Για έβδομη φορά το Chania Rock Festival ανοίγει τις πόρτες και την σκηνή του σε όλη την Ελλάδα, τιμώντας το φίλο και μέλος της διοργανωτικής ομάδας, Γιώργο Μανουσέλη.
Ο νικητής του μουσικού διαγωνισμού “Γιώργος Μανουσέλης” θα ανοίξει το φετινό festival, θα μοιραστεί τη σκηνή με τους BLIND GUARDIAN, EXODUS, LUNARSEA, SCARFLOOD και θα κερδίσει ένα χρηματικό βραβείο 500 ευρώ ώστε να μπορέσει να ταξιδέψει στην ωραία Κρήτη!
Το βραβείο του φετινού διαγωνισμού ορίζεται ως:
Το συγκρότημα θα ανοίξει το Chania Rock Festival 2024 (30 λεπτά live on stage την 26η Ιουλίου 2024).
500 ευρώ για κάλυψη εξόδων μεταφοράς και διαμονής.
Eλεύθερο πάσο για το 2ήμερο για τα μέλη του νικητήριου συγκροτήματος.
Mία εβδομάδα ηχογραφήσεων με έκπτωση 50% στα Landmine Studios σε πλήρως εξοπλισμένο χώρο, καθώς και ΔΩΡΕΑΝ διαμονή για την διάρκεια της παραγωγής (επιλέξιμη μέχρι τέλος Σεπτεμβρίου).
Mπλουζάκι του festival για τα μέλη του νικητήριουσυγκροτήματος.
Τοποθέτηση του λογότυπου του συγκροτήματος σε όλα τα επίσημα posters και μπλουζάκια του festival.
Επίσημη βράβευση στη σκηνή πριν από το headliner.
Αναφορά και posts από τα επίσημα social media και το site του Chania Rock Festival.
Το mail για αίτηση συμμετοχής είναι entries@chaniarockfestival.gr
Ετοιμαστείτε, προβάρετε, δηλώστε συμμετοχή και ελάτε στα Χανιά το καλοκαίρι να γιορτάσουμε μαζί τη μουσική που όλοι αγαπάμε.
Οι δύο Φινλανδές αδερφές, ήδη «πρωταγωνιστούν» στην μουσική σκηνή της πατρίδας τους, και όχι μόνο! Αυτόν τον χειμώνα «έντυσαν» με την ερμηνεία τους τη μαύρη κωμωδία, Fallen Leaves, του βετεράνου arthouse σκηνοθέτη Aki Kaurismäki. Στην ταινία προβάλλουν σε ένα σκοτεινό καραόκε μπαρ, σαν πλαστικές κούκλες, χωρίς να κινούν σχεδόν καθόλου το σώμα και το πρόσωπό τους.
Το τέλος αυτής της ιστορίας θα είναι άραγε αίσιο ή όχι;
Η μουσική τους
Με την ασυνήθιστη μουσική τους προσέγγιση – απρόσμενα λιτή σκηνική παρουσία, παγωμένα πρόσωπα. Υπερρεαλιστικοί απαισιόδοξοι αλλά και λακωνικοί στίχοι σε ένα φόντο αισιόδοξων ποπ ρυθμών. Ασχολούνται με «δύσκολα» θέματα όπως το ποτό, η βία, οι ψυχικές ασθένειες και ο πόλεμος. Οι Maustetytöt είναι σίγουρα η άλλη όψη του νομίσματος της πατρίδας τους. Της “πιο ευτυχισμένης χώρας στον κόσμο” – και αυτό φαίνεται να οδηγεί σε μια εξαιρετική συνταγή επιτυχίας!
MAUSTETYTΟT Οι φωτογραφίες είναι του Aki Roukala
Το ντουέτο με την εμφάνιση του στην ταινία μαγνήτισε την προσοχή του διεθνούς τύπου: έδωσαν συνέντευξη στον Guardian που έγραψε για τις Φινλανδές ‘Spice Girls’ πως βρίσκουν χαρά στην θλίψη – και στη συνεργασία με τον Καουρισμάκι ενώ, σύμφωνα με την κριτική της Esther Zuckerman στους New YorkTimes, οι Maustetytöt είναι ένα «απίστευτα κουλ μοντέρνο φινλανδικό δίδυμο» και ο Bilge Ebiri από το Vulture βρίσκει στις Maustetytöt «μια φανταστική εμφάνιση» στην ταινία.
Οι αδελφές Karjalainen,
όπως είναι το επίθετο τους, ξεκίνησαν την καριέρα τους αρχικά ως ένα τριμελές συγκρότημα – για πάνω από 10 χρόνια είχαν τις Kaneli, στις οποίες συμμετείχε και η τρίτη τους αδελφή. Λίγο πριν εγκαταλείψουν τα όνειρά τους για μουσική σταδιοδρομία, δημιούργησαν τις Maustetytöt που στα φινλανδικά σημαίνει Spice Girls, με την Anna στην κιθάρα και την Kaisa στα πλήκτρα. Ένας αυτοσαρκασμός που έπιασε και έφερε την επιτυχία!
MAUSTETYTΟT Οι φωτογραφίες είναι του Aki Roukala
Οι Maustetytöt κυκλοφόρησαν το σινγκλ, Tein kai lottorivini väärin στις αρχές του 2019. Το τραγούδι έγινε αμέσως επιτυχία και πλέον έχει πάνω από 10 εκατομμύρια στριμαρίσματα. Το ντεμπούτο άλμπουμ τους, Kaikki tiet vievät Peltolaan, κυκλοφόρησε το φθινόπωρο της ίδιας χρονιάς. Πήγε κατευθείαν στην πρώτη θέση στο επίσημο φινλανδικό chart.
Μέσα σε τέσσερα χρόνια έχουν προλάβει να κυκλοφορήσουν άλλα δύο άλμπουμ. Eivät enkelitkään ilman siipiä lennä το 2021 και Maailman onnellisin kansa το 2023, που σταθερά, βρίσκονται ανάμεσα σε αυτά με τις περισσότερες πωλήσεις στη Φινλανδία.
Οι Maustetytöt είναι κάτι ασυνήθιστο: ένα συγκρότημα με αντι-ποπ διάθεση που δεν μπορεί παρά να γράφει υπέροχα ποπ τραγούδια.
Οι ίδιες οι Maustetytöt δηλώνουν ότι παίζουν electronic pop ενώ οι στίχοι τους που διαπνέονται από μαύρο χιούμορ, μιλούν συχνά για την έμφυτη σχεδόν θλίψη των Φινλανδών «Ίσως η απαισιοδοξία είναι κάτι που ζει στους περισσότερους Φινλανδούς», λέει η Άννα. «Έχει κρύο και σκοτάδι εδώ πάνω, οπότε το να είσαι χαρούμενος μπορεί να είναι δύσκολο».
Θεματικά, τα άλμπουμ τους με τους πολύ εύγλωττους τίτλους μας φέρνουν τη δυναμική των κοριτσιών της δεκαετίας του ’90: Το Kaikki Tiet Vievät Peltolaan του 2019 αγγίζει «την παρακμή και το ποτό», αλλά η συνέχεια του το, Eivät Enkelitkäin Η Lennä του 2020 τις βρίσκει να ασχολούνται με θέματα «σχετικά με την αυτοκτονία, τη βία και τις ψυχικές ασθένειες», λέει η Άννα, ενώ το τελευταίο τους άλμπουμ, Maailman onnellisin kansa αφορά στη «μετανάστευση, τους πρόσφυγες και τον πόλεμο».
Τα Βραβεία Emma, οι χρυσοί δίσκοι και οι εκατοντάδες sold-out συναυλίες σε όλη τη Φινλανδία έχουν εδραιώσει τη θέση των Maustetytöt ως ένα από τα πιο δημοφιλή συγκροτήματα της πατρίδας τους. Η συνεργασία τους με το θρυλικό φινλαδικό συγκρότημα Agents (που μαζί τους τραγουδά και ο Ville Valo) διεύρυνε το κοινό τους, όπως και η πρόσφατη συνεργασία τους με τον Aki Kaurismäki, που τους άνοιξε τις πόρτες διεθνώς.
Δηλώνουν εθισμένες στο διάβασμα εφημερίδων και όχι στα σόσιαλ μήντια, ασχολούνται με «δύσκολα» θέματα όπως ο αλκοολισμός, η βία, οι ψυχικές ασθένειες και ο πόλεμος. Ο τίτλος του τρίτου τους άλμπουμ, Maailman onnellisin kansa (“Happiest Nation in the World”) ειρωνεύεται την ταμπέλα που εδώ και αρκετά χρόνια οι μετρήσεις των Ηνωμένων Εθνών για τους «Πιο Ευτυχισμένους Ανθρώπους στον Πλανήτη» αποδίδουν στους Φιλανδούς αλλά, ως φαίνεται, ερήμην τους!
MAUSTETYTΟT Οι φωτογραφίες είναι του Aki Roukala
Γι’ αυτό, οι Maustetytöt σχολιάζουν με τη μελωδική τους ειρωνεία: «Νομίζω ότι είναι πιο εύκολο να γράφεις για θλιβερά πράγματα γιατί είναι κάτι που πρέπει να το δουλέψεις στο μυαλό σου, αλλά όταν είσαι χαρούμενος και όλα είναι καλά, νιώθεις καλά, οπότε δεν υπάρχει λόγος να εξερευνήσεις το εσωτερικό σου».
Τα τραγούδια για την αυτοκτονία και τον θάνατο δεν προορίζονται να είναι επιτυχίες, ή μήπως μπορεί να συμβεί το αντίθετο; Έτσι φαίνεται να απαντούν οι Maustetytöt με την ασυνήθιστη μουσική τους προσέγγιση – παγωμένα πρόσωπα και καταθλιπτικοί στίχοι σε ένα φόντο αισιόδοξων ποπ ρυθμών.
Kaurismäki
Η συνεργασία με τον Kaurismäki
ήταν μια συνάντηση μυαλών. Το τραγούδι διαδραματίζει ζωτικό ρόλο στην πλοκή των ταινιών του 66χρονου σκηνοθέτη – που εμφανίζει σχεδόν πάντα κάποια ζωντανή μπάντα στις ταινίες του – όπως έκανε και το 1989 όταν ανακάλυψε τους Leningrad Cowboys Go America, έφτιαξε ένα mockumentary για το φινλανδικό ροκ συγκρότημα με τα ανεκδιήγητα χτενίσματα και τις winkle pickers «κατσαριδέ» μπότες που μετά έκαναν διεθνή καριέρα και οκτώ (!) άλμπουμ.
Η γνωριμία
Οι αδελφές γνωρίστηκαν μαζί του το 2022, όταν τους ζητήθηκε να συμμετέχουν στην κριτική επιτροπή ενός φοιτητικού φεστιβάλ κινηματογράφου στην πόλη Karkkila, όπου ζει ο Άκι. Ήταν έτοιμες να αρνηθούν αλλά μόλις έμαθαν πως θα συμμετείχε και ο Καουρισμάκι άλλαξαν γνώμη.
