Παρέα πατάμε το κουμπί της επανεκκίνησης.
Παρέα τραγουδάμε, γελάμε, ονειροπολούμε.
Παρέα νοσταλγούμε.
Με πρόσωπα γνωστά σε οικεία μουσικά μονοπάτια. Όπως τα θυμόμαστε και όπως τα αγαπήσαμε.
Η τριαντάχρονη πορεία των ΠΥΞ ΛΑΞ μας φέρνει κοντά στο συναίσθημα, στη γλυκόπικρη νοσταλγία και την ελπίδα ότι το μέλλον χτίζεται στη μνήμη του παρελθόντος. Παρέα με μελωδίες και στίχους που εκφράζουν γενιές, παρέες, αγάπες. Γιατί το συναίσθημα δεν χρειάζεται πολλές λέξεις, παρά μόνο γνώριμες μελωδίες και ταξιδιάρικο χαρακτήρα. Μαζί με τη λαχτάρα να βρεθούμε ξανά μαζί, παρέα με τα τραγούδια που μας σημάδεψαν.
Οι τιμές των εισιτηρίων είναι:
Διάζωμα Β, Γ1, Γ2 & Δ: 16,50 ευρώ
Τραπέζια: 19,80 ευρώ
Διάζωμα Α: 24,20 ευρώ
Σημεία Προπώλησης
Δίκτυο viva
ηλεκτρονικά: www.viva.gr
Τηλεφωνικά: στο 11876
Φυσικά σημεία
Reload, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Πολυχώρος Yoleni’s (Σόλωνος 9), αθηνόραμα.gr και Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης).
ΠΡΟΣΟΧH
Η πώληση εισιτηρίων θα γίνεται αποκλειστικά ηλεκτρονικά από το viva.gr και το δίκτυο μεταπωλητών του.
Την ημέρα της συναυλίας δεν θα λειτουργούν ταμεία.
Τα εισιτήρια αγοράζονται ως μονά, group των 2 και group των 4 (οδηγίες αγοράς στο πλάνο).
Οι πελάτες παρακαλούνται για αποφυγή συνωστισμού και για την γρήγορη εξυπηρέτηση τους την ημέρα της συναυλίας να προσέλθουν με το εισιτήριό τους εκτυπωμένο, ή σε ηλεκτρονική μορφή με το barcode σε εμφανή θέση.
Η χρήση μη ιατρικής μάσκας είναι υποχρεωτική κατά την είσοδο-έξοδο στον χώρο και συστήνεται κατά την διάρκεια της συναυλίας.
Παρέα πατάμε το κουμπί της επανεκκίνησης.
Παρέα τραγουδάμε, γελάμε, ονειροπολούμε.
Παρέα νοσταλγούμε.
Με πρόσωπα γνωστά σε οικεία μουσικά μονοπάτια. Όπως τα θυμόμαστε και όπως τα αγαπήσαμε.
Η τριαντάχρονη πορεία των ΠΥΞ ΛΑΞ μας φέρνει κοντά στο συναίσθημα, στη γλυκόπικρη νοσταλγία και την ελπίδα ότι το μέλλον χτίζεται στη μνήμη του παρελθόντος. Παρέα με μελωδίες και στίχους που εκφράζουν γενιές, παρέες, αγάπες. Γιατί το συναίσθημα δεν χρειάζεται πολλές λέξεις, παρά μόνο γνώριμες μελωδίες και ταξιδιάρικο χαρακτήρα. Μαζί με τη λαχτάρα να βρεθούμε ξανά μαζί, παρέα με τα τραγούδια που μας σημάδεψαν.
Οι τιμές των εισιτηρίων είναι:
Διάζωμα Β, Γ1, Γ2 & Δ: 16,50 ευρώ
Τραπέζια: 19,80 ευρώ
Διάζωμα Α: 24,20 ευρώ
Σημεία Προπώλησης
Δίκτυο viva
ηλεκτρονικά: www.viva.gr
Τηλεφωνικά: στο 11876
Φυσικά σημεία
Reload, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Πολυχώρος Yoleni’s (Σόλωνος 9), αθηνόραμα.gr και Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης).
ΠΡΟΣΟΧH
Η πώληση εισιτηρίων θα γίνεται αποκλειστικά ηλεκτρονικά από το viva.gr και το δίκτυο μεταπωλητών του.
Την ημέρα της συναυλίας δεν θα λειτουργούν ταμεία.
Τα εισιτήρια αγοράζονται ως μονά, group των 2 και group των 4 (οδηγίες αγοράς στο πλάνο).
Οι πελάτες παρακαλούνται για αποφυγή συνωστισμού και για την γρήγορη εξυπηρέτηση τους την ημέρα της συναυλίας να προσέλθουν με το εισιτήριό τους εκτυπωμένο, ή σε ηλεκτρονική μορφή με το barcode σε εμφανή θέση.
Η χρήση μη ιατρικής μάσκας είναι υποχρεωτική κατά την είσοδο-έξοδο στον χώρο και συστήνεται κατά την διάρκεια της συναυλίας.
Swiss Blackened Death metallers STORTREGN have partnered with Black Lion Records for a special re-release of the band’s second album ‘Evocation of Light’.
Black Lion Records stated:
“We are pleased to announce that we have formed a alliance with Swiss Blackened Death Metallers STORTREGN in order to unearth their back catalog namely their second full length Evocation Of Light which will see its new treatment on CD And Limited Digipak\merch. The time frame is set for All Hallows’ Eve 2020 release once again! We are looking forward to seeing our collaboration begin!”
