Οι The Silent Wedding ανακοίνωσαν πριν λίγες ημέρες την συμμετοχή τους ως opening act, στην συναυλία των Within Temptation στις 22 Ιουλίου, στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων. Τους πιάσαμε στα “πράσα” και κάναμε μια γρήγορη συνέντευξη με τον Μάριο Καραναστάση και τον ευχαριστούμε πολύ για την άμεση ανταπόκρισή του!!
– Σε λίγες μέρες θα παίξετε μαζί με μια εξαιρετικά αγαπημένη μπάντα τους Within Temptetion. Αρχικά πως νιώθετε γι’αυτό;
Καλησπέρα σε όλους τους αναγνώστες!! Νιώθουμε τεράστια χαρά, τιμή και ικανοποίηση ότι η δουλειά που κάνουμε όλα αυτά τα χρόνια αξίζει πραγματικά τον κόπο!! Το όνομα των Within Temptation ως μέγεθος, η Τεχνόπολη ως χώρος καθώς και το γεγονός ότι είμαστε το μοναδικό συγκρότημα που παίζει μαζί με τους headliners ως special guests μας κάνει απλά να μην πιστεύουμε όσα ζούμε.
Η ανυπομονησία που νιώθαμε τότε ήταν απίστευτη γιατί είχαμε να παίξουμε ζωντανά περίπου 2,5 χρόνια! Καταλαβαίνεις ότι μαζί με την νέα μας δουλειά, το περιμέναμε σαν τρελοί!
– Δεδομένου ότι η ανακοίνωση της συμμετοχής σας έγινε τελευταία στιγμή, να ρωτήσω πως προέκυψε;
Κατά το παρελθόν έχουμε μοιραστεί αρκετές φορές τη σκηνή με τον Ruud Jolie και τον MikeCoolen, κιθαρίστα και drummer των Within Temptation αντίστοιχα. Οι ίδιοι ως μέλη και των Maiden United και εμείς ως main support σε δυο ευρωπαϊκές περιοδείες μαζί τους. Ως εκ τούτου οι ίδιοι γνώριζαν από πρώτο χέρι τη δουλειά μας και τη γενικότερη πορεία μας στο χώρο. Αυτό έπαιξε καθοριστικό ρόλο για τη συμμετοχή μας στο show της Παρασκευής.
– Μετά την όλη φάση με τον covid και τα lockdowns κάνατε μια εμφάνιση τον Απρίλιο αν θυμάμαι καλά. Πως νιώσατε τότε και πως νιώθετε τώρα;
Η εμφάνιση του Απριλίου έγινε στα πλαίσια της παρουσίασης του νέου μας album με τίτλο Ego Path. Η ανυπομονησία που νιώθαμε τότε ήταν απίστευτη γιατί είχαμε να παίξουμε ζωντανά περίπου 2,5 χρόνια! Καταλαβαίνεις ότι μαζί με την νέα μας δουλειά, το περιμέναμε σαν τρελοί! Τώρα ισχύουν άλλοι κανόνες και το συναίσθημα που βιώνουμε είναι ασύγκριτο! Να παρουσιάσουμε τη νέα μας δουλειά κάτω από τους Within Temptation! Άλλο επίπεδο…
Aστείρευτη ενέργεια, πάθος, συγκίνηση, μελωδικότητα, τροφή για σκέψη, συναίσθημα.
– Τι να περιμένουν οι φίλοι και οπαδοί από τους Silent Wedding, εν όψει αυτού του show;
Να περιμένουν αυτά τα στοιχεία που κάνουν τους Silent Wedding την μπάντα που ήδη είναι. Αστείρευτη ενέργεια, πάθος, συγκίνηση, μελωδικότητα, τροφή για σκέψη, συναίσθημα. Όλα αυτά μαζί με την αμέριστη αγάπη για τους φίλους που θα έρθουν νωρίτερα για να τα μοιραστούμε και να ξεφύγουμε για λίγο από τη μιζέρια που μας περιβάλλει, ειδικά τα τελευταία χρόνια. Μια όμορφη απόδραση από τη στυγνή πραγματικότητα.
– Το “Ego Path” έχει λάβει εξαιρετικές κριτικές και συγχαρητήρια πραγματικά που εν μέσω πανδημίας βγάλατε ένα τέτοιο διαμάντι! Το νέο άλμπουμ δείχνει ξεκάθαρα την εξέλιξη του ήχου σας. Μπορείς να μας πεις λίγα παραπάνω για τη θεματολογία του και τις πηγές έμπνευσης σας;
Ευχαριστούμε πολύ για τα καλά σου λόγια. Στην περίπτωση αυτή υπάρχει κάτι το οξύμωρο. Η πανδημία ίσως να έπαιξε καταλυτικό ρόλο για το συναίσθημα και τα νοήματα που υπάρχουν μέσα στο album. Η θεματολογία του δίσκου, όπως προκύπτει και από τον τίτλο του, αναφέρεται στην εσωτερική αναζήτηση του Εγώ. Η ανθρώπινη ύπαρξη συντίθεται και διαμορφώνεται από δίπολα όπως το Φως και το Σκοτάδι, η Χαρά και η Λύπη, η Ζωή και ο Θάνατος. Εδώ αναζητάμε το νόημα αυτού του ταξιδιού που δεν είναι άλλο από την τελική Κάθαρση για τον καθένα μας ξεχωριστά.
Η τελευταία αλλαγή στο line up έλαβε χώρα πριν τρία χρόνια και από τότε παραμένουμε σταθεροί έχοντας γράψει το δίσκο με τη συγκεκριμένη σύνθεση.
– Πώς είναι η κατάσταση στο line up της μπάντας αυτή τη στιγμή; Υπάρχουν αλλαγές;
Ίσως η πιο δυνατή στιγμή της μπάντας εδώ και πολύ καιρό! Τα τέσσερα από τα πέντε μέλη βρίσκονται σταθερά στις επάλξεις για δώδεκα συναπτά έτη. Η τελευταία αλλαγή στο line up έλαβε χώρα πριν τρία χρόνια και από τότε παραμένουμε σταθεροί έχοντας γράψει το δίσκο με τη συγκεκριμένη σύνθεση. Οπότε καταλαβαίνεις ότι μας βρίσκετε σε μεγάλα κέφια!
– Εκτός από την εμφάνισή σας στο πλευρό των Within Temptation και το 13ο Indie Rock Festival έχετε άλλες συναυλίες την ατζέντα σας;
Αυτή τη στιγμή δεν υπάρχει κάτι κλεισμένο αλλά έχουμε πολλά σχέδια για το φθινόπωρο και το χειμώνα που έρχεται, δεδομένων πάντα των εκάστοτε συνθηκών που θα προκύψουν. Θέλουμε να παρουσιάσουμε τη δουλειά μας σε μεγάλο κλειστό χώρο της Αθήνας για κάποιο headline show καθώς και πολλές συζητήσεις για επερχόμενη ευρωπαϊκή περιοδεία. Όλα αυτά όμως εν καιρώ.
Φυσικά και είναι, μόνο που έχει κάποιες μικρές παραλλαγές.
Μια νέα μουσική οπτική φαίνεται πως παίρνει το “What Would You Do?” των Seether ! Ήρθε σαν έκπληξη, σε συνεργασία με τον Gavin Rossdale των Bush και κυκλοφορεί ήδη εδώ και μια βδομάδα.
Για πάρτε μια γεύση και πείτε μας τι στοιχεία έχει από τον ένα και τον άλλο αντίστοιχα (μια κιθάρα bush, την ακούω..)
Ελπίδα… λαχτάρα… πόνος… επιθυμία… ανεξαρτησία… λέξεις που στροβιλίζονται γύρω από την αγάπη, τη ζωή και τις σχέσεις, συγκεντρώνονται στο «Harmony», μια ακόμη αποκλειστική κυκλοφορία από την καλλιτέχνη της Spider Music, Rukiye.
Αν έχετε ακούσει τη Rukiye στο παρελθόν, θα γνωρίζετε ήδη ότι μπορεί να ερμηνεύσει τους στίχους με απαλό, γαλήνιο, σχεδόν μελαγχολικό ύφος, αλλά και να χτυπήσει τον ακροατή στο συναίσθημα με την σαν γροθιά ερμηνεία της. Αυτή η ποικιλία ερμηνευτικών τρόπων είναι ξανά παρούσα στο «Harmony», αναδεικνύοντας το τεράστιο στιχουργικό ταλέντο του Γιώργου Χονδραλή.
Γιώργου Χονδραλή
Η ποιητική άποψη του Γιώργου Χονδραλή για τη ζωή και τον έρωτα υφαίνεται με υπέροχο τρόπο σε έξι από τα οκτώ τραγούδια, με την ίδια τη Rukiye να υπογράφει τους στίχους των άλλων δύο τραγουδιών. Από τον πόνο και τη λαχτάρα των «My Love» και «Santorini», μέχρι την ελπίδα του «I Believe» και του «Incomplete», η Rukiye ερμηνεύει τα σπαρακτικά λόγια του Γιώργου Χονδραλή περιγράφοντας με τέλειο τρόπο συναισθήματα που όλοι μας μπορούμε να αναγνωρίσουμε.
