Home Blog Page 26

Requiem for a Dream: Πέρασαν 25 χρόνια … Darren Aronofsky

0
Requiem For A Dream

Το Requiem for a Dream κλείνει 25 ολόκληρα χρόνια από την πρεμιέρα του και φαντάζει σαν χθες. Αυτό το μεγάλο αριστούργημα του Darren Aronofsky που θέλοντας και μη έχει χαραχτεί στο μυαλό μου και στη μνήμη μου, φέτος μας υπενθυμίζει τι έγινε το 2000.

Ο Darren Aronofsky πήρε την μεγάλη απόφαση να συνυπογράψει ένα σενάριο που θα μας έπαιρνε τα μυαλά. Το ομώνυμο μυθιστόρημα του 1978 από τον Hubert Selby Jr. έπρεπε πάση θυσία να βρεθεί στην μεγάλη οθόνη. Υπήρχε ανάγκη να το δει κόσμος και να πάρει μαθήματα μέσα από αυτό.

Δεν ήταν κάτι που ο Aronofsky, δεν είχε ξανακάνει και γνωρίζουμε πολύ καλά πως η υπογραφή του είναι εγγύηση. Όπως και τα ονόματα που είχε επιλέξει τότε. Η συγκλονιστική Ellen Burstyn, ο σχεδόν πρωτάρης Jared Leto, Jennifer Connelly, Christopher McDonald και Marlon Wayans.

Requiem For A Dream

Requiem for a Dream

Η ταινία όπως και το βιβλίο, εμφανίζει τέσσερις (4) χαρακτήρες, όπου ο κάθε ένας έχει τον δικό του πρωταγωνιστικό ρόλο και θα το διαπιστώσεις εξαρχής -αν δεν το έχεις δει… τι σου μαθαίνουμε τόσο καιρό;
Είναι σαν να κοιτάμε από την κλειδαρότρυπα όχι απλά ένα άλλο σπίτι, αλλά το δικό μας. Και αυτό γίνεται τόσο μαγικά επώδυνα που όταν φτάνει η ώρα να το συνειδητοποιήσεις έχεις χάσει ήδη την παιδικότητά σου. Όλα τα προβλήματα της κοινωνίας που βρίσκονται κρυμμένα κάτω από το χαλάκι, είναι μέσα στο σπίτι σου και δεν έχεις πάρει χαμπάρι.

Requiem For A Dream

Ο εθισμός στα ναρκωτικά και η μεταβολή της σωματικής και συναισθηματικής κατάστασης από αυτά, ο κόσμος των ψευδαισθήσεων και της απελπισίας είναι πλέον αναπόσπαστα κομμάτια. Το σενάριο συγκλονίζει όχι γιατί αναφέρουν το πρόβλημα και το βλέπεις, αλλά γιατί υπάρχει μια ποικιλία από αυτά που δεν μπορείς να ξεχωρίσεις αν είναι καλό ή κακό. Αν είναι ανάγκη σου ή συνήθεια. Η έννοια του ναρκωτικού υποδηλώνεται σε κάθε μορφή. Ο εθισμός στην δημοσιότητα, την αναγνωρισιμότητα, καταστάσεων που μετράνε και σε πείθουν πως πρέπει, πως για να πετύχεις δεν υπάρχει άλλος δρόμος.

Μια ταινία που διαδραματίζεται σε κάθε εποχή πόσο μάλλον πιο έντονα σήμερα. Αναλογίσου μονάχα σήμερα, τι θεωρούμαι ναρκωτικό, στην κάθε του εκδοχή…

Για την ιστορία

Τα δικαιώματα του μυθιστορήματος του Hubert Selby Jr. αγοράστηκαν από τον Aronofsky και τον παραγωγό Eric Watson.

Requiem For A Dream

Ο συγγραφέας είχε πάντα την πρόθεση να μεταφέρει το μυθιστόρημα στον κινηματογράφο και είχε γράψει το σενάριο χρόνια πριν τον προσεγγίσει ο Aronofsky. Ο Darren ενθουσιάστηκε με την ιστορία και ανέπτυξε το σενάριο μαζί με τον Selby, παρά τις αρχικές δυσκολίες στην εξεύρεση χρηματοδότησης για την παραγωγή της ταινίας. Αυτός και οι ηθοποιοί αναφέρουν ότι η ταινία αφορά τις εξαρτήσεις γενικά, και όχι μόνο τα ναρκωτικά, και τον τρόπο με τον οποίο οι προσπάθειες ενός ατόμου να πραγματοποιήσει τα όνειρά του μπορούν να τροφοδοτήσουν μια εξάρτηση με θέμα τη μοναξιά και την αποφυγή της πραγματικότητας με διαφορετικούς τρόπους.

Οι κύριες φωτογραφίσεις πραγματοποιήθηκαν στο Μπρούκλιν της Νέας Υόρκης, από τον Απρίλιο έως τον Ιούνιο του 1999. Κατά τη διάρκεια της μεταπαραγωγής, η μουσική συντέθηκε από τον Clint Mansell, ενώ ο Jay Rabinowitz εργάστηκε για το μοντάζ.

Requiem For A Dream -Ellen Burstyn
Requiem For A Dream -Ellen Burstyn
Requiem For A Dream -jared leto
Requiem For A Dream -jared leto
Requiem For A Dream-Jennifer Connelly
Requiem For A Dream-Jennifer Connelly
Φεστιβάλ Κινηματογράφου των Καννών

Η ταινία έκανε πρεμιέρα στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Καννών το 2000, όπου επιλέχθηκε ως εκτός διαγωνισμού συμμετοχή. Ακολούθησε η κινηματογραφική της κυκλοφορία στις Ηνωμένες Πολιτείες στις 6 Οκτωβρίου 2000 από την Artisan Entertainment. Η ταινία απέφερε έσοδα 7 εκατομμυρίων δολαρίων έναντι προϋπολογισμού 4 εκατομμυρίων δολαρίων και έλαβε θετικές κριτικές.

Requiem For A Dream -jared leto
Requiem For A Dream -jared leto

Όλοι όσοι εργάστηκαν για αυτό το αριστούργημα, από το οπτικό στυλ, την σκηνοθεσία, το σενάριο, το μοντάζ, τη μουσική, το καστ, το συναισθηματικό βάθος και τα θέματα της ταινίας έτυχαν όλα επαίνων, με την Ellen Burstyn να λαμβάνει υποψηφιότητες για Όσκαρ και Χρυσή Σφαίρα για την καλύτερη ηθοποιό.

Requiem For A Dream
Requiem for a Dream-Darren Aronofsky
Requiem For A Dream
Requiem for a Dream-Darren Aronofsky

 

Για τους φίλους των soundtracks και του Clint Mansell.

Majestica: Ακούσαμε την δισκάρα “Power train”

Majestica
Majestica

Οι Majestica πριν κάτι μήνες κυκλοφόρησαν νέο άλμπουμ από την Nuclear Blast και δεν το πήρα χαμπάρι.

Κλασικά, όταν ασχολείσαι με χίλια δυο πράγματα στην καθημερινότητα σου, κάτι θα σου ξεφύγει. Η ένταση της εργασίας σου, όπως και πολλές φορές οι προστριβές που έχεις, σε κάνουν να χάνεις την ουσία. Να μην παίρνεις χαμπάρι ότι κυκλοφορούν δισκάρες όπως το “Power train” των Majestica. Εγώ το έχω πει, κάποια στιγμή θα πάρω τα βουνά ή τις παραλίες, ένα από τα δυο.

Majestica: "Power train"
Majestica: “Power train”

Ένα είδος του Power Metal που γεννήθηκε ουσιαστικά από μπάντες όπως οι Royal Hunt. Ένας όρος που εισήχθη από τους Δανούς Metallers με επιτυχία και τον ενσωμάτωσαν στη μουσική τους τόσο στα τελευταία τους άλμπουμ οι Stratovarius όσο και οι Sonata Arctica και θα έλεγα και οι Nightwish του “Oceanborn”, όπως και οι Labyrinth. Αυτό που έκαναν οι Royal Hunt ήταν επανάσταση με την άμεση τους επιρροή να είναι φυσικά οι Savatage. Οι Majestica λοιπόν συνεχίζουν αυτή την παράδοση. Με πολύ μεγάλη επιτυχία οφείλω να ομολογήσω.

Majestica
Majestica

Σε όσους διαβάζουν τα κείμενα μου, γνωρίζουν ότι είμαι γερμανοθρεμμένος στο Power Metal. Το Αμερικάνικο Power Metal το γνώρισα στα καλύτερα του λίγα χρόνια μετά. Έχω μεγαλώσει δηλαδή με μπάντες όπως Helloween, Rage, Running Wild και Gamma Ray. Ένας λόγος που μου αρέσουν τα άλμπουμ των Majestica είναι αυτός. Έχουν πάρει τα καλύτερα στοιχεία των Helloween και Gamma Ray, έχοντας και τα πλήκτρα και τις ατμόσφαιρες των Royal Hunt και Stratovarius και έχουν δημιουργήσει ένα εκπληκτικό προσωπικό ύφος.

Majestica
Majestica

Το “Power train” των Majestica, ο ορισμός του σημερινού Euro Power

Δεν υπερβάλλω καθόλου. Με ένα εξώφυλλο που συνδυάζει τις ταινίες “Polar express” και “Harry Potter” σε προϊδεάζει για κάτι εξαιρετικό να έρχεται. Ο mainman της μπάντας Tommy Johansson εφόσον έκανε ένα πέρασμα από τους Sabaton ηχογραφώντας το εξαιρετικό “The great war” και το μέτριο κατ’εμέ “The war to end all wars”, επέστρεψε με την κανονική του μπάντα. Μια επιστροφή που σίγουρα δεν περιμέναμε τόσο ποιοτική μετά από πέντε χρόνια απουσίας. Αναμφίβολα επέστρεψε με ισχυρή έμπνευση, ακούγοντας το ομώνυμο και το “No pain, no gain” να σε καλωσορίζουν. Το ομώνυμο να σε πηγαίνει στα χωράφια που έσπειραν οι Stratovarius και το δεύτερο να σε κάνει βόλτες στο “Ecliptica” των Sonata Arctica.

Συνεχίζουμε σε Φινλανδικά μονοπάτια με ένα Running Wild vibe να υπάρχει στην όλη φάση στο “Battle cry”. Ειδικά τα riffs θυμίζουν αρκετά, με τα πλήκτρα να το κάνουν ένα υπέροχο πομπώδες κομμάτι. Η φωνή του Tommy πιάνει εύκολα Kiske/Kotipelto γραμμές και να ορίζει την Ευρωπαϊκή Power Metal στόφα των Σουηδών. Το “Megatrue” είναι μια επική σύνθεση διαφορετική από τις προηγούμενες με μελωδίες και mid-tempo ρυθμούς. Θα σας έρθουν στο νου οι συμπατριώτες τους, Hammerfall. Πολύ καλό και επικό κομμάτι που κόλλησε στο repeat.

Το “My epic dragon” είναι Power Metal “δυναμίτης”

Χωρίς αμφιβολία από τα καλύτερα κομμάτια του δίσκου που το ηχογράφησαν ακούγοντας σίγουρα τα “Keeper of the seven keys”. Πίσω δεν πάει και το “Thunder power” οπού μαζί με το προηγούμενο φέρνουν στο νου τους εξαιρετικούς και συμπατριώτες τους Power Metallers Twilight force. Το “A story in the night” σίγουρα είναι αναπόσπαστο μέρος του set list τους στην περιοδεία που πραγματοποιούν με τους Battle Beast μέχρι και τον Δεκέμβριο. Κομμάτι για τρελή φάση στις συναυλίες με πορωτικό refrain για sing along. Εκπληκτικό κομμάτι. Με επιρροές Luca Turilli/Rhapsody και ReinXeed(παλιά μπάντα του Tommy Johansson) απογειώνουν το κομμάτι.

Το “Go higher” έχει τα πιο έντονα Stratovarius vibes, ουσιαστικά φέρνει μνήμες από την εποχή “Infinite”. Πολύ καλό και ξεχωριστό κομμάτι με φάσεις να θυμίζουν και Dynazty, ειδικά στο refrain. Το “Victorious” είναι και αυτό Power Metal ύμνος με refrain που κολλάει κατευθείαν στο μυαλό. Οι ενορχηστρώσεις της μπάντας είναι σεμιναριακές και σφύζουν από επαγγελματισμό. Μουσική παιδεία με τα όλα της. Το “Alliance anthem” σκίζει με όλη την σημασία της λέξεως. Τα γκάζια δίνουν και παίρνουν, φωνητικά από τα καλύτερα της καριέρας τους και τα riffs να έχουν την βάση τους στην εποχή “Visions” και “Episode” των Stratovarius. Τελειώνει το άλμπουμ και θέλεις κι άλλο. Ένα πραγματικά πολύ καλό άλμπουμ που το άκουσα πάνω από δέκα φορές την πρώτη μέρα.

Η σημασία των Majestica 

Την σκυτάλη της παλιάς φουρνιάς έχουν πάρει οι Powerwolf, Sabaton και θα πρόσθετα και τους Majestica. Εντάξει ας μην ξεχνάμε ότι οι δυο πρώτοι συμπληρώνουν ήδη πάνω από είκοσι χρόνια. Πέρασαν τα χρόνια φίλοι μου. Όμως οι Majestica είναι στο τρίτο άλμπουμ τους και με τρείς δίσκους που αγγίζουν το τέλειο είναι ότι καλύτερο για την σκηνή του Ευρωπαϊκού Power Metal. Έχουμε τις παλιές μπάντες να “οργώνουν” συναυλιακά τον πλανήτη και να κυκλοφορούν πολύ αξιόλογα άλμπουμ και έχουμε και μπάντες σαν τους Majestica να βροντοφωνάζουν ότι συνεχίζουμε εμείς μαζί σας. Αυτό ένιωσα ακούγοντας το “Power train”. Εκπληκτικός δίσκος! All aboard που έλεγε και μια ΨΥΧΗ!