Adds the band:
“We are very proud to announce the signing with Black Lion Records for the special re-release of our 2013’s classic “Evocation Of Light”. The re-release will also feature special content and some hidden lost gems from the past!”
Stream ‘An Evocation Of Light’ here:
EVOCATION OF LIGHT tracklist:
1. Inner Black Flame
2. Epitaph – An Evocation of Light
3. Between Shadow and Soul
4. Negative Theology
5. Moonshade
6. A Mournful Saraband
7. So Much Dust
8. Thoroughfares
9. The Call
– – – – – – – – – – — –
STORTREGN is a blackened death metal band, formed in Switzerland in 2005. Initially influenced by the Nordic black metal scene, they have expanded their vision and sound into a more contemporary era. They are greatly appreciated for their music and even more so for their live shows. With a relentless energy, they deliver a mix of charging riffs, blast beats and brutality that leaves the audience with a lasting impression and begging for more.
After a deluge of gigs, including Wacken, Metal Days, and 4 international tours, Stortregn has become inevitable in the Blackened Death metal scene. Their fourth album, “Emptiness Fills the Void” came out on May 25th, 2018 via Non Serviam Records. Moreover, with the recent signing with ALPHA OMEGA Management Agency, Stortregn are now planning to tour the world intensely. The band recently finished their European tour with IMMOLATION & FULL OF HELL (March/April 2018), furthermore STORTREGN toured Europe with MARDUK in December 2018, and there is far more to come. Expressing this album through live performances with violence, blast beats, and killer riffs is what the band is about.
At each of their thunderous live appearances, Stortregn ravage the place until the smallest shred of human skin is marked. The five members, tight as a hungry wolf-pack, energetically release their inner storm to transform every show into a dark and metallic mass of death, with precision, quality and professionalism.
Οι Babo Koro, το συγκρότημα που συζητήθηκε όσο λίγα το 2019, χάρη στα εκρηκτικά τους live που ξεσηκώνουν αλλά και στα τραγούδια του πρώτου τους album “Σίσυφος” που συνοδεύτηκε από εξαιρετικές κριτικές, έρχονται τη Δευτέρα 20 Ιουλίου στην ταράτσα του Gazarte και μας καλούν στου “Χορού την Αγκαλιά”.
Εκεί όπου οι καημοί συναντούν τα μεράκια, και ανταμώνουν του κόσμου τ’ ακριβά. Αγαπούν την πολυφωνική παράδοση, το χορευτικό κλίμα των πανηγυριών, την rock αμεσότητα και τη λαϊκή απλότητα, την τσιγγάνικη περιπλάνηση και αυθορμητισμό, φτιάχνοντας έναν ήχο προσωπικό και εξωστρεφή.
Norwich, UK metallers Apollo Stands release their cover of Tencaious D’s 2006 classic, ‘Dude (I Totally Miss You)’.
The song demonstrates the fun-loving side of Apollo Stands, in addition to their technical prowess – lead singer Ry Haze channels his inner Jack Black whilst guitarist Olly Smith lends his own interpretation of the track’s blistering solo.
Not to be deterred by quarantine restrictions, the band recorded their parts separately in home isolation.
Vancouver-based stoner metal torchbearers DEAD QUIET debut the first single taken from their epic third album ‘Truth and Ruin‘, due out September 11th through Artoffact Records. Unleash the power of “The Sign of a Sealed Fate” and preorder the album now!
From Vancouver, Canada, comes DEAD QUIET. The third full-length ‘Truth and Ruin’ shows the band at its peak, delivering its arena-ready, proto-metal bacchanal with power and flair. Dead Quiet’s dramatic, organ-heavy songs are saturated with respect for the hard rock and heavy metal titans of the late ’70s and early ’80s – there are traces of blazing Deep Purple jams and hellbent Judas Priest bangers – but the band rocks with a prowess all its own. Dead Quiet respects its elders while fully owning its own craft. It is a fine balance, which brings to mind Ghost, among others.
Stream new track “The Sign of a Sealed Fate” on Bandcamp
“We just wanted to make a record that was relentless. On Grand Rites we took our time and meandered quite a bit but with Truth and Ruin it was more about ‘point and shoot,’ always keeping us and the listener on their toes. I love a good hook. I like the idea of a song that rips but also gets stuck in your head like a good pop song.” frontman Kevin Keegan states. “I had a really rough year and the inspiration came from there. I was in a really unhealthy relationship, I had some friends pass away, and I experienced some real trauma in my line of work as a frontline worker dealing with the fentanyl epidemic. Brock, Dana, and I all work in the Downtown Eastside of Vancouver as mental health, overdose prevention, and harm reduction workers.”
‘Truth and Ruin’ was engineered and mixed by Jesse Gander (Japandroids, White Lung) at Rain City Recorders in Vancouver, BC. It was mastered by Alan Douches (Mastodon, Chelsea Wolfe) at West West Side Music in Hudson Valley, NY. Cover art was designed by Taylor Borque.
TRACKLIST:
1. Atoned Deaf
2. Forever Unsung
3. Of Sound and Fury
4. Truth and Ruin
5. Partial Darkness
6. The Sign of a Sealed Fate
7. Cold Grey Death
Since its formation in Vancouver in 2014, Dead Quiet has toured with the likes of John Garcia (Kyuss) and Cancer Bats, and played festivals like Desertfest and Into the Void. Vocalist Kevin Keegan, formerly of Metal Blade band Barn Burner, has range and charisma in spades – in 2018, Metal Hammer declared that he might be “the next great stoner rock visionary.” In league with Keegan are guitarist Brock MacInnes, also of Anciients, newest member Mike Rosen on keyboards, and the rhythm section of bassist Mike Grossnickle and drummer Jason Dana.
