Νέο vintage video από την PINK ! Για εκείνους που λατρεύουν την δεκαετία του 80′, τα κολλητά φορμάκια και την αεροβική γυμναστική. Αν ανήκεις σε αυτήν την ομάδα, τότε ήρθε η ώρα να δεις το παρακάτω βίντεο! Είναι μια παραγωγή P!NK Production σε σκηνοθεσία Brad Comfort.
Έχουμε πει πως ο δίσκος είναι γεμάτος αναμνήσεις αφιερωματικά της ανήκει. Γιατί λοιπόν να μην ταξιδέψουμε στο χρόνο;
Μην ξεχάσεις να δυναμώσεις την ένταση και σίγουρα να έχεις ένα μπουκάλι με νερό, για ενυδάτωση. Θέλει ιδρώτα και αίμα (όχι απόλυτα) η επιτυχία…
Για σένα νοιάσου και γυμνάσου!
Και φυσικά δεν θα μπορούσε να μην κάνει αναφορά η PINK, δείχνοντας την θεά Cher και όχι μόνο!
Αυτό που μπορούμε να προτείνουμε, είναι ένα κλικ στο βίντεο για να πάνε τα φα (ο )ρμάκια κάτω.
We’re living in color
Yesterday was black and white
No more looking over my shoulder
We’ll be in paradise
I know there’s someplace better
Far away from here, we’re gold
As long as we’re together
Hey, yeah-yeah
Starring:
Cher
Jamie Lee Curtis
Jane Fonda
USA National Aerobic Champions
Ο δίσκος έχει 13 κομμάτια, με 3 συνεργασίες! Είναι ένας δίσκος που συνδέει σαν ιστορία το ένα κομμάτι μετά το άλλο και όχι τυχαία αφού ξεκινά με το When i get there.
Είναι μια κατάθεση ψυχής step by step και δεν είναι για όλους.
Δεν πάει καιρός που έβγαλε το νέο της δίσκο Trustfall (αν θέλεις το δίσκο, κάνε κλικ εδώ) και φυσικά των ακούσαμε. Εσείς μπορείτε να το διαβάσετε εδώ.
Οι IDLES προσθέτουν και δεύτερη ημέρα στην Αθήνα, στο πλαίσιο του Plisskën Festival, την Παρασκευή 29 Σεπτεμβρίου, στο Θέατρο Βράχων.
Οι εκρηκτικοί IDLES, έρχονται για πρώτη φορά στην Αθήνα, στο πλαίσιο του Plisskën Festival, ανακοινώνοντας την 30η Σεπτεμβρίου 2023, ως ημέρα πρώτη. Δες το event.
Είναι από τις πιο σημαντικές και συ ζητημένες rock μπάντες αυτήν τη στιγμή παγκοσμίως!
Σύμφωνα με τα νέα δεδομένα, μια έξτρα ημέρα έρχεται να συμπληρώσει το κενό του κοινού!
Θυμάστε που πριν 2 χρόνια, έγινε ένα αφιέρωμα στην Τεχνόπολη, για το Gimme Shelter; Το θυμόμαστε και εμείς! Διάβασε εδώ.
Ένα εκρηκτικό διήμερο με τους IDLES, που έρχονται για πρώτη φορά στη χώρα μας, μαζί με ένα συναρπαστικό και πολυσυλλεκτικό lineup.
*Η προπώληση έχει ήδη ξεκινήσει!
Το βράδυ της 7ης Δεκεμβρίου 2019, ο frontman των IDLES, Joe Talbot, στάθηκε ακίνητος στη σκηνή που είχε στηθεί στη μεγάλη αίθουσα του Alexandra Palace του Λονδίνου και κοίταξε κατάματα 9.000 πρόσωπα, που έλαμπαν από τα φώτα του χώρου, ένα παθιασμένο και αφοσιωμένο κοινό το οποίο ενώθηκε για να γιορτάσει και να συμμετάσχει στο μεγαλύτερο headline show του συγκροτήματος στο Ηνωμένο Βασίλειο, μέχρι σήμερα, λέγοντας:
«Αυτό είναι τρομακτικό…αλλά το νιώθω σωστό».
Στα πέντε χρόνια από την κυκλοφορία του δίσκου «Brutalism», οι Βρετανοί IDLES έχουν κατορθώσει πολλά, όπως ένα νούμερο 1 άλμπουμ, εκατομμύρια προβολές, διεύρυνση του ακροατηρίου τους, sold out περιοδείες, εμφανίσεις σε φεστιβάλ ανά τον κόσμο και δύο υποψηφιότητες για βραβείο Grammy. Το επόμενο άλμπουμ τους, με τίτλο «Joy as an Act of Resistance», καθιέρωσε το συγκρότημα για τα καλά στη συνείδηση του Ηνωμένου Βασιλείου και άνοιξε το δρόμο για το κολοσσιαίο άλμπουμ τους «Ultra Mono» – το πρώτο Νο. 1 άλμπουμ του συγκροτήματος. To 2021, οι super-rock punks του Μπρίστολ επέστρεψαν δυναμικά με την τέταρτη αριστουργηματική δουλειά τους, με τίτλο «Crawler» – ένα μελωδικό και ευαίσθητο άλμπουμ που παρουσιάζει μία πιο εσωστρεφή πτυχή τους.
Σε κάθε βήμα τους, οι IDLES συγκεντρώνουν πλήθος αφοσιωμένων ακροατών. Συγκαταλέγονται στα γκρουπ της σύγχρονης rock σκηνής, που μέσω της μουσικής τους έχουν τη δύναμη να επηρεάσουν τις ανθρώπινες ζωές. Οι στίχοι τους δημιουργούν στον ακροατή την επιθυμία να συμμετάσχει και να προσπαθήσει να κάνει τον κόσμο καλύτερο.
Οι εκρηκτικοί IDLES, έρχονται για πρώτη φορά στην Αθήνα, στο πλαίσιο του Plisskën Festival, στις 29+ 30 Σεπτεμβρίου 2023. Είναι από τις πιο σημαντικές και συζητημένες rock μπάντες αυτήν τη στιγμή παγκοσμίως!
PLISSKËN presents IDLES
+ more acts TBA
29 + 30 Σεπτεμβρίου 2023
Θέατρο Βράχων
IDLES IS THE BEST 21ST CENTURY PUNK-ISH BAND
«like being punched and hugged at the same time»
The Guardian
«Idles became the preeminent life coaches of modern post-punk.»
Pitchfork
«a life-affirming punk band who will rock the post-pandemic era»
The Times
«The UK’s most incendiary post-punks»
Kerrang
Το βράδυ της 7ης Δεκεμβρίου 2019, ο frontman των IDLES, Joe Talbot, στάθηκε ακίνητος στη σκηνή που είχε στηθεί στη μεγάλη αίθουσα του Alexandra Palace του Λονδίνου και κοίταξε κατάματα 9.000 πρόσωπα, που έλαμπαν από τα φώτα του χώρου, ένα παθιασμένο και αφοσιωμένο κοινό το οποίο ενώθηκε για να γιορτάσει και να συμμετάσχει στο μεγαλύτερο headline show του συγκροτήματος στο Ηνωμένο Βασίλειο, μέχρι σήμερα, λέγοντας: «Αυτό είναι τρομακτικό…αλλά το νιώθω σωστό».