MAUSTETYTΟT @ GAZARTE Ground Stage
Ο σκηνοθέτης αναγνώρισε σε αυτές ότι «στη μουσική μας λέμε τα πράγματα όπως ακριβώς είναι», λέει η Kaisa. Η σκηνή την οποία έδωσε στις α δερφές τελικά, μοιάζει με μια ονειρική σεκάνς.
“I’m a prisoner here forever,” λέει στα φινλανδικά το ρεφρέν. “Even the graveyard has fences / When my earthly turn is done / You’ll just dig me deeper into the ground.”
Με τους στίχους, το τραγούδι αλλά και τη μουσική τους, προϊδεάζουν την πρωταγωνίστρια, για το μέλλον του έρωτα της με τον Holappa αν αυτός δεν σταματήσει το ποτό.
«Είναι το σημείο που ο πρωταγωνιστής συνειδητοποιεί ότι θα πεθάνει αν δεν σταματήσει».
MAUSTETYTΟT Οι φωτογραφίες είναι του Aki Roukala
Οι αδελφές Maustetytöt αγέλαστες, πάντα σοβαρές, λακωνικές και απαισιόδοξες εκφράζουν με σαρδόνιο και μαύρο χιούμορ μια άλλη πλευρά και της δικής μας ψυχής, όχι μόνο της φινλανδικής ψυχοσύνθεσης. Συνδυάζοντας ευφάνταστα τη λιτότητα με τη μελωδικότητα φτάνουν αποφασιστικά και ήρεμα στις πιο μύχιες πλευρές μας. Οι αδελφές Maustetytöt είναι οι πιο ευαίσθητες, ανέκφραστες φιγούρες, είναι οι αληθινές ποιήτριες του σήμερα.
Τον Μάιο του 2024 το συγκρότημα θα ξεκινήσει για την πρώτη του μεγάλη ευρωπαϊκή περιοδεία. Θα έχουν Γερμανία, Γαλλία, Ολλανδία, Βαρκελώνη και στις 31 Μαΐου θα εμφανιστεί στο Gazarte Ground Stage της Αθήνας!
Το φινλανδικό συγκρότημα MAUSTETYTÖT, που γνωρίσαμε από την ταινία “Fallen Leaves” του Άκι Καουρισμάκι, έρχεται για πρώτη φορά στην Αθήνα!
Παρασκευή 31 Μαΐου 2024 στο GAZARTE Ground Stage.
Maustetytöt
Οι δύο Φινλανδές αδερφές, ήδη «πρωταγωνιστούν» στην μουσική σκηνή της πατρίδας τους, και όχι μόνο! Αυτόν τον χειμώνα «έντυσαν» με την ερμηνεία τους τη μαύρη κωμωδία, Fallen Leaves, του βετεράνου arthouse σκηνοθέτη Aki Kaurismäki. Στην ταινία προβάλλουν σε ένα σκοτεινό καραόκε μπαρ, σαν πλαστικές κούκλες, χωρίς να κινούν σχεδόν καθόλου το σώμα και το πρόσωπό τους.
Το τέλος αυτής της ιστορίας θα είναι άραγε αίσιο ή όχι;
Η μουσική τους
Με την ασυνήθιστη μουσική τους προσέγγιση – απρόσμενα λιτή σκηνική παρουσία, παγωμένα πρόσωπα. Υπερρεαλιστικοί απαισιόδοξοι αλλά και λακωνικοί στίχοι σε ένα φόντο αισιόδοξων ποπ ρυθμών. Ασχολούνται με «δύσκολα» θέματα όπως το ποτό, η βία, οι ψυχικές ασθένειες και ο πόλεμος. Οι Maustetytöt είναι σίγουρα η άλλη όψη του νομίσματος της πατρίδας τους. Της “πιο ευτυχισμένης χώρας στον κόσμο” – και αυτό φαίνεται να οδηγεί σε μια εξαιρετική συνταγή επιτυχίας!
MAUSTETYTΟT Οι φωτογραφίες είναι του Aki Roukala
Το ντουέτο με την εμφάνιση του στην ταινία μαγνήτισε την προσοχή του διεθνούς τύπου: έδωσαν συνέντευξη στον Guardian που έγραψε για τις Φινλανδές ‘Spice Girls’ πως βρίσκουν χαρά στην θλίψη – και στη συνεργασία με τον Καουρισμάκι ενώ, σύμφωνα με την κριτική της Esther Zuckerman στους New YorkTimes, οι Maustetytöt είναι ένα «απίστευτα κουλ μοντέρνο φινλανδικό δίδυμο» και ο Bilge Ebiri από το Vulture βρίσκει στις Maustetytöt «μια φανταστική εμφάνιση» στην ταινία.
Οι αδελφές Karjalainen,
όπως είναι το επίθετο τους, ξεκίνησαν την καριέρα τους αρχικά ως ένα τριμελές συγκρότημα – για πάνω από 10 χρόνια είχαν τις Kaneli, στις οποίες συμμετείχε και η τρίτη τους αδελφή. Λίγο πριν εγκαταλείψουν τα όνειρά τους για μουσική σταδιοδρομία, δημιούργησαν τις Maustetytöt που στα φινλανδικά σημαίνει Spice Girls, με την Anna στην κιθάρα και την Kaisa στα πλήκτρα. Ένας αυτοσαρκασμός που έπιασε και έφερε την επιτυχία!
MAUSTETYTΟT Οι φωτογραφίες είναι του Aki Roukala
Οι Maustetytöt κυκλοφόρησαν το σινγκλ, Tein kai lottorivini väärin στις αρχές του 2019. Το τραγούδι έγινε αμέσως επιτυχία και πλέον έχει πάνω από 10 εκατομμύρια στριμαρίσματα. Το ντεμπούτο άλμπουμ τους, Kaikki tiet vievät Peltolaan, κυκλοφόρησε το φθινόπωρο της ίδιας χρονιάς. Πήγε κατευθείαν στην πρώτη θέση στο επίσημο φινλανδικό chart. Οι Maustetytöt μέσα σε τέσσερα χρόνια έχουν προλάβει να κυκλοφορήσουν άλλα δύο άλμπουμ. Eivät enkelitkään ilman siipiä lennä το 2021 και Maailman onnellisin kansa το 2023, που σταθερά, βρίσκονται ανάμεσα σε αυτά με τις περισσότερες πωλήσεις στη Φινλανδία.
Οι Maustetytöt είναι κάτι ασυνήθιστο: ένα συγκρότημα με αντι-ποπ διάθεση που δεν μπορεί παρά να γράφει υπέροχα ποπ τραγούδια.
Οι ίδιες οι Maustetytöt δηλώνουν ότι παίζουν electronic pop ενώ οι στίχοι τους που διαπνέονται από μαύρο χιούμορ, μιλούν συχνά για την έμφυτη σχεδόν θλίψη των Φινλανδών «Ίσως η απαισιοδοξία είναι κάτι που ζει στους περισσότερους Φινλανδούς», λέει η Άννα. «Έχει κρύο και σκοτάδι εδώ πάνω, οπότε το να είσαι χαρούμενος μπορεί να είναι δύσκολο».
Θεματικά, τα άλμπουμ τους με τους πολύ εύγλωττους τίτλους μας φέρνουν τη δυναμική των κοριτσιών της δεκαετίας του ’90: Το Kaikki Tiet Vievät Peltolaan του 2019 (Όλοι οι δρόμοι οδηγούν στην Peltola) αγγίζει «την παρακμή και το ποτό», αλλά η συνέχεια του το, Eivät Enkelitkäin Η Lennä του 2020 (Ακόμη και οι άγγελοι δεν πετούν χωρίς φτερά) τις βρίσκει να ασχολούνται με θέματα «σχετικά με την αυτοκτονία, τη βία και τις ψυχικές ασθένειες», λέει η Άννα, ενώ το τελευταίο τους άλμπουμ, Maailman onnellisin kansa (Το πιο ευτυχισμένο έθνος στον κόσμο) αφορά στη «μετανάστευση, τους πρόσφυγες και τον πόλεμο».
Τα Βραβεία Emma, οι χρυσοί δίσκοι και οι εκατοντάδες sold-out συναυλίες σε όλη τη Φινλανδία έχουν εδραιώσει τη θέση των Maustetytöt ως ένα από τα πιο δημοφιλή συγκροτήματα της πατρίδας τους. Η συνεργασία τους με το θρυλικό φινλαδικό συγκρότημα Agents (που μαζί τους τραγουδά και ο Ville Valo) διεύρυνε το κοινό τους, όπως και η πρόσφατη συνεργασία τους με τον Aki Kaurismäki, που τους άνοιξε τις πόρτες διεθνώς.
Δηλώνουν εθισμένες στο διάβασμα εφημερίδων και όχι στα σόσιαλ μήντια, ασχολούνται με «δύσκολα» θέματα όπως ο αλκοολισμός, η βία, οι ψυχικές ασθένειες και ο πόλεμος. Ο τίτλος του τρίτου τους άλμπουμ, Maailman onnellisin kansa (“Happiest Nation in the World”) ειρωνεύεται την ταμπέλα που εδώ και αρκετά χρόνια οι μετρήσεις των Ηνωμένων Εθνών για τους «Πιο Ευτυχισμένους Ανθρώπους στον Πλανήτη» αποδίδουν στους Φιλανδούς αλλά, ως φαίνεται, ερήμην τους!
MAUSTETYTΟT Οι φωτογραφίες είναι του Aki Roukala
Γι’ αυτό, οι Maustetytöt σχολιάζουν με τη μελωδική τους ειρωνεία: «Νομίζω ότι είναι πιο εύκολο να γράφεις για θλιβερά πράγματα γιατί είναι κάτι που πρέπει να το δουλέψεις στο μυαλό σου, αλλά όταν είσαι χαρούμενος και όλα είναι καλά, νιώθεις καλά, οπότε δεν υπάρχει λόγος να εξερευνήσεις το εσωτερικό σου».
Τα τραγούδια για την αυτοκτονία και τον θάνατο δεν προορίζονται να είναι επιτυχίες, ή μήπως μπορεί να συμβεί το αντίθετο; Έτσι φαίνεται να απαντούν οι Maustetytöt με την ασυνήθιστη μουσική τους προσέγγιση – παγωμένα πρόσωπα και καταθλιπτικοί στίχοι σε ένα φόντο αισιόδοξων ποπ ρυθμών.
Kaurismäki
Η συνεργασία με τον Kaurismäki ήταν μια συνάντηση μυαλών. Το τραγούδι διαδραματίζει ζωτικό ρόλο στην πλοκή των ταινιών του 66χρονου σκηνοθέτη – που εμφανίζει σχεδόν πάντα κάποια ζωντανή μπάντα στις ταινίες του – όπως έκανε και το 1989 όταν ανακάλυψε τους Leningrad Cowboys Go America, έφτιαξε ένα mockumentary για το φινλανδικό ροκ συγκρότημα με τα ανεκδιήγητα χτενίσματα και τις winkle pickers «κατσαριδέ» μπότες που μετά έκαναν διεθνή καριέρα και οκτώ (!) άλμπουμ.
