Η συναυλία των Saor, που ήταν προγραμματισμένη για τις 27 Σεπτεμβρίου 2025, μεταφέρεται στη νέα ημερομηνία: 31 Ιανουαρίου 2026, σύμφωνα με την διοργανώτρια εταιρίαD.G.U Productions.
Συμφωνα με το Δελτίο Τύπου:
“Μετά από πολλά αιτήματα του κόσμου, προχωρήσαμε στην αλλαγή για να μπορέσουν περισσότεροι να παρευρεθούν.
Όλα τα εισιτήρια που έχουν ήδη αγοραστεί ισχύουν κανονικά για τη νέα ημερομηνία.
Όποιος επιθυμεί επιστροφή χρημάτων, μπορεί να επικοινωνήσει μαζί μας για full refund.
Ευχαριστούμε για την κατανόηση και τη στήριξη”.
Saor επιστρέφουν στην Αθήνα στις 31 Ιανουαρίου 2026 στο Temple!
Το atmospheric folk black metal των Σκωτσέζων (ή όπως οι ίδιοι το περιγράφουν ως Caledonian Metal) έρχεται να μας ταξιδέψει στις άγριες και μαγευτικές εκτάσεις της Σκωτίας.
Ο Andy Marshall των Saor
εμπνευσμένος από τα ομιχλώδη Highlands, τους θρύλους των Κελτών και την ανεξαρτησία της πατρίδας του, δημιουργεί ένα μοναδικό ηχητικό τοπίο όπου η folk μουσική συναντά την black metal ατμόσφαιρα.
Η μουσική τους είναι ένας συναρπαστικός συνδυασμός από βαρύ ατμοσφαιρικό black metal ήχο, επικά folk στοιχεία και παραδοσιακά σκωτσέζικα μοτίβα.
Κάθε κομμάτι τους είναι ένα ταξίδι στην ιστορία, τη φύση και τον μυστικισμό της Σκωτίας. Οι θα φέρουν αυτή την επική ατμόσφαιρα στην Αθήνα, για μια μαγευτική συναυλία στο Temple.
Το setlist θα περιλαμβάνει κομμάτια από τα θρυλικά άλμπουμ τους “Guardians” (2016), “Forgotten Paths” (2019), “Origins” (2022) και το ολοκαίνουργιο “Amidst the Ruins” (2025).
Άλλωστε, πολλά άλμπουμ τους θεωρούνται κορυφαία δείγματα του είδους, με κομμάτια που σφυρηλατούν μια ισχυρή αίσθηση τοπικότητας και συναισθηματικής φόρτισης.
Με τους Winter Eternal
μία από τις κορυφαίες μπάντες του ελληνικού melodic black metal να ανοίγουν τη βραδιά ως Special guests το live των σκοτσέζων θα αποκτήσει μια ακόμα πιο δυνατή και μελωδική black metal διάσταση.
winter eternal
Οι Winter Eternal μετά από 4 δίσκους, με πιο πρόσφατο το 2024, έρχονται να μας καθηλώσουν με τον βαρύ και σκοτεινό ήχο τους!
Μαζί και οι Waerteras
Οι ανερχόμενοι Waerteras από τη Σκωτία – ένα φρέσκο συγκρότημα που συνδυάζει ατμοσφαιρικό black metal με βαθιές folk επιρροές, τιμώντας τις παγανιστικές παραδόσεις της Σκωτίας.
Ετοιμαστείτε για ένα ταξίδι μέσα από την αιώνια νύχτα και τα παγωμένα τοπία της ελληνικής και σκωτσέζικης black metal σκηνής τον Ιανουάριο 2026 στην Αθήνα σε μια συναυλία που διοργανώνει η D.G.U Productions!
Εισιτήρια: Πληροφορίες σύντομα!
Εκδήλωση: Αν θέλεις να δηλώσεις την παρουσία σου στο Facebook Event
Ολοκαίνουργιο single από τον David Byrne και τη νέα του δουλειά Who Is the Sky?.
Μετά την ανακοίνωση του πρώτου του άλμπουμ εδώ και επτά χρόνια, με τίτλο Who Is the Sky?, και της επερχόμενης παγκόσμιας περιοδείας του, ο David Byrne παρουσιάζει το νέο single του, She Explains Things to Me.
Το single αγγίζει μερικά από τα βαθύτερα θέματα με τα οποία καταπιάνεται το Who Is the Sky? και είναι εν μέρει εμπνευσμένο από το βιβλίο της Rebecca Solnit, Men Explain Things to Me. Μέσα από τον περίεργο εσωτερικό μονόλογο του αφηγητή, ο Byrne μιλάει για τον τρόπο με τον οποίο οι άνδρες υποτιμούν τις ιδέες και τις απόψεις των γυναικών.
David Byrne
«Πολλές φορές με έχει καταπλήξει το πώς μια φίλη (συνήθως γυναίκα) αντιλαμβάνεται τι συμβαίνει ανάμεσα στους χαρακτήρες μιας ταινίας πολύ νωρίτερα από μένα», αναφέρει ο Byrne. «Μερικές φορές καταλαβαίνω την ποίηση, άλλες φορές χρειάζομαι βοήθεια. Αν και το τραγούδι είναι εμπνευσμένο από το βιβλίο της Solnit, Men Explain Things to Me, υπάρχει μια μεγάλη διαφορά –σε αυτή την περίπτωση, εγώ είμαι αυτός που ζητά τη βοήθεια.»
Tο Who Is the Sky?
κυκλοφορεί στις 5 Σεπτεμβρίου από τη Matador Records και αποτελεί τη συνέχεια του πολυσυζητημένου άλμπουμ American Utopia του 2018, το οποίο στη συνέχεια μετατράπηκε σε επιτυχημένο μιούζικαλ στο Broadway και ταινία στο HBO. Παραγωγός του είναι ο βραβευμένος με Grammy, Kid Harpoon (γνωστός από συνεργασίες με τους Harry Styles και Miley Cyrus), ενώ τα 12 τραγούδια ενορχηστρώθηκαν από τους Ghost Train Orchestra.
Στο άλμπουμ συμμετέχουν επίσης, η Hayley Williams των Paramore, η St. Vincent και ο ντράμερ των The Smile, Tom Skinner.
David Byrne
Ο ίδιος λέει για το άλμπουμ: «Στην ηλικία μου, τουλάχιστον για μένα, έρχεται μια φάση “δε με νοιάζει τι σκέφτονται οι άλλοι”. Ξέρω πάνω κάτω ποιος είμαι και τι κάνω. Παρόλα αυτά, κάθε νέο τραγούδι είναι και μια νέα περιπέτεια. Αν μια συνεργασία πετυχαίνει, είναι γιατί μπορώ να επικοινωνήσω καθαρά τι προσπαθώ να κάνω — και τότε, μαζί, πάμε προς το ίδιο άγνωστο μέρος.»
Κυκλοφορεί από την Matador Records με την υποστήριξη της The Hubsters.
Θέλεις trailer από τη νέα horror movie The Home; Το έχεις και εμείς σου προτείνουμε να δεις την ταινία με την γιαγιά και τον παππού, τι καλύτερο από τα περνάς στιγμές με τους αγαπημένους σου, ακόμα και όταν αυτοί δεν υπάρχουν πια…
Μη ξεχνάς όλα μέσα από τη ζωή είναι βγαλμένη…
Λίγα λόγια για την ταινία
Από τον δημιουργό των ταινιών The Purge και τον παραγωγό της ταινίας Η Νύχτα με τις Μάσκες, έρχεται η ανατριχιαστική ταινία τρόμου THE HOME.
Ένας αντισυμβατικός νέος στα είκοσί του καταδικάζεται σε κοινωνική εργασία σε ένα ήσυχο γηροκομείο. Οι ένοικοι του τέταρτου ορόφου είναι αυστηρά απρόσιτοι, καθώς λέγεται ότι χρειάζονται «ειδική φροντίδα».
Όσο οι υποψίες του εντείνονται και ερευνά βαθύτερα, αποκαλύπτει ένα ανατριχιαστικό μυστικό που θέτει σε σοβαρό κίνδυνο τόσο τις ζωές των ενοίκων όσο και τη δική του.
Νέα κινηματογραφική ταινία έρχεται με τον τίτλο Red Sonja και αυτό ίσως κάτι θυμίζει στους παλαιότερους. Ξεσκονίστε τα γυαλιά σας!
Σκλαβωμένη από έναν τύραννο που θέλει να εξαφανίσει τον λαό της, η Red Sonja, πρέπει να συνεργαστεί με μια ομάδα ετερόκλητων πολεμιστών για να αντιμετωπίσει τον αυτοκράτορα Draygan και την θανάσιμη σύζυγό του, Annisia.
RED SONJA
Η θρυλική ηρωίδα επιστρέφει δυναμικά σε μία νέα περιπέτεια γεμάτη δράση, η οποία αναμένεται να ενθουσιάσει τους φανς του είδους.
Η νέα κινηματογραφική εκδοχή της δημοφιλούς σειράς κόμικ σκηνοθετείται από τη Μ. Τζ. Μπάσετ, γνωστή για τη σκηνοθεσία επεισοδίων των Iron Fist, Powerκαι Ash vs. Evil Dead.
Πρωταγωνιστεί η Ιταλοαμερικανίδα ηθοποιός Ματίλντα Λουτζ (Revenge, Reptile), ευρέως αναγνωρισμένη για τις εντυπωσιακές της ερμηνείες, o υποψήφιος για BAFTA Ρόμπερτ Σίχαν (The Umbrella Academy) και η Βρετανίδα Γουόλις Ντέι, που πρόσφατα εμφανίστηκε στην επιτυχημένη σειρά του Netflix, Sex/Life.
Με αφορμή τα πενήντα χρόνια του χαρακτήρα της Red Sonja, η πολυαναμενόμενη ταινία θα έχει δυναμική παρουσία στο φετινό San Diego Comic Con. Μέρος των γυρισμάτων και του post-production της ταινίας πραγματοποιήθηκε στα Nu Boyana Hellenic Film Studios στη Θέρμη Θεσσαλονίκης.
Η πρωτότυπη ταινία κυκλοφόρησε το 1985 με πρωταγωνιστές τους Άρνολντ Σβαρτσενέγκερ και Μπρίτζετ Νίλσεν.
Οι Σκοτσέζοι Saor-μέσα από τις νότες τους- ζωγραφίζουν τοπία, αφηγούνται ξεχασμένες ιστορίες και ξυπνούν μια βαθιά, σχεδόν προγονική σύνδεση με τη γη. Με αφορμή το νέο τους δίσκο “AmidsttheRuins” και την επίσκεψή τους ξανά στη χώρα μας τις 31 Ιανουαρίου 2026 στο TempleAthens, πάμε ένα ταξίδι στον βορά να τους γνωρίσουμε.
