Twang Machine λοιπόν λέγεται το νέο άλμπουμ των Γιαπωνέζων The Routes. Θα κυκλοφορήσει στις 3 Ιουνίου από την Topsy Turvy Records. Επειδή όμως εμείς έχουμε τα μέσα και τα έξω και τα πάνω και τα κάτω και τα πλαγίως, το ακούσαμε χθες! Eδώ λοιπόν τα παλικάρια απο τη Fukoshima, κοινωνούν την αγάπη και το σεβασμό στους Kraftwerk. Κατά πώς μαρτυράει το εξώφυλλο.
Όμως μην πλανάστε, οι Routes δεν έφυγαν από το ανεξάρτητο ροκ εν ρολλ. Ίσα ίσα, έχοντας διαολεμένη δημιουργικότητα, (3ο άλπμουμ σε λιγότερο από 12 μήνες) , φέρνουν τους Kraftwerk στα μέτρα τους!
Μας δίνουν λοιπόν 10 κομμάτια των Kraftwerk, διασκευασμένα σε surf rock – rock n roll ! Τόσο απλά διατυμπανίζουν την αγάπη τους ! Ακούσαμε λοιπόν το Showroom Dummies αποδομένο σαν soundtrack spaghetti western! To Radioactivity πνιγμένο στο reverb. To Trans Europe Express σπινταρισμένο σε σημείο να προσπαθεί να σπάσει το φράγμα του ήχου! Τα Model & Autobahn όπως δεν τα έχετε φανταστεί ποτέ!
Σαφώς και είναι στο γούστο του καθένα να πει αν πρόκειται για μαγεία ή βλασφημία. Τo σίγουρο είναι οτι το Twang Machine των Routes έχει μπόλικη έμπνευση. Για τα ταπεινά ώτα του γράφοντος, πρόκειται ήδη για cult classic που ή θα ενοχλεί ή θα διασκεδάζει τις επόμενες γενιές…
To “Hideous” είναι ένα υπέροχο τραγούδι από μία μοναδική συνεργασία μεταξύ του Oliver Sim με τον αξεπέραστο Jimmy Somerville.
Ο Sim είναι ένα ακόμη μέλος των The xx που ανακοίνωσε την κυκλοφορία προσωπικού άλμπουμ. Θα λέγεται Hideous Bastard, θα κυκλοφορήσει στις 9 Σεπτεμβρίου από τη Young /Beggars. Θα έχει τη σφραγίδα του Jamie xx στην παραγωγή. O δίσκος βασίζεται στις προσωπικές εμπειρίες του Sim, την αγάπη του για τις ταινίες τρόμου και την εξωτερίκευση εμπειριών φόβου, ντροπής, ανδρισμού. Το τραγούδι, με την υποστήριξη του Jimmy Somerville, προετοιμάζει το έδαφος για το άλμπουμ. Ο Sim να μιλάει για πρώτη φορά δημόσια για την εμπειρία του να ζει από τα 17 του χρόνια με ΗIV.
Λέει ο Sim:
“To περισσότερο χρόνο τον ζούσα με φόβο και ντροπή, γι’ αυτό που ζούσα (HIV) η γι’ αυτό που νόμιζα ότι σκέφτονταν οι άλλοι για μένα. Μία από τις πιο ιδιαίτερες σχέσεις που έχω αποκτήσει από αυτό ήταν με τον κύριο Jimmy Somerville. Ήξερα ότι για το “Hideous” ήθελα ένα “φύλακα άγγελο” να εμφανιστεί στο τραγούδι και να μου τραγουδήσει τα λόγια που έπρεπε να ακούσω.
Δεν είναι μόνο πως ο Jimmy αποτελεί μια τόσο δυνατή φωνή γύρω από το HIV και το AIDS για δεκαετίες. Αυτός ο άνθρωπος ακούγεται κυριολεκτικά σαν άγγελος. Τον προσέγγισα ως ένα απόλυτο fan boy. Τώρα τον θεωρώ πραγματικό καλό φίλο. Με ενθάρρυνε να κάνω το τραγούδι για τον εαυτό μου αντί να βλέπω τον εαυτό μου ως μάρτυρα για έναν σκοπό. Μου έχει μάθει ότι το glamour είναι μια σκωτσέζικη λέξη ! Μου υπενθύμισε να μην παίρνω τον εαυτό μου πολύ στα σοβαρά, δεν βγαίνει κάτι καλό από αυτό!”
To τραγούδι συνοδεύεται με το βίντεο ενός ακόμη ‘ήρωα’ του Sim, του Γάλλου σκηνοθέτη Yann Gonzalez. Η μικρού μήκους ταινία με τον ίδιο τίτλο “Hideous” έκανε πρόσφατα πρεμιέρα στο φετινό Φεστιβάλ Καννών.
Θα κυκλοφορήσει στις 9 Σεπτεμβρίου, αλλά μπορείτε να παραγγείλτε από τώρα εδώ:
Κυκλοφόρησε το νέο single του Liam Gallagher και έχει τον τίτλο Diamond in the Dark.
Το κομμάτι είναι το τελευταίο που θα μπορούσε να μας δώσει πριν κυκλοφορήσει το πρώτο του studio album, C’MON YOU KNOW. Και βασικά κυκλοφόρησε στις 27/5, οπότε θα έχουμε κάτι νέο στα χέρια μας, λίγο πριν τη συναυλία στην Αθήνα!