Οι αδελφές γνωρίστηκαν μαζί του το 2022, όταν τους ζητήθηκε να συμμετέχουν στην κριτική επιτροπή ενός φοιτητικού φεστιβάλ κινηματογράφου στην πόλη Karkkila, όπου ζει ο Άκι. Ήταν έτοιμες να αρνηθούν αλλά μόλις έμαθαν πως θα συμμετείχε και ο Καουρισμάκι άλλαξαν γνώμη.
MAUSTETYTΟT @ GAZARTE Ground Stage
Ο σκηνοθέτης αναγνώρισε σε αυτές ότι «στη μουσική μας λέμε τα πράγματα όπως ακριβώς είναι», λέει η Kaisa. Η σκηνή την οποία έδωσε στις α δερφές τελικά, μοιάζει με μια ονειρική σεκάνς.
“I’m a prisoner here forever,” λέει στα φινλανδικά το ρεφρέν. “Even the graveyard has fences / When my earthly turn is done / You’ll just dig me deeper into the ground.”
Με τους στίχους, το τραγούδι αλλά και τη μουσική τους, προϊδεάζουν την πρωταγωνίστρια, για το μέλλον του έρωτα της με τον Holappa αν αυτός δεν σταματήσει το ποτό.
«Είναι το σημείο που ο πρωταγωνιστής συνειδητοποιεί ότι θα πεθάνει αν δεν σταματήσει».
MAUSTETYTΟT Οι φωτογραφίες είναι του Aki Roukala
Οι αδελφές Maustetytöt αγέλαστες, πάντα σοβαρές, λακωνικές και απαισιόδοξες εκφράζουν με σαρδόνιο και μαύρο χιούμορ μια άλλη πλευρά και της δικής μας ψυχής, όχι μόνο της φινλανδικής ψυχοσύνθεσης. Συνδυάζοντας ευφάνταστα τη λιτότητα με τη μελωδικότητα φτάνουν αποφασιστικά και ήρεμα στις πιο μύχιες πλευρές μας. Οι αδελφές Maustetytöt είναι οι πιο ευαίσθητες, ανέκφραστες φιγούρες, είναι οι αληθινές ποιήτριες του σήμερα.
Τον Μάιο του 2024 το συγκρότημα θα ξεκινήσει για την πρώτη του μεγάλη ευρωπαϊκή περιοδεία. Θα έχουν Γερμανία, Γαλλία, Ολλανδία, Βαρκελώνη και στις 31 Μαΐου θα εμφανιστεί στο Gazarte Ground Stage της Αθήνας!
Ο Chris Zantioti είναι παραγωγός, μουσικός και γενικά ένας καλλιτέχνης που τα κάνει όλα και συμφέρει. Ήρθε ο καιρός όμως να ακούσουμε και δική του δουλειά, όπως το ολόφρεσκο ντεμπούτο άλμπουμ με τίτλο “Fighting the Average“. Για τους περίεργους, θα το βρείτε μέσα από το bandcamp & spotify.
Fighting the Average
Ο δίσκος περιλαμβάνει Soul, Neo-Soul, Blues, Funk and Jazz στοιχεία, όπως και δεν λείπει η Funk & η HipHop πινελιά. Είναι ένας ιδιαίτερος δίσκος αφού και μόνο που έχει όλα αυτά τα ακούσματα σε ένα μόνο δίσκο, αποτελεί έμπνευση.
Αν το αυτί σου επιλέγει αυτά ή θέλεις να ανακαλύψεις κάτι νέο, τότε σίγουρα βρίσκεσαι στο κατάλληλο σημείο.
“Dark has a way to absorb me
it lives in you
hope has its own to surpass
by going through
And though I am trying my best to avoid me
to overcome
I still look the same through the glass”
Θα μπορούσε ξεκάθαρα να είναι ένας δίσκος που ήρθε από το εξωτερικό, από εκείνα τα μεγάλα studios της Αμερικής. Βέβαια δεν έχει τίποτα να ζηλέψει και γιατί να το κάνει άλλωστε.
Καθαρός ήχος, εξαιρετικές συνθέσεις και μια δουλειά που φαίνεται πως άξιζε να συμπεριλάβει φωνητικά αξιόλογων καλλιτεχνών, όπως θα αναφέρουμε παρακάτω. Οι φωνές όλων αλλά και οι συνθέσεις που έχουν επιλεχθεί, δηλώνουν την σκληρή δουλειά που έχει λάβει αυτός ο δίσκος.
Ο δίσκος του Chris Zantioti περιλαμβάνει 9 κομμάτια. Η ιδιαιτερότητα του δίσκου, είναι πως κάθε κομμάτι έχει προφανώς κάτι να σου πει αλλά και μια ανατριχίλα να σου χαρίσει.
Απλά, λιτά και απέριττα, το Fighting the Average μιλά για την πορεία του Ανθρώπου Δημιουργού από την Αρχή. Τονίζει την Αμφιβολία και την Πτώση στο… Μη Τέλος, στην Συνέχεια, την Εξέλιξη και την Πρόοδο. Στην Αποδοχή.
Συμμετοχή
Το album τίμησαν με τη συμμετοχή τους πολλοί και εξαιρετικοί guest τραγουδιστές και rappers της Soul σκηνής όπως οι Anduze (Parov Stelar), Idra Kayne, Mc Yinka, Αλεξάνδρα Σιετή, Ερασμία Μαρκίδη κ.α.
Όπως είχαμε αναφέρει πριν λίγο καιρό, ο δίσκος έχει ήδη κυκλοφορήσει και αν όλο αυτό σας φάνηκε ενδιαφέρον, τότε να σας πούμε πως στις 18 Απριλίου, γίνεται η παρουσίαση δίσκου, όπου και μπορείτε να το ζήσετε από κοντά. Για περισσότερα, κάνε κλικ στην ατζέντα.
Έρχεται το Album Release Show του Chris Zantioti, με τίτλο “Fighting the Average“. Ετοιμαστείτε γιατί την Πέμπτη 18 Απριλίου 2024 το Piraeus Club Academy θα γεμίσει μουσική!
Ήρθε η ώρα, έφτασε η στιγμή να κάνουμε το Γκάζι Νέα Υόρκη!
Στις 18 Απριλίου στο Piraeus Club Academy, ακούγοντας την πρώτη δημόσια live εκτέλεση του Fighting The Average θα είστε στην Ελλάδα αλλά θα είναι σαν να μην είστε. Word.
Ο Chris Zantioti ενώνεται με το (all star) Hood του για να μετατρέψει την Πέμπτη μας στο καλύτερο Σαββατόβραδο έβερ.
Το Fighting the Average είναι η πρώτη προσωπική κυκλοφορία του Chris Zantioti, εννέα συνθέσεις γεμάτες έμπνευση, ασύλληπτη εκτελεστική τεχνική και ουσία. Απλά, λιτά και απέριττα, τα τραγούδια του Fighting the Average αφηγούνται την πορεία του Ανθρώπου Δημιουργού από την Αρχή, στην Αμφιβολία και την Πτώση στο… Μη Τέλος, στην Συνέχεια, την Εξέλιξη και την Πρόοδο. Στην Αποδοχή.
Ο Chris Zantioti είναι κιθαρίστας, συνθέτης, παραγωγός και μηχανικός ήχου ο οποίος διακρίνεται για την μουσικότητα και τον αυθεντικό του ήχο ενώ το χαρακτηριστικό του παικτικό στυλ καθιστά τη μουσική του άμεσα αναγνωρίσιμη.
Μετά από 20 χρόνια ενεργότατης πορείας στο χώρο, η ανάγκη για μουσική αναζήτηση και καλλιτεχνική έκφραση, τον οδήγησαν στην δημιουργία του πρώτου του προσωπικού δίσκου με original συνθέσεις και παραγωγή του ιδίου. Το “Fighting The Average” είναι μια αυτοβιογραφική, ειλικρινής αφήγηση της προσπάθειας του ανθρώπου να υπερνικήσει τις δυσκολίες, πολεμώντας τη μετριότητα των συνθηκών που μας κάνουν να παρεκκλίνουμε τόσο ψυχολογικά, όσο και πρακτικά από τους στόχους μας.
Neo Soul συνθέσεις, ερεθιστικές μπασογραμμές, Hip Hop attitude και Jazz φινέτσα τυλιγμένη σε έναν ακραία μελετημένο ήχο. Laid back grooves, ευρηματικές αρμονίες, ειλικρινείς και εύστοχοι αγγλικοί στίχοι που δεν θα αφήσουν κανέναν ασυγκίνητο. Παρόντες σε αυτήν την πρώτη ζωντανή εκτέλεση καλεσμένοι – φωτιά: Idra Kayne, MC Yinka, Anduze (Parov Stelar), Αλεξάνδρα Σιετή, Ερασμία Μαρκίδη.
Παρουσίαση δίσκου
Πέμπτη 18 Απριλίου στο Piraeus Club Academy ελάτε να γιορτάσουμε παρέα την ποιότητα στη διασκέδαση and fight the average.
“Dark has a way to absorb me
it lives in you
hope has its own to surpass
by going through
And though I am trying my best to avoid me
to overcome
I still look the same through the glass”
Μαζί με την έναρξη της ευρωπαϊκής περιοδείας, οι Soen κυκλοφόρησαν το εντυπωσιακό οπτικό βίντεο για το “Incendiary“, έναν οργισμένο ύμνο μ’ ένα μήνυμα ελπίδας για να εναντιωθούμε στους τρόμους του πολέμου και τους τυραννικούς ηγέτες που τους προκαλούν.
Το πιο πρόσφατο single συνοδεύεται επίσης από ένα εκπληκτικό artwork που το δημιούργησε ο Victor Portugal, ένας παγκοσμίου φήμης tattoo artist και φίλος του ντράμερ και συνιδρυτή
των Soen, Martin Lopez. Το εξώφυλλο είναι διαθέσιμο ως αφίσα περιορισμένης έκδοση, η οποία θα συνοδεύεται από πιστοποιητικό αυθεντικότητας και είναι αποκλειστικά διαθέσιμη
στο κατάστημα των Soen: https://soen.tmstor.es/
Ο Lopez σχολιάζει: “Το ‘Incendiary’ είναι ένα τραγούδι για την πραγματική δύναμη της ενοποίησης… ακόμα κι αν υπάρχει μια μικρή ομάδα που έχει την εξουσία, εμείς, ως λαός, έχουμε τη δύναμη να αλλάξουμε ριζικά τα πράγματα.”
“Είναι ένα βαρύ και μελωδικό τραγούδι που έχει τόσο το πιο ωμό, κλασικό μεταλλικό ύφος όσο και μερικά prog περάσματα,”
προσθέτει ο τραγουδιστής και συνιδρυτικό μέλος Joel Ekelöf.
“Θα έλεγα ότι έχει πολύ συναίσθημα και θυμό αλλά και ομορφιά και γαλήνη.”
