Home Blog Page 566

Οι Suicide Commando στην Αθήνα

0
Suicide Commando

Οι Suicide Commando έρχονται στην Αθήνα για ένα μοναδικό live στο Modu.
Το Σάββατο 2 Δεκεμβρίου 2017 θα έχει την χαρά το Αθηναϊκό κοινό να δει από κοντά το αγαπημένο του συγκρότημα, στο κέντρο της Αθήνας.
Υπάρχει περιορισμένη διάθεση εισιτηρίων (12€ – 14€ και για όσους κάνουν την αγορά τους μέσω του viva.gr θα έχουν την δυνατότητα να τα ανταλλάξουν στο ταμείο με συλλεκτικό εισιτήριο.

ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
• Le Disque Noir Records Shop Records Shop (Θεμιστοκλέους 29, Αθήνα, τηλ.: 211 214 3554)
• Syd Records (Πρωτογένους 13, Ψυρρή, τηλ.: 210 3218373,www.sydrecords.com)
• Τηλεφωνικά στο 11876
• Reload Stores
• Media Markt Greece
• Seven Spots
• Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης στη Στοά – Evripidis International Bookstore
• Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/modu/suicide-commando-live/

 

Going strong for 30 years, Suicide Commando have not only been pioneers of the harder Electro genre, but continue being innovators up to this very day.

Formed in summer 1986 by Johan van Roy, the band made a name for itself through a series of self-released tapes from the late Eighties to the early Nineties. When the group released its first full-length CD „Critical Stage“ in 1994, it soon would evolve into one of the most popular and important acts of the scene.

In this and all of the subsequent releases, Van Roy explores the dark side of humanity with lashing beats, haunting atmospheric electronics and an addictively psychotic and relentlessly aggressive vocal style. With eternal club hits, such as the seminal „See You In Hell“ or “hellraiser” and an impressive roster of successful album releases, from the classics “Mindstrip”, „Axis Of Evil“, „Bind, Torture, Kill“ and „Implements Of Hell“ to the apocalyptic 2013-masterpiece „When Evil Speaks“, Suicide Commando continue to be genre-defining while always evolving their very own trademark sound of synthetically-induced mayhem.

They are a regular guest at the biggest scene-related festivals around the world and are renowned for their energetic stage performance. With an ever-growing rabid fan base at their back, Suicide Commando are one of the most popular live acts of the entire scene.

The band is currently working on the next album SUICIDE COMMANDO IIXIII FOREST OF THE IMPALED NEW ALBUM coming out on July 21st 2017, and, judging from the sold-out advance single „The Pain That You Like“, it will be nothing short of another Hard-Electro-milestone.

Links :

https://www.facebook.com/IIXIII/

http://www.suicidecommando.be/

Αυτό είναι το νέο βίντεο των Diary of Dreams και έχει τον τίτλο “Epicon“

0
Epicon

Αυτό είναι το νέο videoclip Epicon, των Diary of Dreams σε σκηνοθεσία Rytis Titas, εμπνευσμένο για ακόμα μια φορά από τον frontman Adrian Hates.  Αφορά ένα από τα κομμάτια που θα βρίσκονται στη νέα τους δισκογραφική δουλειά “hell in Eden“ και πρόκειται να κυκλοφορήσει σε ένα μήνα και συγκεκριμένα στις 6 του Οκτώβρη.

Δείτε παρακάτω πληροφορίες σχετικά με το album και το νέο videoclip Epicon.

“Epicon“ is taken from the forthcoming album „hell in Eden“, out October 6th 2017.
Pre-Order here: https://DiaryofDreams.lnk.to/HellinEden

hell in Eden Tour 2017
12 Oct 2017, Frankfurt, Batschkapp

See More

„Epicon“ is taken from the forthcoming album „hell in Eden“, out October 6th 2017.
Pre-Order here: https://DiaryofDreams.lnk.to/HellinEden

hell in Eden Tour 2017
12 Oct 2017, Frankfurt, batsch kapp
13 Oct 2017, krefeld, kulturfabrik
14 Oct 2017, Hamburg, market hall
20 Oct 2017, Leipzig, pigeon thal
21 Oct 2017, Dresden, hall
22 Oct 2017, Nuremberg, Hirsch
16 Nov 2017, Hanover, centre
17 Nov 2017, Bremen, Tivoli
18 Nov 2017, Berlin,, new world
24 Nov 2017, Munich, backstage work
25 Nov 2017, Stuttgart, at wizemann – club

Director and camera: Rytis Titas
Runner: Vytautas buinevičius
Story: Adrian Hates

Ξεκίνησε η προπώληση για το tribute στον Chris Cornell

0
Chris Cornell

Την Παρασκευή 20 Οκτωβρίου, σας προσκαλούμε στο Κύτταρο, σε μία και μοναδική συναυλία αφιερωμένη στη μουσική καριέρα και κληρονομιά του τεράστιου Chris Cornell.
Τα έσοδα της βραδιάς θα διατεθούν στον Σύλλογο Γονέων & Κηδεμόνων παιδιών με νεοπλασματικές ασθένειες «Η Πίστη» .
Στη σκηνή θα λάβει μέρος πλήθος γνωστών Ελλήνων καλλιτεχνών από την ευρύτερη Rock κοινότητα, συμμετέχοντας σε έναν μαραθώνιο τραγουδιών από όλες τις φάσεις τη καριέρας του.
Με αυτόν τον τρόπο φίλοι, γνωστοί , κοινό και μουσικοί θα τιμήσουμε αυτόν τον μεγάλο καλλιτέχνη που σημάδεψε και ενέπνευσε γενιές μουσικόφιλων.
Να είστε όλοι εκεί!

Πρωτοβουλία/Οργάνωση Παραγωγής:
===========================================
Αναστασία Μπάστα (MadHoLe)
Steve Lado (Tardive Dyskinesia)
Γιάννης Παπανικολάου (Diviner / Rock ‘N’ Roll Children)
===========================================

Ticket House (Πανεπιστημίου 42 – εντός της στοάς)

-EAT METAL RECORDS (Σπυρ. Τρικούπη 45, Εξάρχεια)
-No Remorse Records (Γαμβέτα 4, Αθήνα)
-Sirens Records (Νικηταρά 14, Αθήνα).
-Διαδυκτιακή προπώληση https://buy.tickethour.com/showEventInfo.html?idEvent=2003642

http://buy.tickethour.com/didi-ww/showProduct.html?idProduct=2094129

https://www.youtube.com/watch?v=Bbidk3hSzSM

«Η Πίστη» Σύλλογος Γονέων & Κηδεμόνων παιδιών με νεοπλασματικές ασθένειες .
http://www.pisti.gr/
https://www.facebook.com/Η-Πιστη-140646599338363/

Μουσικοί – Τραγουδιστές
==================
The Drums:
Alex Kolias (Pulse R)
Πέτρος Τσαμπαρλής (SiXforNinE)
Στέφανος Στεφανίδης (Puta Volcano)
Γιώργος Ράδος (Fool in the Box)
Διονύσης Μαρακάκης (Black Hat Bones)
Fotis Benardo (SiXforNinE)
Νίκος Αναστασιάδης (Groove spot trio / R’N’R Children)

The Bass:
Herc Booze (SiXforNinE / Diviner)
Elias Boozeas (Foray Between Ocean)
Τάκης Φοίτος (Full Body Massage / Menorâh)
Θοδωρής Σταυριανός (Mama Sings Fire / MadHoLe)
Γιώργος Μπουλμάνος (Customize!)
Ανδρέας Βάρσος (SunRaininLife)
Άγγελος Panokas (Black Hat Bones)
Τάκης Τανισκίδης (ex- Rectifire, ex- In A Testube)

The Guitars:
Steve Lado (Tardive Dyskinesia)
Παναγιώτης Βαρβατσούλης (4Lt / MadHoLe)
Κώστας Φοίτος (Diviner / Menorâh)
Γιώργος Μαρούλης (Diviner / 4Bitten)
Χρήστος Βλάχος (Black Hat Bones / Mahakala)
Ethan Snow (Danger Angel)
George Kapa (SiXforNinE)
Φώτης Καραογλάνης (SolarMonkeys)
Κωνσταντίνος Καψιμάλλης (The Mighty N)
Μάνθος Στεργίου (Tardive Dyskinesia)
Spy Das (Blame Kandinsky)
Βασίλης Παναγόπουλος (SoundtrucK)
Εύα Κοσσυβάκη (ex- Chatterbox)

The Voices:
Γιάννης Βογιατζής (Need)
Γιώργος Προκοπίου (Poem / Mother Of Millions)
Πάνος Βιντζηλαίος (Pulse R)
Αναστασία Μπάστα (MadHoLe)
Πηνελόπη Αναστασοπούλου (Mama sings Fire)
Νατάσα Τσίρου (The Mighty N)
Ρεβέκκα Τσου (Nochnoy Dozor)
Γιάννης Βαρβατσούλης ( 4Lt)
Μίνα Γιαννοπούλου (Solo Artist)
Στέφανος Ι.Ζαφειρόπουλος (False Coda)
John Citizen (Solarmonkeys)
Αντώνης Βλάχος (3Fold Pain)
Απόλλων Αβατάγγελος (Fool in the Box)
Μπάμπης Μαυρίδης (Black Hat Bones)

Poster by Manster Design
=====================================
W: www.mansterdesign.com
F : www.facebook.com/mansterdesign
I : www.instagram.com/mansterdesign

Band: www.facebook.com/tardivedyskinesiaband

Ξεκινά η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ για τη συναυλία των PARADISE στην Αθήνα | 25 Νοεμβρίου | Gagarin 205

0
Paradise

Ξεκινά η προπώληση εισιτηρίων για τη συναυλία των Paradise

Αθήνα – Σάββατο 25 Νοεμβρίου – Gagarin 205 από το δίκτυο viva.gr

Σκοτεινοί, αινιγματικοί, αλλόκοτοι αλλά και τόσο οικείοι.
Η είδηση για τη δημιουργία των Paradise, της super band που αποτελείται από τους

Sivert Høyem (Madrugada)
Rob Ellis (PJ Harvey)
Simone Butler (Primal Scream)
Rob McVey (Marianne Faithfull band)

έσκασε λίγο μετά τις μεγαλειώδεις εμφανίσεις του Sivert στο Ηρώδειο.

Όλοι αναρωτηθήκαμε, «και τώρα τι;», μετά από τα 2 sold out της Ακρόπολης, αλλά o Νορβηγός είχε ήδη την απάντηση: πίσω στον πυρήνα, με μια μπάντα που θα οργώσει μικρούς χώρους και θα δονήσει συθέμελα όσους αγαπούν το φως και τη σκιά του.


Paradise

Οι Paradise γεννούν θεούς – γεννούν δαίμονες και στις πρώτες (sold out) εμφανίσεις τους στην Ευρώπη, ξεσήκωσαν κοινό και κριτικούς.

Paradise με το πρώτο τους EP – που θα κυκλοφορήσει επίσημα στο τέλος του Οκτώβρη, θα έχει τίτλο τι άλλο από το όνομά τους και 4 τραγούδια: Goodbye 21st Century, Humiliation, Headwound, Crying – θα μας δώσουν μια γερή δόση αυτού, που ο καθένας τους ξέρει καλά να κάνει: καταραμένα μπλουζ για ραγισμένες καρδιές, σκληρό στακάτο καθαρόαιμο rock ‘n’ roll, στίχους με νόημα, φωνές με δόνηση, μια ματιά από την κλειδαρότρυπα σε ότι μισούμε να αγαπάμε.

