Το Αfternoiz & το Improv Comedy Theater, ξεκινούν την πρεμιέρα τους για την παράσταση Πολύ Κακές Ιδέες στο Θέατρο Άβατον και σας χαρίζουν 2 διπλές προσκλήσεις τις 16 Οκτωβρίου!
Κάθε παράσταση είναι μοναδική και το έργο που δημιουργείται κάθε βραδιά είναι διαφορετικό και πρωτότυπο. Μια παράσταση που παίχτηκε μια βραδιά δεν έχει ξαναπαιχτεί ποτέ και ούτε πρόκειται να ξαναπαιχτεί. Όλα βασίζονται σε μία ιδέα, και, στην πραγματικότητα, δεν υπάρχουν κακές ιδέες! Σε ένα θεατρικό έργο όπου τα πάντα είναι δυνατά, θα γελάσετε με την ψυχή σας και θα δείτε τους ηθοποιούς να ζωντανεύουν έναν ολόκληρο κόσμο μπροστά στα μάτια σας!
Γράψτε το ονοματεπώνυμο σας και ένα σχόλιο, στη φόρμα που ακολουθεί πιο κάτω.
Κοινοποιήστε το διαγωνισμό με hasthag #afternoiz_contest .
Οι νικητές θα ανακοινωθούν στις 15 Οκτώβρη!
Καλή επιτυχία!!
Η Αθήνα τα τελευταία χρόνια έχει αναδειχθεί σε μητρόπολη της street art. Οι επισκέπτες φεύγουν από την πόλη με φωτογραφίες της Ακρόπολης και των κομματιών που στολίζουν τους δρόμους της. Αντικείμενο προβληματισμού πολλών χρόνων είναι το αν είναι τέχνη ή βρωμιά.
Η πόλη διχάζεται ανάμεσα στην προσπάθεια καθαρισμού από το graffiti και στην ελεύθερη έκφραση των καλλιτεχνών μέσα στο αστικό τοπίο.
Ομαδική έκθεση σε επιμέλεια της Odette K.
Συμμετέχοντες καλλιτέχνες: WD, Nar, Cacao Rocks, N_Grams, Yiakou, Fotiz Ontas, Thisisopium, Billy Εightytwo, Μάρκος Πετρακόπουλος,
Zie, RTM, Zofos, Γιώργος Νέσης, Δημήτρης Ντόκος, ξ, Lo-tek, Junius Frey
Εγκαίνια: 8 Οκτωβρίου 2016| 20.00-23.00
Ώρες λειτουργίας: Τετάρτη-Κυριακή 12.00-19.00
Ελεύθερη είσοδος
Sarri 12 Gallery
Ο θρυλικός τραγουδιστής, τραγουδοποιός και παραγωγός, Barry Gibb, παρουσιάζει το πρώτο solo άλμπουμ της καριέρας του.
Το άλμπουμ ονομάζεται “In The Now” και θα κυκλοφορήσει στις 10 Οκτωβρίου από τη Feelgood Records.
Tο μοναδικό εν ζωή μέλος των Bee Gees έκανε και αυτό το δίσκο οικογενειακή υπόθεση, αφού έγραψε όλα τα κομμάτια με τους δύο γιους του.
Η παραγωγή του άλμπουμ έγινε από τον ίδιο και τον συνεργάτη του, John Merchant.
Το “In The Now” είναι μόλις η δεύτερη solo προσπάθειά του και το πρώτο του άλμπουμ με νέα μουσική, μετά το τελευταίο άλμπουμ των Bee Gees το 2001.
Η νέα αυτή δουλειά σηματοδοτεί την επιστροφή μιας από τις πιο ενδιαφέρουσες και χαρακτηριστικές φωνές στην ιστορία της pop, rock και R&B μουσικής.
Τα 12 τραγούδια ηχογραφήθηκαν στο Μαϊάμι, με την ίδια ομάδα μουσικών με την οποία πραγματοποίησε την solo περιοδεία του 2014.
Με το πηγαίο της ταλέντο στην σύνθεση και την ερμηνεία αλλά και την πολύ ιδιαίτερη φωνή και σκηνική παρουσία, η Thomais De Fois έχει ήδη ξεχωρίσει και αποκτήσει το φανατικό της κοινό στο χώρο του αγγλόφωνου rock.
Σήμερα κυκλοφορεί επίσημα τη δεύτερη δισκογραφική της δουλειά, με τίτλο ”Part Of The Whole”, στην οποία υπογράφει η ίδια στίχο και μουσική σε επτά τραγούδια σε alternative/progressive rock ύφος, με ρυθμικά αλλά και ατμοσφαιρικά στοιχεία, ενορχηστρωμένα από την ίδια, σε συνεργασία με το Βαγγέλη Γιαλαμά (Fragile Vastness). Το album περιλαμβάνει και μια πολύ ιδιαίτερη επανεκτέλεση του διαχρονικού τραγουδιού της Joan Baez “Diamonds and Rust”.
Βασικό χαρακτηριστικό του δίσκου είναι το ότι έχουν χρησιμοποιηθεί πολλά στοιχεία, όπως έθνικ και συμφωνικά, που δένουν απόλυτα αρμονικά μεταξύ τους ως μέρος ενός συνόλου, εκφράζοντας την καλλιτεχνική πολυμορφία της προσωπικότητας της Thomais De Fois.
Στο νέο της album μας εισάγει μέσω του πρώτου της single με τίτλο “Break and Fade”.
H Thomais συνέθεσε, ενορχήστρωσε και ερμηνεύει ένα μελωδικό alternative/hard rock τραγούδι με μελαγχολική διάθεση και κιθαριστικά ξεσπάσματα που δένουν άριστα με την βαθιά, χαρακτηριστική rock φωνή της!
You’ll fade, you’ll break αnd fade away
You’ll break in thousand pieces, life fades away
I’ll be hiding till you fade away
Λίγα λόγια για την καλλιτέχνιδα
H Thomais de Fois γεννήθηκε και ζει στην Αθήνα. Από τα πρώτα σχολικά της χρόνια άρχισε να ασχολείται με τον αθλητισμό, τη ζωγραφική, τις κατασκευές και ξεκίνησε τις σπουδές της στη μουσική.
