Οι Stormcast κυκλοφόρησαν το τρίτο τους άλμπουμ που φέρει τον τίτλο “Tremors in the ether” και έχουν προγραμματίσει να το παρουσιάσουν στο Savino Live στις 21 Φεβρουαρίου 2025 μαζί με εκλεκτούς καλεσμένους. Ο λόγος για τους SixForNine του Foti Bernado που πρόσφατα κυκλοφόρησαν νέο clip για το οποίο μπορείτε να διαβάσετε πληροφορίες εδώ.
Stormcast: “Tremors in the ether”
Οι Stormcast δεν είναι τυχαίοι, μιας και έχουν κυκλοφορήσει άλλα δυο άλμπουμ τα οποία ήταν εξαιρετικά από κάθε άποψη. Εδώ έχουμε να κάνουμε με progressive Death/Black Metal που δεν το βαριέσαι για κανένα λόγο. Τα δυο πρώτα τους άλμπουμ έτυχαν εξαιρετικών κριτικών και είναι αυτό που λέμε ότι έστρωσαν τον δρόμο. Ειδικά το ντεμπούτο τους, “Frame of mind” έκανε μεγάλη δουλειά για να έρθει το υπέροχο “The ghost eater”. Μια “ταμπέλα” που θα μπορούσα να χρησιμοποιήσω είναι απλά: Μοντέρνο ακραίο Metal. Οι Stormcast τον προηγούμενο Νοέμβριο κυκλοφόρησαν νέο άλμπουμ που φέρει τον τίτλο “Tremors in the ether”.
SixforNine
Οι SixforNine του Foti Bernando δεν είναι διόλου τυχαίοι, συμμετέχουν και στην solo μπάντα του Saki των Rotting Christ, άρα καταλαβαίνετε. Έχουν δυο άλμπουμ στο ενεργητικό τους και πρόσφατα κυκλοφόρησαν νέο single όπως σας αναφέραμε στην αρχή. Ένα clip που μπορείτε να θυμηθείτε παρακάτω.
Τόσο το ομώνυμο τους όσο και το δεύτερο άλμπουμ τους, “Parallel universe” είναι εντυπωσιακά δείγματα ατόφιου rock/metal ήχου που δεν έχει να ζηλέψει τίποτα από σχήματα του εξωτερικού. Οι SixForNine σε λίγο καιρό θα κυκλοφορήσουν το νέο τους άλμπουμ το οποίο και αναμένουμε με αγωνία.
Αυτές οι δυο μπάντες λοιπόν θα ξεσηκώσουν το κοινό του Savino Live στις 21 Φεβρουαρίου 2025. Εισιτήρια μπορείτε να προμηθευτείτε από εδώ.
Οι THE HELLACOPTERS μοιράζονται το μουσικό video για το single τους “Do You Feel Normal“. Προέρχεται από το επερχόμενο album τους “Overdriver” που αναμένεται να κυκλοφορήσει στις 31 Ιανουαρίου 2025 μέσω της Nuclear Blast Records.
Είναι ένα από τα πιο ‘σαγηνευτικά’ όπως το χαρακτηρίζουν τραγούδι του LP, αν και στιχουργικά αναφέρεται στην αποξένωση και τη μοναξιά.
Το μουσικό video που θα δείτε παρακάτω, γυρίστηκε στο ιστορικό λούνα παρκ GrönaLund στη Στοκχόλμη της Σουηδίας, το οποίο άνοιξε για πρώτη φορά τις πύλες του το 1883. Το κλιπ σκηνοθετήθηκε από τον Johan Bååth.
To single “Do You Feel Normal” είναι ένα από τα πιο ‘σαγηνευτικά’ όπως το χαρακτηρίζουν τραγούδι του LP, αν και στιχουργικά αναφέρεται στην αποξένωση και τη μοναξιά.
Είναι ένα από τα πιο ‘σαγηνευτικά’ όπως το χαρακτηρίζουν τραγούδι του LP, αν και στιχουργικά αναφέρεται στην αποξένωση και τη μοναξιά.
Οι Hellacopters είναι ένα σουηδικό garage rock συγκρότημα
Δημιουργήθηκε το 1994 από τους Nicke Andersson (φωνή και κιθάρα), Andreas Tyrone «Dregen» Svensson (κιθάρα), Kenny Håkansson (μπάσο) και Robert Eriksson (τύμπανα). Ο Andersson (aka Nick Royale) ήταν ο drummer των Entombed. Ο Dregen έκανε ένα διάλειμμα από την full-time μπάντα του Backyard Babies. Οι Dregen και Eriksson ήταν roadies για τους Entombed, ενώ ο Håkansson ήταν παιδικός φίλος του Andersson.
Οι Hellacopters σχεδιάστηκαν αρχικά ως side project
αλλά τελικά έγιναν το κύριο σχήμα του Andersson. Μαζί με τους The Hives θεωρούνται από τα σημαντικότερα σουηδικά συγκροτήματα στην αναβίωση του garage rock. Είναι επίσης ένα από τα πιο επιδραστικά ροκ συγκροτήματα στη Σουηδία γενικότερα.
Το ντεμπούτο album του συγκροτήματος “Supershitty to the Max!” κέρδισε το Σουηδικό Grammy (1996).
Η μπάντα διαλύθηκε το 2008 και τα μέλη προχώρησαν σε άλλα projects. Ωστόσο, 8 χρόνια μετά επανασυνδέθηκε.
Το “Overdriver” είναι το πρώτο album των THE HELLACOPTERS σε παραγωγή εξ ολοκλήρου του Nicke Andersson.
Η μπάντα μετά με το “Eyes of Oblivion“, που μπήκε στο Νο. 1 στη χώρα τους και στο Νο. 3 στη Γερμανία επιστρέφει με ένα ακόμα album-βόμβα! Το “Overdriver” είναι το πρώτο album των THE HELLACOPTERS σε παραγωγή εξ ολοκλήρου του Nicke Andersson. Το εξώφυλλο του δημιουργήθηκε από τον Γερμανό εικονογράφο Max Löffler.
THE HELLACOPTERS “Overdriver” album cover
“Overdriver” track listing:
01. Token Apologies
02. Don’t Let Me Bring You Down
03. (I Don’t Wanna Be) Just A Memory
04. Wrong Face On
05. Soldier On
06. Doomsday Daydreams
07. Faraway Looks
08. Coming Down
09. Do You Feel Normal
10. The Stench
11. Leave A Mark
Σε αυτή την σειρά άρθρων που έχουμε ξεκινήσει με διάφορες χώρες και πόλεις που έχουν “γεννήσει” μπάντες που έχουν κυκλοφορήσει “διαμάντια”, ήρθε και η σειρά των Τούρκων She Past Away. Δεν έχει περάσει πολύς καιρός από την κυκλοφορία του “Inziva” το οποίο ήταν ένα πολύ καλό δείγμα της νέας φάσης που έχουν περάσει οι She Past Away. Όσοι ασχολούνται με την μπάντα ο Idris Akbulut έχει αποχωρήσει από τις τάξεις της από το 2015 και την θέση του έχει πάρει ο Doruk Öztürkcan. Ο τελευταίος είναι και παραγωγός από την εποχή του EP “Kasvetli Kutlama” και την τελευταία δεκαετία έχει αναλάβει και τα πλήκτρα. Με ένα σμπάρο, δυο τρυγόνια που λένε και στο χωριό μου. Εμείς εδώ θα μιλήσουμε για ένα από τα πιο αγαπημένα μου άλμπουμ στο χώρο του Post Punk/New Wave με κάποιες πτυχές από Gothic Rock, το “Belirdi gece”.
She Past Away: “Belirdi gece”
Το “Belirdi gece” είναι ένα θαυμάσιο άλμπουμ
Η μπάντα μετά την κυκλοφορία ενός πολύ αξιόλογου EP το 2010, επανήλθε το 2012 με το ντεμπούτο της, “Belirdi gece”. Ένα άλμπουμ το οποίο κυκλοφόρησε από την Ελληνική εταιρεία Fabrika Records. Μπορεί με το πρώτο “επτάρι” να μας εξέπληξαν πολύ ευχάριστα η μπάντα από την Bursa της Τουρκίας, με το ντεμπούτο τους όμως είδαμε ότι δεν ήταν κάτι στιγμιαίο, μια αναλαμπή δηλαδή. Το “Belirdi gece” είναι ένα “διαμαντάκι” στο χώρο που κινείται.
Οι She Past Away με το ντεμπούτο τους καθιερώθηκαν αμέσως
Μόλις άκουσα το “Sanri”, αναφωνώ “εδώ είμαστε!”. Η μπάντα έχει βρει τον ήχο της ξεκάθαρα και η μουσική ταυτότητα έχει “χτιστεί” ήδη. Με “πινελιές” από The Cure και φωνητικά που φέρνουν στο νου τον αρχηγό κάνουν τον κόσμο να παραμιλάει. Βέβαια όταν λέμε αρχηγός, εννοούμε τον κύριο Carl McCoy. Αν και κάπου διέκρινα και κάτι Type ‘o’ Negative φάσεις. Δεν θα μπορούσε να βρεθεί καλύτερο εναρκτήριο κομμάτι. Η συνέχεια με τα “Rituel” και “Monoton” σε βάζουν σε μια κατάσταση να σηκωθείς και να θες να χορεύεις. Αυτό το vibe των eighties είναι απόλυτα έντονο και ξεκάθαρο σε αυτή την δουλειά. Η προσέγγιση να πιάσουν τους Depeche Mode και να βάλουν το σκοτάδι σε αυτές τις επιρροές τους, κρίνεται επιτυχημένη.
She Past Away
Επιρροές κατάλληλα “φιλτραρισμένες”
Τα ηχοχρώματα από τους αγαπημένους μου Death in June και The Sisters of Mercy δεν λείπουν από το “Belirdi gece”. Η κάθε επιρροή φιλτράρεται εξαιρετικά και τοποθετείται στο παζλ των She Past Away. Οι έντονες αναφορές σε πρώιμους The Cure στις κιθάρες δεν μας “χαλάνε”. Το rhythm section και τα synths σε πάνε πίσω στις αρχές της δεκαετίας του ’80. Τα “Kesvetli kutlama” και “Insanlar” είναι τρανές αποδείξεις πόσο αυτοί οι τύποι γουστάρουν Joy Division και Clan of Xymox. Τρομερές συνθέσεις που συμπεριλαμβάνουν τους She Past Away στις μπάντες που συνεχίζουν την παράδοση των προκατόχων τους. Ο λυρισμός στο “Insanlar” είναι απλά μαγευτικός. Βασικά το κομμάτι είναι αριστούργημα και το πιο αγαπημένο μου.
Ένα άλμπουμ “εισιτήριο”
Αν θα έπρεπε να βάλουμε δυο κύριες επιρροές στη μουσική τους, αυτές σίγουρα θα είναι οι The Cure και οι Clan of Xymox ξεκάθαρα. Το ομώνυμο κομμάτι που ακολουθεί συνεχίζει σε πιο Gothic Rock φόρμες προς The Cure μεριά με το μπάσο να είναι ο “οδηγός” της σύνθεσης. Το “Ruh” είναι ένα πανέμορφο κομμάτι με καταπληκτικά πλήκτρα και έναν up tempo χορευτικό ρυθμό, μια χαρακτηριστική σύνθεση She Past Away. Πάμε στο “Kemir beni” που είναι ένα από τα πιο εφιαλτικά κομμάτια του άλμπουμ με έντονο σκοτεινό χορευτικό ρυθμό. Για τις live εμφανίσεις τους είναι ότι πρέπει. Τα “παιχνιδιάρικα” synths στο “Bozbulanik” είναι χαρακτηριστικά για την μουσική των She Past Away και τι πορεία θέλουν να ακολουθήσουν μετέπειτα. Η τελευταία σύνθεση ξεκινάει me ambient ατμοσφαίρα και στη συνέχεια μετατρέπεται σε ένα ατμοσφαιρικό post punk κομμάτι. Ότι καλύτερο για να κλείσει ένα θαυμάσιο άλμπουμ από όλες τις πλευρές.
Εν κατακλείδι
Οι She Past Away με το ντεμπούτο τους έβαλαν το τρένο στις ράγες που μπορεί να ακούμε μια μπάντα να νοσταλγεί εποχές 30-40 ετών πριν, αλλά να ακούγεται ταυτόχρονα τόσο φρέσκια και τόσο δυναμική. Το “Belirdi gece” είναι ένα άλμπουμ που συγκαταλέγεται στη λίστα μου με τα καλύτερα της σκηνής. Μπορώ και το βάζω άνετα δίπλα στους παλιούς The Cure, Joy Division και Clan of Xymox. Η μεγαλύτερη ικανότητα της μπάντας εδώ είναι ότι πήρε τις επιρροές της, τις φίλτραρε και της αφομοίωσε στο προσωπικό της στυλ. Το ντεμπούτο τους ήταν το “εισιτήριο” για τους She Past Away για να καθιερωθούν πλήρως στη σκηνή του post-punk/New wave/Gothic Rock. Να μην παραλείψουμε βέβαια ότι αξίζουν πολλά συγχαρητήρια στην Fabrika Records που τους στήριξε από την πρώτη στιγμή. Σίγουρα στο μέλλον περιμένουμε μεγάλες στιγμές.
Οι She Past Away θα εμφανιστούν στο Fuzz Live Music Club στις 30 Μαρτίου 2025. Περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να βρείτε στην agenda μας.