Ο Παράδεισος δεν μπορεί να περιμένει… Ξεκινά η προπώληση εισιτηρίων για τη συναυλία των Paradise

Αθήνα – Σάββατο 25 Νοεμβρίου – Gagarin 205 από το δίκτυο viva.gr

Σκοτεινοί, αινιγματικοί, αλλόκοτοι αλλά και τόσο οικείοι.

Η είδηση για τη δημιουργία των Paradise, της super band που αποτελείται από τους

Sivert Høyem (Madrugada)
Rob Ellis (PJ Harvey)
Simone Butler (Primal Scream)
Rob McVey (Marianne Faithfull band)

έσκασε λίγο μετά τις μεγαλειώδεις εμφανίσεις του Sivert στο Ηρώδειο.

Paradise

Όλοι αναρωτηθήκαμε, «και τώρα τι;», μετά από τα 2 sold out της Ακρόπολης, αλλά o Νορβηγός είχε ήδη την απάντηση: πίσω στον πυρήνα, με μια μπάντα που θα οργώσει μικρούς χώρους και θα δονήσει συθέμελα όσους αγαπούν το φως και τη σκιά του.

Οι Paradise γεννούν θεούς – γεννούν δαίμονες και στις πρώτες (sold out) εμφανίσεις τους στην Ευρώπη, ξεσήκωσαν κοινό και κριτικούς.

Oι Paradise με το πρώτο τους EP – που θα κυκλοφορήσει επίσημα στο τέλος του Οκτώβρη, θα έχει τίτλο τι άλλο από το όνομά τους και 4 τραγούδια: Goodbye 21st Century, Humiliation, Headwound, Crying – θα μας δώσουν μια γερή δόση αυτού, που ο καθένας τους ξέρει καλά να κάνει: καταραμένα μπλουζ για ραγισμένες καρδιές, σκληρό στακάτο καθαρόαιμο rock ‘n’ roll, στίχους με νόημα, φωνές με δόνηση, μια ματιά από την κλειδαρότρυπα σε ότι μισούμε να αγαπάμε

Στην Αθήνα θα εμφανιστούν στο Gagarin 205 το Σάββατο 25 Νοεμβρίου στο πλαίσιο της επετείου των 15 χρόνων από την ίδρυσή του. Μια μέρα πριν, την Παρασκευή 24 Νοεμβρίου θα εμφανιστούν στην Πάτρα στην Αίθουσα Αίγλη και την Κυριακή 26 Νοεμβρίου στη Θεσσαλονίκη στο Principal Club Theater.

Τιμές εισιτηρίων για τη συναυλία της Αθήνας

Τα πρώτα εισιτήρια (early bird) κοστίζουν 25 ευρώ
Μετά την εξάντλησή τους η τιμή θα διαμορφωθεί στα 28 ευρώ
Την ημέρα της συναυλίας στο Ταμείο τα εισιτήρια θα κοστίζουν 30 ευρώ

http://paradiseband.uk/ 

https://www.facebook.com/ParadiseBandUK/ 

Οι post punk / garage rockers Repetitor έρχονται στην Ελλάδα!

0
Repetitor

Η διοργανώτρια εταιρεία Made of Stone Productions ανακοίνωσε την έλευση των Σέρβων post punk / garage rockers Repetitor στην Ελλάδα, για τη πραγματοποίηση τριών συναυλιών! Αποτελώντας τους πιο άξιους και ποιοτικούς εκπροσώπους της alternative / garage rock σκηνής της χώρας τους, αλλά και μία διαρκώς αναπτυσσόμενη –σε δημοτικότητα και ποιότητα- δύναμη στον Πανευρωπαϊκό ροκ χάρτη, οι Repetitor έρχονται στην Ελλάδα, στη καλύτερη φάση της μέχρι στιγμής πορείας τους για να πραγματοποιήσουν εμφανίσεις σε Αθήνα, Θεσσαλονίκη και Βόλο! Δείτε παρακάτω τις ημερομηνίες και όλες τις λεπτομέρειες:

Το garage rock / post-punk τρίο των Repetitor από το Βελιγράδι της Σερβίας, είναι αναμφίβολα ένα από τα πιο υποσχόμενα νεοσύστατα σχήματα της Βαλκανικής χερσονήσου. Με τα δύο albums τους “Sve što vidim je prvi put” (Odličan Hrčak, 2008) και “Dobrodošli na okean” (Moonlee Records, 2012) οι Repetitor απλά σκαρφάλωσαν στην κορυφή των charts, λαμβάνοντας τίποτα λιγότερο από αποθεωτικές κριτικές, ενώ χάρη στα υψηλής ενέργειας live shows τους, δεν άργησαν να διευρύνουν ραγδαία το κοινό τους. Οι Repetitor έχουν παίξει αναρίθμητα shows σε όλα τα μήκη και πλάτη των Βαλκανίων, όπως επίσης και σε Ολλανδία, Γερμανία, Ελβετία, Ιταλία, Πολωνία, Τσεχία, Σλοβακία και Αυστρία, ενώ έχουν συμμετάσχει σε κάποια εκ των σημαντικοτέρων Ευρωπαϊκών φεστιβάλ (Sziget, Exit, Eurosonic, Waves Vienna & Bratislava, Pohoda, Terraneo, SuperUho, Taksirat κλπ).

Με ιδιαίτερη προσήλωση σε αυτό, δημιούργησαν γρήγορα τον δικό τους χαρακτηριστικό ήχο, που αποτελεί ένα μείγμα heavy rock’n’roll, post-punk και όλων των μουσικών ειδών που παρεμβάλονται αυτών των δύο. Τα τραγούδια τους φέρουν μία γοητευτική πρόσμειξη ήχων και επιρροών, συσκευασμένη σε μία δυναμική, ροκάδικη performance από όλα τα όργανα και τα φωνητικά και ενδυναμωμένη από το ξεχωριστό wall of sound που όλοι μαζί δημιουργούν. Κάθε προσπάθεια να βρεις μία συγκεκριμένη μουσική επιρροή στον ήχο των Repetitors, μπορεί να αποδειχθεί δύσκολη ως και μάταιη, αλλά ένας προσεκτικός ακροατής ίσως αναγνωρίσει ομοιότητες με μία ευρεία γκάμα μουσικών σχημάτων και σκηνών, από τους πρώιμους Mudhoney, τους Šarlo Akrobata, Fugazi, Sonic Youth και Pixies, ακόμη και τους πρώιμους Nirvana, μέχρι τους Black Sabbath ή ακόμη και τους Suicide. Όσο ασυμβίβαστο και άβολο κι αν ακούγεται όλο αυτό, είναι κάτι που οι Repetitor φέρνουν εις πέρας με ευκολία, δημιουργώντας μία εκκωφαντική εμπειρία που δεν θα μπορούσε να είναι πιο διασκεδαστική απ’ όσο ήδη είναι.

Οι Repetitor αναμφίβολα απότελούν τους πιο άξιους και ποιοτικούς εκπροσώπους της alternative / garage rock σκηνής του Βελιγραδίου. Ίσως να είναι πολύ νωρίς για μια τέτοια διαπίστωση, όμως φαίνεται πως δεν θα ήταν υπερβολή να πούμε πως οι Repetitor σταθερά ξεκινούν να αποτελούν μέρος ενός κεφαλαίου που ακόμη δεν έχει γραφτεί στην ιστορία της ροκ μουσικής αλλά και τη γενικότερη πολιτιστική παραγωγή του τόπου τους και της Γηραιάς Ηπείρου. Λαμβάνοντας υπόψιν την αναγνώριση και την επιδραστικότητα των οποίων ήδη τυγχάνουν, δεν έχουμε παρά να περιμένουμε το κεφάλαιο αυτό να γραφτεί, αργά ή γρήγορα!

LINKS:

120 battements par minute του Ρομπέν Καμπιγιό

0
120 battements

Μια ταινία – ωδή της συλλογικότητας, του αγώνα προς έναν κοινό σκοπό αλλά και της αγάπης, αυτής που δίνεται χωρίς όρια και κάνει την καρδιά να χτυπά σε 120 παλμούς!

28 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ ΣΤΟΥΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥΣ ΑΠΟ ΤΗΝ WEIRD WAVE

23 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ ΠΡΕΜΙΕΡΑ, ΠΑΡΟΥΣΙΑ ΤΟΥ Ρ. ΚΑΜΠΙΓΙΟ & ΤΟΥ Α. ΒΑΛΟΥΑ,
ΣΤΟ ΠΛΑΙΣΙΟ ΤΟΥ ΑΦΙΕΡΩΜΑΤΟΣ ΣΤΟΝ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ ΑΠΟ ΤΟ 23Ο ΔΙΕΘΝΕΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝ/ΦΟΥ ΤΗΣ ΑΘΗΝΑΣ – ΝΥΧΤΕΣ ΠΡΕΜΙΕΡΑΣ
Βραβευμένη με το Grand Prix ή αλλιώς τον Αργυρό Φοίνικα στο 70ο Φεστιβάλ Καννών, αλλά και με το Βραβείο της Επιτροπής Κριτικών Κινηματογράφου, η ταινία – φαινόμενο του Καμπιγιό έγινε το talk-of-the-festival, αποθεώθηκε από κοινό και κριτικούς και μπήκε αυτόματα στο πάνθεον των “κλασικών” ταινιών. Με το πάθος της, έκανε ακόμα και τον πρόεδρο της επιτροπής του Φεστιβάλ Καννών, Πέδρο Αλμοδόβαρ, να συγκινηθεί στη συνέντευξη τύπου, περιγράφοντας την κινηματογραφική της δύναμη, την επίκαιρη ανάγνωση της αλλά και την πολιτική της βαρύτητα. Το 120 ΧΤΥΠΟΙ ΤΟ ΛΕΠΤΟ είναι μια ταινία ουμανιστική, σπαρακτική και παρορμητική!

Σύνοψη:
Αρχές της δεκαετίας του ’90. Ενώ το AIDS έχει ήδη κοστίσει αμέτρητες ζωές τα τελευταία δέκα χρόνια, οι ακτιβιστές της Act Up στο Παρίσι, πολλαπλασιάζουν τις δράσεις τους με σκοπό να ανατρέψουν τη γενική αδιαφορία. Ο νεοφερμένος στην ομάδα, Νατάν θα συγκλονιστεί από τη δυναμικότητα του Σον, ενός από τα ιδρυτικά μέλη της οργάνωσης, που καταναλώνει τις τελευταίες του δυνάμεις του στη μάχη ενάντια στο κράτος και τις φαρμακευτικές εταιρείες.

Ο Καμπιγιό για την ταινία του…
Μια πολιτική ταινία
«Το 120 BPM δεν είναι μία νοσταλγική ταινία, αλλά μία πολιτική ταινία, μία ταινία για αυτούς που χάθηκαν και για εμάς που έχουμε μείνει εδώ και παλεύουμε ακόμα. […] Το 1992, μην ξεχνάμε πως είμαστε σε μία περίοδο που υπάρχει ομοφοβία, οι συζητήσεις για προφυλακτικά ήταν απαγορευμένες στα σχολεία και η ανταλλαγή σύριγγας ήταν η πιο συνηθισμένη πρακτική. Η Act Up – Paris ήταν μια οργάνωση γεμάτη δυναμικούς ανθρώπους στην χειρότερη περίοδο της επιδημίας του ιού που όμως κατάφεραν και άνοιξαν έναν διάλογο για αυτό και βοήθησαν και άλλους ανθρώπους, που είχαν προσβληθεί από την αρρώστια, όπως χρήστες ναρκωτικών, αιμοφιλικούς, κ.ά.»

