Η επιστροφή των Jethro Tull είναι γεγονός, πόσο μάλλον όταν 18 χρόνια μετά, έρχονται με νέα δουλειά!
Το επερχόμενο άλμπουμ τους έχει τίτλο “The Zealot Gene“, με πρώτο single το “Shoshana Sleeping“, όπου και μπορείς να απολαύσεις σε δυνατά ντεσιμπέλ, παρακάτω.
Δουλεύουν το επερχόμενο άλμπουμ τους πάνω από 4 χρόνια, ενώ ο Ian Anderson, ανακοίνωσε ότι το άλμπουμ θα βγει στις 28 Ιανουαρίου 2022.
Οι Placebo κυκλοφόρησαν ολοκαίνουργιο κομμάτι με τον τίτλο ‘Surrounded By Spies’ και είναι μια αληθινή ιστορία δια χειρός Brian Molko.
Μετά το ‘Beautiful James’ που κυκλοφόρησαν τον Σεπτέμβριο, ήρθε ένα single με βιωματικό στίχο. Όπως δήλωσε ο ίδιος ο Molko, έγραψε αυτό το κομμάτι οταν συνειδητοποίησε ότι οι γείτονες του τον παρακολουθούσαν.
“I then began to ponder the countless ways in which our privacy has been eroded and stolen since the introduction of worldwide CCTV cameras that now employ racist facial recognition technologies; the rise of the internet and the cellphone, which has turned practically every user into a paparazzo and spectators in their own lives, and how we have mostly all offered up personal information to enormous multinationals whose sole intent is to exploit us.”
Ο στίχος δουλεύτηκε με την “cut-up technique” του William S Burroughs και χρησιμοποιήθηκε και από τον David Bowie. “It’s a true story told through a lens of paranoia, complete disgust for modern society’s values and the deification of surveillance capitalism,” “The narrator is at the end of their tether, hopeless and afraid, completely at odds with our newfound progress and the god of money.”
Το ‘Surrounded By Spies’ περιλαμβάνεται στο 8ο studio album με τίτλο ‘Never Let Me Go’, όπου και θα κυκλοφορήσει στις 25 Μαρτίου 2022.
‘Forever Chemicals’
‘Beautiful James’
‘Hugz’
‘Happy Birthday In The Sky’
‘The Prodigal’
‘Surrounded By Spies’
‘Try Better Next Time’
‘Sad White Reggae’
‘Twin Demons’
‘Chemtrails’
‘This Is What You Wanted’
‘Went Missing’
‘Fix Yourself’
Έχει προγραμματιστεί ήδη η περιοδεία για το αλμπουμ, στο Ηνωμένο Βασίλειο, στην Ιρλανδία για Νοέμβρη και Δεκέμβρη του 2022,συμπεριλαμβάνοντας 2 ημέρες στο Λονδίνο O2.
18 – Portsmouth, Guildhall
19 – Brighton, Centre
21 – Liverpool, Eventim Olympia
22 – Manchester, O2 Victoria Warehouse
24 – Cardiff, Motorpoint Arena
26 – London, O2 Academy Brixton
27 – London, O2 Academy Brixton
29 – Leicester, De Montfort Hall
30 – Leeds, O2 Academy
2 – Newcastle, O2 City Hall
3 – Glasgow, O2 Academy
5 – Dublin, 3 Arena
7 – Cambridge, Corn Exchange
8 – Birmingham, O2 Academy
Σύμφωνα με πληροφορίες, ο δίσκος είχε ήδη ολοκληρωθεί 2020, εκεί που η πανδημία έδωσε πολλές στιγμές για τροφή και σκέψη… πόσο μάλλον για τέχνη.
“We had a lot of get-up-and-go, and then everything that happened, happened, so everything is sort of delayed by about two years now,”.
“I know it was frustrating for the fans. It was certainly very frustrating for us as well, the interminable wait to put out new music, but at least it was there. We knew we had it.”
Έρχονται σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη 21 και 20 Ιουλίου αντίστοιχα.Το Rockwave Nights ετοιμάζει την σκηνή της Τεχνόπολις στο γκάζι, για ένα συγκρότημα που μας συντρόφευσε για αρκετά χρόνια με πολλές επιτυχίες και συνεχίζει!
Η πρώτη μου επίσημη επαφή με τον εθελοντισμό πέρα από μαζέματα ζώων προσφορά παιχνιδιών και ρούχων ήταν στα 20 μου στο ίδρυμα Μητέρα Τερέζα και στη Θεραπευτική Κοινότητα Στροφή (ΚΕΘΕΑ). Στη δεύτερη δηλώνω και περήφανα απόφοιτος αλλά και ενεργή σε καλλιτεχνική ομάδα συμμετέχοντας σε πολλές μουσικές εκδηλώσεις. Η συγκίνηση μου ήταν διπλή λοιπόν το Σάββατο στο Σινέ Αλέκα που καμάρωσα τους μαθητές του Lab Music Education Ζωγράφου και τους Apalaente να προσφέρουν εθελοντικά τις νότες και το ταλέντο τους στα πλαίσια της ενίσχυσης του H-MGA (Σύλλογος Μυασθενών Gravis).
To πρόγραμμα άνοιξαν εκπρόσωποι του Δήμου Ζωγράφου, η πρόεδρος του Η-ΜGA που μας πληροφόρησε για την σπάνια πάθηση και τον αγώνα που καθημερινά δίνουν οι άνθρωποι που προσβάλλονται απο αυτή. Στη συνέχεια μίλησε ο πρόεδρος του Πολιτιστικού Συλλόγου Παυσίλυπον ενας από τους χορηγούς του δρώμενου ο οποίος μας παρουσίασε την εθελοντική δράση του Συλλόγου και τους στόχους του. Σε μια τέτοια εποχή κι ειδικά σε περίοδο που ζούμε υπό τον φόβο της πανδημίας και της κατάρρευσης των αξιών το Παυσίλυπον είναι ο φάρος ελπίδος. Άνθρωποι νέοι με όρεξη, καλλιτεχνικές ευαισθησίες πρόθυμοι να βοηθήσουν διδάσκουν την αλληλεγγύη, μια λέξη που τείνει να γίνει άγνωστη στις ημέρες μας. Με συγκίνησε η ταπεινότητα του εκπροσώπου όταν βγήκε στο μικρόφωνο να μιλήσει και το πάθος του για προσφορά.
Το Παυσίλυπον μπορεί να μη μας χάρισε νότες αλλά μίλησε στην ψυχή και εύχομαι να κινητοποίησε πολλούς να ασχοληθούν με τον εθελοντισμό. Να μην ξεχάσουμε στους χορηγούς και το Polis Web Radio που αξίζει να ακούσετε εκπομπές του μια και παίζει αυτό που λέμε «μουσική χωρίς ταμπέλες»
Βγήκαν λοιπόν οι Νέοι σπουδαστές του Lab Music Education με την ενέργεια των νεαρών χρόνων που τα χαρακτήριζε με πάθος και βέβαια λίγο τρακ μας χάρισαν μελωδίες παλιές και μοντέρνες . ΄Ομορφα στημένοι, διαβασμένοι και δείχνοντας πως στο ωδείο αυτό διδάσκεται σωστά η τεχνική του κάθε οργάνου κι ας μην στοχεύει στην κλασσική παιδεία. Ευγενικά, χαμογελαστά ερμήνευσαν κομμάτια του Ντέμυ Ρούσου, Queen, Villagers of Ioannina City!
Δύσκολες επιλογές τις οποίες εκτέλεσαν αρτιότητα και με απίστευτο θάρρος .Με πήγαν πίσω όταν ήμουν κι εγώ στην ηλικία τους και πως αισθανόμουν όταν τραγουδούσα η χόρευα ή έπαιζα πιάνο μπροστά σε κοινό. Συγχαρητήρια στα παιδιά και στους δασκάλους τους όχι μόνο για την επαγγελματική εμφάνιση αλλά και την διάθεση για προσφορά σε μια εθελοντική εκδήλωση!
Τη σκυτάλη πήραν μετά οι Apalaente μιλάμε για τρελό κέφι στη σκηνή ,συγκίνηση και κατάθεση ψυχής από τον τραγουδιστή τους αλλά όλοι ένας προς ένας ήταν φανταστικοί μουσικοί και performer. Μας ταξίδεψαν στα 80ς και πιο πίσω με φοβερές μίξεις από παράδειγμα Metallica σε άλλα κομμάτια. Απίστευτο χιούμορ επί σκηνής με τους τραγουδιστές να πειράζονται, να γελάνε και να μας κάνουν και εμάς να γελάμε με την καρδιά μας, να χορεύουμε να τραγουδάμε δυνατά.Γιατί αυτό έιναι η μουσική μας ενώνει. Κομμάτια Ελληνικά και ξένα Aretha Franklin, Τουρνάς, Τερμίτε , Πανούσης αξίζει πολύ να τους δείτε και live σημειώστε η επόμενη εμφάνιση τους 5 Δεκέμβρη!!!!!