Battle beast, Dominum, Majestica Tour
Battle beast, Dominum, Majestica Tour

The Rasmus: Ανταπόκριση Weirdo Tour | Athens 25.10

0
The Rasmus: live report Weirdo Tour | Athens 25.10, Photos Despoina Stamataki
The Rasmus: live report Weirdo Tour | Athens 25.10, Photos Despoina Stamataki

Στις 25 Οκτωβρίου είχαμε τη χαρά να απολαύσουμε τους The Rasmus στην Αθήνα στο Floyd και ειλικρινά δεν περίμενα πως θα το ευχαριστιόμουν τόσο πολύ!

Μόρνος, 18 Σεπτεμβρίου 2011

Είμαι στο αυτοκίνητο του θείου μου και γυρνάω από Λιδωρίκι για Μαλανδρίνο. Δεν μπορεί να μιλήσει κανείς μας εδώ και μέρες, οπότε η σιωπή μας έφερνε μιαν αμηχανία σε όλους μας. Συντονίζουμε το ραδιόφωνο στο Ράδιο Άμφισσα 104.4 και παίζει το Sail Away των The Rasmus. Αρκετά ταιριαστό τραγούδι για την περίσταση. Είχαν περάσει λίγες ώρες από την κηδεία του παππού μου. Είχα να ακούσω μουσική από τις 15 Σεπτεμβρίου, τη μέρα που έφυγε. Μπαίνει το ρεφρέν και βρίσκομαστε σε μία μεγάλη στροφή, όπου βλέπαμε τη λίμνη του Μόρνου και το φεγγάρι έκανε μία γραμμή μέσα στα θολά της νερά. Έτσι σιωπηλά είπα “Καλό Ταξίδι”. Με The Rasmus, Sail Away, σιωπή, Μόρνο και δάκρυα.

Floyd, 25 Οκτωβρίου 2025

Είμαι έξω από το Floyd και περιμένω τη Δέσποινα. Ανάβω ένα τσιγάρο και σκέφτομαι εκείνη τη στιγμή. Έχουν περάσει 14 χρόνια από τότε που άκουσα το Sail Away των The Rasmus και μετά από τόσα χρόνια, θα το ακούσω live. Λίγο η συναισθηματική φόρτιση, λίγο οι υψηλές προσδοκίες, ανάβω ένα τσιγάρο και σκέφτομαι πως σε λίγη ώρα θα μπω σε μία χρονοκάψουλα και θα επιστρέψω πάλι πίσω στην ηλικία των 15-18 ετών. Τριετία φωτιά! Μπαίνω με τη Δέσποινα, σετάρουμε κάμερα, πιάνω θέση κάγκελο και στις 9 νταν, εμφανίζονται οι The Rasmus στη σκηνή του Floyd.

Αξίζει να αναφερθεί πως υπήρξε ικανοποιητικός αριθμός θαμώνων, ξεπερνώντας τις προσδοκίες μου. Το πιο σημαντικό όλων όμως ήταν πως όποιος πάτησε το πόδι του μέσα στο Floyd ήταν οπαδός των The Rasmus, ήξερε τα περισσότερα τραγούδια, κοπανήθηκε με την καρδούλα του (ναι, ναι, για εσάς στο κάγκελο λέω που λυσσάξατε και το ευχαριστήθηκα και εγώ μαζί σας!), πέρασε καλά, θυμήθηκε τα νιάτα του και έφυγε με ένα χαμόγελο. Και να σας πω και κάτι… Έτσι είναι καλύτερα! Είναι σημαντικό στις συναυλίες να πηγαίνουν άνθρωποι που γουστάρουν αυτό που ακούν και όχι απλά να πηγαίνουν “για τη φάση”. Γνώμη μου. Την κρατάτε – την πετάτε.

Ξεκίνησαν οι Φιλανδοί, The Rasmus, με τη νέα τους δουλειά από τον δίσκο Weirdo και είναι λογικό, μιας και η περιοδεία έχει το όνομά του.

Ξεκινήσαμε, λοιπόν, με το Rest In Piecesόπου θεωρώ πως είναι σωστή επιλογή για έναρξη, μιας και έχει δυναμική. Ο Lauri των The Rasmus με κλασικό μαύρο σκουφάκι, μαύρο μπλουζάκι Thraser και έντονο μαύρο eyeliner, μας θύμησε τα νιάτα μας. Μέχρι το τέλος του πρώτου τραγουδιού, θεωρώ πως ο ήχος είχε κάποιες αστοχίες, αλλά συμβαίνουν αυτά στις ζωντανές εμφανίσεις. Ε, και κάπου εκεί ξεκίνησε μία κατρακύλα ηλικιακής ωριμότητας και πήγαμε στα παλιά, τα καλά, τα ορθόδοξα και ίσως άγνωστα σε κάποιον που δεν έχει ασχοληθεί με την μπάντα.

Ξεκινήσαμε με το Guilty, πήγαμε στο No Fear, μετά στο Time to Burn και στο Justify, όπου ζεσταθήκαμε για τα καλά. Έπιασα κάποια vibes ανυπομονεσίας για τα πολύ γνωστά τους, αλλά ήταν λογικό escalation το πως χτίστηκε η βραδιά. Μετά πήγαμε σε ένα medley από Bullet, Still Standing και Shot, όπου ειλικρινά δεν τα θυμόμουν καν. Ένιωσα να με χτυπάει η εφηβεία στον ώμο και να μου λέει “Φιλενάδα, θυμάσαι τι άκουγες στο Sony Walkman σου;”.

Η επαφή μπάντας-κοινού ήταν πολύ καλή, κάτι που μου έκανε εντύπωση. Εντάξει, δεν είμαστε τόσο ένθερμοι ως χώρα με τους The Rasmus, μη γελιόμστε. όμως, θα επανέλθω σε αυτό που έγραψα πιο πάνω. Όσοι ήρθαν στο Live, ηξεραν για ποιο λόγο ήρθαν και αυτό το επικροτώ και θα το επικροτώ, if you know what I mean.

The Rasmus: live report Weirdo Tour | Athens 25.10, Photos Despoina Stamataki
The Rasmus: live report Weirdo Tour | Athens 25.10, Photos Despoina Stamataki

Μετά ακούσαμε το καινούργιο Break The Chains και ακολούθησε το Immortal και το October & April όπου κανονικά ήταν ντουέτο με την Annete Olzon και τρομερό χιτάκι της εποχής. Τα φωνητικά τα έκανε η Emilia “Emppu” Suhonen, της οποία η ενέργεια σάρωνε τη σκηνή σε όλα τα μήκη και πλάτη. Μετά είχαμε το αγαπημένο First Day of My Life και το Eurovision-ικό, Jezebel, το οποίο μου πήρε λίγη ώρα να καταλάβω ποιο είναι. Εκεί ήρθε το Creatures of Chaos, το οποίο έχει καλή δυναμική να γίνει χιτάκι. Πήγαμε λίγο στα παλιά με το Not Like the Other Girls και το Falling, ενώ ακολούθησε το Banksy από το νέο δίσκο.

Μετά ήρθε η στιγμή που περιμέναμε όλοι από την αρχή της βραδιάς. Livin’ in a World Without You, λοιπόν, και όλο το Floyd τραγούδησε, χοροπήδησε, αφιέρωσε. Ειδικά, όσοι ήταν στο κάγκελο έδωσαν τον καλύτερό τους εαυτό και το χαρήκαμε ΤΟΣΟ ΜΑ ΤΟΣΟ ΠΟΛΥ ΟΛΟΙ! Γίναμε ξανά οι έφηβοι που ίσως είχαμε ξεχάσει πως υπήρξαμε κάποτε. Και συνεχίστηκε η διάθεση αυτή, γιατί ακολούθησε το In my Life και το αξεπέραστο In the Shadows. Επειδή ήμουν και εγώ κάγκελο, μπορώ να σας πω πως η μπάντα το κατάλαβε το vibe μας και ήταν χαρούμενοι για το αποτέλεσμα. Μετά ήρθε το Weirdo, όπου προς μεγάλη μου έκπληξη χάρη μεγάλης αποδοχής από το ελληνικό κοινό.

Η βραδιά ολοκληρώθηκε με το encore της ακουστικής version του Sail Away – το οποίο το έγραψε ο Lauri στο πιάνο του στο δεύτερο σπίτι του στο Ελσίνκι μόλις είχε μετακομίσει και του νέου τραγουδιού Love is a Bitch. Νομίζω πως από το νέο δίσκο, είναι ίσως από τα πιο εμπορικά τραγούδια και θα γράψει τα δικά του ραδιοφωνικά λεπτά.

Όσο για μένα, έζησα το Sail Away ακριβώς όπως ήθελα να το είχα φανταστεί. Έντονα, βουρκωμένη και με ένα σφίξομο στην καρδιά, με το μυαλό μου να είναι στον Μόρνο, αντιλαμβάνοντας πως 14 χρόνια πέρασαν σαν ένα βλεφάρισμα. Ο χρόνος περνάει γρήγορα, αλλά η απώλεια δεν είναι ποτέ διαχειρίσιμη. Όσα χρόνια και αν περάσουν.

Γενικά σχόλια της βραδιάς…

Ο Lauri Ylönen μας ενημέρωσε πως τα περισσότερα τραγούδια της μπάντας έχουν γραφτεί στην Ελλάδα. Ο λόγος αυτός είναι που έχει τη χώρα μας σε σημαντική θέση στη καρδιά του και πως είναι ευγνώμων για την έμπνευση που έχει πάρει από το φως και τη θάλασσα της Ελλάδας.

The Rasmus: live report Weirdo Tour | Athens 25.10, Photos Despoina Stamataki
The Rasmus: live report Weirdo Tour | Athens 25.10, Photos Despoina Stamataki

Δεν ήταν η καλύτερη εμφάνιση του Lauri στα φωνητικά και κάπως με στεναχώρησε. Βεβαια, πολύ δύσκολη περιοδεία με περιεχόμενο που πιάνει όλη τη δοσκογραφία τηε μπάντας, άρα πιάνει και διαφορετικές φάσεις φωνητικών δυνατοτήτων λόγω ηλικίας. Αλλιώς τραγουδάς στα 20 και αλλιώς στα 46.

Μπορώ να πω πως η βραδιά των The Rasmus χωρίστηκε σε δύο μέρη. Το πρώτο μέρος ήταν μέχρι και το Jezebel και το δεύτερο μέρος από το Creature of Chaos από τον νέο δίσκο μέχρι το τέλος. η δυναμική του πρώτου μέρους χτιζόταν σιγά σιγά, ενώ στο δεύτερο μέρος ήταν όλα τα γνωστά σε όλους μας και τα περισσότερα από τα νέα τραγούδια. Κοινώς, γίναμε και πάλι έφηβοι όλοι μέσα στο Floyd και, ειλικρινά, το λες και λυτρωτικό.

Ήταν 90 λεπτά εμφάνιση, με αρχή – μέση- τέλος, χωρίς περιστροφές και άσκοπα περάσματα. Περάσαμε καλά και φύγαμε “γεμάτοι” μπάντα και θεατές. Το δήλωσαν και οι The Rasmus, άλλωστε.

 

Δείτε αυτή τη δημοσίευση στο Instagram.

 

Η δημοσίευση κοινοποιήθηκε από το χρήστη The Rasmus (@therasmusofficial)


Setlist The Rasmus – Weirdo Tour | Floyd, Athens

Rest in Pieces (new)
Guilty
No Fear
Time to Burn
Justify
Bullet
Still Standing
Shot
Break These Chains (new)
Immortal
October & April
First Day of My Life
Jezebel
Creatures of Chaos (new)
Not Like the Other Girls
Falling
Banksy (new)
Livin’ in a World Without You
In My Life
In the Shadows
Weirdo (new)

Encore:
Sail Away
Love is a Bitch (new)

Φωτογραφίες: Δέσποινα Σταματάκη
Link:https://www.facebook.com/DespinaStamatakiPhotography/

Florence + The Machine: Sympathy Magic & ολοκαίνουργιο video

0
Florence and The Machine: Sympathy Magic
Florence and The Machine: Sympathy Magic

Ακόμα ένα νέο single των Florence + The Machine έρχεται από το album που τόσο περιμένουμε. Το Sympathy Magic ενώνει τα κομμάτια του παζλ σιγά σιγά και κάπως έτσι βγαίνουμε και πάλι αληθινοί όσον αφορά τα περί μαγείας και τι μας θυμίζει.

Και πως να μην συνδέονται όλα, όταν την ημέρα του Halloween θα κυκλοφορήσει το album Everybody Scream, που έχουμε ξαναμιλήσει για αυτό.

Πάρτε μια γεύση και για να μη σας πιάσουν τα μάγια, πετάξτε λίγο αλάτι..αλλά μάλλον είναι αργά (μουχαχα):

Το νέο video πέρα από τον στίχο που ακούμε, δείχνει ξεκάθαρα τη δύναμη της Florence και αυτό που δεν διαπραγματεύεται. Και αν ρωτάς τι είναι αυτό, τότε πέρα από την ελευθερία είναι και θηλυκή πλευρά της γαίας που την συνδέει. Τι σου λέω και σένα βρε καημένε θα μου πεις.

Florence and The Machine: Sympathy Magic

Florence Welch /  Goddess of coven

Η αγαπημένη αλλά μάλλον τώρα ιδαιίτερη Florence Welche των Florence and the Machine πάντα είχε μια προτίμηση στη δύναμη του υπερφυσικού.

