Facebook Instagram X Youtube
Facebook Instagram X Youtube
Home Blog Page 503

Magic de Spell – Υπόγεια Ρεύματα – Ενδελέχεια

By
Afternoiz
-
0

Τρεις μπάντες, τρεις «μεγάλοι» της σκηνής μας..
Μία παρέα.. μία βραδιά..
Αυτό που ξεκίνησε το Γενάρη του 2018 σαν μια ιδέα,
το 2020 είναι πλέον θεσμός, ΕΙΝΑΙ ΡΑΝΤΕΒΟΥ !!!!

ΣΑΒΒΑΤΟ 11 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ 2020
MAGIC DE SPELL – ΥΠΟΓΕΙΑ ΡΕΥΜΑΤΑ – ΕΝΔΕΛΕΧΕΙΑ

Το ραντεβού με τρεις από τους θεμελιωτές
της θρυλικής και τόσο επιδραστικής ροκ σκηνής των 90s..
Το ραντεβού με μια αληθινή παρέα, που σαν παρέα
ολοκληρώνει πάντα αυτή την ροκ πανδαισία
αγκαλιασμένοι όλοι μαζί στη σκηνή τραγουδώντας..
Το ραντεβού με τους ύμνους της ελληνικής ροκ σκηνής..
Το δώσατε και το δίνετε ΕΣΕΙΣ!!!
Με τη συγκλονιστική σας παρουσία, συμμετοχή, ανταπόκριση,
σε αυτό το κάλεσμα του παρελθόντος με το βλέμμα στο μέλλον..
Το ραντεβού αυτό λοιπόν, φέτος, θα γίνει στις 11 Ιανουαρίου,
που αλλού, στο Κύτταρο.

«Κυρίες» «Κύριοι» και αιώνια παιδιά…

11 ΓΕΝΑΡΗ..
ΕΝΔΕΛΕΧΕΙΑ..ΥΠΟΓΕΙΑ ΡΕΥΜΑΤΑ..MAGIC De SPELL..
ΚΥΤΤΑΡΟ

Η αναπάντεχη και τόσο πολλά υποσχόμενη σύμπραξη
του Δημήτρη Μητσοτάκη και του Παναγιώτη Κατσιμάνη
του συνθετικού διδύμου των αξέχαστων ΕΝΔΕΛΕΧΕΙΑ
που ουσιαστικά είναι πάλι ΕΔΩ σαν έτοιμοι από καιρό
να γεμίσουν το μεγάλο κενό που γέννησε η απουσία τους,
με παλιούς ύμνους και φρέσκες ιδέες…

Οι «αιώνιοι έφηβοι» MAGIC DE SPELL
που εν έτη 2020 γιορτάζουν 40 χρόνια (!!!)
σε ένα οργασμό δράσεων Sold Out εμφανίσεων
και νέων κυκλοφοριών
στην κατά πολλούς καλύτερη φάσης
της μεγάλης πορείας τους…

Το άλυτο μυστήριο που ακούει στο όνομα
ΥΠΟΓΕΙΑ ΡΕΥΜΑΤΑ,
η μπάντα που παρά την μεγάλη επιτυχία της
δε σταματά ποτέ να προκαλεί τον εαυτό της
και να κερδίζει πάντα το στοίχημα με το κοινό της,
μακριά από επικοινωνιακά τεχνάσματα και πρακτικές
μα πάντα τόσο κοντά μας τόσο μέσα μας…. Respect.

Τρεις ασταμάτητες δημιουργικές πηγές,
που κατάφεραν και ξεπέρασαν τον ίδιο τους τον μύθο
και εν έτη 2020 αποτελούν σημείο αναφοράς και επιρροής,
ενώνουν τα στοιχεία τους και μας προσφέρουν
ένα μεθυστικό ζωντανό κοκτέιλ…
ΠΟΥ ΟΣΟ ΤΟ ΓΟΥΣΤΑΡΟΥΜΕ ΟΣΟ ΤΟ «ΑΝΤΕΧΟΥΜΕ»
ΤΟΣΟ ΘΑ ΤΟ ΓΕΥΟΜΑΣΤΕ ΟΛΟΙ ΜΑΖΙ .

Ετοιμαστείτε για …
«Sarajevo» «Μ’αρέσει να μη λέω πολλά» «Βουτιά από ψηλά»
«Εμένα οι φίλοι μου» «Ασημένια Σφήκα» «Δεν είμαι αυτό που θές»
«Νίψον ανομήματα» «Σαν φώς» «Διαμαντένια προβλήτα»
(και πολλά μα πολλά άλλα ; )

INFO:
ΣΑΒΒΑΤΟ 11 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ 2020
ΚΥΤΤΑΡΟ Live: Ηπείρου 48 & Αχαρνών.
ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: 210 8224134. info@kyttarolive.gr
ΠΟΡΤΕΣ: 21.00 / ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ: 10€ (προπώληση) 12€ (ταμείο)
ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
ΚΥΤΤΑΡΟ: ΗΠΕΙΡΟΥ 48 & ΑΧΑΡΝΩΝ 10:00 – 13:00 καθημερινές
και ώρες – μέρες συναυλιών www.kyttarolive.gr
Επίσης:
VIVA.GR: http://www.viva.gr/
Reload Stores: https://www.facebook.com/ReloadStores
Seven Spot: http://www.sevenspot.gr/
11876 Πληροφορίες Τηλεφωνικού Καταλόγου: http://www.11876.gr/
Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία: http://www.evripidis.gr/
Αθηνόραμα: http://www.athinorama.gr/
Viva Spot Τεχνόπολη: Δευτ – Σαβ 11:00πμ – 19:00μμ.
WIND σε όλα τα καταστήματα
Yoleni’s: Δευτ – Κυρ: 12:00 – 20:00

Magic De Spell
Οι Magic de Spell, είναι ίσως η μακροβιότερη rock μπάντα στην Ελλάδα! Εμφανίστηκαν το 1980, και στην πρώτη (αγγλόφωνη) δεκαετία, έπαιξαν σε φεστιβάλ, δίπλα σε θρυλικά ελληνικά και ξένα ονόματα του είδους. Από τις αρχές της δεκαετίας του ‘90 και μετά καθιερώθηκαν ως γνήσιοι εκφραστές του ελληνόφωνου rock και του κιθαριστικού ήχου. Τα τραγούδια τους “Εμένα οι φίλοι μου” και “Sarajevo” αντιπροσωπεύουν εμφατικά δυο γενιές μέχρι σήμερα. Στο ενεργητικό τους τέσσερις αγγλόφωνοι και οκτώ ελληνόφωνοι δίσκοι, η συνεργασία με τον JJ Burnel των Stranglers, “πειραγμένες” διασκευές, μελοποιήσεις ποιητών, αλλά και μεγάλος αριθμός συναυλιών στην Ελλάδα, την Κύπρο και την Ευρώπη!! Με ένα δυνατό σετ, από το “Νίψον ανομήματα” στον “κυρ Παντελή” από το “Διακοπές στο Sarajevo” στο “Εμένα οι φίλοι μου” και στα “Τέρμα το διάλειμμα”, “Όταν νυχτώνει”, “Η Όλγα”, “Πρόγονε πίθηκε, εσύ τι λες;”, “Γιάννη…”, μέχρι και το πρόσφατο single “Παγκόσμιος ο τρίτος (Εδώ)”, συνεχίζουν να εγκυμονούν Rock’n Roll ανατροπές.

Line up:
Θοδωρής Βλαχάκης – drums
Δημήτρης Μποτής – keyboards
Γιώργος Αρχοντάκης – μπάσο
Γιώργος Λαγγουρέτος – φωνή
Βαγγέλης Θεοδωράκης – κιθάρες

Links:
Magic de Spell on Facebook:
https://www.facebook.com/MagicDeSpell/
Magic de Spell on YouTube:
https://www.youtube.com/user/OFFICIALMAGICDESPELL
Magic de Spell on Spotify:
https://open.spotify.com/artist/5iTlDpX6IOsh1ZEWxH7Kaz?si=9qHPGgrJSlmOB390J8oIbQ
Τραγούδια:
Sarajevo https://youtu.be/74eJGQFgbMo
Εμένα οι φίλοι μου live 2017 https://youtu.be/ip-brjHMf74
Γιάννη… https://youtu.be/M8EkzsnbOcw
Πρόγονε πίθηκε, εσύ τι λες; https://youtu.be/oz9ogDU_gys
Τέρμα το διάλειμμα https://www.youtube.com/watch?v=NS4ht40APnM
Παγκόσμιος ο Τρίτος (Εδώ): https://www.youtube.com/watch?v=VtKlCLKhn8w

Υπόγεια Ρεύματα
Τρεις έμπειροι μουσικοί, μία θρυλική φωνή, μια Υπόγεια παρέα που πορεύεται πάνω από 20 χρόνια και δρα εδώ και τώρα! Τα Υπόγεια Ρεύματα σε ένα ηλεκτρικό σετ με καινούργια αλλά και διαχρονικά τραγούδια από όλη τους την πορεία. Με τον ήχο του τρίο δεμένο και πολύπλοκο τα Υπόγεια Ρεύματα είναι συνεχώς σε κίνηση! Βινύλια, κυκλοφορίες, συνεργασίες και έπεται συνέχεια!
Παράλληλα, τα Υπόγεια Ρεύματα συνεχίζουν αυτό που τους αρέσει περισσότερο, τις συναυλίες! Στις ζωντανές εμφανίσεις ο άγριος, ξεσηκωτικός ήχος του τρίο (μπάσο, κιθάρα, τύμπανα) παρασέρνει σε μια πρωτόλεια γιορτή γεμάτη ιδρώτα και ένταση, ταξιδεύοντας παράλληλα με το λυρισμό των στίχων και τα ακουστικά διαλείμματα. Υπεύθυνοι για την παρουσίαση των παραπάνω επί σκηνής είναι η θρυλική φωνή του Γρηγόρη Κλιούμη με το χαρακτηριστικό παίξιμο της κιθάρας του, η ανατρεπτική προσέγγιση των τυμπάνων από τον Τάσο Πέππα που κινείται από τις ευαίσθητες σιωπές έως τη θορυβώδη κόλαση και η αεικίνητη, ευγενικά αυθάδικη μορφή του Νίκου Γιούσεφ που αποδίδει με την ίδια άνεση ένα στιβαρό μπάσο ή ένα αέρινο μουσικό πριόνι.

Line up:
Γρηγόρης Κλιούμης – κιθάρα / φωνή
Νίκος Γιούσεφ – μπάσο
Τάσος Πέππας – drums

Υπόγεια links

Youtube
https://www.youtube.com/user/ypogeiareymata
facebook
https://www.facebook.com/pages/Υπόγεια-Ρεύματα-Ypogeia-Revmata-official-page/133861273295868?sk=timeline

Ξένος: https://www.youtube.com/watch?v=xjcmUNah4js
Which side are you on ? https://www.youtube.com/watch?v=RIiE8Wk8aSw
Ασημένια Σφήκα: https://www.youtube.com/watch?v=5ZvI5LxNDH8

*********************

ΕΝΔΕΛΕΧΕΙΑ (Δ.Μητσοτάκης-Π.Κατσιμάνης)
Δύο από τους πιο εμβληματικούς μουσικούς
του ελληνικού ροκ των ’90s,
το συνθετικό δίδυμο της κλασικής περιόδου των Ενδελέχεια,
που υπέγραψε μερικές από τις μεγαλύτερες επιτυχίες του δημοφιλούς συγκροτήματος,
τραγούδια όπως τα: Τι τραγούδι να σου πω,
Βουτιά από ψηλά, Δεν είμαι αυτός που θες,
Διαμαντένια προβλήτα, Χάρτινες σαΐτες, Να ‘ρθω κι απόψε
και πολλά ακόμα αγαπημένα κομμάτια ζωντανά,
ξανά, στη σκηνή, full band.
Ένα μουσικό πρόγραμμα που εκτός
από τα παλιότερα τραγούδια των δύο δημιουργών,
περιέχει και νέα κομμάτια από την τωρινή συνεργασία τους
που αυτή την περίοδο
μας χαρίζει τραγούδια με τη μορφή ψηφιακών σινγκλ.
https://www.youtube.com/watch?v=NFcdMX11omU
https://bit.ly/2T0ndXifa
https://www.facebook.com/dimitris.mitsotakis/
Η συνεργασία αυτή θα συνεχιστεί τόσο συνθετικά,
με την ανάρτηση τραγουδιών στο διαδίκτυο
ανά τακτικά χρονικά διαστήματα,
όσο και σε επίπεδο ζωντανών εμφανίσεων”
δηλώνει το καλλιτεχνικό ντουέτο.
Παλιές επιτυχίες και νέες πρoτάσεις
σε ένα εκρηκτικό πρόγραμμα που συμπληρώνουν
αγαπημένες διασκευές με μια παρέα εκλεκτών μουσικών.

Δημήτρης Μητσοτάκης & Παναγιώτης Κατσιμάνης:
τραγούδι, κιθάρες
Παντελής Πέτρου: μπάσο
Νίκος Χριστόπουλος: τύμπανα
Γιάννης Πετρογιάννης: κιθάρα .

Τo υπέροχό μου διαζύγιο

By
Afternoiz
-
0

«To υπέροχό μου διαζύγιο» της Geraldine Aron

 Από την Παρασκευή 27 Δεκεμβρίου στο Θέατρο Μικρό Χόρν

Ερμηνεύει η Φαίδρα Δρούκα
Σκηνοθεσία – σκηνικά – κοστούμια: Κοραής Δαμάτης

Μουσική: Δήμητρα Γαλάνη

 «To υπέροχό μου διαζύγιο», η παράσταση που αγάπησε το κοινό με την Φαίδρα Δρούκα ,σε σκηνοθεσία Κοραή Δαμάτη, λόγω μεγάλης επιτυχίας και μετά από τα απανωτά sold out στο Από Μηχανής Θέατρο αλλάζει χώρο και από τις 27 Δεκεμβρίου μεταφέρεται στο Θέατρο Μικρό Χορν. Ένα απολαυστικό έργο γεμάτο χιούμορ με εναλλαγή συναισθημάτων και συγκλονιστική ερμηνεία από την Φαίδρα Δρούκα.

 

Θεατρικό Κουίζ: Ελάτε να βοηθήσουμε την Άντζελα!

 

Τί πιστεύεται ότι μπορεί να κάνει μία χαριτωμένη σαρανταπεντάρα, και συγκεκριμένα η Άντζελα Κέννεντι Λίπσκυ, όταν ο ‘‘αγαπημένος’’ της σύζυγος την εγκαταλείπει μετά από είκοσι χρόνια έγγαμης ζωής γεμάτης όρκους πίστης και αφοσίωσης;

1) Τρελαίνεται απ’ τη χαρά της;

2) Σκέφτεται να διεκδικήσει τον πενηνταπεντάρη σύζυγο της από την εικοσιτεσσάρων Μεξικανή ερωμένη του;

3) Αγοράζει βιτριόλι και ετοιμάζεται για επίθεση;

3) Παίρνει ό,τι χάπια βρει μπροστά της;

4) Κοιμάται με τον πρώτο τυχόντα;

5) Πάει σε ψυχίατρο;

6) Ξυρίζει το κεφάλι της;

7) Αρχίζει τις πλαστικές;

8) Τρέχει στα sex shop;

9) Πάει ταξίδια σε εξωτικά νησιά;

10) Προσπαθεί να ξαναερωτευθεί;

Στο Μικρό Χόρν, από τις 27 Δεκεμβρίου , η Φαίδρα Δρούκα  θα δίνει όλες τις απαντήσεις του κουίζ, ερμηνεύοντας την Άντζελα Κέννεντι Λίπσκυ στο έργο της Geraldine Aron «ΤΟ ΥΠΕΡΟΧΟ ΜΟΥ ΔΙΑΖΥΓΙΟ».