Συγχαρητήρια Apalaente ήσασταν φοβεροί!!!!!!
Με ταξιδέψατε, με συγκίνησατε τραγούδησα, χόρεψα πραγματικά διασκέδασα με την καρδιά μου σας ευχαριστώ όλους πολύ για την όμορφη βραδιά που μας προσφερατε!!!!!
Εύχομαι στους συνοδοιπόρους χρόνιους ασθενείς δύναμη και αλληλεγγύη γιατί με παρέα και μουσική όλα μοιάζουν πιο εύκολα! Βρήκαμε λοιπόν όλοι το δικό μας Παυσίλυπον εκείνη την όμορφη νύχτα στο Σινέ Αλέκα να είμαστε καλά να ξανανταμώσουμε!
O πολυαγαπημένος Eagle-Eye Cherry επιστρέφει με το “Done Done Done”, ένα ακόμη τραγούδι από το επερχόμενο άλμπουμ του που θα κυκλοφορήσει στις αρχές του 2022.
«Οι στίχοι αυτού του τραγουδιού μιλάνε για κάτι που τώρα πια νιώθουμε όλοι: κουράστηκαμε και θέλουμε επιτέλους να προχωρήσουμε, να πάμε παρακάτω” λέει ο ίδιος ο Eagle-Eye. “Το ίδιο συνέβη και σε εμένα αρκετές φορές. Έμενα στην εξοχή της Σουηδίας, βρέθηκα στη Νέα Υόρκη και μετά έψαχνα να φύγω πάλι από την πόλη…»
Η παράγωγη του τραγουδιού είναι του Peter Kvint (A-Ha , Albin Lee Meidau, κ.α).
Κυκλοφορεί από την Playground
Powered by The Hubsters
O γνωστός παραγωγός, DJ και συνθέτης Roni Iron επανέρχεται με μια νέα ηχογράφηση με τον τίτλο “Ehli Yeshli”.
Με τους λιγοστούς στίχους να είναι βασισμένοι σε μία ξεχασμένη διάλεκτο, το τραγούδι είναι ένα μια πανδαισία εξωτικών ρυθμών “παντρεμένους” με electronica ήχους και lounge αισθητική.
Ο Roni Iron γνώρισε πρόσφατα επιτυχία διασκευάζοντας το “Φοβάμαι” (των Μπλε), που έχει ξεπεράσει τα 300.000 streams.
Οι Black Label Society έρχονται με το 11ο album παραμάσχαλα και ένα video που μας χάρισαν απλόχερα.
Ο τίτλος του album είναι “Doom Crew Inc” με ημερομηνία κυκλοφορίας 26 Νοεμβρίου από την Entertainment One. Θα μπορείτε να το βρείτε σε CD, δίσκο, κασέτα και ψηφιακή μορφή.
Ένα βίντεο που σίγουρα θυμίζει άλλη δεκαετία, ίσως την εποχή που οι Jackson 5 ήταν το νούμερο ένα στην Αμερική. Και δεν το λέω τυχαία, καθώς αρκετοί παρομοιάζουν τον Bruno Mars, ως άλλο Michael Jackson.
Η πολυτάραχη ζωή του, κατάφερε να τον φέρει σε αυτό που είναι και σήμερα να μας τραγουδά ‘Smokin Out The Window’, με ένα μουστάκι για δείγμα και ντυμένος με βελούδινα υφάσματα.
Join it 🙂
Executive Creative Director – Cory Fitzgerald
Directed by Bruno Mars and John Esparza
ΥΠΟΓΕΙΑ ΡΕΥΜΑΤΑ
ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΜΗΤΣΟΤΑΚΗΣ
& ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ ΚΑΤΣΙΜΑΝΗΣ
(ΕΝΔΕΛΕΧΕΙΑ)
Opening Act: NATURAL AFFAIR
Δυο μπάντες σημείο αναφοράς της ελληνικής ροκ σκηνής συναντιούνται στην πιο ιστορική σκηνή της πόλης.
Τραγούδια ύμνοι, που συνόδεψαν και συνοδεύουν τόσες και τόσες στιγμές μας, μπλέκονται με την δύναμη και τη φρεσκάδα νέων τραγουδιών και ήχων, αυτών των αστείρευτων δημιουργών.
Τους φέρνει εδώ μια παράλληλη Ροκ περιπέτεια, μια δυνατή φιλία χρόνων, πάνω και κάτω απ’ την σκηνή, που ξεκίνησε πριν 30 χρόνια στην Καλλιθέα και συνεχίζει να γεννάει μουσική, συνεργασίες και βραδιές αυθόρμητες, γεμάτες συναίσθημα και ηλεκτρισμό..
Σαν κι αυτήν.. την Παρασκευή στις 3 του Δεκέμβρη στο Κύτταρο.
Μαζί τους ανοίγουν τη συναυλία “τα παιδιά των φίλων μας”, όπως λένε οι ίδιοι, η επόμενη γενιά!
Γιατί την ιστορία την γράφουν και θα την γράφουν οι παρέες.. και τι παρέες!!
Το ραντεβού δόθηκε και δεν χάνεται!!!
ΥΠΟΓΕΙΑ ΡΕΥΜΑΤΑ
Τρεις έμπειροι μουσικοί, μία θρυλική φωνή, μια Υπόγεια παρέα που καταφέρνει να ξεπερνάει συνεχώς τα μουσικά της όρια και να δημιουργεί την απόλυτη live ατμόσφαιρα σε κάθε συναυλία!
Τα Υπόγεια Ρεύματα είναι ένας ζωντανός οργανισμός που αλλάζει διαρκώς μορφή σε όλα τα 25 χρόνια της πορείας του, παραμένοντας πιστός στις μουσικές και κοινωνικές του αρχές. Τα επτά τελευταία χρόνια το συγκρότημα, ως τρίο, με τον Γρηγόρη Κλιούμη (φωνή & κιθάρα), τον Τάσο Πέππα (τύμπανα & φωνητικά) και τον Νίκο Γιούσεφ (μπάσο & φωνητικά) έχει εξελίξει δυναμικά τον ήχο του, δίνοντας ασταμάτητα συναυλίες σε όλη την Ελλάδα και το εξωτερικό, σε κάθε μικρό ή μεγάλο χώρο και φεστιβάλ, αποδεικνύοντας γιατί παραμένει ένα από τα σημαντικότερα και πιο επίκαιρα συγκροτήματα της ελληνικής σκηνής.
To ηχητικό αποτύπωμα αυτών των επτά ετών είναι η νέα τους δισκογραφική δουλειά «Η Γη που αφήνω», που κυκλοφόρησε πριν λίγους μήνες ψηφιακά, σε cd και συλλεκτικό βινύλιο από το Ogdoo Music Group. Με το νέο τους δίσκο κέρδισαν αμέσως τις εντυπώσεις του κοινού αλλά και των κριτικών που τον χαρακτήρισαν ως μια από τις καλύτερες δουλειές όλης της διαδρομής τους αλλά και ως ένα από τα πιο ενδιαφέροντα άλμπουμ της χρονιάς.
Ένα χρόνο μετά τις τελευταίες τους εμφανίσεις επί σκηνής, τα Υπόγεια Ρεύματα επιστρέφουν δυναμικά σε αυτό που αγαπούν περισσότερο, στις συναυλίες. Ο ξεσηκωτικός ήχος του τρίο εμπλουτίζεται με την προσθήκη του φίλου και συνεργάτη τους Τηλέμαχου Μούσα, στις κιθάρες, που συμβάλει καθοριστικά στο ηχητικό αποτέλεσμα.
Με ένα ηλεκτρικό σετ που περιλαμβάνει τα νέα αλλά και τα παλιά αγαπημένα τους τραγούδια, τα Υπόγεια Ρεύματα στήνουν τη δική τους γιορτή που είναι γεμάτη ένταση, ποίηση, ειλικρίνεια και συναισθήματα.
Δ. ΜΗΤΣΟΤΑΚΗΣ – Π. ΚΑΤΣΙΜΑΝΗΣ (ΕΝΔΕΛΕΧΕΙΑ)
Δύο από τους πιο εμβληματικούς μουσικούς του ελληνικού ροκ των ’90s, το συνθετικό δίδυμο της κλασικής περιόδου των Ενδελέχεια, που υπέγραψε μερικές από τις μεγαλύτερες επιτυχίες του δημοφιλούς συγκροτήματος, τραγούδια όπως τα: Τι τραγούδι να σου πω, Βουτιά από ψηλά, Δεν είμαι αυτός που θες, Διαμαντένια προβλήτα, Χάρτινες σαΐτες, Να ‘ρθω κι απόψε και πολλά ακόμα αγαπημένα κομμάτια ζωντανά, ξανά, στη σκηνή, full band.
