Home Blog Page 39

Οι PAGAN live στην Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων -15 Ιουλίου

0
pagan
pagan

Οι PAGAN, το συγκρότημα που ξεχώρισε με τον μοναδικό progressive έθνικ ήχο του και τις γεμάτες θεατρικότητα εμφανίσεις, έρχεται να μας μυήσει σε μια αρχέγονα διονυσιακή νύχτα στην Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων την Τρίτη 15 Ιουλίου.

pagan technopoli athens
pagan technopoli athens

Μέσω της ψυχοακουστικής, των κοστουμιών, των σκηνικών, των φωτισμών και των θεατρικών στοιχείων θα μας παρασύρουν σε ένα τελετουργικό ταξίδι στα βάθη της προγονικής μας μνήμης.

Τον Μάιο κυκλοφόρησαν το νέο τους video clip με τίτλο “TARA”, που γυρίστηκε ακριβώς έναν χρόνο πριν στον κάμπο της Πετρούσας στη Δράμα, σε μία ιστορική για το συγκρότημα συναυλία, όπου πέντε χιλιάδες άνθρωποι συμμετείχαν στη μεγάλη αυτή γιορτή.

pagan live

Οι PAGAN

δεν είναι απλά ένα συγκρότημα· είναι ένα κάλεσμα από τα βάθη του ασυνείδητου.

Ζήστε τη μοναδική εμπειρία μιας εμφάνισης των PAGAN και μπείτε στον υπερφυσικό τους κόσμο, εκεί όπου ο μύθος, το ένστικτο και το ιερό ενώνουν τον άνθρωπο με τις αρχέγονες ρίζες του.

Συντελεστές:

Έβελυν Ασουάντ – Φωνή
Σταύρος Τσουμάνης – Ηλεκτρική κιθάρα και φωνή
Βασίλης Προδρόμου – Ακουστική κιθάρα και φωνή
Παντελής Πέτρου – Ηλεκτρικό μπάσο και φωνητικά
Μάρκος Παύλου – Γκάιντα και φωνητικά
Σωτήρης Ντούβας – Τύμπανα
Δημήτρης Μπρέντας – Πνευστά και φωνητικά
Σκηνοθετική επιμέλεια – Marlene Kaminsky

Ηχοληψία – Άκης Γκοράκης
Φωτισμοί – Μιχάλης Κάρλος
Κοστούμια – Νίκη Ψυχογιού
Σχεδιασμός make up – Όλγα Φάλει
Κατασκευή προσθετικών props – Ελεάνα Δημοπούλου
Κατασκευή κομμώσεων – Κωνσταντίνος Κολιούσης
Hair Stylist – Έλενα Παρασκευά
Φωτογραφίες – Μαριάννα Αναγνωστοπούλου
Γραφιστικά – Κλήμης Κεραμιτσόπουλος
Γραφιστικά και media management – Ιωάννης Πηταράκης
Υπεύθυνη Παραγωγής και Social Media – Χρύσα Τσουμάνη

Είσοδος: 20:30
Έναρξη: 21:30
Εισιτήρια προς 10 ευρώ στην προπώληση, 13 ευρώ στην πόρτα
Προπώληση: Ticketmaster.gr

ΑΚΟΛΟΥΘΗΣΤΕ ΤΟΥΣ PAGAN
WEBSITE || FACEBOOK || YOU TUBE

Μην ξεχάσετε να το αποθηκεύσετε στην ατζέντα σας!

PAGAN live @ Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων| 15 Ιουλίου

0
pagan
pagan

Οι PAGAN, το συγκρότημα που ξεχώρισε με τον μοναδικό progressive έθνικ ήχο του και τις γεμάτες θεατρικότητα εμφανίσεις, έρχεται να μας μυήσει σε μια αρχέγονα διονυσιακή νύχτα στην Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων την Τρίτη 15 Ιουλίου.

pagan technopoli athens
pagan technopoli athens

Μέσω της ψυχοακουστικής, των κοστουμιών, των σκηνικών, των φωτισμών και των θεατρικών στοιχείων θα μας παρασύρουν σε ένα τελετουργικό ταξίδι στα βάθη της προγονικής μας μνήμης.

Τον Μάιο κυκλοφόρησαν το νέο τους video clip με τίτλο “TARA”, που γυρίστηκε ακριβώς έναν χρόνο πριν στον κάμπο της Πετρούσας στη Δράμα, σε μία ιστορική για το συγκρότημα συναυλία, όπου πέντε χιλιάδες άνθρωποι συμμετείχαν στη μεγάλη αυτή γιορτή.

pagan live

Οι PAGAN

δεν είναι απλά ένα συγκρότημα· είναι ένα κάλεσμα από τα βάθη του ασυνείδητου.

Ζήστε τη μοναδική εμπειρία μιας εμφάνισης των PAGAN και μπείτε στον υπερφυσικό τους κόσμο, εκεί όπου ο μύθος, το ένστικτο και το ιερό ενώνουν τον άνθρωπο με τις αρχέγονες ρίζες του.

Συντελεστές:

Έβελυν Ασουάντ – Φωνή
Σταύρος Τσουμάνης – Ηλεκτρική κιθάρα και φωνή
Βασίλης Προδρόμου – Ακουστική κιθάρα και φωνή
Παντελής Πέτρου – Ηλεκτρικό μπάσο και φωνητικά
Μάρκος Παύλου – Γκάιντα και φωνητικά
Σωτήρης Ντούβας – Τύμπανα
Δημήτρης Μπρέντας – Πνευστά και φωνητικά
Σκηνοθετική επιμέλεια – Marlene Kaminsky

Ηχοληψία – Άκης Γκοράκης
Φωτισμοί – Μιχάλης Κάρλος
Κοστούμια – Νίκη Ψυχογιού
Σχεδιασμός make up – Όλγα Φάλει
Κατασκευή προσθετικών props – Ελεάνα Δημοπούλου
Κατασκευή κομμώσεων – Κωνσταντίνος Κολιούσης
Hair Stylist – Έλενα Παρασκευά
Φωτογραφίες – Μαριάννα Αναγνωστοπούλου
Γραφιστικά – Κλήμης Κεραμιτσόπουλος
Γραφιστικά και media management – Ιωάννης Πηταράκης
Υπεύθυνη Παραγωγής και Social Media – Χρύσα Τσουμάνη

Είσοδος: 20:30
Έναρξη: 21:30
Εισιτήρια προς 10 ευρώ στην προπώληση, 13 ευρώ στην πόρτα
Προπώληση: Ticketmaster.gr

ΑΚΟΛΟΥΘΗΣΤΕ ΤΟΥΣ PAGAN
WEBSITE || FACEBOOK || YOU TUBE

Sinsation: βγάλανε το “Bloodsuckers” against all!!

0
sinsation promo photo
sinsation promo photo

Το «Bloodsuckers» των Sinsation αποκαλύπτει τα τέρατα στην εξουσία! Η metal μπάντα Sinsation εξαπολύει ένα δηλητηριώδες χτύπημα με το τελευταίο τους single Bloodsuckers — ένα άγριο, σκοτεινό ύμνο που δεν διστάζει να καταγγείλει τους χειριστές που κρύβονται πίσω από τον πλούτο, το κύρος και τη γοητεία.

sinsation & morrena
sinsation & morrena

Από τον  υπόνομο μέχρι τα κόκκινα χαλιά, με τη συμμετοχή της Morrena, το Bloodsuckers ζωγραφίζει μια ζωντανή εικόνα εκείνων που εκμεταλλεύονται τους αδύναμους για να τροφοδοτήσουν το εγώ και την εξουσία τους. Με την ώθηση των στοιχειωδών riffs, των ρυθμών που σείουν τα κόκαλα και της ασταμάτητης φωνητικής δύναμης της Σλοβάκας Morrena, το κομμάτι υφαίνει μια ιστορία εσωτερικής δύναμης ενάντια στον πειρασμό, προειδοποιώντας μας όλους: αντισταθείτε στο σκοτάδι ή ρισκάρετε να γίνετε μέρος του.

Με σκληρά hooks, κινηματογραφικές εικόνες και στίχους που στοχεύουν κατευθείαν στην διεφθαρμένη ελίτ, το Bloodsuckers δεν είναι απλά ένα τραγούδι — είναι μια κήρυξη πολέμου εναντίον όσων μας απομυζούν.

Βιογραφία Sinsation

Mε καταγωγή από τη Σάντα Μπάρμπαρα της Καλιφόρνια, οι SINSATION είναι μια αιμοδιψής φυλή βαμπίρ που έχει αφήσει το στίγμα της τόσο στα εμβληματικά μαγαζιά του Χόλιγουντ, όπως το The Viper Room και το Whiskey Go Go, όσο και στην ακτή της Καλιφόρνια. Η μουσική τους είναι μια μοναδική σύνθεση metal, rock και goth, που σαγηνεύει το κοινό με σκοτεινά βίντεο, άγριες ζωντανές εμφανίσεις και μαγευτικούς βαμπιρικούς ψαλμούς που αφήνουν πάντα τους οπαδούς να θέλουν κι άλλο.

Η πρόσφατη υπογραφή τους με την Sodeh Records ενισχύει την προσπάθειά τους για παγκόσμια κυριαρχία, προσθέτοντας στη σκοτεινή και γοητευτική τους βάση οπαδών ένα βήμα τη φορά. Αναδυόμενοι ως μια βαμπιρική metal δύναμη, οι Sinsation αψηφούν τις συμβάσεις και τις προσδοκίες. Οι ρίζες αυτού του γκοθικ συγκροτήματος ανάγονται στο 2019, όταν η μοίρα τους έφερε μαζί κατά τη διάρκεια του Zombie Prom, αποκαλύπτοντας μια κοσμική σύμπτωση που απαιτούσε τη συνεργασία τους.

sinsation band photo
sinsation band photo

Με προέλευση από τη ζωντανή μουσική σκηνή της Νότιας Καλιφόρνιας, συγκρότησαν μια αξιοσημείωτη σύνθεση, αντλώντας έμπνευση από συγκροτήματα όπως οι Arch Enemy, Black Sabbath και Lamb of God. Αυτή η σύνθεση έδωσε ζωή στο αδιαμφισβήτητο και πρωτότυπο στυλ που είναι η πεμπτουσία των Sinsation. Υπό την καθοδήγηση της Jaxxrock Entertainment, οι Sinsation γρήγορα ανέβηκαν στην κορυφή, συναρπάζοντας το κοινό σε διάσημους χώρους όπως το Viper Room στο Χόλιγουντ και κερδίζοντας το Metal Meeting στην Αριζόνα.

Ατρόμητοι από τις προκλήσεις που έθεσε η πανδημία Covid-19, κυκλοφόρησαν με θάρρος σινγκλ συνοδευόμενα από συναρπαστικά μουσικά βίντεο. Η αδιάκοπη επιτυχία τους προσέλκυσε την υποστήριξη από γνωστές εταιρείες όπως TigerLuv Guitars, Warp Core Pickups, Poison Valley Clothing, Dirtbag Clothing, Coffin Cases, Pig Hog Cables, Intune Guitar Picks, Skull Strings, Shroeder Cabs και Sophia Tremelos. Αυτά τα επιτεύγματα, σε συνδυασμό με τις συμφωνίες με την TerrorCrew Production, την AMG Records και αργότερα την Kingside Records, ώθησαν την άνοδό τους στη βαμπιρική μεγαλοπρέπεια.

Τώρα, οπλισμένοι με τη δυναμική φωνητική ικανότητα της frontwoman Sighren και το εξαιρετικό ταλέντο του Sado στην κιθάρα, οι Sinsation είναι έτοιμοι να απελευθερώσουν τη μουσική τους λαμπρότητα. Οι τελευταίες τους κυκλοφορίες, «Up Until Now» και «Horns Up Fangs Out», που κυκλοφόρησαν υπό την Metal Assault Records,
σηματοδοτούν ένα νέο κεφάλαιο για το συγκρότημα.

Με μάνατζερ την Reapers Underground Productions, το ταξίδι τους συνεχίζει να επιταχύνεται. Επιπλέον, οι Sinsation είναι έτοιμοι να κάνουν ένα τεράστιο άλμα προς τα εμπρός με ένα επερχόμενο άλμπουμ και οπτικά εντυπωσιακά βίντεο, όλα υπό την αιγίδα της διακεκριμένης Sodeh Records.

Καθώς ο ήχος τους γίνεται όλο και πιο έντονος, οι Sinsation αγκαλιάζουν πλήρως την τέχνη τους, προσφέροντας συναρπαστικές ζωντανές εμφανίσεις, μαγευτικά βίντεο και σαγηνευτικές ηχογραφήσεις. Με ένα εντυπωσιακό ιστορικό πίσω τους και ένα μέλλον που υπόσχεται πολλά, η ασταμάτητη δύναμη των Sinsation παραμένει ακλόνητη. Γίνετε μέλος της λεγεώνας των αφοσιωμένων οπαδών τους και γίνετε μάρτυρες της κατάκτησης της παγκόσμιας σκηνής από αυτούς τους μουσικούς τιτάνες, καθώς οι φιλοδοξίες τους ξεπερνούν τα όρια της φαντασίας.

Οι SINSATION είναι:
Tyler Perez – Κιθάρες
Sammy «Fearce» McPherson – Κιθάρα
Mike Fitzgerald – Μπάσο
Billy Browne – Ντραμς

Glastonbury 2025: Το BBC & η λογοκρισία σε Bob Vylan & Kneecap

0
Britain Glastonbury Music Festival Day 4
Bob Vylan perform on the West Holts Stage, during the Glastonbury Festival at Worthy Farm in Somerset. England, Saturday, June 28, 2025. (Yui Mok/PA via AP)

Για όσους παρακολούθησαν τα όσα έγιναν στο Glastonbury, σίγουρα θα είδαν μεγάλα ονόματα να παρελαύνουν.

Στη μεγάλη αυτή σκηνή του Glastonbury,

βρέθηκαν Alanis Morissette, Prodigy, Scissor Sisters, Pulp, Wet Leg, Lewis Capaldi κ.α. που φάνηκαν και από το κανάλι του BBC. Κάποιοι όμως φάνηκε πως δεν τους έκαναν, όπως οι Kneecap, που όπου σταθούν και όπου βρεθούν μιλούν για ειρήνη και για την γενοκτονία στην Παλαιστίνη.

bob vylan
bob vylan

Λέξεις κλειδιά που το BBC δεν δέχεται ή μάλλον όπως δηλώνει “θα ήθελε κάτι ειρηνικό και να μην προκαλεί βία”…. κάτι που του ξέφυγε όταν ο Bob Vylan τους την έφερε από εκεί που δεν το περίμεναν!

