Home Blog Page 594

Νέο single έρχεται από τους Thirty Seconds To Mars!

0
Thirty Seconds To Mars

Σχεδόν τέσσερα χρόνια πέρασαν από την τελευταία δισκογραφική δουλειά των Thirty Seconds To Mars, με τίτλο ‘Love, Lust, Faith and Dreams’ όπου και αφορά studio album. Το κοινό αναζητά συνεχώς κάτι φρέσκο, έτσι και οι TSTM και έβαλαν μπροστά τις μηχανές.
Μέσω των μέσων κοινωνικών δικτύωσης, όπου μέρες τώρα μετράνε αντίστροφα δίνοντας ελάχιστες πληροφορίες για το τι πρόκειται, αλλά και επίσημα πλέον από τα MTV Video Music Awards, οι Thirty Seconds To Mars’ ανακοίνωσαν την κυκλοφορία του νέου τους single όπου θα έχει τίτλο Walk on Water‘.
Η κυκλοφορία  του κομματιού έχει δρομολογηθεί για τις 22 Αυγούστου και ημέρα Τρίτη με διεθνή ώρα Αμερικής.

Μετράνε τις ημέρες αντίστροφα καθώς το πιστό κοινό των Thirty Seconds To Mars, περιμένει για το μεγάλο γεγονός.Thirty Seconds To Mars

“After four long years, hundreds of days, thousands of hours, gazillions of seconds, we have finally managed to finish a single fu**ing song. Whoever thought “soon” would actually be here “now””

“With the help of groundbreaking nanotechnology, chatbots and self-driving music software, we have wrangled from the depths of our cold black hearts, some semblance of a song” .

“We can’t wait to get back on the road and we couldn’t be more proud to share with you the first first single off of our new album. And yes, we have been working on it for four years. The last time we put an album out, there were no self driving cars, no fidget spinners, President Trump was still that guy on The Apprentice and Jon Snow hadn’t even died yet. #SpoilerAlert”

Jared Leto

Με νέο δίσκο έρχονται οι Evanescence

0
Evanescence

Νέα δισκογραφική δουλειά ανακοίνωσαν οι Evanescence και φέρει τον τίτλο ‘SYNTHESIS‘. Evanescence

Όπως ειναι λογικό θα ξεκινήσουν tour για την παρουσίαση του δίσκου ‘SYNTHESIS‘ και πιθανόν να έχουμε ακόμα μια έκπληξη και στην χώρα μας.

“This album is about orchestra and electronica. We’re taking our music, stripping out the big distorted guitars, stripping out the rock drums and replacing it with full orchestration and a completely synthetic world of beats and sounds,” Amy Lee

“It is the synthesis, the combination, the contrast, the synergy between the organic and the synthetic, also the past and present.”

Νέα κυκλοφορία από την Chelsea Wolfe και έχει τίτλο “16 Psyche”

0
Chelsea Wolfe

Η Chelsea Wolfe κυκλοφόρησε το παρακάτω βίντεο με τίτλο “16 Psyche,” όπου και θα είναι το καλωσόρισμα για τον νέο δίσκο όπου και θα ονομάζεται Hiss Spun. Ο δίσκος πρόκειται να κυκλοφορήσει στις 22 του Σεπτέμβρη από την Sargent House.
Το βίντεο σκηνοθέτησε ο Zev Deans, όπου και κάνει μια αναφορά λίγο πριν το 2000.

I wanted to write some sort of escapist music; songs that were just about being in your body, and getting free. You’re just bombarded with constant bad news, people getting fucked over and killed for shitty reasons or for no reason at all, and it seems like the world has been in tears for months, and then you remember it’s been fucked for a long time, it’s been fucked since the beginning. It’s overwhelming and I have to write about it.”
Chelsea Wolfe

“What I want is to open up. I want to know what’s inside me. I want everybody to open up. I’m like an imbecile with a can opener in his hand, wondering where to begin—to open up the earth. I know that underneath the mess everything is marvelous. I’m sure of it.” – Henry Miller

Αυτό είναι το νέο βίντεο των DangerAngel

0
DangerAngel

 Οι DangerAngel παρουσιάζουν το νέο τους video από το πολυσυζητημένο album τους ‘All The King’s Horses’ που κυκλοφόρησε στο τέλος του 2016 από την MelodicRock Records. 

Το νέο video, αυτή τη φορά για το ομότιτλο ‘All The King’s Horses’, είναι το έβδομο video από το album ακολουθώντας τα “Will You Follow”, Dia De Los Muertos”, “Who You Are”, “To Kill A SainT”, “Devil’s Waltz” και “Call My Name”.

DangerAngel – Will You Follow : https://www.youtube.com/watch?v=gwkHttuu-GI

DangerAngel – Dia De Los Muertos: https://www.youtube.com/watch?v=Gzw9TFDfqTc

DangerAngel – Who You Are: https://www.youtube.com/watch?v=wj93Zj8IUio

DangerAngel – To Kill A SainT: https://www.youtube.com/watch?v=WAff2hYv43o

DangerAngel – Devil’s Waltz: https://www.youtube.com/watch?v=UKXs4O0h9ms

DangerAngel – Call My Name: https://www.youtube.com/watch?v=2ftmh1IwKL8

 

Links:

Official web: www.dangerangelband.com

FaceBook: www.facebook.com/dangerangelband

YouTube: www.youtube.com/dangerangelrock

Twitter: www.twitter.com/dangerangelband

MRR: www.melodicrockrecords.com

To ‘All The King’s Horses’ είναι διαθέσιμο σε δισκοπωλεία σε όλον τον κόσμο καθώς και μέσω των Amazon, Apple Music, Google Play Music, Spotify και όλων των streaming platforms.

Δείτε την νέα δουλειά των OCEANDVST με τίτλο A Song to Say Goodbye

0
OCEANDVST

Αυτοί είναι οι OCEANDVST και αυτό είναι ένα ακόμα κομμάτι από τον δίσκο που πρόκειται να κυκλοφορήσουν. Το  κομμάτι έχει τίτλο “A Song to Say Goodbye” και δεν είναι όπως όλα τα άλλα που μπορεί να έχετε ακούσει. Δώστε λίγο προσοχή παραπάνω και ας ελπίσουμε σε μια ολοκληρωμένη δουλειά τους.

Μέτα το πετυχημένο τους πρώτο single “Set Me Free”, οι OCEANDVST επιστρέφουν με ένα ολοκαίνουριο κομμάτι από την επερχόμενη δουλειά τους για την οποία θα έχουμε περισσότερες πληροφορίες σύντομα. Το “A Song to Say Goodbye” αποτελεί κομμάτι αρκετά πρωτότυπο για τα ελληνικά δεδομένα και σίγουρα μας αφήνει να περιμένουμε πολλά. Ακούστε το παρακάτω

Directed & Edited by CineVeil Visuals

Το Stays On είναι το νέο single του Metaxas

0
Metaxas

Το Stays On είναι το νέο single του Metaxas, που έχει δημιουργήσει το δικό του προσωπικό μουσικό ύφος με στίχους που ταξιδεύουν και φωνητικά που καθηλώνουν τον ακροατή. “Το Stays On’ είναι αφιερωμένο σε κάτι που προσδίδει σκοπό, σημασία και αξία στη ζωή του καθενός” – Metaxas

Το πρώτο single του Metaxas με τίτλο Selene είχε την υποστήριξη των London Live TV, Reload Sessions, Promo News (όπου ήταν το video του μήνα) και το νικητήριο τραγούδι στο VOTD.tv. Πέρυσι, ο Metaxas ήταν το support act στην περιοδεία του Ronan Keating στη Βρετανία όπου κέρδισε τις εντυπώσεις και καθήλωσε το βρετανικό κοινό. Αμέσως, μετά, έπαιξε αποκλειστικά σε ένα event για το Wired καθώς και στο Busk The Box στο Shoreditch. Επόμενο προγραμματισμένο gig στο iluvlive στο Hoxton στις 6 Νοεμβρίου.