Και δεν θεωρώ καθόλου τυχαίο αυτόν το δίσκο και θα το πω ξανά, σας το είχαμε πει εξαρχής και σκ@τα στο στόμα μας κάθε φορά σε ότι μελετάμε (μόνο πότε θα πιάσουμε το τζόκερ δεν ξέρουμε).
Το ξέρατε πως στα νιάτα της και συγκεκριμένα όταν πήγαινε γυμνάσιο, η ίδια με κάτι φίλες της δημιούργησαν μια σύναξη μαγισσών;

Florence and The Machine: Sympathy Magic

Όπως έχει πει η ίδια και μάλιστα πρόσφατα:

 «Εγώ και δύο φίλες μου φτιάξαμε βιβλία με ξόρκια, με τα οποία προσπαθούσαμε να κάνουμε μάγια στους συμμαθητές μας».
«Μια φορά, προσπάθησα να κάνω έναν συμμαθητή μου να με ερωτευτεί, οπότε εγώ και η σύναξή μου βάλαμε το όνομά του σε ένα μπουκάλι, και ο κανόνας ήταν ότι έπρεπε να υπάρχει μια σταγόνα αίμα και… καλά, δεν ξέρω αν πέτυχε ποτέ».

Florence The Machine - Sympathy Magic video
Florence The Machine – Sympathy Magic video

Από την άλλη, αρκετοί συνδιάζουν αυτή την εμμονή σε αυτό το δίσκο, λόγω της αγάπης που έχει για την ελληνική μυθολογία. Άρα τα φυλαχτά που έχει ως τατουάζ στο κορμί της, είναι σύμβολα παγανιστηκά και αν η θεία μου είχε ρόδες θα ήταν πατίνι.

Florence and The Machine: Sympathy Magic

Εγώ θα κάνω τον δικηγόρο του διαβόλου και θα σας βάλω να σκεφτείτε μήπως όλο αυτό είναι ένα εξαιρετικό marketing. Από την άλλη θα ήθελα και να αφεθείτε και να σκεφτείτε ότι εσείς νιώθετε, χωρίς πίεση.. εξάλλου το video τα λέει όλα ξεκάθαρα!

Τώρα αν αγαπημένο σας είναι το One of the Greats , το Everybody Scream εσείς θα μας πείτε…

Florence and The Machine
Florence and The Machine

Εοιμαστείτε για πολλές μαγισσούλες…

Αν θέλεις προ παραγγελία της νέα αυτής δουλειάς ‘Everybody Scream’ , τότε  Pre-order: https://Florence.lnk.to/everybodyscream

MISTY ROUTE/HIDDEN IN THE BASEMENT/SEVENGILL 22.11

0
misty route @ an club
misty route @ an club

Tο Σάββατο 22 Νοεμβρίου, στο ιστορικό υπόγειο του ΑΝ club οι Μisty Route ρίχνουν επίσημα την αυλαία του πρώτου τους άλμπουμ “Without A Trace“, γιορτάζοντας παράλληλα το πέρασμα στη νέα τους εποχή και το επερχόμενο άλμπουμ που έχουν στα σκαριά.

Στο πλάι τους δύο πολύ αγαπημένες μπάντες της Ελληνικής underground σκηνής, με αξιοθαύμαστη πορεία και ανεξίτηλο μουσικό στίγμα, οι Hidden In The Basement και οι Sevengill.

Ετοιμαστείτε για ένα αξέχαστο μουσικό ταξίδι και πάρτε καλού κακού μαζί σας και έναν εφεδρικό σβέρκο!

Εισιτήρια:
♠️ Προπώληση 10€
(Μέσω απευθείας επικοινωνίας με τις μπάντες ή στο Oldschool, Σολωμού 13-15, Αθήνα 10682)
♠️ Ταμείο 12€

Οι πόρτες ανοίγουν 20:00

Misty Route
misty route
misty route

Είναι μία alternative metal μπάντα που σχηματίστηκε το 2019, με έδρα την Αθήνα. Το μουσικό τους ύφος προκύπτει από ένα κράμα διαφορετικών μουσικών επιρροών, με κύρια χαρακτηριστικά την ατμοσφαιρικότητα και την κλιμακούμενη γκρούβα, ενώνοντας αρμονικά ψυχεδελικές ροκ πινελιές με metal ξεσπάσματα.

Το group απαρτίζεται από τους Λευτέρη Σαατσάκη στην κιθάρα και τα φωνητικά, Γιώργο Κονόμη στο μπάσο και Κωνσταντίνο Καλούδη στα τύμπανα.

Μετά την κυκλοφορία 3 demo κομματιών το 2020,  κυκλοφόρησαν το Δεκέμβριο του 2021 το πρώτο full-length άλμπουμ τους με τίτλο “Without A Trace”. Η μίξη του άλμπουμ έγινε από τον Αντώνη Κοντόζογλου στο 9800 Studios, στο Αιγάλεω, ο οποίος ανέλαβε μαζί με το συγκρ’οτημα και την τελική παραγωγή. Το mastering επιμελήθηκε ο Goran Finnberg στο ΑΒ mastering room στη Σουηδία, ο οποίος έχει συνεργαστεί στο παρελθόν με ονόματα-μεγαθήρια του σκληρού ήχου όπως Opeth, In Flames, Meshuggah, Arch Enemy, Soilwork, Hammerfall και Dark Tranquility.

Με φρέσκες εμπειρίες στις αποσκευές τους από τις πρόσφατες δυνατές live εμφανίσεις τους σε Ελλάδα και εξωτερικό,  επιστρέφουν ορεξάτοι στη σκηνή του ΑΝ Club διοργανώνοντας μια χορταστική μουσική γιορτή για όλους τους παλιούς και νέους φίλους τους.

Hyperlink: https://distrokid.com/hyperfollow/mistyroute/without-a-trace

Hidden In The Basement
hidden in the basement
hidden in the basement

Οι Hidden in the Basement είναι ένα heavy rock συγκρότημα από τη Λάρισα. Δημιουργημένοι το 2007, έχουν ήδη χαράξει μια ποιοτική και συνεπή πορεία στην εγχώρια underground σκηνή, έχοντας κυκλοφορήσει ένα demo και 3 full length άλμπουμ.

Με συναυλίες σε όλη την Ελλάδα, την Ευρώπη και την Τουρκία, δίπλα σε μεγάλα συγκροτήματα όπως Sepultura, Karma to Burn, Orange Goblin, Burst, Clutch, Septic Flesh, Rotting Christ, οι Hidden in the Basement πάντα λαμβάνουν τις πιο θετικές κριτικές για τις ζωντανές εμφανίσεις τους!

Το 2025 η μπάντα είναι έτοιμη να κυκλοφορήσει το 4ο full length album της!

Links:

https://www.facebook.com/Hiddeninthebasement
https://www.instagram.com/hidden_in_the_basement/

Sevengill
sevengill
sevengill

Οι Sevengill είναι μια post metal μπάντα από την Αθήνα. Σχηματίστηκαν το 2016 και το Νοέμβριο του 2022 κυκλοφόρησαν το πρώτο τους άλμπουμ με τίτλο “Sea”, ενώ έχει προηγηθεί η κυκλοφορία ενός EP (Atem, 2019).

Έχουν μοιραστεί με διάφορα ονόματα τις εγχώριες underground – και μη – σκηνές, µɛ τις support εμφανίσεις τους δίπλα σε Cult of Luna και Amenra στην Ελλάδα να ξεχωρίζουν. Η μουσική τους χαρακτηρίζεται ταυτόχρονα από μινιμαλισμό και δυναμισμό και ποντάρει στη χημεία των τριών μελών του συγκροτήματος.

Επηρεασμένοι από τον ήχο των Amenra και Giant Squid, καταπιάνονται με το δέος και την υπαρξιακή αγωνία που προκαλεί η Φύση και ο Θάνατος.

Τους επόμενους μήνες αναμένεται να κυκλοφορήσει το δεύτερο άλμπουμ τους.

Hyperlink: https://linktr.ee/sevengillband

Οι Helloween γιορτάζουν 10 χρόνια Release Athens Festival

0
Helloween release athens
Helloween release athens
Το Release Athens Festival υποδέχεται τους Helloween την Παρασκευή 10 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού. Μετά την επική εμφάνισή τους στην ίδια σκηνή, το 2023, οι Γερμανοί πρωτοπόροι του power metal επιστρέφουν για ένα απολαυστικό show με όλες τις μεγάλες επιτυχίες τους.
Περισσότερα ονόματα θα ανακοινωθούν σύντομα.
Μη ξεχάσεις να το αποθηκεύσεις στην ατζέντα σου!
Helloween: "Giants and monsters"
Helloween: “Giants and monsters”

Οι Helloween

αποτελούν ένα από τα πιο καθοριστικά σχήματα που αναδείχθηκαν στο περιβόητο “metal boom” των 80s. Το συγκρότημα από το Αμβούργο εξελίχθηκε γρήγορα σε μια από τις κορυφαίες δυνάμεις του είδους, με τα θρυλικά “Keeper of the Seven Keys Part I and Part II” να διαμορφώνουν το καλούπι του ευρωπαϊκού power metal και να εδραιώνουν τη θέση της μπάντας στη συνείδηση των metalheads σε όλον τον κόσμο.
Η συνέχεια ήταν το ίδιο εντυπωσιακή. Με 15 χρυσούς και 6 πλατινένιους δίσκους και πάνω από δέκα εκατομμύρια πωλήσεις παγκοσμίως, οι Helloween διατηρούνται στην πρώτη γραμμή του metal εδώ και δεκαετίες. Με την πολυπόθητη επιστροφή των Michael Kiske και Kai Hansen στο γκρουπ και τη σταθερή παρουσία των Weikath και Grosskopf, το συγκρότημα άνοιξε ένα νέο κεφάλαιο με την κυκλοφορία του ομώνυμου δίσκου το 2021, ο οποίος κατέκτησε την πρώτη θέση στα charts.
Helloween
Helloween
Πέρσι, οι Γερμανοί θρύλοι γιόρτασαν την 40ή επέτειό τους με τον διάδοχο του επιτυχημένου εκείνου album. Το “Giants & Monsters” είναι ο δεύτερος δίσκος μετά την επανένωση του γκρουπ και υπενθύμισε, για μία ακόμη φορά, γιατί θεωρούνται Masters of Power Metal.
Follow Helloween:
Official Website
Facebook
Instagram
Χ
YouΤube
Η διάθεση των εισιτηρίων ξεκινάει την Πέμπτη 30 Οκτωβρίου, στις 12:00.
Επίσης, διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων.
Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:
Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους
Open-bar
Ξεχωριστή πύλη εισόδου
Ιδιωτικό parking
Ξεχωριστές τουαλέτες
Αναμνηστικό δώρο
Ταυτόχρονα, γίνεται διαθέσιμη μια ακόμα ειδική προσφορά για όσες και όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν και τις δύο αυτές ημέρες:
Helloween & more tba (10/7, Πλατεία Νερού) + Sabaton, Savatage, Epica (25/7, Πλατεία Νερού)
Διάθεση εισιτηρίων:
Τηλεφωνικά στο 211770000
Online / releaseathens.gr + more.com
Φυσικά σημεία: https://www.more.com/el/physical-spots/
Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr
Διάθεση εισιτηρίων ΑμεΑ:

Το Φεστιβάλ φροντίζει για την πρόσβαση Ατόμων με Αναπηρία, προσφέροντας ειδικό χώρο με ανεμπόδιστη θέα προς τη σκηνή. Ο ειδικός χώρος είναι προσβάσιμος με αμαξίδιο, διαθέτει καθίσματα, ξεχωριστές τουαλέτες & δωρεάν parking.

