Home Blog Page 449

Οι Ιταλοί HOT SUNDAY BLOOD μιλάνε στο Afternoiz

0
hotsunday-blood-interview

Οι HOT SUNDAY BLOOD άφησαν για λίγο στην άκρη το νέο τους δίσκο «Kein Licht» και μας έδωσαν πληροφορίες, μέσα από μια λεπτομερή συνέντευξη.

1) Καλώς ήρθατε παιδιά! Είμαστε πολύ χαρούμενοι που σας έχουμε μαζί μας! Συγχαρητήρια για το νέο σας άλμπουμ «Kein Licht»!
Γεια σας και σας ευχαριστούμε που μας δώσατε την ευκαιρία αυτής της συνέντευξης! Είμαστε πολύ ευχαριστημένοι το νέο άλμπουμ, και πολύ χαρούμενοι για το τελικό αποτέλεσμα.

2) Έχετε ήδη κυκλοφορήσει 3 άλμπουμ. Δώστε μας μια σύντομη επισκόπηση της ιστορίας της μπάντας.
Είμαστε από το Τορίνo, στα βόρεια της Ιταλίας. Το συγκρότημα υπάρχει από το 2013 και, όπως συμβαίνει συχνά, εμείς περάσαμε μαζί πολλές καλλιτεχνικές στιγμές , που αφού συνδυάστηκαν, μας έδωσαν την ευκαιρία να βιώσουμε ένα ενδιαφέρον χρονοδιάγραμμα εξελισσόμενων ήχων.

Το πρώτο άλμπουμ μας «Someone Left Behind» έχει περισσότερο grunge προσανατολισμό, ενώ το «New Omega» είναι πιο μεταλλικό και το «Kein Licht» έχει πιο σκοτεινές ατμόσφαιρες… είμαστε πολύ περήφανοι για την πορεία μας μέχρι στιγμής.

3) Πώς θα περιγράφατε τον ήχο των Hot Sunday Blood και ποιες μπάντες σας έχουν κυρίως επηρεάσει;
Από το grunge, όπως οι Alice in Chains ή οι Soundgarden, μέχρι πιο alternative metal μπάντες όπως οι Pyogenesis και επίσης σκοτεινές μπάντες, όπως οι Type O Negative, οι Bauhaus και οι Katatonia. Είμαστε πέντεάτομα με κοινό υπόβαθρο αλλά διαφορετικά γούστα στη μουσική, από Opeth έως Faith No More.

4) Τι πιστεύετε για το μοντέρνο metal;
Πιστεύουμε ότι όλα όσα εξελίσσονται και εμπλουτίζονται με νέα στοιχεία είναι ενδιαφέροντα. Ακόμη και όταν δεν ανταποκρίνεται στα γούστα μας, αξίζει να δοκιμαστεί. Γνωρίζουμε ότι στη metal μουσική, το κλασικό κίνημα φαίνεται με να αντιμετωπίζεται με κάποιο ιδιαίτερο σεβασμό και όποιος απομακρύνεται ηχητικά από τη δεκαετία του ’80 δεν είναι τόσο δημοφιλής, αλλά είμαστε πια στο 2020 και νιώθουμε πραγματικά τυχεροί που μπορούμε να ακούσουμε εμπλουτισμένους και εξελισσόμενους ήχους.

5) Πιστεύετε ότι οι Hot Sunday Blood έχουν θέση σε αυτόν το μοντέρνο ήχο;
Πιστεύουμε ότι υπάρχει κάποια θέση για εμάς. Σίγουρα δεν παίζουμε παραδοσιακό metal, ούτε κάτι υπερβολικά εμπλουτισμένο με ξένα στοιχεία. Πού ακριβώς είναι η θέση μας δεν είναι τόσο σημαντικό, αρκεί να είναι στην καρδιά των οπαδών μας.

6) Πείτε μας λίγα λόγια για το τελευταίο σας άλμπουμ “Kein Licht” που κυκλοφόρησε στα τέλη του 2019!
Το «Kein Licht» είναι ένα άλμπουμ που η κεντρική του ιδέα βασίζεται κυρίως στην απώλεια συναισθημάτων. Η έλλειψη από κάτι που μπορεί να φανεί μέσα από συναισθηματικές δομές όπως η παραίτηση, η απογοήτευση και η θλίψη. Δεν υπάρχει κάποια συγκεκριμένη ιστορία που να διηγείται μέσω των τραγουδιών, αλλά υπάρχει ένα κοινό θέμα σε αυτά.

7) Είστε ευχαριστημένοι με την ανταπόκριση σχετικά με το άλμπουμ από οπαδούς και κριτικούς;
Δεν αρέσει σε όλους το «Kein Licht» επειδή έχει πολλά ετερόκλητα στοιχεία σαν άλμπουμ. Και αυτό είναι απολύτως δίκαιο, γιατί δεν είμαστε εδώ για να τους ευχαριστήσουμε όλους. Συνολικά όμως, η ανταπόκριση ήταν καλή και, το σημαντικότερο, χρήσιμη για τον εντοπισμό βασικών σημείων που μπορούμε να βελτιώσουμε!

8) Ποια είναι τα πλάνα της μπάντας για το 2020;
Να παίξουμε περισσότερο, να συνθέσομε περισσότερο, να αποκτήσουμε μια μεγαλύτερη βάση θαυμαστών και να προσπαθήσουμε να βγούμε από τα ιταλικά σύνορα λίγο περισσότερο! Όπως πολλοί άλλοι έχουμε υποφέρει με αυτή την παγκόσμια πανδημία και έχουμε χάσει κάποιες συναυλίες και άλλες ευκαιρίες, αλλά δεδομένης της κατάστασης δεν υπάρχει τίποτα για το οποίο να διαμαρτυρηθούμε. Αυτήν τη στιγμή ψαχνόμαστε μουσικά και συνθέτουμε σχετικά με το νέο μας άλμπουμ που θα κυκλοφορήσει όταν είναι έτοιμο!

9) Στίχοι ή μουσική; Τι έρχεται πρώτο; Πείτε μας λίγα λόγια για το πώς συνθέτετε το δικό υλικό σας.
Ξεκινώντας από το σημείο ότι δεν υπάρχει κανόνας για το τι έρχεται πρώτο, στο δικό μας σενάριο μας η μουσική έρχεται πρώτη και μετά οι στίχοι. Ο καθένας από εμάς είναι ελεύθερος να φέρει μια ιδέα, η οποία εξελίσσεται σε μια άλλη ιδέα και αυτό συνεχίζεται. Όταν υπάρχει κάτι καλό για να ξεκινήσει ο Andrea, ο τραγουδιστής μας, αυτός ακούει το υλικό και προτείνει μια φωνητική γραμμή, στην οποία σε δεύτερη φάση προστίθενται και οι στίχοι.

Μέχρι τώρα είμαστε πολύ χαρούμενος από αυτή τη διαδικασία, επειδή το πιο σημαντικό πράγμα, τα αποτελέσματα, είναι καλά. Σχετικά με τους στίχους, προσπαθούμε πάντα να λέμε κάτι σημαντικό. Τα θέματα μας δεν είναι πολύθετικά αλλά θέλουμε να αποφύγουμε να είναι ασήμαντα και να μιλάμε για κακά πράγματα μόνο και μόνο επειδή εμείς είμαστε metal και έτσι πρέπει να το κάνουμε. Το κοινό στοιχείο σε εμάς είναι ότι μιλάμε για προσωπικές έννοιες, παρά για αφηρημένες. Πολλοί άνθρωποι μπορούν να ταυτιστούν με τους στίχους μας.