Ο Bob Vylan

δεν είπε απλά την γνώμη του, αλλά την φώναξε τόσο δυνατά που μάλλον ξύπνησε κάποιους…

Κάπως έτσι δεν πρόλαβαν όπως θα δείτε στο παρακάτω απόσπασμα

με αποτέλεσμα να γίνεται χαμός από χθες στα μέσα ενημέρωσης. Δημοσιογράφοι και κανάλια τρέχουν να σώσουν ότι δεν μπορούν, αφού η κοινή γνώμη έχει άλλες και καλύτερες απόψεις από τους ίδιους.

Μετά το σφάλμα του BBC

ήρθε και η ανακοίνωση που εκφράζει τη λύπη του που δεν διέκοψε τη ζωντανή μετάδοση της εμφάνισης των Bob Vylan. Μαζί με τους Kneecap “έβαλαν φωτιά” στο Glastonbury με τα συνθήματά τους υπέρ της Παλαιστίνης και κατά των ισραηλινών ενόπλων δυνάμεων. Δείτε το story

@.thebasementpeople Roll on Finsbury Park #fyp #glastonbury #glasto2025 #kneecap ♬ original sound – The Basement People

@jamesbate05_2.0 Not a single thing said on that set was wrong. #freepalestine #kneecap #glastonbury #fyp #music ♬ original sound – jamesbate05-2.0

Για όσους θέλουν να δουν το performance των Kneecap, μπορούν να αναζητήσουν το video που υπάρχει στο tiktok, καθώς μια θαυμάστρια κατάφερε να τραβήξει όλη τη συναυλία τους!

Εκεί που όλοι περίμεναν στη… γωνία τους Kneecap,τους οποίους θα δούμε την Παρασκευή στο Rockwave festival οι οποίοι φώναξαν από το μικρόφωνο «λευτεριά στην Παλαιστίνη»., προέκυψε το live των Bob Vylan (ενώ θα τον δούμε στο Release Athens.

Μην τους χάσετε!!

Αυτό που “προκάλεσε” περισσότερο, ήταν το σύνθημα του Bob που φαίνεται πως δεν ξεσήκωσε μονάχα το κοινό.

bob vylan

Criminal investigation

Γιατί η ελευθερία λόγου υπάρχει όπου το επιτρέπουν  κάποιοι…

Με μια μικρή αναζήτηση στα σημερινά μέσα, θα δεις τίτλο του καναλιού όπως  “Police launch criminal investigation into Bob Vylan and …” etc. πράγμα που σημαίνει πως κάτι έχει προκαλέσει φόβο εκεί που ίσως να έπρεπε. Δεν γνωρίζουμε πως γίνεται να θεωρείται απειλή αυτό αλλά όχι τα όσα συμβαίνουν μπροστά στα μάτια μας.

Μπορεί το βρετανικό ραδιοτηλεοπτικό δίκτυο να ανέβασε προειδοποίηση στις οθόνες, αφού δεν πρόλαβε να αντιδράσει, δεν παύει να επικρίθηκε (κακό κανάλι) που δεν έλαβε δραστικότερα μέτρα. Φυσικά η βρετανική κυβέρνηση καταδίκασε τα συνθήματα, τα οποία χαρακτήρισε ως αντιισραηλινά που προκαλούν μίσος, ενώ η αστυνομία ανακοίνωσε ότι θα προχωρήσει σε έρευνα για την εμφάνιση των Bob Vylan, αλλά και των Kneecap. Από την πλευρά της η καημένη ισραηλινή πρεσβεία έσπευσε να κάνει λόγο για «εμπρηστική, γεμάτη μίσος ρητορική».

Εμείς πάλι στεκόμαστε με την Ιρλανδία και τις σκέψεις τους 🙂

Υ.Γ. Εδώ να συμπληρώσουμε πως εντύπωση μου προκάλεσε το εξής σχόλιο επί σκηνής “Μιλάτε για την Παλαιστίνη, το Κονγκό… αλλά δεν μιλάτε για την Ευρώπη.. Free Europe”.

WARHAMMER, CULT OF ORPIST, PENTHOS show, Athens ’25

0
WARHAMMER banner
WARHAMMER

WARHAMMER – CULT OF ORPIST – PENTHOS – INNER DARKNESS
Ζωντανά στην Αρχιτεκτονική, Παρασκευή 26 Σεπτεμβρίου 2025

Την Παρασκευή 26 Σεπτεμβρίου, η σκηνή της Αρχιτεκτονικής στο Γκάζι, θα βυθιστεί στο σκοτάδι, φιλοξενώντας τέσσερα συγκροτήματα που εκπροσωπούν διαφορετικές, αλλά εξίσου ακραίες εκφάνσεις του metal.

Οι Warhammer επιστρέφουν δυναμικά στην Αθήνα με το μεγαλύτερο headline show της πορείας τους από το 2012, παρουσιάζοντας ένα επιβλητικό οπτικοακουστικό set 80 λεπτών.

Μαζί τους, οι Cult of Orpist με το ανόθευτο death/thrash metal των ‘90s, οι ανανεωμένοι και δημιουργικά ώριμοι Penthos, και οι σκοτεινοί Inner Darkness με τη φρέσκια αλλά αφοσιωμένη black metal ταυτότητά τους. Μια βραδιά αφιερωμένη στην ακραία μουσική, το πάθος και την αφοσίωση στη σκηνή. Μην τη χάσετε!

WARHAMMER

Οι Warhammer μετά από σχεδόν τρία χρόνια από την τελευταία τους εμφάνιση μαζί με τους Gaerea, επιστρέφουν στην Αθήνα για ένα μοναδικό headline show στην Αρχιτεκτονική στο Γκάζι, την Παρασκευή 26 Σεπτεμβρίου. Το συγκρότημα θα παρουσιάσει ένα οπτικοακουστικό θέαμα διάρκειας 80 λεπτών παρουσιάζοντας τραγούδια από το επερχόμενο άλμπουμ τους, από την προηγούμενη δισκογραφία τους, αλλά και από τη δισκογραφία των Human Serpent. Πρόκειται για τη μεγαλύτερη σε διάρκεια ζωντανή εμφάνιση των Warhammer από το 2012 έως σήμερα σε Ελλάδα και εξωτερικό. Να είστε όλοι εκεί.

Περισσότερες πληροφορίες θα βρείτε εδώ: warhammerband

CULT OF ORPIST

Αναδυόμενοι από τα βάθη της Ελληνικής underground metal σκηνής, οι Cult of Orpist έχουν σφυρηλατήσει μια βάναυση ταυτότητα που ενσαρκώνει την ωμή επιθετικότητα του death/thrash metal της δεκαετίας του ’90. Ιδρύθηκαν στις αρχές του 2021 με έναν στόχο: να διοχετεύσουν στο κοινό τους την αγριότητα συγκροτημάτων – θρύλων όπως οι Slayer, Entombed, Sodom, Kreator και Toxic Holocaust. Μετά τη δημιουργία ενός σταθερού και στιβαρού line up κυκλοφόρησαν το ομότιτλο EP και δημιούργησαν τη βάση για το ντεμπούτο άλμπουμ τους “Attack of the Zombie Cans” που κυκλοφόρησε τον Σεπτέμβριο του 2024 μέσω της Brutal Records.

Βρείτε τους στα social: Facebook | Instagram

PENTHOS

Οι Penthos έχοντας ρίζες από παλιότερα, κάνουν την επίσημη επανεκκίνησή τους το 2021 και κυκλοφορούν το πρώτο ομότιτλο άλμπουμ το 2022. Το line up αλλάζει κι έκτοτε κάνουν αρκετές ζωντανές εμφανίσεις στην Αθήνα και στην ελληνική περιφέρεια. Η προσθήκη του πέμπτου μέλους ολοκλήρωσε την μπάντα και τις καινούργιες δημιουργίες. Έχοντας στα σκαριά το 2ο LP που θα έχει κυκλοφορήσει μέχρι τη συναυλία αυτή, θα τους δούμε στην σκηνή να παρουσιάζουν κομμάτια και από τα δυο άλμπουμ. Η μπάντα διατηρεί το old school ύφος προσθέτοντας μελωδικά αλλά και επιθετικά θέματα και όλο αυτό ολοκληρώνεται με την μακάβρια και τελετουργική ατμόσφαιρα που δημιουργούν στην σκηνή. Θα ακολουθήσουν ανακοινώσεις για το 2ο άλμπουμ σύντομα!

Βρείτε τους στα social: Facebook | Instagram

INNER DARKNESS

Οι Inner Darkness είναι ένα Black metal συγκρότημα από την Αθήνα που ιδρύθηκε το 2023 και ξεκίνησαν ως studio project. Μετά την κυκλοφορία της πρώτης τους δισκογραφικής δουλειάς με τίτλο “Concupiscentia” το 2024 το συγκρότημα πραγματοποίησε την παρθενική του εμφάνιση στο “Storming the gates festival” το Μάρτιο του 2025. Η θεματολογία των Inner Darkness αφορά το σκοτάδι και την καταστροφή της ανθρώπινης ψυχής. Ακούστε τους εδώ: bandcamp

Τιμή εισιτηρίου:
12 ευρώ (προπώληση)
15 ευρώ (ταμείο)

Η προπώληση των εισιτηρίων πραγματοποιείται από:
Metal Era (Εμμανουήλ Μπενάκη 22)
Monsterville (Αγίας Ειρήνης 13)
Αλλά και από τα συγκροτήματα στέλνοντας μήνυμα στην επίσημη σελίδα κάθε μπάντας.

DHAFER YOUSSEF | Φ hill Sessions

0
Dhafer Youssef byBechir Zayene web
Dhafer Youssef byBechir Zayene web

O Dhafer Youssef, o διεθνούς φήμης Τυνήσιος δεξιοτέχνης στο ούτι, τραγουδιστής και συνθέτης, έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα για να εμφανιστεί στο Θέατρο «Δόρα Στράτου», την Τετάρτη 17 Σεπτεμβρίου, σε μια απόλυτα μυσταγωγική βραδιά.

Ο Dhafer Youssef θεωρείται από τους ηγέτες

ου σύγχρονου μουσικού κινήματος που συνδυάζει την Ανατολίτικη και τη Δυτική μουσική. Το παίξιμο του Youssef δεν είναι μόνο τεχνικά εντυπωσιακό αλλά και βαθιά συγκινησιακό. Μέσα από το ούτι του καταφέρνει να εκφράσει περίπλοκα συναισθήματα – από την μελαγχολία και την χαρά έως τον μυστικισμό και την ενόραση. Το όργανο γίνεται προέκταση του εαυτού του, μετατρέποντας κάθε του εμφάνιση σε μια προσωπική και άκρως καθηλωτική εμπειρία.

Ανάμεσα σε πολλούς σπουδαίους μουσικούς της τζαζ και της αραβικής παράδοσης, ο Youssef είναι ένας δάσκαλος του αυτοσχεδιασμού. Επιπλέον, ο Youssef είναι δεξιοτέχνης της ρυθμικής πολυπλοκότητας καθώς διαθέτει βαθιά γνώση των περίπλοκων ρυθμικών σχημάτων της αραβικής μουσικής. Η ικανότητά του να τα ενσωματώνει
και να τα συνδυάζει με τους ρυθμούς της τζαζ δημιουργεί μια δυναμική και συναρπαστική μουσική εμπειρία.

Εκτός από σπουδαίος ουτίστας, ο Youssef είναι γνωστός και για την εντυπωσιακή φωνητική του έκταση, η οποία καλύπτει τέσσερις οκτάβες. Η ικανότητά του να εναλλάσσει βαθιές, πλούσιες χαμηλές νότες με αιθέριες, υψηλές συχνότητες αποτελεί χαρακτηριστικό στοιχείο της φωνητικής του τεχνικής. Αυτή η ευρεία φωνητική γκάμα, σε συνδυασμό με τη μοναδική χροιά και την εκφραστική του ερμηνεία, αποτελεί βασικό στοιχείο του μουσικού του ύφους.

Στο τελευταίο του άλμπουμ, Street of Minarets (2023), συνεργάστηκε με θρύλους της τζαζ όπως ο Herbie Hancock και ο Marcus Miller. Αυτές οι συνεργασίες ενίσχυσαν ακόμη περισσότερο τη φήμη του ως μία από τις σημαντικότερες προσωπικότητες της τζαζ και ευρύτερα της σύγχρονης μουσικής, συμβάλλοντας περαιτέρω στην εξέλιξη του ιδιαίτερου στυλ του που παντρεύει την πολυπλοκότητα της τζαζ με τις πλούσιες μελωδίες και ρυθμούς της αραβικής μουσικής.

Το έργο του Youssef χαρακτηρίζεται από σύνθετους ρυθμούς, βαθιά συναισθηματικότητα και μια αφοσίωση στη διαπολιτισμική μουσική εξερεύνηση, γεγονός που τον καθιστά κεντρική φιγούρα στη σύγχρονη παγκόσμια μουσική. Η ικανότητά του να καταρρίπτει μουσικά σύνορα και να δημιουργεί ατμόσφαιρες μοναδικής ομορφιάς μαγνητίζει όλο και περισσότερους μουσικόφιλους από διαφορετικά είδη και κουλτούρες. Οι πολύπλοκες μουσικές δομές, οι απρόβλεπτοι ρυθμοί και οι avant-garde ηχητικές υφές των προσωπικών του συνθέσεων τού χαρίζουν ένα ευρύ και ποικιλόμορφο κοινό.

Η σχέση του Dhafer Youssef με το ακροατήριό του χαρακτηρίζεται από μια βαθιά συναισθηματική, πνευματική και μουσική σύνδεση, μετατρέποντας κάθε συναυλία σε μια μοναδική, καθηλωτική εμπειρία. Η προσέγγισή του στη μουσική ως μέσο προσωπικής έκφρασης και πνευματικής αναζήτησης, σε συνδυασμό με την ικανότητά του να γοητεύει και να επικοινωνεί με το κοινό, δημιουργεί μια αυθεντική και σταθερή σχέση με τους ακροατές του.

https://dhaferyoussef.com/

Info:

Dhafer Youssef
Dhafer Youssef

Dhafer Youssef – Φ hill Sessions

Τετάρτη 17 Σεπτεμβρίου

Θέατρο «Δόρα Στράτου»

Οι πόρτες ανοίγουν στις 20.00

Ώρα Έναρξης: 21.15
Όλες οι θέσεις είναι καθήμενων.