Στα πέντε χρόνια από την κυκλοφορία του δίσκου «Brutalism», οι Βρετανοί IDLES έχουν κατορθώσει πολλά, όπως ένα νούμερο 1 άλμπουμ, εκατομμύρια προβολές, διεύρυνση του ακροατηρίου τους, sold out περιοδείες, εμφανίσεις σε φεστιβάλ ανά τον κόσμο και δύο υποψηφιότητες για βραβείο Grammy. Το επόμενο άλμπουμ τους, με τίτλο «Joy as an Act of Resistance», καθιέρωσε το συγκρότημα για τα καλά στη συνείδηση του Ηνωμένου Βασιλείου και άνοιξε το δρόμο για το κολοσσιαίο άλμπουμ τους «Ultra Mono» – το πρώτο Νο. 1 άλμπουμ του συγκροτήματος. To 2021, οι super-rock punks από το Μπρίστολ επέστρεψαν δυναμικά με την τέταρτη αριστουργηματική δουλειά τους, με τίτλο «Crawler» – ένα ευαίσθητο άλμπουμ που παρουσιάζει μία πιο εσωστρεφή πτυχή τους.
Σε κάθε βήμα τους, οι IDLES συγκεντρώνουν πλήθος αφοσιωμένων ακροατών και συγκαταλέγονται, σήμερα, στα γκρουπ εκείνα της σύγχρονης rock σκηνής, που μέσω της μουσικής του έχουν τη δύναμη να επηρεάσουν τις ανθρώπινες ζωές. Οι στίχοι τους δημιουργούν στον ακροατή την επιθυμία να συμμετάσχει και να προσπαθήσει να κάνει τον κόσμο καλύτερο. Το 2020, κυκλοφόρησε παγκοσμίως η ταινία μεγάλου μήκους με τίτλο «Don’t Go Gentle: A Film About IDLES», ένα ντοκιμαντέρ που καταγράφει την πορεία της βρετανικής μπάντας και το οποίο προβλήθηκε σε πολλά διεθνή κινηματογραφικά φεστιβάλ.
Και αν πρόσφατα μιλήσαμε (γράψαμε) για το νέο single με τίτλο Stuck των Thirty Seconds To Mars, τότε να δείτε που είμαστε προφήτες και δεν το ξέραμε!
Χθες κάναμε αναφορά στο νέο τους κομμάτι αλλά και στο νέο δίσκο που βγάζουν 5 χρόνια μετά. Ο τίτλος του album είναι ‘It’s the End of the World But It’s a Beautiful Day’ και αναμένεται να κυκλοφορήσει στις 15 Σεπτεμβρίου 2023. Μέχρι τότε φυσικά μπορείτε να κάνετε προπαραγγελία.
Προς το παρόν αρχίζουμε να μετράμε singles και να τσιμπάμε στα τυράκια που μας πετάνε.
Δυναμώστε την ένταση για το Life is beautiful, καθώς θα πέραν του νέου ήχου που φέρνουν στο δίσκο, θα μπορούσε να θυμίζει κάτι από Hurricane.. και Imagine Dragons; (Μην ξεχνάμε πως θα τους δούμε στην Ελλάδα).
Το It’s the End of the World But It’s a Beautiful Day θα περιλαμβάνει 10 κομμάτια :
Stuck
Life is Beautiful
SeasonsGet Up Kid
Love These Days
World On Fire
7 to 1
Never Not Love You
Midnight Prayer
Lost These Days
Avalanche
Infos:
Όπως είπαμε πέρασαν 5 χρόνια από το 5o studio album με τον τίτλο ‘ America’ του 2018.
Το γνωρίζατε όμως πως ο Jared Leto επιβεβαίωσε , πως όντως είχαν γραφτεί τραγούδια από τότε; Συγκεκριμένα το συγκρότημα είχε γράψει σχεδόν 200 τραγούδια για το επερχόμενο έκτο studio album τους .
To album αποτελείται από 11 συνολικά τραγούδια εκ των οποίων, το “Life is Beautiful”, είναι και αυτό που επιλέχτηκε ως το 2ο single του. To τραγούδι φέρει ένα ενθαρρυντικό μήνυμα που γίνεται ξεκάθαρο από τον τίτλο του. Τους στίχους και τη μουσική του, υπογράφουν ο Jared με τον αδερφό του Shannon σε συνεργασία με τον frontman των Imagine Dragons, Dan Reynolds και τους Tim Randolph και Marco Daniel Borreo.
Πριν το παραγγείλεις τη νέα δουλειά των Thirty Seconds To Mars, επέλεξε το εξώφυλλο που θα ήθελες
Όλα ξεκίνησαν όταν οι Thirty Seconds To Mars κυκλοφόρησαν στις 8 Μαϊου, το πρώτο βίντεο του νέου siingle Stuck.
“I knew I’d stay with you after just one touch/The way you move has got me/Stuck,”
Οι οπαδοί των αδερφών Leto, καταλαβαίνουν πως έρχεται μια νέα εποχή για το συγκρότημα, καθώς ο νέος δίσκος ‘It’s the End of the World But It’s a Beautiful Day’, φαντάζει σαν κάτι διαφορετικό. Πέρασαν 5 χρόνια και κάτι από τη τελευταία δισκογραφική δουλειά των Thirty Seconds To Mars, που περιλάμβανε το Walk On Water.
“It’s very much a companion piece and a continuation of a journey started with ‘Up In The Air,’ a celebration of art, design, fashion, and the remarkable people who bring them to life. It is a love letter to the power of movement and connection, a testament to the awe-inspiring potential of people who don’t necessarily fit so neatly in – but make the world so much more fascinating.”
And the truth, it’s impossible But I love her lies You made sure I don’t find somebody new It’s the way you move It’s the way you move I knew I’d stay with you after just one touch The way you move has got me Stuck
Μετά ήρθε ο Jared με τα σκηνοθετικά του πλάνα, να στοχεύει τον εαυτό του.
Και όπως σωστά λέει “This is the first in a series of character pieces we are sharing that were created from over 35 hours of footage shot in Paris on March 10 & 11”
Και επειδή διακρίσεις δεν κάνουμε και δεν κάνει τα αδέρφια να μαλώνουν μεταξύ τους, πάρτε μια γεύση και από τον Shannon!
Το συγκρότημα θα εμφανιστεί στο πολυαναμενόμενο When We Were Young Festival στο Λας Βέγκας στις 21 και 22 Οκτωβρίου.
