Οι Palaye Royale επιστρέφουν στη χώρα μας για το JAMESON CONNECTS music sessions! Θα πραγματοποιηθεί στο Παλιο Αμαξοστάσιο ΟΣΥ, Γκάζι, το Σάββατο 12 Απριλίου.
επιστρέφει με τα JAMESON CONNECTS music sessions και υπερήφανα παρουσιάζει τους εκρηκτικούς Palaye Royale για μια μοναδική συναυλία, το Σάββατο 12 Απριλίου, στο Παλιο Αμαξοστάσιο του ΟΣΥ στο Γκάζι!
PALAYE ROYALE
Το καυτό ροκ συγκρότημα από το Λας Βέγκας με τα πάνω από μισό δισεκατομμύριο (!) streams, βρίσκεται στο αποκορύφωμα της καριέρας του, με επιστέγασμα την πρόσφατη headlining εμφάνισή τους στην περίφημη OVO Arena Wembley του Λονδίνου!
Κάτι που φαντάζει πολύ λογικό σε όσους βρέθηκαν στο EJEKT Festival 2024, όπου οι Palaye Royale ξεσήκωσαν τους πάνω από 20.000 θεατές με την αστείρευτη ενέργεια τους και την rock-star περσόνα του Remington Leith που είναι βγαλμένη κατευθείαν από τις χρυσές εποχές της κιθαριστικής μουσικής των προηγούμενων δεκαετιών.
Ετοιμαστείτε για “Lonely”, “Mr Doctor Man”, “Dying in a Hot Tub”, “Tonight Is The Night I Die”, “No Love in LA”, “Little Bastards” και το εκρηκτικό rock show των Palaye Royale που σαρρώνει τα πάντα σε κάθε venue, αρένα και φεστιβάλ που εμφανίζεται!
Περισσότερες πληροφορίες θα ανακοινωθούν σύντομα.
ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ
24 ευρώ (early bird), 27 ευρώ
Η προπώληση των εισιτηρίων γίνεται αποκλειστικά από τo www.more.com, τα Public και το υπόλοιπο δίκτυο του More.
Οι πωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους.
Πληροφορίες: www.detoxevents.gr
Το JAMESON CONNECTS music sessions επιστρέφει στο Παλιο Αμαξοστάσιο ΟΣΥ, Γκάζι, με τους PALAYE ROYALE!
Τo Jameson Irish Whiskey
επιστρέφει με τα JAMESON CONNECTS music sessions και υπερήφανα παρουσιάζει τους εκρηκτικούς Palaye Royale για μια μοναδική συναυλία, το Σάββατο 12 Απριλίου, στο Παλιο Αμαξοστάσιο του ΟΣΥ στο Γκάζι!
PALAYE ROYALE
Το καυτό ροκ συγκρότημα από το Λας Βέγκας με τα πάνω από μισό δισεκατομμύριο (!) streams, βρίσκεται στο αποκορύφωμα της καριέρας του, με επιστέγασμα την πρόσφατη headlining εμφάνισή τους στην περίφημη OVO Arena Wembley του Λονδίνου!
Κάτι που φαντάζει πολύ λογικό σε όσους βρέθηκαν στο EJEKT Festival 2024, όπου οι Palaye Royale ξεσήκωσαν τους πάνω από 20.000 θεατές με την αστείρευτη ενέργεια τους και την rock-star περσόνα του Remington Leith που είναι βγαλμένη κατευθείαν από τις χρυσές εποχές της κιθαριστικής μουσικής των προηγούμενων δεκαετιών.
Ετοιμαστείτε για “Lonely”, “Mr Doctor Man”, “Dying in a Hot Tub”, “Tonight Is The Night I Die”, “No Love in LA”, “Little Bastards” και το εκρηκτικό rock show των Palaye Royale που σαρρώνει τα πάντα σε κάθε venue, αρένα και φεστιβάλ που εμφανίζεται!
Περισσότερες πληροφορίες θα ανακοινωθούν σύντομα.
ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ
24 ευρώ (early bird), 27 ευρώ
Η προπώληση των εισιτηρίων γίνεται αποκλειστικά από τo www.more.com, τα Public και το υπόλοιπο δίκτυο του More.
Οι πωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους.
Πληροφορίες: www.detoxevents.gr
O Sir Rod Stewart ρίχνει την αυλαία στην τελευταία περιοδεία της καριέρας του, με μια ανεπανάληπτη εμφάνιση. Το ελληνικό κοινό θα έχει την τιμή να τον απολαύσει το Σάββατο 13 Δεκεμβρίου 2025, στo Κλειστό Γήπεδο Μπάσκετ του ΟΑΚΑ!!
Για πρώτη φορά στην Ελλάδα!
Υ.γ. Για να μην το ξεχάσετε, σημειώστε το στην ατζέντα σας.
Η φωνή που έχει καθορίσει τα όνειρα και τις αναμνήσεις των μουσικόφιλων σε όλο τον κόσμο. Έφτασε ο καιρός να τον καλωσορίσουμε & στην Ελλάδα για πρώτη φορά με μια πολύ αναμενόμενη συναυλία.
Sir Rod Stewart
Με καριέρα που εκτείνεται σε πάνω από πέντε δεκαετίες, ο Sir Roderick David Stewart έτοιμος να μαγέψει το ελληνικό κοινό. Βρετανός τραγουδιστής, στιχουργός και παραγωγός, μια από τις πιο εμβληματικές φιγούρες στη ροκ και ποπ μουσική, θα πραγματοποιήσει μια συναυλία που δεν πρέπει να χάσει κανείς.
Ένας ζωντανός Θρύλος
250.000.000 άλμπουμ
Έχοντας πουλήσει πάνω από 250.000.000 άλμπουμ παγκοσμίως, ο Rod Stewart έχει αφήσει ανεξίτηλο σημάδι στη μουσική βιομηχανία. Από τις πρώτες του μέρες με την Jeff Beck Group και τους The Faces μέχρι τις σόλο επιτυχίες του. Ο Stewart έχει δημιουργήσει διαχρονικούς ύμνους όπως το αξεπέραστο “Maggie May”, “You Wear It Well”, “Sailing”, “Tonight’s The Night”, “Hot Legs”, “Da Ya Think I’m Sexy”, “Forever Young” και “Rhythm of My Heart”.
Διασκευές
Έχει επίσης δώσει τη φωνή του σε εκπληκτικές διασκευές όπως το “Have You Ever Seen the Rain” και το “I Don’t Want to Talk About It”, κερδίζοντας τις καρδιές εκατομμυρίων θαυμαστών σε όλο τον κόσμο. Η χαρακτηριστική, ιδιαίτερη φωνή του σε συνδυασμό με την απίστευτη ενέργεια που μεταφέρει στη σκηνή τον έχει καθιερώσει ως έναν από τους πιο αγαπητούς και αναγνωρίσιμους καλλιτέχνες όλων των εποχών.
Ένα Μουσικό Ταξίδι Γεμάτο Επιτυχίες
Ο Rod Stewart
δεν είναι απλώς τραγουδιστής. Είναι ένας αληθινός showman που συνεχώς εξελίσσει το μουσικό του στυλ, ενσωματώνοντας στοιχεία από τη ροκ, την σόουλ, την ποπ και το R&B. Με μια δισκογραφία γεμάτη διαχρονικά χιτ και ράφια γεμάτα βραβεία, ο Stewart έχει αποδείξει επανειλημμένα γιατί το όνομά του είναι χαραγμένο στο χρυσό βιβλίο των μεγαλύτερων μουσικών του κόσμου.
Μια Βραδιά που Δεν Πρέπει να Χάσετε
Η συναυλία του Rod Stewart στην Αθήνα υπόσχεται να είναι μια αξέχαστη μουσική εμπειρία. Ένα όνειρο που γίνεται πραγματικότητα για τους αμέτρητους θαυμαστές του. Ο Βρετανός σούπερσταρ θα ερμηνεύσει τα μεγαλύτερα χιτ του ζωντανά, οδηγώντας μας σε ένα νοσταλγικό ταξίδι στο πλαίσιο της περιοδείας του “One Last Time“, η οποία κάνει θραύση παγκοσμίως.
Το Σάββατο, 13 Δεκεμβρίου 2025, θα έχουμε την εξαιρετική τιμή να φιλοξενήσουμε για πρώτη φορά στην Ελλάδα έναν από τους μεγαλύτερους σταρ της παγκόσμιας μουσικής σκηνής.
Αυτή η συναυλία, στο Κλειστό Γήπεδο Μπάσκετ του ΟΑΚΑ είναι προορισμένη να κυριαρχήσει στο ημερολόγιο της ζωντανής μουσικής το 2025. Σκοπός να εκπληρώσει τα όνειρα χιλιάδων θαυμαστών του Rod Stewart.
Ένα Όνειρο που Γίνεται Πραγματικότητα!
Ticket Information
• Fan Club Presale: Starts on Wednesday 22 at 10:00 AM via Rod Stewart’s Official Website https://rodstewart.com/tour-dates/
• General Ticket Sale: Begins on Friday, January 24, at 10:00 AM via Ticketmaster Greece. www.ticketmaster.gr
O Sir Rod Stewart ρίχνει την αυλαία στην τελευταία περιοδεία της καριέρας του, με μια ανεπανάληπτη εμφάνιση. Το ελληνικό κοινό θα έχει την τιμή να τον απολαύσει το Σάββατο 13 Δεκεμβρίου 2025, στo Κλειστό Γήπεδο Μπάσκετ του ΟΑΚΑ!!
Για πρώτη φορά στην Ελλάδα!
Η φωνή που έχει καθορίσει τα όνειρα και τις αναμνήσεις των μουσικόφιλων σε όλο τον κόσμο. Έφτασε ο καιρός να τον καλωσορίσουμε & στην Ελλάδα για πρώτη φορά με μια πολύ αναμενόμενη συναυλία.
Με καριέρα που εκτείνεται σε πάνω από πέντε δεκαετίες, ο Sir Roderick David Stewart έτοιμος να μαγέψει το ελληνικό κοινό. Βρετανός τραγουδιστής, στιχουργός και παραγωγός, μια από τις πιο εμβληματικές φιγούρες στη ροκ και ποπ μουσική, θα πραγματοποιήσει μια συναυλία που δεν πρέπει να χάσει κανείς.
