Home Blog Page 34

Not For $ale: single ύμνος για την κατάσταση της δημοκρατίας

0

Με το ντεμπούτο single “The Pretender“, οι Not For $ale έκαναν θραύση στην πολιτική ροκ σκηνή, καταγγέλλοντας ονόματα, αντιμετωπίζοντας όσους βρίσκονται στην εξουσία και προκαλώντας τους ακροατές να αμφισβητήσουν την κατεύθυνση της δημοκρατίας.

Τώρα, το project επιστρέφει με το “The 47th“, μια πιο έντονη και βαθυστόχαστη δήλωση που κινείται από την καθαρή αγανάκτηση σε μια βαθιά και οδυνηρή κριτική των συστημάτων που επιτρέπουν στον αυταρχισμό να ανθίσει.

Σε αυτό το νέο single, το Not For $ale

αναλύει την κουλτούρα της παραπληροφόρησης, την πολιτική του θεάματος και τη θεσμική διάβρωση, προειδοποιώντας για ένα σημείο καμπής όπου η δημοκρατία κινδυνεύει να στραφεί προς κάτι πολύ πιο σκοτεινό. Είναι ένα τραγούδι βασισμένο στο επείγον και την ανθεκτικότητα, διαποτισμένο με ακατέργαστη ενέργεια και μια βαθιά ανησυχία για την πορεία προς τα εμπρός.

Μιλώντας για την προέλευση του τραγουδιού, ο καλλιτέχνης θυμάται μια στιγμή βαθύτατου αποπροσανατολισμού:

«Το τραγούδι γεννήθηκε από έναν εσωτερικό ίλιγγο. Έμεινα άναυδος από αυτή την πολιτική απόφαση, έναν βάναυσο παραλογισμό που με άφησε παράλυτο. Άφωνο, ακυβέρνητο. Η σιωπή με τύλιξε, όχι από ηρεμία, αλλά από σοκ. Μετά από λίγες μέρες άρνησης, το γράψιμο έγινε αναγκαιότητα. Σιγά σιγά, ανέκτησα τη φωνή μου, πιο δυνατή, πιο κοφτερή, αντανακλώντας την ακατανοησία μου. Αργότερα ήρθε ο θυμός και η επείγουσα ανάγκη για δράση. Ο τόνος του τραγουδιού αντανακλά αυτή την ένταση: δεν επιδιώκει να καταπραΰνει, αλλά να αφυπνίσει».

Καθώς η πραγματικότητα καθιερωνόταν, η αρχική σιωπή μετατράπηκε σε καλλιτεχνική πρόκληση. Ο καλλιτέχνης περιγράφει το The 47th ως άμεση απάντηση στην αυξανόμενη κανονικοποίηση της κατάχρησης εξουσίας: «Καθώς περνούσαν οι μέρες, οι παραλογισμοί γίνονταν εμφανείς. Κάθε δήλωση, κάθε χειρονομία φαινόταν μέρος μιας παράστασης όπου η αλήθεια είχε γίνει ένα εύπλαστο στήριγμα. Αυτό το έργο καταγγέλλει την απολυταρχία και τη συγκέντρωση εξουσίας στα χέρια ενός ανθρώπου με υπερβολικό εγώ. Δεν πρόκειται για πολιτική διαφωνία, αλλά για μια δομική κατάρρευση, μια μετατόπιση προς την αυταρχική κάθετοτητα όπου η λέξη γίνεται νόμος.

Οι έλεγχοι και οι ισορροπίες διαβρώνονται και η επίσημη αφήγηση γίνεται μια επιβεβλημένη πλοκή. Σε αυτό το πλαίσιο, το The 47th λειτουργεί ως αντεπίθεση, απορρίπτοντας τη σκηνοθετημένη παράσταση, απορρίπτοντας την άνεση της σιωπής. Αμφισβητεί, ενοχλεί, εκθέτει. Δεν είναι ένα τραγούδι που προσπαθεί να πείσει, αλλά να αφυπνίσει τους ανθρώπους. Είναι μια υπενθύμιση ότι η τέχνη μπορεί ακόμα να είναι ένας χώρος αντίστασης, ένας χώρος για σαφήνεια».

Not For $ale-The 47th
Not For $ale-The 47th

Αυτή η αίσθηση του επείγοντος αντικατοπτρίζεται στην ηχητική αρχιτεκτονική του τραγουδιού. Μουσικά, το κομμάτι ξεκινά ωμό και αφιλτράριστο, τόσο για να υπογραμμίσει το σοκ όσο και για να ταρακουνήσει όσους παρασύρονται, ή μάλλον εξαπατώνται, από την πατριωτική ρητορική. Ομιλίες που, κάτω από τον ενοποιητικό τους τόνο, αποκαλύπτουν έναν μηχανισμό ελέγχου, μια ρητορική κυριαρχίας. Ο ήχος είναι άμεσος, αμείλικτος, σαν χτύπημα στην πρόσοψη. Χωρίς προοίμιο, χωρίς παρηγοριά, απλώς ένα άνοιγμα που δηλώνει ξεκάθαρα: «Ξυπνήστε».

Κάθε στοιχείο του The 47th αντανακλά αυτή την εσωτερική ένταση: τον διάλογο μεταξύ ενστίκτου και δομής, συναισθήματος και ελέγχου. Όπως σε κάθε κομμάτι στο Not For $ale, συνέθεσα και ηχογράφησα όλα τα όργανα μόνος μου. Για το The 47th, η κιθάρα και τα φωνητικά ήταν ενσωματωμένα, τροφοδοτούμενα συνεχώς το ένα από το άλλο σε μια αμοιβαία ανταλλαγή. Ούτε οδηγούσαν ούτε ακολουθούσαν, ανταποκρίνονταν, προκαλούσαν και προωθούσαν το ένα το άλλο. Αυτός ο ενστικτώδης διάλογος διαμόρφωσε την ένταση του κομματιού και του έδωσε συναισθηματική συνοχή.

Τα ντραμς σφυρηλάτησαν τη μορφή του τραγουδιού. μέσα από αυτά αναδύθηκαν τα διαλείμματα, οι αναστολές, τα ρυθμικά ρήγματα. Καθοδήγησαν την ενέργεια και τα σημεία έντασης. Στη συνέχεια, το μπάσο μπήκε για να αγκυροβολήσει τον χαρακτήρα και την ορμή του κομματιού, προσθέτοντας βάρος και ορμή.

Not For $ale-The 47th
Not For $ale-The 47th

Ωστόσο, το The 47th

σηματοδοτεί επίσης μια κρίσιμη αλλαγή στη δημιουργική διαδικασία των Not For $ale: ένα άνοιγμα μετά από χρόνια πλήρους ανεξαρτησίας. «Αυτό που άλλαξε με το The 47th ήταν η προσοχή που δόθηκε στη μίξη και το mastering. Σε αυτό το στάδιο, στράφηκα σε εξωτερική συνεργασία, κάτι πρωτόγνωρο για μένα. Μέχρι τώρα, πάντα διαμόρφωνα τα πάντα μόνος μου, από την πρώτη συγχορδία μέχρι την τελική απόδοση.

Αυτή τη φορά, επέλεξα να ανοιχτώ, να περιβάλλω τον εαυτό μου για να βελτιώσω το ηχητικό υλικό, να εμβαθύνω στην ακρίβεια και τη συνοχή. Και μπορείτε να το ακούσετε. Το τελικό αποτέλεσμα είναι ξεχωριστό από οτιδήποτε έχω κάνει πριν. Ο ήχος είναι πιο δυναμικός, με περισσότερα επίπεδα. Κάθε στοιχείο βρίσκει τη θέση του με καθαρότητα και ένταση. Είναι ένα μονοπάτι που σκοπεύω να συνεχίσω σε μελλοντικές κυκλοφορίες».

Με το The 47th, το Not For $ale διευρύνει την αποστολή του: πέρα από τη διαμαρτυρία, στην αντιπαράθεση και πέρα από τον θόρυβο, στο νόημα. Το θέμα είναι ταυτόχρονα μια προειδοποίηση και μια αφύπνιση: η τέχνη, όταν στέκεται σταθερή, μπορεί ακόμα να διαπεράσει την ομίχλη.

“The 47th”: https://open.spotify.com/intl-pt/album/0fySDSgo64ub8FLKY4TiOq

Kadebostany: Νέα κυκλοφορία με τον Alex Sid στο Walk a Mile

0
Kadebostany

Οι Kadebostany παρουσιάζουν το “Walk a Mile” με τη συμμετοχή του Alex Sid και επιστρέφουν στην Αθήνα για ένα εκρηκτικό live στις 13 Δεκεμβρίου στο Fuzz Club

ΑΚΟΥΣΤΕ ΤΟ ΕΔΩ και σε όλες τις πλατφόρμες

Με το νέο τους EP Walk a Mile, οι Kadebostany ανοίγουν μια νέα εποχή δημιουργίας, λίγες ημέρες πριν βρεθούν στην Αθήνα για ένα εκρηκτικό live στο Fuzz Club, στις 13 Δεκεμβρίου, φέρνοντας μαζί τους τον κόσμο του επερχόμενου άλμπουμ τους, The Outsider αλλά και όλη τη μαγεία της δικής τους «μουσικής δημοκρατίας».

KADEBOSTANY – Walk a Mile feat. Alex Sid & Selin Çıngır (Official audio)

Το Walk a Mile

δεν είναι απλώς το νέο τραγούδι των Kadebostany – είναι μια πρόσκληση σε μια διαδρομή όπου η σύγχρονη pop συναντά τη folk, εκεί όπου οι φωνές της Selin Çıngır και του δικού μας Alex Sid μπλέκονται με την κινηματογραφική ματιά του Guillaume de Kadebostany.

