Home Blog Page 94

ROSS DAILY QUARTET @ PIRAEUS CLUB ACADEMY

0
ROSS DAILY QUARTET (1)

Η XLALALA Presents ROSS DAILY QUARTET, στις 12 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2025 στο Piraeus club academy.

“A contemporary modal music experience”

Την Τετάρτη 12 Φεβρουαρίου σας προσκαλούμε σε ένα μουσικό ταξίδι μέσα από τις συνθέσεις και τους αυτοσχεδιασμούς του Ross Daly και των συνεργατών του. Συνθέσεις επηρεασμένες και εμπνευσμένες από τα διάφορα μέρη του κόσμου τα οποία επισκέφτηκε και έζησε, μελετώντας τις τοπικές μουσικές παραδόσεις.

Ross Daly:

O γνωστός μουσικός, συνθέτης και δάσκαλος, που πριν από 40 χρόνια ίδρυσε και διατηρεί μέχρι και σήμερα το Μουσικό Εργαστήρι Λαβύρινθος στο χωριό Χουδετσι στην Κρήτη, φιλοξενώντας κορυφαίους μουσικούς από όλο τον κόσμο για συναυλίες και εκπαιδευτικά σεμινάρια, έρχεται στη σκηνή του Piraeus Club Academy!

Η δισκογραφία του Ross αρχίζει το 1982, και μέχρι σήμερα έχει κυκλοφορήσει πάνω από 45 άλμπουμ με κυρίως δικές του συνθέσεις.

Με τις μαγευτικές του συνθέσεις, εμπνευσμένες και επηρεασμένες από τις διάφορες μουσικές παραδόσεις, στις οποίες έχει εντρυφήσει και έχει μελετήσει σε βάθος, έχει φτιάξει ένα εντελώς δικό του ηχόχρωμα που, όπως λέει ο ίδιος αποτελεί την «γλώσσα συνομιλίας του με ό,τι για αυτόν είναι ιερό». Περνώντας από το “Ελεύθερο Σημείο”, από τη «Συναύγεια», από το «The Other Side» στο «White Dragon» και το «Mikrokosmos», και έχοντας συνεργαστεί δισκογραφικά με δεκάδες μουσικούς, το 2017 κυκλοφόρησε το «Lunar» με την Kelly Thoma, με την οποία έχουν μακροχρόνια συνεργασία και θα δούμε μαζί του στη σκηνή του Piraeus Club Academy!

Δείτε εδώ τη δισκογραφία του: https://www.rossdaly.gr/discography.php

Το κουαρτέτο του Ross Daly

υπηρετεί ένα μάλλον ασυνήθιστο είδος μουσικής, το οποίο ο ίδιος ο Ross Daly ονομάζει «Σύγχρονη Τροπική Μουσική» (Contemporary Modal Music). Πρόκειται για ένα μουσικό ιδίωμα που περιλαμβάνει συνθέσεις που αντλούν επιρροές και εμπνεύσεις από ένα ευρύ φάσμα των τροπικών (modal) παραδόσεων του κόσμου, και στις οποίες οι διαφορετικές αυτές επιρροές αλληλεπιδρούν με συνοχή και φυσικότητα, προσφέροντας έτσι μια βαθιά και πλούσια ακουστική εμπειρία στους ακροατές. Οι συνθέσεις του Ross Daly είναι γνωστές για τον συχνά μυσταγωγικό τους χαρακτήρα, καθώς και για μια έντονη εσωτερικότητα. Το πρόγραμμα της συναυλίας προσφέρει ένα ευρύ φάσμα διαφορετικών μουσικών ακουσμάτων: από σαγηνευτικούς και εμπνευσμένους αυτοσχεδιασμούς μέχρι πολυδιάστατες μουσικές συνθέσεις στηριζόμενες σε διαχρονικές φόρμες που συνεχίζουν να προσφέρουν δημιουργικό έδαφος στους μουσικούς του σήμερα.

Εκτός από τον Ross Daly το κουαρτέτο αποτελείται από τους:

Κέλυ Θωμά: Γνωστή δεξιοτέχνης της λύρας και συνθέτρια, της οποίας το πολύπλευρο μουσικό υπόβαθρο, που πηγάζει από μια πληθώρα συνεργασιών με μουσικούς διαφόρων προελεύσεων, τής χαρίζει τον δικό της μοναδικό και ξεχωριστό ήχο.

Yasamin Shahhosseini: Κορυφαία δεξιοτέχνης του ούτι στο Ιράν και συνθέτρια, που έχει εντρυφήσει τόσο στο ιδίωμα της Ιρανικής κλασικής μουσικής όσο και σε άλλα συγγενή ιδιώματα.

Παύλος Σπυρόπουλος: Ένας κοντραμπασίστας και συνθέτης που δραστηριοποιείται σε μεγάλο φάσμα διαφορετικών μουσικών ειδών και φέρει έναν ιδιαίτερο ήχο και τη δική του μοναδική προσέγγιση σε ο,τι καταπιάνεται.

Την Τετάρτη 12 Φεβρουαρίου 2025 Ο Ross Daly με το κουαρτέτο του μας ταξιδεύουν στον κόσμο της Σύγχρονης Τροπικής Μουσικής. Μας υπόσχονται μία μοναδική, μυσταγωγική εμπειρία.

XLALALA PRESENTS
ROSS DAILY QUARTET
12 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2025
PIRAEUS CLUB ACADEMY

Πληροφορίες εισιτηρίων:

Γενική είσοδος
Καθήμενων: 15€
Για σπουδαστές ωδείων (ορθίων)*: 12€
*Θα ζητηθεί βεβαίωση φοίτησης και επίδειξη Δελτίου Αστυνομικής Ταυτότητας στην είσοδο του χώρου

VIP: Εξώστης και τραπέζια A’ σειρά* 20€
*κάθισμα σε τραπέζι ή εξώστη

Προπώληση:

Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΜΟΛΙΣ ΞΕΚΙΝΗΣΕ!

Σημεία Προπώλησης
Ηλεκτρονικά: more.com

Music Corner
Πανεπιστημίου 56, Αθήνα

Οι ELYSION στο Chania Rock Festival 2025!

0
elysion
elysion

CHANIA ROCK FESTIVAL ELYSION (26-27 Ιουλίου 2025, Θέατρο Ανατολικής Τάφρου, Χανιά

Αν μη τι άλλο, το Chania Rock Festival στα 23 χρόνια παρουσίας του στα ελληνικά φεστιβαλικά δρώμενα, μπορεί να υπερηφανεύεται –εκτός των άλλων- ότι έχει φιλοξενήσει στη σκηνή του μερικά από τα σπουδαιότερα εγχώρια σχήματα στον χώρο της σκληρής μουσικής. Ή μάλλον, σχεδόν όλα, αφού έλειπαν οι ELYSION! Οι Αθηναίοι gothic/symphonic metallers, λοιπόν, είναι το επόμενο σχήμα που ανακοινώνουμε, μετά τους STRATOVARIUS και τους ROTTING CHRIST.

Οι ELYSION, με την εξαιρετική frontwoman,

Christianna να ηγείται, έχει κατακτήσει την αγάπη χιλιάδων οπαδών σε όλο τον κόσμο, έχοντας περιοδεύσει σε αρκετές χώρες στην Ευρώπη. Η ιδιαίτερη φωνή της, σε συνδυασμό με τη σκηνική της παρουσία και τις σπουδαίες ικανότητες των υπολοίπων μελών, κάνουν κάθε εμφάνιση των ELYSION μοναδική. H μπάντα έχει μοιραστεί τη σκηνή με μπάντες όπως οι NIGHTWISH, EVANESCENCE, HELLOWEEN, SAXON, LACUNA COIL και Anneke Van Giersbergen !

elysion band photo
elysion band photo

Με το πιο πρόσφατο άλμπουμ τους, “Bring out your dead”, να είναι ένα μουσικό ταξίδι από το σκοτάδι στο φως, γραμμένο μέσα στην πανδημία, διατηρούν την ιδιαίτερη ταυτότητά τους, πειραματίστηκαν με πιο βαριά ακούσματα, εναλλακτική ατμόσφαιρα και δυναμικές συνθέσεις, οδηγώντας σε έναν εξελιγμένο ήχο που ξεχωρίζει από τις προηγούμενες κυκλοφορίες τους. Η εμφάνισή τους στο Chania Rock Festival υπόσχεται να είναι ένα αξέχαστο μουσικό ταξίδι, γεμάτο πάθος, ένταση και την απαράμιλλη ενέργεια που τους καθιστά μοναδικούς στη σκηνή!

Και φέτος ΜΟΝΟ Κρήτη! Και φέτος ΜΟΝΟ Χανιά!

Εισιτήρια:
https://www.chaniarockfestival.gr/gr/tickets
Official website :
https://www.chaniarockfestival.gr
Facebook:
https://www.facebook.com/ChaniaRockFestival
Instagram
https://www.instagram.com/chaniarockfestival/

Youtube
https://www.youtube.com/@chaniarockfestival6900

Planet of Zeus, Private Garden@Savino Live, Λάρνακα, Κύπρος

Planet of Zeus(Source:Private Archive)

Ποιος θυμάται την συναυλία των Planet of Zeus παρέα με τους τρελούς Bird’s View στο Savino Live πέρσι? Πάντως εγώ τα “κομμάτια” μου δεν τα ένιωθα για καμιά βδομάδα. Για όσους δεν βρίσκονταν τότε στο συγκεκριμένο live, μπορούν να ανατρέξουν εδώ για να δουν τι έχασαν. Οι Αθηναίοι είχαν κυριολεκτικά “διαλύσει” τα πάντα με την εμφάνιση τους. Ένα μικρό μερίδιο ευθύνης φέρνουν και οι Γερμανοί Bird’s View που ζέσταναν για τα καλά το κοινό. Πραγματικά, μια μπάντα που θα ήθελα να παρακολουθήσω ξανά. Οι Planet of Zeus λοιπόν έχοντας στις αποσκευές τους ένα εξαιρετικό άλμπουμ που μπορείτε να διαβάσετε την κριτική μας εδώ, επισκέφτηκαν το Savino Live για άλλη μια φορά. Μας είχαν άλλωστε προετοιμάσει συζητώντας μαζί μας προ καιρού για το τι θα έπρεπε να περιμένουν οι οπαδοί τους εδώ στο “νησί”. Μπορείτε να ανατρέξετε στη συνέντευξή μας εδώ.

Private Garden(Source:Personal archive)

Οι Private Garden “άνοιξαν” με επιτυχία την βραδιά

Για αρχή βγήκαν στο stage οι Private Garden οι οποίοι ξεσήκωσαν το κοινό με το Garage Alternative Rock τους. Να σημειώσω ότι διαπίστωσα και έντονες αναφορές από Southern Rock στη μουσική τους. Μέσα στο set list τους πρόσθεσαν και τρεις διασκευές σε αγαπημένες τους μπάντες. Ο λόγος για τα “All that once shined”, “I’am a king bee” και “Are you satisfied” των Black Label Society, The Stone Foxes και Reignwolf αντίστοιχα. Από την άλλη οι δικές τους συνθέσεις ήταν τα “Mr TV”, “Liza”, “Holler”, “High” και “Too late”. Τα παιδιά από την Λεμεσό πραγματοποίησαν μια πολύ καλή εμφάνιση, αν και είχαν κάποια θέματα με τον ήχο τους στην αρχή. Πάντως “έστρωσαν” για τα καλά το χαλί για τους Planet of Zeus.

Planet of Zeus(Source: Private Archives)

Η ώρα για τους Planet of Zeus έφτασε

Οι Planet of Zeus δεν καταλαβαίνουν ούτε από κούραση ούτε από αναποδιές και οτιδήποτε σχετικό. Είναι μια μπάντα που πραγματικά αγαπάει αυτό που κάνει και το απέδειξε και φέτος στο Savino Live. Η μπάντα με ορμή και γεμάτη όρεξη και πώρωση βγήκε στο stage για να μην αφήσει τίποτα όρθιο. Όπως ακριβώς έκανε και πέρσι, ίδια εποχή και στον ίδιο χώρο. Ξεκίνησε με δυο συνθέσεις από το τελευταίο επιτυχημένο τους άλμπουμ “Afterlife”. Τα “Baptized in his death” και “Step on, Skin off” προκάλεσαν ντελίριο στο κοινό. Είναι τρελά hit που σε κάνουν να χοροπηδάς όσο κουρασμένος κι αν είσαι. Γιατί όπως και να το κάνουμε η μουσική μας υπάρχει και για να ξεφεύγουμε από την ζόρικη καθημερινότητα μας. Οι Planet of Zeus σε κάνουν να ξεχνάς την αρχή της επόμενης εβδομάδας και σε μένα προσωπικά το κατάφεραν μόλις με την έναρξη του show τους.

Planet of Zeus(Source: Private Archives)

Πάμε και στα παλιά μια βόλτα

Δεν θα πω ψέμματα, περίμενα πως και πως κομμάτια από τα παλιά. Εν έτη 2014 κυκλοφορεί το “Vigilante”, εξαιρετικό άλμπουμ και από αυτό παίζουν το “The great dandolos”. Πάμε πάλι στο τελευταίο άλμπουμ και έχουμε το hit και πολύ καλό video clip “No ordinary life”. Το κοινό αποδέχεται το τελευταίο άλμπουμ τους με περίσσια χαρά και φανατισμό. Πάμε σε ένα από τα πιο αγαπημένα μου άλμπουμ και το “Macho libre”, η κομμάταρα “Vanity suit” δεν θέλει συστάσεις. Χαμός στο ίσωμα για το pit. Το “Faith in physics” είναι ένα υπέροχο άλμπουμ και τα “Gasoline” και “All these happy people” απίστευτες συνθέσεις. Δεν υπήρχε περίπτωση να λείπουν από την βραδιά. Πάμε πάλι στο “Afterlife” με το “The song you misunderstand”, το τελευταίο άλμπουμ βιώνει θρίαμβο αν κρίνω από τις αντιδράσεις του κοινού.

Planet of Zeus(Source: Personal Archives)

“Loyal to the pack” και τα μυαλά στα κάγκελα

Το “Loyal to the pack” είναι τρελή αλητεία και από εκεί οι Planet of Zeus μας δίνουν το “Your love makes me wanna hurt myself”. Μεγάλες στιγμές για μια ακόμη φορά στη Λάρνακα και το Savino Live. Το “Bad milk” από το “Afterlife” είναι έπος live Και προχωράμε στο “Your song” από το “Faith in physics”. Ένα άλμπουμ που γενικά στα live δεν έχει και πολλούς ανταγωνιστές. Το “Lets call it even” συνεχίζει την παρουσίαση της τελευταίας τους δουλειάς με επιτυχία. Εννοείται ότι από την εμφάνιση τους δεν θα έλειπε η διασκευή στο “Five to one” των The Doors. Το “Them nights” από το “Loyal to the pack” είναι ότι καλύτερο για την συνέχεια. Αυτό το άλμπουμ πραγματικά μπορείς να το ακούς live κάθε μέρα.

