Ο Lorqa κυκλοφορεί την πρώτη του δισκογραφική δουλειά με τίτλο “Από Μακριά”. Πρόκειται για το αποτέλεσμα μιας δημιουργικής διαδικασίας που συνέβη, όπως ακριβώς την περιγράφει ο τίτλος του album. Από Μακριά . Kαι πιο συγκεκριμένα από το μακρινό Μπρούκλυν της Νέας Υόρκης. Εκεί ζει και εργάζεται τα τελευταία 10 χρόνια, με κύρια πηγή ενέργειας και έμπνευσης αυτήν που του δίνει η αφετηρία του – τα καλοκαίρια στην Ερεσό.
Το βασικό μουσικό θέμα
του δίσκου είναι το πάντρεμα δύο αρκετά ασυνήθιστων στοιχείων (που ενέπνευσαν και το όνομα “από μακριά”): των παραδοσιακών οργάνων και των ηλεκτρονικών ήχων. Βαθιά κρουστά & ρεμπέτικες ζίλιες με 808 drums, γκάιντα από τη Θράκη και τζουράς με το prophet 12 & korg synthesizers. Soul & alternative φωνητικά με επιρροές από Ηπειρώτικους & νησιώτικους δρόμους & πολυφωνικά σχήματα.
Το κοινό χαρακτηριστικό
είναι ότι όλα τα όργανα είναι προσεγμένα και υπάρχει ξεκάθαρη πρόθεση στην ενορχήστρωση. Όλα αυτά τα στοιχεία συμμετέχουν συμπληρώνοντας το παζλ του ήχου που ήθελε να δημιουργήσει ο Lorqa. Με τα φωνητικά να δίνουν μια πιο σύγχρονη νότα σε στυλ electronic songwriting, το ηχητικό αποτέλεσμα αυτής της δουλειάς ακούγεται τόσο πηγαίο και φρέσκο.
Το άλμπουμ αυτό
δε θα μπορούσε να έχει ολοκληρωθεί με αυτό τον τρόπο δίχως την πολύτιμη συμμετοχή όλων των συντελεστών: Lah Porella (φωνητικά), Ξενοφών Καρύδης (Μπουζούκι), Πάνος Σκουτέρης (θρακιώτικη γκάιντα, ηπειρώτικο καβάλ, τσαμπούνα από την Κάρπαθο & κλαρίνο), Βασίλης Τεντολούρης(Τζουρά στη «Φωτιά»), Ανδριάνα Νάσσου (Artwork), Μελίνα Ξενάκη (Ceramic Ram Desing), Δημήτρης Ρομανίδης (engineering/tracking), Ελένη Μάλτα (mixing/mastering).
O Lorqa, εκτός από την δημιουργία και την ερμηνεία των τραγουδιών, έπαιξε τα υπόλοιπα όργανα. Έκανε το electronic programming και συμμετείχε στις μίξεις. Η ηχογράφηση πραγματοποιήθηκε στο Tube Sound Recordings στην Αθήνα, την άνοιξη και το καλοκαίρι του 2021.
Το «Από Μακριά» είναι μια ανεξάρτητη κυκλοφορία και είναι διαθέσιμο ψηφιακά σε όλες τις πλατφόρμες.
Δείτε το video για το “Όνειρο”:
Δείτε το video για το “Στις Εκβολές του Ποταμού” (acoustic version):
“Νεκρή Συμφωνία” είναι το νέο single από το 4ο album με τίτλο “ΜΑΥΡΟΣ ΜΑΝΔΥΑΣ” από τα ΑΝΤΙΘΕΤΑ ΠΡΟΣΗΜΑ.
Tα ΑΝΤΙΘΕΤΑ ΠΡΟΣΗΜΑ δημιουργήθηκαν το 2018 με μοναδικό σκοπό να παίξουν heavy metal με Ελληνικό στίχο. Οι βασικές τους μουσικές επιρροές είναι οι Iron Maiden και Metallica, ενώ στιχουργικά έχουν ένα τραχύ καταγγελτικό στίχο που αφουγκράζεται την εποχή και κάποιες φορές με μια πιο μεταφυσική διάσταση.
Από την τέταρτη κυκλοφορία τους το άλμπουμ «Μαύρος Μανδύας» σας παρουσιάζουμε το τραγούδι «Νεκρή συμφωνία».
Στίχοι-Μουσική Φίλιππος Καρσεράς
Produced by Bob Katsionis
Recorded at Sound Symmetry Studio
Αυτή τη φορά, είναι αλήθεια! Οι Shame έρχονται ξανά στην Αθήνα, την Παρασκευή 9 Δεκεμβρίου, στο Fuzz Live Music Club. Για μια συναρπαστική βραδιά γεμάτη post-punk ενέργεια, ένταση και δυναμισμό.
Η πεντάδα από το Νότιο Λονδίνο ήδη θεωρείται ως μία από τις κορυφαίες νέες μπάντες. Είναι από αυτές που ξεπήδησαν από τη Βρετανική σκηνή τα τελευταία χρόνια. Με απίστευτη ενεργητικότητα στις ζωντανές εμφανίσεις τους και με έναν από τους καλύτερους νέους frontmen, τον Charlie Steen. Με τραγούδια σαν τα “One Rizla”, “Alphabet”, “Gold Hole”, “Concrete”, “Water in the Well”, “Snow Day”, “Station Wagon”, “Tasteless”.
Το 2018, το καταπληκτικό ντεμπούτο τους, “Songs of Praise”, τους τοποθέτησε στην κορυφή ενός συναρπαστικού νέου κύματος από post-punk βρετανικές μπάντες, ανήσυχες και θορυβώδεις. Πνευματικά παιδιά του Mark E. Smith και των Fall, του Iggy Pop και του David Bowie, των Jesus and Mary Chain και των Birthday Party. Ξεχώρισαν αμέσως, τόσο για τις συνθέσεις τους όσο, κυρίως, για την εκρηκτική σκηνική τους παρουσία.
