Οι “καλύτεροι Tindersticks που είδαμε ποτέ” θα είναι απλά …αύριο! Έρχονται το Σάββατο 2 Νοεμβρίου 2024 στο City Theater by Christmas Theater.
Οι πόρτες θα ανοίξουν στις 20:00 Οι Tindersticks θα ανέβουν στη σκηνή στις 21:30 Το Ταμείο στο Christmas Theater θα ανοίξει στις 14:00
Στο μεταξύ η προπώληση συνεχίζεται στο δίκτυο more.gr
Tindersticks
To φθινόπωρο είναι η εποχή που τους ταιριάζει απόλυτα και η Αθήνα, αυτό το φθινόπωρο, είναι στα καλύτερά της! Ο καιρός ακόμα μαλακός και γλυκός, ο κόσμος κυκλοφορεί άνετα τα βράδια, και οι νύχτες έχουν μεγαλώσει και προσφέρονται για συναυλίες!
Ένα ιδανικό σκηνικό για τους αγαπημένους μας και τη μουσική τους, που έρχονται αύριο, 2 Νοεμβρίου στην αγαπημένη και γνώριμη γι’ αυτούς Αθήνα! Μας προσκαλούν σε ένα μουσικό ταξίδι στον κόσμο των συναισθημάτων και των ονείρων.
Μείνετε συντονισμένοι στο facebook event της συναυλίας
Tindersticks
Πληροφορίες Εισιτηρίων
Η προπώληση εισιτηρίων για τη συναυλία συνεχίζεται
Τιμές εισιτηρίων
VIP 60 ευρώ
ΖΩΝΗ A 50 ευρώ
B 45 ευρώ
C 40 ευρώ
D 35 ευρώ
E 30 ευρώ
Σημεία Προπώλησης
Ηλεκτρονικά: more.com
τηλεφωνικά 211 7700 000
more spots
Nova | Public | Ευριπίδης | Viva Spot Τεχνόπολης
CITY THEATER
by Christmas Theater
Λεωφόρος Βεΐκου 139
Πληροφορίες: 211 7701700 https://ct.gr/
The multi-award winning heavy modern rockers Vonavibe, and the seductive alternative rockers The Smallest Creature, in 15th of November on the Savino stage. It will be an evening, with rich melodies and full of energy.
Vonavibe was formed in 2016 by Dyon on bass and vocals. Within the next two years the lineup would be complete with John Tass on guitar and George Andrian on drums.
Tiptoeing within heavy modern rock they have won numerous awards with the most prominent as Best New Band by Panik Records, landing their first major label deal.
Having released an E.P., 2 singles and after extensive performances in Greece and overseas, Vonavibe entered in mid-2019, the Red Toy Studio to record their debut album which was produced by Dyon and was completed by July 2020.
In the midst of Covid and personal obstacles the band decided to delay the release of the album. In anticipation until the option of supporting it through live performances becomes available. October 2021 Vonavibe released the E.P., Locked Up, with 3 cover songs paying tribute to their favorite artists.
Well in May 2023 and with lockdowns being a thing of the past, Vonavibe released Bleed To Life, in May, 2023 through Eclipse Records. https://www.facebook.com/vonavibe
======================================
THE SMALLEST CREATURE
The smallest Creature is a rock quartet from Larnaca, Cyprus, eulogized for their captivating melodies and rich sound in gripping recordings and energetic performances.
Their music has been noted to arise out of a broad palette of influences that at best can be held under the big umbrella of alternative, resulting in a spectrum of sounds and moods from sauntering melancholy grooves to fuzz-soaked punk rockers. It has been characterized as “powerful, bold, exquisitely performed, contemporary, passionate, purposeful and poetic”.
Their lyrics are mainly of introspecting nature, realized through the lens of the human condition and relationships, painting visual metaphors that guide the listener through to their own journey.
After the praised release of two full-length albums, million in 2016 and Magic Beans in 2020, they are currently in preparation of a third LP, having released two singles named What Color Is The Rain and Queen in 2023.
Maverick Persona, the new artistic collaboration between Amerigo Verardi and Deje, releases its second album of 2024.
On Friday, November 1st, 2024, the second album of the Maverick Persona project will be released. This is the moniker under which Amerigo Verardi and Deje (Matteo D’Astore), release music and lyrics. Just a few months after the surprising debut of What Tomorrow? (NOS Records, March 2024), the duo from Italy returns to the scene with In the Name of, a new ambitious full-length album, released on CD and digital by the labels NOS Records and MarraCult.
projecting the listener into decidedly adventurous, shifting, unclassifiable, and contaminated soundscapes: a constellation of voices and sounds manipulated and distorted by Deje and Verardi in service of often unpredictable, sometimes truly disorienting compositional solutions. With coherence and originality that is out of the ordinary, the work constantly speaks a language and taste that are distinctly analogue, while simultaneously embracing its complementary opposite—a digital electronic code in which a palpable human warmth can still be felt.
MAVERICK PERSONA
Musically, the work seems to draw inspiration from the controlled chaos of the more abstract and experimental contemporary West Coast sound, à la Brainfeeder Records, from the schizophrenic sonic puzzles of Brian Wilson’s Smile, from the esoteric electronic jazz madness of Flying Lotus, from the shamanic electronic world music of early Nitin Sawhney, from the suburban unease of Lou Reed’s Street Hassle and Berlin, and certain inescapable darknesses of late-period Bowie. The music of Maverick Persona legitimately aspires to claim the original title.Textually, the album tells a single story, almost like a concept album.
MAVERICK PERSONA-In the Name of
However, here the outlines are rarefied, akin to a dream continuously interrupted by short circuits and streams of consciousness that highlight the complete synchronicity between the movements of the music and those of the words. The oniric plots revolve around the experiences of a young man growing up in a futuristic, unhealthy, and irreparably corrupted society. A society he tries to rebel against with bursts of love and violence. Which he ultimately becomes an inevitable sacrificial victim.
BIO
Maverick Persona,
literally “unlabelable personality,” is the name of the project conceived by two Italian musicians. Amerigo Verardi, one of the most important artist in the Italian underground scene of the last thirty years (Allison Run, Betty’s Blues, Lotus, The Freex, etc.), and Matteo D’Astore, also known as Deje, a young emerging talent in electronic and experimental music. Their debut album What Tomorrow? (NOS Records/MarraCult) was released in March 2024 and received positive acclaim. On November 1st, their second surprising album, In the Name of, will be released.
