Home Blog Page 581

Ανταπόκριση: Black Hat Bones στο Off the Chain

0
Black Hat Bones

To live της Παρασκευής ήταν το πρώτο που παρακολούθησα από τους  Black Hat Bones. Και παραλίγο να μην το παρακολουθήσω δηλαδή, γιατί ενώ ήταν αρχικά να γίνει στο An Club, το Αn είχε πρόβλημα με την ηλεκτρική παροχή. Ευτυχώς για όλους η συναυλία έγινε τελικά στο Off the Chain.

Οι Black Hat Bones , μια παρέα τεσσάρων φίλων από τη Σπάρτη, δηλαδή ο Bob (vocals) o Mikko (Guitars), o Panokas (Bass) και o  Dennis (Drums) παίζουν μουσική από το 2009. Αυτή τη φορά παρουσίασαν το καινούριο τους EP The Ghost Bites Back, δίνοντας ένα πραγματικά δυνατό live – και με περισσότερη ακόμη φόρα-  ακριβώς επειδή δεν ήθελαν σε καμία περίπτωση  το live να ακυρωθεί. Μπήκανε από την αρχή πολύ δυναμικά και παίξανε με μεγάλη όρεξη και το κοινό να ανταποκρίνεται σε όλα τα κομμάτια, τόσο στα γνωστά τους από τα Born in A Thunder, αλλά και το γνώριμο High Gain Devil Rockers όσο και στα καινούργια τους, απ το The Ghost Bites Back.

Οι  Black Hat Bones έπαιξαν στο Off the Chain Club, την Παρασκευή 19 Ιανουαρίου,  στο πλαίσιο της περιοδείας τους σε Ρουμανία Βουλγαρία και Ελλάδα. Επόμενος σταθμός Σόφια, 29 Ιανουαρίου.

 

Ανταπόκριση: Magic De Spell – Υπόγεια Ρεύματα – Δ. Μητσοτάκης & Π. Κατσιμάνης Live @ Κύτταρο Live

2

Τρίτο Σαββατόβραδο του χρόνου, γύρω στις 22:00 το βράδυ 3 θρυλικές ελληνόφωνες ροκ μπάντες ξεσήκωσαν τον μουσικόχωρο ΚΥΤΤΑΡΟ κυριολεκτικά στον αέρα. Λάτρεις της ελληνικής ροκ σκηνής (και όχι μονό) ήταν εκεί για να ακούσουν και να παρακολουθήσουν αυτό το μοναδικό μουσικό event το οποίο είχε πολυσυζητηθεί.

Η ενέργεια στην ατμόσφαιρα πριν την έναρξη ήταν κάπως θλιβερή και αυτό δεν οφείλεται σε κανέναν από τους συντελεστές ,μουσικούς ή κοινό. Ο χαμός του πολυτάλαντου και πολυαγαπημένου καλλιτέχνη στο ευρύ κοινό Τζίμη Πανούση είχε κατά μία έννοια «στοιχειώσει» το ΚΥΤΤΑΡΟ, δίνοντας την εντύπωση ότι είναι κάπου εκεί και αυτός, περιμένοντας μαζί με τον κόσμο να ξεκινήσει το live. Ο “Αριστοφάνης” του μουσικού πενταγράμμου ήταν καλός φίλος και συνεργάτης με τον ιδιοκτήτη της μουσικής σκηνής καθώς μέχρι και την ύστατη στιγμή έδινε ρεσιτάλ με το μουσικό Live Happening «Όλοι οι Χαζοί μπορούμε» παρόλο το πρόβλημα υγείας που αντιμετώπιζε.

Πριν προλάβουμε όμως να πέσουμε ψυχολογικά βρεθήκαμε θετικά έκπληκτοι, βλέποντας τον ιστορικό αυτό μουσικό χώρο να έχει κατακλυσθεί από πληθώρα κόσμου πολύ νωρίτερα από την έναρξη. Ίσως και αυτό να ήταν το μόνο μελανό σημείο της βραδιάς, από την άποψη ότι πολύς κόσμος δυστυχώς δεν κατάφερε να μπει λόγω περιορισμένων εισιτηρίων και χώρου. Φαινόταν από νωρίς ότι δεν θα πέφτει κυριολεκτικά «καρφίτσα» στο μαγαζί λόγω του ότι το ελληνικό ροκ και οι μουσικές σκηνές που μπορείς να επισκεφθείς πλέον στην Ελλάδα είναι λίγες και δύσκολα θα βρεις κάτι αντίστοιχο όπως αυτό που βιώσαμε. Με λίγα λόγια εκλείπουν ή τουλάχιστον έτσι νομίζαμε μέχρι να κάνουν την είσοδό τους οι «openers» αυτής της μαγικής βραδιάς, οι ΕΝΔΕΛΕΧΕΙΑ.

Ξεκινώντας λοιπόν ο Δημήτρης Μητσοτάκης, ο Παναγιώτης Κατσιμάνης (ΕΝΔΕΛΕΧΕΙΑ) και η παρέα τους μας έβαλαν κυριολεκτικά στην πρίζα και μας ταξίδεψαν με τις εντυπωσιακές μελωδίες τους, τους στίχους τους και την σκηνική τους παρουσία σε προηγούμενες δεκαετίες αλλά και σε πιο σύγχρονα ακούσματα. Τραγούδια όπως Βουτιά από ψηλά, Διαμαντένια Προβλήτα, & Χάρτινες Σαΐτες ήταν τραγούδια ή αλλιώς «σουξέ» στη μουσική ορολογία που κάθε νοσταλγός του ροκ περίμενε να ακούσει, ενώ για πρώτη φορά παίξαν το γνωστό σε όλους τραγούδι «Εδώ μωρή θα λέγεσαι Μαρία» το οποίο κιόλας είναι αυτό που τους έφερε σε επαφή πρώτη φορά με το ευρύ κοινό. Φυσικά κανείς δεν έμεινε με το παράπονο αφού οι Ενδελέχεια επί μιάμιση περίπου ώρα κρατούσε τον κόσμο κυριολεκτικά στην τσίτα. Την παράσταση έκλεψε ο Νίκος Γιούσεφ (Υπόγεια Ρεύματα) ο οποίος συμμετείχε στη μουσική πανδαισία με το «μουσικό πριόνι» ένα μουσικό όργανο που είναι ελάχιστα γνωστό στο ευρύ κοινό. Να σημειωθεί ότι τη δεκαετία του 90’ που οι ΕΝΔΕΛΕΧΕΙΑ ήταν πιο ενεργοί στη δισκογραφία δεν υπήρχε παίχτης που να παίζει αυτό το μουσικό όργανο στην Ελλάδα. Τέλος και λίγο πριν κατέβουν από την σκηνή ακόμα μια ευχάριστη έκπληξη περίμενε το κοινό, δείχνοντας ότι η ελληνική ροκ ζεi και κυλάει στο αίμα από γενιά σε γενιά, ο Άγγελος Δημητρίου, γιος του πολυτάλαντου κιθαρίστα Αντώνη Δημητρίου ανέβηκε επί σκηνής και έδωσε την δική του παράσταση παίζοντας το αγαπημένο του μουσικό όργανο, το ηλεκτρικό μπάσο, στο”Τι τραγούδι να σου πω“. Το πλήθος τον επευφημούσε αν σκεφτεί κανείς ότι ο μικρός αυτός μουσικός, λίγο πάνω λίγο κάτω δεν ξεπερνάει τα 15 έτη. Συμπέρασμα αυτού είναι οτι αν η μουσική παιδεία στην Ελλάδα ξεκινά από τόσο μικρές ηλικίες τότε η χώρα μας δεν έχει τίποτα να ζηλέψει από το εξωτερικό μουσικό στερέωμα. (ευτυχώς)

Λίγη ώρα αργότερα και αφού κατέβηκαν από τη σκηνή οι ΕΝΔΕΛΕΧΕΙΑ, τα γκάζια «τσίτωσαν» ακόμα περισσότερο Τα Υπόγεια Ρεύματα.
Ο Γρηγόρης Κλιούμης (Φωνή, ηλεκτρική κιθάρα), ο Νίκος Γιούσεφ (Ηλεκτρικό μπάσο, μουσικό πριόνι) & ο Τάσος Πέππας (Ντραμς) «μας έστειλαν» σε άλλο πλανήτη. Με σκληρό ήχο που θυμίζει λίγο Grunge Rock αλλά και ενορχήστρωση διαφορετική από αυτή που έχουν στη δισκογραφία τους κάναν τη «διαφορά». Τραγούδια όπως «Μ’αρέσει να μη λέω πολλά, Ασημένια Σφήκα, Θέλω να χάσω τον εαυτό μου» ήταν φυσικά στο playlist του συγκροτήματος όπου με τη σειρά τους μας ξεσήκωσαν και μας έκαναν να νιώσουμε στο πετσί μας την  εκρηκτικότητά τους αλλά και το «απόκοσμο» ύφος τους το οποίο έχει την ίδια δομή της δεκαετίας του 90’ αλλά με διαφορετικό περιτύλιγμα.