10) Ποιες είναι οι πιο αρνητικές στιγμές στην καριέρα σας;.
Όπως πολλές άλλες μπάντες έχουμε υποφέρει από αλλαγές στο lineup και αυτές ήταν οι πιο αρνητικές στιγμές, αφού νιώθεις ότι πρέπει να ξεκινήσεις κάτι από την αρχή.

11) Kαι ποιο είναι το μεγαλύτερο όνειρό σας για τους Hot Sunday Blood;
Να κάνουμε όλο και περισσότερους ανθρώπους να μάθουν για τη μουσική μας και να παίζουμε όλο και μεγαλύτερες συναυλίες με ανθρώπους που θα τραγουδάνε τα κομμάτια μας!

https://www.instagram.com/hotsundayblood/
https://m.facebook.com/hotsundayblood/?locale2=it_IT
Ακούστε τη μουσική των Hot Sunday Blood.

Rükiye and Tylarik: Ακούστε το νέο single “Minneapolis Man”

0
Minneapolis Man

Η Spider Music σας παρουσιάζει την νέα κυκλοφορία με τον τίτλο “Minneapolis Man”, το μόνο συνοδευτικό του τραγουδιού στην κυκλοφορία και στο εξώφυλλο του , είναι η ετοιμολογία της λέξης : ρατσισμός αρσενικό (η θεωρία που διακηρύσσει ότι μία φυλή έχει κάποια εγγενή χαρακτηριστικά που την καθιστούν ανώτερη από τις άλλες)

Στο τραγούδι συμμετέχουν οι Rükiye με τον Tylarik, η Rükiye Τούρκικης καταγωγής , ζει και εργάζεται στην Γερμανία, τραγουδά σε 4 γλώσσες : Τουρκικά – Γερμανικά – Αγγλικά και Ελληνικά. Τους στίχους υπογράφει ο ποιητής Γιώργος Χονδραλής που ζει και εργάζεται στην Γερμανία ως ιατρός και εκτελεί χρέη δημοτικού συμβούλου της περιοχής του.

Mια κραυγή κατά του ρατσισμού και του ευαίσθητου επεισοδίου που είχε συμβεί πριν λίγο καιρό στην Minneapolis .

Δείτε το βίντεο του τραγουδιού εδώ

Rükiye and Tylarik | Minneapolis Man | Official Audio Release©

 

DEATHCRAEFT: “Spreading lies” από το άλμπουμ “On Human Devolution”

0
Deathcraeft

Οι Deathcraeft είναι μία thrash/death metal με έδρα την Ελλάδα. Δημιουργήθηκε το 2017 από τον κιθαρίστα Κώστα Καλαμπόκα – ο οποίος μετά την αποφοίτησή του απο το Berklee College of music επιχειρεί ως ιδιοκτήτης στουντίου ηχογράφησης και παραγωγής στα Ιωάννινα . Έχοντας κάνει παραγωγές για διάφορες μπάντες της Ελλάδας αλλά και του εξωτερικού καλεί τον Γιάννη Χιονίδη (ντράμερ του progressive death συγκροτήματος Echidna) και τον τραγουδιστή Νίκονα Τσολάκο και ηχογραφεί το debut album των Deathcraeft “On Human Devolution”.

Πρόκειται για ένα concept album βασισμένο στις νουβέλες του H.P. Lovecraft και την Cthulhu μυθολογία, αλλά με κοινωνικοπολιτικά στοιχεία στον πυρήνα του.

Το “On Human Devolution” κυκλοφόρησε στο bandcamp (https://deathcraeft.bandcamp.com/) 5 Ιουλίου και θα κυκλοφορήσει από το distrokid σε όλες τις digital streaming πλατφόρμες (Spotify, Amazon, iTunes) στις 27 Ιουλίου. Θα είναι διαθέσιμο σε CD τον Σεπτέμβριο 2020.

Στο “On Human Devolution” συμπεριλαμβάνεται και το τραγούδι “Spreading lies”.

Δείτε το lyric video του τραγουδιού εδώ

Official links
https://www.facebook.com/deathcraeft/
https://deathcraeft.bandcamp.com/
https://www.youtube.com/channel/UCdP4UPtcf5twvFCJ4F_7rAw

Deathcraeft – Daydreaming in the Abyss (Official – Audio/Lyric Video)

 

Δείτε το trailer της ταινίας ‘Ένα Τέλειο Σχέδιο’ – ‘El Plan’

0
El-Plan-movie

Η νέα ταινία με τίτλο ”El Plan” (Ένα Τέλειο Σχέδιο‘), έρχεται από την WEIRD WAVE.

30 Ιουλίου στους κινηματογράφους

Η Dream Team του Ισπανικού σινεμά για πρώτη φορά όλοι μαζί, σε ένα σύγχρονο κοινωνικό σχολιασμό, γεμάτο ανατροπές, που καθηλώνουν τον θεατή.

Τρεις φίλοι είναι άνεργοι εδώ και πολύ καιρό. Σήμερα στις 9 το πρωί, έχουν κανονίσει να συναντηθούν για να εκτελέσουν ένα σχέδιο που θα τους βγάλει από τη δύσκολη κατάσταση. Όταν επιτέλους βρεθούν όλοι μαζί, ένα απρόσμενο γεγονός τους σταματά. Καθώς ψάχνουν τρόπο για να φύγουν, μπαίνουν σε άβολες συζητήσεις που φέρνουν στο φως απρόσμενες αποκαλύψεις. Η φιλία των τριών αρχίζει να κλονίζεται.

“Ένα πολύ ενδιαφέρον ντεμπούτο του Ισπανικού σινεμά. Αυτή η νόστιμη μαύρη κωμωδία διεισδύει σε σημαντικά κοινωνικά ζητήματα με υπέροχο τρόπο, χάρη στο απίστευτα βιτριόλικο σενάριο της”
El País

El Plan

Σημείωμα του σκηνοθέτη για το El Plan:

Το ζήτημα του κλειστού ανδρικού σύμπαντος είναι ένα θέμα που διερευνώ σταδιακά μέσα από τη δουλειά μου: ήταν ήδη εκεί στο “Dos Amigos”, όπου δυο γέροι φίλοι διαρκώς προκαλούν ο ένας τον άλλο, για να δουν ποιός είναι ο πιο δυνατός και ποιός είναι ο πιο άνδρας, σύμφωνα με τα “κλασικά” κριτήρια. Μετά έκανα τρεις μικρού μήκους, όλες ασπρόμαυρες, όλες με άντρες με μαύρα κουστούμια. Εκείνοι οι άντρες εκφράζαν τις απογοητεύσεις τους, τις αδυναμίες και τις ανασφάλειες τους ιδιαίτερα μέσα στα πλαίσια αυτής της διαστρεβλωμένης αρρενωπότητας, και πάντα μιλώντας για μια γυναίκα που δεν βλέπουμε ποτέ. Σε όλες αυτές τις δουλειές, προσπαθώ να αναλύσω όψεις, επίσης της δικής μου αρρενωπότητας, όπως και των φίλων μου, έτσι ώστε να κατανοήσουμε τους εαυτούς μας λίγο καλύτερα, αλλά και να επεξεργαστούμε τον ρόλο που παίζει στις σχέσεις μας.

Έχει να κάνει βασικά με το να αντικρύσουμε τον εαυτό μας κατάματα ώστε να διαπιστώσουμε ποια ίχνη της αρρενωπότητας είναι επιζήμια και τοξικά, πώς μας επηρεάζουν και τον τρόπο που επιδρούν στις γυναίκες και στην κοινωνία. Όταν είδα το ομώνυμο θεατρικό έργο του Ιγκνάσι Βιντάλ, ήταν καθαρό για μένα ότι αυτά τα τρία προφίλ αντρών μπορούσε κανείς να τα συναντήσει σε πολλές παρέες αντρών! Αυτή η, φαινομενικά αθώα, μάτσο συμπεριφορά βγαίνει σε κάθε λέξη του κειμένου και ξαφνικά εκρήγνυται: σε μια στιγμή, βλέπουμε ότι τόσο καιρό απλώς κάναμε τα στραβά μάτια απέναντι σε μια συμπεριφορά επικίνδυνη που βρίσκεται καραδοκεί μέσα σε όλους μας.