Τιμές Εισιτηρίων:
Προπώληση: 38€ | Θέσεις χωρίς πλάτη: 35€ (περιορισμένες)
Ταμείο: 42€

Προπώληση Εισιτηρίων:

dhafer youssef promo
dhafer youssef promo

Online: https://www.more.com/gr-el/tickets/music/dhafer-youssef-f-hill-sessions

Φυσικά Σημεία MORE: https://www.more.com/gr-el/physical-spots

Θέατρο «Δόρα Στράτου» – Πρόσβαση: https://www.grdance.org/access

**Η είσοδος των ΑΜΕΑ γίνεται από την νότια είσοδο μέσω του πάρκινγκ (οδός Αρακύνθου).

Facebook Event: https://www.facebook.com/events/680018151692217/ 

Φ hill Sessions: https://www.facebook.com/fhillsessions

https://www.instagram.com/fhillsessions
Instagram

https://www.more.com/gr-el/tickets/music/festival/f-hill-sessions-lofos-filopappou
More.com

Παραγωγή – Επικοινωνία: https://goodheart.gr/

Goodheart Productions

Συνέντευξη με τους Cursed Blood εν όψει του New Long Fest 2025

0

Ένταση, ιδρώτας και ουίσκι. Οι Cursed Blood δεν ήρθαν για να προσφέρουν εξευγενισμένα riffs και φιλοσοφικά νοήματα αλλά ήρθαν για να ουρλιάξουν απέναντι σε ό,τι τους ξενερώνει, να παίξουν ακραία μουσική που στάζει βία και ειλικρίνεια και να το κάνουν με τον τρόπο που εκείνοι γουστάρουν. Με βάση τους Slayer, το crust πανκ, και… το σκουριασμένο αλυσοπρίονο που προσπαθεί να κόψει ατσάλι, το κουαρτέτο έχει καταφέρει να ξεχωρίσει χωρίς φτιασίδια, αλλά με καθαρό μένος.

Ενόψει της εμφάνισής των Cursed Blood στο New Long Fest στις 26 Ιουλίου, μιλήσαμε με την μπάντα για το πώς γεννήθηκε αυτό το «ανθρωπόμορφο βδέλυγμα»

την απήχηση του Taker of Life, τις live εμπειρίες που θυμούνται θολά αλλά έντονα και φυσικά για το επερχόμενο full-length που ήδη μυρίζει θάνατο. Αν νομίζεις πως είσαι έτοιμος, αυτοί θα είναι εκεί για να τεστάρουν τις αντοχές σου.

«666 και όποιος αντέξει» είπαν και το εννοούν. Βρείτε τους στo Facebook

CURSED BLOOD, New Log Festival 2025
CURSED BLOOD, New Log Festival 2025

Η μπάντα σχηματίστηκε το 2019, αλλά τα μέλη σας έχουν μακρά πορεία στην underground σκηνή. Τι σας ώθησε να δημιουργήσετε τους Cursed Blood και ποια ήταν η αρχική σας κατεύθυνση;

Θέλαμε να φτιάξουμε μία μπάντα που να μπορούμε να παίζουμε και να γράφουμε μουσική που γουστάρουμε να ακούμε. Ακραία, βρώμικη, φασαριόζικη και να βρωμοκοπάει ουίσκι!

Το ντεμπούτο σας EP, “Taker of Life”, κυκλοφόρησε το 2020 και έλαβε θετικές κριτικές. Πώς βλέπετε την ανταπόκριση του κοινού και των κριτικών μέχρι στιγμής;

Οι κριτικές ήταν πολύ καλές πράγμα που μας βοήθησε να κλείσουμε lives και να παίξουμε ζωντανά. Θέλουμε να πιστεύουμε ότι εκεί καταφέραμε πραγματικά να κερδίσουμε τον κόσμο, ο οποίος όταν ήρθε, είδε 4 ανθρωπόμορφα βδελύγματα να χτυπιούνται και να παίζουν αυτό ακριβώς που γουστάρουν μέχρι τελικής πτώσης.

Η μουσική σας συνδυάζει Death metal με Crust punk επιρροές. Ποιες μπάντες ή ήχοι σας ενέπνευσαν για αυτόν τον συνδυασμό;

Από μπάντες, σίγουρα μας έχουν επηρεάσει οι Slayer, Celtic Frost, Discharge, Autopsy, Repulsion, Terrorizer, Ξεχασμένη Προφητεία, Anticimex κ.α. Από ήχους, μας έχει επηρεάσει η μελωδία που βγάζει ένα σκουριασμένο αλυσοπρίονο όταν προσπαθεί άδοξα να κόψει ατσάλι.

Το “Taker of Life” κυκλοφόρησε σε διάφορες μορφές (cassette, CD, βινύλιο). Ποιες ήταν οι προκλήσεις και οι ανταμοιβές της κυκλοφορίας σε αυτές τις μορφές;

Οι προκλήσεις ήταν ότι σε κάποιες φάσεις είχαμε να διαχειριστούμε πολλές διαφορετικές version. Η ανταμοιβή ήταν το ότι αρκετά άτομα από όλο τον κόσμο μπόρεσαν να πάρουν την κυκλοφορία στο format που πραγματικά τους αρέσει χωρίς να πρέπει να συμβιβαστούν με μία λύση μονόδρομο. Επίσης τα όσα χρήματα βγήκαν, βοήθησαν στο να βγουν μπλουζάκια, να πιούμε καμιά μπύρα, να δώσουμε κάποια στο recording του άλμπουμ, να πιούμε καμιά μπύρα και να πιούμε καμιά μπύρα.

Ποιες είναι οι θεματικές που διαπραγματεύεστε στους στίχους σας; Υπάρχει κάποια κεντρική ιδέα ή μήνυμα που θέλετε να περάσετε στο κοινό;

Οι στίχοι μας γενικά είναι σαν μια κραυγή με πολλά σάλια απέναντι σε κάθε κοινωνικό καθωσπρεπισμό, κάθε θρησκεία, κάθε φαντασμένο μεγαλομανή, κάθε παραδοσιακή αξία και κάθε τύραννο.

Οι Cursed Blood έχουν εμφανιστεί σε διάφορες συναυλίες στην Αθήνα. Ποιες στιγμές από αυτές τις εμφανίσεις ξεχωρίζετε και γιατί;

Ειλικρινά όλα τα lives που έχουμε δώσει είναι για εμάς στιγμές θολές αλλά και συνάμα τρομερές. Με Rotting Christ μας δόθηκε η ευκαιρία να παίξουμε μπροστά σε πάρα πολύ κόσμο, πράγμα που κάνει τις τούμπες που τρως πάνω στην σκηνή εξαιρετικά θεαματικές. Με Hellhammer, η τιμή ήταν απίστευτη για εμάς, αφού είμαστε όλοι μεγάλοι οπαδοί και το να βρίσκεσαι στην ίδια σκηνή με τον Warrior δεν είναι καθόλου μικρό πράγμα. Με Lucifer’s Child και Midnight παρτάρα!!!

CURSED BLOOD, photo by Giannis Malantaras
CURSED BLOOD, photo by Giannis Malantaras

Ποιες είναι οι προκλήσεις που αντιμετωπίζετε ως μπάντα στην ελληνική underground σκηνή και πώς τις ξεπερνάτε;

Μετά από τόσα χρόνια και με τόσες μπάντες που έχουμε παίξει όλοι, οι δυσκολίες μας φαίνονται μέρος του παιχνιδιού. Σε ξενερώνουν κάποιες φορές αλλά ταυτόχρονα μαθαίνεις και δουλεύεις με αυτές. Ένα παιχνίδι που είναι εύκολο δεν έχει και πολύ ενδιαφέρον, θέλεις τις δυσκολίες για να δεις στην τελική ποιος μπορεί να ανταπεξέλθει, τι έχει να σου πει και επίσης τι διάρκεια έχει η προσπάθειά του.

Υπάρχουν σχέδια για νέο υλικό ή επερχόμενες κυκλοφορίες; Τι μπορούμε να περιμένουμε από τους Cursed Blood στο μέλλον;

Ναι ναι!! Έχουμε τελειώσει την ηχογράφηση του πρώτου μας full length και είμαστε σούπερ ενθουσιασμένοι. Δουλεύουμε σε αυτή την φάση τη μίξη και ευχόμαστε να μην αργήσει να κυκλοφορήσει. Κομμάτια από το καινούριο θα ακούσετε σίγουρα στο live μας στο New Long Fest. Επίσης, την προηγούμενη μέρα θα παίξουμε και στο Days of Scattering στα Τρίκαλα. Μόλις τελειώσει το άλμπουμ θέλουμε να προσπαθήσουμε να παίξουμε όσες περισσότερες συναυλίες μας επιτρέπει το πρόγραμμά μας (το να ξυπνάς ημίγυμνος και αποπροσανατολισμένος σε συλημένους τάφους είναι full-time δουλειά και την παίρνουμε σοβαρά).

Πώς βλέπετε την εξέλιξη της ελληνικής extreme metal σκηνής τα τελευταία χρόνια και ποιοι είναι οι αγαπημένοι σας σύγχρονοι Έλληνες καλλιτέχνες;

Η ακραία σκηνή στην Ελλάδα εξελίσσεται σε κάτι πέρα από τα κλασσικά όρια του μέταλ. Είναι θετικό να βλέπεις μπάντες να παίζουν με δικό τους στυλ και με πάθος.
Το Ripping Wounds είναι πολύ ωραίο. Και το Pisssniffers το καινούριο άλμπουμ είναι φωτιά αν και όχι μέταλ.

Ποιο είναι το μήνυμα που θέλετε να περάσετε στους οπαδούς σας και σε όσους θα σας δουν στο New Long Fest στις 26/07;
Εξακόσια εξήντα έξι και όποιος αντέξει ΑΑΑΑΑΑΑΑΑΑΑΑΑΑΡΡΡΡΡΡΡΡΡΡΡΡΡΓΓΓΓΓΓΓΓΓΓΓΓΓΓΓΓΚΚΚΚΚΚΚΚΚΚΚΚΚ

Σας ευχαριστούμε πολύ για τον χρόνο και τις σκέψεις που μοιραστήκατε μαζί μας!!

Θα σας δούμε στο New Long Fest!

Οι Rotting Christ επισκέπτονται τη Κύπρο

Rotting Christ
Rotting Christ

Οι Rotting Christ επιστρέφουν στο νησί της Κύπρου μετά από τρία χρόνια και τον “όλεθρο” που είχαν σκορπίσει στη Λευκωσία. Αυτή την φορά τους φέρνει μια νεοσύστατη εταιρεία η οποία φέρει το όνομα Rock Island. Όπως επίσης και σε καινούριο χώρο για τα “μεταλλικά” δρώμενα του νησιού, στο Royal Hall της πρωτεύουσας. Περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να βρείτε στην agenda μας.

Rotting Christ Poster
Rotting Christ Poster

Rotting Christ: Ένα όνομα, μια ιστορία με “χρυσά” γράμματα

Η μπάντα από την Νέα Ιωνία της Αττικής απλά έχει διανύσει τόσα χιλιάδες χιλιόμετρα σε όλο τον πλανήτη και σε ότι venue μπορείτε να φανταστείτε που το όνομα τους ακούγεται παντού. Από τη Σιβηρία μέχρι τις Φιλιππίνες και από την Βραζιλία μέχρι και την Αυστραλία, είναι παντού. Έχουν κυκλοφορήσει δίσκους που έχουν μείνει στην ιστορία του ιδιώματος. Για τον τελευταίο τους δίσκο, “Pro Xristou”, μπορείτε να διαβάσετε την κριτική μας εδώ.

Έχουν περιοδεύσει με τεράστιες μπάντες όπως με τους Immortal στην πρώτη περιοδεία η οποία είναι ιστορική. Μιας και η Osmose την έχει χαρακτηρίσει ως την πρώτη Black Metal περιοδεία που πραγματοποιήθηκε στην Ευρώπη. Σε αυτή την περιοδεία ήταν και οι Blasphemy και η περιοδεία αποτελούταν απο δεκαπέντε εμφανίσεις σε Γερμανία, Γαλλία, Δανία, Όλλανδία και Βέλγιο. Τα προβλήματα σε αυτή την περιοδεία ήταν πολλά πάντως και για την ιστορία να αναφέρουμε ότι ο Σταύρος Μητρόπουλος(Dirty Granny Tales, ex-Horrified) έπαιξε δεύτερη κιθάρα δίπλα στον Necromayhem.

Rotting Christ
Rotting Christ

Στο πλευρό των Rotting Christ θα βρίσκονται οι Stormcast και οι Frozen Winds

Για τους Stormcast μιλήσαμε σε μεγάλο βαθμό σε μια δισκοκριτική που πραγματοποιήσαμε και μπορείτε να διαβάσετε εδώ. Επίσης έπαιξαν στο πλευρό των SixForNine στο Savino Live πριν λίγους μήνες οπου και παρουσίασαν τον τελευταίο τους δίσκο. Μια εμφάνιση που σας μεταφέραμε τι συνέβει εδώ. Μια μπάντα που συναυλιακά στέκεται εξαιρετικά και σίγουρα ήταν από τις καλύτερες επιλογές για το εν λόγω event.

Stormcast(Source: Personal archives)
Stormcast(Source: Personal archives)

Οι Frozen Winds έχουν στο ενεργητικό τους δυο δίσκους και μάλιστα ο δεύτερος τους κυκλοφορήσε πριν λίγους μήνες. Ουσιαστικά παίζουν Black Metal τηρώντας τις παραδόσεις και έχοντας διανθίσει την μουσική τους με Heavy, Thrash και Doom metal επιρρόες. Αν ακούτε τους εκπληκτικούς Αθηναίους Aenaon, θα γουστάρετε κάργα το τελευταίο τους άλμπουμ, “Keys to Eschaton”.

Frozen Winds
Frozen Winds

Έτσι λοιπόν, στις 14 Νοεμβρίου στη Λευκωσία σίγουρα θα έχουμε μια βραδιά που θα ικανοποιήσει πλείστους από τον κόσμο που ασχολείται με την ακραία μεταλλική σκηνή στη Κύπρο. Εμείς να ευχηθούμε από την πλευρά μας, πάντα τέτοια!

Οι MYR κυκλοφόρησαν το 2ο video single Brennt

0
myr press photo
myr press photo

Η νορβηγική μπάντα MYR παρουσίασε σήμερα το μουσικό βίντεο για το τραγούδι «Brennt» μέσω του NoCleanSinging.com. Το single, το οποίο θα είναι διαθέσιμο σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες streaming αργότερα αυτή την εβδομάδα, προέρχεται από το ντεμπούτο άλμπουμ της μπάντας, «Helvegen», το οποίο κυκλοφορει από τις 20 Ιουνίου 2025.