Ένα μουσικό πρόγραμμα που εκτός από τα παλιότερα τραγούδια των δύο δημιουργών, περιέχει και νέα κομμάτια από την τωρινή συνεργασία τους που αυτή την περίοδο μας χαρίζει τραγούδια με τη μορφή ψηφιακών single.
“Η συνεργασία αυτή θα συνεχιστεί τόσο συνθετικά, με την ανάρτηση τραγουδιών στο διαδίκτυο ανά τακτικά χρονικά διαστήματα, όσο και σε επίπεδο ζωντανών εμφανίσεων” δηλώνει το καλλιτεχνικό ντουέτο. Παλιές επιτυχίες και νέες πρoτάσεις σε ένα εκρηκτικό πρόγραμμα που συμπληρώνουν αγαπημένες διασκευές με μια παρέα εκλεκτών μουσικών.
Δημήτρης Μητσοτάκης & Παναγιώτης Κατσιμάνης: τραγούδι, κιθάρες
Παντελής Πέτρου: Μπάσο
Νίκος Χριστόπουλος: τύμπανα
Κώστας Πλατανιάς: Ηλεκτρική κιθάρα
NATURAL AFFAIR
Οι Natural Affair είναι μια φοιτητική μπάντα από το Περιστέρι. Όπως λένε οι ίδιοι «Παίζουμε χορευτικό ελληνόφωνο ροκ με σύγχρονο ήχο. Παίζουμε ως μπάντα από το 2019, έχοντας όμως όλα τα μέλη εμπειρία από προηγούμενες μπάντες.». Στις 23/10 κυκλοφόρησαν το πρώτο τους single “Σαρκοβελούδινο” που απεικονίζει την κατεύθυνση που έχει υιοθετήσει η μπάντα τον τελευταίο χρόνο. Ακούστε: Σαρκοβελούδινο
Το συγκρότημα αποτελείται από τους:
Γιάννης Ανεστόπουλος (Κιθάρα, φωνή)
Γιώργος Κλάψης (Κιθάρα, φωνή)
Θανάσης Στρατινάκης (Μπάσο, φωνή)
Αριστείδης Μπάρδης (Τύμπανα)
Δημήτρης Γαμπρής (Κιθάρα)
Παρασκευή 3 Δεκεμβρίου.
ΥΠΟΓΕΙΑ ΡΕΥΜΑΤΑ – Δ. ΜΗΤΣΟΤΑΚΗΣ & Π. ΚΑΤΣΙΜΑΝΗΣ
Opening Act: NATURAL AFFAIR
Κύτταρο Live – Ηπείρου 48 & Αχαρνών
www.kyttarolive.gr
210 8224134 – 697 764 1373
& info@kyttarolive.gr
ΠΟΡΤΕΣ: 21:00
ΕΝΑΡΞΗ: 22:00
ΕΊΣIΤΗΡΙΟ: 15€
VIVA.GR – Viva Spots
ΚΥΤΤΑΡΟ: 9-12 πμ & 5-7 μμ καθημερινά
Ο κάτοχος του εισιτηρίου,
βάση της σχετικής νομοθεσίας, υποχρεούται να επιδείξει κατά την είσοδο:
[α] ταυτότητα [β] πιστοποιητικό εμβολιασμού κατά του Covid-19 ή [γ] πιστοποιητικό νόσησης Covid-19 που εκδίδεται τριάντα (30) ημέρες μετά από τον πρώτο θετικό έλεγχο
και η ισχύς του διαρκεί έως εκατόν ογδόντα (180) ημέρες μετά από αυτόν.
Ο Τάσος Νούσιας, ο Γιωργής Τσουρής (βραβευμένος με το βραβείο Χορν 2020), η Στεφανία Γουλιώτη και ο Ερρίκος Λίτσης, πρωταγωνιστούν στη νέα ταινία του Κώστα Χαραλάμπους («Δεμένη Κόκκινη Κλωστή»), σε ένα σπαρακτικό δράμα εποχής που μας μεταφέρει στην ελληνική πραγματικότητα της περιόδου μετά την κατοχή.
Έντονο κοινωνικό-πολιτικό παρασκήνιο, οικογενειακές διαμάχες και ανθρώπινες σχέσεις αντιμέτωπες με την αστείρευτη δύναμη του πλούτου.
Η ταινία «Luger» κυκλοφορεί στους κινηματογράφους, από 25 Νοεμβρίου σε διανομή της ODEON.
Ορεινή Κρήτη, 1958. Η οικογένεια Αγγελιδάκη, μια συνηθισμένη φτωχή εργατική οικογένεια της εποχής, προσπαθεί να ανέλθει κοινωνικά. Η ενασχόλησή της με το εμπόριο πετρελαίου θα αποτελέσει το εφαλτήριό της για την απόκτηση τεράστιου πλούτου και υπέρμετρης κοινωνικής ανόδου. Ο απότομος πλουτισμός όμως θα επηρεάσει καταλυτικά τα μέλη της οικογένειας.
Ακολουθώντας την οικογένεια Αγγελιδάκη σε βάθος 25 χρόνων, θα ξετυλιχθεί ένα κουβάρι περίπλοκων σχέσεων και λεπτών ισορροπιών, με τη σταδιακή αποξένωσή τους να τους στιγματίζει βαθιά.
Πώς αλήθεια επηρεάζει ο πλούτος τους ανθρώπους;
Μπορούν όλα να αλλάξουν από τη μια στιγμή στην άλλη;
Σκηνοθεσία: Κώστας Χαραλάμπους
Ηθοποιοί: Τάσος Νούσιας, Στεφανία Γουλιώτη, Γιωργής Τσουρής, Ερρίκος Λίτσης, Νίκος Χίλιος, Έφη Γούση, Μάνος Ιωάννου, Κυριακή Γάσπαρη, Δημήτρης Μακαλιάς, Ισίδωρος Σταμούλης, Χρήστος Ευθυμίου, Γιολάντα Μπαλαούρα, Κορίνα Αλεξανδρίδου, Αλέξανδρος Τρανουλίδης, Σοφία Μανωλάκου, Νίκη Λάμη, Μαρία Οικονόμου, Γιώργος Ζώης, Κυριακή Στούρου, Γιώργος Γαρνάβος
Στο πανηγύρι είχε κάτι κασέτες και πουλούσαν μια με όνομα «the doors». Ο τίτλος της , “Waiting for the sun”.
Εκείνο το καλοκαίρι δεν ένιωθα μεγάλο κέφι είχα χάσει πολύ την όρεξή μου στην κυριολεξία φλέρταρα με τον θάνατο. Μέχρι εκείνο το καλοκαίρι ντυνόμουν με την καθοδήγηση της μητέρας μου όμως μια μέρα ο Γιώργος με πήγε με τη μηχανή στο Μοναστηράκι και μου πήρε την μπλούζα της κασέτας. «The doors». Μου πήρε και αρβύλες που τις ξύσαμε με γυαλόχαρτο να φαίνονται παλιές. Και γούσταρα πολύ έκανα και τα μαλλιά μου χωρίστρα στη μέση και προς μεγάλη απογοήτευση της γιαγιάς δεν ξανα κουρεύτηκα.
Ο κολλητός του Γιώργου και θείος μου είπε ότι έμοιαζα σαν να είχα βγει απο το Woodstock Και καμάρωνα τόσο πολύ! To υπόγειο πλημμύριζε από τους ήχους των “Doors” και προσπαθούσα να βγάλω τα πλήκτρα στο μικρό αρμόνιο που είχαμε εκεί. Με τρέλαιναν οι στίχοι, η ατμόσφαιρα και φυσικά ο Jim Morrison.
Ήθελα να μάθω τα πάντα για αυτόν τον τραγουδιστή. Σκέφτηκα ότι μόλις θα γυρνούσαμε στην Αθήνα θα αγόραζα ότι βιβλίο υπάρχει και κασέτα και CD! Ονειρευόμουν να ξεχύνομαι στο Ζαχαρία και να αγοράζω ότι είχε σχέση με αυτό το μυστήριο συγκρότημα. Τι κρίμα που είχε πεθάνει… Δεν θα προλάβαινα ποτέ να τον δώ σε συναυλία.
Eίχε βγει και ταινία με τη ζωή του το χειμώνα που είχε περάσει αλλά δεν ήθελε καμιά φίλη μου να πάμε να την δούμε. Ποιός να ήταν αυτός ο πανέμορφος σύγχρονος Διόνυσος που έγραφε τέτοιους στίχους; Ήταν κάτι το διαφορετικό… είχε ένα σκοτάδι στη σκέψη του ίσως κάτι τον βασάνιζε… έπινε σίγουρα… και τολμούσε να ουρλιάζει στα κομμάτια του που ήταν ποιήματα καταπληκτικά… Πόσο λάτρευα και έπαιζε η κασέτα μέρα νύχτα….