Πρωταγωνιστούν:

Αντόνιο Ντε Λα Τόρε, Ραούλ Αρέβαλο, Τσέμα Ντελ Μπάρκο

Νέο single από την Daphne Lawrence, με τίτλο ‘Sauce’

0
Daphne-Lawrence

Η Daphne Lawrence, που μας συστήθηκε πριν λίγο καιρό με το debut single της “Lonely”, κυκλοφορεί το νέο της τραγούδι και μας εκπλήσσει.
Η νεαρή ταλαντούχα τραγουδίστρια και δημιουργός παρουσιάζει το “Sauce”, ένα reggaeton / trap κομμάτι και μας δείχνει μία διαφορετική πτυχή της καλλιτεχνικής της προσωπικότητας.

Το “Sauce” είναι μια ιδιαίτερη μουσική πρόταση από την πολυτάλαντη Daphne σε μουσική της ίδιας σε συνεργασία με τους Boombamontana και στίχους εξ’ ολοκλήρου δικούς της,
ενώ την παραγωγή ανέλαβε ο Issy Beats.
Πρόσφατα, η Daphne υπέγραψε σαν δημιουργός το νέο single της Κρυσταλλίας “Me Gusta”, καθώς και δύο κομμάτια (Hold On, On The Run) στο νέο αγγλόφωνο EP της Tamta.

Ακούστε το #Sauce εδώ & Spice Up your Summer:

https://youtu.be/ECSI9HSEssQ

Ακολουθήστε τη Daphne Lawrence στο Instagram:
https://bit.ly/3f4Ojng

About Kiwibash:
Η νέα δισκογραφική εταιρεία Kiwibash, έχει ως στόχο την ανάδειξη νέων καλλιτεχνών με φρέσκο ήχο και βρίσκεται συνεχώς στην αναζήτηση του next big thing.

Daphne-Lawrence2

 

Jennie Kapadai & Christos Balaouras Live στον Ορφέα – Παρασκευή 31 Ιουλίου

0
Jennie Kapadai & Christos Balaouras

Jennie Kapadai & Christos Balaouras Live
Guitar & Voice, Spicy Jazz, Blues & Brazilian vibes!

Την Παρασκευή 31 Ιουλίου, στη φιλόξενη σκηνή του Ορφέα ξαναέρχεται ένα ντουέτο που μετρά 3 χρόνια παρουσίας στην Αθηναϊκή σκηνή.
Η Τζένη Καπάδαη στη φωνή, με τη χαρακτηριστική, ποτισμένη στα Blues ερμηνεία, κι ο Χρήστος Μπαλαούρας στην κιθάρα, η “ήρεμη δύναμη”, ένας εξαιρετικός μουσικός της νεας φουρνιάς τού Jazz τμήματος του Ιονίου, θα παίξουν τραγούδια από το ευρύ φάσμα της μαύρης μουσικής!
Δροσερή, παιχνιδιάρικη και αυτοσχεδιαστική διάθεση, ιστορίες έρωτα και προδοσίας, σκανταλιές και χορός από τα 40’s ώς και τα 70’s, μέσα από τις υπέροχες μελωδίες του Great American Songbook και της Brazilian Jazz!

Παρασκευή 31 Ιουλίου
Ώρα έναρξης 22:00
Είσοδος ελεύθερη
Facebook event: https://www.facebook.com/events/599142917674324/

Orfeas Live
Cafe Bar Restaurant
Φωκίωνος Νέγρη 25
Αθήνα, Κυψέλη
Τηλέφωνο για κρατήσεις 2108668544 6939-187511
https://www.facebook.com/orfeas.cafe/

Ακούστε το νέο single από τους U.N.S.I.N με τίτλο “Blink”

0
blink

Οι U.N.S.I.N έρχονται με το νέο τους single που έχει τον τίτλο “Blink” και θα συμπεριλαμβάνεται στο επερχόμενο άλμπουμ τους που θα κυκλοφορήσει σύντομα.

Πρόκειται για μια μπάντα από την Ελλάδα, η οποία ξεκίνησε την πορεία της το 2009. Κατατάσσοντας την μουσική τους στην Alternative Metal σκηνή και έχοντας επιρροές από πολλά μουσικά στερεώματα έχουν δημιουργήσει ένα μη συνηθισμένο μουσικό υβρίδιο.

H νέα τους κυκλοφορία είναι το single “Blink
Το τραγούδι θα συμπεριλαμβάνεται στο επερχόμενο άλμπουμ τους που θα κυκλοφορήσει σύντομα. Μουσικά η μπάντα αναμένεται να εκπλήξει με την κυκλοφορία του συγκεκριμένου δίσκου, στην οποία έχουν δημιουργηθεί αρκετοί πειραματισμοί, εξελίσσοντας τον παλαιότερο τους ήχο σε κάτι εντελώς διαφορετικό.

Δείτε το official video

Official links
http://unsinofficial.com/
https://twitter.com/unsin_band
https://open.spotify.com/artist/0qReQAxyH1ALEExaPiiDoZ
https://www.youtube.com/c/UNSINBAND
https://www.facebook.com/unsinofficial/
https://www.instagram.com/unsinofficial/

ADDICT – VIDEO

Νέο τραγούδι από τους Calyces και όλες οι πληροφορίες για το επερχόμενο album.

0
Calyces-cover

Το Αθηναϊκό κουαρτέτο των Calyces έδωσε μόλις στην δημοσιότητα το πρώτο ηχητικό του δείγμα, με το τραγούδι “Ego Dries Up the Ocean” από το επερχόμενο ντεμπούτο “Impulse to Soar“, που αναμένεται να κυκλοφορήσει στις 16 Οκτωβρίου 2020.

Η παραγωγή πραγματοποιήθηκε από τον κιθαρίστα / τραγουδιστή του σχήματος Μάνθο Στεργίου και τον Έκτορα Τσολάκη (Need, Poem, Mother of Millions, Λευκή Συμφωνία κ.α.), ενώ το mastering πραγματοποιήθηκε από τον Grammy award-winning μηχανικό ήχου, Alan Douches (Mastodon, Dillinger Escape Plan, Kvelertak κλπ).

Στον δίσκο συμμετέχει μεταξύ άλλων και ο Jørgen Munkeby από τους Νορβηγούς Shining.

Προπαραγγείλτε το “Impulse to Soar” σε όλα τα physical formats εδώ: https://calyces.bandcamp.com

Ο Μάνθος Στεργίου, ιθύνων νους του συγκροτήματος λέει για το τραγούδι και τη νέα αρχή του συγκροτήματος:

“Κάτω από το όνομα Calyces συνεχίζω να κάνω αυτό που ξέρω καλύτερα τα τελευταία 15 χρόνια και αυτό που αγαπάω πιο πολύ, να συνθέτω μουσική, να την ηχογραφώ παρέα με φίλους και να την μοιράζομαι με τον κόσμο δισκογραφικά και συναυλιακά. Μέσα στο “Impulse to Soar” βάλαμε ψυχή, μεράκι και ότι εμπειρία έχουμε αποκτήσει όλα αυτά τα χρόνια μέσα σε μια φυσική, τίμια και οργανική παραγωγή ήχου και εικόνας. Ένα album που θα το ακούμε μετά από καιρό και θα είμαστε ακόμα περήφανοι για ότι κάναμε.