Η Ιρλανδή συγγραφέας, με χιούμορ, αυτοσαρκασμό και ζωντάνια, μάς παροτρύνει να ζήσουμε μαζί με την χωρισμένη Άντζελα, όλες τις σκέψεις, τα συναισθήματα, τις αποφάσεις, και τις καινούργιες εμπειρίες μιας γυναίκας που βρίσκεται στην πιο κρίσιμη καμπή της ζωής της,…στο αναπάντεχο διαζύγιο! Μιας γυναίκας έξυπνης μεν αλλά και παιδιάστικα αφελής -λόγω συζυγικών υποχωρήσεων- τρυφερής, δοτικής αλλά και συνάμα φοβισμένης, επίσης λόγω συζυγικών υποχωρήσεων, χαρούμενης και ταυτόχρονα θλιμμένης.

Μια από τις γυναίκες που συναντάμε κάθε μέρα.

Ίσως μια γυναίκα που βρίσκεται στην διπλανή πόρτα.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Ερμηνεία: Φαίδρα Δρούκα

Μετάφραση : Μαργαρίτα Δαλαμάγκα Καλογήρου

Σκηνοθεσία – Σκηνικά – Κοστούμια : Κοραής Δαμάτης

Μουσική: Δήμητρα Γαλάνη

Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας

 Στην παράσταση «Το υπέροχό μου διαζύγιο» ακούγεται το τραγούδι «Οι Παλιές οι Μέρες», μια πρωτότυπη σύνθεση σε στίχους Κοραή Δαμάτη, μουσική-ερμηνεία Δήμητρας Γαλάνη και ενορχήστρωση Γιώργου Μπουσούνη.

Θέατρο Μικρό Χορν
Αμερικής 10 Κολωνάκι
Τηλ.: 211 1826479 – 210 5232097

ElektroBalkana Live

By
Afternoiz
-
0

“Υπάρχουν ακόμα οι ElektroBalkana;” μας ρωτάνε. Όχι απλά υπάρχουν, ανανεώνονται κιόλας!
Full band συναυλία Παρασκευή 27 Δεκεμβρίου. Στο ΙΛΙΟΝ plus, στην Αθήνα. Μέσα στην καρδιά των Χριστουγέννων, σας περιμένουμε να το γιορτάσουμε!

EortoLive TurboFolktronica
Full Band!!!
Stefanos Filos (Synama) – violin, effects, vocals
Schema Musicalis (Stelios Giannoulakis) – grooves, controllers, sub electronic bass
Harvesteridios Moufidios (Nikos Hatzakis) – keyz, kaoss, kinky dubbing
Giorgio Papado(poulos) – electric guitar, whistles

Special Super Guest: SeMeli Papavasileiou – vocals

27/12
ΙΛΙΟΝ plus
Kodrigtonos 17, Athens
22:30
5€ damage

Ζωή Χαρισάμενη

By
Afternoiz
-
0

«Ζωή Χαρισάμενη»

Του Κώστα Τσιάνου

 ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΜΕΧΡΙ ΤΗΝ ΤΡΙΤΗ 14 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ

 Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00

Στο Από Μηχανής Θέατρο ολοκληρώνονται ,όπως ήταν προγραμματισμένο, την Τρίτη 14 Ιανουαρίου οι παραστάσεις του έργου «Ζωή Χαρισάμενη».

Λίγα λόγια  για το έργο

Η Ζωή, η ηρωίδα του έργου, πέρασε «Δια Πυρ(αι) ός και σιδήρου» από τη μέρα που την βρήκαν νεογέννητη σαν «πεταμένο σκατό» στο κατώφλι κάποιου χωριάτικου σπιτιού. Πότε από δω, πότε από κει κατέληξε, πάμφτωχη κι αγράμματη, παραδουλεύτρα σε οίκο ανοχής. Αστεφάνωτη και με παιδιά νόθα έζησε μια «Ζωή…χαρισάμενη» ανάμεσα σε πόρνες, σωματέμπορους, μαυραγορίτες, προδότες και μ΄όλα τ΄αποβράσματα της κοινωνίας. Γνώρισε τη δικτατορία του Μεταξά, τον πόλεμο, την κατοχή, τον εμφύλιο σπαραγμό και όλη τη ζοφερή μετεμφυλιακή περίοδο.

Σε μια Ελλάδα εξαθλιωμένη πολιτικά, οικονομικά και κοινωνικά, κατόρθωσε με το παντοδύναμο μητρικό της ένστικτο να μεγαλώσει και να αποκαταστήσει μόνη τα παιδιά της.  Έχοντας έμφυτο το αίσθημα της αυταπάρνησης, της γενναιοψυχίας και του αυτοσαρκασμού βγήκε νικήτρια στη ζωή και τελικά αναδεικνύεται πρόσωπο ιερό, σεβαστό, όπως τόσες και τόσες γυναίκες που βίωσαν κι αυτές μια «Ζωή …χαρισάμενη!».

Ενθουσιώδεις κριτικές απέσπασε και η ερμηνεία της Αγγελικής Λεμονή, καθώς  της απονεμήθηκε το 1ο Βραβείο Ερμηνείας γυναικείου ρόλου, για το ίδιο έργο. «Πρόκειται για μοναδικό φαινόμενο εκφραστικής υποκριτικής». «Καμιά άλλη ηθοποιός δεν θα μπορούσε να παίξει αυτόν τον γιγαντιαίο ρόλο, να σηκώσει στους ώμους της, ένα συγγραφικό άτλαντα, εκτός από την Αγγελική Λεμονή», ανέφερε ο Κώστας Γεωργουσόπουλος.

 Ο Κώστας Τσιάνος, απέσπασε για το έργο αυτό, στην απονομή Θεατρικών Βραβείων της «ΑΚΑΔΗΜΙΑΣ ΕΛΛΗΝΙΚΩΝ ΒΡΑΒΕΙΩΝ – ΚΟΡΦΙΑΤΙΚΑ ΒΡΑΒΕΙΑ – 2017», που δόθηκαν στο «ΘΕΑΤΡΟ ΒΕΜΠΟ», το 1ο Βραβείο καλύτερου Θεατρικού έργου της χρονιάς 2017 και επίσης τιμήθηκε, με το έπαθλο «Αλέξης Μινωτής», για όλη την Θεατρική του πορεία.

Εξαιρετικό το κείμενο που έγραψε ο Κώστας Τσιάνος κι έξοχος ο τρόπος που το ανέβασε. Η σκηνή που η ηρωίδα του πηγαίνει το νυφικό της πέπλο αγκαλιά στο κρεβάτι είναι σπουδαία, επεσήμανε ο Βασίλης Μπουζιώτης.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σκηνοθεσία-Μουσική επιμέλεια: Κώστας Τσιάνος

Σκηνικό: το σχέδιο ο Κώστας Τσιάνος, το κατασκεύασε ο Χρήστος Καράκης, το ζωγράφισε ο Γιάννης Πέτρου.

Φωτισμοί: Μάκης Παπατριανταφύλλου

Επιμέλεια κοστουμιών: Νικολλέτα Καϊση

Ήχος:  Νίκος Γεωργάκης

Φωτογραφίες: Βασίλης Αγγλόπουλος

 

ΠΑΙΖΟΥΝ:

Αγγελική Λεμονή

INFO:

Συμπαραγωγή της Loopa production και του Από Μηχανής Θεάτρου

Ημέρες και ώρες παραστάσεων(έως 14 Ιανουαρίου):

Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00

Διάρκεια: 90΄

  

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

Kανονικό: 13 €

Μειωμένο (Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ/ Άνω των 65) : 10 €

Ατέλεια : 5 €

 

Προπώληση εισιτηρίων:

https://www.viva.gr/tickets/theater/apo-mixanis-theatro-pano-skini/zoi-xarisameni/

Τηλέφωνο κρατήσεων : 210 5232097

Υπεύθυνος Επικοινωνίας:Αντώνης Κοκολάκης

Εmail: kokolakispr@yahoo.gr και kokolakispr@gmail.com

Jethro Tull – Thessaloniki

By
Afternoiz
-
0

Την Πέμπτη 10 Σεπτεμβρίου οι θρυλικοί Jethro Tull θα εμφανιστούν στο Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών παραδίδοντας ακόμη μια φορά μαθήματα ροκ ιστορίας.

Ένα χρόνο μετά τη μεγαλειώδη συναυλία τους στο Ηρώδειο, ο Ian Anderson και η παρέα του θα κάνουν μια στάση στη συμπρωτεύουσα παρουσιάζοντας μια μοναδική best-of setlist.

Ορμώμενοι από το Blackpool της Αγγλίας, οι Jethro Tull ξεκινούν το μουσικό τους ταξίδι στα τέλη της δεκαετίας του ’60. Σήμερα, με 60 εκατομμύρια πωλήσεις δίσκων παγκοσμίως, περισσότερα από 21 άλμπουμ μεταξύ των οποίων 11 χρυσά και 5 πλατινένια και με περισσότερες από 3,000 live εμφανίσεις σε 40 χώρες, οι Jethro Tull έχουν χαρακτηριστεί ως ένα από τα πιο σημαντικά και εκκεντρικά progressive rock συγκροτήματα του 20ου αιώνα.

Στο κέντρο της σκηνής ξεχωρίζει η εμβληματική περσόνα του Ian Anderson, ο οποίος παίρνει τον ρόλο του ηγέτη του γκρουπ. Με μια καλλιτεχνική ευφυΐα που ξεχώρισε ήδη από τα πρώτα βήματα της μπάντας, ο Anderson τολμά να βάλει το φλάουτο σαν βασικό όργανο στη μηχανή των Jethro Tull, κάνοντάς το παράλληλα σήμα κατατεθέν του συγκροτήματος.

Στα πρώτα τους δισκογραφικά χρόνια ξεπηδά το blues ντεμπούτο τους This Was (1968), το οποίο διαδέχεται το Stand Up (1969), αλλά και το Benefit (1970), ο δίσκος προπομπός που μας προετοιμάζει για το magnum opus τους, Aqualung (1971). Τα λόγια περιττεύουν για αυτό το αριστούργημα το οποίο θεωρείται ως μια από τις πιο σημαντικές ροκ κυκλοφορίες όλων των εποχών.

Η progressive rock, περήφανη για τα άξια τέκνα της, βρίσκει μια για πάντα στο Locomotive Breath και το Hymn 43 τους ύμνους που θα τραγουδηθούν από χιλιάδες fans παγκοσμίως. Μέσα από μια μουσική πορεία 5 δεκαετιών, ο ήχος των Jethro Tull ταξίδεψε από τα blues και τη jazz, την progressive αλλά και την ορθόδοξη rock, μέσα από τα folk ηχοτόπιά τους.

Η μπάντα που λατρεύτηκε από τους Steve Harris και Bruce Dickinson, Eddie Vedder, Nick Cave, John Myung, Marcus Siepen και Joe Bonamassa, έρχεται για μια αξέχαστη συναυλία την Πέμπτη 10 Σεπτεμβρίου στο Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών.

Χρήσιμα Links
jethrotull.com/
facebook.com/officialjethrotull/?fref=ts
instagram.com/jethrotull_/
youtube.com/user/tullmanagement
twitter.com/jethrotull
soundcloud.com/ia-taab2

Πληροφορίες

Τα εισιτήρια ξεκινούν από 36€

Σημεία προπώλησης

www.highpriority.gr
www.ticketmaster.gr
Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster 2108938111
Δίκτυο καταστημάτων Public
*Για αγορές μέσω Internet & Public υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου

Φυσικά σημεία προπώλησης

IANOS
Αριστοτέλους 7, Θεσσαλονίκη
Ωράριο λειτουργίας:
Δευτέρα-Παρασκευή, 09:00-21:00
Σάββατο, 09:00-20:00

ΜΟΝΗ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ
Κολοκοτρώνη 21, Σταυρούπολη
Ωράριο λειτουργίας:
Δευτέρα-Παρασκευή, 10:00-14:00 (από 08/01/2020)

Για περισσότερες πληροφορίες και πλήρη δημοσιογραφική ενημέρωση απευθυνθείτε στο: press@highpriority.gr & στο ssmyrnis@yahoo.gr (+306932526436)

Jethro Tull – Thessaloniki (ακύρωση)

By
Afternoiz
-
0

Την Πέμπτη 10 Σεπτεμβρίου οι θρυλικοί Jethro Tull θα εμφανιστούν στο Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών παραδίδοντας ακόμη μια φορά μαθήματα ροκ ιστορίας.

Ένα χρόνο μετά τη μεγαλειώδη συναυλία τους στο Ηρώδειο, ο Ian Anderson και η παρέα του θα κάνουν μια στάση στη συμπρωτεύουσα παρουσιάζοντας μια μοναδική best-of setlist.

Ορμώμενοι από το Blackpool της Αγγλίας, οι Jethro Tull ξεκινούν το μουσικό τους ταξίδι στα τέλη της δεκαετίας του ’60. Σήμερα, με 60 εκατομμύρια πωλήσεις δίσκων παγκοσμίως, περισσότερα από 21 άλμπουμ μεταξύ των οποίων 11 χρυσά και 5 πλατινένια και με περισσότερες από 3,000 live εμφανίσεις σε 40 χώρες, οι Jethro Tull έχουν χαρακτηριστεί ως ένα από τα πιο σημαντικά και εκκεντρικά progressive rock συγκροτήματα του 20ου αιώνα.

Στο κέντρο της σκηνής ξεχωρίζει η εμβληματική περσόνα του Ian Anderson, ο οποίος παίρνει τον ρόλο του ηγέτη του γκρουπ. Με μια καλλιτεχνική ευφυΐα που ξεχώρισε ήδη από τα πρώτα βήματα της μπάντας, ο Anderson τολμά να βάλει το φλάουτο σαν βασικό όργανο στη μηχανή των Jethro Tull, κάνοντάς το παράλληλα σήμα κατατεθέν του συγκροτήματος.

Στα πρώτα τους δισκογραφικά χρόνια ξεπηδά το blues ντεμπούτο τους This Was (1968), το οποίο διαδέχεται το Stand Up (1969), αλλά και το Benefit (1970), ο δίσκος προπομπός που μας προετοιμάζει για το magnum opus τους, Aqualung (1971). Τα λόγια περιττεύουν για αυτό το αριστούργημα το οποίο θεωρείται ως μια από τις πιο σημαντικές ροκ κυκλοφορίες όλων των εποχών.

Η progressive rock, περήφανη για τα άξια τέκνα της, βρίσκει μια για πάντα στο Locomotive Breath και το Hymn 43 τους ύμνους που θα τραγουδηθούν από χιλιάδες fans παγκοσμίως. Μέσα από μια μουσική πορεία 5 δεκαετιών, ο ήχος των Jethro Tull ταξίδεψε από τα blues και τη jazz, την progressive αλλά και την ορθόδοξη rock, μέσα από τα folk ηχοτόπιά τους.

Η μπάντα που λατρεύτηκε από τους Steve Harris και Bruce Dickinson, Eddie Vedder, Nick Cave, John Myung, Marcus Siepen και Joe Bonamassa, έρχεται για μια αξέχαστη συναυλία την Πέμπτη 10 Σεπτεμβρίου στο Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών.

Χρήσιμα Links
jethrotull.com/
facebook.com/officialjethrotull/?fref=ts
instagram.com/jethrotull_/
youtube.com/user/tullmanagement
twitter.com/jethrotull
soundcloud.com/ia-taab2

Πληροφορίες

Τα εισιτήρια ξεκινούν από 36€

Σημεία προπώλησης

www.highpriority.gr
www.ticketmaster.gr
Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster 2108938111
Δίκτυο καταστημάτων Public
*Για αγορές μέσω Internet & Public υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου

Φυσικά σημεία προπώλησης

IANOS
Αριστοτέλους 7, Θεσσαλονίκη
Ωράριο λειτουργίας:
Δευτέρα-Παρασκευή, 09:00-21:00
Σάββατο, 09:00-20:00

ΜΟΝΗ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ
Κολοκοτρώνη 21, Σταυρούπολη
Ωράριο λειτουργίας:
Δευτέρα-Παρασκευή, 10:00-14:00 (από 08/01/2020)

Για περισσότερες πληροφορίες και πλήρη δημοσιογραφική ενημέρωση απευθυνθείτε στο: press@highpriority.gr & στο ssmyrnis@yahoo.gr (+306932526436)

Fanny and Alexander

By
Afternoiz
-
0

Το μεγάλο κινηματογραφικό αφιέρωμα της Weird Wave στον Ίνγκμαρ Μπέργκμαν συνεχίζεται με την ταινία «Φάννυ και Αλέξανδρος.». Μια αυτοβιογραφική «ταινία -απολογισμός» του μεγάλου Σουηδού σκηνοθέτη, η οποία συγκεντρώνει όλες τις στιλιστικές και θεματικές αναφορές των προηγούμενων μεγάλων δημιουργιών του.

