Faro Creative Learning: Filmic Structures: The work of great directors

January 12, 2021

Faro Creative Learning: Filmic Structures: The work of great directors

Σε αυτό το σεμινάριο θα συζητήσουμε 12 ταινίες από διαφορετικούς σκηνοθέτες και θα αναλύσουμε διεξοδικά την κατασκευή τους δίνοντας έμφαση στην παραγωγή, το σενάριο, τις ερμηνείες, το camera work, τους φωτισμούς, την καλλιτεχνική διεύθυνση, τον ήχο, τη μουσική επένδυση, το μοντάζ και την σκηνοθεσία στο σύνολο της.
Παράλληλα θα συζητήσουμε τη φιλμογραφία τους και θα δούμε αποσπάσματα από άλλα έργα τους προκειμένου να παρακολουθήσουμε την καλλιτεχνική τους εξέλιξη, τα κοινά χαρακτηριστικά στο έργο τους καθώς και τις επιρροές τους.

Σκοπός του σεμιναρίου είναι να βοηθήσει τις συμμετέχουσες και τους συμμετέχοντες να κατανοήσουν την φιλμική κατασκευή των ταινιών αυτών σε θεωρητικό και υλικό τεχνικό επίπεδο και όχι στην κριτική ερμηνεία τους.
Το σεμινάριο απευθύνεται σε κινηματογραφιστές αλλά και σε σινεφίλ που θέλουν να αποκτήσουν πρακτική και τεχνική ματιά πίσω από τις αγαπημένες τους ταινίες.

Προϋπόθεση για την αποτελεσματική διεξαγωγή του σεμιναρίου είναι να έχουν δει οι συμμετέχοντες την κάθε ταινία πριν από το μάθημα.

Το Σεμινάριο Εισηγείται ο Δημήτρης Τζέτζας

Διάρκεια εργαστηρίου: δώδεκα τρίωρες συναντήσεις
Έναρξη εργαστηρίου: Παρασκευή 22 Ιανουαρίου 2021

Λήξη εργαστηρίου: Παρασκευή 9 Απριλίου 2021
Ώρες διεξαγωγής: 19.00 – 22.00

Κόστος συμμετοχής (36 ώρες):
250€ (+24% ΦΠΑ)
220€ (+24% ΦΠΑ) για φοιτητές και ανέργους κατόπιν επίδειξης της σχετικής κάρτας

Οι ταινίες που θα αναλυθούν:

BILLY WILDER
SUNSET BOULEVARD (1950)

FRANÇOIS TRUFAUT
THE 400 BLOWS (1959)

STANLEY KUBRICK
DR STRANGELOVE (1964)

ROMAN POLANSKI
REPULSION (1965)

GILLO PONTECORVO
THE BATTLE OF ALGIERS (1966)

JOHN CASSAVETES
FACES (1968)

ANDREI TARKOVSKY
THE MIRROR (1975)

SYDNEY LUMET
NETWORK (1976)

AKIRA KUROSAWA
RAN (1985)

MIRA NAIR
SALAAM BOMBAY (1988)

JIM JARMUSCH
MYSTERY TRAIN (1989)

ROBERT ALTMAN
SHORT CUTS (1993)

Savage Beat release another milestone

Afternoiz

January 12, 2021

With five fresh tracks – including the re-recorded anthem “Trapped” – “NEW WORLD” is yet another milestone in SAVAGE BEAT’s still short but turbulent career, continuing their quest for world dominance – even in this new world – with yet again their best work to date!
More refined in sound and songwriting but yet hard rocking like never before.
An absolute must in any way possible!

Savage Beat started in in the fall of 2016 as a fun project to write some punk/oi tunes in the style of many of the great bands we grew up on (Blitz, Stiff Little Fingers, Anti-Heroes, Wretched Ones etc etc).

After a few months of practicing a demo was recorded.

Those recordings ended up as the “Trench Warfare” 12″ on Evil Has Landed records and on “Oi ain’t dead 7” on Rebellion Records. (The complete session has been released as the “Trench Warfare”LP on Rebellion records in Europe and Longshot records/LSM-vinyl in the USA/Canada in spring 2020.).
After that the band started playing out in Holland and Germany supporting bands like Peter & The Test Tube Babies, Radio Birdman and more.
At the same time their album “Wired” was written and recorded and subsequently released as a LP on Rebellion records in Europe and Longshot Records/LSM-Vinyl in the USA/Canada.
The band also released two ultra limited split ep’s.

One with Texas’ Concrete Elite and one with Portland’s Death Ridge Boys. The album and singles were supported with shows in Holland, France, Serbia, USA and Canada.
After the wildly exciting 2019 Savage Beat were geared up for an even busier 2020.
But after two shows at the beginning of the year all plans were put on hold due to the corona pandemic.

Nonetheless a new 12″ep called “New World” was recorded for Rebellion and will be out in February 2021
12″ vinyl comes with a screenprinted b-side!

Facebook page

Αποχωρεί ο Marko Hietala από τους Nightwish!

Jo Γκόγκου

January 12, 2021

Πριν λίγη ώρα έγινε γνωστή η αποχώρηση του Marko Hietala από τους Nightwish, κάτι που έφερε τα πάνω κάτω στο κοινό τους συγκροτήματος.
Για λόγους ψυχικής υγείας και όχι μόνο, όπως κάνει γνωστό, θέλησε να φύγει από το συγκρότημα και από τον κόσμο των media, θέλοντας να ηρεμήσει και να μείνει με την αγάπη και τη φροντίδα της οικογένειας του.

Resignation announcement from Marko:

Dear people. I am leaving Nightwish and my public life.

For a quite a few…

Posted by Nightwish on Tuesday, January 12, 2021

Διαβάστε την ανακοίνωση

Resignation announcement from Marko:

Dear people. I am leaving Nightwish and my public life.
For a quite a few years now I haven’t been able to feel validated by this life. We have streaming company big guns demanding 9/5 work from artists of inspiration while unfairly sharing the profits. Even among the artists. We’re the banana republic of the music industry.

Biggest tour promoters squeeze percentages even from our own merchandise while paying dividends to Middle East. Apparently some theocrasies can take the money from the music that would get you beheaded or jailed there without appearing as hypocrites. Just a couple of examples here.

This past year forced me to stay home and think. And I found myself very disillusioned about these and a lot of things. I found out that I am in need of that validation. For me to write, sing and play, I need to find some new reasons and inspirations. ”My Walden” so to speak. And it’s even in my book that I’m a chronic depressive. It’s dangerous for me and the people around me, if I continue. Some of the thoughts a while back were dark. Don’t worry, I’m fine. I have my two sons, a wife, the rest of the family, friends, a dog and lots of love.
And I don’t think that I’ll be gone for good.

Conspiracy is the word of the day. For the people who like them I need to say that my 55th birthday is now on 14th of Jan and I’ve certainly done my time for now. Blaming for instance Tuomas is an insult to both him and my free thinking. This is a very sad thing to all of us too. Have a care please.
But of course now we’ll know, if some go there on purpose.

There are a couple of things agreed on that I will do on 2021. Otherwise I kindly and with respect ask the media, bands, artists projects etc. to not ask me for anything within the next year. I have some reinventing to do. I hope to tell you about it on 2022. It’s not a promise though.
I am so sorry about this.
Marko Hietala
P.S. Tony Iommi is an exception to the “no contact whatsoever”. Childhood hero takes a precedence.
—————————————————————–

Nightwish

Marko`s resignation has left us with some difficult decisions and choices to be made. After much thought and consideration, we have, in mutual understanding, decided to perform the upcoming ‘Human. :II: Nature. -world tour’ as planned, but with a session bass player.
The live line-up will be announced at a later date.
We respect Marko`s decision and wish him all the very best. We will not comment any further.”
Nightwish

Marko Hietala — (Photo credits: Sami Grunge)

STAGES A/LIVE με τους Nightstalker από τη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση

Afternoiz

January 9, 2021

Tο Ίδρυμα Ωνάση υποστηρίζει τους συναυλιακούς χώρους της εγχώριας ανεξάρτητης σκηνής. Πρώτη στάση στο Gagarin 205 με τους Nightstalker STAGES A/LIVE
Μια σειρά συναυλιών για την υποστήριξη της ανεξάρτητης ελληνικής μουσικής σκηνής.