Διαλέξαμε να σας παρουσιάσουμε για πρώτο κομμάτι το “Ego Dries Up The Ocean” που είναι ίσως η πιο heavy στιγμή του album και η πιο συναισθηματικά φορτισμένη, χωρίς όμως να αποκαλύπτει όλες τις μουσικές εκπλήξεις που κρύβει μέσα του.”

Ο ήχος των Calyces προσμειγνύει το prog metal όπως μας συστήθηκε στα 00’s, με τα σπουδαιότερα στοιχεία του κλασικού progressive ήχου των 70’s, γεφυρώνοντας τις πιο σημαντικές πτυχές αυτού του βαθιά σκεπτόμενου μουσικού είδους. Τα 10 τραγούδια του “Impulse to Soar” περιλαμβάνουν χαμηλοκουρδισμένα heavy riffs και πολυρυθμικά σημεία, που εναλλάσσονται με ατμοσφαιρικά σημεία, δίνοντας έμφαση στο groove, την μελωδία και την ενέργεια, εν μέσω ενός ακριβούς και σχολαστικού songwriting.

Το tracklist του album είναι το εξής:

1. False Awakening
2. Ego Dries Up the Ocean
3. Those Flames are Dancing Wild
4. Parasites
5. The Great Void
6. Wired Crown
7. Unfair Labor
8. Home
9. Beyond Sight
10. Uneven Loops (Instrumental)
11. We’re Lost, but it’s ok (Instrumental)

Του εξαιρετικού cover artwork έχει επιμεληθεί η Μαρία Στεργίου.

Calyces

Το album θα κυκλοφορήσει σε μια all inclusive συσκευασία με μαύρο βινύλιο 180 γραμμαρίων και CD με δύο bonus instrumental τραγούδια, όπως και ψηφιακά σε όλες τις γνωστές πλατφόρμες.

Έφυγε ο Peter Green των Fleetwood Mac…

1
Peter-Green-died

Μια θλιβερή είδηση ήρθε πριν από λίγο που αφορά και πάλι τον  χώρο της μουσικής. Ο συνιδρυτής Peter Green των Fleetwood Mac άφησε την τελευταία του πνοή, σήμερα Σάββατο 25|7|2020, στα 73 του έτη!

Ο κιθαρίστας Peter Green ίδρυσε τους Fleetwood Mac το 1967 μαζί με τους Mick Fleetwood, Jeremy Spencer, και John McVie. Αλλαγές και προσθήκες όπως εκείνες των Danny Kirwan, και Christine Perfect. Ένα από τα καλύτερα albums τους ήταν το Rumours, το οποίο έμεινε για 31 εβδομάδες στην κορυφή των Αμερικάνικων charts.

R.I.P

Ο Remi & the Road θα είναι Special Guest στον Luke Elliot στην Τεχνόπολη | Τρίτη 15 Σεπτεμβρίου

0
Remi

Δύο καλλιτέχνες, Remi & the Road & Luke Elliot, ευαίσθητοι και αισθαντικοί, δυνατοί και εύθραυστοι ταυτόχρονα, που μετατρέπουν τις ιστορίες της ζωής τους σε τραγούδια θα συναντηθούν στη σκηνή της Τεχνόπολης την Τρίτη 15 Σεπτεμβρίου.

Ο αμερικάνος Luke Elliot συναντά τον δικό μας, Remi and the Road.

Luke Elliot
Τρίτη 15 Σεπτεμβρίου 2020
Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων

Special Guest: Remi & The Road

Ο τραγουδοποιός Remi (Άγγελος Κυπριανός) γεννήθηκε και μεγάλωσε στις Σπέτσες και καθώς το μότο της ζωής του ήταν, ότι «ο δρόμος έχει ιστορίες να σου διηγηθεί, άκουσε τις», άρχισε από μικρός να ταξιδεύει στην Ευρώπη. Τα τραγούδια που έγραφε διηγούνταν αληθινές ιστορίες από το δρόμο και για το πρώτο του άλμπουμ, «Street Serenade» διάλεξε να μας παρουσιάσει τις πιο χαρακτηριστικές. Όλα τα τραγούδια γράφτηκαν κυριολεκτικά στο δρόμο, ενώ το άλμπουμ ηχογραφήθηκε σε ένα home studio, με τη βοήθεια φίλων και συναδέλφων μουσικών. Το 2011 ηχογράφησε το «The Gospel Of The Road», και πάλι μία ομαδική δουλειά επτά ατόμων που συνεργάστηκαν αρμονικά για να πάρει σάρκα και οστά αυτό το πρότζεκτ, πάνω σε δικές του συνθέσεις.

Η χαρακτηριστική και ζεστή φωνή του σε συνδυασμό με μελωδίες και μπαλάντες που ταξιδεύουν στις αλήθειες που κρύβει η φολκ μουσική στις ρίζες της, δημιουργούν μια ατμοσφαιρική εμπειρία που πλαισιώνεται από αληθινές ιστορίες και αφηγήσεις.

Με το μουσικό του όχημα, Remi & the road έχει πραγματοποιήσει πολλές συναυλίες στην Ελλάδα και στην Ευρώπη με ορόσημα τις περιοδείες που μοιράστηκε με τους Sivert Hoyem (Madrugada), Puressence, Howe Gelb (Giant Sand) και Rob Coffinshaker.

https://www.remiandtheroad.com
https://www.youtube.com/user/remiband
https://www.facebook.com/Remiband
https://www.instagram.com/remi_and_the_road/?hl=en

Luke Elliot
Τρίτη 15 Σεπτεμβρίου 2020
Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων
Special Guest: Remi & The Road

Μείνετε συντονισμένοι με το facebook event της συναυλίας
https://www.facebook.com/events/299788254535490/

Η προπώληση για τη συναυλία συνεχίζεται στο δίκτυο viva
https://www.viva.gr/tickets/music/texnopoli/luke-elliot/

Τιμές & Σημεία Προπώλησης

Τιμές εισιτηρίων
Οι τιμές των εισιτηρίων είναι 22 ευρώ και 25 ευρώ

Σημεία Προπώλησης

Δίκτυο viva
ηλεκτρονικά: www.viva.gr
Τηλεφωνικά: στο 11876
Φυσικά σημεία
Reload, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Πολυχώρος Yoleni’s (Σόλωνος 9), αθηνόραμα.gr.

ΠΡΟΣΟΧH
Η αγορά εισιτηρίων γίνεται μόνο από το http://www.viva.gr και το δίκτυο μεταπωλητών του.
Την ημέρα της συναυλίας δεν θα λειτουργούν ταμεία.
Τα εισιτήρια αγοράζονται ως μονά, group των 2 και group των 4 (οδηγίες αγοράς στο πλάνο).
Οι πελάτες παρακαλούνται για αποφυγή συνωστισμού και για την γρήγορη εξυπηρέτηση τους την ημέρα της συναυλίας να προσέλθουν με το εισιτήριό τους εκτυπωμένο, ή σε ηλεκτρονική μορφή με το barcode σε εμφανή θέση.
Η χρήση μη ιατρικής μάσκας είναι υποχρεωτική κατά την είσοδο-έξοδο στον χώρο και συστήνεται κατά την διάρκεια της συναυλίας.

Αναλυτικά οι όροι χρήσης στο:
https://athens-technopolis.gr/index.php/el/oroi-eisitirion

Η Kylie Minogue επιστρέφει με το νέο της άλμπουμ “Disco”

0
kylie-minogue

Η Kylie Minogue επιστρέφει με το νέο της άλμπουμ “Disco” που θα κυκλοφορήσει στις 6 Νοεμβρίου από την BMG.

To ‘DISCO’ είναι διαθέσιμο για προ παραγγελία.