Το κομμάτι προέρχεται από το πρόσφατο άλμπουμ της μπάντας, που έχει λάβει διθυραμβικές κριτικές, το “Memorial”, το οποίο είναι πιθανότατα το καλύτερό τους άλμπουμ μέχρι στιγμής και βλέπει τη μπάντα να ακολουθεί μια πιο βαριά προσέγγιση, ενώ παράλληλα διατηρεί τις μελωδίες για τις οποίες είναι γνωστοί. Ακούστε και αγοράστε το άλμπουμ από εδώ.
Το ‘Incendiary‘ ακολουθεί την κυκλοφορία του single ‘Hollowed‘, το οποίο βλέπει τον τραγουδιστή και ιδρυτικό μέλος Joel Ekelöf να συνοδεύεται στα φωνητικά από την πολύ γνωστή τραγουδίστρια Elisa και είναι μία υπερβολικά επιβλητική μπαλάντα, η οποία ξεχωρίζει ως γέφυρα μεταξύ των δέκα κομματιών του άλμπουμ. Το “Memorial” περιλαμβάνει επίσης το δυναμικό κομμάτι ‘Violence‘, το ‘Memorial’ που εμπνέεται από τον πόλεμο και το δυνατό ‘Unbreakable‘.
Soen: Ακούστε το Vitals από το δίσκο Memorial!
Οι Soen αντιμετωπίζουν τα κακώς κείμενα και τους τρόπους της σύγχρονης κοινωνίας με μια οργή που αποκαλύπτει τον πόνο, τον θυμό και τις απογοητεύσεις τους. Ταυτόχρονα, το μοναδικό μείγμα προόδου, επιθετικότητας και ομορφιάς των Soen δείχνει μεγαλύτερη ωριμότητα από ποτέ.
Οι Soen συμπληρώνονται από τους Lars Enok Åhlund (Πλήκτρα και Κιθάρα), Oleksii “Zlatoyar” Kobel (Μπάσο) και Cody Ford (lead Κιθάρα). Μετά την πάρα πολύ επιτυχημένη ευρωπαϊκή
περιοδεία τους το περασμένο φθινόπωρο και μια σειρά από εκπληκτικές εμφανίσεις στα φεστιβάλ του περασμένου καλοκαιριού, η μπάντα σύντομα θα παρουσιάσει το Memorial στις
Ηνωμένες Πολιτείες, τον Καναδά και το Μεξικό.
Η περιοδεία θα ξεκινήσει τον Μάιο του 2024 στο Σικάγο, ενώ θα περάσει και από τη χώρα μας, στις 17 Οκτωβρίου στην Αθήνα (Fuzz) και στις 18, στη Θεσσαλονίκη (Principal Club Theater).
Το “Memorial”, κυκλοφόρησε από τη Silver Lining Music. Είναι διαθέσιμο ως Deluxe CD, 12’’ μαύρο βινύλιο αλλά και διάφορα άλλα χρώματα, σε ψηφιακή μορφή και special D2C προϊόντα και πακέτα. Για να αγοράσετε και να κάνετε stream το άλμπουμ, πηγαίνετε εδώ.
SOEN:
Joel Ekelöf – Φωνητικά
Martin Lopez – Drums
Lars Enok Åhlund – Πλήκτρα και Κιθάρα
Cody Ford – Lead Κιθάρα
Oleksii “Zlatoyar” Kobel – Μπάσο
Στιβαρή, γήινη και ρυθμική…! Τρεις λέξεις που περιγράφουν την μουσική των Vulcan Itch, των οποίων τα ευρηματικά σόλο κιθάρας και τα ρεφρέν σου κολλάνε στον εγκέφαλο καθώς μπαστακώνονται μέσα σου! Οι The Vulcan Itch, που δημιουργήθηκαν το 2018, είναι ένα groove rock power trio με καταγωγή από την Αθήνα, Ελλάδα. Ο ήχος τους είναι ένας συνδυασμός βαρέων ροκ riff, πιασάρικων φωνητικών, έντονων μπασογραμμών και groovy ντραμς.
https://d10j3mvrs1suex.cloudfront.net/s:bzglfiles/u/790060/313857ce06ab4799be45bc504ab0ec8082c821de/original/img-0932.jpg/!!/b:W1sicmVzaXplIiwxNTAwXSxbIm1heCJdLFsid2UiXV0=/meta:eyJzcmNCdWNrZXQiOiJiemdsZmlsZXMifQ==.jpg
Follow The Vulcan Itch: https://linktr.ee/thevulcanitch
Με το πέρασμα των χρόνων, έχουν μοιραστεί τη σκηνή με πολλά γνωστά τοπικά συγκροτήματα της ελληνικής σκηνής και έχουν κυκλοφορήσει επίσης ένα πλήρες LP και ένα EP. Τον Απρίλιο του 2020 κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο τους ομότιτλο άλμπουμ και τον Μάιο του 2022 κυκλοφόρησαν το EP “Trapped In A Cage”, το οποίο έτυχε θετικής υποδοχής τόσο από θαυμαστές όσο και από κριτικούς.
Στις 28 Μαρτίου 2024 πρόκειται να κυκλοφορήσει το δεύτερο άλμπουμ τους με τίτλο ”Rise of the Fallen”, από την The Lab Records, το οποίο πρόκειται να μας το παρουσιάσουν για 1η φορά ζωντανά την Πέμπτη 11 Απριλίου στη σκηνή του Αn!
Την συναυλία προθερμαίνουν δύο συγκροτήματα που έχουν κάνει ιδιαίτερη εντύπωση στην εγχώρια underground σκηνή, οι THE PAGE OF CUPS / KIDNEY BLACK!
Δισκογραφία
– The Vulcan Itch – 2020, full length album
– Trapped in a Cage – 2022, EP
– Rise of the Fallen – 2024, full length album
*(Preorder – release date28/03/2024)
Μετά την πανδημία και καθώς συνέβησαν σημαντικές αλλαγές στη ζωή του Panos Nou, ο μουσικός επέλεξε να εκφραστεί με πιο ήπιο ήχο από το προηγούμενο συγκρότημα του και την μέχρι τότε πορεία του. Οι The Page of Cups δανείζονται από την ομώνυμη κάρτα Ταρώ τις αξίες της θετικής αλλαγής, της δημιουργικότητας, της ευαισθησίας, της μεταμόρφωσης, της διαίσθησης, της ελπίδας και της καινοτομίας. Υποστηρίζουν το κυνήγι των ονείρων, την επιμονή, καθώς και την πεποίθηση ότι όλα είναι δυνατά.
Υπό τη διεύθυνση του Panos Nou, οι The Page of Cups συνδυάζουν στοιχεία indie pop, industrial grit και ηλεκτρονικούς ήχους.Κάθε κομμάτι ξετυλίγεται σαν ένα νέο κεφάλαιο, προσφέροντας ένα ξεχωριστό ηχητικό τοπίο που αντικατοπτρίζει την πολύπλευρη φύση της ανθρώπινης ύπαρξης.
Μια ολόφρεσκη τετραμελής μπάντα από την Αθήνα, η οποία όμως αποτελείται από παλιές καραβάνες της εγχώριας rock σκηνής,αφού τα μέλη τους έχουν παίξει σε μπάντες που έχουν γράψει ιστορία όπως οι The Earthbound, Semen Of The Sun & Raindogs.
Δημιουργήθηκαν μέσα στην πανδημία, παρανομώντας κάθε φορά που πρόβαραν, λόγω της απαγόρευσης κυκλοφορίας, με αποτέλεσμα να τζαμάρουν αβίαστα και ακομπλεξάριστα, αφού κάθε συνάντησή τους λειτουργούσε λυτρωτικά και ψυχοθεραπευτικά. Αποδρώντας με αυτόν τον τρόπο, έβγαλαν από μέσα τους μια alternative και grungy αισθητική με underground καταβολές και punk attitude.
Τον Αύγουστο του 2021, ηχογράφησαν live στο Lychnopolis studio, σε παραγωγή του Νίκου Χαλκούση . Πρόκειται για 6 τραγούδια «δυναμίτες» – ορόσημο στην ιστορία των ανεξάρτητων κυκλοφοριών – που σε παραπέμπουν στην underground εποχή των ’90s, θυμίζοντάς τον ήχο των Wipers, την παραμόρφωση των Dinosaur Jr και το grunge των Sonic Youth.
Τα μέλη τους είναι:
Πάνος Μ. – Τύμπανα
Νικηφόρος – Κιθάρα, φωνή
Μήτσος – Μπάσο
Χρήστος Ζούγκλας – Κιθάρα
Οι Elephant , συνεχίζουν την παρτίδα των «χειμερινών» live τους. Περνώντας για πρώτη φορά από τη Λάρισα και το Μπαράκι του Μύλου την Παρασκευή 22 Μαρτίου. Μοιράζονται τη σκηνή με τους The Screaming Fly . Συνεχίζουν περνώντας και από το Τhe blind pig στη Λαμία στις 5 Απριλίου. Θα βρεθούν ακόμη στην Αθήνα, στο υπόγειο του Nomads το Σάββατο 06.04 με special guests τους Warped & ως καλεσμένοι της Τhe Boat Collective το απόγευμα της Κυριακής 07.04.
Παρασκευή 22.03 Λάρισα, Το Μπαράκι του Μύλου.
Το Μπαράκι του Μύλου (Γεωργιάδου 53, Λάρισα).
Είσοδος 10 € / Οι πόρτες ανοίγουν στις 21:00.
Παρασκευή 05.04 Λαμία, The Blind Pig.
Το Μπαράκι του Μύλου (Λυκούργου 4 , Λαμία).
Είσοδος 8 € / Ώρα έναρξης 21:30.
Σάββατο 06.04, Αθήνα, Nomads.
Nomads Athens (Ερμού 135, Αθήνα).
Είσοδος 7 € / Ώρα έναρξης 21:30.
Κυριακή 07.04, Αθήνα, The Boat Art Center.
The Boat Art Center (Ιωάννου Δροσοπούλου 160α, Αθήνα, Αθήνα).
Δημιουργήθηκαν ένα από τα πολλά απογεύματα σε ένα στούντιο στα Γιάννενα. Κάπου ανάμεσα από συζητήσεις για μουσική, δημιουργία και τρόπους για να υπάρξουν συμβαδίζοντας με την πραγματικότητα. Από τότε κρατάνε αυτές τις συζητήσεις ζωντανές, εμπλουτίζοντάς τες με τη μουσική υπόκρουση που τους παρέχει αυτή η τριβή. Επηρεασμένοι από την post-punk και indie κουλτούρα. Παράλληλα με εμφανίσεις σε φεστιβάλ μουσικής και εναλλακτικούς χώρους δημιούργησαν τον full-length δίσκο “A Better Me”. Κυκλοφόρησε το καλοκαίρι του 2022. Βρίσκονται ακόμη πίσω από τη δημιουργία των Minds Under Pressure. Πρόκειται για ένα project για την ανάδειξη και επικοινωνία εναλλακτικής καλλιτεχνικής δημιουργίας στην Ήπειρο.