“One of the most imaginative but reassuringly bludgeoning examples of post-millennial Iommi-worship currently available to human ears… Veering from full-throttle metal riffing to swirling, woozy psychedelic squalls with the ease of intuitive masters, they sound like a band that simply understand what makes heavy music tick and why enduring ideas are very often the best ones.” – Metal Hammer
DEAD QUIET is:
Kevin Keegan – vocals, guitar
Brock MacInnes – guitar
Mike Grossnickle – bass
Mike Rosen – keyboards, backing vocals
Jason Dana – drums
Ο ομώνυμος δίσκος των Central Pozitronics, κυκλοφόρησε σήμερα από την 39Label. Μετά από πολυετή πορεία ζωντανών εμφανίσεων, bootleg ηχογραφήσεων και πειραματισμών, οι Central Pozitronics παρουσιάζουν το ηχητικό τους μανιφέστο στην πιο ωμή μορφή του. Central Pozitronics, ένας ηχητικός πολυκόπτης θορύβων, απρόβλεπτων ρυθμικών σχημάτων και pop μουσικής.
Πειραγμένες κιθάρες, τύμπανα και ηλεκτρονικά συνδυάζονται σε ένα ανελέητο ψηφιακό κύμα γρήγορων ταχυτήτων, δημιουργώντας ένα υπερηχητικό κοκτέιλ, ετερόκλητων συστατικών: ένα σπασμένο δάχτυλο, ένα εφηβικό ειδύλλιο, μια γροθιά στο πρόσωπο. Έτοιμο για σερβίρισμα.
Ο δίσκος διατίθεται σε μορφή βινυλίου, μέσω της επίσημης ιστοσελίδας της 39Label, καθώς και ως ψηφιακό album, μέσα από την σελίδα του σχήματος στο bandcamp.
Οι Magic De Spell απελευθερώνουν το νέο τραγούδι του «ΕΙΜΑΙ», μελοποίηση του βραβευμένου ποιήματος του Ιάσωνα Σταυράκη, (πρώτο παγκόσμιο βραβείο ποίησης στην Πούλα της Κροατίας το 2018.*)με επιδραστικό video από τον σκηνοθέτη Νίκο Σούλη.
Ένα ποίημα για τους καταπιεσμένους της γης, που στέκεται απέναντι στις άρρωστες νοοτροπίες και ιδεολογίες που σκότωσαν τον Φλόυντ, τον Ζακ, τον Αλέξη, τον Ντομίνγκο Τσοκ στη Γουατεμάλα και τόσους/ες ακόμη. Και συνεχίζουν ακάθεκτες να σκοτώνουν, να εκτοπίζουν και να περιθωριοποιούν.
Την οπτικοποίηση του τραγουδιού ανέλαβε ο σκηνοθέτης Νίκος Σούλης, δημιουργός επίσης του videoclip «Εμένα οι φίλοι μου» της Κατερίνας Γώγου, που μελοποίησε το συγκρότημα το 1998.
Ως χώρος πλατώ, χρησιμοποιήθηκε το ιστορικό για την ελληνική ροκ σκηνή «Κύτταρο». Προσκλήθηκαν να συμμετέχουν δεκάδες φίλοι, που ανταποκρίθηκαν αμέσως. Μεταξύ των οποίων και άνθρωποι με κινητικά προβλήματα, αναπηρίες, άνεργοι, τρανς, εκπρόσωποι όχι μόνο των κοινωνικών μειονοτήτων και των αποκλεισμένων που βάλλονται σήμερα, αλλά και όλων όσων αισθάνονται την οργουελική μπότα πάνω από το κεφάλι τους. Ο σκηνοθέτης τους παρότρυνε να ακούσουν το τραγούδι και να εκφράσουν τον εαυτό τους. Και ο φακός κατέγραψε κραυγή απόγνωσης, αξιοπρέπειας και υπερηφάνειας.
Οι ίδιοι, που αυτοσαρκάζονται στο τέλος του τραγουδιού, απαγγέλλοντας με ντουντούκα τους τελευταίους στίχους «είμαι μια μπάντα που δεν ακούει κανένας, είμαι ο τίποτας, είμαι ο ψέμας», μας είπαν:
«Ευχαριστούμε όλους τους συνανθρώπους μας που ανταποκρίθηκαν στο κάλεσμα, όχι απλά για να εμφανιστούν και να αυτοσχεδιάσουν σε ένα βίντεο που παραπέμπει ακόμη και σε δρώμενα αρχαίας τραγωδίας, αλλά μέσω του τραγουδιού «Είμαι» να διαδηλώσουν μαζί μας, κάνοντας έκκληση στη συλλογική συνείδηση, εναντίον όλων των φοβικών συνδρόμων, του αποκλεισμού, του ρατσισμού και της απομόνωσης, που αντιμετωπίζει το σύνολο των μη προνομιούχων ανθρώπων, μέσα στις σημερινές μεταλλαγμένες κοινωνίες. Είναι η ώρα να δείξουμε, πως δεν πρόκειται να μετατραπούμε σε καταδικασμένους».