Planet of Zeus (Source: Personal Archives)

“State of non-existence”

Το “The vixen” από το “Afterlife” δίνει την απαραίτητη συνέχεια για την εκπληκτική βραδιά που μας προσφέρουν οι Planet of Zeus. Το ομώνυμο κομμάτι από το “Loyal to the pack” έρχεται αμέσως μετά και μας διαλύει. Στην κριτική μου δεν έκρυψα καθόλου ότι το πιο αγαπημένο μου κομμάτι από το τελευταίο τους άλμπουμ είναι το “State of non-existence”. Πως να το κάνουμε είμαι φανατικός των Alice in Chains και της σκηνής τους Seattle. Όταν σε αυτή την σύνθεση “παντρεύτηκαν” η μουσική προσωπικότητα των Planet of Zeus με τους Alice in Chains έπαθα μεγάλη πλάκα. Στο Live το συγκεκριμένο κομμάτι μας έστειλε “αδιάβαστους”, δημιούργησε μια ατμόσφαιρα πρωτόγνωρη. Εξαιρετικό timing να το προσθέσουν σε αυτό το χρονικό σημείο του set list τους.

Planet of Zeus(Source: Personal Archives)

Ένα encore που έφερε το χάος στο pit

Πάμε για σαρωτικό encore με “Macho libre”, “Leftovers” και “Vigilante”. Ιδρώτας και μπύρα έχουν γίνει ένα μέσα στο χαοτικό mosh pit που δημιουργήθηκε και σε αυτές τις κλασσικές συνθέσεις. Η μπάντα απέδωσε τα κομμάτια τόσο του τελευταίου άλμπουμ όσο και τα παλαιότερων με τρομερό επαγγελματισμό και με αγάπη για αυτό που κάνει τόσα χρόνια. Πριν ανέφερα τον όρο κλασσικό, ναι για μπάντες όπως τους Planet of Zeus μιλάμε με τέτοιους όρους χρόνια τώρα και όχι την τελευταία πενταετία ας πούμε. Για μένα όλα τα άλμπουμ τους, συμπεριλαμβανομένου και του “Afterlife”, μπαίνουν στη δισκοθήκη μου στο χώρο των κλασσικών άλμπουμ για το είδος. Η μπάντα στις ζωντανές εμφανίσεις είναι σε πολύ υψηλό level. Οι Σεραφείμ, Στέλιος, Γιάννης και Μπάμπης είναι ένα τρομερά “δεμένο” σύνολο που δεν χάνει πουθενά.

Planet of Zeus(Source: Personal Archives)

Μέσα σε συζητήσεις που είχα με άτομα που παρευρίσκονταν στο κοινό, η χρονιά δεν μπορούσε να ξεκινήσει καλύτερα για το Savino Live. Αξίζουν πολλά συγχαρητήρια στην ομάδα του Savino Live που πραγματοποιεί τόσο θαυμάσιες βραδιές πολλά χρόνια τώρα. Όπως και πέρσι, έτσι και φέτος, οι Planet of Zeus “γκρέμισαν” το μαγαζί με το θαυμάσιο Heavy Rock τους. Αυτή την φορά κουβαλώντας μαζί τους μια εκπληκτική δουλειά που την παρουσίασαν με επιτυχία στο Κυπριακό κοινό. Με το καλό παιδιά να ανταμώσουμε και του χρόνου!

Οι Ante-Inferno για 1η φορά στην Ελλάδα!

0
ante-inferno
ante-inferno

Τen Out of Ten Productions proudly presents ANTE-INFERNO για πρώτη φορά στην Ελλάδα με special guests LIKNO & SACRIFICIAL DEATH

Πέμπτη 3 Απριλίου 2025 | An Club

Doors:20.00

Στις 3 Απριλίου 2025, οι Ante-Inferno φέρνουν την κόλασή τους στη σκηνή του An Club. Το Βρετανικό black metal σχήμα που σαρώνει στη σκηνή του νησιού θα εμφανιστεί για πρώτη φορά στην Ελλάδα, πλαισιωμένο από δύο από τις πιο ελπιδοφόρες μπάντες της ελληνικής metal σκηνής: τους Likno και τους Sacrificial Death, σε μια βραδιά όπου κανείς δεν θα βγει αλώβητος!

ANTE-INFERNO
ante 1
ante inferno band photo

Οι Ante-Inferno είναι μια από τις πιο σκοτεινές δυνάμεις της βρετανικής black metal σκηνής. Με το νέο τους άλμπουμ, “Death’s Soliloquy”, κατάφεραν να κατακτήσουν την προσοχή όχι μόνο του underground κοινού, αλλά και του ευρύτερου. Ο δίσκος τους κυκλοφόρησε από την Vendetta Records και αναδείχθηκε ως ένας από τους 10 καλύτερους black metal δίσκους της χρονιάς από το Βρετανικό Metal Hammer, αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές για την εφιαλτική του ατμόσφαιρα.

Με την ωμή δύναμη και το ψυχρό μεγαλείο που χαρακτηρίζει τον ήχο τους, οι Ante-Inferno παραδίδουν μια εμπειρία που αγγίζει τα όρια του υπερβατικού. Ζωντανά, μετατρέπουν τη σκηνή σε μια πραγματική δίνη ενέργειας και αυτό τους έχει δώσει θέση σε πολλά σημαντικά underground φεστιβάλ της Ευρώπης όπως τα Fortress, Incineration και Eindhoven Metal Meeting.

LINKS
Facebook
Instagram
Bandcamp

LIKNO
ante 2
likno band photo

Οι Likno, μια νέα και πολλά υποσχόμενη black metal μπάντα από την Κοζάνη, ετοιμάζονται να κάνουν την πρώτη τους ζωντανή εμφάνιση στη σκηνή του An Club. Με έμφαση σε σκοτεινές μελωδίες, την παγωμένη ατμόσφαιρα και τις επιβλητικά επικές συνθέσεις, έχουν ήδη τραβήξει την προσοχή του κοινού με το πρώτο, ομώνυμο album τους, που κυκλοφόρησε μέσα στο 2024. Οι Likno αντλούν έμπνευση από την ελληνική black metal παράδοση, προσφέροντας έναν ήχο γεμάτο πάθος και μυστικισμό. Αυτή η εμφάνιση θα είναι η αρχή μιας πολλά υποσχόμενης πορείας, και σίγουρα δεν πρέπει να τη χάσει κανείς.

LINKS
Facebook
Instagram
Bandcamp

SACRIFICIAL DEATH
ante 3
sacrificial death band photo

Οι Sacrificial Death είναι ένα από τα πιο δυναμικά ανερχόμενα ονόματα του ελληνικού metal. Με τη μουσική τους να συνδυάζει το αμείλικτο blackened death metal με μια σύγχρονη, φρέσκια προσέγγιση, έχουν ήδη κερδίσει τις εντυπώσεις. Αναδείχθηκαν μέσα από το Schoolwave, όπου εντυπωσίασαν με την τεχνική τους και την εκρηκτική σκηνική παρουσία. Κάθε live τους είναι μια καταιγίδα από riffs, blast beats και απόκοσμα φωνητικά, που τους καθιερώνει ως μια μπάντα που αξίζει την προσοχή κάθε metalhead.

LINKS
Facebook
Instagram
Bandcamp

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ατην ατζέντα μας!

 

Ante-Inferno @An Club Πέμπτη 3 Απριλίου 2025 /Ακύρωση

0
ante-inferno
ante-inferno

Τen Out of Ten Productions proudly presents ANTE-INFERNO για πρώτη φορά στην Ελλάδα με special guests LIKNO & SACRIFICIAL DEATH

Πέμπτη 3 Απριλίου 2025 | An Club

Doors:20.00

Στις 3 Απριλίου 2025, οι Ante-Inferno φέρνουν την κόλασή τους στη σκηνή του An Club. Το Βρετανικό black metal σχήμα που σαρώνει στη σκηνή του νησιού θα εμφανιστεί για πρώτη φορά στην Ελλάδα, πλαισιωμένο από δύο από τις πιο ελπιδοφόρες μπάντες της ελληνικής metal σκηνής: τους Likno και τους Sacrificial Death, σε μια βραδιά όπου κανείς δεν θα βγει αλώβητος!

ANTE-INFERNO

Οι Ante-Inferno είναι μια από τις πιο σκοτεινές δυνάμεις της βρετανικής black metal σκηνής. Με το νέο τους άλμπουμ, “Death’s Soliloquy”, κατάφεραν να κατακτήσουν την προσοχή όχι μόνο του underground κοινού, αλλά και του ευρύτερου. Ο δίσκος τους κυκλοφόρησε από την Vendetta Records και αναδείχθηκε ως ένας από τους 10 καλύτερους black metal δίσκους της χρονιάς από το Βρετανικό Metal Hammer, αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές για την εφιαλτική του ατμόσφαιρα.

Με την ωμή δύναμη και το ψυχρό μεγαλείο που χαρακτηρίζει τον ήχο τους, οι Ante-Inferno παραδίδουν μια εμπειρία που αγγίζει τα όρια του υπερβατικού. Ζωντανά, μετατρέπουν τη σκηνή σε μια πραγματική δίνη ενέργειας και αυτό τους έχει δώσει θέση σε πολλά σημαντικά underground φεστιβάλ της Ευρώπης όπως τα Fortress, Incineration και Eindhoven Metal Meeting.

LINKS
Facebook
Instagram
Bandcamp

LIKNO

Οι Likno, μια νέα και πολλά υποσχόμενη black metal μπάντα από την Κοζάνη, ετοιμάζονται να κάνουν την πρώτη τους ζωντανή εμφάνιση στη σκηνή του An Club. Με έμφαση σε σκοτεινές μελωδίες, την παγωμένη ατμόσφαιρα και τις επιβλητικά επικές συνθέσεις, έχουν ήδη τραβήξει την προσοχή του κοινού με το πρώτο, ομώνυμο album τους, που κυκλοφόρησε μέσα στο 2024. Οι Likno αντλούν έμπνευση από την ελληνική black metal παράδοση, προσφέροντας έναν ήχο γεμάτο πάθος και μυστικισμό. Αυτή η εμφάνιση θα είναι η αρχή μιας πολλά υποσχόμενης πορείας, και σίγουρα δεν πρέπει να τη χάσει κανείς.

LINKS
Facebook
Instagram
Bandcamp

SACRIFICIAL DEATH

Οι Sacrificial Death είναι ένα από τα πιο δυναμικά ανερχόμενα ονόματα του ελληνικού metal. Με τη μουσική τους να συνδυάζει το αμείλικτο blackened death metal με μια σύγχρονη, φρέσκια προσέγγιση, έχουν ήδη κερδίσει τις εντυπώσεις. Αναδείχθηκαν μέσα από το Schoolwave, όπου εντυπωσίασαν με την τεχνική τους και την εκρηκτική σκηνική παρουσία. Κάθε live τους είναι μια καταιγίδα από riffs, blast beats και απόκοσμα φωνητικά, που τους καθιερώνει ως μια μπάντα που αξίζει την προσοχή κάθε metalhead.

LINKS
Facebook
Instagram
Bandcamp

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

ANTE-INFERNO

ante-inferno
ante-inferno

Τιμή Προπώλησης: 20€

Ηλεκτρονική προπώληση
Μέσω του more.com και του δικτύου καταστημάτων του (Media Markt, Public, βενζινάδικα Eko, Shell, BP κ.α.)

LINK ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗΣ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ
https://www.more.com/gr-el/tickets/music/offer/ante-inferno/

Berlin Tapes: Η ξεχωριστή περίπτωση των Dreadful Shadows

Dreadful Shadows (Castle Party Productions)

Τους Dreadful Shadows τους έμαθα από μια κοπέλα όταν ανταλλάζαμε CD με MP’3 ταχυδρομικώς. Η κοπέλα αυτή αν θυμάμαι καλά ήταν από την Λάρισα και σε αυτή χρωστάω μεγάλο μέρος των γνώσεων μου για την σκηνή του Gothic/Darkwave/EBM. Αν θυμάμαι καλά, μέσα σε ένα από τα CD που είχαμε ανταλλάξει ήταν και το “Beyond the maze”. Τότε έγινε και η “ζημιά”. Το “Beyond the maze” δεν το έχω βάλει τυχαία δίπλα στα “Icon” και “The Nephilim”. Μην ρωτήσετε ποιών, όλοι τους γνωρίζουμε. Οι Dreadful Shadows δεν μπήκαν ποτέ σε “καλούπια”. Ανακάτευαν την “τράπουλα” των σκοτεινών επιρροών τους με μεγάλη επιτυχία. Από το Darkwave/Post punk της δεκαετίας του ’80 μέχρι και τις εμφανέστατες Metal επιρροές τους. Αν και η αλήθεια είναι ότι οι Βερολινέζοι ανήκουν στην δική μας φάση ξεκάθαρα.

Dreadful Shadows

Η μπάντα ξεκίνησε το 1993 με τους Sven Friedrich, Reiko Jeschke, Franc Hofer, Jens Riediger και Ron Thiele να είναι υπεύθυνοι για αυτό το δημιούργημα. Όπως σε κάθε μπάντα σχεδόν, στα αρχικά της βήματα, είχαμε και αλλαγές. Έτσι ο Jenshke αντικαταστάθηκε από τον Stefan Neubauer στις κιθάρες. Η μπάντα ξεκίνησε επιλεκτικές εμφανίσεις στη Βόρεια Ευρώπη, κυρίως σε γειτονικές χώρες της Γερμανίας. Δεν αργεί να έρθει το πρώτο άλμπουμ της μπάντας τον Απρίλιο του 1994. Το “Estrangement” βρίσκεται στα δισκοπωλεία με ένα πολύ όμορφο logo να κοσμεί το υπέροχο εξώφυλλο του.

Dreadful Shadows-“Estrangement”

Ένα ντεμπούτο όπως πρέπει να είναι

Σημαντική στιγμή στην καριέρα τους αποτέλεσε η περιοδεία με τους σπουδαίους Love Like Blood και Nosferatu. Σε αυτή την παρέα είχαν προστεθεί και οι The Eternal Afflict. Οι τελευταίοι είναι μια πραγματικά σπουδαία μπάντα με πολλά άλμπουμ στην διάθεση τους. Σε άλλο άρθρο θα αναφερθούμε στην μπάντα από το Essen της Γερμανίας. Η μπάντα λοιπόν γίνεται ευρέως γνωστή σε Μεγάλη Βρετανία, Δανία και Ολλανδία. Κυκλοφορούν το 1995 το εξαιρετικό “εφτάρι” “Homeless” το οποίο και αποτελεί και προάγγελο του “Buried again”. Εκείνη την χρονιά γενικά εμφανίζονται με ιστορικές μπάντες όπως είναι οι Αμερικάνοι Mephisto Waltz και οι Christian Death και “κερδίζουν” πολλούς “πόντους” σε δημοτικότητα.

Dreadful Shadows-“Homeless”

Αυτές οι δυο κυκλοφορίες έκαναν τους Dreadful Shadows “όνομα” στην Βόρεια Ευρώπη κυρίως. Τα εκπληκτικά και χαρακτηριστικά φωνητικά του Sven Friedrich με τις Gothic Metal κιθάρες δημιουργούσαν ψηφίδα-ψηφίδα ένα πορτραίτο μιας σπουδαίας μουσικής προσωπικότητας. Η σύνθεση που για μένα τους έβαλε στο χώρο ως μια από τις πιο σημαντικές μπάντες είναι το “Funeral procession”. Αυτή η μεγαλειώδης ατμόσφαιρα που υπάρχει στο “Estrangement” κορυφώνεται σε αυτή την αριστουργηματική σύνθεση. Ένα άλμπουμ που ως ντεμπούτο έκανε την δουλειά του και με το παραπάνω. Οι Dreadful Shadows μας συστήνονται και λένε ότι εμείς εδώ έχουμε το κάτι διαφορετικό. Αυτή η μίξη Darkwave και Gothic Rock με την Metal επιβλητικότητα δημιουργούν ένα απίστευτο “περιδέραιο” ήχων.

