Absent: Από την αρχή έως το τέλος, ονομάζεται η νέα παράσταση στο Θέατρο Αργώ, το νέο ψυχολογικό δράμα του Γιώργου Αγγελίδη σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Πέρρου.
Η ιδιαιτερότητα αυτής της παράστασης δεν είναι για να την προσπερνάς. Όπως ανακοινώθηκε θα υπάρξει συνομιλία με τον τραυματοθεραπευτή Άγγελο Λεβέντη, μετά το πέρας της παράστασης στις 25 Μαρτίου.
Μια γυναίκα, μια θεραπεύτρια, μια συνεδρία που μετατρέπεται σε ταξίδι μέσα από τις σκιές του παρελθόντος. Πόσο πραγματικά μπορούμε να προχωρήσουμε όταν η μνήμη επιμένει να μας κρατά πίσω; Το ABSƎΝΤ: ΑΠ’ ΤΗΝ ΑΡΧΗ ΩΣ ΤΟ ΤΕΛΟΣ, το νέο ψυχολογικό δράμα του Γιώργου Αγγελίδη, ισορροπεί ανάμεσα στην απώλεια και την αποδοχή, βυθίζοντας τους θεατές σε έναν κόσμο όπου η παρουσία και η απουσία γίνονται ένα.
Μετά την παράσταση της 25ης Μαρτίου, θα ακολουθήσει ομιλία και συζήτηση με το κοινό, τους συντελεστές και τον Άγγελο Λεβέντη, Κλινικό Κοινωνικό Λειτουργό, M.Ed., LGBTQI+ Ψυχοθεραπευτή-Ψυχοδραματιστή. Με πολυετή εμπειρία και ειδίκευση στο Ψυχικό Τραύμα μέσω NARM™, εμπνέει ανθρώπους από διαφορετικές διαδρομές ζωής να απελευθερωθούν από τους περιορισμούς των τραυματικών εμπειριών τους και να δημιουργήσουν μια ζωή γεμάτη νόημα και σύνδεση.
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ
Ένα παιχνίδι μνήμης χωρίς κανόνες
Μια γυναίκα επισκέπτεται για πρώτη φορά μια ψυχοθεραπεύτρια. Οι λέξεις της μοιάζουν επιλεγμένες προσεκτικά, αλλά κάτι στις παύσεις της προδίδει μια αλήθεια που δεν έχει ειπωθεί. Όσο η συνεδρία προχωρά, η πραγματικότητα αρχίζει να διαλύεται.
Ένας δρόμος δίχως τέλος. Μια μυρωδιά που πότισε βαθιά. Ένα δέντρο που ξεράθηκε. Η απουσία μετατρέπεται σε παρουσία. Το τραύμα αναδιπλώνεται σε ιστορίες που μπλέκονται μεταξύ τους, εγκλωβίζοντας θεραπεύτρια και θεραπευόμενη σε ένα παιχνίδι μνήμης χωρίς κανόνες.
Μπορούμε να προχωρήσουμε όταν το παρελθόν δεν μας αφήνει; Και αν ο αποχωρισμός δεν έχει συμβεί ακόμη, μπορεί να τον προλάβει η αποδοχή;
Μετά την sold out επιτυχία «Αυτόματη Εστίαση» που ανέβηκε φέτος στο θέατρο Αργώ, ο Γιώργος Αγγελίδης επιστρέφει με ένα ψυχολογικό δράμα που ισορροπεί ανάμεσα στην πραγματικότητα της παρουσίας και στην αποδοχή της απώλειας.
Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00 για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων στο Θέατρο Αργώ, Ελευσινίων 13-15 (Πλησίον του Μετρό Μεταξουργείο) | Τηλέφωνο: 2105201684 | www.argotheater.gr
Erreway: Το 2005 μέσω της συχνότητας της ΕΡΤ ήρθε ένα κύμα από τη Λατινική Αμερική που έμελλε να αλλάξει τα δεδομένα της y2k μόδας στην Ελλάδα όσο κανένα άλλο φαινόμενο της ποπ κουλτούρας – οι Ανυπότακτες Καρδιές.
Παρότι η σειρά είχε ήδη λάβει τέλος στην Αργεντινή όπου και ήταν η κύρια αγορά της, με την spin off ταινία να έχει σπάσει τις καρδιές όλων των οπαδών του group Erreway (δεν κάνουμε spoil το γιατί!), οι Erreway ήταν ακόμα ενεργή μπάντα όταν η σειρά ξεκίνησε να προβάλλεται στην Ελλάδα. Ας πάρουμε όμως τα πράγματα λίγο από την αρχή.
Η ιστορία των 4 πρωταγωνιστών της σειράς και μελών των Erreway, είχε ξεκινήσει ήδη από τα τέλη του ’90, κατά τη θητεία τους στο Chiquititas.
Chiquititas
Όντας στενοί φίλοι από μικρά παιδιά (όπως και ζευγάρια in real life), ήταν πολύ εύκολο να ξεχωρίσουν στο σύμπαν της Cris Morena για αυτό το αναπάντεχα τεράστιο project, που έβγαλε τους Erreway από τη μικρή οθόνη και τους έβαλε μέσα σε λιγότερο από ένα χρόνο στις μεγαλύτερες σκηνές της Λατινικής Αμερικής. Camila Bordonaba, Luisana Lopilato, Felipe Colombo και Benjamin Rojas είχαν κατακτήσει τη Λατινική Αμερική, τόσο σε airplay όσο και στην τηλεόραση.
Η σειρά
άρχισε να προβάλλεται στην Αργεντινή τον Μάιο του 2022, το ντεμπούτο της μπάντας με τίτλο “Senales” ήρθε μόλις δυο μήνες μετά και η επιτυχία ήταν τόσο μεγάλη που τους οδήγησε στο Gran Rex για μια σειρά εμφανίσεων, τόσο σαν Erreway όσο και στα πλαίσια του Rebelde Way (συνοδευόμενοι από το υπόλοιπο cast της σειράς, εναλλάξ με κανονικό setlist βασισμένο στο “Senales”.
Το αμέσως επόμενο άλμπουμ τους, “Tiempo” έρχεται το 2003, ως soundtrack του δεύτερου κύκλου του Rebelde Way και πλέον ακολουθώντας πιστά και το plot της σειράς, η μπάντα είναι πιο δεμένη, αγριεμένη και με signature pop rock ήχο. Ο δίσκος πούλησε κοντά στα 2 εκατομμύρια αντίτυπα και οι Erreway έγιναν commercial brand και σε Ισπανία, Ισραήλ, Περού και Ελλάδα με τη μικρή καθυστέρηση που αναλογούσε στην προβολή της σειράς.
Σε εμάς, η μπάντα έκανε τον τεράστιο πάταγο το καλοκαίρι του 2006, με τη λήξη της πρώτης σεζόν από την ΕΡΤ1, αφού πλέον τα επεισόδια διανεμόταν μέσω του περιοδικού «Κατερίνα» κάθε εβδομάδα. Τα πρόσωπα των Erreway βρισκόταν μπροστά σε κάθε εφηβικό περιοδικό εβδομαδιαία, η ΕΡΤ έπαιζε συνεχόμενες επαναλήψεις της σειράς και όλη η γενιά των late 90’s κυκλοφορούσε έξω με μπλούζες με το χαρακτηριστικό κίτρινο σήμα με το βέλος προς τα αριστερά και με τα γνωστά λευκώματα με αυτοκόλλητα που έδιναν και έπαιρναν στα σχολεία. Κάτι αντίστοιχο σε αντίκτυπο σε μια ολόκληρη γενιά στην Ελλάδα δεν είχε γίνει προηγουμένως, ούτε επαναλήφθηκε.
Οι Erreway ταυτίστηκαν με μια ολόκληρη εποχή.
Erreway
Η νέα εποχή του τέλους
Το 2004, μετά τη λήξη της σειράς, έρχεται το spin-off “Erreway:4 Caminos” που σηματοδοτεί μια «άτυπη» λήξη της μπάντας. Αφενός παρότι η ταινία είχε εμπορική επιτυχία, έφαγε άσχημες κριτικές λόγω του φινάλε της που βρήκε μια ταύτιση σε μικρό βαθμό, στην πραγματική ζωή. Τα δυο ζευγάρια της σειράς, που υπήρξαν και πέρα για πέρα αληθινά για πολλά χρόνια (Lopilato-Colombo και Rojas-Bordonaba) πλέον δεν είναι μαζί και στις τελευταίες περιοδείες του συγκροτήματος για την προώθηση του “Memoria” (soundtrack του 4 Caminos) υπήρχαν πολλά μαύρα σύννεφα. Αυτό οδήγησε στην αποχώρηση της Luisana Loplato από τη μπάντα για λόγους που μέχρι σήμερα δεν είναι γνωστοί.
Ο τύπος της εποχής έδινε πως η Cris Morena την προωθούσε συστηματικά για άλλα project και για την μετά Erreway εποχή και δεν ταίριαζε πλέον με το group. Η υπόλοιπη τριάδα, είχε ήδη ηχογραφήσει το “Vuelvo” τον τότε λεγόμενο «χαμένο» δίσκο της μπάντας, κάτι το οποίο ούτε οι οπαδοί είδαν ποτέ να κυκλοφορεί. Το Δεκέμβριο του 2006, οι Erreway διαλύονται. Παράλληλα, το Δεκέμβριο του 2007, οι «Ανυπότακτες καρδιές» ρίχνουν αυλαία. Οι οπαδοί όμως, δεν τους ξέχασαν ποτέ.
Fast forward στην Covid εποχή,
το 2021 και αφού το ισπανικό Netflix έχει δημιουργήσει ντόρο με τη συμπερίληψη της σειράς στον κατάλογό της, βλέπουμε για πρώτη φορά υλικό από το χαμένο άλμπουμ “Vuelvo”, το οποίο αμέσως στο Spotify έπιασε μεγάλους αριθμούς σε stream. Και κάπως έτσι γεννήθηκαν ελπίδες για reunion.
Στο ενδιάμεσο, τα μέλη της μπάντας ήταν πάντοτε κοντά το ένα με το άλλο. Felipe και Benjamin είχαν συνεργαστεί πολλές φορές και είναι αδερφικοί φίλοι, ενώ η Camila Bordonaba είναι η νονά της Aurora Colombo, κόρης του Felipe, παρότι απέιχε από τα κοινά. Η δε Luisana Lopilato ζει στον Καναδά, έχει 4 παιδιά με τον διάσημο τραγουδιστή Michael Buble και κάνει τη δική της καριέρα ως ηθοποιός και μοντέλο. Ακόμα και έτσι, έχει παρευρεθεί σε διάφορες εκδηλώσεις μαζί με τα «αγόρια» της μπάντας και όλοι μιλούσαν με τα καλύτερα λόγια ο ένας για τον άλλο.
Τον Οκτώβρη του 2021, Lopilato, Colombo και Rojas κάνουν ένα livestream στο Instagram όπου συζητούσαν για τα παλιά και όλοι οι οπαδοί τσίριζαν πως το reunion είναι πιο κοντά από ποτέ. Όμως, όχι όπως θα το περιμέναμε.
Τον Φεβρουάριο του 2024, ανακοινώνει o Piru Saez (γνωστός και ως Rocco στη σειρά), πως πρόκειται να γίνουν ορισμένες εμφανίσεις στο Ισραήλ για τα 20 χρόνια από το τέλος της σειράς, με κάποια μέλη από το καστ. Εκτός του Felipe και του Benjamin, στο μικρό αυτό reunion του Elite Way θα συμμετείχαν και οι Coco Maggio (Tomas), Fransisco Bass (Fransisco), Ines Palombo (Sol), Georgina Mollo (Luna), Diego Mesaglio (Guido), Fernanda Neil (Fernanda) και Micaela Vasquez (Pilar). Ωστόσο δεδομένης της κατάστασης στο Ισραήλ, όπως ήταν λογικό και επόμενο δεν θα μπορούσε να πραγματοποιηθεί κάτι τέτοιο, με τα αρνητικά σχόλια να είναι βροχή στα σόσιαλ των πρωταγωνιστών.
Με συνοπτικές διαδικασίες, όλες οι αφίσες και οι λεπτομέρειες για αυτό το reunion εξαφανίστηκαν από το Instagram και ένα τέτοιο event θα ήταν πλέον μόνο όνειρο.
Errewaytour2025
Και φτάνουμε στον Νοέμβριο του 2024, όπου ένας περίεργος λογαριασμός με τίτλο “Errewaytour2025” κάνει την εμφάνισή του στο Instagram και φυσικά όλοι θεωρούμε πως είναι ακόμα ένα fan account – μέχρι που είδαμε το πρώτο βιντεάκι που αναρτήθηκε με τον Benjamin και τον Felipe να χτυπάνε μια πόρτα.
Πίσω από αυτή την πόρτα, η Camila Bordonaba (!) που είχε αποσυρθεί από τα κοινά για τουλάχιστον 15 χρόνια! Με αυτό τον περίεργο και ξαφνικό τρόπο, οι Erreway ανακοινώνουν την επιστροφή τους στη σκηνή για τη “Juntos Otra Vez” περιοδεία με πολλές στάσεις και στην Ευρώπη, με τους Έλληνες οπαδούς να κλείνουν μανιωδώς εισιτήρια για Ισπανία και Ιταλία.