Από την εφηβεία κι όλας ξεκίνησε να ασχολείται με ένα ευρύ φάσμα καλλιτεχνικών δραστηριοτήτων: φωτογραφία, χορός, και σπουδές πιάνου, Κλασσικής Μουσικής και κλασσικού τραγουδιού, με καθηγητές τους Μιχαλόπουλο, Χριστόφιλο και Καχραμάνογλου. Παράλληλα ξεκίνησε να πραγματοποιεί live εμφανίσεις σε rock & blues ύφος, τραγουδώντας και παίζοντας κιθάρα.
Τελειώνοντας το λύκειο, άρχισε να παραδίδει η ίδια μαθήματα πιάνου, θεωρητικών, τραγουδιού και Αγγλικών. Συνεργάστηκε και εξακολουθεί να συνεργάζεται με μουσικούς, δίνοντας συναυλίες.
Η αγάπη της για τις κατασκευές και το συνδυασμο υλικών, την οδήγησε στο να ασχολείται εντατικά με τη δημιουργία διακοσμητικών και χρηστικών αντικειμένων, και αργότερα με το εικαστικό κόσμημα, εκθέτoντας τα έργα της (φωτογραφία, κατασκευές, ζωγραφική και κόσμημα) σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις.
Αυτή της η πορεία έφερε την ανάγκη να δημιουργήσει κάτι ανατρεπτικό για τα ως τότε δεδομένα, μια ανάγκη που πραγματώθηκε με τη διοργάνωση του μηνιαίου φεστιβάλ “ARTINROCK”.
Πλέον η κύρια ασχολία της είναι η μουσική και οι παραστάσεις με την μπάντα της σε όλη την Eλλάδα.
Δείτε όλες οι λεπτομέρειες για τη συναυλία των Inquisition στην Αθήνα!
«Η δύναμη του Σατανά είναι ιδιαιτέρως παρεξηγημένη απ’τους περισσοτέρους, ενασχολούμενους κυρίως με την rock ‘n’ roll ή uber-underground drama king & queen εικόνα τους, που δεν διαθέτουν τον χρόνο να κάνουν την ελάχιστη προσπάθεια να κατανοήσουν γιατί συγκεκριμένα black metal σχήματα χρησιμοποιούν πραγματικά την Σατανιστική θέαση. Ο δρόμος του Εωσφόρου είναι αυτός που φωτίζει το άγνωστο διατηρώντας το τρίτο μάτι ανοιχτό. Και δεν έχει τίποτα να κάνει με τη λατρεία ενός Σατανά cartoon, που κάνει κακές πράξεις με παιδικό τρόπο.
Αντιθέτως: Είναι ο δρόμος της απόλυτης αντίδρασης σε κάθε τι που προσπαθεί να σε ελέγξει. Αυτός της εμπιστοσύνης, των ενστίκτων. Της αναρρίχησης πάνω απ’τις μάζες και του διαχωρισμού απ’όσους προσπαθούν να σε βλάψουν. Με λίγα λόγια, ο Σατανάς είναι η δύναμη της Έμπνευσης. Και δεν κάνω κήρυγμα σε κανέναν, απλά θέλω να περιγράψω τον δικό μου πνευματικό δρόμο και το γεγονός ότι το να πολεμάς τη φωτιά με τη φωτιά είναι είναι ένα πανίσχυρο εργαλείο για τον κόσμο αυτόν, που είναι μολυσμένος από το σπόρο που μας σαπίζει.» – Dagon, Noisey/VICE, Nov 7, 2013
Με δύο βασικά ξεχωριστές περιόδους ύπαρξης των Inquisition, την πρώτη (τέλη ‘80/ αρχές ‘90) να περιγράφεται και να καθορίζεται από την εφηβική και νεαρή ζωή του Dagon στην τότε άκρως βίαιη και ασταθή Κολομβία των καρτέλ ναρκωτικών οπού ο ίδιος ως νεαρός μεταλάς έκανε τα πρώτα του μουσικά βήματα προσπαθώντας ταυτόχρονα να μείνει εν ζωή και την δεύτερη (1996 έως το σήμερα) να ξεκινά από την μεταφορά του στο Seattle των Ηνωμένων Πολιτειών και τη γνωριμία του με τον drummer του σχήματος, Incubus, οι Inquisition αφενός διατηρούν τις ίδιες συμβολικές και νοηματικές αρχές της πρώτης περιόδου, αλλά η πραγματική τους αναρρίχηση σε θρύλους της ιστορίας του underground black metal βασίζεται στη δεύτερη τους περίοδο που ξεκινά με την οριοθέτηση των αρχών τους στο “Into the Infernal Regions of the Ancient Cult“ (1998), την επίκληση Του στο “Invoking the Majestic Throne of Satan’ (2002)“ και τελικά συμβαίνει με το αριστούργημα τους “Ominous Doctrines of the Perpetual Mystical Macrocosm“ (2011) που τους οδηγεί σε συμβόλαιο το 2013 με τη Season of Mist, από την οποόια κυκλοφορούν το “Obscure Verses for the Multiverse” και μόλις έναν μήνα πριν, το τελευταίο τους έπος με τίτλο “Bloodshed Across The Empyrean Altar Beyond The Celestial Zenith”.
Δεν χρειάζονται να λεχθούν περισσότερα για τους Inquisition. Είναι από τις σπανιότατες περιπτώσεις σχημάτων που είναι απολύτως πιστοί σε αυτό που κάνουν και το υπηρετούν με τέτοια αφοσίωση όπου είναι δεδομένο ότι θα μας προσφέρουν από εξαιρετικές μέχρι αριστουργηματικές δουλειές, όλες άρρηκτα συνδεδεμένες μεταξύ τους όπως και επιθετικές και μυστικιστικά εκρηκτικές συναυλιακές εμπειρίες, στη δόξα αυτού του Εωσφόρου που διέπει τα σύμπαντα.
