Οι Therion ήταν πάντα το συγκρότημα που προκαλούσε τον εαυτό του να εξερευνήσει καινούργια μονοπάτια. Παράλληλα παρέμενε πιστό στον πυρήνα του, στις πρωταρχικές και θεμελιώδεις, μουσικές του αξίες. Για το 17ο στούντιο άλμπουμ τους, ο ιθύνων νους και κιθαρίστας της μπάντας, Christofer Johnsson και ο συνεργάτης του, τραγουδιστής, Thomas Vikström έχουν δημιουργήσει κάτι που μέχρι πρότινος φαινόταν αδιανόητο και στους δύο. «Αυτήν τη φορά διερευνήσαμε από όλες τις διαφορετικές οπτικές γωνίες το μοναδικό πράγμα που είχε απομείνει», εξηγεί ο Christofer. «Αποφασίσαμε να προσφέρουμε στο κοινό αυτό που μετ’ επιτάσεως απαιτούσε. Το “Leviathan” είναι το πρώτο άλμπουμ που σκόπιμα έχουμε γεμίσει με hits στο ύφος των Therion».
H ιστορία των Therion ξεκινάει το 1987,
όταν ο Christofer Johnsson έδωσε πνοή στο γκρουπ το οποίο αρχικά είχε ξεκινήσει ως μια death metal μπάντα με το όνομα Blitzkrieg.
Επηρεασμένος από το άλμπουμ των Celtic Frost, «To Mega Therion», ονόμασε το συγκρότημα «Therion». Είναι περιττό να πούμε πως προέρχεται από την ελληνική λέξη «θηρίον».
Η στροφή 180 μοιρών
του συγκροτήματος συντελέστηκε το 1996 όταν με το άλμπουμ τους Theli, ο Johnsson άφησε πίσω τα «σκληρά» φωνητικά και υιοθέτησε στη μουσική του συμφωνικά μέρη αλλά και soprano τραγουδίστριες. Έτσι κατάφερε να «παντρέψει» μουσικά τη metal ατμόσφαιρα με τα οπερετικά φωνητικά, δημιουργώντας ένα μοναδικό, θεατρικό αποτέλεσμα. Πλέον, ο ορισμός του συμφωνικού metal είχε δοθεί!
Από εκεί και μετά, η φήμη των Therion καθώς και του ίδιου του Christofer Johnsson, εκτοξεύτηκαν. Τόσο με τα Vovin, το άλμπουμ των THERION με τις περισσότερες πωλήσεις όσο και με τις επόμενες κυκλοφορίες, Deggial και τις «υπερπαραγωγές», Lemuria και Sirius B. Ακολούθησαν τα Gothic Kabbalah, Sitra Ahra, Les Fleurs du Mal – το πολύ τολμηρό εγχείρημα για να γιορτάσουν τα 25 χρόνια τους. Αποτελούταν από metal διασκευές σε γαλλικά pop τραγούδια του ’60 και του ’70. Την metal όπερα Beloved Antichrist . Πιο πρόσφατα, κυκλοφόρησε τον Γενάρη του 2021, το Leviathan Ι . Είναι το πρώτο μέρος της εμπνευσμένης από τη μυθολογία τριλογίας, που αναμένεται να ολοκληρωθεί έως το 2023.
Είναι σίγουρο ότι οι φανς των Therion θα χαρούν με την επερχόμενη εμφάνιση τους στην Αθήνα στις 15 Ιανουαρίου 2023 στο Piraeus Club Academy | LOULOU is Present.
Ηλεκτρονικά: Viva.gr
Τηλεφωνικά: 11876
Σε όλα τα Viva Spots
(Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Yoleni’s)
Σημείωση: Τα εισιτήρια που έχουν ήδη αγοραστεί ισχύουν κανονικά για τη νέα ημερομηνία και δεν απαιτείται μετατροπή τους.
The Greek Pink Floyd Tribute Band presents:“ANIMALS ON THE WALL”
Το μεγάλο ζωντανό αφιέρωμα στους..PINK FLOYD
Την Παρασκευή 28 Οκτωβρίου, το Κύτταρο, θα πλημμυρίσει από υπέροχες μελωδίες, ονειρικές εικόνες και έντονα συναισθήματα, μέσα από την τελετουργική μεταφορά του έργου των ανεπανάληπτων Pink Floyd, από τους καλύτερους εκφραστές τους..
Η επταμελής μπάντα/ορχήστρα «Λunatics» αυτή η μεγάλη παρέα καταξιωμένων μουσικών μα πάνω απ’ όλα οπαδών της μουσικής των Pink Floyd, επιστρέφουν στο Κύτταρο, ένα χρόνο μετά από την τελευταία τους sold out εμφάνιση και παρουσιάζουν πιστά, σε ένα υψηλών προδιαγραφών οπτικοακουστικό show, για πρώτη φορά, ένα μοναδικό αφιέρωμα, στο αριστούργημα των αγαπημένων βρετανών “Animals”καθώς και τις καλύτερες στιγμές από το “The Wall” και το σύνολο της δισκογραφίας της σπουδαιότερης μπάντας του πλανήτη !!!
Προσδεθείτε… Το ταξίδι ξεκινάει…
Οι Λunatics μετρούν 12 χρόνια «ζωής» και λογίζονται πλέον ως η κορυφαία εγχώρια Pink Floyd Tribute Band. Δημιουργήθηκαν το 2010 από τον Γιώργο Μάκαρη με στόχο να παρουσιάσουν το έργο των Pink Floyd “The Dark Side of the Moon” μαζί με επιλογές τραγουδιών από την υπόλοιπη δισκογραφία τους, ακολουθώντας πιστά το χαρακτηριστικό άκουσμα και ύφος των Pink Floyd. Για να επιτύχουν αυτόν τον τόσο απαιτητικό στόχο, χρειάστηκαν ασταμάτητες πρόβες πολλών ταλαντούχων μουσικών για ένα ολόκληρο χρόνο και έτσι, ένα χρόνο αργότερα, τον Ιούνιο του 2011, η σύνθεση ολοκληρώθηκε και η πρώτη τους παράσταση έγινε πράξη! Μέχρι σήμερα έχουν εμφανιστεί με επιτυχία σε πολλές μουσικές σκηνές και φεστιβάλ δημιουργώντας τις καλύτερες εντυπώσεις κερδίζοντας άριστες κριτικές καθώς και την αποδοχή του πλέον απαιτητικού κοινού..
Περίμενες ποτέ την επιστροφή των Depeche Mode; Κι αν ναι, τι ακριβώς είχες στο μυαλό σου;
Έπειτα από τον χαμό του Andy Fletcher, οι περισσότεροι δηλώναμε το τέλος αυτού του συγκροτήματος όσο και να μην το πιστεύαμε κατά βάθος. Για καλή μας τύχη και έκπληξη σαφώς, ήρθαν να μας βγάλουν λάθος και πολύ χαιρόμαστε!
Τα νέα ήρθαν από το Βερολίνο, στις 14:00 το μεσημέρι, στις 4 Οκτωβρίου 2022, όπου ο Dave Gahan και ο Martin Gore ανακοίνωσαν παγκόσμια περιοδεία και album!
Η περιοδεία θα έχει τον τίτλο “Memento Mori” και θα ξεκινήσει στις 23 Μαρτίου 2023 στο Σακραμέντο της Καλιφόρνια. Στα σκαριά είναι και το επερχόμενο 15ο studio album του συγκροτήματος, που θα κυκλοφορήσει την άνοιξη του 2023 από την Columbia Records.
Φυσικά είναι ένας καλός τρόπος παρουσίασης!
“Ξεκινήσαμε να εργαζόμαστε σε αυτό το έργο νωρίς στην πανδημία και τα θέματά του ήταν άμεσα εμπνευσμένα από εκείνη την εποχή. Μετά το θάνατο του Fletch, αποφασίσαμε να συνεχίσουμε καθώς είμαστε σίγουροι ότι αυτό θα έκανε ήθελαν, και αυτό έδωσε πραγματικά στο έργο ένα επιπλέον επίπεδο νόημα.”
Memento Mori Tour
Το Memento Mori Tour θα είναι η 19η περιοδεία τους και η πρώτη τους σε πάνω από πέντε χρόνια. Η πιο πρόσφατη έξοδος του συγκροτήματος, η Global Spirit Tour 2017-2018 ήταν η μεγαλύτερη μέχρι σήμερα. Μια από τις περιοδείες με τις υψηλότερες εισπράξεις της χρονιάς! Κατάφεραν να παίξουν σε περισσότερους από 3 εκατομμύρια θαυμαστές κατά τη διάρκεια 130 συναυλιών σε όλη την Ευρώπη και τη Βόρεια Αμερική.