WE STAY CLOSE, NOT CLOSED
STAGES A/LIVE
ΟΙ NIGHTSTALKER ΣΤΟ GAGARIN 205

Nightstalker Live YouTube premiere στο Gagarin 205: Κυριακή 10 Ιανουαρίου | 21:00

Διάρκεια: 52΄
Χωρίς αντίτιμο ή χρονικό περιορισμό

Δεν μπορούμε να φανταστούμε τη ζωή μας χωρίς τις μουσικές σκηνές που μας διαμόρφωσαν. Tο Ίδρυμα Ωνάση υποστηρίζει τους συναυλιακούς χώρους της εγχώριας ανεξάρτητης σκηνής. Πρώτη στάση στο μοναδικό Gagarin 205 με ένα συγκρότημα που δεν χρειάζεται συστάσεις. Οι Nightstalker στο YouTube Channel του Ιδρύματος Ωνάση.

Πώς θα περάσει ένας χειμώνας χωρίς συναυλίες; Πόσο θα θέλατε τώρα να κατηφορίζατε προς τη σκηνή του Gagarin 205 για να δείτε το αγαπημένο σας συγκρότημα ή να κατεβαίνατε τα σκαλάκια του ΑN Club για να ανακαλύψετε μια νέα μπάντα; Tο Ίδρυμα Ωνάση υποστηρίζει τους συναυλιακούς χώρους της εγχώριας ανεξάρτητης σκηνής με μια σειρά κινηματογραφημένων live performances με συγκροτήματα και καλλιτέχνες της ελληνικής εναλλακτικής μουσικής σκηνής, τo STAGES A/LIVE. Με αυτή την κίνηση βρίσκεται δίπλα στους καλλιτέχνες, αλλά και σε όλους όσους αποτελούν μέρος της μουσικής σκηνής − τεχνικούς, φωτιστές και όλους τους επαγγελματίες χωρίς τους οποίους δεν θα έφτανε σε εμάς ποτέ η μουσική που μας έχει (δια)μορφώσει.

STAGES A/LIVE

Το STAGES A/LIVE είναι μια σειρά από συναυλίες χωρίς θεατές, αλλά με πολλή μουσική, στο YouTube Channel του Ιδρύματος Ωνάση. Ένα εναλλακτικό ψηφιακό world tour με αγαπημένες μπάντες και καλλιτέχνες, καθώς και όλα όσα έχουμε ζήσει μαζί τους σε ιστορικά live του παρελθόντος και σημεία αναφοράς τα Gagarin 205, ΑΝ Club και άλλες μουσικές σκηνές της Αθήνας και της Θεσσαλονίκης.

Nightstalker | Gagarin 205 © Pinelopi Gerasimou

Nightstalker

Και ποιοι θα μπορούσαν να εγκαινιάσουν τη νέα πρωτοβουλία πέρα από μια μπάντα τόσο ξεχωριστή όπως οι Nightstalker και σε έναν χώρο που μας έχει χαρίσει αλησμόνητες στιγμές: το Gagarin 205. Στις 10 Ιανουαρίου 2021 συντονιζόμαστε και δυναμώνουμε τον ήχο στο YouTube Channel του Ιδρύματος Ωνάση που εκπέμπει με τους Nightstalker στο Gagarin 205. Σκληρός ήχος, groovy ρυθμοί, έντονη μπασογραμμή, μαζί με κάμποσες πιασάρικες μελωδίες, η δύναμη της φωνής του Argy και το μυστικό της μουσικής των Nightstalker σε κινηματογράφηση του Χρήστου Σαρρή. Η ωμή ροκ-εν-ρολ απλότητά τους, τα μαγευτικά ριφ και η ηλεκτρική καταχνιά είναι τα στοιχεία που κράτησαν στο προσκήνιο αυτό το συγκρότημα για περισσότερα από 30 χρόνια.

Είναι μια μπάντα που ξεπερνά τις κατηγοριοποιήσεις και τις ταμπέλες, υπόσχονται ένα εκρηκτικό ψηφιακό live, από αυτά που μας έχουν συνηθίσει στις ζωντανές σκηνές. Όλα αυτά τα χρόνια τούς έχουν φορτώσει όποια ετικέτα κυκλοφορεί εκεί έξω. Στα 90s ήταν το grunge… Μετά ήταν το stoner rock…

Κι επίσης, ποτέ μην τους αποκαλέσετε «ελληνικό ροκ γκρουπ». Παίζουν ροκ μουσική, απέριττη και απλή, και το κάνουν αυτό παίρνοντας αποθεωτικές κριτικές εδώ και τρεις δεκαετίες. Σε έναν κόσμο γεμάτο από συγκροτήματα που καταρρέουν με την πρώτη υποψία κακής κριτικής, οι Nightstalker είναι μια ατμομηχανή που, μετά από οχτώ δισκογραφικές κυκλοφορίες και 500 συναυλίες σε όλο τον κόσμο, εξακολουθούν να στέκονται στην πρώτη γραμμή της ευρωπαϊκής σκηνής του σκληρού ροκ. Τον Ιανουάριο του 2020 παρουσίασαν στο Gagarin 205 τον νέο τους δίσκο. Έναν χρόνο αργότερα επιστρέφουν στον σημαντικό συναυλιακό χώρο για ένα διαφορετικό live.

Nightstalker | Gagarin 205 © Pinelopi Gerasimou

Το Gagarin 205 μπήκε στη ζωή μας τον Σεπτέμβριο του 2002. Πήρε το όνομά του από τον πρώτο άνθρωπο που ταξίδεψε στο διάστημα και μπήκε σε τροχιά γύρω από τη Γη, το 1961, τον κοσμοναύτη Yuri Alekseyevich Gagarin. Βρίσκεται στο κέντρο της πρωτεύουσας, στην οδό Λιοσίων 205, και έχει χωρητικότητα 1.200 ορθίων ή 600 καθήμενων. Εγκαινιάζοντας τη δραστηριότητά του στις 27 Σεπτεμβρίου του 2002, με την πρώτη σόλο εμφάνιση του Barry Adamson στην Ελλάδα, το Gagarin 205 Live Music Space έχει διανύσει ήδη 18 σεζόν λειτουργίας. Ο χώρος φιλοξένησε σημαντικά ονόματα της διεθνούς μουσικής σκηνής αλλά και του ελληνικού χώρου, σε άρτιες παραγωγές. Στον φιλόξενο χώρο του έχουν πραγματοποιηθεί περισσότερες από 1.400 διαφορετικές εκδηλώσεις, συναυλίες από όλο το φάσμα της σύγχρονης ελληνικής και ξένης σκηνής, DJ sets, μουσικά και κινηματογραφικά φεστιβάλ, αφιερώματα σε σκηνοθέτες και προβολές ταινιών, πάρτι δισκογραφικών εταιρειών, κ.λπ. Με έναν μέσο όρο άνω των 100.000 εισιτηρίων ετησίως, το Gagarin 205 Live Music Space αποτελεί σημείο αναφοράς στον συναυλιακό και, γενικότερα, τον καλλιτεχνικό χάρτη της πρωτεύουσας.

Nightstalker | Gagarin 205 © Pinelopi Gerasimou

Μέχρι να καταφέρουμε να βρεθούμε και πάλι όλοι μαζί σε κάποιο live, η μουσική μάς φέρνει λίγο πιο κοντά, ακόμη κι αν είμαστε μακριά. Μέσα από τις οθόνες μας, ξαναζούμε μνήμες από συναυλίες που μοιραστήκαμε μαζί με χιλιάδες γνωστά και άγνωστά μας πρόσωπα.

Οι ανεξάρτητες μουσικές σκηνές της Ελλάδας, που δημιουργήθηκαν για να στηρίξουν τους νέους καλλιτέχνες, έχουν στηρίξει ακόμη περισσότερους θεατές με ανώνυμα στην αρχή συγκροτήματα που έγιναν στην πορεία ιστορικά και μέσα σε ιστορικούς συναυλιακούς χώρους.

Μνήμες θολές, που πυροδοτούν σήμερα τη νοσταλγία και την ανάγκη να μη σταματήσουν να υπάρχουν αυτές οι σκηνές, στις οποίες νιώθουμε ενέργεια και ασφάλεια.