Από την άλλη πλευρά, στα πιο σκληρά αλλά και αισιόδοξα «Blowing My Mind» και «Free», οι στίχοι και η μουσική μας δίνουν δυο τραγούδια ταιριαστά σε μια βραδινή έξοδο, για να γιορτάσουμε την αναγέννηση. Και αν το ρεφρέν του «Second Chance» δεν σας μείνει στο μυαλό, ελέγξτε τον σφυγμό σας! Κάθε τραγούδι ζωντανεύει μέσα από την εξαιρετική σύνθεση και τις υπέροχες διασκευές της παγκόσμιας κλάσης ομάδας των: Όλγας Μακρή, Γιώργου Γιαννικόπουλου, Περικλή Βογιατζόγλου και Γκιόσουα Καλάι στα Orange Studios.
Για μια ακόμη φορά στην Spider, εφαρμόζουν στην πράξη την μεγάλη φαντασία και δημιουργική τους ικανότητα, αποδεικνύοντας την γκάμα της τεχνογνωσίας που διαθέτουν, είτε πρόκειται για μπαλάντα είτε για μια επιτυχία που χρησιμοποιεί την τεχνολογία. Ζωή, αγάπη, απώλεια, λύτρωση και ελευθερία οι ίδιες οι διαθέσεις της ζωής μας, όλα σε αρμονία από την Spider Music.
Δεν ξέρω πως θα μπορούσε να δέσει ένας Ηπειρώτικος ρυθμός σε τέμπο και ρυθμό με μπιτ, σίγουρα όμως το κατάφερε ο Χιλιανός Seba, σε μουσική/ φωνή Μαρίας Παπαγεωργίου.
Το “Pandora” είναι μία απροσδόκητη συνεργασία και ένα τραγούδι που ξαφνιάζει.
Ο Seba Campos, είναι ο Χιλιανός παραγωγός, DJ και συνθέτης με έδρα τη Γερμανία, που είναι ιδιαίτερα αγαπητός στη χώρα μας, αφού δύο από τα πρόσφατα τραγούδια του, “Canto Al Sol” & “HIjos De La Tierra”, αγαπήθηκαν και ξεχώρισαν στα ραδιόφωνα σε όλη την Ελλάδα.
Η Μαρία Παπαγεωργίου είναι το γνωστό ξωτικό που μαγεύει με τις εκπληκτικές εμφανίσεις της, είτε τραγουδώντας τα δικά της τραγούδια, είτε ερμηνεύοντας εκπληκτικά Μίκη Θεοδωράκη.
Οι δυό τους βρέθηκαν, έπειτα από προτροπή του Αντώνη Βιλλιώτη (The Hubsters) και σε στίχους της Δήμητρας Σιούκα, έδωσαν στο γνωστό μύθο μία ξεχωριστή πολυπολιτισμική μουσική διάσταση: ηλεκτρονικές λούπες, ανατολίτικες μελωδίες , ρυθμοί της Χιλής και της λατινικής Αμερικής “παντρεύονται” μοναδικά και δημιουργούν ένα απολαυστικό χαρμάνι που σε ταξιδεύει “από Ανατολή σε Δύση”, όπως άλλωστε λένε και οι στίχοι με τους οποίους ξεκινάει η νέα Πανδώρα.
R.I.P. George Kinney … αν και οι Golden Dawn βγάλανε μόνο ένα δισκάκι το Power Plant στην International Artists το οποίο και θάφτηκε λίγο για να κυκλοφορήσει το 2ο των Elevators, όσοι το ξέρουμε το αγαπάμε με πάθος, μονομανία και εμμονή.
Ο George Kinney, κιθάρα και φωνή είχε και τη στηλή what’s up? στο psychedelicbabymag.com.
Ευχαριστούμε για όλα και πάμε να ακούσουμε άλλη μια φορά τη δισκάρα:
Δεν θέλω χαζά σχόλια για το όνομα, μιλάμε για το 1967 εντάξει; Psychedelic Baby Yeah!
Οι The Silent Rage, που μεταξύ μας δε χρειάζονται συστάσεις, εμφανίζονται στο Athens Release και προετοιμάζουν μαζί με τους EnemyOf Reality τη σκηνή για τους Epica, Blind Guardian και Sabaton στις 21 Ιουλίου!! Εμείς τους περιμένουμε με ανυπομονησία κι εσείς να είστε εκεί νωρίς νωρίς να μην τους χάσετε!
Εμείς τα είπαμε εν τάχει και εν ολίγοις με τον Νίκο Σιγλίδη…
– Μετά την όλη φάση με τον Covid και τα lockdowns πως νιώθετε για την επιστροφή σε τόσο μεγάλο stage;
Το να επιστρέψεις σε ένα τόσο μεγάλο συναυλιακό δρώμενο όπως αυτό του Release Athens Festival είναι πραγματικά ένα απερίγραπτο συναίσθημα. Τυχεροί και περήφανοι θα έλεγα, αλλά από την άλλη, δεν υπάρχουν λέξεις σωστές για να επιλεχθούν ώστε να περιγράψουν πλήρως το πως αισθανόμαστε.
– Το 2020 αν θυμάμαι καλά είχα διαβάσει ότι ξεκινήσατε ηχογραφήσεις για το νέο σας άλμπουμ, να υποθέσω με το που μπήκατε για να γράψετε σας έπιασε η καραντίνα;
Η αλήθεια είναι ότι ήμασταν αρκετά άτυχοι σχετικά με αυτό. Οι ηχογραφήσεις είχαν δρομολογηθεί να ξεκινήσουν για εμάς τον Μάρτη του 2020, ακριβώς στις 28 του μήνα που απλά η χώρα μπήκε σε lockdown. Ως αποτέλεσμα είναι να ξεκινήσουμε τις ηχογραφήσεις εν τέλει τον Ιούλιο, να ηχογραφήσουμε μέχρι και τέλη Οκτωβρίου ένα μεγάλο μέρος του δίσκου και μετά ξανά τον Μάιο πέρυσι που ξανάνοιξαν τα πάντα από το lockdown. Αυτή την στιγμή που μιλάμε είμαστε στα τελειώματα με το mastering.
Έχουμε ήδη αρχίσει να γράφουμε υλικό για τον τρίτο μας δίσκο.
– Ένα πουλάκι μου είπε ότι έχετε και καινούργιο υλικό στα σκαριά, ισχύει;
Το αηδόνι σου τα λέει καλά (γέλια). Έχουμε ήδη αρχίσει να γράφουμε υλικό για τον τρίτο μας δίσκο. Υπάρχουν ήδη έξι νέα κομμάτια και γράφουμε σταδιακά και τα υπόλοιπα.
– Τα νέα μέλη έφεραν και αλλαγές στον ήχο της μπάντας και αναφέρομαι στο re-master του “Harvester of Souls” που τα σπάει. Του αλλάξατε τα φώτα αλλά ήταν επικό! Θες να μου πεις γι’ αυτό…
Εντάξει, η αλήθεια είναι ότι δεν υπέστη τόσες πολλές αλλαγές όσο φαντάζεσαι. Απλά το “φέραμε στα νερά μας”, πως δηλαδή ακούγεται η μπάντα εν έτει 2021. Δώσαμε σε αυτό έναν “αέρα φρεσκάδας”. Όσοι είχαν ακούσει την έκδοση από το ομώνυμο demo, μας είπαν πως η τωρινή τους άρεσε επίσης πάρα πολύ, οπότε αυτό μας χαροποίησε αρκετά.
– Πώς είναι η κατάσταση στο line-up της μπάντας αυτή τη στιγμή; Υπάρχουν αλλαγές;
Η τελευταία αλλαγή έγινε προ διετίας όταν στην σύνθεση της μπάντας εντάχθηκε ο Γιώργος ο Χανιωτάκης στο μπάσο. Από κει και πέρα, προχωράμε δυνατά.
Το να επιστρέψεις σε ένα τόσο μεγάλο συναυλιακό δρώμενο όπως αυτό του Release Athens Festival είναι πραγματικά ένα απερίγραπτο συναίσθημα.
– Σε λίγες μέρες θα παίξετε μαζί με τρεις εξαιρετικές μπάντες. Πως νιώθετε γι’αυτό; Το είχατε κλείσει από τότε, όταν ανακοινώθηκαν αρχικά οι συναυλίες του Release ή προέκυψε στην πορεία;
Σε αυτό το σημείο θα πρέπει να πω ότι έχουμε να εμφανιστούμε με τέσσερις εξαιρετικές μπάντες. Η αλήθεια είναι ότι αρχικά είχα επικοινωνήσει με την εταιρεία παραγωγής προ των lockdowns αλλά τότε συνέβησαν τα γεγονότα και πάγωσαν όλα. Τον Μάρτιο που άρχισαν σταδιακά να ανοίγουν οι συναυλίες, έστειλα εκ νέου ένα μήνυμα στην εταιρεία παραγωγής και μετά από ένα διάστημα επικοινώνησαν και μας είπαν ότι θα συμμετάσχουμε στο Festival. Εκεί ήταν που μας ήρθαν σκοτοδίνες και τα υπόλοιπα είναι ιστορία. Βρισκόμαστε μια ανάσα μακριά από την συμμετοχή μας και είμαστε τόσο ανυπόμονοι γι’ αυτήν.
– Υπάρχει κάποια από αυτές τις 3 που σας έχει επηρεάσει μουσικά περισσότερο και γιατί;
Από τις μπάντες που θα συμμετάσχουμε τον περισσότερο επιδραστικό ρόλο στην μουσική μας έχουν οι Blind Guardian, μιας και είμαστε και κάπως μεγαλύτεροι (γέλια). Όμως και οι Sabaton έχουν δώσει κάποια στοιχεία προσωπικά σε εμένα. Πέραν του μουσικού, έχουν αποτελέσει πηγή έμπνευσης.