Ένα τραγούδι φτιαγμένο από στιγμές και περιπλανήσεις, από νύχτες που καίγονται πάνω σε αυτοκινητόδρομους και από την ανάγκη να συλλάβουμε την ομορφιά ακόμη κι όταν κρύβεται.

Kadebostany

Ο Guillaume μιλά για το νέο υλικό σαν να ξεφυλλίζει το ημερολόγιο του: «Ξέφρενες νύχτες σε εθνικές οδούς με παλιά αμερικανικά αυτοκίνητα, γέλια που αντηχούν, δάκρυα που αφήνουν σημάδια… Όλα αυτά έγιναν το θεμέλιο για το album “The Outsider”: ένας ύμνος στη ζωή χωρίς ρίζες και χωρίς κανόνες, μόνο ελευθερία και κυνήγι της ομορφιάς όπου κι αν κρύβεται.»

Και ο Alex Sid

συνοδοιπόρος σε αυτή τη νέα διαδρομή – συμπληρώνει: «Το ταξίδι είναι μεγάλο μέρος της δημιουργικής διαδικασίας και αυτό που μένει από κάθε ταξίδι είναι οι άνθρωποι και οι στιγμές που μας εμπνέουν για κάθε τραγούδι.»

KADEBOSTANY – Castle in the Snow (Official Video)

Το Walk a Mile, που μόλις κυκλοφόρησε από την Panik Records (αλλά και το single Elephant in the Room που προηγηθηκε), είναι το πρώτο βήμα σε μια νέα εποχή για τους Kadebostany – μια εποχή όπου η pop γίνεται συναίσθημα και η μουσική ταξίδι, ανοίγοντας την πόρτα για το πολυαναμενόμενο album The Outsider που έρχεται τον Ιανουάριο του 2026. Μια εποχή γεμάτη ένταση και ελευθερία, που δεν υπακούει σε κανόνες και αναζητά την ομορφιά ακόμη κι εκεί που κρύβεται.

KADEBOSTANY – Mind If I Stay (Official Video)

Και αυτή η μουσική θα ζωντανέψει στην Αθήνα: στις 13 Δεκεμβρίου, το Fuzz Club θα υποδεχθεί τους Kadebostany για ένα show που θα είναι περισσότερο εμπειρία παρά συναυλία, το πρώτο μεγάλο κεφάλαιο του Outsider World Tour 2026, όπου ήχοι, εικόνες και ενέργεια θα αφήσουν ανεξίτηλο αποτύπωμα στις αισθήσεις.

KADEBOSTANY

Το show θα ανοίξουν οι μοναδικοί Seven of Hearts, με τους Χρήστο Μιχαήλ (φωνή) και Σταύρο Φιλιπποπολίτη (πιάνο, programming) να πλέκουν τη μελωδικότητα της pop με τη σκοτεινή λάμψη της synth-art αισθητικής, προσθέτοντας E.D.M. στοιχεία, δημιουργώντας, έτσι, μοναδικά ατμοσφαιρικά ηχοτοπία.

KADEBOSTANY – Walking with a Ghost (OFFICIAL MUSIC VIDEO)

Οι Kadebostany

έχουν ήδη γράψει τη δική τους ιστορία: με επιτυχίες που έχουν ταξιδέψει σε πάνω από τριάντα χώρες, με streams που ξεπερνούν το ένα δισεκατομμύριο και εμφανίσεις που έγιναν θρύλος, οι Kadebostany συνεχίζουν να χτίζουν τη δική τους μυθολογία. Και τώρα, με το Walk a Mile, ανοίγουν έναν νέο δρόμο, γεμάτο ήχους, φωνές και στιγμές που περιμένουν να τις ζήσεις.
Στις 13 Δεκεμβρίου, στο Fuzz το ταξίδι μόλις ξεκινά!

Ζήστε το εκρηκτικό τους show, γεμάτο πάθος και ενέργεια!

KADEBOSTANY

Θα εμφανιστούν σε πολλές πόλεις στην Ελλάδα: Λάρισα (10/12), Ιωάννινα (11/12) στη Θεσσαλονίκη (12/12) και Πάτρα (14/12).

Follow
https://www.kadebostany.com/
Instagram | Facebook | YouTube | TikTok | Spotify

Πληροφορίες εισιτηρίων

Η προπώληση συνεχίζεται

Τιμές εισιτηρίων

Α’ φάση προπώλησης: 34 ευρώ
Β’ φάση προπώλησης και Ταμείο: 38 ευρώ

Σημεία Προπώλησης

Ηλεκτρονικά: more.com
Δίκτυο more: Public, Nova, βιβλιοπωλεία ΕΥΡΙΠΙΔΗΣ

Acid Death: Μια “Evolution” συνέντευξη που μιλά για όλα

ACID DEATH
Acid Death

Οι Acid Death μίλησαν στο Afternoiz για τη νέα τους δουλειά, για όσα συνέβησαν αλλά και για την περιοδεία που ετοιμάζουν!

1. Γεια και χαρά από Afternoiz.gr. Για αρχή θα ήθελα να σας δώσω τα συγχαρητήρια μου για το νέο σας άλμπουμ. Μια πραγματικά ξεχωριστή δουλειά το “Evolution”, όπως και όλες που έχουν κάνει οι Acid Death. Ποιές οι μουσικές διαφορές του από προηγούμενα σας άλμπουμ;

Καλησπέρα και από εμάς, ευχαριστούμε πολύ! Πάμε τα πιάσουμε από την αρχή. Το Evolution είναι ένα θεματικό album, κάτι που ουδέποτε είχαμε επιχειρήσει. Το θέμα του είναι η ανθρώπινη εξέλιξη μέσα στους Αιώνες, γι’αυτό και ο τίτλος «Evolution». Μουσικά τώρα. Είναι ένα album που περιλαμβάνει όλα τα μουσικά στοιχεία που μας χαρακτηρίζουν σε ίσο βαθμό.

Ο ακροατής θα βρει τους ACID DEATH του “Pieces Of Mankind” και τους ACID DEATH του σήμερα, ακόμα και το ύφος που είχε η μπάντα στα πρώιμα χρόνια. Είναι ένα πλήρες μουσικά και στιχουργικά album και κυρίως είναι ένα album που φτιάχτηκε με άπειρη αγάπη για αυτό που κάνουμε τόσα χρόνια.

ACID_DEATH12_BW
Acid Death

2. Πάμε στον στιχουργικό τομέα. Θα ήθελα να μου εξηγήσετε το concept του άλμπουμ και κατά πόσο η πανδημία αλλά και γεγονότα που συμβαίνουν στον Ελληνικό χώρο και όχι μόνο επηρέασαν την συγγραφή αυτών;

Η πανδημία για εμάς –και όχι μόνο για εμάς- ήταν μια νεκρή περίοδος.

Μια περίοδος που, όπως και στους περισσότερους του χώρου έκανε ζημιά –καλώς ή κακώς-. Παρ’όλα αυτά δε μας επηρέασε στο δημιουργικό κομμάτι αυτού του album, εννοώντας ότι δεν πήραμε στοιχεία επηρεασμένοι από αυτή για να τα φέρουμε μέσα στο album. Το θέμα του album ήταν καθαρά θέμα δικής μας επιλογής.

Η ιδέα ήρθε όταν στήναμε τα κομμάτια από τον Ντένη (lead κιθαρες), o οποίος πρότεινε να κάνουμε το album θεματικό. Το θέμα ήρθε από τον Κώστα (τύμπανα). Πάνω σε αυτό δουλέψαμε, ώρες ατελείωτες η αλήθεια είναι και καταφέραμε να κάνουμε αυτό το –κάτι- που μέχρι τώρα δεν είχαμε κάνει ποτέ.

3. Πιστεύεις ότι το “Evolution” είναι ο καλύτερος σας δίσκος μέχρι τώρα ή απλά κάθε δίσκος έχει το δικό του momentum και είναι άδικο να το συγκρίνουμε με παλαιότερες δουλειές;

Σίγουρα συγκαταλέγεται στις καλές μας δουλειές, το αν είναι ο καλύτερος αυτό θα το κρίνει ο κόσμος. Αλλά πέραν αυτού, το σίγουρο είναι ότι το κάθε album έχει τη δική του δυναμική, τη δική του αύρα που είναι ίσως άδικο να τα συγκρίνει κάποιος το ένα με το άλλο.

4. Στην κριτική μου για το “Evolution” έχω γράψει “Το “Evolution” τον κερδίζει τον ακροατή με την αμεσότητα, την τιμιότητα και την διαφορετικότητα που το διακατέχει”. Σε βρίσκει σύμφωνο;

Αυτό, ναι, είναι δύσκολη ερώτηση! Και ίσως είναι δύσκολη για τη μπάντα που δημιούργησε αυτό το album. Δεν ξέρω αν είναι άμεσο, τίμιο είναι σίγουρα και η διαφορετικότητά του ενδεχομένως να μην αρέσει σε κάποιους. Εμείς θεωρούμε ότι καταφέραμε και παραδώσαμε προς ακρόαση ένα album που δουλεύτηκε σκληρά σε όλα τα επίπεδα, ένα album που δε ντρεπόμαστε να πούμε στον ακροατή «άκουσέ το!». Ο κόσμος ακούει και βγάζει τα συμπεράσματά του και πάλι είμαστε εδώ να ακούσουμε τη γνώμη του και να τη συζητήσουμε.