Τον τελευταίο χρόνο, οι Elephant έχουν συνυπάρξει με πολλούς καλλιτέχνες και διοργανώσεις ανά την Ελλάδα, ανοίγοντας μεταξύ άλλων τους Γιάννη Αγγελάκα, VIC, Planet of Zeus, κ.ά. Ακόμη, έχουν συνεργαστεί με την Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση στο πλαίσιο της έκθεσης Plasmata II και με το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης «Θεόδωρος Παπαγιάννης» που τους φιλοξένησε για ένα ιδιαίτερο live session. Παράλληλα με την ολοκλήρωση της παραγωγής ενός EP που θα κυκλοφορήσει μέσα στο 2024, βρίσκονται σε εγχώριο tour με εμφανίσεις σε διάφορες πόλεις της Ελλάδας.
Made of Stone Productions proudly presents :SUPERSUCKERS [USA] w/ special guests LIPTARDS [GR]
Σάββατο 23 Μαρτίου 2024 Cafe Santan (Εργατικού Κέντρου 12, Βόλος)
Οι πόρτες ανοίγουν στις 21:00
Ώρα έναρξης στις 21:30
Ο αυτοχαρακτηρισμός των Supersuckers είναι φυσικά υπερβολικός, σχεδόν προβοκατόρικος αλλά διακατέχεται από την χιουμοριστική διάθεση η οποία ουδέποτε έλειπε από την μπάντα από την Αριζόνα.
Αδιαφορώντας για την γνώμη των «πολλών», στέκουν ατρόμητοι μπροστά στην σοβαροφάνεια της σημερινής εποχής. Οι Supersuckers δεν νοιάστηκαν ποτέ. Δεν θα νοιαστούν τώρα που μας επισκέπτονται για πρώτη φορά, πιο δυνατοί από ποτέ.
Οι δίσκοι τους, δυναμίτες που ακούγονται από την αρχή μέχρι το τέλος. Όπως θα άκουγε κανείς έναν δίσκο των Ramones, των Motörhead ή των Social Distortion.
Πινελιά αλητείας η μίξη τους που ανήκει στον Blag Dahlia, τραγουδιστή των μεγάλων Dwarves. Το γενικό feeling που επικρατεί είναι ότι ο Eddie Spaghetti και η συμμορία του μπαίνουν μια μέρα στο studio στο Austin του Texas με δυο κάσες μπύρες ανά χείρας και γράφουν με την ίδια ορμή που έχουν πάνω στο σανίδι τα τελευταία εικοσιπέντε χρόνια.
Ρωτήστε τους Bad Religion, τους Ramones, τους NOFX, τους Social Distortion, τους White Zombie, τους Nashville Pussy, τους New York Dolls και τόσους άλλους που έχουν μοιραστεί την σκηνή με τους τρελοαμερικάνους.
Η καλύτερη rock ‘n’ roll μπάντα στον πλανήτη;
Ποιός νοιάζεται για την απάντηση; Το σημαντικό είναι ότι οι Supersuckers επέστρεψαν. Με τον ένατο δίσκο τους δείχνουν αγέραστοι και ακούραστοι. Κυρίως όμως δείχνουν ότι σε μια μουσική σκηνή που δεν δέχεται μεγάλα περιθώρια πρωτοτυπίας έχουν την ικανότητα, την έμπνευση και γνωρίζουν τον ιδανικό τρόπο ώστε να συνθέσουν μερικά από τα καλύτερα κομμάτια της καριέρας τους.
«Spreading evil since 1988».
Έτσι συστήνονται οι Αμερικανοί Supersuckers, αν και θα μπορούσαν απλά να λένε: «μια ξεκάθαρα rock n’ roll μπάντα με country ξεσπάσματα». Ξεκίνησαν το 1988 στο Τούσον της Αριζόνα ως μία τριμελής μπάντα με το όνομα The Black Supersuckers. Σήμερα, ο Eddie Spaghetti (μπάσο, φωνή) συνεχίζει με τον Marty Chandler (κιθάρα) και τον Chris Von Streicher (ντραμς).
Το 1992 κυκλοφόρησαν το πρώτο τους άλμπουμ,
The Smoke Of Hell, μέσω της Sub Pop Records, στο ρόστερ της οποίας περιλαμβάνονται συγκροτήματα όπως οι Nirvana, οι Mudhoney και οι Soundgarden. Από τότε και μέχρι σήμερα η δισκογραφία τους μετρά δεκαεφτά studio άλμπουμ με rock ή altrock/country ύφος.
Τελευταία προσθήκη το Suck It, ένα rock άλμπουμ που δείχνει ξεκάθαρα την εξέλιξη των τελευταίων τριάντα ετών και αποτυπώνει με ιδανικό τρόπο τη νεότερη ιστορία του είδους.
Στις συναυλίες τους οι Supersuckers δεν χαρίζουν τίποτα λιγότερο από μία εκρηκτική, γεμάτη ενέργεια εμφάνιση.
Αυτές οι εμφανίσεις τούς χάρισαν το χαρακτηρισμό «η καλύτερη rock n’ roll μπάντα των τελευταίων 25 ετών» από το Classic Rock magazine. Ακόμα και ο Lemmy των Motörhead είχε πει κάποτε: «Αν δεν σου αρέσουν οι Supersuckers, δεν σου αρέσει το rock n’ roll».
Φέτος συμπληρώνονται είκοσι πέντε χρόνια από την κυκλοφορία του άλμπουμ τους The Evil Power Of Rock N’ Roll. Και το γιορτάζουν. Πού αλλού;– στο δρόμο. Τον Μάρτιο έρχονται για πρώτη φορά στη χώρα μας. Τέσσερα ολόκληρα χρόνια μετά το πρώτο lockdown και την αναβολή της τότε προγραμματισμένης περιοδείας τους. Κυρίως για να μας θυμίσουν ότι η ατάκα «το rock n’ roll δεν πεθαίνει ποτέ» κρύβει μια μεγάλη δόση αλήθειας.
LIPTARDS
Liptards are a Punk influenced Rock n Roll band currently settled in the city of Thessaloniki, Greece. The band started out in the winter of 2018, whilst the final lineup came to be later next year. Liptards have done multiple shows the past 5 years and have shared the stage with influential local and international acts. In the summer
of 2022 Liptards did their first festival appearance at MammothFest, while later that year followed the first headline show in the nation’s capital. The first full-length album was recorded at Dare Studio Recordings and later mastered by Magnus Lindberg (Hellacopters, Imperial State Electric, The Datsuns and more). “Bowery Smile” was released by Swallow It All Records /Handle With Dare Records and
is available in vinyl at the band’s shows and select record stores. 2024 finds the band in full form, ready to hit the road for some kick-ass touring, while in the meantime, some new material is on the way and a five track EP is bound to be released later this year.
TINDERSTICKS Σάββατο 2 Νοεμβρίου 2024 Αθήνα City Theater
by Christmas Theater
Οι Tindersticks
είναι μια μοναδική μπάντα που ξέρει να δημιουργεί μια εσωτερική σύνδεση με το κοινό της. Μία σύνδεση που οφείλεται στην αλήθεια που εκπέμπει η μουσική τους. Αφήνουν πίσω τους ένα ξεκάθαρο στίγμα: αξεπέραστη μουσική και εκπληκτικές συναυλίες.
Μέσα από κάθε νότα, κάθε λέξη και κάθε στροφή, αφηγούνται ιστορίες που αγγίζουν τα βάθη της ανθρώπινης ψυχής. Και κάθε φορά που αποχωρούν από τη σκηνή, μας αφήνουν με την αίσθηση ότι αυτή η στιγμή ήταν μοναδική, σπάνια, καταλυτική.
Μια εμπειρία, μια ξεχωριστή εντύπωση που εγγράφεται στη ψυχή μας:
«Αυτοί είναι οι καλύτεροι Tindersticks που είδαμε ποτέ.»
Tindersticks – Tiny Tears – Live in Megaron – The Athens Concert Hall 2022
Η Αθήνα το φθινόπωρο είναι στα καλύτερά της! Ένα ιδανικό σκηνικό για τους αγαπημένους Tindersticks και τη μουσική τους, που έρχονται για μια φθινοπωρινή συναυλία στις 2 Νοεμβρίου στο City Theater στη γνώριμη γι’ αυτούς Αθήνα, με καινούργιο υλικό από τον τελευταίο τους δίσκο που θα κυκλοφορήσει τον Σεπτέμβριο!
Από την πρώτη συναυλία τους στην Ελλάδα, οι Tindersticks έχουν κατακτήσει μια υψηλή θέση στην καρδιά του ελληνικού μουσικόφιλου κοινού. Και το φθινόπωρο τους ταιριάζει απόλυτα, όπως γνωρίζουν όσοι τους είχαν δει στην τελευταία τους επίσκεψή το 2022, και όπως χαρακτηριστικά μας υπενθυμίζει ο Stuart Staples:
“We are so looking forward to returning to Athens. The connection we felt with everyone at the Megaron in Autumn ’22 is still strong and vivid. We will be happy to see you all again in November.”
«Ανυπομονούμε τόσο πολύ να επιστρέψουμε στην Αθήνα. Η σύνδεση που νιώσαμε με όλους στο Μέγαρο Μουσικής το φθινόπωρο του ’22 είναι ακόμα δυνατή και ζωντανή στη μνήμη μας. Θα χαρούμε πολύ να σας δούμε όλους ξανά τον Νοέμβριο.»
Το ελληνικό κοινό
αναγνώρισε το εκλεπτυσμένο γούστο, την πολυχρωμία και τον συναισθηματικό πλούτο των Tindersticks, μίας μπάντας που ξέρει να συνδυάζει τον ροκ ήχο με τα έγχορδα, το πιάνο, τα αρμονικά φωνητικά και πλήθος άλλα στοιχεία από την ορχηστρική jazz, τη soul και τη lounge ποπ της δεκαετίας του 1960. Οι Tindersticks – με ιστορία πάνω από τριάντα χρόνια – χαράσσουν τη δική τους πορεία και αποθεώνουν τη μελωδία με ένα μοναδικά δικό τους τρόπο.
Σαν τους τροβαδούρους του παρελθόντος, οι Tindersticks, ποιητές και μουσικοί μαζί, μιλάνε τη γλώσσα του σύγχρονου κόσμου με τραγούδια για την αγάπη, για τους ανεκπλήρωτους έρωτες, τους περιπλανώμενους ανθρώπους, για πάθη που δεν έσβησαν ποτέ, για το βάθος των ανθρώπινων συναισθημάτων. Περιπλανώμενοι και οι ίδιοι, μας ταξιδεύουν σε διαφορετικούς μουσικούς τόπους και σύμπαντα.
Tindersticks – My Oblivion – Pitchfork Live
Τελικά, οι Tindersticks δεν είναι απλώς μια μπάντα που παίζει μουσική. Είναι μια εμπειρία, ένα ταξίδι στον κόσμο των συναισθημάτων και των ονείρων.