Ωστόσο, σιγά μην μας άφηναν έτσι. Αφού η High Priority, κάνει το όνειρο των Rebeldes της Ελλάδας πραγματικότητα. 9 και 10 Ιουλίου, στο Θέατρο Λυκαβηττού, το παιδί μέσα μας θα ξαναχορέψει το “Sweet Baby”, θα κλάψει με το “Dije Adios”, θα συγκινηθεί με το “Tiempo” και θα μιμηθεί την γνωστή χορογραφία του “Para Cosas Buenas” μετά από κοντά 20 χρόνια.
errewayErreway live in athens
Τα λόγια είναι περιττά. Ένα όνειρο ζωής, γίνεται απτή πραγματικότητα.
Οι Caelestia συνεργάζονται με τον παραγωγό των Machine Head,Zack Ohren για το εκρηκτικό νέο single τους “Reflection of the Beast“.
Αυτό το τραγούδι σηματοδοτεί την πρώτη ηχογράφηση με την ανανεωμένη σύνθεση της μπάντας και ζωντανεύει με την παραγωγή του διάσημου παραγωγού Zack Ohren. Συνοδεύεται φυσικά από το επίσημο lyric video δια χειρός Έλενας Βασιλάκη.
Μέσα από το “Reflection of the Beast” οι Caelestia συστήνονται ΞΑΝΑ στον κόσμο της metal σκηνής.
A New Era λοιπόν με τον Andrew Geo (Ανδρέας Γεωργιλαδάκης) στις κιθάρες.
Νέο και απ’ ότι φαίνεται συναρπαστικό κεφάλαιο για τους Caelestia, που εντάσσουν στο line-up τους έναν παλαιό φίλο, βιρτουόζο της κιθάρας και τραγουδιστή Andrew Geo (AlterSelf, Gravebane, Mallediction, ex-RawInSect). Η άφιξη του Andrew Geo προσθέτει δυναμισμό και ένταση στον ήδη ισχυρό ήχο της μπάντας, συμπληρώνοντας την καθιερωμένη σύνθεση:
Pantelis “Lordwinter” Daskalelos – Vocals
Vassilis Thomas – Guitar
Andrew Geo – Guitar (AlterSelf, Gravebane, Mallediction, ex-RawInSect)
Stelios Tragos – Bass
Marc Reign – Drums (ex-Destruction, ex-Morgoth)
Και μην ξεχνάμε την παραγωγή από τον Zack Ohren
ενός παραγωγού που φημίζεται για τη δουλειά του με κορυφαία σύγχρονα metal συγκροτήματα. Η παραγωγή του Zack Ohren ανεβάζει πολύ τον πήχη, με τα κιθαριστικά riff, τα χτυπήματα στα τύμπανα, οι νότες του μπάσου αλλά και οι φωνητικές γραμμές αποδίδονται με σαφήνεια και δύναμη.
Το αποτέλεσμα είναι ένα κομμάτι που όχι μόνο αναδεικνύει τη συνθετική δεινότητα και την τεχνική ικανότητα των Caelestia, αλλά ανταποκρίνεται στα υψηλότερα πρότυπα της σύγχρονης metal παραγωγής – στέκεται δίπλα στα βαριά ονόματα του είδους.
Caelestia New Single – Reflection of the Beast
Συνοδεύοντας την κυκλοφορία του single, οι Caelestia παρουσιάζουν ένα καθηλωτικό lyric video
που δημιούργησε η Έλενα Βασιλάκη, και έκανε πρεμιέρα στις 14 Μαρτίου 2025. Με σαγηνευτικό οπτικό υλικό που έχει δημιουργηθεί με λεπτομέρεια για να ταιριάζει με την έντονη θεματολογία του τραγουδιού, την υπαρξιακή πάλη και την εσωτερική αντιπαράθεση. Το video εμπλουτίζει την εμπειρία του ακροατή συνδυάζοντας ισχυρές εικόνες με το στιχουργικό βάθος του τραγουδιού. Το καλλιτεχνικό όραμα της Έλενας Βασιλάκη διασφαλίζει ότι το “Reflection of the Beast” προσφέρει ένα ισχυρό συναισθηματικό αντίκτυπο, αναδεικνύοντας περαιτέρω την εξέλιξη και την ανανεωμένη καλλιτεχνική ενέργεια των Caelestia.
Ακούγοντάς το για πρώτη φορά, θα διαπιστώσετε ότι πρόκειται για ένα εντελώς διαφορετικό ήχο. Τα συμφωνικά στοιχεία δεν υπάρχουν. Ωστόσο παραμένει ένα άκρως ποιοτικό αποτέλεσμα σε ωμό τεχνικό death που αγαπάμε πολύ και σίγουρα θα περιμένουμε (με ανυπομονησία) να ακούσουμε ολόκληρο το νέο τους album για να έχουμε και σωστή άποψη!
Το “Reflection of the Beast” θα είναι διαθέσιμο σε όλες τις μεγάλες πλατφόρμες streaming, ενώ το μουσικό βίντεο μπορείτε να το δείτε στο επίσημο κανάλι των Caelestia στο YouTube.
Έχοντας μοιραστεί τη σκηνή με σημαντικά metal σχήματα
όπως οι Katatonia, The Vision Bleak, ArchEnemy, Draconian, Insomnium, Tribulation και Carach Angren σε εγχώριες συναυλίες, η μπάντα ξεκίνησε συναυλίες στο εξωτερικό, συμμετέχοντας σε φεστιβάλ στο Βέλγιο (MEVF) και τη Σλοβακία. Επίσης προχώρησε σε ευρωπαϊκή περιοδεία το 2019 με ένα αμιγώς νορβηγικό billing, αποτελούμενο από τους Vulture Industries, Helheim και Madder Mortem.
Τον Δεκέμβριο που μας πέρασε το συγκρότημα με καταγωγή από την Ελλάδα, υπέγραψε συμβόλαιο με την Wormholedeath για την κυκλοφορία του EP τους “Infernalia“. Το EP περιείχε 4 κομμάτια που ηχητικά βρίσκονται σε death metal με μελωδικά αλλά και black metal περάσματα.
Αυτό που μπορώ να πω με σιγουριά, ακούγοντας αρκετές φορές το EP είναι ότι βρήκα ψήγματα από την πρώτη περίοδο των Dark Tranquility, ίσως και λίγο από τους πρώιμους Opeth. Σε μερικά σημεία ένιωσα πατήματα σε Amon Amarth χωρίς φυσικά κανένα από τα παραπάνω να είναι κακό! Ίσα ίσα που δίνει μια έκταση και ένταση που σε κάνει να θέλεις να ακούς το ΕΡ non stop. Διάβασε ολόκληρο το άρθρο μας (album review) για το ΕΡ στο άρθρο μας ΕΔΩ
Jerome Kaluta The funk Kalavryta! Τετάρτη 30 Απριλίου | Κύτταρο Live Stage
Ο Jerome Kaluta, αυτός ο μοναδικός τύπος που μας έχει χαρίσει φοβερές μουσικές στιγμές αλλά και πολύ γέλιο, σταματάει για λίγο τα ταξίδια του και μαζί με άλλους 7 μουσικούς έρχονται για μια ανεπανάληπτη μουσική εμπειρία την Τετάρτη 30 Απριλίου στο ιστορικό Κύτταρο Live Stage! Μια βραδιά γεμάτη ρυθμό, ενέργεια και groove, όπου το disco-funk αγκαλιάζει το γιουκαλίλι και τα πρωτότυπα κομμάτια του Ζερόμ, σε ένα μοναδικό πάρτι!
JEROME KALUTA
Μέσα από τον ήχο Πνευστών και των Κρουστών θα ακούσουμε από τα viral “Καλάβρυτα” και το “Βούνό” έως τραγούδια από τα 80’s 90’s RNB- DISCO, James Brown, Ray Charles, Salt n Pepa και πολλών ακόμη θρυλικών καλλιτεχνών με all time classic επιτυχίες, πάντα με την αστείρευτη ενέργεια που φέρει ο Ζερόμ επάνω στη σκηνή!
Μαζί του Super Hero Guests οι μοναδικοί…..’ (προσεχώς ..ανακοινώσεις!!)
Ένα live που δεν είναι απλά συναυλία – είναι εμπειρία!
Η αθηναϊκή μπάντα Church of the Sea έδωσε στη δημοσιότητα ένα νέο single από το επερχόμενο album της “Eva” που θα κυκλοφορήσει στις 11 Απριλίου μέσω της These Hands Melt.
Το ελληνικό doomgaze τρίο Church of the Sea συνεχίζει την ηχητική του εξερεύνηση με την κυκλοφορία του νέου του single «The Siren’s Choice», το οποίο είναι διαθέσιμο τώρα σε όλες τις πλατφόρμες streaming. Το κομμάτι προσφέρει μια ακόμη γεύση από το επερχόμενο άλμπουμ «Eva» που θα κυκλοφορήσει στις 11 Απριλίου 2025 από την These Hands Melt.
Δείτε ένα video visualizer για το «The Siren’s Choice»
Η μπάντα είναι ιδιαίτερα περήφανη για το τραγούδι της “The Siren’s Choice”. “Έχει όλα τα gloom-and-doom vibes που μας κάνουν αυτό που είμαστε, αλλά επίσης νιώθουμε ότι κάναμε ένα βήμα μπροστά όταν το γράψαμε. Η παιχνιδιάρικη διάθεση των κιθαριστικών riffs με τα samples ήταν μια ευχάριστη έκπληξη όταν τα βάλαμε μαζί“.
Το single “The Siren’s Choice” ακολουθεί την κυκλοφορία ενός μουσικού βίντεο για το ομώνυμο κομμάτι και μπορείτε να το δείτε παρακάτω. Το βίντεο χρησιμεύει ως μια ισχυρή οπτική αναπαράσταση της ιδέας του συγκροτήματος, αντιπαραβάλλοντας τα δημιουργήματα του ανθρώπου με τα αδάμαστα ένστικτα μέσα μας.
Οι Church of the Sea σχηματίστηκαν στην Αθήνα το 2017
και έχουν δημιουργήσει μια ξεχωριστή θέση για τον εαυτό τους, ισορροπώντας το συντριπτικό βάρος του doom με την αιθέρια ομορφιά του σκοτεινού ηλεκτρονικού ροκ. Ο χαρακτηριστικός τους ήχος συνδυάζει fuzzed κιθάρες, βαριά παραμορφωμένα beats και τα σαγηνευτικά, ψαλμωδικά φωνητικά της Irene, δημιουργώντας μια ατμόσφαιρα που είναι ταυτόχρονα βαριά και ονειρική, με νύξεις shoegaze και noise-rock έντασης.
Οι ChurchoftheSea πρεσβεύουν έναν πιο γοητευτικά gloomy ήχο. Αντλούν έμπνευση από τη darkwave, τo post/doom metal και την electronica. Με ξεκάθαρο focus στη δημιουργία μιας ατμόσφαιρας που καθηλώνει το κοινό και με σημαντική παρουσία σε σχεδόν όλους τους αθηναϊκούς συναυλιακούς χώρους, μπορούν πλέον και μετατρέπουν κάθε live τους σε μια πνευματική εμπειρία.
Το “Eva“, το δεύτερο album του συγκροτήματος, θα είναι διαθέσιμο σε ψηφιακή μορφή και CD, με μια περιορισμένη έκδοση “sunburst” σε βινύλιο. Οι προπαραγγελίες είναι διαθέσιμες ΕΔΩ.
Church of the Sea, click by pegleggreen
Το album ηχογραφήθηκε στα Suono Studios, η μηχανική επεξεργασία, παραγωγή και μίξη έγινε από τον Alex Bolpasis και το mastering από τον Nick Townsend στο InfrasonicMastering, συνεχίζοντας τις καθιερωμένες σχέσεις συνεργασίας τους από το ντεμπούτο EP “Anywhere but Desert” (2018) και το ντεμπούτο άλμπουμ “Odalisque” (2022).
Κατά τη διάρκεια της καριέρας τους, οι Church of the Sea έχουν κοσμήσει τις σκηνές πολυάριθμων φεστιβάλ και έχουν μοιραστεί το bill με αξιόλογα σχήματα όπως οι Antimatter, The Murder Capital, Messa και Dool, συμπεριλαμβανομένων δύο sold-out εμφανίσεων στην Αγγλικανική Εκκλησία του Αγίου Παύλου στην Αθήνα.
Εν όψει της κυκλοφορίας του album, οι Church of the Sea θα εμφανιστούν ως special guests των Wolvennest και ΛΑΜΔΑ στις 22 Μαρτίου στο AN Club στην Αθήνα.
Οι Church of the Sea θα εμφανιστούν με τους Wolvennest και τους ΛΑΜΔΑ στις 22 Μαρτίου!
Μπορείτε να προμηθευτείτε εισιτήρια ηλεκτρονικά από τη σελίδα more.com για να έχετε την ευκαιρία να παρακολουθήσετε από κοντά τη δυναμική ζωντανή εμφάνιση των Church of the Sea. Οι ΛΑΜΔΑ αποτελούν ένα από τα πιο φιλόδοξα projects της εγχώριας σκηνής
Ο ήχος τους κινείται ανάμεσα σε πολλά είδη. Η σκοτεινή folk/art/post rock μουσική ταυτότητα τους καθιστά ως μια από τις πιο ιδιαίτερες ελληνικές μπάντες.
Wolvennest – Ζήσε το σκοτάδι. Νιώσε την αλήθεια. Μία δοκιμή θα σας πείσει..