Για την αγορά εισιτηρίων ΑμεΑ, παρακαλούμε να προωθήσετε το αίτημά σας ηλεκτρονικά στο support@releaseathens.gr, επισυνάπτοντας την κάρτα αναπηρίας σας. Για την είσοδό σας στους χώρους ΑμεΑ, η κάρτα αυτή θα χρειαστεί να επιδειχθεί κατά την άφιξή σας στο Φεστιβάλ.
Follow Release Athens:

Official Website
Facebook
Instagram
TikTok
YouTube
Spotify

Helloween @ Release Athens Festival #10 years anniversary

0
Helloween release athens
Helloween release athens
Το Release Athens Festival υποδέχεται τους Helloween την Παρασκευή 10 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού. Μετά την επική εμφάνισή τους στην ίδια σκηνή, το 2023, οι Γερμανοί πρωτοπόροι του power metal επιστρέφουν για ένα απολαυστικό show με όλες τις μεγάλες επιτυχίες τους.
Περισσότερα ονόματα θα ανακοινωθούν σύντομα.
Helloween: "Giants and monsters"
Helloween: “Giants and monsters”

Οι Helloween

αποτελούν ένα από τα πιο καθοριστικά σχήματα που αναδείχθηκαν στο περιβόητο “metal boom” των 80s. Το συγκρότημα από το Αμβούργο εξελίχθηκε γρήγορα σε μια από τις κορυφαίες δυνάμεις του είδους, με τα θρυλικά “Keeper of the Seven Keys Part I and Part II” να διαμορφώνουν το καλούπι του ευρωπαϊκού power metal και να εδραιώνουν τη θέση της μπάντας στη συνείδηση των metalheads σε όλον τον κόσμο.
Η συνέχεια ήταν το ίδιο εντυπωσιακή. Με 15 χρυσούς και 6 πλατινένιους δίσκους και πάνω από δέκα εκατομμύρια πωλήσεις παγκοσμίως, οι Helloween διατηρούνται στην πρώτη γραμμή του metal εδώ και δεκαετίες. Με την πολυπόθητη επιστροφή των Michael Kiske και Kai Hansen στο γκρουπ και τη σταθερή παρουσία των Weikath και Grosskopf, το συγκρότημα άνοιξε ένα νέο κεφάλαιο με την κυκλοφορία του ομώνυμου δίσκου το 2021, ο οποίος κατέκτησε την πρώτη θέση στα charts.
Helloween
Helloween
Πέρσι, οι Γερμανοί θρύλοι γιόρτασαν την 40ή επέτειό τους με τον διάδοχο του επιτυχημένου εκείνου album. Το “Giants & Monsters” είναι ο δεύτερος δίσκος μετά την επανένωση του γκρουπ και υπενθύμισε, για μία ακόμη φορά, γιατί θεωρούνται Masters of Power Metal.
Follow Helloween:
Official Website
Facebook
Instagram
Χ
YouΤube
Η διάθεση των εισιτηρίων ξεκινάει την Πέμπτη 30 Οκτωβρίου, στις 12:00.
Επίσης, διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων.
Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:
Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους
Open-bar
Ξεχωριστή πύλη εισόδου
Ιδιωτικό parking
Ξεχωριστές τουαλέτες
Αναμνηστικό δώρο
Ταυτόχρονα, γίνεται διαθέσιμη μια ακόμα ειδική προσφορά για όσες και όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν και τις δύο αυτές ημέρες:
Helloween & more tba (10/7, Πλατεία Νερού) + Sabaton, Savatage, Epica (25/7, Πλατεία Νερού)
Διάθεση εισιτηρίων:
Τηλεφωνικά στο 211770000
Online / releaseathens.gr + more.com
Φυσικά σημεία: https://www.more.com/el/physical-spots/
Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr
Διάθεση εισιτηρίων ΑμεΑ:

Το Φεστιβάλ φροντίζει για την πρόσβαση Ατόμων με Αναπηρία, προσφέροντας ειδικό χώρο με ανεμπόδιστη θέα προς τη σκηνή. Ο ειδικός χώρος είναι προσβάσιμος με αμαξίδιο, διαθέτει καθίσματα, ξεχωριστές τουαλέτες & δωρεάν parking.

Για την αγορά εισιτηρίων ΑμεΑ, παρακαλούμε να προωθήσετε το αίτημά σας ηλεκτρονικά στο support@releaseathens.gr, επισυνάπτοντας την κάρτα αναπηρίας σας. Για την είσοδό σας στους χώρους ΑμεΑ, η κάρτα αυτή θα χρειαστεί να επιδειχθεί κατά την άφιξή σας στο Φεστιβάλ.
Follow Release Athens:

Official Website
Facebook
Instagram
TikTok
YouTube
Spotify

Release Athens: Υποδέχεται Sabaton, Savatage και Epica

0
Sabaton release athens
Sabaton release athens

Το Release Athens 2026 υποδέχεται τους Sabaton, το Σάββατο 25 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού.

Οι Σουηδοί, δυνατότεροι από ποτέ, θα κλείσουν το φεστιβάλ, τέσσερα χρόνια μετά την πρώτη τους εμφάνιση στον ίδιο χώρο.

Μαζί τους, οι Savatage, οι οποίοι επιστρέφουν στην Αθήνα μετά από πολλά χρόνια, ως ιδανικοί co-headliners, σε ένα lineup που συμπληρώνουν οι – τόσο αγαπημένοι στη χώρα μας – εκπρόσωποι του symphonic metal, Epica.

Μη ξεχάσεις να το αποθηκεύσεις στην ατζέντα σου!

Sabaton

Στα περισσότερα από 25 χρόνια από την ίδρυσή τους, οι Sabaton έχουν πρωταγωνιστήσει σε μεγάλα φεστιβάλ, έχουν γεμίσει στάδια και έχουν αποκτήσει μια λεγεώνα πιστών οπαδών σε όλο τον κόσμο.

Από το ντεμπούτο άλμπουμ τους το 2005 μέχρι σήμερα, έχουν κυκλοφορήσει μια σειρά από σπουδαίους δίσκους που έχουν κατακτήσει τα charts σε διάφορες χώρες, έχουν πουλήσει εκατομμύρια αντίτυπα και έχουν αποδείξει ότι το power metal μπορεί να είναι τόσο εκπαιδευτικό όσο και συναρπαστικό, μετατρέποντας ιστορικές μάχες και ηρωικές στιγμές σε metal anthems.

Sabaton
Sabaton

Τώρα, ετοιμάζονται για μια ακόμα τεράστια περιοδεία, έχοντας μόλις κυκλοφορήσει το “Legends”, τον 11ο δίσκο της καριέρας τους, και με αυτές τις ιστορίες θα επιστρέψουν στην Πλατεία Νερού για ένα ακόμα εκρηκτικό ταξίδι στο χρόνο. Εμείς ακούσαμε το δίσκο και μπορείτε να μάθετε τη γνώμη μας.

Follow Sabaton:

Official Website
Facebook
Instagram
Χ
YouΤube
TikTok
Spotify

Οι Savatage

ανήκουν στα πιο καινοτόμα και επιδραστικά συγκροτήματα της αμερικανικής metal σκηνής. Ξεκινώντας από τη Φλόριντα, στις αρχές της δεκαετίας του ’80, οι αδελφοί Jon και Criss Oliva δημιούργησαν μια μπάντα που θα επαναπροσδιόριζε τα όρια του σκληρού ήχου. Με αξεπέραστους δίσκους όπως τα “Hall of the Mountain King”, “Gutter Ballet” και “Streets: A Rock Opera”, πραγματικά καθόρισαν τη σκηνή του progressive metal.

Savatage live at Terra Republic, Thessaloniki, Photo by Sophia Theodorou
Savatage live at Terra Republic, Thessaloniki, Photo by Sophia Theodorou

Η τραγική απώλεια του Criss Oliva, το 1993, δεν σταμάτησε τη δημιουργική πορεία της μπάντας, η οποία συνέχισε να παράγει αριστουργήματα, όπως το “Dead Winter Dead” και “The Wake of Magellan”, αφήνοντας έτσι μια πλούσια κληρονομιά που αποτέλεσε καθοριστική επιρροή για αμέτρητα συγκροτήματα.

Follow Savatage:
Official Website
Facebook
Instagram
YouΤube
TikTok
Spotify

Οι Epica

αποτελούν μια από τις πιο σημαντικές μπάντες του σύγχρονου symphonic metal. Από την ίδρυσή τους, το 2002, από τον κιθαρίστα Mark Jansen, το ολλανδικό συγκρότημα έχει καταφέρει να συνδυάσει τις εντυπωσιακές και πολύπλοκες ενορχηστρώσεις με τον μαγικό κόσμο του σκληρού ήχου.

Με την Simone Simons στα φωνητικά, οι Epica έχουν κυκλοφορήσει μια σειρά από σπουδαία άλμπουμ – όπως τα “The Divine Conspiracy”, “Design Your Universe” και “The Holographic Principle” – και έχουν καθιερωθεί ως μια από τις πιο σημαντικές μπάντες της σκηνής.

epica
epica

Φέτος, κυκλοφόρησαν έναν ακόμα υπέροχο δίσκο, το “Aspiral”, το οποίο αποθεώθηκε από κοινό και κριτικούς, αποδεικνύοντας ότι βρίσκονται στην πιο δημιουργική περίοδο της ιστορίας τους.

Follow Epica:
Official Website
Facebook
Instagram
YouΤube
X
TikTok
Spotify

Η διάθεση των εισιτηρίων ξεκινάει την Πέμπτη 30 Οκτωβρίου, στις 12:00.

Επίσης, διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων.
Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:
> Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους
> Open-bar
> Ξεχωριστή πύλη εισόδου
>Iδιωτικό parking
> Ξεχωριστές τουαλέτες
> Αναμνηστικό δώρο

Ταυτόχρονα, γίνεται διαθέσιμη μια ακόμα ειδική προσφορά για όσες και όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν και τις δύο αυτές ημέρες:
Helloween & more tba (10/7, Πλατεία Νερού) + Sabaton, Savatage, Epica (25/7, Πλατεία Νερού)

Διάθεση εισιτηρίων:

Τηλεφωνικά στο 211770000
Online / releaseathens.gr + more.com

Φυσικά σημεία: https://www.more.com/el/physical-spots/
Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr
Διάθεση εισιτηρίων ΑμεΑ:

Το Φεστιβάλ φροντίζει για την πρόσβαση Ατόμων με Αναπηρία, προσφέροντας ειδικό χώρο με ανεμπόδιστη θέα προς τη σκηνή. Ο ειδικός χώρος είναι προσβάσιμος με αμαξίδιο, διαθέτει καθίσματα, ξεχωριστές τουαλέτες & δωρεάν parking.

Για την αγορά εισιτηρίων ΑμεΑ, παρακαλούμε να προωθήσετε το αίτημά σας ηλεκτρονικά στο support@releaseathens.gr, επισυνάπτοντας την κάρτα αναπηρίας σας. Για την είσοδό σας στους χώρους ΑμεΑ, η κάρτα αυτή θα χρειαστεί να επιδειχθεί κατά την άφιξή σας στο Φεστιβάλ.

Sabaton, Savatage, Epica @ Release Athens, Πλατεία Νερού

0
Sabaton release athens
Sabaton release athens

Το Release Athens 2026 υποδέχεται τους Sabaton, το Σάββατο 25 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού.

Οι Σουηδοί, δυνατότεροι από ποτέ, θα κλείσουν το φεστιβάλ, τέσσερα χρόνια μετά την πρώτη τους εμφάνιση στον ίδιο χώρο.

Μαζί τους, οι Savatage, οι οποίοι επιστρέφουν στην Αθήνα μετά από πολλά χρόνια, ως ιδανικοί co-headliners, σε ένα lineup που συμπληρώνουν οι – τόσο αγαπημένοι στη χώρα μας – εκπρόσωποι του symphonic metal, Epica.

Sabaton

Στα περισσότερα από 25 χρόνια από την ίδρυσή τους, οι Sabaton έχουν πρωταγωνιστήσει σε μεγάλα φεστιβάλ, έχουν γεμίσει στάδια και έχουν αποκτήσει μια λεγεώνα πιστών οπαδών σε όλο τον κόσμο.

Από το ντεμπούτο άλμπουμ τους το 2005 μέχρι σήμερα, έχουν κυκλοφορήσει μια σειρά από σπουδαίους δίσκους που έχουν κατακτήσει τα charts σε διάφορες χώρες, έχουν πουλήσει εκατομμύρια αντίτυπα και έχουν αποδείξει ότι το power metal μπορεί να είναι τόσο εκπαιδευτικό όσο και συναρπαστικό, μετατρέποντας ιστορικές μάχες και ηρωικές στιγμές σε metal anthems.

Sabaton
Sabaton

Τώρα, ετοιμάζονται για μια ακόμα τεράστια περιοδεία, έχοντας μόλις κυκλοφορήσει το “Legends”, τον 11ο δίσκο της καριέρας τους, και με αυτές τις ιστορίες θα επιστρέψουν στην Πλατεία Νερού για ένα ακόμα εκρηκτικό ταξίδι στο χρόνο. Εμείς ακούσαμε το δίσκο και μπορείτε να μάθετε τη γνώμη μας.

Follow Sabaton:

Official Website
Facebook
Instagram
Χ
YouΤube
TikTok
Spotify

Οι Savatage

ανήκουν στα πιο καινοτόμα και επιδραστικά συγκροτήματα της αμερικανικής metal σκηνής. Ξεκινώντας από τη Φλόριντα, στις αρχές της δεκαετίας του ’80, οι αδελφοί Jon και Criss Oliva δημιούργησαν μια μπάντα που θα επαναπροσδιόριζε τα όρια του σκληρού ήχου. Με αξεπέραστους δίσκους όπως τα “Hall of the Mountain King”, “Gutter Ballet” και “Streets: A Rock Opera”, πραγματικά καθόρισαν τη σκηνή του progressive metal.

Savatage live at Terra Republic, Thessaloniki, Photo by Sophia Theodorou
Savatage live at Terra Republic, Thessaloniki, Photo by Sophia Theodorou

Η τραγική απώλεια του Criss Oliva, το 1993, δεν σταμάτησε τη δημιουργική πορεία της μπάντας, η οποία συνέχισε να παράγει αριστουργήματα, όπως το “Dead Winter Dead” και “The Wake of Magellan”, αφήνοντας έτσι μια πλούσια κληρονομιά που αποτέλεσε καθοριστική επιρροή για αμέτρητα συγκροτήματα.

Follow Savatage:
Official Website
Facebook
Instagram
YouΤube
TikTok
Spotify

Οι Epica

αποτελούν μια από τις πιο σημαντικές μπάντες του σύγχρονου symphonic metal. Από την ίδρυσή τους, το 2002, από τον κιθαρίστα Mark Jansen, το ολλανδικό συγκρότημα έχει καταφέρει να συνδυάσει τις εντυπωσιακές και πολύπλοκες ενορχηστρώσεις με τον μαγικό κόσμο του σκληρού ήχου.

Με την Simone Simons στα φωνητικά, οι Epica έχουν κυκλοφορήσει μια σειρά από σπουδαία άλμπουμ – όπως τα “The Divine Conspiracy”, “Design Your Universe” και “The Holographic Principle” – και έχουν καθιερωθεί ως μια από τις πιο σημαντικές μπάντες της σκηνής.

epica
epica

Φέτος, κυκλοφόρησαν έναν ακόμα υπέροχο δίσκο, το “Aspiral”, το οποίο αποθεώθηκε από κοινό και κριτικούς, αποδεικνύοντας ότι βρίσκονται στην πιο δημιουργική περίοδο της ιστορίας τους.