Ο Metaxas είναι γεννημένος στη Νέα Υόρκη από Κύπριους γονείς, και πλέον θεωρεί βάση του το Λονδίνο. Η αποφασιστικότητά του και το πάθος του για τη μουσική επιβραβεύτηκε με μία θέση στο διεθνώς αναγνωρισμένο Berklee College of Music στη Βοστώνη όπου τελειοποίησε τις ικανότητες του στη μουσική καθώς και με τη δεύτερη θέση στο πρώτο ελληνικό Χ-Factor. Ο Μetaxas έχει ένα ισχυρό fanbase στα social media και πάνω από δέκα χιλιάδες streams στις πιο γνωστές μουσικές πλατφόρμες.

https://www.youtube.com/watch?v=NkEICOCpQYc

7th Athens Open Air Film Festival: Προβολή της ταινίας «Το Καταραμένο Σκιάχτρο» («The Wicker Man», 1973)

0
Open Air Film

Μετά από ένα σύντομο θερινό διάλειμμα, το 7th Athens Open Air Film Festival επιστρέφει στην Αθήνα και σας προσκαλεί στην Πλατεία Παναιτωλίου στη Νέα Ιωνία με την προβολή μίας ακόμη κορυφαίας στιγμής της βρετανικής γοτθικής κινηματογραφίας. Ο λόγος για το «Καταραμένο Σκιάχτρο» (“Τhe Wicker Man”, 1973) του Ρόμπιν Χάρντι, μία από τις πιο επιδραστικές ταινίες τρόμου όλων των εποχών!

Η προβολή της ταινίας θα πραγματοποιηθεί την Παρασκευή 18 Αυγούστου, στις 21:00, στην εκδοχή που οραματίστηκε εξ αρχής ο σκηνοθέτης, χωρίς τις παρεμβάσεις των παραγωγών. Μάλιστα, θα είναι η πρώτη φορά που η ταινία προβάλλεται στην πλήρη εκδοχή της στην Ελλάδα.

Η προβολή πραγματοποιείται στο πλαίσιο του αφιερώματος «British Gothic» με την υποστήριξη του British Council και του Oργανισμού Πολιτισμού και Αθλητισμού Νεολαίας του Δήμου Νέας Ιωνίας.

«Το Καταραμένο Σκιάχτρο»
(«The Wicker Man», 1973)

Παρασκευή 18 Αυγούστου | 21:00
Πλατεία Παναιτωλίου (Νέα Ιωνία)
Είσοδος Ελεύθερη

Open Air Film
Robin HardyÕs THE WICKER MAN (1973). Courtesy: Rialto Pictures/ Studiocanal

Παραγνωρισμένο στην εποχή του, το φιλμ του Ρόμπιν Χάρντι, που πλέον κατατάσσεται ανάμεσα στα κορυφαία φιλμ τρόμου όλων των εποχών, ιδιαίτερα στην πατρίδα του Μεγάλη Βρετανία, ξετυλίγεται όχι κρυμμένο στις σκιές ή κατά τη διάρκεια βροχερών νυχτών αλλά λουσμένο στην εκτυφλωτική λάμψη του ηλίου, που αποδεικνύεται πιο δόλια και επικίνδυνη.

Αυτό είναι κάτι που μαθαίνει (πολύ αργά) ο θρήσκος, άκαμπτος αστυνομικός που φτάνει σε ένα νησί για να ερευνήσει την εξαφάνιση ενός μικρού κοριτσιού και έρχεται αντιμέτωπος με την παγανιστική θρησκευτική αίρεση που βασιλεύει εκεί, με τις εκκεντρικές πρακτικές και την καχύποπτη συσπείρωσή τους ενάντια στην έρευνα. Ο εκατέρωθεν θρησκευτικός φανατισμός της διαμάχης τους, με προεξάρχοντα τον Κρίστοφερ Λι σε μια από τις πιο χαρακτηριστικές ερμηνείες της μακράς καριέρας του, αποκαλύπτεται σε όλη του τρομακτική δόξα στο διαβόητο φινάλε που επιφυλάσσει μία από τις πιο σοκαριστικές κατακλείδες στην ιστορία του σινεμά.

Σκηνοθεσία: Ρόμπιν Χάρντι
Πρωταγωνιστούν: Κρίστοφερ Λι, Iνγκριντ Πιτ, Μπριτ Eκλαντ, Eντουαρντ Γούντγουορντ
Διάρκεια: 88′

Οι Igorrr και οι ιδιαίτεροι ήχοι τους για μία μοναδική εμφάνιση στην Αθήνα.

0
Igorrr

Οι 3 Shades of Black παρουσιάζουν:   Igorrr (FR) ζωντανά στην Αθήνα

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ:

Από που να αρχίσεις πραγματικά να περιγράφεις το Savage Sinusoid”, έσχατο δισκογραφικό δημιούργημα των Igorrr…

Όσοι είναι συμφιλιωμένοι με το πνευματικό παιδί του Gautier Serre εύκολα θα καταλάβουν πως κάθε τέτοια προσπάθεια θα ήταν άσκοπη και ανώφελη, ενώ οι πιο αμύητοι θα εξακριβώσουν και μόνοι τους πως ακόμη και μια σωρεία προσδιοριστικών επιθέτων στέκεται ανεπαρκής για να περιγράψει την εφευρετικότητα, το πάθος, το νεύρο αλλά και τη μοναδική ικανότητα που η μουσική μονάδα που ακούει στο όνομα Igorrr έχει στο να γκρεμίζει τα τείχη ανάμεσα στα μουσικά είδη, με κάθε της καλλιτεχνικό εγχείρημα. “Από τη μικρή μου ηλικία, μου άρεσε να ακούω μουσική χωρίς όρια, να βρω μια μπάντα που δεν έχει καλλιτεχνικούς περιορισμούς. Πότε μου δεν το κατάφερα κι έτσι αποφάσισα να κάνω αυτή τη μουσική μόνος μου. Όταν είσαι έφηβος και σου αρέσει η ηλεκτρονική μουσική, το death και το black metal, η Βαλκανική μουσική, η κλασική μουσική, το baroque και η Ινδιάνικη μουσική και θες να τα ενώσεις όλα μεταξύ τους, αλλά δεν έχεις καθόλου χρήματα και ευκαιρίες να το κάνεις, θα ψάξεις και -αργά ή γρήγορα- θα βρεις έναν τρόπο.” λέει ο Gautier Serre, έχοντας πλέον τραβήξει χιλιάδες βλέμματα πάνω του, από τη κυκλοφορία του ντεμπούτο Poisson Soluble”, το 2006 και μετά. Μέσα σε μια δεκαετία, και ενόσω οι ικανότητές του εξελίσσονταν και η φήμη των Igorrr μεγάλωνε, ο Serre ξεκίνησε σταδιακά να απαγκιστρώνεται από την αμιγώς ηλεκτρονική μουσική, προσθέτοντας όλο και περισσότερα ζώντανα όργανα στις δουλειές του. Η κορύφωση της προσπάθειας αυτής, έλαβε χώρα το 2012, με την κυκλοφορία του Hallelujah” που και πάλι ποιοτικά στέκεται ένα σκαλοπάτι κάτω από το νεότερο “Savage Sinusoid”, που άλλωστε αποτελεί προϊόν μιας τετραετούς προσπάθειας για σύνθεση, ηχογράφηση και τελειοποίησή σε όλα τα επίπεδα, γεγονός που άλλωστε εξηγεί και τη πρόσφατη δισκογραφική μετακόμιση του σχήματος και τελικά τη κυκλοφορία του album υπό την αιγίδα της θρυλικής Metal Blade Records.