 Το νέο single, “Say Something”, είναι το πρώτο τραγούδι μέσα από το 15ο άλμπουμ της  Kylie. Με παραγωγό τον επί χρόνια συνεργάτη της, Biff Stannard, το τραγούδι ακολουθεί disco ρυθμούς και στίχους ιδιαίτερα αιχμηρούς για την εποχή που ζούμε: “We’re a million miles apart in a thousand ways…Love is love it never ends, can we all be as one again?”

Το “Disco” έρχεται δύο χρόνια μετά το άλμπουμ “Golden” που έφτασε στο #1 των Charts στην Αυστραλία και το Ηνωμένο Βασίλειο. Συνολικά, τα singles της Kylie Minogue έχουν παραμείνει για πάνω από 300 εβδομάδες στο Official UK Singles Chart Top 40 και έχει πουλήσει πάνω από 80 εκατομμύρια αντίτυπα. Επίσης, έχει κερδίσει πολλά βραβεία και διακρίσεις, ανάμεσά τους 3 BRIT Awards, 2 MTV Music Awards και ένα Grammy. Η εμφάνισή της στο Glastonbury του 2019 ήταν αυτή με την μεγαλύτερη τηλεθέαση στην ιστορία του φεστιβάλ.

 Τα visuals του “Disco” δημιούργησε η Kylie μαζί με την creative director, Kate Moross και την σκηνοθέτρια, Sophie Muller.

Περισσότερα για το νέο άλμπουμ θα ανακοινωθούν πολύ σύντομα.

Ακούστε το εδώ.

kylie-minogue

Νέα δουλειά από τους The Rundays με τίτλο “PSYCALL”

0
the rundays

Με ιδιαίτερο ήχο, αισθητική και μουσικές ιδέες, οι Rundays είναι μία μπάντα από τη Θεσσαλονίκη η οποία, από το 2013 και μετά, εξαπλώνει τα τα ριφς και γκρουβς της σε όλη τη χώρα.

Τα μέλη της μπάντας είναι οι Γιώργος Κυτίδης (φωνή, κιθάρες), Αλέξης Ελευθεριάδης (μπάσο), Θανάσης Παπαδόπουλος (κιθάρες) και Σταύρος Κορτέσας (κρουστά).
Φίλοι από τα χρόνια του γυμνασίου, είχαν τη δυνατότητα να ψαχτούν, να πειραματιστούν με διάφορα μουσικά είδη.
Χρησιμοποιώντας, λοιπόν, ό,τι ήξεραν και αγαπούσαν μουσικά, δημιούργησαν ένα μοναδικό “κράμα”, τον ήχο των Rundays (indie, alternative, garage, psychedelic and blues rock).

To “Hellcat” (2015) είναι το 1ο τους album (LP). Κύριο χαρακτηριστικό του, τα catchy κιθαριστικά riffs και γενικότερα η bright
ατμόσφαιρα.

Οδεύοντας σε ένα πιο σκοτεινό και ψυχεδελικό μουσικό μονοπάτι, το 2ο album (LP) των Rundays, με τίτλο “Psycall” (2019) μπορεί να χαρακτηριστεί ως ένα κάλεσμα (call) προς τη ψυχή (psyche) της μπάντας. Μπορείτε να τον ακούσετε εδώ:

Ο δίσκος είναι επηρεασμένος από psychedelic, garage, blues rock στοιχεία και έχει ηχογραφηθεί, μιξαριστεί & mastered με αναλογικό εξοπλισμό (Arkadikon Studio). Αναφορές σε δυστοπίες του George Orwell, σε “ταξίδια” του μυαλού και γενικότερα σε κοινωνικούς, προσωπικούς προβληματισμούς και σκέψεις είναι κάποια από τα στοιχεία που αποτελούν τον “κόσμο” του “Psycall”.

Ο δίσκος καλεί τους ακροατές να δώσουν βάση στους στίχους των κομματιών μέσα σε ένα ροκ κλίμα.
Ίσως προβληματιστούν, ίσως ταυτιστούν, ίσως όχι.
Οι δυστοπίες των βιβλίων και των ταινιών είναι πολλές φορές πραγματικότητα. Ειδικότερα σήμερα.
Οι Rundays μας προετοιμάζουν, λοιπόν, για ένα δυστοπικό “ταξίδι” στα ανεξερεύνητα μέρη του μυαλού και της καρδιάς.

NEVERLAND (ANOTHER TRIP) | OFFICIAL VIDEO CLIP

Πλάνα (τραβηγμένα από Πέτρο Πέτρου και Διόνυ Σταθοπούλου) από live gigs και στιγμές της μπάντας κατά την “Psycall” περίοδο, μονταρίστηκαν και επεξεργάστηκαν με προσοχή και αγάπη από τον Πέτρο Πέτρου με αποτέλεσμα το summer 2020 release του νέου video clip Neverland (Another Trip). Το audio track αποτελεί μία Remastered εκδοχή του ήδη υπάρχοντος Neverland (Psycall, 2019). Ο Άγγελος Μπουρνάς στις FX Guitars και ο Θοδωρής Μπουρνάς στο post production, δημιούργησαν μία νέα ατμόσφαιρα με πιο μυστήριες κιθάρες και ψυχεδελικά vocals.
Click here and enjoy: https://youtu.be/pzhgyLeHzZU

Band Links:
Bandcamp: https://therundays.bandcamp.com/
Facebook: https://www.facebook.com/therundays/
Instagram: https://www.instagram.com/therundays/

Κυκλοφορία της μικρής μήκους ταινίας «Το τελευταίο δέντρο» του Βαγγέλη Νάκη

0
«Το τελευταίο δέντρο» του Βαγγέλη Νάκη

Ο Βαγγέλης Νάκης και η ομάδα του σε συνεργασία με τη νεολαία της κοινότητας Ματιού δημιούργησαν τη μικρού μήκους ταινία «Το τελευταίο δέντρο», στην οποία διαδραματίζεται η ζωή των ανθρώπων μετά από τη φονική πυρκαγιά καθώς και ο αγώνας που δίνουν καθημερινά προκειμένου να ξανά «χτίσουν» ότι χάθηκε αλλά και να ξεπεράσουν χωρίς να ξεχάσουν κανέναν.

Δείτε την από εδώ:

Η ταινία βασίζεται σε πραγματικά γεγονότα και πρωταγωνιστές είναι όλοι οι έφηβοι που συμμετέχουν. Παρουσιάζει σκηνές της τωρινής καθημερινότητας στο Μάτι, σκηνές επιμονής και υπομονής, καθώς και η συμμετοχή όλων στην «εκδήλωση μνήμης» με το μήνυμα
«Δεν θα σας ξεχάσουμε ποτέ».

Στο τελευταίο δέντρο περιγράφεται πως γράφτηκε μία από τις πιο μαύρες ημέρες για τη σύγχρονη ιστορία της Ελλάδας. Πέρα από τις υλικές ζημιές, 102 άνθρωποι έχασαν τη ζωή τους, δεκάδες άλλοι τραυματίστηκαν και το οικοσύστημα της περιοχής υπέστη ανεπανόρθωτη καταστροφή. Το βράδυ της 23ης Ιουλίου χαρακτηρίστηκε ως η μεγαλύτερη εθνική τραγωδία στην σύγχρονη ελληνική ιστορία.

Δύο χρόνια αργότερα, ο Βαγγέλης Νάκης με τη μικρού μήκους ταινία «Το τελευταίο δέντρο» αποτυπώνει τα γεγονότα και τις μαρτυρίες των κατοίκων με σκοπό να αναδειχθούν τα αίτια και η πραγματική εικόνα του σήμερα, που φυσικά διαφέρει από την εικόνα του τότε. Πάντα με σεβασμό στον ανθρώπινο πόνο και με αξιοπρέπεια απέναντι στην ανθρώπινη ζωή.