To τολμηρό δεύτερο album τους, “Drunk Tank Pink”, κυκλοφόρησε τον Ιανουάριο του 2021, με παραγωγό τον σπουδαίο James Ford (μόνιμος συνεργάτης των Arctic Monkeys, Florence and the Machine, Foals, Jessie Ware, Gorillaz κ.ά). Γεμάτο ιδέες, «κοφτερές» κιθάρες και νευρώδεις ρυθμούς, διεύρυνε το ηχητικό τους οπλοστάσιο και επιβεβαίωσε την ικανότητά τους να γράφουν πραγματικά σπουδαία τραγούδια.
Το live της 9ης Δεκεμβρίου θα είναι το δεύτερο που θα δώσουν στη χώρα μας, μετά την εμφάνισή τους στο Release Athens 2019. Τότε που μαζί με τον αγαπημένο τους Iggy Pop και τους James, απολαύσαμε για πρώτη φορά την ωμή νεανική τους ενέργεια επί σκηνής.
Η προπώληση ξεκινάει στα 23 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, η τιμή θα είναι 25 ευρώ.
Διάθεση εισιτηρίων:
• Τηλεφωνικά στο 11876
• Online στα fuzzclub.gr / viva.grviva.gr
KENNY GARRETT SEXTET «SOUNDS FROM THE ANCESTORS» Σάββατο, 19 Νοεμβρίου
O Σπουδαίος Kenny Garrett και το σεξτέτο του στο Gazarte Main Stage,
Σάββατο 19 Νοεμβρίου
Kenny Garrett | «Sounds from the Ancestors»
O διαπρεπέστερος alto σαξοφωνίστας, κάτοχος Grammy, ο σπουδαίος Kenny Garrett και το σεξτέτο του, επιστρέφει στο αγαπημένο του Gazarte Main Stage, για μια μοναδική εμφάνιση το Σάββατο 19 Νοεμβρίου.
Έχει χαρακτηριστεί ως το σημαντικότερο άλτο σαξόφωνο της γενιάς του, αλλά και ως ένας από τους πλέον θαυμαστούς μουσικούς που έχουν περάσει από αυτό το όργανο από την εποχή του Charlie Parker!
Ήταν μόλις 18 χρονών
όταν τον επέλεξαν για να παίξει με την Duke Ellington Orchestra. Η συνέχεια υπήρξε εξίσου λαμπρή, με κορωνίδα τα πέντε χρόνια που πέρασε με τον Miles Davies, που ως γνωστόν διέκρινε από νωρίς και ανέδειξε τους σπουδαιότερους σολίστες ανδρώνοντάς τους δίπλα του, επί σχεδόν μισό αιώνα. Υπήρξαν όμως κι άλλες λαμπρές συνεργασίες: Joe Henderson, Freddie Hubbard, McCoy Tyner, Pharoah Sanders, Marcus Miller, Brad Mehldau, Chick Corea, Art Blakey, Herbie Hancock, Ron Carter, Elvin Jones… κι η λίστα είναι ατέλειωτη!
Κι αυτό που έμαθε ο Kenny Garrett κοντά στους κολοσσούς των περασμένων γενεών, είναι να παίζει με την ίδια ποιότητα και έμπνευση όλα σχεδόν τα στυλ της σύγχρονης τζαζ. Πολύ λίγοι μουσικοί διαθέτουν αυτή του την ακροβατική, σχεδόν, ικανότητα.
Φέτος
επισκέπτεται για μια ακόμα χρονιά την Ελλάδα για να μας παρουσιάσει τη νέα του δουλειά : “Sounds from the Ancestors”.
Το «Sounds From The Ancestors» δεν είναι η πρώτη του καταφυγή στους ήχους του παρελθόντος. Όμως αυτή τη φορά οι ήχοι αυτοί συνδυάζονται μοναδικά με στοιχεία bebop, fusion, soul, funk και hip hop.
Στo Gazarte Main Stage, λοιπόν, το Σάββατο 19 Νοεμβρίου, συναντάμε τον Kenny Garrett για μια θαυμάσια live jazz εμπειρία. Με το σεξτέτο του και τους σπόρους από την πλούσια σοδειά του μαζί με ιστορίες μιας ολόκληρης ζωής που έχουν γραφτεί επί σκηνής με ήχους, νότες και υπογραφές γιγάντων της παγκόσμιας jazz σκηνής.
Θα είμαστε όλοι εκεί!
Συντελεστές:
Kenny Garrett Alto and Tenor Saxophones
Corcoran Holt Acoustic Bass
Rudy Bird Percussion
David Brown Acoustic Piano
Ronald Bruner Drums
Thierry Girard Sound Technician/Tour Manager
H συναυλία θα πραγματοποιηθεί στο πλαίσιο των υποδείξεων του ΕΟΔΥ.
Για την αποφυγή συνωστισμού σας προτείνουμε την έγκαιρη προσέλευση σας στον χώρο.
Οι κάτοχοι των εισιτηρίων πρέπει να τα έχουν μαζί τους εκτυπωμένα η σε ηλεκτρονική μορφή για επικύρωση και είσοδο τον χώρο.
Αυτή τη φορά, είναι αλήθεια! Οι Shame έρχονται ξανά στην Αθήνα, την Παρασκευή 9 Δεκεμβρίου, στο Fuzz Live Music Club, για μια συναρπαστική βραδιά γεμάτη post-punk ενέργεια, ένταση και δυναμισμό.
Η πεντάδα από το Νότιο Λονδίνο ήδη θεωρείται ως μία από τις κορυφαίες νέες μπάντες που ξεπήδησαν από τη Βρετανική σκηνή τα τελευταία χρόνια. Με απίστευτη ενεργητικότητα στις ζωντανές εμφανίσεις τους και με έναν από τους καλύτερους νέους frontmen, τον Charlie Steen, υπόσχονται ένα show χωρίς ανάσα, με τραγούδια σαν τα “One Rizla”, “Alphabet”, “Gold Hole”, “Concrete”, “Water in the Well”, “Snow Day”, “Station Wagon”, “Tasteless”.