Έχοντας θεμελιωδώς επηρεαστεί από καλλιτέχνες όπως οι Meshuggah, Chopin, Cannibal Corpse, Bach, Domenico Scarlatti, Taraf de Haidouks και Aphex Twin, ίχνη των οποίων μπορεί κανείς να βρει σκόρπια κατά μήκος της δισκογραφίας τους, οι Igorrr δεν ενδιαφέρονταν ποτέ να μείνουν στάσιμοι ή να ανακυκλώνουν τις ίδιες τους τις ιδέες κι έτσι η δουλειά τους εξελίχθηκε με τρόπο και ρυθμό ανάλογο αυτού. Τα τελευταία χρόνια, το σχήμα τείνει να μετατραπεί σε κάποιου είδους κολεκτίβα, από το one man project που αποτελούσε τα πρώτα χρόνια ύπαρξής του, γεγονός το οποίο διεύρυνε ακόμη περισσότερο το δημιουργικό πεδίο της μουσικής τους, χωρίς όμως να θυσιαστεί οτιδήποτε από την ακεραιότητά της. Κι ενώ το αποτέλεσμα της προσπάθειας των Igorrr μπορεί να αποτελεί μια πρόκληση για τους μέσους ακροατές, ο Serre δεν μοιάζει να έχει πρόθεση ή διάθεση να μπερδέψει ή να ξενίσει οποιονδήποτε εξ’ αυτών. “Με ενδιαφέρει να κάνω τη μουσική που αγαπάω και μόνο, χωρίς να διερωτώμαι αν ακούγεται πολύ περίπλοκη ή αν τοποθετείται μακριά από αυτό που αρέσει στον μέσο άνθρωπο. Θέλω να κάνω μουσική η οποία βγάζει νόημα στα δικά μου αυτιά, χωρίς περιορισμούς και απαγορεύσεις, μουσική που θυμίζει ένα μεγάλο πάρτυ με metalheads, electronic nerds, λάτρεις της κλασικής και της baroque μουσικής και αθίγγανους βιολιστές οι οποίοι μεθοκοπούν και όλοι μαζί ενώνουν τις δυνάμεις τους, για να εξορύξουν ότι καλύτερο υπάρχει μέσα σε κάθε μουσικό είδος. Μπορεί όλο αυτό να αποτελεί πρόκληση κάποιες φορές, αλλά δεν είναι αυτός ο σκοπός, μιας που η μουσική αυτή σε μένα ηχεί φυσιολογική, οπότε και μου είναι αδύνατο να αντιληφθώ τέτοιου είδους όρια.” Παρ’ όλα αυτά παραδέχεται πως ο Ηράκλειος άθλος που έχει θέσει στον εαυτό του δουλεύοντας πάνω στη δημιουργία του “Savage Sinusoid” είχε την αίσθηση του να προσπαθείς να κάνεις ζογκλερικά με ένα εκατομμύριο διαφορετικά μπαλάκια μονομιάς. “Όσο περισσότερο διεισδύεις σε κάθε μουσικό είδος, τόσο περισσότερο αντιλαμβάνεσαι πόσο λίγα γνωρίζεις για αυτό.”

Για να ολοκληρώσει το όραμα του “Savage Sinusoid” ως έναν δίσκο χωρίς samples, ο Serre επανένωσε τις δυνάμεις του με τους τραγουδιστές Laurent Lunoir και Laure Le Prunenec και συνεργάστηκε με πολύ περισσότερους μουσικούς, απ’ ότι σε οποιαδήποτε από τις προηγούμενες κυκλοφορίες του. Παραμένοντας ο βασικός συνθέτης, ο Serre κατάφερε να υιοθετήσει μια ανοιχτόμυαλη προσέγγιση, μην αγνοώντας προτάσεις που του γίνονταν από το καλλιτεχνικό του περιβάλλον, διατηρώντας πάντα τη βασική του πρόθεση, που δεν ήταν άλλη από το να δημιουργήσει ένα όσο το δυνατόν καλύτερο album. Ηλεκτρονικά στοιχεία, ακορντεόν, σαξόφωνο, σιτάρ, αρπίχορδο, μαντολίνο και έγχορδα παντρεύονται αρμονικά με τα ανελέητα blastbeats του Sylvain Bouvier, συμπαγή κιθαριστικά riffs, ντεθμεταλλάδικες κραυγές και καθηλωτικά οπερετικά φωνητικά, κι όσο χαοτικό κι αν αυτό φαντάζει, το στοιχείο που δεν εκλείπει ποτέ από το “Savage Sinusoid” είναι μια εγκάρδια και έμψυχη προσήλωση στο συναίσθημα. “Όταν πρόκειται για metal κραυγές και οπερετικά φωνητικά, δεν με ενδιαφέρει η γνώμη κανενός. Απλά συγκεντρώνομαι στο πως ηχούν και όχι στο τι λένε. Με ενδιαφέρει η γλώσσα της καρδιάς και όχι η γλώσσα του μυαλού.” Ο τίτλος του album στην πραγματικότητα αντικατοπτρίζει τη φύση της μουσικής που περιέχεται σε αυτό. Το “Savage” (άγριο) στοιχείο δεν χρειάζεται καμία εξήγηση ενώ το “Sinusoid” που αποτελεί μια μαθηματική καμπύλη που περιγράφει μια ομαλή επαναλαμβανόμενη ταλάντωση, περιγράφει την πειραματική σκοπιμότητα της μουσικής. “Δεν πρόκειται για pop μουσική με εμπορικούς στόχους, είναι περισσότερο κάτι σαν έρευνα, μια μουσική εμπειρία. Εξετάζοντάς το μακροσκοπικά, στη μουσική των Igorrr, υπάρχουν παράλληλες συνιστώσες, οι οποίες μπορούν να ταυτιστούν με τη θεωρία των χορδών, η οποία ενοποιεί αντιφατικές επιστημονικές υποθέσεις σχετικά με το πως λειτουργεί το σύμπαν, αν φυσικά κάποιος ενδιαφέρεται να εμβαθύνει σε αυτή τη πλευρά των πραγμάτων.”