Follow Epica:
Official Website
Facebook
Instagram
YouΤube
X
TikTok
Spotify

Η διάθεση των εισιτηρίων ξεκινάει την Πέμπτη 30 Οκτωβρίου, στις 12:00.

Επίσης, διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων.
Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:
> Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands & stools για όλους
> Open-bar
> Ξεχωριστή πύλη εισόδου
>Iδιωτικό parking
> Ξεχωριστές τουαλέτες
> Αναμνηστικό δώρο

Ταυτόχρονα, γίνεται διαθέσιμη μια ακόμα ειδική προσφορά για όσες και όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν και τις δύο αυτές ημέρες:
Helloween & more tba (10/7, Πλατεία Νερού) + Sabaton, Savatage, Epica (25/7, Πλατεία Νερού)

Διάθεση εισιτηρίων:

Τηλεφωνικά στο 211770000
Online / releaseathens.gr + more.com

Φυσικά σημεία: https://www.more.com/el/physical-spots/
Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο releaseathens.gr
Διάθεση εισιτηρίων ΑμεΑ:

Το Φεστιβάλ φροντίζει για την πρόσβαση Ατόμων με Αναπηρία, προσφέροντας ειδικό χώρο με ανεμπόδιστη θέα προς τη σκηνή. Ο ειδικός χώρος είναι προσβάσιμος με αμαξίδιο, διαθέτει καθίσματα, ξεχωριστές τουαλέτες & δωρεάν parking.

Για την αγορά εισιτηρίων ΑμεΑ, παρακαλούμε να προωθήσετε το αίτημά σας ηλεκτρονικά στο support@releaseathens.gr, επισυνάπτοντας την κάρτα αναπηρίας σας. Για την είσοδό σας στους χώρους ΑμεΑ, η κάρτα αυτή θα χρειαστεί να επιδειχθεί κατά την άφιξή σας στο Φεστιβάλ.

commuter – Guilt Beats Hate : Νέο Single & Video

0
commuter
commuter

H αθηναϊκή post-punk τετράδα των commuter παρουσιάζει το νέο single & video clip για το τραγούδι “Guilt Beats Hate“. To κομμάτι αυτό σηματοδοτεί μια νέα εποχή στην μπάντα, τόσο στο lineup της με την ένταξη του Κώστα Μπαριάμη στην κιθάρα, όσο και ηχητικά όπου περνάνε σε μια νέα noisy αισθητική.

Η παραγωγή του κομματιού έγινε από τον Άλεξ Μπόλπαση στο Suono Studio της Αθήνας, και το mastering από τον Greg Obis στο Chicago Mastering Service.

GuiltBeatsHate(cover)
GuiltBeatsHate(cover)

Το video clip επιμελήθηκε ο σκηνοθέτης/βιντεογράφος Χρήστος Λιανόπουλος, σε συνεργασία με τον Σπήλιο Κάκκα και τον βοηθό παραγωγής Γιάννη Λιανόπουλο. To video clip γυρίστηκε στο Freaks Studio στην Αθήνα.

ΔΕΙΤΕ ΤΟ VIDEO

Το “Guilt Beats Hate” θα περιλαμβάνεται στον δεύτερο δίσκο της μπάντας, ο οποίος βρίσκεται στην διαδικασία της σύνθεσης.

commuter 2024 line up
2024 line up
Οι commuter είναι οι:

Διονύσης Κουταβάς (φωνή, κιθάρα), Σπήλιος Κάκκας (μπάσο), Δημήτρης Κουτσούλης (ντραμς) και Κώστας Μπαριάμης (κιθάρα).

Το Guilt Beats Hate είναι διαθέσιμο σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες
https://distrokid.com/hyperfollow/commuter4/guilt-beats-hate

Περισσότερα για τους εν λόγω κυρίους:
https://linktr.ee/commuterband

Ace Frehley, ένας αυθορμητός και χαρισματικός rock star

Ace Frehley
Ace Frehley

Ο Ace Frehley ζούσε πάνω στο νήμα την ζωή του, ειδικά στα χρόνια που βρισκόταν στους KISS. Με τους KISS κυκλοφόρησε δέκα δίσκους και δεν υπολογίζω το “Psycho circus” μιας και εκεί δεν συμμετείχε σχεδόν καθόλου. Λέει ο θρύλος ότι ο Paul Stanley δεν ήθελε καν να βρίσκεται μαζί τους στον ίδιο χώρο. Με τα χίλια ζόρια ηχογραφήθηκε αυτό το άλμπουμ. Μέσα σε αυτά τα χρόνια στους KISS έκανε ότι τρέλα μπορείτε να φανταστείτε.

Ο Ace Frehley ανήκει στην κατηγορία των τρελών Rock Stars

Στην ιστορία έχουν μείνει πολλά σχετικά με rock stars που έχουν γίνει θέμα σε γεγονότα που έχουν παρευρεθεί. Κάποτε ο Vince Neil είχε τροχαίο έχοντας συνοδηγό τον drummer των Hanoi Rocks, Razzle. Ο Neil πραγματοποιούσε party στο σπίτι του και είχε προσκαλέσει τους Hanoi Rocks που τότε πραγματοποιούσαν την πρώτη τους Αμερικάνική περιοδεία. Όμως κάπου μέσα στη νύχτα τελείωσαν οι μπύρες και πετάχτηκαν στο κοντινότερο market για να ανεφοδιαστούν. Στον γυρισμό συγκρούστηκαν με άλλο αυτοκίνητο και ο Razzle πέθανε επί τόπου. Ο Neil καταδικάστηκε για ανθρωποκτονία.

Razzle
Razzle of Hanoi Rocks

Μια φόρα ο Keith Moon των The Who χρησιμοποίησε δυναμίτη για να ανατινάξει την τουαλέτα του δωματίου του σε ένα ξενοδοχείο στο Michigan. Στο Hilton του Βερολίνου κατέστρεφε ότι δωμάτιο έβρισκε κάπου στα sixties. Μια φορά ήταν στη λιμουζίνα και πήγαινε προς το αεροδρόμιο και λέει στον οδηγό “γύρνα πίσω γιατί ξέχασα κάτι”. Πήγε στο δωμάτιο του και πέταξε την τηλεόραση από τον όροφο του στην πισίνα μέσα. Μετά μπήκε στη λιμουζίνα και η ζωή συνεχίστηκε.

Keith Moon of The Who
Keith Moon of The Who

O Steven Tyler από την άλλη έχει ισχυριστεί σε συνέντευξη του ότι έχει ξοδέψει πάνω από 2 εκατομμύρια δολάρια σε ναρκωτικά. Αν μπούμε στη διαδικασία τι έχουν κάνει Ozzy, Perry και όλα τα μέλη μπαντών που έχουν περάσει από California και Seattle θα μας πάρει ώρες συγγραφής. Τρελές καταστάσεις και ένα βράδυ δικό τους, ένας χρόνος για εμάς.

Steven Tyler of Aerosmith
Steven Tyler of Aerosmith

Ένας κιθαρίστας που ζούσε πάντα μέσα στην ένταση!

Ο φίλος μας λοιπόν Ace Frehley εκτός από ένας απίστευτος κιθαρίστας που ήταν, ζούσε μια χαώδη ζωή ανάμεσα σε ναρκωτικά και αλκοόλ. Πάντα στα όρια μεταξύ ζωής και θανάτου. Είχε ισχυριστεί ότι δεν θυμάται πολλά πράγματα από τις συνεχείς περιοδείες που έκανε με τους KISS. Ένα από τα πιο ακραία πράγματα που είχε κάνει έχει να κάνει με την εξάρτηση του στο αλκοόλ.

KISS
KISS

Η περίπτωση με το μπουκάλι ενός αρώματος

Ήταν 2014 και ο Ace Frehley μαζι με τον Stanley έχουν κολλήσει με μια λιμουζίνα σε ένα μποτιλιάρισμα. Ο Frehley όμως ήθελε οπωσδήποτε να καταναλώσει αλκοόλ. Κάποιος είχε την φαεινή ιδέα να του πει ότι τα αρώματα περιέχουν αλκοόλ. Εκείνη την ώρα απευθείας ο spaceman αρπάζει το μπουκάλι του αρώματος και το κατεβάζει μονομιάς.

Η ηλεκτροπληξία που πήγε να τον αφήσει στον τόπο

Το 1976 πήγε να αφήσει την τελευταία του πνοή πάνω στη  σκηνή. Την ώρα που κατέβαινε κάποιες σκάλες για να διατηρήσει την ισορροπία του έπιασε ένα κάγκελο το οποίο για κάποιο λόγο του προκάλεσε ηλεκτροπληξία. Ουσιαστικά τον “χτύπησαν” 220 volts και ευτυχώς που έπεσε προς τα πίσω και όχι προς τις υπόλοιπες σκάλες γιατί αλλιώς θα είχε μείνει στον τόπο. Τώρα αν πούμε ότι περίπου με 42 volts ένας άνθρωπος χάνει την ζωή του, κάλλιστα μπορούμε να ισχυριστούμε ότι ο spaceman στάθηκε τυχερός μέσα στην ατυχία του.

Ace Frehley
Ace Frehley

Η πλάκα ποια είναι στην όλη υπόθεση. Παρά τα εγκαύματα στα δάχτυλα του και χωρίς να νιώθει το δεξί του χέρι, αρνήθηκε να μην παίξει. Άκουσε τον κόσμο να φωνάζει το όνομα του, η αδρεναλίνη εκτοξεύτηκε στα ύψη και ανέβηκε πάνω στη σκηνή και “έβγαλε” το show. Όλα αυτά το 1976 στο Lakeland της Florida στις 12 Δεκεμβρίου.

Ace Frehley
Ace Frehley

Αυτός ήταν ο Ace Frehley!

Αυτός ήταν ο αγαπημένος μας spaceman. Ο άνθρωπος που ήθελε μια Gibson Les Paul και έναν Marshall να την “κουμπώσει” και να σε πάει στα αστέρια. Το παίξιμο του συνδύαζε την μελωδία με την επιθετικότητα στον υπερθετικό βαθμό και έδινε την “ταυτότητα” που χρειάζονταν τα κομμάτια τόσο των KISS όσο και των προσωπικών του άλμπουμ. Το 2014 εισήχθη στο Rock ‘n’ Roll Hall of Fame ως μέλος των KISS. Το περιοδικό Guitar World τον κατέταξε στους μεγαλύτερους, επιδραστικούς και σημαντικούς κιθαρίστες όλων των εποχών. Αυτός ήταν ο Ace Frehley.

Void of Sleep: Ακούσαμε το νέο άλμπουμ τους | Album review

Void of Sleep
Void of Sleep

Οι Void of Sleep κυκλοφόρησαν νέο άλμπουμ και έχουμε πανηγύρι στο χώρο του Sludge/stoner rock.

Οι Ιταλοί είναι από τις ήρεμες και κρυφές δυνάμεις του χώρου και το αποδεικνύουν σε κάθε κυκλοφορία τους. Μπορεί να κυκλοφορούν κάθε πέντε χρόνια άλμπουμ, αλλά χαλάλι τους αν κυκλοφορούν ποιοτικά άλμπουμ όπως τα “Metaphora” και “New world order”. Εξαίρεση αποτελεί το “Tales between reality and madness” το οποίο ήταν και το ντεμπούτο τους και πολύ καλός δίσκος που έχει χρονικό gap δυο χρόνια από τον δεύτερο δίσκο τους.

Void of Sleep: "The abyss into which we all have to stare"
Void of Sleep: “The abyss into which we all have to stare”

Νέο άλμπουμ λοιπόν από τους Void of Sleep

Όπως θα καταλάβατε από τα λεγόμενα μου παραπάνω, κυκλοφόρησαν πολύ καλό άλμπουμ οι Ιταλοί. Το “The abyss into which we all have to stare” είναι καλύτερο από το “New world order” και σε αρκετά σημεία κοιτάζει στα “μάτια” το εκπληκτικό ντεμπούτο τους. Εδώ έχουμε στοιχεία από όλους τους δίσκους τους οι οποίοι ο καθένας από αυτούς είχε και ένα κύριο χαρακτηριστικό. Ας πούμε στο “Metaphora” ακολούθησαν τα σκοτεινά μονοπάτια του progressive rock ενσωματώνοντας τα με επιτυχία στη sludge/stoner προσωπικότητα τους.

Void of Sleep
Void of Sleep

Γίνεται ένας όμορφος χαμός στο πιο μακροσκελές άλμπουμ των Ιταλών. Προσωπικά, μου αρέσουν παρα πολύ το ντεμπούτο τους και το “Metaphora”. Αυτό όμως δεν σημαίνει ότι το “New world order” δεν το ακούω ευχάριστα. Ίσα ίσα, είναι ένα πολύ καλό άλμπουμ, απλά ένα σκαλοπάτι κάτω. Μετά το σκοτάδι του “Dark gift” “σκάει” το “Omens from nothingness” με την ατμόσφαιρα να σε κατακλύζει και να σε προκαλεί να βουτήξεις στην άβυσσο. Απόκοσμοι ήχοι και φωνητικά απόγνωσης. Καλύτερη αρχή δεν μπορούσε να γίνει με το progressive να συναντάει τόσο επιτυχημένα το sludge. Οι ήχοι που χρησιμοποιούν είναι τουλάχιστον παρανοϊκοί. Πολύ καλά φωνητικά για μια ακόμη φορά από τον Andrea Burdisso.