Έχοντας πουλήσει περισσότερους από 100 εκατομμύρια δίσκους παραμένουν μια συνεχώς εξελισσόμενη και μοναδικής επιρροής μουσική δύναμη.
Ανεξίτηλη έμπνευση για θαυμαστές, κριτικούς και καλλιτέχνες. Το συγκρότημα συνεχίζει να προχωρά με το άλμπουμ και την περιοδεία Memento Mori αντιπροσωπεύοντας ένα νέο κεφάλαιο μιας απαράμιλλης κληρονομιάς.
“Ο Fletch θα ήθελε πολύ αυτό το άλμπουμ. Ανυπομονούμε να το μοιραστούμε μαζί σας σύντομα και ανυπομονούμε να σας το παρουσιάσουμε ζωντανά στις παραστάσεις του επόμενου έτους.”
Μέσα στα σχέδια τους δεν είμαστε φυσικά αν και σκεφτόμαστε μήπως είναι αρχή ακόμα για να κρίνουμε..
Εν αναμονή της τελικής περιοδείας!
Ενημερωθείτε σχετικά και άμεσα, μέσα από το προσωπικό τους site.
Οι Dog In Style και οι Βαλβολίνη συναντιούνται στο ιστορικό stage των Εξαρχείων για μια διπλή παρουσίαση δίσκου, σε μια βραδιά γεμάτη Hip Hop/Punk και Rock ενέργεια.
Οι Dog In Style παρουσιάζουν τον 2ο τους EP με τίτλο “Καψούρα Punk – Διάθεση Funk”
και οι Βαλβολίνη το 1ο τους full length album με τίτλο “Διαταραχή”.
Special Guest: Ραμμένος Άσσος Opening Act: Lordos On Decks: Ofnder
________________________________________________________________________
TICKET ON SPOT: 8€ (Θα διατίθενται hard copies εισιτήρια στην είσοδο)
DOORS OPEN: 20:00
Οι Dog In Style είναι μία ελληνόφωνη μπάντα απο την Αθήνα που ιδρύθηκε το 2016 . Ένα συγκρότημα πολυδιάστατο που δεν χωράει σε μουσικές ταμπέλες , μίξη Rap με Rock και Punk έχουν δημιουργήσει με αρμονία τον δικό τους ξεχωριστό ήχο που σε παρασέρνει στον ρυθμό τους. Στίχος που σφάζει με το βαμβάκι, ανατρεπτικός αλλά και σαρκαστικός μας περιγράφει με ένα διαφορετικό τρόπο την κοινωνία μας και θα σε κάνουν να σκεφτείς “τι θέλουν να πουν εδώ οι σκύλοι?”
Με δυο ep στο ενεργητικό τους “Προσοχή τα Μπαντιλίκια” το 2018 και “Καψούρα Punk Διάθεση Funk” το 2022 όπως και διάφορα Singles, έχουν ξεσηκώσει και συνεχίζουν να ξεσηκώνουν το κοινό σε κάθε τους εμφάνιση.
Οι Βαλβολίνη δημιουργήθηκαν το καλοκαίρι του 2019 στον Πειραιά και ενώνουν Rap και Rock με Ελληνόφωνο κοινωνικοπολιτικό στίχο.
Τον Οκτώβριο του 2020 κυκλοφόρησαν το EP “Ξέρεις ποιος είμαι εγώ;” και τον Οκτώβριο του 2022 το album “Διαταραχή”
Η Μάρθα Φριντζήλα και ο Ορέστης Ντάντος, με αφορμή την εξαιρετικά επιτυχημένη συνεργασία τους στο τραγούδι «Νερό Στη Βάρκα», αποφάσισαν να ενώσουν τις μουσικές δυνάμεις τους και επί σκηνής. Για τρεις Δευτέρες του Οκτώβρη (17, 24 και 31/10), θα βουτάνε «Στα Bαθιά» στο Club του Σταυρού του Νότου σε μια μοναδική μουσική παράσταση.
Οι ίδιοι σημειώνουν:
Η Μάρθα κι ο Ορέστης δεν γνωρίζονταν πριν να μπει νερό στη βάρκα τους. Συναντήθηκαν για πρώτη φορά στο στούντιο. Η απροσδόκητη επιτυχία του άσματος που ηχογράφησαν εκείνη τη μέρα, τους υποχρεώνει να εμφανιστούν μαζί, παρότι είχαν άλλα σχέδια για φέτος. Ο Ορέστης κι η Μάρθα δεν συχνάζουν σε club. Ο Ορέστης κι η Μάρθα θα κάνουν μια εξαίρεση για το Club του Σταυρού του νότου για τρεις Δευτέρες (17, 24 και 31/10) κι αν όλα πάνε καλά θα προσθέσουν άλλη μία Δευτέρα (5/11).
Και κάπως έτσι θα βουτήξουμε μαζί «Στα Βαθιά»
Μαζί τους θα βρίσκεται μια εξαιρετική παρέα μουσικών που αποτελείται από τους :
Λεωνίδα Πετρόπουλο – ηλ. Μπάσο
Γιώργο Καρδιανό – ηλ. κιθάρα
Γιάννη Ριζόπουλο – τύμπανα
Μιχάλη Βρέττα – βιολί
Info:
Μάρθα Φριντζήλα & Ορέστης Ντάντος
Στα Βαθιά
Δευτέρα 17, 24 & 31/10
Σταυρός Του Νότου Club
Γενική Είσοδος: 14€
Ώρα έναρξης: 21.00
* Προπώληση εισιτηρίων στο viva.gr
** Πώληση εισιτηρίων την ίδια μέρα στο ταμείο του καταστήματος .
*** Για κράτηση θέσης καθημένου σε τραπέζι επικοινωνείτε στο τηλ 210 9226975
Η Μάρθα Φριντζήλα και ο Ορέστης Ντάντος, με αφορμή την εξαιρετικά επιτυχημένη συνεργασία τους στο τραγούδι «Νερό Στη Βάρκα», αποφάσισαν να ενώσουν τις μουσικές δυνάμεις τους και επί σκηνής. Για τρεις Δευτέρες του Οκτώβρη (17, 24 και 31/10), θα βουτάνε «Στα Bαθιά» στο Club του Σταυρού του Νότου σε μια μοναδική μουσική παράσταση.
Οι ίδιοι σημειώνουν:
Η Μάρθα κι ο Ορέστης δεν γνωρίζονταν πριν να μπει νερό στη βάρκα τους. Συναντήθηκαν για πρώτη φορά στο στούντιο. Η απροσδόκητη επιτυχία του άσματος που ηχογράφησαν εκείνη τη μέρα, τους υποχρεώνει να εμφανιστούν μαζί, παρότι είχαν άλλα σχέδια για φέτος. Ο Ορέστης κι η Μάρθα δεν συχνάζουν σε club. Ο Ορέστης κι η Μάρθα θα κάνουν μια εξαίρεση για το Club του Σταυρού του νότου για τρεις Δευτέρες (17, 24 και 31/10) κι αν όλα πάνε καλά θα προσθέσουν άλλη μία Δευτέρα (5/11).
Και κάπως έτσι θα βουτήξουμε μαζί «Στα Βαθιά»
Μαζί τους θα βρίσκεται μια εξαιρετική παρέα μουσικών που αποτελείται από τους :
Λεωνίδα Πετρόπουλο – ηλ. Μπάσο
Γιώργο Καρδιανό – ηλ. κιθάρα
Γιάννη Ριζόπουλο – τύμπανα
Μιχάλη Βρέττα – βιολί
Info:
Μάρθα Φριντζήλα & Ορέστης Ντάντος
Στα Βαθιά
Δευτέρα 17, 24 & 31/10
Σταυρός Του Νότου Club
Γενική Είσοδος: 14€
Ώρα έναρξης: 21.00
* Προπώληση εισιτηρίων στο viva.gr
** Πώληση εισιτηρίων την ίδια μέρα στο ταμείο του καταστήματος .
*** Για κράτηση θέσης καθημένου σε τραπέζι επικοινωνείτε στο τηλ 210 9226975
Η Μάρθα Φριντζήλα και ο Ορέστης Ντάντος, με αφορμή την εξαιρετικά επιτυχημένη συνεργασία τους στο τραγούδι «Νερό Στη Βάρκα», αποφάσισαν να ενώσουν τις μουσικές δυνάμεις τους και επί σκηνής. Για τρεις Δευτέρες του Οκτώβρη (17, 24 και 31/10), θα βουτάνε «Στα Bαθιά» στο Club του Σταυρού του Νότου σε μια μοναδική μουσική παράσταση.