Η δύναμη της Κοινότητας
«Σήμερα, με τα Κοινωνικά Μέσα και το διαδίκτυο είναι πολύ εύκολο να είμαστε μέρος μιας κοινότητας, αλλά χωρίς να ενσωματωνόμαστε πραγματικά σε αυτή την κοινότητα. Τη εποχή που διαδραματίζεται το 120 BPM, οι άνθρωποι έπρεπε να βρεθούν μαζί, στον ίδιο χώρο, και να ανταλλάξουν ιδέες κοιτώντας ο ένας τον άλλο. Ήταν η εποχή του φαξ, όπου οι οργανώσεις δεν μπορούσαν να μεταδίδουν τις εικόνες τους άμεσα, όπως γίνεται σήμερα, και η τηλεόραση έπαιζε ένα τεράστιο ρόλο – γεγονός που επηρέαζε τον τρόπο που η οργάνωση σχεδίαζε τις ενέργειές της, προκειμένου να χρησιμοποιήσει τα Μέσα αυτά.»
120 battements

Ο Διεθνής Τύπος έγραψε…

Μία ταινία που συνδυάζει εντυπωσιακά την ελεγεία, την τραγωδία, την επείγουσα ανάγκη και την ενθουσιώδη ευφορία. […] Αυτή η ταινία έχει αυτό που υποδηλώνει ο τίτλος της: παλμό. Είναι γεμάτη κινηματογραφική ζωή. ★★★★★ The Guardian

Το εξαιρετικό ακτιβιστικό δράμα του Ρομπέν Καμπιγιό συνδυάζει το προσωπικό, το πολιτικό και το ερωτικό με έναν τρόπο που κάνει την καρδιά σου να χτυπά. Variety

Αυτή η ταινία είναι ένα κουτί: μια ουτοπία και ένα κύτταρο, μια μηχανή ικανή για συναισθήματα που προκαλεί η ηλεκτρονική μουσική. Δημιουργεί εδώ ένα ολόκληρο πλέγμα αισθήσεων που δεν είναι ποτέ μεταφορικό, αλλά σκηνογραφικό: ένας χώρος που θέλει να κατοικηθεί από χαρακτήρες που χρωστούν τα πάντα στη ζωντάνια της κίνησης των ηθοποιών, και να καταληφθεί από εξωτερικές δυνάμε

ις μέχρι τα όρια του μεταφυσικού ★★★★★ Liberation

Τόσο συναρπαστική και συγκινητική που μοιάζει να ξεφεύγει από τα πάντα, πέρα από κάθε υπολογισμό Το 120 ΧΤΥΠΟΙ ΤΟ ΛΕΠΤΟ βρίσκεται σε μια κατάσταση θεϊκής χάρης στην οποία την οδηγεί η ενεργητικότητα και η επιθυμία της. Αγγίζει τους πάντες πολύ βαθιά. Αυτό σημαίνει μεγάλη ταινία ★★★★★ L’Express

Ταινία για τον αγώνα, τη συλλογικότητα και τον τραγικό έρωτα, το 120 ΧΤΥΠΟΙ ΤΟ ΛΕΠΤΟ δεν φοβάται τίποτα. Ούτε το καινούργιο, ούτε την πολιτική, ούτε τελικά να κάνει σινεμά ★★★★★ Cinema Teaser

Εκτός από την υπογραφή μιας μεγάλης ταινίας, που βραβεύτηκε στις Κάννες, εν αναμονή των Σεζάρ, αποκαλύπτεται επίσης και μια εκπληκτική ομάδα νέων ηθοποιών – Nahuel Perez Biscayart, Arnaud Valois, Antoine Reinartz – αστερισμοί που θα συνεχίσουν να λάμπουν. Paris Match

Η ταινία του Καμπιγιό

έχει μια εξαίσια δυναμική που εμπνέεται από την αποφασιστικότητα των χαρακτήρων της και ενισχύεται από τη μουσική του Αρνό Ρεμποτίνι. ★★★★ Time Out

Ο Καμπιγιό σκηνοθετεί τον τρόπο έκφρασης και δράσης μιας μαχητικής ομάδας με προσοχή και ενσυναίσθηση που δεν εμποδίζουν την ειλικρίνεια, ακόμη και την ειρωνεία (πάντα καλοπροαίρετη). Le Monde

Μία από τις καλύτερες ταινίες του Φεστιβάλ Καννών, η επική και σπαραχτική ταινία του Καμπιγιό είναι τόσο συναρπαστική όσο και απαιτητική και πολύ καλά κάνει. ★★★★ The Hollywood News

Η ταινία θα βγει στους κινηματογράφους στις 28 Σεπτεμβρίου από την Weird Wave | www.weirdwave.gr

Η επίσημη Πρεμιέρα της ταινίας θα πραγματοποιηθεί, παρουσία του σκηνοθέτη Ρομπέν Καμπιγιό και του ηθοποιού, Αρνό Βαλουά, το Σάββατο 23 Σεπτεμβρίου, στο πλαίσιο του αφιερώματος στον σκηνοθέτη από το 23ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας – Νύχτες Πρεμιέρας. Θα ακολουθήσει το επίσημο πάρτι της ταινίας στο Six d.o.g.s. (Αβραμιώτου 6-8, Μετρό: Μοναστηράκι).

Σκηνοθεσία / Σενάριο: Robin Campillo
Με τους: Nahuel Perez Biscayart, Arnaud Valois, Adèle Haenel, Antoine Reinartz
Δ. Φωτογραφίας: Jeanne Lapoirie
Μουσική σύνθεση, ερμηνεία και παραγωγή: Arnaud Rebotini
Παραγωγή: Hugues Charbonneau & Marie-Ange Luciani
Διάρκεια: 144’ | Χώρα: Γαλλία | Έτος: 2017 | Είδος: Δράμα
Διανομή: Weird Wave

O Sampha είναι ο νικητής του Mercury Music Prize για το 2017!

1
Sampha

O Sampha κέρδισε το Hyundai Mercury Music Prize του 2017, το οποίο τιμά το καλύτερο βρετανικό άλμπουμ του προηγούμενου έτους (συνυποψήφιοι του ήταν οι XX, ο Stormzy και ο Ed Sheeran μεταξύ άλλων). Ο καταπληκτικός δίσκος του Proceed κυκλοφόρησε στις αρχές του χρόνου από την Young Turks και τη Feelgood.

Παρακολουθήστε την ομιλία του Sampha όταν ανακοινώθηκε η νίκη του σε μια από τις πιο ουσιαστικές τελετές βράβευσης παγκοσμίως.

Παλαιότεροι νικητές  βραβείου Mercury είναι μεταξύ άλλων  οι Pulp, οι XX, η PJ Harvey, ο James Blake, οι Arctic Monkeys, οι Antony And The Johnsons και οι Portishead.

Οι Clan of Xymox επιστρέφουν στο Death Disco

0
Clan of Xymox

Το Σάββατο 21 Οκτωβρίου, οι θρυλικοί Clan of Xymox, μετά από δύο αλλεπάλληλα sold out στο Death Disco, επιστρέφουν στο τόπο του εγκλήματος.

Για όσους ενδιαφέρονται, να ενημερώσουμε πως έχουν μείνει ελάχιστα εισιτήρια των 15€ στο δίκτυο της VIVA. Μετά την εξάντλησή τους θα κοστίζουν 18€.
Από την άλλη, έχει ξεκινήσει και η φυσική προπώληση σε περιορισμένη ποσότητα στο Le Disque Noir Records Shop και στο Death Disco προς 15€.

Οι Clan of Xymox ήταν για πολλά χρόνια απωθημένο της τοπικής dark wave κοινότητας. Ένα συγκρότημα που έγραψε μερικές από τις χρυσές σελίδες της 4AD, με αναρίθμητα club hits στα σκοτεινά στέκια της Αθήνας και της Θεσσαλονίκης και με πολυάριθμους οπαδούς που τους τοποθετούσαν δίπλα στους Cure, τους Bauhaus και τους Joy Division.

Αν και ενεργοί από τις αρχές των 80’s μας πρωτοεπισκέφθηκαν μόλις στα τέλη των 90’s και έκτοτε, αναπτύχθηκε μια πολύ ιδιαίτερη σχέση με το ελληνικό κοινό. Μια σχέση που βασίστηκε στην δισκογραφική συνέπεια που έχουν επιδείξει όλα αυτά τα χρόνια και στις εξαιρετικές συναυλίες τους με τις οποίες καταφέρνουν να ικανοποιούν τους παλιούς αλλά και νέους fans τους.

Το Σάββατο 21 Οκτωβρίου να είστε προετοιμασμένοι να ακούσετε μερικά από τα πιο όμορφα τραγούδια που κυκλοφόρησαν ποτέ οι Clan of Xymox με την ετικέτα της 4AD στα 80’s (a day, back door, stranger, louise, muscoviet mosquito κ.τ.λ.), τις καλύτερες στιγμές από την σύντομη αλλά εξαιρετική περίοδό τους σαν Xymox, τα highlights της πιο πρόσφατης εποχής τους και τα καλύτερα από το ολοκαίνουργιο άλμπουμ τους, Days of Black.

Οι Clan of Xymox ήταν και είναι ένα από τα καλύτερα συγκροτήματα της dark wave σκηνής και αυτό φροντίζουν να το κάνουν σαφές σε κάθε τους ζωντανή εμφάνιση. Μην τους χάσεις!

Για περισσότερα σχετικά με την συναυλία, θα βρείτε εδώ.

http://www.clanofxymox.com/
https://www.facebook.com/clan-of-xymox-111769160178/
http://www.last.fm/music/Clan+of+Xymox
https://youtu.be/OiJ3KU0bme0?list=RDOiJ3KU0bme0

7o Micro μ Festival

0
Micro μ

Το MICRO μ στις 14 Οκτωβρίου 2017
Όταν η Ελλάδα εξάγει πολιτισμό

Το Σάββατο 14 Οκτωβρίου δεκαπέντε πόλεις θα έχουν την ευκαιρία να εκμηδενίσουν για λίγο τα χιλιόμετρα και τις διαφορές τους για να απολαύσουν μαζί φρέσκο ελληνικό “μικρό” κινηματογράφο.
Το διεθνές φεστιβάλ ταινιών μικρού μήκους φέτος στην έβδομη πλέον χρονιά του, προβάλλει δεκαπέντε ταινίες μικρού μήκους την ίδια ημέρα και ώρα σε έντεκα πόλεις της ελληνικής επικράτειας και τέσσερις του εξωτερικού προς αναζήτηση της «αγαπημένης» ταινίας του κοινού.
Συνταγή επιτυχίας κ πόλο έλξης του φεστιβάλ αποτελούν σαφώς οι απευθείας συνδέσεις κι η ταυτόχρονη ψηφοφορία του κοινού, οι οποίες εκτός από το να προσφέρουν ψυχαγωγία, στήνουν ζωντανά έναν άμεσο κινηματογραφικό διάλογο μεταξύ του ετερόκλητου κοινού του.
Το Micro μ επιπλέον της αιγίδας του υπουργείου Πολιτισμού, υπό την οποία τελείται για δεύτερη συνεχή χρονιά και της στήριξης από το Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου, φέτος εγκαινιάζει δυο ακόμη σημαντικές συνεργασίες: η μία είναι με το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, όπου και θα φιλοξενηθεί η εκδήλωση της Αθήνας και η δεύτερη με το Ελληνικό Ίδρυμα Πολιτισμού, που θεσμικά στηρίζει τη διάδοση του ελληνικού πολιτισμού στο εξωτερικό και θα φιλοξενήσει το Micro μ σε ορισμένα Παραρτήματά του.
Οι διοργανωτές, πιστοί στο στόχο τους να προσφέρουν στην τέχνη, επιστρέφουν στους δημιουργούς την αγάπη του κοινού για τον κινηματογράφο μετατρέποντας την, σε έμπρακτη στήριξη. Τα βραβεία αφορούν τις επόμενες ταινίες των νικητών κι είναι προσφορά των εταιριών RGB studios και BLK συνολικής αξίας 2,500 ευρώ.