Ένας ζωντανός Θρύλος
250.000.000 άλμπουμ
Έχοντας πουλήσει πάνω από 250.000.000 άλμπουμ παγκοσμίως, ο Rod Stewart έχει αφήσει ανεξίτηλο σημάδι στη μουσική βιομηχανία. Από τις πρώτες του μέρες με την Jeff Beck Group και τους The Faces μέχρι τις σόλο επιτυχίες του. Ο Stewart έχει δημιουργήσει διαχρονικούς ύμνους όπως το αξεπέραστο “Maggie May”, “You Wear It Well”, “Sailing”, “Tonight’s The Night”, “Hot Legs”, “Da Ya Think I’m Sexy”, “Forever Young” και “Rhythm of My Heart”.
Rod Stewart
Έχει επίσης δώσει τη φωνή του σε εκπληκτικές διασκευές όπως το “Have You Ever Seen the Rain” και το “I Don’t Want to Talk About It”, κερδίζοντας τις καρδιές εκατομμυρίων θαυμαστών σε όλο τον κόσμο. Η χαρακτηριστική, ιδιαίτερη φωνή του σε συνδυασμό με την απίστευτη ενέργεια που μεταφέρει στη σκηνή τον έχει καθιερώσει ως έναν από τους πιο αγαπητούς και αναγνωρίσιμους καλλιτέχνες όλων των εποχών.
Ένα Μουσικό Ταξίδι Γεμάτο Επιτυχίες
Ο Rod Stewart
δεν είναι απλώς τραγουδιστής. Είναι ένας αληθινός showman που συνεχώς εξελίσσει το μουσικό του στυλ, ενσωματώνοντας στοιχεία από τη ροκ, την σόουλ, την ποπ και το R&B. Με μια δισκογραφία γεμάτη διαχρονικά χιτ και ράφια γεμάτα βραβεία, ο Stewart έχει αποδείξει επανειλημμένα γιατί το όνομά του είναι χαραγμένο στο χρυσό βιβλίο των μεγαλύτερων μουσικών του κόσμου.
Μια Βραδιά που Δεν Πρέπει να Χάσετε
Η συναυλία του Rod Stewart στην Αθήνα υπόσχεται να είναι μια αξέχαστη μουσική εμπειρία. Ένα όνειρο που γίνεται πραγματικότητα για τους αμέτρητους θαυμαστές του. Ο Βρετανός σούπερσταρ θα ερμηνεύσει τα μεγαλύτερα χιτ του ζωντανά, οδηγώντας μας σε ένα νοσταλγικό ταξίδι στο πλαίσιο της περιοδείας του “One Last Time“, η οποία κάνει θραύση παγκοσμίως.
Το Σάββατο, 13 Δεκεμβρίου 2025, θα έχουμε την εξαιρετική τιμή να φιλοξενήσουμε για πρώτη φορά στην Ελλάδα έναν από τους μεγαλύτερους σταρ της παγκόσμιας μουσικής σκηνής. Αυτή η συναυλία, στο Κλειστό Γήπεδο Μπάσκετ του ΟΑΚΑ είναι προορισμένη να κυριαρχήσει στο ημερολόγιο της ζωντανής μουσικής το 2025. Σκοπός να εκπληρώσει τα όνειρα χιλιάδων θαυμαστών του Rod Stewart.
Ένα Όνειρο που Γίνεται Πραγματικότητα!
Ticket Information
• Fan Club Presale: Starts on Wednesday 22 at 10:00 AM via Rod Stewart’s Official Website https://rodstewart.com/tour-dates/
• General Ticket Sale: Begins on Friday, January 24, at 10:00 AM via Ticketmaster Greece. www.ticketmaster.gr
Xlalala Presents PETER BERNSTEIN & JESSE VAN RULLER -PIRAEUS CLUB ACADEMY
Το Xlalala Presents τους Peter Bernstein και ο Jesse van Ruller, στις 23/03/2025
LIVE @PIRAEUS CLUB ACADEMY! Το απόλυτο κιθαριστικό τζαζ ντουέτο αυτή τη στιγμή, έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Θα έχουμε την ευκαιρία να απολαύσουμε ζωντανά τους δύο αυτούς θρύλους μαζί.
Την Κυριακή 23 Μαρτίου ο Peter Bernstein συναντά τον Jesse van Ruller για να μας χαρίσουν μια ανεπανάληπτη jazz εμπειρία. Αυτή η σπάνια συνάντηση των δύο χαρισματικών μουσικών σίγουρα θα μας ταξιδέψει στο East Village της Νέας Υόρκης, εκεί που οι δυο τους γνωρίστηκαν πριν από περίπου 30 χρόνια.
Ο Peter Bernstein μιλάει για τον Jesse van Ruller:
«Γνώρισα τον Jesse γύρω στο 1995, αφού κέρδισε τον διαγωνισμό Thelonious Monk και μερικά χρόνια αργότερα, είχα την ευκαιρία να παίξω μαζί του όταν επισκέφθηκα το σχολείο που δίδασκε στο Hilversum. Μέσα στα χρόνια, ευτύχησα να παίξω μαζί του σε κάποιες συναυλίες, κάποιες ως ντουέτο και άλλες σε συναυλίες με περισσότερους κιθαρίστες. Το 2018 κάναμε μια μικρή περιοδεία στην Ιταλία, ως μέρος του αφιερώματος του κιθαρίστα Rale Micic στον Jim Hall. Ο Jesse είναι ένας από τους αγαπημένους μου μουσικούς από την πρώτη στιγμή που τον άκουσα, και κάθε φορά που παίζουμε μαζί αποτελεί έμπνευση και ευχαρίστηση.»
Ο Jesse van Ruller μας λέει για τον Peter Bernstein:
«Γύρω στο 1993 ή ‘94, την πρώτη φορά που πήγα στη Νέα Υόρκη ως νεαρός κιθαρίστας και φοιτητής της τζαζ, βρέθηκα στο East Village.Όπως περπατούσα άκουσα από μακριά τζαζ μουσική. Ακολούθησα τον ήχο και μπήκα σε ένα κλαμπ που λεγόταν Visiones. Ο ήχος προερχόταν από ένα τρίο με κιθάρα, όργανο και ντραμς, και ήταν το πιο συναρπαστικό, πρωτότυπο και γεμάτο ψυχή παίξιμο κιθάρας που είχα ακούσει ποτέ. Και προερχόταν από κάποιον που δεν θα μπορούσε να είναι πολύ μεγαλύτερός μου ηλικιακά. Ήταν το τρίο του Peter, με τους Larry Goldings και Bill Stewart.
Αυτή η εμπειρία επικαιροποίησε μία μουσική που μέχρι τότε ήξερα μόνο από μακριά, μουσική μιας παλαιότερης γενιάς, δίνοντας της πλέον μία σύγχρονη υπόσταση και σημασία για μένα. Προφανώς, έκτοτε έγινα θαυμαστής του παιξίματος του Peter μέχρι που πολλά χρόνια αργότερα γνωριστήκαμε και αρχίσαμε να παίζουμε μαζί περιστασιακά. Ο Peter είναι το είδος του αυτοσχεδιαστή που προσπαθώ να είμαι και εγώ: εντυπωσιακός χωρίς να προσπαθεί να εντυπωσιάσει κανέναν, κυνηγώντας πάντα την ανάπτυξη της μελωδίας, χωρίς να βασίζεται σε προετοιμασμένο υλικό και ‘ζώντας τη στιγμή’.»
Λίγα λόγια για τους καλλιτέχνες
Jesse van Ruller
Jesse van Ruller
Γεννημένος στο Άμστερνταμ το 1972, ξεκίνησε να παίζει κιθάρα όντας 7 ετών ενώ το 1995 κέρδισε το περίφημο βραβείο Thelonious Monk. Η κριτική επιτροπή, που αποτελείτο από τους Pat Metheny, John Scofield, Jim Hall, Pat Martino και Mark Whitfield, έκρινε ότι ο Jesse είναι ένα από τα πιο υποσχόμενα ταλέντα της εποχής του. Την ίδια χρονιά αποφοίτησε με άριστα από το Hilversum Conservatory. Έκτοτε έχει συνεργαστεί με πολλούς κορυφαίους μουσικούς της παγκόσμιας τζαζ σκηνής, έχει προταθεί πολλάκις για τα ολλανδικά βραβεία Bird και Edison, και έχει κυκλοφορήσει 11 άλμπουμ ως leader ή co-leader.
Peter Bernstein
Peter Bernstein
Ο βιρτουόζος κιθαρίστας της τζαζ Peter Bernstein γεννήθηκε το 1967 στη Νέα Υόρκη. Από το 1989 αποτελεί εξέχον μέλος της παγκόσμιας και της Νεοϋορκέζικης τζαζ σκηνής. Μέχρι σήμερα έχει συμμετάσχει σε πάνω από 200 ηχογραφήσεις και πληθώρα φεστιβάλ. Εχει δώσει πολυάριθμες συναυλίες με μουσικούς από διαφορετικές γενιές. Ως leader, έχει κυκλοφορήσει 12 άλμπουμ και ένα DVD, το Live at Smoke.
Το πρώτο μεγάλο του show του
προέκυψε το 1990. Όταν φοιτητής ακόμα στο New School, γνώρισε τον θρυλικό κιθαρίστα Jim Hall. Ο Hall τον προσκάλεσε στην μόνο-με πρόσκληση συναυλία που διοργάνωνε ο ίδιος ως μέρος του JVC Jazz Festival και αργότερα κυκλοφόρησε ως Live at Town Hall Vol. 2 από τη Music Masters.
Ο Hall είπε ότι ο Peter «…δίνει βάση τόσο στο παρελθόν, όσο και στο μέλλον. Είναι ο πιο εντυπωσιακός κιθαρίστας που έχω ακούσει. Παίζει καλύτερα από όλους από άποψης swing, λογικής, feel και γούστου.»
Αξιοσημείωτο σημείο της εκκίνησης της καριέρας του ήταν η συνεργασία με τον Lou Donaldson. Ο Peter έπαιξε κιθάρα στους τέσσερις πρώτους δίσκους Donaldson και ήταν τακτικό μέλος του γκρουπ του για όλη τη δεκαετία του ’90. Ο Donaldson είπε: «Κάποιοι άνθρωποι απλά το έχουν. Τις περισσότερες φορές πρέπει να δείξεις σε κάποιον τι πρέπει να κάνει, αλλά ο Peter ξέρει τα πάντα.»