Andy Marshall: Ο πολυμήχανος εγκέφαλος πίσω από τους Saor
Ο εγκέφαλος πίσω από τους Saor είναι ο πολυμήχανος AndyMarshall. Με όχημα έναν ήχο που ο ίδιος αποκαλεί “CaledonianMetal“, μας προσκαλεί σε ένα ταξίδι στις ομιχλώδεις κοιλάδες, τις άγριες κρύες ακτές και τα αρχαία βουνά της Σκωτίας, δημιουργώντας ένα από τα πιο ατμοσφαιρικά και συναισθηματικά φορτισμένα έργα στη σύγχρονη Metal σκηνή.
Το όνομα από μόνο του είναι μια δήλωση προθέσεων. “Saor” σημαίνει “Ελεύθερος” στη Σκωτική Γαελική γλώσσα, και αυτή η αίσθηση ελευθερίας διαπερνά κάθε πτυχή της μουσικής του. Δεν πρόκειται για απλό AtmosphericBlackMetal, ούτε για συνηθισμένο FolkBlackMetal. Είναι κάτι βαθύτερο: ένα Soundtrack για την ιστορία, τη φύση και την πολιτιστική κληρονομιά μιας ολόκληρης χώρας (της Σκωτίας), φιλτραρισμένο μέσα από μια οπτική γωνία γεμάτη μελαγχολία, περηφάνια και ομορφιά.
Οι Ρίζες και η Γέννηση ενός Ήχου
Η ιστορία των Saor ξεκινά ουσιαστικά το 2012, αρχικά υπό το όνομα Àrsaidh (που σημαίνει “Αρχαίος“). Υπό αυτό το όνομα, ο AndyMarshall κυκλοφόρησε ένα demo που έθεσε τις βάσεις για όσα θα ακολουθούσαν. Ωστόσο, ήταν το 2013 που το όραμά του πήρε σάρκα και οστά, μετονομάζοντας το πρότζεκτ του σε Saor, κυκλοφόρησε το ντεμπούτο άλμπουμ “Roots“. Ήταν μια αποκάλυψη.
Το “Roots” ήταν ωμό, παθιασμένο και απόλυτα ειλικρινές. Αν και η παραγωγή ήταν πιο τραχιά σε σχέση με τις μετέπειτα δουλειές του, περιείχε όλα τα συστατικά που θα γίνονταν το σήμα κατατεθέν του: ορμητικά, επαναλαμβανόμενα BlackMetal riffs που δημιουργούσαν μια υπνωτική ατμόσφαιρα, τα χαρακτηριστικά, γεμάτα απόγνωση φωνητικά του Marshall, και, κυρίως, η μαγευτική χρήση παραδοσιακών οργάνων όπως η γκάιντα, το tin whistle, το low whistle και τις uilleann pipes. Κομμάτια διαμάντια, όπως το ομώνυμο “Roots” και το “CarvedinStone” ήταν ηχητικές τοπιογραφίες που σε μετέφεραν απευθείας στα Highlands της Σκωτίας.
Η Εδραίωση: Aura (2014) και Guardians (2016)
Αν το “Roots” ήταν η δήλωση προθέσεων, το “Aura“, που ακολούθησε μόλις ένα χρόνο μετά (2014), ήταν η τελειοποίηση του οράματος. Με εμφανώς βελτιωμένη παραγωγή που έδινε χώρο σε κάθε όργανο να αναπνεύσει, το “Aura” είναι για πολλούς το απόλυτο αριστούργημα των Saor. Οι συνθέσεις έγιναν ακόμα πιο επικές σε διάρκεια και δομή, με τις κιθάρες να ζωγραφίζουν σαρωτικές, μελωδικές γραμμές πάνω από καταιγιστικά blast beats. Η χρήση του βιολιού και του tin whistle προσέθετε ένα στρώμα κινηματογραφικής μελαγχολίας, μετατρέποντας κομμάτια όπως το ομώνυμο και το “ChildrenoftheMist” σε ύμνους για τη φύση και τη μοναξιά.
Το 2016, ο Marshall επέστρεψε με το “Guardians“. Ο τίτλος αναφέρεται στις εμβληματικές βουνοκορφές της Σκωτίας, και η μουσική είναι εξίσου επιβλητική. Εδώ, ο ήχος γίνεται ακόμα πιο μεγαλοπρεπής, σχεδόν θριαμβευτικός. Οι κιθαριστικές μελωδίες είναι στο προσκήνιο, πιο καθαρές και δυναμικές από ποτέ, θυμίζοντας Post–Black μπάντες που χτίζουν αργά τις κορυφώσεις τους. Το “Guardians” είναι ίσως το πιο “φωτεινό” και ελπιδοφόρο άλμπουμ του, ένας φόρος τιμής στην αιώνια ομορφιά του σκωτσέζικου τοπίου. Η παραγωγή είναι κρυστάλλινη, επιτρέποντας σε κάθε λεπτομέρεια να λάμψει. Epic!
Εσωτερικά Μονοπάτια και Νέες Αφετηρίες: ForgottenPaths (2019) και Origins (2022)
Μετά από τρία άλμπουμ που εδραίωσαν τον “CaledonianMetal” ήχο, το “ForgottenPaths“ του 2019 βρήκε τον AndyMarshall να εξερευνά μια ελαφρώς διαφορετική, ίσως πιο προσωπική και σκοτεινή πλευρά. Το άλμπουμ αντλεί έμπνευση από τρία εμβληματικά μονοπάτια μεγάλων αποστάσεων της Σκωτίας και η ατμόσφαιρα είναι πιο γήινη και εσωστρεφής. Τα BlackMetal στοιχεία είναι σαφώς πιο έντονα εδώ, με τα φωνητικά να ακούγονται πιο άγρια και την ατμόσφαιρα πιο άγρια. Το ομώνυμο κομμάτι αποτελεί ένα από τα highlights της καριέρας του, με τη συμμετοχή του Neige από τους Alcest στα καθαρά φωνητικά, μια συνεργασία που μοιάζει απόλυτα φυσική και δένει αρμονικά τους κόσμους των δύο καλλιτεχνών.
Το “Origins“ του 2022, σηματοδότησε άλλη μια ενδιαφέρουσα στροφή. Ενώ το DNA των Saor παραμένει αναλλοίωτο, ο Marshall επέλεξε να γράψει πιο σύντομα, πιο άμεσα και πιο βαριά κομμάτια. Ο ήχος είναι πιο βαρύς, με τα riffs να έχουν μια σχεδόν κλασική HeavyMetal αύρα, διατηρώντας πάντα τις χαρακτηριστικές FolkMetal μελωδίες. Είναι το πιο “πιασάρικο” άλμπουμ του μέχρι σήμερα, χωρίς όμως να θυσιάζει στο ελάχιστο το βάθος και την ατμόσφαιρα. Ο τίτλος είναι συμβολικός, καθώς στιχουργικά καταπιάνεται με την ιστορία των Πικτών, των αρχαίων κατοίκων της Σκωτίας, πηγαίνοντας πίσω στις ρίζες του τόπου του.
Μια Νέα Εποποιία με το “AmidsttheRuins“
Κι εκεί που νομίζαμε ότι το “Origins” είχε ορίσει το πιο πρόσφατο κεφάλαιο στην ιστορία των Saor, o AndyMarshall επιστρέφει το 2025, πιο μεγαλοπρεπής και συναισθηματικά φορτισμένος από ποτέ, με το έκτο του full-length άλμπουμ, “AmidsttheRuins“. Ο τίτλος από μόνος του προδίδει τη διάθεση: μια βαθιά ενατένιση στα ερείπια, όχι μόνο στα πέτρινα, αλλά και στα πολιτισμικά και συναισθηματικά. Μια εκ βαθέων εξομολόγηση!
Οι συνθέσεις επιστρέφουν στις επικές, μακροσκελείς δομές που αγαπήσαμε σε δίσκους όπως το “Aura“, με τέσσερα από τα πέντε κομμάτια να ξεπερνούν τα 11 λεπτά. Αυτό του δίνει τον καμβά που χρειάζεται για να ζωγραφίσει τα ηχοτοπία του: ορμητικά Βlack Μetal ξεσπάσματα που διαδέχονται υποβλητικά Folk περάσματα, με τις χαρακτηριστικές μελωδίες από tin whistle, low whistle και uilleann pipes να πρωταγωνιστούν και πάλι!
Ίσως η πιο ιδιαίτερη στιγμή του δίσκου είναι το “TheSylvanEmbrace“, ένα σχεδόν αμιγώς ακουστικό, Folk κομμάτι, όπου συμμετέχει η διάσημη Αγγλίδα τσελίστρια JoQuail. Είναι μια όαση γαλήνης και εσωστρέφειας μέσα στην καταιγίδα του άλμπουμ, μια ωδή στην καταφυγή που προσφέρει η φύση.
Περισσότερο από Μουσική: Ένας Φόρος Τιμής
Αυτό που κάνει τους Saor να ξεχωρίζουν δεν είναι μόνο η μουσική τους δεινότητα, αλλά το θεματικό τους βάθος. Ο AndyMarshall ως στιχουργός αντλεί έμπνευση από κλασικούς Σκωτσέζους ποιητές όπως ο RobertBurns και ο HughMacDiarmid, από ιστορικά γεγονότα όπως οι εξεγέρσεις των Ιακωβιτών και οι βίαιες εκδιώξεις των πληθυσμών των Highlands, και πάνω απ’ όλα, από το ίδιο το τοπίο της πατρίδας του. Σε συνεντεύξεις του, έχει τονίσει επανειλημμένα ότι η μουσική του είναι μια αντίδραση στη σύγχρονη, αστική ζωή και μια προσπάθεια να επανασυνδεθεί με τη φύση και την κληρονομιά του.
Οι Saor είναι ο ήχος του ανέμου που σφυρίζει στις πλαγιές του BenNevis, η μελαγχολία μιας αρχαίας πέτρας, η οργή μιας χαμένης μάχης και η αιώνια ελπίδα της ελευθερίας. Για όσους αναζητούν στη μουσική κάτι παραπάνω από απλή διασκέδαση ή ένα μέσο για συναισθηματική και πνευματική ανάταση, η δισκογραφία του AndyMarshall είναι ένας προορισμός.