Το φεστιβάλ θα περιλαμβάνει headlining sets από Blink-182, Green Day, The Offspring, Good Charlotte, 5 Seconds of Summer. Ακόμα θα είναι και οι All Time Low, Yellowcard, Sum 41, Pierce the Veil, Gym Class Heroes, Michelle Branch, Rise Against, Thrice, Simple Plan, New Found Glory και πολλοί άλλοι.
Το It’s the End of the World But It’s a Beautiful Day θα περιλαμβάνει 10 κομμάτια :
Το σύνθημα του φετινού Primavera Sound Festival, ήταν το «I’ll be your mirror». Εννοείται πως είναι φόρος τιμής στο ομώνυμο τραγούδι των Velvet Underground. Και φυσικά ο John Cale, ο συνιδρυτής της θρυλικής μπάντας, ήταν εκεί για να δώσει μία ξεχωριστή εμφάνιση και να αναβιώσει τον μοναδικό ήχο του συγκροτήματος.
Ο Cale, που μαζί με τον Lou Reed, μάνατζερ τον Andy Warhol και μούσα τη Nico, υπήρξαν οι δημιουργοί των Velvet Underground. Ίσως του πιο σημαντικού και επιδραστικού συγκροτήματος όλων των εποχών. Είναι αυτός που δεν βάδισε ποτέ στο μονοπάτι που άνοιξε κάποιος άλλος, αλλά χάραζε πάντα το δικό του,.Επίσης είναι αυτός που έκανε την περιπέτεια τρόπο ζωής,. Είναι αυτός που δεν καταφεύγει σε στερεότυπα, είναι αυτός που συνεχίζει να δίνει ζωή σε νέα μουσική.
Με αυτήν τη μοναδική συναυλία, που πραγματοποιήθηκε το Σάββατο 3 Ιουνίου, την τρίτη και τελευταία ημέρα του φεστιβάλ, απέδειξε στα 81 του τη διαχρονικότητα του. Δίνοντας ένα εύκολο (για τον ίδιο) master class στο τι εστί ροκ σήμερα.
Η συναυλία δόθηκε στο Auditori del Forum.
Μιλάμε για έναν χώρο μοναδικής ακουστικής, χωρητικότητας μόλις 3000 ατόμων. Ήταν sold out, αφήνοντας εκτός εκατοντάδες από τους θαυμαστές του. Να σημειωθεί εδώ ότι ο Cale είχε 5 χρόνια να εμφανιστεί επί ισπανικού εδάφους.
Με τον ίδιο στα πλήκτρα και την κιθάρα, συνοδευόμενος από έναν μπασίστα, έναν ακόμα κιθαρίστα, καθώς και έναν ντράμερ, έπαιξαν τραγούδια από το τελευταίο του άλμπουμ, Mercy, το πρώτο ολοκληρωμένο άλμπουμ του εδώ και μια δεκαετία. Αλλά στο σετ υπάρχουν και παλιότερα όπως τα «Guts», «Cable Hogue» και «Villa Albany». Στην Ελλάδα θα τον δούμε στις 19 Ιουνίου με την ίδια μπάντα αλλά και 20μελή ορχήστρα κλασικών οργάνων!
Η ερμηνεία του στο I’m waiting for the Man, ήταν από τα highlights της βραδιάς, μαζί με τη συγκλονιστική του διασκευή στο Heartbreak Hotel του Elvis Presley, με το οποίο και έκλεισε την εμφάνιση του.
John Cale – I’m Waiting For The Man live Primavera Sound Barcelona 3/6/23
John Cale live ή πως η τέχνη ερμηνεύει την πραγματικότητα. Ή ακόμα καλύτερα πως γίνεται ο καθρέφτης της. Ο θρύλος John Cale θα βρεθεί στις 19 Ιουνίου στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού. Θα μας οδηγήσει σε μια μουσική αναδρομή μιας πορείας που καλύπτει πάνω από έξι δεκαετίες. Η παράσταση θα είναι μία οπτικοακουστική εμπειρία. Σχεδιάζεται ειδικά για το μνημείο με καθηλωτικές προβολές και πρωτότυπες ενορχηστρώσεις σε παγκόσμια πρωτιά και αποκλειστικότητα. Μαζί του, στη σκηνή του Ηρωδείου, η Athens Philharmonia Orchestra και φυσικά η μπάντα του.
JOHN CALE & Band
Από τους Velvet Underground έως το αριστουργηματικό Mercy
Μία οπτικοακουστική εμπειρία ζωής στη σκιά της Ακρόπολης
Σε παγκόσμια αποκλειστικότητα
Με την Athens Philharmonia Orchestra και καθηλωτικές προβολές
Με ανατριχιαστική περηφάνεια παρουσιάζουμε τους NEKROMANTIX για πρώτη φορά στην Ελλάδα !!!
Οι Psychobilly ήχοι τους περιβάλλουν σαν ομίχλη. Τα τραγούδια είναι με θέμα τον τρόμο, με κυρίαρχο το “coffinbass” του Kim! Όλα αυτά στο επικό An Club!
https://www.youtube.com/watch?v=Yu3TcSPK08Ein
Αυτοί οι ήχοι είναι ένα κάλεσμα σε όλους τους απροσάρμοστους και τα φαντάσματα της πόλης!
Αυτή τη νύχτα του Ιουλίου, τα Gargoyles θα πετάξουν πάνω από την Αθήνα στους κατάμαυρους ουρανούς!!!
Οι Nekromantix είναι ένα Δανο-αμερικανικό psychobilly συγκρότημα που ιδρύθηκε στην Κοπεγχάγη το 1989. Οι στίχοι τους είναι γενικά δομημένοι γύρω από θέματα τεράτων και τρόμου. Κεντρικό σύμβολο της εικόνας του συγκροτήματος είναι το “coffinbass” του ιδρυτή και frontman Kim Nekroman, ένα ειδικά κατασκευασμένο κοντραμπάσο με σώμα σε σχήμα φέρετρου και headstock σε σχήμα σταυρού. Ο Nekroman είναι το μοναδικό σταθερό μέλος του συγκροτήματος. Η τρέχουσα σύνθεση αποτελείται από τον κιθαρίστα Francisco Mesa και τον ντράμερ Rene “Delamuerte” Garcia, γνωστό ως κιθαρίστα και τραγουδιστή του καναδικού συγκροτήματος “The Brains”.
Nα πω εδώ σε μια πιο προσωπική νότα, οι απανταχού psychobill-αδες ευφρανθείτε και χαρείτε, σε μια σεζόν και Meteors και Nekromantix, μάλλον κάτι δεν πάει καλά, Να κοιτάμε και λίγο προς τα πάνω μπας και πέσει ο ουρανός στο κεφάλι μας… η κανα Gargoyle!
Μόλις έχουμε περαιτέρω νέα θα σας τα μοιράσουμε να μη σας τα χρωστάμε!
Ένα από τα πιο όμορφα τραγούδια όλων των εποχών, το “Dreams” των Fleetwood Mac επιστρέφει μέσα από την dream pop διασκευή του Steve Kroeger με τη φωνή της Skye Holland.