5. Στην κριτική μου αναφέρω ως άμεσες επιρρόες που είναι σωστά φιλτραρισμένες, μιας και έχετε για μένα προσωπικό ήχο από το πρώτο κιόλας άλμπουμ, τους Destruction και Kreator. Συμφωνείς; Αν ναι, ποιος είναι ο καλύτερος δίσκος για σένα από την κάθε μια μπάντα.

Ενδεχομένως να είναι, ενδεχομένως και όχι!

Το κλασικό Thrash Metal αν μη τι άλλο κυλάει στις φλέβες μας από την εποχή που είμασταν έφηβοι ακόμα, μέσα στις επιρροές μας όμως έχουν προσχωρήσει και πολλά άλλα στοιχεία.

Η Jazz, η Fusion, ακόμα και τα Ethic στοιχεία είναι υπαρκτά –υπολειπόμενα ίσως- αλλά το στίγμα τους το δίνουν. Πλέον τολμώ να πω ότι μετά από 35+ χρόνια οι επιρροές έχουν πια «χωνευτεί» και το απόσταγμα είναι ένα ύφος που περιέχει όλες αυτές τις επιρροές αλλά πλέον στέκει αυτόφωτο.

6. Μείνατε ευχαριστημένοι από την παραγωγή που πραγματοποιήθηκε στα Sierra Studios? Τώρα που ακούς ξανά το άλμπουμ, θα άλλαζες κάτι;

Στα SIERRA Studios γράψαμε τα τύμπανα του album. Ήταν όνειρο ζωής να γράψουμε σε έναν χώρο που στις πλάτες του σηκώνει Μουσική Ιστορία μισού αιώνα –και αυτό που δεν ξέρουν πολλοί είναι ότι αυτός ο χώρος βρίσκεται…εδώ! Στη Λεωφ. Μεσογείων- Ο Αλέξανδρος Χρυσίδης ήταν ο μηχανικός ήχου και από αυτόν τον χώρο πήραμε ένα αποτέλεσμα που όμοιό του δεν είχαμε ποτέ. Το album ολοκληρώθηκε σε τρία studios συνολικά με τις κιθάρες να ηχογραφούνται στο Symbolic Π studio και τα μπάσα/φωνές συν η τελική μείξη/mastering να γίνεται στο δικό μας, το S.I.A. Recordings.

Είμασταν στο recording/mixing σχεδόν 7 μήνες, διάστημα όχι ιδιαίτερα μεγάλο λαμβάνοντας υπόψη τον όγκο πληροφορίας που είχαμε να επεξεργαστούμε. Το αποτέλεσμα παραγωγικά είναι αυτό που ακριβώς θέλαμε, ένα αποτέλεσμα ογκώδες, καθαρό και όσο γίνεται με αναλογική χροιά, αρκετά μακρυά από μια λογική ηχητικού copy-paste που κυκλοφορεί αρκετά χρόνια τωρα και θεωρείται όπως λέμε “well produced”.

Acid Death: "Evolution"
Acid Death: “Evolution”

7. Μια από τις πρώτες θετικές εντυπώσεις που μου κάνει το “Evolution” είναι το artwork του Γιάννη Νάκου. Μπορείς να μου πεις λίγα λόγια για αυτό υπέροχο εξώφυλλο και πως αντικατοπτρίζει το περιεχόμενο της νέας σας δουλειάς;

Η αλήθεια είναι ότι τον Γιάννη τον ταλαιπωρήσαμε σε αυτό το εξώφυλλο! Με τον Γιάννη Νάκο δουλεύουμε από το 2012, όταν το πρώτο album της επανόδου, το “Eidolon” είδε το φώς του Ήλιου. Επηρεασμένος από το θέμα του album ξεκίνησε να δουλεύει πάνω σε ένα ανθρώπινο όν που σμιλεύει τον κόσμο.

Προσπαθήσαμε –και τελικά καταφέραμε- να του δώσουμε όλα τα απαραίτητα στοιχεία ώστε να στήσει αυτό το artwork με τέτοιο τρόπο ώστε να αποδίδει το θέμα του album αλλά να μην είναι και ένα συνονθύλευμα από εικόνες/στοιχεία/σχέδια πάνω σε έναν καμβά. Όχι, δε μας έβρισε στο τέλος . Ίσα-ίσα που κι αυτός το θεωρεί μια από τις κορυφαίες δουλειές του.

ACID DEATH
ACID DEATH

8. Όλοι γνωρίζουμε τα χρόνια προβλήματα που αντιμετωπίζει η Ελληνική σκηνή και θα ήθελα να σημειώσω ότι δεν είναι μόνο η Ελληνική, γενικά πιστεύω ότι είναι θέμα των Μεσογειακών χωρών σε σύγκριση με τις Σκανδιναβικές χώρες και γενικά τις μπάντες από την Βόρεια Ευρώπη. Ποια νομίζεις ότι είναι τα εμπόδια και οι περισσότερες μπάντες μπορεί να μην προχωρήσουν ούτε έξω από τα Ελληνικά σύνορα? Πιστεύεις ότι είναι θέμα κουλτούρας γενικά;

Κοίτα, είναι γεγονός ότι οι Μεσογειακές χώρες είναι πιο «απομακρυσμένες» από τα μουσικά δρώμενα, τα οποία, καλώς ή κακώς λαμβάνουν χώρα κατά μεγάλο ποσοστό σε χώρες της κεντρικής Ευρώπης. Ο δρόμος όμως έχει ανοιχτεί, φτάνει να καταφέρει μια μπάντα να τον διαβεί. Φτάνει οι καθημερινές υποχρεώσεις –οι οποίες δεν είναι αμελητέα ποσότητα- να επιτρέψουν «μια βόλτα εις τας εξοχάς» ας το πούμε έτσι.

Το κυριότερο είναι ότι πλέον εκεί έξω έχουν πάψει να μας βλέπουν σαν «Παρίες του Νότου», αυτό βέβαια είναι αποτέλεσμα πολλής και σκληρής δουλειάς όλα τα τελευταία χρόνια. Φτάνει να είμαστε εμείς ενωμένοι και να δείχνουμε ότι αγαπάμε αυτό που κάνουμε.

9. Ποια είναι τα επόμενα σας σχέδια? Κάτι πήρε το μάτι μου ότι σχεδιάζεται περιοδεία στην Ελληνική επικράτεια.

Εχουμε δρομολογήσει ήδη το κομμάτι των live, ναι, προς το παρόν ειμαστε σε Γιάννενα 24 Γενάρη, Αθήνα στις 15 Φλεβάρη και Πάτρα στις 8 Μάρτη. Είναι μόνο η αρχή μια που θα ακολουθήσουν κι άλλες ημερομηνίες, καθώς και ημερομηνίες στο εξωτερικό, όλα αυτά βέβαια το 2026.

ACID DEATH
Acid Death

10. Αυτά από εμας στο Afternoiz.gr! Ευχόμαστε κάθε επιτυχία στο εξαιρετικό “Evolution” και γενικά στα μετέπειτα σχέδια σας. Θα θέλαμε να κλείσετε την συνέντευξη με ένα μήνυμα προς τους Έλληνες οπαδούς.

Εμείς ευχαριστούμε πάνω από όλα για τη δυνατότητα που μας έδωσες να παρουσιάσουμε τη νέα μας δουλειά. Σας περιμένουμε όλους στα επερχόμενα live και θα είναι χαρά μας να ακούσετε και να σχολιάσετε το “Evolution

Acid Death

https://www.aciddeath.net/
https://www.facebook.com/AcidDeathGR
https://www.youtube.com/user/aciddeathgr
https://www.instagram.com/aciddeathgr/

ΛUNATICS LIVE “WELCOME TO THE MACHINE” 13/12

0
L unatics Kyttaro
L unatics Kyttaro

Η κορυφαία Pink Floyd Tribute band στην Ελλάδα, οι σπουδαίοι «Λunatics», αυτή η αληθινή παρέα καταξιωμένων μουσικών μα πάνω απ’ όλα οπαδών της μουσικής των Pink Floyd, στην καλύτερη περίοδο της μεγάλης συναυλιακής του πορείας, έρχονται στο Κύτταρο, για να κάνουν αυτό που ξέρουν να κάνουν καλά.. Αυτό που τους καθιέρωσε, ως τους απόλυτους εκφραστές της πιο απαιτητικής μουσικής αποστολής, στη σκηνή που έχουν γράψει ιστορία και μας έχουν χαρίσει αξέχαστες συγκινήσεις!

Μετά την Sold Out έναρξη της περιοδείας τους, στο Κύτταρο, τον περασμένο Ιανουάριο, επιστρέφουν, για να ολοκληρώσουν το συναυλιακό έτος και να μας παρουσιάσουν την οπτικοακουστική παράσταση “Welcome to the Machine”. Με αφορμή την συμπλήρωση 50 χρόνωναπό το αριστούργημα των Pink Floyd “ Wish You Were Here” η παράσταση θα εμβαθύνει στην σημαντικότερη περίοδο του γκρουπ, αυτήν της δεκαετίας του 1970(Meddle, The Dark Side Of the Moon, Wish You Were Here, Animals, The Wall).

Την Παρασκευή 19 Δεκεμβρίου, οι Λunatics,

θα μας ταξιδέψουν ευλαβικά στον μαγικό μουσικό κόσμο των τεράστιων Βρετανών, μέσα από την πιστή μεταφορά των σημαντικότερων στιγμών από το σύνολο της δισκογραφίας της σπουδαιότερης μπάντας του πλανήτη, από την πιο παραγωγική της περίοδο, με αυτό τον μοναδικό τρόπο που πάντα τους χαρακτηρίζει, αυτό τον συνδυασμό πάθους και δεξιοτεχνίας, που συντονίζεται αβίαστα και απόλυτα με το visual project του show .