Δείτε το μουσικό βίντεο για το «Brennt», που δημιουργήθηκε σε συνεργασία με την Grupa 13 (Behemoth, Amon Amarth κ.ά.):

Αυτό ακολουθεί την κυκλοφορία του single «Saturnine Child» τον περασμένο μήνα (Δείτε/ακούστε εδώ

Το «Brennt» προσφέρει μια έντονη προεπισκόπηση του επερχόμενου άλμπουμ της μπάντας, “Helvegen”, αναδεικνύοντας τον χαρακτηριστικό ήχο και το θεματικό βάθος της μπάντας. Το «Helvegen» είναι δημιούργημα των Svartan και TZommer, δύο έμπειρων προσωπικοτήτων της metal κοινότητας. Οι MYR προσφέρουν έναν ήχο που είναι ταυτόχρονα ωμός και μελωδικός, αντλώντας βαθιά από την πηγή των σκανδιναβικών θρύλων και τις παραδόσεις του βόρειου black metal.

Με έδρα τη Νορβηγία, οι MYR είναι κάτι περισσότερο από μια μπάντα.

Είναι μια καθηλωτική εμπειρία στο σκοτεινό και αδάμαστο πνεύμα του βόρειου black metal. Το «Helvegen» είναι μια στοιχειωτική εξερεύνηση του μυστικισμού και του σκότους, που επικαλείται τη βίαιη ένταση της σκανδιναβικής άγριας φύσης.

 band photo
band photo

Οι οπαδοί των Satyricon, Bathory και Dissection θα βρουν μια συγγένεια στον ήχο των MYR. Το άλμπουμ αποτυπώνει την αδάμαστη δύναμη και τον μυστικισμό του κλασικού black metal, σε συνδυασμό με μια σύγχρονη μελωδική ευαισθησία.

Το «Helvegen» μιξάρισε και μάστερισε ο διάσημος Tore Stjerna στο Necromorbus Studio στη Σουηδία, γνωστός για τη δουλειά του με τους Watain, Mayhem και Tribulation.

 helvegen cover
helvegen cover

Λίστα κομματιών του «Helvegen»:
1. December Coma
2. In Perpetum
3. Brennt
4. Røkkr
5. Saturnine Child
6. Naraka
7. Proch
8. Tungsten
9. Kaldr

Οι MYR είναι:
Svartan – Κιθάρες, Φωνητικά
TZommer – Κιθάρες

John Maus: ΝΕΟ single μέσα από το άλμπουμ στις 26/9

0
John Maus

Ο Αμερικανός μουσικός, συνθέτης και ακαδημαϊκός John Maus, είκοσι χρόνια και επτά άλμπουμ μετά την έναρξη της καριέρας του, θα κυκλοφορήσει το καινούργιο του άλμπουμ, με τίτλο Later Than You Think, στις 26 Σεπτεμβρίου 2025 μέσα από τη νέα του δισκογραφική YOUNG.

John Maus

Tο άλμπουμ, που αποτελεί το πιο υπερβατικό έργο του μέχρι σήμερα, εξερευνά θέματα όπως η θλίψη, η δικαιοσύνη, η αναγέννηση, η μεταμόρφωση και ο πνευματικός πόλεμος — ενώνοντας μια εξομολογητική και συγκρουσιακή δημιουργία: μια ηχητική μεταφυσική, όπου το συναίσθημα, η διανόηση και το πνεύμα συναντιούνται αναζητώντας το όμορφο, την αλήθεια και το πραγματικό.

Παράλληλα, ο Maus

κυκλοφόρησε το κομμάτι που ανοίγει το άλμπουμ, “Because We Built It”, ένα τραγούδι που εκφράζει ποιητικά και αιχμηρά το βάρος της συλλογικής ενοχής και την ανάγκη για ριζική μεταμόρφωση των άδικων συστημάτων. Αν το πρώτο single , “I Hate Antichrist”, έδειχνε τον Maus σε πνευματική αντιπαράθεση, αυτό το νέο τραγούδι ακολουθεί το μονοπάτι της λογοδοσίας και τα πρώτα βήματα ανασυγκρότησης.

ΔΕΙΤΕ ΤΟ VIDEO

Οι ηχογραφήσεις και η παραγωγή πραγματοποιήθηκαν στα Ozarks του Μισούρι.

Το Later Than You Think

αποτελείται από 16 κομμάτια και περιλαμβάνει αντιθέσεις και αντιφάσεις – το πλούσιο και το λιτό, το ιερό και το βέβηλο, την αυστηρότητα του μινιμαλισμού και την υπερβολή του μαξιμαλισμού, την αντίστιξη και την απλή pop αρμονία. Στην καρδιά του, το άλμπουμ επιβεβαιώνει τη δέσμευση του John Maus απέναντι στη ριζοσπαστική ειλικρίνεια και τη συναισθηματική αλήθεια σε μια εποχή αποξένωσης.

John Maus

Ο Maus έχει χαρακτηριστεί ως “pop star φιλόσοφος” και “αναλογικός φουτουριστής” για τον τρόπο με τον οποίο συγχωνεύει την ακαδημαϊκή αυστηρότητα με την lo-fi synth-pop αισθητική.

Με τα πέντε προηγούμενα άλμπουμ του — Songs (2006), Love Is Real (2007), We Must Become The Pitiless Censors of Ourselves (2011), Screen Memories (2017) και Addendum (2018) — ο Maus έχει χαράξει μια μοναδική πορεία, όπου η ειρωνεία, η θλίψη, η χαρά και το παράλογο συνυπάρχουν, κερδίζοντας μια φανατική βάση κοινού. Στο Later Than You Think, ο Maus δεν επιστρέφει απλώς — αντιπαρατίθεται, εξομολογείται και μεταμορφώνεται. Το αποτέλεσμα δεν είναι μόνο το καθοριστικό έργο της καριέρας του, αλλά και μια σπάνια καλλιτεχνική προσφορά: μια πράξη που τολμά να πιστέψει στο νόημα, την ομορφιά και τη δυνατότητα της υπέρβασης.

Το Later Than You Think είναι διαθέσιμο για προπαραγγελία σε Standard Black LP, Limited Blue Hour Edition LP και CD, καθώς και για pre-save σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες.

ΑΚΟΥΣΤΕ ΤΟ “BECAUSE WE BUILT IT”

https://johnmaus.y-r.co/becausewebuiltit

PRE ORDER ALBUM

https://johnmaus.y-r.co/laterthanyouthink

Κυκλοφορεί από την YOUNG με την υποστήριξη της The Hubsters

Παύλος Παυλίδης & The Boy σε συνεργασία έκπληξη

0
pavlidis-the boy video

Ο Παύλος Παυλίδης εμπιστεύτηκε το γούστο του The Boy και του παρέδωσε με κλειστά μάτια το νέο του κομμάτι ‘Παράθυρα‘.

Ένα video clip με αρκετό μεγάλο cast που θα βρείτε στις πληροφορίες του video, αλλά και με τη υπογραφή του The Boy.

Αμέσως μετά από τη μεγάλη του συναυλία στο Release Athens στις 21 Ιουνίου που εξελίχθηκε σε μια γιορτή της μουσικής με 13.000 φανατικούς φίλους, ο Παύλος Παυλίδης μοιράστηκε μαζί μας το μουσικό βίντεο από το νέο του τραγούδι ΠΑΡΑΘΥΡΑ.
Ένα single που αποτελεί το πρώτο από τα τραγούδια του νέου του άλμπουμ που ήδη ηχογραφείται αυτή την περίοδο και πρόκειται να κυκλοφορήσει σε μερικούς μήνες.

The Boy -Pavlidis =x 

Μα τι ‘ναι αυτα τα μάτια που ανοίγουνε
Και μας κοιτάν,
Παράθυρα που βλέπουνε σε κήπους, τα πουλιά πετάνε
Γύρω μας απλώνεται ένας κόσμος από ατσάλι και τσιμέντο,
Κι όμως η άνοιξη θριαμβεύει μες στα μάτια που γελάνε 

pavlidis-the boy video
pavlidis-the boy video

Ακούστε το single ΠΑΡΑΘΥΡΑ σε στίχους και μουσική Παύλου Παυλίδη που κυκλοφόρησε την Παρασκευή 27 Ιουνίου. Ένα τραγούδι που μας θυμίζει ότι η άνοιξη μπορεί να θριαμβεύσει στα βλέμματα των ανθρώπων ακόμα και μέσα στο πιο σκληρό, ατσάλινο τοπίο των πόλεων.

Aναζητήστε το σε όλα τα digital stores από τη Fine! Records και δείτε το music video που σκηνοθετεί ο The Boy.

Δείτε αυτήν την ωραία δουλειά:

Θέλω να καθίσουμε μαζί
Όλη νύχτα να κοιτάμε απ’ το μπαλκόνι
Μια πόλη που δε λέει να κοιμηθεί
Που φοβάται να ξυπνήσει πάλι μόνη

Να λέμε για τα μάτια που ανοίγουνε
Kαι μας κοιτάν,
Παράθυρα που βλέπουν σε ταράτσες και ακάλυπτους
Πως γύρω μας απλώνεται ένας κόσμος από ατσάλι και τσιμέντο
κι όμως η άνοιξη θριαμβεύει μες στα μάτια που γελάνε 

WILDES: New single ‘Wipe Away The Tears’ out now

0
WILDES
WILDES

London artist WILDES (Ella Walker) has today shared new track ‘Wipe Away The Tears‘ feat. Tonguetied.

‘Wipe Away The Tears’ conjures a kind of shimmering mist where WILDES’ voice cuts through the delirium, before seeming to surrender to it. It walks the line between fantasy and reality. Drawn from the aftermath of a relationship, she began writing it when her ex appeared for all the world to be doing better than ever on social media; the truth of his feelings was now unknowable to her, far beyond her reach.

WILDES

Ella explains: “A direct address to a very important relationship, Wipe Away the Tears asks many questions I never actually received answers for. Radio silence often prompts confusion and curiosity, especially when the person in question was so significant in your life. Co-written and produced with Elena Garcia (Tonguetied), this song exudes the hurt, anger and chaos of this relationship as it was being taken away from me“.

“Tell me something, tell me straight / If you’re so scared of losing me / You cut me off despite your face / Do you like to numb the pain?”

LISTEN TO ‘WIPE AWAY THE TEARS (FEAT. TONGUETIED)’ HERE

Has confirmed a headline show in London in July, with more dates to be announced soon.

Friday 11 July – The Lower Third – TICKETS

WILDES

found meteoric success as a 19-year-old with her debut single ‘Bare’. A preternaturally gifted singer-songwriter and multi-instrumentalist, her voice cast a long, unforgettable silhouette across haunting musical landscapes. She would go on to release two highly acclaimed EPs, ‘Let You Go’ and ‘Illuminate’, which won the West London artist streams in the tens of millions; she would be mentioned in the same breath as London Grammar, Mazzy Star and PJ Harvey.

Walker’s reimagining of ‘Don’t Think Twice, It’s All Right” even caught the attention of Bob Dylan himself, who passed on his compliments and invited her to his show. ‘Other Words Fail Me’, her debut album in 2022, announced WILDES’ coming of age: a breakup record written long before the breakup itself. Stark and radically vulnerable, its creation allowed her to reclaim not only her artistic autonomy after a legal deadlock, but her autonomy, too, following her escape from a suffocating relationship.

WILDES’ new album is in the works and will be announced soon.

www.wildesmusic.com
www.instagram.com/wildesofficial

Οι Magic Shoppe έρχονται στην Ελλάδα το 2025

0
Magic Shoppe live in Athens
Magic Shoppe live in Athens

Οι Magic Shoppe από τη Βοστώνη για πρώτη φορά στην Ελλάδα!

Magic Shoppe live in Athens (1)

Οι Magic Shoppe,

η noise rock/shoegaze μπάντα από τη Βοστώνη, επισκέπτεται για πρώτη φορά την πατρίδα μας, φέρνοντας μαζί της έναν τοίχο ήχου γεμάτο παραμόρφωση, reverb και ωμή ενέργεια.

Επηρεασμένοι από θρυλικές μπάντες όπως οι My Bloody Valentine, The Jesus and Mary Chain, Sonic Youth και Loop, οι Magic Shoppe δημιουργούν ένα σκοτεινό, υπνωτιστικό ηχητικό σύμπαν. Το ιδιαίτερο στυλ τους ισορροπεί ανάμεσα στην ψυχεδέλεια και τον θόρυβο, αναμειγνύοντας με μαεστρία το dreamy reverb με την ωμή, fuzz παραμόρφωση.

Με πυκνές, πολυεπίπεδες κιθάρες και βαριές μπασογραμμές, χτίζουν το χαρακτηριστικό τους “wall of sound”, που παρασύρει τον ακροατή σε έναν εκρηκτικό ηχητικό λαβύρινθο. Οι σκοτεινές, γεμάτες fuzz κιθάρες τους πότε πλέκουν ατμοσφαιρικά ηχοτοπία, και πότε εκρήγνυνται με ένταση, ενώ τα στοιχειωμένα φωνητικά προσθέτουν μία βαθύτερη, σχεδόν κινηματογραφική διάσταση στον ήχο τους.

Με πάνω από 13 χρόνια πορείας, η μπάντα έχει κυκλοφορήσει 6 LPs, 6 EPs και ένα live album, ενώ πρόσφατα ξεπέρασε τα 3,5 εκατομμύρια streams στο Spotify και τους 105.000 μηνιαίους ακροατές, εδραιώνοντας τη θέση της στη διεθνή σκηνή.

Magic Shoppe
Magic Shoppe

Τον Οκτώβριο του 2024, τραγούδι τους συμπεριλήφθηκε στο soundtrack της επιτυχημένης σειράς Outer Banks του Netflix, σηματοδοτώντας ένα νέο ορόσημο στην παγκόσμια αναγνώρισή τους.

Τα τελευταία πέντε χρόνια έχουν πραγματοποιήσει 5 περιοδείες σε Ευρώπη και Ηνωμένο Βασίλειο, καθώς και 3 mini-περιοδείες σε ΗΠΑ και Καναδά.

Τον Σεπτέμβριο του 2025, λίγο πριν την διεθνή περιοδεία και εμφάνιση τους στην Αθήνα, αναμένεται η κυκλοφορία του 7ου βινυλικού EP τους, μέσω της Little Cloud Records (ΗΠΑ/Καναδάς) και της Cardinal Fuzz (Ευρώπη/Ηνωμένο Βασίλειο).