Πάρτε μια γεύση:
“Come on
I’m shining like a Diamond In The Dark
I’m floating like a lion in the ark
I’m walking round in circles through the park
And no tough talk will erase you”
Liam Gallagher’s C’Mon You Know tracklist:
More Power
Diamond In the Dark
Don’t Go Halfway
C’mon You Know
Too Good For Giving Up
It Was Not Meant To Be
Everything’s Electric
World’s In Need
Moscow Rules
I’m Free
Better Days
Oh Sweet Children
Το δεύτερο single του μουσικού project ΚΑΣΣΑΝΔΡΑ μόλις κυκλοφόρησε και ονομάζεται «Μαύρος Άγγελος». Μετά την κυκλοφορία του πρώτου single «Πάρε Καρδιά», ο Jester και η παρέα του έρχονται να μας δώσουν μία δεύτερη γεύση από το επερχόμενο άλμπουμ τους με ένα τραγούδι γεμάτο συναισθήματα, ένταση και ερωτισμό, αποκαλύπτοντας ακόμα μία πτυχή του χαρακτήρα του project.
Πριν ασχοληθούμε με τις ιστορίες, ας δούμε τι είναι τα murder ballads. Αποτελούν ένα σημαντικό παρακλάδι της παραδοσιακής δυτικής μουσικής και έχουν τις απαρχές τους στον 17ο αιώνα. Τα τραγούδια είτε ανήκουν σε άγνωστους δημιουργούς ή σε λαϊκούς ποιητές και εξιστορούν εγκλήματα πάθους και εκδίκησης. Συνήθως πρόκειται για αληθινά περιστατικά, τα οποία για διάφορους λόγους απέκτησαν θρυλικές διαστάσεις. Φυσικά και οι ιστορίες είναι πάρα πολλές για κάποια περιστατικά και μερικές φορές μπερδεύεσαι για το τι είναι αλήθεια και τι ψέμα. Κάπως έτσι κάτι γίνεται μύθος..
Για όσους δεν διάβασαν το πρώτο μέρος, μπορούν να το ξεφυλλίσουν εδώ.
Το δεύτερο μέρος σας περιμένει εδώ.
The Kindness of Strangers
Μας μιλάει για την Μέρι Μπέλοουζ, ένα πάρα πολύ καλό κορίτσι, το οποίο φεύγει από το σπίτι του γιατί θέλει να δει την θάλασσα. Εμπιστεύεται έναν άγνωστο που γνωρίζει στο ταξίδι της,ο οποίος την αρπάζει και την δολοφονεί.
Crow Jane
Εδώ γνωρίζουμε την Crow Jane η οποία είναι ταυτόχρονα και άγγελος και διάβολος. Εξωτερικά ένα γλυκό κορίτσι, το μυαλό της όμως… Μεθοδικά σχεδιάζει να πάρει εκδίκηση από όποιον την έχει πληγώσει ή την έχει αδικήσει, και έτσι ξεπαστρεύει τον μισό πληθυσμό της πόλης που ζει.
O’Malley’s Bar
Ένας τύπος σε ένα μπάρ… σκοτώνει τους πάντες! Το πώς τελειώνει? Αφήνει μία υπόνοια πως όταν ακούει τις σειρήνες των περιπολικών αυτοκτονεί, όμως οι στίχοι μας λένε τελικά ότι συλλαμβάνεται.
Περιγραφικό κομμάτι σχεδόν 15 λεπτών.
Ακούγοντας την εκπομπή, θα ακούσετε και μια πολύ ωραία ιστορία σχετικά με το πως ήρθε η ιδέα στον Cave για να γράψει το συγκεκριμένο κομμάτι.
Death Is Not The End
Το τελευταίο κομμάτι του άλμπουμ έχει αισιόδοξο ρυθμό, προφανώς για να μας επαναφέρει στην πραγματικότητα. Τραγουδούν όλοι οι συντελεστές και οι συμμετέχοντες. Είναι και το μόνο τραγούδι που δεν συμβαίνει πραγματικός θάνατος.
Την εποχή που βγήκε το άλμπουμ, οι Bad Seeds ήταν οι εξής:
Nick Cave – φωνητικά
Blixa Bargeld – κιθάρα
Martyn P. Casey – μπάσο
Mick Harvey – κιθάρα
Conway Savage – πιάνο
Jim Sclavunos – κρούστα
Thomas Wydler – ντραμς
Στις 15 Ιουνίου θα έχουμε την τύχη να απολαύσουμε για ακόμα μια φορά τον Nick Cave And The Bad Seeds σε ένα live που το περιμέναμε πολύ καιρό!! Ραντεβού όλοι στο release festival να ξαναζήσουμε την μαγεία τους.
Πριν ασχοληθούμε με τις ιστορίες, ας δούμε τι είναι τα murder ballads. Αποτελούν ένα σημαντικό παρακλάδι της παραδοσιακής δυτικής μουσικής και έχουν τις απαρχές τους στον 17ο αιώνα. Τα τραγούδια είτε ανήκουν σε άγνωστους δημιουργούς ή σε λαϊκούς ποιητές και εξιστορούν εγκλήματα πάθους και εκδίκησης. Συνήθως πρόκειται για αληθινά περιστατικά, τα οποία για διάφορους λόγους απέκτησαν θρυλικές διαστάσεις. Φυσικά και οι ιστορίες είναι πάρα πολλές για κάποια περιστατικά και μερικές φορές μπερδεύεσαι για το τι είναι αλήθεια και τι ψέμα. Κάπως έτσι κάτι γίνεται μύθος..
Για όσους δεν διάβασαν το πρώτο μέρος, μπορούν να το ξεφυλλίσουν εδώ.