Το 2018, το καταπληκτικό ντεμπούτο τους, “Songs of Praise”, τους τοποθέτησε στην κορυφή ενός συναρπαστικού νέου κύματος από post-punk βρετανικές μπάντες, ανήσυχες και θορυβώδεις. Πνευματικά παιδιά του Mark E. Smith και των Fall, του Iggy Pop και του David Bowie, των Jesus and Mary Chain και των Birthday Party, οι Shame ξεχώρισαν αμέσως, τόσο για τις συνθέσεις τους όσο, κυρίως, για την εκρηκτική σκηνική τους παρουσία.
To τολμηρό δεύτερο album τους, “Drunk Tank Pink”, κυκλοφόρησε τον Ιανουάριο του 2021, με παραγωγό τον σπουδαίο James Ford (μόνιμος συνεργάτης των Arctic Monkeys, Florence and the Machine, Foals, Jessie Ware, Gorillaz κ.ά). Γεμάτο ιδέες, «κοφτερές» κιθάρες και νευρώδεις ρυθμούς, διεύρυνε το ηχητικό τους οπλοστάσιο και επιβεβαίωσε την ικανότητά τους να γράφουν πραγματικά σπουδαία τραγούδια.
Το live της 9ης Δεκεμβρίου θα είναι το δεύτερο που θα δώσουν στη χώρα μας, μετά την απίστευτη εμφάνισή τους στο Release Athens 2019, μαζί με τον αγαπημένο τους Iggy Pop και τους James, όταν απολαύσαμε για πρώτη φορά την ωμή νεανική τους ενέργεια επί σκηνής.
Η προπώληση ξεκινάει στα 23 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, η τιμή θα είναι 25 ευρώ.
Διάθεση εισιτηρίων:
• Τηλεφωνικά στο 11876
• Online στα fuzzclub.gr / viva.grviva.gr
Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s
και Viva Spot Τεχνόπολης
Παρασκευή 9 Δεκεμβρίου 2022, Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817).
Ο θεούλης (κατ εμέ) Moby, κυκλοφόρησε ακόμα ένα video με αναφορά των ακτιβισμό και τον βιγκανισμό. Ένα ακόμα που θα σε ανατριχιάσει, σύμφωνα πάντα με το περιεχόμενο.
Η εικόνα προφανώς τα λέει όλα.
Αν μπορείτε μην κλείσετε τα μάτια…
Το ‘Rescue Me‘ feat. Apollo Jane, κάνει σαφή αναφορά στο τι συμβαίνει και τι πρέπει όλοι να δουν. Δεν είναι lyric video αν αυτό νομίζεις βλέποντας λεζάντες να περνούν. Είναι οι πληροφορίες που σου δίνει, μήπως και μπορέσεις να αλλάξεις το κόσμο.
Η μόδα, η κοινωνία και όχι τόσο η ανάγκη, σε κάνει να κάνεις πράγματα που δεν αντέχεις στην ουσία να βλέπεις. Αυτό ακριβώς σου δείχνει και αυτό θέλει να σου περάσει.
Η αλήθεια πως μέρος από το κοινό των έχει κριτικάρει για αυτές του τις επιλογές. Μην ξεχνάμε πως είναι ένας άνθρωπος όμως που προσπαθεί εδώ και πολλά χρόνια να μεταφέρει τη γνώση του και το κάνει πολύ καλά μέσα από τη μουσική του.
Όσο λοιπόν και αν νομίζει το κοινό, οκ ένα μέρος του, ότι απομακρύνεται από την μουσική, άλλο τόσο κάνει λάθος, αφού μόνο επιτυχίες βγάζει 🙂
Δεν είναι η πρώτη φορά που διανέμει κάτι τέτοιο ο Moby. Μην ξεχνάμε πως μόλις λίγο διάστημα πριν, κυκλοφόρησε το Super Cow / Why does my heart feel sto bad. Μπορείτε να ενημερωθείτε από εδώ.
Οι Arctic Monkeys μόλις αποκάλυψαν ακόμα ένα τραγούδι μέσα από το επερχόμενο άλμπουμ τους “The Car” που κυκλοφορεί την Παρασκευή 21 Οκτωβρίου.
Tο τραγούδι είναι το ‘I Ain’t Quite Where I Think I Am’ και το video σκηνοθέτησαν οι Ben Chappell & Zackery Michael, ενώ τα γυρίσματα πραγματοποιήθηκαν στη συναυλία που έδωσε πρόσφατα το συγκρότημα στο King’s Theatre στο Μπρούκλυν.
Ακούστε και δείτε το video
To ‘The Car’ είναι διαθέσιμο για παραγγελίες στο AM Store.
Δεν ξέρω γιατί , και μη με ρωτήσετε, δε θα ξέρω και γω να σας πω, αλλά το εν λόγω κομμάτι των Arctic Monkeys εμένα μου θυμίζει Bowie. Και πολύ μαλιστα. Αλλά συνεχίζω να μην ξέρω το γιατί. Εσάς;
Σε ένα πιο προσωπικό σημείωμα , να πω το εξής: Οι Arctic Monkeys ξεκινήσανε σαν indie punk. Πήγανε στο pop rock. Από κει στο psychedelic alternative και τώρα μας λανσάρουν funky jazz. Και συνέχεια με όμορφα τραγούδια. Αν αυτό δεν είναι δημιουργικότητα και μουσική εξέλιξη για μια μπάντα, τότε δεν ξέρω τι είναι. Θα μπορούσε να πει κάποιος βαρεμάρα, αλλά όταν βαριέσαι δεν γράφεις μουσικάρες αλλά κάτι άλλο που τελειώνει σε -άρες. Και όποιος κατάλαβε κατάλαβε. Σταματάω εδω και δεν περιγράφω άλλο. Θα περιμένω και γω μαζί σας (ελπίζω ) την Παρασκευή να ακούσω το δίσκο. Κατά προτίμηση με παρέα.