Το “Black anima” ήταν ένα απίστευτο άλμπουμ κατά την γνώμη μου. Οι Lacuna Coil έχουν καταφέρει να συνδυάσουν άψογα το groove με το gothic metal στα τελευταία τους άλμπουμ. Για μένα το προηγούμενο τους άλμπουμ ήταν μια τρανή απόδειξη έκφρασης συναισθημάτων όπως η παράνοια μέσα από μια εφιαλτική ατμόσφαιρα. Από την άλλη τα φωνητικά της Cristina Scabbia είναι πιο ώριμα από ποτέ. Η εξέλιξη της μπάντας από την εποχή που αγόρασα το “In a reverie” είναι χαρακτηριστική, όπως και η ποιότητα τους σε ανοδική φάση. Έτσι λοιπόν μετά το “Oxygen” που σας ενημερώσαμε εδώ προ καιρού, τώρα έρχονται με νέο single και clip.
Lacuna Coil: “Gravity”
Νέο single λοιπόν από τους Lacuna Coil
Το “Gravity” συνεχίζει από εκεί που τελείωσε το “Black anima”, όπως άλλωστε και τα προηγούμενα singles που κυκλοφόρησαν. Είναι ένα κομμάτι με τον χαρακτηριστικό σκοτεινό groovy ήχο τους και με μια παρανοϊκή ατμόσφαιρα να περικλείει την μπάντα στο video clip. Ένα clip που είναι πάλι εξαιρετικά “γυρισμένο” όπως τα περισσότερα των Ιταλών. Η φωνή της Scabbia για μια ακόμη φορά σε κατακλύζει όσο ακούς το κομμάτι. Συνολικά έχουμε να κάνουμε με άλλο ένα υπέροχο δείγμα από την επερχόμενη δουλειά τους.
Ένα κομμάτι που έρχεται κατευθείαν από την επερχόμενη δουλειά τους που φέρει το επικό κατά την γνώμη μου τίτλο, “Sleepless empire”. Η νέα τους δουλειά αναμένεται να κυκλοφορήσει από την Century Media Records στις 14 Φεβρουαρίου 2025.
Lacuna Coil: “Sleepless empire”
Να σημειώσουμε παρακάτω ότι πριν λίγο καιρό κυκλοφόρησε άλλο ένα single από την μπάντα, το “In the mean time” για το οποίο μιλήσαμε σε προηγούμενο άρθρο. Παρακάτω μπορείτε να παρακολουθήσετε το clip με την συμμετοχή του Ash Costello από New Years Day.
Επίσης οι Lacuna Coil θα περιοδεύσουν στη Λατινική Αμερική τον ερχόμενο Μάρτιο και θα συμμετάσχουν σε περιοδεία στη Βόρεια Αμερική με Machine Head, In Flames και Unearth. Η μπάντα είναι On Fire!
Η Como Esta Events παρουσιάζει τους Nightrage και FullHouseBrewCrew σε μια διπλή παρουσίαση δίσκου.
Πότε;
Το Σάββατο 25 Ιανουαρίου 2025 στο Gagarin205!
Nightrage & Full House Brew Crew
Οι Nightrage
επιστρέφουν δισκογραφικά με το 10ο κατά σειρά άλμπουμ τους, το εξαιρετικό “Remains of a Dead World“. Κουβαλώντας πάνω από μια 20ετια εμπειρίας στην πλάτη τους, ο Μάριος Ηλιόπουλος και η παρέα του ανεβαίνουν στη σκηνή διψασμένοι για αίμα και με μένος να ξεδιπλώσουν το περίτεχνο melodicdeathmetal ήχο τους.
Ο συντάκτης μας Κυριάκος Αθανασιάδης, είχε ενθουσιαστεί με την νέα κυκλοφορία της μπάντας. Έγραψε διθυραμβικά (γι’ άλλη μια φορά) σχόλια στην δισκοκριτική του. Ευτυχώς το συγκρότημα του παραχώρησε και μια συνέντευξη και πήρε όλες τις απαντήσεις που αναζητούσε!!
Στη σκηνή θα εμφανιστούν και οι αγαπημένοι της συντάκτριας, Σίσσυς Φανουράκη (πόσες αγαπημένες μπάντες έχει πια είναι μυστήριο…) Full House Brew Crew, οι οποίοι θα παρουσιάσουν την αλμπουμάρα τους όπως την χαρακτηρίζει “Rise Of The Underdogs“. Γκρουβες παντρεμένες με σκληρό heavymetal και με τραγούδια που τα ακούς και σου καρφώνονται στο υποσυνείδητο, ο Βαγγέλης Καρζής (ex – Rotting Christ) και η παρέα του είναι έτοιμοι να ταρακουνήσουν συθέμελα ολόκληρη την Λιοσίων!
Περισσότερες πληροφορίες για το event και τα tickets θα βρεις στην agenda μας!
Το Gothenburg είναι μια πόλη που ανέρχεται σε πληθυσμό στο ένα εκατομμύριο περίπου αν λάβουμε και τα προάστια υπόψη. Από εκεί λοιπόν κατάγονται οι The Halo Effect. Είναι βιομηχανικό κέντρο, λιμάνι με τεράστια έκταση και αποτελεί πόλο έλξης για καλλιτέχνες. Είναι γενέτειρα για πληθώρα καλλιτεχνών όπως γλύπτες, συγγραφείς, ηθοποιούς και μουσικούς. Στο τελευταίο να αναφέρουμε ότι σε αυτή την πανέμορφη πόλη γεννήθηκε ο Björn Ulvaeus συνθέτης και τραγουδιστής των Abba. Πέρα όμως από όλα αυτά, εδώ “γεννήθηκε” το Σουηδικό μελωδικό Death Metal. Με μπάντες που βγήκαν από το πολιτισμικό “χωνευτήρι” αυτής της πόλης μεγάλωσα εγώ και χιλιάδες άλλοι οπαδοί της αγαπημένης μας μουσικής.
Gothenburg
Μπάντες που αποτελούν πολιτιστική κληρονομιά
Μέσα από τις παγερές νύχτες αυτές τις πόλης βγήκαν οι At The Gates, The Crown, Dark Tranquillity, In Flames και πολλοί άλλοι. Θα χρειαστούμε δεκάδες πολυσέλιδα αφιερώματα για να εξηγήσουμε τι γίνεται σε αυτή την πόλη όσον αφορά την προσφορά της στο Μεταλλικό στερέωμα. Εμείς εδώ θα ασχοληθούμε με τους The Halo Effect που τους ακολουθώ από το πρώτο κομμάτι που έβγαλαν στο φως στις αρχές Νοεμβρίου 2021. Το πρώτο τους άλμπουμ ήταν θαυμάσιο και πως να μην είναι άλλωστε. Έχοντας ουσιαστικά μέλη από την εποχή του “Lunar strain” που σε αυτό προστέθηκε και ο εξαιρετικός Niclas Egelin. Ένας κιθαρίστας που καθιερώθηκε στους In Flames τα δέκα τελευταία χρόνια. Το “Days of the lost” έκανε την δουλειά του και με το παραπάνω. Μας σύστησε ουσιαστικά μια All-Star Melodic Death Metal μπάντα.
The Halo Effect-“March of the Unheard”
Η Σουηδική σκηνή είναι μια οικογένεια
Το δεύτερο άλμπουμ των The Halo Effect ονομάζεται “March of the unheard” και κυκλοφόρησε προχθές από την Nuclear Blast Records. Η αλήθεια είναι ότι το περιμέναμε με αγωνία σίγουρα, μιας και τα singles που προηγήθηκαν μας είχαν προετοιμάσει για κάτι εξαιρετικό. Σας είχαμε ενημερώσει εδώ για δυο clips που είχαν κυκλοφορήσει πριν λίγο καιρό. Ας ξεκινήσουμε από το cover το οποίο είναι δουλειά του ταλαντούχου Niklas Sundin, πρώην κιθαρίστας και μια από τις συνθετικές “κολώνες” των Dark Tranquillity για δεκαετίες. Τώρα πια είναι υπεύθυνος για οτιδήποτε σχετίζεται με artwork για τους Dark Tranquillity. Επίσης ο Niklas έχει την εταιρεία Cabin Fever Media που ασχολείται με artworks. Επίσης, έχει γράψει στίχους για το “The Jester’s race” των In Flames. Να σημειώσουμε ακόμα ότι μέχρι να πάρει το proficiency στην Αγγλική γλώσσα ο Friden των In Flames, ο Niklas Sundin μετέφραζε από τα Σουηδικά στα Αγγλικά τους στίχους του.
The Halo Effect
Το “March of the unheard” είναι ένα κλασσικό μελωδικό Death Metal άλμπουμ βγαλμένο από τα “σπλάχνα” της σκηνής του Gothenburg. Ξεκινάει πολύ δυναμικά με τα “Conspire to deceive” και “Detonate” και σε πετάει στον τοίχο με την ορμή που έχουν αυτές οι συνθέσεις. Το δεύτερο μάλιστα έχει γίνει και ένα εξαιρετικό video clip.
Οι The Halo Effect είναι μια χρονομηχανή
Οι μελωδίες είναι Σουηδικές και σε πάνε πίσω στις πρώτες εποχές των In Flames και Dark Tranquillity, όπως και στους At the Gates των “Slaughter of the soul” και “Terminal spirit disease”. Επίσης θα ήθελα να σταθώ αρκετά στο rhythm section όπου Peter Iwers και Daniel Svensson συνεργάζονται τόσο άψογα, πραγματικά σαν να μην πέρασε μια μέρα. Ο Mikael Stanne από την άλλη είναι λες και δεν θα γεράσει ποτέ. Ακούγεται όπως ακουγόταν πριν και 20 χρόνια και να φανταστείτε ότι κουβαλάει άλλες τρεις μπάντες στις πλάτες του. Ο λόγος για τους Dark Tranquillity, Cemetery Skyline και Grand Cadaver. Τρεις τελείως διαφορετικές μπάντες, με διαφορετικές απαιτήσεις η κάθε μια. Σίγουρα οι πρώτες δυο του παίρνουν πολύ περισσότερο χρόνο από το old school death metal της τρίτης.
The Halo Effect
Οι κιθάρες των Engelin και Strömblad συνεχίζουν να κάνουν “θαύματα” στα “Our channel to the darkness” και σε ένα από τα πολύ αγαπημένα μου κομμάτια, “Cruel perception”. Να σημειώσω ότι στο πρώτο ήταν πολύ καλή ιδέα να ξεκινήσει με ακουστική κιθάρα. Θύμισε εποχές “Moonshield”. Το “Cruel perception” είναι μεγάλο κομμάτι και θα αποτελέσει τρελό hit στις συναυλίες τους για την προώθηση του άλμπουμ. Αυτό και το “Detonate” σίγουρα.
Ένα άλμπουμ γεμάτο hits
Το “What we become” πραγματικά το λάτρεψα, μια σύνθεση φοβερή από όλες τις απόψεις. Όλο το Σουηδικό μελωδικό Death Metal σε ένα κομμάτι σχεδόν τεσσάρων λεπτών. Το πέμπτο άσμα του “March of the Unheard” αποτέλεσε και το τρίτο clip της μπάντας. Ακολουθεί ένα υπέροχο instrumental το οποίο και το απολαύσαμε στο video clip της ομώνυμης σύνθεσης. Το “The curse of silence” είναι ένα πολύ ευχάριστο διάλειμμα κατά μέσης αυτής της υπέροχης μελωδικής επιθετικότητας που διακατέχει το άλμπουμ.
Το ομώνυμο κομμάτι θα μπορούσε να βρίσκεται στο “The jester’s race” πολύ εύκολα ή ακόμα και στο αριστούργημα που καλείται “Colony”. Ένα εκπληκτικό video clip με “οδηγούς” τις εξαιρετικές κιθάρες και το πιασάρικο refrain του Stanne. Το “Forever astray” είναι από τις πιο επιθετικές συνθέσεις του άλμπουμ μαζί με το “Detonate”. Εδώ ακούμε για πρώτη φορά στο άλμπουμ “καθαρά” φωνητικά από τον Mikael Stanne. Ένα πολύ έξυπνο κομμάτι που ξεφεύγει από την πεπατημένη του “March of the unheard”. Οι μελωδίες με την επιθετικότητα ταιριάζουν άπταιστα εδώ.
Οι The Halo Effect καταδικασμένοι να μεγαλουργούν
Το βιολί της Erika Almström στο “Between directions” προσφέρει κάτι πολύ διαφορετικό στην μέχρι τώρα μουσική των The Halo Effect. Είναι τρομερό πόσο όμορφα ταιριάζει με τα “καθαρά” φωνητικά του Stanne και δημιουργεί μια ξεχωριστή ατμόσφαιρα γεμάτη λυρισμό. Ίσως μια από τις πιο κινηματογραφικές στιγμές των The Halo Effect. Οι Engelin και Strömblad εξυψώνουν ακόμα περισσότερο το κομμάτι με τις μελωδίες τους. Συνέχεια με το “A death that becomes us” το οποίο σε ταξιδεύει πίσω στη δεκαετία του ’90 και σε γεμίζει νοσταλγία για την τότε σκηνή. Άλλωστε ένα μεγάλο μέρος της πολιτισμικής ταυτότητας αυτής της πόλης βρίσκεται σε αυτές τις υπέροχες μελωδίες που βγάζουν αυτά τα αλάνια. Το “The burning point” μαζί με το instrumental “Coda” αποτελούν υπέροχα “επιδόρπια” για το “March of the unheard”. Η τακτική το τελευταίο κομμάτι να είναι instrumental είχε εφαρμοστεί ως ένα βαθμό και από τους Dark Tranquillity.