Κι οι τρεις Σκιές του Μαύρου φωνάζουν εκστατικά: «Ο Κόσμος των Σκιών θα βασιλεύει Αιώνια»
***
Μαζί με τους Inquisition θα εμφανιστούν οι Αθηναίοι old school black metallers Nadiwrath. Σχηματισμένοι το 2007 και πάντα πιστοί στο underground, οι Nadiwrath φροντίζουν σε αυτά τα περίπου 10 χρόνια ύπαρξής τους να διατηρούνται αποστασιοποιημένοι από τις απόψεις και τις τάσεις των μαζών, παραμένοντας απόλυτα πιστοί στην μισανθρωπική προπαγάνδα απέναντι στο ανθρώπινο γένος. Με δύο full length albums, δύο split releases (ένα με τους Ουκρανούς Hexenmeister και ένα με τους επίσης Αθηναίους Dodsferd), ένα 7’’ EP, αλλά και το ομώνυμο demo του 2007 που σηματοδότησε την αρχή της ύπαρξής τους, οι Nadiwrath θα κυρήξουν το μίσος από τη σκηνή του Κυττάρου, λίγες στιγμές πριν μας ρουφήξει η black metal δίνη των Inquisition.
***
Τη συναυλία θα ανοίξουν οι επίσης Αθηναίοι black metallers Diablery που αυτή τη περίοδο έχουν μόλις ολοκληρώσει την παραγωγή ενός split release που θα πραγματοποιήσουν μαζί με τους Θεσσαλονικιούς Shadowcraft, υπό τον τίτλο “Entropy”, ενώ στα σκαριά βρίσκεται και η επόμενη πλήρης δισκογραφική τους κυκλοφορία. Η κοσμοθέαση των Diablery περιστρέφεται γύρω από το αρχέτυπο του Εωσφόρου ως Προμηθέα, παντρεύοντας το χάος μέσω της ακραίας έκφρασης με το υπερβατικό βίωμα του δέους αντικρίζοντας το αχανές σύμπαν.
3 SHADES OF BLACK PRESENT
– The Realm of Shadows Shall Forever Reign –
INQUISITION (COL/USA) live in Athens
With special guests Nadiwrath (GR) & Diablery (GR)
Στο Κύτταρο Live (Ηπείρου κ Αχαρνών 48, Αθήνα)
Τετάρτη 16 Νοεμβρίου, 2016
Πόρτες: 20:00
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
• 15€ (περιορισμένος αριθμός – μόνο μέσω viva)
• 17€ (προπώληση)
• 20€ (ταμείο)
ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
• Metal Era (Εμ. Μπενάκη 22, Αθήνα, τηλ.: 210 33 04 133, www.metalera.gr)
• Bowel of Noise (Θεμιστοκλέους 25, Αθήνα, 210 3846783, www.bowelofnoise.com)
• Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή, τηλ.: 210 3218373, www.sydrecords.com)
• Sound Effect Records (Σπύρου Τρικούπη 50 & Καλλιδρομίου, Αθήνα, τηλ.: 210 8259883, www.soundeffect-records.gr)
• Viva.gr
• Τηλεφωνικά στο 11876
• Reload Stores
• Media Markt
• Seven Spots
• Καταστήματα Public (www.public.gr)
• Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
• Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/kyttaro/inquisition
[τα εισιτήρια που θα αγοραστούν μέσω του viva.gr και των φυσικών του σημείων προπώλησης, θα ανταλλάσονται με εκτυπωμένο εισιτήριο στην είσοδο]
No Exit. Ένας τίτλος και μια φράση που χαρακτηρίζει απόλυτα την καριέρα της Marianne Faithfull.
Για 50 ολόκληρα χρόνια η Marianne Faithfull έχει κατακτήσει τη σκηνή σε παγκόσμιο επίπεδο με το δικό της μοναδικό τρόπο.
Για την επέτειο αυτή, η Marianne Faithfull απόφάσισε να κάνει ένα δώρο στους θαυμαστές της.
Το άλμπουμ “No Exit” παρουσιάζει μια συλλογή των καλύτερων live ερμηνειών της από τις παραστάσεις που έδωσε στην Ευρώπη, στα πιο αγαπημένα τραγούδια της, όπως “Sister Morphine”, “Τhe Price of Love”, κ.α.
Μαζί με το CD περιλαμβάνεται και DVD με την συναυλία που έδωσε το Δεκέμβριο του 2014 στη Βουδαπέστη και bonus 4 video από την συναυλία της στο Λονδίνο, το Φεβρουάριο του 2016.
Στην “Αλεπού” της Ζακλίν Λέντζου το Βραβείο της Π.Ε.Κ.Κ. στο Φεστιβάλ Δράμας 2016, για την καλύτερη ελληνική μικρού μήκους ταινία.
Η Πανελλήνια Ένωση Κριτικών Κινηματογράφου έδωσε το παρών στο 39ο Φεστιβάλ Ελληνικών Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας, το οποίο ολοκληρώθηκε το Σάββατο 24 Σεπτεμβρίου 2016, απονέμοντας το ετήσιο βραβείο της για την καλύτερη ελληνική μικρού μήκους ταινία στην “Αλεπού” της Ζακλίν Λέντζου.
Το σκεπτικό της βράβευσης: “Το φετινό βραβείο καλύτερης ταινίας απονέμεται σ’ αυτήν που ξεχωρίσαμε για την εκφραστική της δύναμη, τη δραματουργική της πυκνότητα, και το οξυδερκές της σχόλιο πάνω στα θέματα της βίαιης ενηλικίωσης, και της οικογενειακής κρίσης ως ευθεία αντανάκλαση της κοινωνικής”.
Νωρίτερα, πραγματοποίησε τη δική της παρέμβαση για τη φετινή διοργάνωση του Φεστιβάλ Δράμας: “Καθώς συμπληρώνονται τα 39 χρόνια του θεσμού, θυμόμαστε πως και η ένωσή μας, η Πανελλήνια Ένωση Κριτικών Κινηματογράφου, γιορτάζει φέτος τα 40 της χρόνια. Μια πορεία σχεδόν παράλληλη, στη διάρκεια της οποίας στηρίξαμε και εξακολουθούμε να το κάνουμε, τόσο τη διοργάνωση, όσο και τους μικρομηκάδες. Τηρώντας και φέτος την παράδοση, το βραβείο μας είναι το αποτέλεσμα μιας ανοιχτής, δημοκρατικής διαδικασίας όπου συμμετέχουν όλα τα παρόντα μέλη μας”.