Έχοντας κερδίσει τέσσερα Όσκαρ (Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινία, Φωτογραφίας, Καλλιτεχνικής Διεύθυνσης και Κουστουμιών) και Χρυσή Σφαίρα Καλύτερης Ταινίας, είναι οικουμενικά αναγνωρισμένη ως αριστούργημα του παγκόσμιου κινηματογράφου.

Η Φάννυ και ο Αλέξανδρος, παιδιά μιας οικογένειας θεατρίνων, μεγαλώνουν ευτυχισμένα σε ένα ιδανικό περιβάλλον, μέχρι που η ζωή τους συγκλονίζεται από την απώλεια του  πατέρα τους. Ο δεύτερος γάμος της μητέρας τους μ’ έναν σαδιστή και αυταρχικό κληρικό, θα τους φέρει αντιμέτωπους με τους απάνθρωπους καταναγκασμούς του εκκλησιαστικού πουριτανισμού. Ο μικρός Αλέξανδρος όμως, με όχημα τα όνειρα του, Θα αντισταθεί ενστικτωδώς αλλά και σθεναρά, στις επιβολές της αρρωστημένης χριστιανικής ηθικής.

 

Κάποτε ο Ίνγκμαρ Μπέργκμαν έγραψε: “Πάντα είχα την ικανότητα να δένω τους δαίμονές μου στο άρμα μου. Και μ’ αυτόν τον τρόπο τους ανάγκασα να γίνουν χρήσιμοι”. Ο άνθρωπος αυτός είχε δαίμονες, το δίχως άλλο. Σαφώς εστίαζε στις μακάβριες και δυσάρεστες πτυχές της ζωής.  Γεννήθηκε στις 14 Ιουλίου 1918. Αν και μεγάλωσε με σχετική άνεση ως γιος πάστορα στη Στοκχόλμη, η πρώτη του ανάμνηση ήταν όταν ξέρασε πάνω του χυλό. Κοιμόταν μαζί με τη μητέρα του μέχρι τα τέσσερά του, όταν η γέννηση της αδελφής του, ενός “χοντρού τερατώδους πλάσματος” όπως το έθεσε ο ίδιος, διέλυσε την τάξη της ζωής του….

Norwegian Progressive Metallers COURSE OF FATE sign with ROAR!

By
Afternoiz
-
0

Οι Νορβηγοί Progressive metallers COURSE OF FATE υπογράφουν με την ROAR! Rock of Angels Records!

 

Το όνομα Course of Fate μοιάζει και ακούγεται σαν να υπάρχει για αιώνες, όμως, στην πραγματικότητα, η μπάντα που ακούμε σήμερα δημιουργήθηκε μόλις το 2015, όταν το τελευταίο κομμάτι του παζλ βρήκε τη θέση του και η σύνθεση που βλέπουμε σήμερα ολοκληρώθηκε. Η σύνθεση απαρτίζεται από έξι μουσικούς οι οποίοι είναι ιδιαίτερα αφοσιωμένοι στα αντίστοιχα όργανα και τους ρόλους με κύριο στόχο, το να φτάσουν σε όσο το δυνατόν περισσότερα φρέσκα αυτιά με το δικό τους μοναδικό approach στον progressive metal ήχο. Ένας συνδυασμός από θρυλικές παλαιότερες μορφές του χώρου με ένα άγγιγμα και μια μοντέρνα προσέγγιση η οποία δεν “χάνει” σε old school αισθητική που όμως ταυτόχρονα ακούγεται φρέσκια και up to date. Με εξαιρετικά καλές κριτικές και σχόλια τόσο από τους θεατές όσο και από τους διοργανωτές στις συναυλίες τους, οι Course of Fate είναι μια μπάντα που “χτυπάει ψηλά” στον τομέα live show. Το πρώτο άλμπουμ τους είναι σχεδόν έτοιμο ενώ η μπάντα έχει κυκλοφορήσει προηγουμένως τρία demo και ένα EP, εμπνευσμένα από συγκροτήματα όπως οι Queensrche, Evergrey, Dream Theater και οι Rush μεταξύ άλλων. Μερικά από τα μέλη της μπάντας έχουν εμπειρία ως guest musicians στο πλευρό μερικών  καταξιωμένων μουσικών όπως ο Jorn, Holter, Eirikur Hauksson κ.λ.π., τόσο σε studio ηχογραφήσεις όσο και σε ζωντανές εμφανίσεις.

 

COURSE OF FATE :

 

Eivind Gunnesen – Vocals
Kenneth Henriksen – Guitar
Marcus Lorentzen – Guitar
Carl Marius Saugstad – Keyboard
Daniel Nygaard – Bass
Per-Morten Bergseth – Drums

FB: https://www.facebook.com/courseoffate/

 

 

ΑΝΑΒΟΛΗ : Russian Circles live Athens

By
Afternoiz
-
0
russiancircles

ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ 
Σας ενημερώνουμε ότι το live (όπως και οι υπόλοιπες επικείμενες ημερομηνίες της ευρωπαϊκής περιοδείας Μαρτίου-Απριλίου ’20 των Russian Circles) αναβάλλεται, λόγω της τρέχουσας κατάστασης των κρουσμάτων Κορωνοϊού, τόσο στη χώρα μας, όσο και στην υπόλοιπη Ευρώπη και τον κόσμο.
Οι πολυάριθμοι περιορισμοί των δημοσίων εκδηλώσεων στην Ευρώπη και οι διάφορες υποχρεωτικές ακυρώσεις από τις κυβερνήσεις μέχρι σήμερα (και πιθανότατα οι ακόμα περισσότερες που θα ακολουθήσουν τις επόμενες ημέρες / εβδομάδες), καθιστούν πολύ δύσκολο για το συγκρότημα να συνεχίσει αυτή την περιοδεία.

Εργαζόμαστε ήδη για τον αναπρογραμματισμό της ημερομηνίας της Αθήνας (στο πλαίσιο του αναπρογραμματισμού ολόκληρης της υπόλοιπης ευρωπαϊκής περιοδείας του συγκροτήματος) το συντομότερο δυνατόν, εξετάζοντας επί του παρόντος το φθινόπωρο / το τέλος του 2020.
Βάσει των Όρων που αναγράφονται σε όλα μας τα εισιτήρια (τόσο στα εκδοθέντα μέσω viva.gr – Όρους τους οποίους, προς διευκόλυνσή σας, παραθέτουμε ξανά και εδώ: http://bit.ly/2MYbthp – όσο και στα τρίπτυχα hard-copies – στην πίσω πλευρά), τα ήδη αγορασθέντα εισιτήρια δεν επιστρέφονται, αλλά ισχύουν ως έχουν για τη νέα ημερομηνία, η οποία θα ανακοινωθεί το συντομότερο δυνατόν.

Σας ευχαριστούμε για την κατανόησή σας και παραθέτουμε παρακάτω τη σχετική δήλωση του συγκροτήματος:

“It’s with heavy hearts that we’re announcing the postponement of our European tour with Torche due to the increasing government pressure to limit public events in the wake of the coronavirus. We’ve been watching the day-by-day developments closely and all the patterns seem to indicate that the measures imposed by countries like Italy will likely be the model for most of Western Europe in the next few weeks, effectively cancelling the majority of our shows. We have already had several concerts cancelled on us and we’ve been asked to postpone our performances by several additional promoters. Ultimately, we anticipate that the situation will get worse before it gets any better. Beyond government restrictions, we also have to consider the health of our audiences and the people working our shows. We’ve played shows with broken fingers.

We’ve played shows with vomit buckets hidden behind our amps because members of the band we’re dealing with stomach flus. We’ve played shows days after members have come out of surgery. We’ve played through any number of physical, emotional, or financial hardships, but unfortunately we have to make an exception this time around. It pains us to postpone the tour, but for the sake of our audience, our colleagues in the clubs, and ourselves, we feel it’s best to reschedule the tour for later in 2020. That said, we are keeping our fingers crossed that the situation improves in time for Roadburn Festival in mid-April as we are still planning on performing as scheduled. We apologize for the inconvenience this may have caused anyone but we will be back soon. Stay safe and take care of each other.”

 

 

Η Smoke The Fuzz gigs  περήφανα παρουσιάζει τους τεράστιους post rockers Russian Circles για μία και μοναδική ζωντανή εμφάνιση στην Αθήνα, στη σκηνή του Piraeus 117 Academy,
την Τρίτη 21 Απριλίου 2020 !

Τρίτη 21 Απριλίου 2020 @ Piraeus 117 Academy
Πόρτες : 20:00
Έναρξη : 21:00

Τιμές εισιτηρίων :
Early-bird tickets : €24
Προπώληση : €27
Ταμείο : €29

Σημεία προπώλησης :
Rhythm Records
Εμμανουήλ Μπενάκη 74, Εξάρχεια
τηλ. 210 384 1550

Metal Era
Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Εξάρχεια
τηλ. 210 330 4133

Sound Effect Records
Σπύρου Τρικούπη 50 & Καλλιδρομίου, Εξάρχεια
τηλ. 210 825 9883

και μέσω viva.gr :
– Online στο
http://bit.ly/2VqvaTx
&
http://www.athinorama.gr/
– Τηλεφωνικά στο 11 876
– Σε φυσικά σημεία : καταστήματα Seven Spots, Reload Stores, WIND, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης – Evripidis Bookstores, Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00) και Yoleni’s Hellas

Οι πολυαγαπημένοι instrumental rockers του ελληνικού κοινού, RUSSIAN CIRCLES, επιστρέφουν για μία ζωντανή εμφάνιση στην Αθήνα, στο Piraeus 117 Academy, στις 21 Απριλίου 2020! Με το μαγευτικό φετινό album “Blood Year” στις αποσκευές τους, το trio από το Σικάγο υπόσχεται να μαγέψει για άλλη μια φορά όσους θα βρεθούν στην live μυσταγωγία τους..
Οι συστάσεις για τους RUSSIAN CIRCLES είναι περιττές στο ελληνικό κοινό, που από την αρχή της καριέρας τους έχει φροντίσει να τους «αγκαλιάσει» και να παρακολουθήσει την εξέλιξη της 15ετούς πλέον μουσικής πορείας τους. Δεν υπάρχει καλύτερη απόδειξη για αυτό από την ανταπόκριση του κοινού, όταν το Νοέμβρη του ‘16 είχε γεμίσει ασφυκτικά το χώρο διεξαγωγής της πρώτης ημέρας του “SMOKE THE FUZZ FEST: Post-mortem edition”, με fans και κριτικούς να παραληρούν για την επίδοση των RUSSIAN CIRCLES, οι οποίοι είχαν τότε φρέσκο στη φαρέτρα τους το πολυπαινεμένο “Guidance” του 2016.
Και αν «τα πάντα ρει» και όλα αλλάζουν, κάποια πράγματα μένουν ακόμη αναμφισβήτητα σταθερά, όπως η ποιότητα και η δίψα των RUSSIAN CIRCLES να παράγουν εκπληκτική μουσική και εκπλήξεις σε κάθε τους album. Το “Blood Year” (με τον γνωστό μάγο της παραγωγής, Kurt Ballou, πίσω από την κονσόλα) έχει ήδη προφτάσει να μαζέψει επαίνους και διθυράμβους, με μόνο ενάμιση μήνα στην αγορά και όχι αδίκως. Τα Electrical Audio Studios έκαναν και πάλι το θαύμα τους, και οι δαιδαλώδεις συνθέσεις των RUSSIAN CIRCLES αντηχούν καθαρά, μαγικά και εκκωφαντικά, για να εξυψώσουν την φαντασία του ακροατή όπως μόνο εκείνοι γνωρίζουν. Πολλά κεφάλια είχαν ήδη γυρίσει από περιέργεια και ενθουσιασμό προς το μέρος αυτής της μπάντας ήδη από την αρχή του καλοκαιριού, χάρη στην κυκλοφορία δύο εκπληκτικών single από το δίσκο, “Arluck” και “Milano”. Ο κόσμος δε λάθεψε και όντως το φανταστικό σερί των RUSSIAN CIRCLES συνεχίστηκε, όπως φαινόταν από αυτά τα δύο teaser.
Αιθέριες μελωδίες μπλέκονται με σκληρά και μακρόσυρτα κιθαριστικά lead, ενώ στο Blood Year οι RUSSIAN CIRCLES πιέζουν όσο ποτέ άλλοτε τη δημιουργικότητά τους, με κομμάτια που θυμίζουν post rock εξαρχής να καταλήγουν σε σχεδόν black metal ξεσπάσματα και φρενήρεις post metal δημιουργίες. Μα, βέβαια, ποιοι καλύτεροι για να έκαναν κάτι τέτοιο παρά οι άνθρωποι που μας έδωσαν δίσκους-ορόσημα όπως τα “Station” και “Guidance” και έχουν πολλές φορές αποδείξει πως τα όρια ανάμεσα στο post rock και το post metal ορίζονται μόνο από τα όρια της δικής μας φαντασίας; Το όνειρο πιάνεται ξανά χέρι-χέρι με τον εφιάλτη στη νέα δημιουργία των RUSSIAN CIRCLES, οδηγώντας από την ηρεμία στο κρεσέντο και από την στατικότητα στο ταξίδι.
Και από την ησυχία των τριών τελευταίων χρόνων, οι RUSSIAN CIRCLES επιστρέφουν στο θόρυβο, έναν θόρυβο που ήδη έχει δημιουργήσει μεταφορικά και το Blood Year, αυξάνοντας ακόμη περισσότερο τις προσδοκίες και τις ελπίδες μας για το τι θα βιώσουμε όταν η τριπλέτα από το Σικάγο θα βρεθεί ξανά επί ελληνικής σκηνής. Οι RUSSIAN CIRCLES με μεθοδική δουλειά, με συνδυασμό πολλών μουσικών επιρροών και τη φαντασία ως οδηγό, ανεβαίνουν επίπεδο για άλλη μια φορά και στις 21 Απριλίου θα είμαστε ξανά όλοι εκεί, όπως το Νοέμβρη του ‘16, για μία ακόμη νύχτα instrumental rock που θα μείνει ανεξίτηλα χαραγμένη στη μνήμη μας.
http://www.russiancirclesband.com/
https://twitter.com/RUSSIANCIRCLES
https://www.instagram.com/russiancircles/
https://www.facebook.com/pg/russiancirclesmusic/

http://smokethefuzz.com/
http://smokethefuzz.gr/
https://www.facebook.com/SmokeTheFuzzGigs
https://www.facebook.com/SmokeTheFuzzFestAthens/

Suicidal Angels | Full House B.C, Domination INC

By
Afternoiz
-
0

 LIVE AGGRESSION OVER ATHENS 

Ημερομηνία: Σάββατο 11 Ιανουαρίου
Τόπος: Piraeus 117 Academy
Κατάσταση: Πόλεμος

Special Guests: FULL HOUSE B.C.

SUICIDAL ANGELS:

Οι σειρήνες ηχούν! Στο ξεκίνημα του 2020 μάς περιμένει ένας μεγάλος Πόλεμος! Λυσσασμένος, ολοκληρωτικός, thrash metal.

Πόλεμος!

Αυτό υπόσχονται οι SUICIDAL ANGELS ότι θα μας συμβεί στην μεγάλη live εμφάνισή τους το Σάββατο 11 Ιανουαρίου στο Piraeus 117 Academy, στη βραδιά όπου θα μας παρουσιάσουν το βαρύ πυροβολικό από το καινούργιο album τους “Years of Aggression”.
Έναν εμβληματικό thrash metal δίσκο ο οποίος, εντός
και εκτός των συνόρων, δικαιολογημένα συνοδεύεται από
αποθεωτικές κριτικές. Μπαρούτι και φωτιά το περιεχόμενό του!

