMp”

Ένας ξεχωριστός δίσκος για τουςTango Mangalore

Το “re-VaMp” είναι ένα postpunk/darkwave μουσικό “ταξίδι” με εννιά κομμάτια που ουσιαστικά είναι της παλιάς σχολής του είδους. Είναι προορισμένο για τους λάτρεις της σκηνής της δεκαετίας του ’80 και όχι μόνο. Το άλμπουμ αυτό όπως και το “Dear shore” έχει αυτή την απειλητική και σκοτεινή ατμόσφαιρα που κυριαρχεί σε αυτό το project. Θα μπορούσε να χαρακτηριστεί εφιαλτικά παιχνιδιάρικη και απόκοσμη με φωνητικά που σε βυθίζουν στον κόσμο της μουσικής τους. Σίγουρα θα σας φέρουν στο νου πολλούς της σκηνής, όμως ένα χαρακτηριστικό που έχουν και ορίζει ουσιαστικά την ταυτότητα τους είναι ο τρόπος που μεταδίδουν τον coldwave ρυθμό τους. Συνθέσεις όπως “Fictitius malady” και “Wry observer” σε βάζουν πολύ άνετα στο κλίμα τους.

Η απόκοσμη διάθεση των Tango Mangalore

Τα ουρλιαχτά που ακούγονται στο background του “Kelp of discontent” είναι ίσως ότι πιο εξωστρεφές άκουσα σε αυτό το άλμπουμ. όπως φυσικά και το “Tango de ultratumba” που το πιάνο θα σας φέρει στο νου την Ισπανική παράδοση και μπορεί και Έλληνες συνθέτες. Μια σύνθεση περίεργη και συνάμα τρομερά καινοτόμα, που αν διέκρινα σωστά υπάρχει μια μετάδοση παράνοιας προς τον ακροατή.

Η εφιαλτική εισαγωγή και η σπουδαία συνέχεια

Το “Seance (for the dearly departed)” μου έφερε στο μυαλό τους αγαπημένους μου Elend. Αυτή την μακάβρια ατμόσφαιρα της απόγνωσης και του θανάτου. Το ομώνυμο και το “Adio capitan” είναι χαρακτηριστικές συνθέσεις του άλμπουμ που φέρουν την προσωπική “σφραγίδα” του καλλιτέχνη. Ένας καλλιτέχνης που έχει βαθιά επίγνωση της post punk και Darkwave σκηνής που όμως έχει πραγματοποιήσει μια εξαιρετική προσωπική δουλειά. Έχει απορροφήσει επιρροές από τεράστιες μπάντες του χώρου, τις έχει φιλτράρει και το αποτέλεσμα είναι η ξεχωριστή φύση του “re-VaMp”. Αν το “Dear shore” ήταν από τα πιο ώριμα άλμπουμ για αυτό το project, αυτό εδώ έχει ίσως την πιο ισχυρή προσωπικότητα τους.

Το “re-vaMp”  των Tango Mangalore είναι ένας δίσκος που ξεχωρίζει από τον σωρό

Μπορούμε να φανταστούμε ότι βλέπουμε μια noir ταινία με vampire περιεχόμενο και το soundtrack να είναι το περιεχόμενο του “re-vaMp”. Οι ήχοι που βγαίνουν από διάφορα πνευστά (κατά πάσα πιθανότητα) όπως στο “Adio capitan!” τους προσφέρουν αυτό το προσωπικό στίγμα που όταν το ακούσεις κάπου το κομμάτι, θα πεις αυτό είναι Tango Mangalore.

Tango Mangalore

Είναι πανέξυπνος ο τρόπος που χρησιμοποιούν τα διάφορα μουσικά όργανα και τα έχουν ενσωματώσει πάνω στην Darkwave και post punk αισθητική. Τα επίτηδες χαμηλά και αφηγηματικά φωνητικά σε “ταξιδεύουν” στις σελίδες ενός μυθιστορήματος εφιαλτικής και παρανοϊκής αισθητικής. Στα “The promenade” και “Thelema” αυτά τα χαρακτηριστικά είναι πολύ εμφανή.

Οι Tango Mangalore είναι ένα ταξίδι στο χρόνο

Ένα project με πολλούς και διαφορετικούς ήχους δοσμένους μέσα από την αισθητική του post punk όπως αυτή ήταν στη δεκαετία του ’80, έτσι θα μπορούσαμε να χαρακτηρίσουμε την μουσική των Tango Mangalore. Το σκότος, η παράνοια, ο εφιάλτης και η απόγνωση μέσα από τις συνθέσεις τους συνεπαίρνουν και τον πιο δύσκολο ακροατή σε αυτή την art noir ατμόσφαιρα που δημιουργούν με επιτυχία ομολογουμένως. Είμαι πολύ περίεργος να δούμε τι θα παρουσιαστεί από αυτό το project στο Temple στα τέλη Μαρτίου πριν βγουν οι Clan of Xymox. Το ίδιο και εσείς πιστεύω.

Upcoming Events