Βρισκόμαστε μια ανάσα μακριά από την συμμετοχή μας και είμαστε τόσο ανυπόμονοι γι’ αυτήν.
– Εκτός από την εμφάνισή σας στο Release έχετε άλλες συναυλίες την ατζέντα σας;
Θα εμφανιστούμε στην δεύτερη μέρα του Under The Quarry Festival στις 11 Σεπτεμβρίου στο Άλσος Βεΐκου στο Γαλάτσι, παρέα με τους Sixfornine, Voidnaut, Illusory, Sirius, Scream Collision, Dragon Skull. Από εκεί, θα μεταβούμε την 1η Οκτωβρίου στο Birmingham της Μεγάλης Βρετανίας και το Power Metal Quest Fest στο πλευρό των Symphonity, Sellsword, Battle Born, Tiberius, Rites To Ruin, Fellowship & Ironside. Απο κει και πέρα, συζητάμε να κάνουμε κάποιες εμφανίσεις μέχρι το τέλος της χρονιάς αλλά δεν έχει κλείσει κάτι ακόμα.
– Να περιμένουμε release party δίσκου και κάποιο ή κάποια video clips ίσως στο άμεσο μέλλον;
Με την εύρεση της δισκογραφικής εταιρείας για την επερχόμενη μας δουλειά θα κυκλοφορήσει ένα video clip προπομπός για αυτό. Όσοι επιθυμούν να ακούσουν το δείγμα αυτό, θα έχουν την ευκαιρία να το ακούσουν στο Release Athens Festival.
Ραντεβού στην Πλατεία Νερού την Πέμπτη 21 Ιουλίου!
Μετά την συναυλία της Παρασκευής έχω να πω ότι τούτο: ο Halford δεν είναι απλά η γριά η κότα που έχει το ζουμί αλλά είναι ένας τεράστιος καλλιτέχνης που στα 71 του μας απέδειξε ότι στη heavy metal δε χωράνε “ταμπέλες”.
Ας πάρουμε τα πράγματα από την αρχή…
Την συναυλία άνοιξαν οι Black Soul Horde ακριβώς στις 18.00.
Φεύγοντας με μια μικρή καθυστέρηση από τη δουλειά κι ένα τροχαίο στην παραλιακή με έκαναν να αργοπορήσω περισσότερο απ’όσο θα ήθελα οπότε δεν πρόλαβα να τους δω από την αρχή. Τους άκουγα καθώς έμπαινα στο χώρο και τους πρόλαβα on stage μόνο σε ένα κομμάτι τους, το τελευταίο… Θα σημειώσω ότι ο ήχος ήταν πραγματικά πολύ καλός και οι χεβιμεταλλικές νότες τους ξεχύθηκαν τον χώρο της Πλατείας Νερού κάνοντάς με να τρέξω να βρεθώ κάτω από τη σκηνή. Την επόμενη φορά, που κοντοζυγώνει – save the date: Eternal Champion, Temple Athens, Πέμπτη 8 Σεπτεμβρίου – θα δώσουμε βροντερό παρόν!
Setlist: Beneath The Mountains Of Madness | Beware The Deep | Soulships | Lair Of The Wolf | The Betrayal Of The King | God Of War
Με τον ήλιο ακόμη ψηλά προσγειώθηκε στη σκηνή το super group The Dead Daisies.
Ιδρύθηκαν το 2013 κι έχουν ήδη 4 Studio albums στο ενεργητικό τους αλλά ο καθένας τους κουβαλάει και μια μεγάλη ιστορία… Ο Doug Aldrich και ο “ιπτάμενος” DavidLowy στις κιθάρες, ο εξαιρετικός one-man show BrianTichy στα τύμπανα και φυσικά στο μικρόφωνο και το μπάσο ο ένας και μοναδικός GlennHughes!
Φοβερή ενέργεια παρόλη τη ζέστη και μας παρέσυραν με τους rock n roll ρυθμούς τους. Ξεκίνησαν με το “LongWayToGo” και ακούσαμε μεταξύ άλλων τα “RiseUp”, “Deadand Gone” αλλά και το νέο τους single “Radiance” από το επερχόμενο album τους. Η καλύτερη στιγμή όταν ακούστηκαν οι πρώτες νότες από το “Mistreated” των Deep Purple! Δεν μπορώ να βρω μια λέξη μόνο για να αποδώσω το συναίσθημα που ένιωσα εκείνη τη στιγμή… ανατρίχιασαν μέχρι και οι τρίχες των φρυδιών μου ακούγοντας τον τρόπο που ερμήνευε το κομμάτι! Και για κλείσιμο (όχι κουφάλες δε θα ιδρώνω μόνο εγώ με το βελούδινο κουστούμι μου) μας έκαψαν στην κυριολεξία με το “Burn”! “See you next year” είπαν κι έφυγαν… Τι νεξτ γίαρ μάι ντίαρ Γκλεν που φαίνεται να έχεις βρει το ελιξίριο της νεότητας; Αν υποψιαστώ ότι θα ξανάρθουν ως headliners θα με/μας βρουν εκεί μπροστά, σαν παιδί/παιδιά των λουλουδιών με σύνθημα την φράση του “Love is the answer and music is the healer!Peace and Love!”
Setlist: Long Way to Go | Unspoken | Rise Up | Dead and Gone | Bustle and Flow | Mistreated (Deep Purple) | Radiance | Like No Other | Shine On | Burn (Deep Purple)
Λίγη ώρα πριν την δύση του ηλίου (20.30) ήταν η στιγμή των Cradle Of Filth.
Με τον ήλιο κόντρα η Πλατεία Νερού γεμίζει με τις κραυγές του DanniFilth! Ξεκινούν με το “ExistentialTerror” από το νέο άλμπουμ τους “ExistenceIsFutile”. Ο Dani Filth σε εξαιρετική φόρμα, με πολύ διάθεση παρά την ζέστη… Τον ταλαιπωρούσε η ζέστη, ίδρωνε, ξέβαψε και λίγο έτσι μου ’ρχοταν να του φωνάξω βγάλε ρε παιδί μου την πανοπλία με τα καρφιά σ’αγαπάμε και χωρίς αυτή!!
Στο θέμα μας… Η νέα τραγουδίστρια στα φωνητικά και τα πλήκτρα, Zoe Marie Federoff, ήταν εξαιρετική και φωνητικά και ως σκηνική παρουσία. Για 75 λεπτά δεν βαρέθηκα ούτε λεπτό και το set των Cradle of Filth είχε μόνο καλές στιγμές. Σαφώς δεν άρεσαν σε όλους εξίσου αλλά προσωπικά τους λάτρεψα. Θα ήθελα να τους δω ως headliners για να μας στοιχειώσουν με το ακραίο και σκοτεινό heavy metal που παίζουν και να δέσουν με την νύχτα τα γοτθικά στοιχεία της μπάντας και τα extreme φωνητικά του Dani που παρακινούσε διαρκώς το κοινό να ξεσηκωθεί και να κάνει χαμό.
Δεμένοι σαν σύνολο ήταν αλλά την παράσταση έκλεψε η πανέμορφη ξανθιά πίσω από τα πλήκτρα και (εννοείται) ο Dani. Αφιέρωσε δε το “Scorched Earth Erotica” στις Ελληνίδες τις οποίες χαρακτήρισε πανέμορφες και σχολίασε «Δεν ξέρω αν εσείς εδώ έχετε πάθει ανοσία και δεν το συνειδητοποιείτε». Την παρουσία τους έκλεισαν με το “Her Ghost In The Fog” και δεν ακούσαμε το “From the Cradle to Enslave” που ζητούσαμε με μανία…
Setlist: Existential Terror | Nocturnal SupremacyωLilith Immaculate | I Am The Thorn | Crawling King Chaos | Nymphetamine (Fix) | A Gothic Romance (Red Roses For the Devil’s Whore) | Scorched Earth Erotica | Portrait Of The Dead Countess | Lustmord And Wargasm (The Lick Of Carnivorous Winds) | Necromantic Fantasies | Her Ghost In The Fog
Πιστεύω σε έναν ΘΕΟ, HalfordΠατέρα, Παντοκράτορα και heavymetal!
Η νύχτα πέφτει στο Παλέρμο και την Πλατεία Νερού και οι θρύλοι Judas Priest ετοιμάζονται να βγουν στη σκηνή για να γιορτάσουμε τα 50 χρόνια heavy metal.
Ακούγεται η εισαγωγή του “Battle Hymn” και η γιγάντια τρίαινα φωτίζεται. Το έντονο κόκκινο της χρώμα μας καλεί να ξεκινήσουμε τον χορό… “OneShotAtGlory” και ο ήχος φοβερός, σκηνικά εξαιρετικά, εμείς γκαρίζουμε και σκάει μύτη ο ένας, μοναδικός, ασύγκριτος metal GOD με τα χρυσά του κρόσσια!
Λίγες μέρες πριν τα 71 του χρόνια ο RobHalford μας έβαλε στη θέση μας. Ακολούθησε το “LightningStrike” και μας άφησε με το στόμα ανοιχτό να χοροπηδάμε και να τραγουδάμε δυνατά “You’veGotAnotherThingComin’” Το χαμόγελο του Richie Faulkner μετά από τα όσα πέρασε με την υγεία του τον Σεπτέμβριο του 2021 μόνο χαμόγελα και αισιοδοξία προκάλεσε! Ο φοβερός AndySneap άξιος των περιστάσεων! Ο δε Scott Travis στιβαρός στα τύμπανα και ο Ian Hill φανταστικός ο 71 ετών μπασίστας γεμάτος ενέργεια!!!!