Saor: Ξανά Ζωντανά στην Αθήνα
Μετά την τελευταία τους φορά στη χώρα μας το 2023 μαζί με τους Kawir, οι Saor επιστρέφουν ως headliners για να μας μαγέψουν ξανά με τη μουσική τους τις 31 Ιανουαρίου 2026 στο TempleAthens σε μια συναυλία που οργανώνεται από την D.G.U Productions.
Μαζί τους οι Έλληνες WinterEternal μία από τις κορυφαίες μπάντες του ελληνικού MelodicBlackMetal, οι οποίοι θα ανοίξουν τη βραδιά και οι ανερχόμενοι Waerterasαπό τη Σκωτία – ένα φρέσκο συγκρότημα που συνδυάζει ατμοσφαιρικό black metal με βαθιές folk επιρροές, τιμώντας τις παγανιστικές παραδόσεις της Σκωτίας.
Έρχεται το AFF25 –Αγοραφοβικό Φεστιβάλ για το 2025! Τέλος τα στρείδια Ασπρονησίου. Τέλος το τσάι γιασεμιού. Τώρα, τουρλού.
AFF25
Στις 26 και 27 Σεπτεμβρίου 2025, το τρίτο Αγοραφοβικό Φεστιβάλ καταλαμβάνει το ΠΛΥΦΑ και πάλι, για να διακηρύξει στις τρεις του σκηνές τη συνεκτική του ανομοιογένεια και τις ετερόκλητες αναφορές του.
Τώρα που το να ακούς «απ’ όλα» δεν αποτελεί πλέον έγκλημα, η επιμελήτρια του AFF25, Sci Fi River, εντάσσει στο ίδιο lineup τον μύθο του Ντίνου Σαδίκη των Εν Πλω και τον μύθο των Poll, των Απέραντων Χωραφιών και των Αστρόνειρων του Κώστα Τουρνά.
Το βαρύ ραπ βιογραφικό των Taki Tsan & DJ ALX –που, εκτός από όλα τα υπόλοιπα, περιλαμβάνει και τα αρχικά ΖΝ και TxC– συναντά τη δρομίσια ποίηση και το ποπ ένστικτο της 0-100 Σειρένε και της Ms Morris.
Χρίζει τους Nekrotsoulithra trash discopunk προφήτες της επόμενης στιγμής και φέρνει τα big beat party που στήνουν επί σκηνής οι Turboflow 3000 κοντά σε αυτά στα οποία διακρίνεται εσχάτως η Nalyssa Green, σε μια πεντάλφα, τις υπόλοιπες κορυφές της οποίας καταλαμβάνουν η Chraja και ο Libys.
Περιμένει από την Τάμτα μαζί με τον Die Arkitekt, τη Δεσποινίς Τρίχρωμη μαζί με τον Βεσλεμέ και τον Fonoptikon να τελέσουν τα μεθεόρτια του περσινού, πιο ηλεκτρονικού Αγοραφοβικού, και, μέσα από τους Soma, τους Junkheart, τους Citizen Jim και τα Κτίρια τη Νύχτα, τραβάει την μπαλαντέζα μέχρι τα προβάδικα απ’ όπου κατάγεται ολόκληρο το φεστιβάλ.
Τα έγχορδα της Νεφέλης, της Καλλιόπης και του Νίκου Βελιώτη συναντούν τον διαφορετικό λυρισμό των Capette και Ραστώνη, ενώ ο Tsolimon, ο Ουτεκαν και η Xanthi φέρνουν τα νέα για τον ήχο που κυριαρχεί στην πόλη εδώ και καιρό.
ΑΦΦter Party στο Aux
Το Σάββατο, τα μεσάνυχτα, μετά την ολοκλήρωση του φεστιβάλ, η δράση μεταφέρεται 400 μέτρα μακριά από το ΠΛΥΦΑ, στο Aux, όπου θα λάβει χώρα το ΑΦΦter party. Εκεί, οι Kareoles & friends x 555ivas, μαζί με την Lou και μια σειρά από DJs, θα κλείσουν τον κύκλο του AFF25 τις πρώτες πρωινές ώρες της Κυριακής.
Pre-ΑΦΦ στο Loser
Το εναρκτήριο λάκτισμα θα δοθεί την Πέμπτη 18/9 από τους Deftera, στο παραδοσιακό πια Pre-ΑΦΦ Party, που πραγματοποιείται στο Loser, στο κέντρο της Αθήνας, με ελεύθερη είσοδο.
Το πλήρες line-up του AFF25:
Κώστας Τουρνάς, Nalyssa Green, Nekrotsoulithra, Die Arkitekt x Τάμτα, Τακι Τσαν x DJ Alx, Turboflow 3000, Fonoptikon, Ντίνος Σαδίκης, 0-100 Σειρένε, Veslemes x Trichromi, Capette, Libys, Nefeli Walking Undercover. Kalliopi Mitropolou x Nikos Veliotis, Soma, Chraja, Κτίρια τη Νύχτα, Junkheart, Ms. Morris, Tsolimon, Ραστώνη, Xanthi, Ουτεκαν, Citizen Jim, Deftera, Kareolas & friends x 555ivas, Lou, Sci-Fi River
Αναλυτικά:
18/9/25 | Pre-ΑΦΦ @ Loser
Deftera
+ dj sets από Αblaze Meursault / Eve Papagianni
26/9/25 | Πρώτη Αγοραφοβική Μέρα @ ΠΛΥΦΑ
Κώστας Τουρνάς / Nekrotsoulithra / Τακι Τσαν x DJ Alx / Ντίνος Σαδίκης / Veslemes x Trichromi / Kalliopi Mitropolou x Nikos Veliotis / Soma / Chraja / Κτίρια τη Νύχτα / Tsolimon / Ραστώνη / Ουτεκαν
27/9/25 | Δεύτερη Αγοραφοβική Μέρα @ ΠΛΥΦΑ
Nalyssa Green / Die Arkitekt x Τάμτα / Turboflow 3000 / Fonoptikon / Libys / Capette / 0-100 Σειρένε / Nefeli Walking Undercover / Junkheart / Ms. Morris / Xanthi / Citizen Jim / Sci-Fi River
27/9/25 | ΑΦΦter @ Aux Club
Kareoles & Friends x 555ivas, Lou
+ dj sets από Turbo Deezy / dj Pitsouni / Ntentenis / Sci-Fi River x Metaman x dj Στεγνός
Το Αγοραφοβικό επαναλαμβάνεται με διαφορετικό επιμελητή κάθε χρόνο. To AFF25 επιμελείται η Sci-Fi River.
Προπώληση:
Πρώτη Αγοραφοβική Μέρα: 21€
Δεύτερη Αγοραφοβική Μέρα: 21€
ΑΦΦter @ Aux: 7€
ΟΛΑ (Αγοραφοβικό Διήμερο + ΑΦΦter): 43€
Αγοραφοβικό Διήμερο: 38€
Στο ταμείο: 25€ (Hμερήσιο)
*H είσοδος στο Pre-ΑΦΦ @ Loser στις 18/9, είναι ελεύθερη
Online:
Επισκεφτείτε τα social media του φεστιβάλ για περισσότερες πληροφορίες.
Instagram > @agorafoviko
Facebook > @agorafoviko
Διοργάνωση: Half Blind Productions | info@halfblind.gr
Έρχεται το AFF25 –Αγοραφοβικό Φεστιβάλ για το 2025! Τέλος τα στρείδια Ασπρονησίου. Τέλος το τσάι γιασεμιού.
Τώρα, τουρλού.
AFF25
Στις 26 και 27 Σεπτεμβρίου 2025, το τρίτο Αγοραφοβικό Φεστιβάλ καταλαμβάνει το ΠΛΥΦΑ και πάλι, για να διακηρύξει στις τρεις του σκηνές τη συνεκτική του ανομοιογένεια και τις ετερόκλητες αναφορές του.
Τώρα που το να ακούς «απ’ όλα» δεν αποτελεί πλέον έγκλημα, η επιμελήτρια του AFF25, Sci Fi River, εντάσσει στο ίδιο lineup τον μύθο του Ντίνου Σαδίκη των Εν Πλω και τον μύθο των Poll, των Απέραντων Χωραφιών και των Αστρόνειρων του Κώστα Τουρνά.
Το βαρύ ραπ βιογραφικό των Taki Tsan & DJ ALX –που, εκτός από όλα τα υπόλοιπα, περιλαμβάνει και τα αρχικά ΖΝ και TxC– συναντά τη δρομίσια ποίηση και το ποπ ένστικτο της 0-100 Σειρένε και της Ms Morris.
Χρίζει τους Nekrotsoulithra trash discopunk προφήτες της επόμενης στιγμής και φέρνει τα big beat party που στήνουν επί σκηνής οι Turboflow 3000 κοντά σε αυτά στα οποία διακρίνεται εσχάτως η Nalyssa Green, σε μια πεντάλφα, τις υπόλοιπες κορυφές της οποίας καταλαμβάνουν η Chraja και ο Libys.
Περιμένει από την Τάμτα μαζί με τον Die Arkitekt, τη Δεσποινίς Τρίχρωμη μαζί με τον Βεσλεμέ και τον Fonoptikon να τελέσουν τα μεθεόρτια του περσινού, πιο ηλεκτρονικού Αγοραφοβικού, και, μέσα από τους Soma, τους Junkheart, τους Citizen Jim και τα Κτίρια τη Νύχτα, τραβάει την μπαλαντέζα μέχρι τα προβάδικα απ’ όπου κατάγεται ολόκληρο το φεστιβάλ.
Τα έγχορδα της Νεφέλης, της Καλλιόπης και του Νίκου Βελιώτη συναντούν τον διαφορετικό λυρισμό των Capette και Ραστώνη, ενώ ο Tsolimon, ο Ουτεκαν και η Xanthi φέρνουν τα νέα για τον ήχο που κυριαρχεί στην πόλη εδώ και καιρό.
ΑΦΦter Party στο Aux
Το Σάββατο, τα μεσάνυχτα, μετά την ολοκλήρωση του φεστιβάλ, η δράση μεταφέρεται 400 μέτρα μακριά από το ΠΛΥΦΑ, στο Aux, όπου θα λάβει χώρα το ΑΦΦter party. Εκεί, οι Kareoles & friends x 555ivas, μαζί με την Lou και μια σειρά από DJs, θα κλείσουν τον κύκλο του AFF25 τις πρώτες πρωινές ώρες της Κυριακής.
Pre-ΑΦΦ στο Loser
Το εναρκτήριο λάκτισμα θα δοθεί την Πέμπτη 18/9 από τους Deftera, στο παραδοσιακό πια Pre-ΑΦΦ Party, που πραγματοποιείται στο Loser, στο κέντρο της Αθήνας, με ελεύθερη είσοδο.