Οι Βέλγοι Wolvennest θα προσφέρουν μια εμπειρία πέρα από τα συνηθισμένα, με μουσικές που συνδυάζουν μοναδικά doom metal, dark ambient, ψυχεδέλεια και post-rock. Μάθε περισσότερα με ένα κλικ ΕΔΩ και φυσικά στην ατζέντα μας
Wolvennest, Church of the Sea, ΛΑΜΔΑ @ AN Club, Ten Out of Ten Productions
Οι Church of the Sea είναι οι εξής:
Ειρήνη – φωνητικά
Βαγγέλης – Κιθάρες
Alex – Συνθετικά και δείγματα
Tο ” Anamneses – IV. A Song” είναι ένα βαθιά συναισθηματικό κομμάτι από το επερχόμενο άλμπουμ του κιθαρίστα Δημήτρη Σουκαρά, “Antithesis”.
Anamneses Cover
Πρόκειται για μια σύνθεση της Belle Chen σε συνεργασία με τον Δημήτρη, που συνδυάζει κλασική κιθάρα και ηλεκτρονικά στοιχεία, δημιουργώντας ένα πολυδιάστατο ηχητικό τοπίο. Με κινηματογραφικές υφές, λούπες, octaver, overdrive στην κλασική κιθάρα, φωνητικά και αυτοσχεδιαστικές φράσεις, το κομμάτι αποπνέει νοσταλγία και σύνδεση με τη φύση.
Μέσα από τους ήχους, ξεδιπλώνεται μια ιστορία, μια ανάμνηση. Μπορεί κανείς να διακρίνει τους ήχους του νερού, τις αντανακλάσεις του φωτός στην επιφάνειά του, αλλά και τον κελαηδισμό των πουλιών. Η εκφραστική ερμηνεία του Δημήτρη προσθέτει βάθος και ζεστασιά, προσκαλώντας τον ακροατή σε μια στιγμή ηρεμίας και περισυλλογής. Το κομμάτι αυτό, λειτουργεί ως ένα σημείο γαλήνης μέσα στις δυναμικές αντιθέσεις του άλμπουμ.
Η ηχογράφηση πραγματοποιήθηκε στα Sierra studios με τον Γιώργο Καρυώτη στην ηχοληψία και τις μίξεις. H παραγωγή έγινε από τον Δημήτρη Σουκαρά με την βοήθεια του Διονύση Κουταβά (commuter) ενώ το mastering έκανε ο Πέτρος Κλαμπάνης.
Ο Σούκαρας, ένας ανερχόμενος Έλληνας κιθαρίστας γνωστός για το τολμηρό καλλιτεχνικό του όραμα, συνδυάζει κλασικές και σύγχρονες επιρροές στο επερχόμενο άλμπουμ του “Antithesis”, το οποίο θα κυκλοφορήσει μέσω της PKmusik.
To “Anamneses – IV. A Song” είναι διαθέσιμο σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες.
Mark Eitzel Ο Ποιητής των Αθέατων Κόσμων
Κυριακή 4 Μαΐου – Tiki Bar – Αθήνα
Δευτέρα 5 Μαΐου – Sol – Θεσσαλονίκη
Performing American Music Club & Solo Songs – Acoustic
Ο Mark Eitzel των American Music Club,
ο τελευταίος ρομαντικός τροβαδούρος, έρχεται στην Ελλάδα μετά από δέκα και πλέον χρόνια στο πλαίσιο της ευρωπαϊκής περιοδείας του. Ο «χρονικογράφος των χαμένων ψυχών» θα εμφανιστεί στις 4 Μαΐου στο Tiki Bar στο Κουκάκι και στις 5 Μαΐου στο Sol στη Θεσσαλονίκη, παρουσιάζοντας τα τραγούδια του σε μια σόλο, ακουστική εμφάνιση με την κιθάρα του.
American Music Club – Firefly
Ο Mark θα ερμηνεύσει κλασικά αγαπημένα κομμάτια των American Music Club, όπως τα ‘Western Sky’, ‘Blue and Grey Shirt’ και ‘Johnny Mathis’ Feet’, αλλά και υλικό από τους προηγούμενους προσωπικούς δίσκους του. Επίσης, θα παρουσιάσει νέο υλικό από το καινούργιο άλμπουμ του, που ηχογραφεί αυτήν την περίοδο.
Ο Mark έχει μια ιδιαίτερη σχέση με την Ελλάδα και έχει εμφανιστεί αρκετές φορές στο παρελθόν. Το 2002 ηχογράφησε στη χώρα μας το άλμπουμ του ‘The Ugly American’, το οποίο περιλάμβανε νέες ερμηνείες τραγουδιών των American Music Club, παιγμένες από Έλληνες μουσικούς της ρεμπέτικης σκηνής. Ο Μανώλης Φάμελλος, ο οποίος συμμετείχε ως μουσικός, ανέλαβε και την παραγωγή του δίσκου. Το άλμπουμ ανακηρύχθηκε από το UNCUT ως ένα από τα καλύτερα των τελευταίων 30 ετών.
American Music Club – Western Sky
Στο τελευταίο του σόλο άλμπουμ, ‘Hey Mr Ferryman’, είχε παραγωγό τον Bernard Butler (Suede, Duffy) και θεωρήθηκε ένα από τα κορυφαία της καριέρας του. Το UNCUT έγραψε «ο Eitzel στην πιο αιχμηρή και αυθεντική του εκδοχή», ενώ το Q Magazine έγραψε ότι είναι «το καλύτερο άλμπουμ του εδώ και χρόνια». Το Pitchfork είχε γράψει για εκείνον:
«Αν η φωνή του Leonard Cohen διηγείται την πορεία του χρόνου που περνά και του Levon Helm την απώλεια όσων αγαπάς, τότε η φωνή του Eitzel μιλά για τους δύσκολους δρόμους που ακολουθούμε αναζητώντας τον εαυτό μας.»
Υπάρχουν φωνές που δεν χρειάζεται να κραυγάσουν για να ακουστούν. Φωνές που ψιθυρίζουν ιστορίες στις σκιές, που αντηχούν στις σιωπές της νύχτας, που βρίσκουν ομορφιά στις ρωγμές της ζωής. Ο Mark Eitzel είναι μια τέτοια φωνή. Από τις πρώτες του μέρες με τους American Music Club μέχρι τη σόλο πορεία του, έγραψε τραγούδια σαν γράμματα που δεν στάλθηκαν ποτέ. Οι στίχοι του είναι παράθυρα που κοιτούν σε έναν κόσμο μελαγχολικό αλλά γεμάτο φως, ένα μέρος όπου η απώλεια και η ελπίδα κρατούν σφιχτά τα χέρια.
American Music Club – Johnny Mathis’ Feet
Αν υπάρχει ένας τρόπος να μιλήσεις για την αγάπη, την απογοήτευση, τις μικρές στιγμές που μοιάζουν αιώνιες, τότε ο Mark Eitzel τον βρήκε. Δεν υπήρξε ποτέ σταρ – και δεν το ήθελε. Ήθελε απλώς να τραγουδήσει για όσους χάνονται στη σκιά, για εκείνους που ερωτεύονται δυνατά και φεύγουν σιωπηλά, για όσους ξέρουν πως η ζωή είναι ένα τραγούδι που παίζει ξανά και ξανά, πάντα με μια νέα ρωγμή στη μελωδία.
Το 2025 επιστρέφει στην Ευρώπη με νέες και παλιές μελωδίες, σαν καρτ-ποστάλ από μια ζωή γεμάτη ιστορίες. Δεν έχει σημασία αν οι αίθουσες είναι γεμάτες ή αν τον ακούν μόνο λίγοι μυημένοι. Η φωνή του θα συνεχίσει να τραγουδά για όσους ξέρουν πως η θλίψη μπορεί να είναι όμορφη, πως η ελπίδα δεν χρειάζεται να φωνάζει, και πως, μερικές φορές, ένα τραγούδι αρκεί για να κρατήσει όλο το βάρος του κόσμου.
Ο Mark Eitzel δεν είναι απλώς ένας τραγουδοποιός· είναι ένας αφηγητής ιστοριών, ένας καλλιτέχνης που βρίσκει ποίηση στη μελαγχολία. Ως frontman των American Music Club, του συγκροτήματος που έδωσε φωνή στους χαμένους και τους ρομαντικούς, αλλά και ως σόλο καλλιτέχνης με πορεία τεσσάρων δεκαετιών, έχει δημιουργήσει ένα ξεχωριστό μουσικό σύμπαν. Ο Guardian τον χαρακτήρισε «τον σπουδαιότερο εν ζωή Αμερικανό στιχουργό», ενώ το Rolling Stone τον βράβευσε το 1991 ως Τραγουδοποιό της Χρονιάς.
mark eitzel 2
Η μουσική του Mark Eitzel είναι ένα ταξίδι στη λεπτή γραμμή μεταξύ απώλειας και ομορφιάς, ένα συγκινητικό χρονικό της επιθυμίας και της εφήμερης μαγείας της ζωής. Είτε μέσα από τις κινηματογραφικές συνθέσεις των American Music Club, είτε μέσα από την εσωστρεφή ατμόσφαιρα της προσωπικής του δουλειάς, δημιουργεί τραγούδια που αντέχουν στον χρόνο, που μιλούν σε όσους ξέρουν πως η θλίψη μπορεί να είναι γοητευτική, πως η αγάπη δεν χάνεται αλλά μεταμορφώνεται, και πως, στο τέλος της ημέρας, αυτό που μένει δεν είναι παρά μια μελωδία που συνεχίζει να αντηχεί μέσα μας.
American Music Club – Myopic Books (Live Version)
Ο Mark Eitzel είναι ο ποιητής των αθέατων κόσμων, των κόσμων που ψιθυρίζει ο άνεμος και δεν αγγίζει το φως, των κόσμων που κρύβονται ανάμεσα στις νότες, των κόσμων της φαντασίας που ανθίζουν μόνο στη σιωπή.
Το Chania Rock Festival πραγματοποιείται στα Χανιά της Κρήτης αδιάκοπα από το 2002. Το μεράκι και η αγάπη των διοργανωτών για αυτό που κάνουν φαίνεται κατάφορα κάθε χρονιά. Για το φετινό φεστιβάλ που θα πραγματοποιηθεί στο θέατρο της Ανατολικής Τάφρου στις 26 και 27 Ιουλίου έχουμε αρκετά πραγματάκια.
Chania Rock Festival
Το Chania Rock Festival για μια ακόμα χρονία επιστρέφει δυναμικά!
Στο πιο παλιό Rock και Metal Festival που πραγματοποιείται στο υπέροχο νησί της Κρήτης και για το 2025 έρχονται πολύ σημαντικά ονόματα. Για αρχή να αναφέρουμε ότι θα έρθουν οι δικοί μας Rotting Christγια μια ακόμα ξεχωριστή εμφάνιση.
Rotting Christ στο Chania Rock Festival 2025
Επιστροφή των Rotting Christ και Geoff Tate στο Chania Rock Festival
Μπορεί να έχουν επισκεφθεί δεκάδες φορές την μεγαλόνησο, όμως τώρα πάμε για την γιορτή των 35 χρονών ύπαρξης τους. Μπορείτε να διαβάσετε και την κριτική μας στο τελευταίο τους άλμπουμ εδώ. Σειρά έχει ο θρυλικός frontman των Queensryche, Geoff Tate, όπου θα μεγαλουργήσει με ένδοξα άσματα του παρελθόντος. Μια εμφάνιση που φυσικά δεν χάνεται.
Ο Geoff Tate επιστρέφει στο Chania Rock Festival
Οι Stratovarius, οι Φινλανδοί Βετεράνοι Power Metallers θα επισκεφθούν για πρώτη φορά την Κρήτη και τα Χανιά. Στο Chania Rock Festival θα μας προσφέρουν συνθέσεις που είναι κλασσικές πια για το είδος. Για “Against the wind” και “Black Diamond”, είστε έτοιμοι?
Οι Stratovarius για πρώτη φορά στην Κρήτη και το Chania Rock Festival
Για τους Elysion σας είχαμε μιλήσει σε ένα εκτενές κείμενο που μπορείτε να διαβάσετε εδώ, γιατί είναι από τις πιο δυνατές μπάντες του χώρου τους στην Ελλάδα. Εξαιρετική μπάντα με μεγάλη δυναμική που σίγουρα θα μας απασχολήσει περισσότερο στο μέλλον. Τους Αθηναίους θα τους φιλοξενήσει το Chania Rock Festival φέτος.
Οι Elysion για πρώτη φορά στην Κρήτη στα πλαίσια του Chania Rock Festival 2025
Το “κεράσάκι στη τούρτα” λοιπόν? Η επιστροφή των θρυλικών Kreator! Έτσι λοιπόν το φεστιβάλ διαμορφώνεται ως εξής.
Chania Rock Festival 2025
Μπορούμε να αναφέρουμε πολλά για τους Kreator, πάρα πολλά και δεν φτάνουν ούτε δυο χιλιάδες λέξεις άρθρο για την σημασία τους στην αγαπημένη μας μουσική. Η αγάπη τους για την χώρα μας είναι ιστορική. Έχουν παρουσιάσει την πατρίδα μας σε δυο μεγαλειώδη clips. Το θρυλικό “Betrayer” και το “Civilization collapse”.