Όπως διαμορφώθηκε από τον Ιάσωνα Σταυράκη και τους Magic de Spell, για τη μελοποίηση:
Είμαι το γέλιο στην αρχή του αγώνα Είμαι η πένα που θα γίνει βελόνα Είμαι γέρος δίχως πατρίδα και ποιητής που δεν έχει κερκίδα…
Είμαι η ώρα που πεθαίνει ο κόσμος Είμαι τα μάτια που δεν πιάνει ο νόμος Είμαι στον ύπνο μου επαναστάτης η ώρα που ξεψυχά ο Ευφράτης
Είμαι παράνομος Είμαι ο κανένας Είμαι εσύ Είμαστε ένας
Είμαι αυτός που εγκαταλείπει Είμαι αυτός που τον τρώει η λύπη Είμαι ο άντρας που ποτέ του δεν κλαίει
Είμαι περήφανος που είμαι γκέι Είμαι ο δάσκαλος που τρέμει στην τάξη Είμαι ο άνεργος κανείς δεν θα κλάψει Είμαι γυναίκα με τα μάτια πρησμένα Είμαι πρεζόνι με χέρια καμένα
Είμαι παράνομος Είμαι ο κανένας Είμαι εσύ Είμαστε ένας
μια πόρνη σαν την ζωή μας του δαίμονα μαύρο κρασί μας τραβέλι σ’ ένα παγκάκι κομπάρσος κρατάω σκονάκι κορμί σε μυαλό χαλασμένο απέναντι σε περιμένω το γέλιο π’ ακούς στο παιδί σου είμαι κραυγή και η οργή σου το σύστημα που σε τσακίζει ο κόμπος που στραγγαλίζει επίδομα στο τέλος του μήνα για κάθε φασίστα μικρότερο μνήμα το γράμμα που δεν έχεις στείλει της θλίψης το μαύρο μαντήλι το λάθος που έχουν γεννήσει είμαι φωτιά στου ήλιου τη δύση
Είμαι ο σκύλος που έχεις πληγώσει Είμαι ο γάτος που έχεις σκοτώσει Είμαι στην τσέπη τα πρώτα λεφτά σου Είμαι ο λύκος που σκορπά τα μυαλά σου Είμαι η μέρα που το φως της δεν βγαίνει Είμαι η νύχτα που σε πεθαίνει Είμαι μια ρίμα που δεν έχει τέλος Είμαι το ξύλο στης σιωπής μου το βέλος
Είμαι παράνομος Είμαι ο κανένας Είμαι εσύ Είμαστε ένας Είμαι μια μπάντα που δεν ακούει κανένας Είμαι ο τίποτας Είμαι ο ψέμας Είμαι εσύ Είμαστε ένας
*Το ποίημα «Είμαι», μεταφράστηκε στα κροατικά από την Marijana Milojević, υπό τον τίτλο «More na Dlanu».
Απαντώντας στη θερμή ανταπόκριση του κοινού, η σπουδαία έκθεση αφιερωμένη στον Nikola Tesla και τις μοναδικές εφευρέσεις του, επιστρέφει έως τις 14 Ιανουαρίου 2021!
«Nikola Tesla – Ο άνθρωπος από το μέλλον», η έκθεση ήρθε για πρώτη φορά στην Αθήνα από το Μουσείο του Βελιγραδίου και προσέλκυσε το ενδιαφέρον χιλιάδων επισκεπτών που έσπευσαν να γνωρίσουν από κοντά τα επιτεύγματα του Προμηθέα του Ηλεκτρισμού!
Ελάτε να «ηλεκτριστείτε», να πειραματιστείτε, να παίξετε και να ανακαλύψετε τα όρια του οραματισμού και της ιδιοφυΐας μιας από τις εμβληματικότερες προσωπικότητας της Ιστορίας, του μεγάλου Εφευρέτη του 20ου αιώνα!
«Το παρόν είναι δικό τους. Το μέλλον, για το οποίο πραγματικά έχω εργασθεί, είναι δικό μου»
Τι περιλαμβάνει η έκθεση:
Συνδυασμό εκθεμάτων, από μοντέλα σε κλίμακα, όπως το εργαστήριο του Nikola Tesla στο Colorado Springs, το υδροηλεκτρικό εργοστάσιο στους καταρράκτες του Νιαγάρα, το αεροπλάνο κάθετης απογείωσης, καθώς και λειτουργικά μοντέλα των εφευρέσεών του, όπως ο επαγωγικός κινητήρας και το πηνίο Tesla, μέχρι οπτικά και ηχητικά στοιχεία σε πληροφοριακά πάνελ και σε video room.
Πληροφορίες:
¬ Διάρκεια Έκθεσης: 1η Οκτωβρίου 2019 έως 14 Ιανουαρίου 2021
¬ Η έκθεση είναι διαδραστική και εκπαιδευτική και απευθύνεται σε επισκέπτες όλων των ηλικιών
¬ ΔΕΥΤΕΡΑ – ΚΥΡΙΑΚΗ: 10:00 – 18:00
¬ Γενική είσοδος: €5
Το Μουσείο Κοτσανά Αρχαίας Ελληνικής Τεχνολογίας, με πρωταρχικό μέλημά του την υγεία και την ασφάλεια των επισκεπτών, τηρεί όλα τα μέτρα υγειονομικής ασφάλειας που υπαγορεύουν οι αρμόδιοι φορείς.