Προσδεθείτε… Το ταξίδι ξεκινάει…

Λ unatics
Λ unatics

Οι Λunatics, μετρούν 15 χρόνια «ζωής», δημιουργήθηκαν το 2010 από τον Γιώργο Μάκαρη με στόχο να παρουσιάσουν το έργο των Pink Floyd “The Dark Side of the Moon” μαζί με επιλογές τραγουδιών από την υπόλοιπη δισκογραφία τους, ακολουθώντας πιστά το χαρακτηριστικό άκουσμα και ύφος των Pink Floyd.

Για να επιτύχουν αυτόν τον τόσο απαιτητικό στόχο, χρειάστηκαν ασταμάτητες πρόβες πολλών ταλαντούχων μουσικών για ένα ολόκληρο χρόνο και έτσι, ένα χρόνο αργότερα, τον Ιούνιο του 2011, η σύνθεση ολοκληρώθηκε και η πρώτη τους παράσταση έγινε πράξη!

Λ unatics 2
Λ unatics 2

Μέχρι σήμερα έχουν εμφανιστεί με επιτυχία σε πολλές μουσικές σκηνές και φεστιβάλ δημιουργώντας τις καλύτερες εντυπώσεις κερδίζοντας άριστες κριτικές καθώς και την αποδοχή του πλέον απαιτητικού κοινού.. και πλέον, ο όρος «η κορυφαία εγχώρια Pink Floyd Tribute Band» δεν τους ορίζει επαρκώς.. Ένα μουσικό σύνολο διεθνών προδιαγραφών που χαρίζει αβίαστα μια μοναδική συναυλιακή εμπειρία σε όσους τυχερούς βρεθούν στο πέρασμα τους!

George Makaris (Guitar & Vocals)
Fotis Vayenas (Guitar)
Nikos Korpas (Keys)
Michael Apartoglou (Bass & Vocals)
Haris Anagnostou (Drums)
Panagiotis Koukoutas (Saxophone)
Eva Lafka (Vocals)
Maria Ntetsika (Vocals)

Λ unatics 3
Λ unatics 3

INFO:
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 19 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2025
ΛUNATICS LIVE
ΚΥΤΤΑΡΟ
ΗΠΕΙΡΟΥ 48 & ΑΧΑΡΝΩΝ τ.κ 10439.
www.kyttarolive.gr
ΠΟΡΤΕΣ: 21.30 ΕΝΑΡΞΗ: 22.00
ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ: 12€ (προπώληση) 15€ (ταμείο)
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ-ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΘΕΣΕΩΝ:
210 8224134 – 6977641373
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: MORE.COM
FB Event: https://www.facebook.com/events/2016852339077158

Paradox Obscur : Νέο Βίντεο Από Το Άλμπουμ ‘ΙΚΟΝΑ’

0
Paradox Obscur-Still photo-Video-Like A Freak-1

Οι Paradox Obscur κυκλοφόρησαν από το νέο άλμπουμ ΙΚΟΝΑ, το single/video με τίτλο Like A Freak.

Το album κυκλοφόρησε στις 12 Σεπτεμβρίου από τη Metropolis Records

Η αυλαία ανοίγει στο Β μέρος του βινυλίου ΙΚΟΝΑ με ένα ωμό, ηλεκτροφόρο κύμα.

Paradox Obscur-Still photo-Video-Like A Freak-1

Το “Like A Freak

αποτελεί το εναρκτήριο χτύπημα — μια έκρηξη από καθαρή ενέργεια και επαναστατικό πνεύμα, εμποτισμένο με την ηχητική υπογραφή της δισκογραφικής Hexagon.

Στον πυρήνα της σύνθεσης πάλλεται το Behringer Crave, απελευθερώνοντας αναλογικό σθένος και άγρια ένταση. Το μπάσο γρυλίζει, το συνθεσάιζερ βουίζει, κι όλα μαζί συνθέτουν ένα τοπίο ωμό, παχύ και ακατέργαστα ζωντανό — ίσως το πιο άγριο θηρίο μέσα στον δίσκο.

IKONA ALBUM
IKONA ALBUM

Στιχουργικά, το τραγούδι εισχωρεί στην δυαδικότητα της ανθρώπινης φύσης: Tον στιλβωμένο, ελεγχόμενο εαυτό που παρουσιάζουμε προς τα έξω και το αδάμαστο πλάσμα που ανασαίνει πίσω από τις κλειστές πόρτες. Είναι ένας ύμνος για εκείνα τα ιδρωμένα, παραδομένα στην αυγή πρωινά, όταν οι αναστολές διαλύονται και κινείσαι μόνο για σένα – εσύ και ο ρυθμός, συγχρονισμένοι στην ίδια πρωταρχική συχνότητα.

Το ασπρόμαυρο βίντεο που συνοδεύει το κομμάτι, σε σκηνοθεσία του Pavel Vishnevsky, αποτυπώνει την ωμή ένταση και εσωτερική απελευθέρωση. Πρωταγωνιστεί ο εκπληκτικός Ιταλός χορευτής Nicola Di Pierro, σε μια οπτική ερμηνεία που συνδυάζει κίνηση και πάθος.

Δείτε το βίντεο εδώ:

Οι Paradox Obscur

είναι το ελληνικό synth duo των Kriistal Ann και Toxic Razor, οι οποίοι έχουν δημιουργήσει ένα αφοσιωμένο παγκόσμιο κοινό με πέντε στούντιο άλμπουμ από την ίδρυσή τους το 2014.

Το IKONA είναι το πιο εξπρεσιονιστικό έργο του ντουέτου μέχρι σήμερα, συνδυάζοντας ηχητικά πειράματα, ευρείες ηλεκτρονικές επιρροές και βαθιά προσωπική έκφραση για να δημιουργήσει μια ηχητική ταυτότητα που παραμένει ωστόσο ξεκάθαρα δική τους.

Για άλλη μια φορά συνέθεσαν και ηχογράφησαν σε πραγματικό χρόνο χρησιμοποιώντας συνθεσάιζερ και ντραμ μασίν, διατηρώντας την κλασική ουσία της σύγχρονης ηλεκτρονικής μουσικής, ενώ ταυτόχρονα δημιούργησαν μια μοναδική διαχρονική αισθητική. Διαβάστε περισσότερα εδώ.

Paradox Obscur promo photo STL
Paradox Obscur promo photo STL
Οι Paradox Obscur είναι ένα ντουέτο ηλεκτρονικής μουσικής

PARADOX OBSCUR  https://paradoxobscur.com
Facebook https://www.facebook.com/paradoxobscur
Instagram https://www.instagram.com/paradox_obscur/?hl=en
Bandcamp https://paradoxobscur.bandcamp.com

Roots & Rituals:Ελένη & Σουζάνα Βουγιουκλή@Theatre of the no

0
roots-rituals-Vougioukl

“Roots & Rituals ”  με την Ελένη και η Σουζάνα Βουγιουκλή που επιστρέφουν στη σκηνή του THEATRE OF NΟ. Το πρώτο αγγλόφωνο θέατρο της Αθήνας, με το ανανεωμένο μουσικό τους project “Roots & Rituals ” για δύο μοναδικές βραδιές, την Παρασκευή 14 και το Σάββατο 15 Νοεμβρίου, στις 21:30.

roots-rituals-Vougioukl

Η Ελένη και η Σουζάνα Βουγιουκλή

ξανασυστήνουν στο κοινό το “Roots & Rituals” ως μια ζωντανή, εξελισσόμενη μουσική τελετουργία. Με ένα δυνατό πρόγραμμα, νέες ερμηνείες αγαπημένων και σπάνιων τραγουδιών, αναπάντεχες μεταμορφώσεις και αυτοσχεδιασμούς, γεφυρώνουν την παράδοση με το τώρα, οδηγώντας το κοινό σε ένα ταξίδι που φέρει την έκσταση της Κάτω Ιταλίας, το μυστήριο της βαλκανικής πολυφωνίας, τον πλούτο της ελληνικής ψυχής και τη δωρικότητα των blues, του gospel και του ρεμπέτικου.