Μιλώντας για χώρους όπως το Gagarin 205, το AN, με ένα αδιευκρίνιστο αίσθημα, σαν ενός επικίνδυνου θαύματος, σου έρχονται ξανά στο μυαλό τα φώτα, η μουσική, οι πρωταγωνιστές πίσω και μπροστά από αυτό, όλοι τόσο κοντά μεταξύ τους, χορεύοντας με δυνατούς ήχους.

Σε μια περίοδο δύσκολη για τους ανθρώπους που εργάζονται στον τομέα του πολιτισμού, το Ίδρυμα Ωνάση δείχνει την έμπρακτη υποστήριξή του στους χώρους που λόγω της πανδημικής συνθήκης κινδυνεύουν. Στις σκηνές που πλέον έχουν αδειάσει από καλλιτέχνες, τεχνικούς και θεατές, από ζωή. Ο πολιτισμός συνεχίζει να είναι αναπόσπαστο κομμάτι της ύπαρξής μας και ο χώρος της μουσικής παραμένει ένας χώρος στον οποίο νιώθουμε ασφαλείς. Η ανεξάρτητη μουσική σκηνή της Αθήνας, της Θεσσαλονίκης, κάθε ελληνικής πόλης, είναι πλέον εξαρτημένη από όλους εμάς. Για όλα όσα μας συνδέουν με τους συναυλιακούς χώρους, αλλά και για όλες τις στιγμές που αυτοί μας χάρισαν. Κοιτώντας μαζί το μέλλον, νοσταλγούμε το κοινό μας μουσικό παρελθόν. Ας δυναμώσουμε τον ήχο στο YouTube Channel του Ιδρύματος Ωνάση: η ανεξάρτητη ελληνική μουσική σκηνή είναι live.

Nightstalker | Gagarin 205 © Pinelopi Gerasimou

Συνεργάτες:

Σύλληψη & Επιμέλεια: Χρήστος Σαρρής
Συντονισμός Παραγωγής: Σμαράγδα Δογάνη, Έλενα Χωρέμη
Παραγωγή: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση

Nightstalker
Αργύρης Γαλιατσάτος: φωνή
Ανδρέας Λάγιος: μπάσο
Τόλης Μότσιος: κιθάρα
Ντίνος Ρούλος: ντραμς
Συμμετέχουν: Τόνια Αντωνίου, Νίνα Φώσκολου: φωνητικά
Τεχνικός & Ηχολήπτης Nightstalker: Αναστάσιος Τσομπάνης

Κινηματογράφηση
Σκηνοθεσία: Χρήστος Σαρρής
Διεύθυνση Φωτογραφίας: Έβαν Μαραγκουδάκης
Εικονοληψία: Δημήτρης Ζιβόπουλος, Ορφέας Καλαφάτης, Κοραλία Δογάνη
Εγγραφή Ήχου: Φίλιππος Μαρινέλης, Βασίλης Ζαμπίκος
Μίξη Ήχου: Κώστας Χρυσόγελος
Μοντάζ: Τρύφωνας Καρατζίνας
Χρωματική Επεξεργασία: Μάνθος Σάρδης
Φωτογράφιση: Πηνελόπη Γερασίμου

Στέγη Ιδρύματος Ωνάση
Τεχνικός Διευθυντής: Λευτέρης Καραμπίλας
Τεχνική Διεύθυνση & Υποστήριξη Έργου: Phil Hills
Τεχνικοί Φωτισμού: Αντώνης Κόκκορης, Γιάννης Ψαρρός, Παύλος Παππάς
Βοηθός Τεχνικός Φωτισμού: Γιώργος Τσιτσίγκος
Τεχνικοί σκηνής: Άρης Ραγκαβάς, Νίκος Νιζάμης
Production Manager – Σύμβουλος Οργάνωσης Παραγωγής: Δήμητρα Δερνίκου
Συντονισμός Παραγωγής: Σμαράγδα Δογάνη, Έλενα Χωρέμη
Εκτέλεση Παραγωγής Στέγης: Ειρηλένα Τσάμη, Νικήτας Βασιλάκης
Gagarin 205
Διεύθυνση Gagarin 205: Μαρίνα Δανέζη
Τεχνικός Φωτισμού: Μελίνα Ζερβάκη
Ηχοληψία: Γρηγόρης Πρασσάς
Διεύθυνση Παραγωγής: Στέφανος Ελπιζιώτης
Βοηθός Παραγωγής: Φίλιππος Ζαμίδης

Ευχαριστούμε για την παραχώρηση σκηνικών στοιχείων από τις παραστάσεις της Στέγης:
«Αποκάλυψη», Σκηνοθεσία: Θάνος Παπακωνσταντίνου, Σκηνογραφία: Νίκη Ψυχογιού, Γλυπτική & Κατασκευή: Αλέκος Μπουρελιάς “A Punch of Losers”, Χορογραφία: Μαργαρίτα Τρίκκα, Σκηνογραφία: Άρτεμις Φλέσσα

Nightstalker | Gagarin 205 © Pinelopi Gerasimou

Διαβάστε περισσότερα για τους Nightstalker

Οι Nightstalker σχηματίστηκαν στην Ελλάδα στα τέλη του 1989 από τον τραγουδιστή (και τότε ντράμερ) Argy (Αργύρη) και, αφού σταθεροποιήθηκε η σύνθεσή τους με την προσθήκη του μπασίστα Αντρέα το 1992, οι Nightstalker κατάφεραν να συγχωνεύσουν τις heavy rock επιρροές τους με funky ρυθμούς και grungy μελωδίες, δημιουργώντας ένα ολότελα νέο θηρίο. Με όλα αυτά τα στοιχεία στις αποσκευές τους, κυκλοφόρησαν το πρώτο EP τους το 1994, με τίτλο “Side FX”,για να ακολουθήσει το 1996 το πρώτο άλμπουμ τους, “Use”, το οποίο τους καθιέρωσε χάρη στον χαρακτηριστικά δικό τους, σκοτεινό και βαρύ ήχο. Το 2000 υπήρξε μια μικρή ανακατάταξη στα μέλη της μπάντας, ενώ κυκλοφόρησε και το νέο τους EP “The Ritual”, το οποίο βρήκε τους Nightstalker να βουτάνε σε μια πιο βαθιά και σκοτεινή ψυχεδέλεια. Έχοντας υποδεχθεί στη σύνθεσή τους τον Τόλη, ως νέο μέλος της μπάντας, το επόμενα άλμπουμ τους, “Just a Burn” (2004) και “Superfreak” (2009), εδραίωσαν τη φήμη του γκρουπ στην Ελλάδα, ενώ οδήγησαν συγχρόνως και στη διαμόρφωση ενός αφοσιωμένου διεθνούς κοινού, με το μοναδικό τους ροκ-εν-ρολ χάος.

Από τα Βαλκάνια έως τη Μεγάλη Βρετανία, οι Nightstalker συνέχισαν να εστιάζουν αποκλειστικά στη μουσική και στους οπαδούς τους, μεταφέροντας το ροκ-εν-ρολ τσίρκο των ζωντανών εμφανίσεών τους σε αναρίθμητες ελληνικές και ευρωπαϊκές περιοδείες, αλλά και συμμετοχές σε φεστιβάλ, όπως τα Freak Valley, Stoned From The Underground, Rockwave, Heavy By The Sea και Street Mode, ενώ παράλληλα μοιράζονταν τη σκηνή με θρυλικά ονόματα, όπως οι Ramones και οι Uriah Heep, μεταξύ άλλων.

Οι πιο πρόσφατοι σταθμοί στην τριαντάχρονη διαδρομή τους, που έδωσαν μια επιπλέον ώθηση στην καριέρα των Nightstalker, είναι οι κυκλοφορίες των άλμπουμ “Dead Rock Commandos” το 2012, “As Above, So Below” το 2016 και “Great Hallucinations” το 2019. Και ενώ η παγκόσμια πανδημία δεν το επιτρέπει προς το παρόν, οι Nightstalker αδημονούν να επιστρέψουν στον δρόμο για να συνεχίσουν να περιοδεύουν εκτενώς· ένα μέσο που από την πρώτη μέρα υπήρξε στην πρώτη γραμμή της μουσικής γλώσσας των Nightstalker, ένας ύμνος στην ένταση.