Κι αφού μας έχουν βάλει ντε και καλά να ξεβιδωθούμε με ρυθμούς “Turbo Lover” έρχεται η ώρα για “Hell Patrol” και “The Sentinel” (ω μάι μέταλ γκοντς!) αλλά και των πρώτων καπνογόνων να φωτίζουν τα mosh-pits. Τα θεμέλια τρίζουν στο άκουσμα του “A Touch Of Evil” και η κραυγή “YOU’RE POSSESSING ME” κάνει τα κόκαλά μας να τρέμουν! Ο Glenn Tipton εμφανίζεται στην γιγαντοοθόνη κι ο κόσμος ξεσπάει σε χειροκροτήματα!!!
O ιδρώτας λούζει τον Halford…
Φαίνεται ότι είναι εξαντλημένος αλλά δεν σταματά, τα μάτια του μας κοιτάζουν κι εμείς βλέπουμε την φωτιά του να καίει ακόμα! Ναι, πολλά κομμάτια τα είχε φέρει στα μέτρα του και δε θα πω ότι ήταν αλάνθαστος. Πραγματικά δεν ξέρω αν αντιμετώπιζε κάποιο πρόβλημα με το μικρόφωνο ή αν απλά η φωνή του δεν έβγαινε… Πάντα εντυπωσιακός με τα διαφορετικά jackets του και ορεξάτος βάζει τα χέρια στη μέση. Δίνει το έναυσμα να τραγουδήσει το κοινό και βαδίζει απο τη μια στην άλλη άκρη στης σκηνής, σα μαθητούδια αναρωτιόμαστε “το λέμε καλά δάσκαλε;”
Εννοείται δεν έλειψε και σε αυτό το live η στιγμή που ο Halford βγαίνει στη σκηνή με τη μηχανή, μαρσάροντας και με το καμτσίκι στο στόμα… ΕΠΟΣ! “Hell Bent For Leather“, “Breaking The Law” και κλείσιμο με “Living After Midnight” σε μια βραδιά που κανείς δεν ήθελε να τελειώσει.
Setlist: One Shot at Glory | Lightning Strike | You’ve Got Another Thing Comin’ | Freewheel Burning, Turbo Lover | Hell Patrol | The Sentinel | A Touch Of Evil | Victim Of Changes | Blood Red Skies | The Green Manalishi (With The Two Prong Crown, Fleetwood Mac) | Diamonds & Rust (Joan Baez) | Painkiller Encore: The Hellion | Electric Eye | Hell Bent For Leather | Breaking The Law | Living After Midnight
Ευχαριστούμε πολύ τη διοργάνωση για το φωτογραφικό υλικό! HORNS UP \m/
– Ηλεκτρονικά στο viva.gr
– Φυσικά σε όλο το δίκτυο των καταστημάτων:
Public
My Market
Metro
Wind
Shell
BP
EKO
– Επιπλέον φυσικά σημεία προπώλησης
ΑΘΗΝΑ
Eat Metal Records (Σπυρίδωνος Τρικούπη 45)
Sirens Records (Νικηταρά 14)
ΒΟΛΟΣ
Δισκοπωλείο Intris (Τοπάλη με Σωκράτους)
Γνήσιον (Οικονομάκη Τάκη 41)
Μουσικός Οίκος Κεχαΐδης (Κουταρέλια 29)
Illusion St. Wear (Τάκη Οικονομάκη 51Β)
ΛΑΡΙΣΑ
Snuff (Φιλελλήνων 53)
Underground Tales Records (Πανός 12Α)
—ΜΕΤΑΦΟΡΑ—
Το ΥΠΕΡΑΣΤΙΚΟ ΚΤΕΛ Ν. ΜΑΓΝΗΣΙΑΣ σας πάει ΒΟΛΟ για το Golden R. Festival 2022 – 20 Years Anniversary με 25% ΕΚΠΤΩΣΗ…!!!
Το Golden R. Festival σε συνεργασία με το ΥΠΕΡΑΣΤΙΚΟ ΚΤΕΛ ΜΑΓΝΗΣΙΑΣ εξασφάλισε -λόγω των 20ων ΓΕΝΕΘΛΙΩΝ του- για ΟΛΟΥΣ τους ΚΑΤΟΧΟΥΣ εισιτηρίου του Golden R. Festival 2022 – 20 Years Anniversary και για ΟΛΟΚΛΗΡΟ το ΜΕΤΑΦΟΡΙΚΟ του ΔΙΚΤΥΟ ΕΚΠΤΩΣΗ 25% τις ημέρες του ΦΕΣΤΙΒΑΛ! Τί σημαίνει αυτό πρακτικά;
Ότι όλοι οι φίλοι μας από:
Αγρίνιο
Αθήνα
Θεσσαλονίκη
Ιωάννινα
Κοζάνη
Λαμία
Λάρισα
Πάτρα
Τρίκαλα
θα μπορούν να έρθουν στο ΦΕΣΤΙΒΑΛ αλλά και να επιστρέψουν από αυτό με ΕΚΠΤΩΣΗ 25% επί των κανονικών τιμών των εισιτηρίων και φυσικά με τον πιο σύγχρονο στόλο λεωφορείων, με ποιότητα και ασφάλεια!
ΠΡΟΣΕΧΩΣ θα ανακοινωθούν επιπλέον φυσικά σημεία προπώλησης και πέραν του δικτύου της Viva.gr αλλά και οι πληροφορίες για τις εκδρομές που θα διοργανωθούν!
ΣΤΗΡΙΞΤΕ τα ΠΡΩΤΑ ΣΥΓΚΡΟΤΗΜΑΤΑ ΕΡΧΟΜΕΝΟΙ ΝΩΡΙΣ, ΑΥΤΑ ΕΙΝΑΙ η ΕΛΠΙΔΑ – ΘΑ ΜΟΙΡΑΣΤΟΥΝ ΔΩΡΑ και ΜΑΛΙΣΤΑ ΚΑΛΑ, αλλά ΣΕ ΜΙΑ και ΜΟΝΗ ΚΛΗΡΩΣΗ, η οποία θα ΓΙΝΕΙ ΠΟΛΥ – ΠΟΛΥ ΝΩΡΙΣ – Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΣΥΝΕΧΙΖΕΤΑΙ…..
Έχει ήδη γίνει σλόγκαν στις παρέες των Ελλήνων μεταλλάδων: “Θα πάω να δω τους τάδε, τους τάδε και θα πάω και Βόλο – Golden R. Festival”. Και πώς θα μπορούσε να γίνει διαφορετικά, αφού στο φετινό επετειακό Golden R. Festival, το οποίο γιορτάζει τα πρώτα του 20 χρόνια, θα εμφανιστεί χωρίς ίχνος υπερβολής η αφρόκρεμα του σύγχρονου και παλαιότερου ελληνικού metal.
Πέμπτη 8, Παρασκευή 9 και Σάββατο 10 του Σεπτέμβρη, στο Βόλο γράφουμε νέα σελίδα στην Ιστορία του ελληνικού metal!
Βλέπετε, τα πάντα ήρθαν τελείως φυσικά, αφού η τετράδα των SepticFlesh, Nightrage, InnerWish και των θρυλικών Spitfire, που από μόνη της μπορούσε να εγγυηθεί την απόλυτη επιτυχία, σταδιακά μετατράπηκε στην απόλυτη metal 8άδα με την προσθήκη των Yoth Iria, Anorimoi, Battleroar και Aherusia, για να καταλήξει στην συμμετοχή συνολικά 20 + 1 συγκροτημάτων, με τις μοναδικές προσθήκες των Reflection, Meden Agan, Isolert, Bio-Cancer, Paladine, Convicted, Human Genom, Storrmbringer, Ephemeral, Corax B.M., Deus Dethroned, DeifieD και Industrial Area.
587 συμμετοχές συγκροτημάτων, από τις οποίες προέκυψαν 20 + 1 συγκροτήματα που υπόσχονται ένα μουσικό τριήμερο για το οποίο θα μιλάνε οι επόμενες γενιές. Πάνω από 100 μουσικοί, τουλάχιστον 50 τεχνικοί, πολλά – πολλά κιλά οπτικοακουστικού εξοπλισμού, που θα μετατρέψουν τα δύο venue -το Lab Art και το Ανοιχτό Δημοτικό Θέατρο Ν. Ιωνίας Βόλου- στους απόλυτους προορισμούς, 5 συνολικά event σε 3 ημέρες, 1 μουσικός φεστιβαλικός θεσμός, το Golden R. Festival, σας προσκαλούν και σας περιμένουν να γράψουμε όλοι μαζί Ιστορία!
Οι EternalChampion επιστρέφουν στην Ελλάδα για μία συναυλία, τρία χρόνια μετά την εμφάνισή τους στο Up The Hammers Festival.
Θα εμφανιστούν στο TempleAthens την Πέμπτη 8 Σεπτεμβρίου.
Τα πρώτα 100 εισιτήρια (early bird) κοστίζουν 22 Ευρώ.
Στο υπόλοιπο της προπώλησης και την ημέρα της συναυλίας θα κοστίζουν 25 Ευρώ.
Τα εισιτήρια πωλούνται μέσω του Ticket Services και στο δισκοπωλείο No Remorse Records.