«Μουσείο Κοτσανά Αρχαίας Ελληνικής Τεχνολογίας»
Πινδάρου 6 & Ακαδημίας,
Κολωνάκι, 10671
T.: 211 411 0044, 6907292002
Ε: info@kotsanas.com kotsanas.com
Με εμπειρία 25 ετών στα έντυπα και webzines του χώρου, ως εκδότης, αρχισυντάκτης, διευθυντής, ιδιοκτήτης της ελληνικής έκδοσης του Rock Hard, ο Σάκης Φράγκος αναλαμβάνει το A&R department της ROAR! Rock Of Angels Records!
Ραδιοφωνικός παραγωγός από το 1995, διοργανωτής και promoter συναυλιών και φεστιβάλ, dj στα μεγαλύτερα rock/metal μαγαζιά της Αθήνας και πρώην αρχισυντάκτης του Headbanger’s Ball στο ελληνικό MTV, ο Σάκης Φράγκος είναι ένας από τους πιο αξιοσέβαστους και ακούραστους γνώστες της Hard Rock / Heavy Metal σκηνής και η συμβολή του στο A&R τμήμα της ROAR! Rock of Angels Records θα βοηθήσει στην περαιτέρω εξέλιξη του συνεχώς αναπτυσσόμενου roster της δισκογραφικής μας εταιρείας!
Ο David Gilmour μαζί με την κόρη του Romany στην άρπα, δίνει στην δημοσιότητα το νέο του τραγούδι “Yes, I have ghosts”, γυρισμένο στην Ύδρα, μετά από 5 χρόνια αποχής!
Η έμπνευση για το κομμάτι ήταν το νέο μυθιστόρημα «A Theatre for Dreamers», της γυναίκας του Polly Samson, η οποία υπογράφει τους στίχους. Το τραγούδι ήταν αρχικά διαθέσιμο μόνο ως μέρος του e -book του μυθιστορήματος.
Το βιβλίο “A Theatre for Dreamers” αναφέρεται στην Ύδρα του 1960 και περιγράφει τη ζωή μιας ελληνικής μποέμικης κοινότητας ποιητών, ζωγράφων και μουσικών. Ένας εκ αυτών.. ο 25χρονος, τότε, Leonard Cohen!
Το Σάββατο 12 Σεπτεμβρίου οι θρυλικοί Jethro Tull θα εμφανιστούν στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, παραδίδοντας ακόμη μια φορά μαθήματα ροκ ιστορίας και σηματοδοτώντας την πρώτη και ίσως μοναδική συναυλία ξένου συγκροτήματος τέτοιου μεγέθους και ιστορικής αξίας, για το καλοκαίρι του 2020 στην Ελλάδα.
Οι ιστορικοί ύμνοι των Βρετανών, θα ηχήσουν για άλλη μια φορά στην Αθήνα, κάνοντάς μας να ξεχάσουμε το festival-free καλοκαίρι και να ατενίσουμε το μέλλον με αισιοδοξία!
Ορμώμενοι από το Blackpool της Αγγλίας, οι Jethro Tull ξεκινούν το μουσικό τους ταξίδι στα τέλη της δεκαετίας του ’60. Σήμερα, με 60 εκατομμύρια πωλήσεις δίσκων παγκοσμίως, περισσότερα από 21 άλμπουμ μεταξύ των οποίων 11 χρυσά και 5 πλατινένια και με περισσότερες από 3,000 live εμφανίσεις σε 40 χώρες, οι Jethro Tull έχουν χαρακτηριστεί ως ένα από τα πιο σημαντικά και εκκεντρικά progressive rock συγκροτήματα του 20ου αιώνα.
Στο κέντρο της σκηνής ξεχωρίζει η εμβληματική περσόνα του Ian Anderson, ο οποίος παίρνει τον ρόλο του ηγέτη του γκρουπ. Με μια καλλιτεχνική ευφυΐα που ξεχώρισε ήδη από τα πρώτα βήματα της μπάντας, ο Anderson τολμά να βάλει το φλάουτο σαν βασικό όργανο στη μηχανή των Jethro Tull, κάνοντάς το παράλληλα σήμα κατατεθέν του συγκροτήματος.
Στα πρώτα τους δισκογραφικά χρόνια ξεπηδά το blues ντεμπούτο τους This Was (1968), το οποίο διαδέχεται το Stand Up (1969), αλλά και το Benefit (1970), ο δίσκος προπομπός που μας προετοιμάζει για το magnum opus τους, Aqualung (1971). Τα λόγια περιττεύουν για αυτό το αριστούργημα το οποίο θεωρείται ως μια από τις πιο σημαντικές ροκ κυκλοφορίες όλων των εποχών.
Η progressive rock, περήφανη για τα άξια τέκνα της, βρίσκει μια για πάντα στο Locomotive Breath και το Hymn 43 τους ύμνους που θα τραγουδηθούν από χιλιάδες fans παγκοσμίως. Μέσα από μια μουσική πορεία 5 δεκαετιών, ο ήχος των Jethro Tull ταξίδεψε από τα blues και τη jazz, την progressive αλλά και την ορθόδοξη rock, μέσα από τα folk ηχοτόπιά τους.
Η μπάντα που λατρεύτηκε από τους Steve Harris και Bruce Dickinson, Eddie Vedder, Nick Cave, John Myung, Marcus Siepen και Joe Bonamassa, έρχεται στην Αθήνα, για μία ιστορική συναυλιακή συγκυρία, μάρτυρες της οποίας θα γίνουν όσοι δώσουν το παρόν το Σάββατο 12 Σεπτεμβρίου στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων.