Σάββατο 14 Οκτωβρίου
19:00 (Ώρα Ελλάδος)
Γενική Είσοδος 7 € / Προπώληση 6€

ΧΩΡΟΙ ΔΙΕΞΑΓΩΓΗΣ

Micro μ Festival‎1. Αθήνα–Ίδρυμα Μιχάλη Κακογιάννη–Πειραιώς 206, Ταύρος
2. Θεσσαλονίκη–Cine Βακούρα– Ι. Μιχαήλ 8, Θεσσαλονίκη
3. Ρόδος–Κινηματογράφος Παλλάς–Δημοκρατίας 13, Ρόδος
4. Χανιά–Studio OXO NOU–Αγ. Κυριακής 29
5. Ηράκλειο– Θεατρικός Σταθμός Ηρακλείου–Εφέσου 20-24
6. Ξάνθη–Λαογραφικό Μουσείο Φ.Ε.Ξ.–Αντίκα 7
7. Πάτρα–Κινηματογράφος Πάνθεον–Λ. Γούναρη 34
8. Τρίπολη–Cine Ville–28ης Οκτωβρίου 56&Δημητρακοπούλου 30
9. Σαντορίνη– Οινοποιείο Μπουτάρη–Μεγαλοχώρι, Σαντορίνη
10. Ιωάννινα–Καμπέρειο Πνευματικό Κέντρο–Παπαδόπουλου 11
11. Βόλος–Κτήριο Μεταξουργείου–Νικομήδειας 2, Νέα Ιωνία
12. Βερολίνο–Institut français -S. Boris Vian–Kurfürstendamm 211
13. Παρίσι ΤΒΑ
14. Οδησσός–Παράρτημα Ε.Ι.Π.–Krasny pereoulok 20
15. Αλεξάνδρεια–Jessuit Cultural Center–298 Port Said Street

23o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας ΝΥΧΤΕΣ ΠΡΕΜΙΕΡΑΣ

0
ΝΥΧΤΕΣ ΠΡΕΜΙΕΡΑΣ

Φέτος, για δεύτερη φορά στην ιστορία του, το 23ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας Νύχτες Πρεμιέρας, φιλοξενεί μια ιδιαίτερη ενότητα με θέμα «Τίποτα για εμάς χωρίς εμάς», Σινεμά και Αναπηρία, σε συνεργασία με την Κίνηση Καλλιτεχνών με Αναπηρία και τη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, από τις 21 έως και τις 24 Σεπτεμβρίου.

Η ενότητα αυτή υλοποιείται στο πλαίσιο του Επιχειρησιακού Προγράμματος «Ανάπτυξη Ανθρώπινου Δυναμικού, Εκπαίδευση και Δια Βίου Μάθηση» και συγχρηματοδοτείται από την Ευρωπαϊκή Ένωση (Ευρωπαϊκό Κοινωνικό Ταμείο) και από εθνικούς πόρους και στο πλαίσιο των επετειακών εκδηλώσεων για τα 60 χρόνια του Ευρωπαϊκού Κοινωνικού Ταμείου.

Με το Αφιέρωμα «Τίποτα για εμάς χωρίς εμάς» (“Nothing for us without us”) δίνεται ιδιαίτερη έμφαση στον τρόπο με τον οποίο ο κινηματογράφος προσεγγίζει το ζήτημα της αναπηρίας.

Οι Νύχτες Πρεμιέρας ανοίγουν παράθυρο σε μια διαφορετική πραγματικότητα, έχοντας στο μυαλό το αυτονόητο δικαίωμα των ατόμων με αναπηρία σε μία κοινωνία με ίσες ευκαιρίες. Στο δικαίωμά τους να κινούνται στην πόλη, να εργάζονται και να δημιουργούν, να βλέπουν ταινίες στις ίδιες αίθουσες.

Με αυτό, λοιπόν, το σκεπτικό, παρουσιάζουμε τέσσερις κλασικές ταινίες με θέμα την αναπηρία και τέσσερις ταινίες πρώτης προβολής.

Τις προβολές θα πλαισιώνουν ανοιχτές συζητήσεις με ταυτόχρονη διερμηνεία στην Ελληνική Νοηματική Γλώσσα και χειλανάγνωση.

Όλες οι προβολές του Αφιερώματος είναι προσβάσιμες σε όλους και με ελεύθερη είσοδο.

Αναλυτικά θα προβληθούν οι εξής ταινίες:

 

DINA / ΝΤΙΝΑ (2017, ΗΠΑ, 101′) (Α’ ΠΡΟΒΟΛΗ)

ΝΥΧΤΕΣ ΠΡΕΜΙΕΡΑΣ

Σκηνοθεσία: Αντόνι

ο Σαντίνι, Νταν Σικλς

Η Ντίνα και ο Σκοτ, αμφότε

ροι αυτιστικοί υψηλής λειτουργικότητας, δίνονται ολοκληρωτικά στην κάμερα, προτού δοθούν οριστικά ο ένας στον άλλον, με το αποτέλεσμα να είναι το πιο αναπάντεχο και ειλικρινέ

ς ρομάντζο που ευλόγησε τελευταία τη μεγάλη οθόνη.

Βραβείο Καλύτερου Ντοκιμαντέρ στο Φεστιβάλ του Σάντανς.

Freaks / ΤΑ ΤΕΡΑΤΑ (1932, ΗΠΑ, 64′)

ΝΥΧΤΕΣ ΠΡΕΜΙΕΡΑΣ

Σκηνοθεσία: Τοντ Μπράουνινγκ

Ποτέ ο κινηματογραφικός τρόμος δεν είχε τέτοια όψη, αρχικά διαμορφωμένος μέσα από τον δύσμορφο κόσμο αληθινών «τεράτων», και στη συνέχεια από την συμπεριφορά των αληθινών τεράτων, των ανθρώπων δηλαδή που τα εξουσιάζουν. Πρωτοποριακή στη θεματική της, η ταινία κατέστρεψε την καριέρα του Μπράουνινγκ, ο οποίος τόλμησε να απεικονίσει ένα θέαμα που το κοινό δεν ήταν έτοιμο να δει το 1932. Κατά γενική ομολογία ωστόσο, τα «Τέρατα» παραμένουν μία από τις καλύτερες ταινίες στην ιστορία του κινηματογράφου.

Θα ακολουθήσει ανοιχτή συζήτηση με τον Ανδρέα Κουζέλη, Ανάπηρο συγγραφέα, κοινωνιολόγο.

 

 

 

KEEP THE CHANGE / ΤΑ ΡΕΣΤΑ ΔΙΚΑ ΣΟΥ (2017, ΗΠΑ, 94′)

(Α’ ΠΡΟΒΟΛΗ)

ΣκηνοθεσίαΝΥΧΤΕΣ ΠΡΕΜΙΕΡΑΣ: Ρέιτσελ Ίσραελ

Ο Ντέιβιντ είναι αυτιστικός και οδηγείται απρόθυμα σε γκρουπ υποστήριξης. Εκεί όμως γνωρίζει την ανοιχτόκαρδη Σάρα, η οποία μπορεί να του αλλάξει τη

ζωή, αρκεί φυσικά να της το επιτρέψει. Περισσότερο κι από μια ανατρεπτική ρομαντική κομεντί με φόντο τη Νέα Υόρκη, το βραβευμένο ντεμπούτο της Ίσραελ που ενθουσίασε το φεστιβάλ της Τραϊμπέκα, είναι ένα καίριο κινηματογραφικό σχόλιο πάνω στην αποδοχή της ανθρώπινης ποικιλομορφίας.

Θα ακολουθήσει ανοιχτή συζήτηση με τον Στέλιο Κυμπουρόπουλο, Ανάπηρο ψυχίατρο – σεξολόγο.

Ο Αγώνας των Τυφλών / STRUGGLE OF THE BLIND

ΝΥΧΤΕΣ ΠΡΕΜΙΕΡΑΣ(1977, Ελλάδα , 90′)

Σκηνοθεσία: Μαίρη Χατζημιχάλη-Παπαλιού

Στις 2 Μαΐου 1976, 300 περίπου άνθρωποι με προβλήματα όρασης καταλαμβάνουν τον «Οίκο Τυφλών» αξιώνοντας αλλαγή ενός καθεστώτος του οποίου τον έλεγχο είχε έως τότε η Αρχιεπισκοπή Αθηνών. Υπερβαίνοντας, για πρώτη φορά στην Ελλάδα, την περιθωριοποίηση των ανθρώπων με αναπηρία, διεκδικούν την παρέμβαση του κράτους και την ενεργοποίηση των υπολοίπων πολιτών σχετικά με τα αδιέξοδά τους. Το ντοκουμέντο της Μαίρης

Χατζημιχάλη-Παπαλιού έκανε τον γύρο της Ευρώπης, καθιστώντας τα αιτήματα των Ελλήνων τυφλών υπόθεση όλου του πολιτισμένου κόσμου.

Παρουσία της σκηνοθέτιδας.

CARRÉ 35 / PLOT 35 / ΘΕΣΗ 35 (2017, Γαλλία, 67′) (Α’ ΠΡΟΒΟΛΗ)

Σκηνοθεσία: Ερίκ Καραβακά

O Γάλλος ηθοποιός Ερίκ Καραβακά προσπαθεί να μάθει πληροφορίες για την αδελφή που δεν γνώρισε ποτέ, μόνο που σύντομα αντιλαμβάνεται ότι κάθε ίχνος της Σαρλότ έχει επιμελώς σβηστεί. Ένοχα οικογενειακά μυστικά και αμαρτωλές ιστορίες των γαλλικών αποικιών συνθέτουν τα κομμάτια σε ένα παζλ σκοτεινών αποκαλύψεων και πληγών που δεν επουλώθηκαν ποτέ.

Θα ακολουθήσει ανοιχτή συζήτηση με τον Γιώργο Νικολαΐδη, ψυχίατρο, Διευθυντή της Διεύθυνσης Ψυχικής Υγείας και Κοινωνικής Πρόνοιας του Ινστιτούτου Υγείας του Παιδιού.

DEFIANT LIVES / ΠΡΟΚΛΗΤΙΚΕΣ ΖΩΕΣ (2017, Αυστραλία / ΗΠΑ / Ην.

ΝΥΧΤΕΣ ΠΡΕΜΙΕΡΑΣΒασίλειο, 85′)  (Α’ ΠΡΟΒΟΛΗ)

Σκηνοθεσία: Σάρα Μπάρτον

Ανάπηροι/ες ακτιβιστές/τριες σε δράση. Η αγγλοσαξονική εκδοχή της διεκδίκησης ακηδεμόνευτων και χειραφετημένων αναπήρων για κοινωνική δικαιοσύνη και απορρόφηση πολιτικών και κοινωνικών δικαιωμάτων, μέσα από σπουδαίο αρχειακό υλικό, σύγχρονη αφήγηση και τεκμηριωμένες συνεντεύξεις ακαδημαϊκών και ακτιβιστών της σπουδής της αναπηρίας. Οι «Προκλητικές Ζωές» της Σάρα Μπάρτον αποτελούν οδηγό για την απελευθέρωση των αναπήρων σε όλο τον κόσμο, υποσχόμενες 90 λυτρωτικά λεπτά για εκείνους και εκείνες που διεκδικούν αξιοπρέπεια και δικαιοσύνη.