ΑΚΟΥΣΕ ΤΟ
Οι δύο καλλιτέχνες με έδρα το Καναδά είναι ιδιαίτερα δημοφιλείς και μαζί ξεπερνούν το 1.000.000 μηνιαίων ακροατών στο Spotify ενώ η συνεργασία τους έχει αφήσει συνεχόμενες επιτυχίες με singles όπως τα “Home”, “Find Our Way”, “Lie” (top 40 US) ενώ η περσινή διασκευή τους στο “Running Up That Hill” έχει ξεπεράσει τα 4.000.000 streams!
IT ‘S ALL ABOUT THE MUSIC BAND LIVE @ ΚΥΤΤΑΡΟ > ΣΑΒΒΑΤΟ 10 ΙΟΥΝΙΟΥ
Το Κύτταρο, αποχαιρετά μια αξέχαστη συναυλιακή σεζόν με ένα αξέχαστο 70s80s Live Rock Party Happening!!
Εκεί που το 70’s – 80’s μελωδικό Hard Rock – AOR συναντά αυτό το καινούριο χαμογελαστό παρεάκι και δυο σούπερ φωνές μπλέκονται με κάτι μυστήριους τύπους, τον τετράχορδο δικηγόρο, τον εξάχορδο πυροσβέστη,
τον μαέστρο τραπεζικό, τον “ανώριμο” κρουστό και τον ημίτρελο επίσης εξάχορδο χειρουργό, εκεί που οι Journey, οι Chicago, οι Survivor και οι Foreigner κλείνουν το μάτι στους Kansas, τον Alan Parson, τους Boston, τους Whitesnake, τους Reo Speedwagon, τον Joe Lynn Turner, τους Van Halen, τους Toto και τους Asia εκεί λοιπόν IT’S ALL ABOUT THE MUSIC!!!
Άλλωστε οι Doobie Brothers τα έχουν πει όλα…
What the people need
Is a way to make ’em smile
It ain’t so hard to do if you know how
Gotta get a message
Get it on through
Oh, now mama’s go’ n’ to after while
O, oh, listen to the music
O, oh, listen to the music
Oh, oh, listen to the music
All the time ……… ‘
Οι Post Grunge/Rock Act Amphettamine κυκλοφορούν το νέο τους άλμπουμ “De: Compondo“.
Το ντεμπούτο άλμπουμ των Amphettamine “De: Compondo” αναμειγνύει επιρροές από το Post Grunge και το Gothic σύμπαν. Δημιουργώντας έτσι κάτι πρωτότυπο και καινοτόμο στην εναλλακτική μουσική. Δεκατρία κομμάτια απαρτίζουν τον δίσκο, το πρώτο από τα οποία είναι μια εισαγωγή.
Όλοι οι στίχοι ασχολούνται με προσωπικά θέματα της Amandha Ribaski (ιδρύτριας των Amphettamine). Ακολουθώντας ένα σκοτεινό και καθημερινό θέμα, επιδιώκοντας να είναι όσο το δυνατόν πιο αληθινό και ειλικρινές. Μαζί με τα ορχηστρικά να ακολουθούν τις αποχρώσεις. Στο άλμπουμ συμμετείχαν κάποιοι προσκεκλημένοι μουσικοί και η παραγωγή έγινε στο στούντιο “Funds House” στην Curitiba-PR/Βραζιλία. Ο δίσκος κυκλοφορεί από την Electric Funeral Records.
“De: Compondo”:
Σχετικά με τους Amphettamine
Οι Amphettamine είναι ένα σόλο πρότζεκτ, που εξιδανικεύτηκε και ιδρύθηκε στις αρχές του 2020 στην Curitiba (PR). Δημιουργήθηκε από την Amandha Ribaski (τραγουδοποιός και τραγουδίστρια). Στη στιχουργική πτυχή, πρόκειται για σκοτεινά, πραγματικά και καθημερινά θέματα Εμπνευσμένα από προσωπικές καταστάσεις. Οι μελωδίες ακολουθούν τις αποχρώσεις, αναζητούν την πρωτοτυπία τους και περιέχουν post grunge, gothic και industrial επιρροές.
Το project περιλαμβάνει επίσης τη συμμετοχή προσκεκλημένων μουσικών: Roberto Hendrigo (Remedy Tones, Marven James, ex-Semblant), Malcom Gouvêa (Independente) και Jefferson Verdani (Cülpado, Jailor, Axecuter και Sadtheory), οι οποίοι συμμετείχαν σε ορισμένα τραγούδια, ως συνθέτες ή εκτελεστές
Για την καινούργια επερχόμενη δουλειά της PJ Harvey σας τα είχαμε πει πριν λίγο καιρό εδώ. H υπερταλαντούχα μουσικός τραγουδοποιός πατάει γκάζι και μας χαρίζει ακόμα ένα τραγούδι. Kυκλοφόρησε το επόμενο single από το επερχόμενο άλμπουμ της. I Inside the Old Year Dying.
Το νέο τραγούδι, με τίτλο “I Inside the Old I Dying“, συνοδεύεται από ένα μουσικό βίντεο σε σκηνοθεσία και animation των Cristóbal León & Joaquín Cociña. Οδηγούμενο από μια απατηλά απλή μελωδία ακουστικής κιθάρας, το κομμάτι είναι μια από τις πιο φιλόξενες στιγμές του άλμπουμ, ενώ διαθέτει επίσης μια φωνητική ερμηνεία από τον Harvey που είναι τόσο φανταστική όσο και καθηλωτική. Φυσικά όσο προχωράει το κομμάτι, καταλαβαίνεις πόσο περίτεχνα δένουν οι μελωδίες των οργάνων με τη φωνή. Το αποτέλεσμα; Για άλλη μια φορά η καλλιτέχνης μας αφήνει με χαμόγελο στα χείλη. Έκπληξη θα ήταν να βγάλει κάτι μέτριο, που δεν προξενεί εντύπωση, δεν προκαλεί αντίδραση.
Ακούστε & Δείτε την πραγματικά πολύ ωραία δουλειά
Το δέκατο στούντιο άλμπουμ της PJ Harvey, I Inside the Old Year Dying, αναμένεται να κυκλοφορήσει στις 7 Ιουλίου.
Η PJ Harvey έχει επίσης ανακοινώσει μια σειρά από ημερομηνίες περιοδείας στο Ηνωμένο Βασίλειο και την ΕΕ αργότερα φέτος. Η διάθεση των εισιτηρίων για το ευρύ κοινό ξεκινά την Παρασκευή 16 Ιουνίου.
Μια προπώληση πρώιμης πρόσβασης θα ξεκινήσει την Τρίτη 13 Ιουνίου για όσους έχουν προπαραγγείλει το άλμπουμ.
Ποιος θα μας το έλεγε πως ο Fatboy Slim έρχεται στην Ελλάδα και μάλιστα ανακοινώνεται έτσι ξαφνικά! Ο θρύλος της ηλεκτρονικής μουσικής που σημάδεψε τα 90’s, έρχεται στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος. Η συναυλία θα έχει ελεύθερη είσοδο, οπότε ο κόσμος αναμένεται αρκετός.