Έχουν μια ένδοξη καριέρα που ξεκινάει από το μακρινό 1982. Έχουν κυκλοφορήσει θηριώδεις δουλειές παραδοσιακού Γερμανικού Thrash Metal που δεν ξεχνιούνται για κανένα λόγο. Πάρτε τα έξι πρώτα άλμπουμ και βάλτε τα από την αρχή μέχρι το τέλος χωρίς skip. Μετά άρχισαν πειραματισμοί με “Renewal”, “Outcast” και “Endorama”. Εγώ τα ακούω χωρίς να αντιμετωπίζω κανέναν μα κανέναν ενδοιασμό. Ο Mille πάντα πρωτοπόρος στη σκηνή μας έκανε και ντουέτο με τον τραγουδιστή των Lacrimosa στο “Endorama”.
Η συνέχεια όμως ήταν πιο δυνατή και επιστροφή στις “ρίζες” αλλά σε πιο μελωδικές φόρμες. Με το “Violent revolution” να ξεκινάει μια νέα περίοδο για την μπάντα και να φτάνουμε μέχρι και το πολύ καλό “Hate über alles”. Οι Kreator όλες αυτές τις δεκαετίες έχουν γεμίσει ότι αρένα έχουν βρεί μπροστά τους. Δεν καταλαβαίνουν από κούραση και συνεχίζουν να περιοδεύουν και να κλείνονται στα studios ηχογραφώντας δίσκούς χωρίς να απογοητεύουν. Οι Γερμανοί λοιπόν θα εμφανιστούν στο Chania Rock Festival που θα διεξαχθεί στο θέατρο της Ανατολίκης Τάφρου στα πανέμορφα Χανιά της Κρήτης. Ετοιμαστείτε για μαι τεράστια εμφάνιση από μια μπάντα που για σαράντα χρόνια μας προσφέρει ανόθευτο THRASH METAL!
Μείνετε συντονισμένοι για περισσότερα νέα σχετικά με το Chania Rock Festival!
Ο Δημήτρης Μητσοτάκης (D. Mitsotakis ) και ο Σπύρος Γραμμένος (S. Grammenos)στο Κύτταρο!
«Γουστάρω»
Ο Δημήτρης Μητσοτάκης (D. Mitsotakis )
mitsotakis
γεννήθηκε πιο παλιά και πρόλαβε να φτιάξει τους Ενδελέχεια, να βγάλει δεκατέσσερις δίσκους, να γράψει βιβλία, θεατρικά έργα, να κάνει παιδιά και πριν 13 χρόνια, να γνωρίσει το Σπύρο Γραμμένο που γεννήθηκε αργότερα, έγινε κομμωτής, τα παράτησε, να βγάλει έξι δίσκους, δύο βιβλία, να κάνει ραδιόφωνο, θέατρο και τηλεόραση. Από την “Κυρά Κατίνα”, την “Διαμαντένια προβλήτα” την “Λίστα” μέχρι το “Ω να σου”, το “Καμία μόνη” και το “Τι με κοιτάς” ένα “Γουστάρω” δρόμος. Παίζουν οι μουσικοί Χρήστος Καλκάνης (πλήκτρα, κλαρινέτο), Μιχάλης Γαλάνης (τύμπανα), Παντελής Πέτρου (μπάσο) και Οδυσσέας Τζιρίτας (κιθάρα).
Η Opera των Καμινίων ή αλλιώς η Μαγεία της Όπερας στην Καρδιά των Καμινίων.
Ένα Μοναδικό Γκαλά στο Θέατρο Κ. Κωσταράκος» με τρία προγραμματισμένα Gala Όπερας και Οπερέτας.
«H Opera των Καμινίων»
είναι μια προσπάθεια από νέους, καταξιωμένους καλλιτέχνες να δημιουργήσουν παραστάσεις όπερας σε μια λαϊκή γειτονία, με σκοπό να την ενσωματώσουν στην καθημερινότητα της, να ενθαρρύνουν τους κατοίκους της να εμπλακούν ενεργά στην όπερα προσφέροντας έτσι μια νέα διάσταση στην πολιτιστική ζωή της γειτονιάς.
Το πρόγραμμα θα περιλαμβάνει αποσπάσματα από τα πλέον εμβληματικά έργα του παγκόσμιου ρεπερτορίου, ενώ προσεχώς θα παρουσιαστεί και μια από τις πιο αγαπητές στο κοινό, Όπερα δωματίου, εκπαιδευτικά προγράμματα για παιδιά και ακροάσεις για νέους καλλιτέχνες.
Το πρώτο Γκαλά (06/04/25)
θα περιλαμβάνει άριες από Όπερες του ρομαντικού ρεπερτορίου. Το μουσικό αυτό απάνθισμα, θα ερμηνεύσουν νέοι ταλαντούχοι λυρικοί τραγουδιστές προσφέροντας στους κατοίκους της γειτονιάς την ευκαιρία να γνωρίσουν, να απολαύσουν και να αγαπήσουν την Όπερα.
Οι παραστάσεις ξεκινούν με αισιοδοξία, με την Υποστήριξη της Διεύθυνσης Πολιτισμού του Δήμου Πειραιά, σε παραγωγή της Olympia Culture Α.Ε.
Την καλλιτεχνική επιμέλεια έχει η κυρία Ειρήνη Καράγιανννη ενώ στο πρώτο gala (06/04/2025) ερμηνεύουν οι καλλιτέχνες:
Για περισσότερες πληροφορίες και κρατήσεις θέσεων: 210-3639239 καθώς και στην πλατφόρμα
Αγορά Εισιτηρίων: TicketService
Πληροφορίες / Κρατήσεις: 2103639239 και kostarakosth@gmail.com
Παραγωγή: Olympia Culture A.E-Μικρό Θέατρο ΑΜΚΕ
Οργάνωση Παραγωγής: Κατερίνα Τελέλη
Ή επισκεφτείτε τη σελίδα μας στο
Facebook: https://www.facebook.com/profile.php?id=61571606805416
Instagram : @opera.ton.kamenion/ @kwstarakos.polyxwros
Οι Kaleo, που τους μάθαμε μέσα εκείνο το ιδιαίτερό τους βίντεο, επιστρέφουν στην ΑΘήνα όπως ακριβώς έμαθαν… Way down we go… Και όχι αυτή τη φορά δεν θα είναι μέσα σε σπηλιές ή ηφαίστεια, αλλά στον ανοιχτό χώρο του θεάτρουΛυκαβηττού. Για να σας προλάβουμε, θα πρέπει να σημειώσετε πως στις 19 Ιουνίου.. χμ wait. Απλά πατήστε στην ατζέντα και αποθηκεύστε το.
So light
Hold back the night, wait ’til it’s right
But then you fold your hand into mine
Watch as the waves, fall back into place
So don’t you leave me there wanting more
More, like before, more
I want more, more
‘Cause I want more, ooh
KALEO
Τα χρόνια πέρασαν και μετράμε ήδη 3 από την τελευταία φορά που τους είδαμε στο open space της Τεχνόπολης στο Γκάζι. Να θυμίσουμε έτσι αμυδρά τη συναυλία των Kaleo σα να έχετε αστιγματισμό (εγώ θα σας πω), για να μπορέσουμε να κάνουμε μια επανεκκίνηση.
Μαζί θα μετρήσουμε 6 videos ανεξαρτήτος σειράς για να μπορέσουμε να σας βάλουμε και πάλι στο κλίμα, αφού οι μέρες και οι μήνες παιρνούν και τα φώτα Λυκηβηττού θα ανάψουν και πάλι.
Το τραγούδι αντιμετωπίζει συγκεκριμένα ένα δύσκολο και επίκαιρο θέμα στις Η.Π.Α. Με τίτλο «USA Today», το τραγούδι εμβαθύνει στην επιδημία της ένοπλης βίας στην Αμερική μέσα από προσεκτικά επεξεργασμένους στίχους και μια μελωδία που αναδεικνύει τον επείγοντα χαρακτήρα του θέματος. Μέσω ενός επαναλαμβανόμενου ρυθμού σαν ανεξέλεγκτο εμπορευματικό τρένο, ο KALEO δημιούργησε ένα οδυνηρό περιβάλλον όπου το μήνυμα ευδοκιμεί.
Το τραγούδι ‘Way Down We Go‘ των Kaleo είναι το πρώτο που εμφανίστηκε στη μουσική τους καριέρα, τουλάχιστον όπως τους ξέρουμε σήμερα. Γυρισμένο μέσα σε ένα ηφαίστειο που μόνο ανατριχίλα μπορούσε να φέρει.
Ο στίχος του βαθύς αφού ξερευνά την ιδέα του να αντιμετωπίζουμε τις συνέπειες των πράξεών μας, διερωτώμενοι αν πραγματικά λαμβάνουμε αυτό που μας αξίζει. Εμβαθύνει τόσο όσο, στο μεταφορικό ταξίδι προς τα κάτω, συμβολίζοντας τις προκλήσεις και τους αγώνες που μπορούν να μας ωθήσουν στα όριά μας, κάνοντάς μας να αντιμετωπίσουμε τους φόβους και τα τρωτά μας σημεία. Κάτι που θα πρέπει να μας βάλει σε σκέψεις και ο σκοπός του να γίνει πράξη.
Το συγκεκριμένο άλμπουμ ανέβηκε σε δημοτικότητα χάρη σε επιτυχίες όπως το διπλό πλατινένιο Way Down We Go, το χρυσό All The Pretty Girls και το No Good, το οποίο τους χάρισε υποψηφιότητα για το GRAMMY στην κατηγορία «Καλύτερη Ροκ Ερμηνεία».
Η μουσική του συγκροτήματος διαδόθηκε στην ποπ κουλτούρα μέσω δεκάδων συμμετοχών σε ταινίες και σειρές, όπως οι ταινίες της Marvel LOGAN αλλά και δημοφιλείς σειρές όπως το Grey’s Anatomy και το Riverdale.
Kaleo
Για την συνέχεια έχουμε το «I Can’t Go On Without You» των Kaleo που ξεκινάει ήσυχα, με μερικά χτυπήματα στην κιθάρα ακολουθούμενα από ένα απόκοσμο σφύριγμα. Οι μακριές, ψηλές νότες αποκαλύπτουν μια συναισθηματική μελαγχολική φόρτιση τονίζοντας ένα αίσθημα προσμονής. Στη συνέχεια, ο JJ αρχίζει να μας διηγείται μια ιστορία . Είναι αυτή που ένας άνδρας και μια γυναίκα που νόμιζαν ότι ήταν ερωτευμένοι.
Μέσα στον πρώτο στίχο μαθαίνουμε ότι η γυναίκα δεν κατάφερε να επιζήσει σε αυτήν την αγάπη. Ένα συναίσθημα που πραγματικότητα κανείς δεν θέλει να ζήσει. Και παρόλο που προσπαθεί, δεν μπορεί να συνεχίσει να ζει τη ζωή του χωρίς εκείνη. Η έμφαση που δίνει ο JJ στο «δεν μπορώ» είναι πολύ δυνατή, σπάει στην κορυφή σαν να το εννοεί πραγματικά.
Ένας καημός και ένα λιγμός που εύκολα αντιλαμβάνεσαι.
Όπως πάντα, η μπάντα καλύπτει ένα ευρύ φάσμα ήχου και συναισθημάτων.
Το «I Want More» είναι το πιο folk τραγούδι σε σχέση με κάποια άλλα των Kaleo.
Απλοί στίχοι, με επανάληψη των λέξεων «I Want More», που δηλώνει ένα κελάηδησμα της καρδιάς. Ελπιδοφόρο συναίσθημα αν όχι απελπισίας. Ο ρυθμός καταφέρνει και δίνει μια απαλή νότα και ένα απαλό χτύπημα στην πλάτη θυμίζοντας πως δεν πρέπει να το βάζουμε κάτω και να πιστεύουμε στις δυνάμεις μας. Φυσικά η μετάφραση και το feeling στον κάθε ένα μπορεί να το ερμηνεύσει διαφορετικά.
Οι KALEO
θα συνεχίσουν να κυκλοφορούν νέα μουσική και να περιοδεύουν παγκοσμίως, δίνοντας ένα κομμάτι από τον ευατό τους στους στίχους και άλλο τόσο στη μουσική επί σκηνής. Είναι από εκείνα τα συγκροτήματα που η Ισλανδία περήφανα κοιτά, μαζί με κάποια άλλα. Ξέρετε δεν είναι εύκολο για έναν “μικρό” τόπο να μπορέσει να “κατακτήσει” τον κόσμο. Και όμως το έχουν πετύχει όλοι τους, από Bjork, The Sugarcubes, Emiliana Torrini, Sigur Rós κτλ.
Στην σειρά είναι το “Back Door” όπου ο frontman JJ Julius Son, υπογράφει τους στίχους και τη μουσική του τραγουδιού καθώς και την παραγωγή του σε συνεργασία με τον Eddie Spear (Lady Gaga, Slash, Kelly Clarkon, Chris Stapleton).
“Το “Back Door” είναι ένα τραγούδι που είχαμε για αρκετό καιρό. Το ερμηνεύουμε ζωντανά εδώ και χρόνια, επομένως, πολλοί από τους θαυμαστές μας το γνωρίζουν ήδη και μας παρακαλούν να το ηχογραφήσουμε. Είμαστε πολύ χαρούμενοι που το βάλαμε επιτέλους σε κασέτα και το κάνουμε μέρος του “Mixed Emotions”.
Τέλος θα κλείσουμε με μια αγαπημένη διασκευή που φαίνεται πως δεν αφήνει ασυγκίνητο κανέναν.
Σίγουρα όλοι γνωρίζετε το Bang bang,
που ακούστηκε για πρώτη φορά από την Cher από στο δεύτερο άλμπουμ της, The Sonny Side of Chér (1966).