Οι ίδιοι σημειώνουν:
Η Μάρθα κι ο Ορέστης δεν γνωρίζονταν πριν να μπει νερό στη βάρκα τους. Συναντήθηκαν για πρώτη φορά στο στούντιο. Η απροσδόκητη επιτυχία του άσματος που ηχογράφησαν εκείνη τη μέρα, τους υποχρεώνει να εμφανιστούν μαζί, παρότι είχαν άλλα σχέδια για φέτος. Ο Ορέστης κι η Μάρθα δεν συχνάζουν σε club. Ο Ορέστης κι η Μάρθα θα κάνουν μια εξαίρεση για το Club του Σταυρού του νότου για τρεις Δευτέρες (17, 24 και 31/10) κι αν όλα πάνε καλά θα προσθέσουν άλλη μία Δευτέρα (5/11).
Και κάπως έτσι θα βουτήξουμε στα βαθιά:
Μαζί τους θα βρίσκεται μια εξαιρετική παρέα μουσικών που αποτελείται από τους :
Λεωνίδα Πετρόπουλο – ηλ. Μπάσο
Γιώργο Καρδιανό – ηλ. κιθάρα
Γιάννη Ριζόπουλο – τύμπανα
Μιχάλη Βρέττα – βιολί
Info:
Μάρθα Φριντζήλα & Ορέστης Ντάντος
Στα Βαθιά
Δευτέρα 17, 24 & 31/10
Σταυρός Του Νότου Club
Γενική Είσοδος: 14€
Ώρα έναρξης: 21.00
* Προπώληση εισιτηρίων στο viva.gr
** Πώληση εισιτηρίων την ίδια μέρα στο ταμείο του καταστήματος .
*** Για κράτηση θέσης καθημένου σε τραπέζι επικοινωνείτε στο τηλ 210 9226975
Παρασκευή 14 Οκτωβρίου η φάση σου είναι six d.o.g.s.
Οι Ruckus Habit, Aliko Means Red, και Mr. Trickster διοργανώνουν μια συναισθηματική καταιγίδα που μετουσιώνεται σε ένα “OnlyForTheSadOnes” Alt-Rock Party με σένα στο μάτι του κυκλώνα.
Έλα και κοπανήσου, κλάψε, γέλασε παρέα με τις αγαπημένες σου locals bands. Θα ακούσεις καλογραμμένες alternative rock μελωδίες, εκκωφαντικό drumming, και μπασσογραμες που μπορούν να συντονιστούν κατευθείαν με τον χτύπο της καρδιάς σου.
Είσαι ήδη εκεί!
Είναι η συνήθεια του σαματά!
Τέσσερα παιδιά από τα Νότια της Αθήνας που μπορούν να κρατήσουν ξύπνιο εσένα και τους γείτονές σου ακόμα και αν προβάρουν πέντε τετράγωνα μακριά. Γεννηθέντες το 2012, είναι γνωστοί κυρίως για τα πολλά ντεσιμπέλ που παράγουν, για τα δεμένα κιθαριστικά τους θέματα, για τις επιθετικές μπασογραμμές, για το δυνατό drumming και τα εμπνευσμένα από τις καθημερινές ανθρώπινες επαφές lyrics τους. Όλα τα παραπάνω, τυλιγμένα προσεκτικά μέσα σε ένα alternative indie rock περιτύλιγμα συνθέτουν τους Ruckus Habit. Μία βόμβα έτοιμη να σκάσει προκαλώντας έντονο ερεθισμό στο ακουστικό σου σύστημα.
Έγινες νυχτο-περπατητής των δρόμων, περιπλανώμενος σε μεθυσμένα σοκάκια με το “Night of the Living Dead”. Ήρθες στα ίσια σου και συγκράτησες τα ένστικτά σου με το “Realign”. Θρυμμάτισες τα όνειρά σου με το “Car trapped” και ξεκαθάρισες τη θέση σου ως αφερέγγυος με το “Trust”.
Το άλμπουμ “Night of the Living Dead” που είχες τόσο καιρό ανάγκη είναι τώρα εδώ. Η γνωστή ταραχοποιός συμμορία σε κοιτάει στα μάτια από τη σκηνή του six d.o.g.s. και τα κάνει, ως συνήθως, λαμπόγυαλο.
Οι Aliko Means Red είναι ένα Modern Alt-Rock σχήμα με έδρα την Αθήνα. Με επιρροές από desert rock, pop και alternative metal, κυκλοφόρησαν το πρώτο τους single If I Want και έρχονται γεμάτοι όρεξη να μοιραστούν τη μουσική τους.
Το μουσικό project Mr. Trickster είναι ένα all-around rock project που αντλεί έμπνευση από οτιδήποτε. Ακούγοντας, ανακαλύπτει κανείς μια βαθιά σύνδεση με τη μελωδία, εφευρετικά chord progressions, ωμό συναίσθημα και artistic spirit, με επιρροές από διάφορα είδη καλλιτεχνών και bands. Από 90’s rock και punk σε 70’s jazz/blues ύφος, από funk metal σε progressive rock. Αν δεν φαντάζεσαι πως θα ήταν όταν η Joni Mitchell ο David Bowie οι Yes κ η Kate Bush συναντούσαν τον Jeff Buckley, τους Soundgarden , Radiohead , Faith No More και τους Muse και συνέθεταν ένα άλμπουμ, τότε be our guest.
Προς το παρόν, συνδέονται τα τελευταία κομμάτια του “παζλ” για το επόμενο EP album, με rock/metal προσανατολισμό, αγκαλιάζοντας διαφορετικά styles , operatic κ δυσοίωνα choruses, ενεργητικά κιθαριστικά riffs και grooves, και jazz/blues songs σε 6/8.
Το Κύτταρο κάνει πρεμιέρα και φέρνει στην Αθήνα την μπάντα που ξέρει καλύτερα απ’ τον καθένα, να μετατρέπει κάθε ζωντανή της εμφάνιση, σε μια αληθινή γιορτή!! BLUES WIRE
«Save Your Souls … the Blues Wire Experience is coming!!»
Special Guests: Rockin’ the Blues Band
Την Παρασκευή 7 του Οκτώβρη, θα έχουμε τη χαρά και την τιμή να υποδεχτούμε την μπάντα για την οποία έχουμε εξαντλήσει όλα τα ..κοπλιμέντα και δυσκολευόμαστε πάντα να περιγράψουμε.. Αυτή την ευλογημένη παρέα που αβίαστα, από το 1983, κάθε φορά σαν πρώτη φορά, μας καθηλώνει και μας ξεσηκώνει με την χαρακτηριστική τους αστείρευτη ενέργεια και αυτό τον μυθικό συνδυασμό δεξιοτεχνίας και άγνοιας κινδύνου που διαχρονικά τους συντροφεύει καθώς «μεταφράζουν» ζωντανά τις δικές τους αλλά και κλασικές μπλουζ (και όχι μόνο) εμπνεύσεις!!
Κυρίες και Κύριοι, σας καλούμε υπεύθυνα να απολαύσετε ..ανεύθυνα, ένα μοναδικό Blues/Rock Happening από την πιο απρόβλεπτη μπάντα που καταφέρνει πάντα με διαφορετικό τρόπο να μας αφήνει στο τέλος της βραδιάς χαμόγελαστούς γεμάτους και αισιόδοξους!!! Αυτή την φορά, θα μοιραστούν τη σκηνή με τους Rockin the Blues Band, τον σπουδαίο κιθαρίστα Μιχάλη Αρμάγο (με συνεργασίες με όλα τα ιερά τέρατα της ελληνικής μουσικής και παρών σε ιστορικές συναυλίες) και την εκλεκτη του παρέα που θα συμβάλλουν στην ..«κιθαριστική καταιγίδα» όπως χαρακτηριστικά προέβλεψε ο Ηλίας ο Ζαίκος για τον ..μουσικό καιρό της 7ης Οκτωβρίου..
Οι Blues Wire επιστρέφουν στο Κύτταρο και αυτό είναι γεγονός!!
