Home Blog Page 418

Το Release Athens,ο Μεσσίας Nick Cave & The Bad Seeds και οι Mogwai για το 2022

0

Το Release Athens θα έχει την τιμή να υποδεχτεί τους θρυλικούς Nick Cave & The Bad Seeds, ένα από τα πιο καθηλωτικά και συναρπαστικά live acts στον πλανήτη, την Τετάρτη 15 Ιουνίου 2022, στην Πλατεία Νερού, στο πλαίσιο της πρώτης περιοδείας τους μετά από τέσσερα ολόκληρα χρόνια, η οποία θα τους φέρει ως headliners σε πολλά φεστιβάλ της Ευρώπης.

Μαζί τους, οι σπουδαίοι Mogwai, λίγο καιρό μετά την κυκλοφορία του νέου τους album που ήδη θεωρείται ως ένα από τα καλύτερα της χρονιάς.

Περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη ημέρα, αλλά και για ολόκληρο το φεστιβάλ, θα ανακοινωθούν σύντομα.

Προπώληση

Η προπώληση ξεκινάει την Πέμπτη 20 Μαϊου, στις 10:00 το πρωί, με πρώτη τιμή τα 45 ευρώ. Τα early bird εισιτήρια θα παραμείνουν διαθέσιμα για τις πρώτες 4 ημέρες. Από το πρωί της Δευτέρας 24 Μαϊου (στις 10:00), η τιμή θα διαμορφωθεί στα 50 ευρώ. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.

Επίσης, διατίθενται περιορισμένα VIP εισιτήρια, με πρώτη τιμή τα 125 ευρώ με προνομιακές παροχές.

Διάθεση εισιτηρίων:
Τηλεφωνικά στο 11876
Online στα www.releaseathens.gr / www.viva.gr
Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind, Reload, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολη.

Τα πολλά λόγια για τον Nick Cave είναι περιττά. Πρόκειται για έναν καλλιτέχνη που δεν χρειάζεται συστάσεις, πολύ περισσότερο όταν παρουσιάζεται μπροστά στο ελληνικό κοινό με το οποίο τον συνδέει πλέον μία αμφίδρομη σχέση λατρείας, χωρίς υπερβολή, που συνεχίζει να χτίζεται και να ενδυναμώνεται μετά από δεκαετίες.

Nick Cave & The Bad Seeds

Οι Nick Cave & The Bad Seeds δημιουργήθηκαν μετά τη διάλυση των περίφημων Birthday Party, το 1982, και μέχρι σήμερα έχουν κυκλοφορήσει δεκαεπτά studio albums, από το “From Her To Eternity” (1984) μέχρι το πιο πρόσφατο “Ghosteen” (2019), το οποίο θεωρείται από πολλούς ως το καλύτερο της καριέρας τους. Απολαμβάνοντας έναν σπάνιο συνδυασμό καθολικής κριτικής αποδοχής και ευρείας αναγνώρισης από το κοινό, έχουν πουλήσει πάνω από πέντε εκατομμύρια αντίτυπα παγκοσμίως, μέχρι στιγμής. Η απήχησή τους στη σύγχρονη μουσική σκηνή είναι βαθιά και εκτεταμένη, με πολλούς καλλιτέχνες να διασκευάζουν τη δουλειά τους και να τους αναφέρουν ως επιρροή, παραμένοντας ασύγκριτοι και αψηφώντας κάθε προσδοκία.

Με κλασικά τραγούδια όπως τα “Tupelo”, “The Mercy Seat”, “The Weeping Song”, “Red Right Hand”, “Do You Love Me?”, “Into My Arms”, “Stagger Lee”, “Straight To You”, “Jubilee Street”, μεταξύ πολλών ακόμα, ο Nick Cave και οι Bad Seeds μας έχουν χαρίσει μοναδικές ιστορίες για τον έρωτα, την ομορφιά, τη μελαγχολία, την απώλεια, τον τρόμο. Τα ίδια συναισθήματα μεταφέρονται και επί σκηνής, αδυσώπητα και μανιασμένα και, ταυτόχρονα, ανυψωτικά και λυτρωτικά.

Αυτό θα συμβεί και το βράδυ της 15ης Ιουνίου, στο Release Athens 2022, σε μία μεγάλη σε διάρκεια συναυλία που θα προσφέρει σε όλους μας μία πραγματικά αξέχαστη εμπειρία.

nick cave and the bad seeds

Sub-headliners της  βραδιάς θα είναι οι υπέροχοι Mogwai, μία από τις κορυφαίες post-rock μπάντες του πλανήτη η οποία, 25 χρόνια μετά το ξεκίνημά της στη Γλασκώβη της Σκωτίας, κατορθώνει να έχει μία αδιάλειπτη ανοδική πορεία, τόσο καλλιτεχνικά όσο και εμπορικά.

Το νέο τους album, “As The Love Continues”, κυκλοφόρησε πριν λίγο καιρό και θέτει υποψηφιότητα ως ένα από τα κορυφαία της χρονιάς που διανύουμε. Η απήχηση που έχει είναι τόσο μεγάλη ώστε να είναι το πρώτο album τους που φτάνει στο νο 1 της Βρετανίας και στο Top-10 των ΗΠΑ. Δικαίωση για μία μπάντα που παραμένει σταθερά συνεπής στην ποιότητά της, από την πρώτη ημέρα που εμφανίστηκε, υπερβαίνοντας στην πραγματικότητα ετικέτες και μουσικά είδη.

Είναι, άλλωστε, χαρακτηριστικό αυτό που γράφτηκε στον Τύπο: “Όπως και με τους Nick Cave & The Bad Seeds, έτσι και με τους Mogwai συμβαίνει πάντα ο τελευταίος τους δίσκος να θεωρείται και ο καλύτερός τους.
Ο συνδυασμός των δύο καθιστά τη βραδιά, απλά, άχαστη για κάθε μουσικόφιλο.

Όπως προαναφέραμε, περισσότερα ονόματα για τη συγκεκριμένη ημέρα θα ανακοινωθούν σύντομα.

Το Release Athens στέλνει σε όλους τους φίλους της μουσικής το μήνυμα Release The Earth From Plastic. Σε όλες τις ημέρες του φεστιβάλ – και όπου αυτό είναι δυνατό – θα χρησιμοποιηθούν βιοδιασπώμενα / ανακυκλούμενα υλικά και εναλλακτικές πηγές ενέργειας. Ας ξεκινήσουμε όλοι να κάνουμε έστω τα πρώτα βασικά βήματα ώστε να προστατεύσουμε το περιβάλλον και να βελτιώσουμε τη ζωή μας. Περισσότερες πληροφορίες, σύντομα.

O’Keefe Music Foundation, μια μουσική σχολή εφήβων γεμάτο metal!

0
O-Keefe-Music-Foundation1

Τι θα λέγατε αν το “Du Hast” των Rammstein, από το 1997, ξεπηδούσε μέσα από την φωνή μιας 9χρονης, ως Till Lindemann ή το Sober των Tool από μια έφηβη εξίσου;

Το O’Keefe Music Foundation, είναι ένα συγκρότημα 10 ατόμων, κυρίως παιδιών και εφήβων, ηλικίας εννέα έως 18 ετών, όπου και πειραματίζονται στο rock και στο metal, με μεγάλη επιτυχία μπορούμε να πούμε.

Το O’Keefe Music Foundation είναι ένας οργανισμός που παρέχει δωρεάν μουσική εκπαίδευση σε παιδιά και εφήβους – και φαίνεται ότι ειδικεύεται σε φοβερά εξώφυλλα heavy-metal.
Αν θέλεις μπορείς να κάνεις donate για να βοηθήσεις στα όνειρα τους.

Είναι απίθανο το πως μπορούν να τοποθετηθούν όχι μόνο μουσικά αλλά και με πολύ καλή σκηνική παρουσία. Μακάρι η μουσική να μας ενώνει και να δημιουργεί τέτοια όμορφα πράγματα. Βρείτε το κανάλι τους στο youtube και δείτε περισσότερα!