Όπως και σε κάθε άλλο album των Igorrr, οι λέξεις ποτέ δεν θα είναι αρκετές για να αιχμαλωτίσουν το δημιουργικό μεγαλείο του “Savage Sinusoid” και μόνο κατά την έκθεση σε αυτό, μπορεί κάποιος πραγματικά να το εκτιμήσει. Έχοντας εκπληρώσει το νεανικό του όνειρο για μουσική δίχως όρια, ο Serre ανταμείφθηκε, καταφέρνοντας τελικά να συγκεντρώσει μια λεγεώνα ομοϊδεατών, που αγκάλιασε εγκάρδια τη μουσική του. Όπως κάθε μουσικός εκεί έξω, ελπίζει πως η δημοτικότητα του θα αυξηθεί, κάτι το οποίο μοιάζει αναπόφευκτο από τη κυκλοφορία του “Savage Sinusoid” και μετά. “Η μουσική μου είναι πολύ προσωπική, και πάντα ενθουσιάζομαι όταν βλέπω ανθρώπους να την νιώθουν και να καταλαβαίνουν τι τελικά έχω δημιουργήσει. Το να κατακτήσω τον κόσμο με τρελές ιδέες όπως αυτές που συνέλαβα στο μικρό μου στούντιο, ήταν κάτι που ποτέ δεν περίμενα να συμβεί, και το να φτάνεις στην άλλη πλευρά του πλανήτη και συναντάς ανθρώπους που γνωρίζουν τα τραγούδια σου απ’ έξω, είναι πραγματικά εξωπραγματικό.”

**LINKS:

***EΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ:

***

Ακούσαμε: WARSHIP – «The second wave»

0
WARSHIP

Οι WARSHIP κυκλοφόρησαν πρόσφατα το δεύτερο άλμπουμ τους με τίτλο «The second wave».

Ο «καπετάνιος» Φόρης Ντρίκος και το «πλήρωμα» Κώστας Εμμανουηλίδης και Δημήτρης Μπεχράκης εξαπολύουν την δεύτερη επίθεση τους με 8 νέα τραγούδια με ξεκάθαρο metal προσανατολισμό, χαρακτηριστικό της μπάντας και από την πρώτη της επίσημη κυκλοφορία.

Οι πολύπειροι πλέον WARSHIP στο νέο τους άλμπουμ δημιούργησαν τραγούδια χαρακτηριστικά. Τόσο για τα ιδιαίτερα φωνητικά τους, όσο και για τα στιβαρά riffs τους και το συνεχή καταιγιστικό ρυθμό τους. Από το πρώτο τραγούδι «Fly Like An Eagle», τα τύμπανα του πολέμου ξεκινούν να ηχούν και σταματάνε στο φινάλε του τελευταίου «We’ll Meet In Hell».

Για όλους αυτούς τους λόγους, το «The second wave» συνιστάται ανεπιφύλακτα στους λάτρεις του παραδοσιακού metal.

 

Τραγούδια

  1. Fly Like An Eagle
  2. Ready For War
  3. Feel The Pain
  4. Hot Babe
  5. For The Money
  6. Tough Guy
  7. Take Your Gun
  8. We’ll Meet In Hell

 

Official links

Official Web Site: http://www.warship.gr

Twitter: https://twitter.com/warshipmetal

Pinterest: https://gr.pinterest.com/warshiph/

Myspace: https://myspace.com/warshipheavymetal

Reverbnation: https://www.reverbnation.com/warship

Soundcloud: https://soundcloud.com/warshipheavymetal

Instagram: https://www.instagram.com/warshipheavymetal

Youtube: https://www.youtube.com/user/WarshipHeavyMetal

Facebook: https://www.facebook.com/WARSHIPHEAVYMETAL

Purevolume: http://www.purevolume.com/WARSHIPHEAVYMETAL

Δείτε το trailer από το “Battle of the Sexes”

0
Battle of the Sexes
Emma Stone as "Billie Jean King" and Steve Carell as "Bobby Riggs" in BATTLE OF THE SEXES. Photo by Melinda Sue Gordon. © 2016 Twentieth Century Fox Film Corporation All Rights Reserved

Ο συγκλονιστικός αγώνας τένις το 1973 ανάμεσα στην Παγκόσμια Πρωταθλήτρια Billie Jean King  (Emma Stone,) και τον πρώην Πρωταθλητή και κατά συρροή γυναικά, Bobby Riggs(Steve Carell) έμεινε στην ιστορία ως η Μάχη των Φύλων κι έγινε ένα από τα πιο δημοφιλή, οπτικοποιημένα αθλητικά event όλων των εποχών. Ο αγώνας έπιασε τον παλμό της εποχής και πυροδότησε μία παγκόσμια συζήτηση πάνω στο θέμα της ισότητας των φύλων, προωθώντας έτσι το φεμινιστικό κίνημα.Battle of the Sexes

Παγιδευμένοι μέσα στην παραζάλη των Μέσων Μαζικής Ενημέρωσης, η Billie Jean King  και ο Bobby Riggs βρίσκονταν στα αντίθετα στρατόπεδα ενός δυαδικού επιχειρήματος αλλά, εκτός γηπέδου, ο καθένας έδινε πιο προσωπικές και πολύπλοκες μάχες. Με έναν υποστηρικτικό σύζυγο που την ωθούσε να διεκδικήσει τα δικαιώματά της για ίση αμοιβή, η άκρως ιδιωτική και κλειστή Billie Jean King έδινε επίσης τη δική της μάχη με την σεξουαλικότητά της. Από την άλλη πλευρά, ο Bobby Riggs έπαιξε στα χαρτιά την κληρονομιά και τη φήμη του σε μία προσπάθεια να ξαναζήσει τις ένδοξες μέρες του παρελθόντος του.Battle of the Sexes

Μαζί, η Billie Jean King και ο Bobby Riggs υπηρέτησαν ένα πολιτιστικό θέαμα που δεν περιοριζόταν μόνο στα γήπεδα του τένις, αλλά πυροδοτούσε συζητήσεις μεταξύ ανδρών και γυναικών σε υπνοδωμάτια και αίθουσες συνεδριάσεων σε όλο τον κόσμο.

Σκηνοθεσία: Jonathan Dayton

Ηθοποιοί: Emma Stone, Steve Carell, Andrea Riseborough.

Αυτό είναι το εξώφυλλο του ντεμπούτου δίσκου των νεοσύστατων Paradise

0
Paradise

Αυτό είναι το εξώφυλλο του ντεμπούτου δίσκου των νεοσύστατων Paradise ( SIVERT HØYEM (Madrugada), ROB ELLIS (PJ Harvey), SIMONE BUTLER (Primal Scream) και ROB McVEY (Marianne Faithfull )band), όπως το έδωσε στην δημοσιότητα ο τραγουδιστής τους Sivert Hoyem.
Το EP πρόκειται να κυκλοφορήσεις στις 27 του Οκτώβρη ενώ ένα μήνα μετά θα επισκεφθούν την χώρα μας.
Για περισσότερα σχετικά με την συναυλία μπορείτε να διαβάσετε εδώ.

Πάτρα – Παρασκευή 24 Νοεμβρίου – Αίθουσα Αίγλη
Αθήνα – Σάββατο 25 Νοεμβρίου – Gagarin 205
Θεσσαλονίκη – Κυριακή 26 Νοεμβρίου – Principal Club Theater

Αλλαγή χώρου για τη συναυλία του Devin Townsend Project.

0
Devin Townsend Project

ΚΥΡΙΑΚΗ 24 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ, FUZZ LIVE MUSIC CLUB – ΑΘΗΝΑ !