Η πρώτη τους εμφάνιση στην Ελλάδα αποτελεί μοναδική ευκαιρία για το ελληνικό κοινό να ζήσει από κοντά την εμπειρία των Magic Shoppe – μια μπάντα που δεν ακούς απλώς, αλλά βιώνεις!

Τρίτη 7 Οκτωβρίου 2025 – Arch Club Live Stage

Tickets

EARLY BIRD TICKET:15€

PRE-SALE:

https://www.more.com/gr-el/tickets/music/magic-shoppe-live-in-athens

Μην ξεχάσετε να το κάνετε save στην ατζέντα σας.

Magic Shoppe @Arch Club Live Stage, 7 Οκτωβρίου 2025

0
Magic Shoppe live in Athens
Magic Shoppe live in Athens

Οι Magic Shoppe από τη Βοστώνη για πρώτη φορά στην Ελλάδα!

Magic Shoppe live in Athens (1)

Οι Magic Shoppe,

η noise rock/shoegaze μπάντα από τη Βοστώνη, επισκέπτεται για πρώτη φορά την πατρίδα μας, φέρνοντας μαζί της έναν τοίχο ήχου γεμάτο παραμόρφωση, reverb και ωμή ενέργεια.

Επηρεασμένοι από θρυλικές μπάντες όπως οι My Bloody Valentine, The Jesus and Mary Chain, Sonic Youth και Loop, οι Magic Shoppe δημιουργούν ένα σκοτεινό, υπνωτιστικό ηχητικό σύμπαν. Το ιδιαίτερο στυλ τους ισορροπεί ανάμεσα στην ψυχεδέλεια και τον θόρυβο, αναμειγνύοντας με μαεστρία το dreamy reverb με την ωμή, fuzz παραμόρφωση.

Με πυκνές, πολυεπίπεδες κιθάρες και βαριές μπασογραμμές, χτίζουν το χαρακτηριστικό τους “wall of sound”, που παρασύρει τον ακροατή σε έναν εκρηκτικό ηχητικό λαβύρινθο. Οι σκοτεινές, γεμάτες fuzz κιθάρες τους πότε πλέκουν ατμοσφαιρικά ηχοτοπία, και πότε εκρήγνυνται με ένταση, ενώ τα στοιχειωμένα φωνητικά προσθέτουν μία βαθύτερη, σχεδόν κινηματογραφική διάσταση στον ήχο τους.

Με πάνω από 13 χρόνια πορείας, η μπάντα έχει κυκλοφορήσει 6 LPs, 6 EPs και ένα live album, ενώ πρόσφατα ξεπέρασε τα 3,5 εκατομμύρια streams στο Spotify και τους 105.000 μηνιαίους ακροατές, εδραιώνοντας τη θέση της στη διεθνή σκηνή.

Magic Shoppe
Magic Shoppe

Τον Οκτώβριο του 2024, τραγούδι τους συμπεριλήφθηκε στο soundtrack της επιτυχημένης σειράς Outer Banks του Netflix, σηματοδοτώντας ένα νέο ορόσημο στην παγκόσμια αναγνώρισή τους.

Τα τελευταία πέντε χρόνια έχουν πραγματοποιήσει 5 περιοδείες σε Ευρώπη και Ηνωμένο Βασίλειο, καθώς και 3 mini-περιοδείες σε ΗΠΑ και Καναδά.

Τον Σεπτέμβριο του 2025, λίγο πριν την διεθνή περιοδεία και εμφάνιση τους στην Αθήνα, αναμένεται η κυκλοφορία του 7ου βινυλικού EP τους, μέσω της Little Cloud Records (ΗΠΑ/Καναδάς) και της Cardinal Fuzz (Ευρώπη/Ηνωμένο Βασίλειο).

Η πρώτη τους εμφάνιση στην Ελλάδα αποτελεί μοναδική ευκαιρία για το ελληνικό κοινό να ζήσει από κοντά την εμπειρία των Magic Shoppe – μια μπάντα που δεν ακούς απλώς, αλλά βιώνεις!

Τρίτη 7 Οκτωβρίου 2025 – Arch Club Live Stage

Tickets

EARLY BIRD TICKET:15€

PRE-SALE:

https://www.more.com/gr-el/tickets/music/magic-shoppe-live-in-athens

FESTIVAL ΒΡΥΣΗΣ ΤΥΡΝΑΒΟΥ 2025

0
festival vrisis
festival vrisis

FESTIVAL ΒΡΥΣΗΣ ΤΥΡΝΑΒΟΥ 2025
“Η μουσική είναι η δύναμή μας”
28 – 31 Αυγούστου
Βρύση Τυρνάβου – Τύρναβος – Θεσσαλία
Free Camping

Για 13η χρονιά, το Φεστιβάλ Βρύσης Τυρνάβου – το πιο αγαπημένο και πιο εναλλακτικό φεστιβάλ – επιστρέφει δυνατό για να γεμίσει τον αέρα με μουσικές, χορούς και αμέτρητα χαμόγελα!

28-31 Αυγούστου, σας περιμένουμε για άλλη μια χρονιά κάτω από τα πλατάνια να ζήσουμε μια μοναδική, πολύχρωμη και πολυδιάστατη γιορτή με αγαπημένες μουσικές και καλλιτέχνες, πολλές παράλληλες δραστηριότητες και φανταστικά workshops!
Get ready to dance under the trees

Καλή αντάμωση
Love u all

Ps. Η αφίσα αυτή είναι αφιερωμένη στην παράδοση του Τυρνάβου, εκεί όπου τα αποστακτήρια και τα παραδοσιακά καζάνια μας θυμίζουν τις ρίζες μας και τη μοναδική τέχνη της απόσταξης. Όπως το τσίπουρο βράζει και αποκαλύπτει τη γεύση και τα αρώματά του, έτσι και οι μουσικές του φεστιβάλ αναδύονται, γεμίζοντας τον αέρα με μελωδίες που μας ενώνουν και μας συνδέουν σε μια μεθυστική γιορτή.

*All the credits για την ιδέα και την υλοποίηση του πόστερ ανήκουν στον Petros Voulgaris / Design, Illustration & Screenprinting

Ξεκινάμε από την Πέμπτη τη γιορτή μας δυναμικά και με ελεύθερη είσοδο και σας καλωσορίζουμε όλους με τον καλύτερο τρόπο στο 13ο φεστιβάλ Βρύσης Τυρνάβου!

Μουσικάρες, παγωμένες μπύρες, δροσερά ποτά, λαχταριστά σουβλάκια, vegan επιλογές, όμορφες διαθέσεις! Ανοίγουμε τις πόρτες μας, φέρτε την παρέας σας, Θα περάσουμε φίνα!

Ηλεκτρονική Προπώληση: 
ΠΕΜΠΤΗ 28 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ
(FREE ENTRANCE)
ΚΥΡΙΑΚΟΣ ΣΟΛ
ALEX K & STEF
BLUES TRACKERS

* After live bands dj set

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 29 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ
MR HIGHWAY BAND

mr highway band festival vryshs
mr highway band festival vryshs

LOST BODIES

RATIONALISTAS
ΒΑΣΙΛΗΣ ΠΑΠΑΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ
*After Live bands dj set

ΣΑΒΒΑΤΟ 30 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ
14.30 Mεσημεριανό ρεμπέτικο γλέντι – τσιπουροκατάσταση
Παραδοσιακά, λαϊκά και ρεμπέτικα, μερακλίδικα και δροσερά κάτω απο τα πλατάνια. Ελάτε από νωρίς

COTYOTE’S ARROW

ΣΤΡΑΦΙ

στραφι festival βρύσης
στραφι festival βρύσης

NIGHTSTALKER

BLOODY HAWK

bloody hawk festival vryshs
bloody hawk festival vryshs

ΚΩΣΤΑΝΤΗΣ ΠΙΣΤΙΟΛΗΣ

κωσταντης πιστιολης festival βρυσης
κωσταντης πιστιολης festival βρυσης

*After Live bands dj set
ΚΥΡΙΑΚΗ 31 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ
(FREE ENTRANCE)

Αποχαιρετιστήριο γλέντι με την ορχήστρα του Μιχάλη Καραμούτη.
Το Φεστιβάλ κλείνει με ένα αυθεντικό, παραδοσιακό γλέντι!
Τσίπουρο, κλαρίνα, λαούτα, βιολιά, χορός μέχρι τελικής πτώσης… και όποιος αντέξει!

ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΕΣ & WORKSHOPS
Όλες οι παράλληλες δράσεις και τα workshops θα ανακοινώνονται σταδιακά στα social media του φεστιβάλ. Μείνετε συντονισμένοι – η σελίδα της εκδήλωσης στο Facebook θα ενημερώνεται συνεχώς, ώστε να βρίσκετε όλες τις πληροφορίες συγκεντρωμένες εκεί!

ΑΦΙΞΗ ΚΑΙ ΚΑΤΑΣΚΗΝΩΣΗ
Ο χώρος του Φεστιβάλ θα είναι έτοιμος και θα υποδέχεται κατασκηνωτές και επισκέπτες από την Πέμπτη 28/8 το πρωί.
TIPS: Έχετε μαζί σας μετρητά (δεν θα υπάρχει διαθέσιμο POS)
ΠΑΡΟΧΕΣ: FREE CAMPING BAR BBQ (σουβλάκια) Πρωινό
Vegan / χορτοφαγικές επιλογές WC Shower Παιδότοπος

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ:
Πέμπτη: Είσοδος Ελεύθερη
Προπώληση Παρασκευή & Σάββατο: 18€ / ημέρα
Early Birds (περιορισμένα): 30€
Υπόλοιπη προπώληση 2ημέρου (Παρασκευή & Σάββατο): 34€
Κυριακή: Είσοδος Ελεύθερη
Για παιδιά μέχρι 12 ετών και ΑΜΕΑ η είσοδος είναι δωρεάν.

 ΣΤO FESTIVAL ΒΡΥΣΗΣ ΤΥΡΝΑΒΟΥ ΘΑ ΕΡΘΕΤΕ:

Με τα δικά μας λεωφορεία απευθείας για το Φεστιβάλ.
Αναχώρηση κάθε μέρα στις 18:00 από την Πλατεία Λαού στη Λάρισα (δίπλα στο Δημοτικό Ωδείο) και επιστροφή μετά το τέλος των συναυλιών

Τιμή με επιστροφή: 5 ευρώ
Οι φίλοι από Λάρισα κλείνετε θεσούλα στο SNUFF
Οι φίλοι εκτός Λάρισας στέλνετε μήνυμα στη σελίδα για κράτηση θέσεων.

Εναλλακτική πρόταση από Λάρισα:
Μπορείτε να πάρετε το λεωφορείο του ΚΤΕΛ Λαρίσης για Ελασσόνα (μέσω Μελούνας) και να ζητήσετε στάση στη Βρύση Τυρνάβου.
Από τη στάση περπατάτε περίπου 7-9 λεπτά.
Ώρες:
Παρασκευή: 11.00, 13.00, 15. 30
Σάββατο: 09.30, 13.00, 18.00

Kyuss: Το “Welcome to Sky Valley” είναι “θρησκεία”

Kyuss
Kyuss

Είμαι φανατικός οπαδός των Kyuss και ειδικά όταν μιλάμε για επέτειο ενός τόσο επιδραστικού δίσκου, πιάνει “φωτιά” το πληκτρολόγιο του laptop μου. Είναι μεγάλη μου αδυναμία το “Welcome to Sky Valley”, ένα άλμπουμ που λάτρεψα με το που αντίκρυσα το εξώφυλλο τους και μόνο. Ένα αινιγματικό cover με μια ταμπέλα και ένας αχανής δρόμος μετά από αυτή. Τον “δρόμο” που είχε χαρακτεί μουσικά από την εποχή των “Wretch” και “Blues for the red sun”. Επίσης είναι το πρώτο άλμπουμ χωρίς τον Nick Oliveri στο μπάσο. Αντικαταστάθηκε από τον Scott Reeder, ο οποίος είναι και μπασίστας των εκπληκτικών Fireball Ministry.

Kyuss
Kyuss

Εμείς εδώ θα μιλήσουμε για το “Welcome to Sky Valley”

Πριν από αυτό και πριν την έναρξη της δισκογραφικής τους καριέρας, οι Kyuss “έκοβαν” βόλτες σε parties και απομονωμένες πόλεις στις νότιες ερήμους τις California. Ήταν μια φάση που έπαιζαν σε ερημικές τοποθεσίες μπροστά σε ελάχιστο κόσμο, δωρεάν τις περισσότερες φορές και καταναλώνοντας δεκάδες μπυρες. Όπως έχουν αναφέρει άλλωστε, αυτό ουσιαστικά έφτιαξε την μοναδική και χαρακτηριστική εικόνα της μπάντας για το desert rock.

Palm Desert

Η Palm desert είναι ίσως ότι πιο αραιοκατοικημένο υπάρχει στην πολιτεία της California, μιας και έχει μόνο 51000 κατοίκους περίπου. Μέσα σε αυτό τον κοινωνικό ιστό “χτίστηκε” το όνομα των Kyuss και έκαναν ένα μικρό following από οπαδούς σε αυτή την περιοχή.

Kyuss: "Welcome to Sky Valley"
Kyuss: “Welcome to Sky Valley”

Η “ψυχή” της μπάντας είναι ο Josh Homme, το “Welcome to Sky Valley” είναι δικό του δημιούργημα με ικανότατους συντελεστές στο πλευρό του. Είπαμε για τον τρομερό μπασίστα που έπαιζε και στους The Obsessed, Scott Reeder. Επίσης είχε και τον John Garcia στα φωνητικά που εύκολα τον εμπιστευόσουν σε αυτό το είδος και ότι θα σου βγάλει την δουλειά όπως πρέπει. Και τελευταίο άφησα τον εξαιρετικό Brant Bjork που ως drummer στους Kyuss έδωσε απίστευτο χαρακτήρα. Αυτό το ξεκίνημα στο “Asteroid” απλά σε πάει σε άλλη διάσταση. Για να μην πω σε μια Tool φάση. Εκπληκτικός μουσικός.

Να σημειωθεί εδώ ότι ο Josh Homme που είναι και ο ιθύνων νους των Kyuss, είναι ιδρυτικό μέλος των φανταστικών Queens of the Stone Age και των Eagles of Death Metal. Μια χαρά βιογραφικό δηλαδή και έχει και με τους Kyuss και μια περιοδεία με τους Metallica το 1993 στην Αυστραλία για εννιά εμφανίσεις. Τότε που οι Bay area thrashers ήταν στο “Εβερεστ” εμπορικά με το “Black album”.