Το “Homeless” από την άλλη έχει την ομώνυμη σύνθεση που την θεωρώ από τις καλύτερες που έχουν βγάλει οι Βερολινέζοι. Όπως επίσης και μια τρομερή διασκευή στο “True faith” των New Order. Το “Homeless” βάζει τους Dreadful Shadows στα Metal σπίτια και είναι ξεκάθαρο με το που ακούς το ομώνυμο. Σημαντικές συνθέσεις είναι εξίσου τα “Dirge” και “Paradize”. Ένα EP το οποίο έπαιξε πολύ σημαντικό ρόλο για την μετέπειτα πορεία τους.

Dreadful Shadows-“Buried Again”

Το “Buried again” έβαλε τους Dreadful Shadows στον χάρτη

Έρχεται λοιπόν το “Buried again” ένα σαφώς να το πω πιο ορχηστρικό άλμπουμ με την μεταλλική ορμή του “Homeless” να συνεχίζει αβίαστα. Φεύγουν από την Sounds of delight και υπογράφουν στην Deathwish Office που ανήκε στους Love Like Blood. Η μπάντα κυκλοφορεί το “Buried again” το 1997 και μπορώ να πω ότι ήταν ένα άλμπουμ μεγάλης σημασίας. Το πιάνο εδώ μεγαλύτερη συμμετοχή όπως και τα “χαμηλά” του Sven. Οι ατμόσφαιρες γίνονται ακόμα πιο επιβλητικές. Τα “Chains”, “Dissolution”, “Everlasting worlds”, “Dusk” και το ομώνυμο σε στέλνουν “αδιάβαστο”. Για να μην πούμε για το “Racking call” όπου είναι από τα καλύτερα κομμάτια που είχαν συνθέσει μέχρι τότε.

Dreadful Shadows-“Beyond the Maze”

Το “Beyond the maze” είναι ένα “μαργαριτάρι” της μουσικής μας

Η μεγάλη στιγμή για την μπάντα από το Βερολίνο έχει φτάσει. Το 1998 και μετά από μια επιτυχημένη περιοδεία με τους Paradise Lost, επιστρέφουν με το επόμενο “χτύπημα” τους. Το “Beyond the maze” δεν έχει ανταγωνιστή εκεί έξω, βασικά για να μην είμαι ισοπεδωτικός, έχει ελάχιστους. Η μπάντα έχει πάει στην Oblivion και μπαίνει στα Thommy Hein Tonstudios το 1997 για τις ηχογραφήσεις ενός άλμπουμ που έμελλε να θεωρηθεί από την πλειονότητα των κριτικών ως αριστουργηματικό. Το “Beyond the maze” είναι το πιο ολοκληρωμένο και ώριμο άλμπουμ τους. Όλα τα διάσπαρτα κομμάτια που είχαν μείνει στο “Buried again” εδώ βρίσκουν την θέση τους. Ο Sven είναι πραγματικά απίστευτος στις ερμηνείες του και οι υπόλοιποι παίζουν απλά σε Metal ύφος με την Gothic Rock αισθητική όμως. Ναι αυτό μπορούν να το καταφέρουν ελάχιστοι.

Όλο το άλμπουμ για μένα είναι εκπληκτικό και ίσως είναι από τα ελάχιστα που δεν μπορώ να επιλέξω αγαπημένα κομμάτια. Έτσι θα περιοριστώ στο ότι όταν άκουσα πρώτη φορά το “Burning the shrouds” έπαθα σοκ. Ακούω μετά το υπόλοιπο άλμπουμ και αναφωνώ ότι “εδώ τα πράγματα είναι απλά, είναι ένα κομψοτέχνημα”. Τα πικρά συναισθήματα, οι κατασκότεινες ατμόσφαιρες και οι στίχοι που γίνονται ένα με την ποίηση είναι από τα χαρακτηριστικά που μπορώ να δώσω σε ένα “διαμάντι” της μουσικής μας. Συναισθήματα γεμάτα πικρία όπως προείπα που βυθίζονται στον πόνο και την μοναξιά με μουσική που διέπεται από την μεταλλικότητα των ’90s.

Το “Beyond the maze” είναι από τις πιο εμπνευσμένες δουλειές των Dreadful Shadows στις κιθάρες. Τα riffs κυριαρχούν και συνοδεύονται στις ατμόσφαιρες από τα υπέροχα πλήκτρα του Sven.

“Shades are rising above my head, voices whisper a name”

Το μαγευτικό “Fall” σε κατακλύζει με μια ατμόσφαιρα που στο “Buried again” ήταν σχετικά περιορισμένη. Από την άλλη το “Figures of disguise” μπαίνει δυναμικά και δεν σου αφήνει περιθώρια για αμφισβήτηση. Το βιολοντσέλο είναι απλά μαγικό στη συγκεκριμένη σύνθεση. “Ties of time”, ένα κομμάτι που ηγείται ο Friendrich και το εξυψώνει σε δυσθεώρητα επίπεδα ποιοτικά. Και τι μπορούμε να αναφέρουμε για τα “Craving” και “The soil” που σε “πατάνε” κάτω με το σκοτάδι που κουβαλάνε. Άντε τώρα να ξεφύγεις από τον εφιάλτη που προσφέρει το “The drowing sun”, μια σύνθεση ένα “κεφάλαιο” μόνη της. Τα πιο τραχιά φωνητικά του Friedrich είναι όλα στο σωστό timing. Τα βιολιά και οι χορωδίες που συμμετέχουν στο άλμπουμ το κάνουν ακόμα πιο ποικιλόμορφο. Η μπάντα έχει ανέβει επίπεδο, παίζει σε άλλη πίστα. Διαθέτει τενόρους και σοπράνο να φανταστείτε. Το “Beyond the maze” είναι ένα ορχηστρικό Gothic Metal άλμπουμ.

Η σημασία του “Beyond the maze”

Η τριάδα “Desolated home”, “Burning the shrouds” και το ομώνυμο κλείνουν ιδανικά ένα άλμπουμ που έχει μείνει στην ιστορία για το είδος. Όπως είπαμε το βάζω δίπλα στα “Icon” και “The Nephilim”. Είμαι από τους οπαδούς τους που όσο κι αν μου αρέσει το “The Cycle”, αν σταματούσαν την καριέρα τους εδώ, δεν θα είχα κανένα θέμα. Το απύθμενο σκοτάδι αυτής της δουλειάς το συναντάς σε ελάχιστες στο χώρο. Ήταν το βήμα παραπάνω ή να πω καλύτερα, τα βήματα παραπάνω από το “Buried again”. Θα μπορούσαμε να μιλάμε για ώρες και μέρες για την σπουδαιότητα αυτού του έργου.

Dreadful Shadows-“The Cycle”

Ο δύσκολος ρόλος του “The Cycle”

Ο απόηχος της κυκλοφορίας του “Beyond the maze” ήταν πολύ ισχυρός και όπως σκεφτήκατε σωστά, δεν το ξεπέρασαν ποτέ. Μπορώ να θεωρήσω ότι το “The cycle” είναι ένα σκαλοπάτι πιο κάτω, όμως όχι ότι δεν είναι και αυτό ένα θαυμάσιο άλμπουμ. Δεν έκαναν κάτι παραπάνω από το να προσφέρουν μαι δουλειά γνησιότητας να πούμε καλύτερα. Τα βιολεντσελα και τα βιολιά μαζί με την συμμετοχή της Gitane DeMone γνωστή από την συμμετοχή της τόσο στους Christian Death και την solo καριέρα της, το άλμπουμ το απογειώνουν. Η Gitane στο “Futility” κάνει απίστευτα πράγματα και βρίσκεσαι παρά μόνο στο δεύτερο κομμάτι.

“The end was always the futility of delight”

Αργότερα έρχονται τα “New day” και “Better god” όπου στο δεύτερο βρίσκουμε πάλι την Gitane να κάνει τα δικά της. Gothic rock συνθέσεις που σου μένουν στο μυαλό χωρίς καν δεύτερο άκουσμα. Η απόγνωση που εκλύεται από το “Intransigence” είναι μοναδική με τις κιθάρες να σε βάζουν σε ένα μοναδικό gothic ντελίριο. Στο “Torn being” ο πόνος που βγαίνει από την ερμηνεία του friendrich δεν δίνεται με περιγραφή. Το “Courageous” αποτελεί το ιδανικό διάλειμμα για το τρομερό “Vortex” όπου τα ηλεκτρονικά στοιχεία παντρεύονται τέλεια με την “ταυτότητα” των Dreadful Shadows. Το άλμπουμ είναι στη μέση και δεν έχει πατηθεί το skip και πως να γίνει αυτό όταν ακολουθούν συνθέσεις όπως τα “Awakening” και “Vagrants in space”. Η ποικιλομορφία των ήχων σε αυτό το άλμπουμ είναι αστείρευτη.

Dreadful Shadows

Ένα άλμπουμ ποικιλόμορφο

Συνθέσεις σαν το “Calling the sun” προσφέρουν μια ηρεμία στο άλμπουμ μέχρι να έρθει το “Exile” και το ομώνυμο κομμάτι που ουσιαστικά κλείνουν την δισκογραφία των Dreadful Shadows. Το “Twist in my sobriety” της Tanita Tikaram είναι μια διασκευή που την έφεραν στα μέτρα τους και της έδωσαν έναν διαφορετικό χαρακτήρα. “The Cycle” λοιπόν, ήταν ένα άλμπουμ το οποίο ήταν ιδανικό για το τέλος της μπάντας? Εγώ θα ισχυριστώ πως ναι, ήταν ένα άλμπουμ που έδωσε πολλά όπως έκανε και το “Beyond the maze”.

Η σημασία των Dreadful Shadows

Οι Dreadful Shadows κυκλοφόρησαν τέσσερα full length albums. Μετά διέλυσαν για να ακολουθήσουν διαφορετικούς δρόμους. O Friedrich σχημάτισε τους Zeraphine και τους Solar Fake που αξίζει να τους ακολουθήσετε μιας και δεν με έχουν απογοητεύσει. Η μπάντα θεώρησε ότι έπρεπε να το λήξει, η αλήθεια είναι ότι όταν τα τελευταία σου δυο άλμπουμ χαρακτηρίζονται από απαράμιλλη ποιότητα, τότε ναι μπορείς να δώσεις τέλος. Τα “Beyond the maze” και “The cycle” αποτελούν must για τους οπαδούς του Gothic Rock και Metal. Αν και πιστεύω ότι ανήκουν στο δεύτερο ή μήπως όχι? Δεν έχει σημασία, η μπάντα “δίδαξε” πως παίζεται το εμπνευσμένο Gothic και τους ευχαριστούμε.

Ήμαρτον: Νέα δουλειά!

imarton
imarton

Οι Ήμαρτον μας έρχονται από την Καλαμάτα και είναι ένα τετραμελές rock συγκρότημα, περισσότερες λεπτομέρειες είχαμε αναφέρει πρωτύτερα εδώ. Ακούγοντας το “!Υσηχία” είχε μια δόση νοσταλγίας ο ήχος που πραγματικά με πήγε πολλά χρόνια πίσω, μην πούμε πόσα, διψήφιος αριθμός πάντως.

Μας πήγαν πίσω στο Γυμνάσιο οι Ήμαρτον

Ένας rock ήχος με Ελληνικό στίχο που μου θύμισε την πρώτη γυμνασίου που ακούγαμε συλλογές με μπάντες όπως Ενδελέχεια, Λευκή Συμφωνία, Τρύπες, Ξύλινα Σπαθιά κτλ. Βάζουμε λοιπόν τους Ήμαρτον σε αυτό το “κάδρο”. Καιρό είχα να ακούσω εμπνευσμένο Ελληνικό rock με λίγη “γαρνιτούρα” από punk όπως The Clash.

Ήμαρτον-“!Υσηχία”

Το “!Υσηχία” των Ήμαρτον λοιπόν

Θα ήθελα να δώσω τα συγχαρητήρια μου στα παιδιά για την μελοποίηση του ποιήματος του Κ.Γ. Καρυωτάκη “Δέντρο”. Πραγματικά το απόλαυσα το κομμάτι με αυτούς τους θαυμάσιους στίχους. Επίσης μου άρεσε αρκετά και το “Από στόμα σε στόμα” που έχει αναφορές στην Βρετανική Rock σκηνή στη βασική μελωδία τους.

Και “τζούρες” από post punk

Επίσης υπάρχουν επιρροές αρκετές από post punk που ταιριάζουν εξαιρετικά στο ποικιλόμορφο ύφος που διαθέτουν. Ένα παράδειγμα είναι το “Η κοιλιά του κήτους”, ένα αργό κομμάτι που είναι και από τα πιο αγαπημένα μου. Όπως και το “Αιθανόλη” που ο χαρακτηριστικός ήχος της κιθάρας θα σας φέρει λίγο στο νου και τα Διάφανα Κρίνα. Το “Με νοιάζεις” έχει ένα punk rock ύφος που δεν θα το βρεις στο υπόλοιπο άλμπουμ.

Όμορφα πράγματα από τους Ήμαρτον!

Τα στοιχεία από παλιές rock Ελληνικές μπάντες δεν λείπουν από το άλμπουμ, όπως στο τελευταίο κομμάτι το οποίο ονομάζεται “Παράδοση”. Ένα πολύ χαρακτηριστικό στοιχείο για την μουσική της μπάντας είναι η έξυπνη χρησιμοποίηση του μπάσου σε αρκετές συνθέσεις.

“Η κοιλιά του κήτους” το καλύτερο κομμάτι για μένα

Τον απαραίτητο όγκο στο “Η κοιλιά του κήτους” τον δίνει τόσο αριστοτεχνικά, που το έβαλα αρκετές φορές στο repeat. Οι στίχοι έχουν να κάνουν κυρίως με την κοινωνικοπολιτική φάση του κόσμου που ζούμε, όπως και με προσωπικές εμπειρίες. Οι Ενδελέχεια και οι Magic De Spell “κόβουν” βόλτες στο “Ευυπόληπτος”, πολύ καλό κομμάτι που σας πάνε στα μέσα της δεκαετίας του ’90.

Ήμαρτον

Εν κατακλείδι

Το “!Υσηχία” είναι πολύ καλό και εύηχο άλμπουμ που το άκουσα αρκετές φορές για να πιάσω το νόημα του. Οι Ήμαρτον πραγματοποίησαν ένα ντεμπούτο που μπορεί να ακούσει ο μέσος rock ακροατής πολύ εύκολα χωρίς να βαρεθεί. Αναμένουμε με το καλό το επόμενο άλμπουμ τους. Η πρώτη τους προσπάθεια κρίνεται επιτυχημένη.