AN GARBAREK Group featuring TRILOK GURTU | Σάββατο 3 Ιουλίου | Ωδείο Ηρώδου Αττικού

0
Jan Garbarek

JAN GARBAREK GROUP featuring TRILOK GURTU

Σάββατο 3 Ιουλίου 2021
Ωδείο Ηρώδου Αττικού

Ο θρίαμβος της απλότητας  στη σκιά της Ακρόπολης

Ένας παλιός γνώριμος ξανά κοντά μας. Ένας πιστός φίλος επιστρέφει στην Ελλάδα για να υφάνει με την ανυπέρβλητα εκστατική μουσική του το νορβηγικό πάθος με τη μεσογειακή εξωστρέφεια! Ο master της jazz Jan Garbarek εμφανίζεται στις 3 Ιουλίου 2021 στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού σε μια ατμοσφαιρική μουσική βραδιά. Είναι μία από τις πρώτες και λιγοστές διεθνείς παραγωγές που θα πραγματοποιηθούν φέτος το καλοκαίρι στη χώρα μας, τώρα που τα σύνορα ξανανοίγουν μετά την «απομόνωση» που δυστυχώς επέβαλλαν οι συνθήκες της πανδημίας covid-19 και οι καλλιτέχνες αρχίζουν και πάλι να μεταδίδουν τη μαγεία τους στο κοινό.

Ο Νορβηγός σαξοφωνίστας Jan Garbarek είναι ένα μοναδικό κεφάλαιο στην ιστορία της ευρωπαϊκής τζαζ αλλά και της ECM, της δισκογραφικής εταιρίας που έχει εκδώσει το σύνολο σχεδόν της ηχογραφημένης μουσικής του. Το καλλιτεχνικό του μουσικό ιδίωμα με το λυρισμό και την ποιητικότητά του καθιερώνεται σα μια διεθνική και παν-ανθρώπινη γλώσσα, ήδη από τα τέλη της δεκαετίας του ’60, όταν ακολουθούσε τα βήματα του γιγάντιου John Coltrane.

Γεννημένος το 1947 προσπαθεί σε όλη του τη ζωή να κάνει αυτό που είναι το δυσκολότερο απ’ όλα, να γράψει απλή και καθαρή μουσική. Η μουσική του αναβλύζει από πολλές πηγές και είναι διαρκώς παρούσα, σα να ήταν εδώ από καιρό.

Ο Garbarek εργάζεται σκληρά για να πετύχει τον ήχο του εδώ και εξήντα χρόνια, τον ακονίζει υπομονετικά, όπως ο Γιαπωνέζος Σαμουράι ακονίζει τη λεπίδα του σπαθιού του, μέχρι να τον κάνει τόσο κοφτερό ώστε να καρφωθεί μόνιμα στο μυαλό μας. Ο ίδιος δεν θέλει να εκτιμάται μόνο για τον «καλό ήχο» του. Άλλωστε, προέρχεται από τον ελεύθερο και άγριο αυτοσχεδιασμό της δεκαετίας του ’60 και των αρχών της δεκαετίας του ’70. Σύντομα όμως «συνάντησε» τη λαϊκή και καλλιτεχνική μουσική πολλών πολιτισμών και, τέλος, την ιδιαίτερη λαογραφία της πατρίδας του, της Νορβηγίας. Όπως ομολογεί, στο δρόμο του σε όλον τον κόσμο ανακάλυψε «την πιο εξωτική μουσική στο δικό μου κατώφλι». Από την εποχή που ο Coltrane τον γοήτευσε, και οι Ayler, Sanders, Shepp έκαναν το ίδιο με τον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό, φίλτραρε την καθαρή έκφραση σε μια μακρά διαδικασία. Στα μεγάλα διαστήματα του ήχου που παράγονται από τις ασύγκριτες μελωδικές γραμμές, η μουσική του Garbarek κερδίζει μια πικρή διαύγεια. Ένταση αντί για συναισθηματισμό.

Αυτή η εξέλιξη της πύκνωσης μπορεί να γίνει κατανοητή μόνο αν αναλογιστούμε τον τρόπο με τον οποίο ο Garbarek φτάνει εκεί: η αποβολή κάθε περιττού, συγκέντρωση και συμπίεση, συμπύκνωση, όχι αφαίρεση. Διαφορετικά η μουσική του θα ήταν ένα βαρύ παιχνίδι, ένα άδειο κέλυφος, χωρίς την ξεκάθαρη σαρκική αίσθηση, που μας αφήνει άφωνους. Ο Jan Garbarek κινείται διαρκώς και κινείται με πολλούς τρόπους: Bill Frisell, Keith Jarrett, Agnes Buen Garnås, Zakir Hussain, Anouar Brahem, Hilliard Ensemble, Ελένη Καραΐνδρου είναι μερικές από τις συνεργασίες του.

Η μόνη σταθερά του είναι το καλλιτεχνικό του «σπίτι», το Jan Garbarek Group, το Κουαρτέτο με τον Rainer Brüninghaus, τον Yuri Daniel και τον Trilok Gurtu, τον Ινδό «βασιλιά» ντράμερ. Είναι για αυτόν ένα είδος οικογένειας: μια ένωση πιστών συντρόφων, που κανείς δεν πρέπει να αργοπορεί και όταν όλη η ενέργεια επικεντρώνεται στα βασικά μόνο τότε δημιουργείται ο χώρος για να αναπτυχθεί ο ήχος του σαξόφωνου του Garbarek.

Κανείς δεν ξέρει το σαξόφωνο όπως ο Jan Garbarek. Ξέρει επίσης πως ο ήχος από μόνος του δεν δημιουργεί μουσική. Μέσα από τις συνθέσεις και τους αυτοσχεδιασμούς του, ο Jan Garbarek γίνεται ο δημιουργός μίας μουσικής τονικότητας που στοχεύει κατευθείαν στην ψυχή μας. Τα μεγάλα διαστήματα του ήχου ακτινοβολούν μια εκπληκτική αίσθηση ειρήνης που όμως δεν επιτρέπει ούτε μια στιγμή πλήξης. Αυτή η μουσική αναπνέει και δημιουργεί χώρο αναπνοής. Συντονισμένη μουσική παλμικότητα. Σαν τους χτύπους της ανθρώπινης καρδιάς.

Στη συναυλία του στο Ηρώδειο ο Jan Garbarek θα συνοδεύεται από τους μακροχρόνιους μουσικούς του συντρόφους, τον Rainer Brüninghaus στο πιάνο, τον μπασίστα από τη Βραζιλία Yuri Daniel και τον εντυπωσιακό μάγο των κρουστών από την Ινδία, ένας από τους πιο καινοτόμους και πρωτοποριακούς κρουστούς στον κόσμο, τον master ντράμερ Trilok Gurtu. Ο Jan Garbarek με την μπάντα του εγγυώνται μια εξαιρετική συναυλιακή εμπειρία γεμάτη μαγικές στιγμές, ό,τι θα μπορούσαμε να περιμένουμε από την Τέχνη, ένα διαφορετικό συνολικό βίωμα.

Η μουσική είναι μια άγνωστη χώρα. Ένα ατμοσφαιρικό ηχοτοπίο που αφήνει ίχνη στο βαθύτερο εγώ μας. Σε αυτήν την άγνωστη και μαγευτική χώρα μας προσκαλεί το Jan Garbarek Group το Σάββατο 3 Ιουλίου στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού.

JAN GARBAREK – saxophon
RAINER BRÜNINGHAUS – piano
YURI DANIEL – bass
TRILOK GURTU – percussion

Μείνετε συντονισμένοι στο event της συναυλίας στο facebook για να μαθαίνετε όλα τα τελευταία νέα https://www.facebook.com/events/931129164346769/?active_tab=discussion

Ο Jan Garbarek θα εμφανιστεί στο Ηρώδειο στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου.
Η συναυλία τελεί υπό την Αιγίδα της Νορβηγικής Πρεσβείας της Ελλάδας.

Πληροφορίες Εισιτηρίων
Η προπώληση εισιτηρίων της συναυλίας ξεκινά την Παρασκευή 14 Μάϊου.

Ο αριθμός των εισιτηρίων είναι αυστηρά περιορισμένος!
Όλες οι θέσεις, κάτω και άνω διαζώματος, είναι αριθμημένες.
Τα εισιτήρια είναι απολύτως προσωπικά και μη μεταβιβάσιμα.

Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 35 ευρώ και φθάνουν τα 85 ευρώ. Συγκεκριμένα:

Κάτω Διάζωμα
Διακεκριμένη Ζώνη: 85 ευρώ
Ζώνη A: 80 ευρώ
Ζώνη B: 70 ευρώ
Ζώνη Γ: 65 ευρώ

Άνω Διάζωμα
Ζώνη Δ: 55
Ζώνη E: 45
Ζώνη ΣΤ: 40
Ζώνη Z: 35

ΑμεΑ: 30 ευρώ

Για τα ΑμεΑ υπάρχει ειδικά διαμορφωμένος χώρος (ΚΑΤΩ Διάζωμα, Κερκίδα Α, Σειρές 1 – 3). Τα εισιτήρια κοστίζουν 30 ευρώ. Το εισιτήριο των συνοδών κοστίζει 30 ευρώ. Κρατήσεις στο tameia@greekfestival.gr και στο τηλέφωνο 210 3221 897.

Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων της συναυλίας είναι τα παρακάτω

Ticket Services
www.ticketservices.gr

Εκδοτήριο
Πανεπιστημίου 39 (Στοά Πεσμαζόγλου), Αθήνα
Ωράριο Λειτουργίας: Δευτέρα – Παρασκευή: 09:00 – 17:00 | Σάββατο: 10:00 – 14:00

Τηλεφωνικό κέντρο: 210 7234567
Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως και Κυριακή: 09:00 – 21:00

Εκδοτήρια Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου
Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου
tickets@aefestival.gr

Ωράριο Λειτουργίας: Δευτέρα – Παρασκευή: 10:00 – 18:00 και Σάββατο: 10:00 – 16:00

Εκδοτήριο Ωδείου Ηρώδου Αττικού
Δευτέρα – Κυριακή: 10:00 – 14:00 (& τις ημέρες των παραστάσεων 18:00 – 21:00. Aπό τις 20:00 πωλούνται μόνο εισιτήρια της ημέρας)

Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Συνιστούμε στους υποψήφιους αγοραστές να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους αποκλειστικά και μόνο από τα επίσημα σημεία πώλησης. Ως εκ τούτου, η παραγωγός εταιρία ουδεμία ευθύνη φέρει για εισιτήρια τα οποία έχουν προέλθει από αγορές μέσα από άλλες πλατφόρμες και για τα οποία δεν υπάρχει εγγύηση για την ορθότητα και την ακρίβειά τους.

George Chronas, μια γεύση από τη νέα δουλειά ‘Sequence II Fencing’

0
George-Chronas
George Chronas: Trailer απο το νεο βιντεοκλιπ

Έχουν πει για το κομμάτι ότι θυμίζει χι τζαζ δρόμους ή ότι παραπέμπει σε ταινία του Tαραντίνο. Η αλήθεια είναι πως θυμίζει trailer από ταινία, όχι μόνο οι λήψεις αλλά και η μουσική επένδυση που έχει.

Περιμένουμε την ολοκλήρωση και την προώθηση του!

Το κομμάτι λέγεται  ‘Sequence II Fencing‘. Αποτελεί μια extravaganza εκδοχή του επομένου κομματιού στο άλμπουμ ‘Rational‘, του George Chrona. Σαν ένας αυτοσχεδιασμός ή προετοιμασί όπως συνήθιζαν οι εκτελεστές πριν από κάτι τεχνικά απαιτητικό.
Το Fencing ως λέξη θέτει χρονολογικά την μουσική που θα ακουστεί στο άλμπουμ και έχει άμεση σχέση με το σενάριο του κλιπ καθώς παρουσιάζονται δύο II χαρακτήρες  ο ένας δέσμιος της νέας εποχή και στις τάσεις της και ο άλλος απελευθερωμένος από ότι τον δεσμεύει απο το παρελθόν,  ακολουθώντας το δικό του όραμα.

Το νέο video των Draconian έχει τον τίτλο ‘The Sethian’, από το album ‘Under A Godless Veil’!

1
Under-A-Godless-Veil-Draconian

Νέο video έδωσαν στην δημοσιότητα οι Draconian, από το νέο τους δίσκο “Under a Godless Veil“.
Αυτή την φορά, σειρά πήρε το ‘The Sethian‘ και έρχεται ευθύς αμέσως για εσάς!

Κάτι που ίσως να μην γνωρίζετε, είναι πως συχνά μέσα από την επίσημη σελίδα τους στο facebook, κάνουν ένά μικρό poll για το πιο κομμάτι θα ήθελε το κοινό, να δει στην οθόνη του. Ένα παιχνίδι που έχει μεγάλο ενδιαφέρον και όχι τόσο για το πιο θα κερδίσει, αλλά βλέπεις τις προτιμήσεις του κοινού.

Band: https://linktr.ee/Draconian Merch: https://bit.ly/DraconianOfficialWebshop Join #TheDraconianHorde: https://www.patreon.com/draconianhorde

Kurt Cobain: Άνοιξε και πάλι ο φάκελος του FBI για τον θάνατο του. Δόθηκε στη δημοσιότητα

0
kurt-cobain-crime

Τι συνέβη άραγε και άνοιξε όχι μόνο άνοιξε ο φάκελος του Kurt Cobain, τραγουδιστή των Nirvana, αλλά δόθηκε στη δημοσιότητα; Το επίσημο έγγραφο έγινε γνωστό από το FBI, όπου ανέβασε στα δημόσια αρχεία του, όπως υπολογίζεται πριν από έναν μήνα, το φάκελο για την “αυτοκτονία” του Kurt. Κανείς δεν γνωρίζει πως και γιατί άνοιξε πάλι, πέραν από τους φανς που φυσικά μεγάλη δικαίωση θα υπάρξει για όσους πιστεύουν πως δεν ήταν αυτοκτονία, κάτι που πιστεύουν οι περισσότεροι…

Να είναι τυχαίο συμβάν;

Ο φάκελος περιέχει δέκα σελίδες με δύο επιστολές που καλούν την υπηρεσία να ερευνήσει τον θάνατο του frontman των Nirvana ως δολοφονία και όχι ως αυτοκτονία. Και οι δύο επιστολές έχουν ημερομηνία μετά την τραγική ημέρα του 1994, όταν ο Kobain “έβαλε” τέλος στη ζωή του. Το σημαντικό είναι πως τα ονόματα των ανθρώπων που τις έχουν στείλει, έχουν σβηστεί, ευελπιστώντας πως οι αρχές γνωρίζουν και είναι ο λόγος που ασχολήθηκαν.

“There has since been evidence found that he was killed and didn’t commit suicide, as originally thought,” said one letter. Another wrote, “Millions of fans around the world would like to see the inconsistencies surrounding the death cleared up for once and for all. It is sad to think that an injustice of this nature can be allowed in the United States.”

kurt-cobain-crime

“Millions of fans around the world would like to see the inconsistencies surrounding his death cleared up once and for all,” εδώ θα βρείτε το πρώτο έγγραφο letter,  24 Σεπτεμβρίου 2003. Γίενται αναφορά στην πρώτη επιστολή που έλαβε το FBI το 2003 και προτείνει ως πηγή για τη συνέχεια των ερευνών το ντοκιμαντέρ του Nick Broomfield, Kurt & Courtney, που κυκλοφόρησε το 1998.

«Οι αστυνομικοί που ερεύνησαν τον θάνατο του Cobain ποτέ δεν πήραν στα σοβαρά το ενδεχόμενο δολοφονίας και επέμειναν από την αρχή στην αυτοκτονία. Αυτό που με ενοχλεί περισσότερο είναι ότι ο δολοφόνος είναι ακόμα ελεύθερος» αναφέρει η δεύτερη επιστολή που αναγράφεται η ημερομηνία 2007.

Μέσα σε όλα, περιλαμβάνει ισχυρισμούς όπως ότι το όπλο δεν είχε τα αποτυπώματα του Kurt Cobain και πώς το σημείωμα δεν ανέφερε ότι ήθελε να πεθάνει εκτός από το σημείο που είχε άλλο γραφικό χαρακτήρα και προστέθηκε μετά. Αυτό βέβαια είναι κάτι που σχεδόν όλοι γνωρίζουμε αλλά κανείς δεν ερευνά…

https://www.youtube.com/watch?v=XbZzzkkGYh0&feature=emb_title

 

Υπάρχει απάντηση από το FBI και περιλαμβάνεται στον φάκελο όπου είναι παρόμοια και στις δύο περιπτώσεις.
«Εκτιμούμε την ανησυχία σας ότι ο κύριος Cobain μπορεί να ήταν το θύμα δολοφονικής επίθεσης. Οι περισσότερες υποθέσεις ανθρωποκτονιών εμπίπτουν στη δικαιοδοσία των τοπικών αρχών» προσθέτοντας πως θα έπρεπε να υπάρχουν συγκεκριμένες ενδείξεις παραβίασης του ομοσπονδιακού νόμου για να εμπλακεί στις υποθέσεις, κάτι που όπως τονίζεται δεν έχει διαπιστωθεί… (πάλι τα ίδια).