CREDITS
Produced and performed by Deje (sounds, vocals) and Amerigo Verardi (vocals, sounds)
Mastering by Valerio Daniele at Cave of Soft Dreams studio
Composed by M. S. D’Astore and A. Verardi
Cover Artwork | mttdrt
Photos | Enrica Luceri
O Sigmataf παρουσίασε το νέο του άλμπουμ με τίτλο «Μετακανονικότητα».
Είναι η πέμπτη (5η) προσωπική δισκογραφική δουλειά του Sigmataf και περιέχει οχτώ (8) tracks. Έρχεται ενάμιση χρόνο μετά το «Θηλυκός Προς Το Περιβάλλον» που φυσικά είχαμε ακούσει. Το πρώτο single, το 6ο σε σειρά μέσα στο album, Λαμπάκια & Ταξί, έχει ήδη κυκλοφορήσει και σε μορφή video, όπου μπορείτε να δείτε εδώ.
Sigmataf
Για τον καλλιτέχνη έχουμε ξαναμιλήσει. Όχι μόνο στην προηγούμενη του δουλειά αλλά και παλαιότερα, αφού κάθε φορά δίνει ερεθίσματα στον ήχο αλλά και στους στίχους. Είναι ένα είδος καλέσματος στη νέα πραγματικότητα που διανύουμε και ίσως έχουμε και εμείς στο κεφάλι μας. Κοινωνικός στίχος εμφανώς γεμάτος αναζήτηση και ανησυχία. Με λέξεις που ηλεκτρίζουν αφού αναφέρονται στο τώρα, στα θέλω αλλά και στον εαυτό μας.
Κάθε κομμάτι
που αν και διακρίνεις επιρροές από τα 90’s κυρίως μουσικά, έρχονται και δένουν με την πραγματικότητα του σήμερα που φωνάζουν όσα εκείνα καθρεφτίζονται μπροστά μας. Φυσικά οι εποχές μπορεί να αλλάζουν αλλά αυτό δε σημαίνει πως δεν ανακυκλώνονται, κάτι που βλέπεις ξεκάθαρα στους στίχους. Οι γεννημένοι του χθες αντιλαμβάνονται πως τίποτα δεν αλλάζει παρά χαρίζεται μια κοινωνία ουτοπική για τον κάθε ένα προσωπικά αν όχι συλλογικά.
Εάν έχεις ακούσει τον προηγούμενο δίσκο «Θηλυκός Προς Το Περιβάλλον», θα παρατηρήσεις κοινά σημεία μουσικά. Αυτό δεν το κάνει κακό. Γιατί και μόνο η ανάμνηση ότι το έχεις ξανακούσει, σημαίνει πως έχεις δώσει σημασία εκεί που πρέπει.
Οι στίχοι πραγματεύονται λογύδρια άλλης εποχής που στιγματίζουν ακράδαντα τη σημερινή σου οντότητα. Από το Όχι μαύρα πουλιά, το Έλσα που έρχεται μια μικρή αφύπνιση και το Πατησίων (1312 δολοφόνοι), μπορείς να αντιληφθείς πολλά, που θα μπορούσαν να είναι σκέψεις σου.
Ο δίσκος έχει ημερομηνία την 1η του Νοέμβρη 2024.
“Την φρουτοπία την κάψαν Μπ@τσοι”
Σύμφωνα με το δελτίο τύπου:
Tο είδος παραμένει spoken word, o στίχος ελληνόφωνος κι ο ήχος φλερτάροντας με τα 90s, έχει επιρροές από hip hop και synth wave μέχρι indie rock & electronica. Ο ίδιος χαρακτηρίζει το album ως αστικό και κοινωνικά ανήσυχο.
Τους στίχους και την ερμηνεία τα υπογράφει ο Sigmataf ενώ οι μουσικές στήθηκαν από τον ίδιο και σε κάποια tracks από τον Νικόλα Γιακουμή. Οι μίξεις και το mastering πραγματοποιήθηκαν με τον Πάνο Τσεκούρα στα Top Floor Studios (Μάρτιος – Σεπτέμβριος 2024).
Στη «Μετακανονικότητα» συμμετέχουν επίσης οι: Capette, με στίχους και φωνή στο track «Το τραγούδι από το ράδιο», Αλέκος Σώρρος, μπάσο στο «Πατησίων», Κώστας Γρούντας, μπάσο στο «Λαμπάκια και Ταξί» κι ο Resonoot, κιθάρα στο «Ε 2.0»
Το artwork του album δημιουργήθηκε από τον Sigmataf.
Οι Πολωνοί black metalers Deus Mortem κυκλοφόρησαν και δεύτερο single από το επερχόμενο album τους “Thanatos“. Ακούσαμε με λαχτάρα το νέο τους τραγούδι με τίτλο “When the Creation Tastes of Dionysian Wine” και αναμένουμε με ανυπομονησία να ακούσουμε και ολόκληρο το album που θα κυκλοφορήσει στις 15 Νοεμβρίου μέσω της Profane Spirit Productions.
Deus Mortem: Στην πραγματικότητα είναι ένα κομμάτι για την τέχνη και το έργο της δημιουργίας.
Ο Necrosodom, τραγουδιστής και κιθαρίστας του σχήματος, δήλωσε ότι το τραγούδι αυτό είναι ένα από τα “hits” της μπάντας. Συμπλήρωσε όμως και τα παρακάτω: “Η δημιουργία αυτού του κομματιού συνοδεύτηκε από τη μακρά και βαθιά ενασχόληση με την κάρτα ταρώ. Στην πραγματικότητα είναι ένα κομμάτι για την τέχνη και το έργο της δημιουργίας. Ξεκινά με μια επίκληση, μια επίκληση της έμπνευσης, του στοιχείου της δημιουργικής φωτιάς. Μέσω των θεοτήτων του πολέμου και της εκδίκησης, απελευθερώνεται η επεκτατική δύναμη της καταστροφής στον κύκλο της δημιουργίας. Εδώ γεννιέται το όραμα ενός νέου κόσμου και ενός νέου εαυτού. Πρόκειται για την άνθηση της έμπνευσης και της δημιουργικής ελευθερίας“.
Για να πάρετε και μια γεύση από το πρώτο single…
Όπως καλά καταλάβατε το “Thanatos” είναι ένα conceptalbum που έρχεται αντιμέτωπο με την πολυπλοκότητα της ανθρώπινης ύπαρξης.