Peter Bernstein
Ο Peter συναντιέται συχνά επί σκηνής με τον θρυλικό ντράμερ Jimmy Cobb (Cobb’s Mob). Είναι μέλος του “σημαντικότερου organ-trio της δεκαετίας” σύμφωνα με τους New York Times, μαζί με τον οργανίστα Larry Goldings και τον ντράμερ Bill Stewart. Το πολύ-βραβευμένο τρίο έχει ηχογραφήσει δώδεκα άλμπουμ και μετρά εκατοντάδες εμφανίσεις στο ιστορικό του.
Έχει συνεργαστεί επί σκηνής ή δισκογραφικά, με τεράστια ονόματα της τζαζ σκηνής, όπως οι Joshua Redman, Diana Krall, Dr. Lonnie Smith, George Benson και Melvin Rhyne. Επιπλέον, ο Peter έχει εμφανιστεί σε σχήματα που ηγούνται οι Sonny Rollins, Bobby Hutcherson, George Coleman, David Fathead Newman, Etta Jones και Nicholas Payton.
~-~-~
Δηλώσεις τύπου (για τον Peter Bernstein)
«Λίγοι κιθαρίστες δίνουν τόση προσοχή, ευαισθησία και εκλεπτυσμένη δύναμη σε κάθε νότα, όσο ο Bernstein. Μεταξύ των καλύτερων μελοποιών της τζαζ, έχει την πλήρη γνώση του οργάνου του, αλλά το μεγαλύτερο πλεονέκτημά του είναι το ταλέντο του στην ευκρινή διακριτικότητα και την απλότητα.» – New York Times (Δεκέμβριος 2019)
«Ο Peter είναι ένας εξαιρετικά κομψός μουσικός με έναν υπέροχο ήχο που φαίνεται να σε χαλαρώνει όταν τον ακούς». – The Jazz Bakery, Λος Άντζελες
«Κιθαρίστας της τζαζ, από τους πιο περιζήτητους στην περιοχή της Νέας Υόρκης, έχει ελαφρύ άγγιγμα, εγκυκλοπαιδική γνώση των συγχορδιών και την ικανότητα να παίζει τα standards σαν να τα εφευρίσκει επί τόπου.» – The Los Angeles Daily News
«Ο κ. Bernstein είναι ένας ευέλικτος κιθαρίστας που αυτοσχεδιάζει με ευελιξία στην post-bop παράδοση, με έλεγχο της αρμονίας και όμορφο ήχο». – The New York Times
«Ο Peter Bernstein παράγει έναν ζεστό, ηχηρό, γεμάτο ήχο που θυμίζει αυτόν των γιγάντων Wes Montgomery, Jim Hall και Kenny Burrell». – Jazziz
«Ο Bernstein βαδίζει με φόρα μπροστά, όπως έκανε πάντα: Στηρίζεται σε ό,τι κάποτε ήταν -και εξακολουθεί να είναι- αξιόλογο, δημιουργώντας μια βάση για να εκτοξευτεί σε μέρη άγνωστα». – DownBeat (Νοέμβριος 2020)
Το Piraeus Club Academy, την Κυριακή 23 Μαρτίου 2025 θα μετατραπεί σε ατμοσφαιρικό jazz club. Θα σας περιμένει με χαμηλό φωτισμό και ζεστό κλίμα για να απολαύσουμε δύο κιθαριστικές ιδιοφυίες σε μία σπάνια μουσική συνάντηση.
Xlalala Presents
PETER BERNSTEIN & JESSE VAN RULLER
23/03/2025
LIVE @PIRAEUS CLUB ACADEMY
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ
Σημεία Προπώλησης
Ηλεκτρονικά: more.com
Music Corner
Πανεπιστημίου 56, Αθήνα
Σπουδαστές ωδείων*: 18€.
*Στην είσοδο ζητείται επίδειξη αστυνομικής ταυτότητας και βεβαίωσης σπουδών
Όρθιοι: 22€
Γενική είσοδος-καθήμενοι: 28€
Εξώστης και τραπέζια α’ σειρά (VIP): 35€*
*καρέκλα σε τραπέζι ή κάθισμα επάνω
ΣΤΟ ΤΑΜΕΙΟ, την ημέρα της συναυλίας
Γενική είσοδος: 30€
Όρθιοι: 25€
Piraeus Club Academy
Επαναφέρουμε την ψυχαγωγία στη διασκέδαση
Πειραιώς 105, Αθήνα
Xlalala Presents PETER BERNSTEIN & JESSE VAN RULLER -PIRAEUS CLUB ACADEMY
Το Xlalala Presents τους Peter Bernstein και ο Jesse van Ruller, στις 23/03/2025
LIVE @PIRAEUS CLUB ACADEMY! Το απόλυτο κιθαριστικό τζαζ ντουέτο αυτή τη στιγμή, έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Θα έχουμε την ευκαιρία να απολαύσουμε ζωντανά τους δύο αυτούς θρύλους μαζί.
Την Κυριακή 23 Μαρτίου ο Peter Bernstein συναντά τον Jesse van Ruller για να μας χαρίσουν μια ανεπανάληπτη jazz εμπειρία. Αυτή η σπάνια συνάντηση των δύο χαρισματικών μουσικών σίγουρα θα μας ταξιδέψει στο East Village της Νέας Υόρκης, εκεί που οι δυο τους γνωρίστηκαν πριν από περίπου 30 χρόνια.
Ο Peter Bernstein μιλάει για τον Jesse van Ruller:
«Γνώρισα τον Jesse γύρω στο 1995, αφού κέρδισε τον διαγωνισμό Thelonious Monk και μερικά χρόνια αργότερα, είχα την ευκαιρία να παίξω μαζί του όταν επισκέφθηκα το σχολείο που δίδασκε στο Hilversum. Μέσα στα χρόνια, ευτύχησα να παίξω μαζί του σε κάποιες συναυλίες, κάποιες ως ντουέτο και άλλες σε συναυλίες με περισσότερους κιθαρίστες. Το 2018 κάναμε μια μικρή περιοδεία στην Ιταλία, ως μέρος του αφιερώματος του κιθαρίστα Rale Micic στον Jim Hall. Ο Jesse είναι ένας από τους αγαπημένους μου μουσικούς από την πρώτη στιγμή που τον άκουσα, και κάθε φορά που παίζουμε μαζί αποτελεί έμπνευση και ευχαρίστηση.»
Ο Jesse van Ruller μας λέει για τον Peter Bernstein:
«Γύρω στο 1993 ή ‘94, την πρώτη φορά που πήγα στη Νέα Υόρκη ως νεαρός κιθαρίστας και φοιτητής της τζαζ, βρέθηκα στο East Village.Όπως περπατούσα άκουσα από μακριά τζαζ μουσική. Ακολούθησα τον ήχο και μπήκα σε ένα κλαμπ που λεγόταν Visiones. Ο ήχος προερχόταν από ένα τρίο με κιθάρα, όργανο και ντραμς, και ήταν το πιο συναρπαστικό, πρωτότυπο και γεμάτο ψυχή παίξιμο κιθάρας που είχα ακούσει ποτέ. Και προερχόταν από κάποιον που δεν θα μπορούσε να είναι πολύ μεγαλύτερός μου ηλικιακά. Ήταν το τρίο του Peter, με τους Larry Goldings και Bill Stewart.
Αυτή η εμπειρία επικαιροποίησε μία μουσική που μέχρι τότε ήξερα μόνο από μακριά, μουσική μιας παλαιότερης γενιάς, δίνοντας της πλέον μία σύγχρονη υπόσταση και σημασία για μένα. Προφανώς, έκτοτε έγινα θαυμαστής του παιξίματος του Peter μέχρι που πολλά χρόνια αργότερα γνωριστήκαμε και αρχίσαμε να παίζουμε μαζί περιστασιακά. Ο Peter είναι το είδος του αυτοσχεδιαστή που προσπαθώ να είμαι και εγώ: εντυπωσιακός χωρίς να προσπαθεί να εντυπωσιάσει κανέναν, κυνηγώντας πάντα την ανάπτυξη της μελωδίας, χωρίς να βασίζεται σε προετοιμασμένο υλικό και ‘ζώντας τη στιγμή’.»
Λίγα λόγια για τους καλλιτέχνες
Jesse van Ruller
Jesse van Ruller
Γεννημένος στο Άμστερνταμ το 1972, ξεκίνησε να παίζει κιθάρα όντας 7 ετών ενώ το 1995 κέρδισε το περίφημο βραβείο Thelonious Monk. Η κριτική επιτροπή, που αποτελείτο από τους Pat Metheny, John Scofield, Jim Hall, Pat Martino και Mark Whitfield, έκρινε ότι ο Jesse είναι ένα από τα πιο υποσχόμενα ταλέντα της εποχής του. Την ίδια χρονιά αποφοίτησε με άριστα από το Hilversum Conservatory. Έκτοτε έχει συνεργαστεί με πολλούς κορυφαίους μουσικούς της παγκόσμιας τζαζ σκηνής, έχει προταθεί πολλάκις για τα ολλανδικά βραβεία Bird και Edison, και έχει κυκλοφορήσει 11 άλμπουμ ως leader ή co-leader.
Peter Bernstein
Peter Bernstein
Ο βιρτουόζος κιθαρίστας της τζαζ Peter Bernstein γεννήθηκε το 1967 στη Νέα Υόρκη. Από το 1989 αποτελεί εξέχον μέλος της παγκόσμιας και της Νεοϋορκέζικης τζαζ σκηνής. Μέχρι σήμερα έχει συμμετάσχει σε πάνω από 200 ηχογραφήσεις και πληθώρα φεστιβάλ. Εχει δώσει πολυάριθμες συναυλίες με μουσικούς από διαφορετικές γενιές. Ως leader, έχει κυκλοφορήσει 12 άλμπουμ και ένα DVD, το Live at Smoke.
Το πρώτο μεγάλο του show του
προέκυψε το 1990. Όταν φοιτητής ακόμα στο New School, γνώρισε τον θρυλικό κιθαρίστα Jim Hall. Ο Hall τον προσκάλεσε στην μόνο-με πρόσκληση συναυλία που διοργάνωνε ο ίδιος ως μέρος του JVC Jazz Festival και αργότερα κυκλοφόρησε ως Live at Town Hall Vol. 2 από τη Music Masters.
Ο Hall είπε ότι ο Peter «…δίνει βάση τόσο στο παρελθόν, όσο και στο μέλλον. Είναι ο πιο εντυπωσιακός κιθαρίστας που έχω ακούσει. Παίζει καλύτερα από όλους από άποψης swing, λογικής, feel και γούστου.»