Ο δημιουργός της λέει πως «Το Μάτι ζει» και προτρέπει τον καθένα μας να επισκεφθεί αυτόν τον όμορφο τόπο για να αντικρίσει με τα ίδια του τα μάτια το «θαύμα» που έχουν καταφέρει οι κάτοικοι της κοινότητας μόνοι τους και έχουν καταφέρει να φέρουν πίσω τη ζωή, όταν τους στερήθηκε από ανεπανόρθωτα λάθη.

Στέλνει σε όλους το μήνυμα «Μην τους λυπάσαι. Οι άνθρωποι αυτοί είναι μαχητές και το απέδειξαν στις πιο κρίσιμες καταστάσεις. Κάθε μέρα με τις δράσεις τους επιχειρούν με έναν και μοναδικό σκοπό: Το Μάτι να αναγεννηθεί μέσα από τις στάχτες του».

to-teleutaio-dentro

Η μικρού μήκους ταινία θα δημοσιευθεί την Πέμπτη 23 Ιουλίου στις 15:00 στην επίσημη πλατφόρμα του Βαγγέλη Νάκη στο Instagram: v.nakis98

Τη σκηνοθεσία έκαναν οι: Πέτρος Νικολιντάης, Σωκράτης Πάτσος, Κωνσταντίνος Μόσχος
Tη φωτογραφία οι: Νίκος Λαουτάρης, Μίλι Σουλοβάρι, Άρης Μπάσα και Ραφαήλ Λασιθιωτάκης
Tη μουσική επιμελήθηκαν οι Θοδωρής Τζίμας και Πάρης Κάλπος και το make up η Κατερίνα Μούτσιου

to-teleutaio-dentro-tainia

Στίχοι και φωνή: Τζωρτζίνα Αντωνακάκη και Γιάννης Τεργιάκης
Βιολιά: Μαρία Καρατζά και Ελένη Ιωαννίδου

Συντελεστές παραγωγής:

Αλέξανδρος Μιχαλόπουλος, Μικαέλα Δεκλερή, Αθηνά Κλήμη και Αναστασία Κατσίλη

Οι υπόλοιποι συντελεστές είναι οι:

Λύδια Καβαλιέρου | Ασπασία Μπαζίμα | Ηλίας Βρεττάκος | Ανθή Φακιδάρη | Άρτεμις Βρεττάκου | Μάριος Μπιντάκος | Νάντσον Ντάλτρο | Ελίζα Σοφία Μπίτσια | Ελίζα Σαμίου | Βασίλης Αγγελιδάκης | Λάμπρος Κανατάς | Δημήτρης Τόλης |Χάρης Δημόπουλος | Λύδια Χριστουλάκη | Χρύσα Γκούγκου | Αλέξανδρος Κούμπρια | Λάμπρος Παπανικολάου

to-teleutaio-dentro-tainia-2

Η ταινία πραγματοποιήθηκε με την υποστήριξη του Ναυτικού Ομίλου Ματιού «ΝΑ.Ο.ΜΑ», της εταιρίας «Waterboom Festival», της εταιρίας ρουχισμού «PRIMO the brand» καθώς επίσης και των: Panik Records Entertainment | Epic Music Studio

 

Feeble: Δεύτερος δίσκος με τίτλο “Via Obscura”

0
Feeble

Οι Feeble είναι μία ελληνική Αθηναϊκή death metal μπάντα, η οποία απαρτίζεται από τον Feeble στο μπάσο και στις κιθάρες, τον Pain στα φωνητικά και τον Dimon’s Night σε drums και keyboards. Κυκλοφόρησαν μόλις το 2ο δίσκο τους με τίτλο “Via Obscura” που περιέχει 6 τραγούδια. Προσωπικά, ξεχώρισα το ομότιτλο τραγούδι, γιατί μου έδωσε την μελωδικότητα που ζητάω στο black metal.

Ο δίσκος αυτός είναι όπως ακριβώς και ο τίτλος του: πολύ μαύρος για τα γούστα των περισσότερων. Αλλά μπορώ να πω ότι έχει φοβερά φωνητικά, το μπάσο είναι άρρωστο και τα riffs δεν είναι για λιπόψυχους. Θεωρώ ότι έχουν δεμένα πολύ αρμονικά τα στοιχεία του old school black και του heavy metal με μικρές δόσεις μελωδικότητας.
Ο πρώτος τους δίσκος κυκλοφόρησε το 2019 με τίτλο “Forbitten Ritual” όπου μας έδωσε ένα πολύ καλό δείγμα για το τι είναι ικανοί να κάνουν αυτοί οι τρεις τύποι.

“Via Obscura” Tracklist:

1. Arrival
2. Via Obscura
3. The Defiled
4. Wander
5. Feeble Purity
6. The Ancients

Μπορείτε να ακούσετε τον δίσκο “Via Obscura” εδώ:

Μπορείτε να αγοράσετε τον δίσκο εδώ:
https://feeble2.bandcamp.com/album/via-oscura
Μπορείτε να ακούσετε τον δίσκο “Forbitten Ritual” εδώ

Our Festival 6

0

Our Festival 6: H τέχνη, όπως όλα δείχνουν, βρίσκει τρόπους να παραμένει ζωντανή ακόμη και στις πιο αντίξοες συνθήκες. Εκεί που όλα έδειχναν πως το φετινό καλοκαίρι θα είχε απόχρωση γκρι, η καλλιτεχνική ατζέντα μας διέψευσε ευχάριστα, αφού είναι αρκετά πλούσια με αξιόλογες δράσεις για το καλοκαίρι του 2020.
Μια πολύ σημαντική προσπάθεια γίνεται, από την ιδιαίτερα δραστήρια ομάδα συλλογικού πολιτισμού, «Εμείς», η οποία έχει ως μότο της: “Τέσσερα χέρια είναι πάντα καλύτερα από δύο, οκτώ καλύτερα από τέσσερα, δεκαέξι καλύτερα από οκτώ…”

Η ομάδα συνεπέστατη, για έκτη συνεχόμενη χρονιά δίνει το δυναμικό της παρόν με το «Our Festival 6» στο Ευριπίδειο θέατρο Ρεματιάς του Δήμου Χαλανδρίου. Ένα φεστιβάλ με δράσεις από όλο το φάσμα των τεχνών, που έχει ως στόχο τη συνάντηση καλλιτεχνών που προασπίζουν έμπρακτα την έννοια της αλληλεγγύης. Το φεστιβάλ θα πραγματοποιηθεί 28/7 με 2/8 και η ατζέντα του είναι πλούσια σε δράσεις, θέατρο, μουσική, χορό, κουκλοθέατρο, video art, παιδικές παραστάσεις και άλλα πολλά.
Η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη με απαραίτητη την επίδειξη δελτίου εισόδου, το οποίο θα είναι διαθέσιμο στο viva.gr. Καλό θα ήταν να προμηθευτείτε εγκαίρως το δελτίο σας για όποια δράση σας ενδιαφέρει ξεχωριστά .

Οι συντελεστές του Our Festival 6, καλούν τους θεατές να ενισχύσουν την δράση αλληλεγγύης του δήμου Χαλανδρίου, συγκεντρώνοντας τρόφιμα, φάρμακα και άλλα είδη πρώτης ανάγκης για το Κοινωνικό Παντοπωλείο του Δήμου, το Κοινωνικό Ιατρείο Αλληλεγγύης Χαλανδρίου και για τις δομές αλληλεγγύης στους πρόσφυγες.
To Our Festival 6, με την υποστήριξη της Διεύθυνσης Πολιτισμού του Δήμου Χαλανδρίου και σε συνεργασία με τον Πολιτιστικό οργανισμό liminal, προσφέρει υπηρεσίες προσβασιμότητας για ΑμεΑ σε επιλεγμένες δράσεις.