Τρίτοι στη σειρά ήταν οι μοναδικοί Magic De Spell οι οποίοι έκαναν την έκπληξη κάνοντας ολόκληρο το μαγαζί να σείεται κυριολεκτικά. Ο Γιώργος Λαγγουρέτος (φωνή), o Θοδωρής Βλαχάκης (ντράμς), o Δημήτρης Μποτής (Πλήκτρα), o Γιώργος Αρχοντάκης (ηλεκτρικό μπάσο), o Δημήτρης Pixel Δημητριάδης (φωνή) & ο Βαγγέλης Θεοδωράκης (κιθάρες) μας έκαναν μια μουσική αναδρομή της δεκαετίας του 90’ μέχρι το τώρα. Βαθυστόχαστοι, εκκεντρικοί και με τραγούδια όλο νόημα μας θύμισαν ότι τίποτα σε αυτή τη ζωή δεν κερδίζεται αν δεν υπάρχει ουσιαστικός αγώνας. Η σκηνική τους παρουσία είναι αυτό που τους χαρακτηρίζει με τον Δημήτρη Pixel Δημητριάδη (φωνή) να πετάει στην κυριολεξία τους στίχους τραγουδιών, γραμμένους σε καρτέλες στο κοινό. Πρωτότυπο για τα ελληνικά δεδομένα ήταν μία πράξη με νόημα και παράλληλα δεν άφηνε κανέναν από το κοινό με κλειστό το στόμα αφού όλοι τραγουδούσαν τον κάθε στίχο. Τραγούδια όπου η λέξη νοσταλγία είναι μικρή για να περιγράψει το πόσο πολύ μας έλειψαν – δώσαν το παρών και στο δική τους λίστα. Μερικά από αυτά ήταν Νίψον ανομήματα μη μόναν όψιν, Διακοπές στο Sarajevo, Πρόγονε πίθηκε εσυ τι λες, Τέρμα το διάλειμμα, ο μαθητής (διασκευή) κ.α. Σε μια στιγμή το «ΟΚ Πατέρα» από τον Δημήτρη Pixel Δημητριάδη μας διαπέρασε με έντονα συναισθήματα όμως η ψυχολογία διατηρήθηκε στο ζενίθ όταν έκλεισαν με τη σειρά τους και μας έκαναν μια έκπληξη που κανείς δεν περίμενε. Από τεχνικής άποψης αλλά και σπάνιο για τα ελληνικά δεδομένα οι 3 μπάντες ενώθηκαν στη σκηνή για το κλείσιμο. Ναι καλά ακούσατε!

Το πώς συνέβη αυτό είναι άλλο θέμα. Συνέβη όμως και με αυτόν τον τρόπο σχεδόν 15 μουσικοί ενωμένοι σαν μια γροθιά κλείσαν τη μουσική αυτή γιορτή με το Εμένα οι Φίλοι μου αλλά και το Which Side are you on υπενθυμίζοντάς μας ότι όταν τα πράγματα φτάνουν στα όριά τους πρέπει να επιλέξουμε με ποιούς θα είμαστε και με ποιους όχι. Η απόφαση δική σας.

Με μία πρωτότυπη ιδέα προώθησαν οι The Chainsmokers την ολοκαίνουρια κυκλοφορία τους.

0
The Chainsmokers

Με μία πρωτότυπη ιδέα προώθησαν οι The Chainsmokers την ολοκαίνουρια κυκλοφορία τους. Tο αμερικανικό μουσικό δίδυμο, ανάρτησε σε ένα τεράστιο banner στην Times Square το εξής:

“Πόσα likes αξίζει η ζωή σου;”

Μετά την κυκλοφορία του ντεμπούτου άλμπουμ τους Memories … Do not Open που ξεπέρασε εμπορικά όλες τις προβλέψεις με αστρονομικά νούμερα σε digital αλλά και physical πωλήσεις (μέσα σε 24 μήνες, 10 δισεκατομμύρια Streams, 6 δισεκατομμύρια video views ενώ πάνω από 2 εκατομμύρια εισιτήρια κόπηκαν στις περιοδείες τους).

Οι The Chainsmokers, παρόλο που ήταν απασχολημένοι με τη παγκόσμια περιοδεία τους, γυρίζοντας τα στάδια σε όλες τις ηπείρους του πλανήτη, βρήκαν τον χρόνο που χρειάζεται για να φτιάξουν ένα νέο τραγούδι για το 2018 που ονομάζεται «Sick Boy».

Μαζί με την αλλαγή του logo, το 2018 δείχνει μια ελαφρώς νέα μουσική κατεύθυνση για τους Chainsmokers, κάνοντας τον ήχο τους πιο ραδιοφωνικό και δίνοντας μεγαλύτερη έμφαση στο songwriting και όχι στο EDM ύφος που μας συστήθηκαν.

Το «Sick Boy» προσεγγίζει την ποπ με έναν δικό τους φρέσκο τρόπο, φιλοδοξώντας σε ένα ευρύτερο κοινό, μια παρόμοια στροφή που δοκίμασαν με επιτυχία και μεγάλα ονόματα όπως οι Daft Punk αλλά και πιο πρόσφατα ο Calvin Harris.

Lara Fabian: H μεγαλύτερη σύγχρονη ντίβα του γαλλικού τραγουδιού στην Αθήνα

0
Lara Fabian

H μοναδική, η σαγηνευτική Lara Fabian IN CONCERT

H μεγαλύτερη σύγχρονη ντίβα του γαλλικού τραγουδιού στην Αθήνα

ΣΑΒΒΑΤΟ 19 ΜΑΙΟΥ
ΚΛΕΙΣΤΟ ΓΗΠΕΔΟ
TAE KWON DO Π.ΦΑΛΗΡΟ

ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ 21:00

Camouflage World Tour 2018
Ένα οπτικοακουστικό υπερθέαμα και στην Ελλάδα
Η Λάρα Φαμπιάν, η απόλυτη ντίβα του σύγχρονου τραγουδιού, μία από τις σπουδαιότερες γυναικείες φωνές της χιλιετίας, για μια μοναδική συναυλία στην Αθήνα το Σάββατο 19 Μαΐου, στο Κλειστό Γήπεδο ΤAE KWO DO στο Παλαιό Φάληρο. Έναρξη 9.00 μμ

Η ευκολία με την οποία χειρίζεται τις χαμηλές και τις υψηλές νότες την έκανε διάσημη σε όλο τον κόσμο. Μια αισθαντική φωνή που καθηλώνει το κοινό όπου κι αν εμφανίζεται, μια φωνή που ξεπηδά μέσα από μια εξαιρετική καλλιτεχνική προσωπικότητα.
” Δεν διάλεξα τη μουσική αλλά η μουσική εμένα…”
Αυτή είναι η Lara Fabian…

… μια ερωτική σοπράνο γεμάτη συναίσθημα με εκατομμύρια θαυμαστές και πάμπολλες μεγάλες επιτυχίες από τη δεκαετία του ’80 έως σήμερα.

… μια ερμηνεύτρια που ξέρει να μαγνητίζει το κοινό! Η φωνητική δεξιοτεχνία στην περίπτωση της Φαμπιάν συνδυάζεται με ιδιαίτερα θεατρικές ερμηνείες, που εκτείνονται από τις αισθαντικές μπαλάντες μέχρι το γαλλικό καμπαρέ, εισπράττοντας το χειροκρότημα χιλιάδων θεατών..

… μια καλλιτέχνιδα που έχει εμφανιστεί στις σπουδαιότερες “σκηνές” διεθνούς κύρους , δημιουργεί ένα ιδιαίτερο σύμπαν σε κάθε εμφάνισή της , μια αισθαντική ατμόσφαιρα – συνδυασμό ήχων, εικόνων και συναισθημάτων.

Όπως έχει πει: “Η μουσική είναι ένα αναπόσπαστο κομμάτι του εαυτού μου, της ταυτότητάς μου. Δεν είμαι άλλο πρόσωπο στη σκηνή ή το στούντιο και άλλο στο σπίτι, με την οικογένεια και τους φίλους μου. Ο τρόπος που εκφράζομαι είναι η συναισθηματική γέφυρα, που με συνδέει με το κοινό”

Κάθε show της Lara Fabian αναφέρεται από τον διεθνή τύπο ως μοναδική εμπειρία.