Αξιοσημείωτο σημείο της εκκίνησης της καριέρας του ήταν η συνεργασία με τον Lou Donaldson. Ο Peter έπαιξε κιθάρα στους τέσσερις πρώτους δίσκους Donaldson και ήταν τακτικό μέλος του γκρουπ του για όλη τη δεκαετία του ’90. Ο Donaldson είπε: «Κάποιοι άνθρωποι απλά το έχουν. Τις περισσότερες φορές πρέπει να δείξεις σε κάποιον τι πρέπει να κάνει, αλλά ο Peter ξέρει τα πάντα.»
Peter Bernstein
Ο Peter συναντιέται συχνά επί σκηνής με τον θρυλικό ντράμερ Jimmy Cobb (Cobb’s Mob). Είναι μέλος του “σημαντικότερου organ-trio της δεκαετίας” σύμφωνα με τους New York Times, μαζί με τον οργανίστα Larry Goldings και τον ντράμερ Bill Stewart. Το πολύ-βραβευμένο τρίο έχει ηχογραφήσει δώδεκα άλμπουμ και μετρά εκατοντάδες εμφανίσεις στο ιστορικό του.
Έχει συνεργαστεί επί σκηνής ή δισκογραφικά, με τεράστια ονόματα της τζαζ σκηνής, όπως οι Joshua Redman, Diana Krall, Dr. Lonnie Smith, George Benson και Melvin Rhyne. Επιπλέον, ο Peter έχει εμφανιστεί σε σχήματα που ηγούνται οι Sonny Rollins, Bobby Hutcherson, George Coleman, David Fathead Newman, Etta Jones και Nicholas Payton.
~-~-~
Δηλώσεις τύπου (για τον Peter Bernstein)
«Λίγοι κιθαρίστες δίνουν τόση προσοχή, ευαισθησία και εκλεπτυσμένη δύναμη σε κάθε νότα, όσο ο Bernstein. Μεταξύ των καλύτερων μελοποιών της τζαζ, έχει την πλήρη γνώση του οργάνου του, αλλά το μεγαλύτερο πλεονέκτημά του είναι το ταλέντο του στην ευκρινή διακριτικότητα και την απλότητα.» – New York Times (Δεκέμβριος 2019)
«Ο Peter είναι ένας εξαιρετικά κομψός μουσικός με έναν υπέροχο ήχο που φαίνεται να σε χαλαρώνει όταν τον ακούς». – The Jazz Bakery, Λος Άντζελες
«Κιθαρίστας της τζαζ, από τους πιο περιζήτητους στην περιοχή της Νέας Υόρκης, έχει ελαφρύ άγγιγμα, εγκυκλοπαιδική γνώση των συγχορδιών και την ικανότητα να παίζει τα standards σαν να τα εφευρίσκει επί τόπου.» – The Los Angeles Daily News
«Ο κ. Bernstein είναι ένας ευέλικτος κιθαρίστας που αυτοσχεδιάζει με ευελιξία στην post-bop παράδοση, με έλεγχο της αρμονίας και όμορφο ήχο». – The New York Times
«Ο Peter Bernstein παράγει έναν ζεστό, ηχηρό, γεμάτο ήχο που θυμίζει αυτόν των γιγάντων Wes Montgomery, Jim Hall και Kenny Burrell». – Jazziz
«Ο Bernstein βαδίζει με φόρα μπροστά, όπως έκανε πάντα: Στηρίζεται σε ό,τι κάποτε ήταν -και εξακολουθεί να είναι- αξιόλογο, δημιουργώντας μια βάση για να εκτοξευτεί σε μέρη άγνωστα». – DownBeat (Νοέμβριος 2020)
Το Piraeus Club Academy, την Κυριακή 23 Μαρτίου 2025 θα μετατραπεί σε ατμοσφαιρικό jazz club. Θα σας περιμένει με χαμηλό φωτισμό και ζεστό κλίμα για να απολαύσουμε δύο κιθαριστικές ιδιοφυίες σε μία σπάνια μουσική συνάντηση.
Xlalala Presents
PETER BERNSTEIN & JESSE VAN RULLER
23/03/2025
LIVE @PIRAEUS CLUB ACADEMY
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ
Σημεία Προπώλησης
Ηλεκτρονικά: more.com
Music Corner
Πανεπιστημίου 56, Αθήνα
Σπουδαστές ωδείων*: 18€.
*Στην είσοδο ζητείται επίδειξη αστυνομικής ταυτότητας και βεβαίωσης σπουδών
Όρθιοι: 22€
Γενική είσοδος-καθήμενοι: 28€
Εξώστης και τραπέζια α’ σειρά (VIP): 35€*
*καρέκλα σε τραπέζι ή κάθισμα επάνω
ΣΤΟ ΤΑΜΕΙΟ, την ημέρα της συναυλίας
Γενική είσοδος: 30€
Όρθιοι: 25€
Piraeus Club Academy
Επαναφέρουμε την ψυχαγωγία στη διασκέδαση
Πειραιώς 105, Αθήνα
Το συγκρότημα από το Goiás Insanidade κάνει πρεμιέρα στο νέο τους βίντεο, “Get Out of My Way“. Ένα κομμάτι από το άλμπουμ Enough to Be a Loser. Με κινηματογραφική προσέγγιση, το κλιπ μεταφέρει το κοινό σε μια εξαιρετικά χαοτική εκδοχή του Λος Άντζελες το 1984. Όπου τα πάρτι, το σεξ, τα ναρκωτικά και το Hard Rock αψηφούσαν όλους τους κανόνες. Σε σκηνοθεσία Daniel Ete και επεξεργασία από τον Rodrigo Fernandes. Το βίντεο είναι ένα μετα-αποκαλυπτικό ταξίδι στην πόλη. Σε ένα ταξίδι που τροφοδοτείται από Jack n’ Coke, τα μέλη συναντούν ζομβοποιημένες εκδοχές εικονιδίων της εποχής.
Συμπεριλαμβανομένων των μελών των Motley Crue και Ratt, ηθοποιών της ψυχαγωγίας ενηλίκων όπως η Ginger Lynn και η Amber Lynn Ακόμη και τον ίδιο τον Εξολοθρευτής με τη μορφή του. Σάρκα και ατσάλι.
“Get Out of My Way”:
Νέο άλμπουμ: Enough to Be a Loser
Το τέταρτο στούντιο άλμπουμ των INSANIDADE ,
που κυκλοφόρησε το 2024, σηματοδοτεί μια σημαντική πρόοδο στη μουσική τους πορεία. Περιγραφόμενο ως το πιο βαρύ έργο στη δισκογραφία του γκρουπ, το άλμπουμ έχει μια αίσθηση Hard Rock και Heavy Metal με επιρροές από κολοσσούς όπως οι Motörhead, AC/DC, Guns N’ Roses, Motley Crue και The Hellacopters.
insanidade album cover
Με εννέα κομμάτια, οκτώ από τα οποία είναι πρωτότυπα και μια διασκευή του κλασικού “Looks That Kill” του Motley Crue, το άλμπουμ είναι μια βουτιά στο επαναστατικό πνεύμα των Hard n’ Heavy από τις δεκαετίες του ’70 και του ’80 Η τεχνική και ο ταχύτατος μολυσματικός ήχος υπόσχονται να κερδίσουν τους θαυμαστές του heavy και ενεργητικού ροκ. Η τρέχουσα σύνθεση των Insanidade περιλαμβάνει τους Lucas Tamandaré στα φωνητικά, Luis Maldonalle στην κιθάρα, Gustavo Vasquez στο μπάσο και Rodrigo Miranda στα ντραμς.
Το Heavy Psych Sounds Fest έρχεται να σαρώσει την Αθήνα στις 7 & 8 Μαρτίου 2025.
Ένα διήμερο σε δύο ξεχωριστούς χώρους με τις κορυφαίες μπάντες της heavy/psych και stoner/doom διεθνής σκηνής. Orange Goblin, Nightstalker, Truckfighters, Black Rainbows, Belzebong κ.α. 12 ξένες μπάντες και 6 ελληνικές ετοιμάζονται να γράψουν ιστορία.
Το Heavy Psych Sounds Fest προσγειώνεται για πρώτη φορά στην Αθήνα στις 7 & 8 Μαρτίου 2025. Fέρνοντας μαζί του έναν ασταμάτητο rock σεισμό! Για δύο δυναμικές βραδιές, το ARCH Club και το Universe θα μετατραπούν σε καυτά σημεία της stoner, doom και psych rock σκηνής, φιλοξενώντας μερικά από τα πιο θρυλικά ονόματα του είδους.
Heavy Psych Sounds Fest
Heavy Psych Sounds Fest
Παρασκευή, 7 Μαρτίου 2025 – ARCH Club
Σάββατο, 8 Μαρτίου 2025 – Universe
Παρασκευή, 7 Μαρτίου 2025 – ARCH Club (Λ. Κωνσταντινουπόλεως 111, Αθήνα) TRUCKFIGHTERS, TUBER, Belzebong, 1782, Alunah, Fvzz Popvli
Σάββατο, 8 Μαρτίου 2025 – Universe (Λεωφ. Κηφισού 87, Αθήνα) Orange Goblin, Nightstalker, Black Rainbows, Margarita Witch Cult, Puta Volcano, Mr Bison, Acid Mammoth, Wyatt E., Warlung, Sadhus, Birds of Vale, Congulus
Η Heavy Psych Sounds, η διάσημη δισκογραφική και booking agency που έχει γράψει ιστορία στην underground rock σκηνή, στήνει αυτό το μεγάλο rock event. Το φεστιβάλ έχει ταξιδέψει σε όλο τον κόσμο, από το Λος Άντζελες και το Σαν Φρανσίσκο, μέχρι το Βερολίνο, το Λονδίνο και το Παρίσι, και τώρα έρχεται να ταρακουνήσει την Αθήνα.
Πρόγευση στο καυτό ARCH Club (Λ. Κωνσταντινουπόλεως 111, Αθήνα) την Παρασκευή 07 Μαρτίου με τους Σουηδούς desert / stoner rock / hard rock θρύλους TRUCKFIGHTERS, μαζί με τους λόκαλ instrumental rockers TUBER, την metal «κάπνα» των Πολωνών Belzebong, τους Ιταλούς doomsters 1782, τους σαμπαθικούς Βρετανούς Alunah και τους heavy/psych Ιταλούς Fvzz Popvli σε ένα αδιανόητο line up.