Οι The Halo Effect συνεχίζουν ακάθεκτοι!
Το “March of the unheard” είναι ένα σπουδαίο άλμπουμ που έχει τις ρίζες του στη δεκαετία του ’90. Ναι τότε που οι In Flames κυκλοφόρησαν τα “The Jester’s race” και “Whoracle” και από την άλλη οι Dark Tranquillity τα “The gallery” και “Mind’s I”. Άλμπουμ “θεμέλια” της Σουηδικής μελωδικής Death Metal σκηνής. Είναι μια δουλειά που σε γεμίζει εντυπώσεις και σε κάνει να χαμογελάς με νοσταλγία και χαρά όταν ακούς τις χαρακτηριστικές μελωδίες. Οι The Halo Effect με “όπλο” την τεράστια εμπειρία τους συνεχίζουν ακάθεκτοι και κυριαρχούν (αν και έχει γίνει από το ντεμπούτο ήδη) μαζί με υπόλοιπες θρυλικές μπάντες της Σουηδίας. Μια λέξη χαρακτηρίζει τόσο την μπάντα όσο και κάθε δουλειά της μέχρι τώρα: Μεγαλείο.
Οι SiXforNinE παρουσίασαν χθες το νέο single τους καθώς και το video clip που το συνοδεύει. Η μπάντα επιστρέφει με ένα δυνατό νέο single με τίτλο “Shoot for the Stars” στο οποίο αποτυπώνεται και η εξέλιξη του ήχου του συγκροτήματος.
To νέο single είναι ΚΟΜΜΑΤΑΡΑ!
Το video έκανε πρεμιέρα νωρίτερα σήμερα στο YouTube και είναι πλέον διαθέσιμο σε όλες τις μεγάλες πλατφόρμες streaming. Το νέο single είναι ΚΟΜΜΑΤΑΡΑ! Ο χαρακτηριστικός prog / alternative metal ήχος των SiXforNinE έχει απογειωθεί με μελωδικά και δυναμικά στοιχεία χωρίς να του λείπουν τα heavy riffs… Συνοδεύεται φυσικά κι από ένα οπτικά εντυπωσιακό μουσικό video σαν αυτά που βλέπουμε στα εξωτερικά και μας τρέχουν τα σαλάκια…
Το “Shoot for the Stars” εμβαθύνει στα θέματα της προσωπικής δύναμης. Οι στίχοι διερευνούν την πρόκληση του να απελευθερωθεί κανείς από την αυτοαμφισβήτηση και την εξωτερική αρνητικότητα…
«Ο στόχος μας με αυτή την κυκλοφορία ήταν να αφήσουμε τη μουσική να βρεθεί στο επίκεντρο. Επιδιώξαμε τη σαφήνεια και τη δύναμη, τόσο οπτικά όσο και ηχητικά, για να αντικατοπτρίσουμε αυτό που αντιπροσωπεύει για εμάς δημιουργικά το ‘Shoot for the Stars’».
SixForNine – photo by John Lieros
Από τη δημιουργία τους το 2011, οι SiXforNinE έχουν χτίσει μια σταθερή φήμη στο prog alternative metal.
Με δύο άλμπουμ στο ενεργητικό τους η μπάντα έχει εμφανιστεί δίπλα σε σημαντικά ονόματα. Έχει κερδίσει αναγνώριση για τη δυναμική τους ζωντανή παρουσία και την πολύπλευρη σύνθεση των τραγουδιών τους.
Οι SiXforNinE εμφανίζονται τον Φεβρουάριο στην Κύπρο! Την ατζέντα μας την τσέκαρες;
Οι Shattered Hope μας ενθουσίασαν με το τελευταίο τους “εφτάρι” το οποίο και κάναμε κριτική πριν λίγο καιρό. Την κριτική για το “Memoir” μπορείτε να την διαβάσετε εδώ. Μια πολύ καλή κυκλοφορία που αποτελεί προπομπό του νέου τους άλμπουμ.
Η βραδιά
Μετά από μια τέτοια κυκλοφορία σίγουρα πολύς κόσμος περιμένει με ανυπομονησία τι θα κυκλοφορήσουν οι Αθηναίοι Doom Metallers. Για αυτό λοιπόν αποφάσισαν να διοργανώσουν μια βραδιά παρέα με εκλεκτούς φίλους στο Temple. Στις 18 Ιανουαρίου στο Temple θα μας παρουσιάσουν το “Memoir”. Οι μπάντες που θα είναι μαζί τους είναι οι Ιταλοί (Echo) και οι Cosmic Plunge.
Shattered Hope: “Memoir”Poster
(Echo)
Οι Ιταλοί (Echo) έχουν κυκλοφορήσει τέσσερα φανταστικά άλμπουμ Doom/Death Metal πανδαισίας. Το πιο πρόσφατο που είναι το “Witnesses” πραγματικά μου άρεσε πάρα πολύ, όπως και το “The covenant” που συμμετέχει η τρομερή Heike Langhans(ex-Draconian). Ναι αυτή η κυρία που ήταν στα φωνητικά στα εκπληκτικά “Sovran” και “Under a godless veil”. Εξαιρετική επιλογή λοιπόν οι (Echo) για να συνοδεύσουν τους Shattered Hope.
(Echo)
Cosmic Plunge
Οι Ηρακλιώτες Cosmic Plunge δεν είναι “χθεσινοί” στην σκηνή. Έχοντας στη φαρέτρα τους δυο θαυμάσια άλμπουμ, τα “Wanderers on the face of the earth” και “Dealing with the harvester”, δεν θα απογοητεύσουν κανέναν την επόμενη εβδομάδα. Να σημειώσουμε ότι το 2023 κυκλοφόρησαν ένα υπέροχο κομμάτι το “The Pandora’s bones” που έτυχε εξαιρετικής απήχησης από πολύ κόσμο. Σίγουρα με το ιδιαίτερο Doom Metal τους το οποίο χαρακτηρίζεται από πετυχημένες “πινελιές” Stoner, δεν θα απογοητεύσουν.
Cosmic Plunge
Εν κατακλείδι
Αυτές οι μπάντες λοιπόν, που έχουν ξεφύγει από τον όρο υποσχόμενες, θα εμφανιστούν στο Temple την επόμενη εβδομάδα. Είναι ισχυρές δυνάμεις για τον χώρο που κινούνται και το έχουν αποδείξει περίτρανα τόσο με τις κυκλοφορίες τους όσο και με τις εμφανίσεις τους.
Poster(Shattered Hope, Cosmic Plunge, (Echo))
Έτσι λοιπόν όποιος είναι λάτρης του Doom Metal, σίγουρα την επόμενη εβδομάδα δεν θα χάσει αν παρευρεθεί στο Temple. Μια τριάδα της αγαπημένης μας μουσικής στην οποία κυριαρχεί το μεράκι και η αγάπη για αυτή. Περισσότερα νέα θα βρείτε στην agenda μας.
Ετοιμαστείτε για χαμηλά “κουρδίσματα” και Doom Metal νότες στο Temple στις 18 Ιανουαρίου στο Temple. Τρεις μπάντες που έχουν γράψει μέχρι τώρα εξαιρετικές δουλειές θα εμφανιστούν στην Αθήνα, εμφανίσεις που κανείς που αγαπάει τις αργόσυρτες πένθιμες μελωδίες δεν πρέπει να χάσει.
Poster
Για τους Shattered Hope μιλήσαμε σχετικά πρόσφατα όσον αφορά το θαυμάσιο EP “Memoir”. Ένα “εφτάρι” που μπορείς να ακούς συνέχεια και να βρίσκεις πράγματα καινούρια. Την κριτική μας μπορείτε να την διαβάσετε εδώ. Μια μπάντα που εμφανίστηκε δίπλα στους Paradise Lost πριν αρκετά χρόνια. Μπορείτε να διαβάσετε το report μας εδώ.
(Echo)
Οι Ιταλοί (Echo) δεν θέλουν και πολλές συστάσεις, τα τέσσερα full length τους άλμπουμ μιλάνε από μόνο τους. Τα “Devoid of illusions”, “Head first into shadows”, “Below the cover of clouds” και “Witnesses” είναι εξαιρετικά δείγματα Doom/Death Metal. Το τελευταίο τους ειδικά ήταν ότι καλύτερο έχουν κυκλοφορήσει γενικά, ακόμα και από το “Head first into shadows”. Check them!
Cosmic Plunge
Οι Ηρακλιώτες Cosmic Plunge με τα “Wanderers on the face of the earth” και “Dealing with the harvester” μας πρόσφεραν εξαίσιο Doom Metal με τις πάντα εύστοχες “πινελιές” Stoner. Το “Pandora’s bones” που κυκλοφόρησε το 2023 ως single ήταν ένα εξαιρετικό άσμα, προπομπός του επερχόμενου τους άλμπουμ.
Με τέτοιες μπάντες κάνεις δεν έχει χάσει, μιας και το μεράκι και η αγάπη για την μουσική μας περισσεύει. Τίποτα εδώ δεν γίνεται με το ζόρι και στο Temple στις 18 Ιανουαρίου όσοι παρευρεθούν δεν θα χάσουν. Μιλάμε για μπάντες που παίζουν με την ψυχή τους.
Οι CORROSIONOFCONFORMITY είναι μια ακόμα μπάντα που μπήκε στο studio για να ξεκινήσει την ηχογράφηση νέου album. Τους πήρε λίγο χρόνο, 7 μόλις χρόνια μετά το “No Cross No Crown” του 2018!!!
Χθες το συγκρότημα ανέβασε μια φωτογραφία από το στούντιο ηχογράφησης στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης με σχόλιο: “It has begun“.
Πέρυσι τον Οκτώβριο, η μπάντα προσέλαβε τον πρώην κιθαρίστα των DOWN και νυν μπασίστα των PANTERA, Bobby Landgraf.
Τον Σεπτέμβριο του 2024 ο MikeDean ανακοίνωσε την αποχώρησή του από το συγκρότημα.
“Recently I made a decision to step away from CORROSION OF CONFORMITY, a band started 40-odd years ago by Reed Mullin, Woody Weatherman, and myself. I’m extremely proud of everything we’ve done together, and look forward to hearing more from the band going forward.”
Τα υπόλοιπα μέλη της μπάντας Pepper Keenan και Woodroe ‘Woody’ Weatherman ανέβασαν ξεχωριστή δήλωση. Ανέφεραν ότι υποστηρίζουν πλήρως τις μελλοντικές προσπάθειες του Mike Dean. Εξέφρασαν δε την ευγνωμοσύνη τους για τη μουσική που δημιούργησαν μαζί του.
“Much love and respect to all the free thinkin’ beer drinkin’ friends and fans worldwide, looking to making more. Without you, we are just growing deaf in a garage.” (Pepper Keenan and Woodroe “Woody” Weatherman)
Πριν από δύο χρόνια, οι CORROSION OF CONFORMITY επιβεβαίωσαν την επιστροφή του drumer StantonMoore για το επερχόμενο album τους. Να θυμίσουμε ότι ο συνιδρυτής της μπάντας ο Mullin πέθανε τον Ιανουάριο του 2020 σε ηλικία 53 ετών, λόγω διαφόρων προβλημάτων υγείας.
Οι CORROSION OF CONFORMITY ηχογράφησαν το “No Cross No Crown” μέσα σε περίπου σαράντα ημέρες σε ένα στούντιο της Βόρειας Καρολίνας με τον μακροχρόνιο παραγωγό John Custer.
H XLALALA και το Rockwave Festival έκαναν το θαύμα τους και παρουσιάζουν το μεγαλύτερο Ελληνικό Metal συγκρότημα όλων των εποχών ως τον headliner της δεύτερης μέρας στο Terra Republic, τους Rotting Christ.
Ακατάπαυστα, εδώ και 35 χρόνια οι οι Rotting Christ με πείσμα, επιμονή και πολύ σκληρή δουλειά ηγούνται και πρεσβεύουν την Ελληνική metal σκηνή
έχοντας πλέον χτίσει μία πιστή βάση χιλιάδων οπαδών που τους αποθεώνουν παγκοσμίως. Με 14 studio albums, δώδεκα EPs, singles και split κυκλοφορίες, καθώς και περισσότερες από 1.250 συναυλίες στο ενεργητικό τους οι Rotting Christ θα σαρώσουν και τη σκηνή του Terra Republic, μην έχετε ΚΑΜΙΑ ΑΜΦΙΒΟΛΙΑ!
Οι Rotting Christ ιδρύθηκαν από τον Σάκη και Θέμη Τόλη το 1987.
Ξεκινώντας με βάση το death και το grind, είχαν ήδη ξεκινήσει ένα πιο σκοτεινό μουσικό ταξίδι, μέχρι την κυκλοφορία του ντεμπούτου τους full-length album ‘Thy Mighty Contract’ (1993). Στα επόμενα επτά άλμπουμ, από το ‘Non Serviam’ (1994) έως το ‘Sanctus Diavolos’ (2004), οι ROTTING CHRIST καθόρισαν σταθερά το δικό τους ξεχωριστό στυλ πειραματιζόμενοι με στοιχεία από το death, το heavy και το gothic metal χωρίς να προδίδουν τις black ρίζες τους. Σταδιακά, από underground ήρωες έγιναν headliners.