Stagger Lee
Πρωταγωνιστής είναι ο Λι Σέλτον, γνωστός ως Stack-O-Lee ή Stagger Lee. Αφροαμερικανός εγκληματίας, είχε άμαξες που μετέφεραν πελάτες σε πορνεία και φέρεται ότι το παρατσούκλι Stag Lee το έχει αποκτήσει από ένα ποταμόπλοιο ονόματι Stack Lee που άνηκε σε μια οικογένεια του Μέμφις και λεγόταν Lee το οποίο ποταμόπλοιο ήταν γνωστό για την πορνεία εντός του. Το συγκεκριμένο κομμάτι αφηγείται πραγματικά γεγονότα για μία υπόθεση που έχουν ειπωθεί αμέτρητες λαϊκές ιστορίες, ψέματα και θρύλοι. Η πραγματική ιστορία λοιπόν μέσα από όλα είναι η εξής: Είναι παραμονή Χριστουγέννων το 1895 και δύο φίλοι,ο Μπίλυ Λάιονς και ο Λι Σέλτον,τα πίνουν και συζητούν σε ένα σαλούν του Βόρειου Σέντ Λούις. Κάποια στιγμή η κουβέντα τους γίνεται έντονη, καβγαδίζουν και ο Μπίλυ Λάιονς αρπάζει το καπέλο που φορούσε ο Λι Σέλτον. Εκείνη την εποχή φέρεται να λέγεται πως το καπέλο είχε ιδιαίτερη σημασία…. δηλαδή ήταν και μια ένδειξη Ανδρισμού και Δυναμικότητας.
Αυτή η κίνηση λοιπόν του Μπίλυ εξόργισε τον Λί και έντονα διέταξε τον φίλο του να το επιστρέψει. Ο Μπίλυ δεν το έκανε, μάλιστα μαρτυρίες λένε ότι το συνθλίβει, έτσι ο Λί, πρώτα τον χτυπάει και έπειτα τον πυροβολεί, με αποτέλεσμα λίγη ώρα αργότερα ο Μπίλυ να καταλήξει. Ο Λί πήρε το καπέλο του πίσω, αλλά όμως συνελήφθη και καταδικάστηκε σε 25 χρόνια φυλάκισης. Που να ήξερε τότε.. και πως να φανταστεί πως με αυτή του την κίνηση,θα έμπαινε στο πάνθεον των πιο διάσημων κακοποιών και θα γινόταν θρύλος. Σαν απλή εκδοχή της υπόθεσης, φαίνεται να είναι και η αληθινή, γιατί πολλά έχουν ειπωθεί… Το θέμα είναι πως όλα αυτά είχαν αποτέλεσμα να γίνει μια από τις πιο δημοφιλείς μπαλάντες δολοφονίας, καθώς και ένα από τα πιο ευρέως διασκευασμένα κομμάτια στην ιστορία της Αμερικής και όχι μόνο.
Henry Lee
Το τραγούδι χρονολογείται από τον 18ο αιώνα και κατάγεται από την Σκωτία. Υπάρχουν πολλές παραλλαγές του τραγουδιού παγκοσμίως, όπως τα περισσότερα παραδοσιακά τραγούδια άλλωστε. Ο πραγματικός τίτλος του είναι”Young Hunting”.Θα το συναντήσουμε με τους τίτλους “Henry Lee”, “Love Henry”, “Earl Richard”, και”Proud Girl”. Αφηγείται την ιστορία του ομώνυμου πρωταγωνιστή που λέει στην γυναίκα που τον αγαπάει σαν τρελή, πως είναι ερωτευμένος με μια άλλη γυναίκα,πιο όμορφη. Παρόλα αυτά τον πείθει να πιεί μέχρι να μεθύσει και μετά να πάει στην κρεβατοκάμαρα μαζί της ή τουλάχιστον πριν φύγει να την αποχαιρετήσει. Στη συνέχεια,η γυναίκα τον μαχαιρώνει μέχρι θανάτου, πετά το σώμα του στο ποτάμι (σε κάποιες παραλλαγές με την βοήθεια άλλων γυναικών τις οποίες έχει δωροδοκίσει και σε άλλες,την ώρα που το κάνει,την κοροϊδεύει ένα πουλί).
Ο Nick Cave για το συγκεκριμένο τραγούδι, αναφέρθηκε ως “μία ιστορία για την οργή μιας περιφρονημένης γυναίκας”.
Ένα υπέροχο ντουέτο με την P.J.Harvey.
Lovely Creature
Οι στίχοι μιλούν για ένα κορίτσι που φοράει πολύχρωμες κορδέλες στα μαλλιά και πράσινα γάντια, το οποίο παρασύρεται και θάβεται στην άμμο..
Πάντως,αν θα έψαχνες να βρεις ένα τραγούδι για την αλλαγή της μπάντας από μία εποχή σε μία άλλη,θα ήταν αυτό. Αφήνουν πίσω κάτι λίγο πιο αλοπρόσαλλο θα έλεγα και περνούν σε μία πιο συγκροτημένη κατάσταση,πιο ουσιαστική,πιο στιβαρή. Το κομμάτι λέγεται ότι γράφτηκε σε ενα βράδυ. Ο Nick Cave έδεσε την υπέροχη μουσική με τους στίχους, με μία δεξιοτεχνία απίστευτη. Το συγκρότημα είναι πλήρως ενωμένο με ένα καταπληκτικό αποτέλεσμα.
Where The Wild Roses Grow
Ο Cave έχει ακούσει ένα παραδοσιακό τραγούδι, το Down in the Willow Garden και αμέσως όχι μόνο εμπνέεται το κομμάτι, αλλά είναι και αυτό που έψαχνε για να κάνει ντουέτο με την Kylie Minoge.
Σύμφωνα με τον θρύλο,η Elisa Day ήταν τόσο όμορφη, που την παρομοίαζαν με τα κόκκινα άγρια τριαντάφυλλα, που φύτρωναν στις όχθες των ποταμών. Ζούσε την εποχή του μεσαίωνα στην Ευρώπη. Ένας άγνωστος άντρας φτάνει στην περιοχή όπου ζει και την ερωτεύεται. Το κομμάτι περιγράφει την ιστορία του έρωτά τους. Μια μέρα την παρασύρει στο ποτάμι και την σκοτώνει με μία πέτρα στο κεφάλι.