Δεν είναι υπερβολή να σκεφτούμε ότι το Σάββατο 11 Ιανουαρίου, θα παρακολουθήσουμε επί σκηνής μια από τις καλύτερες ευρωπαϊκές thrash metal μπάντες των ημερών μας που βρίσκεται σε δαιμονισμένη φόρμα. Το metal εκτόπισμά τους το απέδειξαν περίτρανα, ανοίγοντας με εκπληκτική απόδοση την ιστορική συναυλία των Θεών Slayer που παρακολουθήσαμε τον Ιούλιο του 2019 στην Αθήνα. Με όχημα αυτές τις απολύτως πολεμικές live
εμφανίσεις τους, έχουν κατακτήσει την Ευρώπη λαμβάνοντας μέρος σε αμέτρητες περιοδείες μαζί με τους Kreator, Satyricon, Exodus, Cannibal Corpse, Behemoth, Sodom, Death Angel, Sepultura και άπειρα ακόμα παγκόσμια metal θηρία που τους εμπιστεύονται ώστε να στέκονται δίπλα τους.

Special Guests: FULL HOUSE B.C.

Ραγδαία ανερχόμενη metal Δύναμη. Έχοντας στη φαρέτρα τους ως πιο πρόσφατο εμπρηστικό όπλο τον εξαιρετικό από κάθε άποψη δίσκο “Me Against You” (Νοέμβριος 2018) και με άριστες εμφανίσεις δίπλα σε Nightstalker, Corrosion of Conformity, 1000mods, Planet of Zeus, Μοnster Magnet και Spiritual Beggars, ξέρουμε ότι το αμερικάνικου προσανατολισμού metal τους με τα riffs που ζυγίζουν πολλούς τόνους, θα δοκιμάσει εντονότατα τις αντοχές των θεμελίων του Piraeus 117 Academy. Εγγύηση για όλα αυτά ο κιθαρίστας / τραγουδιστής του σχήματος, Βαγγέλης Καρζής, που για πολλά χρόνια υπήρξε ο μπασίστας των Rotting Christ. Η τεράστια εμπειρία του από τις σκηνές όλου του κόσμου, μόνο θετικά μετρά για κάθε live εμφάνιση των Full House BC. Να είστε από νωρίς εκεί για να τους απολαύσετε!

Opening Act: Domination Inc.
Πυρηνοκίνητο thrash metal με συνθέσεις για μόνιμο mosh pit, κιθάρες που θερίζουν και ενέργεια επί σκηνής που ΔΕΝ μπορείς να αγνοήσεις. Διαθέτουν πολύ δυνατές live εμπειρίες εκτός των συνόρων και δισκογραφούν πλέον στην Ιστορική SPV. Ιδανικό ξεκίνημα για τη βραδιά, ελάτε από νωρίς να τους απολαύσετε. Από αυτούς θα ξεκινήσει o Πόλεμος, πάνω και κάτω από τη σκηνή. You have been WARNED!

— ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ —
Φυσικά σημεία προπώλησης: 10 ευρώ

Hunter Agency
Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς)
Τηλ.: 210 3608366

Metal Era
Εμμανουήλ Μπενάκη 22
Τηλ.: 210 330 4133

Reload
Ακαδημίας 81
Τηλ.: 210 380 1464

Online σημεία προπώλησης: 11 ευρώ
www.hunteragency.gr & Viva.gr

Ταμείο: 12 ευρώ

Lemon: Λέμε ΟΧΙ στην αστυνομική βία

By
Afternoiz
-
0

Το Lemon στο ΕΜΠΡΟΣ
Σάββατο 21 Δεκεμβρίου 2019 στις 20:30

Μία παράσταση για
την Ειρήνη, τον Ζήση και τ’ άλλα παιδιά
Λέμε ΟΧΙ στην αστυνομική βία

Το Lemon των Experimento, θα παρουσιαστεί για μία μοναδική παράσταση  το Σάββατο 21 Δεκεμβρίου 2019 στις 20:30, στο Ελεύθερο Αυτοδιαχειριζόμενο Θέατρο ΕΜΠΡΟΣ, με σκοπό την ενίσχυση της εκστρατείας για την κάλυψη των δικαστικών εξόδων για την αθώωση της Ειρήνης Εμινίδου, του Ζήση Σούρλα και των υπολοίπων παιδιών, που έπεσαν θύματα της αστυνομικής βίας κατά τη διάρκεια της πορείας της 17ης Νοεμβρίου 2019.

Η παράσταση θα πραγματοποιηθεί με κουτί ελεύθερης συνεισφοράς. Το σύνολο των εσόδων θα διατεθεί για την κάλυψη των εξόδων για τη δίκη και την εκστρατεία αθώωσης των παιδιών. Λέμε ΟΧΙ στην αστυνομική βία.

Η Ειρήνη, ο Ζήσης και τ’ άλλα παιδιά
Η Ειρήνη Εμινίδου, ο Ζήσης Σούρλας και άλλα 17 άτομα, δέχτηκαν αναίτια επίθεση από τα ΜΑΤ, ξυλοκοπήθηκαν και συνελήφθησαν το βράδυ της 17ης Νοεμβρίου. Eναντίον τους στήθηκε από τους αστυνομικούς ένα εντελώς ψεύτικο κατηγορητήριο που αρχικά περιλάμβανε ακόμα και βαριά κακουργήματα.

Ο Εισαγγελέας απέσυρε τις κατηγορίες κακουργηματικού χαρακτήρα καθώς δεν βρέθηκε κανένα στοιχείο να τις στηρίξει, αλλά και επειδή αναπτύχθηκε άμεσα μια μαζική εκστρατεία ενάντια στην αστυνομική αυθαιρεσία. Ωστόσο η Ειρήνη, ο Ζήσης και 17 ακόμα παιδιά που έτυχε να βρίσκονται στα Εξάρχεια εκείνο το βράδυ έχουν να αντιμετωπίσουν σοβαρές κατηγορίες πλημεληματικού χαρακτήρα. Η δίκη τους θα πραγματοποιηθεί στις 11/3/2020 και χρειάζεται όλοι να δείξουμε την έμπρακτη αλληλεγγύη μας.

Η Ειρήνη Εμινίδου και ο Ζήσης Σούρλας είναι φοιτητές, μέλη της «Διεθνιστικής Σοσιαλιστικής Οργάνωσης – Ξεκίνημα». Μια οργάνωση που εκφράζει δημόσια και κατ’ επανάληψη την άποψη ότι τα μπάχαλα και οι μολότοφ είναι πρακτικές βλαπτικές για το κίνημα. Μετά τη μαζική πορεία του Πολυτεχνείου πήγαιναν σε φιλικό τους σπίτι στην περιοχή των Εξαρχείων. Εκεί τα ΜΑΤ τους επιτέθηκαν, τους χτύπησαν και τους συνέλαβαν. Πριν τους μεταφέρουν στη ΓΑΔΑ  τους πήγαν σε ένα γκαράζ για να τους φωτογραφήσουν ώστε να μπορούν αργότερα να τους «αναγνωριστούν», ενώ από την ώρα που έφτασαν στη ΓΑΔΑ και για πολλές ώρες δεν τους επέτρεπαν να έχουν επαφή με τους δικηγόρους τους.

Η Ειρήνη, ο Ζήσης και τα παιδιά που συλλήφθηκαν στο ίδιο σημείο το βράδυ της 17ης Νοέμβρη είναι μερικές μόνο από τις περιπτώσεις νέων ανθρώπων που ήρθαν αντιμέτωποι με την αστυνομική αυθαιρεσία, βία και σκευωρία τους τελευταίους μήνες. Εντάσσεται στα πλαίσια της εκστρατείας της κυβέρνησης που έχει στόχο να τρομοκρατήσει κάθε άνθρωπο που αγωνίζεται, αλλά πάνω απ’ όλα τη νεολαία που αμφισβητεί και βγαίνει στους δρόμους!
Διεκδικούμε την άμεση απόσυρση των κατηγοριών και καταδικάζουμε την κυβερνητική πολιτική της καταστολής. Στεκόμαστε αλληλέγγυοι σε όλα τα θύματα της αστυνομικής αυθαιρεσίας και βίας.

Για να καλυφθούν τα έξοδα για τη δίκη και την εκστρατεία αθώωσης των παιδιών οργανώνουμε εκδηλώσεις οικονομικής ενίσχυσης. Σε αυτό το πλαίσιο γίνεται και η παράσταση Lemon με ελεύθερη συνεισφορά και σκοπό να καλύψει οικονομικά μέρος της εκστρατείας ενάντια στη σκευωρία της αστυνομίας.
Διεθνιστική Σοσιαλιστική Οργάνωση – Ξεκίνημα.

———————————————————————————————————————————————————————–
Χριστούγεννα με το Lemon!
Το επιτυχημένο πείραμα των Experimento
ολοκληρώνει τις παραστάσεις του στο Μπάγκειον

Τέσσερις τελευταίες παραστάσεις:
Δευτέρα 23, Τετάρτη 25 και
Δευτέρα 30 Δεκεμβρίου 2019 στις 20:00
Τετάρτη 1 Ιανουαρίου 2020 στις 21:15

Το Lemon, το επιτυχημένο πείραμα των Experimento, ολοκληρώνει τις παραστάσεις του στο Μπάγκειον την Τετάρτη 1η Ιανουαρίου 2020 στις 21:15.

30 συνεχόμενα απόλυτα soldout. Πάνω από 3.000 θεατές στο ατμόπλοιο Βιρτζίνιαν. Αλλεπάλληλες παρατάσεις λόγω του πολύ μεγάλου ενδιαφέροντος. Συνεχόμενες αποθεωτικές κριτικές κοινού και κριτικών για την καλλιτεχνική πρόταση των Experimento.

|Κανείς δεν είναι ξεγραμμένος άμα έχει έτοιμη μια καλή ιστορία
και κάποιον για να του τη διηγηθεί.|

Οι Experimento λίγο πριν από το επόμενο ταξίδι τους ανάμεσα στη στεριά και τη θάλασσα, ανακοινώνουν για τα Χριστούγεννατέσσερις οριστικά τελευταίες παραστάσεις στο Μπάγκειον για τη Δευτέρα 23, Τετάρτη 25 και Δευτέρα 30 Δεκεμβρίου 2019 στις 20:00 και την Τετάρτη 1 Ιανουαρίου 2020 στις 21:15.

Ο Μελαχρινός Βελέντζας στο ρόλο του θρυλικού πιανίστα 1900 και ο Γιώργος Δρίβας, στο ρόλο του τρομπετίστα Τιμ Τούνυ, αφηγούνται με όλα τους τα εκφραστικά μέσα την πιο ανθρώπινη ιστορία του προηγούμενου αιώνα.

Η παράσταση – εμπειρία λαμβάνει χώρα στην αίθουσα χορού του ιστορικού ξενοδοχείου, όπου η παλιά αίγλη συναντά τη φυσική φθορά και η απίστευτη ιστορία του πιανίστα, που γεννήθηκε πάνω σε ένα καράβι και δεν κατέβηκε ποτέ από αυτό, συναντά την προσωπική ιστορία του καθένα από εμάς.

|Εσύ φοβάσαι να κατέβεις από το πλοίο που γεννήθηκες;|

Σε διασκευή-σκηνοθεσία Γεωργίας Τσαγκαράκη και μετάφραση Σταύρου Παπασταύρου, ο ποιητικός μονόλογος “Novecento” του ΑlessandroBaricco μετατρέπεται σε μία ζωντανή ρέουσα αφήγηση, όπου το χαρισματικό ντουέτο του  Lemon γίνεται ένα σώμα κατακλύζοντας με την ενέργειά του τη σκηνή.

Η ολοκληρωμένη καλλιτεχνική πρόταση των Experimento, που έρχεται σε συνέχεια των πρωτότυπων παραστάσεών τους εν πλω, σε καρνάγιο, λιμενοβραχίονες κ.α., μας επιστρέφει στα βασικά συστατικά του θεάτρου φωτίζοντας το θεματικό πυρήνα του έργου του Ιταλού συγγραφέα: «Κανείς δεν είναι ξεγραμμένος άμα έχει έτοιμη μια καλή ιστορία και κάποιον για να του τη διηγηθεί».

|Θέατρο χωρίς κινητό – Μία πρόταση των Experimento,
για πρώτη φορά στο ελληνικό θέατρο.|
#theatroxwriskinito

Σε αυτές τις 4 τελευταίες παραστάσεις στο Μπάγκειον, οι θεατές θα έχουν τη δυνατότητα να παρακολουθήσουν το Lemon χωρίς να πάρουν το κινητό τους τηλέφωνο εντός της αίθουσας χορού, όπου πραγματοποιείται η παράσταση.  Θα έχουν τη δυνατότητα να το αφήσουν με ασφάλεια σε ειδικά διαμορφωμένο εικαστικό spot όπου θα υπάρχουν άτομα της παραγωγής ακριβώς έξω από την αίθουσα χορού. Τα πρώτα κινητά που θα τοποθετηθούν θα είναι των δύο ηθοποιών, Μελαχρινού Βελέντζα και Γιώργου Δρίβα, του technical manager του Lemon Λευτέρη Δούρου, καθώς και των υπολοίπων μελών της ομάδας παραγωγής.
Μέσα από αυτή τη δράση, προτείνουμε την επιστροφή σε μία ολοκληρωτική εμπειρία θέασης, όπου ο θεατής επιτρέπει στον εαυτό του να συγκεντρωθεί πραγματικά στο έργο σεβόμενος την επιλογή του να δει θέατρο, τους υπόλοιπους θεατές και φυσικά τους ηθοποιούς επί σκηνής. Το ζήτημα δεν είναι να απενεργοποιήσουμε τα κινητά μας τηλέφωνα, αλλά να ενεργοποιήσουμε τις αισθήσεις μας.
|Το ταξίδι του Lemon μέσα από 20 στιγμιότυπα|

Πριν την έναρξη και μετά το τέλος κάθε παράστασης, μπορείτε να ξεναγηθείτε στην έκθεση των Experimento με φωτογραφίες από τους πρωτότυπους προορισμούς όπου έχει ταξιδέψει το Lemon. Η φωτογραφική έκθεση λειτουργεί στο χώρο ακριβώς απέναντι από την αίθουσα χορού όπου παρουσιάζεται η παράσταση.

Lemon
|Θέατρο υπάρχει όπου υπάρχουν θεατές|

Προμηθευτείτε εγκαίρως τα εισιτήριά σας από το viva.gr:
https://www.viva.gr/tickets/theater/mpagkeion/lemon/

Facebook event: https://bit.ly/2m2eCn9

Ταυτότητα παράστασης:

Lemon
Βασισμένο στο Novecento
του Alessandro Baricco

Το πλήρωμα του Lemon:
Διασκευή | Σκηνοθεσία | Κίνηση: Γεωργία Τσαγκαράκη
Μετάφραση: Σταύρος Παπασταύρου
Σκηνογραφία: Νατάσα Τσιντικίδη
Κατασκευή πιάνου: Θωμάς Μαριάς
Κοστούμια: Κέλλυ Σταματοπούλου
Ηχητικός σχεδιασμός | Stage manager: Λευτέρης Δούρος
Σχεδιασμός φωτισμού: Αλέξανδρος Θεοφυλάκτου
Φωτογραφίες: Γιώργος Καπλανίδης, Παναγιώτης Αγκαβανάκης
Γραφιστικός σχεδιασμός: Ελένη Σαραντοπούλου
Video | Trailer: Παναγιώτης Αγκαβανάκης
Location scouting: Λουκία Μπατσή
Stunt rigger: Ηλίας Φωτεινός
Επικοινωνία: Ράνια Παπαδοπούλου
Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Μελαχρινός Βελέντζας

Παίζουν: Μελαχρινός Βελέντζας (1900), Γιώργος Δρίβας (Τιμ Τούνυ)

Lemon | Μια ανεξάρτητη παραγωγή των Experimento

Ημέρες & Ώρες Παραστάσεων:
Δευτέρα 23 Δεκεμβρίου 2019| 20:00
Τετάρτη 25 Δεκεμβρίου 2019| 20:00
Δευτέρα 30 Δεκεμβρίου 2019| 20:00
Τετάρτη 1 Ιανουαρίου 2020| 21:15

Εισιτήρια:
15 ευρώ (γενική είσοδος)

Προπώληση:
Viva: https://www.viva.gr/tickets/theater/mpagkeion/lemon/

Τηλεφωνικές Κρατήσεις: 6977773875 (με απαραίτητη προαγορά των εισιτηρίων από το ταμείο του Μπάγκειον)

Μπάγκειον Ξενοδοχείο | Πλατεία Ομονοίας 18 | 105 52

Aκολουθήστε το ταξίδι αυτής της απίστευτης ιστορίας!
#Lemon #Lemontour2019 #experimento #bagkeion

Facebook: Lemon | @experimento.gr
Instagram: lemon_experimento
Youtube: Experimento Productions
Contact: experimentoproductions@gmail.com

|Lemon – Μια παράσταση ανάμεσα στη στεριά και τη θάλασσα|

 

 

Einstürzende Neubauten – GR – Long Beach Festival

By
Afternoiz
-
0

Einstürzende Neubauten
The Year of the Rat tour
Έρχονται το 2020 στην Ελλάδα για να γιορτάσουν τα 40 τους χρόνια!