Διαβάστε περισσότερα για τη συναυλία

Διαβάστε περισσότερα για το STAGES A/LIVE

Νέο τραγούδι : Man Called Shadow – “An Undressed Memory”

Afternoiz

January 9, 2021

Μετά το σούπερ ραδιοφωνικό χιτ “High Hopes” που ξεχώρισε την περασμένη χρονιά, το σχήμα Man Called Shadow επιστρέφει με το νέο του single, “An Undressed Memory“.

Κι ενώ στο High Hopes, την ερμηνεία ανέλαβε ο Lee Anduze των Parov Stellar, στο An Undressed Memory, έχουμε μια ομάδα τραγουδιστών, που συμμετέχουν. Ο λόγος που το τραγούδι το ερμηνεύουν τόσοι πολλοί τραγουδιστές, είναι γιατί συμβολίζει ότι δεν είμαστε οι μόνοι με επίπονες προσωπικές αναμνήσεις. Το τραγούδι μιλάει για αναμνήσεις που πολλές φορές αδυνατούμε να αντιμετωπίσουμε, θάβοντας τις από φόβο να τις διαχειριστούμε, ενώ πρέπει να βρούμε δύναμη τις “ξεγυμνώσουμε”.

Τους Man Called Shadow απαρτίζουν οι Δημήτρης Νάσσιος (Quasamodo, Smokey Bandits, The Q Orchestra), Λεό Τάσσιος (The Q Orchestra), Alex Sid, Στέφανος Φίλιππος Διαμαντόπουλος (The Bet, Adamas). Σύντομα θα κυκλοφορήσουν το πρώτο τους album, ένα blend ήχων από western, rock, soul και cinematic επιρροές.

Μουσική: Δημήτρης Νάσιος & Λεωνίδας Τάσιος
Στίχοι: Δημήτρης Νάσιος & Αριστομένης Τσιγάρας
Βίντεο: Lee Anduze

Τραγουδιστές:

Georges Perin
Lee Anduze
Αλέξανδρος Σιδηρόπουλος
Δημήτρης Νάσιος
Thaliah
Idra Kayne
Άννα Στεφάνου
Φαίη Καραστεργίου
Ερασμία Μαρκίδη
Βασιλεία Σκινήτη

Μουσικοί:

Τύμπανα: Μάριος Ιωάννου
Μπάσο: Μιχάλης Ευδαίμων
Ηλεκτρική κιθάρα / Slide: Λεωνίδας Τάσιος
Ακουστικές κιθάρες: Λεωνίδας Τάσιος, Δημήτρης Σχίζας, Rami Winston
Πιάνο: Βαγγέλη Στεφανόπουλος
Φλάουτο: Γιώργος Φιλικόζης
Mellotron: Δημήτρης Νάσιος

https://www.youtube.com/watch?v=Ym11vDUByQs

Η Επιστροφή των DARKSIDE (Dave Harrington & Nicolas Jaar)

Afternoiz

January 9, 2021

Oι Darkside επιστρέφουν με το δεύτερο άλμπουμ τους, “Spiral”!

Το συγκρότημα είναι αποτέλεσμα της συνεργασίας του Dave Harrington και του Nicolas Jaar.

Έχοντας κάνει ένα διάλειμμα για κάποιο διάστημα έπειτα από την περιοδεία που έκανε για το πρώτο του άλμπουμ, “Psychic”, το συγκρότημα ξεκίνησε να δουλεύει και πάλι σε νέες συνθέσεις το 2018. Έπειτα από έναν χρόνο και κάτι, ο Harrington και ο Jaar ολοκλήρωσαν το “Spiral”, το δεύτερο άλμπουμ των Darkside. Η μίξη έγινε από τον Rashad Becker και το mastering από την Heba Kadry.

Θα κυκλοφορήσει την άνοιξη από την Matador Records.

Ακούστε το νέο single “Liberty Bell”:

Debutalbum from the Belgian instrumental melodic metalproject Steegmoord

Afternoiz

January 9, 2021

Steegmoord is an instrumental metalband hailing from Ertvelde, Belgium. The band started out in 2020 as a studio project when a pandemic had a grip on the world. This newcomer in its genre feels comfortable in this position. But that doesn’t mean this band cannot shake the foundations of any venue in its path.

Influenced by a huge span of music including Mastodon, Opeth, In Flames, Dorje, Rabea Massaad and Toska, Steegmoord has finished it’s debut EP resulting in a half hour of instrumental melodic metal riffs with lot’s of dynamic and some stoner vibes to top it off.
Debut album STEEGMOORD. Release january 29th 2021 on all major streaming platforms! Follow the socials for more news to come…

Tracklist:

1 – Your Liberation
2 – Breaking My Chains
3 – Man Made Mountain
4 – Ballad Of Bullets
5 – Silent Hill
6 – Poputchik

Project: Steegmoord
Albumtitle: ‘Steegmoord’
Releasedate: January 29th 2021
Independent Release
Promo Benelux/RoW: Mike de Coene at Hard Life Promotion
hardlifepromotion@gmail.com
www.facebook.com/hardlifepromotion

Links:
https://www.facebook.com/SteegmoordOfficial
https://www.instagram.com/steegmoord_official/

James Basdanis: Νέο EP album με τίτλο “Diddycoy”

Afternoiz

January 9, 2021

Έναν χρόνο μετά την πρώτη του ολοκληρωμένη δισκογραφική δουλειά με τίτλο “Kaemos” ο δημιουργός και κιθαρίστας Δημήτρης Μπασδάνης, αναγνωρίσιμος στο ευρύ μουσικόφιλο κοινό ως James Basdanis, συνεχίζει το παραγωγικό μουσικό του ταξίδι με ένα νέο EP τριών νέων συνθέσεων του με τίτλο “Diddycoy”.

Πρόκειται για έναν κύκλο κομματιών που ο Τζέημς Μπασδάνης έγραψε στη διάρκεια του χρόνου που μεσολάβησε μετά την κυκλοφορία του “Kaemos” και που πήραν σάρκα και οστά στα Live όπου έδωσε με τους Anatolian trio σε αρκετές πόλεις της Ελλάδας.

Τρία instrumental κομμάτια (1. Diddycoy, 2. Unbalanced, 3. The Conium) με τον χαρακτηριστικό κιθαριστικό ήχο και την ιδιαίτερη μουσική αισθητική του δημιουργού τους. Κάθε ένα από τα κομμάτια είναι μια ιστορία. Ενας συνδυασμός συναισθήματος και τεχνικής σε ένα μπλέξιμο ανατολής και δύσης. Το μουσικό ύφος του James και εδώ ‘παίζει’ ανάμεσα στο ροκ, τη Jazz και την ελληνική παραδοσιακή μουσική, Ενώ ο τίτλος του EP, “Diddycoy” (O ταξιδιώτης, ο “Ημίαιμος” – στη γλώσσα των Ρομά), φανερώνει το ταξιδιάρικο μπλέξιμο των μουσικών που θα ακούσει ο ακροατής σε αυτό το μίνι-άλμπουμ.

Η ηχογράφηση των κομματιών έγινε Live στα Ιωάννινα (Rana Studio) από τους Anatolian Trio, με τους James Μπασδάνη (κιθάρα), Νίκο Τάγγα (Μπάσο) και τον Γιώργο Μέμο (Τύμπανα), ενώ συμμετέχουν o Αλέξης Δόσης (Πλήκτρα) στο κομμάτι “The Conium” και η Σοφία Κάκκου (Κρουστά) (ηχογράφηση από τον Βαγγέλη Καραπέτρο στο Παζλ Studio (Αθήνα)), στο ομώνυμο κομμάτι του άλμπουμ. Την ενορχήστρωση των τραγουδιών υπογράφει ο ίδιος ο δημιουργός.

Φωτογραφία εξωφύλλου: Νίκος Πανταζάρας

Παραγωγή: JBMusic

Νέο Lyric Video από Marios Politis με τίτλο Stay

Afternoiz

January 9, 2021

Tο ολοκαίνουργιο και άκρως συναισθηματικό lyric video του Μάριου Πολίτη, ο οποίος μας συστήθηκε στο φινάλε της προηγούμενης χρονιάς, με την κυκλοφορία του debut album του “This is my Story”, είναι γεγονός!