Ηλίας Ζάικος: Κιθάρα-φωνή
Σωτήρης Ζήσης: Μπάσο
Νίκη Γουρζουλίδου: Τύμπανα
Η μπάντα με το παράσημο της «καλύτερης μπλουζ μπάντας στην Ευρώπη» Πρωτεργάτες του μπλουζ στη χώρα μας με πλειάδα διακρίσεων εντός και εκτός των τειχών, 30+ χρόνια πορείας, πάνω από 10 δισκάρες στο ενεργητικό τους, συνεργασίες με κορυφαία ονόματα του είδους (John Hammond / Louisiana Red / Katie Webster/ Carey Bell / Dave Kelly / Angela Brown / Larry Garner / Dick Heckstall Smith / Al Copley / Guitar Shorty / Johnny Mars / Dr.FEELGOOD κ.α Opening acts σε Buddy Guy, Albert King, John Mayall, Otis Rush κ.α και συμμετοχές σε μεγάλα ευρωπαϊκά φεστιβάλ, μα πάνω απ’ όλα μια μπάντα βιωματική με θαυμαστή συνέπεια και αφοσίωση αλλά και το μοναδικό ταλέντο που τους επέτρεψε να ξεχωρίσουν και εν τέλει να καθορίσουν τα αγαπημένα τους μπλουζ. Οι Μπλουζ Γουάιρ είναι το καλύτερο συγκρότημα του είδους στην Ευρώπη. Τους αξίζει ν’ ακουστούν στα μεγαλύτερα ακροατήρια» KATIE WEBSTER!
Σε έναν από τους πιο όμορφους και ιστορικούς χώρους της Αθήνας, στο πρώην πιλοποιείο του Ηλία Πουλόπουλου στο Θησείο που ιδρύθηκε το 1886 και νυν Πολιτιστικό Κέντρο Δήμου Αθηναίων «Μελίνα», προς τιμήν της μεγάλης Ελληνίδας ηθοποιού και πολιτικού Μελίνας Μερκούρη, από τις 14 έως τις 19 Οκτωβρίου, ο Μάξιμος Μανώλης (Maximos Manolis) παρουσιάζει την πρώτη του ατομική έκθεση ζωγραφικής με τίτλο “Beyond Time”.
Πολιτιστικό Κέντρο Δήμου Αθηναίων «Μελίνα»
Μάξιμος Μανώλης
«BEYOND TIME»
Ατομική Έκθεση Ζωγραφικής, 14-19 Οκτωβρίου 2022
Όπως μας λέει ο ίδιος ο καλλιτέχνης «Σκοπός μου είναι να κάνω μια έκθεση που δεν θα έχει συγκεκριμένη αναφορά σε μια χρονική περίοδο ή συγκεκριμένο θέμα. Η Τέχνη υπερβαίνει τις εποχές και είναι άχρονη ως προς την ουσία της. Τα έργα μου δεν έχουν αναφορά σε μια χρονική ημερολογιακή εποχή, μπορεί να είναι οποτεδήποτε, από τις πρώτες μέρες της δημιουργίας έως το παρόν ή και το μέλλον. Η έκθεση «Πέρα από τον χρόνο» σε ταξιδεύει σε μια άλλη εποχή θέλοντας να προσεγγίσει κομμάτια της πνευματικότητας».
Οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να δουν από κοντά έργα μέσα από όλη την ζωγραφική πορεία του καλλιτέχνη. Η θεματολογία περιλαμβάνει ως επί το πλείστον έργα με συμβολική διάσταση επηρεασμένα απ’ την ινδική μυθολογία μέχρι και τον ευρωπαϊκό αποκρυφισμό, με κάποια από αυτά να έχουν χρησιμοποιηθεί και ως εξώφυλλα μουσικών άλμπουμ, καθώς επίσης και κάποιες πιστές αντιγραφές έργων σπουδαίων δασκάλων από τους οποίους έχει επηρεαστεί, όπως A. Cabanel, J. L. David και A. Bouguereau. Το στιλ έχει ως βάση την κλασική ζωγραφική, με επιρροές από το ιταλικό μπαρόκ έως την γαλλική τέχνη του 19 αιώνα, με αρκετά σύγχρονα στοιχεία και με το προσωπικό ύφος μου.
Από πού αντλεί την έμπνευση ο Μάξιμος Μανώλης (Maximos Manolis) και ποιοι είναι οι αγαπημένοι του ζωγράφοι; «Η μεγαλύτερή μου έμπνευση είναι η ίδια η τέχνη την οποία και προσπαθώ πάντα να μελετώ. Επίσης, ένα μεγάλο κομμάτι έμπνευσης αντλώ απ’ την μυθολογία και την φιλοσοφία. Όλα αυτά σε συνδυασμό με την εμπειρική πραγματικότητα διαμορφώνουν το πεδίο της εμπνεύσεως και της επιθυμίας μου για δημιουργία. Σε κάθε περίοδο της τέχνης μπορώ να ξεχωρίσω κάποιους καλλιτέχνες που με εμπνέουν και με γοητεύουν, όπως ο A. Bouguereau, Caravaggio, Jusepe de Ribera, Rubens, J. L. David, Goya και η λίστα συνεχίζεται».
Βιογραφικό σημείωμα καλλιτέχνη
Ο Μάξιμος Μανώλης γεννήθηκε στην Αθήνα 1993, την πόλη στην οποία συνεχίζει να ζει και εργάζεται. Είναι απόφοιτος της Σχολής Καλών Τεχνών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης στο Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών -με κατεύθυνση Ζωγραφική- και κατέχει τίτλο σπουδών μεταπτυχιακού επιπέδου (Integrated Master). Δουλεύει στο δικό του προσωπικό στούντιο στην Αθήνα πάνω σε νέα έργα και commissions για τρίτους. Συνεχίζει να μελετάει, να εκπαιδεύεται και να εξελίσσεται μαζί με την τέχνη του.
Έχει πάρει μέρος σε πολλές και σημαντικές ομαδικές εικαστικές εκθέσεις, «Έρ-ως Γυναίκα – Ανίκητος, Αριστοκρατικός, Υπέροχος» του Ελληνογαλλικού Συνδέσμου, «Απηχήσεις της Επανάστασης του 1821 στην τέχνη του σήμερα» στο Μουσείο Μακεδονικού Αγώνα Θεσσαλονίκης, «45×45» street art group art show στην γκαλερί Blender, «1821-2021, 200 χρόνια από την επανάσταση του 1821. Και μετά;» έκθεση της Athens Voice και του Δήμου Αθηναίων, «Soul Anatomies» συλλογική έκθεση στον χώρο τέχνης Hart & Gart, «Meet the Artist» συλλογική έκθεση στην γκαλερί Myrό και άλλες, ενώ πίνακες-έργα του ανήκουν σε ιδιωτικές συλλογές και μουσεία.
Θεωρείται και ένας από τους πιο παραγωγικούς νέους εικαστικούς σε παγκόσμιο επίπεδο με σύνδεση και με τη μουσική, με πολλά από τα εικαστικά του έργα να κοσμούν εξώφυλλα άλμπουμ του σκληρού ήχου και συγκροτημάτων όπως οι Rotting Christ, Thou Art Lord, Mass Infection, Serpent Lord, Wings of Shield, Nihilism, Wampyrinacht, Angel’s Arcana κ.α., ενώ έχουν γίνει αναφορές σε αυτά σε διεθνή περιοδικά και ειδικές εκδόσεις.
Διάρκεια έκθεσης: Παρασκευή 14 Οκτωβρίου έως Τετάρτη 19 Οκτωβρίου
Εγκαίνια: Παρασκευή 14 Οκτωβρίου στις 18:00
Ώρες λειτουργίας:
Παρασκευή 14 Οκτωβρίου 11:00-21:30
Σάββατο 15 και Κυριακή 16 Οκτωβρίου 10:00-15:00
Τρίτη 18 και Τετάρτη 19 Οκτωβρίου 11:00-19:00,
Δευτέρα κλειστά
Την Παρασκευή το βράδυ που λέτε κατηφόρισα με το φωτογραφικό μου δίδυμο, Δέσποινα Σταματάκη, στο Gagarin205 να απολαύσουμε τους FIREWIND.
5 χρόνια απουσίας από την Ελληνική σκηνή ήταν πολλά, μεσολάβησε και η πανδημία ok fair enough… Η επιστροφή τους συνδυάστηκε με τα 20 χρόνια από την κυκλοφορία του 1ου άλμπουμ τους “Between Heaven And Hell” αλλά και ως τετράδα πια με νέο τραγουδιστή, τον Herbie Langhans.
Όταν φτάσαμε στο Gagarin η ουρά ήταν τερααααααααααστια επί της Λιοσίων. Αφού πήραμε τα πάσα μας μπήκαμε στον χώρο όταν τελείωνε το meet & greet session. Ακούσαμε τα καλύτερα από κάποιους fans που ήταν ήδη μέσα στον χώρο και είχαν φωτογραφηθεί νωρίτερα με το συγκρότημα. Ακούσαμε για ευγένεια, για πολλά και αληθινά χαμόγελα και το 2ωράκι ήταν όντως τόσο, χωρίς βιασύνες. Κίνηση ΜΑΤ να υποδεχθεί το κοινό σε ανοιχτό meet & greet!