Οι Deus Mortem και σε αυτό το album, απ’ότι έχουμε ακούσει ως τώρα, διατηρούν τις black metal ρίζες τους. Ωστόσο σε τούτες εδώ τις συνθέσεις έχουμε και πολλά old-school στοιχεία.
Με το Βοund In Heaven και το Be careful έχουμε ασχοληθεί ήδη, δείτε τα links παραπάνω. Να μας διαβάζετε ντε. Ξεκινάμε λοιπόν με το Fed Up που έχει ωραία εισαγωγούλα να σε βάλει σε μαντσεστεριανό κλίμα στις καλές του εποχές . Μπαίνουμε με οργανάκι και κρουστά που δίνουν αυτό το κάτι ρυθμικά στο κομμάτι που για τα δικά μου αυτιά το κάνει αξιοπρόσεχτο. Οι κιθάρες μια ομορφιά. Φωνητικά είπαμε είναι απόλυτα για αυτή τη μουσικούλα. Και ένα πολύ όμορφο σημείο με πιανάκι για τέλος.
Στο Flying Overall δεν αλλάζουμε ύφος, έχουμε ένα κουπλέ που θα μπορούσαν να έχουν γράψει οι Stone Roses αν συνέχιζαν ξερώ γω. Και αυτό για καλό το λέω. Η βρετανική ψυχεδέλεια των 90’s έχει την τιμητική της έτσι κι αλλιώς. Λίγο Flanger για το σόλο κιθάρας για να μπούμε εντελώς στο κλίμα.
Και εκεί που νομίζεις πως τα έχεις ακούσει όλα,
η μπάντα σου δίνει το Simple as That. Λίγο μεταλόφωνο. Πλήκτρα κιθαρούλα και όμορφα φωνητικά. Θα μπορούσε να έχει και ρυθμικό αλλά ο ρυθμός λάμπει δια της απουσίας του. Απλά πανέμορφο και τολμηρό. Μπαλάντα που σε ταξιδεύει. Και χωρίς φλυαρίες παρακαλώ.
Στο Drugstore Cowboy το First In First Out γίνεται ακόμα πιο τολμηρό συνθετικά και αλλάζει ύφος. Είναι οργανικό και με μικρή διάρκεια. Πάλι όμως δεν του λείπει κάτι. Οι κιθάρες είναι λίγο πιο country ή desert αν θέλετε, αλλά η δουλίτσα γίνεται. Στο Shine On 84 ανεβαίνουν οι εντάσεις και ο ρυθμός και οι χροιές σκληραίνουν. Είναι ίσως το πιο απλό κομμάτι του δίσκου αλλά καθόλου απλοϊκό. Είναι μάλλον αυτό που θα σε κουνήσει πιο εύκολα και θα σου κολλήσει στο κεφάλι.
Το Different Sides που κλείνει το album είναι ακόμα ένα δείγμα γραφής από μια καλοκουρδισμένη μπάντα που σκέφτεται σοβαρά τη δουλειά της. Σταδιακό μπάσιμο των οργάνων που εμπλουτίζουν τον ήχο τους χωρίς να κλέβουν τον προβολέα από τη φωνή. Ωραία μπασογραμμή. Και αυτοσχεδιαστικό jam να απλώνει όμορφα χωρίς να κουράζει. Ίσα ϊσα χτίζει κρεσέντο με κρουστά σαν σπινταρισμένο funk μέχρι το τελικό fade out.
Γενικά στο First In First Out
αυτό που μου άρεσε πολύ είναι πως η μπάντα τολμά να πειραματιστεί και με ήχους που δεν μας έχει συνηθίσει. Η επιτυχία είναι ότι καταλαβαίνεις πως είναι οι Bonnie Nettles και σε αυτά τα κομμάτια, πράγμα που δείχνει χαρακτήρα . Και μια μπάντα που δεν φοβάται να πειραματιστεί. Φυσικά, όλα αυτά πετυχαίνουν όταν περνάς καλά και αυτό φαίνεται σε όλο το δίσκο. Του έχουν δώσει αγάπη. Και τη μεταδίσουν.
Η δεύτερη σεζόν της πολυαναμενόμενης σειράς SquidGame κάνει πρεμιέρα στο Netflixστις 26 Δεκεμβρίου!
Βρισκόμαστε τρία χρόνια μετά τη νίκη του Gi-hun στο SquidGame, ο οποίος εγκαταλείπει την προσπάθεια να πάει στις Ηνωμένες Πολιτείες… Επιστρέφει με την απόφαση να λάβει και πάλι μέρος στο μυστηριώδες και διεστραμμένο παιχνίδι επιβίωσης!
Ένα ακόμη παιχνίδι ζωής ή θανάτου ξεκινά με νέους συμμετέχοντες, με έπαθλο των ₩45,6 δισεκατομμυρίων.
Υπάρχει βέβαια και ένα reality παιχνίδι με τίτλο Squid Game: The Challenge και φυσικά ΕΔΩ μπορείς να διαβάσεις περισσότερα γι’αυτό. Οι 456 παίκτες διαγωνίζονται για να κερδίσουν 4,56εκατομμύριαδολάρια! Πρόκειται για το μεγαλύτερο χρηματικό έπαθλο στην ιστορία των reality τηλεόρασης. Το είδαμε αλλά δεν μας γέμισε το μάτι…
Στην 1η σεζόν του Squid Game είδαμε την ιστορία του Gi-hun, του παίκτη Νo. 456
Στην 1η σεζόν είδαμε την ιστορία του Gi-hun, του παίκτη Νo. 456, που μπαίνει για πρώτη φορά στο Squid Game και πώς επιβιώνει και φεύγει από το παιχνίδι νικητής! Στη 2η σεζόν θα δούμε τον Gi-hun να έρχεται αντιμέτωπος με τις αναμνήσεις του από το πρώτο παιχνίδι, τις εμπειρίες του, να προσπαθεί να τις μοιραστεί και φυσικά να περνάει μια νέα φάση συνειδητοποίησης και αφύπνισης! Έχει επιστρέψει προκειμένου να το σταματήσει. Θα τα καταφέρει;
Να σας θυμίσω ότι η 2η σεζόν ανανεώθηκε αρχικά το 2022 και την περιμέναμε η αλήθεια είναι την ανακοίνωση και το trailer πως και πως… Το καλύτερο νέο όμως είναι ότι θα έχει και 3η σεζόν (finale) στα μέσα του 2025!!!