Πρόκειται για το “Stay” μέσω του οποίου ο ήρωας προτρέπει τους ακροατές να κυνηγήσουν τα όνειρά τους, να μη συμβιβαστούν και να μη γυρίσουν την πλάτη τους στον εαυτό τους!

Δημιουργός του video είναι ο Σταυρος Ρήγος (www.facebook.com/srigos), ο οποίος κατάφερε να αποτυπώσει τον ασυμβίβαστο και ταυτόχρονα λυρικό χαρακτήρα του κομματιού!

Το “This is my Story” αναμένεται να κυκλοφορήσει σε βινύλιο εξαιρετικά σύντομα. Οι καθυστερήσεις οφείλονται στα απανωτά lock down, που έχουν οδηγήσει στο μπλοκάρισμα των μεταφορικών εταιρειών λόγω του αυξημένου φόρτου εργασίας τους.

Μπορείτε να στηρίξετε την προσπάθεια του Μάριου στο bandcamp του, πατώντας εδω

Αυτό είναι το νέο κομμάτι του Sivert Høyem με τίτλο Devotional

Afternoiz

January 8, 2021

Ο Sivert Høyem κυκλοφόρησε το νέο του κομμάτι με τίτλο Devotional και μας το θύμισε μέσα από τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης.

Good Morning! The new single DEVOTIONAL is out now! Listen here: https://orcd.co/devotional_listen
We’ve enlisted the…

Posted by Sivert Høyem on Friday, January 8, 2021

Producer: Sivert Høyem
Producer: Christer Knutsen
Engineer: Bjarne Stensli
Mastering Engineer: George Tanderø

Έφυγε ο κιθαρίστας Alexi Laiho των CHILDREN OF BODOM/ Bodom After Midnight!

Jo Γκόγκου

January 4, 2021

Η Napalm Records μετέφερε το πρώτο δυσάρεστο νέο της νέας χρονιάς και αφορά τον χαμό του Alexi Laiho των CHILDREN OF BODOM/Bodom After Midnight που έφυγε ξαφνικά σε ηλικία 41 ετών!

Δεν έχει αναφερθεί κάτι σχετικό ακόμα με τα αίτια του θανάτου του, παρά μόνο πως αντιμετώπιζε θέματα υγείας τα τελευταία χρόνια. Έφυγε από το ζωή, στο σπίτι του στο Helsinki.

One of the most renowned guitarists in the world, Alexi Laiho, has passed away. The musician, most notably known as the…

Posted by Children Of Bodom on Monday, January 4, 2021

Statement from Bodom After Midnight:

It is with heavy hearts and great sadness that we have to announce the passing of…

Posted by Napalm Records on Monday, January 4, 2021

R.I.P. Alexi Laiho…

BAiLDSA: Νέο single & video με τίτλο ‘i want my bars back’

Afternoiz

January 2, 2021

Οι BAiLDSA μας λένε ‘i want my bars back’, με το νέο τους single και ξορκίζουν τον χρόνο που έφυγε.

BAiLDSA – i want my bars back
Music, lyrics and video by BAiLDSA.
Mixed and mastered by Yianz Goud
at Foundry Recording Studio
Thessaloniki, Greece (2020).

BAiLDSA:
Thanos Gountanos – guitars, vocals
Dimitris Havlidis – trumpets, vocals
Rafos Gentzis – accordion, keys
Yiannis Ioannidis – bass, percussion
Prodromos Mistakidis – drums

Stream, follow, own, support!
⭑ Bandcamp: https://tinyurl.com/ybllewc9
⭑ YouTube: https://tinyurl.com/ybv67dz2

Leaving 2020 behind,
with this taste of quarantine and isolation,
we made a different song.
As different are the days we live.
An ultimate, lonely, dancing sob.
I want my bars back…
Dance responsibly.
Shout freedom!

Caliban’s End ονομάζεται το πρώτο lyric video των Peculiar Three από τον δίσκο Leap of Faith

Afternoiz

January 2, 2021

«…In a bottle lies a note under candle light is born…»

Caliban’s End ονομάζεται το πρώτο lyric video των peculiar three από τον δίσκο τους Leap of Faith. Το εντυπωσιακά ενορχηστρωμένο κομμάτι μας μεταφέρει στο έργο «Η Τρικυμία» του Σαίξπηρ ώστε ν’ ανακαλύψουμε το τέλος του Κάλιμπαν…
Απολαύστε το κομμάτι εδώ:

CALIBAN`S END
Μουσική: Πάνος Καρκάνας
Στίχοι: Βαλάντης Δάφκος
Ενορχήστρωση: Πάνος Μακούλης

In a bottle lies a note
under candle light is born
what I wrote I have forgotten

As you travel cross the sea
to the land that you will meet
fear no ghosts, no waves, no thunders

Countless days and nights
I longed for strength to fight
live another day to see your face
On this isle of death
I lost my hope to fear
my memories fading away

All these days and nights
a shore could not suffice
wishes for my broken dreams
Believe me I have tried
but nothing seems in line
and I keep waiting for a light
to guide me

When they’ll find me I’ll be gone
to the stars I will belong
tell her I have never left her

And the world keeps going on
through the time and space alone
where to find my peace I don’t know

peculiar three:

Βαλάντης Δάφκος: φωνή & φωνητικά, μπάσο
Πάνος Καρκάνας: κιθάρες, πλήκτρα
Πάρης Γάτσιος: τύμπανα

Lyric Video: Dark Star videos

peculiar three – Leap of Faith:
Φωνές, Κιθάρες, Μπάσο και Τύμπανα ηχογραφήθηκαν στο Locomotive Sound studio (Λαμία). Κιθάρες (καθαρές) ηχογραφήθηκαν στο One Take Recordings (Θήβα). Πλήκτρα ηχογραφήθηκαν στο Saint George studio (Αγ. Γεώργιος, Βοιωτίας).
Μίξη, Παραγωγή και Mastering έγιναν στο Locomotive Sound studio (Λαμία) από τον Έκτορα Σόχο.
Special Guests: Πάνος Μακούλης – ενορχήστρωση στο “Caliban’s End”, Μάντης Σαββίδης (σόλο σάζι στο “Innermost”).
Artwork & Layout φιλοτεχνήθηκαν από τον Σωτήρη Κοτσώνη.

Leap of Faith – tracklist:

1. Perpetual – 05:41
2. Innermost – 05:40
3. Inkblot – 05:44
4. Marginal – 05:36
5. Leap of Faith – 05:14
6. The Sentient – 04:55
7. Knaves o’ Knives – 07:10
8. Caliban’s End (bonus track) – 05:49

Λίγα παράξενα λόγια (aka bio):
«Θυμάσαι τι λέει ο Δαρβίνος σχετικά με τη μουσική; Ισχυρίζεται πως η ικανότητα παραγωγής και εκτίμησής της υπήρχε μεταξύ του ανθρώπινου είδους πολύ πριν φτάσει στην ικανότητα της ομιλίας. Ίσως να αποτελεί τον λόγο που μας επηρεάζει με τόση λεπτότητα. Υπάρχουν αμυδρές μνήμες στις ψυχές μας από εκείνους τους ομιχλώδεις αιώνες όταν ο κόσμος έκανε τα πρώτα του βήματα.» (Σέρλοκ Χολμς – Σπουδή στο Άλικο)

Οι “peculiar three” είναι ένα studio project με έδρα την πόλη της Λιβαδειάς. Το hard ‘n’ heavy rock τρίο με τα prog και metal στοιχεία δημιουργήθηκε το 2013 και την επόμενη χρονιά κυκλοφόρησε το ντεμπούτο EP “P3culiar”, το οποίο ακολούθησε η remastered έκδοσή του το 2019. Το 2020 κυκλοφόρησε την πρώτη ολοκληρωμένη του δουλειά, το LP “Leap of Faith”.