Αλλαγή χώρου

Θα θέλαμε να σας ενημερώσουμε ότι λόγω τεχνικών δυσκολιών  η συναυλία  των DEVIN TOWNSED  PROJECT η οποία ήταν προγραμματισμένη για το Gagarin205  την Κυριακή 24 Σεπτεμβρίου,  μεταφέρεται στο FUZZ LIVE MUSIC CLUB  (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 10).

Τα ήδη πωληθέντα εισιτήρια ισχύουν κανονικά και η προπώληση συνεχίζεται στα γνωστά σημεία.

Devin Townsend. O HevyDevy. Ο  Frank Zappa της γενιάς του.  Μουσικός, συνθέτης, παραγωγός, πολυοργανίστας, performer, οραματιστής, καινοτόμος, φιλόσοφος. O εκκεντρικός καλλιτέχνης με την ασταμάτητη έμπνευση και την τεράστια δισκογραφία. Ο άνθρωπος που ανοίγει συνεχώς καινούριους δρόμους, και που δεκάδες αναγνωρισμένοι καλλιτέχνες ζητούν απεγνωσμένα να συνεργαστούν μαζί του διεκδικώντας  μία σταγόνα από το ταλέντο του.

Steve Vai, Jason Newsted, Lamb of God, Gojira, Rammstein, Soilwork, Front Line Assembly, Ihsahn είναι απλά  ορισμένοι από τους μουσικούς που έχουν δουλέψει  μαζί του ενώ παράλληλα η ίδιος ο Devin  με τα προσωπικά του σχήματα έχει μία πορεία κατά τη διάρκεια της οπoίας έχει κυκλοφορήσει 23 album και τη στιγμή αυτή η καριέρα του βρίσκεται στο απόλυτο απόγειό της.  Αναγνωρίζεται ως ο απόλυτος εκφραστής, ο guru  του progressive metal με sold out συναυλίες σε ολόκληρη την υφήλιο και εμφανίσεις σε ιστορικά venues όπως το Royal Albert Hall.

Αυτή η μοναδική περσόνα έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα την Κυριακή 24 Σεπτεμβρίου για μία εμφάνιση  που θα γράψει ιστορία και θα αποτελεί σημείο αναφοράς στα συναυλιακά χρονικά της χώρας.

Με καταγωγή το Βανκούβερ του Καναδά, ο Devin ξεκίνησε να παίζει μουσική στα προεφηβικά του χρόνια και τα demo του πρώτου του συγκροτήματος , των Noisescpaes. Κατέληξαν στα χέρια της Relativity Records μέσω της οποίας βρέθηκε στο συγκρότημα του Steve Vai για να ηχογραφήσει μαζί του το δίσκο ‘Sex And Religion’ (1993) και να τον ακολουθήσει στην επερχόμενη περιοδεία.  Κατά τη διάρκεια των συναυλιών του ‘S&R’ o Devin  γνώρισε πολλούς μουσικούς, οι περισσότεροι από τους οποίους ζητούσαν να συνεργαστούν μαζί του.  Έτσι μέσα στο επόμενο χρόνο έπαιξε κιθάρα στην ευρωπαϊκή περιοδεία των Wildhearts, δημιούργησε τους IR8 με τον Jason Newsted των Metallica και τον Tom Hunting των Exodus και έπαιξε κιθάρα σε δίσκους των καναδών industrial ηρώων Front Line Assembly.

Τότε ήταν που ο Devin δήλωσε πως δεν θέλει να γίνει ‘προϊόν της φαντασίας των άλλων’ και ξεκινά την επική  προσωπική του καριέρα.  Αρχικά συντείνεται ως Strapping Young Lad , παίζει  όλα τα όργανα μόνος του και κυκλοφορεί το album ‘Heavy As A Really Heavy Thing με επιρροές από το industrial, το death metal και το progressive. Oi  SYL σύντομα  γίνονται ‘κανονικό\ συγκρότημα, μαζί τους είναι και μυθικός drummer Gene Hoglan (Dark Angel, Death κα)  και το 1997 κυκλοφορούν το album City είναι από τα σημαντικότερα album του ακραίου metal της δεκαετίας του 90. Την ίδια χρονιά κυκλοφορεί και το solo album ‘Όcean Machine: Biomach παρουσιάζοντας  την πιο ήπια πλευρά του καλλιτεχνικού του μεγαλείου.

Το 1998 ο Devin μπαίνει μόνος του, με δική του πρωτοβουλία,  σε  ψυχιατρική κλινική όπου διαγιγνώσκεται με ‘διπολική διαταραχή’,  μία διάγνωση η οποία σύμφωνα με τον οποίο θα τον βοηθήσει να κατανοήσει τη φύση του και θα τον βοηθήσει να  δημιουργήσει δίσκους ακραίου metal με τους SYL αλλά και μελωδικό  prog  δουλειές με το προσωπικό του σχήμα. Ο δίσκος ‘Infinity’ (1998) θα είναι  μία σπουδαία δουλειά  όπως και τα ‘Physicist (2000) και ‘Terria (, 2001)

Το 2003 κυκλοφορεί το 3ο album των SYL με τίτλο το όνομα του συγκροτήματος ενώ  δημιουργεί και τους The Devin Townsend Band για να μπορεί να βγάλει σε περιοδεία το υλικό των solo δίσκων του.  Με τους TDTB θα κυκλοφορήσει δύο δίσκους, τα   ‘Accelerated Evolution’ (2003) και ‘Synchestra’ ( 2006) ενώ παράλληλα ως solo  καλλιτέχνης θα δημιουργήσει τα ‘Devlab’ (2004),’The Hummer’ (2006) και ‘Ziltoid the Omniscient’ ( 2007) ενώ και οι SYL θα ολοκληρώσουν την καριέρα τους με τα ‘Alien’ (2005)  και ‘The New Black’ (2006)

Έχοντας βγάλει ούτε λίγο ούτε πολύ 10 δίσκους μέσα σε 7 χρόνια με 3 διαφορετικά project, έχοντας συμμετοχές σε δίσκους φίλων του, έχοντας κάνει παραγωγές και έχοντας περιοδεύει ασταμάτητα, συχνά παίζοντας ‘διπλά’ show με τους SYL και τους TDTB ο Devin αποφασίζει να κάνει ένα διάλλειμα επ’ αόριστον

To 2009 επιστρέφει με ένα μεγαλόπνοο σχέδιο και νέα μπάντα. Το σχήμα πλέον λέγεται Devin Townsend Project και σκοπός του είναι να δημιουργήσει 4 album , μέρος μίας τετραλογίας, σε διαφορετικό μουσικό ύφος το καθένα από αυτά. Τα δύο πρώτα μέρη είναι τα  ΄’Ki’ (2009) και Addicted (2009) και ακολουθούν τα  Deconstruction’ ( 2011) και ‘Ghost’ (2011).

Ακολουθούν τα  ‘Epicloud’  (2012) και ‘Sky Blue’ (2014) την ίδια χρονιά κυκλοφορεί το sequel του ‘Ziltoid’ με τίτλο ‘Ζ2’  και τελευταία του , μέχρι στιγμής δουλειά είναι το ‘Transcendence’ (2016)

Όπως γίνεται αντιληπτό, εδώ δεν έχουμε μία τυπική περίπτωση μουσικού, αλλά έναν αυθεντικά εκκεντρικό καλλιτέχνη με χειμαρρώδη ‘έμπνευση και αχαλίνωτη δημιουργικότητα, στην καλύτερη φάση της καριέρας του.  Ο Devin Townsend έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα για μία συναυλία την οποία και είναι αδιανόητο να χάσετε.