Ο Βρετανός μουσικός, DJ και παραγωγός δίσκων που βοήθησε στη διάδοση του είδους big beat τη δεκαετία του 1990, έρχεται την Παρασκευή, 14 Ιουλίου 2023 στο Ξέφωτο του Σταύρος Νιάρχος χάρη στη δωρεά του Ιδρύματος.
Παρασκευή 14/07, 21.00, Ξέφωτο / Fatboy Slim
Να υπενθυμίσουμε και το crossover δυο φεστιβάλ το καλοκαίρι: Tο Release Athens συναντά το SNF Nostos για το μεγάλο συναυλιακό γεγονός του καλοκαιριού! Μία συνεργασία έκπληξη, δύο σκηνές. 20, 21 και 23 Ιουνίου 2023 με headliners τη Rosalía, τη Siouxsie και τους Royksopp και ονόματα όπως οι Echo & The Bunnymen, Viagra Boys, Central Cee, M83, Ladytron και Interpol.
Δελτίο Τύπου
Μια από τις σημαντικότερες μορφές της παγκόσμιας ηλεκτρονικής σκηνής των τελευταίων δεκαετιών είναι ο προσκεκλημένος του Parklife. Ο Fatboy Slim έρχεται, την Παρασκευή 14 Ιουλίου, στο Ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ, με ελεύθερη είσοδο, για να ξεσηκώσει την Αθήνα.
Μέχρι τα μέσα των 90s, o Νόρμαν Κουκ ήταν μια υπολογίσιμη φιγούρα στην βρετανική εναλλακτική σκηνή. Παρασύρθηκε ως έφηβος από τη λαίλαπα του punk κι αφιερώθηκε στο μπάσο τόσο ως μέλος νεανικών συγκροτημάτων όσο και ως DJ. Έγινε γνωστός ως μπασίστας των 80s indie Τhe Housemartins και μόλις το γκρουπ διαλύθηκε, επέστρεψε στο Μπράιτον.
Η πρώτη μεγάλη επιτυχία του ήταν το διαχρονικό ‘Dub Be Good To Me’ με τους Beats International. Έφτασε στο νο.1 του βρετανικού τσαρτ και του US Billboard Dance, δείχνοντας τις απεριόριστες δυνατότητες του να φτιάχνεις κάτι καινούριο σαμπλάροντας The Clash, Ennio Morricone και The S.O.S. Band.
To 1996, όμως, o Norman Cook έγινε ο Fatboy Slim.
Κι αποτέλεσε βασικό εκφραστή του big beat ρεύματος που συγκλόνισε τη Μεγάλη Βρετανία μαζί με γκρουπ όπως οι Chemical Brothers. Ήταν έτοιμος για το επόμενο μεγάλο βήμα. Το κατάφερε με το τεράστιο ‘The Rockafeller Skank’ ως προπομπός ενός άλμπουμ με τα καλύτερα κομμάτια που χαρακτήρισαν τη δεκαετία του ‘90 (‘Praise You’, ‘Right Here, Right Now’).
Το άλμπουμ ‘You’ve Come A Long Way Baby’ έχει πουλήσει πάνω από 5 εκατομμύρια αντίτυπα σε όλον τον κόσμο! Τα κομμάτια του βρίσκονται σε τηλεόραση, σινεμά, διαφημιστικά video games.
Τα 25 χρόνια που ακολούθησαν τον βρήκαν να δίνει μερικά από τα πιο εντυπωσιακά live shows που είδε ο πλανήτης: στο Σινικό Τείχος στην Κίνα. Μπροστά σε εκατομμύρια κόσμο στο Καρναβάλι της Μπαϊα στην Βραζιλία. Στα μεγαλύτερα φεστιβάλ όλου του κόσμου, στο Βέγκας αλλά και στο σπίτι του βραζιλιάνικου Big Brother.
Αν θέλετε να δείτε τι σημαίνει live show του Fatboy Slim, δεν έχετε παρά να δείτε στιγμιότυπα από το Big Beach Boutique.
Κάπως έτσι θα μοιάζει και τον Ιούλιο που μας έρχεται, στο Ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ, το μεγαλύτερο πάρτι του 2023…
Παρασκευή 14/07 | 21.00
ΞΕΦΩΤΟ
Είσοδος ελεύθερη
H συναυλία πραγματοποιείται με ελεύθερη είσοδο χάρη στη δωρεά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ).
Ποιος θα μας το έλεγε πως ο Fatboy Slim έρχεται στην Ελλάδα κα μάλιστα ανακοινώνεται έτσι ξαφνικά! Ο θρύλος της ηλεκτρονικής μουσικής που σημάδεψε τα 90’s, έρχεται στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος. Η συναυλία θα έχει ελεύθερη είσοδο, οπότε ο κόσμος αναμένεται αρκετός.
Ο Βρετανός μουσικός, DJ και παραγωγός δίσκων που βοήθησε στη διάδοση του είδους big beat τη δεκαετία του 1990, έρχεται την Παρασκευή, 14 Ιουλίου 2023 στο Ξέφωτο του Σταύρος Νιάρχος χάρη στη δωρεά του Ιδρύματος.
Παρασκευή 14/07, 21.00, Ξέφωτο / Fatboy Slim
Να υπενθυμίσουμε και το crossover δυο φεστιβάλ το καλοκαίρι: Tο Release Athens συναντά το SNF Nostos για το μεγάλο συναυλιακό γεγονός του καλοκαιριού! Μία συνεργασία έκπληξη, δύο σκηνές. 20, 21 και 23 Ιουνίου 2023 με headliners τη Rosalía, τη Siouxsie και τους Royksopp και ονόματα όπως οι Echo & The Bunnymen, Viagra Boys, Central Cee, M83, Ladytron και Interpol.
Δελτίο Τύπου
Μια από τις σημαντικότερες μορφές της παγκόσμιας ηλεκτρονικής σκηνής των τελευταίων δεκαετιών είναι ο προσκεκλημένος του Parklife. Ο Fatboy Slim έρχεται, την Παρασκευή 14 Ιουλίου, στο Ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ, με ελεύθερη είσοδο, για να ξεσηκώσει την Αθήνα.
Μέχρι τα μέσα των 90s, o Νόρμαν Κουκ ήταν μια υπολογίσιμη φιγούρα στην βρετανική εναλλακτική σκηνή. Παρασύρθηκε ως έφηβος από τη λαίλαπα του punk κι αφιερώθηκε στο μπάσο τόσο ως μέλος νεανικών συγκροτημάτων όσο και ως DJ. Έγινε γνωστός ως μπασίστας των 80s indie αουτσάιντερ Τhe Housemartins και μόλις το γκρουπ διαλύθηκε, επέστρεψε στο Μπράιτον των φοιτητικών του χρόνων μπαίνοντας σιγά σιγά στο ηλεκτρονικό μονοπάτι.