Ο δημιουργός/ σκηνοθέτης της σειράς είναι ο Hwang Dong-hyuk, Νοτιοκορεάτης σκηνοθέτης, παραγωγός και σεναριογράφος. Έγινε γνωστός όταν σκηνοθέτησε την αστυνομική δραματική ταινία Silenced (2011). Αποθεώθηκε όμως το 2021 για τη δημιουργία της δραματικής σειράς SquidGame.
Άλλο ένα single και video από τους THE HALO EFFECT ήρθε για να ταράξει τα νερά!
THE HALO EFFECT “March Of The Unheard”
Από το δεύτερο άλμπουμ του συγκροτήματος “March Of The Unheard” που αναμένεται να κυκλοφορήσει στις 10 Ιανουαρίου 2025 (Nuclear Blast Records) είναι η σειρά για το ομώνυμο single!
Ο Niclas Engelin είχε αναφέρει για το συγκεκριμένο τραγούδι ότι βασίζεται στο θέμα της μελωδίας που χρησιμοποίησαν για την εισαγωγή και στις ενενήντα έξι συναυλίες τους!
“Απλά μου ήρθε η ιδέα να ξεκινήσω το άλμπουμ με αυτό το θέμα και να χτίσω ένα ολόκληρο τραγούδι γύρω από αυτό. Ο Mikael πήγε ολόκληρο το τραγούδι σε άλλο επίπεδο με τους στίχους του, οι οποίοι διαφωτίζουν την ανάγκη της κοινωνίας μας να ακούσει τις φωνές των μη ακουόντων – των ανίσχυρων“.
Το project των Jesper Strömblad (κιθάρα), DanielSvensson (τύμπανα), PeterIwers (μπάσο), NiclasEngelin (κιθάρα) και MikaelStanne (φωνητικά) μας έχει αφήσει άφωνους… Όλο κάτι ετοιμάζουν και μας κρατούν αμείωτο το ενδιαφέρον!
Πριν από ένα μήνα μας έδωσαν το single και το video του “Detonate“, το είδατε;
Λίγο μετά την κυκλοφορία του νέου τους album “March Of The Unheard” η μπάντα θα ξεκινήσει την πρώτη της headline περιοδεία στην Ευρώπη.
Halos Over Europe 2025 _ The Halo Effect european tour
Λέτε να περάσει κι απ’τα μέρη μας;
The Halo Effect “Μarch of the Unheard” album cover
March Of The Unheard Tracklist
01. Conspire To Deceive
02. Detonate
03. Our Channel To The Darkness
04. Cruel Perception
05. What We Become
06. This Curse Of Silence
07. March Of The Unheard
08. Forever Astray
09. Between Directions
10. A Death That Becomes Us
11. The Burning Point
12. Coda
Μετά την κυκλοφορία ενός 7″ single, το οποίο εξαντλήθηκε σε μόλις 35 λεπτά μετά τη δημοσίευσή του στο bandcamp της Fuzzed Up & Astromoon records, το πλήρες EP Radio Radiation των Sacred Buzz κυκλοφορεί από την 1η Νοεμβρίου 2024 μέσω της ίδιας εταιρείας στο Δουβλίνο. Γραμμένο και ηχογραφημένο το δεύτερο μισό του 2023 στο στούντιο της μπάντας. Το EP των έξι κομματιών ενσωματώνει το fuzzy psych’n’roll βουτηγμένο στο αντηχητικό drone. Διατηρώντας παράλληλα χορευτικά grooves που νιώθουν επηρεασμένα από την αγάπη τους για τις 60s garage ψαγμενιές, την kraut καλοσύνη και την ωμή ενέργεια του proto-punk.
Με τα παραμορφωμένα φωνητικά του frontman των Sacred Buzz Ivan Skvortsov, οι Radio Radiation στοχεύουν να λειτουργήσουν ως προειδοποίηση για την ευθραυστότητα της ισορροπίας του κόσμου. Αλλά και ως υπενθύμιση για να βρίσκουμε όμορφα πράγματα ακόμα και σε άσχημους καιρούς. Τα περισσότερα από τα τραγούδια γράφτηκαν το καλοκαίρι του 2023 στα περίχωρα του Βερολίνου στο στούντιο Monoton. Εκεί η μπάντα έκανε πρόβες για μερικούς μήνες, έχοντας χαλαρές στιγμές, bbq, συζητήσεις για τα γεγονότα στον κόσμο και μεγάλα ψυχεδελικά τζαμαρίσματα.
Οι Sacred Buzz ηχογράφησαν το EP μέσα σε μερικές μέρες στο στούντιο πρόβας τους στην οδό Frank Zappa στο Βερολίνο. Όλα τα όργανα ηχογραφήθηκαν ζωντανά για να διατηρηθεί η ενέργεια και τα φωνητικά τοποθετήθηκαν overdub αργότερα. Ο Ιβάν θυμάται: «Όλα ηχογραφήθηκαν ζωντανά στο στούντιό μας τον περασμένο Δεκέμβριο. Εντελώς DIY από εμάς τους ίδιους. Απλά τοποθετήσαμε μικρόφωνα. Ελέγξαμε τα επίπεδα και πατήσαμε το κουμπί rec. Το μέρος είχε ένα είδος πανκ ατμόσφαιρας εκεί.
Το κτίριο μύριζε πάντα χόρτο και ήταν γεμάτο με μουσικούς ανά πάσα στιγμή. Κάποιοι μπορεί να ζούσαν εκεί ασταμάτητα. Κάθε φορά έπρεπε να πάμε στον πιο ψηλό όροφο. Ανεβαίναμε ακόμα ψηλότερα για να φτάσουμε εκεί που δεν μπορούσαν να μας πάνε τα ασανσέρ. Ελπίζουμε να διασκεδάσετε με τα τραγούδια όσο διασκεδάσαμε εμείς τζαμάροντας και ηχογραφώντας τα».
SACER BUZZ EP COVER LOW RES
Μέσα στα 6 αυτά κομμάτια οι Sacred Buzz
καταφέρνουν όμορφα να δώσουν τις επιρροές τους που με βρίσκουν πολύ σύμφωνο. Έχουν μια πανέμορφη ξεκουρδίλα αλα Strange Boys στο Antihero που τους κάνει αντιήρωες και στα δικά μου αυτιά. Αλλά ταυτόχρονα υπάρχει και μια μελωδικότητα που αλλάζει στο τέλος με τη fuzzαρισμένη κιθάρα.Για το Radio Radiation και το Rebel Machine τα έχουμε πει. Το Revolution είναι σαν ένα τρένο που τρέχει σε ράγες από πλήκτρα και δεν ξέρεις τι κατάληξη θα έχει.