The Curse of Millhaven
Γραμμένο από τον Nick Cave πρόκειται φυσικά για ένα αφηγηματικό, φανταστικό κομμάτι,που περιγράφει ένα δεκαπενταχρόνο κορίτσι,την Λορέτα, να ξεκληρίζει ένα ολόκληρο χωριό. Αρχικά το συγκεκριμένο τραγούδι, το είχε γράψει για να το ερμηνεύσει η P.J.Harvey, αλλά τελικά αυτό άλλαξε.
Το αφιέρωμα βρίσκεται στο mixcloud, μέσα από την εκπομπή της Χριστίνας Φραντζεσκάκης στο Rockinfection.com
Στις 15 Ιουνίου θα έχουμε την τύχη να απολαύσουμε για ακόμα μια φορά τον Nick Cave And The Bad Seeds σε ένα live που το περιμέναμε πολύ καιρό!! Ραντεβού όλοι στο release festival να ξαναζήσουμε την μαγεία τους.
Υπάρχει κάποιος που δεν έχει ακούσει ποτέ έστω και ένα κομμάτι από ένα άλμπουμ σύμβολο του Nick Cave And The Bad Seeds? Σίγουρα όχι!!!
Ξέρετε όμως τι ιστορία κρύβεται πίσω από κάθε κομμάτι? Σας κινήσαμε λίγο την περιέργεια έτσι δεν είναι?
Πάμε να απολαύσουμε αυτό το καταπληκτικό άλμπουμ το οποίο κυκλοφόρησε στις 5 Φεβρουαρίου του 1996 στην Ευρώπη ενώ στην Αμερική στις 20 του ίδιου μήνα και έτους και που είναι και η μεγαλύτερη εμπορική επιτυχία μέχρι και σήμερα.
Nick Cave
Τώρα θα μου πείς -και με το δίκιο σου ίσως- πως θεωρείς καταπληκτικό ένα άλμπουμ που περιγράφει ιστορίες δολοφονίας και τις συνέπειες αυτών?… ΝΑΙ!!… γιατί η αφηγηματικότητα και η θεατρικότητα του Nick Cave που τα παρουσιάζει και ερμηνεύει, είναι το κλειδί για να σου κεντρίσει το ενδιαφέρον ενα κομμάτι. Αυτό ο Nick Cave ξέρει να το κάνει πάρα πολύ καλά!!
Η όλη ιδέα ήταν η εξής: αφορμή είναι το “O’ Malleys Bar” το οποίο δεν μπορούσαν να το εντάξουν πουθενά, έτσι σκέφτηκαν να δημιουργήσουν ένα άλμπουμ όπου θα υπάρχουν τα συγκεκριμένα τραγούδια.
Ο Nick Cave έχει μία αδυναμία στη σκοτεινή πλευρά των ανθρώπων, το βλέπουμε και από τους στίχους του. Και αυτό το σκοτεινό που έχει και ο ίδιος με κάνει να τον λατρεύω. Είχα την τύχη να τον απολαύσω ζωντανά και να παρασυρθώ σε ένα απόκοσμο περιβάλλον που δημιούργησε επάνω στη σκηνή, το οποίο ήταν καταπληκτικό!!!! Αν και έχουν περάσει πολλά χρόνια, το θυμάμαι σαν να έγινε εχθές!
Πριν ασχοληθούμε με τις ιστορίες, ας δούμε τι είναι τα murder ballads. Αποτελούν ένα σημαντικό παρακλάδι της παραδοσιακής δυτικής μουσικής και έχουν τις απαρχές τους στον 17ο αιώνα. Τα τραγούδια είτε ανήκουν σε άγνωστους δημιουργούς ή σε λαϊκούς ποιητές και εξιστορούν εγκλήματα πάθους και εκδίκησης. Συνήθως πρόκειται για αληθινά περιστατικά, τα οποία για διάφορους λόγους απέκτησαν θρυλικές διαστάσεις. Φυσικά και οι ιστορίες είναι πάρα πολλές για κάποια περιστατικά και μερικές φορές μπερδεύεσαι για το τι είναι αλήθεια και τι ψέμα. Κάπως έτσι κάτι γίνεται μύθος..
Πάμε να τα δούμε ένα ένα ξεκινώντας από το πρώτο κομμάτι του άλμπουμ.
“Song Of Joy“
Σε πένθιμο ρυθμό ο αφηγητής ο οποίος ονομάζεται Τζον Μίλτον, περιγράφει πώς έχασε την όμορφη και πάντα χαμογελαστή γυναίκα του και τα τρία παιδιά του, από έναν κατά συρροή δολοφόνο. Κάποια στιγμή όμως ανακαλύπτουμε πως μάλλον ήταν ο ίδιος που το έκανε. Σε όποιον αρέσουν τα ψυχολογικά θρίλερ, αυτό το κομμάτι θα το λατρέψει.
Το αφιέρωμα βρίσκεται στο mixcloud, μέσα από την εκπομπή της Χριστίνας Φραντζεσκάκης στο Rockinfection.com
Στις 15 Ιουνίου θα έχουμε την τύχη να απολαύσουμε για ακόμα μια φορά τον Nick Cave And The Bad Seeds σε ένα live που το περιμέναμε πολύ καιρό!! Ραντεβού όλοι στο release festival να ξαναζήσουμε την μαγεία τους.