Οι BEGGARS κλείνουν τον κύκλο του 4ου τους album “Devil’s Highway” με μία ακόμη περιοδεία στην ελληνική επικράτεια.
Αμέσως μετά θα κάνουν το αυτονόητο…
Ηχογράφηση του 5ου τους album και συνεχής ιδρώτας στο σανίδι, παντρεμένος με μερικές χιλιάδες ακόμη χιλιόμετρα.
Μέχρι τότε οι σταθμοί είναι οι εξής:
Η Legacy Recordings παρουσιάζει την πολυαναμενόμενη κυκλοφορία του Lou Reed, “The RCA & Arista Album Collection”, που θα κυκλοφορήσει στις 10 Οκτωβρίου από τη Feelgood Records.
To boxset περιέχει τα 16 άλμπουμ που ηχογράφησε o Lou Reed για την RCA και την Arista, από το 1972 έως το 1986.
Όλα τα άλμπουμ έχουν γίνει remastered υπό την καθοδήγηση του Lou Reed, μια διαδικασία που ολοκληρώθηκε λίγο πριν από το θάνατό του τον Οκτώβριο του 2013.
Λίγο αργότερα θα κυκλοφορήσει και το “Lou Reed- The RCA & Arista Vinyl Collection, Vol 1”, η πρώτη από μια σειρά συλλογών που θα περιέχει όλα αυτά τα άλμπουμ σε 12”βινύλιο.
Στη συγκεκριμένη κυκλοφορία θα περιέχονται τα άλμπουμ Transformer (1972), Berlin (1973), Rock n Roll Animal (1974), Coney Island Baby (1975), Street Hassle (1978) and The Blue Mask (1982).
LOU REED – THE RCA & ARISTA ALBUM COLLECTION
1. Lou Reed (April 1972)
2. Transformer (November 1972)
3. Berlin (July 1973)
4. Rock n Roll Animal (live – February 1974)
5. Sally Can’t Dance (August 1974)
6. Metal Machine Music (July 1975)
7. Coney Island Baby (December 1975)
8. Rock and Roll Heart (October 1976)
9. Street Hassle (February 1978)
10. Lou Reed Live Take No Prisoners (2 CDs – November 1978)
11. The Bells (April 1979)
12. Growing Up in Public (April 1980)
13. The Blue Mask (February 1982)
14. Legendary Hearts (March 1983)
15. New Sensations (April 1984)
16. Mistrial (June 1986)
Τι είναι άραγε το The Sierra Sessions και τι ακριβώς συμβαίνει με την Ανθή Μποζοβίτη; Δείτε το πλήρες ιστορικό τους και γνωρίστε την (για όσους δεν την ξέρουν ήδη), μέσα από δελτίο τύπου και το βίντεο που ακολουθεί:
Η κιθαρίστρια Ανθή Μποζοβίτη μας συστήνεται μέσα από το νέο της instrumental κομμάτι “Blading Words”. Το κομμάτι ηχογραφήθηκε στα στούντιο Sierra, όπου τραβήχτηκε και το βίντεο κλιπ. Σε μία διαμάχη του ήχου με την εικόνα που εσείς αποφασίζετε ποιος βγαίνει νικητής!
Το 2013 η Records On Top ξεκίνησε μία σειρά από βίντεο με σκοπό να ενημερώσει τους μουσικούς και καλλιτέχνες για την καλύτερη τους προετοιμασία για τα στούντιο ηχογραφήσεων και τις συνθήκες που συνήθως επικρατούν στις ηχογραφήσεις. Τα βίντεο αυτά ονομάζονται “The Sierra Sessions” και καλεσμένη στο 9ο επεισόδιο είναι η κιθαρίστρια Ανθή που θα την απολαύσετε στο παρακάτω βίντεο.
Date of Recording: May 2016
Location: Sierra Studios
Director: Domenik Papaemmanouil
Make up: Mary Kalohoridi
39 Custom Guitar Handcrafted by Giannis Spanos
Hand Wired, Point to Point Custom Amps by Panagiotis Kourmpis
RED Camera by LensOrama
All guitars performed by Anthi Bozoviti
Drums, bass and synth programming by Fanis Theodorakopoulos
Reamping, Mix, Mastering by Alexandros Chrysidis
All Drum samples used are from Steven Slate Drums 4.
Special Mixing Techniques inspired from the Chris Lord Alge Audio Legends Course.
http://www.recordsontop.com
Like us on facebook: https://www.facebook.com/recordsontop
Follow us on twitter: https://twitter.com/RecordsOnTop
https://www.facebook.com/redpassion.a…
http://www.sierrastudios.gr
Όντας σύμβολο του είδους, οι Moonspell είναι σίγουρα από τα ονόματα που ίσως ποτέ δεν θα βαρεθώ να βλέπω σε δισκογραφικά και συναυλιακά νέα. Από τη συντροφική μας Πορτογαλία και με σχετικά νεαρή καριέρα, ήρθαν στο προσκήνιο με την πρώτη τους χαρακτηριστική δισκογραφική δουλειά, το “Wolfheart”. Αν και δεν είχε ιδιαίτερη αναγνώριση στην αρχή, το album αυτό θεωρείται σήμερα έπος από τους χιλιάδες fans της μπάντας.
Αν και πειραματίστηκαν τα επόμενα χρόνια, η μουσική τους είχε πάντα άκρως χαρακτηριστικό ήχο, κάτι σαν υπογραφή της μπάντας. Κάτι ανάμεσα σε doom και μελωδικό black metal που δεν μπορείς ακριβώς να περιγράψεις, τους οδήγησε αρκετά νωρίς σε διεθνή αναγνώριση με τον δεύτερο δίσκο τους “Irreligious” να επιφέρει τουλάχιστον 10,000 πωλήσεις στην Πορτογαλία και Top 100 θέσεις στα chart Γερμανίας, Φινλανδίας και άλλων χωρών. Συμμετείχαν σύντομα σε μεγάλα Ευρωπαϊκά tour με μεγάλα ονόματα όπως Cradle of Filth και Gorgoroth και συνέχισαν αδυσώπητα να καλύπτουν την ήπειρο στο σκότος των επόμενων δίσκων τους.