Στο Νο Wings που ακολουθεί οι ρυθμοί των Sacred Buzz πέφτουν (ψυχεδέλεια παίζουν, δεν βιάζονται). Ωραίο θεματάκι και fuzz κιθαριστικά licks συνθέτουν ένα όμορφο καμβά που συμπληρώνεται με τις πινελιές της χαρακτηριστικής φωνής του frontman τους. Στο Make it Go Wrong έχουμε εισαγωγή με drone ήχο και κιθάρα να αυτοσχεδιάζει καθώς ο ρυθμός μπαίνει σταδιακά για να ολοκληρωθεί η εισαγωγή.
Και όταν μπαίνει το κομμάτι έχουμε κλασική ακολουθία garage ακόρντων παιγμένη έξυπνα με ψυχεδελικές χροιές. Το όργανο συμπληρώνει με μπασίματα την μελωδία. Ένα συν τεράστιο για μένα είναι και η λίγο σάπια παραγωγ ήτων Sacred Buzz. Μάλλον είναι επίτηδες αλλα απογειώνει το κλίμα και το attitude. Και μόνο επειδή μου θυμίζουν PLAN 9 & Yard Trauma από μένα είναι ένα τεράστιο ΝΑΙ.
Δύο θρυλικά μέλη των Wu-Tang Clan, ο Ghostface Killah και ο Inspectah Deck, έρχονται στην Αθήνα! Το Σάββατο 23 Νοεμβρίου 2024 η σκηνή του Floyd θα τους φιλξενήσει κα θα δυναμώσει τα ηχεία.
το μεγαλύτερο rap γκρουπ όλων των εποχών, αποτελούνται από τους εξής οκτώ MCs. RZA, GZA, Method Man, Raekwon, Ghostface Killah, Inspectah Deck, U-God και Masta Killa.
Μέχρι τον θάνατό του το 2004, συμμετείχε και ο Ol’ Dirty Bastard. Ο Ghostface Killah, ο Method Man και ο Ol’ Dirty Bastard ήταν οι τρεις MCs που ξεχώρισαν αμέσως από το υπόλοιπο κλαν. Έλαμψαν και ως solo καλλιτέχνες. Η διαμάχη για το ποιος είναι ο “καλύτερος” MC του κλαν, ανάμεσα στον Ghostface Killah και τον Method Man, παραμένει διαχρονική στους φίλους της rap μουσικής.
Ο Ghostface Killah
είναι ένας ζωντανός θρύλος της rap. Όχι μόνο για τη συμμετοχή του στους Wu-Tang αλλά και για τη διαχρονική του παρουσία ως solo rapper τα τελευταία 30 χρόνια. Το βιογραφικό του μιλάει από μόνο του. Όλα τα κλασικά άλμπουμ των Wu-Tang (36 Chambers, Wu-Tang Forever, The W κ.α.), 13 solo albums (Ironman, Supreme Clientele, Fishscale κ.α.), και δεκάδες συνεργασίες με αστέρια της μαύρης μουσικής, όπως η Mary J. Blige, η Beyoncé, η Missy Elliott, o Nas, ο Kanye West, ο Kendrick Lamar, o Busta Rhymes, οι Mobb Deep, αλλά και με μουσικούς άλλων μουσικών ειδών, όπως με το jazz τρίο Bad Bad Not Good.
Ο Inspectah Deck,
γνωστός για τους ευφυείς και αιχμηρούς στίχους του, είναι ένα από τα πιο καθοριστικά μέλη των Wu-Tang. Η συμβολή του σε κλασικά κομμάτια όπως το “Triumph”, το “Protect Ya Neck” και το “C.R.E.A.M.”, έχει αφήσει ανεξίτηλο στίγμα στην ιστορία του hip-hop. Εκτός από τους Wu-Tang, έχει κυκλοφορήσει εξαιρετικές solo δουλειές, ενώ μαζί με το δίδυμο 7L & Esoteric δημιούργησαν το supergroup Czarface.
Ετοιμαστείτε για ένα ταξίδι γεμάτο ωμό, αφιλτράριστο νεοϋρκέζικο rap, όπου κάθε ρίμα απηχεί την ουσία των Wu-Tang και την ιστορία μιας ολόκληρης εποχής.
Wu-Tang Forever
Η προπώληση έχει ξεκινήσει ηλεκτρονικά στο https://www.more.com/music/ghostface-killah-inspectah-deck-live-athens-floyd-2024 και στα φυσικά σημεία του επίσημου δικτύου της Μore.
A SONG FOR MAYA Vol 2.0, έρχεται την Τετάρτη 13 Noεμβρίου στο Κύτταρο με Sadahzinia, Fundracar, It’s All About The Music και πολλούς άλλους.
Πριν λίγο καιρό, το Gagarin φιλοξενούσε A song for Maya με σκοπό τα έσοδα της εκδήλωσης θα διατεθούν για την ενίσχυση του έργου όσων στηρίζουν παιδιά και οικογένειες που βιώνουν το πένθος και την απώλεια.
που μπορείτε να δείτε εδώ.
Maya
Πριν από έναν χρόνο, τη μέρα που η Μάγια θα γινόταν 23 ετών, ξεκίνησε το A Song For Maya. Μια γιορτή με πολλή μουσική, καλλιτέχνες και σχήματα από πολλά διαφορετικά είδη, όπως ακριβώς άρεσε και σε εκείνη. Γιατί η Μάγια αγαπούσε τη ζωή, τη μουσική και τους ανθρώπους χωρίς όρους, πέρα από είδη, ετικέτες και διαχωρισμούς.
Ένα χρόνο μετά, στα 24α γενέθλιά της, ανακοινώσαμε το A Song For Maya Vol 2.0, που έρχεται την Τετάρτη 13 Νοεμβρίου στο Κύτταρο. Γεμάτο αγάπη και νότες για εκείνη αλλά και όσους το έχουν ανάγκη.