Το πλήρες line-up του AFF25:
Κώστας Τουρνάς, Nalyssa Green, Nekrotsoulithra, Die Arkitekt x Τάμτα, Τακι Τσαν x DJ Alx, Turboflow 3000, Fonoptikon, Ντίνος Σαδίκης, 0-100 Σειρένε, Veslemes x Trichromi, Capette, Libys, Nefeli Walking Undercover. Kalliopi Mitropolou x Nikos Veliotis, Soma, Chraja, Κτίρια τη Νύχτα, Junkheart, Ms. Morris, Tsolimon, Ραστώνη, Xanthi, Ουτεκαν, Citizen Jim, Deftera, Kareolas & friends x 555ivas, Lou, Sci-Fi River
Αναλυτικά:
18/9/25 | Pre-ΑΦΦ @ Loser
Deftera
+ dj sets από Αblaze Meursault / Eve Papagianni
26/9/25 | Πρώτη Αγοραφοβική Μέρα @ ΠΛΥΦΑ
Κώστας Τουρνάς / Nekrotsoulithra / Τακι Τσαν x DJ Alx / Ντίνος Σαδίκης / Veslemes x Trichromi / Kalliopi Mitropolou x Nikos Veliotis / Soma / Chraja / Κτίρια τη Νύχτα / Tsolimon / Ραστώνη / Ουτεκαν
27/9/25 | Δεύτερη Αγοραφοβική Μέρα @ ΠΛΥΦΑ
Nalyssa Green / Die Arkitekt x Τάμτα / Turboflow 3000 / Fonoptikon / Libys / Capette / 0-100 Σειρένε / Nefeli Walking Undercover / Junkheart / Ms. Morris / Xanthi / Citizen Jim / Sci-Fi River
27/9/25 | ΑΦΦter @ Aux Club
Kareoles & Friends x 555ivas, Lou
+ dj sets από Turbo Deezy / dj Pitsouni / Ntentenis / Sci-Fi River x Metaman x dj Στεγνός
Το Αγοραφοβικό επαναλαμβάνεται με διαφορετικό επιμελητή κάθε χρόνο. To AFF25 επιμελείται η Sci-Fi River.
Προπώληση:
Πρώτη Αγοραφοβική Μέρα: 21€
Δεύτερη Αγοραφοβική Μέρα: 21€
ΑΦΦter @ Aux: 7€
ΟΛΑ (Αγοραφοβικό Διήμερο + ΑΦΦter): 43€
Αγοραφοβικό Διήμερο: 38€
Στο ταμείο: 25€ (Hμερήσιο)
*H είσοδος στο Pre-ΑΦΦ @ Loser στις 18/9, είναι ελεύθερη
Online:
Επισκεφτείτε τα social media του φεστιβάλ για περισσότερες πληροφορίες.
Instagram > @agorafoviko
Facebook > @agorafoviko
Διοργάνωση: Half Blind Productions | info@halfblind.gr
Νέα ανακοίνωση από το ROCKWAVE για το live των SATCHVAI BAND ! Πριν βιαστείς να κρίνεις, καλύτερα χαλάρωσε και ενημερώσου, γιατί μάλλον το αποτέλεσμα από τη συναυλία, θα είναι εκρηκτική…
SATCHVAI BAND featuring JOE SATRIANI & STEVE VAI
«Surfing with the Hydra Tour»
Όταν δύο guitar gods συναντιούνται για πρώτη φορά… χρειάζονται μεγαλύτερη σκηνή!
H συναυλία των SATCHVAI Band feat. Joe Satriani & Steve Vai μεταφέρεται στο Terra Vibe.
Δευτέρα 28 Ιουλίου 2025
Terra Vibe
Αν και το Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού παραμένει ένας από τους πιο αγαπημένους και ιστορικούς χώρους της πόλης, η μεταφορά της συναυλίας κρίθηκε απαραίτητη προκειμένου να εξασφαλιστεί η πλήρης τεχνική υποστήριξη της παραγωγής που συνοδεύει αυτή τη μοναδική σύμπραξη.
Η συναυλία έχει εισιτήρια ΚΑΘΗΜΕΝΩΝ σε ακριβή αντιστοιχία με τις θέσεις του Θεάτρου Λυκαβηττού ενώ εισάγουμε και εισιτήριο ορθίων!
Όλες οι θέσεις είναι αριθμημένες και εξασφαλίζουν απόλυτη άνεση και ορατότητα για όλους.
Τα υπάρχοντα εισιτήρια μεταφέρονται αυτόματα σε αντίστοιχης αξίας ζώνες και θα αποσταλούν στο email των κατόχων χωρίς να χρειαστεί καμία ενέργεια εκ μέρους τους.
Rockwave Festival 2025, SATCHVAI @ Lycabettus
Επιπλέον, σε κάθε παραγγελία εισιτηρίων παραχωρείται ΔΩΡΕΑΝ θέση στάθμευσης εντός του Terra Vibe. (Συγκεκριμένα για παραγγελίες από 1 έως 4 εισιτήρια, προσφέρεται 1 δωρεάν θέση στάθμευσης, ενώ για παραγγελίες 5 ή περισσότερων εισιτηρίων, προσφέρονται 2 δωρεάν θέσεις στάθμευσης).
Τέλος, οι κάτοχοι των ήδη αγορασμένων εισιτηρίων που το επιθυμούν, μπορούν να μεταβούν στο Terra Vibe ΔΩΡΕΑΝ με πούλμαν της Apollon Buses από τον Σταθμό Λαρίσης, (συμπεριλαμβάνεται φυσικά και η επιστροφή στην Αθήνα).
Η προπώληση εισιτηρίων συνεχίζεται και μόλις προστέθηκε ΝΕΑ κατηγορία εισιτηρίων ΟΡΘΙΩΝ, στην τιμή των 39,50 ευρώ
Τιμές εισιτηρίων
Νέα κατηγορία εισιτηρίων
Ορθίων 39,50 ευρώ
Ορθίων με χώρο στάθμευσης : 49,50 ευρώ
Οι πόρτες θα ανοίξουν στις 20:00 και το show θα ξεκινήσει στις 22:00
Ακολουθεί το δελτίο τύπου της συναυλίας
SATCHVAI BAND featuring JOE SATRIANI & STEVE VAI «Surfing with the Hydra Tour»
Δευτέρα 28 Ιουλίου 2025
Terra Vibe
Για πρώτη φορά στην 50χρονη μουσική τους διαδρομή, δύο πολυδιάστατοι shredders, ο εξωγήινος Joe Satriani και ο ευρηματικός Steve Vai, ενώνουν τις δυνάμεις τους και δημιουργούν τους SATCHVAI – μια νέα superband που σαρώνει την Ευρώπη με το Surfing with the Hydra Tour.
Στις 28 Ιουλίου, έρχονται και στη χώρα μας στο Rockwave Festival για μία και μοναδική εμφάνιση στο Terra Vibe.
«Η περιοδεία της SATCHVAI Band είναι γεγονός! Ανυπομονώ να μοιραστώ ξανά τη σκηνή με τον Steve. Κάθε φορά που παίζουμε μαζί, με γυρίζει πίσω στην εποχή που ήμασταν έφηβοι, που “τρώγαμε και αναπνέαμε” μουσική κάθε δευτερόλεπτο της μέρας… Υποθέτω ότι δεν σταματήσαμε ποτέ!» — Joe Satriani
Rockwave Festival 2025, SATCHVAI @ Lycabettus
«Το να περιοδεύουμε με τον Joe είναι πάντα χαρά και τιμή μου. Είναι ο αγαπημένος μου κιθαρίστας για τζαμάρισμα και τώρα έχουμε μία ακόμη ευκαιρία να το μεταφέρουμε στη σκηνή. Αισθάνομαι ότι είμαστε και οι δύο στο απόγειο της καριέρας μας και αυτό το show θα είναι μια μεγαλειώδης γιορτή για το πιο cool όργανο στον κόσμο, την ηλεκτρική κιθάρα!» — Steve Vai
Οι Satriani και Vai έχουν κοινή ιστορία που ξεκινά από τα εφηβικά τους χρόνια στο Long Island, όταν ο Joe δίδασκε κιθάρα τον Steve (!). Η φιλία τους μετουσιώθηκε σε δεκαετίες παράλληλης πορείας, με κοινά labels, κοινές περιοδείες (όπως οι G3) και εκατομμύρια αφοσιωμένων fans σε ολόκληρο τον κόσμο.
Η συνεργασία τους ξεκίνησε ουσιαστικά την περασμένη άνοιξη (2024), όταν οι δύο κιθαρίστες πραγματοποίησαν την πρώτη τους κοινή περιοδεία στις ΗΠΑ, πέρα από τις G3 εμφανίσεις τους. Η χημεία τους επί σκηνής ήταν τόσο αδιαμφισβήτητη, που αποφάσισαν να προχωρήσουν στη σύσταση μιας κοινής μπάντας – The SATCHVAI Band – και να μεταφέρουν τη δυναμική τους και σε μία ευρωπαϊκή περιοδεία μέσα στο 2025.
Το όνομα της περιοδείας “Surfing with the Hydra” δεν είναι τυχαίο – πρόκειται για έναν έξυπνο και συμβολικό συνδυασμό δύο από τα πιο χαρακτηριστικά στοιχεία της πορείας των Satriani και Vai. Από τη μία, το Surfing with the Alien, το εμβληματικό άλμπουμ του Joe Satriani που καθόρισε την ορχηστρική ροκ σκηνή και θεωρείται σταθμός στο “shred” λόγω της τεχνικής του αρτιότητας και της μελωδικότητάς του. Από την άλλη, η Hydra, η εντυπωσιακή πολυ-οργανική κιθάρα που σχεδιάστηκε για τον Steve Vai από τον Moti Kashiuchi και κατασκευάστηκε από την Ibanez Japan — ένα όργανο-σύμβολο της καινοτομίας και της υπερβατικής προσέγγισής του στη μουσική.
Το Surfing with the Hydra είναι κάτι παραπάνω από τίτλος — είναι αυτό που θα ζήσουμε!
Η σύμπραξή τους σφραγίστηκε μουσικά με την κυκλοφορία του πρώτου κοινού τους κομματιού “The Sea of Emotion, Pt. 1” τον Μάρτιο του 2024 – ένα σχεδόν εξάλεπτο instrumental έπος, στο οποίο οι δύο κιθαρίστες διαδέχονται ο ένας τον άλλον με απόλυτη συνέργεια, αποδεικνύοντας γιατί αποτελούν σχολή από μόνοι τους.