Κάθε φορά που τους ακούμε, ένα νέος ισχυρός δεσμός δημιουργείται, τα συναισθήματα που γεννούν δεν ξεθωριάζουν. Μία ανεξίτηλη ανάμνηση, μία συγκίνηση που και την κουβαλάμε μέσα μας για πάντα.
Γι’ αυτό οι Tindersticks είναι πάντα καλλιτεχνικά παρόντες, επίκαιροι, ζωντανοί και σύγχρονοι.
Γι’ αυτό, οι “καλύτεροι Tindersticks που είδαμε ποτέ”
θα είναι απλά οι…επόμενοι.
Στις 2 Νοεμβρίου 2024 στο City Theater στην Αθήνα.
Δεν υπάρχει θεατής που να μην έχει δει την ταινία «Crow» και μην ανατρίχιασε.
Μιλάμε για το γνωστό comic / book του James O’Barr, που δημοσιεύτηκε το 1989. Αυτό που στη συνέχεια έμελλε να γίνει η τελευταία και καταραμένη ταινία του Brandon Lee, όταν μια αληθινή σφαίρα τον πέτυχε στα γυρίσματα, το 1994.
Για αυτήν την goth ιστορία που τόσο αγαπήσαμε κάποιοι, αρκετά.
έλαβε αρνητικές αντιδράσεις, μετά την κυκλοφορία του πρώτου επίσημου τρέιλερ.
Remake
Έρχεται λοιπόν το remake με πρωταγωνιστή τον Bill Skarsgård ως Eric Draven /The Crow, ενώ η FKA twigs υποδύεται την αρραβωνιαστικιά του Shelly Webster στο επερχόμενο θρίλερ για την τραγική ιστορία αγάπης και εκδίκησης.
The crow
Η ιστορία παρακολουθεί τις αδελφές ψυχές καθώς δολοφονούνται βάναυσα από επικίνδυνους ανθρώπους από το σκοτεινό παρελθόν της Shelly και έχοντας την ευκαιρία να τη σώσει, ο Eric Draven θυσιάζεται και γίνεται ο «Crow»… Εντάξει κάπου εδώ βλέπουμε πως το σενάριο έχει ήδη αλλάξει πράγμα που ΔΕΝ μας αρέσει.
Το trailer κυκλοφόρησε πριν λίγες ημέρες και οφείλουμε να ομολογήσουμε πως ούτε εμάς ενθουσίασε αλλά ούτε και αρκετό κόσμο.
Ίσως όσοι δεν έχουν δει το αρχικό, να τους φανεί μια ΟΚ μέτρια goht ταινία… Όσοι πάλι ανήκουμε στην κατηγορία του τότε.. Ε όχι! Δεν δεχόμαστε τέτοια βεβήλωση. Θα μου πεις γιατί να μην περιμένεις να το δεις πρώτα… και θα σου απαντήσω με φωνή και σθένος ως Βλαχοπούλου “Ε όχι χρυσέ μου”.
Και αν δεν μας πιστεύεις, βουαλά:
– You move, you’re dead.
– And I say I’m dead and I move
Η τηλεοπτική σειρά που προβλήθηκε στο Mega το 2000 και που γνώρισε τεράστια επιτυχία αν και διακόπηκε πριν την ολοκλήρωσή της, έρχεται 25 χρόνια μετά, στη μεγάλη οθόνη, με τη μορφή δύο ταινιών:
“Τί ψυχή θα παραδώσεις μωρή” – movie 1
και
“Τί ψυχή θα παραδώσεις μωρή” – movie 2
Η παραγωγή της ταινίας θα είναι του Παντελή Καλατζή και της Showtime Productions. Το σενάριο και η σκηνοθεσία του Αλέξανδρου Ρήγα.
Έλα δεν τον πιστεύω (χ3)
Το σενάριο της ταινίας είναι εμπνευσμένο από την ομώνυμη τηλεοπτική σειρά των Αλέξανδρου Ρήγα και Δημήτρη Αποστόλου.
Η μαύρη κωμωδία του Mega δεν ολοκληρώθηκε ποτέ. Παρά το γεγονός ότι η σειρά από την αρχή σημείωνε πολύ υψηλά νούμερα τηλεθέασης, τα γυρίσματα της σειράς τελικά διακόπηκαν κατά το γύρισμα του 7ου επεισοδίου (το οποίο παρέμεινε και ημιτελές), αφήνοντας την εξέλιξη της υπόθεσης στο πιο ενδιαφέρον της σημείο: στη στιγμή της κατά πρόσωπο αντιπαράθεσης των τεσσάρων πρωταγωνιστριών με τον “εχθρό” τους.
Και έτσι δεν μάθαμε τι απέγιναν τελικά αυτά τα τέσσερα κορίτσια που αφού είχαν κακοποιηθεί στην παιδική τους ηλικία αποφάσισαν κάποια στιγμή να εκδικηθούν τον υπεύθυνο: τον κοινωνικό λειτουργό του ορφανοτροφείου που μεγάλωσαν. Τον άνθρωπο που τις κακοποιούσε σεξουαλικά και που έχει μόλις επιστρέψει στην Ελλάδα από την Αμερική ως προστάτης των, ανά τον κόσμο, κακοποιημένων παιδιών. Η Αλέκα, η Ντομινίκ, η Φωφώ και η Πόπη τα μιλήσανε, τα συμφωνήσανε. Και κατέστρωσαν τα σχέδιά τους, που όμως … έμειναν στη μέση.
Η ταινία παρακολουθεί τις ζωές τεσσάρων γυναικών, εντελώς διαφορετικών μεταξύ τους, οι οποίες συναντιούνται αρχικά κατά την πρώτη δεκαετία της ζωής τους σε ένα ορφανοτροφείο όπου κακοποιούνται σεξουαλικώς και κατ’ εξακολούθηση από έναν κοινωνικό λειτουργό, τον Γεράσιμο Μαντά, και ορκίζονται κάποτε να πάρουν εκδίκηση. Τώρα ξανασυναντιούνται με σκοπό να κάνουν πράξη την υπόσχεσή τους.
Και έτσι, θα μάθουμε πώς ολοκληρώνεται το σχέδιο εκδίκησης των τεσσάρων γυναικών. Και φυσικά τις όποιες συνέπειες των πράξεων τους και τον αντίκτυπο που αυτή η πράξη θα έχει στην ελληνική κοινωνία του σήμερα.
«Τί Ψυχή θα Παραδώσεις Μωρή;» The movie
cast
Το cast των δυο ταινιών θα ολοκληρωθεί σύντομα και θα ανακοινωθεί σε επόμενο Δελτίο Τύπου.
Οι ταινίες θα είναι μία παραγωγή της SHOWTIME PRODUCTIONS. Της πρώτης ελληνικής εταιρίας που κατάφερε πέντε ταινίες της – ” 1, 2, 3 & 4″ και SAISON MORTE (ΝΕΚΡΗ ΠΕΡΙΟΔΟΣ) – να ενταχθούν στην πλατφόρμα του Netflix.
Showtime Productions
Η εταιρία κινηματογραφικών και τηλεοπτικών παραγωγών Showtime Productions γεννήθηκε το 2009. Όραμα της η δημιουργία καινοτόμων Ελληνικών παραγωγών αντάξιων του εξωτερικού και στόχο την διεθνή διανομή τους με όπλα την ποιότητα, την εμπειρία, τη συνέπεια και το μεράκι.
Πριν την περιοδεία τους στην Βραζιλία, οι Nightfall θα εμφανιστούν στην συμπρωτεύουσα το Σάββατο 30 Μαρτίου, στο Eightball Club.
Το ιστορικό ελληνικό συγκρότημα εκμεταλλεύεται στο έπακρο το διάλειμμα από τις ηχογραφήσεις του νέου του άλμπουμ και συνεχίζει τις συναυλιακές του εμφανίσεις.
Μετά τη Λάρισα, οι Nightfall κατευθύνονται στην Θεσσαλονίκη και σας ετοιμάζουν μια μοναδική βραδιά, το Σάββατο 30 Μαρτίου, στο Eightball Club. Opening act θα είναι οι Among Death’s Shadow.
Among Death’s Shadow
Μια νεοσύστατη μπάντα με ατελείωτη δίψα για old school melodic death metal, που θέλει να εντυπωσιάσει! Σε μικρό χρονικό περιθώριο έχει παρουσιάσει το υλικό που παίζει κυκλοφορώντας το πρώτο της EP “Darkness of my dreams” το 2022, και λίγο αργότερα το single “Path of No Return”. Βρίσκονται στις προετοιμασίες ηχογράφησης άλμπουμ και αυτό το show θα δείξει τι έχουν να φέρουν στη σκηνή.
Το συγκρότημα μοιράστηκε ένα ακόμη live video από την εμφάνισή τους στο Hellfest στη Γαλλία, το καλοκαίρι του 2023, για το τραγούδι “Killing Moon” από το album “At Night We Prey” που κυκλοφόρησε το 2021 (Season Of Mist) και είχε ως θεματικό άξονα το ζήτημα της κατάθλιψης και της αντιμετώπισής της χωρίς στερεότυπα.
Darkness Forever Over Brazil 2024
Οι Nightfall θα κάνουν στάση σε 10 πόλεις της Βραζιλίας.
“Ήρθαμε τον περασμένο Σεπτέμβριο και ήταν τόσο καλά που ερχόμαστε ξανά αυτόν τον Μάιο για περισσότερο. Πολύ περισσότερο! Η περιοδεία “Darkness Forever Οver Brazil” έρχεται στην πόλη σας.”
Αγαπημένος dj, ακτιβιστής και καλλιτέχνης ο Moby, ανακοίνωσε πριν από λίγη ώρα, την Ευρωπαϊκή του περιοδεία!
Τι φωτιές μας ανάβεις να ήξερες!
Όπως είπε στα social media, τον Σεπτέμβρη του 2024, θα ξεκινήσει την πρώτη του περιοδεία στην Ευρώπη, μετά από 10χρόνια!
Play
Ο Moby ανακοίνωσε την πρώτη του ευρωπαϊκή περιοδεία μετά από 10 χρόνια! Ο λόγος; Για να γιορτάσει την 25η επέτειο του 5ου άλμπουμ του “Play” . Ένας δίσκος που βγήκε το 1999 και μας έκανε να δούμε το ταλέντο του λίγο καλύτερα!
Ο καταξιωμένος δίσκος περιέχει τα κλασικά τραγούδια ‘Porcelain’, ‘Natural Blues’ και ‘Why Does My Heart Feel So Bad?’. Έχει πουλήσει πάνω από 12 εκατομμύρια αντίτυπα παγκοσμίως. Και σα να μην έφτανε αυτό, έχει κερδίσει διάφορα βραβεία και είναι το ηλεκτρονικό άλμπουμ με τις μεγαλύτερες πωλήσεις όλων των εποχών.
Το πιο γαμ@το σε αυτήν την ιστορία είναι πως όλα τα έσοδα θα πάνε σε οργανισμούς για τα δικαιώματα των ζώων! Αυτό για τους κακεντρεχείς θαυμαστές που εκνευρίζονται με ότι ακτιβιστικό κάνει,
Για αυτό σε αγαπώ γαμώτη σου!