Η πρώτη μεγάλη επιτυχία του ήταν το διαχρονικό ‘Dub Be Good To Me’ με τους Beats International. Έφτασε στο νο.1 του βρετανικού τσαρτ και του US Billboard Dance, δείχνοντας τις απεριόριστες δυνατότητες του να φτιάχνεις κάτι καινούριο σαμπλάροντας The Clash, Ennio Morricone και The S.O.S. Band.
To 1996, όμως, o Norman Cook έγινε ο Fatboy Slim.
Κι αποτέλεσε βασικό εκφραστή του big beat ρεύματος που συγκλόνισε τη Μεγάλη Βρετανία μαζί με γκρουπ όπως οι Chemical Brothers. Ήταν έτοιμος για το επόμενο μεγάλο βήμα. Το κατάφερε με ένα τεράστιο single που ακούστηκε και στην τελευταία γωνιά του πλανήτη (‘The Rockafeller Skank’) ως προπομπός ενός άλμπουμ με ορισμένα από τα κομμάτια που χαρακτήρισαν τη δεκαετία του ‘90 (‘Praise You’, ‘Right Here, Right Now’).
Το άλμπουμ ‘You’ve Come A Long Way Baby’ έχει πουλήσει πάνω από 5 εκατομμύρια αντίτυπα σε όλον τον κόσμο! Τα κομμάτια του βρίσκονται σε τηλεόραση, σινεμά, διαφημιστικά video games.
Τα 25 χρόνια που ακολούθησαν τον βρήκαν να δίνει μερικά από τα πιο εντυπωσιακά live shows που είδε ο πλανήτης: στο Σινικό Τείχος στην Κίνα. Μπροστά σε εκατομμύρια κόσμο στο Καρναβάλι της Μπαϊα στην Βραζιλία. Στα μεγαλύτερα φεστιβάλ όλου του κόσμου, στο Βέγκας αλλά και στο σπίτι του βραζιλιάνικου Big Brother.
Αλλά, αν θέλετε πραγματικά να δείτε τι σημαίνει live show του Fatboy Slim, δεν έχετε παρά να ψάξετε τα στιγμιότυπα από το Big Beach Boutique που έστησε λίγο μετά το μιλένιουμ στην παραλία του Μπράιτον.
Κάπως έτσι θα μοιάζει και τον Ιούλιο που μας έρχεται, στο Ξέφωτο του ΚΠΙΣΝ, το μεγαλύτερο πάρτι του 2023…
Παρασκευή 14/07 | 21.00
ΞΕΦΩΤΟ
Είσοδος ελεύθερη
H συναυλία πραγματοποιείται με ελεύθερη είσοδο χάρη στη δωρεά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ).
Οι Wardruna ζωντανά στο Ηρώδειο! Πως θα σας φαινόταν αν κραυγές των Vikings ακουγόντουσαν από τον ιερό χώρο του Ηρωδείου;
Το ΜΟΥΣΙΚΟ ΣΧΗΜΑ -φαινόμενο που έγινε ΠΑΓΚΟΣΜΙΩΣ ΓΝΩΣΤΟ από την πολύ επιτυχημένη σειρά “Vikings”, θα βρεθεί για πρώτη φορά στο εμβληματικό Ωδείο ΗΡΩΔΟΥ ΤΟΥ ΑΤΤΙΚΟΥ στις 21 Σεπτεμβριου για μια από τις σπάνιες συναυλίες του!
Wardruna σημαίνει “η φύλακας των μυστικών” ή “αυτή που ψιθυρίζει”. Το ομώνυμο συγκρότημα από την Νορβηγία έχει κατακτησει τον κόσμο με τον καθηλωτικό ήχο του και τα εντυπωσιακά shows του που δεν μοιάζουν με τίποτα άλλο σε ολόκληρη τη μουσική βιομηχανία. Στους έξι δίσκους που έχουν κυκλοφορήσει ως σήμερα, παρουσιάζουν την αρχαία ΑΡΧΑΙΚΗ νορβηγική μουσική ΚΑΙ ΔΙΗΓΟΥΝΤΑΙ σκανδιναβικές παραδόσεις, βασιζόμενοι σε αρχέγονες πηγές, όπως οι νορβηγικές Ρούνες.
νλ
Ενδυμασία
Για την απόκοσμη σκηνική παρουσία τους οι Wardruna φορούν κοστούμια, ΠΟΥ ΕΙΝΑΙ ΠΙΣΤΑ ΜΟΥΣΕΙΑΚΑ ΑΝΤΙΓΡΑΦΑ ΑΡΧΑΙΩΝ ΠΡΟΓΩΝΩΝ ΤΟΥΣ Ή αν θελετε VIKINGS. Τραγουδούν στα αρχαία νορβηγικά και χρησιμοποιούν μουσικά όργανα από το μακριά χαμένο παρελθόν της Βόρειας Ευρώπης, όπως κέρατα κατσίκας, φλάουτα, άρπα στόματος, κρουστά από κόκκαλα ελαφιού, ενω δεν λείπουν οι ΑΝΑΠΑΡΑΓΩΓΕΣ ΗΧΩΝ δέντρων, βράχων, νερού και άλλων στοιχείων της φύσης. ΤΑ ΠΟΛΥΦΩΝΙΚΑ ΑΣΜΑΤΑ ΤΟΥΣ ΠΟΛΛΕΣ ΦΟΡΕΣ ΘΥΜΙΖΟΥΝ ΤΑ ΔΙΚΑ ΜΑΣ ΠΟΛΥΦΩΝΙΚΑ ΤΗΣ ΗΠΕΙΡΟΥ ΕΝΩ ΤΑ ΜΟΥΣΙΚΑ ΤΟΥΣ ΟΡΓΑΝΑ ΑΠΟΤΕΛΟΥΝ ΠΙΣΤΑ ΑΝΤΙΓΡΑΦΑ ΑΠΟ ΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΤΩΝ ΒΙΚΙΝΓΚΣ ΚΑΙ ΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΦΥΣΙΚΗς ΙΣΤΟΡΙΑΣ ΤΟΥ ΟΣΛΟ
Τραγούδια τους χρησιμοποιήθηκαν σε πολλές σκηνές της εξαιρετικά επιτυχημένης τηλεοπτικής σειράς “Vikings”, προσφέροντας στους Wardruna μεγάλη προβολή. Τα εισιτήρια στις – έτσι κι αλλιώς σπάνιες – εμφανίσεις τους είναι πάντα περιζήτητα, με το κοινό να μιλάει για μια ανεπανάληπτη εμπειρία πολύ πέρα από μια τυπική συναυλία.
Η παράσταση τελεί υπο την αιγίδα της Πρεσβείας της Νορβηγίας στην Ελλάδα.