Πίσω στο σήμερα και στο album πίσω από το τωρινό tour, το “Extinct”. Έχοντάς ακολουθήσει την μπάντα για πολύ καιρό τώρα, και με τον προηγούμενο τίτλο “Alpha Noir/Omega White” να έχει θέσει αρκετά ψηλά τον πήχη, ο δίσκος αυτός ήρθε ως μεγάλη έκπληξη. Ενώ υπάρχουν κάποια κομμάτια που φέρουν ατόφια την υπογραφή των Moonspell, ο δίσκος φαντάζει αρκετά διαφορετικός. Εμβαθύνοντας πιο πολύ στην gothic φύση τους, παρέδωσαν για ακόμη μια φορά έναν πολύ καλό και ολοκληρωμένο δίσκο.
Ακόμα θυμάμαι πώς το 2012 τους είδαμε εδώ στην Αθήνα σε μέρα με πανσέληνο. Οι συναυλίες τους πάντα σκοτεινές και ευχάριστες με τον κόσμο να τραγουδάει στα κλασικά τους κομμάτια. Ανυπομονούμε όλοι πάρα πολύ να δούμε τι μας επιφυλάσσουν αυτή τη φορά οι νέοι και βελτιωμένοι Moonspell.
Χθες πραγματοποιήθηκε το Φantasticon 2016 και συγκεκριμένα η πρώτη ημέρα όπου και φιλοξενήθηκε από την ΕλληνοΑμερικάνικη Ένωση στην οδό Μασσαλίας, όπου έλαβε χώρα για δεύτερη συνεχή χρονιά. Αφορά τον κόσμο του φανταστικού ή ίσως και τον κόσμο του πραγματικού για κάποιους και γιατί όχι για όλους. Αρκετοί εθελοντές και εκθέτες καθώς και ο κόσμος που όπως μάθαμε φέτος η πρώτη μέρα κατάφερε να ξεπεράσει το περυσινό διήμερο! Αυτό και αν είναι κάτι πολύ καλό για τα ελληνικά δεδομένα και για τα φεστιβάλ που πραγματοποιούνται κατά καιρούς.
Εμείς βρεθήκαμε εκεί, είδαμε βιβλία, παιχνίδια ρόλων, εργαστήρι συγγραφής, συναυλίες με κέλτικο αλλά και με μεσαιωνικό ύφος και φυσικά cosplay. Τίποτα δεν του λείπει από Star Wars Hellenic Academy και LA.R.P. Societies έως Greek Tolkien Society και Α.Λ.Ε.Φ.
Πρόκειται για μια καλοστημένη γιορτή των φανατικών φίλων του φανταστικού και τα δρώμενα του δεν σταματούν μέχρι το ρολόι να δείξει 9 το βράδυ. Πάρτε μέρος σε διαγωνισμούς, μάθετε πως γίνονται οι μικρογραφίες στα επιτραπέζια, γνωρίστε του καλλιτέχνες και ψηφίστε τα έργα που σας αρέσουν. Για τέλος μπορείτε να πάρετε μια γεύση από το αμφιθέατρο που χαρίζει μουσική χορό αλλά και stand up comedy.
Στο ίδιον χώρο με τα παιχνίδια μπορείτε να κάνετε τις αγορές σας όπως γλυπτά από οδοντογλυφίδες και κλωστές, στολές ακόμα και να μάθετε να φτιάχνετε από αλυσίδα ρούχα! Αγοράστε βιβλία σε καλή τιμή ή μάθετε για καινούργιες εκδόσεις.
Αφήστε την φαντασία σας ελεύθερη και μην χάσετε την 2η ημέρα! ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ & ΧΩΡΟΣ ΔΙΕΞΑΓΩΓΗΣ Σάββατο 01 & Κυριακή 02 Οκτωβρίου Από τις 11:00 το πρωί έως 21:00 το βράδυ Ελληνοαμερικανική Ένωση (Μασσαλίας 22, στο Κολωνάκι). Είσοδος Ελεύθερη
HInter Show Productions και το Afternoiz σας δίνουν 8 διπλές προσκλήσεις, για το 2ο φεστιβάλ Mime Festival, που θα πραγματοποιηθεί από τις 14/10 έως και 25/10 σε Θεσσαλονίκη.
Γράψτε το ονοματεπώνυμο σας, την ημερομηνία που θέλετε και ένα σχόλιο, στη φόρμα που ακολουθεί πιο κάτω.
Κοινοποιήστε το διαγωνισμό με hasthag #afternoiz_contest .
Οι νικητές θα ανακοινώνονται από εδώ αλλά και μέσω mail 2 ημέρες πριν!
Καλή επιτυχία!!
2nd International MimeArt Festival
Contemporary Visual Theater
Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
14, 15 & 25 Οκτωβρίου
Ένας θεσμός που γεννήθηκε πέρυσι, συνεχίζει την επιτυχημένη του πορεία σε Θεσσαλονίκη και Αθήνα!
Το Διεθνές MimeArt Festival είναι, όπως προδίδει ο τίτλος του, ένα Φεστιβάλ παραστατικών τεχνών αφιερωμένο στο σωματικό θέατρο (mime από pantomime). Ο λόγος αντικαθίσταται από τη μίμηση (παντομίμα) και την κίνηση, ενώ η μουσική, τα εφέ και όλες οι σύγχρονες τεχνικές του σωματικού θεάτρου και του τσίρκου, συνδυάζονται παρουσιάζοντας νέες φόρμες θεατρικής έκφρασης. Οι λέξεις ‘χάνονται’ και δίνουν τη θέση τους σε μια άλλου είδους ‘ομιλία’ που κερδίζει τον κόσμο με την αμεσότητά της.
Οι Sleazy Lizards αποτελούνται από τους Jet Papas, Ελληνο-αμερικανό από το Monterey της California, USA, τον A.d (aka The President), Έλληνα μεγαλωμένο σε Ελλάδα & Γερμανία & τον Jim V. Serpent, Έλληνα & κάτοικο του Ηνωμένου Βασιλείου επί πολλά έτη.
Δύσκολο να παρουσιαστεί πλήρως το ιδιαίτερα πλούσιο βιογραφικό της μπάντας, η οποία επιλέγει να κινείται σε εναλλακτικές και αχαρτογράφητες διαδρομές!