Θα ακολουθήσει ανοιχτή συζήτηση με ακτιβιστές και ακτιβίστριες της Κίνησης χειραφέτησης Αναπήρων: ΜΗΔΕΝΙΚΗ ΑΝΟΧΗ.

MY LEFT FOOT / ΤΟ ΑΡΙΣΤΕΡΟ ΜΟΥ ΠΟΔΙ (1989, Ιρλανδία / Ην. Βασίλειο, 103′)

Σκηνοθεσία: Τζιμ Σέρινταν

Η οσκαρική επιτυχία με τον μοναδικό Ντάνιελ Ντέι Λούις στο ρόλο του Ιρλανδού συγγραφέα και ζωγράφου Κρίστι Μπράουν, ο οποίος γεννήθηκε με εγκεφαλική παράλυση και έγραψε την ιστορία της ζωής του με το αριστερό του πόδι, προβάλλεται σε ψηφιακά αποκατεστημένη κόπια.

THE MIRACLE WORKER / ΤΟ ΘΑΥΜΑ ΤΗΣ ΑΝΙ ΣΑΛΙΒΑN

ΝΥΧΤΕΣ ΠΡΕΜΙΕΡΑΣ(1962, ΗΠΑ, 106′)

Σκηνοθεσία: Άρθουρ Πεν

Η αληθινή ιστορία της συγγραφέως, πολιτικής ακτιβίστριας και λέκτορος (η πρώτη τυφλοκωφή που πήρε το πτυχίο Καλών Τεχνών) Έλεν Κέλερ, που βρέθηκε σε κατάσταση τυφλοκώφωσης μόλις στον 19ο μήνα της ζωής της και δημιούργησε μέθοδο επικοινωνίας με το περιβάλλον μέσα από την επίμονη προσπάθεια της παιδαγωγού Άνι Σάλιβαν, μετατρέπεται στα χέρια του Άρθουρ Πεν («Μπόνι και Κλάιντ») σε ένα συγκλονιστικό ύμνο στην διάθεση για ζωή. Βραβεία Όσκαρ Α’ και Β’ Γυναικείου ρόλου στις Αν Μπάνκροφτ και Πάτι Ντιουκ.

*Προβολή για ΠΡΩΤΗ ΦΟΡΑ στην Ελλάδα ξενόγλωσσης ταινίας με ακουστική περιγραφή, γεγονός που διευρύνει σημαντικά τις δυνατότητες πρόσβασης στον κινηματογράφο από άτομα με προβλήματα όρασης.

Θα ακολουθήσει ανοιχτή συζήτηση με τον Μενέλαο Τσαούση, Διοικητή στο Κέντρο Εκπαίδευσης και Αποκατάστασης Τυφλών και τη Μαρία Ζέζα, Προϊσταμένη του Σχολείου Τυφλοκωφών Καλλιθέας (ΚΕΑΤ).

H συνεργασία του 23ου Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας ΝΥΧΤΕΣ ΠΡΕΜΙΕΡΑΣ με τη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση δεν σταματά εδώ. 

Στο πλαίσιο της φετινής διοργάνωσης, οι Νύχτες Πρεμιέρας σε συνεργασία με το Διεθνές Φεστιβάλ + Αγορά Κινουμένων Σχεδίων της Σύρου Animasyros και τη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, θα πραγματοποιηθεί η παρουσίαση ενός ιδιαίτερου καλλιτεχνικού project, καθώς και μία μοναδική ταινία κινουμένων σχεδίων για ενηλίκους με αλληγορικό χαρακτήρα. Περισσότερες πληροφορίες εδώ.

Μείνετε συντονισμένοι για όλα του νέα της 23ης διοργάνωσης του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας – Νύχτες Πρεμιέρας στο www.aiff.gr και www.cinemagazine.gr.

Μεγάλος Χορηγός του 23ου Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας είναι η COSMOTE TV.

Τα Μπαλέτα BOLSHOI γιορτάζουν τον Μιχαήλ Λαβρόφσκι

0
BOLSHOI

Μία επετειακή παράσταση – αφιέρωμα των διάσημων μπαλέτων BOLSHOI για τα 75 χρόνια του ζωντανού θρύλου Μιχαήλ Λαβρόφσκι, που ανεβαίνει κι αυτός ξανά στην σκηνή, συμπρωταγωνιστώντας με τον κορυφαίο χορευτή του κόσμου σήμερα, τον μοναδικό

ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ ΑΤΤΙΚΟΥ

Τρίτη 19 & Τετάρτη 20 Σεπτεμβρίου

ΘΕΑΤΡΟ ΔΑΣΟΥΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ

Κυριακή 17 Σεπτεμβρίου

Ιβάν Βασίλιεφ.

Η πολιτιστική εταιρία Λάβρυς παρουσιάζει, μετά την παγκόσμια πρεμιέρα του στις 4 Μαΐου στην Μόσχα, το αφιέρωμα των περίφημων Μπαλέτων Μπολσόι στον Μιχαήλ Λαβρόφσκι, την Κυριακή 17 Σεπτεμβρίου στο Θέατρο Δάσους Θεσσαλονίκης και την Τρίτη 19 και Τετάρτη 20 Σεπτεμβρίου στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού στην Αθήνα.

Στο πιο μεγάλο χορευτικό γεγονός φέτος στη χώρα μας, σε μία λαμπρή επετειακή παραγωγή τους, αφιερωμένη στα 75 χρόνια τού μεγάλου χορευτή, χορογράφου και δασκάλου τους.

Με τον μοναδικό Ιβάν Βασίλιεφ που πρόσφατα αποθεώθηκε στις sold out εμφανίσεις του στο Μέγαρο, να πρωτοστατεί μεταξύ των πρώτων χορευτών των Μπολσόι, αλλά και του Corps de Ballet των φημισμένων μπαλέτων, σε μία αληθινά μοναδική στιγμή απ’ όλες τις απόψεις.

Μία πολύ ξεχωριστή και ιδιαίτερα παράσταση, αφού εκτός από την εκπληκτική και σπάνια αυτή σύνοδο αστέρων, εμφανίζεται σ’ αυτήν επί σκηνής μετά από πολλά χρόνια, ο ίδιος ο Μιχαήλ Λαβρόφσκι!

Ο Μιχαήλ Λαβρόφσκι υπήρξε Καλλιτεχνικός Διευθυντής τόσο του Θεάτρου Στανισλάφσκι, όσο και της Ακαδημίας χορού της Μόσχας. Ως σολίστας χόρεψε όλους τους πρώτους ρόλους του κλασικού ρεπερτορίου υπό την καθοδήγηση των μεγαλύτερων χορογράφων, ενώ ως χορογράφος δημιούργησε δικά του αριστουργηματικά έργα και καθοδήγησε τους διασημότερους πρωταγωνιστές. Τέλος ως ο «σπουδαιότερος δάσκαλος χορού στην ιστορία του ρώσικου μπαλέτου», ανέδειξε τους κορυφαίους σολίστες και τους σούπερ σταρς της διεθνούς χορευτικής σκηνής των δύο τελευταίων γενεών, πολλούς από τους οποίους θα έχουμε την ευκαιρία να απολαύσουμε σε αυτές τις τρεις μοναδικές παραστάσεις και στην Ελλάδα!

Το επετειακό αφιέρωμα για τα 75 χρόνια τού Μιχαήλ Λαβρόφσκι είναι γεμάτο από μοναδικές στιγμές!

Το πρόγραμμα αποτελείται από δύο μέρη:

Στο πρώτο το κοινό θα απολαύσει την περίφημη χορογραφία του Λαβρόφσκι «ΚΑΖΑΝΟΒΑΣ» σε μία one act full ballet παράσταση.

Στο δεύτερο θα δούμε το περίφημο «ΝΙΖΙΝΣΚΙ», αφιερωμένο στον αλησμόνητο σολίστα, τον «επί γης Θεό του χορού», τον πρώτο σταρ χορευτή στην ιστορία του μπαλέτου, τον άνθρωπο που έκανε το πλατύ κοινό ν’ αγαπήσει αυτήν την τέχνη. Φυσικά τον ρόλο του δεν θα μπορούσε να τον υποδυθεί κανείς άλλος από τον σημερινό «επί γης θεό του χορού», τον Ιβάν Βασίλιεφ, που μάλιστα συμπρωταγωνιστεί εδώ με τον τιμώμενο Μιχαήλ Λαβρόφσκι. Σε μία άκρως συγκινητική και συγκλονιστική συνεύρεση δύο «ιερών τεράτων», που θα χαραχθεί με ανεξίτηλα γράμματα στην μνήμη των τυχερών θεατών, αλλά και στην παγκόσμια χορευτική ιστορία.

Επίσης συνυπάρχουν αποσπάσματα από παραστάσεις που χορογράφησε ο Λαβρόφσκι όπως η «Ρωσίδα Μπαλαρίνα», αλλά και χόρεψε ο ίδιος, φυσικά με το αντάτζιο από τον ΣΠΑΡΤΑΚΟ και το Grand Pas de Deux από τον ΔΟΝ ΚΙΧΩΤΗ σε περίοπτη θέση, αφού είναι δύο μπαλέτα στα οποία μεγαλούργησε.

Και τέλος, τα Μπολσόι μας επιφυλάσσουν μια ευχάριστη έκπληξη! Θα παρουσιάσουν σε παγκόσμια πρώτη, ένα κομμάτι από την όπερα – μπαλέτο ΑΜΟΚ που έχει προγραμματιστεί να παρουσιαστεί το 2018 (!) σε σκηνοθεσία και χορογραφία πάντα του Λαβρόφσκι.

Ένα σημαντικό αφιέρωμα λοιπόν, μια μεγάλη στιγμή όπου η πιο πρόσφατη παραγωγή των Μπολσόι θα λάμψει με τον Ιβάν Βασίλιεφ, τον ίδιο τον Μιχαήλ Λαβρόφσκι, την Νίνα Καπτσόβα, τον Ιγκόρ Τσβίρκο, την Μαρία Βινογκράντοβα και όλα τα άλλα υπέρλαμπρα αστέρια του χορευτικού μας σύμπαντος, την Κυριακή 17 Σεπτεμβρίου στο Θέατρο Δάσους και  την Τρίτη 19 και Τετάρτη 20 Σεπτεμβρίου στο Ηρώδειο.

Πληροφορίες: 210 7258510 | www.lavris.gr | www.facebook.com/lavris.gr

 

Προπώληση εισιτηρίων:

www.viva.gr, 11876, Seven sports, Reload, Media Markt, Ευριπίδης

Τιμές εισιτηρίων:

Ηρώδειο:

Άνω διάζωμα: 38€ (παιδικά – μαθητικά – φοιτητικά – ανέργων: 28€)

Ζώνη Γ’: 55€

Ζώνη Β’: 65€

Ζώνη Α’: 85€

Ζώνη VIP: 100€

Gold: 120€

 

Θέατρο Δάσους Θεσσαλονίκης:

Άνω διάζωμα: 38€ (παιδικά – μαθητικά – φοιτητικά – ανέργων: 28€)

Κάτω διάζωμα: 55€

Ζώνη A’: 85€

 

Διοργάνωση:

Υπεύθυνος επικοινωνίας και δημοσίων σχέσεων: Αντώνης Κοκολάκης

Εmail: kokolakispr@yahoo.gr και kokolakispr@gmail.com

 

MIKHAIL LAVROVSKY

Ο εμβληματικός χορευτής των Μπολσόι Μιχαήλ Λαβρόφσκι, θεωρείται μαζί με τους Βλαντιμίρ Βασίλιεφ και Γιούρι Βλαντιμίροφ, ένας από τους τρεις σημαντικότερους ιστορικά σολίστες της ρωσικής κλασικής παράδοσης.