Η Nancy Sinatra ηχογράφησε μια από τις πιο γνωστές διασκευές του τραγουδιού, για το άλμπουμ της How Does That Grab You? του 1966.
Η διασκευή του τραγουδιού στα γαλλικά από την τραγουδίστρια Sheila έφτασε στο #1 των γαλλικών charts τον Ιούλιο του 1966.
Μια διασκευή τραγουδισμένη στα ιταλικά από την Dalida έφτασε επίσης στο #1 στην Ιταλία το 1966 και παρέμεινε στο chart για δύο μήνες, κερδίζοντας της έναν χρυσό δίσκο.
Πολλές οι διασκευές μα μοναδικές οι ερμηνείες όλων.
Και επειδή έχουμε και έναν λόφο να ανέβουμε την Πέμπτη, 19 Ιουνίου, στο Θέατρο Λυκαβηττού… απλά θα πούμε ότι η μπάντα θα δώσε το έναυσμα για μια rock n roll εποποιία.
Οι Kaleo, επιστρέφουν στην ΑΘήνα όπως ακριβώς έμαθαν… WAY DOWN WE GO…
Αυτή τη φορά η High Priority θα τους υποδεχθεί στο Θέατρο Λυκαβηττού στις 19 Ιουνίου.
All the Pretty Girls—and many more—will be there!
KALEO
Την Πέμπτη 19 Ιουνίου οι ΚALEO έρχονται στο Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού για μια ηλεκτρισμένη και συνάμα μαγευτική συναυλία μπροστά στο ελληνικό κοινό.
Το συγκρότημα που αγαπήθηκε όσο λίγα τα τελευταία χρόνια επιστρέφει στην Ελλάδα χαρίζοντάς μας ακόμη μια αξέχαστη βραδιά, με όλα τα αγαπημένα τους hits.
Όπως ένα πλοίο στέκει αγέρωχο σε τρικυμιώδη θάλασσα, έτσι κι οι KALEO πλοηγούνται με μαεστρία στα άκρα της ζωής μέσα από τη μουσική τους.
Προερχόμενοι από το Ρέικιαβικ, οι KALEO—JJ Julius Son [φωνή, κιθάρα, πιάνο], Rubin Pollock [κιθάρες], Daniel Kristjansson [μπάσο] και David Antonsson [τύμπανα]—ήρθαν στο προσκήνιο της παγκόσμιας μουσικής σκηνής το 2016 με το άλμπουμ A/B που έλαβε χρυσή πιστοποίηση.
Το άλμπουμ ανέβηκε σε δημοτικότητα χάρη σε επιτυχίες όπως το διπλό πλατινένιο Way Down We Go, το χρυσό All The Pretty Girls και το No Good, το οποίο τους χάρισε υποψηφιότητα για το GRAMMY® στην κατηγορία «Καλύτερη Ροκ Ερμηνεία».
Διατήρησαν αυτή την ορμή με το Surface Sounds (2021), το οποίο κατέγραψε την είσοδό του στο Top 6 του AAA με τα I Want More και Break My Baby.
Η μουσική τους διαδόθηκε στην ποπ κουλτούρα μέσω δεκάδων συμμετοχών σε ταινίες και σειρές, όπως οι ταινίες της Marvel LOGAN και δημοφιλείς σειρές όπως το Grey’s Anatomy και το Riverdale.
Επιπλέον, οι KALEO έκαναν το αποτύπωμά τους με εμφανίσεις στα Late Night with Seth Meyers, Jimmy Kimmel Live!, The Late Show with Stephen Colbert, Good Morning America και πολλά άλλα. Πέρα από τις sold-out περιοδείες τους σε πολλές ηπείρους, έχουν εδραιώσει τη φήμη τους ως μια ασταμάτητη ζωντανή μπάντα που μπορεί να σταθεί δίπλα στους Rolling Stones ή να ανάψει το πλήθος σε μεγάλα φεστιβάλ όπως τα Coachella, Lollapalooza, Bonnaroo και άλλα. Μέχρι σήμερα, έχουν ξεπεράσει τα 4 δισεκατομμύρια streams παγκοσμίως και έχουν κερδίσει 60 διεθνείς διαπιστεύσεις.
Όπως πάντα, η μπάντα καλύπτει ένα ευρύ φάσμα ήχου και συναισθημάτων, κάτι που εκφράζεται στο τελευταίο τους single, Lonely Cowboy (2024), όπου η ευαίσθητη κιθάρα συνοδεύει κινηματογραφικούς στίχους. Οι KALEO παρουσίασαν το τραγούδι για πρώτη φορά μπροστά σε ένα κατάμεστο κοινό στο Grand Ole Opry το 2022 και πρόσφατα παρουσίασαν μια συγκλονιστική εκτέλεση του τραγουδιού στο παγκοσμίως διάσημο Κολοσσαίο της Ρώμης. Μουσικά, το κομμάτι αποτελεί έναν ξεχωριστό φόρο τιμής στον Ennio Morricone.
Οι KALEO
θα συνεχίσουν να κυκλοφορούν νέα μουσική και να περιοδεύουν παγκοσμίως, ξεκινώντας από τον Ιούνιο.
Τώρα, οι KALEO είναι ενθουσιασμένοι να ανακοινώσουν την κυκλοφορία του πολυαναμενόμενου νέου τους άλμπουμ, Mixed Emotions, το οποίο θα είναι διαθέσιμο στις 9 Μαΐου 2025.
Αυτό το άλμπουμ υπόσχεται να συνεχίσει την κληρονομιά τους συνδυάζοντας διάφορες μουσικές επιρροές, συνδυάζοντας το αυθεντικό συναίσθημα με απαράμιλλη μουσική δεξιοτεχνία. Το Mixed Emotions αναμένεται να αποτελέσει ένα ακόμα ορόσημο στην μουσική τους πορεία, με μια συλλογή τραγουδιών που αποτυπώνουν τον μοναδικό ήχο και βάθος της μπάντας.
Με την κυκλοφορία του νέου άλμπουμ να πλησιάζει, οι KALEO θα φέρουν τους φρέσκους ήχους τους και την ακαταμάχητη ενέργειά τους στην Αθήνα.
Την Πέμπτη, 19 Ιουνίου, στο Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού στην πόλη της Αθήνας, η μπάντα θα φιλοξενήσει μια μαγευτική βραδιά κάτω από τον αστερόφωτο αθηναϊκό ουρανό, δίνοντας το έναυσμα για μια rock n roll εποποιία.
Η προπώληση των εισιτηρίων θα ξεκινήσει από την ticketmaster.gr την Πέμπτη 13 Μαρτίου στις 12:00.
Να θυμίσουμε και την συναυλία τους στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, το 2022.
______________________________________________________
WAY DOWN WE GO… TO ATHENS!
KALEO ARE COMING TO LYCABETTUS THEATER ON JUNE 19TH
All the Pretty Girls—and many more—will be there!
On Thursday, June 19, KALEO will take the stage at the City of Athens Lycabettus Theater for an electrifying and mesmerizing concert in front of their Greek audience.
The band, beloved like few others in recent years, returns to Greece to deliver yet another unforgettable night filled with all their greatest hits.
Akin to steadying a ship on rough seas, KALEO deftly navigates life’s extremes via music.
Emerging out of Reykjavík, KALEO—JJ Julius Son [vocals, guitar, piano], Rubin Pollock [lead guitar], Daniel Kristjansson [bass], and David Antonsson [drums] —buzzed to the forefront of the global conversation with the platinum-certified A/B in 2016.
The album took flight as a phenomenon uplifted by the double-platinum #1 single “Way Down We Go,” gold-certified “All The Pretty Girls,” and “No Good,” which garnered a GRAMMY® Award nod in the category of “Best Rock Performance.”
They maintained this momentum with Surface Sounds [2021], cracking the Top 6 on AAA with “I Want More” and “Break My Baby.” Their music surged through popular culture with dozens of film and television syncs, including Marvel flicks like LOGAN and hit TV shows such as Grey’s Anatomy and Riverdale.
Additionally, the guys made their mark with performances on Late Night with Seth Meyers, Jimmy Kimmel Live!, The Late Show with Stephen Colbert, Good Morning America, and more. Beyond selling out headline tours on multiple continents, they shined as a live force of nature who could hold their own on a bill with The Rolling Stones or ignite festival crowds at Coachella, Lollapalooza, Bonnaroo, and beyond. To date, they have notably tallied north of 4 billion global streams and earned 60 international certifications. As always, the band encompass a vast spectrum of sound and feeling, which manifest on their 2024 single “Lonely Cowboy” where delicate finger-picking underscores cinematic lyricism.
KALEO
originally debuted the tune in front of a sold-out audience at The Grand Ole Opry in 2022, and more recently delivered a stunning performance of the track inside the world-famous Colosseum in Rome, Italy. Musically, it proudly tips a Stetson hat to Ennio Morricone.
The boys will continue to release new music and tour the globe beginning in June.
Now, KALEO is excited to announce the release of their highly anticipated new album, Mixed Emotions, which will be available on May 9, 2025.
This album promises to continue their legacy of blending diverse musical influences, combining raw emotion and unparalleled musical craftsmanship. Mixed Emotions is expected to be another milestone in their musical journey, with a collection of songs that capture the band’s distinct sound and depth.
With the new album release
just around the corner, KALEO will bring their fresh sounds and unforgettable energy to Athens.
On Thursday, June 19, at the City of Athens Lycabettus Theater, the band will host an enchanting night under the starry Athenian sky, setting the stage for a rock ‘n’ roll epic.
Pre-sale starts on Thursday March 13th at 12:00 via ticketmaster.gr.
The Last Drive day #2 Live report. This one goes to 11!
photos day #1 Ioannis Tsinoggos
To να κάτσω να γράψω το live report για τους Last Drive είναι μάλλον από τα πιο δύσκολα πράγματα που έχω κάνει εδώ μέσα. Γιατί μιλάμε για την τελευταία φορά που θα δεις μια μπάντα και το ξέρεις. Και όταν μιλάμε για αυτή τη μπάντα, όλα είναι στο 11. Τα συναισθήματα, οι σκέψεις, οι αναμνησεις, τα βιώματα. Και αυτό γιατί οι Last Drive είναι όλα αυτά για τον γράφοντα από τότε που συνειδητοποίησε τα αυτιά του.
A farewell to the tribe
Μεγάλη λοιπόν η συναισθηματική φόρτιση κατηφορίζοντας στο Gagarin 205. Σιωπηλός μπήκα στο τέλος της μεγάλης ουράς. Αυτή προχώρησε γρήγορα και μπήκαμε στο συναυλιακό χώρο . Εύγε στη διοργάνωση Goodheart Productions γιαυτό. Ο χώρος ήταν ήδη γεμάτος, αναμενόμενο λόγω sold out κι ας πήγαμε νωρίς. Ένας προτζέκτορας έδειχνε φωτογραφίες των Last Drive από όλη τη μεγάλη πορεία τους. Με μεγάλο ενδιαφέρον είδα κάποιο υλικο που δεν είχα ξαναδεί και κάποια posters από κάποια πολύ early days gigs. Και όσο αυτά έπαιζαν, θυμόμουνα και γω.
Την ανατριχίλα στο πρώτο άκουσμα του Underworld Shakedown. Την πόρωση με το Heatwave. Το πόσες ώρες συζητούσαμε για το Τime. Το πως με ώθησαν να κάνω και γω μια μπάντα και να παίζω rock n roll. Το πώς έμαθαν με τη δική τους μετάβαση στο Blood Nirvana σε μια γενιά να ακούει και άλλα πράγματα. Τη φάση του να ακούς , να αναπνέεις και να ζεις το underground μαζί τους. Να μαθαίνεις για σεβασμό , αλληλεγγύη και αγάπη μαζί τη ροκ εν ρολ (υπο)κουλτούρα. Δεν μπορείς παρά να νοιώθεις θαυμασμό και σεβασμό για αυτα τα παιδιά που ανοίξαν το δρόμο για ό,τι ακολούθησε στο ελληνικό ροκ εν ρολ ιδίωμα.
Οι Last Drive είναι μια μεγάλη ιστορία χωρίς τέλος.
Και ας ήταν αυτή η τελευταία φορά που θα τους βλέπαμε ζωντανά. Aυτό που επίσης πάντα μου άρεσε σε αυτή την παρέα είναι το αίσθημα γιορτής που είχαν πάντα στις εμφανίσεις τους. Και αυτό το λέω γιατί το underground στην Ελλάδα έχει και μια μιζέρια από πίσω του. Ευτυχώς για εμάς, αυτή η μπάντα είχε μόνο την καλή του κουλτούρα από πίσω.
Έτσι λοιπόν ήταν και το κλίμα στο Gagarin 205 μέσα. Kαι όταν το πανό ανέβηκε και το logo The Last Drive ανέβηκε ψηλά το κοινό χειροκρότησε και αλλάλαξε δυνατά με όλη του την ψυχή. Η μπάντα στη θέση της, χαιρετισμός από τον Alex που μας καλησπερίζει και μας αφιερώνει τη γιορτή και τα πρώτα ακόντα του I Love Cindy τράντάζουν το παλιό σινεμά, τα στομάχια μας και τα βάθη της ψυχής μας. Παρακολουθούμε τον Αλέξανδρο, το Γιώργο, τον Χρήστο και το Στέφανο με δέος. Νομίζω πως το συναίσθημα ήταν αμοιβαίο. Η πρώτη τριάδα μας χτύπησε χωρίς ανάσα.