Vegan Mosquitoes – Hummings – Ōra

0
vegan mosquitoes

Ο νέος χρόνος ξεκινάει με ένα live φωτιά συνοδευμένος από ηχοχρώματα Alternative Rock, Jazz, Fusion και Psychedelic Folk Rock! Ο πειραματισμός και η μουσική έκφραση θα αναδυθούν για άλλη μια φορά το Σάββατο 18 Ιανουαρίου του 2025, όπου θα παίξουν ζωντανά οι Vegan Mosquitoes, οι Hummings και οι Ōra στο An Club Live Stage:

– Σάββατο, 18 Ιανουαρίου 2025
– An Club – Live Stage (Solomou 13, Athina 106 83)
– Εισιτήρια 8€ (Ταμείο)

Περισσότερες πληροφορίες για τις μπάντες:

Οι Vegan Mosquitoes σχηματίστηκαν τον Οκτώβριο του 2014. Στόχος της μπάντας ήταν και είναι να εκφραστεί γράφοντας πρωτότυπη μουσική σε ύφος rock/alternative χωρίς να υπάρχουν περιορισμοί από ταμπέλες, προσδιορίζοντας τον δικό τους ήχο που αφομοιώνει στοιχεία από όλο το φάσμα της rock πράγμα που τους επιτρέπει να εξελίσσονται συνεχώς.

Η μπάντα το 2016 ολοκλήρωσε την ηχογράφηση του πρώτου της ομότιτλου Live ΕΡ και το 2021 κυκλοφόρησε το πρώτο της full length album με τίτλο ‘’A Beautiful Slaughter’’ καθώς και δύο video clip για την προώθηση του.
To 2022 επίσης η μπάντα κυκλοφόρησε το video clip του ‘’Red Shoes’’ το οποίο είναι διαθέσιμο και σαν ψηφιακό single.
To 2024 μετα κ το single του ‘’Halo’’ κυκλοφόρησαν τρια καινούρια video clip για τα «Let go», «Devil» και «Never enough».

https://www.facebook.com/VeganMosquitoes
https://www.youtube.com/channel/UC621nkRfEj8SjIY2H3Qg3Xg
https://veganmosquitoes.bandcamp.com/

Οι Hummings είναι ένα psychedelic folk rock σχήμα από την Αθήνα. Συνθέτουν και παρουσιάζουν το δικό τους original υλικό καθώς και επεμβαίνουν σε παραδοσιακά κομμάτια δίνοντάς τους ένα σύγχρονο approach. Aντλούν υφές και ηχοχρώματα από διάφορες γωνιές της παγκόσμιας μουσικής (όπως folk από όλον τον κόσμο, jazz, fusion, psychedelic rock, post rock κ.α.) και δίνουν βάση σε αυτοσχεδιαστικά μοτίβα και πειραματισμούς δημιουργώντας έναν πολύμορφο και πολύχρωμο ήχο, με σκοπό να ταξιδέψουν το μυαλό σε διάφορα τοπία της φύσης και του εσωτερικού κόσμου.

https://youtube.com/@hummmings?si=c_nOobXTH5uXgT3m
https://hummings.bandcamp.com/

Οι Ōra είναι μια Alternative Rock μπάντα που ιδρύθηκε το 2023 στην Αθήνα. Ο ήχος τους έχει επηρεαστεί από μπάντες όπως τους Paramore, Foo Fighters, Failure, Siouxsie And The Banshees, Jeff Buckley Fleetwood Mac και τους The Sound. Αυτή την περίοδο διαθέτουν νέα original ακυκλοφόρητη μουσική την οποία και θα παρουσιάσουν ζωντανά.

KOLOMVOU EVA
Bookings |Productions |Promoting |Live Shows & Events
Mobile: ++ 30 697 6536114
E mail:eva.kolomvou@gmail.com

«The Golden Age of Hollywood» με τους Glitter Grotesque

0
glitter

«The Golden Age of Hollywood» με τους Glitter Grotesque.
Μια θεματική μουσική παράσταση-φόρος τιμής στον Κινηματογράφο της Χρυσής Εποχής του Hollywood

Μετά τις sold out παραστάσεις «Christmas Jazz» στο Μουσικό Βαγόνι Orient Express, οι Glitter Grotesque (trio) επιστρέφουν στην Αμαξοστοιχία-Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ και παρουσιάζουν για τις πέντε Κυριακές του Μαρτίου τη θεματική μουσική παράσταση «The Golden Age Of Hollywood».

Η παράσταση αποτελεί ένα μαγικό ταξίδι

στη Χρυσή Εποχή του αμερικάνικου κινηματογράφου μέσα από εμβληματικές μουσικές, τραγούδια και στιγμιότυπα από ταινίες-ορόσημα, όπως Gilda, Casablanca, Some like it Hot, The wizard of Oz, What Ever Happened To Baby Jane, Top Hat, The Man Who Knew Too Much, Jailhouse Rock κ.ά.

Αγαπημένα κινηματογραφικά ντουέτα, vocal jazz standards, musical, swing και rock n roll σ’ ένα πρωτότυπο πρόγραμμα-φόρο τιμής στον Κινηματογράφο με την Ιωάννα Noir Ζαχαροπούλου στη φωνή, τον Γιώργο Λαγογιάννη στη φωνή και το πιάνο και τον Χρήστο -Voodoo Drummer (Tiger Lillies)- Κουτσογιάννη στα ντραμς.

Somewhere over the rainbow
skies are blue…
and the dreams that you dare to dream
really do come true…

Επικοινωνία: ArtsPR

Παραστάσεις

Μουσικό Βαγόνι Orient Express
Κυριακή 2, 9, 16, 23 και 30 Μαρτίου 2025 στις 20:30
Γενική είσοδος 16€ (προαιρετικά: κρασί 5€ / ποτό 7,5€ / φαγητό από 6€)
Διάρκεια παράστασης 120 λεπτά (με διάλειμμα)

Προαγορά εισιτηρίων απαραίτητη:
– Ηλεκτρονικά στο more.com
– Τηλεφωνικά στο 11876 (more.com)
– Φυσικά σημεία πώλησης more.com

Πληροφορίες
Αμαξοστοιχία-Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ
Τηλ. 6937604988 & 2105298922
Σιδηροδρομικός & Προαστιακός Σταθμός Ρουφ, επί της Λεωφ. Κωνσταντινουπόλεως
10’ με τα πόδια από το μετρό Κεραμεικός & από τη στάση Αγίας Μαρκέλλας
(λεωφορεία 813, 026)
Δωρεάν πάρκινγκ

ΒΡΕΙΤΕ ΜΑΣ
www.totrenostorouf.gr
www.facebook.com/To-Treno-sto-Rouf-railway-carriage-theatre

https://instagram.com/ToTrenostoRouf
https://www.youtube.com/user/totrenostorouf

Λίγα λόγια για το συγκρότημα

Οι Glitter Grotesque παίζουν jazz, cabaret και κινηματογραφικά τραγούδια με dark επιρροές. Συνδυάζουν τη λάμψη της vintage εποχής του Hollywood με το σκοτάδι της film noir αισθητικής. Αγαπούν τα θεματικά live σε ατμοσφαιρικούς χώρους, προσαρμόζοντας τη σύνθεσή τους και το setlist ανάλογα με τις δημιουργικές ανάγκες του εκάστοτε event.

Το συγκρότημα κατά τη διάρκεια της μουσικής πορείας του έχει εμφανιστεί σε πολλούς συναυλιακούς/θεατρικούς χώρους σε διάφορες πόλεις της Ελλάδας και έχει συνεργαστεί επί σκηνής με εγχώριους καλλιτέχνες.

Λίγο πριν το Halloween του 2023, οι Glitter Grotesque κυκλοφόρησαν, σε όλες τις μουσικές πλατφόρμες και σε CD, το ντεμπούτο dark cinematic jazz άλμπουμ τους με τίτλο «What Really Happened to Baby Jane» (δύο τραγούδια από το οποίο, επέλεξε ο ραδιοφωνικός σταθμός Galaxy 92 FM για το εορταστικό πρόγραμμά του της περιόδου των Χριστουγέννων 2023-24). Το συγκεκριμένο concept άλμπουμ εμπνέεται από το ψυχολογικό θρίλερ του 1962 «Τι απέγινε η Baby Jane;» (What Ever Happened to Baby Jane?) με πρωταγωνίστριες τις Bette Davis και Joan Crawford. Μία ταινία ορόσημο του αμερικάνικου κινηματογράφου, που περιγράφει την πτώση της Baby Jane από λατρεμένο παιδί του vaudeville, σε υπερήλικη καρικατούρα του εαυτού της, παράλληλα με τη συμπλεγματική σχέση με την αδερφή της (Blanche). Στον δίσκο «What Really Happened to Baby Jane», μέσω 6 τραγουδιών ακολουθούμε την πορεία ζωής της Baby Jane, υπό το πέπλο της σκοτεινής ρετρό κλειστοφοβικής ατμόσφαιρας που βιώνουμε και στην ταινία.

Για περισσότερες πληροφορίες και απόκτηση του cd:

spotify:
https://open.spotify.com/artist/56Hor6W1ZOgdDoHRhTw6wy?si=_EBk8_PUR7CpfhY97xtOWg

youtube:
https://youtube.com/@glittergrotesque

instagram:
https://instagram.com/glittergrotesque

facebook:
https://www.facebook.com/GlitterGrotesqueOfficial

bandcamp:
https://glittergrotesque.bandcamp.com/

Tiktok:
https://www.tiktok.com/@glittergrotesque?_t=8oS6Jjb86mv&_r=1

Twitter:
https://x.com/GlitterGrotesq?t=dq8dtf99_1OsbuyuOOVdnw&s=09

mail: glittergrotesque@gmail.com

Μέλη των Glitter Grotesque έχουν δημιουργήσει επίσης το ακουστικό σχήμα Vintage Noir με ρεπερτόριο vocal jazz, swing, rock n roll, country, musical, blues κ.ά.

Love Ghost & Tim Skold έχουν νέο album: Love Ghost x SKOLD

0
love ghost
love ghost band photo

Οι καινοτόμοι του Alt-rock Love Ghost και ο υποψήφιος για Grammy καλλιτέχνης Tim Skold ένωσαν τις δυνάμεις τους. Με αποτέλεσμα να δημιουργήσουν ένα πρωτοποριακό συνεργατικό άλμπουμ, το Love Ghost x Skold. Αυτή η κυκλοφορία των δεκατριών κομματιών είναι ένα ταξίδι που αψηφά το είδος. Συνδυάζει συγκινησιακά nu-metal, σύγχρονη παραγωγή hip-hop και ανθεμικό alt-rock. Το αποτέλεσμα είναι μια καθαρτική και ηχητική εμπειρία. Ωθεί τα όρια που διερευνά θέματα προσωπικής ενδοσκόπησης, τη μετά θάνατον ζωή, τη μαγεία, την πολιτική και πολλά άλλα.

love ghost
love ghost

Ακούστε εδώ:
https://open.spotify.com/intl-pt/album/2mePx5fRRGFwE8ZAMV2Q3Y

Με μπροστάρη τον Finnegan Bell, οι Love Ghost με έδρα το Λος Άντζελες έχουν κάνει πάταγο για το μοναδικό τους μείγμα από τροπάρια alt-rock με σύγχρονες επιρροές. Σε αυτό το έργο, συνεργάζονται με τον Skold. Έναν διάσημο μουσικό και παραγωγό, γνωστό για τη δουλειά του με τον Marilyn Manson, τον KMFDM και άλλες θρυλικές ηθοποιούς. Συγκεντρώνοντας τα αντίστοιχα ταλέντα τους για μια πραγματικά μεταμορφωτική συνεργασία.

Προσθέτουν, «Ανυπομονούμε να ακούσετε το επερχόμενο άλμπουμ μας Love Ghost x Skold. Είναι ένα ηχητικό ταξίδι που αγγίζει πολλά θέματα. Όπως η προσωπική ενδοσκόπηση, η απώλεια και η εύρεση της ψυχής σου, η μαγεία, ο θάνατος, η μετά θάνατον ζωή, ακόμη και η πολιτική και ο πόλεμος.»

Ηχογραφημένο στο Λος Άντζελες,

το άλμπουμ αποτυπώνει την ουσία της ζωντανής ενέργειας και των έντονων αντιθέσεων της πόλης. Κάθε κομμάτι παρουσιάζει την απρόσκοπτη μουσική χημεία μεταξύ των Love Ghost και Skold, συνδυάζοντας βαριά, συναρπαστικά riff με απογυμνωμένες συναισθηματικές στιγμές. Τα κυριότερα σημεία περιλαμβάνουν ενδοσκοπικούς ύμνους και κομμάτια γεμάτα αδρεναλίνη που ανταποκρίνονται σε επιρροές όπως το Bring Me The Horizon και το Linkin Park, ενώ χαράσσουν έναν χώρο εντελώς δικό τους.

Το Love Ghost x Skold δεν είναι απλώς ένα άλμπουμ.

Είναι ένα ανίερο μείγμα συγκρουόμενων επιρροών, που ενώνει τις πρωτοπόρες συμπεριφορές δύο εικονιδίων alt-rock για έναν τολμηρό νέο ήχο. Ως ένα φιλόδοξο και αυστηρά τελειοποιημένο έργο, το έργο υπογραμμίζει τη δυνατότητα της μουσικής να υπερβαίνει τα είδη και να μιλάει απευθείας στην ψυχή.

Fading Echoes @Temple

0
Fading Echoes

Οι Fading Echoes πραγματοποιούν την πρώτη τους συναυλία στην Αθήνα! Live παρουσίαση του debut δίσκου “Shadow of Another

Παρασκευή, 17 Ιανουαρίου 2025
Temple, Ιάκχου 17, Αθήνα 11854 Ελλάδα

Fading Echoes / Ocean’s Edge / Demoralize

Fading Echoes

Η progressive metal μπάντα Fading Echoes από το Βόλο κατεβαίνει στην Αθήνα για να παρουσιάσει ζωντανά τον πρώτο του δίσκο “Shadow of Another“.

Μετά από ένα άκρως επιτυχημένο debut live στο ιστορικό Cafe Santan στο Βόλο, οι Βολιώτες κάνουν την μεγάλη αρχή.

Η δουλειά αυτή έχει αποσπάσει τρομερές κριτικές σε Ελλάδα και εξωτερικό. Η ιστορία του συναισθηματικά φορτισμένου άλμπουμ θα ζωντανέψει για πρώτη φορά σε ένα δυνατό και μελωδικό event, καλώντας το κοινό σε ένα ταξίδι στα βάθη της ανθρώπινης ψυχής. Τη βραδιά θα ανοίξουν οι Ocean’s Edge και οι Demoralize από την Αθήνα!

Προμήθεια εισιτηρίων στο Cometogether.live/event/1497

Το event στο Facebook: https://fb.me/e/czNa6CjLn

Διαβάστε τη συνέντευξη που είχαμε κάνει.

Για το άλμπουμ “Shadow of Another”

Το ντεμπούτο άλμπουμ τους “Shadow of Another”, κυκλοφόρησε τον Ιούλιο του 2024. Πρόκειται για ένα concept album που καταδύεται στα στάδια του πένθους και της ψυχικής ίασης. Μέσα από μουσικές συνθέσεις υψηλού επιπέδου και συναισθηματικής έντασης, το άλμπουμ διερευνά πέντε βασικά στάδια του πένθους: Denial, Anger, Bargaining, Depression και Acceptance και τα συμπληρώνει με ακόμα τρία τραγούδια που ολοκληρώνουν αυτό το ταξίδι, τόσο του ήρωα όσο για του ακροατή.