Με το ένατο άλμπουμ τους, ‘Theogonia’ (2007), ξεκίνησαν να πειραματίζονται με παραδοσιακές φόρμες…
ένα στοιχείο που ανανέωσε τον ήχο τους και το οποίο έκτοτε τους συνοδεύει ως σήμα κατατεθέν. Η εξερεύνηση της παγκόσμιας μυθολογίας οδήγησε τους ROTTING CHRIST στην εξαιρετικά επιτυχημένη κυκλοφορία τους, ‘Rituals’ (2016). Το ‘The Heretics ‘ (2019) σηματοδότησε ένα ακόμη βήμα στην εξέλιξη των Ελλήνων μάστερ του Black Metal, αφού αποτελεί μια μουσική διαδρομή μέσα από τα δεινά των θρησκευτικών πολέμων, του Ζωροαστρισμού και του αιώνιου πολέμου μεταξύ καλού και κακού.
Τον Μάιο του 2024 κυκλοφόρησαν το ‘Pro Xristou’, εμβληματικό, ατμοσφαιρικό, δυναμικό.
Mας μεταφέρει στην αρχαιότητα και τιμά μυθικά και ιστορικά πρόσωπα, αλλά και την έννοια της ελευθερίας του ανθρώπου. Λαμβάνοντας διθυραμβικές κριτικές, ο δίσκος αποτέλεσε αφορμή για δύο συναυλίες-φωτιά σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη με τους οπαδούς να κλείνουν τα shows τραγουδώντας αγκαλιά με τους Rotting Christ φανερά συγκινημένους να τα δίνουν όλα σε ένα κρεσέντο που έχει μείνει χαραγμένο στη μνήμη όλων μας.
Οι Rotting Christ και η θεματολογία του νέου δίσκου
Το “Pro Xristou” θεματολογικά έχει να κάνει με την αντίσταση που έφεραν οι αφανείς διαχειριστές των αρχαίων αξιών και γνώσεων ενάντια στο κύμα των οργανωμένων θρησκειών όπως είναι ο Χριστιανισμός. Μπορείτε να διαβάσετε την κριτική του συντάκτη μας Κυριάκου Αθανασιάδη ΕΔΩ
Στις 27 Ιουνίου στο Terra Republic το RockwaveFestival παρουσιάζει τους RottingChrist ως αυτό ακριβώς που τους αξίζει: έναν από τους απόλυτους headliners της παγκόσμιας black metal σκηνής.
ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ
Γεν. Είσοδος 49,50€
Γεν. Είσοδος με θέση VIP parking 60€ *- μόνο ONLINE στην ιστοσελίδα της more.com
*Πρέπει να προσθέσετε το voucher “parking” στο check out. Διαφορετικά δεν κατοχυρώνεται η θέση parking.
Προπώληση: more.com / 3ήμερο εισιτήριο Metal Era Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Αθήνα
Monsterville Αγίας Ειρήνης 13, Αθήνα
Music Corner Πανεπιστημίου 56, Αθήνα
NEPHILIM Πατριάρχου Ιωακείμ 17, Θεσσαλονίκη
ALONE music store Γ Θεοχάρη 2, Θεσσαλονίκη
ΔΙΩΡΟΦΟΝ café-bar Κερασούντος 81, Καλαμαριά
XLALALA PROUDLY PRESENTS ROTTING CHRIST @ ROCKWAVE FESTIVAL 30 Years Anniversary Edition
To Rockwave Festival με υπερηφάνεια παρουσιάζει το μεγαλύτερο Ελληνικό Metal συγκρότημα όλων των εποχών ως τον headliner της δεύτερης μέρας στο Terra Republic.
Με πείσμα, επιμονή, σκληρή δουλειά και αστείρευτη έμπνευση, οι Rotting Christ εδώ και 35 χρόνια ηγούνται και πρεσβεύουν την Ελληνική μέταλ σκηνή, έχοντας πλέον χτίσει μία πιστή βάση χιλιάδων οπαδών που τους αποθεώνουν παγκοσμίως. Με περισσότερα από 35 χρόνια καριέρας, 14 στούντιο άλμπουμ, δώδεκα EP, singles και split κυκλοφορίες, καθώς και περισσότερες από 1.250 συναυλίες στο ενεργητικό τους οι Rotting Christ θα σαρώσουν και τη σκηνή του Terra Republic
Οι ROTTING CHRIST ιδρύθηκαν από τον Σάκη και Θέμη Τόλη το 1987.
Ξεκινώντας με βάση το death και το grind, είχαν ήδη ξεκινήσει ένα πιο σκοτεινό μουσικό ταξίδι, μέχρι την κυκλοφορία του ντεμπούτου τους full-length album ‘Thy Mighty Contract’ (1993). Στα επόμενα επτά άλμπουμ, από το ‘Non Serviam’ (1994) έως το ‘Sanctus Diavolos’ (2004), οι ROTTING CHRIST καθόρισαν σταθερά το δικό τους ξεχωριστό στυλ πειραματιζόμενοι με στοιχεία από το death, το heavy και το gothic metal χωρίς να προδίδουν τις black ρίζες τους. Σταδιακά, από underground ήρωες έγιναν headliners.
Με το ένατο άλμπουμ τους, ‘Theogonia’ (2007), ξεκίνησαν να πειραματίζονται με παραδοσιακές φόρμες…
ένα στοιχείο που ανανέωσε τον ήχο τους και το οποίο έκτοτε τους συνοδεύει ως σήμα κατατεθέν. Η εξερεύνηση της παγκόσμιας μυθολογίας οδήγησε τους ROTTING CHRIST στην εξαιρετικά επιτυχημένη κυκλοφορία τους, ‘Rituals’ (2016). Το ‘The Heretics ‘ (2019) σηματοδότησε ένα ακόμη βήμα στην εξέλιξη των Ελλήνων μάστερ του Black Metal, αφού αποτελεί μια μουσική διαδρομή μέσα από τα δεινά των θρησκευτικών πολέμων, του Ζωροαστρισμού και του αιώνιου πολέμου μεταξύ καλού και κακού.
Τον Μάιο του 2024 κυκλοφόρησαν το ‘Pro Xristou’, εμβληματικό, ατμοσφαιρικό, δυναμικό.
Mας μεταφέρει στην αρχαιότητα και τιμά μυθικά και ιστορικά πρόσωπα, αλλά και την έννοια της ελευθερίας του ανθρώπου. Λαμβάνοντας διθυραμβικές κριτικές, ο δίσκος αποτέλεσε αφορμή για δύο συναυλίες-φωτιά σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη με τους οπαδούς να κλείνουν τα shows τραγουδώντας αγκαλιά με τους Rotting Christ φανερά συγκινημένους να τα δίνουν όλα σε ένα κρεσέντο που έχει μείνει χαραγμένο στη μνήμη όλων μας.
Στις 27Ιουνίου στο Terra Republic το RockwaveFestival παρουσιάζει τους RottingChrist ως αυτό ακριβώς που τους αξίζει: έναν από τους απόλυτους headliners της παγκόσμιας black metal σκηνής.
ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ
Γεν. Είσοδος 49,50€
Γεν. Είσοδος με θέση VIP parking 60€ *- μόνο ONLINE στην ιστοσελίδα της more.com
*Πρέπει να προσθέσετε το voucher “parking” στο check out. Διαφορετικά δεν κατοχυρώνεται η θέση parking.
Προπώληση: more.com Metal Era Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Αθήνα
Monsterville Αγίας Ειρήνης 13, Αθήνα
Music Corner Πανεπιστημίου 56, Αθήνα
NEPHILIM Πατριάρχου Ιωακείμ 17, Θεσσαλονίκη
ALONE music store Γ Θεοχάρη 2, Θεσσαλονίκη
ΔΙΩΡΟΦΟΝ café-bar Κερασούντος 81, Καλαμαριά
Το πολυαναμενόμενο νέο άλμπουμ των Franz Ferdinand, “The Human Fear”, κυκλοφόρησε σήμερα από την Domino.
Το “The Human Fear” ηχογραφήθηκε στα στούντιο AYR στη Σκωτία. Tην παραγωγή ανέλαβε ο Mark Ralph που είχε συνεργαστεί στο παρελθόν μαζί τους στο άλμπουμ τους “Right Thoughts, Right Words, Right Action” το 2013. Τα 11 τραγούδια του άλμπουμ παραπέμπουν σε κάποιους βαθύτατους ανθρώπινους φόβους. Αλλά και στο πώς η υπέρβαση και η αποδοχή αυτών των φόβων οδηγεί και καθορίζει τη ζωή μας. Ταυτόχρονα, το άλμπουμ αποτελεί την πιο άμεση και αισιόδοξη δουλειά τους που χτυπάει στην φλέβα της χαρακτηριστικής pop αισθητικής των Franz Ferdinand.
Η μεγαλύτερη έκπληξη
του άλμπουμ είναι το τραγούδι “Black Eyelashes” όπου ο Alex Kapranos τιμά με το δικό του τρόπο την ελληνική του καταγωγή και την αγάπη του για το ρεμπέτικο. Μιλώντας για την Αθήνα και τραγουδώντας κάποιους στίχους στα ελληνικά με τη συνοδεία μπουζουκιού.
Σχεδόν όλα τα τραγούδια γράφτηκαν από τους Franz Ferdinand πριν μπουν στο στούντιο. Η ιδέα ήταν να έχουν έτοιμα πολλά τραγούδια πριν ξεκινήσουν τις ηχογραφήσεις. Και μόλις μπήκαν στο στούντιο όλα έγιναν πάρα πολύ γρήγορα. Πολλά τραγούδια ηχογραφήθηκαν ζωντανά στο στούντιο με όλα τα μέλη της μπάντας να παίζουν ταυτόχρονα. Μάλιστα, πολλά από τα φωνητικά στο άλμπουμ είναι από την αρχική λήψη. Πρόκειται για το πρώτο άλμπουμ στο οποίο συμμετέχουν οι Audrey Tait και Dino Bardot. Για πρώτη φορά ο Julian Corrie συνεργάστηκε με τον Alex Kapranos και τον Bob Hardy στη δημιουργία των τραγουδιών.
Μιλώντας για το άλμπουμ, o Άλεξ Καπράνος είπε:
«Η δημιουργία αυτού του δίσκου ήταν μια από τις πιο αναζωογονητικές εμπειρίες που είχα, αλλά ο τίτλος του είναι “The Human Fear”. Ο φόβος σου θυμίζει ότι είσαι ζωντανός. Νομίζω ότι όλοι είμαστε εθισμένοι κατά κάποιο τρόπο στο συναίσθημα που μπορεί να μας προκαλέσει. Το πώς αντιδρούμε σε αυτό δείχνει πόσο άνθρωποι είμαστε. Ορίστε λοιπόν ένα σωρό τραγούδια που αναζητούν τη συγκίνηση του να είσαι άνθρωπος μέσω των φόβων. Όχι, ότι θα το προσέξετε απαραίτητα με την πρώτη ακρόαση.»
Από το ξεκίνημά τους, οι Franz Ferdinand
πάντοτε είχαν μια φρέσκια οπτική προς τη δημιουργία και τον ήχο τους. Έτσι και με το “The Human Fear” συνεχίζουν αυτή την παράδοση. Είναι ξεχωριστό και παράλληλα είναι ένα άλμπουμ που μουσικά και δημιουργικά θέλει να σε παρακινήσει, να σε βάλει να κάνεις ένα βήμα παρακάτω.
franz ferdinand the human fear cover
H αισθητική και το στυλ ήταν πάντα σχεδόν εξίσου σημαντικά με τον ήχο. στους Franz Ferdinand . Έτσι κι εδώ, η σημασία αυτή εκφράζεται από το εξώφυλλο που είναι εμπνευσμένο από την αυτοπροσωπογραφία της Ουγγαρέζας καλλιτέχνιδας Dóra Maurer, “7 Twists”. Το έργο της Maurer είναι αντιπροσωπευτικό καθώς επιτυγχάνει ακριβώς αυτό θέλουν και οι ίδιοι από τη μουσική τους: μια εντυπωσιακή αμεσότητα που είναι αδύνατο να αγνοηθεί.
Ίσως αυτό είναι μια συλλογή τραγουδιών για τον φόβο, ίσως αυτό είναι μια συλλογή από μια μπάντα που καθορίζει την εποχή της και συνεχίζει την αναμφισβήτητα ζωντανή κληρονομιά της. Είναι κάτι που πρέπει να φοβάστε;
Το “Human Fear” είναι διαθέσιμο ψηφιακά και σε LP, Deluxe LP, CD και κασσέτα.
Η ιέρεια του Βορρά, Floor Jansen, η frontwoman των Nightwish και επιτυχημένη σόλο καλλιτέχνης έρχεται στο Terra Vibe στις 11 Ιουλίου, για να μας παρασύρει με τη μαγευτική φωνή της με τραγούδια από την σόλο καριέρα της αλλά και κομμάτια-σταθμούς από την δισκογραφία των Nightwish.
Από το Φινλανδικό Hall of Fame,
και frontwoman των πολυπλατινένιων Nightwish, στους After Forever, η Ολλανδή πρωτοπόρος του συμφωνικού metal, Floor Jansen έχει γνωρίσει παγκόσμια επιτυχία. Η φωνή της διατρέχει τα μουσικά είδη, ενώ η γεμάτη πάθος ερμηνεία κατακτά το ακροατήριο, χαρίζοντας της χιλιάδες οπαδούς εκτός του μέταλ χώρου.