Η τελευταία βόλτα είχε ξεκινήσει. Να πω πως τα 3 πρώτα albums των Last Drive και το EP Time είχαν τη μερίδα του λέοντος στο playlist αλλά διόλου δεν με χάλασε αυτό. Όχι ότι δεν τίμησαν όλη τη δισκογραφία τους βέβαια. Άλλωστε και γω εκεί είμαι περισσότερο. Το κοινό τα ήξερε όλα. Με το κάθε πρώτο ακόρντο καινούργιος χαμός. Όλοι οι Last Drive περάσαν από τη σκηνή. Και ο Πάνος και ο Θάνος εκεί. Όλοι τους σε πολύ μεγάλα κέφια.
Και γιατί να μην είναι άλλωστε. Ίσως είναι η μόνη μπάντα που δεν έχει να αποδείξει τίποτα σε κανένα. Και το πιο βασικό, ότι είναι αυτή η μπάντα το έχει κάνει έμπρακτα. Και η βόλτα συνεχίζεται. Δέουσα αφιέρωση στον Νικόλα του Gagarin. Και κάποια συνθήματα που τα αφήσανε και καλά κάνανε να ακουστούνε. Γιατί η μουσική μόνο ενώνει.
Αλλά και αυτή τη φορά, τα τύμπανα πόνεσαν, οι χορδές τσίριξαν, οι φωνές βρόντηξανε, και το μπάσο έδωσε τη γραμμή του. Πιο Rawk N Roll δεν έχει παιδιά. Και όταν το έχεις βιώσει στο πετσί σου όπως οι Last Drive, ό,τι και να κάνεις, ό,τι και να παίξεις, ό,τι και να γράψεις, θα είναι αληθινό. Και η γιορτή συνεχίζεται, το χαμόγελο και το βούρκωμα μαζί με φωνή και χειροκρότημα.
The Last Drive day #2 Live report. This one goes to 11! photos day #1 Ioannis Tsinoggos
Ανακατεμένα θα τα πω γιατί δεν τα θυμάμαι με σειρά. Δεν νομίζω πως έχει σημασία. Άλλωστε για μένα τα Live πάντα ήταν βιωματικά, πόσο μάλλον τώρα. Αλλά ακούσαμε Valley Of Death, Devil May Care, Have Mercy, Holy War, The Bad Roads (με λίγο L.A. Woman κερασμένο από τον Γιώργο), Poison, Chain Train, Flesh Diver, Always the Sun, Have Mercy. Killhead Therapy, Whisper Her Name , Alabama Blues Baby It’s Real και δεν μας μένει μυαλό. Οι Last Drive μας “χτυπάνε” ανελέητα. Overloaded, Crystal Ball, Hell to Pay, Blood from a Stone και σίγουρα κάτι ξεχνάω.
Όμως μην ξεχνάτε πως το μόνο χτύπημα που δεν σε πονάει είναι αυτό της μουσικής. Ακούστηκαν όλα αυτά που θέλαμε και θέλανε. Το κοινό χειροκροτούσε και φώναζε δυνατά, και ευλαβικά σιγούσε μέχρι το πρώτο ακόρντο του επόμενου κομματιού. Και μετά χαμός από την αρχή μέχρι το τέλος. Φυσικά τα κομμάτια τα τραγουδήσαμε όλοι μαζί.
Φοβερές δiασκευές στο Time των Chambers Brothers. Για μένα η μπάντα το έχει κάνει δικό της από το 1989 και μετά. Συγκινησιακή φόρτιση με το Every Night των Human Expression για μας τους αλκοολικούς του είδους. Άλλωστε αυτή τη διασκευή την ουρλιάξαμε σε κάτι υπόγεια του Βόλου ουκ ολίγες φορές σε garage τιτσεηλίκια όντας αμούστακα και άμυαλα πιτσιρίκια. Πολλές φορές αναρωτιέμαι αν το μυαλό μας ξεκόλλησε ποτέ από εκεί. Τελευταία διασκευή που παίξανε ΟΛΟΙ μαζί με 4 κιθάρες επί σκηνής να τσιρίζουν στο διαπασών το Blue Moon. Όλα απίθανα παιγμένα.
The Last Drive day #2 Live report. This one goes to 11! photos day #1 Ioannis Tsinoggos
Να πω σε αυτό το σημείο πως ο ήχος ήταν φανταστικός. Δυνατά και καθαρά. Όπως πρέπει δηλαδή. Γιατί αυτό είναι και το rock n roll των Last Drive. Δεν φοβάται τίποτα και κανένα και σε παρασέρνει στο άκουσμά του. Είσης να παρηγορήσω τους όσους δεν τα καταφέρουν, η εν λόγω μέρα βιντεοσκοπήθηκε. Και αυτό επίσης διακριτικά, χωρίς να ενοχληθεί κανείς. Η διοργάνωση άψογη σε όλα της. Έχουμε να αναμένουμε κάποιο dvd μάλλον. Και αυτό μόνο κάκό δεν είναι. Σε αυτή τη μπάντα , όλοι μας χρωστάμε , ακόμα και σεις που δεν το ξέρετε.
Η βραδιά τελείωσε με όλους τους Last Drive επί σκηνής να μας υποκλίνονται μετά από το απαραίτητο encore με Misirlou, Gone Gone Gone και το φοβερό Blue Moon. Και μεις να τους χειροκροτάμε για πολύ ώρα ακόμα. Η μεγαλειώδης γιορτή στην οποία μας καλέσανε οι Last Drive είχε τελειώσει. Έχει ακόμα 3 μέρες. Δεν ξέρω αν μπόρεσα να μεταφέρω το κλίμα γιορτής και ευδαιμονίας που υπήρχε . Η ψυχούλα μας αγαλλίασε σίγουρα. Μάλλον φύγαμε καλύτεροι.
Σας έχουμε και φωτογραφικό υλικό και video . Γιατί μια εικόνα χίλιες λέξεις. Αν και σε αυτή τη γιορτή συμμετείχαν όλες οι αισθήσεις. Όλα ήταν όπως πρέπει και για μας και κυριώς για αυτά τα παιδιά. Και κάπου εδώ ΠΡΕΠΕΙ να σταματήσω. Γιατί όλα αυτά σας τα γράφω όσο πιο αντικειμενικά μπορώ. Ταπεινά, αληθινά, ξεκάθαρα . Σαν τη μπάντα . Και λίγο από τη μεριά του μουσικάκια. Γιατί αν το πάω συγκινησιακά, θα μπουκώσει το site. The Last Drive then, now and forever! Το ευχαριστώ είναι πολύ λίγο. ΗΡΩΕΣ.
ΣτησκηνήτουTerra RepublicστοπρώτοRockwaveFestivalτουΒορρά, τηνίδιαμέρα θα έχουμε επι σκήνής 3 μεγάλα συγκροτήματα! Είναι αυτά που ακούνε στο όνομαOpeth, The Halo Effect και IOTUNN… ένα line-up πουμιλάειαπόμόνοτου.
Μια υπενθύμιση και ένα ξεσκόνισμα στα αυτιά και τις γνώσεις σας.
26 ΙΟΥΝΙΟΥ 2025 – Terra Republic, Θεσσαλονίκη
Για πρώτη φορά, ο Βορράς θα έχε την τύχη και ας το ζηλεύουν οι Αθηναίοι, να έχει το δικό του φεστιβάλ και να δει από κοντά μεγάλα ονόματα της μουσικής. Το Terra Republic ανοίγει τις πύλες του και παρέα με το Rockwave δε σταματανά να ανακοινώνει ονόματα που κοσμίσουν τα 30 χρόνια του festival.
Μια καλή γεύση που θα πάρει το κοινό στις 26 Ιουνίου, θα αφορά τους Opeth, που φυσικά τους έχουμε δει στην Αθήνα (μη γκρινιάζετε), τους The Halo Effect και τους IOTUNN. Φυσικά το line up μπορεί να είναι αρχή των πάντων, οπότε ας έχετε αυτιά και μάτια ανοιχτά.
Opeth
Ας κάνουμε μια βόλτα στους δρόμους του progressive με τους Οι Opeth, που είναι έτοιμοι να σαρώσουν και πάλι την Ελλάδα.
Το 2024, όλος ο κόσμος υπέκυψε στη σκοτεινή γοητεία του “The Last Will & Testament”. Τοποθετώντας αυτή τη νέα δουλειά ανάμεσα στους κορυφαίους δίσκους της χρονιάς.
Mikael Åkerfeldt, Opeth
Να νιώσουμε κάθε νότα αυτής της θηριώδους μπάντας να διαπερνά τις φλέβες μας ενώ κάθε κραυγή του Åkerfeldt μας σκίζει τα σωθικά.
Μετά τη θριαμβευτική περσινή τους εμφάνιση στο κατάμεστο Θέατρο του Λυκαβηττού, οι θρύλοι Opeth, επιστρέφουν για δύο τεράστιες συναυλιακές βραδιές που υπόσχονται να μείνουν αξέχαστες. Και επειδή ξέρουν να σέβονται το κοινό τους, θα μας ξεναγήσουν μουσικά σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη!
25 Ιουνίου. Πρώτη Στάση: Θέατρο Λυκαβηττού
Η αρχή γίνεται στην εμβληματική σκηνή του Θεάτρου Λυκαβηττού, την Τετάρτη, 25 Ιουνίου 2025. Σε ένα μαγευτικό σκηνικό, στην κορυφή της πόλης, κάτω από τον αθηναϊκό ουρανό, οι Opeth θα μας παρασύρουν σε ένα αριστουργηματικό μουσικό ταξίδι, γεμάτο πάθος, σκοτάδι, συναίσθημα, τέχνη και metal, εδραιώνοντας την παράδοση που τους καθιέρωσε στις καρδιές των Ελλήνων οπαδών.
26 Ιουνίου. Δεύτερη Στάση: Terra Republic
Η δεύτερη εμφάνιση θα πραγματοποιηθεί την Πέμπτη 26 Ιουνίου 2025, στο Terra Republic, στον χώρο που θα γίνει σημείο αναφοράς στη συναυλιακή πραγματικότητα της Βορείου Ελλάδος και των Βαλκανίων γενικότερα. Είμαστε βέβαιοι πως η παρουσία των Opeth εκεί ως headliner, θα είναι καταλυτική και θα σημαδέψει με ιδανικό τρόπο τον τριήμερο metal μαραθώνιο που θα απολαύσουμε λίγο έξω από την Θεσσαλονίκη.
26 ΙΟΥΝΙΟΥ 2025 – Terra Republic, Θεσσαλονίκη
Opeth
Είναι γνωστοί για την ικανότητά τους να μεταφέρουν την πολυπλοκότητα της μουσικής τους επί σκηνής με μοναδικό τρόπο. Συνδυάζουν progressive metal με folk, jazz και death metal με τον Mikael Åkerfeldt να μαγνητίζει τα βλέμματα όσο και αν προσπαθεί να μας πείσει για την anti-star φύση του.
Με πάνω από τρεις δεκαετίες στην καριέρα τους, οι Opeth έχουν εκπαιδεύσει τους θαυμαστές τους να περιμένουν το απρόσμενο. Αλλά, ακόμα και για τα δικά τους δεδομένα, οι Σουηδοί τιτάνες του progressive έχουν δημιουργήσει κάτι αδιανόητο αυτή τη φορά! Το 14ο δισκογραφικό πόνημα του συγκροτήματος, το “The Last Will & Testament”, είναι ο πιο σκοτεινός και βαρύς δίσκος που έχουν γράψει εδώ και δεκαετίες.
Opeth: “Still life”
Υπερήφανοι υπέρμαχοι του progressive ιδεώδους,
οι Opeth δεν επαναλαμβάνονται ποτέ μουσικά. Το The Last Will & Testament είναι εξίσου αποκαλυπτικό και περιπετειώδες με τους 13 προκατόχους του. Αλλά ένα πράγμα είναι αναμφισβήτητο: Τα απαράμιλλα death metal growl φωνητικά του Mikael Akerfeldt έχουν επιστρέψει, για πρώτη φορά μετά το Watershed του 2008.
Mikael Akerfeldt
«Μ’ αρέσει να είμαι κατά κάποιο τρόπο εκτός μόδας», λέει ο Åkerfeldt. «Οπότε, σε ο,τι αφορά την επαναφορά των of death metal φωνητικών, ήθελα να γίνει όταν θα είχε σταματήσει να απασχολεί τον κόσμο… και υποθέτω ότι αυτή η στιγμή έφτασε! Ίσως είναι λίγο αναπάντεχο, αλλά κάναμε κάποιες επετειακές συναυλίες και παίξαμε πολλά παλιά μας τραγούδια και σκέφτηκα ότι η death metal φωνή μου ακουγόταν καλά. Υπήρξε επίσης μια μικρή παρότρυνση από τον νέο μας ντράμερ, τον Walt. Είναι death metal-ας. Ο Mendez (μπασίστας των Opeth) ήταν επίσης λίγο σαν γητευτής αλόγων, λέγοντας «Ίσως θα έπρεπε να κάνεις κάτι πιο βαρύ αυτή τη φορά…» Στο τέλος σκέφτηκα, ναι, ας το δοκιμάσουμε».
Σκοπεύει να αποτελέσει ορόσημο στην λαμπρή δισκογραφική ιστορία των Opeth. Ο πρώτος ολοκληρωμένος concept δίσκος του συγκροτήματος, περιλαμβάνει guest cameos από τον θρύλο των Jethro Tull, Ian Anderson και τον Joey Tempest, frontman των Σουηδών θρύλων της ροκ, Europe. Μόνο ένα από τα οκτώ τραγούδια του άλμπουμ έχει τίτλο: closing ballad A Story Never Told.