Το άλμπουμ έχει ποικιλομορφία 

Και αυτό φαίνεται με το τρίτο κομμάτι όπου έχουμε πιο κλασικές φόρμες στα riffs, πλησιάζοντας τις Doom Metal καταβολές τους. Αργότερα έχουμε έντονες progressive “πινελιές” με τα πλήκτρα να δημιουργούν αποπνικτική ατμόσφαιρα. Το “Misfortune teller” έχει ίσως τα πιο έντονα Heavy Metal στοιχεία μέσα στο άλμπουμ. Πολύ καλό και για ζωντανές εμφανίσεις. Ξεκάθαρα όμως η καλύτερη σύνθεση του άλμπουμ είναι το “Lullaby of woe” που η αρχή του θυμίζει έντονα και Opeth, πριν μπουν τα στοιχεία των Void of Sleep και δημιουργήσουν την ένταση που τους χαρακτηρίζει. Μέχρι τώρα το νέο άλμπουμ είναι στο επίπεδο του “Metaphora”. Δουλεμένο, προσεγμένο και πάνω από όλα ατμοσφαιρικό με τις έντονες post metal ιδέες να παρεμβαίνουν έντονα.

Το “From an unborn mother” είναι ίσως το πιο progressive rock κομμάτι του άλμπουμ με διάχυτα post sludge περάσματα. Εκπληκτικά πλήκτρα για μια ακόμη φορά που στηρίζουν την εφιαλτική ατμόσφαιρα του άλμπουμ. Επίσης νομίζω ότι στο τέλος αυτό που άκουγα ήταν σαξόφωνο, ταίριαζε πάντως υπέροχα. Ουσιαστικά είναι ένα μεταβατικό κομμάτι προς το “Phantoms of Nihil” το οποίο επαναφέρει τον Heavy ήχο κοντά στις πρώτες συνθέσεις του άλμπουμ. Πολύ καλό και δυνατό, heavy και progressive άσμα. Με χαρακτηριστικά οργισμένα και παρανοϊκά φωνητικά σε σημεία.

Πάμε στο τελευταίο κομμάτι, το “Of a demon in my view” που πραγματικά συνεχίζει ότι άφησε το προηγούμενο. Υπάρχει η ίδια ένταση που χαράζεται στην ψυχή σου μπαίνοντας σε αυτή την Tool ψυχεδέλεια. Έχουν κάνει ένα εκπληκτικό συνδυασμό Progressive/Sludge και Post Metal που αν είχαν περισσότερες επιρροές από την τρομερή σκηνή της Washington, θα μιλάγαμε για τελειότητα. Οι εναλλαγές στα φωνητικά και το prog και χαοτικό rhythm section μαζί με τις Doom/sludge κιθάρες σε βάζουν στον κόσμο των Void of Sleep με επιτυχία.

Για το τέλος

Σίγουρα δεν είναι σαν το ντεμπούτο τους. Όμως για μένα στέκεται εύκολα δίπλα στο “Metaphora”. Έχει όλα τα στοιχεία που χρειάζεται για να ξεχωρίσει στο είδος που κινούνται οι Void of Sleep. Το “The abyss into which we all have to stare” είναι ένα πολύ καλό άλμπουμ και αξίζει κάθε cent, τελεία και παύλα.

ThousandDead: Επιστρέφουν με νέο κομμάτι

ThousandDead
ThousandDead

Λοιπόν, οι ThousandDead επιστρέφουν μετά από οκτώ χρόνια απουσίας στο προσκήνιο. Στο μακρινό πια, 2017, είχαν κυκλοφορήσει το ομώνυμο τους άλμπουμ από την Metal Scrap Records. Ένα ντεμπούτο που είχε αντίκτυπο στη σκηνή και εμένα προσωπικά μου άρεσε αρκετά. Παρακάτω μπορείτε να ακούσετε ένα δείγμα από μια δουλειά που σας προτείνω ανεπιφύλακτα.

Οι ThousandDead επιστρέφουν με νέο κομμάτι

Με νέο κομμάτι και νέο μπασίστα. Την θέση του Πέτρου πήρε ο Σταύρος. Πάμε στο νέο κομμάτι του οποίου η παραγωγή έχει πραγματοποιηθεί από την ίδια την μπάντα. Η μίξη και το mastering έχουν πραγματοποιηθεί από τον Γιάννη Λελεδάκη. Την επιμέλεια του video έχει αναλάβει ο Antonis Pk. Εδώ έχουμε να κάνουμε με μια δυνατή επιστροφή. Να σημειώσουμε ότι η σύνθεση είναι αφιερωμένη στον αδερφό του Νίκου Μαρινάκη, Μιχάλη, που έχασε τόσο άδικα τη ζωή του πριν λίγα χρόνια.

Το νέο κομμάτι είναι καφρίλα. Αυτόν τον όρο θα χρησιμοποιήσω γιατί είναι ο πιο κατάλληλος για να το χαρακτηρίσω. Μερικές φορές τα λόγια ειναι περιττά όταν ακούς κάτι τόσο έντονο που ουσιαστικά σε ηρεμεί η αλήθεια είναι. Οι επιρρόες που μπορούν να έρθουν στο νου είναι σίγουρα οι ανεπανάληπτοι Meshuggah και κάτι λίγα The Black Dahlia Murder. Οι επιρροές των ThousandDead είναι σωστά φιλτραρισμένες και βλέπω ένα έντονο build up για το προσωπικό τους ύφος. Αναμένουμε λοιπόν περισσότερα στο μέλλον.

Thousandead
ThousandDead

HOWLING BELLS : «STRANGE LIFE» μετά από 12 ΧΡΟΝΙΑ!

0
howling bells live
howling bells live

Οι Howling Bells ανακοίνωσαν ότι το πρώτο τους άλμπουμ μετά από 12 χρόνια, με τίτλο «Strange Life», θα κυκλοφορήσει στις 13 Φεβρουαρίου 2026 από την Nude Records.

Μετά την πρόσφατη κυκλοφορία του κομματιού «Unbroken», ενός μελαγχολικού αλλά και ενθουσιώδους ύμνου, σήμερα μοιράζονται το «Heavy Lifting», ένα τραγούδι με χαλαρά τύμπανα και μπλουζική εντόνωση, στο οποίο η Juanita στοχεύει τους αλαζόνες και τους καιροσκόπους.

howling bells strange life
howling bells strange life

Εξηγεί: «Το «Heavy Lifting» είναι μια θολή και grunge δήλωση. Όπως όλοι όσοι έχουν εργαστεί ακούραστα σε κάτι που αγαπούν, αποκτάς μεγάλη αντοχή. Οι κάλοι στα χέρια σου, οι μυς που έχεις δυναμώσει, η περηφάνια στο βήμα σου. Το «Heavy Lifting» είναι ένα τραγούδι για τα χιλιάδες χιλιόμετρα που περπατάς για να αποκτήσεις αυτό το είδος αυτοπεποίθησης. Αυτό δεν είναι κάτι που μπορεί να σου αφαιρεθεί».
Το single συνοδεύεται από ένα βίντεο σε σκηνοθεσία του Orlando Cubitt.

Από τα πρώτα τους βήματα, με το επιτυχημένο ομώνυμο ντεμπούτο τους το 2006, σε ένα περιβάλλον όπου κυριαρχούσαν οι βρετανικές indie μπάντες και οι άντρες με τα στενά τζιν, το αυστραλιανό τρίο – η τραγουδίστρια/κιθαρίστρια Juanita Stein, ο αδελφός της και κιθαρίστας Joel Stein και ο ντράμερ Glenn Moule – ήταν κάτι το ασυνήθιστο. Μπορεί να μετακόμισαν στην άλλη άκρη του κόσμου για να κυνηγήσουν τα όνειρά τους, τα οποία σύντομα έγιναν πραγματικότητα, παίζοντας σε μια περιοδεία του NME και στη συνέχεια σε στάδια ως support των Coldplay, ενώ κέρδιζαν τις επευφημίες των πιο αξιόπιστων μουσικών περιοδικών.

howling bells Photo by Rob Loud
howling bells Photo by Rob Loud
Μπορεί να είδαν διάφορα μέλη να έρχονται και να φεύγουν, αλλά το υπνωτικό indie rock των Howling Bells πάντα ξεχώριζε από τα υπόλοιπα και αντανακλούσε την αδιάσπαστη ένωσή τους.

Επηρεασμένοι από καλλιτέχνες όπως ο Tom Waits και οι Sonic Youth, καθώς και οι Nirvana, οι Fleetwood Mac και η Björk, η συνταγή τους δημιούργησε ένα μεθυστικό, καθηλωτικό μείγμα – ίσα μέρη ρομαντισμού σε αποχρώσεις σέπια και σκληρού ροκ εν ρολ.

Το «Strange Life» είναι ταυτόχρονα ένα ζωντανό ντοκουμέντο και μια εξερευνητική μαρτυρία αυτής της αλχημικής μαγείας.

Το πρώτο άλμπουμ της μπάντας από το «Heartstrings» του 2014, το «Strange Life» ηχογραφήθηκε με τον μακροχρόνιο φίλο και συνεργάτη των Howling Bells, τον παραγωγό Ben Hillier (Blur, Depeche Mode, Elbow) στα Agricultural Audio Studios του.

The Howling Bells – Unbroken

Lyrics:

Lost in a big dream in my mind
Always been the impossible kind
Always been lost in a big dream

Tears me down over again
Build me back and I make amends
Always been lost in a big dream

I’m driving home
I lose my way
Take a turn
Leads me astray
Always been lost in a big dream

Tonight I crashed another car
Then I tied a ribbon to the parts
A signpost for the young at heart again

I’ll break it all apart again
Cuz that’s what I do best and then
I’ll break it all apart one more time

I’ll break it all apart again
I’ll pull the threads once woven
Somehow I’m still unbroken

Lost in a big dream once again
Tears me down and I make amends
Always been lost in a big dream

I’m driving home
I lose my way
Take a turn
Leads me astray
Always been lost

I’ll break it all apart again
Cuz that’s what I do best and then
I’ll break it all apart one more time

I’ll break it all apart again
I’ll pull the threads once woven
But somehow I’m still unbroken

Sabaton: Ακούσαμε το νέο άλμπουμ | “Legends”

Sabaton
Sabaton

Οι Sabaton κυκλοφόρησαν άλλο ένα άλμπουμ και έτσι πρόσθεσαν αλλό ένα “λιθαράκι” στην πλούσια καριέρα τους.

Η αλήθεια είναι, ότι πολλοί νομίζουν ότι είναι μια νέα μπάντα γενικά, κι όμως οι Sabaton μετράνε 25 χρόνια καριέρας. Εδώ οι Helloween έχουν 40 χρόνια αδιάκοπης παρουσίας στο στερέωμα. Αμείλικτος ο χρόνος παιδιά. Έχοντας παρακολουθήσει την μπάντα 3-4 φορές σε Ελλάδα και εξωτερικό, έχω να πω ότι είναι από τα πιο “διαστημικά” σχήματα στο χώρο του Power Metal με εκατοντάδες χιλιάδες οπαδούς σε όλο τον κόσμο.

Sabaton
Sabaton

Οι Sabaton είναι μια μπάντα οργανωμένη 

Έχουν αγάπη για την μουσική μας και δουλεύουν με μεράκι κάθε άλμπουμ τους στο maximum των δυνατοτήτων τους. Πριν ακόμα γίνουν το “θηρίο” που είναι τώρα, είχα παρευρεθεί στην παρουσίαση του “Coat to arms” το 2010 στο Βέλγιο και συγκεκριμένα στο Cafe De Rots της Αμβέρσας. Ένα μέρος που μαζεύονταν όλοι οι οπαδοί της μουσικής μας. Ήταν δισκάδικο, καφετέρια, όπως και συναυλιακός χώρος και Hostel. Ένας πολυχώρος γενικά. Τότε είχε έρθει ένας από τους κιθαρίστες τους με τρένο από την Σουηδία για να δώσει το παρών. Έκανε τόσα χιλιόμετρα μόνο και μόνο για αυτό το event.

Sabaton
Sabaton

Αυτό που θέλω να ισχυριστώ εδώ είναι οτι οι Sabaton το έτρεξαν σε μεγάλο βαθμό για να γίνουν αυτοί που είναι. Απαντούσαν σε κάθε e-mail και κάθε πρόσκληση. Επίσης να σημειώσουμε ότι η έδρα τους για το merchandise είναι η Λεμεσός και έτσι απολαμβάνουν εκτός από τον καιρό και τις φορολογικές ευκολίες της Κυπριακής Δημοκρατίας. Σε αυτό υπεύθυνος είναι ο μπασίστας της μπάντας, Pär Sundström.

Όπως διαπιστώνετε είναι μια καλοκουρδισμένη “μηχανή” οι Sabaton που ότι συμβαίνει έχει και λόγο να συμβαίνει όπως και τον κατάλληλο χρόνο. Πάμε στο νέο άλμπουμ που κυκλοφόρησε μια εβδομάδα από την Better Noise Music. “Legends” λοιπόν.

Sabaton: "Legends"
Sabaton: “Legends”

Ένα άλμπουμ κλασικού Heavy Metal με λίγα στοιχεία από Power Metal. Έτσι θα το χαρακτήριζα, μιας και πιστεύω ότι είναι το πιο κλασικό Heavy Metal άλμπουμ των Sabaton σε όλη την καριέρα τους. Επίσης να τονίσω ότι είναι και στρατηγικής σημασίας η μετάβαση τους στην Better Noise Music, μια εταιρεία με τεράστιο μερίδιο στη σύγχρονη σκληρή μουσική ιδιαιτέρως στις ΗΠΑ. Με μπάντες μέσα όπως Five Finger Death Punch, In this Moment, Bad Wolves και άλλους παρόμοιους. Με αυτό τον τρόπο κάνουν expand την αγορά που τους ενδιαφέρει. Smart κίνηση.

