Facebook Instagram X Youtube
Facebook Instagram X Youtube
Home Blog Page 439

“Leaps of Fate” ο νέος δίσκος των Cosmonuts από τη Sliptrick Records

By
Afternoiz
-
0
Cosmonuts

Τρία χρόνια διακοπές στην Ανδρομέδα έφεραν τους Cosmonuts στην κυκλοφορία της δεύτερης δισκογραφικής δουλειάς, με τίτλο “Leaps of Fate”, που θα κυκλοφορήσει στις 17 Νοεμβρίου από την Sliptrick Records.

Είναι εδώ για να κρατήσουν ζωντανό τον ήχο του ψυχεδελικού ροκ των 60s και 70s, με φωνητικά και κιθάρες παλιάς σχολής και «σφιχτά» ρυθμικά. Αντλούν επιρροές και συνδυάζουν στοιχεία από τους ήρωες του ψυχεδελικού ροκ, όπως ο Jimi Hendrix, οι Pink Floyd, οι The Doors και οι Cream, μέχρι σύγχρονες post-rock μπάντες όπως οι Maybeshewill, διαμορφώνοντας τη δική τους ξεχωριστή ταυτότητα.

Ξεκινώντας από ένα υπόγειο στούντιο στην πόλη των Χανίων στα εφηβικά τους χρόνια, οι Δημήτρης Καπουράνης (φωνητικά), Παντελής Κιάσσος (τύμπανα/φωνητικά), Πέτρος Πανηγυράκης (κιθάρα/φωνητικά), Χρήστος Κλαριδόπουλος (μπάσο/φωνητικά) και Γιάννης Πανηγυράκης (κιθάρα) γρήγορα κατάφεραν να σκορπίσουν αστρική σκόνη στις συναυλίες τους ανά την Ελλάδα, έχοντας στις αποσκευές τους το πρώτο τους album “Holidays in Andromeda”.

Cosmonuts1

 

Σχετικά

Τρία χρόνια διακοπές στην Ανδρομέδα έφεραν τους Cosmonuts στην κυκλοφορία της δεύτερης δισκογραφικής δουλειάς, με τίτλο “Leaps of Fate”, που θα κυκλοφορήσει στις 17 Νοεμβρίου από την Sliptrick Records. Ο δίσκος διαπραγματεύεται τη σημασία και τη δύναμη της μοίρας μέσω της αρχαίας τραγωδίας. Ο ήχος είναι γνώριμος και μυστηριώδης ταυτόχρονα, με απροσδόκητες μελωδικές και ρυθμικές εναλλαγές που μεταλλάσσουν συνεχώς την ατμόσφαιρα των τραγουδιών.

Οι στίχοι ταλαντεύονται ανάμεσα σε αφηρημένες, συμπαντικές και ωμές, γήινες θεματικές, κάνοντας χρήση τόσο ποιητικής αλληγορίας, όσο και πεζού ρεαλισμού.

Επιχειρώντας να συμπεριλάβουν μουσικά και θεματικά στοιχεία από την ελληνική και ανατολική παράδοση, η μπάντα διηγείται την ιστορία της με τρία ξεχωριστά κομμάτια. Το πρώτο track με τίτλο “Why do we still care?”, διάρκειας 01:30, σε εισάγει γρήγορα στην νοηματική και ηχητική ατμόσφαιρα του δίσκου.

Συνεχίζει ανεβάζοντας tempo με το “Flesh and Bones”, διάρκειας 03:00, ένα track βασισμένο στο έργο «Βάκχες». Το τελευταίο track “Reflections” έχει διάρκεια 12:00 και είναι ένα πολυδιάστατο κομμάτι με έντονες αλλαγές διάθεσης και θεατρικότητα, και αναφορές στο έργο «Οιδίππους Τύραννος».

Cosmonuts-cover

▶️ Links:
Facebook: https://www.facebook.com/cosmonutsband/
Bandcamp: https://cosmonuts.bandcamp.com/
YouTube: https://bit.ly/2Gox55b
Spotify: https://goo.gl/mNrViM
Instagram : https://www.instagram.com/cosmonuts_band/

Δείτε το trailer της ταινίας Mank!

By
Afternoiz
-
0
mank3

Η νέα ταινία που έρχεται από την Odeon, έχει τον τίτλο Mank. Η ταινία έχει δώσει τα δικαιώματα και στο Netflix, έτσι ώστε όσοι δεν μπορέσουν να επισκεφτούν μια κινηματογραφική αίθουσα, να την δουν από τον καναπέ του σπιτιού τους.

Από 19 Νοεμβρίου στους κινηματογράφους και από 4 Δεκέμβρη στο Netflix.

Λίγα λόγια για την ταινία.

Το Χόλιγουντ της δεκαετίας του 1930 επανεκτιμάται μέσα από το βλέμμα του δηκτικού, αλκοολικού σεναριογράφου Χέρμαν Τζ. Μάνκιεβιτς καθώς αγωνίζεται να ολοκληρώσει το σενάριο του “Πολίτη Κέιν” για τον Όρσον Γουέλς.

Σκηνοθεσία: David Fincher

Ηθοποιοί:  Lily Collins, Amanda Seyfried, Gary Oldman

mank2

mank1

30 years since planting their ‘Magic Seed’, Sweden’s EASY release ‘Golden Birds’

By
Afternoiz
-
0
easy

The new ‘Golden Birds (Early Morning Version)’ single from EASY, following their ‘Radical Innocence‘ LP and marking 30 years since debut ‘Magic Seed’ LP. The original version appeared on their latest ‘Radical Innocence’, the band’s first new album in a decade, recently released via A Turntable Friend Records and SRD.

The story behind

‘Golden Birds’ is an ode to the force of nature. This record marks the 30-year anniversary of their highly acclaimed debut ‘Magic Seed’ LP, which led to Easy becoming known as one of Sweden’s most notable indie groups.

To celebrate this occasion, one of Magic Seed’s singles – ‘Horoscope’ – will also get a digital re-release at the end of October.

‘Radical Innocence’ is Easy’s most ambitious album to date and features the original line-up, consisting of Johan Holmlund (vocals), Rikard Jormin (bass), Tommy Dannefjord (drums), Tommy Ericson and Anders Peterson (guitars).

Along with new member and keyboard player Ingvar Larsson, moog and keyboard master for post-punk outfits Camouflage and Dogsmile.

Working with legendary producer Pat Collier (at Perry Vale Studios in London) and Larsson helped the band further refine their sound, achieving organic pop songs with sweet melodies, sharp guitars, impactful drumming, and clever lyrics.

 

The mark Easy left upon disbanding in 1994 is notable, they found a new Indie scene full of bands inspired by their uniqueness and success, having toured all over Europe with bands like The Gun Club, The House of Love, Lush, The Charlatans and The Jesus and Mary Chain.

‘Radical Innocence’ is Easy’s third release via German label A Turntable Friend Records, the first being the ‘Magic Seed’ LP reissue in 2017 and the 2018 release of ‘A Heartbeat from Eternity’, a user-friendly compilation of the two previous albums, along with the fresh new single ‘Ask the Sky’.

radical-innocence-easy

 

”Easy will help break down that traditional English snobbish attitude towards European acts. People will be made to sit up and take notice, ‘cos what they’re doing is intrinsically more valid than most of the inadequate who clog up record space in Rough Trade’s shop” – NME

“Easy like nothing better than to reinvent themselves in the middle of a song. Easy come, Easy go? I doubt it very much” – Melody Maker

“Often touted as Scandinavia’s answer to The Smiths and New Order. Highly accessible and thoroughly enjoyable – a feel good anthem not bound by time” – Amplify Music Mag

“Sounds like Bernard Sumner and Johnny Marr jamming with Miles Kane and Graham Coxon. A delicious cocktail we’d like to sip on for another decade” – The Record Stache

“Goes down every bit as easy as their seminal album 3 decades ago, attesting to their continued significance to listeners here and now” – Big Takeover Magazine

“Intelligible and sophisticated, as well as endearing… captivating, lighthearted and romantic view of life and space in the modern world” – Louder Than War

 

 

CREDITS
Johan Holmlund – lead vocal
Tommy Ericson – guitar
Anders Petersson – guitar
Rikard Jormin – bass
Tommy Dannefjord – drums
Ingvar Larsson – keyboards
Lyrics and music written by Easy
Produced, recorded, mixed and mastered by Pat Collier at Perry Vale Studios

Ετοιμάζεται νέο album από τους SOEN, με τίτλο “IMPERIAL”

By
Afternoiz
-
0
Soen

Ανακοινώνουν νέο album, το “IMPERIAL”, για τον Ιανουάριο του 2021 & αποκαλύπτουν το single/lyric  video για το “ANTAGONIST”