Floor Jansen at Rockwave festival
Η σόλο καριέρα
της Floor απογειώθηκε ραγδαία το 2019, όταν καθήλωσε το κοινό της Ολλανδίας με την αριστουργηματική ερμηνεία του “The Phantom of the Opera” στην τηλεοπτική εκπομπή “Beste Zangers”.
Την ίδια χρονιά, τιμήθηκε με το βραβείο Dutch Pop prize, για τη σημαντική συμβολή της στην ολλανδική ποπ μουσική. Η ανακοίνωση της πρώτης σόλο περιοδείας της προκάλεσε άνευ προηγουμένου ενθουσιασμό, με τα εισιτήρια (~18.000) να εξαντλούνται σε λιγότερο από 24 ώρες – απόδειξη της αφοσιωμένης βάσης θαυμαστών της.
Η κυκλοφορία του πρώτου της σόλο single “Fire” το 2022 σηματοδότησε ένα νέο κεφάλαιο στη μουσική της πορεία. Ως Ολλανδή πρέσβειρα της Record Store Day, υπερασπίστηκε την σπουδαιότητα της μουσικής με φυσικά όργανα στην ψηφιακή εποχή. Η Floor συμμετείχε επίσης στο διεθνώς αναγνωρισμένο τηλεοπτικό πρόγραμμα «Sing Meinen Song Germany», όπου εντυπωσίασε τους τηλεθεατές με τις πολύπλευρες ερμηνείες της σε τραγούδια καλλιτεχνών όπως οι SDP, Clueso και ELIF.
Σε μια στιγμή εθνικής υπερηφάνειας, η Floor ερμήνευσε τον εθνικό ύμνο της Ολλανδίας στον αγώνα Formula 1 Heineken Dutch Grand Prix τον Σεπτέμβριο του 2022, μπροστά σε εκατοντάδες χιλιάδες οπαδούς του σπορ και εκατομμύρια ανθρώπους που παρακολουθούσαν τη ζωντανή αναμετάδοση παγκοσμίως.
Τον Οκτώβριο του 2022, η Floor διαγνώστηκε με καρκίνο του μαστού. Μετά από επιτυχημένη επέμβαση, επέστρεψε σύντομα στη σκηνή με τους Nightwish για την ευρωπαϊκή τους περιοδεία, δίνοντας δύο sold-out συναυλίες στο Ziggo Dome του Άμστερνταμ. Αυτό φανερώνει την ανθεκτικότητά της και την ακλόνητη αφοσίωσή της στην τέχνη της.
Floor Jansen
Τον Μάρτιο του 2023 κυκλοφόρησε το ντεμπούτο σόλο άλμπουμ της Floor με τίτλο “PARAGON”, ακολουθούμενο από μια επιτυχημένη, sold-out περιοδεία σε Ολλανδία, Γερμανία, Ελβετία και Αυστρία. Είναι αξιοσημείωτο ότι η Floor ξεκίνησε αυτή την περιοδεία ενώ ήταν έγκυος στη δεύτερη κόρη της, τη Lucy.
Το 2024 με τους Nightwish
κυκλοφόρησαν το άλμπουμ τους “Yesterwynde”, προσθέτοντας άλλο ένα ορόσημο στη λαμπρή καριέρα της Floor. Με το βλέμμα στραμμένο στο 2025, η Floor θα ξεκινήσει την πρώτη της θεατρική περιοδεία, όπου θα μοιραστεί το προσωπικό ταξίδι της: πώς ξεπέρασε τον καρκίνο του μαστού και βίωσε την εγκυμοσύνη της, καταφέρνοντας να τα ισορροπήσει με τη μουσική της καριέρα.
Με περισσότερους από 1,5 εκατομμύριο ακόλουθους στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης και ένα φανατικό fan club με πάνω από 8.000 μέλη, η Floor συνεχίζει να εμπνέει και να συνδέεται με το κοινό της.
Floor Jansen
Η ικανότητά της να προκαλεί βαθιά συναισθήματα μέσα από τις ερμηνείες της και η εντυπωσιακή της γκάμα, την έχουν καθιερώσει ως μία από τις πιο ευέλικτες και αξιοσέβαστες τραγουδίστριες της γενιάς της παγκοσμίως.
Στις 11 Ιουλίου, στο κατάφυτο Terra Vibe, η Floor Jansen έρχεται να μας παρασύρει με τη μυστηριώδη γοητεία της σε ένα λυρικό ταξίδι με επιλεγμένες στάσεις στη δισκογραφία των Nightwish, της σόλο δισκογραφία της… και όχι μόνο!
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 11 ΙΟΥΛΙΟΥ
ALICE COOPER FLOOR JANSEN
TERRA VIBE PARK
Εθνική Οδός Αθηνών – Λαμίας 37ο χλμ, ΤΚ 190 11, Μαλακάσα Αττικής
Music is our business, but we do it for the fun
#ROCKWAVE30
Floor Jansen
Εισιτήρια
Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΧΕΙ ΞΕΚΙΝΗΣΕΙ!
Γενική είσοδος: 49.50€
Γενική είσοδος + VIP Parking*: 60€
V.I.P. εισιτήριο: 99€
Με 3 εισιτήρια V.I.P. δικαιούστε ένα Parking voucher*
3ήμερο εισιτήριο γενικής εισόδου: 120€
Με 3ήμερο εισιτήριο γενικής εισόδου, μπορείτε να προσθέσετε Parking voucher* με 15€
*Για να προσθέσετε το Parking/V.I.P. Parking voucher, ακολουθήστε τις οδηγίες που αναγράφονται στην ιστοσελίδα της more.
The Bonnie Nettles: “First In / First Out” Live Album Presentation Παρασκευή, 7 Φεβρουαρίου 2025 ARCH Club.
Special Guests: HEX
Μετά από έναν μήνα γεμάτο μουσική και 24 συναυλίες σε εμβληματικούς χώρους της Ευρώπης, οι The Bonnie Nettles επιστρέφουν στην Αθήνα για να παρουσιάσουν ζωντανά το δεύτερο άλμπουμ τους, First In/First Out. Kυκλοφόρησε τον Νοέμβριο του 2024.
Η περιοδεία αυτή, η μεγαλύτερη της καριέρας τους μέχρι σήμερα, περιλάμβανε εμφανίσεις σε 24 πόλεις. Aπέσπασε θριαμβευτική υποδοχή από το κοινό. Το “First In/First Out” έχει ήδη ξεχωρίσει. Mε εξαιρετικά σχόλια να το αναδεικνύουν ως το πιο ώριμο και πολυδιάστατο έργο του συγκροτήματος μέχρι σήμερα.
Οι The Bonnie Nettles,
που σχηματίστηκαν στην Αθήνα το 2016, αρχικά απέκτησαν φήμη μέσα από τα εκρηκτικά ζωντανά τους shows. Mε το ντεμπούτο τους άλμπουμ το 2020 εδραιώθηκαν ως ένα από τα πιο αυθεντικά indie συγκροτήματα της αθηναϊκής underground σκηνής. Με τα γεμάτα ενέργεια live τους, έχουν καθιερωθεί ως συγκρότημα που προορίζεται για ζωντανές εμφανίσεις και έχουν μοιραστεί τη σκηνή με διεθνείς καλλιτέχνες όπως οι Måneskin, Palaye Royale και Ty Segall.
Το νέο τους άλμπουμ περιλαμβάνει οκτώ τραγούδια, ανάμεσά τους τα “Be Careful” και “Bound In Heaven”, που ξεχώρισαν από την πρώτη στιγμή. Το υλικό αυτό, δημιουργημένο μετά την ευρωπαϊκή τους περιοδεία το 2023, αποτυπώνει τη φρέσκια ενέργεια και την καλλιτεχνική εξέλιξη του συγκροτήματος. Οι The Bonnie Nettles εργάστηκαν με ελευθερία και πειραματισμό, συνδυάζοντας τις ψυχεδελικές και pop επιρροές τους με έναν πιο ώριμο και δομημένο ήχο.
Όπως δηλώνουν οι ίδιοι:«Το “First In / First Out” είναι για εμάς μια νέα αρχή. Βγήκαμε από το τούνελ της πανδημίας πιο απελευθερωμένοι, χωρίς φόβο ή άγχος για το τι θα ακολουθήσει. Ο δίσκος αυτός είναι γεμάτος από ό,τι μας εκφράζει, από τον ρυθμό που ξαναβρήκαμε και από την ταυτότητά μας».
Η σκηνική παρουσία των The Bonnie Nettles υπόσχεται άλλη μια ανεπανάληπτη εμπειρία. Ελάτε στο ARCH Club στις 7 Φεβρουαρίου για να ζήσετε τη μοναδική ατμόσφαιρα μιας βραδιάς αφιερωμένης στη μουσική και τη δημιουργική ενέργεια που τους καθορίζει.
Οι HΞΧ ξεκίνησαν το 2014 όταν δύο φίλοι από τη νότια Αθήνα ξεκίνησαν να εξερευνούν τα όρια της αυθάδειας ως ωμό γκαράζ πανκ ντουέτο. Ως τετράδα πλέον, η μουσική τους ακολουθεί αντίστοιχες κατευθύνσεις, με αναφορές στον μοντέρνο κιθαριστικό ήχο και το αυτί στραμμένο στα ξόρκια της πόλης. Τα τραγούδια τους φτιάχνονται αυθόρμητα και μιλούν για το παρόν, με ποπ χαρμολύπη και εφηβική πανκ ενέργεια.
Τα τελευταία χρόνια έχουν παίξει στις περισσότερες σκηνές της Αθήνας και οι ζωντανές τους εμφανίσεις έχουν εδραιώσει τη φήμη τους ως ένα από τα καυτά κιθαριστικά σχήματα της πόλης. Έχουν κυκλοφορήσει 2 κασέτες μέσω του label Patari Records, του οποίου είναι ιδρυτικά μέλη, ενώ η τρίτη τους δισκογραφική απόπειρα με τίτλο ‘ΙΙΙ’ θα κυκλοφορήσει στις αρχές του 2025.
Brought to you by Bitter Tea and TMR Entertainment
Info:
Παρασκευή 7 Φεβρουαρίου
ARCH Club (Κωνσταντινουπόλεως 111)
Doors Open: 20:45
Τιμή Εισιτηρίου: Προπώληση:10€ | Ταμείο: 12€
XLALALA PRESENTS Sirius – “A Quest for Life” live in Athens. Παρασκευή 31 Ιανουαρίου 2025 Piraeus Club Academy. Heavy metal αποθέωση με τρεις ελληνικές μπάντες φωτιά (και ατσάλι).
Ένα χρόνο σχεδόν μετά την τελευταία τους εμφάνιση εντός έδρας, οι Sirius επιστρέφουν πιο δυνατοί από ποτέ στην σκηνή του Piraeus Club Academy με τον νέο τους δίσκο “A Quest for Life” που, μόλις μήνες μετά την κυκλοφορία του, έχει ήδη λάβει διθυραμβικές κριτικές παγκοσμίως. Το άλμπουμ διαθέτει όχι μία, αλλά δύο θρυλικές guest εμφανίσεις. Ο Tim “Ripper” Owens (KK’s Priest, πρώην Judas Priest, πρώην Iced Earth) και ο Derek Sherinian (Black Country Communion, Whom Gods Destroy, πρώην Dream Theater) δανείζουν το τεράστιο ταλέντο τους σε κομμάτια όπως το “Unbound the Scream” και το “Land of Swords”, προσθέτοντας ένα επιπλέον επίπεδο δύναμης και κύρους στην κυκλοφορία.
Το “A Quest for Life”
είναι κάτι περισσότερο από μια απλή συλλογή από δολοφονικά riff και δυνατά φωνητικά. Το άλμπουμ εμβαθύνει στην ανθρώπινη εμπειρία, εξερευνώντας θέματα αυτο-ανακάλυψης, τις επιλογές που κάνουμε και τις συνέπειες που αντιμετωπίζουμε. Είτε πρόκειται για τους προσωπικούς αγώνες που απεικονίζονται στο “Among the Heavens” είτε για την ιστορία λύτρωσης του “Desdichado” (εμπνευσμένη από το “Ivanhoe” του Sir Walter Scott). Οι Sirius, που δημιουργήθηκαν το 2007 από τον κιθαρίστα/τραγουδιστή Δημήτρη Νάπα, κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο EP τους “Wings of Fire” στις 2 Δεκεμβρίου 2017, με το show παρουσίασής του να είναι sold-out. Τον Αύγουστο του 2019, κυκλοφόρησαν μια ακουστική έκδοση του “The Last Angel” το οποίο συνοδεύτηκε και από videoclip, λίγες ημέρες πριν εμφανιστούν μαζί με τον Luke Appleton των Iced Earth. Έχουν παίξει σε διάφορα φεστιβάλ, συμπεριλαμβανομένου του Under The Quarry.
Οι αγαπημένοι στους heavy κύκλους Dreamlord δημιουργήθηκαν το 2011 και το 2019 κυκλοφόρησε το ντεμπούτο της “Disciples Of War”, ενώ αυτή τη στιγμή βρίσκονται στο τελικό στάδιο μίξης του νέου τους δίσκου, ο οποίος θα κυκλοφορήσει εντός του 2025! Ακολουθήστε τους Dreamlord εδώ:
Οι Primal Roots στην πρώτη τους εμφάνιση για το 2025, γιορτάζουν την κυκλοφορία του νέου τους single που θα κυκλοφορήσει στις 16 Ιανουαρίου. Η πολυπολιτισμική μπάντα ετοιμάζεται να ηλεκτρίσει τη σκηνή με φρέσκο lineup και ανανεωμένο ήχο, αποφασισμένη να προσφέρει στο κοινό του Piraeus Club Academy ένα βράδυ που δεν θα ξεχάσει εύκολα.