“What makes the tour most exciting for me is that I won’t be paid anything. 100 per cent of my profits will go to European animal rights organisations.”
“It’s been over 10 years since I’ve toured, but someone reminded me that 2024 is the 25th anniversary of the release of ‘Play’, so it seemed like it might not be the worst idea to do a short European tour to commemorate and celebrate,”
“The show will feature well-known songs from ‘Play’, but also a bunch of audience favourites, like ‘Extreme Ways’, ‘We Are All Made Of Stars’, ‘When It’s Cold I’d Like to Die’, and even some old rave bangers like ‘Feeling So Real’ and ‘Go’.”
Πάρε και δώρο το νέο του single!
Περισσότερες πληροφορίες θα ανακοινώσει σύντομα και πραγματικά ελπίζουμε σε μια ακόμα συναυλία του στην Ελλάδα!
Ο Sting επιστρέφει στο Ωδείο του Ηρώδου του Αττικού την Παρασκευή 5 Ιουλίου! Ετοιμαστείτε για μια καθηλωτική συναυλία, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου!
* Πολύ σύντομα θα υπάρξει ανακοίνωση με όλες τις πληροφορίες σχετικά με την έναρξη της προπώλησης.
Συνοδευόμενος από μια ηλεκτρική ροκ μπάντα, ετοιμάζεται να προσφέρει μια ενθουσιώδη και δυναμική εμφάνιση, παρουσιάζοντας τα πιο αγαπημένα του τραγούδια κατά τη διάρκεια της επιτυχημένης του καριέρας τόσο ως μέλος των Police όσο και ως σόλο καλλιτέχνης.
Το setlist
θα περιλαμβάνει διαχρονικά και πλέον κλασικά τραγούδια. Με χαρά θα ακούσουμε τα “Fields of Gold”, “Roxanne”, “Every Breath You Take”, “Message in a Bottle”, μεταξύ πολλών άλλων από τα εμβληματικά του τραγούδια.
Βιογραφικό
Ο συνθέτης, τραγουδιστής-στιχουργός, ηθοποιός, συγγραφέας και ακτιβιστής Sting γεννήθηκε στο Νιούκαστλ της Αγγλίας πριν μετακομίσει στο Λονδίνο το 1977 για να δημιουργήσει το συγκρότημα The Police μαζί με τον Stewart Copeland και τον Andy Summers. Η μπάντα κυκλοφόρησε πέντε studio άλμπουμ, κέρδισε έξι Grammy και δύο Brits, και εντάχθηκε στο Rock and Roll Hall of Fame το 2003.
Ένας από τους πιο χαρακτηριστικούς σόλο καλλιτέχνες του κόσμου, ο Sting έχει λάβει επιπλέον 11 βραβεία Grammy, δύο Brits, μια Χρυσή Σφαίρα, ένα Emmy, τέσσερις υποψηφιότητες για Όσκαρ, μία υποψηφιότητα για ΤΟΝΥ, και έχει πουλήσει περισσότερα από 100 εκατομμύρια άλμπουμ τόσο με τους Police όσο και ως σόλο καλλιτέχνης. Είναι μέλος του Songwriters Hall of Fame και έχει λάβει τιμητικές διακρίσεις από το Kennedy Center, καθώς και τιμητικά Διδακτορικά Διπλώματα Μουσικής από το Πανεπιστήμιο Northumbria (1992), το Berklee College of Music (1994), το Πανεπιστήμιο του Newcastle (2006) και το Πανεπιστήμιο Brown (2018).
Ηθοποιός σημαίνει φως
Σε συνεργασία με τον Martin Kierszenbaum από την Cherrytree Music Company, έχει εμφανιστεί σε περισσότερες από 15 ταινίες, διάφορες τηλεοπτικές εκπομπές και έχει συγγράψει δύο βιβλία, συμπεριλαμβανομένου του best-seller μυθιστορήματος “Broken Music”, σύμφωνα με τη λίστα των New York Times.
Το 1989 πρωταγωνίστησε στην παράσταση The Threepenny Opera στο Broadway. Ήταν το πιο πρόσφατο θεατρικό του έργο είναι το υποψήφιο για Tony μιούζικαλ The Last Ship, εμπνευσμένο από τις αναμνήσεις του για τη ναυπηγική κοινότητα του Wallsend στο βορειοανατολικό τμήμα της Αγγλίας, όπου γεννήθηκε και μεγάλωσε.
Το 2019
κυκλοφόρησε το άλμπουμ My Songs, με σύγχρονες ερμηνείες των πιο διάσημών του επιτυχιών. Αυτό είχε ως αποτέλεσμα μια περιοδεία σε όλο τον κόσμο και μια επιτυχημένη σειρά εμφανίσεων στο Las Vegas. Το πιο πρόσφατο άλμπουμ του, The Bridge, επιδεικνύει την πολυπλοκότητα και την ποικιλία της δημιουργικής του διαδρομής. Αντιπροσωπεύει διάφορες φάσεις και στυλ από όλη την απαράμιλλη καριέρα του.
Πρόσφατα, ο Sting έκανε την παραγωγή στο άλμπουμ του Shaggy, Com Fly Wid Mi, όπου ο εμβληματικός καλλιτέχνης της reggae ερμηνεύει τα τραγούδια του Sinatra σε ρυθμό reggae και τιμήθηκε με υποψηφιότητα για Grammy.
Ivors Academy
Πέρυσι, ο Sting έγινε εταίρος της Ivors Academy – η υψηλότερη τιμή που διατίθεται σε όσους έχουν αναδιαμορφώσει και επαναπροσδιορίσει την τέχνη και την τεχνική της μουσικής δημιουργίας.
Σε περίπτωση που δεν το ξέρεις το τραγούδι του “Every Breath You Take” προστέθηκε στο “Billions Club” του Spotify. Έχει συγκεντρώσει πάνω από 1 δισεκατομμύριο streams στην πλατφόρμα, με το αντίστοιχο μουσικό βίντεο να ξεπερνά το 1 δισεκατομμύριο streams στο YouTube.
Η υποστήριξη του Sting προς οργανισμούς ανθρωπίνων δικαιωμάτων είναι μεγάλη. Για παράδειγμα η Amnesty International και το Live Aid αντικατοπτρίζει την τέχνη του με την καθολική της επίδραση. Μαζί με τη σύζυγό του, Trudie Styler, ο Sting ίδρυσε το Rainforest Fund το 1989. Σκοπός ήταν να προστατευτούν τα τροπικά δάση του κόσμου και τους πληθυσμούς που ζουν εκεί. Μαζί έχουν διοργανώσει 19 φιλανθρωπικές συναυλίες με σκοπό την οικονομική ενίσχυση και την ευαισθητοποίηση για τους ευάλωτους πόρους του πλανήτη μας. Από την ίδρυσή του, το Rainforest Fund έχει επεκταθεί σε ένα δίκτυο οργανώσεων που δραστηριοποιούνται σε περισσότερες από 20 χώρες σε τρεις ηπείρους.
Για τα πιο πρόσφατα νέα, πρόσβαση στο επίσημο fan club και περισσότερα, μπορείτε να επισκεφτείτε: www.sting.com
Στη συναυλία του Ηρωδείου, επίσημη προσκεκλημένη του Sting θα είναι η Giordana Angi.
Giordana Angi
Συνθέτης και στιχουργός η πολυτάλαντη Giordana Angi έχει γράψει #1 τραγούδια για τους πλατινένιους καλλιτέχνες Tiziano Ferro και Loredana Bertè. Ως ερμηνεύτρια, έχει τραγουδήσει στο κορυφαίο φεστιβάλ του San Remo. Εμφανίζεται συχνά στο πιο δημοφιλές τηλεοπτικό show της Ιταλίας “Amici”, και έχει πετύχει πλατινένιο status με τα δικά της άλμπουμ.
Πρόσφατα η Giordana συμμετείχε σε ένα δισκογραφικό ντουέτο μαζί με τον Γάλλο superstar Pascal Obispo. Παράλληλα κυκλοφόρησε νέα μουσική στα αγγλικά, συμπεριλαμβανομένων των τραγουδιών “Take Us Home” και “That’s What Time Does”. Επίσης το ντουέτο στα ιταλικά “Amante” με τον Sting. Με αφορμή αυτό θα εμφανιστεί ως opening act στην περιοδεία του Sting 3.0 στην Ευρώπη φέτος το καλοκαίρι. Περισσότερες πληροφορίες στο www.giordanaofficial.com.
Τι πρέπει να θυμάστε
Tην Παρασκευή 5 Ιουλίου, ο Sting θα μας υποδεχθεί στο Ηρώδειο στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου. Μια μαγευτική βραδιά με όλες τις τεράστιες επιτυχίες του, που θα μείνει ανεξίτηλη στη μνήμη όλων μας.
Ο Sting επιστρέφει στο Ωδείο του Ηρώδου του Αττικού την Παρασκευή 5 Ιουλίου! Ετοιμαστείτε για μια καθηλωτική συναυλία, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου!
* Πολύ σύντομα θα υπάρξει ανακοίνωση με όλες τις πληροφορίες σχετικά με την έναρξη της προπώλησης.
Συνοδευόμενος από μια ηλεκτρική ροκ μπάντα, ετοιμάζεται να προσφέρει μια ενθουσιώδη και δυναμική εμφάνιση, παρουσιάζοντας τα πιο αγαπημένα του τραγούδια κατά τη διάρκεια της επιτυχημένης του καριέρας τόσο ως μέλος των Police όσο και ως σόλο καλλιτέχνης.
Το setlist
θα περιλαμβάνει διαχρονικά και πλέον κλασικά τραγούδια. Με χαρά θα ακούσουμε τα “Fields of Gold”, “Roxanne”, “Every Breath You Take”, “Message in a Bottle”, μεταξύ πολλών άλλων από τα εμβληματικά του τραγούδια.
Βιογραφικό
Ο συνθέτης, τραγουδιστής-στιχουργός, ηθοποιός, συγγραφέας και ακτιβιστής Sting γεννήθηκε στο Νιούκαστλ της Αγγλίας πριν μετακομίσει στο Λονδίνο το 1977 για να δημιουργήσει το συγκρότημα The Police μαζί με τον Stewart Copeland και τον Andy Summers. Η μπάντα κυκλοφόρησε πέντε studio άλμπουμ, κέρδισε έξι Grammy και δύο Brits, και εντάχθηκε στο Rock and Roll Hall of Fame το 2003.
Ένας από τους πιο χαρακτηριστικούς σόλο καλλιτέχνες του κόσμου, ο Sting έχει λάβει επιπλέον 11 βραβεία Grammy, δύο Brits, μια Χρυσή Σφαίρα, ένα Emmy, τέσσερις υποψηφιότητες για Όσκαρ, μία υποψηφιότητα για ΤΟΝΥ, και έχει πουλήσει περισσότερα από 100 εκατομμύρια άλμπουμ τόσο με τους Police όσο και ως σόλο καλλιτέχνης. Είναι μέλος του Songwriters Hall of Fame και έχει λάβει τιμητικές διακρίσεις από το Kennedy Center, καθώς και τιμητικά Διδακτορικά Διπλώματα Μουσικής από το Πανεπιστήμιο Northumbria (1992), το Berklee College of Music (1994), το Πανεπιστήμιο του Newcastle (2006) και το Πανεπιστήμιο Brown (2018).