Γεννημένη στο Βέλγιο, από Φλαμανδό πατέρα και Σισιλιάνα μητέρα αυτή η ξεχωριστή όσο και ενδιαφέρουσα ερμηνεύτρια συνδυάζει την φωνή με την άψογη σκηνική παρουσία,
την συγκινητική ερμηνεία με την θεατρικότητα και την ικανότητά να τραγουδά σε επτά γλώσσες γαλλικά, αγγλικά, ισπανικά, ιταλικά, φλαμανδικά, γερμανικά, ρωσικά, φθάνοντας τις πωλήσεις των δίσκων της στα 32 εκατομμύρια ενώ τα βραβεία και οι παγκόσμιες διακρίσεις είναι αναρίθμητες.

Η Lara Fabian τραγουδάει για την αγάπη, την συμπόνια, την διαφορετικότητα και τον σεβασμό, την αδικία από όπου κι αν προέρχεται.

Όπως λέει και η ίδια: «Πιστεύω ότι στην εποχή μας χρειαζόμαστε αγάπη και ευαισθησία περισσότερο από οτιδήποτε άλλο…»
LARA FABIAN: Camouflage World Tour 2018

Με την ευκαιρία τoυ νέου αυτού album, το οποίο δανείστηκε το όνομα του από το ομώνυμο τραγούδι που περιέχει, ξεκινάει μια μοναδική παγκόσμια περιοδεία, το

Τριάντα χρόνια και κάτι επιτυχημένης μουσικής πορείας στις μεγάλες σκηνές του κόσμου, 12 albums με εκατομμύρια πωλήσεις παγκοσμίως και πολυάριθμους θαυμαστές που την ακολουθούν πιστά, η Lara Fabian , έκανε ακόμη μια δυναμική εμφάνιση με το 13ο album της, “Camouflage”, δέκα χρόνια μετά από το προηγούμενο άλμπουμ με αγγλικούς στίχους.

LARA FABIAN
IN CONCERT

Για μια συναυλία στην Ελλάδα

ΣΑΒΒΑΤΟ 19 ΜΑΙΟΥ

ΚΛΕΙΣΤΟ ΓΗΠΕΔΟ TAE KWON DO Π.ΦΑΛΗΡΟ
21.00

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ – ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ: 2118005141, WWW.VIVA.GR

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ (ΟΛΕΣ ΟΙ ΘΕΣΕΙΣ ΕΙΝΑΙ ΚΑΘΗΜΕΝΩΝ):
Ε ΖΩΝΗ – ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ: 15 ΕΥΡΩ
Ε ΖΩΝΗ – ΚΑΝΟΝΙΚΟ: 20 ΕΥΡΩ
Δ ΖΩΝΗ: 30 ΕΥΡΩ
Γ ΖΩΝΗ: 40 ΕΥΡΩ
Β ΖΩΝΗ: 50 ΕΥΡΩ
Α ΖΩΝΗ: 60 ΕΥΡΩ
VIP: 80 ΕΥΡΩ

ΕΙΔΙΚΕΣ ΤΙΜΕΣ ΓΙΑ ΟΜΑΔΙΚΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ!!
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΤΗΛ. 2118005141

Ανταπόκριση: Tricky live in Athens | Fuzz

0
Tricky
Φωτογραφία: Θοδωρής Δούπας

Τον  Tricky δεν το έχω «κόψει» για εύκολο άνθρωπο. Eίχα διαβάσει, μάλιστα, σε μια συνέντευξη του πως δεν έχει μιλήσει σε κάποια μέλη της οικογένειας του για περισσότερα από 15 χρόνια. Δεν τον έχω ούτε για «κακό» τύπο όμως. Απλώς πρέπει να είναι μόνιμα χαμένος στην φάση του… Βυθισμένος στους trip-hop ήχους του, στους στίχους που μουρμουράει και στις γυναικείες φωνές που ανακαλύπτει για να  αποκτήσουν τα σκοτάδια του μελωδίες που σου καρφώνονται στο μυαλό…

Από τις πρώτες στιγμές του live, νομίζω πως όλοι στο –κατάμεστο- Fuzz μπήκαν στην φάση. Οι περισσότεροι, άλλωστε, ήξεραν… Ήταν υποψιασμένοι. Δεν περίμεναν από τον Tricky να αποθεώσει το ελληνικό κοινό ή να ξεκινήσει να λέει ιστορίες, αστειάκια ή διάφορα πολιτικό/κοινωνικά σχόλια. Όλοι αυτοί οι άνθρωποι που είχαν γεμίσει το Fuzz το Σαββατόβραδο της 20ης Ιανουαρίου είχαν βρεθεί εκεί για τα τραγούδια. Μόνη τους επιδίωξη ήταν να πάρουν ξανά μια γεύση από Tricky, να ταξιδέψουν πίσω στο Bristol των 90s, να χορέψουν ή τουλάχιστον να λικνιστούν…

Ο Tricky δεν τους απογοήτευσε. «Εγγλέζος» στο ραντεβού του, ακριβώς στις 22:30 ανέβηκε στην σκηνή με το κοινό να του χαρίζει την αποθέωση ενώ εκείνος χόρευε σαν μανιακός υπο τους ήχους “Duh Weh Yuh Wah Fi Duh” του (φυλακισμένου ισόβια για την δολοφονία βασικού συνεργάτη του) τζαμαϊκανού  Vybz Kartel, που έπαιζε από τα ηχεία.  Μοναδική συνοδεία του ήταν  ο ντράμερ και ο κιθαρίστας του  με τον τελευταίο να δίνει το «εναρκτήριο λάκτισμα» για την συναυλία με το “I don’t wanna” και πιο συγκεκριμένα με το πειραγμένο riff  του «Sweet Dreams» των Eurhythmics , που αποτελεί την βάση του κομματιού.  Με την κιθάρα σε πρώτο ρόλο και το εν λόγω riff να αντιμετωπίζεται με σχεδόν «industrial» τρόπο, η εκτέλεση ήταν κατά πολύ διαφορετική από την αυθεντική ηχογράφηση, λειτουργώντας σαν προάγγελος για τα όσα θα έπονταν…

Στο «Ι’m not going» που ακολουθεί, ο Tricky μουρμουρίζει στο μικρόφωνο, τραβάει πάνω κάτω το άσπρο φανελάκι που φοράει (και το οποίο έχει σίγουρα ξεχειλώσει) χορεύει κρατώντας και τα δυο μικρόφωνα, που έχουν στηθεί πάνω στην σκηνή. Το ένα είναι για την ξανθιά τραγουδίστρια, που όπως μάθαμε σε κάποια φάση της συναυλίας, λέγεται Martha και η οποία χωρίς να φτάνει στα επίπεδα άλλων γυναικείων φωνών με τις οποίες έχει συνεργαστεί ο κ. Adrian Nicholas Matthews Thaws, όπως είναι το πλήρες όνομα της εμβληματικής μορφής του trip hop ήχου, οπωσδήποτε, στάθηκε στο ύψος των περιστάσεων.  Το “Armor” από τον πρόσφατο (13ο ) δίσκο του Tricky  με τίτλο  “Ununiform”, ήταν η πρώτη στιγμή που έδειξε τις σημαντικές δυνατότητες της για να δώσει αμέσως μετα την σκυτάλη στον κιθαρίστα, ο οποίος ανέλαβε τα φωνητικά για το “Parenthesis” από το False Idols, προχωρώντας σ την δύσκολη αποστολή να καλύψει την –αναμενόμενη- απουσία του Peter Silberman των The Antlers, που τραγουδάει το κομμάτι στον δίσκο.

Φυσικά στην Αθήνα δεν βρέθηκε ούτε η Martina Topley-Bird, η μούσα του Tricky και μητέρα της μεγάλης κόρης του, που σήμερα είναι 23 χρονών. Η Topley-Bird είναι η τραγουδίστρια που ο Tricky σύστησε στον πλανήτη στο αριστουργηματικό ντεμπούτο του «Maxinquaye» το 1995 και η οποία συμμετέχει στο Ununiform, μετά από πάνω από 15 χρόνια απουσίας από τις δισκογραφικές δουλειές του κάποτε συντρόφου τους.  Ο Tricky αντιμετώπισε την απουσία της χαρίζοντας μας μια ηλεκτρισμένη και πολύ πιο «άγρια» εκτέλεση του ντουέτου τους «When we die» , που λίγο θύμιζε την μελαγχολική ελεγεία που υπάρχει στο CD. Αντιθέτως ήταν ένα απίστευτο ξέσπασμα, που ολοκληρώθηκε με το ένα από τα δυο μικρόφωνα να βρίσκεται φαρδιά πλατιά ξαπλωμένο στο πάτωμα της σκηνής.