JOE SATRIANI & STEVE VAI ‘ The Sea Of Emotion, Pt.1’
Λίγο πριν ξεκινήσει η πολυαναμενόμενη ευρωπαϊκή τους περιοδεία, οι SATCHVAI κυκλοφόρησαν το “I Wanna Play My Guitar”, με τη φωνή του θρυλικού Glenn Hughes (Deep Purple, Black Country Communion), να πρωταγωνιστεί σε έναν ύμνο για την ακατανίκητη, εφηβική λαχτάρα να «παίξεις κιθάρα μέχρι τελικής πτώσης». Το νέο αυτό single ήρθε να προσθέσει ένα τραχύ, δυναμικό κεφάλαιο στη δισκογραφία του ντουέτου, συνδυάζοντας στοιχεία hard rock, blues και την αδρεναλίνη ενός live σε μια rock αρένα.
Το video clip, σε σκηνοθεσία του ZZ Satriani, γιου του Joe, αποτυπώνει την σοκαριστική χημεία της μπάντας και την καθηλωτική σκηνική παρουσία του Hughes, σε μια συνεργασία-ορόσημο στο πάνθεον της ηλεκτρικής κιθάρας.
Joe Satriani & Steve Vai – I Wanna Play My Guitar (Official Video)
Αθήνα, ετοιμάσου!
Στις 28 Ιουλίου, δύο κιθαρίστες-πρότυπα για εκατομμύρια μουσικούς στον κόσμο, δύο δυνάμεις της φύσης, ενώνονται για μια ωδή σεμιναριακού επιπέδου στην κιθαριστική τέχνη.
Οι SATCHVAI καταφθάνουν στην Αθήνα για να μας χαρίσουν ένα live αδιανόητης μαεστρίας, απίστευτης ενέργειας που σίγουρα θα μείνει ανεξίτηλο στη μνήμη. Μαζί τους, οι σπουδαίοι Kenny Aronoff στα τύμπανα, Marco Mendoza στο μπάσο και Pete Thorn στη ρυθμική κιθάρα.
Η συναυλία αυτή αποτελεί την κορύφωση μιας μοναδικής σύμπραξης και εντάσσεται στον εορτασμό των 30 χρόνων του Rockwave Festival. Ένα κιθαριστικό υπερθέαμα, μια γιορτή της rock μουσικής, μία ανεπανάληπτη εμπειρία live μουσικής, ένας ήχος που κόβει την ανάσα.
Δευτέρα 28 ΙΟΥΛΙΟΥ 2025
Terra Vibe
Οι πόρτες θα ανοίξουν στις 20:00 και το show θα ξεκινήσει στις 22:00
Οι Charlatans ξεκινούν σήμερα μια νέα εποχή με την ανακοίνωση του 14ου στούντιο άλμπουμ τους, We Are Love, που θα κυκλοφορήσει στις 31 Οκτωβρίου από την BMG. Η ανακοίνωση συνοδεύεται από το πρώτο single του άλμπουμ, το ομώνυμο κομμάτι «We Are Love», το οποίο το πενταμελές συγκρότημα από το Μάντσεστερ παρουσίασε ζωντανά αυτό το μήνα σε μια ιστορική συναυλία στην πόλη τους, στο Castlefield Bowl.
Παράλληλα με την ανακοίνωση του άλμπουμ, οι Charlatans μοιράστηκαν επίσης τα σχέδιά τους για μια περιοδεία στο Ηνωμένο Βασίλειο τον Δεκέμβριο, με συναυλίες σε Λιντς, Στόουκ, Μπαθ, Λονδίνο, Μάντσεστερ και Γλασκώβη. Τα εισιτήρια θα τεθούν σε γενική πώληση στις 10 π.μ. BST την Παρασκευή 18 Ιουλίου.
Μια από τις πιο αγαπημένες μπάντες του Ηνωμένου Βασιλείου των τελευταίων τεσσάρων δεκαετιών, η καριέρα των The Charlatans περιλαμβάνει 13 άλμπουμ, 22 singles στο Top 40, τρία άλμπουμ που έφτασαν στο νούμερο ένα και ύμνους που σημάδεψαν την εποχή τους, όπως τα «The Only One I Know», «North Country Boy» και «One to Another». Το We Are Love εγκαινιάζει μια νέα, τολμηρή εποχή, στην οποία η μπάντα βρίσκεται σε ειρήνη με το παρελθόν της, ενώ προσβλέπει σε ένα λαμπρό μέλλον.
Το πρώτο single «We Are Love» είναι μια εορταστική δήλωση προθέσεων, ένα επείγον, ευέλικτο, θορυβώδες τραγούδι αγάπης για το ανθρώπινο γένος. Με την ώθηση των δυναμικών ντραμς και της ανθεμικής κιθάρας, ο frontman Tim Burgess το περιγράφει ως «σαν μια βόλτα με ανοιχτό αυτοκίνητο στους τίτλους της αγαπημένης σας ταινίας, οδηγώντας κατά μήκος της ακτής προς κάποιο καταπληκτικό μέρος».
charlatans we are love (1)
Ένα από τα πρώτα κομμάτια που βγήκαν από το άλμπουμ, έγινε ο οδηγός για τον δίσκο, όπως εξηγεί ο Collins: «Από νωρίς σκεφτήκαμε ότι ήταν το σωστό. Και έτσι έγινε: πρώτο single, ομώνυμο κομμάτι, δεύτερο τραγούδι στο άλμπουμ. Και τα πράγματα άρχισαν να διαμορφώνονται γύρω από το We Are Love. Υπήρχε μια συγκεκριμένη ενέργεια που μας ώθησε μπροστά».
Το διάστημα οκτώ ετών μεταξύ των άλμπουμ είναι το μεγαλύτερο που έχει υπάρξει ποτέ για ένα από τα πιο μακροβιότερα συγκροτήματα του Ηνωμένου Βασιλείου. Ο συνδυασμός του κορονοϊού, των σόλο πρότζεκτ, των περιπλοκών της ζωής και του γεγονότος ότι τα πέντε μέλη της – Tim Burgess (φωνητικά) Martin Blunt (μπάσο), Mark Collins (κιθάρα), Tony Rogers (πλήκτρα) και Pete Salisbury (ντραμς) – ζουν διάσπαρτα σε όλη την Ευρώπη, σήμαινε ότι χρειάστηκε περισσότερο από το συνηθισμένο για να ευθυγραμμιστούν τα αστέρια στο σωστό μέρος, τη σωστή στιγμή, τη σωστή ατμόσφαιρα.
Πήραν το χρόνο να επιλέξουν προσεκτικά μια ομάδα κορυφαίων μουσικών για την ηχογράφηση, με το δίδυμο παραγωγών Dev Hynes (γνωστός και ως Blood Orange και Lightspeed Champion) και Fred Macpherson (Spector, Rachel Chinouriri, Jessica Winter, Taahliah), καθώς και τον θρυλικό παραγωγό Stephen Street (The Smiths, Blur, The Cranberries), μαζί με μια λίστα μηχανικών ήχου, μίξερ και συνεργατών που μοιάζει με κατάλογο των μεγαλύτερων ονομάτων της εναλλακτικής ροκ. Το αποτέλεσμα άξιζε την αναμονή.
Ηχογραφημένο σε δύο μέρη που είναι συμβολικά στην ιστορία των The Charlatans – το Rockfield στην Ουαλία και το δικό τους χώρο Big Mushroom στο Middlewich, Cheshire – ο Burgess αναφέρει την «hauntology» και την «psychogeography» ως δύο έννοιες που στροβιλίζονταν στο μυαλό του καθώς η μπάντα εμβάθυνε στη δημιουργία του άλμπουμ. Από τη μία, η επιστροφή τους στο ιστορικό αγροτικό στούντιο Rockfield για πρώτη φορά μετά από σχεδόν 30 χρόνια – από τότε που έκαναν το πέμπτο άλμπουμ τους Tellin’ Stories – ήταν ένα σημαντικό βήμα.
charlatans tour (1)
Ως μπάντα, δεν είχαν επισκεφτεί το στούντιο από τότε που ο πληκτράς Rob Collins σκοτώθηκε, στη μέση των ηχογραφήσεων του άλμπουμ, σε ένα αυτοκινητιστικό δυστύχημα στο τέλος του δρόμου που οδηγούσε στη φάρμα. Σε όλο το άλμπουμ μπορείς να ακούσεις την επίγνωση των The Charlatans για τα πράγματα που τους έκαναν αυτό που είναι – τα υψηλά και τα χαμηλά, την επιθυμία να τιμήσουν τη δική τους ισχυρή κληρονομιά, χωρίς όμως να καθορίζονται από αυτήν. Μια διαρκής προσπάθεια να είναι προοδευτικοί και καινοτόμοι.
Ο Tim Burgess εξηγεί: «Η όλη ιδέα της χαουντολογίας και της ψυχογεωγραφίας εκφράζεται με την επιστροφή μας στο Rockfield, όπου έχει γραφτεί τόσο μεγάλη ιστορία για τους Charlatans. Αυτό ήταν σημαντικό ως τρόπος τιμής προς κάθε μέλος που έχει παίξει στη μπάντα. Έτσι τιμάμε τους εαυτούς μας, το παρελθόν μας, νιώθοντας αυτή την ενέργεια και αναγεννώντας την, κάνοντας κάτι φρέσκο, εντελώς καινούργιο».
“Αυτή η ενδοσκόπηση μας έκανε να συνειδητοποιήσουμε ότι η αγάπη είναι το συνδετικό στοιχείο που κράτησε τους Charlatans ενωμένους για τόσο καιρό, και αυτό αντικατοπτρίζεται στα 11 κομμάτια που απαρτίζουν αυτό το προοδευτικό, με το βλέμμα στραμμένο στο μέλλον άλμπουμ.
Οι Σκωτσέζοι Saor επιστρέφουν στην Αθήνα στις 31 Ιανουαρίου 2026 στο Temple!
Το atmospheric folk black metal των Σκωτσέζων (ή όπως οι ίδιοι το περιγράφουν ως Caledonian Metal) έρχεται να μας ταξιδέψει στις άγριες και μαγευτικές εκτάσεις της Σκωτίας.
Ο Andy Marshall των Saor
εμπνευσμένος από τα ομιχλώδη Highlands, τους θρύλους των Κελτών και την ανεξαρτησία της πατρίδας του, δημιουργεί ένα μοναδικό ηχητικό τοπίο όπου η folk μουσική συναντά την black metal ατμόσφαιρα.