Οι προκλητικά ελκυστικοί Σουηδοί progsters, SOEN, θα αποκαλύψουν το πέμπτο άλμπουμ τους, με τίτλο “Imperial” από τη Silver Lining Music, στις 29 Ιανουαρίου 2021. Τα ιδρυτικά μέλη του γκρουπ, Joel Ekelöf (φωνητικά) και Martin Lopez (ντραμς), μαζί με τους Lars Enok Åhlund (πλήκτρα και κιθάρα), Oleksii “Zlatoyar” Kobel (μπάσο) και Cody Ford (lead κιθάρα), ποτέ δεν ντράπηκαν να προκαλέσουν τις πεποιθήσεις μας για τη ζωή και την ανθρωπότητα και το “Imperial” συνεχίζει το μοναδικό ταξίδι των SOEN, στην ψυχοσύνθεση του είδους μας και την αινιγματική κατάσταση της εποχής που ζούμε. Με οχτώ κοφτερά και υπέροχα στη σύνθεσή τους τραγούδια, που μιλούν για απογοήτευση αλλά και ελπίδα, το “Imperial” είναι η πιο δυναμική κυκλοφορία των SOEN, που συνεχίζει να είναι βαθιά θεραπευτική και για τους αφοσιωμένους οπαδούς του σχήματος, αλλά και για τα ίδια τα μέλη του.

«Στη ζωή μου, προσπαθώ να είμαι όσο πιο αληθινός γίνεται, αλλά πιστεύω ότι η μουσική και η φύση των SOEN, είναι το μοναδικό μέρος που πραγματικά μπορώ να είμαι ο εαυτός μου», εξηγεί ο Martin Lopez. «Όταν είσαι στο σπίτι, γράφοντας μουσική και στίχους, είναι εκεί που πραγματικά μπορείς να εκφραστείς με απόλυτη ελευθερία».

Σχετικά με το δίσκο

Την παραγωγή του “Imperial” ανέλαβε ο Iñaki Marconi και το ίδιο το συγκρότημα, ενώ την μίξη και το mastering, ο Kane Churko, ένας άνθρωπος που έχει δουλέψει με καλλιτέχνες όπως ο Ozzy Osbourne και ο Bob Dylan. Το άλμπουμ, μας προσφέρει τραγούδια όπως το “Illusion”, το “Modesty” και το επικό “Fortune” που κλείνει τον δίσκο, τα οποία έχουν μία διάσταση που θα φτάσει σε περισσότερα αυτιά αλλά και μυαλά. Η δύναμη και οι ποιητική διάσταση των SOEN, εκτελούνται πιο τέλεια από ποτέ, κάτι που είναι, κατά ένα διεστραμμένο τρόπο, αποτέλεσμα της πανδημίας του κορονοϊού.

«Ήταν προφανώς μία τρελή και πολύ άσχημη κατάσταση για όλον τον κόσμο και για εμάς σαν συγκρότημα ήταν ιδιαίτερα απογοητευτικό που δεν μπορούσαμε να παίξουμε συναυλίες», λέει ο Martin Lopez, «αλλά επίσης, μας έδωσε μία ξεκάθαρη ευκαιρία να συνειδητοποιήσουμε και να πραγματοποιήσουμε αυτό το άλμπουμ. Είχαμε τη δυνατότητα να ξοδεύουμε 12 ώρες την ημέρα για πολλούς μήνες, ώστε να φτάσουμε το “Imperial” στο σημείο που πραγματικά θέλαμε, ιδιαίτερα δουλεύοντας πάνω στο groove και τη ροή του δίσκου».

Το πρώτο single, είναι το “Antagonist”, που μπορείτε να το παρακολουθήσετε από κάτω, σε σκηνοθεσία του Zev Deans και special FX make-up από την Beatrice Sniper.

«Πάντα θα είμαστε ένα συγκρότημα που έχει την παλιά θέληση να πολεμήσει για την ελευθερία και τα πιο σημαντικά πράγματα στη ζωή, τους ανθρώπους, τα αουτσάιντερ», συνεχίζει ο Martin Lopez. «Πρέπει να αναλάβει κάποιος να απαντήσει τα μεγάλα ερωτήματα όπως τι κάνουμε με τις ζωές μας και που βρίσκεται η ενσυναίσθηση. Για ποιον λόγο συνεχίζουμε να κάνουμε πειράματα και να σπάμε τα μούτρα μας, σαν είδος;»

SOEN_IMPERIAL

«Όσο συνεχίζουμε, βρίσκουμε έμπνευση από το λυπηρό φαινόμενο ότι ο κόσμος μας έχει ολοένα και μεγαλύτερη πόλωση, ότι τα πράγματα είναι πιο περίπλοκα» συμπληρώνει ο Ekelöf. «Συνεχίζουμε να προσπαθούμε να καταλάβουμε γιατί και με ποιον τρόπο θα μας επηρεάσει όλο αυτό».

Εκτός των άλλων, έχει ανακοινωθεί και η επερχόμενη ευρωπαϊκή του περιοδεία, με την ονομάσία “Imperial European Tour 2021”, που ξεκινά τον Απρίλιο από το Όσλο της Νορβηγίας, αλλά τουλάχιστον στο πρώτο μέρος της, δεν περιλαμβάνει την Ελλάδα.

Το “Imperial” θα κυκλοφορήσει στις 29 Ιανουαρίου 2021, από τη Silver Lining Music, σε digipak CD, βινύλιο, ψηφιακά και σε διάφορα D2C bundles. Για προπαραγγελίες, μπορείτε να πάτε στο https://smarturl.it/SOENIMPERIAL.

IMPERIAL Track Listing:

1. Lumerian
2. Deceiver
3. Monarch
4. Illusion
5. Antagonist
6. Modesty
7. Dissident
8. Fortune

Εκτός από τη νέα τους δισκογραφική δουλειά οι SOEN ανακοίνωσαν και το πρώτο μέρος της Ευρωπαϊκής τους περιοδείας IMPERIAL European Tour 2021, η οποία θα ξεκινήσει τον Απρίλιο του 2021 από το Όσλο

Tour Dates:

6 April – John Dee, Oslo – Norway

7 April – Pustervik, Gothenburg – Sweden

8 April – Posten, Odense  – Denmark

9 April – Hellraiser, Leipzig – Germany

10 April – Proxima, Warsaw – Poland

11 April – Fraanz, Berlin – Germany

13 April – Colos Saal, Aschaffenburg – Germany

14 April – Z7, Pratteln – Switzerland

15 April – Backstage Halle, Munich – Germany

16 April – Revolver Club, San Donà di Piave – Italy

17 April – Largo Venue, Rome – Italy

20 April – Magazzini Generali, Milan – Italy

21 April – Luxor, Cologne – Germany

22 April – o2 Academy Islington, London – United Kingdom

23 April – Melkweg, Amsterdam – The Netherlands

25 April – Logo, Hamburg – Germany

SOEN:

Joel Ekelöf – φωνητικά
Martin Lopez – ντραμς
Lars Enok Åhlund – πλήκτρα και κιθάρα
Oleksii “Zlatoyar” Kobel – μπάσο
Cody Ford – Lead κιθάρα

 

FOLLOW SOEN:
www.facebook.com/SOENMusic
www.twitter.com/SOENmusic
www.instagram.com/SOENmusic
www.SOENmusic.com

Δείτε το νέο video με τίτλο ‘’Δάκρυ’’ από Λευκή Συμφωνία

By
Afternoiz
-
0
leuksi-simfonia-dakri

Οι ΛΕΥΚΗ ΣΥΜΦΩΝΙΑ δίνουν στη δημοσιότητα το νέο τους επίσημο video για το τραγούδι με τίτλο “Δάκρυ’’.

Video by: Melanie Merges-Dimitriou.
Το τραγούδι βρίσκεται στον νέο δίσκο του συγκροτήματος με τίτλο ‘’Σαν Τον Ήλιο’’ που κυκλοφορεί σε LP και CD από τις Labyrinth Of Thoughts records/Τhe Lab records.
Ο δίσκος είναι διαθέσιμος εδώ: https://lefkisymphonia.bandcamp.com/album/san-ton-ilio-like-the-sun-album
Οι στίχοι είναι του Θοδωρή Δημητρίου και η μουσική των Θοδωρή Δημητρίου και Διογένη Χατζηστεφανίδη.
Ενορχήστρωση : Λευκή Συμφωνία.