Ένας roadie έσπευσε να τακτοποιήσει το ζήτημα και η συνέχεια ανήκε στο Nothing’s Changed με την Martha να επιστρέφει στην σκηνή και μάλλον να δίνει ανάσες στον Τricky που στην συνέχεια έδωσε την ψυχή του σε μια επίσης πειραγμένη, έντονη και άκρως κιθαριστική και ηλεκτρική εκτέλεση του Here My Dear. Το Running Wild που ακούστηκε σε μια σχεδόν υπνωτιστική εκδοχή  έστρωσε τον δρόμο για το σκοτεινό My Palestine Girl ενώ το Dark Days ήταν η κατακλείδα του κανονικού set. Mόλις 50 λεπτά από την έναρξη, ο Tricky με ένα απλό «Thank you, goodnight» αποχώρησε προς τα καμαρίνια.

Ούτε δυο λεπτά αργότερα, όμως, η τραγουδίστρια και ο ντράμερ βρέθηκαν ξανά στην σκηνή για το πρώτο κομμάτι του encore ενώ  τα 45 δευτερόλεπτα του ”When you go”, που ακούστηκαν από τα ηχεία, λειτούργησαν σαν εισαγωγή για το “Sun Down”, με τον Tricky να χτυπιέται ξανά και να ουρλιάζει «Where’s the fun now?». Λίγα λεπτά αργότερα κάθεται μπροστά στα drums και παρακολουθεί την Martha να προχωρά με την αργόσυρτη διασκευή στο «Doll» των Hole της Courtney Love, προσπαθώντας, μάλλον, να ανασυγκροτηθεί για το φινάλε.

Το τελευταίο κομμάτι δεν ήταν άλλωστε κάτι το απλό. Το χαμίνι από το Bristol που παράτησε τους Massive Attack για να συνεχίσει μόνος του και σήμερα είναι 50 χρονών αποφάσισε να μας αποχαιρετήσει με μια εκτέλεση «τσίτα τα γκάζια» του Vent , από το Pre-Millenium Τension του 1996. Κιθάρα και ντράμς στα κόκκινα και ο Tricky σε έκσταση για αρκετά περισσότεροo από τα 3 λεπτά που διαρκεί κανονικά το κομμάτι  για τον επίλογο και η βραδιά ολοκληρώνεται με την φράση  «Ιt was an honor to be in front of you. Goodnight».

Η ώρα έχει πάει πια  23:55 και όσο και αν περιμένει ο κόσμος στο Fuzz, δεύτερο encore δεν προβλέπεται….

Όσο κι αν θέλαμε να ακούσουμε “Evolution Revolution Love” και “Ηell is round the corner”..

Δεν πειράζει… κανείς δεν έφυγε απογοητευμένος από το  Fuzz…

Lia Hide σε Ελλάδα και εξωτερικό: “Northern Lights Tour”

0
Lia Hide,

Μετά την ανεξάρτητη κυκλοφορία του Ep της Lia Hide, με τίτλο “Everyone Seems to Know Who I Am” τον Μάιο του 2017, και ύστερα από την εκτενή καλοκαιρινή και φθινοπωρινή περιοδεία στην επαρχία, η καλλιτέχνιδα ξεκινά μία μεγάλη βόλτα προς τον Ελληνικό Βορρά, που θα περάσει απο Βέλγιο και Ολλανδία, Ιταλία και Γερμανία, για να καταλήξει την άνοιξη στην Ιταλία, την Αγγλία,και πίσω στην Αθήνα. Προωθώντας το νέο Ep αλλά και τον πρώτο της δίσκο, ένα κορίτσι που ορθοποδεί μεταξύ της progressive και της art pop, και τα παντρεύει με μαεστρία με τους αγαπημένους της πιο σκληρούς ήχους, φτιάχνει ένα μουσικό ταξίδι στοχαστικό και σκοτεινό με δύναμη και ένταση. Με σύμμαχους τους Γιώργο Ράδο (drums), Aki’Base (bass) και Πάνο Παπάζογλου (guitar), η ίδια με όπλο τα πλήκτρα της, μαγεύει τους ακροατές με την γνωστή αβίαστη δεξιοτεχνία στα φωνητικά.

Αναλυτικά οι ημερομηνίες της περιοδείας:

05/01 – Φουαρ live stage – Αθήνα
09/01 – Rock Velvet Radio – online
12/01 – Κουτ_i – Αίγιο
13/01- Deus ex Musica – Πύργος
14/01 – tba – Πάτρα
16/01 – Beton7 Art Radio – online
17/01 – Μεταδεύτερο – online
18/01 – Cfou – Antwerp (BE)
19/01 – Hostel Room – Rotterdam (NL)
20/01 – Moira – Utrecht (NL)
21/01 – Cliqueart – Brussels (BE)
03/02 – Zempi – Νίκαια
06/02 – η Γη – Λάρισα
07/02 – Υπόγειο – Θεσσαλονίκη
08/02 – Take Five – Κιλκίς
09/02 – tba – Κατερίνη
10/02 – tba – Νάουσα
11/02 – Desperado Rock Bar – Αλεξανδρούπολη
08/03 – Νομισματικό Μουσείο – Αθήνα
23/03 – tba – Αθήνα
29/03 – tba – Naples (IT)
30/03 – tba – Taranto (IT)
31/03 – Brew Art – Castellana Grotte (IT)

Italy, Germany & UK dates tba, soon

Lia Hide Facebook Page:
https://www.facebook.com/donthideme/

Youtube Channel:
https://www.youtube.com/user/liahide

Promo Videos:

 

Ο Sufjan Stevens υπογράφει το soundtrack της νέας  κινηματογραφικής ταινίας Call Me By Your Name. 

0
Call Me By Your Name

Το Call Me By Your Name αναμένεται να είναι η απόλυτη κινηματογραφική έκπληξη της χρονιάς.

Call Me By Your Name – OST (CD)

Ο Sufjan Stevens υπογράφει το soundtrack της νέας  κινηματογραφικής ταινίας Call Me By Your Name. Με πρωταγωνιστή τον Armie Hammer και τον Timothée Chalamet, σε σκηνοθεσία του Luca Guadagnino.

Εκτός από το ¨Futile Devices” των Age of Adz, το soundtrack περιλαμβάνει δύο ολοκαίνουρια νέα τραγούδια του Sugjan Stevens, το “Mystery of Love” και το “Visions of Gideon”.

Το soundtrack διαθέτει επίσης μουσική και τραγούδια από τους Ryuichi Sakamoto, Giorgio Moroder, Psychedelic Furs, John Adams και πολλούς ακόμα, δημιουργώντας μια πολυσυλλεκτική και εκλεκτική soundtrack συλλογή.

Ακολουθεί το βίντεο που μοιράστηκε το pitchfork και μεταφέρει το κλίμα της ταινίας (χωρίς spoiler) και την άψογη συνοχή της μουσικής με την εικόνα.

Δείτε στις κινηματογραφικές αίθουσες: The Limehouse Golem

0
The Limehouse Golem

Ο Τζακ ο Αντεροβγάλτης δεν ήταν ο πρώτος κατά συρροή δολοφόνος που τάραξε το Λονδίνο στα τέλη του 19ου αιώνα…

Μια συναρπαστική ταινία τρόμου και μυστηρίου που «ξεδιπλώνει» την ιστορία ενός αδίστακτου κατά συρροή δολοφόνου στο Βικτωριανό Λονδίνο του 1880.