Το σίγουρο είναι ότι οι Sleazy Lizards με το αστείρευτο πάθος τους για την μουσική, την ασυμβίβαστη πορεία τους και με όχημα κομμάτια όπως τα “Matches & Bottles”, “RNR Kamikaze”, “Run”, “Bahama Mama” κτλ. μοιάζουν με υπερτροφοδοτούμενη μηχανή, η οποία αρνείται να χτυπήσει κόφτη και λειτουργεί πάντα στο κόκκινο!
Επόμενη στάση τους… η συνάντηση με τον θρυλικό Kip Winger, στο Stage του MODU!
Μια αξέχαστη βραδιά για καρδιές ζωντανές και φωνές δυνατές…
Μια αξέχαστη βραδιά για συλλέκτες μουσικών εμπειριών!
_____________________________________________
Πληροφορίες
Παρασκευή, 30 Σεπτεμβρίου 2016, 20:00
Venue: MODU / Κολωνού 76 και Οδυσσέως 14 / Μεταξουργείο, Αθήνα
Προπώληση: 12€ / Προπώληση (2ήμερο): 19€ / Ταμείο: 17€
Χάρτης Πρόσβασης @ https://goo.gl/maps/YBCAhiAKTAy
Δηλώστε συμμετοχή στο event @ https://goo.gl/gscP1d
_____________________________________________
http://www.highvoltage.gr/news.htm
http://www.modu.gr/
http://www.wingertheband.com/
http://www.kipwinger.com/
http://www.sleazylizards.com/
GERRY McAVOY’S BAND OF FRIENDS Special Guests: BLUES WIRE!!
Όταν το 2014 αποφασίσαμε να δώσουμε ένα τέλος σε αυτό το υπέροχο ζωντανό παραμύθι της σειράς εκδηλώσεων προς τιμήν του Rory που άκουγε στο όνομα «Shadow Play Festival» ώστε να μη γνωρίσει ποτέ τη φθορά του χρόνου, βρεθήκαμε στην προκλητικά άχαρη θέση της επετείου των 20 χρόνων από το χαμό του αξέχαστου Ιρλανδου.
Έτσι, η Rockin The Blues Events (με «αποδεδειγμένη» την αδυναμία της στον Rory Gallagher) σε συνεργασία με το Κύτταρο, το Δεκέμβριο του 2015 διοργάνωσαν ένα τρελό (sold out) πανηγύρι με τους καλύτερους πρεσβευτές της μουσικής του Rory, μια βραδιά που ακόμα συζητιέται, που ακόμα .. αναζητείται,πήραν λοιπόν το μάθημα τους και δηλώνουν:
«ΟΣΟ ΑΥΤΗ Η ΣΥΝΗΘΕΙΑ ΠΟΥ ΕΓΙΝΕ ΛΑΤΡΕΙΑ ΓΕΝΝΑΕΙ ΤΟΣΟ ΟΜΟΡΦΕΣ ΜΟΝΑΔΙΚΕΣ ΣΤΙΓΜΕΣ ΤΟ ΡΑΝΤΕΒΟΥ ΓΙΑ ΤΗ ΓΙΟΡΤΗ ΣΤΗ ΜΝΗΜΗ ΤΟΥ ΑΓΑΠΗΜΕΝΟΥ ΙΡΛΑΝΔΟΥ ΠΡΙΓΚΗΠΑ ΘΑ ΑΝΑΝΕΩΝΕΤΑΙ ΔΙΑΡΚΩΣ ΩΣ ΜΙΑ ΠΡΑΞΗ ΕΥΓΝΩΜΟΣΥΝΗΣ ΠΡΟΣ ΑΥΤΟΝ ΚΑΙ ΤΟ ΕΡΓΟ ΤΟΥ ΚΑΙ ΜΙΑ ΔΡΑΣΗ ΑΝΑΤΑΣΗΣ ΑΠΕΝΑΝΤΙ ΣΤΗ ΜΙΖΕΡΙΑ ΠΟΥ ΘΕΛΟΥΝ ΝΑ ΜΑΣ ΕΠΙΒΑΛΟΥΝ».
Και επειδή τίποτα με τόση διάρκεια δεν έτυχε, αλλά πέτυχε.. -και- αυτή τη χρονιά, οι καλύτεροι με τους καλύτερους θα συναντηθούν στη σκηνή του Κυττάρου.
ΟιBAND OF FRIENDS… (για τους λίγους πλέον που δεν γνωρίζουν για ποιούς μιλάμε..)
Bio:
GERRY McAVOY (Bass) Ο πλέον αναγνωρισμένος συμπαίκτης και φίλος του του Rory παρών σε όλες τις ηχογραφήσεις, σε όλες τις περιοδείες, σε όλα τα άλμπουμ του από το 1971 έως το 1991 (και φυσικά παρών στο live-σταθμό στη Ν. Φιλαδέλφεια το 1981) !!!!!
TED McKENNA (Drums) Μυθικός ντράμερ με τεραστία καριέρα στην αφρόκρεμα της παγκόσμιας μουσικής σκηνής έχοντας πρωταγωνιστήσει μεταξύ άλλων με τους The Sensational Alex Harvey Band, Greg Lake – ELP, Gary Moore, Michael Schenker και Ian Gillan – Deep Purple!!!!
Ηχογράφησε και παρουσίασε με τον Rory τα: «Photo Finish», «Top Priority» and «Stage Struck».
MARCEL SCHERPENZEEL (Guitar/Vocals) Έχοντας μεγαλώσει με τη μουσική του Rory, άφησε πίσω την προσωπική του καριέρα και μπάντα (Marcel Scherpenzeel Band και Wolfpin) για να ζήσει στο μύθο του μεγάλου του ειδώλου και εν τέλει να κερδίσει το παράσημο του Gerry McAvoy, “This is the closest guitarist to Rory you will ever hear” αλλά και την κοινή αποδοχή σε ένα τόσο απαιτητικό ρόλο!!