Η μουσική τους είναι ένας συναρπαστικός συνδυασμός από βαρύ ατμοσφαιρικό black metal ήχο, επικά folk στοιχεία και παραδοσιακά σκωτσέζικα μοτίβα.
Κάθε κομμάτι τους είναι ένα ταξίδι στην ιστορία, τη φύση και τον μυστικισμό της Σκωτίας. Οι θα φέρουν αυτή την επική ατμόσφαιρα στην Αθήνα, για μια μαγευτική συναυλία στο Temple.
Το setlist θα περιλαμβάνει κομμάτια από τα θρυλικά άλμπουμ τους “Guardians” (2016), “Forgotten Paths” (2019), “Origins” (2022) και το ολοκαίνουργιο “Amidst the Ruins” (2025).
Άλλωστε, πολλά άλμπουμ τους θεωρούνται κορυφαία δείγματα του είδους, με κομμάτια που σφυρηλατούν μια ισχυρή αίσθηση τοπικότητας και συναισθηματικής φόρτισης.
Με τους Winter Eternal
μία από τις κορυφαίες μπάντες του ελληνικού melodic black metal να ανοίγουν τη βραδιά ως Special guests το live των σκοτσέζων θα αποκτήσει μια ακόμα πιο δυνατή και μελωδική black metal διάσταση.
winter eternal
Οι Winter Eternal μετά από 4 δίσκους, με πιο πρόσφατο το 2024, έρχονται να μας καθηλώσουν με τον βαρύ και σκοτεινό ήχο τους!
Μαζί και οι ανερχόμενοι Waerteras
Οι ανερχόμενοι Waerteras από τη Σκωτία – ένα φρέσκο συγκρότημα που συνδυάζει ατμοσφαιρικό black metal με βαθιές folk επιρροές, τιμώντας τις παγανιστικές παραδόσεις της Σκωτίας.
Ετοιμαστείτε για ένα ταξίδι μέσα από την αιώνια νύχτα και τα παγωμένα τοπία της ελληνικής και σκωτσέζικης black metal σκηνής τον Ιανουάριο 2026 στην Αθήνα σε μια συναυλία που διοργανώνει η D.G.U Productions!
Εισιτήρια: Πληροφορίες σύντομα!
Εκδήλωση: Αν θέλεις να δηλώσεις την παρουσία σου στο Facebook Event
Η σκοτεινή αύρα της σουηδικής gothic metal σκηνής, Tribulation επιστρέφει στην Αθήνα!
Οι Tribulation,
μία από τις πιο ιδιαίτερες και ατμοσφαιρικές μπάντες του είδους, καταφθάνουν για μια μοναδική εμφάνιση στο Temple Athens, την Παρασκευή 3 Οκτωβρίου 2025.
Μετά την τεράστια απήχηση του τελευταίου τους άλμπουμ και την παγκόσμια περιοδεία που ακολούθησε, είναι έτοιμοι να μαγέψουν το αθηναϊκό κοινό με το χαρακτηριστικό τους μείγμα blackened gothic metal, θεατρικής αισθητικής και στοιχειωτικής μελωδίας.
Ξεκινώντας από τα death metal έγκατα του The Horror (2009), μέχρι το στοιχειωμένο μεγαλείο του The Children of the Night (2015) και την πιο πρόσφατη, θεατρικά gothic κατεύθυνση του Where the Gloom Becomes Sound (2021), οι Tribulation δεν σταμάτησαν ποτέ να μεταμορφώνονται – πάντα όμως κάτω από την ίδια μαύρη σελήνη.
Tribulation
Με την κυκλοφορία του νέου τους άλμπουμ Sub Rosa in Aeternum (2024), η μπάντα αποδεικνύει για ακόμη μια φορά πως δεν επαναπαύεται ποτέ. Ένα έργο γεμάτο φαντάσματα, συμβολισμούς και ονειρικές μελωδίες, το Sub Rosa… βαθαίνει ακόμη περισσότερο τον ήχο τους: goth rock αναθυμιάσεις, death/black ρίζες και ατμόσφαιρα από παλιά νεκροτομεία.
Είτε μεγάλωσες με το The Horror, είτε χάθηκες στις μελωδίες του The Children of the Night ή ένιωσες το Sub Rosa in Aeternum(έχουμε δισκοκριτική, διάβασέ τη) να σε τραβά στο σκοτάδι, αυτή η νύχτα είναι για σένα. Μια νύχτα όπου το gothic συναντά το τελετουργικό, και η μουσική γίνεται πέρασμα.
Οι Tribulation δεν έρχονται απλώς για να παίξουν — έρχονται για να σε πάνε αλλού. Είσαι έτοιμος να ακολουθήσεις;
Tribulation: “Sub Rosa in Æternum”
Ημερομηνία:
Παρασκευή 3 Οκτωβρίου 2025, Αθήνα, Temple.
Εισιτήρια:
Τιμή εισιτηρίου προπώλησης: 24€ μόνο online.
Τιμή εισιτηρίου προπώλησης hard copy: 25€
Online προπώληση: https://www.go-out.co/event/tribulation?
Αθήνα Hard copy tickets: Monsterville Athens, Le disque Noir Record Shop
* Οι μεταπωλητές χρεώνουν προμήθεια βάσει των τιμοκαταλόγων τους.
Η σκοτεινή αύρα της σουηδικής gothic metal σκηνής, Tribulation επιστρέφει στην Αθήνα!
Οι Tribulation,
μία από τις πιο ιδιαίτερες και ατμοσφαιρικές μπάντες του είδους, καταφθάνουν για μια μοναδική εμφάνιση στο Temple Athens, την Παρασκευή 3 Οκτωβρίου 2025.
Μετά την τεράστια απήχηση του τελευταίου τους άλμπουμ και την παγκόσμια περιοδεία που ακολούθησε, είναι έτοιμοι να μαγέψουν το αθηναϊκό κοινό με το χαρακτηριστικό τους μείγμα blackened gothic metal, θεατρικής αισθητικής και στοιχειωτικής μελωδίας.
Ξεκινώντας από τα death metal έγκατα του The Horror (2009), μέχρι το στοιχειωμένο μεγαλείο του The Children of the Night (2015) και την πιο πρόσφατη, θεατρικά gothic κατεύθυνση του Where the Gloom Becomes Sound (2021), οι Tribulation δεν σταμάτησαν ποτέ να μεταμορφώνονται – πάντα όμως κάτω από την ίδια μαύρη σελήνη.
Tribulation
Με την κυκλοφορία του νέου τους άλμπουμ Sub Rosa in Aeternum (2024), η μπάντα αποδεικνύει για ακόμη μια φορά πως δεν επαναπαύεται ποτέ. Ένα έργο γεμάτο φαντάσματα, συμβολισμούς και ονειρικές μελωδίες, το Sub Rosa… βαθαίνει ακόμη περισσότερο τον ήχο τους: goth rock αναθυμιάσεις, death/black ρίζες και ατμόσφαιρα από παλιά νεκροτομεία.
Είτε μεγάλωσες με το The Horror, είτε χάθηκες στις μελωδίες του The Children of the Night ή ένιωσες το Sub Rosa in Aeternum να σε τραβά στο σκοτάδι, αυτή η νύχτα είναι για σένα. Μια νύχτα όπου το gothic συναντά το τελετουργικό, και η μουσική γίνεται πέρασμα.
Οι Tribulation δεν έρχονται απλώς για να παίξουν — έρχονται για να σε πάνε αλλού. Είσαι έτοιμος να ακολουθήσεις;
Tribulation: “Sub Rosa in Æternum”
Ημερομηνία:
Παρασκευή 3 Οκτωβρίου 2025, Αθήνα, Temple.
Εισιτήρια:
Τιμή εισιτηρίου προπώλησης: 24€ μόνο online.
Τιμή εισιτηρίου προπώλησης hard copy: 25€
Online προπώληση: https://www.go-out.co/event/tribulation?
Αθήνα Hard copy tickets: Monsterville Athens, Le disque Noir Record Shop
* Οι μεταπωλητές χρεώνουν προμήθεια βάσει των τιμοκαταλόγων τους.
Οι WHEN NOTHING REMAINS επιστρέφουν δισκογραφικά μετά από σχεδόν μια δεκαετία και αποκαλύπτουν λεπτομέρειες για το επερχόμενο studio album τους. Το “Echoes of Eternal Night” θα κυκλοφορήσει στις 21 Νοεμβρίου 2025 μέσω της The Circle Music. Οι προ-παραγγελίες έχουν ξεκινήσει μέσω της δισκογραφικήςΕΔΩ
Το τελευταίο studio album των Σουηδών doom/death metalers When Nothing Remains ανακοίνωσαν ήταν το “In Memoriam” που κυκλοφόρησε το 2016.
When Nothing Remains _band
WHEN NOTHING REMAINS – “Echoes of Eternal Night”: μια στοιχειωμένη αφήγηση
Το “Echoes of Eternal Night” περιλαμβάνει μια στοιχειωμένη αφήγηση, συνεχίζοντας την ιστορία του κοριτσιού από το προηγούμενο άλμπουμ που αποχαιρέτησε τους γονείς της σε μια ερημική όχθη. Καθώς περιηγείται σε σκληρά τοπία, το ταξίδι της για διαφώτιση και ένταξη είναι μια μεταφορά για την ανθρώπινη αναζήτηση νοήματος. Το άλμπουμ εξερευνά τις πολυπλοκότητες και τις αβεβαιότητες της σύγχρονης κοινωνίας, εμβαθύνοντας στον θάνατο όχι απλώς ως τέλος, αλλά ως πνευματική αφύπνιση, μια κομβική στιγμή στην ανθρώπινη εξέλιξη, ανάμεσα στην ανάληψη και το αιώνιο σκοτάδι.
Με τον χαρακτηριστικό doom ήχο τους, οι When Nothing Remains δημιουργούν μια νέα εμπειρία σε αυτό το album που ευθυγραμμίζεται με το θέμα της αιώνιας νύχτας. Οι στοιχειωτικές μελωδίες και οι δυνατοί στίχοι τους αποτυπώνουν την απελπισία και την ελπίδα, δημιουργώντας μια στοχαστική και καθαρτική εμπειρία.
Το εξώφυλλο του album συμπληρώνει το αφηγηματικό βάθος
απεικονίζοντας την εξέλιξη του κοριτσιού από το φως σε ένα αναπόφευκτο σκοτάδι, συμβολίζοντας το δύσκολο μονοπάτι της αυτογνωσίας και τις παρατεταμένες σκιές στη ζωή μας. Το “Echoes of Eternal Night” είναι μια απόδειξη της ανθεκτικότητας του ανθρώπινου πνεύματος μπροστά στην αβεβαιότητα, προκαλώντας τους ακροατές να αντιμετωπίσουν τους φόβους τους και να βρουν νόημα μέσα στο κενό.