Ακολουθεί το αναλυτικό πρόγραμμα του Φεστιβάλ.
Ραντεβού λοιπόν στην Ρεματιά!

28 Ιουλίου με 2 Αυγούστου 2020!
Ευριπίδειο Θέατρο Ρεματιάς
Πεζόδρομος Προφήτη Ηλία, Χαλάνδρι
Είσοδος Ελεύθερη!

Our Festival 6

“Our Festival 6” δυνατό παρόν και φέτος το καλοκαίρι!

0
Our Festival 6

Our Festival 6: H τέχνη, όπως όλα δείχνουν, βρίσκει τρόπους να παραμένει ζωντανή ακόμη και στις πιο αντίξοες συνθήκες. Εκεί που όλα έδειχναν πως το φετινό καλοκαίρι θα είχε απόχρωση γκρι, η καλλιτεχνική ατζέντα μας διέψευσε ευχάριστα, αφού είναι αρκετά πλούσια με αξιόλογες δράσεις για το καλοκαίρι του 2020.
Μια πολύ σημαντική προσπάθεια γίνεται, από την ιδιαίτερα δραστήρια ομάδα συλλογικού πολιτισμού, «Εμείς», η οποία έχει ως μότο της: “Τέσσερα χέρια είναι πάντα καλύτερα από δύο, οκτώ καλύτερα από τέσσερα, δεκαέξι καλύτερα από οκτώ…”

Η ομάδα συνεπέστατη, για έκτη συνεχόμενη χρονιά δίνει το δυναμικό της παρόν με το «Our Festival 6» στο Ευριπίδειο θέατρο Ρεματιάς του Δήμου Χαλανδρίου. Ένα φεστιβάλ με δράσεις από όλο το φάσμα των τεχνών, που έχει ως στόχο τη συνάντηση καλλιτεχνών που προασπίζουν έμπρακτα την έννοια της αλληλεγγύης. Το φεστιβάλ θα πραγματοποιηθεί 28/7 με 2/8 και η ατζέντα του είναι πλούσια σε δράσεις, θέατρο, μουσική, χορό, κουκλοθέατρο, video art, παιδικές παραστάσεις και άλλα πολλά.
Η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη με απαραίτητη την επίδειξη δελτίου εισόδου, το οποίο θα είναι διαθέσιμο στο viva.gr. Καλό θα ήταν να προμηθευτείτε εγκαίρως το δελτίο σας για όποια δράση σας ενδιαφέρει ξεχωριστά .

Οι συντελεστές του Our Festival 6, καλούν τους θεατές να ενισχύσουν την δράση αλληλεγγύης του δήμου Χαλανδρίου, συγκεντρώνοντας τρόφιμα, φάρμακα και άλλα είδη πρώτης ανάγκης για το Κοινωνικό Παντοπωλείο του Δήμου, το Κοινωνικό Ιατρείο Αλληλεγγύης Χαλανδρίου και για τις δομές αλληλεγγύης στους πρόσφυγες.
To Our Festival 6, με την υποστήριξη της Διεύθυνσης Πολιτισμού του Δήμου Χαλανδρίου και σε συνεργασία με τον Πολιτιστικό οργανισμό liminal, προσφέρει υπηρεσίες προσβασιμότητας για ΑμεΑ σε επιλεγμένες δράσεις.

Ακολουθεί το αναλυτικό πρόγραμμα του Φεστιβάλ.
Ραντεβού λοιπόν στην Ρεματιά!

28 Ιουλίου με 2 Αυγούστου 2020!
Ευριπίδειο Θέατρο Ρεματιάς
Πεζόδρομος Προφήτη Ηλία, Χαλάνδρι
Είσοδος Ελεύθερη!

Our Festival 6

Afternoiz cassette Player | Vol. 2. Δυναμώστε την ένταση

0
Afternoiz cassette Player | Vol. 2

Afternoiz cassette Player | Vol. 2

Παρασκευή σήμερα! Θα σας άφηνα χωρίς κασετόφωνο; Όόόόχιιι!
Το σημερινό κασετόφωνο είναι λίγο καλοκαιρινό; Λίγο μη-Afternoiz; Λίγο τσιχλοτράγουδα όλα μαζί; Πείτε το όπως θέλετε αδέρφια! Να ξέρετε όμως ότι δημιουργήθηκε με πολύ αγάπη, καλή διάθεση και ένα μοχίτο στο χέρι, στην παραλία του Αγίου Νικολάου στην Φωκίδα. Εγγυώμαι ότι θα χορεύετε 1 ώρα και 11 λεπτά. Όση ώρα είναι και η διάρκεια της. Αναμένω τα σχόλια σας από κάτω 😊

Λίστα

1. Wake me up – Avicii
Τι να πω για αυτό το αγόρι και ειδικά για αυτό το άσμα; Μας λείπεις μεσιέ Avicii! Η μουσική έχασε ένα σπουδαίο καλλιτέχνη.
2. Waka Waka – Shakira
Με αυτό το άσμα έχω γίνει ρεζίλι στο τρένο, χορεύοντας σα Ζουλού της Αφρικής.
3. Con Calma
Οι γοβοί κουνιούνται μόνοι τους με την πρώτη νότα. Ιδανικό για Zumba και κυριακάτικη φασίνα.
4. Who run the world? Girls! – Beyonce
Δε σηκώνω κουβέντα για την υπερκομματάρα των 10’s!
5. Waves – Robin Schulz
Τούτο εδώ με πάει σε ένα υπέροχο καλοκαίρι στη Θάσο, όπου έπαιζε σερί και εγώ χτυπιόμανε στους ρυθμούς της «Margarita» στον Ποτό. Στιγμάρες!
6. Hideaway – Kieza
Σε προκαλώ να προσπαθήσεις να το τραγουδήσεις! Για να σε δω!
7. Old town road – Billy Ray Cyrus & Lil Nas
Αυτό το άκουσα πρώτη φορά, επειδή ο πατέρας μου το άκουγε ενώ έκανε μπάνιο. Αυτό είναι ένα θέμα από μόνο του!
8. Get Lucky – Daft Punk ft. Pharrell Williams, Nile Rodgers
Δε γίνεται να λείπει αυτό το άσμα από τη λίστα. FYI, με το get lucky εννοεί kinky stuff 😛 Άκρως σεξουαλικοί οι Daft Punk.
9. Señorita – Shawn Mendes, Camila Cabello
Το απόλυτο τσιχλοτράγουδο και το απόλυτο καμακοτράγουδο καλοκαιριού
10. 9 To 5 – Dolly Parton
‘nough said. Ακούστε το και νιώστε την επανάσταση μέσα σας.
11. Shake It Off -– Taylor Swift
Απόλυτο τσιχλοτράγουδο. Taylor Swift σε έξαλλη κατάσταση. Να ξέρετε πως πολύ μου αρέσει αυτό το κορίτσι.
12. Dog Days Are Over -– Florence + The Machine
Ακόμα βρίζω που δε την είδα στο Ηρώδειο! Τι άσμα!
13. A Sky Full Of Stars – Coldplay
Κάθε φορά που το ακούω, μου φτιάχνει τη διάθεση. Είναι αρκετά γλυκανάλατο, αλλά μου θυμίζει μία συγκεκριμένη νύχτα
14. Santana – Corazon Espinado ft. Mana
Χορέψτε το! Τραγουδήστε το! Και μπορώ να δηλώσω όλο περηφάνεια ότι το έχω ακούσει live στο ΟΑΚΑ το 2010
15. Pharrell Williams – Happy
Αν δεν είσαι happy, άκουσε το και θα γίνεις!
16. Summer Sun – Hooverphonic
Νέο τραγούδι από Hooverphonic, το οποίο έχω υπερλατρέψει και πιστεύω και εσείς.
17. Calma – Pedro Capo
Πρώτον, είναι κουκλάκι ο Pedro. Δεύτερον, είναι τόσο, μα τόσο υπέροχο το άσμα αυτό!
18. AZUKITA – Steve Aoki, Daddy Yankee, Play-N-Skillz & Elvis Crespo
Τι εννοείς δεν είσαι Ibiza; Άκουσε το και θα νιώσεις μέσα σου τον ρυθμό!
19. Doin’ time – Lana del Rey
Λανάρα ρε σεις… ΛΑ-ΝΑ-ΡΑ. Τέρμα κλεμμένο, αλλά μας αρέσει.
20. The Shoop Shoop song – Cher
No further comments .-

 

Το Afternoiz cassette Player θα είναι κοντά σας κάθε βδομάδα, από την Ελένη Λεωνίδα! Πάρτε μια γεύση και γεμίστε την ημέρα σας με μουσική.