Ο επονομαζόμενος και «σούπερμαν του κλασικού χορού», επειδή “μπορούσε να χορέψει τα πάντα”, έγραψε με χρυσά γράμματα το όνομά του στο πάνθεον όχι μόνο των μεγάλων χορευτών, αλλά και των χορογράφων και των δασκάλων.

Είναι ετεροθαλής αδελφός του ελληνορώσου γλύπτη Ηρακλή Βαλλιάνου και γόνος της διασημότερης μπαλετικής δυναστείας της Ρωσίας, αφού μητέρα του ήταν η μεγάλη μπαλαρίνα Elena Chikvaidze και πατέρας του ο σπουδαίος Leonid Lavrovsky, αρχικά χορευτής και χορογράφος του Μαριίνσκι και ακολούθως επί 20 ολόκληρα χρόνια, πρώτος (chief) χορογράφος των Μπολσόι.

Είναι ένας από τους πλέον βραβευμένους καλλιτέχνες διεθνώς, αλλά ο ίδιος θεωρεί ως μεγαλύτερη διάκρισή του, την απονομή του τίτλου «καλλιτέχνης του λαού της Ρωσίας».

Ο Μιχαήλ Λαβρόφσκι στην τεράστια καριέρα του έχει πετύχει κάτι φοβερά σπάνιο που πιθανόν να μην έχει προηγούμενο παγκοσμίως: Ποτέ μα ποτέ δεν πήρε κάποια κακή, μέτρια, ή έστω χλιαρή κριτική. Πάντα, σ’ όλες τις ερμηνείες του, όλες οι κριτικές που εισέπραξε κινήθηκαν απόλυτα σε υπερθετικό βαθμό!

ΙVAN VASILIEV

«Ιβάν ο Υπέροχος», «Το αγόρι που μπορεί να πετάξει», «Ρωσικός Πύραυλος», «Διάδοχος του Νουρέγιεφ» αλλά και … «Διάδοχος του Μπαρίσνικοφ»!!!

Μερικοί μόνον από τους υπερθετικούς χαρακτηρισμούς που χάρισαν στον μόλις εικοσιοκτάχρονο χορευτή, τόσο η διεθνής κριτική και το παγκόσμιο χορευτικό κοινό, όσο ακόμη και οι ίδιοι οι ομότεχνοί του. Όλοι αυτοί που σήμερα τον τοποθετούν μόνο του στην κορυφή της ερμηνευτικής πυραμίδας του κλασικού μπαλέτου παγκοσμίως.

Ο Ιβάν Βασίλιεφ ως πρώτος χορευτής των Μπολσόι, μέχρι το 2010 είχε χορέψει ήδη όλους σχεδόν τους πρωταγωνιστικούς ρόλους του κλασικού ρεπερτορίου: Κουρσάρος, Σπάρτακος, Δον Κιχώτης, Ζιζέλ, Καρυοθραύστης, Εσμεράλντα, Λίμνη των Κύκνων, Μπαγιαντέρα κ.τ.λ.

Από το 2011 μαζί με την τότε σύντροφό του, την επίσης μεγάλη μπαλαρίνα Ναταλία Οσίποβα, αρχίζουν να συνεργάζονται και με άλλα διάσημα μπαλέτα όπως το American Ballet Theater της Ν.Υ., τη Σκάλα του Μιλάνου, το Κόβεν Γκάρντεν του Λονδίνου, το μπαλέτο της Όπερας του Παρισιού, του Σίδνεϋ κ.τ.λ.

Συνεργασίες που του έδωσαν την ευκαιρία να εδραιώσει ακόμη περισσότερο την φήμη του και να χτίσει μέσα σε ελάχιστο χρόνο μία εκπληκτική καριέρα.

Τα Μπαλέτα Μπολσόι γιορτάζουν τον Μ.  Λαβρόφσκι

 

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

1ο Μέρος

“FANTASY ON A THEME OF CASANOVA” (Καζανόβας) – One act full ballet

Μουσική: W. A. Mozart
Χορογραφία: M. Lavrovsky
Σκηνογραφία: N. Sharonov & S. Shmarinov
Κουστούμια: O. Charbaji
Διδασκαλία: A. Vetrov & V. Lagunov

Χορεύουν:
Casanova   –  I. Tsvirko
Lady  –   V. Litvinova
The Belle of the ball  – M. Zharkova
The lady at the ball – E. Samarskaya  and A. Proskurnina
 Mask at the ball   – A. Pudikova
Harlequin n –  G. Gusev
Friends   –  V. Zhidkov, A. Koshkin, A. Rybakov, A. Kondratov
The gentleman at the ball –  K. Aguzarov
The supernumeraries – 14 girls + 8 men.

Διάρκεια: 45 λεπτά
Διάλειμμα: 20 λεπτά

2ο μέρος

“NIJINSKY”– one act full ballet

Μουσική: Sergei Rachmaninoff
Συγγραφή και χορογραφία του λιμπρέτου: M. Lavrovsky
Κουστούμια: T. Artamonova & D. Garcia

 

Χορεύουν:
Nijinsky –  I. Vasilyev
Diaghilev –  M. Lavrovsky
Nurses  –  A. Rybakov, A. Kondratov

 

Διάρκεια: 25 λεπτά

AMOK 

Μουσική: Simonenko
Χορογραφία: M. Lavrovsky
Σκηνοθεσία: Leonid Lavrovsky Garcia
Κουστούμια: D. Garcia

Χορεύουν:
Doctor –  A. Mkrtchan
She       –    A. Pudikova
The Voice – dramatic artist from Greece 

Διάρκεια: 6 λεπτά 

SPARTACUS“(Σπάρτακος)

Μουσική: A. Khachaturian
Χορογραφία: Y. Grigorovich

 

Χορεύουν:
Phrygia  –  N. Kaptsova
Spartak  – M. Lopukhin

 Διάρκεια: 7 λεπτά

Russian ballerina“(Ρωσίδα Μπαλαρίνα)

Μουσική: K. Jenkins, A. Guerra & J. Luisier
Χορογραφία: M. Lavrovsky
Σκηνοθεσία: Leonid Lavrovsky Garcia
Κουστούμια: D. Garcia

Χορεύουν:
Ballerina –  V. Litvinova
The Young Man –  A. Kokajev
Girl in bar:    –  K. Loseva, D. Lovtsova , and A. Pudikova

 

Διάρκεια: 8 λεπτά

Don Quixote” (Δον Κιχώτης) grand pas

Μουσική: L. Minkus
Χορογραφία: A. Gorsky

Χορεύουν:
Kitri   –  M. Vinogradova
Basil  –   I. Vasiliev
Variations: – E. Samarskaya and A. Proskurnina

 

Διάρκεια: 10 λεπτά

Διάρκεια 2ου μέρους: 56 λεπτά

*Το “Amok” είναι ένα μέρος από την νέα χορογραφία του Mikhail Lavrovsky που θα παρουσιαστεί στα Bolshoi το 2018.

Oι νύχτες πρεμιέρας συμπλέουν με το ANIMASYROS!

0
νύχτες πρεμιέρας

Συνεργασία του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας με το Διεθνές Φεστιβάλ + Αγορά Κινουμένων Σχεδίων της Σύρου στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση!

Οι ωραίες κινηματογραφικές φιλίες συνεχίζονται με τη συνεργασία του 23ου Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας Νύχτες Πρεμιέρας και του 10ου Διεθνούς Φεστιβάλ + Αγορά Κινουμένων Σχεδίων της Σύρου Animasyros στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση!

Στο πλαίσιο της συνέργειας των δύο αγαπημένων Φεστιβάλ, οι λάτρεις του animation και των ψηφιακών τεχνών, θα έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν ένα ιδιαίτερο καλλιτεχνικό project, που συνιστά το αποτέλεσμα του δημιουργικού διαλόγου Ιταλών και Ελλήνων καλλιτεχνών, καθώς και μία μοναδική ταινία κινουμένων σχεδίων για ενηλίκους, με αλληγορικό χαρακτήρα.

BLU

Την Τρίτη, 26 Σεπτεμβρίου και ώρα 17.30, παρουσιάζουμε στη Μικρή Σκηνή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση το «ΒLU», ένα πολυδιάστατο καλλιτεχνικό εγχείρημα, που συστήνει συνήθειες και ιδέες Ιταλών και Ελλήνων δημιουργών μέσα από το πρίσμα του animation και των ψηφιακών τεχνών. Η δράση αυτή, δημιουργεί έναν πρωτότυπο πολιτιστικό διάλογο μεταξύ των δύο χωρών, με αφετηρία το σχέδιο, το illustration και την κινούμενη εικόνα, δίνοντας την ευκαιρία στους επισκέπτες της να να έρθουν σε επαφή με τη σύγχρονη καλλιτεχνική σκηνή και την ψηφιακή δημιουργία.

Το εγχείρημα περιλαμβάνει έντεκα μικρού μήκους ταινίες, ενώ θα πραγματοποιηθεί και σχετικό masterclass, περισσότερες πληροφορίες για το οποίο θα ανακοινωθούν σύντομα!

H είσοδος σε όλες τις προβολές και το masterclass είναι ελεύθερη.
Ειδικότερα, οι ταινίες που περιλαμβάνονται στο «BLU» είναι:

Beauty (09:50), του Rino Stefano Tagliafierro

Merletti e Borotalco (07:52), των Riccardo Di Mario, Anna Peronetto, Sara Tarquini, Lilia Miceli

Il pasticcere (06:35), του Adolfo di Molfetta

Οffice Kingdom (06:54), των Salvatore Centoducati, Eleonora Bertolucci, Giulio De Toma, Ruben Pirito

Il signor Rossi compera l’automobile (10:25), του Bruno Bozzetto

Haircut (08:08), της Virginia Mori

To Horio (The Village, 11:00), του Στέλιου Πολυχρονάκη

Prosopon | A riot policeman encounters a demented old woman |(04:45), του Θωμά Θωμά

CIEL (5:16), της Φαίδρας Δεριζιώτη

Mediterranean (4:12), της Αντωνίας Διακομοπούλου

My mother’s coat (06:07), της Marie-Margaux Tsakiri-Scanatovits

*Να σημειωθεί ότι η ταινία Prosopon | A riot policeman encounters a demented old woman είχε παρουσιαστεί στην 21η διοργάνωση του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας Νύχτες Πρεμιέρας το 2015.

ΚΟΙΝΗ ΠΡΟΒΟΛΗ Νύχτες Πρεμιέρας & Animasyros

Με χαρά, επίσης, ανακοινώνουμε, την κοινή – και στα δύο Φεστιβάλ – προβολή της ευρηματικής ταινίας κινουμένων σχεδίων «My Entire Highschool Sinking Into the Sea» (ΗΠΑ, 2016), σε σκηνοθεσία Ντας Σο.

Μετά από έναν ισχυρό σεισμό, ένα σχολείο ξεκολλάει από τη στεριά και αρχίζει να πλέει στον Ειρηνικό Ωκεανό. Οι Σούζαν Σάραντον, Λίνα Ντάναμ, Τζέισον Σουόρτσμαν, Τζον Κάμερον Μίτσελ, δανείζουν τις φωνές τους σε ένα ενήλικο καρτούν-αλληγορία για τη σύγχρονη αμερικανική κοινωνία, υπέροχα ζωγραφισμένομε κηρομπογιές, μαρκαδόρους και ακουαρέλα. Ένα animation που οι λάτρεις του είδους δεν πρέπει να χάσουν!

Στο πλαίσιο της 23ης διοργάνωσης του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας Νύχτες Πρεμιέρας η προβολή εντάσσεται στο πρόγραμμα των ειδικών προβολών. Η ημερομηνία, αίθουσα και ώρα προβολής θα ανακοινωθεί την στη Συνέντευξη Τύπου του Φεστιβάλ.