Κι εγώ περίμενα τότε τον ήλιο… Ήμουν 12 χρονών αλλά εκείνο τον χειμώνα που πέρασε διεκόπη απότομα η παιδικότητά μου. Είδα εκείνη την Μ.Πέμπτη μια αλήθεια που πόνεσε πολύ και πονάει ακόμα και ότι και να έπινα και ότι και να έκανα δεν θα ξεχνιόταν. Μόνο η μουσική…. και το είπε και ξεκάθαρα ο Jim Morrison
Μόνο αυτή με ανακούφιζε και θα με ανακουφίζει έστω λίγο όσο ζω. Και τα τραγούδια του…
Ήρθε το φθινόπωρο και πήρα και άλλες κασέτες και βιβλία. Διάβασα για την ιστορία τους είδα και την ταινία, τη νοίκιασα στο Video Club. Και ταυτίστηκα πλήρως με τη φάση ψυχεδέλεια και 70S. Ήθελα να μοιάζω στην Pamela Curson την γυναίκα του και ήθελα να φοράω στο λαιμό ότι και αυτός. Αυτό το κολιέ με τις χαντρούλες που φορούσε στο εξώφυλλο του Βινυλίου που αγόρασα.
Περπατούσα και άκουγα τις μελωδίες τους σε ένα Walkman και άλλοτε δάκρυζα, άλλοτε χόρευα όπως περπατούσα στο δρόμο.
Μιλούσαν στην ψυχή μου οι στίχοι, με ανατρίχιαζε κάθε νότα. Στα βιβλία διάβαζα ότι είχαν διάφορα προβλήματα σαν μπάντα και ο Jim Morrison είχε αρχίσει να ξεφεύγει σε συμπεριφορά.
Το επόμενο καλοκαίρι έπεσε στα χέρια μου άλλη μια κασέτα « American Prayer”. Εκεί καθηλώθηκα….
Και μετά το Adagio του Αlbinoni Σε Αρμόνιο…
Μέχρι και την Τρίτη Γυμνασίου δεν δεχόμουν να ακούω άλλα γκρουπ… Βρήκα και παρέα στο σχολείο που άκουγε Doors. Μιλούσαμε ώρες ατελείωτες για τα ποιήματα, τα βιβλία και τους δίσκους, τις κασέτες. Ένας μαγικός Δρόμος λίγο απομονωμένος και αυτοκαταστροφικός για ένα κορίτσι 13 στα 14, όμως γεμάτος από τις μουσικές αυτές.
Mια μέρα πήγα σε μια γιορτή και εκεί μου είπε ένας μουσικός «Ελίνα εφόσον μελετάς μουσική δεν πρέπει να ακούς μόνο ένα γκρουπ- Ο καλός μουσικός πρέπει να ψάχνει να ακούει διάφορα...»
Ένιωσα ότι σας πρόδιδα αγαπημένο μου γκρούπ αν το έκανα αυτό, αλλά ήθελα να γίνω τότε και μεγάλη μουσικός και χορεύτρια και έτσι έγραψα κι άλλες κασσέτες και πήρα και δίσκους άλλων.Βέβαια, ξεχωριστή θέση στην καρδιά εσείς και μόνο εσείς.
Μέχρι που το 2000 πλέον 20 χρονών έπρεπε να τις δώσω όλες αυτές και ειδικα των Doors γιατί μου έκαναν κακό όπως κάποιοι είπαν. Ευτυχώς τις έκρυψα και όταν μπόρεσα τις ξανάκουσα με τη λαχτάρα του ξενιτεμένου που γυρίζει σπίτι το 2003.
Η γιαγιά έφυγε τότε και ο Γιώργος ετοιμαζόταν… Πως θα μπορούσα να μην κρατώ αγκαλιά ότι έχει απομείνει από αυτούς και να μην ακούω τους δίσκους που μου χάρισαν;
Θυμάμαι απέξω πλέον όλους τους στίχους πια στα 42… και ακόμα ταξιδεύω στο άκουσμα τους, μόνο που δε βάζω την κασσέτα μήτε το δίσκο… Ακούω από το laptop δουλέυοντας μια και δεν ειμαι πια lost little girl.
Ίσως έχει απομείνει μέσα μου το wild child!
Σίγουρα ακόμα περιμένω τον Ήλιο και την ευκαιρία να επισκεφθώ το μνήμα στο Παρίσι.
Αυτό… που γράφει «Κατά το Δαίμονα Εαυτόν».
Ο Jim Morrison πριν δημιουργηθεί το συγκρότημα είχε πει: “΄Η ΘΑ ΚΑΝΟΥΜΕ ΕΝΑΝ ΦΟΝΟ ΄Η ΘΑ ΔΗΜΙΟΥΡΓΗΣΟΥΜΕ ΜΙΑ ΘΡΗΣΚΕΙΑ…”. Τελικά τα κατάφεραν και στα δύο: πρώτον οι DOORS έγιναν θρησκεία και δεύτερον ο φόνος έγινε με τον θάνατό του. Ένα θάνατο που ο Morrison δεν φοβήθηκε ποτέ. Τον μόνο φόβο που είχε ήταν ο ίδιος του ο εαυτός και η επιγραφή στον τάφο του γράφτηκε, λέγεται, κατά δική του παραγγελία μια και αγαπούσε όπως έλεγε την ελληνική φιλοσοφία.
Ήταν αμερικανικό ροκ συγκρότημα το οποίο δημιουργήθηκε το 1965 στο Λος Άντζελες. Το όνομά τους προέρχεται από το μυθιστόρημα “Οι Πύλες της Ενόρασης” (αγγλ. “The Doors of Perception”) του Άλντους Χάξλεϋ. Το συγκρότημα κυκλοφόρησε έξι επιτυχημένους στούντιο δίσκους μέχρι το 1971, όταν ο τραγουδιστής τους Τζιμ Μόρισον βρέθηκε νεκρός στο διαμέρισμά του στο Παρίσι. Τα υπόλοιπα μέλη συνέχισαν ως τρίο μέχρι το 1973.
Στις 8 Ιουλίου του 1965, ο Ρέι Μανζάρεκ συνάντησε τον συμφοιτητή του, Τζιμ Μόρισον, στην παραλία του Βένις στο Λος Άντζελες, με τον δεύτερο να μετακομίζει στο μικρό διαμέρισμα που διέμενε ο Μανζάρεκ με την κοπέλα του, Ντόροθι, την επομένη. Λίγες μέρες αργότερα, ο Μανζάρεκ συνέστησε τον Μόρισον στο συγκρότημα του, τους Rick and The Ravens και τον επόμενο μήνα, εντάχθηκε σε αυτούς και ο ντράμερ Τζον Ντένσμορ των Psychedelic Rangers, γνωρίζοντας στους υπόλοιπους μουσικούς τον κιθαρίστα φίλο του Ρόμπι Κρίγκερ. (WIKIPEDIA)
Oι Doors ήταν το πρώτο αγαπημένο μου συγκρότημα μέχρι η μουσική να τελειώσει κι ανάψεις το φως.
Γιώργο θυμάσαι που είχα τότε ένα αρμόνιο και σου έπαιζα το Rider’s on the Storm ? Είχε εντελώς τους ίδιους ήχους Μπάσο, ride και vibes… Τι όμορφες στιγμές … να ξέρεις ακούω ακόμα. Δυστυχώς σκίστηκε η μπλούζα, σκίστηκε και η ψυχή μου αλλά… Take it as it comes που έλεγε και το τραγούδι.
Αυτό είναι το νέο της single της Lorde που φέρει τον τίτλο ‘Fallen Fruit‘ και έρχεται από το ολόφρεσκο album Solar Power.
Το εξαιρετικό αυτό video, είναι σκηνοθετημένο από τον Joel Kefali και την Lorde.
“To the ones who came before us—
All the golden ones who were lifted on a wing
We had no idea the dreams we had were far too big Far too big ”
Η περιοδεία του Solar Power, θα ξεκινήσει τον Φλεβάρη του 2022.
Οι Archive όλο νέα πραγματάκια ετοιμάζουν και όλο εκπλήξεις είναι. Σήμερα και πριν από λίγη ώρα, μας παρουσίασαν το νέο τους single με τίτλο Shouting Within, από τον ‘Call To Arms & Angels‘, που θα κυκλοφορήσει στις 8 Απριλίου.
Το βίντεο αφορά το δεύτερο single του album , έχοντας στα φωνητικά την Holly Martin.