Θα διατεθούν εισιτήρια σε πολύ περιορισμένο αριθμό, αποκλειστικά για θέσεις καθήμενων, καθώς δεν επιτρέπονται συναυλίες ορθίων σύμφωνα με κυβερνητική απόφαση. Επίσης, θα τηρηθούν αυστηρά οι απαραίτητες αποστάσεις και θα ακολουθηθούν πιστά όλες οι οδηγίες των ειδικών και τα υγειονομικά μέτρα της κυβέρνησης, για την αποφυγή μετάδοσης του Covid-19.
*** Οι παραπάνω μεταπωλητές εισιτηρίων προσθέτουν επιπλέον χρεώσεις υπηρεσιών ανάλογα με την τιμολογιακή τους πολιτική
ΠΡΟΣΟΧΗ:
• Τα εισιτήρια αγοράζονται ως μονά, group των 2 και group των 4.
• Παρακαλούμε για αποφυγή συνωστισμού την ημέρα της συναυλίας, οι πελάτες να προσέλθουν με τα εισιτήριά τους εκτυπωμένα, ή σε ηλεκτρονική μορφή με το barcode σε εμφανή θέση.
• Η χρήση μη ιατρικης μάσκας είναι υποχρεωτική κατά την είσοδο-έξοδο στον χώρο και συστήνεται κατά την διάρκεια της συναυλίας.
Το Σάββατο 12 Σεπτεμβρίου οι θρυλικοί Jethro Tull θα εμφανιστούν στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, παραδίδοντας ακόμη μια φορά μαθήματα ροκ ιστορίας και σηματοδοτώντας την πρώτη και ίσως μοναδική συναυλία ξένου συγκροτήματος τέτοιου μεγέθους και ιστορικής αξίας, για το καλοκαίρι του 2020 στην Ελλάδα.
Οι ιστορικοί ύμνοι των Βρετανών, θα ηχήσουν για άλλη μια φορά στην Αθήνα, κάνοντάς μας να ξεχάσουμε το festival-free καλοκαίρι και να ατενίσουμε το μέλλον με αισιοδοξία!
Ορμώμενοι από το Blackpool της Αγγλίας, οι Jethro Tull ξεκινούν το μουσικό τους ταξίδι στα τέλη της δεκαετίας του ’60. Σήμερα, με 60 εκατομμύρια πωλήσεις δίσκων παγκοσμίως, περισσότερα από 21 άλμπουμ μεταξύ των οποίων 11 χρυσά και 5 πλατινένια και με περισσότερες από 3,000 live εμφανίσεις σε 40 χώρες, οι Jethro Tull έχουν χαρακτηριστεί ως ένα από τα πιο σημαντικά και εκκεντρικά progressive rock συγκροτήματα του 20ου αιώνα.
Στο κέντρο της σκηνής ξεχωρίζει η εμβληματική περσόνα του Ian Anderson, ο οποίος παίρνει τον ρόλο του ηγέτη του γκρουπ. Με μια καλλιτεχνική ευφυΐα που ξεχώρισε ήδη από τα πρώτα βήματα της μπάντας, ο Anderson τολμά να βάλει το φλάουτο σαν βασικό όργανο στη μηχανή των Jethro Tull, κάνοντάς το παράλληλα σήμα κατατεθέν του συγκροτήματος.
Στα πρώτα τους δισκογραφικά χρόνια ξεπηδά το blues ντεμπούτο τους This Was (1968), το οποίο διαδέχεται το Stand Up (1969), αλλά και το Benefit (1970), ο δίσκος προπομπός που μας προετοιμάζει για το magnum opus τους, Aqualung (1971). Τα λόγια περιττεύουν για αυτό το αριστούργημα το οποίο θεωρείται ως μια από τις πιο σημαντικές ροκ κυκλοφορίες όλων των εποχών.
Η progressive rock, περήφανη για τα άξια τέκνα της, βρίσκει μια για πάντα στο Locomotive Breath και το Hymn 43 τους ύμνους που θα τραγουδηθούν από χιλιάδες fans παγκοσμίως. Μέσα από μια μουσική πορεία 5 δεκαετιών, ο ήχος των Jethro Tull ταξίδεψε από τα blues και τη jazz, την progressive αλλά και την ορθόδοξη rock, μέσα από τα folk ηχοτόπιά τους.
Η μπάντα που λατρεύτηκε από τους Steve Harris και Bruce Dickinson, Eddie Vedder, Nick Cave, John Myung, Marcus Siepen και Joe Bonamassa, έρχεται στην Αθήνα, για μία ιστορική συναυλιακή συγκυρία, μάρτυρες της οποίας θα γίνουν όσοι δώσουν το παρόν το Σάββατο 12 Σεπτεμβρίου στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων.
Θα διατεθούν εισιτήρια σε πολύ περιορισμένο αριθμό, αποκλειστικά για θέσεις καθήμενων, καθώς δεν επιτρέπονται συναυλίες ορθίων σύμφωνα με κυβερνητική απόφαση. Επίσης, θα τηρηθούν αυστηρά οι απαραίτητες αποστάσεις και θα ακολουθηθούν πιστά όλες οι οδηγίες των ειδικών και τα υγειονομικά μέτρα της κυβέρνησης, για την αποφυγή μετάδοσης του Covid-19.