Η αρχή με το “Blues for the red sun”

Ουσιαστικά οι Kyuss με το “Blues for the red sun” έκαναν μια Stoner Rock επανάσταση. Πιάσανε τα Sabbath riffs και τα ταίριαξαν με μια punk rock αλητεία που όμοια δεν έβρισκες εκείνη την εποχή. Άσε που όλοι είχαν τις σκηνές τους τότε, δηλαδή το Seattle είχε το grunge, η Νεα Υόρκη και το Los Angeles ήταν σε εσωστρέφεια λόγω της κατάρρευσης του hair metal. Το Hard Core και το Nu Metal κέρδιζε συνέχεια έδαφος σε αυτές τις περιοχές. Έτσι λοιπόν η Palm Desert είχε μόνο τους Kyuss. Ήταν οι βασιλιάδες στο χωριό που λένε.

Οι Kyuss απλά δημιούργησαν το “Welcome to Sky Valley”

Πάνω σε μια ισχυρή βάση όπως το “Blues for the red sun”, δεν μπορούσε να μην έρθει άλλο ένα αριστούργημα. Μιλάμε για το “Welcome to Sky Valley”, ίσως ένα από τα πιο επιδραστικά desert rock άλμπουμ που έχουν κυκλοφορήσει ποτέ. Είναι αυτό που θα λέω πάντα για αυτή την δουλειά. Οι Tool πέρασαν μέσα από την “άτρωτη μουσική μηχανή” των Kyuss. Μπορεί με το προηγούμενο άλμπουμ να έγιναν γνωστοί με τις περιοδείες με Metallica, Faith No More, Danzig και White Zombie, αλλά την “σχολή” τους την εδραίωσαν με το τελευταίο άλμπουμ τους. Με το θρυλικό “Welcome to Sky Valley”.

Το “Welcome to Sky Valley” των Kyuss είναι κάτι παραπάνω από ένα άλμπουμ

Όσο και να καυχιέται ο Josh Hommes ότι δεν είναι επηρεασμένος από Black Sabbath, άλλο τόσο θα ισχυρίζομαι εγώ ότι είμαι κοσμοναύτης. Είναι ένα άλμπουμ τίγκα στα Black Sabbath riffs με φωνητικά που θυμίζουν την σκηνή του Seattle από τον Garcia. Το μπασό του Reeder για μένα είναι ο “οδηγός” της μπάντας, μιας και ουσιαστικά παίζει εκπληκτικές μπασογραμμές σε κιθαριστικό ρυθμό. Ακούστε το “Whitewater/lick doo” και θα ξεχάσετε ότι ξέρατε για το Stoner rock.

Κάλλιστα επιρροή των Tool οι Kyuss

Το άλμπουμ γενικά έχει πολύ υλικό μέσα μέσα που χρησιμοποιήσαν οι Tool μετά, όπως και κάτι ψιλά από Soundgarden. Τα “Gardenia” και “Asteroid” πρέπει να διδάσκονται σε μουσικά πανεπιστήμια ξεκάθαρα. Βρωμιά και αλητεία στο αποκορύφωμα τους με απαράμιλλη τεχνική. Το Stoner Rock σε άλλα επίπεδα, δυσθεώρητα και αυτό το breakdown στη μέση του “Asteroid”, απλά ασύλληπτο. Το drumming του Bjork είναι απλά εντυπωσιακό, ο τύπος είναι στο δικό του “σύμπαν”.

Στο “Supa scoopa and mighty scoop” απλά πηγαίνετε τον χρόνο στο 2:35 και εκεί θα σας χτυπήσει ένα “τσουνάμι” βροντερού ήχου με το riff να σε διαλύει σε συνδυασμό με το drumming. Μια σύνθεση ορισμός του Stoner rock με την ερμηνεία του Garcia στην αρχή να σε στέλνει “αδιάβαστο”. Εν τω μεταξύ όταν το άκουσα πρώτη φορά νόμιζα ότι ξεκινούσε το “Sabbath bloody sabbath” με τον αρχικό ρυθμό που είχε. Τεράστιο μπάσο για μια ακόμη φορά από τον Reeder. Θα λέω πάντα ότι οι Metallica επηρεάστηκαν για τα “Load” και “Reload” από τους Kyuss και τους Soundgarden, nothing else. Και η απόδειξη βρίσκεται ξεκάθαρα στο “100 degrees”. Τρελό jamming από τους Kyuss.

Kyuss
Kyuss

Εύκολα η μουσική των Kyuss είναι για οδήγηση και φανταστείτε τον εαυτό σας να οδηγείτε στη Route 66 οδεύοντας προς Santa Monica από Chicago. Εδώ βρίσκουμε το “Space cadet”, μια υπέροχη μπαλάντα που φέρνει και ελάχιστα country στο νου. Ισως η καλύτερη χρήση ακουστικού μπάσου που έχω ακούσει σε σύνθεση. Ο ορισμός του desert rock έρχεται στο άκουσμα του “Demon cleaner”, ένα κομμάτι που το έχουν διασκευάσει οι Tool και όχι τυχαία! Και να σημειωθεί οτί οι Tool δισκογραφικά ξεκίνησαν το 1993 με το “Undertow“, εντάξει τον επόμενο χρόνο βγήκε το “Welcome to Sky Valley”. Και στο ντεμπούτο τους είναι φανερά επηρεασμένοι από τα δυο πρώτα των Kyuss.

Εντάξει στην αρχή στο “Odyssey” θα μπορούσε πολύ έυκολα να μπει η φωνή του Hetfield, χωρίς πλάκα. Μια σύνθεση που κάνουν πραγματικά οτι γουστάρουν ειδικά κατα μεσής του κομμάτιου που σίγουρα αυτοσχεδίαζαν στο studio και βγήκε φοβερό.

“Fire on the mountain
And it rages out of control” Kyuss

Το “Conan troutman” έχει punk rock επιρροές κυρίως στο tempo, με την κιθάρα να βάζει τον απαραίτητο stoner rock βρώμικο ήχο. Ενώ το “N.O.” επιστρέφει την μπάντα στα “λημέρια” της stoner rock “ταυτότητας” της. Κάπου στο 1:30 εμφανίζεται η επιρρόη του Iommi στον Hommes, υπέροχο solo σε αυτό το “κόψιμο”.

Το “Whitewater” είναι ένα τελειώς άλλο κεφάλαιο για τους Kyuss 

Εκπληκτικός ήχος που σε στέλνει αδιάβαστο, με τρομερά φωνητικά από τον Garcia. Με την μουσική σύλληψη που υπάρχει σε αυτό το κομμάτι εύκολα ο μεγάλοι κλασσικοί συνθέτες θα το διασκευάζαν. Ένα τραγούδι που άνετα ακούγεται σε καύσωνα κάπου στη Μεσόγειο. Πολύ εύκολα λέμε.

Welcome to Sky Valley
Welcome to Sky Valley

Οι Kyuss ίδρυσαν “σχολή”

Οι Kyuss αυτό που έπραξαν ήταν να πάνε το Stoner rock ακόμα πιο ψηλά τόσο εμπορικά όσο και στο θέμα της σύνθεσης. Ο εμπλουτισμός με Jazz στοιχεία στο rhythm section, απλά τους πήγε σε άλλο επίπεδο. Το “Welcome to Sky Valley” ειναι κάτι παραπάνω από ένα απλό άλμπουμ, είναι βίωμα. Είναι ένα άγριο ταξίδι στις απομονωμένες πόλεις που βρίσκονται σε ερήμους της Καλιφόρνια. Το  τρίτο άλμπουμ των Kyuss είναι μια εμπειρία που την αποκομίζεις ακούγοντας το ξανά και ξανά και σου αφήνει την μυρωδιά της βενζίνης στον αέρα και την άμμο της ερήμου στα πόδια σου.

Για το τέλος

Το “Welcome to Sky Valley” είναι ένα άλμπουμ που κατατάσσεται στα κλασσικά της αγαπημένης μας μουσικής επηρεάζοντας χιλιάδες μπάντες σε όλο τον κόσμο. Είναι ένα “κόσμημα” του desert rock και ένας από τους πιο ισχυρούς αντιπρόσωπους του Stoner Rock. 31 χρόνια “πρέσβης”!

DEAFHEAVEN live in Athens @Κύτταρο 07 Δεκεμβρίου 2025

DEAFHEAVEN
DEAFHEAVEN
Η Smoke the Fuzz gigs περήφανα παρουσιάζει τη θριαμβευτική επιστροφή των ΚΑΘΗΛΩΤΙΚΩΝ DEAFHEAVEN για μία ζωντανή εμφάνιση στην Αθήνα την Κυριακή 7 Δεκεμβρίου 2025 στη σκηνή του Κυττάρου!