Πάρτε μια γεύση από το νέο τους κομμάτι.
1 Surrounded By Ghosts
2 Mr Daisy
3 Fear There And Everywhere
4 Numbers
5.Shouting Within
6 Daytime Coma
7 Head Heavy
8 Enemy
9 Every Single Day
1 Freedom
2 All That I Have
3 Frying Paint
4 We Are The Same
5 Alive
6 Everything’s Alright
7 The Crown
8 Gold
1 Surrounded By Ghosts
2 Mr Daisy
3 Fear There And Everywhere
4 Numbers
5 Shouting Within
1 Daytime Coma
1 Head Heavy
2 Enemy
3 Every Single Day
1 Freedom
2 All That I Have
1 Frying Paint
2 We Are The Same
3 Alive
4 Everything’s Alright
1 The Crown
2 Gold
Να θυμίσουμε πως πριν ένα μήνα είχαν κυκλοφορήσει το Daytime Coma, από το album #Archive12.
Μπορείτε να διαβάσετε σχετικά εδώ.
Πρόταση για αυτό το Σάββατο 6 Νοεμβρίου!
Έχεις σχέδια για το πρώτο Σαββατοκύριακο του Νοεμβρίου?
Σου έχουμε μια υπέροχη πρόταση που θα πετύχεις 2 σκοπούς. Θα διασκεδάσεις και ταυτόχρονα θα συμβάλλεις στην ενίσχυση του H-MGA Σύλλογο Μυασθενών Ελλάδος .
Ραντεβού στις 19:00 το Σάββατο 6 Νοεμβρίου στο Σινέ Αλέκα στου Ζωγράφου.
Το πρόγραμμα θα πλαισιώσουν οι Apalaente και οι μαθητές του Ωδείου Lab Music Education Ζωγράφου.
APALAENTE
Οι “Apalaente” δημιουργήθηκαν το 2013 από τον τραγουδιστή τους Βίκτωρα Ρομποτή. Το ύφος που επιλέγει να ερμηνεύει το συγκρότημα έχει αναφορές στην ελληνική ποπ-ροκ και έντεχνη μουσική σκηνή και επιλεγμένους τίτλους από γνωστά τραγούδια διεθνούς ρεπερτορίου pop-rock, όπως επίσης και δικά τους κομμάτια.
*”Apalaente” σημαίνει, αυτός που ξεχωρίζει από το πλήθος, τραβάει την δική του πορεία, ξεφεύγει από τη μάζα, ο διαφορετικός….
Η σημερινή σύνθεση του συγκρότηματος :
Βίκτωρας Ρομποτής: Φωνή
Αλκμήνη Χατζηνάσιου: Φωνή / φωνητικά
Στέλιος Παυλου: Τύμπανα / κρουστά
Νίκος Βαλιανάτος: Μπάσο
Απόστολος Λυμπερόπουλος: Κιθάρα
Νίκος Μιχαλάς : Πλήκτρα
Στα περίπου 8 χρόνια παρουσίας τους στο χώρο, έχουν εμφανιστεί σε πολυάριθμες μουσικές σκηνές-μπαρ, όπως στο Γυάλινο Μουσικό Θέατρο, στο Holy Wood Stage, στο Ghost House, στην Αρχιτεκτονική στο Γκάζι, στο Architecture Rock Cafe-Live stage Ζωγράφου, στη Boite, στο Thesis Rock Cafe και άλλα. Έχουν καταφέρει να συσπειρώσουν έναν σεβαστό αριθμό πυρήνα από κόσμο που τους ακολουθεί σε κάθε τους Live συναυλία, με τον αριθμό αυτό να αυξάνεται από εμφάνιση σε εμφάνιση.
Υλικό τους από εμφανίσεις μπορείτε να βρείτε στο Youtube (Apalaente Live), όπως και στις σελίδες του Facebook “Apalaente” και “Apalaente Fan Club” .
Μαθητές LAB MUSIC EDUCATION Παραρτήματος Ζωγράφου Λ.Παπαγου 91 τηλ.2107771191)
Με οδηγό την αγάπη για τη μουσική και κινητήριο δύναμη την καλύτερη ομάδα καθηγητών στην Ελλάδα, ένα σύγχρονο ωδείο που προσφέρει σε ανθρώπους από μικρά παιδάκια και ενήλικες χωρίς όριο ηλικίας την ευκαιρία να εξερευνήσουν τον μαγικό κόσμο της μουσικής και ταυτόχρονα να αναδείξουν το ταλέντο τους σε αυτή.
Με τις πιο σύγχρονες και εναλλακτικές μεθόδους διδασκαλίας, μέσα σε ένα μοναδικό κλίμα που καλλιεργεί το πάθος για τη μουσική, oι μαθητές μας πειραματίζονται μέσα στο πιο ενδιαφέρον εργαστήριο, όχι απλά σε μια αίθουσα! Όνειρο του ωδείου είναι κάθε άνθρωπος που θέλει να ασχοληθεί με τη μουσική να ανακαλύψει και να ακολουθήσει τον δικό του ήχο, και να απολαύσει το μοναδικό δώρο της μουσικής!
https://labmusiceducation.gr
Για ανθρώπους που τώρα μυούνται στο μαγικό κόσμο της μουσικής , για ανθρώπους που έκαναν μουσική σε ωδείο το άφησαν για λίγα χρόνια και θέλουν να ξαναξεκινήσουν, για παιδιά που αναζητούν να κατακτήσουν το δίπλωμα στη μουσική που πάντα ονειρεύονται ακόμα και για προνηπιάκια δίνοντας την ευκαιρία δημιουργικής απασχόλησης και μάθησης βασικών κανόνων μουσικοκινητικής το Lab Music Education είναι εκεί να σε δεχτεί με δωρεάν δοκιμαστικό μάθημα, πλαισιωμένο από καταξιωμένους καλλιτέχνες που σε κάνουν να αισθανθείς σαν οικογένεια.
Μιλώντας με τις νότες και κάνοντας το πάθος για την μουσική τρόπο επικοινωνίας οι ώρες εκμάθησης κυλούν ευχάριστα στο χώρο του σαν να βρίσκεσαι με την παρέα σου στο στούντιο.
Μπορείς και εσύ να γνωρίσεις το σύγχρονο αυτό ωδείο σε όποια περιοχή και να βρίσκεσαι μια και υπάρχουν παραρτήματα σε πολλές περιοχές
https://labmusiceducation.gr/schools
Σημαντική πληροφορία: Η είσοδος επιτρέπεται αυστηρά μόνο σε όσους διαθέτουν πιστοποιητικό εμβολιασμού. Επίσης θα τηρηθούν όλα τα μέτρα προστασίας όπως προβλέπονται από την νομοθεσία σχετικά με την πανδημία COVID 19
Πρόταση για αυτό το Σάββατο 6 Νοεμβρίου!
Έχεις σχέδια για το πρώτο Σαββατοκύριακο του Νοεμβρίου?
Σου έχουμε μια υπέροχη πρόταση που θα πετύχεις 2 σκοπούς. Θα διασκεδάσεις και ταυτόχρονα θα συμβάλλεις στην ενίσχυση του H-MGA Σύλλογο Μυασθενών Ελλάδος .
Ραντεβού στις 19:00 το Σάββατο 6 Νοεμβρίου στο Σινέ Αλέκα στου Ζωγράφου.
Το πρόγραμμα θα πλαισιώσουν οι Apalaente και οι μαθητές του Ωδείου Lab Music Education Ζωγράφου.
APALAENTE
Οι “Apalaente” δημιουργήθηκαν το 2013 από τον τραγουδιστή τους Βίκτωρα Ρομποτή. Το ύφος που επιλέγει να ερμηνεύει το συγκρότημα έχει αναφορές στην ελληνική ποπ-ροκ και έντεχνη μουσική σκηνή και επιλεγμένους τίτλους από γνωστά τραγούδια διεθνούς ρεπερτορίου pop-rock, όπως επίσης και δικά τους κομμάτια.
*”Apalaente” σημαίνει, αυτός που ξεχωρίζει από το πλήθος, τραβάει την δική του πορεία, ξεφεύγει από τη μάζα, ο διαφορετικός….
Η σημερινή σύνθεση του συγκρότηματος :
Βίκτωρας Ρομποτής: Φωνή
Αλκμήνη Χατζηνάσιου: Φωνή / φωνητικά
Στέλιος Παυλου: Τύμπανα / κρουστά
Νίκος Βαλιανάτος: Μπάσο
Απόστολος Λυμπερόπουλος: Κιθάρα
Νίκος Μιχαλάς : Πλήκτρα
Στα περίπου 8 χρόνια παρουσίας τους στο χώρο, έχουν εμφανιστεί σε πολυάριθμες μουσικές σκηνές-μπαρ, όπως στο Γυάλινο Μουσικό Θέατρο, στο Holy Wood Stage, στο Ghost House, στην Αρχιτεκτονική στο Γκάζι, στο Architecture Rock Cafe-Live stage Ζωγράφου, στη Boite, στο Thesis Rock Cafe και άλλα. Έχουν καταφέρει να συσπειρώσουν έναν σεβαστό αριθμό πυρήνα από κόσμο που τους ακολουθεί σε κάθε τους Live συναυλία, με τον αριθμό αυτό να αυξάνεται από εμφάνιση σε εμφάνιση.