Οι Wardruna ζωντανά στο Ηρώδειο! Πως θα σας φαινόταν αν κραυγές των Vikings ακουγόντουσαν από τον ιερό χώρο του Ηρωδείου;
Το ΜΟΥΣΙΚΟ ΣΧΗΜΑ -φαινόμενο που έγινε ΠΑΓΚΟΣΜΙΩΣ ΓΝΩΣΤΟ από την πολύ επιτυχημένη σειρά “Vikings”, θα βρεθεί για πρώτη φορά στο εμβληματικό Ωδείο ΗΡΩΔΟΥ ΤΟΥ ΑΤΤΙΚΟΥ στις 21 Σεπτεμβριου για μια από τις σπάνιες συναυλίες του!
Wardruna σημαίνει “η φύλακας των μυστικών” ή “αυτή που ψιθυρίζει”. Το ομώνυμο συγκρότημα από την Νορβηγία έχει κατακτησει τον κόσμο με τον καθηλωτικό ήχο του και τα εντυπωσιακά shows του που δεν μοιάζουν με τίποτα άλλο σε ολόκληρη τη μουσική βιομηχανία. Στους έξι δίσκους που έχουν κυκλοφορήσει ως σήμερα, παρουσιάζουν την αρχαία ΑΡΧΑΙΚΗ νορβηγική μουσική ΚΑΙ ΔΙΗΓΟΥΝΤΑΙ σκανδιναβικές παραδόσεις, βασιζόμενοι σε αρχέγονες πηγές, όπως οι νορβηγικές Ρούνες.
Ενδυμασία
Για την απόκοσμη σκηνική παρουσία τους οι Wardruna φορούν κοστούμια, ΠΟΥ ΕΙΝΑΙ ΠΙΣΤΑ ΜΟΥΣΕΙΑΚΑ ΑΝΤΙΓΡΑΦΑ ΑΡΧΑΙΩΝ ΠΡΟΓΩΝΩΝ ΤΟΥΣ Ή αν θελετε VIKINGS. Τραγουδούν στα αρχαία νορβηγικά και χρησιμοποιούν μουσικά όργανα από το μακριά χαμένο παρελθόν της Βόρειας Ευρώπης, όπως κέρατα κατσίκας, φλάουτα, άρπα στόματος, κρουστά από κόκκαλα ελαφιού, ενω δεν λείπουν οι ΑΝΑΠΑΡΑΓΩΓΕΣ ΗΧΩΝ δέντρων, βράχων, νερού και άλλων στοιχείων της φύσης. ΤΑ ΠΟΛΥΦΩΝΙΚΑ ΑΣΜΑΤΑ ΤΟΥΣ ΠΟΛΛΕΣ ΦΟΡΕΣ ΘΥΜΙΖΟΥΝ ΤΑ ΔΙΚΑ ΜΑΣ ΠΟΛΥΦΩΝΙΚΑ ΤΗΣ ΗΠΕΙΡΟΥ ΕΝΩ ΤΑ ΜΟΥΣΙΚΑ ΤΟΥΣ ΟΡΓΑΝΑ ΑΠΟΤΕΛΟΥΝ ΠΙΣΤΑ ΑΝΤΙΓΡΑΦΑ ΑΠΟ ΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΤΩΝ ΒΙΚΙΝΓΚΣ ΚΑΙ ΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΦΥΣΙΚΗς ΙΣΤΟΡΙΑΣ ΤΟΥ ΟΣΛΟ
Τραγούδια τους χρησιμοποιήθηκαν σε πολλές σκηνές της εξαιρετικά επιτυχημένης τηλεοπτικής σειράς “Vikings”, προσφέροντας στους Wardruna μεγάλη προβολή. Τα εισιτήρια στις – έτσι κι αλλιώς σπάνιες – εμφανίσεις τους είναι πάντα περιζήτητα, με το κοινό να μιλάει για μια ανεπανάληπτη εμπειρία πολύ πέρα από μια τυπική συναυλία.
Η παράσταση τελεί υπο την αιγίδα της Πρεσβείας της Νορβηγίας στην Ελλάδα.
Οι The Baron Four είναι από το Ηνωμένο Βασίλειο. Επιστρέφουν με το 6ο τους single, και το πρώτο για την Rogue Records. Η μπάντα σχηματίστηκε το 2012 και έχει τελειοποιήσει τη μοναδική της προσέγγιση στον ήχο. Στη δημιουργία μουσικής τα τελευταία 11 χρόνια, στοχεύοντας σε ένα αποτέλσσμα περίπου μεταξύ των Beatles in Hamburg και του Back From The Grave. Αν αναρωτιέστε πως ήταν οι Beatles στο Αμβούργο, ψάξτε το , θα χαρείτε με το ακουστικό αποτέλεσμα. Το κορυφαίο “She” είναι χτισμένο γύρω από ένα δολοφονικό 12χορδο riff και πολυεπίπεδες αρμονίες. Οι Baron Four δεν διστάζουν καθόλου να διατυμπανίσουν τις επιρροές τους. Μαζί όμως δεν μπορείς παρά να προσέξεις και το ταλέντο στην ενορχήστρωση. Το “What Can I Do” έχει έναν επίμονο R&B shuffle ρυθμό, θροΐζουσα ακουστική κιθάρα και στακάτα κρουστά.
του ντεμπούτο LP Hits To Spare του 2021, η αίσθηση της Scottish Beat σκηνής, οι The Poppermost επανεμφανίζονται σε πλήρη μορφή με ένα κουαρτέτο από τραγούδια που ηχογραφήθηκαν αποκλειστικά για την Rogue Records.
Οι The Poppermost παρουσιάζουν ένα swinging δισκάκι. H σύνθεση και η παραγωγή είναι του Joe Kane (Dr. Cosmo’s Tape Lab, The Owsley Sunshine). Για να μην ψάχνεστε, ο Joe Kane είναι ο ιθύνων νους στην μπάντα. Και τα τέσσερα τραγούδια ηχογραφήθηκαν ζωντανά σε μία μόνο μέρα στο υπόστεγο του Fabbest Garden της Γλασκώβης. Το γκρουπ αποδίδει δυναμικά με τους αλάνθαστους ήχους των οργάνων Rickenbacker, Hofner, Gretsch και Ludwig.
Από το piano/harp R n Beat του lead track “Carry On Swinging” (μέσω ενός ζεύγους Merseypop boppers) μέχρι το σκοτεινό harmony-jangle του wild card “A Talent for Loving“, πρόκειται για μια νέα φάση της κυκλοφορίας των Poppermost. Μας αρέσει; Πολύ!
Σε ένα κάπως απαίδευτο αυτί και τα 2 7ιντσα θα περνούσαν για δουλειές που είχαν γίνει στα 60’s. Μιλάμε για τα πιο ευχάριστα , εύγεστα, εύπεπτα μουσικά σφηνάκια που άκουσα τελευταία. Και έχω ακούσει πολλά σας λέω. Και οι δύο μπάντες έχουν αυτή την συνταγή που δεν χάνει εύκολα. Όμορφες μελωδίες, γλυκές κιθάρες και τραγούδια με ποπ ακολουθίες ακόρντων από μια άλλη εποχή σίγουρα. Όμως εκείνη η εποχή ακριβώς απογείωσε και τερμάτισε την ποπ από όλες τις απόψεις, Και αυτό το λέω με την καλή έννοια.