Οι PLACEBO επιστρέφουν με το Rockwave Nights, την Τετάρτη 20 Ιουλίου 2022 στη Μονή Λαζαριστών | Θεσσαλονίκη & τη Πέμπτη 21 Ιουλίου 2022 στη Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων! Είστε έτοιμοι;
Μετά την πρώτη τους εμφάνιση στην Ελλάδα στο Rockwave Festival του 1999, οι Placebo έχουν μοιραστεί 11 (!) αξέχαστες εμφανίσεις με το ένθερμο ελληνικό κοινό επιστρέφοντας τη λατρεία που τους δείχνει σταθερά για παραπάνω από είκοσι χρόνια. Τώρα, το συγκρότημα επιστρέφει στην Ελλάδα για δύο πολύ ξεχωριστές Rockwave Nights στις 20 Ιουλίου στη Μονή Λαζαριστών στη Θεσσαλονίκη και στις 21 Ιουλίου στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων!
Είναι αδιαφιλονίκητο: οι συναυλίες των Placebo ξεχωρίζουν για τη ζωντάνια τους, είναι συναρπαστικές! Απλά, έξοχες! Συνδυάζουν την εξαιρετική ροκ ατμόσφαιρα με το συναισθηματικό και δραματικό ύφος. Όλα τα συστατικά είναι εδώ: τα πανίσχυρα riffs, οι σαγηνευτικές μελωδίες και φυσικά, η εντυπωσιακή και τόσο αναγνωρίσιμη φωνή του Brian Molko. Η μουσική τους αγωνιώδης και μυστηριώδης, δυναμική, πέρα από τα συνηθισμένα όρια, σε γραπώνει. Η καθαρή και βαθιά συγκινητική φωνή του Molko προκαλεί ρίγη στους ακροατές, οι κιθάρες βρυχώνται σε κάθε ρεφρέν, σε ένα εμμονικό ουρλιαχτό που αντηχεί δυνατά «θέλω το φάρμακό μου/ δώσε μου το φάρμακό μου». I want my medicine/ Give me my medicine/ I want my medicine (το ρεφρέν του πρόσφατου Happy Birthday In The Sky).
Placebo – Happy Birthday In The Sky (Official Visualiser)
Κανείς δεν μπορεί να αγνοήσει τη μουσική των PLACEBO!
Αλλά, πόσα πραγματικά ξέρουμε γι’ αυτούς;
Δημιουργήθηκαν το 1994 από τους Brian Molko και τον Stefan Olsdal.
Αρχικά η μπάντα ονομαζόταν Ashtray Heart – από ένα στίχο των Captain Beefheart “she used me as an ashtray heart” και με έμπνευση από τον James Dean «που οι εραστές του έσβηναν τα τσιγάρα τους στο στήθος του» όπως έχει αποκαλύψει ο Stefan σε συνέντευξη του.
Στο διαδίκτυο κυκλοφορούν δυο εκδοχές για το όνομά τους. Η μια το συνδέει με το εικονικό φάρμακο placebo ή αλλιώς sugar pill – το χάπι που δεν έχει καμία δράση αλλά χρησιμοποιείται μόνο πλασματικά.
Η άλλη κρύβεται στη λατινική λέξη placebo (placebo = θα ευχαριστήσω, μέλλοντας του ρήματος placeo), που στα αγγλικά μεταφράζεται I Will Please δηλαδή θα σε ευχαριστήσω, θα σε ικανοποιήσω (την ίδια ρίζα έχει και η λέξη pleasure, που σημαίνει ευχαρίστηση).
Επιλέχτηκε γιατί είναι τρισύλλαβη, εύηχη. Ο Molko και ο Stefan φαντάστηκαν χιλιάδες οπαδούς, ενωμένους, να φωνάζουν όλοι μαζί, αρμονικά το όνομα της μπάντας, και τους άρεσε…τους «ευχαρίστησε».
Placebo – Beautiful James (Official Visualiser)
Έχουν κυκλοφορήσει 8 studio albums, όλα στο Top 20 στα UK Charts και έχουν πουλήσει πάνω από 11 εκατομμύρια δίσκους.
Τον Ιούλιο του ’96 κυκλοφόρησε το πρώτο τους album με τίτλο το όνομά τους, που γνώρισε μεγάλη επιτυχία στη Βρετανία και έφτασε στην 5η θέση του UK album charts. Περιείχε 11 κομμάτια, μεταξύ αυτών και το “Nancy Boy”- ένα τραγούδι που έκανε πάταγο στην εποχή του καθώς πραγματευόταν το ζήτημα της ρευστότητας των φύλων. Εκείνη την εποχή το άλμπουμ έγινε χρυσό στην Αγγλία και τη Γαλλία και το παράδοξο είναι ότι το 2013 ξανά έγινε πλατινένιο στην Αγγλία!
Placebo – Nancy Boy (Official Music Video) – YouTube
Το τραγούδι τράβηξε την προσοχή του David Bowie, ο οποίος τους κάλεσε να ανοίγουν αρκετές από τις συναυλίες του στις αρχές του 1996. Τον επόμενο Ιανουάριο, ο Bowie τους κάλεσε να παίξουν στη γιορτή των 50ων γενεθλίων του στο Madison Square Garden της Νέας Υόρκης. Στο πάρτι έπαιξαν επίσης ο Billy Corgan των The Smashing Pumpkins, ο Robert Smith των Cure και ο Lou Reed.
Από τότε, ο «πατέρας» της glam rock ενθάρρυνε συστηματικά τη δημιουργικότητα των Placebo.
Έπαιξαν ξανά μαζί το 1999 στα Brit Awards ερμηνεύοντας ζωντανά το 20th Century Boy.
Placebo – 20th Century Boy Feat. David Bowie [The Brit Awards 1999]
Ο Molko έγραψε ένα γράμμα στον Bowie μετά τον θάνατο του το 2016. Ήταν ένας όμορφος φόρος τιμής στη φιλία τους: «Όπου κι αν είσαι τώρα, μου λείπεις. Όχι μόνο μου λείπεις αλλά η καρδιά μου είναι ραγισμένη. Ήσουν το είδωλό μου, μετά έγινες μέντοράς μου και φίλος μου. Έμαθα τόσα πολλά από σένα, μόνο και μόνο με την παρουσία σου, τις συζητήσεις που κάναμε και, φυσικά, βλέποντάς σε να ερμηνεύεις. Πάντα είχες χρόνο για μένα. Η μπάντα μου και εγώ ήμασταν πολύ μικροί όταν πρωτογνωριστήκαμε. Παρόλα αυτά, μας πήρες κάτω από τα φτερά σου. Πίστεψες σε εμάς και μας χάρισες τόσες πολλές φανταστικές ευκαιρίες. Χωρίς εσένα, τη στοργή και τη σοφία σου, δεν νομίζω ότι θα βρισκόμουν εδώ που είμαι σήμερα, και ως καλλιτέχνης αλλά και ως άνθρωπος. Για αυτό θα σου είμαι αιώνια ευγνώμων».
Το 2004 στη συναυλία τους στο Wembley Arena εμφανίστηκε μαζί τους, ως guest, ο Robert Smith των Cure. Έπαιξαν μαζί δυο τραγούδια τα: “Without You I’m Nothing” και “Boys Don’t Cry”.
Το Every You, Every Me είναι μία από τις μεγαλύτερες επιτυχίες του Placebo. Περιλαμβάνεται στο άλμπουμ Without You I’m Nothing, που κυκλοφόρησε στις 25 Ιανουαρίου 1999 και ήταν το βασικό τραγούδι στο soundtrack του Cruel Intentions (1999) σε σκηνοθεσία του Roger Kumble.
Placebo – Every You Every Me (Official Music Video)
Σε καθένα από τα τρία πρώτα άλμπουμ τους, το συγκρότημα έχει και από ένα κρυμμένο τραγούδι.
Οι Placebo το 1998 εμφανίστηκαν στην ταινία Velvet Goldmine του Todd Haynes. O Brian Molko και ο Steve Hewitt έπαιζαν τα μέλη των Flaming Creatures (o Malcolm και o Billy αντίστοιχα) ενώ ο Stefan Olsdal έπαιζε τον μπασίστα στο γκρουπ της Polly Small.
Για το soundtrack της ταινίας, οι Placebo δημιούργησαν «μία από τις καλύτερες και πιο αστραφτερές ερμηνείες της ταινίας» – τη διασκευή του τραγουδιού του T. Rex «20th Century Boy» ενώ ο Βrian συμμετείχε και στο τραγούδι, «Bittersweet».
Ο Βrian Molko είναι μισός Αμερικανός και μισός Σκωτσέζος, ενώ ο Stefan Olsdal είναι Σουηδός.
Οι Molko και Olsdal πρωτοσυναντήθηκαν στο Λουξεμβούργο – χώρα που και οι δυο αποκαλούν «σπίτι» τους, μιας και έζησαν εκεί μέχρι τα 15 τους – πήγαιναν στο ίδιο σχολείο (στο American International School) αλλά εκείνη την εποχή, δεν ήταν φίλοι και δεν έκαναν παρέα.
Οι δυο τους ξανασυναντήθηκαν τυχαία το 1994, στο σταθμό του μετρό South Kensington στο Λονδίνο. Εκείνη την εποχή, ο Olsdal έκανε μαθήματα κιθάρας και πήγαινε στο σπίτι του όταν συνάντησε τον Molko. Ο Molko, βλέποντας ότι ο Olsdal είχε μια κιθάρα στην πλάτη του, τον κάλεσε να πάει να τον δει σε μια συναυλία του. Μόλις ο Olsdal άκουσε τη φωνή και είδε το πάθος της ερμηνείας του Molko, του πρότεινε να φτιάξουν μπάντα.