Κυριακή 19 Ιουλίου 2020
The Long Beach Festival

Τρίτη 21 Ιουλίου 2020
Θέατρο Βράχων «Μελίνα Μερκούρη»

Einstürzende Neubauten. Ριζοσπάστες, δημιουργοί και πρωτοπόροι. Η τεθλασμένη, απρόβλεπτη και αντισυμβατική διαδρομή τους, τους φέρνει πάλι στην χώρα μας.
20 χρόνια μετά την εμφάνιση τους στην Ελλάδα στο Θέατρο Βράχων, οι Einstürzende Neubauten έρχονται το καλοκαίρι του 2020 με την εμπειρία και την τόλμη των 40 χρόνων τους.
Θα βρεθούν στο πρώτο Long Beach Festival, την Κυριακή 19 Ιουλίου
& στην Αθήνα, στο Θέατρο Βράχων, την Τρίτη 21 Ιουλίου!λίου!

Για το κινεζικό ωροσκόπιο, το 2020 είναι το έτος του Αρουραίου, ενός ζώου που συμβολίζει την εφευρετικότητα και την ευελιξία και που έχει ταυτιστεί με κάθε νέο ξεκίνημα. Για το κοινό των Einstürzende Neubauten, το 2020 σηματοδοτεί την δισκογραφική επιστροφή των Γερμανών, ενός συγκροτήματος που χωρίς να επαναπαύεται στις δάφνες του παρελθόντος, συνεχίζει να επανεφευρίσκει την ουσία της μουσικής του. The Year of the Rat, λοιπόν.

Einstürzende Neubauten. Μία μπάντα που γεννήθηκε στην ταραγμένη δεκαετία του 1980 στο Δυτικό Βερολίνο και συνεχίζει μέχρι σήμερα να «κατασκευάζει» τη δική της μουσική. Με δικούς της ήχους, με δικά της πρωτότυπα υλικά και χειροποίητα αυτοσχέδια όργανα. Όταν ένας ολόκληρος κόσμος κατέρρευσε αιφνιδιαστικά και οριστικά σε μία νύχτα, αφήνοντας πίσω του ένα τρομακτικό κενό και ένα εκκωφαντικό σοκ. Αυτό το σοκ εκφράζουν οι Einstürzende Neubauten. Όχι μόνο η μουσική τους αλλά και το ίδιο τους το όνομα – ΚΑΤΕΔΑΦΙΖΟΜΕΝΑ ΝΕΑ ΚΤΙΡΙΑ – παραπέμπουν σε άδεια μισογκρεμισμένα κτίρια, που σημαδεύουν τον οικιστικό ιστό των σύγχρονων μεγαλουπόλεων. Που στέκουν στο μεταίχμιο ύπαρξης -ανυπαρξίας. Άφωνα. Οι Einstürzende Neubauten δίνουν φωνή σε αυτά τα ερείπια μιας διαιρεμένης πόλης, του Βερολίνου. Η μουσική τους είναι η μουσική των θραυσμάτων, των σπασμένων τζαμιών, του ήχου των εκρήξεων της κατεδάφισης.

«Δεν έγινα μουσικός για να προκαλέσω κανέναν και τίποτα. Ούτε για να γίνω σκόπιμα διαφορετικός. Πρακτικά στους Neubauten δεν είχαμε τίποτα. Δεν μπορούσαμε να πούμε ότι δεν παίζουμε κάτι ή προτιμάμε κάτι άλλο, δεν είχαμε χρήματα για τίποτα από αυτά. Σίγουρα οι Einstürzende Neubauten δεν ξεκίνησαν με κίνητρο να κάνουμε κάτι διαφορετικό, αλλά ως μία έκφραση της πραγματικής μας ζωής». Ο Blixa Bargeld, ηγέτης και κινητήριος δύναμη του συγκροτήματος, δεν σταμάτησε να αντλεί ποτέ έμπνευση από τους αστικούς ήχους. Καρότσια σούπερ μάρκετ, παλιές μηχανές αεροπλάνων, συμπιεστές αέρα, λαμαρίνες, τρυπάνια, σφυριά χρησιμοποιούνται στις ηχογραφήσεις τους και καθιερώνουν τους Einstürzende Neubauten στις πιο αναγνωρισμένες μπάντες του πειραματικού ήχου, παντρεύοντας φουτουριστικά στοιχεία και επαναπροσδιορίζοντας τον συμβατικό όρο της “μουσικής”.

Το 1983, ο Bargeld γίνεται μέλος των Birthday Party μαζί με τον Nick Cave ενώ μετά τη διάλυσή τους συνεχίζει στους Bad Seeds. Ως καλλιτεχνικός «συνεργός» του Cave, ο Blixa θα συνεχίσει για 20 χρόνια, παράλληλα με τους Neubauten και θα κερδίσει τον αιώνιο σεβασμό του Αυστραλού καλλιτέχνη.

Οι Einstürzende Neubauten αποτελούν ένα από τα πιο αντιπροσωπευτικά συγκροτήματα της γερμανικής σκηνής που εδώ και σαράντα χρόνια συνεχίζει να είναι παραγωγικό και δημιουργικό και ταυτόχρονα να προκαλεί το κοινό του. Το νέο άλμπουμ και η περιοδεία τους, αποτελούν την πεμπτουσία της ακούραστης μουσικής εξερεύνησης στον κόσμο του πειραματικού ήχου, της παρέας των μουσικών Alexander Hacke, NU Unruh, Jochen Arbeit και Rudi Moser που πλαισιώνει τον Blixa Bargeld.

Οι Einstürzende Neubauten μετά από 40 χρόνια ανοίγουν μία ακόμη πόρτα προς το μέλλον, συνεχίζουν να οικοδομούν τον δικό τους μουσικό «κόσμο».

Επίσημες σελίδες
https://neubauten.org/
https://www.facebook.com/EinstuerzendeNeubauten
https://vimeo.com/channels/einstuerzendeneubauten

Τιμές και Σημεία Προπώλησης

Για τη συναυλία στο Long Beach Festival, 19 Ιουλίου 2020
Τιμές Εισιτηρίων
Φυσικά σημεία: 29 ευρώ
Οnline: 31,90 ευρώ

Σημεία Προπώλησης

Αθήνα
Hunter Agency | Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς)| Τηλ. 210 3608366

Θεσσαλονίκη
Musicland | Μητροπόλεως 102, Θεσσαλονίκη | Τηλ. 2310 264880
Stereodisc | Αριστοτέλους 4, Θεσσαλονίκη | Τηλ. 2310 0262912
WE | Λεωφ. 3ης Σεπτεμβρίου & Γρ. Λαμπράκη | Τηλ. 2310 284700

Ηλεκτρονική προπώληση
www.hunteragency.gr
www.viva.gr

Τηλεφωνικές κρατήσεις στο 11876

Φυσικά σημεία δικτύου viva: Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, αθηνόραμα.gr

Για τη συναυλία στο Θέατρο Βράχων Μελίνα Μερκούρη, 21 Ιουλίου 2020:

Τιμές Εισιτηρίων
Φυσικά σημεία: 29 ευρώ
Οnline: 31,90 ευρώ

Σημεία Προπώλησης

Hunter Agency | Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς) | Τηλ. 210 3608366

Ηλεκτρονική προπώληση:
www.hunteragency.gr
www.viva.gr

Τηλεφωνικές κρατήσεις στο 11876

Φυσικά σημεία δικτύου viva: Στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni’s (Σόλωνος 9), αθηνόραμα.gr και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης)

ΑΚΥΡΩΣΗ – Einstürzende Neubauten – GR – Long Beach Festival

By
Afternoiz
-
0

Einstürzende Neubauten
The Year of the Rat tour
Έρχονται το 2020 στην Ελλάδα για να γιορτάσουν τα 40 τους χρόνια!

Κυριακή 19 Ιουλίου 2020
The Long Beach Festival

Τρίτη 21 Ιουλίου 2020
Θέατρο Βράχων «Μελίνα Μερκούρη»

Einstürzende Neubauten. Ριζοσπάστες, δημιουργοί και πρωτοπόροι. Η τεθλασμένη, απρόβλεπτη και αντισυμβατική διαδρομή τους, τους φέρνει πάλι στην χώρα μας.
20 χρόνια μετά την εμφάνιση τους στην Ελλάδα στο Θέατρο Βράχων, οι Einstürzende Neubauten έρχονται το καλοκαίρι του 2020 με την εμπειρία και την τόλμη των 40 χρόνων τους.
Θα βρεθούν στο πρώτο Long Beach Festival, την Κυριακή 19 Ιουλίου
& στην Αθήνα, στο Θέατρο Βράχων, την Τρίτη 21 Ιουλίου!λίου!

Για το κινεζικό ωροσκόπιο, το 2020 είναι το έτος του Αρουραίου, ενός ζώου που συμβολίζει την εφευρετικότητα και την ευελιξία και που έχει ταυτιστεί με κάθε νέο ξεκίνημα. Για το κοινό των Einstürzende Neubauten, το 2020 σηματοδοτεί την δισκογραφική επιστροφή των Γερμανών, ενός συγκροτήματος που χωρίς να επαναπαύεται στις δάφνες του παρελθόντος, συνεχίζει να επανεφευρίσκει την ουσία της μουσικής του. The Year of the Rat, λοιπόν.

Einstürzende Neubauten. Μία μπάντα που γεννήθηκε στην ταραγμένη δεκαετία του 1980 στο Δυτικό Βερολίνο και συνεχίζει μέχρι σήμερα να «κατασκευάζει» τη δική της μουσική. Με δικούς της ήχους, με δικά της πρωτότυπα υλικά και χειροποίητα αυτοσχέδια όργανα. Όταν ένας ολόκληρος κόσμος κατέρρευσε αιφνιδιαστικά και οριστικά σε μία νύχτα, αφήνοντας πίσω του ένα τρομακτικό κενό και ένα εκκωφαντικό σοκ. Αυτό το σοκ εκφράζουν οι Einstürzende Neubauten. Όχι μόνο η μουσική τους αλλά και το ίδιο τους το όνομα – ΚΑΤΕΔΑΦΙΖΟΜΕΝΑ ΝΕΑ ΚΤΙΡΙΑ – παραπέμπουν σε άδεια μισογκρεμισμένα κτίρια, που σημαδεύουν τον οικιστικό ιστό των σύγχρονων μεγαλουπόλεων. Που στέκουν στο μεταίχμιο ύπαρξης -ανυπαρξίας. Άφωνα. Οι Einstürzende Neubauten δίνουν φωνή σε αυτά τα ερείπια μιας διαιρεμένης πόλης, του Βερολίνου. Η μουσική τους είναι η μουσική των θραυσμάτων, των σπασμένων τζαμιών, του ήχου των εκρήξεων της κατεδάφισης.

«Δεν έγινα μουσικός για να προκαλέσω κανέναν και τίποτα. Ούτε για να γίνω σκόπιμα διαφορετικός. Πρακτικά στους Neubauten δεν είχαμε τίποτα. Δεν μπορούσαμε να πούμε ότι δεν παίζουμε κάτι ή προτιμάμε κάτι άλλο, δεν είχαμε χρήματα για τίποτα από αυτά. Σίγουρα οι Einstürzende Neubauten δεν ξεκίνησαν με κίνητρο να κάνουμε κάτι διαφορετικό, αλλά ως μία έκφραση της πραγματικής μας ζωής». Ο Blixa Bargeld, ηγέτης και κινητήριος δύναμη του συγκροτήματος, δεν σταμάτησε να αντλεί ποτέ έμπνευση από τους αστικούς ήχους. Καρότσια σούπερ μάρκετ, παλιές μηχανές αεροπλάνων, συμπιεστές αέρα, λαμαρίνες, τρυπάνια, σφυριά χρησιμοποιούνται στις ηχογραφήσεις τους και καθιερώνουν τους Einstürzende Neubauten στις πιο αναγνωρισμένες μπάντες του πειραματικού ήχου, παντρεύοντας φουτουριστικά στοιχεία και επαναπροσδιορίζοντας τον συμβατικό όρο της “μουσικής”.

Το 1983, ο Bargeld γίνεται μέλος των Birthday Party μαζί με τον Nick Cave ενώ μετά τη διάλυσή τους συνεχίζει στους Bad Seeds. Ως καλλιτεχνικός «συνεργός» του Cave, ο Blixa θα συνεχίσει για 20 χρόνια, παράλληλα με τους Neubauten και θα κερδίσει τον αιώνιο σεβασμό του Αυστραλού καλλιτέχνη.

Οι Einstürzende Neubauten αποτελούν ένα από τα πιο αντιπροσωπευτικά συγκροτήματα της γερμανικής σκηνής που εδώ και σαράντα χρόνια συνεχίζει να είναι παραγωγικό και δημιουργικό και ταυτόχρονα να προκαλεί το κοινό του. Το νέο άλμπουμ και η περιοδεία τους, αποτελούν την πεμπτουσία της ακούραστης μουσικής εξερεύνησης στον κόσμο του πειραματικού ήχου, της παρέας των μουσικών Alexander Hacke, NU Unruh, Jochen Arbeit και Rudi Moser που πλαισιώνει τον Blixa Bargeld.

Οι Einstürzende Neubauten μετά από 40 χρόνια ανοίγουν μία ακόμη πόρτα προς το μέλλον, συνεχίζουν να οικοδομούν τον δικό τους μουσικό «κόσμο».

Επίσημες σελίδες
https://neubauten.org/
https://www.facebook.com/EinstuerzendeNeubauten
https://vimeo.com/channels/einstuerzendeneubauten

Τιμές και Σημεία Προπώλησης

Για τη συναυλία στο Long Beach Festival, 19 Ιουλίου 2020
Τιμές Εισιτηρίων
Φυσικά σημεία: 29 ευρώ
Οnline: 31,90 ευρώ

Σημεία Προπώλησης

Αθήνα
Hunter Agency | Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς)| Τηλ. 210 3608366

Θεσσαλονίκη
Musicland | Μητροπόλεως 102, Θεσσαλονίκη | Τηλ. 2310 264880
Stereodisc | Αριστοτέλους 4, Θεσσαλονίκη | Τηλ. 2310 0262912
WE | Λεωφ. 3ης Σεπτεμβρίου & Γρ. Λαμπράκη | Τηλ. 2310 284700

Ηλεκτρονική προπώληση
www.hunteragency.gr
www.viva.gr

Τηλεφωνικές κρατήσεις στο 11876

Φυσικά σημεία δικτύου viva: Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, αθηνόραμα.gr

Για τη συναυλία στο Θέατρο Βράχων Μελίνα Μερκούρη, 21 Ιουλίου 2020:

Τιμές Εισιτηρίων
Φυσικά σημεία: 29 ευρώ
Οnline: 31,90 ευρώ

Σημεία Προπώλησης

Hunter Agency | Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς) | Τηλ. 210 3608366

Ηλεκτρονική προπώληση:
www.hunteragency.gr
www.viva.gr

Τηλεφωνικές κρατήσεις στο 11876

Φυσικά σημεία δικτύου viva: Στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni’s (Σόλωνος 9), αθηνόραμα.gr και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης)

Long Beach Festival : The Waterboys – Uriah Heep

By
Afternoiz
-
0
Long Beach Festival

The Long Beach Festival
The Waterboys – Uriah Heep

18 Ιουλίου 2020
Terra Republic

Κοιτάμε ψηλά! Μια νέα αρχή!