Είμαστε οι peculiar three. Είμαστε οι επιρροές μας, τα πάθη και οι αρετές μας. Είμαστε ο Ουροβόρος που εσωκλείει την ανάγκη μας για δημιουργία. Είμαστε η έκφραση μέσω της μουσικής μας. Είμαστε οι peculiar three και σε καλούμε στον κυκλικό χορό μας…

επικοινωνία:
π3 – Facebook: https://www.facebook.com/peculiarthree/
π3 – YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCX8fw1uaRazcX_8DyOdkTbg/videos
π3 – Bandcamp: https://peculiarthree.bandcamp.com/releases
π3 – Discogs: https://www.discogs.com/artist/4698820-Peculiar-Three
π3 – Spotify: https://open.spotify.com/album/51URALP5BMiebcnz2SiVVD
π3 – iTunes: https://itunes.apple.com/us/artist/1510667981
π3 – Soundcloud: https://soundcloud.com/user-330668736
π3 – Amazon Music: https://music.amazon.com/albums/B0882Y6LJL
π3 – Napster: https://gr.napster.com/artist/peculiar-three/album/leap-of-faith
π3 – Akazoo: https://www.akazoo.com/album/29533681/leap-of-faith
π3 – Deezer: https://www.deezer.com/us/album/145341042
π3 – Saavn: https://www.jiosaavn.com/album/leap-of-faith/iYRw0ZzAF8U_
π3 – Yandex: https://music.yandex.ru/artist/9131500?fbclid=IwAR0oOscL9qHvUQtMVuBIqXJoQxnk2mBfnLaSjacvxWMWF8Q4jhim12uRmoQ
π3 – E-mail: peculiarthreeband@gmail.com
π3 – YouTube (old channel): https://www.youtube.com/channel/UC5nFziNrQnC6yNjgbPMiVgA

Οι Mystic Prophecy έρχονται με το νέο lyric video “Here Comes The Winter”

Afternoiz

January 2, 2021

Οι Mystic Prophecy κυκλοφόρησαν νέο lyric video από το single “Here Comes The Winter”, όπου μπορείτε να το δείτε παρακάτω.

Το συγκρότημα είπε αντίο στη χρονιά που έφυγε, μοιράζοντας το πιο συγκινητικό κομμάτι από το τελευταίο τους άλμπουμ “Metal Division“.
Αν ακούσεις το “Here Comes The Winter” θα πεις πως είναι ωδή προς όλους τους ανθρώπους που αισθάνονται κατάθλιψη και είναι συγκλονισμένοι από άσχημα συναισθήματα.
Αυτό το τραγούδι είναι κατακραυγή για θάρρος και θετική ψυχική στάση!

Created by: W Designer

Get “METAL DIVISION” now

FB: https://www.facebook.com/mysticprophecy/
Website: http://www.mysticprophecy.net/
Instagram: https://www.instagram.com/mysticprophecy_official/

Ο Sivert Høyem αποχαιρετά τον χρόνο με το ‘A Good Year for the Roses’

Jo Γκόγκου

December 31, 2020

Την ίδια ημέρα που η Νορβηγία θρηνεί θύματα από κατολίσθηση, ο Νορβηγός Sivert Høyem χαρίζει στο κοινό του, το ‘A Good Year for the Roses‘, για όλους εκείνους που κατάφεραν κάτω από αντίξοες συνθήκες να ξεπεράσουν τα προβλήματα και κυρίως να τα αφήσουν στην χρονιά που φεύγει.

It’s been the STRANGEST year! As a sort of debriefing I want to share my take on an old favorite of mine. In this song, written by Jerry Chestnut and first sung by the great George Jones, it’s the kind of year where everything turns to shit for the people involved — divorce, loneliness, crying children that no one hears anymore, the garden grows wild, yet the roses are thriving like never before.

Now, I don’t know how plants did in 2020, but us people had our hands full. As I played it during my solo tour this year, the song took on a new kind of cosmic meaning. I could have done worse in 2020, I live a life of privilege, but I can’t wait for the weirdness and isolation of the past year to end. I miss seeing my friends more, I miss planning for the future and playing those big shows.

My heart goes out to those who lost a loved one, those who see their livelihood threatened by this crisis and those who felt the isolation of this year particularly hard. I wish for a better 2021 for all of us, not just for the roses, but for people too.

Συζήτηση για τον Θεό και την μουσική με τους Ιταλούς Nero Kane

Leonida Eleni

December 28, 2020

Ciao! Είμαι η Ελένη από το Afternoiz!
Θέλω να σου κάνω μερικές ερωτήσεις, ώστε οι Έλληνες fans να σε γνωρίσουν!

A: Ποια είναι η ιστορία πίσω από το όνομα “NERO KANE”;
ZK: Το Nero Kane είναι το σόλο μου έργο που ξεκίνησε το 2017. Μετά από τα τελευταία χρόνια μου σε garage rock συγκροτήματα, αποφάσισα να ξεκινήσω ένα νέο μονοπάτι πιο
επικεντρωμένο σε folk / blues και psych / dark τραγούδια. Το 2018 κυκλοφόρησα το ντεμπούτο άλμπουμ μου “Love In A Dying World” (American Primitive) σε παραγωγή και ηχογράφηση του Joe Cardamone (ex-The Icarus Line, actual collaborator of Mark Lanegan) στο Λος Άντζελες. Στη συνέχεια, μετά από μια περιοδεία που έπαιξα τόσο στη χώρα μου, την Ιταλία όσο και στο εξωτερικό, τον Οκτώβριο του 2020 κυκλοφόρησα το δεύτερο άλμπουμ μου “Tales of Faith and Lunacy” (Nasoni Records, BloodRock Records, Anacortes Records). Αυτό το νέο άλμπουμ είναι σε παραγωγή και ηχογράφηση του Matt Bordin (Squadra Omega, συνεργάτης και παραγωγός των Thurston Moore, Michael Zerang, Jackie O ’Motherfucker, Delaney Davidson), εδώ στην Ιταλία.

A: Ποια είναι η κύρια έμπνευσή σου;
ZK: Φως και σκοτάδι. Ομορφιά και παρακμή. Αγάπη, ζωή και θάνατος. Φύση. Αυτές είναι οι κύριες εμπνεύσεις μου.

A: Πες μου 5 καλλιτέχνες, που έχουν επηρεάσει εσένα και το έργο σου
ZK: Nick Cave, Nico, Swans, Johnny Cash, Wovenhand.

Α: Μπορούμε να δούμε ότι υπάρχει «μεγάλο ποσοστό» θρησκείας στο νέο σου άλμπουμ “Tales of Faith and Lunacy”. Γιατί αυτό? Πώς και ήρθες σε επαφή με αυτήν την «περιοχή» ενδιαφέροντος;
ZK: Τα τελευταία χρόνια γοητεύτηκα περισσότερο από πνευματικά και θρησκευτικά θέματα και αισθητική, ακόμα κι αν με εντελώς «λαϊκό» τρόπο. Αυτό συνδυάστηκε επίσης με τη βαθιά ακρόαση καλλιτεχνών που συνδέονται με αυτές τις πτυχές της ζωής. Το φόντο του μπλουζ, τα folk τραγούδια και η αμερικανική σύνθεση τραγουδιών, ή καλλιτέχνες όπως ο Nick Cave και ο Nico, με οδήγησαν να ερευνήσω περισσότερα σε αυτήν την περιοχή. Αλλά ένας συγκεκριμένος τύπος σκοταδιού ήταν ήδη μια σημαντική πτυχή και μοτίβο της μουσικής μου. Από τότε που άρχισα να γράφω τραγούδια ήμουν πραγματικά σε αυτό το είδος διάθεσης. Για παράδειγμα, στο προηγούμενο άλμπουμ μου, πήρα και προσάρμοσα δύο ύμνους από την Πρεσβυτεριανή Εκκλησία ως στίχους για δύο τραγούδια. Πιστεύω λοιπόν ότι αυτή η νέα πτυχή είναι απλώς μια φυσιολογική συνέπεια της έρευνας και της ανάπτυξής μου ως άνθρωπος.

Μας αρέσει να αναμιγνύουμε πράγματα, να παίζουμε σε διαφορετικά περιβάλλοντα όπως γκαλερί τέχνης, θέατρα ή πρώην εκκλησίες και γενικά να μην θέτουμε όρια στην τέχνη μας.