Μιας και μεγάλωσε στο Λουξεμβούργο ο Brian μιλά τέλεια γαλλικά. Έτσι οι Placebo έχουν ηχογραφήσει τρία τραγούδια στα γαλλικά, όλα τραγούδια που αρχικά ηχογραφήθηκαν στα αγγλικά: το “Mars Landing Party” που κράτησε και τον αρχικό του τίτλο, το “Burger Queen” που έγινε “Burger Queen Francais”, ενώ το “Protect Me From What I Want” έγινε “Protege”. -Moi.”.
Ο Brian άρχισε να φοράει make-up για τα μαθήματα θεάτρου που έκανε ως έφηβος. Θεώρησε ότι του ταίριαζε και το υιοθέτησε. Από τότε βάφεται πολύ συχνά.
Placebo – Meds (Official Music Video)
Η μητέρα του Brian είναι πολύ θρησκευόμενη, ενώ ο ίδιος δεν είναι. Το τραγούδι “Blue American” αναφέρεται έμμεσα σε αυτό.
Το συγκρότημα έχει παραδεχτεί ότι ένας από τους λόγους για τους οποίους δεν αγαπούν τις περιοδείες στις ΗΠΑ είναι γιατί ο Brian σιχαίνεται την αμερικάνικη πολιτική.
Ο Stefan έδωσε στο πρώτο του μπάσο, το όνομα Banana, επειδή ήταν κίτρινο.
O Brian πάλι έλεγε Bertie μια από τις κιθάρες του (μία ροζ Gibson SG-X) που ο Stefan κάποια στιγμή, έσπασε κατά λάθος.
Τo Revenge των Eurythmics ήταν ο πρώτος δίσκος που αγόρασε ποτέ ο Stefan.
Οι Placebo είναι ένα καθαρόαιμο alternative rock συγκρότημα.
Στην αρχή της καριέρας τους, οι κριτικοί κατέτασσαν τους Placebo στην κατηγορία των glam rock ακόμα και των goth rock συγκροτημάτων. Έχουν επιρροές από britpop, post-punk, electronic rock, experimental, progressive ακόμα και industrial rock (χωρίς να παραγνωρίζονται οι επιρροές τους από grunge και punk, ειδικά στις πρώτες τους δουλειές).
«Όταν δημιουργήσαμε το συγκρότημα, δεν ήμασταν της μόδας. Στο Λονδίνο βασίλευε η Brit-pop. Δεν ταιριάζαμε σε καμία μουσική τάση. Πιθανότατα, ο κόσμος να ενδιαφέρθηκε για εμάς επειδή ήμασταν διαφορετικοί. Όλη αυτή η αντίθεση με τους άλλους ήταν απολύτως φυσική για εμάς: δημιουργήσαμε τους Placebo απλώς για να εκφραστούμε», λένε οι ίδιοι όταν θυμούνται για την εποχή που έστηναν τη μπάντα.
Οι καλλιτέχνες που ολοφάνερα επηρέασαν τους Placebo είναι οι: David Bowie, Sonic Youth, The Cure, Pixies, The Smashing Pumpkins, Nirvana, The Smiths, Joy Division, Echo & the Bunnymen, PJ Harvey, The Chameleons, Depeche Mode και Nine Inch Nails.
Ο Josh Homme των Queens of a Stone Age αποτελεί ίνδαλμα για τον Stefan «he is my God / είναι ο Θεός μου» όπως ό ίδιος λέει.
Για περισσότερα από 20 χρόνια το συγκρότημα άλλαζε ντράμερ. Μετά την ηχογράφηση της δοκιμαστικής έκδοσης του ντεμπούτου άλμπουμ, ο Steve Hewitt αντικαταστάθηκε από το Σουηδό Robert Schultzberg, έναν παλιό φίλο του Stefan. Ωστόσο, ο Hewitt επέστρεψε στο συγκρότημα και έπαιξε μαζί τους για σχεδόν δέκα χρόνια. To 2008, νέος ντράμερ ανέλαβε ο Steve Forrest, μέχρι τότε ντράμερ των Evaline, ο οποίος έφυγε το 2015 για να ακολουθήσει τη δική του μουσική καριέρα.
Από το 2015, οι Placebo είναι επίσημα ντουέτο.
Placebo – The Bitter End (Official Music Video)
Το 2003 οι Placebo κυκλοφόρησαν τη διασκευή του τραγουδιού της Kate Bush «Running Up That Hill» ως το πρώτο τραγούδι του άλμπουμ «Covers». Η εκδοχή των Placebo στο εμβληματικό τραγούδι της Kate Bush θεωρείται «κλασική» και μέχρι σήμερα έχει 14.000.000 streams και συνεχίζει…
Placebo – Running Up That Hill (A Deal With God) (Cover) Live at Rock am Ring 2022
Ο Brian ζει στο Λονδίνο από τα 17 του, ενώ πρόσφατα πέρασε πολύ χρόνο στην Bangkok, την οποία θεωρεί μια από τις πιο όμορφες πόλεις.
O Molko συχνά σχολιάζει ότι οι PLACEBO είναι ένα συγκρότημα «από outsiders, για outsiders».
Σε λίγες μέρες οι PLACEBO θα είναι και πάλι εδώ, στην αγαπημένη τους Ελλάδα για δυο βραδιές γεμάτες με την εκκεντρική μουσική τους, τους ποιητικούς στίχους των τραγουδιών τους, τις ριζοσπαστικές ιδέες τους και το βαθύ συναισθηματισμό τους!
Το πιστό ελληνικό κοινό θα τους υποδεχτεί με το ίδιο αμείωτο πάθος με το οποίο τους υποδέχεται εδώ και πάνω από 20 χρόνια!
PLACEBO
Rockwave Nights
Τετάρτη 20 Ιουλίου 2022
Μονή Λαζαριστών – Θεσσαλονίκη
&
Πέμπτη 21 Ιουλίου 2022
Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων
Τιμές Προπώλησης
Γενική είσοδος: 48 ευρώ
Golden Area (περιορισμένος χώρος μπροστά στη σκηνή): 88 ευρώ
Τιμές Ταμείου
Γενική είσοδος: 50 ευρώ
Golden Area (περιορισμένος χώρος μπροστά στη σκηνή): 90 ευρώ
Τα εισιτήρια ROCKWAVE FESTIVAL 2020 | PLACEBO εξακολουθούν να ισχύουν για τις συναυλίες των PLACEBO 2022 στη Θεσσαλονίκη και την Αθήνα. Οι κάτοχοι εισιτηρίων του 2020 έχουν τη δυνατότητα να χρησιμοποιήσουν τα εισιτήριά τους είτε στη συναυλία της Θεσσαλονίκης είτε της Αθήνας (2022).
The Wedding Present είναι εδώ με καινούργιο τραγούδι και video και μας το κερνάνε ζωντανά! Οι πρωτοπόροι της αγγλικής indie σκηνής είχαν μια πολύ ωραία ιδέα για το 2022, να βγάζουν ένα single κάθε μήνα. 24 τραγούδια σε ένα χρόνο(το single έχει και b side στο βινύλιο για να προλάβω τις εξυπνάδες σας) δεν το λες και άσχημα για την παρέα του David Gedge.
Για τον μήνα Ιούλιο λοιπόν μόλις κυκλοφόρησαν το We Interrupt Οur Programme σε video που το παίζουν ζωντανά!
Τα γνωστά πανέμορφα indie riffs με λίγο folk αρμονίες και το γνωστό σφιχτό ρυθμικό των The Wedding Present , μας κάνουν να χαιρόμαστε καθώς αποδεικνύουν πως έχουν ακόμα πολλά να μας πουν.
Το single κυκλοφορεί σήμερα από τη Rough Trade βεβαίως βεβαίως και μπορείτε να το παραγγείλετε από εδώ.
Η οικογένεια Ghoulish της δεκαετίας 60, γνωστοί και ως The Munsters επιστρέφουν στη μεγάλη οθόνη, μέσα από το βλέμμα του Rob Zombie!
Τι κι αν μετράμε πάνω από 50 χρόνια; Η αγαπημένη οικογένεια δεν σταμάτησε ποτέ να μας εκπλήσσει, όσες επαναλήψεις και αν είδαμε, σε Ελλάδα και εξωτερικό.
Κάποιος έπρεπε να κάνει κάτι, ώστε να εμφανιστούν και πάλι μπροστά μας! Λίγο η ζέστη, λίγο τα λόγια του παππά, τα ζόμπια μας περικύκλωσαν, καθώς κυκλοφόρησε το πρώτο επίσημο trailer!
Μετράει 21 ώρες και έχει ήδη 140.710 προβολές!
The Munsters
The Munsters. Ποιος δεν ξέρει (μην πεις εγώ) την τηλεοπτική σειρά των 60s, που προβλήθηκε στο αμερικάνικο κοινό, ως comedy horror film (δεν το λες πολύ τρομακτικό) και κατάφερε να φέρει τη μόδα στο είδος.
Κοντά είκοσι ( να στο πω και έτσι, 20) χρόνια μετράει σαν σκέψη αναβίωσης, όπου ήρθε δια χειρός σεναρίου από τον φίλτατο Rob Zombie.
Cast
Πρωταγωνιστές είναι οι: Sheri Moon Zombie, Jeff Daniel Phillips, Daniel Roebuck, Sylvester McCoy και Richard Brak.
Είναι μια συμπαραγωγή της Universal 1440 Entertainment και του Spookshow International Films, όπου αναμένεται να προβληθεί τον Σεπτέμβρη, στις κινηματογραφικές αίθουσες, από την Universal Pictures Home Entertainment.