8 Φεβρουαρίου στους κινηματογράφους από την ODEON

Λίγα λόγια για την ταινία…
Με φόντο τους σκοτεινούς κι επικίνδυνους δρόμους του Βικτωριανού Λονδίνου του 1880, η ιστορία ξεκινά σε μία μπαρόκ, μεγαλοπρεπή αίθουσα μουσικής όπου ο πιο διάσημος καλλιτέχνης της πρωτεύουσας, Νταν Λίνο (Ντάγκλας Μπουθ), ανεβαίνει στη σκηνή. Ο ιδιαίτερος καλλιτέχνης εκφωνεί έναν μονόλογο, ενημερώνοντας, έτσι, το αφοσιωμένο κοινό του για τη φρικτή μοίρα μιας νεαρής γυναίκας που κάποτε κοσμούσε αυτή τη σκηνή, της αγαπημένης του φίλης Ελίζαμπεθ Κρέ (Ολίβια Κουκ). Η νεαρή τραγουδίστρια πρόκειται να σταλεί στην κρεμάλα, μιας και της επέρριψαν τη δολοφονία του συζύγου της, Τζον Κρι (Σαμ Ράιντ). Ο θάνατος της Λίζι φαίνεται αναπόφευκτος, έως ότου ο Επιθεωρητής Τζον Κιλντέαρ (Μπιλ Νάι) ανέλαβε την υπόθεση του Γκόλεμ του Λάιμχαουζ – ενός αδυσώπητου κατά συρροή δολοφόνου, ο οποίος σκοτώνει αθώους, χωρίς σύνδεση μεταξύ τους, ανθρώπους, αφήνοντας πίσω του πτώματα τόσο παραμορφωμένα που είναι δύσκολο να αναγνωριστούν – πάντα όμως με την διακριτική του υπογραφή… από αίμα. Στο «Ημερολόγιο Φόνων» τίποτα δεν είναι αυτό που φαίνεται, όλοι είναι ύποπτοι και ο καθένας τους έχει από ένα κρυμμένο μυστικό.
The Limehouse Golem

1ο Διεθνές Φεστιβάλ Flamenco Puro της Αθήνας

0
Flamenco Puro

 Θέατρο Χυτήριο

                         Σημείο Πολιτισμού

    (Ιερά Οδός 44, Αθήνα, Στάση μετρό:  Κεραμεικός, Τηλ. 210 3412313, http://www.chytirio.gr/)

               1ο Διεθνές Φεστιβάλ Flamenco Puro της Αθήνας

                     μια αποκλειστική παραγωγή της Compania Flamenca Sentimientos

                               Aπό 1 έως 4 Φεβρουαρίου 2018 

                            Αναλυτικό Πρόγραμμα Παραστάσεων

 

-Πέμπτη 1 Φεβρουαρίου 2018

Το 1ο Διεθνές Φεστιβάλ Flamenco Puro της Αθήνας ανοίγει με τον θρυλικό χορευτή στην ιστορία της τέχνης του flamenco, Antonio Canales, στην προσωπική του παράσταση «Bailaor», μια κατάθεση ψυχής του ιδίου, η οποία παρουσιάζεται σε θέατρα και φεστιβάλ παγκοσμίως επί εικοσαετίας. Μια παράσταση που «σφραγίζει» και «βαφτίζει» το όνομα του Φεστιβάλ… Flamenco Puro! Στην παράσταση χορεύει μαζί του η Ισαβέλλα Γαλαίου, ως προσκεκλημένη καλλιτέχνιδα.

 

7.30 μμ: Εγκαίνια

Η Compania Flamenca Sentimientos, στο πλαίσιο της εκπαίδευσης και διάδοσης της τέχνης του flamenco, εγκαινιάζει το 1ο Διεθνές Φεστιβάλ Flamenco Puro και κλείνει 12 χρόνια λειτουργίας. Θα μας μιλήσει η ιδρύτρια της κομπανίας, η χορεύτρια και χορογράφος Ισαβέλλα Γαλαίου και ο επίτιμος καθηγητής, Antonio Canales.

 

9.30 μμ: «Bailaor» με τον Antonio Canales

Τραγούδι: Vicente Gelo
Κιθάρα: Σωκράτης Μαστροδήμου
Κρουστά: Pedro Fabian

Τιμή εισιτηρίου: 30 ευρώ

(Η τιμή περιλαμβάνει την συμμετοχή στα εγκαίνια του φεστιβάλ και την παρακολούθηση της παράστασης «Bailaor»)

 

-Παρασκευή 2 Φεβρουαρίου 2018  

 10.00 μμ: «Tablao Flamenco» από τους NorteSur (πολωνικής καταγωγής) 

Χορός: Aga Bartnicka
Τραγούδι: Marysia Swiatlon
Κιθάρα: Michal Krygowski 

11.00 μμ: «Kuele» από το Flamenkhoi (από την Ν.Αφρική) 

Το Flamenkhoi, είναι μια Αφρο-Ιβηρική συνεργασία που δημιούργησε το «Kuele», μία παράσταση που με καινοτόμο χορευτικό λεξιλόγιο, ενώνει τα έμφυτα ανθρώπινα στοιχεία που εντοπίζονται σε κάθε χορό, παγκοσμίως. Η ένωση αυτή εξερευνεί τις ομοιότητες λαών και πολιτισμών, τροφοδοτώντας τη βαθύτερη κατανόηση και αντίληψη της καθολικότητας των παγκόσμιων ρυθμών. 

Συντελεστές:

Rosana Maya, Isaac Ramagole, Sipho Mashiane
Σκηνοθεσία: Jonathan Pienaar

Τιμή εισιτηρίου (και για τις δύο παραστάσεις): 20 ευρώ

 Flamenco

-Σάββατο 3 Φεβρουαρίου 2018

8.00 μμ: Παρουσίαση του βιβλίου «The Fanatic Flamenco» από την συγγραφέα Rosana Maya

9.00 μμ: «Kuele» από το Flamenkhoi

11.00 μμ: «Cante Jondo» 

Ο επίτιμοι καλεσμένοι του φεστιβάλ μας από την Σεβίλλη, ο τραγουδιστής Vicente Gelo και ο κιθαρίστας Σωκράτης Μαστροδήμος, μάς παρουσιάζουν το «βαθύ» τραγούδι φλαμένκο, αυτό που οι ερμηνείες αγγίζουν τα πιο βαθιά μας συναισθήματα.

Τιμή εισιτηρίου: 20 ευρώ

(Η τιμή περιλαμβάνει την παρακολούθηση της παρουσίασης βιβλίου και τις δύο παραστάσεις)

  

-Κυριακή 4 Φεβρουαρίου 2018

9.00 μμ: «Gala Griego Flamenco»

Οι σχολές flamenco: «Compania Flamenca Sentimientos» της Ισαβέλλας Γαλαίου, «Alma Gitana» της Κατερίνας Βούλγαρη και «Rueda» της Στέλλας Παππά, μαζί με τις σολίστες Κλειώ Δερτιλή, Θέτιδα Μίσιου και Τζέσικα Καϊμπαλή, αφιερώνουν αυτήν την παράσταση στον μαέστρο Antonio Canales.

Τραγούδι: Vicente Gelo
Κιθάρα: Σωκράτης Μαστροδήμος

 

11.00 μμ: Κλήρωση 6 υποτροφιών από την Compania Flamenca Sentimientos
Τιμή εισιτηρίου: 10 ευρώ

 Στο χώρο του θεάτρου, ο βραβευμένος νέος φωτογράφος και μόνιμος συνεργάτης της Compania Flamenca Sentimientos, Χριστόφορος Καγιαμπάκης, εκθέτει τις φωτογραφίες του, εμπνευσμένος από την τέχνη του flamenco.

Στο χώρο του θεάτρου θα απολαύσετε την συλλογή κοστουμιών και ειδών flamenco της Compania Flamenco Sentimientos.

 

Ειδική Ενιαία Τιμή Εισιτηρίου για την παρακολούθηση όλων των παραστάσεων του Φεστιβάλ και τις 4 ημέρες : 60 ευρώ

Πληροφορίες-Κρατήσεις θέσεων-Προπώληση εισιτηρίων για το Φεστιβάλ:

-στην Compania Flamenca Sentimientos (Τζαβέλλα 25, Εξάρχεια) από Δευτέρα έως Παρασκευή (5.00 μμ – 9.00 μμ)
-στο τηλ. της Compania Flamenca Sentimientos:  697 1847751 (Ισαβέλλα Γαλαίου)
-στο email: info@sentimientos.gr

 

Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με την Compania Flamenca Sentimientos:

-στο επίσημο site της:  http://www.sentimientos.gr/index.php/el-gr/

-στη σελίδα της στο facebook: https://www.facebook.com/companiaflamencasentimientos/

-στην εκδήλωση του Φεστιβάλ στο facebook:

https://www.facebook.com/events/1531121880337965/?active_tab=discussion

Η επιστροφή των Kadebostany «Monumental» στην Ελλάδα

0
KADEBOSTANY

Δεν είναι ουκ ολίγες οι φορές που οι αγαπητοί Kadebostany επισκέπτονται αλλά και επιστρέφουν κάθε μα κάθε φορά στην χώρα μας. Πιθανόν να είναι από τα λίγα ονόματα που θα τα δούμε πλέον 2 αλλά και 3 φορές μέσα στον χρόνο, χωρίς αυτό να μας κουράσει. Κάπως έτσι λοιπόν, για την έναρξη του 2018, οι Kadebostany έρχονται για 3 εμφανίσεις στην χώρα μας, κουβαλώντας μαζί τους την τελευταία τους δισκογραφική δουλειά με τίτλο Monumnental.