Α: Το “Tales of Faith and Lunacy” είναι το νέο σου άλμπουμ. Πες μας μερικές πληροφορίες σχετικά με ολόκληρη τη διαδικασία παραγωγής.
ZK: Το “Tales of Faith and Lunacy” είναι ένα κινηματογραφικό, ψυχεδελικό και διαχρονικό ταξίδι σε ένα έρημο τοπίο όπου οι μεσαιωνικές ευρωπαϊκές μυστικές επιρροές συνδυάζονται με τη γεύση της αμερικανικής Δύσης. Η διαδικασία ήταν πολύ εύκολη και κύλησε ομαλά. Συλλέξαμε βασικά μια σειρά από σκοτεινές και παρακμιακές μπαλάντες που έγραψα στην κιθάρα. Μόνο στίχοι και riff. Πραγματικά αφαιρετικό, όπως το ύφος μου. Στη συνέχεια, ζήτησα από τη Samantha Stella, τη σύντροφό μου που με συνόδευε ήδη σε περιοδεία με φωνητικά, πιάνο και όργανο, να γράψει και να τραγουδήσει κάποιους άλλους στίχους για άλλα τραγούδια. Αυτή η σύνδεση μεταξύ της μουσικής μου και των φωνών μας ήταν καλή και αποφασίσαμε να ηχογραφήσυμε το νέο άλμπουμ. Ηχογραφήσαμε εδώ στην Ιταλία με τον Matt Bordin, έναν ταλαντούχο παραγωγό και μουσικό, ο οποίος διευθύνει ένα όμορφο στούντιο (Outside Inside Studio) στο δάσος που δεν απέχει πολύ από τη Βενετία. Η δουλειά του ως καλλιτεχνικός παραγωγός έδωσε ένα θεμελιώδες υπόβαθρο «drone / psych» στα τραγούδια μου και στη συνέχεια προσθέσαμε τις χορδές από τον βιολιστή
Nicola Manzan (Bologna Violenta), έναν άλλο σημαντικό μουσικό γνωστό στη χώρα μας για το έργο του με πολλά συγκροτήματα. Τελικά, περάσαμε υπέροχα στο στούντιο και εκτιμήσαμε πραγματικά αυτήν τη συνεργασία.

Α: Αγάπη, θάνατος και θρησκεία. Πιστεύεις ότι υπάρχει σχέση μεταξύ αυτών των τριών εννοιών;
ZK: Προφανώς υπάρχει. Για παράδειγμα, σε κάποιον, η ανώτερη αγάπη είναι η αγάπη προς τον Θεό. Η αγάπη, ο θάνατος, η θρησκεία είναι μέρος της ζωής μας, ακόμα κι αν δεν είμαστε πραγματικά πιστοί, μας περιβάλλουν συνεχώς, καθημερινά. Από την αρχή της ύπαρξής μας, ο άνθρωπος ανακρίνει τον εαυτό του, για αυτά τα ερωτήματα. Και στη μουσική, όλες αυτές οι πτυχές είναι βαθιά συνδεδεμένες. Ας σκεφτούμε τους παλιούς bluesmen ή τραγουδοποιούς. Όλα προέκυψαν από θρησκευτικά τραγούδια, όπως τα ευαγγέλια. Και από την αρχή της, η μουσική ήταν ένας τρόπος να εκφράσουμε τις σκέψεις μας και να συνδέσουμε το πνεύμα με αυτό που ήταν άγνωστο σε εμάς. Η μουσική προέρχεται από τις καρδιές μας και μιλάει σε αυτές.

Α: Πόσο εύκολο είναι να είσαι καλλιτέχνης εν τω μέσω της πανδημίας του κοροναϊού; Πώς σε επηρεάζει αυτό;
ZK: Είμαι ευγνώμων που έχω δίπλα μου τη μουσική και την τέχνη, διότι βοηθάει πολύ στην αντιμετώπιση της καθημερινότητας. Δυστυχώς, εξακολουθεί να είναι πολύ δύσκολο γιατί βασικά δεν μπορεί να εργαστεί κανείς και δεν υπάρχει καμία βεβαιότητα. Ζω τη κάθε μέρα προσπαθώντας να συγκεντρωθώ για να γράψω νέα πράγματα και να προωθήσω το νέο άλμπουμ μέσω διαδικτύου, όπου είναι ήδη μια τεράστια δουλειά, αν κάποιος έχει συγκεκριμένες φιλοδοξίες.

Α: Στο ντεμπούτο άλμπουμ σου “Love In A Dying World” συνεργάστηκες με τη Samantha Stella για μια πειραματική ταινία. Επίσης, αυτή η ταινία έχει προβληθεί σε μουσεία και γκαλερί τέχνης. Πες μας για αυτήν τη συνεργασία και το πώς αυτή η συνεργασία πήρε μια τόσο μεγάλη δημοσιότητα.
ZK: Συνεργάζομαι με τη Samantha από το 2015. Μαζί φτιάξαμε μουσικά βίντεο, παραστάσεις και από το 2017 με συνοδεύει στη σκηνή. Είναι αρκετά εκλεκτική καλλιτέχνης
και επίσης, με βοήθησε πολύ να προωθήσω τη μουσική μου σε περιβάλλοντα που δεν είναι συνήθως σχετικά με τον ήχο μου. Το 2017 γύρισε μια πειραματική ταινία που βασίζεται στο άλμπουμ μου “Love In A Dying World” στα τοπία της ερήμου της Καλιφόρνιας.

Κατά την κυκλοφορία του πρώτου δίσκου, αποφασίσαμε να προωθήσουμε και τα δύο έργα. Μερικές φορές μαζί με την προβολή ταινιών κάναμε μια συναυλία, μερικές φορές χωρίζαμε τις εκδηλώσεις. Αυτό έδωσε στη μουσική μου και σε όλο το project, ένα νέο επίπεδο καρποφορίας. Επίσης, γύρισε την ταινία μικρού μήκους για να κυκλοφορήσει το ” Lord Won’t Come “, το lead track του “Tales of Faith and Lunacy”. Μας αρέσει να αναμιγνύουμε πράγματα, να παίζουμε σε διαφορετικά περιβάλλοντα όπως γκαλερί τέχνης, θέατρα ή πρώην εκκλησίες και γενικά να μην θέτουμε όρια στην τέχνη μας.

A: Πώς συνδυάζεις τη μουσική σου με κινηματογραφικές «γεύσεις»;
ZK: Αγαπάμε και τις δύο τις ταινίες και την αισθητική σκηνοθετών όπως οι Wim Wenders, David Lynch, Jim Jarmusch και Bela Tarr. Μου αρέσουν επίσης τα soundtrack συνθετών όπως ο Ennio Morricone και ο Armando Trovajoli. Αυτό, σε σύνδεση με έναν συγκεκριμένο τύπο μουσικής και ακρόασης, με έκανε να δημιουργήσω αυτόν τον ήχο με την κινηματογραφική «γεύση». Η Samantha, που έχει συχνά τα ίδια συναισθήματα με εμένα, ερμηνεύει τα οράματά μου και τα μεταφέρει σε ένα νέο οπτικό επίπεδο. Ειλικρινά δεν υπάρχει κανένα πρόγραμμα πίσω από όλα. Όλα βγήκαν με φυσικό τρόπο. Νομίζω απλώς ότι όλες οι επιρροές μου από βιβλία, πίνακες ζωγραφικής, ταινίες και τραγούδια συνέβαλαν στη δημιουργία του ήχου μου, που είναι ένας συνδυασμός διαφορετικών ειδών και γλωσσών.

A: Σε ευχαριστούμε πολύ!
ZK: Σας ευχαριστώ για το ενδιαφέρον σας για τη μουσική μου! Ελπίζω να έρθω σύντομα για να παίξω και στη χώρα σας. Μπορείτε να με ακολουθήσετε και να στηρίξετε τη μουσική μου στους παρακάτω συνδέσμους:

www.nerokane.com
www.facebook.com/nerokanemusic
www.instagram.com/nerokane/
https://nerokane.bandcamp.com/

Διαβάστε τη συνέντευξη στα Αγγλικά.

Interview: Talks about God and Music with Nero Kane

Leonida Eleni

December 28, 2020

Ciao! Mi chiami Eleni dalle Afternoiz! Did I say it correctly? Haha
I want to ask you some questions so that the Greek fans can get to know you!