Υλικό τους από εμφανίσεις μπορείτε να βρείτε στο Youtube (Apalaente Live), όπως και στις σελίδες του Facebook “Apalaente” και “Apalaente Fan Club” .
Μαθητές LAB MUSIC EDUCATION Παραρτήματος Ζωγράφου Λ.Παπαγου 91 τηλ.2107771191)
Με οδηγό την αγάπη για τη μουσική και κινητήριο δύναμη την καλύτερη ομάδα καθηγητών στην Ελλάδα, ένα σύγχρονο ωδείο που προσφέρει σε ανθρώπους από μικρά παιδάκια και ενήλικες χωρίς όριο ηλικίας την ευκαιρία να εξερευνήσουν τον μαγικό κόσμο της μουσικής και ταυτόχρονα να αναδείξουν το ταλέντο τους σε αυτή.
Με τις πιο σύγχρονες και εναλλακτικές μεθόδους διδασκαλίας, μέσα σε ένα μοναδικό κλίμα που καλλιεργεί το πάθος για τη μουσική, oι μαθητές μας πειραματίζονται μέσα στο πιο ενδιαφέρον εργαστήριο, όχι απλά σε μια αίθουσα! Όνειρο του ωδείου είναι κάθε άνθρωπος που θέλει να ασχοληθεί με τη μουσική να ανακαλύψει και να ακολουθήσει τον δικό του ήχο, και να απολαύσει το μοναδικό δώρο της μουσικής!
https://labmusiceducation.gr
Για ανθρώπους που τώρα μυούνται στο μαγικό κόσμο της μουσικής , για ανθρώπους που έκαναν μουσική σε ωδείο το άφησαν για λίγα χρόνια και θέλουν να ξαναξεκινήσουν, για παιδιά που αναζητούν να κατακτήσουν το δίπλωμα στη μουσική που πάντα ονειρεύονται ακόμα και για προνηπιάκια δίνοντας την ευκαιρία δημιουργικής απασχόλησης και μάθησης βασικών κανόνων μουσικοκινητικής το Lab Music Education είναι εκεί να σε δεχτεί με δωρεάν δοκιμαστικό μάθημα, πλαισιωμένο από καταξιωμένους καλλιτέχνες που σε κάνουν να αισθανθείς σαν οικογένεια.
Μιλώντας με τις νότες και κάνοντας το πάθος για την μουσική τρόπο επικοινωνίας οι ώρες εκμάθησης κυλούν ευχάριστα στο χώρο του σαν να βρίσκεσαι με την παρέα σου στο στούντιο.
Μπορείς και εσύ να γνωρίσεις το σύγχρονο αυτό ωδείο σε όποια περιοχή και να βρίσκεσαι μια και υπάρχουν παραρτήματα σε πολλές περιοχές
https://labmusiceducation.gr/schools
Σημαντική πληροφορία: Η είσοδος επιτρέπεται αυστηρά μόνο σε όσους διαθέτουν πιστοποιητικό εμβολιασμού. Επίσης θα τηρηθούν όλα τα μέτρα προστασίας όπως προβλέπονται από την νομοθεσία σχετικά με την πανδημία COVID 19
Οι Porcupine Tree, μας έφεραν το καλύτερο δώρο για την έναρξη του Νοέμβρη, αφού τα νέα φέρνουν ολόφρεσκο δίσκο που μετρά 12 χρόνια προετοιμασίας, όπως επίσης και το πρώτο τους video! Το single έχει τον τίτλο ‘Harridan‘.
Τα μαντάτα ήρθαν πριν 2 ώρες μέσα από το official page και το site τους φυσικά.
Το μήνυμα τους είναι ξεκάθαρο και μπορείτε να το διαβάσετε παρακάτω:
Harridan and a few of the other new songs have been in play since shortly after the release of The Incident. They initially lived on a hard drive in a slowly growing computer file marked PT2012, later renamed PT2015, PT2018, and so on.
There were times when we even forgot they were there, and times when they nagged us to finish them to see where they would take us. Listening to the finished pieces, it was clear that this wasn’t like any of our work outside of the band – the combined DNA of the people behind the music meant these tracks were forming what was undeniably, unmistakably, obviously a Porcupine Tree record.
You’ll hear all of that DNA flowing right through Harridan.
Ήταν καλοκαίρι του 2006. Από το 2001 είχα αρχίσει να κάνω μουσικά ταξίδια στο χώρο της πιο underground μουσικής σκηνής. Εκείνο το δύσκολο για μένα καλοκαίρι, μια τυχαία γνωριμία με τον κύριο δημιουργό τους ‘Z’, με έκανε να ψάξω παραπάνω για τους Siva six και να λατρέψω στην κυριολεξία τις μουσικές του.
Βρισκόμουν σε μια περίοδο της ζωής μου που μπορώ να πω ότι είχα απομονωθεί κοινωνικά λόγω μιας χρόνιας πάθησης που δε με άφηνε να ακολουθώ τους φίλους μου στα αγαπημένα μου club, σε συναυλίες κ.ο.κ. Ακόμα και μια πρόβα μουσικής στο στούντιο με εξαντλούσε και φάνταζε σαν μια πελώρια ανηφόρα για να την φέρω εις πέρας. Ήταν σκληρό για τα τότε 25 μου χρόνια όμως… Καμιά φορά η ζωή μας φέρνει ακούσματα ακόμα και ανθρώπους που μπορεί να μας δώσουν δύναμη να συνεχίσουμε να προσπαθούμε για την αγαπημένη μας τέχνη.
Μέσα από αυτό το αφιέρωμα θέλω να σου πω λοιπόν ένα μεγάλο ευχαριστώ δημοσίως και δεν θα ξεχάσω ποτέ το πόση δύναμη μου έδωσες, άλλωστε τα κομμάτια σας ήταν τα πρώτα που χόρεψα μόλις απελευθερώθηκα από τα νοσοκομειακά άχαρα καλώδια κι ειδικά…
Το Black Will o δίσκος που άκουσα όταν άρχισα να σας εξερευνώ! Το Now its Dark το αγαπημένο μου κομμάτι έως σήμερα. Σκοτεινές μελωδίες, φωνητικά που σε στοιχειώνουν , στίχοι με νόημα που ιντριγκάρουν το μυαλό. Όμως η αρχή βρίσκεται στο 2005 και στο album Rise New Flesh, μια electro/industrial πανδαισία στα αυτιά του ακροατή. Πραγματικά εντυπωσιακά artwork, η φωτογράφιση τους, η σκηνική τους παρουσία, το ντύσιμο, τα πάντα πάνω τους τολμούν να είναι διαφορετικά όμως με μια αφοπλιστική ειλικρίνεια και αυθεντικότητα γίνονται αγαπητοί όχι μόνο στο ελληνικό κοινό αλλά και διεθνώς.
Η παραγωγή των δίσκων άκρως επαγγελματική όπως και η συμπεριφορά του γκρουπ το οποίο είναι κάτι το ξεχωριστό και έξω από τα μέχρι τότε γνωστά συγκροτήματα του χώρου. Προσωπικά για μένα οι Siva Six είναι συνώνυμο του καλλιτεχνικού επαγγελματισμού μια και τα πάντα από την τελευταία κουκίδα στο artwork , την τελευταία νότα στον επίλογο του κάθε κομματιού , στη σκηνική παρουσία όταν παρουσιάζουν τη δουλειά τους ζωντανά είναι άψογοι χωρίς υπερβολή.
Τον Ιούνιο του 2011 έρχεται το album με τίτλο The Twin Moons από την Alfa Matrix A και την Death Watch Asia. H διασκευή στο 2011 βασικό μουσικό θέμα της ταινίας Blade Runner του μεγάλου Έλληνα συνθέτη Βαγγελη Παπαθανασιου ακούγεται παντού στα clubs και τα περισσότερα dance floors παγκοσμίως. Το φοβερά μελωδικό ‘’Valley Of The Shadows’’ βγαίνει σε ένα ιδιαίτερο video clip γιατί αυτοί είναι οι Siva Six ιδιαίτεροι και δε μοιάζουν με κανέναν άλλον.Είναι άλλωστε ένα ξεχωριστό χαρακτηριστικό τους το οποίο βοήθησε να γίνουν παγκοσμίως αγαπητοί και να κερδίσουν το σεβασμό του μουσικόφιλου κοινού.