Στην αγκαλιά του progressive σκοταδιού: Οι Opeth έτοιμοι να σαρώσουν την καλοκαιρινή Ελλάδα.
Τους αγαπάμε ιδιαίτερα και εκείνοι ανταποδίδουν αυτή την αγάπη με κάθε ευκαιρία.
Το 2024, όλος ο κόσμος υπέκυψε στη σκοτεινή γοητεία του “The Last Will & Testament”. Τοποθετώντας αυτή τη νέα δουλειά ανάμεσα στους κορυφαίους δίσκους της χρονιάς.
Το καλοκαίρι του 2025 έρχονται στην Ελλάδα για να μας τον παρουσιάσουν ζωντανά!
Όσοι ήμασταν στον Λυκαβηττό, ξέρουμε πολύ καλά τι προσδοκούμε…
Mikael Åkerfeldt, Opeth
Να νιώσουμε κάθε νότα αυτής της θηριώδους μπάντας να διαπερνά τις φλέβες μας ενώ κάθε κραυγή του Åkerfeldt μας σκίζει τα σωθικά.
Μετά τη θριαμβευτική περσινή τους εμφάνιση στο κατάμεστο Θέατρο του Λυκαβηττού, οι θρύλοι του progressive metal Opeth, επιστρέφουν για δύο τεράστιες συναυλιακές βραδιές που υπόσχονται να μείνουν αξέχαστες.
Αθήνα και Θεσσαλονίκη, these nights will be OUR last will and testament!
25 Ιουνίου. Πρώτη Στάση: Θέατρο Λυκαβηττού
Η αρχή γίνεται στην εμβληματική σκηνή του Θεάτρου Λυκαβηττού, την Τετάρτη, 25 Ιουνίου 2025. Σε ένα μαγευτικό σκηνικό, στην κορυφή της πόλης, κάτω από τον αθηναϊκό ουρανό, οι Opeth θα μας παρασύρουν σε ένα αριστουργηματικό μουσικό ταξίδι, γεμάτο πάθος, σκοτάδι, συναίσθημα, τέχνη και metal, εδραιώνοντας την παράδοση που τους καθιέρωσε στις καρδιές των Ελλήνων οπαδών.
26 Ιουνίου. Δεύτερη Στάση: Terra Republic
Η δεύτερη εμφάνιση θα πραγματοποιηθεί την Πέμπτη 26 Ιουνίου 2025, στο Terra Republic, στον χώρο που θα γίνει σημείο αναφοράς στη συναυλιακή πραγματικότητα της Βορείου Ελλάδος και των Βαλκανίων γενικότερα. Είμαστε βέβαιοι πως η παρουσία των Opeth εκεί ως headliner, θα είναι καταλυτική και θα σημαδέψει με ιδανικό τρόπο τον τριήμερο metal μαραθώνιο που θα απολαύσουμε λίγο έξω από την Θεσσαλονίκη.
Opeth
Οι συναυλίες των Opeth παρέχουν μία μοναδική εμπειρία που κανείς δεν μπορεί να μαντέψει την εξέλιξή τους αλλά όλοι θέλουμε να την ζήσουμε! Γνωρίζουν τον μυστικό τρόπο ώστε να συνδυάζουν την τεχνική αρτιότητα με την φαντασία, την τόλμη, την αυθεντικότητα και την απόλυτη συναισθηματική ένταση. Τα υλικά που χρησιμοποιούν ώστε να μας παρασύρουν στην δίνη τους;
Είναι γνωστοί για την ικανότητά τους να μεταφέρουν την πολυπλοκότητα της μουσικής τους επί σκηνής με μοναδικό τρόπο. Συνδυάζουν progressive metal με folk, jazz και death metal με τον Mikael Åkerfeldt να μαγνητίζει τα βλέμματα όσο και αν προσπαθεί να μας πείσει για την anti-star φύση του.
Με πάνω από τρεις δεκαετίες στην καριέρα τους, οι Opeth έχουν εκπαιδεύσει τους θαυμαστές τους να περιμένουν το απρόσμενο. Αλλά, ακόμα και για τα δικά τους δεδομένα, οι Σουηδοί τιτάνες του progressive έχουν δημιουργήσει κάτι αδιανόητο αυτή τη φορά! Το 14ο δισκογραφικό πόνημα του συγκροτήματος, το “The Last Will & Testament”, είναι ο πιο σκοτεινός και βαρύς δίσκος που έχουν γράψει εδώ και δεκαετίες.
Τι εστί Opeth;
Είναι το όραμα του Mikael Åkerfeldt. Είναι ο τρόπος με τον οποίο ο τόσο χαρισματικός, τόσο ταλαντούχος μουσικός, εκφράζει τις πολυποίκιλες μουσικές του ανησυχίες. Παρουσιάζοντας με αυτόν τον τρόπο τις ετερόκλητες αναφορές που έχει, γεφυρώνοντας μουσικούς κόσμους φαινομενικά αταίριαστους και κάνοντας το απίθανο. Να μοιάζει απολαυστικά φυσιολογικό. Η μουσική παρακαταθήκη των Opeth είναι ένα φαινόμενο Πολιτισμού. Τα album τους λειτουργούν ως το προσωπικό ημερολόγιο του Åkerfeldt, μιας και σε αυτά καθρεφτίζεται το σημείο ζωής, σκέψης, ωριμότητας και διάθεσης, στο οποίο βρισκόταν ο δημιουργός την αντίστοιχή στιγμή της ζωής του. Με τον τρόπο αυτό καταφέρνει να κάνει το κοινό να ταυτίζεται με τα λόγια και τις νότες του.
Βαδίζοντας στα μουσικά κεφάλαια των Opeth.
Το ταξίδι ξεκινά με το “Orchid” (1995) ένα album που συνδύαζε τον ήχο του σκανδιναβικού death metal της εποχής με ακουστικές κιθάρες και μελωδικά περάσματα. Δημιουργώντας έναν πρωτοποριακό ήχο με μεγάλης διάρκειας τραγούδια και πολύπλοκες δομές.
Opeth: “Still life”
Στο “Morningrise” (1996) οι progressive επιρροές είναι ακόμα πιο εμφανείς, όλα τα τραγούδια διαρκούν πάνω από 10 λεπτά με το 20λεπτο “Black Rose Immortal” να αποτελεί παράδειγμα της σύνθετης γραφής τους αλλά των προθέσεων του συγκροτήματος. Όταν το καλοκαίρι του 2024 το έπαιξαν ζωντανά στο Θέατρο του Λυκαβηττού, ο Mikael αναφέρθηκε σε αυτό ως “shitty song” κάνοντας μας για μία ακόμα φορά να σχολιάσουμε το «διάσημο αυτοσαρκαστικό χιούμορ» του.
My Arms, Your Hearse
To πρώτο τους concept album είναι το “My Arms, Your Hearse” (1998). Πιο σκοτεινό και βαρύ, ασχολείται με την ιστορία ενός πνεύματος που παρακολουθεί τη ζωή προσπαθώντας να κατανοήσει τον θάνατό του. Τα concept συνεχίζονται με το “Still Life” (1999) το οποίο κατάφερε να περάσει σε ένα πιο μεγάλο ακροατήριο και θεωρείται από πολλούς οπαδούς ως ο προπομπός των σπουδαίων πραγμάτων που θα ακολουθούσαν. Το album αφηγείται την ιστορία ενός εξορισμένου άνδρα που επιστρέφει για να βρει την αγαπημένη του και «μπλέκει» με το Ιερατείο της γενέτειράς του.
Το “Blackwater Park”
(2001) είναι μία επανάσταση. Ένα αριστούργημα του progressive metal, με παραγωγό τον Steven Wilson (Porcupine Tree) που δίνει στο συγκρότημα παγκόσμια αναγνώριση και ανοίγει ένα νέο κεφάλαιο όχι μόνο για το συγκρότημα αλλά και για τη μουσική γενικότερα. Το “Deliverance” (2002) που ακολουθεί είναι το πιο σκληρό τους album και δημιουργήθηκε παράλληλα με το “Damnation” (2003) στο οποίο το συγκρότημα εξετάζει την μελωδική του πλευρά μέσα από ακουστικές ως επί το πλείστον συνθέσεις.
Τα πολύ σπουδαία album συνεχίζονται και η δημοτικότητα τους καλπάζει πλέον με το “Ghost Reveries” (2005) και “Watershed” (2008) το οποίο θα ήταν και το τελευταίο, για πολλά χρόνια album τους που περιλαμβάνει death metal φωνητικά.
Ενώ η πρώτη δεκαετία του αιώνα ήταν αυτή στην οποία οι Opeth πάντρεψαν με απαράμιλλο τρόπο το death metal με το progressive rock, για τα επόμενα 10 χρόνια θα δημιουργούσαν μία σειρά από δίσκους όπου το extreme metal θα έβγαινε από την εικόνα και το σχήμα θα έπλεε με μεγάλη επιτυχία στα νερά του prog όπως αυτό δημιουργήθηκε στη δεκαετία του 70 και το αποκωδικοποίησε το υπέροχο μυαλό του Akerfeltd.
To “Heritage” (2011)
ήταν ο δίσκος που ξεκίνησε τη νέα εποχή των Opeth και το “Pale Communion” (2014) συνέχισε σε αυτήν την κατεύθυνση με επιρροές από jazz και συμφωνική μουσική.
Στο “Sorceress” (2016) η ένταση ανεβαίνει και στο σχήμα φαίνεται να εξερευνά τη σκοτεινή πλευρά του prog rock.
Η ασταμάτητη αναζήτηση για δημιουργία συνεχίζεται με το εξαιρετικό “In Cauda Venenum” (2019) το οποίο έχει μία σπάνια εσωτερικότητα και σύμφωνα με τον δημιουργό η αυθεντική του μορφή είναι αυτή με τους στίχους στα Σουηδικά.
Με το πλέον πρόσφατο
“Last Will And Testament”(2024) οι Opeth μπαίνουν για μία ακόμα φορά σε ένα νέο κεφάλαιο της καριέρας τους, σηματοδοτώντας την επιστροφή των death metal φωνητικών του Mikael Åkerfeldt μετά από το 2008 σε ένα καταπληκτικά βλοσυρό όσο και μελωδικό, concept album που αφηγείται την ανάγνωση της διαθήκης ενός πατριάρχη, αποκαλύπτοντας οικογενειακά μυστικά.
Καλύτερο album
Δικαίως ο δίσκος βρίσκεται ψηλά σε λίστες με τα καλύτερα albums του 2024. Μετά από τρεις δεκαετίες εντυπωσιακής καριέρας, οι Opeth έκαναν το πιο τολμηρό δημιουργικό τους άλμα. Το The Last Will & Testament είναι ένας progressive και δραματικός θρίαμβος. Μια ακόμη απόδειξη ότι το να περιμένεις το απρόβλεπτο είναι ο μόνος τρόπος να πας μπροστά, για τους οπαδούς των κορυφαίων Σουηδών. Ο δίσκος βρίθει μελοδράματος που στοιχειώνει ακόμα και τους πιο τολμηρούς, συγκλονιστικές αποκαλύψεις, και ίσως την πιο άγρια και απρόβλεπτη μουσική που έχει γράψει ποτέ ο συνθέτης και frontman του σχήματος, Mikael Åkerfeldt.
Μετά τη μεγάλη επιτυχία των Opeth το 2019, με το In Cauda Venenum, το The Last Will & Testament διαδραματίζεται στη σκοτεινή και κιτρινισμένη δεκαετία του 1920. Σαν κλασικό θρίλερ εποχής. Αποκαλύπτει σιγά-σιγά τα μυστικά του, με τα τραγούδια να ρίχνουν διαδοχικά φως στις δηλωμένες μηχανορραφίες του εκλιπόντος (αλλά σίγουρα όχι ακίνδυνου) πρωταγωνιστή μας.
Το συναισθηματικό χάος της ιστορίας ταιριάζει απόλυτα με το έντονο αλλά συνάμα κλειστοφοβικό soundtrack των Opeth. Το οποίο ελίσσεται περίτεχνα προς ένα ανατριχιαστικό αλλά υπέροχο φινάλε. Κυρίαρχοι του δικού τους ιδιοσυγκρασιακού μουσικού πεδίου, οι Opeth βγάζουν το πιο μοναδικό ηχητικό αποτέλεσμα!
Opeth
Υπερήφανοι υπέρμαχοι του progressive ιδεώδους,
οι Opeth δεν επαναλαμβάνονται ποτέ μουσικά. Το The Last Will & Testament είναι εξίσου αποκαλυπτικό και περιπετειώδες με τους 13 προκατόχους του. Αλλά ένα πράγμα είναι αναμφισβήτητο: Τα απαράμιλλα death metal growl φωνητικά του Mikael Akerfeldt έχουν επιστρέψει, για πρώτη φορά μετά το Watershed του 2008.