Kurt Cobain of Nirvana during the taping of MTV Unplugged at Sony Studios in New York City, 11/18/93. Photo by Frank Micelotta. *** Special Rates Apply *** Call for Rates ***

Υπάρχει επίσης ένα μικρό σημείωμα από την εταιρεία παραγωγής Cosgrove/Meurer Productions, που ήταν υπεύθυνη για το ντοκιμαντέρ Unsolved Mysteries. To κείμενο περιλαμβάνει μία περίληψη διαφόρων θεωριών που κυκλοφορούσαν για τον θάνατο του Cobain, όπως και του ιδιωτικού ντετέκτιβ του Λος Άντζελες που υποστήριζε ότι οι αρχές βιάστηκαν να χαρακτηρίσουν τον θάνατο ως αυτοκτονία αφού υπάρχουν ανακρίβειες στην έρευνα.

Σε όλες τις περιπτώσεις το FBI τονίζει ότι δεν θεωρεί πώς υπάρχει λόγος να διερευνήσει την υπόθεση παραπάνω. Το πιστεύει ακόμα; Και αν ναι, δόθηκε στην δημοσιότητα για να κλείσει ή να ανοίξει κάτι νέο;

kurt-cobain-crime
This picture of Kurt Cobain’s home was taken April 8, 1994, the day he was found dead there.

Χρονικό

30 Μαρτίου του 1994 περνάει το κατώφλι κλινικής αποτοξίνωσης στο Λος Άντζελες. Δύο ημέρες μετά σκαρφαλώνει τον φράχτη και δραπετεύει. Επιστρέφει στο Σιάτλ αλλά δεν ειδοποιεί κανέναν.

2 Απριλίου εμφανίζεται σε διάφορα σημεία της πόλης, αλλά στις 4 του μήνα εξαφανίζεται ξανά. Οι φήμες για διάλυση των Nirvana οργιάζουν εκείνες τις ημέρες.

8 Απριλίου, ένας ηλεκτρολόγος ανακαλύπτει το άψυχο κορμί του Cobain στο εξοχικό του στη λίμνη Ουάσιγκτον. Το πόρισμα του ιατροδικαστή ανέφερε τον θάνατο ως αυτοκτονία με καραμπίνα, στις 5 Απριλίου.

Το παρακάτω αρχείο είναι από το 2014 όταν συμπληρώθηκαν 20 χρόνια από τον θάνατο του.

Who killed sara? Η νέα σειρά μυστηρίου με την πρώτη σεζόν να σας περιμένει

0
who_killed_sara_netflix

Το 2021 δημιουργήθηκε μια σειρά που παίζει να έχω δει περισσότερο σεξ (όχι στη ζωή μου… καλά μπορεί) σε μια σειρά. Ξεκινάω με αυτό γιατί θα σε κρατήσει…. και συνεχίζω! Αν και το “Who killed sara?” είναι μια μεξικάνικη σειρά μυστηρίου, θρίλερ, δράματος και ότι άλλο μπορεις να φανταστείς, δεν έχουν αφήσει, όχι επεισόδιο, που είναι δέκα εις τον αριθμό, αλλά σκηνή για σκηνή που να μην έχουν ζευγαρώσει….

Και αφού σε κράτησα μάλλον με αυτο, ας πάμε στο κυρίος θέμα: Το Who killed sara? ή αλλιώς ¿Quién Mató a Sara?, είναι μια μεξικάνικη σειρά που σαν πρώτη σεζόν έχει 10 επεισόδια, όπως έγραψα  παραπάνω. Όλα ξεκίνησαν όταν είδα το trailer. Η αναζήτηση δολοφόνου για τον χαμό μια έφηβης. Δεν πολύ πάει το μυαλό σου βλέποντας αυτό μόνο, καθώς ομολογώ πως το story είναι πολυ βαθύτερο και κάθε φορά ανακαλύπτεις και κάτι νέο. Αρκετοί εμπλεκόμενοι, πολλά πρόσωπα, όλοι κάτι έχουν κάνει αλλά δεν είσαι σίγουρος για το ποιος από όλους είναι και εκεί που λες οκ το έχω… τσουπ… ανατροπή ή νέα πληροφορία.

Το ευχάριστο για κάποιους ή όπως εμένα κουραστικό διάλειμμα του, είναι η ώρα του σεξ (σεν δεκατιανό ένα πράμα). Και θα σου πω γιατί με κούρασε να βλέπω κώλους πχ….γιατί ψάχνουμε ένα δολοφόνο ρε άνθρωπε! Επίσης είναι μια εποχή που δύσκολα για όλους (αχ πείτε και σεις ναι..). Μικρό το ξέσπασμα και συνεχίζω.

Πλοκή:

Η Sara Guzmán, που την υποδύεται η Ximena Lamadrid, είναι μια έφηβη που πηγαίνει διακοπές με τον αδερφό της, στο σπίτι του γκόμενου (που είναι όλη η φαμίλια εκεί).Όλα είναι ιδανικά πέρα από την στιγμή που αποφασίζει να ανέβει σε αλεξίπτωτο, πάνω από σκάφος. Το μοιραίο γεγονός την θέλει να πέφτει στο νερό, ανακαλύπτοντας πως κάποιος είχε κόψει τα σχοινιά στο αλεξίπτωτο. Για να μην εμπλακούν οι γόνοι της παμπλουτης φαμίλιας Lazcano (του αγοριού), λένε στον αδερφό Alex Guzmán (Manolo Cardona), να πάρει την ευθύνη και θα τον βοηθήσουν. Να κάτι που δεν έγινε όμως  και όλα ξεκινάνε από εκεί. Η εκδίκηση ξεκινά και όλα αλλαζουν. Μυστικά που βγαίνουν στην φόρα και όχι μόνο.

Τα χρόνια περνούν και έρχεται η αποφυλάκιση του νεαρού 18 χρόνια μετά…τίποτα δεν θα είναι όπως πριν.

Και αφού κανείς δεν έχει επισκεφτεί τον νεαρό στη φυλακή τόσα χρόνια,  έρχεται η μικρή αδερφή της φαμίλιας για να λύσει την υπόθεση… και ξαφνικά όλοι βοηθούσαν να λύσουν μια υπόθεση που αφορά την δική τους οικογενειακή υπόθεση.

Μπορεί η πρώτη σεζόν να τελειώνει φυσικά χωρίς να μαθαίνεις ποιος είναι ο δολοφόνος, αφού σου δείχνει άλλα τόσα που συμβαίνουν και γίνεται ο κακός χαμός!

Έρχεται η δεύτερη σεζόν όμως για να προσθέσει άλλα τόσα! (Δες την πρώτη σεζόν και θα έρθω να σου πω κάποια spoiler μετά…)

«Ένα Ήσυχο Μέρος 2» (A Quiet Place Part II) | Σύντομα στους Κινηματογράφους από την ODEON

0
A-Quiet-Place-Part-II-post

Η σιωπή δεν είναι αρκετή!

Το νέο και τελικό τρέιλερ της πολυαναμενόμενης ταινίας μόλις κυκλοφόρησε!
Μερικά χρόνια μετά την επιτυχία της πρώτης ταινίας,
ο Τζον Κρασίνσκι και η Έμιλι Μπλαντ συνεργάζονται ξανά στο επόμενο κεφάλαιο της ταινίας που ενθουσίασε το κοινό. Συμπρωταγωνιστεί ο Κίλιαν Μέρφι, γνωστός στη χώρα μας για τη συμμετοχή του στη σειρά Peaky Blinders.

Η ταινία «Ένα Ήσυχο Μέρος 2» (A Quiet Place Part II) έρχεται σύντομα στους κινηματογράφους από την ODEON.

Λίγα λόγια για την ταινία:
Ακολουθώντας τα θανατηφόρα γεγονότα στο σπίτι, η οικογένεια των Άμποτ (Έμιλι Μπλαντ, Μίλισεντ Σίμοντς, Νόα Τζουπ) πρέπει τώρα να αντιμετωπίσει τους κινδύνους του έξω κόσμου καθώς συνεχίζουν τον αγώνα για επιβίωση σιωπηλοί. Αναγκασμένοι να κινούνται προς το άγνωστο, γρήγορα συνειδητοποιούν ότι τα πλάσματα που κυνηγούν βασισμένα στον ήχο δεν αποτελούν τη μοναδική απειλή που καρτερεί πίσω από το μονοπάτι της άμμου.