Τα εισιτήρια κοστίζουν 10€ στην προπώληση και στο ταμείο.
▶ Εισιτήρια προπωλούνται μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του.
Οι επιβλητικοί heavy rock metallers Dendrites από τον Βόλο συμπράττουν επί σκηνής με τους Γιαννιώτες southern metallers K2 και μαζί με τους νεοσύστατους heavy rockers The Same River από την Αθήνα, σχηματίζουν ένα εξαιρετικό πολυπολιτισμικό triple bill, που έρχεται άλλη μία φορά να επιβεβαιώσει το “η ισχύς εν τη ενώσει” της εγχώριας σκηνής του σκληρού ήχου.
Την Παρασκευή 11 Νοεμβρίου, στο Temple Athens, θα έχετε την τύχη να απολαύσετε τρία από τα ποιοτικότερα ονόματα του εγχώριου heavy στερεώματος, σε μία “συμβαίνει τώρα” συγκυρία που θα μνημονεύουμε για χρόνια.
Finnish Hard Rock Group Jimbo ‘s Garage has released a new music video to the song “Echoes” from their self titled debut album.
The band’s main architect and the drummer Jimbo Mäkeläinen comments on the video:
“”This song is a true sad story taken from man’s real life. It is the final track of the album. The final turning point where the album’s massive hard rock sound turns into delicate acoustic echoes.”
Jimbo is the former sticksman of Ironcross and Lordi. Vocalists on the album are Taage Laiho (Kilpi, Altaria, Mad Hatter’s Den), Peter James Goodman (Conquest, Metal Gods, STUD..) and Maya Liittokivi (Deathlike Silence). Guitars by Kari Riihimäki and bass by Jari Riitala.
The band’s music is an interesting combination of modern heavy metal and traditional hard rock.
Το doomgaze σχήμα Church of the Sea θα παρουσιάσει ζωντανά στην σκηνή του six d.o.g.s το ντεμπούτο άλμπουμ του ‘Odalisque’ που κυκλοφόρησε τον Απρίλιο του 2022.
Οι Church of the Sea σχηματίστηκαν το 2017. Σκοπός τους να παντρέψουν το doom με το σκοτεινό electronic rock, συνδυάζοντας φαζαρισμένους ήχους, παραμορφωμένα beats και υπνωτικά φωνητικά. Το ντεμπούτο άλμπουμ του σχήματος με τίτλο ‘Odalisque’ θα κυκλοφορήσει στις 8 Απριλίου 2022. Ηχογραφήθηκε στα Suono Studios, σε παραγωγή του Αλέξη Μπόλπαση και Church of the Sea. Μίξη του Αλέξη Μπόλπαση και mastering απο τον Nick Townsend στα Infrasonic Mastering (Alice In Chains, Garbage, LA Witch, The Black Angels).
Το ντεμπούτο EP τους ‘Anywhere but Desert’ κυκλοφόρησε στις 2 Οκτωβρίου του 2018. Ηχογραφήθηκε στα Artracks Studios και στα Suono Studios του Coti K. σε παραγωγή του Αλέξη Μπόλπαση (Whereswilder, Noise Figures, Cyanna Mercury) και των Church of the Sea. Η μίξη και το mastering έγιναν απο τον Chris Common (Chelsea Wolfe, Omar Rodriguez Lopez, Emma Ruth Rundle). Στις 8 Φεβρουαρίου 2019 το ‘Anywhere but Desert’ κυκλοφόρησε σε κασέτα απο την A Man out of A Man Records. Στις 13 Απριλίου 2019 ακολούθησε κυκλοφορία σε βινύλιο απο την Smash Records.
Το συγκρότημα έχει λάβει μέρος σε αρκετά φεστιβάλ (Happening Now, Cult of the Amps, Templefest), ήταν το opening act για τους Antimatter στις 24 Μαρτιου 2019 και στους The Murder Capital στις 26 Σεπτεμβρίου. Έκλεισε τον κύκλο συναυλιών για το ‘Anywhere but desert’ με μια sold out εμφάνιση στην St. Paul’s Anglican Church στις 22 Φεβρουαρίου 2020. Το 2022 συναυλιακά ξεκίνησε με τον πιο δυνατό τρόπο, με μια support εμφάνιση για τους Mother of Millions στο Gagarin 205.
Η μπάντα δημιουργήθηκε τον Αύγουστο του 2013 . Έχει συμμετάσχει σε αρκετά live και φεστιβάλ δίπλα σε μπάντες όπως οι Crippled Black Phoenix, Duel, Yawning Man, Sasquatch, Planet of Zeus, 1000Mods, Naxatras, Tuber, Need, Gus G, Nightstalker κ.α. Με εμμονή στον αναλογικό ήχο και έχοντας ως καλλιτεχνικό αυτοσκοπό τη δημιουργία επιβλητικών ηχοτοπίων και συναισθηματικά φορτισμένης ατμόσφαιρας, οι Hypnotic Nausea δεν χάνουν ευκαιρία να ανεβαίνουν σε stages σε όλα τα μήκη και πλάτη της Ελληνικής επικράτειας.
Το 2015 κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο concept album τους ΄΄Hypnosis΄΄. Εκεί μας παρουσιάσανε ένα κράμα ηλεκτρικής riffολογίας και ηλεκτρονικών στοιχείων κάτω από ένα σαουντρακικό πρίσμα. Κάθε κομμάτι του Hypnosis παραλληλίζεται με ένα από τα στάδια της ύπνωσης. Σκοπός η ενδελεχής εσωτερική ανασκόπηση του ατόμου και την ψυχική του ίαση από την υπνωτισμένη κοινωνία που το ”μόλυνε”. Στις αρχές του 2019 κυκλοφορούν μέσω της Ikaros Records το δεύτερο concept album τους ΄΄The Death of All Religions΄΄. Εκεί εστιάζουν στους τρόπους που λειτουργεί η οργανωμένη θρησκεία στα πλαίσια μιας κοινωνίας που δεν έχει αναπτύξει τις κατάλληλες άμυνες ώστε να αποφύγει την πνευματική υποδούλωση. Αυτό τον καιρό η μπάντα βρίσκεται στην διαδικασία παραγωγής του τρίτου της album.