Το κυρίως πιάτο είναι για το Σάββατο 08 Μαρτίου με ένα ιστορικό line up και 12 μπάντες να βάζουν από νωρίς «φωτιά» στο Universe (Λεωφ. Κηφισού 87, Αθήνα). Headliners οι Βρετανοί heavy metal θρύλοι Orange Goblin, μαζί τους οι Έλληνες Nightstalker που θα μας δώσουν μία γερή γεύση από το νέο τους 7ο άλμπουμ, ενώ το εντυπωσιακό line up συμπληρώνουν κορυφαίες μπάντες που «οργώνουν» αυτό το διάστημα τα live venues σε Ευρώπη και Αμερική. Black Rainbows (Ιταλία), Margarita Witch Cult (Αγγλία), Puta Volcano (Ελλάδα), Mr Bison (Ιταλία), Acid Mammoth (Ελλάδα), Wyatt E. (Βέλγιο), Warlung (ΗΠΑ), Sadhus (Ελλάδα), Birds of Vale (Ελλάδα), Congulus (Τουρκία).
Oι Dance with Invisible Partners μπαίνουν στη νέα τους περίοδο, ως dark pop κουιντέτο και κυκλοφορούν το νέο τους album, Nagasaki.
Οι ίδιοι περιγράφουν το album ως ένα χορό με τη σκιά, τα σύννεφα και τα ουράνια τόξα. Για όλα αυτά που ο πραγματισμός δεν μπορεί να διαφθείρει – για το τέλος του κόσμου, όπως τον ξέρουμε. Είναι μια ανασκαφή για θαμμένα υπολείμματα ομορφιάς στα στα ερείπια της τεχνητής νοημοσύνης, της πλαστικής χειρουργικής, της Γάζας, του Ντονμπάς, του Τσερνομπίλ, του Διστόμου, του Ναγκασάκι.
Το Nagasaki κυκλοφορεί σε όλες τις πλατφόρμες
αλλά και σε cd, ενώ τα κομμάτια Honey Eyes και Let me Sing σε ήχο Dolby Atmos.
Οι Dance with Invisible Partners θα παρουσιάσουν το “Nagasaki” στο χώρο τέχνης “Το Πάνω Σπίτι” Λ. Αλεξάνδρας 37 το Σάββατο 1 Φεβρουαρίου.
Οι Dance with Invisible Partners έχουν υπογράψει σύνθεση μουσικής, σχεδιασμό ήχου και παραγωγή για θέατρο, κινηματογράφο, χορό και visual poetry ενώ έχουν πραγματοποιήσει ζωντανές εμφανίσεις σε Ελλάδα, Ευρώπη και Ασία.
Λάτρεις της καινοτομίας και των δυνατοτήτων της κυκλοφόρησαν το 2021 το άλμπουμ “#artificial” στο οποίο συμπράττουν με προγράμματα τεχνητής νοημοσύνης στο κομμάτι της στιχουργικής και της ενορχήστρωσης. Το άλμπουμ κυκλοφόρησε ως γλυπτό USB Robot και ως NFT, αποτελώντας τον πρώτο ελληνικό δίσκο σε αυτή τη μορφή.|
Οι Army of Lovers, δεν είναι απλά μια ανάμνηση στις σκέψεις κάποιων, αλλά μια ζωντανή παραταθήκη που υπάρχει έως και σήμερα! Μην πηγαίνεις λοιπόν στο παρελθόν και σε περίπτωση που δεν το ξέρεις, κάτσε και ενημερώσου!
Ένα σουηδικό dance-pop συγκρότημα που δημιουργήθηκε το 1987, έγιναν διάσημοι τη δεκαετία του 1990 με επιτυχίες όπως το Crucified και το Obsession, κατακτώντας την κορυφή των ευρωπαϊκών charts και πουλώντας πάνω από επτά εκατομμύρια άλμπουμ παγκοσμίως. Γνωστό για το εξωφρενικό του στυλ και τα καμπυλωτικά μουσικά βίντεο, το συγκρότημα έγινε είδωλο της ποπ κουλτούρας.
Να σου φρεσκάρω τη μνήμη!
Ιδρύθηκαν
από τους Alexander Bard, Jean-Pierre Barda και Camilla Henemark και έκαναν το ντεμπούτο τους με το Disco Extravaganza, το οποίο αργότερα μετονομάστηκε σε Army of Lovers. Το άλμπουμ τους Massive Luxury Overdose (1991), που έκανε την επανάστασή τους, περιείχε επιτυχίες όπως το Ride the Bullet και το Crucified, το οποίο ήταν το αγαπημένο άλμπουμ του Eurochart για 31 εβδομάδες. Παρά τη μέτρια επιτυχία στο Ηνωμένο Βασίλειο και τις ΗΠΑ, κυριάρχησαν στις ευρωπαϊκές σκηνές των κλαμπ.
Army of Lovers
Το συγκρότημα υπέστη πολλαπλές αλλαγές στη σύνθεση, με τη Michaela de la Cour και τη Dominika Peczynski να εντάσσονται στα χρόνια της ακμής του. Τα άλμπουμ τους The Gods of Earth and Heaven and Glory, Glamour and Gold εδραίωσαν την ευρωπαϊκή τους καταξίωση, προωθώντας μηνύματα όπως τα LGBTQ+ δικαιώματα μέσα από τις εξωφρενικές τους εμφανίσεις.
Αφού διαλύθηκαν το 1996, επανενώθηκαν το 2001 με το best-of άλμπουμ Le Grand Docu-Soap. Το 2013, επανεμφανίστηκαν στο Melodifestivalen της Σουηδίας με το Rockin’ the Ride, αν και δεν κατάφεραν να μπουν στον τελικό της Eurovision.
Το 2023, οι Army of Lovers επέστρεψαν με το άλμπουμ Sexodus και μένουν έως και σήμερα. Δεν έπεψαν ποτέ να αποδεικνύουν τη διαρκή κληρονομιά τους στο πιο τολμηρό σημείο προβολής της ποπ κουλτούρας.
Army of Lovers / Sexodus
Sexodus
Αυτό είναι το 5ο άλμπουμ και έχει τον τίτλο «Sexodus». Η μπάντα δημιούργησε νέο υλικό με τους παλιούς συνεργάτες και παραγωγούς τους Anders Hansson και Anders Wollbeck με αποτέλεσμα να δημιουργηθεί ένα νέο άλμπουμ. Περιλαμβάνει πέντε ολοκαίνουργια τραγούδια, δύο επανεκτελέσεις παλιών κλασικών τραγουδιών των Army Of Lovers και πέντε ακόμα κομμάτια από την επανένωση του 2010 που δεν είχαν κυκλοφορήσει ποτέ σε μορφή άλμπουμ στο παρελθόν.
Η περιορισμένη έκδοση περιλαμβάνει το αποκλειστικό LP λευκού χρώματος (δεν διατίθεται ξεχωριστά) σε gatefold θήκη με ματ πλαστικοποίηση και ολογραφική σφράγιση με φύλλο αλουμινίου + αφίσα, έκδοση 2CD digipak με bonus remix album «Remixodus» που περιλαμβάνει εκτεταμένα remixes των νέων τραγουδιών από τους Anders Hansson (Secret Service/AOL), Anders Wollbeck (AOL/Vacuum) και Emil Hellman (SoundFactory) (tracklist TBA), κασέτα ήχου, ειδική διαφημιστική tote bag και καλλιτεχνική εκτύπωση 30×30 cm.
Υπάρχει μονάχα σε 200 (διακόσια) αντίτυπα παγκοσμίως! Οπότε αν είσαι συλλέκτης και θεωρείς πως μπορεί να αξίζει, ε κάνε μια καλή.
Track list
1 Sexodus
2 Love Is Blue (με τη συμμετοχή της Olya Polyakova)
3 What’s That Look (featuring Tamer Wilde)
4 Romanism
5 Bring Your Love
6 Israelism 2023
7 Clash Of The Titans
8 Tragedy
9 Signed On My Tattoo
10 People Are Lonely
11 Rockin’ The Ride
12 Crashing Down
Στπ πλάνο τους έχουν περιοδείες που ετοιμάζονται ενώ έχει ήδη δοθεί ημερομηνία για Στοκχόλμη.
Είσαι μεταλλάς και θες να αποδείξεις το ταλέντο σου; Το The Metal Factory στην Ολλανδία είναι για σένα!
Ετοίμασε βαλίτσες, ράψου και φτιάξε την χαίτη σου (θα σου χρειαστεί). Το όνειρο σου γίνεται πραγματικότητα και απέχει μονάχα κάποια χιλιομετρα.
Μια σχολή στην πόλη Αϊντχόβεν, το Summa College της Ολλανδίας έγραψε ιστορία επιτρέποντας στους μαθητές να αποκτήσουν πτυχία heavy metal μουσικής μέσω του τριετούς προγράμματός της που ονομάζεται The Metal Factory. Τρελό;
Το συγκεκριμένο πρόγραμμα διδάσκει στους σπουδαστές τα πάντα. Από ουρλιαχτά φωνητικά και σκίσιμο κιθάρας μέχρι βαρύ μπάσο. Έντονο drumming και ατμοσφαιρικά πλήκτρα. Οι σπουδαστές μαθαίνουν από μια 14μελή σχολή βετεράνων της βιομηχανίας, συμπεριλαμβανομένου του έμπειρου μπασίστα Robin Zielhorst από τους Cynic και των μελών των Textures Bart Hennephof και Stef Broks.
Το Metal Factory
σημειώνει για τους καθηγητές του: «Οι καθηγητές μας είναι όλοι ενεργοί στη μουσική βιομηχανία, στη σκηνή και πίσω από τα παρασκήνια… Πολλοί από τους καθηγητές μας έχουν περιοδεύσει σε όλο τον κόσμο και έτσι είναι σε θέση να μοιραστούν ρεαλιστικές εμπειρίες και γνώσεις με τους μαθητές μας.
Μαζί με τις μουσικές δεξιότητες, οι μαθητές μαθαίνουν βασικές επιχειρηματικές γνώσεις. Το πρόγραμμα καλύπτει τη μουσική παραγωγή, τα βασικά επιχειρηματικά στοιχεία και τις γνώσεις της βιομηχανίας. Τα μαθήματα διδάσκονται στα αγγλικά για να καλωσορίσουμε τους διεθνείς φοιτητές.