H νέα εποχή για το συγκρότημα – φαινόμενο είναι εδώ, μαζί με το μοναδικό είδος της pop μουσικής του.
Οι Kadebostany έχουν τη μαγική συνταγή να γράφουν τραγούδια που κατακτούν τα charts και τις λίστες των ραδιοφωνικών σταθμών, και να σε κάνουν να χορεύεις χωρίς σταματημό στις συναυλίες τους.
Το δεύτερο τους στούντιο άλμπουμ είναι πανέτοιμο και αναμένεται να κυκλοφορήσει τον Φεβρουάριο του 2018 από την Μahayana Records.
Επική ορχηστρική pop με electronica εναλλαγές.
Monumnental, αυτή είναι μόνο η αρχή!

15.03 Βόλος – Lab Art
16.03 Θεσσαλονίκη – Fix Factory of Sound
17.03 Αθήνα – Fuzz

Περισσότερες πληροφορίες σύντομα.

#monumental

Starcrawler : To κολεγιακό Rock αντεπιτίθεται!!!

0
STARCRAWLER

Oι Starcrawler είναι ένα νέο Αμερικάνικο συγκρότημα που ξεχωρίζει για το μεγάλης ενέργειας νεανικό ροκ ήχο του που βασίζεται στις ζόρικες κιθάρες, τα Cick Ass drums και μας τους συστήνει η Rough Trade.

Η μπάντα σχηματίστηκε σε ένα γυμνάσιο από μια παρέα φίλων και κατέληξε να γράφει με τον Ryan Adams και να κυκλοφορήσει στη Rough Trade μέσα σε δύο χρόνια.

Οι κριτικές από παγκοσμίως γνωστά δίκτυα ΜΜΕ είναι ιδιαίτερα κολακευτικές, με τον φρέσκο ήχο τους να κερδίζει συνεχώς εντυπώσεις.
Κυκλοφορεί σε CD και συλλεκτικό άσπρο βινύλιο.

Το Single I Love L.Aσυνοδεύεται από ένα βίντεο-ορισμό της Αμερικάνικης κολεγιακής κουλτούρας θυμίζοντας κάτι από Weezer και The Breeders.

10 ακόμη ονόματα για το φετινό Street Mode Festival

0
Street Mode Festival

Τρίτος γύρος ανακοινώσεων για τη φετινή 10η εορταστική edition του Street Mode Festival, που θα διεξαχθεί στο διάστημα 30 Αυγούστου – 2 Σεπτεμβρίου και οι διοργανωτές δεν σταματούν να μας εκπλήσσουν! Όλα δείχνουν πως φέτος το φεστιβάλ αναμένεται μεγαλύτερο από ποτέ, τόσο σε διάρκεια (για πρώτη φορά τετραήμερο) όσο και σε συμμετοχές.

Η τελευταία ανακοίνωση περιλαμβάνει τους: 

Marky Ramone’s Blitzkrieg
Dub inc
Dog Eat Dog
Stoned Jesus
The Great Malarkey
63 High
Sleepin Pillow
Bloody Hawk
Κροταλίας
Fer De Lance

 

Οι 25 υπόλοιπες συμμετοχές που έχουν ανακοινωθεί στο διάστημα που προηγήθηκε είναι οι εξής:

New Model Army
Therapy?
La Pegatina
Dope D.O.D.
Talco
The Godfathers
Monkey3
Repetitor
The Last Drive
Bad Movies
Ταφ Λάθος
Beggars
Solmeister
Electric Six
Phil Campbell and the Bastard Sons
The Real McKenzies
Jaya the Cat
Samsara Blues Experiment
Too Many T’s
Panx Romana
Δωδέκατος Πίθηκος
Fundracar
Deaf Radio
Twinsanity
Coretheband (νικητές διαγωνισμού 9ου Street Mode Festival)

Δείτε εδώ το επίσημο after movie από το 9ο Street Mode Festival που έλαβε χώρα τον Σεπτέμβριο του 2017 στο FIX Open Air & Complex στη Θεσσαλονίκη.

 

Μείνετε συντονισμένοι στην επίσημη ιστοσελίδα του Street Mode Festival και ακολουθήστε το στο facebook και το instagram, για να ενημερώνεστε πρώτοι για όλες τις προσεχείς δραστηριότητες του φεστιβάλ.

www.streetmode.gr

www.facebook.com/streetmodefestival

www.instagram.com/street_mode_festival

Η Emi Path παρουσιάζει το ‘The Shadow’ ζωντανά στο six d.o.g.s

0
Emi Path

Emi Path live in Athens
With Special guest: Collective Remembrance

Στο six d.o.g.s (Αβραμιώτου 6-8. Μοναστηράκι, Αθήνα)

Κυριακή 11 Φεβρουαρίου
Πόρτες: 20:00 – Εισιτήρια: 5€

 

Emi Path είναι το alter ego της Αιμιλίας Παπαθεοχάρη και -όπως πάντα συμβαίνει σε αυτές τις περιπτώσεις- μια εξωτερίκευση προσωπικών εμπειριών και σκέψεων, από εκείνες που σε κάνουν να γνωρίσεις καλύτερα έναν καλλιτέχνη.

Η ίδια ήταν 9 χρονών όταν άκουσε την ξαδέρφη της να παίζει πιάνο και αυτή ήταν η αρχή του τέλους. Ένα χάος, πλασμένο με μαγεία και αγάπη για τη μουσική, την οδήγησε με τα χρόνια στην εξερεύνηση και τελικά την ενασχόληση με το πιάνο (που μάλιστα έχει κεντρική θέση στα ηχογραφήματά της) και αργότερα το τραγούδι, όπως και την σύνθεση, πάντα με μια διάθεση για εξέλιξη, αναζήτηση αλλά και διαμόρφωση μιας ξεχωριστής μουσικής προσωπικότητας, όπως αυτή που την ακολουθεί στο ντεμπούτο “The Shadow”.

Ο επιδραστικός μινιμαλισμός των Erik Satie και Max Richter, η αιθέρια dream pop διάθεση των Cocteau Twins, το σκοτάδι των Joy Division, η ενορχηστρωτική ευρηματικότητα των Godspeed You! Black Emperor και το γλυκόπιοτο songwriting των Portishead, όλα μοιάζουν να έχουν ασκήσει τη δική τους επιρροή στον ήχο της Emi Path και κατά συνέπεια στο υλικό του “The Shadow” που σε έναν καμβά από ετερόκλητες επιρροές ζωγραφίζει κινηματογραφικά soundscapes, ικανά να φέρουν μπροστά σου εικόνες που σε προκαλούν να περπατήσεις μέσα τους. Παραστατικό και περίτεχνα πλεγμένο, το “The Shadow” μοιάζει ήδη να κερδίζει θετικότατες εντυπώσεις από το κοινό και τον εγχώριο τύπο, έχοντας μάλιστα δώσει στο σχήμα την ευκαιρία να εμφανιστεί σε σημαντικές εγχώριες σκηνές και festivals, όπως και σε ένα πολύ ιδιαίτερο μουσικό project, στημένο σε έναν σιδηροδρομικό σταθμό μιας μικρής Ιταλικής πόλης.

“Οι συνθέσεις αναφέρονται στις σουρεαλιστικές εικόνες που είναι ικανό να δημιουργήσει το μυαλό. Οι στίχοι αποτελούν μονάχα ίχνη διαφόρων εννοιών που δεν λέγονται ποτέ καθαρά και αφορούν την στασιμότητα, την αδυναμία του να βιώσει κανείς την πραγματικότητα με την κοινή σύμβαση της κοινωνίας, την προσπάθεια συμβίωσης με την έννοια του χρόνου και την εναλλαγή της διαύγειας με το χάος.” μας λέει η ίδια η δημιουργός επιβεβαιώνοντας την σχιζοειδή προσωπικότητα του “The Shadow”, ενός ηχογραφήματος ικανού να διεγείρει τις αισθήσεις και να προκαλέσει συναισθήματα κάθε είδους.