Οι Smoking Hiccup Machine δημιουργήθηκαν τον Δεκέμβριο του 2016, στην Αθήνα, και αποτελούνται από τρία μέλη. Με μόλις 3 όργανα και με την έμπνευση στη διάθεσή τους δουλεύουν πάνω σε δικό τους υλικό.
Έχουν ηχογραφήσει μέχρι στιγμής ένα EP με τίτλο “Several Pieces For Different Species”.
Παίζουν τη μουσική που τους αρέσει και την αποτυπώνουν χωρίς ταμπέλες, με μια μίξη από alternative rock, hard rock, rock n roll και blues.
Smoking beers and drinking cigarettes makes a better sound
Οι Drunk Jackals επιστρέφουν στην σκηνή του six d.o.g.s το Σάββατο 11 Ιουνίου για ένα rock n’ roll party παρέα με τους Commuter και τους The Smoking Hiccup Machine.
Οι Drunk Jackals σχηματίστηκαν τον Φεβρουάριο του 2015 στην Κόρινθο.Επηρεασμένοι από το αμερικανικό και βρετανικό rock των 60’s και 70’s αλλά και από την αναβίωση του garage rock του 2000, αποφάσισαν το ύφος τους να κινηθεί σε ανάλογα μονοπάτια. Έκτοτε αφιέρωσαν διάθεση, ενέργεια και χρόνο σε ηχογραφήσεις και συναυλίες σε διάφορες πόλεις της Ελλάδας και της Ευρώπης.
Την μπάντα συνθέτουν ο Τεό στα φωνητικά, ο Leslie στην κιθάρα, ο Πολωνός στο μπάσο και ο Πανάγος στα τύμπανα.
Το πρώτο τους EP με τίτλο Seven Souls κυκλοφόρησε ανεξάρτητα σε CD τον Μάιο του 2016. Ο πρώτος τους δίσκος με τίτλο Countryside κυκλοφόρησε ανεξάρτητα σε βινύλιο τον Οκτώβριο του 2017. Ο δεύτερός τους δίσκος με τίτλο Buzz Addiction κυκλοφόρησε ανεξάρτητα σε βινύλιο τον Οκτώβριο του 2019 . Ακολούθησε μια περιοδεία εντός και εκτός συνόρων για την προώθηση του.
Τον τελευταίο καιρό δουλεύουν πάνω σε νέες ιδέες καθώς πλησιάζει η ώρα για τον επόμενο, και τρίτο κατά σειρά, full length δίσκο τους. Μπορείτε να ακούσετε τη μουσική τους στα Spotify, YouTube, iTunes και Bandcamp.
Οι commuter ξεκίνησαν ως μουσικό project του Διονύση Κουταβά (vocals / guitar) στην Αθήνα του 2019 με βασική επιρροή τον πειραματικό post-punk ήχο της σκηνής του Calgary( Women, Preoccupations) αλλά και το νέο ρεύμα του Ηνωμένου Βασιλείου( Shame, Squid). Τον Οκτώβριο του 2021 το project απέκτησε μορφή full band, με την προσθήκη των Δημήτρη Κουτσούλη (drums), Σπήλιου Κάκκα (bass) και Αλέξανδρου Κολοκυθά (guitar) και βρίσκεται στη διάρκεια ηχογραφήσεων του πρώτου τους ΕΡ το οποίο θα κυκλοφορήσει το Φθινόπωρο του 2022.
Οι Smoking Hiccup Machine δημιουργήθηκαν τον Δεκέμβριο του 2016, στην Αθήνα, και αποτελούνται από τρία μέλη. Με μόλις 3 όργανα και με την έμπνευση στη διάθεσή τους δουλεύουν πάνω σε δικό τους υλικό.
Έχουν ηχογραφήσει μέχρι στιγμής ένα EP με τίτλο “Several Pieces For Different Species”.
Παίζουν τη μουσική που τους αρέσει και την αποτυπώνουν χωρίς ταμπέλες, με μια μίξη από alternative rock, hard rock, rock n roll και blues.
Smoking beers and drinking cigarettes makes a better sound
Οι Drunk Jackals επιστρέφουν στην σκηνή του six d.o.g.s το Σάββατο 11 Ιουνίου για ένα rock n’ roll party παρέα με τους Commuter και τους The Smoking Hiccup Machine.
Οι Drunk Jackals σχηματίστηκαν τον Φεβρουάριο του 2015 στην Κόρινθο.Επηρεασμένοι από το αμερικανικό και βρετανικό rock των 60’s και 70’s αλλά και από την αναβίωση του garage rock του 2000, αποφάσισαν το ύφος τους να κινηθεί σε ανάλογα μονοπάτια. Έκτοτε αφιέρωσαν διάθεση, ενέργεια και χρόνο σε ηχογραφήσεις και συναυλίες σε διάφορες πόλεις της Ελλάδας και της Ευρώπης.
Την μπάντα συνθέτουν ο Τεό στα φωνητικά, ο Leslie στην κιθάρα, ο Πολωνός στο μπάσο και ο Πανάγος στα τύμπανα.
Το πρώτο τους EP με τίτλο Seven Souls κυκλοφόρησε ανεξάρτητα σε CD τον Μάιο του 2016. Ο πρώτος τους δίσκος με τίτλο Countryside κυκλοφόρησε ανεξάρτητα σε βινύλιο τον Οκτώβριο του 2017. Ο δεύτερός τους δίσκος με τίτλο Buzz Addiction κυκλοφόρησε ανεξάρτητα σε βινύλιο τον Οκτώβριο του 2019 . Ακολούθησε μια περιοδεία εντός και εκτός συνόρων για την προώθηση του.
Τον τελευταίο καιρό δουλεύουν πάνω σε νέες ιδέες καθώς πλησιάζει η ώρα για τον επόμενο, και τρίτο κατά σειρά, full length δίσκο τους. Μπορείτε να ακούσετε τη μουσική τους στα Spotify, YouTube, iTunes και Bandcamp.