Και τα 2 βινυλιάκια θα κυκλοφορήσουν από τη Γαλλική Rogue Records στις 15 Ιουνίου από όπου μπορείτε να τα προπαραγγείλετε κιόλας!
ΕΠΙΤΕΛΟΥΣ ολοκληρώθηκε και το φετινό line up του GRFest με 24 συγκροτήματα!
Με την προσθήκη μιας μέρας ακόμα η heavymetalίαση μας θα ξεκινήσει στις 31 Αυγούστου, θα κορυφωθεί την 1η Σεπτέμβρη και θα ολοκληρωθεί στις 2.
ΌΛΟΙ ΟΙ ΔΡΟΜΟΙ οδηγούν στον ΒΟΛΟ!! Εκτός από τσιπουράδικα και παραλιάρες έχει και ένα φοβερό και τρομερό γιορτινό 3ήμερο της ελληνικής metal σκηνής!
Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ξεκινάει την ΔΕΥΤΕΡΑ 12/06/2023! Ετοιμαστείτε… Event
* Έναρξη φυσικής (hard copy) προπώλησης 12/06/2023
** Έναρξη ηλεκτρονικής προπώλησης 30/06/2023 (την ίδια ημερομηνία θα ανακοινωθούν επιπλέον φυσικά σημεία προπώλησης)
ΤΡΙΗΜΕΡΟ Early Bird μόνο για λίγες ημέρες 40 ευρώ ΑΠΟΚΛΕΙΣΤΙΚΑ στην φυσική προπώληση και στα σημεία που στην λίστα παρακάτω θα βρείτε την ένδειξη με τον αστερίσκο -*-
Λευκή συμφωνία παρουσίαση δίσκου 'Άνθη της σιωπής' Φωτο Jo Gogou
Η Lefki simfonia – Λευκή Συμφωνία παρουσίασε το νέο τους άλμπουμ ‘ ‘Άνθη της σιωπής’ κι εμείς ήμασταν εκεί για να τους απολαύσουμε… αλλά δεν ήταν μόνο αυτό! Την βραδιά άνοιξαν οι Sugar for the Pill.
Ας δούμε όμως αναλυτικά όλη τη βραδιά και ας μάθετε τι χάσατε!
Sugar for the Pill
Τους έχουμε δει να ανοίγουν σπουδαίες μπάντες και αυτό δεν είναι τυχαίο.
Τους είδαμε πριν από Nick Cave and the Bad Seeds στα πλαίσια του Release Athens το 2022, στην συναυλία των Ride και έρχονται να τώρα να ανοίξουν τους αγαπημένους όλων (και των ίδιων), τους Λευκή Συμφωνία.
Στις 21:39 ακριβώς ανέβηκαν στην σκηνή του Κυττάρου (δυστυχώς με μικρή ακόμα προσέλευση) ανοίγοντας την βραδιά με το Shiver συστήνοντας την μουσική τους και ταυτόχρονα βάζοντας μας στο δικό τους μοναδικό κλίμα.
Όλη η μπάντα ήταν τόσο συγχρονισμένη και δεμένη που για ακόμα μια φορά μας παρέσυρε με τέτοιο τρόπο που απολαμβάναμε την ουσία της.
Αέρινες κινήσεις, καταπληκτικά φωνητικά και οι μοναδικές μελωδίες είχαν πρωταγωνιστικό ρόλο.
Quicksand, Moan of the Thunder, Diamonds, Falling Back to You, Soul Can Wait, When the Sun Hits, Drink Conium είναι τα κομμάτια που μας παρέσυραν και μας θύμισε γιατί έχουμε ξεχωρίσει αυτή τη μπάντα και πόσο καλό είναι το αποτέλεσμα όταν αγαπάς αυτό που κάνεις.
Έκλεισαν με το μοναδικό Gold αλλά εμείς δεν θα είμαστε ποτέ χορτασμένοι όταν βλέπουμε τέτοιες μπάντες.
Λευκή Συμφωνία / Lefki simfonia
Θέλει συστάσεις; Όχι.
Είναι από τις μπάντες που έχουν αντέξει στο χρόνο. Δεν εφησυχάζονται.
Πέρασε ένας χρόνος που μας είχαν παρουσιάσει το Σαν Φώς και έρχονται να μας συστήσουν την καινούργια τους δουλειά. Το Άνθη της Σιωπής σε ένα πραγματικά μοναδικό live.
Αδιαμφισβήτητα έχουν το κοινό τους! Και παρόλο που η προσέλευση ήταν μικρή, σημασία έχει πως ήταν ουσιαστική. Κι αυτό που ζήσαμε ήταν εκπληκτικό… Κάτι που δεν βλέπεις και συχνά σε ένα live.. ήταν σαν ένα πάρτυ από αυτούς προς εμάς, με όλο τον ενθουσιασμό που τους διακατέχει.
Ένα δίωρο πάνω στην σκηνή (μην σου πω και παραπάνω)!! που τα έδωσαν όλα! Απίστευτοι και μπράβο τους!
Κάνοντας μια μεγάλη και όμορφη αναδρομή σε όλη την δισκογραφία τους μπλέκοντας και το νέο άλμπουμ. Η Λευκή Συμφωνία ήταν εκεί επί της ουσίας για μας.
Άνοιξαν με το Φθινόπωρο – αγαπημένο κομμάτι – για να συνεχίσουν με το Άνθη της Σιωπής και η μια μελωδία να δέχεται την άλλη κι εμείς κάτω εκστασιασμένοι να απολαμβάνουμε.
Εικοσιένα κομμάτια non stop
με τον Θοδωρή Δημητρίου να τραγουδάει παρέα με το κοινό γονατίζοντας και δίνοντας τους το μικρόφωνο.
Πόσο πολύ όμορφο όλο!
Δεν έφτανε όμως αυτό… Οι Λευκή Συμφωνία ήθελε να δώσει το κάτι παραπάνω στο encore. Με τρία πολύ δυνατά κομμάτια, ξεκινώντας με το Black Twilight, να συνεχίσουν με το Ποιος θα Διώξει Μακριά τη Θλίψη και κλείνοντας με μια καταπληκτική ερμηνεία με το Θα είμαι Πολύ Μακριά.
Υπέροχοι!! Και αν δεν έχει τύχει να τους δεις live.. μην χάσεις την επόμενη φορά που θα εμφανιστούν.
Αυτός ο ιστότοπος χρησιμοποιεί cookies. Υπάρχει προσδιορισμός και αποθήκευση δεδομένων. Πληροφορίες σχετικά με την επεξεργασία δεδομένων και τη δυνατότητα άρνησης αυτής περιλαμβάνονται στην πολιτική απορρήτου.