Οι Bitter Loss κυκλοφορούν το ντεμπούτο album τους “Division 631”

0
Bitter Loss

Το “Division 631” είναι το ντεμπούτο album των thrashers Bitter Loss, που κυκλοφορεί σε περιορισμένο αριθμό κασετών και σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες

Δε θα έπρεπε να αποτελεί έκπληξη όταν στρεσογόνες καταστάσεις παράγουν απρόσμενα αποτελέσματα. Κατά τη διάρκεια της τελευταίας αυτής χρονιάς με τη συσσωρευμένη αβεβαιότητα και την ανησυχία που έφερε μαζί της η συνεχόμενη καραντίνα, ο Ορφέας (Freefall / Concrete Bastards / Άλλος Κόσμος / Miasmal Sabbath) και ο Φάνης (Σύγκρουση) διοχέτευσαν τη δημιουργική τους ενέργεια στους Bitter Loss, ακόμα κι αν δεν είχαν συνηδειτοποιήσει καν ότι υπάρχει ένα τέτοιο σχήμα.

Απομονωμένοι σε διαφορετικές πόλεις, αντάλλαξαν ιδέες, riffs και drumbeats, συνταίριαξαν επιρροές και εμπειρία με αποτέλεσμα τη δημιουργία όλο και περισσότερων κομματιών που έβρισκαν κοινό χώρο στο death/thrash/hardcore πεδίο.

Αυτή η συλλογή τραγουδιών ορμητικού attitude, βίαιης εκτέλεσης και ασυμβίβαστης δομής, με χαρακτήρα που κινείται από το punk μέχρι το extreme metal, δεν αντιπροσώπευε ποτέ την πρόθεση των δημιουργών για την παραδοσιακή κυκλοφορία ενός album. Όσο όμως ολοκληρώνονταν όλο και περισσότερα, όσο έμοιαζαν να έχουν αποτυπώσει ρεαλιστικά τις έννοιες του φόβου και της απώλειας που είχαν οι δυο μουσικοί στο μυαλό τους, τόσο περισσότερο έμοιαζε λογικό να τα μοιραστούν με τον κόσμο.

631 είναι τα χιλιόμετρα που χωρίζουν τη Θεσσαλονίκη από το Ναύπλιο, τις πόλεις όπου ζουν τα δυο μέλη των Bitter Loss και αυτό είναι το πρώτο βήμα που θα φέρει τους ίδιους και όλους όσους μοιράζονται το όραμα τους, πιο κοντά.

H Celine Dion επαναπρογραμματίζει το ραντεβού της με το ελληνικό κοινό για τις 9 Ιουνίου 2023

1
celine-dion

Οι ευρωπαϊκές συναυλίες, που ήταν προγραμματισμένες από 19 Ιουνίου έως 25 Ιουλίου 2021, επαναπρογραμματίζονται για το 2023, από 31 Μαΐου έως 17 Ιουλίου.

Η προγραμματισμένη εμφάνιση της Celine Dion για τις 23 Ιουλίου 2021 στο Ο.Α.Κ.Α. στην Αθήνα, μεταφέρεται για την Παρασκευή 9 Ιουνίου 2023.

Λας Βέγκας – 6 Μαΐου 2021.

Λόγω της συνεχιζόμενης πανδημίας του COVID-19 και των περιορισμών στις μαζικές συγκεντρώσεις, η Celine Dion αναγκάζεται με βαθιά λύπη να επαναπρογραμματίσει τις ημερομηνίες της ευρωπαϊκής περιοδείας της, «Courage World Tour». Οι προγραμματισμένες για το φετινό καλοκαίρι συναυλίες σε: Τελ Αβίβ στο Ισραήλ, Λευκωσία στην Κύπρο, Ατάρντ στην Μάλτα, Αθήνα στην Ελλάδα, Βουκουρέστι στην Ρουμανία, Carhaix στη Γαλλία, Λούκκα στην Ιταλία και Νιόν στην Ελβετία, μεταφέρονται για το 2023, από 31 Μαΐου έως 17 Ιουλίου.

Η Celine και οι Concerts West/AEG Presents θέτουν ως κορυφαία προτεραιότητά τους την υγεία και την ασφάλεια των θεατών. Οι συναυλίες σε ανοικτούς χώρους και οι εμφανίσεις σε φεστιβάλ της «Courage World Tour» στην Ευρώπη που αρχικά ήταν προγραμματισμένες για το 2020 και στη συνέχεια αναβλήθηκαν για το 2021, επαναπρογραμματίζονται πλέον για το 2023.

Η Celine δήλωσε: «Ελπίζω να είστε καλά σε αυτούς τους δύσκολους καιρούς που βιώνουμε. Ανυπομονούσα να σας δω όλους αυτό το καλοκαίρι στην Ευρώπη, αλλά δυστυχώς λόγω της παγκόσμιας κατάστασης χρειάζεται να επαναπρογραμματίζουμε συνεχώς τα σχέδια μας. Σας παρακαλώ μην απελπίζεστε. Εμείς αισθανόμαστε πολύ καλά με τον σχεδιασμό των εμφανίσεων μας για το 2023 και περιμένω με μεγάλη ανυπομονησία τη στιγμή που επιτέλους θα σας δω όλους από κοντά. Μέχρι τότε μείνετε ασφαλείς, μείνετε υγιείς. 2023 – ερχόμαστε!»

Tα εισιτήρια που αγοράστηκαν για τις συναυλίες της Celine Dion που ήταν προγραμματισμένες για το 2020 και το 2021 στην Αθήνα, παραμένουν σε ισχύ για τη νέα ημερομηνία, ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 9 ΙΟΥΝΙΟΥ 2023.

Οι πελάτες που επιθυμούν να εξαργυρώσουν τα εισιτήρια / voucher θα πρέπει να στείλουν σχετικό αίτημα από τη Δευτέρα 17 Μαΐου 2021 έως και τη Δευτέρα 31 Μαΐου 2021. Αιτήσεις εξαργυρώσεων πέραν του διαστήματος αυτού δεν θα γίνουν αποδεκτές.

Η διαδικασία της επιστροφής του αντιτίμου θα πραγματοποιηθεί ανάλογα με τον τρόπο αγοράς εισιτηρίων, ως κάτωθι:

1. Οι πελάτες που προμηθεύτηκαν τα εισιτήρια τους μέσω Viva θα πρέπει να μπουν στη σελίδα της παραγγελίας τους είτε μέσω της σελίδας https://travel.viva.gr/order-management/view-details είτε μέσω του σχετικού link που έλαβαν στο e-mail τους κατά την αγορά του εισιτηρίου. Στη συνέχεια, οι πελάτες θα πρέπει να δηλώσουν ότι επιθυμούν την εξαργύρωση των εισιτηρίων τους.

2. Οι πελάτες που αγόρασαν τα εισιτήρια τους με μετρητά από φυσικό σημείο εξυπηρέτησης του δικτύου Viva, θα πρέπει να αποστείλουν email στο tickets@xlalala.gr με τα στοιχεία του τραπεζικού τους λογαριασμού, ώστε να γίνει κατάθεση του αντίστοιχου ποσού.

Τα στοιχεία που θα πρέπει να αποσταλθούν είναι:

Κωδικός παραγγελίας
ΙΒΑΝ
Τράπεζα
Δικαιούχος

3. Οι πελάτες που έχουν μετατρέψει τα εισιτήρια τους σε voucher και δεν επιθυμούν να τα χρησιμοποιήσουν, μπορούν να αιτηθούν την εξαργύρωσή τους αποστέλλοντας τα στοιχεία της παραγγελίας (voucher) τους μέσω e-mail στο tickets@xlalala.gr .

4. Για τους κατόχους εισιτηρίων που προμηθεύτηκαν τα εισιτήριά τους από το φυσικό κατάστημα πώλησης Hunter Agency, Πανεπιστημίου 42, και δεν επιθυμούν να παρευρεθούν στη νέα ημερομηνία του 2023, θα υπάρξει νέα ανακοίνωση σχετικά με την προθεσμία επιστροφής εισιτηρίων καθώς, με κυβερνητική απόφαση, το φυσικό κατάστημα πώλησης παραμένει κλειστό προς το παρόν.

Σημαντική Σημείωση: Η χρέωση υπηρεσίας / box office fee (10% επί της ονομαστικής τιμής εισιτηρίου) δεν επιστρέφεται, καθώς η υπηρεσία έχει ήδη παρασχεθεί κατά την αγορά.