Τα υπόλοιπα αναγράφονται απλώς ως αριθμημένα κεφάλαια σε αυτό το αργά εκτυλισσόμενο διήγημα της εξαπάτησης, των κατηγοριών και της προδοσίας. Αινιγματικό, αγωνιώδες και καθηλωτικό, το The Last Will & Testament. Είναι μια θυελλώδης, prog metal ιστορία που δεν μοιάζει με καμία άλλη.
Σχετικά
«Ήξερα ότι ο Walt ήταν σπουδαίος ντράμερ, αλλά δεν ήξερα πόσο πραγματικά καλός ήταν. Δεν είμαστε άσχετοι μουσικοί σε αυτό το συγκρότημα, μπορούμε να παίξουμε. Αλλά όπως αράζαμε στα Rockfield Studios, εκείνος απλά έγραψε αυτά τα εξωφρενικά, τεχνικά τραγούδια με μία λήψη. Τα ηχογραφούσαμε σχεδόν σε πραγματικό χρόνο! [Γέλια] Είναι καταπληκτικός».
Opeth
«Είναι ένας ταραχώδης δίσκος για μένα», καταλήγει ο Åkerfeldt. «Είναι μια έκρηξη ιδεών, που το γουστάρω. Λίγο πιο σύντομος και πιο γρήγορος. Αλλά σίγουρα δεν ήθελα να αναμασήσω τα παλιά. Το μόνο που έχει επιστρέψει είναι κάποιες από αυτά τα death metal φωνητικά, αλλά η διάθεση εξακολουθεί να είναι πολύ πιο progressive.
Με το χαρακτηριστικό ύφος των Opeth, δεν είναι ένας δίσκος που αφουγκράζεσαι με τη μία και που ή τον αγαπάς ή τον μισείς με μία ακρόαση. Χρειάζεται χρόνος, και αν αφιερώσεις αυτόν τον χρόνο, μπορεί να σου αρέσει… ή να το μισήσεις! Αισθάνεσαι σαν να γράφτηκε παρορμητικά. Το οποίο και συνέβη, κατά κάποιο τρόπο! Ακούω πράγματα σε αυτό το άλμπουμ και σκέφτομαι, πως στο διάολο προέκυψε αυτο;»
26 ΙΟΥΝΙΟΥ 2025 – Terra Republic, Θεσσαλονίκη
The Halo Effect rockwave Terra Republic
THE HALO EFFECT
Οι The Halo Effect έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα στο πρώτο Rockwave Festival και στο Terra Republic του Βορρά!
Οι The Halo Effect, το σουηδικό melodic death metal supergroup, που σχηματίστηκε το 2019. Τα μέλη των The Halo Effect δεν είναι μόνο κορυφαίοι στον τομέα τους, αλλά και μερικοί από τους πρωτοπόρους της μελωδικής death metal σκηνής του Γκέτεμποργκ. Οι The Halo Effect σχηματίζουν μια μπάντα με κιθαρίστες και δεξιοτέχνες του μελωδικού death metal, τον Niclas Engelin και τον Jesper Strömblad, τον τραγουδιστή, growler και στιχουργό Mikael Stanne, μαζί με τον σταθερό «κορμό» και τη θεμελιώδη δύναμη του μπασίστα Peter Iwers, καθώς και τον συνεργάτη του εδώ και πάνω από είκοσι χρόνια, τον δυναμικό ντράμερ Daniel Svensson.
Γνωστοί (ως πρώην αλλά κάποιοι και ως νυν μέλη των In Flames, Dark Tranquillity και Gardenian, των συγκροτημάτων μέσω των οποίων αναδείχθηκαν και εξελίχθηκαν οι ίδιοι ως μουσικοί, αλλά και ταυτόχρονα συντέλεσαν σημαντικά στην επιτυχία των εν λόγω συγκροτημάτων) για την πρωτοποριακή τους συμβολή στον ήχο του Γκέτεμποργκ τη δεκαετία του 1990, επιστρέφουν στις ρίζες τους με σύγχρονη δημιουργική ενέργεια, προσφέροντας ένα μελωδικό, δυναμικό death metal που τιμά το παρελθόν, ενώ προχωρά στο μέλλον.
Το όνομα του συγκροτήματος είναι εμπνευσμένο από το τραγούδι Halo Effect των Rush, τιμώντας τις μουσικές τους επιρροές.
Οι IOTUNN,
γνωστοί για την αδιάκοπη εξέλιξή τους, έρχονται να παρουσιάσουν ζωντανά το Kinship, το πιο ανοιχτό και ατμοσφαιρικό άλμπουμ τους μέχρι σήμερα. Από το progressive/death metal του Access All Worlds μέχρι τη μελαγχολική, επική κατεύθυνση του νέου τους υλικού, το setlist τους θα είναι γεμάτο μελωδία, δύναμη και φαντασία.
Οι επιβλητικές κιθάρες των Jesper και Jens Nicolai Gräs, τα στιβαρά τύμπανα του Bjørn Wind Andersen, το μυσταγωγικό μπάσο του Eskil Rask και η συγκλονιστική φωνή του Jón Aldará θα δημιουργήσουν μια ατμόσφαιρα που θα σας καθηλώσει.
26.06.25 Terra Republic
Γεν. Είσοδος 49.50€ Γεν. Είσοδος με θέση VIP parking 60€*- μόνο ONLINE στην ιστοσελίδα της more
*Πρέπει να προσθέσετε το voucher “parking” στο check out. Διαφορετικά δεν κατοχυρώνεται η θέση parking.
Ηλεκτρονικά: more.com
Ticket House Πανεπιστημίου 42, Αθήνα
Metal Era Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Αθήνα
Monsterville Αγίας Ειρήνης 13, Αθήνα
Music Corner Πανεπιστημίου 56, Αθήνα
NEPHILIM Πατριάρχου Ιωακείμ 17, Θεσσαλονίκη
ALONE music store Γ Θεοχάρη 2, Θεσσαλονίκη
ΔΙΩΡΟΦΟΝ café-bar Κερασούντος 81, Καλαμαριά
Κάνε και κλικ για να αποθηκεύσεις την ατζέντα σου.
Ήθελες Erreway; Θα τους έχεις! Λόγω της πρωτοφανούς ζήτησης εισιτηρίων μετά την ανακοίνωση τoυ sold out της συναυλίας τους στο Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού προστίθεται μια ακόμη ημερομηνία την Πέμπτη 10 Ιουλίου. Αλλά επειδή φαίνεται πως ο λαός είναι πολύς, μαντέψτε τι μπορεί να έγινε… sold out!
Τα εισιτήρια της νέας ημερομηνίας είναι διαθέσιμα από την ticketmaster.gr τη Δευτέρα 17 Μαρτίου στις 12:00.
Ακολουθεί το δελτίο τύπου των συναυλιών:
Οι Erreway για πρώτη φορά στην Ελλάδα, Στο Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού Την Τετάρτη 9 και Πέμπτη 10 Ιουλίου
Δύο Επικές Συναυλίες που Δεν Πρέπει να Χάσετε!
Η αντίστροφη μέτρηση για την πιο ανατρεπτική συναυλία του καλοκαιριού έχει ξεκινήσει!
Την Τετάρτη 9 και την Πέμπτη 10 Ιουλίου, το Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού θα φιλοξενήσει για πρώτη φορά στην Ελλάδα τους Erreway, το θρυλικό συγκρότημα που γεννήθηκε μέσα από την επιτυχημένη σειρά “Rebelde Way” και κατέκτησε τις καρδιές εκατομμυρίων θαυμαστών παγκοσμίως κάνοντας αδιανόητη επιτυχία στη χώρα μας.
Οι Erreway,
αποτελούμενοι από τους Καμίλα Μπορντονάμπα, Φελίπε Κολόμπο και Μπενχαμίν Ρόχας, επιστρέφουν στη σκηνή μετά από 15 χρόνια απουσίας, με την περιοδεία “Juntos Otra Vez Tour 2025”. Η περιοδεία αυτή σηματοδοτεί την επανένωση του συγκροτήματος, που γνώρισε τεράστια επιτυχία στις αρχές της δεκαετίας του 2000, με τραγούδια όπως τα “Bonita de más”, “Será porque te quiero” και “Sweet Baby”.
Η ιστορία των Erreway
ξεκίνησε το 2002, όταν οι τέσσερις πρωταγωνιστές της σειράς “Rebelde Way” – Καμίλα Μπορντονάμπα, Φελίπε Κολόμπο, Μπενχαμίν Ρόχας και Λουισάνα Λοπιλάτο – αποφάσισαν να δημιουργήσουν ένα μουσικό συγκρότημα. Το ντεμπούτο άλμπουμ τους, “Señales”, κυκλοφόρησε τον ίδιο χρόνο και έγινε πενταπλά πλατινένιο στην Αργεντινή, με επιτυχίες όπως το “Sweet Baby” να κατακτούν την κορυφή των charts.
Ακολούθησαν τα άλμπουμ “Tiempo” το 2003 και “Memoria” το 2004, με το συγκρότημα να πραγματοποιεί sold-out συναυλίες σε Λατινική Αμερική, Ισπανία και Ισραήλ. Ωστόσο, το 2004, μετά την κυκλοφορία της ταινίας “Εrreway: 4 caminos”, το συγκρότημα διαλύθηκε, με τα μέλη του να ακολουθούν ξεχωριστές καριέρες.
Η επανένωση των Erreway ανακοινώθηκε τον Νοέμβριο του 2024, με ένα βίντεο που δημοσιεύτηκε στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, όπου οι Ρόχας και Κολόμπο επισκέπτονται την Μπορντονάμπα, προαναγγέλλοντας την επιστροφή τους στη σκηνή.
Η συναυλία στην Αθήνα, στις 9 Ιουλίου, αποτελεί μια μοναδική ευκαιρία για τους Έλληνες θαυμαστές να ζήσουν από κοντά την ενέργεια και το πάθος των Εrreway. Το Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού, με την εκπληκτική θέα της πόλης, θα μετατραπεί σε ένα μεγάλο πάρτι, όπου οι νοσταλγοί των ’00s και οι νέοι φίλοι του συγκροτήματος θα ενώσουν τις φωνές τους σε αγαπημένα τραγούδια.
Erreway
Μην χάσετε την ευκαιρία να γίνετε μέρος αυτής της ιστορικής στιγμής!
Ραντεβού στις 9 Ιουλίου στο Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού για μια νύχτα γεμάτη μουσική, χορό και αναμνήσεις που θα μείνουν ανεξίτηλες.
Tiempo de hacer el amor! Εrreway
Η προπώληση των εισιτηρίων θα ξεκινήσει από την ticketmaster.gr την Πέμπτη 13 Μαρτίου στις 12:00.
#highpriority
Μη ξεχάσεις να πουλήσεις μούρη στο facebook και στα social.
_________________________________________________
Erreway for the first time in Greece,
At the City of Athens Lycabettus Theater
On Wednesday, July 9th
An Epic Concert You Can’t Miss!
The countdown for the most groundbreaking concert of the summer has begun!
On Wednesday, July 9th, the City Of Athens – Lycabettus Theatre will host Erreway for the first time in Greece, the legendary band born from the hit series Rebelde Way that conquered the hearts of millions of fans worldwide, achieving unimaginable success in our country.
Εrreway,
be based on of Camila Bordonaba, Felipe Colombo, and Benjamín Rojas, return to the stage after 15 years of absence with the Juntos Otra Vez Tour 2025. This tour marks the reunion of the band, which enjoyed enormous success in the early 2000s with songs like Bonita de más, Será porque te quiero, and Sweet Baby.
The story of Εrreway began in 2002, when the four protagonists of the series Rebelde Way—Camila Bordonaba, Felipe Colombo, Benjamín Rojas, and Luisana Lopilato—decided to form a music group. Their debut album, Señales, was released the same year and went five times platinum in Argentina, with hits like Sweet Baby topping the charts.
This was followed by the albums Tiempo in 2003 and Memoria in 2004, with the band performing sold-out concerts across Latin America, Spain, and Israel. However, in 2004, after the release of the movie Erreway: 4 caminos, the band disbanded, with its members pursuing separate careers.
The reunion of Erreway was announced in November 2024, through a video posted on social media where Rojas and Colombo visit Bordonaba, heralding their return to the stage.
The concert in Athens on July 9th is a unique opportunity for Greek fans to experience the energy and passion of Erreway up close. The City Of Athens – Lycabettus Theatre, with its stunning view of the city, will be transformed into a grand party where ‘00s nostalgics and new fans alike will join their voices to sing beloved songs.
Don’t miss the chance to be part of this historic moment!
See you on July 9th at the City Of Athens – Lycabettus Theatre for a night filled with music, dance, and unforgettable memories.
Tiempo de hacer el amor!
Ticket presale will begin via ticketmaster.gr οn Thursday March 13, at 12:00 via ticketmaster.gr.
Ήθελες Erreway ; Θα τους έχεις! Λόγω της πρωτοφανούς ζήτησης εισιτηρίων μετά την ανακοίνωση τoυ sold out της συναυλίας τους στο Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού προστίθεται μια ακόμη ημερομηνία την Πέμπτη 10 Ιουλίου.
Στον ίδιο εμβληματικό χώρο προκειμένου να δώσουμε την ευκαιρία στους χιλιάδες fans των Erreway να απολαύσουν το αγαπημένο τους συγκρότημα επί σκηνής!