Φέρνω το κόσμο άνω κάτω
…..
The Creatures Conversations
Στις σόλες των αλήτικων παπουτσιών μας..
ΘΕΑΤΡΟ ΡΟΕΣ
Ιάκχου 16 Γκάζι
Παρασκευή 4 Κ Σάββατο 5 Νοεμβρίου 2022
Στις 21.30
The Creatures Conversations
Εμπνευσμένο απο το ποίημα
Στις σόλες των αλήτικων παπουτσιών μου συλλογή της Κατερίνας Γώγου
Τώρα εσείς να δούμε τι θα κάνετε
Ποιήματα 1978-2002 Εκδόσεις Καστανιώτη
Εεεε εσείς…που στους καναπέδες σας, μας κρύβεστε!
…..έχουμε κάτι να σας πούμε!
The Creatures//conversations / Στις σόλες των αλήτικων παπουτσιών μου
Μπορεί να πέρασαν κοντά 2 εβδομάδες από το αφιέρωμα της Κατερίνας Γώγου, στον Πολυχώρο 2510, αυτό όμως δεν σημαίνει ότι δεν μου δίνεται η ευκαιρία να γράψω. Με αφορμή την παράσταση The Creatures//conversations / Στις σόλες των αλήτικων παπουτσιών μου και τη μεταφορά τους στο Θέατρο Ροές, σας γράφω το παρακάτω:
Πέρασαν 20 χρόνια, μα παρακολούθησα παράσταση σύγχρονου χορού.
Story so far
Στις 10 Φεβρουαρίου του 2000 είχαμε γιορτή στο σπίτι. Ήταν ένα όμορφο βράδυ με παρέα, μικροί μεγάλοι γιορτάσαμε τη γιορτή του πατέρα μου. Ήταν ήρεμα χρόνια από το 1998 έως εκείνη την ημέρα. Επικρατούσε ησυχία στο σπίτι κι εγώ ήμουν καθαρή και σπούδαζα χορό. Ο παππούς, η γιαγιά κι ο Γιώργος ήταν ακόμα μαζί μας.
Το πρωί όμως δεν ξύπνησα να βαφτώ και να φτιάξω τον κότσο μου για τη σχολή, δεν έβαλα το όμορφο κορμάκι, το καλσόν μέσα από τη φόρμα μου. Δεν αποχαιρέτησα τη γάτα μου τη Νιού γιατί με βρήκε αναίσθητη η μαμά μου στο κρεβάτι. Έτσι κινήσαμε για το Σωτηρία. Είχε σταματήσει η καρδιά μου έτσι απλά. Έτσι απλά μου ανακοίνωσαν ότι πρέπει να βρω κάτι άλλο να σπουδάσω. Όσο κι αν προσπάθησα να τους αλλάξω γνώμη, το σώμα μου με πρόδιδε ώρα με την ώρα.
‘τωρα μπορώ να πάω στο χορό‘ ;
Κι έτσι σταμάτησα την τέχνη που είχα κυριολεκτικά γεννηθεί για αυτήν. Δεν ξαναπήγα να δω παράσταση. Κρύφτηκαν όλες οι φωτογραφίες από το σαλόνι. Τα διπλώματα… μόνο τα ρούχα και τα παπούτσια έμειναν, σε ένα συρτάρι με την ελπίδα παρέα. Χόρευα πια λίγο, έχοντας βοήθεια κάποια βίντεο στο YouTube και μετά ένιωθα άρρωστη για μια εβδομάδα. Μια και η απόσταση από το δωμάτιο μου έως το μπάνιο έμοιαζε μαραθώνιος.
Σε κάθε επίσκεψη στο νοσοκομείο -είχαν βαρεθεί να με βλέπουν να ρωτάω -‘τωρα μπορώ να πάω στο χορό‘ ; Έπαιρνα σαν απάντηση ένα ξερό όχι μέχρι που το 2020 στο τελευταίο χειρουργείο, πήρα το πράσινο φως.
Που να φανταζόμουν οτι ο κορονοϊός θα μου διέλυε τα σχέδια. Α όχι λέω, δε γίνεται αυτό! Πρέπει να χορέψω. Περπατούσα και έπεφτε το οξυγόνο, πονούσε το στήθος. Δεν θα συνεχιζόταν όμως αυτό, δε μπορεί έχω γεννηθεί να χορεύω… Και δειλά δειλά φέτος το 2022, εφόσον είδα πως απέκτησα αντοχή μετά από πολύ κόπο ,γράφτηκα στη σχολή χορου της γειτονιάς μου.
Στο σήμερα και στην παράσταση
Μετά από 20 χρόνια πήγα να παρακολουθήσω μια παράσταση σύγχρονο νου χορού. Η καρδιά μου φτερούγιζε που θα ήμουν εκεί. Φόρεσα τα καλά μου και πήγαμε με τον Δημήτρη, την Ιωάννα και τον Κώστα. Πλέον δε θα στενοχωριόμουν στην παράσταση γιατί τη Δευτέρα θα πήγαινα κι εγώ στο μάθημα μου.
The Creatures//conversations / Στις σόλες των αλήτικων παπουτσιών μου | Πολυχώρος 2510
Ανεβήκαμε στο πατάρι του πολυχώρου 2510. Τι όμορφος χώρος. (Αν δεν έχεις πάει, ε να πας).
Ανυπομονουσα τόσο μα τόσο πολύ να δω τι θα παρουσίαζαν. Και ήρθε η στιγμή… 3 γυναικείες φιγούρες ντυμένες με τζην και μαύρη μπλούζα άρχισαν να ξετυλίγουν μια απίστευτη χορογραφία. Θα την χαρακτήριζα σύγχρονο fusion. Καθώς παρουσίαζε πολλά είδη χορού με βασιλιά τον σύγχρονο χορού, εμπνευσμένα και τακτοποιημένα σε μια περίτεχνη ροή που θαύμασα.