Ανυπομονούμε να σας υποδεχτούμε όλους στη συναυλία της Celine Dion στις 9 Ιουνίου 2023.
Σας ευχαριστούμε εκ των προτέρων για την υποστήριξη και την κατανόησή σας.

Οι προγραμματισμένες συναυλίες του 2023 στην Ευρώπη έχουν ως εξής:

CELINE DION COURAGE WORLD TOUR
ΕΠΑΝΑΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΙΣΜΕΝΕΣ ΕΥΡΩΠΑΪΚΕΣ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΕΣ
ΝΕΕΣ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΕΣ 2023

May 31, 2023 – Tel Aviv, Israel – Bloomfield Stadium
June 3, 2023 – Nicosia, Cyprus – GSP Stadium
June 6, 2023 – Attard, Malta – Ta’Qali
June 9, 2023 – Athens, Greece – O.A.K.A.
June 11, 2023 – Bucharest, Romania – National Arena
July 13, 2023 – Carhaix, France – Les Vieilles Charrues Festival
July 15, 2023 – Lucca, Italy – Lucca Summer Festival
July 17, 2023 – Nyon, Switzerland – Paléo Festival Nyon

Για περισσότερες πληροφορίες επισκεφθείτε την ιστοσελίδα www.celinedion.com

Η εμφάνιση των Helloween στο AthensRocks στις 12 Ιουνίου 2021 δυστυχώς ακυρώνεται.

0

AthensRocks 2021 – Helloween – CANCELLED
Ticket refunds available!

Η εμφάνιση των Helloween στο AthensRocks στις 12 Ιουνίου 2021 δυστυχώς ακυρώνεται. Επιθυμία του συγκροτήματος και δική μας είναι η επιστροφή τους στη χώρα μας στο πλαίσιο της Ευρωπαϊκής τους περιοδείας το 2022 και ελπίζουμε σύντομα να σας ανακοινώσουμε τη νέα ημερομηνία!

Θέλοντας να ευχαριστήσουμε όλους τους metal fans για τη στήριξή τους, επιλέγουμε για άλλη μια φορά να επιστρέψουμε τα χρήματα των εισιτηρίων και όχι να δώσουμε vouchers.

Ανανεώνουμε το ραντεβού μας για το metal-ικό καλοκαίρι του 2022 στα συναυλιακά μας στέκια με αγαπημένα συγκροτήματα!

AthensRocks 2022 is loading…Stay tuned!

Refunds Info:

Οι κάτοχοι ηλεκτρονικών εισιτηρίων θα λάβουν το αντίτιμο της αγοράς τους απευθείας στον τραπεζικό λογαριασμό της κάρτας μέσω της οποίας έγινε η συναλλαγή, έως τις 30/06/21.

Οι κάτοχοι φυσικών εισιτηρίων μπορούν να επισκεφτούν το κατάστημα Metal Era (Εμμανουήλ Μπενάκη 22) για την εξαργύρωση των εισιτηρίων τους, κατά τις ώρες λειτουργίας του καταστήματος, από τις 17/05/21 έως τις 18/06/21.

Όσοι προμηθεύτηκαν εισιτήρια από τα Public Stores, θα λάβουν το αντίτιμο της αγοράς τους από το αντίστοιχο κατάστημα, μόλις ξεκινήσει κανονικά η λειτουργία τους (μετά την κατάργηση των περιορισμών του
click away & click in shop).

Ο SOLOMUN παρουσιάζει το νέο του single, OCEAN, με τη συμμετοχή του JAMIE FOXX

0
solomun-photo

Δύο εβδομάδες πριν τη κυκλοφορία του νέου του άλμπουμ “NOBODY IS NOT LOVED” ο κορυφαίος DJ & παραγωγός Solomun παρουσιάζει το νέο του τραγούδι και βίντεο “Ocean” με τη συμμετοχή του ερμηνευτή, παραγωγού και σούπερ σταρ του Hollywood, Jamie Foxx.

Τα soul φωνητικά του Jamie Foxx συνδυάζονται απόλυτα με τα kick drums του Solomun δημιουργώντας ένα υπέροχο εκλεπτυσμένο dance τραγούδι για όλες τις ώρες.

Το Ocean είναι το πέμπτο κατά σειρά single, μετά τα Μετά τα “Home” “Tuk Tuk”, “Kreatur der Nacht” και “The Center Will Not Hold” μέσα από το νέο άλμπουμ του Solomun που θα κυκλοφορήσει στις που κυκλοφορεί στις 28 Μαΐου από την δική του δισκογραφική εταιρία NINL σε συνεργασία με την BMG.

Solomun_and_Jamie_Foxx_onset_m

“NOBODY IS NOT LOVED” ALBUM PRE_ORDER

https://solomun.lnk.to/NobodyIsNotLovedID

Κυκλοφορεί από την BMG

Powered by The Hubsters

Νέα ημερομηνία για τη συναυλία των Psychotic Waltz @ Gagarin205 (28/5/22)

0
Psychotic-Waltz

Η Smoke the Fuzz gigs περήφανα παρουσιάζει τη θριαμβευτική επιστροφή των θρυλικών PSYCHOTIC WALTZ για δύο μοναδικές ζωντανές εμφανίσεις: στη Θεσσαλονίκη, στη σκηνή του Principal Club Theater, την Παρασκευή 27 Μαΐου 2022 και στην Αθήνα, στη σκηνή του Gagarin 205, το Σάββατο 28 Μαΐου 2022 !

*ΝΕΑ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ*: Σάββατο 28 Μαΐου 2022 @ Gagarin205 Live Music Space
Πόρτες : 20:00
Έναρξη : 21:00
*Βάσει των Όρων που αναγράφονται σε όλα μας τα εισιτήρια (τόσο στα εκδοθέντα μέσω viva.gr – Όρους τους οποίους, προς διευκόλυνσή σας, παραθέτουμε ξανά και εδώ: https://www.viva.gr/tickets/music/smoke-the-fuzz-gigs/terms/ – όσο και στα τρίπτυχα hard-copies – στην πίσω πλευρά), τα ήδη αγορασθέντα εισιτήρια δεν επιστρέφονται, αλλά ισχύουν ως έχουν για τη νέα ημερομηνία.

Τιμές εισιτηρίων : από €22

Σημεία προπώλησης :
Rhythm Records
Εμμανουήλ Μπενάκη 74, Εξάρχεια
τηλ. 210 384 1550

Metal Era
Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Εξάρχεια
τηλ. 210 330 4133

Sound Effect Records
Σπύρου Τρικούπη 50 & Καλλιδρομίου, Εξάρχεια
τηλ. 210 825 9883

και μέσω viva.gr :
– Online στο
https://www.viva.gr/tickets/music/gagarin-205/psychotic-waltz-live/ &
http://www.athinorama.gr/
– Τηλεφωνικά στο 11 876
– Σε φυσικά σημεία : καταστήματα Reload Stores, WIND, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) και Yoleni’s

facebook event

Πέρασαν 9 σχεδόν χρόνια από την μοναδική και αξέχαστη σε όσους παραβρέθηκαν εκεί εμφάνιση των ασύγκριτων Psychotic Waltz στη χώρα μας. 9 χρόνια που ο κόσμος τους ζητούσε όλο και περισσότερο και που περίμενε την κατάλληλη στιγμή να υποδεχτεί ξανά τα άξια τέκνα του San Diego της California.

Οι Psychotic Waltz δημιουργήθηκαν το 1986, από τις στάχτες των Aslan με τον πυρήνα της τότε αρχικής τους μπάντας να παραμένει ο ίδιος. Ο Buddy Lackey (νυν Devon Graves) στα φωνητικά και το φλάουτο, οι Dan Rock και Brian McAlpin στις κιθάρες, ο Ward Evans στο μπάσο και ο Norm Leggio στα τύμπανα.

Ύστερα από μία σειρά demos, ήρθε η ώρα του ντεμπούτου τους “A Social Grace” το 1990 να τους καταστήσει ως μία από τις μεγαλύτερες μεταλλικές ελπίδες της εποχής. Γρήγορα έσπευσαν πολλοί να τους κατατάξουν στο κλασικό U.S. metal ή το progressive, ωστόσο η ουσία ήταν ότι η μουσική τους υπήρξε τόσο ευθεία που κάθε χαρακτηρισμός ωχριούσε μπροστά της. Για πολλούς είναι μέχρι σήμερα η κορυφαία τους δουλειά και ένα από τα καλύτερα albums στην ιστορία της μουσικής.