Στο 10o Διεθνές Φεστιβάλ + Αγορά Κινουμένων Σχεδίων της Σύρου, η ταινία θα προβληθεί στο Διαγωνιστικό Τμήμα Ταινιών Μεγάλου Μήκους Animation του Φεστιβάλ, στη Σύρο!

Το 10ο Φεστιβάλ + Αγορά Κινουμένων Σχεδίων + Αγορά της Σύρου Animasyros θα πραγματοποιηθεί από τις 27 Σεπτεμβρίου μέχρι την 1η Οκτωβρίου 2017.

Μείνετε συντονισμένοι για όλα τα νέα της 23ης διοργάνωσης του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας – Νύχτες Πρεμιέρας και την ανακοίνωση του πλήρους προγράμματός μας στη Συνέντευξη Τύπου, η οποία θα πραγματοποιηθεί στις 13 Σεπτεμβρίου 2017, στον Πολυχώρο του Συλλόγου Φίλων της Μουσικής στο Mέγαρο Μουσικής Αθηνών.

Νέο κομμάτι από Julian’s Lullaby – «Hell’s Door»

0
Julian's Lullaby

Οι Julian’s Lullaby δημιουργήθηκαν το 2006 με στόχο μια μίξη του metal rock μπολιασμένο με νεοκλασσικά, συμφωνικά και ακουστικά/folk/παραδοσιακά rock στοιχεία. Σύντομα αναμένεται να κυκλοφορήσουν το δεύτερο full-length album τους με τίτλο «Prisoner of emotions», μέσα στο οποίο θα συμπεριλαμβάνεται και το τραγούδι «Hell’s Door».

Δείτε παρακάτω το βίντεο που ακολουθεί:

Η Sinead O` Connor σε μια συνέντευξη που θα σας συγκινήσει

0
Sinead O` Connor

Η 63χρονη τραγουδίστρια Sinead O` Connor σε μια φιλική κουβέντα που είχε με τον Dr. Phil για την εκπομπή του, μίλησε για τις 8 απόπειρες αυτοκτονίες που είχε έως την πιο πρόσφατη, για την δημοσίευση βίντεο τον λογαριασμό της στο facebook, για την οικογένεια της αλλά και για την κακοποίηση που βίωση από την μητέρα της.

Θυμάται πικραμένη την μητέρα της να την χτυπά καθημερινά και να της λέει πως «δεν έπρεπε να είχε γεννηθεί». «Δεν με ήθελε, δεν ήθελε κορίτσια, ήθελε να είμαι αγόρι. Μου φερόταν σαν να είμαι αγόρι, μου πετσόκοβε τα μαλλιά. Κάθε φορά που με χτυπούσε, δηλαδή καθημερινά, με έβαζε να βγάζω τα ρούχα μου και να ξαπλώνω γυμνή στο πάτωμα, με τα πόδια μου και τα χέρια μου ανοιχτά. Τότε με χτυπούσε στα γεννητικά όργανα, ήθελε να με χτυπήσει και να καταστρέψει την μήτρα μου και το αναπαραγωγικό μου σύστημα. Ήθελε να με κάνει να μην είμαι κορίτσι πια».

https://www.youtube.com/watch?time_continue=101&v=ocvhkM4y99M

All the flowers that you planted mama
In the back yard
All died when you went away
I know that living with you baby was sometimes hard
But I’m willing to give it another try
‘Cause nothing compares
Nothing compares to you

Οι heavy metallers Grand Magus επιστρέφουν στην Ελλάδα για δύο συναυλίες

0
Grand Magus

Η διοργανώτρια εταιρεία 3 Shades of Black ανακοίνωσε την επιστροφή στην Ελλάδα των Σουηδών heavy metal θρύλων Grand Magus. Έχοντας μόλις πέρυσι κυκλοφορήσει το τελευταίο τους δισκογραφικό πόνημα, υπό τον τίτλο Sword Songs” και διανύοντας την ίσως καλύτερη φάση της μέχρι στιγμής πορείας τους, οι Grand Magus θα βρεθούν σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη για δύο shows, για να μας προσφέρουν τις παντοδύναμες γκρούβες, τα χτισμένα-από-riffs κιθαριστικά walls of sound και την πάντα χαρακτηριστικότατη, επικών διαστάσεων φωνή του mainman του σχήματος JB. Ακολουθούν όλες οι πληροφορίες:

Σάββατο 30 Σεπτεμβρίου 2017 – Fuzz Live Music Club / Αθήνα

Opening acts: Sacral Rage (GR) + The Mound (GR)

Πόρτες: 20:00

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

  • 20€ (περιορισμένη προπώληση)
  • 22€ (προπώληση)
  • 25€ (ταμείο)

ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:

 

Κυριακή 1 Οκτωβρίου 2017 – Eightball Club / Θεσσαλονίκη

Opening acts: Dark Nightmare (GR) + Serpent Lord (GR)

Πόρτες: 20:00

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

  • 18€ (περιορισμένη προπώληση)
  • 20€ (προπώληση)
  • 23€ (ταμείο)

ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:

  • Musicland Records / Ticket House (Πλατεία Αριστοτέλους 5, Θεσσαλονίκη, τηλ.: 2310 264880)
  • Τηλεφωνικάστο11876
  • Reload Stores
  • Media Markt
  • Seven Spots
  • Βιβλιοπωλείο Ευριπίδης
  • Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/music/periodeia/grand-magus-live-greece

 

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ:

Ξεκινώντας την προέλασή τους στα πεδία της μάχης, το 1996 υπό το όνομα Smack, δεν άργησαν να γίνουν η μπάντα που γράφτηκε με χρυσά γράμματα στα ιστορικά βιβλία του heavy metal, χάρη σε μία συνεπή και ποιοτική πορεία που ήδη αριθμεί πάνω από 20 χρόνια: Φυσικά μιλάμε για τους Grand Magus!

Κάποια από τα καλύτερα heavy metal riffs που έχουν γραφτεί τα τελευταία χρόνια όπως και ένα ολόκληρο πυροβολικό χεβιμεταλλικών υμνικών επών, είναι λίγα από τα πράγματα που θα βρει όποιος ψάξει την ιστορία της μπάντας. Δύο demos και ένα split EP με τους συντοπίτες τους Spiritual Beggars (στους οποίος μάλιστα ο mainman του σχήματος JB διετέλεσε τραγουδιστής για ένα σεβαστό διάστημα) αργότερα, ήρθε η ώρα για το ιστορικό ομώνυμο ντεμπούτο, που μέχρι σήμερα αποτελεί ένα cult μνημείο για τους doom και heavy metal fans παγκοσμίως.

 

Τα “Monument” (2003) και “Wolf’s Return” (2005) που ακολούθησαν, εύκολα ώθησαν τη μπάντα να σκαρφαλώσει μερικά σκαλιά ψηλότερα στη κλίμακα της μουσικής και γενικότερης καλλιτεχνικής εξέλιξής της, προσθέτοντας όλο και περισσότερες heavy metal επιρροές στο όλο και πιο συμπαγές υλικό, χωρίς όμως η μπάντα να αποκυρήξει ποτέ τις groovy-rocking ρίζες της.

Τα εκτενή Ευρωπαϊκά tours που έλαβαν χώρα την ίδια περίοδο, στο πλευρό των grandmasters του ήχου Electric Wizard και Cathedral, ανέδειξαν με ευκολία τους Grand Magus ως μία από τις ισχυρότερες και πιο παντοδύναμες συναυλιακές μονάδες, γεγονός που μέρα με τη μέρα επιβεβαιωνόταν χάρη στις καθηλωτικές ζωντανές τους εμφανίσεις.

Το “Iron Will” του 2008 έλαβε την πρώτη θέση στο Soundcheck του Metal Hammer Γερμανίας, αποσπώντας ενθουσιώδεις αντιδράσεις από τον παγκόσμιο rock και metal τύπο και φυσικά από τους fans του σχήματος, με τον όλο και αυξανόμενο πυρήνα τους. Ήταν πλέον γεγονός: Οι Grand Magus είχαν για τα καλά στρογγυλοκαθίσει σε έναν θρόνο, λαξευμένο από epic doom και heavy metal φέροντας ταυτόχρονα μία πρωτοφανή από τους ίδιους προσήλωση προς το ακραίο.

Το “Hammer of the North” που κυκλοφόρησε το 2010 αποτέλεσε τη πρώτη επίθεση της μπάντας στα Γερμανικά album charts, οδηγώντας τους σε μία ιστορική συμμετοχή ως support act στην περιοδεία των Motorhead και Doro. Το 2012 οι Grand Magus ξεπέρασαν και πάλι τον εαυτό τους:Το πρώτο τους album υπό την αιγίδα της Nuclear Blast, αποτέλεσε και την επίσημη πρώτη του νέου ντράμερ Ludwig Witt. Το “The Hunt” κατέστησε πιο ξεκάθαρο από ποτέ πως η προοπτική της μπάντας για εξέλιξη και πρόοδο ήταν ακόμη πολύ μακριά από το να εξαντληθεί, ενώ το διαρκώς αυξανόμενο ενδιαφέρον του κοινού και της βιομηχανίας έμοιαζε να επισφραγίζει το πόσο το συγκρότημα δεν είχε ακόμη την ανάγκη να επανεφεύρει τον εαυτό του.

Ο διάδοχος “Triumph and Power” του 2014, συνέχισε ως μία ακόμη αδυσώπητη, νικητήριος προέλαση του σχήματος, καθιερώνοντας για τα καλά τους Grand Magus ως riff-gods, και φτάνοντας πολλούς στο σημείο να τους κατατάξουν στην ίδια κατηγορία με θρύλους όπως οι Judas Priest και Dio. Και η ιστορία είχε μόλις αρχίσει…

Αίμα, ιδρώτας, δάκρυα!

Το 2016, οι Σουηδοί θρύλοι επανέρχονται στο προσκήνιο, δείχνοντας για άλλη μια φορά τα δόντια τους, όπως και τα κοφτερά τους σπαθιά! Εγένετο “Sword Songs”! Ο τίτλος του όγδοου album τους, συνοψίζει τις διαθέσεις και προθέσεις της μπάντας: Ο mainman του σχήματος JB, προλογίζει το album ως ταχύτερο και πιο επιθετικό από το “Triumph and Power”, ενώ κατά την κυκλοφορία του, περίτρανα αποδεικνύεται πως και αυτό περιέχει μερικά από τα σπουδαιότερα τραγούδια της μέχρι στιγμής πορείας τους. Βάζοντας όλο τους το πάθος μέσα στο “Sword Songs” καταλήγουν σε αυτό που μοιάζει να είναι ότι πιο ολοκληρωμένο και heavy έχουν να επιδείξουν στο οπλοστάσιό τους. Ενδυναμωμένο από την παραγωγή του Nico Elgstrand (Entombed, Gorgoroth, Krux κ.α.) στα Studio Supa της Στοκχόλμης το νέο πόνημα των Σουηδών δεν είναι τίποτα λιγότερο από μία συλλογή μελλοντικών classics, προορισμένων να ενθουσιάσουν τους metal fans ανά την υψήλιο με τις παντοδύναμες γκρούβες, τα χτισμένα-από-riffs κιθαριστικά walls of sound και την πάντα χαρακτηριστικότατη, επικών διαστάσεων φωνή του JB.

 

LINKS:

EΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ:

Oι ARCH ENEMY επιστρέφουν με νέο LP και μια μοναδική εμφάνιση

0

Επιστροφή στις μουσικές επάλξεις, και στις 22/09 για εμάς σηματοδοτείται η έναρξη της χειμερινής συναυλιακής περιόδου με το καλύτερο Live του μήνα.