Συμμετέχουν (αλφαβητικά): Fundracar, Grey River and the Smoky Mountain, It’s All About The Music, Λόλεκ, Μηνάς Τσίγκος – Ethan Snow (1550-Danger Angel), Mindust, Sadahzinia, Τόλης Φασόης (Sharp Ties, Heroes) και Tony Venieris (Special DJ Set).
Για την ενίσχυση του έργου όσων στηρίζουν παιδιά και οικογένειες που βιώνουν το πένθος και την απώλεια.
Όλοι οι καλλιτέχνες συμμετέχουν αφιλοκερδώς και τους ευχαριστούμε θερμά.
Το 123tickets.gr παρέχει τις υπηρεσίες του επίσης αφιλοκερδώς, χωρίς επιβάρυνση στην τιμή του εισιτηρίου.
A Song For Maya Vol 2.0 An All-Star Charity Event. Τετάρτη 13 Νοεμβρίου Κύτταρο Live (Ηπείρου 48 & Αχαρνών). Διοργάνωση: Laika Productions | Fairplay
Αυτό είναι το 1ο poster της ταινίας ‘The true story of Pinocchio‘ ή αλλιώς «Η Αληθινή Ιστορία του Πινόκιο», σε σενάριο του Αντώνη Τουμανίδη.
The true story of Pinocchio
Βασισμένο στο best seller, βραβευμένο βιβλίο του Αντώνη Τουμανίδη, που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Anubis. Η ταινία «Η Αληθινή Ιστορία του Πινόκιο» πρόκειται να δώσει το παρόν στο Φεστιβάλ των Καννών το 2025.
Πρόκειται για ένα σκοτεινό παραμύθι. Για τον δεσμό ανάμεσα σ’ έναν πατέρα και το γιο του, μια μαριονέτα η οποία το μόνο που ήθελε ήταν να γίνει ένα αληθινό αγόρι.
Η ιστορία μεταφέρεται στη μεγάλη οθόνη από την Dark Universe Pictures με έδρα τη Νέα Υόρκη και μόλις κυκλοφόρησε το πρώτο επίσημο poster.
Προσεχώς, θ’ ανακοινωθούν και τα ονόματα των συντελεστών.
The true story of Pinocchio
Λίγα λόγια για την πλοκή
Ένας κατά συρροή δολοφόνος με το ψευδώνυμο Τζεπέτο τρομοκρατεί τη Νέα Υόρκη, μεταμορφώνοντας τα θύματά του σε ανθρώπινες μαριονέτες. Ο ντετέκτιβ Καρλ Μπίκλερ θα ανακαλύψει ένα βιβλίο με τον τίτλο «Η Αληθινή Ιστορία του Πινόκιο». Εκεί θα διαπιστώσει πως το κλασικό παραμύθι είναι αληθινό και γραμμένο με αίμα…
Το σενάριο «The true story of Pinocchio» βασίζεται στο ομώνυμο βιβλίο του Αντώνη Τουμανίδη. Έχει ήδη αποσπάσει πάνω από 20 διεθνή βραβεία. Μεταξύ των οποίων: Καλύτερου Σεναριογράφου (Vegas Movie Awards), Καλύτερου Σεναρίου (New York Cinematography Awards, Florence Film Awards, Eurasia Film Festival, Mediterranean Film Festival κ.ά).
Μια πρώτη γεύση από το φιλμ θα έχουν όσοι παρευρεθούν στις Κάννες το 2025. Η πρώτη ματιά πριν ξεκινήσει την πορεία του στις αίθουσες όλου του πλανήτη.
efialtes kai paramithia
Μέχρι τότε, μπορείτε να διαβάσετε το νέο βιβλίο του Αντώνη Τουμανίδη, «Εφιάλτες & Παραμύθια 2» που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Anubis. Πληροφορίες γι’ αυτό θα βρείτε εδώ: https://tinyurl.com/yz7d589w
MONSIEUR MINIMAL, για ακόμη μια εμφάνιση το Σάββατο 30 Νοεμβρίου στο Gazarte Ground Stage.
O Monsieur Minimal επιστρέφει στο Ground Stage του Gazarte το Σάββατο 30 Νοέμβριου, για να μας παρουσιάσει το νέο του συναρπαστικό άλμπουμ!
Υστέρα από την καλοκαιρινή του περιοδεία σε Ελλάδα και Τουρκιά και με το νέο του συναρπαστικό άλμπουμ “Seven {From East to West}”, στο ήδη πλούσιο βιογραφικό του, ο Monsieur Minimal επιστρέφει στο Ground Stage του Gazarte για να μας παρουσιάσει τα νέα του συναρπαστικά τραγούδια σε ένα χειμωνιάτικο, ζεστό, και πάνω από όλα γεμάτο συναισθήματα, απελευθερωτικό live, το οποίο θα περιλαμβάνει φυσικά κι όλες τις παλιότερες, αγαπημένες «Μινιμαλιστικές» – και όχι μόνο – επιτυχίες του!
Με επτά προσωπικά άλμπουμ, πολυάριθμες επιτυχίες σε Ελλάδα και εξωτερικό και την καλαίσθητη vintage pop να βρίσκεται πάντα στο κέντρο του κάδρου τα τελευταία χρόνια, ο Monsieur Minimal είναι από τους λίγους καλλιτέχνες που έχει καταφέρει σε κάθε του νέο δίσκο να δημιουργεί ένα διαφορετικό μουσικό καμβά χωρίς να φοβάται να πειραματιστεί σε νέα μονοπάτια… και με κάποιο μαγικό τρόπο να το κάνει πάντα με επιτυχία!
Τo Σάββατο 30 Νοεμβρίου, ο Monsieur Minimal θα μας παρασύρει στον δικό του μοναδικό και καλαίσθητο μουσικό κόσμο!
Ώρα προσέλευσης: 21:00
Ώρα έναρξης: 22:00
Βασικές πληροφορίες για το Ground Stage
-Bρίσκεται στο ισόγειο και πρόκειται για τo νέο και ανακαινισμένο stage του Gazarte.
-Διαθέτει συναυλιακό ύφος και ενέργεια.
-Seating: Όρθια διάταξη, χωρίς τραπεζοκαθίσματα.
-Διαθέτει έναν εξώστη.
-Υπάρχουν μέσα στον χώρο 2 bar για self service κατανάλωση.
-Δυνατότητα πρόσβασης σε ΑΜΕΑ – όχι προς τον εξώστη όμως.
-Κάπνισμα: Πρόσβαση σε κήπο στο ίδιο επίπεδο του χώρου (παραπλεύρως).