Η πενταλογία “The Stages of Grief“, μια σειρά πέντε κομματιών, ξετυλίγεται σαν ένα συναισθηματικό ταξίδι, όπου κάθε κομμάτι προσεγγίζει διαφορετικά τη διαδικασία της απώλειας και της θεραπείας. Το άλμπουμ κορυφώνεται με το τραγούδι “Acceptance”, στο οποίο συμμετέχει ως καλεσμένος ο θρυλικός Zak Stevens (Savatage, Trans-Siberian Orchestra), προσφέροντας με την ερμηνεία του μια ανεπανάληπτη διάσταση συναισθηματικής έντασης. Το “Shadow of Another” αποτελείται από περίπλοκες μελωδίες και ατμοσφαιρικές συνθέσεις που συνδυάζουν τεχνική αρτιότητα με συναισθηματική ειλικρίνεια.

Διαβάστε την γνώμη μας.

FADING ECHOES

Επίσημη Ιστοσελίδα: https://www.fadingechoesband.com

Οι Fading Echoes, έρχονται από τον Βόλο. Έχουν αναδειχθεί ως μια καινοτόμα φωνή στο είδος από τη δημιουργία τους το 2019. Με οδηγό τη δέσμευσή τους για μουσική που αγγίζει βαθιά, το συγκρότημα συνδυάζει τεχνική δεξιότητα με συναισθηματικά φορτισμένα ηχοτοπία.

Το πρώτο τους άλμπουμ, Shadow of Another, αποτυπώνει αυτήν την καλλιτεχνική προσέγγιση. Εισάγοντας το κοινό στη μοναδική τους μίξη από περίπλοκες μελωδίες, σύνθετους ρυθμούς και ατμοσφαιρικές υφές. Το Shadow of Another γίνεται κάτι παραπάνω από μια μουσική δουλειά. Αντανακλά προσωπικά βιώματα, προσκαλώντας τους ακροατές να αντιμετωπίσουν και να αναλογιστούν τις δικές τους συναισθηματικές διαδρομές.

Ξεκίνησαν αρχικά με τους Δημήτρη Στρατίκη (φωνή και μπάσο), Βασίλη Σάρου (πιάνο και πλήκτρα) και Πέτρο Πρίντεζη (ηλεκτρική κιθάρα). Επεκτείνοντας αργότερα το σχήμα με τους Γιώργο Θεοδωρόπουλο (κιθάρα) και Θεοχάρη Θεοχαράκη (ντραμς). Οι guest μουσικοί, Δημήτρης Πολίτης (κιθάρα) και Νίκος Βελέντζας (ντραμς), συνέβαλαν επίσης στο άλμπουμ, προσθέτοντας νέες διαστάσεις στον πλούσιο ήχο του. Με επιρροές από συγκροτήματα όπως οι Savatage, Katatonia, Opeth και Evergrey, οι Fading Echoes έχουν διαμορφώσει ένα στυλ που τιμά αυτές τις επιρροές ενώ προσφέρει μια αυθεντική, συναισθηματική εμπειρία.

Shadow of Another

Το concept άλμπουμ Shadow of Another, (2024), εξερευνά τα ευαίσθητα θέματα της απώλειας και της θεραπείας. Η καρδιά του έργου βρίσκεται στην Πενταλογία των Σταδίων του Πένθους. Μια σειρά κομματιών που εξετάζουν το συναισθηματικό ταξίδι μέσα από την Άρνηση, τον Θυμό, τη Διαπραγμάτευση, την Κατάθλιψη και την Αποδοχή. Κάθε κομμάτι ξετυλίγεται σαν κεφάλαιο, αποδίδοντας τη διαδικασία της θεραπείας μέσω ισχυρών συνθέσεων.

Στο τελικό κομμάτι, “Acceptance”, συμμετέχει ως καλεσμένος ο Zak Stevens (Savatage, Trans-Siberian Orchestra), προσδίδοντας μια συγκλονιστική συναισθηματική διάσταση στο έργο.

Το 2024, οι Fading Echoes υπέγραψαν με τη Wormholedeath. Η κυκλοφορία έχει ήδη τραβήξει την προσοχή από περιοδικά και ραδιόφωνα σε όλο τον κόσμο, αναδεικνύοντας την ικανότητα του συγκροτήματος να ξεπερνά τα όρια του είδους και να αγγίζει ένα ευρύ κοινό. Με το Shadow of Another ξεκινούν μια πολλά υποσχόμενη πορεία. Αφοσιωμένοι στην υποστήριξη της πρώτης αυτής κυκλοφορίας με ζωντανές εμφανίσεις, έχοντας κάνει το βάπτισμα του πυρός στη γενέτειρά τους, το Βόλο, σε μια άκρως επιτυχημένη debut εμφάνιση και κάνοντας το επόμενο μεγάλο βήμα στο Temple Athens στις 17/01/2025.

OCEAN’S EDGE

Οι Ocean’s Edge είναι ένα melodic progressive metal συγκρότημα με έδρα την Αθήνα, το οποίο δημιουργήθηκε το 2017 από τον μπασίστα Μάνο Σιδέρη, τον κιθαρίστα Γιάννη Ακτύπη και τον Πάνο Χαριτίδη στα πλήκτρα. Οι επιρροές τους περιλαμβάνουν ενδεικτικά τους Symphony X, Dream Theater, Haken, Shadow Gallery και Need.
Η προσθήκη του Χρήστου Παλαμιδά στα τύμπανα έθεσε τα αρχικά θεμέλια του συγκροτήματος. Η σύνθεση του οριστικοποιήθηκε με τις προσθήκες του Μάνου Ξανθάκη (φωνητικά) και του Κωνσταντίνου Μαυρόγιαννη (κιθάρα) σε αντικατάσταση του ιδρυτικού μέλους Γιάννη Ακτύπη. Μεταξύ των πρώην μελών συγκαταλέγονται ο Βασίλης Μισθός και ο Λεωνίδας Χατζημιχάλης, και οι δύο στα φωνητικά.

Η μουσική τους είναι ένα μείγμα heavy metal με progressive στοιχεία και καθαρά φωνητικά. Πλούσιες αρμονίες συνδυάζονται με περίπλοκα ρυθμικά μοτίβα. Πολλαπλές εναλλαγές στην πορεία των τραγουδιών τους, με στόχο να δημιουργήσουν συναισθήματα που οδηγούν τους ακροατές σε ένα ταξίδι. Το λυρικό τους περιεχόμενο περιστρέφεται γύρω από εσωτερικές αναζητήσεις, φιλοσοφικά / υπαρξιακά πρότυπα και κοινωνικά θέματα. Ταυτόχρονα, το συγκρότημα αντλεί έμπνευση από τρέχοντα και προηγούμενα μέσα επιστημονικής φαντασίας όπως βιβλία, ταινίες κ.λπ.. Αλλά και την ποπ κουλτούρα.
Οι Ocean’s Edge κυκλοφόρησαν τον πρώτο τους δίσκο «The Voyager» στις 1/5/23 σε φυσική αλλά και ψηφιακή μορφή σε όλες σχεδόν τις πλατφόρμες.

Κατόπιν, τα singles “Fragile” και “Waterfall” κυκλοφόρησαν σε lyric videos. Ο σχεδιασμός του λογότυπου και το artwork του άλμπουμ έγινε από τον Ηρακλή Χωραΐτη (Herc). Η μίξη και το mastering του δίσκου έγινε από τον Οδυσσέα Καλογερόπουλο.

Το συγκρότημα παρουσίασε ζωντανά τον δίσκο στην ολότητά του την ίδια χρονιά στο Holywood Stage ενώ από τότε έχει πραγματοποιήσει δύο ακόμα εμφανίσεις σε σκηνές της Αθήνας. Τον Απρίλιο του ’24 ο Παναγιώτης Χαριτίδης (πλήκτρα) αποχώρησε από την μπάντα, η οποία είναι σε αναζήτηση αντικαταστάτη του. Στα επόμενα βήματα της μπάντας συγκαταλέγονται η προώθηση του δίσκου με ζωντανές εμφανίσεις στην Αθηναϊκή σκηνή και όχι μόνο, και κατόπιν ο επόμενος δίσκος.

email: oceans.edge.gr@gmail.com
Bandcamp: https://oceansedgegr.bandcamp.com

DEMORALIZE

Οι Demoralize είναι ένα Symphonic Metal συγκρότημα που δημιουργήθηκε στην Αθήνα το 2016. Δημιουργοί του οι Άρης Νικολέρης και Γκας Ρήγγας. Το συγκρότημα προοριζόταν ως μίξη Power/Heavy Metal με έμφαση σε συμφωνικά στοιχεία εμπνευσμένα από συγκροτήματα όπως οι Rhapsody, Kamelot, Nightwish και Dimmu Borgir. Ωστόσο με περισσότερες προσθήκες στη σύνθεση, όπως ο Κώστας Κοσμόπουλος στις Ρυθμικές Κιθάρες, ο Μίλτος Χαλάτσης στα πλήκτρα, o Πάνος Σκέτσος στα φωνητικά και ο Φοίβος Ανδριανόπουλος στα ντραμς. Προστέθηκαν και άλλες επιρροές στη μίξη για να δημιουργήσουν έναν πιο μοντέρνο και μοναδικό ήχο.

Το συγκρότημα αποφάσισε να κυκλοφορήσει το πρώτο του EP με τίτλο The Dragon’s Call. Με τα τραγούδια να αντλούν έμπνευση και στίχους από το “The Sword of Truth Series” καθώς και από το σύμπαν του”Elder Scrolls”. Η μίξη του έγινε από τον Ντίνο Κοσμόπουλο και το Master στα Finnvox Studios στη Φινλανδία στα τέλη Μαΐου 2022. Ακολούθησε η κυκλοφορία του πρώτου Lyric Video του συγκροτήματος με τίτλο “Chainfire” στις αρχές Σεπτεμβρίου 2022.

Τον Σεπτέμβριο του 2023 το συγκρότημα κυκλοφόρησε το πρώτο σινγκλ από τον επερχόμενο δίσκο με τον Μιχάλη Καρασούλη να αναλαμβάνει τον ρόλο της φωνής. Στο σχήμα επίσης προστέθηκε ο Διονύσης Μανιάτακος στα πλήκτρα.

https://www.facebook.com/demoralizeband

I / We Sound and movement improvisation στο Ov Off Studio

0
I / We Sound and movement improvisation
I / We Sound and movement improvisation

Κυριακή 5 Ιανουαρίου 21.00, I / We Sound and movement improvisation στο Ov Off Studio

Τρεις μουσικοί και δύο χορεύτριες παρουσιάζουν δύο αυτοσχεδιαστικά σετ κίνησης και ήχου. Βασίζονται στην λεκτική παρτιτούρα I/We (2024) του Αλέξη Πορφυριάδη.
Η παρτιτούρα αποτελείται από 11 στρατηγικές μουσικού και κινητικού αυτοσχεδιασμού. Μπορούν να χρησιμοποιηθούν τόσο ατομικά όσο και ομαδικά από τους μουσικούς και τους χορευτές.

Οι συμμετέχοντες έχουν προαποφασίσει τις δομές και των δύο σετ με συλλογικές αποφάσεις.

Παίρνουν μέρος:

Χριστιάνα Ηλιοπούλου – Κίνηση
Σεμίνα Ρίζου – Κίνηση
Αναστασία Κουκιόγλου – Βιολί
Δημήτρης Παπαβασιλείου – Ηλεκτρική κιθάρα Αλέξης Πορφυριάδης – Πιάνο

I / We Sound and movement improvisation

Η Χριστιάννα Ηλιοπούλου

είναι χορεύτρια. Αποφοίτησε με άριστα από την Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης (ΚΣΟΤ) το 2023 όπου χόρεψε κομμάτια χορογράφων όπως ο Δάφνις Κόκκινος, Φώτης Νικολάου, Αθανασία Κανελλοπούλου και Blenard Azizaj και συνδημιούργησε τα κομμάτια ‘Hybrid’ με την Κατερίνα Σαμαρά και ‘The struggle is real’ με την Μαρία Βολάκη για το Young Choreographers. Ακόμα έχει συνεργαστεί με την Μαρία Κολιοπούλου και την ομάδα Πρόσχημα, την Μαριάννα Καβαλλιεράτου, τον Νίκο Σαμουρίδη για το φεστιβάλ σύγχρονου χορού του θεάτρου ‘Το Τρένο στο Ρουφ’ και την Σαββίνα Τζαφεράι στο κομμάτι που δημιούργησε για την ακαδημία χορογραφίας U(R)TOPIAS στην Ελευσίνα.

Από τον Αύγουστο του 2024 είναι μέλος της ομάδας χορού EgriBianco στο Τορίνο της Ιταλίας όπου έχει χορέψει ρεπερτόρια του Raphael Bianco και Riccardo Fusiello. Είναι απόφοιτη του τμήματος Χημείας του πανεπιστημίου Πατρών και κάτοχος πτυχίου προπονητικής ρυθμικής γυμναστικής.

Η Σεμίνα Ρίζου

είναι χορεύτρια και περφόρμερ. Σπούδασε στην Κρατική Σχολή Χορού (ΚΣΟΤ) στην Αθήνα, ενώ κατέχει επαγγελματικό δίπλωμα στην τεχνική του φλαμένκο. Μεταπτυχιακά, φοίτησε στο Ballet Junior de Genève, το 2022. Μετά τις σπουδές της, συνεργάστηκε με τον χορογράφο Damien Jalet για το έργο του «CHIROPTERA», στην Όπερα του Παρισιού τον Νοέμβριο του 2023. Δημιούργησε το έργο «We Just Bought the Twins» με τον Γιώργο Mίτα το 2022, και στη συνέχεια το ««Fake it til you make it» το 2023. Τον Γενάρη του 2024, δημιούργησε το αυτοσχεδιαστικό σόλο της «LineScape» σε μουσική του John Cage.

Από το 2024, είναι μέλος της ομάδας χορού MARCHEPIED Cie στη Λοζάνη. Κατά τη διάρκεια του 2024-25, θα συνεργαστεί με την ομάδα χορού PETTIT*ROCHET για τη δημιουργία του ντουέτου «LES CHOSES SIMPLES» και με την ομάδα «Joshua Monten Dance Company» στη Βέρνη για την επερχόμενη παραγωγή τους ‘Anger Management’. Είναι επίσης φοιτήτρια στο τμήμα φυσικοθεραπείας του ΠΑΔΑ. Η Αναστασία Κουκιόγλου μεγάλωσε στη Θεσσαλονίκη σπούδασε Ιστορία στο ΑΠΘ, και βιολί στην Αθήνα με τον Γιώργο Δεμερτζή, και στο Ρότερνταμ με τους Γκόρνταν Νίκολιτς, Γκόραν Γκριμπάγιεβιτς και Πάβελ Φίσερ.

I / We Sound and movement improvisation
I / We Sound and movement improvisation

Συνεργάζεται με ορχήστρες στην Ολλανδία και την Αθήνα, ενώ τρέφει ενεργό ενδιαφέρον για τη σύγχρονη μουσική (Remix Ensemble Academy, Contemporary Insights, Orpheus Institute, Academy for Contemporary Music Lucerne) και τον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό. Το 2020 παρουσίασε σε πρώτη εκτέλεση έργα για σόλο βιολί των Κοσώνα, Παπαβασιλείου και Πορφυριάδη στο πλαίσιο του διπλωματικού της ρεσιτάλ στο ΜΜΑ.