Τι είδαμε το βράδυ της Παρασκευής;
Η νέα σύνθεση των Firewind είναι πολύ καλή και δεμένη. Στη σκηνή ομολογώ μου έλειψε η παρουσία του Bob Katsionisκαι δε σας κρύβω πως πολύ θα ήθελα να τον δω ως guest σε 1,2 κομμάτια. Ο Gus G είναι εξαιρετικός κιθαρίστας, “μαέστρος” στην κυριολεξία που μας μάγεψε με τις κιθαριστικές του ικανότητες. H σταθερή αξία και ήρεμη δύναμη παραμένει αναλλοίωτη στο χρόνο, Πέτρος Χριστοδουλίδης στο μπάσο. Τόπο στα νιάτα και τον Johan Nunez που έχει εξελιχθεί πολύ ως drummer… Τους έδωσε και κατάλαβαν!
Είδαμε ένα συγκρότημα σε φόρμα, με ενέργεια και πάθος κι ένα κοινό με ζωντάνια που έδινε ακόμα μεγαλύτερο παλμό. Αλήθεια είναι πως δεν υπήρχε κεφάλι που να μην χτυπιόταν… Τραγουδούσαμε και χορεύαμε σε κάθε τραγούδι, γιατί τέτοιοι είμαστε! Επιδέξια επιδείξαμε και τις ντίσκο-χέβι-μεταλ χορευτικές μας δεξιότητες στο κομμάτι “Maniac” (1983, Michael Sembello) που έχουμε αγαπήσει πολύ και αυθεντικό αλλά και ως διασκευή. Για 1 ώρα και 40 λεπτά (να σας προλάβω δεν ήταν λίγο!) δεν σταματήσαμε ούτε λεπτό.
Είδαμε και μια κιθάρα να παίρνει φωτιά, μεταφορικά αλλά και κυριολεκτικά, γιατί αν δεν κάνεις και εφεδιάρικα τα riffs που παίζεις αβίαστα σε live πότε θα τα κάνεις;
Herbie Langhans
Ο νέος τραγουδιστής των Firewind αποθεώθηκε από το κοινό στο τέλος, όταν συνειδητοποιήσαμε ότι μπορεί να αποδώσει περισσότερο απο ικανοποιητικά κομμάτια από όλες σχεδόν τις περιόδους τους συγκροτήματος και τους προκατόχους του, έχει πολύ καλή σκηνική παρουσία, είναι χιουμορίστας και ξέρει και να χορεύει! Άλλωστε, όπως είπε κι ο Gus G μεταξύ σοβαρού κι αστείου, μπορεί να κάνει καριέρα και σαν stand up comedian. Να συμπληρώσω εδώ ότι μεταξύ Gus και Herbie υπήρξαν αρκετές χαλαρές στιγμές γεμάτες χαμόγελα και χιούμορ.
Κλείνοντας να γράψω και τούτο, μάθαμε ότι η συναυλία έγινε sold out, αφού και τα τελευταία εισιτήρια πουλήθηκαν στο ταμείο την ημέρα της συναυλίας!!!
“Don’t ever lose your pride Just find out who you are You keep your head up high“
Tracklist: Welcome to the Empire, I Am The Anger, Head Up High, Devour, Destination Forever, Orbitual Sunrise, World On Fire, (Drum solo), The Fire And The Fury, Ode To Leonidas, Overdrive, Mercenary Man, Lady of 1000 Sorrows, Break Away, Between Heaven And Hell, Rising Fire, Maniac
Encore: Allegiance, Hands Of Time, Few Against Many, Falling To Pieces
Η προγραμματισμένη συναυλία των Dub inc. στις 14 Οκτωβρίου μεταφέρεται στο Anodos Live Stage!
*Τα προπωλημένα για το Κατράκειο εισιτήρια ισχύουν κανονικά στο νέο χώρο.
Ένα Μουσικό Ουράνιο Τόξο στην Ελλάδα!
Η κορυφαία μπάντα της world reggae μουσικής σκηνής επιστρέφει στη Ελλάδα!
Την Παρασκευή 14 Οκτωβρίου οι Dub Inc. θα εμφανιστούν στο Anodos Live Stage, επιβεβαιώνοντας την ιδιαίτερη σχέση αγάπης που έχουν δημιουργήσει με το ελληνικό κοινό και την Ελλάδα!
Στις 30 Σεπτεμβρίου κυκλοφόρησε το καινούργιο, όγδοο, άλμπουμ τους, Futur.
Δείτε το βίντεο από το νέο τους τραγούδι, Tour du monde
Βασισμένο σε πλάνα από την περιοδεία τους, το βίντεο αναπολεί το τουρ της μπάντας την άνοιξη, από τους δρόμους της Λατινικής Αμερικής μέχρι τις παραλίες της Καλιφόρνια. Σαν ένα καλοκαίρι που διαρκεί για πάντα και σκορπίζει τη χαρά σε όλη τη διαδρομή…
Τα 6 μέλη του συγκροτήματος μαζί με τους 2 εκρηκτικούς frontmen θα «γεμίσουν» τη σκηνή του Anodos Live Stage, καλώντας μας σε ένα «διονυσιακό» συναυλιακό γεγονός.
Συναισθήματα όπως η αγάπη, η ενότητα και η ειρήνη συνθέτουν το άλμπουμ από τις μουσικές τους περιπλανήσεις στα μονοπάτια της dub, ska και hip-hop.
Στην μεγάλη γιορτή τους στην Ελλάδα, «φωτιά στα όργανα» θα βάλουν οι: Blend Mishkin feat BNC, NO HARD FEELINGS (tiny jackal & thanasimos), NOVEL 729, LOBO, Skg’s Dub Alliance, Fer de Lance, Xara, Ultra & Aria.
Dub Inc
Με καταγωγή από το Saint-Etienne, στη βιομηχανική καρδιά της Γαλλίας, οι Dub Inc συνδυάζουν την κλασσική reggae με dub, dancehall, ska, hip-hop στοιχεία και αφρικανικές επιρροές. Δημιουργούν έτσι ένα μεθυστικό μουσικό υβριδικό είδος με τραγούδια κοινωνικής αφύπνισης. Με αυτόν τον τρόπο κέρδισαν αρχικά τρομερή αναγνώριση στην πατρίδα τους, τη Γαλλία.
Στη συνέχεια, οι δυνατές και φορτισμένες ενεργειακά συναυλίες τους, τους χάρισαν ένα συνεχώς διευρυνόμενο και πιστό πλήθος θαυμαστών.
Διατηρώντας το ανεξάρτητό πνεύμα τους και μένοντας μακριά από τα φώτα της δημοσιότητας, οι Dub Inc είναι το πιο επιτυχημένο reggae συγκρότημα που παίζει σήμερα στην Ευρώπη και φυσικά έχουν συμμετάσχει σε όλα τα μεγάλα παγκόσμια φεστιβάλ, έχοντας ήδη εμφανιστεί στο Paleo, το Francofolies, το WOMAD, το Rototom Sunsplash και το Summerjam.
Οι χαρισματικοί τραγουδιστές των Dub Inc, Hakim “Bouchkour” Meridja και Aurelien “Komlan” Zohou τραγουδούν στα αγγλικά, γαλλικά και την καμπίλε (βερβερική γλώσσα που μιλιέται στην Αλγερία). Πλαισιωμένοι από το βαθύ μπάσο του Moritz Von Korff, τα πλήκτρα του Frédéric Peyron και του Idir Derdiche, την κιθάρα του Jérémie Grégeois και τα τύμπανα του Grégory “Zigo” Mavridorakis, οι Bouchkour και Komlan μεταδίδουν δυνατά θετικά μηνύματα μέσα από τα εντυπωσιακά φωνητικά τους, δημιουργώντας μουσική με πραγματικά παγκόσμια απήχηση.
Από την ίδρυσή τους, το 1998, οι Dub Inc έχουν κυκλοφορήσει επτά studio albums, δύο EPs και δύο άλμπουμ με ζωντανές ηχογραφήσεις. Στις 30 Σεπτεμβρίου κυκλοφόρησε το καινούργιο τους, όγδοο, άλμπουμ, Futur ένας δυνατός συνδυασμός non – stop ενέργειας, μοναδικών μουσικών και ευαισθητοποιημένων, μαχητικών στίχων.
Δείτε άλλο ένα καινούργιο τραγούδι
Η μουσική κουλτούρα των Dub Inc προέρχεται από τη μουσική παράδοση της αφύπνισης των ανθρώπινων συνειδήσεων και ψυχών. Πρόκειται για μια συνεπή και δυνατή μουσική φωνή, ταυτόχρονα όμως αισθαντική και ιδιαίτερα εκφραστική. Η αδικία, η αντίσταση, η αγάπη και ο ανθρωπισμός συνθέτουν το δικό της μήνυμα.