-Η είσοδος βρίσκεται επί της οδού Βουτάδων.
*H κατανάλωση δεν είναι υποχρεωτική
Τα εισιτήρια είναι θεάματος και δεν περιλαμβάνουν ποτό!
Οι HERC ανακοινώνουν την κυκλοφορία του τελευταίους έργου “Of Light and Darkness – μια κινηματογραφική εμπειρία διάρκειας 1 ώρας και 48 λεπτών”, εμπνευσμένη από τα πρώτα 12 κεφάλαια του “The Silmarillion” του J.R.R. Tolkien.
Ως ένα ξεχωριστό ευχαριστώ σε όσους τους ακολουθήσουν στο YouTube, προσφέρουν ένα αποκλειστικό GIVEAWAY με επιπλέον δώρα!
Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με την ταινία, επισκεφτείτε την σελίδα του Giveaway Page.
Πώς να λάβετε συμμετοχή:
1. Υποστηρίξτε τον εγχείρημα κάνοντας εγγραφή στο κανάλι τους, εδώ
2. Λάβετε συμμετοχή σε αυτό το Giveaway συμπληρώνοντας το email εδώ. Η συμμετοχή είναι εντελώς δωρεάν.
Μετά τη συμμετοχή σας, θα λάβετε ένα email επιβεβαίωσης (ελέγξτε και τον φάκελο ανεπιθύμητων) με ορισμένες αρχικές πληροφορίες και το πρώτο σας δώρο. Τα υπόλοιπα αποκλειστικά δώρα σας θα αποσταλούν μετά την ολοκλήρωση της πρεμιέρας της ταινίας, γι’ αυτό φροντίστε να συμμετάσχετε εγκαίρως!
ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ ΠΡΕΜΙΕΡΑΣ: 16 Νοεμβρίου 2024 (CEST 19:00)
HERC
Τι περιλαμβάνει το Giveaway;
1. Την ταινία Of Light and Darkness σε αρχείο .mkv (περίπου 22GB) με 4K ανάλυση
2. Το ηχητικό της ταινίας, σε MP3.
3. Αποκλειστικά wallpapers για υπολογιστές και κινητά
4. Έκπτωση 10% για το άλμπουμ τους Of Light and Darkness στο Bandcamp (ισχύει μέχρι τις 30 Νοεμβρίου 2024)
Αυτή είναι μια μοναδική προσφορά, διαθέσιμη σε όλους τους συνδρομητές μας στο YouTube, οπότε μην το καθυστερείτε! Ελάτε μαζί μας στις 16 Νοεμβρίου για την επίσημη πρεμιέρα του Of Light and Darkness και διεκδικήστε το αποκλειστικό σας GIVEAWAY πριν εξαντληθεί!
Cinema Alive Presents. Το Απόλυτο Φεστιβάλ Τρόμου Horror Things συνεχίζει με τρομακτική επιτυχία και για το τελευταίο τριήμερο του Halloween.
Cinema Alive Presents
Horror Things The Ultimate Horror Experience (Halloween 2024)
1- 3 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2024 @ Βυρσοδεψείο Art Space
Το μεγαλύτερο φεστιβάλ τρόμου της Ελλάδας, επέστρεψε για 6η χρονιά για το πρώτο του Halloween. Υστερα από ένα εξαιρετικά επιτυχημένο τριήμερο με sold out παραστάσεις συνεχίζουμε ακάθεκτοι και το επόμενο!
Όλοι οι φόβοι αναβιώνουν στο επιτυχημένο Horror event για 3 ακόμα εφιαλτικές παραστάσεις από την 1η μέχρι και τις 3 Νοεμβρίου.
Horror Things
Το Cinema Alive, το πρώτο διαδραστικό σινεμά στην Ελλάδα, επέστρεψε δυναμικά στο καθιερωμένο του ραντεβού τρόμου όπως κάθε Halloween!
Μετά από 5 χρόνια συνεχόμενων, με περισσότερους από 40.000 θεατές, το 6o Horror Things 2024 είναι εδώ ξανά. Τις sold-out παραστάσεις κατά το πρώτο τριήμερο διοργάνωσής του κορυφώνουν 3 ακόμα περισσότερο εφιαλτικές παραστάσεις με μεγαλύτερες εκπλήξεις για τους θεατές αυτό το τελευταίο τριήμερο του Halloween.
Λάτρεις των ταινιών τρόμου,
προετοιμαστείτε για μια ατμόσφαιρα γεμάτη σκοτάδι, jump scares και ειδικά εφέ που θα σας κρατήσουν ξύπνιους για πολλές νύχτες! Με τη συμμετοχή περισσότερων από 40 ηθοποιών και ανιματέρ, το φεστιβαλ σας περιμένει και τις 1/ 2/ 3 Νοεμβρίου στο Βυρσοδεψείο Art Space, έναν διατηρητέο βιομηχανικό χώρο 3.000τ.μ. στο κέντρο της Αθήνας, ο οποίος θα μεταμορφωθεί στο μεγαλύτερο horror venue που έγινε ποτέ στη Ελλάδα!
Cinema Alive Presents
Τι να περιμένετε:
– Διαδρομή: Ζήστε έναν εφιάλτη βγαλμένο από τα πιο διάσημα θρίλερ.
– : Απαθανατίστε την εμπειρία σας στο πιο ανατριχιαστικό σκηνικό.
– και μενού: Απολαύστε ειδικά σχεδιασμένα ποτά και φαγητά που ταιριάζουν απόλυτα με την ατμόσφαιρα τρόμου.
– Θεματική μουσική και : Μουσική για να σας βάλει σε ακόμα πιο τρομακτική διάθεση.
– Θεματική horror προβολή της ταινίας
Και πολλές ακόμα εκπλήξεις
Δεν πιστεύουμε να φοβάσαι;
Artwork design by @eskimo.dsgn
Λόγω περιορισμένης χωρητικότητας, συνιστούμε την έγκαιρη προαγορά των εισιτηρίων σας μέσω του more.com και των συνεργαζόμενων καταστημάτων (Public, Nova, Media Markt, βενζινάδικα Shell, BP, EKO, Metro, My Market).
Ηλικιακός περιορισμός: Η είσοδος επιτρέπεται σε άτομα άνω των 16 ετών.
❗️Η είσοδος απαγορεύεται σε άτομα με καρδιακά προβλήματα, επιληψία και εγκυμονούσες.❗️
Μη χάσετε την απόλυτη εμπειρία τρόμου του 2024!