A: What’s the story behind the name “NERO KANE”?
ZK: Nero Kane is my solo project started in 2017. After my past years in garage rock bands, I decided to start a new path more focused into folk/blues and psych/dark songwrting. In 2018 I released my debut album “Love In A Dying World” (American Primitive) produced and recorded in Los Angeles by Joe Cardamone (formerly of The Icarus Line, actual collaborator of Mark Lanegan). Then, after a promotional tour that brought me to play both in my country, Italy, and abroad, in October 2020 I released my second album “Tales of Faith and Lunacy” (Nasoni Records, BloodRock Records, Anacortes Records). This new album has been recorded and produced here in Italy by Matt Bordin (Squadra Omega, collaborations and productions with Thurston Moore, Michael Zerang, Jackie O’ Motherfucker, Delaney Davidson).

A: Which is your main inspiration?
ZK: Light and Darkness. Beauty and Decadence. Love, Life and Death. Nature. These are my main inspirations.

A: Tell me 5 artists, who influence you and your work
ZK: Nick Cave, Nico, Swans, Johnny Cash, Wovenhand.

A: We can see that there is vast proportion of religion in your new album ‘Tales of Faith and Lunacy’. Why is that? How come touching this “area” of interest?
ZK: In the last years I became more intrigued by spiritual and religious topics and aesthetics, even if in a completely laic way. This was also combined to my deeply listening to artists that are connected with these aspects of life. My blues background, folk songs and American songwriting, or artist such Nick Cave and Nico, led me to investigate more in this territory.
But a certain type of darkness was already an important aspect and leitmotiv of my music. Since I started to write songs I was really into this type of mood. For example, in my previous album, I took and adapted two Hymns from the Presbyterian Church as lyrics for two songs.
So I think this new aspect is just a normal consequence of my research and growth as a man.

A:’Tales of Faith and Lunacy’ is your new album. Tell us some information regarding the whole process of making.
ZK: ”Tales of Faith and Lunacy” is a cinematic, psychedelic and timeless journey in a desert landscape where medieval European mystical influences blend with the flavour of the American West. The process has been really easy and fluid. I basically collected a number of dark and decadent ballads that I wrote on guitar. Just lyrics and riff. Really stripped down to the essential, as in my style. Then I asked to Samantha Stella, my partner who already joined me on tour in the live set on vocals, piano and organ, to write and sing some other lyrics for other songs. This connection between my music and our voices was good so we decided to record the new album. We recorded here in Italy with Matt Bordin, a talented producer and musician, who run a beautiful studio (Outside Inside Studio) in the woods not far from Venice. His work as artistic producer gave a fundamental ”drone/psych” background to my songs and then we have added the strings by the violinist Nicola Manzan (Bologna Violenta), another important musician well known in our country for his work with several bands. At the end we had a great time in studio and we really appreciated this collaboration.

A: Love, death and religion. Do you think that there is a connection between these three notions?
ZK: Obviously there is. For example, to someone, the highest love is the love to God. Love, death, religion are part of our life, even if we aren’t truly believers, they constantly surround
us everyday. Since the beginning of our existence the man interrogate himself about these insondable questions. And in music all these aspects are deeply connected. Let’s think about
the old bluesmen or songwriters. All this came out from religious songs like gospels. And since the beginning music has been a way to express our thoughts and connect our spirits towards what was unknown to us. Music comes from and speaks to our hearts.

A: How easy it is to be an artist in the middle of the coronavirus pandemic? How this affect you?
ZK: I am grateful to have music and art by my side because it helps a lot to face everyday routine. Sadly it’s still very difficult because basically you can’t work and you don’t have any
sort of certainty. I live day by day trying to concentrate myself to write new stuff and promote the new album via internet, which is already a huge work if you have certain aspirations.

A: In your debut album ‘Love In A Dying World’ you cooperated with Samantha Stella for an experimental film. Also, this film has been screened in museums and art galleries. Tell us about this cooperation and how this cooperation took such a huge virality.
ZK: I cooperated with Samantha since 2015. Together we made music videos, performances and since 2017 she joined me on stage. She is quite an eclectic artist and she helped me a lot to promote my music also in contexts that aren’t typically dedicated to this. In 2017 she shot an experimental film based on my album ‘Love In A Dying World’ in the Californian desert landscapes. During the release of the first record we decided to promote both the works. Sometimes together with the film screening we made a concert, sometimes we separated the events. This gave to my music and to all the project, a new level of fruition. Also, she shot the short film to launch “Lord Won’t Come”, the lead track of “Tales of Faith and Lunacy”. We like to mix things, perform in different contexts like art galleries, theaters or formerly churches, and in general to don’t put limits to our art.

A: How exactly you mix your music with cinematic flavors?
ZK: We both love the films and aestethics of directors such as Wim Wenders, David Lynch, Jim Jarmusch and Bela Tarr. I also love the soundtracks of composers like Ennio Morricone
and Armando Trovajoli. This, connected to a certain type of music and listening, brought me to create this sound with a cinematic flavor. Samantha, who often has the same feelings
with me, interprets my visions and take them to a new visual level. Honestly there isn’t a program behind all. Everything just came out in a natural way. I simply think all my
influences from books, paintings, movies and songs have contributed to create my sound which is a mix of different genres and languages.

Grazie mille! �
Thanks to you for your interest in my music! Hope to come soon to play also in your country.
You can follow me and support my music in the below links:
www.nerokane.com
www.facebook.com/nerokanemusic
www.instagram.com/nerokane/
https://nerokane.bandcamp.com/

You can read it in Greek.

Έρχεται το δεύτερο single από την προσωπική δουλειά του Sivert Hoyem

Jo Γκόγκου

December 27, 2020

Χωρίς πολλά πολλά αλλά και με εκπλήξεις έρχεται το νέο έτος (που ελπίζουμε να πάει καλύτερα από το προηγούμενο), από τον Sivert Hoyem, που μας ανακοινώνει το δεύτερο single από το ROSES OF NEUROSIS .

This rose is for you …
DEVOTIONAL, the second single from the upcoming ROSES OF NEUROSIS EP. will drop January 8. You can pre-save here: https://orcd.co/devotional_presave
Wishing you all a peaceful Christmas Holiday — All the best from Oslo!
#rosesofneurosis
Artwork by Miles Wintner

Stay tuned.

1...429430431...694 Page 430 of 694

Afternoiz.gr

Faro Creative Learning: Filmic Structures: The work of great directors

Οι ταινίες που θα αναλυθούν:

Savage Beat release another milestone

After a few months of practicing a demo was recorded.

Αποχωρεί ο Marko Hietala από τους Nightwish!

Διαβάστε την ανακοίνωση

Resignation announcement from Marko:

Nightwish

STAGES A/LIVE με τους Nightstalker από τη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση

STAGES A/LIVE

Nightstalker

Συνεργάτες:

Διαβάστε περισσότερα για τους Nightstalker

Νέο τραγούδι : Man Called Shadow – “An Undressed Memory”

Τραγουδιστές:

Μουσικοί:

Η Επιστροφή των DARKSIDE (Dave Harrington & Nicolas Jaar)

Debutalbum from the Belgian instrumental melodic metalproject Steegmoord

James Basdanis: Νέο EP album με τίτλο “Diddycoy”

Νέο Lyric Video από Marios Politis με τίτλο Stay

Αυτό είναι το νέο κομμάτι του Sivert Høyem με τίτλο Devotional

Έφυγε ο κιθαρίστας Alexi Laiho των CHILDREN OF BODOM/ Bodom After Midnight!

BAiLDSA: Νέο single & video με τίτλο ‘i want my bars back’

Caliban’s End ονομάζεται το πρώτο lyric video των Peculiar Three από τον δίσκο Leap of Faith

peculiar three:

Leap of Faith – tracklist:

Οι Mystic Prophecy έρχονται με το νέο lyric video “Here Comes The Winter”

Ο Sivert Høyem αποχαιρετά τον χρόνο με το ‘A Good Year for the Roses’

Συζήτηση για τον Θεό και την μουσική με τους Ιταλούς Nero Kane

Interview: Talks about God and Music with Nero Kane

Έρχεται το δεύτερο single από την προσωπική δουλειά του Sivert Hoyem

Upcoming Events