Και αυτό το μήνυμα θα μοιραστούν με τον πιο γιορταστικό και ενθουσιώδη τρόπο με τους Έλληνες φίλους τους στις 14 Οκτωβρίου στο Anodos Live Stage.
Στις 15 Οκτωβρίου οι DUB inc. θα εμφανιστούν στη Θεσσαλονίκη στο WE Thessaloniki.
DUB Inc. Live Αλλαγή χώρου ANODOS live Stage, Παρασκευή 14 Οκτωβρίου
Η προγραμματισμένη συναυλία των Dub inc. στις 14 Οκτωβρίου μεταφέρεται στο Anodos Live Stage!
*Τα προπωλημένα για το Κατράκειο εισιτήρια ισχύουν κανονικά στο νέο χώρο.
Ένα Μουσικό Ουράνιο Τόξο στην Ελλάδα!
Η κορυφαία μπάντα της world reggae μουσικής σκηνής επιστρέφει στη Ελλάδα!
Την Παρασκευή 14 Οκτωβρίου οι Dub Inc. θα εμφανιστούν στο Anodos Live Stage, επιβεβαιώνοντας την ιδιαίτερη σχέση αγάπης που έχουν δημιουργήσει με το ελληνικό κοινό και την Ελλάδα!
Στις 30 Σεπτεμβρίου κυκλοφόρησε το καινούργιο, όγδοο, άλμπουμ τους, Futur.
Δείτε το βίντεο από το νέο τους τραγούδι, Tour du monde
Βασισμένο σε πλάνα από την περιοδεία τους, το βίντεο αναπολεί το τουρ της μπάντας την άνοιξη, από τους δρόμους της Λατινικής Αμερικής μέχρι τις παραλίες της Καλιφόρνια. Σαν ένα καλοκαίρι που διαρκεί για πάντα και σκορπίζει τη χαρά σε όλη τη διαδρομή…
Τα 6 μέλη του συγκροτήματος μαζί με τους 2 εκρηκτικούς frontmen θα «γεμίσουν» τη σκηνή του Anodos Live Stage, καλώντας μας σε ένα «διονυσιακό» συναυλιακό γεγονός.
Συναισθήματα όπως η αγάπη, η ενότητα και η ειρήνη συνθέτουν το άλμπουμ από τις μουσικές τους περιπλανήσεις στα μονοπάτια της dub, ska και hip-hop.
Στην μεγάλη γιορτή τους στην Ελλάδα, «φωτιά στα όργανα» θα βάλουν οι: Blend Mishkin feat BNC, NO HARD FEELINGS (tiny jackal & thanasimos), NOVEL 729, LOBO, Skg’s Dub Alliance, Fer de Lance, Xara, Ultra & Aria.
Dub Inc
Με καταγωγή από το Saint-Etienne, στη βιομηχανική καρδιά της Γαλλίας, οι Dub Inc συνδυάζουν την κλασσική reggae με dub, dancehall, ska, hip-hop στοιχεία και αφρικανικές επιρροές. Δημιουργούν έτσι ένα μεθυστικό μουσικό υβριδικό είδος με τραγούδια κοινωνικής αφύπνισης. Με αυτόν τον τρόπο κέρδισαν αρχικά τρομερή αναγνώριση στην πατρίδα τους, τη Γαλλία.
Στη συνέχεια, οι δυνατές και φορτισμένες ενεργειακά συναυλίες τους, τους χάρισαν ένα συνεχώς διευρυνόμενο και πιστό πλήθος θαυμαστών.
Διατηρώντας το ανεξάρτητό πνεύμα τους και μένοντας μακριά από τα φώτα της δημοσιότητας, οι Dub Inc είναι το πιο επιτυχημένο reggae συγκρότημα που παίζει σήμερα στην Ευρώπη και φυσικά έχουν συμμετάσχει σε όλα τα μεγάλα παγκόσμια φεστιβάλ, έχοντας ήδη εμφανιστεί στο Paleo, το Francofolies, το WOMAD, το Rototom Sunsplash και το Summerjam.
Οι χαρισματικοί τραγουδιστές των Dub Inc, Hakim “Bouchkour” Meridja και Aurelien “Komlan” Zohou τραγουδούν στα αγγλικά, γαλλικά και την καμπίλε (βερβερική γλώσσα που μιλιέται στην Αλγερία). Πλαισιωμένοι από το βαθύ μπάσο του Moritz Von Korff, τα πλήκτρα του Frédéric Peyron και του Idir Derdiche, την κιθάρα του Jérémie Grégeois και τα τύμπανα του Grégory “Zigo” Mavridorakis, οι Bouchkour και Komlan μεταδίδουν δυνατά θετικά μηνύματα μέσα από τα εντυπωσιακά φωνητικά τους, δημιουργώντας μουσική με πραγματικά παγκόσμια απήχηση.
Από την ίδρυσή τους, το 1998, οι Dub Inc έχουν κυκλοφορήσει επτά studio albums, δύο EPs και δύο άλμπουμ με ζωντανές ηχογραφήσεις. Στις 30 Σεπτεμβρίου κυκλοφόρησε το καινούργιο τους, όγδοο, άλμπουμ, Futur ένας δυνατός συνδυασμός non – stop ενέργειας, μοναδικών μουσικών και ευαισθητοποιημένων, μαχητικών στίχων.
Δείτε άλλο ένα καινούργιο τραγούδι
Η μουσική κουλτούρα των Dub Inc προέρχεται από τη μουσική παράδοση της αφύπνισης των ανθρώπινων συνειδήσεων και ψυχών. Πρόκειται για μια συνεπή και δυνατή μουσική φωνή, ταυτόχρονα όμως αισθαντική και ιδιαίτερα εκφραστική. Η αδικία, η αντίσταση, η αγάπη και ο ανθρωπισμός συνθέτουν το δικό της μήνυμα.
Και αυτό το μήνυμα θα μοιραστούν με τον πιο γιορταστικό και ενθουσιώδη τρόπο με τους Έλληνες φίλους τους στις 14 Οκτωβρίου στο Anodos Live Stage.
Στις 15 Οκτωβρίου οι DUB inc. θα εμφανιστούν στη Θεσσαλονίκη στο WE Thessaloniki.
Ήταν 14 Φεβρουαρίου του 2019 όταν ο Geoff Tate σάρωσε τη σκηνή του Gagarin 205 παρουσιάζοντας ολόκληρο το Operation:Mindcrime.
Στις 14 Οκτωβρίου 2022 επιστρέφει δριμύτερος για να γιορτάσει μαζί μας τα 30 χρόνια από την κυκλοφορία του ανεπανάληπτου Empire, παρουσιάζοντάς το από την αρχή ως το τέλος, μαζί με το μοναδικό RageForOrder! Tην επόμενη μέρα ανεβαίνει στη Θεσσαλονίκη, ξανά στο Principal, για να ολοκληρώσει, 1340 μέρες μετά, αυτό που ξεκίνησε στην αξέχαστη εμφάνισή του εκεί, το 2019!
Δυόμιση ώρες με δύο ολόκληρα albums αλλά και ένα best of encore-έκπληξη, που δεν θα αφήσουν κανέναν ανικανοποίητο!
Ήτα κάπου στο βαθύ και πλέον χαμένο 1993 (για εμάς σα χθες φαντάζει), όπου οι αδερφές Σάντερσον πήραν ζωή, μέσα από τη κινηματογραφική οθόνη. Η Bette Midler, Sarah Jessica Parker και Kathy Najimy, υποδύονται 3 αδερφές μάγισσες και συγκεκριμένα του Salem, που έρχονται να αλλάξουν τα όσα ξέρουμε. Η ταινία είχε τον τίτλο ‘Hocus Pocus‘ και σε ελληνική μετάφραση «Hocus Pocus: Οι Τρεις Μάγισσες», του Kenny Ortega, σε σενάριο Neil Cuthbert και Mick Garris.
Δεν ήταν η αρχή τέτοιων ταινιών, ήταν όμως κάτι που πέρασε σχεδόν απαρατήρητη, αλλά όχι για όλους. Ακόμα και σήμερα αν ανατρέξεις, θα την βρεις καλής ποιότητας και σεναρίου, που σου χαρίζει γέλιο. Η εποχή όμως ήθελε κάτι πιο μοντέρνο και όχι Disney. Λίγα χρόνια αργότερα η κατάρα έσπασε και η ταινία άρχισε να ανεβάζει νούμερα και προβολές. Μην ξεχνάμε πως τα ονόματα ήταν δυνατά, πόσο μάλλον σήμερα που έχουν μια άλφα κλάση.