Ένα νέο μουσικό φεστιβάλ, το Long Beach Festival. Ένα νέο μουσικό γεγονός έρχεται να ενώσει ανθρώπους από όλη την Ελλάδα και από τα Βαλκάνια.

Σε έναν νέο χώρο, στο Terra Republic, στη Δημοτική Κοινότητα Πύδνας, στην Πιερία, γεννιέται κάτι καινούργιο. Σε μία πανέμορφη περιοχή με θέα τη Χαλκιδική και τον Όλυμπο στα δεξιά, που εκτείνεται αμφιθεατρικά από τους πρόποδες του ψηλότερου ελληνικού βουνού ως τα καταγάλανα νερά του Θερμαϊκού απέναντι από τη Θεσσαλονίκη, από την οποία απέχει μόλις 50 χλμ.(και 20 από την Κατερίνη) ξεκινά τα πρώτα του βήματα ένα τολμηρό και φιλόδοξο εγχείρημα.

Με το Long Beach Festival 2020 στη Μακεδονία αρχίζει ένα νέο ετήσιο, διεθνές μουσικό φεστιβάλ που φιλοδοξεί να εμπνεύσει, να συγκινήσει και γενικότερα να αποτελέσει πόλο έλξης για τους μουσικόφιλους ολόκληρης της Νοτιοανατολικής Ευρώπης.

Να ενώσει. Να συμπεριλάβει. Να φιλοξενήσει.
Η μουσική γέφυρα του καλοκαιριού…
Το 2020 είναι μόνο η αρχή…

Σάββατο 18 Ιουλίου 2020

Το Long Beach Festival περήφανα παρουσιάζει δύο εμβληματικά συγκροτήματα που σημάδεψαν την παγκόσμια μουσική ιστορία:
Uriah Heep – Waterboys

 

THE WATERBOYS

Waterboys. Ένα μουσικό προσκύνημα στις αρχέγονες μουσικές ρίζες.
Waterboys. H ροκ μπάντα, που με τη μελωδικότητα και τον λυρισμό της ζωντάνεψε τις δεκαετίες του 80 και του 90 έρχεται το Σάββατο 18 Ιουλίου στο Long Beach Festival.

Οι Waterboys, τον περασμένο Οκτώβριο, βρέθηκαν, μετά από απουσία 10 ετών, στην Αθήνα για δύο συναυλίες γεμάτες με αγαπημένες αναμνήσεις! Δύο βραδιές γεμάτες με αυθεντική ροκ, που μας ταξίδεψαν στα βάθη της δυνατής μουσικής τους.

Το συγκρότημα προκαλεί μουσική μέθη! Έχει το μοναδικό ταλέντο να παρασέρνει το κοινό του σε μονοπάτια μαγικά. Στο τέλος του ταξιδιού, οι Waterboys έχουν δώσει άλλο νόημα! Η τέχνη που μεθά. Η τέχνη που συγκλονίζει. Μια τέχνη χωρίς ταμπέλες. Απλά συναισθηματική.

«Το σετ μας αλλάζει από τη μία συναυλία στην άλλη και τα τραγούδια που παίζουμε είναι απλώς τα τραγούδια που μας αρέσει να παίζουμε. Δεν σκεφτόμαστε ότι ανήκουν σε κάποιο μουσικό κίνημα, όπως και εμείς», λέει ο Mike Scott.

Οι Τhe Waterboys δημιουργήθηκαν στο Εδιμβούργο το 1983 από τον Σκωτσέζο μουσικό Mike Scott και το όνομά τους το εμπνεύστηκε από το τραγούδι του Lou Reed, «The Kids». Η ιστορία τους είναι πρακτικά συνυφασμένη με τη μουσική υπόσταση και πορεία του Σκωτσέζου Mike Scott, ο οποίος πέρα από ιδρυτικό μέλος, είναι και η ψυχή του συγκροτήματος. Ο Scott μιλώντας για τη συνοχή ανάμεσα στους The Waterboys και τη σόλο πορεία του, υποστηρίζει ότι «Για μένα δεν υπάρχει διαφορά μεταξύ του Mike Scott και των Waterboys – και οι δύο σημαίνουν το ίδιο πράγμα, σημαίνουν τον εαυτό μου μαζί με τους σημερινούς μουσικούς μου συνοδοιπόρους».

Η περιέργεια του Mike Scott για τη μουσική ήταν ασίγαστη και έτσι η μπάντα ξεκίνησε ένα ταξίδι εξερεύνησης μέσα σε πληθώρα μουσικών ειδών, το οποίο εν τέλει αποδείχτηκε εξαιρετικά γόνιμο για την διαμόρφωση του μουσικού στίγματος της μπάντας.

Οι Waterboys και ο Mike Scott, τρέφουν ιδιαίτερη αγάπη για την Ελλάδα και εμπνέονται από την ελληνική μυθολογία. O Mike Scott ειδικά στην πρώτη περίοδο των Waterboys, την εποχή της «μεγάλης μουσικής» – που ξεκινά με το πρώτο άλμπουμ του γκρουπ, ξεδιπλώνεται στο δεύτερο, A Pagan Place και κορυφώνεται στο τρίτο τους άλμπουμ, This Is The Sea («The Pan Within» και «The Return of Pan») – δεν σταμάτα να αναζητά τον αρχαίο θεό Πάνα! Τον θεό, συνδετικό κρίκο ανάμεσα στον άνθρωπο και τη φύση, τον θεό – σύμβολο της ένθεης μανίας αλλά και της μοναξιάς. Τον αρχαίο θεό που ζούσε ελεύθερος στη φύση, στα βουνά της Αρκαδίας, δίπλα σε ποτάμια και ρυάκια, ακούγοντας τον ήχους του νερού και εμπνεόμενος από το βουητό τους, δημιουργούσε φανταστικές μελωδίες, που γοήτευαν αλλά και δοκίμαζαν ακόμα και θεούς!

Στο This Is The Sea του 1985 περιλαμβάνεται και το single Whole Of The Moon, το οποίο έφτασε στο #26 των Βρετανικών charts και σφράγισε το όνομα των Waterboys.

Το 1988 ο Scott εγκατέστησε τη μπάντα στο Σπάινταλ της δυτικής Ιρλανδίας, όπου είχε τη βάση του το στούντιο του συγκροτήματος για να ηχογραφήσουν τον επόμενο τους δίσκο. Έτσι γεννήθηκε το Fisherman’s Blues, και με αυτό το άλμπουμ οι Waterboys για πρώτη φορά πειραματίζονται ενεργά με τη folk rock. Όπως αργότερα είπε και ο ίδιος ο Scott «Ήμουν πραγματικά ερωτευμένος με την Ιρλανδία. Κάθε μέρα ήταν και μια νέα, μαγική περιπέτεια»

Από το 1983 έως σήμερα οι Waterboys έχουν κυκλοφορήσει συνολικά 15 άλμπουμ.

«Οι The Waterboys δεν ανήκουν σε καμία κίνηση, είδος, σχολή ή μόδα. Η μουσική μας είναι απλά… οι Waterboys. Έχουμε έδρα το Λονδίνο, το Δουβλίνο, το Γκόλγουεϊ, τη Νέα Υόρκη και το Φίντχορν της Σκωτίας και ακολουθούμε τις περιστροφές και τα ίχνη της μουσικής, όπου κι αν αυτή μας οδηγεί και όπου ξετυλίγεται η περιπέτεια. Ελάτε μαζί μας!»

Οι Waterboys είναι παντού. Οι Waterboys θα είναι ξανά εδώ. Μαζί μας. Στο Long Beach Festival 2020.

 

URIAH HEEP

Το Long Beach Festival υποδέχεται τους θρύλους Uriah Heep σε μια μεγάλη καλοκαιρινή βραδιά, όπου θα συναντήσουν το αγαπημένο τους κοινό και θα μαγέψουν με τους κλασικούς ύμνους που όλοι θα τραγουδήσουμε δυνατά!

Lady in Black, Easy Livin, July Morning, The Wizard, Gypsy, Come Away Melinda, Love Machine, Sympathy, Sunrise, Rain, Look at Yourself, Sweet Lorraine, Stealin έχουν γραφτεί με χρυσά γράμματα στη Ροκ Βίβλο.

Οι Uriah Heep αποτελούν αναπόσπαστο κομμάτι της «ανίερης» τετράδας που προκάλεσε τη γέννηση του heavy metal στα 70s, μαζί με τους Led Zeppelin, Deep Purple και Black Sabbath. Πάθος, πυγμή, αρμονία και ουσία, τα χαρακτηριστικά των Uriah Heep θα κατακλύσουν την σκηνή από το πρώτο κιόλας riff!

Είναι χωρίς αμφιβολία το συγκρότημα που δεν θα μπορούσε να απουσιάζει από το πάνθεον του σκληρού ήχου και μάλιστα να πλασαριστεί δικαιωματικά στις πρώτες θέσεις της κατάταξης. Το κορυφαίο βρετανικό συγκρότημα έρχεται στη χώρα μας και το Long Beach Festival, το Σάββατο 18 Ιουλίου 2020!

Οι Uriah Heep μετρούν πενήντα χρόνια ενεργής παρουσίας και εξακολουθούν να αποτελούν συγκρότημα-σταθμό για τους απανταχού μουσικόφιλους, έχοντας αποκτήσει πιστούς ακόλουθους της μουσικής τους παγκοσμίως αλλά και στην Ελλάδα!

Η ιστορία τους ξεκινά από το Λονδίνο, όταν το 1967 ο Mick Box δημιουργεί τους Hogwash, λίγο αργότερα, η αποχώρηση του τραγουδιστή της μπάντας αποτέλεσε αφορμή για τη γνωριμία του με τον David Byron, τραγουδιστή με φοβερές φωνητικές ικανότητες. Η καλλιτεχνική αυτή συνάντηση τους οδήγησε στη δημιουργία των Spice, με το line up να ολοκληρώνεται από τους Alex Napier και τους Paul Newton. Η ιδέα για αλλαγή του ονόματος προέκυψε τα Χριστούγεννα του 1969, δηλαδή ακριβώς πενήντα χρόνια πριν, από τον Uriah Heep, ήρωα του κλασικού έργου του Charles Dickens, David Copperfield.

Το δισκογραφικό ντεμπούτο των Uriah Heep γίνεται με το εμβληματικό, πια, …Very ‘Eavy …Very ‘Umble, τίτλο που αποτελεί άμεση αναφορά στο έργο του Ντίκενς που ενέπνευσε τους Βρετανούς. Το άλμπουμ αποτελεί έναν τολμηρό πειραματισμό διαφορετικών μουσικών ειδών, και όπου η heavy metal συναντά την progressive rock και ύμνοι όπως το Gypsy και το Come Away Melinda ξεπηδούν και βρίσκουν τη θέση τους στον κόσμο της rock.

Για τα επόμενα χρόνια, οι Βρετανοί διανύουν μια από τις πιο δημιουργικές περιόδους τους, κυκλοφορώντας από το 1970 έως το 1976 συνολικά εννέα album. Το 1972, το τέταρτο album τους, Demons and Wizards αλλά και το High and Mighty που βγήκε το 1976 ξεχωρίζουν και σφραγίζουν τη θέση των Uriah Heep στην οργιαστική 70s σκηνή.

Οι θεμελιωτές του σκληρού ήχου μαγεύουν με τη μουσική τους, ξεχωρίζουν για τις ποιοτικές, γεμάτες λυρισμό συνθέσεις τους, τους αξιοθαύμαστους στίχους, τα δυναμικά και πολύ ξεχωριστά φωνητικά, τα καταιγιστικά τύμπανα, την ετερότητα που προσέθετε ο Ken Hesley με το Hammond του αλλά και τη χαρακτηριστική κιθάρα του Mick Box.

Η πορεία των Uriah Heep από το 1977 και μετά συνεχίζει με πολλές αλλαγές στο line up, πολλές live εμφανίσεις παγκοσμίως και μια συνεπή συμβολή στη rock δισκογραφία.
Μια ακόμη στιγμή – σταθμός για τη μπάντα, είναι η επίσκεψή τους τον Δεκέμβριο του 1987 στη Σοβιετική Ένωση, λίγα χρόνια πριν την περεστρόικα. Στο Ολυμπιακό Στάδιο της Μόσχας έδωσαν δέκα συνεχόμενες συναυλίες, συγκέντρωσαν πάνω από 180.000 θεατές και έγραψαν ιστορία ως το πρώτο «δυτικό» συγκρότημα που εμφανίστηκε σε σοβιετικό έδαφος.

Οι σημερινοί Uriah Heep, στους οποίους κρατά τα ηνία ως ιδρυτικό μέλος ο «πατριάρχης» της κιθάρας, ο μάγος του wah wah, Mick Box, μαζί με τους Phil Lanzon, Bernie Shaw, Russell Gilbrook και Davey Rimmer, συνεχίζουν απτόητοι να δημιουργούν, κυκλοφορώντας μάλιστα έναν από τους καλύτερους rock δίσκους για το 2018. Το Living the Dream απέσπασε διθυραμβικές κριτικές και μας επιβεβαίωσε για ποιο λόγο δίκαια αποκαλούνται από πολλούς ως οι γίγαντες του rock.

Ένα συγκρότημα του οποίου η παρακαταθήκη είναι ανυπολόγιστη, καθώς η επιρροή που έχει ασκήσει εξακολουθεί και, μετρώντας περισσότερες από 45 εκατομμύρια πωλήσεις και περισσότερα από 125 shows κάθε χρόνο, φιγουράρει στις κορυφαίες θέσεις της μουσικής βιομηχανίας. Οι Uriah Heep συνεχίζουν ακόμη και σήμερα – 50 χρόνια μετά – να παθιάζονται on stage και να διδάσκουν πώς φτιάχνεται ο σωστός σκληρός ήχος.

Στις 18 Ιουλίου ετοιμαστείτε να υποδεχτείτε τους Uriah Heep, τους ζωντανούς θρύλους της rock μουσικής! Ένα live που δεν μπορεί να χάσεις κανένας οπαδός της καλής rock μουσικής!