Roots & Rituals

Έχουν χαρακτηριστεί ως «οι ιέρειες της πολυπολιτισμικότητας» χάρη στη μακρόχρονη ενασχόλησή τους με τα παραδοσιακά τραγούδια από όλο τον κόσμο. Από πολύ νωρίς άρχισαν να εξερευνούν τις μουσικές των λαών και να πειραματίζονται µε τις δυνατότητες της ανθρώπινης φωνής. Με σεβασμό στη γλώσσα, την προφορά και την εκφορά κάθε τραγουδιού, ερμηνεύουν σε πάνω από είκοσι γλώσσες και διαλέκτους, τόσο a cappella όσο και µε συνοδεία πιάνου, κιθάρας και κρουστών που παίζουν οι ίδιες.

roots-rituals-Vougioukl

Έχουν συνεργαστεί με κορυφαίους καλλιτέχνες όπως τη Μαρία Φαραντούρη, τον Goran Bregovic, τον Θανάση Παπακωνσταντίνου, τον Λουδοβίκο των Ανωγείων, τον Ψαραντώνη, τον Alex Sid, τον Νίκο Κυπουργό, την Τατιάνα Λύγαρη, τον Χρήστο Θηβαίο, τους Ghetonia, τον Μιχάλη Τζουγανάκη, τον Βασίλη Λέκκα, τον Γιώργο Καζαντζή, τους Nightfall, τα Υπόγεια Ρεύματα, τους Rotting Christ κ.ά. Οι ερμηνείες τους έχουν ταξιδέψει σε μερικούς από τους σημαντικότερους χώρους και φεστιβάλ διεθνώς από το Carnegie Hall της Νέας Υόρκης και το International Mugham Centre του Μπακού, έως τη Μπιενάλε Νέων Καλλιτεχνών στο Μιλάνο, τα Μέγαρα Μουσικής της Ελλάδας και κορυφαίες σκηνές της Ευρώπης, της Αμερικής και της Ασίας.

roots-rituals-Vougioukl

Info:
Παρασκευή 14 & Σάββατο 15 Νοεμβρίου στις 21.30

Αποσπάσματα της παράστασης :

Συντελεστές:
Φωτογράφος: Κυριάκος Κατσαρέας
Επιμέλεια Παραγωγής: Goodheart Productions – www.goodheart.gr
Σχεδιασμός Αφίσας: Σωτηρία Μπράμου
Επικοινωνία & Δημόσιες Σχέσεις: Ελευθερία Σακαρέλη

Tιμή Εισιτήριου: 15€ Ι Προπώληση Εισιτηρίων: more.com

THEATRE OF THE NO: Κωνσταντίνου Παλαιολόγου 3, Αθήνα Ι 6946851001
Website & Social Media: TheatreoftheNO I Facebook I Instagram

Links Official Vougioukli: Links Official Vougioukli: Facebook Ι Instagram Ι Youtube Ι Spotify

Απόστολος Ρίζος @ kyttaro με “Ασκήσεις Τρυφερότητας”, 4/12

0
apostolos-rizos-kyttaro

Ο Απόστολος Ρίζος εγκαινιάζει έναν νέο κύκλο συναυλιών και εμφανίσεων, με αφορμή την κυκλοφορία του νέου του album με τίτλο «Ασκήσεις Τρυφερότητας».

Την Πέμπτη 4 Δεκεμβρίου κάνει την αρχή από το ιστορικό kyttaro Live Stage, με μια μουσική παράσταση που παντρεύει το δυναμικό υλικό του δίσκου με αγαπημένα τραγούδια της δισκογραφίας του, αλλά και επιλεγμένες διασκευές από δημιουργούς που τον έχουν εμπνεύσει στην καλλιτεχνική του πορεία.

apostolos rizos-kyttaro

Σε αυτή τη νέα μουσική διαδρομή, ο αγαπημένος τραγουδοποιός και ερμηνευτής, πλαισιώνεται από μια μπάντα σχηματισμένη ειδικά για να αναδείξει τον ήχο και τις ενορχηστρώσεις του νέου υλικού, αλλά και να επανα-συστήσει με νέο βλέμμα παλαιότερα τραγούδια του.

apostolos rizos

Στο νέο album, κάθε τραγούδι είναι μια ‘άσκηση’ να δυναμώσει η εσωτερική μας φωνή. Μια πρόκληση να ξαναμάθουμε τη γλώσσα της καρδιάς, μια υπενθύμιση για όσα μένουν ανείπωτα, αλλά χωρούν τελικά σε ένα βλέμμα, μια κίνηση, σε μια πράξη τρυφερότητας.
Μέσα από ποικίλες ηχητικές ατμόσφαιρες, ο Απόστολος Ρίζος και η μπάντα του, μάς οδηγούν σε ένα ταξίδι όπου τα τραγούδια έρχονται να μας συναντήσουν με τρόπο καθαρά προσωπικό αλλά και βαθιά συλλογικό.

Η ενέργεια της ομάδας, η αίσθηση του αυτοσχεδιασμού και η ζωντανή επικοινωνία με το κοινό, υπόσχονται μια συναυλία με παλμό και αλήθεια.

Παίζουν:
Απόστολος Ρίζος: Ηλεκτρική κιθάρα, fx.
Λένα Χατζηγρηγορίου: Βιολί, φλογέρες
Οδυσσέας Τζιρίτας: Ηλεκτρική κιθάρα, fx
Γιάννης Γιαννόπουλος: Μπάσο
Μύρωνας Χασάπης: Τύμπανα
Ενορχηστρώσεις: Απόστολος Ρίζος
Παραγωγή / Οργάνωση παραγωγής:

PROSPERO
www.prospero.com.gr

Απόστολος Ρίζος official links:

YouTube Official Channel:
https://www.youtube.com/ApostolosRizos
Facebook page:
https://www.facebook.com/ApostolosRizosOfficialPage
Instagram:
https://www.instagram.com/apostolosrizoslive

kyttaro:

Ηπείρου 48 & Αχαρνών
www.kyttarolive.gr
ΠΟΡΤΕΣ: 20:30 – ΕΝΑΡΞΗ: 21:30

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

12€ γενική είσοδος
Το εισιτήριο αφορά την είσοδο στον χώρο (μπαρ)
Για κρατήσεις καθήμενων επικοινωνήστε στα:
210 8224134 / 6977 641373

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ TICKET SERVICES:
https://www.ticketservices.gr/event/apostolos-rizos-askiseis-triferotitas/

Άσπρα άλογα του Henrik Ibsen στο θέατρο Εκάτη | 28 Νοεμβρίου

0

Άσπρα άλογα είναι ο τίτλος που πρωτοεβγαλε το αριστουργηματικό τούτο δράμα ο Henrik Ibsen. Η θεατρική παράσταση θα ξεκινήσει 28 Νοεμβρίου στο Θέατρο Εκάτη.

Σε μεταγενέστερες εκδόσεις μπήκε ο τίτλος Ρόσμερσχολμ. Ο πύργος των Ρόσμερ, το «Ρόσμερσχολμ», κουβαλάει το σκοτάδι και το βάρος μιας οικογένειας συντηρητικών που ελέγχει τα πάντα. Ενας πάστορας, τελευταίος απόγονος των Ρόσμερ που αποστάτησε από την Εκκλησία, και η χαμένη σύζυγός του. Μια δαιμονική γυναίκα που μένει μαζί του τον φροντίζει και τον εμπνέει να σκέφτεται και να ζει ελεύθερα. Το παλιό συγκρούεται με το νέο. Ενας έρωτας γεννιέται, ένα πάθος παραμένει ανεκπλήρωτο και ένας θάνατος είναι αξεδιάλυτος.

aspra aloga - Henrik Ibsen-theatro ekati

Το αριστούργημα του Henrik Ibsen

περιέχει όλα τα θέματα που επεξεργάστηκε ο νορβηγός δραματουργός: το ιδεολογικό, το ψυχολογικό, το κοινωνιολογικό, το πολιτικό και το πολιτιστικό. Κεντρικό μοτίβο του έργου είναι το αίτημα κάθε ηθικού ανθρώπου να παραμείνει ο εαυτός του και να μην παραβεί τις αρχές του. Ο Ρόσμερ και η Ρεβέκκα, διαφορετικής κοινωνικής προέλευσης άτομα, κουβαλώντας βαθιά ριζωμένες ενοχές, συγκρούονται με αποτέλεσμα να ηττηθούν και οι δύο και να οδηγηθούν στο θάνατο, δηλαδή στην ήττα των δύο κόσμων: του κόσμου της παλιάς ηθικής και του κόσμου της απελευθερωμένης συνείδησης.

 

aspra aloga - Henrik Ibsen-theatro ekati

Το αριστούργημα του Henrik Ibsen περιέχει όλα τα θέματα που επεξεργάστηκε ο νορβηγός δραματουργός: το ιδεολογικό, το ψυχολογικό, το κοινωνιολογικό, το πολιτικό και το πολιτιστικό. Κεντρικό μοτίβο του έργου είναι το αίτημα κάθε ηθικού ανθρώπου να παραμείνει ο εαυτός του και να μην παραβεί τις αρχές του. Ο Ρόσμερ και η Ρεβέκκα, διαφορετικής κοινωνικής προέλευσης άτομα, κουβαλώντας βαθιά ριζωμένες ενοχές, συγκρούονται με αποτέλεσμα να ηττηθούν και οι δύο και να οδηγηθούν στο θάνατο, δηλαδή στην ήττα των δύο κόσμων: του κόσμου της παλιάς ηθικής και του κόσμου της απελευθερωμένης συνείδησης.

aspra aloga - Henrik Ibsen-theatro ekati

Σκηνοθεσία Βαλεντίνη Λουρμπά
Μετάφραση Ερρίκος Μπελιέ
φωτισμοί Θοδωρής κόκκινος
Ενδυματολόγος Τισσα Βσιλάκη
Μουσική Επιμέλεια Βαλεντίνη Λουρμπά
Δημόσιες σχέσεις Θέατρο Εκάτη

Παίζουν οι ηθοποιοί:

Βασίλης Ασημάκης Χρίστος Γεωργίου Μαρία Μαραγκουδάκη Μάνος Χατζηγεωργίου Λήδα Χατζηδημητρίου Ενδυματολόγος Τίσσα Βασιλάκη Βοηθός σκηνοθέτη Αφροδίτη Μαριάμ κορακιανίτη Διοικητικός Λήδα Χατζηδημητρίου Φωτογραφία Νίκος Κωνσταντόπουλος Βίντεο Τισσα βασιλακη

Από 28 Νοεμβρίου στο Θέατρο Εκάτη
Εκάτης 11, Αθήνα 113 64
Τηλέφωνο: 693 650 8007

Bob Wayne with special guest Munly J. Munly @ Black Temple

0
Bob Wayne

Black Temple presents: Bob Wayne w/ special guest: Munly J. Munly , and opening act: Manos Six + The Muddy Devil – live at Black Temple

Την Κυριακή 23 Νοεμβρίου 2025, το Black Temple υποδέχεται τον Bob Wayne , τον Munly J Munly και τους Manos Six + The Muddy Devil και μέσα απο τις country, dark americana, και southern-goth μελωδίες τους, είμαστε έτοιμοι να βυθιστούμε βαθιά στο σκοτάδι του Αμερικάνικου Νότου….