Και οι τρεις πανέμορφες χορεύτριες, είχαν απίστευτη τεχνική αλλά κυρίως έκφραση. Ανεπιτηδευτες και με φλογισμένα μάτια. Ήταν σαν να σου μιλάνε δίχως λέξεις και με τις κινήσεις τους να κάνουν τη μουσική υπόκρουση ακόμα πιο επιβλητική από όσο ήταν.
Χιλιάδες νοήματα μέσα από τις κινήσεις τους. Γροθιά στο στομάχι η σύνθεση των κινήσεων και η ιδέα της χορογράφου. Ειχα μαγευτεί και έπαθα αυτό που μου συμβαίνει όταν ένα έργο τέχνης μιλάει στην ψυχή μου. Δακρύζω χωρίς να κλαίω κι η ψυχή μου πάει σε άλλο επίπεδο. Ταξίδεψα πραγματικά, ανατριχιασα ολόκληρη, μαγεύτηκα από αυτή την χορογραφία.
Τόσο που πήρα την πρωτοβουλία
αρκετές εβδομάδες μετά, να πάω να συγχαρώ την Χορογραφο. Φυσικά να της ζητήσω δύο πράγματα, να μεταβιβάσει τα συγχαρητήρια μου στις δυο ακόμα χορεύτριες καθώς και να γίνει δασκάλα μου! Η χορογραφία γυρνάει συνέχεια ακόμα στο μυαλό μου ως και τώρα που γράφω αυτές τις γραμμές και νιώθω τόσο μεγάλη ευγνωμοσύνη. Γιατί θα μπορέσω να την ξαναπαρακολουθησω στο θέατρο Ροές 4-5 Νοεμβρίου.
Ειλικρινά θα μαγευτείς αν την δεις. Θα προβληματιστείς, θα σκεφτείς αλλιώς μπορεί και ίσως να κλάψεις .
Η ελευθερία μου είναι στις σόλες
των αλήτικων παπουτσιών μου.
Φέρνω τον κόσμο άνω κάτω.
Μπορώ να σεργιανίσω
ό,τι ώρα μου γουστάρει.
Ακόμα και να μην έχεις πάει ποτέ σε παράσταση χορού θα εντυπωσιαστείς. Ίσως κι εσύ αρχίσεις να χορεύεις στις σόλες των αλήτικων παπουτσιών σου.
Πόσο περηφανη θα ήταν η Κατερίνα Γώγου αν μπορούσε να δει αυτή την υπέροχη ένωση των καταθέσεων ψυχής των χορευτριών αυτών και των λέξεων της. Χόρεψαν τα πόδια και οι λέξεις ντυμένες με μουσική εκείνη την νύχτα κι ένιωσα να γυρναω πίσω στη ζεστασιά του σπιτιού. Εκεί στην Ανδρέου Μεταξά και έτσι, κουρασμένη, χτυπημένη από την άδικη αρρώστια αλλά νικήτρια γιατί πια χορεύω και δεν σταματάει η καρδιά μου – δες με γιαγιά εσύ κι ο παππούς λέγατε ότι αυτό μου ταιριάζει – πέφτω στο πάτωμα γιατί το ζητά ο δάσκαλος κι όχι γιατί δεν αντέχω.
Και σας ευχαριστώ μέσα από την καρδιά μου όμορφα μου πλάσματα που χορεψατε τόσο καταπληκτικά και με τόσο πάθος εκείνο το βράδυ. Να έχετε πάντα υγεία και να χαρίζετε τέτοιες συγκινήσεις όπως τούτη που μου προσφέρατε χωρίς να με γνωρίζετε εκείνη την νύχτα.
Καλή αντάμωση στις 4 Νοεμβρίου στο θέατρο Ροές ανυπομονώ να σας θαυμάσω και να χαθώ στη δίνη των συναισθημάτων που θα μου ξυπνήσει ο χορός σας.
Θες να δεις το στίχο της Γώγου; Θέλεις να διαβάσουμε μαζί; Πάτα εδώ.
Οι Memfis (κανονικά γράφεται Μ3ΜΦ1Σ) ξαναχτυπάνε 2 χρόνια μετά το εκπληκτικό “Το σκοτάδι εντός μου” . Ο Άλκης Κεχαγιάς και η παρέα του μας έδωσαν το “Ωχρά Έρις“. Σκληρός εναλλακτικός ήχος όπως μας έχουν συνηθίσει οι Θεσσαλονικείς. Σκληρές κιθάρες θερίζουν και τα φωνητικά να δίνουν την ταυτότητα στη μπάντα. Δυναμίτης το riff. Το video απλό και ταιριαστό. Για του λόγου το αληθές , να δείτε το και σεις , αφού ανοίξετε τα ηχεία σας /ακουστικά στο τέρμα
Η ηχογράφηση έγινε στo Shellac studios, στο Mix Studio και στο 751studio
Μουσική: Joe F.K.
Στίχοι: Άλκης Κεχαγιάς
Και θα κλείσουμε με το μήνυμα της μπάντας γιατί στους δύσκολους καιρούς που ζούμε, έχει σημασία να μη συμβιβάζεσαι. Και Μπράβο στους Memfis.
“Οι ηχογραφήσεις η παραγωγή και η συνολική επιμέλεια της δουλειάς μας γίνονται από τις οικονομίες μας, μακριά από εταιρίες, μανατζαρέους, σπόνσορες και λοιπούς προικοθήρες.. ΚΑΝΟΥΜΕ ΜΟΥΣΙΚΗ ΓΙΑΤΙ ΑΥΤΟ ΕΙΝΑΙ ΤΟ ΠΑΘΟΣ ΜΑΣ”.