ΛΕΥΚΗ ΣΥΜΦΩΝΙΑ:
Θοδωρής ∆ημητρίου (φωνή)
Κώστας Μιχαλός (κιθάρα)
∆ιογένης Χατζηστεφανίδης (μπάσο)
Βαγγέλης Τσιμπλάκης (ντράμς)

ΣΤΙΧΟΙ:

Κάθε βράδυ καθόμουν
δίπλα στο παράθυρο
Σκοτάδι στο δωμάτιό μου
Άκουγα μόνο την θάλασσα
και έβλεπα τα κύματα
Κάθε βράδυ
Αν γύριζες θα ήταν όλα όπως παλιά
Τώρα είσαι μονάχα ένα δάκρυ
που βάζει στα όνειρά μου φωτιά
Κάθε ανάσα μου την κάνει στάχτη
Τώρα είσαι μονάχα ένα δάκρυ
Αν γύριζες θα ήταν όλα όπως παλιά

Κάθε βράδυ όταν
οι ώρες κρυφά κυλούν
Κάθε βράδυ κοιτάζω εκεί
που δεν υπάρχει τίποτα
Μoνάχα μια φωτογραφία παλιά
Κάθε βράδυ
Αν γύριζες θα ήταν όλα όπως παλιά
Τώρα είσαι μονάχα ένα δάκρυ
που βάζει στα όνειρά μου φωτιά
Κάθε ανάσα μου την κάνει στάχτη
Τώρα είσαι μονάχα ένα δάκρυ
Αν γύριζες θα ήταν όλα όπως παλιά
Ηχογραφήθηκε από τον Έκτορα Τσολάκη στα: ||hd.factory||, και Soundflakes Recording Studios.
Μίξη/Μάστερ: Έκτορας Τσολάκης @ ||hd.factory||.
Παραγωγή: Έκτορας Τσολάκης και Λευκή Συμφωνία.
Εξώφυλλο/Artwork: Melanie Merges-Dimitriou.
Απόδοση των στίχων στα Αγγλικά: Θοδωρής Δημητρίου/ Melanie Merges-Dimitriou.
Γραφιστικά από την Μelanie Merges-Dimitriou.
Video by: Melanie Merges-Dimitriou.

Σύνδεσμοι:

http://lefkisymphonia.gr
https://lefkisymphonia.bandcamp.com/
https://www.facebook.com/lefkisymphonia
https://www.facebook.com/groups/79987…
https://twitter.com/LefkiSymphonia
https://www.instagram.com/lefkisymphonia
https://www.facebook.com/hd.factory.s…
https://www.facebook.com/soundflakesr…
http://www.melanie-md.net
https://labyrinthofthoughts.gr/

Belau released their new video entitle “Risk It All” featured Amahla

By
Afternoiz
-
0
belau

Travel in space and time with the rising electronica duo’s video
Hungarian Grammy winner, brings back the summer with a new song

The band is one of the most promising electronica newcomers around the European music scene. In three years, they had almost 200 live performances in 23 countries. The debut LP, “The Odyssey” won the Hungarian Grammy in best electronic music album category. After their long-awaited sophomore album, titled Colourwave, they release a breathtaking music video plus a mystic night version for “Risk It All” featured Amahla.

“Take You to The Sea” – claims about their compositions. Peter Kedves and Krisztian Buzas are a band who tries to provide shelter for the modern human through their music – representing the path to self-awareness through the depth of the individual – by making modern and elegant electronic beats with longing lyrics driven for the solace of the mind. Forever inspired by the fundamental elements of the nature, especially the infinite sea.

The duo had many international successes. In the last years they played almost 200 shows in 23 countries and impressed audiences at renowned festivals like Primavera, Eurosonic, Electric Castle, Sziget, SXSW – to name just a few. Belau was supported by radios like BBC Radio 1 or KEXP and mediums like Clash Music, Billboard, The Line of Best Fit, or Ones to Watch. Their first album won the Hungarian Grammy Award, Belau reached one million streams with earlier releases.

Colourwave which got many great reviews, feedbacks, keeps providing shelter for the modern human through music, where listeners can sink to themselves and their thoughts. “Risk It All” is a song of the possibility. One of our favourite track from the new album. Before the release in February we shot a video for it around some breathtaking European sights. In April of 2021 we would like to release the Deluxe version of Colourwave with some remixes, live sessions, reimagined versions, and a new song.

The first tune from it is the night version of Risk It All, which is more mystic, minimal, and darker than the original” – said Belau about the new releases featured the fresh The Ivors Academy Rising Star nominee, Amahala.

Due to COVID 19 crisis Hungary’s No.1 musical export good, Belau had to reschedule their album release tour, which hopefully will start around Autumn. You can always find all the updated information about the new dates or the special splatter vinyl release on their social pages.

https://www.facebook.com/belaumusic

Watch the video below:

Νέο single από τους Menta με τον τίτλο Aura

By
Afternoiz
-
0
menta-cover

Όλοι έχουμε ανάγκη ενός κύματος εσωτερικής ανανέωσης, ειδικά αυτή τη δύσκολη εποχή.

Γι’ αυτό και οι MENTA με το νέο-ρομαντικό “Aura”, παραδίδουν ένα κομμάτι που έρχεται να φρεσκάρει τα αυτιά και τη διάθεση, δίνοντας ένα τόνο αισιοδοξίας για το μέλλον.

Το Aura αποτελεί την τρίτη, κατά σειρά, κυκλοφορία για τους MENTA μέσα στο 2020, μετά τα “Μέκκα” και “Jules Dassin”.

Ένα γράμμα από την Ένωση θεατρικών παραγωγών, που φωνάζει για βοήθεια.

By
Jo Γκόγκου
-
0

Αξιότιμοι,

Η Ένωση Θεατρικών Παραγωγών δεν είναι συνδικαλιστικό όργανο εκπροσώπησης του κλάδου, αλλά μία ένωση παραγωγών που έχουν ένα σημαντικό κομμάτι της αγοράς και συστάθηκε ακριβώς για να αντιμετωπίσει τις ιδιαίτερα δύσκολες συνθήκες που έχουν δημιουργηθεί στο χώρο του θεάτρου με την πανδημία. Από την άλλη ευελπιστεί και σε κανονικές συνθήκες να συνεισφέρει και γενικότερα στο διάλογο για την εξυγίανση και λειτουργία του θεάτρου από τη σκοπιά των επιχειρηματιών θεατρικών παραγωγών.

Πέρασαν πάνω από 7 μήνες από την ημερομηνία που λόγω της πανδημίας, τα θέατρα σταμάτησαν τη λειτουργία τους με εντολή δημόσιας αρχής.
Οι θεατρικές επιχειρήσεις, από τις πλέον πληττόμενες, από την κατάσταση που έχει δημιουργηθεί, βρίσκονται σε οριακό σημείο.

Το μεγαλύτερο μέρος των επιχειρήσεων του κλάδου βρίσκονται το διάστημα αυτό χωρίς δραστηριότητα, ενώ και οι λίγες επιχειρήσεις που πραγματοποίησαν καλοκαιρινές παραστάσεις ανά την Ελλάδα, γνώρισαν νέες σημαντικές ζημιές. Από τη μια η οικονομική κατάσταση στην οποία έχουν περιέλθει οι υποψήφιοι πελάτες τους και από την άλλη τα υγειονομικά πρωτόκολλα και οι ακυρώσεις παραστάσεων με αποφάσεις δήμων ή περιφερειών συνετέλεσαν σε αυτό το αποτέλεσμα.

Στις 12 Οκτωβρίου 2020, ανακοινώθηκε ότι επιτρέπεται να ανοίξουν οι κλειστοί θεατρικοί χώροι, με πληρότητα 30%. Στη θεατρική αγορά είναι γνωστό ότι καμία θεατρική παραγωγή δεν μπορεί να είναι βιώσιμη με ποσοστά πληρότητας 30% ή ακόμη και 50%.

Αυτό σημαίνει ότι όσοι θεατρικοί παραγωγοί επιλέξουν να πραγματοποιήσουν παραγωγές τη σαιζόν 2020-2021, γνωρίζουν ότι θα είναι ζημιογόνες.