Οι commuter ξεκίνησαν ως μουσικό project του Διονύση Κουταβά (vocals / guitar) στην Αθήνα του 2019 με βασική επιρροή τον πειραματικό post-punk ήχο της σκηνής του Calgary( Women, Preoccupations) αλλά και το νέο ρεύμα του Ηνωμένου Βασιλείου( Shame, Squid). Τον Οκτώβριο του 2021 το project απέκτησε μορφή full band, με την προσθήκη των Δημήτρη Κουτσούλη (drums), Σπήλιου Κάκκα (bass) και Αλέξανδρου Κολοκυθά (guitar) και βρίσκεται στη διάρκεια ηχογραφήσεων του πρώτου τους ΕΡ το οποίο θα κυκλοφορήσει το Φθινόπωρο του 2022.
Ένα χρόνο μετά την πρώτη παραγγελία και έπειτα από πολλές περιπέτειες, οι ΜΕΝΤΑ κυκλοφορούν το συλλεκτικό βινύλιο για το τελευταίο τους άλμπουμ, «Τελεφερίκ».
Το «Τελεφερίκ» κυκλοφόρησε ψηφιακά και σε CD τον Οκτώβριο του 2021. Αποτελεί την πιο ιδιαίτερη δισκογραφική δουλειά των ΜΕΝΤΑ ως τώρα. Δέκα καλλιτέχνες έδωσαν τα λόγια και τη φωνή στις πρώτες ορχηστρικές συνθέσεις του συγκροτήματος που κυκλοφόρησαν πριν από 7 χρόνια.
Λένα Πλάτωνος, Γιάννης Αγγελάκας, Παύλος Παυλίδης, CotiK., Νικόλας (Razastarr), Χρήστος Λαϊνάς, PrinsObi, NalyssaGreen, DanaiNielsen και Σέργιος Βούδρης (στο δέκατο -bonus-track που δεν είχε συμπεριληφθεί στην αρχική έκδοση), αποδέχτηκαν αυτήν την πρόσκληση, γράφοντας στίχους στα ελληνικά και ερμηνεύοντας τα τραγούδια του «Τελεφερίκ».
Στην κινηματογραφική δυστοπία του πρωτότυπου έργου, υπόκρουση σε μια ταινία που δεν έχει ακόμη υπάρξει, έρχονται να ταιριάξουν σαν γάντι, οι στίχοι των γνωστών καλλιτεχνών, σαφώς επηρεασμένοι από τα συναισθήματα της ζωής στα χρόνια της πανδημίας.
Η ηχοληψία, η μίξη και η παραγωγή έγινε από τον Κώστα Βλάχα και τον Χρήστο Λαϊνά . Το mastering έκανε ο Μike Hillier στα Μetropolis Mastering studios. Ο σχεδιασμός εξωφύλλου πραγματοποιήθηκε από τη Στεφανία Τσούκα. Οι φωτογραφίες είναι του Χρήστου Λαϊνά.
Το «Τελεφερίκ» έλαβε εξαιρετικά σχόλια τόσο από μουσικούς συντάκτες όσο και από το κοινό. Άμεσα μπήκε στις λίστες με τα καλύτερα άλμπουμ της χρονιάς.
Το συλλεκτικό βινύλιο είναι διαθέσιμο μέσα από το bandcamp και σύντομα στα δισκοπωλεία σε διανομή της Inner Ear.
Επιπλέον, στο bandcamp θα είναι διαθέσιμα προς πώληση τα συλλεκτικά test pressings με τις υπογραφές των συντελεστών. Τα έσοδα θα διατεθούν στην Κοινωνική Κουζίνα «Ο Άλλος Άνθρωπος».
Ραντεβού σε ένα χρόνο για την live παρουσίαση του άλμπουμ.
To “Bordeline” είναι η επιστροφή του θρυλικού BOB SINCLAR έχοντας στο πλευρό του τη NYV, μια Ιταλίδα Μαροκινής καταγωγής.
«Μου έστελνε τα ιταλικά της τραγούδια να ακούσω αλλά καταλάβαινα ότι δεν ήταν ευχαριστημένη ούτε η ίδια με το αποτέλεσμα” λέει ο Sinclar. “Με αμέτρητες ανταλλαγές mail προσπάθησα να την εμπνεύσω να βγάλει τον καλύτερό της εαυτό, μέχρι που μου έστειλε το “Borderline”. Είναι ένα πολύ δυνατό τραγούδι, γεμάτο ερωτικά συναισθήματα που αφηγείται την ιστορία μιας σχέσης τύπου «50 Αποχρώσεις του Γκρι».
Ο BOB SINCLAR είναι ένας από τους μακροβιότερους DJs και παραγωγούς ηλεκτρονικής dance & House μουσικής στη διεθνή σκηνή. Με μια εικοσαετή καριέρα γεμάτη παγκόσμιες επιτυχίες, εκατοντάδες πλατινένιους και χρυσούς δίσκους, o Sinclar είναι ένας πραγματικός θρύλος. Στο επίσημο κανάλι του στο YouTube, έχει πάνω από 600 εκατομμύρια προβολές, ενώ έχει κυκλοφορήσει εννέα άλμπουμ και αμέτρητα τραγούδια που έχουν γίνει μέρος της ιστορίας της παγκόσμιας χορευτικής μουσικής. Μεταξύ αυτών ξεχωρίζουν τα “Rock This Party”, «I’m on my way», «Electrico Romantico» με τον Robbie Williams, «We could be dancing», «DNA», και τα παλαιότερα «World, Hold On», «Love Generation», «Cinderella» και τόσα άλλα.