Ηθοποιός σημαίνει φως
Σε συνεργασία με τον Martin Kierszenbaum από την Cherrytree Music Company, έχει εμφανιστεί σε περισσότερες από 15 ταινίες, διάφορες τηλεοπτικές εκπομπές και έχει συγγράψει δύο βιβλία, συμπεριλαμβανομένου του best-seller μυθιστορήματος “Broken Music”, σύμφωνα με τη λίστα των New York Times.
Το 1989 πρωταγωνίστησε στην παράσταση The Threepenny Opera στο Broadway. Ήταν το πιο πρόσφατο θεατρικό του έργο είναι το υποψήφιο για Tony μιούζικαλ The Last Ship, εμπνευσμένο από τις αναμνήσεις του για τη ναυπηγική κοινότητα του Wallsend στο βορειοανατολικό τμήμα της Αγγλίας, όπου γεννήθηκε και μεγάλωσε.
Το 2019
κυκλοφόρησε το άλμπουμ My Songs, με σύγχρονες ερμηνείες των πιο διάσημών του επιτυχιών. Αυτό είχε ως αποτέλεσμα μια περιοδεία σε όλο τον κόσμο και μια επιτυχημένη σειρά εμφανίσεων στο Las Vegas. Το πιο πρόσφατο άλμπουμ του, The Bridge, επιδεικνύει την πολυπλοκότητα και την ποικιλία της δημιουργικής του διαδρομής. Αντιπροσωπεύει διάφορες φάσεις και στυλ από όλη την απαράμιλλη καριέρα του.
Πρόσφατα, ο Sting έκανε την παραγωγή στο άλμπουμ του Shaggy, Com Fly Wid Mi, όπου ο εμβληματικός καλλιτέχνης της reggae ερμηνεύει τα τραγούδια του Sinatra σε ρυθμό reggae και τιμήθηκε με υποψηφιότητα για Grammy.
Ivors Academy
Πέρυσι, ο Sting έγινε εταίρος της Ivors Academy – η υψηλότερη τιμή που διατίθεται σε όσους έχουν αναδιαμορφώσει και επαναπροσδιορίσει την τέχνη και την τεχνική της μουσικής δημιουργίας.
Σε περίπτωση που δεν το ξέρεις το τραγούδι του “Every Breath You Take” προστέθηκε στο “Billions Club” του Spotify. Έχει συγκεντρώσει πάνω από 1 δισεκατομμύριο streams στην πλατφόρμα, με το αντίστοιχο μουσικό βίντεο να ξεπερνά το 1 δισεκατομμύριο streams στο YouTube.
Η υποστήριξη του Sting προς οργανισμούς ανθρωπίνων δικαιωμάτων είναι μεγάλη. Για παράδειγμα η Amnesty International και το Live Aid αντικατοπτρίζει την τέχνη του με την καθολική της επίδραση. Μαζί με τη σύζυγό του, Trudie Styler, ο Sting ίδρυσε το Rainforest Fund το 1989. Σκοπός ήταν να προστατευτούν τα τροπικά δάση του κόσμου και τους πληθυσμούς που ζουν εκεί. Μαζί έχουν διοργανώσει 19 φιλανθρωπικές συναυλίες με σκοπό την οικονομική ενίσχυση και την ευαισθητοποίηση για τους ευάλωτους πόρους του πλανήτη μας. Από την ίδρυσή του, το Rainforest Fund έχει επεκταθεί σε ένα δίκτυο οργανώσεων που δραστηριοποιούνται σε περισσότερες από 20 χώρες σε τρεις ηπείρους.
Για τα πιο πρόσφατα νέα, πρόσβαση στο επίσημο fan club και περισσότερα, μπορείτε να επισκεφτείτε: www.sting.com
Στη συναυλία του Ηρωδείου, επίσημη προσκεκλημένη του Sting θα είναι η Giordana Angi.
Giordana Angi
Συνθέτης και στιχουργός η πολυτάλαντη Giordana Angi έχει γράψει #1 τραγούδια για τους πλατινένιους καλλιτέχνες Tiziano Ferro και Loredana Bertè. Ως ερμηνεύτρια, έχει τραγουδήσει στο κορυφαίο φεστιβάλ του San Remo. Εμφανίζεται συχνά στο πιο δημοφιλές τηλεοπτικό show της Ιταλίας “Amici”, και έχει πετύχει πλατινένιο status με τα δικά της άλμπουμ.
Πρόσφατα η Giordana συμμετείχε σε ένα δισκογραφικό ντουέτο μαζί με τον Γάλλο superstar Pascal Obispo. Παράλληλα κυκλοφόρησε νέα μουσική στα αγγλικά, συμπεριλαμβανομένων των τραγουδιών “Take Us Home” και “That’s What Time Does”. Επίσης το ντουέτο στα ιταλικά “Amante” με τον Sting. Με αφορμή αυτό θα εμφανιστεί ως opening act στην περιοδεία του Sting 3.0 στην Ευρώπη φέτος το καλοκαίρι. Περισσότερες πληροφορίες στο www.giordanaofficial.com.
Τι πρέπει να θυμάστε
Tην Παρασκευή 5 Ιουλίου, ο Sting θα μας υποδεχθεί στο Ηρώδειο στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου. Μια μαγευτική βραδιά με όλες τις τεράστιες επιτυχίες του, που θα μείνει ανεξίτηλη στη μνήμη όλων μας.
Οι Parkway Drive έρχονται στο Floyd, την Τρίτη 11 Ιουνίου!
Οι αγαπημένοι Αυστραλοί επιστρέφουν για μια βραδιά γεμάτη ένταση και αδρεναλίνη. Aκριβώς όπως η ιστορική εμφάνισή τους στο περσινό Release Athens, που ήδη μνημονεύεται ως κλασική! Η κορυφαία μπάντα του σύγχρονου metal συμπεριέλαβε την Αθήνα στην Ευρωπαϊκή περιοδεία της. Θα εμφανιστούν ως headliners σε ορισμένα από τα μεγαλύτερα φεστιβάλ, ανταποδίδοντας έμπρακτα την αγάπη του ελληνικού κοινού.
Δημιουργήθηκαν το 2003,
στην Αυστραλία, και δεν άργησαν να καθιερωθούν ως ένα από τα πιο σημαντικά ονόματα της metalcore σκηνής. Ο τρίτος τους δίσκος, “Deep Blue” (2010), βρήκε τη θέση του ανάμεσα στους καλύτερους εκείνης της χρονιάς.
Η συνέχεια, γνωστή. Tα “Atlas” (2012), “Ire” (2015) και το καταπληκτικό ‘’Reverence’’ (2018), τους μετέτρεψαν σε ένα από τα κορυφαία συγκροτήματα του σύγχρονου metal. To “Darker Still” (2022) είναι η συνέχεια ενός φοβερού σερί δίσκων και τραγούδια όπως τα “Wild Eyes”, “The Void”, “Prey”, “Crushed”, “Glitch”, “Bottom Feeder” και “Idols and Anchors” τους διατηρούν στο θρόνο του σκληρού ήχου.
Σε μια πορεία που διαρκεί ήδη παραπάνω από είκοσι χρόνια, οι Parkway Drive κερδίζουν ολοένα και περισσότερους οπαδούς μέσα από εξαιρετικά albums, σαν τα προαναφερθέντα, αλλά κυρίως μέσα από τις ζωντανές εμφανίσεις τους, χάρις στις οποίες έκαναν την μετάβαση σε ένα νέο επίπεδο, αποτελώντας πλέον ένα πανίσχυρο headline όνομα στο απόγειό του. Η ενέργεια που βγάζουν στη σκηνή o αεικίνητος Winston McCall και η παρέα του είναι κάτι πρέπει να ζήσεις για να το πιστέψεις, μια έκρηξη με οργιώδη riffs σε συνδυασμό με μελωδία και συναίσθημα, με τo pyro show να κόβει την ανάσα!
Η προπώληση ξεκινάει άμεσα προς 37€ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους θα συνεχιστεί στα 40€. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.
Διάθεση εισιτηρίων:
Τηλεφωνικά στο 2117700000
Online more.com / floyd.gr
Φυσικά σημεία: Καταστήματα Νova, Public, Ευριπίδης, Yoleni’s, Viva Spot Τεχνόπολης.
Floyd live music venue: Πειραιώς 117, Γκάζι, Αθήνα, πλησίον του Στ. Μετρό Κεραμεικός / Τηλ. 210 3416706
Οι commuter ξεκινούν τα live τους για το 2024 από τη Θεσσαλονίκη και την Αθήνα ενώ θα ακολουθήσει το πρώτο μέρος του ελληνικού τουρ τους στην Ελλάδα. Το συγκρότημα που μόλις ολοκλήρωσε τις ηχογραφήσεις του νέου του άλμπουμ, θα δώσει το πρώτο του live στη Θεσσαλονίκη το Σάββατο 6 Απριλίου, στο GIAPI BAR ενώ την Παρασκευή 12 Απριλίου θα εμφανιστεί στην σκηνή του ΡΟΜΑΝΤΣΟ, για το πρώτο του headline showστην Αθήνα.
Οι commuter ξεκίνησαν ως μουσικό project του Διονύση Κουταβά (vocals/guitar) στην Αθήνα του 2019 με βασική επιρροή τον post-punk ήχο της σκηνής του Καναδά αλλά και το νέο ρεύμα του Ηνωμένου Βασιλείου.
Τον Οκτώβριο του 2021 το project απέκτησε μορφή full band, με την προσθήκη των Δημήτρη Κουτσούλη (drums), Σπήλιου Κάκκα (bass) και Αλέξανδρου Κολοκυθά (guitar) και έκτοτε πραγματοποιεί εμφανίσεις τόσο στην Αθήνα και τις πόλεις της επαρχίας αλλά και στο εξωτερικό (Ουγγαρία, Τουρκία), έχοντας μοιραστεί την σκηνή με σημαντικά εγχώρια (The Steams, Deaf Radio) και ξένα ονόματα (Unschooling, SONS, Dry Cleaning, Protomartyr).Το ομώνυμο ΕΡ της μπάντας κυκλοφόρησε τον Ιανουάριο του 2023 σε ψηφιακή μορφή και κασέτα από την Bitter Tea Records, ενώ ο επερχόμενος full-length δίσκος τους θα κυκλοφορήσει μέσα στο 2024 σε ψηφιακή μορφή και βινύλιο.
Αυτός ο ιστότοπος χρησιμοποιεί cookies. Υπάρχει προσδιορισμός και αποθήκευση δεδομένων. Πληροφορίες σχετικά με την επεξεργασία δεδομένων και τη δυνατότητα άρνησης αυτής περιλαμβάνονται στην πολιτική απορρήτου.