Bob Wayne
Bob Wayne

Bob Wayne

Ο Bob Wayne δημιουργεί ωμή, βαθιά, «καθαρή country» μουσική, που ισορροπεί ανάμεσα στην κωμωδία και τις σκοτεινές αλήθειες, χωρίς ποτέ να προσπαθεί να είναι κάτι που δεν είναι, εξασφαλίζοντας έτσι ότι όλα όσα κάνει είναι αυθεντικά, χωρίς κανένα ίχνος προσποίησης.

Με το φυσικό του φωνητικό ύφος, που συχνά συνδέεται με καλλιτέχνες όπως ο αξέχαστος Johnny Cash, και με στιχουργική που συγκρίνεται με αυτήν του Kris Kristofferson, ο Bob φέρνει μια νεο-Cash ατμόσφαιρα, που είναι εξαιρετικά απαραίτητη στη σημερινή αναγέννηση της αυθεντικής country μουσικής.
Το 2023, ο Bob συνεχίζει να κρατά τη φλόγα ζωντανή. Με το νέο του άλμπουμ «13 More Truckin’ Songs», που περιλαμβάνει τραγούδια όπως τα «Space Trucker», «Truck Driving Woman» και «Trucking for Jesus», ο δίσκος αυτός υπόσχεται να προσφέρει μια πληθώρα νέων «trucker classics» με τον αυθεντικό, νεο-country τρόπο του.

Fb: https://www.facebook.com/BobWayneOfficial
Instagram: https://www.instagram.com/bobwayne1977

Bob Wayne

Munly J. Munly

Μαζί του ο θρύλος της dark americana Munly J Munly ( Slim Cessna’s Auto Club / Munly & The Lupercalians ).

Με τα δικά του λόγια: “Ποτέ δεν ασχολήθηκα με τους στίχους και τη θεματολογία μου, αυτά ήταν στο μυαλό μου από την αρχή της γραφής μου. Κάνω ό,τι κάνω από σεβασμό σε οποιονδήποτε προτίθεται να δώσει τον χρόνο, την προσοχή και τον κόπο του σε αυτό που κάνω. Σε μια ώρα σαν αυτή, οι φωνές των άδικα διωκόμενων δεν αρκούν. Όσοι έχουν μεγαλώσει με προνόμια πρέπει να προσφέρουν τη φωνή και τη θέση τους στην κοινωνία για να διορθώσουν επιτέλους τη διαρκή αδικία. Διάβαζα και έγραφα από μικρό παιδί. Δεν είναι πάντα κάτι που αγαπώ, αν και είναι αυτό που έχω επιλέξει να κάνω. Το παίρνω στα σοβαρά, μερικές φορές εύχομαι να μπορούσα να γράψω κάτι για την παραλία, κάτι για το ραδιόφωνο. Είναι πολύ σημαντικό για μένα να προσπαθήσω και να αποτύχω. Η φωνή που έχω χρησιμοποιείται καλύτερα στη λογοτεχνία και τη μουσική. Αδυναμία μου δεν αποτελεί τίποτε άλλο παρά οι περιορισμένες ικανότητές μου.”

Fb: https://www.facebook.com/MunlyLupercalians
Instagram: https://www.instagram.com/munlyandthelupercalians

Manos Six + the Muddy Devil

Την συναυλία ανοίγουν οι Manos Six + The Muddy Devil που έχουν μόλις κυκλοφορήσει το καινούργιο τους EP “When Skies are Grey” μέσω της Fucking Your Creation Records , με επιρροές απο bluegrass, gospel, dark americana, death country εως neo-folk και black metal. Για άλλη μια φορά θα επιχειρήσουν μία ηχητική περιήγηση στα άδεια πεδία του αμερικάνικου νότου και στη μοναξιά των βάλτων του!

Fb: https://www.facebook.com/manossixandthemuddydevil
Instagram: https://www.instagram.com/manossixandthemuddydevil

Black Temple,

Ιάκχου 17. Γκάζι
Doors open: 20:30
Early bird: 18€ (μόνο μέσω cometogether )
Presale: 20€
Box Office: 25€

Ηλεκτρονική προπώληση:
https://cometogether.live/event/3581/bob-wayne-w-special-guest-munly-j-munly-

facebook event

Domination Inc. @ΚΥΤΤΑΡΟ Live 23/12!!!

0
Domination Inc poster
Domination Inc poster

Οι Domination Inc. ξεκίνησαν το 2011 την πορεία τους με την επιθυμία να δημιουργήσουν έναν ήχο που συνδυάζει τη μελωδικότητα με τη σκληρότητα του metal. Έχοντας ήδη πραγματοποιήσει αρκετές συναυλίες σε Ελλάδα και εξωτερικό, έχουν αποκτήσει κοινό που τους ακολουθεί, καθώς διαρκώς εξελίσσουν τον ήχο τους. Το συγκρότημα είναι γνωστό για τις εκρηκτικές live εμφανίσεις του, για την αστείρευτη ενέργεια του, για την αλληλεπίδραση με το κοινό και τη συνεχή προσπάθεια να παραμείνουν πιστοί στις ρίζες τους, ενώ ταυτόχρονα αναζητούν νέες καλλιτεχνικές προκλήσεις.

Οι Domination inc. μόλις κυκλοφόρησαν το νέο τους Full Length album

“Generation Hate” από την Αμερικάνικη εταιρεία Seek and Strike, το οποιό θα παρουσιάσουν εξ’ολοκλήρου στις 23 Δεκεμβρίου στο Κύτταρο, μαζί με υλικό από προηγούμενες δουλειές τους.

Domination Inc Band photo
Domination Inc Band photo

Spotify Link : https://open.spotify.com/artist/6vdbsYEmWHcM0iWJumU52a?si=aL9AmNlEQxKtd_yqa5St3Q

Οι Epithet Of Mine βρίσκουν την τέλεια ευκαιρία να ξεσπάσουν και να ανατινάξουν για πρώτη φορά στην ιστορική σκηνή του ΚΥΤΤΑΡΟΥ. Το ιδιαίτερο μείγμα από progressive και metalcore εμποτισμένο με μπόλικες δόσεις γκρούβας, τους καθιστά ιδανικούς για να ζεστάνουν το κοινό πριν την παρουσίαση δίσκου των Domination Inc.

Παρά την απουσία τους από τις live εμφανίσεις λόγο της δημιουργίας νέου υλικού, οι Epithet Of Mine θα δώσουν στο κοινό μια βραδιά που θα θυμούνται για καιρό.

Spotify Link : https://open.spotify.com/artist/0VB3cRjzmtolvE6Kgh1lHS?si=Y4LnJnemS7qKeEUiHE3mgQ

Οι I See Red σχηματίστηκαν το 2014 στην Αθήνα. Ο ήχος τους συνδυάζει στοιχεία melodic death metal, hardcore και black metal, δημιουργώντας μια σκοτεινή και έντονη ατμόσφαιρα.

Μετά τις κυκλοφορίες As Hope Runs Dry EP (2016) και A Drop of Truth (2020), η σύνθεση της μπάντας ανανεώθηκε εξ’ολοκλήρου.

Μετά την καταιγιστική εμφάνιση τους δίπλα στους θρυλικούς The Haunted, το 2026 σηματοδοτεί την επιστροφή των I See Red με νέο υλικό, παρουσιάζοντας έναν ανανεωμένο ήχο που συνεχίζει να εξελίσσει την ταυτότητά τους.

Spotify Link : https://open.spotify.com/artist/1yibziitCge1Mpgqj1mxcq?si=TLFct2KDTAWES-AV1UsW_w

Dry Cleaning: Cruise Ship Designer |Κυκλοφόρησε το 2ο single

0
Dry Cleaning
Dry Cleaning

Οι Dry Cleaning παρουσιάζουν το “Cruise Ship Designer”, το δεύτερο single από το επερχόμενο άλμπουμ τους Secret Love, που κυκλοφορεί στις 9 Ιανουαρίου 2026.

Το νέο κομμάτι έρχεται μετά το lead single “Hit My Head All Day” και συνοδεύεται από ένα video clip, στο οποίο ο Lewis Maynard, μέλος του συγκροτήματος, εκτελεί μια χορογραφία που δημιούργησαν ειδικά για το τραγούδι οι BULLYACHE.

Dry Cleaning

Το ‘Cruise Ship Designer’ είναι ένα κλασικό pop τραγούδι των Dry Cleaning, γραμμένο από την οπτική ενός επιχειρηματία της ναυτιλίας, ο οποίος έχει πείσει τον εαυτό του ότι η δουλειά του εξυπηρετεί την κοινωνία ενώ το χαρούμενο επαγγελματικό του ύφος θυμίζει κάτι από το ‘Making Plans for Nigel’ των XTC.

Η τραγουδίστρια και στιχουργός Florence Shaw εξηγεί: «Το τραγούδι μιλά για έναν σχεδιαστή κρουαζιερόπλοιων και ξενοδοχείων, ικανό και καλοπληρωμένο, ο οποίος όμως δεν πιστεύει ότι ο ρόλος του έχει πραγματική αξία. Προσπαθεί να το απολαύσει και να αφοσιωθεί στις προκλήσεις της δουλειάς του.»