Κατόπιν των ανωτέρω, ως Ένωση Θεατρικών Παραγωγών, ζητούμε τα κάτωθι:

1. Επιδότηση του 40% των θέσεων των θεάτρων, με 15€ ανά θέση και για έως και 8 παραστάσεις την εβδομάδα. Ο αριθμός των θέσεων θα προκύπτει από τις άδειες λειτουργίας των θεάτρων. Δικαιούχοι της επιδότησης θα είναι όσοι είχαν ενεργή θεατρική παραγωγή στις 8/3/2020. Σε περίπτωση lockdown και για όσο διάστημα ισχύσει αυτό, να υπάρξει επιδότηση του 25% των θέσεων των θεάτρων και για 8 παραστάσεις ανά εβδομάδα.
2. Επιδότηση του 25% των θέσεων των θεάτρων που θα παραμείνουν κλειστά για τη σαιζόν 2020-2021, και για 8 παραστάσεις ανά εβδομάδα.
3. Επιδότηση ποσού 5.000.000 € για τις θεατρικές επιχειρήσεις με βάση το προσωπικό που απασχολούσαν στις 8/3/2020. Πιο συγκεκριμένα η επιδότηση για κάθε επιχείρηση θα υπολογίζεται με βάση την αναλογία του αριθμού των εργαζομένων της επιχείρησης αυτής στις 8/3/2020, σε σχέση με τον αριθμό των εργαζομένων κατά την ίδια ημερομηνία, του συνόλου των επιχειρήσεων που είναι δικαιούχοι. Δικαιούχοι θα είναι όσες επιχειρήσεις είχαν ενεργή θεατρική παραγωγή στις 8/3/2020.
4. Να υπάρξει απαλλαγή των δημοτικών τελών όχι μόνο για το διάστημα που υπήρχε η απαγόρευση λειτουργίας των θεάτρων, αλλά ολόκληρο το διάστημα μέχρι τις 30/4/2021.

5. Πάγωμα των ασφαλιστικών και φορολογικών υποχρεώσεων των θεατρικών επιχειρήσεων έως τις 30/4/2021. Το πάγωμα θα πρέπει να αφορά τις τρέχουσες υποχρεώσεις, τις ρυθμισμένες υποχρεώσεις και τις υποχρεώσεις που έχουν παραταθεί από τα πλαίσια στήριξης λόγω της πανδημίας.
6. Παροχή ασφαλιστικής και φορολογικής ενημερότητας έως τις 30/4/2021 σε όσες επιχειρήσεις ήταν ασφαλιστικά και φορολογικά ενήμερες στις 8/3/2020.
7. Διατήρηση της έκπτωσης του 40% για τις μισθώσεις θεατρικών χώρων, έως τις 30/4/2021.
8. Οι ανωτέρω υπ’ αριθμόν 5, 6 και 7 ελαφρύνσεις, να ισχύσουν και για όσους υπήρξαν εργαζόμενοι με εξαρτημένη εργασία σε θεατρική επιχείρηση κάποια στιγμή εντός του διαστήματος από 1/10/2019 έως και 30/4/2021.

Ευελπιστούμε ότι θα λάβετε υπόψη τα δίκαια και ζωτικής σημασίας αιτήματα του θεατρικού κλάδου καθώς και την κραυγή αγωνίας του.

Spoon River Quartet

By
Afternoiz
-
0
3-Spoon-River-Quartet

Ένα από τα αριστουργήματα της αμερικάνικης λογοτεχνίας του 20ού αιώνα, η Ανθολογία του Spoon River του Edgar Lee Masters είναι η αφετηρία για την παράσταση Spoon River Quartet που παρουσιάζεται σε σκηνοθεσία της Δήμητρας Κονδυλάκη, η οποία υπογράφει μαζί με τον Κωνσταντίνο Τζήκα τη δραματουργία και τη μετάφραση.

Η ζωή του ήταν αντίξοη κι όλα μέσα του τόσο διχασμένα
που έγινε ο εαυτός του ένα πεδίο μάχης στο οποίο και έπεσε

Τα συγκλονιστικά ποιήματα-μονόλογοι της Ανθολογίας του Spoon River, που παρουσιάζεται για πρώτη φορά σε ενιαία σύλληψη στην ελληνική σκηνή, σκιαγραφούν με γοητευτικό τρόπο τα πορτρέτα των κατοίκων μιας επινοημένης κωμόπολης στην Αμερική των αρχών του 20ού αιώνα. Οι ήρωες, άλλοτε με ειρωνεία, άλλοτε με θυμό και απόγνωση, μιλούν από τον άλλο κόσμο για τη ζωή τους, τις ματαιώσεις, τις ασφυκτικές κοινωνικές πιέσεις, τα μυστικά και ψέματα που τους οδήγησαν στον θάνατο.

Στην παράσταση, η δράση μεταφέρεται σε ένα επαρχιακό μιούζικ χωλ της δεκαετίας του ’50 –την τελευταία ίσως στιγμή λάμψης του απατηλού αμερικανικού ονείρου–, που ανασυνθέτουν η πρωτότυπη σκηνογραφία της Λουκίας Μάρθα, τα κοστούμια εποχής της Theodora Loukas, η χορογραφία της Ειρήνης Αλεξίου και οι φωτισμοί του Παναγιώτη Μανούση. Ένα κουαρτέτο ξεχωριστών ερμηνευτών –Γιώργος Γιαννακάκος, Αντώνης Γκρίτσης (voice over), Δαυίδ Μαλτέζε, Κατερίνα Μαούτσου, Δέσποινα Σαραφείδου (Βραβείο Κουν Ερμηνείας 2018)–, στα πρότυπα μουσικών συνόλων των ’50s, αφηγούνται και τραγουδούν a cappella τις συναισθηματικές διακυμάνσεις των ηρώων, προσκαλώντας μας σε ένα ταξίδι γεμάτο πάθη, διαψεύσεις και ανεκπλήρωτους έρωτες. Ο πόλεμος των φύλων, η σύγκρουση μεταξύ προσωπικής και επαγγελματικής ζωής, οι ταξικές διεκδικήσεις, οι υπαρξιακές αγωνίες ζωντανεύουν σε ένα υποβλητικό μουσικό σύμπαν με φόντο έναν ουρανό γεμάτο αστέρια (δημιουργία video Αγάπη Μυρσοδέλη – Φίλιππος Αγγελάκης) και πρωτότυπη μουσική του Τηλέμαχου Μούσα με φολκ, κάντρι και τζαζ αποχρώσεις.

Σε μια ιστορική συγκυρία, που έχει κλονίσει βαθιά τις «βεβαιότητες» όλων μας, όπως η φετινή, οι ήρωες του Spoon River Quartet κάνουν τον δικό τους απολογισμό, καλώντας μας να αναστοχαστούμε πάνω στις αληθινές μας επιθυμίες και το πόσο συγκλίνουν ή αποκλίνουν από την πραγματικότητα της ζωής μας.

Στην πρεμιέρα 2/11 θα παρίσταται ο εγγονός του ποιητή, John D.C. Masters.
Το κείμενο της παράστασης κυκλοφορεί από την ΚΑΠΑ Εκδοτική.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Spoon River Quartet
Με αφετηρία την Ανθολογία του Spoon River
του Edgar Lee Masters

Σκηνοθεσία Δήμητρα Κονδυλάκη
Δραματουργία – Μετάφραση Δήμητρα Κονδυλάκη – Κωνσταντίνος Τζήκας
Μουσική Τηλέμαχος Μούσας
Κίνηση Ειρήνη Αλεξίου
Σκηνικά Λουκία Μάρθα
Κοστούμια Theodora Loukas
Σχεδιασμός φωτισμών Παναγιώτης Μανούσης

Παίζουν
Γιώργος Γιαννακάκος
Αντώνης Γκρίτσης (voice over)
Δαυίδ Μαλτέζε
Κατερίνα Μαούτσου
Δέσποινα Σαραφείδου

Video Αγάπη Μυρσοδέλη – Φίλιππος Αγγελάκης
Φωτογραφίες Δημήτρης Γερακίτης
Κινηματογράφηση – Σκηνοθεσία τρέιλερ Ανδρέας Αντωνιάδης
Επικοινωνία Δέσποινα Ερρίκου
Βοηθός σκηνοθέτη Στεφανία Γεωργιλέα
Bοηθός σκηνογράφου Γιώργος Φυτάς
Γραφιστική επιμέλεια έντυπου υλικού Λουκία Μάρθα – Αγάπη Μυρσοδέλη
Κατασκευή γυναικείων κοστουμιών ATELIER
Κομμώσεις YOU FABULUS beauty project

Παραγωγή ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΘΕΑΤΡΟΥ 1+1=1
Η παράσταση επιχορηγείται από το ΥΠ.ΠΟ.Α. για την περίοδο 2019-2020

ΜΟΝΟ ΓΙΑ ΤΕΣΣΕΡΙΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ:
ΔΕΥΤΕΡΑ 2.11
ΤΡΙΤΗ 3.11
ΔΕΥΤΕΡΑ 9.11
ΤΡΙΤΗ 10.11
Ώρα έναρξης: 8:30 μ.μ.
Διάρκεια: 90 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Τιμές εισιτηρίων:
13 ευρώ (κανονικό)
10 ευρώ (φοιτητικό, άνω των 65)
5 ευρώ (ανέργων, ΑΜΕΑ)

Αγορά Εισιτηρίων (ηλεκτρονικά): https://www.viva.gr/tickets/theatre/stathmos/spoon-river-quartet/

ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΑΘΜΟΣ
Βίκτωρος Ουγκώ 55, 104 37, Αθήνα (20μ. από το σταθμό μετρό Μεταξουργείο)
https://stathmostheatro.gr/

Επικοινωνία με το θέατρο ΣΤΑΘΜΟΣ: τηλ: 210-5230267 και stathmostheatro@gmail.com
Event της παράστασης στο fb: https://www.facebook.com/events/3770543009676784
* * *

Η Δήμητρα Κονδυλάκη, μετά τη σκηνική εγκατάσταση Δωμάτια Μνήμης. Περιπλάνηση στον κόσμο της Λούλας Αναγνωστάκη (σύλληψη – γενική επιμέλεια Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου 2018) και την παράστασή της για την ποιήτρια Μάτση Χατζηλαζάρου, Σβήσε το πρόσωπό μου και ξαναρχίζουμε (2013), σκηνοθετεί ένα ποιητικό έργο, το οποίο μεταφράζει, ανασυνθέτει και ξαναγράφει για τη σκηνή, αναζητώντας μια αυθεντική αντιστοιχία με το πρωτότυπο έργο όσο και τη ζωντανή σχέση του με το σήμερα. Η μεταφορά της ποίησης και της λογοτεχνίας στο θέατρο βρίσκονται στο επίκεντρο της καλλιτεχνικής της αναζήτησης. Έχει διασκευάσει, μεταξύ άλλων, το Θεατρικό μυθιστόρημα του Μιχαήλ Μπουλγκάκωφ (Μαύρο χιόνι, σκην. Κώστα Φιλίππογλου, 2017) και την Ιστορία της Σόνιετσκα της Μαρίνας Τσβετάγεβα (σε δική της σκηνοθεσία με τη Δέσποινα Σαραφείδου, 2006).

Η εταιρεία θεάτρου ΕΝΑ ΣΥΝ ΕΝΑ ΙΣΟΝ ΕΝΑ (1+1=1) ιδρύθηκε το 2011, σε διεύθυνση της Δέσποινας Σαραφείδου. Παραγωγές της έχουν παρουσιαστεί στην Αθήνα και σε περισσότερα από 20 Φεστιβάλ στην Ελλάδα και το εξωτερικό (Ευρώπη, Αμερική, Ασία) και έχουν τιμηθεί με βραβεία κειμένου, παράστασης και ερμηνείας. Η σελίδα της 1+1=1 : https://www.facebook.com/enasinenaisonena

Το θέατρο ΣΤΑΘΜΟΣ τηρεί όλα τα πρωτόκολλα υγιεινής και αποστάσεων για την διεξαγωγή των παραστάσεων σε κατάλληλες και ελεγχόμενες συνθήκες ασφαλείας σε σχέση με τον COVID-19.

Spoon River Quartet @ στο Θέατρο ΣΤΑΘΜΟΣ

By
Afternoiz
-
0
3-Spoon-River-Quartet

Ένα από τα αριστουργήματα της αμερικάνικης λογοτεχνίας του 20ού αιώνα, η Ανθολογία του Spoon River του Edgar Lee Masters είναι η αφετηρία για την παράσταση Spoon River Quartet που παρουσιάζεται σε σκηνοθεσία της Δήμητρας Κονδυλάκη, η οποία υπογράφει μαζί με τον Κωνσταντίνο Τζήκα τη δραματουργία και τη μετάφραση.

Η ζωή του ήταν αντίξοη κι όλα μέσα του τόσο διχασμένα
που έγινε ο εαυτός του ένα πεδίο μάχης στο οποίο και έπεσε

Τα συγκλονιστικά ποιήματα-μονόλογοι της Ανθολογίας του Spoon River, που παρουσιάζεται για πρώτη φορά σε ενιαία σύλληψη στην ελληνική σκηνή, σκιαγραφούν με γοητευτικό τρόπο τα πορτρέτα των κατοίκων μιας επινοημένης κωμόπολης στην Αμερική των αρχών του 20ού αιώνα. Οι ήρωες, άλλοτε με ειρωνεία, άλλοτε με θυμό και απόγνωση, μιλούν από τον άλλο κόσμο για τη ζωή τους, τις ματαιώσεις, τις ασφυκτικές κοινωνικές πιέσεις, τα μυστικά και ψέματα που τους οδήγησαν στον θάνατο.

Στην παράσταση, η δράση μεταφέρεται σε ένα επαρχιακό μιούζικ χωλ της δεκαετίας του ’50 –την τελευταία ίσως στιγμή λάμψης του απατηλού αμερικανικού ονείρου–, που ανασυνθέτουν η πρωτότυπη σκηνογραφία της Λουκίας Μάρθα, τα κοστούμια εποχής της Theodora Loukas, η χορογραφία της Ειρήνης Αλεξίου και οι φωτισμοί του Παναγιώτη Μανούση. Ένα κουαρτέτο ξεχωριστών ερμηνευτών –Γιώργος Γιαννακάκος, Αντώνης Γκρίτσης (voice over), Δαυίδ Μαλτέζε, Κατερίνα Μαούτσου, Δέσποινα Σαραφείδου (Βραβείο Κουν Ερμηνείας 2018)–, στα πρότυπα μουσικών συνόλων των ’50s, αφηγούνται και τραγουδούν a cappella τις συναισθηματικές διακυμάνσεις των ηρώων, προσκαλώντας μας σε ένα ταξίδι γεμάτο πάθη, διαψεύσεις και ανεκπλήρωτους έρωτες. Ο πόλεμος των φύλων, η σύγκρουση μεταξύ προσωπικής και επαγγελματικής ζωής, οι ταξικές διεκδικήσεις, οι υπαρξιακές αγωνίες ζωντανεύουν σε ένα υποβλητικό μουσικό σύμπαν με φόντο έναν ουρανό γεμάτο αστέρια (δημιουργία video Αγάπη Μυρσοδέλη – Φίλιππος Αγγελάκης) και πρωτότυπη μουσική του Τηλέμαχου Μούσα με φολκ, κάντρι και τζαζ αποχρώσεις.

Σε μια ιστορική συγκυρία, που έχει κλονίσει βαθιά τις «βεβαιότητες» όλων μας, όπως η φετινή, οι ήρωες του Spoon River Quartet κάνουν τον δικό τους απολογισμό, καλώντας μας να αναστοχαστούμε πάνω στις αληθινές μας επιθυμίες και το πόσο συγκλίνουν ή αποκλίνουν από την πραγματικότητα της ζωής μας.

Στην πρεμιέρα 2/11 θα παρίσταται ο εγγονός του ποιητή, John D.C. Masters.
Το κείμενο της παράστασης κυκλοφορεί από την ΚΑΠΑ Εκδοτική.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Spoon River Quartet
Με αφετηρία την Ανθολογία του Spoon River
του Edgar Lee Masters

Σκηνοθεσία Δήμητρα Κονδυλάκη
Δραματουργία – Μετάφραση Δήμητρα Κονδυλάκη – Κωνσταντίνος Τζήκας
Μουσική Τηλέμαχος Μούσας
Κίνηση Ειρήνη Αλεξίου
Σκηνικά Λουκία Μάρθα
Κοστούμια Theodora Loukas
Σχεδιασμός φωτισμών Παναγιώτης Μανούσης

Παίζουν
Γιώργος Γιαννακάκος
Αντώνης Γκρίτσης (voice over)
Δαυίδ Μαλτέζε
Κατερίνα Μαούτσου
Δέσποινα Σαραφείδου

Video Αγάπη Μυρσοδέλη – Φίλιππος Αγγελάκης
Φωτογραφίες Δημήτρης Γερακίτης
Κινηματογράφηση – Σκηνοθεσία τρέιλερ Ανδρέας Αντωνιάδης
Επικοινωνία Δέσποινα Ερρίκου
Βοηθός σκηνοθέτη Στεφανία Γεωργιλέα
Bοηθός σκηνογράφου Γιώργος Φυτάς
Γραφιστική επιμέλεια έντυπου υλικού Λουκία Μάρθα – Αγάπη Μυρσοδέλη
Κατασκευή γυναικείων κοστουμιών ATELIER
Κομμώσεις YOU FABULUS beauty project

Παραγωγή ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΘΕΑΤΡΟΥ 1+1=1
Η παράσταση επιχορηγείται από το ΥΠ.ΠΟ.Α. για την περίοδο 2019-2020

ΜΟΝΟ ΓΙΑ ΤΕΣΣΕΡΙΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ:
ΔΕΥΤΕΡΑ 2.11
ΤΡΙΤΗ 3.11
ΔΕΥΤΕΡΑ 9.11
ΤΡΙΤΗ 10.11
Ώρα έναρξης: 8:30 μ.μ.
Διάρκεια: 90 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Τιμές εισιτηρίων:
13 ευρώ (κανονικό)
10 ευρώ (φοιτητικό, άνω των 65)
5 ευρώ (ανέργων, ΑΜΕΑ)