Εξ Αθηνών ορμώμενοι, είναι έτοιμοι να κατακτήσουν την Ελλάδα και γιατί όχι και άλλες εξίσου ένδοξες χώρες του παρελθόντος . Να προσφέρουν. Πόνο στα ανυποψίαστα αυτιά, ανησυχία στους πατεράδες με ανήλικες κόρες (τρομάρα μου). Αυχενικό στους γεροντοπάνκηδες (τρομάρα μου times two) πάρτυ ατμόσφαιρα. Ιδρώτα, αλκοόλ και τσιγαρίλα. Στίχο που σε trollάρει και γουστάρεις. Punk rock , diy,synth punk, reverb στο 12 και πολλά άλλα τέτοια που απαρτίζουν το rock n roll. Feeling lucky Punk?
Τι έχουμε εδώ;
Αυτό το πράμα το λέμε κασέτα. Οι παλιοί θυμούνται(αν δεν πάσχουν από άνοια ή εκρηκτική διάρροια που μπορεί να σε αφήσει εγκεφαλικά παράλυτο). Οι νέοι θυμήθηκαν όμως αυτό το format και ειδικά στις Punk σκηνές απανταχού στον τρίτο βράχο από τον ήλιο έχει επιστρέψει με μανία. Hipsterια; Μπορεί. Μην ξεχνάτε όμως πως η κασέτα έχει αναλογικό ήχο. Και μάλλον οι ΜΠΡΙΤΖΟΛΙΤΣΕΣ είναι μεγάλοι φαν.
Αυτή η κασέτα λοιπόν κυκλοφόρησε τον Απρίλη από την punk κολλεκτίβα που ακούει στο όνομα Dial Club. Και είναι από Ιαπωνία. Από δω και πέρα ό,τι ξέρεις ξέρω. Άλλωστε αν βρίσκεσαι Αθήνα, μπορεί να τους έχεις πετύχει και live αν έχεις φαγούρα στα αυτιά. Αν όχι, ψάξ’ τους. Εγώ είμαι στο Βόλο και τους βρήκα. Ας μιλήσουμε λοιπόν για μουσική.
ΕΚΔΡΟΜΗ ΣΤΟ W.C.
MH
ΚΟΥΡΑΔΟΚΑΖΤΡΟ
ΑΓΑΠΑ ΤΩΝ ΜΩΡΟ ΣΟΥ
ΜΠΡΙΤΖΟΛΙΤΣΕΣ
ΒΓΑΙΝΩ ΕΞΩ
ΤΑ ΓΛΥΚΑΚΙΑ ΤΗΣ ΚΑΘΥ
ΒΖΙΝ
8 κομμάτια. Περίπου 15 λεπτά διάρκεια στο σύνολο. Τα 2 πρώτα δεν φτάνουν το 1 λεπτό. Και λοιπόν; Τα παιδιά λένε αυτό που θέλουν, όπως το θέλουν. Αυτό που τους απασχολεί. Με ρυθμικό μπάσο-τύμπανα σε ρυθμούς μυδραλιοβόλου, συμπαγές με το snare επιτέλους να ακούγεται. Ξερές κιθάρες που σε πονάνε από τα πρίμα και τα reverb που θα ζήλευε σπηλαιολόγος. Με το synth να απογειώνει. Τα φωνητικά να σου κάνουν αδιάκριτη επίθεση με βάθος και echo. Αλλά στο τέλος ακούς την καρωτίδα σου να πάλλεται. Μέσα σε όλα και μια διασκευή από ΚΟΜΟΔΙΝΑ 3. (Α ρε Φωτόπουλε). Αγαπημένη στιγμή το ΒΖΙΝ που ακούγεται καθημερινά στο σπίτι σαν ιατρική συνταγή πρωί μεσημέρι βράδυ. Και δεν το βαριέσαι. Στιχουργικός οργασμός .
Άκου να δεις, δες να ακούσεις, εγώ προειδοποίησα και δεν φέρω ουδεμία ευθύνη. Πάτα εδώ
Έχω την εντύπωση πως αν τους πετύχω live δεν θα φύγω καλά. Αλλά μάλλον έτσι πρέπει. Ξαναματαμπράβο ρε.
Cool Sorcery…one man band από Βραζιλία, κυκλοφόρησε κασέτα στην πολωνική (πολωνέζικη;) Syf records. Περιδιαβαίνοντας το bandcamp την ημέρα των γενεθλίων μου λοιπόν. ο αλγόριθμος μου πρότεινε τους Cool Sorcery.
Στα είδη, έγραφε ψυχεδελικό garage rock… Και μιλάμε για το είδος που υπηρετώ με αυτιστική προσήλωση από μικρό παιδί (εξ’ ου και η ολοκληρωτική καταστροφή) και ας πούμε ότι το ξέρω καλά. Αλλά όπως έχει πει και ένας άλλος εξίσου σοφός, εν οίδα ότι ουδέν οίδα; Εγώ λοιπόν δεν θα έλεγα ποτέ αυτό που άκουσα ψυχεδελικό garage rock. Mου θύμισε πολύ περισσότερο punk που ίσως πατάει με τα νυχοπόδαρα ολίγον τι στο garage. Αλλά όλα αυτά είναι μικρής σημασίας. Σημασία έχει η μουσική. Άλλωστε για αυτό είμαστε / είσαστε θα είμαστε, θα είστε(;) εδώ.
Περιεχόμενα
Πατώντας λοιπόν το κουμπί , ξεκινάει το cruisin… κουλαριστά 4/4, αλλά με ρεφραίν που δίνει δύναμη ,γκάζια σαν ένα μικρό ωστικό κύμα. Απολαυστικά απατηλό σόλο, φουλ παραμορφωμένο να μεγαλώνει το ωστικό κύμα ακόμα περισσότερο. Και έχεις ήδη σηκωθεί από την καρέκλα και χορεύεις.
Το δεύτερο κομμάτι λέγεται POtion 4 U, χαρακτηριστικό πληκτράκι που είναι διάχυτο και στα 10 κομμάτια της κασετούλας.
Το Iron Lords άνετα το έλεγες και Post punk αλλά με updated κιθάρες. Πιο γρήγορο. Και εδώ είναι που οι (ο) Cool Sorcery είναι σχετικός με την εποχή του και όχι παρελθοντολάγνος. Δίνει κάτι φρέσκο σαν ηχητική υπογραφή, στο στυλ της παρέας από Indiana (D.L.I.M.C., Coneheads, Liquids) που εμένα πολύ μου αρέσει. Η λογική είναι D.I.Y. και low fi. Για τα δικά μου αυτιά έτσι πρέπει να είναι το punk και όχι στυλιζαρισμένο και ρετουσαρισμένο και σε καμία περίπτωση εξεζητημένο. Τι θέλει να πει ο ποιητής; Να σου βγαίνει αυθόρμητα, να μην το προσπαθείς. Και εδώ συμβαίνει ακριβώς αυτό.
Δεν θα αναλώσουμε περισσότερο διαδικτυακό μελάνι αναλύοντας την κασέτα κομμάτι κομμάτι, άλλωστε αυτό μπορείτε να το κάνετε και μόνοι σας και να βγάλετε τα δικά σας συμπεράσματα και να δείτε αν συμφωνούμε ή όχι. Το σίγουρο είναι πάντως πως θα σας εκπλήξουν και σας ευχάριστα τα κομμάτια, κυρίως γιατί έχουν αυτό το κάτι που τα κάνει κολλητικά. Άλλωστε μιλάμε για σφηνάκια μικρής διάρκειας με εξαίρεση το Plague V που ξεπερνάει τα 5 λεπτά. Αυτό το λες και ψυχεδελικό με τα δεδομένα του σήμερα τόσο σε δομή όσο και σε ύφος. Το ξέσπασμα του βέβαια μετά την εισαγωγή φτάνει στα όρια του θορύβου και μετά ξαναπέφτει για να σε πάει μέχρι και σε alternative μονοπάτια.
Kάνοντας μια σούμα…
Καλοδουλεμένα κομμάτια. Ακολουθία ακόρντων πιο πλούσια από το 77. Σφιχτή παραγωγή. Και επειδή τα πολλά λόγια είναι φτώχεια, θα πω το εξής: Αν έκανα punk μπάντα , έτσι θα ήθελα να ακούγομαι.
Ακούστε το With Love, Maggie (τίτλος της κασέτας ντε) και εσείς για να την ακούσετε (ή κάντε ό,τι θέλετε τελοσπάντων) εδώ
Και μην είστε τσίπηδες. Σε ψηφιακή μορφή 1€ έχει. 1€. Τι ψυχή έχει ένα ευρώ μπροστά στη σωτηρία της ψυχής (που είναι πολύ μεγάλο πράγμα που λέει και το λαϊκόν άσμα;)
Οι Enemy of reality ετοιμάζονται πυρετωδώς για το Release Athens στις 21 Ιουλίου, με Sabaton, Blind Guardian, Epica etc. και τους πιάσαμε στα πράσα!
Γνωστοί στο χώρο που μόνο να τους συστήσουμε δεν χρειάζεται.
Ας πάρουμε μια ανάσα και ας δούμε τι μας είπαν!
1.Θα παίξετε μαζί με τρεις εξαιρετικές παγκόσμιου φήμης μπάντες. Ποια από τις τρεις σας έχει επηρεάσει μουσικά περισσότερο και γιατί;
Μεγάλη η χαρά μας για αυτό το live! Είμαστε πολύ τυχεροί που θα το ζήσουμε αυτό!