Ο Δημήτρης Παπαβασιλείου

γεννήθηκε το 1970. Σπούδασε Φυσική (BSc), ειδικεύτηκε στην Ηλεκτρονική και τις Τηλεπικοινωνίες (MSc) και ασχολήθηκε για μεγάλο διάστημα με την υψηλή τεχνολογία. Ολοκλήρωσε τις σπουδές του στα ανώτερα θεωρητικά της μουσικής λαμβάνοντας διπλώματα Αρμονίας, Αντίστιξης, Φούγκας και Σύνθεσης με την καθοδήγηση της Φανής Κοσώνα. Είναι μέλος του ensemble WHI που ειδικεύεται στην ανάλυση και ερμηνεία μουσικής ανοιχτής φόρμας και τον αυτοσχεδιασμό.

Έργα του για σόλο όργανα και μικρά σύνολα έχουν παρουσιαστεί σε συναυλίες, φεστιβάλ σύγχρονης μουσικής και workshops στην Ελλάδα. (Ωδείο Αθηνών, Βιβλιοθήκη Μεγάρου Μουσικής, Ινστιτούτο Goethe). Έχει γράψει μουσική για το θέατρο και τον κινηματογράφο. Ως εκτελεστής έχει εμφανιστεί σε συναυλίες και φεστιβάλ σύγχρονης μουσικής στην Αθήνα. (Music in Motion festival – 2017, Open Day / Στέγη Ιδρύματος Ωνάση – 2018 και 2020, Tectonics / Στέγη Ιδρύματος Ωνάση – 2022, Δανέζικο Ινστιτούτο – 2022).

Links:

http://www.walkonether.wordpress.com https://www.youtube.com/@dmitripapavasileiou3387/videos

Ο Αλέξης Πορφυριάδης

είναι συνθέτης, και πιανίστας/αυτοσχεδιαστής. Σπούδασε σύνθεση στο Πανεπιστήμιο Bath-Spa/Αγγλία (PhD) και στο Πανεπιστήμιο Μουσικής και Παραστατικών Τεχνών του Graz/Αυστρία (Magister και Postgraduate). Ανάμεσα στα βραβεία που του έχουν απονεμηθεί συγκαταλέγονται το Πρώτο και το Τρίτο Βραβείο στους Διεθνείς Διαγωνισμούς Σύνθεσης Franco Evangelisti International Composition Competition 2020

(Ρώμη) και Molinari String Quartet International Composition Competition 2004 (Μόντρεαλ) αντίστοιχα, η ετήσια υποτροφία για τη μουσική σύνθεση της Αυστριακής Δημοκρατίας (2003/04) και το βραβείο για την προώθηση της μουσικής του δήμου του Graz (2002). Συνθέσεις του έχουν παρουσιαστεί σε Ευρώπη, Η.Π.Α., Μεξικό και Καναδά. Ασχολείται εντατικά με τον αυτοσχεδιασμό ως εκτελεστής και συνθέτης από το 2005.
Διδάσκει αυτοσχεδιασμό, πειραματική μουσική και μη συμβατικές παραστατικές τέχνες στο Τμήμα Μουσικής Επιστήμης και Τέχνης του Πανεπιστημίου Μακεδονίας, θεωρητικά της μουσικής στο Δημοτικό Ωδείο Αμαρουσίου και στο Ωδείο Μουσική Πράξη και Ιστορία της Μουσικής την Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης και την Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή Χορού ΑΚΤΙΝΑ. Είναι μέλος των σχημάτων 6daEXIt Improvisation Ensemble (Θεσσαλονίκη) και WHI ensemble (Αθήνα).

Link:

alexisporfiriadis@blogspot.com

κρατήσεις | πληροφορίες:

https://fienta.com/2-sets-114335
https://ovoffstudio.gr/event-directory

Written Portraits @ Ov Off Studio

0
Written Portraits

Written Portraits στο Ov Off Studio

Το “Written Portraits”

είναι μια συμμετοχική περφόρμανς βασισμένη στον αυτοσχεδιασμό. O Adrian Dozetas, ως ένας ζωγράφος, που απεικονίζει ένα άτομο δημιουργώντας έναν ποιητικό αυτοσχεδιασμό με τη γραφομηχανή του. Το άτομο λαμβάνει το ποίημα σε χαρτί ως δώρο. Συχνά στην περφόρμανς συμμετέχουν καλλιτέχνες από διαφορετικά πεδία, οι οποίοι πορτρετάρουν το πρόσωπο διαμέσου κίνησης, ζωγραφικής ή μουσικής, όσο ο Adrian δακτυλογραφεί.

Οι καλλιτέχνες:

Ο Adrian Dozetas

είναι Αργεντινός συγγραφέας που ζει στη Βιέννη. Έχει δημοσιεύσει τέσσερα βιβλία ποίησης: “Business marginal”, “Guirnaldas para la Jaula”, “The Written Portraits Poems” και “Disparos y cachorros” / “Shots & Puppies” (σε ισπανική και αγγλική έκδοση). Το 2022 δημοσίευσε το μυθιστόρημα “La esquina de los boludos” & “The corner of the jerks” σε ισπανική και αγγλική έκδοση.

Έχει συνεργαστεί

σε διάφορες μορφές performance poetry με καλλιτέχνες από διάφορους χώρους, έχει ηχογραφήσει τραγούδια σε συνεργασία με μουσικούς και performers, και έχει γράψει και σκηνοθετήσει θεατρικά έργα.

Για αρκετά χρόνια, ο Adrian Dozetas παρουσιάζει τα “Written Portraits”, βασισμένα στην παρατήρηση πρόσωπο με πρόσωπο, αποτυπώνοντας ανθρώπους ζωντανά με την γραφομηχανή του, σε συνεργασία με άλλους καλλιτέχνες από διάφορες τέχνες.
Με αυτήν την παράσταση έχει ταξιδέψει σε όλο τον κόσμο, συμμετέχοντας σε σημαντικά φεστιβάλ.

Links:
https://dozetas.com/ https://www.youtube.com/@ADRIANDOZETAS

Ο Aron Hollinger

είναι πολυοργανίστας, μουσικός και συνθέτης από τη Γερμανία.
Μετά τις σπουδές του στο Bachelor της Τζαζ κιθάρας από το 2015 έως το 2020 στο Anton-Bruckner-Privatuniversität στο Λιντς, αυτή την περίοδο ζει και εργάζεται στη Βιέννη ως μουσικός και ερευνητής στο μεταπτυχιακό πρόγραμμα Εθνομουσικολογίας (IVE).

Ο Aron ερμηνεύει διάφορα είδη μουσικής, όπως τζαζ, ροκ, παραδοσιακή και αυτοσχεδιαστική μουσική. Η κύρια εστίαση και το ενδιαφέρον του είναι η συνεργασία με καλλιτέχνες από διαφορετικές καλλιτεχνικές πειθαρχίες και πολιτιστικά υπόβαθρα.
Αυτή την περίοδο συμμετέχει σε διάφορα μουσικά πρότζεκτ, όπως οι Banda Yala , DonauVerhau, Bastards Mustard, Pratze, Shanghai Inflation Cooperation, Kleztorsion καθώς και στο διαδραστικό και παραστατικό πρότζεκτ Written Portraits, όπου ο συνεργάτης του, Adrian Dozetas, απεικονίζει τους ανθρώπους μέσω ποίησης και ο Aron μέσω αυτοσχεδιαστικής μουσικής.

Link:
https://www.youtube.com/@aronhollinger2818

Η Eva Schmechtig

είναι έμπειρη σύγχρονη χορεύτρια και εκπαιδεύτρια χορού από το Κέμπτεν της Γερμανίας. Αποφοίτησε με διάκριση από το Anton Bruckner Private University στο Λιντς, Αυστρία. Κατά τη μαθητεία της με το Norrdans στη Σουηδία, συμμετείχε στη δημιουργία, παρουσίαση και περιοδεία των έργων “One One One” του Ιωάννη Μανδαφούνη και “Maskot” της Rachel Tess.

Ως ενεργό μέλος της RedSapata στο Λιντς και μιας διεπιστημονικής ομάδας στην Αθήνα, έχει διοργανώσει εργαστήρια και κοινοτικά projects, προωθώντας τη διαρκή μάθηση και ανταλλαγή ιδεών. Το τελευταίο της project, “Unwritten Portraits”, αναδεικνύει την αφοσίωσή της στη συνεργατική τέχνη με τη συμμετοχή του κοινού.

Εκτός από τις ικανότητές της στον χορό και τη διδασκαλία, διαθέτει μεγάλη εμπειρία στη διαχείριση και παραγωγή διεπιστημονικών παραστάσεων, δημιουργία soundtrack και επεξεργασία βίντεο. Η ZAV Künstlervermittlung την υποστηρίζει, διευρύνοντας την καλλιτεχνική της παρουσία σε εθνικό και διεθνές επίπεδο.

Link:
https://www.youtube.com/@evaschmechtig266/videos

Η Kasho Chualan

είναι Κουρδοκαναδή πιανίστρια, συνθέτρια και sound artist με έδρα τη Βιέννη. Η δουλειά της είναι πειραματική και αφηγηματική, δημιουργώντας ηχοτοπία που αμφισβητούν τις κοινωνικές αντιλήψεις για τα μουσικά όργανα. Οι συνθέσεις και οι performances της χαρακτηρίζονται από πρωτοποριακό αυτοσχεδιασμό, ακατέργαστους ήχους και αυθόρμητη έκφραση.

Link:
https://kasho.bandcamp.com/

Ο Οδυσσέας Μανιδάκης γεννημένος στην Αθήνα, είναι συνθέτης και μουσικός με έδρα τη Βιέννη, Αυστρία. Σπούδασε σύνθεση στο Ιόνιο Πανεπιστήμιο στην Κέρκυρα και στο Anton Bruckner Private University στο Λιντς.

Ως πολυοργανίστας,

συμμετέχει σε διάφορα μουσικά σχήματα και projects στην Ελλάδα και την Αυστρία, από τη σύγχρονη jazz έως το indie rock. Οι μουσικές του ρίζες βρίσκονται στην παραδοσιακή μουσική της Ανατολικής Μεσογείου, ιδιαίτερα της Ελλάδας, στις ιδιοφυείςαυτοσχεδιαστικές ικανότητες του Keith Jarrett και στη διαχρονική επιρροή των Beatles στα παιδικά του χρόνια.

Η καλλιτεχνική του οπτική επικεντρώνεται στον συνδυασμό διαφορετικών μορφών τέχνης και μέσων έκφρασης. Τα εκστατικά και αυθόρμητα στοιχεία της jazz και της παγκόσμιας μουσικής, όπως και οι καινοτόμες ιδέες της σύγχρονης κλασικής μουσικής, έχουν διαμορφώσει την αισθητική των συνδέσεων του. Διαφορετικά μουσικά στυλ του προσφέρουν δημιουργικό δυναμικό, συμβάλλοντας στη γεφύρωση του χάσματος μεταξύ παρτιτούρας και μουσικής, μελετημένης σύνθεσης και αυθόρμητου αυτοσχεδιασμού.

Links:

https://odysseas-manidakis.com https://soundcloud.com/odysseas-manidakis https://www.youtube.com/@nickodymusicofficial8907

κρατήσεις | πληροφορίες

https://fienta.com/2-sets-112202

https://ovoffstudio.gr/event-directory/

ENDLESS DAZE: Έρχεται 2ημερο festival γεμάτο μουσική

0
ENDLESS DAZE

Δύο μέρες γεμάτες ατελείωτη ένταση στο Arch Club Live Stage από το ENDLESS DAZE! Ετοιμαστείτε γιατί επιστρέφει στην καρδιά της Αθήνας.

Αποθήκευσέ το από τώρα στην ατζέντα σου.

Τι είναι;

Φέρνοντας στο προσκήνιο τον παλμό και τη δύναμη της σύγχρονης μουσικής σκηνής, το ENDLESS DAZE είναι το φεστιβάλ που αναζητούν οι λάτρεις του διαφορετικού. Στις 14 και 15 Φεβρουαρίου 2025, η Αθήνα μεταμορφώνεται σε ένα ατελείωτο κύμα εμπειριών, όπου η δημιουργικότητα και η έκρηξη συναισθημάτων φτάνουν στην απόλυτη έκφρασή τους.

Το ENDLESS DAZE είναι η επιτομή της “ατελείωτης ζάλης”, φέρνοντας στο προσκήνιο τον πυρήνα της εναλλακτικής σκηνής της Αθήνας. Ξεκινώντας πριν από τρία χρόνια, εξελίχθηκε και τώρα κατακτά νέες διαστάσεις. Το φεστιβάλ επιστρέφει με TWO DAZE OF MADNESS, παραμένοντας πιστό στην αποστολή του: να ενώσει το κοινό με καλλιτέχνες που αφυπνίζουν τα πάθη και να αποδείξει ότι η πόλη αυτή ζει και αναπνέει μέσα από τη μουσική.

ENDLESS DAZE 2025

Περήφανα ανακοινώνουμε την ολοκλήρωση του lineup για το ENDLESS DAZE 2025, με την προσθήκη των Grandmas House, ενός punk κουαρτέτου από την Αγγλία γεμάτο raw ενέργεια, καθώς και τριών ελληνικών σχημάτων που ενισχύουν τη φεστιβαλική μας ταυτότητα: Loud Silence, XOAN, και Come.

Οι headliners, Heavy Lungs και Crows, δύο από τα πιο δυναμικά ονόματα της αγγλικής σκηνής, έχουν ήδη ανακοινωθεί, ενώ οι εξαιρετικές ελληνικές μπάντες Grace και Primo Bake πλαισιώνουν ιδανικά την πρώτη μέρα του φεστιβάλ.

Σύντομα θα αποκαλύψουμε τα μοναδικά DJ sets που θα πλαισιώσουν κάθε μέρα, τις τοποθεσίες του φεστιβάλ, και επιπλέον εκπλήξεις που θα δώσουν ένταση και ποικιλία στο απόλυτο φεστιβαλικό γεγονός.

Μέχρι τότε, θυμήσου:

STAY TUNED ⚔️ STAY WILD.

Crows – Μια νέα εποχή post-punk

ENDLESS DAZE-CROWS
ENDLESS DAZE-CROWS

Οι Crows επιστρέφουν δυναμικά με το τρίτο τους άλμπουμ, Reason Enough, που αποδεικνύει την εξέλιξη και ωριμότητά τους. Δημιουργημένο σε έναν πρώην καθολικό ναό στο Gloucestershire, το άλμπουμ αντικατοπτρίζει τη δημιουργική ελευθερία των James Cox, Steve Goddard, Jith Amarasinghe, και Sam Lister. Το αποτέλεσμα συνδυάζει την ένταση του punk με μελωδίες γεμάτες βάθος και πολυσύνθετη παραγωγή.
Οι live εμφανίσεις τους είναι ασταμάτητες και γεμάτες ένταση, αποδεικνύοντας ότι οι Crows είναι μια μπάντα που τολμά να πειραματιστεί και να εξελιχθεί, παραμένοντας πιστή στις post-punk ρίζες τους. Με συνεργασίες με ονόματα όπως οι IDLES, υπόσχονται ένα θέαμα γεμάτο ηλεκτρισμό που θα μαγνητίσει το κοινό.