Αγορά Εισιτηρίων (ηλεκτρονικά): https://www.viva.gr/tickets/theatre/stathmos/spoon-river-quartet/

ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΑΘΜΟΣ
Βίκτωρος Ουγκώ 55, 104 37, Αθήνα (20μ. από το σταθμό μετρό Μεταξουργείο)
https://stathmostheatro.gr/

Επικοινωνία με το θέατρο ΣΤΑΘΜΟΣ: τηλ: 210-5230267 και stathmostheatro@gmail.com
Event της παράστασης στο fb: https://www.facebook.com/events/3770543009676784
* * *

Η Δήμητρα Κονδυλάκη, μετά τη σκηνική εγκατάσταση Δωμάτια Μνήμης. Περιπλάνηση στον κόσμο της Λούλας Αναγνωστάκη (σύλληψη – γενική επιμέλεια Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου 2018) και την παράστασή της για την ποιήτρια Μάτση Χατζηλαζάρου, Σβήσε το πρόσωπό μου και ξαναρχίζουμε (2013), σκηνοθετεί ένα ποιητικό έργο, το οποίο μεταφράζει, ανασυνθέτει και ξαναγράφει για τη σκηνή, αναζητώντας μια αυθεντική αντιστοιχία με το πρωτότυπο έργο όσο και τη ζωντανή σχέση του με το σήμερα. Η μεταφορά της ποίησης και της λογοτεχνίας στο θέατρο βρίσκονται στο επίκεντρο της καλλιτεχνικής της αναζήτησης. Έχει διασκευάσει, μεταξύ άλλων, το Θεατρικό μυθιστόρημα του Μιχαήλ Μπουλγκάκωφ (Μαύρο χιόνι, σκην. Κώστα Φιλίππογλου, 2017) και την Ιστορία της Σόνιετσκα της Μαρίνας Τσβετάγεβα (σε δική της σκηνοθεσία με τη Δέσποινα Σαραφείδου, 2006).

Η εταιρεία θεάτρου ΕΝΑ ΣΥΝ ΕΝΑ ΙΣΟΝ ΕΝΑ (1+1=1) ιδρύθηκε το 2011, σε διεύθυνση της Δέσποινας Σαραφείδου. Παραγωγές της έχουν παρουσιαστεί στην Αθήνα και σε περισσότερα από 20 Φεστιβάλ στην Ελλάδα και το εξωτερικό (Ευρώπη, Αμερική, Ασία) και έχουν τιμηθεί με βραβεία κειμένου, παράστασης και ερμηνείας. Η σελίδα της 1+1=1 : https://www.facebook.com/enasinenaisonena

Το θέατρο ΣΤΑΘΜΟΣ τηρεί όλα τα πρωτόκολλα υγιεινής και αποστάσεων για την διεξαγωγή των παραστάσεων σε κατάλληλες και ελεγχόμενες συνθήκες ασφαλείας σε σχέση με τον COVID-19.

Οι Deaf Radio όπως δεν τους έχετε ξανακούσει!

By
Afternoiz
-
0
deaf-radio-cover-album

Αν κατά τη διάρκεια του lockdown οι Deaf Radio χρειάστηκε να σπάσουν την καραντίνα, ήταν για καλό σκοπό! Μετά την ακύρωση της τρίτης Ευρωπαϊκής τους περιοδείας λόγω της πανδημίας, αποφάσισαν να υλοποιήσουν ένα πείραμα που σκέφτονταν καιρό: Να ξαναορίσουν τα κομμάτια τους, αφαιρώντας δομικά στοιχεία όπως τα τύμπανα και οι overdriven κιθάρες!

Το τελικό αποτέλεσμα λέγεται “Reworked” και μας παρουσιάζεται σε ένα υπέροχο video του Έβαν Μαραγκουδάκη (υπεύθυνος και για το video του “Animals”), κινηματογραφημένο ένα ζεστό καλοκαιρινό βράδυ στο studio της Mellowsophy Music.

Τέσσερα τραγούδια απογυμνώνονται από τον ηλεκτρισμό, και ενισχύονται από έναν minimal λυρισμό που ούτως ή άλλως υποβόσκει και στις συμβατικές εκτελέσεις τους, σε ένα αποτέλεσμα “έξω από τις γραμμές” όπως το χαρακτηρίζουν και οι ίδιοι.

“Το “Reworked” είναι μία προσπάθεια να επανεφεύρουμε μέρος του υλικού μας. Να αφήσουμε να εμφανιστούν και άλλες μουσικές πτυχές μας. Ήταν μια σκοτεινή περίοδος και πηγαία μας βγήκε μία πιο ήπια, minimal αισθητική από αυτή των ηλεκτρικών εκτελέσεων. Με τις περιοδείες του παρελθόντος να φαντάζουν μακρυνή ανάμνηση, αποφασίσαμε να κινηματογραφήσουμε το εγχείρημα, σε μία προσπάθεια να έρθουμε σε επαφή με το κοινό, μέχρι την επόμενη φορά που θα συναντηθούμε στον δρόμο.”

Η μίξη και το mastering έγιναν από τον Γρηγόρη Μάγο, υπεύθυνο και για την παραγωγωγή του “Modern Panic”

deaf-radio

Ακολουθήστε το συγκρότημα στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης:

FB: https://www.facebook.com/deafradioband

Insta: https://www.instagram.com/deaf.radio

“BEFORE I SAY GOODBYE” listen the acoustic song from TRAGUL

By
Afternoiz
-
0
TRAGUL

The symphonic metal band TRAGUL, created by Paraguayan keyboardist and composer Adrian Benegas, released an acoustic version of their song BEFORE I SAY GOODBYE with a videoclip.
https://www.facebook.com/tragulmusic/videos/343898100038898/
This version was recorded by Diego Bogarín on guitar and Zuberoa Aznárez on vocals. Music & Lyrics by Adrian Benegas. Video editing: Diego Bogarín, mixed and mastered at BlindOwlStudios, Paraguay. Released through the band’s official Facebook and Instagram page.

Since their debut year in 2017, the band has released 10 singles. All available on the most important streaming platforms and digital stores.

Follow the band:
Facebook: https://www.facebook.com/tragulmusic
Youtube: https://www.youtube.com/tragulmusic
Instagram: https://www.instagram.com/tragulmusic/

Old Kerry McKee release new album ‘Mono Secular Sounds’

By
Afternoiz
-
0
Old-Kerry-McKee-cover

Old Kerry McKee release new album ‘Mono Secular Sounds‘ and you can read more here.

“Cattle and Wolves” starts off gently with a seemingly innocuous, classic blues riff, but it soon descends into something altogether more sinister—an evil parallel universe in which Malmborg stomps and shouts like an even more unhinged Tom Waits, and then explodes in the chorus.”
(FLOOD Magazine)

“Old Kerry McKee occupy a small portion of the space between haunting
old-timey roots and gritty blues. While his sound may exist between the two
aforementioned styles, it also exists simultaneously in today’s folk genre.”
(No Depression)

“Joakim seems to fight his demons with breathtaking songs
full of tragedy and melancholy as a result.”
(Out Of Step)

 

Old Kerry McKee is the missing link… no wait, let’s rephrase that: He’s the link that should not be between old folk, blues and black metal. Forged in punk and metal, but forever steeped in the gritty, crooked and idiosyncratic blues-gone-horrid that is so evident in his music. At the same time it’s gut-wrenchingly beautiful, dynamic and without a doubt soulful to the max.

Old Kerry Mckee is a one-man-band based in rural Sweden, in the outskirts of the village Larv. He started out as a death-metal musician but eventually replaced band members with acoustic guitar, home-built drums and an old record player. OKM blends the contemporary with the past into his own peculiar compound that transpires genres such as country, metal, folk, and punk. His music has been described as melancholic and with nasal howlings and dark lyrics he battles subjects like poverty, humanism & psychedelia.

When this exquisite spectrum of sound and emotion is performed live we experience something best described as a collision of natural elements, conducted by a guy who wears his heart on his distressed sleeve, cutting it open for everyone to see inside.