Κάτι νέο ήρθε από Spineless, το project της Χρύσας Τσαλταμπάση και έχει τίτλο Me. Είναι ένα από τα singles που θα περιλαμβάνονται στη νέα της δουλειά με τίτλο “Dysphonia”.
Προ καιρού είχαμε απολαύσει το Disease, που φυσικά είναι το πρώτο δείγμα που ήχησε στα αυτιά μας. Αυτό φυσικά δε σημαίνει πως όλα τα κομμάτια του δίσκου μοιάζουν. Όχι, αλλά έχουν μια φυσικά συνέχεια.
Spineless
Φυσικά μπορείτε πάντα να πάρετε μια γεύση από το bandcamp και συγχρόνως να κάνετε και την παραγγελία σας.
Spineless Photo by Danai Simou (1)
To Me, δεν σας κρύβω πως μου έφερε στο μυαλό, ηχητικά τουλάχιστον, κάτι από αγαπημένη Bjork, αλλά αυτό είναι και δικό μου θέμα τελικά 🙂
“Only a breath away from the release of “Dysphonia”, we present you the official music video for “Me”. The new album is coming up tomorrow by Submersion Records.”
“Is it me to blame for blackness?
Is it me to name for worse?”
οι indie rockers από την Αμβέρσα έρχονται την 1 Νοεμβρίου στην αγαπημένη τους Αθήνα και οι Yeah! θα είναι το opening act στην συναυλία τους στο Fuzz Club.
«Ανυπομονούμε να παίξουμε ζωντανά μερικά τραγούδια από το τελευταίο άλμπουμ μας, How To Replace It αλλά και όλα τα γνωστά, αγαπημένα τραγούδια», δηλώνει ο frontman Tom Barman.
«Ένα πάρτι θέλουμε να γίνει, όπως πριν πέντε χρόνια που ήρθαμε στην Αθήνα για τα 20 χρόνια του Ideal Crash. Θα περάσουμε καλά.»
Τριάντα χρόνια μετά το ντεμπούτο τους, οι dEUS παραμένουν ανεξάρτητοι, καινοτόμοι, ατελείωτα περίεργοι και δημιουργικά ανήσυχοι. Είναι οι dEUS που εξακολουθούν να εκφράζουν με το απόκοσμο και αινιγματικό τους ιδίωμα τη σύγχρονη, αταξινόμητη μουσική. Με την καλλιτεχνική τους δύναμη και τη συνεχή ανανέωσή τους, παραμένουν αυθεντικοί και ανατρεπτικοί, στοχεύοντας και πετυχαίνοντας την καρδιά του ψυχισμού του μουσικόφιλου κοινού.
Οι Yeah! θα ανοίξουν τη συναυλία των διάσημων Βέλγων παρουσιάζοντας όλα τα γνωστά κομμάτια τους αλλά και καινούργιο υλικό από το 5 track EP, το οποίο θα κυκλοφορήσει σύντομα. Με αυτήν την εμφάνισή τους, οι Yeah! δηλώνουν την ενεργή παρουσία τους στην εγχώρια underground/alternative ροκ μουσική σκηνή και συνεχίζουν την καλλιτεχνική εξέλιξή τους τους από την αφετηριακή δεκαετία του 80 μέχρι σήμερα.
Deus Photo by Casaer
Μείνετε συντονισμένοι στο facebook event της συναυλίας
Οι φωτογραφίες είναι του Joris Casaer
Τιμές Εισιτηρίων
Γενική είσοδος: 30 ευρώ Ταμείο: 33 ευρώ
Σημεία Προπώλησης
Ηλεκτρονικά: more.com
τηλεφωνικά 211 7700 000
more spots
Nova | Public | Ευριπίδης | Viva Spot Τεχνόπολης
Fuzz Live Music Club
Πατριάρχου Ιωακείμ 1
Μοσχάτο – Ταύρος (17778)
+30 210 3450817 info@fuzzclub.gr
H MADE OF STONE PRODUCTIONS περήφανα παρουσιάζει MARUJA [UK] LIVE IN THESSALONIKI.
Σάββατο 14 Δεκεμβρίου | Mύλος Club, Θεσσαλονίκη
Οι πόρτες ανοίγουν στις 21:00 | Ώρα έναρξης στις 21:45
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
— Περιορισμένη προπώληση : 20€
— Προπώληση : 23€
— Ταμείο : 26€
ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
— more.gr (πανελλαδικά)
— Καταστήματα Public (πανελλαδικά)
— Καταστήματα Nova (πανελλαδικά)
— The Nephilim Store (Θεσσαλονίκη)
Το jazz punk κουαρτέτο από το Μάντσεστερ, έχοντας λάβει διθυραμβικές κριτικές από το NME, το So Young Mag και το BBC Radio 6, μεταξύ άλλων, για το δημιουργικό τους κράμα καινοτόμα δομημένης free jazz που ακροβατεί μεταξύ meta prog κιθάρας και άναρχα απελευθερωτικού σαξόφωνου, έχουν συναρπάσει τους μουσικόφιλους και από τους δυο κόσμους.
Η progressive οπτική τους και η απαράμιλλη ικανότητά τους να μεταδίδουν το πειραματικό jazzy post punk με ευθύ και ξεσηκωτικό τρόπο, έχουν απογειώσει την εμπειρία του να τους παρακολουθεί κάποιος live και χτίζουν όλο και περισσότερο τη φήμη τους ως ένα από τα πλέον συναρπαστικά σχήματα της ευρωπαϊκής ηπείρου.
Το τελευταίο EP των MARUJA ‘Connla’s Well’ τους βρίσκει στην καλύτερη στιγμή της 10ετούς καριέρας τους, η ορμή είναι σαρωτική και το ελληνικό κοινό θα έχει για μια ακόμα φορά την ευκαιρία να τους υποδεχτεί την Παρασκευή 13.12 στο Gazarte Ground Stage της Αθήνας και το Σάββατο 14.12 στο Μύλος Club της Θεσσαλονίκης.
Αυτός ο ιστότοπος χρησιμοποιεί cookies. Υπάρχει προσδιορισμός και αποθήκευση δεδομένων. Πληροφορίες σχετικά με την επεξεργασία δεδομένων και τη δυνατότητα άρνησης αυτής περιλαμβάνονται στην πολιτική απορρήτου.