Την Κυριακή 11 Φεβρουαρίου η Emi Path και το σχήμα της εμφανίζονται ζωντανά στο six d.o.g.s για άλλη μια μυσταγωγική και φορτισμένη συναισθηματικά εμφάνιση, στα πλαίσια της προώθησης της παρθενικής δισκογραφικής της δουλειάς, μιας δουλειάς που δεν θα αργήσει να σας μαγνητίσει, να σας παρασύρει μέσα της και τελικά να σας κερδίσει.

LINKS:

***

EΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ:

Αυτό είναι το νέο βίντεο των Editors και λέγεται Magazine

0

Αυτό είναι το νέο βίντεο των Editors και φέρει τον τίτλο ‘Magazine’. Είναι το πρώτο κομμάτι από το επερχόμενο album, με τίτλο ‘Violence’.

Με τελευταία δισκογραφική δουλειά το 2015 με τα γνωστά ‘In Dream’, ‘No Harm’, ‘Marching Orders’, και ‘Life Is A Fear’. έρχονται και πάλι στην επιφάνεια με τον νέο τους album.

Το πρώτο κομμάτι από τον δίσκο, ‘Magazine’ ακούστηκε πρώτη φορά στην ραδιοφωνική εκπομπή του BBC Radio, 2 ημέρες πριν ενώ χθες δόθηκε στην δημοσιότητα.

 “a pointed finger aimed at those in power… some corrupt politician or businessman… a character, and a tongue in cheek poke at the empty posturing and playing to the masses of the power hungry.”

Το βίντεο έχει κινηματογραφηθεί στο Amsterdam από τον Rahi Rezvani.

 

O Tricky θα γίνει 50 στην Αθήνα (περίπου)

0
Tricky

Μια εβδομάδα ακριβώς πριν γίνει 50 χρονών, ο Τricky επισκέπτεται την Αθήνα. Το Σάββατο 20 Ιανουαρίου ο απόλυτος εκπρόσωπος του trip hop θα ανέβει στην σκηνή του Fuzz για να φέρει για άλλη μια φορά στην πόλη μας χρώμα και ήχους από το Bristol των 90s.

O -γεννημένος στις 27 Ιανουαρίου 1968- Τricky, έρχεται αυτή την φορά έχοντας στις αποσκευές του το “Ununiform”, τον 13ο δίσκο του, ο οποίος κυκλοφόρησε τον Σεπτέμβριο του 2017 και «κλείνει το μάτι» όσο ποτέ άλλοτε στις πρώτες δουλειές του. Η εμβληματική φιγούρα του trip-hop πειραματίζεται ξανά με τα γνώριμα του υλικά και χτίζει για μια ακόμη φορά το ηχητικό κλειστοφοβικό σύμπαν, που έχουμε συνηθίσει από αυτόν.

Μελαγχολικές μπασογραμμές, μελωδικές γυναικείες φωνές, trip hop περάσματα, vibes που υπνωτίζουν,, ραπαρίσματα, που αντηχούν την οργή και τον θόρυβο της πόλης, jazzy πιάνα και στίχοι που πραγματεύονται ακόμη και θέματα όπως ο –αναπόφευκτος για όλους- Θάνατος συνθέτουν το μυστηριακό χαρμάνι του  “Ununiform”, το  οποίο έχει τύχει θετικής υποδοχής μέχρι στιγμής από κοινό και κριτικούς. Είναι ένα album που κάποιοι λένε πως ακούγεται σαν να είχε κυκλοφορήσει στα 90s και τα κομμάτια του «χώραγαν» στα ίδια mix tapes μαζί με τους ύμνους των Portishead αλλά και των Μassive Attack, των οποίων αποτελούσε μέλος ο Tricky, μέχρι, να ακολουθήσει τον προσωπικό του δρόμο.

Το “Ununiform”  είναι ένα ταξίδι πίσω στο Bristol εκείνης της εποχής και η συνεργασία του Tricky με την Martina Topley-Bird ενισχύει ακόμη περισσότερο αυτή την αίσθηση. Πρόκειται για την τραγουδίστρια που ο Tricky σύστησε στον πλανήτη στο αριστουργηματικό ντεμπούτο του «Maxinquaye» το 1995 και η οποία αν και αποτελεί την μητέρα της μιας από τις κόρες του (η οποία γεννήθηκε ένα μόνο μήνα πριν την κυκλοφορία του «Maxinquaye»)  είχε περισσότερα από 15 χρόνια να συνεργαστεί μαζί του. Το κάνει στο στοιχειωτικό  ‘When We Die’, που αποτελεί μια από τις κορυφαίες στιγμές του νέου album και κλείνει με τον καλύτερο τρόπο την δουλειά, που έχει χαρακτηριστεί σαν “ο πιο… Tricky δίσκος εδώ και χρόνια ”.

Με μια φωνή που ξεχωρίζει, με αυτό το «περίεργο» και χαρακτηριστικό «μουρμουρητό», που δεν μπορούσε να έχει κανένας άλλος ο Τricky έχει κατορθώσει να αποτελεί μία από τις σπουδαιότερες προσωπικότητες της παγκόσμιας μουσικής σκηνής για περισσότερα από 25 χρόνια, ενώ κατά καιρούς, έχει συνεργαστεί με σπουδαία ονόματα, όπως οι Red Hot Chili Peppers, PJ Harvey, Bjork, Neneh Cherry, Beyonce, Bobby Gillespie (Primal Scream), Cyndi Lauper, Jay-Z, Alanis Morissette, Ed Kowalczyk (Live), Nneka κ.α.

Παρά, όμως, τις πολλές συνεργασίες με ακόμη και mainstream καλλιτέχνες, η παραγωγή των album του Tricky δεν ακολουθούσε ποτέ την πεπατημένη και αυτό αποτελεί τόσο σήμα κατατεθέν της πορείας και του ήχου του όσο και βασικό λόγο της επιτυχίας του. Το “Ununiform”  είναι πιο «γυαλισμένο» από τις πρώτες του δουλειές αλλά δύσκολα μπορεί να κατηγορήσει κανείς τον Tricky για την χρησιμοποίηση συμβατικών «υλικών» και πρακτικών.  Το κράμα που αποτελεί  ηχητικό σύμπαν του δίσκου περιγράφηκε λίγο παραπάνω και αποτελεί σαφή ένδειξη της ιδιαίτερης φύσης του “Ununiform”  όπως και οι συνεργασίες με τους ρώσους rappers Scriptonite,Vasily Vakulenko (Basta) και Smokey Mo αλλά και την κόρη του άρχοντα του τρόμου Dario Argento, Asia. Ο δίσκος περιλαμβάνει, επίσης,  συνεργασίες και με τις Francesca Belmonte και Mina Rose καθώς και μια διασκευή στο Doll Parts, που είχαν κυκλοφορήσει σαν single το 1994 οι Hole της Courtney Love. Περιέργως δε όλα αυτά τα νέα στοιχεία έχουν οδηγήσει σε μια σαφή στροφή προς τον ήχο και τις δουλειές στην αρχή της καριέρας του Tricky. Ακόμη και αν ο Τricky σήμερα είναι 50 χρονών (περίπου), έχει δυο παιδιά και ζει εδώ και τρία χρόνια  στο Βερολίνο μια «καθαρή» ζωή πολύ διαφορετική από εκείνη που έκανε στα 90s στο Bristol….

Όλα αυτά, όμως, δεν φαίνονται να τον εμποδίζουν να παρουσιάζει κομμάτια που δεν φοβάται να χαρακτηρίσει σαν «Hell Is Round The Corner Part 2».

Το αυθεντικό «Hell Is Round The Corner» όπως και άλλοι ύμνοι από την μακρά πορεία του Tricky  δεν ξέρουμε αν θα ακουστούν το Σάββατο στο Fuzz αλλά η σχετική ανακοίνωση για το live  υπόσχεται «κλασικές στιγμές από ολόκληρη την δισκογραφία του, που μεταμορφώνουν κάθε συναυλία του σε εμπειρία προσωπική και μαζική, την ίδια στιγμή».

Ας ελπίσουμε πως μια από αυτές τις στιγμές θα είναι και το παρακάτω. Αν και σύμφωνα με το setlist.fm  έχει να ακουστεί σε live από το 2010..

Enemy of Reality και Fortis Ventus ζωντανά στο Temple

0
Enemy of Reality

Λίγο καιρό πριν την επικείμενη περιοδεία τους με τους Σουηδούς θρύλους του symphonic metal Therion, και με παρακαταθήκη τις δεκάδες εμφανίσεις τους σε Ελλάδα και εξωτερικό, πλάϊ σε κάποια εκ των σημαντικοτέρων ονομάτων του ήχου που εκπροσωπούν, οι Enemy of Reality, ανεβαίνουν τη Παρασκευή 23 Φεβρουαρίου στη σκηνή του νεοσύστατου χώρου του Temple, στην Αθήνα, για μία ξεχωριστή headline εμφάνιση.