Dry Cleaning
Dry Cleaning

ΑΚΟΥΣΤΕ ΤΟ CRUISE SHIP DESINGER

https://drycleaning.ffm.to/cruiseshipdesigner

PRE – ORDER ALBUM

https://drycleaning.ffm.to/secretlove

Κυκλοφορεί από την 4D με την υποστήριξη της The Hubsters.

Ακολουθήστε μας στα social media και στο You Tube

YouTube || Instagram || Facebook || Spotify || Soundcloud 

Italian Heavy Metallers HYPERION unleash “Cybergenesis”-15/1

0
HYPERION

Italian heavy metal band HYPERION have revealed details of their third full-length album, “Cybergenesis“, which will be released on January 15, 2026 via Fighter Records.

Tracklist:

Deafening
Rewire, Rebuild
Yet We Still Fight
The Shackles of Chronitus
Blood Over Chrome
Grain of Sand
Rhizome Rider
The Whole of Time

HYPERION

HYPERION

Born in Bologna in autumn 2015, HYPERION feature veterans of the local metal scene: former S.O.T. drummer Marco Jason Beghelli, former Prophecy/Prophexy guitarist (now author and producer) Davide Cotti, and renowned guitar virtuoso Luke Fortini (Imago Imperii, ex-Children of the Damned, Paul Di’Anno).

Their debut album “Dangerous Days

arrived in November 2017 via Fighter Records, earning worldwide promotion and distribution. After founding drummer Jason Beghelli stepped down for personal reasons, Francesco Madonna joined the band for their second release. “Into the Maelstrom” followed in 2020, again through Fighter Records, and received excellent reviews internationally.

HYPERION band

The band underwent major lineup changes in 2021—longtime bassist Antonio Scalia was replaced by Simone Cauli in September 2022, and guitarist Luke Fortini gave way to Francis Dipasquale (Dypron). Work on new material began despite these shifts, and after singer Michelangelo Carano left in spring 2023, Max Morelli (Signum Draconis, Ladykiller) was recruited to complete the current lineup.

With this revitalized formation, HYPERION finished writing and producing “Cybergenesis”, an album representing both continuity and rebirth. Guitarist Davide Cotti, the band’s last original member and principal composer, ensures the group’s sound remains true: driving riffs, bursts of speed, gritty vocals, and instantly memorable choruses.

Cybergenesis” will be released January 15, 2026, on CD and digital formats via Fighter Records.

Links:
https://www.facebook.com/hyperionbandheavy
https://music.imusician.pro/a/t6CNIS0L

Anduze: Γενέθλια με νέο ολόφρεσκο Video & Single “Sour”

0

O Anduze γιορτάζει τα γενέθλιά του με ένα ολοκαίνουργιο βίντεο και single, το “Sour”, το πιο πετυχημένο σε streams τραγούδι από το πρόσφατο άλμπουμ “Hologram Mannequin Vol.1”, που στο πρώτο μήνα της κυκλοφορίας του, τα τραγούδια του ξεπέρασαν το 1.000.000 ακροάσεις.

Anduze

Ο Anduze

περιοδεύει όλη την Ευρώπη ως η φωνή του Parov Stelar και παράλληλα δίνει το δικό του στίγμα, στο δρόμο καλλιτεχνών όπως ο Leon Bridges και ο Teddy Swims, που απολαμβάνουν ραδιοφωνική επιτυχία χωρίς να χάνουν τη αγάπη της underground κοινότητας.

Δείτε το παρακάτω video:

Anduze-Sour_COVER ART

Κυκλοφορεί από την Irma Records με την υποστήριξη της The Hubsters

Ακολουθήστε μας στα social media και στο You Tube

YouTube || Instagram || Facebook || Spotify || Soundcloud

Η Angelika Dusk ανοίγει τη συναυλία του Sir Rod Stewart!

0
Angelika Dusk poster- Sir Rod Stewart
Angelika Dusk poster- Sir Rod Stewart

Με μεγάλο ενθουσιασμό ανακοινώνουμε ότι το opening act της συναυλίας του Sir Rod Stewart στην Αθήνα, το Σάββατο 13 Δεκεμβρίου στο Telekom Center Athens, θα είναι η Ελληνίδα τραγουδίστρια και τραγουδοποιός Angelika Dusk!

Ο θρύλος της παγκόσμιας μουσικής σκηνής έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, για ένα ανεπανάληπτο show γεμάτο διαχρονικές επιτυχίες, με την Angelika Dusk να δίνει ένα εντυπωσιακό ξεκίνημα, φέρνοντας στη σκηνή ρυθμό, δυναμισμό και τη
χαρακτηριστική της pop ενέργεια.

Rod Stewart in greece

Μια δεκαπενταετία γεμάτη μουσική και δυνατές συνεργασίες

Η Angelika Dusk

είναι μεγάλη θαυμάστρια των 80s. Μεγάλωσε ακούγοντας Michael Jackson, Stevie Wonder, Prince, Bryan Ferry, Chris Rea και χορεύοντας τα soundtracks των Footloose, Flashdance, Beverly Hills Cop από την ηλικία των 2 ετών.

Τα τελευταία 15 χρόνια είναι ενεργή δισκογραφικά και συναυλιακά, με σημαντική ραδιοφωνική παρουσία και ξεχωριστές εμφανίσεις σε μεγάλες μουσικές σκηνές και φεστιβάλ στην Αθήνα, ενώ έχει ανοίξει συναυλίες για καλλιτέχνες όπως οι Simple Minds, Boy George, Kaleo, Imany και LP.

Ταξίδι στα 80s με 4 νέα singles

Από τον Οκτώβριο του 2024 έως σήμερα η Angelika κυκλοφόρησε 4 νέα τραγούδια με καθαρά 80s αισθητική: το Deeper Love, ένα ονειρικό και up-tempo pop anthem για να τ’ ακούς στο αυτοκίνητο με τα παράθυρα κατεβασμένα, το Breaking My Heart ένα τραγούδι που θυμίζει Madonna και σε κάνει να χορεύεις ανεξαρτήτως διάθεσης, το Σύνδεση Αληθινή, την ελληνική εκδοχή του Deeper Love, και το πιο πρόσφατο Miracle, ένα τραγούδι με έντονους synth ήχους, ακαταμάχητο dance ρυθμό και ξεσηκωτική ενέργεια.

Φωτογραφίες: Τζό Γκόγκου / Angelika Dusk

Στο studio με σπουδαίους δημιουργούς

Η Angelika συνεργάζεται τακτικά με τον βραβευμένο παραγωγό Rupert Christie (U2, Green Day, Coldplay, Lou Reed) και τον τραγουδοποιό Jonny Lattimer (Ellie Goulding, Lana Del Rey, Rebecca Ferguson), ενώ αυτή την εποχή βρίσκεται στη διαδικασία δημιουργίας του πιο «αληθινού» της άλμπουμ μέχρι σήμερα — μιας φρέσκιας pop συλλογής τραγουδιών που επηρεάζεται άμεσα από τους ήχους των 80s, δημιουργημένης με αυθεντικό vintage εξοπλισμό της εποχής, εξαιρετικούς μουσικούς και όλη της την αγάπη.

Η Angelika Dusk ανεβαίνει στη σκηνή του Telekom Center Athens, προετοιμάζοντας το κοινό για μια εκρηκτική βραδιά που φέρνει κοντά δύο γενιές: τη νεανική pop ενέργεια της ίδιας και την αξεπέραστη καριέρα του Sir Rod Stewart, σε ένα φαντασμαγορικό show που υπόσχεται να μας μείνει αξέχαστο.

Μην το χάσετε!

Σάββατο 13 Δεκεμβρίου 2025
Telekom Center Athens
️ Προπώληση εισιτηρίων: Ticketmaster.gr

NEKROTSOULITHRA @ Oddity Club I Live I 28 Nοεμβρίου 2025

0
NEKROTSOULITHRA

NEKROTSOULITHRA live, την Παρασκευή 28 Nοεμβρίου 2025, στο Oddity Club
Ηρακλειδών 61, Αθήνα

Full time trash – H επιστροφή του φαινομένου στο Oddity Club!

H R2D2 παρουσιάζει το μόνο ανεπανάληπτο Live που θα επαναληφθεί: τo ξανά-αναμενόμενο, ανυπέρβλητο “Boiler Room Style” live των εκρηκτικών NEKROTSOULITHRA!

NEKROTSOULITHRA

Ένας ακόμα μουσικός πανικός με full face, tracksuits, κασκόλ, κουτάκια μπύρας, γυαλιά ηλίου, πάπιες, rave και την πιο καυτή Trash Fiesta!
Aν νομίζεις ότι έχεις δει τα πάντα, ατύχησες!

Δεν είναι απλά ένα live – είναι ένα ξέφρενο μουσικό χάος! Power disco, ελληνική trash dance pop της δεκαετίας του ’80 και ’90, rave στοιχεία και σαρκαστικοί στίχοι. Το αποτέλεσμα είναι ένα εκρηκτικό live-party για ατελείωτο χορό και crowd surfing!

NEKROTSOULITHRA

live

Παρασκευή 28 Νοεμβρίου

Oddity Club
Ηρακλειδών 61, Αθήνα

Πόρτες: 20.00
Έναρξη: 21.00

NEKROTSOULITHRA

Εισιτήρια:

Α’ Φάση Προπώλησης: 12,00€
Β’ Φάση Προπώλησης και Ταμείο: 16,00€

Ηλεκτρονική προπώληση εισιτηρίων:
NEKROTSOULITHRA live at Oddity | Εισιτήρια online! | More.com

Atlas:Empire: New single coming out ‘Rêverie’ | 7 inch vinyl

0
Atlas : Empire

The British band Atlas : Empire not only manages to keep you hooked, but also leave you a little speechless, as you don’t expect such an introduction.