The Long Beach Festival
18 Ιουλίου 2020
Terra Republic
55ο χλμ. Ε.Ο. Θεσσαλονίκης – Κατερίνης, Δ.Κ. Πύδνας

Επίσημες σελίδες

Long Beach Festival
https://www.thelongbeachfestival.gr/
https://www.facebook.com/thelongbeachfestival/

Uriah Heep
http://www.uriah-heep.com/newa/index.php
https://www.facebook.com/uriahheepofficial/
https://www.youtube.com/channel/UC97SO7kenN4qKp-_6u6FSLQ

The Waterboys
https://www.mikescottwaterboys.com/
https://www.facebook.com/WaterboysMusic
https://www.youtube.com/channel/UCMflk2MD3YD_N30ujpHuMYA

H Προπώληση ξεκινά την Παρασκευή 20 Δεκεμβρίου, ώρα 10:30

Τιμές και Σημεία Προπώλησης

Τιμές Εισιτηρίων

Φυσικά σημεία: 29 ευρώ
On line: 31,90 ευρώ

Σημεία Προπώλησης

Αθήνα
Hunter Agency | Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς) | Τηλ. 210 3608366

Θεσσαλονίκη
Musicland | Μητροπόλεως 102, Θεσσαλονίκη | Τηλ. 2310 264880
Stereodisc | Αριστοτέλους 4, Θεσσαλονίκη | Τηλ. 2310 0262912
WE | Λεωφ. 3ης Σεπτεμβρίου & Γρ. Λαμπράκη | Τηλ. 2310 284700

Ηλεκτρονική προπώληση

www.hunteragency.gr
www.viva.gr
Τηλεφωνικές κρατήσεις στο 11876
Φυσικά σημεία δικτύου viva: Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, αθηνόραμα.gr

Riverside [PL] live in Athens

By
Afternoiz
-
0
RIVERSIDE

Made Of Stone Productions & Underdogs present
Riverside [PL] ζωντανά στην Αθήνα
Special guest: to be announced
Κυριακή 8 Μαρτίου 2020
Gagarin 205 Live Music Space
Oi πόρτες ανοίγουν στις 20:00

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
• 20€ (περιορισμένη προπώληση)
• 22€ (προπώληση)
• 25€ (ταμείο)

ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:
• Metal Era Records
• Reload Stores
• Seven Spots
• Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης – Evripidis Bookstores
• Viva Kiosks (Συνταγμα & Τεχνόπολις)
• WIND
• Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr

****

RIVERSIDE

Βρισκόμαστε στην Πολωνία, στις αρχές των 00s.
Δύο μουσικοί που, εκτός από το όνομα, μοιράζονται και τα μουσικά γούστα, ξεκινούν να πειραματίζονται πάνω στην metal και την progressive rock της δεκαετίας του ’70.
Πρόκειται για τον Piotr Kozieradzki (ντραμς) και τον Piotr Grudziński (κιθάρα). Σύντομα στην παρέα εντάσσεται και ο πολυοργανίστας Mariusz Duda.
Πρόκειται για έναν μουσικό γεμάτο ιδέες, που όταν δεν μιμείται τις μπασογραμμές του Geddy Lee των Rush, τραγουδάει και παίζει στο αρμόνιο συνθέσεις που θυμίζουν Genesis και Yes.
Οι πρώτες πρόβες αποδεικνύονται ιδιαίτερα πετυχημένες και κάπως έτσι γεννιούνται οι Riverside, με τη συμμετοχή του Jacek Melnicki στα πλήκτρα (θα αντικατασταθεί το 2003 από τον Michał Łapaj).
Το 2004, μετά από εμφανίσεις σε αρκετά venues της Βαρσοβίας, η τετράδα κυκλοφορεί το ντεμπούτο άλμπουμ της, το Out Of Myself.
Ήδη από το πρώτο κομμάτι του δίσκου, το δωδεκάλεπτο The Same River, οι Riverside συστήνονται με τον καλύτερο δυνατό τρόπο.
Οι ξεκάθαρες βρετανικές επιρροές (Pink Floyd, Marillion), το καλοκουρδισμένο παίξιμο του συγκροτήματος και η υποβλητική ερμηνεία του Duda χαρίζουν ένα ενδιαφέρον σύνολο.
Η συνέχεια ήταν εξίσου ενδιαφέρουσα με το ένα αψεγάδιαστο άλμπουμ να έρχεται μετά το άλλο.
Το 2005 κυκλοφόρησε το Second Life Syndrome. To 2007 το Rapid Eye Movement και το 2009 το Anno Domini High Definition.
Κάποια από αυτά τα άλμπουμ φτάνουν στην κορυφή των πολωνικών charts ή συγκαταλέγονται από δημοσιογράφους του εξωτερικού στα καλύτερα prog άλμπουμ της δεκαετίας.
To 2016, μετά από την κυκλοφορία δύο ακόμα άλμπουμ (Shrine of New Generation Slaves-2013 και Love, Fear and the Time Machine-2015) οι Riverside βρίσκονται στην πιο κρίσιμη καμπή της πορείας τους.
Ο Grudziński «φεύγει» ξαφνικά και πρόωρα από πρόβλημα υγείας.
Η μπάντα χάνει για πάντα ένα μεγάλο μουσικό ταλέντο, αλλά κυρίως έναν πολύ καλό φίλο.
Πολλές άλλες μπάντες θα επέλεγαν να σταματήσουν, όχι όμως οι Riverside. Ο Duda παίρνει το ρόλο (και) του βασικού κιθαρίστα και δημιουργεί ένα άλμπουμ που διατηρεί τη μνήμη του αδικοχαμένου φίλου του με τον καλύτερο δυνατό τρόπο. Πρόκειται για το Wasteland, που κυκλοφόρησε το 2018.
Ο δυστοπικός, ελεγειακός χαρακτήρας του, απόλυτα λογικός δεδομένων των συνθηκών στις οποίες γράφτηκε, καταφέρνει να παρασύρει τον ακροατή σε ένα βαθιά υπαρξιακό ταξίδι χωρίς ένα μόνο πιθανό τέλος.
Με αυτό το άλμπουμ στις αποσκευές τους και ακόμα πιο δεμένοι πλέον, οι Riverside επιστρέφουν μετά από έξι χρόνια στη χώρα μας για μία μοναδική εμφάνιση.

ΑΝΑΒΟΛΗ : Machine Head Live In Athens

By
Afternoiz
-
0
Machine Head

Ολόκληρη η επετειακή περιοδεία για τα 25 χρόνια του “Burn My Eyes” σε Ευρώπη και Ηνωμένο Βασίλειο αναβλήθηκε.
Ως φυσικό επακόλουθο, οι συναυλίες των Machine Head σε Θεσσαλονίκη (Παρασκευή 15 Μαΐου 2020 – Fix Factory) και Αθήνα (Σάββατο 16 Μαΐου 2020 – Piraeus Academy) θα πραγματοποιηθούν σε νέες ημερομηνίες.
Περισσότερες πληροφορίες θα ανακοινωθούν σύντομα.

Ένα από τα σπουδαιότερα Metal συγκροτήματα όλων των εποχών, οι θρυλικοί “Machine Head”, γιορτάζουν τα 25 χρόνια από την κυκλοφορία του πρώτου τους album “Burn My Eyes” με δυο επετειακές συναυλίες σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη.

Οι Machine Head ιδρύθηκαν το 1991 στο Όουκλαντ της Καλιφόρνια, από τον τραγουδιστή και κιθαρίστα Robb Flynn και τον μπασίστα Adam Duce. Καινοτόμοι αλλά και άξιοι συνεχιστές του thrash metal ιδιώματος, κατάφεραν τόσο να δημιουργήσουν τη δική τους σχολή, ενσωματώνοντας groove metal και nu metal στοιχεία στις πρώιμες κυκλοφορίες τους, όσο και να δώσουν νέα πνοή στον πιο παραδοσιακό metal ήχο με το album τους “The Blackening”, το οποίο απέσπασε διθυραμβικές κριτικές και επελέγη ως άλμπουμ της δεκαετίας από το αγγλικό Metal Hammer το 2010.

Το πρώτο τους album με τίτλο “Burn My Eyes” κυκλοφόρησε το 1994 και επαναπροσδιόρισε τον σκληρο ήχο, εκτοξεύοντας τους Machine Head στην κορυφή και βάζοντας τα θεμέλια για την καθιέρωση τους ως ένα από τα σημαντικότερα συγκροτήματα της σύγχρονης Metal σκηνής. 25 χρόνια μετά, οι Machine Head γιορτάζουν αυτή την κυκλοφορία ορόσημο με μια επετειακή περιοδεία. Αυτές οι μοναδικές για την ιστορία του συγκροτήματος εμφανίσεις, θα αποτελούνται από δυο μέρη συνολικής διάρκειας τριών ωρών, προσφέροντας στους φίλους του συγκροτήματος μια once in a lifetime εμπειρία.

Το πρώτο μέρος θα λειτουργήσει σαν ένα “best of” των Machine Head, καθώς οι καλύτερες στιγμές του συγκροτήματος θα παρουσιαστούν ζωντανά από τον frontman και κιθαρίστα Robb Flynn, τον μπασίστα Jared MacEachern και άλλους δύο μουσικούς, που θα ανακοινωθούν σύντομα, στην κιθάρα και τα τύμπανα.

Στο δεύτερο μέρος θα γραφτεί μουσική ιστορία, καθώς ο Robb Flynn θα ενώσει και πάλι τις δυνάμεις του με τα original μέλη της μπάντας, τον κιθαρίστα Logan Mader και τον ντράμερ Chris Kontos, οι οποίοι μαζί με τον μπασίστα Jared MacEachern θα παρουσιάσουν ζωντανά το album “Burn My Eyes” για πρώτη φορά στην ιστορία του συγκροτήματος.

Οι Machine Head θα εμφανιστούν την Παρασκευή 15 Μαΐου 2020 στο Fix Factory Of Sound στη Θεσσαλονίκη και το Σάββατο 16 Μαΐου 2020 στο Piraeus Academy στην Αθήνα.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Σάββατο 16 Μαΐου 2020 @ Piraeus Academy, Αθήνα
Οι πόρτες ανοίγουν: 19:00
Διεύθυνση: 26ης Οκτωβρίου 15, Θεσσαλονίκη 546 27
Τιμή εισιτηρίων: 30 ευρώ
Προπώληση εισιτηρίων: Καταστήματα PUBLIC, εκδοτήριο TICKET SERVICES (Πανεπιστημίου 39, εντός στοάς Πεσαμαζόγλου), τηλεφωνικά: 210 72 34 567, ηλεκτρονικά: www.ticketservices.gr & tickets.public.gr

Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιο τους.

Η προπώληση των εισιτηρίων θα ξεκινήσει την Τρίτη 17 Σεπτεμβρίου 2019 στις 12:00 από την ηλεκτρονική διεύθυνση “www.machinehead1.com” και την Παρασκευή 20 Σεπτεμβρίου 2019 στις 12:00 από τα υπόλοιπα σημεία.

ROCKWAVE FESTIVAL 2020 | Deep Purple – Opeth + More Acts TBA

By
Afternoiz
-
0

Xlalala presents

ROCKWAVE FESTIVAL 2020

1996 -2020: 25 χρόνια ROCKWAVE FESTIVAL

Οι DEEP PURPLE στην 25η επέτειο του ROCKWAVE FESTIVAL!

Η ιστορία ξαναγράφεται
Σε μία επική επέτειο…
Με μία θρυλική μπάντα…

Σάββατο, 6 Ιουνίου 2020, Terra Vibe Park

Οι Deep Purple είναι δίχως αμφιβολία ένα συγκρότημα – θρύλος. Είναι το βαθύ μωβ με το οποίο ντύθηκαν τα όνειρα και οι πόθοι μιας ανήσυχης αλλά και ανθεκτικής γενιάς. Μιας γενιάς, που ακόμα και σήμερα διατηρεί τη ζωντάνια και το πείσμα της.

Οι προπάτορες της hard rock/ heavy metal μουσικής επιστρέφουν στην Ελλάδα και προσθέτουν το Rockwave Festival στις στάσεις της ευρωπαϊκής τους περιοδείας, για να γιορτάσουν μαζί με το ελληνικό κοινό τα 25α γενέθλια του μεγαλύτερου φεστιβάλ της χώρας! Το Σάββατο 6 Ιουνίου, οι Βρετανοί θρύλοι υπόσχονται μία Summer Night, που θα συζητάμε για καιρό. Είπαμε: η αγάπη και το πάθος για τη μουσική παραμένουν ασίγαστα.

Η ιστορία των Deep Purple μετρά περισσότερα από 50 χρόνια. Ξεκινά το 1968 όταν, στο Hertford της Μεγάλης Βρετανίας πρόβαρε μία παρέα μουσικών που σύντομα θα ονομαζόταν Deep Purple και ορμητικά θα εντασσόταν στην Αιρετική Αγία Τριάδα της βρετανικής hard rock/ heavy metal, μαζί με τους Led Zeppelin και Black Sabbath.

Η πρώτη περίοδος του συγκροτήματος, ή αλλιώς Mark I, είναι η εισαγωγή καθώς οι Deep Purple συστήνονται για πρώτη φορά στο κοινό εντός κι εκτός Μεγάλης Βρετανίας. Το καλοκαίρι του 1969 όμως αλλάζουν ΟΛΑ! Με την ένταξη των Ian Gillan και Roger Glover εγκαινιάζεται η Mark II περίοδος της μπάντας και μαζί της ξεκινά η αρχή του θριάμβου και της παγκόσμιας καταξίωσης.

Η έμπνευση του Jon Lord να συνθέσει το Concerto for Group and Orchestra και η απόφαση της μπάντας να ροκάρουν στο Royal Albert Hall του Λονδίνου μαζί με την Royal Philharmonic Orchestra, εξασφάλισε στους Ian Paice, Ian Gillan, Roger Glover, Ritchie Blackmore και Jon Lord μία παγκόσμια πρωτιά και την πολυπόθητη αναγνώριση στη Μεγάλη Βρετανία. Μία αναγνώριση που επισφραγίστηκε με την κυκλοφορία του Deep Purple in Rock, λίγους μήνες αργότερα, το 1970. Τότε ξεκινά και η πιο δημιουργική περίοδος των Deep Purple, μία περίοδος που χάρισε στην ανθρωπότητα εμβληματικά άλμπουμ. Άλμπουμ, στα οποία επιστρέφεις ξανά και ξανά και που κάθε φορά καταφέρνουν να επικοινωνούν διαχρονικά με το κοινό. Με άλλα λόγια, άλμπουμ κλασικά: Fireball, Machine Head, Made in Japan, Who do we think we are!

Η Mark II περίοδος καθιερώνει τους Deep Purple ως το συγκρότημα που συνθέτει τους hard rock ύμνους του 20ού αιώνα και επηρεάζει όσο λίγα τους καλλιτέχνες του «σκληρού», και όχι μόνο, ήχου. Child in Time, το 10λεπτο αντιπολεμικό έπος που καθιερώνει τον Gillan ως κορυφαίο τραγουδιστή όλων των εποχών, Strange Kind of Woman, τραγούδι-τομή στην rock ‘n’ roll ιστορία, Black Night, η εμπορική επιτυχία του συγκροτήματος και, φυσικά, Smoke on the Water, το πιο αναγνωρίσιμο riff στην ιστορία της μουσικής.

Τα επόμενα χρόνια βρήκαν τους Deep Purple να πειραματίζονται με διαφορετικές συνθέσεις στο line up και διακοπή για οκτώ χρόνια, από το 1976 ως το 1984. Η «μωβ» ατμομηχανή πήρε πάλι μπρος με την επανένωση των Blackmore, Gillan, Glover, Lord και Paice και την κυκλοφορία του Perfect Strangers. Το 1989 η σύνθεση αλλάζει εκ νέου, τον Blackmore αρχικά αντικαθιστά ο Satriani, μέχρι την άφιξη του Steve Morse. Η νέα σύνθεση του γκρουπ συνεχίζει να εργάζεται πυρετωδώς με κυκλοφορίες και ζωντανές εμφανίσεις, που αφήνουν ιστορία.

Το 2002, ο Jon Lord, ιδρυτικό μέλος των Deep Purple αποχωρεί από το συγκρότημα, αφήνοντας το Hammond του στον Don Airey κι έκτοτε το συγκρότημα περνά στην ένατη περίοδό του, Mark IX. Δημιουργούν, αναβιώνουν live όλα εκείνα τα τραγούδια που διαμόρφωσαν τα 70s και εξακολουθούν να συναρπάζουν σε κάθε τους εμφάνιση για την αστείρευτη ενέργειά τους.

Τέσσερα χρόνια μετά τον θάνατο του Jon Lord, το 2016, οι Deep Purple εντάσσονται στο Rock & Roll Hall of Fame, γεγονός, που για να επιτευχθεί κινητοποιήθηκαν οι μεγαλύτεροι καλλιτέχνες παγκοσμίως, με κορυφαίο υποστηρικτή τον Lars Ulrich των Metallica, που άλλωστε έχει αναγνωρίσει τους Deep Purple ως μία από τις σημαντικότερες επιρροές του. Το 1975 οι Deep Purple εντάχθηκαν στο βιβλίο των ρεκόρ Guinness ως η πιο θορυβώδης μπάντα του κόσμου.