A new era begins…

Ever since the initial beginnings of Old Kerry McKee, the acoustic guitar has always been the companion closest to heart, faithful, proudly represented and also the most evident part of the creative process. And so, after many years, guitars, experiments and curses, it has fulfilled its role and is now to be succeeded by the electric guitar. This, accompanied by the ever present vinyl player and a new found friend, the cassette recorder, a new sound is slowly taking its shape with the new album. More obscure old vinyls and self constructed sound effects in a grumbling mass will continue to be a big part of the new music, and so as something old is buried, something new is brought to life. Those still standing will be well versed…

Genre: Dark Country / Metal infused Country / Folk
Similar Artists: Zeal & Ardor, Daniel Norgren

Format: CD/LP/digital
Territory: Worldwide
Released Oct. 23

Stream / Download via ICEA on Disco.ac
(wav / MP3 / cover art / press photos)

TRACKLIST

1. South Spruce Blues
2. Cattle And Wolves
3. Gypsy Rags / Death, Oh Death Prt 2
4. I’ve Been Building

5. Humming On The Porch
6. Woman From Tarnava
7. Anxiety Blues
8. House Of The Rising Sun

Spotify: https://open.spotify.com/artist/5gKy1DxzKdprVU50okymMf
Instagram: https://www.instagram.com/oldkerrymckeeofficial
Facebook: https://www.facebook.com/oldkerrymckee
Official webpage: http://www.oldkerrymckee.com

Οι Inner Missing κυκλοφόρησαν το 8ο album με τον τίτλο Deluge

By
Afternoiz
-
0
inner-missing-band

Οι Ρώσοι doom metallers Inner Missing κυκλοφόρησαν το 8ο studio album και έχει τον τίτλο Deluge. Αυτό είναι το πρώτo single με οπτικοακουστική μορφή.

Sigmund comments:
“This is the first single from our upcoming eponymous album and this video is, perhaps, the most special of all our visualizations. What makes it so special is the fact that both me and Dmitry Gusev (the author and director of animation) are practicing physicians and in this collaboration we tried to give voice to our own experience of medical work during the ongoing pandemic. You may find it eerie and even grotesque but believe me – it reflects my own emotional status 100% veraciously: the uncertainty, the hopelessness, the fatigue… Many of our colleagues lost their lives fighting the pandemic and I want to dedicate this song to their memory.”

inner-missing

Listen to Deluge single on:
Youtube: https://youtu.be/JGVKgKqXBkg
Spotify: https://spoti.fi/30nuDWe
Deezer: https://www.deezer.com/us/album/172570362
Tidal: https://listen.tidal.com/album/154991304
Apple Music: https://apple.co/3jhuRFT

Δείτε το νέο video των ParanoiR, με τίτλο ‘Braille Your Scars’

By
Afternoiz
-
0
ParanoiR

Οι ParanoiR, πενταμελής dark alternative μπάντα από Θεσσαλονίκη, μόλις κυκλοφόρησαν το νέο τους music video με τίτλο “Braille Your Scars”.

ην σκηνοθεσία του video clip ανέλαβε ο Τάσος Αμαραντίδης (CineVeil Visuals), η ηχογράφηση και η μίξη έγινε στο Fireball Music Studio από τον Νίκο Γεωργιτσόπουλο, με την πολύτιμη συνεισφορά του creative consultant Δημήτρη Τσακυρίδη, ενώ mastering έγινε από τον κιθαρίστα των TesseracT , Acle Kahney (4D Sounds).

Στο βίντεο πρωταγωνιστεί η performer Ελένη Πλουμή, που μέσω της ερμηνείας της αυτό το single πήρε σάρκα και οστά.

Η Miley Cyrus διασκευάζει METALLICA…

By
Jo Γκόγκου
-
0
Miley Cyrus

Το κορίτσι απόψε θέλει θάλασσα και εγώ χατίρι δεν του χάλασα… Κάπως έτσι πάει η κατάσταση για την Miley Cyrus, καθώς όχι μόνο μπορεί, αλλά κάνει και ότι θέλει!

Φήμες την θέλουν να δουλεύει ήδη επάνω σε κομμάτια των Metallica και δεν μιλάμε για ένα κομμάτι, αλλά για διάφορα covers που έχει επιλέξει από όλα τα albums. Δεν είναι κάτι επίσημο ακόμα, δεν σταματά όμως και να το κρύβει.

Από την άλλη, μπορεί να είναι κρυφό pop, δεν παύει όμως η Cyrus να είναι φαν της rock & της heavy metal σκηνής. Όλα τα σφάζει και όλα τα μαχαιρώνει, καθώς στο επεισόδειο της σειράς Black Mirror του Netflix, διασκεύασε το “Head Like A Hole” των  Nine Inch Nails’.

“We’ve been working on a Metallica cover album and I’m here working on that. We’re so lucky to be able to continue to work on our art during all of this. At first, it felt uninspiring and now I’ve been totally ignited.”

 

Το Afternoiz φιλοξενεί τους Artificial Eden

By
Afternoiz
-
0
ARTIFICIAL EDEN

Μετρούν 17 χρόνια ζωής έχοντας βρεθεί στην ίδια σκηνή με ονόματα όπως Paul Di’Anno, Rotting Christ, Enforcer κ.α. Οι Artificial Eden, ο Αντώνης Παναγόπουλος και ο Θάνος Παπαρίδης δηλαδή, μας μιλούν λίγο πριν την κυκλοφορία τους πρώτου τους άλμπουμ που αναμένεται σύντομα.

Καλωσήρθατε παιδιά. Πείτε μας λίγα λόγια για το ξεκίνημα σας και το έναυσμα που είχατε για να βγείτε να παίξετε την μουσική σας?
Kαλησπέρα και από την πλευρά μας. Λοιπόν , για να τα πάρουμε από την αρχή, το σχήμα αρχικά ιδρύθηκε το 2002 ως cover μπάντα καλύπτοντας συνθέσεις κιθαριστικής μουσικής από Steve Vai ,Satriani, John Petrucci,Greg Howe κ.α.
Μετά από λίγο χρονικό διάστημα ο Θανάσης και εγώ αρχίσαμε να γράφουμε δειλά δειλά τις πρώτες δικές μας συνθέσεις με φωνητικά. Νομίζω ότι ήταν καθαρά η ανάγκη για δημιουργία πού μας οδήγησε εκεί, βέβαια αυτή την ανάγκη δεν την μοιραζόντουσαν και τα υπόλοιπα τότε μέλη οπότε και αυτό καθόρισε και το παρών status του σχήματος.

Υπήρχαν μέλη που ήρθαν κι έφυγαν ή πάντα εσείς οι δύο αποτελούσατε το σχήμα?
Νομίζω ότι ήδη απάντησα σε αυτό αλλά μπορώ να προσθέσω ότι μερικές φορές ΔΕΝ πρέπει να κάνουμε συμβιβασμούς σε ότι ονειρευόμαστε.

Έχετε μοιραστεί τη σκηνή με σημαντικούς καλλιτέχνες. Πόσο ώθηση σας έδωσε στην πορεία σας?
Μας βοήθησε να αντιληφθούμε το πόσο αγαπάμε αυτό που κάνουμε και ότι αξίζει να προσπαθήσουμε να το πάμε όσο πάει .

ARTIFICIAL EDENΤι σας εμπνέει να συνθέσετε την μουσική σας?
Δεν έχουμε κάποια θεματολογία είναι η αλήθεια. Τις περισσότερες φορές ένας από τους δύο έχει κάποια ιδέα την οποία προεκτείνει ο άλλος .

Λίγο πριν την επίσημη κυκλοφορία του πρώτου σας άλμπουμ, τί χρειάζεται να ξέρουμε για την δημιουργία του?
Το προσπαθήσαμε πολύ και το φιλτράραμε αρκετά δίνοντας του πολύ χρόνο να ωριμάσει μέσα μας, το ένα είναι αυτό Το άλλο δυνατό συστατικό είναι ότι όλος ο δίσκος ηχογραφήθηκε με την παλιά νοοτροπία, δηλαδή δύο δυνατές ρυθμικές χωρίς editing και χωρίς double trackings η reamping.
Ακούτε ότι έβγαινε από τους ενισχυτές μας .Ο λόγος πού το κάναμε έτσι ήταν πρώτον για να δώσουμε στο αποτέλεσμα άρωμα 80s και δεύτερον γιατί θέλουμε όταν και εφόσον παίξουμε live ο ακροατής να εισπράξει κάτι πολύ κοντά στο άκουσμα του δίσκου.

Τα άμεσα σχέδια σας σχετικά με την προώθηση του άλμπουμ?
Αυτήν την στιγμή είμαστε 100% επικεντρωμένοι στην κυκλοφορία. Υπάρχουν πάντα μεγάλα σχέδια αλλά έχουμε μάθει να κάνουμε μικρά και σίγουρα βήματα .

Δεν μπορούμε να μην σας ρωτήσουμε πόσο σας έχει επηρεάσει η κατάσταση που επικρατεί. Μήπως ο εγκλεισμός αποτελεί και ένα τρόπο για περισσότερη αυτοσυγκέντρωση και δημιουργία?
Αναλόγως τον μουσικό κάποιοι καταθλίπτονται από τον συνεχή εγκλεισμό και άλλοι το βλέπουν ως ευκαιρία να ασχοληθούν αναπόσπαστα με την δημιουργία ,δεν υπάρχει κανόνας .