2 χρόνια μετά, άλλαξαν ρότα με το πιο κλειστοφοβικό και πειραματικό “Into The Everflow”, έναν δίσκο που οδηγούσε τη μπάντα σε άλλο ήχο και θεωρήθηκε ως ένα από τα πιο «δύσκολα» albums σε αφομοίωση για την εποχή. Ακόμα και σήμερα, υπάρχουν πολλοί που θεωρούν ότι δεν έχουν πιάσει «πλήρως» το τι συμβαίνει γύρω από αυτό το δίσκο και αντιμετωπίζεται ως ένα αποτέλεσμα που ποτέ ξανά δεν ακούστηκε όμοιό του.
Το 1994 με τους πάντες να μαλακώνουν τη μουσική τους ή να προσπαθούν να μοιάσουν στους Pantera, οι Psychotic Waltz κυκλοφόρησαν το “Mosquito”, για πολλούς η πιο απλοϊκή και ελεύθερη σε ερμηνείες δουλειά τους. Έχαιρε πάλι της εκτίμησης του κόσμου, η οποία μεγάλωσε ακόμα περισσότερο το 1996.

2 χρόνια μετά λοιπόν (κατά την προσφιλή τους τακτική), το “Bleeding” έγινε το αγαπημένο album των νεότερων οπαδών της μπάντας και είχαμε τη μοναδική αλλαγή στο line-up τους, καθώς το μπάσο έπαιξε ο Phil Cuttino, ενώ στις κιθάρες συνεισέφερε και ο Steve Cox. Εκεί που όλα έδειχναν ότι το συγκρότημα θα λάμβανε τη μεγαλύτερη δυνατή εμπορική επιτυχία, μία αιφνίδια διάλυση το 1997 έβαλε τέλος στα όνειρα μεγάλης μερίδας οπαδών και από ένα σημείο και μετά, αυτοί που περίμεναν σημεία ζωής από το συγκρότημα, έβρισκαν καταφύγιο σε σποραδικές κυκλοφορίες που πλέον έχουν γίνει ανάρπαστες και πανάκριβες για τον μέσο συλλέκτη.

PW-web-poster_2022

Έτσι αρχικά κυκλοφόρησε το “Live And Archives” το 1998 και την επόμενη χρονιά το “Dark Millenium” προσπάθησαν να τέρψουν προσωρινά την δίψα του κόσμου. Το 2004, ήρθε μία λύτρωση για όσους δε μπορούσαν να βρούν τα από καιρό εξαντλημένα albums τους, καθώς η Metal Blade επανακυκλοφόρησε δύο διπλά κουτιά, το πρώτο με τα “A Social Grace”/”Mosquito” και το δεύτερο με τα “Into The Everflow”/”Bleeding” (συν το demo των Aslan μέσα, μεγαλεία). Δε θα ήταν υπερβολή να τονίσουμε ότι ήταν η στιγμή που πολλοί έστω ετεροχρονισμένα κατάλαβαν την αξία τους και η υστεροφημία τους απέκτησε μυθικές διαστάσεις.

Ενδιάμεσα ο Dan Rock δραστηριοποιήθηκε με τους υπέροχους Darkstar και τους ανεπανάληπτους End Amen (“Bishop, god damn you” για όσους το πιάσανε), όπου στους τελευταίους είχε μαζί του και τον Norm Leggio. Ο δε Buddy Lackey αφού είχε ήδη βγάλει το προσωπικό του album το 1993 (“The strange mind of Buddy Lackey”), στη συνέχεια σχημάτισε τους Deadsoul Tribe, που αν και ηχητικά ελάχιστη σχέση είχαν, υπήρξαν το «ναρκωτικό» για τον μέσο οπαδό που ήθελε υλικό που να σχετίζεται με την παλιά αγαπημένη του μπάντα. Στη συνέχεια συμμετείχε και στους The Shadow Theory, ενώ εκτέλεσε και χρέη παραγωγού (έχει συνεργαστεί μέχρι και με τη δική μας… Μαντώ! Κι όμως…).
Το 2010 ανακοινώθηκε επιτέλους η επανασύνδεσή τους με το προαναφερθέν πέρασμα από τη χώρα μας να τους τοποθετεί στο πάνθεον του τι θα πει συναυλιακό συγκρότημα (εμφάνιση 2μιση ωρών με 28 κομμάτια!).

Και φτάσαμε στο 2020, όπου η μπάντα κυκλοφόρησε το πολυπόθητο “The God-shaped void”. Ένα αριστουργηματικό album το οποίο ήδη έχει αποσπάσει διθυραμβικές κριτικές παγκοσμίως και ο τύπος μιλάει ήδη από το Φεβρουάριο για το πιθανό album της χρονιάς. Ο πέμπτος τους δίσκος συνεχίζει από εκεί που σταμάτησε το “Bleeding” και τους οδηγεί (ελπίζουμε) σε ένα λαμπρό μέλλον, όπου και ο τελευταίος θα συνειδητοποιήσει την αξία του και δε θα χρειαστεί να χαθούν ξανά για χρόνια μέχρι αυτό να συμβεί.

Στις 27 Μαΐου του 2022 στη Θεσσαλονίκη στο Principal Club Theater και στις 28 Μαΐου 2022 στην Αθήνα και το Gagarin 205 (ο τόπος του «πρώτου εγκλήματος» και το μέρος που γράφτηκε η υπέροχη προ 9ετίας ανάμνηση), οι Psychotic Waltz αναμένεται να δώσουν άλλη μία αφοπλιστική απάντηση στο γιατί θεωρούνταν πάντα ιδιαίτεροι, ασύγκριτοι και γιατί μπήκαν βαθιά στις καρδιές του κόσμου.
Είναι βέβαιο ότι θα το θυμόμαστε (και πάλι) για χρόνια και θα τραγουδάμε παραφρασμένο το διάσημο στίχο του “I Remember” από το “A Social Grace”…
“I remember when we had the right to be happy all the time”…

Links

http://psychoticwaltz.com
https://www.facebook.com/pg/PsychoticWaltzOfficial/
https://psychoticwaltz.bandcamp.com/

http://smokethefuzz.com/
http://smokethefuzz.gr/
https://www.facebook.com/SmokeTheFuzzGigs
https://www.facebook.com/SmokeTheFuzzFestAthens/

Χορηγοί Επικοινωνίας:

http://www.lifo.gr/
http://www.viva.gr/
http://www.avopolis.gr/
http://www.rocking.gr/
http://luben.tv/
http://www.rockway.gr/
http://www.rockinathens.gr/
http://www.rockoverdose.gr/

https://www.facebook.com/heavy.unhealthy/

http://metal-asylum-official.blogspot.com/

http://clocksound.gr/
http://www.headbangers.gr/

https://www.facebook.com/2smokingbarrels

http://rockaddiction.gr/

http://www.greekrebels.gr/

http://www.i-jukebox.gr/
http://www.metalpaths.com/

http://metalrevolt.com/
http://frapress.gr/

http://www.facebook.com/FullThrottleRadioShow

http://rockyourlife.gr/

http://www.afternoiz.gr/

http://www.allaboutmusic.gr/
http://metalinvader.net/

http://www.soundgaze.gr/

http://www.southernrock.gr/

http://www.evart.gr/

“One of Us is the Killer” – The Dillinger Escape Plan cover από Chrysa T. (Χρύσα Τσαλταμπάση)

1
One-of-Us-is-the-Killer-The-Dillinger-Escape-Plan-cover-Chrysa-T.
"One of Us is the Killer" - The Dillinger Escape Plan cover , Chrysa T.

Νέο project, φρεσκότατο και σπαρταριστό από την Chrysa T. (Χρύσα Τσαλταμπάση), που δεν σταματά να δημιουργεί! Αυτή την φορά έρχεται με ενα cover των αμερικανών The Dillinger Escape Plan, που θεωρούνται από τα top στο mathcore.

Πάρτε μια γεύση από το”One of Us is the Killer” :

Produced, mixed and mastered by Costas Verigas. Foto by Tony Kris.

My links: https://www.instagram.com/chrysa_tsal… https://www.facebook.com/chrysa.tsalt… https://chrysat.com/en/​
Costas https://soundcloud.com/costasverigas/… https://afformance.bandcamp.com/?fbcl…
Tony https://www.instagram.com/itstonykris/​ https://www.facebook.com/tonykrisphoto/​

Originally written and performed by The Dillinger Escape Plan. I do not own any rights to this song.