Το βράδυ της 6ης Ιουνίου, οι Deep Purple έρχονται στο Terra Vibe Park, για να πλημμυρίσουν την αττική νύχτα με τον πιο «λυρικό θόρυβο» της ροκ μουσικής.

Τα μέλη των Deep Purple είναι οι:
Ian Gillan, Ian Paice, Roger Glover, Don Airey, Steve Morse

OPETH

Οι «τιτάνες» του prog metal στην 25η επέτειο του Rockwave Festival!

Το πρώτο riff που έμαθε ο Mikael Åkerfeldt στην κιθάρα δεν είναι άλλο, φυσικά, από εκείνο του Smoke on the Water, και, όπως ο ίδιος έχει δηλώσει, η λατρεία του για τους Deep Purple είναι «αιώνια». Στις 6 Ιουνίου, λοιπόν, οι Opeth επιστρέφουν στην Ελλάδα και ετοιμάζονται να συναντήσουν τα είδωλά τους, τους θρυλικούς Deep Purple, για να γιορτάσουν μαζί τα 25α γενέθλια του Rockwave Festival!

Οι Σουηδοί Opeth είναι ένα από τα πλέον αγαπημένα συγκροτήματα του ελληνικού κοινού. Εκεί όπου ο ρομαντισμός συναντά τη μελαγχολία και η ψυχεδέλεια μπλέκεται με τις progressive φόρμες, το αποτέλεσμα που προκύπτει, είναι ένα σαγηνευτικό αμάλγαμα σκληρού αλλά προσεκτικά δουλεμένου ήχου. Ένα συγκρότημα, που δεν παύει να εξελίσσεται και να προσφέρει στους φαν του σκληρού ήχου αριστουργηματικά album και εντυπωσιακές live εμφανίσεις.

Ξεκινώντας τη μουσική τους πορεία το 1989, οι Opeth δεν έχουν σταματήσει μέχρι σήμερα να εντυπωσιάζουν. Από το ατμοσφαιρικό death metal και τα brutal φωνητικά έως τα progressive στοιχεία και τις rock επιρροές των 70s και της free τζαζ δεν σταμάτησαν ούτε στιγμή να πειραματίζονται, να εξερευνούν και να διευρύνουν τους μουσικούς τους ορίζοντες. Αποκορύφωμα αυτής της ασυγκράτητης μουσικής δημιουργίας, η χρυσή δισκογραφική τετράδα των Blackwater Park (2001), Deliverance (2002), Damnation (2003) και Ghost Reveries (2005) και η επακόλουθη αναγνώριση των Opeth ως παγκόσμιο μουσικό φαινόμενο. Με πωλήσεις που ξεπερνούν τα δύο εκατομμύρια, αποδοχή και στις δυο πλευρές του Ατλαντικού και 13 ξεχωριστές κυκλοφορίες, οι Opeth είναι εκρηκτικοί και ταυτόχρονα μελωδικοί και πάντα δηλώνουν με ευθύτητα το καλλιτεχνικό τους στίγμα έχοντας πλέον καθιερωθεί σε ηγετική δύναμη στην prog metal σκηνή.

Βασικός στόχος του συγκροτήματος είναι να παίζει τη μουσική που το εκφράζει, με τον καλύτερο τρόπο που μπορεί και με την ελπίδα το κοινό να ταυτιστεί μαζί του.

Ο Åkerfeldt έχει δηλώσει πως «οι Opeth φτιάχνουν μουσική που θέλουν να ακούν», motto, το οποίο αποτελεί κοινό άξονα και στις δεκατρείς κυκλοφορίες που μετρά το συγκρότημα, με την πιο «φρέσκια» το, In Cauda Venenum να θεωρείται ως η καλύτερη στιγμή τους. «Ο δίσκος αυτός γεννήθηκε καθαρά μέσα από το πάθος μας για δημιουργία» και αυτό είναι ξεκάθαρο και στις δύο εκδόσεις του, μιας και κυκλοφόρησε και στα Σουηδικά και στα Αγγλικά. «Η εκδοχή στα Σουηδικά είναι το βασικό άλμπουμ, γιατί το έναυσμα της δημιουργίας μας το έδωσε η προοπτική να ηχογραφήσουμε στη γλώσσα μας», εξηγεί ο Åkerfeldt και συνεχίζει πως «πλέον η heavy μουσική, οι χαμηλοκουρδισμένες κιθάρες και τα «βάρβαρα» φωνητικά δεν είναι αυτοσκοπός… με τη μουσική μας θέλουμε να εκφράσουμε τα συναισθήματά μας, με τις συγχορδίες μας μιλάμε για όσα νιώθουμε». Η «Δηλητηριώδης Ουρά», όπως άλλωστε και κάθε κυκλοφορία των Opeth, απέσπασε αποθεωτικές κριτικές και με αυτήν στις αποσκευές τους, η μπάντα από τη Σουηδία περιοδεύει παγκοσμίως ανυπομονώντας να την παρουσιάσει και στο ελληνικό κοινό.

Πάντοτε οπλισμένοι με φοβερή τεχνική και διάθεση να συνδυάσουν τα πιο ετερόκλητα στοιχεία, οι Opeth δημιουργούν άρτια αριστουργήματα με αξιοσημείωτη αρμονία, που ελάχιστοι τολμούν να μιμηθούν.

Opeth: Ένα συγκρότημα που δεν θα μπορούσε να απουσιάζει από τα 25α γενέθλια του Rockwave Festival! Οι κορυφαίοι πρεσβευτές του σύγχρονου progressive metal θα εμφανιστούν πλάι στους θρυλικούς Deep Purple!

ROCKWAVE FESTIVAL

Σάββατο 6 Ιουνίου

Deep Purple
Opeth

+ more acts to be announced!

1996 -2020: 25 χρόνια ROCKWAVE FESTIVAL

Μία επική επέτειος!

Follow us!
👉🏻 www.rockwavefestival.gr
👉🏻 www.instagram.com/rockwavefestival

Η προπώληση εισιτηρίων ξεκινά την Παρασκευή 8 Νοεμβρίου στις 10.30 το πρωί από την Hunter Agency και το δίκτυο της Viva.gr

— Τιμές και Σημεία Προπώλησης —

Τιμές Εισιτηρίων

🎟Στα ΦΥΣΙΚΑ σημεία

Γενική Είσοδος

1η Φάση προπώλησης: 39 ευρώ
2η Φάση προπώλησης: 45 ευρώ
3η Φάση προπώλησης: 50 ευρώ
4η Φάση προπώλησης: 55 ευρώ

Golden Standing: 80 ευρώ
VIP (A & B): 80 ευρώ

🎟ONLINE

Γενική Είσοδος

1η Φάση προπώλησης: 42,90 ευρώ
2η Φάση προπώλησης: 49,50 ευρώ
3η Φάση προπώλησης: 55 ευρώ
4η Φάση προπώλησης: 60,50 ευρώ

Golden Standing: 88 ευρώ
VIP (A & B): 88 ευρώ

▶︎Με κάθε 3 VIP εισιτήρια παρέχεται 1 δωρεάν Θέση Στάθμευσης/Parking (Ο πελάτης μπορεί να επιλέξει 3 εισιτήρια με όποιον συνδυασμό επιθυμεί ανάμεσα σε VIP A και VIP B)

🔹 UPGRADE YOUR EXPERIENCE WITH AN EXCLUSIVE MEET AND GREET.
CLICK HERE FOR ALL TICKETS OR VISIT WWW.DEEP-PURPLE.COM FOR FURTHER INFORMATION.
The link is https://www.outix.co/tickets/tour/deep-purple

— Σημεία Προπώλησης —

Ηλεκτρονική προπώληση

www.hunteragency.gr
www.viva.gr

Τηλεφωνικές κρατήσεις στο 11876

— Φυσικά σημεία προπώλησης —

Hunter Agency: Πανεπιστημίου 42 (εντός στοάς), Τηλ.: 210 360 8366

Φυσικά σημεία δικτύου viva: Στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Καταστήματα Wind, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni’s (Σόλωνος 9) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στο χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης)

Για περισσότερες πληροφορίες, φωτογραφικό υλικό σε υψηλή ανάλυση και πλήρη δημοσιογραφική κάλυψη απευθυνθείτε στην Ηρώ Παστρικού στο info@eropastrikou.gr και στο press@xlalala.gr

M.O.D live – Last Details

By
Afternoiz
-
0

Doors Open: 20:00
The Crucifier: 21:00
M.O.D.: 22:10

Celebrating 30 Years Of Death & Destruction
M.O.D. (U.S.A.)
(Setlist will include both M.O.D. & S.O.D. classic songs)
Κυριακή 22 Δεκεμβρίου 2019 – Κύτταρο Live (Αθήνα)

To 1985 υπήρξε χρονιά – ορόσημο για τον ακραίο ήχο, αφού τότε κυκλοφόρησε το κορυφαίο crossover άλμπουμ όλων των εποχών, το άλμπουμ που ένωσε το thrash metal με το punk και το hardcore με τον καλύτερο τρόπο στην ιστορία της μουσικής. Ο λόγος για το “Speak English Or Die” των Stormtroopers Of Death, ευρύτερα γνωστούς με τα αρχικά S.O.D. Εκείνο το σχήμα, ήταν μία σύναξη διάσημων μουσικών, του Scott Ian και του Charlie Benante των ANTHRAX, του Dan Lilker των NUCLEAR ASSAULT (πρώην ANTHRAX, πρώην BRUTAL TRUTH, κ.λ.π.) και του τότε άγνωστου Billy “Mosh” Milano (πρώην MASTERY, πρώην UNITED FORCES, πρώην ANTHEM, πρώην THE PSYCHOS). Μετά την κυκλοφορία και την τρομερή επιτυχία του άλμπουμ (είναι χαρακτηριστικό ότι το κομμάτι τους “March Of The S.O.D.” αποτελούσε επί σειρά ετών το σήμα αρχής της εκπομπής Headbanger’s Ball στο M.T.V.), ο Billy “Mosh” Milano δημιούργησε ένα σχήμα που συνέχιζε τον ήχο των S.O.D. και αυτό με αρχικά: M.O.D. ή Method Of Destruction όπως ήταν το πλήρες όνομα του σχήματος.

Το 1987, με τον Scott Ian στην παραγωγή, κυκλοφόρησε το “U.S.A. For M.O.D.”, παίρνοντας τον τίτλο από αυτό που είχαν στο μυαλό τους οι S.O.D. για τίτλο του δεύτερου άλμπουμ τους (“U.S.A. For S.O.D.”). Ο Billy “Mosh” Milano, συνέχισε τη μουσική των S.O.D., έχοντας 19 ολόκληρα τραγούδια στο δίσκο, με μεγαλύτερο τραγούδι το “Aren’t You Hungry?” που διαρκεί λίγο πάνω από 3 λεπτά, με ξεκάθαρους crossover προσανατολισμούς και καυστικό, politically incorrect χιούμορ.

Δεν πέρασε ένας χρόνος και το 1988 κυκλοφόρησαν το EP “Surfin’ M.O.D.”, ένα πολύ περίεργο άλμπουμ, που περιείχε διαλόγους από μία ψεύτικη ταινία, κάποιες διασκευές στους BEACH BOYS και παρόμοια “Surf” γκρουπ και γενικότερη χιουμοριστική ατμόσφαιρα. Το καταπληκτικό “Gross Misconduct” που βγήκε το 1989, ήταν μία επιστροφή στον ήχο του ντεμπούτου τους, ίσως και με ακόμα καλύτερο αποτέλεσμα, σε μία περίοδο όμως που ο συγκεκριμένος ήχος άρχισε σιγά-σιγά να παίρνει την κατιούσα… Το “Rhythm Of Fear” που βγήκε το 1992, ήταν λίγο πιο ακαθόριστο στο ύφος του, περιέχοντας πιο πολλά hardcore στοιχεία καθώς και κάποιες rap επιρροές που ξένισαν τους οπαδούς των M.O.D., ωστόσο δεν παύει να είναι ένα πάρα πολύ καλό άλμπουμ. Στη συνέχεια έχασαν το συμβόλαιό τους με την Megaforce Records και τα δύο άλμπουμ που ακολούθησαν, τα “Devolution” και “Dictated Aggression”, αν και ήταν αρκετά καλά, δεν είχαν καλή διανομή και οδήγησαν τον Billy “Mosh” Milano (ο οποίος στο μεταξύ άλλαζε τα μέλη του γκρουπ σαν πουκάμισα) να διαλύσει το γκρουπ και να βγάλει ένα ακόμα άλμπουμ με τους S.O.D.

To “The Rebel You Love To Hate”, κυκλοφόρησε το 2003 από τη Nuclear Blast Records, με ένα ακόμα εκπληκτικό εξώφυλλο, παρωδία του Michael Schenker αυτή την φορά, με έντονη διάθεση για χιούμορ ακόμα και απέναντι σε άλλα συγκροτήματα όπως τους RAMMSTEIN και τους RAGE AGAINST THE MACHINE αλλά και τις γνωστές αναφορές του Billy “Mosh” Milano στην Μέση Ανατολή. Από εκεί και πέρα βγήκε ένα ακόμα άλμπουμ το “Red, White & Screwed” (2007) και το γκρουπ αποσύρθηκε ξανά για να επανασυνδεθεί το 2015, οπότε και αποσύρθηκε ξανά, προσωρινά όμως. Το πιο πρόσφατο άλμπουμ τους, είναι το “Busted, Βroke & American” που κυκλοφόρησε το 2017, από την θρυλική Megaforce Records με τη οποία εταιρία υπέγραψαν συμβόλαιο εκ νέου και σε παραγωγή του Juan Urteaga, ενώ την ίδια χρονιά, επανεκδόθηκε και το “U.S.A. For M.O.D.” με την αφορμή την συμπλήρωση 30 ετών από την αρχική του κυκλοφορία.

Οι M.O.D. θα εμφανιστούν επιτέλους για πρώτη φορά στην χώρα μας, σε Θεσσαλονίκη και Αθήνα, όπου και θα παρουσιάσουν το μοναδικό thrash και hardcore υβρίδιό τους, με μπροστάρη έναν χαρισματικό και πληθωρικό frontman, που όμοιό του δεν έχουμε ξαναδεί στα μέρη μας. Ο Billy “Mosh” Milano και το λοιπό σχήμα που αποτελείται από τους, Rob Moschetti (FRAGILE MORTALS, πρώην M.O.D., πρώην PRO-PAIN, πρώην MUTILATION, πρώην GENERATION KILL, κ.λ.π.), Michael Arellano και Jason French, θα τα δώσουν όλα επί σκηνής με ένα setlist που θα περιλαμβάνει τόσο M.O.D. όσο και S.O.D. κλασικά κομμάτια!!!

Ώρα έναρξης: 22:00 – Τιμή εισιτηρίου: 20 Ευρώ (Περιορισμένη Προπώληση) – 23 Ευρώ (Προπώληση) – 25 Ευρώ (Ταμείο)

Προπώληση Εισιτηρίων
Hunter Agency (Πανεπιστημίου 42 (Εντός Στοάς), Αθήνα / Τηλ: 210-3608366)
Metal Era (Εμμανουήλ Μπενάκη 22, Αθήνα / Τηλ: 210-3304133)
No Remorse Records (Γαμβέτα 4, Αθήνα / Τηλ: 210-3830981)
Reload Store (Ακαδημίας 81, Αθήνα / Τηλ: 210-3801464)
Le Disque Noir (Θεμιστοκλέους 29, Αθήνα / Τηλ: 211 2143554)
Monsterville (Αγίας Ειρήνης 13, Μοναστηράκι / Τηλ: 210-3648180)
Cinema Libre (Θεμιστοκλέους 34, Αθήνα / Τηλ: 210-3803833)
Uncle Chronis Tattoo (Φανερωμένης 7, Χολαργός / Τηλ: 211-4007736)

ON-LINE: www.hunteragency.gr – www.123tickets.gr

1...502503504...693Page 503 of 693

Upcoming Events

afternoiz
Επικοινωνήστε μαζί μας: info@afternoiz.gr jo@afternoiz.gr
© Copyright (c) 2016-2025. All rights reserved.