Ένα πολύ καλό άλμπουμ για τους Sabaton

Το “Legends” δεν είναι για ανακύκλωση, επίσης οι ίδιοι δεν επαναπαύονται σε ότι έχουν δημιουργήσει με επιτυχία όλα αυτά τα χρόνια. Όπως προείπαμε, είναι ένα κλασσικό Heavy Metal άλμπουμ με στοιχεία από NWOBHM, κυρίως από Iron Maiden και Judas Priest. Εκεί είναι οι βάσεις τους από την πρώτη τους δισκογραφική παρουσία. Η παραγωγή του Jonas Kjellgren, πρώην τραγουδισστή των Carnal Forge και ιδιοκτήτη των Black Lounge Studios, είναι η ιδανική για το εγχείρημα. Το Artwork του Péter Sallai των εκπληκτικών Ούγγρων Black metallers Bornholm είναι υπέροχο και σε προϊδεάζει για αυτό που θα ακούσεις. Στη μουσική τώρα και στα “Templars” και “Hordes of Khan” που κατευθείαν σου μοστράρουν την προσωπικότητα των Sabaton. Η “ταυτότητα” είναι ισχυρή!

Δεν θα μπορούσε να υπάρχει καλύτερη αρχή από αυτά τα κομμάτια και να βάλω και εγώ εδώ μια σκέψη μου. Το άλμπουμ φέρει αρκετά κινηματογραφικά στοιχεία μέσα μιας και εξιστορεί τις προσωπικότητες διάφορων θρύλων της ιστορίας. Ούτως ή άλλως, είναι πασίγνωστη η αγάπη των Sabaton για την ιστορία.

Εδώ λοιπόν έχουμε τους ιππότες που ιδρύθηκαν το 1118 μ.χ. και συνέχισαν την δράση τους για πολλά χρόνια ακόμα. Στο δεύτερο κομμάτι έχουμε την εξιστόρηση του Genghis Khan, τον ηγέτη των Μογγόλων, που κατέκτησε τα πάντα στο διάβα του μέχρι που τα έχασε τα περισσότερα λόγω εντάσεων στις κατακτήσεις του στην Ανατολική Ευρώπη και Δυτική Ασία. Οι εσωτερικές αναταραχές έφεραν και τον θάνατο του.

Συνεχίζουμε σε παραδοσιακές φόρμες μουσικά και ο Joakim Brodén σαν άλλος Bruce Dickinson δίνει υπέροχες μελωδικές γραμμές στο “A tiger among dragons”. Το άλμπουμ συνεχίζει σε πολύ καλά επίπεδα, δεν χάνει πουθενά. Το κομμάτι αυτό έχει να κάνει με τον Lü Bu, τον λεγόμενο “ιπτάμενο στρατηγό” που έζησε κατά την διάρκεια της ύστερης δυναστείας των Χαν και της ένδοξης χρονικής περιόδου των Τριών Βασιλείων στην Κίνα.

Πάμε στο “Crossing the Rubicon” που είναι από τα πολύ αγαπημένα μου κομμάτια, ένα Sabaton άσμα που φέρει την “σφραγίδα” τους. Εδώ έχει να κάνει με τον Ιούλιο Καίσαρα και τις κατακτήσεις του από τον Δούναβη μέχρι και την Ελλάδα και την Αίγυπτο. Ένας στρατηγός θρύλος με τεράστια φήμη και έντονη προσωπικότητα που μεταμόρφωσε την Ρώμη για πάντα με τις μεταρρυθμίσεις που εδραίωσε. Πάμε στο “I, Emperor” ένα από τα καλύτερα κομμάτια του δίσκου που εξιστορεί την δράση μιας έντονης και απείρως φιλόδοξης προσωπικότητας, του Ναπολέοντα Βοναπάρτη.

Μπορεί να είχε τεράστιες νίκες σε πολλά εδάφη της Ευρωπαϊκής ηπείρου και όχι μόνο, αλλά στη Ρωσία την “πάτησε” που λένε, μετά στη Λειψία και στο τέλος κατέρρευσε στο Βατερλό. Στιχουργικά έχουμε επιρροές και από Μακιαβέλι. Ωραία πράγματα. Το “Maid of steel” είναι το πιο Power Metal κομμάτι του άλμπουμ, μιας και είναι γρήγορο έχοντας τις βάσεις του στους αγαπημένους μας Judas Priest αλλά και κάτι λίγα από Accept.

Μια σύνθεση που έχει να κάνει με την Ιωάννα της Λωραίνης, ενός θρύλου της Γαλλικής ιστορίας. Η ηρωίδα μας εικάζεται ότι είχε οράματα με τον Αρχάγγελο Μιχαήλ να την καλεί να διασώσει την πατρίδα της από τα χέρια της Βρετανικής αυτοκρατορίας. Δυστυχώς όμως μετά από μια σειρά στρατιωτικών συνεισφορών που έφεραν νίκες στη Γαλλία (όπως η μάχη στην Ορλεάνη), κατηγορήθηκε ως μάγισσα και εκτελέστηκε. Σκοτεινές εποχές, μιας και μετά από έναν αιώνα σχεδόν είχαμε την περίοδο του σκοταδισμού.

Το άλμπουμ των Sabaton χαρακτηρίζεται από απλότητα

Δεν θέλουμε πολλά πολλά εδώ άλλωστε, είναι Heavy Metal. Πάμε στο “Impaler”. Ένα ακόμα πολύ καλό κομμάτι με τις κιθάρες να κουβαλάνε την σύνθεση με τις NWOBHM μελωδίες να οργιάζουν. Όπως καταλάβατε πολύ καλά, εδώ έχουμε να κάνουμε με τον Vlad τον τρίτο. Τον ηγέτη της Βλαχίας που υπερασπίστηκε τα εδάφη του με πατριωτισμό απέναντι στην ακμάζουσα Οθωμανική Αυτοκρατορία. Είχε νίκες στις μάχες αλλά τελικά δεν κατάφερε να τους νικήσει οριστικά. Τελικά επιβλήθηκαν οι Οθωμανοί στα εδάφη της Βλαχίας και ο Vlad Tepes φυλακίστηκε, αργότερα επανήλθε στην εξουσία και στο τέλος πέθανε το 1476 σε μια μάχη. Για την ιστορία να πούμε ότι οι Οθωμανοί βρήκαν τον μάστορα τους στη Βιέννη εβδομήντα χρόνια μετά.

Το “Lightning at the gates” είναι το πιο Maiden κομμάτι στις κιθάρες των Englund/Rörland και προσωπικά από τα πιο αγαπημένα μου. Ο Ανίββας ήταν από τους πιο ορκισμένους εχθρούς της Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας και εδώ εξιστορείται ο βίος του. Από την Καρχηδόνα της Βόρειας Αφρικής, επιτέθηκε στη Ρωμαϊκή αυτοκρατορία μετά από οδοιπορικό μέσω Ιβηρικής χερσονήσου και Άλπεων. Κέρδισε σημαντικές μάχες αλλά δεν επιτέθηκε στην Αιώνια Πόλη, μιας και κατευθύνθηκε προς τη Νότια Ιταλία.

Λόγω της έμπνευσης του στις κατά μέτωπο επιθέσεις, οι Ρωμαίοι δεν τον αντιμετώπισαν στα ίσα αλλά προκάλεσαν πολλά προβλήματα στον ανεφοδιασμό του από Ισπανία και Αφρική. Μετά από λίγα χρόνια οι Ρωμαίοι έκαναν απόβαση στη Βόρεια Αφρική και τον ανάγκασαν σε υποταγή και τον εξόρισαν. Μετά από διαμονές σε Συρία και Βιθυνία και προκειμένου να μην παραδωθεί ήπιε δηλητήριο και αυτοκτόνησε κοντά στη σημερινή Κωνσταντινούπολη. Πραγματικά ένα πολύ πλούσιο κομμάτι που στιχουργικά με κέρδισε όσο και μουσικά.

Το “Legends” είναι ένα άλμπουμ “γεμάτο”

Πάμε στο “The duelist” οπού και οι Sabaton καταπιάνονται με την Ιαπωνία και τους θρύλους της. Τα riffs είναι “φωτιά” και το rhythm section καλπάζει σαν άγριο άλογο μέσα στη μάχη. Ένα κομμάτι το οποίο είναι κλασσικό Sabaton με επικό refrain που σε κερδίζει κατευθείαν. Η αλήθεια είναι ότι για να φτάσω σε αυτούς τους χαρακτηρισμούς το άκουσα αρκετές φορές για μην το θεωρήσω filler. Εδώ λοιπόν έχουμε να κάνουμε με τον Miyamoto Musashi έναν μεγαλειώδη μαχητή της Ιαπωνικής ιστορίας. Έμεινε στην ιστορία γιατί χρησιμοποιούσε με εξαιρετική ευχέρεια δυο ξίφη και συνδύαζε την τέχνη της μονομαχίας με την πνευματική φιλοσοφία. Επίσης υπηρέτησε στον Ιαπωνικό στρατο κατα την διάρκεια της πολιορκίας της Οσάκα από τους επαναστάτες του Toyotomi.

Το “The cycle of songs” είναι ένα ακόμα υπέροχο κομμάτι για ένα άλμπουμ που με πολλές ακροάσεις θα το βάλεις στην καθημερινή σου playlist. Με ωραία και εμπνευσμένα solos και riffs σε βάζει κατευθείαν στο θέμα που καταπιάνεται, που δεν είναι άλλο από την Αιγυπτιακή ιστορία. Σίγουρα δυσκολεύτηκαν να επιλέξουν κάτι από μια τόσο πλούσια ιστορία αλλα πιστεύω ότι η επιλογή για τον βιο του Senusret III τους δικαίωσε.

Ένας από τους πιο σημαντικούς Φαραώ της Αιγύπτου που διοίκησε για χρόνια την περιοχή με ευημέρια και δυναμισμό. Οι στρατιωτικές του επιτυχίες οδήγησαν σε μια εποχή ειρήνης και οικονομικής ανάπτυξης, που μείωσε τη δύναμη των περιφερειακών ηγεμόνων και οδήγησε σε αναβίωση της χειροτεχνίας, του εμπορίου και της αστικής ανάπτυξης. Εξαιρετική επιλογή από τους Σουηδούς.

Στο τελευταίο κομμάτι τιμούν έναν ηγέτη της ιστορίας της χώρας τους. Τον Gustavus Adolphus ο οποίος μετέτρεψε την Σουηδία σε μια Ευρωπαϊκή δύναμη με αξίες. Κατά τον τριακονταετή πόλεμο, που ίσως θεωρείται και από τους πρώτους πιο ακραίους στην ιστορία της ηπείρου μας, κατάφερε να δημιούργησει έναν πολύ ισχυρό στρατό και βοήθησε στην ισορροπία μεταξύ των πολιτικών θεσμών και των θρησκευτικών πεποιθήσεων στην Ευρώπη. Μια από τις πιο σημαντικές μάχες του ήταν αυτή του Breitenfeld στη Λειψία. Μια σύνθεση που ήταν ότι καλύτερο για να κλείσει το “Legends”, για την ιστορία να αναφέρουμε ότι το “Till seger” στα Σουηδικά μεταφράζεται “To victory”.

Bra gjort Sabaton!

Εντάξει, έγραψα πολλά γιατί ότι έχει να κάνει με ιστορία με συνεπαίρνει. Τι καλύτερο βέβαια να ακούς τους βίους αυτών των θρύλων μέσα από τους ήχους των Sabaton. Η μπάντα για μια ακόμη φορά βγάζει ασπροπρόσωπους τους οπαδούς της με αυτό που ξέρει να κάνει καλύτερα. Να πραγματοποιεί διηγήσεις για στρατηλάτες και εξιστορώντας πολεμικά γεγονότα. Αν και η αλήθεια είναι ότι ανέμενα και κάτι από την Ελληνική ιστορία, ίσως γίνει στο μέλλον, ποτέ δεν ξέρεις. Οι Sabaton με το “Legends” και τα 45 λεπτά του βγάζουν Heavy Metal από την ψυχή τους.

SLEAFORD MODS : Ανακοίνωσαν το νέο τους άλμπουμ

0
sleaford mods (1)
sleaford mods (1)

Οι Sleaford Mods μόλις ανακοίνωσαν ότι το νέο τους άλμπουμ, με τίτλο The Demise Of Planet X, θα κυκλοφορήσει στις 16 Ιανουαρίου 2026 από την Rough Trade Records.

Επιπλέον, οι Sleaford Mods κυκλοφόρησαν το single The Good Life που συνοδεύεται από video clip σε σκηνοθεσία του Ben Wheatley (Kill List, A Field in England, Bulk). Στο κομμάτι συμμετέχουν οι Big Special και η ηθοποιός Gwendoline Christie (Wednesday, Severance, Game of Thrones).

ΔΕΙΤΕ ΤΟ VIDEO των Sleaford Mods

To The Demise Of Planet X αποτελεί την πιο φιλόδοξη δουλειά των Andrew Fearn και Jason Williamson μέχρι σήμερα και περιλαμβάνει μια σπάνια εμφάνιση της Sue Tompkins, πρώην τραγουδίστριας των Life Without Buildings, καθώς και συνεργασίες με την Aldous Harding, τον soul τραγουδιστή Liam Bailey και τον grime MC Snowy.

Το άλμπουμ χαρτογραφεί, σχολιάζει και σατιρίζει την εποχή μας, ενώ ταυτόχρονα προσφέρει μια παγκόσμια κραυγή οργής και απελευθέρωσης, που αντιστέκεται στο σκοτάδι που απλώνεται πάνω στον πολιτισμό. Στοχαστικό και καυστικό, το άλμπουμ περιγράφει έναν κόσμο που δεν τελειώνει με έκρηξη, αλλά με μια σιωπηλή, ενοχλητικά κοινότοπη παρακμή. Με ζωντανά ηχοτοπία, οξυδερκείς στίχους, αιχμηρό χιούμορ, οι Sleaford Mods υπογράφουν 13 κομμάτια που ηλεκτρίζουν το σώμα, το μυαλό και το συναίσθημα.