Οι απόφοιτοι είναι πλέον επιτυχημένοι σε διάφορους τομείς που σχετίζονται με τη μουσική. Ορισμένοι συνεχίζουν τις σπουδές τους στο Ωδείο του Άμστερνταμ. Άλλοι πάλι εργάζονται στη νομική επιστήμη, στη διαχείριση συγκροτημάτων ή στη μουσικοθεραπεία. Στόχος της σχολής είναι η δημιουργία ανεξάρτητων καλλιτεχνών που μπορούν να ζήσουν από τη μουσική.
Το Metal Factory θα πραγματοποιήσει ανοιχτή εκδήλωση στο Dynamo Eindhoven στις 26 Ιανουαρίου. Οι πιθανοί σπουδαστές μπορούν να ελέγξουν τις εγκαταστάσεις και να συναντηθούν με έμπειρους εκπαιδευτές.
Για τους τυχερούς και ταλαντούχους, κάντε έναν κόπο να δείτε το πρόγραμμα και γιατί όχι να συμπληρώσετε την φόρμα MetalFactory.Education.
30 χρόνια Rockwave Festival. Περισσότερο από 30 εκατομμύρια θεατές. Χιλιάδες τραγούδια. Εκατοντάδες συγκροτήματα από δεκάδες χώρες.
Ένα γεγονός: πιστεύουμε στην ελληνική σκηνή.
ΓΙΝΕ ΜΕΡΟΣ ΤΗΣ ΙΣΤΟΡΙΑΣ! ΑΝΕΒΑ ΣΤΗ ΣΚΗΝΗ ΤΟΥ ROCKWAVE!
Ζήστε το όνειρο, αφήστε το στίγμα σας!
Το Rockwave Festival είναι ο μεγαλύτερος festival-ικός θεσμός της Ελλάδας και η μακροχρόνια ιστορία του είναι κάτι που δεν μπορεί να αμφισβητηθεί. Το Rockwave Festival ξεκίνησε το 1996 και η συνέπειά του όλα αυτά τα χρόνια, παρά τις όποιες προκλήσεις, το καθιστά σημείο αναφοράς για τους μουσικόφιλους.
Η σκηνή του έχει φιλοξενήσει τα μεγαλύτερα ονόματα του Rock – Hard Rock – Heavy Metal. Από τους Metallica, τους Black Sabbath και τους Iron Maiden μέχρι τον Roger Waters, τον Bob Dylan, τον Robert Plant και κυριολεκτικά εκατοντάδες άλλους ενώ οι εμπειρίες που έχει βιώσει το κοινό είναι έντονες, σπουδαίες και ανεπανάληπτες.
Το ψ
είναι όμως και κάτι παραπάνω από μια μουσική εκδήλωση. Είναι ένας πολιτιστικός θεσμός που φέρνει κοντά ανθρώπους από διαφορετικές κουλτούρες, ηλικίες και γούστα συμβάλλοντας στη διάδοση της μουσικής ως μέσο έκφρασης και επικοινωνίας ενώ παράλληλα αποτελεί πυλώνα για την ανάπτυξη της μουσικής και πολιτιστικής ζωής στην Ελλάδα.
Δήλωσε συμμετοχή τώρα!
Φέτος, με αφορμή τα 30 του γενέθλια το Rockwave παίρνει μία ακόμα πρωτοβουλία στο πλαίσιο της προβολής και της ανάδειξης της εγχώριας σκηνής.
Καλεί όλα τα εγχώρια Rock-Metal σχήματα να λάβουν μέρος σε έναν αδιάβλητο μουσικό διαγωνισμό με έπαθλο τη μοναδική εμπειρία να ανοίξουν το festival στις 10, 11 και 14 Ιουλίου στο Terra Vibe και στις 26, 27 και 28 Ιουνίου στο Terra Republic.
rockwave festival 30 years
Δηλώστε συμμετοχή τώρα*.
Στείλτε δείγμα της μουσικής σας, ένα σύντομο βιογραφικό και στοιχεία επικοινωνίας στο academy@xlalala.gr και ζήστε την απόλυτη εμπειρία.
Η σκηνή του Rockwave αποτελεί ορόσημο για κάθε καλλιτέχνη. Με χιλιάδες θεατές και μεγάλη κάλυψη, η εμφάνιση στο festival θα δώσει στο συγκρότημά σας τη δυνατότητα να προβληθείτε σε ένα τεράστιο και ποικιλόμορφο κοινό, τόσο από την Ελλάδα όσο και από το εξωτερικό.
Η συμμετοχή σας ως opening act φέρνει το συγκρότημά σας πιο κοντά σε επαγγελματίες του χώρου, από μουσικούς παραγωγούς μέχρι εκπροσώπους δισκογραφικών εταιρειών. Είναι η ιδανική πλατφόρμα για να δημιουργήσετε επαφές και να ανοίξετε τον δρόμο για νέες συνεργασίες.
Μοιραστείτε τη σκηνή με θρυλικά ονόματα του παγκόσμιου μουσικού στερεώματος. Eίναι εμπειρία ζωής.
Το Rockwave Festival θα σταθεί δίπλα σας, προσφέροντας προβολή μέσα από τα επίσημα κανάλια του στα social media, τον ιστότοπο και τις συνεργασίες με ΜΜΕ.
O διαγωνισμός
έχει αμιγώς μουσικό χαρακτήρα: οι συμμετέχοντες θα εμφανιστούν ζωντανά στη σκηνή του Piraeus Club Academy και το κοινό μαζί με την κριτική επιτροπή θα επιλέξουν τους νικητές κατόπιν ζωντανής ψηφοφορίας. Περισσότερες λεπτομέρειες θα ανακοινωθούν σύντομα.
Δηλώστε συμμετοχή μέχρι και τη Δευτέρα 10 Φεβρουαρίου στο academy@xlalala.gr και διεκδικήστε μία θέση στο όνειρο.
*Δικαίωμα συμμετοχής έχουν όλα τα συγκροτήματα ηλικίας 16-99 ετών. Σε περιπτώσεις ανήλικων μελών απαιτείται γονική συγκατάθεση. Απαραίτητη προϋπόθεση για όλα τα διαγωνιζόμενα σχήματα είναι η ύπαρξη πρότερης κυκλοφορίας (single ή Ep ή album, ψηφιακό ή physical)
Piraeus Club Academy
Επαναφέρουμε την ψυχαγωγία στη διασκέδαση
Δυσάρεστα τα νέα για την ελληνική πανκ/ροκ σκηνή, αφού ο ντράμερ των Panx Romana, Δημήτρης Δημητράκας έφυγε από τη ζωή.
Panx Romana /Δημήτρης Δημητράκας
Αποχώρησε αξιοπρεπέστατος και χαμένος στα δικά του τέμπο, λίγο πριν ξεκινήσει ένα νέο μουσικό ταξίδι για τους Panx Romana, όπως είχαν ανακοινώσει. Δυστυχώς ένα εγκεφαλικό ήρθε για να προσθέσει ακόμα ένα βάρος στα ήδη προβλήματα υγείας που είχε.
Θα τον θυμόμαστε πάντα και οι μουσικές του θα μείνουν χαραγμένες στη μνήμη μας.
Όπως ανακοίνωσε το συγκρότημα πριν από 2 ώρες…
“Με μεγάλη θλίψη και πόνο μοιραζόμαστε μαζί σας ένα πολύ άσχημο νέο.
Ο αγαπημένος μας αδελφός και συνοδοιπόρος, ο Δημήτρης μας, ο Κύριος Δημήτρης Δημητράκας ο ντράμερ των Panx Romana, κοιμήθηκε ήσυχα. Ένας διακόπτης έπεσε και αυτό ήταν. Ένα εγκεφαλικό που δεν άντεξε το ταλαιπωρημένο από τα απανωτά προβλήματα υγείας, που αντιμετώπιζε τα τελευταία χρόνια, κορμί του.
Έφυγε με αξιοπρέπεια, προσφέροντας με κάθε δυνατό τρόπο για τον άνθρωπο, όπως πάντα ενεργός, όχι μόνο σαν μουσικός αλλά κυρίως σαν Άνθρωπος, ανώνυμα, ταπεινά και με πολλή αγάπη.
Θα συνοδεύσουμε τον Δημήτρη μας όπως θα του άρεσε. Εμείς όταν πενθούμε τραγουδάμε. Θα το κάνουμε παρέα με όλα τα αδέλφια μας που τον αγαπούν και θα μοιραστούν μαζί μας αυτή την δύσκολη στιγμή της απώλειας.
Το ραντεβού μας είναι την Πέμπτη 23 Ιανουαρίου στο κοιμητήριο του Βύρωνα στην Αθήνα στις 10:30
Ο Δημήτρης μας δεν θα φύγει ποτέ από κοντά μας. Θα είναι για πάντα ο ντράμερ των Panx που θα κρατά το τέμπο, τον ρυθμό της καρδιάς μας, και όποτε θα ηχούν τύμπανα, ο Δημήτρης θα τριγυρίζει εκεί, σαν ξωτικό, και τραγουδώντας θα μας λέει ‘’Θ’ αντιστέκομαι όσο στα πόδια μου θα στέκομαι, σ’ αυτούς που όνειρα γκρεμίζουν και δεν ντρέπονται. Θ’ αντιστέκομαι όσο στα πόδια μου θα στέκομαι, της αδικίας το παιχνίδι δεν ανέχομαι’’
Τα αδέλφια του Frank, Julio & Woody Panx Romana και όλοι όσοι θα τον αγαπούν για πάντα”.
Panx no dead
Καλό ταξίδι Δημήτρη, ο μουσικός κόσμος σε χαιρετά …
Τα συλλυπητήρια μας σε οικογένεια, συνοδοιπόρους και κοντινούς φίλους…
Νέα έκπληξη για τα 30 χρόνια του Rockwave! Ο Michael Schenker, με το My years with UFO έρχεται στις 28 ΙΟΥΝΙΟΥ 2025 στο TERRA REPUBLIC!
Φέτος το καλοκαίρι, μετά την απόλυτη κορύφωση με το ιστορικό reunion των Savatage, το Rockwave Festival 2025 υποδέχεται στο Terra Republic τον θρυλικό κιθαρίστα Michael Schenker για να μας χαρίσει μια αξέχαστη συναυλία!!
Το νου σου! Μη και δεν το αποθηκεύσεις στην ατζέντα σου!
Ο βραβευμένος καλλιτέχνης
και ένας από τους πιο επιδραστικούς κιθαρίστες όλων των εποχών, με ονόματα όπως ο James Hetfield, ο Slash, o Dave Mustaine, ο Dimebag και ο Kerry King να τον αναφέρουν ως βασική επιρροή τους.