DEAFHEAVEN: Μια μπάντα Ογκόλιθος

Οι DEAFHEAVEN από το San Francisco δημιουργήθηκαν το 2010, με βασικό πυρήνα τους το δίδυμο των George Clarke (φωνητικά) και Kerry McCoy (κιθάρες). Ηχογράφησαν ένα demo με budget μόλις 500 δολαρίων μέσα στην ίδια χρονιά (μόλις σε 100 κόπιες) σε ακουστική κιθάρα, καθώς δεν είχαν ενισχυτές για ηλεκτρικές κιθάρες. Αφού το έστειλαν σε διάφορα blogs και έλαβαν θετικές κριτικές, και παρότι δε σκόπευαν να το κυκλοφορήσουν, δέχτηκαν προσφορές να κάνουν συναυλίες.
Έτσι προσέθεσαν μέλη των Whirr και Temple Of Saturn και κατέληξαν κουιντέτο. Στις 29 Ιουνίου του 2010 οι  DEAFHEAVEN έδωσαν την πρώτη τους συναυλία και αυτό έγινε αφορμή να λάβουν πολυάριθμες προσφορές από δισκογραφικές εταιρείες, καταλήγοντας στην Deathwish Inc του Jacob Bannon, τραγουδιστή των Converge, λίγο πριν τελειώσει η χρονιά.
Η αρχή του 2011 (Ιανουάριος) τους βρήκε να κυκλοφορούν το 7” “Libertine Dissolves” σε 1000 κόπιες, με το δίδυμο να συνοδεύεται από τον John Kline στα τύμπανα, ο οποίος δυστυχώς έφυγε από την ζωή το 2012 σε ηλικία 25 ετών.
Λίγους μήνες μετά, στις 26 Απριλίου του 2011, το συγκρότημα κυκλοφόρησε το παρθενικό του άλμπουμ “Roads To Judah” με πλήρη σύνθεση. Το μπάσο ανέλαβε ο Derek Prine, τα τύμπανα ο Trevor Deschryver και τη δεύτερη κιθάρα ο Nick Bassett. Το άλμπουμ ονομάστηκε έτσι από το N Judah τρενάκι που είναι μέσο μεταφοράς στην πατρίδα τους το San Fransisco και έλαβε πολύ θετικές κριτικές παγκοσμίως.
Οι DEAFHEAVEN βγήκαν σε περιοδεία με τους Καναδούς noise rockers KEN Mode τον Ιούνιο του 2011 και το Νοέμβριο του 2011 μαζί με τους Russian Circles, για τους οποίους υποστηρίζουν μέχρι σήμερα ότι τους βοήθησαν πολύ να καταλάβουν πώς πρέπει να δουλεύουν και πώς να ανταπεξέρχονται στις περιοδείες.
Deafheaven
Deafheaven
Συγκεκριμένα δήλωναν ότι, ενώ πάντα ήθελαν να γράφουν καλά κομμάτια, να είναι καλοί στις συναυλίες και να μην έχουν κακή συμπεριφορά, ήταν οι Russian Circles αυτοί που το «κάρφωσαν» στο κεφάλι τους. Το συγκρότημα, στο πλαίσιο των δωρεάν κυκλοφοριών της Deathwish Inc, κυκλοφόρησαν το “Live At The Blacktop 01.15.11” στις 28 Ιουλίου του 2011.
Μέσα στο 2012, η μπάντα κυκλοφόρησε ένα split EP με τους Αμερικάνους blacksters Bosse-De-Nage (20/11/2012 μέσω της The Flenser) σε 12” βινύλιο 45 στροφών.
Το 2013 έμελλε να είναι η μεγάλη χρονιά της ιστορίας των DEAFHEAVEN. To δεύτερο άλμπουμ που ετοιμαζόταν στα τέλη του 2011 και αρχές του 2012, ήταν έτοιμο πλέον. Με δηλώσεις τους, ο McCoy περιέγραφε το υλικό ως πιο γρήγορο, σκοτεινότερο και πολύ βαρύτερο και πειραματικότερο από το “Roads To Judah”, ενώ ο Clarke έλεγε ότι ακούγεται λιγότερο μελαγχολικό και λιγότερο συγκεντρωμένο γύρω από το black metal, έχοντας ένα πιο ροκ –ακόμα και ποπ- ήχο σε φάσεις.
DEAFHEAVEN
DEAFHEAVEN
Ο δίσκος ηχογραφήθηκε όπως και το παλιό demo μόνο από το ιδρυτικό δίδυμο με τη βοήθεια του ντράμερ Daniel Tracy που είχε μπει στο συγκρότημα το 2012. Ο τίτλος του δίσκου, σύμφωνα με τον Clarke, αντιπροσωπεύει μία πλούσια, ομορφη και τέλεια ύπαρξη που είναι ανέφικτη και την πάλη του να αντιμετωπίσεις αυτή την πραγματικότητα εξαιτίας δικών σου λαθών, μπελάδων σε σχέσεις οικογενειακών προβλημάτων, θανάτους και διάφορα άλλα.
Ο δίσκος κυκλοφόρησε στις 11 Ιουνίου του 2013 και, μεταξύ αναρίθμητων διακρίσεων, σκαρφάλωσε στο νούμερο 130 του Billboard 200 και στο νούμερο 2 του Top Heatseekers Chart. Tότε ήταν που οι DEAFHEAVEN στρατολόγησαν τον μπασίστα Stephen Clark και τον κιθαρίστα Shiv Mehra για τις ανάγκες της επερχόμενης περιοδείας τους.
Ο McCoy δήλωσε ότι τα προηγούμενα μέλη έφυγαν από το συγκρότημα καθώς δυσκολευόντουσαν με τη ζωή στο δρόμο και έβγαζαν από ελάχιστα ως καθόλου χρήματα από αυτό.
DEAFHEAVEN
DEAFHEAVEN
Πρώτα περιόδευσαν στην Ευρώπη και τη Ρωσία τον Απρίλιο και το Μάϊο με τους The Secret, ενώ τον Ιούνιο και Ιούλιο με τους The Marriages. To 2014 (Ιανουάριος) περιόδευσαν στην Αυστραλία, έπαιξαν στη συνέχεια ως support των Between The Buried And Me μαζί με τους Intronaut και The Kindred μεταξύ Φλεβάρη και Μάρτη, καθώς και στην Ασία το Μάϊο και τον Ιούνιο.
Το υπόλοιπο του Ιουνίου οι DEAFHEAVEN επέστρεψαν στην Αμερική για εμφανίσεις με τους Pallbearer και στη συνέχεια, τον Αύγουστο περιόδευσαν ξανά στην Ευρώπη, ενώ το Σεπτέμβριο επέστρεψαν στη Βόρεια Αμερική μαζί με τους No Joy.
Στις 25 Αυγούστου του 2014 κυκλοφόρησαν το single “From The Kettle Onto The Coil” μέσω της Williams Street Records, δηλώνοντας ότι δεν είναι ενδεικτικό του πώς θα μπορούσε να ηχεί το τρίτο τους άλμπουμ, καθώς η σύνθεση του βασιζόταν κατά πολύ στον τρόπο που συντέθηκε το υλικό του “Sunbather”.
To “Sunbather” έκανε ένα τρομερό άνοιγμα σε όλο τον κόσμο για τους DEAFHEAVEN, τους άκουσαν ακόμα περισσότεροι οπαδοί, έγιναν ευρέως αποδεκτοί σε μη στερεοτυπικά μεταλλικά ακροατήρια και κάπου εκεί άρχισε ο πόλεμος.
Δεν ήταν λίγοι αυτοί που προσπάθησαν να μειώσουν την επιτυχία των DEAFHEAVEN, αυτοί που τους χαρακτήριζαν ξεπουλημένους, χιπστεράδες, κι ότι το πέρασμα σε πιο shoegaze/post rock μονοπάτια είχε σκοπό το άνοιγμα σε πιο mainstream ακροατήριο και την επέκταση της αγοραστικής τους δύναμης. Η παγκόσμια αποθέωση για το δίσκο σε κάθε λογής μέσο δεν άφησε χρόνο στους DEAFHEAVEN να ασχοληθούν ιδιαίτερα με έχθρες και πολέμους και ήδη ετοίμαζαν στωικά το επόμενό τους βήμα σε πλήρη μυστικότητα.
Για πολλούς το “Sunbather” είναι ενδεικτικό δείγμα ενός εκ των κορυφαίων άλμπουμ της δεκαετίας και δεν είναι λίγοι αυτοί που το θεωρούν ως ΤΟ καλύτερο άλμπουμ μεταξύ 2010-2019, όπως δεν είναι λίγες και οι συγκεκριμένες διακρίσεις που έχει λάβει όσον αφορά σε αυτή την κατηγορία.
Το 2015 ήταν χρονιά νέας κυκλοφορίας για τη μπάντα, η οποία, έχοντας καθαρό μυαλό, δεν προσπάθησε να κάνει ένα δεύτερο “Sunbather”. Το συγκρότημα αλλάζοντας εταιρεία, προσχώρησε στην Anti- η οποία ήταν αδελφό παρακλάδι της Epitaph Records. Στις 28 Ιουλίου, η μπάντα ανακοίνωσε τον τίτλο του νέου δίσκου που θα ήταν “New Bermuda” και η ημερομηνία που ορίστηκε για την κυκλοφορία του ήταν στις 2 του Οκτώβρη, με το κοινό να περιμένει ανυπόμονα ύστερα από τον θρίαμβο του “Sunbather”.
DEAFHEAVEN
DEAFHEAVEN
Mε τον Clarke να δηλώνει ότι ο τίτλος του δίσκου των DEAFHEAVEN συμβολίζει «έναν νέο προορισμό στη ζωή, ένα νεφελώδες σημείο άφιξης και ένα άγνωστο μέλλον όπου όλα βυθίζονται και τα τραβάει το σκοτάδι μέσα του», ο δίσκος και πάλι έλαβε αποθεωτικές κριτικές.
Ίσως όχι στο ίδιο επίπεδο με τον προκάτοχό του, καθώς τέτοια επιτεύγματα μία φορά πραγματοποιούνται, αλλά το σύνολο του τύπου εξήρε την προσπάθειά τους να μπορέσουν να απλώσουν τον ήχο τους ακόμα περισσότερο, βάζοντας περισσότερα στοιχεία σε σχέση με το παρελθόν.
Το single “From The Kettle Onto The Coat” χρησιμοποιήθηκε ως έξτρα κομμάτι στην Ιαπωνική έκδοση. Το “New Bermuda” κατάφερε να αναρριχηθεί σε ακόμα ψηλότερη θέση στο Billboard 200 σε σχέση με το “Sunbather”, καθώς έφτασε στη θέση 63, ασύλληπτα πράγματα για μπάντα στο δικό τους ύφος!
Ακολούθησε και πάλι μεγάλη παγκόσμια περιοδεία όπου η μπάντα αποθεώθηκε από το κοινό και φτάσαμε στο 2018 για να έχουμε νέο δισκογραφικό δείγμα από τους Αμερικάνους. Οι Deafheaven έκαναν διαθέσιμο το single “Honeycomb” στις 17 Απριλίου και ο δίσκος με τίτλο “Ordinary Corrupt Human Love” κυκλοφόρησε στις 13 Ιουλίου μέσα σε πλήρη παραδοχή του ταλέντου των DEAFHEAVEN ακόμα κι από τους τελευταίους δύσπιστους και τους φανατικότερους εχθρούς που δημιούργησαν στο παρελθόν.
Ο δίσκος που στην παραγωγή, εκτός του συνήθους ύποπτου Jack Shirley, είχε το άγγιγμα της Chelsea Wolfe και του Ben Chisholm, θεωρήθηκε ως η πιο πολυδιάστατη δουλειά τους, το σημείο όπου όλο τους το παρελθόν συνοψίζεται ηχητικά και δημιουργώντας προσδοκίες για ένα λαμπρό μέλλον.
Το συγκρότημα δεν επαναπαύεται στις δάφνες της μεγάλης τους αποδοχής και κυκλοφορώντας το ζωντανό άλμπουμ “10 Years Gone” στις 4 Δεκεμβρίου του 2020, μας προετοιμάζει για νέο δίσκο, ο οποίος δε θα αργήσει πολύ να έρθει τελικά.
Το “Infinite Granite” κυκλοφορεί από την Daymare Recordings στις 18 Αυγούστου του 2021 και θα εδραιώσει τους DEAFHEAVEN ακόμα περισσότερο στις καρδιές των οπαδών τους. Διαφορετικό από το “Ordinary Corrupt Human Love” αλλά πάντα υπό τον δικό τους προσωπικό ήχο, κατορθώνει να τους φέρει ακόμα και ως headliners στο Roadburn Festival όπου έπαιξαν όλο το “Sunbather” για την 10ετή επέτειο του, ενώ το “Infinite Granite” παίχτηκε επίσης όλο σε επιλεκτικές βραδιές.
Στις 7 Φεβρουαρίου του 2024, επισημοποιήθηκε η συνεργασία τους με τη μεγάλη Roadrunner Records, με τους οπαδούς να τρίβουν τα χέρια τους από χαρά.
Κι ερχόμαστε στη φετινή χρονιά, όπου οι DEAFHEAVEN πραγματικά ΕΚΠΛΗΣΣΟΥΝ το κοινό τους με το νέο απίστευτο, καταπληκτικό, κορυφαίο άλμπουμ “Lonely People With Power”, το οποίο χωρίς να ακούγεται ιεροσυλία, πολλοί έχουν αρχίσει και βάζουν δίπλα στο “Sunbather”, ενώ άλλοι δεν έχουν διστάσει να το χαρακτηρίσουν ως την κορυφαία τους δουλειά μέχρι στιγμής.
Μπορείτε να διαβάσετε μια κριτική μας εδω: https://afternoiz.gr/music/album-reviews/deafheaven-new-album/
Οι DEAFHEAVEN ακούγονται λες και σε κόβουν στα δύο και το αίμα που τρέχει δεν είναι από τις πληγές σου αλλά φεύγει από μέσα σου σε κόκκινο χρώμα όλος ο αρνητισμός και το ψυχικό βάρος που νιώθεις. Διάφανοι, επικίνδυνοι αλλά και αθεράπευτα ρομαντικοί στιχουργικά, μας παρουσιάζουν την καλύτερή τους εκδοχή εδώ και πολλά χρόνια, αν όχι όλων των εποχών.
Στο άκουσμα του δίσκου, η Smoke The Fuzz θεώρησε χρέος να επισπεύσει την επιστροφή τους στην χώρα μας και, αν την προηγούμενη φορά το 2022 οι fuzzsmokers έκαναν το Gagarin άνω κάτω, δεν τολμούμε να σκεφτούμε τι μπορεί να συμβεί αυτή τη φορά με τα νέα κομμάτια ενώπιόν μας ως μία από τις πρώτες χώρες που θα εμφανιστούν για τη νέα τους περιοδεία.
Deafheaven
Deafheaven
Ο Δεκέμβριος μοιάζει μακριά αλλά είναι πιο κοντά απ’ ό,τι νομίζετε, προσδεθείτε και προετοιμαστείτε ψυχολογικά γιατί η μπάντα είναι σε φρενήρη κατάσταση κι αποφασισμένη να τελειώσει ό,τι άρχισε την προηγούμενη φορά!
DEAFHEAVEN Κυριακή 7 Δεκεμβρίου 2025 @ Κύτταρο
Πόρτες : 20:30
Έναρξη : 21:00
Τιμές εισιτηρίων : από €29
Σημεία προπώλησης :
Rhythm Records
Εμμανουήλ Μπενάκη 74, Εξάρχεια τηλ. 210 384 1550
Metal Era
Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Εξάρχεια τηλ. 210 330 4133
Super Van Records
Χαριλάου Τρικούπη 2, Αθήνα τηλ. 21 6202 3279
Sound Effect Records
Σπύρου Τρικούπη 50 & Καλλιδρομίου, Εξάρχεια τηλ. 210 825 9883
και μέσω more.com :
– Online στο
https://bit.ly/Deafheaven-live-Kyttaro
&
http://www.athinorama.gr/
– Τηλεφωνικά στο 11 876
– Σε φυσικά σημεία : καταστήματα NOVA, Public, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης και Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)

SUNN O))) live @Gagarin205 19 Οκτωβρίου 2025

SUNN O)))
SUNN O)))
Η Smoke the Fuzz gigs κάνει ένα όνειρο ζωής πραγματικότητα
και περήφανα παρουσιάζει τη θριαμβευτική επιστροφή των ΘΡΥΛΙΚΩΝ SUNN O))) στην Ελλάδα μετά από 21 ολόκληρα χρόνια για μία ζωντανή εμφάνιση στην Αθήνα την Κυριακή 19 Οκτωβρίου 2025 στη σκηνή του Gagarin205 Live Music Space!