Που μπορούμε να ενημερωνόμαστε για τα νέα σας?
Μπορείτε μέσω της σελίδας μας στο facebook – ARTIFICIAL EDEN .

Σας ευχαριστούμε πολύ και σας ευχόμαστε καλή συνέχεια. Μια ευχή και από εσάς για τους αναγνώστες μας?
Και εμείς σας ευχαριστούμε για την ευκαιρία αυτή και ευχόμαστε να τελειώσει όσον το δυνατόν συντομότερα όλο αυτό , μας αφορά όλους. Ευχαριστούμε και πάλι.

Οι SLEEPING DOGS μιλάνε στο Afternoiz

By
Afternoiz
-
0
sleeping-dogs

Οι Sleeping Dogs και συγκεκριμένα ο Γιώργος Κελεπούρης (μπάσο), μας μιλά λίγο πριν τη συμμετοχή τους στο ANGELS AUTUMN FEST. Ρωτήσαμε τα βασικά αλλά μάθαμε πολύ περισσότερα. Διαβάστε αναλυτικά.

1.) Καλώς ήρθατε Sleeping Dogs. Ποια είναι η μέχρι τώρα ιστορία της μπάντας;
-Γειά χαρά!! Οι Sleeping Dogs είμαστε μια μπάντα που διανύουμε τον τρίτο χρόνο ύπαρξης. Ο Βαγγέλης Ζιάκας, μέσω μιας αγγελίας έψαχνε για μπασίστα και ντράμερ. Τη θέση του τραγουδιστή είχε καλύψει ο Νίκος Αρώνης, και έτσι εγώ ( Γιώργος Κελεπούρης) ανέλαβα το ρόλο του μπασίστα και μετά από λίγους μήνες στη θέση του ντράμερ έκατσε ο Βαγγέλης Φαραντάτος. Από εκεί και πέρα, μετά από αρκετά λάιβ, ήρθε η ώρα το original υλικό που έχουμε, να το μοιραστούμε με όλο τον κόσμο.

2.) Πως εμπνευστήκατε το όνομα σας και ποιος ήταν ο “νονός” του συγκροτήματος;
Νονός της μπάντας είμαι εγώ. Πρόκειται ουσιαστικά, για ένα τραγούδι του Zakk Wylde, το οποίο εκτός από φοβερό κομμάτι, έχει και ένα εξαιρετικό βίντεο κλιπ, που με είχε εντυπωσιάσει τόσο που ήθελα κάποια στιγμή να προτείνω το “Sleeping Dogs” σαν όνομα μπάντας. Όπως γίνεται συνήθως, έπεσαν κάποιες ιδέες στο τραπέζι, το “Sleeping Dogs” ήταν αυτό που κέρδισε στα σημεία, και φυσικά μπήκε και στο play list, ένα τραγούδι που το παίζουμε σε κάθε μας εμφάνιση.

3.) Είστε μια south rock μπάντα κατά βάση. Είναι ανάλογο και το ρεπερτόριο διασκευών που επιλέγετε για τα live σας ή έχει πιο ευρύ χαρακτήρα;
Προσπαθούμε να μην “κολλάμε” σε ένα είδος. Θέλουμε να έχουμε, όσο είναι δυνατόν, ποικιλία στα κομμάτια που επιλέγουμε να διασκευάσουμε. Ταυτόχρονα φυσικά, δεν θέλουμε να χάσουμε αυτό το southern ύφος. Γενικά κινούμαστε από hard rock έως και blues ήχους.

4.) Μέχρι τώρα λοιπόν κινούσασταν κατά βάση σαν μια cover live band. Πρόσφατα όμως κυκλοφορήσατε το πρώτο σας κομμάτι με τον τίτλο Broken Man’s Blues. Ποια είναι η ιστορία πίσω από αυτή την σύνθεση; Ποιος έγραψε στίχους και μουσική;
Ο Βαγγέλης Ζιάκας, ο κιθαρίστας μας έγραψε τους στίχους και τη μουσική, για το πρώτο μας single. Η σύνθεση έγινε μέσα στους μήνες της καραντίνας, και με το που χαλάρωσαν τα μέτρα, μπήκαμε στο στούντιο για την ηχογράφηση, και γυρίσαμε και το βίντεο.

5.) Είχε την ανταπόκριση που θα θέλατε το single αλλά και το video clip που το συνοδεύει;
Ναι είμαστε πολύ ευχαριστημένοι από την ανταπόκριση. Κάναμε μια δουλειά που έχει εκτιμήσει ο κόσμος που την άκουσε, και γενικά τα θετικά σχόλια που έχουμε πάρει μας δίνουν ώθηση να συνεχίσουμε.

sleeping-dogs-1

6.) Γενικότερα πως δουλεύετε το υλικό σας; Τζαμάρετε κατά κύριο λόγο ή υπάρχει κάποιος “υπεύθυνος” που φέρνει έτοιμα τα κομμάτια και απλά τα δουλεύετε όλοι μαζί; Γενικά πως περνάνε οι Sleeping Dogs στο στούντιο πέρα από τα live;
Όσον αφορά το “Broken Man’s Blues”, είναι το πνευματικό παιδί του Βαγγέλη Ζιάκα. Φυσικά βάλαμε όλοι τις πινελιές μας, γενικά όμως, δεν έχουμε κάποια συγκεκριμένη συνταγή στο πως γράφουμε τα κομμάτια μας. Όποιος από εμάς έχει μια βασική, κεντρική ιδέα, την φέρνει στο στούντιο, και μέσα από τζαμάρισμα, έχουμε το τελικό αποτέλεσμα, όταν όλοι είμαστε ικανοποιημένοι με αυτό που ακούμε.

7.) Ποιο είναι πιστεύετε το πιο σημαντικό στις σχέσεις μεταξύ των μελών ενός συγκροτήματος ώστε να λειτουργεί αυτό σωστά και δημιουργικά;
Πέρα από τα κοινά ακούσματα, που είναι και από τα πρώτα ζητούμενα στη δημιουργία κάθε μπάντας, σίγουρα χρειάζεται καλή συνεννόηση και αλληλοσεβασμός, στις επιθυμίες και τα πιστεύω ανάμεσα στα μέλη μιας μπάντας. Το ότι είμαστε τέσσερις διαφορετικοί και δυναμικοί χαρακτήρες, είναι το βασικό στοιχείο που “χρωματίζει” το συγκρότημα μας.

8.) Πότε να περιμένουμε κάποιο επόμενο νέο κομμάτι ή και ένα άλμπουμ ενδεχομένως;
Σύντομα θα έχουμε το επόμενο σινγκλ. Στόχος μας είναι, μέχρι τις αρχές του 2021, να έχουμε ολοκληρώσει το πρώτο μας EP. Είναι νωρίς ακόμα για περισσότερες λεπτομέρειες.

9.) Ποιο πιστεύετε εσείς οι ίδιοι ότι είναι το πιο ιδιαίτερο χαρακτηριστικό της μουσικής σας; Που διαφοροποιούνται οι Sleeping Dogs σε μια εποχή με άπειρη μουσική πληροφορία εκεί έξω;
Θέλουμε να βάλουμε κάποια στοιχεία στη μουσική μας που δεν είναι τόσο διαδεδομένα στην Ελλάδα, παιξίματα και ήχοι που σπανίζουν αν θέλετε, και ίσως παίζονται σπάνια από ελληνικές μπάντες. Συγκεκριμένη απάντηση θα πάρετε μέσα από την δουλειά μας που θα κυκλοφορήσει, όπως σας είπα και πιο πάνω.

10.) Ευχαριστούμε πολύ παιδιά! Για φινάλε μπορείτε να πείτε ελεύθερα ό,τι θέλετε αλλά και στείλετε ένα μήνυμα σε όσους έχουν αγαπήσει ως τώρα το Broken Man’s Blues αλλά και γενικότερα την μπάντα!

Ευχαριστούμε πάρα πολύ για την φιλοξενία. Και ένα μεγάλο ευχαριστώ στους φίλους που είναι κοντά στη μπάντα αυτά τα τρία χρόνια, και ένα καλωσόρισμα σε όσους ήρθαν πρώτη φορά σε επαφή με τη μουσική μας, μέσο του “Broken Man’s Blues”. Το μόνο που μπορούμε να κάνουμε, είναι να υποσχεθούμε ότι τα καλύτερα έρχονται….

1...438439440...694Page 439 of 694

Upcoming Events

afternoiz
Επικοινωνήστε μαζί μας: info@afternoiz.gr jo@afternoiz.gr
© Copyright (c) 2016-2025. All rights reserved.