When Nothing Remains _ Echoes of Eternal Night Album Cover
Tracklist
1. The Grim Reaper’s Tears
2. A Glimmer of Hope
3. Everything Ends
4. A Ceaseless Rain ft Gogo Melone
5. In the Woods of Darkest Despair (Bonus Track)
6. Our Final Hours (Bonus Track)
7. Behind the Clouds (Bonus Track)
8. Gospel of Apostasy (Bonus Track)
Seattle’s Acapulco Lips return with Now, a full-length explosion of fuzz, flair, and sunburned swagger, released July 14 digitally and will be release July 18 on vinyl via Killroom Records.
Their signature cocktail of psych, surf, and garage rock gets a sparkling refresh on this latest release, with thicker grooves, sharper hooks, and even more attitude. For over a decade, the band has been a staple of the Pacific Northwest underground, blending ’60s girl group charm with blown-out guitar licks and reverb-drenched abandon. Now doesn’t mellow with age. It snarls with intent, while reaching into deeper emotional terrain than ever before.
Acapulco Lips
From the woozy swirl of “Fuzzy Sunshine” to the frantic pulse of “The Flim-Flam,” the album crackles with restless energy and reckless cool. Maria-Elena Herrell’s vocals remain the radiant centerpiece, equal parts haunting and honeyed, while her basslines hold down the chaos with a melodic strut. Guitarist Christopher Garland lets loose in all directions, adding a tanpura drone here, a wild tremolo run there. Jordan T Adams joins on drums and percussion, bringing punch and personality, while Stefan Rubicz’s keys offer occasional glimmers of retro shimmer.
Acapulco Lips
But beneath all the shimmer and fuzz lies a quiet meditation on time — how we lose it, spend it, waste it, and sometimes try to outrun it. “I’d say pretty much every single song on Now goes back to the theme of time,” says Herrell.
“There’s an urgency that comes with understanding you can’t get it back, and you don’t know how much you’ll get.” That urgency pulses through tracks like “Everyday,” a frustrated observation of history repeating itself, and “Slowly Disappearing,” a slow-burning elegy for fading places and people. Written in part after seeing photos of the now-abandoned hospital where she was born, the song captures a feeling of slow erosion — of personal and collective memory — with a gentleness that suggests deeper loss. “It can feel like you are disappearing along with them,” she says.
Produced by
Killroom co-founders Ben Jenkins and Troy Nelson, Now was recorded at their Georgetown studio, then mastered by Pacific Northwest punk legend Kurt Bloch. That analog warmth oozes from every corner of the album, especially on standouts like “Welcome to the Other Side,” a psychedelic handshake into the band’s glittering world, or “Pas d’échappatoire,” a swaggering, surreal detour into French-laced cool. The band’s devotion to the garage-psych lineage is palpable, but never derivative. This is music made for today, by lifers who know their history and know how to rip it up.
If Acapulco Lips’ past work flirted with nostalgia,
Now is where they claim the present tense. It’s a record of movement, of circles, of patterns that return whether we want them to or not. These songs don’t just echo the sounds of another era — they dig into what it means to be here now, feeling joy, uncertainty, grief, and hope all at once. For fans of Shannon and the Clams, Thee Oh Sees, Jefferson Airplane, or anyone who thinks rock should be a little messy, a little dreamy, and always loud, Now is exactly the right time.
Οι Jordfäst κυκλοφορούν το τρίτο single τους με τίτλο “Ett Altare Av Skärvor Pt 1” από το επερχόμενο album τους “Blodsdåd och hor” που αναμένεται να κυκλοφορήσει στις 25 Ιουλίου από την Black Lion Records
Οι Σουηδοί Melodic Black Metallers επιστρέφουν και παρουσιάζουν μια ακόμα γεύση από το νέο τους album.
Jordfäst: Ett altare av skärvor
Ett altare av skärvor σημαίνει ένας βωμός από θραύσματα και συνδυάζει αποσπάσματα από το Völuspá, την προφητεία της Βόλβα – το πρώτο και γνωστότερο ποίημα της Ποιητικής Έντας που εξιστορεί τη δημιουργία του κόσμου και του μελλοντικού τέλους του – με εικόνες βίαιης χειραγώγησης και ψυχικών βασανιστηρίων για να εξερευνήσει την αιώνια επιθυμία των ανθρώπων να βγάλουν νόημα στην ύπαρξή τους.
Το “Blodsdåd och hor” είναι το τρίτο μέρος και το πιο σκοτεινό κεφάλαιο μέχρι στιγμής. Φουρτουνιασμένο από τους ανέμους του παρελθόντος, είναι σφυρηλατημένο με ατσάλι και αίμα σε ένα καμίνι χτισμένο από σκανδιναβικό βράχο. Τα λυρικά θέματα και οι μουσικές συνθέσεις δένονται μεταξύ τους, σχηματίζοντας ένα ισχυρό και ανθεκτικό κράμα. Τον χαρακτηριστικό ήχο των Jordfäst έχουν σφυρηλατήσει κάτω από τα ανυποχώρητα χτυπήματα των σφυριών.
Ενώ το “Dit gudarna trälar är” (“Where the gods are thralls”) ταξιδεύει στους αιώνες της σουηδικής ιστορίας, που διαμορφώθηκε από τη βιομηχανία χάλυβα και σιδήρου και καθορίστηκε από αδυσώπητους πολέμους.
Οι DEFTONES μοιράστηκαν το επίσημο μουσικό video για το πρόσφατο single τους “My Mind Is A Mountain“. Το τραγούδι περιέχεται στο επερχόμενο studio album του συγκροτήματος, που φέρει τον τίτλο “Private Music” και αναμένεται να κυκλοφορήσει στις 22 Αυγούστου μέσω της Reprise/Warner.
Ηχογράφησαν και συμμετείχαν στην παραγωγή του “Private Music” σε συνεργασία με τον παραγωγό NickRaskulinecz, ο οποίος είχε αναλάβει και τα albums τους “Diamond Eyes” (2010), “Koi No Yokan” (2012).
DEFTONES | ανακοίνωση ευρωπαϊκής περιοδείας
χωρίς όμως στάση στη χώρα μας… Διάβασε εδώ τη σχετική ανάρτηση για να μην λες ότι δεν μοιραζόμαστε τα νέα!
Πέρυσι τον Σεπτέμβριο η μπάντα ανακοίνωσε μια headlining περιοδεία στη Βόρεια Αμερική για το 2025 και ήταν η πρώτη headlining περιοδεία της από το 2022! Τον Μάρτιο που μας πέρασε, το συγκρότημα αποκάλυψε ότι θα συμμετείχε στο Glastonbury για πρώτη φορά από το 1998! Δυστυχώς όμως, αναγκάστηκε να ακυρώσει την εμφάνισή του λόγω ασθένειας μέλους.
Κατά τη διάρκεια της εμφάνισής τους στο Λονδίνο, στο Crystal Palace Park, εμφανίστηκε στις οθόνες η φράση “Private Music” μαζί με μια σειρά ρωμαϊκoύς αριθμούς, αλλά το συγκρότημα δεν έδωσε κάποια επίσημη εξήγηση αφήνοντας τους fans να αναλύσουν τα στοιχεία και να… λύσουν τον γρίφο!
Όσοι έσπευσαν να αποκρυπτογραφήσουν το μήνυμα πολύ γρήγορα βρήκαν ότι αντιστοιχεί στην ημερομηνία Παρασκευή 10 Ιουλίου 2025. Και κάπως έτσι εμμέσως ανακοίνωσαν την κυκλοφορία του νέου τους album την οποία συνόδευσαν με ένα πρώτο δείγμα της δουλειάς τους!
Στην Ελλάδα τους είδαμε 10 χρόνια πριν, στο festival Heavy By The Sea! Πόσα μποφόρ είχαν σηκωθεί τότε στην περιοχή θυμάστε; Το line up τότε ήταν TardiveDyskinesia, Planet of Zeus, Nightstalker, Behemoth και Ghost. Έβλεπες τους Behemoth στη σκηνή με το φως του ηλίου και ήταν κομματάκι “αστείο” να τραγουδά ο Nergal “O Father, O Satan, O Sun” με κέρατα, κελεμπία με κουκούλα και ήλιο ολούθε!
Έχουν περάσει πέντε χρόνια από την κυκλοφορία του “Ohms”
και οι οπαδοί του συγκροτήματος περιμένουν με αγωνία το νέο τους υλικό. Αν και τα μέλη της μπάντας έκαναν λόγο για ολοκλήρωση των ηχογραφήσεων, δεν επιβεβαίωσαν τίποτα επίσημα ούτε και διέψευσαν βέβαια τις φήμες. Μια σιωπή από το στρατόπεδό τους.
Από το 1988 οι DEFTONES δημιουργούν μουσικές.
Σχηματίστηκαν στην Καλιφόρνια και έχουν κυκλοφορήσει 9 studio albums. Αρχικά, το συγκρότημα συνδέθηκε με τη nu metal ωστόσο, ο Moreno έχει απορρίψει κατηγορηματικά αυτή τη ταμπέλα… Δηλώνουν κυρίως επηρεασμένοι από τους FaithNoMore, ειδικά στην προσέγγιση των φωνητικών του MikePatton.
Το 2008 έφυγε από τη ζωή ο Chi Cheng, o μπασίστας των Deftones που βρισκόταν σε κώμα από το Νοέμβριο της ίδιας χρονιάς μετά από αυτοκινητικό ατύχημα. Υπέστη καρδιακή προσβολή και “έσβησε” στο νοσοκομείο σε ηλικία 42 ετών.
Ο Chi Cheng ήταν από τα αρχικά μέλη των Deftones και συμμετείχε στα πρώτα πέντε albums, με τελευταίο το “Saturday Νight Wrist” (2006). Συμμετείχε και στις ηχογραφήσεις για το album “Eros” που είχε προγραμματιστεί να κυκλοφορήσει στις αρχές του 2009. Όμως το album δεν κυκλοφόρησε ποτέ λόγω του ατυχήματος και οι Deftones έγραψαν νέο υλικό και το κυκλοφόρησαν το 2010 στο “Diamond Eyes”.