SleafordMods_m
SleafordMods_m

Ο τραγουδιστής Jason Williamson δηλώνει: «Το The Demise Of Planet X αντιπροσωπεύει μια ζωή μέσα σε τεράστια αβεβαιότητα, διαμορφωμένη από ένα μαζικό τραύμα. Όταν γράφαμε τον προηγούμενο δίσκο, ήταν για τη στασιμότητα — για μια χώρα που έμοιαζε με άψυχο πτώμα. Τρία χρόνια μετά, αυτό το πτώμα έχει σκιστεί στα δύο από πόλεμο, γενοκτονία και τον ψυχολογικό απόηχο του Covid, ενώ τα social media έχουν μεταλλαχθεί σε μια αλλόκοτη μορφή ψηφιακής μηχανικής. Νιώθουμε ότι ζούμε ανάμεσα στα ερείπια – ένα πολυεπίπεδο τέρας χαραγμένο στο συλλογικό μας ασυνείδητο. Δεν θέλω να δίνω συγχαρητήρια στον εαυτό μου ενώ ο υπόλοιπος κόσμος καταρρέει, αλλά είμαστε πραγματικά περήφανοι για το The Demise Of Planet X.»

Sleaford Mods - Demise Of Planet X (1)
Sleaford Mods – Demise Of Planet X (1)

Το The Good Life, αποτυπώνει αυτή τη σύγκρουση δημόσιας και προσωπικής «αποκάλυψης», με τα επιτακτικά beats και τις δελεαστικές μελωδίες του Fearn να πλαισιώνουν την εκρηκτική ροή του Williamson. Οι Big Special και Gwendoline Christie δίνουν φωνή στις εσωτερικές του συγκρούσεις – τις ενοχές και τα διλήμματά του μετά από δημόσιες εξάρσεις.

«Το The Good Life μιλά για το να «θάβεις» άλλες μπάντες και για τη χαρά και τη δυστυχία που αυτό μου προκαλεί. Ρωτάω τον εαυτό μου γιατί το κάνω. Γιατί συνεχίζεται αυτό μέσα μου; Οι εσωτερικές μου φωνές, που ενσαρκώνονται από τη Gwendoline και τους Big Special, συζητούν τη σύγκρουση ανάμεσα στο να απολαμβάνω μια καλή ζωή ή να παραδίδομαι στο χάος», εξηγεί ο Williamson.

Το βίντεο του κομματιού φέρνει αυτές τις φωνές στη ζωή υπό τη χαρισματική σκηνοθεσία του Wheatley: «Είναι υπέροχο να συνεργάζομαι ξανά με τους Andrew και Jason – αυτή τη φορά με τη φανταστική Gwendoline Christie και τους Big Special», λέει ο σκηνοθέτης, γνωστός από το video του Mork n Mindy. «Είμαι μεγάλος θαυμαστής τους, οπότε κάθε φορά που χτυπά το τηλέφωνο για συνεργασία, ενθουσιάζομαι.»

Το The Demise Of Planet X θα είναι διαθέσιμο σε διάφορες συλλεκτικές εκδόσεις βινυλίου και οι προ-παραγγελίες έχουν ήδη ξεκινήσει.

ΑΚΟΥΣΤΕ ΤΟ THE GOOD LIFE

https://sleafordmods.ffm.to/goodlife

PRE – ORDER & PRE – SAVE ALBUM

https://sleafordmods.ffm.to/demise

Κυκλοφορεί από τη Rough Trade Records με την υποστήριξη της The Hubsters

‘The Demise Of Planet X’ track list:
The Good Life feat. Gwendoline Christie + Big Special
Double Diamond
Elitest G.O.A.T. feat. Aldous Harding
Megaton
No Touch feat. Sue Tompkins
Bad Santa
The Demise Of Planet X
Don Draper
Gina Was
Shoving the Images
Flood the Zone feat. Liam Bailey
Kill List feat. Snowy
The Unwrap

Dimitra Panariti: Η μεταγραφή στους Σουηδούς Sailor Hunter

0
Sailor Hunter-dimitra panariti

Η female vocalist Dimitra Panariti ή στην δική μας γλώσσα Δήμητρα Παναρίτη, έκανε το μεγάλο βήμα! Από την Ελλάδα στη Σουηδία και από τους Μηδέν Άγαν στους Σουηδούς Sailor Hunter!

panariti dimitra
Dimitra Panariti

Dimitra Panariti

Τίποτα δεν είναι τυχαίο αφού οι περισσότεροι γνωρίζουμε τις φωνητικές τις ικανότητες αλλά και το πόσο σημαντικό είναι να αρπάζεις τις ευκαιρίες που σου δίνονται. Η πρόσφατη μετακόμιση της στην Σουηδία έφερε και μια μουσική μεταγραφή. Όπως ανακοίνωσε και η ίδια, με βαριά καρδιά αφήνει τους Meden Agan, ένα συγκρότημα που συνεργάστηκε και έζησε μαζί τους για 10 χρόνια.

«My journey with Meden Agan has come to an end. THANK YOU MEDEN AGAN very much for the 10 years we spent together and I wish you all the best.

@sailorhunterband A new page is turning for me with these amazing guys SHR»

Τα πράγματα όμως αλλάζουν και η Σουηδία φαίνεται πως αναγνώρισε το ταλέντο της, οπότε νομίζω πως μπορούμε να τους την εμπιστευτούμε!

Οι Sailor Hunter

ωστόσο φαίνεται σα να την περίμεναν, αφού επικοινώνησαν μαζί της έτσι ώστε να την καλωσορίσουν στην δική τους πλέον οικογένεια.

Dimitra Panariti -Sailor Hunter
Dimitra Panariti -Sailor Hunter

Ύστερα από μεγάλη σκέψη 3 ετών περίπου, βρήκα το θάρρος και τη δύναμη να αποχωρήσω από τους Μηδέν Άγαν οριστικά. Ήταν κάτι που με έτρωγε για καιρό, αλλά δεν τολμούσα να το κάνω πράξη, καθώς είμαι από τους ανθρώπους που δένομαι σπάνια, αλλα οταν δεθω, δεν μπορώ να φύγω, γιατί έχω επενδύσει κάθε κύτταρο μου και κάθε μου συναίσθημα. Η απόφαση μου με πόνεσε, όμως έπρεπε να κάνω το βήμα αυτό.

Σημαντικό παράγοντα έπαιξε η μετακόμιση μου στην Σουηδία καθώς επίσης κ η τεράστια συναισθήματικη κόπωση που ένιωθα τα τελευταία χρόνια, για πολλούς και διάφορους λόγους στο μουσικό αυτό μονοπάτι. Τους εύχομαι να πάνε καλά και πάνω από όλα να έχουν υγεία.

Η ανακοίνωση των Sailor Hunter

«Big news from Sailor Hunter!

We’re beyond excited to introduce our new vocalist, Dimitra Panariti

She’s an amazing singer who has brought new life, power, and inspiration to Sailor Hunter helping us rediscover inspiration to a new sound and energy. With her incredible voice and spirit, we’re entering a brand-new era for the band.

New songs are already on the way, so stay tuned the best is yet to come!

And we’re thrilled to announce our upcoming gig Dimitra’s live premiere with Sailor Hunter!

We’re proud to share the stage with the mighty Liv Sin, with local support from Sailor Hunter (SHR) and Anbaric, at Sagateatern in Borås on November 28th.

Prepare yourselves for a real metal punch in the face — it’s going to be sweaty, heavy, and beautiful!

Klubb HADES

Date: November 28 — doors open at 19:00

Venue: Sagateatern, Borås

Age limit: 18+

Tickets: http://www.nortic.se/ticket/event/73281

Kujtim Filip Jovanov

#SailorHunter #NewEra #Metal #NewVocalist #Dimitra #female #frontsinger #LiveShow #MetalConcert #Borås #LivSin #Anbaric #SwedishMetal #NewMusicComingSoon»

Ακολουθήστε, ψάξτε και ακούστε, αλλά κυρίως υποστηρίξτε το κορίτσι μας.

Dimitra Panariti
Dimitra Panariti

bar italia – Some Like it Hot : Κυκλοφόρησε από την Matador Records

0
bar italia band photo (1)
bar italia band photo (1)

Οι bar italia παρουσιάζουν το πολυαναμενόμενο νέο άλμπουμ τους Some Like it Hot που μόλις κυκλοφόρησε από τη Matador Records.

Το Some Like It Hot είναι μια ταινία του 1959 με πρωταγωνιστές τη Μέριλιν Μονρόε, τον Τόνι Κέρτις και τον Τζακ Λέμον. Αφηγείται την ιστορία μιας ομάδας ανυπότακτων μουσικών που ξεκινούν μια περιπετειώδη διαδρομή. Είναι αστεία, σαγηνευτική, θορυβώδης και διαχρονική – μια επίδειξη ενός τριπλού ταλέντου στο απόγειό του. Ορισμένες ομοιότητες ίσως δεν είναι τυχαίες.

Το νέο άλμπουμ των bar italia είναι γεμάτο ρομαντισμό, μυστήριο και έκσταση
bar italia - Some Like It Hot - Packshot (1)
bar italia – Some Like It Hot – Packshot (1)

, μέσα από αισθησιακούς ροκ ρυθμούς, μαγευτική folk pop, μεθυσμένες μπαλάντες και απροσδιόριστες στιγμές που σε αιφνιδιάζουν ευχάριστα. Ο δίσκος αποτελεί την κορύφωση του κοινού κόσμου της Nina Cristante, του Jezmi Tarik Fehmi και του Sam Fenton – τριών τραγουδοποιών που ξεπέρασαν τις underground ρίζες τους για να αγκαλιάσουν έναν τολμηρό, πανοραμικό ορίζοντα.

Η εξέλιξη του ήχου τους – από τις πρώιμες, χειροποίητες ηχογραφήσεις τους έως και το εξαιρετικά δουλεμένο Some Like It Hot – διαμορφώθηκε μέσα από ασταμάτητη δημιουργία και περιοδείες.

Όταν οι bar italia εμφανίστηκαν το 2023, περνώντας από το υπόγειο κοινό τους στη δημοσιότητα με δύο άλμπουμ από τη Matador που απέσπασαν διθυραμβικές κριτικές, μέσα σε διάστημα μόλις μερικών μηνών – το εκλεπτυσμένο Tracey Denim και το μεγαλοπρεπές The Twits – ήταν ένα ντροπαλό συγκρότημα, που απέφευγε την οπτική επαφή, ξεκινούσε τα σετ του μέσα στο σκοτάδι και εξαφανιζόταν αμέσως μετά στα παρασκήνια.

Τα επόμενα δύο χρόνια, ταξίδεψαν σε όλο τον κόσμο, με εμφανίσεις από την Κωνσταντινούπολη έως το Τόκιο, πολυήμερα sold-out live στη Νέα Υόρκη και το Λος Άντζελες, καθώς και συμμετοχές σε φεστιβάλ όπως τα Corona Capital, Glastonbury και Coachella. Με πάνω από 160 συναυλίες παγκοσμίως την περίοδο 2023–2024, διέλυσαν κάθε μυστήριο γύρω τους, μεταμορφώνοντας τον εαυτό τους σε μια εξωστρεφή και δυναμική πενταμελή μπάντα που χαρίζει πολλαπλά encore – εξίσου άνετη στο να ξεσηκώνει τα mosh pits των φεστιβάλ όσο και να δημιουργεί στιγμές απόλυτης, καθηλωτικής σιωπής.

Το Some Like It Hot αντικατοπτρίζει αυτό το ταξίδι: μια συλλογή ροκ τραγουδιών που αγκαλιάζουν με πάθος ένα μεγαλύτερο κοινό. Τα ηλεκτρισμένα ρεφρέν των “omni shambles” και “Eyepatch” δείχνουν μια μπάντα που έχει κατακτήσει την τέχνη να ενώνει τις ιδιορρυθμίες της σε σφιχτοδεμένα pop τραγούδια. Η νοσταλγία για κάτι απτό είναι διάχυτη: “just show me the face that you’ve been trying to hide”, τραγουδά ο Fenton στο βαλκανικού ύφους βαλς “bad reputation”. Άλλα τραγούδια παραδίδονται ολοκληρωτικά στο πάθος: “I was lost to the world from the moment we kissed”, τραγουδά ο Fenton στο “rooster”, ενώ στο δωδεκάχορδο new wave μεγαλείο του “Lioness”, ο Fehmi δηλώνει: “You have no idea what I can do for you when I’m in this mood”.

bar italia
bar italia

Οι bar italia έχουν συνδυάσει τη σοβαρότητα και την ειλικρίνεια της θεματολογίας τους με μια απίστευτη ενέργεια στη σκηνική τους παρουσία. Η κλασική ταινία του 1959, από όπου το άλμπουμ δανείζεται τον τίτλο του, τελειώνει με την αθάνατη φράση: “Well, nobody’s perfect.” Αυτό εδώ, όμως, πλησιάζει πάρα πολύ.

ΑΚΟΥΣΤΕ ΤΟ ΣΕ ΟΛΕΣ ΤΙΣ ΨΗΦΙΑΚΕΣ ΠΛΑΤΦΟΡΜΕΣ

https://baritalia.mat-r.co/somelikeithot

Κυκλοφορεί από τη Matador Records με την υποστήριξη της The Hubsters

Upcoming Events