Σίγουρα οι Blind Guardian και οι Epica είναι μπαντες που έχουν επηρεάσει τον ήχο μας γιατί η μουσική τους μας έχει δημιουργήσει πολλά συναισθήματα!
2.Με ποια μπάντα από όλες θα θέλατε να μοιραστείτε το stage για ένα τραγούδι;
Αγαπώ πολύ και τους Epica και τους Sabaton αλλά θα πω Blind Guardian διότι για εμένα πάντα θα είναι τοπ.
3.Πως είναι η επιστροφή σε τόσο μεγάλο stage, μετά από τόσο καιρό;
Είναι ένα μεγάλο boost να ξαναμπούμε στην αδρεναλίνη των live όπως αισθανόμασταν πριν την καραντίνα!
Ανυπομονώ όχι μόνο να παίξω αλλά να δω και αυτές τις μπάντες live.
4.Ποια είναι τα επόμενα σχέδιά σας δισκογραφικά;
Τον χειμώνα θα βγει το επόμενο album μας όπου θα είχε βγει πιο νωρίς αλλά όλη η ζωή με τα δεδομένα του κορονοιου σταμάτησε όπως δυστυχώς σταμάτησε και αυτό.
5.Η μουσική βιομηχανία στην Ελλάδα έχει χώρο για το metal, στις μέρες που ζούμε; Η νεολαία η αλήθεια είναι πως είναι λίγο διχασμένη…
Δεν υπάρχει χώρος.Η αλήθεια είναι αυτή και μόνο αυτή.Ο χωρίς που υπάρχει είναι λίγος και στενεύουν τα όρια και άλλο.
Δεν είναι ότι δεν υπάρχει καλή μουσική η καινούριοι μουσικοί εκεί έξω.Απλα δεν υπάρχει καθόλου αξιοκρατία ώρες ώρες και σίγουρα δυνατότητα να ακουστεί η δουλειά όπως θα έπρεπε.
6.Ποιο είναι το μήνυμα που θέλετε να δώσετε στα νέα παιδιά;
Να ζουν τα live από κοντά και όχι πίσω από μια οθόνη.
Τα vibe των live και των festival είναι άλλο πράγμα.
7.Όλοι σας οι δίσκοι έχουνε ένα concept. Ποια είναι η κύρια πηγή έμπνευσης σας;
Είναι η Ελληνική μυθολογία.Αυφη είναι η κύρια βάση των Enemy of Reality και κυρίως του Θάνου του μπασίστα μας όπου έχει αναλάβει αυτή την δουλειά .
8.Η μυθολογία τελικά έχει συσχέτιση με την σημερινή καθημερινότητα;
Ναι.Σιγουρα ναι.
Ο μύθος της αράχνης για παράδειγμα όπου είχαμε στο Arakhne εξιστορεί τον μύθο λέγοντας ότι η Αράχνη ήταν όντως καλύτερη υφάντρα από την θέα Αθηνά και οντως αυτό αποδεικνύεται στην ιστορία.Ομως δεν βρήκε ποτέ το δίκιο της και αντιθέτως έλαβε και τιμωρία.
Το μεγάλο ψάρι πάντα θα τρώει το μικρό λοιπόν και το δίκιο θα ξεπροβάλει ελάχιστες φορές.
9.Έχετε κάποια έκπληξη ετοιμάσει για το live στις 22 Ιουλίου? Μεταξύ μας θα μείνει…
Χαχαχαχα! Σίγουρα μεταξύ μας με τόσους αναγνώστες!
Θα παίξουμε δύο κομμάτια από το επερχόμενο δίσκο μας τα οποία αγαπώ ιδιαίτερα!
Σας ευχαριστω πάρα πολύ για τον χρόνο σας και αναμένουμε το ραντεβού μας!
The Chats… ξαναχτυπάνε με νέο βίντεο και τραγούδι από τον επερχόμενο δίσκο τους. Θα κυκλοφορήσει στις 19 Αυγούστου. Σας τα είχαμε πει και εδώ
Το κομμάτι λέγεται I ‘ve been drunk in every pub in Brisbane και προφανώς είναι ο δικός τους τρόπος να αποδώσουν στην πόλη τους κάποια γοητεία. Μπορεί και όχι. Μπορεί σε μόλις 1.38 να μη θες να πας στο Brisbane μην τυχόν και τους συναντήσεις.
Αν είσαι τέτοιος, σε λυπάμαι ήδη. Αλλά δεν πειράζει. Υπάρχει ακόμα ελπίδα για σένα. Άκου το τρίτο κομμάτι από τον επερχόμενο δίσκο των παλικαριών στο repeat και ίσως αλλάξεις. Και τα δεις τα πράγματα καθαρά. Ή καραθολά από το μεθύσι. Όμως τότε οι Chats θα έχουν κάνει αυτό που πρέπει και δεν θα νοιάζει τίποτα. Εκτός από την επόμενη μπύρα!
Μουσικά στο γνώριμο αυσ-τρελέ-ζικο πανκ, κιθάρα ορθή κοφτή, σφιχτός ήχος όσο δεν παίρνει. Αισθητική 70’s punk, εφεδάκι κόκκος στο φιλμ και καλά, και φυσικά Fun, Fun , Fun .
Tα ρεμάλια εξαιρετικής ποιότητας ετοιμάζονται για περιοδεία με Guns N Roses & Cosmic Psychos. Ελπίζω να επιβιώσουν.
Οι Polaroid Buffalo Club επιστρέφουν με ένα ολόφρεσκο και άκρως καλοκαιρινό live video.
Στο “Sunroom Session“, μας παρουσιάζουν την ακουστική εκδοχή τριών κομματιών τους. Το “Seasons” που έχουν ήδη κυκλοφορήσει και εμπεριέχεται στο ντεμπούτο άλμπουμ τους “Twisted Collage” του 2019, καθώς και δύο ακυκλοφόρητα κομμάτια τους, τα “She cried sunshine” και “Echo in my head” τα οποία θα βρίσκονται στο επερχόμενο και πολυαναμενόμενο άλμπουμ τους.
Τα mellow φωνητικά και οι jangly δωδεκάχορδες ηλεκτρικές κιθάρες του Κώστα Μηλιαρά, τα γεμάτα strums στις ακουστικές κιθάρες από τον Γιώργο Παπακώστα και τα minimal, surfy κρουστά από τον Βασίλη Γάκη συνθέτουν τον ηχότοπο των Polaroid Buffalo Club. Ιδανικό video για fans αντίστοιχων video sessions όπως αυτά των KEXP, npr και paste magazine .
Για φίλους της μουσικής των Allah-las, Mystic Braves, The Growlers, Levitation Room, Joe Ghatt και Cotton Jones μεταξύ άλλων.
Οι συντελεστές του βίντεο είναι: η Μαρία Λεκάκη που έκανε τη βιντεοσκόπηση, ο Pietro Radin που έκανε το μοντάζ, την ηχογράφηση και μίξη έκανε ο Κώστας Μηλιαράς, ενώ το master του ήχου έγινε από τον Γρηγόρη Κόλλια στα White studios. Τέλος, η μπάντα αναφέρει ότι το “Sunroom Session” θα κυκλοφορήσει και σε ηχητική μορφή σύντομα, σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες μουσικής, με την προσθήκη όμως εκ των υστέρων ηχογραφημένου μπάσου.
Out July 7th, 2022 via Anomic Records (Berlin, Germany) and Dischi Sotterranei (Padua, Italy), new cover of Some Velvet Morning. The track came to life from the collaboration between KICK, Italian duo from Brescia formed by Chiara Amalia Bernardini and Nicola Mora, and some members of fellow citizens Listrea (the singer and guitarist Fabio Pietroboni/Bafyo and the bassist Edoardo Serena/Pizzediliquirizia).
Why another cover of this classic
The choice of this song is obviously not accidental. Τhe four friends and musicians wanted to pay homage to THAT track. Artists they love and follow, including Primal Scream, Slowdive, and Lydia Lunch with Rowland S. Howard revisited the Hazelwood classic through the course of music history.
What is it like?
Moving ambiguously between dream pop and psychedelia, Some Velvet Morning furthermore perfectly connects to the issues facing in the second KICK’s album, Light Figures. Led by the singles Setting Tina (featuring Scott Reeder from Kyuss and Fireball Ministry), Sirens Never Sleep, Rubberlover and Viole. Some scarce thoughts: Τhe connection with nature. Εxploration of darkness, and overcoming the dichotomy between body and soul. Speaking about bucolic contexts, the cover was recorded in a small mountain hut, on the Italian Alps. they did it during a three-day session. “Flowers growing on a hill, dragonflies and daffodils…”.
With Marco Fasolo (Jennifer Gentle, I Hate My Village)as a producer, Light Figures represented an important step forward . At the same time a change of direction. More analogical, minimal and heavy sounds – compared to what previously made by KICK. KICK’s current sound combines rough elements. There are “deviant” melodies and often obsessive rhythms in a sound that could ideally be defined “sweet noise“. Luckily, a style on their own melting the noise with the softness of the atmosphere, without any limits of genre.
Αυτός ο ιστότοπος χρησιμοποιεί cookies. Υπάρχει προσδιορισμός και αποθήκευση δεδομένων. Πληροφορίες σχετικά με την επεξεργασία δεδομένων και τη δυνατότητα άρνησης αυτής περιλαμβάνονται στην πολιτική απορρήτου.