Οι Σουηδοί ARCH ENEMY επιστρέφουν στην Αθήνα, έχοντας στις αποσκευές τους το νέο LP που κυκλοφόρησε στις αρχές του μήνα με τίτλο «Will To Power».

Το 2ο LP με την νέα τους τραγουδίστρια, την Καναδή Alissa White-Gluz,  οι Arch Enemy όχι μόνο δεν αποδυναμώθηκαν από την αποχώρηση της Angela, αλλά με την Alissa έγιναν ακόμα καλύτεροι μιας και η νέα front-woman, έχει ήδη αποδείξει πως είναι τουλάχιστον ισάξια και στην σκηνική παρουσία αλλά και στις φωνητικές τις ικανότητες.

Επίσης ο ερχομός του Jeff Loomis των Nevermore, έχει δώσει μια νέα πνοή στις κιθαριστικές εμπνεύσεις του γκρουπ.

Οι Arch Enemy, κατά την ταπεινή μου άποψη βρίσκονται στο απόγειο της καριέρα τους. Έχοντας κυκλοφορήσει 10 δισκογραφικές δουλειές, έχοντας κάνει αμέτρητα Live, είναι πλέον μια μπάντα με πολύ δυνατά κομμάτια στο roster της, αναμένοντας φυσικά να ακούσουμε και τις νέες τους δημιουργίες που μαζί με τον «παλιό» μουσικό στόλο θα μετατρέψουν το Academy στις 22/09 σε μια αξέχαστη μουσική εμπειρία.

Το Live των Σουηδών θα ανοίξουν οι Jinjer. Οι Ουκρανοί με την Tatiana Shmailyuk στα φωνητικά, έχοντας υπογράψει νέο συμβόλαιο με την Napalm Records, έχοντας ψηφιστεί ως το καλύτερο Metal σχήμα στην χώρα τους για το 2016, έχοντας λάβει πολύ καλές κριτικές και για τις δισκογραφικές δουλειές τους, αλλά και την σκηνική τους παρουσία, είναι εμφανές ότι το Live αυτό δεν θα πρέπει να αφήσει κανέναν αδιάφορο.

Ώρα έναρξης: 20:30 – Τιμή εισιτηρίου: 25 Ευρώ (Τα πρώτα 200 εισιτήρια) – 28 Ευρώ(Λοιπή προπώληση) – 30 Ευρώ (Ταμείο)

See you there Noizers !!!!

Live report: Sweden Rock Festival 2017

0
Sweden Rock Festival 2017

Sweden Rock Festival 2017 everybody!
By: Georgia Alipranti& Savvina Eleftheriadou

Who would have thought that when we first set foot on this picturesque corner of the Swedish south, we would be so in love with the whole experience that we would enjoy it for ten more years? Line-ups have changed, facilities have changed (always for the better), but what has remained unchanged is our enthusiasm for the absolute festival experience and everything that goes with it! And we are more than ready every year!

WEDNESDAY 07/06/2017

The first day of the festival, the so called “warm up” day, is starting with half of the stages on, plus one more, the smallest of all, which since last year is standing inside a big tent hosting smaller local acts and special events. The people are not that many yet, of course, since they are still gathering around the little village of Norje, enough though to bring on a strong feeling that the days following are going to be fabulous. However, the weather is not much of an ally. Due to occasional showers, especially in the evening when the big names of the day are performing, we couldn’t attend any acts except HELIX and then GRAVE DIGGER. About HELIX, we can say that they were ok, nothing special for our ears but not an unpleasant sight either. As mentioned above, the rain is a negative factor in order to enjoy anything outdoors. And then the mighty GRAVE DIGGER (our love for this band is not that objective) delivered a show worthy of their name despite the heavy rain coming down on our heads at the moment. Notice here that SRF does not allow umbrellas inside the festival area. The only way to protect yourself is by using a raincoat or trying to stay inside one of the many tents. Despite the great show we were watching we had to flee at some point and try to return home to dry hoping that this misfortune will end there and the next days would be shiny and warm…

THURSDAY 7 JUNE

After the necessary breakfast, energy levels are soaring (mostly because of glorious weather and positive forecast to be honest), and what would be more appropriate for a start than APOCALYPTICA? Powerful strokes, hair whirling, crowd joining in the ride and the result of all this is a most satisfied audience, ready to seize the day. We then have to deal with a common ”unfortunate” incident of such events, which is two bands we want to see playing at the same time, so we have to split! Hardline are playing at Sweden Stage and, given the disappointing previous performance a few years ago at this festival, we are ready to give them a chance to redeem. And they most certainly do! They sound better prepared, more tight together, more consistent and on the whole their show is one of the best of this year’s festival. Good job! One of the most anticipated acts for us because we didn’t until then have the chance to watch the legendary band with the new singer, is ICED EARTH. We had heard the most positive comments about his performance so it was a great pleasure to catch them at SRF. We weren’t disappointed at all. The comments we had heard about the new singer were, we could say, modest. This guy is just amazing and sounds as if he has been the main singer since the beginning. His name is Stu Block and definitely he is here to stay. We have to mention, though, that the whole band was amazing and their show was also one of this year’s best.

Late afternoon and we are heading towards Festival Stage to watch ALTER BRIDGE. Many many people are already in front of the stage so we found a good chance to enjoy the concert from a little farther back, on a platform that was placed between Rock and Festival stage on which we enjoyed the festival sitting and relaxing. That’s how we enjoyed the magnificent voice of Mr. Myles Kennedy and his good company, who were once more just fantastic.

The weather couldn’t be more cooperative, it’s a warm evening and Steel Panther are ready to take over. Nothing we didn’t expect, but that doesn’t mean we didn’t enjoy! Teasing, pleasing, cheesing, but also the level of musical skills is beyond compare. The only negative thing we have to say, was the directing (if there was any) of the cameras of the stage. The band was giving a show, but if you relied on the screens right and left of the stage for catching the details, you would have missed them! This problem remained for a number of shows on this stage. Also, an embarrassing moment was when singer Michael Starr kept asking the spotlight person to point at a particular place to no avail! After ten years of attending this best organized festival, it was the first time such mishaps occurred. We hope it was the last one, as well. Unfortunately, bad directing continued at the AEROSMITH show, which followed at Festival Stage. Of course, bands of this magnitude are not affected by these things, although those at a distance have their complaints. The performance in itself was top notch, powerful and incorporating the vibrant audience. They sucked everybody into the mood! Everybody’s hope is that this is not the farewell to Europe tour and that we’ll have the chance to enjoy them for many years to come.

FRIDAY 8 JUNE

The day begins with an act that has never appeared on an SRF stage before, but has long been anticipated: KIX. They were obviously happy to be there, too, because their show was anything a festival audience demands. Personal opinion, singer Steve Whiteman, was a little too shy and didn’t crack as many jokes as expected! Next up, THE DEAD DAISIES. John Corabi, Doug Aldrich, Marco Mendoza and co, take the stage and continue the party atmosphere. Next in our schedule is a band we had enjoyed back in 2008: RATT. Maybe we expected too much of them, maybe the previous bands had set the bar too high, the general opinion was that their performance was rather mediocre. Stephen Pearcy seemed to be a little too tired and not as energetic as we seemed to remember. Right after, we move on to Festival Stage for the day’s headliners, none other than SCORPIONS. Their performance, a fantastic audiovisual spectacle, proved the organisers right as to their choosing them as headliners and they are very much appreciated by the huge audience. After such an experience, one would go straight to bed, but RUNNING WILD are not to be missed. Unfortunately, the exhaustion of the day doesn’t allow for more than fifteen minutes of attendance and we would really much rather the organisers had placed them somewhere during the day. Anyway, we are amazed by as much as we were able to watch and sorry we couldn’t enjoy all of it.

SATURDAY 9 JUNE

Early wake-up today! For ages we’ve been anticipating to see Nightwish on the holy grounds of Norje, but this is turning into a summer night’s dream. So what’s the next best thing? AMORPHIS ladies and gentlemen, the one and only… Mister Esa Holopainen with our favourite Tomi Joutsen and their company just gave us what we were waiting for as always (although they skipped our all time favourite, The Smoke). Off to Festival Stage for THUNDER. Cider bottles in hand, sun block on skin and the show begins! Fantastic performance, although hits like River of Pain and Love Walked In were not included in the setlist, much to our disappointment. Small lunch break and we are back to see what the SWEDEN ROCK SYMPHONY ORCHESTRA is all about. For the first time, an orchestra of 48 musicians, a choir, FREAK KITCHEN, Mark Stanway (ex-Magnum, keyboards) and six guest vocalists all under the conducting of Ulf Wadenbrandt are here to perform only for us! Every artist performs two songs of theirs and at the end they all join forces to sing Thunderstruck. The idea is brilliant, all the artists exceptional, but again there are problems, organisationwise. The sound is quite bad, the bass and drum bass prevail and do not do justice to this great effort.

DARE are ready to go on Rock Stage, so we hurry to get a nice spot. The warm late afternoon is the best setting for the band, who make sure everyone is having a great time! The best concerts are those in which the band is really enjoying what they do and, in combination with fantastic tunes, they involve the crowd into the party. The DARE show was definitely one of those. Next, we are prepared to go back to the basics with SAXON. Some people just don’t age! A fantastic performance by veterans of the genre. The act we choose to close this year’s festival is TREAT. IN FLAMES are the headliners, but we prefer the former and we make the right choice. Although they play at a smaller stage, 4Sound Stage, they are in perfect shape, extremely good mood and create the best closure this year could have!

With the summer almost over and a long winter ahead, our reminiscence of those beautiful four festival days will keep us company, together with anticipation for the next one! This event is by all means something not to be missed!

O Gramatik επιστρέφει στην Αθήνα, στο Gazi Music Hall

0
Gramatik

O Gramatik επιστρέφει στην Αθήνα για μια βραδιά ασυγκράτητου χορού, γεμάτες funky, soulful, hip-hop, electro και jazzy ήχους, πάντα μέσα από μια dubstep επίθεση, το Σάββατο 25 Νοεμβρίου στο Gazi Music Hall, στο μεγαλύτερο show που έχει δώσει μέχρι στιγμής στη χώρα μας!

Ο Σλοβένος μάγος της κονσόλας, από τους πιο επιτυχημένους μουσικούς / παραγωγούς της εποχής μας, είναι από τους λίγους πλέον στην σύγχρονη χορευτική σκηνή που μπορεί να καυχιέται ότι έχει το δικό του “σήμα-κατατεθέν” ήχο.

Με έδρα του, πλέον, τη Νέα Υόρκη, πραγματοποιεί συνεχείς παγκόσμιες περιοδείες και sold out βραδιές σε κάθε ήπειρο, είτε μιλάμε για headline shows σε μεγαλουπόλεις είτε για τεράστια φεστιβάλ σαν τα Lollapalooza, Coachella, Sonar και Glastonbury! Ο Gramatik ήρθε για να μείνει – και κάθε χρονιά το αποδεικνύει!

Η προπώληση ξεκινάει στα 20 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 25 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 30 ευρώ.

Διάθεση: τηλεφωνικά στο 11 876, στα καταστήματα Seven Spots, Reload, Media Markt, Ευριπίδης, στα νέα σημεία προπώλησης της viva (Σύνταγμα και Τεχνόπολη) και τα www.viva.grwww.fuzzclub.gr.

Gramatik + opening act (tba)

Σάββατο 25 Νοεμβρίου, Gazi Music Hall (Ιερά Οδός 7-13, Γκάζι, Μετρό “Κεραμεικός”).

Upcoming Events