Οι Downtown Association μοιράζονται μαζί μας το ‘All Of My Love’

0
Downtown-Association-video

Μετά την ανακοίνωση του album με τίτλο “Urban Legends“, οι Downtown Association μοιράζονται μαζί μας το πρώτο τους single “All Of My Love”!
Ένα κομμάτι που μιλα για τις σχέσεις και συγκεκριμενα για το πως ένα άνδρας μπορεί να αγαπήσει μια γυναίκα μέσα από διάφορες δυσκολίες.
Οι Downtown Association για ακόμα μια φορά χρησιμοποιούν εκπληκτικο στίχο σε μια rock ‘n roll μορφή που καταλαμβανει το Hard Rock!
Δείτε το video:

Artist: Downtown Association
Single release date: 07.05.2021
Album release date: 02.09.2021
Label: Valve Studio Records www.valvestudiorecords.com

Downtown Association

WHO IS THE NEXT NIRVANA?

0
Nirvana
Nirvana Photo Credit: Jay Brown

That is the big question. But who actually will be the next Nirvana?!? No one. That’s impossible. No one will ever be Kurt Cobain and no one will write those songs again. But that phrase “The next (fill in the blank of any great past band)” has been used over and over again because we’re all searching for that next great band to call our own. The type of band that inspires change. That type of band that ignites a new movement. The type of band that stirs your soul. Where is the next great band going to come from? Aberdeen? Seattle? Glasgow? Who knows.

But one thing for sure is that Nirvana influenced enough musicians that anything even close to Nirvana grabs the attention of music lovers who miss – or were never there because they were not born yet – the first grunge movement.

Some of the staff at new indie label Grunge Pop Records saw Nirvana at their first show in Seattle. They saw and experienced Nirvana before they had even recorded their debut BLEACH. No one knew how important they would become, nor believe they would go from playing to almost no one – and in three short years – to becoming the biggest band in the world; and making the term “grunge” a worldwide sensation.

Nirvana
Nirvana
Photo Credit: Jay Brown

Well, it’s going to be the thirty year anniversary of Nirvana’s NEVERMIND come this September 24th, and all hell is gonna break loose globally. Grunge Pop Records is already on the move to find and introduce to the world the next wave of grunge bands and they’ve already found some bands with many more to come.

THE NEW GRUNGE MOVEMENT HAS BEGUN

Barb Wire Dolls and Prince Of Lilies have both signed multi-album deals with Grunge Pop Records; more band signings to be announced.

Ο Βραζιλιάνος Jef Maarawi έρχεται με νέο LP “TERRA PAPAGALLI” από την Inner Ear

0
Jef-Maarawi-TERRA-PAPAGALLI-Inner-Ear

Ο Jef Maarawi είναι singer-songwriter με καταγωγή από την Βραζιλία, την Ελλάδα και την Συρία. Το καινούριο του άλμπουμ με τίτλο “TERRA PAPAGALLI” αναμένεται να κυκλοφορήσει σε LP και ψηφιακά στις 14 Μαϊου 2021 από την Inner Ear.

Το LP περιλαμβάνει 11 κομμάτια που θυμίζουν καλοκαίρι ή έστω κάτι πιο εξωτικό, καθώς έρχεται με γεύση Βραζιλίας. Κάτι που το τονίζει και το πρώτο single “TERRA PAPAGALLI” (Η Χώρα των Παπαγάλων). Γνώριζες πως ήταν ένα από τα αρχικά ονόματα που δόθηκαν στην χώρα που τώρα είναι γνωστή ως Βραζιλία;

Είναι από εκείνα τα νέα ακούσματα, που τα ακούς χαλαρά σε roadtrip ή σε μια ξύλινη βεράντα με ένα παγωμένο τσάι χαλαρώνοντας.
Πρόκειται για ιστορίες μίμησης και μοναδικότητας, ανεκπλήρωτης εξωστρέφειας και εντροπικής μοναξιάς. Είναι ένα άλμπουμ για την προσπάθεια να καταλάβουμε τι είναι «σπίτι» και ένας διαλογισμός πάνω στην επιλογή/επιθυμία που έχουμε να το κουβαλάμε μέσα μας.

“Would you rather go the distance
Would you rather stop insisting”

Το “TERRA PAPAGALLI” είναι ένα άλμπουμ για την Βραζιλία, μια σπασμένη διαμαρτυρία, ένα meme χωρίς νόημα, ο απολογισμός μιας παιδικότητας μακρινής στον χώρο και στον χρόνο.

Είναι το μη σπουδαίο Αμερικάνικο folk άλμπουμ τραγουδισμένο σε ξένη γλώσσα. Αλλά στην τελική, τί ακριβώς καθιστά το ξένο; Και πόσο πειστικές είναι οι ονειροπολήσεις των παπαγάλων;

Facebook

Instagram 

Ακούσαμε τα The Wild Bunnies και γέμισε ο κόσμος blues

The-Wild-Bunnies

Tα Βlues του 1860 τα οποία αποτέλεσαν τη μουσική εξέλιξη ενός μουσικού είδους και τη βάση για πολλά άλλα μεταγενέστερα, ανέθρεψαν πολλές γενιές μουσικές του τότε και έως σήμερα έχουν απήχηση στο μουσικό κοινό κάθε ηλικίας. Όποιο μουσικό είδος και να είναι το αγαπημένο σου πάντα τα Blues εμπνέουν σεβασμό αν επίσης αναλογιστεί το λόγο που γράφτηκαν.

Είναι λοιπόν πολύ όμορφο ,να πέφτουν στα χέρια σου δουλειές από νέους μουσικούς όπως στην προκειμένη περίπτωση το συγκρότημα “The Wild Bunnies” από την Αθήνα. Μια ιδιαίτερη προσέγγιση του ήχου αυτού από τους Shawn the Bunny στην κιθάρα, John the Bunny κιθάρα και φωνή,Frank the Bunny στο μπάσο και Rach the Bunny στα τύμπανα. Ένα μουσικό πάντρεμα του χτες με το σήμερα με ιδιαίτερο στίχο και ένα πρωτότυπο concept.

Τον ανθρωπο κουνέλι που ζει στα άκρα, ξεχωρίζει από τη μάζα, με τη μηχανή και την κιθάρα του γεμάτος συναισθήματα, προβλήματα, πάθη χαράσει τη δική του πορεία. Coney’s Song το τραγούδι που μπορείτε να αναζητήσετε στο Youtube και να ταξιδέψετε στον κόσμο του με εξαιρετικό animation και ιδιαίτερο στίχο.

Tα “άγρια κουνέλια” σας παρουσιάζουν ένα άρτιο μουσικό αποτέλεσμα με πολύ καλή παραγωγή και προσεγμένα μουσικά μέρη που το κάνει όμως να διαφοροποιείται από ανάλογες μουσικές παρεμφερείς προσπάθειες σε κάτι! Την αυθεντικότητα μια και δε γίνεται προσπάθεια να μιμηθούν κάποιον ή να γράψουν μουσική σύμφωνα με κανόνες, αλλά να αποτυπώσουν σκέψεις και συναισθήματα αβίαστα στις jazz κλίμακες που αγαπούν.

Γιατί αυτό είναι το νόημα για κάθε μουσικό ανάλογα με τα βιώματα του και το συναισθηματικό status του την στιγμή που δημιουργεί, να εκφράσει τι νιώθει δίχως καμιά άλλη σκέψη παρά μόνο να ακουστεί και ιδανικά να κάνει το κοινό του να ανατριχιάσει. Κι αυτό το καταφέρνει άψογα το Coney’s Song με τους στίχους την έκφραση στη φωνή, τα μουσικά όργανα και το attitude που βγάζει. Έτσι πρέπει να προάγονται οι μουσικές όχι μόνο στο κοινό που ασχολείται για χρόνια αλλά και στις νεότερες γενιές.

Καλό μουσικό σας ταξίδι παιδιά η δουλειά σας είναι υπέροχη σας εύχομαι ότι καλύτερο!

Να αναφέρουμε ακόμα ότι για το Animation video του πρώτου τραγουδιού Coney’s Song επιμελήθηκε η Δώρα Βασιλοπούλου.

The Wild Bunnies

Contact:

Website: https://thewildbunniesblues.mailchimpsites.com/
Facebook: https://www.facebook.com/thewildbunniesblues
youtube: https://www.youtube.com/channel/UCoc9vDJ7HJzrQdA2ibgu5cw
Instagram: https://www.instagram.com/thewwildbunnies/

Animation Artist’s Sosial Media

https://www.facebook.com/artvgrace
https://www.instagram.com/artvgrace/

Upcoming Events