Έχουν λάβει ένα Grammy, συγκεκριμένα το 2001 για το τραγούδι “Elite” από το album τους “WhitePony” στην κατηγορία Best Metal Performance. Το συγκεκριμένο album έχει αποσπάσει ένα βραβείο των CaliforniaMusicAwards στην κατηγορία Outstanding Hard Rock/Heavy Metal Album αλλά και ένα βραβείο Kerrang! στην κατηγορία Best Album
Αρκετές δεκαετίες μετά τον groove-forward ήχο του καθοριστικού για την εποχή ντεμπούτου τους, “Adrenaline” επιστρέφουν με ένα album – δήλωση! Δείτε το νέο video τους εδώ:
Ο δημιουργικός πυρήνας του συγκροτήματος αποτελείται από τους Chino Moreno, Stephen Carpenter, Abe Cunningham και Frank Delgado καθώς και τον μπασίστα Fred Sablan, που περιοδεύει μαζί τους και εμφανίζεται στο “Private Music“.
Διαλογιζόμενοι πάνω στην ομορφιά και τον κίνδυνο της φύσης, την πρόκληση της καλλιέργειας μιας θετικής νοοτροπίας και τα οράματα ενός ταξιδιού πέρα από τη φυσική σφαίρα, η… ιδιωτική μουσική παρουσιάζει τους Deftones στην πιο εξελιγμένη τους μορφή.
01. My Mind Is A Mountain
02. Locked Club
03. Ecdysis
04. Infinite Source
05. Souvenir
06. Cxz
07. I Think About You All The Time
08. Milk Of The Madonna
09. Cut Hands
10. Metal Dream
11. Departing The Body
Η Lisa Beat και οι Liars ανακοινώνουν το νέο τους EP σε βινύλιο 7 ιντσών – Κυκλοφορεί τον Σεπτέμβριο του 2025 από την Chaputa! Records
Η Lisa Beat και οι Liars επιστρέφουν με ένα ολοκαίνουργιο EP σε βινύλιο 7 ιντσών,
το οποίο θα κυκλοφορήσει τον Σεπτέμβριο του 2025 από την Chaputa! Records. Με τρία εντυπωσιακά τραγούδια, το EP αναδεικνύει την ξεχωριστή ικανότητα του συγκροτήματος να συνδυάζει vintage ήχους με μια μοντέρνα πινελιά — πηδώντας αβίαστα από εποχή σε εποχή χωρίς να χάνει τον ρυθμό.
Η πλευρά Α ξεκινά με το «Gimme Another Try», ένα ειλικρινές αφιέρωμα στο Mersey Beat των αρχών της δεκαετίας του ’60. Αέρινο, μελωδικό και γεμάτο γοητεία, αντηχεί το μεταδοτικό πνεύμα των Beatles και την έντονη γλυκύτητα της Lulu — ένα καθαρό κομμάτι από τον παράδεισο της ρετρό ποπ.
Στην πλευρά Β, ο τόνος αλλάζει: το «Sometimes» βουτάει σε στροβιλιστική ψυχεδελική freakbeat — τραχιά, θολή και ρυθμική, με άφθονη garage αυτοπεποίθηση.
lisa cover art
Το άλμπουμ κλείνει με μια λαμπερή έκπληξη: μια τολμηρή επανεξέταση του synth-pop κλασικού των The Twins «Face to Face, Heart to Heart», επαναπροσδιορισμένο με κινηματογραφική αίσθηση. Σκεφτείτε την εποχή των VHS Italo-Western φιλτραρισμένη μέσα από κιθάρες surf και αναλογικά συνθεσάιζερ.
lisa 2
Τρία κομμάτια, τρεις διάθεσεις που ταξιδεύουν στο χρόνο — όλα συνδεδεμένα από την Lisa Beat και την ακλόνητη αφοσίωση των Liars στη στιλάτη, ρυθμική μουσική. Τυπωμένο σε περιορισμένη έκδοση 7” βινυλίου, αυτή η κυκλοφορία είναι απαραίτητη για τους οπαδούς της garage pop, mod και vintage ήχου με μια πινελιά διαφορετικότητας.
Περιορισμένη έκδοση:
300 αντίτυπα σε μαύρο βινύλιο
200 αντίτυπα σε έγχρωμο βινύλιο
Σχεδιασμός εξωφύλλου από τον Rui Ricardo
Κυκλοφορεί τον Σεπτέμβριο από την Chaputa! Records.
Σε παγκόσμια πρώτη το έργο Killing Godot του Νίκολας Καζάν, ενός συγγραφέα με θεατρικό και κινηματογραφικό DNA.
Το Θέατρο ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟΥ και ο Νίκος Καμτσής συνεχίζει την πολυετή του σχέση με τον Samuel Beckett, μπαίνοντας αυτή τη φορά σε έναν τολμηρό διάλογο με τη μνήμη, το θέατρο και τον ίδιο τον χρόνο, μέσα από το νέο έργο του Νίκολας Καζάν με τίτλο Killing Godot.
Μια μετα-μπεκετική φαντασίωση για δύο ηθοποιούς που παίζουν τον Εστραγκόν και τον Βλαντιμίρ επί 70 χρόνια … στο ίδιο θέατρο… στην ίδια αναμονή. Οι Δημήτρης Φραγκιόγλου και Πάνος Σκουρολιάκος, δύο ηθοποιοί με απαράμιλλη χημεία και σκηνική δεινότητα, δίνουν σάρκα και οστά στους Εστραγκόν και Βλαντιμίρ, μετατρέποντας την αιώνια αναμονή τους σε μια συγκλονιστική, σχεδόν επαναστατική πράξη. Οι δυο τους δίνουν σωματική υπόσταση σε ένα είδος υπαρξιακής μνήμης που δεν διαγράφεται. Η ερμηνεία τους μοιάζει με τελετή. Με μαύρη κωμωδία. Με λύτρωση.
Killing Godot Του Νίκολας Καζάν . Μια ποιητική αλληγορία για το Θέατρο, τον Χρόνο, την Ύπαρξη. Μια σπαρακτικά χιουμοριστική κατάδυση στο τέλος μιας αναμονής που δεν τελειώνει ποτέ.
Σκηνοθεσία
Νίκος Καμτσής
Πρεμιέρα
14 Νοεμβρίου 2025
poster killing godot (1)
Δύο λόγια για την υπόθεση:
Δύο γηραιοί ηθοποιοί — σχεδόν φαντάσματα — στέκονται στο ίδιο σανίδι από τότε που γράφτηκε το έργο, δεκαετίες πριν. Οι ρόλοι έχουν φωλιάσει μέσα τους
ή μήπως αυτοί έχουν φωλιάσει στους ρόλους; Εχουν αφομοιωθεί από τις ζωές τους – κι οι ζωές τους έχουν διαλυθεί μέσα στους ρόλους. Δεν γνωρίζουν πια ποιοι
είναι. Είναι μόνο αυτό που παίζουν.
Οι αποσκευές τους και οι μνήμες τους γεμάτες με φράσεις του Μπέκετ, με ρετάλια από σιωπές και ξεχασμένες σκηνικές οδηγίες. Κάπου εκεί, ανάμεσα στις βαλίτσες στο επίτηδες μυστηριώδες δέντρο, αρχίζουν να υποπτεύονται πως … ίσως ο Γκοντό ήταν πάντα εδώ. Η σκηνή γίνεται ένα θέατρο μέσα στο θέατρο, γεμάτο μπαούλα, βαλίτσες, ερείπια θεατρικών εποχών και φωτισμούς που δραπετεύουν από τον ρεαλισμό.
Ο Καζάν πάει ακόμη πιο πέρα . Αντί για τον Πότζο και τον Λάκυ, εισάγει στη σκηνή μια μυστηριώδη γυναικεία persona , μια αλλόκοτη φιγούρα που διασχίζει το σκηνικό αναζητώντας επίμονα… το σπίτι του Γκοντό. Δεν έχει όνομα. Μόνο ερωτήσεις. Ενοχλητικά ακριβείς ερωτήσεις. Η παρουσία της σπάει το μοτίβο, μετατρέποντας την παραμονή σε απειλή, το σκηνικό σε χάρτη, και τους δύο άνδρες σε τρομαγμένους αυτόπτες μάρτυρες της πιθανότητας ότι ο Γκοντό μπορεί να υπάρχει και να είναι παρών.
Για την επιλογή του έργου:
Το ανέβασμα και η σκηνοθεσία αυτού του παράδοξου , βαθιά συγκινητικού όσο και κωμικού έργου, συνεχίζει μια πολυετή έρευνα του ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟΥ πάνω στο θέατρο του Samuel Beckett. Από το «Περιμένοντας τον Γκοντό» έως τις “Ευτυχισμένες Ημέρες” το Θέατρο έχει αποδείξει ότι δεν “ανεβάζει” Μπέκετ αλλά… τον κατοικεί. Το ίδιο κάνει και τώρα: μπαίνει στα ενδότερα της σκηνικής μνήμης, όπου οι ρόλοι δεν παίζονται πια, αλλά ζουν.
Το Killing Godot θα είναι μία παράσταση με συγκίνηση και χιούμορ. Μια παράσταση για την αναμονή, το πέρασμα του χρόνου και τη συντριπτική μοναξιά του ηθοποιού πάνω στη σκηνή.
Ταυτότητα παράστασης Killing Godot του Νίκολας Καζάν
Σκηνοθεσία – Σκηνικό:Νίκος Καμτσής
Κοστούμια:Μίκα Πανάγου
Σκηνικά αντικείμενα και κατασκευές: Ιωάννα Καραγιώργου
Φωτογραφίες-promo video:Topos arte
Προβολή & Επικοινωνία:We Will-Βάσω Σωτηρίου
Ερμηνεία:Πάνος Σκουρολιάκος, Δημήτρης Φραγκιόγλου. Μαζί τους η performer Ναταλί Φλουρή.
Πού:Θέατρο ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟΥ–Κεντρική Σκηνή (Κεφαλληνίας 17 Αθήνα 2108656004
Πρεμιέρα:Παρασκευή 14 Νοεμβρίου 2025
Πότε:Κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή 20.30μμ
Εισιτήρια: 18 ευρώ, άνω των 65: 15, Φοιτητικό/νεανικό: 12 ευρώ
Κρατήσεις εισιτηρίων στο More.com
και στο ταμείο του θεάτρου στο:2108656004
Διάρκεια:. 85’
Προπώληση:more.com
Αυτός ο ιστότοπος χρησιμοποιεί cookies. Υπάρχει προσδιορισμός και αποθήκευση δεδομένων. Πληροφορίες σχετικά με την επεξεργασία δεδομένων και τη δυνατότητα άρνησης αυτής περιλαμβάνονται στην πολιτική απορρήτου.