Και επειδή είναι ο μήνας του Halloween και φαντάσματα βγαίνουν, καιρός είναι οι μάγισσες να κυριαρχήσουν και πάλι. 29 χρόνια μετά και οι μάγισσες που ξεπήδησαν από τον 17ο αιώνα, αναζητούν και πάλι εκδίκηση.
«Hocus Pocus: Οι Τρεις Μάγισσες»
Αυτή τη φορά σκηνοθετεί η Anne Fletcher, η οποία παίρνει τα ηνία του Kenny Ortega. Πιάνει από την αρχή την ιστορία, τη τροποποιεί τόσο όσο, να μπορεί να αγγίξει με ασφάλεια. θέματα όπως πατριαρχία, ταυτότητα και συμπερίληψη.
Ξεκινάει με μια επιστροφή στον 17ο αιώνα, πίσω στο Salem, όπου η πατριαρχία χρησιμοποιούσε τη κατηγορία της μαγείας ως όπλο για να έχει υπό έλεγχο τις γυναίκες που ήθελαν την ανεξαρτησία τους. (Μας θυμίζει κάτι;)
Φαίνεται πως η Fletcher μαζί με την Disney, κοιτάνε μπροστά και προσπαθούν να περάσουν μηνύματα με τρόπο κατανοητό και μη παρεξηγήσιμο. Δεν θα πρέπει όμως να ξεφύγει από τους χαρακτήρες που αγαπήθηκαν, όπως των τριών μαγισσών μας, με τις καρτουνίστικες προσωπικότητες.
Στο δεύτερο μέρος που προβλήθηκε από το κανάλι της Disney στις 30/9/2022, βλέπουμε μια πορεία και ένα παρελθόν, από το «The Withch (Bitch) is Back» (Elton Jhon) μέχρι και το «One Way or Another» των Blondie.
Odd Men Out are something of a garage-psych international super-group . Members originally hailing from Italy, Spain, and the UK, brought together in the sprawling megalopolis of London in the sticky heat of summer 2019.
Lois (drums) and Alessandro (guitar, organ, vocals) had already been playing together in freakbeat trio The Embrooks since ’96 (with a 10-year hiatus between 2005 and ’15). Bassman Bruno has served time with moody-psych-turned-spiky-British-Beat exponents The Liquorice Experiment and Looking Glass Alice. The untried ‘x’ factor in this equation is frontman, guitarist, songwriter Nicolino whose love of moody 12-string folk rock and florid psychedelia shapes the overall sound of the band.
Late in 2019,
the quartet gathered at North Down Sound Studios in south east Kent to record the material presented here. Engineer and State Records mogul Mole was at the controls. He manipulated the analogue 8-track recorder to capture the best and most exciting vibes they could offer, in a swirling sea of reverb and audio compression.
Tracked predominantly live, with a bare minimum of overdubs, this is classic ’60s-inspired garage-psych, with elements of The Lemon Drops, Basement Wall and The Baroques to name but a few, yet the four never let their influences get in the way of producing quality original material.
The pandemic may have caused many cancellations and postponements, but Dirty Water Records and Odd Men Out are finally ready to unleash this almighty beast!
Μία από τις κορυφαίες περιοδείες ακραίου metal των τελευταίων ετών, θα περάσει και από την Ελλάδα με δύο στάσεις, την Παρασκευή 21 Οκτωβρίου 2022 στην Αθήνα και την επόμενη μέρα, Σάββατο 22 Οκτωβρίου 2022 στην Θεσσαλονίκη, όπου οι συμπατριώτες μας, παγκόσμιοι ηγέτες του συμφωνικού death metal, SEPTICFLESH θα εμφανιστούν μαζί με τους βετεράνους Σουηδούς death metallers HYPOCRISY, του χαρισματικού Peter Tägtgren (ως co-headliners) και τους melodic death metallers από τον Καναδά THE AGONIST, οι οποίοι έχουν στα φωνητικά την Ελληνίδα, Vicky Psarakis, ενώ τις συναυλίες κάθε βραδιά θα ανοίγουν οι Φινλανδοί HORIZON IGNITED, οι οποίοι επίσης κινούνται στον χώρο του μελωδικού death metal.
Worship European Tour 2022
Επί του παρόντος η προπώληση εισιτηρίων γίνεται μόνο ηλεκτρονικά από τα www.123tickets.gr και www.hunteragency.gr.
Αργότερα θα ξεκινήσει και η προπώληση εισιτηρίων μέσω των φυσικών σημείων πώλησης σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη.
SEPTICFLESH
Οι SEPTICFLESH, υπάρχουν από το 1990 και ήταν ένα από τα πρώτα Ελληνικά σχήματα που υπέγραψαν συμβόλαιο με ξένη δισκογραφική εταιρία και συγκεκριμένα με τη Γαλλική Holy Records, μέσω της οποίας κυκλοφόρησαν τα πέντε τους πρώτα άλμπουμ, μέχρι το τέλος της δεκαετίας του ’90. Από την αρχή της καριέρας τους, δεν φοβήθηκαν ποτέ τους πειραματισμούς, κάτι που ξεκίνησε από το “ΕΣΟΠΤΡΟΝ” του 1992 και συνεχίστηκε στο “Ophidian Wheel” και το “A Fallen Temple”, με τα γυναικεία φωνητικά της Ναταλίας Ρασούλη.
Το “Revolution DNA” του 1999, βρήκε το συγκρότημα να έχει και καθαρά φωνητικά με τον Σωτήρη Βαγενά στον ρόλο, που δεν ήταν πλέον υπεύθυνος μόνο για την δεύτερη κιθάρα και τους στίχους, ενώ περιείχε και κάποια πιο industrial στοιχεία, με την παραγωγή του, ακόμα και σήμερα, να θεωρείται ως μία από τις αρτιότερες όλων των εποχών, από Ελληνικό συγκρότημα.
“Revolution DNA”: Το άλμπουμ αυτό, σήμανε το τέλος της συνεργασίας τους με την Holy Records
To “Sumerian Daemons” κυκλοφόρησε από την Ολλανδική Hammerheart Records και τους βρήκε πιο ακραίους από ποτέ, αλλά ξαφνικά το σχήμα αποφάσισε να διαλυθεί το 2003 και τα μέλη τους να δημιουργήσουν τους βραχύβιους, DEVILWORX. Μετά από τέσσερα χρόνια απουσίας, η επιστροφή τους ήρθε με τον πλέον εκκωφαντικό τρόπο.
Το 2007, οι «εγκέφαλοι» του γκρουπ, τα αδέρφια Αντωνίου, ο Σπύρος (Seth) μπασίστας / τραγουδιστής και υπεύθυνος για όλο το εικαστικό κομμάτι και ο Χρήστος, κιθαρίστας με master στην ορχηστρική μουσική, έβαλαν τα δυνατά τους, συνεργάστηκαν με τη Φιλαρμονική Ορχήστρα της Πράγας και το αποτέλεσμα που φέρει τον τίτλο “Communion”, όχι αδίκως, θεωρείται ένας από τα κορυφαία άλμπουμ συμφωνικού, ακραίου metal όλων των εποχών.
Από εκεί και πέρα, οι SEPTICFLESH, δεν έβλεπαν απλά πιο μπροστά, αλλά και πιο ψηλά. Τα “The Great Mass”, “Titan” και “Codex Omega”, τους τοποθέτησαν πολύ ψηλά, ανάμεσα στην ελίτ του ακραίου metal με το αποκορύφωμα να είναι η επική και σχετικά πρόσφατη εμφάνιση στο Μεξικό, με συμφωνική ορχήστρα που αποτυπώθηκε στο “Infernus Sinfonica MMXIX” και προκάλεσε παγκόσμιο θαυμασμό.
SEPTICFLESH & Nuclear Blast Records
Πλέον το συγκρότημα, υπέγραψε νέο συμβόλαιο με τη μεγαλύτερη ‑ίσως- ανεξάρτητη δισκογραφική εταιρία, την Nuclear Blast Records και το νέο τους στούντιο άλμπουμ “Modern Primitives” και πρώτος καρπός αυτής της νέας συνεργασίας, αναμένεται να κυκλοφορήσει στις 20 Μαΐου 2022.
Η χρήση των παραδοσιακών οργάνων και διαφόρων χορωδιών σε συνδυασμό με το κλασικό, αγαπημένο ύφος των SEPTICFLESH και φυσικά τη Φιλαρμονική Ορχήστρα της Πράγας, αναμένεται να προκαλέσουν ενθουσιασμό στους πολυπληθείς οπαδούς τους και οι συναυλίες τους στην Ελλάδα, θα είναι το επιστέγασμα αυτής της σπουδαίας μουσικής πορείας.