Michael Schenker Savatage
Γεννημένος στις 10 Ιανουαρίου 1955 στο Sarstedt της Γερμανίας, ο Michael Schenker έθεσε τις βάσεις για μια από τις πιο ένδοξες σόλο καριέρες στην ιστορία του hard rock. Ως πρώην κιθαρίστας των Scorpions και των UFO, κανείς δεν θα περίμενε κάτι λιγότερο, αλλά αυτό που έχει πετύχει τα τελευταία 50 χρόνια, εξηγεί απόλυτα γιατί θεωρείται ένας hard rock θρύλος.
Όταν ο Michael Schenker
μπήκε στους UFO σε ηλικία μόλις 17 ετών, δεν φανταζόταν κανείς πόσο θα άλλαζε την πορεία του συγκροτήματος – και της hard rock μουσικής γενικότερα. Η μουσική ιδιοφυΐα του φάνηκε από την πρώτη του ηχογράφηση με τους UFO, το Phenomenon (1974), όπου δημιούργησε κλασικά κομμάτια όπως τα “Doctor Doctor”, “Belladona”, και “Rock Bottom”, τραγούδια που παραμένουν αναπόσπαστα μέρη του ρεπερτορίου του συγκροτήματος.
Από την αρχή, ο Schenker έδειξε την ικανότητά του να συνδυάζει εκρηκτικά riffs και ανεπανάληπτα σόλο, καθορίζοντας τον ήχο του συγκροτήματος και βάζοντας τους UFO στον παγκόσμιο χάρτη της ροκ μουσικής. Δεν ήταν απλώς ο κιθαρίστας του συγκροτήματος – ήταν η κινητήριος δύναμη που τους έβαλε στον παγκόσμιο χάρτη της ροκ μουσικής.
Κατά την παραμονή του στους UFO,
ο Michael Schenker βοήθησε το συγκρότημα να περάσει από το underground επίπεδο στην παγκόσμια αναγνώριση, ενώ τα άλμπουμ όπως τα Lights Out και Obsession απέδειξαν τη δυναμική της συνεργασίας τους. Ταυτόχρονα, η μουσική του Schenker επηρέασε τις επόμενες γενιές καλλιτεχνών, κάνοντάς τον έναν από τους πιο αναγνωρίσιμους κιθαρίστες της εποχής του.
Στα 65 του χρόνια, έχοντας μόλις κυκλοφορήσει έναν από τους καλύτερους hard rock δίσκους της χρονιάς, με το ανανεωμένο lineup του Michael Schenker Group, παραμένει ένας καλλιτέχνης που δεν ζει για να παίζει, αλλά παίζει για να ζει.Ο Schenker συνεχίζει να δημιουργεί με την ίδια ενέργεια και έμπνευση όπως πάντα, παραμένοντας «16 χρονών στο μυαλό», όπως δηλώνει χαριτολογώντας.
«Δεν ήθελα ποτέ φήμη ή επιτυχία. Ήμουν πάντα πιο χαρούμενος όταν με άφηναν μόνο μου με αυτό που άρεσε περισσότερο. Χωρίς αντιπαλότητα, χωρίς ανταγωνισμό, με έμφαση μόνο στην αγνή, αυθόρμητη δημιουργικότητα. Και σε αυτό, τίποτα δεν ξεπερνάει την κιθάρα. Είναι το καλύτερο όργανο για να εκφράσει πραγματικά κάτι. Δεν υπάρχει κανένας ήχος εκεί έξω που είναι πιο ολοκληρωμένος.»
Φέτος στο Terra Republic θα ξαναζήσουμε τα θρυλικά χρόνια του Michael Schenker με τους UFO και σας περιμένουμε όλους να γίνετε μέρος της ιστορίας.
rockwave festival 30 years
Music is our business, but we do it for the fun
ΣΑΒΒΑΤΟ 28 ΙΟΥΝΙΟΥ
SAVATAGE
MICHAEL SCHENKER
TERRA REPUBLIC
More acts TBA
Νέα έκπληξη για τα 30 χρόνια του Rockwave! Ο Michael Schenker, με το My years with UFO έρχεαι στις 28 ΙΟΥΝΙΟΥ 2025 στο TERRA REPUBLIC!
Φέτος το καλοκαίρι, μετά την απόλυτη κορύφωση με το ιστορικό reunion των Savatage, το Rockwave Festival 2025 υποδέχεται στο Terra Republic τον θρυλικό κιθαρίστα Michael Schenker για να μας χαρίσει μια αξέχαστη συναυλία!!
Ο βραβευμένος καλλιτέχνης
και ένας από τους πιο επιδραστικούς κιθαρίστες όλων των εποχών, με ονόματα όπως ο James Hetfield, ο Slash, o Dave Mustaine, ο Dimebag και ο Kerry King να τον αναφέρουν ως βασική επιρροή τους.
Michael Schenker Savatage
Γεννημένος στις 10 Ιανουαρίου 1955 στο Sarstedt της Γερμανίας, ο Michael Schenker έθεσε τις βάσεις για μια από τις πιο ένδοξες σόλο καριέρες στην ιστορία του hard rock. Ως πρώην κιθαρίστας των Scorpions και των UFO, κανείς δεν θα περίμενε κάτι λιγότερο, αλλά αυτό που έχει πετύχει τα τελευταία 50 χρόνια, εξηγεί απόλυτα γιατί θεωρείται ένας hard rock θρύλος.
Όταν ο Michael Schenker
μπήκε στους UFO σε ηλικία μόλις 17 ετών, δεν φανταζόταν κανείς πόσο θα άλλαζε την πορεία του συγκροτήματος – και της hard rock μουσικής γενικότερα. Η μουσική ιδιοφυΐα του φάνηκε από την πρώτη του ηχογράφηση με τους UFO, το Phenomenon (1974), όπου δημιούργησε κλασικά κομμάτια όπως τα “Doctor Doctor”, “Belladona”, και “Rock Bottom”, τραγούδια που παραμένουν αναπόσπαστα μέρη του ρεπερτορίου του συγκροτήματος.
Από την αρχή, ο Schenker έδειξε την ικανότητά του να συνδυάζει εκρηκτικά riffs και ανεπανάληπτα σόλο, καθορίζοντας τον ήχο του συγκροτήματος και βάζοντας τους UFO στον παγκόσμιο χάρτη της ροκ μουσικής. Δεν ήταν απλώς ο κιθαρίστας του συγκροτήματος – ήταν η κινητήριος δύναμη που τους έβαλε στον παγκόσμιο χάρτη της ροκ μουσικής.
Κατά την παραμονή του στους UFO,
ο Michael Schenker βοήθησε το συγκρότημα να περάσει από το underground επίπεδο στην παγκόσμια αναγνώριση. Τα άλμπουμ όπως τα Lights Out και Obsession απέδειξαν τη δυναμική της συνεργασίας τους. Ταυτόχρονα, η μουσική του Schenker επηρέασε τις επόμενες γενιές καλλιτεχνών, κάνοντάς τον έναν από τους πιο αναγνωρίσιμους κιθαρίστες της εποχής του.
Στα 65 του χρόνια, έχοντας μόλις κυκλοφορήσει έναν από τους καλύτερους hard rock δίσκους της χρονιάς. Με ανανεωμένο lineup του Michael Schenker Group, παραμένει ένας καλλιτέχνης που δεν ζει για να παίζει, αλλά παίζει για να ζει. Ο Schenker συνεχίζει να δημιουργεί με την ίδια ενέργεια και έμπνευση όπως πάντα, παραμένοντας «16 χρονών στο μυαλό», όπως δηλώνει χαριτολογώντας.
«Δεν ήθελα ποτέ φήμη ή επιτυχία. Ήμουν πάντα πιο χαρούμενος όταν με άφηναν μόνο μου με αυτό που άρεσε περισσότερο. Χωρίς αντιπαλότητα, χωρίς ανταγωνισμό, με έμφαση μόνο στην αγνή, αυθόρμητη δημιουργικότητα. Και σε αυτό, τίποτα δεν ξεπερνάει την κιθάρα. Είναι το καλύτερο όργανο για να εκφράσει πραγματικά κάτι. Δεν υπάρχει κανένας ήχος εκεί έξω που είναι πιο ολοκληρωμένος.»
Φέτος στο Terra Republic θα ξαναζήσουμε τα θρυλικά χρόνια του Michael Schenker με τους UFO και σας περιμένουμε όλους να γίνετε μέρος της ιστορίας.
rockwave festival 30 years
Music is our business, but we do it for the fun
Savatage
Savatage Returns to the Stage, Headlining the First Rockwave Festival in the North at Terra Republic!
After 23 years
away from live performances and an equal number of years since their last visit to Greece, Savatage’s return is a dream come true for thousands of fans.
The American legends of progressive metal have officially announced their highly anticipated comeback, with their vocalist Zak Stevens stating:
“As you can imagine, I’ve been thinking about countless reasons that make these shows so special. We have the chance to play a series of headline shows for the first time in 20 years, bringing us back in front of our incredible fans who have given us so many unforgettable memories over the last three decades. Finally, it’s our opportunity to give back in person to everyone who has stood by us and supported us all these years!”
The iconic lineup
featuring John Lee Middleton, Zak Stevens, Chris Caffery, Jeff Plate, and Al Pitrelli will perform on Saturday, June 28, at the special anniversary edition of the ROCKWAVE Festival, which, for the first time in its 30-year history, will move to the seaside Terra Republic, just outside Thessaloniki!
Rockwave Festival – 30 Years
Music is our business, but we do it for the fun
Το επίσημο βίντεο για το single αυτής της συνεργασίας της Sotiria – Peter Heppner για το «Weiß Wie Schnee» γιόρτασε την πρεμιέρα του στο YouTube! Μια συνεργασία που ήδη φαντάζει για κάποιους μαγικό. Η Sotiria, με την κρυστάλλινη φωνή συναντά τον Peter Heppner, του οποίου το σκοτεινό ηχόχρωμα εγγυάται ανατριχίλα εδώ και δεκαετίες.
Οι δυο τους είναι το παράδειγμα της ισορροπίας, αφού από την μια έχεις την ζεστή συναισθηματική φωνή της Sotiria και από την άλλη την σκοτεινή πνοή που έχεις συνδέσει τόσα χρόνια, του Heppner.