…συναντάνε για πρώτη φορά στη σκηνή,
την κατά πολλούς καλύτερη blues μπάντα της Ευρώπης, τους BLUES WIRE…
Bio:
«Οι Μπλουζ Γουαιρ ειναι το καλύτερο συγκρότημα του είδους στην Ευρώπη.
Τους αξίζει ν’ ακουστούν στα μεγαλύτερα ακροατήρια» KATIE WEBSTER
Μια μπάντα φαινόμενο για την Ελληνική πραγματικότητα, πρωτεργάτες του μπλουζ στη χώρα μας με πλειάδα διακρίσεωνεντός και εκτός των τειχών, 30 χρόνια πορείας, πανω απο 10+ δισκάρες στο ενεργητικό τους, συνεργασίες με κορυφαία ονόματα του είδους (John Hammond/ Louisiana Red/ Katie Webster/ Carey Bell /Dave Kelly/ Angela Brown/ Larry Garner/ Dick Heckstall Smith/ Al Copley/ Guitar Shorty/ Johnny Mars/Dr.FEELGOOD κ.α
Opening acts σε.. Buddy Guy, Albert King, John Mayall, Otis Rush κ.α και συμμετοχές σε μεγάλα ευρωπαικά φεστιβάλ,
μα πάνω απ’ όλα μια μπάντα βιωματική με θαυμαστή συνέπεια και αφοσίωση αλλά και το μοναδικό ταλέντο που τους επέτρεψε να ξεχωρίσουν και εν τέλει να καθορίσουν τα αγαπημένα τους μπλουζ…
…και στήνουν μια ζωντανή τετράωρη πανδαισία με φόντο τις τραγουδάρες του Rory και τη Rhythm n Blues φιλοσοφία σε ένα Saturday Night Special (μην είναι και Sunday Morning…) «τζαμάρισμα» μέχρι τελικής πτώσης . –
Δεν ξέρω πως είναι να είσαι φαν των Madrugada από τις αρχές τους, δεν ξέρω πως μπορεί να τα σπας σε μια συναυλία τους, ξέρω όμως πως είναι στο πέρασμα του χρόνου ο Sivert Høyem που κατάφερε να σπάσει τα δεδομένα ανεβάζοντας πολύ ψηλά τον πήχη και φυσικά αγγίζοντας την κορυφή! Το Ελληνικό κοινό δεν τον αγαπά απλώς, τον λατρεύει και δεν σταματά να το δείχνει σε κάθε συναυλία του.
Δεν υπάρχει sold out και έξτρα ημέρα που να μην έχει φτάσει στα όρια της, κάτι που έγινε και πριν 2 ημέρες στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού. Δεν προστέθηκε απλά μια ημέρα, άλλαξε ακόμα και ο τρόπος που θα σεβαστείς τον καλλιτέχνη! Και δεν είναι λόγια του αέρα, είναι η πραγματικότητα που βιώσαμε στις 29 Σεπτέμβρη στο άνω διάζωμα του αρχαίου θεάτρου.
Το δύσκολο σε αυτό το σημείο είναι να παρκάρεις και αν έχεις όρεξη κάνεις και τον γύρω του περιφερειακού έτσι για να γουστάρεις. Οπότε το ιδανικό είναι να ξεκινήσεις όσο πιο νωρίς μπορείς για να καταφέρεις μια καλή θέση ή να πάρεις το metro καθότι κοντά. Ένα άγχος αν θα τον προλάβω στην εισαγωγή -τον Sivert Høyem καλέ- το είχα. Ο κόσμος πολύς, ότι και να πω είναι λίγο τόσο λίγο, για την βραδιά, για τον Sivert, για το τι άκουσα και έζησα. Μια προσπάθεια θα την κάνω όμως, έτσι για να σας μεταδώσω το συναίσθημα.
Η ώρα 9:10 και ένα κατάμεστο θέατρο περίμενε τον Νορβηγό εκείνο που 16 χρόνια μας συντροφεύει και μας τρελαίνει! Όπου και να καθόσουν ήταν λίγο και αυτό γιατί δεν μπορούσες να είσαι κοντά του και να χτυπηθείς, να δεις το βλέμμα του όταν με τρεμάμενα λόγια σχεδόν έδινε ευχαριστίες, γιατί πολύ απλά ήθελες να τον πάρεις αγκαλιά και να του πεις ευχαριστώ.
Αποστόλης Καλλιακμάνης
Με το διακριτικό εκείνο ύφος, με το γνωστό του outfit και με την μπάντα που τόσα χρόνια τον συνοδεύει, βρέθηκε στο κέντρο της σκηνής του θεάτρου, πιθανόν χαμένος από την πληθώρα και εμφανώς συγκινημένος (κάτι που θα σας αναφέρω αργότερα). Λίγο πολύ ξεκίνησε έτσι με το ομώνυμο κομμάτι από τον τελευταίο του δίσκο “Lioness” και στην συνέχεια γυρίσαμε λίγο πιο πίσω στο 2002, τότε που ο δίσκος των Madrugada με τίτλο Grit βρισκόταν στις καρδιές του κοινού, πόσο μάλλον το “Majesty” που ακόμα και σήμερα μας ξεπερνά. Για την συνέχεια The Kids are on High Street”, “Step into this Room and Dance for me”, “Sleepwalking Man”, “The Boss Bossa Nova”, “Fool to your Heart”, “My Thieving Heart” όπου στην σκηνή ανέβηκε και η εκπληκτική Marie Munroe με την βελούδινη φωνή, “Prisoner of the Road”, “Give it a Whirl”, “Into the Sea”, “What’s on your Mind” (όπου μας είπε ότι είναι και το αγαπημένο του) , “Moonlanding”. Και καθώς η ώρα περνούσε και δεν καταλάβαινες πως στο καλό πέρασε μια μιάμιση ώρα άκουγες τον Sivert να σου λέει ‘This, is the last song, well, not really but you know. You have to clap, we will not come out and you know…”
Καθ’ όλη την διάρκεια να χτυπιέται επάνω στην σκηνή, να ζει το κάθε λεπτό της συναυλίας και να μας το δείχνει τόσο έντονα και εμείς απλά να τον χαζεύουμε…
Και ναι, άλλα τόσα τραγούδια για να μας πει πριν το τέλος:
«Θέλω να δώσω τις δικές μου ευχαριστίες. Σας ευχαριστώ πολύ που με φροντίζετε τόσα χρόνια… Όταν διαλύθηκαν οι Madrugada, δεν θεώρησα δεδομένο ότι θα συνεχίσετε να με αγαπάτε αλλά το κάνατε και συνεχίζετε να το κάνετε και σας ευχαριστώ πολύ γι’ αυτό. Με έχετε φροντίσει πάρα πολύ όλα αυτά τα χρόνια και τώρα, ενώ είχα γράψει δύο σελίδες με ευχαριστήρια, δεν μπορώ να σκεφτώ τίποτα, παρά μόνο ότι σας αγαπώ που με φροντίζετε. Ήταν ένα όνειρο να παίξω σε αυτό το μαγικό μέρος και σήμερα αυτό το όνειρο έγινε πραγματικότητα“.