*** Οι παραπάνω μεταπωλητές εισιτηρίων προσθέτουν επιπλέον χρεώσεις υπηρεσιών ανάλογα με την τιμολογιακή τους πολιτική
ΠΡΟΣΟΧΗ:
• Τα εισιτήρια αγοράζονται ως μονά, group των 2 και group των 4.
• Παρακαλούμε για αποφυγή συνωστισμού την ημέρα της συναυλίας, οι πελάτες να προσέλθουν με τα εισιτήριά τους εκτυπωμένα, ή σε ηλεκτρονική μορφή με το barcode σε εμφανή θέση.
• Η χρήση μη ιατρικης μάσκας είναι υποχρεωτική κατά την είσοδο-έξοδο στον χώρο και συστήνεται κατά την διάρκεια της συναυλίας.
Οι Αθηναίοι Polaroid Buffalo Club έδωσαν στη δημοσιότητα για το κομμάτι “Ladybird”, μια διασκευή στο original single των Nancy Sinatra / Lee Hazlewood και συμμετέχει η ερμηνεύτρια Juno.
Ηχογραφήθηκε στο studio του Κώστα Μηλιαρά (φωνή και κιθάρα της μπάντας). Η μίξη του ήχου έγινε από τον ίδιο ενώ το mastering έγινε από τον Γιάννη Βούλγαρη στο Electric Highway Studio.
Μπορείτε να ακούσετε το single στο link που ακολουθεί.
Βιογραφικά στοιχεία
Οι Polaroid Buffalo Club είναι μια νεοσύστατη μπάντα ψυχεδελικής pop/rock μουσικής με έδρα την Αθήνα. Ιθύνων νους του σχήματος είναι ο Κώστας Μηλιαράς, κιθαρίστας και τραγουδιστής ο οποίος αφού εμφανίστηκε δισκογραφικά με το solo EP ”Wild & Electric” το 2017, το single “Substitute” το 2019 και τα singles “My Hippie Girl” και “Earth Waltz / The War Ain’t Over” με το project The Mojo Caravans, επανέρχεται και συνθέτει, εκτελεί και ηχογραφεί όλο το υλικό του debut album των Polaroid Buffalo Club με τίτλο “Twisted Collage”.
Στα live shows συνεργάζεται με τον Νικόλα Μαμάση (επίσης στους Αθηναίους indie rockers Yogurt Maybe) στα τύμπανα και τον Βασίλη Γάκη (επίσης στους Αθηναίους blues rockers Lucky Shots) στο μπάσο και Γιώργο Παπακώστα (επίσης στους Αθηναίους blues rockers The Midnight Sinners) στα πλήκτρα.
Οι Polaroid Buffalo Club αντλούν έμπνευση από τις 60’s pop και surf σκηνές της California της δεκαετίας αυτής αλλά και από την ανάλογη Βρετανική σκηνή της ίδιας εποχής η οποία ήταν πιο σκληρή ηχητικά και με πολλά στοιχεία blues μέσα της. Επίσης εμφανίζονται και άλλες επιρροές από παραδοσιακές μουσικές του κόσμου – όπως για παράδειγμα ινδική raga – αλλά και από soundtracks παλαιών ταινίών spaghetti western και b-movies επιστημονικής φαντασίας.
Το “Twisted Collage” κυκλοφόρησε από την Ikaros Records τον Δεκέμβρη του 2019 και σας προσκαλεί να ταξιδέψετε μέσω των πληθωρικών μελωδιών και των άλλοτε καταιγιστικών, άλλοτε υπνωτιστικών ρυθμών του.
Πληροφορίες για το debut album
Η παραγωγή και η μίξη έγιναν από τον Κώστα Μηλιαρά ενώ το mastering από τον Theo Nt. Επίσης στο κομμάτι “ Change of Scene” συμμετέχει η Ειρήνη Παναγοπούλου των ψυχεδελικών rockers Echo Train.
Το λογότυπο της μπάντας έχει σχεδιαστεί από τον Bewild Brother, η καλλιτεχνική επιμέλεια του album είναι του Γιάννη Βαλυράκη (έχει συνεργαστεί και στο solo EP με τον Κώστα Μηλιαρά) και η φωτογράφιση έγινε από την Μαρίζα Καψαμπέλη.
H tracklist του “Twisted Collage”:
Good Ol’ Buddy Karma
Seasons
Blackbird (Revisited)
Those Dirty Hands
Till I Have Wings
Wild & Electric (Prelude)
Mystical Dream
Change of Scene (συμμετέχει η Ειρήνη Παναγοπούλου)
Το “Twisted Collage” κυκλοφόρησε από την Ikaros Records τον Δεκέμβρη του 2019. Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να επικοινωνήσετε με την Ikaros Records στα ακόλουθα links:
Mε φόρα από τη καραντίνα και μετά από οκτώ μήνες μακριά από τις live εμφανίσεις, ο Theodore έρχεται την Κυριακή 26 Ιουλίου για μια σπάνια solo εμφάνιση στην ανανεωμένη Ταράτσα του Gazarte!
Με νέα κομμάτια, απευθείας από το studio στο οποίο πέρασε το τελευταίο διάστημα, αλλά και με τραγούδια αγαπημένα τόσο στο ελληνικό κοινό όσο και στο εξωτερικό, ο ίδιος έρχεται με νέο setlist για να μας θυμίσει όσα αγαπάμε στο αθηναϊκό καλοκαίρι, σε μια περίοδο που τα lives έμοιαζαν για λίγο με μακρινή ανάμνηση.