Πάρτε μια γεύση από το παρακάτω video με τίτλο «Weiß Wie Schnee»:
Peter Heppner
Μια φωνή που έχουμε απολαύσει στην Αθήνα, σε Κύτταρο και Gagarin, είτε solo είτε με μπάντες που έχουμε αγαπήσει και συνδέσει μαζί του. Ένας καλλιτέχνης που δε σταματά να δημιουργεί και να συνεργάζεται με άλλους καλλιτέχνες ακόμα και διαφορετικού μοτίβου.
Weiß wie Schnee
Rot wie Blut
Wir sind Verschworene für alle Zeiten
Durch den Regen
Durch die Flut
Wirst du mich für immer begleiten
Weiß wie Schnee
Weiß wie Schnee
Το κομμάτι μιλά για την απόλυτη αγάπη, που ότι και να συμβεί θα είναι πάντα ο ένας δίπλα για τον άλλο. Πάρτε μια γεύση από τους στίχους:
Solang ich lebe bleibe ich bei dir /Όσο ζω, θα μείνω μαζί σου. Solang sich diese Erde noch dreht /Όσο γυρίζει αυτή η γη
Weiß wie Schnee / Λευκό σα χιόνι Rot wie Blut /Κόκκινη σαν αίμα Wir sind Verschworene für alle Zeiten /Είμαστε συνωμότες για πάντα Durch den Regen /Μέσα από τη βροχή Durch die Flut /Μέσα από την πλημμύρα Wirst du mich für immer begleiten /Θα είσαι μαζί μου για πάντα Weiß wie Schnee /Λευκό σαν χιόνι
Επισκεφτείτε το social και τον ψηφιακό κόσμο της Sotiria.
Φέτος η Aaliyah, τραγουδίστρια της R&B, θα συμπλήρωνε τα 46α έτη της. Πάμε πίσω, σε εκείνο το αεροπορικό δυστύχημα του 2001, που κατάφερε να κόψει το νήμα της ζωής για την τότε 22χρονη τραγουδίστρια. Γεγονός που συνέβη λίγο πριν από την πρεμιέρα της ταινίας Queen of the damned όπου και συμμετείχε. Πολλά τα ερωτήματα και η θλίψη στον καλλιτεχνικό και μη κόσμο. Το κοινό της απαρηγόρητο για τον άδικο χαμό της.
Τα χρόνια πέρασαν αλλά η ίδια δεν ξεχάστηκε ποτέ, τουλάχιστον για κάποιους, Η αλήθεια είναι πως υπήρχε πάντα στο προσκήνιο, κάπου εκεί αχνά στα χαμένα. Μέχρι που χρειάστηκε κάτι να γίνει και να έρθει στην επιφάνεια και πάλι.
Aaliyah
Το όνομα της Aaliyah έχει έρθει και πάλι στο προσκήνιο μετά τα όσα γίνονται και συνεχίζουν να διαδραμτίζονται με τον Diddy, την Beyonce αλλά και τον JayZ. Κάτι φωτεινό ήρθε να απαλύνει την ατμόσφαιρα. Εδώ και μήνες η μουσική βιομηχανία στην Αμερική έρχεται να ταράξει τα νερά. Celebrities με όποιον τρόπο και από όποια κατηγορία, βρίσκονται μπλεγμένοι κάτω από περίεργες καταστάσεις. Τρελά πάρτι, παράνομες ουσίες, εμπόριο σαρκώς, ανήλικα. Ομολογίες που έχουν βγει στη φόρα και ένα FBI να ασχολείται χρόνια με την υπόθεση.
Τι πραγματικά συμβαίνει όμως και γιατί σταμάταει να γίνεται αναφορά; Πόσοι καλλιτέχνες είναι μπλεγμένοι σε αυτό ή μήπως η λίστα δεν σταματά εκεί;
Τώρα θα πείτε γιατί γίνεται τόσος λόγος και τι σχέση έχουν όλα αυτά.
Η Barbie
αποτίει φόρο τιμής σε μια από τις πιο εμβληματικές φωνές της δεκαετίας του 1990, με την κυκλοφορία μιας συλλεκτικής κούκλας προς τιμήν της.
Η κούκλα είναι ήδη διαθέσιμη από τις 16 Ιανουαρίου. Την ημέρα που θα ήταν τα 46α γενέθλια της τραγουδίστριας, και θα ενταχθεί στη σειρά Barbie Music Collector Series. Στο παρελθόν έχει γιορτάσει θρύλους όπως η Gloria Estefan, ο Elton John και η Stevie Nicks.
Η σχεδιαστική ομάδα της Barbie συνεργάστηκε με τον αδελφό της καλλιτέχνιδας, Rashad Haughton. Σκοπός ήταν να αποτυπώσει το ανεξίτηλο στυλ της τραγουδίστριας. Η εμφάνιση της Barbie είναι εμπνευσμένη από το μουσικό βίντεο της Aaliyah «One in a Million».
One in a Million ️ Today on Aaliyah’s birthday, Barbie honors the Princess of R&B’s unmatched legacy as a once-in-a-generation talent. A rising star who left an unforgettable mark on pop culture, the Aaliyah Barbie doll remembers her iconic style, keeping her influence alive across generations. #Barbie
Οι Έλληνες/ελβετοί post-punkers Haneke Twins κυκλοφόρησαν το ολοκαίνουργιο single τους ‘No Choice‘ μόλις εχθές, 17 Ιανουαρίου 2025. Οι Haneke Twins συνεχίζουν από εκεί που σταμάτησαν με τα πιο ακραία κομμάτια του ‘Stories of Violence‘. Και αυτή είναι η πιο πρόσφατη κυκλοφορία τους μέχρι σήμερα. Το ‘No Choice‘ μοιάζει με φυσική συνέχεια των ‘Feel the Burn’, ‘Enough’, ‘Missiles’ και ‘Running Away’ από το magnum opus τους που κυκλοφόρησε το φθινόπωρο του 2023.
Με το ‘No Choice‘,
οι Haneke Twins συνεχίζουν να αψηφούν τις συμβάσεις των μουσικών ειδών και για άλλη μια φορά θολώνουν τα όρια μεταξύ τους. Όπως συμβαίνει συχνά με τους στίχους τους που πραγματεύονται πολιτικά και κοινωνικά θέματα, το νέο τους single δεν αποτελεί εξαίρεση. Το «No Choice» αναφέρεται στους ανθρώπους που μένουν με πολύ λίγες επιλογές. Αν υπάρχουν, ως αποτέλεσμα της πολιτικής που επανειλημμένα ευνοεί τους ισχυρούς εις βάρος των μη προνομιούχων («I have no choice, golden boys drowning out my voice»).
Artwork_by_Evgenii_Panteleev
Όσο για το artwork του «No Choice», έχει σχεδιαστεί από τον καταπληκτικό καλλιτέχνη Evgenii Panteleev.
Οι Haneke Twins
είναι ο Στέφανος Λεοντσίνης και ο Andrés G. Delannoy στις κιθάρες, ο Αιμίλιος Κουλούρης στα τύμπανα, ο Paul Aspell στο μπάσο και ο Πασχάλης Βιχούδης στα φωνητικά. Αρχικά ξεκίνησαν το 2018 ως ντουέτο αποτελούμενο από τον Λεοντσίνη και τον Βιχούδη, αργότερα το συγκρότημα αυξήθηκε σε πέντε άτομα και έχει ως επίκεντρο τη Γενεύη και τη Ζυρίχη. Για άλλη μια φορά, η μπάντα εμπιστεύτηκε τη μίξη, το mastering και την παραγωγή στον Κώστα Βερίγκα, ο οποίος είναι σε μεγάλο βαθμό υπεύθυνος για τον μοναδικό ήχο της μπάντας από την ίδρυσή της.
Έναν ήχο που τα μέσα μαζικής ενημέρωσης κατά καιρούς συνέκριναν με μια μεγάλη ποικιλία καλλιτεχνών, από θρυλικά σχήματα όπως οι Joy Division και οι Interpol μέχρι πιο punk σχήματα όπως οι T.S.O.L, Savages και IDLES.
‘We Are Scientists‘
Ίσως όμως το πιο μοναδικό στο συγκρότημα είναι το επιστημονικό του υπόβαθρο. Κάθε μέλος του σχήματος είναι κάτοχος διδακτορικού διπλώματος στη φυσική, γεγονός που δεν ισχύει συχνά για οποιαδήποτε συλλογή πέντε ατόμων. Πόσο μάλλον για πέντε άτομα που ροκάρουν όλοι μαζί. «Κρίμα που το όνομα του συγκροτήματος ‘We Are Scientists‘ ήταν ήδη πιασμένο», ανέφεραν χαριτολογώντας.
Michael Haneke
Αντ’ αυτού, εμπνεύστηκαν το όνομά τους από τον σκοτεινό και νευρικό Αυστριακό σκηνοθέτη Michael Haneke. Το συγκρότημα αναφέρεται στην ταινία του, «The White Ribbon», ως «ένα αριστούργημα, μια ταινία αγωνίας δεύτερης διαλογής χωρίς soundtrack!». Σύμφωνα με τον Haneke, «συνήθως η μουσική χρησιμοποιείται για να κρύψει τα προβλήματα μιας ταινίας». Μια άλλη αγαπημένη του φράση είναι: «μια ταινία μεγάλου μήκους είναι 24 ψέματα ανά δευτερόλεπτο». Το ερώτημα που προκύπτει από αυτό: ποιος είναι ο «ρυθμός ψεύδους» στη δημοφιλή μουσική;».
Αν και το ερώτημα αυτό μπορεί να μην έχει επιστημονική απάντηση, το Haneke Twins κάνει το χρέος του για να φέρει την αλήθεια στον κόσμο της μουσικής. Με τα χαρακτηριστικά βαρύτονα φωνητικά και τις ψυχρές, αρκτικές κιθάρες που σκίζουν τα τραγούδια σαν θραύσματα πάγου, η μουσική του συγκροτήματος σε μεταφέρει στα σκοτεινά και καπνισμένα underground clubs του Ηνωμένου Βασιλείου. Παράλληλα σερβίρει την ωμότητα της πραγματικότητας, είτε σου αρέσει είτε όχι.
Αυτός ο ιστότοπος χρησιμοποιεί cookies. Υπάρχει προσδιορισμός και αποθήκευση δεδομένων. Πληροφορίες σχετικά με την επεξεργασία δεδομένων και τη δυνατότητα άρνησης αυτής περιλαμβάνονται στην πολιτική απορρήτου.