A very good start for the single Rêverie, reminiscent of those songs that were released in the middle of the millennium and seemed so new to us.
Loud drums and guitars, yes, we want those.

Atlas : Empire

Atlas : Empire is a post/alt.rock band, based in Glasgow, UK. Since their inception in 2011, the band has continually evolved & expanded their sonic landscape, never simply content to regurgitate the same sounds over & over. This desire for exploration has seen Atlas : Empire showcase their unique mix of alternative genres to live audiences throughout the UK, Europe, Ukraine & Canada, sharing stages with a diverse array of artists including; The Appleseed Cast, Tiny Moving Parts, Wintersleep, Microwave, Good Tiger, The Dear Hunter, Closure In Moscow, Nothing & October Drift.

Atlas - Empire  poster
Atlas – Empire  poster

In 2020, founding members & songwriters Steven Gillies & Jamie Sturt recruited former FOES drumming powerhouse, James Lorenzo, and spent the next few years meticulously crafting their finest material to date – 2023’s “Everything Is Temporary”.

This album displayed Atlas : Empire focusing their expansive, structurally complex progressive rock into a more streamlined & vocally driven format, blending post-rock/shoegaze textures with the energy of late 90’s & early 00’s Alt.Rock & 2nd wave emo.

Earlier this year, the band released “Happy As Lazarus“, their first new music in almost two years. Mixed by Tom Peters (Vennart, Lakes, A Burial At Sea) & mastered by Ed Woods (The XCerts, Reuben, VUKOVI) the song was a snapshot of Atlas : Empire’s ever-evolving sound – “Reverie” offers an insight into the next chapter.

Rêverie is a song about learning how to accept love again. We’re all shaped by our experiences, both positively & negatively, and Rêverie explores the barriers we create following traumatic relationships, the process of overcoming those fears and ultimately allowing yourself to fall for someone again.”Atlas : Empire

Rêverie & Happy As Lazarus will be released on 7 inch vinyl this November.

The band will play two headline shows in celebration of the release.

14/11/25 @ The Blue Lamp, Aberdeen
15/11/25 @ BLOC+ Glasgow

Atlas : Empire
Atlas : Empire

Athens Science Festival:Οι πιο αστείοι επιστήμονες| 18-21/12

0
Athens Science Festival

Η επιστήμη φοράει τα γιορτινά της! Από τις 18 έως τις 21 Δεκεμβρίου, το Athens Science Festival μεταμορφώνει το Ωδείο Αθηνών σε ένα μαγικό Christmas Lab γεμάτο παιχνίδι, γνώση και πειράματα.

Ανάμεσά τους, η διεθνώς βραβευμένη παράσταση Clowntifics: Πειράματα με Κόκκινες Μύτες των Big Van Ciencia, που έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

Οι πιο αστείοι επιστήμονες του κόσμου έρχονται στην Αθήνα στο Athens Science Festival 18 – 21 Δεκεμβρίου – Ωδείο Αθηνών – Big Van Ciencia

Athens Science Festival

Το Athens Science Festival

παρουσιάζει για πρώτη φορά στην Ελλάδα τη βραβευμένη παράσταση Clowntifics: Πειράματα με Κόκκινες Μύτες, από την ισπανική ομάδα Big Van Ciencia, που έχει ταξιδέψει σε φεστιβάλ επιστήμης και σχολεία σε όλο τον κόσμο.

Η ομάδα Big Van Ciencia, αποτελούμενη από επιστήμονες, ερευνητές και εκπαιδευτές, είναι γνωστή για τον πρωτοποριακό τρόπο με τον οποίο μετατρέπει την επιστήμη σε ψυχαγωγία — συνδυάζοντας χιούμορ, θέατρο, πειράματα και αλληλεπίδραση με το κοινό. Με παραστάσεις σε περισσότερες από 20 χώρες, έχουν εμπνεύσει εκατομμύρια παιδιά να αγαπήσουν την επιστήμη μέσα από το γέλιο και τη φαντασία.

Στην παράσταση Clowntifics: Πειράματα με Κόκκινες Μύτες, δύο αξιαγάπητοι επιστήμονες–κλόουν, ο Orilo και η Arlequina, παρασύρουν τα παιδιά σε ένα ξεκαρδιστικό αλλά και άκρως εκπαιδευτικό ταξίδι γνώσης μέσα στο συνεργατικό τους εργαστήριο, το Coll-Laboratory. Μαζί με το κοινό, προσπαθούν να λύσουν μεγάλα επιστημονικά μυστήρια, μέσα από πειράματα με CO₂, οξίνιση ωκεανών, βιοφωταύγεια, και φυσικά, το εντυπωσιακό πείραμα της «οδοντόκρεμας του ελέφαντα»!

Athens Science Festival

Οι μικροί θεατές θα έχουν την ευκαιρία να μάθουν για τις χημικές αντιδράσεις, τα αντιδραστήρια, τους καταλύτες και τους νόμους του Νεύτωνα, εκτοξεύοντας πυραύλους με νερό και βιοαιθανόλη. Και όλα αυτά μέσα από γέλιο, μουσική και συμμετοχή, καθώς ο Orilo και η Arlequina καλούν συνεχώς εθελοντές από το κοινό να πάρουν μέρος στα πειράματα.

Με την παράσταση Clowntifics: Πειράματα με Κόκκινες Μύτες, θα ανακαλύψετε ότι η επιστήμη μπορεί να είναι ξεκαρδιστική, απρόβλεπτη και γεμάτη φαντασία. Ελάτε να γνωρίσετε τους πιο αστείους επιστήμονες του κόσμου και να ζήσετε μια εμπειρία γεμάτη γνώσεις, εκπλήξεις και… κόκκινες μύτες!

Για παιδιά ηλικίας 7–12 ετών
13:00 | Σάββατο 20 Δεκεμβρίου 2025
10:00 | Κυριακή 21 Δεκεμβρίου 2025

Τρίγωνα, κάλαντα, μελομακάρονα, εντυπωσιακά πειράματα και απολαυστικές παραστάσεις και παιχνίδια έρχονται στο The Christmas Lab, 18-21 Δεκεμβρίου 2025, στο Ωδείο Αθηνών.

Το Athens Science Festival 2025 διοργανώνεται από τον εκπαιδευτικό οργανισμό «Επιστήμη Επικοινωνία – SciCo» και το British Council σε συνεργασία με πλήθος ακαδημαϊκών, ερευνητικών φορέων και εκπαιδευτικών οργανισμών.

Για να μαθαίνετε πρώτοι όλα τα science news, ακολουθήστε τις σελίδες του ASF σε Facebook, Instagram & Tik Tok και κάντε subscribe στο κανάλι του φεστιβάλ στο YouTube. #asf, #ASF2025, #AthensScienceFestival

Διάθεση εισιτηρίων στην ticketmaster και το δίκτυο των μεταπωλητών της.

Γενική Είσοδος: 5€
Παιδιά έως 3 ετών: ΔΩΡΕΑΝ
Γενική Είσοδος & Παραστάσεις: από 5€ έως 15€
Γενική Είσοδος & Παραστάσεις – Μειωμένο (ΑΝΕΡΓΩΝ, ΑΜΕΑ, ΦΟΙΤΗΤΕΣ): 5€ έως 12€

*Με την αγορά ΜΕΙΩΜΕΝΟΥ εισιτηρίου, είναι απαραίτητη η επίδειξη του ΑΠΑΡΑΙΤΗΤΟΥ ΔΙΚΑΙΟΛΟΓHΤΙΚΟΥ στην είσοδο.
*Για σχολικές επισκέψεις δηλώστε συμμετοχή στο https://www.athens-science-festival.gr/schools-visits/, κόστος εισιτηρίου 8€.
Για πληροφορίες: https://www.athens-science-fes…

Ορφέας Περίδης ζωντανά @ kyttaro! | 15 & 29 Νοεμβρίου

0
orfeas peridis-kyttaro

Πιστός στο ραντεβού του και φέτος το χειμώνα, ο Ορφέας Περίδης θα εμφανιστεί στην Αθήνα, για πρώτη φορά στο kyttaro Live Stage, έναν από τους πιο εμβληματικούς και ιστορικούς χώρους που μετράει πάνω από 50 χρόνια πορείας.

Για δύο μοναδικές εμφανίσεις τα Σάββατα 15 και 29 Νοεμβρίου ο Ορφέας Περίδης και η καλλιτεχνική του ομάδα θα βρίσκονται στο κέντρο της Αθήνας.

orfeas peridis-kyttaro

Μαζί του, οι ακόλουθοι συνεργάτες:

– Θοδωρής Δαμουράκης: Κιθάρες
– Χρήστος Σκόνδρας: Μπουζούκι, γκάϊντα
– Κώστας Αρσένης: Μπάσο
– Γιάννης Ριζόπουλος: Κρουστά

peridis-kyttarο

Οργάνωση παραγωγής: Melodica Art Productions

kyttaro-orfeas peridis

INFO

ΣΑΒΒΑΤΑ 15 & 29 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2025
ΟΡΦΕΑΣ ΠΕΡΙΔΗΣ

kyttaro Live Stage

ΗΠΕΙΡΟΥ 48 & ΑΧΑΡΝΩΝ ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ: 210 8224134 – 6977641373

ΠΟΡΤΕΣ: 21.30
ΕΝΑΡΞΗ: 22.30
ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ: 15€

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: more.com

Upcoming Events