Mikael Akerfeldt
«Μ’ αρέσει να είμαι κατά κάποιο τρόπο εκτός μόδας», λέει ο Åkerfeldt. «Οπότε, σε ο,τι αφορά την επαναφορά των of death metal φωνητικών, ήθελα να γίνει όταν θα είχε σταματήσει να απασχολεί τον κόσμο… και υποθέτω ότι αυτή η στιγμή έφτασε! Ίσως είναι λίγο αναπάντεχο, αλλά κάναμε κάποιες επετειακές συναυλίες και παίξαμε πολλά παλιά μας τραγούδια και σκέφτηκα ότι η death metal φωνή μου ακουγόταν καλά. Υπήρξε επίσης μια μικρή παρότρυνση από τον νέο μας ντράμερ, τον Walt. Είναι death metal-ας. Ο Mendez (μπασίστας των Opeth) ήταν επίσης λίγο σαν γητευτής αλόγων, λέγοντας «Ίσως θα έπρεπε να κάνεις κάτι πιο βαρύ αυτή τη φορά…» Στο τέλος σκέφτηκα, ναι, ας το δοκιμάσουμε».
Σκοπεύει να αποτελέσει ορόσημο στην λαμπρή δισκογραφική ιστορία των Opeth. Ο πρώτος ολοκληρωμένος concept δίσκος του συγκροτήματος, περιλαμβάνει guest cameos από τον θρύλο των Jethro Tull, Ian Anderson και τον Joey Tempest, frontman των Σουηδών θρύλων της ροκ, Europe. Μόνο ένα από τα οκτώ τραγούδια του άλμπουμ έχει τίτλο: closing ballad A Story Never Told.
Τα υπόλοιπα αναγράφονται απλώς ως αριθμημένα κεφάλαια σε αυτό το αργά εκτυλισσόμενο διήγημα της εξαπάτησης, των κατηγοριών και της προδοσίας. Αινιγματικό, αγωνιώδες και καθηλωτικό, το The Last Will & Testament. Είναι μια θυελλώδης, prog metal ιστορία που δεν μοιάζει με καμία άλλη.
Ακούστε το §1:
Στο The Last Will & Testament, μαζί με την εδραιωμένη σύνθεση των Opeth, που αποτελείται από τον Mikael Åkerfeldt, τον κιθαρίστα Fredrik Åkesson, τον μπασίστα Martin Mendez και τον keyboard maestro Joakim Svalberg, κάνει το δισκογραφικό του ντεμπούτο ο νέος ντράμερ Waltteri Väyrynen, ο οποίος εντάχθηκε στο συγκρότημα το 2022.
Σχετικά
«Ήξερα ότι ο Walt ήταν σπουδαίος ντράμερ, αλλά δεν ήξερα πόσο πραγματικά καλός ήταν. Δεν είμαστε άσχετοι μουσικοί σε αυτό το συγκρότημα, μπορούμε να παίξουμε. Αλλά όπως αράζαμε στα Rockfield Studios, εκείνος απλά έγραψε αυτά τα εξωφρενικά, τεχνικά τραγούδια με μία λήψη. Τα ηχογραφούσαμε σχεδόν σε πραγματικό χρόνο! [Γέλια] Είναι καταπληκτικός».
Opeth
«Είναι ένας ταραχώδης δίσκος για μένα», καταλήγει ο Åkerfeldt. «Είναι μια έκρηξη ιδεών, που το γουστάρω. Λίγο πιο σύντομος και πιο γρήγορος. Αλλά σίγουρα δεν ήθελα να αναμασήσω τα παλιά. Το μόνο που έχει επιστρέψει είναι κάποιες από αυτά τα death metal φωνητικά, αλλά η διάθεση εξακολουθεί να είναι πολύ πιο progressive.
Με το χαρακτηριστικό ύφος των Opeth, δεν είναι ένας δίσκος που αφουγκράζεσαι με τη μία και που ή τον αγαπάς ή τον μισείς με μία ακρόαση. Χρειάζεται χρόνος, και αν αφιερώσεις αυτόν τον χρόνο, μπορεί να σου αρέσει… ή να το μισήσεις! Αισθάνεσαι σαν να γράφτηκε παρορμητικά. Το οποίο και συνέβη, κατά κάποιο τρόπο! Ακούω πράγματα σε αυτό το άλμπουμ και σκέφτομαι, πως στο διάολο προέκυψε αυτο;»
Αθήνα, 25 Ιουνίου, στο Δημοτικό θέατρο Λυκαβηττού
Θεσσαλονίκη 26 Ιουνίου, στο Terra Republic
το Rockwave Festival γιορτάζει 30 χρόνια. Θα έχει τους πολυαγαπημένους μας Opeth με τον νέο τους concept δίσκο «The Last Will & Testament» και όχι μόνο. Δύο εμφανίσεις έντονες, ανατρεπτικές και γεμάτες συναίσθημα.
XLALALA PROUDLY PRESENTS
ROCKWAVE FESTIVAL 30 YEARS ANNIVERSARY EDITION OPETH
ΣτησκηνήτουTerra RepublicστοπρώτοRockwaveFestivalτουΒορρά, τηνίδιαμέραμετουςOpethκαιτουςThe Halo Effect, ένα line-up πουμιλάειαπόμόνοτου.
25 ΙΟΥΝΙΟΥ 2025 – Δημοτικό θέατρο Λυκαβηττού, Αθήνα 26 ΙΟΥΝΙΟΥ 2025 – Terra Republic, Θεσσαλονίκη
Στην αγκαλιά του progressive σκοταδιού: Οι Opeth έτοιμοι να σαρώσουν την καλοκαιρινή Ελλάδα.
Τους αγαπάμε ιδιαίτερα και εκείνοι ανταποδίδουν αυτή την αγάπη με κάθε ευκαιρία.
Το 2024, όλος ο κόσμος υπέκυψε στη σκοτεινή γοητεία του “The Last Will & Testament”. Τοποθετώντας αυτή τη νέα δουλειά ανάμεσα στους κορυφαίους δίσκους της χρονιάς.
Το καλοκαίρι του 2025 έρχονται στην Ελλάδα για να μας τον παρουσιάσουν ζωντανά!
Όσοι ήμασταν στον Λυκαβηττό, ξέρουμε πολύ καλά τι προσδοκούμε…
Mikael Åkerfeldt, Opeth
Να νιώσουμε κάθε νότα αυτής της θηριώδους μπάντας να διαπερνά τις φλέβες μας ενώ κάθε κραυγή του Åkerfeldt μας σκίζει τα σωθικά.
Μετά τη θριαμβευτική περσινή τους εμφάνιση στο κατάμεστο Θέατρο του Λυκαβηττού, οι θρύλοι του progressive metal Opeth, επιστρέφουν για δύο τεράστιες συναυλιακές βραδιές που υπόσχονται να μείνουν αξέχαστες.
Αθήνα και Θεσσαλονίκη, these nights will be OUR last will and testament!
25 Ιουνίου. Πρώτη Στάση: Θέατρο Λυκαβηττού
Η αρχή γίνεται στην εμβληματική σκηνή του Θεάτρου Λυκαβηττού, την Τετάρτη, 25 Ιουνίου 2025. Σε ένα μαγευτικό σκηνικό, στην κορυφή της πόλης, κάτω από τον αθηναϊκό ουρανό, οι Opeth θα μας παρασύρουν σε ένα αριστουργηματικό μουσικό ταξίδι, γεμάτο πάθος, σκοτάδι, συναίσθημα, τέχνη και metal, εδραιώνοντας την παράδοση που τους καθιέρωσε στις καρδιές των Ελλήνων οπαδών.
26 Ιουνίου. Δεύτερη Στάση: Terra Republic
Η δεύτερη εμφάνιση θα πραγματοποιηθεί την Πέμπτη 26 Ιουνίου 2025, στο Terra Republic, στον χώρο που θα γίνει σημείο αναφοράς στη συναυλιακή πραγματικότητα της Βορείου Ελλάδος και των Βαλκανίων γενικότερα. Είμαστε βέβαιοι πως η παρουσία των Opeth εκεί ως headliner, θα είναι καταλυτική και θα σημαδέψει με ιδανικό τρόπο τον τριήμερο metal μαραθώνιο που θα απολαύσουμε λίγο έξω από την Θεσσαλονίκη.
Opeth
Οι συναυλίες των Opeth παρέχουν μία μοναδική εμπειρία που κανείς δεν μπορεί να μαντέψει την εξέλιξή τους αλλά όλοι θέλουμε να την ζήσουμε! Γνωρίζουν τον μυστικό τρόπο ώστε να συνδυάζουν την τεχνική αρτιότητα με την φαντασία, την τόλμη, την αυθεντικότητα και την απόλυτη συναισθηματική ένταση. Τα υλικά που χρησιμοποιούν ώστε να μας παρασύρουν στην δίνη τους;
Είναι γνωστοί για την ικανότητά τους να μεταφέρουν την πολυπλοκότητα της μουσικής τους επί σκηνής με μοναδικό τρόπο. Συνδυάζουν progressive metal με folk, jazz και death metal με τον Mikael Åkerfeldt να μαγνητίζει τα βλέμματα όσο και αν προσπαθεί να μας πείσει για την anti-star φύση του.
Με πάνω από τρεις δεκαετίες στην καριέρα τους, οι Opeth έχουν εκπαιδεύσει τους θαυμαστές τους να περιμένουν το απρόσμενο. Αλλά, ακόμα και για τα δικά τους δεδομένα, οι Σουηδοί τιτάνες του progressive έχουν δημιουργήσει κάτι αδιανόητο αυτή τη φορά! Το 14ο δισκογραφικό πόνημα του συγκροτήματος, το “The Last Will & Testament”, είναι ο πιο σκοτεινός και βαρύς δίσκος που έχουν γράψει εδώ και δεκαετίες.
Τι εστί Opeth;
Είναι το όραμα του Mikael Åkerfeldt. Είναι ο τρόπος με τον οποίο ο τόσο χαρισματικός, τόσο ταλαντούχος μουσικός, εκφράζει τις πολυποίκιλες μουσικές του ανησυχίες. Παρουσιάζοντας με αυτόν τον τρόπο τις ετερόκλητες αναφορές που έχει, γεφυρώνοντας μουσικούς κόσμους φαινομενικά αταίριαστους και κάνοντας το απίθανο. Να μοιάζει απολαυστικά φυσιολογικό. Η μουσική παρακαταθήκη των Opeth είναι ένα φαινόμενο Πολιτισμού. Τα album τους λειτουργούν ως το προσωπικό ημερολόγιο του Åkerfeldt, μιας και σε αυτά καθρεφτίζεται το σημείο ζωής, σκέψης, ωριμότητας και διάθεσης, στο οποίο βρισκόταν ο δημιουργός την αντίστοιχή στιγμή της ζωής του. Με τον τρόπο αυτό καταφέρνει να κάνει το κοινό να ταυτίζεται με τα λόγια και τις νότες του.
Βαδίζοντας στα μουσικά κεφάλαια των Opeth.
Το ταξίδι ξεκινά με το “Orchid” (1995) ένα album που συνδύαζε τον ήχο του σκανδιναβικού death metal της εποχής με ακουστικές κιθάρες και μελωδικά περάσματα. Δημιουργώντας έναν πρωτοποριακό ήχο με μεγάλης διάρκειας τραγούδια και πολύπλοκες δομές.
Opeth: “Still life”
Στο “Morningrise” (1996) οι progressive επιρροές είναι ακόμα πιο εμφανείς, όλα τα τραγούδια διαρκούν πάνω από 10 λεπτά με το 20λεπτο “Black Rose Immortal” να αποτελεί παράδειγμα της σύνθετης γραφής τους αλλά των προθέσεων του συγκροτήματος. Όταν το καλοκαίρι του 2024 το έπαιξαν ζωντανά στο Θέατρο του Λυκαβηττού, ο Mikael αναφέρθηκε σε αυτό ως “shitty song” κάνοντας μας για μία ακόμα φορά να σχολιάσουμε το «διάσημο αυτοσαρκαστικό χιούμορ» του.
My Arms, Your Hearse
To πρώτο τους concept album είναι το “My Arms, Your Hearse” (1998). Πιο σκοτεινό και βαρύ, ασχολείται με την ιστορία ενός πνεύματος που παρακολουθεί τη ζωή προσπαθώντας να κατανοήσει τον θάνατό του. Τα concept συνεχίζονται με το “Still Life” (1999) το οποίο κατάφερε να περάσει σε ένα πιο μεγάλο ακροατήριο και θεωρείται από πολλούς οπαδούς ως ο προπομπός των σπουδαίων πραγμάτων που θα ακολουθούσαν. Το album αφηγείται την ιστορία ενός εξορισμένου άνδρα που επιστρέφει για να βρει την αγαπημένη του και «μπλέκει» με το Ιερατείο της γενέτειράς του.
Το “Blackwater Park”
(2001) είναι μία επανάσταση. Ένα αριστούργημα του progressive metal, με παραγωγό τον Steven Wilson (Porcupine Tree) που δίνει στο συγκρότημα παγκόσμια αναγνώριση και ανοίγει ένα νέο κεφάλαιο όχι μόνο για το συγκρότημα αλλά και για τη μουσική γενικότερα. Το “Deliverance” (2002) που ακολουθεί είναι το πιο σκληρό τους album και δημιουργήθηκε παράλληλα με το “Damnation” (2003) στο οποίο το συγκρότημα εξετάζει την μελωδική του πλευρά μέσα από ακουστικές ως επί το πλείστον συνθέσεις.
Τα πολύ σπουδαία album συνεχίζονται και η δημοτικότητα τους καλπάζει πλέον με το “Ghost Reveries” (2005) και “Watershed” (2008) το οποίο θα ήταν και το τελευταίο, για πολλά χρόνια album τους που περιλαμβάνει death metal φωνητικά.