Την Κυριακή 26 Ιουλίου, Theodore live, στην νέα Ταράτσα του Gazarte. Save the Date!
****************
Γενικής Είσοδος: 10€
***Τα εισιτήρια είναι θεάματος και δεν περιλαμβάνουν ποτό.
Διάθεση Εισιτηρίων:
Ηλεκτρονικά στο www.viva.gr και τηλεφωνικά στο 11876
O Michael Dotson είναι ένας παγκοσμίου φήμης bluesman από το Σικάγο. H μουσική του μπορεί να περιγραφεί ως “high energy Chicago-style house rockin’ blues”, ένα ωμό μείγμα από shuffles και boogies με γερές ρίζες στην παράδοση και γεμάτο καυτή κιθάρα. Γέννημα-θρέμμα του Νότιου Σικάγο, απέκτησε τις επιρροές του ήδη από την εφηβεία, τρυπώνοντας στα μπαρ όπου εμφανίζονταν όλοι οι θρύλοι της εποχής: Muddy Waters, Buddy Guy, Junior Wells, Otis Rush.
Ως κιθαρίστας, συνθέτης και τραγουδιστής έχει συνεργαστεί με τούς μεγαλύτερους καλλιτέχνες του είδους. Υπήρξε μέλος των περίφημων Teardrops του Magic Slim, ένα σχήμα που απέσπασε το βραβείο W.C Handy για την καλύτερη blues μπάντα στον κόσμο. Έχει συνεργαστεί με τους Aaron Burton, Big Time Sarah, Little Mac Simmons, Jimmy Burns, Willie Kent, Homesick James, Big Jack Johnson,Mississippi Heat και άλλα ηχηρά ονόματα της blues σκηνής των Η.Π.Α. Εδώ και πάνω από δέκα χρόνια ακολουθεί μια πετυχημένη σόλο καριέρα σε Ευρώπη και Αμερική. Το 2006 κυκλοφορεί το πρώτο του CD “Lightning in my pocket”και το δεύτερο CD “Fork ιn the road” το 2010.
O Michael Dotson είναι ένας παγκοσμίου φήμης bluesman από το Σικάγο. H μουσική του μπορεί να περιγραφεί ως “high energy Chicago-style house rockin’ blues”, ένα ωμό μείγμα από shuffles και boogies με γερές ρίζες στην παράδοση και γεμάτο καυτή κιθάρα. Γέννημα-θρέμμα του Νότιου Σικάγο, απέκτησε τις επιρροές του ήδη από την εφηβεία, τρυπώνοντας στα μπαρ όπου εμφανίζονταν όλοι οι θρύλοι της εποχής: Muddy Waters, Buddy Guy, Junior Wells, Otis Rush.
Ως κιθαρίστας, συνθέτης και τραγουδιστής έχει συνεργαστεί με τούς μεγαλύτερους καλλιτέχνες του είδους. Υπήρξε μέλος των περίφημων Teardrops του Magic Slim, ένα σχήμα που απέσπασε το βραβείο W.C Handy για την καλύτερη blues μπάντα στον κόσμο. Έχει συνεργαστεί με τους Aaron Burton, Big Time Sarah, Little Mac Simmons, Jimmy Burns, Willie Kent, Homesick James, Big Jack Johnson,Mississippi Heat και άλλα ηχηρά ονόματα της blues σκηνής των Η.Π.Α. Εδώ και πάνω από δέκα χρόνια ακολουθεί μια πετυχημένη σόλο καριέρα σε Ευρώπη και Αμερική. Το 2006 κυκλοφορεί το πρώτο του CD “Lightning in my pocket”και το δεύτερο CD “Fork ιn the road” το 2010.
Αντιδράσεις έχει προκαλέσει η νέα ταινία «Habit» σε σκηνοθεσία Janell Shirtcliff και σεναρίου Suki Kaiser, Libby Mintz &Janell Shirtcliff.
Πρωταγωνιστικό ρόλο έχουν η Bella Thorne και η Paris Jackson όπου και εμφανίζεται με έναν ιδιαίτερο ρόλο, αυτόν του Χριστού.
Η ταινία ανακοινώθηκε τον Απρίλιο και έχει ήδη λάβει όχι αρνητικά σχόλια αλλά και πάμπολες υπογραφές!
Έχουν συγκεντρωθεί πάνω από 260.000 διαδικτυακές υπογραφές, από θρησκόληπτους, ενώ την οργάνωση με τίτλο One Million Moms πάνω από 70.000.
Το σενάριο που έχει εξοργίσει τόσο πολύ, παρουσιάσει ένα κορίτσι που έχει φετίχ με τον Ιησού. Αφού μπλέκει σε μια βίαιη συναλλαγή ναρκωτικών ψάχνει διέξοδο διαφυγής υποδυόμενη την καλόγρια.
Φήμες λένε ότι παρουσιάζουν τον Ιησού σε μορφή γυναίκας, με ροκ στυλ και αντίθετα πρότυπα από αυτά που ορίζει η θρησκεία..
Δεν έχει ανακοινωθεί ακόμα μια επίσημη ημερομηνία κυκλοφορίας της ταινίας και αφορά ανεξάρτητη παραγωγή.
Αυτός ο ιστότοπος χρησιμοποιεί cookies. Υπάρχει προσδιορισμός και αποθήκευση δεδομένων. Πληροφορίες σχετικά με την επεξεργασία δεδομένων και τη δυνατότητα άρνησης αυτής περιλαμβάνονται στην πολιτική απορρήτου.