Ωπ ωπ….τι έχουμε εδώ? Μετά από πέντε χρόνια περίπου, οι Depeche Mode ανακοίνωσαν όχι μόνο περιοδεία ανά το κόσμο, αλλά και καινούργιο άλμπουμ! Τα μέλη της μπάντας, που πλέον είναι δύο, αλλά δεν έχει καμία σημασία, γιατί ο Andrew Fletcher έχει αφήσει σημαντική κληρονομιά και ανεξίτηλο αποτύπωμα. Νοερά θα είναι πάνω στη σκηνή και κρυμμένος πίσω από τις νότες.
“Ο Fletch θα ήθελε πολύ αυτό το άλμπουμ. Ανυπομονούμε να το μοιραστούμε μαζί σας σύντομα και ανυπομονούμε να σας το παρουσιάσουμε ζωντανά στις παραστάσεις του επόμενου έτους.”
Εξάλλου αυτό το πιστοποιεί και ο τίτλος που αποφάσισαν να δώσουν στην παγκόσμια περιοδεία τους (Memento Mori) η οποία και θα ξεκινήσει τον Μάρτιο του ’23, ενώ και το άλμπουμ θα κυκλοφορήσει την ίδια χρονιά. Το επερχόμενο 15ο studio album του συγκροτήματος, θα από την Columbia Records.
https://www.youtube.com/watch?v=NiqMjx_F1rQ
Memento Mori Tour
Έχουν ανακοινωθεί προς το παρόν 65 εμφανίσεις και η Ελλάδα έχει μείνει εκτός.. (προσωπικό παράπονο) κι ας έχουν φανατικό και πιστό κοινό… άσε που μας έχουν λείψει κιόλας!! Το Memento Mori Tour θα είναι η 19η περιοδεία τους και η πρώτη τους σε πάνω από πέντε χρόνια.
Depeche Mode
Οι Depeche θα είναι πάντα στη “μόδα” και μέσα στην καρδιά μας!
Για όσους δεν θυμούνται, γράψαμε πρόσφατα και συγκεκριμένα την ημέρα της παρουσίασης τι ακριβώς ανακοινώθηκε, τι είπαν και τι να περιμένουμε! Αν δεν το πήρατε χαμπάρι, ιδού! Διαβάστε ελεύθερα!
Θέλεις να μάθεις περισσότερα για την περιοδεία; Μετακινήσου διακριτικά στο depechemode.com.
Αν όχι, έχουμε και την επίσημη σελίδα τους στο facebook page για εύκολη πρόσβαση.
Πάρτε μια γεύση και αν θέλετε κλείστε ένα εισιτήριο για την περιοδεία τους!
Πρόκειται για ένα θεματικό δίσκο. Εστιάζει στις διάφορες φάσεις από το τέλος μιας σχέσης μέχρι την αποδοχή και την επιδίωξη μιας νέας αρχής, με τα κομμάτια να είναι διατεταγμένα με τέτοιο τρόπο ώστε να θέτουν το ανάλογο συναίσθημα για κάθε φάση.
Το άλμπουμ είναι εξ ολοκλήρου σε σύνθεση και παραγωγή του Gogi. Συνοδευόμενος από μια σειρά ταλαντούχων τραγουδιστριών και μουσικών που συνεργάστηκαν σε διάφορα τραγούδια. Ως αποτέλεσμα, υπάρχει μεγάλη ποικιλία από επιρροές άλλων μουσικών ειδών, όπως rock ή παραδοσιακών στοιχείων, καθ’ όλο το άλμπουμ. Επιπλέον, η ποικιλία των φωνών είχε ως αποτέλεσμα διαφορετική δυναμική μεταξύ των κομματιών. Ωστόσο δεν χάνεται η συνολική dark downtempo αισθητική.
Στο άλμπουμ περιλαμβάνονται και τα παλαιότερα singles που κυκλοφόρησε ο Gogi. Τα κομμάτια “Night Questions” και “Dreamtouch” είναι πανομοιότυπα, αλλά περιλαμβάνεται επίσης μια επανεκτέλεση του “Against The False All”. Ως υπενθύμιση, το “Dreamtouch” έχει κυκλοφορήσει και σε έγχρωμο δίσκο βινυλίου 7”.
Αξίζει να αναφερθεί και το εξώφυλλο του δίσκου, που προσπαθεί να αποτυπώσει όχι μόνο τη μοναξιά του τέλους μιας σχέσης, αλλά και το ταξίδι σε μια νέα αρχή.
Η ιστορία πίσω από τη δημιουργία του άλμπουμ
Τα πρώτα κομμάτια του δίσκου δημιουργήθηκαν πριν από κάποια χρόνια. Αυτά ήταν τα κομμάτια που δημιούργησε o Gogi σε συνεργασία με την Elianna. Εν τω μεταξύ ο Gogi συνέχισε να συνθέτει και να παράγει τραγούδια, χωρίς ωστόσο να έχει την πρόθεση να δημιουργήσει ένα ολοκληρωμένο άλμπουμ. Αυτή η ιδέα ήρθε περίπου πριν από δύο χρόνια, όπου προσωπικές καταστάσεις καθώς και η πανδημία ενίσχυσαν τη μοναξιά αλλά όμως και τη δημιουργικότητα.
Μετά από μερικές συζητήσεις με τον φίλο του τον Θοδωρή, ο οποίος είναι ο executive producer του άλμπουμ, ο Gogi άρχισε να ξεκαθαρίζει τις παλιές του παραγωγές και στίχους, να δημιουργεί νέες παραγωγές και νέους στίχους, και φυσικά να συνεργάζεται με όλους αυτούς τους ταλαντούχους καλλιτέχνες, μέχρι να ολοκληρωθεί το παζλ.
Συντελεστές
Vocalists: Georgia Kollyra, Elianna, Inner, Aphrodite Gargalianou, Piel Fluida, Sofía
Instrumentalists: Chris Roxas (κιθάρα), Ilias Stefanis (κιθάρα), Vassilis Tzanis (κιθάρα, μπαγλαμάς)
Artwork: Ilias Stefanis aka theDearpunk
Mix, Mastering: John Hatzis at Make My Song
Executive Producer: Theo Chatzimichos
Σχετικά με τον Gogi
Μουσικός παραγωγός, DJ και φωτογράφος με βάση τη Λάρισα.