WIM MERTENS

0
WIM MERTENS

Χ LA LA LA presents
WIM MERTENS

INESCAPABLE TOUR 2020
40η επέτειος 1980-2020

Σάββατο 19 Σεπτεμβρίου 2020
Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων

Η «αναπόφευκτη» επιστροφή του αρχιτέκτονα του μινιμαλισμού

Ποιος μπορεί να ξεφύγει από τη γοητεία της μουσικής ιδιοφυΐας του Wim Mertens; Ο δεσμός που ενώνει το Βέλγο μουσικό με το ελληνικό κοινό μοιάζει ακατάλυτος. Και γι’ αυτό, οι επιστροφές του στη χώρας μας είναι συχνές και «αναπόφευκτες». Το Σάββατο, 19 Σεπτεμβρίου 2020,θα εμφανιστεί στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων στο πλαίσιο της περιοδείας του με το σιβυλλικό τίτλο «Inescapable Tour» που σηματοδοτεί την 40ή επέτειο της μουσικής του καριέρας (1980-2020). Η παράσταση θα δοθεί για περιορισμένο αριθμό καθιστών θεατών.

Για να γιορτάσει την 40ή του καλλιτεχνική επέτειο, ο Βέλγος συνθέτης παρουσιάζει ένα ιδιαίτερο πρόγραμμα που καλύπτει όλη την καλλιτεχνική του πορεία από το 1980 έως σήμερα. Ο Mertens θα προσφέρει στους θαυμαστές του μια επιλογή γνωστών συνθέσεών του και παράλληλα θα τους συστήσει το νέο άλμπουμ του, «The Gaze of the West» που κυκλοφόρησε μέσα στο 2020.

Ο Wim Mertens, αναγνωρισμένος συνθέτης, συγγραφέας και ερμηνευτής, άρχισε να δημιουργεί μουσική το 1980, αφού πρώτα εργάστηκε ως μουσικολόγος και ραδιoφωνικός παραγωγός. Η πρώτη του κυκλοφορία «For Amusement Only», είναι μια ηχογράφηση ηλεκτρονικής μουσικής για την οποία χρησιμοποιήθηκε αποκλειστικά ο ήχος των μηχανών φλίπερ. Ακολούθησαν τα έργα «At Home-Not at Home» (1981), «Vergessen» (1982), «Struggle for Pleasure» (1983) και το άλμπουμ «Maximizing the Audience» το 1984. Πλέον, ο μουσικός κατάλογος του Mertens μετρά περισσότερες από 70 κυκλοφορίες.

Τα τελευταία 40 χρόνια, έχει αναπτύξει την προσωπική του, μουσική «γλώσσα», χρησιμοποιεί ένα κανονιστικό λεξιλόγιο, συνθέτει για διάφορα οργανικά σύνολα ενώ ταυτόχρονα δημιουργεί φωνητικές συνθέσεις και κομμάτια για συμφωνικές ορχήστρες.

Ο Mertens έχει καταφέρει να βρει τις δημοφιλείς παραμέτρους της σύγχρονης μουσικής: «Στη μουσική υπάρχει πάντα η διαφορά αυτού που βλέπεις και αυτού που ακούς … εγώ λέω ότι βλέπεις αυτό που ακούς. Ο ακροατής πρέπει να καταλάβει μέσω της ακοής. Να απομακρυνθεί από συμβατικούς κώδικες, όπως η γλώσσα, και να κατανοήσει με καθαρότητα τη δημιουργία του συνθέτη… Μεταφράζω τη σιωπή σαν μία φάση μέσα στη μουσική. Ενσωματώνω στοιχεία της σιωπής και της ατονικότητας στη μουσική μου, μακριά από τους κανόνες της παράδοσης.» δήλωσε στον Δημήτρη Δουλγερίδη στα ΝΕΑ το περασμένο φθινόπωρο.

Ο ίδιος ομολογεί ότι φιλοδοξία του είναι να δίνει παραστάσεις που ταλαντεύονται «μεταξύ ενέργειας και πράξης» ή ακόμα και μεταξύ του «Εμείς που είμαστε Εγώ» και του «Εγώ που είμαι Εμείς». Όπως εξηγεί: «Το κοινό καθορίζει τελικά την ενέργεια του έργου που θα δημιουργηθεί. Η σχέση μεταξύ του συνθέτη και του κοινού βασίζεται στην εμπιστοσύνη ή αλλιώς: «κάνω ό,τι συμβαίνει». Είναι αλήθεια ότι ο δημιουργός γνωρίζει ποιο είναι το καθήκον του. Έτσι, όταν ηχήσει ο πρώτος τόνος, η παράσταση μετατρέπεται σε μια «απόδοση στο καθήκον».
Αναπόφευκτα.

Ο «Αναπόδραστος» κος Mertens επιστρέφει.
Κανείς δεν ξεφεύγει από τη «στοιχειώδη» μουσική του αρχιτέκτονα του μινιμαλισμού.

Ακολουθήστε τις επίσημες σελίδες του Wim Mertens
www.wimmertens.com

https://www.youtube.com/c/WimMertensOfficial
https://www.facebook.com/WimMertensOfficial/
https://www.instagram.com/wimmertensofficial/

Πληροφορίες εισιτηρίων

Η προπώληση θα ξεκινήσει την Πέμπτη 9 Ιουλίου

Τιμές & Σημεία Προπώλησης

Οι τιμές των εισιτηρίων είναι:
Διάζωμα Β, Γ1, Γ2 & Δ: 22 ευρώ
Τραπέζια: 27,5 ευρώ
Διάζωμα Α: 33 ευρώ

Σημεία Προπώλησης

Η πώληση εισιτηρίων γίνεται αποκλειστικά ηλεκτρονικά από το viva.gr και το δίκτυο μεταπωλητών του.

ηλεκτρονικά: www.viva.gr
Τηλεφωνικά: στο 11876
Φυσικά σημεία
Reload, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Πολυχώρος Yoleni’s (Σόλωνος 9), αθηνόραμα.gr και Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης).

ΠΡΟΣΟΧH
Την ημέρα της συναυλίας δεν θα λειτουργούν ταμεία.
Τα εισιτήρια αγοράζονται ως μονά, group των 2 και group των 4 (οδηγίες αγοράς στο πλάνο).
Οι πελάτες παρακαλούνται για αποφυγή συνωστισμού και για την γρήγορη εξυπηρέτηση τους την ημέρα της συναυλίας να προσέλθουν με το εισιτήριό τους εκτυπωμένο, ή σε ηλεκτρονική μορφή με το barcode σε εμφανή θέση.
Η χρήση μη ιατρικής μάσκας είναι υποχρεωτική κατά την είσοδο-έξοδο στον χώρο και συστήνεται κατά την διάρκεια της συναυλίας.

Αναλυτικά οι όροι χρήσης στο:
https://athens-technopolis.gr/index.php/el/oroi-eisitirion

Upcoming Events