Οι Siva Six γίνονται μια από τις ελάχιστες ελληνικές μπάντες που αναγνωρίζονται στο εξωτερικό και δημιουργούν ομάδες με θαυμαστές. Ακολουθούν συναυλίες στην Ελλάδα, Ισπανία, Ιταλία, Γερμανία, για πρώτη φορά μπαίνουν στο top ten των επίσημων γερμανικών ανεξάρτητων charts όπου και παραμένουν για 3 εβδομάδες στο Νο 8. Στα 3 albums τους έως τώρα συνεργάστηκαν με τον Έλληνα συνθέτη Χρήστο Αντωνίου (Septic Flesh/Chaostar) για την δημιουργία των ορχηστρικών που πλαισίωσαν αρκετά από τα τραγούδια τους.
Το Μάιο του 2013 έρχονται δυναμικά με το ‘’Superstition Ep’’ και πάλι αποκτά από τις πρώτες θέσεις και στα charts αλλα και τις προτιμήσεις των dj sets στα clubs.
Επίσης γυρίζεται το video clip για το τραγούδι ‘’Nemesis” με πλάνα από την συναυλία τους στην Αθήνα στο Fuzz Club. Αρχίζουν μια περιοδεία στην Ελλάδα και παίζουν για Πρώτη φορά στο μεγαλύτερο Goth/Industrial φεστιβάλ της Γερμανίας WGT.
Δε θα τους ταίριαζε κάτι πιο λίγο από όλες αυτές τις διακρίσεις και την αναγνώριση. Η σωστή σκληρή δουλειά ανταμείβεται άλλωστε με αυτόν τον τρόπο. Ένα παράδειγμα προς μίμηση για τις νέες γενιές μουσικών που θα ακολουθήσουν, η ιστορία της Ελληνικής electro/industrial μουσικής έχει την υπογραφή τους.
Το 2016 μετακομίζουν στην Γερμανία έχοντας πλέον ως βάση την πόλη της Λειψίας.
Έχουν κυκλοφορήσει συνολικά 5 Albums,1 Ep,1 Digital Single και 2 Remix Album.
Ανήκουν στο Roster μιας εκ των μεγαλύτερων δισκογραφικών εταιριών του χώρου, στην Βέλγικη Alfa Matrix. Έχουν δώσει συναυλίες σε 18 χώρες. Περισσότερες από 60 μπάντες έχουν κάνει Remix σε τραγούδια τους. Έχουν συμμετάσχει σε 30 Cd – συλλογές του εξωτερικού και έχουν μοιραστεί τη σκηνή με μπάντες όπως Front 242, Gothminister, Type ONegative, Clanof Xymox, Cubanate, Soman, Grendel,Die Krupps,Theatre Of Tragedy, Apoptygma Berzerk, Hocico, Sitd, Rotersand, Pansonik, Arcturus.
Είναι η μοναδική ελληνική μπάντα έως τώρα που έχει μπει ως No.1 σε Alternative Charts του εξωτερικού (No1 @ IAC 1/2007-Ιταλια) και έχουν μπει στα Top 10 σε Alternative Charts χωρών όπως η Γερμανία, Ιταλία, Ελλάδα, Ολλανδία.
Τραγούδια τους έχουν παιχτεί κατά συρροή σε Clubs ανά τον κόσμο. Έχουν δώσει συνεντεύξεις σε πολλά έντυπα, web sites και ραδιόφωνα στην Ελλάδα και το εξωτερικού. Οι ζωντανές εμφανίσεις τους χαρακτηρίζονται ως ιδιαίτερες και χαρισματικές.
Το Album “Dawn of Days“ κυκλοφόρησε στο τέλος του 2016,ακολουθησε το Remix Album “NYX” τον Φεβρουάριο του 2018, περιλαμβάνοντας τραγούδια από το την τελευταία τους κυκλοφορία και οι 2 αυτές κυκλοφορίες είχαν ανταπόκριση από τον τύπο και το κοινό, με αποτέλεσμα την είσοδο στο Top Ten των Γερμανικών Charts GEWC (KW47-21.11.2016 )
Ακολούθησαν περισσότερες από 20 Συναυλίες σε 8 Χώρες.
Μετά από 2 χρόνια σκληρής συνθετικής δουλειάς και αφοσίωσης, με νέους συνεργάτες σε όλους σχεδόν τους τομείς (εικαστικά-φωτογραφεία-μουσικό παραγωγό-παραγωγό μουσικών βίντεο-ατζέντη) οι Siva Six κυκλοφορούν τον Απρίλιο του 2021 το DigitalSingle “ Ghost Dance “ προάγγελο του επερχόμενου νέου τους Album “ DeathCult “ που θα κυκλοφορήσει στις 19 Νοέμβριου του 2021 από την δισκογραφική εταιρεία Alfa Matrix Records παγκοσμίως.
Η δισκογραφική εταιρεία και το συγκρότημα δηλώνουν ότι το “ DeathCult “ είναι το καλύτερο Album που έχουν κυκλοφορήσει έως τώρα.
Join the Siva Six Cult…
Siva Six Web Site : www.sivasix.gr
Bandcamp : https://sivasix.bandcamp.com/
Facebook : https://www.facebook.com/sivasix/
YouTube Channel : https://www.youtube.com/channel/UCB45pdqItQd57is1fct3F1w
Spotify : https://open.spotify.com/artist/2IKSRBzhoUsxU6vjB23Nhk?si=iyW2VbitS3e6r5-xRi3LLg
Ο γνωστός Sakis Tolis, Σάκης για του μεταλλάδες, ένας και μοναδικός, ανακοίνωσε ένα προσωπικό album, σε μια solo στιγμή του. Απορροφημένος από σκέψεις τις καραντίνας, που είπε να μας τις δώσει απλόχερα.
Stay tuned λοιπόν και όπως όλοι ξέρετε, με μια ανάσα μια φωνή… ΣΑΚΗΗΗΗΗ
Το «Πορτρέτο του Ντόριαν Γκρέυ» του Oscar Wilde ( εκδοχή του John Osborne )
ΑΠΟ ΤΗΝ ΟΜΑΔΑ «ΘΕΑΤΡΙΝΩΝ ΘΕΑΤΕΣ» σε σκηνοθεσία ΓΙΩΡΓΟΥ ΛΙΒΑΝΟΥ
ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΔΕΥΤΕΡΑ, 8 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ
Το «Πορτρέτο του Ντόριαν Γκρέυ», βασισμένο στο μυθιστόρημα του Oscar Wilde αλλά στην περίφημη εκδοχή του John Osborne για πρώτη φορά στην Ελλάδα από τους Θεατρίνων Θεατές.
Ένας Osborne, για πρώτη φορά στην Ελλάδα! Ένα σπουδαίο κλασσικό κείμενο γίνεται αφορμή για μια σύγχρονη εκδοχή και μια σημερινή παράσταση που προσεγγίζει την ομορφιά, την νιότη, την αμαρτία και τον έρωτα μέσα από την κολασμένη πρόταση του Wilde. Στην σκηνική της αυτή Αθηναϊκή εκδοχή, για πρώτη φορά ζωντανεύει το ίδιο το πορτραίτο!
Μια τολμηρή φιλόδοξη παράσταση , ενός από τα σπουδαιότερα κείμενα της παγκόσμιας λογοτεχνίας, μας φέρνει μια αγαπημένη θεατρική ομάδα, οι Θεατρίνων Θεατές, που συνηθίζει να μας εκπλήσσει με πρωτοπαρουσιαζόμενα στη χώρα μας έργα.
Το θρυλικό «Πορτρέτο του Ντόριαν Γκρέυ», βασισμένο στο μυθιστόρημα του Oscar Wilde αλλά στην περίφημη εκδοχή του John Osborne, που έχει παιχτεί και στο Εθνικό Θέατρο της Αγγλίας θα παρουσιάσει τον Νοέμβριο του 2021 η παραγωγική ομάδα «Θεατρίνων Θεατές» στο φιλόξενο “Studio Κυψέλης”, που για τις ανάγκες της παράστασης ανακαινίζεται εκ βάθρων και η σκηνή θα έχει τρία επίπεδα δράσης!
Με εξαιρετικούς συνεργάτες, η εκδοχή αυτή σκηνοθετείται από τον Γιώργο Λιβανό, με τον Γιάννη Σολδάτο να έχει την καλλιτεχνική επιμέλεια. Βασικοί πρωταγωνιστές του ξεχωριστού αυτού «Πορτρέτου» είναι ο ίδιος ο Γιώργος Λιβανός που επιστρέφει δυναμικά στο θέατρο & επί σκηνής, ο Γιάννης Τσιώμου, ο Μάνος Χατζηγεωργίου, η Νίνα Ακτύπη, ο Σωτήρης Αντωνίου, ο Γιώργος Καρατζάς και με φιλική συμμετοχή της Αγάπης Μανουρά.