Οι MÁNI είναι ένα neofolk συγκρότημα από τη Sintra . Αποτελείται από τους Filipa Pinto και Paulo Bucho.
Αυτά τα δύο άτομα με διαφορετικές επιρροές και μουσικά έργα, δημιουργούν αρχικά τους Magnolia, ένα Doom, Fado, folk project, τραγουδισμένο στα πορτογαλικά. Το πρώτο τους άλμπουμ που κυκλοφόρησε τον Νοέμβριο του 2019 με τίτλο «Cinthya» . Δημιουργούν τους MÁNI το 2020, εμπνευσμένο από το όνομα από τη Σκανδιναβική μυθολογία, που σημαίνει «Θεός της Σελήνης».
Οι MÁNI θα κάνουν το πρώτο τους άλμπουμ «SABBATS» την άνοιξη του 2022, με την παραγωγή και την καθοδήγηση του Charles Sangnoir. Ολόκληρο το άλμπουμ τραγουδιέται στα Πορτογαλικά.
Δύο τραγούδια βγαλμένα από το άλμπουμ έχουν ήδη κλιπ που κυκλοφορούν στο Youtube, το «Silêncio» και το «Roda gira e volta», σε παραγωγή από τον Charles Sangnoir.
Το «SABBATS» είναι ένα νεοφολκ άλμπουμ εμπνευσμένο από το «Roda Do Ano», ένα ημερολόγιο που συμβολίζει τη σύλληψη του χρόνου των ειδωλολατρών και ιδιαίτερα αυτή των Κελτών.
Κάθε θέμα είναι ένα ταξίδι, που μας μεταφέρει σε πιο μακρινές εποχές, όταν ο άνθρωπος, η γη και το σύμπαν ήταν ένα.
Ο Eλληνοσύριος συνθέτης και παραγωγός Rami Winston επιστρέφει με το ολοκαίνουργιο “Rider’s Gospel”, πρώτο δείγμα απο το νέο του ΕP “The Golden Siren Incident”, που θα κυκλοφορήσει στις 10 Ιουνίου.
Η νέα δουλειά του Rami αψηφεί τους κανόνες και τα όρια αφού επιχειρεί να ενώσει ηχητικά την ανατολή με τη δύση, τον αγγλικό ήχο με αυτόν της Αμερικής, τα μπλουζ με το hip hop και το trip hop. Καλεσμένοι του στο “Rider’s Gospel” το underground hip hop ντουέτο των Twinsanity.
Η νέα κυκλοφορία έρχεται ένα χρόνο μετά το πετυχημένο “Bad Decisions”(2021) που κέρδισε εξαιρετικές κριτικές και τον έκανε “Kαλλιτέχνη του Mήνα” στον ραδιοφωνικό σταθμό En Lefko.
Ανακαλύψτε τον ιδιαίτερο και εξαιρετικά απολαυστικό κόσμο του Rami Winston.
Η μεγάλη βόμβα που λέγεται “Night of the Living Dead” έσκασε. Το Release Show που περίμενες γίνεται την Παρασκευή 10 Ιουνίου στο Temple. Ετοιμάσου να ζήσεις μία μεθυσμένη αναμπουμπούλα από φωνές, γκρουβες και μελωδίες που θα θυμάσαι ακόμα και όταν ξεμεθύσεις.
Τι πρέπει να θυμάσαι:
● Temple (Ιάκχου 17, Αθήνα – Γκάζι, 11854)
● Πόρτες: 20:30
● Τιμή Εισιτηρίου σε Προπώληση: 8€
● Τιμή Εισιτηρίου στο Ταμείο: 10€
Εισιτήρια προπωλούνται προς 8€ μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του.
Είναι η συνήθεια του σαματά!
Τέσσερα παιδιά από τα Νότια της Αθήνας που μπορούν να κρατήσουν ξύπνιο εσένα και τους γείτονές σου ακόμα και αν προβάρουν πέντε τετράγωνα μακριά. Γεννηθέντες το 2012, είναι γνωστοί κυρίως για τα πολλά ντεσιμπέλ που παράγουν, για τα δεμένα κιθαριστικά τους θέματα, για τις επιθετικές μπασογραμμές, για το δυνατό drumming και τα εμπνευσμένα από τις καθημερινές ανθρώπινες επαφές lyrics τους. Όλα τα παραπάνω, τυλιγμένα προσεκτικά μέσα σε ένα alternative indie rock περιτύλιγμα συνθέτουν τους Ruckus Habit. Μία βόμβα έτοιμη να σκάσει προκαλώντας έντονο ερεθισμό στο ακουστικό σου σύστημα.
Έγινες νυχτο-περπατητής των δρόμων, περιπλανώμενος σε μεθυσμένα σοκάκια με το “Night of the Living Dead”. Ήρθες στα ίσια σου και συγκράτησες τα ένστικτά σου με το “Realign”. Θρυμμάτισες τα όνειρά σου με το “Car trapped” και ξεκαθάρισες τη θέση σου ως αφερέγγυος με το “Trust”.
Στις 10 Ιουνίου, ετοιμάσου να απολαύσεις το άλμπουμ που είχες τόσο καιρό ανάγκη. Η γνωστή ταραχοποιός συμμορία σε κοιτάει στα μάτια από τη σκηνή του Temple και τα κάνει, ως συνήθως, λαμπόγυαλο.