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ:

Public, Metal Era, No Remorse Records, Reload Stores και Monsterville

On-line: www.viva.gr

Τιμή εισιτηρίου:  26 Ευρώ (Τα πρώτα 200 εισιτήρια) – 28 Ευρώ (Λοιπή προπώληση) – 30 Ευρώ (Ταμείο)

Ακούσαμε: JACKS FULL – album «Jacks full»

0
Jacks full

Το ομώνυμο πρώτο άλμπουμ των Jacks Full είναι η επιτομή του καλού κλασικού hard rock έτσι όπως είχαμε τη  τύχη να το γνωρίσουμε μέσα απ τα μεγάλα σχήματα του παρελθόντος. Γιατί για όποιον γνωρίζει να αξιολογεί με σωστά κριτήρια αυτό που ακούει, το άλμπουμ δεν μπορεί παρά να συγκαταλέγεται  ανάμεσα στα καλύτερα που έχουν βγει τα τελευταία χρόνια από Ελληνική μπάντα. Ο Νίκος, ο Μιχάλης και ο Βαγγέλης ξέρουν να κρατούν τους ρόλους τους με την ίδια ευκολία που ξέρουν και να τους αναμιγνύουν. Γι αυτό και στο τελικό αποτέλεσμα δεν θα συναντήσεις περιττά πράγματα, παρά μόνον  αυτά που θα σε κάνουν να καταλάβεις ότι οι  Jacks full δεν είναι μια τυχαία μπάντα, αλλά μια μπάντα που ήδη προσφέρει και έχει να προσφέρει ακόμα περισσότερο στο μέλλον….καλή μουσική.

Προς το παρόν λοιπόν βάζουμε σε μια περίοπτη θέση στη δισκοθήκη μας το πρώτο τους άλμπουμ και αφήνουμε και μία θέση κενή για το επόμενο.

Τραγούδια

  1. The Circus
  2. Electric Dimension
  3. Ghost
  4. Scars ‘n’ Lies
  5. Justice Gone Astray
  6. Died Young
  7. Bend Down
  8. Listen to Me
  9. Under My Skin
  10. Soul Shackle
  11. Outro

Jacks Full

Οι Jacks Full είναι:

Νίκος Σπάθας –  κιθάρα,backingvox

Mιχάλης Απαρτόγλου –  μπάσο,lead vox

Βαγγέλης Καρδαμίτσης – drums

 

Official links

https://www.facebook.com/JacksFullBand/

https://twitter.com/jacksfullband

https://www.youtube.com/channe l/UCWpYAZG54zIy2Y5UyhdW2Bw

https://jacksfull.bandcamp.com /album/jacks-full

https://www.instagram.com/ jacks_full/

Ακούσαμε:Terra IncΩgnita – Sign with blood

0
Terra IncΩgnita

Πρόσφατα οι Terra IncΩgnita κυκλοφόρησαν το EP «Sign with blood», το οποίο αποτελεί προπομπό του επερχόμενου δεύτερου ολοκληρωμένου άλμπουμ τους. Ο τίτλος αυτού…«Fragments of a Ruined mind» και αναμένεται εντός του 2017.

Μια πρώτη γεύση λοιπόν είναι το EP «Sign with blood», με τέσσερα τραγούδια που κινούνται σαφώς σε metal  φόρμες, δοσμένες όμως με την διαφορετική και ποικιλόμορφη άποψη που θέλουν να περάσουν οι Terra IncΩgnita μη φοβούμενοι να αναμείξουν  φαινομενικά αταίριαστα(;;;) στοιχεία στο τελικό τους αποτέλεσμα.

Ένα αποτέλεσμα που τελικά τους δικαιώνει, καθώς το «Sign with blood» αποτελεί μια εξαίρετη δουλειά και ανεβάζει ψηλά τον πήχη σχετικά με το τι έχουμε να περιμένουμε από την επερχόμενη ολοκληρωμένη δισκογραφική τους δουλειά.

Τα τέσσερα τραγούδια του «Sign with blood» είναι… My Emptiness…. Conqueror…. Sing with Blood…. Efialtis (επανεκτέλεση του παλαιότερου τραγουδιού τους με Αγγλικό στίχο).

Οι Terra IncΩgnita είναι:

Billy Vass – τραγούδι,
Μάνος Κυριτλόγλου – κιθάρα,
Στέλιος Ζούλιας «Zoulou» – κιθάρα/φωνητικά,
Τόλης Αυγέρος «Tolis AVG» – μπάσο,
Δημήτρης Κοκονέζης «Κοκο» – ντραμς

 

Official links

www.terraincwgnita.com

https://www.facebook.com/terraincognitagr/

https://www.youtube.com/channel/UCJcT8LEazuLIDXLhRf2QqGw

Spotify Channel

https://open.spotify.com/album/2qsDEsgXbT7Dcs1lM2ttXT

Amazon Music

https://www.amazon.com/Dimitris-Kokonezis-Kyritloglou-Inc%CE%A9gnita-featuring/dp/B071VR4MF5/ref=sr_1_1?s=dmusic&ie=UTF8&qid=1495020909&sr=1-1-mp3-albums-bar-strip-0&keywords=sign+with+blood

Google Play link

https://play.google.com/store/music/album/Terra_Inc%CE%A9gnita_Sign_with_blood_E_P?id=Bt5p2bapk24cv3u526lrplbqe3q&hl=el

Video Clip “in the mist”

https://www.youtube.com/watch?v=ZgWVRO3tZes

Live sessions “TV War MAD TV”

https://www.youtube.com/watch?v=StMfBqu02Fs

Συνέντευξη “TV War MAD TV”

https://www.youtube.com/watch?v=thD9gemX8fs

Music Video “Conqueror”

https://www.youtube.com/watch?v=QIx_aDMxRjo

Νέο single για την νεαρή Kirsten με τίτλο FC Spot

0
Kirsten

Η νεαρή Kirsten, με καταγωγή από Ελλάδα και Σκωτία παρουσιάζει το πρώτο της single.
Έχοντας από μικρή ηλικία έλξη για το χώρο των τεχνών, σπούδασε σχέδιο μόδας και θεατρικό κοστούμι.
Από το 2006 εργάζεται ως μοντέλο και ηθοποιός στην Ευρώπη και την Αμερική, ενώ έχει παρακολουθήσει μαθήματα χοροθεάτρου και φωνητικής.

Η εντυπωσιακή Kirsten κυκλοφορεί το “FC Spot” ένα upetmpo – pin up κομμάτι σε μουσική της Ανδριάνας Μπάμπαλη και στίχους του Άρη Σιαφά.
Το φρέσκο και άκρως καλοκαιρινό video επιμελήθηκαν οι PickCodes.

23ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νύχτες Πρεμιέρας

0
Νύχτες Πρεμιέρας

Το μεγαλύτερο κινηματογραφικό Φεστιβάλ της Αθήνας, οι αγαπημένες Νύχτες Πρεμιέρας, επιστρέφουν για 23η χρονιά στο καθιερωμένο φθινοπωρινό ραντεβού τους, από τις 20 Σεπτεμβρίου έως την 1η Οκτωβρίου 2017.