Ενώ η πρώτη δεκαετία του αιώνα ήταν αυτή στην οποία οι Opeth πάντρεψαν με απαράμιλλο τρόπο το death metal με το progressive rock, για τα επόμενα 10 χρόνια θα δημιουργούσαν μία σειρά από δίσκους όπου το extreme metal θα έβγαινε από την εικόνα και το σχήμα θα έπλεε με μεγάλη επιτυχία στα νερά του prog όπως αυτό δημιουργήθηκε στη δεκαετία του 70 και το αποκωδικοποίησε το υπέροχο μυαλό του Akerfeltd.
To “Heritage” (2011)
ήταν ο δίσκος που ξεκίνησε τη νέα εποχή των Opeth και το “Pale Communion” (2014) συνέχισε σε αυτήν την κατεύθυνση με επιρροές από jazz και συμφωνική μουσική.
Στο “Sorceress” (2016) η ένταση ανεβαίνει και στο σχήμα φαίνεται να εξερευνά τη σκοτεινή πλευρά του prog rock.
Η ασταμάτητη αναζήτηση για δημιουργία συνεχίζεται με το εξαιρετικό “In Cauda Venenum” (2019) το οποίο έχει μία σπάνια εσωτερικότητα και σύμφωνα με τον δημιουργό η αυθεντική του μορφή είναι αυτή με τους στίχους στα Σουηδικά.
Με το πλέον πρόσφατο
“Last Will And Testament”(2024) οι Opeth μπαίνουν για μία ακόμα φορά σε ένα νέο κεφάλαιο της καριέρας τους, σηματοδοτώντας την επιστροφή των death metal φωνητικών του Mikael Åkerfeldt μετά από το 2008 σε ένα καταπληκτικά βλοσυρό όσο και μελωδικό, concept album που αφηγείται την ανάγνωση της διαθήκης ενός πατριάρχη, αποκαλύπτοντας οικογενειακά μυστικά.
Καλύτερο album
Δικαίως ο δίσκος βρίσκεται ψηλά σε λίστες με τα καλύτερα albums του 2024. Μετά από τρεις δεκαετίες εντυπωσιακής καριέρας, οι Opeth έκαναν το πιο τολμηρό δημιουργικό τους άλμα. Το The Last Will & Testament είναι ένας progressive και δραματικός θρίαμβος. Μια ακόμη απόδειξη ότι το να περιμένεις το απρόβλεπτο είναι ο μόνος τρόπος να πας μπροστά, για τους οπαδούς των κορυφαίων Σουηδών. Ο δίσκος βρίθει μελοδράματος που στοιχειώνει ακόμα και τους πιο τολμηρούς, συγκλονιστικές αποκαλύψεις, και ίσως την πιο άγρια και απρόβλεπτη μουσική που έχει γράψει ποτέ ο συνθέτης και frontman του σχήματος, Mikael Åkerfeldt.
Μετά τη μεγάλη επιτυχία των Opeth το 2019, με το In Cauda Venenum, το The Last Will & Testament διαδραματίζεται στη σκοτεινή και κιτρινισμένη δεκαετία του 1920. Σαν κλασικό θρίλερ εποχής. Αποκαλύπτει σιγά-σιγά τα μυστικά του, με τα τραγούδια να ρίχνουν διαδοχικά φως στις δηλωμένες μηχανορραφίες του εκλιπόντος (αλλά σίγουρα όχι ακίνδυνου) πρωταγωνιστή μας.
Το συναισθηματικό χάος της ιστορίας ταιριάζει απόλυτα με το έντονο αλλά συνάμα κλειστοφοβικό soundtrack των Opeth. Το οποίο ελίσσεται περίτεχνα προς ένα ανατριχιαστικό αλλά υπέροχο φινάλε. Κυρίαρχοι του δικού τους ιδιοσυγκρασιακού μουσικού πεδίου, οι Opeth βγάζουν το πιο μοναδικό ηχητικό αποτέλεσμα!
Opeth
Υπερήφανοι υπέρμαχοι του progressive ιδεώδους,
οι Opeth δεν επαναλαμβάνονται ποτέ μουσικά. Το The Last Will & Testament είναι εξίσου αποκαλυπτικό και περιπετειώδες με τους 13 προκατόχους του. Αλλά ένα πράγμα είναι αναμφισβήτητο: Τα απαράμιλλα death metal growl φωνητικά του Mikael Akerfeldt έχουν επιστρέψει, για πρώτη φορά μετά το Watershed του 2008.
Mikael Akerfeldt
«Μ’ αρέσει να είμαι κατά κάποιο τρόπο εκτός μόδας», λέει ο Åkerfeldt. «Οπότε, σε ο,τι αφορά την επαναφορά των of death metal φωνητικών, ήθελα να γίνει όταν θα είχε σταματήσει να απασχολεί τον κόσμο… και υποθέτω ότι αυτή η στιγμή έφτασε! Ίσως είναι λίγο αναπάντεχο, αλλά κάναμε κάποιες επετειακές συναυλίες και παίξαμε πολλά παλιά μας τραγούδια και σκέφτηκα ότι η death metal φωνή μου ακουγόταν καλά. Υπήρξε επίσης μια μικρή παρότρυνση από τον νέο μας ντράμερ, τον Walt. Είναι death metal-ας. Ο Mendez (μπασίστας των Opeth) ήταν επίσης λίγο σαν γητευτής αλόγων, λέγοντας «Ίσως θα έπρεπε να κάνεις κάτι πιο βαρύ αυτή τη φορά…» Στο τέλος σκέφτηκα, ναι, ας το δοκιμάσουμε».
Σκοπεύει να αποτελέσει ορόσημο στην λαμπρή δισκογραφική ιστορία των Opeth. Ο πρώτος ολοκληρωμένος concept δίσκος του συγκροτήματος, περιλαμβάνει guest cameos από τον θρύλο των Jethro Tull, Ian Anderson και τον Joey Tempest, frontman των Σουηδών θρύλων της ροκ, Europe. Μόνο ένα από τα οκτώ τραγούδια του άλμπουμ έχει τίτλο: closing ballad A Story Never Told.
Τα υπόλοιπα αναγράφονται απλώς ως αριθμημένα κεφάλαια σε αυτό το αργά εκτυλισσόμενο διήγημα της εξαπάτησης, των κατηγοριών και της προδοσίας. Αινιγματικό, αγωνιώδες και καθηλωτικό, το The Last Will & Testament. Είναι μια θυελλώδης, prog metal ιστορία που δεν μοιάζει με καμία άλλη.
Ακούστε το §1:
Στο The Last Will & Testament, μαζί με την εδραιωμένη σύνθεση των Opeth, που αποτελείται από τον Mikael Åkerfeldt, τον κιθαρίστα Fredrik Åkesson, τον μπασίστα Martin Mendez και τον keyboard maestro Joakim Svalberg, κάνει το δισκογραφικό του ντεμπούτο ο νέος ντράμερ Waltteri Väyrynen, ο οποίος εντάχθηκε στο συγκρότημα το 2022.
Σχετικά
«Ήξερα ότι ο Walt ήταν σπουδαίος ντράμερ, αλλά δεν ήξερα πόσο πραγματικά καλός ήταν. Δεν είμαστε άσχετοι μουσικοί σε αυτό το συγκρότημα, μπορούμε να παίξουμε. Αλλά όπως αράζαμε στα Rockfield Studios, εκείνος απλά έγραψε αυτά τα εξωφρενικά, τεχνικά τραγούδια με μία λήψη. Τα ηχογραφούσαμε σχεδόν σε πραγματικό χρόνο! [Γέλια] Είναι καταπληκτικός».
Opeth
«Είναι ένας ταραχώδης δίσκος για μένα», καταλήγει ο Åkerfeldt. «Είναι μια έκρηξη ιδεών, που το γουστάρω. Λίγο πιο σύντομος και πιο γρήγορος. Αλλά σίγουρα δεν ήθελα να αναμασήσω τα παλιά. Το μόνο που έχει επιστρέψει είναι κάποιες από αυτά τα death metal φωνητικά, αλλά η διάθεση εξακολουθεί να είναι πολύ πιο progressive.
Με το χαρακτηριστικό ύφος των Opeth, δεν είναι ένας δίσκος που αφουγκράζεσαι με τη μία και που ή τον αγαπάς ή τον μισείς με μία ακρόαση. Χρειάζεται χρόνος, και αν αφιερώσεις αυτόν τον χρόνο, μπορεί να σου αρέσει… ή να το μισήσεις! Αισθάνεσαι σαν να γράφτηκε παρορμητικά. Το οποίο και συνέβη, κατά κάποιο τρόπο! Ακούω πράγματα σε αυτό το άλμπουμ και σκέφτομαι, πως στο διάολο προέκυψε αυτο;»
Αθήνα, 25 Ιουνίου, στο Δημοτικό θέατρο Λυκαβηττού
Θεσσαλονίκη 26 Ιουνίου, στο Terra Republic
το Rockwave Festival γιορτάζει 30 χρόνια. Θα έχει τους πολυαγαπημένους μας Opeth με τον νέο τους concept δίσκο «The Last Will & Testament» και όχι μόνο. Δύο εμφανίσεις έντονες, ανατρεπτικές και γεμάτες συναίσθημα.
XLALALA PROUDLY PRESENTS
ROCKWAVE FESTIVAL 30 YEARS ANNIVERSARY EDITION OPETH
Οι The Halo Effect έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα στο πρώτο Rockwave Festival του Βορρά!
Οι The Halo Effect, το σουηδικό melodic death metal supergroup, που σχηματίστηκε το 2019. Τα μέλη των The Halo Effect δεν είναι μόνο κορυφαίοι στον τομέα τους, αλλά και μερικοί από τους πρωτοπόρους της μελωδικής death metal σκηνής του Γκέτεμποργκ. Οι The Halo Effect σχηματίζουν μια μπάντα με κιθαρίστες και δεξιοτέχνες του μελωδικού death metal, τον Niclas Engelin και τον Jesper Strömblad, τον τραγουδιστή, growler και στιχουργό Mikael Stanne, μαζί με τον σταθερό «κορμό» και τη θεμελιώδη δύναμη του μπασίστα Peter Iwers, καθώς και τον συνεργάτη του εδώ και πάνω από είκοσι χρόνια, τον δυναμικό ντράμερ Daniel Svensson.
Γνωστοί (ως πρώην αλλά κάποιοι και ως νυν μέλη των In Flames, Dark Tranquillity και Gardenian, των συγκροτημάτων μέσω των οποίων αναδείχθηκαν και εξελίχθηκαν οι ίδιοι ως μουσικοί, αλλά και ταυτόχρονα συντέλεσαν σημαντικά στην επιτυχία των εν λόγω συγκροτημάτων) για την πρωτοποριακή τους συμβολή στον ήχο του Γκέτεμποργκ τη δεκαετία του 1990, επιστρέφουν στις ρίζες τους με σύγχρονη δημιουργική ενέργεια, προσφέροντας ένα μελωδικό, δυναμικό death metal που τιμά το παρελθόν, ενώ προχωρά στο μέλλον.
Το όνομα του συγκροτήματος είναι εμπνευσμένο από το τραγούδι Halo Effect των Rush, τιμώντας τις μουσικές τους επιρροές.
Οι IOTUNN,
γνωστοί για την αδιάκοπη εξέλιξή τους, έρχονται να παρουσιάσουν ζωντανά το Kinship, το πιο ανοιχτό και ατμοσφαιρικό άλμπουμ τους μέχρι σήμερα. Από το progressive/death metal του Access All Worlds μέχρι τη μελαγχολική, επική κατεύθυνση του νέου τους υλικού, το setlist τους θα είναι γεμάτο μελωδία, δύναμη και φαντασία. Οι επιβλητικές κιθάρες των Jesper και Jens Nicolai Gräs, τα στιβαρά τύμπανα του Bjørn Wind Andersen, το μυσταγωγικό μπάσο του Eskil Rask και η συγκλονιστική φωνή του Jón Aldará θα δημιουργήσουν μια ατμόσφαιρα που θα σας καθηλώσει.
The Halo Effect poster
Φορέστε τις ζώνες σας και βγάλτε τις ωτοασπίδες. The Halo Effect υπόσχονται να ανεβάσουν τη θερμοκρασία στο Rockwave Festival, με ένα εκρηκτικό setlist γεμάτο ενέργεια. Ετοιμαστείτε να ταρακουνιθείτε από ένα μουσικό «κύμα»!
The Halo Effect
26.06.25 Terra Republic
Γεν. Είσοδος 49.50€
Γεν. Είσοδος με θέση VIP parking 60€*- μόνο ONLINE στην ιστοσελίδα της more
*Πρέπει να προσθέσετε το voucher “parking” στο check out. Διαφορετικά δεν κατοχυρώνεται η θέση parking.
Ηλεκτρονικά: more.com
Ticket House Πανεπιστημίου 42, Αθήνα
Metal Era Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Αθήνα
Monsterville Αγίας Ειρήνης 13, Αθήνα
Music Corner Πανεπιστημίου 56, Αθήνα
NEPHILIM Πατριάρχου Ιωακείμ 17, Θεσσαλονίκη
Αυτός ο ιστότοπος χρησιμοποιεί cookies. Υπάρχει προσδιορισμός και αποθήκευση δεδομένων. Πληροφορίες σχετικά με την επεξεργασία δεδομένων και τη δυνατότητα άρνησης αυτής περιλαμβάνονται στην πολιτική απορρήτου.