Οι Pretend We Are Dead είναι ένα Alternative/Grunge αθηναϊκό γκρουπ. Η μπάντα δημιουργήθηκε το 2013 από τον Σάκη Βλαχάκη και τον Πάνο Δημόπουλο τότε ως White Circle με βασικές επιρροές από Nirvana, Soundgarden, Foo Fighters, Alice in Chains και άλλα πολλά συγκροτήματα του ήχου. Μετά από πολλές αναπροσαρμογές στο line up κλείδωσε στους Γιώργο Ζαρκαδούλα στα ντραμς, Νίκο Λυμπετά στο μπάσο , Νίκο Μανώλη στην κιθάρα και Σάκη Βλαχάκη στις φωνές και στην κιθάρα. Το καλοκαίρι είναι έτοιμοι να μπουν στο στούντιο για τον πρώτο τους δίσκο με τίτλο Nothing is Permanent που θα είναι έτοιμος το φθινόπωρο του 2022.
Η μεγάλη βόμβα που λέγεται “Night of the Living Dead” έσκασε. Το Release Show που περίμενες γίνεται την Παρασκευή 10 Ιουνίου στο Temple. Ετοιμάσου να ζήσεις μία μεθυσμένη αναμπουμπούλα από φωνές, γκρουβες και μελωδίες που θα θυμάσαι ακόμα και όταν ξεμεθύσεις.
Τι πρέπει να θυμάσαι:
● Temple (Ιάκχου 17, Αθήνα – Γκάζι, 11854)
● Πόρτες: 20:30
● Τιμή Εισιτηρίου σε Προπώληση: 8€
● Τιμή Εισιτηρίου στο Ταμείο: 10€
▶ Εισιτήρια προπωλούνται προς 8€ μέσω του viva.gr και του δικτύου καταστημάτων του.
Είναι η συνήθεια του σαματά!
Τέσσερα παιδιά από τα Νότια της Αθήνας που μπορούν να κρατήσουν ξύπνιο εσένα και τους γείτονές σου ακόμα και αν προβάρουν πέντε τετράγωνα μακριά. Γεννηθέντες το 2012, είναι γνωστοί κυρίως για τα πολλά ντεσιμπέλ που παράγουν, για τα δεμένα κιθαριστικά τους θέματα, για τις επιθετικές μπασογραμμές, για το δυνατό drumming και τα εμπνευσμένα από τις καθημερινές ανθρώπινες επαφές lyrics τους. Όλα τα παραπάνω, τυλιγμένα προσεκτικά μέσα σε ένα alternative indie rock περιτύλιγμα συνθέτουν τους Ruckus Habit. Μία βόμβα έτοιμη να σκάσει προκαλώντας έντονο ερεθισμό στο ακουστικό σου σύστημα.
Έγινες νυχτο-περπατητής των δρόμων, περιπλανώμενος σε μεθυσμένα σοκάκια με το “Night of the Living Dead”. Ήρθες στα ίσια σου και συγκράτησες τα ένστικτά σου με το “Realign”. Θρυμμάτισες τα όνειρά σου με το “Car trapped” και ξεκαθάρισες τη θέση σου ως αφερέγγυος με το “Trust”.
Στις 10 Ιουνίου, ετοιμάσου να απολαύσεις το άλμπουμ που είχες τόσο καιρό ανάγκη. Η γνωστή ταραχοποιός συμμορία σε κοιτάει στα μάτια από τη σκηνή του Temple και τα κάνει, ως συνήθως, λαμπόγυαλο.
Οι Pretend We Are Dead είναι ένα Alternative/Grunge αθηναϊκό γκρουπ. Η μπάντα δημιουργήθηκε το 2013 από τον Σάκη Βλαχάκη και τον Πάνο Δημόπουλο τότε ως White Circle με βασικές επιρροές από Nirvana, Soundgarden, Foo Fighters, Alice in Chains και άλλα πολλά συγκροτήματα του ήχου. Μετά από πολλές αναπροσαρμογές στο line up κλείδωσε στους Γιώργο Ζαρκαδούλα στα ντραμς, Νίκο Λυμπετά στο μπάσο , Νίκο Μανώλη στην κιθάρα και Σάκη Βλαχάκη στις φωνές και στην κιθάρα. Το καλοκαίρι είναι έτοιμοι να μπουν στο στούντιο για τον πρώτο τους δίσκο με τίτλο Nothing is Permanent που θα είναι έτοιμος το φθινόπωρο του 2022.
O JamesLaBrie κυκλοφορεί το τέταρτο solo άλμπουμ του μέσω της InsideOutMusic.
Ο τίτλος αυτού “Beautiful Shade of Grey” και μπορείτε να δείτε το special 30λεπτο που ετοίμασε ο James LaBrie για το making off του άλμπουμ εδώ
To πιο πρόσφατο δείγμα της νέας του δουλειάς είναι το “Am I Right” με τα υπέροχα φωνητικά της TheresaThomason που συμμετείχε και στο τραγούδι “The Spirit Carries On” από το νέο άλμπουμ των Dream Theater “ScenesFromA Memory”
Ιδρυτικό μέλος των Depeche Mode και η ψυχή του συγκροτήματος. Ο Andy Fletcher μας άφησε κι αυτό είναι ένα κενό μεγάλο.
Δεν χωράνε πολλά λόγια. Μόνο ένα μεγάλο ευχαριστώ για τις μουσικές που μας χάρισε.
Ένα από τα συγκροτήματα που μου έκανε παρέα από τότε που άρχισα να ακούω και να μαθαίνω την μουσική μέχρι και σήμερα…δηλαδή κάπου στα τριάντα χρόνια. Ευχαριστώ για όλα.. για την παρέα, για τα καλύτερα live που έχω δει…. για όλα!!
Αυτός ο ιστότοπος χρησιμοποιεί cookies. Υπάρχει προσδιορισμός και αποθήκευση δεδομένων. Πληροφορίες σχετικά με την επεξεργασία δεδομένων και τη δυνατότητα άρνησης αυτής περιλαμβάνονται στην πολιτική απορρήτου.