Τα εισιτήρια της νέας ημερομηνίας είναι διαθέσιμα από την ticketmaster.gr τη Δευτέρα 17 Μαρτίου στις 12:00.
Ακολουθεί το δελτίο τύπου των συναυλιών:
Οι Erreway για πρώτη φορά στην Ελλάδα, Στο Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού Την Τετάρτη 9 και Πέμπτη 10 Ιουλίου
Δύο Επικές Συναυλίες που Δεν Πρέπει να Χάσετε!
Η αντίστροφη μέτρηση για την πιο ανατρεπτική συναυλία του καλοκαιριού έχει ξεκινήσει!
Την Τετάρτη 9 και την Πέμπτη 10 Ιουλίου, το Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού θα φιλοξενήσει για πρώτη φορά στην Ελλάδα τους Erreway, το θρυλικό συγκρότημα που γεννήθηκε μέσα από την επιτυχημένη σειρά “Rebelde Way” και κατέκτησε τις καρδιές εκατομμυρίων θαυμαστών παγκοσμίως κάνοντας αδιανόητη επιτυχία στη χώρα μας.
Οι Erreway,
αποτελούμενοι από τους Καμίλα Μπορντονάμπα, Φελίπε Κολόμπο και Μπενχαμίν Ρόχας, επιστρέφουν στη σκηνή μετά από 15 χρόνια απουσίας, με την περιοδεία “Juntos Otra Vez Tour 2025”. Η περιοδεία αυτή σηματοδοτεί την επανένωση του συγκροτήματος, που γνώρισε τεράστια επιτυχία στις αρχές της δεκαετίας του 2000, με τραγούδια όπως τα “Bonita de más”, “Será porque te quiero” και “Sweet Baby”.
Η ιστορία των Erreway
ξεκίνησε το 2002, όταν οι τέσσερις πρωταγωνιστές της σειράς “Rebelde Way” – Καμίλα Μπορντονάμπα, Φελίπε Κολόμπο, Μπενχαμίν Ρόχας και Λουισάνα Λοπιλάτο – αποφάσισαν να δημιουργήσουν ένα μουσικό συγκρότημα. Το ντεμπούτο άλμπουμ τους, “Señales”, κυκλοφόρησε τον ίδιο χρόνο και έγινε πενταπλά πλατινένιο στην Αργεντινή, με επιτυχίες όπως το “Sweet Baby” να κατακτούν την κορυφή των charts.
Ακολούθησαν τα άλμπουμ “Tiempo” το 2003 και “Memoria” το 2004, με το συγκρότημα να πραγματοποιεί sold-out συναυλίες σε Λατινική Αμερική, Ισπανία και Ισραήλ. Ωστόσο, το 2004, μετά την κυκλοφορία της ταινίας “Erreway: 4 caminos”, το συγκρότημα διαλύθηκε, με τα μέλη του να ακολουθούν ξεχωριστές καριέρες.
Η επανένωση των Erreway ανακοινώθηκε τον Νοέμβριο του 2024, με ένα βίντεο που δημοσιεύτηκε στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, όπου οι Ρόχας και Κολόμπο επισκέπτονται την Μπορντονάμπα, προαναγγέλλοντας την επιστροφή τους στη σκηνή.
Η συναυλία στην Αθήνα, στις 9 Ιουλίου, αποτελεί μια μοναδική ευκαιρία για τους Έλληνες θαυμαστές να ζήσουν από κοντά την ενέργεια και το πάθος των Erreway. Το Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού, με την εκπληκτική θέα της πόλης, θα μετατραπεί σε ένα μεγάλο πάρτι, όπου οι νοσταλγοί των ’00s και οι νέοι φίλοι του συγκροτήματος θα ενώσουν τις φωνές τους σε αγαπημένα τραγούδια.
Erreway
Μην χάσετε την ευκαιρία να γίνετε μέρος αυτής της ιστορικής στιγμής!
Ραντεβού στις 9 Ιουλίου στο Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού για μια νύχτα γεμάτη μουσική, χορό και αναμνήσεις που θα μείνουν ανεξίτηλες.
Tiempo de hacer el amor! Erreway
Η προπώληση των εισιτηρίων θα ξεκινήσει από την ticketmaster.gr την Πέμπτη 13 Μαρτίου στις 12:00.
#highpriority
Μη ξεχάσεις να πουλήσεις μούρη στο facebook και στα social.
_________________________________________________
Erreway for the first time in Greece,
At the City of Athens Lycabettus Theater
On Wednesday, July 9th
An Epic Concert You Can’t Miss!
The countdown for the most groundbreaking concert of the summer has begun!
On Wednesday, July 9th, the City Of Athens – Lycabettus Theatre will host Erreway for the first time in Greece, the legendary band born from the hit series Rebelde Way that conquered the hearts of millions of fans worldwide, achieving unimaginable success in our country.
Erreway,
be based on of Camila Bordonaba, Felipe Colombo, and Benjamín Rojas, return to the stage after 15 years of absence with the Juntos Otra Vez Tour 2025. This tour marks the reunion of the band, which enjoyed enormous success in the early 2000s with songs like Bonita de más, Será porque te quiero, and Sweet Baby.
The story of Εrreway began in 2002, when the four protagonists of the series Rebelde Way—Camila Bordonaba, Felipe Colombo, Benjamín Rojas, and Luisana Lopilato—decided to form a music group. Their debut album, Señales, was released the same year and went five times platinum in Argentina, with hits like Sweet Baby topping the charts.
This was followed by the albums Tiempo in 2003 and Memoria in 2004, with the band performing sold-out concerts across Latin America, Spain, and Israel. However, in 2004, after the release of the movie Erreway: 4 caminos, the band disbanded, with its members pursuing separate careers.
The reunion of Erreway was announced in November 2024, through a video posted on social media where Rojas and Colombo visit Bordonaba, heralding their return to the stage.
The concert in Athens on July 9th is a unique opportunity for Greek fans to experience the energy and passion of Erreway up close. The City Of Athens – Lycabettus Theatre, with its stunning view of the city, will be transformed into a grand party where ‘00s nostalgics and new fans alike will join their voices to sing beloved songs.
Don’t miss the chance to be part of this historic moment!
See you on July 9th at the City Of Athens – Lycabettus Theatre for a night filled with music, dance, and unforgettable memories.
Tiempo de hacer el amor!
Ticket presale will begin via ticketmaster.gr οn Thursday March 13, at 12:00 via ticketmaster.gr.
ΕΛΕΝΗ ΤΣΑΛΙΓΟΠΟΥΛΟΥ (Eleni Tsaligopoulou) παρέα με εκλεκτούς καλεσμένους για πρώτη φορά στο ΚΥΤΤΑΡΟ!
Eleni Tsaligopoulou poster
GET TICKETS
When:
ΣΑΒΒΑΤΑ 15-22-29 MΑΡΤΙΟΥ
Doors Open:
21:30
Showtime:
22:30
Μία από τις πιο αγαπημένες ερμηνεύτριες, η Ελένη Τσαλιγοπούλου (Eleni Tsaligopoulou), έρχεται τον Μάρτιο στο Κύτταρο, για τρεις μόνο, ξεχωριστές παραστάσεις!
Μαζί της σε κάθε παράσταση θα είναι καλεσμένος και ένας από τους πιο σημαντικούς τραγουδοποιούς μας, καθένας από διαφορετική γενιά, όλοι τους όμως αγαπημένοι φίλοι και συνοδοιπόροι της Ελένης Τσαλιγοπούλου στο μεγάλο ταξίδι της μουσικής:
Το Σάββατο 15 Μαρτίου ο Νίκος Πορτοκάλογλου
Το Σάββατο 22 Μαρτίου ο Ορέστης Ντάντος
Και το Σάββατο 29 Μαρτίου ο Κώστας Λειβαδάς
Με περισσότερα από 30 χρόνια αδιάλειπτης παρουσίας στη σκηνή και με δεκάδες μεγάλες επιτυχίες που έχουμε τραγουδήσει όλοι, η Ελένη Τσαλιγοπούλου (Eleni Tsaligopoulou) ξεχωρίζει για τη σπάνια φωνή της, τις σπουδαίες ερμηνείες της και τον ακαταμάχητο τρόπο που επικοινωνεί με το κοινό στα live της. Σπάνιο και το εύρος του ρεπερτορίου της που καλύπτει ένα μεγάλο φάσμα, από το παραδοσιακό και το λαϊκό μέχρι το έντεχνο και την pop, ερμηνευμένο πάντα με δεξιοτεχνία, εκφραστικότητακαι πάθος.
Eleni Tsaligopoulou @ Kyttaro
Στις παραστάσεις της στο ιστορικό Κύτταρο η Ελένη Τσαλιγοπούλου (Eleni Tsaligopoulou)
θα μοιραστεί με το κοινό και τους καλεσμένους τα τραγούδια που αγαπά και τις πιο λαμπερές στιγμές της πορείας της, σε ένα συναρπαστικό πρόγραμμα γεμάτο ενέργεια και συγκίνηση.
Μαζί της οι σταθεροί συνεργάτες της μουσικοί που τη συνοδεύουν χρόνια, ακολουθώντας με ικανότητα και έμπνευση τις υψηλές ερμηνευτικές απαιτήσεις κάθε παράστασης, έχοντας γίνει μία αρμονική και δεμένη καλλιτεχνική ομάδα που συν-δημιουργεί και αλληλεπιδρά καθηλωτικά με την Ελένη στη σκηνή.
Τρείς μοναδικές βραδιές στο Κύτταρο με την Ελένη Τσαλιγοπούλου, τους εκλεκτούς καλεσμένους της και τους θαυμάσιους μουσικούς της, είναι μια αξέχαστη μουσική εμπειρία που δεν πρέπει να χάσετε!
Ετοιμαστείτε να βουτήξετε με τα μούτρα στην ωμή, χαοτική ενέργεια των πρώτων ημερών των The Maggots! Οι Early Maggots αιχμαλωτίζουν το πνεύμα του garage punk underground της Σουηδίας στα τέλη της δεκαετίας του ’90, συνδυάζοντας την ακατάστατη διασκέδαση με την αναμφισβήτητη συνθετική ευφυΐα.
Αυτή η συλλογή των Maggots
προσφέρει όλο το θράσος και τη δόξα των πρώτων 7ιντσων τους, συν lo-fi διαμάντια από πρόβες που ενσωματώνουν την άγρια, ανέμελη στάση των πρώτων χρόνων της μπάντας. Από θορυβώδεις ύμνους όπως τα «Apeman 2000» και «Stop Messing with My Mind» μέχρι ακυκλοφόρητα κομμάτια όπως τα «Enough of What I Need» και «Now You Say We’re Through», είναι ένας θησαυρός για τους λάτρεις του garage punk.
Με τον Måns Månnson στην κιθάρα και τα φωνητικά, τον Jens Lindberg στο μπάσο και τον Anders Öberg να σφυροκοπά τα τύμπανα, αυτές οι ηχογραφήσεις γιορτάζουν το ακατέργαστο ταλέντο και το παιχνιδιάρικο χάος των Maggots πριν βγουν στο δρόμο για μια δεκαετή περιπέτεια.
Είτε ξαναζείτε την τρέλα της δεκαετίας του ’90 είτε την ανακαλύπτετε για πρώτη φορά, το The Early Maggots είναι ένα ανεπανάληπτο κεφάλαιο της ιστορίας του garage punk. Κυκλοφόρησε από την Chaputa! Records και με mastering για να αναδείξει κάθε fuzz-μουσκεμένο riff και βροντερό beat.
the maggots current line up
Αυτός ο δίσκος συγκεντρώνει σπάνια, εξαντλημένα από καιρό κομμάτια από τα τέλη της δεκαετίας του ’90 σε ένα μέρος, με mastering που προσφέρει απαράμιλλη ποιότητα ήχου. Μαζί με αυτά τα διαμάντια, τα ακυκλοφόρητα κομμάτια προσφέρουν ένα οριστικό κομμάτι της ιστορίας του garage punk, αποτυπώνοντας τους Maggots στα πιο ωμά και αφιλτράριστα κομμάτια τους.
Δεν είναι απλώς μια ακόμη επανέκδοση, αλλά μια γιορτή της ωμής, απερίσκεπτης διασκέδασης και της δυνατής, χαοτικής ενέργειας της μπάντας. Το The Early Maggots είναι μια καθαρή, πρωτόγονη rock’n’roll εμπειρία που πρέπει να έχει κάθε οπαδός του garage punk.
Οι The Maggots ήταν οι εξής:
Måns Månsson – Κιθάρα και φωνητικά Jens Lindberg – Μπάσο και δεύτερα φωνητικά
Anders Öberg – τύμπανα και κρουστά
Ιδιαίτερες ευχαριστίες στους:
Uh! Uh! – The Bigger The Better. (Γιατί το μέγεθος μετράει. Δεν ξέρω για ποιον τι και πώς αλλά τι σημασία έχει πια. Χωρίς υποκριτικές ευγένειες και άσκοπα λόγια).
Max Fredriksson για τα ντραμς στο «I Don’t Need To Shave» και στον Ragnar Sjörén για το βαθύ ντέφι σε αυτό το τραγούδι!
Αυτός ο ιστότοπος χρησιμοποιεί cookies. Υπάρχει προσδιορισμός και αποθήκευση δεδομένων. Πληροφορίες σχετικά με την επεξεργασία δεδομένων και τη δυνατότητα άρνησης αυτής περιλαμβάνονται στην πολιτική απορρήτου.