Το κέντρο της Αθήνας μεταμορφώνεται σε μία δεκαήμερη κινηματογραφική γιορτή, με τις πιο συζητημένες πρεμιέρες της χρονιάς, μοναδικά αφιερώματα, πολυαναμενόμενα μουσικά φιλμ, την καλύτερη σοδειά των ετήσιων ντοκιμαντέρ αλλά και παράλληλες εκδηλώσεις, όπως συναυλίες, πάρτι, ειδικές προβολές και πολλές άλλες εκπλήξεις.

Το φετινό πρόγραμμα θα ανακοινωθεί στην Συνέντευξη Τύπου του Φεστιβάλ, που θα πραγματοποιηθεί την Τετάρτη 13 Σεπτεμβρίου 2017, στις 12.00 μμ, στον πολυχώρο του Συλλόγου των Φίλων της Μουσικής του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών.

Έως τότε, ρίχνουμε μια κλεφτή ματιά πίσω από την αυλαία της 23ης διοργάνωσης, με την ανακοίνωση της αφίσας του Φεστιβάλ.

Ειδικά για την φετινή διοργάνωση, την αφίσα του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας – Νύχτες Πρεμιέρας επιμελήθηκε ο graphic designer – illustrator (γραφίστας-εικονογράφος) Βασίλης Μέξης: αριστούχος της σχολής ΑΚΤΟ σε σπουδές πάνω στο Graphic Design (BA – Bachelor of Arts, with 1st Class Honours), δουλεύει στον κλάδο της διαφήμισης από το 2012, και από το καλοκαίρι του 2014 είναι μέλος του ομίλου Bold Ogilvy & Mather ως Art Director. Η συνεργασία του με την ομάδα που εργάζεται έχει αποφέρει διακρίσεις με βραβεία Ερμής και Young Lions. Οι δουλειές του έχουν δημοσιευτεί σε περιοδικά και sites. Έξι εικαστικά πορτραίτα του ντύνουν τον κινηματογράφο ΝΙΡΒΑΝΑ, ενώ έχει επιμεληθεί και τα εξώφυλλα περιοδικών μεγάλης κυκλοφορίας. Την περίοδο 2016-17 επιμελήθηκε τις αφίσες των 6ου και 7ου Athens Open Air Film Festival και των 22ων Νυχτών Πρεμιέρας.

Η αφίσα του 23ου Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας, με τα λόγια του δημιουργού της:

«Φαντάσου τον εαυτό σου στο σπίτι, ένα βράδυ του Σεπτέμβρη και το post-summer depression στα κόκκινα. Δεν έχεις τι να κάνεις αλλά κάπου μέσα στο σκοτάδι ένα ζεστό φως σε προσκαλεί να το ακολουθήσεις.

Μην ανησυχείς, είναι το μεγαλύτερο κινηματογραφικό φως της Αθήνας το οποίο, για καλή σου τύχη, κατάφερα να το πλησιάσω και να το αποτυπώσω στην φετινή αφίσα των Νυχτών Πρεμιέρας.

Θα καταλάβεις, λοιπόν, ότι πρόκειται για αυτό, καθώς μέσα από την κλασική αρχιτεκτονική του, θα διακρίνεις τη φιγούρα ενός διαχρονικού, αθηναϊκού, νυχτόβιου πλάσματος.

Ψάχνει για άλλα νυχτόβια (και μη) πλάσματα προκειμένου να τα συνοδεύσει σε ένα δεκαήμερο κινηματογραφικό πάρτυ στο κέντρο της πόλης.

Είναι στο χέρι σου να το ακολουθήσεις και να ανάψεις μαζί του τους προβολείς του Φεστιβάλ, φωτίζοντας τα φθινοπωρινά σου βράδια με μοναδική κινηματογραφική λάμψη».

Τα αποκαλυπτήρια της φετινής μας αφίσας πραγματοποιήθηκαν χθες στην πανηγυρική προβολή του 7ου Athens Open Air Film Festival στην Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων σαν δώρο – έκπληξη στους θεατές που συρρέουν φέτος σε όλες μας τις θερινές εκδηλώσεις οι οποίοι και ανταποκρίθηκαν με χειροκροτήματα και επευφημίες!

Είδαμε το Okja από Bong Joon Ho

0
Okja

Μία παραγωγή του Netflix και ένα γουρουνάκι με ένα όνομα Okja που δεν είχαμε ξανακούσει έρχεται για να ταρακουνήσει την ηθική μας και τον τρόπο που βλέπουμε τα ζώα μέσα στον σύγχρονο πολιτισμό.

Okja

Η ταινία ξεκινά και βρισκόμαστε σε ένα μοντέρνο εργοστάσιο όπου το εμπόρευμα τους έχει κάτι το διαφορετικό. Η villain της υπόθεσης έχει ξεκινήσει ένα project με σκοπό να ταΐσει τον κόσμο, ένα νέο υβρίδιο γουρουνιού. Σκοπός της είναι να δοθεί σε αγρότες από όλη τη χώρα για να το μεγαλώσουν και αργότερα να επιστραφεί και να δοθεί στη παραγωγή. Και φυσικά το κέρδος (οικονομικό και ψυχολογικό) για εκείνη και την εταιρεία που εκπροσωπεύει είναι ο απώτερος στόχος.

Η Mija είναι ένα μικρό κορίτσι που ζει στη φάρμα του παππού της στη Νότια Κορέα. Ορφανή από γονείς μεγαλώνει μαζί με την Okja. Τα γουρούνια είναι χαρισματικά ζώα και κάποιοι ερευνητές υποστηρίζουν ότι είναι και εξυπνότερα από τα σκυλιά. Τα δύο “παιδιά” στην ουσία -οι μόνοι αθώοι της υπόθεσης- μεγαλώνουν ευτυχισμένα μαζί, αλλά, η ώρα έρχεται για να δοθεί πίσω και το κορίτσι θα προσπαθήσει προστατέψει σθεναρά αυτόπου θεωρεί οικογένεια της.

OkjaOkja
Οι χαρακτήρες και οι ανατροπές εναλλάσσονται ταχύτατα και η ηθική όλων δοκιμάζεται συνεχώς.
Το Okja δεν θα σας αφήσει να βαρεθείτε ούτε στιγμή, αλλά δεν θα σας κάνει και κήρυγμα. Στην αρχή θα σας θυμίσει Miyazaki αλλά σύντομα καταλαβαίνεις ότι η ταινία απευθύνεται σε ενήλικες. Με αισθητική από γιαπωνέζικα κόμικ και σκηνές δράσης, θα σας δείξει την ωμή πραγματικότητα και την εκμετάλλευση που υπάρχει από άνθρωπο σε άνθρωπο και από άνθρωπο στα ζώα.

Σίγουρα θα ανοίξει συζητήσεις περί ειδισμού, περιβαντολλογικής ηθικής, διατροφικών επιλογών και ακόμα πιο σίγουρα είναι μία ταινία που δε θα σας μείνει αδιάφορη.

Παίζουν: Tilda Swinton, Jake Gyllenhaal και Paul Dano

Okja
Okja

Η Vanessa Mae στο Ηρώδειο

0
Vanessa Mae

Η Βασίλισσα του βιολιού Vanessa Mae επιστρέφει, με ένα εξαιρετικό show εφ’ όλης της ύλης, την Πέμπτη 5 Οκτωβρίου στις 21.00 το βράδυ στο Ηρώδειο!!!