Heavy Lungs – Έκρηξη ενέργειας και έντασης

ENDLESS DAZE-Heavy Lungs

Οι Heavy Lungs είναι η ζωντανή απόδειξη της ωμής ενέργειας του σύγχρονου punk. Με το ντεμπούτο τους All Gas No Brakes (2023), κέρδισαν τις εντυπώσεις με έναν συνδυασμό δυναμισμού και έντασης. Έτσι απόσπασαν εγκωμιαστικά σχόλια από προσωπικότητες όπως ο Iggy Pop. Η μουσική τους συνδυάζει την ακατέργαστη δύναμη του post-punk με μια μοναδική ενέργεια που αιχμαλωτίζει.
Η σκηνική τους παρουσία είναι αξεπέραστη, με κάθε εμφάνιση τους να είναι ένα πραγματικό πανδαιμόνιο. Έχοντας περιοδεύσει με μπάντες όπως οι IDLES και Thee Oh Sees, η φήμη τους έχει φτάσει στα ύψη. Ο δυνατός ήχος και η ενέργεια των φωνητικών του Danny Nedelko, οι χαοτικές κιθάρες και ο ασυγκράτητος ρυθμός καθιστούν κάθε live, μια εμπειρία που μένει αξέχαστη.

Grandmas House – Ακατέργαστη ενέργεια από το Μπρίστολ

ENDLESS DAZE-GRANDMAS HOUSE

Grandmas House, το queer punk κουαρτέτο από το Μπρίστολ. Γνωστό για τις γρήγορες και εκρηκτικές κιθάρες. Τα δυνατά μπάσα και τα επιθετικά τύμπανα τους. Συνδυάζοντας την αγάπη τους για τον post-punk με surfy μελωδίες, έχουν δημιουργήσει έναν ήχο που σε αρπάζει από το λαιμό. Οι ερμηνείες τους, οι οποίες συγκρίνονται με αυτές των The Raincoats και Mötörhead, καθώς και ο μουσικός τους ήχος, που θυμίζει μια μίξη Courtney Barnett και The Slits, έχουν κατακτήσει τη σκηνή του Μπρίστολ με την αξεπέραστη φρεσκάδα και αυθεντικότητά τους.
Ο ήχος τους, γεμάτος ακατέργαστη ενέργεια και έναν δυναμικό ρυθμό. Αποτυπώνει τέλεια το πνεύμα των Grandmas House — θρασύς, γεμάτος προσωπικότητα και ενέργεια. Με ένα νέο EP στον ορίζοντα, οι Grandmas House είναι έτοιμες να κατακτήσουν το 2025.

Το ENDLESS DAZE

αποδεικνύει ότι η Αθήνα είναι γεμάτη μουσική — η νέα γενιά της ελληνικής σκηνής
Το ENDLESS DAZE ξεκίνησε ως μια κοινότητα με στόχο την ανάδειξη ελληνικών καλλιτεχνών, δίνοντας φωνή σε σχήματα που ενσαρκώνουν τον παλμό και τη δημιουργικότητα της εγχώριας μουσικής σκηνής. Φέτος, τέσσερις μπάντες με ξεχωριστή ταυτότητα και εκρηκτική ενέργεια έρχονται να απογειώσουν το φεστιβάλ, φέρνοντας μαζί τους νέες ιδέες, αυθεντική έκφραση και τον ενθουσιασμό του ανερχόμενου ταλέντου.

Loud Silence

ENDLESS DAZE-LOUD SILENCE

Αποτελούν ένα από τα πιο δυναμικά ονόματα της εναλλακτικής σκηνής της Αθήνας, με ήχο που παντρεύει pop μελωδίες και heavy ξεσπάσματα, δημιουργώντας ένα μοναδικό μουσικό σύμπαν γεμάτο ένταση και συναίσθημα. Με το δεύτερο άλμπουμ τους, FEARTALES, να αποτελεί σταθμό στην πορεία τους, οι Loud Silence εξερευνούν νέες κατευθύνσεις, συνδυάζοντας την ωριμότητα του ήχου τους με μια φρέσκια, πιο σύγχρονη προσέγγιση.

XOAN

ENDLESS DAZE-XOAN

Με ήχο που κινείται ανάμεσα στο indie και το alternative rock. Εντυπωσιάζουν με ψυχεδελικά στοιχεία και συναισθηματικούς στίχους. Μαγνητίζουν το κοινό με την εκρηκτική τους ενέργεια.
Οι Grace, το τρίο από την Αθήνα, φέρνουν έναν ήχο που συνδυάζει heavy indie, punk και ψυχεδελικές επιρροές. Εστιάζουν στην αυθεντικότητα και την άμεση ενέργεια. Οι εμφανίσεις τους αποπνέουν μια αίσθηση αυθορμητισμού και έντασης, υπόσχοντας μια δυναμική και συναισθηματική εμπειρία.

Come

ENDLESS DAZE-COME

Το νεοσύστατο ροκ τρίο από την Αθήνα, φέρνουν punk κιθάρες και ψυχεδελικές επιρροές με καθαρόαιμο rock ‘n’ roll ήχο, έχοντας ήδη τραβήξει την προσοχή με τις δυναμικές τους εμφανίσεις.
Οι Primo Bake είναι η επιτομή της ακατέργαστης ενέργειας. Με έναν ήχο που συνδυάζει το πρωτόγονο rock n’ roll (με επιρροές από τους Stooges) και το σύγχρονο garage punk. Η μουσική τους φτάνει στην κορυφή όταν παίζεται ζωντανά. Με μια αυθόρμητη ψυχεδελική διάθεση που γεμίζει την ατμόσφαιρα με ένταση και φρεσκάδα.

Ακολούθησε το ENDLESS DAZE και ενημερώσου για κάθε νέα ανακοίνωση – https://linktr.ee/endlessdazeathens

Προπώληση Εισιτηρίων στο more.com – https://www.more.com/music/endlessdaze2025/

ENDLESS DAZE festival @Arch Club Live Stage

0
ENDLESS DAZE

Δύο μέρες γεμάτες ατελείωτη ένταση στο Arch Club Live Stage από το ENDLESS DAZE! Ετοιμαστείτε γιατί επιστρέφει στην καρδιά της Αθήνας.

Τι είναι;

Φέρνοντας στο προσκήνιο τον παλμό και τη δύναμη της σύγχρονης μουσικής σκηνής, το ENDLESS DAZE είναι το φεστιβάλ που αναζητούν οι λάτρεις του διαφορετικού. Στις 14 και 15 Φεβρουαρίου 2025, η Αθήνα μεταμορφώνεται σε ένα ατελείωτο κύμα εμπειριών, όπου η δημιουργικότητα και η έκρηξη συναισθημάτων φτάνουν στην απόλυτη έκφρασή τους.

Το ENDLESS DAZE είναι η επιτομή της “ατελείωτης ζάλης”, φέρνοντας στο προσκήνιο τον πυρήνα της εναλλακτικής σκηνής της Αθήνας. Ξεκινώντας πριν από τρία χρόνια, εξελίχθηκε και τώρα κατακτά νέες διαστάσεις. Το φεστιβάλ επιστρέφει με TWO DAZE OF MADNESS, παραμένοντας πιστό στην αποστολή του: να ενώσει το κοινό με καλλιτέχνες που αφυπνίζουν τα πάθη και να αποδείξει ότι η πόλη αυτή ζει και αναπνέει μέσα από τη μουσική.

ENDLESS DAZE 2025

Περήφανα ανακοινώνουμε την ολοκλήρωση του lineup για το ENDLESS DAZE 2025, με την προσθήκη των Grandmas House, ενός punk κουαρτέτου από την Αγγλία γεμάτο raw ενέργεια, καθώς και τριών ελληνικών σχημάτων που ενισχύουν τη φεστιβαλική μας ταυτότητα: Loud Silence, XOAN, και Come.

Οι headliners, Heavy Lungs και Crows, δύο από τα πιο δυναμικά ονόματα της αγγλικής σκηνής, έχουν ήδη ανακοινωθεί, ενώ οι εξαιρετικές ελληνικές μπάντες Grace και Primo Bake πλαισιώνουν ιδανικά την πρώτη μέρα του φεστιβάλ.

Σύντομα θα αποκαλύψουμε τα μοναδικά DJ sets που θα πλαισιώσουν κάθε μέρα, τις τοποθεσίες του φεστιβάλ, και επιπλέον εκπλήξεις που θα δώσουν ένταση και ποικιλία στο απόλυτο φεστιβαλικό γεγονός.

Μέχρι τότε, θυμήσου:

STAY TUNED ⚔️ STAY WILD.

Crows – Μια νέα εποχή post-punk

ENDLESS DAZE-CROWS
ENDLESS DAZE-CROWS

Οι Crows επιστρέφουν δυναμικά με το τρίτο τους άλμπουμ, Reason Enough, που αποδεικνύει την εξέλιξη και ωριμότητά τους. Δημιουργημένο σε έναν πρώην καθολικό ναό στο Gloucestershire, το άλμπουμ αντικατοπτρίζει τη δημιουργική ελευθερία των James Cox, Steve Goddard, Jith Amarasinghe, και Sam Lister. Το αποτέλεσμα συνδυάζει την ένταση του punk με μελωδίες γεμάτες βάθος και πολυσύνθετη παραγωγή.
Οι live εμφανίσεις τους είναι ασταμάτητες και γεμάτες ένταση, αποδεικνύοντας ότι οι Crows είναι μια μπάντα που τολμά να πειραματιστεί και να εξελιχθεί, παραμένοντας πιστή στις post-punk ρίζες τους. Με συνεργασίες με ονόματα όπως οι IDLES, υπόσχονται ένα θέαμα γεμάτο ηλεκτρισμό που θα μαγνητίσει το κοινό.

Heavy Lungs – Έκρηξη ενέργειας και έντασης

ENDLESS DAZE-Heavy Lungs

Οι Heavy Lungs είναι η ζωντανή απόδειξη της ωμής ενέργειας του σύγχρονου punk. Με το ντεμπούτο τους All Gas No Brakes (2023), κέρδισαν τις εντυπώσεις με έναν συνδυασμό δυναμισμού και έντασης. Έτσι απόσπασαν εγκωμιαστικά σχόλια από προσωπικότητες όπως ο Iggy Pop. Η μουσική τους συνδυάζει την ακατέργαστη δύναμη του post-punk με μια μοναδική ενέργεια που αιχμαλωτίζει.
Η σκηνική τους παρουσία είναι αξεπέραστη, με κάθε εμφάνιση τους να είναι ένα πραγματικό πανδαιμόνιο. Έχοντας περιοδεύσει με μπάντες όπως οι IDLES και Thee Oh Sees, η φήμη τους έχει φτάσει στα ύψη. Ο δυνατός ήχος και η ενέργεια των φωνητικών του Danny Nedelko, οι χαοτικές κιθάρες και ο ασυγκράτητος ρυθμός καθιστούν κάθε live, μια εμπειρία που μένει αξέχαστη.

Grandmas House – Ακατέργαστη ενέργεια από το Μπρίστολ

ENDLESS DAZE-GRANDMAS HOUSE

Grandmas House, το queer punk κουαρτέτο από το Μπρίστολ. Γνωστό για τις γρήγορες και εκρηκτικές κιθάρες. Τα δυνατά μπάσα και τα επιθετικά τύμπανα τους. Συνδυάζοντας την αγάπη τους για τον post-punk με surfy μελωδίες, έχουν δημιουργήσει έναν ήχο που σε αρπάζει από το λαιμό. Οι ερμηνείες τους, οι οποίες συγκρίνονται με αυτές των The Raincoats και Mötörhead, καθώς και ο μουσικός τους ήχος, που θυμίζει μια μίξη Courtney Barnett και The Slits, έχουν κατακτήσει τη σκηνή του Μπρίστολ με την αξεπέραστη φρεσκάδα και αυθεντικότητά τους.
Ο ήχος τους, γεμάτος ακατέργαστη ενέργεια και έναν δυναμικό ρυθμό. Αποτυπώνει τέλεια το πνεύμα των Grandmas House — θρασύς, γεμάτος προσωπικότητα και ενέργεια. Με ένα νέο EP στον ορίζοντα, οι Grandmas House είναι έτοιμες να κατακτήσουν το 2025.

Το ENDLESS DAZE

αποδεικνύει ότι η Αθήνα είναι γεμάτη μουσική — η νέα γενιά της ελληνικής σκηνής
Το ENDLESS DAZE ξεκίνησε ως μια κοινότητα με στόχο την ανάδειξη ελληνικών καλλιτεχνών, δίνοντας φωνή σε σχήματα που ενσαρκώνουν τον παλμό και τη δημιουργικότητα της εγχώριας μουσικής σκηνής. Φέτος, τέσσερις μπάντες με ξεχωριστή ταυτότητα και εκρηκτική ενέργεια έρχονται να απογειώσουν το φεστιβάλ, φέρνοντας μαζί τους νέες ιδέες, αυθεντική έκφραση και τον ενθουσιασμό του ανερχόμενου ταλέντου.

Loud Silence

ENDLESS DAZE-LOUD SILENCE

Αποτελούν ένα από τα πιο δυναμικά ονόματα της εναλλακτικής σκηνής της Αθήνας, με ήχο που παντρεύει pop μελωδίες και heavy ξεσπάσματα, δημιουργώντας ένα μοναδικό μουσικό σύμπαν γεμάτο ένταση και συναίσθημα. Με το δεύτερο άλμπουμ τους, FEARTALES, να αποτελεί σταθμό στην πορεία τους, οι Loud Silence εξερευνούν νέες κατευθύνσεις, συνδυάζοντας την ωριμότητα του ήχου τους με μια φρέσκια, πιο σύγχρονη προσέγγιση.

XOAN

ENDLESS DAZE-XOAN

Με ήχο που κινείται ανάμεσα στο indie και το alternative rock. Εντυπωσιάζουν με ψυχεδελικά στοιχεία και συναισθηματικούς στίχους. Μαγνητίζουν το κοινό με την εκρηκτική τους ενέργεια.
Οι Grace, το τρίο από την Αθήνα, φέρνουν έναν ήχο που συνδυάζει heavy indie, punk και ψυχεδελικές επιρροές. Εστιάζουν στην αυθεντικότητα και την άμεση ενέργεια. Οι εμφανίσεις τους αποπνέουν μια αίσθηση αυθορμητισμού και έντασης, υπόσχοντας μια δυναμική και συναισθηματική εμπειρία.

Come

ENDLESS DAZE-COME

Το νεοσύστατο ροκ τρίο από την Αθήνα, φέρνουν punk κιθάρες και ψυχεδελικές επιρροές με καθαρόαιμο rock ‘n’ roll ήχο, έχοντας ήδη τραβήξει την προσοχή με τις δυναμικές τους εμφανίσεις.
Οι Primo Bake είναι η επιτομή της ακατέργαστης ενέργειας. Με έναν ήχο που συνδυάζει το πρωτόγονο rock n’ roll (με επιρροές από τους Stooges) και το σύγχρονο garage punk. Η μουσική τους φτάνει στην κορυφή όταν παίζεται ζωντανά. Με μια αυθόρμητη ψυχεδελική διάθεση που γεμίζει την ατμόσφαιρα με ένταση και φρεσκάδα.

Ακολούθησε το ENDLESS DAZE και ενημερώσου για κάθε νέα ανακοίνωση – https://linktr.ee/endlessdazeathens

Προπώληση Εισιτηρίων στο more.com – https://www.more.com/music/endlessdaze2025/

Drama Noir: opening act στους Sear Bliss-Piraeus Academy 27

0
Sear Bliss
Sear Bliss

Η X LA LA LA παρουσιάζει τους SEAR BLISS και τους Drama Noir, την ΠΕΜΠΤΗ 27 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2025 στο Piraeus Club Academy.