HYPOCRISY
Από την πλευρά τους, οι Σουηδοί HYPOCRISY, είναι ένα από τα πιο αξιοσέβαστα συγκροτήματα της σκηνής του death metal. Ξεκινώντας το 1988 ως solo project του Peter Tägtgren (επίσης πρώην THE ABYSS, LOCK UP, BLOODBATH, MALEVOLENT CREATION (Live), κ.λ.π.) υπό την ονομασία SEDITIOUS, ενώ το 1991 μετεξελίχθηκαν σε κανονικό συγκρότημα, τους HYPOCRISY. Αρχικά ο ήχος τους ήταν πιο brutal death metal, στα “Penetralia” και “Osculum Obscenum” (με τον Carl Magnus Broberg, επίσης πρώην DARK FUNERAL, WITCHERY, DEMONOID, GOD AMONG INSECTS, κ.λ.π. στα φωνητικά).
Mε το πέρασμα του χρόνου άρχισαν να ενσωματώνουν στον ήχο τους αρκετά μελωδικά στοιχεία αλλά και ατμοσφαιρικά / μελαγχολικά περάσματα, με μεγάλη επιτυχία μάλιστα και δίχως να θυσιάζουν την επιθετικότητα τους, την ταχύτητα τους (βέβαια σε σημεία οι ταχύτητες έπεφταν και έδιναν την θέση τους σε πιο mid tempo φόρμες, οι οποίες όμως ταίριαζαν απόλυτα) και τον εν γένει death metal ήχο τους.
Στιχουργικά άρχισαν να καταπιάνονται με τους εξωγήινους και γενικότερα με το μεταφυσικό στοιχείο, θεματολογία η οποία συνεχίζει να κυριαρχεί στις κυκλοφορίες τους ακόμα και σήμερα.
Κυκλοφόρησαν μία σειρά από φοβερά και αριστουργηματικά άλμπουμ (“The Fourth Dimension”, “Abducted”, “The Final Chapter” “Hypocrisy”, “Into The Abyss”, “Catch 22”, “The Arrival”, “Virus”, κ.λ.π.), με τον Peter Tägtgren να αναλαμβάνει πλέον και τα φωνητικά, μεταξύ όλων των άλλων καθηκόντων του, προσδίδοντας τους ένα πολύ καλό status στον ακραίο ήχο και σε γενικές γραμμές απογείωσαν την μέχρι τότε καριέρα τους.
Peter Tägtgren
Παράλληλα βέβαια με τους HYPOCRSIY, ο mastermind τους και πολυάσχολος, Peter Tägtgren, ασχολιόταν και με την παραγωγή άλμπουμ στα ιδιόκτητα στούντιο του, τα περίφημα Abyss Studios. Ενώ είχαν ανακοινώσει πολύ νωρίς τη διάλυσή τους, με την κυκλοφορία του “The Final Chapter” το 1997, ευτυχώς πήραν γρήγορα πίσω την απόφασή τους, ένα χρόνο μετά (1998) και από το 1999 άρχισαν να οργώνουν την Ευρώπη και ολόκληρο τον κόσμο με ζωντανές εμφανίσεις.
Στο μεταξύ, ο Peter Tägtgren δημιούργησε τους πιο «μοντέρνους» και λιγότερο metal, PAIN, με τους οποίους γνώρισε και ακόμα γνωρίζει πολύ μεγάλη επιτυχία, ενώ υπήρξε και συνιδρυτής των LINDEMANN, με τον Till Lindemann, τραγουδιστή και ηγετική μορφή των πασίγνωστων Γερμανών RAMMSTEIN.
Θεωρείται, εύκολα, μία από τις σπουδαιότερες φιγούρες της Ευρωπαϊκής ‑και όχι μόνο- σκηνής του ακραίου ήχου. Πριν από λίγους μήνες και εννέα χρόνια μετά από την κυκλοφορία του “End Of Disclosure”, οι HYPOCRISY επέστρεψαν δισκογραφικά με το πολύ καλό “Worship”, το οποίο μπορεί και να είναι το τελευταίο άλμπουμ τους και ως εκ τούτου ίσως η τελευταία μας ευκαιρία να τους δούμε επί σκηνής, μετά το 2004!
THE AGONIST
Μαζί τους θα είναι και οι Καναδοί melodic death metallers, THE AGONIST, οι οποίοι δημιουργήθηκαν το 2004 και αρχικά είχαν το όνομα THE TEMPEST, ενώ πολύ σύντομα το άλλαξαν σε THE AGONIST. Μέχρι στιγμής έχουν κυκλοφορήσει έξι αξιόλογα για το ιδίωμα άλμπουμ, με πιο πρόσφατο το “Orpheus” του 2019, ενώ το 2021 κυκλοφόρησαν το EP “Days Before The World Wept” Έγιναν πιο γνωστοί στο ευρύ κοινό, όταν η αρχική τους τραγουδίστρια, Alissa White-Gluz, έγινε η νέα front woman των Σουηδών ARCH ENEMY το 2014, αντικαθιστώντας την Γερμανίδα Angela Gossow. και έγινε πασίγνωστη για την χρήση ακραίων αλλά και καθαρών / μελωδικών φωνητικών.
Την θέση της, πήρε η Ελληνίδα Vicky Psarakis (με την οποία και επισκέφθηκαν την χώρα μας για συναυλίες το 2015), η οποία και εκείνη χρησιμοποιεί brutal αλλά και καθαρά φωνητικά, με έναν επίσης εξαιρετικό τρόπο και το status του συγκροτήματος πλέον, βρίσκεται σε πολύ υψηλό επίπεδο.
HORIZON IGNITED
Στον ρόλο του opening act της περιοδείας, θα βρίσκονται οι Φινλανδοί HORIZON IGNITED, το νέο ελπιδοφόρο απόκτημα της Nuclear Blast Records, που ξεκίνησαν την καριέρα τους το 2017 και κινούνται στον χώρο του μελωδικού death metal. Μέχρι στιγμής έχουν κυκλοφορήσει ένα στούντιο άλμπουμ (“After The Storm”) και ετοιμάζονται για το δεύτερο τους “Towards The Dying Lands” το οποίο θα βγει στην αγορά την 1η Ιουλίου 2022.
O τραγουδιστής τους, Okko Solanterä, συμμετέχει με τον ίδιο ακριβώς ρόλο και στους νεοσύστατους black metallers I AM THE NIGHT, μαζί με τους Markus Vanhala (νυν INSOMNIUM, OMNIUM GATHERUM και MALPRACTICE), Waltteri Väyrynen (νυν PARADISE LOST, ABHORRENCE και πρώην BODOM AFTER MIDNIGHT, VALLENFYRE, κ.λ.π.) και Janne Markkanen (πρώην OMNIUM GATHERUM), οι οποίοι ετοιμάζονται να κυκλοφορήσουν το ντεμπούτο τους “While The Gods Are Sleeping”.
Το «πακέτο» αυτών των τεσσάρων συγκροτημάτων, υπόσχεται μεγάλη ποικιλία στον ακραίο ήχο, από κορυφαίους του είδους και μετά από πολλά χρόνια, θα έχουμε την ευκαιρία να θαυμάσουμε τόσα γκρουπ που ανήκουν στην ελίτ του ιδιώματος, σ’ ένα και μόνο βράδυ. Απλά ΔΕΝ ΧΑΝΕΤΑΙ!!!
ΣΗΜΕΙΩΣΗ Νο. 1: Επί του παρόντος η προπώληση εισιτηρίων γίνεται μόνο ηλεκτρονικά από τα www.123tickets.gr και www.hunteragency.gr. Αργότερα θα ξεκινήσει και η προπώληση εισιτηρίων μέσω των φυσικών σημείων πώλησης σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη.
ΣΗΜΕΙΩΣΗ Νο. 2: Οι συναυλίες θα πραγματοποιηθούν σύμφωνα με τα υγειονομικά μέτρα που θα ισχύουν την περίοδο πραγματοποίησης τους.
Worship European Tour 2022
SEPTICFLESH (Greece)
HYPOCRISY (Sweden)
THE AGONIST (Canada)
HORIZON IGNITED (Finland)
Αυτός ο ιστότοπος χρησιμοποιεί cookies. Υπάρχει προσδιορισμός και αποθήκευση δεδομένων. Πληροφορίες σχετικά με την επεξεργασία δεδομένων και τη δυνατότητα άρνησης αυτής περιλαμβάνονται στην πολιτική απορρήτου.