Η μοναδική ατμόσφαιρα που δημιουργεί η ορχήστρα, οι μουσικοί αλλά και οι έμπειροι τεχνικοί της σε συνδυασμό με την μαγική ενέργεια που μεταδίδει στο κοινό αλλά και τον υπέροχο χώρο του Ηρωδείου, είναι τα στοιχεία που καθιστούν την παράστασή της για μια ακόμα φορά το γεγονός της χρονιάς. Μια μεγάλη βραδιά κατά την οποία η Vanessa Mae θα μας ταξιδέψει με Μπαχ, Μπετόβεν, Μπράμς, Βιβάλντι αλλά και tango, Ινδική μουσική, pop τραγούδια, μελωδίες του δικού μας Vangelis αλλά και σπουδαίες μπαλάντες. Όλα τα απογειώνει με το μοναδικό ηλεκτρικό βιολί της και με τις δυνατές ιδέες ενορχήστρωσης.

Δεν είναι τυχαίο ότι έχει πουλήσει περισσότερα από 10 εκατομμύρια δίσκους σε ολόκληρο τον κόσμο, έχει κερδίσει 40 International Platinum Awards και οι παρτιτούρες της αριθμούν πάνω από 8 εκατομμύρια αντίτυπα, καταφέρνει να ισορροπεί, μία δεκαπενταετία τώρα, μεταξύ του κλασικού και του ποπ ρεπερτορίου.

Έχοντας γεννηθεί την ίδια ημερομηνία με τον καλύτερο βιολιστή όλων των εποχών, τον Nicolo Paganini, η Vanessa Mae έχει δικαιώσει την θεά τύχη κατορθώνοντας να κάνει αγαπητό τον ήχο του βιολιού σε εκατομμύρια κόσμου.

Σε ηλικία 11 με 13 ετών ηχογράφησε κονσέρτα του Tchaikovsky και του Beethoven. Η πρώτη που συνδύασε με τέτοια άνεση και πρωτοτυπία την κλασική με την pop μουσική, η Vanessa Mae θεωρείται δημιουργός ενός εντελώς νέου είδους fusion μουσικής που σηματοδοτήθηκε με την κυκλοφορία του άλμπουμ της THE VIOLIN PLAYER το 1995 και γρήγορα αγαπήθηκε από το ευρύ κοινό. Η «βασίλισσα του βιολιού» έχει συνεργαστεί με δημοφιλείς ποπ καλλιτέχνες μεταξύ των οποίων η Janet Jackson και ο Prince, η μουσική της ακούγεται και στο σάουντρακ της μεγάλης παραγωγής της εταιρείας Disney «Μulan», ενώ με τα πρόσφατα άλμπουμ της δοκιμάζει για πρώτη φορά εκτός από το βιολί και την φωνή της. Παρουσιάζει ποπ τραγούδια, ικανά να φτάσουν στις υψηλότερες θέσεις των καταλόγων επιτυχιών ολόκληρου του κόσμου…

Οι δραστηριότητες όμως της πολυτάλαντης μουσικού δεν σταματούν εδώ. Γνωστή για την φιλανθρωπική της δράση, έχει συμμετάσχει κατά καιρούς σε διάφορες εκστρατείες του Ερυθρού Σταυρού. Παράλληλα, έχει ασχοληθεί και με τον κινηματογράφο, είτε ως σκηνοθέτης της δικής της βουβής ταινίας, η οποία βασίστηκε στο άλμπουμ της «The original four seasons», είτε ως ηθοποιός στη σειρά Arabian Nights που γυρίστηκε για το βρετανικό κανάλι ABC το 1999. Έχει ψηφιστεί από το περιοδικό People ως μία από τους «50 ομορφότερους ανθρώπους στον κόσμο», ενώ το πρόσωπό της έχει κοσμήσει μερικά από τα πιο γνωστά περιοδικά μόδας και το αντρικό περιοδικό FHM την έχει εντάξει στον κατάλογο με τις 100 πιο όμορφες γυναίκες στον κόσμο..

Ξέρατε ότι:

– Γεννήθηκε στη Σιγκαπούρη από πατέρα Ταϊλανδέζο και μητέρα Κινέζα αλλά οι γονείς της χώρισαν και η μητέρα της ξαναπαντρεύτηκε έναν Άγγλο δικηγόρο που υιοθέτησε τη Βανέσα Μέι και όλη η οικογένεια μετακόμισε στο Λονδίνο όταν η Βανέσα ήταν 4 χρονών.

– Ξεκίνησε να παίζει πιάνο στα 3 της χρόνια και βιολί στα 5.

– Στην παιδική της ηλικία, η Βανέσα Μέι έγινε γνωστή στη Μ. Βρετανία από τις συχνές εμφανίσεις της σε τηλεοπτικές εκπομπές που είχαν κυρίως θέμα την κλασική μουσική.

– Το πρώτο της κοντσέρτο ήταν σε ηλικία 10 χρονών με την Φιλαρμονική του Λονδίνου και στα 11 έγινε δεκτή στο Royal College of Music.

– Σε ηλικία 13 ετών, ήταν η νεότερη βιολονίστα σύμφωνα με τα Ρεκόρ Γκίνες, που ηχογράφησε τα κοντσέρτα του Μπετόβεν και του Τσαϊκόφσκι.

– Τα βιολιά που χρησιμοποιεί πιο συχνά, είναι ένα ακουστικό Guadagnini του 1761 που της έκαναν δώρο οι γονείς της στα δέκα της χρόνια, τρία ηλεκτρικά Zeta Jazz Model και τρία Ted Brewer.

– Κάνει σκι από 4 χρονών. Ήθελε να λάβει μέρος στους Ολυμπιακούς Αγώνες από όταν ήταν 14. Έκανε το παιδικό της όνειρο πραγματικότητα στους Χειμερινούς Ολυμπιακούς Αγώνες του 2014 εκπροσωπώντας την Ταϊλάνδη, με το όνομα Vanessa Vanakorn, χρησιμοποιώντας δηλαδή το επίθετο του βιολογικού της πατέρα, που είναι Ταϊλανδός.

– Υπάρχει αστεροειδής που ανακαλύφθηκε τον Αύγουστο του 1990 και φέρει το όνομά της. Είναι ο «10313 Vanessa-Mae».

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

ΚΑΤΑΣΤΗΜΑΤΑ PUBLIC

ΕΚΔΟΤΗΡΙΟ ΤΗΣ TICKET SERVICES
Πανεπιστημίου 39 (εντός στοάς Πεσαμαζόγλου)
ΩΡΕΣ ΛΕΙΤΟΥΡΓΕΙΑΣ:
Δευτέρα και Τετάρτη: 09:00 – 17:00
Τρίτη, Πέμπτη και Παρασκευή: 09:00 – 20:00
Σάββατο: 10:00 – 14:00

Τηλεφωνικά: 210 72 34 567

Ηλεκτρονικά: www.ticketservices.gr & www.tickets.public.gr

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΝΑ ΖΩΝΗ:
Άνω διάζωμα: 45€ (αρχική φάση προπώλησης), 50€ (τελική φάση προπώλησης)
Γ’ ζώνη: 70€
Β’ ζώνη: 90€
Α’ ζώνη: 120€
Διακεκριμένη ζώνη: 150€
ΑΜΕΑ: 30€

Upcoming Events