Στον ρόλο του Ντόριαν Γκρέυ ο Στάθης Παναγιωτίδης και quest star σαν Λαίδη Άγκαθα η Καίτη Ιμπροχώρη.
Τη μετάφραση υπογράφει ο Θωμάς Βούλγαρης και τη δραματουργική επεξεργασία η Χαρά Μπακονικόλα. Η μουσική είναι του Μίμη Πλέσσα. Τα σκηνικά- κοστούμια επιμελήθηκε η Δέσποινα Βολίδη, τους φωτισμούς ο Γιώργος Λιβανός και τις χορογραφίες η Ειρήνη Τσότρα. Σύμβουλος παράστασης: Ροζίτα Σώκου. Το πρόγραμμα θα δημιουργήσει ο “Αιγόκερως”.
Αφιερωμένη στον John Osborne η θεατρική σεζόν και τα σχέδια των Θεατρίνων Θεατές
Η θεατρική σεζόν 2021-22 για τους «Θεατρίνων Θεατές», είναι αφιερωμένη στον John Osborne καθώς, αν όλα πάνε καλά, η ομάδα θα παρουσιάσει και πάλι τα «Οργισμένα Νιάτα» που είχε παρουσιάσει έξι χρόνια πριν, αλλά και το «A map of the heart», ένα έργο για τη ζωή του σπουδαίου συγγραφέα.
Ο John Osborne υπήρξε ο σημαντικότερος εκπρόσωπος της γενιάς των «οργισμένων νέων», ένας από τους μεγαλύτερους δραματουργούς του 20ου αιώνα. Έγινε πασίγνωστος μόλις από την ηλικία των 19 ετών, όταν συνέγραψε το έργο “Οργισμένα Νιάτα”, το οποίο τον κατάστησε σύμβολο όλων των επαναστατημένων νέων της εποχής του. Πολέμιος κάθε είδους προσωπικής ή κοινωνικής σύμβασης, ιδιαίτερα ευερέθιστος αλλά και μανιώδης πότης και καπνιστής, εμπνεόταν από τον ίδιο το θυμό του, τον οποίο εξωτερίκευε στις δημιουργίες του. Τιμήθηκε με όσκαρ σεναρίου για την ταινία του “Τομ Τζόουνς”, η οποία μεταφέρθηκε στον κινηματογράφο με πρωταγωνιστή τον Ρίτσαρντ Μπάρτον στο ρόλο του Τζίμυ Πόρτερ.
To Studio Κυψέλης βρίσκεται κοντά στη Φωκίωνος Νέγρη πέντε λεπτά από τον ηλεκτρικό σταθμό της Βικτώριας, στον πεζόδρομο της Σπετσοπούλας , στον αριθμό εννέα, στη συμβολή με την λεωφόρο Κυψέλης. Αποτελεί ένα φιλόξενο στα πρότυπα των ευρωπαϊκών μικρών θεάτρων με δυο ξεχωριστές αίθουσες, μια αμφιθεατρική για παράσταση και ένα φουαγιέ ικανό να σε κρατήσει, πριν ή μετά από το δρώμενο, το κοινό για ένα ποτό. Δημιουργήθηκε από το Γιώργο Λιβανό προκειμένου να στεγάσει τις ανάγκες της ομάδας ΘΕΑΤΡΙΝΩΝ ΘΕΑΤΕΣ, που τα τελευταία δέκα χρόνια απασχολεί με φιλόδοξες πετυχημένες παραστάσεις, το ελληνικό θεατρικό γίγνεσθαι.
Χαρακτηρίστηκε σε πρόσφατο δημοσίευμα της εφημερίδας lifo σαν το αυθεντικότερο pocket theater της Αθήνας.
Το Πορτραίτο του Ντόριαν Γκρέυ είναι το μοναδικό δημοσιευμένο μυθιστόρημα του Όσκαρ Ουάιλντ, το οποίο κυκλοφόρησε στο μηνιαίο περιοδικό Lippincott’s Monthly Magazine στις 20 Ιουνίου 1890, για το τεύχος Ιουλίου του ίδιου έτους.
Όπως αναφέρεται στην Wikipedia, oι εκδότες του περιοδικού, φοβούμενοι την ανηθικότητα του μυθιστορήματος, λογόκριναν το έργο και αφαίρεσαν περί τις 500 λέξεις πριν την δημοσίευση,χωρίς να ενημερώσουν τον Ουάιλντ. Ακόμα κι έτσι όμως, το έργο κατάφερε να εξοργίσει το βρετανικό κοινό, οδηγώντας μέχρι και σε κραυγές για δίωξη του συγγραφέα για προσβολή της βικτοριανής ηθικής. Η άμεση απάντηση του Ουάιλντ σε αυτό ήταν μια σειρά από επιθετικές επιστολές-απαντήσεις στον Τύπο της εποχής. Στη συνεχεία ο Ουάιλντ αναθεώρησε την ιστορία για να την εκδώσει σε βιβλίο, προχωρώντας σε σημαντικές αλλαγές, διαγράφοντας αμφιλεγόμενα αποσπάσματα και προσθέτοντας καινούργια κεφάλαια καθώς και μια εισαγωγή ποτισμένη με αφορισμούς και σαρκασμό, η οποία έχει γίνει έκτοτε διάσημη ως αυτόνομο κείμενο. Η τροποποιημένη έκδοση του βιβλίου κυκλοφόρησε από τις εκδόσεις Ward Lock & Co τον Απρίλιο του 1891. Μερικοί μελετητές όμως θεωρούν ανώτερο το αρχικό μυθιστόρημα που είχε δημοσιευτεί στο Lippincott’s.
Πρωταγωνιστής της ιστορίας είναι ο Ντόριαν Γκρέυ , ένας νεαρός του οποίου το πορτραίτο ζωγραφίζει ο Μπάζιλ Χόλγουορντ . Ο Μπάζιλ γοητεύεται από την ομορφιά του νέου και σύντομα
ξελογιάζεται μαζί του, θεωρώντας τον Ντόριαν υπεύθυνο για μια νέα κατεύθυνση στην τέχνη του. Τότε όμως ο Ντόριαν συναντά τον Λόρδο Χένρυ Γουότον , φίλο του ζωγράφου, και σαγηνεύεται από την φανταχτερή προσωπικότητά του και την κοσμοθεωρία του.
Πιστός στις ιδέες του περί νέου ηδονισμού, ο Λόρδος Χένρυ θεωρεί ότι το μόνο πράγμα στην ζωή άξιο αναζήτησης είναι η ομορφιά και η ικανοποίηση των αισθήσεων. Συνειδητοποιώντας ότι μια μέρα η ομορφιά του θα χαθεί, ο Ντόριαν εκφράζει, περιπαικτικά, την επιθυμία του να πουλήσει την ψυχή του με αντάλλαγμα το πορτραίτο που φιλοτέχνησε ο Μπάζιλ να γεράσει αντί εκείνου.
Η ευχή του Ντόριαν εκπληρώνεται, και καθώς ο νεαρός βυθίζεται όλο και περισσότερο σε μία έκλυτη ζωή ακολασίας στο κυνήγι των αισθήσεων, το πορτραίτο εξυπηρετεί ως μία διαρκής υπενθύμιση του αντίκτυπου που έχει κάθε πράξη στην ψυχή, με το κάθε αμάρτημα να παρουσιάζεται είτε ως παραμόρφωση της σιλουέτας του είτε ως σημάδι γήρανσης.
Παραστάσεις : Δευτέρα και Τρίτη 21.00 μ.μ.
Studio Κυψέλης Σπετσοπούλας 9 & Κυψέλης 51.
Τηλ : 210 8819571
Τιμές εισιτηρίων:
Κανονικό : 17ευρώ
Φοιτητικό, 60+, ανέργων: 12 ευρώ.
Ατέλειες : 5 ευρώ
Διάρκεια παράστασης 120 λεπτά.
Προγραμματισμένη πρεμιέρα 8 Νοεμβρίου.
Εισιτήρια / κρατήσεις στο ταμείο του θεάτρου και στο δίκτυο Viva.gr
Teaser παράστασης:
Η παράσταση η οποία θα παιχτεί στο Studio Κυψέλης, επιχορηγήθηκε από το Υπουργείο Πολιτισμού, και το οποίο θα λειτουργήσει με όλες τις προδιαγραφές προστασίας και φροντίδας για το κοινό του, σύμφωνα με τις αρμόδιες διατάξεις σαν covid-free χώρος για εμβολιασμένους και νοσήσαντες.