Αποθηκεύστε το στην ατζέντα σας.

Drama Noir
Drama Noir

Οι Drama Noir θα είναι το opening act στην επερχόμενη συναυλία των Sear Bliss στο Piraeus Club Academy!

SEAR BLISS-Drama Noir

Οι Drama Noir θα ανοίξουν τη σκηνή για τους θρυλικούς Sear Bliss στο πολυαναμενόμενο live που θα πραγματοποιηθεί στην Αθήνα! Το γεγονός θα λάβει χώρα την Πέμπτη 27 Φεβρουαρίου στο Piraeus Club Academy και υπόσχεται να είναι μία αξέχαστη βραδιά για τους φίλους του ατμοσφαιρικού metal!

Οι Sear Bliss, πρωτοπόροι του atmospheric black metal από την Ουγγαρία, επιστρέφουν στην Ελλάδα, με αφορμή την κυκλοφορία του νέου τους άλμπουμ “Heavenly Down”, για μία μοναδική εμφάνιση γεμάτη ενέργεια και μελωδικότητα. Μαζί τους, οι Έλληνες Drama Noir, γνωστοί για το σκοτεινό και θεατρικό τους στυλ, θα προσφέρουν μια εκρηκτική έναρξη στη βραδιά.

Σταθερά ανατριχιαστικοί, οι Sear Bliss, από το 1993, τεντώνουν τα όρια του black metal δημιουργώντας ένα δικό τους κράμα που, αν και περιορίζεται με τον όρο prog, μόνο ως προοδευτικό μπορεί να χαρακτηριστεί. Μια μπάντα που εξελίσσεται και αρνείται κάθε στεγανό, όχι γιατί θέλει να εντυπωσιάσει, αλλά γιατί διαρκώς αναζητά νέους τρόπους να εκφραστεί.

Οι Drama Noir έχουν κερδίσει την προσοχή της metal σκηνής με τον μοναδικό τους συνδυασμό gothic, death, και black metal επιρροών. Με σκοτεινά στοιχεία, έντονη θεατρικότητα και επιβλητική σκηνική παρουσία, θα δώσουν ένα μεγαλειώδες symphonic blackened death metal show που αποτελεί την τέλεια εισαγωγή για την πολυαναμενόμενη συναυλία των Sear Bliss.

Λίγα λόγια για τους καλλιτέχνες:

DRAMA NOIR

Οι Drama Noir είναι ένα συμφωνικό blackened death metal συγκρότημα από την Ελλάδα. Δημιουργήθηκαν το 2017 από τον Mephisto (Paul Papathanasiou). Έχουν κυκλοφορήσει τρία άλμπουμ και ένα split EP (Princess Airam-2018, A Necromancy Lore-2020, Morna/Possenspiel-2021 μαζί με μας Γερμανούς Morgenröthe, Nightfall Upon The Asylum-2023) με το πιο πρόσφατο να έχει συγκεντρώσει διθυραμβικές κριτικές, έχοντας κυκλοφορεί μέσω μας Ελληνικής Floga Records.

Το mastering του δίσκου έχει αναλάβει η Psychon (Septicflesh) στην SoundAbuse Productions. Το συγκρότημα συνεργάστηκε μας με τον Bob Katsionis (πρώην Firewind, Warrior Path, Stray Gods) και τον Άλεξ Χαριτάκη (πρώην Septicflesh, πρώην Rotting Christ, Fundracar) για την ενσάρκωση του πρώτου μας βίντεο κλιπ για το ομώνυμο τραγούδι από το άλμπουμ «Nightfall Upon The Asylum». Οι Κώστας Σκρόμπολας (κιθάρα), Jon Lagen (φωνή), Παύλος Παπαθανασίου (κιθάρα), μετά την εμφάνισή μας στο ROCKCASTLE FESTIVAL στην Τσεχία, φέρνοντας Ευρωπαϊκό αέρα, έρχονται στη σκηνή του Piraeus Club Academy για να μας ταρακουνήσουν και να προκαλέσουν.. έντονα συναισθήματα!

 

SEAR BLISS

Οι Sear Bliss ξεκίνησαν την πορεία τους το 1993 με πρωταγωνιστή τον András Nagy στο μπάσο, τα φωνητικά και πλέον τα πλήκτρα ενώ η σημερινή τους σύνθεση, που θα δούμε ζωντανά στη σκηνή του Piraeus Club Academy περιλαμβάνει τους Márton Kertész και Zoltán Vigh (κιθάρα), Zoltán Pál (τρομπόνι- backing φωνητικά) και Gyula Csejtey (ντραμς). Μετά την πρώτη τους επίσκεψη στην Ελλάδα, τον Μάιο του 2019, οι οπαδοί τους στη χώρα μας συνεχώς αυξάνονται και πληθύνονται, αφού στα show τους πάντα δημιουργούν πολύ έντονη και ξεχωριστή ατμόσφαιρα, καθιστώντας τα ιδιαίτερα και ανεπανάληπτα!

image003.jpg

Aνήκουν στην κατηγορία συγκροτημάτων που αποκαλούμε thinking (wo)man’s metal. Ένα σχήμα για ακροατές που έχουν πραγματικά εντρυφήσει στο είδος και επενδύουν χρόνο και συναίσθημα στις ακροάσεις τους. Ένα από τα κύρια χαρακτηριστικά της μουσικής τους είναι η σύνδεση του σκληρού black metal με τις μελωδικές προσεγγίσεις των πνευστών. Ένας συνδυασμός που προσδίδει έναν εκστατικό, πρωτοποριακό χαρακτήρα στη μουσική τους.

Το νέο τους άλμπουμ Heavenly Down έχει λάβει εξαιρετικές κριτικές. Οι ειδικοί το χαρακτηρίζουν ως “bizzare” και “avant-garde” λόγω κομματιών όπως το Infinite Grey που ξεκινά με παραδοσιακά blast beats και ψυχρή ατμόσφαιρα, πριν το τρομπόνι την ανατρέψει προσδίδοντας μία παρανοϊκά αιθέρια πινελιά.

Heavenly Down:

ΑΚΟΛΟΥΘΗΣΤΕ ΤΟΥΣ SEAR BLISS: FACEBOOK | INSTAGRAM

ΑΚΟΛΟΥΘΗΣΤΕ ΤΟΥΣ DRAMA NOIR: LINKTREE

Αν έχετε ανάγκη να νιώσετε ξανά:
Sear Bliss | Drama Noir
27 Φεβρουαρίου 2025
Piraeus Club Academy

Πληροφορίες Εισιτηρίων

Η προπώληση συνεχίζεται

Early Bird: 18 ευρώ
Γεν. Είσοδος: 22 ευρώ
Ταμείο: 25 ευρώ
Σουδαστές/στριες Ωδείων : 20 ευρώ

(απαραίτητη βεβαίωση σπουδών και επίδειξη αστυνομικής ταυτότητας)

Σημεία Προπώλησης

Ηλεκτρονικά: more.com

Τηλεφωνικά: 11876

Sear Bliss
Sear Bliss

Metal Era
Εμμανουήλ Μπενάκη 22
Τηλέφωνο: 210 3304133

Monsterville
Αγίας Ειρήνης 13
Τηλέφωνο: 210 3648180

Music Corner

Πανεπιστημίου 56, Αθήνα
Τηλέφωνο: 210 3304000

Sear Bliss Live @ Piraeus Club Academy

0
Sear Bliss
Sear Bliss

X LA LA LA PRESENTS SEAR BLISS, την ΠΕΜΠΤΗ 27 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2024 στο Piraeus Club Academy.

Οι πειραματικοί Sear Bliss επιστρέφουν στην Ελλάδα με νέο δίσκο!

Ήρθε επιτέλους η στιγμή να υποδεχτούμε ξανά τους αγαπημένους Ούγγρους, Sear Bliss στην Αθήνα. Αφορμή την κυκλοφορία του νέου τους άλμπουμ “Heavenly Down“.

Σταθερά ανατριχιαστικοί, οι Sear Bliss από το 1993 τεντώνουν τα όρια του black. Δημιουργούν ένα δικό τους κράμα που, αν και περιορίζεται με τον όρο prog, μόνο ως προοδευτικό μπορεί να χαρακτηριστεί. Μια μπάντα που εξελίσσεται και αρνείται κάθε στεγανό όχι γιατί θέλει να εντυπωσιάσει, αλλά γιατί διαρκώς αναζητά νέους τρόπους να εκφραστεί.

Μια επική μουσική ιστορία

Οι Sear Bliss

ξεκίνησαν την πορεία τους το 1993 με πρωταγωνιστή τον Άντρας Νάτζ στο μπάσο, τα φωνητικά και πλέον τα πλήκτρα ενώ η σημερινή τους σύνθεση περιλαμβάνει τους Μάρτον Κέρτες και Ζόλταν Βιχ στις κιθάρες, τον Ζόλταν Πάλ στο τρομπόνι και backing φωνητικά και τον Τζούλα Τσεϊτέι στα ντραμς. Η πρώτη τους επίσκεψη στην Ελλάδα τον Μάιο του 2019, άφησε τις καλύτερες εντυπώσεις και ένα διαρκώς αυξανόμενο σκληρό πυρήνα οπαδών που δημιουργεί μία μοναδική ατμόσφαιρα σε κάθε τους εμφάνιση.

O ήχος τους

Οι Sear Bliss ανήκουν στην κατηγορία συγκροτημάτων που αποκαλούμε thinking (wo)man’s metal. Ένα σχήμα για ακροατές που έχουν πραγματικά εντρυφήσει στο είδος και επενδύουν χρόνο και συναίσθημα στις ακροάσεις τους. Ένα από τα κύρια χαρακτηριστικά της μουσικής τους είναι η σύνδεση του σκληρού black metal με τις μελωδικές προσεγγίσεις των πνευστών. Ένας συνδυασμός που προσδίδει έναν εκστατικό, πρωτοποριακό χαρακτήρα στη μουσική τους.

Το νέο τους άλμπουμ

Heavenly Down έχει λάβει εξαιρετικές κριτικές, με τους ειδικούς να χαρακτηρίζουν το ηχητικό αποτέλεσμα ως “bizzare” και “avant-garde” λόγω κομματιών όπως το Infinite Grey που ξεκινά με παραδοσιακά blast beats και ψυχρή ατμόσφαιρα, πριν το τρομπόνι την ανατρέψει προσδίδοντας μία παρανοικά αιθέρια πινελιά.

Το τραγούδι Forgotten Deities μας κάνει να ανυπομονούμε για μία ζωντανή εκτέλεση που θα μας δώσει την ευκαιρία να απολαύσουμε τη δεξιοτεχνία κάθε μουσικού να ξεδιπλώνεται στη σκηνή του Piraeus Club Academy!

Αν έχετε ανάγκη να νιώσετε ξανά:

27 Φεβρουαρίου 2025, Sear Bliss στο Piraeus Club Academy.

Θα είναι ακριβώς όπως λέει το όνομα τους.

Tickets more.com

Empty Mirror: Ακούσαμε το “Deus Profanus” για το 2025

0
Empty Mirror-Deus-Profanus
Empty Mirror-Deus-Profanus

Ακούσαμε την ολοκαίνουργια δουλειά των Empty Mirror με τίτλο “Deus Profanus” και αυτή είναι η πρώτη δισκοκριτική για το 2025!

Empty Mirror

Θυμίζουν εκείνα τα Gothic metal σχήματα που αναβιώνουν στο παρελθόν και υπάρχουν μέσα σε αυτό. Βαθιά ακούσματα που θυμίζουν την δεκαετία του 1990-2000. Τότε που Draconian, Paradise lost, Tristania αλλά και Epica είχαν ήδη σχηματίσει ένα κοινό που θα το ακολουθούσε.

Για το συγκρότημα έχουμε ξαναμιλήσει, συγκεκριμένα για το άλμπουμ “Echoes of Eternity“, πριν από ένα χρόνο.
Επανερχόμαστε όμως στο σήμερα, αρχές του 2025, για να μιλήσουμε για τη νέα τους δουλειά που έχει τον τίτλο ‘Deus Profanus‘.

Deus Profanus

Η προσεγμένη δουλειά αλλά και οι επιλογές που υπάρχουν στο “Deus Profanus” είναι ξεκάθαρες. Αντιλαμβάνεσαι μια ισορροπήμένη ποικιλία στις φωνητικές ερμηνείες, κάτι που καταφέρνει να δέσει τέλεια με τις συνθέσεις. Όλα στο αυτί σου είναι τόσο ξεκάθαρα, όπως το Exordium, που είναι και το εισαγωγικό κομμάτι. Μια απαγγελία που προσωπικά θύμισε τους Έλληνες Decadence. Μια όμορφη ροή που οι Draconian αλλά και αμυδρά οι Diary of Dreams γυρνούσαν γύρω από τις φωνητικές δυνατότητες της Αφροδίτης και του Ανδρέα. Αυτό το συναντάς έντονα και στο Luminous Child, που έχει κάτι από Kamelot, στα καλά τους χρόνια.

Το 3ο single, είναι και το προφανές ‘Deus Profanus‘. Συμμετέχει η Johanna von der Vögelweide (Feuerschwanz) που δίνει μια άλλη αίσθηση. Συμφωνικό metal που δεν βαριέσαι να ακούς, αφού τα πλήκτρα στο background χτυπάνε τους παλμούς σου. Δεν μπορώ να στο εξηγήσω, αλλά είναι σα να κυλά μέσα σου, και όλα αυτά χωρίς να χρειάζεται να έχεις τέρμα το volume. Αν και σε προκαλώ!

Empty Mirror-Deus Profanus-Cover
Empty Mirror-Deus Profanus-Cover

Το Zephyros έχει μια άλλη ηχοτροπία και ψυχική διάθεση. Εισαγωγικά δίνει πόνο ενώ συνειδητοποιείς ότι κάπου στην πορεία μένεις αποσβολωμένος με αυτό που ακούς. Well done guys!

Τα Medea και Tristessa έρχονται να ολοκληρώσουν αυτό το άκρως παραγωγικό συνονθήλευμα δημιουργικότητας, για να πεις πως οκ, πάμε άλλη μια για δεν το χόρτασα. Είναι από αυτές τις δουλειές που κυλάνε τόσο γρήγορα και δεν το καταλαβαίνεις. Από αυτά που θέλεις να τα λιώσεις λίγο παραπάνω.

Τέλος να πω, πως ο δίσκος κυκλοφόρησε την ημέρα των Χριστουγέννων (25/12/2024) και κατάφερε να πιάσει καλές κριτικές αν και ακόμα κάνει baby steps.

Για όσους πρόλαβαναν και είδαν ή άκουσαν το “Luminous Child” τότε καλά έκαναν και δεν μας το είπαν, για να έχουμε αυτή τη δυνατή έκπληξη!

Γνωρίστε το συγκρότημα

Afroditi T: Vocals
Andreas Denwar: Vocals
Antonios Tsitseklis: Guitars
Vasilis Kavvathas: Guitars
Miltos D: Bass
Marios Theofilatos: Keys
Dimitra Mechblastess: Drums

Empty Mirror
Empty Mirror
Deus Profanus list

1. Exordium
2. Luminous Child
3. Deus Profanus
4. Zephyros
5. Medea
6. Tristessa

Upcoming Events