Έχοντας τα τελευταία χρόνια διαγράψει μία διόλου ευκαταφρόνητη πορεία, και έχοντας ήδη στις αποσκευές τους δύο full length albums, με το τελευταίο Arakhne” να ξεχωρίζει χάρη στην μουσική και ηχητική του ποιότητα, και το γλαφυρό αφηγηματικό του ύφος (στα πλαίσια του concept που άλλωστε εξιστορεί) οι symphonic metallers Enemy of Reality, χαρακτηρίζονται από μία ιδιαίτερη συνέπεια και αφοσίωση απέναντι στο κοινό αλλά και το περιεχομένο των πάντα ποιοτικών δισκογραφικών πονημάτων τους.

Ο ήχος των Enemy of Reality είναι μελωδικός και επιβλητικός, έχοντας ως όχημά του την υπέροχα ευέλικτη φωνή της soprano Ηλιάνας Τσακιράκη, γνωστής και από τη πολυσυζητημένη συμμετοχή της στο The Great Mass”, των Ελλήνων death metal pioneers, Septicflesh.

Οι Enemy of Reality κέρδισαν, στα πλαίσια της δημιουργίας του “Arakhne”, το μεγάλο στοίχημα του crowdfunding, αποδεικνύοντας τη στήριξη που σταθερά λαμβάνουν από το παγκόσμιο metal κοινό, γεγονός που επισφραγίζουν οι συνεχείς και επαναλαμβανόμενες συμμετοχές τους σε festivals παγκόσμιας εμβέλειας, σε όλα τα μήκη και πλάτη της Ευρώπης, ανάμεσα σε ονόματα όπως οι Arch Enemy, Epica, Lacuna Coil, και Anathema –μεταξύ άλλων- όπως και οι αποθεωτικές κριτικές που το album έλαβε στον εγχώριο και παγκόσμιο μουσικό τύπο, καταφέρνοντας μάλιστα να αποσπάσει βαθμολογία 9/10 στο Ελληνικό Metal Hammer.

Οι συμμετοχές των Fabio Lione (Angra), Chiara Malevstiti (Therion, Crysalis) και Jeff Waters (Annihilator) στο “Arakhne” αποτελούν άλλη μία απόδειξη πως οι Enemy of Reality δεν περιορίζονται στα στεγανά και τα στενά όρια της ιδιαίτερης πατρίδας τους, αλλά επιδιώκουν την όσο το δυνατόν μεγαλύτερη διεύρυνση των καλλιτεχνικών και γεωγραφικών οριζόντων τους, γεγονός που άλλωστε αποτελεί και τον θεμελιώδη λίθο της πανευρωπαϊκής καταξίωσής τους.

 

***

Τη συναυλία θα ανοίξει το Αθηναϊκό symphonic metal κουϊντέτο των Fortis Ventus, με υλικό που φέρει στοιχεία από τον goth, cinematic και power metal χώρο, επικαλυμμένα με ένα ιδιαίτερο συμφωνικό ύφος, που συνιστά και την ξεχωριστή ταυτότητα του σχήματος. Με επιρροές που ποικίλουν από τους Nightwish και τους Epica μέχρι τους Within Temptation και τους Kamelot, οι Fortis Ventus έχουν ήδη ξεκινήσει μία συνεπή πορεία στην εγχώρια σκηνή, που αναμένεται να κορυφωθεί με την προσεχή κυκλοφορία του παρθενικού τους ντεμπούτο EP, με τίτλο “Haunted Heart”, υλικό του οποίου θα παρουσιαστεί –μεταξύ άλλων- στη συναυλία της 23 Φεβρουαρίου.

 

LINKS:

Έφυγε από την ζωή η Dolores O’Riordan των “The Cranberries”​ σε ηλικία 46 ετών

0
Dolores O'Riordan

Φαίνεται πως το 2018 έχει ξεκινήσει πολύ άσχημα για την καλλιτεχνική σκηνή σε Ελλάδα αλλά και εξωτερικό, καθώς λίγες ημέρες μετά τον θάνατο του Eddie Clarke ( Motorhead ) αλλά και του Τζίμη Πανούση, βρέθηκε να παίρνει την σειρά η ιδιαίτερη τραγουδίστρια των “The Cranberries”​, Dolores O’Riordan .

“Irish and international singer Dolores O’Riordan has died suddenly in London today,” a spokesperson for the singer told The Limerick Leader.

“She was 46 years old. The lead singer with the Irish band The Cranberries was in London for a short recording session. No further details are available at this time.”

Όπως ανακοινώθηκε και από κοινωνικά μέσα δικτύωσης του εξωτερικού, η Dolores O’Riordan έφυγε από την ζωή σε ηλικία 46 ετών. Δυστυχώς η αιτία θανάτου δεν έχει ανακοινωθεί επίσημα ακόμα.. και η οικογένεια δεν σε θέση ακόμα να μιλήσει.

Καλό ταξίδι Dolores…

 

Οι Dirty Granny Tales επιστρέφουν στην Αθηναϊκή σκηνή με το Didi’s Son

0
Didi's

Ύστερα απο 8 χρόνια οι Dirty Granny Tales θα ανεβάσουν ξανά στα Ελληνικά stage την κοκκινομάλλα πριγκίπισσά τους. Η παράσταση Didi’s Son ανανεωμένη, δωσμένη μέσα από μία άλλη οπτική γωνία, εμπλουτισμένη με καινούργια acts on stage και animations θα περιοδεύσει στην Ελλάδα το Μάρτιο του 2018.

Χαρακτηρίστηκε η καλύτερη παρουσία στο μεγαλύτερο φεστιβάλ της Σμύρνης, έδωσε στο σχήμα ρόλο headliner μετά από την πρώτη τους εμφάνιση στη Ρουμανία, ρεκόρ εισιτηρίων στο English Theater of Berlin, 3 sold out παραστάσεις στο international performing art festival στο Bergen της Νορβηγίας κλπ

Για όσους δεν γνωρίζουν, τα σκοτεινά παραμύθια της βρώμικης γριάς είναι ένας συνδυασμός ζωντανής ακουστικής μουσικής, κουκλοθέατρου, χορού και animation projection. Υπάρχει έντονο το στοιχείο του Tim Burton, των The Residents όπως επισής και του Μάνου Χατζιδάκη, David Bowie, Black Metal, progressive psychedelic rock. Σύγχρονος χορός μαζί με κούκλες και κινήσεις με κοστούμια που πολλές φορές θυμίζουν, Japanese Gothic Theater.

Το Didi’s Son διαπραγματεύεται την ερωτική έλξη του παραμυθά με την πρωταγωνίστρια του έργου του. Ο καρπός του έρωτα τους θα φέρει στον φανταστικό κόσμο έναν απόγονο ο οποίος δεν ανήκει εκεί, ούτε όμως στον δικό μας κόσμο, είναι μισός φανταστικός μισός αληθινός.

Στο ρόλο του Mouldbreath ( κιθάρα, μαντολίνο, φωνή) ο Σταύρος Μητρόπουλος, Worm Eaten Vagus ( μπάσο, πνευστά, μεταλλόφωνο, δεύτερη φωνή) Θάνος Μητρόπουλος, Shake Teeth ( πιάνο, δέυτερη φωνή) Χριστίνα Συριοπούλου, Heart Beat Zero (κρουστά) Mιχάλης Κασβίκης.
Χορός, χειρισμός κούκλας – Εριφύλη Δαφέρμου, χειρισμός κούκλας – Σταύρος Ψιλάκης
Συνθέση, σκηνοθεσία, σχεδισμός κοστουμιών και χαρακτήρων, σενάριο, animation – Σταύρος Μητρόπουλος, Χορογραφίες – Εριφύλη Δαφέρμου, Σχεδιασμός φώτων – Αλέξης Αλεξάνδρου, Κατασκευές κούκλών – Δημήτρης Στάμου, Τεχνική επιμέλεια – Θάνος Μητρόπουλος, Γιώργος Πετράτος, Στίχοι – Χάρης Λόξας.

Για 9 παραστάσεις στο θέατρο Σταθμός στην Αθήνα, από 9 έως 25 Μαρτίου κάθε Παρασκευή Σάββατο και Κυριακή. Βίκτωρος Ουγκω 55 δίπλα από το σταθμό μεταξουργείο. τηλέφωνο κρατήσεων 211 403 6322

Upcoming Events