SUNN O))) Σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη

Οι SUNN O))) θα εμφανιστούν και το Σάββατο 18 Οκτωβρίου 2025 στη Θεσσαλονίκη και το Principal Club Theater, σε booking της Smoke the Fuzz gigs και παραγωγή και διοργάνωση του Principal.
SUNN O)))
SUNN O)))
Και τι δεν έχει ακουστεί όλα αυτά τα χρόνια για τους φοβερούς Sunn O))), τη μπάντα που προφέρεται απλά “Sun” αλλά που οι οπαδοί της είναι τόσο ορκισμένοι που βάζουν και το O))) δίπλα για την πλήρη εμπειρία.
Ήταν το σωτήριο έτος 1998 που οι SUNN O))) πήραν την απόφαση να σχηματιστούν και έκτοτε έγιναν συνώνυμο της βαρύτητας και του πώς μπορούν να κάνουν τα πάντα γύρω σου ταυτόχρονα να μοιάζουν ελαφρύτερα.
Οι SUNN O))) πήραν το όνομα τους από τους ενισχυτές Sunn, ενώ το σύμβολο O))) συμβολίζει τα κύματα ήχου που σκάνε από τα ηχεία. Από την άλλη, δεν είναι μυστικό ότι διαλέγοντας το όνομα του Ήλιου, το συγκρότημα κατά κάποιο τρόπο “τίμησε” και τους μεγάλους Earth, τη μπάντα που θεωρείται πατρική στην όλη drone αισθητική και συμβολίζει τη Γη. Έτσι οι SUNN O))), πέρα από το να δείξουν την αγάπη τους στους Earth, έφεραν και τη σύνδεση Γης και Ήλιου ταυτόχρονα.
Το συγκρότημα είναι πρακτικά μία dream team με τα 2 κύρια μέλη να είναι ο Stephen O’Malley (επίσης των Khanate και Burning Witch) και ο Greg Anderson (των Goatsnake και Engine Kid μεταξύ άλλων).
Εκτός από το συγκρότημα που είχε ως έδρα το Seattle της Washington, ίδρυσαν και την δισκογραφική εταιρεία Southern Lord Records την ίδια χρονιά, η οποία και αποτέλεσε το “σπίτι” για την πλειοψηφία των κυκλοφοριών του συγκροτήματος, και όχι μόνο.
Πρώτη κυκλοφορία τους ωστόσο θα είναι το 2000 το demo “The Grimmrobe Demos”, που θα βγει σε μόλις 500 αντίτυπα από την Hydra Head, με τον Greg Anderson να αναφέρεται ως The Duke και τον Stephen O’Malley να αναφέρεται ως MK Ultra Blizard. Συνοδοιπόρος των SUNN O))) στην προσπάθεια τότε ήταν ο Bootsy Kronos, που δεν ήταν άλλος από τον George Stuart Dahlquist, που ανέλαβε το μπάσο, με τους 2 διόσκουρους να αναλαμβάνουν τις κιθάρες.
SUNN O))) live
SUNN O))) live
Από πολύ νωρίς κατέστη σαφές ότι οι SUNN O))) δεν ήταν ένα οποιοδήποτε συγκρότημα, αλλά είχαν έρθει για να μείνουν και ο ήχος τους ήταν κάτι που είχε ήδη γίνει άμεσο σημείο αναφοράς. Αξίζει να σημειωθεί ότι το τελευταίο κομμάτι του demo ονομάζεται “Dylan Carlson”, που δεν είναι άλλο από το όνομα του ηγέτη των Earth, δείχνοντας κι αυτό που αναφέραμε παραπάνω για την επιρροή τους στο συγκρότημα, συν ότι τους πρίζωσε αρκετά να κάνουν αυτό το demo. Χωρίς να χαθεί καθόλου χρόνος, χτυπάνε καίρια την ίδια χρονιά με το πρώτο τους άλμπουμ.
Το “ØØ Void” το οποίο αναφέρεται κυρίως ως “double Ο void” στις συνεντεύξεις τους, είχε την τύχη να έχει ως παραγωγό ένα γκουρού του βαρέος ήχου, τον Scott Reeder των Kyuss. Κυκλοφόρησε όχι μόνο από την Hydra Head και την Southern Lord στην Αμερική, αλλά και από την Rise Above στην Ευρώπη και την Daymare μετέπειτα στην Ιαπωνία σε έκδοση διπλού cd, με το 2ο μάλιστα να είναι όλο το collaboration άλμπουμ με τους φοβερούς Nurse With Wound.
Τα μόλις 3 κομμάτια του “ØØ Void” αλλά και η διασκευή ενός άγνωστου και ξεχασμένου κομματιού των Melvins ονόματι “Rabbits’ Revenge” που το έπαιζαν μόνο ζωντανά (!!!), κατέστησαν το όνομα των SUNN O))) μία δεδομένη πραγματικότητα εκείνη τη στιγμή και πάρα πολλοί οπαδοί δεν κοίταξαν ποτέ πίσω έκτοτε και δεν αλλαξοπίστησαν όσον αφορά τη λατρεία τους για το συγκρότημα.
Το νερό είχε μπει στο αυλάκι και το μόνο που άλλαξε από το demo ήταν ότι ο Dahlquist χρησιμοποίησε αυτή τη φορά το ψευδώνυμο G. Subharmonium. Ο δίσκος των SUNN O))) κάνει πάταγο αλλά το συγκρότημα δεν έχει καμία απολύτως διάθεση να επαναπαυτεί στις δάφνες της επιτυχίας του και ήδη σχεδιάζουν το επόμενο βήμα, με το 2001 να είναι χρονιά ξεκούρασης και το 2002 να ξεκινάει εντυπωσιακά.
Το “3: Flight Of The Behemoth” κυκλοφορεί στις 22 Ιανουαρίου του 2002 και συνεχίζει ακάθεκτο την πορεία της μπάντας προς νέες βαρύτητες που ο μέσος ακροατής δεν πίστευε ότι μπορούν να ανακαλυφθούν.
Αυτή τη φορά οι SUNN O))) θα έχουν και την βοήθεια του διακεκριμένου Ιάπωνα Merzbow ο οποίος θα μιξάρει την διλογία “Ο))) Bow” και μεγάλη εντύπωση προκαλεί όχι μόνο η διασκευή τους στο “For Whom The Bell Tolls” των Metallica, αλλά κυρίως ο τίτλος που θα του δώσουν, που στην πληρότητα του είναι το αμίμητο (κι αχαρακτήριστο θα έλεγα) “F.W.T.B.T (I Dream of Lars Ulrich Being Thrown Through the Bus Window Instead of My Mystikal Master Kliff Burton)”.
Στο κομμάτι για 1η φορά θα χρησιμοποιηθεί drum machine και τα δικά τους φωνητικά μάλιστα. Κι εδώ θα έχουμε πέρα από την κανονική του κυκλοφορία από την Southern Lord, επανακυκλοφορίες μετέπειτα, σε διπλό βινύλιο από την Bisect Bleep Industries και σε διπλό cd ξανά από την Daymare, με το 2ο δισκάκι να’ναι μία ολόκληρη εμφάνιση της μπάντας μαζί με τον Merzbow από το 2007 στο Earthdom Festival στο Tokyo.
Εντυπωσιακό άλμπουμ για άλλη μια φορά, το οποίο θα’ναι προπομπός για τις στιγμές που τους γνώρισε ο περισσότερος κόσμος εκεί έξω, τα 2 “λευκά” άλμπουμ.
Ανοίγουμε μία άκρως σημαντική παρένθεση στην καριέρα τους, καθώς στις 22 Απριλίου του 2002, το δίδυμο των SUNN O))) συμμετέχει στο super group Teeth Of Lions Rule The Divine, και κυκλοφορεί το μνημείο “Rampton”, εφάμιλλης αξίας και σημασίας με κάθε άλμπουμ SUNN O))) που σέβεται τον εαυτό του.
Ο Andersοn αναλαμβάνει το μπάσο ως Mystik Kliff Macabre κι ο O’Malley τις κιθάρες, ενώ ο ALF Antisocial δεν είναι άλλος από τον Lee Dorrian των Cathedral – άλλωστε ο δίσκος βγήκε από την δική του Rise Above και ο Crippled Black Phoenix στα τύμπανα προφανώς και ήταν ο Justin Greaves, πριν ιδρύσει το ομόνυμο συγκρότημα και πριν παίξει στους Electric Wizard, στις μετά Iron Monkey ημέρες του. Mνημείο πολιτισμού που κάθε οπαδός του βαρέος ήχου και ειδικά των SUNN O))) έχει βαθιά στην καρδιά του.
Κλείνουμε την παρένθεση κι επικεντρωνόμαστε ξανά στα του συγκροτήματος, με τους δημιουργούς του σε εγρήγορση και προ(το)φανή δημιουργικό οίστρο. “White1” λοιπόν για αρχή, το ημερολόγιο γράφει 22 Απριλίου του 2003, δεν έχει περάσει παρά μόνο λίγος καιρός από το προηγούμενο άλμπουμ, ο Dahlquist αυτή τη φορά δε θα’ναι μαζί τους, οι Anderson/O’Malley πετάνε τα ψευδώνυμα στον κάλαθο των αχρήστων και συγκεντρώνονται να κάνουν τη μουσική της μπάντας πιο μεστή από ποτέ.
19 Ιουνίου 2004 και βγαίνει το πολυπόθητο “White2” συνεχίζοντας εκεί που σταμάτησε ο προκάτοχος τους. Το όνομα των SUNN O))) συνυφασμένο πλέον με την ποιότητα, τον όγκο αλλά και την λογική των μοναχικών καβαλάρηδων, έχει κάνει γκελ μέχρι και στα πιο δύσκολα αυτιά και η περίοδος των 2 “λευκών” δίσκων χαρακτηρίζεται ως η πιο κρίσιμη για την υστεροφημία τους βάσει του αποτελέσματος.
Αφού λοιπόν βγήκε και το επόμενο ¨λευκό” άλμπουμ, τσοντάρουν το ΕΡ “Veils It White” που περιέχει το ομότιλο 21’ διάρκειας κομμάτι και που βγαίνει σε μόλις 700 αντίτυπα από την Thin The Hard σε 12’’ βινύλιο.
2 EP θα κάνουν την εμφάνισή τους μέχρι το επόμενο άλμπουμ, αρχικά το “CroMonolithic Remixes For An Iron Age” στις 8 Νοεμβρίου του 2004 από την Southern Lord με 2 διασκευές σε Earth και Merzbow και στη συνέχεια μέσα στο 2005 το “Candlewolf Of The Golden Chalice” που κυκλοφορεί ανεξάρτητο.
Όπου υπάρχει λευκό υπάρχει και μαύρο, πρέπει να σκέφτηκαν, έτσι επόμενος δίσκος είναι το “Black One” που κυκλοφορεί στις 3 Οκτωβρίου του 2005 και επιστρέφουν ξανά τα ψευδώνυμα, με τον O’Malley να’ναι ξανά ο MK Ultra Blizzard και ο Anderson να μετονομάζεται σε Mystik Fogg Invokator.
Βαρύ κι ασήκωτο ίσως όσο ποτέ (ποιός μπορεί να ορίσει αυτό που όρισαν οι ίδιοι άλλωστε;), το “Black One” κλείνει και με μία διασκευή στο “Bathory Erzsebet” των Bathory και με το συγκρότημα να ολοκληρώνει μία 5ετία με τρομερές κυκλοφορίες, ενώ λίγο μετά θα βγει και το ζωντανό άλμπουμ “Solstitium Fulminate”, μόλις 15 μέρες μετά την κυκλοφορία του “Black One”.
Ένα χρόνο μετά και συγκεκριμένα στις 31 Οκτωβρίου του 2006, θα βγει το τρομερό collaboration άλμπουμ “Altar” μαζί με τους Ιάπωνες Boris (συνάντηση γιγάντων στην κυριολεξία), όπου μεταξύ άλλων παίζει κιθάρα σε ένα κομμάτι o Kim Thayil των Soundgarden (στο “Blood Swamp” που κλείνει το δίσκο)!
Το 2007 στις 12 Ιουλίου κυκλοφορούν το “Oracle” που πολλοί το θεωρούν κανονικό δίσκο και πολλοί όχι, ενώ το ιστορικής σημασίας ζωντανό άλμπουμ “Dømkirke” ακολουθεί το 2008 και συγκεκριμένα στις 29 Σεπτεμβρίου. Η μηχανή των SUNN O))) ασταμάτητη προσφέρει κυκλοφορίες που ταράζουν τα γλυκά νερά του βαρέος ήχου.
Άλλη μια χρονιά, άλλο ένα άλμπουμ. 5 Μαϊου του 2009 και βγαίνει το πολύ διαφορετικό και ξεχωριστό “Monoliths & Dimensions”, το οποίο το συγκρότημα χαρακτηρίζει ως το πιο μουσικό σύνολο που έχει κάνει και συνάμα το πιο βαρύ, ενώ δεσπόζει στις τάξεις των οπαδών η συμμετοχή του “πολύ” Attila Csihar στα φωνητικά.
Για πρώτη φορά θα αφεθεί το πόδι από το γκάζι και δεν είναι μέχρι το 2014 που θα μας απασχολήσουν όχι με ένα, αλλά με δυο άλμπουμ και μάλιστα ξανά collaboration. Αρχή με το “Terrestrials” στις 4 Φεβρουαρίου σε συνεργασία με τους Ulver (!!!) και στη συνέχεια με το “Soused” στις 15 Οκτωβρίου με τον Scott Walker. Η όλη αυτή έμπνευση και το διαφορετικό προσωπείο των SUNN O))) γρήγορα φέρνει και το επόμενο “κανονικό” τους άλμπουμ που οι οπαδοί περιμένουν πολύ.
Ενδιάμεσα δίνουν στη διάθεση του κόσμου περίπου 75 (!!!) διαφορετικές ζωντανές εμφανίσεις τους ως κυκλοφορίες, μέχρι να βγει το “Kannon” το 2015 και συγκεκριμένα στις 4 Δεκεμβρίου, το μικρότερό τους άλμπουμ που διαρκεί μόλις 33’, όσο θα μπορούσε δηλαδή να διαρκεί ένα κανονικό κομμάτι τους.
Τα Live άλμπουμ που δίνουν διαθέσιμα πολλαπλασιάζονται, κυκλοφορώντας τα περισσότερα ανεξάρτητα και κάνοντας τους συλλέκτες να σπάνε το κεφάλι τους, ενώ το 2019 μας χαρίζουν τα τελευταία τους -μέχρι σήμερα- άλμπουμ, αρχικά το “Life Metal” στις 13 Απριλίου και στη συνέχεια το “Pyroclasts” το οποίο θα κυκλοφορήσει μόνο από την Daymare στις 25 Οκτωβρίου (ξεκάθαρα ο αγαπημένος τους μήνας). Στο “Life Metal” μάλιστα θα συμμετέχει το τοτέμ των παραγωγών, ο συγχωρεμένος Steve Albini.
Τα 2 αδερφά αυτά όπως χαρακτηρίζονται άλμπουμ, θα’ναι, μέχρι στιγμής, τα τελευταία δείγματα του μεγαλείου της μπάντας, ενώ τα αφιέρωσαν και στον Scott Walker που πέθανε από καρκίνο νωρίτερα στις 22 Μαρτίου του 2019 στην ηλικία των 76 ετών.
Οι SUNN O))) σε κάθε περίπτωση έσπασαν κάθε μουσικό σύνορο και με την παρουσία τους “μίλησαν” βαθιά στις ψυχές πολλών. Μπορεί να ακούγεται αντιφατικό, αλλά ο βαρύς, δυσάρεστος σε πολλές περιστάσεις και κατατροπωτικός σε όλες τις περιστάσεις ήχος τους, έχει αποτελέσει λύτρωση για πολύ κόσμο εκεί έξω, ενώ οι οπαδοί τους είναι τόσο ορκισμένοι που, έχοντας αυτούς ως μέτρο σύγκρισης, δε δέχονται καμία έκπτωση βαρύτητας και καμία συζήτηση για ό,τι περιέχει συμβιβασμό.
Έχουν περάσει πάνω από 20 χρόνια από την πρώτη και μοναδική εμφάνισή των SUNN O))) στη χώρα μας στο An Club, και η Smoke The Fuzz, στο μακράν πιο δύσκολο εγχείρημά της από καταβολής για κλείσιμο συναυλίας, έκανε την υπέρβαση και τους φέρνει ξανά στη χώρα μας, πιο μεγαλεπήβολους και μουσικά πλήρεις από ποτέ, ενώ ίσως να είναι και το συγκρότημα που ζητούσαν περισσότερο από όλα οι πιστοί fuzzsmokers όλα αυτά τα χρόνια. Πλέον δε θα μιλάμε για όνειρο αλλά για πραγματικότητα και θα είστε όλοι εκεί να το βιώσετε.
Σας ευχαριστούμε που το ζητήσατε τόσο ένθερμα και κάνατε τόση υπομονή, στις 19 Οκτωβρίου (τον αγαπημένο μήνα της μπάντας, δε θα γινόταν αλλιώς), το Gagarin θα βιώσει μεγάλες στιγμές και είμαστε βέβαιοι ότι θα το θυμάστε όλοι για πάντα όπως εμείς.
SUNN O))) Κυριακή 19 Οκτωβρίου 2025 @ Gagarin205 Live Music Space
Πόρτες : 20:30
Έναρξη : 21:00
Τιμές εισιτηρίων : από €31
Σημεία προπώλησης :
Rhythm Records
Εμμανουήλ Μπενάκη 74, Εξάρχεια τηλ. 210 384 1550
Metal Era
Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Εξάρχεια τηλ. 210 330 4133
Super Van Records
Χαριλάου Τρικούπη 2, Αθήνα τηλ. 21 6202 3279
Sound Effect Records
Σπύρου Τρικούπη 50 & Καλλιδρομίου, Εξάρχεια τηλ. 210 825 9883
και μέσω more.com :
– Online στο
https://bit.ly/SUNN-live-Gagarin205
&
http://www.athinorama.gr/
– Τηλεφωνικά στο 11 876
– Σε φυσικά σημεία : καταστήματα NOVA, Public, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης και Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)
SUNN O))) FB event: https://fb.me/e/2Ne4ik28T

Upcoming Events