Σύνολο 2 ώρες που δεν σου έφτασαν, συναισθήματα για πολλούς ακόμα και για τον ίδιο… δεν ξέρω αν το μέρος γεννά αναμνήσεις και τις φτάνει στο άκρων άωτον αλλά εκείνη η βραδιά είχε κάτι δυνατό.
“This is REALLY the last song. It IS the last song. No, really. Really. Really it’s the last song».
Αυτά τα λίγα και ταπεινά είχε η Πέμπτη, εσείς τις Κυριακής 2/10 μην ξεχνιέστε και θελήσετε μετά τη συναυλία μπορείτε να ακολουθήσετε στο After Show Party στο Barrett, Πρωτογένους 11, Ψυρρή.
Last time Info: Σημείο προπώλησης, Ticket House, Πανεπιστημίου 43 (εντός στοάς). Online Sales ή αγορές με πιστωτική κάρτα (έως Παρασκευή 30/9), www.ticketpro.gr, www.tickethouse.gr). Και στο ταμείο του Ηρωδείου πριν τη συναυλία εφόσον υπάρχει διαθεσιμότητα.
P.S. Η συναυλία μαγνητοσκοπήθηκε και θα προβληθεί υπό την μορφή DVD.
Ευχαριστούμε την Αφροδίτη Ζαγγανά για το φωτογραφικό αρχείο
Ευχαριστούμε τον Αποστόλη Καλλιακμάνη για το φωτογραφικό αρχείο
Δείτε την ζωντανή εμφάνιση του τραγουδοποιού “Remi & the road” και της μπάντας του στα καταπληκτικά “Sofar Sounds Athens” ερμηνεύοντας το τραγούδι “Folk & Rolla”.
Ο ΚΥΡΙΟΣ ΟΒΕ (A Man Called Ove) : Η κωμωδία από τη Σουηδία, που θα ζεστάνει τις καρδιές σας.
Ο Σουηδός σκηνοθέτης Χάνες Χολμ («Διακοπές στην Ελλάδα») γράφει και σκηνοθετεί μια συγκινητική feel-good κωμωδία, βασισμένη στο ομώνυμο best seller του Φρέντρικ Μπάκμαν, που έχει μεταφραστεί σε περισσότερες από 30 χώρες.
Η ταινία έσπασε ρεκόρ στα ταμεία της Σουηδίας, μπαίνοντας έτσι στο top-5 των πιο επιτυχημένων ταινιών όλων των εποχών.
Ο ΚΥΡΙΟΣ ΟΒΕ
Ο Όβε είναι ένας 59χρονος γκρινιάρης, εριστικός, καταθλιπτικός τύπος. Έχει αυστηρές αρχές, σιδερένια πειθαρχία και ελάχιστη κατανόηση, πιστεύει ότι περιβάλλεται από ηλίθιους και δεν διστάζει να τους το πει κατάμουτρα. Παλιότερα ήταν ο διαχειριστής ενός οικισμού με όμορφα σπιτάκια και λιθόστρωτα μονοπάτια, αλλά όχι πια: οι υπόλοιποι ιδιοκτήτες τον καθαίρεσαν – εκείνος όμως δεν το παίρνει απόφαση και φυσικά το θεωρεί ύψιστη προδοσία εκ μέρους τους. Γι’ αυτό και όταν δεν προσπαθεί ανεπιτυχώς να αυτοκτονήσει, ο Όβε περνάει τη μέρα του παρακολουθώντας τους γείτονές του, μαλώνοντας και κάνοντάς τους συνεχώς υποδείξεις. Κανείς δεν τον αντέχει και τον αποκαλούν «ο γείτονας από την κόλαση», αλλά αυτό που κανείς δεν γνωρίζει είναι ότι πίσω από τη δύστροπη συμπεριφορά κρύβεται μια συγκινητική ιστορία.
Όταν όμως στο διπλανό σπίτι μετακομίζει μια καινούργια και φασαριόζικη οικογένεια με παιδιά, που κατά λάθος χαλάνε το γραμματοκιβώτιο του Όβε, τα πράγματα θα αλλάξουν. Όχι μόνο για τον οικισμό, αλλά και τον ίδιο τον Όβε, που έκπληκτος θα δημιουργήσει μια αναπάντεχη και τρυφερή φιλία.
Η ταινία βασίζεται στο best seller του νεαρού Σουηδού συγγραφέα Φρέντρικ Μπάκμαν που εκδόθηκε σε περισσότερες από 30 χώρες. «Ο Κύριος Όβε» είναι μια ποιητική και γλυκόπικρη ταινία για τους παραιτημένους ανθρώπους, και τον σημαντικό αντίκτυπο που η ζωή τους μπορεί να έχει στις ζωές των άλλων.
Σκηνοθετεί ο Χάνες Χολμ και πρωταγωνιστεί ο Ρολφ Λάσγκαρντ («Μετά τον Γάμο», «Η Ιδανική Λύση»), ο οποίος τιμήθηκε για την ευαίσθητη ερμηνεία του με το κρατικό βραβείο στη Σουηδία.
Αυτός ο ιστότοπος χρησιμοποιεί cookies. Υπάρχει προσδιορισμός και αποθήκευση δεδομένων. Πληροφορίες σχετικά με την επεξεργασία δεδομένων και τη δυνατότητα άρνησης αυτής περιλαμβάνονται στην πολιτική απορρήτου.