Του αρέσει να συνθέτει τις δικές του Downtempo / Trip-Hop / Lo-Fi μελωδίες, ενσωματώνοντας ζωντανά όργανα στις παραγωγές του, καθώς και ατμοσφαιρικά Soul / RnB / Pop φωνητικά. Συχνά πειραματίζεται με διάφορα είδη ηλεκτρονικής μουσικής, όπως DnB και Dubstep. Αρκετές φορές χρησιμοποιεί στοιχεία Rock και παραδοσιακής μουσικής, τα οποία αποτελούνται από κιθάρες ή/και παραδοσιακά όργανα, δημιουργώντας ένα ξεχωριστό συναίσθημα.
Το Comic Con festival που πραγματοποιήθηκε στη Νέα Υόρκη, είχε την χαρά και την τιμή, να καλωσορίσει επί σκηνής, τους αγαπημένους πρωταγωνιστές από το “Back to the future“, Michael J. Fox & Christopher Lloyd.
Αυτή η επική σειρά που μεγάλωσε γενιές και γενιές, που περίμενε πως και πως να έρθει αυτό το millenium για να δει το μέλλον και την τεχνολογία να. έρχεται. (Πόσο ψέμα)… Η DeLorean έφτασε, μα το παρελθόν μας δεν άλλαξε και πολύ (αμπελοφιλοσοφίες)…
Comic Con festival
Η συγκινητική εκείνη επιστροφή που από το 1985, έφτασε να τερματίζει στο 2022, κοντά 40 χρόνια πορείας.
Τα χρόνια πέρασαν και η DeLorean πάρκαρε για τα καλά. Με έναν Christopher Lloyd να έχει φτάσει στο μέλλον μη βλέποντας κάποια διαφορά και έναν Michael J. Fox εμφανώς καταβεβλημένο. Δυστυχώς η ασθένεια του parkinson τον έχει αγγίξει για τα καλά, κάτι που μας συγκίνησε ιδιαιτέρως όταν είδαμε αυτή την επική συνάντηση, για ακόμα μια φορά.
«Ζω για αυτό το είδος της κούρασης, θα είμαι εντάξει»
Ο 61χρονος Michael J. Fox που 29 χρόνια τώρα πάσχει από την ασθένεια, αποκάλυψε στο κοινό ότι η αγαπημένη του μητέρα Φίλις «έφυγε από τη ζωή πριν από δύο εβδομάδες». Κάτι που στεναχώρησε το
Μιλώντας για εκείνη, είπε: «’Οταν ήμουν 23 ετών της τηλεφώνησα και της είπα: “θέλουν να κάνω αυτή την ταινία του Σπίλμπεργκ, αλλά πρέπει να την κάνω τη νύχτα γιατί την ημέρα παίζω στο Family Ties”. Και μου είπε, «Θα είσαι πολύ κουρασμένος».
«Ζω για αυτό το είδος της κούρασης, θα είμαι εντάξει». «Πίστευε ότι ήταν πολύ κακή ιδέα να κάνω το “Back to the Future”. Της άρεσε η ταινία τελικά, αλλά είχε δίκιο, κουράστηκα».
“Your future is whatever you make it,” Lloyd “So, make it a good one.”
Παρά τα προβλήματα υγείας που αντιμετωπίζει, δήλωσε πως παραμένει όσο αισιόδοξος.
🏆 BEST NEW MUSICAL!
We like the sound of that!!! 🤪
Οι Paradox Obscur με ενθουσιασμό μας παρουσιάζουν το τρίτο επίσημο βίντεο για το τραγούδι Evο – Devo (από το πρόσφατο άλμπουμ Morphogenesis). Kυκλοφόρησε πριν λίγο καιρό και πραγματεύεται την επερχόμενη ταυτότητα του ανθρώπου πάνω στη γη. Ελπίζουμε να το απολαύσετε!
Να σας πούμε πως οι Paradox Obscur δεν είναι η συνηθισμένη electro dark wave μπάντα . Ναι, υπάρχουν τα old school synths, beat boxes αλλά ηχογραφούν ζωντανά. (Δεν το κάνουν πολλές μπάντες αυτό, πιστέψτε με…). Σου δίνουν μια αίσθηση πως αφήνουν τη μουσική να σε οδηγήσει στα δικά τους (θεοσκότεινα) μονοπάτια. Και πολλές φορές μάλλον ούτε οι ίδιοι ξέρουν που θα καταλήξουν. Η φωνή της Kristal Ann όμως κάπου σε οδηγεί. Αυτό δίνει μια άγρια ομορφιά και πρωτοτυπία στον ήχο τους.
Όσο για το video , είναι απολαυστικός ο τρόπος που δένουν αυτές τις εικόνες με τη μουσική τους και τους βαριούς στίχους τους. Σκηνοθετήθηκε από τον Sheng Yang Su και πρωταγωνιστούν οι Yu-Xin You, Kai-Ning Chung και η Hsin Ho. Το mastering έγινε στα Soundcave Studios στην Αθήνα (παντού υπάρχει ένας Έλληνας και τέτοια). αν ψάξετε την μπάντα θα δείτε πως τραγουδάνε και στα ελληνικά, οπότε ναι!
Τώρα όσον αφορά τον τίτλο του τραγουδιού, κάτι με εξελικτική αναπτυξιακή βιολογία έχει να κάνει, αν ακούσετε τους στίχους θα βρείτε και τη σύνδεση. Ε δε λέω άλλα , όλα εγώ πια;
Αυτός ο ιστότοπος χρησιμοποιεί cookies. Υπάρχει προσδιορισμός και αποθήκευση δεδομένων. Πληροφορίες σχετικά με την επεξεργασία δεδομένων και τη δυνατότητα άρνησης αυτής περιλαμβάνονται στην πολιτική απορρήτου.
